Токсични партньори. Токсични връзки или любов, която ви унищожава

Художникът Иван Айвазовски (Ованес Айвазян) е един от най-големите маринисти на всички времена, поет на водната стихия, оставил значителна следа в историята на руската живопис. „Морето е моят живот“, изразени с имената на морските простори, очароват зрителя със своя реализъм. Художникът е наричан неподражаемият гений на морските пейзажи, автор на около 6000 картини, много от които отидоха за благотворителност.

Животът на един неподражаем маринист

Художникът е роден на 17 юли 1817 г. в град Феодосия в семейството на арменски бизнесмен, който скоро фалира. Градските красоти на полегатите брегове предопределиха цялото му бъдеще. Детството на момчето преминава в бедност, но в ранна възраст Иван проявява способности в музиката и рисуването. Първоначално бъдещият художник учи в арменска енорийска институция, след това в гимназията в Симферопол.

През 1833 г. Айвазовски става студент, след което учи в класа по пейзаж при М. Н. Воробьов. Предопределящата роля за художника беше посещението на Ф. Танер, който има специални умения в изобразяването на водата. Художникът забелязал таланта на младия мъж и го завел при него, където той споделил своите техники и умения.

Решаваща става 1837 г. По това време често започва да звучи името на уникалния маринист Айвазовски. Картини с имената "Лунна нощ в Гурзуф" (1839) и "Морски бряг" (1840) са признати от преподавателите на академиите, за които художникът е награден с медал.

От 1840 г. той посещава много страни, където активно работи, в резултат на което става популярен. След завръщането си Айвазовски е преместен в главния военноморски щаб и също така е удостоен със званието академик на Академията на изкуствата. По-късно той активно посещава европейски страни, където съзерцава просторите на света и придобива нови впечатления.

През 1847 г. художникът е приет в редиците на почетните членове на Петербургската академия на изкуствата. През целия си живот Айвазовски отвори художествено училище, художествена галерия, проведе повече от 120 изложби.

Майсторство и творчество на гения на морската стихия

Величието и емоционалността на морските битки са много ясно изразени в творчеството на Айвазовски. Може би това се дължи на феноменалната наблюдателност на художника, защото той никога не е рисувал картина от природата, а само е водил бележки и бележки. „Движенията на живите струи са неуловими за четката“, каза Айвазовски. Картините с имената "Чешменска битка" и "Деветата вълна", изпълнени с цикъл от действия, само подчертават особеността на художника да наблюдава и последващо възпроизвежда събития.

Невероятна скорост на работа

Необичайността на художника може да се проследи не само в наблюдението, но и в скоростта на изпълнение. Само Иван Айвазовски можеше да свърши много работа за толкова кратко време. Картини с имената "Черноморски пейзаж" и "Буря" художникът създава само за 2 часа, като прави работата със своеобразна техника. Особено впечатляващи са изобразените на платното морски битки, чийто сюжет се възприема на един дъх. Драмата се превръща в израз на духовната топлина на светлината, която подчертава необичайния стил. Гледайки творенията на майстора, вие буквално усещате тази бързина и водовъртеж от вълни. Прехвърлянето на настроение протича с лека двойственост на мълчание и ярост. Значителният успех на майстора се крие в предаването на реализма на случващото се, защото само гений може да изобрази емоционалния състав на морския елемент по този начин.

Най-популярните творения на художника

По време на реформите от шейсетте и седемдесетте години изкуството процъфтява. Това време се смята за разцвет точно когато работи Айвазовски. Картини с имената "Буря през нощта" (1864) и "Буря в Северно море" (1865) се считат за най-поетичните. Помислете за двама Айвазовски. Снимки с имена са представени по-долу.

"Деветата вълна" (1850)

Художникът посвещава на тази картина 11 дни. Първоначално Николай I закупува творбата за Ермитажа. През 1897 г. платното е прехвърлено в Държавния руски музей. Произведението „Облаци над морето, тишина“ се намира и в Държавния руски музей в Санкт Петербург.

"Облаци над морето, спокойствие" (1889)

Гледайки морската повърхност, величието на облаците и въздушното пространство, можем да видим колко многостранен е светлинният спектър. Светлината в неговите творби не е нищо друго освен символ на живота, надеждата и вечността. Виждаме колко уникални са творенията на майстора. Този изпълнител остава най-известният и любим сред публиката и до днес.

(Гайвазовски) и е кръстен под името Ованес (арменска форма на името "Йоан").

От детството Айвазовски рисува и свири на цигулка. Благодарение на покровителството на сенатора, ръководителя на Таврическата провинция Александър Казначеев, той успява да учи в Таврическата гимназия в Симферопол, а след това в Художествената академия в Санкт Петербург, където учи в класовете по пейзажна живопис от проф. Максим Воробьов и батална живопис от проф. Александър Зауервейд.

Докато учи в Академията през 1835 г., работата на Айвазовски „Етюд на въздуха над морето“ е наградена със сребърен медал, през 1837 г. със златен медал от първа степен - картината „Спокойствие“.

С оглед на успехите на Айвазовски през 1837 г. Съветът на Академията взе необичайно решение - да го освободи предсрочно (две години предсрочно) от Академията и да го изпрати в Крим за самостоятелна работа, а след това - на командировка в чужбина.

Така през 1837-1839 г. Айвазовски извършва естествена работа в Крим, през 1840-1844 г. подобрява уменията си в Италия като пенсионер (получава съвет) на Академията на изкуствата.

Платната "Кацане в къщата на Субаши" и "Изглед към Севастопол" (1840) са закупени от император Николай I. В Рим художникът рисува картините "Буря" и Хаос ". "Остров Капри" през 1843 г. той е награден с златен медал от Парижкото изложение.

От 1844 г. Айвазовски е академик и художник на Главния военноморски щаб на Русия, от 1847 г. - професор, от 1887 г. - почетен член на Санкт Петербургската академия на изкуствата.

От 1845 г. Айвазовски живее и работи във Феодосия, където построява къща на брега на морето по свой собствен проект. През живота си той прави редица пътувания: няколко пъти посещава Италия, Франция и други европейски страни, работи в Кавказ, плава до бреговете на Мала Азия, беше в Египет, а през 1898 г. направи пътуване до Америка.

Известност придобиват платната му "Изгледи от Черно море" и "Манастирът Св. Георги". Картината "Четирите богатства на Русия" донесе на Айвазовски през 1857 г. френския орден на Почетния легион.

В началото на 1873 г. във Флоренция се провежда изложба на картини на Айвазовски, която получава много положителни отзиви. Той става един от най-известните в света представители на руската живописна школа. В това си качество Айвазовски беше удостоен, вторият след Орест Кипренски, да представи автопортрет в галерия Уфици във Флоренция.

По време на Руско-турската война от 1877 г. Айвазовски рисува серия от картини.

През 1888 г. имаше изложба на новите му картини, посветени на различни епизоди от живота на Колумб.

Общо от 1846 г. насам са проведени повече от 120 лични изложби на Айвазовски. Художникът създава около шест хиляди картини, рисунки и акварели.

Сред тях най-известните са "Битката при Навара", "Битката при Чесме" (и двете - 1848), изобразяващи морски битки, поредица от картини "Отбраната на Севастопол" (1859), "Деветата вълна" (1850). ) и "Черно море" (1881), пресъздаващи величието и силата на морската стихия. Последната картина на художника е "Експлозия на кораба", описваща един от епизодите на гръцко-турската война, който остава недовършен.

Бил е член на Римската, Флорентинската, Щутгардската и Амстердамската академии на изкуствата.

© Sotheby's Картина на Иван Айвазовски "Изглед към Константинопол и Босфора"


Иван Айвазовски преподава в създаденото от него общо художествено училище-работилница във Феодосия. За жителите на града Айвазовски построява във Феодосия гимназия и библиотека, археологически музей и художествена галерия. По негово настояване е прокаран водопровод в града. Благодарение на неговите усилия е построено търговско пристанище и е построена ж.п. През 1881 г. Айвазовски. През 1890 г. във Феодосия е издигнат фонтан-паметник на "Добрия гений" в чест на заслугите на художника.

Иван Айвазовски умира в нощта на 2 май (19 април, стар стил) 1900 г. във Феодосия. Погребан е на територията на арменската църква Св. Сергий (Сурб-Саркис).

Негови картини се съхраняват в много страни по света, музеи и частни колекции. Най-голямата е колекцията на Феодосийската художествена галерия на името на I.K. Айвазовски, който включва 416 произведения, от които 141 са живопис, останалите са графики. През 1930 г. във Феодосия близо до къщата на художника е издигнат негов паметник. През 2003 г. паметник на Айвазовски - на Макаровския насип на морската крепост в предградията на Санкт Петербург Кронщад.

Художникът е женен два пъти. Първата му съпруга беше гувернантката Юлия Гревс, четири дъщери са родени в семейството. Втората съпруга на художника беше вдовицата на феодосийския търговец Анна Бурназян (Саркизова).

По-големият брат на художника Гавриил Айвазовски (1812-1880) е архиепископ на Грузино-Имеретийската арменска епархия, член на Ечмиадзинския синод, ориенталист (ориенталист) и писател.

Материалът е подготвен въз основа на информация от РИА Новости и открити източници

Иван Айвазовски е гений. Картините му са истински шедьоври. И дори не от техническа страна. Тук на преден план излиза изненадващо правдивото показване на фината природа на водния елемент. Естествено, има желание да се разбере природата на гения на Айвазовски.

Всяка частица от съдбата беше необходимо и неразделно допълнение към неговия талант. В тази статия ще се опитаме да отворим поне на сантиметър вратите към прекрасния свят на един от най-известните маринисти в историята Иван Константинович Айвазовски.

От само себе си се разбира, че живописта от световна класа изисква голям талант. Но морските художници винаги са стояли отделно. Трудно е да се предаде естетиката на "голямата вода". Трудността тук, на първо място, е, че върху платната, изобразяващи морето, най-ясно се усеща фалшивостта.

Известни картини на Иван Константинович Айвазовски

Най-интересното за вас!

Семейство и роден град

Бащата на Иван беше общителен, инициативен и способен човек. Дълго време той живее в Галиция, по-късно се премества във Влахия (съвременна Молдова). Може би известно време той пътува с цигански лагер, защото Константин говореше цигански. Освен него, между другото, този най-любопитен човек говореше полски, руски, украински, унгарски и турски.

В крайна сметка съдбата го доведе във Феодосия, която наскоро получи статут на свободно пристанище. Градът, който доскоро имаше 350 жители, се превърна в оживен търговски център с население от няколко хиляди души.

От целия юг на Руската империя стоките бяха доставени в пристанището на Феодосия, а стоките от слънчева Гърция и ярка Италия се върнаха обратно. Константин Григориевич, не богат, но предприемчив, успешно се занимава с търговия и се жени за арменка на име Хрипсиме. Година по-късно се ражда синът им Габриел. Константин и Хрипсиме бяха щастливи и дори започнаха да мислят за промяна на жилището - малка къща, построена при пристигането в града, стана тясна.

Но скоро започва Отечествената война от 1812 г., а след нея чумата идва в града. В същото време в семейството се ражда друг син, Григорий. Делата на Константин паднаха рязко, той фалира. Нуждата беше толкова голяма, че почти всички ценни неща трябваше да бъдат продадени от къщата. Бащата на семейството се зае със съдебни дела. Много му помогнала любимата му жена - Репсиме била изкусна ръкоделие и често бродирала по цели нощи, за да продаде по-късно продуктите си и да издържа семейството си.

На 17 юли 1817 г. е роден Ованес, който става известен на целия свят под името Иван Айвазовски (той променя фамилното си име едва през 1841 г., но ние ще наричаме Иван Константинович, че сега, в края на краищата, той става известен като Айвазовски ). Не може да се каже, че детството му е било като приказка. Семейството е бедно и на 10-годишна възраст Ованес отива да работи в кафене. По това време по-големият брат беше отишъл да учи във Венеция, а средният тъкмо получаваше образование в областното училище.

Въпреки работата, душата на бъдещия артист наистина разцъфтява в красивия южен град. Не е изненадващо! Теодосий, въпреки всички усилия на съдбата, не искаше да загуби своята яркост. Арменци, гърци, турци, татари, руснаци, украинци - смесица от традиции, обичаи, езици създават колоритен фон за феодосийския живот. Но на преден план беше, разбира се, морето. Именно той носи този вкус, който никой няма да може да пресъздаде изкуствено.

Невероятният късмет на Ваня Айвазовски

Иван беше много способно дете - сам се научи да свири на цигулка и започна да рисува. Първият му статив беше стената на бащината му къща, вместо платно той се задоволяваше с гипс, а четката заменяше парче въглен. Невероятното момче веднага бе забелязано от няколко видни благодетели. Първо, теодосийският архитект Яков Христианович Кох обърна внимание на рисунките с необичайно умение.

Той дава на Ваня и първите уроци по изобразително изкуство. По-късно, след като чу Айвазовски да свири на цигулка, кметът Александър Иванович Казначеев се заинтересува от него. Случи се забавна история - когато Кох реши да запознае малкия художник с Казначеев, той се оказа, че вече го познава. Благодарение на покровителството на Александър Иванович, през 1830 г. Ваня влезе Симферополски лицей.

Следващите три години бяха важен крайъгълен камък в живота на Айвазовски. Докато учи в лицея, той се отличава от другите с абсолютно невъобразим талант за рисуване. Беше трудно за момчето - копнежът по близките и, разбира се, морето се отразиха. Но той запази стари познанства и създаде нови, не по-малко полезни. Първо Казначеев е преместен в Симферопол, а по-късно Иван става член на къщата на Наталия Федоровна Наришкина. На момчето беше позволено да използва книги и гравюри, той непрекъснато работи, търсейки нови теми и техники. Всеки ден умението на гения растеше.

Благородните покровители на таланта на Айвазовски решават да кандидатстват за приемането му в Академията на изкуствата в Санкт Петербург, изпращат най-добрите рисунки в столицата. След като ги прегледа, президентът на Академията Алексей Николаевич Оленин пише до министъра на двора княз Волконски:

„Младият Гайвазовски, съдейки по неговата рисунка, има необикновено разположение за композиция, но как, докато е в Крим, той не може да бъде подготвен за рисуване и живопис там, така че не само да бъде изпратен в чужди земи и да учи там без ръководство, но дори и така, за да се впишат редовните академици на Императорската академия на изкуствата, тъй като въз основа на § 2 от приложението към нейния правилник, тези, които влизат, трябва да имат най-малко 14 години.

Да рисува добре, поне от оригиналите, човешката фигура, да рисува архитектурни поръчки и да има предварителни познания в науките, за да не лишава този млад човек от възможността и начините да развива и усъвършенства естествените си способности за изкуството смятах, че единственото средство за това е най-висшето разрешение да го назнача в академията като пенсионер на негово императорско величество с продукция за издръжката му и други 600 r. от кабинета на Негово Величество, за да може да бъде донесен тук на публична сметка.

Исканото от Оленин разрешение е получено, когато Волконски показва рисунките лично на император Николай. 22 юли Петербургска академия на изкустватаприе нов ученик. Детството свърши. Но Айвазовски отива в Петербург без страх - той наистина чувства, че предстоят блестящи постижения на художествения гений.

Голям град - големи възможности

Петербургският период от живота на Айвазовски е интересен по няколко причини едновременно. Разбира се, обучението в Академията изигра важна роля. Талантът на Иван беше допълнен от толкова необходими академични уроци. Но в тази статия бих искал преди всичко да говоря за социалния кръг на младия художник. Наистина Айвазовски винаги имаше късмет с познанства.

Айвазовски пристига в Санкт Петербург през август. И въпреки че беше чувал много за ужасната влага и студ в Санкт Петербург, нищо от това не се усещаше през лятото. Иван цял ден се разхождаше из града. Очевидно душата на художника е изпълнила копнежа по познатия юг с красиви гледки към града на Нева. Айвазовски беше особено поразен от строителството на Исакиевския събор и паметника на Петър Велики. Масивната бронзова фигура на първия император на Русия предизвика искрено възхищение от художника. Все пак бих! Именно Петър дължи съществуването на този прекрасен град.

Невероятният талант и познанството с Казначеев направиха Ованес любимец на публиката. Освен това тази публика беше много влиятелна и повече от веднъж помогна на младия талант. Воробьов, първият учител на Айвазовски в Академията, веднага разбра какъв талант има. Несъмнено тези творчески хора също бяха събрани от музиката - Максим Никифорович, подобно на неговия ученик, също свири на цигулка.

Но с течение на времето стана ясно, че Айвазовски надминава Воробьов. След това е изпратен като ученик при френския маринист Филип Танер. Но Иван не се разбираше с чужденеца по характер и поради болест (измислена или истинска) го напусна. Вместо това той започва да работи върху поредица от картини за изложбата. И трябва да се признае, платната, които създава са впечатляващи. Тогава, през 1835 г., той получава сребърен медал за творбите си „Етюд на въздуха над морето“ и „Изглед към морския бряг в околностите на Санкт Петербург“.

Но уви, столицата беше не само културен център, но и епицентър на интриги. Танер се оплаква на началниците си от непокорния Айвазовски, казвайки, че защо ученикът му работи за себе си по време на болестта си? Николай I, известен привърженик на дисциплината, лично наредил премахването на картините на младия художник от изложбата. Беше много болезнен удар.

На Айвазовски не беше позволено да се натъжи - цялата общественост яростно се противопостави на безпочвен позор. Оленин, Жуковски и придворният художник Зауервейд помолиха за прошка на Иван. Самият Крилов лично дойде да утеши Ованес: „Какво. брато французинът обижда ли? Ех, какъв е той... Е, Бог да го прости! Не бъди тъжен!..". В крайна сметка справедливостта надделя - императорът прости на младия художник и нареди да издаде награда.

До голяма степен благодарение на Sauerweid Иван успя да завърши летен стаж на корабите на Балтийския флот. Създаден само преди сто години, флотът вече беше огромна сила на руската държава. И, разбира се, за начинаещ морски художник беше невъзможно да се намери по-необходима, полезна и приятна практика.

Да пишеш кораби без ни най-малка представа за устройството им е престъпление! Иван не се поколеба да общува с моряците, да изпълнява второстепенни задачи за офицери. А вечер свиреше на любимата си цигулка за отбора - насред студената Балтика се чуваше омайният звук на черноморския юг.

Очарователен художник

През цялото това време Айвазовски не спира кореспонденцията със стария си благодетел Казначеев. Благодарение на него Иван стана член на къщите на Алексей Романович Томилов и Александър Аркадиевич Суворов-Римникски, внук на известния командир. В дачата на Томилови Иван дори прекара летните си ваканции. Тогава Айвазовски се запознава с необичайната за южняка руска природа. Но сърцето на художника възприема красотата под всякаква форма. Всеки ден, прекаран от Айвазовски в Санкт Петербург или околностите му, добавя нещо ново към отношението на бъдещия маестро на живописта.

В къщата на Томилови се събира цветът на тогавашната интелигенция - Михаил Глинка, Орест Кипренски, Нестор Куколник, Василий Жуковски. Вечерите в такава компания бяха изключително интересни за художника. Старшите другари на Айвазовски го приеха в своя кръг без никакви проблеми. Демократичните тенденции на интелигенцията и изключителната надареност на младия мъж му позволиха да заеме достойно място в компанията на приятелите на Томилов. Вечер Айвазовски често свири на цигулка по особен, ориенталски начин - опирайки инструмента на коляното си или стоейки прав. Глинка дори включи в своята опера "Руслан и Людмила" малък откъс, изигран от Айвазовски.

Известно е, че Айвазовски е бил запознат с Пушкин и много е обичал поезията му. Смъртта на Александър Сергеевич беше много болезнено възприета от Ованес, по-късно той специално дойде в Гурзуф, точно на мястото, където великият поет прекара времето си. Не по-малко важна за Иван беше срещата с Карл Брюллов. След като наскоро завърши работата върху платното „Последният ден на Помпей“, той пристигна в Санкт Петербург и всеки от студентите на Академията страстно пожела Брюлов да бъде негов ментор.

Айвазовски не беше ученик на Брюлов, но често общуваше с него лично, а Карл Павлович отбеляза таланта на Ованес. Нестор Куколник посвети обширна статия на Айвазовски именно по настояване на Брюлов. Един опитен художник видя, че последвалото обучение в Академията ще бъде по-скоро регресия за Иван - не останаха учители, които да дадат нещо ново на младия художник.

Той предлага на Съвета на Академията да съкрати периода на обучение на Айвазовски и да го изпрати в чужбина. Освен това новото яхтено пристанище "Щил" спечели златен медал на изложението. И тази награда просто даде право да пътува в чужбина.

Но вместо във Венеция и Дрезден, Ованес е изпратен в Крим за две години. Малко вероятно е Айвазовски да не е бил доволен - пак щеше да си е у дома!

Почивка…

През пролетта на 1838 г. Айвазовски пристига във Феодосия. Най-накрая той видя семейството си, любимия си град и, разбира се, южното море. Разбира се, Балтийско море има своето очарование. Но за Айвазовски именно Черно море винаги ще бъде източникът на най-яркото вдъхновение. Дори след толкова дълга раздяла със семейството си, художникът поставя работата на първо място.

Той намира време да общува с майка си, баща си, сестрите и брат си - всички искрено се гордеят с Ованес, най-обещаващият художник в Санкт Петербург! В същото време Айвазовски работи усилено. С часове рисува платна, а после уморен отива на морето. Тук той усеща онова настроение, онова неуловимо вълнение, което Черно море предизвикваше у него от най-ранна възраст.

Скоро пенсионираните ковчежници дойдоха да посетят Айвазовски. Той, заедно с родителите си, се зарадваха на успеха на Ованес и на първо място поискаха да видят новите му рисунки. Виждайки красивите творби, той веднага взе художника със себе си на екскурзия до южния бряг на Крим.

Разбира се, след толкова дълга раздяла беше неприятно отново да напусне семейството, но желанието да се почувства родния Крим надделя. Ялта, Гурзуф, Севастопол - навсякъде Айвазовски намери материал за нови платна. Иманяри, които заминаха за Симферопол, призоваха художника да посети, но той отново и отново разстрои благодетеля с отказ - работата е преди всичко.

...преди битката!

По това време Айвазовски срещна друг прекрасен човек. Николай Николаевич Раевски - смел човек, изключителен командир, син на Николай Николаевич Раевски, герой от защитата на батерията Раевски в битката при Бородино. Генерал-лейтенантът участва в наполеоновите войни, кавказките кампании.

Тези двама души, за разлика от първия поглед, бяха събрани от любов към Пушкин. Айвазовски, който от ранна възраст се възхищаваше на поетичния гений на Александър Сергеевич, намери сродна душа в Раевски. Дългите вълнуващи разговори за поета завършиха съвсем неочаквано - Николай Николаевич покани Айвазовски да го придружи на морско пътуване до бреговете на Кавказ и да види кацането на руските войски. Беше безценна възможност да видя нещо ново и то на така любимото Черно море. Ованес веднага се съгласи.

Разбира се, това пътуване беше важно от гледна точка на творчеството. Но дори и тук имаше безценни срещи, мълчанието за които би било престъпление. На кораба "Колхида" Айвазовски се срещна с Лев Сергеевич Пушкин, брат на Александър. По-късно, когато корабът се присъединява към основната ескадра, Иван среща хора, които са неизчерпаем източник на вдъхновение за мариниста.

Преминавайки от Колхида на броненосеца Силистрия, Айвазовски е представен на Михаил Петрович Лазарев. Герой на Русия, участник в знаменитата битка при Наварино и откривател на Антарктида, новатор и компетентен командир, той проявява силен интерес към Айвазовски и лично му предлага да се премести от Колхида в Силистрия, за да изучи тънкостите на морското дело, които несъмнено биха му били полезни в работата. Изглежда много по-далеч: Лев Пушкин, Николай Раевски, Михаил Лазарев - някои през целия си живот няма да срещнат дори един човек от такава величина. Но Айвазовски има съвсем различна съдба.

По-късно той е представен на Павел Степанович Нахимов, капитанът на Силистрия, бъдещият командващ руския флот в битката при Синоп и организаторът на героичната отбрана на Севастопол. В тази блестяща компания младият Владимир Алексеевич Корнилов, бъдещият вицеадмирал и капитан на известния ветроход „Дванадесетте апостоли“, изобщо не се изгуби. Тези дни Айвазовски работеше с много особена страст: атмосферата беше уникална. Топла среда, любимо Черно море и грациозни кораби, които можете да изследвате до насита.

Но сега е време за кацане. Айвазовски лично искаше да участва в него. В последния момент те откриха, че художникът е напълно невъоръжен (разбира се!) И му бяха дадени чифт пистолети. Така Иван слезе в десантната лодка - с куфарче за книжа и бои и пистолети в пояса. Въпреки че лодката му беше сред първите, акостирали на брега, Айвазовски лично не наблюдаваше битката. Няколко минути след кацането беше ранен приятел на художника, мичман Фредерикс. Не намирайки лекар, Иван сам оказва помощ на ранените, а след това на лодката е изпратен на кораба. Но когато се връща на брега, Айвазовски вижда, че битката е почти приключила. Той се захваща за работа без миг забавяне. Нека обаче да дадем думата на самия художник, който в списание "Киевская старина" описва кацането почти четиридесет години по-късно - през 1878 г.:

„... Брегът, осветен от залязващото слънце, гората, далечните планини, флотата на котва, лодките, които се движат по морето, поддържат връзка с брега ... След като преминах гората, отидох на поляна; ето снимка на почивка след скорошна бойна тревога: групи войници, офицери, седнали на барабани, труповете на мъртвите и техните черкезки каруци, дошли за почистване. След като разгънах куфарчето, въоръжих се с молив и започнах да скицирам една група. В това време някакъв черкезин безцеремонно взе куфарчето ми от ръцете ми, занесе го, за да покаже моята рисунка на своите. Дали горците го харесваха, не знам; Спомням си само, че черкезът ми върна рисунката, изцапана с кръв ... Този "местен цвят" остана върху него и дълго време запазих този осезаем спомен от експедицията ... ".

какви думи! Художникът видя всичко - крайбрежието, залязващото слънце, гората, планините и, разбира се, корабите. Малко по-късно той написва една от най-добрите си творби, Кацане в Субаши. Но този гений беше в смъртна опасност по време на кацането! Но съдбата го спаси за по-нататъшни постижения. По време на ваканцията Айвазовски все още чакаше пътуване до Кавказ и упорита работа по превръщането на скиците в истински платна. Но той го направи с отличие. Както винаги обаче.

Здравей Европа!

Връщайки се в Санкт Петербург, Айвазовски получава титлата художник от 14-ти клас. Обучението в Академията приключи, Ованес надрасна всичките си учители и получи възможност да пътува из Европа, разбира се, с държавна подкрепа. Той си тръгна с леко сърце: доходите му позволиха да помогне на родителите си, а самият той живееше доста комфортно. И въпреки че в началото Айвазовски трябваше да посети Берлин, Виена, Триест, Дрезден, той беше най-привлечен от Италия. Имаше така обичаното Южно море и неуловимата магия на Апенините. През юли 1840 г. Иван Айвазовски и неговият приятел и съученик Василий Щернберг заминават за Рим.

Това пътуване до Италия беше много полезно за Айвазовски. Той получи уникалната възможност да изучава произведенията на великите италиански майстори. С часове той стои до платната, скицира ги, опитвайки се да разбере тайния механизъм, който превръща творенията на Рафаело и Ботичели в шедьоври. Опитах се да посетя много интересни места, например къщата на Колумб в Генуа. И какви пейзажи намери! Апенините напомниха на Иван за родния му Крим, но със свой собствен, различен чар.

И нямаше чувство за родство със земята. Но какви възможности за творчество! И Айвазовски винаги се възползва от предоставените му възможности. Един забележителен факт красноречиво говори за нивото на майсторството на художника: самият папа иска да купи картината "Хаос". Някой, но понтификът е свикнал да получава само най-доброто! Бързият художник отказва да плати, просто представяйки „Хаос“ на Григорий XVI. Татко не го остави без награда, връчвайки му златен медал. Но най-важното е ефектът на подарък в света на живописта - името на Айвазовски гръмна в цяла Европа. За първи път, но не и за последен.

Освен работата обаче Иван имаше и друга причина да посети Италия и по-точно Венеция. Именно там на остров Св. Лазар е живял и творил брат му Гавриил. Бидейки в архимандритски сан, той се занимава с научна и преподавателска работа. Срещата на братята беше топла, Габриел разпитваше много за Теодосий и родителите му. Но скоро се разделиха. Следващата им среща е в Париж след няколко години. В Рим Айвазовски се запознава с Николай Василиевич Гогол и Александър Андреевич Иванов. Дори тук, в чужда земя, Иван успя да намери най-добрите представители на руската земя!

Изложби на картини на Айвазовски се проведоха и в Италия. Публиката беше неизменно възхитена и силно заинтересована от този млад руснак, който успя да предаде цялата топлина на юга. Все по-често Айвазовски започва да се разпознава по улиците, хората идват в студиото му и поръчват произведения. „Неаполският залив“, „Изглед към Везувий в лунна нощ“, „Изглед към венецианската лагуна“ - тези шедьоври бяха квинтесенцията на италианския дух, преминал през душата на Айвазовски. През април 1842 г. той изпраща част от картините в Петербург и уведомява Оленин за намерението си да посети Франция и Холандия. Иван вече не иска разрешение да пътува - има достатъчно пари, той се е обявил шумно и ще бъде топло приет във всяка страна. Моли само едно - заплатата да бъде изпратена на майка му.


Картините на Айвазовски бяха представени на изложба в Лувъра и толкова впечатлиха французите, че той беше награден със златния медал на Френската академия. Но той не се ограничаваше само до Франция: Англия, Испания, Португалия, Малта - навсякъде, където можеше да се види толкова скъпо за сърцето море, художникът посети. Изложбите бяха успешни и Айвазовски беше единодушно обсипан с комплименти от критици и неопитни посетители. Вече нямаше липса на пари, но Айвазовски живееше скромно, отдавайки се на работа докрай.

Художник на Главния военноморски щаб

Не искайки да протака пътуването си, той вече през 1844 г. се завръща в Санкт Петербург. На 1 юли той е награден с орден "Св. Анна" 3-та степен, а през септември същата година Айвазовски получава званието академик на Академията на изкуствата в Санкт Петербург. Освен това е зачислен към Главния военноморски щаб с право на униформа! Знаем с какво благоговение се отнасят моряците към честта на униформата. И тук го носи цивилен и дори художник!

Въпреки това това назначение беше приветствано в щаба и Иван Константинович (вече можете да го наричате така - все пак художник със световна репутация!) се радваше на всички възможни привилегии на тази длъжност. Той поиска чертежи на кораби, корабни оръдия, изстреляни за него (за да може по-добре да вижда траекторията на ядрото), Айвазовски дори участва в маневри във Финския залив! С една дума не просто обслужваше номера, а работеше усърдно и с желание. Естествено и картините бяха на ниво. Скоро картините на Айвазовски започнаха да украсяват резиденциите на императора, къщите на благородството, държавните галерии и частните колекции.

Следващата година беше много натоварена. През април 1845 г. Иван Константинович е включен в руската делегация, която се отправя към Константинопол. След като посети Турция, Айвазовски беше поразен от красотите на Истанбул и красивото крайбрежие на Анадола. След известно време той се завръща във Феодосия, където купува парцел и започва да строи своя къща-работилница, която лично проектира. Мнозина не разбират художника - любимец на суверена, популярен артист, защо не живее в столицата? Или в чужбина? Феодосия е дива пустош! Но Айвазовски не мисли така. Той подрежда изложба на свои картини в новопостроена къща, върху която работи ден и нощ. Много гости отбелязаха, че въпреки привидно домашните условия, Иван Константинович стана изтощен и пребледня. Но, въпреки всичко, Айвазовски завършва работа и отива в Санкт Петербург - той все още е военнослужещ, не можете да се отнасяте към това безотговорно!

Любов и война

През 1846 г. Айвазовски пристига в столицата и остава там няколко години. Причината за това бяха постоянните експозиции. С периодичност от шест месеца те се провеждаха или в Санкт Петербург, или в Москва на напълно различни места, или срещу пари, или безплатно. И на всяка изложба имаше присъствие на Айвазовски. Получаваше благодарности, идваше на гости, приемаше подаръци и поръчки. Свободното време беше рядкост в тази суматоха. Създадена е една от най-известните картини - „Деветата вълна“.

Но си струва да се отбележи, че Иван все пак отиде във Феодосия. Причината за това е първостепенна - през 1848 г. Айвазовски се жени. Внезапно? До 31-годишна възраст художникът няма любовник - всичките му емоции и преживявания остават върху платната. И ето такава неочаквана стъпка. Южняшката кръв обаче е гореща, а любовта е нещо непредвидимо. Но още по-изненадваща е избраната от Айвазовски - обикновена прислужница Джулия Грейс, англичанка, дъщеря на лекар, служил на император Александър.

Разбира се, този брак не остана незабелязан в светските кръгове на Санкт Петербург - мнозина бяха изненадани от избора на художника, мнозина открито го критикуваха. Уморен, очевидно, от внимателното внимание към личния си живот, Айвазовски и съпругата му напускат дома си през 1852 г. в Крим. Допълнителна причина (или може би основна?) беше това първа дъщеря - Елена, вече беше на тригодишна възраст и втора дъщеря - Мариянаскоро отпразнува годинка. Във всеки случай Феодосия Феодосия чакаше Айвазовски.

У дома художникът се опитва да организира художествено училище, но императорът му отказва финансиране. Вместо това той и съпругата му започват археологически разкопки. През 1852 г. се ражда семейството трета дъщеря - Александра. Иван Константинович не оставя, разбира се, работата по картините. Но през 1854 г. десант каца в Крим, Айвазовски набързо отвежда семейството си в Харков, а самият той се връща в обсадения Севастопол при стария си приятел Корнилов.

Корнилов нарежда на художника да напусне града, спасявайки го от възможна смърт. Айвазовски се подчинява. Войната свършва скоро. За всички, но не и за Айвазовски - той още няколко години ще рисува блестящи картини на тема Кримската война.

Следващите години минават в объркване. Айвазовски редовно пътува до столицата, занимава се с делата на Феодосия, пътува до Париж, за да се срещне с брат си и отваря художествено училище. Роден през 1859г четвърта дъщеря - Жана. Но Айвазовски е постоянно зает. Въпреки пътуванията, творчеството отнема по-голямата част от времето. През този период се създават картини на библейски теми, батални картини, които редовно се появяват на изложби - във Феодосия, Одеса, Таганрог, Москва, Санкт Петербург. През 1865 г. Айвазовски получава орден "Свети Владимир" 3-та степен.

Адмирал Айвазовски

Но Джулия е нещастна. Защо й трябват медали? Иван пренебрегва молбите й, тя не получава необходимото внимание и през 1866 г. отказва да се върне във Феодосия. Разпадането на семейството Айвазовски преживя тежко и за да се разсее - всички отиват на работа. Рисува, пътува из Кавказ, Армения, посвещава цялото си свободно време на студентите от своята художествена академия.

През 1869 г. той отива на откриването, през същата година организира друга изложба в Санкт Петербург, а на следващата получава титлата истински държавен съветник, което съответства на ранга на адмирал. Уникален случай в руската история! През 1872 г. му предстои изложба във Флоренция, за която се подготвя няколко години. Но ефектът надхвърли всички очаквания - той беше избран за почетен член на Академията за изящни изкуства, а неговият автопортрет украси галерията на двореца Пити - Иван Константинович стоеше наравно с най-добрите художници на Италия и света.

Година по-късно, след като организира друга изложба в столицата, Айвазовски заминава за Истанбул по лична покана на султана. Тази година се оказа плодотворна - 25 платна бяха нарисувани за султана! Искрено възхитеният турски владетел връчва на Петър Константинович орден Османие от втора степен. През 1875 г. Айвазовски напуска Турция и заминава за Санкт Петербург. Но по пътя се отбива в Одеса, за да види жена си и децата си. Осъзнавайки, че няма нужда да чака топлина от Джулия, той я кани да отиде в Италия с дъщеря си Жана през следващата година. Съпругата приема предложението.

По време на пътуването съпрузите посещават Флоренция, Ница, Париж. Джулия с удоволствие се появява със съпруга си на светски приеми, докато Айвазовски смята това за второстепенно и посвещава цялото си свободно време на работа. Осъзнавайки, че предишното семейно щастие не може да бъде върнато, Айвазовски моли църквата да разтрогне брака и през 1877 г. молбата му е удовлетворена.

Връщайки се в Русия, той пътува до Феодосия с дъщеря си Александра, зетя Михаил и внука Николай. Но децата на Айвазовски нямаха време да се установят на ново място - започна друга руско-турска война. На следващата година художникът изпраща дъщеря си със съпруга и сина си във Феодосия, докато самият той заминава в чужбина. Цели две години.

Ще посети Германия и Франция, ще посети отново Генуа, ще подготвя картини за изложби в Париж и Лондон. Постоянно търси обещаващи художници от Русия, изпращайки петиции до Академията за тяхното поддържане. Болезнено той приема новината за смъртта на брат си през 1879 г. За да не се натъжава, по навик отиде на работа.

Любов във Феодосия и любов към Феодосия

Връщайки се в родината си през 1880 г., Айвазовски веднага отива във Феодосия и започва да строи специален павилион за художествената галерия. Той прекарва много време с внука си Миша, прави дълги разходки с него, внимателно внушавайки артистичен вкус. Всеки ден Айвазовски посвещава няколко часа на студентите от художествената академия. Работи с вдъхновение, с изключителен за възрастта си ентусиазъм. Но той също изисква много от учениците, строг е с тях и малцина могат да издържат да учат с Иван Константинович.

През 1882 г. се случва неразбираемото - 65-годишният художник се жени втори път! Избраникът му беше 25-годишен Анна Никитична Бурназян. Тъй като Анна наскоро беше вдовица (всъщност именно на погребението на съпруга си Айвазовски обърна внимание на нея), художникът трябваше да изчака малко, преди да направи предложение за брак. 30 януари 1882 г. ул. Симферопол. Църква „Успение Богородично“ Действителен държавен съветник И. К. Айвазовски, разведен с указ на Ечмиадзинския синоид от 30 май 1877 г. N 1361 с първата си съпруга от законен брак, сключи втори законен брак със съпругата на феодосийски търговец, вдовица Анна Мгртчян Сарсизова , и двете армено-григорианско изповедание."

Скоро съпрузите отиват в Гърция, където Айвазовски отново работи, включително рисува портрет на съпругата си. През 1883 г. той постоянно пише писма до министрите, защитавайки Феодосия и доказвайки по всякакъв възможен начин, че нейното местоположение е най-подходящото за изграждане на пристанище, а малко по-късно той подаде петиция за смяна на градския свещеник. През 1887 г. във Виена се провежда изложба на картини на руски художник, на която обаче той не отива, оставайки във Феодосия. Вместо това той посвещава цялото си свободно време на творчеството, съпругата си, студентите, изграждането на художествена галерия в Ялта. 50-годишнината от творческата дейност на Айвазовски беше отбелязана с пищност. Цялото висше общество на Санкт Петербург дойде да поздрави професора по живопис, превърнал се в един от символите на руското изкуство.

През 1888 г. Айвазовски получава покана да посети Турция, но не отива по политически причини. Въпреки това той изпраща няколко десетки свои картини в Истанбул, за което султанът го награждава задочно с орден „Меджидие“ първа степен. Година по-късно художникът и съпругата му отиват на лична изложба в Париж, където е награден с Ордена на чуждестранния легион. На връщане семейната двойка все още се обажда в толкова обичания от Иван Константинович Истанбул.

През 1892 г. Айвазовски навършва 75 години. И заминава за Америка! Художникът планира да освежи впечатленията си от океана, да види Ниагара, да посети Ню Йорк, Чикаго, Вашингтон и да представи картините си на Световното изложение. И всичко това в осма десетка! Е, седнете в ранг на държавен съветник в родната си Феодосия, заобиколен от внуци и млада съпруга! Не, Иван Константинович си спомня отлично защо се издигна толкова високо. Усърдие и фантастична отдаденост - без това Айвазовски ще престане да бъде себе си. Той обаче не остава дълго в Америка и се завръща у дома през същата година. Върна се на работа. Такъв беше Иван Константинович.

Иван Айвазовски е роден на 29 юли 1817 г. Сега, когато стойността на една картина може лесно да се измери с нейната цена, Айвазовски може спокойно да се нарече един от най-значимите руски художници. Нека да разгледаме 7 известни картини на феодосийския художник.

"Изглед към Константинопол и Босфора" (1856)

През 2012 г. на британския аукцион Sotheby's беше поставен нов рекорд за картини на руски маринист. Платното, озаглавено "Изглед към Константинопол и Босфора", беше продадено за 3 милиона 230 хиляди лири, което в рубли е повече от 153 милиона.
Назначен на поста художник на Адмиралтейството през 1845 г., Айвазовски, като част от Средиземноморската географска експедиция, посети Истанбул и островите на гръцкия архипелаг. Столицата на Османската империя направи незаличимо впечатление на художника. За няколко дни от престоя си той прави десетки скици, много от които са в основата на бъдещи картини. Повече от 10 години по-късно Иван Айвазовски възстановява по памет, както повечето свои картини, изгледа на цариградското пристанище и джамията Топхане Нусретие.

„Американски кораби при Гибралтарската скала“ (1873)

До април 2012 г. най-скъпата от картините на Иван Айвазовски беше творбата „Американски кораби при скалата на Гибралтар“, продадена през 2007 г. на търг на Christie's за 2 милиона 708 хиляди паунда.
Айвазовски също рисува тази картина по памет. „Движенията на живите елементи са неуловими за четката: писането на мълния, порив на вятъра, плисък на вълна е немислимо от природата. За това художникът трябва да ги запомни и с тези случайности, както и с ефектите на светлината и сенките, да оборудва картината си “, така художникът формулира своя творчески метод.
Гибралтарската скала е нарисувана от Айвазовски 30 години след като е посетил британската колония. Вълни, кораби, борещи се със стихиите моряци, самата розова скала са плод на фантазията на художника, работил в тихото си ателие във Феодосия. Но измислен, пейзажът изглежда напълно правдив.

"Варяги на Днепър" (1876)

Третото място сред комерсиалните успехи на Айвазовски заема картината "Варягите на Днепър", която беше продадена през 2006 г. за 3 милиона 300 хиляди долара.
Сюжетът на картината е пътят на варягите по главната търговска артерия на Киевска Рус, Днепър. Обръщението към героичното минало, рядко за творчеството на Айвазовски, е почит към романтичната традиция. На преден план на картината е лодка, на която стоят силни и смели воини и сред тях, очевидно, самият принц. Героичното начало на сюжета се подчертава от второто заглавие на картината: "Варяжката сага - пътят от варягите към гърците".

"Изглед към Константинопол" (1852)

Четвъртият милионер на Айвазовски е „Изглед към Константинопол“, друга картина, базирана на впечатленията от пътуването през 1845 г. Цената му беше 3 милиона 150 хиляди долара.
Малко след края на Кримската война Айвазовски се завръща от Париж, където се открива самостоятелната му изложба. Пътят на художника минава през Истанбул. Там е приет от турския султан и награден с орден „Нишан Али“ IV степен. Оттогава Айвазовски развива близко приятелство с жителите на Константинопол. Той е идвал тук повече от веднъж: през 1874, 1880, 1882, 1888 и 1890 г. Тук се провеждаха негови изложби, срещаше се с управниците на Турция и получаваше награди от тях.

"Исакиевската катедрала в мразовит ден" (1891)

Катедралата "Свети Исак" в един мразовит ден беше продадена на Christie's за 2 125 000 долара през 2004 г. Това е един от редките градски пейзажи на мариниста.
Целият живот на Айвазовски е свързан с Петербург, въпреки че той е роден и живял по-голямата част от него в Крим. Той се премества в Санкт Петербург от Феодосия на 16-годишна възраст, за да влезе в Академията на изкуствата. Скоро, благодарение на успехите си, младият художник се запознава с водещи художници, писатели, музиканти: Пушкин, Жуковски, Глинка, Брюлов. На 27 години става академик по пейзажна живопис в Петербургската академия на изкуствата. И тогава, по време на живота си, Айвазовски редовно идва в столицата.

"Константинопол на разсъмване" (1851)

Шесто място заема друга гледка от Константинопол, този път „Константинопол на разсъмване“. Продаден е през 2007 г. за 1 милион 800 хиляди долара. Тази картина е най-ранната от "Константинополските милионери" на Айвазовски.
Руският маринист скоро получава признание в Европа и Америка като завършен майстор на пейзажа. Той беше свързан със специални отношения с вечните военни съперници на Русия, турците. Но приятелството продължи до 90-те години, когато султан Абдул-Хамид отприщи геноцид срещу арменците в Константинопол и в цялата страна. Много от бежанците се укриват във Феодосия. Айвазовски им оказа всякаква помощ и многозначително хвърли наградите, получени от турското правителство, в морето.

"Деветата вълна" (1850)

Основната тема на творчеството на Айвазовски е конфронтацията между човека и стихиите. Най-известната му картина „Деветата вълна“ е едва седмата по стойност. През 2005 г. е продаден за 1 милион 704 хиляди долара.
В центъра на сюжета са няколко моряци, избягали по време на буря, която бушува цяла нощ. Тя разпръсна кораба на парчета, но те, вкопчени в мачтата, оцеляха. Четирима се държат за мачтата, а петият се вкопчва в другар с надежда. Слънцето изгрява, но изпитанията на моряците не са свършили: наближава деветата вълна. Последователен романтик, Айвазовски, в тази ранна творба показва упоритостта на хората, които се борят срещу стихиите, но са безсилни срещу тях.

Иван Константинович Айвазовски е световноизвестен руски маринист, баталист, колекционер, филантроп. Най-забележителният художник от арменски произход от XIX век. Брат на арменския историк и архиепископ на Арменската апостолическа църква Габриел Айвазовски.

Биография на Иван Айвазовски

Иван е роден на 29 юли 1817 г. във Феодосия. Първите години от биографията на Айвазовски са прекарани в бедност в резултат на разорението на баща му. Но все пак успя да влезе в гимназията на Симферопол. Страстта към рисуването го отвежда до стените на Академията за изкуства в Санкт Петербург, където учи при признати майстори. След като завършва Академията, той пътува много из Европа. През 1847 г. в биографията си Иван Айвазовски става професор в Художествената академия в Санкт Петербург.

Айвазовски беше най-успешен в морските пейзажи. А от 1844 г. дори е художник на военноморския щаб. Също така в биографията на Иван Константинович Айвазовски е открита собствена художествена школа. Сред най-известните му картини са „Деветата вълна“, „Черно море“. Но Айвазовски рисува платна не само на морска тема. Сред другите му серии от картини: кавказки, украински пейзажи, арменска история, Кримска война. За своята биография Иван Айвазовски създава около шест хиляди творби.

Девети вал Черно море

Освен това в биографията на художника Айвазовски винаги имаше време за социално полезни събития. Така Иван Константинович активно помогна за развитието на родния си град - Феодосия. Той построи там музей на античността, основа художествена галерия и допринесе за изграждането на железопътна линия в Джанкой.

Колеги художници за Айвазовски

Иван Крамской твърди, че Айвазовски „е звезда от първа величина във всеки случай и не само тук, но и в историята на изкуството като цяло“. Великият английски пейзажист Уилям Търнър му посвещава стихотворение и го нарича гений.

Творчество Айвазовски

Айвазовски беше особено известен не само в Русия, но и в Турция. Запознанството му с Османската империя започва през 1845г. Средиземноморската географска експедиция, ръководена от Ф. П. Литке, която включва Иван Константинович, отиде до бреговете на Турция и Мала Азия. Тогава Истанбул завладява художника. След края на експедицията той написва голям брой произведения, включително с изгледи от столицата на Османската империя.

След края на войната през 1856 г., на път от Франция, където творбите му са изложени на международна изложба, Айвазовски посещава Истанбул за втори път. Той беше топло посрещнат от местната арменска диаспора, а също така, под патронажа на придворния архитект Саркис Балян, беше приет от султан Абдул-Меджид I. По това време колекцията на султана вече имаше една картина на Айвазовски. В знак на преклонение пред работата му султанът награждава Иван Константинович с орден Нишан Али IV степен.

Картини на И. К. Айвазовски, които са били в Турция, многократно са били излагани на различни изложби. През 1880 г. в сградата на руското посолство се провежда изложба на картини на художника. След завършването му султан Абдул-Хамид II връчва на И. К. Айвазовски диамантен медал.

През 1881 г. собственикът на художествения магазин Улман Громбах организира изложба на произведения на известни майстори: Ван Дайк, Рембранд, Брайгъл, Айвазовски, Джером. През 1882 г. тук се провежда художествена изложба на И. К. Айвазовски и турския художник Оскан Ефенди. Изложбите имаха огромен успех.

През 1888 г. в Истанбул се провежда друга изложба, организирана от Левон Мазиров (племенник на И. К. Айвазовски), която представя 24 картини на художника. Половината от приходите от нея отидоха за благотворителност. Точно на тези години се пада първото дипломиране на Османската академия по изкуствата.

Стилът на писане на Айвазовски се проследява в творбите на възпитаниците на Академията: „Потъването на кораба Ертугрул в Токийския залив“ на художника Осман Нури паша, картината „Корабът“ на Али Джемал, някои яхтени пристанища на Диарбекир Тахсин.

През 1890 г. е последното пътуване на Иван Константинович до Истанбул. Той посети Арменската патриаршия и двореца Йълдъз, където остави свои картини като подарък. При това посещение той е награден с Ордена на Меджидие I степен от султан Абдул-Хамид II.

В момента няколко известни картини на Айвазовски са в Турция. Във Военния музей в Истанбул има картина от 1893 г. „Кораб в Черно море“, картина от 1889 г. „Кораб и лодка“ се съхранява в една от частните колекции. В резиденцията на президента на Турция има картина „Потъване по време на буря“ (1899 г.).

Иван Айвазовски започва да рисува от ранна възраст. В същото време огради, къщи, албуми и дори пясък действаха като платна. Веднъж рисунките в града били видяни от местния управител, който бил толкова изумен от таланта на момчето, че поискал подчинените му да го намерят, за да го опознаят. Известно време по-късно бъдещият световно известен художник влезе в Академията на изкуствата в Санкт Петербург с помощта на този човек.

Художникът никога през живота си не е бил художник на свободна практика. Заемайки позицията на художник в Главния военноморски щаб, той непрекъснато ходеше на бойните полета за оперативно изобразяване на военни действия, защото само художници можеха да ги заснемат в онези дни. В същото време много картини са написани от разкази на очевидци.

Иван Константинович беше много трудолюбив човек, за което свидетелстват повече от 6000 картини.

Айвазовски вярваше, че способността да се пише от паметта отличава истинския художник от фалшивия:

„Художник, който само копира природата, става неин роб. Човек, който не е надарен с памет, която съхранява впечатленията от дивата природа, може да бъде отличен копист, жив фотографски апарат, но никога истински художник. Движенията на живите елементи са неуловими за четката: писането на светкавица, порив на вятъра, плисък на вълна е немислимо от природата.

Прозорците на работилницата на Айвазовски гледаха към двора, така че морето не се виждаше от тях. Той рисува своите яхтени пристанища по памет, предавайки точно различните състояния на морето.

Айвазовски често посещаваше брат си на остров Св. Лазаров ден. Там той остана изключително в стаята на Джордж Байрон.

Най-скъпата сред всички картини на Айвазовски беше "Изглед към Константинопол и Босфора", купена през 2012 г. на британския аукцион Sotheby's за 3 милиона 230 хиляди паунда, което в рубли е повече от 153 милиона.

Докато е в Италия, художникът създава картината „Хаос. Сътворението на света”, който направи такъв фурор, че впоследствие беше придобит от Римския понтифекс, който го награди със златен медал.

Библиография и филмография

Библиография

  • Айвазовски. Ленинград, издателство "Аврора Арт", 1989 г.
  • Иван Константинович Айвазовски. Издателство "Изкуство", Москва, 1965 г.
  • Игор Долгополов, Майстори и шедьоври. Издателство "Изобразително изкуство", Москва, 1987 г.
  • Енциклопедия на популярното изкуство. Издателство "Съветска енциклопедия", Москва, 1986 г.
  • Айвазовски. Документи и материали. - Ереван, 1967.
  • Барсамов Н. С. И. К. Айвазовски. 1817-1900. - М., 1962.
  • Вагнер Л., Григорович Н. Айвазовски. - М., 1970.
  • Саркисян М. Животът на великия маринист. - Ереван, 1990 (на арменски).
  • Чурак Г. И. Айвазовски. - М., 2000.
  • Хачатрян Ш. Айвазовски известен и непознат. - Самара, 2000.
  • Un peintre russe sur la Riviera: Aivazovsky par Guillaume ARAL et Alex BENVENUTO, Lou Sourgentin N°192, Ница, юни 2010 (френски)

Цитат от Конецки В.В.

... Оттогава знам, че да станеш Айвазовски не е лесно, че художникът на Главния военноморски щаб имаше тайна в джоба на униформата си, с която можеше да направи мокра вода върху платното ...

- Конецки В.В.Солен лед. В буря и тишина // Събрани съчинения в 7 тома (8 книги). - Санкт Петербург. : Международен фонд "300 години Кронщат - възраждането на светините", 2001-2003. - Т. 2. - 471 с.

Филмография

  • 1983 г "Айвазовски и Армения" (документален филм);
  • През 2000 г. Руският музей и филмовото студио "Квадрат" създават филма "Иван Айвазовски".
  • Има и история за художника в проекта "Руска империя"

При писането на тази статия са използвани материали от такива сайтове:en.wikipedia.org , .

Ако откриете неточности или искате да допълните тази статия, изпратете ни информация на имейл адреса admin@site, ние и нашите читатели ще ви бъдем много благодарни.


Връх