Muzičke i pozorišne aktivnosti u vrtiću. Svi navedeni uslovi su ispunjeni u pozorišnoj delatnosti

Relevantnost: Nedovoljna pažnja roditelja i djece pozorištu. Ne formiraju se vještine djece u "glumačkim vještinama". Površno znanje djece o različitim vrstama pozorišta u vrtiću. Kazališna aktivnost vam omogućava da riješite mnoge pedagoške probleme: formiranje govora djeteta, umjetničko i estetsko obrazovanje. Djeca uče radost koja je povezana s prevladavanjem poteškoća u komunikaciji. Pozorišna igra usađuje kod djeteta postojano zanimanje za rodnu kulturu, književnost, pozorište.

Pogledajte sadržaj dokumenta
"Projekat o muzičkim i pozorišnim aktivnostima starijih predškolaca "Bajka""

MAOU "Škola br. 201 grada Belogorska"

muzički projekat

pozorišne aktivnosti starijih predškolaca

"Bajka"

Završeno:

Nastavnici:

Panferova Ljudmila Borisovna,

muzički direktori:

Ignatenko Julija Petrovna,

Vetlugina Tatyana Ivanovna

Pasoš projekta "Bajka"

Vrsta projekta

informaciono-kreativni, grupni.

Spisak učesnika

djeca starijeg predškolskog uzrasta, muzički direktori, vaspitači, roditelji.

Po vremenu implementacije

dugoročno

Planirani rezultati projektnih aktivnosti

za djecu: podizanje opšte komunikativne kulture, razvijanje kreativnih i umetničkih sposobnosti, podizanje samopoštovanja, samopouzdanja.

za nastavnike: scenarij, atributi i scenografija za dizajn performansa. Dopuna u grupi novih vrsta pozorišta. Predstava muzičkih bajki.

za roditelje: harmonizacija odnosa sa decom, sticanje novog porodičnog iskustva zajedničkog stvaralačkog delovanja sa decom.

Relevantnost

Nedovoljna pažnja roditelja i djece pozorištu. Ne formiraju se vještine djece u "glumačkim vještinama". Površno znanje djece o različitim vrstama pozorišta u vrtiću. Pozorišna aktivnost Omogućuje vam rješavanje mnogih pedagoških problema: formiranje govora djeteta, umjetničko i estetsko obrazovanje. Djeca uče radost koja je povezana s prevladavanjem poteškoća u komunikaciji. Pozorišna igra usađuje kod djeteta postojano zanimanje za rodnu kulturu, književnost, pozorište.

Pozorišna aktivnost doprinosi razvoju integrativnih kvaliteta pojedinca, ugrađenih u Federalni državni obrazovni standard.


“Projekat je svaka radnja koja se izvodi iz srca i sa određenom svrhom” (kako je definirao Kilpatrick).

Cilj projekta

  • Razvoj kreativne aktivnosti djece kroz pozorišne i muzičke aktivnosti

Ciljevi projekta:

edukativni:

  • Probudite interesovanje dece za pozorište.
  • Usaditi djeci primarne vještine iz oblasti pozorišne umjetnosti (upotreba izraza lica, gestova, glasa).

u razvoju:

  • Razvijati muzičke sposobnosti kroz teatralizaciju bajki;
  • formiraju pravilan izgovor.

edukativni:

  • Negujte estetski ukus.
  • Negovati samopouzdanje, pozitivno samopoštovanje, sposobnost prevazilaženja kompleksa.
  • Zainteresovati roditelje za nabavku, pravljenje različitih vrsta pozorišta i dati informacije kako se igrati kod kuće sa decom.

Savjeti za roditelje o organizaciji pozorišnih aktivnosti kod kuće .

Upitnik za roditelje

„Igrate li pozorište sa svojim djetetom kod kuće?“

"Igrajte se sa decom u bajci!" (konsultacije za roditelje)

Implementacija projekta pripremna faza

RAD SA RODITELJIMA


Implementacija projekta pripremna faza

Glavna područja rada na

projekat

  • Stvaranje grupe istomišljenika: muzika. vođe, edukatori;
  • Prenesite važnost problema učesnicima projekta
  • Odaberite metodički, beletristički, ilustrovani materijal na temu
  • Pokupite materijale, igračke, atribute za igre, pozorišne aktivnosti
  • Pisanje varijante skripte
  • Napravite dugoročni akcioni plan
  • Motivisanje dece za pozorišne aktivnosti

Pozorište

i pozorišne

aktivnost


TEATORIZOVANO OKRUŽENJE U RAZLIČITIM REŽIMSKIM MOMENTIMA

planarni,

kazalište za prste, rukavice

igračke iz bajke

POZORIŠTE U GRUPI

IZRADA SCENARIJA, IZRADA PRIRUČNIKA I OKRUŽENJA ZA RAZVOJ PREDMETA

muzički instrumenti

maske, kape, kostimi i drugi atributi

SAMOSTALNA LIKOVNA I GOVORNA DJELATNOST

ODNOS POZORIŠTA I DRUGIH AKTIVNOSTI: FIZIČKA, UMETNOST, RAZVOJ GOVORA, RAZVOJNE IGRE

JOINT

AKTIVNOSTI ZA DJECU I ODRASLE


Implementacija projekta glavna pozornica

  • Formiranje ideja o pozorištu,
  • Razgovori sa djecom o sadržaju bajki.
  • Kompilacija verbalnih portreta likova.
  • Crtanje ilustracija, modeliranje za rad.
  • Rasprava o kandidatima za uloge likova.
  • Rad sa umjetnicima: izražajno čitanje, pokreti u igri, izrazi lica, poznavanje obrasca plesa.
  • Rad sa ulogama.
  • Rad na pojedinačnim epizodama.
  • Proba cjelokupnog nastupa sa atributima, u kostimima, uz muzičku pratnju.

TIPIČNO

DOMINANTAN

VRSTE

POZORIŠTE

CASOVI

FRAGMENTALNO

(NA DRUGIMA

CASOVI)

TEMATSKI

PROBA

INTEGRATED


Implementacija projekta glavna pozornica

"Igranje priče" kreativne skice


IGRA

MUZIKA

POZORIŠTE


Implementacija projekta Završna faza

  • Prikazivanje predstava učenicima vrtića;
  • roditelji;
  • Održavanje kazališnih praznika;
  • Pokažite performanse kao dio GMO

Implementacija projekta Završna faza


Dinamika razvoja kreativnih sposobnosti djece

Korištene knjige.

Nastava pozorišnih aktivnosti u vrtiću

Makhaneva M.D. TC Sphere, 2009;

Pozorišna aktivnost u vrtiću.

Za nastavu sa djecom od 5-6 godina Shchetkin V.V. 2007;

Plesni ritam za djecu, T. Suvorova

S. Katonova. "Kompozitor. Sankt Peterburg" 2008

Muzičko i igračko slobodno vreme, N. Ulašenko,

Corypheus, 2010;

Zdravo bajko, zdravo pesma! E. Gorbina, M. Mihajlova,

Razvojna akademija, 2009;

Raspoloženja, osećanja u muzici. O. P. Radynova,

Tržni centar "SFERA", 2009;

Internet resursi;

Hvala vam na pažnji!

Poglavlje 1

1.1. Formiranje kreativne ličnosti djeteta putem pozorišne aktivnosti

zaključci

zaključci

Zaključak

Bibliografija

Sve vrste umjetničkih aktivnosti koje se formiraju u predškolskom djetinjstvu, prema N.A. Vetlugina, odlikuju se lakoćom, emocionalnošću i nužno svjesnošću. U procesu ove aktivnosti jasno se očituje djetetova kreativna mašta, ono svjesno prenosi sliku igre i u nju unosi vlastitu interpretaciju.

Umjetnost kao svojevrsni odraz života omogućava otkrivanje životnih pojava u umjetničkom obliku. U pedagoškim istraživanjima usmjerenim na proučavanje dječjeg stvaralaštva u različitim vidovima umjetničke aktivnosti (književne, likovne, muzičke, pozorišne) uvijek se ističe potreba za formiranjem estetskog stava prema umjetničkim djelima (N.A. Vetlugina, N.P. Sakulina, T.G. Kazakova, A.E. Shibitskaya). , O.S. Ushakova, T.I. Alieva, N.V. Gavrish, L.A. Kolunova, E.V. Savushkina).

Problem interakcije umetnosti razmatran je u različitim aspektima: kao uticaj odnosa muzike i slikarstva na kreativnost dece (S.P. Kozyreva, G.P. Novikova, R.M. Čumičeva); razvoj muzičke percepcije predškolaca u kontekstu interakcije različitih umjetnosti (K.V. Tarasova, T.G. Ruban).

Većina domaćih psihologa naglašava figurativnu prirodu kreativnih procesa.

Kreativne sposobnosti kod djece ispoljavaju se i razvijaju na osnovu pozorišnih aktivnosti. Ova aktivnost razvija ličnost djeteta, usađuje postojano interesovanje za književnost, muziku, pozorište, poboljšava vještinu utjelovljenja određenih iskustava u igri, podstiče stvaranje novih slika, podstiče na razmišljanje.

Utjecaj pozorišne umjetnosti na formiranje duhovne kulture pojedinca istaknut je u radovima E.B. Vakhtangov, I.D. Glikman, B.E. Zakhavy, T.A. Kurysheva, A.V. Lunacharsky, V.I. Nemirovič-Dančenko, K.S. Stanislavsky, A.Ya. Tairova, G.A. Tovstonogov; problemima moralnog razvoja dece putem pozorišta posvećena su dela osnivača lutkarskog pozorišta u našoj zemlji - A.A. Bryantseva, E.S. Demmeni, SV. Obrazcov, i muzičko pozorište za decu - N.I. Sats.

To je zbog dvije glavne tačke: prvo, drama, zasnovana na radnji koju izvodi samo dijete, najbliže, efektno i neposredno povezuje umjetničko stvaralaštvo s ličnim iskustvom.

Kako napominje Petrova V.G., pozorišna aktivnost je oblik proživljavanja životnih utisaka duboko u prirodi dece i dolazi do izražaja spontano, bez obzira na želju odraslih.

U dramskom obliku ostvaruje se integralni krug mašte u kojem se slika, stvorena od elemenata stvarnosti, utjelovljuje i ponovo ostvaruje u stvarnost, čak i ako je uslovna. Dakle, želja za akcijom, za utjelovljenjem, za ostvarenjem, koja je svojstvena samom procesu imaginacije, u teatralizaciji nalazi svoje puno ostvarenje.

Drugi razlog blizine dramske forme djetetu je povezanost svake dramatizacije sa igrom. Dramatizacija je bliža od bilo koje druge vrste stvaralaštva, direktno je povezana s igrom, ovim korijenom cjelokupnog dječjeg stvaralaštva, pa je stoga najsinkretičnija, odnosno sadrži elemente najviše razne vrste kreativnost.

Pedagoške studije (D.V. Mendzheritskaya, R.I. Žukovskaya, N.S. Karpinskaya, N.A. Vetlugina) pokazuju da je dramatizacija jedan od oblika igre zapleta i uloga i predstavlja sintezu percepcije književnog teksta i igranja uloga. Istovremeno, naglašava se uloga predstave-dramatizacije u prelasku na pozorišnu aktivnost (L.V. Artemova, L.V. Voroshnina, L.S. Furmina).

Analiza dječijeg stvaralaštva u radovima N.A. Vetlugina, L.A. Penevskaya, A.E. Shibitskaya, L.S. Furmina, O.S. Ushakova, kao i izjave poznatih predstavnika pozorišne umjetnosti uvjerljivo dokazuju potrebu posebne obuke u pozorišnoj djelatnosti. Mogu postojati dva pristupa rješavanju ovog problema: jedan uključuje reproduktivni (reproducirajući) tip obrazovanja, drugi se zasniva na organizaciji uslova za kreativnu obradu materijala, stvaranje novih umjetničkih slika.

Različiti aspekti pozorišne aktivnosti djece su predmet brojnih naučnih istraživanja. Pitanja organizacije i metode podučavanja pozorišnih aktivnosti djece ogledaju se u radovima V.I. Ašikova, V.M. Bukatova, T.N. Doronova, A.P. Ershova, O.A. Lapina, V.I. Loginova, L.V. Makarenko, L.A. Nikolsky, T.G. Peni, Yu.I. Rubina, N.F. Sorokina i drugi.

Mogućnosti podučavanja pozorišne aktivnosti u razvoju različitih aspekata djetetove ličnosti otkrivaju se u studijama L.A. Tarasova (društveni odnosi), I.G. Andreeva (kreativna aktivnost), D.A. Strelkova, M.A. Babakanova, E.A. Medvedeva, V.I. Kozlovsky (kreativna interesovanja), T.N. Poljakova (humanitarna kultura), G.F. Pokhmelkina (humanistička orijentacija), E.M. Kotikova (moralni i estetski odgoj).

U oblasti muzičkog obrazovanja, problem razvoja djeteta kroz pozorišnu aktivnost ogledao se u radovima L.L. Pilipenka (formiranje emocionalne odzivnosti kod mlađih školaraca), I.B. Sokolova-Nabojchenko (muzičke i pozorišne aktivnosti u dodatnom obrazovanju), A.G. Genina (formiranje muzičke kulture), E.V. Aleksandrova (razvoj percepcije muzičke slike u procesu postavljanja dječje opere).

Analiza literature pokazala je da se muzički razvoj unapređuje posebnom organizacijom uslova za svrsishodno podučavanje djece različitim vrstama umjetničkih aktivnosti u njihovoj međusobnoj povezanosti.

Razvoj teorije i prakse vaspitanja predškolaca muzičkim sredstvima odvijao se pod uticajem stavova B.V. Asafjeva, T.S. Babajanyan, V.M. Bekhterev, P.P. Blonsky, L.S. Vygotsky, P.F. Kaptereva, B.M. Teplova, V.N. Shatskoy, B.L. Yavorsky i drugi, koji su isticali potrebu ovog rada, počevši od najranije dobi, za moralni i intelektualni razvoj ličnosti djece.

Sistem domaćeg muzičkog obrazovanja dece predškolskog uzrasta, koji se razvio 60-ih - 70-ih godina. XX vijeka, oslanjao se na pedagoške i psihološke studije o problemima razvoja muzičke percepcije predškolaca (S.M. Belyaeva-Ekzemplyarskaya, I.A. Vetlugina, I.L. Dzerzhinskaya, M. Nilson, M. Vikat, A.I. Katinene, O.P. Sholomovich, S. i sposobnosti djece u ocjenjivanju muzike (II.A. Vetlupsha, L.N. Komissarova, II.A. Chicherina, A.I. Shelepenko).

II.A. Vetlugina, koji je razvio mnoge od najvažnijih problema dječje muzičke aktivnosti, predložio je kombiniranje metoda tradicionalne i inovativne pedagogije u praksi muzičkog obrazovanja i odgoja. Ovaj pristup slijedi A.D. Artobolevskaya, A.II. Zimina, A.I. Katinene, L.N. Komisarova, L.E. Kostryukova, M.L. Palandishvili, O.P. Radynova, T.I. Smirnova i drugi.

U većini stvorenih tehnologija odgoj harmonično razvijene ličnosti odvija se u procesu kombinovanja različitih vidova umjetničkih aktivnosti od kojih svaki (pjevanje, pokret, recitacija, sviranje buke, udaraljke, umjetnost i zanat i likovna umjetnost ) je organski za dijete, ali u praksi se često prioritet daje bilo kojoj vrsti muzičke aktivnosti.

Paradoks mnogih metodoloških istraživanja i razvoja leži u fokusu na proces stvaralačke aktivnosti i potcjenjivanju pedagoškog značaja njegovog proizvoda (sistem stečenih znanja, vještina i sposobnosti često zamjenjuje proizvod dječjeg muzičkog stvaralaštva).

Također treba napomenuti da je većina postojećih koncepata i autorskih metoda, po pravilu, usmjerena na kratke vremenske periode (3-4 godine, 5-7 godina, osnovnoškolski uzrast), odnosno ograničeni su na okvire. obrazovnih institucija raznih tipova. Takva "dobna" fragmentacija dovodi do potrebe za posebnim naporima u cilju ostvarivanja kontinuiteta muzičkog razvoja djeteta.

U prevazilaženju ovih negativnih trendova poseban značaj dobijaju muzičko-scenska dela pisana za decu. Istaknutu ulogu u procesu oblikovanja integrisanih principa kreativnog muzičkog razvoja djece imali su kompozitori - strani (B. Britten, K. Orff, Z. Kodai, P. Hindemith) i domaći (C. Cui, A. Grečaninov, M. Krasev, M. Koval, D. Kabalevsky, M. Minkov i drugi).

Poslednjih decenija pojavilo se mnogo novih muzičko-scenskih dela, koja, kao materijal pristupačan i uzbudljiv za percepciju savremene dece, mogu podići njihov kreativni razvoj na novi nivo. Upravo u tim djelima dijete se može manifestirati, realizirati u različitim vrstama kreativnih aktivnosti. Pjevanje, plastika, glumačka vještina, razvoj umjetničkog rješenja za predstavu - sve su to komponente kojih se ne može izostaviti u radu na scenskim radovima.

1.2 Kreativne igre za predškolsku djecu

U domaćoj predškolskoj pedagogiji razvila se klasifikacija dječijih igara na osnovu stepena samostalnosti i kreativnosti djece u igri. U početku je P.F. pristupio klasifikaciji igara prema ovom principu. Lesgafta, kasnije je njegova ideja razvijena u djelima N.K. Krupskaya.

Ona sve dječije igre dijeli u 2 grupe. Prvi N.K. Krupskaja naziva kreativnim; naglašavajući njihovu glavnu osobinu - samostalan karakter. Ovaj naziv je sačuvan u tradicionalnoj domaćoj predškolskoj pedagogiji klasifikacije dječjih igara. Druga grupa igara u ovoj klasifikaciji su igre s pravilima.

Moderna domaća pedagogija u kreativne igre svrstava igre uloga, konstrukcije i kazališne igre. Grupa igara s pravilima uključuje didaktičke igre i igre na otvorenom.

Kazališna igra je usko povezana sa igrom uloga i njena je varijacija. Igra uloga se pojavljuje kod djeteta u dobi od oko 3 godine i dostiže svoj vrhunac sa 5-6 godina, kazališna igra dostiže vrhunac sa 6-7 godina.

Dijete u svom odrastanju prolazi kroz više faza, a i njegova igra se razvija u fazama: od eksperimentiranja s predmetima, upoznavanja s njima do prikazivanja radnji s igračkama i predmetima, zatim se pojavljuju prvi zapleti, zatim ulazak u ulogu. dodaje se i, na kraju, dramatizacija zapleta.

D.B. Elkonin igru ​​uloga naziva aktivnošću kreativne prirode, u kojoj djeca preuzimaju i u generaliziranom obliku reproduciraju aktivnosti i odnose odraslih koristeći zamjenske predmete. Kazališna igra se pojavljuje u određenom periodu i, takoreći, izrasta iz igre uloga. To se događa u vrijeme kada, u starijoj dobi, djeca nisu zadovoljna samo reprodukcijom zapleta stvarnih odnosa između odraslih. Djeci postaje zanimljivo da igru ​​baziraju na književnim djelima, da u njoj otkrivaju svoja osjećanja, da ostvaruju snove, izvode željene radnje, igraju fantastične zaplete, izmišljaju priče.

Razlika između igranja uloga i pozorišnih igara je u tome što u igri uloga djeca reflektiraju životne pojave, dok u pozorištu preuzimaju priče iz književnih djela. U igri uloga ne postoji konačni proizvod, rezultat igre, ali u pozorišnoj igri može postojati takav proizvod - scenska predstava, inscenacija.

S obzirom da su obje vrste igara, igranje uloga i pozorišna, kreativni tipovi, treba definisati pojam kreativnosti. Prema enciklopedijskoj literaturi, kreativnost je nova, nikad prije. Dakle, kreativnost karakteriziraju 2 glavna kriterija: novost i originalnost proizvoda. Mogu li dječiji umjetnički proizvodi zadovoljiti ove kriterije? Sigurno ne. N.A. Vetlugina, najistaknutiji istraživač dječije umjetnosti, smatra da u svom radu dijete otkriva nešto novo za sebe, a drugima priča o sebi.

Shodno tome, proizvod dječijeg stvaralaštva nema objektivnu, već subjektivnu novinu. Izvanredna naučna učiteljica T.S. Komarova umjetničko stvaralaštvo djeteta razumije kao „stvaranje od strane djeteta subjektivno novog, (primarno značajnog za dijete) proizvoda (crtanje, modeliranje, pričanje, ples, pjesma, igra koju je dijete izmislilo) , izmišljanje novih do nepoznatih, ranije neiskorištenih detalja koji karakteriziraju stvorenu sliku na nov način (na crtežu, u priči i sl.), izmišljanje vlastitog početka, kraja novih radnji, osobina junaka itd., korištenjem prethodno naučenih načina prikazivanja ili izražajnih sredstava u novoj situaciji (za prikazivanje predmeta poznatog oblika – na osnovu posjedovanja izraza lica, gestova, varijacija glasa i sl.), djetetovo ispoljavanje inicijative u svemu, izmišljanje različitih verzije slike, situacije, pokreta, kao i proces stvaranja slika bajke, priče, igre - dramatizacija, crtanje i sl., traži u procesu aktivnosti načine, načine rješavanja problema (grafički, igra, muzički).

Zaista, dijete u igrici mnogo toga smišlja samo. On smišlja ideju, sadržaj igre, bira vizuelna i izražajna sredstva, organizuje igru. U igri se dijete ispoljava kao umjetnik koji razigrava radnju, i kao scenarista, koji gradi njeno platno, i kao dekorater, koji oprema mjesto za igru, i kao konstruktor koji utjelovljuje tehnički projekat.

Kreativna kombinaciona aktivnost predškolskog deteta zasniva se na mašti. Uz pomoć mašte stvaraju se dječje igre. Služe kao eho događaja koje je vidio, a o kojima je čuo od odraslih.

L.S. Vygotsky smatra da je mašta djeteta mnogo lošija od mašta odrasle osobe, stoga, da bi se razvila dječja kreativnost, mora se voditi računa o razvoju mašte. Mašta se razvija u procesu nakupljanja utisaka, figurativnih predstava, za to je potrebno dati što više hrane za percepciju. U svojoj igri, dete će kombinovati ono što je videlo i čulo, pretvarajući to u slike preuzete iz života i iz knjiga.

Da bi se razumio psihološki mehanizam mašte i kreativna aktivnost povezana s njim, najbolje je početi razjašnjavanjem veze koja postoji između fantazije i stvarnosti u ljudskom ponašanju.

Prvi oblik veze između mašte i stvarnosti je da se svaka tvorevina imaginacije uvijek gradi od elemenata preuzetih iz stvarnosti i sadržanih u prethodnom iskustvu čovjeka.

Dakle, mašta se uvijek sastoji od materijala datih stvarnošću. Istina, kada se to vidi iz gornjeg odlomka, mašta može stvarati sve više i više novih sistema kombinacija, kombinujući prvo primarne elemente stvarnosti (mačka, meta, hrast), a zatim kombinujući po drugi put slike fantazije (sirena, goblin) itd. Ali posljednji elementi, od kojih se stvara najudaljenija od stvarnosti fantastična predstava. Ovi posljednji elementi uvijek će biti utisci stvarnosti.

Ovdje nalazimo prvi i najvažniji zakon kojem podliježe aktivnost mašte. Ovaj zakon se može formulirati na sljedeći način: kreativna aktivnost imaginacije direktno ovisi o bogatstvu i raznolikosti prethodnog iskustva osobe, jer je to iskustvo materijal od kojeg se stvaraju konstrukcije fantazije. Što je iskustvo osobe bogatije, njena mašta ima više materijala na raspolaganju. Zato je mašta djeteta lošija od mašta odrasle osobe, a to je zbog većeg siromaštva njegovog iskustva.

Drugi oblik veze između fantazije i stvarnosti je još jedna, složenija veza, ovaj put ne između elemenata fantastične konstrukcije i stvarnosti, već između gotovog proizvoda fantazije i nekog složenog fenomena stvarnosti. Ne reproducira ono što je percipirano u prethodnom iskustvu, već stvara nove kombinacije iz ovog iskustva.

Treći oblik veze između mašte i stvarnosti je emocionalna veza. Ova veza se manifestuje na dva načina. S jedne strane, svako osjećanje, svaka emocija teži da se oliči u određenim slikama koje odgovaraju ovom osjećaju.

Strah se, na primjer, izražava ne samo u bljedilu, u drhtanju, suhoći u grlu, izmijenjenom disanju i otkucajima srca, već i u činjenici da su svi utisci koje čovjek u tom trenutku percipira, sve misli koje mu padaju u glavu obično okružen osjećajem koji ga posjeduje. Slike fantazije takođe pružaju unutrašnji jezik za naša osećanja. Taj osjećaj preuzima pojedine elemente stvarnosti i spaja ih u takvu vezu, koja je iznutra uvjetovana našim raspoloženjem, a ne izvana, logikom naših slika.

Međutim, postoji i obrnuti odnos između mašte i emocija. Ako, u prvom slučaju koji smo opisali, čula utiču na maštu, onda u drugom slučaju, obrnuto, mašta utiče na osećaj. Ovaj fenomen bi se mogao nazvati zakonom emocionalne stvarnosti imaginacije.

Ribot formuliše suštinu ovog zakona na sledeći način: "Svi oblici kreativne imaginacije", kaže on, "uključuju afektivne elemente". To znači da svaka konstrukcija fantazije obrnuto utječe na naša osjećanja, a ako ta konstrukcija sama po sebi ne odgovara stvarnosti, osjećaju koji se zaista doživljava, zadivljuje čovjeka.

Ostaje da se kaže o četvrtom, konačnom obliku veze između fantazije i stvarnosti. Ovaj posljednji oblik je, s jedne strane, usko povezan s upravo opisanim, ali se s druge strane bitno razlikuje od njega.

Suština ove potonje forme leži u činjenici da konstrukcija fantazije može biti suštinski nova, koja nije bila u ljudskom iskustvu i ne odgovara nijednom stvarno postojećem objektu, međutim, utjelovljena izvana, poprimivši materijalno utjelovljenje, ovo “ kristalizovana” imaginacija, postavši stvar, počinje stvarno da postoji u svetu i utiče na druge stvari. Takva mašta postaje stvarnost.

Primjeri takve kristalizirane ili utjelovljene mašte mogu biti bilo koji tehnički uređaj, mašina ili alat itd. Oni su stvoreni kombinovanom ljudskom maštom, ne odgovaraju ni jednom obrascu koji postoji u prirodi, ali otkrivaju najuvjerljiviju, djelotvornu, praktičnu vezu sa stvarnošću, jer su, inkarnirajući, postali stvarni kao i druge stvari.

L.S. Vigotski kaže da dječja igra "nije jednostavno prisjećanje na doživljeno, već kreativna obrada doživljenih utisaka, njihovo spajanje i konstruiranje nove stvarnosti koja zadovoljava potrebe i privlačnost samog djeteta".

Da li je moguće razviti kreativne kvalitete djece? To je moguće, od učenja i kreativnosti, prema naučnicima (T.S. Komarova, D.V. Mendzheritskaya, N.M. Sokolnikova, E.A. Flerina, itd.). Kreativno učenje je način razvoja dječije kreativnosti, ističe E.A. Flerina, odnosno kreativnost treba da prožima čitav proces učenja. Naučnici smatraju da je važno stvoriti potrebne uslove za razvoj dječje kreativnosti; obezbijediti mjesto za dječje kreativne igre; stvoriti atmosferu nezasitnosti, slobode; aktivirati, potaknuti dječju maštu; pružiti dobro pedagoško vodstvo.

U pedagoškoj literaturi pojam „pozorišne predstave” usko je povezan sa pojmom „drama-dramatizacija”. Neki naučnici identifikuju ove koncepte, drugi igre dramatizacije smatraju nekom vrstom igara igranja uloga. Dakle, prema L.S. Furmina, kazališne igre su igre - predstave u kojima se književno djelo igra u licima uz pomoć izražajnih sredstava kao što su intonacija, izrazi lica, geste, držanje i hod, odnosno rekreiraju se određene slike. Pozorišne i igračke aktivnosti predškolske djece, prema L.S. Furmina, ima dva oblika: kada su glumci predmeti (igračke, lutke) i kada sama djeca, u obliku lika, igraju ulogu koju su preuzeli. Prve igre (predmet) su razne vrste lutkarskog pozorišta; druge igre (neobjektivne) su igre dramatizacije. Nešto drugačiji pristup u radovima L.V. Artemova. Prema njenom istraživanju, kazališne igre se razlikuju u zavisnosti od vodećih načina emocionalne ekspresivnosti, kroz koje se igra tema, zaplet. Sve kazališne igre u ovom slučaju dijele se u dvije glavne grupe: rediteljske igre i igre dramatizacije. Rediteljske igre uključuju stolne ploče, teatar sjenki, teatar na flanelografu. U ovim igrama dijete ili odrasla osoba glumi za sve likove.

U stolnom pozorištu se tradicionalno koristi pozorište, igračke, pozorište slika. Sada se pojavljuju i druge vrste stonog pozorišta: pozorište sa konzervama, pleteno pozorište, pozorište na kutijama, itd.

Igrama-dramatizacijama L.V. Artemova klasifikuje igre na osnovu radnji izvođača uloge (odraslog i deteta), koji istovremeno može da koristi bibabo lutke ili kazalište prstiju na ruci, kao i elemente kostima.

Dramatizacija igre u nauci se definiše kao „predestetska aktivnost“ (A.N. Leontijev) i jedan je od oblika prelaska na produktivnu, estetsku aktivnost sa svojim karakterističnim motivom uticaja na druge ljude. Igra-dramatizacija se smatra svojevrsnom umjetničkom aktivnošću predškolaca i zadovoljava njihove potrebe za nečim neobičnim, za željom da se transformišu u slike bajkovitih likova, da zamišljaju, da se osjećaju kao neko drugi.

N.S. Karpinskaya napominje da rezultati aktivnosti predškolske djece u igri dramatizacije još nisu umjetnost; međutim, reprodukcijom sadržaja djeca prenose slike likova u onoj mjeri u kojoj im je to dostupno, stoga postoji postignuće koje daje za pravo da se dramatizacija igra smatra približnim umjetničkoj aktivnosti, posebno u starijem predškolskom uzrastu. .

zaključci

Pozorišna aktivnost stvara uslove za razvoj kreativnih sposobnosti. Ova vrsta aktivnosti zahteva od dece: pažnju, domišljatost, brzinu reagovanja, organizovanost, sposobnost delovanja, povinovanje određenoj slici, pretvaranje u nju, življenje njenim životom. Stoga je, uz verbalno stvaralaštvo, dramatizacija ili pozorišna produkcija najčešći i najrašireniji vid dječjeg stvaralaštva.

U oblasti muzičkog obrazovanja, problem razvoja deteta kroz pozorišnu aktivnost ogledao se u radovima L.L. Pilipenko (formiranje emocionalne odzivnosti kod mlađih školaraca), I.B. Nesterova (formiranje sociokulturnih orijentacija), O.N. Sokolova-Nabojchenko (muzičke i pozorišne aktivnosti u dodatnom obrazovanju), A.G. Genina (formiranje muzičke kulture), E.V. Aleksandrova (razvoj percepcije muzičke slike u procesu postavljanja dječje opere).

Međutim, mogućnosti pozorišne aktivnosti djece u muzičkom razvoju djece još uvijek nisu bile predmet posebnog proučavanja.

Razmotrite pozorišne aktivnosti predškolaca u aspektu pozorišnih igara.

Kazališna igra je usko povezana sa igrom uloga i njena je varijacija.

Igra uloga i pozorišna igra imaju zajedničku strukturu (strukturu). Oni uključuju zamjene, zaplet, sadržaj, situaciju u igri, ulogu, radnje igranja uloga.

Kreativnost se manifestuje u ovim vrstama igara u tome što djeca kreativno proizvode sve što vide oko sebe: dijete prenosi svoja osjećanja u prikazanom fenomenu, kreativno implementira ideju, varira svoje ponašanje u ulozi, koristi predmete i zamjene u igri u na svoj način.

U pedagoškoj literaturi pojam „pozorišne predstave” usko je povezan sa pojmom „drama-dramatizacija”. Neki naučnici identifikuju ove koncepte, drugi igre dramatizacije smatraju nekom vrstom igara igranja uloga.

2. Muzički razvoj predškolaca u procesu pozorišne aktivnosti

2.1 Muzički razvoj djece predškolskog uzrasta

Muzika je, kao i drugi oblici umjetnosti, specifičan oblik umjetničkog odraza stvarnosti. Duboko i raznovrsno utičući na osećanja, volju ljudi, muzika je u stanju da blagotvorno utiče na njihove društvene aktivnosti, utiče na formiranje ličnosti.

Efekat vaspitne uloge muzike, kao i pravac i priroda njenog društvenog uticaja, čini se najvažnijim kriterijumima koji određuju društveni značaj muzike, njeno mesto u sistemu duhovnih i kulturnih vrednosti.

Danas, kada je svijet muzike predstavljen izuzetno širokim spektrom različitih stilova i pravaca, posebno je aktuelan problem odgoja slušatelja u dobrom ukusu, sposobnog da razlikuje visokoumjetničke primjere muzičke umjetnosti od onih nižeg kvaliteta. Stoga je veoma važno formirati visoke duhovne potrebe i svestrane umjetničke sposobnosti kod mlađe generacije. Za to je potrebno u svakodnevnoj praksi muzičkog obrazovanja i vaspitanja djece koristiti visokoumjetničke uzorke muzike različitih kultura i, naravno, muziku svog naroda.

Muzika ima posebnu ulogu u odgoju djeteta. Čovjek dolazi u dodir sa ovom umjetnošću od rođenja, a svrsishodno muzičko obrazovanje stiče u vrtiću - a kasnije i u školi. Muzičko obrazovanje je jedno od sredstava za oblikovanje djetetove ličnosti. U muzičkom obrazovanju, percepcija muzike od strane djece je vodeća aktivnost. I nastup i kreativnost djece zasnovani su na živopisnim muzičkim utiscima. Informacije o muzici se takođe daju na osnovu njenog "živog" zvuka. Razvijena percepcija obogaćuje sve muzičke sposobnosti djece, sve vrste muzičkih aktivnosti doprinose razvoju djetetovih sposobnosti.

Prema mišljenju stručnjaka, predškolski uzrast je sintetički period za formiranje muzičkih sposobnosti. Sva djeca su prirodno muzikalna. Svaka odrasla osoba to treba da zna i zapamti. Od njega i samo od njega zavisi šta će dete postati u budućnosti, kako će moći da raspolaže svojim prirodnim darom. "Muzika detinjstva je dobar vaspitač i pouzdan prijatelj za ceo život."

Rano ispoljavanje muzičkih sposobnosti ukazuje na potrebu da se muzičko obrazovanje deteta počne što ranije. Izgubljeno vrijeme kao prilika za formiranje intelekta, kreativnih i muzičko-čulnih sposobnosti djeteta će proći nepovratno. Stoga je oblast istraživanja metod muzičkog vaspitanja dece starijeg predškolskog uzrasta.

Predškolsko doba je period kada se polažu inicijalne sposobnosti koje određuju mogućnost uvođenja djeteta u različite vrste aktivnosti. Što se tiče oblasti muzičkog razvoja, tu se nalaze primeri ranog ispoljavanja muzikalnosti, a zadatak nastavnika je da razvija muzičke sposobnosti deteta, da ga upozna sa muzikom. Muzika ima sposobnost da izazove aktivne akcije deteta. On odvaja muziku od svih zvukova i fokusira svoju pažnju na nju. Stoga, ako muzika tako pozitivno djeluje na dijete već u prvim godinama njegovog života, onda ju je potrebno koristiti kao sredstvo pedagoškog utjecaja. Osim toga, muzika pruža bogate mogućnosti komunikacije između odrasle osobe i djeteta, stvara osnovu za emocionalni kontakt između njih.

Dijete, oponašajući odraslog, pjeva uz pojedinačne zvukove, krajeve fraza, a zatim jednostavne pjesmice i pjevanje, kasnije počinje formiranje stvarne pjevačke aktivnosti. I ovdje je zadatak učitelja da nastoji razviti zvuk pjevanja kod djece, povećati obim vokalnih i horskih vještina dostupnih za ovo doba. Djecu se može navesti na to da bi pjevanjem prenijeli svoj stav prema poslu koji se izvodi. Na primjer, neke pjesme treba pjevati veselo i veselo, dok druge treba pjevati nježno i nježno.

Da biste nešto zapamtili, pasivno slušanje nije dovoljno, potrebna vam je aktivna analiza muzike. Vizuelna pomagala u nastavi muzike predškolaca neophodna su ne samo za potpunije otkrivanje muzičke slike, već i za održavanje pažnje. Bez vizuelnih pomagala, djeca se vrlo brzo ometaju. V. A. Sukhomlinsky je napisao: „pažnja malog djeteta je hirovita „stvorenje“. Čini mi se kao sramežljiva ptica koja odleti iz gnijezda čim mu se pokušaš približiti. Kada je konačno bilo moguće uhvatiti pticu, onda je možete držati samo u rukama ili u kavezu. Ne očekujte pjesme od ptice ako se osjeća kao zarobljenica. Tako je i pažnja malog djeteta: "ako ga držiš kao pticu, onda ti je ona loša pomoćnica."

U razvoju svih vidova muzičke aktivnosti predškolske djece posebno je važno formiranje muzičkih i senzornih sposobnosti. Osnova ovog formiranja je djetetovo slušanje, razlikovanje i reprodukcija četiri svojstva muzičkog zvuka (visina, trajanje, tembar i jačina).

Shvatajući problem razvoja muzičke percepcije u tako širokom smislu, nastavnik podstiče decu da slušaju zvuk muzike tokom čitavog časa. Tek kada muzika na času prestane da bude zvučna podloga, kada će stalno promenljiva priroda, raspoloženje koje se u njoj izražava, deca osetiti i shvatiti, izraziti se u svojim izvođačkim i kreativnim aktivnostima, stečene veštine i sposobnosti će doprineti muzičkom razvoju. To će doprinijeti glavnom zadatku muzičkog odgoja - razvoju emocionalne odzivnosti, usađivanju interesovanja i ljubavi prema muzici.

Savremeni pristupi muzičkom obrazovanju predškolaca.

Trenutno se malo pažnje poklanja formiranju muzičkih i senzornih sposobnosti djece. U međuvremenu, studije poznatih naučnika i učitelja kao što su Vygotsky L.S., Teplov B.M., Radynova O.P. dokazuju mogućnost i neophodnost formiranja pamćenja, mašte, razmišljanja, sposobnosti kod sve djece bez izuzetka. Predmet proučavanja bila je posebno organizovana muzička nastava u kojoj su vodeća aktivnost bile muzičko-didaktičke igre i priručnici. Na osnovu ovoga, predmet istraživanja je upotreba vizuelno-auditivnih i vizuelno-vizuelnih metoda u kombinaciji sa verbalnim, kao najefikasnijim u muzičkom i senzornom razvoju predškolske dece.

Nažalost, rad na muzičkom i senzornom obrazovanju u predškolskim ustanovama nije uvijek organizovan na odgovarajućem nivou. Očigledno je to zbog nedostatka materijalne baze, nedostatka gotovih muzičkih i didaktičkih priručnika u trgovačkoj mreži.

Naravno, sama organizacija upotrebe muzičko-didaktičkih igara zahteva od nastavnika razumevanje značaja i vrednosti muzičkog i čulnog razvoja dece, veliku kreativnost i veštinu, sposobnost i želju da se materijal estetski proizvede i aranžira, a ne svaki muzički direktor ima takve sposobnosti.

U pedagogiji postoje različiti pristupi karakterizaciji i klasifikaciji nastavnih metoda, a najčešći su: vizuelne, verbalne i praktične metode.

U muzičkom obrazovanju djece razlikuju se sljedeće vrste muzičkih aktivnosti: percepcija, izvođenje, kreativnost, muzičke i obrazovne aktivnosti. Svi oni imaju svoje sorte. Dakle, percepcija muzike može postojati kao samostalna vrsta aktivnosti, ili može prethoditi i pratiti druge vrste. Izvedba i kreativnost se odvija u pjevanju, muzičkim i ritmičkim pokretima i sviranju muzičkih instrumenata. Muzičko-obrazovne aktivnosti obuhvataju opšte informacije o muzici kao obliku umetnosti, muzičkim žanrovima, kompozitorima, muzičkim instrumentima itd., kao i posebna znanja o metodama izvođenja. Svaka vrsta muzičke aktivnosti, koja ima svoje karakteristike, uključuje ovladavanje od strane djece onim metodama aktivnosti bez kojih nije izvodljiva i ima specifičan utjecaj na muzički razvoj predškolaca. Stoga je važno koristiti sve vrste muzičkih aktivnosti.

Percepcija djeteta i odrasle osobe, zbog različitih muzičkih i životnih iskustava, nije ista. Percepciju muzike male dece karakteriše nehotični karakter, emocionalnost. Postepeno, sa sticanjem određenog iskustva, kako savladava govor, dijete može sadržajnije percipirati muziku, povezati muzičke zvukove sa životnim pojavama i odrediti prirodu djela. Kod dece starijeg predškolskog uzrasta, sa obogaćivanjem životnog iskustva, doživljaja slušanja muzike, percepcija muzike stvara raznovrsnije utiske.

Razlika u nijansama muzike kod dece se razvija od ranog uzrasta. U svakoj starosnoj fazi dijete razlikuje najživopisnija izražajna sredstva uz pomoć mogućnosti koje posjeduje - pokret, riječ, igru ​​itd. Stoga razvoj muzičke percepcije treba provoditi kroz sve vrste aktivnosti. Slušanje muzike je na prvom mestu. Prije izvođenja pjesme ili plesa dijete sluša muziku. Primajući razne muzičke utiske iz djetinjstva, dijete se navikava na intonacijski jezik narodne klasične i moderne muzike, akumulira iskustvo u percipiranju muzike različite stilove, razumije „intonacijski rječnik“ različitih epoha. Čuveni violinista S. Stadler jednom je primetio: „Da biste razumeli lepu bajku na japanskom, morate je bar malo znati.” Usvajanje bilo kojeg jezika počinje u ranom djetinjstvu i jezik muzike nije izuzetak. Zapažanja pokazuju da mala djeca uživaju u slušanju drevne muzike J. S. Bacha, A. Vivaldija, W. A. ​​Mozarta, F. Schuberta i drugih kompozitora - mirne, vesele, nježne, razigrane, radosne. Na ritmičnu muziku reaguju nevoljnim pokretima. Kroz predškolsko djetinjstvo širi se krug poznatih intonacija, učvršćuje, otkrivaju sklonosti, formiraju se začeci muzičkog ukusa i muzičke kulture u cjelini.

Percepcija muzike se odvija ne samo kroz slušanje, već i kroz muzičko izvođenje – pevanje, muzičke i ritmičke pokrete, sviranje na muzičkim instrumentima.

Za formiranje muzičkih i slušnih predstava važno je znati da muzički zvuci imaju različite visine, da je melodija sastavljena od zvukova koji se kreću gore, dole ili ponavljaju u istoj visini. Za razvoj osjećaja za ritam potrebno je saznanje da muzički zvuci imaju različite dužine – da su dugi i kratki, da se kreću i da njihova izmjena može biti dimenzionalna ili aktivnija, da ritam utiče na karakter muzike, njenu emocionalnu obojenost, čini različite žanrovi prepoznatljiviji. Formiranje motivisane procene muzičkih dela, pored gomilanja slušnog iskustva, zahteva i određena znanja o muzici, njenim vrstama, kompozitorima, muzičkim instrumentima, sredstvima muzičkog izražavanja, muzičkim žanrovima, oblicima, vladanje nekim muzičkim pojmovima (registar , tempo, fraza, dio, itd.)

Muzičko-obrazovne aktivnosti ne postoje odvojeno od drugih vrsta. Znanje, informacije o muzici djeci se ne daju same, već u procesu percepcije muzike, izvođenja, kreativnosti, usput, do mjesta. Svaka vrsta muzičke aktivnosti zahtijeva određena znanja. Za razvoj performansa, kreativnosti potrebna su posebna znanja o metodama, tehnikama izvođenja, sredstvima izražavanja. Učeći pjevanje, djeca stiču znanja neophodna za ovladavanje vještinama pjevanja (formiranje zvuka, disanje, dikcija itd.). U muzičkoj i ritmičkoj aktivnosti predškolci ovladavaju različitim pokretima i načinima njihovog izvođenja, za šta su potrebna i posebna znanja: o spoju prirode muzike i pokreta, o ekspresivnosti slike igre i njenoj zavisnosti od prirode muzike, o sredstvima muzičkog izražavanja (tempo, dinamika, akcenti, registar, pauze). Djeca uče nazive plesnih koraka, uče nazive plesova, kola. Učeći sviranje muzičkih instrumenata, djeca stiču i određena znanja o tembrima, metodama, tehnikama sviranja različitih instrumenata.

Djeca pokazuju sklonosti prema određenim vrstama muzičkih aktivnosti. Važno je uočiti i razviti kod svakog djeteta želju za komunikacijom uz muziku, u vidu muzičke aktivnosti za koju ono pokazuje najveće interesovanje, u kojoj se njegove sposobnosti najpotpunije ostvaruju. To ne znači da on ne treba da savlada druge vrste muzičke aktivnosti. Međutim, nemoguće je ne uzeti u obzir stav psihologije o vodećim vrstama aktivnosti koje utiču na razvoj pojedinca. Ako su se ove vodeće vrste aktivnosti pojavile u predškolskom djetinjstvu, potrebno je uzeti u obzir karakteristike svakog djeteta i, shodno tome, usmjeriti proces muzičkog obrazovanja na razvoj upravo njegovih sposobnosti, sklonosti i interesovanja. Inače, kao što smo već napomenuli, proces učenja se svodi na „obuku“. Ako se obuka izvodi bez individualno diferenciranog pristupa, ona prestaje biti razvojna.

U vezi s tekućim promjenama u kulturnoj i moralnoj sferi života ruskog društva, povećava se uloga odgoja djece od najranije dobi. Prema mnogim autorima, jedan od načina za prevazilaženje negativnih pojava u duhovnoj sferi može biti muzičko obrazovanje djece u najranijim fazama.

„Časovi“ muzike ne samo da upoznaju decu sa muzičkim instrumentima, već im omogućavaju da savladaju osnove vokalnog disanja, razviju glas i sluh, te prošire vidike.

Djeca slušaju klasičnu muziku, postavljaju pozorišne skečeve u cilju razvijanja emocionalno-figurativne sfere. Muzički razvoj male djece podstiče djecu na kreativnost i pomaže roditeljima i nastavnicima da brzo otkriju talente i težnje djeteta.

Naučnici i učitelji kao što su Asafiev, Vinogradov, Gusev, Novitskaya i mnogi drugi izdvajaju narodno muzičko stvaralaštvo kao osnovu za muzičko obrazovanje i odgoj djece. Narodna umjetnost služi kao najviša manifestacija istorijske autentičnosti, uzvišenih ideala i razvijenog estetskog ukusa.

Moralni i estetski sadržaj narodnog muzičkog i poetskog stvaralaštva, trajna vrijednost njegovih pedagoških i psihoterapijskih mogućnosti uvjeravaju u potrebu očuvanja i široke upotrebe folklora u savremenoj praksi odgoja i obrazovanja. Okrećući se narodnoj kulturi kao izvoru obrazovanja, može se naći plodno tlo za formiranje i razvoj različitih kvaliteta kod djece: intelektualnih, moralnih, estetskih.

Upotreba folklornog materijala u muzičkom obrazovanju neminovno vodi ka traženju novih oblika i metoda rada sa decom, gde dete nije samo objekat vaspitanja, već postaje učesnik u stvaralačkom činu, što zauzvrat aktivira razvoj njegove muzičke i kreativne sposobnosti.

2.2. Specifičnosti pozorišnih aktivnosti u procesu muzičkog razvoja djece

Savremena psihološka i pedagoška nauka ima podatke da se kod dece razvijaju sve vrste umetnosti ne samo umetničke sposobnosti, već i „univerzalna univerzalna ljudska sposobnost, koja se, razvijajući se, ostvaruje u bilo kojoj sferi ljudske delatnosti“ (E.I. Ilyenkov) - sposobnost da budete kreativni. I što se dijete prije susretne s umjetnošću, to će proces razvoja ove sposobnosti biti efikasniji.

Kao što znate, pozorište je jedan od najvizuelnijih oblika umetničkog odraza života, zasnovanog na percepciji sveta kroz slike. Specifično sredstvo izražavanja značenja i sadržaja u pozorištu je scenska predstava koja nastaje u procesu interakcije između glumaca. Međutim, u oblasti osnovnog muzičkog obrazovanja djece muzička i pozorišna djelatnost se čini najnerazvijenijim smjerom, dok je njena efikasnost očigledna, o čemu svjedoče brojna psihološko-pedagoška istraživanja.

Muzičko obrazovanje je sinteza različitih aktivnosti. Proces muzičkog obrazovanja obuhvata sve vrste muzičkih aktivnosti, uključujući i pozorišnu predstavu. U nastavi muzike teatralizacija treba da zauzima značajno mesto, uz ostale aktivnosti, teatralizacija ima veliki uticaj na razvoj kreativnih sposobnosti deteta, maštovitog mišljenja.

U procesu pozorišnih igara odvija se integrisano vaspitanje dece, uče se izražajnom čitanju, plastičnosti pokreta, pevanju, sviranju muzičkih instrumenata. Stvara se kreativna atmosfera koja svakom djetetu pomaže da se otkrije kao individua, da iskoristi svoje sposobnosti i sposobnosti. U procesu stvaranja pozorišnih predstava zasnovanih na muzičkim delima, detetu se otvara druga strana umetnosti, drugi način samoizražavanja, uz pomoć kojeg ono može postati direktni stvaralac.

Zavisno od metoda koje se koriste u nastavi muzike, nastavnik može uzeti teatralizaciju kao osnovu za nastavu. Elementi teatralizacije mogu se koristiti kako tokom zabavnih događaja i praznika, tako i u osnovnoj nastavi, počevši od mlađe grupe. U procesu muzičkog obrazovanja djece, vježbe koje dijete izvodi postepeno se usložnjavaju, a istovremeno se povećava i njegova samorealizacija u kreativnoj sferi.

Pozorišne predstave, sviranje muzičkih dela zauzimaju značajno mesto u holističkom muzičkom obrazovanju deteta. Teatralizacija omogućava djetetu bilo kojeg uzrasta i spola da otkrije priliku da se "igra" i uči u isto vrijeme. Ova vrsta aktivnosti dostupna je svima i ima blagotvoran učinak na kreativni razvoj djeteta, njegovu otvorenost, emancipaciju, omogućava vam da spasite dijete od nepotrebne stidljivosti i kompleksa.

Po svojoj prirodi pozorišna umjetnost je najbliža dječjoj igri uloga, koja se razvija kao osnova za relativno samostalno funkcioniranje dječije zajednice i do 5. godine života zauzima poziciju vodeće aktivnosti djece. Najvažnija komponenta dječije igre i pozorišta je uloga asimilacije i poznavanja okolne stvarnosti, kao njenog umjetničkog odraza. U igračkoj aktivnosti uloga je posredovana igrom, a u pozorištu - scenskom slikom. Slični su i oblici organizacije ovih procesa: - igra - igranje uloga i gluma. Dakle, pozorišna aktivnost zadovoljava prirodni konformizam ovog uzrasta, zadovoljava osnovnu potrebu deteta - potrebu za igrom i stvara uslove za ispoljavanje njegove stvaralačke aktivnosti.

Po pravilu, bajke služe kao materijal za scensko utjelovljenje, koje daju "izuzetno svijetlu, široku, dvosmislenu sliku svijeta". Sudjelujući u dramatizaciji, dijete, takoreći, ulazi u sliku, reinkarnira se u nju, živi svoj život. Ovo je možda najteža implementacija, jer. nije zasnovana ni na kakvom reificiranom obrascu.

Muzička komponenta pozorišne nastave proširuje razvojne i obrazovne mogućnosti pozorišta, pojačava efekat emocionalnog uticaja i na raspoloženje i na pogled na svet deteta, jer se pozorišnom jeziku lica dodaje kodirani muzički jezik misli i osećanja. izrazima i gestovima. U ovom slučaju se kod djece povećava broj i volumen senzorno-perceptivnih analizatora (vizualnih, slušnih, motoričkih).

Prirodna predispozicija predškolaca za „pjevušenje” i „plesanje” objašnjava njihovo veliko interesovanje za percepciju muzičke i pozorišne predstave i učešće u njoj. Zadovoljavanje ovih starosnih potreba u muzičkom i pozorišnom stvaralaštvu oslobađa dijete kompleksa, daje mu osjećaj vlastitog identiteta, donosi djetetu puno radosnih minuta i veliko zadovoljstvo. Percepcija „pevanih reči“ u muzičkoj izvedbi postaje svesnija i senzualnija zbog povezanosti čulnih sistema, a sopstveno učešće u akciji omogućava detetu da pogleda ne samo u scenu, već i „sebe“, uhvati njegovo iskustvo, popravi ga i procijeni.

Upoznavanje dece uzrasta 5-8 godina sa muzičkim i pozorišnim stvaralaštvom u uslovima grupa muzičkog i estetskog razvoja.

Teatralizacija u radu sa djecom mora se primjenjivati ​​od najranije dobi. Djeca rado prikazuju navike životinja u malim scenama, oponašajući njihove pokrete, glasove. S godinama zadaci pozorišnih aktivnosti postaju sve složeniji, djeca postavljaju male bajke, poetske radove. U teatralizaciju treba uključiti i nastavnike, koji će, poput djece, preuzeti uloge junaka bajki. Također je važno uključiti roditelje u pripremu predstava, čime se porodici približava život djece u vrtiću. Zajedničke aktivnosti odraslih, starije djece i naših učenika stvaraju obostrani interes za pozorišnu vrstu aktivnosti.

Percepcija muzičke umjetnosti je nemoguća bez subjektivnog i kreativnog prihvatanja muzičke slike, tada je potrebno proširiti sadržaje upoznavanja predškolaca sa muzičkom umjetnošću i, prije svega, preispitati odnos prema senzornim standardima vezanim za svijet zvuci.

Poznato je da je osnova muzičke slike zvučna slika stvarnog svijeta. Stoga je za muzički razvoj djeteta važno imati bogato čulno iskustvo, koje se zasniva na sistemu senzornih standarda (visina, trajanje, jačina, tembar zvuka), stvarno zastupljenih u zvučnim slikama svijeta. (npr. kuca djetlić, škripe vrata, žubori potok itd.). d.).

Istovremeno, proces muzičke aktivnosti izgrađen je uglavnom na umjetno stvorenim slikama koje nemaju zvučnu i ritmičku analogiju u okolnoj stvarnosti (lutke pjevaju, zečevi plešu itd.), sve se to može odigrati teatralizacijom.

Pozorišna aktivnost djece obuhvata nekoliko sekcija: osnove lutkarstva, glumu, igrano stvaralaštvo, imitaciju muzičkih instrumenata, pjesmički i plesno stvaralaštvo djece, održavanje praznika i zabavu.

Za nastavu, zabavu i priredbe, zajedno sa vaspitačima i roditeljima potrebno je izraditi scenografiju, atribute, maske, kostime bajkovitih likova, ambleme, muzičke instrumente (tegle sa žitaricama, kamenčići, kutije sa štapićima i sl.)

S djecom možete obratiti pažnju na odraz fantastičnih slika životinja, analizirati prirodu pokreta, intonaciju: velika i mala ptica leti, smiješni i tužni zečevi, snježne pahulje se vrte, padaju na zemlju. Koristite vježbe psihogimnastike: pada kiša, vjetar duva, sunce sija, oblak.

Općenito, potrebno je osigurati da djeca prenose raspoloženje, mijenjaju izraze lica, ispraćaju rad s djecom.Važan aspekt je podsticanje djece na učešće u dramatizaciji, želju da igraju ulogu. U procesu učenja djeca uče pravilno imenovati pozorišnu opremu, pažljivo se prema njoj ponašati, snalaziti se u prostoru sale i pratiti razvoj radnje. Mnogo pažnje treba posvetiti djetetovom govoru, pravilnom izgovoru riječi, građenju fraza, pokušavajući obogatiti govor. Zajedno sa djecom možete sastavljati male priče, zajedno s dijalozima likova. Djeca mogu samostalno sastaviti i pobijediti bilo koju priču.

Stariji predškolci mogu komponovati melodije u žanru uspavanke za medvjedića, lutku itd. U plesnoj umjetnosti treba obratiti pažnju na podsticanje interesovanja i želje za kretanjem u raznim slikama - životinjama, pahuljicama, peršunom. U učionici treba koristiti razne atribute: cvijeće, lišće, vrpce, vatromet, maramice, kocke, kuglice itd.

Važna faza pozorišne aktivnosti je rad na glumačkim vještinama djece. Na primjer, možete pozvati dijete da pokaže sliku ukusnog slatkiša, kukavičkog zeca itd.

U starijim grupama potrebno je postići izražajan govor, razvijanje ideja o moralnim osobinama, pravila ponašanja gledalaca na predstavi. Uz pomoć pozorišnih aktivnosti djeca uče da tačnije izražavaju svoj stav prema onome što se dešava, uče da budu ljubazni, pažljivi, navikavaju se na sliku, mogu analizirati svoju igru ​​i izvođenje drugih likova, uče nove tehnike za sviranje muzičkih instrumenata.

Pozorišna aktivnost ostavlja mnogo prostora za kreativnost samog djeteta, omogućava mu da sam izmisli ovo ili ono bodovanje akcija, da odabere muzičke instrumente za izvođenje, sliku svog heroja. Po želji, djeci treba omogućiti da sami biraju svoje uloge, bez ikakve prisile.

Moguće je koristiti igre za pažnju, fantaziju, postižem živopisan prijenos raznolike slike. U plesnom stvaralaštvu dijete dobija priliku da stekne veselo samopotvrdno samopouzdanje, koje postaje odlična podloga za razvoj njegove intelektualne sfere.

Podrška inicijativi improvizacije na muzičkim instrumentima, pjevanju, plesu i pozorišnim aktivnostima omogućava djeci da razviju "živo" interesovanje za časove muzike, pretvore ih iz dosadne dužnosti u zabavnu predstavu. Pozorišna aktivnost doprinosi psihičkom i fizičkom razvoju djeteta, omogućava da se u okviru pozorišne igre upozna sa normama, pravilima i tradicijama društva u kojem živi.

Možete koristiti sledeću muzičku opremu:

- muzički instrumenti za rad muzičkog direktora;

- dječiji muzički instrumenti;

- muzička igračka;

Muzička i didaktička pomagala: nastavni i vizuelni materijali, društvene muzičke i didaktičke igre;

Audiovizualna pomagala i posebna oprema za njih; oprema za umjetničke i kazališne aktivnosti;

- Atributi i kostimi.

Dakle, pozorišna aktivnost u procesu muzičkog vaspitanja dece obavlja socijalizatorsku funkciju i na taj način daje podsticaj daljem razvoju djetetovih sposobnosti.

Muzička i pozorišna aktivnost izvor je razvoja osjećaja, dubokih osjećaja i otkrića djeteta, uvodi ga u duhovne vrijednosti. Ovo je konkretan vidljiv rezultat.

Muzička i pozorišna aktivnost omogućava vam da formirate iskustvo vještina društvenog ponašanja zbog činjenice da svako književno djelo ili bajka za predškolsku djecu uvijek ima moralnu orijentaciju (prijateljstvo, dobrota, poštenje, hrabrost, itd.)

Muzička i pozorišna aktivnost je sintetički oblik rada sa djecom na muzičkom i umjetničkom obrazovanju. To uključuje:

- percepcija muzike;

- stvaralaštvo pjesme i igre;

- plastična intonacija;

- instrumentalno muziciranje;

- umjetnička riječ;

- pozorišne igre;

- scenska radnja sa jedinstvenim umjetničkim konceptom.

Najefikasnije pri slušanju muzike su sledeće metodološke tehnike:

- "Slušaj i kaži"

- "Slušaj i pleši"

- "Slušaj i igraj"

- "Slušaj i pevaj" itd.

Osim slušanja i pjevanja, velika pažnja u muzičkom i pozorišnom radu poklanja se aktivnostima kao što su ritmički pokreti, plastika i plesne improvizacije. U produkcijama bajki ili mjuzikla, figurativni plesovi junaka zauzimaju jedno od najsjajnijih i najzanimljivijih mjesta.

Pozorišna aktivnost uključuje sljedeće tačke muzičkog razvoja:

1. Dramatizacija pjesama;

2. Pozorišne skečeve;

3. Zabava;

4. Folklorni praznici;

5. Bajke, mjuzikli, vodvilji, pozorišne predstave.

NA. Vetlugina je u svom istraživanju sveobuhvatno analizirala mogućnosti djece u obavljanju kreativnih zadataka, porijeklo dječijeg stvaralaštva, načine njegovog razvoja, obrazložila ideju o međusobnoj povezanosti, međuzavisnosti učenja i kreativnosti djece, teorijski i eksperimentalno dokazavši u njeni radovi da se ti procesi ne suprotstavljaju, već su u bliskom kontaktu, međusobno se obogaćuju. Utvrđeno je da je neophodan uslov za nastanak dječijeg stvaralaštva akumulacija utisaka iz percepcije umjetnosti, koja je uzor za kreativnost, njen izvor. Drugi uslov za dečije muzičko stvaralaštvo je akumulacija izvođačkog iskustva. U improvizacijama dijete emocionalno, direktno primjenjuje sve što je naučilo u procesu učenja. Zauzvrat, učenje se obogaćuje kreativnim manifestacijama djece, poprima razvojni karakter.

Dječije muzičko stvaralaštvo, kao i dječji nastup, obično nema nikakvu umjetničku vrijednost za ljude oko sebe. Važno je za samo dijete. Kriterijum za njen uspjeh nije umjetnička vrijednost muzičke slike koju stvara dijete, već prisutnost emocionalnog sadržaja, ekspresivnost same slike i njeno oličenje, promjenjivost i originalnost.

Da bi dete komponovalo i otpevalo melodiju potrebno je da razvije osnovne muzičke sposobnosti. Osim toga, manifestacija kreativnosti zahtijeva maštu, fantaziju, slobodnu orijentaciju u neobičnim situacijama.

Dječije muzičko stvaralaštvo je po svojoj prirodi sintetička djelatnost. Može se manifestovati u svim vrstama muzičkih aktivnosti: u pevanju, ritmu, sviranju dečijih muzičkih instrumenata. Pjesničku kreativnost je važno formirati, počevši od mlađeg predškolskog uzrasta, koristeći kreativne zadatke koji su djeci izvodljivi. Uspeh dečijih kreativnih manifestacija zavisi od jačine pevačkih veština, sposobnosti da se izraze određena osećanja, raspoloženja u pevanju, da se peva jasno i izražajno. Da bi se predškolci orijentisali na pesnički rad N.A. Vetlugina nudi vježbe za akumulaciju slušnog iskustva, razvoj muzičkih i slušnih predstava. Važno je djeci skrenuti pažnju na izražajnost njihove improvizacije čak i u najjednostavnijim vježbama. Pored pevanja, dečija kreativnost se može manifestovati u ritmu i sviranju muzičkih instrumenata. Kreativna aktivnost djece u ritmu u velikoj mjeri zavisi od organizacije nastave muzičkih i ritmičkih pokreta. Punopravna kreativnost djeteta u ritmu moguća je samo ako se njegovo životno iskustvo, posebno muzičke i estetske ideje, neprestano obogaćuje, ako postoji prilika da se pokaže samostalnost.

Veću pažnju treba posvetiti izboru muzičkih dela koja služe kao scenario za samostalne akcije dece. Programska muzika zauzima vodeće mjesto u kreativnim zadacima, jer poetski tekst i figurativna riječ pomažu djetetu da bolje razumije njegov sadržaj.

Instrumentalna kreativnost djece po pravilu se manifestuje u improvizacijama, tj. komponovanje uz sviranje instrumenta, direktno, trenutno izražavanje utisaka. Nastaje i na osnovu dječjeg životnog i muzičkog iskustva.

Jedan od uslova za uspješno instrumentalno stvaralaštvo je posjedovanje elementarnih vještina sviranja muzičkih instrumenata, različitih metoda proizvodnje zvuka koje vam omogućavaju da prenesete najjednostavnije muzičke slike (zveket kopita, čarobne pahulje). Važno je da djeca shvate da je prilikom kreiranja bilo koje slike potrebno izraziti raspoloženje, prirodu muzike. U zavisnosti od prirode slike koju treba preneti, deca biraju određena izražajna sredstva, to pomaže deci da dublje osete i razumeju karakteristike izražajnog jezika muzike, podstiče samostalnu improvizaciju.

Svi navedeni uslovi se poštuju u pozorišnim aktivnostima. Dakle, možemo zaključiti da je proces pozorišne aktivnosti neraskidivo povezan sa muzičkim razvojem djeteta.


2.3 Analiza programa koji kombinuju pozorišne aktivnosti i muzičko obrazovanje

Istovremeno, programi kreativne grupe "Sinteza" i autorski program E.G. Sanina "Pozorišne stepenice". Razmotrimo ih detaljnije.

1. Kreativna grupa urednika K.V. Tarasova, M.L. Petrova, T.G. Ruban "Sinteza".

"Sinteza" je program za razvoj muzičke percepcije kod dece zasnovan na sintezi umetnosti. Ovo je program za slušanje muzike. Grupa autora programa zasnivala je svoj rad na činjenici da je u početku, u ranim fazama razvoja, ljudska istorija umetnosti bila sinkretičke prirode i obuhvatala je rudimente verbalne i muzičke umetnosti, rane forme koreografije i pantomime. Autori koriste princip sinkretizma umetnosti u nastavi muzike sa decom: "sinteza omogućava kombinovanje različitih umetnosti u interesu njihovog međusobnog obogaćivanja, pojačavajući figurativnu ekspresivnost."

„Odgoj ove vrste „umjetničkih poliglota“ treba započeti u djetinjstvu, jer su sinkretička orijentacija u svijetu i sinkretička priroda umjetničke i kreativne aktivnosti prirodni za dijete. Najplodonosnija je, po mišljenju autora, sinteza muzike, slikarstva, književnosti, koja pruža velike mogućnosti za razvoj likovne kulture djeteta.

Ovaj program se zasniva na interakciji nekoliko principa za organizovanje nastave muzike sa decom:

— Poseban izbor muzičkog repertoara;

– korištenje sinteze umjetnosti;

- Korišćenje drugih vrsta muzičkih aktivnosti dece kao pomoćnih u učionici za slušanje muzike: pevanje, sviranje u orkestru, dirigovanje.

— Izrada nekih blokova sadržaja muzičkih časova i njihove fabule.

Muzički repertoar programa uključuje djela iz različitih epoha i stilova, koja zadovoljavaju dva vodeća principa - visoku umjetnost i pristupačnost. Na osnovu činjenice da je program zasnovan na sintezi umetnosti, njegovi autori su se okrenuli i muzičkim žanrovima, koji se zasnivaju na organskoj sintezi više umetnosti - operi i baletu. U nastojanju da budu dostupni djeci, prednost se daje bajci - bajci u operi i bajci u baletu.

Muzička djela programa objedinjena su u tematske blokove i u njima su data po sve većoj složenosti. Blok teme za djecu od 5 godina „Priroda u muzici“, „Moj dan“, „Ruske narodne slike“, „Bajka u muzici“, „Učim note“ itd.

Dela vizuelne umetnosti koja se nude u programu nisu ograničena na zadatak da daju samo znanja o onim predmetima, događajima, likovima koji se reflektuju u zvukovima. I slike i skulpture nude se kao varijanta figurativnog poimanja muzike na nivou asocijativnih veza. Budi kreativnu maštu djeteta, podstiče njegovo figurativno razmišljanje. Pejzaži A. Savrasova, I. Levitana, I. Grabara pomažu u stvaranju poetske atmosfere i služe kao svojevrsna uvertira koja se prilagođava percepciji muzike posvećene slikama ruske prirode (P. Čajkovski, S. Prokofjev, G. Sviridov).

Rad na programu uključuje varijabilnost časova. Autori preporučuju da se slušanje muzike odvoji u samostalnu aktivnost i da se provodi u popodnevnim satima. Paket materijala, uz program, uključuje: "Antologiju muzičkog repertoara", "Metodičke preporuke", kasetu sa studijskim snimanjem muzičkih djela, komplet slajdova, video kaseta i filmskih traka.

Program SINTEZA za djecu 6. godine života izgrađen je na istim naučnim osnovama i metodološkim principima i rješava isti skup zadataka za muzički i opći umjetnički razvoj djeteta kao i program SINTEZA za djecu 5. godine života. . Istovremeno, njegov sadržaj i oblici prezentacije odlikuju se većom dubinom i složenošću, što je povezano s povećanim sposobnostima starijih predškolaca.

Program ima dva glavna dijela: kamernu i simfonijsku muziku i operu i balet. U prvom od njih djeca se upoznaju sa djelima I.S. Bach, J. Haydn, V.A. Mocart, S. Prokofjev. U drugom dijelu programa djeci se nude dvije muzičke bajke - P.I. Orašar Čajkovskog i M.I. Glinka Ruslan i Ljudmila. Kako bi djeca stekla potpuniji utisak o tako složenim žanrovima umjetnosti kao što su balet i opera, nude im se video fragmenti baleta Orašar i opere Ruslan i Ljudmila.

Obrazovanje po programu provodi se uzimajući u obzir osnovne principe razvojnog odgoja: emocionalno poticanje obrazovne i kognitivne aktivnosti, razvoj kognitivnog interesa kod djeteta, razvoj njegovih mentalnih funkcija, kreativnih sposobnosti i ličnih kvaliteta. U učionici se široko koriste razvojne nastavne metode uz pomoć kojih nastavnik rješava vaspitni zadatak koji stoji pred njim – osiguravajući djeci pozitivnu motivaciju za svoje djelovanje u ovladavanju muzičkom i pozorišnom umjetnošću.

Kreiranje situacija uspjeha u učionici po programu jedan je od osnovnih metoda emocionalne stimulacije i lanac takvih situacija koje je posebno kreirao nastavnik u kojima dijete postiže dobre rezultate, što dovodi do osjećaja samopouzdanja i „lakoću“ procesa učenja. Emocionalno uzbuđenje aktivira procese pažnje, pamćenja, razumijevanja, čini ove procese intenzivnijim i time povećava efikasnost ostvarenih ciljeva.

Metoda formiranja spremnosti za sagledavanje obrazovnog materijala korišćenjem zone proksimalnog razvoja i metoda stimulisanja zabavnog sadržaja u odabiru svetlih, figurativnih tekstova glavne su metode za razvijanje kognitivnog interesovanja dece za pozorište.

Metoda kreiranja problemskih situacija je predstavljanje nastavnog materijala u obliku pristupačnog, figurativnog i živopisnog problema. Djeca se, zbog svojih starosnih karakteristika, odlikuju velikom radoznalošću, pa ih svaki jasno i lako izrečen problem odmah „zapali“. Metoda stvaranja kreativnog polja (ili metoda rješavanja problema divergentne prirode) je ključ za osiguranje kreativne atmosfere u timu. Rad „na kreativnom polju“ stvara mogućnost iznalaženja različitih načina rješavanja problema, pronalaženja novih umjetničkih sredstava utjelovljenja scenske slike. Svako novo otkriće jednog

Vrijedan način podsticanja interesovanja za muzičke i pozorišne aktivnosti je metoda korištenja različitih oblika igre u organizaciji dječjih aktivnosti. Metoda prenošenja aktivnosti igre na kreativni nivo je uvođenje novih elemenata u dobro poznatu i djeci poznatu igru: dodatno pravilo, nova vanjska okolnost, drugi zadatak sa kreativnom komponentom ili drugi uvjeti.

Glavni oblik izvođenja nastave u okviru programa Pozorišni koraci je igra. Trening igre kao poseban oblik komunikacije u procesu muzičke i pozorišne aktivnosti predškolske djece je skup posebno odabranih zadataka i vježbi usmjerenih na razvijanje njihovih osnovnih mentalnih procesa (pažnja, pamćenje, mašta, govor), koji, prema riječima pozorišnih pedagoga (K.S. Stanislavsky, L.A. Volkov), osnovne komponente glume, kao i razvoj muzikalnosti, vokalno-slušnih i muzičko-motoričkih veština i sposobnosti.

Program ima određenu logiku savladavanja nastavnog materijala: početno usmjeravanje djece na sredstva glumačke izražajnosti i njihovo ovladavanje elementarnim vještinama muzičke scenske transformacije (improvizacija, fantaziranje, etide), razvoj i konsolidacija ovih vještina u produktivnom djelatnosti, i to u muzičkim i pozorišnim produkcijama; formiranje osnovnih znanja o nastanku i razvoju pozorišne umjetnosti, uključujući i muzičko pozorište.

Sadržaj nastave usmjeren je na ovladavanje od strane djece individualnim i kolektivnim radnjama percepcije okolne stvarnosti, njene analize i kontrole; o orijentaciji djece u sredstvima glumačke izražajnosti zasnovanoj na pantomimijskim i verbalno-emocionalnim improvizacijama, kao i o razvoju vokalno-horskih i muzičko-ritmičkih komponenti muzičko-scenske aktivnosti djece; ovladati vještinama verbalnih radnji i scenskog govora; o uključivanju djece u aktivne proizvodne i kreativne aktivnosti.

U skladu sa logikom savladavanja gradiva, program je koncipiran za tri godine učenja, nastava je izgrađena po principu povećanja obima aktivnosti djece u zavisnosti od godine nastave.

I. „Pozorišni bukvar“, tzv. „prvi korak“, je ciklus integrisanih časova koji obuhvata igre za razvoj pažnje, mašte, razvoj i diferencijaciju vokalno-slušne i muzičko-motoričke koordinacije, kao i kao muzičko-slušne senzacije.

Razvoj pozorišnog stvaralaštva počinje propedevtičkom etapom – posebno organizovanom komunikacijom predškolaca u okviru pozorišnog stvaralaštva, koja dete postepeno uvodi u najzabavniji svet pozorišta. Ova komunikacija se odvija u obliku treninga igre, što je način da se dijete prilagodi novom timu; sredstvo za razvijanje svrsishodnih radnji za ovladavanje okolnom stvarnošću; uslov za lični razvoj i kreativni rast deteta.

Ova vrsta aktivnosti pomaže djeci da žive i razumiju ovu ili onu situaciju, aktivira želju djece za djelovanjem, razvija spremnost da pozitivno prihvate stavove druge osobe i doprinosi razvoju kvaliteta neophodnih za daljnji život u društvu.

Tokom prve godine studija deca razvijaju:

- vještine kolektivnog djelovanja (kontrola i vrednovanje vlastitih postupaka i postupaka drugova, srazmjeravanje njihovih postupaka sa postupcima druge djece, interakcija);

- razvijaju sposobnost opažanja i kontrole objekata okolne stvarnosti putem vizuelnih, slušnih i taktilnih analizatora i veštine psihofizičkog i emocionalnog oslobađanja kroz aktivaciju mišića lica i tela;

– formiraju se inicijalne generalizirane ideje o pojmovima „umjetnička slika“, „sredstvo stvaranja umjetničke slike“

- formiraju se specifične elementarne vještine za stvaranje ove slike različitim umjetničkim, scenskim i muzičkim sredstvima (pantomima, reintonacija, tembrovi dječjih muzičkih instrumenata);

- postavljeni su temelji scenskog govora;

- formiraju se vokalno-horske vještine i vještine muzičko-ritmičkih pokreta.

II. „Muzičko pozorište“, takozvani „drugi korak“, je čas u kojem se deca uključuju u kreativni rad postavljanja muzičke predstave. Vještine stečene u procesu učenja na „prvom koraku“ djeca razvijaju i konsoliduju u produktivnim muzičkim i scenskim aktivnostima.

Dakle, ova faza je reproduktivna i kreativna. Nastava u okviru programa „Muzičko pozorište“ osmišljena je tako da kombinuje sve sposobnosti deteta i stečene veštine i sposobnosti kako bi se maksimalno iskoristio njegov kreativni potencijal pri stvaranju muzičke predstave kao kreativnog proizvoda velikog tima malih glumci.

U procesu učenja na ovom "koraku" kod djece, provodi se sljedeće:

- preispitivanje ranije stečenih vještina i sposobnosti na novom specifičnom muzičko-scenskom materijalu;

- dolazi do daljeg usavršavanja pojmova "umjetničke slike" i "sredstva stvaranja umjetničke slike";

- formiraju se početne ideje o pojmovima "izvedba", "uloga", "scena predstave", "glumački ansambl";

- postoji daljnji razvoj scenskog govora, formiranje vještina verbalnih radnji (emocionalno uranjanje u izgovorene riječi);

- razvijanje vokalnih i horskih vještina i vještina muzičkih i ritmičkih pokreta;

- formira se postojano interesovanje za pozorišnu umetnost uopšte, a posebno za muzičko pozorište.

U ovoj fazi tipično je koristiti oblike organizovanja muzičkih i pozorišnih aktivnosti kao što su dramsko pozorište i postavljanje mjuzikla. Primjer muzičkog djela je drama L. Polyaka "Repa" (vidi Dodatak).

III. „Razgovori o pozorištu“, takozvani „treći korak“ je treća godina nastave, gde uz nastavak obuke i scenske nastave deca stiču osnovna znanja o istoriji nastanka i razvoja pozorišne umetnosti.

Razgovori o pozorištu” je sistematizovani ciklus problemsko-tragačkih aktivnosti, u kojima se deca, zadovoljavajući svoje interesovanje, bave istraživačkim aktivnostima na proučavanju prirode pozorišta uopšte, a posebno muzike. Rješenje obrazovnih zadataka koje postavlja program obezbjeđuje određena logika prezentacije obrazovnog materijala, prikazanog u nastavku.

U toku nastave u ovoj sekciji djeca savladavaju već poznate pojmove na novom nivou kroz korištenje nove pozorišne terminologije i dalje savladavanje osnovnih elemenata muzičko-scenske djelatnosti u novim pozorišnim predstavama.

Metodološka podrška programa Pozorišni koraci obuhvata set posebno dizajniranih priručnika i praktičnih materijala („Pozorišni koraci: Abeceda igara“, „Pozorišni koraci: Muzički teatar“, „Pozorišni koraci: Razgovori o pozorištu“). Obrazovni programi za djecu („Vodič za muzičko pozorište”) omogućavaju samostalno izvođenje nekih zadataka od strane djeteta kod kuće kako bi se konsolidirali utisci o informacijama dobijenim u učionici.

Praksa rada na ovom programu pokazuje da djeca do kraja treće godine studija adekvatno percipiraju, analiziraju slike okolne stvarnosti i kreativno ih reflektuju, utjelovljujući ideje i fantazije kroz glumačku ekspresivnost. Ovladavaju neophodnim elementarnim znanjima, vještinama i sposobnostima mladog glumca muzičkog pozorišta, koja uključuju pantomimu, likovni izraz, pjevanje i muzičke pokrete, te stečena znanja, vještine i sposobnosti primjenjuju u praksi u procesu postavljanja muzičke predstave kao izvođač određene uloge.

Djeca pokazuju postojano interesovanje za muzičku i pozorišnu umjetnost i uzrastu primjeren nivo muzičke i pozorišne pismenosti, erudicije i kulture publike, što je osigurano svjesnom percepcijom djela muzičkih i pozorišnih žanrova (opera, balet, opereta, mjuzikl, itd.).

zaključci

Muzika ima posebnu ulogu u odgoju djeteta. Predškolski uzrast je period kada se polažu inicijalne sposobnosti koje određuju mogućnost uvođenja djeteta u različite aktivnosti, uključujući i muziku.

U muzičkom obrazovanju djece razlikuju se sljedeće vrste muzičkih aktivnosti: percepcija, izvođenje, kreativnost, muzičke i obrazovne aktivnosti.

Pozorišna aktivnost ostavlja mnogo prostora za kreativnost samog djeteta, omogućava mu da sam izmisli ovo ili ono bodovanje akcija, da odabere muzičke instrumente za izvođenje, sliku svog heroja.

Analizirajući programe obuke koji kombinuju pozorišnu predstavu i muzičko vaspitanje, pokazao je da su skoro svi korišćeni programi zasnovani na ažuriranom „Programu vaspitanja i obrazovanja u vrtiću” ur. M.A. Vasiljeva.

Pored M.A. Vasiljeva koristi tehnologije uz upotrebu pozorišnih aktivnosti, kao što su: E.G. Churilova "Metodologija i organizacija pozorišnih aktivnosti predškolaca i mlađih školaraca", A.E. Antipina "Pozorišna aktivnost u vrtiću" i S.I. Merzljakova "Čarobni svijet pozorišta".

Zaključak

Od najranije dobi dijete treba obogaćivati ​​živopisnim umjetničkim utiscima, znanjem i sposobnošću da izrazi svoje emocije. To doprinosi ispoljavanju kreativnosti u raznim aktivnostima. Stoga je veoma važno upoznati djecu sa muzikom, slikarstvom, književnošću i, naravno, pozorištem.

Umjetničke i kreativne sposobnosti jedna su od komponenti ukupne strukture ličnosti. Njihov razvoj doprinosi razvoju ličnosti djeteta u cjelini.

U psihološko-pedagoškoj literaturi se široko razmatraju i muzički razvoj i pozorišna aktivnost predškolaca. Međutim, mogućnosti pozorišne aktivnosti djece u muzičkom razvoju djece još uvijek nisu bile predmet posebnog proučavanja. istraživanja.

Muzička komponenta pozorišne nastave proširuje razvojne i obrazovne mogućnosti pozorišta, pojačava efekat emocionalnog uticaja i na raspoloženje i na pogled na svet deteta, jer se pozorišnom jeziku lica dodaje kodirani muzički jezik misli i osećanja. izrazima i gestovima.

Pozorišna aktivnost uključuje sljedeće momente muzičkog razvoja: dramatizaciju pjesama; kazališne skice; folklorni praznici; bajke, mjuzikli, vodvilji, pozorišne predstave.

Analizirajući programe obuke koji kombinuju pozorišnu akciju i muzičko vaspitanje, pokazao je da su skoro svi korišćeni programi zasnovani na ažuriranom „Programu vaspitanja i obrazovanja u vrtiću” ur. M.A. Vasiljeva.

Pored M.A. Vasiljeva koristi tehnologije uz upotrebu pozorišnih aktivnosti, kao što su: E.G. Churilova "Metodologija i organizacija pozorišnih aktivnosti predškolaca i mlađih školaraca", A.E. Antipina "Pozorišna aktivnost u vrtiću" i S.I. Merzljakova "Čarobni svijet pozorišta".

Istovremeno, programi kreativne grupe "Sinteza" i autorski program E.G. Sanina "Pozorišne stepenice".

Na osnovu rezultata analize psihološko-pedagoške literature može se izvesti sljedeći zaključak: proces pozorišne aktivnosti predškolskog djeteta neraskidivo je povezan s muzičkim razvojem djeteta.

Bibliografija:

    Antipina A.E. Pozorišne aktivnosti u vrtiću. — M.: VLADOS, 2003. – 103 str.

    Bekina S.I. Muzika i pokret - M.: Prosveta, 1984 - 146 str.

    Berezina VG, Djetinjstvo kreativne ličnosti. - Sankt Peterburg: Izdavačka kuća Bukovsky, 1994. - 60-te.

    Rich V. Razvijati kreativno mišljenje (TRIZ u vrtiću). // Predškolsko obrazovanje. - br. 1. - 1994. - S. 17-19.

    Wenger N.Yu. Put ka razvoju kreativnosti. // Predškolsko obrazovanje. - Ne. 11. - 1982. - S. 32-38.

    Veraksa N.E. Dijalektičko mišljenje i kreativnost. // Pitanja psihologije. - 1990. br. 4. str. 5-9.

    Vetlugina N.A. Muzičko vaspitanje u vrtiću - M.: Prosveta, 1981 - 240 str.

    Vetlugina N.A., Muzičko vaspitanje u vrtiću - M.: Obrazovanje, 1981.

    Vygotsky LN, Mašta i kreativnost u predškolskom uzrastu. - Sankt Peterburg: Sojuz, 1997. - 92 str.

    Vygotsky LN, Mašta i kreativnost u predškolskom uzrastu. - Sankt Peterburg: Sojuz, 1997. 92 str.

    Godefroy, J., Psihologija, ur. u 2 toma, tom 1. - M. Mir, 1992. str. 435-442.

    Golovashchenko O.A. Razvoj kreativnog potencijala ličnosti u nastajanju kroz projektne aktivnosti na nastavi muzike i horskog pozorišta. // Predškolsko obrazovanje. - br. 11. - 2002. - str. 12

    Dyachenko O.M., Šta se ne dešava u svetu. - M.: Znanje, 1994. 157 str.

    Endovitskaya T. O razvoju kreativnih sposobnosti. — Predškolsko obrazovanje. - 1967. br. 12. str. 73-75.

    Efremov V.I. Kreativni odgoj i obrazovanje djece na bazi TRIZ-a. - Penza: Unicon-TRIZ.

    Zaika E.V. Kompleks igara za razvoj mašte. — Pitanja psihologije. - 1993. br. 2. str. 54-58.

    Ilyenkov E.I. O "specifičnosti" umjetnosti. // Pitanja filozofije. - 2005. - br. 5. - P.132-144.

    Kartamysheva A.I. Muzička i pozorišna aktivnost kao sredstvo razvoja umjetničkih i izvođačkih vještina kod djece predškolskog uzrasta. - Minsk: MGI, 2008. - 67 str.

    Kolenchuk I.V. Razvoj muzičkih sposobnosti djece predškolske dobi kroz pozorišne aktivnosti // Umjetnost u školi - 2007. - N 11. - S. 64-66.

    Krylov E. Škola kreativne ličnosti. — Predškolsko obrazovanje. -1992 br. 7.8. str. 11-20.

    Kudryavtsev V., Dijete - predškolac: novi pristup dijagnozi kreativnih sposobnosti. -1995. br. 9, str. 52-59, br. 10, str. 62-69.

    Lebedeva L.V. Formiranje temelja muzičke kulture predškolaca kroz svijet muzičke bajke // Predškolski odgoj. - br. 10. - 2007. - str. 21

    Levin V.A., Obrazovanje kreativnosti. - Tomsk: Peleng, 1993. 56 str.

    Luk A.N., Psihologija kreativnosti. — Nauka, 1978. 125 str.

    Metodika muzičkog vaspitanja u vrtiću / do. Ed. N.A. Vetlugina. - M, 1982

    Migunova E.V. Organizacija pozorišnih aktivnosti u vrtiću: Nastavno sredstvo. Veliki Novgorod: NovGU im. Jaroslav Mudri, 2006. - 126 str.

    Murashkovskaya I.N., Kada postanem mađioničar. - Riga: Eksperiment, 1994. 62 str.

    Nesterenko A. A., Zemlja bajki. - Rostov na Donu: Rostov University Press. - 1993. 32 str.

    Nikitin B., Mi, naša deca i unuci, - M.: Mlada garda, 1989. str. 255-299.

    Nikitin B., Edukativne igre. — M.: 3nanie, 1994.

    Palashna T.N., Razvoj mašte u ruskoj narodnoj pedagogiji. — Predškolsko obrazovanje. -1989 #6. str. 69-72.

    Poluyanov D. Mašta i sposobnosti. - M.: 3nanie, 1985. - 50 str.

    Poluyanov D., Mašta i sposobnosti. - M.: 3nanie, 1985. 50 str.

    Prokhorova L. Razvijamo kreativnu aktivnost predškolaca. — Predškolsko obrazovanje. - 1996. br. 5. str. 21-27.

    Prokhorova L. Razvijamo kreativnu aktivnost predškolaca. // Predškolsko obrazovanje. - br. 5. - 1996. - S. 21-27.

    Savina E.G. Program je pozorišni koraci u praksi razvojnih grupa dječijih muzičkih škola i dječjih umjetničkih škola. // Jekaterinburg: Metodološki centar za umjetničko obrazovanje - 65 str.

    Samostalna umjetnička aktivnost predškolaca / Ed. N.A. Vetlugina. - M.: Pedagogija, 1980. - 120 str.

    Samoukina L.V. Igre u školi i kod kuće: psihotehničke vježbe i korektivni programi - M.: INFRA, 1995 - 88 str.

    Safonova O. Predškolska ustanova: osnove upravljanja kvalitetom obrazovanja // Predškolsko vaspitanje i obrazovanje - br. 12, - 2003. - str. 5 - 7

    Program "Sinteza" za razvoj muzičke percepcije kod dece zasnovan na sintezi umetnosti (6. godina života) / urednik K.V. Tarasova - M.: INFRA, 1998 - 56 str.

    Solovyanova O. Uloga dječjeg muzičkog pozorišta u vokalnom obrazovanju studenata Visoke škole za muzičku i pozorišnu umjetnost // Umjetnost u školi - 2008. - N 1. - S. 74-77.

    Solovyanova O.Yu. Muzička i pozorišna aktivnost kao uslov za intenziviranje vokalnog razvoja učenika. // Muzičko obrazovanje: naučno traganje u rješavanju aktuelnih problema obrazovnog procesa. - M.: Obrazovanje, 2009. Tom 1. - P. 63-67.

    Da, posadiću repu.

    U stvari, idem -

    posadiću slatku repu.

    Repa je postala slavna...

    (Baba ode u kolibu. Djed sadi repu u bašti: oponaša kopanje lopatom, sije sjeme.)

    repa (ustaje polako, pjevuši).

    Poštovani od naroda

    Ja rastem u bašti.

    (On se uspravlja do svoje pune visine.)

    Tako da je narastao.

    (Gleda sebe zadivljeno.)

    Kako sam dobar!

    (Okreće se, pleše.)

    Slatka i jaka

    Zovem se Repka!

    Djed (zadivljeno).

    Repa je postala slavna...

    Nisam vidio ni jednog, zar ne!

    Kakvo čudo od čuda!

    Repa - skoro do neba!

    (Prilazi, hvata repu rukama, pokušava je izvući.)

    Dernu-ka... Nije bilo tu -

    Jedan nije dovoljno jak.

    Sta da radim? Kako biti ovdje?

    Pozvaću baku da pomogne.

    Hajde, bako, hajde

    Pogledajte čudo od repe!

    (Baka prilazi, djed pokazuje rukom na repu.)

    Djed.

    Zaista želim repu

    Da, vidite, korijeni su jaki

    Repa se zalepila za zemlju...

    Pomozi mi, učini mi uslugu!

    baka (iznenađeno odmahuje glavom).

    Živeo sam mnogo godina

    Ali ona to nije vidjela.

    (Pokazuje na repu, kaže zadivljeno.)

    Istina je čudo nad čudima:

    Repa skoro do neba!

    zgrabit ću dedu,

    Povucimo repu zajedno.

    (Djed i Baba pokušavaju zajedno da izvuku repu.)

    baka (glasne komande).

    Jednom - to je to!

    Jednom - to je to!

    (Brisanje znoja s lica, jadikovanje.)

    Oh!.. Ne izvlači se ni na koji način...

    repa (pjeva i igra).

    Poštovani od naroda

    Ja rastem u bašti.

    Eto koliko sam ja velik!

    Kako sam dobar!

    Slatka i jaka

    Zovem se Repka!

    tebi sa takvom lepotom

    Ništa za raditi!!!

    baka (pokazuje djedu dlanove).

    Znaj da su mi ruke oslabljene.

    Pozovi moju unuku u pomoć

    Hajde, Mašenka, trči,

    Pomozite da izvučete repu!

    Unuka (istrčava skačući, veselo pjevajući).

    Trčim da pomognem.

    Gdje je on, nevaljalo povrće?!

    Moje ruke nisu slabe.

    Zgrabiću Babinu jaknu.

    Bez obzira koliko se čvrsto držiš,

    Nadjačaćemo te, Repka!

    (Djed, Baba i unuka pokušavaju da izvuku repu.)

    Unuka (glasne komande).

    Jednom - to je to!

    Dva - to je to!

    (Iznenađeno se rukuje.)

    Ne! Ne izvlači se...

    repa (pjeva i igra).

    Poštovani od naroda

    Ja rastem u bašti.

    Eto koliko sam ja velik!

    Kako sam dobar!

    Slatka i jaka

    Zovem se repa.

    Sa predivnom repom

    A nas troje se ne snalazimo!

    Unuka.

    To je repa! Pa, povrće!

    Znaš, moraš pozvati pomoć...

    (Poziva psa.)

    Bug! Bug!

    Trčite, pomozite da izvučete repu!

    (Bug ponestaje.)

    Bug.

    Vau vau vau! Čuo:

    Deda Repa želi da večera.

    Vau! Bug je spreman pomoći!

    Prilepiću se, vau-vau, za unuku.

    (Djed, Baba, Unuka i Buba pokušavaju da izvuku repu).

    bug (glasne komande).

    Vau-vau - shvatio sam!

    Vau-vau - zajedno!

    (Iznenađen.)

    Vau!!! I repa je na mestu!

    Vau - još jednom, to je to!

    (Nažalost.)

    Vau - ne izvlači se nikako....

    repa (pjeva i igra).

    Poštovani od naroda

    Ja rastem u bašti.

    Eto koliko sam ja velik!

    Kako sam dobar!

    Slatka i jaka

    Zovem se repa.

    Sa predivnom repom

    Ne mogu podnijeti četiri!!!

    Bug.

    Vau! Moraš kliknuti na mačku,

    Da malo pomognem.

    (Poziva mačku.)

    Murka! Kitty! Trči!

    Pomozite da izvučete repu!

    (Izlazi, tiho korača, Murka.)

    Murka (s ljubavlju, pomalo raspevanim glasom).

    Me-i-u! Mu-u-r! Pomozi mi ra-a-da.

    Šta, reci mi, da radim na-a-do?

    Po-nya-la-a, odgovor je pro-o-st:

    Zgrabiću Žučkinov rep.

    (Svi zajedno pokušavaju da izvuku repu.)

    Murka (komanduje).

    Mjau - zajedno!

    (Iznenađen.)

    Mu-u-r-r, i repa je na svom mjestu!

    Mjau! Moore! Više!.. To je to!..

    (Nažalost.)

    Moo-r-r-r. Ne izvlači se...

    repa (pjeva i igra).

    Poštovani od naroda

    Ja rastem u bašti.

    Eto koliko sam ja velik!

    Kako sam dobar!

    Slatka i jaka

    Zovem se repa.

    tebi sa takvom lepotom

    Nas petoro to ne možemo podnijeti!!!

    Murka.

    Moo-r-r. Bez miša, vidimo

    Ne možeš da kontrolišeš Repku.

    Verovatno ću potražiti miša...

    Kriješ se negde, kukavice!

    (Pojavljuje se miš, bojažljivo gleda oko sebe, škripi, uplašeno staje ispred Murke.)

    Mačka (nježno).

    Ne plaši me se, dušo.

    Ja sam komšinica Murka-mačka.

    Mjau! Moore! Trči za mnom

    Pomozite da izvučete repu!

    Miš (srećno).

    Pi-pi-pi! Kako slatko!

    Pomoći ću ti ako budeš imao snage.

    (Okreće se u hodnik.)

    Ako jeste - ne bojte se

    A ja ću se uhvatiti za Murku.

    Ne plašim se mačaka

    A ja ću se uhvatiti za rep!

    (Miš hvata Murkinov rep, komanduje: „Pi-pi!“ Svi se skupljaju i, izvlačeći repu, padaju.)

    Slika dva

    Djed (okreće se publici).

    Je li moć miša velika?!

    Pa, prijateljstvo je pobedilo!

    Skupili repu

    To je čvrsto stajalo u zemlji.

    baka (okreće se dedi).

    Jedi u zdravlju deda

    Dugo očekivani ručak!

    Unuka (okreće se dedi).

Opštinska autonomna predškolska obrazovna ustanova Dječiji vrtić br. 10 "Beryozka"

« Muzičke i pozorišne aktivnosti u vrtiću »

Pripremila: Ermakova S.I. edukator

grupe opšteg razvoja

od 3 do 4 godine №6 "Pčele"

Rainbow

Muzičke i pozorišne aktivnosti u vrtiću.

Sve novo je jednom zaboravljeno staro, kaže narodna mudrost. „Živi vek - vek studirati."
Dakle, šta u našem vremenu koje se brzo razvija pomaže razvoju djetetove ličnosti?
To je muzička i pozorišna aktivnost, koja usađuje postojano interesovanje za muziku, pozorište,
književnost, unapređuje umjetničke vještine djece u smislu doživljavanja i utjelovljenja slike, podstiče ih na stvaranje novih slika.
Pospješuje mentalni i fizički razvoj, razvija aktivan životni odnos, umjetnost odgaja holističku, harmonično razvijenu ličnost čiji moralni napredak u velikoj mjeri zavisi od estetskog vaspitanja.
Muzičke i pozorišne aktivnosti djece obuhvataju nekoliko sekcija: osnove lutkarstva, glumu, igrano stvaralaštvo, imitaciju muzičkih instrumenata, pjesmički i plesno stvaralaštvo djece, održavanje praznika i zabave.

Muzička i pozorišna aktivnost uključuje sljedeće tačke muzičkog razvoja:

1. Inscenirane pjesme;

2. Zabava;

3. Folklorni praznici;

4. Bajke, mjuzikli, vodvilji, pozorišne predstave.

Osnovni cilj koji sam zadao u bavljenju muzičko-pozorišnim aktivnostima sa decom je razvoj kreativnih sposobnosti pozorišnom umetnošću, koja do 5. godine zauzima poziciju vodeće aktivnosti kod dece.
Predškolci se rado uključuju u igru: odgovaraju na pitanja lutaka, ispunjavaju njihove zahtjeve, daju savjete, pretvaraju se u jednu ili drugu sliku. Deca se smeju kada se likovi smeju, tužni sa njima, upozoravaju na opasnost, plaču zbog neuspeha svog voljenog heroja, uvek su spremni da mu pomognu.
Učestvujući u pozorišnim igrama, djeca se upoznaju sa svijetom oko sebe.

Veliki i svestrani uticaj pozorišnih igara na ličnost deteta omogućava im da se koriste kao snažno, pedagoško sredstvo, jer se beba tokom igre oseća opušteno i slobodno. Što je bogatije iskustvo bebe, to će kreativne manifestacije biti sjajnije. Zbog toga je veoma važno od ranog detinjstva upoznati dete sa muzikom, pozorištem, književnošću, muzikom i slikarstvom. Uvodim djecu u pozorišnu igru. Mališani gledaju male lutkarske predstave i dramatizacije koje se prikazuju. ("Piletina Ryaba", "Gingerbread Man", "Kisonka Murysonka" i tako dalje)

Predškolci imaju nehotičnu pažnju, čitav proces učenja je organizovan tako da utiče na osećanja i interesovanja dece. Koristim tehnike igre i pristupačan materijal za pozorišno stvaralaštvo, djeca pokazuju emocionalnu reakciju. Pozorišne igre i igre uloga sa lutkama, dramatizacije sa igračkama, koje omogućavaju da se deca obrazuju na igriv način i konsoliduju likovne i estetske tehnike.

U procesu pozorišnih igara odvija se integrisano vaspitanje dece, uče se izražajnom čitanju, plastičnosti pokreta, pevanju, sviranju muzičkih instrumenata. Stvaram kreativnu atmosferu koja svakom djetetu pomaže da se otkrije kao individua, da iskoristi svoje sposobnosti i sposobnosti. U procesu stvaranja pozorišnih predstava zasnovanih na muzičkim delima, detetu se otvara druga strana umetnosti, drugi način samoizražavanja, uz pomoć kojeg ono može postati direktni stvaralac. Pozorišne predstave, sviranje muzičkih dela zauzimaju značajno mesto u holističkom muzičkom obrazovanju deteta. Teatralizacija omogućava djetetu bilo kojeg uzrasta i spola da otkrije priliku da se "igra" i uči u isto vrijeme. Ova vrsta aktivnosti dostupna je svima i ima blagotvoran učinak na kreativni razvoj djeteta, njegovu otvorenost, emancipaciju, omogućava vam da spasite dijete od nepotrebne stidljivosti i kompleksa.

Najvažnija komponenta dječije igre i pozorišta je uloga asimilacije i poznavanja okolne stvarnosti, kao njenog umjetničkog odraza. U igračkoj aktivnosti uloga je posredovana igrom slike,a u pozorištu - kroz scenu. Slični su i oblici organizacije ovih procesa: - igra - igranje uloga i gluma. Dakle, pozorišna aktivnost zadovoljava prirodni konformizam ovog uzrasta, zadovoljava osnovnu potrebu deteta - potrebu za igrom i stvara uslove za ispoljavanje njegove stvaralačke aktivnosti. Po pravilu, bajke služe kao materijal za scensko utjelovljenje, koje daju "izuzetno svijetlu, široku, dvosmislenu sliku svijeta". Sudjelujući u dramatizaciji, dijete, takoreći, ulazi u sliku, reinkarnira se u nju, živi svoj život. Ovo je možda najteža implementacija, jer se ne oslanja ni na jedan pravi uzorak.

Muzička komponenta pozorišne nastave proširuje razvojne i obrazovne mogućnosti pozorišta, pojačava efekat emocionalnog uticaja i na raspoloženje i na pogled na svet deteta, jer se pozorišnom jeziku lica dodaje kodirani muzički jezik misli i osećanja. izrazima i gestovima. U ovom slučaju se kod djece povećava broj i volumen senzorno-perceptivnih analizatora (vizualnih, slušnih, motoričkih). Prirodna predispozicija predškolaca za „pjevušenje” i „plesanje” objašnjava njihovo veliko interesovanje za percepciju muzičke i pozorišne predstave i učešće u njoj. Zadovoljavanje ovih starosnih potreba u muzičkom i pozorišnom stvaralaštvu oslobađa dijete kompleksa, daje mu osjećaj vlastitog identiteta, donosi djetetu puno radosnih minuta i veliko zadovoljstvo. Percepcija „pevanih reči“ u muzičkoj izvedbi postaje svesnija i senzualnija zbog povezanosti čulnih sistema, a sopstveno učešće u akciji omogućava detetu da pogleda ne samo u scenu, već i „sebe“, uhvati njegovo iskustvo, popravi ga i procijeni. Svrha rada u pravcu muzičke i pozorišne aktivnosti je učiniti život učenika zanimljivim i sadržajnim, ispunjenim živim utiscima, zanimljivostima, radošću stvaralaštva, nastojati da se vještine stečene u pozorišnim igrama primjenjuju na djece u svakodnevnom životu. Od raznovrsnosti izražajnih sredstava, program vrtića preporučuje sljedeće: da se kod djece formiraju najjednostavnije figurativne i izražajne vještine (na primjer, oponašaju karakteristične pokrete bajkovitih likova - životinja); U učionici, tokom igre i zabave, postepeno dajem djeci razne materijale, muzičke instrumente, igračke i tako dalje, kako bi ih, pod vodstvom nastavnika, savladali. Na primjer, u pozorišnim aktivnostima djeca ovladavaju tehnikama radnje s lutkama za prste, bibabom, uz muziciranje – raznim metodama sviranja metalofona, tamburice, kašike itd. Muzičko-scenska aktivnost je sintetički oblik rada s djecom na muzičkom i umjetničko obrazovanje. Obuhvata percepciju muzike, pesničko i igrano stvaralaštvo, plastičnu intonaciju, instrumentalnu muziku, umetničku reč, pozorišne igre, scensku radnju sa jedinstvenim umetničkim konceptom. Poznato je da je osnova muzičke slike zvučna slika stvarnog svijeta. Stoga je za muzički razvoj djeteta važno imati bogato čulno iskustvo, koje se zasniva na sistemu senzornih standarda (visina, trajanje, jačina, tembar zvuka), stvarno zastupljenih u zvučnim slikama svijeta. (na primjer, kuca djetlić, škripe vrata, žubori potok i tako dalje). ). Istovremeno, proces muzičke aktivnosti izgrađen je uglavnom na umjetno stvorenim slikama koje nemaju zvučnu i ritmičku analogiju u okolnoj stvarnosti (lutke pjevaju, zečevi plešu itd.), sve se to može odigrati teatralizacijom. Pozorišna aktivnost ostavlja mnogo prostora za kreativnost samog djeteta, omogućava mu da sam izmisli ovo ili ono bodovanje akcija, da odabere muzičke instrumente za izvođenje, sliku svog heroja. Po želji, djeci treba omogućiti da sami biraju svoje uloge, bez ikakve prisile.
Podrška inicijativi improvizacije na muzičkim instrumentima, pjevanju, plesu i pozorišnim aktivnostima omogućava djeci da razviju "živo" interesovanje za časove muzike, pretvore ih iz dosadne dužnosti u zabavnu predstavu. Pozorišna aktivnost doprinosi psihičkom i fizičkom razvoju djeteta, omogućava da se u okviru pozorišne igre upozna sa normama, pravilima i tradicijama društva u kojem živi. Dakle, pozorišna aktivnost u procesu muzičkog vaspitanja dece obavlja socijalizatorsku funkciju i na taj način daje podsticaj daljem razvoju djetetovih sposobnosti.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Percepcija muzičke umjetnosti je nemoguća bez subjektivnog i kreativnog prihvatanja muzičke slike, tada je potrebno proširiti sadržaje upoznavanja predškolaca sa muzičkom umjetnošću i, prije svega, preispitati odnos prema senzornim standardima vezanim za svijet zvuci.

Poznato je da je osnova muzičke slike zvučna slika stvarnog svijeta. Stoga je za muzički razvoj djeteta važno imati bogato čulno iskustvo, koje se zasniva na sistemu senzornih standarda (visina, trajanje, jačina, tembar zvuka), stvarno zastupljenih u zvučnim slikama svijeta. (npr. kuca djetlić, škripe vrata, žubori potok itd.). d.).

Istovremeno, proces muzičke aktivnosti izgrađen je uglavnom na umjetno stvorenim slikama koje nemaju zvučnu i ritmičku analogiju u okolnoj stvarnosti (lutke pjevaju, zečevi plešu itd.), sve se to može odigrati teatralizacijom.

Pozorišna aktivnost djece obuhvata nekoliko sekcija: osnove lutkarstva, glumu, igrano stvaralaštvo, imitaciju muzičkih instrumenata, pjesmički i plesno stvaralaštvo djece, održavanje praznika i zabavu.

Za nastavu, zabavu i priredbe, zajedno sa vaspitačima i roditeljima potrebno je izraditi scenografiju, atribute, maske, kostime bajkovitih likova, ambleme, muzičke instrumente (tegle sa žitaricama, kamenčići, kutije sa štapićima i sl.)

S djecom možete obratiti pažnju na odraz fantastičnih slika životinja, analizirati prirodu pokreta, intonaciju: velika i mala ptica leti, smiješni i tužni zečevi, snježne pahulje se vrte, padaju na zemlju. Koristite vježbe psihogimnastike: pada kiša, vjetar duva, sunce sija, oblak.

Općenito, potrebno je osigurati da djeca prenose raspoloženje, mijenjaju izraze lica, ispraćaju rad s djecom.Važan aspekt je podsticanje djece na učešće u dramatizaciji, želju da igraju ulogu. U procesu učenja djeca uče pravilno imenovati pozorišnu opremu, pažljivo se prema njoj ponašati, snalaziti se u prostoru sale i pratiti razvoj radnje. Mnogo pažnje treba posvetiti djetetovom govoru, pravilnom izgovoru riječi, građenju fraza, pokušavajući obogatiti govor. Zajedno sa djecom možete sastavljati male priče, zajedno s dijalozima likova. Djeca mogu samostalno sastaviti i pobijediti bilo koju priču.

Stariji predškolci mogu komponovati melodije u žanru uspavanke za medvjedića, lutku itd. U plesnoj umjetnosti treba obratiti pažnju na podsticanje interesovanja i želje za kretanjem u raznim slikama - životinjama, pahuljicama, peršunom. U učionici treba koristiti različite atribute: cvijeće, lišće, trake, vatromete, maramice, kocke, kuglice, itd. Migunova E.V. Organizacija pozorišnih aktivnosti u vrtiću: Nastavno sredstvo. - Veliki Novgorod: NovGU im. Jaroslav Mudri, 2006. - S. 57 (26)

Važna faza pozorišne aktivnosti je rad na glumačkim vještinama djece. Na primjer, možete pozvati dijete da pokaže sliku ukusnog slatkiša, kukavičkog zeca itd.

U starijim grupama potrebno je postići izražajan govor, razvijanje ideja o moralnim osobinama, pravila ponašanja gledalaca na predstavi. Uz pomoć pozorišnih aktivnosti djeca uče da tačnije izražavaju svoj stav prema onome što se dešava, uče da budu ljubazni, pažljivi, navikavaju se na sliku, mogu analizirati svoju igru ​​i izvođenje drugih likova, uče nove tehnike za sviranje muzičkih instrumenata.

Pozorišna aktivnost ostavlja mnogo prostora za kreativnost samog djeteta, omogućava mu da sam izmisli ovo ili ono bodovanje akcija, da odabere muzičke instrumente za izvođenje, sliku svog heroja. Po želji, djeci treba omogućiti da sami biraju svoje uloge, bez ikakve prisile.

Moguće je koristiti igre za pažnju, fantaziju, postižem živopisan prijenos raznolike slike. U plesnom stvaralaštvu dijete dobija priliku da stekne veselo samopotvrdno samopouzdanje, koje postaje odlična podloga za razvoj njegove intelektualne sfere.

Podrška inicijativi improvizacije na muzičkim instrumentima, pjevanju, plesu i pozorišnim aktivnostima omogućava djeci da razviju "živo" interesovanje za časove muzike, pretvore ih iz dosadne dužnosti u zabavnu predstavu. Pozorišna aktivnost doprinosi psihičkom i fizičkom razvoju djeteta, omogućava da se u okviru pozorišne igre upozna sa normama, pravilima i tradicijama društva u kojem živi.

Možete koristiti sledeću muzičku opremu:

- muzički instrumenti za rad muzičkog direktora;

- dječiji muzički instrumenti;

- muzička igračka;

-muzička i didaktička sredstva: nastavni i vizuelni materijali, društvene muzičke i didaktičke igre;

- audiovizuelna pomagala i posebna oprema za njih; oprema za umjetničke i kazališne aktivnosti;

- Atributi i kostimi.

Dakle, pozorišna aktivnost u procesu muzičkog vaspitanja dece obavlja socijalizatorsku funkciju i na taj način daje podsticaj daljem razvoju djetetovih sposobnosti.

Muzička i pozorišna aktivnost izvor je razvoja osjećaja, dubokih osjećaja i otkrića djeteta, uvodi ga u duhovne vrijednosti. Ovo je konkretan vidljiv rezultat.

Muzička i pozorišna aktivnost omogućava vam da formirate iskustvo vještina društvenog ponašanja zbog činjenice da svako književno djelo ili bajka za predškolsku djecu uvijek ima moralnu orijentaciju (prijateljstvo, dobrota, poštenje, hrabrost, itd.)

Muzička i pozorišna aktivnost je sintetički oblik rada sa djecom na muzičkom i umjetničkom obrazovanju. To uključuje:

- percepcija muzike;

- stvaralaštvo pjesme i igre;

- plastična intonacija;

- instrumentalno muziciranje;

- umjetnička riječ;

- pozorišne igre;

- scenska radnja sa jedinstvenim umjetničkim konceptom.

Najefikasnije pri slušanju muzike su sledeće metodološke tehnike:

- "Slušaj i kaži"

- "Slušaj i pleši"

- "Slušaj i igraj"

- „Slušaj i pevaj“ itd.

Osim slušanja i pjevanja, velika pažnja u muzičkom i pozorišnom radu poklanja se aktivnostima kao što su ritmički pokreti, plastika i plesne improvizacije. U produkcijama bajki ili mjuzikla, figurativni plesovi junaka zauzimaju jedno od najsjajnijih i najzanimljivijih mjesta. Solovyanova O.Yu. Muzička i pozorišna aktivnost kao uslov za intenziviranje vokalnog razvoja učenika. // Muzičko obrazovanje: naučno traganje u rješavanju aktuelnih problema obrazovnog procesa. - M.: Obrazovanje, 2009. Tom 1. - P.63-64. (41)

Pozorišna aktivnost uključuje sljedeće tačke muzičkog razvoja:

1. Dramatizacija pjesama;

2. Pozorišne skečeve;

3. Zabava;

4. Folklorni praznici;

5. Bajke, mjuzikli, vodvilji, pozorišne predstave.

NA. Vetlugina je u svom istraživanju sveobuhvatno analizirala mogućnosti djece u obavljanju kreativnih zadataka, porijeklo dječijeg stvaralaštva, načine njegovog razvoja, obrazložila ideju o međusobnoj povezanosti, međuzavisnosti učenja i kreativnosti djece, teorijski i eksperimentalno dokazavši u njeni radovi da se ti procesi ne suprotstavljaju, već su u bliskom kontaktu, međusobno se obogaćuju. Utvrđeno je da je neophodan uslov za nastanak dječijeg stvaralaštva akumulacija utisaka iz percepcije umjetnosti, koja je uzor za kreativnost, njen izvor. Drugi uslov za dečije muzičko stvaralaštvo je akumulacija izvođačkog iskustva. U improvizacijama dijete emocionalno, direktno primjenjuje sve što je naučilo u procesu učenja. Zauzvrat, učenje se obogaćuje kreativnim manifestacijama djece, poprima razvojni karakter.

Dječije muzičko stvaralaštvo, kao i dječji nastup, obično nema nikakvu umjetničku vrijednost za ljude oko sebe. Važno je za samo dijete. Kriterijum za njen uspjeh nije umjetnička vrijednost muzičke slike koju stvara dijete, već prisutnost emocionalnog sadržaja, ekspresivnost same slike i njeno oličenje, promjenjivost i originalnost.

Da bi dete komponovalo i otpevalo melodiju potrebno je da razvije osnovne muzičke sposobnosti. Osim toga, manifestacija kreativnosti zahtijeva maštu, fantaziju, slobodnu orijentaciju u neobičnim situacijama.

Dječije muzičko stvaralaštvo je po svojoj prirodi sintetička djelatnost. Može se manifestovati u svim vrstama muzičkih aktivnosti: u pevanju, ritmu, sviranju dečijih muzičkih instrumenata. Pjesničku kreativnost je važno formirati, počevši od mlađeg predškolskog uzrasta, koristeći kreativne zadatke koji su djeci izvodljivi. Uspeh dečijih kreativnih manifestacija zavisi od jačine pevačkih veština, sposobnosti da se izraze određena osećanja, raspoloženja u pevanju, da se peva jasno i izražajno. Da bi se predškolci orijentisali na pesnički rad N.A. Vetlugina nudi vježbe za akumulaciju slušnog iskustva, razvoj muzičkih i slušnih predstava. Važno je djeci skrenuti pažnju na izražajnost njihove improvizacije čak i u najjednostavnijim vježbama. Pored pevanja, dečija kreativnost se može manifestovati u ritmu i sviranju muzičkih instrumenata. Kreativna aktivnost djece u ritmu u velikoj mjeri zavisi od organizacije nastave muzičkih i ritmičkih pokreta. Punopravna kreativnost djeteta u ritmu moguća je samo ako se njegovo životno iskustvo, posebno muzičke i estetske ideje, neprestano obogaćuje, ako postoji prilika da se pokaže samostalnost.

Veću pažnju treba posvetiti izboru muzičkih dela koja služe kao scenario za samostalne akcije dece. Programska muzika zauzima vodeće mjesto u kreativnim zadacima, jer poetski tekst i figurativna riječ pomažu djetetu da bolje razumije njegov sadržaj.

Instrumentalna kreativnost djece po pravilu se manifestuje u improvizacijama, tj. komponovanje uz sviranje instrumenta, direktno, trenutno izražavanje utisaka. Nastaje i na osnovu dječjeg životnog i muzičkog iskustva.

Jedan od uslova za uspješno instrumentalno stvaralaštvo je posjedovanje elementarnih vještina sviranja muzičkih instrumenata, različitih metoda proizvodnje zvuka koje vam omogućavaju da prenesete najjednostavnije muzičke slike (zveket kopita, čarobne pahulje). Važno je da djeca shvate da je prilikom kreiranja bilo koje slike potrebno izraziti raspoloženje, prirodu muzike. U zavisnosti od prirode slike koju treba preneti, deca biraju određena izražajna sredstva, to pomaže deci da dublje osete i razumeju karakteristike izražajnog jezika muzike, podstiče samostalnu improvizaciju.

Svi navedeni uslovi se poštuju u pozorišnim aktivnostima. Dakle, možemo zaključiti da je proces pozorišne aktivnosti neraskidivo povezan sa muzičkim razvojem djeteta.

2 .3 Analiza programa koji kombinuju pozorišne aktivnosti i muzičko obrazovanje

Razmotrimo ih detaljnije.

1. Kreativna grupa urednika K.V. Tarasova, M.L. Petrova, T.G. Ruban "Sinteza".

"Sinteza" je program za razvoj muzičke percepcije kod dece zasnovan na sintezi umetnosti. Ovo je program za slušanje muzike. Grupa autora programa zasnivala je svoj rad na činjenici da je u početku, u ranim fazama razvoja, ljudska istorija umetnosti bila sinkretičke prirode i obuhvatala je rudimente verbalne i muzičke umetnosti, rane forme koreografije i pantomime. Autori koriste princip sinkretizma umetnosti u nastavi muzike sa decom: "sinteza omogućava kombinovanje različitih umetnosti u interesu njihovog međusobnog obogaćivanja, pojačavajući figurativnu ekspresivnost."

Autori smatraju da je potpuna percepcija i svijest osobe o djelima bilo koje umjetnosti moguća samo ako postoji elementarna znanja iz oblasti drugih vrsta umjetnosti.

„Odgoj ove vrste „umjetničkih poliglota“ treba započeti u djetinjstvu, jer su sinkretička orijentacija u svijetu i sinkretička priroda umjetničke i kreativne aktivnosti prirodni za dijete. Najplodonosnija je, po mišljenju autora, sinteza muzike, slikarstva, književnosti, koja pruža velike mogućnosti za razvoj likovne kulture djeteta.

Ovaj program se zasniva na interakciji nekoliko principa za organizovanje nastave muzike sa decom:

- Poseban izbor muzičkog repertoara;

- korištenje sinteze umjetnosti;

- Koristiti u učionici za slušanje muzike druge vrste muzičkih aktivnosti dece kao pomoćne: pevanje, sviranje u orkestru, dirigovanje.

- Izrada nekih blokova sadržaja muzičkih časova i njihovog zapleta.

Muzički repertoar programa uključuje djela različitih epoha i stilova, koja ispunjavaju dva vodeća principa - visoku umjetnost i pristupačnost. Na osnovu činjenice da je program zasnovan na sintezi umetnosti, njegovi autori su se okrenuli i muzičkim žanrovima, koji se zasnivaju na organskoj sintezi više umetnosti - operi i baletu. U nastojanju da budu dostupni djeci, prednost se daje bajci - bajci u operi i bajci u baletu.

Muzička djela programa objedinjena su u tematske blokove i u njima su data po sve većoj složenosti. Blok teme za djecu od 5 godina „Priroda u muzici“, „Moj dan“, „Ruske narodne slike“, „Bajka u muzici“, „Učim note“ itd.

Dela vizuelne umetnosti koja se nude u programu nisu ograničena na zadatak da daju samo znanja o onim predmetima, događajima, likovima koji se reflektuju u zvukovima. I slike i skulpture nude se kao varijanta figurativnog poimanja muzike na nivou asocijativnih veza. Budi kreativnu maštu djeteta, podstiče njegovo figurativno razmišljanje. Pejzaži A. Savrasova, I. Levitana, I. Grabara pomažu u stvaranju poetske atmosfere i služe kao svojevrsna uvertira koja se prilagođava percepciji muzike posvećene slikama ruske prirode (P. Čajkovski, S. Prokofjev, G. Sviridov).

Rad na programu uključuje varijabilnost časova. Autori preporučuju da se slušanje muzike odvoji u samostalnu aktivnost i da se provodi u popodnevnim satima. Paket materijala, uz program, uključuje: "Antologiju muzičkog repertoara", "Metodičke preporuke", kasetu sa studijskim snimanjem muzičkih djela, komplet slajdova, video kaseta i filmskih traka.

Program SINTEZA za djecu 6. godine života izgrađen je na istim naučnim osnovama i metodološkim principima i rješava isti skup zadataka za muzički i opći umjetnički razvoj djeteta kao i program SINTEZA za djecu 5. godine života. . Istovremeno, njegov sadržaj i oblici prezentacije odlikuju se većom dubinom i složenošću, što je povezano s povećanim sposobnostima starijih predškolaca.

Program ima dva glavna dijela: kamernu i simfonijsku muziku i operu i balet. U prvom od njih djeca se upoznaju sa djelima I.S. Bach, J. Haydn, V.A. Mocart, S. Prokofjev. U drugom dijelu programa djeci se nude dvije muzičke bajke - balet P.I. Orašar Čajkovskog i M.I. Glinka Ruslan i Ljudmila. Kako bi djeca stekla potpuniji utisak o tako složenim žanrovima umjetnosti kao što su balet i opera, nude im se video fragmenti baleta Orašar i opere Ruslan i Ljudmila.

Autori programa K.V. Tarasova, M.L. Petrova, T.G. Ruban.

2. Autorski program "Pozorišni koraci" E.G. Savina

Autorski program "Pozorišni koraci" (252 sata) za djecu od 5-8 godina.

Obrazovanje po programu provodi se uzimajući u obzir osnovne principe razvojnog odgoja: emocionalno poticanje obrazovne i kognitivne aktivnosti, razvoj kognitivnog interesa kod djeteta, razvoj njegovih mentalnih funkcija, kreativnih sposobnosti i ličnih kvaliteta. U učionici se široko koriste razvojne nastavne metode uz pomoć kojih nastavnik rješava obrazovni zadatak koji se nalazi pred njim – osiguravajući djeci pozitivnu motivaciju za svoje djelovanje u ovladavanju muzičkom i pozorišnom umjetnošću.

Kreiranje situacija uspjeha u učionici po programu jedan je od osnovnih metoda emocionalne stimulacije i lanac takvih situacija koje je posebno kreirao nastavnik u kojima dijete postiže dobre rezultate, što dovodi do osjećaja samopouzdanja i „lakoću“ procesa učenja. Emocionalno uzbuđenje aktivira procese pažnje, pamćenja, razumijevanja, čini ove procese intenzivnijim i time povećava efikasnost ostvarenih ciljeva.

Metoda formiranja spremnosti za sagledavanje obrazovnog materijala korišćenjem zone proksimalnog razvoja i metoda stimulisanja zabavnog sadržaja u odabiru svetlih, figurativnih tekstova glavne su metode za razvijanje kognitivnog interesovanja dece za pozorište.

Metoda kreiranja problemskih situacija je predstavljanje nastavnog materijala u obliku pristupačnog, figurativnog i živopisnog problema. Djeca se, zbog svojih starosnih karakteristika, odlikuju velikom radoznalošću, pa ih svaki jasno i lako izrečen problem odmah „zapali“. Metoda stvaranja kreativnog polja (ili metoda rješavanja problema divergentne prirode) je ključ za osiguranje kreativne atmosfere u timu. Rad „na kreativnom polju“ stvara mogućnost iznalaženja različitih načina rješavanja problema, pronalaženja novih umjetničkih sredstava utjelovljenja scenske slike. Svako novo otkriće jednog

Vrijedan način podsticanja interesovanja za muzičke i pozorišne aktivnosti je metoda korištenja različitih oblika igre u organizaciji dječjih aktivnosti. Metoda prenošenja aktivnosti igre na kreativni nivo je uvođenje novih elemenata u dobro poznatu i djeci poznatu igru: dodatno pravilo, nova vanjska okolnost, drugi zadatak sa kreativnom komponentom ili drugi uvjeti.

Glavni oblik izvođenja nastave u okviru programa Pozorišni koraci je igra. Trening igre kao poseban oblik komunikacije u procesu muzičke i pozorišne aktivnosti predškolske djece je skup posebno odabranih zadataka i vježbi usmjerenih na razvijanje njihovih osnovnih mentalnih procesa (pažnja, pamćenje, mašta, govor), koji, prema riječima pozorišnih pedagoga (K.S. Stanislavsky, L.A. Volkov), osnovne komponente glume, kao i razvoj muzikalnosti, vokalno-slušnih i muzičko-motoričkih veština i sposobnosti.

Program ima određenu logiku savladavanja nastavnog materijala: početno usmjeravanje djece na sredstva glumačke izražajnosti i njihovo ovladavanje elementarnim vještinama muzičke scenske transformacije (improvizacija, fantaziranje, etide), razvoj i konsolidacija ovih vještina u produktivnom djelatnosti, i to u muzičkim i pozorišnim produkcijama; formiranje osnovnih znanja o nastanku i razvoju pozorišne umjetnosti, uključujući i muzičko pozorište.

Sadržaj nastave usmjeren je na ovladavanje od strane djece individualnim i kolektivnim radnjama percepcije okolne stvarnosti, njene analize i kontrole; o orijentaciji djece u sredstvima glumačke izražajnosti zasnovanoj na pantomimijskim i verbalno-emocionalnim improvizacijama, kao i o razvoju vokalno-horskih i muzičko-ritmičkih komponenti muzičko-scenske aktivnosti djece; ovladati vještinama verbalnih radnji i scenskog govora; o uključivanju djece u aktivne proizvodne i kreativne aktivnosti.

U skladu sa logikom savladavanja gradiva, program je koncipiran za tri godine učenja, nastava je izgrađena po principu povećanja obima aktivnosti djece u zavisnosti od godine nastave.

I. „Pozorišni bukvar“, tzv. „prvi korak“, je ciklus integrisanih časova koji obuhvata igre za razvoj pažnje, mašte, razvoj i diferencijaciju vokalno-slušne i muzičko-motoričke koordinacije, kao i kao muzičko-slušne senzacije.

Razvoj pozorišnog stvaralaštva počinje propedevtičkom etapom – posebno organizovanom komunikacijom predškolaca u okviru pozorišnog stvaralaštva, koja dete postepeno uvodi u najzabavniji svet pozorišta. Ova komunikacija se odvija u obliku treninga igre, što je način da se dijete prilagodi novom timu; sredstvo za razvijanje svrsishodnih radnji za ovladavanje okolnom stvarnošću; uslov za lični razvoj i kreativni rast deteta.

Ova vrsta aktivnosti pomaže djeci da žive i razumiju ovu ili onu situaciju, aktivira želju djece za djelovanjem, razvija spremnost da pozitivno prihvate stavove druge osobe i doprinosi razvoju kvaliteta neophodnih za daljnji život u društvu.

Tokom prve godine studija deca razvijaju:

- vještine kolektivnog djelovanja (kontrola i evaluacija vlastitih postupaka i postupaka drugova, poređenje njihovih postupaka sa postupcima druge djece, interakcija);

- razvijaju sposobnost opažanja i kontrole objekata okolne stvarnosti putem vizuelnih, slušnih i taktilnih analizatora i veštine psihofizičkog i emocionalnog oslobađanja kroz aktivaciju mišića lica i tela;

- formiraju se početne generalizirane ideje o pojmovima "umjetnička slika", "sredstva stvaranja umjetničke slike"

- formiraju se specifične elementarne vještine za stvaranje ove slike različitim umjetničkim, scenskim i muzičkim sredstvima (pantomima, reintonacija, tembrovi dječjih muzičkih instrumenata);

- postavljeni su temelji scenskog govora;

- formiraju se vokalno-horske vještine i vještine muzičko-ritmičkih pokreta.

II. „Muzičko pozorište“, takozvani „drugi korak“, je čas u kojem se deca uključuju u kreativni rad postavljanja muzičke predstave. Vještine stečene u procesu učenja na „prvom koraku“ djeca razvijaju i konsoliduju u produktivnim muzičkim i scenskim aktivnostima.

Dakle, ova faza je reproduktivna i kreativna. Nastava u okviru programa „Muzičko pozorište“ osmišljena je tako da kombinuje sve sposobnosti deteta i stečene veštine i sposobnosti kako bi se maksimalno iskoristio njegov kreativni potencijal pri stvaranju muzičke predstave kao kreativnog proizvoda velikog tima malih glumci.

U procesu učenja na ovom "koraku" kod djece, provodi se sljedeće:

- preispitivanje ranije stečenih vještina i sposobnosti na novom specifičnom muzičko-scenskom materijalu;

- dolazi do daljeg usavršavanja pojmova "umjetničke slike" i "sredstva stvaranja umjetničke slike";

- formiraju se inicijalne ideje o pojmovima „izvedba“, „uloga“, „scena predstave“, „glumački ansambl“;

- postoji daljnji razvoj scenskog govora, formiranje vještina verbalnih radnji (emocionalno uranjanje u izgovorene riječi);

- razvijanje vokalnih i horskih vještina i vještina muzičkih i ritmičkih pokreta;

- formira se postojano interesovanje za pozorišnu umetnost uopšte, a posebno za muzičko pozorište.

U ovoj fazi tipično je koristiti takve oblike organizovanja muzičko-pozorišnih aktivnosti kao što su dramsko pozorište i postavljanje mjuzikla. Primjer muzičkog djela je drama L. Polyaka "Repa" (vidi Dodatak).

III. „Razgovori o pozorištu“, takozvani „treći korak“ je treća godina nastave, gde uz nastavak obuke i scenske nastave deca stiču osnovna znanja o istoriji nastanka i razvoja pozorišne umetnosti.

„Razgovori o pozorištu“ je sistematski ciklus problemsko-tragačkih aktivnosti, u kojima se, zadovoljavajući svoje interesovanje, deca bave istraživačkim aktivnostima na proučavanju prirode pozorišta uopšte, a posebno muzike. Rješenje obrazovnih zadataka koje postavlja program obezbjeđuje određena logika prezentacije obrazovnog materijala, prikazanog u nastavku.

U toku nastave u ovoj sekciji djeca savladavaju već poznate pojmove na novom nivou kroz korištenje nove pozorišne terminologije i dalje savladavanje osnovnih elemenata muzičko-scenske djelatnosti u novim pozorišnim predstavama.

Metodološka podrška programa Pozorišni koraci obuhvata set posebno dizajniranih priručnika i praktičnih materijala („Pozorišni koraci: Abeceda igara“, „Pozorišni koraci: Muzički teatar“, „Pozorišni koraci: Razgovori o pozorištu“). Obrazovni programi za djecu („Vodič za muzičko pozorište”) omogućavaju samostalno izvođenje nekih zadataka od strane djeteta kod kuće kako bi se konsolidirali utisci o informacijama dobijenim u učionici.

Praksa rada na ovom programu pokazuje da djeca do kraja treće godine studija adekvatno percipiraju, analiziraju slike okolne stvarnosti i kreativno ih reflektuju, utjelovljujući ideje i fantazije kroz glumačku ekspresivnost. Ovladavaju neophodnim elementarnim znanjima, vještinama i sposobnostima mladog glumca muzičkog pozorišta, koja uključuju pantomimu, likovni izraz, pjevanje i muzičke pokrete, te stečena znanja, vještine i sposobnosti primjenjuju u praksi u procesu postavljanja muzičke predstave kao izvođač određene uloge.

Djeca pokazuju postojano interesovanje za muzičku i pozorišnu umjetnost i uzrastu primjeren nivo muzičke i pozorišne pismenosti, erudicije i kulture publike, što je osigurano svjesnom percepcijom djela muzičkih i pozorišnih žanrova (opera, balet, opereta, mjuzikl, itd.).

zaključci

Muzika ima posebnu ulogu u odgoju djeteta. Predškolski uzrast je period kada se polažu inicijalne sposobnosti koje određuju mogućnost uvođenja djeteta u različite aktivnosti, uključujući i muziku.

U muzičkom obrazovanju djece razlikuju se sljedeće vrste muzičkih aktivnosti: percepcija, izvođenje, kreativnost, muzičke i obrazovne aktivnosti.

Pozorišna aktivnost ostavlja mnogo prostora za kreativnost samog djeteta, omogućava mu da sam izmisli ovo ili ono bodovanje akcija, da odabere muzičke instrumente za izvođenje, sliku svog heroja.

Analizirajući programe obuke koji kombinuju pozorišnu predstavu i muzičko vaspitanje, pokazao je da su skoro svi korišćeni programi zasnovani na ažuriranom „Programu vaspitanja i obrazovanja u vrtiću” ur. M.A. Vasiljeva.

Pored M.A. Vasiljeva koristi tehnologije uz upotrebu pozorišnih aktivnosti, kao što su: E.G. Churilova "Metodologija i organizacija pozorišnih aktivnosti predškolaca i mlađih školaraca", A.E. Antipina "Pozorišna aktivnost u vrtiću" i S.I. Merzljakova "Čarobni svijet pozorišta".

Istovremeno, programi kreativne grupe "Sinteza" i autorski program E.G. Sanina "Pozorišne stepenice".

Zaključak

Od najranije dobi dijete treba obogaćivati ​​živopisnim umjetničkim utiscima, znanjem i sposobnošću da izrazi svoje emocije. To doprinosi ispoljavanju kreativnosti u raznim aktivnostima. Stoga je veoma važno upoznati djecu sa muzikom, slikarstvom, književnošću i, naravno, pozorištem.

Umjetničke i kreativne sposobnosti jedna su od komponenti ukupne strukture ličnosti. Njihov razvoj doprinosi razvoju ličnosti djeteta u cjelini.

U psihološko-pedagoškoj literaturi se široko razmatraju i muzički razvoj i pozorišna aktivnost predškolaca. Međutim, mogućnosti pozorišne aktivnosti djece u muzičkom razvoju djece još uvijek nisu bile predmet posebnog proučavanja.

Muzička komponenta pozorišne nastave proširuje razvojne i obrazovne mogućnosti pozorišta, pojačava efekat emocionalnog uticaja i na raspoloženje i na pogled na svet deteta, jer se pozorišnom jeziku lica dodaje kodirani muzički jezik misli i osećanja. izrazima i gestovima.

Pozorišna aktivnost uključuje sljedeće momente muzičkog razvoja: dramatizaciju pjesama; kazališne skice; folklorni praznici; bajke, mjuzikli, vodvilji, pozorišne predstave.

Analizirajući programe obuke koji kombinuju pozorišnu akciju i muzičko vaspitanje, pokazao je da su skoro svi korišćeni programi zasnovani na ažuriranom „Programu vaspitanja i obrazovanja u vrtiću” ur. M.A. Vasiljeva.

Pored M.A. Vasiljeva koristi tehnologije uz upotrebu pozorišnih aktivnosti, kao što su: E.G. Churilova "Metodologija i organizacija pozorišnih aktivnosti predškolaca i mlađih školaraca", A.E. Antipina "Pozorišna aktivnost u vrtiću" i S.I. Merzljakova "Čarobni svijet pozorišta".

Istovremeno, programi kreativne grupe "Sinteza" i autorski program E.G. Sanina "Pozorišne stepenice".

Na osnovu rezultata analize psihološko-pedagoške literature može se izvesti sljedeći zaključak: proces pozorišne aktivnosti predškolskog djeteta neraskidivo je povezan s muzičkim razvojem djeteta.

Bibliografija:

1. Antipina A.E. Pozorišne aktivnosti u vrtiću. - M.: VLADOS, 2003. - 103 str.

2. Bekina S.I. Muzika i pokret - M.: Prosveta, 1984 - 146 str.

3. Berezina VG, Djetinjstvo kreativne ličnosti. - Sankt Peterburg: Izdavačka kuća Bukovsky, 1994. - 60-te.

4. Rich B. Razvijati kreativno mišljenje (TRIZ u vrtiću). // Predškolsko obrazovanje. - br. 1. - 1994. - S. 17-19.

5. Wenger N.Yu. Put ka razvoju kreativnosti. // Predškolsko obrazovanje. - Ne. 11. - 1982. - S. 32-38.

6. Veraksa N.E. Dijalektičko mišljenje i kreativnost. // Pitanja psihologije. - 1990. br. 4. str. 5-9.

7. Vetlugina N.A. Muzičko vaspitanje u vrtiću - M.: Prosveta, 1981 - 240 str.

8. Vetlugina N.A., Muzičko vaspitanje u vrtiću - M.: Obrazovanje, 1981.

9. Vygotsky LN, Mašta i kreativnost u predškolskom uzrastu. - Sankt Peterburg: Sojuz, 1997. - 92 str.

10. Vygotsky LN, Mašta i kreativnost u predškolskom uzrastu. - Sankt Peterburg: Sojuz, 1997. 92 str.

11. Godefroy J., Psihologija, ur. u 2 toma, tom 1. - M. Mir, 1992. str. 435-442.

12. Golovashchenko O.A. Razvoj kreativnog potencijala ličnosti u nastajanju kroz projektne aktivnosti na nastavi muzike i horskog pozorišta. // Predškolsko obrazovanje. - Br. 11. - 2002. - S. 12

13. Dyachenko O.M., Šta se ne dešava u svetu. - M.: Znanje, 1994. 157 str.

14. Endovitskaya T. O razvoju kreativnih sposobnosti. - Predškolsko obrazovanje. - 1967. br. 12. str. 73-75.

15. Efremov V.I. Kreativni odgoj i obrazovanje djece na bazi TRIZ-a. - Penza: Unicon-TRIZ.

16. Zaika E.V. Kompleks igara za razvoj mašte. - Pitanja psihologije. - 1993. br. 2. str. 54-58.

17. Ilyenkov E.I. O "specifičnosti" umjetnosti. // Pitanja filozofije. - 2005. - br. 5. - P.132--144.

18. Kartamysheva A.I. Muzička i pozorišna aktivnost kao sredstvo razvoja umjetničkih i izvođačkih vještina kod djece predškolskog uzrasta. - Minsk: MGI, 2008. - 67 str.

19. Kolenčuk I.V. Razvoj muzičkih sposobnosti djece predškolske dobi kroz pozorišne aktivnosti // Umjetnost u školi - 2007. - N 11. - S. 64-66.

20. Krylov E. Škola kreativne ličnosti. - Predškolsko obrazovanje. -1992 br. 7.8. str. 11-20.

21. Kudryavtsev V., Dijete - predškolac: novi pristup dijagnozi kreativnih sposobnosti. -1995. br. 9, str. 52-59, br. 10, str. 62-69.

22. Lebedeva L.V. Formiranje temelja muzičke kulture predškolaca kroz svijet muzičke bajke // Predškolski odgoj. - br. 10. - 2007. - str. 21

23. Levin V.A., Obrazovanje kreativnosti. - Tomsk: Peleng, 1993. 56 str.

24. Luk A.N., Psihologija kreativnosti. - Nauka, 1978. 125 str.

25. Metodika muzičkog vaspitanja u vrtiću / pod. Ed. N.A. Vetlugina. - M, 1982

26. Migunova E.V. Organizacija pozorišnih aktivnosti u vrtiću: Nastavno sredstvo. - Veliki Novgorod: NovGU im. Jaroslav Mudri, 2006. - 126 str.

27. Murashkovskaya I.N., Kad postanem mađioničar. - Riga: Eksperiment, 1994. 62 str.

28. Nesterenko A. A., Zemlja bajki. - Rostov na Donu: Rostov University Press. - 1993. 32 str.

29. Nikitin B., Mi, naša deca i unuci, - M.: Mlada garda, 1989. str. 255-299.

30. Nikitin B., Edukativne igre. - M.: 3nanie, 1994.

31. Palashna T.N., Razvoj mašte u ruskoj narodnoj pedagogiji. - Predškolsko obrazovanje. -1989 #6. str. 69-72.

32. Poluyanov D. Mašta i sposobnost. - M.: 3nanie, 1985. - 50 str.

33. Poluyanov D., Mašta i sposobnost. - M.: 3nanie, 1985. 50 str.

34. Prokhorova L. Razvijamo kreativnu aktivnost predškolaca. - Predškolsko obrazovanje. - 1996. br. 5. str. 21-27.

35. Prokhorova L. Razvijamo kreativnu aktivnost predškolaca. // Predškolsko obrazovanje. - br. 5. - 1996. - S. 21-27.

36. Savina E.G. Program je pozorišni koraci u praksi razvojnih grupa dječijih muzičkih škola i dječjih umjetničkih škola. // Jekaterinburg: Metodološki centar za umjetničko obrazovanje - 65 str.

37. Samostalna likovna aktivnost predškolaca / Ed. N.A. Vetlugina. - M.: Pedagogija, 1980. - 120 str.

38. Samoukina L.V. Igre u školi i kod kuće: psihotehničke vježbe i korektivni programi - M.: INFRA, 1995 - 88 str.

39. Safonova O. Predškolska ustanova: osnove upravljanja kvalitetom obrazovanja // Predškolsko vaspitanje i obrazovanje - br. 12, - 2003. - str. 5 - 7

40. Program "Sinteza" za razvoj muzičke percepcije kod dece zasnovan na sintezi umetnosti (6. godina života) / urednik K.V. Tarasova - M.: INFRA, 1998 - 56 str.

41. Solovyanova O. Uloga dječjeg muzičkog pozorišta u vokalnom obrazovanju studenata Visoke škole muzičke i pozorišne umjetnosti // Umjetnost u školi.- 2008. - N 1. - P. 74-77.

42. Solovyanova O.Yu. Muzička i pozorišna aktivnost kao uslov za intenziviranje vokalnog razvoja učenika. // Muzičko obrazovanje: naučno traganje u rješavanju aktuelnih problema obrazovnog procesa. - M.: Obrazovanje, 2009. Tom 1. - P.63-67.

43. Tanina L.V. Razvoj kreativnosti u umjetničkoj aktivnosti predškolaca // Zbornik radova Sveruske naučne i praktične konferencije: Problemi predškolskog obrazovanja u sadašnjoj fazi. - Toljati, 2003. - S. 5 - 7

44. Khalabuzar P., Metode muzičkog vaspitanja - M., 1989

45. Churilova E.G. Metodika i organizacija pozorišne aktivnosti predškolaca i mlađih školaraca, M.: VLADOS, 2001. - 71 str.

46. ​​Šusterman MN, "Kuharstvo" knjiga vaspitača. - Norilsk, 1994. - 50s.

Aneks 1

Dječije dramsko pozorište.

repa (L. Polyak)

Predstava u jednom činu, u dve scene

likovi

Djed, Baba, Repa, Unuka, Buba, Mačka, Miš.

Slika prva

Pejzaž na pozornici: koliba, bašta. Zavesa se otvara. Deda i Baba se svađaju na tremu.

Glas van scene.

Živio u selu djed

Zajedno sa bakom dugi niz godina.

Djed.

Spremite se bako, deda

Za večeru kuvana repa.

(Baka mu mahne, odmahuje glavom.)

Uzalud me ne koriš,

Spremite se za život!

Baka (tapa nogom, maše djedu rukama, a zatim širi ruke).

Mnogo si me naljutio!

Jedi kašu! Pa nema repe!

Ako hoćeš repu - idi

Posadite u vrtu.

Djed.

Pa, valjda ću ići

Da, posadiću repu.

U stvari, idem -

posadiću slatku repu.

Repa je porasla...

(Baba ode u kolibu. Djed sadi repu u bašti: oponaša kopanje lopatom, sije sjeme.)

Repa (polako se diže, pjeva).

Poštovani od naroda

Ja rastem u bašti.

(On se uspravlja do svoje pune visine.)

Tako da je narastao.

(Gleda sebe zadivljeno.)

Kako sam dobar!

(Okreće se, pleše.)

Slatka i jaka

Zovem se Repka!

Djed (zadivljeno).

Repa je porasla...

Nisam vidio ni jednog, zar ne!

Kakvo čudo od čuda!

Repa - skoro do neba!

(Prilazi, hvata repu rukama, pokušava je izvući.)

Dernu-ka... Nije bilo tu -

Jedan nije dovoljno jak.

Sta da radim? Kako biti ovdje?

Pozvaću baku da pomogne.

Hajde, bako, hajde

Pogledajte čudo od repe!

(Baka prilazi, djed pokazuje rukom na repu.)

Djed.

Zaista želim repu

Da, vidite, korijeni su jaki

Repa se zalepila za zemlju...

Pomozi mi, učini mi uslugu!

Baka (iznenađeno odmahuje glavom).

Živeo sam mnogo godina

Ali ona to nije vidjela.

(Pokazuje na repu, kaže zadivljeno.)

Istina je čudo nad čudima:

Repa skoro do neba!

zgrabit ću dedu,

Povucimo repu zajedno.

(Djed i Baba pokušavaju zajedno da izvuku repu.)

Baka (glasne naredbe).

Jednom - evo ga!

Jednom - to je to!

(Brisanje znoja s lica, jadikovanje.)

Oh!.. Ne izvlači se ni na koji način...

Poštovani od naroda

Ja rastem u bašti.

Eto koliko sam ja velik!

Kako sam dobar!

Slatka i jaka

Zovem se Repka!

tebi sa takvom lepotom

Ništa za raditi!!!

Baka (pokazuje dlanove djedu).

Znaj da su mi ruke oslabljene.

Pozovi moju unuku u pomoć

Hajde, Mašenka, trči,

Pomozite da izvučete repu!

Unuka (istrči skačući, veselo pjeva).

Trčim da pomognem.

Gdje je on, nevaljalo povrće?!

Moje ruke nisu slabe.

Zgrabiću Babinu jaknu.

Bez obzira koliko se čvrsto držiš,

Nadjačaćemo te, Repka!

(Djed, Baba i unuka pokušavaju da izvuku repu.)

Unuka (glasne naredbe).

Jednom - evo ga!

Dva - to je to!

(Iznenađeno se rukuje.)

Ne! Ne izvlači se...

Repa (pjeva i pleše).

Poštovani od naroda

Ja rastem u bašti.

Eto koliko sam ja velik!

Kako sam dobar!

Slatka i jaka

Zovem se repa.

Sa predivnom repom

A nas troje se ne snalazimo!

Unuka.

To je repa! Pa, povrće!

Znaš, moraš pozvati pomoć...

(Poziva psa.)

Bug! Bug!

Trčite, pomozite da izvučete repu!

(Bug ponestaje.)

Bug.

Vau vau vau! Čuo:

Deda Repa želi da večera.

Vau! Bug je spreman pomoći!

Prilepiću se, vau-vau, za unuku.

(Djed, Baba, Unuka i Buba pokušavaju da izvuku repu).

Bug (glasno komanduje).

Vau-vau - shvatio sam!

Vau-vau - zajedno!

(Iznenađen.)

Vau!!! I repa je na mestu!

Vau - još jednom, to je to!

(Nažalost.)

Vau - ne izvlači se nikako....

Repa (pjeva i pleše).

Poštovani od naroda

Ja rastem u bašti.

Eto koliko sam ja velik!

Kako sam dobar!

Slatka i jaka

Zovem se repa.

Sa predivnom repom

Ne mogu podnijeti četiri!!!

Bug.

Vau! Moraš kliknuti na mačku,

Da malo pomognem.

(Poziva mačku.)

Murka! Kitty! Trči!

Pomozite da izvučete repu!

(Izlazi, tiho korača, Murka.)

Murka (umiljano, pomalo raspjevanim glasom).

Me-i-u! Mu-u-r! Pomozi mi ra-a-da.

Šta, reci mi, da radim na-a-do?

Po-nya-la-a, odgovor je pro-o-st:

Zgrabiću Žučkinov rep.

(Svi zajedno pokušavaju da izvuku repu.)

Murka (komanduje).

Mjau - zajedno!

(Iznenađen.)

Mu-u-r-r, i repa je na svom mjestu!

Mjau! Moore! Više!.. To je to!..

(Nažalost.)

Moo-r-r-r. Ne izvlači se...

Repa (pjeva i pleše).

Poštovani od naroda

Ja rastem u bašti.

Eto koliko sam ja velik!

Kako sam dobar!

Slatka i jaka

Zovem se repa.

tebi sa takvom lepotom

Nas petoro to ne možemo podnijeti!!!

Murka.

Moo-r-r. Bez miša, vidimo

Ne možeš da kontrolišeš Repku.

Verovatno ću potražiti miša...

Kriješ se negde, kukavice!

(Pojavljuje se miš, bojažljivo gleda oko sebe, škripi, uplašeno staje ispred Murke.)

Mačka (nježno).

Ne plaši me se, dušo.

Ja sam komšinica Murka-mačka.

Mjau! Moore! Trči za mnom

Pomozite da izvučete repu!

Miš (srećno).

Pi-pi-pi! Kako slatko!

Pomoći ću ti ako budeš imao snage.

(Okreće se u hodnik.)

Ako jeste - ne bojte se

A ja ću se uhvatiti za Murku.

Ne plašim se mačaka

A ja ću se uhvatiti za rep!

(Miš hvata Murkinov rep, komanduje: „Pi-pi!“ Svi se skupljaju i, izvlačeći repu, padaju.)

Slika dva

Djed (obraća se prisutnima).

Je li moć miša velika?!

Pa, prijateljstvo je pobedilo!

Skupili repu

To je čvrsto stajalo u zemlji.

Baka (okreće se djedu).

Jedi u zdravlju deda

Dugo očekivani ručak!

Unuka (okreće se djedu).

Obradujte baku i unuku.

Buba (okreće se djedu).

Tretirajte Bubu koskom.

Murka (misli se na djeda).

Slični dokumenti

    Uloga pozorišne predstave u razvoju djetetove ličnosti. Sadržaj pedagoške aktivnosti usmjeren je na upoznavanje predškolaca sa fikcijom i formiranje kreativne aktivnosti djece u procesu pozorišnih i igračkih aktivnosti.

    teza, dodana 05.06.2012

    Karakteristike uslova za muzički razvoj deteta u porodici. Značenje i zadaci muzičkog vaspitanja dece. Uticaj muzike koju buduća majka sluša na dobrobit deteta. Oblici organizacije muzičke aktivnosti djece u porodici.

    kontrolni rad, dodano 13.02.2013

    Ciljevi i zadaci muzičkog vaspitanja i obrazovanja u vrtiću. Metode nastave muzike. Uticaj muzike na razvoj dece. Proces formiranja muzičkih i slušnih predstava. Nastava plesa kao prioritetni pravac studija muzičkog pokreta.

    kontrolni rad, dodano 19.11.2015

    Domaće iskustvo korišćenja pozorišne delatnosti u obrazovanju. Njegov uticaj na razvoj ličnosti. Kognitivna, komunikativna i igrana funkcija pozorišta. Proučavanje kreativnosti tinejdžera kao pedagoškog fenomena na primjeru pozorišnog studija.

    teze, dodato 18.05.2015

    Odgoj i razvoj male djece, njihove igrane aktivnosti kao osnova muzičkog obrazovanja. Organizacija i metodologija za utvrđivanje emocionalne odzivnosti i stepena njenog formiranja. Pedagoški uslovi muzičkog vaspitanja dece.

    seminarski rad, dodan 21.04.2016

    Analiza savremenih pristupa problemu igranja dece predškolskog uzrasta u psihološko-pedagoškoj literaturi. Razvoj aktivnosti igre kod djece predškolskog uzrasta. Muzičke igre i njihov utjecaj na muzički razvoj djeteta.

    seminarski rad, dodan 19.11.2011

    Principi, metode i specifičnosti muzičkog obrazovanja dece sa intelektualnim teškoćama u specijalnom sirotištu. Oblici kontrole i upravljanja muzičkim obrazovanjem. Funkcije nastavnog osoblja u ovom procesu.

    sažetak, dodan 18.06.2009

    Glavni zadaci i principi muzičkog vaspitanja predškolske djece. Uticaj procesa slušanja muzike na formiranje moralne i estetske strane ličnosti deteta. Analiza karakteristika upotrebe tehnika igre na časovima muzike i pevanja.

    seminarski rad, dodan 16.03.2010

    Uloga i mjesto muzike u životu vrtića. Muzička pratnja tokom cijelog dana. Muzika i fizičko vaspitanje. Muzičke i pozorišne aktivnosti. Zabavne večeri, njihove vrste i oblici. Funkcije muzičkog direktora. Muzičko obrazovanje u porodici.

    sažetak lekcije, dodano 06.05.2010

    Smisao i zadaci muzičkog vaspitanja dece u vrtiću. Uzrasne karakteristike predškolske djece. Metode i tehnike koje se koriste u ovom procesu. Izrada odgovarajućeg programa muzičkog vaspitanja predškolske dece.

Muzičko obrazovanje

djecastarijeg predškolskog uzrasta

u muzičkim i pozorišnim aktivnostima

u skladu sa GEF DO

Već dugi niz godina uspješno radim na temi uključivanja pozorišnih aktivnosti u proces muzičkog vaspitanja starijih predškolaca, gdje svako dijete može izraziti svoja osjećanja, emocije, želje i stavove, ne samo privatno, već i javnosti, ne stide se prisustvom gledalaca. Pozorišna aktivnost u vrtiću je dobra prilika da se otkriju kreativni potencijali deteta, da se neguje kreativna orijentacija pojedinca, a u kombinaciji sa muzikom ovaj proces postaje sto puta zanimljiviji i efektniji.

Zajednička obilježja muzičkih i pozorišnih aktivnosti su sredstva izražavanja: intonaciona ekspresivnost i karakteristike razvoja umjetničke slike. Svaki od njih ima svoja specifična izražajna sredstva koja, u uslovima međusobnog povezivanja, čine muzičku aktivnost uzbudljivom, svetlom i proširuju mogućnosti za kreativne manifestacije.

Muzičko obrazovanje u vrtiću

    uvod u svijet ljepote;

    razvoj muzičkih sposobnosti;

    savladavanje Abecede muzičke kulture;

    obrazovanje emocionalne osjetljivosti;

    jačanje zdravlja djece;

    otkrivanje individualnih kreativnih sposobnosti.

Ali donedavno je muzičko obrazovanje bilo pretežno reproduktivne prirode, a uključivanje pozorišnih elemenata u muzičku aktivnost bilo je ograničeno samo na podučavanje djece elementarnim izražajnim vještinama i formiranje specifičnih izvođačkih vještina. Pozorišne aktivnosti će dovesti do povećanja kvaliteta muzičkog obrazovanja predškolske djece.

Pitanja organizacije i metoda podučavanja pozorišnih aktivnosti djece ogledaju se u radovima T.N. Doronova, A.P. Ershova, V.I. Loginova, L Yu.I. Rubina, N.F. Sorokina i dr. Ove studije pokazuju da muzička komponenta pozorišne nastave proširuje razvojne i obrazovne mogućnosti pozorišta, pojačava efekat emocionalnog uticaja kako na raspoloženje tako i na stav deteta, budući da je kodirani muzički jezik misli i osećanja dodato pozorišnom jeziku izraza lica i gestova. U ovom slučaju se kod djece povećava broj i volumen senzorno-perceptivnih analizatora (vizualnih, slušnih, motoričkih).

Sve ove odredbe pomogle su da se formuliše svrha i ciljevi rada.

Svrha: Unaprijediti kvalitet muzičkog obrazovanja u muzičko-pozorišnim aktivnostima djece starijeg predškolskog uzrasta.

1. Razvijati sposobnost holističkog sagledavanja umjetničkog djela (muzika, poezija, pozorišna predstava)

2. Promovirati razvoj muzičkog mišljenja (reproduktivnog i kreativnog)

3. Razvijati kreativnu samostalnost u prenošenju slike, izražajnosti govora i pantomimskih radnji na muziku.

4. Formirati sposobnost osjećanja partnera, igranja u timu vršnjaka.

Vodeća pedagoška ideja u kontekstu Federalnog državnog obrazovnog standarda je podizanje kvaliteta muzičkog obrazovanja na novi nivo kroz optimizaciju interakcije u sistemu „Učitelj – dijete“.

Na slici 1 prikazan je model sistema muzičkog vaspitanja dece starijeg predškolskog uzrasta u muzičkim i pozorišnim aktivnostima, koji odražava načine realizacije, oblike organizacije, metode i tehnike.

Muzička i pozorišna aktivnost je sintetički oblik rada sa djecom na muzičkom i umjetničkom obrazovanju. To uključuje:

Percepcija muzike;

Kreativnost pjesme i igre;

plastična intonacija;

Instrumentalna glazba;

Umjetnička riječ;

Kazališne igre;

Scenska radnja sa jednim umjetničkim konceptom.

Muzičko obrazovanje u velikoj mjeri olakšavaju oblici organizacije muzičke aktivnosti, od kojih svaki ima svoje mogućnosti.

Prema odredbama Federalnog državnog obrazovnog standarda, dječje aktivnosti se odvijaju u sljedećim blokovima:

1. Blok organizovanih (regulisanih) muzičkih aktivnosti: časovi muzike i zabave, praznici i druge aktivnosti uz muziku.

2. Blok neregulisane (zajedničke sa nastavnikom i samostalno) muzičke aktivnosti dece u grupi van časa (po toplom vremenu - na svežem vazduhu).

3. Samostalna muzička aktivnost dece van nastave (nastaje na inicijativu dece, predstavljena pesmama, muzičkim igrama, vežbama, plesom, kao i pesničkim, muzičko-ritmičkim, instrumentalnim dečijim stvaralaštvom).

Osnovna područja rada sa djecom u muzičkom obrazovanju u muzičko-pozorišnoj djelatnosti su:

    Vježbe dikcije (artikulacijska gimnastika);

    Zadaci za razvoj intonacijske izražajnosti govora;

    Igre transformacije, figurativne vježbe;

    Vježbe za razvoj dječje plastičnosti;

    Ritmičke minute;

    Trening igre prstima;

    Vježbe za razvoj izražajnih izraza lica, elementi pantomime;

    Kazališne skice;

    Reprodukcija mini-dijaloga, pjesmica, pjesama, pjesama;

    Gledanje lutkarskih predstava.

    Performans inscenacija.

Za izvođenje ovog rada unaprijed je osmišljen didaktički materijal (priručnici, atributi, elementi kostima, audio snimci) kako bi se podstaklo interesovanje djece za izražavanje kreativnosti u muzičkim i pozorišnim aktivnostima. Pripremni rad se odvija zajedno sa nastavnicima grupa i uz učešće roditelja. Invencija i kreativnost svih učesnika u procesu se manifestuju u izradi scenografije. Važan pravac u organizaciji pozorišnih aktivnosti je rad sa roditeljima koji su uključeni u kreativnu interakciju sa decom u različitim pravcima.

Roditelji učestvuju u kreiranju scenografije za dečije predstave, zajedno sa decom izrađuju kostime i pomažu u pamćenju tekstova uloga. U takvom zajedničkom radu roditelji sami savladavaju pedagoške vještine i sposobnosti.

Za implementaciju ovih smjernica koriste se:

    razgovori sa roditeljima;

    savet za roditelje:

    „Razvoj kreativnih sposobnosti djece predškolskog uzrasta kroz pozorišne aktivnosti“;

    "Zdravo, pozorište!";

    "Pozorište kod kuće";

    "Pozorište za djecu";

Za realizaciju zadataka razvoja kreativnih sposobnosti djece putem pozorišnih aktivnosti u sistemu muzičkog obrazovanja predškolske obrazovne ustanove potrebno je stvoriti pedagoške uslove:

    Primena principa razvijanja kreativnih sposobnosti starijih predškolaca: humana interakcija, ko-kreacija, učenje kroz rad, improvizacija;

    Akumulacija utisaka iz percepcije umjetnosti;

    Akumulacija izvođačkog iskustva (pjevanje, pokret, sviranje muzičkih instrumenata);

    Razvoj osnovnih muzičkih sposobnosti;

    Opremanje muzičkog stvaralaštva, kako u vrtiću tako i u porodici, muzičkom pratnjom, raznim kostimima i atributima,

Književnost

1. E.P. Kostina "Viljuška za podešavanje".

2. A.I. Burenina "Ritmički mozaik".

3. O.P. Radynova „Muzički razvoj djece“.

4. A.E. Antipina "Pozorišna predstava u vrtiću."

5. E.G.Churilova "Metodologija i organizacija pozorišne aktivnosti predškolaca i mlađih školaraca."


Top