الصفحة الرئيسية › إلهام › التاريخ - شالات بافلوفو بوساد. وشاح القلب العزيز

التاريخ - شالات بافلوفو بوساد. وشاح القلب العزيز

كانت الشالات والأوشحة هي غطاء الرأس التقليدي للفلاحات الروسيات منذ 100-150 سنة. كان لدى العديد من الشعوب تقليد يقضي بأن على النساء إخفاء شعرهن ، حيث كان يُعتقد أن شعر المرأة يتمتع بقوة السحر ، فإن المرأة ذات الرأس المكشوف تصبح فريسة سهلة ووعاء للأرواح الشريرة. هذا هو السبب في أنه كان ذروة الفاحشة أن تظهر بشعر بسيط ، ولإخزي المرأة كان يكفي أن تمزق غطاء رأسها. كانت أشد إهانة. من هنا حدث "الأبله" ، أي الخزي.

في الأيام الخوالي ، كان الرأس مغطى بالمناشف ، والتي كانت تسمى ubrus. تم الاحتفاظ بالمعلومات حول مناشف ubrus في الآثار المكتوبة منذ القرن الثاني عشر. كانت عادة تغطية الرأس بالمناشف موجودة في بعض الأماكن في روسيا منذ القرن التاسع عشر. في العصور القديمة ، تم استخدام قطع من القماش - الألواح - أيضًا لتغطية الرأس. المناشف والأوشحة - عادة ما يتم ارتداء الأوشحة فوق غطاء الرأس ، وفقط مع وفاة الزي الشعبي الأصلي في القرن التاسع عشر ، خرجت مناشف الرأس من الحياة اليومية ، وبدأوا في تغطية الرأس بالأوشحة أولاً على لينة الشعر (قبعة ناعمة مصنوعة من القماش يتم ارتداؤها بعد الزفاف مباشرة) ثم مباشرة على الشعر.

قبل ظهور الصناعة على نطاق واسع ، كانت المناشف والأوشحة تنسجها نساء فلاحات على أنوال منزلية بسيطة. تم تزيينها إما بخطوط منسوجة منقوشة أو تطريزات أو مصبوغة ومختومة بالتصاميم المطبوعة. ظهرت المناديل نفسها في روسيا في القرنين السادس عشر والسابع عشر وكانت تسمى "الخنادق". كانت هذه الألواح كبيرة نوعًا ما مصنوعة من الحرير الرقيق مع خطوط متعددة الألوان. كان التجار الشرقيون يتاجرون بالخنادق ، وتم إحضارها من بعيد ، وبالنسبة للمرأة الروسية ، كانت هذه الخنادق كنزًا محفوظًا بعناية. تم ارتداء هذا الوشاح بشكل فضفاض ، وتم إلقاؤه على غطاء الرأس في منتصف الجانب المستطيل ، ملفوفًا به الشكل بالكامل.

في أموال متحف المحمية الإقليمي المعماري الإثنوغرافي والطبيعي لشرق كازاخستان ، تم الحفاظ بعناية على شالات وأوشحة إنتاج المنسوجات في أواخر القرنين التاسع عشر والعشرين وتفتن بتنوعها وجمالها.

كانت الهدية الأكثر رواجًا - دائمًا في جميع الحالات ، تم التعبير عن الحب أو الاهتمام أو المودة من خلال هدية الحجاب. تم شراء الشالات والشالات من المحلات التجارية في القرية أو في المدينة ، وكانت باهظة الثمن ، ويتم ارتداؤها بعناية. تشهد أرشيفات المتحف: قبل نزع الملكية (عشرينيات القرن الماضي) ، كان لدى العائلات الغنية أربعون صندرسًا وأربعون شالًا. معظم الأوشحة والشالات القديمة في مجموعة المتحف هي عبارة عن شالات احتفالية ، وهذا هو سبب بقائها على قيد الحياة حتى يومنا هذا. تم شراؤها من قبل الآباء لبناتهم كمهر ، وتم إعطاؤهم لحفل الزفاف ، واشترى الزوج زوجته ، واشترى الأخ أخته. كانت شالات الكشمير المحبوبة بشكل خاص - "الكشمير" - لذلك أطلق عليها سكاننا بمودة. تتميز الشالات العتيقة بسطوع الألوان ووضوح النمط والتفسير الواقعي للزخارف الزهرية.

جاءت أزياء الشالات إلى أوروبا في نهاية القرن الثامن عشر بعد الحملات المصرية التي قادها نابليون الأول ، الذي جلب شالًا شرقيًا بجمال استثنائي كهدية لجوزفين. سرعان ما أصبحت الشالات جزءًا لا غنى عنه من الزي الأرستقراطي الأنثوي. تكلف الشالات المزخرفة المنسوجة من أسفل ماعز التبت من 1 إلى 15 ألف روبل. قطعة. تم استبدال الشالات الشرقية الأصلية التي سادت أوروبا في القرنين التاسع عشر والثامن عشر بالتدريج بتصنيع الإنتاج الفرنسي والإنجليزي. قريبًا جدًا ، جاءت أزياء الشالات إلى روسيا ، حيث كان الطلب عليها كبيرًا. وفقًا لبيانات وزارة التجارة الخارجية لعامي 1825 و 1826 ، كانت قيمة جلب الشالات الأجنبية إلى روسيا أكثر من مليوني روبل. في العام.

منذ نهاية القرن الثامن عشر ، تطور إنتاج الأوشحة والشالات الكبيرة ، على غرار الأوشحة والشالات الكشميرية ، بنجاح في روسيا. مصانع V.A. إليسيفا في مقاطعة فورونيج ، ن. Merlina في مقاطعة نيجني نوفغورود و D.A. كولوكولتسوف في مقاطعة ساراتوف.

في محاولة لكشف سر صناعة الشالات التي يحرسها الهنود بعناية ، قامت V. A. Eliseeva بقص القطع ذات الأنماط وتفكيك النسيج بطرق مختلفة. خمس سنوات من البحث الجاد جلبت النتيجة المرجوة. تم نسج الشالات الهندية من صوف الماعز التبتي ، واستبدلت إليسيفا هذا الصوف بأسفل السايغا ، والتي تم العثور عليها بكثرة في سهول غرب سيبيريا. في المصانع الروسية ، تم تطوير طرق لمعالجة هذه المادة الخام لتحضير أجود أنواع الغزل. احتوت حزمة من الخيوط تزن 13 جرامًا على خيط بطول 4.5 كيلومترات. قطعة قماش شال منسوجة من مثل هذه الخيوط ، وفقًا لقوام القماش - دقة ونعومة وبريق - خلقت تأثيرًا فنيًا رائعًا. كان الاكتشاف ناجحًا للغاية لدرجة أنه بعد بضع سنوات ، عندما انتشرت شهرة شالات ورشة إليسيفا على نطاق واسع ، كتبوا عنها: "هذا الزغب ... اتضح أنه رقيق جدًا ولين لدرجة أن خيوط الغزل منه تشبه الحرير. ، والشالات المحضرة منه ، ليست فقط أقل شأنا من حيث النقاوة والنعومة من الأقمشة الكشميرية الحقيقية ، بل تتفوق عليها.

تم تحقيق الكمال الاستثنائي في نسج الشالات المنقوشة بواسطة حرفيات مصنع Merlina. كانت الشالات التي صنعوها ذات وجهين ، وعند ارتدائها ، يمكن استخدام الجانبين الأمامي والخلفي. يتطلب النسيج باستخدام أرقى الخيوط من أكثر الأنماط تعقيدًا ، والتي تحتوي أحيانًا ما يصل إلى 60 لونًا ، إجهادًا هائلاً في الرؤية ، وبراعة غير عادية ومرونة للأصابع. لذلك ، شاركت فتيات من الأقنان في العمل. كان العمل شاقًا. بعد 10 سنوات ، حصل العمال على التحرر من القنانة. لكن تبين أن ثمن الحرية باهظ للغاية - بحلول هذا الوقت كانوا يفقدون بصرهم ويصبحون معاقين. في بعض المصانع ، تم إنشاء بيوت خشبية لهم.

في جميع المعارض الصناعية الروسية ، بما في ذلك المعرض الصناعي الدولي الأول في لندن عام 1851 ، تم منح هذه الشالات أعلى الجوائز. كانت شهرة الشالات الروسية قوية لدرجة أن كولينكورت - مبعوث نابليون الأول - "استبدلت شال ميرلين بالإمبراطورة".

في تقليد الشالات الملونة ، باهظة الثمن ولا يمكن الوصول إليها لمجموعة واسعة من الناس ، بدأت المصانع الروسية في إنتاج الأوشحة المطبوعة. كانت مراكز الإنتاج الرئيسية في موسكو وبافلوفسكي بوساد. أشهر الشركات في موسكو كانت مصانع Guchkovs و Rochefort و Sopova و Sapozhkova وغيرها ، في Pavlovsky Posad - Labzin و Gryaznov. في بداية القرن العشرين ، كانت جمعية مصانع Y. Labzin و V. Gryaznov (حاليًا Pavlovo Posadskaya Shawl Manufactory OJSC) هي أكبر مؤسسة لإنتاج الأوشحة والشالات الصوفية ، والتي أصبحت مشهورة خارج حدود روسيا . أكثر من ألفي شخص يعملون هنا. كانت مستودعات البضائع موجودة في موسكو وخاركوف وأومسك ورومني وأوريوبين في معارض نيجني نوفغورود وإيربيت.

طوال القرن التاسع عشر تقريبًا ، كانت الأوشحة والشالات محشوة يدويًا. يأتي تقليد الكعب في روسيا من العصور القديمة. منذ زمن سحيق ، صُنعت الملابس الروسية من الكتان ، حيث كان الكعب جيدًا بشكل خاص ، لذا فقد وصل فن رسومات الحشو إلى مستوى عالٍ من المهارة في روسيا. عملية الكعب معقدة وطويلة. أولاً ، تم تبييض القماش المنسوج ، ثم خضع لسلسلة من العمليات التحضيرية قبل الصباغة. تم قص القماش حسب حجم الأوشحة ، وتثبيته على إطار خشبي ، ولحشو الأنماط الأكثر تعقيدًا ، تم لصقها على طاولة مغطاة بقطعة قماش سميكة أو لباد. تم تطبيق النقش على القماش بألواح خشبية منحوتة: أزهار وأخلاق. عند الطباعة ، قاموا بضرب الشكل بمطرقة ثقيلة من الحديد الزهر بحيث يشبع الطلاء القماش بشكل أفضل ، حيث جاء مصطلح "كعب" أو "حشو". تم تطبيق الدهانات على القماش بالزهور ، وكان كل لون يتطلب لوحة منفصلة. كان محيط النموذج محشوًا بالأخلاق. كان تصنيعهم أكثر صعوبة: في البداية ، تم حرق النمط على الشجرة ، مملوءًا بالرصاص. تم تركيب الكفاف الذي تم الحصول عليه بهذه الطريقة على ألواح منفصلة. اعتمادًا على حجم الوشاح ، تم تقسيم النمط إلى 4.16 ، أو 24 جزءًا. أولاً ، تم حشو محيط النموذج ، ثم حشو كل ألوانه بالتتابع. تتطلب بعض الشالات ذات الأنماط المعقدة ما يصل إلى 400 لوح ترقيع.

كان إنشاء نمط للشال أمرًا مهمًا للغاية ؛ شارك الفنانون بشكل خاص في هذا الأمر. الرسم نفسه كان ذا قيمة. حتى لا يتمكن المنافسون من استخدام الرسم ، تم تأمينه. وصل الرسم الذي تم إنشاؤه إلى الرسام. ميز نظام الألوان الشالات الروسية عن الشالات الشرقية والغربية. خلقت النغمات المشبعة ، ولكنها نقية جدًا وحساسة من الأحمر والوردي والأخضر والأزرق والفيروزي والبنفسجي والأصفر في أنماط الأزهار المزخرفة للشالات الروسية مزاجًا كبيرًا يتوافق مع الذوق الشعبي الروسي. كانت الفتيات والنساء يرتدين الأوشحة في أوقات مختلفة من العام ، في أيام الأسبوع - أبسط ، في أيام الإجازات - أكثر أناقة ، فقد أعطوا الزي النسائي لونًا مميزًا وأصالة. أصبح الوشاح ، إلى جانب فستان الشمس ، رمزًا للزي الروسي.

لاحظت الباحثة M. Shvetsova ، التي زارت منطقتنا في أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر ، N. Grinkova - في عشرينيات القرن الماضي ، جمال غطاء الرأس للفلاحات. ترتدي الفتيات شالات ملفوفة في شريط عريض ، يتم تثبيته في المنتصف على الجبهة ويلف حول الرأس ، حيث يتم لف نهاياته من الخلف ونقله إلى الأمام مرة أخرى مع تجعيد الشعر الماهر ، ويتحول إلى شيء مثل التاج ، مرتفع في الأمام ومنخفض إلى الخلف ؛ يظل التاج مفتوحًا. وتترك المرأة المتزوجة زاوية الشال غير مغلفة لتغطي تاج الرأس ، ويكشف كبار السن طرفي الشال على الظهر ، ويلتف الشاب حول الرأس.

في البيئة الحضرية والتجارية ، ترسخت عادة تغطية الكتفين بالشال ، وهو ما يتوافق مع التقليد الروسي للزي لإخفاء شكل الجسد الأنثوي.

في القرنين العشرين والحادي والعشرين ، أصبحت الأوشحة والشالات واحدة من الملحقات الضرورية. تحافظ منتجات المنسوجات الحديثة على التقاليد وتطورها ، وتستجيب لمتطلبات الموضة وأذواق العصر.

مجموعة من الشالات والأوشحة تحتل مكانًا رائعًا في أموال محمية شرق كازاخستان الإقليمية للهندسة المعمارية الإثنوغرافية والمناظر الطبيعية. في عام 2009 ، لديها 205 وحدة تخزين ويتم تحديثها باستمرار بالمعارض الجديدة. ويشمل ذلك الأوشحة والشالات المصنوعة من الصوف والحرير والقطن في أواخر القرنين التاسع عشر والعشرين من إنتاج المنسوجات الروسية والأجنبية. تم شراء المعروضات من قبل موظفي المتحف من جميع المجموعات العرقية في قرى منطقة شرق كازاخستان ، مدن أوست كامينوجورسك ، لينينوجورسك (الآن مدينة ريدر) ، زيريانوفسك ، سيميبالاتينسك.

كان لدى العديد من الناس تقليد يقضي بأن على النساء إخفاء شعرهن ، حيث كان يُعتقد أن شعر المرأة يتمتع بقوة السحر. المرأة ذات الرأس المكشوف تصبح فريسة سهلة ووعاءً للأرواح الشريرة ، ولهذا كان ارتفاع الفاحشة في الظهور بمظهر الشعر البسيط ، ومن أجل عار المرأة كان يكفي نزع غطاء الرأس عن رأسها. . من هنا حدث ما حدث - "أخطأ" ، أي أن يتم العار.

ضمادة "على طريقة المرأة".
شال مع "خام"

تشهد مواد أرشيفية المتحف: "في وقت سابق ، بدون الحجاب ، خرجت امرأة - لا سمح الله - إلى الناس! في المنزل ، تمشط شعرها ، وضفائرها ، وضفيليتي توصيل ، وتلبس شاشمورا (قبعة ناعمة مصنوعة من القماش) وتربط وشاحًا. الباحثون: إم شفيتسوفا ، التي زارت منطقتنا في أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر ، ن. غرينكوفا - في عشرينيات القرن الماضي ، واصفة لباس المرأة ، لاحظت جمال غطاء الرأس النسائي. ترتدي الفتيات شالات ملفوفة في شريط عريض ، يتم تثبيته في المنتصف على الجبهة ويلف حول الرأس ، ويتم لف نهاياته من الخلف ونقله إلى الأمام مرة أخرى مع تجعيد الشعر الماهر ، ويتحول إلى شيء مثل التاج ، بينما يظل التاج مفتوحًا. المرأة المتزوجة تترك زاوية الشال غير مغلفة لتغطي تاج الرأس.

في السابق ، كانوا يرتدون شالات ونصف شالات وأوشحة وشالات داخلية - كان هذا التصنيف للأوشحة ، مع تفسيرات مختلفة ، شائعًا بين سكان منطقتنا: "يجب أن يكون شال ونصف شال مع شرابات ، ونصف - شال أصغر من شال ، وشاح بدون شرابات ، ويمكن أن يكون بلون واحد ومتعدد الألوان ، وبطانة - مع نقش في الزاوية. أو: "الشال كبير لكن الوشاح أصغر. لقد قاموا ببساطة بربط وشاح - ارتدوه في المنزل. الشال أيضًا مع شرابات ، لكن شالات أصغر ، كانت تُلبس على وشاح. لا يمكنك ارتداء شال كل يوم ".

كانت الأوشحة والشالات الكشمير "التركية" أو السجاد والشالات شائعة بشكل خاص بين الفلاحين والتجار. يسميهم المخبرون الشالات الخام ، في إشارة إلى خيوط الحرير غير المجدولة التي يُنسج بها النمط. لذلك ، أخبرت رخمانوفا خاريتينيا ماتفنا ، المولودة في عام 1926 ، من سكان مدينة زيريانوفسك ، متذكّرة حكايات والدتها ، أن التجار أحضروا شالات تحتوي على مواد خام من الصين. غادروا مع قرون ، ومن هناك جلبوا البضائع التي باعوها في القرى. لمثل هذا الشال يمكن للمرء أن يعطي بقرة أو ثلاثة روبل. كانت تسمى هذه الشالات ثلاثة روبل. كان السكان المحليون يطلقون على شالات الحرير ذات الخيوط الملونة "وجهين" ، وشالات حريرية رفيعة وخفيفة الوزن - "منفاخ الرياح". كانت التقنية الفنية المميزة لتزيين الأوشحة عبارة عن مزيج من الألوان الزاهية المتناقضة: الأسود مع البرتقالي والأخضر والأحمر وما إلى ذلك. تم شراء الأوشحة والشالات من المحلات التجارية في القرية أو في المدينة ، وكانت باهظة الثمن ويتم ارتداؤها بعناية. قبل السلب (عشرينيات القرن الماضي) "... كان لدى العائلات الغنية أربعون صندرسًا وأربعون شالًا." الشالات القديمة من مجموعة المتحف هي في الغالب احتفالية ، وهذا هو السبب في أنها نجت حتى يومنا هذا. تم شراؤها من قبل الآباء لبناتهم كمهر ، وتم إعطاؤهم لحفل الزفاف ، واشترى الزوج زوجته ، واشترى الأخ أخته. في سنوات المجاعة في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي ، قامت الأمهات بقطع الشالات إلى قطع لبناتهن كتذكار.

ومن المعروف أيضًا أهمية طقوس الأوشحة. وفقًا لتقاليد الزفاف المحلية بين القدامى الروس ، تم تحديد العروس والعريس من خلال تفاصيل طقوس خاصة للزي. كان العريس عادة مقيدًا على كتفيه بشالات مطوية قطريًا بزاوية أو شريط. كانت العروس مغطاة بعباءة خاصة تغطي رأسها ، تمتد من الخلف حتى خصرها ، متدلية على وجهها في الأمام. في قرية Sennoy ، على سبيل المثال ، تم صنعه من كوبونين غير مقطوعين من شالات مطبوعة ، في Bystrukh ألقوا على شال من الكشمير - "kashamirka".

KP-18-20406
امرأة تتارية في شال حريري محبوك

جيك -7-1477
منطقة جلوبوكوفسكي ، قرية ترخانكا

بدأت النساء الكازاخستانيات ، حسب المخبرين ، في سنوات ما بعد الحرب (أواخر الأربعينيات) في ارتداء الشالات والأوشحة بدلاً من "البوريك" و "السوكيلي" و "توبيتيك". في الوقت الحاضر ، يحتفظ الكازاخستانيون بنسخة معدلة من طقوس اختطاف العروس: إذا ألقيت فتاة دخلت منزل الشاب وشاحًا على رأسها ، فإنها تصبح عروسًا.

تم شراء معظم شالات الحرير المحبوكة من نساء التتار. وفقًا للمخبرين ، كان لدى كل عائلة تترية ثرية مثل هذا الشال ، وكان مربوطًا حول الرأس ، وأحيانًا فوق غطاء - كلفك ، ونزلت إحدى نهايتيه على الصدر ، والآخر كان مربوطًا حول الرقبة.

القيمة الخاصة للمجموعات من هذا النوع هي الشالات والأوشحة ذات العلامات المميزة والعلامات التجارية للمؤسسات التي صنعت فيها. يوجد في مجموعة متحفنا شال صوفي متعدد الألوان من نهاية القرن التاسع عشر يحمل العلامة التجارية لمصنع كونستانتينوف في موسكو.

كانت شالات وشالات chintz المطبوعة بنقوش زهرية زاهية على طول الجوانب على خلفية فاتحة أو ملونة هي الأكثر شعبية في المدينة والريف. هناك شالات قطنية مطرزة بالدفّ ، متعددة الألوان ، في المجموعة. لسوء الحظ ، لا توجد أوشحة chintz ذات أنماط موضوعية تغطي الأحداث المهمة في الحياة الحكومية والاجتماعية والثقافية. ربما ضاعت هذه الصفحة المثيرة للاهتمام في تاريخ الوشاح بالنسبة لنا.

يعد صنع الأوشحة الجميلة أمرًا حساسًا للغاية ويتطلب مهارة وإبداعًا كبيرين - والدليل على ذلك هو مجموعة المتحف. جميع الشالات في المجموعة عبارة عن منتجات صناعية ، من بينها آثار فريدة من أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، مما يتيح لك رؤية الميزات الفنية والتقنية للمنسوجات في ذلك الوقت.

أرشيف المتحف. مجلد ب / ن ، 2007 ، ص 10-11. رحلة استكشافية إلى زيريانوفسك. المخبر: Ovchinnikova A.K. مواليد 1923 ، أصلها من القرية. سنيجيريفو.
أرشيف المتحف. المجلد B / N ، 2006 ، ص 198. المخبر: Ermolaeva A.F. ، مواليد 1928 ، ص. بيستروخا ، حي غلوبوكوفسكي.
أرشيف المتحف. مجلد ب / ن ، 2007 ، ص 10-11. المخبر: Ovchinnikova A.K.
أرشيف المتحف. المجلد 1/64 ، 1981 ، ص 29. المخبر: كوروتكوفا إتش كيه ، مواليد 1903 ، من قرية Verkh-Myakonka ، مقاطعة Zyryanovsky.

إليزاروفا ل.

نحن سوف؟ مصدر قلق آخر -
بدموع واحدة يكون النهر أكثر ضوضاء
وأنت ما زلت كما أنت - غابة ، نعم حقل ،
نعم منقوشة على الحاجبين ...

والمستحيل ممكن
الطريق طويل وسهل
عندما يضيء على مسافة الطريق
نظرة فورية من تحت الوشاح ،
عندما رنين حزن حذر
اغنية الصم للسائق! ..
أ. بلوك

أود اليوم أن أتحدث إليكم عن قطعة أنثوية ولطيفة وعفيفة في خزانة ملابس نسائية - وشاح.

اعتدت أن أرتدي وشاحًا فقط لزيارة المعبد ، ولا حتى وشاحًا ، بل سرقًا ، وكان مريحًا جدًا وجميلًا ، وكانت الأحاسيس مختلفة تمامًا ، وليست مثل قبعة محبوكة.
هذا الشتاء ، أردت تحديث القبعة ، وبغض النظر عن مقدار البحث الذي أجريته ، كان كل شيء غير ناجح ، بدا كل شيء غير مريح ، أو لم يناسبني ، أو كان اللون خاطئًا. ثم استلهمت من صور فتيات يرتدين الحجاب بدلاً من القبعات الأخرى ، وقررت المحاولة.

بالطبع ، كان من المهم بالنسبة لي أن يكون الوشاح مصنوعًا من الأقمشة الطبيعية ، فضلاً عن الدفء والجمال. لذلك ، ذهبت مباشرة إلى متجر Pavloposadsky Shawls (مصنع Pavloposadsky يعمل منذ عام 1795). اختيار الأوشحة ببساطة ساحر ، لم يكن من السهل الاختيار ، ولكن مع ذلك قررت باختيار وشاح من ألوان عنب الثعلب الوردي والقرمزي بنمط مختلط - عدد قليل من الزهور وقليل من "الخيار" زخرفة. بالطبع ، ظهر ما لا يقل عن 2-3 من الأوشحة في قائمة المشتريات التالية.

لأكون صريحًا ، فإن الشعور بارتداء الوشاح أمر مذهل. تبدو أنثوية للغاية وغير عادية ، ناعمة ومتواضعة. إنه يقيد - في الوشاح يكون أكثر صعوبة ، على سبيل المثال ، أن يكون وقحًا أو يجادل.

أصبح من المثير للاهتمام بالنسبة لي أن أدرس تاريخ الحجاب في روسيا ، وأن أفهم لماذا يجعلني أشعر بهذه الطريقة؟
أدعوكم للانضمام إلي في رحلة قصيرة عبر التاريخ.
في البداية ، في العصور الوثنية ، غطت النساء رؤوسهن في روسيا لحماية أنفسهن من البرد ، ومن المناخ القاسي.
بعد معمودية روسيا ، مع ظهور الإيمان الأرثوذكسي على أرضنا ، تعتبر أغطية الرأس النسائية جزءًا لا يتجزأ من الزي النسائي.
كان غطاء الرأس رمزًا للنزاهة: أن تبدو "ذات شعر مستقيم" هو ذروة الفاحشة ، ومن أجل إهانة المرأة ، كان يكفي نزع غطاء الرأس عن رأسها. كانت أشد إهانة. هذا هو المكان الذي أتت منه عبارة "to goof off" ، أي "العار".

في روسيا القديمة ، كانت النساء يرتدين التيجان أو الحافات ، المصنوعة أولاً من الجلد أو لحاء البتولا ، ومغطاة بنسيج غني ، ثم من المعدن ، مزينة بالأحجار الكريمة. من الأعلى ، تم تثبيت أغطية طويلة على التيجان التي سقطت على ظهورها. وفقًا لـ V. O. Klyuchevsky ، من القرن الثالث عشر. بدأت النساء الروسيات النبيلات في ارتداء kokoshniks على رؤوسهن. تأتي الكلمة من كلمة "kokosh" ، أي دجاجة ، دجاجة. يشبه Kokoshniks البصل في الشكل. تم تأطير حافة kokoshnik في شكل شبكة أو هامش.
كان Kokoshniks مغمدًا بنسيج أحمر غامق ومذل بشكل جميل باللآلئ والأحجار. صنعت Kokoshniks للنبلاء الثريات والزعرور من قبل حرفيات خاصات.

الفنان Zhuravlev.

ثم بدأت النساء في ارتداء ubrus - جزء من غطاء رأس امرأة متزوجة - منشفة غنية بالتطريز. كان يوضع حول الرأس فوق ملابس داخلية - غطاء ناعم يغطي الشعر - وربط أو طعن بدبابيس.

Ubrus عبارة عن لوحة مستطيلة بطول 2 متر وعرض 40-50 سم. المواد تعتمد على ثروة المالك. الخيار الأكثر شيوعًا هو الكتان أو الأقمشة الكثيفة الأخرى المزينة بالتطريز أو الحدود. كانت النساء النبيلات يرتدين عباءة من الساتان الأبيض أو الأحمر والديباج. كانوا يرتدون مثل هذا الوشاح فوق غطاء الرأس.
في الحياة اليومية ، ترتدي الفلاحات أوشحة بسيطة - رمزًا للزواج.

الفنان سوريكوف

في نهاية القرن التاسع عشر ، كانت الأوشحة كغطاء للرأس منتشرة على نطاق واسع في روسيا. كانت ترتديه الفتيات والشابات في أوقات مختلفة من العام. أعطت الأوشحة الزي النسائي لونًا خاصًا وأصالة. في البداية ، تم ربط الأوشحة فوق غطاء الرأس (عادة الكيشكي) ، ثم بدأوا في ارتدائها بمفردهم ، وربطوها على الرأس بطرق مختلفة. ربطت الفتيات وشاحًا تحت ذقنهن ، وأحيانًا بنهاياته إلى الخلف (هكذا كانت المرأة المتزوجة ترتدي وشاحًا). وصلت الموضة لارتداء الحجاب ، وربط العقدة تحت الذقن ، إلى روسيا من ألمانيا في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، وتشكلت صورة المرأة الروسية - "أليونوشكا في حجاب" بهذه الطريقة - في القرن العشرين مئة عام.

كان الحجاب في صورة امرأة روسية هو النتيجة المنطقية للزي. كان ، على ما هو عليه ، راتبًا لوجهها ، امرأة بلا حجاب ، ولا نفس الشيء ، مثل "منزل بلا سقف" ، "كنيسة بلا قبة". أعطى الوشاح المرأة أنوثة خاصة وحنان. لا يوجد غطاء رأس آخر يعطي الكثير من الشعر الغنائي لظهور المرأة كوشاح.

الفنان كوليكوف.

الحجاب كرمز للمكانة الاجتماعية

الفتيات غير المتزوجات لديهن أغطية رأس وتسريحات شعر مختلفة. كان غطاء رأسهم الرئيسي هو التيجان ، والتي تسمى أيضًا الجمال. على سبيل المثال ، صورة البرج في عدة طبقات ، مفصولة بزخرفة لؤلؤية. كان التاج عبارة عن شريط من الديباج البيزنطي الملصق على وسادة صلبة ، كانت إحدى حوافه مرفوعة ومقطعة بأسنان. كانت الحافة مصنوعة من الفضة أو البرونز.
في نهايات الكورولا ، تم ترتيب خطافات أو آذان لدانتيل تم ربطه به في مؤخرة الرأس. ظل الجزء الخلفي من رأس الفتيات في مثل هذه الأغطية مفتوحًا. نزل كاسوك على الخدين من التاج - خيوط من الخرز مصنوعة من الحجارة أو في كثير من الأحيان من اللؤلؤ ، والجبهة مزينة بالقاع. كان التاج دائمًا بدون قمة ، لأن الشعر المفتوح كان يعتبر علامة على الطفولة. تتكون تيجان فتيات الطبقة الوسطى من عدة صفوف من الأسلاك الذهبية ، والتي كانت تزين أحيانًا بالشعاب المرجانية والأحجار شبه الكريمة. في بعض الأحيان كانت مجرد ضمادة عريضة مطرزة بالذهب واللؤلؤ. ضاقت هذه الضمادة في مؤخرة الرأس وربطت بشرائط مطرزة واسعة تسقط من الخلف.

في الشتاء ، غطت الفتيات رؤوسهن بقبعة عالية ، والتي كانت تسمى stolbunets. تم تقليم قاعها بفراء سمور أو السمور ، وكان الجزء العلوي مصنوعًا من الحرير. سقطت الضفائر ذات الشرائط الحمراء من أسفل العمود. والحقيقة أنه تم أيضًا وضع ضمادة أسفل العمود ، عريضة من الأمام وضيقة من الخلف ، تم ربطها بشرائط في نفس المكان. تم خياطة الكوسنيك على شرائط بناتية - مثلثات كثيفة مصنوعة من الجلد أو لحاء البتولا ، مغطاة بالحرير أو مطرزة بالخرز واللؤلؤ والأحجار شبه الكريمة. تم نسجهم في جديلة بمساعدة خيط ذهبي ملتوي. بعد زواج الفتاة ، كان رأسها مغطى بغطاء رأس امرأة.

منذ العصور التوراتية ، كان غطاء الرأس على رأس المرأة المتزوجة رمزًا لنبل المرأة ونقاءها وتواضعها وتواضعها أمام زوجها وإلهها ، ولهذا السبب ، دون ارتداء الحجاب ، عبّرت المرأة عن فخرها وعصيانها. لذلك لا يمكن قبوله في الهيكل للتوبة الروحية.
يُعتقد أيضًا أن امرأة متزوجة أظهرت اعتمادها على زوجها بمنديل ، ولا يمكن لأي شخص خارجي أن يلمسها أو يزعجها.
الوشاح يمنح المرأة إحساسًا بالأمان والأمان والانتماء إلى زوجها ، ويضيف الأنوثة والتواضع والعفة.

إنتاج الوشاح

طوال القرن التاسع عشر كل الأوشحة كانت مجهولة. كل أسماء أسياد المصانع ، مؤلفي الأوشحة الرائعة ، لم يأتوا إلينا. دانيلا روديونوف هو أول حرفي يُذكر اسمه ، كان نحاتًا وطباعًا.
ظهرت الشالات الشرقية في روسيا قبل ظهورها في فرنسا. دخلوا الموضة الرسمية في نهاية القرن الثامن عشر. - في عام 1810 عندما جاء أسلوب الإمبراطورية. في السنوات العاشرة من القرن التاسع عشر. ظهرت أول شالات روسية.

تم إنتاجها بشكل رئيسي في 3 مصانع حصون.

1. شالات Kolokoltsov - في مصنع Dmitry Kolokoltsov ، أحد مالكي الأراضي في فورونيج.

2. في ورشة مالك الأرض Merlina ، الذي بدأ بإنتاج السجاد في مقاطعة فورونيج ، ثم انتقل إلى الشالات ونقل الورشة إلى Podryadnikovo ، مقاطعة Ryazan. "أوشحة ومناديل السيدة ميرلينا ، مع لطفها الكبير ، تستحق المركز الأول بين منتجات هذا النوع".

3. في ورشة عمل Eliseeva مالك أرض فورونيج.

في منتصف القرن التاسع عشر في روسيا ، يتم تشكيل مركز خاص لإنتاج الأوشحة الوطنية - بافلوفسكي بوساد.) 0 هناك مادة في مجلة "المصنع والتجارة" لعام 1845. مقتطفات من هناك: "في 13 مايو 1845 ، قرية Vokhna ، و Bogorodsky ، و 4 قرى مجاورة تم تغيير اسمها إلى Pavlovsky Posad ".
افتتح التاجر Labzin و Gryaznov ، الذين دخلوا في أعمال تجارية معه ، مصنعًا للأوشحة المطبوعة ، وظّف المصنع 530 عاملاً. تم شراء منتجات الحرير والورق للمصنع في المعارض التي أقيمت في بافلوفسكي بوساد حتى 9 سنوات.

في عام 1865 ، افتتح Shtevko إنتاجًا واسع النطاق للشالات المطبوعة المصنوعة من الصوف والشنتز. ولكن فقط من الثمانينيات من القرن التاسع عشر ، عندما تحول مصنع Labzin إلى صبغات الأنيلين ، بدأ نوع وشاح بافلوفسكي في التكون ، والذي كان يمجد بافلوفسكي بوساد. الحقيقة هي أنه من الصعب للغاية الحصول على ألوان زاهية نقية على قماش صوفي ذي أصباغ طبيعية. والآن تم استبدال الأصباغ الطبيعية بأخرى كيميائية لامعة - بنهاية الخمسينيات من القرن الماضي ، الأنيلين ، ومنذ عام 1868 - أليزارين.
بحلول نهاية القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين تُعرض شالات بافلوفيان في المعارض الدولية ، وتأسر بأصالتها وهويتها الوطنية. مشرق ، متعدد الألوان ، لقد أصبحوا المحبوبين بين الناس. تم تسهيل شعبيتها من خلال تعدد استخداماتها: ذهب الوشاح إلى كل شيء وكل شخص - إلى ملابس الفلاحين والطبقات الحضرية الدنيا.

أنماط شالات بافلوبوساد

كانت شالات بافلوفيان في فترة الستينيات والسبعينيات من القرن التاسع عشر تختلف اختلافًا طفيفًا في الأسلوب عن شالات مصانع موسكو ، والتي تم تزيينها بشكل أساسي بما يسمى بالنمط "التركي" ، والذي يعود أسلوبه إلى الشالات الشرقية المنسوجة. هذا النمط هو أكثر ما يميز الشالات الروسية المنسوجة والمطبوعة في النصف الأول من القرن التاسع عشر. يتضمن استخدام بعض الزخارف الزخرفية في شكل "حبة" أو "خيار" ، وأشكال نباتية هندسية. في روسيا ، كان الاهتمام بفن الشرق مستقرًا إلى حد ما طوال القرن التاسع عشر. على الرغم من أن بعض الباحثين يربطون خطأً بين الزخرفة الزهرية الحصرية وشال بافلوفيان ، إلا أن شالات بافلوفيان ذات النمط "التركي" كانت أيضًا متنوعة تمامًا.

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. كانت صورة الزهور ، وبتفسير طبيعي إلى حد ما ، عصرية للغاية. ربما كان هذا بسبب الميول الرومانسية للعلاقة بين الإنسان والحياة البرية ، وهي سمة من سمات العصر التاريخي بأكمله. أعطيت الأفضلية للزخارف الزهرية في التطريز والدانتيل والأقمشة. الخزف ، الصواني تم تزيينها بباقات من الزهور ، وبدأت صورهم تظهر في الرسم الداخلي. لذلك ، في تزيين الشالات بالورود ، تجلت رغبة الحرفيين في بافلوفسك في صنع منتج عصري يكون مطلوبًا بين المشترين.

في ورشة الرسم بالمصنع في عام 1871 ، عمل بالفعل 7 رسامين: ستيبان فاسيليفيتش بوستيجوف ، إيفان إيفانوفيتش إيفانوف ، ميخائيل إيليتش سودن (سودين) ، أكيم فاسيليف ، بافل زاخاروفيتش نيفستكين ، بوريس إفريموفيتش كراسيلنيكوف ، زاخار أندريفيتش بروخانوف. بحلول نهاية القرن ، وصل عددهم إلى أحد عشر. كانت أعمال الفنانين ذات قيمة عالية: كان راتب ستيبان بوستيجوف ، صاحب أعلى أجر منهم ، 45 روبل في ذلك الوقت ، وهو ما يقرب من ضعف راتب النحات وعدة أضعاف أرباح العاملين في التخصصات الأخرى.

أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين. يمكن اعتباره وقت الإضافة النهائية لأسلوب شال بافلوفيان. تمت طباعة النموذج على أرضية كريمية أو ملونة ، وغالبًا ما تكون سوداء أو حمراء. تضمنت الزخرفة صورة ثلاثية الأبعاد لأزهار مجمعة في باقات أو أكاليل أو متناثرة في حقل وشاح. في بعض الأحيان تم استكمال الزهور بخطوط زخرفية رفيعة أو عناصر صغيرة من أشكال نباتية منمنمة. كانت السمة المميزة لشالات بافلوفسك هي الانسجام المثالي في اختيار مجموعات الألوان والعناصر الزخرفية الفردية. ليس من قبيل المصادفة أن الشركة حصلت في عام 1896 على أعلى جائزة لمعرض صناعي في نيجني نوفغورود: الحق في تصوير شعار الدولة على اللافتات والملصقات.

منذ منتصف العشرينات من القرن الماضي ، تلقت الزخرفة الزهرية التقليدية تفسيرًا مختلفًا قليلاً. تتضخم أشكال الأزهار في هذه السنوات ، وأحيانًا تكتسب حجمًا ملموسًا تقريبًا. يعتمد لون الأوشحة على تركيبات متناقضة لامعة من الألوان الأحمر والأخضر والأزرق والأصفر.
تتميز رسومات فترة ما بعد الحرب بالتشبع الزخرفي والتركيب الأكثر كثافة لنمط الأزهار. يتوافق اللون والامتلاء التركيبي للرسم مع تطورات الضوء والظل المعقدة مع الاتجاه العام في تطور الفن التطبيقي في تلك السنوات.
في العقد الماضي ، تم العمل على ترميم رسومات شالات بافلوفيان القديمة. يتم إنشاء رسومات جديدة في اتجاهين. إلى جانب تطور الخط الكلاسيكي ، ظهرت أنماط جديدة وحديثة ، مع مراعاة الاتجاهات الأوروبية في تطوير الوشاح. وفقًا للموضة والأناقة في ذلك الوقت ، يتغير نظام الألوان للمنتجات. يعتمد نظام الألوان على مزيج متناغم من النغمات القريبة مع غلبة اللون البيج والمغرة والبني والأخضر.

إذا كنت ، مثلي ، مهتمين بالأوشحة ، فابحثي عنها

قطعة قديمة من الملابس النسائية. تعتمد درجة انتشار الحجاب على الظروف المناخية والعادات والتقاليد الدينية. لذا ، في مصر ، لم يكن المناخ مواتًا لارتداء الحجاب ، بالإضافة إلى أن الشعر المستعار كان على الموضة في مصر. في العالم اليوناني القديم ، كانت النساء يرتدين pelos - قطعة من القماش حلت محل عباءة ووشاح في نفس الوقت ، أو مجرد ضمادة. كما غطت نساء روما القديمة رؤوسهن. في بيزنطة ، كانوا يرتدون الأوشحة إلى جانب القبعات وشبكات الشعر.

في العالم القديم ، كان غطاء الرأس يرمز إلى النضج. الفتيات لم يغطين رؤوسهن. خلال عصر النهضة ، لم تعد النساء غالبًا ما يغطين رؤوسهن.

ونرى تأكيدًا على ذلك في لوحات الفنانين في تلك الحقبة ، حيث غالبًا ما كانت تُصور النساء ورؤوسهن مكشوفة ("سيدة مع إرمينز" لليوناردو دافنشي ، لوحات لبوتيتشيلي). صحيح ، في بعض الأحيان ربطت النساء رؤوسهن بضمادات ("مادونا ليتا" في هيرميتاج) ، في شمال أوروبا في هذا الوقت دخلت القبعات المصنوعة من الدانتيل إلى الموضة ، وارتدت السيدات النبيلات القبعات.

في بداية القرن الثامن عشر في شمال أوروبا ، ظهرت أول شالات مطبوعة بأنماط مختلفة من الزخرفة إلى الرسوم الكاريكاتورية السياسية. خلال انتشار أسلوب الإمبراطورية ، بعد حملات نابليون في مصر ، ظهرت شالات من أوروبا الشرقية وشالات هندية وكشميرية. بدأ إنتاج الشالات المحشوة في أوروبا.

في 1840-50. شالات من طراز Berendey عصرية - شالات سميكة مصنوعة من القماش ومطرزة بغرزة سلسلة.

في الحياة الروسية ، الأوشحة ، أولاً وقبل كل شيء ، محمية من المناخ القاسي. منذ العصور الوثنية ، كانت المرأة تمشي ورأسها مغطى ، ولفترة طويلة في روسيا ، امرأة متزوجة ، حسب العادة ، تغطي رأسها بغطاء ، لأنها لم تستطع إظهار شعرها. بعد الزفاف ، اعتبر التعرض القسري للرأس أكبر عار.

كان يُطلق على الوشاح المنسوج أولاً اسم "لور" ثم "أوبروس". ظلت الكلمة السلافية "ubrus" محفوظة بين السلاف الغربيين حتى يومنا هذا. تحت الوشاح ، ترتدي النساء القبعات ، أو ما يسمى بـ "الشعر الخفيف" أو "الشعر" ، والتي من ناحية ، تقوم بتدفئة الرأس ، ومن ناحية أخرى ، تحمي الأوشحة المطرزة باهظة الثمن من التلوث ، وبالتالي من الغسل المتكرر . تم شد شعر المرأة بغطاء رأس بإحكام شديد لدرجة أنه كان من الصعب عليها تحريك جفونها. في الشتاء ، تم ارتداء قبعة من الفرو على الوشاح. غطى الفقراء رؤوسهم بالمناديل والمناديل الصوفية.

في القرن السادس عشر ، ظهرت مناديل مربعة مصنوعة من قماش كونوفاتي المزخرف الكثيف ، المعروف باسم "كونوفاتكي". يشير المؤرخون الهنود إلى أن الأوشحة ظهرت في روسيا بعد أن أحضرها أفاناسي نيكيتين من رحلته إلى الهند عام 1460.

من النصف الثاني من القرن التاسع عشر تأتي شالات ناعم ، مطرز ، شينتز ، وحرير مطبوعة.

كان الوشاح لهجة جمالية في ملابس امرأة روسية ، النتيجة المنطقية للزي. كان ، على ما هو عليه ، راتبًا لوجهها ، امرأة بلا حجاب ، ولا نفس الشيء ، مثل "منزل بلا سقف" ، "كنيسة بلا قبة". وفقا لبلوك ، فإن "عصابة رأس منقوشة تصل إلى الحاجبين" هي جزء عضوي من صورة امرأة روسية. 2/3 من حياتها كانت ترتدي وشاحًا ، ولم تخلعه حتى وفاتها. أعطى الوشاح المرأة أنوثة خاصة وحنان. لا يوجد غطاء رأس آخر يعطي الكثير من الشعر الغنائي لظهور المرأة كوشاح. ليس من قبيل المصادفة أن العديد من الشعراء الروس ، بطريقة أو بأخرى ، تحولوا إلى الوشاح في عملهم.

"التفريغ: ابتعد
في الزي الأزرق الخاص بك
وضعيه على كتفيك
شال بإطار مرسوم ".
إيه في كولتسوف.

لكن هذا موضوع آخر ، يمكن أن يقودنا بعيدًا ، إلى "أنا أقف في نصف محطة في نصف شال ملون".

النصف الثاني من القرن التاسع عشر يتميز بالطراز الباروكي الزائف أو الطراز الباروكي الثاني. الأوشحة ذات النمط على خلفية سوداء ، ما يسمى بالأرض المظلمة وخلفية الأرض الفاتحة ، شائعة.

في الحياة اليومية الروسية ، كان للوشاح عدد من المعاني الرمزية والطقوسية. فقط امرأة متزوجة غطت رأسها بغطاء ، ولم يكن للفتاة الحق في ارتداء الحجاب. ربطت رأسها بضمادة فقط ، وفي الشتاء كانت ترتدي قبعة.

كانت هناك طقوس لف الصغار المرتبطين بالزفاف. بحلول نهاية اليوم الأول ، وُضعت الشابة في زاوية ، ثم غُطيت من جميع الجوانب مرة أخرى بالأوشحة ، وضفرت لها ضفيرتان ووضعت وشاحًا.

وبحسب العادات السلوفاكية ، كانت الشابة ترتدي وشاحًا خاصًا ، واحدًا للزفاف ، لمدة 14 يومًا ، ثم تلبس وشاحًا عاديًا.

غطت الفتيات رؤوسهن بالأوشحة فقط في الجنازات. واحدة أخرى من العادات السلوفاكية المرتبطة بالأوشحة. في عيد الميلاد ، اغتسلت الفتيات بالماء ، وألقيت فيه العملات المعدنية ، ومسحت أنفسهن بمنديل أحمر ، حتى يمكن أن تكون حمراء طوال العام.

الوشاح يتحول إلى رمز إلى علامة. "العلامة - وفقًا لتعريف الفيلسوف القديم .... - هي شيء لا تفكر الأسماء فيه عن نفسه فحسب ، بل يفكر أيضًا في شيء آخر." لذلك أصبحت الأوشحة نوعًا من العلامات. ظهرت رمزية معينة في طريقة ربط الوشاح.

في بعض الأعياد الدينية ، تم ارتداء الأوشحة الخاصة.

في أيام الجنازة - حزينة أو "ملتوية" ، شالات - سوداء بزهور بيضاء ، ومن النصف الثاني من القرن الثامن عشر. - أوشحة دانتيل أسود. ارتدى المؤمنون القدامى أوشحة زرقاء وسوداء وبيضاء. في مجموعة متنوعة من مصانع الطباعة القطنية ، كانت هناك أوشحة خاصة من الفلاحات المسنات. الفتيات في المدن في مكان ما بالفعل في القرن التاسع عشر. كانت ترتدي شالات باللون الأزرق والوردي والقرمزي. النبلاء لا يرتدين الحجاب.

طوال القرن التاسع عشر كل الأوشحة كانت مجهولة. كل أسماء أسياد المصانع ، مؤلفي الأوشحة الرائعة ، لم يأتوا إلينا. دانيلا روديونوف هو أول حرفي يُذكر اسمه ، كان نحاتًا وطباعًا.

ظهرت الشالات الشرقية في روسيا قبل ظهورها في فرنسا. دخلوا الموضة الرسمية في نهاية القرن الثامن عشر. - في عام 1810 عندما جاء أسلوب الإمبراطورية. في السنوات العاشرة من القرن التاسع عشر. ظهرت أول شالات روسية. تم إنتاجها بشكل رئيسي في 3 مصانع حصون.

1. شالات Kolokoltsov - في مصنع Dmitry Kolokoltsov ، أحد مالكي الأراضي في فورونيج.

2. في ورشة مالك الأرض Merlina ، الذي بدأ بإنتاج السجاد في مقاطعة فورونيج ، ثم انتقل إلى الشالات ونقل الورشة إلى Podryadnikovo ، مقاطعة Ryazan. "أوشحة ومناديل السيدة ميرلينا ، مع لطفها الكبير ، تستحق المركز الأول بين منتجات هذا النوع". يتألف طاقم ورشة عمل Merlina من صباغين ورسام و 3 نساجين و 26 نساج والعميد الفرنسي الأسير دوجرين الذي قام بتربية الأعشاب للدهانات.

3. في ورشة عمل Eliseeva مالك أرض فورونيج.

شالات جميع ورش العمل الثلاثة كانت تسمى Kolokoltsov. على عكس الشالات الشرقية والأوروبية ، كانت الشالات الروسية ذات وجهين ، والجانب الخطأ لا يختلف عن الوجه ، فقد تم نسجها من الماعز إلى أسفل باستخدام تقنية السجاد وكانت ذات قيمة عالية. في الربع الأول من القرن التاسع عشر تكلفة شال 12-15 ألف روبل. تم نسج أفضل الشالات لمدة 2.5 سنة. بعد 10 سنوات ، حصلت الحرفيات على الحرية الأبدية ، لكن كقاعدة عامة ، بعد 5 سنوات من هذا العمل ، أصبن بالعمى ، ولم يعدن بحاجة إلى الحرية. أراد السفير الفرنسي شراء شال "Kolokoltsovskaya" لزوجة نابليون ، لكن إليسيفا فرضت هذا السعر (25 ألف روبل) لأسباب وطنية أجبرت السفير على المغادرة دون شراء شال.

في العشرينيات من القرن الماضي ، وصلت موضة الشالات إلى ذروتها - بدأ صنع كل شيء من الشالات: صندرسات الشمس ، والفساتين ، والأثاث والأحذية تم تنجيدها بالشالات. كان هناك انطباع بإحياء اللوحات الجدارية اليونانية القديمة. رقصوا في الصالونات على رقصة الباس دي تشال. يمكن تتبع شغف الشالات في صور بوروفيكوفسكي وكيبرينسكي وغيرهم من الفنانين في ذلك الوقت. تتوافق الشالات مع تقاليد الأزياء الروسية - لتغطية الجسد.

جلبت شالات مصانع الأقنان العصير ، والبراعة في صياغة الأشكال ، وأدخلت رخوة في اللون ، وتعدد الألوان ولعبت دورًا كبيرًا في تطوير إنتاج الأوشحة. في القرن 19 دخلت شالات وشالات القطن الحياة الروسية على نطاق واسع. حتى الأرستقراطيين وجهوا انتباههم إليهم في بعض الأحيان. لذلك طلبت الإمبراطورة ، زوجة نيكولاس الأول ، عام 1830 في مصانع روجوزين وبروخوروف شينتز وشالات القطن ، وفقًا للرسومات المرسلة من فرنسا.

في النصف الأول من القرن التاسع عشر كانت المفضلة للغاية منسوجة Kolokoltsovskaya باللون الأحمر أو ، كما كان يطلق عليها ، شالات kumak (كانت تسمى أيضًا Adrionopol أو krylov ، وفقًا للأصباغ).

في منطقة بوجورودسك ، في مصنع Fryanovsky ، تم إنتاج شالات محشوة ، والتي تم صدها إلى حد ما من Kolokoltsov. كان مزيج الشالات الحمراء والصفراء يذكرنا بأقمشة الديباج باهظة الثمن.

في روسيا ، كان اللون الزاهي الدافئ محبوبًا. كانوا يرتدون قمصان الكوماك وحتى السراويل ("مومو" لتورجينيف). يرمز اللون الأحمر إلى الدفء والشمس والفرح وامتلاء الحياة. ليس من المستغرب أن تحتل السلع الحمراء مكانًا مهمًا في حجم الإنتاج. على خلفية حمراء ، تم طباعة الأنماط بالطلاء الأصفر ، وتم إدخال الألوان الخضراء والزرقاء بلباقة. جاء اللون الأصفر من انطباع فستان باهظ الثمن مطرز بالذهب.

في النصف الأول من القرن التاسع عشر تنافست بضائع الكوماك في مصانع تريتياكوف وبروخوروف مع البضائع الغربية. على أحد الأوشحة ختم "منتج روسي للتاجر بروخوروف". تم شراء مجموعة كبيرة من الأوشحة لأمريكا الشمالية.

في السبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي ، خلال فترة استخدام أصباغ الإيزارين ، كانت شالات بارانوفسكي والشنتز مشهورة جدًا ، وتتميز بلونها الأحمر الفريد. يكمن سر هذا اللون الأحمر الخاص في تكوين الماء المستخدم في الإنتاج. يقع مصنع بارانوف في مقاطعة فلاديمير ، في قرية كارابانوفو ، بالقرب من القرية ، توجد بحيرة لا تحتوي مياهها عمليًا على أملاح. تم تصنيع الأنابيب إلى مصنع بارانوف من خشب البلوط لاستبعاد إمكانية الترسبات والشوائب الأخرى من الأنابيب المعدنية التي تدخل المياه. تم التعرف على شالات بارانوف على الفور من خلال تعدد ألوانها ، والتي لم تندرج في التلوين ، بنمطها ، من خلال مهارتها الفنية العالية. تميزوا بثقافة زخرفية ولونية عالية.

خيار تركي

مجموعة خاصة من الشالات - كشميري ، تركي بنمط شال من "الخيار" التركي. تم تصدير هذه الشالات من روسيا إلى الصين وبلاد فارس وآسيا الوسطى واستبدلت المنتجات الإنجليزية المماثلة.

جزء من شال بافلوفو بوساد. زخرفة نباتية بـ "الخيار"

في الزخرفة الروسية ، تم العثور على "الخيار" بالفعل في القرن السادس عشر. على الرغم من تسميتهم "بالخيار" التركي ، إلا أنهم أتوا من الهند. في الهند ، يرمز "الخيار" إلى أثر بوذا.

على عكس "الخيار" الهندي ، قدم رسامو الرسامون الروس حلاً زخرفيًا أكثر عمومية ، الأمر الذي تطلب طباعة دقيقة. في القرن 19 ظهرت أشكال جديدة من الخيار - ما يسمى بـ "الخيار المزهر" الروسي ، الذي زينت أطرافه بالورود. يتميز المعلمون الروس بحل مبسط. جذبتهم الصورة الظلية الغريبة ، ديناميكية شكل "الخيار" ، التي سمحت لهم بإطلاق العنان للخيال في التطور الداخلي ، وهو ما لم يحدث في الشالات الشرقية. في الوقت نفسه ، لم تضيع السمات المميزة لـ "الخيار" ، ولكن تغيرت أحجامها فقط.

"البابلية" ، وشاح مزخرف ، ومجوهرات من هذا النمط - على عكس الوجه ، فازت في إطار الوشاح.

في النصف الأول من القرن التاسع عشر تُعرف منتجات مصنع الأخوين روباتشيف في مصنع Prokhorovskaya (الآن مصنع Trekhgornaya ، الذي تأسس عام 1799). عمل رسام روسي موهوب ، Master Marygin ، في مصنع Prokhorovskaya لمدة 40 عامًا.

إلى جانب أوشحة الكوماك ، كانت الأوشحة "المكعبة" - الزرقاء - تحظى بشعبية كبيرة. صبغ "نيلي" من الهند لا يمكن استبدال عمقه بأي صبغة صناعية. تم وضع احتياطي على قماش أبيض حيث لا ينبغي أن يكون هناك أزرق ، والذي من خلاله لا يخترق الطلاء. تم إنزال القماش إلى مكعب (وبالتالي ، الأوشحة المكعبة) ، وبعد الصباغة ، تم غسل الاحتياطي ، وبدلاً من الأبيض ، تم الحصول على لون أصفر في مكانه بسبب إضافة بعض المواد إلى المحمية ، أو ، كما كان يطلق عليه أيضًا ، إلى vaga.

حتى عام 1919 ، كانت الشالات القطنية الكبيرة تُصنع يدويًا. في عام 1914 في مصنع Prokhorovskaya ، كان هناك حوالي 100 طاولة كعب أخرى لحشو الأوشحة الكبيرة.

تتكون مجموعة كبيرة من الأوشحة التذكارية أو التذكارية ، وقد تميزت بنمط قوي. أمثلة: وشاح مع سكة حديدية (صورته ليست طبيعية ، والنمط منسوج بحت) ، وشاح "الفارس النحاسي" ، وشاح مخصص للجنرال سكوبيليف ، وشاح تقويم مع نصيحة (الربع الثالث من القرن التاسع عشر) ، تم إصدار وشاح في عام 1913 ، مكرسًا للذكرى السنوية الـ 300 لسلالة رومانوف بصورهم (لم تكن الأوشحة المتقلب تسمى شالات أبدًا).

ظهر إنتاج المنسوجات هنا في بداية القرن الثامن عشر ، تطورت Vokhna بسرعة خاصة بعد عام 1812 ، ولكن لا توجد كلمة واحدة حول إنتاج الأوشحة في المقالة بأكملها. فقط في "مذكرات عائلة التجار نايدنوف" (نُشر لاحقًا) توجد معلومات حول نية تنظيم إنتاج الأوشحة المطبوعة على الأسهم في بافلوفسكي بوساد.

افتتح التاجر Labzin و Gryaznov ، الذين دخلوا في أعمال تجارية معه ، مصنعًا للأوشحة المطبوعة ، وظّف المصنع 530 عاملاً. تم شراء منتجات الحرير والورق للمصنع في المعارض التي أقيمت في بافلوفسكي بوساد حتى 9 سنوات.

بحلول نهاية القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين تُعرض شالات بافلوفيان في المعارض الدولية ، وتأسر بأصالتها وهويتها الوطنية. مشرق ، متعدد الألوان ، لقد أصبحوا المحبوبين بين الناس. تم تسهيل شعبيتها من خلال تعدد استخداماتها: ذهب الوشاح إلى كل شيء وكل شخص - إلى ملابس الفلاحين والطبقات الحضرية الدنيا. أخذ تلوين الأوشحة في الحسبان كيف تبدو عن قرب في الشتاء والصيف. تم ترتيب النمط ببراعة في الشالات ، ولعبت الزخرفة على الهامش دورًا مهمًا.

أصبحت شعبية شالات بافلوفيان كبيرة جدًا لدرجة أن المصانع الأخرى ، على سبيل المثال ، مدينة إيفانوف ، بدأت في تقليدها. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، حاولوا الابتعاد عن تقليد شال بافلوفيان ، لكن لم يأت منه شيء مثير للاهتمام - فقد اختفت الحدود و "الوسط" غير المعبر عنه.

في السبعينيات عادوا إلى التقاليد القديمة. الآن يتم إنتاج المنتجات بكميات كبيرة بخلفية سوداء ، وغالبًا ما يتم إنتاجها باستخدام توت العليق. الأوشحة مرة أخرى تحظى بشعبية كبيرة.

باستخدام وشاح في خزانة ملابسنا اليومية ، بالكاد نفكر في أصوله القديمة ، المتجذرة في عصور تاريخية مختلفة وقارات مختلفة. هذا الملحق هو سمة لجميع الأديان تقريبًا ، فضلاً عن أنه جزء لا يتجزأ من الموضة الحديثة.

تم استخدام الوشاح في عام 1350 قبل الميلاد. ه. في مصر القديمة. فضلت الملكة المصرية نفرتيتي نفسها ، بكل عظمتها وجمالها الذي لا يوصف ، الوشاح المنسوج الأكثر رقة مع غطاء الرأس المخروطي. يقال أنه في الصور التي تم العثور عليها ، كان لدى الملكة وشاح طويل من الألوان الزاهية على كتفيها. تم رميها فوق الكتف وتدفقت على طول الطريق إلى الأرض. لم يقف النصف القوي للبشرية جانبًا وترك أيضًا علامة على تاريخ ارتداء الوشاح. على سبيل المثال ، قام الجيش الصيني القديم بربط وشاح حول الرقبة لحماية أنفسهم من البرد والرياح. والدليل على ذلك هو تماثيل الطين للمحاربين الصينيين ، والتي كان هناك وشاح دائمًا على أعناقهم.

بعد انهيار الإمبراطورية الرومانية ، ورثت القبائل الرومانية في العصور الوسطى لغة وتقاليد الرومان ، بما في ذلك فكرة ارتداء الحجاب. في وقت لاحق ، ظهر الوشاح في كرواتيا. في عام 1648 ، وصل فوج كرواتي إلى باريس للاحتفال بالنصر على الأتراك. تم ربط كل جندي بوشاح ، وقد لاحظ ذلك ملك فرنسا ، لويس الرابع عشر ، الذي كان ببساطة مجنونًا بكل شيء جميل وغير عادي. وبدأ في استخدام هذا التقليد. حتى أن الملك كان لديه خادم خاص يعتني بزخارف رقبته. في أحد الأيام ، تعرض جيش لويس الرابع عشر للهجوم فجأة من قبل البريطانيين ، ولم يجد الضباط الفرنسيون ، على حين غرة ، وقتًا لربط وشاح في كل قواعد الأزياء العسكرية. لقد قاموا فقط بلف وشاح حول أعناقهم ، وربطوا عقدة بسيطة في نهايته ، وربطوه بطية صدر زيهم ، وهكذا ظهرت ربطات العنق من الأوشحة ، لكن هذه قصة أخرى.

في نفس فرنسا عام 1786 ، تلقت الإمبراطورة جوزفين بوهارنيه شال كشمير أحضره من الهند كهدية من زوجها نابليون بونابرت. كان لدى جوزفين مجموعة ضخمة من الشالات ، وكانت رائدة في مجال الموضة ، وبفضل ذلك أصبح الوشاح منتشرًا وشائعًا في أوروبا.

بالطبع ، تاريخ أصل الوشاح مليء بأحداث مختلفة وحقائق مثيرة للاهتمام ، لكن لا يمكن لأي قصة الاستغناء عن ذكر الغرض الروحي والأعمق للوشاح. غطاء الرأس من قبل المرأة يعني الطهارة والتبجيل ليس فقط في الإسلام ، ولكن في جميع الأديان والثقافات التقليدية تقريبًا.

بادئ ذي بدء ، أود أن أذكر أنه في البداية في جميع الأديان ، كان غطاء الرأس بمثابة نوع من الحماية من الطاقة السلبية والعين الشريرة والاهتمام المفرط للذكور.

حتى في روسيا القديمة ، اعتقدت النساء المسيحيات أن الشعر يخزن الطاقة ، ولا يُسمح بتساقط الشعر ، كان لذلك تأثير ضار على حالة الروح. عند الزواج ، غطت النساء شعرهن بالكامل ، بينما يمكن للفتيات رؤية جديلة من تحت وشاح أو وشاح. عند النظر إلى الوشاح ، يمكن تحديد مكانة عشيقته ، حيث أظهر بوضوح ثروة الأسرة والملكية والحالة الاجتماعية ، وبعد الزواج لا يمكن للمرأة الظهور في الأماكن العامة بدون غطاء للرأس ، والذي يتكون من ثلاثة أجزاء: الشعر ، تم إخفاء "العقعق" و "urbus" مع التطريز ، نذير وشاح.

في اليهودية الأرثوذكسية ، هناك مصطلح جماعي "تزنيوت" ، والذي يتضمن قوانين الحياء. وفقًا لأحد هذه القوانين ، يجب على النساء والفتيات ارتداء ملابس تغطي جزءًا كبيرًا من الجسم. يُطلب من النساء المتزوجات تغطية شعرهن بمنديل أو شعر مستعار أو غطاء رأس آخر. عادة ما يتم ربط هذا الوشاح للخلف ، بينما تظل الرقبة مفتوحة. لكن المجتمعات والمحليات المختلفة لها تقاليدها الخاصة التي لا تتغير ، وغالبًا ما تختلف عن بعضها البعض.

من الصعب تخيل صورة امرأة هندية بدون ساري ؛ في الهندوسية ، النسيج يمثل خلق الكون. تأتي كلمة "ساري" من كلمة براكريت "ساتيكا" ، ومن هنا جاء اختصار "ساتي" - قطعة من القماش. تستخدم النساء الهنديات السارين كزي فقط ، ولكن في نفس الوقت يمكن أن يكون غطاء رأس. يتم وضع نهاية الساري على الرأس ، بينما يتم إخفاء جزء من الشعر.هناك أيضًا شيء مثل "دوباتا" - وشاح طويل ، وهو عنصر شائع جدًا في خزانة الملابس في الهند ، يوجد في كل مكان في باكستان وبنغلاديش.

الوشاح هو تفصيل لا غنى عنه لكل امرأة مسلمة. تُدعى الفتيات والنساء للسير بملابس محتشمة تجسيدًا للروحانية والتواضع ، ومن السمات المهمة الحجاب (المترجم من العربية يعني "الشال" ، "الغطاء") ، والذي يرتدي لبسه عدد من القواعد التي تتماشى مع ذلك. مع الشريعة (على سبيل المثال ، يجب أن يغطي الحجاب الشعر والرأس وكذلك أجزاء أخرى من الجسم قد تجذب أعين الآخرين). يجب ألا تكون الملابس ضيقة وشفافة ومتحدية. المعنى الأساسي للحجاب هو خلق نوع من الدرع للمرأة المؤمنة يحميها من نظرات الرجال غير المحتشمة. هناك عدد كبير من الأشكال والأنماط المختلفة لارتداء الحجاب بسبب الانتشار الجغرافي الواسع للإسلام ، والذي يغطي أراضي الدول والقارات المختلفة بتقاليدها الثقافية والتاريخية.

خمسية كولينوفا

سن: 20 سنه

مجال النشاط:مصمم ملابس وإكسسوارات ، مصمم جرافيك ، متخصص في العلاقات العامة ، مدير فني لمتجر MyHobby.kg

تعليم:جامعة الإدارة والتصميم (UMD) ، كلية التصميم الجرافيكي. يتحدث خمس لغات. في الوقت الحالي ، يدرس عن بعد في جامعة هيرتفوردشاير ، إحدى أفضل الجامعات في المملكة المتحدة.

الفرص المهنية:مصمم ماهر للعمائم وأغطية الرأس الأخرى ، يصنع مجوهرات رائعة التصميم ، ويعقد دروسًا رئيسية في صناعة المجوهرات. قريباً سيحصل على شهادة خياط.

قائمة الإنجازات:منذ أن كان عمره 17 عامًا ، شارك في تصميم الجرافيك ورسم الرسوم التوضيحية للدوريات ومدونات المؤلفين. جاءت فكرة إنشاء خط العمائم الخاص به تحت العلامة التجارية "hmseeya" بعد كتابة ورقة بحثية بعنوان "History of Scarves"

نشاط:افتتحت عائلة همسية متجراً ، تم تغيير علامته التجارية ، من إنشاء الشعار إلى اختيار البضائع ، بأنفسهم. أصبح الآن متجرًا للسلع الإبداعية "MyHobby.kg" ، حيث لا يمكنك شراء لوازم التطريز فحسب ، بل يمكنك أيضًا الحصول على النصائح الشخصية من الخمسية.

النجاحات: Hamsia هي بشكل دوري بطلة البرامج التلفزيونية الشعبية على القنوات التلفزيونية المحلية ، يشترك عشاق الموضة من جميع أنحاء البلاد في صفحتها المواضيعية على الشبكات الاجتماعية. على الرغم من النجاحات التي حققتها في مثل هذه السن المبكرة ، إلا أنها بسيطة بشكل غير عادي ومؤنسة وودودة للجميع. هامسية لا تتوقف عند هذا الحد ، فهي تسعى جاهدة لتحسين مهاراتها المهنية وصفاتها الروحية.

في عام 2014 ، في حفل توزيع جوائز YashliqAvazi للإنجازات البارزة لشباب الأويغور في قيرغيزستان ، أصبحت خمسية الفائزة في ترشيح "ماجستير حرفتها".

شعارها:إنه لأمر جيد عندما يكون عملك هوايتك!

MKOU "المدرسة الثانوية d.Burmistrovo"

تاج شال روسي

مشروع العمل

طلاب الصف التاسع

إرمولايفا أنتونينا

المدير: مدرس فنون جميلة

أنافئة Sudakova V.V.

2015

محتوى

مقدمة

أنا

الجزء الرئيسي.

ثانيًا .

الجزء العملي.

ثالثا .

المبررات الاقتصادية للمشروع.

قدر العملية الحسابية.

التقييم الاقتصادي للمشروع.

رابعا .

التقييم البيئي للمشروع.

الخامس .

استنتاج.

فهرس.

موارد الإنترنت.

قاموس المصطلحات.

المرفقات 1

التطبيق 2

الملحق 3

الملحق 4

الملحق 5

الملحق 6

مقدمة

في الآونة الأخيرة ، أصبح الحفاظ على الثقافة التقليدية للشعب الروسي ، والذي يتضمن عددًا كبيرًا من أنواع النشاط الإبداعي الشعبي ، ذا إمكانات هائلة في علم أصول التدريس ، أمرًا مهمًا بشكل خاص. إنه يشمل القيم الروحية والأخلاقية والمثل العليا للشعب الذي تشكل على مر القرون ، معبراً عنه فيما يتعلق بالأسرة والطبيعة والاقتصاد. في العصور القديمة ، كان الزي الشعبي الروسي أحد عناصر التربية الشعبية ، لأن كل شيء في الثقافة الشعبية نشأ: التقاليد ، والأعياد ، والفلسفة الشعبية ، والنظرة العالمية ، والفولكلور ، والدقة ، والنظافة ، والجمال كان لها تأثير إيجابي على الطفل.

يعد الزي الشعبي الروسي مصدرًا للإبداع ، ومؤشرًا على الآراء الفنية والجمالية والأخلاقية والنظرة العالمية ، لعدة قرون من وجود روسيا وروسيا ، كدليل على القدرات والقدرات الإبداعية للشعب الروسي. دراستها لها معنى أيديولوجي وأخلاقي ووطني عميق ، تساهم في تطوير الفن المعاصر ، واستمرارية الأجيال ، ونقل التجربة الاجتماعية إلى الأجيال اللاحقة.

في فصول التكنولوجيا ، تعرفت على نوع من الفنون والحرف اليدوية مثل الترقيع.العمل مع القماش بيديك يمنحك متعة وفرحة لا تضاهى من تنفيذ الأفكار الأكثر جرأة.كانت لدي رغبة في إنشاء مجموعة من دمى المؤامرة بالزي الوطني الروسي وبشكل كامل.ضع في اعتبارك عنصرًا من عناصر الزي - وشاح.

في عملي أريد أن أتحدث عن دور الحجاب في الثقافة الروسية التقليدية وأظهر الأنواع العشرة الأكثر شيوعًا لربط الوشاح ، مما ينقل الحالة المزاجية التي تتوافق مع روح المرأة الروسية.

استهداف:

قم بإنشاء دمية قصةبالزي الوطني الروسيمع السمات المميزة للحياة وأظهر كيفية ارتداء وكيفية ربط الأوشحةفي روسيا.

مهام:

لدراسة تاريخ ظهور وتوزيع الحجاب الروسي.

اكتشف من أقمشة الأوشحة المصنوعة في روسيا وكيف تم تزيينها.

تعلم كيفية صنع نماذج الدمى.

أظهر الطرق التقليدية لربط الأوشحة في روسيا.

لإثارة الاهتمام بالتقاليد الشعبية.

أهمية عملية يعود اختيار فكرة إلى حقيقة أنني أريد في المستقبل نقل مجموعتي إلى المتحف الإثنوغرافي بالمدرسة.

تاريخ ظهور وتوزيع الحجاب الروسي في روسيا.

مخصص للارتداءمنديللروسيا تاريخ طويل. حتى في العصور القديمة ، غطت امرأة رأسها بقطعة قماش - وشاح ، وشاح. في البداية تم ارتداؤه فوق غطاء الرأس ، ثم بدأوا بربطه مباشرة بالشعر.في الأيام الخوالي ، كان الرأس مغطى بالمناشف ، والتي كانت تسمى ubrus. تم الاحتفاظ بالمعلومات حول مناشف ubrus في الآثار المكتوبة منذ القرن الثاني عشر. كانت عادة تغطية الرأس بالمناشف موجودة في بعض الأماكن في روسيا منذ القرن التاسع عشر.ترتبط تقاليد الحجاب الروسي ارتباطًا مباشرًا بعيد شفاعة والدة الإله ، الموجود فقط في الكنيسة الأرثوذكسية الروسية.في روسيا ، كانت صورة الجمال المتزوج لا يمكن تصورها بدون غطاء للرأس. كان الحجاب على رأسها يعني تغيير الحالة الاجتماعية إلى الحالة الاجتماعية.انعكست أي تغييرات في حياة المرأة الروسية في غطاء رأسها. خلال طقوس "إطلاق العنان للعقل" - وهي أول قصة شعر ، قدمت للفتاة تنورة ووشاح. لكن ارتداء الحجاب لم يكن واجباً عليها حتى تبلغ الفتاة سن العروسة. ثم كانت لا تزال ترتدي إكليلاً من الزهور ، وشريطًا ، ووشاحًا مطويًا ، تنطلق من تحته ضفيرة. لطالما استُخدم غطاء الرأس في عرافة العريس وعيد الشفاعة وعيد الميلاد. عادة ما يستمر حفل الزفاف لأكثر من أسبوع ، وكانت كل مرحلة من مراحل هذا الاحتفال المهم في حياة كل فتاة مصحوبة بطقوس مع غطاء الرأس. كانت العلامة الرئيسية للخطوبة هي وشاح ارتداه والدها على العروس بحضور صديقاتها والنساء الأكبر سناً. أقيم العرض للأقارب وحفلة توديع العزوبية وحمام العروس باستخدام هذا الملحق. طوال يوم الزفاف ، قامت العروس بتغيير وشاحها عدة مرات. بعد الحفل ، تغيرت تصفيفة الشعر أيضًا: تم تشابك جديلة واحدة إلى اثنتين. أعطيت الأوشحة لأقارب جدد. بعد الزفاف ، لا يمكن للمرأة أن تظهر في الأماكن العامة وبين الأسر بدون غطاء للرأس ، والذي يتكون من عدة عناصر: محارب - قبعة ناعمة خفيفة ، تخفي تحتها الضفائر و "العقعق" ووشاح أو شال. "العقعق" هو غطاء مصنوع من قماش أو كاليكو. إذا نظرت إلى الجزء الخلفي من رأس المرأة في هذا الغطاء ، فإن غطاء الرأس يشبه طائرًا بأجنحة منحنية. كان هذا الطائر هو رمز المرأة المتزوجة. كان غطاء الرأس يعتبر علامة شمسية سماوية وكذلك طيور. تم استخدام الريش والزغب كزخرفة لـ "العقعق". كانت الشالات التي تم ارتداؤها بألوان مختلفة. كانت الشابات يرتدين في الغالب الأوشحة الملونة والحمراء ، والنساء الأكبر سنا والأرامل يرتدين الأوشحة السوداء.

بوفوينيك

تقنيات صناعة وتزيين الأوشحة.

تم التعرف على مفهوم "الشال الروسي" في العالم بفضل عمل الفنانين والحرفيين الموهوبين في النسيج والصباغة. قبل ظهور الصناعة الاحتكارية ، كان الفلاحون ،جنبا إلى جنب مع النسيج اليدوي في روسيا في الشوط الثانيالتاسع عشرفي القرن الماضي ، أخذ إنتاج الأوشحة على الأدوات الآلية طابعًا جماعيًا ، وبدأ إنتاج الأوشحة المطبوعة الرخيصة.كانوا ينسجون الأوشحة في المنزل على أنوال منزلية بسيطة. مزينة بأنماط وخطوط منسوجة. فيالتاسع عشرفي القرن ، كانت زخرفة الأقمشة بالطريقة المطبوعة معروفة بالفعل ، عندما أصبحت الأقمشة موضوعًا للتجارة مع ظهور المدن. من أجل تسريع عملية رسم النموذج ، تمت تغطية لوحة ذات نقش منحوت بالطلاء ، وتوضع على قطعة قماش ، وتم طبع الصورة بضربات بمطرقة خشبية. في القرن السابع عشر ، كان الحرفيون في نيجني نوفغورود يعملون في الكعب لأنفسهم وللبيع. بدأ الإنتاج الصناعي للأوشحة المطبوعة والمنقوشة في روسيا في مطلع القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. أصبحت مزارع الفلاحين التي تحتوي على بيوت صبغ وأنوال يدوية أساس صناعة النسيج في المستقبل. تم تقديم الاستبدال التدريجي للعمالة اليدوية والمحركات البخارية وآلات الطباعة كاليكو والآلات (الملحق 1) للنسيج المزخرف. كان على كعب الفلاحين المصنوع يدويًا أن ينافس بالفعل طباعة كاليكو في المصنع.

أول المصانع الخاصة بصناعة الأوشحة.

نشأ المصنع ، الذي بدأ إنتاج الشالات بأسلوب كشمير ، في عام 1806 في ملكية مالك الأرض N.A. Merlina في قرية Skorodumovka ، مقاطعة نيجني نوفغورود. في عام 1813 ، تم افتتاح ورشة تصنيع في قرية خافا ، منطقة فورونيج ، في عزبة مالك الأرض V.A. Eliseeva. كانت شالات "Kolokoltsevo" الشهيرة رائعة. تم تسميتهم بذلك لأنهم صنعوا في قرية ألكساندروفكا ، مقاطعة ساراتوف ، في ملكية الجنرال د. كولوكولتسيف. من بين شالات الصوف ، يمكن تسمية شالات "السجاد" المنسوجة ذات الأنماط الشرقية بالأولى. كان المبادرون في إنتاجهم هم مصنعي Guchkovs في موسكو في الأربعينيات. القرن التاسع عشر. جعلت تقنية النسيج من الممكن عمل أنماط من جانب واحد أو وجهين.

في روسيا ، كانوا يرتدون شالات ونصف شالات وأوشحة وشالات ، وكان هذا التصنيف للأوشحة مع التفسيرات شائعًا بين سكان إقليم ألتاي: يجب أن يكون شال ونصف شال مع شرابات ونصف شال أصغر من شال ، وشاح بدون شرابات ، يمكن أن يكون بلون واحد ومتعدد الألوان ، بطانة - مع نقش في الزاوية.

شال

الطرق التقليدية لربط الأوشحة في روسيا.

كانت هناك عشر طرق لربط الوشاح التي كانت موجودة في روسيا لعدة قرون ، ولكنها لا تزال موجودة في عصرنا ويمكن تتبعها بالطرق الحديثة لارتداء هذا المحارب ، العواء ، (الملحق 2) ؛ خياطة ، تكتل ، تجعد ، (الملحق 3) ؛ تغطية الألواح ، طيها ، (الملحق 4) ؛ قرد ، كيس (الملحق 5).

أدوات وتركيبات.

للعمل أحتاج:

1 متر من أسلاك الألمنيوم (إطار الدمية).

نسيج قطني أبيض وملون.

شرائط متعددة الألوان.

خيوط قطنية.

مقص.

ماكينة الخياطة.

خشب رقائقي (للحامل).

بولي الغراء.

تكنولوجيا صنع نموذج الدمية.

اسم العملية

صورة

الأدوات والمواد والتجهيزات

إنشاء سكتش

Whatman paper، قلم رصاص، ممحاة.

تحضير إطار السلك

كماشة.

تشكيل الرأس والجسم.

Sintepon ، نسيج kapron ، الخيط.

قم بخياطة قميص.

قماش أبيض.

خيطي تنورة.عند قص الزي ، نأخذ في الاعتبار متطلبات القطع التقليدي للملابس الشعبية

قماش ملون ، شرائط للزينة.

اربطي وشاحًا.

قطعة قماش رقيقة.

تحضير القاعدة.

بانوراما ، لوح خشب مضغوط ، مسطرة ، قلم رصاص.

اربط الدمية بالقاعدة.

مفك براغي.

تنظيم مكان العمل والسلامة.

للعمل في مشروع ، لدي كل ما تحتاجه: سطح مكتب وماكينة خياطة ومكواة وطاولة كي. يختلف العمل مع هذه المنتجات عن معرفة احتياطات العمل والسلامة على ماكينة الخياطة والحديد المكتسبة في دروس التكنولوجيا. للعمل مع القماش ، حصلت على "رقعة" في دائرة المدرسة.

المبررات الاقتصادية للمشروع

قدر العملية الحسابية

اسم

الكمية لكل 1 وحدة

السعر (لكل 1 متر مربع) فرك (قطعة).

المجموع (فرك)

قماش ملون

20x50 سم.

قماش أبيض

10 × 30 سم.

1.70

جديلة

1 م

خيط الشعر

خرز

20 قطعة

المجموع:

10.70

كانت تكلفة المواد المشتراة 200 روبل ، وتكلفة المواد المستخدمة 170 روبل.لا تشمل تكاليف المواد شراء المقص ، والغراء ، والفرش ، وورق الرسم ، وآلة فصل الشتاء الاصطناعية ، حيث تم استخدامها وشرائها في وقت سابق.لا أضع في الحسبان تكلفة الكهرباء ، لأن العمل كان يتم في النهار.

لذلك ، تكلفة مشروعي 170 روبل.

وبالتالي ، فإن عملي في التصميم مفيد اقتصاديًا ، لأنني ، بعد أن أنفقت 170 روبلًا على المواد الاستهلاكية ، تلقيت مجموعة من الدمى التي أحبها ، وآمل أن ينال إعجاب كل من سيشاهدها (الملحق 6).

الفصل الرابع: التقييم البيئي للمشروع

تكنولوجيا صناعة الدمى ليس لها تأثير سلبي على الآخرين. في تصنيع المنتج ، تم استخدام مواد صديقة للبيئة.

ليس لتكنولوجيا التنفيذ تأثير سلبي على صحة الإنسان. بالتالي:

الجو غير ملوث.

مواد غير ضارة بصحة الإنسان ؛

عمليا إنتاج خال من النفايات.

لم يكن إكمال العمل في المشروع صعبًا للغاية ، لكنه تطلب القدرة على الخياطة على آلة كاتبة ، والانتباه والدقة ، ومعرفة تاريخ التقاليد الروسية والقدرات الإبداعية. والأهم من ذلك ، مزاج جيد.

استنتاج.

العمل في المشروع جلب لي الرضا. لقد تعلمت الكثير عن ظهور الوشاح في روسيا ، وعن إنشائه ، وعن تقاليد ارتداء الحجاب ، والأهمية الكبيرة التي يحملها في زي المرأة الروسية.

تعلمت كيفية صنع نماذج للدمى من مواد مرتجلة ، وحاولت في أعمالي نقل جزء من التاريخ. كل طريقة من الوشاح المربوط تحمل خير وحكمة أسلافنا ، من الشباب إلى الشيخوخة.

وأعتقد أن مثل هذه الحرف ، التي ستخبرنا عن أهمية كل شكل من أشكال وشاح مربوط على رأس المرأة الروسية ، ستثير الاهتمام ليس فقط بين الأطفال ، ولكن أيضًا بين البالغين.بالنسبة للطلاب ، ستكون هذه الدمى بمثابة عمل جيد ، بالنسبة للمعلم - مساعدة بصرية في دراسة الزي الروسي التقليدي.

فهرس.

1. تاريخ ثقافة الشعب الروسي. أ. تيريشينكو. موسكو ؛ EXMO ، 2007

3- موارد الإنترنت.

https://ru.wikipedia.org/wiki/

http // www.glebushkin.ru شال في التقاليد الروسية والحداثة.

قاموس المصطلحات.

أوبروس - جزء من غطاء الرأس لامرأة متزوجة - منشفة غنية بالتطريز. ملفوفة حول الرأس - غطاء ناعم يغطي الشعر - وربطه أو طعنه بالدبابيس. معروف في القرنين السابع عشر والثامن عشر في روسيا الأوروبية وسيبيريا . خليفة Ubrus الصلب ووشاح.

جاكار (جاكار)- نسيج ناعم ذو نقش كبير مع نمط متكرر للتخفيف ، مشابه في مظهره للنسيج. قد يحتوي الالتواء الخاص به على أكثر من 24 خيطًا متشابكًا بشكل مختلف. النسيج مصنوع من نسيج الجاكار المزعوم على آلة خاصة. تعتمد كثافة الجاكار على سمك الخيط.

النساج الفرنسي جوزيف ماري جاكارا (جوزيف ماري جاكار ، 1752-1834). في عام 1808 ، قدم نول الجاكار ، والذي أصبح أحد أكثر الآلات تقدمًا في إنتاج القماش. يتم الآن تخزين رسم معقد ، تم إنشاؤه يدويًا مسبقًا ، في ذاكرة الجهاز. يتمثل تفرد الآلية في إمكانية التحكم في الاعوجاج الفردية للخيط أثناء تكوين مظلة لكل اتجاه من اتجاهات الخيط.

المرفقات 1

الملحق 2

يتكون غطاء الرأس للنساء المتزوجات من غطاء ناعم ووشاح. كانت مصنوعة من قماش ، chintz ، كاليكو ، الحرير والساتان. كانت القبعة مغطاة دائمًا بالوشاح - الحرير والكشمير في أيام العطلات ، والقماش ، والساتان - في أيام الأسبوع.كان الخروج إلى الشارع مرتديًا قبعة واحدة ، بدون وشاح ، أو التواجد في المنزل مع شخص غريب أمرًا غير لائق للغاية. بمرور الوقت ، تم استبدال الغطاء بغطاء من القطن ، مطويًا قطريًا ومربوطًا في مؤخرة الرأس. بمرور الوقت ، تمكن المحارب من استبدال جميع القبعات القديمة: kokoshniks ، و mpies ، و borchats ، و bastings. تم توزيعه على نطاق واسع في سيبيريا. في القرن الماضي ، أصبح غطاء الرأس للمسنات. لا تزال بعض الجدات ، وأحيانًا الشابات ، خاصة في القرى ، يرتدين ملابس المحارب.

- وشاح حريري لونه بني مائل للإصفرار مخطط أو مربوط. انقض على رأس العروس ، مغطىً جزءًا كبيرًا من وجهها ، عندما كانت تندب ، حسب العادة ، خلال "حفلة توديع العزوبية". ثم تم إلقاء الوشاح عندما كانت العروس تنتظر العريس أمام التاج ، عندما ذهبت إلى التاج في مزلقة. في زي الزفاف التقليدي ، كقاعدة عامة ، تم استخدام العواء - اسم آخر هو حفاضات. كان يعتقد أن العواء يحمي الفتاة التي تتزوج من العين الشريرة والأرواح الشريرة في أهم لحظة في حياتها.

الملحق 3

- وشاح حريري مطوي على شكل شريط عريض. تم لفه حول الرأس بحيث يظل الجزء العلوي من الرأس مفتوحًا. كان رمزا لعدم الزواج. كانت الأطراف مطوية تحت الوشاح من الجانبين ، وفي بعض الأحيان تم تقويمها عند المعابد. كانت الأطراف مطوية تحت الوشاح من الجانبين ، وفي بعض الأحيان تم تقويمها عند المعابد. في بعض الأحيان في المعابد تنزل "الأغصان" - شرابات من شعر الخيل ، أو "البنادق" - من ريش الإوزة ، ريش دريك قزحي الألوان.