ظهور التنورة. تنورة ضيقة: من المدرج إلى عروض الأزياء

في العصور الوسطى ، بدأ تاريخ إنشاء التنورة. ثم كان رداءًا بطول الركبة مثبتًا عند الحلق ومربوطًا عند الخصر. كان يرتديه كل من الرجال والنساء.

ظهرت التنورة النسائية كعنصر مستقل من الملابس النسائية قبل الحرب العالمية الأولى فقط. قبل ذلك ، كانت تؤدي بالاشتراك مع صد ، لتشكيل فستان. تم ارتداء التنورة تحت الملابس لفترة طويلة جدًا (مثل الملابس الداخلية) ، وبما أنه تم ارتداء العديد من التنانير في نفس الوقت ، لم يكن من الممكن رؤية سوى واحدة منها.

غالبًا ما كانت التنانير ذات ألوان مختلفة ، مما خلق تأثيرًا زخرفيًا.

في القرن الخامس عشر ، ظهرت فساتين ذات صد قصير وتنورة مخيط فوق الخصر وذيل طويل. تم تقسيم التنورة النسائية القوطية إلى صد وتنورة بالمعنى الحديث. بعد تقلبات الموضة ، خضعت لتغييرات معينة. انعكس قصه في طريقة حركة المرأة. لذا ، فإن التنورة ذات القطار الطويل ، التي تم تبنيها في القرن الخامس عشر ، أجبرت النساء على انحراف جذوعهن عند المشي ، وكشف معدتهن.

في القرن السادس عشر ، كانت النساء الثريات يرتدين ملابس ثقيلة ضخمة ، تم خياطةها من القماش والديباج الباهظ الثمن والأقمشة المخملية. في النصف الثاني من القرن السادس عشر ، ظهر فستان إسباني طويل صلب على شكل جرس. تم إعطاء شكل مستقر بمساعدة طوق صفصاف مخيط في حافة التنورة ، والذي كان متصلاً بالمشد المدرع. أيضًا ، تم وضع قماش قطني على الوركين - إطار من عدة دوائر معدنية يتناقص قطرها ، معلقة على أحزمة جلدية ، مما جعل التنورة غير متحركة ومخروطية الشكل.

في نهاية القرن السادس عشر - النصف الأول من القرن السابع عشر ، استمر تاريخ إنشاء وتطوير التنانير النسائية: تغير شكل التنانير من على شكل جرس إلى شكل برميل. تم وضع أسطوانة ضخمة على الوركين ، حيث سقط منها تنورة مطوية. كان هناك هدب شديد حول الخصر.

في القرن السابع عشر ، كانت النساء يرتدين عموديًا - نوع خاص من الأطواق "البرميلية" حول الخصر. تتناقض الأقمشة الداكنة للأجزاء العلوية مع التنورات الداخلية الخضراء والحمراء التي تطل من تحت التنورة المطوية. في وقت لاحق ، خلال فترة الباروك ، سقطت الدعامات ، وأصبح التنورة الداخلية الصلبة هي العادة. تم عمل شق أمام التنورة العلوية ، وكانت البطانة مصنوعة من قماش بلون مختلف ومثبتة في الخلف ، والحصول على قطار وستارة مورقة.

في حوالي عام 1715 ، أصبح ما يسمى بالتنورة "القرن" من المألوف ، ومسطحة من الأمام والخلف ، قاسية جدًا وواسعة جدًا ، وقد تم تزيينها بالرتوش أو الدانتيل أو الأقواس أو شرائط من الفراء. كان هذا العرض أنه كان من الضروري عمل أبواب مزدوجة خاصة.

في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، حدثت تغييرات مرة أخرى في تاريخ تطور التنانير النسائية - اكتسب التنورة شكل قبة. حقق أكبر نجاح من خلال الفساتين الفضفاضة غير المجهزة - “dezabille”. في الوقت نفسه ، ظهرت الرفوف الصغيرة من "القرن" في الموضة ، وذهبت معهم الفساتين القصيرة. تم وضع نفث من التنورة العلوية على الوركين.

حتى الأربعينيات من القرن التاسع عشر ، تم قطع التنورة من 3 أو 5 ألواح ، ممتدة من الأمام وتجمع قليلاً على الجانبين. اللحامات الجانبية مشطوفة وتذهب إلى الخلف. المخيم محاط بمشد ضيق ومثل ساق ، يسقط على كأس زهرة التنورة.

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، ظهرت الكرينولين في الموضة ، والتي أعطت حتى أكثر الفساتين تواضعًا مظهرًا غنيًا وفاخرًا. تم تزيينها بزخارف ، قرنفل ، جديلة مطرزة ، جالون ، دانتيل ، شرائط منقوشة ، زخارف مخملية. بعد بضع سنوات ، أصبحت الكرينولين غير عصرية ، وحل محلها التنانير الصاخبة - قماش مصنوع من القماش ، تم وضعه في طيات في الخلف.

في بداية القرن العشرين ، مع ظهور الصورة الظلية "العصرية" ، تم قص التنورة من الخلف بجبهة مستطيلة. لإنشاء مثل هذا النموذج ، هناك حاجة إلى مشد مصنوع بشكل صحيح.

في العشرينات من القرن الماضي ، ظهرت التنانير في الموضة ، وتمتد من الوركين ، وتم تقليل طولها بشكل ملحوظ.

بعد عقود ، لم يكتمل تاريخ تطوير وإنشاء تنورة نسائية ، لكنه استمر في تأريخها - ظهرت التنانير ، من لوحة واحدة ، مثبتة على الجانب الأيسر من أعلى إلى أسفل بأزرار كبيرة ترتديها النساء من جميع الأعمار. كانت التنانير بطول الكاحل.

في الأربعينيات من القرن الماضي ، تم رفع التنانير إلى الركبة مرة أخرى.

في الوقت الحاضر ، هناك مجموعة متنوعة من التنانير المميزة: التنانير المستقيمة ، الممتدة إلى الأسفل ، العريضة ، الضيقة ، المطوية ، المتعرجة ، الأوتاد ، التنانير القصيرة والطويلة ، التنانير ذات الأشرطة ، التنانير عالية الخصر أو التنانير وغيرها.

في البداية ، لم يتم تقسيم الملابس إلى النساء والرجال. قام كل من هؤلاء وغيرهم بتغطية الجزء السفلي من الجسم فقط ، باستخدام جلود الحيوانات أو أوراق النخيل لهذا الغرض.

في فجر الحضارات ، عندما تعلمت البشرية كيفية صنع القماش ، لم يصبح التنورة مجرد قطعة من الملابس ، بل أصبح أيضًا مؤشرًا على الحالة الاجتماعية لصاحبها:

  • في مصر القديمة ، كانوا يرتدون shenti - تنورة على شكل ساحة ، كانت مربوطة بحبل حول الخصر. وكلما طالت المدة ، كان صاحبها أكثر نبلاً وأكثر ثراءً.
  • يبدأ القص المعقد للتنورة في الظهور في ثقافة كريتيين القدماء. تشير الحفريات في أماكن حياة هذه الحضارة إلى أن الملابس بدأت في اكتساب عناصر الزخرفة - الكشكشة والرتوش والشرائط المستعرضة وإدراج النسيج.
  • استمر الإغريق القدماء خلال الفترة القديمة في ارتداء مئزر بسيط ، على عكس عارضات الأزياء النسائية ، والتي تم تقسيمها إلى قسمين ، كان الجزء السفلي منها عبارة عن تنورة مستقيمة.

في العصور الوسطى ، تشكلت الموضة في أوروبا. خلال هذه الفترة ، انفصل صدّ عن الفستان الرئيسي ، مما سمح للخياطين بتجربة تصاميم التنورة. لقد تغيرت أنواع التنانير وشكلها وحجمها وطولها ولونها. حصل القطار على دور خاص ، حيث لعب نفس الدور الذي لعبه الضمادة الطويلة في التاريخ القديم - فكلما طالت المدة ، كان صاحبها أكثر نبلاً. دعنا نحجز على الفور أن السيدات المقربات من القصر فقط يمكنهن ارتدائه.

كان لدى الملكة أطول قطار يبلغ 11 ذراعا ، وأقصر قليلا - 9 أذرع كانت ترتديها الأميرات ، بينما ارتدت بقية أفراد العائلة المالكة 7 ذراعا ، وارتدت الدوقة 3 أذرع من القطار. لكن في الأوساط الكنسية ، لم تجد مثل هذه الابتكارات أشخاصًا لهم نفس التفكير: فقد رفض الكهنة الكاثوليك الاعتراف بالأشخاص الذين أتوا إليهم بقطار حتى أزالوا ذيول "الشيطان" هذه.


أخيرًا ، اكتسبت التنورة وجهًا أنثويًا في إسبانيا في القرن السادس عشر ، ومنذ ذلك الوقت ، بدأ مصممي الأزياء الإسبان في إملاء الموضة في جميع أنحاء أوروبا. خلال هذه الفترة ، ظهرت تنانير رقيقة متعددة الطبقات ، أساسها إطار معدني صلب يتكون من عدة أطواق ثقيلة تسمى "vedrugos".


لم يستطع الحاشية التعامل مع مثل هذا البناء بمفردهم ، لقد ساعدهم الخدم. لارتداء ملابسها ، كان على المرأة أن "تدخل" دائرة تنورتها ، وتقوم خادمتان برفع الأطواق وتثبيتهما على صدّها. كان الجزء العلوي من هذا التنورة مليئًا بالأحجار الكريمة ومطرزًا بالذهب ، مما زاد من وزنه.

قبلت النساء الفرنسيات والإيطاليات عن طيب خاطر الموضة الجديدة ، واعتمدن أساس vedrugos - إطار مصنوع من الأطواق. قاموا بتعديل شكل التنورة - أخذ شكل مخروط ، ضيق من الأعلى ويتسع لأسفل. تم وضع تنورة فوق المخروط ، وتم وضع غطاء به شق متسع ، يمكن من خلاله تقييم الوضع المالي للشخص - كما تم تزيين التنانير بالذهب والديباج والأحجار الكريمة.

منذ القرن السابع عشر وحتى يومنا هذا ، بدأت فرنسا في إملاء الموضة على العالم. حاولت النساء الفرنسيات الرائعات تغيير الكورسيهات غير المريحة والثقيلة للفساتين الأخف وزناً. تأتي الفساتين المستقيمة في الموضة ، ولا يتم إنشاء روعتها إلا من خلال ارتداء التنانير تحتها. كان كل تنورة فوقية أقصر قليلاً من سابقتها. في الشتاء بلغ عدد التنانير 15 ، وفي الصيف 5 كانت كافية.

بحلول نهاية القرن ، يخرج القص المستقيم عن الموضة ويعود الأناقة والروعة. يتم استبدال المعدن الموجود في الإطار بعظام حوت أخف بكثير. يبقى الطبقات ، ولكن تتم إضافة عناصر جديدة. تم تزيين التنورة الداخلية بالدانتيل ، والذي ، كما لو كان بالصدفة ، يسمح لك برؤية الكاحل الأنثوي عند المشي. كان رجال الدين سلبيين للغاية بشأن مثل هذه الجماعات ، ولم يُسمح لهم بدخول الكنيسة.

في منتصف القرن التاسع عشر ، دخلت التنانير على إطار مصنوع من شعر الخيل الصلب - قماش قطني - حيز الاستخدام. لقد كانت مسألة كثيفة للغاية ، مما سمح للمنتج بالحفاظ على شكله. بعد ذلك ، بدأت كلمة "كرينولين" تشير إلى أي تنورات ذات إطارات ، سواء كانت معدنية أو خشبية أو عظم الحوت.

قرب نهاية القرن التاسع عشر ، ظهر عنصر مثير للاهتمام في الملابس - الصخب. هذا نوع من الأسطوانة ، يوضع تحت الجزء العلوي من التنورة في الجزء السفلي من الخصر ، لإعطاء ظهر رشيق بشكل خاص.


كانت بعض نساء الموضة متحمسات للغاية مع الحجم لدرجة أنهن أصبحن موضع سخرية من رسامي الكاريكاتير في ذلك الوقت ، الذين صوروا رجال الحاشية في شكل القنطور.

في ديكور التنورة العلوية ، بالإضافة إلى الأحجار والذهب ، ظهر الدانتيل والتطريز.

مع بداية القرن العشرين ، يمر المجتمع بتغييرات كبيرة ، وتسعى النساء إلى المساواة مع الرجال. تاريخ القطارات الطويلة والكورسيهات. لاستبدالهم ، ظهرت التنانير الديمقراطية لقص بسيط.

مع تزايد شعبية الرقصات العاطفية في أمريكا اللاتينية - التانغو وتشارلستون ، تزداد أيضًا شعبية التنانير القصيرة والتنانير ذات الشقوق التي تفتح الساقين.


مع ظهور الحرب العالمية الأولى ، أصبحت التنورة أقصر ، وفتحت الركبتان. صحيح ، مع بداية الثلاثينيات الصعبة ، عادت النساء إلى موديلات التنورة الطويلة.

في منتصف الستينيات ، حدثت تغييرات أساسية في العالم من حيث الشكل الذي يجب أن تبدو عليه المرأة - ظهرت التنورة القصيرة في الموضة. حتى السيدة الأولى في أمريكا ، جاكلين كينيدي ، بدأت في السماح لنفسها بالظهور علنًا وركبتيها مفتوحتين ، مما ساهم في زيادة شعبية الطول الصغير. حصلت ماري كوانت ، التي منحت النساء حول العالم فرصة التباهي بساقين مفتوحتين ، على وسام الإمبراطورية البريطانية عن منتجها.

ولكن ، مع ذلك ، استمرت النساء السوفييتات في ارتداء التنانير التي لم تكن أقصر من منتصف العجل وأطول ، تعرضت جميع الطرز الأخرى لانتقادات حادة. لم تنتج الصناعة الخفيفة في الاتحاد السوفيتي ، من حيث المبدأ ، تنانير قصيرة ، لذلك كان على مصممي الأزياء خياطة ما يحلو لهم بأيديهم.

حتى الآن ، لا توجد حدود وقيود على طول وأسلوب التنانير. تختار كل امرأة لنفسها تلك النماذج التي تحبها بالضبط وتناسب شكلها وأسلوب ملابسها. يمكنك ارتداء التنورة اليوم في أي موقف تقريبًا وفي أي مكان - من المكتب وغداء العمل إلى الحفلة الحارقة على الشاطئ. حتى في الملاعب الرياضية ، تعتبر التنانير مناسبة - تذكر كيف يبدو لاعبي التنس المثيرين في الملعب بتنانير تنس قصيرة بطيات.



أشهر مصممي الأزياء ودور الأزياء الراقية لا يتخطون هذه القطعة من الملابس. يأتي المصممون بالعديد من الخيارات لأنماط وألوان التنانير ، لإظهار مهاراتهم في كل موسم جديد. إن الجمع بين قص مثير للاهتمام وزخارف مختلفة مثل التطريز والتطريز والخرز وأحجار الراين تجعل اختيار التنانير متنوعًا للغاية بحيث لا يمكن لأي امرأة مقاومة هذا النوع من الملابس ، وتختار لنفسها ما تحتاجه.



تاريخ ظهور بعض أنواع التنانير

تنورة قلم رصاصولدت بفضل Coco Chanel غير المسبوقة ، التي ، بعد الفستان الأسود الصغير ، ابتكرت تحفة جديدة - تنورة سوداء بطول الركبة وخصر مرتفع ، تلائم الوركين وتتناقص إلى أسفل. في منتصف الأربعينيات ، قام كريستيان ديور بتنويع هذا النموذج قليلاً في عرضه ، وسرعان ما وقع العالم كله في حب الأسلوب الجديد. غالبًا ما أسعدت مارلين مونرو الشهيرة معجبيها من خلال الظهور علنًا في مثل هذا التنورة.

حتى الآن ، التنورة هي موضوع خزانة الملابس النسائية. الاستثناء الوحيد هو التنورة ، وحتى في ذلك الحين ، لا يرتديها الرجال الاسكتلنديون يوميًا ، بل يخرجونها من الخزانات في أيام العطلات والأيام الهامة. ولكن في فجر البشرية ، التقسيم إلى ملابس رجالية ونسائية ، غطى القدماء النصف السفلي فقط من الجسم ، مستخدمين جلود الحيوانات النافقة أو أوراق النبات لهذا الغرض. يمكننا القول أنه في ذلك الوقت بدأ تاريخ ظهور التنورة.

مصطلح "تنورة" ، الذي نشأ من الكلمة العربية "جبة" ، لفترة طويلة يعني ملابس بطول الركبة ، متجمعة عند الياقة وحزام ، وكذلك الجزء السفلي من الفستان. فقط في القرنين الخامس عشر والسادس عشر ، انفصلت التنورة عن الفستان ، عندما بدأوا في ممارسة قصه بشكل منفصل عن صد.

في آلاف السنين الأولى ، كان الناس متساوين ، لذلك كان الرجال والنساء وكبار السن والأطفال يرتدون نفس الملابس تقريبًا. لكن التطور لا يزال قائما: تغيرت الظروف المعيشية ، وظهرت الاختلافات الأخلاقية والأخلاقية والدينية ، وتغيرت الملابس أيضا. كما يوضح لنا التاريخ اليوناني والروماني القديم ، لم تكن النساء في تلك الأيام يرتدين التنانير بالمعنى الحديث للكلمة ، بل كن يرتدين سترات بلا أكمام ومعاطف مطر. وأظهر رجال تلك القرون أهميتهم بطول الزي ، وكان الأولاد الصغار يرتدون ملابس قصيرة ، والرجال الأثرياء والموقرين يرتدون ملابس أطول.

يؤكد التاريخ الإضافي للتنانير أن ممارسة إظهار مكانة المرء بمساعدة طول الملابس استمرت حتى القرون اللاحقة. الآن فقط بدأت النساء في القيام بذلك ، لأن التنورة انتقلت تدريجياً إلى خزانة ملابس النساء.

منعت الوصفات الأخلاقية والدينية السيدات من إظهار أرجلهن للآخرين ، وبدأت جميع النساء في ارتداء فساتين بطول الأرض ، لكن القطارات الطويلة جاءت لمساعدة ممثلي الطبقات الثرية. حاولت الكنيسة إظهار أن الناس أمام الله متساوون. لم تهتم الشخصيات الدينية في العصور الوسطى بتاريخ التنانير ، بل أعلنوا أن القطارات من اختراع الشيطان وأنكروا الغفران لجميع السيدات اللواتي يرتدين فساتين "طويلة الذيل". ولكن ، على الرغم من كل المحظورات ، ظلت القطارات شائعة لعدة قرون أخرى. احتفظ تاريخ التنورة لفترة وجيزة بمعلومات حول أطول قطار في العالم. تم استكمال لباس تتويج الملكة كاثرين الثانية بـ "ذيل" طوله سبعين متراً ، تم حمله بخمسين صفحة.

لكن الموضة متغيرة ، وفي القرن السادس عشر ، بدأت السيدات في التباهي بروعة وعرض تنانيرهن. بدأ هذا النمط يسمى "فيردوجادو" ، من الكلمة الإسبانية "فيردوجو" - "هوب". كان مصممو الأزياء الإسبان هم من توصلوا إلى إطار الأطواق ، مما جعل التنورة ضخمة ، لكنها لم تمنع النساء من التحرك بسهولة نسبيًا. في بعض الأحيان كانت الملابس ضخمة جدًا لدرجة أن السيدات لم يكن بإمكانهن الضغط على المداخل.

لا يتوقف الأمر عند هذا الحد ، فالعديد من التنورات تأتي لتحل محل الإطار. في القرن التاسع عشر ، اخترع قماش قطني وصاخب. والتنورة بالشكل الذي نعرفه ظهرت فقط في القرن العشرين. ميني ، مع شق وأقلام رصاص وطيات - يوجد في ترسانة النساء الحديثات مجموعة كبيرة ومتنوعة من تفاصيل خزانة الملابس المغرية.

ظهرت التنورة الأولى ، كعنصر خزانة ملابس ، في إسبانيا. كان هيكلًا ثقيلًا ضخمًا متعدد المستويات محشوًا بشعر الخيل. كانت التنورة التي تم صنعها ثقيلة نوعًا ما وكانت النساء ، بعد ارتدائها ، يمشون بصعوبة كبيرة. تم استبدال مثل هذا المثال بتنانير فيردوجادو بإطار مصنوع من الأطواق المعدنية. لا يمكن للسيدات الشابات الأغنياء ارتداء مثل هذا التنورة إلا بمساعدة مساعدين صعدوا إلى وسط المنتج وربطوا التنورة بمشد. في وقت لاحق ، قام الفرنسيون والإيطاليون بتفتيح هذا النموذج بجعل شكله أنعم قليلاً وإضافة وسادة فخذ ناعمة إلى قاعدة التنورة.

كان القرن السابع عشر يسعد عشاق الموضة بتصميم التنانير المستقيمة مع ذيول وستائر ، وأصبحت التنانير متعددة الطبقات عصرية ، ويمكن أن يصل عدد الطبقات إلى 15.

في القرن الثامن عشر ، عادت التنانير الهيكلية. الجزء السفلي من الإطار مصنوع من المعدن أو الأطواق الخشبية ومغطى بإحكام بالقماش. لجعل التنورة جذابة ، تم خياطة الدانتيل في الأسفل. كانت بعض العناصر ثقيلة للغاية بحيث كان من الصعب على السيدات التنقل.

يعتبر القرن التاسع عشر عصر الأناقة والأرستقراطية ، لذلك تم استبدال الإطار بزخرفة كرينولين. كانت التنانير تُخيط فقط من الأقمشة البيضاء ، وكان ارتداء الملابس الملونة يُعتبر سيئًا. في الوقت نفسه ، تم اختراع الصخب ، مما زاد من حجم الجزء الخلفي من التنورة.

في بداية القرن العشرين ، أصبحت التنانير الضيقة جدًا من المألوف. لقد ضاقوا عند الكاحلين ، لذلك كان من الصعب للغاية التحرك بداخلهم ، ولكن مع ذلك ، ظهرت كل سيدة اتبعت الموضة في حفلات الاستقبال العامة فقط في مثل هذا التنورة. علاوة على ذلك ، فإن خيال مصممي الأزياء فقط هو الذي أثر على التغيير في أنماط التنورة.

في روسيا ، ظهر التنورة كعنصر خزانة ملابس فقط في القرن العشرين ، مما دفع صانعات الشمس المألوفة للكثيرين إلى الخلفية. بدت التنورة وكأنها قطعة مستقيمة مع قماش عادي في الأمام وطيات من الأسفل. كانت التنانير غير الرسمية تُخيط بشكل أساسي من قماش ، وعناصر احتفالية من كاليكو. تم استخدام الأشرطة والأزرار والمخمل كديكور.

كان يعتمد على الوضع الاجتماعي للفتاة: يمكن للسيدات غير المتزوجات ارتداء التنانير الطويلة ، ويمكن للسيدات المتزوجات ارتداء التنانير. التي غطت الساقين بالكامل حتى الكعب. والشيء الأكثر إثارة للاهتمام هو أن السيدات المتزوجات فقط يمكنهن تحمل تكاليف التنانير الزاهية وغير العادية.

لعدة آلاف من السنين ، لم يفكر الناس حتى في تقسيم الملابس إلى ملابس نسائية وأخرى للرجال. بالنسبة لأسلافنا ، كان مئزر ، مئزر ، نوع من التنورة بمثابة غطاء ، بغض النظر عن الجنس والعمر والوضع الاجتماعي.

ومع ذلك ، مع مرور الوقت ، تغيرت الأفكار حول الملابس.

دعنا نتحدث عن تاريخ ظهور وتحسين عنصر لا غنى عنه من خزانة الملابس النسائية مثل التنورة.
في البداية ، في الحضارات القديمة ، كان التنورة جزءًا من ملابس الرجال ، وبين ممثلي النبلاء ، كانت أطول من تلك الخاصة بالشباب العاديين. أي بمساعدة طول التنورة ، حاول الرجال التأكيد على أهميتهم ووضعهم الاجتماعي. ارتدت النساء تنانير أطول. وفي اليونان القديمة وروما القديمة ، كان ممثلو النصف الجميل للبشرية يفعلون ذلك بدون تنانير على الإطلاق - كان أساس خزانة ملابسهم هو السترات والمعاطف.

يعلم الجميع أن التنورة أصبحت تدريجياً موضوع خزانة ملابس نسائية حصرية ، والاستثناء الوحيد ، ربما ، هو التنورة الاسكتلندية. دعنا نتناول بإيجاز الحقائق الرئيسية في تاريخ التنورة كملابس نسائية حصرية.

يأخذنا تاريخ التنورة إلى إسبانيا ، في القرن السادس عشر - على غرار نموذج التنورة ، ذي العرض الهائل ، والذي تم تحقيقه من خلال أنماط في عدة طبقات ، أو محشوة بشعر الخيل. كان العيب الكبير لهذه التنانير أنها كانت ثقيلة بشكل لا يصدق ، وكان من الصعب جدًا على النساء ارتدائها ، لذلك أصبح اختراع الإطار الدائري أمرًا طبيعيًا تمامًا. نظرًا لأن الطوق في الإسبانية يسمى "verdugo" ، ثم بدأ يطلق على التنانير "verdugado". قبل ارتداء مثل هذا التنورة ، وضعوه على الأرض ، ثم "دخلوا" ببساطة وربطوا التنورة نفسها بالمشد. في إيطاليا وفرنسا ، أصبحت التنانير أخف وزناً إلى حدٍ ما وتقريبًا بمساعدة وسادة ورك خاصة على شكل قطعة من القطن المملح.

تميز القرن السابع عشر بحقيقة أنه لم يعد من المخجل إظهار الأرجل وكذلك التنورات الداخلية الجميلة والبطانة. حان وقت التنانير الفضفاضة والمريحة. في الوقت نفسه ، بدأت السيدات في ارتداء عدة تنانير في نفس الوقت ، وفي فصل الشتاء وصل عددهن إلى اثني عشر.

القرن الثامن عشر هو وقت الغنج والمغازلة الخفيفة. التنورة العلوية الظاهرة من تحت الفستان كانت مخيطة من الحرير ومزينة بالدانتيل. تم تثبيت السلة لفترة طويلة - عند المشي ، تأرجح التنورة وصنع حفيفًا مثيرًا للفضول (لذلك ، كان يُطلق على هذا التنورة اسم الصراخ). لتوسيع جوانب التنورة ورفعها ، توصلوا إلى إطار خاص مصنوع من عظم الحوت (أو حتى الأسلاك) - التين. بحلول الثمانينيات من القرن الثامن عشر ، أخذت التنورة مظهرًا أكثر غرابة. وسادة قطنية مربوطة خلف الخصر أسفل الخصر. يصبح عرض التنانير هائلاً. في نفوسهم ، كان من الصعب بالفعل الضغط على الباب ، حيث يظهر إطار قابل للطي للتنانير.

في فرنسا ، استمرت التنانير ذات الإطارات الضخمة حتى نهاية القرن الثامن عشر ، ثم تم استبدالها بالملابس الرومانية القديمة. في الوقت نفسه ، تخلت سيدات الموضة عن الكورسيه والقمصان لصالح سترات مصنوعة من قماش شفاف ، يعترضها حزام أسفل الصدر.

النصف الأول من القرن التاسع عشر - صنعت إحدى التنورات من الشعر بحيث تُثبت بقية التنانير بجرس. تم بالفعل تحديد عدد التنانير السفلية بدقة - من المفترض أن تتناسب 6 قطع مع فستان أنيق. كانت التنانير بيضاء ، واعتبرت التنانير الملونة غير أنيقة وحتى غير أخلاقية.

خلال فترة الترميم (1815-1830) ، ظهر لأول مرة تقسيم لفساتين النساء إلى النهار والمساء. تدريجيًا ، يتم تقييد جذع السيدات مرة أخرى في مشد ، وتعود التنورة إلى الإطار المعدني. بحلول منتصف القرن ، تم استبدال الإطار بقرينول قطني: كان جرس التنورة ممسوكًا بغمد من الكتان منسوج بشعر الخيل. من قماش قطني - مادة صلبة مصنوعة من الشعر - في البداية صنعوا أطواق الجندي ، وبعد ذلك فقط بدأوا في خياطة التنانير ، والتي كانت تسمى أيضًا قماش قطني. كان هذا التنورة عريضًا ، مصنوعًا من مادة صلبة أو مدعومًا بتنورة قاسية أخرى ، أو وسادة ، أو هيكل خشبي أو سلكي ، أو عظم حوت ، أو حلقات من الخيزران ، أو خراطيم مطاطية مملوءة بالهواء ، أو تنورة سفلية من الكتان المنشى. كان القرينول من المألوف بشكل خاص في السنوات 1850-1870. ولكن بسرعة كبيرة ، بقي اسم واحد فقط من شعر الخيل في القرينول: تم استبداله بنجاح بالتنورات التي تم تثبيتها على أطواق العظام ، وبعد ذلك على إطار سلكي.

النصف الثاني من القرن التاسع عشر - تم تقصير التنورة الداخلية ؛ تظهر التنورات الملونة. أعلى ثوب نسائي تحت الفستان مصنوع من الحرير ، مزين بالدانتيل أو التطريز.
تاريخ التنورة النسائية

بحلول عام 1870 ، اكتسبت السيدات صخبًا - بكرة ، تم وضعها تحت التنورة أسفل الخصر من الخلف. التنورة ذات الصخب عبارة عن تنورة متخلفة خلف الحزام ، مثبتة في الأسفل على إطار مصنوع من الأطواق السلكية ، وعظم الحوت ، وما إلى ذلك. من الأعلى ، تم تزيينها بشكل رائع مع انتفاخات أو شرائط.

تاريخ التنورة: القرن العشرين

بين عامي 1910 و 1914 ، حصلت النساء أيضًا على تنورة "عرجاء" ، كما أطلق عليها الألمان. كان مشدودًا جدًا عند الكاحلين لدرجة أن الطريقة الوحيدة للالتفاف حوله كانت بالعرج. كتب المعاصرون عن هذا التنورة: "إنه يخفي فرصة التميز المتواضع ، بل إنه يحتوي على تلميح من البشع ، هذا الفستان هو تشويه للتقاليد". يبدو تاريخ حدوثه غريبًا نوعًا ما. في البداية ، لم يكن أي من المشاهير المسرحيين على استعداد لقبول نموذج منزل Paken المثير. ومع ذلك ، احتاجت الممثلة سيسيليا سوريل إلى زي خاص. وفقًا لدورها ، كان عليها أن تقف لفترة طويلة ، متكئة على عمود ، ثم تفصل شخصيتها عنه. يبدو أن "التنورة العرجاء" تناسب الفاتورة. تبنت سيدات نصف العالم هذه الحداثة من الممثلة ، ومنهم أصبح النموذج شائعًا لدى السيدات العلمانيات. لذا فإن الملابس التي تعيق الحركة ، المصممة لوضع نحتي ، أصبحت ملابس للخروج وكرات.

في تاريخ التنورة ، يمكن أيضًا تتبع تأثير الرقص. في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر كانت موسيقى الفالس ، وفي أوائل القرن العشرين كانت رقصة التانغو ، وفي عشرينيات القرن الماضي كانت عبارة عن تشارلستون ، وفي الستينيات كانت موسيقى الروك أند رول. بالنسبة إلى رقصة التانغو ، على سبيل المثال ، اخترعوا تنانير ذات شق تظهر فيه الأرجل.

قبل الحرب العالمية ، كانت النساء يرتدين الأقمشة الشفافة ، والشق على التنورة يكشف عن الأرجل ... المتحمسون للأخلاق دقوا ناقوس الخطر. في الولايات المتحدة ، في ولاية إلينوي ، حاولت السلطات منع التنانير التي يزيد ارتفاع حوافها عن خمسة عشر سنتيمتراً عن الأرض ؛ تم استبعاد الأكمام القصيرة وخط العنق.

غيرت التنورة شكلها أكثر من مرة على مر القرون ، لكن طولها ظل غير متسق إلا في القرن العشرين. حاولت Coco Chanel تقصير حافة تنورتها. على الرغم من حقيقة أن مصمم الموضة المسن أعطى تنبؤًا: سيتوقف طول التنورة عند العلامة - منتصف الركبة - لا تزال التنانير تزحف للأعلى.

قامت ماري كوانت بعمل ثورة التنورة - فقد قدمت أزياء التنورة القصيرة وحصلت على وسام الإمبراطورية البريطانية لخدمات الصادرات البريطانية. حدث ذلك في منتصف الستينيات. استمرت شعبية صورة المرأة المراهقة حتى نهاية العقد. أخيرًا ، وصلت أزياء المصغر ذروتها. وبعد ذلك كان هناك ماكسي. هيمنة ماكسي لم تدم طويلا. لكنه كان الدافع لعودة النمط الكلاسيكي. ثم يظهر المصغر مرارًا وتكرارًا على المنصة وفي شوارع المدن.


قمة