Театралната дейност като средство за развитие на съгласувана реч на деца в предучилищна възраст. Театралната дейност като средство за развитие на творческите способности на децата в предучилищна възраст (от трудов опит)

Ирина Алейник
Театралната дейност като средство за развитие на творчески и социално-комуникативни способности

Общинско държавно учебно заведение "Учебен център №4", структурно подразделение No1

Консултация

Предмет: „Театралната дейност като средство за развитие на творческите и социално-комуникативните способности на децата в предучилищна възраст“.

Изпълнено: учител Алейник И. А.

Ефремов 2018 г

« Театърът е вълшебна страна,

в които детето се радва, като играе,

и в играта той научава света,

С. И. Мерзлякова

Човек без комуникация не може да живее сред хората, развиват и създават. Оптималният възрастов период за подготовка на човек за комуникация е предучилищната възраст, тъй като през този период децата по-лесно придобиват, задържат и запазват формираните умения и способности за дълго време.

Комуникацията е акт и процес на установяване на контакти между субектите на взаимодействие презразвитие на общ смисъл на предаваната и възприемана информация. Действията, чиято цел е семантичното възприемане, се наричат ​​комуникативни. способности.

Съществуващият опит от използването на игрови техники доказва, че формирането на комуникативни умения е най-добре консолидирано в процеса на театрални игри. Целият живот на децата е пълен с игра. Всяко дете иска да играе своята роля. Но как да стане това? Как да научим бебето да играе, да влиза в роля и да действа? Това ще помогне театър. ТеатраленИгрите винаги са били обичани от децата.

Голямо и многостранно влияние театраленИгрите върху личността на детето ви позволяват да ги използвате като силни, но ненатрапчиви педагогически означава, защото бебето по време на игра се чувства по-спокойно, свободно, естествено.

Проблеми на комуникацията способноститрадиционно са в центъра на вниманието на домашните учители. Проучването на психологическа, педагогическа и методическа литература, най-добрите практики показва, че в момента е натрупан голям теоретичен и практически опит на организацията. театрална и игрова дейност в детската градина. Въпросите, свързани с организацията и методиката, са широко представени в трудовете на домашни учители, учени, методисти: Н. Карпинская, А. Николайчева, Л. Фурмина, Л. Ворошнина, Р. Сигуткина, И. Реуцкая, Л. Бочкарева, И. Медведева, Т. Шишкова и др.. В момента, благодарение на усилията на учени, методисти и практици , работа с деца театрална дейностполучи научна обосновка и методическо проучване. Учените са единодушни в мнението си, че театъре една от най-ярките, цветни и щадящи децата области на изкуството. Той носи радост на децата се развивавъображение и фантазия насърчава творческото развитиедете и формирането на основата на неговата лична култура. От гледна точка на естетическо значение и въздействие върху цялостното театрални дейности за развитие на дететопо право принадлежи на почетно място до музиката, рисуването и моделирането. Следователно е ефективен средство за хармонично развитие на детето, включително неговия креативност.

Според Т. И. Петрова, театъре тест за мислене, памет, реч, внимание, комуникативни умения. На работа « Театрални игри в детската градина» Петрова Т. И., Сергеева Е. А., Петрова Е. С. отбелязват, че в процеса Театралната дейност е развитието на личността на детето, А точно:

1. в ход театраленигрите разширяват и задълбочават знанията на децата за света около тях;

2. развиват сепсихически процеси: внимание, памет, възприятие, въображение;

3. случване развитиеразлични анализатори: зрителни, слухови, моторно речеви, кинестетични;

4. Активизират се и се усъвършенстват лексиката, граматическата структура на речта, звуковото произношение, уменията за свързана реч, мелодико-интонационната страна на речта, темпото и изразителността на речта;

5. подобряват се двигателните умения, координацията, плавността, превключваемостта, целенасочеността на движенията;

6. се развиваемоционално - волева сфера;

7. има корекция на поведението;

8. се развиваформират се чувство за колективизъм, отговорност един към друг, опит за морално поведение;

9. стимулиран развитие на творческите, търсеща активност, самостоятелност;

10. участие в театраленИгрите доставят на децата радост, предизвикват интерес, увличат ги.

Театраленигрите са разделени на две основни групи: режисьорски игри и игри-драматизации. На режисьорски игри се отнасят: десктоп, сянка театър, театър на фланелография. Когато дете или възрастен не е действащо лице, а само създава сцена, той играе ролята на играчка - обемна или плоска. Детето действа вместо него, изобразява го с интонация, изражение на лицето. Под концепцията "режисьорски игри"означава самостоятелни игри с различни малки предмети, които детето манипулира, като напр директор: той създава сюжета, сценария. Именно тази независимост при измислянето на сюжет се счита за особено важна за по-нататъшното формиране на игрови действия и въображение. Важна особеност на тези игри е, че детето започва да прехвърля функции от един обект на реалността към друг. Приликата на игрите с работата на режисьора се крие във факта, че детето само измисля мизансцени, тоест организира пространството, играе всички роли или просто придружава играта "диктор"текст.

Игрите за драматизация включват произволно възпроизвеждане на история в съответствие със сценария. Те се основават на действията на изпълнителя, който използва кукли с пръсти, кукли

б-ба-бо, "капачки"герои от творбата, маски и др. и съответства определение: "Да драматизираш означава да играеш в лицата на всяко литературно произведение, запазвайки последователността на разказаните в него епизоди и предавайки характерите на героите." Тъй като детето играе само, то може да използва всички изразни средства: интонация, мимика, пантомима.

В педагогическата литература театралениграта се разглежда не само като форма на игра дейностино и как означавацялостно обучение на дете в предучилищна възраст. Те обогатяват децата с нови впечатления, знания, развиват сеинтерес към литературата и театър.

Игри за драматизация допринасят за развитиетоумствени процеси и различни качества личности: независимост, инициативност, емоционална отзивчивост, въображение. Този тип игра има голямо влияние върху развитие на речта. Детето научава богатството на родния си език, неговата изразителност съоръжения, използва интонации, които съответстват на характера на героите и техните действия, опитва се да говори ясно, така че всички да го разбират. В играта-драматизация се формира диалогична, емоционално богата реч, активизира се речниковият запас на детето. С помощта на игрите децата по-добре усвояват съдържанието на произведението, логиката и последователността на събитията, техните развитиеи причинно-следствена връзка, игра за драматизация насърчаваовладяване на елементите на комуникацията .

Ролята на учителя в организацията театрална дейноств детската градина се свежда до факта, че самият учител трябва да може изразително да чете, разказва, гледа и вижда, слуша и чува, да е готов за всяка трансформация, тоест да овладее основите на актьорските и режисьорските умения. Едно от основните условия е емоционалното отношение на възрастен към всичко, което се случва, а това е искреността и неподправеността на чувствата. Интонацията на гласа на учителя е модел за подражание.

Театралните дейности включват:

Гледане на куклени представления и разговори за тях;

Игри – драматизации;

Подготвяне и разиграване на различни приказки и драматизации;

Упражнения за формиране на изразителност на изпълнението;

Отделни упражнения по етика;

Упражнения за целите социално и емоционално развитие на децата.

Изграден върху единичен схема:

Въведение в темата, създаване на емоционално настроение;

- театрална дейност(в различни форми, където учителят и всяко дете имат възможност да реализират своите творчески потенциал;

Емоционално заключение за успех театрална дейност.

По този начин, развитиесамочувствие и социалните поведенчески умения се улесняват от такава организация на театралните дейности на децатакогато всяко дете има възможност да се изяви в някаква роля. За целта е необходимо да се използват различни трикове:

Избор на роля от децата по желание;

Назначаване на най-плахите, срамежливи деца на главните роли;

Разпределение на ролите по карти (децата вземат от ръцете на възпитателя всяка карта, на която героят е схематично изобразен);

Играйте роли по двойки.

По време на театрална дейност:

Изслушвайте внимателно отговорите и предложенията на децата;

Ако не отговарят, не изисквайте обяснения, а продължете към действия с героя;

Когато запознавате децата с героите на творбите, отделете им време да действат или да говорят с тях;

В заключение различни начининаправи децата щастливи.

Театраленизкуството е близко и разбираемо за децата, защото в основата на театър лъжи пиеса. Децата в предучилищна възраст много обичат игри, които наподобяват театрални представления, където едни деца са артисти, други са зрители.

Театър- един от най-достъпните видове изкуство за деца, той ви позволява да решавате много неотложни проблеми на съвременната педагогика и психология, свързани:

С художествено обучение и възпитание на деца;

С формирането на естетически вкус;

С морално възпитание;

СЪС развитиекомуникативни качества на човек;

СЪС развитие на паметта, въображение, инициатива, фантазия, реч (диалог и монолог);

Със създаването на положително емоционално настроение, премахване на напрежението, разрешаване на конфликтни ситуации чрез играта.

Театрални дейностидеца в предучилищна възраст се основава на принципите развиващо обучение, чиито методи и организация се основават на закономерности развитие на детето, като същевременно се отчита психологическият комфорт, който предполага:

Отстраняване, ако е възможно, на всички стресообразуващи фактори;

Еманципация, стимулиране развитиедуховен потенциал и творческа дейност;

развитие на реални мотиви:

1. играта и ученето не трябва да са под принуда;

2. вътрешните, лични мотиви трябва да преобладават над външните, ситуационни, идващи от авторитета на възрастен;

3. вътрешните мотиви трябва задължително да включват мотивацията за успех, движение напред ( „Със сигурност ще успеете!“)

Театрализиране- това е преди всичко импровизация, съживяване на предмети и звуци. Тя е тясно свързана с основните видове мюзикъл дейности – пеене, движение на музика, слушане, пеене и танци креативност. Музика и театрализацияповишават интереса и изострят впечатленията на децата.

Точно театрална дейностви позволява да решавате много педагогически проблеми, свързани с формирането на изразителността на речта на детето, интелектуалното и художествено-естетическото образование. Участвайки в театрални игри, децата стават участници в различни събития от живота на хората, животните, растенията, което им дава възможност да опознаят по-добре света около тях. Едновременно театралениграта възпитава у детето постоянен интерес към родната култура, литература, театър.

Огромна и образователна стойност театрални игри. Децата развиват уважение един към друг. Те научават радостта, свързана с преодоляването на трудностите в общуването, неувереността в себе си. Децата стават по-освободени, общителни; учат се да формулират ясно мислите си и да ги изразяват публично.

Запознаване на деца в предучилищна възраст с театрална дейноствъзможно само ако следното условия:

От ранна възраст учете децата да слушат словото на изкуството, да реагират емоционално на него, по-често се обръщат към детски стихчета, пестници, песни, вицове, стихотворения, включително насърчаване на диалога;

Култивирайте интереса на децата към театрална дейност, създават ситуации, в които куклени герои театървлизайте в диалог с деца, играйте сценки;

Погрижете се за оборудването театрални игри: придобиване театрални играчки, изработка на самоделни играчки, костюми, декорации, атрибути, стойки с отразяващи снимки театрални игри на учениците;

Обърнете сериозно внимание на подбора на литературни произведения

За театрални игри: с разбираема за децата нравствена идея, с динамични събития, с герои, надарени с изразителни характеристики.

Гледане на куклени представления и разговори за тях;

Игри с драматизация;

Упражнения за социално и емоционално развитие на децата;

корекция- образователни игри;

Упражнения за дикция (артикулационна гимнастика);

Задачи за развитиеинтонационна изразителност на речта;

Игри за трансформация ( "научете се да контролирате тялото си", образни упражнения;

Ритмични минути (логаритмия);

Обучение за игра с пръсти развитие на моториката на ръцете;

Упражнения по развитиеизразителни мимики, елементи на пантомима;

театрални скечове;

Подготвяне и разиграване на различни приказки и драматизации;

Запознаване не само с текста на приказката, но и с средства за драматизация: жест, изражение на лицето, движение, костюм, декор (реквизит)и т.н.

голяма роля в развитиедеца в предучилищна възраст, които играят на кукли театър.

Бих искал да спомена нещо подобно. театрална дейност, Как Куклен театър! Колко много значи той за едно детско сърце, с какво нетърпение децата очакват срещата с него. Куклите могат всичко или почти всичко! Те върши чудеса: забавлявам, образовам, развиват творческите способности на децата в предучилищна възрасткоригират поведението си. "Актьори"И "актриси"трябва да е светъл, лек, лесен за управление. За организиране на детски театъримаме нужда от кукли от различни системи, които формират определени умения и способности у децата, които стимулират детските създаване(песен, танц, игра, насърчаване на импровизация на детски музикални инструменти.

Изучавайки психологическата, педагогическата и методическата литература, можем да заключим, че с театралната дейност е тясно свързана с развитието на комуникацията, подобряване на речта. IN театраленигра, децата по-добре усвояват съдържанието на произведението, логиката и последователността на събитията, техните развитиеи причинно-следствена връзка. Театралните игри допринасятовладяване на елементите на вербалната комуникация (изражение на лицето, жест, поза, интонация, гласова модулация). Новата роля, особено диалогът на героите, поставя детето пред необходимостта да се изразява ясно, ясно и разбираемо. Театрални дейностиизисква от децата внимание, ум, бърза реакция, организираност, способност за действие, подчиняване на определен образ, превъплъщаване в него, живеене на неговия живот.

Списък на използваните литература:

Артемова Л.В. Театрални игри за предучилищна възраст.

М., КНОРУС", 2003г

Маханева М. Д. Театраленуроци в детската градина.

(надбавка за служители на предучилищни институции)- М .: TC "Сфера", 2001

Чурилова Е. Г. Методология и организация театрална дейност.

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://allbest.ru

Държавна бюджетна образователна институция Краснодарски регионален институт за допълнително професионално педагогическо образование

Център за преквалификация на педагогическия персонал в направление: "Въведение в длъжността възпитател"

ФИНАЛКВАЛИФИКАЦИЯРАБОТА

Театралендейносткакозначаваразвитиетворческиспособностипридетеth

Изпълнено:

Алимова Оксана Яковлевна

Научен ръководител:

Зинаида Григориевна Прасолова

Краснодар 2013 г

СЪСсъдържание

Въведение

1. Театралната дейност като средство за развитие на творческите способности

1.1 Концепцията за "творчество" и "креативност"

1.2 Форми на организация на театралната дейност. Творчески игри за предучилищна възраст

1.3 Характеристики на особеностите в развитието на творчеството

способностите на децата в предучилищна възраст

1.4 Творческите игри като вид театрална дейност

1.5 Влиянието на театралната игра върху развитието на общите способности на детето

2. Методика за развитие на творческите способности и формиране на личността на детето със средствата на театъра

2.1 Същностна характеристика на театралната дейност

по-големи деца в предучилищна възраст

2.2 Театралните дейности като средство за развитие на творческите способности на децата в предучилищна възраст

2.3 Установителен експеримент

2.4 Формиращ експеримент

Литература

INпровеждане

Значението на театралната дейност в развитието на детето трудно може да бъде надценено, тъй като театралното изкуство заема специално място сред другите видове изкуство по отношение на възможността за пряко емоционално въздействие върху човек.

Много видове изкуство предоставят готови резултати, продукти на творческата дейност на авторите, а театърът предлага да участва в самия творчески процес, да бъде „сътворец“ (К. С. Станиславски). В театъра възниква т. нар. ефект на присъствие, всичко се случва тук и сега, в пространството и времето, които са координатите на живота, затова театърът е „живо изкуство“, разбираемо за мнозина, дори за деца, а може би особено за тях.

Трансформациите, настъпващи в обществото, пораждат нови изисквания в образованието за подготовка на децата за училище. Едно от тях е развитието на творческите способности на децата.

Творчеството е един от компонентите на цялостната структура на личността. Тяхното развитие допринася за развитието на личността на детето като цяло. Според изтъкнати психолози Л.С. Виготски, Л.А. Венгер, Б.М. Теплов, Д.Б. Елконин и други, в основата на артистичните и творчески способности са общите способности. Ако детето може да анализира, сравнява, наблюдава, разсъждава, обобщава, тогава, като правило, в него се открива високо ниво на интелигентност. Такова дете може да бъде надарено и в други области: артистична, музикална, социални отношения (лидерство), психомоторна (спорт), творческа, където ще се отличава с висока способност за създаване на нови идеи. Въз основа на анализа на трудовете на местни и чуждестранни психолози, които разкриват свойствата и качествата на творческата личност, бяха идентифицирани общи критерии за творчески способности: готовност за импровизация, оправдана изразителност, новост, оригиналност, лекота на асоцииране, независимост на мненията и оценки, специална чувствителност.

Театралното изкуство е органичен синтез на музика, танц, живопис, реторика, актьорско майсторство, концентрира в едно цяло изразните средства, налични в арсенала на отделните изкуства, като по този начин създава условия за възпитание на цялостна творческа личност, допринася към осъществяването на целта на съвременното образование. Театърът е игра, чудо, магия, приказка!

Усъвършенстването на речта също е тясно свързано с театралната дейност, тъй като в процеса на работа върху изразителността на репликите на героите, техните собствени изявления, речникът на детето неусетно се активира, звуковата култура на неговата реч и нейната интонационна структура се подобряват. .

В допълнение, театралната дейност е източник на развитие на чувствата, дълбоките преживявания на детето, т.е. развива емоционалната сфера на детето, принуждавайки го да съчувства на героите, да съпреживява събитията, които се играят. Най-краткият път към емоционалното освобождаване на детето, премахване на контракциите, научаване на усещане и художествено въображение е пътят през играта, фантазирането, писането. „Театралната дейност е неизчерпаем източник на развитие на чувствата, преживяванията и емоционалните открития на детето, запознава го с духовното богатство. Постановката на приказка ви кара да се тревожите, да съпреживявате героя и събитията и в процеса на тази съпричастност се създават определени взаимоотношения и морални оценки, които просто се съобщават и асимилират ”(В. А. Сухомлински).

Театралната дейност е уникално средство за развитие на артистичните и творчески способности на децата и формиране на личността на детето. Решаването на проблемите, насочени към развитието на артистични и творчески способности, изисква дефинирането на различна технология, използването на театрални техники и техните комбинации в холистичен педагогически процес.

В момента театралната дейност не е включена в системата за организирано обучение на децата в детската градина. Учителите го използват в работата си най-вече за развитие на творческия потенциал на децата и по-често като драматизация за празника, а в ежедневието - съвсем хаотично, спорадично, често, за да направят живота на децата в група по-вълнуващ и разнообразен .

Въпреки това този вид дейност е изпълнен с големи възможности за решаване на редица задачи от различни образователни области, свързани с речта, социалното, естетическото, когнитивното развитие на детето, които до известна степен се решават днес в процеса на организирано обучение.

В момента все повече се повдига въпросът, че е необходимо да се използват всички налични педагогически ресурси за ефективното развитие на детето. Съвременната педагогическа наука, разглеждайки образованието като възпроизвеждане на духовния потенциал на човека, има разнообразни области на възпитателно въздействие върху детето. Сферата на изкуството се разглежда като пространство, което допринася за формирането на социално-естетическата активност на индивида. Според съвременните учени, които изучават проблемите на предучилищното образование, синтезът на изкуствата в най-голяма степен допринася за разкриването на вътрешните качества на личността и самореализацията на нейния творчески потенциал.

Уместностизследването се определя и от проблема за формирането на личността на детето чрез театрална дейност.

Много подходи за решаване на проблемите, свързани с този период на развитие и много разнообразни, често слабо съгласувани един с друг. Изследователите идентифицират различни фактори, които влияят върху формирането на личностния потенциал, както и различни критерии, които характеризират нивото на неговото развитие в контекста на водещите дейности.

Мишенаизследване - за определяне на ролята - на театралната дейност в развитието на по-големите деца в предучилищна възраст.

Хипотезаизследването е позицията, че организирането на театрални дейности на деца в предучилищна възраст ще допринесе за развитието на личния потенциал, спомага за формирането на съгласувана реч, обогатява речника, развива способността за общуване, развива двигателните умения на пръстите при деца с говорни нарушения.

Предметизследване - процесът на развитие на творческия потенциал на децата в предучилищна възраст.

Вещизследователски - театрални дейности като средство за развитие на творческия потенциал на по-големите деца в предучилищна възраст.

За постигане на тази цел, следното задачи:

1. Анализирайте методическата и историческата литература по тази тема.

2. Да се ​​изследва нивото на развитие на творческите (актьорски) способности.

3. Изучаване на ролята - театрални дейности в развитието на актьорските способности на деца от старша предучилищна възраст.

4. Провеждане на експериментална работа, потвърждаваща влиянието на театралните дейности в развитието на творческия потенциал на децата от предучилищна възраст.

Методиизследване:

· анализ на психолого-педагогическа, методическа и друга научна литература;

изучаване и обобщаване на педагогически опит;

· разговор;

наблюдение;

изучаване на детски творчески работи;

Разпитване;

· педагогически експеримент;

· методи на математическата статистика.

Тези методи се използват в определена система, която се характеризира с увеличаване на ролята на определени методи на определени етапи от изследването.

театрално педагогически творчески предучилищна възраст

1. Театралендейносткакозначаваразвитиетворческиспособности

1.1 концепция« създаване» И« творческивъзможности»

Анализът на проблема за развитието на творческите способности се определя от съдържанието, което е вложено в тази концепция. Много често в ежедневното съзнание творческите способности се идентифицират със способности за различни видове художествена дейност, със способността да рисувате красиво, да композирате поезия и да пишете музика. Какво всъщност е творчеството?

Очевидно е, че разглежданото понятие е тясно свързано с понятието "творчество", "творческа дейност". Под творческа дейност трябва да се разбира такава човешка дейност, в резултат на която се създава нещо ново - независимо дали става въпрос за обект от външния свят или структура на мислене, която води до ново познание за света, или чувство, което отразява ново отношение към реалността.

При внимателно разглеждане на поведението на човека, неговата дейност във всяка област могат да се разграничат два основни вида дейност (Артемова Л. В. Театрални игри на предучилищна възраст. М., 2000 г.)

възпроизвеждащ или репродуктивен. Този вид дейност е тясно свързана с нашата памет и нейната същност се състои в това, че човек възпроизвежда или повтаря предварително създадени и развити методи на поведение и действия.

Творческа дейност, резултатът от която не е възпроизвеждането на впечатления или действия, които са били в неговия опит, а създаването на нови образи или действия. Творчеството е в основата на тази дейност.

Така в най-общия си вид дефиницията на творческите способности е следната. Творческите способности са индивидуалните характеристики на качеството на човека, които определят успеха на изпълнението му на различни творчески дейности.

Тъй като елементът на творчеството може да присъства във всеки вид човешка дейност, е справедливо да се говори не само за художествено творчество, но и за техническо творчество, математическо творчество и т.н.

Творчеството на децата в театрални и игрови дейности се проявява в три посоки: (Стрелкова Л. П. Драматични игри // Емоционално развитие на предучилищна възраст / Под редакцията на А. Д. Кошелева. М., 1985.)

сюжети или творческа интерпретация на даден сюжет);

Изпълнителски (речеви, двигателни) - актьорски способности;

украса (украси, костюми и др.).

Тези направления могат да се комбинират.

От психологическа гледна точка предучилищното детство е благоприятен период за развитие на творчески способности, тъй като на тази възраст децата са изключително любознателни, имат голямо желание да научат за света около тях. Формирането на компетентност на детето в различни области на артистична дейност, готовност за игра - драматизация се извършва в семейството, с подкрепата на родителите и в педагогическия процес на предучилищната образователна институция. Психолого-педагогическите изследвания показват, че по-възрастните предучилищни деца запазват положително отношение към театралните дейности, остават интересни за тях. Тези игри разширяват възможностите на детето. В по-стара предучилищна възраст физическите възможности на децата нарастват значително: движенията стават по-координирани и пластични, те могат дълго време да изпитат определено емоционално състояние, готови са да го анализират, да го изразят. Децата от 7-та година от живота се отличават със способността да установяват причинно-следствени връзки между събития и явления, да разбират причините за поведението и действията на героите на литературните произведения, дейностите на децата при подготовката и провеждането на театрални представления придобиват по-голяма независим и колективен характер, самостоятелно да избират литературната основа на представлението, понякога те сами съставят колективен сценарий, комбинирайки различни сюжети, разпределят задълженията, подготвят декорационни атрибути.

До 5-годишна възраст децата са способни на пълно превъплъщение, съзнателно търсене на сценични изразни средства за предаване на настроението, характера, състоянието на героя, умеят да намират връзки между дума и действие, жест и интонация, самостоятелно да мислят. излезте и влезте в ролята, придайте й индивидуални черти. Личните чувства, емоции, преживявания започват да играят водеща роля. Детето има желание да режисира представлението, да бъде режисьор. Основната задача на учителя е да активизира и развива индивидуалните особености и възможности на всяко дете.

1.2 Формиорганизациитеатралендейности.Творческиигридеца в предучилищна възраст

Ефективността на театралните дейности на децата и създаването на оригинални сценични образи се определят от степента на готовност на предучилищното дете за тях.

Готовността за театрална дейност на детето се определя като система от знания и умения, които осигуряват възможност за съвместна дейност за създаване на представление и комфорт на детето на всичките му етапи. Тази система включва: знания за театралното изкуство и емоционално положително отношение към него; умения, които позволяват на дете в предучилищна възраст да създаде образ в съответствие със сценичната задача; умение за изграждане на сценичен образ на герои; практически умения за осъществяване на собствена сценична дейност, педагогическа подкрепа за изграждане, като се вземе предвид постепенното повишаване на самостоятелността и креативността на детето; изпълнение на идеи за игри от деца. (Неменова Т. Развитие на творческите прояви на децата в процеса на театрални игри // Предучилищно възпитание. 1989. N1.)

Гледане на куклени представления и разговори за тях;

Подготвяне и разиграване на различни приказки и драматизации;

Упражнения за формиране на изразителност на изпълнението (вербални и невербални);

Отделни упражнения по етика;

Упражнения за социално-емоционално развитие на децата;

Игри за драматизация.

Огромна роля в организацията на театралната дейност играе педагогът, който умело ръководи този процес. Необходимо е педагогът не само изразително да чете или разказва нещо, да може да гледа и вижда, да слуша и чува, но и да е готов за всяка „трансформация“, тоест да притежава основите на актьорското майсторство, както и основите на режисьорски умения. Именно това води до повишаване на неговия творчески потенциал и спомага за подобряване на театралната дейност на децата. Учителят трябва стриктно да следи със своята актьорска активност и разкрепостеност да не потиска страхливото дете, да не го превръща само в зрител. Не трябва да позволяваме на децата да се страхуват да излязат „на сцената“, да се страхуват да направят грешка. Недопустимо е да се делим на „артисти“ и „зрители“, тоест на постоянно изпълняващи и постоянно оставащи да гледат как „играят“ другите.

В процеса на осъществяване на театралната дейност се решават следните задачи:

Развитие на творчески способности и творческа независимост на дете в предучилищна възраст;

Повишаване на интереса към различни видове творческа дейност;

Овладяване на импровизационни умения;

Развитие на всички компоненти, функции и форми на речевата дейност

Подобряване на когнитивните процеси.

Творческите игри като вид театрална дейност.

Класификация на творческите игри.

Играта е най-достъпната за детето, интересен начин за обработка, изразяване на емоции, впечатления (А. В. Запорожец, А. Н. Леонтиев, А. Р. Лурия, Д. Б. Елконин и др.). Театралната игра е ефективно средство за социализация на предучилищна възраст в процеса на разбиране на моралния подтекст на литературното произведение, благоприятно условие за развитие на чувство за партньорство, овладяване на начини за положително взаимодействие. В театрална игра децата се запознават с чувствата, настроенията на героите, овладяват начините за емоционално изразяване, осъзнават себе си, изразяват се, запознават се със света около тях чрез образи, цветове, звуци, които допринасят за развитието на психиката. процеси, качества и личностни черти - въображение, самостоятелност, инициативност, емоционална отзивчивост. Децата се смеят, когато героите се смеят, чувстват се тъжни, разстроени от тях, могат да плачат за неуспехите на любимия си герой, винаги да му се притекат на помощ.

Повечето изследователи стигат до извода, че театралните игри са най-близки до изкуството и често ги наричат ​​"творчески" (М.А. Василиева, С.А. Козлова, Д.Б. Елконин.) Е.Л. Трусова използва синоними на понятието "театрална игра", "театрално-игрова дейност и творчество" и "игра-драматизация". Театралната игра запазва всички структурни компоненти на ролевата игра, идентифицирани от D.B. Елконин:

роля (дефиниращ компонент)

игрови действия

игрово използване на предмети

реални взаимоотношения.

В театралните игри по-голямо значение имат игрово действие и игрови предмет костюм или кукла, които улесняват приемането от детето на роля, определяща избора на игрови действия. Характерни черти на театралната игра са литературната или фолклорна основа на съдържанието и присъствието на зрители (Л. В. Артемова, Л. В. Ворошина, Л. С. Фурмина и др.).

В театралната игра образът на героя, неговите основни черти, действия, преживявания се определят от съдържанието на произведението. Творчеството на детето се проявява в правдивото изобразяване на героя. За да направите това, трябва да разберете какъв е героят, защо го прави, да си представите неговото състояние, чувства, да можете да анализирате и оценявате действията. Това до голяма степен зависи от опита на детето: колкото по-разнообразни са впечатленията му от заобикалящия го живот, толкова по-богати са въображението, чувствата и способността му да мисли. Затова е много важно детето да се запознае с музиката и театъра от много ранна възраст. Да увлече децата с изкуството, да ги научи да разбират красивото - основната мисия на педагога, музикалния ръководител. Изкуството (театърът) събужда в детето способността да мисли за света, за себе си, за отговорността за своите действия. В самата природа на театралната игра (показване на представление) са заложени нейните връзки със сюжетно-ролевата игра (театрална игра), което позволява обединяването на децата с обща идея, преживявания, сплотяване на основа на интересна дейност, която позволява на всеки да прояви активност, креативност, индивидуалност. Колкото по-големи стават децата, толкова по-висока е степента на развитие, толкова по-ценна е театралната игра (педагогически насочена) за формирането на аматьорски форми на поведение, където става възможно да се очертае сюжетът или да се организират игри с правила, да се намерят партньори, да се изберат означава да реализират своите идеи (Mendzheritskaya D.V. Творчески игри в детската градина, Минск, 1953 г.).

Театралните игри на предучилищна възраст не могат да се нарекат изкуство в пълния смисъл на думата, но те се доближават до него. Б.М. Теплов видя в тях преход от игра към драматично изкуство, но в зародишна форма. Когато се играе представление, дейностите на децата и истинските артисти имат много общо. Децата също се интересуват от впечатленията, реакцията на публиката, мислят за въздействието върху хората, интересуват ги от резултата (както е изобразено).

Образователната стойност на театралните игри се състои в активния стремеж към творческа изява (С. А. Козлова, Т. А. Куликова).

За разлика от театралната постановка, театралната игра не изисква задължителното присъствие на зрителя, участието на професионални актьори, понякога в нея е достатъчна външна имитация. Привличайки вниманието на родителите към тези игри, подчертавайки успеха на детето, можете да помогнете за съживяването на семейната традиция на домашното кино. Репетициите, изработването на костюми, декорации, покани за роднини обединяват членовете на семейството, изпълват живота със смислени дейности, радостни очаквания. Препоръчително е родителите да се посъветват да използват опита от артистичните и театрални дейности на детето, придобит от него в предучилищна институция. Това повишава нивото на самочувствие на детето (С. А. Козлова, Т. А. Куликова).

Театралните игри дават широк простор за творческите изяви на детето. Те развиват творческата самостоятелност на децата, насърчават импровизацията при съставянето на разкази и приказки, подпомагат желанието на децата самостоятелно да търсят изразни средства за създаване на образ, като използват движения, поза, изражение на лицето, различни интонации и жестове. Драматизацията или театралното представление е най-честият и разпространен вид детско творчество. Това се дължи на два основни момента: първо, драмата, основана на действието, извършвано от самото дете, най-тясно, ефективно и пряко свързва художественото творчество с личния опит, и второ, тя е много тясно свързана с играта. Творческите способности се проявяват във факта, че децата в предучилищна възраст комбинират различни събития в играта, въвеждат нови, скорошни, които са им направили впечатление, понякога включват епизоди от приказки в образа на реалния живот, тоест създават игрова ситуация. В театралната дейност действията не се дават в завършен вид. Литературното произведение само предполага тези действия, но те все още трябва да бъдат пресъздадени с помощта на движения, жестове, изражения на лицето. Детето само избира изразителни средства, възприема ги от по-възрастните. При създаването на игрови образ ролята на словото е особено голяма. Помага на детето да разкрие своите мисли и чувства, да разбере преживяванията на партньорите, емоционалната изразителност на сюжета (Л. В. Артемова, Е. Л. Трусова). Л.В. Артемова обособява игрите - драматизации и режисьорски игри.

В режисьорската игра детето не е главно действащо лице, то действа като играчка, самият той действа като сценарист и режисьор, контролира играчките или техните заместници. „Озвучавайки” героите и коментирайки сюжета, той използва различни словесни изразни средства.

Преобладаващите изразни средства в тези игри са интонацията и изражението на лицето, пантомимата е ограничена, тъй като детето действа с фиксирана фигура или играчка. Важна характеристика на тези игри е прехвърлянето на функция от един обект на реалността към друг. Приликата им с работата на режисьора е, че детето измисля мизансцензи, т.е. организира пространството, играе сам всички роли или просто придружава играта с текст на "диктор".

В тези игри детският директор придобива способността да „вижда цялото преди частите“, което според концепцията на В.В. Давидов, е основната характеристика на въображението като неоплазма на предучилищна възраст.

Режисьорските игри могат да бъдат групови: всеки води играчки в общ сюжет или действа като режисьор на импровизиран концерт или представление. В същото време се натрупва опит за общуване, координиране на идеи и сюжетни действия. Л.В. Артемова предлага класификация на режисьорските игри в съответствие с разнообразието от театри (настолен, планарен, бибабо, пръстов, куклен, сянка, фланелограф и др.).

1.3 ХарактеристикаХарактеристикаVразвитиетворческиспособностидецаVСтаршипредучилищнавъзраст

Говорейки за формирането на музикални способности, е необходимо да се спрем на въпроса кога, от каква възраст трябва да се развиват музикалните творчески способности на децата. Психолозите наричат ​​различни срокове от година и половина до пет години. Има и хипотеза, че е необходимо да се развиват музикални и творчески способности от много ранна възраст. Тази хипотеза намира потвърждение във физиологията.

Факт е, че мозъкът на детето расте особено бързо и "узрява" през първите години от живота. Това е зреене, т.е. нарастването на броя на мозъчните клетки и анатомичните връзки между тях зависи както от разнообразието и интензивността на работата на съществуващите структури, така и от това доколко образуването на нови се стимулира от околната среда. Този период на "узряване" е времето на най-висока чувствителност и пластичност към външните условия, времето на най-високи и широки възможности за развитие. Това е най-благоприятният период за началото на развитието на цялото разнообразие от човешки способности. Но детето започва да развива само тези способности, за развитието на които има стимули и условия за „момента“ на това съзряване. Колкото по-благоприятни са условията, колкото те са по-близки до оптималните, толкова по-успешно започва развитието. (Губанова Н.Ф. Театрална дейност на предучилищна възраст. М., 2007).

Ако съзряването и началото на функционирането (развитието) съвпадат във времето, вървят синхронно и условията са благоприятни, тогава развитието протича лесно - с възможно най-голямо ускорение. Развитието може да достигне най-високата си височина и детето може да стане способно, талантливо и блестящо.

Но възможностите за развитие на музикални способности, достигнали своя максимум в „момента” на съзряването, не остават непроменени. Ако тези възможности не се използват, тоест съответните способности не се развиват, не функционират, ако детето не се занимава с необходимите дейности, тогава тези възможности започват да се губят, деградират и колкото по-бързо, толкова по-слабо функционирането . Борис Павлович Никитин, който дълги години се занимава с проблема за развитието на музикалните и творческите способности на децата, нарече това явление NUVERS (Необратимо изчезване на възможностите за ефективно развитие на способностите). Никитин смята, че NUVERS има особено негативен ефект върху развитието на творческите способности. Разликата във времето между момента на съзряване на структурите, необходими за формирането на музикално-творческите способности, и началото на целенасоченото развитие на тези способности води до сериозно затруднение в тяхното развитие, забавя неговия темп и води до намаляване на крайно ниво на развитие на музикално-творческите способности. Според Никитин именно необратимостта на процеса на деградация на възможностите за развитие породи мнението за вродеността на музикалните творчески способности, тъй като обикновено никой не подозира, че в предучилищна възраст са пропуснати възможности за ефективно развитие на музикални и творчески способности възраст. А малкият брой хора в обществото с висок музикален творчески потенциал се обяснява с факта, че в детството само много малко са се оказали в условия, благоприятстващи развитието на техните творчески способности.

От психологическа гледна точка предучилищното детство е благоприятен период за развитие на музикални творчески способности, тъй като на тази възраст децата са изключително любознателни, имат голямо желание да научат за света около тях. А родителите, насърчавайки любопитството, предавайки знания на децата, въвличайки ги в различни дейности, допринасят за разширяване на опита на децата. А натрупването на опит и знания е необходима предпоставка за бъдеща музикално-творческа дейност. Освен това мисленето на децата в предучилищна възраст е по-свободно от това на по-големите деца. Все още не е смазано от догми и стереотипи, по-независимо е. И това качество трябва да се развива по всякакъв възможен начин. Предучилищното детство също е чувствителен период за развитие на музикалното творческо въображение.

От всичко казано по-горе можем да заключим, че предучилищната възраст предоставя отлични възможности за развитие на музикални способности за творчество. И творческият потенциал на възрастен до голяма степен ще зависи от това как са били използвани тези възможности.

Съвременната педагогическа наука, разглеждайки образованието като възпроизвеждане на духовния потенциал на човека, има разнообразни области на възпитателно въздействие върху детето. Сферата на изкуството се разглежда като пространство, което допринася за формирането на социално-естетическата активност на индивида. Според съвременните учени, които изучават проблемите на предучилищното образование, синтезът на изкуствата в най-голяма степен допринася за разкриването на вътрешните качества на личността и самореализацията на нейния творчески потенциал. (Карпинская Н. С. Драматични игри в развитието на творческите способности на децата // Художественото слово в образованието на предучилищна възраст. М., 1972.)

Този възглед за възпитанието на детето направи проблема с образованието и възпитанието на предучилищните деца с помощта на театралното изкуство актуален и даде възможност да се обърнем към театралните дейности в предучилищните образователни институции не само като независима част от художественото образование на децата, но и също и като мощно синтетично средство за развитие на творческите им способности. В края на краищата, театралното изкуство е органичен синтез на музика, танц, живопис, реторика, актьорско майсторство, концентрира в едно цяло изразните средства, налични в арсенала на отделните изкуства, и по този начин създава условия за възпитание на цялостен творчески човек. личност, която допринася за осъществяването на целта на съвременното образование.

Съвременната парадигма на предучилищното образование противоречи на традиционната концепция за развитието на дете в предучилищна възраст чрез театрална дейност, която твърди, че запознаването на детето с театралното изкуство на тази възраст е ограничено само до обучението на децата на елементарни изразителни умения и формирането на специфични умения за изпълнителски умения.

Фокусирайки се върху гореизложеното, може да се отбележи високата степен на значимост на театралните дейности за развитието на музикалните творчески способности на детето и да се твърди необходимостта и целесъобразността от съществуването на програма за дейност не само с талантливи деца, но и с всички ученици от предучилищни образователни институции.

1.4 Творческиигрикакизгледтеатралендейности

Театралната дейност създава условия за развитие на творческите способности. Този вид дейност изисква от децата: внимание, изобретателност, бързина на реакция, организираност, способност за действие, подчиняване на определен образ, преобразяване в него, живеене на неговия живот. Следователно, наред със словесното творчество, драматизацията или театралната постановка е най-честият и широко разпространен вид детско творчество.

Това се дължи на два основни момента: първо, драматургията, основана на действието, извършено от самото дете, най-тясно, ефективно и непосредствено свързва художественото творчество с личния опит.

Както отбелязва Петрова Т. И., театралната дейност е форма на изживяване на впечатленията от живота, лежи дълбоко в природата на децата и намира своя израз спонтанно, независимо от желанието на възрастните. (Петрова T.I. Театрални игри в детската градина. М., 2000).

В драматичната форма се осъществява цялостен кръговрат на въображението, в който образът, създаден от елементите на действителността, се въплъщава и реализира отново в действителност, макар и условна. Така желанието за действие, за въплъщение, за реализация, което е присъщо на самия процес на въображението, намира своята пълна реализация в театрализацията.

Друга причина за близостта на драматичната форма до детето е връзката на всяка драматизация с играта. Драматизацията е по-близка от всеки друг вид творчество, тя е пряко свързана с играта, този корен на цялото детско творчество, и затова е най-синкретична, тоест съдържа елементи от най-разнообразни видове творчество.

Това е най-голямата ценност на детската театрална дейност и дава повод и материал за най-разнообразни видове детско творчество. Децата сами композират, импровизират роли, инсценират готови литературни материали. Това е словесното творчество на децата, необходимо и разбираемо за самите деца. Изработването на реквизит, декори, костюми дава началото на изящното и техническо творчество на децата. Децата рисуват, извайват, шият и всички тези дейности придобиват смисъл и цел като част от една обща идея, която вълнува децата. И накрая, самата игра, състояща се в представянето на актьорите, завършва цялата тази работа и й дава пълен и окончателен израз.

Театралната дейност позволява решаването на много задачи от програмата на детската градина: от запознаване със социални явления до формиране на елементарни математически знания, физическо съвършенство.

Разнообразие от теми, средства за представяне, емоционалност на театралните дейности позволяват използването им за цялостното развитие на индивида и развитието на творческите способности.

И умело въпросите, поставени в подготовката за театрални дейности, ги насърчават да мислят, да анализират доста сложни ситуации, да правят изводи и обобщения. Това допринася за подобряване на устната реч. В процеса на работа върху изразителността на репликите на героите, техните собствени изказвания, речникът на детето неусетно се активира, „звуковата страна на речта се подобрява“. Неговата диалогична реч, нейната граматична структура се подобрява, той започва активно да използва речника, който от своя страна също се попълва.

Художествената изразителност на образите, понякога комичността на героите, засилват впечатлението от техните изказвания, действия и събития, в които участват.

Творчеството на децата в тези игри е насочено към създаване на игрова ситуация, към по-емоционално въплъщение на поетата роля.

Това допринася за развитието на творческите способности и се проявява във факта, че децата в предучилищна възраст комбинират различни събития в играта, въвеждат нови, скорошни, които са им направили впечатление, понякога включват епизоди от приказки в образа на реалния живот.

В театралната дейност действията не се дават в завършен вид. Литературното произведение само предполага тези действия, но те все още трябва да бъдат пресъздадени с помощта на движения, жестове, изражения на лицето.

Детето само избира изразителни средства, възприема ги от по-възрастните.

При създаването на игрови образ ролята на словото е особено голяма. Помага на детето да идентифицира своите мисли и чувства, да разбере преживяванията на партньорите, да координира действията си с тях. Децата виждат света около себе си чрез образи, цветове, звуци. Децата се смеят, когато героите се смеят, те се чувстват тъжни, разстроени от тях, могат да плачат за неуспехите на любимия си герой, винаги са готови да му помогнат. (Антипина Е.А. Театрална дейност в детската градина. М., 2003).

Темата и съдържанието на театралната дейност като правило имат морална ориентация, която се съдържа във всяка приказка. Детето започва да се идентифицира с образа, който обича, превъплъщава се в него, живее своя живот, това е най-честият и разпространен вид театрална дейност като развитие на детското творчество. Тъй като положителните качества се насърчават, а отрицателните се осъждат, децата в повечето случаи искат да подражават на добри, честни герои. А одобрението на достойни дела от възрастните създава удовлетворение у тях, което служи като стимул за по-нататъшно наблюдение на поведението им. Голямото и разнообразно влияние на театралната дейност върху личността на детето дава възможност те да се използват като силно, но ненатрапчиво педагогическо средство, тъй като самото дете изпитва удоволствие и радост.

Образователните възможности на театралната дейност се засилват от факта, че нейната тематика е практически неограничена. Може да отговори на разнообразните интереси на децата.

Изящното оформление на представлението има естетическо въздействие върху децата. Активното участие на децата в подготовката на атрибути, декорации развива вкуса, възпитава чувство за красота. Естетическото въздействие на театралните игри може да бъде по-дълбоко: възхищението от красивото и отвращението от негативното предизвикват морални и естетически преживявания, които от своя страна създават подходящо настроение, емоционален подем и повишават жизнеността на децата.

1.5 ВлияниеTтеатраленигриНаразвитиеобщспособностидете

Играта в предучилищния период е основната дейност на детето и има голямо влияние върху неговото умствено развитие (Л. С. Виготски, А. В. Запорожец, А. Л. Леонтиев, А. А. Люблинская, Д. Б. Елконин и др. ) Концепцията за "игра" съчетава най-разнообразните прояви на детска дейност, които се различават предимно по естеството на действията и тяхната ориентация - това са дидактически, мобилни, сюжетно-ролеви, театрални, музикални и др. По този начин театралната игра, като един от видовете игрова дейност, има значително влияние върху развитието на личността на детето.

Смисълът и спецификата на театралното изкуство и неговите произведения се крият в едновременното съпричастност, познавателност, емоционалност, комуникативност, живото въздействие на художествения образ върху личността (А. В. Запорожец, А. А. Леонтиев, А. Н. Леонтиев, Я. З. Неверович) , Следователно ролята на театъра в естетическото развитие на децата в предучилищна възраст е безценна, което се доказва в изследванията на A.M. Виноградова, С.И. Мерзлякова. В процеса на възприемане на произведение на изкуството децата развиват специален вид познание под формата на емоционални образи (Л. И. Божович, А. В. Запорожец). От една страна, те отразяват външната картина на околния свят, от друга страна, вътрешният компонент под формата на усещания и идеи придава на емоционалния образ стимулиращ, активиращ характер на отражението на заобикалящата действителност.

На определен етап от психическото развитие, в резултат на възпитанието в предучилищна възраст, както A.V. Запорожец, отваря тази страна на естетическото възприятие, която дава тласък за развитието на неговата познавателна реалност. Това се дължи на факта, че художественото произведение (изобразително, музикално, литературно) не само въвежда детето в нови явления и разширява кръга на неговите идеи, но и предмета, за да разбере неговия художествен образ. Във въображаемите обстоятелства на приказка, които най-често лежат в основата на детските обичаи и характер на дейностите, стремежите и идеалите, живота на животните и света на природата.

Естетическото възприятие на децата, включително възприемането на театъра, не се ограничава до пасивно изказване на определени аспекти от реалността. Дете в предучилищна възраст има достъп до вътрешна дейност на помощ, съпричастност, способност за мислено действие във въображаеми обстоятелства (L.S. Виготски, A.V. Zaporozhets и др.). По-големите деца в предучилищна възраст също имат способността да разбират вътрешния свят на героите и тяхната противоречива природа. Това прави възможно използването на театрална игра в моралното възпитание на децата, когато хетерополярните стандарти стават значими за детето не само когато се свързва с положителен герой, но и с отрицателен, непривлекателен (L.G. Lysyuk, S.G. Yakobson). Благодарение на това се раждат социални чувства, емоционално отношение към събития и действия, които са важни не само за детето лично, но и за другите (Ya.Z. Neverovich, че действието е връстници и възрастни (L.I. Bozhovich).

Театралната игра е изключително емоционално наситена дейност, което я прави привлекателна за децата. Доставя голяма радост и изненада на детето. Той съдържа произхода на творчеството, децата се ръководят от възрастен, без да го забелязват. Театралната дейност обхваща най-пълно личността на детето и отговаря на спецификата на развитието на неговите психични процеси: цялостност и едновременност на възприятието, лекота на въображението и вяра в трансформацията, емоционална възприемчивост, не само образно, но и логическо мислене, двигателна активност, и др. (L.S. Виготски, D.B. Elkonin и др.). Това говори за широкия развиващ потенциал на театралната игра.

В педагогическата литература театралната игра се разглежда не само като вид игрова дейност, но и като средство за развитие на децата (M.A. Василиева, S.I. Merzlyakova, N.F. Sorokina). За дете в предучилищна възраст основният път на развитие е емпирично обобщение, което се основава предимно на неговите идеи. Такива обобщения се извършват в процеса на символно-моделиращи дейности с помощта на образни средства: символи, условни заместители и модели (Л. А. Венгер, В. В. Давидов и др.)

Основните начини за развитие на емпирично обобщение при децата са наблюдението и експериментирането, казва Н.Н. Поддяков. Възрастен помага да се анализира и обобщи този опит, да се установят обективни зависимости, да се определи важността му и след това да се фиксират резултатите под формата на конвенционални знаци. Друг начин за развиване на обобщение в детето е "преживяването" на различни ситуации, когато възрастен предлага на детето да изрази впечатлението от музиката на езика на движенията. Театралната игра изглежда е точно такава форма на "живот", въпреки че в процеса на играта има възможност да се наблюдават обективните закони на реалността, подчертани от автора в сценария, и да се експериментира с автора върху реалността, описана в скриптът.

Някои изследователи (Л. А. Венгер, О. М. Дяченко и др.) разграничават две групи способности, които са важни за развитието на децата: моделиране и символизиране. Развитието на познавателните способности на децата в предучилищна възраст се основава на действията на визуалното моделиране. Първият вид такива действия са действията по заместване. Игровото използване на предмети - заместването - е най-важната характеристика на сюжетно-ролевата и следователно на театралната игра. Основата на играта, според L.S. Виготски, е създаването на въображаеми, въображаеми ситуации, т.е. разминаването на видимото и семантичното поле. Основната функция на въображението е способността да се мисли в образи и да се структурира образът на света (Л. С. Виготски, А. Р. Лурия). Особеността на играта е, че тя използва въображение във визуално-ефективна форма: използвайки един предмет като заместител на реални обекти, детето извършва символизация. Така се разграничават означаваното и означаващото и се ражда символът.

В по-малка възраст заместителят остава подобен на моделирания обект по външни признаци, на 5-6 години заместителите стават все по-условни, символични. В задачите за заместване се формира способността за прилагане на „обективизиран“ образ, т.е. детето е на етапа на изграждане на обща представа за създаване на продукт на въображението, който на 6-7 години се изгражда по метода на „включване“ в ситуацията, например при писане на приказки (О. С. Ушаков и др.). При използване на визуален модел е възможно да се формира вторият компонент на процеса на въображение - план за изпълнение на идеята.

Въз основа на идеите на P.Ya. Галперин за закономерностите на функционалното развитие на дейността, D.B. Елконин разглежда играта като естествена практика, спонтанно формирана в предучилищното детство, на поетапно развитие на умствената дейност, основана на многофункционалността на игровите действия: от разгръщане и извършване с истински играчки и заместващи предмети до словесно и след това умствено. Формирането на вътрешния план става в процеса на прехода на детето в играта от външни действия с предмети към действия в семантичното поле, към действия със значенията на обектите.

Най-изследваните са словесните знаци, двойствеността на които е написана от много изследователи (A.N. Леонтиев и др.). По-слабо проучени невербални знаци - мимика, емоционални движения, жестове, графика. Преходът от езика на знаците към езика на рисуване, според A.V. Запорожец, - вътрешната закономерност на развитието на речта в онтогенезата. Примитивните форми на схематична рисунка са генетично свързани с мимическа изразителност, пантомима, жест, което е важно за формирането на театрална игра, потвърждаване на нейната синтетичност и съответствие със синкретичното развитие на децата (A.V. Zaporozhets, AR Luria).

В театралните игри детето открива нормите на морално поведение, а в реалните взаимоотношения става тяхното усвояване, отбеляза А.В. Запорожец.

Така, общувайки с изкуството, човек участва в този процес като личност, осъзнавайки не някакъв елемент от знания за реалността, а система от отношения към реалността, включително емоционални преживявания.

Въз основа на приликите между ролевата и театралната игра може да се предположи, че линиите на влияние на театралната игра върху развитието на детето са подобни на тези, идентифицирани за ролевата игра от D.B. Елконин и др.). Основните са: развитие на мотивационно-потребностната сфера, преодоляване на когнитивния егоцентризъм, формиране на идеално съзнание, интернализация на социални изисквания, морални норми и правила на поведение, произвол на поведение, емоционално развитие.

В момента няма съмнение относно стойността на използването на играта в образователната и психотерапевтичната работа. Според представители на валдорфската школа, колкото повече образи преминават през душата на детето, толкова по-разнообразни са сценичните ситуации, толкова по-широк е светът на чувствата и действията, толкова по-съвършена и хармонична ще стане душата му. Театралният процес се разглежда като естетизирана практическа психология, като процес, който решава „проблемите на психологическата рехабилитация на личността в театъра. (Зимина И. Театър и театрални игри в детската градина // Дошк.восп., 2005.N4).

Театралните игри се препоръчват да се използват предимно в развитието на речта. Играта-драматизация се счита за ефективно средство за консолидиране на знанията на децата за съдържанието на литературните произведения. Игрите с драматизация дават на децата по-добро разбиране на значението на аритметичните задачи.

Театралните игри могат да бъдат включени и в други видове занимания на децата. Взаимното влияние на визуалните и театрално-игровите дейности върху естетическото възпитание на децата беше разкрито: първо, при проектирането на декори и второ, при появата на образи при децата.

Така театралната игра оказва значително влияние върху развитието на детската личност.

Заключения по първа глава

В резултат на анализа на психологическата и педагогическата литература по проблема на изследването можем да направим следните изводи:

1. Театралните и игрови дейности са от голямо значение за цялостното обучение на децата: те развиват художествен вкус, творчески и декламационни способности, формират се чувство за колективизъм, развива се паметта.

2. Всички театрални игри могат да бъдат разделени на две основни групи: режисьорски игри и игри-драматизации.

3. Играта за драматизация допринася за възпитанието и развитието на интересна независима, творческа личност и осигурява проявлението на индивидуалните наклонности на всяко дете, променя поведението на децата: срамежливите деца стават по-активни, освободени и мобилни, необуздани деца учат да подчинят своите желания, воля на интересите на екипа, тоест какво се случва възпитание на взаимопомощ, уважение към приятел, взаимопомощ.

4. Дори децата в предучилищна възраст не играят сами театрални игри. Най-голям интерес имат игрите-драматизации по предложение на възпитателя и под негово ръководство. Но ако от първата по-млада група, с помощта на учител, децата играят народни песни, детски стихчета, малки сценки, а във втората по-млада група, използвайки играчки и фигури на самолетен театър, продължават да правят това, тогава вече в средна възраст театралната дейност е възможна като самостоятелна.

5. Установено е, че децата на петата година от живота си в процеса на театрална дейност активно се стремят да внесат лично, индивидуално, оригинално в изпълнението на ролите. И в по-старата предучилищна възраст става възможно специално обучение на децата в начините на художествена и образна изразителност.

6. Ефективността на театралната дейност до голяма степен зависи от интегрирането й в изобразителното изкуство на децата. В процеса на декоративно и дизайнерско творчество децата имат възможност да мислят, да мечтаят, което също влияе положително върху изразителността на създадените изображения.

7. По естетическа значимост и влияние върху цялостното развитие на детето театралната дейност с право заема почетно място до музиката, рисуването и моделирането.

8. Процесът на театрална дейност на възрастните има положително емоционално въздействие върху развитието на собствените театрални и игрови дейности на децата, което се проявява както в игрите, организирани от възрастни, така и в самостоятелните театрални дейности на предучилищните деца.

9. В театралните игри детето открива нормите на морално поведение, а в реалните взаимоотношения те реално се усвояват.

10. Театралната игра оказва значително влияние върху развитието на личността на детето.

2. Методика за развитие на творческите способности и формиране на личността на детето със средствата на театъра

2.1 съществено значениеХарактеристикатеатралендейностиСтаршидеца в предучилищна възраст

В педагогическата и психологическата литература се срещат различни наименования на театралната дейност: театрално-игрова дейност, театрално игрово творчество, театрални игри, театрални постановки, театрална самостоятелна дейност, театрална дейност и др.

Всички видове игри са по същество изкуството на детето, неговото творчество. Типична основа за художественото творчество е театралната игра. Следователно една театрална игра може да се нарече творческа игра.

Някои психолози смятат (Маханева М. Театрална дейност на деца в предучилищна възраст // Дошк. Восп. 1999. N11), че театралните игри не могат да се считат за творческа дейност, тъй като в тях не се създава нищо ново. Всъщност, ако подходим към играта със същите стандарти като към дейностите на възрастен, терминът "творчество" не е подходящ. Но е оправдано, ако подходим към решаването на проблема от гледна точка на развитието на детето. Няма основание да се твърди, отричайки възможността за творчески изяви на децата в театралните игри, доколко театралната дейност в самата си основа съдържа творчество и сама по себе си е артистична дейност.

...

Подобни документи

    Характеристики на развитието на творческите способности на децата от предучилищна възраст чрез запознаване с изкуството. Етапи на формиране на творческа дейност на предучилищна възраст. Развитието на творческите способности на по-възрастните деца в предучилищна възраст в часовете по моделиране.

    курсова работа, добавена на 19.07.2014 г

    Педагогически основи за развитие на творческите способности на децата в предучилищна възраст в условията на допълнително образование. Прилагане на допълнителна образователна програма за развитие на артистичните и творчески способности на децата в предучилищна възраст.

    магистърска теза, добавена на 15.01.2012 г

    Педагогически и психологически аспекти на развитието на артистичните и творчески способности на децата в предучилищна възраст. Рисуване и неговите видове. Рисуването с графични материали като средство за развитие на артистичните и творчески способности на деца в предучилищна възраст 5-6 години.

    дисертация, добавена на 18.09.2008 г

    Психофизиологични особености на съвременните деца в предучилищна възраст от 3 до 7 години. Календарно-тематичен план за уроци за хартиена пластика за предучилищна възраст. Методика за диагностициране на нивото на развитие на творческите способности на децата в предучилищна възраст.

    дисертация, добавена на 15.05.2015 г

    Психологически условия за развитие на творчески способности при деца от предучилищна възраст. Видове нетрадиционни художествени техники и тяхното използване. Технология за работа с деца за развитие на творчески способности с помощта на художествени техники.

    курсова работа, добавена на 05/04/2014

    Психолого-педагогически аспекти на развитието на способностите на децата в предучилищна възраст. Характеристики на развитието на творческите и музикални способности на децата. Насоки за творческо развитие на деца в предучилищна възраст в процеса на музикална дейност.

    дисертация, добавена на 24.02.2012 г

    Разглеждане на психологическа и педагогическа литература по проблема за развитието на творческите способности на децата в предучилищна възраст. Идентифициране на нивото на развитие на способностите на децата. Разработване на набор от творчески задачи по рисуване; формиране на предпоставки за образователна дейност.

    курсова работа, добавена на 04.06.2014 г

    Характеристики на развитието на артистични и творчески способности при деца от предучилищна възраст с увреден слух. Основните насоки и съдържание на корекционно-педагогическата работа за развитие на творческите способности на деца с увреден слух в предучилищна възраст.

    дисертация, добавена на 25.10.2017 г

    Стойността на визуалната дейност и визуалното творчество на децата във възпитанието и развитието на различни аспекти на личността. Понятието и същността на способностите. Процесът на развитие на творческите способности на децата в предучилищна възраст. Индивидуални различия на надарените хора.

    курсова работа, добавена на 20.06.2011 г

    категория творчество. Психологическа и педагогическа характеристика на децата от предучилищна възраст. Потенциалът на музиката в развитието на творческите способности на децата в предучилищна възраст. Ролята на интегрираните часове по музика в детската градина.

Артемиева И. В.

методист MBOU DPO (PC) CRO g. Самара

Предучилищната възраст е ярка, уникална страница в живота на всеки човек. През този период започва процесът на социализация на детето, протича запознаване с културата, универсалните норми и ценности и се полагат основите на здравето. Предучилищното детство също е важен етап от възпитанието на внимателен, чувствителен читател, който обича книгата.

Днес целият свят е изправен пред проблема за поддържане на интереса към книгата, към четенето като процес и водеща човешка дейност. Съвременните деца прекарват все повече свободното си време в компютърни игри, гледане на телевизионни предавания, особено анимационни филми, и все по-малко четене на книги. Но художествената литература играе голяма роля в личностното развитие на всеки човек. Ние, възрастните, трябва да разберем, че четенето за дете в предучилищна възраст е най-естественият и спокоен, психологически комфортен начин за опознаване на света и човек. Книгата трябва да влезе в света на детето възможно най-рано, да обогати неговия свят, да го направи интересен, пълен с необичайни открития.

Четенето на художествена литература е една от формите на съвместна партньорска дейност на възрастен с деца. Тази дейност не може да бъде продължена от деца в предучилищна възраст самостоятелно или да премине в тяхната свободна дейност, тъй като те не знаят как да четат свободно и зависят от възрастен.

За да възпита читател в детето, самият възрастен трябва да прояви интерес към книгата, да разбере нейната роля в живота на човека, да познава обхвата на детското четене, да следи новостите в детската литература, да може да води интересен разговор с дете за това, което чете, и бъдете искрени в изразяването на чувствата си.

Театралните дейности имат особен потенциал за запознаване на децата в предучилищна възраст с четенето на художествена литература. Ще помогне за формирането на правилния модел на поведение в съвременния свят, ще подобри общата култура на детето, ще го запознае с детската литература, музика, изобразително изкуство, правила на етикета, ритуали и традиции.

Театралната дейност е творческа дейност на детето, свързана с моделиране на образи, отношения, използване на различни изразителни средства: изражение на лицето, жестове, пантомима. Театралните игри са интересно, разбираемо и достъпно занимание за децата. Затова в тях обикновено участват и най-плахите, несигурни деца.

Театралните игри в предучилищна възраст са разиграване на литературни произведения (приказки, истории, специално написани изпълнения). Героите на литературните произведения стават герои, а техните приключения, събития от живота стават сюжет на играта.

Първите театрални игри се провеждат от самия учител, като в тях се включват деца. Освен това в часовете се използват малки упражнения и игри, в които учителят става партньор в играта и кани детето да поеме инициативата при организирането й, а само в по-големите групи учителят понякога може да бъде участник в играта и насърчавайте децата да бъдат независими при избора на сюжет и разиграването му.

Въз основа на произведенията на Антипина Е. А. и Чурилова Е. Г. могат да се разграничат няколко етапа за въвеждане на деца в предучилищна възраст в театрални дейности.

Първият етап от работата е свързан с избора на художествена литература. След това учителят чете произведението на децата и провежда разговор по съдържанието му, като обръща внимание на малките детайли.

Вторият етап включва: разделяне на пиесата на епизоди, обсъждане на кандидатите за ролите на героите в творбата, преразказ по роли.

На третия етап се работи върху отделни епизоди под формата на етюди с импровизиран текст. Първо най-активните деца стават участници в етюдите, след това се включват всички останали. Можете да импровизирате действията и диалозите на героите с кукли.

На четвъртия етап децата се запознават с музикални произведения, които ще бъдат изпълнени изцяло или на фрагменти по време на театралното представление. Ярките музикални образи помагат на децата да намерят подходящото пластично решение. Отначало децата просто импровизират движения под музиката. След това се движат, превръщат се в герои, променят походката, позите, жестовете, наблюдават се един друг.

Петият етап включва постепенен преход към текста на произведението. На репетициите един и същ пасаж се повтаря от различни изпълнители, което позволява на децата бързо да научат почти всички роли. На този етап се изясняват предложените обстоятелства за всеки епизод (къде, кога, по кое време, защо, защо) и се подчертават мотивите за поведението на всеки герой (за какво? с каква цел?). Децата, наблюдавайки действията на различни изпълнители в една и съща роля, могат да преценят кой го прави по-естествено и по-правдиво.

Шестият етап е свързан с работата върху ролята. Детето, поради възрастовите характеристики, винаги играе себе си, все още не е в състояние да се превъплъти, да играе чувствата на друг човек. В никакъв случай не трябва да налагате на децата в предучилищна възраст логиката на действията на друг човек или вашите специфични модели на поведение. По-добре е да подскажете, да помогнете на детето да си спомни някакъв епизод от живота, когато е трябвало да изпита чувства, подобни на чувствата на героите от произведението. Само в този случай поведението на децата на сцената ще бъде естествено, истинско. Много е важно да постигнете взаимодействие с партньорите, способността да се чувате и слушате един друг и съответно да промените поведението си. Работейки върху изразителността и яснотата на речта, е необходимо да се идентифицират речевите характеристики на героите на произведението. Различни състави на изпълнители могат да предложат свои собствени опции, препоръчително е да се коригират някои от най-успешните mise-en-scene за по-нататъшна работа върху представлението.

На седми етап се репетират отделни картини в различни композиции. Необходимо е да се гарантира, че децата не повтарят позите, жестовете, интонациите на други изпълнители, а търсят свои собствени възможности. Необходимо е да научим децата да се поставят на сцената, без да се отклоняват, без да се блокират. Всяко откритие, ново успешно решение трябва да се насърчава, това се прави с успех от публиката, децата, които в момента не са ангажирани с репетиция.

Осмият етап е най-краткият по време. Репетиции за цялата пиеса. Използват се декори, подготвени за представлението, реквизит и реквизит, както и елементи от костюми, които помагат при създаването на образа. Репетицията протича с музикален съпровод, уточнява се темпото на изпълнение. На този етап се определят отговорностите на децата при подготовката на реквизита и смяната на декорите. Броят на общите репетиции на цялото представление може да бъде от една до три.

Деветият етап - премиерата на спектакъла - също е генерална репетиция, тъй като до този момент децата никога не са играли в костюми. На следващия ден след представлението се провежда разговор. Учителят, заедно с децата, се опитва да посочи основните грешки и недостатъци в изпълнението. Но в същото време учителят се опитва да похвали децата и да отбележи най-успешните и интересни моменти от представлението.

Последният етап е повторение на пиесата. Желателно е да се записва работата по постановката и всяко представление (щандове с фотографии, изложби на детски рисунки, видеозапис). Много е интересно да се сравняват видеоклипове от няколко изпълнения.

Изпълненията могат да се играят в различни състави. Същата роля в изпълнението на различни деца напълно се променя, придобивайки нови цветове и звуци. Задачата на учителя е да разкрие индивидуалността на детето, да го научи да търси собствените си изразни средства, а не да имитира други изпълнители (Е. Г. Чурилова).

Въз основа на гореизложеното можем да заключим, че театралната игра е тясно свързана с литературното и художественото творчество. Постоянното общуване с книгата активно развива читателския интерес, както и творческите способности и наклонности, които успешно се реализират под ръководството и с помощта на учителя в ролеви игри, по сюжети на литературни произведения, в драматизации и драматизации, изразително четене на поезия.

Трябва да разберем, че като се грижим за култивирането на читателския интерес, ние се грижим за интелектуалния, морален, духовен потенциал на нашата страна, нейното културно, творческо развитие, икономическо и политическо благополучие, национална сигурност.

Библиография

1. Акулова, О. Театрални игри // Предучилищно образование, 2005. - № 4. - С. 24 - 26.

2. Антипина, Е. А. Театрална дейност в детската градина. - Москва, 2003 г.

3. Балакирева, Т. Емоции и деца // Предучилищно възпитание, 2005. - № 1. - С. 65 - 68.

4. Горшкова, Е. В. За "говорещите" движения и чудодейните трансформации. - Москва: Дрофа, 2007. - 79 с.

5. Зимбардо, Ф. Срамежливо дете. - Москва: ACT Астрел, 2005. - 294 с.

6. Клименкова, О. Играта като азбука на комуникацията // Предучилищно възпитание, 2002. - № 4. - С. 7 - 19.

7. Маханева, М. Д. Театрални класове в детската градина: Ръководство за предучилищни работници. институции. - Москва: TC "Сфера", 2001. - 128 с.

8. Мигунова, Е. В. Организация на театралната дейност в детската градина: Учебник.-метод. надбавка. Велики Новгород: Новгородски държавен университет им. Ярослав Мъдри, 2006 г.

9. Петрова, Е. Театрални игри // Предучилищно възпитание, 2001. - № 4. - С. 32 - 39.

10. Сорокина, Н. Ф. Ние играем куклен театър: Програмата "Театър-творчество-деца". - Москва: АРКТИ, 2004 г.

11. Чистякова, М. И. Психо-гимнастика / Изд. М. И. Буянова. - 2-ро изд. - Москва: Образование: ВЛАДОС, 1995. - 160 с.

12. Чурилова, Е. Г. Методи и организация на театралните дейности на предучилищна възраст и по-млади ученици. - Москва: Владос, 2001.

1. Тези идеи послужиха като тласък за използването на театрални игри за развитието на речта на децата. В моята преподавателска дейност се стремя децата да се чувстват комфортно във всяка среда, във всяка речева ситуация. За да могат лесно да влязат в диалог, да аргументират своята гледна точка с достойнство и уважение към другия, да бъдат внимателни слушатели и приятелски събеседници. Театралните игри винаги радват децата, те много ги харесват. Децата виждат света около себе си чрез образи, цветове, звуци. Момчетата се смеят, когато героите на пиесата се смеят, те са тъжни, разстроени от тях, могат да плачат за неуспехите на любимия си приказен герой, винаги са готови да му помогнат. В процеса на театрална дейност с деца се опитвам да обърна внимание на развитието на интереса към творчеството на импровизацията в процеса на измисляне на съдържанието на играта и въплъщаване на желания образ с помощта на различни изразни средства. Довеждам децата до идеята, че един и същ герой, ситуация може да бъде показан по различни начини. В театралните игри насърчавам желанието да измислят свои собствени начини за изпълнение на плановете си, да действат в зависимост от разбирането на съдържанието на текста. Така че в часовете по художествена литература децата с удоволствие участват в драматизацията на такива приказки като „Джинджифилов човек“, „Теремок“, „Ряпа“ и други. Разиграват приказки с театрални кукли. Това им позволява да разберат по-добре съдържанието на любимата си работа, дава им възможност да проявят творчество. Също така предлагам да композирате кратки приказки, песни. Повечето деца са доста лесни за изпълнение на задачата. Постепенно въвеждам в действие шумови инструменти (тамбура, тъпан, дрънкалки, звънци), които придават нов звук на песента, създадена от детето, създават празнична атмосфера, развиват чувство за ритъм. Игровата форма на урока помага да се еманципира детето, да се създаде атмосфера на свобода. И така, в часовете по грамотност, с помощта на театрални игри, уча децата на правилното произношение на звуците.Така че мога да кажа с увереност, че използването на театрални игри в класната стая повишава ефективността на педагогическия процес. И също така допринасят за развитието на речта, паметта, мисленето, оказват огромно влияние върху умственото развитие на детето. Провеждането на занимания с елементи на театрална педагогика помага на всяко дете да прояви своите умения, склонност към творчество, да усвои материала по-бързо и по-добре.

2. Театралните игри са интересно, разбираемо и достъпно занимание за децата. Затова в тях започнаха да участват и най-плахите, несигурни деца.

3. Анализирайки работата си, мога да кажа, че театралните и игрови дейности обогатиха децата с нови впечатления, знания, развиха интерес към литературата, а също така активираха речника, подобриха кохерентната реч, звуковата страна на речта и нейната изразителност. И най-важното, благодарение на театралните игри, децата станаха по-освободени.

Елина Сагитова
Театралната дейност като средство за развитие на децата.

« Театърът е вълшебна страна, в който

детето обича да играе

и в играта той научава света "

С. М. Мерзлякова

Театър- това наистина е вълшебен свят, който примамва със своите цветове, чувства, емоции. И колко радост носи той на децата, с какво нетърпение очакват да се срещнат с него!

въпреки това театъртова не е само радост, смях, емоции, то е и силно средства за обучение, обучение и развитие на детето. В педагогическата литература често се среща такова понятие като «» . Най-често срещаният вид детско творчество, насочено към развитиенеговите участници имат усещания (сензори, чувства, емоции, мислене, въображение, фантазия, внимание, памет, воля, както и много умения и способности (речеви, комуникативни, организационни, моторни и т.н.).

Театраленигрите могат да бъдат разделени на две групи: режисьорски игри и игри-драматизации.

На режисьорски игри отнасят се: работен плот театър на играчките, работен плот картинен театър, сянка театър, Куклен театър.

За драматични игри отнасят се: драматизация на стихчета, песнички, приказки, малки литературни текстове.

« Театрални дейности» като концепция, законово закрепена във Федералния държавен образователен стандарт за предучилищно образование, тъй като позволява решаването на много задачи на детската програма градина: от запознаване с околния свят и социални явления до физическо усъвършенстване.

Участвайки в театрални игри, децата се запознават със света около тях чрез образи, цветове, звуци. Театралните игри допринасят за развитиеточувства на партньорство и усвояване на социалните норми и правила и следователно са ефективни означавасоциализация на детето в предучилищна възраст.

През последните години, за съжаление, се наблюдава увеличение на броя на децас нарушение на говора. Театрални игри, с правилна конструкция, може значително да помогне за решаването на този проблем.

Първо, по време на играта децата отговарят на въпросите на куклите, говорят вместо тях, изпълняват техните молби, влизат в образа на героя, като по този начин активират целия си вербален потенциал.

Второ, децата сами композират, импровизират, инсценират готов литературен материал, което означава, че те значително разширяват своя речников запас.

Трето, умело зададените въпроси на учителя по време на играта карат детето да мисли, анализира, прави изводи, изразява мислите и чувствата си в монолог.

Четвърто, в процеса на работа върху изразителността на забележките неусетно се формира звуковата култура на речта, нейната правилна граматична структура.

Широки и образователни възможности. Помага за разгръщане на творческия потенциал на детето, се развиватворческо въображение, формира художествен вкус. Когато детето гледа представление, то съпреживява героите, научава се да различава "добре"от "лош", приобщава към духовните и морални ценности. От тази гледна точка театъре източникът развитиеемоционалната сфера на детето.

Театрална дейност на децатане се проявява от само себе си. Огромна роля в това се възлага на възпитателя, който трябва умело да ръководи този процес. Учителят трябва да вземе предвид креативността деца, възрастови характеристики, изградете работата си в съответствие с изискванията на строителството театрална игра.

Тези видове игри могат да се използват във всякакъв вид занимания на децата, във всеки клас. Полезно е да се използват всякакви моменти от живота децада ги изведе на бял свят театър. Тази форма на работа трябва да се използва систематично, тъй като активността се увеличава от игра на игра. децате по-точно влизат в образа на героите, завладяват изразни средствазапочнете да се чувствате отговорни за успеха на играта.

В работата си често използвам театрални игри. Смятам, че това е един от най-ефективните начини за въздействие върху детето, в който принципът на изучаване на: научете, като играете! Бих искал да отбележа и положителното въздействие театрална дейноствърху психическото и личното развитие на детето.

Джани Родари написа: „Не да преподаваш и преподаваш, а да играеш, да фантазираш, да съчиняваш, да измисляш – това е, от което се нуждае едно дете” Бих искал това изказване на известен писател да се превърне в мото за всеки педагог!

Свързани публикации:

Театралната дейност като средство за логопедична корекция в ONRВидове театрални дейности на деца в предучилищна възраст Театралните дейности на деца в предучилищна възраст включват следното.

Консултация за педагози "Театралната дейност като средство за емоционално развитие"Общинска бюджетна предучилищна образователна институция „Детска градина № 2 с. Перелюб" Перелюбски общински район на Саратов.

Маркова Т. А. MBOU "Начално училище - детска градина № 44", Белгород Според новите изисквания на държавния образователен стандарт.

Театралната дейност на децата от начална предучилищна възраст като средство за художествено и естетическо развитиеОбщоприето е, че децата на третата година от живота могат да бъдат само благодарни зрители, слушатели, но не и активни участници по никакъв начин.

Театралната дейност като средство за корекция на речта при деца с ONRОбщуването е основното условие за цялостното развитие на личността. При деца с общо недоразвитие на речта (OHP), комуникативната функция на речта.

Театралната дейност като средство за развитие на речевата дейност на децата в предучилищна възрастВ съвременното общество социалният престиж се е увеличил. Това е свързано с желанието да дадем знания на децата, да ги научим да четат, пишат и смятат.

Театралната дейност, по своята същност синтетична, естествено съчетава почти всички видове художествено творчество, всички видове човешка дейност. За учителя това отваря възможността да реализира всяко съдържание в тази форма, само трябва да можете да изградите „архитектурата“ на различни опции за класове, разговори, екскурзии, наблюдения, забавления по такъв начин, че всички тези „ тухли” гарантират хармонията и стабилността на цялата сграда, тоест осигуряват „качеството на образованието”. Пространството на нашата „архитектурна“ структура е триизмерно, обемно и е необходимо да се откроят тези основни „носещи“ страни в него:

  • - вертикална посока - осигуряване на приемственост на съдържанието на работа с деца от предходното възрастово ниво към настоящото и следващото;
  • -хоризонтална посока - осигуряване на връзката между съдържанието на работата на различните учители (възпитател, музикален ръководител, логопед и др.) и вътрешните връзки в различни дейности), тоест осигуряване на интеграция;
  • - третият компонент е развитието на вътрешни, психични процеси у децата в съответствие с индивидуалните и възрастови възможности на всяко дете (при условие, че е осигурен личностно ориентиран, индивидуален подход).

Естествено, всеки проект изисква разработване и координация, тоест участват всички специалисти на предучилищната образователна институция. Логопедът подбира необходимия речев материал, възпитателят разработва темите на часовете по изобразително изкуство, екология и математика и др., музикалният ръководител - темите на часовете по музика и др.

Когато се работи върху представление, преди всичко е важно да се определи основният репертоар и необходимият помощен материал.

Необходимо е репертоарът да се включва в различни форми на работа с деца - както фронтални, така и индивидуални. Препоръчително е да се обмисли разпределението на педагогическото ръководство между възпитателите и музикалния ръководител. Необходимо е да се координират всички действия на екипа, да се интегрират различни видове дейности и форми на работа с деца.

Театралната дейност е доста сложен феномен на човешката дейност. Ако анализираме състоянието си, когато сме „вътре“ в него като изпълнители на определени роли, а не просто като зрители, може би ще имаме усещането, че живеем в друга реалност, в различно преживяване.

Това е огромната сила на въздействието на театралната игра, която може да развие и възпита много положителни качества на човека. Но в същото време не трябва да забравяме, че може да бъде не само „лекарство“, но и „отрова“, като лекарство.

Така например е опасно да се внуши „звездна болест“ на малко дете, да се внуши в него желание да демонстрира таланта си пред всички, да чака похвала и награди за играта. Опасно е и когато детето навлиза в образа толкова много, че остава в него дълго време и понякога започва да бърка своето „Аз“ с ролята (това вече е един от симптомите на шизофренията).

От друга страна, театралната дейност може да се разглежда като мощен инструмент за откриване и полиране на много човешки способности и на първо място способността да познаваш себе си, света около себе си, да развиваш умения за взаимодействие с други хора, както и да коригираш някои негативни състояния и прояви.

Използването на театрални и творчески дейности в работата с деца изисква от педагога развито професионално мислене, осмислена житейска позиция, която включва осъзнаване на себе си, децата и работата, която върши. Важно е учителят да разбира дълбокия смисъл на своята дейност и да може сам да си отговори на въпросите: защо, с каква цел правя това? Какво мога да дам на дете? На какво могат да ме научат децата?

  • 1. Класовете по театрални дейности са невъзможни без искрен интерес, ентусиазъм както от възрастни, така и от деца.
  • 2. Театралната игра е насочена преди всичко към развитието на детето.
  • 3. Необходимо е да се даде възможност на детето да прояви инициатива, независимост.
  • 4. Възпитанието на децата включва възпитанието на техните родители, което изисква от учителя особен такт, знания и търпение.
  • 5. Театрално-творческата дейност (както всяка друга) трябва да бъде насочена не само към изживяване на положителни емоции, задоволяване на желания. Не трябва да се страхувате от провал - тези ситуации перфектно каляват характера на детето, учат ви да изживеете загубата си, възпитават способността да се поддавате на друг, което е много важно в нашия живот.
  • 6. Театралните игри могат да се разглеждат като симулация на житейския опит на хората, като мощен психотренинг, който развива своите участници цялостно: емоционално, интелектуално, духовно и физически.

Театралните дейности на децата могат да бъдат организирани:

  • - сутрешни и вечерни часове в неопределено време;
  • - под формата на часове по различни видове дейности (музикално възпитание, изобразително изкуство и др.);
  • - като специални часове в рамките на часовете по роден език и запознаване с външния свят.

Желателно е във всички форми на театрална дейност да участват малки подгрупи от деца, което позволява индивидуален подход към детето. Полезно е, когато резултатите от работата на студията (по отношение на ръчен труд, визуална дейност, музикално образование, театрална дейност) в крайна сметка се комбинират в един „продукт“ - концерт, представление или празник; в такива общи събития всяко дете става член на екип, обединен от обща цел.

В съвместните дейности възпитателите опознават по-добре децата, техните черти на характера, темперамент, мечти и желания.

За възприемането и създаването на художествен образ е необходима проява на способности като въображение, способността да се живее радостта и тъгата на героите от театралните представления.

За да се осигури оптимален баланс на съвместните и самостоятелни театрални дейности на децата във всяка възрастова група, трябва да се оборудва театрална зона или кът за приказки, както и „тих кът“, в който детето може да бъде само и да „репетира“ всяка роля пред огледалото или погледнете отново илюстрации към пиесата и т.н.

В зоната на театралната дейност е необходимо да има разнообразие от естествени и отпадъчни материали, тъкани, костюми за преобличане.

Така например в група за деца на 2-4 години в тази зона трябва да има кът за обличане и играчки за животни за театрализация на познати приказки. В групата за деца на 5-7 години видовете театри трябва да бъдат по-широко представени, както и разнообразие от материали за изработка на атрибути за представления и др.

Класовете по театрални дейности, които едновременно изпълняват когнитивни, образователни и развиващи функции, в никакъв случай не се ограничават до подготовката на представления. Тяхното съдържание, форми и методи на провеждане трябва да преследват едновременното изпълнение на три основни задачи:

  • -развитие на речта и умения за театрална и изпълнителска дейност;
  • - създаване на атмосфера на творчество;
  • -социално-емоционално развитие на децата.

Когато четат, децата се нуждаят не толкова от артистичността, колкото от искреността и неподправеността на чувствата на учителя, които за тях са модел на емоционално отношение към определени ситуации.

По-възрастните деца в предучилищна възраст могат да четат по-сдържано, по-малко емоционално, за да не пречат на независимото усвояване на ново съдържание. В никакъв случай не трябва да оказвате натиск, сравнение, оценка, осъждане. Напротив, необходимо е да се даде възможност на децата да говорят, да проявяват вътрешна активност. Учителят трябва стриктно да следи със своята актьорска активност и разкрепостеност да не потиска страхливото дете, да не го превръща само в зрител.

Не трябва да позволяваме на децата да се страхуват да излязат „на сцената“, да се страхуват да направят грешка. Недопустимо е да се делим на „артисти“ и „зрители“, тоест на постоянно изпълняващи и постоянно оставащи да гледат как „играят“ другите.

Когато се подготвя за театрална дейност, педагогът трябва изразително да прочете произведението и след това да проведе разговор върху него, като обяснява и изяснява разбирането не само на съдържанието, но и на отделните изразни средства.

За да развиете способността да слушате внимателно произведение, да запомняте последователността от събития, свободно да се движите в текста и да си представяте образите на героите, можете да използвате проблемни ситуации като „Съгласни ли сте с това?“ Отговаряйки на въпроси и обяснявайки защо мислят по този начин, децата са „принудени“ да запомнят текста и да представят определен образ.

След разговор за прочетеното (или разказаното) е необходимо отново да се върнете към текста, като включите децата в произнасянето на отделните му фрагменти.

  • - във втората младша група да формират най-простите фигуративни и изразителни умения (да могат да имитират характерните движения на приказни животни);
  • - в средната група да преподава елементите на художествените и образни изразителни средства (интонация, изражения на лицето и пантомима);
  • - в старшата група за подобряване на артистичните и фигуративни изпълнителски умения;
  • - в подготвителната училищна група за развиване на творческа независимост при прехвърлянето на образа, изразителността на речта и пантомимичните действия.

Имитационни движения (приказни животни) могат да се учат на децата в часовете по физическо възпитание и музика, в свободни занимания. Музиката помага да се предаде характерът на героите в движение.

Когато обучавате децата на средствата за изразителност на речта, е необходимо да използвате познати и любими приказки.

В началния етап на работа по театрални дейности учителите се насърчават да включват упражнения за развитие на паметта, вниманието и други умствени функции в постановката. Необходимостта от това е свързана с особеностите на методиката, насочена към формиране у децата на способността за преодоляване на сценичното вълнение.

Един от основните показатели за актьорско майсторство е искреността, умението да бъдеш искрен в сценичното проявление на чувствата си.

Развитието на самочувствие и социални поведенчески умения се улеснява от такава организация на театралните дейности на децата, когато всяко дете има възможност да се докаже в някаква роля. За да направите това, трябва да използвате различни техники:

  • -Избор на роля от децата по желание;
  • -назначаване на най-плахите, срамежливи деца на главните роли;
  • - разпределение на ролите по карти (децата вземат от ръцете на възпитателя всяка карта, на която героят е схематично изобразен);
  • - разиграване на роли по двойки.

Това поражда два основни проблема:

  • - какво да правите, ако няма достатъчно роли за всички деца;
  • - кой ще играе отрицателните герои.

Първият проблем се подпомага от подгруповата организация на класовете (10-12 деца в подгрупа), ролевите игри по двойки. Освен това педагогът, за да обхване всички деца, може да измисли допълнителни роли.

Вторият проблем - изпълнението на ролите на отрицателни герои - е малко по-сложен и изисква дълбоко, внимателно наблюдение на конкретни деца, индивидуален подход към всяко дете. Тъй като положителните качества се насърчават, а отрицателните се осъждат, децата - в повечето случаи - искат да играят ролите на мили, силни и находчиви герои и не искат да играят зли, жестоки, нечестни. Ето защо трябва да се подчертае, че в театралната дейност всички: и деца, и възрастни са артисти, които трябва да могат да играят както положителни, така и отрицателни роли и често е много по-трудно да се играе ролята на отрицателен герой.

Но понякога се случва и така: желанието за активно участие в театрални дейности и привличане на вниманието към себе си тласка детето към постоянното изпълнение на отрицателни роли. Постепенно образът сякаш се „залепва“ за него и в крайна сметка започва да се формира определено отношение към това дете. Затова е препоръчително всяко от децата да играе както отрицателни, така и положителни роли.

Препоръчително е да извършвате работата на малък актьор върху себе си под формата на специални упражнения, които след обучение с учител трябва да бъдат въведени в ежедневието на децата под формата на игра.

Упражнения за мускулно напрежение:

  • -"цепене на дърва;
  • - носят много "тежък" куфар.

Упражнения за мускулна релаксация:

  • - "заспиване" на стол;
  • Седейки на стол, избършете капките вода от ръцете си.
  • - повторете движението.

Всички деца стоят в кръг. Редувайте се да докосвате рамото на съседа си. Положи глава на рамото на съседа си. Погали съседа си.

Упражнение за въображение:

Подавайте си кубче с надпис "жаба".

Упражнения за развитие на мисленето и паметта:

- "Хайде да отидем на село при баба":

Всички действия се присъединяват едно по едно, постепенно.

Отиваме при баба в село чу-чу (показват влака с ръце)

Спрете ш-ш-ш

Слязоха по стълбите, изкачиха се по стълбите (пляскат с ръце по коленете си)

Далеч до баба да отиде woo (козирка).

Но ние трябва. Отгоре-отгоре (пляскане по коленете)

Почукаха се. чук чук (чук)

Вратата е отворена на-и (скърцане, отворете вратата)

Влез. Топ топ. (пляскане по коленете)

Баба се срещна. Целувки. мц-мц. (Целувка отдясно, отляво).

- "Отзиви":

Децата стоят в кръг. Търсят някой, който ги гледа. Кимват един на друг и си сменят местата. Важно: не се събаряйте един друг, отстъпете; търпеливо изчакайте, докато ви погледнат; играйте в тишина.

- "Нашите алени цветя":

Нашите алени цветя (Свържете дланите на "Змията" нагоре)

Венчелистчетата се разгъват. (отворени длани)

Ветрецът диша леко (Подух на пръстите)

Венчелистчетата се люлеят (Размърдайте пръстите си)

Нашите алени цветя (Огъване на пръсти един по един)

Затворете венчелистчетата.

Разклащане на глава (2 юмрука)

Заспивай тихо (1 камера)

Рано сутринта всички цветя

Венчелистчетата ще цъфтят отново.

Упражнения за развитие на интонационната изразителност:

- „Ще сложим пай във фурната“;

Ще сложим тортата във фурната. (Изпънете ръцете си напред.)

И го извадете от фурната. (Отстранете ръцете си).

От работата излиза дим (Кръгово движение на ръката отдолу нагоре).

Толкова приятно. (Длани нагоре).

Там зад гората, (покажете покрива с ръцете си) до реката (вълнообразно движение на ръцете).

Baker Bun е жив. (Покажи голям корем).

На сутринта тя пече пай (пече пайове), той е ароматен. (Вдишване. Ръцете отстрани.).

Да кажа като стара баба Бабка-таралежи. (Прегърбен, ръцете треперят, гласът трепери, лукав поглед).

Кажи като лисица. (Показва лапи, маха с опашка, движи рамене, прави лукави очи).

Кажете с различна интонация (приятелски, небрежно, питащо, взискателно и др.) думите: вземете, донесете, помогнете, здравейте и др.

Творчески упражнения:

Играй с моята играчка;

На децата се дават играчки. Който не му стигна - пляска.

Под музиката децата се разхождат и танцуват с играчки.

Музиката свърши.

Деца: „Разходете се с моята играчка“ – дайте на деца, които нямат играчка.

- "По сечищата и по неравностите."

Под музиката играчките прескачат неравности; от удар на удар; над неравността, около неравността

-"Многоетажна сграда".

Здравей мишка (размахване на крила)

Здравей птиче (покажи лапите на мишката)

Имате голяма къща (размахване на криле)

Няма малки (лапи)

Не е голям (маха)

Няма малки (лапи)

Имате мазе. (говорейки тихо)

Приземен етаж (подсилва звука)

Второ (още по-силно)

Трето (по-силно)

Четвърто (още по-силно)

и т.н. до десетия етаж, усилвайки звука.

Таванско помещение (много шумно)

След това обратно в мазето. (Бавно избледняват)

Изба (шепнешком)

Упражнения за развитие на детска пластмаса:

- "Имало едно време една змия."

Имало едно време една змия (плавно движение на дясната ръка отдолу нагоре)

Погледнато в една посока (завъртете четката надясно)

Няма никой. (мърдане на четка)

От друга страна. (завъртете четката наляво)

Няма никой (разклати четката)

Тя изпълзя. (долна ръка)

Друга змия изпълзя. (Гладко движение на лявата ръка отдолу нагоре)

Тя погледна на една страна. (завъртете четката наляво)

Няма никой. (мърдане на четка)

От друга страна. (завъртете четката надясно)

Няма никой. (мърдане на четка)

Тя изпълзя. (долна ръка)

И двете змии изпълзяха. (плавни движения с двете ръце)

Погледнато в една посока (завъртете четките в различни посоки)

Няма никой. (мърдане на четка)

Погледна на другата страна. (Завъртете четките до центъра)

„Здравей, змия, как си“ (змиите отварят уста - затворени, отворени пръсти)

„Главата все още е непокътната“ (казва другата ръка)

— Да изпеем песен?

А сега ниско.

— Ядеш ли нещо лошо?

"Не ти!"

"Не ти!"

Кой първи обиди кого?

"ти мен"

"Не ти аз"

Кой кого удари пръв?

"ти мен"

"Не ти аз"

Били ли сте такива приятели преди?

"Бях приятели"

"И бяхме приятели"

Какво не сподели?

"Забравих"

"И аз забравих"

Игри за драматизация:

Предполагам, че правим снежни топки; зъбът ме боли; старата баба куца; студените крака са студени.

Театрални игри:

— Ще построим голяма къща.

Оформете кръг.

Ще построим голяма къща

Нека всички заедно да живеем в него.

Децата се събират, вратите се затварят.

Вратите се отварят и историята започва.

Чук-чук-чук (чукайте с юмруци по дясното ухо)

Чук-чук-чук (почукване в лявото ухо)

Кой се чука на гости изведнъж?

Може би зайче дойде при нас?

Скачащ галоп. (Скачат като зайчета)

Скачащ галоп.

Може би плюшено мече?

Топ-топ, топ-топ. (Разхождам се наоколо)

Може би червена лисица?

Накълцайте, накълцайте. (покажете лапи, опашка)

Какви чудеса! (Разперете ръце встрани).

Най-важната част от методиката на работа с деца е заключителната част на представлението. Учителят казва: „В нашето представление ролите бяха изиграни от прекрасни, заслужени артисти от нашата група: списъци ...“ и родителите трябва да възнаградят всеки изпълнител с бурни аплодисменти.


Връх