تاريخ التطريز وأنواعه وقواعد العمل فيه. تاريخ الإبرة المتقاطعة: الخلق والمرجعية ، الروسية لفترة وجيزة ، الظهور في روسيا ، الظهور في روسيا

ترك هذا النوع من تطريز غرزة الساتان أثرًا صغيرًا في التاريخ ، حيث نشأ مؤخرًا ، في القرن الثامن عشر. في روسيا ، في منطقة فلاديمير ، في بلدة مستيرا ، وضعت راهبات الدير المحلي الأساس لأسلوب فريد من التطريز ، والذي سرعان ما انقسم إلى نوعين: للأثرياء ورجال الدين ، وكذلك للفلاحين العاديين . كان الاختلاف هو أن الأول كان مطرزًا بخيوط ذهبية على الساتان أو المخمل ، بينما كان الفقراء يطرزون بخيوط بيضاء بسيطة على الكتان الرقيق أو المخمل.

كان القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين هو ذروة الطلب على قمصان الكامبريك الرقيقة المطرزة بخيوط بيضاء ، والتي كانت موجودة في كل عائلة تقريبًا. كما تم تطريز مفارش المائدة ، والمناديل ، والأوشحة ، والمناديل ، والتنورات الداخلية الرفيعة ، وفي نهاية الأربعينيات من القرن العشرين ، تم التعرف على تطريز مستيرا حتى في الخارج. بمرور الوقت ، حلت أزياء الملابس المحبوكة والملابس الداخلية محل هذا الشكل الفني الرائع تقريبًا.

منظر آخر للسطح الروسي

في القرن العشرين ، أصبح هذا النمط من التطريز أساسًا لنوع فرعي آخر - سطح فلاديمير الأملس ، والذي يختلف نوعًا ما في الغرز عن التطريز الكلاسيكي في أن الخيوط تمر في طبقة سميكة ، مما يخلق أنماطًا نباتية محدبة: الزهور والأوراق مع المحلاق . في تطريز غرزة فلاديمير الساتان ، يسلط التاريخ الضوء على اللون الأحمر ، ولكن في بعض الأحيان تم استخدام إضافات صغيرة في شكل الأصفر والأزرق ، وغالبًا ما تكون خضراء.

بمرور الوقت ، بدأت "حياكة" الطيور والأشجار والشجيرات الغريبة في الزينة ، مع الحفاظ على تقليد الوحدة مع الطبيعة. في السبعينيات من القرن الماضي ، وصل هذا النمط من التطريز إلى ذروته في شعبيته ، ولكن بعد ذلك تراجعت تدريجياً ، فقط في المناطق النائية من البلاد هي المهارة الموروثة التي لا تزال حية.

تطريز بشرائط

يحدث تطريز الشريط أيضًا في التاريخ ، لأنه يعود إلى العصور القديمة ، عندما كانت المنتجات الجلدية تُطرز بشرائط رفيعة من الجلد والحبال. في مصر القديمة ، بدأ تطريز الملابس بشرائط رفيعة من القماش والجديلة ، ونقل البيزنطيون واليهود هذا النوع من الإبرة إلى أوروبا.

حدثت القفزة التالية في تاريخ تطريز الشريط بفضل لويس الحكيم: لقد أحضر آلات لصنع شرائط من الساتان إلى البلاد ، ثم بدأ ازدهار شرائط الحرير. في عام 1560 ، كان 50 ألف حرفي يعملون بالفعل في ليون. كانوا يعملون ليلا ونهارا ، يصنعون أميالا من الشرائط التي تستخدمها الإبر لتطريز ملابس السادة. نمت الهستيريا الجماعية وفي القرن السابع عشر بدأوا في تطريز ليس فقط ملابس النساء ، ولكن أيضًا ملابس الرجال: بدأ الناس يشبهون أسرة الزهور. انتشرت الهواية في جميع أنحاء العالم ، حتى في أستراليا ، تم استخدام التطريز الشريطي في كثير من الأحيان أكثر من التطريز البسيط (الخيط) ، حيث كانت هناك ضريبة على الخيوط ، ولكن ليس على الشرائط. لحسن الحظ ، منذ عام 1800 ، تراجعت الهواية تدريجياً واتخذت شكل الفن الزخرفي: بدأت اللوحات والمنسوجات والعناصر الداخلية الصغيرة في التطريز.

أخيراً

يمكنك التحدث عن ظهور أنماط مختلفة من التطريز في تاريخ العالم لفترة طويلة ، نظرًا لوجود الكثير منها حقًا: القطع الدقيق ، والتطريز الإسكندنافي المذهل ، والأسيزي الإيطالي - وهي تقنية تجمع بين التقاطع والتطريز. غرزة هولباين ، بارجيلو مذهلة - تطريز فلورنسي ، والذي لا يزال يحظى بشعبية كبيرة. يمكن لأي شخص أن يجد شيئًا خاصًا به في أي نوع من التفاعل بين الخيط الملون والإبرة والنسيج وإنشاء تحفة فنية خاصة به.

هذه طريقة لتطريز تصميم على قماش باستخدام إبرة وخيط ملون أو خيوط أخرى. من غير المعروف بالضبط أين بدأت الخياطة المتقاطعة لأول مرة. يُعتقد أن الغرزة المتقاطعة ظهرت مع ظهور أول غرزة. تم صنعه لأول مرة بواسطة أشخاص بدائيين باستخدام إبر حجرية أثناء صنع الملابس من جلود الحيوانات. تم استخدام المواد التالية للتطريز المتقاطع: القنب ، خيوط الكتان ، الأوردة الحيوانية ، الصوف والقطن ، تم استخدام الشعر الطبيعي على نطاق واسع. حتى الآن ، يتم استخدام الإبرة المتقاطعة لتزيين المنازل والملابس والأحذية. بمرور الوقت ، حدث تحسن في فن تزيين الأقمشة بمساعدة الخيوط والإبر. اليوم ، يمكن تحقيق التطريز ليس فقط يدويًا ، ولكن أيضًا بمساعدة الآلات. كما لوحظ التقدم في التصميم الفني للتطريز. يتم استخدام الزخرفة والرسم على نحو متزايد.

في روسيا عبر الابرهكان يعتبر شغلًا لشركاء مقربين. وكان من بينهم ممثلو النبلاء والرهبان. تم استخدام مواد باهظة الثمن للتطريز ، مثل اللؤلؤ والأحجار الكريمة والخيوط الذهبية والفضية والمخمل والحرير. تم استخدام التطريز باهظ الثمن لتزيين ملابس أفراد العائلة المالكة والبويار ورجال الدين. النساء فقط مطرزات في روسيا. بدأت الفتيات من سن 5-6 سنوات في التعود على هذه الحرفة الصعبة. في سن 12-13 ، كان على الشابة أن تطرز لنفسها مهرًا بشكل مستقل. وشملت الفراش وأغطية الرأس ومفارش المائدة. قبل الزفاف ، تم عرض جميع الأعمال في الأماكن العامة. كلما كانت ملابس العروس أكثر ثراءً ، زادت قيمتها.

عبر مجموعات الابره.

مجموعات لعبر الابره- هذه مجموعة من الأجهزة اللازمة للتطريز ، أي ما سيتم استخدامه في عملية العمل. يتضمن قماشًا به نقش وخيوط خاصة بألوان معينة وإبرة وتعليمات. المجموعات مناسبة لكل من الإبر المتقدمة والمبتدئين. يكمن الاختلاف بين التطريز البسيط في وجود ما يصل إلى 10 ألوان من الخيط ورسم النموذج في منتصف اللوحة فقط. التطريز البسيط للأطفال هو أحد هذه المجموعات. تشمل مجموعات التطريز للحرفيات المتقدمات مجموعة متنوعة من ظلال خيوط الخيط ، بالإضافة إلى تقنيات التطريز مثل نصف الصليب ، الصليب ، الخياطة الخلفية. عبر مجموعات الابرهتتميز بمعايير أخرى. على سبيل المثال ، جودة الخيوط. في الإصدارات الأرخص ، يمكن العثور على الخيط الصناعي. سيكون الخيار الأفضل هو القطن أو الصوف. يجب إيلاء اهتمام أكبر لهذا الفارق الدقيق ، لأن جودة الخيط تؤثر على نتيجة العمل المنجز. تنقسم المخططات في المجموعات إلى ألوان ، أسود وأبيض وأيقونية ملونة. سيكون من الأسهل على المبتدئات العمل باستخدام مخطط ألوان أيقوني ، لأن التفاصيل تظهر بشكل أفضل عليه.

هذه رسومات مساعدة لتسريع عملية الإبرة وتبسيطها. وهي ، كما ذكر أعلاه ، مقسمة بشكل مشروط إلى عدة أنواع: أنماط الألوان للغرزة المتقاطعة ، والأنماط الأيقونية بالأبيض والأسود للتطريز ، والأنماط المميزة الملونة.

في الحجم ، المخططات كبيرة (30 × 40 سم) ، متوسطة (20 × 30 سم) ، صغيرة (10 × 15 سم). لفهم مدى اهتمامك بالتطريز ، حاول أن تطرز نمط تطريز بسيط صغير. إذا بدت العملية نفسها مملة ومملة ودنيوية ، فعليك أن تفعل شيئًا آخر ، أقل رتابة.

ضع في اعتبارك أنماط الإبرة المتقاطعة بمزيد من التفاصيل. هناك عدة أنواع من الأنماط: أنماط خفيفة للتطريز بعنصر واحد ، أنماط بسيطة متوسطة مع قطعة أرض صغيرة ومعقدة عبر غرزة أنماطوالتي تشمل المناظر الطبيعية والناس والحيوانات. تمتلئ الخلفية في حالة استخدام مخطط معقد بالكامل بتفاصيل وعناصر صغيرة. يتم تقسيم أنماط الغرز المتقاطعة وفقًا لكمية الخيط المستخدم. في المخططات البسيطة ، يصل عدد الخيط إلى 10 ألوان ، أما الألوان المتوسطة فتتضمن 10-20 لونًا ، وتستخدم المخططات المعقدة حوالي 20 لونًا أو أكثر من الخيط. عند شراء مخطط ، انتبه إلى الرسم. لا ينبغي أن تحتوي على الكثير من الألوان النصفية ، وإلا ستواجه صعوبة في عملية الإبرة.

وفقًا لكثافة الخيوط ، تأتي أنماط التطريز بنفس عدد الخيوط للتطريز بالكامل ، وتطريز قطعة الأرض وخلفية النمط مع خيوط ذات كثافة إضافة مختلفة ، وتطريز العناصر الفردية في نمط وخلفية النمط مع إضافات مختلفة من الخيط. يشير مصنعو الأدوات إلى مقدار طي الخيط عند تطريز تفاصيل معينة. العمل عندما يبدو التطريز في عدة خيوط أكثر ضخامة ، عند التطريز في خيط واحد ، والعكس صحيح. إذا كان هناك تناوب في أنماط التطريز ، فإن النمط ، كما كان ، يلعب مع الإبرازات ويتلألأ باستمرار.

حسب عدد الغرز عبر غرزة أنماطتنقسم إلى عدة أنواع من الغرز ، نوعان من الغرز ونوع واحد من الغرز. بالنسبة للمبتدئين ، من الأفضل استخدام نمط مع نوع واحد أو نوعين من الغرز. خلاف ذلك ، يضيع الاهتمام بالعمل.

نسرد الأنواع الرئيسية للتطريز: التطريز ثلاثي الأبعاد ، والتطريز بالخرز ، والتطريز بغرزة الساتان ، والتطريز الشريطي ، والتطريز المتقاطع. أبسط أنواع التطريز التي يمكن التوصية بها للمبتدئين هي التطريز ثلاثي الأبعاد ، والتطريز بالخرز والتطريز المتقاطع. غالبًا ما يكون هناك مزيج من أنواع مختلفة من التطريز. على سبيل المثال ، زخرفة خرزية وغرزة متقاطعة.

أهم شيء أن تبدأ عملية التطريز! قد يبدو الأمر مثيرًا للغاية وممتعًا وممتعًا بالنسبة لك. حاول اكتساب المهارات اللازمة للوظيفة. إذا كان هناك شيء غير واضح ، يمكنك دائمًا قراءة المنتدى على الإنترنت أو العثور على المقالة التي تريدها.

اليوم ، بين العديد من الحرفيات ، يحظى فن التطريز بشعبية خاصة. أصبح التطريز ، الذي كان في يوم من الأيام شخصية محلية بحتة ، من أجمل الهوايات ، حيث ساعد في إنشاء زخارف مدهشة بمساعدة خيوط بسيطة وإبرة. منذ عدة آلاف من السنين ، ابتكرت "الإبرة" البدائية طريقة رائعة لجذب الانتباه - تزيين الملابس بالتطريز. ومع ذلك ، كل شيء له خلفية خاصة به ، والتطريز ليس استثناءً.

ذات مرة ، عاش أسلافنا البعيدين في الكهوف ، ودفئوا أنفسهم بالحرائق ، وذهبوا للصيد ولم يكن لديهم أي فكرة عن الموضة الراقية أو النمط المطرز البسيط. لقد قاموا ببساطة بتثبيت قصاصات من الجلد للحصول على منتجات يمكن أن تغطي الجسم وتعطي الدفء. وهنا ، ربما عن طريق الصدفة ، توصل أحد مصممي الأزياء البدائيين إلى فكرة تزيين ملابس غير موصوفة بطريقة خاصة جدًا ، باستخدام طبقات غير عادية ومفتوحة لهذا الغرض.

مر الوقت ، وظهرت طرق جديدة لإنشاء نمط على المادة ، وتغيرت أدوات الحرفيات وتحسنت: إبرة رفيعة حلت محل الحجر والعظام ، وأصبحت جلود الحيوانات أقمشة رشيقة وخفيفة ، وتحولت مجموعة بسيطة من الخيوط إلى مجموعة متنوعة من خيارات تراكب غرزة. واحدة من أكثرها شعبية أصبحت ولا تزال هي الإبرة المتقاطعة ، وهذا على الأرجح هو السبب في أن تاريخ الإبرة المتقاطعة هو واحد من أكثر الأشياء إثارة للاهتمام وإفادة.

في الوقت الحاضر ، تحظى زخرفة المنتجات النهائية بالتطريز بشعبية كبيرة. لا تبدو المنتجات المطرزة جميلة وغير عادية فحسب ، بل تساعد أيضًا مصممي الأزياء على التعبير عن شخصيتهم بشكل أكثر وضوحًا.

بالطبع ، فإن العمل الذي تقوم به إحدى الحرفيات يحظى بتقدير أكبر ، ولكن في عصرنا من التطور التكنولوجي ، أصبح التطريز الآلي بديلاً للتطريز اليدوي.

آلة التطريز

تطريز غرزة اليد

كما تغيرت الزخارف التي تم إنشاؤها بواسطة أيدي التطريز الماهرة بمرور الوقت. ذات مرة ، كانت التمائم تتباهى بالملابس ، وكانت دوافعها مأخوذة من الحياة اليومية والطبيعة المحيطة.

في الوقت نفسه ، تم استخدام جميع المواد المتاحة في العمل: الشعر ، والأحجار الجميلة ، والخرز ، والشرائط ، والأصداف ، والأعشاب ، والزهور الجافة. إن الزخارف الباقية للتطريز من الماضي هي تراث تاريخي حقيقي ، مما يمنحنا صورة أكثر اكتمالاً عن حياة أسلافنا البعيدين.

تتمتع الحرفيات المعاصرات بوقت أسهل بكثير ، في المتاجر وعلى الإنترنت ، هناك مجموعة كبيرة من أدوات التطريز وخيوط مختلفة من مختلف الألوان والظلال.

التطريز ليس فقط جمالًا تم إنشاؤه للروح ، ولكنه أيضًا فرصة رائعة لفهم عادات شعب معين ، والتعرف على ثقافته وقيمه ، والتعرف على الأحداث التي حدثت له ذات مرة. يمكن القول أن الأعمال القديمة هي وسيلة للتواصل بين الجنسيات وحتى بين أجيال كاملة ، وهي محاولة من قبل الأسلاف لنقل أهم حكمة في الحياة إلى أحفادهم.

من أين أتى هذا الفن السحري؟ يعتقد العلماء أن الصين هي مسقط رأس التطريز. هناك تم اكتشاف أقدم الأعمال التي تعود إلى القرن الخامس قبل الميلاد.

لقد مر الوقت ، ولا يزال التطريز مرئيًا في الداخل وملابس الناس المعاصرين. انظر حول منزلك وستجد بالتأكيد أشياء مطرزة في أكثر الأماكن غرابة. لهذا السبب يقف هذا النوع من الفن جنبًا إلى جنب مع الرسم والنحت.

تاريخ ظهور الغرزة المتقاطعة في روسيا

ما هو تاريخ الابره في روسيا؟ يُعرف فن التطريز في روسيا منذ زمن بعيد ، ويمكن العثور على دليل على هذه الحقيقة في الكتب. سواء كنت تقرأ حكايات خرافية أو أعمالًا كلاسيكية ، فإن الإبرة الموصوفة في الكتب في كل مكان كانت تعمل في التطريز. تذكر نفس الأميرة الضفدع ، التي اضطرت إلى تطريز منشفة (في بعض إصدارات الحكاية - سجادة أو قميص) بين عشية وضحاها للملك كهدية.

تم تعليم الفتيات إمساك إبرة في أيديهن منذ سن مبكرة جدًا ، وبحلول الوقت الذي نشأن فيه ، كان بإمكان الفتاة بالفعل إنشاء أعمال لم تكن بأي حال من الأحوال أدنى من جمال أعمال أميرة القصص الخيالية. تم تزيين اللوحات الفنية النهائية بزخارف تؤكد جمال وأصالة الطبيعة الروسية ، وعمق الأنهار والبحيرات ، وظل الغابات وامتداد الحقول. بالنظر إليهم ، من الصعب ألا تقع في حب روسيا العظمى غير العادية.

ومع ذلك ، فإن أصل التطريز في روسيا له طابع أعمق من مجرد الرغبة في إضفاء إشراقة على الحياة وتبدو جذابة. عبر الابره هو أحد رموز حياة أسلافنا. بالنسبة للسلاف ، كان الصليب دائمًا بمثابة تعويذة تساعد في طرد الأرواح الشريرة وحمايتها ، وبالتالي فإن الحرفيات ، المسلحات بالإبر والخيوط ، ابتكرن روائع حقيقية على الملابس والأدوات المنزلية.

بداية تاريخ ظهور الغرز المتقاطعة بين الروس غير معروفة على وجه اليقين ، لكن اللوحات الموجودة في أراضي الدولة القديمة ، والتي يعود تاريخها إلى القرنين التاسع والثاني عشر ، تشير إلى أن الفن في ذلك الوقت بالفعل لم يتم تطوير التطريز فحسب ، بل كان على أعلى مستوى. في أغلب الأحيان ، قام الناس بتزيين الأدوات المنزلية: الملاءات والمفارش ومفارش المائدة. من بين الملابس ، ظهر التطريز على القبعات والقمصان والصنادل. احتلت الخياطة المتقاطعة مكانًا خاصًا في الطقوس: فساتين الزفاف ، وزخارف الأشجار المقدسة والصلبان القبور ، وألواح تزيين المعابد الوثنية.

كان تطريز المناشف أيضًا مهمة مسؤولة ومضنية ، لأن أسلافنا لعبوا دورًا أكبر منا بالنسبة لأجدادنا. منذ اللحظة التي عبرت فيها الزوجة الشابة عتبة منزل زوجها ، استخدمت الأسرة فقط المناشف المصنوعة من يدي العشيقة الجديدة. بالإضافة إلى ذلك ، كانوا سمة أساسية للاحتفال بالزفاف ، وضعوا عليها أيقونات وغطوا الزاوية الحمراء في الأكواخ. تم تكليف هذا العمل المسؤول للغاية فقط بالحرفيات الأكثر مهارة ، اللواتي كانت مهارتهن مذهلة بكل بساطة.

يجب ألا تعتقد أن مهارة أسلافنا انتهت بتطريز الرموز السلافية القديمة. قامت الإبرة بعمل ممتاز في تصوير المشاهد اليومية والحيوانات والمناظر الطبيعية المختلفة.

في عام 988 ، خطت الدولة الروسية الفتية خطوة كبيرة إلى الأمام ، حيث أطاحت بالوثنية واعتنقت المسيحية ، التي تعد أيضًا رمزًا للصليب. بفضل هذا ، تم تطوير تاريخ الخياطة المتقاطعة بشكل أكبر ، وأصبحت الأعمال التي تم إجراؤها في هذه التقنية من سمات الحياة الأرثوذكسية ، حيث احتلت أماكن الشرف الخاصة بهم على الأيقونات والمذابح.

كانت المنتجات المصنوعة في وقت معين ذات قيمة خاصة: كانت بداية العمل عند شروق الشمس ، وكانت العقدة الأخيرة مرتبطة بآخر شعاع من غروب الشمس.

نظرًا لأن نطاق العمل المتصور لهذه الفترة كان ضخمًا: تم صنع تمائم للولادة والتعميد والزفاف وغيرها من الأحداث المهمة في وقت واحد من قبل العديد من المطرزين. كان يُعتقد أن التمائم المصنوعة بهذه الطريقة اكتسبت خصائص سحرية خاصة ولا يمكن أن تساعد فقط في الحياة اليومية ، بل حتى تتجنب الأمراض المميتة.

تحمل أنماط الغرز المتقاطعة معنى مقدسًا خاصًا: خطافات ، أشكال بيضاوية ، معينات - كل هذه الأشكال ترمز إلى أشياء معينة تحدث في الحياة اليومية. على سبيل المثال ، كان المعين ذو الخطاف يعتبر رمزًا للخصوبة ، تمامًا مثل صورة وحيد القرن. يمكن فقط لشخص مطلع أن يفك شفرة مثل هذا التطريز ، واليوم لم يبق من هؤلاء الخبراء عمليًا.

إذا نظرت إلى لوحات الحرفيات في القرون الماضية ، يمكنك أن ترى أنه ليس فقط زخارف الحياة اليومية ، والتعويذات السحرية ، ولكن أيضًا الحيوانات والمخلوقات الغامضة كانت بمثابة مواضيع للتطريز. تم تزيين العديد من الأعمال التي بقيت حتى يومنا هذا بالخيوط الفضية والذهبية واللؤلؤ والأحجار الكريمة الأخرى المطرزة على المخمل والحرير. كواحد من أنواع الإبرة ، فقد تم اعتبار الإبرة المتقاطعة مهنة للنبلاء منذ إنشائها. الحقيقة هي أن المواد المستخدمة في هذا كانت ببساطة بعيدة عن متناول الناس العاديين.

كانت المنتجات النهائية ، المطرزة بالحرير والمجوهرات ، بمثابة زخرفة للغرف الملكية والمعابد والكنائس. لسوء الحظ ، لم يُعرف الأسلاف إلا بأسماء عدد قليل من المطرزين في ذلك الوقت.

كانت ابنة بوريس غودونوف التي تدعى زينيا واحدة من أمهر الحرفيات في القرنين السادس عشر والسابع عشر. لم تنتصر أعمالها على الملك نفسه فحسب ، بل غزت أيضًا كل من رآها مرة واحدة على الأقل.

بعد ذلك بوقت طويل ، أي في القرن الثامن عشر ، أصبح التطريز مهنة شائعة لفتيات القرية. وبطبيعة الحال ، كانت المواد والخيوط التي استخدموها أرخص بكثير. لكن مع كل رخص المواد وغياب الزخارف تجاوزت الأعمال المطرزة بها الكثير من التجار في مهارتهم. عدم وجود أحجار وخيوط ولآلئ باهظة الثمن لتزيين الأعمال ، وعوضت الفتيات عن قدرتهن غير المسبوقة على اختيار الألوان والتأكيد على أهم التفاصيل في الأعمال.

إن تاريخ الخياطة المتصالبة غني جدًا ، وزينت الأنماط المطرزة بهذه التقنية أشياء كثيرة ، بما في ذلك مهر العروس. بدأ المهر للفتاة في التحضير منذ الطفولة المبكرة. بالفعل في سن السابعة أو الثامنة ، بدأت الفتيات الفلاحات يفكرن في حفل زفاف ، لأنه بحلول وقت الزواج كان من الضروري إعداد الكثير من الأشياء الضرورية: ملابس للعطلات والحياة اليومية ، ومفارش المائدة ، والمناشف والأشياء الأخرى التي ينبغي كانت كافية لأول عامين من الحياة الأسرية. في الوقت نفسه ، كان لابد من صنع جميع المنتجات بشكل مثالي ، لأنه في اليوم التالي بعد الخطوبة ، كان على العروس أن تقدم مهرها إلى بلاط الناس.

تم القيام بذلك لسبب ما ، فقد ساعد هذا التقليد العريس وأقاربه على تقدير دقة واجتهاد قريب المستقبل. أهم سمة للاحتفال المخطط لها - كان فستان الزفاف الذي صنعته يد جمال روسي ، مشهداً غير عادي ويمثل شغبًا من الألوان والزخارف المطرزة بشكل جميل. كان اللون الأبيض في روسيا يعتبر لون النقاء والقداسة ، ولهذا لم يستخدم كأساس لفستان الزفاف.

بغض النظر عمن قام بالعمل ، يمكن تقسيم جميع التطريز إلى شمال ووسط روسيا. ما هو الفرق بين المنتجات التي صنعها سادة من خطوط العرض المختلفة؟ الحقيقة هي أن الحرفيين من مناطق مختلفة يستخدمون مواد وألوان وحتى زخارف مختلفة. أعمال روسيا الوسطى أكثر سخونة ، سواء من الخيوط أو الاعوجاج. كانت الشعوب الشمالية أكثر تحفظًا ، مفضلة الألوان البيضاء والحمراء. غالبًا ما استخدموا في أعمالهم تقنيات التطريز مثل الصليب ، والرسم ، والتطريز الأبيض ، من خلال الخياطة ، وكذلك النعومة البيضاء والملونة.

ميزة أخرى مميزة للتطريز في روسيا الوسطى هي استخدام تأثير المرآة. يبدو أن الزخارف التي تصورها تنعكس في المرآة ، وتتكرر عدة مرات. اقترحت الخياطة المتقاطعة للصور صورة الشخصيات الأنثوية والسحالي والثعابين والديوك والدجاج والطيور الأخرى. بالإضافة إلى ذلك ، غالبًا ما كانت الأجزاء الملونة من الأقمشة التي لم تكن مغطاة بالتطريز بمثابة نمط. في أغلب الأحيان ، كانت المجوهرات موجودة في أماكن الطيات والدرزات على الملابس ، وأطراف صندرسات الشمس والفساتين ، وكذلك على طول حافة التخفيضات. في أعمالهم ، لم تقتصر الحرفيات في خطوط العرض الروسية الوسطى على أي نوع واحد من اللحامات ، تمامًا مثل الشماليين ، لإعطاء المنتج أصالة وتفردًا ، فقد استخدموا طبقات مثل السطح الأملس ، والماعز ، والضفيرة ، والهيمستيتش ، والصليب و الآخرين الذين نجوا حتى يومنا هذا.

بفضل البحث الذي تم إجراؤه ، أصبح معروفًا أن ثقافة بيزنطة كان لها تأثير كبير على تطور التطريز في روسيا. بالنظر إلى أعمال أسلافنا ، يمكنك أن ترى أن كل أصالتهم وأصالتهم وغرابةهم هي نتيجة اختلاط العديد من الأساليب.

على الرغم من حقيقة أن الغرز المتقاطعة لها تاريخ طويل ، إلا أنها لم تفقد شعبيتها حتى اليوم. وفي كل عام ، تحظى هذه الهواية بالمزيد والمزيد من المعجبين والمشجعين.

عبر الابره هو أقدم نوع من الإبرة. بعد كل شيء ، جداتنا وجداتنا أيضًا مطرزات بصليب. في العديد من المنازل ، يمكنك العثور على منشفة أو وسادة مطرزة عتيقة. ما الذي يجعل الشخص يأخذ الخيط ويبدأ في التطريز؟ ربما سيقول شخص ما إنه متحمس جدًا لإبداع الجمال ، عندما تحدث ولادتها أمام عينيك. سيتحدث الآخرون عن الشعور بالفرح الذي يأتي بعد الانتهاء من العمل الشاق. بعد كل شيء ، الفرح شعور داخلي بالرضا والسعادة والسرور!