تنمية القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة من خلال الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات. القيام بعمل تجريبي يتمثل في تنمية القدرات الموسيقية والحسية للبيئة لدى الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة

الدورات الدراسية 34 ص ، 30 مصدرًا ، 4 ملاحق ، 1 شكل.

الهدف من الدراسة هو تعليم حب الوطن عند الأطفال في سن ما قبل المدرسة.

موضوع البحث هو عملية تأثير الأعمال الفنية البيلاروسية على تكوين حب الوطن بين الأطفال في سن ما قبل المدرسة.

الغرض من الدراسة هو دراسة احتمالات أن يشعر أطفال ما قبل المدرسة في منتصف العمر بالحب لأرضهم الأصلية تحت تأثير الأعمال الفنية البيلاروسية.

طرق البحث:

طريقة التحليل المقارن للأدب النفسي والتربوي ؛

مراقبة النشاط التربوي للمربي ، والمحادثات مع الأطفال ، والعمل التجريبي ؛

معالجة النتائج باستخدام التحليل الكمي والنوعي.

الأهمية العملية (الاجتماعية) للنتائج المتحصل عليها.

يمكن استخدام البيانات النظرية والتجريبية في المحاضرات ، والاستشارات للآباء ، عند إجراء الندوات حول هذه المسألة ، مع كل من المعلمين وأولياء الأمور.

الفرضية: تحت تأثير الأعمال الفنية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة ، من الممكن تكوين شعور بالحب تجاه وطنهم ، إذا تم اختيار الأعمال التي تساهم في تعليم المشاعر الوطنية بشكل صحيح.

يؤكد المؤلف أن المادة التحليلية المقدمة في العمل بشكل صحيح وموضوعي تعكس حالة العملية قيد الدراسة ، وأن جميع الأحكام النظرية والمنهجية المستعارة من المؤلفات والمصادر الأخرى مصحوبة بمراجع لمؤلفيها.

المقدمة

تعتبر إضفاء الطابع الإنساني على الحياة العامة إحدى المشكلات العالمية في عصرنا. يتطلب من البشرية مراجعة محتوى العلوم التي تعيد إنتاج إمكاناتها الروحية.

يساهم الفن الموسيقي في عمليته الإبداعية في تراكم المكنز الموسيقي. من خلال التعرف على الفن الموسيقي ، يتم تنشيط الإمكانات الإبداعية للشخص ، وتتطور المبادئ الفكرية والحسية ، وكلما تم وضع هذه المكونات في وقت مبكر ، كلما كان مظهرها أكثر نشاطًا في التعرف على القيم الفنية للثقافة العالمية.

إن فهم الفن الموسيقي كعالم روحي شامل ، وإعطاء الطفل فكرة عن الواقع ، وقوانينه ، عن نفسه ، أمر ممكن من خلال تكوين القدرات الحسية الموسيقية ، التي يظل تطورها وثيق الصلة بالتعليم الموسيقي الحديث.

وفقًا للخبراء ، فإن سن ما قبل المدرسة هو فترة توليفية لتكوين القدرات الموسيقية. جميع الأطفال موسيقيون بشكل طبيعي. كل شخص بالغ يحتاج إلى معرفة هذا وتذكره. يعتمد الأمر عليه وعلى ما سيصبح عليه الطفل في المستقبل فقط ، وكيف سيتمكن من التخلص من هديته الطبيعية. "موسيقى الطفولة هي معلم جيد وصديق موثوق به مدى الحياة."

يشير المظهر المبكر للقدرات الموسيقية إلى الحاجة إلى بدء التعليم الموسيقي للطفل في أقرب وقت ممكن. الوقت الضائع كفرصة لتكوين عقل الطفل وقدراته الإبداعية والحسية الموسيقية ستذهب بشكل لا رجعة فيه. لذلك ، فإن مجال البحث هو طريقة التربية الموسيقية للأطفال في سن ما قبل المدرسة.

في الوقت الحاضر ، يتم إيلاء القليل من الاهتمام لتكوين القدرات الموسيقية والحسية للأطفال. وفي الوقت نفسه ، تثبت دراسات العلماء والمعلمين المشهورين مثل Vygotsky L.S. و Teplov BM و Radynova O.P. إمكانية وضرورة تكوين الذاكرة والخيال والتفكير والقدرات لدى جميع الأطفال دون استثناء. كان موضوع الدراسة عبارة عن فصول موسيقية منظمة بشكل خاص ، حيث كانت الألعاب التعليمية والكتيبات الموسيقية هي النشاط الرئيسي. وبناءً على ذلك ، فإن الهدف من الدراسة هو استخدام الأساليب المرئية والسمعية والبصرية والمرئية جنبًا إلى جنب مع الأساليب اللفظية ، باعتبارها الأكثر فاعلية في التطور الموسيقي والحسي لمرحلة ما قبل المدرسة.

بالطبع ، يتطلب تنظيم استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية أن يفهم المعلم أهمية وقيمة التطور الموسيقي والحسي للأطفال ، والإبداع والمهارة الكبيرين ، والقدرة والرغبة في إنتاج المواد وترتيبها جماليًا ، وليس كل مخرج موسيقى لديه مثل هذه القدرات.

أظهرت الأعمال التي تم إجراؤها أنه من بين جميع الألعاب الخاصة بالقدرات الموسيقية والحسية ، فإن أصعب أنواع الألعاب للأطفال هي ألعاب لتنمية حس الإيقاع.

كانت المشكلة الرئيسية للدراسة هي الحاجة إلى استخدام أجزاء من الفصول تهدف إلى تنمية الشعور بالإيقاع لدى الأطفال عن طريق الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات.

الغرض من العمل هو مساعدة الأطفال على الدخول بنشاط إلى عالم الموسيقى ، وتحفيز تنمية القدرات الموسيقية والحسية ، وتعليمهم تمييز خصائص الصوت الموسيقي باستخدام الأساليب المرئية والسمعية والمرئية المرئية للتعليم الموسيقي.

لتحقيق نتيجة أعلى للعمل ، تم إدخال عنصر جديد - مزيج من أي مهمة حسية موسيقية مع تطوير حس الإيقاع.

حدد الغرض من العمل وحدد المهام التالية:

1. دراسة وتحليل المؤلفات العلمية والمنهجية حول مشكلة استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات في التربية الموسيقية المحلية لمرحلة ما قبل المدرسة.

2. تحديد الأثر النفسي والتربوي للألعاب والكتيبات الموسيقية والتعليمية على تنمية القدرات الموسيقية والحسية لمرحلة ما قبل المدرسة.

3. التعرف على شروط التربية الموسيقية والحسية في مؤسسة ما قبل المدرسة.

4. تحسين أشكال وأساليب التعلم القائم على حل المشكلات التي تنمي الاستقلالية والنشاط الموسيقي الإبداعي في عملية استخدام الألعاب التعليمية الموسيقية.

5. تطوير مادة تعليمية موسيقية مساعدة واستخدامها في العملية التربوية والتربوية.

موضوع البحث هو تنمية القدرات الحسية الموسيقية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة من خلال الألعاب التعليمية الموسيقية والكتيبات.

الهدف من البحث هو تنمية القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة.

فرضية الدراسة هي أن تنمية القدرات الحسية الموسيقية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة يتأثر بالألعاب والكتيبات التعليمية الموسيقية.


الفصل الأول: تطوير القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة الأكبر سنًا بوسائل الألعاب والمزايا الموسيقية والفردية

1.1 التطور الموسيقي والحسي لمرحلة ما قبل المدرسة على أساس إدراكهم للنغمات الموسيقية

أثبتت أبحاث العلماء والمعلمين المشهورين إمكانية وضرورة تكوين ذاكرة الطفل وتفكيره وخياله منذ سن مبكرة جدًا.

إن إمكانية التطور المبكر للقدرات الموسيقية عند الأطفال ليست استثناء. هناك أدلة تؤكد حقائق تأثير الموسيقى على الجنين الذي يتكون أثناء حمل المرأة وتأثيرها الإيجابي على كامل جسم الإنسان في المستقبل.

لطالما احتلت الموسيقى دورًا خاصًا في المجتمع. قديماً كانت الموسيقى والمراكز الطبية تعالج الناس من الشوق والاضطرابات العصبية وأمراض القلب والأوعية الدموية. أثرت الموسيقى في التطور الفكري ، مما أدى إلى تسريع نمو الخلايا المسؤولة عن الذكاء البشري. يمكن أن تؤثر الموسيقى على الرفاهية العاطفية للشخص.

يتم تضخيم التأثير العاطفي للتركيبات الصوتية المتناغمة عدة مرات إذا كان لدى الشخص حساسية سمعية دقيقة. تفرض الأذن المتطورة للموسيقى متطلبات أعلى على ما يُعرض عليه. يرسم الإدراك السمعي المتزايد التجارب العاطفية بألوان مشرقة وعميقة. من الصعب تخيل الفترة الأكثر ملاءمة لتنمية القدرات الموسيقية من الطفولة. إن تطور الذوق الموسيقي والاستجابة العاطفية في مرحلة الطفولة يخلق "أساس الثقافة الموسيقية للفرد ، كجزء من ثقافته الروحية العامة في المستقبل". (15 ؛ ص 200)

توصل المعلمون والموسيقيون إلى استنتاج مفاده أن كل شخص لديه مقومات النشاط الموسيقي. هم يشكلون أساس القدرات الموسيقية. إن مفهوم "القدرة غير النامية" ، حسب العلماء المتخصصين في مجال البحث في مشاكل الموسيقى ، هو في حد ذاته سخيف.

يعتبر مثبتًا أنه إذا تم تهيئة الظروف اللازمة للنمو الموسيقي للطفل منذ ولادته ، فإن هذا يعطي تأثيرًا أكثر أهمية في تشكيل موسيقاه. لقد كافأت الطبيعة الإنسان بسخاء. لقد أعطته كل شيء لكي يرى ويشعر ويشعر بالعالم من حوله.

كل شخص موسيقي بطبيعته. يحتاج كل بالغ إلى معرفة ذلك وتذكره ، لأن الأمر يعتمد عليه في ما سيصبح عليه طفله في المستقبل ، وكيف سيكون قادرًا على التخلص من هديته الطبيعية. موسيقى الطفولة هي معلم جيد وصديق موثوق به مدى الحياة. يشير المظهر المبكر للقدرات الموسيقية إلى الحاجة إلى بدء التطور الموسيقي للطفل في أقرب وقت ممكن. لا يمكن الاستغناء عن الوقت الضائع كفرصة لتكوين الذكاء والإبداع والقدرات الموسيقية للطفل.

تشمل القدرات الخاصة أو الأساسية: سماع النغمة ، والحس النمطي ، والإحساس بالإيقاع. إن وجودهم في كل شخص يملأ الموسيقى التي يسمعها الشخص بمحتوى جديد ، فهم يسمحون للفرد بالارتقاء إلى "قمم معرفة أعمق بأسرار الفن الموسيقي".

يعد تطوير القدرات الموسيقية أحد المهام الرئيسية للتربية الموسيقية للأطفال. السؤال الأساسي لعلم أصول التدريس هو مسألة طبيعة القدرات الموسيقية: هل هي خصائص فطرية للإنسان أو تتطور نتيجة لتأثير بيئة التدريب والتعليم.

في المراحل التاريخية المختلفة لتشكيل علم النفس الموسيقي وعلم أصول التدريس ، وفي الوقت الحاضر ، توجد مناهج مختلفة لتطوير الجوانب النظرية ، وبالتالي العملية ، لمشكلة تنمية القدرات الموسيقية.

تنمية القدرات الحسية الموسيقية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة.

توجيه الأنشطة المشتركة لمخرج الموسيقى والمربي للبحث عن أساليب وتقنيات جديدة فعالة لتنمية قدرات الأطفال الإبداعية في عملية التربية الموسيقية والجمالية:

v لتنمية النشاط الإبداعي والشجاعة والفنون لدى الأطفال.

v خلق جو إيجابي عاطفياً من التعاون والمشاركة في خلق المعلمين والأطفال في المجموعة.

أنسنة الحياة العامة هي واحدة من المشاكل العالمية في عصرنا. يتطلب من البشرية مراجعة محتوى العلوم التي تعيد إنتاج إمكاناتها الروحية. يرتبط الاتجاه الإنساني في تكوين المجتمع ارتباطًا وثيقًا بفكرة "الشخصية النامية في عالم نامي". يعتمد حل هذه المشكلة بشكل مباشر على مستوى التعليم - أهم عنصر في الثقافة الإنسانية. وفقًا للخبراء ، من المهم في العالم الحديث تحويل مركز الثقل إلى فردية الشخص ، ودراسة حركته الذاتية ، وتطوير روحانيته وموقفه من العالم من حوله.

فن موسيقي في عمليتك الإبداعية يساهم في تراكم المكنز الموسيقي. من خلال التعرف على الفن الموسيقي في الإنسان تفعيل الإمكانات الإبداعية ، وتطوير المبادئ الفكرية والحسية جاروكلما تم تحديد هذه المكونات مبكرًا ، كلما زاد نشاطها تجلياتها في التواصل مع القيم الفنية للثقافة العالمية.

إن فهم الفن الموسيقي كعالم روحي شامل ، وإعطاء الطفل فكرة عن الواقع ، وقوانينه ، عن نفسه ، أمر ممكن من خلال تكوين القدرات الحسية الموسيقية ، التي يظل تطورها وثيق الصلة بالتعليم الموسيقي الحديث.

وفقا للخبراء، سن ما قبل المدرسة هو فترة اصطناعية لتكوين القدرات الموسيقية.جميع الأطفال موسيقيون بشكل طبيعي. كل شخص بالغ يحتاج إلى معرفة هذا وتذكره. يعتمد الأمر عليه وعلى ما سيصبح عليه الطفل في المستقبل فقط ، وكيف سيتمكن من التخلص من هديته الطبيعية. " إن موسيقى الطفولة هي معلم جيد وصديق يمكن الاعتماد عليه مدى الحياة ".

يشير المظهر المبكر للقدرات الموسيقية إلى الحاجة إلى بدء التعليم الموسيقي للطفل في أقرب وقت ممكن. الوقت الضائع كفرصة لتكوين الذكاء والإبداع والقدرات الحسية الموسيقية للطفل لا يمكن استرجاعه. لذلك ، فإن مجال الدراسة هو طريقة التربية الموسيقية للأطفال في سن ما قبل المدرسة.

في الوقت الحاضر ، يتم إيلاء القليل من الاهتمام لتكوين القدرات الموسيقية والحسية للأطفال. وفي الوقت نفسه ، تثبت دراسات العلماء والمعلمين المشهورين مثل Vygotsky L.S. و Teplov BM و Radynova O.P. إمكانية وضرورة تكوين الذاكرة والخيال والتفكير والقدرات لدى جميع الأطفال دون استثناء. كان موضوع الدراسة عبارة عن فصول موسيقية منظمة بشكل خاص ، حيث كانت الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات هي النشاط الرئيسي. وبناءً على ذلك ، فإن الهدف من الدراسة هو استخدام الأساليب البصرية والسمعية والبصرية والمرئية جنبًا إلى جنب مع الأساليب اللفظية ، باعتبارها الأكثر فاعلية في التطور الموسيقي والحسي لمرحلة ما قبل المدرسة.

لسوء الحظ ، لا يتم دائمًا تنظيم العمل على التعليم الموسيقي والحسي في مؤسسات ما قبل المدرسة على المستوى المناسب. من الواضح أن هذا يرجع إلى عدم وجود قاعدة مادية ، ونقص الأدلة الموسيقية والتعليمية الجاهزة في شبكة التداول.

بالطبع ، يتطلب تنظيم استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية أن يفهم المعلم أهمية وقيمة التطور الموسيقي والحسي للأطفال ، والإبداع والمهارة الكبيرين ، والقدرة والرغبة في إنتاج المواد وترتيبها جماليًا ، وليس كل مخرج موسيقي لديه مثل هذه القدرات.

من بين جميع الألعاب للقدرات الموسيقية الحسية أصعب نوعألعاب للأطفال ألعاب الإيقاع.

كانت المشكلة الرئيسية للدراسة هي الحاجة إلى استخدام أجزاء من الفصول تهدف إلى تنمية الشعور بالإيقاع لدى الأطفال عن طريق الألعاب التعليمية الموسيقية والكتيبات.

كما أوضحت الممارسة ، فإن الاستخدام المنتظم للكتيبات والألعاب يثير اهتمامًا نشطًا بالموسيقى لدى الأطفال ، ويساهم في التمكن السريع للذخيرة الموسيقية من قبل الأطفال.

الغرض من العمل هو مساعدة الأطفال على الدخول بنشاط إلى عالم الموسيقى ، وتحفيز تنمية القدرات الموسيقية والحسية ، وتعليمهم تمييز خصائص الصوت الموسيقي باستخدام الأساليب المرئية والسمعية والمرئية المرئية للتعليم الموسيقي.

لتحقيق نتيجة أعلى للعمل ، من الضروري إدخال عنصر جديد - مزيج من أي مهمة حسية موسيقية مع تطوير حس الإيقاع. حدد الغرض من العمل وحدد المهام التالية:

1. دراسة وتحليل المؤلفات العلمية والمنهجية حول المشكلة. استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات في التربية الموسيقية المحلية لمرحلة ما قبل المدرسة.

2. تحديد الأثر النفسي والتربوي للألعاب والكتيبات الموسيقية والتعليمية على تنمية القدرات الموسيقية والحسية لمرحلة ما قبل المدرسة.

3. التعرف على شروط التربية الموسيقية والحسية في مؤسسة ما قبل المدرسة.

4. تحسين أشكال وأساليب التعلم القائم على حل المشكلات التي تنمي الاستقلالية والنشاط الموسيقي الإبداعي في عملية استخدام الألعاب التعليمية الموسيقية.

5. تطوير مادة تعليمية موسيقية مساعدة واستخدامها في العملية التربوية والتربوية.

في الجزء النظري من العمل ، تم النظر في الأسئلة التالية: أهمية التعليم الموسيقي والحسي من وجهة نظر علماء النفس والمعلمين والعلماء المحليين والأجانب المعروفين (F. Galton، L.S. Vygotsky، O.P. Radynova، M.A. ميخائيلوفا) ؛ تنمية القدرات الموسيقية في أعمال Teplov BM ، الأنواع الرئيسية للألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات. بقي السؤال الرئيسي حول مكان التعليم الحسي الموسيقي في علم أصول التدريس في مرحلة ما قبل المدرسة ، والذي لم يفقد أهميته حتى الآن.

من أجل التكوين الناجح للقدرات الموسيقية والحسية للأطفال ، من الضروري تحديد طرق نموهم. للقيام بذلك ، من المهم جدًا معرفة ما هي الموسيقى لكل طفل. يمكن الكشف عن هذا فقط "في سياق الملاحظات والدراسات المتكررة" ، لأنه عندها فقط ، وفقًا لفيجوتسكي إل. "يمكن للمرء أن يحكم" على مستوى التطور الموسيقي للأطفال.

> تحضيري

> رئيسي.

في المرحلة الإعدادية التي استمرت شهرين ، تم إعطاء الأطفال فكرة عامة عن جميع أنواع الألعاب التعليمية الموسيقية باستخدام المهام الحسية الموسيقية التالية:

تطوير الملعب

تنمية السمع الديناميكي

تطوير تصور الجرس

تنمية الشعور بالإيقاع.

في الوقت نفسه ، تم استخدام "التحليل السريع وتقييم النشاط الموسيقي للأطفال" ، من تحرير O.A. سافونوفا.

نتيجة للعمل الذي تم تنفيذه ، تم الكشف عن أن الإحساس بالإيقاع عند الأطفال ضعيف للغاية ، والذي استخدم فيما بعد كأساس لإجراء الألعاب الموسيقية والتعليمية في المرحلة الرئيسية فقط لهذه القدرة.

لان حاسة الايقاع- أساس الاستجابة العاطفية للموسيقى. والألعاب والكتيبات المختارة ، بالطبع ، كان ينبغي أن تخدم هذا الغرض. لهذا الغرض ، تم استخدام ألعاب Komissarova L.N. و Kostina E.P. و Kononova N.G و Mikhailova M.A: "Jingle Bells" و "The Sky is Blue" و "Names and Rhythms" و "Walk" ؛ بالإضافة إلى أجزاء من نظام صنع الموسيقى الأولي للمؤلف النمساوي كارل أورف. تم تنفيذ العمل على أساس المؤسسة التعليمية لمرحلة ما قبل المدرسة للأطفال التابعة لكلية ريبينسك التربوية "هارموني" مع أطفال في سن ما قبل المدرسة مع مستويات مختلفة من القدرات والفرص الموسيقية.

في بعض الأطفال ، تظهر القدرات الحسية الموسيقية الأساسية نفسها بوضوح الآن ، وقد تتطور في وقت لاحق عند البعض الآخر.

جعلت الألعاب الموسيقية والتعليمية التي تم إجراؤها من الممكن الحكم على أصالة التطور الموسيقي لكل طفل ، وبالتالي ضبط محتوى دروس الموسيقى.

نتيجة العمل كشف:

أصبح الاهتمام السمعي للأطفال أكثر تنظيماً

كان هناك رد فعل سريع وواضح للأصوات العالية والمنخفضة

أصبح الإيقاع الذي ينقله الأطفال أكثر دقة ليس فقط في التصفيق ، ولكن أيضًا في نقله من خلال إيماءات السبر وعلى الميتالوفون.

تحسن رد فعل الأطفال على التعرف على الآلات بواسطة الجرس والصوت الديناميكي.

المادة العملية المحددة ، والتي تنعكس في الملحق ، تكمل العمل.

إن التجربة المنهجية المعممة المقترحة مع الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة حول تنمية قدراتهم الموسيقية والحسية متاحة في إتقان أي معلم ومدير موسيقى ، ويمكن التوصية باستخدامها في المؤسسات التعليمية لمرحلة ما قبل المدرسة ، سواء في درس الموسيقى أو في العمل الفردي. بعد كل شيء ، جميع الألعاب والكتيبات المستخدمة في دروس الموسيقى تجمع بين جميع أساليب التربية الموسيقية. والشكل المجازي والمرح للفصول ، واستخدام المهام المختلفة يجعل من الممكن الحفاظ على اهتمام الأطفال بالنشاط الموسيقي ، وتنفيذها بشكل أكثر نجاحًا.

يجب أن يتم تطوير القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال باستمرار في مجال رؤية المعلم ، ويتم تنفيذها بطرق ووسائل مختلفة ، بما في ذلك بمساعدة الألعاب التعليمية الموسيقية والكتيبات.

الفصل الأول

التربية الموسيقية والحسية للأطفال في تربية ما قبل المدرسة.

1.1 القدرات بصفتها خصائص عقلية فردية لشخصية الطفل.

تتطور القدرات لنوع معين من النشاط على أساس الميول الطبيعية المرتبطة بسمات الجهاز العصبي مثل حساسية أجهزة التحليل والقوة والتنقل وتوازن العمليات العصبية. من أجل إظهار القدرات ، يجب على الناقل الخاص بهم بذل الكثير من العمل. في عملية الانخراط في أنشطة محددة ، يتم تحسين عمل المحللين. الموسيقيون ، على سبيل المثال ، يطورون توليفات حسية تسمح لهم بترجمة صور التمثيلات الموسيقية والسمعية إلى التفاعلات الحركية المقابلة. تتطور القدرات فقط في النشاط ، ولا يمكن للمرء أن يقول إن الشخص ليس لديه أي قدرات حتى يحاول نفسه في هذا المجال. في كثير من الأحيان ، تشير الاهتمامات في نوع معين من النشاط إلى القدرات التي قد تظهر في المستقبل. قال غوته: "رغباتنا هي إشارات للقدرات المخبأة فينا ، وهي نذير لما سنكون قادرين على تحقيقه".

محور مشكلة القدرات هو مسألة توريثها. تم عرض شرطية إظهار القدرات المختلفة بشكل أوضح في مفهوم فرانسيس جالتون. أصبح "داروينيًا" ثابتًا وربط في كتاباته فكرة وراثة القدرات والمواهب البشرية بمبادئ الانتقاء الطبيعي وبقاء الأنواع. لكن منذ نشر أعمال غالتون ، تعرضت الأفكار الواردة فيها لانتقادات وشكوك مستمرة حول صحتها. تم تجميع قدر كبير من البيانات ، حيث يتم تقديم دليل على توريث القدرات الطبيعية من ناحية ، ومن ناحية أخرى ، اعتماد مظاهر القدرات على الظروف البيئية المواتية أو غير المواتية.

يلعب الشخص نفسه دورًا مهمًا في تنمية القدرات. يمكن للمرء أن يجد العديد من الأمثلة من الحياة عندما ، على سبيل المثال ، نتيجة للتثقيف الذاتي والعمل الجاد على نفسه ، يمكن للموسيقي تعويض العديد من الصفات النفسية التي يفتقر إليها من أجل أداء العمل الذي يحبه أو أنه يتعين عليه القيام به. تفعل بسبب ظروف الحياة.

بالنسبة للنشاط الموسيقي ، فإن النقطة الأكثر أهمية هي القدرة على التفكير التحليلي والمجازي ، والقدرة على نقل أفكار الفرد ومشاعره بلغة أدبية جيدة - بحيث يرغب المستمعون المحتملون في التحول إلى الموسيقى مباشرة بعد التعرف على العمل الموسيقي.

أهم شيء بالنسبة للملحن هو الرغبة في ترجمة انطباعات حياته إلى لغة الصور الموسيقية.

تم العثور على خصائص أكثر تنوعًا لسمات الشخصية في فحص عازفي البيانو. لقد تميزوا بالتكيف الجيد مع المتطلبات الاجتماعية ، والمحافظة في العادات ووجهات النظر ، وضغط العمل المنخفض ، والبصيرة.

ولكن بغض النظر عن القدرات التي يمتلكها الموسيقي بطبيعتها ، عليه ، مثل كل شخص يسعى لتحقيق شيء ما في الحياة ، أن يبذل الكثير من الجهود الحازمة للتغلب على حواجز الخطة الداخلية والخارجية.

لذا ، فإن القدرات هي خصائص نفسية فردية للشخص الذي يلبي متطلبات هذا النشاط وهي شرط لتنفيذه بنجاح. إنها تتطور من مقومات الشخص ، الميول الطبيعية ، والتي تكون في شكل كامن محتمل حتى يبدأ في الانخراط في أي نشاط محدد. "بالمعنى الشخصي ، يمكن لأي شخص أن يطور قدراته إلى أجل غير مسمى ، ويحقق المزيد والمزيد من الارتفاعات الجديدة في نموه الشخصي ، ولكن الإنجازات التي لا تكون دائمًا ذات قيمة في الخطة الذاتية يمكن أن يكون لها قيمة موضوعية."

لا يولد الشخص قادرًا على القيام بهذا النشاط أو ذاك ، تتشكل قدراته وتتشكل وتتطور في نشاط مماثل منظم بشكل صحيح ، خلال حياته ، تحت تأثير التدريب والتعليم. بمعنى آخر ، القدرات هي تعليم مدى الحياة وليست فطرية.

1.2 قيمة تنمية القدرات الحسية الموسيقية لدى أطفال ما قبل المدرسة.

أثبتت أبحاث العلماء والمعلمين المشهورين إمكانية وضرورة تكوين ذاكرة الطفل وتفكيره وخياله منذ سن مبكرة جدًا.

إن إمكانية التطور المبكر للقدرات الموسيقية عند الأطفال ليست استثناء. هناك معطيات تؤكد حقائق تأثير الموسيقى على الجنين الذي يتكون أثناء حمل المرأة وتأثيرها الإيجابي على كامل جسم الإنسان في المستقبل.

لطالما احتلت الموسيقى دورًا خاصًا في المجتمع. قديماً كانت الموسيقى والمراكز الطبية تعالج الناس من الشوق والاضطرابات العصبية وأمراض القلب والأوعية الدموية. أثرت الموسيقى في التطور الفكري ، مما أدى إلى تسريع نمو الخلايا المسؤولة عن الذكاء البشري. يمكن أن تؤثر الموسيقى على الرفاهية العاطفية للشخص.

يتم تضخيم التأثير العاطفي للتركيبات الصوتية المتناغمة عدة مرات إذا كان لدى الشخص حساسية سمعية دقيقة. تفرض الأذن المتطورة للموسيقى متطلبات أعلى على ما يُعرض عليه. يرسم الإدراك السمعي المتزايد التجارب العاطفية بألوان مشرقة وعميقة. من الصعب تخيل الفترة الأكثر ملاءمة لتنمية القدرات الموسيقية من الطفولة. إن تطور الذوق الموسيقي والاستجابة العاطفية في مرحلة الطفولة يخلق "أساس الثقافة الموسيقية للفرد كجزء من ثقافته الروحية العامة في المستقبل".

توصل المعلمون والموسيقيون إلى استنتاج مفاده أن كل شخص لديه مقومات النشاط الموسيقي. هم يشكلون أساس القدرات الموسيقية. إن مفهوم "القدرة غير النامية" ، حسب العلماء المتخصصين في مجال البحث في مشاكل الموسيقى ، هو في حد ذاته سخيف.

يعتبر مثبتًا أنه إذا تم تهيئة الظروف اللازمة للنمو الموسيقي للطفل منذ ولادته ، فإن هذا يعطي تأثيرًا أكثر أهمية في تشكيل موسيقاه. لقد كافأت الطبيعة الإنسان بسخاء. لقد أعطته كل شيء لكي يرى ويشعر ويشعر بالعالم من حوله.

كل شخص موسيقي بطبيعته. يحتاج كل بالغ إلى معرفة ذلك وتذكره ، لأن الأمر يعتمد عليه في ما سيصبح عليه طفله في المستقبل ، وكيف سيكون قادرًا على التخلص من هديته الطبيعية. موسيقى الطفولة هي معلم جيد وصديق موثوق به مدى الحياة. يشير المظهر المبكر للقدرات الموسيقية إلى الحاجة إلى بدء التطور الموسيقي للطفل في أقرب وقت ممكن. لا يمكن الاستغناء عن الوقت الضائع كفرصة لتكوين الذكاء والإبداع والقدرات الموسيقية للطفل.

تشمل القدرات الخاصة أو الأساسية ما يلي: سماع النغمة ، الإحساس النمطي ، الإحساس بالإيقاع. إن وجودهم في كل شخص يملأ الموسيقى التي يسمعها الشخص بمحتوى جديد ، فهم يسمحون للفرد بالارتقاء إلى "قمم معرفة أعمق بأسرار الفن الموسيقي".

يعد تطوير القدرات الموسيقية أحد المهام الرئيسية للتربية الموسيقية للأطفال.من القضايا الأساسية في علم أصول التدريس مسألة طبيعة القدرات الموسيقية: سواء كانت خصائص فطرية للإنسان أو تتطور نتيجة لتأثير بيئة التدريب والتعليم.

في المراحل التاريخية المختلفة لتشكيل علم النفس الموسيقي وعلم أصول التدريس ، وفي الوقت الحاضر ، توجد مناهج مختلفة لتطوير الجوانب النظرية ، وبالتالي العملية ، لمشكلة تنمية القدرات الموسيقية.

قدم BM Teplov في أعماله تحليلًا شاملاً عميقًا لمشكلة تطوير القدرات الموسيقية. لقد حدد بوضوح موقفه من مسألة القدرات الموسيقية الفطرية. إن القدرات الموسيقية الضرورية للتنفيذ الناجح للنشاط الموسيقي ، حسب تيبلوف ، مدمجة في مفهوم "الموسيقى". والموسيقى هي "مجموعة من القدرات اللازمة لممارسة النشاط الموسيقي ، على عكس أي نشاط موسيقي آخر ، ولكنها مرتبطة في نفس الوقت بأي نوع من النشاط الموسيقي".

يتمتع الشخص أيضًا بقدرات عامة تتجلى في أنواع مختلفة من النشاط. يشكل المزيج النوعي للقدرات العامة والخاصة مفهومًا أوسع للموهبة الموسيقية مقارنة بالموسيقى.

كل شخص لديه مجموعة أصلية من القدرات التي تحدد نجاح نشاط معين.

الموسيقى هي حركة الأصوات ، مختلفة في الارتفاع ، الجرس ، الديناميكيات ، المدة ، منظمة بطريقة معينة في أوضاع موسيقية (كبيرة ، ثانوية) ، لها لون عاطفي معين ، إمكانيات معبرة. من أجل إدراك المحتوى الموسيقي بشكل أعمق ، يجب أن يكون لدى الشخص القدرة على التمييز بين الأصوات المتحركة من خلال الأذن ، لتمييز وإدراك تعبير الإيقاع.

الأصوات الموسيقية لها خصائص مختلفة ، فهي لها درجة الصوت ، والجرس ، والديناميكيات ، والمدة. إن تمييزهم في الأصوات الفردية هو أساس أبسط القدرات الموسيقية الحسية.

مدة الصوت هي أساس الإيقاع الموسيقي. يشكل الشعور بالتعبير العاطفي والإيقاع الموسيقي وتكاثره إحدى القدرات الموسيقية للإنسان - شعور موسيقي إيقاعي. تشكل الملعب والجرس والديناميكيات أساس درجة الصوت والجرس والسمع الديناميكي ، على التوالي.

الحس النمطي والتمثيلات الموسيقية السمعية والشعور بالإيقاع هي القدرات الموسيقية الرئيسية الثلاث التي تشكل جوهر الموسيقى.

شعور كسول. يتم تنظيم الأصوات الموسيقية بطريقة معينة.

الشعور النمطي هو تجربة عاطفية وقدرة عاطفية. بالإضافة إلى ذلك ، يكشف الشعور النمطي عن وحدة الجوانب العاطفية والسمعية للموسيقى. ليس فقط الوضع ككل ، ولكن أيضًا الأصوات الفردية للوضع لها ألوانها الخاصة. من بين الخطوات السبع للوضع ، بعضها يبدو مستقرًا ، والبعض الآخر - غير مستقر. من هذا يمكننا أن نستنتج أن الشعور النمطي هو التمييز ليس فقط بين الطبيعة العامة للموسيقى ، والحالات المزاجية المعبَّر عنها فيها ، ولكن أيضًا تمييز علاقات معينة بين الأصوات - مستقرة وكاملة وتتطلب استكمالًا. يتجلى الشعور النمطي في تصور الموسيقى كتجربة عاطفية ، "الإدراك المحسوس". تيبلوف ب. يسميه "المكون الإدراكي والعاطفي للأذن الموسيقية". يمكن اكتشافه عند التعرف على اللحن ، وتحديد التلوين المعياري للأصوات. في سن ما قبل المدرسة ، مؤشرات تطور الشعور النموذجي هي الحب والاهتمام بالموسيقى. وهذا يعني أن الشعور النمطي هو أحد أسس الاستجابة العاطفية للموسيقى.

العروض الموسيقية والسمعية.

لإعادة إنتاج اللحن عن طريق الصوت أو على آلة موسيقية ، من الضروري الحصول على تمثيلات سمعية لكيفية تحرك أصوات اللحن - لأعلى ولأسفل بسلاسة في القفزات ، أي للحصول على تمثيلات موسيقية وسمعية لحركة النغمة.

لتشغيل اللحن عن طريق الأذن ، عليك أن تتذكره. لذلك ، تشمل التمثيلات الموسيقية السمعية الذاكرة والخيال.

تختلف التمثيلات الموسيقية والسمعية في درجة تعسفها. ترتبط العروض الموسيقية والسمعية التعسفية بتطوير السمع الداخلي. السمع الداخلي ليس فقط القدرة على تخيل الأصوات الموسيقية ذهنيًا ، ولكنه يعمل بشكل تعسفي مع التمثيل السمعي الموسيقي. تثبت الملاحظات التجريبية أنه بالنسبة للعرض التعسفي للحن ، يلجأ كثير من الناس إلى الغناء الداخلي ، ويرافق متعلمي البيانو عرض اللحن بحركات أصابع تحاكي تشغيله على لوحة المفاتيح. هذا يثبت العلاقة بين التمثيلات الموسيقية والسمعية والمهارات الحركية ، وهذا الارتباط وثيق بشكل خاص عندما يحتاج الشخص إلى حفظ اللحن بشكل تعسفي والاحتفاظ به في الذاكرة.

"الحفظ الفعال للتمثيلات السمعية - يلاحظ BM Teplov - يجعل مشاركة اللحظات الحركية ذات أهمية خاصة."

الاستنتاج التربوي الذي يتبع هذه الملاحظات هو القدرة على إشراك المهارات الحركية الصوتية (الغناء) أو العزف على الآلات الموسيقية لتطوير قدرة التمثيلات الموسيقية والسمعية.

وبالتالي ، فإن التمثيلات الموسيقية السمعية هي قدرة تتجلى في استنساخ اللحن بالأذن. يطلق عليه المكون السمعي أو التناسلي للسمع الموسيقي.

معنى الإيقاع هو إدراك واستنساخ العلاقات الزمنية في الموسيقى.

كما تشهد الملاحظات والتجارب العديدة ، أثناء إدراك الموسيقى ، يقوم الشخص بحركات ملحوظة أو غير محسوسة تتوافق مع إيقاعها ولكناتها. هذه هي حركات الرأس والذراعين والساقين وكذلك الحركات غير المرئية للكلام والجهاز التنفسي.

غالبًا ما تنشأ دون وعي ولا إرادي. تؤدي محاولات الشخص لوقف هذه الحركات إلى حقيقة أنها إما تنشأ بقدرة مختلفة ، أو أن تجربة الإيقاع تتوقف تمامًا. يشير هذا إلى وجود علاقة عميقة بين ردود الفعل الحركية وإدراك الإيقاع ، الطبيعة الحركية للإيقاع الموسيقي. لكن الشعور بالإيقاع الموسيقي ليس له طبيعة حركية فحسب ، بل طبيعة عاطفية أيضًا. محتوى الموسيقى عاطفي. الإيقاع هو أحد الوسائل التعبيرية للموسيقى ، التي يتم من خلالها نقل المحتوى. لذلك ، فإن الإحساس بالإيقاع ، مثل الإحساس النمطي ، يشكل أساس الاستجابة العاطفية للموسيقى.

الشعور بالإيقاع- هذه هي القدرة على تجربة الموسيقى بنشاط (آليًا) ، والشعور بالتعبير العاطفي للإيقاع الموسيقي وإعادة إنتاجه بدقة.

لذلك ، Teplov B.M. يميز ثلاث قدرات موسيقية رئيسية تشكل جوهر الموسيقى: الشعور النمطي ، والتمثيلات الموسيقية والسمعية ، والشعور بالإيقاع.

يسمي N. يؤكد هذا النهج على العلاقة التي لا تنفصم بين المكونات الانفعالية (الشعور النمطي) والسمعي (التمثيلات السمعية الموسيقية) للسمع الموسيقي. يشير الجمع بين قدرتين (مكونان من مكونات الأذن الموسيقية) في واحدة (نغمة الصوت) إلى الحاجة إلى تطوير الأذن الموسيقية في العلاقة بين أسسها العاطفية والسمعية.

غالبًا ما يواجه الباحثون السؤال ، في أي أنواع من الأنشطة تتطور القدرات الموسيقية والحسية؟

على سبيل المثال ، يمكن تطوير الاستجابة العاطفية للموسيقى في جميع أنواع النشاط الموسيقي: الإدراك ، والأداء ، والإبداع ، لأنها ضرورية للشعور بالمحتوى الموسيقي وفهمه ، وبالتالي التعبير عنه.

يمكن أن تظهر الاستجابة العاطفية للموسيقى في الأطفال في وقت مبكر جدًا ، في الأشهر الأولى من الحياة. يستطيع الطفل أن يتفاعل بحيوية مع أصوات الموسيقى المبهجة - بحركات لا إرادية وعلامات تعجب ، وبتركيز وانتباه ، يدرك الموسيقى الهادئة. تدريجيًا ، تصبح ردود الفعل الحركية أكثر اعتباطًا ، وتنسيقها مع الموسيقى ، وتنظيمها إيقاعيًا.

يمكن أن يتطور الشعور النمطي أثناء الغناء ، عندما يستمع الأطفال لأنفسهم وإلى بعضهم البعض ، يتحكمون في التنغيم الصحيح بآذانهم.

تتطور التمثيلات الموسيقية والسمعية في الأنشطة التي تتطلب تمييز واستنساخ اللحن بالأذن. تتطور هذه القدرة ، أولاً وقبل كل شيء ، في الغناء ، وفي العزف على الآلات الموسيقية عالية النبرة.

يتطور الإحساس بالإيقاع ، أولاً وقبل كل شيء ، في الحركات الموسيقية الإيقاعية ، التي تتوافق في الطبيعة مع التلوين العاطفي للموسيقى.

Timbre وديناميكية السمع والأداء والقدرات الإبداعية.

Timbre والسمع الديناميكي- أنواع مختلفة من الأذن الموسيقية التي تسمح لك بسماع الموسيقى في امتلاء وسائلها التعبيرية الملونة. الجودة الرئيسية للسمع الموسيقي هي تمييز الأصوات في الارتفاع. يتم تشكيل Timbre والسمع الديناميكي على أساس السمع في الملعب. يساهم تطوير الجرس والسمع الديناميكي في التعبير عن أداء الأطفال ، واكتمال إدراك الموسيقى. يتعلم الأطفال جرس الآلات الموسيقية ، ويميزون الديناميكيات كوسيلة معبرة للموسيقى. بمساعدة الألعاب الموسيقية والتعليمية ، يتم تصميم خصائص الصوت والجرس والخصائص الديناميكية للأصوات الموسيقية.

تتجلى القدرات الموسيقية لدى جميع الأطفال بطرق مختلفة. بالنسبة لشخص في السنة الأولى من حياته ، تتجلى جميع القدرات الأساسية الثلاثة بوضوح تام ، فهي تتطور بسرعة وسهولة. هذا يشهد على موسيقى الأطفال. في حالات أخرى ، يتم اكتشاف القدرات لاحقًا ، ويكون تطويرها أكثر صعوبة. يصعب على الأطفال تطوير التمثيلات الموسيقية والسمعية - القدرة على إعادة إنتاج لحن بصوت ، أو ترديده بدقة ، أو التقاطه عن طريق الأذن على آلة موسيقية.

معظم الأطفال في سن ما قبل المدرسة لا يطورون هذه القدرة حتى سن الخامسة. لكن هذا ليس مؤشرًا على ضعف أو نقص في القدرة ، وفقًا لـ BM Teplov.

من الأهمية بمكان البيئة التي ينمو فيها الطفل (خاصة في السنوات الأولى من الحياة). لوحظ الظهور المبكر للقدرات الموسيقية ، كقاعدة عامة ، عند الأطفال الذين يتلقون انطباعات موسيقية غنية بدرجة كافية.

يحدث أنه إذا تأخرت أي قدرة في التطور ، فقد يؤدي ذلك إلى إبطاء تطور القدرات الأخرى. لذلك ، إدراكًا للديناميكية وتطور القدرات الموسيقية ، لا جدوى من إجراء أي اختبارات لمرة واحدة ، وبناءً على نتائجها ، توقع المستقبل الموسيقي للطفل. وفقًا لـ L.S. Vygotsky ، نحتاج إلى مراقبة مستمرة للأطفال الذين يعانون من أقسام تشخيصية للنمو. يجعل تشخيص القدرات الموسيقية ، الذي يتم إجراؤه 1-2 مرات في السنة ، من الممكن الحكم على الأصالة النوعية لنمو كل طفل ، وبالتالي ضبط محتوى الفصول الدراسية.

يشمل التخطيط والمحاسبة للعمل على التربية الموسيقية ، كقاعدة عامة ، التحكم فقط في مهارات البرنامج والقدرات التي يكتسبها الأطفال. لكي يكون التدريب ذا طبيعة تنموية ، من المهم ليس فقط التحكم في تنمية المهارات والقدرات ، ولكن أولاً وقبل كل شيء ، القدرات الموسيقية للأطفال.

1.3 الأنواع الرئيسية للألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات في التطور الموسيقي والحسي لمرحلة ما قبل المدرسة.

من أهم مهام التنمية الشاملة للطفل تعليم الثقافة الموسيقية. تم وضع أسسها بالفعل في مرحلة الطفولة. في هذا الصدد ، يتم تخصيص مكان كبير للموسيقى في رياض الأطفال - فهي تبدو في دروس الموسيقى ، وفي الأنشطة الموسيقية المستقلة ، وأثناء العطلات والترفيه.

إن إدراك الموسيقى عملية معقدة تتطلب الانتباه والذاكرة والتفكير المتطور ومعرفة مختلفة من الشخص. كل هذا غير متوفر بعد لمرحلة ما قبل المدرسة. لذلك ، من الضروري تعليم الطفل فهم سمات الموسيقى كشكل فني ، لتركيز انتباهه بوعي على وسائل التعبير الموسيقي (الإيقاع ، الديناميكيات) ، للتمييز بين الأعمال الموسيقية حسب النوع والشخصية.

لهذا الغرض ، يتم استخدام الوسائل الموسيقية والتعليمية ، والتي تعمل على الطفل بطريقة معقدة ، وتسبب له نشاطًا بصريًا وسمعيًا وحركيًا ، وبالتالي توسيع الإدراك الموسيقي ككل.

يتم تقسيم جميع المزايا بشكل مشروط إلى ثلاث مجموعات:

1. الفوائد والغرض منها إعطاء الأطفال فكرة عن طبيعة الموسيقى (مرح ، حزين) ، أنواع الموسيقى (أغنية ، رقص ، مسيرة). "الشمس والسحابة" ، "التقط الموسيقى"

2. الفوائد التي تعطي فكرة عن محتوى الموسيقى والصور الموسيقية. "تعرف على قصة خيالية" ، "اختر صورة"

3. الفوائد التي تكوّن فهم الأطفال لوسائل التعبير الموسيقي. "البيت الموسيقي" ، "من التقى الكعكة".

كما أظهرت الممارسة ، فإن الاستخدام المنهجي للمساعدات يثير لدى الأطفال اهتمامًا نشطًا بالموسيقى ، في المهام ويساهم في التمكن السريع للذخيرة الموسيقية من قبل الأطفال.

تساهم الوسائل الموسيقية والتعليمية في إدراك أكثر نشاطًا للموسيقى من قبل الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة ، وتسمح لهم بتعريفهم بأساسيات الفن الموسيقي بشكل يسهل الوصول إليه. وهذا وفقًا لـ L.N. Komissarova ، هو "جانب مهم جدا لتنمية الثقافة الموسيقية عند الأطفال".

تتنوع أنواع الأنشطة المستقلة للطفل في رياض الأطفال. من بينها الموسيقى. في أوقات فراغهم ، يرتب الأطفال ألعابًا مع الغناء ، ويعزفون بشكل مستقل على الآلات الموسيقية للأطفال ، وينظمون عروضًا مسرحية. تعتبر الألعاب التعليمية الموسيقية والكتيبات من أهم وسائل تنمية النشاط الموسيقي المستقل للأطفال. هذا هو أحد الأغراض الأخرى التي تخدمها هذه الألعاب والأدلة.

الغرض الرئيسي من الألعاب والأدلة الموسيقية والتعليمية هو تكوين القدرات الموسيقية لدى الأطفال ؛ بطريقة يسهل الوصول إليها لمساعدتهم على فهم نسبة الأصوات في الارتفاع ؛ تطوير إحساسهم بالإيقاع والجرس والسمع الديناميكي ؛ لتشجيع الإجراءات المستقلة باستخدام المعرفة المكتسبة في دروس الموسيقى.

تُثري الألعاب والكتيبات التعليمية الموسيقية الأطفال بانطباعات جديدة وتطور مبادرتهم واستقلاليتهم وقدرتهم على الإدراك وتمييز الخصائص الأساسية للصوت الموسيقي.

تكمن القيمة التربوية للألعاب والأدلة الموسيقية والتعليمية في أنها تفتح الطريق أمام الطفل لتطبيق المعرفة المكتسبة في ممارسة الحياة.

تعتمد المادة التعليمية على مهام تنمية الإدراك الموسيقي لدى الأطفال ، حيث تساعد حركة اللعبة الطفل على سماع خصائص معينة للموسيقى وتمييزها ومقارنتها بطريقة شيقة بالنسبة له ، ومن ثم التصرف معها.

يجب أن تكون الألعاب التعليمية الموسيقية بسيطة وسهلة المنال ومثيرة للاهتمام وجذابة. فقط في هذه الحالة يصبحون نوعًا من التحفيز للأطفال على الغناء والاستماع واللعب والرقص.

في عملية الألعاب ، لا يكتسب الأطفال معرفة موسيقية خاصة فحسب ، بل يشكلون السمات الشخصية الضرورية ، في المقام الأول الشعور بالصداقة الحميمة والمسؤولية.

الفصل 2

دراسة عملية لتنمية القدرات الحسية الموسيقية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة أثناء دروس الموسيقى.

2.1. طرق استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات في الأنشطة المختلفة.

يتم بناء دروس الموسيقى مع مراعاة المهام العامة للتعليم الموسيقي والجمالي للأطفال ويتم عقدها وفقًا لخطة محددة مسبقًا. في الوقت نفسه ، يُؤخذ في الاعتبار أن محتوى الدروس وبنيتها يجب أن يكونا متنوعين ومثيرين للاهتمام ، باستخدام مجموعة متنوعة من التقنيات التي تساعد الأطفال على إدراك قطعة موسيقية ، وفهم الأسس الأولية لمحو الأمية الموسيقية.

إن استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات في الفصل يجعل من الممكن إجراؤها بأكثر الطرق أهمية وإثارة للاهتمام.

في الألعاب ، يتعلم الأطفال بسرعة متطلبات البرنامج لتنمية الحركات الغنائية والإيقاعية الموسيقية وفي مجال الاستماع إلى الموسيقى. تعمل الألعاب التي تقام في الفصل الدراسي كنوع منفصل من النشاط الموسيقي ولها طابع تعليمي.

استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات في عملية الغناء.

تنمية مهارات الغناء من مهام التربية الموسيقية للأطفال في رياض الأطفال.

تسمع الأغنية في حفلات العشاء الترفيهية والأمسيات الموسيقية وعروض مسرح الدمى ، وهي تصاحب العديد من الألعاب والرقصات والرقصات المستديرة. أثناء اللعب ، يغني الطفل لحنه غير المعقد.

تساعد الألعاب الموسيقية والتعليمية التي تقام في عملية الغناء في تعليم الأطفال الغناء بشكل تعبيري ، وبطبيعة الحال ، تعلمهم أن يأخذوا نفسًا بين العبارات الموسيقية ، والاحتفاظ بها حتى نهاية الجملة.

على سبيل المثال ، بالنسبة إلى التنغيم الخالص ، غالبًا ما يتم استخدام لعبة "الهاتف الموسيقي" ، والتي يمكن أن تساعد الأطفال بشكل واضح في أداء أغنية معينة.

لدمج الأغاني المألوفة ، يمكنك استخدام لعبة "Magic Top": يحدد الأطفال الأغنية من خلال المقدمة ، الجوقة ، التي يتم تأديتها على البيانو ، من خلال العبارة الموسيقية التي يغنيها الجميع أو يتم عزفها بشكل فردي على الآلات الموسيقية للأطفال.

عند أداء أي أغنية ، يتم تعليم الأطفال نقل الظلال الديناميكية بشكل صحيح التي تساعد على الشعور بجمال صوت اللحن. في وقت فراغك ، يمكنك أيضًا إجراء الألعاب الموسيقية والتعليمية المتعلقة بالغناء ، على سبيل المثال ، "متجر الموسيقى".

ينقل الأطفال أفكارهم حول أغنية معينة في الرسومات. يتكون محتواها من الأغاني المفضلة والأعمال الموسيقية والآلات الموسيقية.

تلعب الهتافات والهتافات دورًا مهمًا في تنمية السمع والإيقاع عند الأطفال. يمكن حتى أن يتم إجراؤها على شكل ألعاب موسيقية وتعليمية. إنها جمل موسيقية بسيطة من الأغاني المألوفة للأطفال.

الأطفال مغرمون جدًا بالألعاب التي تساعدهم على تحديد حركة اللحن: هذا هو "سلم موسيقي" وفانلوجراف ، حيث يتعلم الأطفال ، من خلال وضع دوائر من الملاحظات ، نقل اللحن بشكل صحيح وتحديد الأصوات في الارتفاع.

استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات في عملية الاستماع للموسيقى.

في عملية الاستماع إلى الموسيقى ، يتعرف الأطفال على الأعمال الموسيقية ذات الطبيعة المختلفة ، ويختبرون مشاعر معينة. من أجل أن يفهم الطفل قطعة موسيقية بشكل أفضل ، ليتمكن من مقارنة الصور الموسيقية ، تتحول الكلمات إلى ألعاب موسيقية وتعليمية. يسمح استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية للأطفال بالاستماع إلى نفس العمل عدة مرات بشكل غير مزعج. على سبيل المثال ، "حقيبة رائعة": يمكن للألعاب أن تتحدث وتتحرك مع الأطفال - كل هذا يساهم في تحسين فهم المادة وفهمها وحفظها. بفضل ألعاب "In the Forest" و "العثور على الرسم التوضيحي الصحيح" و "صندوق الموسيقى" يقوم الأطفال بتوحيد المواد التي قاموا بتغطيتها ومعرفة الآلات الموسيقية المختلفة ، وأصبحوا على دراية بالقدرة على التمييز والتعرف على الرقص والتهويد والمسيرة وأجزائها.

الألحان الشعبية الروسية لها تأثير كبير على تنشئة الأطفال وتطورهم الموسيقي. إنها بسيطة ومعبرة ويمكن للأطفال من جميع الأعمار الوصول إليها. هذه الألحان هي "لادوشكي" ، "كوكريل" ، "سار ثعلب عبر الغابة". يحاول الأطفال ارتجال بعضهم على آلة موسيقية ، إكسيليفون ، ويمكن لهذه الألحان أن تنوع محتوى العديد من الألعاب الموسيقية والتعليمية.

استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات في عملية الحركات الإيقاعية.

أحد أنواع النشاط الموسيقي للأطفال هو الحركات الإيقاعية.

في عملية التدريب المنهجي على الحركة ، يطور الأطفال الإدراك الموسيقي والسمعي. يجب على الأطفال الاستماع إلى الموسيقى باستمرار من أجل أداء الحركات بدقة.

في الألعاب الموسيقية والتعليمية ، يتم استخدام الألعاب التي يقلدها الأطفال عن طيب خاطر.

يساعد شكل لعبة حركات التعلم الطفل على أداء نمط إيقاعي بشكل صحيح.

عند تعلم الرقصات والرقصات المستديرة والرقصات ، من الأفضل استخدام الألعاب الصوتية والآلات الموسيقية.

يكون النشاط الموسيقي والإيقاعي للأطفال أكثر نجاحًا إذا تم تدريس عناصر حركات الرقص جنبًا إلى جنب مع الألعاب الموسيقية والتعليمية مع أداء المهام الإبداعية.

دور المربي في لعب الأطفال عظيم: فهو يوجهها ويراقب العلاقة بين اللاعبين. كتب A.S. Makarenko أيضًا: "وأنا ، كمدرس ، يجب أن ألعب معهم. إذا كنت أقوم بالتدريس والمطالبة والإصرار فقط ، سأكون قوة خارجية ، يمكن أن يكون مفيدًا ، ولكن ليس قريبًا. يجب أن ألعب قليلاً ، وطالبت به من جميع زملائي. (9 ؛ ص 38).

يتم إنشاء فعالية التعلم في لعبة تعليمية موسيقية عندما يشارك المعلم نفسه بنشاط في هذه اللعبة ، ويصبح مشاركًا كاملاً. اللعبة هي شكل ممتاز من النشاط الذي يساهم في غرس القدرة على تقريب جميع الأطفال ، والفوز ، بما في ذلك غير النشطين.

من خلال تنظيم الألعاب الموسيقية ، من الضروري تزويد الأطفال بمزيد من الاستقلالية. تظهر الممارسة أنه كلما زاد ثقتك بالأطفال ، زاد وعيهم وضميرهم في التعامل مع المهمة الموكلة إليهم.

تختلف الألعاب التعليمية الموسيقية عن الكتيبات من حيث أنها تتطلب قواعد معينة أو إجراءات لعب أو حبكة معينة.

تشمل الوسائل الموسيقية والتعليمية الوضوح البصري (بطاقات وصور بأجزاء متحركة).

إن تمييز خصائص الأصوات الموسيقية (الارتفاع ، الديناميكيات ، الجرس) يكمن وراء القدرات الحسية الموسيقية.

إن تنمية القدرات الحسية الموسيقية هي وسيلة لتفعيل الانتباه السمعي للأطفال ، وتراكم التوجهات الأولية في لغة الموسيقى.

هناك ألعاب وأدلة تأهيل مختلفة. على سبيل المثال ، N.A. يقسم Vetlugina الألعاب لتطوير القدرات الموسيقية والحسية إلى سطح المكتب والجوال والرقص المستدير.

في بعض الأحيان ، يتم تقسيم الألعاب والكتيبات على أساس نوع النشاط الموسيقي الذي يتم إتقانه بمساعدتهم.

لذلك يميز LN Komissarova ثلاث مجموعات من الوسائل الموسيقية والتعليمية لتنمية الإدراك الموسيقي. التمييز بين طبيعة الموسيقى والعناصر المرئية ووسائل التعبير الموسيقي.

نظرًا لأن إحدى المهام الرئيسية للتعليم الموسيقي للأطفال هي تنمية القدرات الموسيقية ، فمن الممكن تأهيل الألعاب والكتيبات بدقة على هذا الأساس - قدراتها في تطوير كل من القدرات الموسيقية الرئيسية الثلاث: الإحساس النمطي ، والموسيقي والتمثيل السمعي والإحساس بالإيقاع.

تساعد الألعاب والمساعدات لتطوير الشعور النمطي في التعرف على الألحان المألوفة وتحديد طبيعة الموسيقى وتغيير الإنشاءات في الأجزاء الفردية من العمل وتمييز النوع. يمكن هنا تطبيق جميع أنواع الألعاب والكتيبات. هذه هي الألعاب اللوحية مثل اللوتو ، حيث يقوم الأطفال بإصلاح النمط المقابل للحن ، ويتم استخدام الألعاب الخارجية ، والمؤامرة وغير الحبكة ، حيث ينسق الأطفال حركات الشخصيات مع طبيعة الموسيقى ، وتغيير الأنواع.

الألعاب والمساعدات لتطوير التمثيلات الموسيقية والسمعية المرتبطة بالتمييز وإعادة إنتاج حركة الملعب.

يستمتع الأطفال بالألعاب التي تتضمن العزف على نغمة بصوتك أو بآلة موسيقية.

تُستخدم الوسائل التعليمية الموسيقية وألعاب الرقصة والدائرية لتنشيط التمثيلات الموسيقية والسمعية.

يتيح لك نمذجة العلاقة بين الأصوات في الارتفاع باستخدام وسائل مختلفة تطوير قدرة التمثيلات الموسيقية والسمعية ، وربط التمثيلات السمعية والبصرية والحركية للأطفال معًا.

تطوير الإحساس بالإيقاع ، والقدرة على تجربة الموسيقى (الحركية) بنشاط ، والشعور بالتعبير العاطفي للإيقاع الموسيقي وإعادة إنتاجه بدقة - يتضمن استخدام الألعاب التعليمية الموسيقية والكتيبات المتعلقة بإعادة إنتاج النمط الإيقاعي للحن في التصفيق ، على الآلات الموسيقية ونقل تغيير في طبيعة الموسيقى بمساعدة الحركات.

تُستخدم جميع أنواع الألعاب للتعبير عن إيقاع وشخصية الموسيقى في الحركات.

وهكذا ، فإن الألعاب والأدلة الموسيقية والتعليمية تجمع بين مجموعة مختلفة من أساليب التربية الموسيقية. يتيح الشكل المجازي والمرعب استخدام التمارين المختلفة للأطفال الحفاظ على الاهتمام بالأنشطة وتنفيذها بشكل أكثر نجاحًا.

يجب أن يتم تطوير القدرات الموسيقية لدى الأطفال باستمرار في مجال رؤية المعلم ، ويتم تنفيذها بطرق ووسائل مختلفة ، بما في ذلك بمساعدة الألعاب التعليمية الموسيقية والكتيبات.

2.2. القيام بأعمال تطبيقية تتمثل في استخدام الألعاب التعليمية الموسيقية والوسائل المساعدة لتنمية القدرات الحسية الموسيقية لدى الأطفال وخاصة لتنمية حس الإيقاع.

في الجزء النظري من العمل ، تم تسليط الضوء على مشاكل تنمية القدرات الموسيقية والحسية في عملية استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات. إنها ذات أهمية علمية وعملية. حاول المؤلفون اختبار حل هذه المشكلات بشكل تجريبي في الفصل الثاني.

تم تنفيذ العمل على أساس المؤسسة التعليمية لمرحلة ما قبل المدرسة التابعة لكلية ريبينسك التربوية "هارموني" مع أطفال في سن ما قبل المدرسة مع مستويات مختلفة من القدرات والقدرات الموسيقية.

أقيمت دروس موسيقية في قاعة الموسيقى مجهزة بالمعدات اللازمة ، مما يسمح بإجراء الألعاب الموسيقية والتعليمية لتنمية جميع القدرات الموسيقية والحسية.

جعلت فعالية دروس الموسيقى من الممكن الحكم على أنها عقدت وفقًا للجدول الزمني المحدد ووفقًا لمتطلبات البرنامج.

كانت الأساليب المرئية والمرئية والسمعية المرئية جنبًا إلى جنب مع الأساليب اللفظية بمثابة الطرق الرئيسية للتعليم الموسيقي الحسي. تم استخدام التفسيرات اللفظية والتعليمات والأسئلة للأطفال على نطاق واسع.

من أجل تشكيل القدرات الحسية الموسيقية للأطفال بنجاح ، من الضروري تحديد طرق تكوينهم. للقيام بذلك ، من المهم جدًا معرفة ما هي الموسيقى لكل طفل.

يمكن الكشف عن هذا فقط في سياق الملاحظات والدراسات المتكررة. عندها فقط ، وفقًا لـ L.S. Vygotsky ، يمكن للمرء أن يحكم على مستوى التطور الموسيقي للطفل.

لذلك ، من الناحية العملية ، تم تنفيذ العمل على مرحلتين:

* اعدادي

* أساسي.

في المرحلة الإعدادية التي استمرت لمدة شهرين ، تم إعطاء الأطفال فكرة عامة عن جميع أنواع الألعاب التعليمية الموسيقية باستخدام المهام الحسية الموسيقية التالية.

1. تطوير سمع الملعب

2. تنمية السمع الديناميكي

3. تشكيل الإدراك الجرس

4. تحسين حاسة الإيقاع

تم استخدام الألعاب الموسيقية والتعليمية بواسطة Kononova N.G. و Komissarova L.N. و Kostina E.P. و Mikhailova M.A. شخصية اللعبة Dunno تأتي دائمًا إلى الدرس للأطفال. كان الأطفال يتواصلون معه ، وكانوا بمثابة رفاق كبار و "مدرسين" عندما كان الهدف هو تعليم شيء ما. في محاولة لتعليم دونو كل شيء ، قام الأطفال بتعليم أنفسهم. بفضل هذا ، تم عقد جميع الفصول في شكل لعبة. كان الأطفال عاطفيين ونشطين للغاية واستجابوا للمهام الموسيقية برغبة كبيرة.

ساهمت Dunno إلى حد ما في تحقيق نتائج عالية وفعالية الألعاب الموسيقية والتعليمية التي أجريت.

"كولوبوك"

استهداف: تنمية الانتباه السمعي ، والسمع الديناميكي ، وتعلم تغيير نغمة الصوت.

مادة اللعبة: كعكة مقطوعة من الورق ، أشياء صغيرة تصور كومة قش ، شجرة عيد الميلاد ، جذع ، منزل ، فطر ، مؤشر ، طاولة لعب ، قبعات أرنب ، ذئب ، ثعلب و a دب.

تقدم اللعبة: يتم وضع جميع العناصر في ساحة اللعب. يخرج السائق من الباب أو يبتعد عن اللاعبين. يتفق المشاركون على الشكل الذي سيخفون فيه kolobok ، ثم يتصلون بالسائق. يدخل القائد وفي هذا الوقت يبدو النص:

تدحرجت الكعكة بعيدًا ، وكانت الكعكة جانبًا أحمرًا.

فكيف نجده ونأتي به للجد والمرأة؟

تعال ، عليا ... (اسم أي طفل) امشي على طول الطريق

وستجدون أغنية كعكة مبهجة.

يغني العازفون أغنية "الرافعات" Partskhaladtse. يأخذ القائد مؤشرًا ، وينقله من تمثال إلى آخر. إذا كان المؤشر بعيدًا عن الشكل الذي تم إخفاء الكعكة خلفه ، فسيغني الجميع بصوت منخفض ، إذا كان قريبًا ، بصوت عالٍ.

بعد ذلك ، كمضاعف للمهمة ، طُلب من الأطفال تصوير أبطال قصة خيالية. تم إعطاؤهم قبعات حتى يتناسبوا بشكل أفضل مع الصورة ، وكان عليهم غناء عبارة معينة ، وتغيير نغمة الصوت ، اعتمادًا على الشخصية التي يرسمونها ، وفي نفس الوقت يبتكرون الحركات.

فمثلا:

أنا أرنب رمادي

يقولون لي جبان.

كان على الطفل أن يغنيها بترنيم جبان.

أنا ذئب - انقر فوق الأسنان ،

تجويد خشن.

أنا دب - أحب الزئير.

أنا ثعلب أحمر

جعلت اللعبة من الممكن تثقيف انتباه الأطفال وسرعة رد الفعل والقدرة على الاستماع إلى غناء الأطفال. وأسهمت المهام في شكل ترفيهي ليس فقط في حقيقة أن الأطفال كانوا عاطفيين ونشطين للغاية ، ولكن أيضًا في تحسين مهارات السمع والغناء الديناميكي. .

لزيادة الاهتمام والنشاط العاطفي للأطفال ، تم استخدام لعبة موسيقية وتعليمية في الهواء الطلق ، حيث يتم عرض قصة خيالية صغيرة ، حيث كان على الأطفال ، الذين يصورون الأبطال ، التمييز بين الكلمات "بصوت عالٍ" و "هادئ" و "أهدأ قليلاً" ، "مذبحة صغيرة" وتصويرها.

في كل مرة تم لعب الأبطال من قبل أطفال بمستويات مختلفة من السمع الديناميكي ، وكل يوم يمكن ملاحظة شيء جديد مع عناصر إبداع الأطفال.

"القط والفئران"

عاش هناك قطة فاسيلي. كانت القطة كسولة!

أسنان حادة وبطن سمين.

كان يمشي دائمًا بهدوء شديد.

طلب بصوت عال بإصرار لتناول الطعام.

نعم ، أهدأ قليلاً على الشخير على الموقد.

هذا كل ما يمكنه فعله من أجلك.

ترى القطة ذات مرة حلما كهذا

كما لو أنه بدأ معركة مع الفئران.

صرخ بصوت عالٍ ، خدشهم جميعًا

مع أسنانها مخالب.

خوفًا ، صلت الفئران بصمت:

اللهم ارحم ارحم ارحم ارحم!

ثم صاح القط بصوت أعلى قليلاً ، "أطلق النار!" -

وتشتتوا اندفعوا.

بينما كانت القطة نائمة ، هذا ما حدث:

خرجت الفئران بهدوء من المنك ،

الجرش بصوت عالٍ ، أكل قشور الخبز ،

ثم ضحك أهدأ قليلا على القط

ربطوا ذيله بقوس.

استيقظ فاسيلي وعطس بصوت عالٍ.

استدار إلى الحائط ونام مرة أخرى.

وصعدت الفئران الكسولة على ظهرها ،

حتى المساء سخروا منه بصوت عالٍ.

"لدينا ضيوف"

استهداف:تطوير الإدراك الجرس ، وتحسين الإحساس بالإيقاع.

مادة اللعبة:الكبار (مدرس ، مدير موسيقى) وأطفال يصورون الضيوف ، شاشة ، بطاقات تصور آلات موسيقية للأطفال.

يتحرك: يقول شخص بالغ: "اليوم يجب أن يأتي الضيوف إلينا". يطرق الباب.

وصول دب (شخص بالغ يرتدي زي دب).

"مرحباً أطفال ، لقد جئت لزيارتكم. أحب حقًا أن أرقص وألعب. اليوم جئت بمثل هذه اللعبة: يقف أحدكم خلف الشاشة ، ويختار آلة موسيقية سيعزف عليها. والباقي سوف خمن ما هي الأداة السحرية.

يذهب الطفل خلف الشاشة ويختار بمساعدة شخص بالغ الآلة التي تناسب الدب الأخرق. في هذه الحالة ، سيكون الدف. يرقص الدب على الدف ، ويصفق له الأطفال. في نهاية رقصة الدب ، يجب على الأطفال تخمين الآلة التي رقص عليها. (البطاقات التي تحمل صورة الآلات الموسيقية توزع مبدئياً).

عندما يخمن الأطفال ، يأتي الضيوف الآخرون ، وفي كل مرة يتم استخدام أدوات مختلفة: يقفز الأرنب على إيقاعات المطرقة على الميتالوفون ، والحصان على إيقاع واضح للمطرقة الموسيقية أو الملاعق الخشبية ، والطائر إلى الصوت الأجراس.

عززت هذه اللعبة الموسيقية والتعليمية معرفة الأطفال بالآلات الموسيقية ، وساهم وصول "ضيوف أحياء" في الارتفاع العاطفي وتسبب في النشاط.

ماذا تقول الآلة الموسيقية عن نفسها؟

استهداف:ترسيخ المعرفة حول الآلات الموسيقية.

مادة اللعبة: آلات موسيقية ، مسموعة وغير مسموعة (مخبأة في صندوق) ، بطاقات عليها صورة الآلات الموسيقية.

تقدم اللعبة: صندوق الأدوات خلف الشاشة. يقترب الطفل من الشاشة ويسحب الأداة من الصندوق ويبدأ في الحديث عنها دون أن يظهر للأطفال. إذا وجد الطفل صعوبة في ذلك ، يسأله البالغ أسئلة: "ما الذي يمكن أن تفعله الآلة؟" ، "كيف يتم استخراج الأصوات؟" ، "كيف يبدو صوت الآلة".

يمكن للأطفال طرح أسئلة على الراوي. تتكرر اللعبة حتى يتعب الأطفال ، أو حتى يصبح الجميع في دور الراوي. يمكن تنويع اللعبة من خلال حقيقة أن الشخص البالغ يقرأ في النهاية قصصًا وحكايات مثيرة للاهتمام حول الآلات الموسيقية.

ساعدت اللعبة التعليمية الموسيقية على تنويع وتحسين معرفة الأطفال بالآلات الموسيقية ، مما سمح لهم فيما بعد بالقيام بأعمال فردية معهم ، وكان الغرض منها هو تعليم الأطفال العزف على أبسط الآلات الموسيقية للأطفال.

"الأمير و الأميرة"

استهداف:تحسين الإدراك الديناميكي والإحساس بالإيقاع.

السكتة الدماغية:يجلس الأطفال على السجادة المواجهة لمركز الدائرة ، ويتم رفع الأيدي خلف ظهورهم. يتم اختيار أمير يغلق عينيه ، وفي هذا الوقت يتم وضع قوس جميل في راحة إحدى الفتيات. هي أميرة. يجب أن يتعرف الأمير على الأميرة بالموسيقى الصاخبة. أصوات "الفالس" التي كتبها إي دوجي ، يسير الأمير ببطء في دائرة إلى الموسيقى بجوار الأطفال ، ويقوم الكبار بتعديل الديناميكيات: من الهدوء إلى الصوت العالي.

عند سماع الموسيقى الصاخبة ، يشير الأمير إلى الأميرة. الفتاة تفتح يديها وتظهر القوس.

ثم ، كمضاعفات للعبة ، يجب على الأمير والأميرة الرقص ، بينما يخترعون نمطهم الإيقاعي.

تم لعب اللعبة عدة مرات وكانت "الرقصات الإيقاعية" التي اخترعها الأطفال متنوعة للغاية.

"أجراس"

استهداف:تطوير السمع في الملعب.

مادة اللعبة: أجراس.

السكتة الدماغية:يقول الراشد: "هناك ثلاثة أجراس مرحة: دينغ ودان ودون. لكل منها أغنيته الخاصة. غنى بيل. دينغ بصوت رقيق." دينغ دينغ - بدت أغنيته. غنى دان أغنية بصوت متوسط : "دان دان" وكان صوت بيل دون أكثر سمكا ، أقل من صوت إخوته. "دون دون" - بدت أغنيته تهديدا (يتم استخدام فلانيلوجراف ، حيث يجب أن يكون هناك ثلاثة حكام وأجراس في منازلهم). "

في المرحلة التحضيرية للعمل ، من الضروري ليس فقط استخدام الألعاب التعليمية الموسيقية والكتيبات التي تهدف إلى تطوير قدرة موسيقية واحدة أو أخرى ، ولكن أيضًا "التحليل السريع وتقييم النشاط الموسيقي" الذي حرره O.A. Safonova.

ساعد كل العمل في الكشف عن أن الإحساس بالإيقاع يتطور بشكل ضعيف لدى الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة ، والذي كان بمثابة الأساس لمزيد من إجراء ، في المرحلة الرئيسية من الألعاب الموسيقية والتعليمية ، فقط لتطوير هذه القدرة. كما تعلم ، فإن الإحساس بالإيقاع هو أساس الاستجابة العاطفية للموسيقى. والألعاب الموسيقية والتعليمية والأدلة المختارة ، بالطبع ، كان ينبغي أن تخدم هذا الغرض.

من أجل التكوين الناجح للقدرات الحسية الموسيقية ولتحقيق نتيجة أعلى للعمل ، تم إدخال عنصر جديد - مزيج من أي مهمة موسيقية حسية مع تطوير حس الإيقاع.

كان مستعملا المباريات القادمة.

"فكر وخمن"

استهداف:يخترع تفاصيل الأنماط الإيقاعية ، وتكرار الأنماط المألوفة بالفعل ، وتحديد مدد النوتة.

مواد: بطاقات (حسب عدد اللاعبين) ، والتي تصور دب ، أرنب ، طائر.

السكتة الدماغية:يتم منح الأطفال بطاقات. أصوات الألحان المقابلة على البيانو: "باني" لن. ستاروكادامسكي ، "دب" لفي. يتعرف الأطفال على الألحان ويرفعون البطاقات المقابلة.

كمضاعفات في الدرس التالي ، طُلب من الأطفال التصفيق بأنماط إيقاعية تتوافق مع الألحان ومحاولة ابتكار أنساق خاصة بهم بسيطة للغاية.

في الدرس التالي ، كان من المفترض أن يكون الأطفال قد حاولوا بالفعل إظهار حركات الأبطال لأغنية "معًا من الممتع المشي": الأرنب يقفز - يتم استخدام نغمات ربع وثامنة ؛ تحمل - ملاحظات كاملة وأنصاف ؛ الطيور الثامنة والسادسة عشرة.

أدت هذه اللعبة الموسيقية والتعليمية إلى تحسين رد فعل الأطفال بشكل ملحوظ على فترات النوتة المميزة ، وساهمت في تكوين أسرع لسمع النغمة والإحساس بالإيقاع.

"مشي"

استهداف: تحديد فترات النوتة ، وتنمية الشعور بالإيقاع.

مادة اللعبة: آلات موسيقية حسب عدد العازفين (مطارق ، طبلة ، دف ، إكسيليفون ، ميتالوفون ، جرس ، صنج موسيقي).

تقدم اللعبة:الكبار: "الآن ، يا رفاق ، سنذهب في نزهة معكم ، لكنها ستكون نزهة غير عادية ، وسنمشي ، وستساعدنا الآلات الموسيقية في ذلك. ها نحن ننزل السلالم (ضربات المطرقة البطيئة على المنضدة ) ، والآن نحن في الخارج. الشمس مشرقة ، كنا سعداء ، ركضنا (ضربات متكررة على الطبلة أو بالمطارق على الطاولة). مشينا ، استمتعنا ، ولكن فجأة ظهرت سحابة ، هبت الرياح ، ضرب الرعد ، وميض البرق ، وبدأت تمطر. في البداية كانت قطرات نادرة ، ثم بدأ هطول أمطار غزيرة متكررة (يتسارع الإيقاع ، يمكن للأطفال أن يقرعوا على الطبلة ، والدف ، والمطارق على ميتالوفون ، وضرب الصنج ، ونقل قطرات المطر النادرة مع الجرس ؛ تستخدم جميع الأدوات للتعبير عن حالة الطقس ؛ قطرات المطر النادرة والأمطار الغزيرة القوية للأطفال الذين ينقلون في إيقاع معين ، ونتيجة لذلك يقومون بتوحيد المعرفة حول مدة الملاحظات) .

الكبار: "خاف الرجال من مثل هذا الطقس وركضوا إلى المنزل - مرة أخرى دقات سريعة ومتوازنة."

أصبحت اللعبة أكثر تعقيدًا بالتدريج ، حيث ابتكر الأطفال بمساعدة شخص بالغ أحداثًا جديدة حدثت أثناء "المشي" ، وفي كل مرة أصبحت الأنماط الإيقاعية أكثر تنوعًا وتعقيدًا.

"تعليم دمى التعشيش للرقص"

مادة اللعبة:دمى التعشيش الكبيرة والصغيرة.

السكتة الدماغية:شخص بالغ لديه دمية تعشيش كبيرة في يديه ، والأطفال لديهم دمية صغيرة. "ماتريوشكا الكبيرة تعلم الصغار الرقص" ، يقول الراشد. في البداية ، ينقر نمط إيقاعي بسيط على الطاولة. الأطفال يكررون. كرسومات إيقاعية ، تم استخدام ألحان الأغاني والرقصات المألوفة للأطفال: "كان هناك شجر البتولا في الميدان" ، "أوه ، يا مظلة ..." ، "من الممتع المشي معًا" ، "قطرات مشمسة". إذا كرر الأطفال في البداية بعد البالغين ، فقد بدأوا هم أنفسهم في ابتكار أنماط إيقاعية بسيطة ، أو بدأ البالغ ، وانتهى الأطفال. كانت أمثلة الأنماط الإيقاعية متنوعة للغاية.

تم استخدام هذه اللعبة الموسيقية والتعليمية كعمل فردي وفي درس موسيقى.

"تحديد الإيقاع"

مادة اللعبة: بطاقات ، نصفها رسم إيقاعي والنصف الآخر فارغ ، بطاقات توضح محتوى الأغاني ، آلات موسيقية للأطفال (ملاعق ، دف ، جرس ، طبلة ، مطرقة موسيقية).

يتم توزيع 2-3 بطاقات على اللاعبين.

السكتة الدماغية:يؤدي القائد ، طفل أو بالغ ، نمطًا إيقاعيًا لأغنية أو رقصة (بمساعدة التصفيق أو ببساطة يقرع على الطاولة بمطرقة موسيقية ، ملاعق خشبية ، يتم استخدام طبلة) ، مألوف للأطفال: "أوه كنت المظلة "،" كان هناك البتولا في الميدان "الأغاني الشعبية الروسية ،" اليوم عيد الأم "، Partskhaladze ،" قطرات الشمس "سوسنين ،" اللعبة الملونة "،" العصفور "M. Krasev.

يحدد الأطفال الأغنية بالإيقاع ويغطون النصف الفارغ من البطاقة بصورة. يمكن أن تكون الأنماط الإيقاعية لا إرادية: دقات بطيئة على الطبلة - دب يمشي ، جرس يرن - طائر يطير. يجب على الأطفال التخمين بأنفسهم ، دون مساعدة من شخص بالغ.

يمكن أن تكون أمثلة البطاقات والأنماط الإيقاعية شديدة التنوع.

"الظل الظل"

يعرف الأطفال هذه الأغنية جيدًا. من أجل تطوير مثالي للشعور الإيقاعي عند الأطفال ، تم استخدام المهام التالية بطريقة مرحة:

تغنى الأغنية مع الأطفال من أجل توحيد النص.

يغني الأطفال ويصفقون بهدوء في نفس الوقت ، مما يشير إلى النمط الإيقاعي بالتصفيق.

كل طفل ينتقد دوره.

دور الغناء ، ولكن الدور يلعب مع راحة اليد. يشرحون للأطفال أن الصوت "مخفي" ، والنخيل "تغني بدلاً منه".

الأغنية بأكملها من البداية إلى النهاية تغنى بأشجار النخيل

عندما يتم إتقان إيقاع الأغنية بشكل جيد ، يمكنك وضعها في شرائط أو فترات قصيرة وطويلة.

"تزيين الموسيقى"

مادة اللعبة: جهاز تسجيل مع تسجيل "أغنية نابوليتان" بواسطة P.I. تشايكوفسكي ، آلات موسيقية للأطفال يتم توزيعها على الأطفال (الدف ، الطبلة ، الأجراس ، الأنابيب ، المثلث ، المطرقة الموسيقية).

يتحرك: يستمع الطفل أولاً إلى العمل ، ويحدد إيقاعه ومزاجه. ثم ، كما أوضح شخص بالغ ، يحاول الأطفال استخدام تقنية التناغم. يكررون إيقاع الأغنية ، كما لو كانوا يعزفون على آلة موسيقية. ثم ، في ذروة الأغنية ، تصدر جميع الآلات صوتًا في نفس الوقت.

كمهمة إبداعية ، تتم دعوة الأطفال لإظهار الإبداع: لتزيين الصوت. على سبيل المثال ، في مكان ما يمكنك سماع رنين الجرس ، أو إيقاع على طبلة أو الدف ، أو آلة موسيقية.

في مثل هذه اللعبة الموسيقية والتعليمية ، يميز الأطفال طبيعة الموسيقى ، ويحاول مزاجهم التكيف مع إيقاع معين ويلتقط أدنى تغييراته ويظهر الإبداع ، والذي يلعب دورًا مهمًا في تنمية الشعور بالإيقاع.

2.3 تحليل ونتائج العمل العملي.

تم استخدام جميع الألعاب والأدلة الموسيقية والتعليمية المستخدمة في عدة فصول ، وأصبحت تدريجياً أكثر تنوعًا وتعقيدًا ، مما جعل من الممكن الحكم على تفرد التطور الموسيقي لكل طفل ، وبالتالي ضبط محتوى دروس الموسيقى.

بالإضافة إلى ذلك ، من أجل تطوير أكثر نجاحًا لشعور الإيقاع لدى الأطفال الأكبر سنًا في سن ما قبل المدرسة ، تم استخدام أجزاء من نظام صنع الموسيقى الأولي للملحن النمساوي كارل أورف.

نتيجة دروس الموسيقى ، تم الكشف عن:

أصبح الاهتمام السمعي للأطفال أكثر تنظيماً ؛

كان هناك رد فعل سريع وواضح للأصوات العالية والمنخفضة.

أصبح الإيقاع الذي ينقله الأطفال أكثر دقة ، ليس فقط في التصفيق ، ولكن أيضًا في نقله من خلال إيماءات السبر وعلى الميتالوفون ؛

تحسن رد فعل الأطفال على التعرف على الآلات بواسطة الجرس والصوت الديناميكي.

أظهر العمل الذي تم تنفيذه أنه وفقًا للغرض والهدف وموضوع الدراسة ، وفي عملية دراسة الأدبيات المنهجية حول مشكلة القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال ، توصلنا إلى استنتاج مفاده أن سن ما قبل المدرسة هو أن مهم للغاية لتنمية القدرات الموسيقية العامة للطفل ، بما في ذلك القدرات الموسيقية والحسية. وتطور هذه القدرات لدى كل طفل يجب أن يتم بشكل دائم في مجال نظر المربي والمخرج الموسيقي ، وذلك بمختلف الأساليب والوسائل. بما في ذلك بمساعدة الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات.

شفاء الموسيقى.

كم يمكن للموسيقى أن تفعل! سوف يساعدك الهدوء والحنان على الاسترخاء بشكل أسرع وأفضل ، والتعافي ؛ البهجة والإيقاعية ستحسن المزاج. تخفف الموسيقى من التهيج والتوتر العصبي: تنشط عمليات التفكير ، وتزيد من الكفاءة. حتى قبل 1000 عام ، أوصى ابن سينا ​​بالنظام الغذائي والعمل والضحك والموسيقى كعلاج. قبل ذلك بكثير ، في القرن السادس قبل الميلاد ، استخدم المفكر اليوناني القديم العظيم فيثاغورس الموسيقى لأغراض طبية. لقد بشر بأن الروح السليمة تتطلب جسدًا سليمًا ، وكلاهما يتطلب تأثيرًا موسيقيًا ثابتًا وتركيزًا في النفس والارتقاء إلى مناطق أعلى من الوجود. كتب جورج ساند للملحن جياكومو مييربير أن الموسيقى شفيها من الاكتئاب أفضل من الطبيب. مواطنونا S. كورساكوف وف. وأشار بختيريف إلى التأثير المفيد للموسيقى على مرضى العصاب وبعض الأمراض العقلية.

التحقيق في تأثير الموسيقى على الأشخاص الذين يعانون من نفسية مريضة ، الأستاذ M.P. وأشار كوتانين إلى أنه بعد الحفل الموسيقي (الذي أقيم في المستشفى) ، تغير سلوك المرضى بشكل ملحوظ للغاية نحو الأفضل. كتب: "كانوا مثل أناس جدد - كان تأثير الموسيقى عليهم قوياً للغاية".

الألحان التي تمنح الشخص المتعة ، وتخلق مزاجًا لطيفًا - تبطئ النبض ، وتزيد من قوة تقلصات القلب ، وتخفض ضغط الدم ، وتوسع الأوعية الدموية. على العكس من ذلك ، عندما تكون الموسيقى مزعجة ، يتسارع النبض ، وتضعف قوة انقباضات القلب. خلال الدراسة ، تم اكتشاف جوانب أخرى مثيرة للاهتمام لتأثير الموسيقى على الجسم: عند الاستماع إلى لحن لطيف ، يزداد نشاط البلعمة للكرات البيضاء في الدم. الموسيقى لها تأثير ليس فقط على البشر ، ولكن أيضًا على الحيوانات ، وحتى على النباتات. وبالتالي ، فإن استخدام الموسيقى الهادئة في مزرعة دواجن يزيد من إنتاج البيض بمعدل 20٪. لاحظ داروين ، أثناء بحثه في تأثير الموسيقى على نمو الفول ، أن الحبوب التي تستمع إلى الموسيقى نمت بشكل أسرع من تلك التي كانت تستمع إليها.

وبالتالي ، حتى ما هو معروف بالفعل عن تأثير الموسيقى على كائن حي هو أمر مثير للدهشة ويقنعنا أنه في السنوات القادمة سنتعرف عليه لفترة أطول ، لأن عملية الإدراك لا تنتهي.

يحب الشباب الموسيقى السريعة والإيقاعية ، والتي ربما تعوض عن قلة النشاط البدني. يفضل كبار السن التأثير المفيد على نفسية الألحان الناعمة والغنائية. يعمل علماء الموسيقى وعلماء النفس والمعالجون النفسيون حاليًا على التطبيق العملي للموسيقى. كل عام ، يتم استخدام الموسيقى بشكل متزايد للأغراض الطبية.

في العلاج النفسي ، مبدأ تزامن المزاج والإيقاع الموسيقي مهم. أي أن طبيعة الموسيقى يجب أن تتوافق مع خلفية الحالة المزاجية. لتغيير الحالة المزاجية ، يغير الطبيب اللحن بإيقاع واتجاه معينين. لذلك ، يُعرض على الشخص الذي يعاني من الاكتئاب برنامجًا للخروج من الحالة: في البداية ، تأتي نغمات متأمل وحزينة ، ثم "تضيء" إلى حد ما ، أي أقل حزنًا ، وترتبط الأشياء الأكثر بهجة ، ثم تتغير الألحان إلى الألحان المبهجة. يدخل المستمع تدريجيًا إلى هذا المسار الموسيقي ويمتصه ولا يلاحظ كيف يتغير المزاج.

بالنسبة للمرضى الذين يعانون من الجهاز العصبي المفرط ، فإن الترتيب العكسي ممكن. وفقًا للتأثير الفسيولوجي ، يمكن أن تكون الألحان مهدئة أو مريحة أو منشطًا. تأثير الاسترخاء مفيد لارتفاع ضغط الدم والقرحة الهضمية والربو القصبي والوهن العصبي مع الشعور بالتوتر العصبي والصداع. في حالة الربو القصبي ، فإن تسجيلات ضوضاء الغابة ، وغناء الطيور ، ودفقة الأمواج المنتظمة مفيدة جدًا أيضًا. تأثير منشط مفيد لانخفاض ضغط الدم ، وهن عصبي (مع متلازمة الاكتئاب والخمول). كما أنه مفيد للأشخاص الأصحاء ، خاصة قبل بدء يوم العمل ، لذلك في الصباح ، أثناء الشحن والاستعداد للعمل ، قم بتشغيل الموسيقى المفعمة بالحيوية ، وسوف تساعدك على الحفاظ على مزاج مبهج طوال اليوم. لغرض العلاج أو العلاج الذاتي ، يوصى بتأليف برامج موسيقية لا تزيد عن 4-5 ألحان ، بمدة إجمالية تتراوح من 15 إلى 20 دقيقة. أنت بحاجة إلى الاستماع إلى البرنامج وعينيك مغلقة ، مرتاحة تمامًا. لا ينصح بنوع الأغنية لهذه الأغراض.

في عالم الموسيقى ، طفل ما قبل المدرسةيتلقى شحنة من المشاعر الإيجابية ، وينسق عالمه الداخلي ، ويطور الخيال والذاكرة والتفكير والعمليات العقلية الأخرى ، ويتم منع العصاب. في الموسيقى ، كل الأنواع لها قوة شفائية. يحظى الفولكلور الوطني بأهمية خاصة: أقنعة مرح وأغاني رقص شعبية. لها تأثير منشط على الجهاز العصبي والنغمة العامة لجسم الأطفال ، وتسبب زيادة في القوة وتدفق الطاقة. الأداء المتكرر للأغاني الشعبية يشكل جهازًا صوتيًا صحيًا ، ويزيد من قدرته على التحمل ، مما يقلل من عدد نزلات البرد ، والتنفس الغنائي هو نوع من تدليك الأعضاء الداخلية ، ولا سيما الضغط البطني.

الموسيقى تعزف باستمرار حولنا. يمنحنا القوة ويخفف الألم. في العصور القديمة ، كان يعتقد أن جميع الأعضاء لها ترددات اهتزازية مميزة وترددات مختارة بشكل صحيح للتأثير الخارجي تساعد على استعادة الجسم. تنشط الموسيقى القوى الطبيعية للشفاء ، وكلما تم اختيار اللحن بدقة ، زاد تأثيره على الجسم.

استهداف:تنمية الإدراك والنشاط الموسيقي للطفل.

مهام:

  • شجع الأطفال على الغناء والغناء معًا.
  • تنمية الانتباه السمعي والذاكرة والكلام.
  • تطوير مهارات الأداء الأساسية.

متطلبات اختيار ذخيرة الأغاني والتنظيم حسب الأقسام:

  1. مراعاة الخصائص العمرية للطفل.
  2. محتوى مثير للاهتمام ويمكن الوصول إليه.
  3. لحن بسيط يتكون من جمل قصيرة متكررة.
  4. نص قصير (1-2 رباعيات).
  5. النطاق المطابق للعمر والخصائص الفردية للأطفال.
  6. tessitura ، مريح ، لا يسبب التوتر.
الحيوانات والطيور والنباتات الفصول والظواهر الطبيعية الألعاب (أنشطة اللعب)
"Bobik" T. Popatenko ؛
"الكلب" بواسطة M. Rauchverger ؛
"القط" بواسطة أ. الكسندروف ؛
"الطيور" بواسطة M. Rauchverger ؛
"الأوز البيضاء" للمخرج م. كراسيف ؛
"الأرنب" (r.n.m.) ؛
"أرنبي الرمادي" للمخرج أ. فيليبينكو ؛
"Cockerel" (r.n.p.) ؛
"شيبرد" أ. فيليبينكو ؛
"زهور" بقلم ف. كاراسيفا ؛
"دجاج" للمخرج أ. فيليبينكو ؛
"لدي أرنب" بقلم Z. Kachaeva
"المطر" (r.n.m.)
"الشمس" بواسطة أ. فيليبينكو
"الصباح" G. Grinevich
"جاء الشتاء" بقلم إم راوخفيرجر
"كرة الثلج" أ. Filippenko
"الشتاء يمر" (r.s.m. arr. تشايكوفسكي)
"Vesnyanka" (ukr.n.m. in arr. I. Plakida)
"Herringbone" بواسطة E. Tilicheeva
"الشمس" للمخرج إي. ماكشانتسيفا
"هيل" Z.Kachaeva
"Paladushki - النخيل" (r.s.m.)
"الحصان" ل E. Tilicheeva
"أنا أركب حصانًا" أ. فيليبينكو
"دمية ماشا" س. نيفيلشتاين
"بايو بايو" م. كراسيف
"من الذي يصدر صرير" بقلم إي ماكشانتسيفا
"بيل" (r.n.m)
"تأرجح" أ. Filippenko

هذا يسهل على المعلم اختيار أغنية في الموضوع المطلوب. في الوقت نفسه ، يتم استخدام مبدأ الخلافة "من البسيط إلى المعقد" ، حيث تشجع الأغاني المختارة على الغناء والغناء في المقاطع المكررة في البداية ("la-la" و "da-da") و onomatopoeia ("aw- aw "،" meow-meow ") ، ثم الكلمات والعبارات الفردية ، وأخيرًا الأغنية بأكملها.

الغناء والغناء في نظام دروس الموسيقى يشمل:

  • كجزء خاص
  • في أنواع أخرى من النشاط الموسيقي:
  • سمع،
  • تمارين لتنمية القدرات الموسيقية والحسية ،
  • حركات إيقاعية موسيقية

ومتحدون على مبدأ وحدة لعبة الحبكة.

ورقة تشخيصية لتحديد مستوى تطور القدرات الموسيقية لدى أطفال السنة الثالثة من العمر في قسم "الغناء مع الغناء".

رقم ص / ص المحتوى والمعايير اسم الطفل مثال رائع من الفن
عالي معدل قصيرة
أنا. الإدراك العاطفي
  • استمع بعناية للأغنية
  • يفهم محتوى الأغنية (حول من وماذا)
ثانيًا. نشاط:
  • نشيطة ، باهتمام ، لكنها لا تغني
  • يستنسخ المحاكاة الصوتية أو يحرض أو يغني على طول أغنية "la-la"
  • يغني على طول الكلمات والعبارات الفردية والأغنية بأكملها
  • غير مبال
ثالثا. السمع والإيقاع
  • ينقل الاتجاه العام للحن ، يغني في انسجام ، أصداء
  • يعيد إنتاج نمط إيقاعي
رابعا. ذاكرة. التعرف على الأغنية:
  • للمرافقة الموسيقية
  • مقدمة موسيقية
  • عن طريق اللحن
  • عند العزف على آلات موسيقية مختلفة
  • يؤديها شخص بالغ يغني بدون كلمات "la-la" بدون مرافقة.

مراحل تعلم الأغنية مع أطفال السنة الثالثة من العمر

المرحلة الأولى (الصفوف رقم 1 ، رقم 2)

التعرف على محتوى الأغنية والنص وأداء مخرج الموسيقى بمرافقة (يستمع الأطفال أثناء الجلوس). أداء متكرر: مخرج الموسيقى والمعلم يغنيان ؛ ثم يستيقظ الأطفال والمعلم ، ويقتربوا من مدير الموسيقى جالسًا على كرسي ، ويتجمعون بحرية. بداية التعلم "من صوت" مخرج الموسيقى ومعلم الآية الأولى.

المرحلة الثانية (الصفوف رقم 3 ، رقم 4)

أداء أغنية بمرافقة موسيقية (مخرج موسيقى ومعلم)
كرر (بناء على طلب الأطفال). مزيد من التعلم للنص ، سطور فردية "من صوت" مدير الموسيقى.
أداء اللحن فقط ، والسؤال: عن من ، ما هي الأغنية؟
تناوب الغناء مع الصوت ويرافقه فقط اللحن (الوقوف على البيانو).

المرحلة الثالثة (الصفوف رقم 4 ، رقم 5)

أداء اللحن فقط ، اسم الأطفال (حول من ، ما هي الأغنية) ؛ الغناء بدون مرافقة موسيقية. ترديد أغنية مصحوبة باللحن ثم المصاحبة.
الغناء بمرافقة موسيقية ، والوقوف على البيانو. أداء لحن على أي آلة موسيقية.

المرحلة الرابعة (الفصول اللاحقة)

يتم أداء الأغنية بمصاحبة أو بدونها (حسب تقدير مدير الموسيقى).
أشكال تنظيم عمل مخرج الموسيقى مع المعلم:

  1. الاستشارات (التحضير للصفوف ، الإجازات ، التسلية).
  2. العمل التمهيدي (الملاحظة ، الفحص ، الشرح ، قصة المعلم أثناء المشي أو الفصل في مجموعة).
  3. التخطيط للعمل مع الأطفال خارج فصل الموسيقى.

مشروع الدرس "كات موركا أتت لزيارتنا"

استهداف:لتنمية القدرات الموسيقية للأطفال باستخدام الغناء والغناء في جميع أنواع الأنشطة الموسيقية.

مهام:

  • تطوير وتقوية نغمات الغناء.
  • تعلم كيفية التمييز بين الأصوات المتناقضة وإعادة إنتاجها في المحاكاة الصوتية.
  • استمر في تعلم كيفية أداء الحركات الموسيقية والإيقاعية ، وتفعيلها من خلال الغناء على طول المقاطع المتكررة والكلمات الفردية.

مواد:

  • الحركات الموسيقية والإيقاعية: تمرين إي.
  • لعبة: "أوه ، الطيور كانت تطير" (أغنية ألمانية شعبية ، من توزيع ت. سادكو)
  • الأغاني: أ. الكسندروف "كات" ، "باتي - بالمز" (r.n.m.)

معدات:

  • ألعاب الأطفال:
  • قطة،
  • كيتي.
  • غلوكنسبيل.

العمل التمهيدي في فصول جماعية:

  • قراءة أغاني الأطفال ، والنكات ، والقصائد عن قطة: "Kisonka - Murysonka" ، "Pussy ، Scat!" ، "Tra - that - that" ، "I have a Murka - a cat" ، إلخ.
  • فحص الرسوم التوضيحية ، والألعاب ، والتخطيط باستخدام دمى b-ba-bo "About a little kitten" L. Palmer.

عملية الدراسة

I. تمرين موسيقي إيقاعي بواسطة E. Tilicheeva "هكذا نعرف كيف"(الغناء على طول نهايات عبارات "Top-top")

ثانيًا. تمرين "القطة والقطط"(واقفا)

المخرج الموسيقي:الأطفال ، اليوم جاء إلينا ضيف ، خمنوا من هو؟ (يقلد مواء القط)

أطفال:قطة!

مدير موسيقي (يظهر لعبة كبيرة): هذا صحيح ، إنها أمي كات! إنها كبيرة وتموء بصوت منخفض. مثله (عروض). القط الأم لديه هرة (عرض لعبة صغيرة)إنه صغير ويموء بصوت عالٍ ورفيع (عروض). دعونا نظهر كيف تمواء القطة والقطط (اعرض بالترتيب).

ثالثا. لعبة موسيقية وتعليمية "منزل من" (لتطوير سمع الملعب)

يجلس الأطفال على كراسي - منازل مرتبة من الخلف إلى الأمام في نصف دائرة على مسافة قصيرة من بعضهم البعض.
يأخذ مدير الموسيقى أحد الأطفال من يده ، ويمشي معه على الكراسي ، ويغني.

أين لدينا (اسم الطفل)هل ستذهب؟
اين تغني القطة؟
أو ربما حيث يكون مستيقظًا
هل القطة تموء بلطف؟

توقفوا عند أحد الكراسي ، يقرع مدير الموسيقى على ظهر أحدهم ويسأل: "من يعيش في المنزل؟". يجلس الطفل على كرسي بصوت منخفض أو مرتفع (اختياري). بعد أن خمّن اللغز بشكل صحيح ، يأخذ السائق كرسيه - المنزل. تتكرر اللعبة مع 2-3 سائقين.

رابعا. الاستماع والغناء:"القط" لألكساندروف ، "Ladushki - النخيل" (أغنية شعبية روسية)

المخرج الموسيقي:لنضع القطة أمامنا ، وسأغني لها أغنية.

أداء أغنية "كات" لمخرج الموسيقى.

المخرج الموسيقي:كيف تمواء القطة؟ - يرثى لها. إنها جائعة ، وتطلب أن تأكل: "مواء مواء" (تغني). كيف تسأل القطة عن الطعام؟ (كرر مع الأطفال.)ماذا تحب القطة أن تشرب؟ - لبن. دعونا نطعم القط. (الأطفال "يطعمون" القطة ويضعون أيديهم في "طبق").

المخرج الموسيقي:القطة ممتلئة وتقول "شكرًا لك" (تغني "mur-mur"). غنّ "مور مور" معي. والآن سنغني أغنية عن قطة وستستمع إلينا.

إعادة التنفيذ. يغني الأطفال جنبًا إلى جنب مع المحاكاة الصوتية "مواء" و "مور".

المخرج الموسيقي:والآن دعونا نغني للقط أغنيتنا المفضلة "Ladushki - النخيل".

أداء مع الكبار والمرافقة ، على الميتالوفون.

المخرج الموسيقي:أحب القط طريقة غناء الأطفال. إنها تريد أن تلعب معك.

خامسا - لعبة "أوه ، طارت العصافير"

الغناء مع الكلمات الفردية "كلو كلو" ، "مثل هذا" ، "القفز". في النهاية ، تلحق القطة (اللعبة) بالأطفال ، فهربوا إلى الكراسي.
بعد المباراة ، يدعو مدير الموسيقى الأطفال إليه:

من جاء لزيارتنا؟ من تكلم بصوت عال؟ صوت منخفض؟ عن من كانت الأغنية؟ دعنا نقول للقط: "وداعا".

قائمة المصطلحات (قاموس المصطلحات الموسيقية)

  1. القدرة الموسيقية:السمع والذاكرة والإيقاع.
  2. القدرات الموسيقية الحسية:الاستماع والتمييز وإعادة إنتاج خصائص الصوت الموسيقي - الطول والمدة والجرس والقوة.
  3. نطاق- الاحتمالات الصوتية لصوت الغناء ، مستوى الصوت بين أعلى وأدنى أصوات الصوت.
  4. تسيتورا- توزيع الاصوات في العلو.

نحن نعيش في وقت صعب ومضطرب للغاية ، عندما نبدأ في النظر إلى أشياء كثيرة بطريقة جديدة ، عندما نعيد اكتشافها وإعادة التفكير فيها وإعادة تقييمها. إن إحياء ثقافة شعبنا والتقاليد التي ورثها آباؤنا وأجدادنا عن أجدادهم مهمة صعبة ونبيلة. على عكس تلك السنوات التي كان يتم فيها تعليم الأطفال في رياض الأطفال القوافي المسيسة ، أصبح الاتجاه الآن مختلفًا.

اليوم ، الاهتمام بالفن الشعبي ينمو في كل مكان. إنه أمر مفهوم: من الضروري البحث عن أصول شخصياتنا وعلاقاتنا وجذورنا التاريخية فيها. يلفت البالغون انتباه الأطفال إلى الأصول الشعبية وجذورنا وطقوسنا وتقاليدنا وعاداتنا التي تم نسيانها لفترة طويلة. دعونا نتذكر البيان الشهير الذي أدلى به M.I. كالينين حول الفن الشعبي: "... أعلى أنواع الفن ، والأكثر موهبة ، والأكثر إبداعًا هو الفن الشعبي ، أي ما يلتقطه الناس ، وما يحفظه الناس ، ما حمله الناس ، قرن ... الناس لا يفعلون ذلك الفن الذي لا قيمة له يمكن الحفاظ عليه ". تعريف الأطفال بالثقافة الشعبية هو وسيلة لتكوين مشاعرهم الوطنية وتنمية روحانياتهم. يجب غرس حب الوطن الروحي والإبداعي في مرحلة الطفولة المبكرة.

ازداد الاهتمام والاهتمام بالفن الشعبي ، بما في ذلك الموسيقى ، مؤخرًا بشكل أكبر في بلدنا. إن الأرضية الفنية والطبيعية حقًا للتربية الموسيقية للطفل هي فولكلور الأشخاص الذين ينتمي إليهم ، كبيئة يندمج فيها الفن عضويًا مع حياة الناس ونظرتهم للعالم. يمنح الفن الشعبي الأطفال لقاءات بألحان رحيمة وصادقة بلغة أصلية حقيقية وحيوية ومشرقة ورمزية وحنونة.

عمل الفولكلور لا يقدر بثمن. لديهم الحياة نفسها. فهي مفيدة في النقاء والفورية. إن التعرف على أعمال الفولكلور الموسيقي يثري دائمًا ويقوى. وكلما أسرع الشخص في الاتصال به ، كان ذلك أفضل. كانت الموسيقى الشعبية منسوجة عضوياً في حياة الإنسان منذ الولادة حتى الموت. يجب أن تصبح الموسيقى للطفل اليوم بنفس القدر من العضوية والطبيعية والضرورية. الفن الشعبي سهل الوصول إليه ومفهوم للطفل ، مما يعني أنه ممتع. الطفولة هي ذروة حياة الإنسان. هذا هو الوقت الذي يكون فيه الطفل مثل الزهرة التي تمتد بتلاتها نحو الشمس. الأطفال الصغار حساسون للغاية لكل كلمة يتحدثها الكبار. لذلك ، مهمتنا هي غرس حب الجمال في نفوس الأطفال ، وتعليمهم مهارات وقدرات اللعب في فريق ، وتنمية صفات مثل اللطف والشعور بالرفقة والنبل في الأطفال.

الخالق العبقري للغة وأعظم معلم - ابتكر الناس مثل هذه الأعمال التعبيرية الفنية التي تؤدي إلى جميع مراحل تطورها العاطفي والأخلاقي.

الفولكلور الموسيقي للأطفالهي منطقة خاصة بالفنون الشعبية. يتضمن نظامًا كاملاً من أنواع الفولكلور الشعري والموسيقي الشعري. يحمل الفولكلور الموسيقي للأطفال تكلفة تعليمية ضخمة. تكمن قيمته الكاملة في حقيقة أنه بمساعدته يمكننا بسهولة إقامة اتصال عاطفي وتواصل عاطفي مع الطفل (الأطفال). يبدأ التعارف الأول لطفل بالفولكلور الموسيقي بأشكال الفولكلور الصغيرة: أقحوان ، أغاني الأطفال ، النكات ، عدّ القوافي ، الجمل ، أعاصير اللسان ، الأغاني - الخرافات التي ابتكرها الناس لقرون في عملية العمل في الطبيعة ، في الحياة اليومية - هذا هو الغناء التهويدات ، والألعاب مع التنشئة. تدخل الموسيقى الشعبية في حياة الطفل منذ الطفولة المبكرة. أول موسيقى يسمعها الطفل هي أغنية الأم - تهويدة. هم يشكلون أهم انطباعاته الموسيقية. كم مرة غنتها لنا أمي. التنغيم مليء بالدفء والحنان والسلام والهدوء. هناك العديد من التهويدات المختلفة.

تهويدة -أول معلومة موسيقية وشعرية للأطفال. وبما أنهم يسمعون الأغاني قبل الذهاب إلى الفراش ، أثناء النوم ، فإن الذكرى الأكثر قيمة تغطي وتملأ التجويد المنعطفات والدوافع. الكلمات المستخدمة في الأغاني. لذلك ، فإن غناء التهويدات للطفل له أهمية كبيرة في تعليمه الموسيقي ، وفي تنمية التفكير الإبداعي والذاكرة وتكوين نفسية متوازنة. في التهويدات الشعبية غالبًا ما يُخاطب الطفل بالاسم ، وهذا مهم جدًا للتواصل معه ، على سبيل المثال:

قط رمادي ، ذيل أبيض
تعال ، كيتي ، اقضي الليل
قم بتنزيل Irochka
وأنا لك يا قطة
سأدفع مقابل العمل:
إبريق حليب وقطعة كعكة.

أوه ، أيها الأحباء ، أيها الأحبة ،
أرانب في الحديقة
يُقطف العشب
مارينا مسليا.
ومارينا ذكية
نعم ، معقول جدا.
النوم - النوم ، النوم - النوم.
خذ نومًا عميقًا.

الصمت ، الدجاج ، لا تصدر ضوضاء
لا تستيقظ موفو فانيا
وسوف تنام فانيا ،
بدأت في إغلاق عيني.

ولكن من أجل إثارة الفرح لدى الطفل ، والإثارة الحركية ، والثرثرة المبهجة ، يتم استخدام المدقات ، مما يعني أن تمرض ، وتربية ، وتحمل الأيدي. تُغنى المدقات بشكل طبيعي وبسيط ، مما يحافظ على النغمة الطبيعية للصوت ودفئه. عندما يستيقظ الطفل ، يضربون بطنه ويقولون:

تسحب ، تسحب ،
عبر الخبز المحمص.
وفي ساقي المشاية
وفي يدي ذيول
وفي فم المتكلمين
وفي رأس العقل.

يسحب ، يسحب ، يسحب ،
على كاتيا للتظليل.
كبر ، ابنة ، بصحة جيدة.
مثل شجرة التفاح!
على شد القط ،
على طفل يعاني من فرط النمو ،
وفي مقابض القبضة
وفي فمه متحدث ،
وفي رأس العقل!

تلعب المدقة ، التهويدات دورًا كبيرًا في التطور الروحي للإنسان ، في تعليمه الأخلاقي والجمالي. إنهم يلمسون القلب ويحبون أرضهم وشعبهم. لا يفهم الأطفال الصغار تمامًا مفهوم الوطن الأم بعد ، لكننا نعلم أنه في مرحلة الطفولة المبكرة يولد الحب لها. بالنسبة للطفل ، فإن الوطن الأم هي أم ، وأقارب ، وأشخاص من حوله. هذا هو المنزل الذي يعيش فيه ، الساحة التي يلعب فيها ، هذه روضة أطفال مع أساتذته وأصدقائه. مما يسمعه الطفل ويراه منذ الطفولة ، يعتمد تكوين وعيه وموقفه تجاه البيئة. تطوير المشاعر والسمات الشخصية التي تربط الطفل بشكل غير مرئي بشعبه ، أستخدم الأغاني الشعبية والرقصات والرقصات المستديرة والألعاب الشعبية المشرقة في عملي. تساعد كل هذه الثروة من الفن الشعبي الروسي الأطفال على تعلم لغة شعبهم وعاداتهم وعاداتهم وسماتهم الشخصية.

يعكس التراث الشعبي الموسيقي للأطفال أنواعًا مختلفة من الأنشطة الموسيقية للطفل:

  1. السمع هو الإدراك.
  2. الغناء.
  3. الكوريغرافيا الشعبية.

أبدأ في تقديم الأغاني والألحان الشعبية الروسية من المجموعة الأولى للناشئين. هذه أغانٍ مثل: "Cockerel" ، "Ladushki" ، "Bunny" ، "Sun" ، "Magpie - Magpie" ، إلخ. بالنسبة للأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين سنة وثلاث سنوات ، فهي بسيطة في اللحن ومفهومة في المحتوى. العالم من حول الطفل. حسب كلمات الأغاني ، فإن الأغاني موجزة للغاية ، مبنية على تكرار مقطوعة موسيقية واحدة ، ولا تتطلب إيقاعًا سريعًا ، ويتم تأديتها ببطء ، بإلقاء جيد. يتم استخدام Onomatopoeia لإنشاء صورة حية واستحضار استجابة عاطفية لدى الطفل. أعمل مع الأطفال على حركات إيقاعية موسيقية ، وألجأ باستمرار إلى الألحان الشعبية الروسية ، على سبيل المثال: "من تحت البلوط" ، "أوه ، أنت المظلة" ، "مثل عند بواباتنا" ، "سأذهب ، سأذهب خارج "،" آه أنت البتولا "،" صعدت التل "،" سأبدد حزني ". الألحان الشعبية طبيعية وبالتالي يسهل فهمها وحفظها ، وإمكانية أدائها تجلب الفرح الحقيقي للأطفال. تتميز موسيقى الرقص الشعبي والرقص المستدير بنمط إيقاعي بسيط ويسمح لك بارتجال الحركات. تشكل ألعاب الرقص المستديرة الشعبية في الهواء الطلق توجه الأطفال في الفضاء ، والتنسيق ، والانتباه ، والقدرة على التحكم في أفعالهم ، والامتثال لقواعد اللعبة. هذه ألعاب مثل: "فانيا تمشي" ، "هاري" ، "من هو جيد معنا" ، إلخ.

الناس معلم حكيم ولطيف ، ابتكروا العديد من الأغاني والأناشيد والجمل وأغاني الحضانة التي تعطينا ، دون مواعظ جافة مفيدة ، بشكل يسعد الطفل ، لتعليمه هذه المهارة أو تلك. تساعد الأغاني الشعبية وقوافي الحضانة على خلق موقف إيجابي للأطفال تجاه لحظات النظام. غسل الطفل وشربه بلطف:

المياه المياه،
اغسل وجهي
لجعل الخدود أحمر الخدود
لتضحك بالفم
لدغة السن.

ماء نقي
يغسل وجه زينيا ،
ناستيا النخيل ،
وأصابع أنوشكا.

يستمتع الطفل بالنشاط. يتم أيضًا طرح الشعور باللطف والرعاية ، على سبيل المثال: "Kisonka-Mursonka ، أين كنت؟ ... لا تأكل وحدك (اترك الأمر للأولاد) ". من السهل جدًا إيقاف نزاع طال انتظاره ، وسوء تفاهم مع قافية الحضانة:

دجاجتان بالخارج
يقاتلون مع ديك.
اثنين من الفتيات الجميلات
ينظرون ويضحكون.

عندما يذهب الأطفال للخارج:

ها هي الأحذية:
هذا واحد من الرجل اليسرى ،
هذا واحد من القدم اليمنى.
لو أمطرت،
دعونا نلبس الكالوشات:
هذا من القدم اليمنى
هذا من الساق اليسرى.
هذا امر جيد جدا.

أثناء تنظيف الأسنان بالفرشاة:

أمشط ، أمشط شعري ،
أمشط ضفائر ،
تنمو الجديلة حتى الخصر
لا تسقط شعرك
كبر ، لا ترتبك ...
ابنة ، استمع إلى والدتك.

التعرف على التراث الموسيقي للأطفال يطور الاهتمام والاهتمام بالعالم المحيط ، والكلمات الشعبية والعادات الشعبية ، ويحدث الذوق الفني ، ويعلم الكثير أيضًا. يتطور الكلام ، وتتشكل العادات الأخلاقية ، ويتم إثراء المعرفة بالطبيعة. يعد الفولكلور الموسيقي للأطفال وسيلة قيمة لتعليم الطفل ، وله أهمية كبيرة في تعريفه بأصول فنه الشعبي الروسي الأصلي.

المؤلفات

  1. أقوال الأطفال ، نكت ، نكت. دليل شعبي للآباء والمعلمين. (جمعه تي آي باخميتيفا ، جي تي سوكولوفا. فنانون جي في سوكولوف ، في إن كوروف. - ياروسلافل: "أكاديمية التنمية" ، 1997 - 224 صفحة)
  2. نقدم الطفل للعالم من حوله. كتاب لموظفي مؤسسات ما قبل المدرسة (A.N. Pavlova. Education 1987-224s.)
  3. اليدين: (ألعاب للأطفال والآباء) المعرفة ، 1994 - 256 ثانية.
  4. الموسيقى للأطفال: دليل لمعلمي رياض الأطفال ومدير الموسيقى (جمعه S.I. Chesheva ، A.P. Nikolaicheva. Enlightenment 1985-144 p.)
  5. نحن نغني ونلعب ونرقص في المنزل وفي الحديقة. دليل مشهور للآباء والمعلمين (M.
  6. قوس قزح: برنامج وإرشاد لمعلمي المجموعة الأولى من رياض الأطفال (T.N. Doronova ، V.V. Gerbova ، S.G. Yakobson وآخرون. تم جمعها بواسطة T.

أثبتت أبحاث العلماء والمعلمين المشهورين إمكانية وضرورة تكوين ذاكرة الطفل وتفكيره وخياله منذ سن مبكرة جدًا.

إن إمكانية التطور المبكر للقدرات الموسيقية عند الأطفال ليست استثناء. هناك أدلة تؤكد حقائق تأثير الموسيقى على الجنين الذي يتكون أثناء حمل المرأة وتأثيرها الإيجابي على كامل جسم الإنسان في المستقبل.

لطالما احتلت الموسيقى دورًا خاصًا في المجتمع. قديماً كانت الموسيقى والمراكز الطبية تعالج الناس من الشوق والاضطرابات العصبية وأمراض القلب والأوعية الدموية. أثرت الموسيقى في التطور الفكري ، مما أدى إلى تسريع نمو الخلايا المسؤولة عن الذكاء البشري. يمكن أن تؤثر الموسيقى على الرفاهية العاطفية للشخص.

يتم تضخيم التأثير العاطفي للتركيبات الصوتية المتناغمة عدة مرات إذا كان لدى الشخص حساسية سمعية دقيقة. تفرض الأذن المتطورة للموسيقى متطلبات أعلى على ما يُعرض عليه. يرسم الإدراك السمعي المتزايد التجارب العاطفية بألوان مشرقة وعميقة. من الصعب تخيل الفترة الأكثر ملاءمة لتنمية القدرات الموسيقية من الطفولة. إن تطور الذوق الموسيقي والاستجابة العاطفية في مرحلة الطفولة يخلق "أساس الثقافة الموسيقية للفرد ، كجزء من ثقافته الروحية العامة في المستقبل". (15 ؛ ص 200)

توصل المعلمون والموسيقيون إلى استنتاج مفاده أن كل شخص لديه مقومات النشاط الموسيقي. هم يشكلون أساس القدرات الموسيقية. إن مفهوم "القدرة غير النامية" ، حسب العلماء المتخصصين في مجال البحث في مشاكل الموسيقى ، هو في حد ذاته سخيف.

يعتبر مثبتًا أنه إذا تم تهيئة الظروف اللازمة للنمو الموسيقي للطفل منذ ولادته ، فإن هذا يعطي تأثيرًا أكثر أهمية في تشكيل موسيقاه. لقد كافأت الطبيعة الإنسان بسخاء. لقد أعطته كل شيء لكي يرى ويشعر ويشعر بالعالم من حوله.

كل شخص موسيقي بطبيعته. يحتاج كل بالغ إلى معرفة ذلك وتذكره ، لأن الأمر يعتمد عليه في ما سيصبح عليه طفله في المستقبل ، وكيف سيكون قادرًا على التخلص من هديته الطبيعية. موسيقى الطفولة هي معلم جيد وصديق موثوق به مدى الحياة. يشير المظهر المبكر للقدرات الموسيقية إلى الحاجة إلى بدء التطور الموسيقي للطفل في أقرب وقت ممكن. لا يمكن الاستغناء عن الوقت الضائع كفرصة لتكوين الذكاء والإبداع والقدرات الموسيقية للطفل.

تشمل القدرات الخاصة أو الأساسية: سماع النغمة ، والحس النمطي ، والإحساس بالإيقاع. إن وجودهم في كل شخص يملأ الموسيقى التي يسمعها الشخص بمحتوى جديد ، فهم يسمحون للفرد بالارتقاء إلى "قمم معرفة أعمق بأسرار الفن الموسيقي".

يعد تطوير القدرات الموسيقية أحد المهام الرئيسية للتربية الموسيقية للأطفال. السؤال الأساسي لعلم أصول التدريس هو مسألة طبيعة القدرات الموسيقية: هل هي خصائص فطرية للإنسان أو تتطور نتيجة لتأثير بيئة التدريب والتعليم.

في المراحل التاريخية المختلفة لتشكيل علم النفس الموسيقي وعلم أصول التدريس ، وفي الوقت الحاضر ، توجد مناهج مختلفة لتطوير الجوانب النظرية ، وبالتالي العملية ، لمشكلة تنمية القدرات الموسيقية.

قدم B. M. Teplov في أعماله تحليلاً شاملاً عميقًا لمشكلة تنمية القدرات الموسيقية. لقد حدد بوضوح موقفه من مسألة القدرات الموسيقية الفطرية. إن القدرات الموسيقية الضرورية للتنفيذ الناجح للنشاط الموسيقي ، حسب تيبلوف ، مدمجة في مفهوم "الموسيقى". والموسيقى هي "مجموعة من القدرات المطلوبة لممارسة نشاط موسيقي ، على عكس أي نشاط موسيقي آخر ، ولكنها مرتبطة في نفس الوقت بأي نوع من النشاط الموسيقي".

يتمتع الشخص أيضًا بقدرات عامة تتجلى في أنواع مختلفة من النشاط. يشكل المزيج النوعي للقدرات العامة والخاصة مفهومًا أوسع للموهبة الموسيقية مقارنة بالموسيقى.

كل شخص لديه مجموعة أصلية من القدرات التي تحدد نجاح نشاط معين.

الموسيقى هي حركة الأصوات ، مختلفة في الارتفاع ، الجرس ، الديناميكيات ، المدة ، منظمة بطريقة معينة في أوضاع موسيقية (كبيرة ، ثانوية) ، لها لون عاطفي معين ، إمكانيات معبرة. من أجل إدراك المحتوى الموسيقي بشكل أعمق ، يجب أن يكون لدى الشخص القدرة على التمييز بين الأصوات المتحركة من خلال الأذن ، لتمييز وإدراك تعبير الإيقاع.

الأصوات الموسيقية لها خصائص مختلفة ، فهي لها ارتفاع ، وجرس ، وديناميكيات ، ومدة. يشكل تمييزهم في الأصوات الفردية أساس أبسط القدرات الموسيقية الحسية.

مدة الصوت هي أساس الإيقاع الموسيقي. يشكل الشعور بالتعبير العاطفي والإيقاع الموسيقي وتكاثره إحدى القدرات الموسيقية للإنسان - شعور موسيقي إيقاعي. تشكل الملعب والجرس والديناميكيات أساس درجة الصوت والجرس والسمع الديناميكي ، على التوالي.

الحس النمطي والتمثيلات الموسيقية السمعية والشعور بالإيقاع هي القدرات الموسيقية الرئيسية الثلاث التي تشكل جوهر الموسيقى.

شعور كسول. يتم تنظيم الأصوات الموسيقية بطريقة معينة.

الشعور النمطي هو تجربة عاطفية وقدرة عاطفية. بالإضافة إلى ذلك ، يكشف الشعور النمطي عن وحدة الجوانب العاطفية والسمعية للموسيقى. ليس فقط الوضع ككل ، ولكن أيضًا الأصوات الفردية للوضع لها ألوانها الخاصة. من بين الخطوات السبع للوضع ، بعضها يبدو مستقرًا ، والبعض الآخر - غير مستقر. من هذا يمكننا أن نستنتج أن الشعور النمطي هو التمييز ليس فقط بين الطبيعة العامة للموسيقى ، والحالات المزاجية المعبَّر عنها فيها ، ولكن أيضًا تمييز علاقات معينة بين الأصوات - مستقرة وكاملة وتتطلب استكمالًا. يتجلى الشعور النمطي في تصور الموسيقى على أنها تجربة عاطفية ، "إدراك محسوس". تيبلوف ب. يسميه "المكون الإدراكي والعاطفي للأذن الموسيقية". يمكن اكتشافه عند التعرف على اللحن ، وتحديد التلوين المعياري للأصوات. في سن ما قبل المدرسة ، مؤشرات تطور الشعور النموذجي هي الحب والاهتمام بالموسيقى. وهذا يعني أن الشعور النمطي هو أحد أسس الاستجابة العاطفية للموسيقى.

العروض الموسيقية والسمعية.

لإعادة إنتاج اللحن عن طريق الصوت أو على آلة موسيقية ، من الضروري الحصول على تمثيلات سمعية لكيفية تحرك أصوات اللحن - لأعلى ولأسفل بسلاسة في القفزات ، أي للحصول على تمثيلات موسيقية وسمعية لحركة النغمة.

لتشغيل اللحن عن طريق الأذن ، عليك أن تتذكره. لذلك ، تشمل التمثيلات الموسيقية السمعية الذاكرة والخيال.

تختلف التمثيلات الموسيقية والسمعية في درجة تعسفها. ترتبط العروض الموسيقية والسمعية التعسفية بتطوير السمع الداخلي. السمع الداخلي ليس فقط القدرة على تخيل الأصوات الموسيقية ذهنيًا ، ولكنه يعمل بشكل تعسفي مع التمثيل السمعي الموسيقي. تثبت الملاحظات التجريبية أنه بالنسبة للعرض التعسفي للحن ، يلجأ كثير من الناس إلى الغناء الداخلي ، ويرافق متعلمي البيانو عرض اللحن بحركات أصابع تحاكي تشغيله على لوحة المفاتيح. هذا يثبت العلاقة بين التمثيلات الموسيقية والسمعية والمهارات الحركية ، وهذا الارتباط وثيق بشكل خاص عندما يحتاج الشخص إلى حفظ اللحن بشكل تعسفي والاحتفاظ به في الذاكرة.

يلاحظ ب. M. Teplov أن "الحفظ الفعال للتمثيلات السمعية يجعل مشاركة اللحظات الحركية ذات أهمية خاصة."

الاستنتاج التربوي الذي يتبع هذه الملاحظات هو القدرة على إشراك المهارات الحركية الصوتية (الغناء) أو العزف على الآلات الموسيقية لتطوير قدرة التمثيلات الموسيقية والسمعية.

وبالتالي ، فإن التمثيلات الموسيقية السمعية هي قدرة تتجلى في استنساخ اللحن بالأذن. يطلق عليه المكون السمعي أو التناسلي للسمع الموسيقي.

معنى الإيقاع هو إدراك واستنساخ العلاقات الزمنية في الموسيقى.

كما تشهد الملاحظات والتجارب العديدة ، أثناء إدراك الموسيقى ، يقوم الشخص بحركات ملحوظة أو غير محسوسة تتوافق مع إيقاعها ولكناتها. هذه هي حركات الرأس والذراعين والساقين وكذلك الحركات غير المرئية للكلام والجهاز التنفسي.

غالبًا ما تنشأ دون وعي ولا إرادي. تؤدي محاولات الشخص لوقف هذه الحركات إلى حقيقة أنها إما تنشأ بقدرة مختلفة ، أو أن تجربة الإيقاع تتوقف تمامًا. يشير هذا إلى وجود علاقة عميقة بين ردود الفعل الحركية وإدراك الإيقاع ، الطبيعة الحركية للإيقاع الموسيقي. لكن الشعور بالإيقاع الموسيقي ليس له طبيعة حركية فحسب ، بل طبيعة عاطفية أيضًا. محتوى الموسيقى عاطفي. الإيقاع هو أحد الوسائل التعبيرية للموسيقى ، التي يتم من خلالها نقل المحتوى. لذلك ، فإن الإحساس بالإيقاع ، مثل الإحساس النمطي ، يشكل أساس الاستجابة العاطفية للموسيقى.

الإحساس بالإيقاع هو القدرة على تجربة الموسيقى بنشاط (آليًا) ، والشعور بالتعبير العاطفي للإيقاع الموسيقي وإعادة إنتاجه بدقة.

لذلك ، Teplov B.M. يميز ثلاث قدرات موسيقية رئيسية تشكل جوهر الموسيقى: الشعور النمطي ، والتمثيلات الموسيقية والسمعية ، والشعور بالإيقاع.

على ال. يسمي Vetlugina نوعين من القدرات الموسيقية الرئيسية: السمع في الملعب والشعور بالإيقاع. يؤكد هذا النهج على العلاقة التي لا تنفصم بين المكونات الانفعالية (الشعور النمطي) والسمعي (التمثيلات السمعية الموسيقية) للسمع الموسيقي. يشير الجمع بين قدرتين (مكونان من مكونات الأذن الموسيقية) في واحدة (نغمة الصوت) إلى الحاجة إلى تطوير الأذن الموسيقية في العلاقة بين أسسها العاطفية والسمعية.

غالبًا ما يواجه الباحثون السؤال ، في أي أنواع من الأنشطة تتطور القدرات الموسيقية والحسية؟

على سبيل المثال ، يمكن تطوير الاستجابة العاطفية للموسيقى في جميع أنواع النشاط الموسيقي: الإدراك والأداء والإبداع ، حيث من الضروري الشعور وفهم المحتوى الموسيقي ، وبالتالي التعبير عنه.

يمكن أن تظهر الاستجابة العاطفية للموسيقى في الأطفال في وقت مبكر جدًا ، في الأشهر الأولى من الحياة. يستطيع الطفل أن يتفاعل بحيوية مع أصوات الموسيقى المبهجة - بحركات لا إرادية وعلامات تعجب ، وبتركيز ، مع الانتباه إلى إدراك الموسيقى الهادئة. تدريجياً تصبح ردود الفعل الحركية أكثر إرادية ، منسقة مع الموسيقى ، منظمة بشكل إيقاعي.

يمكن أن يتطور الشعور النمطي أثناء الغناء ، عندما يستمع الأطفال لأنفسهم وإلى بعضهم البعض ، يتحكمون في التنغيم الصحيح بآذانهم.

تتطور التمثيلات الموسيقية والسمعية في الأنشطة التي تتطلب تمييز واستنساخ اللحن بالأذن. تتطور هذه القدرة ، أولاً وقبل كل شيء ، في الغناء ، وفي العزف على الآلات الموسيقية عالية النبرة.

يتطور الإحساس بالإيقاع ، أولاً وقبل كل شيء ، في الحركات الموسيقية الإيقاعية ، التي تتوافق في الطبيعة مع التلوين العاطفي للموسيقى.

Timbre وديناميكية السمع والأداء والقدرات الإبداعية.

Timbre والسمع الديناميكي هي أنواع مختلفة من السمع الموسيقي تسمح لك بسماع الموسيقى بملء وسائلها التعبيرية الملونة. الجودة الرئيسية للسمع الموسيقي هي تمييز الأصوات في الارتفاع. يتم تشكيل Timbre والسمع الديناميكي على أساس السمع في الملعب. يساهم تطوير الجرس والسمع الديناميكي في التعبير عن أداء الأطفال ، واكتمال إدراك الموسيقى. يتعلم الأطفال جرس الآلات الموسيقية ، ويميزون الديناميكيات كوسيلة معبرة للموسيقى. بمساعدة الألعاب التعليمية الموسيقية ، يتم نمذجة درجة الصوت والجرس والخصائص الديناميكية للأصوات الموسيقية.

تتجلى القدرات الموسيقية لدى جميع الأطفال بطرق مختلفة. بالنسبة لشخص في السنة الأولى من حياته ، تتجلى جميع القدرات الأساسية الثلاثة بوضوح تام ، فهي تتطور بسرعة وسهولة. هذا يشهد على موسيقى الأطفال. في حالات أخرى ، يتم اكتشاف القدرات لاحقًا ، ويكون تطويرها أكثر صعوبة. يصعب على الأطفال تطوير التمثيلات الموسيقية والسمعية - القدرة على إعادة إنتاج لحن بصوت ، أو ترديده بدقة ، أو التقاطه عن طريق الأذن على آلة موسيقية.

معظم الأطفال في سن ما قبل المدرسة لا يطورون هذه القدرة حتى سن الخامسة. لكن هذا ليس مؤشرًا على ضعف أو نقص في القدرة ، وفقًا لـ BM Teplov.

من الأهمية بمكان البيئة التي ينمو فيها الطفل (خاصة في السنوات الأولى من الحياة). لوحظ الظهور المبكر للقدرات الموسيقية ، كقاعدة عامة ، عند الأطفال الذين يتلقون انطباعات موسيقية غنية بدرجة كافية.

يحدث أنه إذا تأخرت أي قدرة في التطور ، فقد يؤدي ذلك إلى إبطاء تطور القدرات الأخرى. لذلك ، إدراكًا للديناميكية وتطور القدرات الموسيقية ، لا جدوى من إجراء أي اختبارات لمرة واحدة ، وبناءً على نتائجها ، توقع المستقبل الموسيقي للطفل. وفقًا لـ L. S. Vygotsky ، هناك حاجة إلى المراقبة المستمرة للأطفال الذين يعانون من أقسام تشخيصية من النمو. يجعل تشخيص القدرات الموسيقية ، الذي يتم إجراؤه 1-2 مرات في السنة ، من الممكن الحكم على الأصالة النوعية لنمو كل طفل ، وبالتالي ضبط محتوى الفصول الدراسية.

يشمل التخطيط والمحاسبة للعمل على التربية الموسيقية ، كقاعدة عامة ، التحكم فقط في مهارات البرنامج والقدرات التي يكتسبها الأطفال. لكي يكون التدريب ذا طبيعة تنموية ، من المهم ليس فقط التحكم في تنمية المهارات والقدرات ، ولكن أولاً وقبل كل شيء ، القدرات الموسيقية للأطفال.

تعليم الحس الموسيقي ونمو الأطفال في طب الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة.

تتطور القدرات لنوع معين من النشاط على أساس الميول الطبيعية المرتبطة بسمات الجهاز العصبي مثل حساسية أجهزة التحليل والقوة والتنقل وتوازن العمليات العصبية. من أجل إظهار القدرات ، يجب على الناقل أن يبذل الكثير من العمل. في عملية الانخراط في أنشطة محددة ، يتم تحسين عمل المحللين. الموسيقيون ، على سبيل المثال ، يطورون توليفات حسية تسمح لهم بترجمة صور التمثيلات الموسيقية والسمعية إلى التفاعلات الحركية المقابلة. تتطور القدرات فقط في النشاط ، ولا يمكن للمرء أن يقول إن الشخص ليس لديه أي قدرات حتى يحاول نفسه في هذا المجال. في كثير من الأحيان ، تشير الاهتمامات في نوع معين من النشاط إلى القدرات التي قد تظهر في المستقبل. كما قال غوته ، "رغباتنا هي إشارات للقدرات الكامنة فينا ، وهي نذير لما سنكون قادرين على تحقيقه."

محور مشكلة القدرات هو مسألة توريثها. تم عرض شرطية إظهار القدرات المختلفة بشكل أوضح في مفهوم فرانسيس جالتون. أصبح "داروينيًا" ثابتًا وربط في كتاباته فكرة وراثة القدرات والمواهب البشرية بمبادئ الانتقاء الطبيعي وبقاء الأنواع. لكن منذ نشر أعمال غالتون ، تعرضت الأفكار الواردة فيها لانتقادات وشكوك مستمرة حول صحتها. تم تجميع قدر كبير من البيانات ، حيث يتم تقديم دليل على توريث القدرات الطبيعية من ناحية ، ومن ناحية أخرى ، اعتماد مظاهر القدرات على الظروف البيئية المواتية أو غير المواتية.

يلعب الشخص نفسه دورًا مهمًا في تنمية القدرات. يمكن للمرء أن يجد العديد من الأمثلة من الحياة عندما ، على سبيل المثال ، نتيجة للتثقيف الذاتي والعمل الجاد على نفسه ، يمكن للموسيقي تعويض العديد من الصفات النفسية التي يفتقر إليها من أجل أداء العمل الذي يحبه أو أنه يتعين عليه القيام به. تفعل بسبب ظروف الحياة.

بالنسبة للنشاط الموسيقي ، فإن أهم نقطة هي القدرة على التفكير التحليلي والمجازي ، والقدرة على نقل أفكار الفرد ومشاعره بلغة أدبية جيدة بحيث يرغب المستمعون المحتملون في التحول مباشرة إلى الموسيقى بعد التعرف على العمل الموسيقي.

أهم شيء بالنسبة للملحن هو الرغبة في ترجمة انطباعات حياته إلى لغة الصور الموسيقية.

تم العثور على خصائص أكثر تنوعًا لسمات الشخصية في فحص عازفي البيانو. لقد تميزوا بالتكيف الجيد مع المتطلبات الاجتماعية ، والمحافظة في العادات ووجهات النظر ، وضغط العمل المنخفض ، والبصيرة. ولكن بغض النظر عن القدرات التي يمتلكها الموسيقي بطبيعتها ، عليه ، مثل كل شخص يسعى لتحقيق شيء ما في الحياة ، أن يبذل الكثير من الجهود الحازمة للتغلب على حواجز الخطة الداخلية والخارجية.

إذن ، القدرات هي الخصائص النفسية الفردية للشخص الذي يلبي متطلبات هذا النشاط وهي شرط لتنفيذه بنجاح. إنها تتطور من ميول الشخص ، الميول الطبيعية ، والتي تكون في شكل كامن محتمل حتى يبدأ في الانخراط في أي نشاط محدد.

لا يولد الشخص قادرًا على القيام بهذا النشاط أو ذاك ، تتشكل قدراته وتتشكل وتتطور في نشاط مماثل منظم بشكل صحيح. يتطورون طوال حياته ، تحت تأثير التدريب والتعليم. بمعنى آخر ، القدرات هي تعليم مدى الحياة وليست فطرية.

يميزجنرال لواء وخاص قدرات. نوعية العقل والذاكرة والملاحظة تشير إلىجنرال لواء القدرات ، لأنها ضرورية في مجموعة واسعة من الأنشطة.خاص القدرات تجد التطبيق في مناطق أضيق من النشاط البشري. إن وجود القدرات العامة والخاصة ضروري للتنفيذ الناجح لنشاط معين.

تشير البيانات التشريحية والفسيولوجية إلى أن الأطفال ليسوا متماثلين منذ الولادة ، وأنهم يختلفون في بنية الدماغ ، والأعضاء الحسية ، والحركات ، إلخ. الأصوات في الطول ، والمدة ، والجرس ، وما إلى ذلك. هذه السمات التشريحية والفسيولوجية الفطرية التي تكمن وراء تطور القدرات الموسيقية تسمى الميول.

توصل المعلمون والموسيقيون إلى استنتاج مفاده أن كل شخص لديه مقومات النشاط الموسيقي. هم يشكلون أساس القدرات الموسيقية. يجب أن يؤخذ في الاعتبار أنه على أساس نفس الميول ، قد تتطور القدرات الموسيقية وقد لا تتطور. يعتمد الكثير هنا على بيئة الطفل ، وعلى ظروف التربية الموسيقية والتربية ، وعلى رعاية الوالدين اليومية بشأن هذا الأمر. إذا كان الطفل ، حتى الطفل الموهوب موسيقياً ، لا يتعرف على فن الموسيقى ، إذا كان لا يستمع إلى الموسيقى ، ولا يغني ، ولا يعزف على الآلات ، فإن ميوله لا تتطور إلى قدرات. لذا ، فإن الميول هي سمات تشريحية وفسيولوجية فطرية تكمن وراء تطور القدرات ، والقدرات نفسها ، وفقًا للبروفيسور ب. تبلوف ، "هي دائمًا نتيجة لتطورها."

القدرات الموسيقية ليست فطرية ، فهي تتطور في عملية النشاط الموسيقي البشري. يعتمد تطورهم إلى حد كبير على تأثير الظروف الاجتماعية والبيئة ، وعلى وجه الخصوص ، على طبيعة ومحتوى وشكل التعليم الموسيقي. على الرغم من محاولة إثبات فطرية القدرات الموسيقية في بعض الأحيان ، إلا أنهم يقدمون أمثلة على القدرات المتميزة في ممثلي نفس العائلة لأجيال عديدة. هناك أدلة موثوقة على أن حوالي 60 موسيقيًا خرجوا من عائلة باخ ، من بينهم 20 موسيقيًا متميزًا ، بما في ذلك العظيم يوهان سيباستيان باخ. بالطبع ، عالم الموسيقى الذي سيطر على هذه العائلة ساهم بكل طريقة ممكنة في تنمية المواهب الموسيقية. ومع ذلك ، لا يمكن الاستنتاج من هذا أن القدرات الموسيقية وراثية ، على الرغم من أن السمات الوراثية لبنية أعضاء السمع ممكنة.

من الصعب تخيل الفترة الأكثر ملاءمة لتنمية القدرات الموسيقية من الطفولة. إن تطور الذوق الموسيقي والاستجابة العاطفية في مرحلة الطفولة يخلق الأساس للثقافة الموسيقية للفرد ، كجزء من ثقافته الروحية العامة في المستقبل. إن إمكانية التطور المبكر للقدرات الموسيقية عند الأطفال ليست استثناء. هناك أدلة تؤكد حقائق تأثير الموسيقى على الجنين الذي يتكون أثناء حمل المرأة وتأثيرها الإيجابي على كامل جسم الإنسان في المستقبل.

تتشكل القدرات الموسيقية وتتجلى فقط في عملية النشاط الموسيقي. إن وجود صندوق معين من المعرفة والمهارات والقدرات لا يجعل من الممكن توصيف القدرات الموسيقية بشكل كامل. سرعة وجودة الاستحواذ على هذا الصندوق لها أهمية حاسمة. وبالتالي ، يجب على المدير الموسيقي ، الذي يقيم قدرات الطفل ، أن يضع في اعتباره أنه لا ينبغي للمرء أن يستخلص استنتاجات متسرعة تستند فقط إلى المعرفة والمهارات التي يظهرها الطفل في الوقت الحالي. من الضروري أيضًا مراعاة مدى السرعة والسهولة التي حصل عليها ، مقارنةً بالآخرين.

تشمل القدرات الموسيقية الخاصة أو الأساسية: سماع النغمة ، والحس النمطي ، والإحساس بالإيقاع. إن وجودهم في كل شخص يملأ الموسيقى التي يسمعها الشخص بمحتوى جديد ، فهم يسمحون للفرد بالارتقاء إلى آفاق معرفة أعمق بأسرار الفن الموسيقي.

تشمل القدرات الموسيقية: الأذن الموسيقية (في وحدة النغمة ، والوسائط ، والتوافقية ، والجرس ، والمكونات الديناميكية) ، والإحساس بالإيقاع ، والذاكرة الموسيقية ، والخيال ، والحساسية الموسيقية.

تتشكل القدرة الموسيقية في النشاط القوي للسمع الموسيقي. درس ب.ف. أسافييف مشكلة تطور الأذن الموسيقية باعتبارها الحلقة الأهم في القدرات الموسيقية. في رأيه ، يتمتع الجهاز السمعي البشري بصفات متأصلة في الاستماع الفعال ؛ تتمثل مهمة الموسيقي في تثقيف وتطوير النشاط السمعي. يتم تضخيم التأثير العاطفي للتركيبات الصوتية المتناغمة عدة مرات إذا كان لدى الشخص حساسية سمعية دقيقة. تفرض الأذن المتطورة للموسيقى متطلبات أعلى على ما يُعرض عليه. يرسم الإدراك السمعي المتزايد التجارب العاطفية بألوان مشرقة وعميقة.

وفقًا للخبراء ، فإن سن ما قبل المدرسة هو فترة توليفية لتكوين القدرات الموسيقية. جميع الأطفال موسيقيون بشكل طبيعي. كل شخص بالغ يحتاج إلى معرفة هذا وتذكره. يعتمد الأمر عليه وعلى ما سيصبح عليه الطفل في المستقبل فقط ، وكيف سيتمكن من التخلص من هديته الطبيعية. يشير المظهر المبكر للقدرات الموسيقية إلى الحاجة إلى بدء التعليم الموسيقي للطفل في أقرب وقت ممكن. الوقت الضائع كفرصة لتكوين الذكاء والإبداع والقدرات الموسيقية للطفل سوف يذهب بشكل لا رجعة فيه.

في المراحل التاريخية المختلفة لتشكيل علم النفس الموسيقي وعلم أصول التدريس ، وفي الوقت الحاضر ، توجد مناهج مختلفة لتطوير الجوانب النظرية ، وبالتالي العملية ، لمشكلة تنمية القدرات الموسيقية.

قدم B. M. Teplov في أعماله تحليلاً شاملاً عميقًا لمشكلة تنمية القدرات الموسيقية. لقد حدد بوضوح موقفه من مسألة القدرات الموسيقية الفطرية. يتم دمج القدرات الموسيقية اللازمة للتنفيذ الناجح للنشاط الموسيقي ، وفقًا لتيبلوف ، في مفهوم "الموسيقى". والموسيقى هي "مجموعة من القدرات المطلوبة لممارسة نشاط موسيقي ، على عكس أي نشاط موسيقي آخر ، ولكنها مرتبطة في نفس الوقت بأي نوع من النشاط الموسيقي". يعتبر مثبتًا أنه إذا تم تهيئة الظروف اللازمة للنمو الموسيقي للطفل منذ ولادته ، فإن هذا يعطي تأثيرًا أكثر أهمية في تشكيل موسيقاه. لقد كافأت الطبيعة الإنسان بسخاء ، وأعطته كل شيء لكي يرى ويشعر ويشعر بالعالم من حوله.

يشكل المزيج النوعي للقدرات العامة والخاصة مفهومًا أوسع لـ "الموهبة الموسيقية" مقارنة بالموسيقى. من علامات موهبة الأطفال الموسيقية الاهتمام العميق بالموسيقى والاستماع إليها والغناء والعزف على الآلات. يعد تكوين اهتمام مستدام بالموسيقى شرطًا أساسيًا مهمًا لتنمية القدرات الموسيقية.

الموسيقى هي حركة الأصوات ، مختلفة في الارتفاع ، الجرس ، الديناميكيات ، المدة ، منظمة بطريقة معينة في أوضاع موسيقية (كبيرة ، ثانوية) ، لها لون عاطفي معين ، إمكانيات معبرة. من أجل إدراك المحتوى الموسيقي بشكل أعمق ، يجب أن يكون لدى الشخص القدرة على التمييز بين الأصوات المتحركة من خلال الأذن ، لتمييز وإدراك تعبير الإيقاع.

الأصوات الموسيقية لها خصائص مختلفة ، فهي لها ارتفاع ، وجرس ، وديناميكيات ، ومدة. يشكل تمييزهم في الأصوات الفردية أساس أبسط القدرات الموسيقية الحسية.

مدة الصوت هي أساس الإيقاع الموسيقي. يشكل الشعور بالتعبير العاطفي والإيقاع الموسيقي وتكاثره إحدى القدرات الموسيقية للإنسان - شعور موسيقي إيقاعي. تشكل الملعب والجرس والديناميكيات أساس درجة الصوت والجرس والسمع الديناميكي ، على التوالي.

الإحساس النمطي (أذن الموسيقى) ، التمثيلات الموسيقية والسمعية (الذاكرة الموسيقية) والشعور الموسيقي والإيقاعيثلاث قدرات موسيقية رئيسية التي تشكل جوهر الموسيقى.

الشعور بالحنق - يتم تنظيم الأصوات الموسيقية بطريقة معينة.

الشعور النمطي هو تجربة عاطفية وقدرة عاطفية. بالإضافة إلى ذلك ، يكشف الشعور النمطي عن وحدة الجوانب العاطفية والسمعية للموسيقى. ليس فقط الوضع ككل ، ولكن أيضًا الأصوات الفردية للوضع لها ألوانها الخاصة. من بين الخطوات السبع للوضع ، بعضها يبدو مستقرًا ، والبعض الآخر - غير مستقر. من هذا يمكننا أن نستنتج أن الشعور النمطي هو التمييز ليس فقط بين الطبيعة العامة للموسيقى ، والحالات المزاجية المعبَّر عنها فيها ، ولكن أيضًا تمييز علاقات معينة بين الأصوات - مستقرة وكاملة وتتطلب استكمالًا. يتجلى الشعور النمطي في تصور الموسيقى كتجربة عاطفية ، "إدراك محسوس". تيبلوف ب. يسميه "المكون الإدراكي والعاطفي للأذن الموسيقية". يمكن اكتشافه عند التعرف على اللحن ، وتحديد التلوين المعياري للأصوات. في سن ما قبل المدرسة ، مؤشرات تطور الشعور النموذجي هي الحب والاهتمام بالموسيقى. هذا يعني أن الشعور النمطي هو أحد أسس الاستجابة العاطفية للموسيقى.

العروض الموسيقية والسمعية

لإعادة إنتاج اللحن عن طريق الصوت أو على آلة موسيقية ، من الضروري الحصول على تمثيلات سمعية لكيفية تحرك أصوات اللحن - لأعلى ولأسفل بسلاسة في القفزات ، أي للحصول على تمثيلات موسيقية وسمعية لحركة النغمة. تشمل هذه التمثيلات الموسيقية السمعية الذاكرة والخيال.

تختلف التمثيلات الموسيقية والسمعية في درجة تعسفها. ترتبط العروض الموسيقية والسمعية التعسفية بتطوير السمع الداخلي. السمع الداخلي ليس فقط القدرة على تخيل الأصوات الموسيقية ذهنيًا ، ولكنه يعمل بشكل تعسفي مع التمثيل السمعي الموسيقي. تثبت الملاحظات التجريبية أنه بالنسبة للعرض التعسفي للحن ، يلجأ كثير من الناس إلى الغناء الداخلي ، ويرافق متعلمي البيانو عرض اللحن بحركات أصابع تحاكي تشغيله على لوحة المفاتيح. هذا يثبت العلاقة بين التمثيلات الموسيقية والسمعية والمهارات الحركية ، وهذا الارتباط وثيق بشكل خاص عندما يحتاج الشخص إلى حفظ اللحن بشكل تعسفي والاحتفاظ به في الذاكرة.

إن الحفظ الفعال للتمثيلات السمعية يجعل مشاركة اللحظات الحركية ذات أهمية خاصة "، يلاحظ ب.

الاستنتاج التربوي الذي يتبع هذه الملاحظات هو القدرة على إشراك المهارات الحركية الصوتية (الغناء) أو العزف على الآلات الموسيقية لتطوير قدرة التمثيلات الموسيقية والسمعية.

وبالتالي ، فإن التمثيلات الموسيقية السمعية هي قدرة تتجلى في استنساخ اللحن بالأذن. يطلق عليه المكون السمعي أو التناسلي للسمع الموسيقي.

الشعور الموسيقي الإيقاعي هو إدراك واستنساخ العلاقات الزمنية في الموسيقى.

كما تشهد الملاحظات والتجارب العديدة ، أثناء إدراك الموسيقى ، يقوم الشخص بحركات ملحوظة أو غير محسوسة تتوافق مع إيقاعها ولكناتها. هذه هي حركات الرأس والذراعين والساقين وكذلك الحركات غير المرئية للكلام والجهاز التنفسي.

غالبًا ما تنشأ دون وعي ولا إرادي. تؤدي محاولات الشخص لوقف هذه الحركات إلى حقيقة أنها إما تنشأ بقدرة مختلفة ، أو أن تجربة الإيقاع تتوقف تمامًا. يشير هذا إلى وجود علاقة عميقة بين ردود الفعل الحركية وإدراك الإيقاع ، الطبيعة الحركية للإيقاع الموسيقي. لكن الشعور بالإيقاع الموسيقي ليس له طبيعة حركية فحسب ، بل طبيعة عاطفية أيضًا. محتوى الموسيقى عاطفي. الإيقاع هو أحد الوسائل التعبيرية للموسيقى ، التي يتم من خلالها نقل المحتوى. لذلك ، فإن الإحساس بالإيقاع ، مثل الإحساس النمطي ، يشكل أساس الاستجابة العاطفية للموسيقى.

الإحساس بالإيقاع هو القدرة على تجربة الموسيقى بنشاط (آليًا) ، والشعور بالتعبير العاطفي للإيقاع الموسيقي وإعادة إنتاجه بدقة.

لذلك ، Teplov B.M. يحدد ثلاث قدرات موسيقية رئيسية تشكل جوهر الموسيقى: الشعور النمطي ، والتمثيلات السمعية الموسيقية ، والشعور الموسيقي الإيقاعي. تتميز جميع القدرات بتوليف المكونات العاطفية والسمعية. يكمن أساسها الحسي في التعرف على الأصوات المختلفة في الارتفاع ، والديناميكيات ، والإيقاع ، والجرس ، وتكاثرها ، وتمايزها ، ومقارنتها.

يسمي N. يؤكد هذا النهج على العلاقة التي لا تنفصم بين المكونات الانفعالية (الشعور النمطي) والسمعي (التمثيلات السمعية الموسيقية) للسمع الموسيقي. يشير الجمع بين قدرتين (مكونان من مكونات الأذن الموسيقية) في واحدة (نغمة الصوت) إلى الحاجة إلى تطوير الأذن الموسيقية في العلاقة بين أسسها العاطفية والسمعية. تجسيدًا لمفهوم سماع النغمة ، يجب التأكيد على أننا نتحدث عن القدرة على إدراك وإعادة إنتاج اللحن ، والشعور بالاستقرار ، أو الإشارة إلى الأصوات ، أو اكتمال اللحن أو عدم اكتماله.

غالبًا ما يواجه الباحثون السؤال ، في أي أنواع من الأنشطة تتطور القدرات الموسيقية والحسية؟

على سبيل المثال ، يمكن تطوير الاستجابة العاطفية للموسيقى في جميع أنواع النشاط الموسيقي: الإدراك والأداء والإبداع ، حيث من الضروري الشعور وفهم المحتوى الموسيقي ، وبالتالي التعبير عنه.

يمكن أن تظهر الاستجابة العاطفية للموسيقى في الأطفال في وقت مبكر جدًا ، في الأشهر الأولى من الحياة. يستطيع الطفل أن يتفاعل بحيوية مع أصوات الموسيقى المبهجة - بحركات لا إرادية وعلامات تعجب ، وبتركيز ، مع الانتباه إلى إدراك الموسيقى الهادئة. تدريجياً تصبح ردود الفعل الحركية أكثر إرادية ، منسقة مع الموسيقى ، منظمة بشكل إيقاعي.

يمكن أن يتطور الشعور النمطي أثناء الغناء ، عندما يستمع الأطفال لأنفسهم وإلى بعضهم البعض ، يتحكمون في التنغيم الصحيح بآذانهم.

تتطور التمثيلات الموسيقية والسمعية في الأنشطة التي تتطلب تمييز واستنساخ اللحن بالأذن. تتطور هذه القدرة ، أولاً وقبل كل شيء ، في الغناء ، وفي العزف على الآلات الموسيقية عالية النبرة.

يتطور الإحساس بالإيقاع ، أولاً وقبل كل شيء ، في الحركات الموسيقية الإيقاعية ، التي تتوافق في الطبيعة مع التلوين العاطفي للموسيقى.

Timbre والسمع الديناميكي.

Timbre والسمع الديناميكي هي أنواع مختلفة من السمع الموسيقي تسمح لك بسماع الموسيقى بملء وسائلها التعبيرية الملونة. الجودة الرئيسية للسمع الموسيقي هي تمييز الأصوات في الارتفاع. يتم تشكيل Timbre والسمع الديناميكي على أساس السمع في الملعب. يساهم تطوير الجرس والسمع الديناميكي في التعبير عن أداء الأطفال ، واكتمال إدراك الموسيقى. يتعلم الأطفال جرس الآلات الموسيقية ، ويميزون الديناميكيات كوسيلة معبرة للموسيقى. بمساعدة الألعاب التعليمية الموسيقية ، يتم نمذجة درجة الصوت والجرس والخصائص الديناميكية للأصوات الموسيقية.

تتجلى القدرات الموسيقية لدى جميع الأطفال بطرق مختلفة. بالنسبة لشخص في السنة الأولى من حياته ، تتجلى جميع القدرات الأساسية الثلاثة بوضوح تام ، فهي تتطور بسرعة وسهولة. هذا يشهد على موسيقى الأطفال. في حالات أخرى ، يتم اكتشاف القدرات لاحقًا ، ويكون تطويرها أكثر صعوبة. يصعب على الأطفال تطوير التمثيلات الموسيقية والسمعية - القدرة على إعادة إنتاج لحن بصوت ، أو ترديده بدقة ، أو التقاطه عن طريق الأذن على آلة موسيقية. معظم الأطفال في سن ما قبل المدرسة لا يطورون هذه القدرة حتى سن الخامسة. لكن هذا ليس مؤشرًا على ضعف أو نقص في القدرة ، وفقًا لـ BM Teplov.

يحدث أنه إذا تأخرت أي قدرة في التطور ، فقد يؤدي ذلك إلى إبطاء تطور القدرات الأخرى. لذلك ، إدراكًا للديناميكية وتطور القدرات الموسيقية ، لا جدوى من إجراء أي اختبارات لمرة واحدة ، وبناءً على نتائجها ، توقع المستقبل الموسيقي للطفل.

وفقًا لـ L.S. Vygotsky ، نحتاج إلى مراقبة مستمرة للأطفال الذين يعانون من أقسام تشخيصية للنمو. يجعل تشخيص القدرات الموسيقية ، الذي يتم إجراؤه 2-3 مرات في السنة ، من الممكن الحكم على الأصالة النوعية لتطور كل طفل ، وبالتالي ضبط محتوى الفصول الدراسية.

على سبيل المثال ، لتحديد مستوى تطور الشعور النمطي ، يمكنك أن تطلب من الطفل:

1) التعرف باللحن على أغنية مؤداة سابقًا ، أو مقطوعة موسيقية ، أو رقصة ؛

2) تحدث عن المحتوى أو تذكر اسم عمل البيانو المنفذ والذي يعرفه الطفل جيدًا ؛

3) تحديد مدى صحة اللحن المألوف الذي غناه المعلم أو عزفه على الآلة الموسيقية (هل تعرف هذا اللحن؟ هل يبدو صحيحًا؟) ؛

4) إنهاء اللحن على منشط ("سوف أبدأ ، وسوف تنتهي") ؛

5) لتحديد ما إذا كان الشخص البالغ قد لعب القطعة المألوفة لدى الطفل للعبة أو الرقص بشكل صحيح ؛

لتحديد مستوى تطور التمثيلات الموسيقية والسمعية ، يمكنك أن تقدم للطفل:

1) غناء لحن أغنية مألوفة في مقطع لفظي يسهل إدراكه ، مع الانتباه إلى نقاء التنغيم ؛

2) غناء أغنية بدون مرافقة البيانو ؛

3) كرر بعد المعلم الجملة الموسيقية التي يتم عزفها على البيانو بصوت ؛

4) كرر الأصوات التي يتم تشغيلها على الآلة بعد المعلم ؛

5) غناء أغنية بمفتاح مختلف ؛

لتحديد مستوى تطور الشعور الموسيقي الإيقاعي ، يمكننا أن نقدم:

1) صفع نصيبًا متناثرًا من أغنية مألوفة ؛

2) صفق بالنمط الإيقاعي لأغنية مألوفة لغناء المعلم أو غناءك ("غني أغنية بيديك") ؛

3) إعادة إنتاج النمط الإيقاعي للأغنية بخطوات في مكانها ، ثم المضي قدمًا ("غنِ أغنية بقدميك") ؛

4) عاطفيًا - ينقل بشكل صريح في الحركات طبيعة مقطوعة موسيقية مألوفة ؛

5) صفق بالنمط الإيقاعي للحن الذي يعزفه المعلم على الآلة ؛

6) نقل في الحركات طابع عمل لم يكن مألوفًا من قبل بعد الاستماع الأولي له ؛

مهارات إبداعية.

يتأثر تطور القدرات الموسيقية الخاصة بالقدرات الإبداعية.

يُفهم الإبداع الموسيقي للأطفال على أنه القدرة على التعبير عن الذات في جميع أنواع الأنشطة الموسيقية ، بما في ذلك الأنشطة الإنتاجية. يتميز هذا الأخير بفاعلية مثل تأليف الألحان ، والإيقاعات ، والتعبير الحر عن الحالة المزاجية في الحركة تحت تأثير الموسيقى ، وتنسيق المسرحيات ، وما إلى ذلك. إن إبداع الطفل في النشاط الموسيقي يجعله جذابًا بشكل خاص ، ويعزز تجاربه. القدرة الإبداعية تسمى القدرة على التعبير عن الذات. إنها قدرة فطرية يمكن تطويرها. يقوم الأساس النظري لتفسير مفهوم إبداع الأطفال على الاعتراف بأن الأطفال لديهم ميول فطرية يتم الكشف عنها بشكل مستقل وعفوي في أنشطة الأطفال. مصادر الإبداع في كثير من الحالات هي ظواهر الحياة ، والموسيقى نفسها ، والتجربة الموسيقية التي أتقنها الطفل. من الضروري تهيئة الظروف لتكوين قدرات جميع الأطفال على الإبداع الموسيقي. تعتبر تقنيات المهام الإبداعية التي تهدف إلى تطوير القدرات الموسيقية مناسبة منهجية ومفيدة. على سبيل المثال ، تطور الإحساس بالانسجام والتمثيلات الموسيقية والسمعية يحدث أثناء سؤال المعلم والإجابة التي يتألف منها الأطفال ، بمعنى الشكل - أثناء ارتجال عبارة الاستجابة. لتطوير الإدراك الموسيقي ، يتم استخدام طريقة تنسيق الأعمال الموسيقية. لا تستخدم هذه التقنية كثيرًا لتعليم الأطفال كيفية العزف على الآلات الموسيقية ، ولكن لاستخدامها بطريقة إبداعية. إن تنسيق عمل ما يعني اختيار واستخدام أكثر جرسات الآلات تعبيراً التي تتوافق مع طبيعة صوته ، للتمييز بين الأجزاء الفردية. يمكن لمثل هذه الأنشطة أن تسهم في التطلعات الإبداعية للأطفال.

في أحد أعماله ، يقدم B. M. Teplov تحليلاً لمشكلة تطور الإدراك والإبداع. ويؤكد أن التربية الجمالية في الطفولة لا يمكن أن تكتمل إذا قصرنا أنفسنا على تنمية إدراك الطفل. يعتبر النشاط الإبداعي من سمات الأطفال ، ولكنه يتم تمثيله بشكل غير متساوٍ تمامًا في أنواع مختلفة من النشاط الفني للأطفال. بعد إجراء وصف مقارن لحالة هذه القضية فيما يتعلق بالأنشطة المرئية والأدبية والموسيقية للأطفال ، يلاحظ ب. M. متطور في الثانية ، يكون الإبداع اللفظي للأطفال وجودة إدراكهم على مستوى كافٍ ؛ في الثالث ، يتم الاهتمام بتنمية الإدراك الموسيقي ، بينما يتم أداء إبداع الأطفال فقط. في الوقت نفسه ، لا ينبغي للمرء أن يقتصر على تدريب واحد. تسبب عملية إبداع الأطفال لدى الأطفال رغبة خاصة في التصرف بصدق وطبيعية. بطبيعته ، إبداع الأطفال اصطناعي وغالبًا ما يكون ارتجاليًا بطبيعته. يجعل من الممكن الحكم على الخصائص الفردية بشكل كامل وكشف القدرة لدى الأطفال في الوقت المناسب.

PAGE_BREAK - توصل المعلمون والموسيقيون إلى استنتاج مفاده أن كل شخص لديه مقومات النشاط الموسيقي. هم يشكلون أساس القدرات الموسيقية. يجب أن يؤخذ في الاعتبار أنه على أساس نفس الميول ، قد تتطور القدرات الموسيقية وقد لا تتطور. يعتمد الكثير هنا على بيئة الطفل ، وعلى ظروف التربية الموسيقية والتربية ، وعلى رعاية الوالدين اليومية بشأن هذا الأمر. إذا كان الطفل ، حتى الطفل الموهوب موسيقياً ، لا يتعرف على فن الموسيقى ، إذا كان لا يستمع إلى الموسيقى ، ولا يغني ، ولا يعزف على الآلات ، فإن ميوله لا تتطور إلى قدرات. لذا ، فإن الميول هي سمات تشريحية وفسيولوجية فطرية تكمن وراء تطور القدرات ، والقدرات نفسها ، وفقًا للبروفيسور ب. تبلوف ، "هي دائمًا نتيجة لتطورها."
القدرات الموسيقية ليست فطرية ، فهي تتطور في عملية النشاط الموسيقي البشري. يعتمد تطورهم إلى حد كبير على تأثير الظروف الاجتماعية والبيئة ، وعلى وجه الخصوص ، على طبيعة ومحتوى وشكل التعليم الموسيقي. على الرغم من محاولة إثبات فطرية القدرات الموسيقية في بعض الأحيان ، إلا أنهم يقدمون أمثلة على القدرات المتميزة في ممثلي نفس العائلة لأجيال عديدة. هناك أدلة موثوقة على أن حوالي 60 موسيقيًا خرجوا من عائلة باخ ، من بينهم 20 موسيقيًا متميزًا ، بما في ذلك العظيم يوهان سيباستيان باخ. بالطبع ، عالم الموسيقى الذي سيطر على هذه العائلة ساهم بكل طريقة ممكنة في تنمية المواهب الموسيقية. ومع ذلك ، لا يمكن الاستنتاج من هذا أن القدرات الموسيقية وراثية ، على الرغم من أن السمات الوراثية لبنية أعضاء السمع ممكنة.
من الصعب تخيل الفترة الأكثر ملاءمة لتنمية القدرات الموسيقية من الطفولة. إن تطور الذوق الموسيقي والاستجابة العاطفية في مرحلة الطفولة يخلق الأساس للثقافة الموسيقية للفرد ، كجزء من ثقافته الروحية العامة في المستقبل. إن إمكانية التطور المبكر للقدرات الموسيقية عند الأطفال ليست استثناء. هناك أدلة تؤكد حقائق تأثير الموسيقى على الجنين الذي يتكون أثناء حمل المرأة وتأثيرها الإيجابي على كامل جسم الإنسان في المستقبل.
تتشكل القدرات الموسيقية وتتجلى فقط في عملية النشاط الموسيقي. إن وجود صندوق معين من المعرفة والمهارات والقدرات لا يجعل من الممكن توصيف القدرات الموسيقية بشكل كامل. سرعة وجودة الاستحواذ على هذا الصندوق لها أهمية حاسمة. وبالتالي ، يجب على المدير الموسيقي ، الذي يقيم قدرات الطفل ، أن يضع في اعتباره أنه لا ينبغي للمرء أن يستخلص استنتاجات متسرعة تستند فقط إلى المعرفة والمهارات التي يظهرها الطفل في الوقت الحالي. من الضروري أيضًا مراعاة مدى السرعة والسهولة التي حصل عليها ، مقارنةً بالآخرين.
تشمل القدرات الموسيقية الخاصة أو الأساسية: سماع النغمة ، والحس النمطي ، والإحساس بالإيقاع. إن وجودهم في كل شخص يملأ الموسيقى التي يسمعها الشخص بمحتوى جديد ، فهم يسمحون للفرد بالارتقاء إلى آفاق معرفة أعمق بأسرار الفن الموسيقي.
تشمل القدرات الموسيقية: الأذن الموسيقية (في وحدة النغمة ، والوسائط ، والتوافقية ، والجرس ، والمكونات الديناميكية) ، والإحساس بالإيقاع ، والذاكرة الموسيقية ، والخيال ، والحساسية الموسيقية.
تتشكل القدرة الموسيقية في النشاط القوي للسمع الموسيقي. درس ب.ف. أسافييف مشكلة تطور الأذن الموسيقية باعتبارها الحلقة الأهم في القدرات الموسيقية. في رأيه ، يتمتع الجهاز السمعي البشري بصفات متأصلة في الاستماع الفعال ؛ تتمثل مهمة الموسيقي في تثقيف وتطوير النشاط السمعي. يتم تضخيم التأثير العاطفي للتركيبات الصوتية المتناغمة عدة مرات إذا كان لدى الشخص حساسية سمعية دقيقة. تفرض الأذن المتطورة للموسيقى متطلبات أعلى على ما يُعرض عليه. يرسم الإدراك السمعي المتزايد التجارب العاطفية بألوان مشرقة وعميقة.
وفقًا للخبراء ، فإن سن ما قبل المدرسة هو فترة توليفية لتكوين القدرات الموسيقية. جميع الأطفال موسيقيون بشكل طبيعي. كل شخص بالغ يحتاج إلى معرفة هذا وتذكره. يعتمد الأمر عليه وعلى ما سيصبح عليه الطفل في المستقبل فقط ، وكيف سيتمكن من التخلص من هديته الطبيعية. يشير المظهر المبكر للقدرات الموسيقية إلى الحاجة إلى بدء التعليم الموسيقي للطفل في أقرب وقت ممكن. الوقت الضائع كفرصة لتكوين الذكاء والإبداع والقدرات الموسيقية للطفل سوف يذهب بشكل لا رجعة فيه.
في المراحل التاريخية المختلفة لتشكيل علم النفس الموسيقي وعلم أصول التدريس ، وفي الوقت الحاضر ، توجد مناهج مختلفة لتطوير الجوانب النظرية ، وبالتالي العملية ، لمشكلة تنمية القدرات الموسيقية.
قدم B. M. Teplov في أعماله تحليلاً شاملاً عميقًا لمشكلة تنمية القدرات الموسيقية. لقد حدد بوضوح موقفه من مسألة القدرات الموسيقية الفطرية. يتم دمج القدرات الموسيقية اللازمة للتنفيذ الناجح للنشاط الموسيقي ، وفقًا لتيبلوف ، في مفهوم "الموسيقى". والموسيقى هي "مجموعة من القدرات المطلوبة لممارسة نشاط موسيقي ، على عكس أي نشاط موسيقي آخر ، ولكنها مرتبطة في نفس الوقت بأي نوع من النشاط الموسيقي". يعتبر مثبتًا أنه إذا تم تهيئة الظروف اللازمة للنمو الموسيقي للطفل منذ ولادته ، فإن هذا يعطي تأثيرًا أكثر أهمية في تشكيل موسيقاه. لقد كافأت الطبيعة الإنسان بسخاء ، وأعطته كل شيء لكي يرى ويشعر ويشعر بالعالم من حوله.
يشكل المزيج النوعي للقدرات العامة والخاصة مفهومًا أوسع لـ "الموهبة الموسيقية" مقارنة بالموسيقى. من علامات موهبة الأطفال الموسيقية الاهتمام العميق بالموسيقى والاستماع إليها والغناء والعزف على الآلات. يعد تكوين اهتمام مستدام بالموسيقى شرطًا أساسيًا مهمًا لتنمية القدرات الموسيقية.
الموسيقى هي حركة الأصوات ، مختلفة في الارتفاع ، الجرس ، الديناميكيات ، المدة ، منظمة بطريقة معينة في أوضاع موسيقية (كبيرة ، ثانوية) ، لها لون عاطفي معين ، إمكانيات معبرة. من أجل إدراك المحتوى الموسيقي بشكل أعمق ، يجب أن يكون لدى الشخص القدرة على التمييز بين الأصوات المتحركة من خلال الأذن ، لتمييز وإدراك تعبير الإيقاع.
الأصوات الموسيقية لها خصائص مختلفة ، فهي لها ارتفاع ، وجرس ، وديناميكيات ، ومدة. يشكل تمييزهم في الأصوات الفردية أساس أبسط القدرات الموسيقية الحسية.
مدة الصوت هي أساس الإيقاع الموسيقي. يشكل الشعور بالتعبير العاطفي والإيقاع الموسيقي وتكاثره إحدى القدرات الموسيقية للإنسان - شعور موسيقي إيقاعي. تشكل الملعب والجرس والديناميكيات أساس درجة الصوت والجرس والسمع الديناميكي ، على التوالي.
الإحساس النمطي (أذن الموسيقى) ، التمثيلات الموسيقية والسمعية (الذاكرة الموسيقية) والشعور الموسيقي والإيقاعي ثلاث قدرات موسيقية رئيسيةالتي تشكل جوهر الموسيقى.
الشعور بالحنق - يتم تنظيم الأصوات الموسيقية بطريقة معينة.
الشعور النمطي هو تجربة عاطفية وقدرة عاطفية. بالإضافة إلى ذلك ، يكشف الشعور النمطي عن وحدة الجوانب العاطفية والسمعية للموسيقى. ليس فقط الوضع ككل ، ولكن أيضًا الأصوات الفردية للوضع لها ألوانها الخاصة. من بين الخطوات السبع للوضع ، بعضها يبدو مستقرًا ، والبعض الآخر - غير مستقر. من هذا يمكننا أن نستنتج أن الشعور النمطي هو التمييز ليس فقط بين الطبيعة العامة للموسيقى ، والحالات المزاجية المعبَّر عنها فيها ، ولكن أيضًا تمييز علاقات معينة بين الأصوات - مستقرة وكاملة وتتطلب استكمالًا. يتجلى الشعور النمطي في تصور الموسيقى كتجربة عاطفية ، "إدراك محسوس". تيبلوف ب. يسميه "المكون الإدراكي والعاطفي للأذن الموسيقية". يمكن اكتشافه عند التعرف على اللحن ، وتحديد التلوين المعياري للأصوات. في سن ما قبل المدرسة ، مؤشرات تطور الشعور النموذجي هي الحب والاهتمام بالموسيقى. هذا يعني أن الشعور النمطي هو أحد أسس الاستجابة العاطفية للموسيقى.
العروض الموسيقية والسمعية
لإعادة إنتاج اللحن عن طريق الصوت أو على آلة موسيقية ، من الضروري الحصول على تمثيلات سمعية لكيفية تحرك أصوات اللحن - لأعلى ولأسفل بسلاسة في القفزات ، أي للحصول على تمثيلات موسيقية وسمعية لحركة النغمة. تشمل هذه التمثيلات الموسيقية السمعية الذاكرة والخيال.
تختلف التمثيلات الموسيقية والسمعية في درجة تعسفها. ترتبط العروض الموسيقية والسمعية التعسفية بتطوير السمع الداخلي. السمع الداخلي ليس فقط القدرة على تخيل الأصوات الموسيقية ذهنيًا ، ولكنه يعمل بشكل تعسفي مع التمثيل السمعي الموسيقي. تثبت الملاحظات التجريبية أنه بالنسبة للعرض التعسفي للحن ، يلجأ كثير من الناس إلى الغناء الداخلي ، ويرافق متعلمي البيانو عرض اللحن بحركات أصابع تحاكي تشغيله على لوحة المفاتيح. هذا يثبت العلاقة بين التمثيلات الموسيقية والسمعية والمهارات الحركية ، وهذا الارتباط وثيق بشكل خاص عندما يحتاج الشخص إلى حفظ اللحن بشكل تعسفي والاحتفاظ به في الذاكرة.
"الحفظ الفعال للتمثيلات السمعية يجعل مشاركة اللحظات الحركية ذات أهمية خاصة" ، يلاحظ ب.م. تبلوف.
الاستنتاج التربوي الذي يتبع هذه الملاحظات هو القدرة على إشراك المهارات الحركية الصوتية (الغناء) أو العزف على الآلات الموسيقية لتطوير قدرة التمثيلات الموسيقية والسمعية.
وبالتالي ، فإن التمثيلات الموسيقية السمعية هي قدرة تتجلى في استنساخ اللحن بالأذن. يطلق عليه المكون السمعي أو التناسلي للسمع الموسيقي.
الشعور الموسيقي الإيقاعي هو إدراك واستنساخ العلاقات الزمنية في الموسيقى.
كما تشهد الملاحظات والتجارب العديدة ، أثناء إدراك الموسيقى ، يقوم الشخص بحركات ملحوظة أو غير محسوسة تتوافق مع إيقاعها ولكناتها. هذه هي حركات الرأس والذراعين والساقين وكذلك الحركات غير المرئية للكلام والجهاز التنفسي.
غالبًا ما تنشأ دون وعي ولا إرادي. تؤدي محاولات الشخص لوقف هذه الحركات إلى حقيقة أنها إما تنشأ بقدرة مختلفة ، أو أن تجربة الإيقاع تتوقف تمامًا. يشير هذا إلى وجود علاقة عميقة بين ردود الفعل الحركية وإدراك الإيقاع ، الطبيعة الحركية للإيقاع الموسيقي. لكن الشعور بالإيقاع الموسيقي ليس له طبيعة حركية فحسب ، بل طبيعة عاطفية أيضًا. محتوى الموسيقى عاطفي. الإيقاع هو أحد الوسائل التعبيرية للموسيقى ، التي يتم من خلالها نقل المحتوى. لذلك ، فإن الإحساس بالإيقاع ، مثل الإحساس النمطي ، يشكل أساس الاستجابة العاطفية للموسيقى.
الإحساس بالإيقاع هو القدرة على تجربة الموسيقى بنشاط (آليًا) ، والشعور بالتعبير العاطفي للإيقاع الموسيقي وإعادة إنتاجه بدقة.
لذلك ، Teplov B.M. يحدد ثلاث قدرات موسيقية رئيسية تشكل جوهر الموسيقى: الشعور النمطي ، والتمثيلات السمعية الموسيقية ، والشعور الموسيقي الإيقاعي. تتميز جميع القدرات بتوليف المكونات العاطفية والسمعية. يكمن أساسها الحسي في التعرف على الأصوات المختلفة في الارتفاع ، والديناميكيات ، والإيقاع ، والجرس ، وتكاثرها ، وتمايزها ، ومقارنتها.
يسمي N. يؤكد هذا النهج على العلاقة التي لا تنفصم بين المكونات الانفعالية (الشعور النمطي) والسمعي (التمثيلات السمعية الموسيقية) للسمع الموسيقي. يشير الجمع بين قدرتين (مكونان من مكونات الأذن الموسيقية) في واحدة (نغمة الصوت) إلى الحاجة إلى تطوير الأذن الموسيقية في العلاقة بين أسسها العاطفية والسمعية. تجسيدًا لمفهوم سماع النغمة ، يجب التأكيد على أننا نتحدث عن القدرة على إدراك وإعادة إنتاج اللحن ، والشعور بالاستقرار ، أو الإشارة إلى الأصوات ، أو اكتمال اللحن أو عدم اكتماله.
غالبًا ما يواجه الباحثون السؤال ، في أي أنواع من الأنشطة تتطور القدرات الموسيقية والحسية؟
على سبيل المثال ، يمكن تطوير الاستجابة العاطفية للموسيقى في جميع أنواع النشاط الموسيقي: الإدراك والأداء والإبداع ، حيث من الضروري الشعور وفهم المحتوى الموسيقي ، وبالتالي التعبير عنه.
يمكن أن تظهر الاستجابة العاطفية للموسيقى في الأطفال في وقت مبكر جدًا ، في الأشهر الأولى من الحياة. يستطيع الطفل أن يتفاعل بحيوية مع أصوات الموسيقى المبهجة - بحركات لا إرادية وعلامات تعجب ، وبتركيز ، مع الانتباه إلى إدراك الموسيقى الهادئة. تدريجياً تصبح ردود الفعل الحركية أكثر إرادية ، منسقة مع الموسيقى ، منظمة بشكل إيقاعي.
يمكن أن يتطور الشعور النمطي أثناء الغناء ، عندما يستمع الأطفال لأنفسهم وإلى بعضهم البعض ، يتحكمون في التنغيم الصحيح بآذانهم.
تتطور التمثيلات الموسيقية والسمعية في الأنشطة التي تتطلب تمييز واستنساخ اللحن بالأذن. تتطور هذه القدرة ، أولاً وقبل كل شيء ، في الغناء ، وفي العزف على الآلات الموسيقية عالية النبرة.
يتطور الإحساس بالإيقاع ، أولاً وقبل كل شيء ، في الحركات الموسيقية الإيقاعية ، التي تتوافق في الطبيعة مع التلوين العاطفي للموسيقى.
Timbre والسمع الديناميكي.
Timbre والسمع الديناميكي هي أنواع مختلفة من السمع الموسيقي تسمح لك بسماع الموسيقى بملء وسائلها التعبيرية الملونة. الجودة الرئيسية للسمع الموسيقي هي تمييز الأصوات في الارتفاع. يتم تشكيل Timbre والسمع الديناميكي على أساس السمع في الملعب. يساهم تطوير الجرس والسمع الديناميكي في التعبير عن أداء الأطفال ، واكتمال إدراك الموسيقى. يتعلم الأطفال جرس الآلات الموسيقية ، ويميزون الديناميكيات كوسيلة معبرة للموسيقى. بمساعدة الألعاب التعليمية الموسيقية ، يتم نمذجة درجة الصوت والجرس والخصائص الديناميكية للأصوات الموسيقية.
تتجلى القدرات الموسيقية لدى جميع الأطفال بطرق مختلفة. بالنسبة لشخص في السنة الأولى من حياته ، تتجلى جميع القدرات الأساسية الثلاثة بوضوح تام ، فهي تتطور بسرعة وسهولة. هذا يشهد على موسيقى الأطفال. في حالات أخرى ، يتم اكتشاف القدرات لاحقًا ، ويكون تطويرها أكثر صعوبة. يصعب على الأطفال تطوير التمثيلات الموسيقية والسمعية - القدرة على إعادة إنتاج لحن بصوت ، أو ترديده بدقة ، أو التقاطه عن طريق الأذن على آلة موسيقية. معظم الأطفال في سن ما قبل المدرسة لا يطورون هذه القدرة حتى سن الخامسة. لكن هذا ليس مؤشرًا على ضعف أو نقص في القدرة ، وفقًا لـ BM Teplov.
يحدث أنه إذا تأخرت أي قدرة في التطور ، فقد يؤدي ذلك إلى إبطاء تطور القدرات الأخرى. لذلك ، إدراكًا للديناميكية وتطور القدرات الموسيقية ، لا جدوى من إجراء أي اختبارات لمرة واحدة ، وبناءً على نتائجها ، توقع المستقبل الموسيقي للطفل.
وفقًا لـ L.S. Vygotsky ، نحتاج إلى مراقبة مستمرة للأطفال الذين يعانون من أقسام تشخيصية للنمو. يجعل تشخيص القدرات الموسيقية ، الذي يتم إجراؤه 2-3 مرات في السنة ، من الممكن الحكم على الأصالة النوعية لتطور كل طفل ، وبالتالي ضبط محتوى الفصول الدراسية.
على سبيل المثال ، لتحديد مستوى تطور الشعور النمطي ، يمكنك أن تطلب من الطفل:
1) التعرف باللحن على أغنية مؤداة سابقًا ، أو مقطوعة موسيقية ، أو رقصة ؛
2) تحدث عن المحتوى أو تذكر اسم عمل البيانو المنفذ والذي يعرفه الطفل جيدًا ؛
3) تحديد مدى صحة اللحن المألوف الذي غناه المعلم أو عزفه على الآلة الموسيقية (هل تعرف هذا اللحن؟ هل يبدو صحيحًا؟) ؛
4) إنهاء اللحن على منشط ("سوف أبدأ ، وسوف تنتهي") ؛
5) لتحديد ما إذا كان الشخص البالغ قد لعب القطعة المألوفة لدى الطفل للعبة أو الرقص بشكل صحيح ؛
لتحديد مستوى تطور التمثيلات الموسيقية والسمعية ، يمكنك أن تقدم للطفل:
1) غناء لحن أغنية مألوفة في مقطع لفظي يسهل إدراكه ، مع الانتباه إلى نقاء التنغيم ؛
2) غناء أغنية بدون مرافقة البيانو ؛
3) كرر بعد المعلم الجملة الموسيقية التي يتم عزفها على البيانو بصوت ؛
4) كرر الأصوات التي يتم تشغيلها على الآلة بعد المعلم ؛
5) غناء أغنية بمفتاح مختلف ؛
لتحديد مستوى تطور الشعور الموسيقي الإيقاعي ، يمكننا أن نقدم:
استمرار
--PAGE_BREAK - 1) ضرب إيقاع متري لأغنية مألوفة ؛
2) صفق بالنمط الإيقاعي لأغنية مألوفة لغناء المعلم أو غناءك ("غني أغنية بيديك") ؛
3) إعادة إنتاج النمط الإيقاعي للأغنية بخطوات في مكانها ، ثم المضي قدمًا ("غنِ أغنية بقدميك") ؛
4) عاطفيًا - ينقل بشكل صريح في الحركات طبيعة مقطوعة موسيقية مألوفة ؛
5) صفق بالنمط الإيقاعي للحن الذي يعزفه المعلم على الآلة ؛
6) نقل في الحركات طابع عمل لم يكن مألوفًا من قبل بعد الاستماع الأولي له ؛
مهارات إبداعية.
يتأثر تطور القدرات الموسيقية الخاصة بالقدرات الإبداعية.
يُفهم الإبداع الموسيقي للأطفال على أنه القدرة على التعبير عن الذات في جميع أنواع الأنشطة الموسيقية ، بما في ذلك الأنشطة الإنتاجية. يتميز هذا الأخير بفاعلية مثل تأليف الألحان ، والإيقاعات ، والتعبير الحر عن الحالة المزاجية في الحركة تحت تأثير الموسيقى ، وتنسيق المسرحيات ، وما إلى ذلك. إن إبداع الطفل في النشاط الموسيقي يجعله جذابًا بشكل خاص ، ويعزز تجاربه. القدرة الإبداعية تسمى القدرة على التعبير عن الذات. إنها قدرة فطرية يمكن تطويرها. يقوم الأساس النظري لتفسير مفهوم إبداع الأطفال على الاعتراف بأن الأطفال لديهم ميول فطرية يتم الكشف عنها بشكل مستقل وعفوي في أنشطة الأطفال. مصادر الإبداع في كثير من الحالات هي ظواهر الحياة ، والموسيقى نفسها ، والتجربة الموسيقية التي أتقنها الطفل. من الضروري تهيئة الظروف لتكوين قدرات جميع الأطفال على الإبداع الموسيقي. تعتبر تقنيات المهام الإبداعية التي تهدف إلى تطوير القدرات الموسيقية مناسبة منهجية ومفيدة. على سبيل المثال ، تطور الإحساس بالانسجام والتمثيلات الموسيقية والسمعية يحدث أثناء سؤال المعلم والإجابة التي يتألف منها الأطفال ، بمعنى الشكل - أثناء ارتجال عبارة الاستجابة. لتطوير الإدراك الموسيقي ، يتم استخدام طريقة تنسيق الأعمال الموسيقية. لا تستخدم هذه التقنية كثيرًا لتعليم الأطفال كيفية العزف على الآلات الموسيقية ، ولكن لاستخدامها بطريقة إبداعية. إن تنسيق عمل ما يعني اختيار واستخدام أكثر جرسات الآلات تعبيراً التي تتوافق مع طبيعة صوته ، للتمييز بين الأجزاء الفردية. يمكن لمثل هذه الأنشطة أن تسهم في التطلعات الإبداعية للأطفال.
في أحد أعماله ، يقدم B. M. Teplov تحليلاً لمشكلة تطور الإدراك والإبداع. ويؤكد أن التربية الجمالية في الطفولة لا يمكن أن تكتمل إذا قصرنا أنفسنا على تنمية إدراك الطفل. يعتبر النشاط الإبداعي من سمات الأطفال ، ولكنه يتم تمثيله بشكل غير متساوٍ تمامًا في أنواع مختلفة من النشاط الفني للأطفال. بعد إجراء وصف مقارن لحالة هذه القضية فيما يتعلق بالأنشطة المرئية والأدبية والموسيقية للأطفال ، يلاحظ ب. M. متطور في الثانية ، يكون الإبداع اللفظي للأطفال وجودة إدراكهم على مستوى كافٍ ؛ في الثالث ، يتم الاهتمام بتنمية الإدراك الموسيقي ، بينما يتم أداء إبداع الأطفال فقط. في الوقت نفسه ، لا ينبغي للمرء أن يقتصر على تدريب واحد. تسبب عملية إبداع الأطفال لدى الأطفال رغبة خاصة في التصرف بصدق وطبيعية. بطبيعته ، إبداع الأطفال اصطناعي وغالبًا ما يكون ارتجاليًا بطبيعته. يجعل من الممكن الحكم على الخصائص الفردية بشكل كامل وكشف القدرة لدى الأطفال في الوقت المناسب.
1.2 مفهوم ودور التربية الحسية وأهمية تنمية القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة
على أساس الأدب الموسيقي ، تعتبر الموسيقى فنًا يجسد الصور الفنية التي تسمح ، بمساعدة وسائل التعبير المختلفة ، بنقل التجارب البشرية. يعتبر علماء الموسيقى الإدراك الموسيقي بمثابة عمل لنظام معقد من الآليات (إي في نازايكينسكي). عند تحليل البنية الديناميكية للإدراك الموسيقي ، يسلط عدد من الدراسات الضوء على تمايز التيار السمعي ، والذي يعتمد على مستوى التطور الإدراكي الموسيقي للمدرك (A.G Kostyuk) ، ويتحدث عن مغزى الإدراك (A. الحاجة لاكتساب الخبرة في إدراك الصوت الموسيقي (ب.ف. أسافييف). يُلاحظ أن الإدراك الموسيقي يتم التحكم فيه من خلال الإعداد الإدراكي ، وهو نظام ضبط للمحللين الذين يركزون الانتباه والذاكرة (V.V. Medushevsky). ثبت أن دراسة المبادئ النفسية والفسيولوجية لتنمية الإدراك في النشاط يجب أن تتم في نظام تعليمي وتنشئة منظم بشكل خاص. يسمح لنا تحليل الأدبيات التربوية حول التعليم الموسيقي لأطفال ما قبل المدرسة (N. A. Vetlugina ، I. L. أظهرت الدراسات أن الإدراك الموسيقي الكامل ممكن فقط إذا حدد الطفل وسائل التعبير التي يتكون منها النسيج الموسيقي (N. A. Vetlugina، S. M. Sholomovich، T.V Volchanskaya، L.N Komisarova). في أعمالهم ، تم تحديد برنامج للتعليم الموسيقي والحسي ، والذي يتطلب تطوير الحسية الموسيقية ليس فقط في الفصل ، ولكن أيضًا في النشاط المستقل (N. A. Vetlugina، I. L. Dzerzhinskaya) ؛ يشار إلى أن الإجراءات المستقلة التي يتم تعلمها في الفصل الدراسي هي الرابط المشترك الذي يربط بين شكلي ممارسة الطفل الموسيقية. بناءً على كل هذا ، يُستنتج أنه من الضروري تكوين تصور للخصائص الفردية للأصوات الموسيقية ، والتي ينبغي أن تزيد من ثقافة الإدراك الموسيقي ككل.
إن إدراك الموسيقى عملية معقدة تتطلب الانتباه والذاكرة والتفكير المتطور ومعرفة مختلفة من الشخص. كل هذا غير متوفر بعد لمرحلة ما قبل المدرسة. لذلك ، من الضروري تعليم الطفل فهم سمات الموسيقى كشكل من أشكال الفن ، وتركيز انتباهه بوعي على وسائل التعبير الموسيقي ، وخصائص الأصوات الموسيقية ، وما إلى ذلك.
يعد الإدراك الحسي الموسيقي ذا أهمية كبيرة في نمو الطفل ، حيث يتميز بالعاطفة الاستثنائية والنزاهة والفورية. في تصور الموسيقى ، هناك مجموعات عامة وخاصة من العمليات الحسية. أولهم يتميز بنزاهة الإدراك. في الوقت نفسه ، تظهر وسائل التعبير الموسيقي في علاقات متنوعة ومعقدة. أما الثانية فتجمع بين العمليات المرتبطة بإدراك الخصائص الفردية للأصوات الموسيقية ، أي ارتفاعها ومدتها وجرسها ودينامياتها. هناك أيضًا قدرة حسية على الاستماع إلى نسيج الموسيقى ، والتعرف على خصائص الأصوات الموسيقية ومقارنتها بالتشابه والتباين.
إن الفهم الصحيح لمهام التربية الحسية في رياض الأطفال وتنفيذها من خلال أشكال العمل المناسبة ممكن فقط على أساس مراعاة أنماط التطور الحسي للطفل. بادئ ذي بدء ، من الضروري وصف الطبيعة النفسية للتطور الحسي لمرحلة ما قبل المدرسة.
أول ما يجب التأكيد عليه فيما يتعلق بهذه القضية هو أن هناك علاقة وثيقة بين التطور الحسي للطفل وتطور إدراكه ، أي أن تطور الحواس يتبع مسار تنمية موقف الطفل تجاه الواقع ويتحدد بمستوى أو آخر من إدراكه. يمكن تمثيل هذا الظرف بشكل أوضح من خلال مثال التطور الوظيفي لنظام تحليل الطفل. كما هو معروف ، فإن أعضاء اللمس والحركة (خاصة هذه الأخيرة) تبدأ في العمل في الطفل في وقت مبكر ، ثم أعضاء حاسة الشم والذوق ، وأخيرًا أعضاء البصر والسمع. تمر عملية تكوين تصور الأطفال بمسار طويل ومعقد من التطور ، ولا تتم بشكل عفوي ، ولكن من خلال تعلم التعرف على الواقع المحيط. يعتقد A.V.Zaporozhets أن تشكيل الإجراءات الإدراكية تحت تأثير التعلم يمر بعدد من المراحل. في المرحلة الأولى ، يتم حل المشكلات الإدراكية المرتبطة بتكوين صورة مناسبة من قبل الطفل من الناحية العملية من خلال الإجراءات مع الأشياء المادية. تصحيحات الإجراءات الإدراكية ، إذا لزم الأمر ، تتم هنا في التلاعب بالأشياء نفسها في سياق الإجراء. يتم تسريع مرور هذه المرحلة ، وتصبح نتائجها أكثر أهمية إذا عُرض على الطفل "معايير إدراكية" - عينات يمكن ربطها ، ومقارنة الصورة الناشئة.
في المرحلة التالية ، تتحول العمليات الحسية نفسها إلى إجراءات إدراكية غريبة يتم تنفيذها بمساعدة الحركات الخاصة للأجهزة المستقبلة. في هذه المرحلة ، يتعرف الأطفال على الخصائص المكانية للأشياء بمساعدة الحركات الاستكشافية - الاستكشافية الممتدة لليدين والعينين ، وعادة ما يسبق الفحص اليدوي والبصري للوضع الإجراءات العملية فيه ، وتحديد طبيعتها واتجاهها.
في المرحلة الثالثة ، تبدأ عملية نوع من تقليص الإجراءات الإدراكية ، وتقليلها إلى الحد الأدنى الضروري والكافي. يتم منع الروابط الصادرة للإجراءات المقابلة ، ويبدأ الإدراك الخارجي للموقف في إعطاء الانطباع بوجود عملية تقبّل سلبي.
في المستويات التالية ، أعلى مستويات التعلم الحسي ، يكتسب الأطفال القدرة على التعرف بسرعة ودون أي حركات خارجية للتعرف على خصائص معينة للأشياء المدركة ، وتمييزها عن بعضها البعض على أساس هذه الخصائص ، لاكتشاف واستخدام الروابط والعلاقات الموجودة بينهما. يتحول الفعل الإدراكي إلى عمل مثالي.
من أجل تكوين القدرة على الإدراك ، من الضروري تطوير القدرة على التعبير عن انطباعاتهم في نفس الوقت لدى الأطفال ، والتي ترتبط بإثراء خطاب الأطفال بمفردات معينة ، مما يسمح لهم بتحديد الشخصية والوسائل التعبيرية. يعد تكوين الأفكار الثابتة بالكلمات عاملاً مهمًا في نمو الأطفال. يرتبط تطور الإدراك أيضًا ارتباطًا وثيقًا بتشكيل التمثيلات الموسيقية التي تعكس الحالة المزاجية الرئيسية للعمل وخصائصه.
يحدث التطور الموسيقي الحسي بشكل أكثر نجاحًا مع التعليم والتدريب المنظمين بشكل خاص. يؤدي استيعاب الأطفال لأساليب الأفعال الحسية ، مع تنظيمها الصحيح ، إلى تفعيل التجربة الموسيقية للطفل. تُفهم القدرات الموسيقية الحسية على أنها تلك التي تطور نوعية الإدراك ، أي:
أ) تمييز خصائص الأصوات الموسيقية
ب) تمييز علاقاتهم التعبيرية
ج) جودة فحص الظواهر الموسيقية.
يشمل فحص الظواهر الموسيقية: الاستماع. التعرف على خصائص الأصوات الموسيقية ؛ مقارنتها بالتشابه والتباين ؛ اختيار الأصوات الأخرى من المجمع ؛ التمييز بين صوتهم التعبيري ؛ التشغيل مع التحكم السمعي المتزامن في الغناء على آلة موسيقية ؛ مزيج من تركيبات الصوت. مقارنة بالمعايير المقبولة.
التربية الموسيقية الحسية موجهة اجتماعيا. نتائجه هي مستوى معين من التطور الحسي للأطفال ، مما يسمح لهم بالارتباط العاطفي والوعي بالموسيقى التي تعكس ظواهر الحياة ، ليشعروا بجمال صوتها في اتحاد مع الأفكار والمشاعر التي يتم التعبير عنها فيها. هذا يرجع إلى الأنشطة الهادفة والمتنوعة ، والتي يتم خلالها تكوين العمليات الحسية والخبرة والقدرات.
يتضمن التثقيف الحسي المهام التالية: لتشكيل الانتباه السمعي للأطفال. تعليمهم الاستماع إلى مجموعة متنوعة من تركيبات الصوت المتناغمة ؛ للقبض على تغيير نسب الصوت المتناقضة والمتشابهة ؛ تعليم طرق فحص الصوت الموسيقي. تنمية القدرات الموسيقية والحسية. نتيجة للتجربة الحسية ، يكتسب الأطفال أفكارًا ملموسة حول الظواهر الموسيقية. ينص محتوى التربية الموسيقية على تعليم الأطفال قابلية التأثر ، والاهتمام ، وحب الموسيقى ، وتنمية الاستجابة العاطفية لها ، وتعريفهم بأنواع مختلفة من الأنشطة الموسيقية ، مما يسمح بتطوير الموسيقى العامة للطفل ، وقدراته الإبداعية.
المطلب الرئيسي للتعليم الحسي هو التدريب العملي على مهارات الإدراك ، وأساليب العمل التي تنشط الانتباه السمعي. يحتاج تنظيم التجربة الحسية الأولية إلى إنشاء نماذج لخصائص الأصوات الموسيقية ، لأن مفاهيمها معقدة للغاية بالنسبة لمرحلة ما قبل المدرسة. التدريب العملي على مهارات الإدراك وطرق الاستماع إلى الصوت الموسيقي يكون ناجحًا إذا أصبح بصريًا "حقيقيًا". تحدث النمذجة من خلال استخدام الوسائل التعليمية الموسيقية والألعاب والألعاب التي تشجع الأطفال على أن يصبحوا مستقلين موسيقيًا. على هذا الأساس ، يتم تذكير الأطفال أو إعادة إبلاغهم بتسميات الخصائص المختلفة للأصوات الموسيقية. إن اكتساب هذه المعرفة مبني على أساس حسي قوي ويقود الأطفال إلى تعميمات مستقلة. تساعد النمذجة الخارجية على ظهور التعميمات المستقلة الأولى ، والتي تتحقق أكثر فأكثر في المستقبل بالفعل دون الاعتماد على النموذج. يتم كل هذا النشاط المنظم في عملية الممارسة الموسيقية: الغناء ، والاستماع ، والتحريك ، والعزف على الآلات الموسيقية.
خصائص الأطفال في سن ما قبل المدرسة.
تتميز هذه الفترة بما يلي: التوسع في الخبرة المكتسبة تحت تأثير التعليم وتحسين الأحاسيس المميزة لهذه الفترة. يلاحظ A. V. Zaporozhets أن "الأحاسيس تستمر في التحسن بشكل رئيسي بسبب تطور نشاط الجزء المركزي من أجهزة التحليل." كما تم إنشاء اعتماد مباشر للحساسية السمعية على دروس الموسيقى النظامية. عند إدراك الظواهر ، يستطيع الأطفال في هذا العمر تنسيق إدراكهم مع التعليمات الشفهية للمعلم. علاوة على ذلك ، فهم قادرون على صياغة المهام التي تواجههم شفهيًا. إن نمو تطور حياة الطفل في فترة سن ما قبل المدرسة يتجلى بوضوح ليس فقط في خصائص خصائص الإدراك المرتبطة بالعمر ، ولكن أيضًا في التغييرات في طبيعة نشاطه ، ولا سيما اللعب.
1.3 الأنواع الرئيسية للمساعدات والألعاب الموسيقية والتعليمية في التنمية الموسيقية والحسية لمرحلة ما قبل المدرسة
قال A. S. Makarenko: "اللعبة مهمة في حياة الطفل ، ولها نفس المعنى مثل شخص بالغ لديه نشاط ، وعمل ، وخدمة".
لطالما استخدمت الألعاب التعليمية في التربية الحسية للأطفال (F. Froebel و M. Montessori وغيرهم). قال A. S. Makarenko: "اللعبة مهمة في حياة الطفل ، ولها نفس المعنى مثل شخص بالغ لديه نشاط ، وعمل ، وخدمة".
كتب ن. أ. فيتلوجينا: "إن حل المشكلات الحسية ممكن في جميع أنواع التدريبات الموسيقية للأطفال تقريبًا. لكن كل واحد منهم ، له ميزات محددة ، هو بيئة أكثر ملاءمة لتنمية بعض القدرات الحسية. في دروس الموسيقى ، يطور الأطفال الإدراك الموسيقي ، لكن من الصعب أن نقتصر على ذلك. نحتاج أيضًا إلى بيئة يستطيع فيها الطفل تعميق أساليب العمل المكتسبة ، وممارستها بشكل مستقل ، وتنمية القدرة على التحكم في أفعاله. نحن بحاجة إلى ألعاب وألعاب تعليمية خاصة ".
لطالما استخدمت الألعاب التعليمية في التربية الحسية للأطفال (F. Froebel و M. Montessori وغيرهم). تم تقديم مساهمة كبيرة في علم أصول التدريس في مرحلة ما قبل المدرسة من خلال الألعاب التعليمية لكل من E. I. الأنواع الرئيسية لأنشطة الأطفال ، والتي قللت بشكل كبير من الفعالية الشاملة للنمو الحسي للأطفال.
في أواخر الستينيات ، بدأت مجموعة من علماء النفس والمعلمين السوفييت (A. V. Zaporozhets ، A. P. Usova ، N. P. Sakkulina ، N.N.Poddyakov ، N. تم العثور على النهج الصحيح لتطوير لعبة تعليمية ، وتم الكشف عن مهامها الرئيسية ، وتم تحديد الهيكل التعليمي واللعب.
استمرار
--PAGE_BREAK - المشكلات العامة للتربية الموسيقية والحسية تم تطويرها بواسطة N. A. Vetlugina. في أعمالها ، تم الكشف بوضوح عن أهمية الألعاب التعليمية الموسيقية لإتقان أعمق للمهارات والقدرات الموسيقية والحسية ، كما تم تحديد أنواع الألعاب التعليمية الموسيقية (لتطوير الصوت ، الإيقاعي ، الديناميكي والسمع الجرس). حددت ثلاثة أنواع من الألعاب التعليمية - الجوال والرقص المستدير واللوح. ما هو مفيد في هذه الألعاب هو أن توليف الموسيقى والحركات يؤخذ كأساس ، ويتم تسهيل إدراك الأصوات الموسيقية من خلال ربطها بأشياء وظواهر يسهل فهمها للأطفال.
تعتبر اللعبة الموسيقية والتعليمية ، باعتبارها شكلاً من أشكال الألعاب التعليمية ، ظاهرة معقدة للغاية. هناك مبدأان يعملان في وقت واحد - تعليمي ، معرفي ، مرح ، ترفيهي. "امنح الطفل فرصة اللعب ودمج التعلم مع اللعب حتى تظهر الحكمة بابتسامة مبهجة ، احذر من إجهادها بجدية بالغة" ، كتب د. كولوزا ، باحث حديث في لعب الأطفال.
ما يميز كل لعبة تعليمية الوجود فيها:
- مهام التعلم.
- المحتوى؛
- قواعد؛
- إجراءات اللعبة ؛
كل هذه العناصر مطلوبة ومترابطة. العنصر الرئيسي في اللعبة التعليمية هو مهمة التعلم.جميع العناصر الأخرى تابعة لهذه المهمة وتخدمها.
الغرض من الألعاب التعليمية هو تعريف الطفل بخصائص وصفات الظواهر المدركة حسيًا. الألعاب التعليمية ، كما هي ، تعبر عن عملية المقارنة والفصل بين التجربة الحسية للطفل في إدراك خصائص وصفات الظواهر من المعايير المقبولة اجتماعياً.
مثل أي نوع آخر من الألعاب ، يجب أن تتضمن الموسيقى والتعليمية في هيكلها تطوير إجراءات اللعبة ، حيث يوجد دائمًا عنصر المنافسة ، وعنصر المفاجأة ، والترفيه مع المهام الحسية التي تختلف في طبيعتها التعليمية. يتم دفع تطوير إجراءات اللعبة من خلال تطوير الصور الموسيقية والنص الأدبي للأغنية وطبيعة الحركة.
تجمع الألعاب الموسيقية عمومًا بين العديد من الميزات المتأصلة في تركيبات الرقص المستديرة والألعاب الخارجية. لكن المادة التعليمية لهذه الألعاب تختلف من حيث أنها تقوم على مهام تطوير الإدراك الموسيقي. يجب أن يساعد عمل اللعبة الطفل على سماع خصائص معينة للموسيقى وتمييزها ومقارنتها بشكل مثير للاهتمام بالنسبة له ، ثم التصرف معها. هذا هو نطاق عمل الألعاب محدود. يجب أن تكون الحركية المفرطة ، والتنافس في المراوغة ، والبراعة ، التي تعتبر مثيرة جدًا للأطفال ، معتدلة. لذلك ، فإن طبيعة أفعال اللعب في الألعاب التعليمية الموسيقية غريبة جدًا. تختلف جميع الألعاب التعليمية في إجراءات اللعب والمهام الحسية ، ولكنها تتطلب دائمًا تركيزًا سمعيًا.
يجب أن تكون الألعاب التعليمية الموسيقية بسيطة وسهلة المنال ومثيرة للاهتمام وجذابة. فقط في هذه الحالة يصبحون نوعًا من التحفيز للأطفال على الغناء والاستماع واللعب والرقص. في عملية الألعاب ، لا يكتسب الأطفال المعرفة والقدرات الموسيقية الخاصة فحسب ، بل يشكلون السمات الشخصية الضرورية ، في المقام الأول الشعور بالصداقة الحميمة والمسؤولية. تساهم جميع الألعاب التعليمية في تكوين الصفات العقلية عند الأطفال: الانتباه ، والذاكرة ، والذكاء السريع ؛ التعود على سرعة العمل ، وضبط النفس ، وتقييم قدراتهم ؛ تنشيط العمليات العقلية المختلفة ، والمساهمة في عملية التعليم والتربية ؛ إثراء المفردات.
يتم تعلم العديد من الألعاب الموسيقية والتعليمية لأول مرة مع الأطفال في درس الموسيقى. لكي يتقن الأطفال اللعبة بنجاح ، يجب على مدير الموسيقى شرح اللعبة للمعلم قبل الفصل. في الفصل ، يساعد كلا المدرسين الأطفال على فهم قواعد اللعبة. أولاً ، يشاركون أنفسهم في هذه اللعبة.
دور المربي في لعب الأطفال عظيم: فهو يوجه مسارها بلباقة ، ويراقب العلاقات بين اللاعبين ، ويحافظ على الطبيعة المستقلة والإبداعية لأنشطة لعب الأطفال. كتب A. S. Makarenko أيضًا: "وأنا ، كمدرس ، يجب أن ألعب معهم. إذا اعتدت فقط ، وأطلب الإصرار ، فسأكون قوة خارجية ، ربما تكون مفيدة ، لكنها ليست قريبة. يجب أن ألعب قليلاً بالتأكيد ، وقد طلبت ذلك من جميع زملائي.
في الألعاب الموسيقية والتعليمية ، تلعب الأعمال الموسيقية دورًا خاصًا ، على أساسه تتكشف أحداث اللعبة. يجب أن تفي بالمتطلبات الجمالية ، وتثير مشاعر الأطفال ، وتؤثر بشكل إيجابي على ذوقهم وتشجع بشكل خاص على الحركة التعبيرية. تظهر الأعمال الموسيقية أمام الأطفال في سلامتها المباشرة. سيتعين على الأطفال التفرد من المجموعة العامة للمزيج المتناغم ، ولاحظ بعض الخصائص التي يعتمد عليها نجاح نشر إجراءات اللعب. لذلك ، إلى حد ما ، يجب أن تبرز بعض وسائل التعبير الموسيقي بشكل أكثر وضوحًا على خلفية أخرى.
بالإضافة إلى الألعاب التعليمية ، يتم استخدام الوسائل الموسيقية والتعليمية لفعالية تنمية القدرات الموسيقية والحسية. إنهم يساهمون في تصور أكثر نشاطًا للموسيقى من قبل الأطفال في سن ما قبل المدرسة ، ويسمح لهم بالتعرف على أساسيات الفن الموسيقي في شكل يسهل الوصول إليه ، وهذا ، وفقًا لـ L.N. Komissarova ، هو "جانب مهم جدا لتنمية الثقافة الموسيقية عند الأطفال". تؤثر جميع الوسائل الموسيقية والتعليمية على الطفل بشكل معقد ، وتسبب فيه نشاطًا بصريًا وسمعيًا وحركيًا ، مما يوسع الإدراك الموسيقي ككل. يميز L.N. Komissarova ثلاث مجموعات من الوسائل الموسيقية والتعليمية ، وهي: لتنمية الإدراك الموسيقي: للتمييز بين طبيعة الموسيقى وعناصر التصوير ووسائل التعبير الموسيقي.
يتم تقسيم جميع المزايا بشكل مشروط إلى ثلاث مجموعات:
1. الفوائد والغرض منها إعطاء الأطفال فكرة عن طبيعة الموسيقى (مرح ، حزين) ، أنواع الموسيقى (أغنية ، رقص ، مسيرة). "سعيد حزين."
2. الفوائد التي تعطي فكرة عن محتوى الموسيقى والصور الموسيقية. "تعلم قصة خرافية" ، "كوكريل ، دجاجة ، دجاج".
3. الفوائد التي تكوّن فهم الأطفال لوسائل التعبير الموسيقي. "البيت الموسيقي" ، "بصوت عال - هادئ".
تعتمد المادة التعليمية في الكتيبات على مهام تنمية الإدراك الموسيقي للأطفال ، والخبرة الحسية ، وحركة اللعبة تساعد الطفل على سماع خصائص معينة للموسيقى ، وتمييزها ، ومقارنتها بطريقة شيقة بالنسبة له ، ومن ثم التصرف معها.
في بعض الأحيان ، يتم تقسيم الألعاب والكتيبات على أساس نوع النشاط الموسيقي الذي يتم إتقانه بمساعدتهم.
نظرًا لأن إحدى المهام الرئيسية للتعليم الموسيقي للأطفال هي تنمية القدرات الموسيقية ، فمن الممكن تأهيل الكتيبات والألعاب بدقة على هذا الأساس - وهذا وفقًا لقدراتهم في تطوير كل من القدرات الموسيقية الرئيسية الثلاثة: الشعور النمطي والتمثيلات الموسيقية والسمعية والشعور بالإيقاع.
تساهم الكتيبات والألعاب الخاصة بتنمية الشعور النمطي في التعرف على الألحان المألوفة وتحديد طبيعة الموسيقى وتغيير الإنشاءات في الأجزاء الفردية للعمل وتمييز النوع. يمكن استخدام جميع أنواع الكتيبات والألعاب هنا - هذه ألعاب لوحية مثل loto ، حيث يقوم الأطفال بإصلاح النمط المقابل للحن ؛ والألعاب الخارجية - الحبكة وغير الحبكة ، حيث ينسق الأطفال حركات الشخصيات مع طبيعة الموسيقى ، وتغيير الأنواع.
كتيبات وألعاب لتطوير التمثيلات الموسيقية والسمعية المرتبطة بالتمييز وإعادة إنتاج حركة الملعب. يستمتع الأطفال بالألعاب التي تتضمن العزف على نغمة بصوتك أو بآلة موسيقية. تُستخدم الوسائل التعليمية الموسيقية وألعاب الرقصة والدائرية لتنشيط التمثيلات الموسيقية والسمعية.
يتيح لك نمذجة العلاقة بين الأصوات في الارتفاع باستخدام وسائل مختلفة تطوير قدرة التمثيلات الموسيقية والسمعية ، وربط التمثيلات السمعية والبصرية والحركية للأطفال معًا.
تطوير الإحساس بالإيقاع ، والقدرة على تجربة الموسيقى (الحركية) بنشاط ، والشعور بالتعبير العاطفي للإيقاع الموسيقي وإعادة إنتاجه بدقة - يتضمن استخدام الوسائل التعليمية الموسيقية والألعاب المتعلقة بإعادة إنتاج النمط الإيقاعي للحن في التصفيق ، على الآلات الموسيقية ونقل تغيير في طبيعة الموسيقى بمساعدة الحركات. تُستخدم جميع أنواع الكتيبات والألعاب للتعبير عن إيقاع وشخصية الموسيقى في الحركات.
وهكذا ، فإن الوسائل التعليمية والألعاب الموسيقية تجمع بين مجموعة مختلفة من أساليب التربية الموسيقية. يتيح الشكل المجازي والمرعب استخدام التمارين المختلفة للأطفال الحفاظ على الاهتمام بالأنشطة وتنفيذها بشكل أكثر نجاحًا.
تختلف الألعاب التعليمية الموسيقية عن الكتيبات من حيث أنها تتطلب قواعد معينة أو إجراءات لعب أو حبكة معينة. تشمل الوسائل الموسيقية والتعليمية الوضوح البصري (بطاقات وصور بأجزاء متحركة).
تُثري الوسائل والألعاب التعليمية الموسيقية الأطفال بانطباعات جديدة ، وتطور مبادرتهم ، واستقلاليتهم ، وقدرتهم على الإدراك ، وتمييز الخصائص الأساسية للصوت الموسيقي.
الغرض الرئيسي من الوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية هو تكوين القدرات الموسيقية لدى الأطفال ؛ بطريقة يسهل الوصول إليها لمساعدتهم على فهم نسبة الأصوات في الارتفاع ؛ تطوير إحساسهم بالإيقاع والجرس والسمع الديناميكي ؛ لتشجيع الإجراءات المستقلة باستخدام المعرفة المكتسبة في دروس الموسيقى.
تتنوع أنواع الأنشطة المستقلة للطفل في رياض الأطفال. من بينها الأنشطة الموسيقية. في أوقات فراغهم ، يرتب الأطفال ألعابًا مع الغناء ، ويعزفون بشكل مستقل على الآلات الموسيقية للأطفال ، وينظمون عروضًا مسرحية. من أهم وسائل تنمية النشاط الموسيقي المستقل للأطفال الوسائل والألعاب التعليمية الموسيقية. هذا هو آخر من الأغراض التي تخدمها هذه الكتيبات والألعاب.
تكمن القيمة التربوية للمساعدات والألعاب الموسيقية والتعليمية في أنها تفتح الطريق أمام الطفل لتطبيق المعرفة المكتسبة في ممارسة الحياة. ومع ذلك ، لا يمكن الحديث عن استقلالية المظاهر الموسيقية إلا إذا تم تشكيلها على مستوى نوعي معين. المصدر الرئيسي للنشاط الموسيقي المستقل لمرحلة ما قبل المدرسة هو دروس الموسيقى ، حيث يتلقى الطفل معلومات أولية عن الموسيقى ، والغناء الرئيسي ، والمهارات والقدرات الموسيقية والإيقاعية ، وتقنيات العزف على الآلات.
الشرط الضروري لتشكيل نشاط موسيقي مستقل هو إنشاء بيئة مادية معينة: "الزوايا الموسيقية" ، "المناطق" ، "الاستوديوهات" ، إلخ. في مثل هذه "الزاوية" ، الموجودة بالفعل في المجموعة الوسطى ، يجب أن يكون هناك مجموعة من الوسائل التقنية التالية: المشغل ، والسجلات ، ومساعدات الألعاب المطبوعة على سطح المكتب ، والأدوات (سواء الصوتية أو غير المفوترة ، أي النماذج التي صنعها المعلمون) ، بالإضافة إلى كتيبات مختلفة محلية الصنع للتمارين التعليمية ، و "دفاتر الملاحظات" الموضحة جيدًا ، عصا موصل.
تنقسم الفوائد لمرحلة ما قبل المدرسة الأكبر سنًا ، وفقًا لتعريف N. (المسجلات المعدنية ، zithers ، المواد الموسيقية والتعليمية المطبوعة على سطح المكتب ، مجموعات مسرح الدمى ، الفانلوجراف ، الموسيقى الورقية محلية الصنع ، إلخ).
الميزة الأكثر أهمية للنشاط المستقل للأطفال هي أنه يتم تنفيذه بتوجيه لبق وغير محسوس تقريبًا من البالغين ، لأنه يفترض مسبقًا جوًا مريحًا خاصًا. يتضمن محتوى النشاط الموسيقي المستقل في المقام الأول ما تعلمه الأطفال بمساعدة الكبار.
تظهر أولى مظاهر الاستقلال في دروس الموسيقى. في مرحلة ما قبل المدرسة الأكبر سنًا ، يتم التعبير عن الاستقلال ، أولاً وقبل كل شيء ، في الأداء دون مشاركة الأغاني والألعاب للبالغين ، فهم يعكسون ويتحدثون بشكل مستقل عن الأعمال التي يسمعونها: فهم يحددون شخصيتهم ، ووسائل التعبير ، والنوع ، والبنية. لذلك ، من أجل تطوير النشاط الموسيقي المستقل ، وكذلك من أجل التعليم الناجح للأطفال ، من الضروري الاستيعاب النشط والواعي للمواد المعروضة في الفصل ، وكذلك الاهتمام والحماس.
من أجل تنمية الاستقلال لدى الأطفال ، والقدرة على التفكير الإبداعي ، وتطبيق المعرفة المكتسبة في درس موسيقي ، يجب أن يعرف المعلم الذخيرة الموسيقية ، ومقدار مهارات وقدرات الأطفال في مجموعتهم.

الباب الثاني. دراسة عملية لتطور القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال في سن ما قبل المدرسة أثناء دروس الموسيقى مع استخدام الفوائد والألعاب الموسيقية والفكرية
2.1. طرق استخدام الوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية في مختلف أنواع النشاط الموسيقي
يتم بناء دروس الموسيقى مع مراعاة المهام العامة للتعليم الموسيقي والجمالي للأطفال ويتم عقدها وفقًا لخطة محددة مسبقًا. في الوقت نفسه ، يُؤخذ في الاعتبار أن محتوى الدروس وبنيتها يجب أن يكونا متنوعين ومثيرين للاهتمام ، باستخدام مجموعة متنوعة من التقنيات التي تساعد الأطفال على إدراك قطعة موسيقية ، وفهم الأسس الأولية لمحو الأمية الموسيقية.
يُعرّف علم أصول التدريس بالموسيقى على أنه الأنواع الثلاثة الرئيسية لدروس الموسيقى التي تضمن التطور الأمثل لكل درس - وهي فصول أمامية (تُعقد مع جميع الأطفال) ، ودروس في مجموعات فرعية صغيرة وفردية. اعتمادًا على المحتوى والهيكل ، تنقسم هذه الفصول إلى نموذجية ، موضوعية ، تستمع إلى الموسيقى ، تطور الإبداع ، تعلم العزف على الآلات ، معقدة ، مع هيمنة نوع واحد من النشاط.
إن استخدام الوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية في الفصل يجعل من الممكن إجراؤها بأكثر الطرق أهمية وإثارة للاهتمام. بمساعدتهم ، يتعلم الأطفال بسرعة متطلبات البرنامج لتنمية مهارات الغناء والحركات الموسيقية والإيقاعية في مجال الاستماع إلى الموسيقى والعزف على الآلات الموسيقية للأطفال.
استخدام الوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية في عملية الغناء
تنمية مهارات الغناء من مهام التربية الموسيقية للأطفال في رياض الأطفال. المتطلبات الرئيسية لمخزون الأطفال هي التوجه الأيديولوجي والجدارة الفنية العالية وإمكانية الوصول للإدراك والأداء.
في عملية تعلم الغناء ، تتطور القدرات الموسيقية الرئيسية للطفل بنشاط بشكل خاص: الاستجابة العاطفية ، الأذن للموسيقى ، الإحساس بالإيقاع. تتطلب هذه العملية الكثير من النشاط والضغط النفسي من الطفل في سن ما قبل المدرسة. يتعلم كيف يقارن غنائه بغناء الآخرين ، ويستمع إلى اللحن الذي يتم عزفه على البيانو ، ويؤلف شخصية مختلفة من المقطوعات الموسيقية ، ويقيم جودة الأداء ، ويتطور استقرار الانتباه السمعي تدريجياً وبالتالي الانسجام - يتطور السمع ، وتتطور الميول الإبداعية ، ويثري الشخصية ككل.
بمساعدة الأدوات والألعاب الموسيقية والتعليمية ، يتعرف الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة على بعض المفاهيم الأولية للنغمة والإيقاعات التي تتطور في سياق التدريبات المستمرة التي تطور الأذن اللحنية ، وتحدد حركة اللحن صعودًا وهبوطًا ، ومقارنة الأصوات ذات النغمات المختلفة و المدد. تعتبر المهام في شكل لعبة ممتعة ويسهل على الأطفال فهمها.
عند أداء أي أغنية ، من الضروري الانتباه إلى الغناء المعبّر والمريح والتنفس والتنظيم الإيقاعي ، والنقل الصحيح للظلال الديناميكية التي تساعد على الشعور بجمال صوت اللحن.
على سبيل المثال ، بالنسبة إلى التنغيم الخالص ، غالبًا ما تُستخدم لعبة "الهاتف الموسيقي" ، والتي يمكن أن تساعد الأطفال بشكل واضح في أداء أغنية معينة.
لدمج الأغاني المألوفة ، يمكنك استخدام لعبة "Magic Top" ، حيث يحدد الأطفال الأغنية من خلال المقدمة ، الجوقة ، التي يتم تأديتها على البيانو ، من خلال العبارة الموسيقية التي يغنيها الجميع أو يتم عزفها بشكل فردي على الآلات الموسيقية للأطفال.
ينقل الأطفال أفكارهم حول أغنية معينة في الرسومات. يتكون محتواها من الأغاني المفضلة والأعمال الموسيقية والآلات الموسيقية.
تلعب الهتافات والهتافات دورًا مهمًا في تنمية السمع والإيقاع عند الأطفال. يمكن حتى أن يتم إجراؤها على شكل ألعاب موسيقية وتعليمية. إنها جمل موسيقية بسيطة من الأغاني المألوفة للأطفال.
يجب أن تساهم طريقة تعليم الغناء في تطوير الإجراءات المستقلة لدى الطفل: التنغيم الصحيح غير الدقيق في الغناء ، والبدء في الغناء في الوقت المناسب بعد مقدمة موسيقية ، والقدرة على غناء أغنية بدون مرافقة.
استمرار
--فاصل صفحة-- استخدام الوسائل التعليمية والألعاب الموسيقية في عملية الاستماع إلى الموسيقى
في عملية الاستماع إلى الموسيقى ، يتعرف الأطفال على الأعمال الموسيقية ذات الطبيعة المختلفة ، ويختبرون مشاعر معينة. يتم تعزيز مهارات إدراك الموسيقى إذا كان الاستماع إلى مقطوعة مصحوبة بأفعال. على سبيل المثال ، عندما يسير الأطفال أو يصفقون على إيقاع موسيقى الرقص أو يستخدمون دليلًا موسيقيًا وتعليميًا لتحديد طبيعة ونوع الموسيقى والصورة الموسيقية ووسائل التعبير ، يصبحون على دراية بالقدرة على التعرف على الآلات الموسيقية وتمييزها. على أساس الإدراك الموسيقي ، يعبر أطفال ما قبل المدرسة عن موقفهم وخبرتهم ومشاعرهم.
تساعد الألعاب التعليمية أيضًا على تقوية مهارات الإدراك ، والتي ترتبط مهامها دائمًا بتمييز واستنساخ وسائل التعبير الموسيقي: الملعب ، والإيقاع ، والجرس ، والديناميكيات. على سبيل المثال ، في لعبة "احزر من يغني؟" يحدد الأطفال عن طريق الأذن جرس صوت الغناء: "سأغني هذه الأغنية لك يا صديقي. لا تفتح عينيك ، من أنا - حسنًا ، خمن. تأثيرها الإيجابي هو أن نجاح اللعبة يعتمد على جودة أداء الأطفال. تهدف الإجراءات إلى ضمان إتقان الأطفال بشكل مستقل للوسائل التعبيرية المميزة ، ولا سيما درجة الصوت والعلاقات الإيقاعية والظلال الديناميكية وتلوين الجرس. كل لعبة لها مهمتها المهيمنة.
من أجل تنمية اهتمام الأطفال بالاستماع ، يجب أن تتميز الأعمال المستخدمة بصفات فنية عالية - محتوى أيديولوجي ، وطريقة تعبير تثير التعاطف وتؤثر على العالم الداخلي للطفل.
الألحان الشعبية الروسية لها تأثير كبير على تنشئة الأطفال وتطورهم الموسيقي. إنها بسيطة ومعبرة ويمكن للأطفال من جميع الأعمار الوصول إليها. هذه الألحان هي "Magpie" و "Cockerel" و "Andrew the Sparrow". يحاول الأطفال ارتجال بعضهم على الميتالوفون والإكسيلوفون والاستماع إلى أصواتهم ، ويمكن لهذه الألحان أن تنوع محتوى العديد من الألعاب الموسيقية والتعليمية.
في عملية تعلم الاستماع إلى الموسيقى ، من الضروري الاهتمام بتكوين الذاكرة الموسيقية التي تتحسن نتيجة الاستماع المتكرر. عند الاستماع إلى نفس المسرحيات ، يجب تكرار الأغاني عدة مرات ، مما يوفر مثل هذه التقنية التي في كل مرة يفرح فيها الطفل ، يتعلم شيئًا جديدًا عنها. عند الاستماع مرة أخرى ، لا ينجذب انتباه الأطفال إلى التجسيد الفني للفكرة فحسب ، بل أيضًا إلى الوسائل الفردية للتعبير الموسيقي. سيصبح التصور الشمولي أكثر أهمية إذا كان للعمل لحنًا ساطعًا ، يجمع بين التنوع النغمي والإيقاعي والإيقاع والتنوع الديناميكي.
استخدام الوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية في عملية الحركات الإيقاعية
إن تأثير الموسيقى على النشاط الوظيفي العام للطفل يسبب ردود فعل حركية فيه ، لذلك فإن أحد أنواع النشاط الموسيقي للأطفال هو الحركات الإيقاعية. يتم تطوير القدرات الموسيقية في عملية تحسين السمع والقدرة على تنسيق حركاتهم مع الموسيقى. من الضروري البدء في تطوير هذه المهارات في أقرب وقت ممكن في شكل يسهل الوصول إليه وممتع للأطفال في سن ما قبل المدرسة: التمارين الإيقاعية ، والألعاب الموسيقية والتعليمية ، والرقصات ، والرقصات المستديرة. من خلال اختيار الأعمال الموسيقية المناسبة ، والألعاب التعليمية الموسيقية ، يمكن للمرء أن يثير ردود الفعل الحركية وتنظيم جودتها والتأثير عليها.
تثير المقطوعات الموسيقية المختلفة تجارب عاطفية لدى الأطفال ، وتؤدي إلى أمزجة معينة ، تحت تأثير الحركات التي تكتسب شخصية مناسبة. تطور الصورة الموسيقية ، تجاور التراكيب الموسيقية المتباينة والمتشابهة ، والتلوين النموذجي ، وميزات النمط الإيقاعي ، والظلال الديناميكية ، والإيقاع - كل هذا يمكن أن ينعكس في الحركة.
تنتقل الصورة الفنية ، التي تتطور بمرور الوقت ، من خلال الجمع والتناوب بين وسائل التعبير الموسيقي. تقع الحركة أيضًا في الوقت المناسب: تغير طابعها واتجاهها ، ونمط البناء يتكشف ، وتتبادل تسلسلها الفردي والجماعي. وهكذا ، يتم إعادة إنتاج الإيقاعات واللهجات البسيطة من خلال التصفيق ، والخطوات ، ويتم إعادة إنتاج رموز الإيقاع الديناميكي عن طريق تغيير التوتر والسرعة والسعة واتجاه الحركات.
في ظروف النشاط المثير والمثير للاهتمام ، تساهم الحركات الموسيقية والإيقاعية في تكوين شخصية الطفل ومجالاته المعرفية والإرادية والعاطفية. ومع ذلك ، لا يتم تنشيط العمليات المعرفية إلا إذا كان بإمكان الطفل التركيز على ميزات وسائل التعبير الموسيقية. نحن نتحدث عن الانتباه السمعي ، ثباته ، والذي بدوره يساهم في تطوير الذاكرة الموسيقية ، بالاعتماد على أجهزة التحليل السمعي والحركي.
يكون النشاط الموسيقي والإيقاعي للأطفال أكثر نجاحًا إذا تم تدريس عناصر حركات الرقص جنبًا إلى جنب مع الألعاب الموسيقية والتعليمية مع أداء المهام الإبداعية. على سبيل المثال ، في عرض حبكة أغنية "Shadow - Shadow" ، يتصرف الأطفال مثل شخصيات القصص الخيالية ، في الحركات التي ينقلون فيها صورًا موسيقية ولعبة لحيوانات في علاقات معينة. في عرض قصائد "Cat and Mice" ، لا يكشف أطفال ما قبل المدرسة ذو الحركات عن صور الشخصيات الأدبية فحسب ، بل يعززون أيضًا القدرة على التمييز بين الظلال الديناميكية ، مما يساهم في تطوير السمع الديناميكي. يتم تسهيل تطوير حس الإيقاع من خلال الألعاب التعليمية الموسيقية "المشي" ، "تعليم ماتريوشكا للرقص" المستخدمة في الجزء العملي من العمل.
من خلال تنظيم الألعاب الموسيقية ، من الضروري تزويد الأطفال بمزيد من الاستقلالية. تظهر الممارسة أنه كلما زاد ثقتك بالأطفال ، زاد وعيهم وضميرهم في التعامل مع المهمة الموكلة إليهم.
استخدام الوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية في العزف على الآلات الموسيقية للأطفال
يعتبر العزف على الآلات الموسيقية للأطفال ذا أهمية كبيرة للطفل. بالإضافة إلى ذلك ، تستخدم بعض الألعاب - الأدوات كأدوات مساعدة بصرية - تعليمية. فهي تساعد على تنمية القدرات الموسيقية والحسية لمرحلة ما قبل المدرسة ، وتعريفهم بالعناصر الفردية لمحو الأمية الموسيقية. في تطوير الملعب ، والجرس ، والسمع الديناميكي ، والشعور بالإيقاع ، يكون دور الألعاب التعليمية والكتيبات الموسيقية كبيرًا جدًا. على سبيل المثال ، لتطوير السمع في الملعب ، يتم استخدام لعبة "سلم" ، حيث يميز الأطفال اتجاه حركة الميزان بإشارات اليد ، ولعب الميتالوفون ، أثناء استخدام الألعاب التعليمية.
من الضروري منذ البداية تعليم الأطفال اللعب بشكل صحيح ، أولاً وقبل كل شيء ، ليكونوا قادرين على إعادة إنتاج الإيقاع بوضوح. لتنمية الشعور الإيقاعي ، يتم استخدام ألعاب "الظل - الظل" ، "المشي". بفضل هذه الألعاب ، يطور الأطفال إحساسًا بالإيقاع ، ويتم تعزيز معرفة مدة الملاحظات. بمساعدتهم ، يتعلم الأطفال العزف على الآلات الموسيقية المختلفة ، ويطورون اهتمامًا بالمعرفة.
في طبيعة صوت كل آلة موسيقية ، يمكن للمرء أن يجد تشابهًا مع بعض الظواهر الطبيعية. على سبيل المثال ، في اللعبة التعليمية الموسيقية "المشي" ، يتم نقل أصوات قطرات المطر بشكل جيد بواسطة الميتالوفون.
الدليل الموسيقي والتعليمي "البيت الموسيقي" له تأثير مفيد على تنمية إدراك الجرس ، وتحسين المعرفة حول الآلات الموسيقية.
بفضل الوسائل التعليمية والألعاب الموسيقية ، يتعلم الأطفال باهتمام أبسط تقنيات العزف على الآلات المختلفة ، ويتعلمون استخدام الظلال الديناميكية ، والتقاط عن طريق الأذن ، وقطع الآلات الموسيقية ، واللعب في مجموعة. الأغاني المختلفة المضمنة في الذخيرة تساعد في التعلم. كل هذا يجعل اللعبة ليست ممتعة فحسب ، بل تجعلها ذات قيمة أيضًا لتطورها الحسي الموسيقي.
إن مجموعة الأساليب الكاملة لتعريف الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة بأداء ترفيهي ومعقد تعمل على تطوير الاستقلال والانتباه والتنظيم في تصرفات الطفل.
2.2. القيام بعمل تجريبي يتمثل في تنمية القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة عن طريق الألعاب الموسيقية والتعليمية والكتيبات.
في الجزء النظري من العمل ، تم تسليط الضوء على مشاكل تطوير القدرات الموسيقية والحسية. نقوم باختبار حل هذه المشاكل بشكل تجريبي في الفصل الثاني.
تم تنفيذ العمل التجريبي على أساس مؤسسة ما قبل المدرسة مع أطفال في سن ما قبل المدرسة مع مستويات مختلفة من القدرات والقدرات الموسيقية. خلال التجربة ، شاركت مجموعة من الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة ، وهي 20 شخصًا.
أقيمت دروس موسيقية في قاعة الموسيقى مجهزة بالمعدات اللازمة ، مما يسمح بإجراء الألعاب الموسيقية والتعليمية لتنمية جميع القدرات الموسيقية والحسية. تم تسهيل تنمية القدرات الموسيقية والحسية من خلال جو النوايا الحسنة والتعاون والتفاهم المتبادل الذي نشأ بين المعلم والأطفال.
أقيمت الفصول مع جميع الأطفال في سن ما قبل المدرسة ، حيث كانت الأساليب الرائدة في التعليم الموسيقي والحسي هي الأساليب المرئية والبصرية والسمعية مع اللفظية. تم استخدام التفسيرات اللفظية والتعليمات والأسئلة للأطفال على نطاق واسع. خلال التجربة ، تم استخدام الوسائل المساعدة والألعاب الموسيقية والتعليمية التي طورها L.
من أجل تشكيل القدرات الحسية الموسيقية للأطفال بنجاح ، من الضروري تحديد طرق تكوينهم. للقيام بذلك ، من المهم جدًا معرفة ما هي الموسيقى لكل طفل. يمكن الكشف عن هذا فقط في سياق الملاحظات والدراسات المتكررة. عندها فقط ، وفقًا لـ L. S. Vygotsky ، "يمكن للمرء أن يحكم على مستوى التطور الموسيقي لكل طفل."
لذلك تمت التجربة على مرحلتين:
- التحقق
- تكويني
تم تعليم أطفال ما قبل المدرسة خلال هذه المراحل مع مراعاة متطلبات "برنامج تعليم رياض الأطفال". ومع ذلك ، خلال المرحلة التكوينية للعمل التجريبي ، تم التخطيط لإدخال الوسائل والألعاب التعليمية الموسيقية بشكل تدريجي ومنهجي في العملية المعرفية ، وكذلك استخدامها في شكل نشط.
تجربة مؤكدةخلال دروس الموسيقى النموذجية لمدة شهرين. خلال العملية التعليمية التي تهدف إلى تطوير جميع القدرات الموسيقية ، تم إعطاء الأطفال فكرة عامة عن جميع خصائص الصوت الموسيقي ، ولكن استخدام الوسائل التعليمية والألعاب الموسيقية كان ضئيلاً. كانت الإجراءات تهدف إلى تطوير النغمة ، والسمع الديناميكي ، وإدراك الجرس ، والذاكرة ، والخيال ، والتفكير ، فضلاً عن تكوين إحساس بالإيقاع. الغرض من التجربة المؤكدة هو الكشف عن مستوى القدرات الحسية الموسيقية.
يتم عرض نتائج مرحلة التحقق من التجربة في الجدول رقم 2.
يوضح الجدول رقم 2 أن مرحلة التجربة مع الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة أظهرت مستوى منخفضًا إلى حد ما من القدرات الموسيقية والحسية ، على الرغم من أن الأطفال كانوا مستعدين نفسياً لهذا النشاط. تجلى هذا في الحماس لاستخدام الوسائل الموسيقية والتعليمية ، ومع ذلك ، تم تنفيذ الإجراءات بشكل حدسي وكان على الأطفال بذل الكثير من الجهد لتنفيذها. في الألعاب ، يربط الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة خيالهم ، ويستجيبون عاطفياً ، ولكن يتم تنفيذ المهام دائمًا وفقًا للنموذج.
بناءً على معايير التقييم ، يمكننا أن نستنتج أنه في عملية المرحلة المؤكدة من التجربة الهادفة إلى التعرف على مستوى تكوين القدرات الموسيقية والحسية ، وصلت نسبة صغيرة نسبيًا من الأطفال إلى مستوى عالٍ من التطور ، وهو 10٪ ( شخصان) ، في حين أن المزيد من الأطفال 60٪ (12 شخصًا) ظلوا في المرحلة الأولى من التطور. متوسط ​​مستوى التنمية 30٪ (6 أشخاص).
على أساس المرحلة التي أجريت من التجربة ، يمكن الافتراض أنه مع الاستخدام النشط للوسائل التعليمية والألعاب الموسيقية ، يمكن تحقيق نتائج رائعة في تنمية القدرات الحسية الموسيقية.
لهذا تم تنفيذ مرحلة أخرى من التجربة - التكويني، التي استمرت لمدة شهرين ، تم تنفيذها في شكل دروس ألعاب ، مركزة في محتواها المستهدف ، منظمة في تسلسلها وتهدف إلى تطوير القدرات الموسيقية والحسية. تم استخدام الوسائل والألعاب التعليمية الموسيقية بنشاط في دروس الموسيقى في هذه المرحلة ، وأصبحت تدريجياً أكثر تنوعًا وأكثر تعقيدًا. تضمنت كل درجة لاحقة من الصعوبة في إكمال المهام مادة الدرجة السابقة مع تعقيداتها الإجبارية.
كانت منهجية إجراء التعلم التكويني عبارة عن دورة مستمرة ومتسقة لإتقان سلسلة من الكتيبات والألعاب خلال فترة معينة. تم تطوير كل دليل أو لعبة بواسطة الأطفال على ثلاث مراحل:
المرحلة الأولى. التوجيه الأولي في أساليب الإجراءات المستقلة للتمييز بين خصائص الأصوات الموسيقية في ظروف التعرف على الوسائل التعليمية والألعاب الموسيقية في الفصل ؛
المرحلة الثانية.إتقان الأطفال لأساليب الإجراءات الحسية للتمييز بين خصائص الأصوات الموسيقية بتوجيه مباشر من المعلم ؛
المرحلة الثالثة.تحسين مهارات تمييز الأصوات في عملية النشاط المستقل ولكن بتوجيه غير مباشر من المعلم. بالإضافة إلى الاستخدام المستقل تمامًا للوسائل التعليمية والألعاب الموسيقية بمبادرة من الأطفال ودون مساعدة مدرس في صناعة الموسيقى المستقلة.
تتمثل استمرارية الدورة في حقيقة أنه بعد إتقان دليل تعليمي موسيقي أو اللعب في الفصل ، تم نقلهم إلى نشاط لعبة مستقل ، وفي نفس الوقت في الدرس ، كان الأطفال يتعرفون على اللعبة التالية أو كتيب.
تمت عملية إتقان الوسائل الموسيقية والتعليمية والألعاب في ظل الظروف التربوية التالية:
- مع الحفاظ على وحدة تصور شامل ومتباين لموسيقى التدريبات والألعاب ؛
- تخضع للتكوين التدريجي والمنهجي للأساس الحسي للإدراك الموسيقي ؛
- عند مراعاة الخصائص العمرية للأطفال في سن ما قبل المدرسة ؛
جاءت شخصيات القصص الخيالية في بعض فصول الأطفال. كان الأطفال يتواصلون معهم ، وكانوا بمثابة رفاق كبار و "مدرسين" عندما كان الهدف هو تعليم شيء ما. في محاولة لتعليمهم كل شيء ، قام الأطفال بتعليم أنفسهم. بفضل هذا ، تم عقد جميع الفصول في شكل لعبة. كان الأطفال عاطفيين ونشطين للغاية واستجابوا للمهام الموسيقية برغبة كبيرة. ساهم وصول "الضيوف الأحياء" إلى حد ما في تحقيق نتائج عالية وفعالية الألعاب الموسيقية والتعليمية التي أجريت.
تم إرسال جميع الوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية المستخدمة خلال المرحلة التكوينية من التجربة إلى:
- تنمية القدرات الموسيقية ؛
- في تطوير أساليب الإجراءات الحسية ؛
- للتدريب العملي على مهارات الإحساس والإدراك وطرق التصرفات الحسية ؛
- لتنمية الاستجابة العاطفية ؛
- تنشيط الانتباه السمعي.
- على الموقف المهتم بالنشاط المعرفي ؛
- على تشكيل أساليب وأعمال إبداعية مستقلة ؛
- في تطوير طرق نشاط البحث ، وطرق التوجيه في حالات المشاكل البسيطة ؛
- في تنمية الذاكرة والتفكير والخيال ؛
- لاكتساب المعرفة والمهارات والقدرات ؛
- لإيقاظ الموقف الإيجابي ، تجاه الطبقات وفن الموسيقى بشكل عام ؛
أظهرت نتائج هذه المرحلة من التجربة أن الوسائل والألعاب التعليمية الموسيقية تجمع بين جميع الوظائف التعليمية والتنموية والتعليمية التي لا تهدف فقط إلى تطوير القدرات الموسيقية ، ولكن أيضًا بمساعدتها ، يتم إجراء العمليات الحسية التي تثري المجتمع. خبرة الطفل ، تساهم في تكوين وتطوير القدرات الحسية الموسيقية. يوضح الجدول رقم 2 أنه بعد التجربة التكوينية ، وصل 70٪ (14 طفلاً) إلى مستوى عالٍ من تنمية القدرات الحسية الموسيقية ، وهو 7 أضعاف ما كان عليه في المرحلة السابقة من التجربة. الأطفال الذين لديهم مؤشر ضعيف للقدرات والفرص الموسيقية ارتفع في نموهم إلى المستوى المتوسط ​​، وعددهم 20٪ (4 أطفال). مقارنة بنتائج تجربة التحقق ، بقي عدد قليل جدًا من الأطفال في المستوى الأولي من التطور ، وعددهم 10٪ من طفلين.
أظهر تطور القدرات الحسية الموسيقية لدى أطفال ما قبل المدرسة في التجربة التكوينية عددًا من المؤشرات العالية ، ونتيجة لذلك:
استمرار
--PAGE_BREAK - 1) ارتفع مستوى تطور القدرات الموسيقية ، وينعكس ذلك في حقيقة أن:
- أصبح الانتباه السمعي للأطفال أكثر تنظيماً ؛
- أصبحت ردود الفعل الحركية منظمة ومنسقة مع الموسيقى ؛
- كان هناك رد فعل سريع وواضح للأصوات العالية والمنخفضة ؛
- أصبح الإيقاع الذي ينقله الأطفال أكثر دقة ليس فقط في التصفيق ، ولكن أيضًا في نقله على الآلات الموسيقية ؛
- تحسن رد فعل الأطفال على التعرف على الآلات بواسطة الجرس والصوت الديناميكي ؛
- تحسين الاستجابة العاطفية في الإدراك والأداء ؛
2) تغير مستوى تطور القدرات الحسية الموسيقية بشكل ملحوظ ، والذي تجلى في الاستماع النشط وعزف الموسيقى وفحص الأصوات الموسيقية من قبل الأطفال ، مع المساهمة في تنمية الذاكرة والخيال والتفكير ؛
3) تغير نهج عملية التعلم بشكل كبير. وقد انعكس ذلك في الاهتمام باستخدام المواد التعليمية ، في نشاط إكمال المهام ، في تطبيق المهارات والقدرات المكتسبة في الفصل في نشاط موسيقي مستقل. خلال الدروس ، تصرف الأطفال بنشاط وحرية وطبيعية ، وكانت نسبة التعب منخفضة للغاية.
نتيجة للمرحلة التكوينية للتجربة ، تم تحديد الوظائف التربوية للوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية:
1) تنمية قدرة الأطفال على التمييز بين نسب الأصوات الموسيقية وخصائصها ؛
2) تشكيل طرق الإجراءات المستقلة ، بينما تعمل الألعاب التعليمية والكتيبات كوسيلة لتشجيع الأطفال على الأنشطة المستقلة.
تظهر نتائج التجربة على مرحلتين في الرسم البياني الذي يقارن مستوى تطور القدرات الموسيقية والحسية لدى الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة.
علاوة على ذلك ، سيتم الكشف عن جميع الوسائل والألعاب الموسيقية والتعليمية التي تم استخدامها في التجربة التربوية.
"سُلُّم"
استهداف.يميز بين نغمة الأصوات واتجاه حركة اللحن لأعلى ولأسفل.
بطاقتان مع صورة سلم. تُظهر إحدى البطاقات فتاة تصعد الدرج ، بينما تُظهر البطاقة الأخرى فتاة تنزل الدرج.
المنهجية.بعد التعرف على مغني الأغاني "لادر" ، طُلب من الأطفال معرفة أين تذهب الفتاة (صعودًا سلمًا أو لأسفل) ، ثم إظهار بطاقة بالصورة المقابلة. عند إعادة إعدامهم ، يُدعى الأطفال إلى إظهار المكان الذي تتحرك فيه الفتاة بأيديهم - صعودًا أو هبوطًا. عند ملاحظة كل صوت ، يرفع الأطفال يدهم اليمنى تدريجيًا (ثني الكوع أمام الصدر) لأعلى أو أيضًا خفضها تدريجيًا لأسفل.
بعد ذلك ، كمضاعف للمهمة ، طُلب من الأطفال الانقسام إلى أزواج لإكمال مهمة محددة: يؤدي أحدهم العبارة الأولى أو الثانية من الأغنية على آلة موسيقية ؛ يحدد الآخر عن طريق الأذن ما إذا كانت الفتاة تصعد الدرج أم لا ، وتختار بطاقة بالصورة المقابلة. يحدد باقي الأطفال ما إذا كانت المهمة قد اكتملت بشكل صحيح.
في الدرس التالي ، يتم تعريفهم بالأصوات العالية والمتوسطة والمنخفضة.
تقدم اللعبة:يتم تنفيذ المهام أيضًا في شكل لعبة. تأتي دمى التعشيش لزيارة الأطفال: زينة ، تانيا ، ماشا. يتم التركيز على صوت ثلاثة أصوات - fa، la، do2. بعد غناء كل اسم ، وضع الأطفال دمية التعشيش على سلم السلم: زينة - في الأسفل ، تانيا - في المنتصف ، ماشا - في أعلى درجة. ثم يتم تشغيل الأصوات بتسلسل مختلف ، وبعد ذلك يحدد الرجال أيًا من الماتريوشكا يغني عاليًا ، وأيًا منخفضًا وبأي ترتيب.
بعد أن يعزز الأطفال معرفتهم بالأصوات الموسيقية ومجموعاتها ، يخبر مدير الموسيقى الأطفال أن دمى التعشيش قد أعدت لهم حفلة موسيقية.
يقول الراشد: "في الحفلة الموسيقية ، سيغنون ثلاثة معًا ، اثنان ، واحدًا تلو الآخر ، وسيتعين على أطفالكم تحديد عدد ماتريوشكا الغناء." تحديد عدد دمى التعشيش التي تغني ، يتعرف الأطفال على مفهوم "الصوت" ، "الفاصل" ، "الثلاثي".
لتوطيد المعرفة حول اتجاه حركة اللحن ، يقوم الأطفال بأداء مغني الأغاني "سلم" على الميتالوفون ، باستخدام مطارق مثبت عليها ماتريوشكا.
ذخيرة موسيقية."سلم" ل E. Tilicheeva.
(الملحق رقم 1)
"سعيد حزين"
استهداف.أن تنمي عند الأطفال فكرة عن طبيعة الموسيقى (مرح - هادئ - حزين).
وصف المساعدة التعليمية.بطاقة مقسمة إلى ثلاثة مربعات: الأولى تظهر طفل بوجه مبتسم مبتهج ؛ في الثانية - بتعبير هادئ على وجهه ؛ في الثالث - بحزن. ثلاث شرائح بأرقام 1 ، 2 ، 3.
المنهجية.يستمع الأطفال إلى مسرحية لشخصية مرحة أو حزينة أو هادئة ، وبمساعدة الدليل ، حدد شخصيتها (قم بتغطية الصورة المقابلة بشريحة على أحد مربعات البطاقة في التسلسل الذي تكون فيه شخصية تغيرت الموسيقى) ، اشرح أفعالهم. تظهر الأرقام الموجودة على الرقائق هذا التسلسل.
في الدرس التالي ، يستمع الأطفال إلى مسرحية غير مألوفة ، ويعرفون عنها مسبقًا. يحددون مزاجه ويخرجون باسمه ، بينما يشرحون أفعالهم. يكمل الباقون الإجابة ، ويعبرون عن مشاعرهم. ثم يؤدي الأطفال المهام التالية: بمساعدة الدليل ، يحددون طبيعة مسرحية غير مألوفة وينقلونها بالحركة. بعد ذلك ، حسب الرغبة ، يقوم الأطفال بشكل فردي بتأليف لحن تهويدة للكلمات: "كل من الأعشاب والزهور نائمة ، وداعًا ، وداعًا ، تنام أنت أيضًا". يحاول الأطفال الارتجال على الآلات الموسيقية.
ذخيرة موسيقية."ثلاث حالات مزاجية" بقلم ج. ليفكوديموف.
(ملحق رقم 2)
"كتم الصوت"
استهداف.قم بتقوية القدرة على التمييز بين الظلال الديناميكية للموسيقى: هادئة (p) ، عالية (f) ، ليست عالية جدًا (mf).
وصف المساعدة التعليمية.بطاقة مقسمة إلى ثلاثة مربعات. ثلاث بطاقات مربعة صغيرة من نفس اللون ، ولكنها مختلفة في التشبع (واحدة برتقالية ، والأخرى وردي ، والثالثة بورجوندي) ، والتي تتوافق شرطيًا مع ظل ديناميكي معين. البطاقة البرتقالية تتوافق مع الصوت الهادئ للموسيقى ؛ اللون الوردي - صوت أعلى وبطاقة لون بورجوندي - صوت أعلى للموسيقى.
المنهجية.يتم توزيع البطاقات على الأطفال ، ويتم توضيح الغرض منها. ثم يستمعون إلى مقطوعة موسيقية ، حيث تتغير الظلال الديناميكية بالتتابع: من الصوت الهادئ (mezzo forte) للجزء الأول إلى الهدوء (البيانو) للجزء الثاني والصوت العالي (forte) للجزء الثالث. يتم تنفيذ المسرحية مرتين. يستمع الأطفال إلى الموسيقى أولاً. عندما يؤدون مرة أخرى ، يضعون مربعات على البطاقة ، تتوافق في اللون مع الظلال الديناميكية للموسيقى.
لزيادة الاهتمام والنشاط العاطفي للأطفال ، تم استخدام لعبة موسيقية وتعليمية في الهواء الطلق ، حيث يتم عرض قصة خيالية صغيرة ، حيث كان على الأطفال ، الذين يصورون شخصيات مختلفة ، التمييز بين الكلمات "بصوت عال" و "هادئ" و "أهدأ قليلاً "،" بصوت أعلى قليلاً "وتصور هذا هو. في كل مرة تم لعب الأبطال من قبل أطفال بمستويات مختلفة من السمع الديناميكي ، وكل يوم يمكن ملاحظة شيء جديد مع عناصر إبداع الأطفال.
"القط والفئران"
عاش هناك قطة فاسيلي. كانت القطة كسولة!
أسنان حادة وبطن سمين.
جدا هادئ كان يمشي دائما.
بصوت عالي طلب بإصرار لتناول الطعام.
نعم أهدأ قليلا شخر على الموقد.
هذا كل ما يمكنه فعله من أجلك.
ترى القطة ذات مرة حلما كهذا
كما لو أنه بدأ معركة مع الفئران.
بصوت عالي صراخًا ، خدشهم جميعًا
مع أسنانها مخالب.
هناك فئران خائفة هادئ صلى:
- أوه ، ارحم ، ارحم ، ارحم!
هنا بصوت أعلى قليلا صاح القط "أطلق النار!"
وتشتتوا اندفعوا.
بينما كانت القطة نائمة ، هذا ما حدث:
الفئران هادئ خرج من الحفرة
بصوت عالي مقرمش ، أكل قشور الخبز ،
ثم أهدأ قليلا ضحك على القطة
ربطوا ذيله بقوس.
فاسيلي استيقظ و بصوت عالي عطس
استدار إلى الحائط ونام مرة أخرى.
وصعدت الفئران الكسولة على ظهرها ،
حتى المساء بصوت عالي يسخر منه.
لتحسين الإدراك الديناميكي ، تتم دعوة الأطفال للعب لعبة "Prince and Princess".
تقدم اللعبة: يجلس الأطفال على السجادة في مواجهة مركز الدائرة ويتم رفع اليدين خلف ظهورهم. يتم اختيار أمير يغلق عينيه ، وفي هذا الوقت يتم وضع قوس جميل في راحة إحدى الفتيات. هي أميرة. يجب أن يتعرف الأمير على الأميرة بالموسيقى الصاخبة.
يبدو أن "الفالس" لج. عند سماع الموسيقى الصاخبة ، يشير الأمير إلى الأميرة. الفتاة تفتح يديها وتظهر القوس.
ذخيرة موسيقية."موسيقى صاخبة وهادئة" ج. ليفكوديموف.
(الملحق رقم 3)
"من يغني"
استهداف.لتنمية قدرة الأطفال على التمييز بين السجلات (عالية ، متوسطة ، منخفضة).
وصف المساعدة التعليمية.ثلاث بطاقات من الورق المقوى تصور أمي وأبي وابن صغير.
المنهجية. يستمع الأطفال إلى قصة عن عائلة موسيقية (بينما يعرض مدير الموسيقى الصور المناسبة) ، يحب فيها الجميع الموسيقى والأغنية ، لكنهم يغنون بأصوات مختلفة. أبي - منخفض ، أمي - متوسط ​​، ابن - نحيف ، صوت مرتفع. يستمع الأطفال إلى أداء ثلاث مقطوعات ، وينطقون في سجلات مختلفة ويتلقون شروحاتهم. المسرحية ، التي تبدو في سجل منخفض ، تسمى "قصة بابا" (يتحدث أبي عن حملة عسكرية) ؛ القطعة التي تبدو في السجل الأوسط تسمى "تهليل" (تغني الأم تهويدة لابنها) ؛ القطعة التي يبدو صوتها في السجل العالي تسمى "ليتل مارش" (صبي يغني ويسير إلى الموسيقى). بعد تكرار كل قطعة ، يخمن الأطفال صوت الموسيقى ، ثم يختارون البطاقة الصحيحة ويعرضونها ، موضحين اختيارهم. يتم تنفيذ المهمة من قبل مجموعة الأطفال بأكملها ، ثم بشكل فردي ، بينما يتم تنفيذ "الألغاز الموسيقية" بتسلسل مختلف.
لتعزيز المعرفة حول السجلات ، يلعب الأطفال لعبة "التعلم بالصوت".
تقدم اللعبة.يقول أحد الكبار: "هل من الممكن التعرف على الإنسان من خلال صوته؟ دعونا نغلق أعيننا ونخمن صوت من هو ، من يتحدث. "الأطفال عن طريق الأذن يحددون جرس صوت الغناء:" سأغني هذه الأغنية لك يا صديقي. لا تفتح عينيك ، من أنا - حسنًا ، خمن.
نعم ، اتضح أنه يمكنك التعرف على الشخص من خلال صوته. وكيف أخبرنا الشاعر عن هذا في بيت شعر؟
تتم قراءة القصائد.
أخرج إلى الممر ، يمكنني بسهولة بنفسي
وخلف الباب محادثة. تعرف عليهم بأصواتهم:
أسمع أمي تتحدث. مامين - رنان ، فضي ؛
أسمع أبي يتحدث. بابين منخفض وعازف جيتار.
يقول الراشد: "وألف الملحن مشهدًا موسيقيًا كاملاً. حاول الآن التعرف على أصوات أمي وأبي في الموسيقى. ارفع يدك عندما تسمع "صوت الأم" وانحني على ركبتيك عندما يصدر صوت "أبي". يرجى ملاحظة: في نهاية العمل ، هناك صوتان في آن واحد - صوت الأب والأم.
ذخيرة موسيقية."من يغني" ج. "أبي وأمي يتحدثان" أنا أرسييف.
(الملحق رقم 4)
"جاء الضيوف إلينا"
استهداف.تنمية إدراك الجرس ، وتحسين المعرفة حول الآلات الموسيقية.
وصف المساعدة التعليمية.يتعرف الأطفال على الدليل الموسيقي والتعليمي "البيت الموسيقي".
المنهجية.سيتعلم الأطفال أن هذا المنزل غير عادي ، ويعيش فيه موسيقيون يعزفون على آلات موسيقية مختلفة. إذا كنت تستمع جيدًا ، يمكنك تحديد أصوات الآلات التي يتم سماعها من نوافذ المنزل المختلفة. مخبأة خلف الشاشة آلات موسيقية ، يبدو عليها مغني الأغاني المعروف "كوكريل" مألوفًا للأطفال. يتم استدعاء الأطفال واحدًا تلو الآخر. بعد التعرف على الآلة ، يذهب الطفل إلى الطاولة ببطاقات تصور عليها آلات موسيقية مختلفة ، ويختار البطاقة التي يحتاجها ويدخلها في نافذة المنزل. ثم يؤدون المهمة بأنفسهم: يقوم أحد الأطفال بأداء أغنية على آلة موسيقية ما. الباقي يخمن ويغلق نوافذ "بيت الموسيقى". بعد ذلك ، يُعطى الأطفال آلات موسيقية ويؤدون أغنية مألوفة.
لتحقيق نتائج عالية في الأهداف المحددة ، يتم استخدام اللعبة التعليمية التالية ، والتي تسبب فيها وصول "ضيوف أحياء" في حدوث نشاط وساهم في حدوث طفرة عاطفية.
مادة اللعبة.الكبار (مدرس ، مدير موسيقى) وأطفال يصورون الضيوف ، شاشة ، بطاقات تصور آلات موسيقية للأطفال.
تقدم اللعبة.يقول الراشد: "اليوم يجب أن نستقبل ضيوفًا". يطرق الباب.
وصول دب (شخص بالغ يرتدي زي دب).
"مرحبا أطفال ، لقد جئت لزيارتكم. انا احب الرقص واللعب لقد توصلت اليوم إلى لعبة كهذه: يقف أحدكم خلف الشاشة ويختار آلة موسيقية هناك سيعزف عليها. وسيخمن الباقون أي نوع من الأدوات السحرية هي ".
يذهب الطفل خلف الشاشة ويختار بمساعدة شخص بالغ الآلة التي تناسب الدب الأخرق. في هذه الحالة ، كان الدف. يرقص الدب على الدف ، ويصفق له الأطفال. في نهاية رقصة الدب ، يجب على الأطفال تخمين الآلة الموسيقية التي رقص عليها. (البطاقات التي تحمل صورة الآلات الموسيقية توزع مبدئياً).
بعد أن يتعرف الأطفال على الآلة الموسيقية التي يرقص عليها الدب ، يأتي ضيوف آخرون ، وفي كل مرة يتم استخدام أدوات مختلفة: يقفز الأرنب على إيقاعات المطرقة على الميتالوفون ، والحصان على إيقاعات ملاعق خشبية واضحة ، الطائر على رنين الجرس.
ذخيرة موسيقية."بيتوشوك" (أغنية شعبية روسية) وأغاني أخرى مألوفة للأطفال.
(طلب رقم 5)
"الديك والدجاجة والفرخ"
استهداف.تمرين الأطفال على التمييز بين ثلاثة أنماط إيقاعية. لإكمال اللعبة ، تم تعلم أغاني "Cockerel" و "Chicken" و "Chicken" مسبقًا.
مادة اللعبة.بطاقات عليها صورة لثلاثة أنماط إيقاعية (الديك والدجاجة والدجاج).
المنهجية.يتم توزيع البطاقات على الأطفال ويتم تذكير النمط الإيقاعي المقابل. الجميع يغني الأغاني ويصفع نمطًا إيقاعيًا. ثم يؤدي القائد أحد الأنماط الإيقاعية الثلاثة على الميتالوفون ويسأل: "من ينقر الحبيبات؟" يغلق الطفل الرسم المقابل على بطاقته. بعد ذلك ، يغني الأطفال أنفسهم الأغاني ، وينقرون على نمط إيقاعي على ميتالوفون. في الدرس التالي ، يغني الأطفال بأدوار ويؤدون رقصة كل شخصية.
ذخيرة موسيقية."كوكريل" ، "دجاج" ، دجاج "جي. ليفكوديموفا.
(الملحق رقم 6)
"تعلم الحكاية"
استهداف.التمييز بين الطبيعة المتناقضة للأجزاء في الموسيقى من حيث محتواها وتطور الصورة الموسيقية.
مادة اللعبة.بطاقتان مربعتان من اللون الأخضر الهادئ ، تدلان على الجزأين الأول والثالث من الموسيقى ، حيث يتم الكشف عن الصورة الغنائية اللطيفة لـ Little Red Riding Hood. وأيضًا مربع واحد من اللون الأحمر البرتقالي المثير للقلق يشير إلى الجزء الأوسط الذي يميز مظهر الذئب الرمادي.
تقنية الصب.يتذكر الأطفال قصة Little Red Riding Hood ، يستمع الأطفال إلى مسرحية من ثلاثة أجزاء يتشابه فيها جزءان ، والثاني متباين في الشخصية. بعد الاستماع بعناية إلى المسرحية ، يعبر الأطفال عن آرائهم حيث تتحدث الموسيقى عن Little Red Riding Hood وأين تتحدث عن الذئب الرمادي.
ثم قال الراشد: "في بداية العمل ، تبدو الموسيقى مبهجة - هذه ذات الرداء الأحمر تفرح لأنها ذاهبة إلى جدتها. وخلف الأدغال كان هناك ذئب رمادي. وبدت الموسيقى مقلقة ، بل ومخيفة. لكن سرعان ما تغيرت الموسيقى مرة أخرى. الرداء الأحمر سعيد - إنه منزل الجدة.
استمع للآيات:

وفي الغابة خلف الأدغال يجلس الذئب الرمادي ،
ينقر على أسنانه متابعًا الفتاة.
الرداء الأحمر يغني أغنية.
ذات الرداء الأحمر تزور جدتها.
استمع الآن إلى الموسيقى مرة أخرى وحدد عدد أجزائها وما إذا كانت جميعها مختلفة ".
بعد إعادة أداء المسرحية ، يضع الأطفال البطاقات في التسلسل الذي تغيرت فيه طبيعة الموسيقى ، أي تغيرت الخصائص الموسيقية لشخصيات الحكاية الخيالية.
ذخيرة موسيقية."الرداء الأحمر والذئب الرمادي" آي أرسييف.
(الملحق رقم 7)
"الظل الظل"
استهداف.تنمية الشعور بالإيقاع عند الأطفال.
تقدم اللعبة.يعرف الأطفال هذه الأغنية جيدًا. من أجل تطوير مثالي للشعور الإيقاعي عند الأطفال ، تم استخدام المهام التالية بطريقة مرحة:
- تغنى الأغنية مع الأطفال من أجل توحيد النص ؛
- يغني الأطفال ويصفقون بهدوء في نفس الوقت ، مما يشير إلى النمط الإيقاعي بالتصفيق ؛
- لعب الأدوار ، حيث يقوم شخص بالغ بدور المؤلف ، والأطفال هم أبطال (ثعلب ، أرنب ، قنفذان ، براغيث ، دب ، ماعز) ؛
كل طفل ينتقد دوره.
- دور الغناء ، لكن الدور يلعب مع راحة اليد. يشرحون للأطفال أن الصوت "مخفي" ، والنخيل "تغني بدلاً منه" ؛
- الأغنية بأكملها من البداية إلى النهاية تغنى بالنخيل ؛
- عندما يكون إيقاع الأغنية متعلمًا جيدًا ، يمكنك وضعه في شرائط قصيرة وطويلة ؛
- يغني الأطفال أغنية "الآلات المضحكة" ؛
استمرار
--فاصل صفحة--


قمة