إيليا ميلنيكوف - معالجة فنية للمعادن. معادن قيمة

2. التشطيب والمعالجة الفنية للمجوهرات

يتم تنفيذ عمليات التشطيب والمعالجة الفنية للمجوهرات من أجل زيادة القيمة الفنية ومقاومة التآكل للمنتجات ، ومقاومة التآكل لأسطحها وإعطاء المنتجات عرضًا مناسبًا. يمكن تصنيف عمليات التشطيب إلى ثلاثة أنواع: التشطيب الميكانيكي - التلميع والنقش والحفر ؛ طلاءات زخرفية ووقائية - طلاء بالمينا وتبييض ؛ المعالجة الكيميائية - الأكسدة والجلفنة.

تلميع

يتمثل جوهر عملية التلميع في إزالة الكرات الدقيقة من سطح المعدن ، مما يحقق درجة عالية من النظافة والتألق السطحي. التلميع هو إحدى عمليات التشطيب لمعالجة المنتجات. يمكن صقل المجوهرات قبل أن تتأكسد - مطلية بطبقة من معدن آخر. إذا تعذر صقل المنتجات ككل بعد التجميع ، فإن بعض الأجزاء يتم صقلها أثناء التجميع. يتم استخدام نوعين من تلميع المجوهرات بشكل أساسي: ميكانيكي وكهروكيميائي. يسمى التلميع الميكانيكي بتلميع المنتجات قطعة بقطعة مع أو بدون مادة كاشطة. تسمى طرق التلميع الجماعية - في البراميل والحاويات ، على الرغم من أنها في الواقع آلية أيضًا ، بمعالجة التدوير والاهتزاز.

التلميع الكهروكيميائي هو نقش أنوديك للمنتجات في بيئة إلكتروليت تحت تأثير تيار كهربائي ، أي العملية العكسية للتذهيب والفضة.

تلميع ميكانيكي. يتم إجراء التلميع الميكانيكي الكاشطة على آلات التلميع باستخدام عجلات وفرش مرنة بمعاجين كاشطة ، ويتم التلميع غير الكاشطة يدويًا باستخدام تلميع خاص. لتلميع المجوهرات الكاشطة ، يتم استخدام آلات ثنائية المغزل ، مزودة بفوهات لتوصيل أداة التلميع وأجهزة العادم مع مجمعات النفايات لاستخراج المعادن الثمينة لاحقًا.

أدوات التلميع الميكانيكي عبارة عن دوائر مرنة وفرش ومواد تلميع (الشكل 124). يجب أن تثبت معاجين الكاشطة جيدًا على السطح وأن تكون مقاومة أثناء التشغيل. يعتمد الغرض من أداة التلميع على المادة التي صنعت منها وشكلها.

دوائر اللباد (أدوات الاستشعار) - تستخدم في التلميع الأولي للأسطح الملساء والمتساوية والمحدبة. هذه أداة تلميع عالية الجودة ، متينة للغاية في الاستخدام ، وتعتمد صلابتها على خشونة المادة. يتم تحديد حجم الدوائر حسب قطرها الخارجي. يتم تثبيت العجلة اللبادية ، بفضل الفتحة الموجودة في الوسط ، على فوهة اللولب المخروطية لمغزل آلة التلميع.

تُستخدم دوائر الشعر (فرش القرص) لتلميع المجوهرات ذات التصميم المعقد بسطح منقوش ومخرم. تحتوي فرشاة القرص على قاعدة خشبية - قرص خشبي داعم ، يتم تثبيت فرش الشعر البارزة عليه حول المحيط بالكامل. يتم تحديد مرونة الفرشاة من خلال صلابة وطول الشعر. يمكنك زيادة صلابة الفرشاة عن طريق تقصير طول خط الشعر. دوائر الشعر متصلة بآلة التلميع بنفس طريقة دوائر اللباد.

دوائر القماش تستخدم للتلميع النهائي (التألق). إنها أقراص مصنوعة من مواد مجمعة في عبوات. كمادة يمكن استخدامها: كاليكو خشن ، كاليكو ، كتان ، فانيلا. يتم تثبيت الأقراص المجمعة في عبوة بين خدود خشبية بفتحة محورية. عند تجميع العبوة ، يُنصح باستخدام عدة فواصل من أقراص ذات قطر أصغر ، مما يحسن من تهوية الدائرة ويزيد من عمرها التشغيلي.

دوائر الخيط (الزغب) - تُستخدم ، وكذلك الدوائر القماشية ، لإضفاء اللمعان على سطح المنتج. حسب التصميم ، يشبهون الشعر ، والفرق هو أنه بدلاً من شعري ، لديهم غطاء خيطي. دوائر الخيط ناعمة جدًا.

يتم استخدام جميع الدوائر المدرجة كأداة آلية. يتم تطبيق معاجين التلميع (الكاشطة) على سطح كل عجلة دوارة. يتم تحديد حجم الحبيبات للمعجون وفقًا لمرحلة منتجات التلميع (الأولية أو النهائية). تحتوي معاجين التلميع على مساحيق كاشطة رفيعة وروابط حية وإضافات خاصة. المادة الكاشطة هي أكسيد الكروم والزعفران (أكسيد الحديد) وأكسيد السيليكون. تستخدم المواد التالية كمواد رابطة في المعاجين: ستيارين ، بارافين ، شحم خنزير تقني ، سيزرين ، شمع ، فازلين مؤكسد. الإضافات الخاصة هي: بيكربونات الصودا وحمض الأوليك ، والتي يتم إدخالها لتنشيط عملية التلميع ، وزيت التربنتين والكيروسين - لتغيير اللزوجة. المعاجين التي أساسها أكسيد الكروم خضراء ، في حين أن المعاجين التي تعتمد على أكسيد الحديد تكون حمراء.

هذه المعاجين متوفرة في الحالة الصلبة. يتم تطبيقها على عجلات التلميع أثناء دوران الدائرة عن طريق لمس سطح الدائرة برفق باستخدام عجينة. عند تلميع المنتجات المصنوعة من المعادن الثمينة ، يتم استخدام معاجين GOI للمعالجة السطحية الأولية والأساسية ، وتستخدم معاجين الزعفران للتشطيب النهائي. يتم اختيار تركيبة المعاجين اعتمادًا على صلابة السبائك المراد صقلها.

أدوات التلميع هي أدوات يدوية للتلميع الميكانيكي. يتمثل جوهر التلميع في تنعيم سطح المنتج بقسم أملس من جهاز التلميع. يتم تجانس السطح دون استخدام معاجين كاشطة. تُستخدم أدوات التلميع لمعالجة الأماكن التي يصعب الوصول إليها ، والمساحات الصغيرة بين الأسطح غير اللامعة أو المحفورة ، والطلاءات المطلية بالكهرباء.

مواد التلميع من الصلب والهيماتيت. صقل الصلب مصنوع من فولاذ أداة جيد (غالبًا ما تستخدم ملفات الإبرة) على شكل قضيب بنهاية مصقولة (جزء عمل). في أغلب الأحيان ، يكون لجزء العمل من جهاز التلميع شكل بيضاوي ، ولكن يتم أيضًا استخدام أدوات التلميع التي تحتوي على جزء عمل بأشكال مختلفة لمعالجة الأسطح من أي نوع.

تتشابه ملمعات الهيماتيت في الشكل والطول مع فرش الطلاء. في نهاية القضيب الخشبي ، تم إصلاح الهيماتيت المعالج بسلاسة (حجر الدم) ، وهو جزء العمل من الملمع. غالبًا ما يتم تقريب جزء العمل من ملمعات الهيماتيت ، وكذلك الفولاذ ، ولكن يتم أيضًا استخدام أشكال أخرى من الأحجار. الشرط الإلزامي للملمعات ، بغض النظر عن شكلها ، هو سطح مصقول بسلاسة لجزء العمل.

يعتبر التلميع الميكانيكي هو أعلى جودة وهو النوع الأخير الوحيد من التلميع (بعد التلميع الهيدروليكي والإلكتروليتي ، تصبح المنتجات لامعة ميكانيكيًا) ، ولكن له عيبًا كبيرًا - يتم صقل كل منتج على حدة. في هذا الصدد ، أصبحت الأنواع الجماعية من التلميع - معالجة التدوير والاهتزاز - أكثر انتشارًا في صناعة المجوهرات.

التدوير هو طريقة لتلميع شامل للمنتجات في أسطوانة دوارة في بيئة من التلميع والمنظفات.

عامل التلميع الذي تم تحميله في الأسطوانة مع المنتجات عبارة عن كرات فولاذية بقطر من 1 إلى 3 مم (حسب المنتج). في نفس الوقت ، يتم سكب محلول الغسيل في الجرن.

تركيبته كالتالي (جم / لتر): أمونيا 25٪ ..... 15 نشارة صابون ..... 15 منظف ..... 10 مبيض ...... 8 بيكربونات الصوديوم ... 7 صوديوم الكلوريد ..... 2 يتم استخدام محاليل أخرى تسرع العملية ، على سبيل المثال ، محاليل 72٪ من الصابون ، والصودا الكاوية ، ورماد الصودا ، والجير المطفأ ، ونترات الصوديوم ، إلخ. (6.8 وجوه). الغلاف من المعدن ومبطن بالمطاط من الداخل. يحمي المطاط المنتجات من النكات ويغلق الأسطوانة. في الآونة الأخيرة ، تم استخدام براميل مطاطية.

يكمن جوهر العملية في حقيقة أنه عندما تدور الأسطوانة ، يكون المنتج والكرات المعدنية (الحشو) في حركة مستمرة ، ونتيجة للاحتكاك المتبادل ، يتم تنعيم أسطح المعدن الأكثر ليونة (المنتجات). تعمل تركيبة المنظف ، التي تتحرك أيضًا ، على إزالة الأوساخ وتسريع عملية التلميع. الوضع الأمثل لدوران الأسطوانة للعناصر الذهبية والفضية هو 70-80 دورة في الدقيقة. يتم تحميل الأسطوانة في منتصف الطريق ، ويجب أن تكون الكرات (من حيث الحجم) ضعف عدد المنتجات. مدة التقليب من 2 إلى 8 ساعات ، حسب حالة السطح. في نهاية التدوير ، يتم فصل المنتجات عن الكرات وغسلها ثم صقلها على آلات التلميع.

معالجة بالاهتزاز. معالجة الاهتزاز للمنتجات هي عملية تلميع تشبه التدوير في وسط حشو ، ولكن ليس في أسطوانة دوارة ، ولكن في وعاء اهتزازي. جوهر العملية هو نفسه - سطح المنتجات ناعم نتيجة الاحتكاك المتبادل. لكن وقت تلميع المنتجات أثناء المعالجة بالاهتزاز يكون أقصر بكثير من وقت التلميع - 60-80 دقيقة. تتم عملية التلميع في حاوية مغلقة لآلة الاهتزاز ، حيث يتم وضع محلول الحشو والتنظيف جنبًا إلى جنب مع المنتجات. كمادة مالئة ، تشغل / ي من حجم الحاوية ، يتم استخدام الكرات الفولاذية والزجاجية بنسبة 2: 1. أحجام الكرات الفولاذية 2-6 مم ، زجاج - 4 مم. المنظفات عبارة عن محلول من نفس التركيب كما هو الحال في التدوير ، بالإضافة إلى دقيق الخشب - 10 جم / لتر.

يتم التحميل في الحاوية على النحو التالي. أولاً ، يتم تحميل الكرات الفولاذية والزجاجية ، ثم بعد تشغيل الهزاز ، المكونات الكيميائية والماء. يتم تحميل المنتجات فقط بعد خلط دقيق للحشو مع تركيبة المنظفات. يفسر هذا التسلسل من خلال حقيقة أن كثافة المعادن الثمينة (المنتجات) أعلى من كثافة الحشو ، ونتيجة للاهتزاز ، سيتم دفع مادة الحشو تدريجياً إلى الأعلى ، وستغرق المنتجات في قاع وعاء. في نهاية عملية المعالجة بالاهتزاز ، يتم فصل المنتجات عن الحشو وغسلها وتجفيفها ولامعها.

كلتا الطريقتين - معالجة التقليب والاهتزاز - لهما عيب كبير - من المستحيل تلميع المنتجات ذات التكوين المعقد ذات الحواف الحادة والانتقالات الحادة. تلميع الكهروكيميائية. هذه عملية حفر أنودي ، ونتيجة لذلك يتم إذابة الكرات الدقيقة الموجودة على السطح ويتم تنعيم السطح. بالمقارنة مع الأنواع الأخرى ، فإن التلميع الكهروكيميائي له عدد من المزايا: القدرة على معالجة الأماكن التي يتعذر الوصول إليها بطرق أخرى ؛ تجانس موحد للمعادن على السطح بأكمله ، مع الحفاظ على تكوين المنتجات ؛ الحد من خسائر المعادن الثمينة. يحدث التلميع الكهروكيميائي في حمامات الإلكتروليت الخاضعة لنظام معين.

يكون تكوين المنحل بالكهرباء للذهب كالتالي (جم / لتر): سيانيد البوتاسيوم KCN .... 10 حديد البوتاسيوم - السيانيد K4Fe6 ........ 20 هيدروكسيد البوتاسيوم KOH. 0.3 فوسفات الصوديوم ثنائي القاعدة NaHPO.t- 12H20. . 60 المنتج بمثابة أنود مع كاثود من الفولاذ المقاوم للصدأ ، والمسافة بين الأقطاب 10 سم ، والجهد الكهربائي في الحمام هو 2.8-3 فولت. مدة التلميع هي 5-10 دقائق عند درجة حرارة إلكتروليت من 50-60 درجة مئوية. يستخدم الإلكتروليت التالي لتلميع الفضة (جم / لتر): سيانيد الفضة AgCN ... 35 سيانيد البوتاسيوم KCN. 20 كثافة تيار الأنود 3-5 أمبير / دسم 2 ، درجة حرارة المنحل بالكهرباء 18-25 درجة مئوية ، مدة التلميع 2-5 دقائق. إلكتروليت آخر للفضة له التركيبة (جم / لتر): سيانيد البوتاسيوم KCN. 25 هيبوسلفات الصوديوم Na2S203 * 2H20 ...... 1-3

يحدث التلميع عند كثافة تيار أنود تتراوح من 2-10 أمبير / دسم 2 ، ودرجة حرارة تشغيل المنحل بالكهرباء من 20 إلى 25 درجة مئوية ، ومدة العملية من 5 إلى 15 دقيقة.

إذا كان التلميع هو العملية النهائية للمنتجات ، فبعد الغسيل والتجفيف ، يتم تلميع المنتجات ميكانيكيًا باستخدام عجينة كاشطة. الشطف النهائي بعد التلميع يكمل عملية تشطيب المجوهرات.

لغسيل المجوهرات ، تم تجهيز المؤسسات الحديثة بوحدة فوق صوتية ، يتم ملء خزانها بمحلول غسيل من التركيبة التالية (جم / لتر): محلول أمونيا مائي 25٪ ........ 40 صابون غسيل 70 ٪. 0.5 وقت دورة التنظيف يصل إلى 3 دقائق ، ودرجة حرارة المحلول 60 درجة مئوية.

المطاردة هي نوع من المعالجة الفنية للمعادن ذات اللكمات الخاصة - النقش ، ونتيجة لذلك تأخذ قطعة العمل صورة إغاثة. يكمن جوهر عملية المطاردة في حقيقة أنه نتيجة للضغط الذي يمارس على المطاردة (بواسطة ضربة المطرقة) ، يبقى أثر على المعدن وفقًا لشكل جزء العمل من المطاردة. من خلال الضربات المتكررة لعملات مختلفة ، يتم التخلص من نمط معين. فرّق بين مطاردة اليد والآلة. تعتبر المطاردة يدوية إذا تمت عملية تثقيب الصورة يدويًا. مطاردة الآلة هي عملية ختم يتم إجراؤها على المطابع باستخدام القوالب. تتيح المعدات الحديثة الحصول على صور عالية الجودة ، لذا فقد قلل الختم بشكل كبير من استخدام المطاردة اليدوية في صناعة المجوهرات. ولا ينبغي اعتبار المطاردة كنوع من الديكور ، بل كنوع مستقل من منتجات التصنيع التي تحتل مكانة كبيرة في الصناعة الفنية.

كمواد للمطاردة ، يتم استخدام الصفائح المعدنية ذات اللدونة. هذه هي الذهب والفضة والنحاس وسبائكه (tompac ، cupronickel) والألمنيوم. في كثير من الأحيان ، يتم استخدام النحاس والتومباك ، والتي تتمتع بصفات زخرفية ممتازة ، والقدرة على التعامل مع التلوين الكيميائي والكهروكيميائي ، واكتساب خصائص عالية ضد التآكل. تسمح مرونة هذه المواد بالرسم العميق للارتياح. يتم تحديد سمك قطعة العمل من خلال أبعاد المنتج المطارد. بالنسبة للمنتجات ذات الأحجام الصغيرة ، يتم استخدام صفائح بسمك 0.3-0.8 مم. الأدوات الرئيسية للمطاردة هي المطاردة والمطارق.

المطاردة عبارة عن قضيب فولاذي ، عادة ما يكون ذو أوجه ، بطول 90-120 لومن للأشكال الصغيرة. يجب أن يكون المقطع العرضي للعملة متغيرًا ، حيث يتم ترك سماكة في الجزء الأوسط من أجل الثبات والتخميد الاهتزاز أثناء الصدمة. يتم تقوية نهاية العمل للعملة المعدنية. الطرف الآخر ، الذي يعمل على الإضراب ، يتم تسخينه قليلاً أيضًا ، مع عدم السماح له بالبرشام ، مما يوفر طول العملة المعدنية. يبقى الجزء الأوسط فقط غير متصلب على الإطلاق - وهذا يخفف الاهتزاز. المطاردة مصنوعة من قضبان فولاذية من الدرجات U7 و U8 ، ثم تتم معالجتها (على مبراة صنفرة أو يدويًا) بحيث يمر المحور الطولي للمطاردة بدقة عبر المركز ، وهذا يضمن استقرار المطاردة أثناء التأثير. عند معالجة العملة ، يتم الحفاظ على وجوهها ، غالبًا أربعة. يختلف المضربون في شكل جزء العمل (الضرب) ، والذي يعتمد على الغرض من الأداة. هناك العديد من أنواع العملات المعدنية ، ولكن بالإضافة إلى ذلك ، يستخدم كل عملة أيضًا مجموعات من العملات من نفس الصنف ، والتي تختلف عن بعضها البعض في الحجم ونمط الإزميل ، وانحناء الانتفاخ ، وحالة السطح ، وما إلى ذلك. أسمائهم الخاصة. فيما يلي خصائصها المختصرة. Kanfarniki - شكل من أشكال القتال على شكل إبرة حادة ، اترك علامة منقطة. يتم استخدامها لنقل نمط إلى المعدن عن طريق نقش الصورة على طول المحيط ، وكذلك لإنهاء الخلفية بالنقاط (التصوير). كلما كان حجم المنتج أصغر ، كان اختيار العملة المعدنية أكثر حدة. المواد الاستهلاكية هي شكل خطي من القتال ، تشبه شفرة مفك البراغي. ضروري لنقش خط متصل. مع الخطوط المنحنية ، يتم استخدام الأزاميل ذات الرنين المنحني. تحدد المواد الاستهلاكية الصورة على المعدن عند نقاط kanfarnik. يتم اختيار طول وانحناء القتال اعتمادًا على حجم النموذج. الفرسان - خوض معركة مسطحة بأشكال مختلفة. يتم استخدامها لمحاذاة المستويات ورفع أو خفض المساحات المسطحة من الصورة. يرجع الاختلاف في أشكال المعركة إلى طبيعة النمط ، ولا سيما خط محيط المنطقة المسطحة. تختلف المعالجة السطحية لهذه النقوش أيضًا. للحصول على أثر لامع ، يتم استخدام الشعلات المصقولة ، للحصول على أثر غير لامع ، يتم استخدام أدوات التلميع بدرجات متفاوتة من خشونة المعركة. Purushniki - شكل القتال مستدير مع انتفاخ ، يختلف حجمه وانتفاخه. يوفر Puroshniki رسمًا عميقًا للإغاثة والحصول على نسيج محفور.

Boboshniki - شكل المعركة بيضاوي محدب. إنهم يخدمون ، مثل معاطف الفرو ، لرسم الإغاثة. الأنابيب - شكل المعركة عبارة عن تجاويف دائرية مقعرة وكروية بأحجام مختلفة. على عكس puroshniki مع أثر محفور ، تترك الأنابيب أثرًا محدبًا ، مما يؤدي إلى تعميق محيط الانتفاخ.

محكم - عملات معدنية ، على متن طائرة المعركة يتم تطبيق الشق عليها. يمكن أن يكون الشق مخططًا أو متقلبًا أو متقطعًا ، إلخ. يتم استخدامها لإنهاء صورة أو خلفية مختومة.

خاص - طوابع لها نمط أو جزء من نمط على سطح المعركة للتكرار المتكرر على المنتج. يمكن أن تكون ورقة ، زهرة ، عنصر زخرفة ، حبل ، حبل ، إلخ. للمطارق المستخدمة في المطاردة مهاجم دائري أو مربع ، سطح المهاجم مسطح. تم صنع إصبع المطرقة (الجزء المقابل للمهاجم) بشكل كروي بأقطار مختلفة. يعمل الجزء الكروي من المطرقة على رفع الإغاثة دون استخدام إزميل. شكل مقبض المطرقة غير عادي أيضًا - فهو ينحني باتجاه المهاجم ويكون سميكًا ، وهذا يسمح لك بضرب قوة معينة لفترة طويلة.

تُستخدم المعادن اللينة أو الراتنجات الملحومة بشكل خاص كأجهزة للمطاردة ، وتلعب دور مصفوفات البطانة. من المواد المعدنية ، يمكن أن يكون الرصاص أو سبيكة من الرصاص مع القصدير بنسبة 1: 1 بمثابة مصفوفة. تُستخدم المصفوفات المعدنية ، التي تتيح لك الحصول على صورة أوضح ، للمهام الصغيرة أو عند معالجة منطقة منفصلة من الصورة. قد تكون أبعاد المصفوفة وأشكالها مختلفة ، لكن يجب ألا يقل سمكها عن 10 مم.

من المواد المعدنية ، يمكن أن تكون المصفوفة عبارة عن خليط راتينج ومرن ولزج. من المريح أن يتم تثبيت الورقة الفارغة بإحكام على سطحها. تشتمل تركيبة خليط الراتينج على: راتنجات صناعية أو طبيعية ، أرض جافة منخل بدقة (يمكن استبدالها بمزيج) ، شمع وصنوبري. تعمل الأرض كمواد مالئة ، وينظم محتواها صلابة الخليط. تتحقق لزوجة الخليط من خلال وجود الشمع ، ويتم تحقيق الالتصاق والقوة عن طريق إدخال الصنوبري في تركيبة الخليط. يحضر الخليط على النار مع التقليب المستمر. ثم يتم سكبه في صناديق خشبية ضحلة ، تكون أبعادها أكبر قليلاً من أبعاد الفراغ المطروق. عند مطاردة الأشكال الصغيرة ، يتم استخدام كرة من الحديد الزهر (shrabkugel) ، والتي لها قطع بجوانب صغيرة ، حيث يتم سكب الراتنج. يتم استخدام shrabkugel اللولبي أيضًا ، ويتم تثبيت قضيب معدني مغطى بطبقة من الراتنج في الموصل الخاص به. تعمل ورقة البحث عن المفقودين المأخوذة من الرسم (الصور الفوتوغرافية ، والبطاقات البريدية ، وما إلى ذلك) كقالب عمل للمطارد. يتم تحديد أبعاد الورقة الفارغة بواسطة القالب ، بحيث يحتوي الفراغ على هوامش حرة بالنسبة للقالب. لتأمين قطعة العمل بإحكام ، تنحني حوافها. يمكن عمل تشفيه الحواف (الثني) باستخدام كماشة ، أو بمطرقة على لوح التضميد أو على لفائف يدوية صغيرة خاصة مع ملف ثني أسطواني. يقوم العديد من المطاردون ببساطة بطي الزوايا لأسفل لتوفير قبضة. من أجل التصاق سطح قطعة العمل بالراتنج بشكل أفضل ، يجب أن تكون قطعة العمل ملدنة ومبيضة أو محفورة قليلاً. يتم تسخين سطح الراتينج بالتساوي باستخدام مكواة لحام حتى تنعم الطبقة العليا تمامًا ، ويتم أيضًا تسخين قطعة العمل في نفس الوقت. يتم إنزال البليت الساخن (أمسكه بالزردية) بشكل غير مباشر على السطح المرن للراتنج بحيث لا يبقى الهواء تحت اللوح. بعد غرق الحواف المنحنية لقطعة العمل ، يتم تسخينها مرة أخرى من الأعلى بحيث يتناسب الراتينج بشكل مريح ، بدون فقاعات ، مع قطعة العمل. في الأماكن التي تتشكل فيها فقاعات الهواء ، ينحني المعدن وأحيانًا يخترق. في عملية الرفع ، من الضروري التأكد من أن الراتينج لا يشتعل ، وإلا فإنه سيفقد خصائصه اللاصقة والبلاستيكية. بعد أن يبرد الراتنج ، تكون قطعة العمل جاهزة للاستخدام.

يتم تطبيق الرسم من القالب مباشرة على المعدن أو يتم لصقه على قطعة العمل باستخدام محلول صابوني أو غراء. ثم يتم سك معالم الصورة بكأس ، تاركًا علامة منقطة واضحة. يتم سك النقود الممسوحة ضوئيًا على المعدن بمادة مستهلكة ، مما يحول الخط المنقط إلى خط صلب. يتم اختيار حدة ضرب العملة وفقًا لحجم المنتج. يتم خفض الخلفية وتسويتها باستخدام أدوات التلميع ، بدءًا من خط كفاف مصقول بمادة مستهلكة. يتم تخفيض الخلفية إلى عمق الخط الكنتوري (الإنفاق) ونتيجة لذلك يتم الكشف عن صورة إغاثة واضحة مع الخلفية. يمتد المعدن تحت تأثير الأزاميل ، ويصلب المعدن ويلزم التلدين ، خاصة في أماكن الخطوات الكنتورية. تتم إزالة قطعة العمل المسخنة من الراتنج ، ويتم تسخينها بالتساوي بواسطة الجهاز ، ويتم تلدينها. في الوقت نفسه ، تحترق بقايا الراتينج اللاصقة ، وتشكل السخام ، الذي يتم إزالته بفرشاة معدنية (krautsbyur) مصنوعة من سلك نحاسي رفيع على شكل فرشاة. بعد التلدين ، من أجل ثقب الإغاثة الأمامية ، يتم طحن قطعة العمل مرة أخرى مع توجيه الوجه لأسفل من أجل سك النقود الأمامية على الجانب الخلفي. إذا لم يكن هناك نمط واضح على المنتج ، فسيتم وضع اللوحة على قاعدة من الرصاص أو خشبية أو مطاطية أو لباد (وجهها لأسفل) ويتم صك الجانب الخطأ بنقش مناسب في الأماكن التي يتم فيها رفع الإغاثة الأمامية. تتسبب هذه العملية في تشويه قطعة العمل ، والتي يتم التخلص منها عن طريق تحرير الخلفية على لوح ضمادة مسطح.

للمعالجة النهائية ، يتم طحن قطعة العمل الملدنة مرة أخرى ، ولكن هذه المرة تجاويف الإغاثة التي تم الحصول عليها على الصفيحة مملوءة مسبقًا بالراتنج. اعتمادًا على دقة الصورة وتعقيدها ، يمكن طلاء المنتج حتى 4-5 مرات. يتم إجراء التحسين النهائي للإغاثة والخلفية بعناية أكبر. يتم اختيار العملة لهذا الغرض ليس فقط من حيث الشكل ، ولكن أيضًا على سطح ساحة المعركة من أجل إعطاء سطح المنتج ملمسًا معينًا. يتم تلدين المنتج الذي تمت إزالته من الراتينج وتنظيفه من رواسب الكربون وتبييضه ثم تقطيعه إلى الحجم النهائي. يتم إجراء مزيد من المعالجة وفقًا للغرض منها. إذا كان المنتج لا يتطلب لحام ، فإنه يتم صقله وتأكسده ومصقوله.

نقش

النقش هو نوع من المعالجة الفنية للمنتج ، والذي يتكون من قطع نمط على منتج باستخدام الأزاميل. في ممارسة المجوهرات ، يتم استخدام النقش اليدوي ثنائي الأبعاد (المستوي) بطريقة مختلفة - النقش من أجل المظهر. النقش اليدوي عملية معقدة وتستغرق وقتًا طويلاً وتتطلب مهارة كبيرة وتحملًا وتركيزًا من المؤدي. يتم نقش المجوهرات على طاولة عمل على المجوهرات باستخدام أدوات وأدوات الحفر.

عرض النقش هو نوع شائع من النقش اليدوي. يتضمن التنفيذ على منتجات الرسومات ونقوش التفاني تحت اللمعان وتحت السواد.

عند النقش ، يجب تقوية المنتج. لهذا الغرض ، استخدم: الرذائل الخشبية ، لوحات التركيب ، shrabkugel والمصدات.

ملزمة خشبية - يدوية وسطح المكتب بأشكال مختلفة من الفكين ، كما هو الحال بالنسبة لترصيع الأحجار. يتم استخدامها لتقوية المنتجات السائبة. ألواح التركيب - مصنوعة من الخشب اللزج. يعمل على تقوية المنتجات المسطحة. الأبعاد الأفقية للألواح تعتمد على أبعاد المنتج ، سمكها 20-25 مم. يمكنك تقوية المنتج على الألواح بمساعدة القرنفل ، والضغط على اللوحة على طول الكفاف بأغطية ، وختم الشمع ووضع المعاجين. Shrabkugel (ملزمة كروية) - عبارة عن كرة من الحديد الزهر يبلغ قطرها حوالي 130 مم ، حيث يتم قطع جزء من الأعلى ويتم قطع أخدود يتم فيه تثبيت صفيحة مع المنتج بمسامير. من أجل أن يتحرك المنتج بحرية في أي زاوية ، توضع حلقة جلدية أسفل الشرابكوجل. Kranz (وسادة نقش) - وسادة مستديرة من الجلد أو القماش الثقيل ، محشوة بإحكام بالرمل. قطر الحاجز 180-200 مم. إنه بمثابة بطانة لصفيحة تثبيت أو ملزمة خشبية لسطح المكتب للمناورة المجانية للمنتج. Kranz هو أبسط وأشهر جهاز نقش. عادة ما يتم صنعه من قبل الحرفيين أنفسهم. للقيام بذلك ، يتم قطع دائرتين بقطر 180-200 مم من الجلد السميك (3-4 مم) ، ونقعها في الماء وخياطتها مبللة حول المحيط على مسافة 5 مم من الحافة. لم يتم خياطة الدائرة بالكامل - تُترك 30-50 مم بدون خياطة. يتم سكب الرمل الناعم والجاف والمغسول في الكيس الناتج من خلال فتحة مفتوحة. ثم يتم خياطة الفتحة وتسوية الوسادة على الطاولة.

شتيخيلي. كما ذكرنا سابقًا ، تم نقش المنتج بالنقاشين. الإزميل هو إزميل فولاذي ، مثل قضيب القضيب ، يتم إدخاله في مقبض خشبي على شكل عيش الغراب. طول القاطع 100-120 ملم. Stichel مصنوعة من فولاذ U12A أو KhVG. بالإضافة إلى هذه الأنواع من الفولاذ ، يمكنك استخدام: قضبان من الفولاذ الفضي ، وشرائط زنبركية ، وحلقات خارجية من محامل كروية (تقويمها) ، وملفات مسطحة صغيرة وشفرات حلاقة مستقيمة. الشرط الإلزامي للإزميل هو ختم جيد وشحذ مناسب. تعتمد جودة العمل المنجز إلى حد كبير على هذا. إذا لم يكن النقش محليًا ، فإنه يصبح باهتًا بسرعة أو يتم سحق حافة القطع الخاصة به ، ولكن في حالة ارتفاع درجة الحرارة ، تنهار حافة القطع باستمرار. يتم إدخال الأزاميل المعالجة بالحرارة في مقابض بأطوال مختلفة لتناسب الإزميل في اليد كما هو مطحون لأسفل. المقابض مصنوعة من 30 إلى 70 مم. عنق المقبض مقوى بحلقات معدنية تحميه من التشقق أثناء الفوهة. يدخل ذيل الشفرة في المقبض المثقوب مسبقًا لثلثي طوله. يتم تقطيع الجزء السفلي من فطر المقبض (على جانب الشفرة) ، مما يجعل النقش أكثر ملاءمة للعمل - يسمح لك بإغلاق المقبض بإحكام بإصبعك الصغير ، والإمساك به ، وضبط أي زاوية بين النصل والمنتج أثناء النقش.

تشطيب الأسطح الأسطوانية الخارجية والداخلية

إنتاج الهياكل الخرسانية سابقة الصب

من الواضح للجميع مدى أهمية التشطيب السطحي للهياكل والأجزاء الخرسانية المسلحة. بعد الانطباع العام للهيكل ، يحدث معرفة أوثق به ، ثم يتم تأكيد الانطباع الأول أو تغييره ....

وهي تشمل العمليات التالية: الصهر ، الدرفلة ، سحب الأسلاك ، الختم على البارد ، التثقيب ، الرسم ، الثني ، النقش ، الصغر (المسح) ، تجميع ولحام المنتجات ، التشطيب الزخرفي والوقائي ، الطحن ، الفرشاة ...

صناعة المجوهرات

في اللغة الاحترافية ، الصقل هو تطبيق الزجاج القابل للانصهار على سطح المعدن (المزيد عن تكنولوجيا المينا الساخنة والباردة). المجوهرات المصنوعة على قاعدة معدنية مغطاة أيضًا بالمينا الملونة ...

صب الذهب والفضة والبرونز لها قابلية عالية للانصهار ويمكن سكبها بسهولة في قوالب. المصبوبات تتبع النموذج جيدًا. يعتبر الصب من أقدم طرق معالجة المعادن. الحفريات الأثرية في مصر وبابل تؤكد ...

الدلائل الأولية في تكنولوجيا المعالجة الفنية للمواد

كان النحت ثلاثي السطوح - أقدم أنواع النحت الهندسي - هو الأكثر شيوعًا ، وهو أمر مفهوم تمامًا: بعد كل شيء ، كانت الأداة الوحيدة التي تم إجراؤها ، وهي السكين العادي ، في متناول اليد دائمًا ...

الدلائل الأولية في تكنولوجيا المعالجة الفنية للمواد

اليوم ، يرغب الجميع في جعل منزلهم ليس جميلًا فحسب ، بل لا يُنسى وفريدًا من نوعه. لهذا ، يتم استخدام النظارات الزخرفية. إنها تمنح التصميم الداخلي أسلوبًا فريدًا ...

الدلائل الأولية في تكنولوجيا المعالجة الفنية للمواد

النقش هناك عدة أنواع من النقش. في الإنتاج الصناعي ، يتم استخدام طرق ختم مختلفة ، عندما يتم ضغط النمط الموجود على الجلد باستخدام القوالب. في صناعة المنتجات الفنية ، يتم استخدام الختم أيضًا ...

مجوهرات

يعتبر الإنتاج من أهم العوامل المؤثرة في تكوين خصائص المستهلك ونوعية المجوهرات. من مميزات إنتاج المجوهرات أن ...

في الواقع ، أين هي المهنة الوحيدة من بين العديد من المهن التي تستحق أن تكرس حياتك كلها لها وتتوافق مع خصائصك وميولك الشخصية؟ هل ستكون قادرًا على أن تأخذ المكان المناسب في الحياة ، حتى لا تشعر بخيبة أمل مريرة لاحقًا. ربما ، لا يوجد أشخاص لا يهتمون بهذه القضايا. من الصعب على أي شخص في أي عمر ، بالنسبة لك ، أيها القراء الصغار ، أنها صعبة بشكل خاص. وعلى الرغم من ذلك ، يجب حلها في عمرك ، لأن الهدف المختار في الشباب يصبح معنى كل الحياة. بالطبع ، من الصعب جدًا اختيار مهنة. يحتاج فارس الحكاية الخرافية عند مفترق طرق إلى اختيار واحد من ثلاثة طرق ، لكنك تحتاج إلى واحد من أربعين ألفًا ، وفقًا للإحصاءات.

يمكنك ، على سبيل المثال ، أن تصبح فيزيائيًا أو كيميائيًا باحثًا أو طيار اختبار ، ولكن يمكنك أيضًا أن تصبح عاملاً. مهما كان الشخص يريد أن يصبح ، فإن أهم شيء بالنسبة له يجب أن يكون الموقف الصحيح تجاه الأمر ؛ يجب أن تكون نشطة وهادفة. في أي مهنة ، هناك دائمًا شيء يجب التفكير فيه ، وما الذي تبحث عنه وتجربه. الشيء الرئيسي هو العثور على الشيء المفضل لديك!

بالطبع ، هناك من يفكر منذ فترة طويلة في مسألة مستقبلهم ، أولئك الذين لديهم هدف ثابت في الحياة ويسيرون نحو هذا الهدف. سيساعد هذا الكتاب أولئك الذين لم يختاروا بعد ، والذين لم يحددوا مهنتهم.

خذ أي قطعة منزلية ، كبيرة كانت أم صغيرة ، سواء كانت من الخشب أو الطين أو المعدن ، ستلاحظ بالتأكيد أن يد الفنان قد لمستها ؛ لقد حرص على أن الكائن لم يكن مناسبًا فحسب ، بل كان أيضًا جذابًا في الشكل واللون والشخصية السطحية. الغرض من كتابنا هو إخبار القراء ، وخاصة الشباب ، عن الفن الشعبي والحرف الفنية والأشخاص الذين ربطوا حياتهم بأعمالهم المفضلة. قال ألكسندر ستيبانوفيتش جرين إن هؤلاء الناس رومانسيون فهموا حقيقة بسيطة من أجل القيام بما يسمى بالمعجزات بأيديهم.

أتيحت لي الفرصة لزيارة إحدى شركات الحرف الشعبية ، حيث كانوا يعملون في صناعة الفخار لفترة طويلة. كانت هناك عجلة فخارية في الورشة - أقدم آلة على وجه الأرض. في كل مكان - على الأرض ، ورفوف - منتجات أنيقة تامة الصنع: مزهريات خزفية ، وأباريق ، و kumantsy ، و bochata. يأخذ السيد قطعة من الطين مبلل بالماء ويبدأ في تدوير الدائرة. عملت الحركات الدقيقة ليديه الخادعة على إحداث العجائب أمام عيني. بكل سهولة ، بدأت الخطوط العريضة البلاستيكية للسفينة المستقبلية في الظهور من قطعة من كتلة عديمة الشكل. بدأت قطعة من الصلصال تكتسب حالة جديدة ، وتتلقى الشكل الذي تصورها السيد. استغرق الأمر ثلاث دقائق فقط لعمل إبريق. لكن المعجزات استمرت! على الطين المجفف بفرشاة ، بدأ السيد في تطبيق زهور مشرقة غير مسبوقة وطيور رائعة غير عادية بعيون ضخمة. بعد أن كانت في فرن الخزاف ، اندلعت الدهانات الموجودة على الإبريق المطلي إما بظلال شديدة السطوع أو بظلال دقيقة.

أليست هذه هي المعجزات التي تحدث عنها أ.س.غرين ، المعجزات التي صنعها المرء بأيدينا. ما هو الذوق الرائع والحرفية التي لا تشوبها شائبة التي يجب امتلاكها من أجل تنفيذ هذا التحول الاستثنائي على أبسط أداة آلية من مادة بسيطة.

ارتبط الفن الشعبي في تطوره ارتباطًا وثيقًا بالأشياء اليومية التي رافقت الشخص طوال حياته. من مواد بسيطة ، أدوات بسيطة ، يدويًا ، صنع المعلم بنفسه كل عنصر من البداية إلى النهاية. لقد خلقوا أشياء متشابهة مع بعضهم البعض ، لكنهم تميزوا دائمًا بأصالة فريدة. عرف السيد الشعبي كيفية التكيف مع خصائص المادة وإخضاعها لمهامه.

أي شكل من أشكال الزخرفة على شيء ، سواء كان هندسيًا أو زهريًا ، لا يتم تحديده عن طريق الصدفة ، ولكن وفقًا لكيفية بناء الكائن نفسه. تعتبر أعمال الفن الشعبي رائعة في المقام الأول بسبب نفعها. يقدمون تمثيلًا مرئيًا لحقيقة أن الأشخاص الذين صنعوها واستخدموها شعروا بمقياس الجمال في كل شيء. لم يستبعد القلق بشأن ملاءمة أشكال الأدوات المنزلية الحاجة إلى الزخرفة ، مما يعطي اللون والأناقة لجميع الفنون الشعبية ، من الكوخ إلى الأدوات المنزلية الصغيرة.

تطور الفن الشعبي نتيجة لعمل أجيال عديدة ؛ أدت تجربة معالجة المواد ، التي تنتقل من مدرس إلى طالب ، إلى الكمال. عائلات بأكملها ، قرى ، قرى أتقنت المهارة. وهكذا ولدت الحرف الفنية الشعبية. هنا تعد مهارة كل فرد مؤديًا جزءًا من العمل الإبداعي للفريق بأكمله. لكن الناس لاحظوا دائمًا أنهم ماهرون وماهرون بشكل خاص ، وكانت عيناتهم الفنية العالية بمثابة معيار ، وتبعه البقية. كانت هناك أساطير عنهم من جيل إلى جيل.

اعتمادًا على الظروف المحلية وتوافر المواد ، كان لكل حرفة فنية شعبية وما زال لديها موضوعاتها المفضلة ، وزخارفها ، وأنظمة ألوانها ، وميزات شكل المنتجات ، وخصائص الإنتاج الخاصة بها.

عالم الأشياء من حولنا معقد ومتنوع ، كل يوم ، كل ساعة ، تظهر المزيد والمزيد من الأشكال الجديدة ، وتستخدم مواد جديدة ، وتتغير الموضات. وكيف ، في ظل هذه الخلفية ، تعتبر قطع الفن الشعبي رائعة لجمالها الأصلي! إنها ذات قيمة لأنها مصنوعة يدويًا ، ولا يكرر أحدها الآخر تمامًا. مع شكلها ، وأصالة النمط ، والألوان الزاهية والغنية ، فإنها تبرز وتكمل ديكور شققنا ، وتضفي نكهة خاصة وفريدة على هذه الشقق.

يتم استخدام أغنى تراث للفنون الشعبية على نطاق واسع ؛ أصبح الأمر شائعًا عندما يعمل فنان محترف بالتعاون مع حرفي في مؤسسات الحرف الفنية ، ويشرك المهندسون المعماريون بشكل متزايد الحرفيين الشعبيين في تصميم الهياكل التي ينشئونها. كما اتسع الطلب على الحرف اليدوية ، فلم يعد يقتصر على حدود جمهورياتنا. الحاجة إليهم كبيرة ليس فقط في بلدنا ، ولكن أيضًا في الخارج.

تم إثراء وظائف المنتجات المصنوعة في الحرف الفنية ؛ تصبح هذه العناصر نفعية في الحياة التقليدية ، هدايا تذكارية ومواد زخرفية. تتلاءم أعمال الحرف الفنية بسهولة مع الأجواء الداخلية الحديثة ، حيث يعكس الفن الشعبي اليوم ، فضلاً عن الفن الاحترافي ، أذواق اليوم والاحتياجات الجمالية. بعد التعرف على ميزات الفن الشعبي وتشكيل الحرف الفنية ، سنتطرق إلى تاريخ إنشاء وتطوير الحرف الشعبية المرتبطة بمعالجة المعادن. ستساعدك معرفة الماضي التاريخي على فهم أصول هذا المجال الفني بشكل أفضل ، وشرح كيفية ظهور بعض التقاليد والتقنيات الفنية والمؤامرات والموضوعات فيه.

01. صورة أيل. ذهب. منطقة البحر الأسود. القرن السادس قبل الميلاد ه.

تحتل المعالجة الفنية للمعادن مكانة استثنائية في تاريخ الفن الزخرفي. تمكن الحرفيون ، باستخدام مختلف المعادن والمينا والأحجار الكريمة ، باستخدام العديد من طرق المعالجة ، من إنشاء أعمال ذات جمال مثالي. المعدن له خصائص مذهلة. يمكن صهرها ، صبها ، ختمها ، رسمها ، لفها ، نقشها ، اسوداد ، مطلي بالمينا وإعطاء ظلال مختلفة. لذلك ، لطالما جذب المعدن الناس بقدراته. ظهرت السمات الوطنية للإبداع الفني في مجال معالجة المعادن قبل فترة طويلة من تشكيل الدولة الروسية. لدراسة الفن الروسي ، فإن عمل هؤلاء الناس الذين عاشوا بجانب أسلافنا ، والذين كان معهم تبادل للقيم المادية والروحية ، له أهمية كبيرة.

في الألفية الأولى قبل الميلاد ، كانت مناطق شاسعة من سفوح جبال ألتاي إلى شواطئ البحر الأسود مأهولة بشعب أطلق عليه الإغريق القدامى السكيثيين. خلال عمليات التنقيب في المستعمرات اليونانية وتلال السكيثيين ، تم العثور على كنوز فنية وواحد من أثمن الكنوز - "الذهب المحشوش". تم العثور على أعمال فنية رائعة في مجال المجوهرات: أقراط ذهبية (معلقات) ، ومشط ذهبي ، وأواني مطاردة ، وأغماد ذهبية غنية بالسيوف ، ومجوهرات فاخرة لملوك محشوشين ونبلاء في ذلك الوقت ، وأشياء ثمينة أخرى.

تتحدث الأعمال الفنية العالية التي تم إنشاؤها في الفترة القديمة عن ارتفاع غير عادي في الفن الزخرفي ، ومستوى عالٍ من المهارة الفنية ومجموعة متنوعة من الأساليب المستخدمة لمعالجة وتزيين المعادن الثمينة.

استعارت القبائل التي سكنت أراضينا - السارماتيين ثم الأنتس والسلاف - قبل تشكيل حالتهم في فنهم ، الكثير من السكيثيين ، لكنها ابتكرت فنًا أصليًا مشرقًا. العديد من الحفريات على أراضي الاتحاد السوفياتي ، في تلال دفن Kul-Oba ، بالقرب من Kirovograd ، في Kelermes في Kuban ، في قرية Martynovka جنوب كييف ، في Staraya Ladoga وأماكن أخرى حيث توجد عينات من أعمال الفن الزخرفي المصنوعة من تم العثور على المعادن ، تكشف لنا ما قبل التاريخ من الفن الروسي القديم.

في القرنين العاشر والثاني عشر ، تلقت المعالجة الفنية للمعادن تطوراً شاملاً وواسع النطاق ليس فقط في المدن ، ولكن أيضًا في القرى. كان الحدادين في كل مكان هم أول صائغي المجوهرات الذين قاموا بتزوير وصب قطع المجوهرات المختلفة. في الحدادة ، تم استخدام الطرق والصب على البارد والساخن. كانت الأسلحة مزينة بتطعيمات من الفضة والذهب. صنعوا المجوهرات والمعلقات للقلائد والملابس من النحاس. من الصفائح المعدنية ، تم استخدام النقش والنقش في العديد من المنتجات.

02. قرن توري. فضة. مطاردة ، أسود. تفاصيل زخرفة. القرن العاشر

كانت نجاحات أساتذة المينا في كييف عظيمة بشكل خاص. تم استخدام المينا لتزيين مجموعة متنوعة من العناصر المصنوعة من الذهب والفضة والبرونز والنحاس ، وغالبًا ما تم استخدام المينا مع الصغر والمطاردة والنقش. ومع ذلك ، كان المينا في بعض الأحيان نوعًا مستقلاً تمامًا من الزخرفة.

03. عناصر كنز Staroryazan. القرنين الثاني عشر والثالث عشر

يُعرف المينا الروسي في هذا الوقت بنوعين - champlevé و cloisonne ، أحادي اللون ومتعدد الألوان. الأصعب في التنفيذ هو المينا مصوغة ​​بطريقة متعددة الألوان. تم لحام الأجزاء الذهبية الرفيعة وفقًا للنمط المقصود بلوحة ذهبية ، وتم ملء الفجوات بالمينا الملونة.

المينا الملونة التي ملأت مناطق معينة من سطح بعض العناصر المعدنية مثل الأقراط ، والمعلقات ، والتيجان ، والقلائد ، والأبازيم ، أحيت هذا الأخير بشكل كبير وأعطت الزخرفة مزيدًا من التعبيرية. تم العثور على تيجان فاخرة منفذة بشكل رائع في كييف وريازان. إنهم يسعدون بتقنيتهم ​​الممتازة ونقاء نغمات المينا ويعتبرون بحق قمة فن المجوهرات.

04. زيكوفنيتسا (حلقة دورني) حديد

05. بيرديش. منتج من حرفيي موسكو. السادس عشر - القرن السابع عشر

أظهر أساتذة كييف نيلو مهارة ودقة في الذوق الفني. لفترة طويلة ، كانت خلفية الصور مليئة بالنييلو ، حيث برزت بوضوح رسومات الخطوط العريضة الخفيفة المصنوعة من الإزميل. بعد ذلك بقليل ، تظهر الصور السوداء على خلفية ذهبية أو فضية فاتحة. تم استخدام تقنية niello لتزيين قطع المجوهرات المختلفة. تم استخدام Niello أيضًا مع أنواع أخرى من الزخارف الفنية. لذلك ، في تشرنيغوف في التل ، تم العثور على "القبر الأسود" قرنين من الزوبعة ، مرصعة بالفضة. استخدم الحرفيون المحليون ، جنبًا إلى جنب مع niello ، نقشًا محيطيًا على صفائح فضية رفيعة وخلفية مذهبة تعمل بكرات إغاثة صغيرة.

في كييفان روس ، كانت المنتجات المعدنية المزخرفة بالزخارف (scani) والحبيبات شائعة. كانت التفاصيل الزخرفية المخرمة مصنوعة من الذهب أو الفضة أو الأسلاك النحاسية ، وأصغر الحبوب والخواتم ، وبواسطة اللحام تم توصيلها ببعضها البعض وبقاعدة المنتج. سمحت المهارة العالية والمعرفة بالتكنولوجيا للحرفيين بربط الأنماط الدقيقة والمعقدة من التفاصيل والأجزاء الفردية من الأشياء بجندى غير مرئي تقريبًا. يمثل فن كييف روس الازدهار الرائع للإبداع الفني الروسي.

جلب نير التتار خرابًا رهيبًا وطويل الأمد للمراكز الثقافية الرئيسية في البلاد. ومع ذلك ، لم يتم تعطيل النشاط الفني للعديد من المدن بشكل كامل. في مدن مثل نوفغورود وبسكوف وسمولنسك وغاليتش ، تم الحفاظ على المعالم الثقافية للقرون الماضية واستمرت التقاليد الرائعة لفن المجوهرات الروسي القديم في التطور.

في القرنين الرابع عشر والخامس عشر ، بدأ إحياء العديد من أنواع معالجة المعادن الفنية. من أوائل من أحيا فن الصغر ؛ لم يكن يتطلب معدات متطورة وبالتالي انتشر في العديد من المدن الروسية. إلى جانب العناصر الصخرية البحتة ، هناك أشياء يكون فيها نمط الصغر ملونًا أحيانًا باستخدام المصطكي المصقول بألوان مختلفة. تم تطوير الفن الزخرفي بشكل خاص في موسكو: يتم تنظيم ورش عمل فنية هنا ، بالإضافة إلى المجوهرات المزخرفة بزخارف تخريمية ، يتم صنع الأسلحة الاحتفالية والأطباق والأقداح وأواني الكنيسة. لإنتاج العناصر من المعادن الثمينة ، يتم جذب أفضل الحرفيين الروس ويتم دعوة الفنانين والحرفيين من البلدان الأخرى. كان أبرز أساتذة الروس في منتصف القرن الخامس عشر ماسحًا ضوئيًا رائعًا - إيفان فومين والراهب أمبروز.

06. القيصر كانون ، السيد أندريه تشوخوف. القرن السادس عشر

في القرن السادس عشر ، بدأت المجوهرات مرة أخرى في احتلال أحد الأماكن الرائدة. لم تكن الطفرة الجديدة في تطوير الإبداع الفني والحرفية عرضية ؛ القرنين الخامس عشر والسادس عشر - هذا هو الوقت المناسب لمزيد من التوحيد والتقوية للأراضي الروسية. مع نمو قوة الدولة الروسية واتساع العلاقات الدولية ، نمت الحاجة إلى أعمال الفن التطبيقي.

لإنشاء عينات فنية عالية ، كانت هناك حاجة إلى سادة المجوهرات. تأسست في بداية القرن السادس عشر في الكرملين بموسكو ، توسعت غرفة مستودع الأسلحة بشكل كبير في منتصف القرن. بالإضافة إلى مستودع الأسلحة ، يتم فتح ورش عمل مستقلة - غرف ، بما في ذلك غرف الحداد والذهبي والفضي ، حيث عمل العديد من الحرفيين المهرة.

أصبحت موسكو أكبر مركز للمعالجة الفنية للمعادن الثمينة في ورش الكرملين في موسكو ، ابتكر الحرفيون من الذهب والفضة مجموعة متنوعة من المنتجات المخصصة للمحاكم الملكية والبطريركية وكذلك للبيع.

في هذا الوقت ، تم استخدام المطاردة والنقش على نطاق واسع. تتميز الأعمال المطاردة بالبساطة المقيدة للأشكال والمعالجة التعبيرية لكل التفاصيل. تشكل الأنماط النباتية - السيقان المجعدة والأعشاب والأوراق الرشيقة والزهور بنية إيقاعية هادئة وسلسة ، مما يمنح التوازن والتكامل التزييني لتكوين الزينة بالكامل.

في المطاردة والنقش ، بالإضافة إلى الزخارف الزهرية الغنية ، هناك صور لشخصيات بشرية ومشاهد كاملة وتركيبات متعددة الأشكال. من سمات هذه الصور نعومة الأشكال وتعميمها ، وعدم وجود تفاصيل دقيقة.

منتجات دقيقة بشكل خاص مع niello ذات الألوان العميقة. على الأشياء الذهبية (الكؤوس والأطباق والأكواب والنظارات) المزينة برسومات niello ، يتم دمج نمط رسومي أسود رقيق بشكل جميل للغاية مع سطح ذهبي للخلفية ؛ إنها أمثلة رائعة لرسومات القرن السادس عشر. يتقن صانعو المينا الروس طرقًا جديدة لصنع المينا على شكل تخريمي ونقش بارز ، ويستخدمونه بنجاح لتزيين العناصر.

يعتبر القرن السادس عشر ذروة تجارة الذهب والفضة في موسكو. دون فقدان التقاليد القديمة الجميلة للحرفية الفنية ، يحقق صانعو المجوهرات في موسكو مستوى عالٍ من الكمال في تقنيات معالجة العناصر الثمينة وتزيينها.

في القرن السابع عشر ، بالإضافة إلى موسكو ، أصبحت مدن مثل ياروسلافل ، كوستروما ، نيجني نوفغورود ، فيليكي أوستيوغ ، سولفيتشيغودسك مراكز مهمة للثقافة الفنية. كان لكل مركز من هذه المراكز المحلية خصائصه وتقاليده.

في نهاية القرن السادس عشر وبداية القرن السابع عشر ، تغيرت طبيعة الزخارف تدريجياً ، واكتسبت روعة وتعقيدًا أكبر. تتجلى الرغبة في الروعة في عدد كبير من اللآلئ والأحجار الكريمة والذهب والفضة. تكتسب المينا لونًا وتباينًا أكثر إشراقًا. كل هذا يتوافق مع الزخرفة الزخرفية لمباني القصر ، حيث بدأ السطوع والألوان والبهجة في احتلال المكان الرئيسي.

تطور كبير تلقي النقش و niello. تحتوي مجموعة متحف الدولة التاريخي على أعمال صاغة الفضة الروسية مع رسومات مؤامرة معقدة مصنوعة باستخدام تقنية النقش. ظهرت تقنيات زخرفية جديدة في طبيعة رسومات niello. بدلاً من الخطوط الرسومية الرفيعة والنظيفة ، تظهر الأشكال المسطحة الشرطية والزهور المنحوتة الكبيرة والفواكه والأعشاب والطيور والحيوانات على خلفية ذهبية للأشياء. تم تسطيرها بخط محفور ومعالجتها بأصغر ضربات مخملية. إلى جانب تقنية وضع المينا على المعدن المطارد والمنقوش ، تم إنشاء العناصر ذات المينا الملونة الممسوحة ضوئيًا في موسكو في ذلك الوقت.

07. باتيراس. بسكوف. القرن ال 17

08. دلو القيصر ميخائيل فيدوروفيتش. القرن ال 17

بالإضافة إلى موسكو ، تشتهر أيضًا منتجات المينا للحرفيين الذين عملوا في Solvychegodsk. منذ القرن السادس عشر ، تم هنا تنظيم إنتاج العناصر ذات المينا المطلية ، بما في ذلك الأطباق الفضية ، التي كانت الزخرفة الرئيسية لها هي الرسم الزخرفي على المينا. في القرن السابع عشر ، في سولفيتشيجودسك ، تم صنع الأوعية والأقدام والأطباق ذات الشكل البسيط وتزيينها بزخارف أزهار صفراء برتقالية وحمراء وخضراء وزرقاء على خلفية فاتحة. على منتجات الحرفيين Solvychegoda ، يمكن للمرء أيضًا العثور على صور شخصية وصور مؤامرة مستعارة من رسومات الكتب والنقوش في ذلك الوقت.

توج تطور الاتجاه الفني الجديد في أعمال المينا الروس بظهور المنمنمات المينا في مطلع القرنين السابع عشر والثامن عشر ، والتي سرعان ما أصبحت أكثر أنواع هذا الفن شهرة.

في نهاية القرن السابع عشر وبداية القرن الثامن عشر ، كان هناك تطور سريع في الصناعات المعدنية وتشغيل المعادن. يتم تجميع أساتذة المعالجة المعدنية الفنية في المصانع الكبيرة في جبال الأورال - في نيجني تاجيل وكوشفا وكاسلي وكوس وفي مسابك حديدية أخرى ، حيث ينتجون مصبوبات فنية. في هذا الوقت ، تم تشكيل الحرف التقليدية الرئيسية للمعالجة الفنية للمعادن على أراضي روسيا. خلال هذه الفترة ، تم تأسيس المصانع العاملة الآن "شمال Niello" ، ومصنع مجوهرات Krasnoselskaya ، وهو فرع من مصنع Bronnitskaya للمجوهرات والفنون في قرية Sinkovo ​​بالقرب من موسكو. من المستحيل عدم تسمية شركات مثل مصنع الفن "Yuvelir" ، ومصنع مجوهرات الفولغا "Krasnaya Presnya" ، ومصنع Kazakov للمنتجات الفنية ، و "Rostov Finift" ، حيث تطورت فرق مبدعة من الأساتذة والتقاليد الأسلوبية بعد أكتوبر العظيم. ثورة اجتماعية.

09. شارة المدفعجية. القرن ال 17

الحرف الفنية الشعبية هي فرع خاص من صناعة الفن الحديث ، حيث تنتج الأدوات المنزلية والتذكارية. توحد المؤسسات الحرفية حرفيي وفناني الفن الزخرفي الشعبي. في هذه المؤسسات ، إلى جانب استخدام الأجهزة المساعدة المختلفة والميكنة الصغيرة ، يتم استخدام العمالة اليدوية عالية المهارة.

10. س. جوريليكوف. عامل الصلب وتلميذ المدرسة. الحديد الزهر. كاسلي. NIIHP. 1956

في الحرف الحديثة المرتبطة بالمعالجة الفنية للمعادن ، يتم الحفاظ على الأشكال والتقنيات التقليدية المتعلقة بالماضي البعيد للثقافة الشعبية ، والتي تتميز بهوية وطنية مشرقة ، وتحسينها بعناية.

في السنوات الأولى من السلطة السوفيتية ، ظلت الحرف اليدوية في صناعة المعادن صغيرة ومتفرقة. في وقت لاحق ، تغير حجم الإنتاج ، أصبحت بعض الشركات جمعيات إنتاجية كبيرة مع عدد كبير من الحرفيين والفنانين المؤهلين تأهيلا عاليا. في المهن الكبيرة ، توجد مدارس فنية فنية محترفة. هنا يغرسون الحب لمهنة العمل ، والتقاليد ، ويتلقى المعلمون الشباب تعليمًا فنيًا ، ويتعلمون التقنيات المهنية ، ويكتسبون معارف مختلفة.

لتحسين مستوى المعرفة المهنية ، لتقديم مساعدة إبداعية في إنشاء نماذج جديدة من المنتجات ، أنشأ الحرفيون الشباب لبعض الحرف اليدوية مجموعات إبداعية تجريبية ومجموعات من التلمذة الصناعية الفردية. قام العديد من الفنانين والحرفيين الرائعين بإعداد مدارس فنية مهنية للحرف اليدوية.

يحظى عمل المعلم الشعبي بتقدير كبير في المجتمع الاشتراكي. فقط في الاتحاد الروسي ، تم منح خمسة وثلاثين فنانًا حرفيًا لقب الحائزين على جائزة الدولة الجمهورية التي تحمل اسم آي إي ريبين. وكم عدد الحرفيين في جميع جمهوريات الاتحاد والجمهوريات المستقلة الذين مُنحوا الألقاب الفخرية لفنان الشعب ، والماجستير الفخري للفنون الشعبية ؛ حصل العديد من الحرفيين على لقب بطل العمل الاشتراكي.

في عام 1930 ، تم إنشاء معهد البحث العلمي لصناعة الفن ، والذي يساعد من نواح كثيرة النشاط الإبداعي للحرف اليدوية. في معمل المعالجة الفنية للمعادن والحجر والعظام ، يتم تنفيذ الكثير من الأعمال التجريبية ، مما يعطي نتائج جيدة. يقوم الباحثون جنبًا إلى جنب مع فناني المعهد ، استنادًا إلى الأشكال والتقنيات التقليدية لحرفة معينة ، بإنشاء عينات جديدة من المنتجات ، مما يساعد على الحفاظ على الأسس الأصلية لفن الحرف اليدوية.

الأساليب المختلفة للمعالجة الفنية للمعادن لها أيضًا تاريخ طويل. نشأ بعضها في العصور القديمة ، لكنها لم تفقد قيمتها حتى يومنا هذا ، والبعض الآخر تم تطويره مؤخرًا نسبيًا. تشمل ترسانة صائغ المجوهرات الحديثة صب الفن ، والنحت ، والنقش ، والتخريم ، والنقش ، والتقطير ، وأنواع مختلفة من المينا. لا تزال هذه التقنيات تعتمد على تقنيات المعالجة اليدوية ، وبالتالي فهي تستغرق وقتًا طويلاً. غالبًا ما يتم استخدامها في أعمال المؤلف. علاوة على ذلك ، يعد الإنتاج اليدوي والحصري اليوم أمرًا أساسيًا لإنشاء نماذج جديدة من المنتجات ولأفكار نمطية جديدة.

• المينا(من الفرنسية. "لتذوب"). الاسم الروسي القديم للمينا "فاينفت" يأتي من اليونانية "فينجيتوس" - "الحجر اللامع". المينا عبارة عن طبقة رقيقة من سبيكة زجاجية ، يعتمد لونها على أكاسيد المعادن المكونة لها. أكسيد الحديد ، على سبيل المثال ، يعطي المينا صبغة صفراء أو بنية ؛ أكسيد المنغنيز - أرجواني ، بني ، أسود ؛ أكسيد أكسيد الكوبالت - ظلال من اللون الأزرق والأزرق ؛ كرومات الرصاص والكروم - وردي ، أحمر فاتح وبني. وفقًا لتكوين المينا ، ينقسم إلى شفاف وشفاف وصم أو غير شفاف. يتم إطلاق المينا المطبق على المنتج ، اعتمادًا على تركيبته ، عند درجة حرارة من 600 إلى 800 درجة مئوية. ظهرت أول مرة في مصر القديمة في الألفية الثانية قبل الميلاد. ويبدو أن ظهور هذه التقنية مرتبط بـ تكسير وانصهار عرضي لإدخالات صغيرة من الزجاج الملون ، موضوعة بين أقسام ذهبية. على الرغم من المعلومات المجزأة ، يمكن القول أنه في شرق البحر الأبيض المتوسط ​​، كان المينا معروفًا بالفعل بحلول منتصف الألفية الأولى قبل الميلاد.تطور المعرفة العلمية في المركز الرائد للثقافة الأوروبية في العصور الوسطى - بيزنطة ، أدى إلى ظهوره في القرن السابع الميلادي ، وسرعان ما وصلت تقنيات المينا البيزنطية إلى الكمال المذهل. مصوغة ​​بطريقة الميناتم إجراؤه على صفيحة ذهبية رفيعة ومحدبة قليلاً في العادة. بمساعدة قالب ، ترك السيد انطباعًا عن الدرج - نوع من السرير المصغر للمينا. في الجزء السفلي من الدرج ، تم لحام الأجزاء الرفيعة من الأشرطة بحافة ، "لتحديد" الخطوط الواضحة للصور المستقبلية ؛ كانت مليئة بالمينا. ثم تم إطلاق صفيحة المينا وصقلها أخيرًا. تميز نظام الألوان بالعصارة والثراء. تم استخدام مينا كلوزوني لتزيين أغطية الرأس ، وخُيطت اللوحات بها على الملابس الاحتفالية للحكام العلمانيين ورؤساء الكنائس ، وتم الحفاظ عليها بوفرة على رواتب الأيقونات وكتب الكنيسة. نصب تذكاري رائع لأعمال المينا البيزنطية والإيطالية في القرن الثاني عشر. هي الزخرفة الذهبية لحاجز المذبح لكاتدرائية القديس مرقس في البندقية.

المينا الممسوحة ضوئيًا، حيث تملأ المينا الملونة الخطوط التي شكلتها الصغر (الصغر) ، كانت شائعة جدًا في فن الصين ، وترانسيلفانيا (الجزء الشمالي الغربي من رومانيا الحديثة) وإيطاليا في القرنين الخامس عشر والسابع عشر. حوالي منتصف القرن السادس عشر. تم استخدام هذه التقنية من قبل أساتذة الروس في موسكو ومدن الشمال الروسي وفيليكي نوفغورود. تم صنع أفضل هذه الأعمال في الورش الملكية لمستودع الأسلحة. من بينها إطار الإنجيل الذي أمر به إيفان الرهيب لكاتدرائية البشارة في الكرملين بموسكو. تعكس ألوان المينا هنا النغمة العميقة النقية لزهرة الذرة الزرقاء الياقوت السيلاني. في القرن السابع عشر ، في موسكو ، تم إنشاء المركز الرائد للحرف الفنية ، وخاصة أعمال المينا الحصرية والمتنوعة. في موسكو بوساد ، أعطيت الأفضلية للمينا الناعمة ذات اللون الأزرق والأخضر. تم استخدامها لتلوين أنماط الأعشاب على الصناديق والأوعية والصناديق من أجل أحمر الشفاه ، والتي لم تكن موجودة فقط في غرف البويار ، ولكن أيضًا في منازل المواطنين الأثرياء. تم إحياء هذا النمط من خلال التراكبات الفضية المصغرة على شكل نجوم وورد ، واستكملت بقطرات من لؤلؤة المينا البيضاء. في كتالوج الهدايا باهظة الثمن لدينا ، يمكنك شراء المربى بالجمشت.

النقش (جلوش)

في عصر الباروك والروكوكو ، أصبح المينا أحد العناصر الرئيسية للديكور الفني. تزين المينا على سطح محفور ، والمينا المطلية ، والمنمنمات المثيرة ، علب السعوط ، والساعات ، والخواتم ، وصناديق المراحيض والعطور بوفرة. نرى عليها أكاليل زهور رائعة ، مؤلفات ساحرة حول مواضيع تاريخية وتوراتية ، وحتى مشاهد المعارك. أسعدت روائع المينا الصغيرة المعاصرين بحيوية الألوان وثراء الظلال. أدى الاعتراف الواسع بالمنمنمات في روسيا إلى إنشاء فصل للرسم بالمينا عام 1779 في أكاديمية الفنون. في عصر التاريخانية ، تم إحياء زخارف المينا على منتجات الصغر والنحت من قبل Petrine Rus. ظهرت الحلي المأخوذة من الكتب المكتوبة بخط اليد على مجموعة متنوعة من العناصر - من الأواني الاحتفالية والهدايا والصناديق إلى المجوهرات المصغرة. تم تنفيذها من قبل عدد من ورش العمل ، من بينها شركات I.Gubkin و P. Ovchinnikov و I.Klebnikov التي أصبحت مشهورة بشكل خاص. خلال سنوات الازدهار غير المسبوق للمينا ، توسعت لوحاتها بشكل خيالي. فابرجيه ، على سبيل المثال ، لديها ما يقرب من مائة ونصف من الألوان والظلال! في نهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين. فضل العديد من الأسياد المحليين والأجانب مينا جلوشي. بالنسبة لشركات L. Cartier و C. Faberge و I. Britsyn وغيرها ، أصبحت الأشياء ذات المينا المزخرفة نوعًا من بطاقات الاتصال. خلق اللمعان الحريري للنمط المنقوش ، المطبق بواسطة آلة خاصة والمغطى بالمينا الشفافة أو الشفافة ، تأثيرًا ساحرًا. كان الذهب والفضة مع المينا المصنوع من الجلوش - من أزرار الأكمام وحالات السجائر للسيدات إلى ساعات الطاولة وإطارات الصور - يعتبرون نوعًا من رموز الأناقة. مينا Guilloche(guilloché enamel) هي تقنية لتغطية عدة طبقات من المينا الشفاف الملون وعديم اللون على سطح معدني ، وقد تم نقشها مسبقًا بجهاز ميكانيكي خاص ، مما يتسبب في ظهور نمط على شكل خطوط متموجة رفيعة ، ومقاييس ، وحلزونات ، يمكن رؤيتها بوضوح من خلال سطح المينا. في الكتالوج الخاص بنا من الهدايا باهظة الثمن يمكنك طلبها.

صانعو المجوهرات الرائدون في أوروبا - من الباريسيين Lalique و Vever إلى الحرفيين في موسكو ونافذة St. ، أو الزجاج الملون ، والمينا. الأشياء المزينة بمينا النوافذ أنيقة بشكل خاص. عند تطبيقها على نمط التخريم المقطوع أو المخرم ، فإنها تنتج تأثيرًا مشابهًا لنافذة الزجاج الملون عند عرضها مقابل الضوء. تتطلب هذه المنتجات ، الهشة والمعقدة في التنفيذ ، دقة استثنائية من الحرفي ، وبالتالي كان العمل معها متاحًا فقط لشركات مختارة.

نحت ونقش- أقدم تقنية فنية لمعالجة المعادن والخشب والعظام والحجر عرفتها البشرية منذ آلاف السنين. يعتمد على تطبيق نمط أو نمط خطي على سطح المنتج. بمرور الوقت ، انتقل الحرفيون من النحت المستوي إلى النقش ، مما جعل من الممكن إعطاء الصورة ثلاثية الأبعاد وثلاثية الأبعاد. في روسيا ، تم إتقان تقنية النقش في مطلع القرنين السابع عشر والثامن عشر. كان أحد النحاتين البارزين في ذلك الوقت هو سيد مستودع أسلحة القيصر فاسيلي أندريف. تعمل الصور أو الأنماط المطبقة باستخدام القاطع كمرحلة أولى من العمل على منتج مزين بـ niello ، ولكن في نفس الوقت ، يتم إخراج خط الخيط بشكل أعمق إلى حد ما من المعتاد.

اسوداد

اسوداد - طريقة قديمة لتزيين المنتجات الفضية والذهبية. يكمن جوهرها في تطبيق سبيكة سائلة (niello) على السطح المعدني المنقوش ، والذي يتضمن الفضة والنحاس والرصاص والكبريت. يمكن أن يختلف لون وبريق نمط أو صورة سوداء من الأسود المخملي إلى الأسود المزرق الرمادي. مرة أخرى في القرن السادس عشر في أطروحة عن صياغة الذهب ، وصف Benvenuto Cellini عدة وصفات لـ niello. يتم تخفيف المسحوق المطحون ناعماً بمحلول البوراكس والبوتاس وملح المائدة إلى حالة القشدة الحامضة السائلة. يغطي هذا المزيج نمط الصورة أو خلفيتها. بعد إطلاق النار عند درجة حرارة 300-400 درجة مئوية ، تتم إزالة القطرات الزائدة من المنتج ؛ يتبع ذلك تلميع ، ثم يكتسب الطلاء الأسود تألقه ووضوحه المميزين. العناصر المزينة بهذه التقنية معروفة منذ العصور القديمة. تم ذكرهم من قبل بليني الأكبر. في العصور الوسطى ، صُنع نيلو من قبل أسياد بيزنطة ، والشرق الأوسط ، وإيطاليا ، والقوقاز ، وروسيا القديمة. الفخامة النبيلة تميز عمل "الحرفيين السود" الذين خدموا في ورش الكرملين في موسكو في القرنين السادس عشر والسابع عشر. تعود الزخرفة الإيقاعية لضفائر العشب ، التي تزين جانب الطبق الذهبي الذي يزن حوالي 3 كجم ، والتي كانت بمثابة هدية زفاف من إيفان الرهيب لزوجته الثانية ، الشركسية ماريا تيمريوكوفنا ، إلى زخارف إحياء. وفقًا للأسطورة ، تم تقديمها للملكة الشابة بعد ليلة الزفاف: وضعت عليها غطاء رأسها الجديد - كيكا المرأة ، التي حلت محل تاج الفتاة وتاج الزفاف. يتم الجمع بين السواد والأحجار الكريمة الكبيرة بشكل مثالي ، حيث تزين مبخرة ذهبية على شكل كنيسة ذات قبة واحدة ، منحتها تسارينا إيرينا غودونوفا إلى ضريح ملوك موسكو - كاتدرائية رئيس الملائكة في الكرملين لإحياء ذكرى روح زوجها القيصر فيودور إيفانوفيتش. في القرن الثامن عشر. تجلى فن نقش niello بوضوح في أعمال سادة فيليكي أوستيوغ وتوبولسك. رسومات Niello التي تصور آثار العمارة الروسية القديمة على خلفية أعشاب كثيفة مستحثة على طول المنحوتات العميقة ، تزين المنتجات التي تم إنشاؤها في نهاية القرن التاسع عشر. أسياد مصانع تاجر موسكو فاسيلي سيميونوف وفي ورش عمل شركات P. Ovchinnikov و I.Klebnikov. هنا ، كما في عناصر القرن الثامن عشر ، تم دمج اللون الأسود على الفضة مع التذهيب الجميل. اليوم ، تم الحفاظ على هذه التقنية القديمة في شمال القوقاز ، في قرية Kubachi ، وبعيدًا في شمال روسيا ، في مصنع Severnaya Chern الشهير في Solvychegodsk ، حيث يصنعون مجموعة متنوعة من المجوهرات الفضية: الأساور والأقراط والخواتم والمعلقات والأطباق الفاخرة والأشياء الدينية. في الكتالوج الخاص بنا من الهدايا باهظة الثمن ، يمكنك طلب واحدة من أكثر قطع تشاركا شعبية على شكل حصار شاكو.

مطاردة

مطاردة- نوع من معالجة المعادن الباردة. وهي تتمثل في تطبيق ارتياح على قطعة عمل بضرب مطاردة (لكمة) بمطرقة ، يتكون طرفها على شكل كرة ، ونجمة ، ومربع ، وأخدود ، إلخ. - مثالية لهذا النوع من العمل. استخدم أساتذة Ancient Rus ما يصل إلى 450 طابعًا لأغراض مختلفة: بمساعدة البعض ، تم إعطاء الخلفية نسيجًا غير لامع ، مع آخرين ، تم تطبيق حدود منقوشة. يستخدم صاغة الذهب على نطاق واسع في المطاردة حتى تم اختراع الختم ، مما أدى إلى تسريع وخفض تكلفة العمل على المنتجات. إلى جانب المطاردة ، غالبًا ما تم استخدام النقش أيضًا - وهي تقنية لمعالجة المعدن للحصول على صور الإغاثة على سطحه عن طريق البثق.

الشق- تقنية فنية قديمة للتزيين بالمعادن الثمينة (الذهب أو الفضة) منتجات البرونز أو الصلب التي تتناقض مع لونها ، بما في ذلك الصلب الدمشقي. في الكتالوج الخاص بنا للهدايا باهظة الثمن ، يمكنك طلب أحد المؤلفين بالأحجار الكريمة. تم استخدام طريقة الزخرفة هذه لتزيين الأسلحة العسكرية والاحتفالية ، والدروع ، وما إلى ذلك. جوهر العملية هو أن الشقوق مصنوعة على سطح الأشياء والذهب أو الفضة في التجاويف الناتجة.الأسلاك ، مما يخلق أفضل نمط من تجعيد الشعر والأعشاب ، وكذلك صور الحيوانات أو البشر. في كثير من الأحيان ، تم عمل النقوش التذكارية باستخدام تقنية الشق: أسماء المالكين ، أو توقيعات السادة ، أو النصوص ذات الطبيعة الأخلاقية. تم استخدام Taushing على نطاق واسع في القرنين الثاني عشر والسابع عشر. كانت مملوكة ببراعة لأسياد بيزنطة والشرق الأوسط والصين واليابان وشمال القوقاز وروسيا القديمة. في الوقت الحاضر ، تم الحفاظ على هذه التقنية في الفنون والحرف اليدوية في إيطاليا وإسبانيا وإيران والصين واليابان. يشتهر بها فنانو قرية كوباتشي في داغستان وتولا وإيجيفسك وزلاتوست.

في الكتالوج الخاص بنا يمكنك شراء كل شيء. لدينا أيضًا تماثيل منحوتة بالحجر ومنمنمات من الذهب والفضة.

ميلنيكوف ايليا

المعالجة الفنية للمعادن. معادن قيمة. السبائك والتعدين

المعالجة الفنية للمعادن. معادن قيمة. السبائك والتعدين

المعادن الثمينة هي معادن تنتمي إلى ما يسمى بالمجموعة النبيلة. هذه هي معادن مجموعة الذهب والفضة والبلاتين والبلاتين. مثل الروثينيوم والبلاديوم والإيريديوم والأوزميوم والروديوم.

حصلوا على اسم "الثمينة" لتكلفتها العالية مقارنة بالمعادن الأخرى ، و "نبيلة" بسبب مقاومتها الكيميائية العالية في العديد من البيئات والمظهر الجميل في المنتجات النهائية. يستخدم الذهب والفضة والبلاتين والبلاديوم وكذلك السبائك القائمة على هذه المعادن لتصنيع العديد من المنتجات الفنية والمجوهرات.

من كتاب اختراعات ديدالوس المؤلف جونز ديفيد

تعدين الفحم الهيدروليكي تعتبر الأساليب الحديثة لتعدين الفحم معقدة وخطيرة لدرجة أن Daedalus يسعد حقًا بالإعلان عن تطوير طريقة جديدة في الأساس لتعدين الفحم. الفحم معدن خفيف جدا. كثافته أقل من كثافة المذيب ،

من كتاب الأشغال المعدنية مؤلف كورشيفير ناتاليا جافريلوفنا

تحرير المعدن يتم استخدام التحرير في تلك الحالات عندما يكون من الضروري التخلص من تشوه شكل قطعة العمل - التموج ، الالتواء ، الخدوش ، الانحناء ، الانتفاخ ، إلخ. يمكن تحرير المعدن في شكل بارد وساخن. المعدن المسخن أسهل في التعديل ، وهو أمر عادل

من كتاب Phenomenon of Science [Cybernetic Approach to Evolution] مؤلف تورشين فالنتين فيدوروفيتش

معالجة المعادن تتضمن معالجة المعادن عددًا كبيرًا نسبيًا من الأعمال من أنواع مختلفة ، لكن كل منها يبدأ بإعداد السطح المراد معالجته. ماذا يعني معالجة جزء معدني؟ بادئ ذي بدء ، تحقق من أبعاده و

من كتاب علم المواد: ملاحظات المحاضرة مؤلف أليكسيف فيكتور سيرجيفيتش

ثني المعادن غالبًا ما يضطر صانع الأقفال إلى إجراء عملية مرتبطة بالتشوه البلاستيكي للمعادن - الانحناء. ربما لا يمكن لأي عمل سباكة الاستغناء عنها. عندما ينثني المعدن ، فإن أليافه تتعرض للضغط والتوتر في نفس الوقت. وبالتالي

من كتاب الأعمال المعدنية الفنية. أحجار كريمة للزينة والاصطناعية المؤلف ميلنيكوف ايليا

5.8 عصر المعدن The Age of Metal هي الصفحة التي تتبع العصر الحجري الحديث في تاريخ الثقافة البشرية. يمثل الانتقال إلى صهر المعادن انتقالًا نظاميًا في نظام الإنتاج. إذا كانت المادة التي صنعت منها الأداة في وقت سابق - خشب ، حجر ، عظم ، إلخ -

من كتاب الزجاج وخصائصه. المواد الخام لصناعة الزجاج. تحضير الخليط المؤلف ميلنيكوف ايليا

1. المعادن غير الحديدية والسبائك ، وخصائصها والغرض منها أدت الخصائص القيمة للمعادن غير الحديدية إلى انتشار استخدامها في مختلف فروع الإنتاج الحديث. النحاس والألومنيوم والزنك والمغنيسيوم والتيتانيوم وغيرها من المعادن وسبائكها مواد لا غنى عنها ل

من كتاب مواد المجوهرات مؤلف كومانين فلاديمير إيغوريفيتش

المعالجة الفنية للمعادن. مجوهرات الزينة والاصطناعية

من كتاب أساسيات التصميم. الأعمال الفنية للمعادن [دروس] مؤلف إرماكوف ميخائيل بروكوبفيتش

معالجة فنية للزجاج. الزجاج وخصائصه. المواد الخام لصناعة الزجاج. تحضير الخليط دخلت منتجات الزجاج ثقافة وحياة الإنسان منذ زمن بعيد. يُعتقد أن المنتجات الزجاجية الأولى ظهرت منذ أكثر من ستة آلاف عام.

من كتاب الأعمال المعدنية الفنية. المينا والتشويه الفني المؤلف ميلنيكوف ايليا

7.4. سبائك النحاس التي تقلد سبائك الذهب والفضة من أجل تقليل تكلفة المنتجات الفنية في إنتاج المجوهرات الرخيصة ، تستخدم على نطاق واسع التومباك والنحاس والكوبرونيكل والنيكل الفضي ؛ في صناعة المنتجات الفنية - البرونز.سبائك النحاس مع الزنك ،

من كتاب الأعمال المعدنية الفنية. التآكل والمعالجة الحرارية المؤلف ميلنيكوف ايليا

القسم الثاني الصب الفني: الحديد الزهر والمعادن غير الحديدية على طبيعة الأشياء "... يمكن إعطاء المعادن المنصهرة بالحرارة أي شكل وشكل تريده" لوكريتيوس

من كتاب مرشحات المياه مؤلف Khokhryakova إيلينا أناتوليفنا

7.2 معادن لصنع العلامات والمجوهرات الذهب - عنصر كيميائي - معدن أصفر جميل. ثقيل ، ناعم ، بلاستيك ، خامل كيميائيًا. يستخدم بشكل أساسي في شكل سبائك مع معادن أخرى ، مما يزيد من قوتها وصلابتها.

من كتاب اللحام مؤلف بانيكوف يفغيني أناتوليفيتش

من كتاب المؤلف

من كتاب المؤلف

المعادن الحديد المشترك الحديد هو أحد أكثر العناصر وفرة في الطبيعة. يبلغ محتواها في قشرة الأرض حوالي 4.7٪ من الوزن ، لذلك يُطلق على الحديد ، من حيث انتشاره في الطبيعة ، اسمًا شائعًا.

من كتاب المؤلف

المعادن الثقيلة لم يتم تعريف مفهوم "المعادن الثقيلة" بدقة. يشير مؤلفون مختلفون في مجموعة المعادن الثقيلة إلى عناصر كيميائية مختلفة. في المنشورات البيئية ، تضم هذه المجموعة حوالي 40 عنصرًا بكتلة ذرية تزيد عن 50 ذريًا

العمليات التكنولوجية الأساسية لمعالجة المعادن

يصب
الذهب والفضة والبرونز لها قابلية عالية للانصهار ويمكن سكبها بسهولة في قوالب. المصبوبات تتبع النموذج جيدًا. قبل الصب ، يقوم السيد بعمل نموذج من الشمع. تلك الأجزاء من الجسم التي يجب أن تكون متينة بشكل خاص ، مثل مقابض الأواني أو المقابض أو المزالج ، وكذلك الحلي والأشكال ، يتم صبها في قوالب رملية. تتطلب القطع المعقدة عدة نماذج ليتم تصنيعها ، حيث يتم صب الأجزاء المختلفة بشكل منفصل ثم توصيلها عن طريق اللحام أو الشد. لتكرار الزخرفة ، كان أحد الأشكال كافياً ، والذي تم ضغطه على الرمل عدة مرات على التوالي ، وتم الحصول على أفضل المسبوكات من النماذج النحاسية ، لأنها بدت بعد التثقيب وكأنها أعمال خرجت من يد المطارد. كانت المسبوكات المطلية بالكهرباء من اختراع القرن التاسع عشر.
يعتبر الصب من أقدم طرق معالجة المعادن. تؤكد الحفريات الأثرية في مصر وبابل أنه منذ 5000 عام قبل عصرنا ، كان الناس قادرين على صب المعادن.
في مجال إنتاج المنتجات الفنية ، يتم الآن استخدام الأنواع التالية من الصب ، والتي تختلف في الميزات التالية.
للمسبوكات المعدنية: صب الحديد ، صب سبائك النحاس ، صب السبائك النبيلة.
وفقًا لمواد وتصميم القوالب: الصب في قوالب مؤقتة - قوالب ترابية وقذائف ، صب في قوالب معدنية دائمة.
وفقًا لطبيعة النماذج: مع فقدان النموذج - صب الشمع ، صب دقيق ، وفقًا لنموذج دائم - صب الأرض.
وفقًا لطريقة صب القوالب بالمعدن: الصب التقليدي ، الصب بالطرد المركزي ، الصب بالضغط.

تزوير فني
يعتبر التطريق من أقدم طرق معالجة المعادن. يتم تنفيذه بواسطة ضربات مطرقة على قطعة العمل. تحت ضرباتها ، يتم تشويه قطعة العمل وتأخذ الشكل المطلوب ، ولكن هذا التشوه بدون تمزق أو تشققات هو سمة أساسية فقط للمعادن الثمينة ، التي تتمتع بقدر كافٍ من الليونة والصلابة والمرونة. مزيج من هذه الخصائص يسمى ليونة. التزوير البارد يفسح المجال للذهب والفضة والنحاس. تم استخدام هذه التقنية على نطاق واسع في روس القديمة من قبل صائغي الذهب الذين قاموا بتزوير الأوعية والمغارف وغيرها من المنتجات من السبائك. أثناء التزوير على البارد ، فإن المعدن تحت تأثير الصدمات ، ويغير شكله ، يفقد بسرعة اللدونة ، ويصبح أكثر كثافة ، ويكتسب "تصلبًا" ويتطلب التلدين لمزيد من المعالجة. لذلك ، تتكون عملية التشكيل على البارد من عمليتين متناوبتين: تشويه المعدن والتلدين (إعادة التبلور). في الظروف الحديثة ، يعتبر التزوير على البارد نادرًا في مجال المعالجة الفنية للمعادن ، وخاصة في إنتاج المجوهرات.
Difovka هي طريقة قديمة للصفائح المعدنية الباردة ، التي تنتجها ضربات المطرقة المباشرة ، والتي تحتها تتمدد ، وتثني ، وتجلس ، ونتيجة لذلك ، تكتسب الشكل المطلوب. يختلف Difovka عن عملية التزوير في أنه مصنوع من الصفائح المعدنية التي لا يزيد سمكها عن 2 مم.
أصبح Dithing فنًا مبدعًا في أيدي أعظم النحاتين القدامى ، مثل Phidias ، الذي لبس تماثيل أثينا وهيرا بملابس ذهبية ، وقاموا بتدويرها من صفائح ذهبية رفيعة. صانعو الذهب الروس القدامى "يدقون" أوعية وأقداح ومغارف مزينة بمطاردة ونقش وأحجار كريمة من صفائح الذهب والفضة.

مطاردة- هذه تقنية إنتاج غريبة للغاية وأكثرها فنية وفي نفس الوقت تتطلب عمالة كثيفة. يمكن دحرجة المعادن الثمينة في صفيحة رقيقة ، ثم يأخذ شكل الجسم شكله في حالة باردة بمساعدة المطارق المتسارعة. غالبًا ما تتم معالجة منتج فني على قاعدة (وسادة من الرصاص أو الراتنج) ، والتي يتم اختيارها اعتمادًا على درجة قابلية المعدن للتطويع. مع ضربات المطرقة القصيرة والمتكررة مع الضغط والدوران المستمرين ، يتم النقر على المعدن حتى يتم الحصول على الشكل المطلوب. ثم ينتقلون إلى المطاردة (إخراج الديكور). تم إخراج الديكور بمساعدة المطارد (قضبان فولاذية لملف تعريف معين). المنتجات المزورة من قطعة واحدة من الشغل هي أعلى الأعمال الفنية. من الأسهل العمل بقطعتين أو أكثر من الشغل ، والتي يتم بعد ذلك لحامها ببعضها البعض.
تم تحقيق الكمال التقني والتأثير البلاستيكي في النقوش البارزة (خاصة في وجود الشخصيات) في العصور الوسطى من قبل صائغي الذهب الفرنسيين والألمان ، وفي القرن الرابع على يد الإيطاليين ، وفي نهاية القرن السادس عشر على يد سادة ألمان. وهكذا ، حتى ذلك الحين ، تم الوصول إلى حدود ما كان ممكنًا لهذه التقنية. في وقت لاحق ، تم صب ديكور مماثل ولحام. حتى في العصور القديمة ، تم استخدام المطاردة على نموذج صلب ، خاصة لصنع الأشكال. تم تسريع ورقة ذهبية أو فضية على نموذج من البرونز أو الحديد ثم إزالتها منه. تطورت أكثر في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. على سبيل المثال ، تم الحفاظ على المنتجات المنقوشة لمطاردي نوفغورود في القرنين الحادي عشر والثاني عشر ذات الطبيعة العبادة (إطارات الأيقونات ، وما إلى ذلك) ، حيث يتم دمج ميزات الفن الروسي والبيزنطي بشكل فريد. هذه ليست فقط تراكيب زخرفية مصنوعة عن طريق المطاردة من ورقة ، ولكنها أيضًا أشكال مطاردة. تنتمي عينات فن فلادي ميرو سوزدال روس المطارد إلى هذا الوقت. بحلول عام 1412 ، أصبح عمل السيد Lucian (المجلد) ، الذي تم إجراؤه عن طريق المطاردة مع niello ، وكذلك عمل صائغي المجوهرات Tver ، المصنوع عن طريق مطاردة السبائك الفضية ، ينتمي. تم المطاردة بارتفاع عالٍ من قبل أسياد اليونان في موسكو ، وطاردوا المغارف والأوعية - في نوفغورود. ازدهرت المطاردة بشكل خاص في القرن السادس عشر ، في ياروسلافل تم دمجها مع النحت والنقش ، في نيجني نوفغورود تم إثرائها بتفاصيل النحت المصبوب. بدأ مطاردوا نوفغورود في استخدام النقش مع الخلفية الممنوحة. استمر ازدهار الفن المطارد في القرن السابع عشر. ظهرت تقنيات وميزات فنية جديدة: من النصف الثاني من القرن السابع عشر وبداية القرن الثامن عشر
في نوفغورود ، يستخدم المطاردون زخرفة مشقوقة ؛ في كوستروما ، تتطور المطاردة المسطحة والمكسرة بالتناوب مع الصب والنحت ؛ في ياروسلافل ، تصل المطاردة إلى أبهة خاصة وملونة بالمينا الملونة.
تنقسم المطاردة الفنية إلى نوعين مستقلين من العمل ، لهما اختلافات نوعية في تقنيات الإنتاج.
1. مطاردة من ورقة.
2. المطاردة عن طريق الصب أو الدفاع.
في الحالة الأولى ، يتم إنشاء عمل فني جديد من ورقة فارغة عن طريق النقش ، في الحالة الثانية ، يكشفون ويكملون فقط شكلًا فنيًا سبق صبه في المعدن (أو مقطوعًا من المعدن باستخدام التقنية الدفاعية) ).
يتم استخدام الصب أو مطاردة الدروع في الحالات التي يكون فيها من الضروري الحصول على شكل منقوش واضح ومميز بشكل خاص. يقومون بصنع المسبوكات التي يتم الحصول عليها عن طريق الصب في قوالب ترابية. لا تتطلب أنواع الصب الحديثة (الصب ، الدقة) المطاردة ، لأن المصبوبات واضحة جدًا. عند المطاردة ، من الضروري تصحيح عيوب الصب: الأصداف ، غير الصلصال ، وكذلك النواتج ، والوميض والعيوب الأخرى الناتجة عن تشويه القوارير أو من سفك الشكل الترابي ، أو في موقع الحفر المعدنية ، من تأثير وتآكل المعدن النفاث. في هذه الحالات ، توجد نتوءات ملحوظة على المسبوكات.
بسمة (النقش) هو نوع من تطوير وتحسين العملات. بدلاً من الضربات المتكررة بالمطاردة ، اللازمة لنحت شكل معقد ، يتم استخدام مصفوفات ألواح البازمين.
تتمثل ميزة النقش مقارنة بالنقش في سرعة إنتاج المنتجات ، فضلاً عن توفير كبير في المعادن الثمينة ، حيث يتم تنفيذ البسمة ، مقارنةً بالنقش ، على مادة ذات سمك أرق بكثير.
في الفن الروسي القديم ، نشأت تقنية النقش في فترة ما قبل المنغولية (القرنين الحادي عشر والحادي عشر) واستخدمت لإنتاج الفراغات البارزة للنييلو والمينا. تطورت بسمة منذ القرن الخامس عشر ، لكنها وصلت إلى ذروتها في القرنين السادس عشر والسابع عشر. لنقش بسمة ، أولاً وقبل كل شيء ، يتم عمل لوحة بسمة (مصفوفة). إنه نقش معدني منخفض مترابط بخطوط ناعمة ناعمة بدون زوايا حادة ونتوءات حادة تخترق المعدن الرقيق أثناء النقش. لا يتجاوز الارتفاع الإجمالي للارتفاعات على البسمات القديمة 1-2 مم ، ولكن بحلول القرن السابع عشر (خاصة في نهايته) يصل أحيانًا إلى 5-6 مم (على البسمات الكبيرة). تتم عملية النقش على النحو التالي: يتم وضع صفيحة رقيقة من المعدن على المصفوفة ، لا يتجاوز سمكها 0.2-0.3 مم ، وقد تم تلدينها وتبييضها مسبقًا. ثم يتم وضع وسادة الرصاص في الأعلى. وسادة الرصاص هذه مضروبة بمطرقة خشبية. تحت تأثير القوة ، يتم الضغط على الرصاص في جميع فترات استراحة المصفوفة ، مما يكرر تمامًا ارتياحها بالكامل. الصفائح المعدنية ، المحصورة بين المصفوفة وحشية الرصاص ، تخضع لنفس التشوهات. بعد النقش ، تتم إزالة الرصاص وإزالة البسمة من المصفوفة - وهو نقش رقيق يعيد إنتاج جميع تفاصيل المصفوفة بدقة شديدة ، بما في ذلك النسيج. بسمة تختلف نوعا ما عن المصفوفة في وضوح النمط. في بسمة ، اتضح أنها أكثر ليونة ، كما لو كانت ناعمة قليلاً. يرجع هذا الاختلاف إلى سمك الورقة المستخدمة للنقش. كلما زادت سماكة الصفيحة المعدنية ، زاد التباين.
في الفن الروسي القديم ، تم استخدام البسمات لربط عناصر مختلفة ، عبادة وعلمانية: أيقونات أيقونية ، إطارات وخلفيات للأيقونات ، أغلفة الكتب ، الصناديق ، الصناديق. تم تنفيذ البصمة بالصور الشخصية أو بالزينة. غالبًا ما يتم استخدام البسمات ذات الزخرفة المتكررة. للحصول على مثل هذه الزخرفة ، تم عمل علاقة واحدة فقط على المصفوفة ، ثم في عملية صنع بسمة ، بعد كل ختم ، تحركت قطعة العمل بمقدار الوصلة وتم طبعها مرة أخرى ، هذه المفاصل مرئية بوضوح على البسمة النهائية . من خلال وجود مفاصل ، من السهل التمييز بين النقش والنقش.

بلاستيك معدني
يعد البلاستيك المعدني أحد الأنواع القديمة للمعالجة الفنية للمعادن. استخدم فنانو العصور الوسطى هذه التقنية ، لكنها انتشرت بشكل خاص في نهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين ، عندما أصبحت المنتجات المصنوعة باستخدام هذه التقنية رائجة. في روسيا ، في معرض عموم روسيا للحرف اليدوية في سانت بطرسبرغ عام 1913 ، تم عرض العديد من الأعمال المعدنية والبلاستيكية: مغارف ، صناديق ، إطارات. نظرًا لبساطة التقنيات وإمكانية الوصول إليها ، تم تضمينها في مناهج المدرسة السوفيتية في العشرينات. ومع ذلك ، فقد تم نسيان هذه التقنية ، وزاد الاهتمام بها مرة أخرى مؤخرًا فقط.
تشبه الأعمال الفنية المصنوعة في هذه التقنية المطاردة من صفيحة في المظهر ، لكنها في جوهرها تختلف اختلافًا كبيرًا ، في المقام الأول في سمك الصفائح المعدنية.
يتم استخدام صفائح بسمك 0.5 مم أو أكثر للنقش ، ويتم استخدام رقائق تصل إلى 0.5 مم للبلاستيك المعدني. ومع ذلك ، فإن الاختلاف الرئيسي بين البلاستيك المعدني يكمن في العملية التكنولوجية نفسها وفي مجموعة الأدوات. في النقش ، يتم تشكيل النموذج بضرب النقش بمطرقة ، وفي البلاستيك المعدني ، يتم تشكيل النموذج بواسطة تشوهات ناعمة يتم إجراؤها بواسطة أدوات خاصة تشبه المداخن النحتية.

نقش
يعتبر النقش من أقدم أنواع المعالجة الفنية للمعادن. جوهرها هو تطبيق نمط خطي أو الإغاثة على المادة باستخدام القاطع. في تقنية النقش الفني يمكن التمييز بين:
- النقش المسطح (ثنائي الأبعاد) ، وفيه
السطح فقط
- نقش مصفح (ثلاثي الأبعاد).
تستخدم تقنية النقش المسطح على نطاق واسع في المعالجة الفنية للمعادن. الغرض منه هو تزيين سطح المنتج من خلال تطبيق رسم أو نقش كفافي أو صورة معقدة أو تركيبات متعددة الأشكال أو ألوان طبيعية ، بالإضافة إلى تنفيذ العديد من النقوش وأعمال الكتابة. يستخدم النقش لتزيين المنتجات المسطحة وثلاثية الأبعاد.
إن إمكانيات النقش المسطح واسعة جدًا: فالرسومات والأعمال الرسومية المصنوعة باستخدام قاطع على المعدن أكثر دقة وكمالًا من الرسومات المصنوعة بقلم رصاص أو قلم.
النقش المستوي ، الذي يسمى أيضًا النقش اللامع أو النقش للمظهر ، يشمل أيضًا نقش niello ، والذي يختلف تقنيًا عن النقش العادي فقط من حيث أنه يتم إجراؤه بشكل أعمق إلى حد ما ، ثم يتم ملء النموذج المحدد بنيلو.
في نهاية القرن الثامن عشر ، بدأ استخدام الآلات للنقش ، حيث تغطي كامل سطح القطعة بخطوط موحدة ودوائر وأقواس منتظمة. تم نقل هذه التقنية - الجلوش - من تقليب الخشب في بداية القرن التاسع عشر واستبدلت بالكامل نقش الحرف اليدوية. تم استخدامه لنقش علب الساعات وصناديق السعوط وما إلى ذلك.
النقش النقش - طريقة يتم فيها إنشاء نحت معدني أو حتى ثلاثي الأبعاد. في النقش الأمامي ، هناك خياران مميزان: نقش محدب (إيجابي) ، عندما يكون نمط الإغاثة أعلى من الخلفية (يتم تعميق الخلفية أو إزالتها) ، نقش متعمق (سلبي) ، عندما يتم قطع النقش أو النقش بالداخل.

النقش
هذه تقنية أخرى متعلقة بالرسومات. كما هو الحال في النقش ، كانت القطعة مغطاة بالراتنج أو الشمع ، ثم خدش الديكور عليها. عندما يتم غمر المنتج في حمض أو قلوي ، تم حفر الأماكن المخدوشة ، وأصبح السطح المحيط بها ، والذي غالبًا ما يتضرر من تدخل الأداة ، باهتًا. لذلك كان هناك ارتياح ضحل جدًا وناشئ بلطف. تم استخدام هذه التقنية في أوقات سابقة للنقوش على الكؤوس ، لكنها وصلت إلى ذروتها في القرن السادس عشر.

تقنية الزخرفة.

تخريمية- نوع من المعالجة الفنية للمعادن ، والتي احتلت مكانة مهمة في المجوهرات منذ العصور القديمة.
مصطلح "الصغر" أقدم ، فهو يأتي من كلمتين لاتينيتين: "الشعبة" - الخيط و "الجرانوم" - الحبوب. مصطلح "scani" من أصل روسي. وهي تنبع من الفعل السلافي القديم "skati" - لللف والتواء. كلا المصطلحين يعكسان الجوهر التكنولوجي لهذا الفن. يجمع المصطلح "الصغر" بين أسماء العنصرين الأساسيين اللذين ينتج منهما إنتاج الصغر النموذجي ، أي أن السلك المستخدم في هذا الشكل الفني ملتوي وملفوف في حبال.
كلما كان السلك أرق وكان أكثر إحكامًا والتواءًا ، كان المنتج أكثر جمالًا ، خاصةً إذا كان هذا النمط مكملًا بحبيبات (كرات صغيرة). تعود أقدم المعالم الأثرية إلى الألفية الثانية قبل الميلاد ، وتوجد في بلدان آسيا الصغرى ، مصر. تتميز أقدم أعمال فن الصغر بغلبة الحبيبات ، ونادرًا ما يكون السلك الأملس والملفوف.
العناصر المزينة بالحبوب هي أيضًا من سمات الفن السكيثي.
تظل الحبوب هنا نموذجًا نموذجيًا لمنتجات التخريم في القرنين العاشر والحادي عشر. كانت هذه العناصر في بعض الأحيان مغطاة بالكامل تقريبًا بحبوب دقيقة ، وعلى جسم صغير كان هناك ما يصل إلى ستة آلاف حبة بقطر لا يزيد عن 0.5 مم.
من القرن الثاني عشر ، بدأ نمط الأسلاك في السيادة في الصغر ، وأصبحت الحبوب ذات أهمية ثانوية. الزخرفة مبنية من سلك مجدول على شكل تجعيد حلزوني. تستمر كل هذه الأعمال في الاحتفاظ بشخصيتها الملحومة أو الخلفية ، أي أن النموذج ملحوم على الصفائح المعدنية.
في القرن الثالث عشر ، ازداد تنوع أنماط التخريم. يظهر الصغر المخرم والمتعدد الأوجه.
أبطأ نير التتار المنغولي من تطور الثقافة الروسية لفترة طويلة ، وفُقدت العديد من تقنيات الصغر ، ولا سيما طريقة لحام أصغر حبيبات الذهب ، والتي لم يكتشفها البروفيسور إف يا ميشوكوف إلا مؤخرًا ، والذي أسس ذلك استخدم الأسياد القدامى الزئبق كجندى. أذاب الذهب في حد ذاته ، مكونًا ملغمًا ، وبعد ذلك ، عند تسخينه ، تبخر الزئبق ، وارتبطت الكرات جيدًا بالخلفية.
يتميز القرنان الخامس عشر والسادس عشر بازدهار جديد للفن الممسوح ضوئيًا في روس.
لقد احتفظ التاريخ لنا بأسماء الماسح الجواهري أمبروز (القرن الخامس عشر) وإيفان فومين.
في القرن الحادي عشر وخاصة في القرن الثاني عشر ، أصبح الصغر متعدد الألوان. يتضمن التركيب العديد من المواد غير المعدنية (المينا والزجاج والأحجار الكريمة).
حتى القرن السابع عشر ، كان إنتاج المنتجات الصخرية يتركز في الورش الملكية والأميرية والرهبانية. في القرن السابع عشر ، ظهر حرفيون مستقلون ، وبدأ إنتاج المنتجات المصممة لمجموعة واسعة من المستهلكين. هناك تقسيم للعمل.
في القرن الثامن عشر ، إلى جانب المنتجات الفريدة المخرمة ، غالبًا مع استخدام الكريستال وعرق اللؤلؤ ، أصبحت الأدوات المنزلية منتشرة على نطاق واسع: أدوات النظافة والصناديق والمزهريات. كعنصر زخرفي ، يظهر التحبيب مرة أخرى.
في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين ، تم إنتاج منتجات تخريمية بالفعل من قبل المصانع الكبيرة (Ovchinnikova M.P. ، Khlebnikova I.P. ، Sazikova I.P.) في سلسلة كبيرة وتشكيلة متنوعة - هذه بشكل أساسي أواني كنسية وأطباق باهظة الثمن ومرحاض الأواني. وصلت الأساليب التكنولوجية خلال هذه الفترة إلى الكمال الكبير والأداء الاحترافي ، وتتميز بالدقة والبراعة الخاصة.
كانت السمة المميزة لهذا الوقت هي ازدهار الصغر المزركش بالارتياح ، والذي يستخدم لإعداد إعدادات للأيقونات ، حيث كانت ملابس القديسين مصنوعة من الصغر ، وعناصر المناظر الطبيعية: الغيوم ، والأشجار ، والصخور. يعود إحياء النقش المخرم بالمينا ، ما يسمى بالمينا "النافذة" ، إلى نفس الفترة.
في الإنتاج الحديث ، تُصنع منتجات التخريم من البداية إلى النهاية يدويًا أو بمساعدة أجهزة بسيطة: هذه هي خصوصية هذه التقنية.
هناك مجموعة متنوعة من أنواع وأنواع الصغر ، والتي يتم تصنيفها على النحو التالي. تخريمية ملحومة بالنحاس ، عندما يتم لحام نمط من الأسلاك ، وكذلك التحبيب مباشرة على الصفائح المعدنية. يحتوي الصغر الملحوم على الأصناف التالية:
- الخلفية ، أو الصم ، يتم لحام أبسط نمط على الصفائح المعدنية ، وأحيانًا تكون الخلفية محفورة بشكل إضافي ؛
- مثقبة ، أو قطع تخريمية ، حيث تتم إزالة الخلفية بالمنشار بعد لحام النموذج ؛
- تخريمية منقوشة عند المطاردة - يتم لحام نمط الصغر على نقش تم إعداده مسبقًا عن طريق المطاردة ؛
- تخريمية ملحومة بالمينا ، أو مصوغة ​​بطريقة المينا ، وفيها
بعد لحام الصغر ، تشكلت كل الفراغات بين الأقسام
تخريمية مليئة بالمينا.
الصغر المخرم عبارة عن معالجة يتم فيها لحام نمط يتكون من عناصر مصنوعة من الأسلاك ببعضها البعض فقط ، بدون خلفية ، وتشكيل ، كما كانت ، دانتيلًا معدنيًا ، ويتم لحام الحبوب المستخدمة في هذه الحالات على هذا الدانتيل. يحتوي الصغر المخرم على الأصناف التالية:
- تخريم مسطح مخرم - الكائن بأكمله عبارة عن دانتيل مسطح (ثنائي الأبعاد) يتكون من أجزاء سلكية ملحومة معًا في مستوى واحد ؛
- تخريمية مخرمة مع مينا ، أو مينا "نافذة" ، - فتحات ، وخلايا بين التفاصيل الممسوحة ضوئيًا مليئة بالمينا الشفافة الشفافة ، وتشكل ، كما كانت ، نافذة زجاجية ملونة مصغرة
- تخريمية مخرمة نحتية - المنتج عبارة عن نقش ثلاثي الأبعاد (نقش مرتفع في بعض الأحيان) ، يتكون من تخريمية مخرمة ؛
- تخريمية متعددة الأوجه أو معقدة ، - نمط تخريمي يتكون من
خطتان أو أكثر ملحومان أحدهما فوق الآخر ، أي عندما يتم تركيب نمط جديد في مستوى آخر ولحام على النمط السفلي ، والذي يعمل كخلفية ، يمكن بناء خطة ثالثة عليه ، وما إلى ذلك.
تخريمية حجمية. وهي تشتمل على أشياء ثلاثية الأبعاد صنعت بتقنية المسح: مزهريات ، كؤوس ، صواني ، صناديق ، صناديق ، صور ثلاثية الأبعاد للطيور والحيوانات والأشكال المعمارية. تصنع هذه المنتجات من أجزاء منفصلة ، ثم يتم تجميعها في تركيبة كاملة.
في الوقت الحاضر ، يمكن تكرار المنتجات الصخرية عن طريق الصب والتشكيل الكهربائي. يمكن استخدام الطوابع فقط لإعادة إنتاج تخريم الخلفية.

الصقل
المينا عبارة عن كتلة صلبة زجاجية من تركيبة أكسيد غير عضوية بشكل أساسي ، تتكون من ذوبان جزئي أو كامل ، أحيانًا مع إضافات معدنية ، مطبقة على قاعدة معدنية.
تم العثور على أقدم مجوهرات المينا المعروفة في اليونان ويعود تاريخها إلى عام 1450 قبل الميلاد. في جزيرة قبرص ، تم العثور على دلايتين على شكل زهرة ، مصنوعة بتقنية المينا الصخرية ، تم صنعهما في حوالي القرن العاشر قبل الميلاد.
منتجات المينا. أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين.
يظهر التأثير المصري بوضوح في شكل وطريقة التنفيذ.
تم العثور على إكليل بأوراق وأزهار مزينة بالمينا في أذربيجان (القرن السابع قبل الميلاد). من النصف الأول من القرن السادس قبل الميلاد. كانت المجوهرات اليونانية مغطاة بالمينا البيضاء والأزرق الداكن والأخضر الداكن والفيروزي الباهت.
من القرن الثالث قبل الميلاد صغيرة ، على شكل قطرة من المعلقات المعدنية ، مغطاة بالكامل بالمينا ، نزلت إلينا. ربما كانوا منغمسين في الزجاج الملون المنصهر.
على الرغم من المعلومات المجزأة ، يمكن القول أنه في شرق البحر الأبيض المتوسط ​​بالفعل في الألفية الأولى قبل الميلاد. قاموا بصهر الزجاج على المعدن وتم تزيين الزخارف اليونانية بالمينا الملونة. على الرغم من حقيقة أن هذه المحاولات الأولى تتوافق تقنيًا مع المينا ، إلا أنها كانت لا تزال مجرد شكل من أشكال الإثراء متعدد الألوان للزخرفة المعدنية المرصعة بألواح مصقولة من الأحجار الكريمة أو الزجاج المصقول أو الزجاج الملصق في فترات الاستراحة أو الفواصل الملحومة.
يمكن أن يحدث الانتقال من التطعيم إلى المينا حيث تم تطوير المتطلبات التقنية الأساسية لتشغيل المعادن وتصنيع الزجاج منخفض الانصهار بشكل جيد. إذا بحثنا عن أصول طلاء المينا ، فلا ينبغي أن نتحدث عن أول قطعة زجاج ملحومة بالمعدن ، ولكن عن الإنتاج الضخم للمنتجات المعدنية مع الزجاج الملون.
كانت التطعيمات المصرية المصنوعة من أحجار الزينة على أساس مينا مصوغة ​​بطريقة معروفة بالفعل خلال الأسرة الخامسة (من 2563 إلى 2423 قبل الميلاد). تم صنع الصور التصويرية والعلامات المكتوبة والزخارف على الذهب على شكل منخفضات ثم ملأت بالأحجار الكريمة والصمالت. ساعدت الزخرفة ذات المستويات الملونة غير المقسمة على فهم الرسم المصري القديم. كانت هذه التقنية ذات أهمية كبيرة لمزيد من تطوير المجوهرات ، حيث أعدت إثراء المعادن الثمينة بمواد التشطيب غير الحديدية.
كانت الخلايا بمثابة نقطة انطلاق لظهور ترصيعات الحجارة ولاحقًا مصوغة ​​بطريقة المينا ومينا champlevé. تم صنع الخلايا بواسطة أقسام اللحام ، وتمت معالجة أحجار الزينة والسمالت على شكل خلايا وتثبيتها على الراتنج ، ثم تم تثبيتها لاحقًا في الخلايا بالغراء. لذلك ، لا تزال هناك خطوة صغيرة نحو المينا الحقيقية: كان من الضروري تسخين المنتج بالكامل وإذابة المسحوق الزجاجي حتى يتم الحصول على سطح أملس. فقط في القرن السادس قبل الميلاد. بدأ الإغريق في دمج المينا على مجوهراتهم الذهبية بشكل منهجي. مع هذا ، أنشأوا الأساس لإنهاء اللون من المعدن بالحجر. على عكس اليونانية ، تظل المجوهرات المصرية دائمًا مستوية تمامًا: توضع الأحجار الكريمة في حامل تجويف على نفس المستوى مع السيراميك والألواح الزجاجية الملونة كمكونات فسيفساء للتكوين العام.
تتميز المجوهرات اليونانية الرومانية باللدونة الواضحة. يبرز من خلال تأثيرات لونية بارزة ، كلا من الأحجار الكريمة أحادية اللون والزجاج الملون المصهور.
بالفعل في القرن الخامس قبل الميلاد. طورت القبائل السلتية التي سكنت جزءًا من فرنسا وبريطانيا نوعًا مختلفًا تمامًا من المينا - مينا champlevé. في البداية ، كان الزجاج الأحمر غير الشفاف منصهرًا فقط ، والذي تم استخدامه بدلاً من إدخالات المرجان التي كانت شائعة في ذلك الوقت. تم ضغط المينا غير الشفافة ذات اللون المشبع بإحكام ضد بعضها البعض ، مفصولة بفواصل ضيقة. تم تزيين المجوهرات والأوعية والأسلحة وأجزاء من أحزمة الخيول بهذه الطريقة.
من أجل إثراء المجوهرات باهظة الثمن بالألوان ، استخدم تجار المجوهرات الألمان (من القرن الرابع إلى القرن السابع) الأحجار الملونة والزجاج الملون كإدراج ، مع إعطاء الأفضلية للألماندين الأحمر. في الوقت نفسه ، تم تلميع ألواح الألماندين الرقيقة جيدًا. يتم تثبيت الألماندين في بعض المنتجات بألواح زجاجية خضراء في شبكة من الأقسام الذهبية ، ولكن بدون قاعدة. على الجانب الخلفي ، من الواضح أن الألواح الزجاجية ملحومة في إطارات. لذلك ، يمكننا التحدث بالفعل عن مينا "النافذة".
أدى تطور العلم والتكنولوجيا إلى ظهور المينا البيزنطية المصوغة ​​بطريقة في القرن الثامن ، والتي سرعان ما وصلت إلى أعلى مستوى من الكمال ، والتي لم تستخدم كوسيلة لتقليد الأحجار ، ولكن كأسلوب فني مستقل ، بعيدًا عن الملامسة. الماضي.
تعتبر المينا البيزنطية أمثلة كلاسيكية للمينا ، وليست مينا سلتيك روماني مختلفة تمامًا في التنفيذ ، والتي ظهرت قبل 500 عام ، وإدخالات حجرية غير مصرية وفقًا لمبدأ مينا كلوزوني.
تم تطوير معالجة المعادن الثمينة بشكل كبير في أواخر العصور القديمة بيزنطة. كانت هناك شروط فنية مسبقة للجمع بين الزجاج والمعدن. وهكذا ، تطور المينا البيزنطي بجودة جديدة تمامًا كوسيط تصويري. تعتبر ذروة الفترة حتى القرن الثاني عشر.
كان لتجربة بيزنطة تأثير حاسم على تطور تقنية المينا في أوروبا في العصور الوسطى. في بداية القرن العاشر ، تم تطوير تقنية أصلية لمينا كلوزوني في كييف روس. لقد نجا عدد غير قليل من الأمثلة على أعمال المينا والصغر في ذلك الوقت ، مدهشة في دقة الأداء الفني والفني. من الخيوط الذهبية الرفيعة على سطح الجسم ، تم رسم نمط ، وكانت أصغر الخلايا فيه مملوءة بمينا بألوان مختلفة.
منذ القرن الثاني عشر ، تم التعرف على مينا champlevé كطريقة فنية لتزيين أواني الكنيسة بألوان تصويرية وزخارف زخرفية. تقع أهم ورش العمل على نهر الراين وفي مدينة ليموج الفرنسية. تطورت Limoges لتصبح مركزًا رائدًا للإنتاج الضخم لأواني الكنيسة باستخدام أنواع مختلفة من المينا. احتفظ بالأولوية حتى القرن السادس عشر. كانت المرحلة التالية في تطوير هذه التقنية ، التي يعود تاريخها إلى بداية القرن الرابع عشر ، هي المينا على الإغاثة المطاردة. تم صنع الأشكال بنقش مسطح ، وتم تطبيق مينا شفافة على السطح بأكمله. تألقت الصورة بشكل غامض من خلال المينا ، والتي تم التأكيد على لدونتها بشكل أكبر من خلال طبقات المينا ذات السماكات المختلفة.
بلغ عصر النهضة ذروته على الأساس الاقتصادي للعلاقات الرأسمالية الناشئة. لقد تلقت تطورًا كبيرًا بشكل خاص في جميع مجالات إنتاج الحرف اليدوية. إن الحاجة إلى التأكيد على المكانة الاجتماعية للفرد بملابس فاخرة ومجوهرات باهظة الثمن هي سمة خاصة في النصف الثاني من القرن الخامس عشر. بالمقارنة مع أمثلة الفن القوطي ، فإن التنوع الحيوي لتصميم المجوهرات مذهل. منطقة صغيرة نسبيًا تهيمن عليها زخرفة مفرطة التشبع ، مغطاة جزئيًا بالمينا ، مع شوائب من الأحجار الملونة واللآلئ ، وأشكال بارزة من المينا. أصبح مينا الإغاثة الحجمي التقنية السائدة للمينا.
في بداية القرن الخامس عشر ، ظهرت تقنية جديدة تمامًا - المينا المطلية. باستخدام المينا المطحونة بدقة ، تم تطبيق الصورة على قاعدة مينا أحادية اللون ، وتم تطبيق الدهانات دون فصل الأقسام. كانت هناك العديد من ورش العمل في إيطاليا حيث تم استخدام هذه الطريقة ، لكن ليموج أصبحت مركزًا لتطوير التكنولوجيا الجديدة في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. في القرن السادس عشر ، تم تطوير التقنية النموذجية لأساتذة ليموج - المينا الرمادي ، أي المينا بألوان رمادية. على صفيحة مطلية بالمينا السوداء أو الداكنة ، تم وضع صورة بالمينا البيضاء. اعتمادًا على سمك الطبقة ، يضيء اللون الغامق أكثر أو أقل ، مما ينتج عنه درجات تحتية رمادية. طريقة أخرى كانت تعتمد على تقنيات الرسم: القاعدة السوداء كانت مغطاة بطبقة رقيقة من المينا البيضاء ، مخدوشة
في حالة مبللة ، يعطي الرسم مرونة للصورة من خلال التظليل. بعد ذلك ، تم إطلاق المينا. في البداية ، تم تصوير مشاهد من الكتاب المقدس فقط بتقنية مينا ليموج ؛ في منتصف القرن السادس عشر ، ظهرت أشكال عصر النهضة الإيطالية في المقدمة. ثم بدأ مينا Limoges في تغطية الأواني المختلفة. تتكون مجموعة خاصة من أوعية محدبة ذات نمط مميز ، وعادة ما يُطلق على طلاء المينا اسم مينا البندقية ، حيث كان يُعتقد أنه تم تطويره في البندقية. نحن نتحدث عن الأواني المطروقة والمطلية بالمينا وباقات الذهب والورود والأوراق التي تندمج في المينا. ظهرت هذه المنتجات في النصف الأول من القرن السادس عشر.

تجهيز الديكور
يجب أن يحتوي وصف التشطيب الزخرفي للمنتج على معلومات حول الموقع والأبعاد الفردية والكمية وخصائص عناصر المعالجة الفنية. ترد أدناه العناصر النموذجية المدرجة في الوصف العام.
1. حصيرة.
2. اسوداد.
3. الأكسدة.
حصيرة
يعتبر سطح المنتجات غير اللامع أو المحكم سطحًا يختلف عن السطح المصقول الذي يحمل حمولة زخرفية.
يمكن أن يكون نسيج السطح صغير النوى ، صغير الفقس ، غير لامع. غالبًا ما يستخدم تأثير معالجة النسيج المدمجة مع اللمعان. يتم الحصول على مساحات الأسطح المنسوجة باستخدام قشرة صب من المنتجات ، سطح مصقول (بعد السفع الرملي لسطح العمل للختم) ، باستخدام النقش في تركيبات حمضية مختلفة ، حصيرة ميكانيكية (مع لدغ ، خفاف أرضي ، تنظيف بالفرشاة).

اسوداد
يتم تطبيق Niello (سبيكة التركيب القابلة للانصهار: الفضة ، والنحاس ، والرصاص ، والكبريت) على منتج مُعد للنيللو ، أي مع تجاويف بنمط محفور. عمق النمط في حدود 0.2-0.3 مم يعتمد على حجم المنتج. سطح المنتج غير المغطى بالأسود يجب أن يكون مصقول ، بدون خدوش وخدوش وعيوب أخرى.

أكسدة
المنتجات المصنوعة من الفضة والمطلية بالفضة تتأكسد (تُعالج) كيميائياً وكهروكيميائياً. يتم إجراء عمليات الأكسدة الكيميائية والكهروكيميائية عديمة اللون في المحاليل والإلكتروليتات ، المكون الرئيسي منها هو ثنائي كرومات البوتاسيوم. في عملية أكسدة الألوان ، يتم صبغ المنتجات بمجموعة متنوعة من الظلال: أزرق ، أسود ، رمادي ، بني غامق ، إلخ. يتم تنظيف المنتجات المؤكسدة بفرشاة نحاسية ناعمة لإضفاء لمعان جميل على الأفلام. يجب أن يكون السطح المؤكسد غير لامع بشكل متساوٍ ، دون أي اختلاف في ظلال الألوان.

الكهربائي
في صناعة المجوهرات ، يستخدم الذهب والفضة والروديوم كطلاء كهربائي. في الطلاءات المطلية بالكهرباء ، قد تكون هناك آثار طفيفة لنقاط التلامس مع الأجهزة الموصلة التي لا تزعج طبقة الطلاء ولا تؤدي إلى تفاقم مظهر المنتج.

قائمة الأدب المستخدم.
نونا درونوفا. كتيب الموسوعة. "مجوهرات"
دار النشر الجواهري.
M.M Postnikova-Loseva، N.G. بلاتونوف ، ب. أوليانوف "عمل ذهبي وفضي في القرنين الخامس عشر والعشرين."

الانتباه! جميع المواد الموجودة على الموقع تنتمي إلى المؤلف.
أي استخدام فقط مع ارتباط إلى الموقع
أي استخدام آخر محظور ويعاقب عليه القانون.