العناصر الأسطورية: تراث الموضة لإيف سان لوران. إيف سان لوران إيف سان لوران
قال سيد الموضة العظيم إيف سان لوران: "لا تخلط أبدًا بين الأناقة والغطرسة". لقد أعطى العالم امرأة جديدة ، خالية من التحيز ، مستقلة ومثيرة ، تعرف بالضبط ما تريد ، أنيقة وواثقة من نفسها. وكذلك الشوق للحب. غالبًا ما يتحدث عن الحب ، وكيف ترسم المرأة ، وكيف يجب أن تحب المرأة ... ألهمته النساء. كانت النساء مصدر إلهامه.
"على مر السنين ، أدركت أن الشيء الرئيسي في الفستان هو المرأة التي ترتديه" ، هذا قول مشهور آخر لسان لوران. وعندما يخبرونني أن الموضة تبطل شخصية المرأة ، أتذكر اقتباسًا عبقريًا آخر: "يجب أن تخضع الملابس لشخصية المرأة ، وليس العكس". يمكن للمرأة فقط نزع شخصية نفسها. وللأسف ، لا يفهم الجميع هذه الحقيقة البسيطة. أما بالنسبة لتراث الموضة لدى إيف سان لوران ، فهو أمر رائع ومهم لدرجة أنه يمكن اكتشافه مرارًا وتكرارًا ، وفي كل مرة تظهر تفاصيل جديدة عن أسلوب المعلم العظيم ، تظهر جوانب جديدة من موهبته.
سهرة نسائية
إذا علقت Coco Chanel أنفها الفضولي في خزانة ملابس الرجال لرسم الكثير من الأفكار من هناك ، مع تقديم المزيد من الفساتين والتنانير ذات الطول الأنيق للنساء ، فإن إيف سان لوران أعطى المرأة الحرية والقوة التي ربط بها بدلة الرجل . منذ أن قام بتجميل البدلة الرسمية للجسد الأنثوي في عام 1966 ، أصبح هذا العنصر من خزانة الملابس النسائية بحق من الأزياء الكلاسيكية. ربما لا يقدم سوى المصمم الكسول اختلافاته حول موضوع بدلة السهرة من موسم إلى آخر. ماذا يمكننا أن نقول عن بدلات الرجال الأخرى ، التي يتم تضمينها إلى الأبد في خزانة الملابس النسائية ومتكيفة لجميع المناسبات.
إذا كان في أيام شباب إيف سان لوران ، لم يُسمح لعارضات الأزياء الشهيرة بدخول مطعم يرتدي بدلة بنطلون ، معتبرين أن مثل هذا المظهر يمثل تحديًا وانحرافًا عن القاعدة ، فإن البدلة الرسمية المناسبة غالبًا ما تكون تمريرة غير معلن عنها. المناسبات بمختلف أنواعها وقواعد اللباس. هدية أقل شهرة ، ولكن ليس أقل أناقة للنساء من السيد هي فستان سهرة. يناسب تمامًا أي موقف في الحياة ، ويمكن استخدامه أيضًا كطبقة خفيفة.
بلوزة شفافة
"وجدت أسلوبي بفضل امرأة. ومن هناك تأتي كل قوة وحيوية أسلوبي - أستمدها من جسد امرأة ، "قال مصمم الأزياء الرائع. في الستينيات ، كان الجسد الأنثوي في مجموعات المصمم الشاب سان لوران هو الذي تسبب في فضيحة حقيقية. عرضت إيف على النساء بلوزة شفافة تمامًا ، يجب ارتداؤها بدون ملابس داخلية. بالطبع ، أوقع هذا الاختراع "السيدات المحترمات" في صدمة عميقة. لكن جو التمرد الذي ساد في الأذهان آنذاك لعب بلا شك في أيدي مصمم أزياء حساس ، مما جعل البلوزة الشفافة على الفور عنصرًا عبادة. أخذ المعجبون الأكثر جرأة للعلامة التجارية على الفور بنصيحة سان لوران وبدأوا في دمج هذا العنصر مع بدلة توكسيدو التي لم تكن أقل ثورية في ذلك الوقت.
من الغريب أن عددًا قليلاً من مصممي الأزياء يحرمون أنفسهم من متعة صنع شيء شفاف واحد على الأقل في كل مجموعة من مجموعاتهم.
سترة البازلاء
بفضل العبقرية ، تطور المعطف القصير مزدوج الصدر من زي البحارة العسكريين إلى الملابس التي لا غنى عنها في خزانة ملابس الرجال العصرية. كان سان لوران نفسه يرتدي سترة البازلاء وشاركها بسهولة مع النساء. لا يخرج المعطف الأنيق أبدًا عن الموضة ، ولكن في موسم الخريف والشتاء الحالي ، يعد معطف البازلاء شيئًا مرغوبًا للغاية ومرغوبًا فيه للنساء الأكثر أناقة وأناقة.
سفاري
كانت إفريقيا مصدر إلهام لسان لوران في أكثر من مناسبة. جاء من الجزائر ، في الجزء الشمالي من البلاد ، وقد صنع كلاسيكيات ملابس الترفيه الراقية في خزانة ملابس صيفية أنيقة. سترة السفاري الأسطورية والسترات والقمصان والفساتين والفساتين ذات اللون الرملي وجميع درجات الكاكي هي ميزة أخرى مدهشة لأسلوب سيد الموضة العظيم. وهذا يشمل طبعة الفهد الشهيرة. جعلها ملك الأزياء رمزًا للرفاهية والأناقة. وكذلك العمامة ، وهي غطاء رأس مميز لشمال إفريقيا ، في يد سان لوران بدأت تبدو أنيقة علمانية.
فستان "موندريان"
دخلت مجموعة عام 1965 القائمة على لوحات الفنان التجريدي الهولندي بيت موندريان إلى الأبد في الصندوق الذهبي لتاريخ الموضة. أصبحت الست فساتين ذات الخط A (نفس الصورة الظلية التي أدخلها إيف إلى الموضة عندما كان لا يزال خليفة كريستيان ديور) رمزًا لعصر جديد. ولا تزال الفساتين نفسها محفوظة في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن (أكبر متحف في العالم للفنون والتصميمات الزخرفية). بالمناسبة ، نمط موندريان الشهير ليس طباعة ، بل قطع من القماش متعدد الألوان مخيط معًا. ماتيس ، مانيه ، فيلاسكيز - غالبًا ما يبحث مصمم الأزياء عن الإلهام في الفن ويخلقه بنفسه.
اللون
لقد قيل الكثير بالفعل عن اللون ، ومع ذلك ، عند الحديث عن تراث الموضة لإيف سان لوران ، من المستحيل عدم الإشارة إليه كعنصر منفصل. أحب ملك الموضة الأسود: "لكي تكون جميلة ، لا تحتاج المرأة إلا أن ترتدي سترة سوداء وتنورة سوداء وتمشي بذراعها مع الرجل الذي تحبه". من الصعب الاختلاف مع هذا: ستكون المرأة في الحب جيدة حتى في كيس من البطاطس. وقد لاحظ سان لوران ذلك أكثر من مرة.
بالنسبة لأي شخص آخر ، اقترح اللون. الكثير من الألوان. بالإضافة إلى الترويج للون الكاكي ، فقد جلب ألوانًا زاهية إلى الموضة ، وهي أكثر التركيبات وكتل الألوان غير المتوقعة للوهلة الأولى. أحمر مع وردي ، بنفسجي مع بنفسجي وأزرق ، فوشيا مع أسود. دائمًا ما يكون اللون من إيف سان لوران أكثر من مجرد موضة. هذا عمل فني
الموضوع الروسي والعرق
ليس سان لوران الفنان الوحيد الذي عبر عن إعجابه بالأسلوب الروسي واستخدم الزخارف الفولكلورية في مجموعاته. ومع ذلك ، فقد فعل ذلك بطريقة لا تنسى. كان السيد أول من قدم للمشاهد عرضًا للأزياء كأداء ، وكسر مقدس ، كبداية في عالم الألوان ، وثراء القوام الروسي ، في عالم الأزياء الراقية. هذا هو بالضبط ما أصبحت عليه مجموعة الباليه والأوبرا الروسية لعام 1976. كان Yves Saint-Coran معجبًا شغوفًا بالمسرح ، وعمل بجد من أجله ، حيث ابتكر أزياء الباليه والأوبرا الأسطورية. هو نفسه لم يعتبر المجموعة الروسية الأفضل ، لكنه وصفها بأنها الأجمل. أعطى الموضوع الروسي من السيد عالم الموضة ألوانًا نقية زاهية ، مثل الأحمر والأخضر والأرجواني الغني ، وكذلك التنانير المنتفخة بطول الأرضية والسترات المصنوعة من جلد الغزال المزينة بالفراء والفراء بشكل عام ، بما في ذلك الفراء الملون. قام برشاقة برسم السترة الرجالية باللون الأخضر ، وجمعها بأزرار حمراء وذهبية. صمم إيف الكيمونو الياباني والساري الهندي من الملابس الوطنية إلى الأناقة الأوروبية ، أسلوب المرأة العصرية ، الخالية من التعجرف والتحيز.
بدايات أزياء الشارع والأناقة الرياضية
من الصعب تخيل ذلك ، لكن هذا صحيح: في سن 21 ، تحول الشاب الخجول إيف سان لوران في لحظة من مساعدي كريستيان ديور إلى المدير الفني لدار الأزياء الأسطورية ديور. لقد كان طريق العودة في عام 1957. بالفعل في المجموعة الأولى ، سيُظهر أفضل تقاليد المنزل ، مضيفًا مظهره الفريد. سيكون أول مصمم أزياء يزور موسكو في عام 1959 بمجموعة من الملابس الخارجية. ومع ذلك ، ستكون مجموعة Beatnik لعام 1960 الأكثر ثورية. ثم تبين أنها أسيء فهمها من قبل النقاد ، لم يكن وعيهم في تلك اللحظة مستعدًا لقبول عناصر من أسلوب الشارع على منصة الأزياء الراقية. أصبحت معاطف السمور ذات الأكمام المحبوكة ، والأحذية فوق الركبة ، والقبعات ، وسترات السائق المصنوعة من جلد التمساح ، علاجًا بالصدمات لعملاء كريستيان ديور الأبوية. Beatniks أو "الجيل المكسور" - واحدة من أكثر الظواهر عصرية وخطورة في ذلك الوقت.
قدم فيلم "The Savage" مع مارلون براندو ، الذي حقق نجاحًا كبيرًا ، جمالية جديدة وأبطالًا جددًا في عصره في عالم الموضة. رجال متوحشون يرتدون سترات جلدية وسترات راكبي الدراجات النارية ، وأحذية خشنة وسراويل جينز تبدو تمامًا مثل الجينز المحبب منذ عدة مواسم. ومع ذلك ، لا تزال النساء في فيلم العبادة بعيدين عن امرأة إيف سان لوران. الشعر النظيف ، المصمم بضفائر ناعمة ، لا تزال الصورة الظلية الدقيقة للمظهر الجديد مناسبة ، لكنها أصبحت بالفعل صورة لامرأة من الماضي. منذ أن أصبحت امرأة المستقبل ، امرأة إيف سان لوران - ديناميكية وحرة ومستقلة وفي نفس الوقت فاخرة ، أعلنت نفسها بوضوح في فن الأزياء الراقية.
إيلينا ماريفا ، منتجة تلفزيونية وخبيرة في الموضة والأناقة ، www.mareevastyle.com
مؤسس مدرسة Elena Mareeva School of Style ، مدون ناجح ، مصمم أزياء ، خبير في الأسلوب الشخصي ، العرض الذاتي ، القدرة على إدارة الانطباعات ، التواصل العلماني والتجاري ، بدلات الرجال ، اتجاهات الموضة. 15 عاما من العمل في التلفزيون. على مدى السنوات الثماني الماضية كرست نفسها للبرنامج الحواري "جمل عصرية". بصفتها منتجة إبداعية للمشروع ، كانت مسؤولة عن البرنامج وجودته ومفهومه وتقييماته وابتكاراته وصورته وتحويل الشخصيات.
يبدو أنه كان مقدرًا له أن يصبح ما أصبح عليه. في سن الثالثة عشر ، كان يصنع بالفعل أنماطًا لفساتين والدته وأخواته ، وقد أعطوها إلى صانعي الخياطة المحليين من أجل الخياطة. في 17 ، قدم رسوماته لمسابقة للمصممين الشباب نظمتها الأمانة الدولية للصوف وفاز بالمركز الأول.
في حفل توزيع الجوائز الذي أقيم في باريس ، التقى ميشيل دي برونوف ، رئيس تحرير فوغ الفرنسية ، الذي لعب دورًا رئيسيًا في حياته المهنية. نظرًا لوجود موهبة في شاب خجول ذو عيون زرقاء ، ينصحه بالانتقال إلى باريس وممارسة الموضة.
في سبتمبر 1954 ، بناءً على نصيحة دي برونوف ، انتقلت سان لوران إلى باريس ودخلت دورات نقابة الأزياء الراقية. في نوفمبر من نفس العام ، فاز مرة أخرى بالمركز الأول في مسابقة الأمانة الدولية للصوف بتصميم فستان كوكتيل ، متغلبًا على نجم الموضة الصاعد ، كارل لاغرفيلد.
في عام 1955 ، خلال أحد اجتماعاته مع دي برونوف ، عرضت له سان لوران رسوماته التخطيطية. وأذهله تشابه النماذج مع تصميم المجموعة الجديدة لكريستيان ديور ، التي رآها هذا الصباح في مكتب مصمم الأزياء الأسطوري ، وقرر تعريفه بأعمال الفنان الشاب.
لم أقابل أي شخص أكثر موهبة في حياتي ، كتب دي برونوف لاحقًا.
ديور ، الذي رأى أعمال سان لوران ، يتعرف على الفور على شخص متشابه في التفكير فيه ويوظفه على الفور كمساعد. لن يمر وقت طويل قبل أن يسمي ديور سان لوران يده اليمنى وبعد ذلك وريثه.
كان من دواعي سروري العمل مع كريستيان ديور ، الذي كنت معجبًا به إلى ما لا نهاية. في ذلك الوقت كان أشهر مصمم أزياء.<…>علمني أساسيات تجارتي. أنا مدين له بالجزء الأكبر من نجاحي. بغض النظر عما حدث لي بعد ذلك ، لن أنسى أبدًا السنوات التي قضيتها معه ، كما يتذكر سان لوران لاحقًا.
الأمير الصغير للأزياء الفرنسية
في أغسطس 1957 ، أخبر كريستيان ديور والدة سان لوران أنه اختار ابنها وريثًا لإمبراطورية الأزياء الخاصة به. كانت المرأة مندهشة إلى حد ما ، لأن السيد كان يبلغ من العمر 52 عامًا فقط.
بعد شهر ، توفي ديور بنوبة قلبية أثناء الاسترخاء في منتجع مونتيكاتيني الإيطالي. وفقًا لرغبته الأخيرة ، تم تعيين سان لوران مديرًا فنيًا لكريستيان ديور.
لذلك ، في سن ال 21 ، أصبح إيف سان لوران رئيسًا لواحد من أكثر دور الأزياء نفوذاً في العالم: شكلت منتجاته 50٪ من السلع المصدرة لقطاع الأزياء الراقية ، وكان طاقمه يتألف من 1400 موظف.
لم يخيب إيف أمل معلمه. المجموعة الأولى ، التي أنشأها كرئيس لمنزل كريستيان ديور في يناير 1958 ، أثارت ضجة كبيرة. أرست فساتين الأرجوحة التي اقترحها الأساس لانجازاته الثورية اللاحقة. أطلقت عليه وسائل الإعلام على الفور لقب "الأمير الصغير" الذي أنقذ فرنسا.
بين عامي 1958 و 1960 أنشأ ست مجموعات لديور.
المنفى من ديور
في الستين ، تجمعت السحب فوق "الأمير الصغير". الشهرة الفورية والاعتراف بالعبقرية الشابة طاردت الحسود والمنافسين في ديور. تم تجنيد سان لوران ، الذي ترك ديور دار الأزياء له ، "بشكل غير متوقع" في الجيش وإرساله إلى الجزائر ، التي تخوض حربًا مع فرنسا من أجل استقلالها.
جوهر المصمم الذي قضى طفولته في وهران الجزائرية يعارض الصراع العسكري. استغرق الأمر 20 يومًا من الإذلال من زملائه ليقع في اكتئاب حاد. يوضع الشاب في عيادة عسكرية ، حيث يعالج بالمؤثرات العقلية والصدمات الكهربائية لمدة ثلاثة أشهر. بالإضافة إلى ذلك ، يتلقى إشعارًا بأنه طُرد من ديور.
كافح سان لوران مع عواقب مثل هذا "العلاج بالصدمة" ، والذي تجلى في شكل إدمان المخدرات والكحول والاكتئاب الذي تطور على هذه الخلفية ، طوال معظم حياته.
بيير بيجارت ، الذي ظهر في ذلك الوقت في حياته ، أنقذ سان لوران من "الأسر" الجزائري وساعده على فتح دار الأزياء الخاصة به ، والتي كان مصيرها النجاح.
"عبقري حي"
في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، أصبح سان لوران ملك الأناقة الراديكالية. نتائجه الثورية. كان الاختراق الأول هو مجموعة موندريان ، المستوحاة من أعمال الفنان التجريدي الهولندي بيتر موندريان.
في عام 1966 ، ابتكر بدلة توكسيدو النسائية ، والتي أصبحت ثورة في عالم الموضة وكانت بمثابة الأساس لمزيد من هجرة القطع الرجالية النموذجية إلى خزانة الملابس النسائية.
... كان من الضروري مراعاة خصوصيات ذلك الوقت. كانت النساء تشارك بشكل متزايد في الأنشطة التي تتطلب قدرًا أكبر من حرية الحركة ... تتذكر سان لوران.
كان أول مصمم يثبت أن المرأة التي ترتدي البنطال جميلة ، حيث ابتكر نماذج تؤكد على شخصية الأنثى. أول من يخاطر بتحويل سترة وسترة من البازلاء إلى لباس خارجي أنيق. أول من افتتح مجموعة من متاجر الملابس الجاهزة ("Rive Gauche").
لقد كان دائمًا أولًا وأمامًا ، وقد تم قياس هذه الخطوة في عدة عقود. قبل وقت طويل من استخدام غوتييه للزخارف العرقية الأفريقية في مجموعاته ، كان متقدمًا على لاكروا وغوغليانو ، وأصدر مجموعة مستوحاة من الأزياء التقليدية لمختلف الشعوب.
قال سان لوران إن دوري المتواضع بصفتي مصمم أزياء هو صنع ملابس تعكس الوقت ، وفي كل مرة أثبت أنه ينجح في هذا أفضل من الآخرين.
في عام 1983 ، عن عمر يناهز 47 عامًا ، أصبح أول مصمم في العالم يقيم معرضًا مدى الحياة في معهد الأزياء في متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك. جعله الاعتراف بخدماته لصناعة الأزياء رمزًا للأناقة.
قالت أمينة المعرض ديانا فريلاند ، التي وصفت سان لوران بأنها "عبقري حي" من عالم الموضة مهما فعل ، ستتبعه النساء في جميع أنحاء العالم ، من جميع الأعمار.
مصير الملك
حسنًا ، لقد "توجوني". لكن انظر إلى ما حدث لملوك فرنسا الآخرين ، أعلن سان لوران في عام 1968 - قبل وقت طويل من بدء النقاد في دفن موهبته كمبتكر.
حدث هذا في الثمانينيات ، والتي تميزت باستبعاد سان لوران: نادرًا ما يظهر في الأماكن العامة ، باستثناء أنه يذهب مرتين سنويًا إلى القوس التقليدي في نهاية العروض. كانت هناك شائعات حول إدمانه للكحول والمخدرات. في مرحلة ما ، أُجبر بيير بيرغر على التصريح علنًا بأن سان لوران لم يكن مصابًا بالإيدز.
في مقابلة ، اعترف سان لوران بأنه شعر في يوم من الأيام بالسوء لدرجة أنه "أراد ربط أثقل تماثيله البرونزية حول رقبته" ورمي نفسه في نهر السين.
لم ينقذ الثروة والشهرة من الإدمان والاكتئاب.
سارع نقاد الموضة إلى القول إن أيام سان لوران قد ولت والملك "لم يخلق شيئًا جديدًا لفترة طويلة". لكن عرض عام 1992 ، الذي قدم أفضل إبداعات دار الأزياء لمدة 30 عامًا من وجودها ، أثبت عكس ذلك.
كان من المفترض أن يمارس إيف سان لوران ، المولود في 1 أغسطس 1936 في الجزائر ، مهنة المحاماة ، ولكن بفضل دعم والدته ، غادر في عام 1954 إلى باريس ، إلى المدرسة تحت إشراف نقابة الأزياء الراقية.
بعد دخوله مباشرة تقريبًا ، قدم فستان كوكتيل في إحدى المسابقات للمصممين الناشئين. شارك إيف سان لوران انتصاره الأول مع كارل لاغرفيلد - هم من حصلوا على الجائزة.
كل الصور 14
لوحظت موهبة سان لوران ، وبعد عام أصبح مساعدًا لكريستيان ديور وفي نفس الوقت خياطًا متدربًا في منزل كريستيان ديور.
تبع ذلك مسيرة مهنية سريعة - قدم إيف سان لوران ، الذي تولى منصب المدير الفني للدار بعد وفاة كريستيان ديور ، مجموعته الأولى ، والتي نال عنها جائزة الأوسكار المرموقة نيمان ماركوس. في هذه المجموعة يمكن للمرء أن يرى فساتين الأرجوحة لأول مرة - وهي واحدة من أولى ابتكارات إيف سان لوران.
في صباح اليوم التالي بعد عرض الصحيفة ، امتلأت العناوين الرئيسية بما يلي: "أنقذ إيف سان لوران فرنسا ، وسيستمر تقليد ديور!"
في عام 1960 ، تم تجنيد إيف سان لوران في الجيش. لكن مصاعب الخدمة العسكرية تحولت إلى قسم للأمراض النفسية في مستشفى عسكري ، حيث خضع للعلاج بالصدمة والمهدئات.
لم يستطع إيف التحدث وكان وزنه 40 كجم فقط عندما ظهر بيير بيرجر في حياته. لم يصبح سان لوران عاشقًا فحسب ، بل أصبح أيضًا صديقًا حقيقيًا ومساعدًا في مجال الأعمال. كان هو الذي ضمن إطلاق سراح جناحه من الجيش ، وساعد المصمم الشاب في تأسيس دار الأزياء الخاصة به ، إيف سان لوران ، في يناير 1962.
بعد أربع سنوات ، قدم المصمم للعالم Le Smoking ، وهي نسخة نسائية من بذلة الذيل. لم تكتسب البدلة الرسمية قلوب النساء على الفور فحسب ، بل قلبت الموضة تمامًا في ذلك الوقت.
بدأ إيف سان لوران في تقديم بدلة بنطلون بنشاط في حياة النساء. في نفس العام ، افتتح المصمم أول بوتيك Rive Gauche ، الذي سمي على اسم الضفة اليسرى لنهر السين ، والذي كان يعتبر آنذاك ملاذاً فوضوياً ، مما أحدث ثورة أخرى - باع المتجر ملابس غير رسمية لم تكن بأي حال من الأحوال أدنى من ملابس السهرة.
وهكذا ، قام إيف سان لوران بإضفاء الطابع الديمقراطي على الأزياء الراقية.
في الوقت نفسه ، ظهرت عارضات الأزياء المخنثيات في العروض ولقطات الصور لسان لوران - مثل ما نراه على المنصة الآن.
أظهرت الفتيات النحيفات بشعر ظهر أملس قوة وقدرات أنثوية. دعم الاتجاه كارل لاغرفيلدوغناها هيلموت نيوتن في صوره العديدة التي تحولت لاحقًا أيضًا إلى كلاسيكيات.
بحلول عام 1970 ، كان لسان لوران أيضًا الفضل في اختراع معطف البازلاء (1962) ، والبلوزات الشفافة (1966) وزرة العمل (1968).
أحب المصمم استخدام المواد الشفافة ، مما أدى إلى مهاجمته مرارًا وتكرارًا. أصبح اختراع سترة البازلاء نوعًا من رمز House of Yves Saint Laurent ، مما يعكس قدرة السيد على مزج الموضة والفن والأشياء اليومية ، وتحويلها إلى أسطورة.
تشمل قائمة الاختراعات التي لا حصر لها لدى Saint Laurent سترة مستوحاة من رحلات السفاري ، والتي أصبحت ضجة كبيرة. لا تزال مجموعته الأفريقية (1967) والروسية (1976) تعتبر واحدة من أهم المجموعات في تاريخ الموضة وواحدة من أفضل المجموعات في عمل المصمم.
كان إيف سان لوران هو من قدم الموضة لفساتين السهرة المذهلة ، وقام بتجربتها ، لكنه لم ينس الأنوثة والأناقة. فساتين زفاف YSl تستحق اهتماما خاصا.
في يناير 2002 ، تقاعد إيف سان لوران بسبب مشاكل صحية عديدة. قبل بضعة أشهر ، كسر كلتا يديه خلال رحلة إلى باليرمو وفقد المتعة الرئيسية في حياته - القدرة على الرسم.
بعد ذلك ، تدهورت صحة المصمم ، وتوقف عمليا عن حضور المناسبات الاجتماعية.
في اللحظات الأخيرة من صباح يوم الأحد كان معه أصدقائه - بيير بيرغر ، ملهمة بيتي كاترو (بيتي كاترو) وفيليب مونييه (فيليب موغنير) ، الذين اعتنىوا بصحة سان لوران مؤخرًا. وصلت كاثرين دونوف بعد دقائق من وفاته في 1 يونيو 2008.
تخليدا لذكرى مصمم الأزياء الكبير ، كجزء من مهرجان صندانس السينمائي ، الذي يقام سنويا في فصل الشتاء في منتجع التزلج الأمريكي الشهير أسبن ، في عام 2009 تم عرض فيلمين في آن واحد - عمل المصور السينمائي الفرنسي ديفيد طبول (ديفيد طبول) يُدعى إيف سان لوران: حياته وأوقاته وصورة إيف سان لوران: 5 Avenue Marceau 75116 Paris.
كلا الفيلمين مخصصان لحياة وعمل المصمم الأسطوري.
يُطلق على كوتورييه إيف هنري دون ماتيو سان لوران ، المعروف لنا باسم إيف سان لوران ، ثوري صناعة الأزياء ، الأمير الصغير للأزياء الراقية والكلاسيكية الخالدة. وأشار إلى أن سان لوران كان الأول بين زملائه الذين رفعوا الموضة إلى مستوى الفن.
رسم صديق وزميل مصمم الأزياء ، بيير بيرغر ، خطًا تحت السيرة الإبداعية لإيف سان لوران ، مشيرًا إلى أن أزياء النصف الأول من القرن العشرين تأثرت بسان لوران ، والنصف الثاني بسان لوران. لقد أعطى الإنسانية أسلوبًا للجنسين ، وارتدى النساء بدلات رسمية ، وأحذية طويلة ، وبلوزات شفافة وفساتين ترابيز. وكان أول من دعا عارضات الأزياء ذوي البشرة الداكنة إلى المنصة.
الطفولة والشباب
ولد "المهندس" المستقبلي للملابس العصرية في وهران ، الجزائر ، في صيف عام 1936. عمل والد النجم كوكيل تأمين ، وأصبحت والدته الملهمة الأولى لـ Yves ، التي ألهمت إنشاء رسومات تخطيطية للفساتين. كان ابنها وابنتاها ينتظرون ظهورها المسائي كعرض مسرحي. بدأ إيف سان لوران في رسم رسومات تخطيطية للملابس في سن الثامنة ، وفي سن الحادية عشرة أصبح مهتمًا بالمرحلة المسرحية. لدرجة أنه سرعان ما بنى مشهد المنزل ، ولبس الدمى في ملابس ملتصقة ببعضها البعض من بقع مطلية.
لم يكن هناك خوف من كبار السن في المنزل ، وشاهدت أمي وأخواتي وأبناء عمومتي عروض إيف بسرور. ترك انطباع لا يمحى على مصمم الأزياء الشاب من خلال أداء لويس جوفيت "مدرسة الزوجات" الرائعة ، والمشهد والأزياء التي ابتكرها الفنان الفرنسي كريستيان بيرارد.
في وقت لاحق ، اعترف سان لوران أنه عندما رأى ملابس الممثلين المسرحيين من بيرارد ، أدرك أن الشيء الرئيسي في البدلة هو الروح ، وفي الفستان - المرأة. في الجزائر العاصمة ، تخرج إيف سان لوران من الكلية والليسيوم ، وركز على موضوعاته المفضلة - الفرنسية واللاتينية. دعا أندريه جيد الكتاب الذين أثروا في النظرة العالمية وأعشق ماتيس من الفنانين.
التصميم والموضة
في سن السابعة عشر ، وصل الشاب إلى "عاصمة الموضة" والتحق بدورات رسم الأزياء الراقية. جاء النجاح الأول في نفس العام: فاز فستان كوكتيل أسود من تصميم إيف سان لوران بالمركز الأول في المسابقة. بعد عامين ، في عام 1955 ، تم أخذ صبي يبلغ من العمر 19 عامًا كمساعد للموظفين في المنزل. في عام 1957 ، توفي رئيس دار الأزياء. لمدة عامين من العمل معًا ، رأى ديور موهبة في المساعد الشاب ، لذلك اعتمد مالكو العلامة التجارية على إيف سان لوران ، وعهدوا إلى مصمم الأزياء البالغ من العمر 21 عامًا بمنصب المدير الفني.
في بداية عام 1958 ، قدم المصمم لمحبي دار الأزياء مجموعته الأولى ، والتي كان إيف سان لوران مستوحى من صانعات الشمس الروسية. لم يتوقع أحد مثل هذا الإحساس: كان من المتوقع أن يواصل إيف خط ديور - الصور الظلية المورقة والمجهزة. وقدم الوافد الجديد قوسًا جديدًا تمامًا - صورة ظلية. فساتين شبه منحرفة قصيرة ، مصنوعة من الأقمشة المتدفقة والحرير ، "تحرر" جسد الأنثى ولم تضع التركيز المعتاد على الخصر. في اليوم التالي للعرض التقديمي ، كتبت الصحف الشعبية في باريس أن إيف سان لوران "أنقذ فرنسا" بفساتينه.
في صيف عام 1959 ، ذهب المصمم إلى موسكو بصحبة اثني عشر عارض أزياء ، وأصبح رائدًا في صناعة الأزياء الفرنسية في الاتحاد السوفيتي. في العام التالي ، تم استدعاء السيد الشاب للخدمة العسكرية وإرساله إلى إفريقيا. لم يستطع إيف سان لوران تحمل اختبار التدريبات العسكرية: بعد 20 يومًا تم تسريحه بعد انهيار عصبي وتم نقله إلى المستشفى. وعولج الشاب بصدمات كهربائية وأدوية "قاسية" ، وبعدها فقد وزنه حتى 35 كيلوغراماً.
إيف سان لوران وعارضات الأزياء في مجموعة Beatnik بالعودة إلى دار الأزياء ، ابتكر إيف سان لوران مجموعة جديدة لربيع وصيف "The Beatnik" ، والتي قدمها في عام 1960. أخافت سترات الدراجات النارية من جلد التمساح ومعاطف المنك المحبوكة المستثمرين المحافظين في المنزل: بدت المجموعة طليعية وفاخرة للغاية. تم طرد سان لوران ، ليحل محل مصمم الأزياء المتطرف مع مارك بوان الذي يمكن التنبؤ به. دعم صديق بيير بيرغر المصمم المفصول. لقد ساعد في التغلب على الضربة والخروج منتصراً: فاز إيف سان لوران بتعويض نقدي في المحكمة بسبب الإنهاء غير القانوني للعقد.
بيت الموضة YSL
بعد العثور على مستثمر جديد - رجل الأعمال الأمريكي مارك روبنسون - أسس إيف سان لوران وبيير بيرجي بيت الأزياء الخاص بهما بشعار YSL. قبل تقديم المجموعة في نهاية يناير 1962 ، همس الباريسيون حول الفشل الوشيك ، معتقدين أن مصمم الأزياء لم يكن لديه المال لتنفيذ خطته. ولكن تم وضع العار على الأشخاص السيئين: فقد أشادت البارونة دي روتشيلد أيضًا بمجموعة الملابس الجديدة ذات الصور الظلية التي تتوافق مع روح العصر.
شعار إيف سان لوران في عام 1965 ، قدم إيف سان لوران للعالم مجموعة موندريان الثورية ، معلناً أنه سئم من إغواء زوجات أصحاب الملايين. فاجأت فساتين A line ذات الأنماط الهندسية للفنان الهولندي بيت موندريان عالم الموضة. في المجموعة ، استخدم المصمم أعمال الحداثيين وسيرج بولياكوف. نمط الفساتين القابلة للتحصيل ليس طباعة ، بل قطع قماش ملونة مخيطة. تم اختيار هذا المفهوم من قبل زملاء سان لوران ، وقاموا بعمل تفسيراتهم الخاصة ، لكن إيف سان لوران وقف في أصل الفكرة.
مجموعة إيف سان لوران "موندريان" في عام 1966 ، احتفلت YSL بافتتاح أول بوتيك للملابس الجاهزة ، واسمه Rive Gauche (الضفة اليسرى لنهر السين ، حيث استقر المفكرون الأحرار والطلاب والثوار). تم إملاء الاسم من خلال التغييرات الثورية التي أدخلها إيف سان لوران في صناعة الأزياء: كانت مصممة الأزياء ترتدي بدلات رجالية تبدو جذابة وأنيقة.
بعد مرور عام ، تم عرض مجموعة Tuxedo ، والتي "أنهى" بها إيف سان لوران بقايا الأزياء الأبوية. ظهرت عناصر الرجال في خزانة الملابس النسائية - البدلات الرسمية ، وبدلات البنطلون ، والسترات ذات نمط رحلات السفاري ، وزرة العمل ، وسترات البازلاء. لكن هذه النماذج ، التي استعارت الصور الظلية "الذكورية" ، لم تحرم المرأة من الحياة الجنسية.
مارلين ديتريش تستعرض مجموعة "توكسيدو" من إيف سان لوران أصبحت مجموعة Liberation لعام 1971 الأكثر استفزازًا ، مما أثار موجة من الانتقادات على رأس المؤلف. خط أزياء السيد مستوحى من بالوما بيكاسو. اشترت امرأة ذات ذوق رفيع ولا تخشى التجارب بدلة من الأربعينيات من سوق للسلع الرخيصة والمستعملة ضرب إيف سان لوران. خرجت النساء اللواتي يرتدين ملابس تذكر بالحرب العالمية الثانية على الدنس.
من الملهمات الأخرى التي ألهمت مجموعة Saint Laurent for the Liberation استفزازًا معروفًا ومخالفًا للأسس. كان كبار مصممي الأزياء ساخطين: لقد تذكروا سنوات الاحتلال النازي. الجوارب السوداء والأحذية ذات المنصة والمكياج اللامع المستوحى من نقاد الموضة مع تشبيهها بالنساء ذوات الفضيلة السهلة من Bois de Boulogne. لكن موجة الانتقادات استبدلت فجأة بازدهار في بدلات "الرجال" النسائية من YSL: توقع إيف سان لوران مرة أخرى الاتجاهات ، متقدمًا بخطوتين.
قالت محررة الأزياء ديانا فريلاند إن مصمم الأزياء لديه "أنبوب سحري خاص بالنساء" ، وبغض النظر عما يفعله المايسترو ، فإن مصممي الأزياء من جميع الأعمار سيتبعونه. في عام 1976 ، قدم إيف سان لوران مجموعة "الباليه والأوبرا الروسية" لعشاق الموضة المتعطشين ، مستوحاة من المسرح الروسي والباليه والزخارف الوطنية. جميلات في فساتين "فلاحية" ملونة مع تطريز وتطريز ذهبي منتشر على المنصة.
فساتين "إيف سان لوران" تميز عام 1990 بمجموعة تحية ، والتي كان السيد ، متوقعًا رحيله الوشيك ، مكرسًا لشعبه المحبوب - الممثلين والراقصين والفنانين. ودّع إيف سان لوران المعجبين وعالم الموضة في يناير 2002. تم عرض أحدث مجموعة في مركز جورج بومبيدو. أصبح وداع المايسترو ، الذي كان يرضي ويملي الموضة لمدة 40 عامًا ، حدثًا وطنيًا.
مستحضرات التجميل والعطور هي فصل آخر من أعمال سان لوران النابضة بالحياة. في عام 1971 ، قدم نجم صناعة الأزياء العالمية عطر Opium للرجال. تبين أن الإعلان استفزازي مثل العطر نفسه: لعرض العطر ، كان إيف سان لوران عارياً. في وقت لاحق ، تم الإعلان عن مرحاض الأفيون والماء المعطر من قبل روبرت إيفريت وصوفي دال العارية ، التي اتبعت مثال مصمم الأزياء.
الحياة الشخصية
كان بيير بيرغر صديقًا وزميلًا ومحبًا لإيف سان لوران. في منتصف السبعينيات ، انتهت الرومانسية ، لكن الصداقة والشراكة التجارية بقيت. قبل وفاة السيد بفترة وجيزة ، دخل الزوجان في زواج مدني.
كان إيف سان لوران مغرمًا بشريك كارل لاغرفيلد جاك دي باشر. جاء الشاب من عائلة مثقفة تتميز بمظهرها الجذاب وحبه للأحزاب العلمانية. كان جاك على علاقة مع لاغرفيلد لمدة 12 عامًا ، لكنه ذهب بعد ذلك إلى سان لوران. بعد 6 سنوات ، مات جاك دي باشر بسبب الإيدز.
لم يصبح التوجه غير التقليدي لإيف سان لوران عقبة أمام حب المرأة: استعارة بدلات رجالية ومعاطف من الفستان ، لم يكن أسلوب للجنسين رغبة في تحويل المرأة إلى رجل. السراويل والسترات الجلدية من Saint Laurent "تنفس" مع النشاط الجنسي ، والسترات وبدلات "Safari" هي أنثوية بشكل مدهش وتؤكد على الأشكال.
تُدعى نساء إيف سان لوران بالوما بيكاسو وعارضات الأزياء فيروشكا (فيرا فون ليندورف) ولولو دي لا فاليز.
الموت
أمضى المايسترو السنوات الست الأخيرة من حياته في قصر فوق سطح البحر في مراكش. تقاعد إيف سان لوران في أواخر الثمانينيات بسبب مشاكل صحية: أساء مصمم الأزياء الكحول والمخدرات ، وتلقى العلاج بشكل متكرر. في عام 1992 ، أعلن بيرغر رحيل إيف سان لوران و "نهاية الأزياء الراقية" ، لكن التقاعد النهائي حدث بعد 10 سنوات. هطلت المشاكل المالية على منزل YSL. توفي مصمم الأزياء مساء أحد أيام الأحد في أوائل صيف عام 2008 في باريس ، التي شهدت صعوده وهبوطه. كان سبب وفاة إيف سان لوران ورم في المخ.
وداعا لرائد الموضة العالمية في كنيسة سان روش في باريس. تناثر رماد إيف سان لوران فوق حديقته المفضلة في فيلا ماجوريل في مراكش ، حيث كان يحب الجلوس في المساء بصحبة كلب بولدوج يُدعى مزيك الثالث (نفس الأسماء المستعارة تلقت الكلاب السابقة). تم تصوير فيلمين عن عمل "الكلاسيكية الخالدة للأزياء": "إيف سان لوران" لجليل ليسبر و "سان لوران". الأناقة هي أنا. "برتراند بونيلو. تم إصدار كلا الفيلمين في عام 2014.
حالة المنزل اليوم
في عام 1999 ، استحوذت دار إيف سان لوران على دار الأزياء الإيطالية Gucci ، المكلفة بتطوير المجموعات. عمل مصمم الأزياء على إنشاء خط جديد حتى عام 2004 ، بعد رحيله ، انتقلت العصا إلى ستيفانو بيلاتي. من عام 2011 إلى عام 2013 ، أصبح البلجيكي بول دينوف المدير التنفيذي لدار الأزياء إيف سان لوران باريس. خلال قيادته في شتاء 2012 ، تم تعيين الهادي سليمان مديرًا إبداعيًا. في صيف ذلك العام ، أعاد سليمان تسمية خط سان لوران باريس.
عطر "إيف سان لوران" في عام 2012 ، ابتكر صانعو العطور في شركة YSL عطر Manifesto ، وهو عطر للمرأة الجريئة والمتحررة. أطلق الخبراء على العطر اسم "بيان الأنوثة": "يفتحون" بملاحظات من الخضرة ، وفي "قلبهم" توجد سيمفونية زهرية تنتهي بـ "أوتار" خشبية.
حقائب "إيف سان لوران" في عام 2016 ، تم استبدال سليمان بالمصمم أنتوني فاكاريلو. في عام 2017 ، دمج فاكاريلو عروض مجموعات النساء والرجال لموسم الخريف والشتاء. في المجموعة الجديدة ، قدم المصمم التنانير القصيرة المثيرة ، والسراويل المصنوعة من الفينيل ، والكورسيهات ، والأحذية عالية الرقبة التي استعارها إيف سان لوران. في فاكاريلو ، تحول العمود إلى "أكورديون". يمكن شراء عناصر جديدة من دار الأزياء على الموقع الرسمي. تتراوح أسعار موديلات الملابس والحقائب والأحذية من "السماء" إلى الأسعار المعقولة.
يقتبس
- "على مر السنين ، تعلمت أن أهم شيء في الفستان هو المرأة التي ترتديه."
- "في هذه الحياة ، أندم على شيء واحد فقط - أنني لم أخترع الجينز."
- "يجب أن تخضع الملابس لشخصية المرأة وليس العكس".
- "الحب هو أفضل مستحضرات التجميل. لكن شراء مستحضرات التجميل أسهل ".
- "ثيابي مصممة للنساء اللواتي يستطعن تحمل تكاليف السفر بأربعين حقيبة."
- في أحد الأيام الجميلة أُعلن في الراديو أنني مت. اندفعت حشود من الصحفيين نحوي. كان علي أن أقول إن كل ذلك كان كذبة: ها أنا هنا ، على قيد الحياة وكاد أن تكون بصحة جيدة. لكن لسبب ما لم يرغبوا مطلقًا في تصديقي ، رغم أنهم رأوني بأعينهم.
- أفضل ملابس للمرأة هي ذراعي الرجل الذي يحبها. لكن بالنسبة لأولئك الذين حرموا من هذه السعادة ، هناك أنا.
- "الموضة تمر ، الأناقة أبدية."
