Помогнете на учителя на музикалния ръководител. „Управление на самостоятелната музикална дейност на децата

„Развитието на комуникативните умения в предучилищна възраст в музикални дейности“

Музикален директор:

Общуването е една от основните психологически категории. Човек става личност в резултат на взаимодействие с други хора.

Понятието "комуникация" е тясно свързано с понятието "комуникация". Терминът „комуникация” се дефинира като „семантичен и идеално-смислен аспект на социалното взаимодействие”.

Предучилищното детство е важен период от формирането на личността на детето, включително неговото комуникативно развитие. През периода на детството детето преминава през редица етапи на социализация: зависими елементи на взаимодействие, възникване на нуждата на детето да общува с връстници, адаптиране към предучилищна институция, способност да подчини поведението си на законите на детето. групи въз основа на усвоените правила и норми на поведение. По този начин, ако на всеки от тези етапи се създаде благоприятно общество, във времето се формират необходимите комуникационни умения, съответстващи на дадена възраст, тогава 5-6-годишно дете вече общува свободно с другите, спазвайки възприетите норми и правила в това общество.

По-голямата предучилищна възраст се превръща в своеобразно стъпало за прехода на детето към училище, което носи нови изисквания към уменията и комуникативните умения. Ако детето не само е формирало мотивационно-нужна сфера, е развило когнитивна дейност, но също така е развило способността да изгражда взаимоотношения с връстници и възрастни, за него е по-лесно да се адаптира в нов екип, той бързо научава нововъведени комуникационни умения. Ето защо още в предучилищна възраст е желателно да се развият комуникативни умения в ученика, като се гарантира ефективността на неговата комуникация и съвместимост с други хора.

Пред учителите на предучилищна институция задачата е да създадат условия, благоприятстващи организирането на емоционално благоприятна атмосфера в групата и формирането на чувство за самочувствие у децата.

Комуникативното развитие трябва да се извършва във всички области на детската дейност: игра, работа, когнитивна, артистична и др. Разбира се, музикалната дейност позволява ефективно да се развиват комуникативните умения на всеки възрастов етап от предучилищното детство.

Музиката е изкуство, насочено към човешката душа, което дава възможност за ефективното й използване в комуникативното развитие на децата. Когато работите върху формирането на култура на общуване сред децата в предучилищна възраст, можете успешно да използвате способността на музиката да предизвиква необходимите емоционални състояния у детето.

В работата по музикални уроци за развитие на комуникативни умения и способности бяха използвани следните форми на работа: комуникативни кръгови танци, поздравителни игри, комуникативни и контактни игри, фолклорни хорови игри.

В раздела „Пеене“ се използват методически техники, които развиват способността да слушате приятел и да настройвате гласа си към неговото пеене.

Когато слушат музика, вниманието на децата беше насочено към културата на слушане (способността да слушате музика замислено, да говорите само след края на звука).

Свиренето в оркестър помага на децата да се научат да свирят музикално произведение гладко, без да се открояват от общия звук.

В раздела "Музикални и ритмични движения" беше поставен акцент върху възпитаването на умения за култура на поведение: за момчетата - умението да поканят момиче на танц и да го заведат на мястото си, след като приключи; момичета - способността да приемете покана или да откажете, без да обидите партньор.

MDOU "Куртамишска детска градина № 7"

Консултация за педагози

"Ролята на педагога в музикалното възпитание на децата"

Музикален директор:

Учителят извършва основно цялата педагогическа работа в детската градина - следователно той не може да остане настрана от музикалния и педагогическия процес.

Наличието на двама учители в една детска градина – музикален ръководител и възпитател, за съжаление не винаги води до желаните резултати. Тук има две крайности. Първият, когато цялото музикално образование се свежда само до провеждане на музикални занятия. В същото време учителят се смята за свободен от музикалното развитие на децата. В този случай музикалното образование не е органична част от целия живот на децата: танците, свиренето на музика не са включени в живота на детето. Педагогът, подценявайки значението на музикалното образование в педагогическата работа, не проявява интерес към него и не знае как да предизвика интерес у децата.

Има и друго противоположно явление, когато музикалният ръководител действа само като корепетитор, не участва пряко в провеждането на музикалните часове, не следи как учителят и децата изпълняват песни, танци, движения. Такова разпределение на ролите е възможно само ако възпитателят е музикален, методически подготвен, но слабо владее музикалния инструмент. Неопитен и недостатъчно обучен по музика педагог, работещ без помощ и указания, може да допусне грешки в работата си, както при подбора на музикалния репертоар, така и при неговото изпълнение.

Провеждането на час по музика не е монопол на музикалния ръководител, а е част от педагогическата работа, която върши възпитателят. Често объркването, сухият скучен тон на възпитателя, неяснотата в движенията идват от факта, че той все още не е имал достатъчно практика, не е уверен в способностите си. Отначало педагозите се появяват на музикални уроци като в позицията на "стажанти", които работят под наблюдението на музикален ръководител. Успехът на педагога до голяма степен зависи от интензивността на работата на музикалния ръководител с него.

Педагогът-музикант работи в две посоки – с деца и с възпитатели. Колкото по-малко е подготвен педагогът, толкова повече музикалният ръководител трябва да работи директно с децата. Тъй като учителят овладява съдържанието и методологията на музикалното обучение, учителят-музикант все повече включва учителя в пряката работа с децата, а също така упражнява контрол върху работата му извън класа.

Музикалният ръководител запознава учителя с практическия материал, който се дава на децата. Учителят провежда някои от неговите елементи с децата в класната стая: пее нова песен или научава нов танц с децата, организира музикална игра, показва упражнение.

При възлагането на възпитателите музикалният ръководител трябва да подхожда различно към всеки възпитател, съобразявайки се с неговите силни страни и възможности.

Какви форми на работа с преподаватели са най-ефективни? Те включват индивидуално консултиране и групови сесии (кръг).

При индивидуални консултации музикалният ръководител съгласува с учителя кои задачи са интересни и достъпни за децата от тази група и на кои от децата трябва да се обърне специално внимание. Музикалният ръководител проверява как учителят изпълнява детски песни и танци.

В уроците на кръга преподавателите се запознават с основните теоретични и методически въпроси на музикалното образование, а също така учат детски песни, танци, игри и упражнения. Освен това се научават песни за възрастни и песни, които са достъпни за слушане от деца в предучилищна възраст. Педагогическият екип изпълнява тези песни за деца в класната стая като слушане на музика или на празници, концерти. При изучаване на песни с учители се обръща внимание на чистотата на интонацията, на яснотата на дикцията. Наред с придобиването на вокални умения, възпитателите усъвършенстват културата на движението си. В допълнение към детските игри, танци и упражнения, те правят по-сложни движения, които допринасят за развитието на координацията на техните движения и цялостното музикално развитие.

В кръжочните класове възпитателите изпълняват и някои самостоятелни задачи. Целта им е двойна: да проверят доколко са усвоили материала и да развият инициативата на възпитателя. Например, задачата е да композирате танц, упражнение за определена музика. Успешният творчески опит на педагога трябва да се насърчава и широко да се използва в работата с деца.

Интересът на учителския състав към музикалното образование се отразява в цялата образователна работа, създава подем, веселие, особено по време на ваканциите.

За правилното установяване на работата на музикалния ръководител с възпитателя е необходим контрол и помощ от ръководителя на институцията.

РОЛЯТА НА УЧИТЕЛЯ В МУЗИКАЛНИ ЗАНЯТИЯ И ПРАЗНИЦИ

Сред многобройните проблеми на предучилищното образование напоследък се откроява проблемът за взаимодействието между възпитатели и специалисти. А проблемът за педагогическото взаимодействие между възпитателя и музикалния ръководител е един от най-важните: от неговото решение зависи успехът на процеса не само на музикалното, но и на общото естетическо развитие на децата в предучилищна възраст.

Ние, музикалните ръководители, бихме искали да видим интереса на преподавателите към процеса на обучение по музика. Когато детето види, че възпитателят изпълнява всички задачи с интерес, то самото се включва в процеса с още по-голямо вдъхновение. В крайна сметка учителят е абсолютен авторитет за него и каквото и да се случва в класната стая, детето постоянно ще се фокусира върху учителя.

Как се проявява интересът на учителя към урока по музика? На първо място, възпитателят трябва да разбере, че в урока по музика той е същият участник като децата, а не надзирателят. Представете си, че сте дете, интересувате се от всичко и вие и вашите деца пеете весело песни, танцувате пламенно, слушате музика замислено ... И го правите не като задължение, а с душата си, но не забравяйте, че има педагогически процес, който трябва да се контролира.

Сега да преминем от естетиката към организационните въпроси.

момче и момиче.

пеят песни и др.

И сега е време да поговорим за празничните матинета, които редовно се провеждат във всяка възрастова група. Това е празникът на есента, Нова година, 8 март и абитуриентското парти в подготвителната група за училище.

Празникът в детската градина е преди всичко много работа, извършена от целия екип, тъй като в това събитие участват много служители на детската градина: възпитатели, специалисти, домакиня, готвачи, медицински работници, администрация и др. Следователно, празникът е обща кауза! Но всеки има своя роля, свои отговорности. И може да бъде много трудно да се разделят отговорностите на музикален ръководител и възпитател, защото успешното провеждане на празник зависи от съвместната организирана работа на учителите.

5. Докато изучавате стихове и роли с децата, контролирайте правилното произношение, ударението в думите и пунктуацията.

И накрая, бих искал да кажа, че празникът е преди всичко демонстративно представяне на нашите деца, включително и на нас, така че, моля, третирайте го с голяма отговорност. И тогава всичко ще се получи за нас!

ПАМЯТКА ЗА ПЕДАГОГА

"Ролята на педагога в часовете по музика"

1. На урок по музика децата трябва да бъдат елегантно облечени,

удобни обувки на краката, момичетата трябва да носят поли.

2. Като се започне от средната група деца, е необходимо да се изгради, редувайки се

момче и момиче.

3. Трябва да дойдете на урока 2-3 минути преди началото, за да

подредете и нагласете децата за урока.

4. Учителят носи със себе си тетрадка с твърди корици за

спирали и химикал за записване на думите на песни, игри, движения

5. По време на урока е препоръчително да не напускате залата, за да не

пропуснете всеки материал.

6. Изпълнявайте упражнения с децата. Танцови движения, игри,

пеят песни и др.

7. Следете правилното изпълнение на движенията от децата

8. Преди час е необходимо да се спазва музикална тишина: не

включете касетофона, тъй като децата имат увреден слух

възприятие и фокус

9. В свободната дейност закрепете получения материал на

ПАМЯТКА ЗА ПЕДАГОГА

„Ролята на възпитателя на празници, матинета“

1. За празника децата се обличат елегантно и по желание, ако костюмите не са посочени в празничния сценарий.

2. Преди матине в групата е необходимо да се спазва празнична атмосфера: украсете груповата стая, окачете цветни плакати, включете подходяща музика и др.

3. Педагозите трябва да са умни, да имат подходящи обувки, да посрещат децата с приповдигнато настроение.

4. Когато се подготвяте за празника, по възможност включете всички деца: опитайте се да намерите роля за всеки, стихотворение и т.н.

5. Докато изучавате стихове и роли с децата, контролирайте правилното произношение, ударението в думите и пунктуацията.

6. На самия празник трябва да присъстват и двамата учители.

7. По време на празника не докосвайте децата с ръцете си, но за да ги възстановите, просто трябва да им кажете за това.

8. Водещият трябва да произнася текста емоционално, силно, ясно, без страх от гостите, поддържайки приятелска атмосфера на празника.

9. По време на изпълнение на танци и кръгли танци от деца, изпълнявайте движения с тях.

10. В края на празника възпитателите трябва да съберат всички деца и да напуснат залата организирано (с изключение на новогодишните празници, когато децата се снимат с Дядо Коледа).

11. Молба към възпитателите - да помогнат за украсата на залата за празниците и да почистят всички атрибути след вашето матине (за предпочитане на място).

MDOU "Куртамишска детска градина № 7"

Консултация за педагози

"Песента - в живота на детската градина"

Музикален директор:

Песента трябва да звучи не само в часовете по музика, но и по време на игри, на разходка и да влезе в живота на децата. Това е възможно, ако учителят обича песните и знае как да пее. Механичното, неизразително пеене на песни с деца не достига целта, не затвърждава правилните умения у децата (естествено звукоиздаване, чистота на интонацията, правилна дикция) и най-важното не създава интерес у децата към пеенето.

Учителят трябва да знае добре колко важно е пеенето за детето, да разбере какви песни са нужни и добри за децата от тази възрастова група, той трябва да пее детските песни правилно и изразително.

Междувременно учителите понякога пеят на децата и учат песни от репертоара на по-възрастни групи и дори училищна възраст с тях. Това се дължи на факта, че учителите пеят песни, които знаят, без да разбират колко са подходящи за децата. И така, учителката по време на престоя си в дачата често пееше песента „Защо мечката спи през зимата“ от Л. Книпер на децата от 5-та година от живота. Децата пееха, като произнасяха погрешно мелодията.

Учителят трябва да е запознат с вокалните умения на децата от тази група и техния песенен репертоар, върху който да се развиват тези умения.

Мелодията, дължината на звука на мелодията е най-важното умение за пеене. Това умение става по-лесно, ако текстовете са доминирани от гласни. И така, в думите на народните песни "Котя - коте-ка-коток" или "Бай-качи" има по-малко съгласни звуци, повече гласни.

Ако децата пеят неправилно, учителят, в края на пеенето, трябва да им посочи къде е грешката, да изпее тази част от песента и да покани едно или повече деца да повторят, след което пее цялата група.

Изборът на песен е най-добре да се определи заедно с музикалния ръководител. Случва се децата да възприемат една и съща песен по различен начин. Зависи от състава на децата (момчета и момичета), тяхната музикална подготовка, интереси. И така, песента „Есен” на М. Красев в старшата група, където имаше много момчета, не предизвика такъв интерес, както в другата старша група, където преобладаваха момичетата.

По-големите деца също могат да се справят с пеенето на два звука в една сричка, например в песента „Сянка-сянка“ на В. Калинников („похвали се за-ах-ка, настигни-ах-ка“).

В допълнение към правилното изпълнение на мелодията от децата, учителят трябва да следи умението за правилно и отчетливо произношение на думите, особено техните окончания. Например в песента „Знамена” на Е. Тиличеева децата пеят „отиваме на парада с червени (а не „червени”) знамена” или в песента „Парад на Червения площад” на А. Островски, те упорито пейте „влиза (а не„ оставя ” ) маршал "и т.н. Показването на възпитателя помага на децата да избегнат неправилно произношение на думи.

Забелязвайки грешки в произношението, учителят трябва незабавно да ги коригира. Някои учители обаче не обръщат внимание на дикцията на децата и те произнасят думите на песента с мудна артикулация.

Съветите на музикалния ръководител помагат на педагога изразително да изпълни песента - какви нюанси да направи в песента във връзка с художествения образ, кои думи да подчертае, къде да пее по-бързо, къде - по-бавно, къде да поеме дъх.

Ролята на педагога в часовете по музика варира в зависимост от съдържанието на часовете и възрастта на децата. Учителят може да изпълни нова песен, да пее заедно с децата, докато учат песни и играят играта. Но особено важно е участието на възпитателя в консолидирането на уменията, придобити от децата в класната стая, тоест пеенето на песни с децата в свободното им време. И така, децата от по-старата група играха куклен театър. Те показаха котка, куче и направиха гатанки. Учителят предложи не само отгатване на гатанки, но и пеене за тези животни. Децата пяха с особен интерес песен за „Бъг“ на Н. Кукловская и „Сивата котка“ на В. Витлин.

През лятото, след шумна игра в стадото, учителят събра децата от по-старата група на поляната и им предложи да слушат песента „Стадото“ от М. Раухвергер. Децата слушаха с удоволствие. По молба на децата учителят отново изпя тази песен и след това предложи заедно да изпеят песента „На разходка“ от М. Красев, момчетата започнаха да я учат в часовете по музика, особено повтаряйки онези места, в които децата не винаги чиста интонация.

На летния фестивал децата поставиха песента "На моста" от А. Филипенко. След празника мостът беше оставен за игри, а децата няколко пъти се връщаха към постановката на тази песен. И козата, и вълкът се промениха. Всеки се стараеше да изпее своите партии, а учителката подкрепяше и насочваше интереса на децата към пеенето.

Учителите могат да събудят интереса на децата към песента по много начини. Някои организират концерти с деца. Предварително се планира репертоар от песни, които се изпълняват от хора, индивидуално, в малки групи. Програмата включва изпълнение на позната или нова песен от самия учител.

Възпитавайки у децата любов към песента, е необходимо да развиете внимателно отношение към нея, да не позволявате да се пее небрежно, шумно. Понякога се случва децата да започнат песен и да спрат, без да я довършат, или група деца пеят една песен, а останалите, заглушавайки ги, пеят друга. Учителят казва: „Често обяснявам на децата, че една песен трябва да се пее еднакво красиво и добре както в часовете по музика, така и на разходка, у дома, по време на игри. Виждайки, че пеенето се превръща в шега, забранявам пеенето, казвам: „Не шалете, не си разваляйте гласа, неприятно е да слушате такава песен.“ Ако искам да поправя песен или да науча децата да я пеят по-добре, аз някак случайно започвам да пея. Децата, като чуят песента, пеят заедно с мен, предлагам на изоставащите в пеенето да изпеят песента с мен.

Интересът на учителя към музикалното възпитание на децата, активното му участие в тази работа, последователността на учителя и музикалния ръководител са основните условия, които дават отлични резултати - песента прониква в живота на детската градина.

При липса на музикален ръководител в детската градина, възпитателите самостоятелно провеждат музикална работа с децата. Същевременно те могат да получат консултации в методическия кабинет. Ако по някаква причина е трудно да посетите методичния кабинет, можете да използвате слушане на детски музикални радио програми.

Важно е песента да звучи не само в стените на детската градина, но и у дома. Ето защо е необходимо да се проведе подходяща работа с родителите, запознавайки ги с детски песни.

Не трябва да се позволява на децата да пеят у дома песни за възрастни, които чуват по радиото. Да не говорим за недостъпността на съдържанието на такива песни, трябва да се помни, че тяхното изпълнение, особено силно, вреди на слабите гласови струни на детето.

MDOU "Куртамишска детска градина № 7"

Съвети за родителите

"Бебе и музика"

Музикален директор:

Много е важно детето да се присъедини към музиката от ранна възраст, да се научи да я слуша и разбира. И тук много зависи от характеристиките на детето, от това колко е развито възприятието му.

Известно е, че децата реагират на музика още в първите месеци от живота си: под въздействието на музиката бебето се съживява или се успокоява. Коя майка не люлее мъничето си под звуците на приспивни песни.

Но някои от родителите забелязаха, че някои от произведенията на Бах или Хендел са не по-малко ефектни от приспивна песен. Те поставят тези записи на плейъра, когато трябва да успокоят детето, да го приспят.

Мина една година и детето слуша музиката, то вече е в състояние да разбере нейното емоционално съдържание: в зависимост от естеството на музиката, бебето е тъжно или щастливо. На четиригодишна възраст бебето вече може да си спомни мелодията, усеща ритъма, динамиката на музиката, може да разбере прости музикални образи („гръмотевична буря тъти“, „войници идват“). Интересното е, че под впечатлението от музиката, която харесват, децата могат да организират малко представление: те се разхождат из стаята и пеят (понякога държат някакъв предмет пред устата си - имитират певец, който пее с микрофон), имитират балет, танц, копиране на възрастни и всичко това оживено, развълнувано.

Обърнете внимание как детето ви чува и възприема музиката. Има смисъл да се съставя домашен музикален репертоар само въз основа на днешните възможности на детето, от нивото, което е достигнало в разбирането на музиката. Разбира се, вие ще развиете тези възможности и ще повишите нивото. Но преди всичко ни трябва трезва оценка на това, което е.

Композиторът и критик Б. Асафиев каза: „Ако музиката не се чува, няма нужда да се прави анализ. Да чуеш означава да разбереш." Разбира се, той каза тези думи по отношение на възрастните, но те с право могат да бъдат приписани на най-малките. Опитайте се да обясните на бебето какво чува и какво преживява - т.е. анализирайте музиката ( нека това са съвсем прости детски пиеси или танцови мелодии.) Но трябва да се спазват две условия: първо, трябва да сте сигурни, че детето чува музиката, че тя му прави някакво впечатление (какво?), и второ, и вие трябва да харесате музиката, за която говорите с детето си, трябва да я чуете, да я разберете. В крайна сметка е много трудно да се обясни музика,

особено ако нямате специално музикално образование. От друга страна, експертите не винаги намират правилните думи, когато се опитват да изразят впечатленията си от музиката. Помага чувствителността, желанието другият да сподели онези чувства, които ви вълнуват.

Какви са първите стъпки, които можете да предприемете с детето си? Може би във вашата музикална библиотека има кратки парчета, чиято музика е изключително ярка, точно възпроизвежда познати, разбираеми образи за дете: „Полетът на земната пчела“ на Римски-Корсаков, „Детска полка“ на М. Глинка, „Болестта на куклата“ , "Нова кукла"... Ако не, значи си струва да ги купите. След като ги слушате с детето си, попитайте го за какво "разказва" тази музика, какви са чутите звуци. Децата отгатват с удоволствие, разпознаването им дава радост.

Следващият път се опитайте да чуете две-три кратки пиеси с контрастно звучене: „Пионерски марш“ от Кабалевски и „Приспивна песен“ от Шуман. Ако попитате дете как се различават тези пиеси една от друга, то вероятно ще отговори, че едната е весела, а другата е спокойна и тиха. Помолете детето да вземе бои и хартия и го оставете да се опита да изобрази впечатленията си в рисунки.

Само не му казвайте какво да рисува - въображението на петгодишно дете е добре развито, той може да изненада и удиви с рисунката си. Ако детето няма умения за рисуване, помолете го поне да назове цветовете, които според него са подходящи за тъжна музика и за весела музика. По правило децата корелират

с весела музика топли цветове: червено, жълто;

с тъжен - студен; синьо, циан, сиво.

И в бъдеще, когато слушате музика с детето си, помолете го да изрази впечатленията си от нея с помощта на бои.

Можете да направите нова стъпка, като дадете на детето си представа за динамичните контрасти в музиката. Какво означава? Чуйте пиесата на Е. Григ „Пътуването на гномите". Ясно е, че в началото гномите се приближават, след това си тръгват: звукът отначало е тих, след това се усилва, накрая стъпките се премахват. Пиесите на Чайковски от Детски албум се отличават с динамични контрасти: звучат в различен ритъм. Ето оловените войници маршируващи бодро и весело, а ето въздишащата кукла в пиесата „Болестта на куклата“.

Разбира се, твърде рано е да се очаква разбиране на сложна симфонична музика от бебето, но е важно дали то я чува, дали възприема естеството на мелодията, дали може да я различи - тук в музиката се появи танцова тема , ето звучи

марш, ето весела музика, а после изведнъж стана толкова тъжно .... Ако бебето чува, различава това, значи сте направили големи крачки заедно с него.

Опитайте се да не правите вашите разговори и класове скучни, досадни, това обезсърчава детето от всяко желание да слуша записи.

Обадете се на играта за помощ. Говорите за марша – накарайте детето да отбие времето с дрънкалка или вземете оловен войник и го накарайте да марширува през масата в ритъма на музиката. Поставяте запис с танцова мелодия на плейъра - пляскайте с ръце, биейки ритъма, опитайте се да изобразите ритъма в движенията, пленете детето, така че и то да започне да се движи, да танцува.

Обърнете внимание на звука на инструментите в музиката, написана за оркестъра - тук е солото на цигулката, тук е тромпетът, барабанът ...

Обяснете какво представляват струнните инструменти:

Препоръчваме ви да слушате с децата си: „Бъбривец“ от Прокофиев, „Приказката за глупавата мишка“ от Прицкер, „Четири песни – шеги“ на Кабалевски и „Забавни песни“ на Слонимски. „Детски албум“ на Хачатурян, детски приказки, набор от записи „Музика в детската градина“, звуково списание „Колобок“.

Следете детски музикални програми по радиото и телевизията.

MDOU "Куртамишска детска градина № 7"

Съвети за родителите

„Заедно с родителите“

Музикален директор:

Как да възпитате у децата музикален вкус, как да ги забавлявате, как да поставите домашно представление, да организирате забавна почивка у дома, каква музика да слушате с децата в буквалния смисъл от люлката?

Важна роля във формирането на личността на детето, в развитието на неговите творчески способности, както знаете, играе комуникацията с възрастен. Скъпи родители! Не си губете времето и енергията за това.

Разбира се, във вашата фонотека имате нужда от музика - народна, авторска, класическа, адресирана до най-малките. Важно е музиката да влезе в живота на детето, да стане неразделна част от неговото съществуване, така че да предизвиква само положителни емоции. Всяко общуване с музикално произведение - любимо, познато и ново - трябва да предизвиква радостни чувства.

Руски народни стихове - песни ще ви осигурят безценна помощ. Можете успешно да ги прилагате във всяка житейска ситуация: миене на детето, сресване, разходка с него, докато го храните, играете с него. Песни - много детски песнички. Ето някои от тях, които ще направят общуването с детето по-интересно и смислено. Изпейте песен, изпълнете заедно всички движения, които са обсъдени в детското стихче.

"Вода, вода"

Вода, вода,

Измий ми лицето

За да блестят очите

За да накара бузите да се изчервят

да се смея с уста,

Да захапе зъб.

"Расте, плитка, до кръста"

Расти, плитка, до кръста,

Не пускай косъм.

Расти, шал, до петите -

Всички коси подред.

Растете, плитка, не се бъркайте -

Майка, дъщеря, слушайте.

За развитието на ритъма "Крака и крака"

Големи крака вървяха по пътя:

Топ, топ, топ, топ, топ, топ!

малки крака

тичаше по пътеката:

Отгоре, отгоре, отгоре, отгоре, отгоре

Топ, топ, топ, топ, топ!

(можете да потупвате ритъма с кубчета или дървени лъжици)

"Ти си мраз-мраз-мраз"

Вие сте мраз-мраз-мраз

Не си показвай носа!

Прибирай се скоро

Вземете студа със себе си.

И ще вземем шейната

Ще отидем на улицата.

Не гответе каша в кръг

И уау, уау, уау!

И уау, уау, уау!

"Добре добре!"

Сладури, сладури!

Къде беше? - От баба.

Какво са яли? - Каша.

Какво са пили? - Бражка.

Пиеше, яде

Шу-у-у - полетя,

седна на главата,

Лапите пееха.

Плесни с ръце.

"Ние отиваме"

Тръгваме, тръгваме

Нека изпеем песен на глас!

Да скочим веднъж, да скочим два пъти

Винаги сме щастливи да скачаме!

Тръгваме, тръгваме

Нека изпеем песен на глас!

(Ю. Островски)

Когато слагате кукла, зайче или мече, можете да им изпеете приспивна песен.

Тихо, малко бебе, не казвай нито дума,

Не лежи на ръба.

Ще дойде сив вълк

И грабни цевта.

И го завлечете в гората

Под върбовия храст!

Тихо, малко бебе, не казвай нито дума,

Под върбовия храст.

Чао, чао, чао, чао

Спи моя мечка, спи.

Затваряш, затваряш очи

Спиш, спиш един час.

Чао, чао, чао, чао

Спи моя мечка, спи.

Детски музикални инструменти. Добре е да купите музикални играчки за детето си - дрънкалка, или барабанче, или тамбура. Тези прости музикални инструменти помагат за развитието на мюзикъла

слух, музикална памет, чувство за ритъм, способност за слушане на музикално произведение. Акомпанирайки си на тамбура (или барабан, дървени лъжици, други детски шумови музикални инструменти), можете да научите песни от различен характер. Ето някои от тях.

1. Краката вървяха - Отгоре, отгоре, отгоре!

Право надолу по пътеката - Връх, връх, връх!

2. Хайде, по-забавно - Топ, топ, топ!

Така го правим - Топ, топ, топ!

3. Ботуши тропат - Топ, топ, топ!

Това са нашите крака - Топ, топ, топ!

(пеене, свирене на барабан или лъжици).

"Барбарон"

Звън, звън, дрънкалка,

Ти звъни по-весело, дрънчи.

MDOU "Куртамишска детска градина № 7"

Консултация за педагози

"Наръчници и музикално-дидактически игри"

Музикален директор:

Дидактическите помагала и игри допринасят за музикалното и сензорно развитие на детето. С тяхна помощ децата се учат да различават звуците според височината на тембъра, да отбелязват ритмичния модел, да следват посоката на мелодията; развиват се творческите способности на децата, повишава се интересът към музиката, желанието да я слушат по-често, да свирят на инструменти.

Педагогът трябва да знае как да прави тези наръчници, да може да ги използва в часовете по музика и в свободното време на децата.

В педагогическата практика може да се използва широко такова дидактическо ръководство като например „Музикално лото“, предназначено да развие у децата способността да слушат внимателно и да различават познати мелодии. Лото се състои от набор органи-органи, еднакви по форма и цвят, дървени чинии-карти и многоцветни чипове. Органи свирят популярни детски песни. Децата ги отгатват, назовават ги и покриват с цветен чип картинка (на карта), която отговаря на музикалното изображение. Ако прозвуча мелодията на песен за зайче, тогава момчетата затварят картината с нейния образ. Картите се раздават преди играта. Детето, което правилно покрие с чипове всички картинки на своята карта, печели.

Фабрично се изработват всякакви видове тръби, свирки, барабани, дрънкалки и други музикални играчки и инструменти, които могат да се използват като дидактически помагала.

За да организира музикално-дидактическа игра за разграничаване на тембъра, например „Познай какъв инструмент звучи“, учителят избира няколко инструмента, които са контрастиращи по звук (барабан, металофон, звънец, триол). Свирейки на един от тях, той кани всеки участник на свой ред да определи на слух на кой инструмент свири.

От музикални издания можете да използвате "Нукален буквар". Съдържа много интересни песни за упражнения, с помощта на които по игрив начин се научава първоначалната информация за нотния запис. Ярките илюстрации привличат вниманието на децата и помагат за изпълнение на задачата. В приложението книгата има музикално лото, персонал, кръгови ноти, с които можете да правите много различни ползи за класове и игри. Например музикални лото карти (тесни и широки) се изрязват и залепват върху кадифена хартия, след което децата могат да изложат от тях даден ритмичен модел върху фланелография.

На базата на „Музикален буквар” може да се направи дидактическо помагало, което е добре да се използва в часовете по музика. За целта е необходимо илюстрациите на книгата да се увеличат около 2-3 пъти (направете снимки или рисунки в по-голям формат. Могат да се направят и някои домашни играчки за детски игри (пиано, телевизор, електрически плейър и др.) от възпитатели и родители.Успехът на изработването на такива наръчници зависи от уменията за творчество, изобретателност.Материалът може да бъде много различен: кутии, макари с конци, трупи и др.

Децата са особено привлечени от домашно направени играчки, които имитират истински музикални инструменти, например пиано с „заглушена“ (беззвучна) клавиатура.

Домашните ръководства - музикална "стълба" и фланелограф - могат успешно да се използват в класната стая и по време на часове на самостоятелна дейност.

„Стълбата” се изработва от дъски под формата на стойка, върху които са закрепени метални пластини (свалени от металофона), съответстващи на стъпалата на естествената мажорна гама. На отделна пръчка е фиксирана кукла матрьошка, която ще „ходи“ по стъпалата на стълбата. Такова ръководство запознава децата с понятията "височина", "продължителност на звука", "посока на движение на мелодията" и в същото време е музикален инструмент, на който можете да изпълнявате прости песни.

Фланелографът представлява дъска (100 X 70 cm), покрита с фланела от едната страна и монтирана на дървена стойка. Върху фланела са залепени тесни ленти от кадифена хартия, изобразяващи музикален персонал, върху който са разположени ноти-кръгове и музикални лото карти.

През последните години бяха проведени проучвания, доказващи необходимостта и възможността от използване на визуални средства за въвеждане на деца в предучилищна възраст в активното възприемане на музика. За тази цел са разработени дидактически помагала, които помагат на учителя да запознае децата в достъпна форма с такива сравнително сложни понятия в музиката като музикален жанр, формата на музикалното произведение, както и с индивидуалните средства за музикално изразяване и основни свойства на музикалния звук.

Например, за да се развие у децата способността да определят различния характер на музиката в дву- или тричастно произведение, може да се направи такова ръководство. Дървена дъска (под формата на правоъгълник) е разделена с две вертикални линии на три квадрата.Едният показва изображение на усмихнато слънце, другият показва слънце, леко покрито с облак (спи), а третият показва облак. Същите квадратчета се раздават на децата. Всички тези рисунки, като че ли, условно съответстват на различната природа на музиката - весела, весела; спокойна приспивна песен; тъжен. Слушайки музика от един или друг герой, децата покриват съответното изображение на дъската с квадрат.

По същия принцип можете да направите ръководства за определяне на жанра на музиката. На дървена дъска са изобразени будьоновка, червена шапчица, шапка на клоун. Слушайки произведения от тези жанрове (например произведенията на Д. Кабалевски „Кавалерия“, „Валс“, „Клоуни“), децата затварят съответните изображения на дъската с цветни чипове в последователността, в която са изпълнени произведенията.

Ползите от този тип могат да се използват и за запознаване на децата с разновидности в рамките на същия жанр, като танц или марш. В този случай трябва да има други изображения на дъската. Така че, за да определите танцовите жанрове, можете да използвате рисунки: а) танцуващо момиче в руски сарафан (танцуващи); б) момиче и момче, изпълняващи весела полка; в) момиче, танцуващо валс.

За определяне на различни маршове (например при изпълнение на три марша от Д. Кабалевски - „Пионери“, „Войници-атлети“, „Дървени войници“), на дъската се дава изображение на весело ходещи пионери, маршируващи войници и дървени войници.

Могат да се използват различни конвенции (например геометрични фигури с различни цветове) за идентифициране на части в музиката, музикални фрази и изречения, въведение и заключение. Фигурите са разположени върху фланелография. В същото време различни части в музикално произведение могат да бъдат обозначени с фигури с различни цветове, повтарящи се части - с фигури от един и същи цвят, музикално въведение и заключение - с други геометрични фигури.

В часовете по музика децата получават първоначална представа за някои музикални изразни средства, основните свойства на музикалния звук. И така, за да усетят децата темпото в музиката, да се запознаят с неговите изменения е добре да се използват помагала като „Въртележка“, „Влакче“. Въртележката е малка играчка (направена от дърво или пластмаса), която има свободен въртящ се връх. В същото време, когато музиката свири, на децата се предлага да въртят въртележката с ръце в съответствие с променящото се темпо на музиката (бавно, след това постепенно ускоряване до бързо темпо и забавяне отново към края на парчето) .

Ръководството "Влак" се състои от правоъгълно поле, изобразяващо железопътна линия и малък локомотив с вагони. Учителят пуска влака на релсите и кани децата да тръгнат на пътешествие с музиката, която първоначално предлага просто да слушате. При многократно слушане едно от децата движи влакчето в съответствие с това как звучи музиката - бързо, бавно, ускоряващо или забавящо.

Ръководството "Шумно - тихо" дава представа за динамичните промени в музиката. Идеята за различната сила на звука на музиката се свързва при децата с различната сила на звука на музикален инструмент (силен звук, не много силен и тих). Дава се изображение на голям, среден и малък акордеон или друг музикален инструмент. Децата подреждат картата, която съответства на дадената сила на звука на инструмента, голям, среден или малък акордеон.

За да формирате идеи за ритъма, можете да използвате ръководството „Сгъване на ритъма“, което се състои от набор от блокове с различни размери и цветове (10 от същия цвят и 20 от различен цвят са половината от размера). След като повторят познатите песни („Скок, скок, поскок“, „Четиридесет и четиридесет“, руски народни мелодии и др.), Децата почукват ритъма с кубчета и след това подреждат блоковете в съответствие с ритъма на всеки . музикална фраза: големите означават дълги звуци, а малките - къси.

За консолидиране на представите на децата за тембъра на звука на различни музикални инструменти се използва ръководството „Музикална къща“ (плоско изображение на къща с покрив и шест прозореца, осем карти според размера на прозорците, изобразяващи различни музикални инструменти : тамбура, тъпан, триъгълник, металофон, цитра, триол, чинели, дрънкалки). На децата се показва приказна къща, в която музикантите свирят на инструменти на живо, предлага им се да слушат и определят кой инструмент свири музикант, живеещ в първата стая, във втората, третата и т.н. По това време учителят ( така че децата да не видят ) изпълнява позната на децата песен на един или друг инструмент. Детето избира карта с изображението на този инструмент и затваря един от прозорците на къщата с нея. И така докато се затворят всички прозорци.

По-нагледно представяне на регистрите в музиката дава дидактическото помагало „Кой пее?“. Три дървени фигурки са поставени в малки вдлъбнатини, направени в стойките. Учителят показва фигурите на децата и обяснява: „Това е семейство - татко, мама и малкият им син. Всички обичат да пеят. Гласът на татко е нисък, на мама е среден, а на сина е висок. Децата слушат три музикални произведения или три кратки произведения в нисък, среден и висок регистър (последователността на парчетата може да се променя).

След като изслуша звука на определен пасаж, детето избира желаната фигура и я поставя във вдлъбнатината на стойката.

Между музикално-дидактическите помагала и музикално-дидактическите игри има много общо. И двете служат за образователни цели и са насочени към развиване на представите на децата за свойствата на музикалния език. Има обаче и разлика. Музикалните и дидактическите игри имат свой собствен игрови сюжет, игрово действие, правила, които трябва да се спазват. Децата ги свирят с удоволствие както в часовете по музика, така и в самостоятелните си занимания.

Музикалните и дидактически игри могат да бъдат разделени на игри с използване на фигуративни играчки, мобилни и настолни печатни. Така например с деца от начална предучилищна възраст се играе играта „Познай кой пее“, в която учителят използва различни играчки, изобразяващи птици, животни и предаващи техните гласове. Ако няма такива гласови играчки, тогава самият учител ги озвучава, използвайки ономатопея от гласа. В същото време той скрива играчките зад малък (настолен) параван, като подканва децата да разберат кой пее. След като разпознае животното, детето го нарича и повтаря звукоподражанието след възрастния („бау-уау“, „му-му“, „мяу-мяу“ и др.). След това учителят изважда прозвучалата иззад паравана играчка и я показва на децата.На практика широко се използват и подвижните музикално-дидактически игри. Те помагат да се формира у децата представа за свойствата на музикалния звук. Например, играта „Хайде, познай“ - за деца от средна предучилищна възраст - има за цел да развие идеята за височината на звуците, играта „Познай кой пее“ - за деца от по-стара предучилищна възраст възраст - при развиване на идея за тембър, играта "Музикални чукове" - за деца от средната група - учи да различава продължителността на звуците. Тези и други игри от този тип са включени в поредицата колекции "Музиката в детската градина", предназначени за всяка възрастова група, и са ръководство към "Програмата за възпитание и възпитание в детската градина".

Сред музикално-дидактическите игри най-многобройна група са настолните печатни. Те се използват широко в практиката. Тъй като нашата индустрия в момента не произвежда такива игри в достатъчно количество и асортимент, във всяка предучилищна институция музикални и дидактически игри се правят от ръцете на възпитатели, музикални ръководители и родители.

Нека вземем няколко от тези игри като пример. Когато упражнява децата от по-младата група да разграничават звуците по височина, учителят поставя карти на масата, изобразяващи животни, като котки и котенца (отделно), голямо куче и малко куче, голяма птица и пиленца. След това, имитирайки гласа на животно, учителят предава с гласа си, висок или нисък звук. Децата определят по височината на звука кой е измяукал, котка или коте, кой е лаял, голямо или малко куче и т.н. След това намират съответната карта на масата и я избират.

В по-стара предучилищна възраст можете да предложите да играете музикално-дидактическата игра „Научете песента“. Тази игра развива музикалната памет, насърчава децата да различават и запомнят ритмичния модел на прости песни. Играта се играе по следния начин. Избира се водач (учител или дете). Той получава набор от карти с изображение на ритмичен модел на песнопения, добре познати на децата (например от „Музикален буквар“). В играта могат да участват няколко деца.

Домакинът взема една карта от комплекта и я показва на играчите. Това от децата, което разпознае мъфина, трябва да го назове и изпее. За верен отговор се дава чип. Играта продължава, докато не бъдат използвани всички карти от комплекта. И който събере най-много чипове, печели.

Учебни помагала (TUT)

Средствата за масово осведомяване - радио, телевизия, кино - имат голямо емоционално и възпитателно въздействие върху зрителите и слушателите.

В много образователни институции у нас и в чужбина използването на ОПС се превърна в неразделна част от образователния процес като най-ефективен метод на обучение.

Научно-техническият прогрес е свързан с развитието на науката, технологиите и цялата система на общественото образование. Следователно използването на TCO в детската градина става все по-важно.

Музикалното възпитание на дете в предучилищна възраст включва развитието на ухото му за музика, което е тясно свързано с развитието на музикални и слухови представи, разчитане на зрително-визуални и двигателно-моторни усещания. Включването на такива технически средства като радио и телевизия в този процес ще помогне на преподавателите в тяхната работа.

Какво се използва TSO в предучилищната педагогика? Това са аудиовизуални, тоест слухово-визуални средства: екран, звук, екранен звук.

Екранните медии включват неми филми, филмови ленти и прозрачно фолио. За озвучаване - магнитни записи, грамофонни плочи, радио предавания. Към екранно озвучаване - озвучаване на филми, озвучени транспаранти и филмови ленти, образователни телевизионни програми.

Записът е достъпен за учителите и може да осигури високо ниво на изпълнение на различни музикални произведения, дава визуално представяне на инструментална и вокална музика, въвежда звука на хор, оркестър.

Всесъюзното звукозаписно студио "Мелодия" издава комплекти от записи "Музика за слушане в детската градина", които включват произведения за слушане, пеене, музика за движения, народни мелодии. Повечето от тези произведения са от репертоара на Програмата за възпитание и обучение в детската градина.Освен това компанията "Мелодия" издава записи на приказки, драматизации, детски опери (например "Мойдодир" от Й. Левитин, "Песен в гората" от Р. Бойко , „Вълкът и седемте козлета” от М. Ковал, „Палаво тесто” от М. Черняк и др.).

Записите могат да се използват по време на уроци по музика, както и за организиране на празници, забавления, самостоятелни занимания на децата и др.

Магнетофонният запис, който ви позволява да записвате материал и веднага да го слушате, значително обогатява педагогическия

Можете да записвате музикалните произведения, необходими на учителя, да композирате музикална и литературна композиция за забавление, детски празници, куклени представления и да организирате слушане по удобен начин. Магнетофонът също така позволява да се запише успешното или по-малко успешно изпълнение на импровизирани песни от деца и, слушайки ги с децата, учителят активира вниманието им, предизвиква желание да коригира грешките си. инструмент, магнетофон и записващо устройство могат да го заменят за класове.

Радиото и телевизията обогатяват впечатленията на децата, възпитават ги нравствено и естетически, учат ги да обичат и разбират музиката. Въпреки това е необходимо да се помни за задължителното спазване на хигиенните условия при организиране на слушане на радио програми или гледане на телевизионни програми. Звукът и картината трябва да са с високо качество. Малките зрители и слушатели са настанени така, че всички да виждат и чуват достатъчно добре. Трябва да се помни, че прекомерният стрес има отрицателен ефект върху тялото на детето, така че децата в предучилищна възраст трябва да прекарват не повече от 20 минути на ден пред телевизионния екран. Външните шумове и разговори не трябва да разсейват децата. Учителят понякога, в хода на преноса, дава необходимите обяснения.

Всесъюзното радио и Централната телевизия постоянно провеждат цикли от програми за предучилищна възраст: „Радио за деца“, „Посещение на приказка“, „Лека нощ, деца“ и др. В тези програми има много музика и песни, които децата помнят и слушат с удоволствие и пеят.

Доста често учениците от детските градини стават участници в радио програми. Пеят песни, четат поезия, инсценират разкази, приказки. Тези изпълнения винаги предизвикват голям интерес сред слушателите на програмата.

Слушайки програмите, децата стават сякаш съучастници на случващите се събития. Те се тревожат за своите герои: Пинокио, Мечо Пух, Чебурашка и други, радват се с тях.

Прозрачното фолио и филмовите ленти са статични визуални учебни помагала и се прожектират върху екрана с помощта на устройства. Прозрачното фолио има своите предимства: дава възможност да се получи светла картина с голям размер. Филмовите ленти или слайд филмът са прозрачни фолиа, отпечатани върху филм. Тук, за разлика от фолиото, изображението и текстът са взаимосвързани. Тихите и озвучени филмови ленти се използват широко в детската градина.

Прозрачното фолио и филмовите ленти задълбочават и разширяват представите на децата за околната среда, допринасят за натрупването на интересни впечатления. Показването им е добре съчетано с музикален съпровод. Музиката засилва впечатлението от това, което децата виждат на екрана, подпомага възприемането на съдържанието.

В момента се продават и озвучени филмови ленти.

в комплект с грамофонна плоча, която също може да помогне в ежедневната работа на учител с деца.

Всички изброени технически средства имат определени предимства, но само тяхното комплексно използване може да помогне за успешното обучение и възпитание на деца в предучилищна възраст.

Музикалните и дидактически игри, наръчници, домашни играчки са разнообразни по своя дизайн и предназначение. Използването им в часовете по музика и в часовете за самостоятелна дейност активизира децата и им позволява да доближат детето до музиката по достъпен и интересен начин.

Методи за музикално възпитание в детската градина: „Дошк. възпитание”/ и др.; Изд. . - 3-то издание, Рев. и допълнителни - М.: Просвещение, 1989. - 270 с.: бележки.

Преглед:

Общинска предучилищна образователна институция

"Детска градина от комбиниран тип № 7" на град Бронници

КОНСУЛТАЦИИ

ЗА УЧИТЕЛИ

2013-2014 УЧЕБНА ГОДИНА

ПЛАН ЗА КОНСУЛТАЦИЯ НА ПЕДАГОГИТЕ

2013-2014 УЧЕБНА ГОДИНА

ОБРАЗОВАТЕЛНО НАПРАВЛЕНИЕ "МУЗИКА"

СЕПТЕМВРИ

ОКТОМВРИ

НОЕМВРИ

ДЕКЕМВРИ

ЯНУАРИ

ФЕВРУАРИ

МАРТ

АПРИЛ

МОЖЕ

СЕПТЕМВРИ

Тема на консултацията: „Ролята на възпитателя в часовете по музика“.

Водещата роля в уроците по музика принадлежи на музите. мениджър, защото той може да предаде на децата характеристиките на музикалните произведения.

Въпреки това, липсата на разбиране на образователните задачи на музиката от педагога може да обезсили всички усилия на музикалния ръководител. Където педагогът обича музиката, обича да пее, а децата са много заинтересовани от часовете по музика. Освен това в раздел "Движение" музика. лидерът е окован от инструмента и тук учителят трябва да покаже движенията.

Ръководната роля на музикалния ръководител по никакъв начин не намалява дейността на възпитателя.

Учителите често правят следните грешки в клас:

  1. Учителят седи с празен поглед
  2. Учителят прекъсва представлението
  3. Те дават устни инструкции наравно с музиката. лидер (въпреки че не може да има два центъра на внимание)
  4. Нарушава хода на урока (влиза и излиза от залата)

Дейността на възпитателя зависи от три фактора

  1. От възрастта на децата: колкото по-малки са децата, толкова повече учителят пее, танцува и слуша наравно с децата.
  2. От раздела на музикалното образование: най-голямата активност се проявява в процеса на усвояване на движенията, малко по-малко при пеенето, най-ниската - при слушане
  3. От програмен материал: в зависимост от нов или стар материал

Учителят трябва да присъства на всеки урок по музика и да участва активно в процеса на обучение на децата:

  1. Пее с деца (без да заглушава детското пеене). Когато пее, учителят сяда на стол пред децата, за да покаже, ако е необходимо, движения, височината на звуците, да пляска ритъма и др.
  2. При обучение на деца на музикални и ритмични движения (особено в по-младите групи) - участва във всички видове движения, като по този начин активира децата. В по-старите групи - според нуждите (показване на това или онова движение, напомняне на формацията или даване на отделни инструкции в танца, играта)
  3. Ръководи самостоятелна музикална дейност, включваща музиката в игрите, разходките, работния процес, използвайки наученото от музиката. водещ материал.
  4. Учителят трябва да може да свири на всички инструменти, използвани от децата в часовете по музика, за да може правилно да покаже на децата как да произвеждат звук на всеки инструмент
  5. Повтаря думите на песните с децата и не ги запомня като поезия, а пее с децата
  6. Повтаря движенията на танците, като предварително е записал музика на аудио касета.

Колкото по-активно педагогът извършва тази работа, толкова повече нови деца могат да научат в уроците по музика, в противен случай уроците по музика се превръщат в безкрайно повторение на едно и също нещо, т.е. "тъпчене на място"

Успехът на педагога до голяма степен зависи от интензивността на работата на музикалния ръководител с него. Колкото по-малко е подготвен педагогът, толкова повече музикалният ръководител трябва да работи директно с децата.

Има 2 форми на работа на музикален ръководител с учител

  1. Индивидуални консултации:провежда се веднъж на 2 седмици
  • Запознаване със задачите на предстоящите занятия
  • Усвояване на репертоара (проверява се как учителят изпълнява детски песни, танци)
  • Обмисляне на формите на индивидуална работа с деца
  • Мисля за въвеждане на музика в ежедневието
  • Разговори за дейността на педагога по музика. класове
  1. Групови консултации:
  • Запознаване с нови методически въпроси (песенно творчество, двигателно творчество, обучение за свирене на инструменти)
  • Композиция от сцени на празника
  • Мисля за изненади
  • Обсъждане на различни въпроси
  • Открити уроци по музика (за млади учители)
  • Научаване на песни за слушане или пеене на партита (като се обръща внимание на чистотата на интонацията и дикцията)
  • Подобряване на културата на движение (в допълнение към детските игри, танци, упражнения, възпитателите правят по-сложни движения, които допринасят за развитието на координацията на техните движения и цялостното музикално развитие)
  • Изпълнение на самостоятелни задачи (композиране на танц или упражнение на определена музика)
  • Обучение на преподаватели да използват плейър, магнетофон, да подобрят знанията си в областта на музикалната грамотност, така че да може да изпълни детска песен на музикални инструменти от ноти, да я пее

ОКТОМВРИ

Темата на консултацията: „Взаимодействие между възпитателя и музикалния ръководител на матине“.

1. Знайте реда на числата наизуст.

2. Следвайте дисциплината, за да коригирате децата правилно.

3. Познавайте стиховете и децата, които ги четат, подсказвайте навреме началото на стихотворението.

4. Вземете роли в представления. Не се отказвайте от ролята си.

5. В по-младите групи трябва да има бързи темпове на провеждане на празник без спънки и паузи от страна на лидерите (защото вниманието на децата е нестабилно).

6. Ясно знайте кога да засадите децата. Кога да донесете оборудването.

7. Връзката на възпитателя с музикалния ръководител чрез условни сигнали (Разгледайте музикалното ръководство).

8. Маркирайте ролята на вашия герой с цветен молив веднага след получаване на сценария.

9. Ако детето няма партньор, възпитателят го замества.

10. Учителят трябва да види всяко дете на празника.

11. Опитайте се да не критикувате и не дърпате децата, успокоявайте ги, като ги галите по раменете.

Ролята на възпитателя в музикалния час и по време на празника.

Учителят играе важна роля в музикалното развитие на децата. В класната стая той активно помага на музикалния ръководител: пее, показва движения, участва в игри, танцува, ако е необходимо. Организира самостоятелно музициране на деца, включва музика в ежедневието на детския екип (сутрешна гимнастика, разходки, екскурзии и др.)

Учителят извършва значителна работа, тъй като има пряк ежедневен контакт с децата и може да разбере музикалните интереси и наклонности на всяко дете, да създаде необходимите условия за развитие на творческата активност на децата в групата, като съгласува действията си с учителят-музикант.

Дейностите на възпитателя на празничните матинета са разнообразни. Водещата роля е най-отговорна. Неговата емоционалност, жизненост, умение да общува директно с децата, изразително изпълнение на поетични текстове до голяма степен определят общото настроение и темпото на тържеството. Лидерът трябва не само да познава добре сценария, музикалния и литературния материал, за да осигури навременна помощ на децата, ако е необходимо, но и да може бързо да реагира на неочаквани случайни промени. Водещият на празника, неговите помощници се избират измежду възпитателите, задачите се разпределят между служителите на детската градина и се определят сроковете за изпълнение на тези задачи (украса на залата, подготовка на костюми за децата за празника, подаръци, украса на представления, скечове, изненадващи моменти и др.).

В навечерието на празника домакинът, в присъствието на музикалния ръководител, проверява готовността на участващите с него възпитатели, изяснява всичко, свързано със съвместната им дейност. Домакинът отговаря за художествено-педагогическото съдържание на цялата празнична програма.

Педагозите, които не играят роли, са с децата от своята група. Те пеят заедно с децата, подготвят детайли на костюми, атрибути, помагат с игри, танци, ако е необходимо.

Помощник-възпитателите трябва активно да участват в празничната украса на помещенията, да помагат при обличането на децата преди празника.

Добре координираната работа на персонала на детската градина гарантира провеждането на празника на високо художествено и организационно ниво. Само при такива условия празникът е ярко, запомнящо се събитие в живота на градината, което има голяма образователна стойност.

НОЕМВРИ

Тема на консултацията: „Ролята на възпитателя в развитието на самостоятелната музикална дейност на децата“.

Самостоятелната музикална дейност на децата допринася за развитието на такива качества на личността като инициативност, независимост, творческа активност. Ролята на педагога е да насърчава децата да прилагат уменията, научени в часовете по музика, в ежедневния живот на детската градина.

За развитието на независима музикална дейност на децата в групата трябва да бъдат оборудвани „музикални кътове“, където са поставени детски музикални инструменти, дидактически игри, забавни играчки. Което по-късно може да бъде победено от учителя (мечката свири на балалайка, заекът скача, момичето танцува и т.н.) дидактически игри.

Важна роля на учителя в развитието на независимата музикална дейност на децата е създаването на проблемни ситуации, насърчаването на децата към разнообразни независими действия, развитието на способността да прилагат наученото в нови условия. В същото време художественият дизайн подобрява впечатленията на децата. Под въздействието на радостния звук на музиката, изразителните думи, елементите на костюмите децата ще изпитват ярки положителни емоции. Всичко това ще ги насърчи да изразяват чувствата си в пеене, танци и свирене, а също така ще допринесе за формирането на интерес към музиката и музикалната дейност като цяло.

Създавайки по този начин среда в детската градина, изпълнена с музикални интонации, доколкото е възможно, учителят ще може да събуди интерес и любов към музиката у децата, както и да допринесе за формирането и развитието на независима музикална дейност на децата в предучилищна възраст.

Помислете за различните видове музикални дейности на децата в група:

1. Свирене на детски музикални инструменти. Децата много обичат да свирят на металофон, хармоника, акордеон, триплет, тамбура, барабан и други инструменти, могат да изпълняват песни, ритмични модели, научени в класната стая, или измислят и изпълняват свои собствени мелодии, проявявайки креативност. Често децата са привлечени от процеса на овладяване на нов инструмент. В такива случаи те се учат един друг: тези, които свирят добре на този инструмент, показват триковете на тези, които още не знаят как да свирят. Такава другарска помощ най-често може да се наблюдава в старши и подготвителни групи. Докато свирят на инструменти, децата се научават да различават звуците си, започват да отделят тези, които харесват повече, сами организират „оркестър“ и избират диригент. Ролята на възпитателя е да насърчава творческата активност на децата, да ги учи да преговарят, да гарантира, че играта не се превръща в кавга.

2. Една от най-ярките форми на музикална независима дейност на децата е музикалната игра. По-големите предучилищни деца сами създават необходимите условия за тази игра. Играта може да има подробен характер: комбинират се няколко вида дейности (изпълнение на металофон и танц, отгатване на песента по нейната мелодия и кръгъл танц и др.). В други ролеви игри децата използват песни, които съответстват на техните игрови действия. Например, играейки на парада, момчетата пеят „Тъпан” от М. Красев, тъпан и маршируват, момичетата, нареждайки куклите, пеят песента „Баю – бай” от М. Красев. Песента допринася за по-динамично протичане на играта, организира действията на децата.

В този вид самостоятелна дейност на децата възпитателят продължава да формира способността на учениците да преговарят (кой какво ще направи), може да предложи сюжета на играта, да подкрепи дейността на всяко дете и да му помогне да организира колективна игра.

3. Музикалните и дидактически игри, използвани в самостоятелни музикални дейности, развиват способността на децата да възприемат, разграничават основните свойства на музикалния звук: „Музикално лото“, „Познай кой пее“, „Два барабана“, „Тихо - по-силно в тамбура такт”, „Назовете песента от картинката” и др.

За да обогати музикалните впечатления на децата и да ги насърчи да прилагат уменията, придобити в часовете по музика, учителят трябва да изпълни режимните моменти със звука на класически произведения, познати на децата. Например, в сутрешната гимнастика и по време на часовете по физическо възпитание (за деца) учителят може да използва следните произведения: по време на бягане и ходене с бързи темпове, галоп "Смел ездач" от Р. Шуман, "Клоуни" от Д. Кабалевски, „Хоровод на джуджетата” Ф. Лист, „Моят кон” от А. Гречанинов и др.; при леко бягане, хлабаво бягане, стадо - “Молец” от С. Майкапар, “Пеперуди” от Ф. Куперен, “Весела разходка” от Б. Чайковски; по време на марша - "Шествие на скакалци" от С. Прокофиев, марш от цикъла "Детска музика". Упражненията за общо развитие могат да бъдат придружени от музика на И. Йордански (“Ладушки - пати”), П. И. Чайковски (“Нова кукла”) и др.

На разходка можете да играете с децата игрите, научени в часовете по музика: танц - играта "Мече", упражнението "Таралеж и барабан"; двигателно упражнение „Имаше смешно куче“, играта „Къде спи рибата?“, Песента „Ай, туки - туки - туки“, игри с пръстова реч.

Можете също така да запълните с музика времето на сутрешния прием на децата и вечерта, докато напускате дома. Освен това музикалните интонации в сутрешните часове трябва да се различават от музикалните интонации вечер. Сутрин - спокойна, лека музика. Препоръчително е да се използват произведения от албуми с детски пиеси за пиано на П.И. Чайковски, А.Т. Гречанинов, Е. Григ, Р. Шуман, С.М. Майкапар и др. Това ще създаде атмосфера на добронамереност и позитивно настроение сутрин и през целия ден.

Вечер естеството на музиката трябва да бъде по-мобилно. Това ще накара децата да проявят двигателна активност, да измислят образи и да ги въплъщават в танц. Препоръчва се използването на фрагменти от симфонични произведения, написани за деца („Детска симфония“ от И. Хайдн, сюита за оркестър „Детски игри“ от Ж. Бизе и др.)

По този начин ролята на педагога в развитието на самостоятелната музикална дейност на децата се състои в това, че той неусетно за детето го насърчава да бъде активен в различни видове музика. дейности, създаващи благоприятни педагогически условия: въздействие върху музикалните впечатления на детето, разгръщане на детски дейности по тяхна инициатива. Учителят трябва да бъде тактичен, да стане, така да се каже, съучастник в детските игри. Когато планира техники за управление, педагогът очертава следните точки: какво трябва да се добави от оборудването за музикалната дейност на децата в предучилищна възраст (инструменти, наръчници, любителски играчки), в какъв ред е препоръчително да се направи това, кой трябва да се наблюдава за да разберете интересите, наклонностите на децата, какъв вид дейност предпочитат децата и дали техните интереси са едностранчиви. В по-ранна възраст е по-добре възпитателят да използва обяснително-илюстративния метод. На свой ред детето репродуктивно научава тези начини. По-късно учителят трябва да използва обяснително-мотивиращия метод, а детето се насочва към независими методи за търсене на действие. Методът на демонстрация и подробното обяснение се използват при обучението на децата да изпълняват всеки елемент от танцова или пееща интонация. Бих искал да пожелая децата да действат не само по преки инструкции и показ на възпитателя, но и без неговата помощ. Ако детето се научи да изпълнява самостоятелно образователни задачи, то ще може да действа и извън класа: да организира музикални игри, да пее и танцува по свое желание. Ежедневната работа на възпитателя с децата, познаването на техните интереси и способности позволява на възпитателя да изпълнява задачата ефективно и отговорно. Самостоятелната музикална дейност в група, като един от показателите за нивото на развитие на децата, дава представа за количеството умения, способности, знания, които децата са получили в резултат на работата, извършена с тях. Има прехвърляне на методи на действие, усвоени в уроците по музика, в напълно нови условия, ситуации; детето действа вече по собствена инициатива, в съответствие със своите интереси, желания, потребности.

ДЕКЕМВРИ

В детската градина, за да се запознае детето с музиката, да се развият неговите музикални способности, се използват различни музикални инструменти, играчки, картини и нагледни помагала. Успехът на музикалното обучение до голяма степен зависи не само от достатъчното оборудване на часовете с дидактически помагала и други материали, но и от правилното им използване извън часовете, като се вземат предвид възрастта на децата, техния интерес и специфичните възможности на детската градина. .

Децата от по-младата група получават ударни инструменти: тамбурина, барабан, дрънкалки, звънци;

Среден - можете да добавите дървени пръчки, дървени лъжици, металофон (през втората половина на годината); не повече от 3-4 вида.

Старши - румба, триъгълен металофон и други (по желание);

Подготвителна - маракаси, дрънкалка, кастанети, ксилофон, цитра и др.

През годината играчките и помагалата се сменят, премахват и връщат, за да се поддържа интересът към тях, желанието да се действа с тях.

Желателно е всяка група да има магнетофон и малък набор от касети или дискове със записи на детски песни, народни танцови мелодии, музикални приказки. В този случай учителят ще може да задоволи желанието, възникнало у децата, да слушат музика, да танцуват, да пеят или просто да играят.

В свободното си време децата проявяват индивидуални наклонности: едни рисуват, други извайват, трети пеят, свирят с помощта на детски музикални инструменти, тоест действат самостоятелно. За да се развива тази дейност възможно най-успешно, е необходимо да се създадат подходящи условия: да се разпредели място за класове, да се организира своеобразен музикален кът и да се оборудва с подходящи мебели и наръчници.

[В ъгъла трябва да има: шкафче или етажерка за съхранение на музикални пособия, - маса със столове за самостоятелно музициране и настолни дидактически игри. Там също можете да поставите цветя и декоративни произведения на деца. По желание музикалният кът може да бъде ограден с параван, който лесно се отстранява.]

Основното съдържание на къта е разнообразие от музикални помагала. На първо място, това са музикални играчки и детски музикални инструменти, които се подбират, като се вземат предвид възрастта на децата и последователността на запознаване с един или друг инструмент в часовете по музика.Музикалните играчки най-често се използват в сюжетни и дидактически игри. Предимно се използват от много малки деца (дрънкалки, тръби, звънчета и др.) Детските инструменти са като че ли малко подобие на истинските. Разбира се, те са силно опростени и далеч не възпроизвеждат напълно звука на истинските, въпреки че понякога носят техните имена, приличат на външен вид и начин на производство. На второ място, това са различни дидактически помагала и игри, а някои от тях са и собствена изработка. Има и атрибути, елементи от костюми, използвани от децата в музикални игри, драматизации, танци.

За да развиете звуков слух, можете да използвате камбани, които звучат различно по височина и децата ще разберат коя камбана „пее“ по-високо, коя е по-ниска или металофон, поставен наклонено, може да се превърне в музикална стълба.

За развитието на ритмичен слух е по-добре да се използват всички инструменти от ударната група или всеки инструмент, който има звук само на една определена височина. Например, децата играят „музикално ехо“: едното дете измисля свой собствен ритъм, а другото го повтаря точно.

За развитието на тембърния слух е много полезно да се сравнява звукът не само на „представителите“ на различни групи - струнни, духови или ударни, но и да се поканят децата да маркират хомогенни инструменти, сходни по тембър и характер на звука, за например звънци и тамбури, металофони и триъгълници и др.

ЯНУАРИ

Тема на консултацията: „Музикално – дидактически игри”.

Музикалните и дидактически игри, използвани в самостоятелната музикална дейност, развиват способността на децата да възприемат, разграничават основните свойства на музикалния звук: „Музикално лото“, „Познай кой пее“, „Два барабана“, „Тихо - по-силно в ритъм на тамбура“, „Назовете песен по картинка“ и т.н.

Самостоятелната музикална дейност в група, като един от показателите за нивото на развитие на децата, дава представа за количеството умения, способности, знания, които децата са получили в резултат на работата, извършена с тях. Има прехвърляне на методи на действие, усвоени в уроците по музика, в напълно нови условия, ситуации; детето действа по собствена инициатива, в съответствие със собствените си нужди.

МУЗИКАЛНО – ДИДАКТИЧНИ ИГРИ

  1. "АПЛОДИСМЕНТИ"

Една от най-лесните музикални игри е запомнянето на ударения ритъм. Възможни са няколко участника и водач. Първият от участниците измисля най-простия ритъм и го пляска с ръце. Следващият трябва да го повтори точно, без грешка и да излезе със следващия ритъм, който се предава по-нататък по същия начин. И така в кръг.

Ритмите могат постепенно да се усложняват. Ако някой не може да повтори ударения ритъм от първия път, фасилитаторът трябва да помоли човека, който е измислил този ритъм, да го повтори толкова пъти, колкото е необходимо, за да познае. В това има известна трудност за този, който предлага, дава пример - той не трябва да забравя и да се обърква при повторение, тоест първоначалният ритмичен пасаж трябва да бъде толкова сложен, колкото самият „автор“ може точно да запомни и възпроизведе .

Играта може постепенно да се усложнява чрез въвеждане на най-простите възклицания или думи в ритмичния модел, например: „И едно!“, „Оле-оле-оле“, „Едно, две, три“ и т.н. Можете да използвате някои забавни поговорки или поговорки, произнасяйки ги ритмично организирано.

2. "Чукачи" (шум)

По-сложен пример за игра е игра с използването на всякакви музикални инструменти. Но не се тревожете, под инструменти имаме предвид всичко, което може да издаде звук, всичко, което може да бъде ударено или което може да издаде някакъв вид шум, звънене, тракане или дори шумолене. Всичко ще свърши работа: дървени лъжици, клечки, метални прибори за хранене, някакви дрънкалки, детски дрънкалки. Опитайте да използвате материали с различни тембри - дървени ковчежета или кутии, метални кутии и тенджери, донесени от кухнята (разбира се, с разрешението на майка ви). Можете да ги начуквате с метални пръчки или лъжици.

Всъщност тази игра е продължение на първата. Само задачата се усложнява от факта, че сега развиваме и темброва памет. В играта участват няколко деца. Един от тях, първият, трябва да измисли и да „загуби“, тоест просто да почука или да дрънка ритъм. Като начало използвайте само два тембъра. Например, с железни пръчки, изпълнителят трябва да удари част от шаблона върху дървена повърхност и част върху метална. При повторение следващият участник може първо да изсвири само ритъма, без да променя тембъра, а след това да изсвири същия ритъм възможно най-точно, като използва същите предмети и тембри с „прекъсване“ на тембъра на същите места.

3. "КАРНАВАЛ" (маракаси)

Е, сега нека се опитаме да овладеем ритмите на Латинска Америка. Всички сме запознати с такива думи като самба, румба. В крайна сметка популярният танц макарена също се основава на латиноамерикански ритми. Чувайки ги, веднага си представяме горещи латиноамериканци в сомбреро, с китари и с такива шумолещи топки на дръжките - те се наричат ​​маракаси.

За тази игра децата ще се нуждаят от нови инструменти и ще трябва да направят свои ръце. За да направите една от тях, трябва да напълните обикновена кутия фанта или друга газирана напитка с малки насипни предмети - ориз, пясък или малки камъчета и внимателно да залепите дупката с тиксо или гипс.

Прототипът на този инструмент е латиноамериканският инструмент чокало, който представлява вид дървен цилиндър. Друг инструмент напомня на гуиро, което в родината му се прави от сушени кратуни. За да направите този инструмент, достатъчно е да изсипете грах или сушени маслинови семена в същата консервна кутия, да запечатате дупката - и продуктът е готов.

Играта е, след като сте тренирали предварително, да се опитате да се „присъедините“ към звука на предварително подготвена песен или композиция. Опитайте се да съпоставите звуците на вашите инструменти точно с "ритмовете" на звучащата музика, с удари на барабани или звуци на бас китара. Не е трудно да свирите такъв прост ритъм на тамбурина и барабан, но на гуиро или маракаси няма да успеете веднага - такива прости на вид инструменти изискват голямо умение и чувство за ритъм. Но с усилие ще почувствате, че вашата група "музиканти" се превръща в истински мексикански оркестър или участници в бразилския карнавал.

Ако не намерите необходимия запис, можете да използвате всяка мелодия, която е близка по ритъм. Можете дори да намерите хумористичен ефект в комбинацията от песни, които не се вписват съвсем стилово с такъв специфичен съпровод (сега много групи експериментират със смесване на стилове).

ФЕВРУАРИ

Тема на консултацията: „Фоновата музика в живота на детската градина“.

Проблемът за координацията на дейностите на всички участници в образователния процес в образователната институция и търсенето на начини за решаването му не губи своята актуалност.

Осъществяването на диалогови отношения в образователното пространство на детската градина осигурява на децата чувство на психологически комфорт, допринася за създаването на условия за цялостното им развитие и спомага за ефективната работа на цялата предучилищна образователна институция като цяло.

Музикалното образование на детето като важен компонент на неговото духовно развитие може да се превърне в системообразуващ фактор в организацията на живота на децата.

музиката е в състояние да обедини образователните усилия на учителите в детската градина, за да въздейства хармонично върху личността на детето.

Един от вариантите за използване на потенциала на музикалното изкуство е свързан с фонова музика - музика, която звучи като „втори план“, без да се налага съзнателно възприятие в класната стая и в свободната дейност. Насищането на живота на децата с музика, разширяването и обогатяването на опита от нейното възприемане се дължи на неволното натрупване на музикални впечатления. Учителите, изследвайки характеристиките на развитието на музикалното възприятие, стигнаха до извода, че не само обучението е от голямо значение, но и спонтанното натрупване на опит за възприятие, интонационен запас.

Музикалният репертоар за фоново озвучаване се подбира съвместно от музикален ръководител, възпитател, педагог-психолог, възпитател-методист.

Използването на фонова музика е един от наличните и ефективни методи за психологическо и педагогическо въздействие върху дете в образователна институция и помага за решаването на много проблеми на образователния процес:

Създаване на благоприятен емоционален фон, премахване на нервното напрежение и поддържане на здравето на децата;

Развитието на въображението в процеса на творческа дейност, повишаване на творческата активност;

Активиране на умствената дейност, подобряване на качеството на усвояване на знанията;

Превключване на вниманието при изучаване на труден учебен материал, предотвратяване на умора и умора;

Психологическа и физическа релаксация след тренировъчно натоварване, по време на психологически паузи, минути за физическа култура.

Учителят, включвайки музика в часовете (развитие на речта, математика, ръчен труд, дизайн, рисуване и др.), Може да се съсредоточи върху възможностите за активно и пасивно възприемане от децата. С активно възприемане той умишлено привлича вниманието на детето към звука на музиката, нейното образно и емоционално съдържание, изразни средства (мелодия, темпо, ритъм и др.). с пасивно възприятие музиката действа като фон на основната дейност, не звучи силно, сякаш на заден план.

И така, в часовете по математика, за да се засили интелектуалната дейност, да се повиши концентрацията и концентрацията на вниманието, се използва само звукът на музиката във фонов режим. Чрез активното възприемане и оценяване на музикални впечатления в часовете по развитие на речта те обогатяват „речника на емоциите“, в ежедневието активизират оценъчния речник на децата. в класната стая за запознаване с околната среда учителят може да се обърне към музиката, която характеризира природните явления, допринася за проявата на емоционални реакции, обогатяване и задълбочаване на идеите за изучавания обект. В кабинета по изобразително изкуство, в процеса на рисуване по идея, можете да използвате звука на фонова музика, а докато рисувате по модел, предлагайте музикални произведения за активно възприемане. Слушането на музика влияе върху изразителността на изображенията, създадени в рисунките, оригиналността на цветовите решения.

Звукът на музиката във фонов режим по време на критични моменти (приемане на деца сутрин, подготовка за класове, подготовка за лягане, ставане и т.н.) създава емоционално комфортен климат в групата.

Взаимодействието на психолог с медицински работник ще помогне да се създаде оптимален репертоар за музикален фон, съответстващ на физиологичните характеристики на децата. Психологът, като взема предвид особеностите на умственото, половото и възрастовото, индивидуалното развитие на учениците, ще посочи целесъобразността на използването на един или друг музикален фрагмент през деня.

Неволният слухов опит на децата трябва да се попълва въз основа на най-добрите образци на музикалната култура: класическата музика носи изразителни образи на вечни понятия - красота, доброта, любов, светлина, образи на емоционални състояния, характерни както за детето, така и за възрастен.

Приблизителен музикален фонов репертоар.

(за по-големи деца в предучилищна възраст)

Релаксиращ (релаксиращ): К. Дебюси. "Облаци", А.П. Бородин. „Ноктюрно“ от струнен квартет, К.В. бъг. "Мелодия".

Тоник (повишаване на жизнеността, настроението): E. Grieg. "Сутрин", И.С. Бах. „Шега“, И. Щраус. Валс "Пролетни гласове", П.И. Чайковски. "Сезони" ("Кокиче")

Активиране (вълнуващо): V.A. Моцарт. „Малка нощна серенада“ (финал), M.I. Глинка. "Камаринская", V.A. Моцарт. "Турско рондо", П.И. Чайковски. Валс на цветята (от Лешникотрошачката)

Успокояващо (успокояващо): M.I. Глинка. "Чучулига", А.К. Лядов. "Музикална табакера", К. Сен Санс. "Лебед", Ф. Шуберт. "Серенада".

Организиране (насърчаване на концентрацията на вниманието в организирани дейности) I.S. Бах. "Ария", А. Вивалди. "Сезони" ("Пролет", "Лято"), S.S. Прокофиев. "Март", Ф. Шуберт. "Музикален момент"

Някои музикални произведения имат многофункционално приложение, например музикалните цикли на П.И. Чайковски и А. Вивалди "Годишните времена", балет П.И. Чайковски "Лешникотрошачката", произведения на В.А. Моцарт и др.

Музиката, развивайки способността за преживяване на емоции и чувства, възникващи в процеса на възприемане, оказва влияние върху подобряването на емоционалната отзивчивост на децата в реалния живот. Музикалните и естетически впечатления допринасят за развитието на емоционалните центрове на мозъка, активират умствената дейност, което е важно за интелектуалното развитие на ученика. Въздействайки върху моралното и естетическото развитие на детето, музиката може да бъде ценна основа за образователната система в предучилищна образователна институция.

МАРТ

Тема на консултацията: „Театър с пръсти в детската градина“.

Театърът с пръсти е вълшебен свят, в който детето се радва, докато играе, и докато играе, опознава света около себе си. Още от първите месеци от живота си, наред с приспивните песнички, песничките и закачките, детето се запознава с вълшебния свят на приказките. От приказките децата черпят идеи за времето и пространството, за връзката между човека и природата, за доброто и злото, за смелостта, издръжливостта, хитростта. Театърът с пръсти е уникална възможност да поставите на дланта на детето приказка, в която то да влезе в ролята на всеки герой.

Театрите с пръсти са много добри за театрални дейности. Театралните игри създават емоционален подем, повишават жизнеността на детето, участвайки в домашно представление, детето се чувства спокойно и свободно. Театърът с пръсти е отличен материал за развитието на въображението, мисленето и речта при децата. Театърът с пръсти насърчава развитието на фината моторика. По време на игрите децата, повтаряйки движенията на възрастните, активират двигателните умения на ръцете. С помощта на това се развива сръчността, способността да се контролират движенията, да се концентрира върху един вид дейност.

Пръстовият театър е незаменим при работа с деца със специални потребности. Игрите с малки герои ви позволяват да стимулирате речевата дейност, тъй като цялата топлина, оригиналност, яркост, инвестирани от автора във фигурата, въвлича детето в приказен свят, помагайки за премахване на различни блокове. Играта е естествено средство за себеизразяване на детето, а използването на символични материали му помага да се дистанцира от проблемни (трудни) ситуации. Театърът с пръсти е чудесен помощник в общуването с дете! Куклите за пръсти, "оживяващи" на пръста ви, няма да ви позволят да скучаете и ще ви правят компания по време на разходка, посещение в клиника или на път. Куклите за пръсти няма да заемат много място в чантата на мама и ще помогнат за забавлението на бебето.

Уникалността на театъра с пръсти се състои в това, че това са ръчно изработени творения на автора. кукли за пръстинаправени с душа и носят творческа енергия, която може да се предаде на този, който ги държи в ръцете си.

АПРИЛ

Тема на консултацията: „Влиянието на руския песенен фолклор върху развитието на игралните дейности“.

Фолклорът е в основата на нравственото, естетическото и патриотичното възпитание на детето. Фолклорният материал се възприема добре от децата, неговите образи са достъпни, фолклорните интонации предизвикват ярък емоционален отговор у децата.

Песенният фолклор е неразривно свързан с игровата дейност на децата. Той въвежда детето в света на музиката, помага да овладее родния си език. Използването на песенен фолклор от ранна възраст ви позволява да развиете певческия глас и слуха на детето.

Използването на песенния фолклор намира отражение в игровата дейност на децата. Пеенето на детски фолклорни песни в съчетание с движения към музиката на песента развиват музикално-творческите способности на детето.

Отпускането на ръцете, характерно за руските песни, тяхното движение по време на изпълнение на песни ви позволява да премахнете ненужната скованост при децата, детето е освободено, което му позволява да се чувства свободно в играта, да изпълнява подходящите движения на дадено изображение.

Смяната на ритми, танци с различен характер, движение към пеенето носят освобождаващ, терапевтичен заряд с голяма сила.

Игровият фолклор заема водещо място в детското творчество. Игрите с пеене и движение развиват интерес към пеенето, развива се паметта на детето, чувството за ритъм, способността за правилно предаване на мелодията по време на игрови дейности.

Чрез народните игри децата се учат да общуват, да се приобщават към народните традиции, да проявяват взаимопомощ, да се запознават с малките жанрове на народното творчество.

Всяка възраст на детето е свързана с определен набор от игри. Всяка игра има своя собствена песен, игрови припев, чиято основна функция е да организира и съпровожда игровото действие. Основата на такива игри е въплъщението на художествен образ в драматично действие, т.е. в синтеза на диалог, музикално действие, движение, театрална игра.

На всяка възраст на детето съответства възрастовият подбор на народни игри, които са придружени с песенен материал /песен фолклор/.

Много игри са познати на децата:

"Грънчари"

"Мечка",

"Агнетата са готини",

"Баба Яга"

"безшумен",

„При дядо Трифон”, „Каишка”, „Зора-Заряница”, „Бай-качи-качи”,

— Седни, Яша.

Комбинирането на песен от малък фолклорен жанр и игрови дейности е особено ценно за обучението на децата. Всяка игра, придружена от песен, дава на децата определено настроение за творческа игра, разбиране на времето на този материал за конкретно действие.

Запознавайки децата със синтеза на игрови дейности и песенен фолклор, ние играем заедно с децата. От играта с възрастните до самостоятелната игра - това е пътят, който децата трябва да изминат, овладявайки два вида различни дейности в комплекс. В резултат на това можем да допълваме, променяме, изместваме фокуса на народните игри в съответствие с възрастта на децата, задачите на музикалното възпитание.

По този начин, развивайки речева дейност с помощта на песенния фолклор, децата са постоянно приобщени към музикалното изкуство, формирането на нови знания, умения и способности. Духовният свят на детето става по-разнообразен.

Придобитите знания допринасят за успешното развитие на личността в бъдеще, което позволява на детето да се превърне във високоморална личност, която пази историята и духовността на своя народ.

МОЖЕ

Темата на консултацията: „Морално-патриотично възпитание на деца в предучилищна възраст чрез музика“.

Невъзможно е да се надценява ролята на музиката в моралното и патриотично възпитание на децата в предучилищна възраст. Ярко изхвърляйте емоциите си, изразявайте любящото си отношение към ъгъла на родината, в който живее, атмосферата на празници и забавления помага на детето. В допълнение, формирането на такива качества като колективизъм, любов към дома, уважение към природата, постоянно се извършва в уроците по музика. Децата се учат да съчувстват, да правят добри дела, без да го забелязват. „Музиката е необходим духовен атрибут на човешкото съществуване“, каза Аристотел. „Работата на изкуството е да пази душата“, това са думите на нашия съвременник В. Распутин.

Доколкото музиката е в състояние да повлияе на чувствата и настроенията на детето, доколкото е в състояние да преобрази неговия морален и духовен свят.

Като учител, който обучава децата по музика, се старая да работя в тесен контакт с педагози и специалисти. Заедно решаваме каква музика да използваме в сложни, тематични часове, как най-добре да я представим. Заедно с учителите се стремим да използваме в класната стая и в ежедневието музикални произведения, ценни в образователно отношение. Стараем се да разкрием тяхната красота пред децата, да направим тези произведения познати и обичани. Освен това изображенията, които привличат вниманието на децата, трябва да бъдат ярки, специфични, да предизвикват интерес, да събуждат въображението.

Същността на нравственото и патриотичното възпитание е да посее и подхранва в душата на детето семената на любовта към родната природа, към родния дом и семейство, към историята и културата на страната, създадени с труда на роднини и близки хора. , тези, които се наричат ​​сънародници.

Патриотичните чувства се залагат в процеса на живот и битие на човек, който се намира в определена социално-културна среда. От момента на раждането си хората инстинктивно, естествено и неусетно свикват със своята среда, природата и културата на своята страна, с живота на своя народ. Следователно основата за формиране на патриотизъм са дълбоките чувства на любов и привързаност към своята култура и своя народ.

Големи възможности за нравствено и патриотично влияние крие народната музика. Фолклорните музикални произведения ненатрапчиво, често по забавен начин, запознават децата с обичаите и живота на руския народ, работата, уважението към природата, любовта към живота, чувството за хумор.

Произведенията на руското музикално и устно народно творчество, използвани при работа с деца в предучилищна възраст, са прости, образни, мелодични, така че децата бързо ги научават. Интонационните качества на песните позволяват на децата да ги използват както в по-малка, така и в по-голяма възраст. Тези песни спомагат за ранното развитие на певчески умения при малки деца. В по-напреднала възраст те са много ефективни като пеене. Руските песни стават по-разбираеми и достъпни, когато ги включвам в такива изпълнителски дейности като свиренето на детски музикални инструменти. Използвам широко в работата си разнообразна народна музика за усвояване на танцови движения, драматизации, хороводи, танци и др. Руската народна музика постоянно звучи при изпълнение на движения в часовете по музика и в сутрешните упражнения. Разнообразието от мелодии обогатява музикално-ритмичните движения на децата, отдалечава ги от шаблона и придава на движенията определен цвят.

Силата на въздействие върху детето на произведения на народното изкуство се увеличава, ако запознаването с тях се извършва въз основа на собствените дейности на предучилищното дете. Въз основа на това при работа с деца е необходимо да се гарантира, че те са не само активни слушатели и зрители, но и активни изпълнители на песни, танци, танци, музикални игри и др., Активно участващи в работата и подготовката за празници и развлечение.

В някои случаи можете да използвате връзката на музикалните и визуалните изкуства. Народната музика е включена в часовете по изобразително изкуство, когато децата създават декоративни композиции на базата на народни занаяти. Често се включва устен фолклор (приказки, стихчета, пословици, поговорки, гатанки, скороговорки), което обогатява съдържанието и образната страна на речта и стимулира емоционалните реакции на децата, прави процеса на възприемане на народното творчество по-жив, дълбок и в съзнание.

Така, запознавайки децата с музикалното наследство на нашия народ, ние възпитаваме у тях чувство на патриотизъм, а то е неделимо от възпитанието на чувство за национална гордост.

Следващият етап от работата в тази посока беше използването на музика за запознаване на децата с образа на Родината. За дете в предучилищна възраст Родината е майка, близки роднини, хора около него. Това е къщата, в която живее, дворът, в който играе, това е детската градина с неговите учители и приятели. Формирането на неговото съзнание и отношение към околната среда зависи от това, което детето вижда и чува от детството. Моралното възпитание на дете в предучилищна възраст е преди всичко възпитание на любов и уважение към майката. За много хора тази дума "майка" е най-красивата дума на земята. Всички деца обичат майките си. Те правят подаръци на майките си, рисуват техни портрети и дори композират стихове и приказки за тях. Песните за майката трайно навлизат в детския репертоар. Чувствата на бебетата са прости, непосредствени:

И за сладката майка

Ще изпека две меденки.

В мелодията на тази песен (А. Филипенко „Пирожки“) звучи и любов, и обич, и желанието да угодиш на мама.

По-сложни чувства при по-големи деца в предучилищна възраст. Това е гордост за майка ти:

Нека вятърът знае, и звездите, и морето,

Какво е най-хубавото на света, мамо моя!

и чувство за дружелюбие: майката е по-голям приятел и другар (песента на Ю. Слонов „Нашата майка и аз сме големи приятели“) и чувство на нежна радост, привързано спокойствие (песента на А. Филипенко „Добре е до мама“ ).

Руският писател Ю.Я. Яковлев: „Любовта към родината започва с любовта към майката. Човек започва с връзката си с майка си. И всичко най-добро, което е в човек, идва при него от майка му.

Чувството на любов към родната природа е друг компонент на патриотизма. Именно чрез култивиране на любов към родната природа е възможно и необходимо да се развие патриотичното чувство на децата в предучилищна възраст: в крайна сметка природните явления и предмети, които заобикалят детето от раждането му, са по-близки до него и по-лесни за възприемане, те имат по-силен ефект върху емоционалната сфера. В нашата детска градина това се постига с различни средства, включително и със средствата на музикалното изкуство. Чрез възприемането на музикални образи възпитавам такова отношение към образите на реалната природа, което предизвиква у децата разнообразни емоционални преживявания, чувства на радост, тъга, нежност и доброта.

Изразителността на музикалния език, яркостта и поетичността на стиховете помагат на децата да усетят топлината и сърдечността на песните, възхваляващи красотата на родната природа. Репертоарът на музикалната програма включва много музикални произведения, които предават образи на добре познати на децата животни и птици. Децата с голямо удоволствие предават тези изображения с помощта на изразителни движения. В допълнение, в раздела за слушане на музика, програмата предлага много инструментална музика, която характеризира образите на природата. Стараем се да завършваме всеки времеви цикъл (есен, зима, пролет) с тематичен празник или забавление.

Когато планирам такива празници, използвам в работата си с деца такива методи и техники, които насочват вниманието на децата към определени явления, отразени в музиката, развиват способността да сравняват реалните образи на околната среда с художествените образи на музикални произведения.

Тази атмосфера на радостна среща с родната природа остава в паметта на детето за дълго време, допринасяйки за формирането на неговото съзнание като гражданин и патриот.

От особено значение в рамките на моралното и патриотичното възпитание е темата "Защитниците на отечеството". Тази тема е много обичана от децата, особено след като по-голямата част от нашите ученици са момчета. Песните на тази тема се запомнят лесно от децата. Особено популярни сред тях са „Добри войници“, музика. А. Филипенко и „Ще служим в армията”, муз. Й. Чичкова. Те са написани в темпото на марша, съдържанието им е в тон с желанието на момчетата да бъдат силни и смели като защитници на нашата родина.

Говорейки за защитниците на нашата родина, не можем да пренебрегнем темата за Великата победа. В тази тема разкриваме на децата величието на подвига на съветския войник, запознавайки ги с песните от онези времена и за онези времена. Музикалните впечатления на предучилищните деца се основават на знанията, придобити в часовете за запознаване с околната среда, върху впечатленията от екскурзии до паметниците на загиналите войници. Тези събития остават в паметта на децата за дълго време и са най-важният фактор за формиране на техния морален облик и духовно възпитание.

И така, съвместното решаване на задачите за морално и патриотично възпитание от учители и мен, като музикален ръководител на нашата детска градина, даде осезаеми резултати: музиката твърдо навлезе в живота на децата, зае значително място в живота им.


"Управление на самостоятелни музикални дейности на деца"

Важна задача на музикалното образование е да формира у децата способността за самостоятелна музикална дейност, да гарантира, че те по собствена инициатива слушат музика, пеят, свирят на детски музикални инструменти, сценични песни и танци. Децата, които са способни на музика, както е известно, по собствена инициатива, без външни стимули, се занимават с ентусиазъм с музика: слушат я, композират най-простите мелодии, свирят и т.н.

От независимата музикална дейност трябва да се разграничи външно подобно на нея явление, което се състои в това, че децата сякаш имитират възрастни: копират движения, стремят се да предадат маниера на балерина, но не се движат ритмично в съответствие с музиката. В този случай децата извършват не музикални, а игрови дейности: играят "концерт". Разбира се, в тази игрова дейност често се срещат отделни елементи от музикалната дейност. Възможно е да се говори за самостоятелна дейност на деца в предучилищна възраст само ако се формира на определено ниво. Това е необходимо условие за възпитателния ефект от тази дейност.

Източници на самостоятелна музикална дейност.

Източникът - в широкия смисъл на думата - на самостоятелната музикална дейност е заобикалящата детето действителност. Без преувеличение може да се каже, че съвременното дете живее в света на музиката. От дете слуша радио, магнетофон, гледа телевизия. Музиката навлиза в живота на детето от първите дни на живота му. Основният източник на самостоятелната му дейност обаче са уроците по музика.

Важно място заемат празниците и забавленията, които се запечатват в паметта на децата за дълго време и спомените за които често насърчават децата към самостоятелна музикална дейност.

Източниците му са разнообразни в ежедневието на децата в детската градина и у дома. Това са детските радио и телевизионни програми, свиренето на музикални инструменти и пеенето в семейния кръг и др.

Видове самостоятелна музикална дейност

Помислете как децата използват различни видове музикални дейности в условията на самостоятелно детско музициране.

Музикалните игри и танци имат големи възможности за самостоятелна дейност на децата. Често те се включват в ролеви игри, а понякога водещо място заемат танците и пеенето. Сред игрите основно място заемат "музикални занимания" и концерти, базирани на опита, придобит от децата в класната стая.

Играейки музикален урок, момчетата разпределят ролите на учител, музикален директор. По време на играта те копират структурата на урока, поведението и интонациите на възрастните. (Пример: с кукли)

В концерта децата организират редуване на различни номера, изпълнявани от група деца „артисти“ за своите колеги „зрители“. Една от опциите за играта може да се нарече оркестър.

Значителни за музикалното развитие на децата в предучилищна възраст са игрите, в които се отбелязват творчески прояви, децата композират песни, песни, измислят танци, използвайки познати движения.

Децата в самостоятелни музикални дейности често използват играта на DMI. В самостоятелната практика на децата може да има и слушане на музика. Учителят, по тяхно желание, използва магнетофон и всички заедно слушат вокална и инструментална музика.

Децата ясно проявяват желание за самостоятелна музикална дейност, по собствена инициатива прилагат своя музикален опит в голямо разнообразие от видове музикална практика.

Управление на самостоятелната музикална дейност на децата

Управлението на детското музициране се различава значително от методите на възпитание и обучение в класната стая. В класната стая възрастен определя съдържанието и формата на организация на музикалната дейност. В самостоятелна дейност детето избира занимание за себе си, реализира своите идеи.

Но това не означава, че той е оставен на себе си, че възрастен не му идва на помощ в точния момент. Това просто променя природата на лидерството, което става по-непряко:

Първо , учителят се опитва да повлияе на музикалните впечатления на детето, получени от него в детската градина и семейството;

Второ , възпитателят организира условия, благоприятстващи разгръщането на дейността на децата по тяхна инициатива;

на трето място, възпитателят трябва да бъде тактичен, да стане като че ли съучастник в детските игри.

Установяват се тесни връзки между обучението в класната стая и развитието на самостоятелните дейности на децата извън тях. Много от това, което детето използва в своята самостоятелна практика, то пренася директно от опита на своите активни действия в класната стая. На първо място, това е музикалният репертоар: игри, танци, пеене, които детето е усвоило добре, се изпълняват с голямо удоволствие от него в игри, на разходки.

В допълнение към класовете, участието в матинета и развлечения има определен ефект. Децата пренасят най-ярките моменти от игри, танци, драматизации в ежедневните дейности.

Самостоятелната музикална дейност изисква създаване на външни условия, материалната среда. Важно е децата да имат свой „музикален кът“. Поставя се на най-затънтеното място. Децата трябва да имат на разположение малък брой музикални инструменти, настолни музикално-дидактически игри, различни самоделни ноти, пиано с нарисувана клавиатура и др.

Учителят трябва да се интересува каква е музикалната среда на детето в семейството.

Разбира се, децата се влияят не само от детски музикални програми, те прегръщат и запомнят песни и танци за възрастни. Родителите трябва да бъдат предупредени, че прекомерната информация, претоварването с впечатления се отразява неблагоприятно на крехката нервна система на децата в предучилищна възраст.

Ролята на възпитателя и музикалния ръководител

В първите дни на всяка нова година учителят оглежда децата: кой от какво се интересува, има ли деца, които изобщо не участват в музицирането. Педагогът трябва да се тревожи защо това се случва. Понякога главните роли отиват на едни и същи деца. Това се случва не само защото детето проявява интерес към правенето на музика, но и защото иска да ръководи. Други деца, напротив, са много привлечени от тази дейност, но са плахи, нерешителни и гледат само децата, които свирят. Учителят не трябва да остава безразличен към това. Важно е да създадем оптимални, максимално благоприятни условия за всички. Въз основа на своите наблюдения възпитателят организира всяко дете, опитва се да заинтересува всички в музикални занимания.

Основната линия на поведение на възпитателя при ръководене на музикалната самостоятелна дейност на децата е участието му в него . Възрастен, сякаш се консултира с деца: „„ Как можем по-добре да подредим музикални инструменти, така че да е удобно за всички да ги вземат и да свирят? „Така знам как да свиря“, казва възрастният и показва техниката на свирене на инструмента и веднага си тръгва. Детето осъзнава грешката си и продължава да играе. „Знаете ли коя песен обичам? - казва учителят и пуска диска, - Би било хубаво да направим библиотека от компактдискове. Можете да изрежете кръгове-дискове и да нарисувате върху тях това, за което свири музиката. (игра Музикален магазин) Има много такива примери. Педагогът или се включва в съвместна игра, или, така да се каже, показва уменията си, или регулира участието на неактивни, или обратното, прекалено активни деца и т.

Когато планира методи за управление на музицирането, педагогът очертава следните точки: какво трябва да се добави към оборудването на музикалната дейност (инструменти, наръчници, домашно направени играчки и др.); в какъв ред е препоръчително да направите това, кого трябва да наблюдавате, за да разберете интересите и наклонностите на децата; какъв вид дейност предпочитат децата и дали интересите им са едностранчиви.

Педагогът трябва да бъде креативен в планирането. Не винаги можете да се ограничите до формулировката „обучавайте деца“ и, като се имат предвид задачите на образованието в момента, да кажете: „насърчавайте децата“, „насърчавайте“, „стимулирайте“, „наблюдавайте“, „възбудете интерес“, „коригира грешка“, „пее сама“, „координира връзката на децата“ и т.н. Това не е просто замяната на някои думи с други, а коренно различен подход, който характеризира характеристиките на тактичното участие в независими дейности на деца.

Както беше показано, възпитателят е отговорен за общата постановка на музикалната самостоятелна дейност на децата. Ежедневната работа с децата, познаването на техните интереси и способности позволяват на възпитателя да изпълнява задачите си качествено и отговорно.

Музикалният ръководител участва активно в развитието на самостоятелната музикална дейност на децата. Осигурява в класната стая разработването на необходимия репертоар, методи на музикална дейност, помага на учителя да подобри качеството на своето пеене, танци, свирене на инструменти. Планирането на работа, организирането на зони в стаята на групата, където децата могат да свирят музика, се обмислят съвместно. Така че само в съвместната работа на музикален ръководител и възпитател се крие причината за успеха на децата.

Характеристики на управлението на самостоятелната музикална дейност на деца от различни възрастови групи

За деца второ младши и средни групи от особено значение е въвеждането в самостоятелна дейност, тъй като мнозина, по собствена инициатива, като правило не се занимават с музика. Педагогът трябва по всякакъв начин да насърчава инициативата на децата, дори ако тяхната дейност е много несъвършена. На първо време това е най-важното. В същото време не трябва да се губи от поглед реалното управление на тяхната дейност, преди всичко отстраняването на недостатъците. Педагогът не трябва да подминава, например, неточното пеене или произволното удряне на инструменти. Но коментарите трябва да се правят по такъв начин, че децата да не губят интерес към музиката. Не можете да сравнявате едно дете с друго. В същото време е важно да се подчертаят промените, настъпили в представянето на детето („Днес танцуваш по-добре от вчера и ако се опиташ, ще танцуваш още по-добре!“). За да насърчи слушането на музика, педагогът трябва да проведе разговор в група, да разбере каква музика слушат децата у дома и да им препоръча този вид дейност.

Голямо е значението на помощта на възпитателя в колективните действия
деца, например, в процеса на музикални и дидактически игри. Това се обяснява с факта, че децата не могат да организират дейността си и действията им се характеризират с дисхармония, която понякога се превръща в конфликти: някой нарушава правилата на играта, някой е недоволен от ролята си, а някои искат да играят силно на барабана в този момент, разстройвайки цялата игра. Затова в началото възпитателят трябва да поеме функцията на организатор и контрольор. Едва до края на годината можете постепенно да прехвърлите функциите на организатор на отделни деца.

Важно е децата да не си пречат. Необходимо е да ги научите да свирят и пеят не много силно, мотивирайки ги с факта, че, първо, не е много красиво да пеете силно, и второ, човек не трябва да се намесва в другите.

IN старша група Когато насърчавате децата към самостоятелна музикална дейност, трябва да се има предвид, че към този момент те имат интерес към отделните му видове. Ето защо тук е необходимо да се насърчават децата към специфичен вид дейност, например пеене, свирене на музикални инструменти и т.н. Много деца не се чувстват достатъчно уверени. Ето защо е необходимо да се планира индивидуална работа, например пеене без съпровод. Получили одобрителна оценка на учителя, децата ще се чувстват уверени, ще пеят с желание по собствена инициатива.

Като се има предвид, че по-големите деца в предучилищна възраст често пеят популярни песни, учителят трябва да гарантира, че те не изкривяват мелодията. В случаите, когато за детето е трудно да възпроизведе мелодия, учителят трябва да я изпее няколко пъти правилно. В процеса на ритъма е необходимо не само да се насърчават децата да танцуват по собствена инициатива, но и да се фиксира естетическата привлекателност на движенията. Важно е децата да не копират механично движенията на учителя или други деца.

На тази възраст трябва да се насърчава инициативността на децата, да се учат да вземат самостоятелни решения. Ето защо не може да се налагат готови решения на децата, а да се стимулира тяхното търсене. Например, учителят предлага: „Днес е рожденият ден на Аня и всеки трябва да й даде музикален подарък (пее, танцува и т.н.)“. Или: „Хайде да помислим какъв концерт да организираме за Ваня, която дойде в нашата детска градина след боледуване“ и т.н.

При управление на самостоятелната музикална дейност на децата предучилищна група трябва да се вземе предвид неравномерното развитие на отделните форми на музикална дейност и появата в резултат на това на някои противоречия. Така например развитието на слушането на музика значително изпреварва развитието на певческите способности на децата. Повечето деца с желание се занимават със самостоятелна музикална дейност, но някои не участват в нея. Очевидно това е резултат от характерните характеристики на децата: плахо дете може да иска да пее или танцува, но е срамежливо. Най-често това се наблюдава в случаите, когато първите опити не са били одобрени или са предизвикали подигравки от връстници. На тази група деца трябва да се обръща повишено внимание, по всякакъв начин да се насърчават техните не особено умели действия.

Необходим е различен подход към децата, които са постигнали успех и донякъде преувеличават способностите си, третират ги като свои връстници, чувствайки се лидери. На такива деца се предлагат по-сложни задачи, които изискват значителни усилия. В някои случаи дори е препоръчително да се ограничи активността на тези деца. Тук е особено важен психологическият подход, отчитащ индивидуалните характеристики.

При ръководството на пеенето на децата трябва да се обърне специално внимание на чистотата на пеенето без съпровод. Важно е да предупредите децата да не копират сляпо трудни песни, което може да повлияе негативно на развитието на гласа на детето.

Педагогът трябва предварително да планира и създава условия за самостоятелна музикална дейност на децата. Той трябва да бъде съучастник в тази дейност, да насърчава децата да действат с кратки изречения: „Нека проведем конкурс за най-добро изпълнение на песен или танц“; „Много е интересно да се проведе викторина - кой ще запомни повече имена на познати песни“; „Да играем на празник“ и др.

При развитието на самостоятелната музикална дейност от първостепенно значение е качеството на занятията. Методът за показване на възпитателя, който допринася за изпълнителската дейност на децата, е много важен, но е необходимо да се разшири арсеналът от педагогически средства. Творчески задачи, насърчаване на самостоятелни действия в класната стая, анализ на действията и корекция, от една страна, и развитие на инициативността, самочувствието на децата - от друга, както и тесен контакт с родителите, тяхната помощ при организирането на музикалната среда - това са най-важните предпоставки за формирането на самостоятелна музикална дейност на децата.

Литература

1. "Методика на музикалното възпитание в детската градина". Москва, "Просвещение", 1982 г.

2. "Методика на музикалното възпитание в детската градина". Киев, „Музи хна Украйна и на“, 1985г.

3. сп. "Предучилищно възпитание" бр.2/1993, 6/1996, 4/1998.

Музикалното развитие оказва незаменимо влияние върху цялостното развитие на бебето: формира се емоционалната сфера, подобрява се мисленето, детето става чувствително към красотата в изкуството и живота.

Изследванията на известни учени, учители доказват възможността и необходимостта от формиране на паметта, мисленето, въображението на детето от най-ранна възраст. Възможността за ранно развитие на музикални способности при децата не е изключение. Има доказателства, които потвърждават фактите за влиянието на музиката върху плода, който се формира по време на бременността на жената и нейния положителен ефект върху цялото човешко тяло в бъдеще.

Водещата роля в уроците по музика принадлежи на музите. мениджър, защото той може да предаде на децата характеристиките на музикалните произведения.

Въпреки това, липсата на разбиране на образователните задачи на музиката от педагога може да обезсили всички усилия на музикалния ръководител. Където педагогът обича музиката, обича да пее, а децата са много заинтересовани от часовете по музика. Освен това в раздел "Движение" музика. лидерът е окован от инструмента и тук учителят трябва да покаже движенията.

Музиката е едно от средствата не само за естетическо, но и за морално, патриотично, умствено и физическо възпитание. Използването на музиката като средство за цялостно развитие осигурява запознаване с музикални произведения, които са достъпни за детското възприятие. Патриотичните чувства не възникват сами. Това е резултат от дълъг целенасочен образователен процес, въздействие върху човек от ранна детска възраст.

Проблемът за педагогическото взаимодействие между учител и музикален ръководител в предучилищна образователна институция е един от най-важните: успехът на процеса на музикално развитие на предучилищните деца зависи от неговото решение. Само в съвместната координирана дейност на двамата учители може да се постигне целта, поставена в програмата: развитие на музикалността на децата, способността за емоционално възприемане на музика; решаване на проблеми: развитие на музикални и артистични дейности, запознаване с музикалното изкуство.

Духовният живот на човека е изключително сложен, т.к психиката се състои от два взаимно определящи се компонента: съзнателно и несъзнавано - съзнателно и подсъзнателно.

Дългосрочните наблюдения на учители и психолози показват една стабилна тенденция, децата, които слушат музика от раждането, се развиват по-хармонично. Реч, координация на движенията, концентрация на вниманието, способност за учене, способност за слушане и чуване, запомняне и анализиране, виждане, усещане - това не е пълен списък на това, което уроците по музика могат да развият.

Всеки разбира, че музиката играе много важна роля в нашия живот. Тя помага на човек както в работата, така и в почивката, музиката насърчава както релаксацията, така и стимулира енергичната дейност.

Родителите често задават въпроса: „Всяко дете трябва ли да се учи на музика?“. Прогресивната музикална педагогика няма разногласия по този въпрос. Музиката трябва да се преподава на всички деца без изключение. Унгарският педагог Гюлане Михали казва: „Не можем да толерираме загубата на нито едно дете заради музиката“. Нашият известен пианист и преподавател А.Д. Артоболевская пише: „Вярвам, че абсолютно всички деца трябва да получат елементарно музикално образование.“

Не всички родители сте завършили музикално училище, не всички пеете и свирите на музикални инструменти. Но всички искаме бебето ни да е музикално развито. И не случайно. Музикалните способности са свързани с естетическото развитие на човека, способността му да твори и в най-общ вид с културата като цяло. Но не всяко дете показва музикални способности, не всички деца обичат да пеят или да слушат, например, сонати на Шопен. И това се дължи на музикалното "образование" на бебето през първите дни и месеци от живота.

Матине в детската градина е прекрасно и в същото време много отговорно събитие в живота на всяко дете. Тук е необходима помощта на родителите. Всъщност матине не е само празник за деца. Но също така демонстрация на уменията на децата и в същото време отчет за работата, свършена от музикалния ръководител.

Как да определим таланта на детето?

В предучилищна възраст детето може да прояви специфични способности в една от областите на човешката дейност, което показва вродените способности на детето, неговата надареност. Американските психолози А. де Хаан и Г. Каф разработиха тестов въпросник за идентифициране на тези способности.

Уменията, придобити от децата в процеса на изучаване на музикални и дидактически игри, им позволяват по-успешно да изпълняват задачи, свързани с различни видове музикални дейности.

Педагогическата стойност на музикално-дидактическите игри е, че те отварят пътя на детето за прилагане на придобитите знания в житейската практика.

музика -най-яркото и следователно най-ефективното средство за въздействие върху децата. Музикалните занимания в детската градина са източник на особена радост за децата. Техният живот без музика е невъзможен, както е невъзможен без игри и приказки. Без музика е невъзможно и пълноценното умствено развитие: доказано е, че колкото по-развита е сферата на чувствата, толкова по-надарено е детето.

От древни времена музиката е призната за важно средство за формиране на личните качества на човека, неговия духовен свят. Музикалното развитие има незаменимо въздействие върху цялостното развитие: формира се емоционалната сфера, усъвършенства се мисленето, детето става чувствително към красотата в изкуството и в живота. Аристотел пише: „Музиката е необходим духовен атрибут на човешкото съществуване“.

В допълнение към слушането на музика, други музикални дейности, достъпни в ранна детска възраст, са пеене и танци. Проблемът тук е точно както е формулиран в заглавието – необходимо е не толкова да научим децата да пеят и танцуват, а да съхраним песента и танца в тях. Първо за песента. Децата са много музикални хора. Имат музикални таланти, за които дори не подозираме, и наистина обичат да пеят. Душата на детето е чувствителна към интонацията на песента и често малките музиканти започват да пеят правилно още на 2-3 години.

Почти всяко семейство има добри традиции, свързани със социалния живот на страната, с техните паметни дати - Великият ден на победата, Ден на града, Нова година, професионалендни, рождени дни и др.

Играта е належаща потребност на детето, пътят към познаването на света, училището на живота. В играта децата намират изход за своето неуморно въображение, голяма енергия и разкриват своите способности в най-голяма степен.

Музикална играЗаниманията допринасят както за музикалното, така и за общото развитие на децата, помагат за възприемането и любовта към музиката, развиват музикалния слух, музикалните способности, консолидират представите на децата и предизвикват интерес към света около тях, обогатяват кръгозора им. От изключително значение е музикална иградейности за общо физическо развитие на двигателните умения: ходене, бягане, скачане, движение в хармония с музиката.

Пеенето е основно средство за музикално възпитание. Децата обичат да пеят и пеят с желание. Пеенето развива у децата музикален слух, чувство за ритъм и способността да възпроизвеждат мелодии по памет с глас. Освен това пеенето е от голяма полза за развитието на речта при децата.

Когато пеете, трябва да произнасяте думите с дълъг, напевен глас, което спомага за правилното, ясно произношение на отделни звуци и думи.

Наред с развитието на музикалните способности на децата, най-сериозно внимание обръщаме на ритмичното възпитание. Но преди да изложим някои съображения по този въпрос, нека дефинираме природата на ритъма.

Изследователите подчертават, че ритмичното образование не може да бъде само слухово, тъй като ритъмът се основава на движението. Следователно цялото ни тяло трябва да участва в развитието на чувството за ритъм. Друго важно наблюдение се отнася до факта, че основата на чувството за ритъм е възприятието изразителностмузика.

Музиката е едно от средствата артистичен, морално и естетическо възпитание на децата . Силата на музикалното въздействие върху човека е неоспорима.

Възприемайки музиката, детето дълбоко усеща и осъзнава света около себе си. Музиката носи радостни преживявания в живота на детето, развива въображението, творческите способности. Децата слушат музика, движат се на нея, танцуват, играят, пеят, пеят заедно.

Каква е ролята на родителите в музикалното възпитание на детето?

Ние ще ви запознаем с музикалното развитие на вашите деца; какво се прави за това в стените на детската градина; какви условия се създават и как изглежда отвътре. В края на краищата често виждате резултатите от свършената работа на увеселения и празници, а останалото остава невидимо за вас.

Кое дете не си е мечтало поне веднъж любимите му играчки, превърнали се в най-добри приятели, да оживеят и да проговорят? За да могат да отворят тъмницата на своята статична природа, да разкажат за себе си, да станат истински партньори в игрите? И дори куклите роботи не са в състояние да изпълнят тази мечта, защото движенията им са механични и може би още по-далеч от желаното "съживяване", което детето желае. Но се оказва, че чудото на "живата" играчка все пак е възможно!

Появата на независима музикална дейност в детската градина е един от показателите за високо ниво на развитие на децата, характеризиращо се с определени музикални умения и способности, способността за пренасяне на различни музикални действия в ежедневието. Детето трябва да може да прилага натрупания музикален опит, формираните музикални умения и способности в нови условия, в самостоятелна музикална дейност съобразно своите интереси и желания.

В душата на всяко дете има искрица любов към красивото - от вас до голяма степен зависи дали ще пламне с ярък пламък, осветявайки и стопляйки живота на подрастващия човек, или ще угасне.

Природата възнагради човека щедро: тя му даде всичко, за да види, почувства, почувства света около себе си, позволи му да чуе цялото разнообразие от звуци, които съществуват около него.

Двадесет и първи век е векът на високите технологии, векът на информационния и технологичния прогрес. Тази теза е навлязла в ежедневието ни, доминира в съзнанието ни и постепенно се превръща в своеобразен лозунг, мото, върху което се ориентираме, когато отглеждаме децата си. Опитваме се да ги въведем в този свят на знанието и прогреса възможно най-рано. Ние сме загрижени, че нашите деца имат време да се развият интелектуално и буквално от люлката започнаха да усвояват по-разнообразна информация. Виждаме това като гаранция за бъдещия им успех и благополучие в съвременния свят. Много се стараем да бъдем в крак с времето по отношение на отглеждането на собствените си деца и ... се оказваме остарели и безнадеждно изоставаме от възрастта си в това отношение.

Музикалните и дидактически игри, използвани в самостоятелната музикална дейност, развиват способността на децата да възприемат, разграничават основните свойства на музикалния звук: „Музикално лото“, „Познай кой пее“, „Два барабана“, „Тихо - по-силно в ритъм на тамбура“, „Назовете песен по картинка“ и т.н.

Самостоятелната музикална дейност в група, като един от показателите за нивото на развитие на децата, дава представа за количеството умения, способности, знания, които децата са получили в резултат на работата, извършена с тях.

Водещата роля в уроците по музика принадлежи на музите. мениджър, защото той може да предаде на децата характеристиките на музикалните произведения.

Въпреки това, липсата на разбиране на образователните задачи на музиката от педагога може да обезсили всички усилия на музикалния ръководител. Където педагогът обича музиката, обича да пее, а децата са много заинтересовани от часовете по музика. Освен това в раздел "Движение" музика. лидерът е окован от инструмента и тук учителят трябва да покаже движенията.

Вероятно сте забелязали, че повечето малки деца много обичат да слушат музика. И ние, като ги гледаме, често си задаваме въпроса: „Ще иска ли детето ми да учи сериозно музика? Може ли детето ми да стане музикант? »

Разбира се, талантът и естествената надареност на детето играят голяма роля, но не трябва да забравяме за ролята на околните възрастни, за вас и мен, които можем да окажем голяма „подкрепа“ на младия талант.

Невъзможно е да се надценява ролята на музиката в моралното и патриотично възпитание на децата в предучилищна възраст. Ярко изхвърляйте емоциите си, изразявайте любящото си отношение към ъгъла на родината, в който живее, атмосферата на празници и забавления помага на детето. В допълнение, формирането на такива качества като колективизъм, любов към дома, уважение към природата, постоянно се извършва в уроците по музика. Децата се учат да съчувстват, да правят добри дела, без да го забелязват. „Музиката е необходим духовен атрибут на човешкото съществуване“, каза Аристотел. „Работата на изкуството е да пази душата“, това са думите на нашия съвременник В. Распутин.

Фолклорът е в основата на нравственото, естетическото и патриотичното възпитание на детето. Фолклорният материал се възприема добре от децата, неговите образи са достъпни, фолклорните интонации предизвикват ярък емоционален отговор у децата.

Песенният фолклор е неразривно свързан с игровата дейност на децата. Той въвежда детето в света на музиката, помага да овладее родния си език. Използването на песенен фолклор от ранна възраст ви позволява да развиете певческия глас и слуха на детето.

Театърът с пръсти е вълшебен свят, в който детето се радва, докато играе, и докато играе, опознава света около себе си. Още от първите месеци от живота си, наред с приспивните песнички, песничките и закачките, детето се запознава с вълшебния свят на приказките. От приказките децата черпят идеи за времето и пространството, за връзката между човека и природата, за доброто и злото, за смелостта, издръжливостта, хитростта. Театърът с пръсти е уникална възможност да поставите на дланта на детето приказка, в която то да влезе в ролята на всеки герой.

Проблемът за координацията на дейностите на всички участници в образователния процес в образователната институция и търсенето на начини за решаването му не губи своята актуалност.

Осъществяването на диалогови отношения в образователното пространство на детската градина осигурява на децата чувство на психологически комфорт, допринася за създаването на условия за цялостното им развитие и спомага за ефективната работа на цялата предучилищна образователна институция като цяло.

Музикалното образование на детето като важен компонент на неговото духовно развитие може да се превърне в системообразуващ фактор в организацията на живота на децата.

Музиката е в състояние да обедини образователните усилия на учителите в детската градина, за да въздейства хармонично върху личността на детето.

Музикалното изкуство в класната стая за развитието на речта на децата в предучилищна възраст - защо и защо е необходимо? Нека се опитаме да разберем това заедно. Музиката и речта имат много общи основи, дори общи неща. Едно от тях (може би най-елементарното) е, че и музикалното изкуство, и словото имат общо начало – звука. А самият звук винаги е бил и е израз на някакъв смисъл, някаква идея. Още преди появата на познати за нас думи и още повече изречения и текстове, звукът беше единственото възможно средство за комуникация между хората. Както музикалното произведение, така и човешката реч са възможност за общуване с външния свят, те са вид текстове, които изискват определено четене, декодиране и усвояване.

В детската градина, за да се запознае детето с музиката, да се развият неговите музикални способности, се използват различни музикални инструменти, играчки, картини и нагледни помагала. Успехът на музикалното обучение до голяма степен зависи не само от достатъчното оборудване на часовете с дидактически помагала и други материали, но и от правилното им използване извън часовете, като се вземат предвид възрастта на децата, техния интерес и специфичните възможности на детската градина. .

Самостоятелната музикална дейност на децата допринася за развитието на такива качества на личността като инициативност, независимост, творческа активност. Ролята на педагога е да насърчава децата да прилагат уменията, придобити в часовете по музика, в ежедневието на детската градина.

За развитието на независима музикална дейност на децата в групата трябва да бъдат оборудвани „музикални кътове“, където са поставени детски музикални инструменти, дидактически игри, забавни играчки. Което по-късно може да бъде победено от учителя (мечката свири на балалайка, заекът скача, момичето танцува и т.н.).

1. Знайте реда на числата наизуст.

2. Следвайте дисциплината, за да коригирате децата правилно.

3. Познавайте стиховете и децата, които ги четат, подсказвайте навреме началото на стихотворението.

4. Вземете роли в представления. Не се отказвайте от ролята си.

5. В по-младите групи трябва да има бързи темпове на провеждане на празник без спънки и паузи от страна на лидерите (защото вниманието на децата е нестабилно).

6. Ясно знайте кога да засадите децата. Кога да донесете оборудването.

7. Връзката на възпитателя с музикалния ръководител чрез.

Музикотерапията - като един от най-важните методически средства, които въздействат върху психичното здраве на детето. Изследванията на известни учени, учители доказват възможността и необходимостта от формиране на паметта, мисленето, въображението на детето от най-ранна възраст.
Възможността за ранно развитие на музикални способности при децата не е изключение. Има доказателства, които потвърждават фактите за влиянието на музиката върху плода, който се формира по време на бременността на жената и нейния положителен ефект върху цялото човешко тяло в бъдеще.

музикален директор Vystrebtseva E.S., май 2014 г

независимата музикална дейност на децата допринася за развитието на такива качества на личността като инициативност, независимост, творческа активност. Ролята на педагога е да насърчава децата да прилагат уменията, придобити в часовете по музика, в ежедневието на детската градина.
За развитието на независима музикална дейност на децата в групата трябва да бъдат оборудвани „музикални кътове“, където са поставени детски музикални инструменти, дидактически игри, забавни играчки. Което по-късно може да бъде победено от учителя (мечка свири на балалайка, заек скача, момиче танцува и т.н.) игри.

Музиката е най-благоприятният фон, на който възниква духовна общност между хората. Помага за установяване на контакт между възрастен и дете. Под каква форма може да се изрази съвместното възприемане на музиката? Това е и в пеенето на дете за родителите му, и в съвместното изпълнение на танци, и разбира се в слушането на музика.


„Ду-ду-ду“, двегодишната Вовка надува една нота в играчка тромпет, докато тригодишната му сестра Света напразно се опитва да забие с юмруци клавишите в пианото на детето.

Ние не щадим краката си!

Ритъмът към музикалния съпровод, както и игрите на открито, развиват слуха, лекотата и сръчността на движенията, способността за бързо и правилно реагиране на впечатленията, получени от музиката. Има нещо изненадващо в това как са свързани началата, които развиват едно дете – игра, език и песен. С основание можем да кажем, че танцът се ражда в игрите.

Вашето дете обича ли да пее? Това е важно за неговото развитие. Пеенето е не само забавление, но и тренировка, която помага за формирането на правилното дишане, укрепва белите дробове и гласовия апарат. Освен това, според много лекари, пеенето е най-добрата форма на дихателни упражнения. И това не са всички плюсове: вокалното "обучение" допринася за формирането на правилната поза.


Съвети за родителите

Как да култивираме музикалното възприятие у детето в семейството? Как да събудим у него интерес към музиката, емоционално отношение към нея, способността не само да чува, но и да слуша?

За съжаление, много родители все още смятат, че загрижеността за музикалното образование е оправдана по отношение на надарените деца, които проявяват независимо влечение към музиката, и ако детето не се интересува от нея, тогава не е необходимо да го запознавате с музиката.

Но всеки родител трябва да помни това неотзивчиви децаДа се без музика , всяко нормално, здраво дете винаги реагира емоционално на него. Освен това основното е не музикално образование само по себе си, а въздействието на музиката върху цялостното развитие и духовния свят на детето .

„РОЛЯТА НА ПЕДАГОГА В ПРОЦЕСА НА МУЗИКАЛНОТО ОБРАЗОВАНИЕ НА ДЕЦАТА В ПРЕДУЧИЛИЩНА ВЪЗРАСТ“
Колко активно учителите в детските градини участват в музикалното обучение на децата? Всички ли осъзнават важността на такова участие?
Често възпитателят смята за свое задължение само да присъства на урока по музика - за да поддържа дисциплина. Междувременно, без активната помощ на педагога, производителността на уроците по музика се оказва много по-ниска от възможната. Осъществяването на процеса на музикално възпитание изисква много активност от учителя. Когато възпитават дете чрез музика, учителите в предучилищна възраст трябва добре да разбират нейното значение за хармоничното развитие на личността. За да направите това, трябва ясно и ясно да си представите с какви средства, методически методи можете да поставите основата за правилното възприемане на музиката.

„Ролята на възпитателя в процеса на музикално възпитание на деца в предучилищна възраст“

Описание: Този материал е предназначен за музикални ръководители на предучилищни институции за работа с начинаещи възпитатели.

Мишена:Да се ​​усъвършенстват професионалните умения на педагога в образователно направление „музика“.

Задачи:

Задълбочаване на взаимодействието на възпитателя с музикалния ръководител в развитието на музикалните способности на децата в предучилищна възраст.
- повишаване на компетентността на възпитателя във всички раздели на музикалната дейност на предучилищна възраст.

Колко активно учителите в детските градини участват в музикалното обучение на децата? Всички ли осъзнават важността на такова участие?
Често възпитателят смята за свое задължение само да присъства на урока по музика - за да поддържа дисциплина. Междувременно, без активната помощ на педагога, производителността на уроците по музика се оказва много по-ниска от възможната. Осъществяването на процеса на музикално възпитание изисква много активност от учителя. Отглеждайки дете с музика, учителите в предучилищна възраст трябва добре да разбират нейното значение за хармоничното развитие на личността. За да направите това, е необходимо ясно и ясно да си представите с какви средства, методически методи е възможно да се развият музикалните способности на децата.

Педагогът трябва:
1. Познаване на всички изисквания на програмата за музикално образование.
2. Познавайте музикалния материал на вашата група, бъдете активен помощник на музикалния ръководител в часовете по музика.

3. Да помогне на музикалния ръководител при усвояването на програмния музикален репертоар от децата, да покаже примери за точното изпълнение на движенията.
4. Провеждане на редовни часове по музика с децата от групата при отсъствие на музикален ръководител.
5. Научете движения с изоставащите деца.
6. Задълбочаване на музикалния опит на децата чрез слушане на музика в група с помощта на технически средства.

7. Развиване на музикалните умения и способности на децата (мелодично ухо, чувство за ритъм) в процеса на провеждане на дидактически игри.
8. Да притежават елементарни умения за свирене на детски музикални инструменти (металофон, звънци, тамбура, лъжици и др.).
9. Извършване на музикалното развитие на децата, като се използват всички части на работата: пеене, слушане на музика, музикални и ритмични движения, игра на DMI, музикални и дидактически игри.

10. Съобразявайте се с индивидуалните възможности и способности на всяко дете.
11. Развиване на независимост, инициативност на децата в използването на познати песни, кръгли танци, музикални игри в класната стая, разходка, сутрешни упражнения, в независими артистични дейности.
12. Създавайте проблемни ситуации, които да активизират децата за самостоятелни творчески изяви.

13. Включете децата в творчески игри, които включват познати песни, движения, танци.
14. Използвайте музикалните умения и способности на децата в класната стая за други дейности.
15. Включете музикален съпровод в организацията на часовете и режимните моменти.
16. Вземете пряко участие в диагностичния преглед на своите ученици за идентифициране на музикални умения и способности, индивидуалните възможности на всяко дете.

17. Вземете активно участие в провеждането на празници, развлечения, музикални развлечения, куклени представления.
18. Подгответе поетични сборници с поетичен материал за забавления и музикални празници.
19. Да съдейства за изработката на атрибути, дизайна на музикалната зала за празници и забавления.

Ролята на възпитателя в часа по музика
Ролята на възпитателя, редуването на неговото пасивно и активно участие са различни в зависимост от частите на урока и задачите.

Слушане на музика:
1. С личен пример възпитава у децата умението да слушат внимателно музикално произведение, проявява интерес;
2. Следи за дисциплината;
3. Подпомага музикалния ръководител при използването на нагледни пособия и друг методически материал.

Пеене, пеене:
1. Не участва в пеенето
2. Пее с деца, научавайки нова песен, показвайки правилната артикулация
3. Поддържа се с пеене при изпълнение на познати песни, като се използват средствата за мимическа и пантомимична изразителност.
4. При усъвършенстване на песента, която се учи, пее заедно на „трудни места“.
5. Не пее с деца по време на самостоятелно емоционално и изразително пеене (изключение - пеене с деца от ранна и по-малка възраст)

Музикално-ритмични движения и игри:
1. Участва в показването на всички видове движения, като дава подходящи препоръки на децата.
2. Дава ясни, точни, естетически стандарти на движенията (с изключение на упражнения за развитие на творческата активност на децата).
3. Взема пряко участие в изпълнението на танци, танци, танци. В по-стара предучилищна възраст познатите танци и танци се изпълняват от децата сами.
4. Коригира изпълнението на движения от отделни деца по време на танц, упражнения, игра.
5. Обяснява и контролира изпълнението на условията на играта, допринасяйки за формирането на поведенчески умения по време на играта.
6. Взема една от ролите в сюжетната игра.
7. Следи за дисциплината през цялата музикална сесия.


Връх