Упражнения за калиграфски почерк. Тайните на калиграфията или как да се научите да пишете красиво? Калиграфия в момента

Здравейте, скъпи читатели на блога ""!

Друга тема на моите изследвания е калиграфия. От една страна, това е продължение на темата "", но ако графологията се отнася до нашия естествен, създаден от навик почерк, то калиграфията вече е изкуството на писане.

Основният метод, който ще използваме в изследването е синоптично четене , което може да се прочете в книгата ми "".

Същността на метода:създаване на излишна информация от различни източници. Книги и интернет информация ще служат като източници. Освен това ние структурираме тази информация, подчертаваме най-важните блокове, намираме основни книги и ги изучаваме по-задълбочено.

Резултатът - получаваме обща представа за темата, разгледана от различни ъгли, систематично.

Асоциации с калиграфия

Какво е първото нещо, за което се сещаме, когато чуем думата "калиграфия"?

Няма да сбъркам, че ще е някакъв йероглиф, написан с четка от китайски или японски майстор.

Нещо като това:

"Хайде да пием чай"майстори Соги Хазама (1926-1994).

Или калиграфия.

Може би главният герой на историята, N.V., също е написал красиво. „Шинел“ на Гогол Башмачкин Акакий Акакиевич, който през целия си живот служи като копист на документи „в един отдел“.

Някой ще си спомни надписа на пощенската картичка:

За някои калиграфският шрифт е главни букви, например в приказките:

Какво точно е калиграфията?

Етимология на думата

Калиграфия - красив почерк (произлиза от гръцките думи kallos "красота" - graphe "пиша").

Калиграфията често се нарича изкуството на красивото писане. Има и определение - Калиграфията е изкуството да се изобразява словото.

По-поетично: Калиграфията е музика, само адресирана не към ухото, а към окото “(В. В. Лазурски).

Калиграфията е кръстоска между рисуване и писане. Благодарение на калиграфията на писмото се придава емоционално-фигуративна графична изразителност.

Разбирането на самото изкуство на калиграфията, разбирането на същността на процеса е възможно само чрез практика.

Видове калиграфия

Има три основни типа калиграфия:

римски или западен

арабски,

китайски или източен.

История на калиграфията

Историята на калиграфията е историята на инструменти за писане,това и историята еволюция на изкуството.

Инструментите за писане включват: тръстикова писалка-калам в древността, сред народите на средновековния Изток; птичи пера в Европа до първата половина на 19 век; четка в страните от Далечния изток.

Дори в примитивните култури информацията се е предавала под формата на картини, а не на букви. В бъдеще такива рисунки бяха трансформирани до нивото на знаци, обозначаващи обектите, посочени на фигурата.

Китайците са станали такива знаци йероглифи. Китайците са довели изкуството на писане на тези знаци до съвършенство.

От Китай калиграфията дойде в Япония (това е някъде около 5 век от н.е. - периодът на произхода на калиграфията в Япония не е толкова ясно посочен). По-късно японците адаптират китайските йероглифи към родния си език.

В Китай и Япония калиграфията принадлежи към изящните изкуства, които включват поезия и живопис.

В древността е било възможно да се получи висока държавна длъжност само след успешно полагане на императорския дворцов изпит - а калиграфията е била едно от основните условия за успех, наред с познаването на канонични трактати по философия.

История Европейска калиграфия започва с шумерския клинопис (4-то хилядолетие пр.н.е.). След това трябва да се спомене египетската йероглифна писменост, която датира от 4-то хилядолетие пр.н.е. д.

Освен това гръцката главна буква (III век пр. н. е.), римската главна буква (I-V век). Унциална писменост (IV-VIII век), полуунциална писменост (VI-IX век), готика, фактура (XI-XV век), ротонда, швабска писменост (XV век).

Почти невъзможно е да се опише историята на калиграфията в една статия, затова насочвам читателите към книгите, които ще бъдат обсъдени по-долу.

Нека само да кажа, че до 1440 г., когато е изобретена печатарската преса, калиграфията е била единственият начин за създаване на книги и други публикации. Всеки екземпляр от книгата е преписан на ръка от писар. Материалът беше пергамент или паус, а те пишеха с перо и мастило на птица.

Йоханес Гутенберг избира готическия стил за своята пишеща машина. Той стана първият тип в типографията.

От 15 век водещата роля в европейската калиграфия преминава към гравьорите, както и към писарите и художниците. Типографията рязко ограничи обхвата на калиграфията.

С разпространението на типографията, машинописа и компютърното писане калиграфията губи първоначалната си приложна стойност и сега се възприема предимно като естетически феномен, оставайки обаче основа за развитието на шрифтовете.

Първи европейски книги с шрифтове

Автор на първата печатна книга с дизайни на шрифтове е Йохан Нойдерферстарши (1497 - 1563). Най-значимата му работа трябва да се счита за книгата "Anweysung einer gemeinen hanndschrift", публикувана през 1538 г. ( Обучение по обикновено писане). Нойдерфер полага основите на шрифтовото изкуство в Германия през 16 век и посочва посоката на неговото развитие.

Известната книга с образци на шрифтове „A Booke Containing Divers Sortes of Hands“ (" Книга, съдържаща различни видове шрифтове”) са публикувани от двама автори - И.Бошезн и И.Белдън, в Лондон, вероятно през 1571 г.

Първата френска книга беше произведението Жак дьо ла Рю„Exemplaires de plusieurs…“ („ Няколко проби..."), публикуван в Париж през 1569 г.

Леонард Вагнер(1454 - 1522), който през 1507 г. в Аугсбург публикува ръкописна книга LProba centum scriturarum ( Образци от сто букви).

Век по-късно най-известното име беше Ян ван ден Велде, чиято книга „Speieghel der Schrijfkonste“ („ Огледало за изкуство на шрифта“) е публикувана в Ротердам през 1605 г.

Книга Джордж Шели"Естествено писане" (" естествен шрифт”) е публикуван в Лондон през 1709-1714 г.

Джордж Бикамнаписа книгата "Universal Penman" (" Универсален мастер на шрифтове“), който е публикуван в Лондон през 1743 г.

Изключителни образци на калиграфия са известни и в Русия, като се започне от "Остромирово евангелие"(преписано през 1057 г. от дякон Григорий).

Калиграфия в момента

Калиграфията в обикновения живот вече няма същото значение, хората практически са престанали да пишат на ръка. Но въпреки това красивото писане има своите приложения в книжна, рекламна и плакатна графика .

Съвременните калиграфски шрифтове са безкрайно разнообразни, променят се плътността, наклоните, пропорциите, смелостта, декоративността на шрифта. За всяка цел можете да създадете собствен шрифт, отговарящ на съдържанието и предназначението на надписа.

Възниква въпросът - необходима ли е калиграфията в ерата на компютърните технологии?

Това ли е да подпишеш собственоръчно картичка за годишнината. Печатният шрифт не е много добър за такъв случай. Имаме нужда от красив почерк, който имитира калиграфия.

Разбира се, можете да пишете красиво с помощта на компютър. Но това вече не е творчество, което разкрива човек. В крайна сметка, когато човек пише, той мисли, мисли не само за съдържателната част, но и за външната, изразителна част на написаното. Ние творим със сърце, душа и ръка е инструментът на това творчество.

Калиграфията пренебрегва традиционните правила и подчертава индивидуалността.

Китайският философ и художник Гуо Джуо Су пише за почерка като показател за характер и индивидуалност през 11 век в книгата си „Бележки за рисуването“.

Върви Ruo-hsu. „Бележки за рисуването: какво видях и чух". Издател: Science. 1978 г

Гладкият, четлив и естетичен почерк има чисто практическа полза, която се изразява в следното:

- премахва грешките и помага за правилното разбиране на текста;

- не дразни читателя;

- дисциплинира мисълта по време на писане;

- полезен за поздравителни картички и подаръчни надписи;

- осигурява винаги еднакъв и красив личен подпис;

говори в полза на вашия характер.

Можете да подсилите аргументите в полза на красивия почерк, като си спомните записите в медицинските карти, направени от медицински персонал.

Анекдот по темата:Лекарите излязоха на стачка пред сградата на кметството и написаха исканията си на транспаранти. Но градските власти не можаха да ги прочетат.

Наистина, сега е рядкост да се намери ясно, красиво, четливо писмо. А проблемът с почерка е един от най-важните образователни проблеми.

Но преди в Русия добрият почерк беше въпрос от национално значение: писарят беше вторият човек след суверена.

В предреволюционните руски училища калиграфията се е преподавала като отделен важен предмет.

Калиграфията е първото изкуство, което ученикът научава. Обучавайки детето да чете и пише, в същото време те започват да практикуват калиграфия - не само за да улеснят процеса на запаметяване, но и да полагат основите на естетическия вкус , събуждат способността за възприемане на изкуството.

Въпреки че след революцията уроците не бяха премахнати, а само преименувани калиграфия.

Учениците пишеха в специални тетрадки с линии, първите шест месеца с моливи, а едва след това с химикалки. Ето защо по-старото поколение има предимно красив почерк.

Но това не е всичко. Най-важните - писмото беше откъснато.

Въпреки това през 1968 г., по време на следващата училищна реформа, откъснатото писане се смяташе за излишно. Смятало се е, че децата ще пишат много по-бързо, ако не откъснат химикалката от хартията. Специалната линия беше премахната като реликва от миналото, а химикалките се превърнаха в инструмент за писане от първия ден в училище.

В резултат на това получихме ужасни детски драсканици, а към тях, в допълнение, мускулна скоба (резултат от непрекъснато писане).

Въпреки че би било по-правилно да научите децата да пишат първо с молив и едва след това да дадете химикал.

В много страни, докато се учат да пишат, децата пишат в работните си тетрадки с моливи, коригират толкова пъти, колкото е необходимо, и не получават оценка за това. А на тези, които могат да пишат красиво и без корекции, им дават перце!

Качеството на писане до голяма степен се определя от инструмента, използван за писане. В химикалката частта за писане е „точката“. Но за писане, което се изучава в уроците по калиграфия, се използва писалка с широк ръб, която при писане дава „лента“ с различна ширина.

За по-лесно сравнение писането с химикалка може да се нарече просто движение, а писането с химикал с широк върх може да се нарече сложно движение настрани или назад с променящ се ъгъл на въртене около собствената си ос. Изглежда невероятно трудно, но точно това е упражнението, което мозъкът и ръцете на детето изпълняват, когато пишат с писалка с широк върх в часовете по калиграфия. Той трябва да мисли не в две, а поне в четири посоки едновременно, да използва координацията и пространственото си мислене на най-високо ниво. Това не се случва с обикновен химикал за писане.

Председател на Националния съюз на калиграфите Петър Чобиткопреподава в часовете си:
Държим химикал с постоянен натиск, ръката, а с нея и целият човек, са поробени; Писалката трябва да се хване внимателно, „в противен случай блокирате дишането, движението на тялото. Правим линия на издишване. Седим прави, не стъпваме върху писалката - тя се движи на пръсти.

Работим не с пръсти, а с цялото си тяло, като лост”, напътства калиграфът, докато ние, като водачи на чайници, предпазливо се отместваме от мястото си в горната част на буквата и бавно пълзим надолу с писалката.

В калиграфията винаги има тази сметка, вътрешна работа. Можете да нарисувате това, докато дъвчете сандвич и гледате телевизия. Ако вземете химикалка, няма да можете да направите нищо едновременно.

Химикалката силно поквари както хората, така и културата. Тук китайците и японците не са изоставили своите йероглифи, които са написани с четка. Разполагаме и с непълна смяна на писалка - писалка. Когато пишете с химикал, просто трябва да пишете правилно, като завъртите листа, ръката или самата повърхност по правилния начин за буквата.

Когато пишем с химикал, това е непрекъснато писане: оставяме химикала, както са ни учили в училище, и пишем без прекъсване.

В калиграфията мислим за всяка буква, над всяко движение - това, разбира се, е по-бавно, но ползите са много по-големи.

Някои лекари смятат, че няма болести, които да не могат да бъдат излекувани с калиграфия. Когато пишем, хващаме писалката с три пръста, оказва се, че участват определени области на мозъка.

Почеркът/калиграфията развива фината моторика на ръцете и по този начин развива умствените способности, тъй като инервацията на мускулите на ръката заема много голяма площ (~ 1/3) в кората на главния мозък.

Обучение по калиграфия

Преди да премина към преглед на книги за калиграфия, ще дам няколко връзки към сайтове, където можете да научите това изкуство.

Школата по калиграфия е основана от Петър Петрович Чобитко през 2005 г. в храм „Св. А.Л. Щиглиц.

3. Курс "Калиграф", което позволява за три седмици да направим детския почерк красив и същевременно бърз.

4. Журнал за шрифт и типография,език и време, хора и визуални традиции

Докато се занимавате с калиграфия, един ден ще разберете, че сте придобили в това изкуство способността да изразявате най-дълбоките чувства. На мястото на лудостта, шума и стреса на съвременния живот, ще намерите спокойствие, хармония и баланс, ще се облагодетелствате психически и физически.

Рецензия на книгата "Калиграфия"

Ще започна с основни книги за калиграфия, след това ще разгледам книги за ориенталска калиграфия, книги за шрифтове и типография.

Л. Проненко. „Калиграфия за всеки“.Издателство Студио Арт Лебедев. 2013

Калиграфия за всеки е книга за изкуството да пишеш красиво. Както пише самият автор, „Калиграфия за всички” е опит да увлече широк кръг от хора с изкуството на красивото писане, да спомогне за овладяването на културата на шрифта, за овладяване на начални умения и по-сложни методи на работа, за запознаване на четец с кратка история на калиграфията.“

Имайте предвид, че тази книга ще се занимава само със западния тип калиграфия.

И. Т. Богдеско. "Калиграфия".Издател: Агат. 2005 г

Иля Трофимович Богдеско (1923-2010)- руски график, народен художник на СССР. През 1951 г. завършва Ленинградския институт по живопис, скулптура и архитектура. Т.Е. Репин, по-късно работи в Молдовската ССР.

Книгата се занимава с правилата за писане, базирани на стилове, които се провеждат в историята на писането от началото на първото хилядолетие до изобретяването на печата.
Книгата е предназначена за широк кръг любители като учебник за самостоятелно обучение по краснопис.

Методическият материал на книгата позволява да се разглежда като "учебно помагало".
Също така отбелязвам, че тази книга се занимава със западния тип калиграфия.


Клеминсън Р. „Калиграфия. Ръкописни шрифтове на Запада и Изтока. 45 проекта с обяснения стъпка по стъпка. „Съдържание“. 2008 г

Както се казва в заглавието на книгата, това са проекти с обяснение стъпка по стъпка. Примерът по-долу показва, че това наистина е ръководство стъпка по стъпка.

„Всичко е въпрос на технология. Калиграфия“.Издател: Арт-Родник. 2012 г

Той описва подробно всички аспекти, които трябва да знаете, когато изучавате всеки стил и техника. По този начин можете свободно да овладеете уменията на калиграфията с помощта на четки, химикалки, мастило и други инструменти.

Малком диван. „Творческа калиграфия. Изкуството на красивото писане». Белфакс (ID Union). 1998 г

Достъпен практически курс по творческа калиграфия за начинаещи от основите до по-напреднали примери, както съвременни, така и исторически.

Две книги за изкуството на осветлението.

1. Джанет Мехиген. „Украсете калиграфски текстове. Изкуството на осветлението». Издател: Съдържание. 2009 г

Богато илюстрирана книга за изкуството на декориране на ръкописи - илюминация.

2. Патриша Картър. „Декоративна калиграфия. Осветление“.

Тази книга разказва за осветяването на различни предмети: поздравителни картички, отметки, екслибриси, канцеларски материали, кутии, преспапие и др. Книгата описва техниките на позлатяване, поантилизъм и огледален трансфер на модели.

DI. Петровски. Калиграфска история на Русия и Западна Европа. Писане с писалка с широк връх". 2013

Книга-албум за историята на възникването и развитието на кирилската и латинската писменост през последните векове на старата и 1-2 хил. н. е., илюстрирана с паметници на кирилската и латинската писменост. Теорията и практиката на писане на основния калиграфски исторически почерк (пошиб) в техниката на писалка с широк перо (данни надписи върху милиметрова хартия), с анализ на писането на всички знаци на оригиналната азбука и алтернативна адаптация към обратното писменост (кирилизация на латиница и латинизация на кирилица) са описани подробно.

Петровски Дмитрий Илич.Доцент в катедрата по графика на Северозападния институт по печат, член на Съюза на художниците на Русия, член на Съюза на дизайнерите, член на Националния съюз на калиграфите. В продължение на 25 години тя преподава шрифт и калиграфия в различни университети по изкуства.

Маргарет Морган. „Писма. Енциклопедия. Декоративна калиграфия.Арт пролет. 2006 г

Декоративната калиграфия е изкуството за декориране на книги, по-специално с главни букви, така наречените капачки. Изкуството е било често срещано в манастирите през Средновековието в Европа.

Drop Caps е една от най-добрите книги за калиграфия. Много цветни снимки. Всичко е ясно и разбираемо описано. Дава груба представа за структурата на буквата, както и нейната еволюция.

Книгата предоставя подробни инструкции за създаване на капачки и декоративни шрифтове в шест исторически стила, включително келтски, готически и романски.


Чобитко П.П. „Азбука на староруската писменост. Харта, полууморен, курсив, лигатура.Издателство: Гимназия "Св. Василий Велики". 2008 г

ABC беше отдавна забравена форма на тетрадки за изучаване на различни видове древноруско писане, които се използват в Русия до края на седемнадесети век.

След като Петър I най-накрая одобри гражданския тип до 1710 г., писането в Русия започва да се преподава главно според западните модели и методи.

Започвайки от 19-ти век, в Русия почти не са публикувани ръководства по староруско писане. С течение на времето правилата и принципите за писане на староруското писмо с писалка с широк ръб бяха изгубени.

"Буквар"е ръководство за основите на староруското писане, включва практически упражнения за изучаване на основните му форми - хартата и полухартата. Авторът е разработил систематичен метод за писане на уставни и полууставни писма, който не нарушава техните основи и не само улеснява самия процес на писане, но и допринася за изучаването и разбирането на исторически образци, тяхното смислено копиране.


Ирина Птахова. „Простата красота на писмото“.Издател: Руска графика. 1997 г

Книгата, посветена на историята на шрифта, последователно и пълно разкрива на читателите тайните на съвършения дизайн, хармонията и красотата на обикновеното типографско писмо.

Читателят ще разбере историческите връзки и начините за възникване на нови типови стилове, тяхната приемственост и присъща стойност.

Вера Белозерова. „Изкуството на китайската калиграфия“.Издател: Институт за източни култури и античност, РГГУ. 2007 г

Първият обобщаващ труд в руската литература, който разглежда китайската калиграфска традиция като уникален и неразделен културен феномен.

Откроени са основните етапи от развитието на калиграфията през четирихилядолетната история, включително през 20 век; представени са технически параметри, художествени особености и естетически принципи на калиграфското изкуство; изучава се работата на изключителни майстори на калиграфията; разкриват се закономерности в еволюцията на калиграфската традиция.

Приложението съдържа преводи на трактати и специализиран справочен апарат.

Rebecca Y. „Китайската калиграфия е лесна!“.Издателства: АСТ, Астрел, Харвест, Кладез. 2010 г

От издателството: Книгата се състои от поредица от уроци, докато ги изучавате, в ума ви ще се формира последователна система. Ще научите ударите последователно, преминавайки от най-простите към по-сложните. Всеки път, след като сте изучавали нов удар, можете веднага да напишете всички нови йероглифи. И накрая вече можете да формирате фрази.

Ку Лей Лей. „Изкуството на китайската калиграфия“.Издател: Ниола. 2007 г

Целта на тази публикация е да помогне на всеки, който иска да овладее сложните техники на китайското писане и различните му стилове. Ще научите за "четирите съкровища" на китайската калиграфия: хартия, мастило, мастило и четки, ще научите как да ги избирате и съхранявате правилно и най-важното - ще научите основите на йероглифите.

Соколов В.В. "Тайните на китайските йероглифи".Модерен писател. 2009 г

Илюстративната част на публикацията съдържа изображения на ключове, показващи тяхното значение и транслитерация на името, съставни характеристики и еволюционни промени, както и примери за използване на ключовете за създаване на други йероглифи. Богато илюстрираното издание описва накратко произхода, историята и етимологията на 214-те основни знака (ключа) на китайския език.

Сторожук А.Г. „Въведение в китайските йероглифи“.Издател: Каро. 2010 г

Четири книги с едно и също заглавие, но различни автори.

1. В. Соколов. "китайска калиграфия".Издателство: Harvest. 2006 г

Книгата описва накратко произхода, историята и етимологията на 214-те основни знака (ключа) на китайския език. В илюстративната част на книжарницата и сградата са дадени изображения на ключове с посочване на тяхното значение и транслитерация на името, съставни характеристики и еволюционни промени, както и примери за използване на ключове при създаване на други йероглифи.

2. Харевски С.В. "китайска калиграфия".

Тази малка книга описва как можете да се присъедините към изкуството на писане на китайски йероглифи.

3. Ят-Минг Кати Хо. „Китайска калиграфия. Енциклопедия“.Издател: Арт пролет. 2009 г

Книгата съдържа повече от триста йероглифа, обединени по различни теми - числа, дни от седмицата, сезони, хороскоп, поздравления, празници, любов и др. Всеки от йероглифите е придружен с подробно обяснение на значението му и илюстрации на неговия рисунка.

4. Ку Ли. "китайска калиграфия".Издател: АРТ-РОДНИК, 2010г

Петте основни стила, от най-ранното пиктографско писане до красивия почерк на Джуан, Хан, устав и курсив, са представени много подробно.

Възхитителни илюстрации придружават всеки етап от изучаването на калиграфия, в края на който вие сами ще можете да пишете йероглифи свободно.

Ще можете да приложите знанията, придобити чрез тази книга, на практика в процеса на работа по 15 проекта, всеки от които ще бъде прекрасен подарък или предмет за украса на вашия дом.

„Живопис и калиграфия на Китай“.Издател: Уен Ву / Wen Wu. 2004 г

Албумът с илюстрации предлага преглед на картини и калиграфия на известни китайски майстори. Статията съдържа кратко описание на историята на развитието на жанровете и теоретичните принципи на традиционната китайска живопис, както и някои легенди от живота на известни калиграфи.

Според китайската класическа теория на изкуството, началото на калиграфията и националната живопис са най-простите рисунки на предмети, които по-късно се развиват в йероглифи. Общият произход, техника и естетически принципи на живописта и калиграфията определят тясната им връзка.

Много трактати за изкуството казват: "Калиграфия и живопис са различни имена за едно и също явление". Добрият художник по правило е бил и добър калиграф. Според китайските художници животворната сила на добродетелта идва от красивата писменост.

„Уставното писмо на Кай Шу – калиграфия“.Издател: Алтекс. 2002 г

Достъпно, практическо ръководство за китайска калиграфия, с пълни техники за щрихи и приложения на примери за писане на знаци "Zhayu Meng Fu".
Това ще позволи на всеки да докосне хартията с четка, да се потопи в света на китайската писменост, да овладее методите за писане на основните характеристики и в бъдеще да премине към по-сложни техники за писане на йероглифи, тъй като Кай-шу е само началото...

„Практически курс по китайска калиграфия: 214 ключови знака“.Издател на урока: MagnaMedia Developer. 2014 г

Ключови йероглифи са основните йероглифи, които съставят всички останали. Ръководството за обучение предоставя практическо обучение по калиграфия на 214 ключови йероглифа.

Всеки урок ясно демонстрира всяко движение при писане на символ - просто вземете четка или маркер и повторете след учителя от Китай Kong Xiankui.

Курсът разполага с режим на възпроизвеждане на видео на забавен каданс за тези, които правят първите си стъпки. Всеки знак се рисува от учителя ръчно няколко пъти.

Три книги за общо развитие.

Маслов А. Калиграфия: изображения на другия в мастилени ивици // Маслов А. А. Китай: камбани в прахта. Странстванията на магьосника и интелектуалеца.- М.: Алетея, 2003, стр. 251-260.

Книгата на известния руски ориенталист професор А. А. Маслов разказва за посвещенията и мистериите на традиционен Китай, свързани с култовете към безсмъртните, пътуването в отвъдното, погребалните ритуали и формирането на особен духовен климат, където най-обикновените и светски се оказва възвишено свещено и най-значимо.

Една глава от книгата е посветена на калиграфията „Калиграфия: изображения на другия в мастилени ивици“. стр.251-260.

С. Соколов-Ремизов, Живопис и калиграфия на Китай и Япония на границата на хилядолетието в аспекта на футурологичните предположения. Издател: Едиториал УРСС, 2004г

Книгата има за цел да разкрие и обоснове няколко определящи, според автора, тенденции и направления в бъдещото развитие на китайското и японското изкуство. Разгледани са най-специфичните (и в същото време универсални) черти на далекоизточния манталитет.

Завадская Е. В. „Дума за рисуване от градина със синапено семе“.Издателство В. Шевчук. 2001 г

Книга за историята и изкуството на Китай. „Слово за рисуване от градината със синапено зърно“ - стар китайски трактат за живописта, преведен от Е.В. Завадская.

Книга, посветена на японската калиграфия.

Йоко Такенами. „Японска калиграфия. Подробно ръководство и правила за писане на японски знаци.Издател: Арт-Родник. 2010 г

Подробна информация за стиловете на японската калиграфия, за правилата за писане на йероглифи. На страниците на книгата има много хайку, крилати фрази, красиви фрази. Всичко това е изобразено в ярки и цветни илюстрации. Много информация за историята на японската калиграфия.

С. Харевски. „арабска калиграфия“.Издателство: Harvest. 2007 г

Арабската писменост се характеризира с изключително изразително изписване на букви, думи и изречения, изпълнено с декоративни елементи. Това е високо изкуство, към което тази малка книжка кани читателя да се присъедини.

Вила Тутс. „Модерен шрифт“.Книга. 1966 г

„Модерен тип” е библията на калиграфа. Книгата се фокусира както върху писането, така и върху рисуването. Голямо значение се отдава на типографските шрифтове.

Историята на шрифтовете, техниката на рисуване или писане и методът за усвояване на един или друг, разнообразието от шрифтове и тяхното предназначение – всички тези аспекти са разгледани подробно в изданието.

Таранов Н.Н. „курсив“.Издателство: Вища школа. 1986 г

Ръководството разглежда историческите форми на шрифтовете. Дават се практически препоръки за създаване на ръкописни шрифтове и овладяване на различни средства за писане.
Дадена е историята и практиката на ръкописното писане.

Много внимание в ръководството е отделено на изучаването на латинските ръкописни шрифтове и превода на латинските шрифтове на руската основа, както и на промените, които кирилската графика претърпява от 10 до 18 век и които се проявяват в различни видове Писане на кирилица - грамота, полуустава, скоропис и др.

Герит Нурдзей. „Люк. Теория на писането.Издател: Д. Аронов. 2013

Герит Нурдзей- изключителен холандски шрифтов дизайнер, типограф, теоретик и учител. От 1960 до 1990 г. ръководи курса по шрифтов дизайн в Кралската академия по изкуства в Хага.

Известната теория на писането обхваща редица постулати, важни за дизайна на шрифта - от концепцията за бяло пространство в една дума до подробен анализ на движението на удара от математическа гледна точка.

Авторът подробно анализира самото средство за писане - щрих, разделя го на компоненти: контрапункт, лицева линия и крива, въвежда в калиграфията понятията паралелен пренос, разширение и лицева част, изследва много, а също така описва собствените си възгледи върху развитието на писмеността.

1. А. Кудрявцев. „Шрифт. История. Теория. Практика".Издание: Москва, Университет Наталия Нестерова. 2003 г

Книгата Шрифт. История, теория, практика” говори за терминология, чертане на шрифтова форма, основни стилове на шрифта; за типографски шрифтове, създадени в различни културни епохи, от Ренесанса до 20 век, и логично завършва с глави за съкращения, търговски марки, лога, шрифтови плакати - тяхното съдържание, визуални и психологически средства.
Четейки тази книга, можете да научите не само за това как се развива писането, но и за това, за какво са говорили хората от определена епоха, какво са писали с тези знаци върху хартия, дърво или камък.

2. А. Г. Шицгал. "руски типографски шрифт".Издателство: Кн. 1985 г

Книгата е посветена на историята на руския типографски шрифт и практиката на неговото използване от средата на 16 век до наши дни. Особено внимание се обръща на разработването на съвременни шрифтови системи и практиката на тяхното приложение в книги, вестници и списания.

3. Воронецки Б, Кузнецов Е. Шрифт.Издател: Художник на RSFSR. 1975 г

Ръководството "Шрифт" е адресирано до всички, които се стремят да овладеят уменията за шрифт: както художници, които нямат специално обучение в тази област, така и многобройни участници в художествената самодейност.
Авторите дават на читателя нещо общо, което е свързано с използването на шрифт във всяка област: разбиране на моделите на неговите форми, методология за работа върху него.

4. Я. Чернихов, Н. Соболев. „Изграждане на шрифтове“.Урок. Издател: Архитектура-С. 2007 г. (стереотипно издание 1958 г.).

Предлаганата на читателя книга подчертава накратко теоретичните основи на шрифтовата графика и очертава правилата и техниките за възпроизвеждане на шрифтове и надписи.

Основно внимание се обръща на изграждането на буквите. За студенти от университети и факултети по строителство, архитектура, изкуства.


1. Семченко П. А. "Основи на графиката на шрифта".Завършило училище. 1978 г

2. Смирнов С.И. Шрифт и шрифтов плакат.Издател: Плакат. 1977 г

3. Г. Кликушин. „Декоративни шрифтове: За художествена и дизайнерска работа“.Издател: Архитектура-С. 2005 г

Тази книга съдържа декоративни (орнаментирани, калиграфски, заглавни, блокови, нарязани) шрифтове, които могат да се използват за художествени и дизайнерски работи в печат, визуална агитация и реклама.

4. Алберт Капр. „Естетика на типовото изкуство“. 1977 г
Книгата е издадена за Международната изложба за изкуство на книгата през 1977 г.

5. Николай Таранов. „Художествено-образна изразителност на шрифтовете“.Издател: Промяна. 2000 г

Книгата предоставя подробна информация за основните видове, понятия и термини, използвани в теорията на шрифта, разглежда връзката между шрифт и изображение в публикацията, използването на различни видове шрифтове в дизайна на книги, списания, плакати и други публикации .

Две книги за работа с писалка и мастило.

1. Gaptill Arthur L. "Работа с писалка и мастило."Издателство: Попури. 2004 г
Тази книга е написана преди повече от 70 години, но е запазила своята актуалност и привлекателност за професионалисти (художници и архитекти), а също (благодарение на подробното разглеждане на всички въпроси - от най-простите до най-сложните - и наситеността с илюстрации) за широк кръг читатели, досега по-малко опитни в рисунките с химикал и мастило.

2. Карл Гласфорд. Рисуване с писалка и мастило: линия, текстура, цвят. AST, Астрел. 2004 г

Написана от художника Карл Гласфорд, тази книга запознава читателя с многобройните артистични възможности, които предоставя техниката на писалката и мастилото.

Следващите книги са за типографията.

Типография (от гръцки отпечатък и пиша) - изкуството за проектиране на печатен текст. Типографският процес включва избор на главни букви на азбуката, шрифт, набор и размер на шрифта, подравняване и дължина на реда, междубуквени, междусловни и редови интервали, както и относителната позиция на текста и илюстрациите върху печатния материал. . Задачата на типографията, най-творческият етап от дизайна на текста, е да определи параметрите за последващите процеси на набор, оформление и предпечат. (От Уикипедия).

Ян Чихолд. „Нова типография. Ръководство за съвременния дизайнер.Издателство Студио Арт Лебедев. 2012 г

Книгата е издадена за първи път през 1928 г. в Германия и се превръща в своеобразен манифест на съвременната типография. Това задълбочено и завладяващо изследване обхваща широк спектър от теми от теории за социална критика и история на изкуството до нарастващото значение на фотографията в графичния дизайн.

Освен това в „Новата типография” Ян Чихолд формулира изключително ясни и точни правила за дизайна на печатните материали. Последните глави предоставят подробни практически насоки за оформлението на ежедневните бизнес документи - до препоръки за избор на правилния размер на хартията и правилната комбинация от шрифтове. Въпреки факта, че стандартите, описани в книгата, са остарели и не се използват, а самият Чихолд изостави много от идеите, изразени с течение на времето, изданието ще бъде полезно за графични дизайнери, шрифтови дизайнери, илюстратори и наборчици, както и за широк кръг от читатели, интересуващи се от историята на графичния и шрифтов дизайн.

Ерик Спайкърман. „Относно шрифта“.Издател: ParaType. 2005 г

Тази книга е опит да се обясни езикът на типографията на читатели, които искат да се научат как да използват шрифт съзнателно и компетентно. Читателят ще разбере защо има толкова много различни шрифтове, как трябва да се използват и защо всеки ден са необходими все повече и повече от тях. Всъщност това не е просто превод, а локализация на книгата; почти всички примери на шрифтове са преработени, като се вземат предвид съществуващите в момента шрифтове на кирилица.

Книгата възпитава любов към шрифта (ако го няма), учи ви, че изборът на шрифт винаги е сложен и отговорен процес, акт на творчество (ако отново не сте се замисляли за това).

Tschichold J. "Типови проби".Издател: Студио А. Лебедев. 2012 г

Тази книга е колекция от красиви шрифтови примери, събрани от Ян Чихолд, известен типограф и художник на книги. Изданието включва шрифтове с изключителна красота, вечни и модерни — истински модели за подражание в шрифтовия дизайн.

Много ценни исторически илюстрации са показани в реален размер и внимателно ретуширани от автора, така че изглеждат по-добре, отколкото в зле запазени оригинали. Преди да представи колекция от образци, Чихолд щателно анализира формата и разположението на буквите, анализира лошите и добрите шрифтове, пише за използването на главни и малки букви, междубукви и редове.

Безухова Л.Н., Юмагулова Л.А. „Напишете работата на архитекта“.Издател: Архитектура-С. 2007 г

Произведението е предназначено за всички, които се интересуват от изкуство, които учат по специалността "архитектура", "скулптура", които се занимават с архитектурна и строителна практика.

Рудър Е. Типография.Книга. 1982 г
За всеки, който иска да се занимава с истински графичен дизайн. Деветнадесетте глави на книгата демонстрират разнообразието от идеи и композиционни възможности на типографията.

В книгата можете да намерите изобилие от примери (включително собствените експерименти на Ruder, които станаха известни) за използването на шрифта - авторът го използва по начини, по които дори професионален дизайнер, който познава композицията и разбира много в своята област, дори не би могъл мечтая за.

Примерите на Ruder вече са повече изкуство на дизайна, отколкото занаят, краен случай, към който трябва да се стремите.


Фелисити Джеймс. „Типография: шрифт, оформление, дизайн“.Издател: BHV-Петербург. 2014 г

Това второ издание обхваща общи техники за работа с най-новите версии на основен софтуер за оформление за Mac OS и Windows, Unicode и OpenType шрифтове, разширени набори от знаци, методи за търсене на знаци и най-новото в уеб типографията (включително CSS3). Книгата е полезна и достъпна не само за дизайнери, печатари и ръководители на печатно производство, но и за всеки, който се интересува от проблеми с оформлението.

Владимир Лаптев. „Типография: ред и хаос“.Издател: Аватар. 2008 г

Анализът на типографията, станала част от културното наследство от втората половина на ХХ – началото на ХХІ век, се основава на критериите, изложени в заглавието на книгата – ред и хаос. Разделянето на изданието на четири раздела съответства на основните типографски стилове на нашето време: швейцарски (международен) стил, „нова вълна“, „дигитален дизайн“ и деконструктивизъм, като апотеоз на постмодернизма. „Типография: Ред и хаос“, от една страна, е временно намаляване на стиловото разнообразие, от друга страна, графичният дизайн в лицата.

Книгата е предназначена за професионални графични дизайнери, художествени ръководители, студенти и преподаватели в специализирани учебни заведения.


Александра Королкова. „Жива типография“.Издател: Index Market. 2008 г

„Жива типография“ е посветена на изкуството да създаваш книги и е своеобразен справочник. Книгата е предназначена предимно за дизайнери, които по един или друг начин работят с шрифтове. Но в същото време изобилието от исторически и технологични справки го правят интересен за всеки човек, който се сблъсква с книги и текстове в живота си.


Робърт Брингхърст. „Основи на стила в типографията“.Издател: Д. Аронов. 2013

Тази книга е една от основните основи не само на типографията, но и на дизайна като цяло. Робърт Брингхърст предостави цялата необходима информация за избора и комбинацията от шрифтове, за стила, ритъма, хармонията и формата, като се има предвид историческият им произход и съвременната употреба.
„Какво е добра типография? Какви са критериите за нейното качество? Как да постигнем най-добри резултати в дизайна на текста? Книгата на Брингхърст помага да разберем всичко това.

Преглед на популярните инструменти, използвани в калиграфията, от потребителя на LiveJournal barbariskina.

Статията е полезна не само за тези, които ще овладеят калиграфия, много инструменти са приложими и в надписите.

Вероятно малко от моите познати не знаят за моята страст към калиграфията. Започнах преди около година с двудневен интензив, в уводната част на който ни разказаха за основните инструменти и имаше възможност да ги изпробваме.

И в тази статия искам да ви разкажа какво се опитах да напиша през това време, какво излезе от това и какво използвам сега. Веднага признавам, че изобщо не уча според правилата, с изключение на скорошен курс по четка и няколко майсторски класа - сам, задълбочавайки се малко в класическото писане.

Но в моя защита искам да кажа, че нямах задачата да овладея калиграфията във всички стилове и от нулата, а по-скоро да се насладя на процеса, да разбера логиката на инструментите, което е от полза за моите шрифтови картини. Освен това имам приличен дизайнерски опит и разбиране на основите, което е достатъчно, за да получа повече или по-малко красиви парчета в безплатни модерни стилове.

Е, светът на калиграфията е толкова обширен, че без значение от коя страна се приближите, все още копаете и копаете))

Инструменти за начинаещи

За начинаещи ще бъде правилен следният ред: най-простият инструмент, тетрадки (по-добре е да пишете малко и често, отколкото рядко, но 5 часа подред), след това разгледайте работата на майсторите и ги копирайте. Ако е възможно, отидете на майсторски класове, общувайте със съмишленици. Постепенно, при потапяне в темата, има разбиране и собствена посока, собствени техники, започва да се оформя индивидуален стил.

Основният инструмент, с който се препоръчва на начинаещите да започнат, е писалка с широк връх. Те пишат както класически видове писане: минускула, италиански курсив, готика и др., така и свободни модерни стилове. От този сорт опитах само готик и то не за дълго.

За да започнете, опитайте да пишете с класически широки писци. По-добре - с мастилодържач, това е такава пластина, закрепена за химикала, така че мастилото издържа по-дълго време. Имам най-обикновено мастило, Гама или Кохинор, варос - обикновен гваш. Можете да започнете с италиански курсив или готически, можете да намерите много информация в рецептите, там всичко е доста просто, основното е да наблюдавате наклона на писалката и да развиете ръка.

Ако след като сте се запознали и упражнили с обикновени писалки, все още имате желание да продължите (или можете да си позволите да закупите по-скъпи инструменти, без да знаете със сигурност дали ще ги използвате), тогава можете да инвестирате в Pilot Parallel Pen. Това е автоматична писалка за многократна употреба, основното й удобство е, че не е необходимо постоянно да потапяте писалката в мастило, можете да я носите със себе си и да тренирате навсякъде. Имам 2 размера - 6.0 и 4.8 мм. Има и 2 по-малки размера, но рядко се използват. А за начинаещи, колкото по-голям е контрастът на чертите, толкова по-добре.

Касетите могат да бъдат закупени отделно или можете да напълните отново с обикновено мастило (не мастило, а мастило на водна основа). Пълня с Гама, обикновена спринцовка без игла, слагам патрона в биндер, надявам се всичко да е ясно от снимката. Плюсове - евтино и не е жалко, минуси - мастилото се измива лошо от пръстите)) Друго предимство на "паралелите" е възможността да пишете с тънък ръб и да променяте натиска и позицията на писалката при рисуване на линия. Така можете да добавите интересни декоративни елементи. И при бързо рисуване, особено върху текстурирана хартия, такава писалка се „плъзга“, получават се щрихи с много интересна, разкъсана текстура.

Четки за калиграфия

Когато буквите започнат да се оказват повече или по-малко уверени, можете да опитате плоски четки за същите видове писане. Малко по-трудни са за писане, не са послушни като пера, по-пластични, но в това им е чарът. Чух, че има скъсени плоски писци за калиграфия, но не съм ги виждал в магазините в Киев. Като инструменти можете да приспособите всичко, за което ви стига въображението - подострена клечка, залепени клечки за зъби, пластмасова карта, аз понякога пиша на големи формати с дунапренова гъба (или каквото и да е).

Примери за калиграфия с "паралели" и плоски четки

Като цяло страстта ми към калиграфията започна с остър химикал. Има и много типове и школи, по-класически (като медна плоча), декоративни (разцвет) и по-свободни (френски стил). Това, което се опитах да напиша, най-вероятно е по-близо до последното.

С перата - въпросът е сложен, те се продават в някакво нереално количество в чуждестранни онлайн магазини (например www.scribblers.co.uk или http://kalligraphie.com), но в местните магазини - изборът не е окуражаващ . От това, което намерих в града и опитах, Leonardt 256 (1) изглеждаше най-подходящ за начинаещи, не драска хартия и не изисква виртуозно владеене. Още един с почти същите качества - HIRO Leonardt No41 (2). Сега любимата ми писалка е Leonardt G (3), много гъвкава, послушна, дава добър контраст, но малко практика преди да я използвам вероятно няма да навреди.

Други два интересни писца (но те са за напредналите) в скромната ми колекция са синият Leonardt 40, който дава невероятен контраст на линиите, но трябва да се борави внимателно. И Leonardt 801, това е главно за медна плоча, невъзможно е да се пише без държач за мастило) Между другото, относно държачите за мастило (на снимката под перата - домашно приготвени), те са почти невъзможни за намиране в нашите магазини, така че те често се изрязват сами от тенекия или се увиват около писалката с тънка тел, което обикновено правя.

Примери за работа с остър химикал:

писалка за четка

И накрая, най-използваните инструменти са писалките) Първото нещо, с което се опитах да пиша, бяха маркерите, просто защото вече съществуваха. Copic Sketch (4) ми се стори твърде мек, Letraset Tria (3) - вече по-добре, но Faber-Castell Pitt (1,2) - все още много ги харесвам, мога да ги посъветвам като начало, за да разбера логиката на инструмента и направете първите упражнения. Цената им е приемлива и има приятна еластичност, която ми липсва при други инструменти.

Малки лайфхакове от мен - върхът може да се издърпа малко и когато е разрошен, издърпайте го и го обърнете. Боите в тях издържат дълго време, някои цветове ми свършиха след година нередовни скици и месец и половина упорити и многобройни уроци по калиграфия. Освен това fabers не изискват специална хартия, за разлика от алкохолните маркери. Но те скърцат, съпругът се оплаква))

Приблизително със същия връх, но малко по-дебел - Marvy Brush (9), също се убива доста бързо. От зареждащите се, които пробвах - Platinum Pocket Brush Pen (7), хубава, но върхът й се износва по-бързо от очакваното и не можете да презареждате с мастило, трябва да купите оригинални касети.

Най-разпространената и доста удобна версия на писалката с четки е Pentel Pocket Brush Pen (8). Автоматично мастило на водна основа за многократно пълнене - подходящо. Пълня го по същия начин като в „паралелите“, само по-добре с игла, дупката е малка. Въпреки че не са евтини, основното им предимство е, че накрайникът не е плътен, а под формата на четка, поради което не се износва, много е пластичен и приятен за работа.

Но най-много харесвам водни четки, имам Aquash Pentel Watercolor (5) и Sakura (6). Предлагат се в различни размери, върхът е четка, като предишната писалка, не забелязах голяма разлика в поведението, но цената е по-човешка и трябва да пълните по-рядко. Можете да напълните резервоара с вода и да пишете с акварел, можете - вече разреден акварел, можете - мастило (аз го разреждам наполовина с вода).

Е, същите техники могат да се използват и за писане с обикновени кръгли четки, изискват малко повече увереност, но могат да се пишат и на големи формати. Това е много готино и много полезно да се прави понякога, така че работата да се извършва от рамото, ръката да е освободена.

Като цяло имам идеи за идеалния инструмент за четки, но докато търся)) Всъщност има много от тях, все още има какво да опитате. По вид писане - просто нереално разнообразие, пълен свободен стил. Засега всичко е почти същото за мен, все още нямам тази лекота и натрупан „калиграфски речник“.

Но на снимката с копия на работата можете да видите колко различни резултати могат да бъдат получени.

И тук можете да видите защо имам нужда от свързващо вещество за презареждане на касети с мастило)

Домашна ColaPen

И ще добавя още един интересен инструмент, който се прави самостоятелно от калай - ColaPen (последната снимка). Името идва само от Coca-Cola, но тенекията им е мека, капаците от отваряне на консерви са много подходящи. Можете да намерите схема за рязане в интернет, изрязва се „шпатула“, сгъната наполовина. Инструментът е много любопитен, не винаги предвидим, дава готини ефекти. В зависимост от позицията линиите са по-дебели или по-тънки, появяват се специфични накъсани ръбове, неравности, пръски и ивици. Наскоро се опитах да го направя, много ми харесва, помага много в борбата с перфекционизма))

Няколко думи за хартията: Пиша тетрадките на обикновена офис хартия, слагам разчертан лист отдолу, това ми позволява да не отбелязвам всичко всеки път и да не печатам линийки. Мастилото на Кохиноров (често пиша синьо) лежи добре върху обикновен ватман. Интересни ефекти се получават върху дизайнерски текстуриран картон или пастелна хартия, особено ако се пише цветно с бял гваш (пробвах с остър химикал и плоска четка). Същото важи и за изработката.

За практикуване на четка купих 50 листа опаковъчна хартия, продава се в хардуерни магазини като Epicenter, евтино е, не е жалко да се използва и голям формат винаги е под ръка, ако е необходимо. Паусът също е много полезен, можете да пишете с остър химикал, аз особено харесвам белите, а с четката се плъзгат добре. Паусът също е незаменим, при довеждането на надписа до окончателния вариант, той се наслагва върху оригиналния надпис, правят се корекции и това може да се направи няколко пъти, много удобно. От моите лични предпочитания - наистина харесвам как се пишат четките върху хартия с покритие, можете да се сдобиете с тези неща в копирните центрове.

Изглежда това е всичко, което използвам. Този урок е за усърдни и ентусиазирани хора, като цяло, поради ентусиазма и се оказва, че упражнявате толкова много)) Ако се окаже криво, не се разстройвайте, нормално е, всички предписания отиват в съкровищницата на опита, двигателните умения се усъвършенстват, в един момент „щраква“ и линиите започват да стават равномерни и след още няколко купчини хартия ще започнете да разбирате къде могат да бъдат начертани тези линии))

Отначало всичко трябва да се прави бавно и гладко, не се заблуждавайте от лекотата и плавността на движенията на професионалистите, ще се окаже толкова готино и бързо малко по-късно, с години практика)) Има, разбира се , неприятно усещане, че необятността не може да бъде обхваната, но все пак може да се постигне известен успех, тук зависи от вашите цели. Обикновено разглеждам произведения в Pinterest, Beehens и други тематични сайтове и след това се утешавам с факта, че тези хора се занимават само с калиграфия от много години))

Ще се радвам, ако опитът ми е интересен или полезен!

Красивият почерк или калиграфия често се нарича изкуството на писане, което кара мнозина да мислят, че е невъзможно човек без определен талант да постигне успех в тази област. Но не е така. И така, много известни художници имаха отвратителен почерк и въпреки това едва ли някой може да каже, че Бог ги е лишил от способността да държат писалка или четка.

Що се отнася до умението да пишеш красиво, според много изследователи голяма роля играе не талантът, а търпението и вътрешният мир. Забелязано е, че децата, които растат в благоприятна спокойна семейна среда, като правило имат по-равен и красив почерк от техните връстници, чийто живот преминава в постоянен стрес.

Въз основа на гореизложеното можем да заключим, че почти всеки може да научи умението да пише и ето няколко съвета как да се научите да пишете с красив почерк.

Като начало е важно да се настаните удобно на масата и да се погрижите за доброто осветление. Ако ръката ви е твърде напрегната, когато пишете, тогава тази позиция на четката няма да допринесе за появата на равномерни и красиви знаци изпод писалката ви. Освен това трябва стриктно да следите стойката си. Правилната поза ви позволява да се отпуснете напълно, което ще ви помогне да пишете красиво.

Оценяване на вашия почерк

За да разберете върху какво да работите първо, ще бъде полезно да оцените обективно състоянието на вашето писане в настоящия момент и да сравните писането на букви, удари и разстояние между сови и букви с идеала за красив почерк, който бихте искали да постигне. Така че веднага ще разберете къде са слабите места във вашето писмо, кои къдрици и удари могат да бъдат подобрени и кои трябва да бъдат напълно елиминирани.

Аксесоари за писане

Правилният химикал и хартия играят важна роля в калиграфията. По правило като основен инструмент се избират химикалки, а не евтини топки или моливи. С висококачествена писалка с мастило е много по-лесно да пишете прави линии и еднаква дебелина при писане. Същото важи и за хартията, която трябва да е достатъчно качествена, за да не се размазват маркировките върху нея от мастилото. Някой предпочита да използва тетрадки за първокласници за обучение и това може да бъде оправдано, особено в началото.

Азбука

Преди да преминете към дългите думи, добра идея е да се упражнявате да пишете всяка буква от азбуката една по една, точно както правехте в училище. Трябва да имате образец пред себе си и да се опитате внимателно, красиво да напишете всеки ред, както и да наблюдавате интервалите между буквите. Такива упражнения трябва да се повтарят до момента, в който писмото ви започне да показва признаци на автоматизъм.

Свързващи линии

Красотата на почерка до голяма степен зависи от способността да свързвате букви в думи с дори красиви линии. Курсив - това е името на връзката между буквите, в превод от латински означава "бягаща ръка", което перфектно предава същността на правилната връзка. Уверете се, че ръката ви, образно казано, е отпусната над лист хартия и не забравяйте да затворите всички необходими интервали между буквите.

моторика на ръцете

Необходимо е да се развият фини двигателни умения на ръцете, което значително ще подобри почерка. Тук можете да изберете занимание по ваш вкус: някой предпочита макраме, а другият може да избере моделиране от пластилин или изграждане на къщи с кибрит. Ще бъде полезно да рисувате. Желателно е да рисувате с молив, като внимателно показвате малки детайли.

Тренировка

За да успеете в калиграфията, човек не може без постоянно и упорито обучение. Трябва да обичате самия процес, а вашето постоянство и упорит труд ще свършат останалото. След упорит труд положителният резултат определено няма да закъснее и вашият почерк ще се превърне в нещо като визитна картичка.

Способността за красиво изобразяване на букви, правене на същите извивки, създаване на равномерен калиграфски шрифт е задача, с която не всеки може да се справи.

Почеркът се счита почти за наследствен фактор: ако той пише като пилешка лапа, тогава ще бъде така през целия му живот.

Тази заблуда е лесна за опровергаване. Почеркът може да се промени и всеки може да го направи на всяка възраст. Просто трябва да работите върху себе си, да правите упражнения, които ще ви помогнат да развиете умения.

Човек има потенциал, развивайки който придобива различни умения.

Днес проблемът с лошия почерк става остър поради честата замяна на ръкописния текст с печат.

Компютъризацията опрости работата във всички организации и сфери на живота, хората станаха по-малко склонни да използват писалка. Днес писмата се изпращат предимно по имейл.

Малко хора си спомнят колко красиво е да пишеш на ръка. И умението все още трябва да се развива, независимо от възрастта.

Калиграфският почерк представлява красиви равномерни букви със заоблени линии. Красотата му се гради върху равни, еднакви линии.

Не е трудно да се постигне такъв ефект, принципите на писане с калиграфски почерк не се различават от обобщените правила на калиграфията.

Правилата, следвайки които, ще научите как да пишете с калиграфски почерк:

правила Допълнителна информация
1 седнете изправени Спомнете си училищния урок за правилната позиция на гърба и лактите. Гръб изправен, приближете се до масата.

Лактите са извън масата, ръцете лежат свободно на повърхността. Главата е леко наведена. Внимавайте да не извивате гърба си, докато приближавате лицето си към бележника.

2 Дръжте писалката правилно Стиснете дръжката с три пръста на разстояние сантиметър и половина от видимата част на пръта
3 Ежедневни тренировки За да внушите ново умение в себе си, отделяйте му 10 до 30 минути на ден – толкова, колкото можете да си позволите.

Всяка цел изисква време и усилия. Тренирайте ежедневно и резултатът няма да ви накара да чакате

4 Бавно повторение Започнете, като направите всички изписани букви равномерни и красиви. За да направите това, отпечатайте буквите една по една на равни интервали.

Правете това внимателно и бавно. Нарисувай ги. Когато стане лесно, ускорете писането, преминете към цели думи.

Но не си позволявайте небрежност в името на скоростта на писане, защото целта е естетическият компонент.

5 Урок по калиграфия Спомнете си как в първи клас ограждаха буквите по образец. Изтеглете от интернет снимка с образец на калиграфски почерк.

Изтеглете шрифта, който харесвате от интернет, попълнете го в Word документ и го отпечатайте.

Оградете буквите, научете как сами да рисувате красиви къдрици на ръка. Тренирайте върху всяка буква поотделно

Колко красиво да пишете числа?

Не е трудно да напишете числата красиво. Има само 10 от тях.

Научете се да пишете числа красиво:

  1. Седнете на масата, приближете стола, изправете гърба си.
  2. Вземете химикал и лист хартия.
  3. Въведете числата бавно.
  4. Уверете се, че всеки има еднакъв наклон и размер в двете посоки.
  5. Когато се оправите, опитайте да пишете малко по-бързо.
  6. Сменете химикала: пишете с гел и химикалки. За обучение използвайте молив и флумастер.

Уверете се, че се оказва еднакво красива с всеки предмет в ръцете ви.

Как да пишем спретнато с главни букви?

Спомнете си училищния предмет - рисуване. Важно е точно и правилно да предадете всички параметри на фигурата на фигурата.

Те са подписани стриктно с печатни букви. Първите уроци бяха посветени на това как да се научат да пишат тези букви красиво. Рисуването изискваше точност и яснота във всичко, включително почерка.

Не бъркайте: изписването на главни и печатни букви е много различно. Правилата остават същите: усърдно ежедневно обучение, бавно извеждане на всяка буква поотделно.

Постепенно преминаване към писане на цели думи и изречения.

важно! След като уменията за писане станат навик, практикувайте писане от диктовка. Ще се научите да го правите бързо и автоматично.

Как да научим дете да пише красиво?

Много по-лесно е да научите дете да пише красиво. Неговите умения за писане са в етап на формиране до около 5-ти клас.

През това време обърнете внимание на начина му на сядане, начина, по който хваща химикалката и усърдието.

Обяснете на детето колко е важно да има красив почерк, как това умение ще бъде полезно в живота. Едно вдъхновено дете ще следва усърдно всички ваши инструкции.

Техники, които да помогнат на децата да развият красиви умения за писане на ръка:

  • Завържете гумена лента към края на писалката и я преметнете върху китката си. Това е тренировка за мускулите на ръката, ръката, пръстите. Повтаряйте ежедневно.
  • Само човек с добра моторика и добре развита мускулатура може да пише красиво и равномерно.

    Спортувайте с детето си, правете ежедневни упражнения. Обърнете внимание на мускулите на гърба, ръцете и ръцете.

  • Отбележете върху пръста на детето с флумастер точката на контакт с химикала. Това ще помогне за развитието на умения за правилен захват. И правилното положение на дръжката в ръката вече е половината от успеха.
  • Учете възрастни и деца с обикновен химикал. За децата изберете тънък, който е удобен за държане в ръка. Причината за лошия почерк е неправилният избор на химикал.
  • Изпълнете упражнението с детето: оставете го да вземе дръжката с три пръста в самия връх и постепенно, натискайки върху масата, да се спусне с пръсти.

    Така дръжката пасва правилно в ръката. Помогнете на детето си да запомни тази позиция.

  • Развийте фината моторика - от това зависи как ще пишем. Нека детето се занимава с оригами, мъниста, да премине през зърнените храни в чантата. Дори една обикновена броеница може да развие фини двигателни умения.

Грижиш ли се за почерка си? Красивото писане не е остаряло умение в нашата компютърна ера, а начин да изразите уважение към себе си и към тези, които ще четат вашите бележки. Как да се научите да пишете с красив почерк, прочетете днешната ни статия.

Защо да пишем с красив почерк?

Изглежда, че всяка година правим все по-малко бележки с химикалка и все повече пишем на клавиатурата на компютъра, а личните бележки в бележника няма да попаднат в изложбата на най-красивия почерк в света, толкова много не полагат усилия да коригират недостатъците и да облагородят собственото си писане.

Въпреки това имате нужда от гладък, четлив и естетичен почерк по много причини:

  • елиминира грешките и помага за правилното разбиране на текста;
  • не дразни читателя;
  • дисциплинира мисълта по време на писане;
  • полезни за поздравителни картички и подаръчни надписи;
  • осигурява винаги еднакъв и красив личен подпис;
  • говори за вашия характер.

Последната точка е свързана не само с подсъзнателната реакция на читателя към вашите бележки - съвсем естествено е, че правите линии предизвикват уважение и симпатия към техния автор. Отделна наука - графологията, се занимава с анализ на особеностите на личното писане.

Всички наши къдрици и извивки, както и наклонът на буквите, линиите и дори натискът на писалката могат да разкажат за качествата на характера не по-малко от външния вид. Знаейки за тези модели, вероятно си струва да обърнем малко повече внимание на това как пишем - в крайна сметка това е част от нашия индивидуален стил, на който другите определено ще обърнат внимание.

Кой има най-красивия почерк

Без колебание можете да отговорите кой е отвратителен и предизвиква най-много критики - това разбира се медицинският персонал, чиито записи в картоните предизвикват недоумение не само у пациентите, но и у колегите лекари.

Но има и специалности, където четливото примерно писане е професионално изискване. Сред тях са учители, архивисти и библиотекари, както и представители на специалността калиграф, рядка по всяко време.

Ако пренебрегнем професиите, можем спокойно да кажем, че спокойните, уравновесени хора имат красив почерк, тези, които не бързат да направят запис, които са добри с ръцете си (фина моторика) и най-важното, които съзнателно се стремят да пишете четливо и равномерно.

Така умението за писане е предмет на волеви усилия и зависи от обучението. Можете да научите това на всяка възраст, като използвате определени техники.

Калиграфията е изкуството на красивото писане


Днес в света има 15 школи или течения в калиграфията, всяка от които е създала истински шедьовър от писмеността, базирана на националната азбука (персийска писменост, китайска калиграфия и др.).

Кирилската калиграфия има древна традиция и нейните принципи все още се използват при обучението на деца в началните класове.

Опростената калиграфия на кирилица е тетрадка, позната ни от детството, според която учениците се учат да пишат, а възрастните, ако желаят, могат значително да подобрят качеството на писането си.

Тренираме ръката: основни упражнения

Как да направите почерка красив, ако вече не сте ученик? Наистина ли е твърде късно да се научите отново и вашите кълцания завинаги ще останат проблем? Това изобщо не е необходимо, ако сте се заели да коригирате ситуацията. И трябва да започнете с настройката на ръката. За да направите това, преди час, направете малка гимнастика: кръгови движения, стискане на юмруци, разтягане на ръката, флексия-разгъване на пръстите.

Първи стъпки с писалка и хартия:

  • рисувайте големи шаблони на фигури от тетрадка - спирали, зигзаг, повтаряща се малка буква W, буква A, G;
  • бавно, контролирайки движенията, изчертайте проби по контура;
  • фокусирайте се върху усещанията в пръстите и ръката при движение на дръжката;
  • повторете фигурите, докато постигнете ефекта на автоматизма;
  • след като сте усвоили фигурата, опитайте се да я нарисувате по-бързо;
  • след като усвоите бързото рисуване на фигура, продължете да я рисувате, но по-малка.

Трябва да учите в тишина и спокойствие, с добро осветление, на плътна хартия с добър химикал. За ежедневни дейности отделете 15-20 минути или тренирайте по 30-40 минути през ден.

Красивият почерк започва с азбуката. За да пишете с красив почерк, използвайте калиграфската кирилица. Можете да го закупите от магазин за офис консумативи или да направите свой собствен, като използвате шаблон от интернет.

Вашата първоначална цел е да научите как да рисувате отделни букви (главни и малки) в перфектно съответствие с шаблоните, след което преминете към комбинации от букви, свързани с гладки линии.

Как да развием красив почерк

Тайната на успеха е в честата практика, което означава, че ще трябва да пишете на ръка повече от обикновено. Когато пренаписвате обучителния текст, не бързайте, но и не „висете“ на всяка буква.

Внимавайте за подробностите:

  • всички букви трябва да са с еднакъв размер;
  • пишете, подреждайки равномерно букви и думи, като същевременно спазвате наклона;
  • използвайте наклонена линийка само за първи път, в края на обучението преминете към нелинирана хартия;
  • ръбовете на буквите не трябва да се разкъсват или да се плъзгат надолу по линията;
  • правете равни интервали между думите;
  • обърнете внимание на препинателните знаци - покажете ги еднакви, ясни, четливи.

Калиграфия за левичари

Въпреки факта, че според правилата на калиграфията инструментът за писане се държи в дясната ръка, почеркът обикновено е по-елегантен при вродени левичари. Повторното обучение променя ситуацията донякъде и често децата, които лесно са получили училищни тетрадки с лявата си ръка, стават собственици на нечетлив и небрежен почерк с дясната си ръка.

Особеността на използването на лявата ръка е, че за левичарите е физически трудно да наблюдават калиграфския наклон надясно. Следователно естественият изход, който те намират, е промяна в наклона наляво, често много забележима.


Тази опция не се счита за класическа, но с нея можете да постигнете по-голяма четливост, да овладеете непрекъснатото изписване на дълги думи и да наблюдавате права линия. В този случай е неприемливо да разгъвате лист хартия, създавайки изкуствен наклон на линията


Горна част