Završna i dekorativna obrada nakita. Visokokvalitetno retuširanje fotografija nakita

"Hi-End foto obrada nakita i drugih sitnica"

Danas je naš gost veoma velika i ujedno teška tema - obrada fotografija nakita, satova i drugih sitnica. Mnogi prijatelji i kolege su čekali ovaj materijal, a ja sam konačno sretan što vam mogu predstaviti ovaj članak.

Umjesto uvoda

U eri filmskog procesa, fotografija malih predmeta, uključujući nakit, satove, muzejske eksponate itd. bila je komplikovana činjenicom da se naknadna obrada (retuširanje) svodila uglavnom na ručno uklanjanje najvećih nedostataka direktno na filmu ili fotografskoj ploči, ili na obradu papirnog otiska olovkom, tušem i drugim poznatim umjetnikovim alatima.

Tada je fotograf morao mnogo više vremena da posveti snimanju, da vodi računa o svakom detalju, o besprekornoj uniformnosti i čistoći pozadine, a osim toga, nije imao načina da kontroliše rezultat tokom snimanja (osim uz pomoć test ekspozicije kadra na polaroidu).

U digitalnoj eri, rad fotografa predmeta i kataloga postao je lakši, jer imaju dva moćna alata u svojim rukama: kameru koja vam omogućava da vidite rezultat direktno tokom snimanja i bogat arsenal grafičkih urednika sa širokim skupom dodaci za retuširanje, korekciju boja i brzo izrezivanje.

Koje zadatke treba riješiti obrada fotografija nakita?

1. Odabir i konverzija sirovih RAW datoteka

2. Otklanjanje nedostataka proizvoda i buke
Nakit je u stvarnosti mali, dok se u praktičnoj primeni fotografije mogu štampati na veoma velikim formatima, gde i najmanji nedostaci i tehnološke karakteristike (ogrebotine, udubljenja, nedostatak boje i sl.) mogu izgledati zastrašujuće. Matrični šum je takođe superponovan na sliku, posebno u senkama.

3. Uređivanje defektnih refleksa i njihovo dovršavanje ako je potrebno.
Prilikom snimanja nije uvijek moguće rasporediti svjetlo tako da refleksije na proizvodu imaju idealan oblik. Često ih je lakše sjetiti već u obradi nego potrošiti vrijeme na snimanje. Često se individualni refleksi generalno crtaju potpuno od nule tamo gdje ih uopće nije bilo prilikom pucanja.

4. Poboljšanje crno-bijelog uzorka.
Prilikom obrade, poseban sjaj postiže se pažljivom obradom i poboljšanjem kontrasta svjetla i nijansi, dodavanjem svijetlih i tamnih mrlja.

5. Obrada dragog kamenja.
Po pravilu, kupac postavlja posebne zahtjeve za kvalitetu izrade dragog kamenja u proizvodima. Čak i ako se pri snimanju postigne pravilna igra svjetla, stvari ne mogu bez obrade - negdje treba povećati oštrinu, negdje podići kontrast, negdje dodati "spektar boja".

6. Korekcija boje.
Obično je svim okvirima potrebna korekcija boja, ne samo zbog nepreciznosti u prikazivanju boja kamere, već i zbog činjenice da metal samog proizvoda može imati nepravilnosti u boji ili ne odgovarati idejama kupca o idealu.

7. Izoštravanje slike i lokalno poboljšanje kontrasta.
Tehnologija snimanja uključuje korištenje velikog broja otvora blende kako bi se proizvod stavio u dubinu polja. u ovom slučaju, čak i na fotoaparatima s prilično velikim pikselom (na primjer, Canon 5D), stvarni otvor blende na kojem se proizvod uklapa u dubinu polja već je mnogo veći od granice na kojoj difrakcija ne narušava oštrinu (to je korisno pročitati članak Vladimira Medvedeva o difrakciji). Obično se snimanje nakita vrši na otvorima blende od 16 do 26 (za format 35 mm), pri tim vrijednostima okvir može izgubiti do polovine svoje stvarne rezolucije zbog difrakcije. Naravno, ovaj nedostatak se mora nekako popuniti.

8. Izrezivanje i postavljanje na pozadinu.
Po pravilu, kupac preferira da kasnije može samostalno postaviti proizvode na bilo koju pozadinu koja mu je potrebna. Ali čak i ako promjena podloge nije potrebna u budućnosti, pozadinu koja je prvobitno bila dostupna obično je potrebno poboljšati (ponovno postaviti, eliminirati nedostatke, krhotine, itd.), što naravno ne može bez clippinga. Također, kliping je potrebno da se objekt odvoji i odrazi, ako je snimanje izvedeno na pozadini ogledala.

9. Optimizacija za web.
Najčešće je glavni opseg snimljenih slika internet, a najčešće kupac traži da se primljeni okviri optimiziraju za određenu web platformu, uzimajući u obzir njene zahtjeve (veličinu slike i grafički format).

Odabir i konverzija sirovih RAW datoteka

Obično, odmah nakon snimanja, fotograf šalje kupcu pregled neobrađenih kadrova kako bi kupac odabrao uglove koji mu se sviđaju i kadrove sa najuspješnijim uzorkom svjetlosne sjene i lokaciju refleksije iz svoje tačke gledišta.

Moja praksa pokazuje da najpogodniji radni tok u ovom slučaju pruža Adobe Lightroom. Snimljeni materijal se uvozi u program, gdje se vrši početno odbacivanje kadrova koji su tehnički ili svjetlosno potpuno neuspješni. Korisno je sačuvati postavke konverzije jednom kao unaprijed ako snimate sa istom opremom iu približno istim uvjetima.

Važno je podesiti ispravan balans bijele boje za cijelu seriju kadrova (za što je zgodno koristiti poseban okvir sa sivom karticom, na koji se WB postavlja kapaljkom.

U fazi generisanja galerije pregleda, čini se da je prikladno da korisnik koristi takva podešavanja konvertera koja će dati najkontrastniju, „ukusnu” sliku. U tom smislu, vrijedi se poigrati s postavkama jasnoće i oštrine i odabrati najkontrastniji profil kamere.

Svi okviri su izrezani u skladu sa proizvodom (usput, okrećući okvire kako bi se poravnao vertikalni horizont).

Odabrane slike se dodaju u Quick kolekciju, na osnovu koje se generiše galerija pomoću Web modula (obično koristim standardnu ​​html galeriju sa malo izmenjenim bojama). Postavke oštrine za velike slike u galeriji ima smisla postaviti na maksimum, a za jpeg koristiti nivoe kompresije ne niže od 80.

Nakon generisanja i snimanja galerije na disk, ona se postavlja na hosting ili šalje u arhivi na e-mail kupca.

Nakon što kupac napravi vlastiti odabir, okviri koje je on odabrao su označeni zastavicama, nakon čega se njihova podešavanja mijenjaju u „štedljivije“: odabire se manje kontrastni profil kamere, USM se ili potpuno isključuje ili postavlja na mali vrijednost, jer će oštrina biti dodata kasnije i najvjerovatnije selektivno.

Odabrani okviri se konvertuju u TIFF ili PSD format sa sRGB profilom. Pitanje bitnosti slike zaslužuje posebnu raspravu, ali iz vlastitog iskustva mogu reći da ako nema jakog osvjetljenja u planovima obrade, onda će 8 bita biti dovoljno, pogotovo jer će eventualna posterizacija ionako biti izglađena naknadnim retuširanjem. Međutim, može se koristiti i 16-bitni proces, s obzirom na to da će datoteke biti veće, a primijenjeni filteri gotovo dvostruko sporiji.

Odmah nakon konverzije, potrebno je sakupiti sve dodatne okvire u jednu PSD datoteku na slojevima. Recimo, ako smo napravili poseban okvir za dijamante, onda ovaj okvir treba prevući u glavnu radnu sliku.

Otklanjanje nedostataka proizvoda i buke

Obradu nakita najčešće započinjem otklanjanjem visokofrekventnih (finozrnatih) defekata - digitalnog šuma, fine prašine, mreže za ogrebotine, koje najčešće pokrivaju proizvode od mekog i lako ogrebanog zlata i srebra, a posebno bisernih umetaka.

Da biste to učinili, zgodno je koristiti dobru redukciju buke. Već dugo koristim Topaz Denoise - njegov algoritam je idealan za čišćenje glatkih metalnih površina. Napravimo prvi prolaz smanjenja buke sa štedljivim postavkama kako ne bismo ubili detalje.
Snimke ekrana prikazuju treću verziju programa, ali sada je dostupna radikalno poboljšana verzija broj 5, koju preporučujem za korištenje.

Drugi prolaz sa istom redukcijom šuma je napravljen sa vrlo agresivnim postavkama, ali već na posebnom sloju. Možete vidjeti kako Topaz uklanja čak i prilično velike ogrebotine i nedostatke.

Nakon nanošenja filtera, kreirajte masku sloja Sakrij sve i razvijte očišćenu sliku na homogenim područjima, bez dodirivanja područja na kojima želite zadržati detalje.

Zalupimo.

Slično, svaki put na novom sloju s maskom prelazimo preko proizvoda s filterima za zamućenje medijana i površine. Prvi od njih vam omogućava da izgladite grube izbočine i "žvakane" reflekse. Srednji radijus zapravo određuje veličinu defekata koji će biti izglađeni.

Drugi filter (Surface blur) sa odgovarajućim postavkama eliminiše neravnine i mrlje na homogenim područjima.

S takvim predfiltriranjem ne treba pretjerivati ​​i lizati proizvod po principu plastične fikcije. Kasnije neće biti moguće vratiti izgubljenu teksturu, ali uvijek možete filtrirati nepravilnosti ili nedostatke u bilo kojoj fazi obrade.

Nakon nanošenja svih ovih filtera, male ogrebotine i nedostaci će nestati, male neravne refleksije će se izgladiti, kao i mrlje na homogenim površinama.

Uređivanje defektnih refleksija

Međutim, najčešće postoji potreba za radikalnom promjenom oblika pojedinačnih refleksija, u nekim slučajevima, uređivanjem oblika samog proizvoda.

Tu u pomoć priskače divan alat - Liquif. Koristeći četke različitih promjera, prvo ispravljamo velike detalje, a zatim male. Liquif vam čak omogućava da zapravo nacrtate reflekse, istegnuvši ih do željene dužine, oblikujući ih poput gline.

Liquify je vrlo moćan alat s puno potencijala, tako da uvijek vrijedi još jednom pogledati proizvod prije nego što pritisnete OK.

Nakon toga, vrijeme je za najmukotrpniju fazu - ručno retuširanje pomoću kista, kista za iscjeljivanje mjesta i alata Stamp.

Osim što ćete ukloniti rijetke preostale nedostatke, potrebno je u rad povezati sav ukus i umjetnički njuh, kao i vještine crtanja rukom. Kao što praksa pokazuje, prirodno i kvalitetno upotpunjavanje nedostajućih poteza, odsjaja, sjenki i naglasaka moguće je samo za stručnjaka koji ima dobru predstavu o ​chiaroscuru i geometriji volumena objekta u njegovom stanu. prikaz i vještine samouvjerenog crtanja slobodnom rukom.

U nekim slučajevima možete i bez takvog usavršavanja, ali ono dovodi rezultat rada na kvalitativno drugačiji nivo i sasvim nedvosmisleno karakterizira nivo profesionalizma. U pravilu se radi o kvalitetnom ručno retuširanom proizvodu koji stvara dojam “ukusnog” i umjereno idealiziranog okvira, koji se toliko sviđa kupcu.

U procesu ručnog retuširanja obično se farbaju i mjesta na proizvodu koja su sadržavala tragove montaže (nosači, kapljice topivog ljepila i mastika za nakit, kojom je proizvod pričvršćen za pozadinu).

Nakon toga može biti korisno napraviti još jedan prolaz sa filterom za zamućenje površine, koji će izgladiti prirodne nepravilnosti ručnog šrafiranja.

Poboljšanje crno-bijelog uzorka

Kada radim, najčešće je sljedeći korak procjena proizvoda da li je potrebno završiti crtanje pojedinačnih svjetlosnih tačaka, oštrih svjetla i istovremeno dodati kontrast pojedinačnim područjima sjenki. Ove operacije se izvode pomoću alata Dodge i Burn, sa isključenom opcijom Zaštiti tonove. Podebljani i sigurni potezi se dodaju svijetlim područjima i tačkama u odrazima kako bi ih učinili življima (alatka Dodge u načinu rada Highlights), a sjene su napravljene više kontrasta (alatka Burn u načinu Shadows). Kod nekih jednobojnih ravnih refleksa, možete koristiti ova dva alata za kreiranje gradijenta i mekih ivica koje oponašaju snimanje s difuznim panelima.

Obrada dragog kamenja

Sada pređimo na obradu dragog kamenja. Ovdje nam je glavni cilj da ih natjeramo da igraju samostalno, kao i da se ističu iz pozadine cijelog proizvoda.
Kamenje je potrebno postaviti na poseban sloj - šišanje se vrši na bilo koji pogodan način, ali u slučaju kamenja najpogodnije je koristiti brzu masku.

Rijetko je dovoljno samo dodati kontrast krivuljama, proći kroz Dodge alat i Burn alat i izoštriti ga.

Vrlo je teško napraviti raspršivanje malih dijamanata ili kubnih cirkonija, koji se u velikim količinama obično montiraju direktno u metal, „igrati“ bez stvaranja fasetiranog gnijezda koje bi reflektiralo upadnu svjetlost iznutra kroz kamen, uzrokujući ga. da svetluca. U ovom slučaju treba koristiti alat USM velikog radijusa, koji će značajno povećati lokalni kontrast, a nakon toga, ako je moguće, posvijetliti kamenje od pozadinskog metala, posvijetliti kamenje krivuljama, a zatamniti metal ispod njih lokalno koristeći alat Burn u modu Miditones ili Highlights.

Dugina igra dijamanata općenito je zasebno pitanje i za snimanje i za obradu. Iako ovaj efekat može izgledati očigledan kada se proizvod gleda lično, prilično ga je teško dobiti na filmu, iako mnogi fotografi koriste LED panele. Neki fotografi imaju i znanje koje se tako pažljivo čuva kao profesionalna tajna, ali se prilično lako otkriva ako se pažljivo prouči njihov rad. Na primjer, ako pažljivo proučite radove Sergeja Pryanechnikova, postaje očito da prilikom snimanja kamenja u zasebnom okviru koristi ili dva izvora svjetlosti u boji ili par plavih i žuto-narandžastih reflektora, koji, osvjetljavajući kamen iz različitih strane i mešajući se na njegovim licima, stvaraju utisak duginog spektra.

Za ekskluzivno skupo snimanje ovaj pristup prirodno ima smisla, ali kod jeftinijih i masovnih snimanja dodatni hitac na kamenje može udvostručiti vrijeme snimanja, što je nedopustivo. Što učiniti ako u ovom slučaju kupac i dalje želi vidjeti barem malo igre svjetla u dijamantima?

postoje dvije provjerene metode koje su dizajnirane da manje-više uvjerljivo simuliraju boju kamenja u najkarakterističnijim plavo-žutim bojama.
Možete primijeniti Gradient map efekt na sloj sa kamenjem, gdje će se boje izmjenjivati ​​u cijelom rasponu svjetline, ili možete stvoriti isti efekat koristeći krivulje. Transparentnost sloja u boji je podešena prema ukusu, a način miješanja se može postaviti na boju tako da svjetlina originalnog sloja ostane nepromijenjena. Ponekad je preporučljivo dodati samo pojedinačne mrlje u boji. Na primjer, najsjajniji dijelovi izgledaju sasvim prirodno, blago obojeni žutom bojom, a neka mjesta u sjenama obojena plavom bojom.

Koju god metodu da odaberemo, osnovni princip stvaranja igre boja kamenja je da se sudare dvije palete kontrastnih boja - plavo-plave i žuto-narandžaste.

Možete pokušati to učiniti uz pomoć ovih egzotičnih krivulja:

Korekcija boje

U sklopu razgovora o korekciji boje, obrada bisera, koji su dio proizvoda, zaslužuje posebnu raspravu.

Biseri su prirodni materijal koji može doći u stotinama različitih standardiziranih i nestandardiziranih nijansi. I obično je prodavač vrlo osjetljiv na to koliko će tačno boja bisera biti reproducirana na fotografiji. Čini se da je u čemu je poteškoća - stavili su sivu karticu, uboli je pipetom prilikom pretvaranja RAW-a - i to je to. Ali moramo uzeti u obzir da su recimo bijeli biseri, koje ćemo dobiti na fotografiji i kako to kupac i klijent zamišljaju, dvije velike razlike. U pravilu, pri snimanju biseri ispadnu pretamni, bez posebnog efekta unutrašnjeg sjaja, koji, prema mišljenju kupca, obično samo razlikuje prirodne bisere od umjetnih (ovi drugi vizualno nemaju ovaj unutrašnji sjaj i samo igraju sa površinskim slojem).

Preporučljivo je staviti bisere na poseban sloj i ostaviti ih tamo, za razliku od dragog kamenja, izbjegavajući njihovo oštrenje, jer nakon USM-a biseri mogu značajno izgubiti volumen, postati teži ili se čak pretvoriti u jeftinu plastiku.

Sljedeći važan korak je korekcija boje metala.

Zašto vam je potrebna korekcija boje prilikom obrade nakita? Zar ne bi bilo lakše koristiti sivu kartu u fazi snimanja, zatim uzeti balans bijele boje i zapravo dobiti tačnu pravu boju snimljenog proizvoda?

Činjenica je da smo i ovdje suočeni s istim problemom fotografa nakita, koji ga tjera da satima retušuje – stvarna nesavršenost proizvoda i stereotipi kupca.

U svom radu naišao sam na pola tuceta različitih boja zlata, od kojih je svaku naručilac jasno razlikovao od druge.
Tamno žuto zlato (takođe je "arapsko zlato", ima prilično otrovnu zasićenu boju), svijetlo žuto zlato, tamno ružičasto zlato (boje blisko bakru), svijetlo ružičasto zlato, bijelo zlato.

Odvojeno, tu je srebro, koje takođe može imati razne nijanse.

Glavni problem je što se boja koju kupac želi da vidi obično razlikuje od boje koju ima sam proizvod. Dešava se da kupac želi da tamno žuto zlato zadrži svoju prvobitnu zasićenu i pomalo otrovnu nijansu, a dešava se i da se ova boja mora posvijetliti i smanjiti njena zasićenost, obično u slučajevima kada kupac takve nijanse asocira na jeftine niske kvalitete. arapsko zlato.

Ružino zlato također često izaziva kontroverze, jer neki ljudi vole izraženu bakrenu nijansu, neko preferira nježno ružičastu. Ista je priča i sa bijelim zlatom i srebrom, a također treba uzeti u obzir da ako je bijelo zlato najčešće potpuno bezbojno, onda srebro gotovo uvijek ima blagu smeđe-žućkastu nijansu, ali da li će tu nijansu zadržati ili ne ovisi isključivo na osnovu mišljenja kupca.

Često se dešava da se za snimanje daju isti proizvodi od različitih metala. Recimo da se radi o predmetima od bijelog žutog zlata.Očigledno, ako idete putem najmanjeg otpora, lakše je ukloniti i retuširati žuto-zlatni predmet, a bijelo-zlatni predmet dobiti diskoloracijom. Obično se o ovom pitanju razgovara sa kupcem i u 90% slučajeva nema problema. Naprotiv, kupac često preferira uniformno uklonjene proizvode ako imaju isti dizajn. Ovo je posebno važno kada se radi sa ručnim satovima, kada se na osnovu jednog kućišta može napraviti niz desetina modela različitih boja metala, različitih narukvica i brojčanika.

Na osnovu svog iskustva reći ću da posebnu pažnju treba posvetiti prefarbanju zlata u srebro i obrnuto. U prvom slučaju najčešće je nemoguće jednostavno obezbojiti metal pomoću Desaturate-a, jer se time mijenja omjer nijansi, a što je najvažnije, kupac najčešće izrazito negativno percipira potpuno obezbojene proizvode. Ovdje je preporučljivo prefarbati u dvije faze: prvo potpuno obezbojiti kroz Channel mikser, odabirom takvog omjera kanala koji će postići optimalnu ukupnu svjetlinu proizvoda, a zatim dodati malu količinu boje kako bi proizvod imao prirodan izgled. Obično to radim s plavom krivuljom, dodajući malo žute na svjetla i plavu na sjenke. Pogodno je to učiniti na zasebnom sloju, a zatim oslabiti ili poboljšati učinak prema ukusu.

Prije početka rada na proizvodima, trebali biste razgovarati o bojama s kupcem, bilo bi lijepo da kupac sam može dati uzorke boja. Ulazak u njih već je isključivo stvar tehnologije. Korekciju boja možete raditi na oko, možete to raditi kanal po kanal, fokusirajući se na svjetlinu, možete koristiti prekrasan alat Match color (koji je, inače, izuzetno efikasan za prefarbavanje zlata u srebro i obrnuto).

Izoštravanje slike i lokalno poboljšanje kontrasta

Nakon što se kamenje i biseri stave na odvojene slojeve i svi elementi budu korigovani u boji, možete početi da pojačavate lokalni kontrast kako biste proizvodu dali onaj isti sjaj koji kupci obično nazivaju „ukusna slika“. Sa stanovišta “savjesnog fotografa”, takva obrada je u izvjesnom smislu nepoštena tehnika koja često ubija plastičnost i volumen, ali je vrlo efikasna za reklamno i posebno kataloško snimanje, kada snimci odu u internet prodavnicu u u obliku malih pregleda.

Šta je lokalni kontrast? Ovo je razlika između najsvjetlije i najtamnije točke na slici u nekom malom lokalnom području. Povećanje lokalnog kontrasta čini sliku izuzetno oštrom čak i na malom jpegu za pregled - i često korisnik procjenjuje obavljeni posao prema ovom kriteriju.

Unatoč činjenici da postoji bogat arsenal dodataka, na primjer, Topaz Detail, tokom godina rada s nakitom, došao sam do univerzalnog algoritma za poboljšanje lokalnog kontrasta pomoću jednog Photoshopa. Na osnovu ovog algoritma napravljena je akcija koja se sastoji od nekoliko faza.
Prije svega, originalni sloj se duplira, a sve daljnje radnje se izvode samo s duplikatom, tako da kasnije možete poboljšati ili oslabiti efekat promjenom transparentnosti ovog sloja.

U drugom koraku, krive se nanose na sloj, gdje je krajnja crna tačka malo pomjerena u svjetla (crna je pretvorena u tamno sivu), a bijela tačka nasuprot se pomiče u sjenu, a bijela postaje svijetlo siva. Ovo je neophodno jer sljedeći koraci imaju tendenciju sužavanja dinamičkog raspona slike, čineći sjene tamnijim, a svjetlije svjetlije, što pogoršava zatamnjenja i zatamnjenja.

Samo lokalno poboljšanje kontrasta se izvodi pomoću USM filtera u tri faze, uz postepeno smanjenje radijusa i povećanje jačine efekta. Za kadrove od 21 megapiksela sa 5D MkII kamere, prvi put koristim USM sa radijusom 25-30 i jačinom od 20 (veliki detalji postaju mnogo kontrastniji), drugi put sa radijusom 5-7 i jačine 20-30 (pojačani su manji detalji i teksture) i na kraju treći put - sa radijusom od 1-1,5 i jačinom do 100 (a ovo je zapravo već banalna oštrica, koja izoštrava konture i poboljšava fino teksture).

Nakon primjene takvog algoritma, početniku u fotografiji proizvoda može se činiti da slika ima jasnu oštrinu, i on će biti dijelom u pravu. Ali iskustvo pokazuje da prilikom naknadnog štampanja na bilo koji način, ili, još više, prilikom optimizacije slike za web, nikada nema previše oštrine, a najčešće nakon promjene veličine čak je potrebno ponovo primijeniti USM s malim radijusom.

Izrezivanje i postavljanje

Nakon što povećate lokalni kontrast, možete obaviti možda najzamorniju radnju - izrezivanje.

Bez izuzetka, svim fotografima koji rade masovne narudžbe na ovu temu, od srca savjetujem da nađu posebno obučenog partnera koji bi se bavio samo klipingom. Na tržištu dizajnerskih usluga, ovaj rad je, u principu, jeftin (maksimalno - 50 rubalja po kadru, ako ovo nije portret na kojem trebate otrovati kosu). Uz prosječnu cijenu za obrađeni okvir nakita 400-500 rubalja. isječak za 50 r. Čini se da je to jeftino što štedi i vrijeme i živce. Nađite tehničkog dizajnera u penziji (penzioner, na porodiljskom odsustvu, slobodnjak - podvuci po potrebi), koji bi bio u kontaktu tokom radnog dana, pošaljite mu fajl i za pola sata dobijete dotjerani proizvod. I potrošite ovo vrijeme na retuširanje sljedećeg kadra. Razmislite - 50 rubalja pomnoženo sa 10 proizvoda je samo 500 r, dok će vam to zapravo uštedjeti gotovo cijeli radni dan (uzimajući u obzir činjenicu da je osoba na klipingu pojela psa i radi, u principu, brže od vas ).

Ali ako se ipak odlučite potpuno samostalno raditi, onda bi trovanje nakita i satova trebalo obaviti otprilike prema ovom algoritmu.
Ako proizvod ne odskače dobro od pozadine, tada je za olakšavanje rada korisno kreirati sloj za podešavanje sa oblinama, kontrastnim, posvjetljivanjem ili zatamnjivanjem slike za najbolju vidljivost.

Obrezivanje se obično vrši olovkom, iako je pojedinačne elemente (na primjer, bisere) lakše isjeći okruglim odabirom.
Sam proces ne zahtijeva detaljne komentare. Ali postoje situacije koje zbunjuju. Na primjer, proizvod na lancu od nekoliko stotina karika. Šta učiniti u ovom slučaju?

Ako je proizvod snimljen na kontrastnoj pozadini, tada možete pribjeći kreiranju odabira iz kanala ili pomoću čarobnog štapića. Ali što ako se lanac praktički spoji s pozadinom?

Sjecanje svake veze zasebno nije opcija. Nijedan kupac vam neće platiti radni dan potrošen na ovo.
Ali za misleće ljude uvek postoji izlaz. Možete uzeti samo mali segment lanca, koji se sastoji od 5-7 prstenova, odrezati ga i prerezati s obje strane tako da se dva takva segmenta besprijekorno uklapaju. Dobit ćemo blanko od kojeg možemo napraviti segment lanca bilo koje željene dužine, a zatim ga saviti koristeći transform -> warp da dobijemo bilo koji željeni oblik.

Imam nekoliko ovih praznina u svom arsenalu, koje koristim za kreiranje lanaca gdje bi sečenje bilo previše naporno:

Nakon što je izrezivanje završeno, kreirani odabir se može finalizirati pomoću alata Refine selection, uklanjajući ostatke bijelih ili tamnih obrisa ili izglađujući neravnine. Rezultirajuća selekcija se može sačuvati kao alfa kanal ili možete odmah staviti proizvod na poseban sloj ako ste sigurni da oblik odsecanja kasnije neće morati da se menja.

Odvojeno, odsjaj proizvoda je ošišan. Ovdje možete malo "prevariti", tj. primijeniti na primjer linearni laso i naknadno izglađivanje selekcije - u svakom slučaju, kasnije će odraz ili biti mutan, ili će se njegova transparentnost značajno smanjiti.

Kada radite s refleksijom, možete zasebno pokazati svoju maštu - duplicirajte sloj i zamutite svijetla područja kako biste dobili efekt sjaja, eksperimentirajte s načinima miješanja slojeva:

Nakon postavljanja željene pozadine, veličina se smanjuje na željenu od strane kupca, konačna oštrina i Save for Web. Mislim da ove faze ne treba detaljno opisivati.

U fotografiji nakita postoji niz principa, poštivanje kojih značajno poboljšava kvalitetu rezultata. S druge strane, nedovoljna pažnja prema ovim principima dovodi do nesrećnih posljedica. Opisaćemo 10 uobičajenih grešaka fotografa koji “poziraju” za prstenje, minđuše, ogrlice i drugi nakit. Reći ćemo vam kako da izbegnete greške i kreirate efektne promotivne fotografije.

Kada se na bini nalazi komad nakita, treba pokazati njegove detalje. Lijepa i kvalitetna slika karakteristika svakog proizvoda preduvjet je za online trgovinu koja uživa dobru reputaciju. Precizna reprodukcija detalja je također ključni zahtjev, jer potencijalni kupac želi znati što više o proizvodu prije nego što plati kupovinu. Imajući to na umu, istražili smo za vas 10 najčešćih zamki s kojima se fotografi često susreću prilikom snimanja nakita.

Greška #1. Nepažljiva priprema

Iako se većina (ako ne i sve) grešaka može ispraviti pomoću Photoshopa, uređivanje je dugotrajan i zahtjevan posao za vaše vještine i sposobnosti. Ponekad je lakše i brže upravljati u fazi snimanja.

Ako je moguće, uklonite, ogulite i odvezite sve oznake, naljepnice i vezice sa predmeta koji se fotografira.

Provjerite integritet nakita. To se događa, neki proizvodi vam padnu u ruke sa kamenjem ili dijelovima koji su otpali usput. Bilo bi nesretno razočaranje uočiti gubitak u Photoshopu, a ne u tražilu kamere. Ponekad se dio može pronaći izgubljen u pakovanju i zamijeniti ili barem pripremiti za retuširanje. Činjenica je da je kloniranje u editoru ponekad težak zadatak. A za ponovno snimanje je potrebno vrijeme koje se može potrošiti mnogo efikasnije.

Nakon provjere i restauracije, vrijeme je da zablistate. Čak i najmanja čestica prašine može privući oko kupca čim dodate jasnoću slici. Osim toga, u fotografiji nakita, što svijetliji proizvod sjaji, to je privlačniji budućem vlasniku.

Greška #2. Nedosljednost

Primjeri "haotičnog" izrezivanja i rada s veličinama fotografija.

Nedostatak veza između stvari ili procesa teško se može nazvati korisnim svojstvom, pa tako i kada je u pitanju fotografisanje nakita. Ako se stil ilustracije uvelike razlikuje od kadra do kadra, onda je nedosljednost zbunjujuća i troši energiju potencijalnog kupca. Kao rezultat toga, reputacija internet trgovine pati.

Umjesto da proizvoljno izrezujete, postavljate fotografije u različitim rezolucijama i igrate se s drugim postavkama poput osvjetljenja i boje pozadine, kreirajte vlastiti "standard". Napravite listu principa i pridržavajte ih se tokom snimanja i obrade svih proizvoda.

Na primjer, odaberite boju pozadine, usput, ne mora biti bijela, iako preporučujemo korištenje bijele pozadine. Uklonite sve ukrase na pozadini odabrane boje. To je već stil. Sad se drži toga.

Greška #3. šarena pozadina

Sve tri fotografije su primjeri čiste i "neupadljive" pozadine. Odaberite bilo koju kao referencu i bazirajte svoje snimanje na njoj.

Predlažemo kreiranje jednostavnog, nenatrpanog konteksta za fotografirani nakit, kako bi potencijalni kupac mogao više pažnje posvetiti proučavanju samog proizvoda, a ne da ga ometa okolina. Bijela pozadina je najprikladnija za ovu svrhu. Svijetlo siva ili bijela pozadina stvara efekat „bezvremene dekoracije“ i ne odvlači pažnju, kao što je to moguće s pozadinom s uzorkom.

I, kao što smo ranije napomenuli, trebali biste odabrati stil i držati ga se.

Greška #4. pretrpani okvir

Dobre vijesti! Za snimanje nakita ne morate tražiti manekenku, pozivati ​​model ili birati rekvizite. Sve ove "pripreme" nastoje da skrenu pažnju potencijalnog kupca sa samog nakita i pokvare "čist" i profesionalan izgled koji vam predlažemo. Zapravo, najbolje je dekoraciju uopće nigdje okačiti, već je fotografirati položenu na ravnu bijelu površinu.

Ako želite da vaš komad odaje upadljiv snop "Vidi kako sam lijepa!", pokušajte da okvir bude jednostavan i čist. Maneken na gornjoj slici je suvišan. Odvlači pažnju i ne dozvoljava gledaocu da vidi cijeli ukras u cjelini.

Greška #5. Pogrešan balans bijele boje

Oba snimka pate i od šarolike i "razbacane" pozadine, kao i od pogrešno podešenog balansa bijele boje.

Verovali ili ne, fotografije iznad prikazuju isti komad nakita, ali u različitim uslovima osvetljenja. Na lijevoj slici metal izgleda žuto poput mesinga, a na desnoj ima plavi odljev, što ga čini više poput bronze. Da je fotograf ispravno odredio balans bijele boje u svakom slučaju prije snimanja, promjena boje bi se mogla izbjeći: boja ukrasa bi bila ista u oba slučaja.

Balans bijele boje možete podesiti ručno odabirom jednog od unaprijed podešenih programa. Preporučujemo da ovaj proces povjerite "automatizaciji" ("AWB"). U tom slučaju, kamera će samostalno odrediti koji izvor svjetlosti - žarulja sa žarnom niti, fluorescentna lampa, blic ili difuzna sunčeva svjetlost s prozora - osvjetljava scenu koja se snima. Tada je veća vjerovatnoća da će boje na fotografiji izgledati bliske onima koje vidite svojim očima.

(napomena prevodioca - najprecizniji balans bijele boje možete dobiti koristeći sivu referencu. Princip je sljedeći. Za probni snimak u scenu stavljate posebnu mapu obojenu referentnom sivom bojom. U fazi obrade označite sliku karte kao primjer neutralne boje i distribuirati rezultirajuće vrijednosti temperature boje(Boja temperatura) i hlad (Nijansa) za čiste udarce. Istovremeno, trebalo bi da snimate u formatuRAW. Pogledajte u člankukao i kod snimanja umjetničkih platna, koristi se siva referenca.)

Ovo može izgledati kao meni kamere koji se koristi za postavljanje balansa bijele boje.

Budimo iskreni, proizvodi od stakla, dragog kamenja i metala imaju veliku refleksiju. Dok su sjaj i sjaj osnovni atributi fotografija za reklamiranje nakita, odrazi vašeg fotoaparata i radnog okruženja nisu.

Greška #7. Nedovoljna dubina polja

Levi snimak je snimljen sa malom vrednošću otvora blende (1,8, 2 itd.), desni snimak je snimljen sa velikom vrednošću otvora blende (9, 11 i tako dalje).

Da bi ukras bio jasno prikazan u svom volumenu, potrebno ga je fotografirati s otvorom od 11 ili više. Slika će ostaviti dobar utisak na kupce ako je proizvod prikazan što jasnije i detaljnije. Što je jači pad oštrine, veći je obim "zamućenja" područja, to će gledalac vidjeti manje karakteristika dekoracije. Ovaj efekat - efekat na fotografiju male i velike dubine polja (u daljem tekstu DOF) - možete videti na slikama iznad.

Kao što vidite, na lijevoj slici oštrina se brzo smanjuje: što su detalji ogrlice udaljeniji od kamere, to je njihova slika više „zamućena“. Na desnoj slici oštrina opada sporije nego na lijevoj. (napomena prevodioca - drugim rečima, na levoj slici je dubina polja mala, a na desnoj velika. Ako želite da saznate nešto više o tome šta je dubina polja i šta određuje njenu vrednost, pogledajte na članak .

"Zamućenje" može igrati ulogu umjetničkog efekta. Međutim, u fotografiji nakita to često nije slučaj: oko gledatelja cijeni jasnoću iznad svega.

Greška #8 teško osvetljenje

Svjetlo na lijevoj strani je mekano, svjetlo na desnoj strani je tvrdo.

Jaka rasvjeta nije pogodna za fotografiranje nakita. Direktno svjetlo koje stvara kontrast ima reputaciju „tragača za istinom“: učinkovito naglašava nesavršenosti proizvoda, stvara ružne duboke sjene i neizbježan odsjaj, ima druge karakteristike koje se ponekad mogu ispraviti u fazi obrade, ponekad ne.

Umjesto rada sa jakim svjetlom, fotografirajte nakit na difuznom - mekom - prirodnom svjetlu s prozora ili umjetnom svjetlu istog kvaliteta.

Greška #9 Neopravdano izrezivanje i promjena veličine

Sjećate se da smo razgovarali o nedosljednosti? Veoma je važno da okvir i odnos stranica budu isti za sve snimke u seriji. Ako se odnos širine i visine širine i/ili stil kadriranja mijenjaju “kako treba” od jedne fotografije do druge, onda se smanjuje atraktivnost ponude i kataloga nakita u cjelini. Nedosljednost stalno pomjera pažnju potencijalnog kupca. To troši energiju gledaoca i izaziva nelagodu koje je on potpuno svjestan.

Dizajnirajte predložak koji će vam pomoći da izrežete i promijenite veličinu točno onako kako želite. Postoje gotovi setovi zahtjeva za prezentaciju nakita u online trgovinama. Koristite ih kao polaznu tačku.

Listu zahtjeva možete pronaći na web stranicama velikih tržišta kao što su eBay i Amazon.

Greška #10. Jedan ugao

Raznolikost uglova je velika!

Kao što smo ranije napomenuli, kupci žele da vide proizvod iz svih uglova, kao da ga okreću u rukama i isprobavaju u tradicionalnoj prodavnici. Što više uglova nađete za fotografisani nakit, što više „gledišta“ predstavite svojoj ciljnoj publici, to bolje.

Naravno, uglovi kao muzičke melodije: beskonačan broj. Probajte različite i ostanite dosljedni. Imajte na umu isti stil za fotografije svih uklonjenih nakita.

Pogovor

Vjerujemo da će vam naše preporuke, ako ih primijenite zajedno, pomoći da napravite učinkovite reklamne fotografije. Odnosno one koje će poboljšati reputaciju kolekcije i online trgovine u cjelini, povećati prodaju i smanjiti povrate.

Možda glavna preporuka za danas: prikupiti povratne informacije od kupaca. Neka vas ciljna publika vodi u tome koje fotografije pomažu kupcima da donesu pozitivnu odluku o kupovini proizvoda, a koje mu, naprotiv, „oduzimaju“.

Krysten Leighty je profesionalni modni fotograf i tehnički pisac za Pixelz. Više o Kristen možete saznati ako pratite njen profil na

Retuširanje nakita ima za cilj dodavanje sjaja kamenju, fasetama, kao i zatamnjenje obojenog kamenja i posvjetljivanje dijamanata i kubnih cirkonija. Takvo retuširanje možete izvesti pomoću slojeva za podešavanje koji su odgovorni za sjene i svjetla.

Otvorite originalnu sliku (primjer). U ovom tutorijalu koristio sam isječak dragulja zbog dobre rezolucije, tako da se vide i najmanji detalji obrade. Pozadinski sloj je kreiran ispod sloja clip art. Pošto je klipart uzet za rad, morao sam da ispravim takvu nijansu kao što je povećana oštrina na ivicama slike. Za korekciju, trebate napraviti duplikat sloja sa klipartom. Nanesite blago zamućenje na originalni sloj isječaka.

Dodajte masku sloja na duplikat sloja sa klipartom i upotrijebite mekanu četku crne boje s malom neprozirnošću da malo obojite rubove, čineći ih manje jasnim i oštrim.

Igra kamenja, odnosno prisustvo svetlijih i manje svetlih tonova, može se dati crno-belim slojem za podešavanje. Distribuirajte sadržaj primarnih boja u dijaloškom okviru.

Promijenite način miješanja sloja u “Screen”, popunite masku sloja crnom bojom i u maski sloja sa mekanim crnim kistom sa neprozirnošću 50-80% pokažite nekoliko dijelova sloja za podešavanje. Tek nakon ove manipulacije, možete podesiti parametre sloja za podešavanje tako da konačna verzija postavki odgovara njihovoj primjeni na sliku.

Da biste dali svjetlinu i sjaj bijelom kamenju: dijamantima, kubnim cirkonima i drugima, nanesite sloj za podešavanje Svjetlina / Kontrast.

Takođe, sloj-maska ​​samog sloja za podešavanje se popunjava, pojavljuju se pojedinačni delovi i podešavaju se podaci sloja za podešavanje.

Zatim zatamnite pojedine dijelove obojenog kamenja. Kreirajte novi sloj iznad svih slojeva. Promijenite način miješanja u Soft Light. Mekanim crnim kistom obojite dijelove kamenja gdje bi trebali biti zasićeniji i tamniji.

Povećajte sjaj i svjetlost pomoću sloja za podešavanje Levels.

Popunite masku sloja, otkrijte neka područja i prilagodite postavke sloja.

Dodamo zasićenje obojenom kamenju pomoću sloja za podešavanje "Juiciness". Isto radimo i sa slojem za podešavanje, kao i sa prethodnim slojevima.

Pojačajte zatamnjenje obojenog kamenja i područja žutog zlata pomoću sloja za podešavanje Curves. Radimo iste korake.

Stvorite iluziju sjaja u obliku zvjezdice. Da biste to učinili, koristite odgovarajuću četku (primjer) tako što ćete je staviti u set četkica.

Odaberite željeni kist sa liste kistova.

U novom sloju obojite bijelu zvijezdu kistom.

Dodajte sjaj zvijezdi. Kreirajmo novi sloj. Napunite crnom bojom. Na ovaj sloj primenite "Rendering" - Glare".

Promijenite način miješanja sloja odbljeska u Screen. U prozoru slojeva odaberite dva sloja: sloj s četkom i sloj sa isticanja: dok držite pritisnutu tipku Shift, kliknite prvo na jedan sloj, a zatim na drugi, i smanjite ih funkcijom "Skaliranje".

REZULTAT

Kada je obrada već završena, možete lagano podesiti slojeve odgovorne za osvjetljenje, odnosno sloj za podešavanje Levels. Kao rezultat toga, njegova neprozirnost je malo smanjena.

Mnogi prijatelji i kolege su se radovali ovom materijalu, a konačno i ja
Drago mi je da vam predstavim ovaj članak.

UMJESTO UVODA

U eri filmskog procesa, fotografija malih predmeta, uključujući nakit, satove, muzejske eksponate itd. bila je komplikovana činjenicom da se naknadna obrada (retuširanje) svodila uglavnom na ručno uklanjanje najvećih nedostataka direktno na filmu ili fotografskoj ploči, ili na obradu papirnog otiska olovkom, tušem i drugim poznatim umjetnikovim alatima.
Tada je fotograf morao mnogo više vremena da posveti snimanju, da vodi računa o svakom detalju, o besprekornoj uniformnosti i čistoći pozadine, a osim toga, nije imao načina da kontroliše rezultat tokom snimanja (osim uz pomoć test ekspozicije kadra na polaroidu).

U digitalnoj eri, rad fotografa predmeta i kataloga postao je lakši, jer imaju dva moćna alata u svojim rukama: kameru koja vam omogućava da vidite rezultat direktno tokom snimanja i bogat arsenal grafičkih urednika sa širokim skupom dodaci za retuširanje, korekciju boja i brzo izrezivanje.

Koje zadatke treba riješiti obrada fotografija nakita?

1. Odabir i konverzija sirovih RAW datoteka

2. Otklanjanje nedostataka proizvoda i buke

Nakit je u stvarnosti mali, dok se u praktičnoj primeni fotografije mogu štampati na veoma velikim formatima, gde i najmanji nedostaci i tehnološke karakteristike (ogrebotine, udubljenja, nedostatak boje i sl.) mogu izgledati zastrašujuće. Matrični šum je takođe superponovan na sliku, posebno u senkama.

3. Uređivanje defektnih refleksa i njihovo dovršavanje ako je potrebno.
Prilikom snimanja nije uvijek moguće rasporediti svjetlo tako da refleksije na proizvodu imaju idealan oblik. Često ih je lakše sjetiti već u obradi nego potrošiti vrijeme na snimanje. Često se individualni refleksi generalno crtaju potpuno od nule tamo gdje ih uopće nije bilo prilikom pucanja.

4. Poboljšanje crno-bijelog uzorka.
Prilikom obrade, poseban sjaj postiže se pažljivom obradom i poboljšanjem kontrasta svjetla i nijansi, dodavanjem svijetlih i tamnih mrlja.

5. Obrada dragog kamenja.
Po pravilu, kupac postavlja posebne zahtjeve za kvalitetu izrade dragog kamenja u proizvodima. Čak i ako se pri snimanju postigne pravilna igra svjetla, stvari ne mogu bez obrade - negdje treba povećati oštrinu, negdje podići kontrast, negdje dodati "spektar boja".

6. Korekcija boje.
Obično je svim okvirima potrebna korekcija boja, ne samo zbog nepreciznosti u prikazivanju boja kamere, već i zbog činjenice da metal samog proizvoda može imati nepravilnosti u boji ili ne odgovarati idejama kupca o idealu.

7. Izoštravanje slike i lokalno poboljšanje kontrasta.
Tehnologija snimanja uključuje korištenje velikog broja otvora blende kako bi se proizvod stavio u dubinu polja. u ovom slučaju, čak i na fotoaparatima s prilično velikim pikselom (na primjer, Canon 5D), stvarni otvor blende na kojem se proizvod uklapa u dubinu polja već je mnogo veći od granice na kojoj difrakcija ne narušava oštrinu (to je korisno pročitati Vladimira Medvedeva o difrakciji). Obično se snimanje nakita vrši na otvorima blende od 16 do 26 (za format 35 mm), pri tim vrijednostima okvir može izgubiti do polovine svoje stvarne rezolucije zbog difrakcije. Naravno, ovaj nedostatak se mora nekako popuniti.

8. Izrezivanje i postavljanje na pozadinu.
Po pravilu, kupac preferira da kasnije može samostalno postaviti proizvode na bilo koju pozadinu koja mu je potrebna. Ali čak i ako promjena podloge nije potrebna u budućnosti, pozadinu koja je prvobitno bila dostupna obično je potrebno poboljšati (ponovno postaviti, eliminirati nedostatke, krhotine, itd.), što naravno ne može bez clippinga. Također, kliping je potrebno da se objekt odvoji i odrazi, ako je snimanje izvedeno na pozadini ogledala.

9. Optimizacija za web.
Najčešće je glavni opseg snimljenih slika internet, a najčešće kupac traži da se primljeni okviri optimiziraju za određenu web platformu, uzimajući u obzir njene zahtjeve (veličinu slike i grafički format).

Odabir i konverzija sirovih RAW datoteka

Obično, odmah nakon snimanja, fotograf šalje kupcu pregled neobrađenih kadrova kako bi kupac odabrao uglove koji mu se sviđaju i kadrove sa najuspješnijim uzorkom svjetlosne sjene i lokaciju refleksije iz svoje tačke gledišta.
Moja praksa pokazuje da najpogodniji radni tok u ovom slučaju pruža Adobe Lightroom. Snimljeni materijal se uvozi u program, gdje se vrši početno odbacivanje kadrova koji su tehnički ili svjetlosno potpuno neuspješni. Korisno je sačuvati postavke konverzije jednom kao unaprijed ako snimate sa istom opremom iu približno istim uvjetima.
Važno je podesiti ispravan balans bijele boje za cijelu seriju kadrova (za što je zgodno koristiti poseban okvir sa sivom karticom, na koji se WB postavlja kapaljkom.
U fazi generisanja galerije pregleda, čini se da je prikladno da korisnik koristi takva podešavanja konvertera koja će dati najkontrastniju, „ukusnu” sliku. U tom smislu, vrijedi se poigrati s postavkama jasnoće i oštrine i odabrati najkontrastniji profil kamere.
Svi okviri su izrezani u skladu sa proizvodom (usput, okrećući okvire kako bi se poravnao vertikalni horizont).
Odabrane slike se dodaju u Quick kolekciju, na osnovu koje se generiše galerija pomoću Web modula (obično koristim standardnu ​​html galeriju sa malo izmenjenim bojama). Postavke oštrine za velike slike u galeriji ima smisla postaviti na maksimum, a za jpeg koristiti nivoe kompresije ne niže od 80.

Nakon generisanja i snimanja galerije na disk, ona se postavlja na hosting ili šalje u arhivi na e-mail kupca.
Nakon što kupac napravi vlastiti odabir, okviri koje je on odabrao su označeni zastavicama, nakon čega se njihova podešavanja mijenjaju u „štedljivije“: odabire se manje kontrastni profil kamere, USM se ili potpuno isključuje ili postavlja na mali vrijednost, jer će oštrina biti dodata kasnije i najvjerovatnije selektivno.
Odabrani okviri se konvertuju u TIFF ili PSD format sa sRGB profilom. Pitanje bitnosti slike zaslužuje posebnu raspravu, ali iz vlastitog iskustva mogu reći da ako nema jakog osvjetljenja u planovima obrade, onda će 8 bita biti dovoljno, pogotovo jer će eventualna posterizacija ionako biti izglađena naknadnim retuširanjem. Međutim, može se koristiti i 16-bitni proces, s obzirom na to da će datoteke biti veće, a primijenjeni filteri gotovo dvostruko sporiji.

Odmah nakon konverzije, potrebno je sakupiti sve dodatne okvire u jednu PSD datoteku na slojevima. Recimo, ako smo napravili poseban okvir za dijamante, onda ovaj okvir treba prevući u glavnu radnu sliku.

Otklanjanje nedostataka proizvoda i buke

Obradu nakita najčešće započinjem uklanjanjem visokofrekventnih (finozrnatih) defekata – digitalnog šuma, fine prašine, mreže ogrebotina koje najčešće prekrivaju proizvode od mekog i lako ogrebanog zlata i srebra, a posebno bisernih umetaka.

Da biste to učinili, zgodno je koristiti dobru redukciju buke. Koristim već duže vrijeme Topaz Denoise- Njegov algoritam je idealan za čišćenje glatkih metalnih površina. Napravimo prvi prolaz smanjenja buke sa štedljivim postavkama kako ne bismo ubili detalje.
Snimke ekrana prikazuju treću verziju programa, ali sada je dostupna radikalno poboljšana verzija broj 5, koju preporučujem za korištenje.

Drugi prolaz sa istom redukcijom šuma je napravljen sa vrlo agresivnim postavkama, ali već na posebnom sloju. Možete vidjeti kako Topaz uklanja čak i prilično velike ogrebotine i nedostatke.

Nakon nanošenja filtera, kreirajte masku sloja sakrij sve i razvijamo očišćenu sliku na homogenim područjima, bez dodirivanja područja gdje trebamo sačuvati detalje.

Zalupimo.
Slično, svaki put na novom sloju s maskom, prolazimo kroz proizvod s filterima Medijan i zamućenje površine. Prvi od njih vam omogućava da izgladite grube izbočine i "žvakane" reflekse. Srednji radijus zapravo određuje veličinu defekata koji će biti izglađeni.

Drugi filter ( zamućenje površine) sa odgovarajućim podešavanjima eliminiše neravnine i mrlje na homogenim područjima.

S takvim predfiltriranjem ne treba pretjerivati ​​i lizati proizvod po principu plastične fikcije. Kasnije neće biti moguće vratiti izgubljenu teksturu, ali uvijek možete filtrirati nepravilnosti ili nedostatke u bilo kojoj fazi obrade.

Nakon nanošenja svih ovih filtera, male ogrebotine i nedostaci će nestati, male neravne refleksije će se izgladiti, kao i mrlje na homogenim površinama.

Uređivanje defektnih refleksija

Međutim, najčešće postoji potreba za radikalnom promjenom oblika pojedinačnih refleksija, u nekim slučajevima, uređivanjem oblika samog proizvoda.
Ovdje dobro dođe odličan alat. Liquify. Koristeći četke različitih promjera, prvo ispravljamo velike detalje, a zatim male. Liquif vam čak omogućava da zapravo nacrtate reflekse, istegnuvši ih do željene dužine, oblikujući ih poput gline.
Liquify je vrlo moćan alat s velikim potencijalom, tako da uvijek vrijedi još jednom pogledati proizvod prije nego što kliknete na OK.

Nakon toga, vrijeme je za najmukotrpniju fazu - ručno retuširanje uz pomoć alata. Četkica, četkica za iscjeljivanje mjesta i pečat.

Osim što ćete ukloniti rijetke preostale nedostatke, potrebno je u rad povezati sav ukus i umjetnički njuh, kao i vještine crtanja rukom. Kao što praksa pokazuje, prirodno i kvalitetno upotpunjavanje nedostajućih poteza, odsjaja, sjenki i naglasaka moguće je samo za stručnjaka koji ima dobru predstavu o ​chiaroscuru i geometriji volumena objekta u njegovom stanu. prikaz i vještine samouvjerenog crtanja slobodnom rukom.
U nekim slučajevima možete i bez takvog usavršavanja, ali ono dovodi rezultat rada na kvalitativno drugačiji nivo i sasvim nedvosmisleno karakterizira nivo profesionalizma. U pravilu se radi o kvalitetnom ručno retuširanom proizvodu koji stvara dojam “ukusnog” i umjereno idealiziranog okvira, koji se toliko sviđa kupcu.
U procesu ručnog retuširanja obično se farbaju i mjesta na proizvodu koja su sadržavala tragove montaže (nosači, kapljice topivog ljepila i mastika za nakit, kojom je proizvod pričvršćen za pozadinu).

Nakon toga može biti korisno napraviti još jedan prolaz kroz filter zamućenje površine, koji će izgladiti prirodne nepravilnosti ručnog šrafiranja.

Poboljšanje crno-bijelog uzorka

Kada radim, najčešće je sljedeći korak procjena proizvoda da li je potrebno završiti crtanje pojedinačnih svjetlosnih tačaka, oštrih svjetla i istovremeno dodati kontrast pojedinačnim područjima sjenki. Ove operacije se izvode pomoću alata dodge tool i alat za opekotine, sa onemogućenom opcijom Zaštitite tonove. Odvažni i sigurni potezi dodaju svijetla područja i točke u refleksima kako bi ih učinili življima ( dodge tool u modu Highlights), a sjene su kontrastnije ( alat za opekotine u modu Senke). Kod nekih jednobojnih ravnih refleksa, možete koristiti ova dva alata za kreiranje gradijenta i mekih ivica koje oponašaju snimanje s difuznim panelima.

Obrada dragog kamenja

Sada pređimo na obradu dragog kamenja. Ovdje nam je glavni cilj da ih natjeramo da igraju samostalno, kao i da se ističu iz pozadine cijelog proizvoda.
Kamenje treba postaviti na poseban sloj - rezanje se vrši na bilo koji prikladan način, ali u slučaju kamenja, najpogodnije je koristiti Brza maska.

Rijetko je dovoljno samo dodati kontrast krivuljama, proći kroz alate dodge tool i alat za opekotine i dodati oštrinu.

Vrlo je teško napraviti raspršivanje malih dijamanata ili kubnih cirkonija, koji se u velikim količinama obično montiraju direktno u metal, „igrati“ bez stvaranja fasetiranog gnijezda koje bi reflektiralo upadnu svjetlost iznutra kroz kamen, uzrokujući ga. da svetluca. U ovom slučaju treba koristiti alat USM velikog radijusa, koji će značajno povećati lokalni kontrast, a nakon toga, ako je moguće, uklonite kamenčiće iz pozadinskog metala u svjetlini, posvijetlite kamenje krivuljama i zatamnite metal ispod njih lokalno koristeći alat za opekotine u modu Miditones ili Highlights.

Dugina igra dijamanata općenito je zasebno pitanje i za snimanje i za obradu. Iako ovaj efekat može izgledati očigledan kada se proizvod gleda lično, prilično ga je teško dobiti na filmu, iako mnogi fotografi koriste LED panele. Neki fotografi imaju i znanje koje se tako pažljivo čuva kao profesionalna tajna, ali se prilično lako otkriva ako se pažljivo prouči njihov rad. Na primjer, ako pažljivo proučite rad Sergej Prjanečnikov , postaje očito da pri gađanju kamenja u zasebnom okviru koristi ili dva izvora svjetlosti u boji ili par plavih i žuto-narandžastih reflektora, koji, osvjetljavajući kamen s različitih strana i miješajući se u njegova lica, stvaraju dojam iridescentni spektar.

Za ekskluzivno skupo snimanje ovaj pristup prirodno ima smisla, ali kod jeftinijih i masovnih snimanja dodatni hitac na kamenje može udvostručiti vrijeme snimanja, što je nedopustivo. Što učiniti ako u ovom slučaju kupac i dalje želi vidjeti barem malo igre svjetla u dijamantima?
postoje dvije provjerene metode koje su dizajnirane da manje-više uvjerljivo simuliraju boju kamenja u najkarakterističnijim plavo-žutim bojama.
Može se nanositi na sloj sa efektom kamenja mapa gradijenta, gdje će se boje izmjenjivati ​​u cijelom rasponu svjetline, ili možete stvoriti isti efekat koristeći krivulje. Transparentnost sloja u boji je podešena prema ukusu, a način miješanja se može postaviti na boju tako da svjetlina originalnog sloja ostane nepromijenjena. Ponekad je preporučljivo dodati samo pojedinačne mrlje u boji. Na primjer, najsjajniji dijelovi izgledaju sasvim prirodno, blago obojeni žutom bojom, a neka mjesta u sjenama obojena plavom bojom.
Koju god metodu da odaberemo, osnovni princip stvaranja igre boja kamenja je da se sudare dvije palete kontrastnih boja - plavo-plave i žuto-narandžaste.
Možete pokušati to učiniti uz pomoć ovih egzotičnih krivulja:

Korekcija boje

U sklopu razgovora o korekciji boje, obrada bisera, koji su dio proizvoda, zaslužuje posebnu raspravu.

Biseri su prirodni materijal koji može doći u stotinama različitih standardiziranih i nestandardiziranih nijansi. I obično je prodavač vrlo osjetljiv na to koliko će tačno boja bisera biti reproducirana na fotografiji. Čini se da je u čemu je poteškoća - stavili su sivu karticu, uboli je pipetom prilikom pretvaranja RAW-a - i to je to. Ali moramo uzeti u obzir da su recimo bijeli biseri, koje ćemo dobiti na fotografiji i kako to kupac i klijent zamišljaju, dvije velike razlike. U pravilu, pri snimanju biseri ispadnu pretamni, bez posebnog efekta unutrašnjeg sjaja, koji, prema mišljenju kupca, obično samo razlikuje prirodne bisere od umjetnih (ovi drugi vizualno nemaju ovaj unutrašnji sjaj i samo igraju sa površinskim slojem).

Preporučljivo je staviti bisere na poseban sloj i ostaviti ih tamo, za razliku od dragog kamenja, izbjegavajući njihovo oštrenje, jer nakon USM-a biseri mogu značajno izgubiti volumen, postati teži ili se čak pretvoriti u jeftinu plastiku.

Sljedeći važan korak je korekcija boje metala.
Zašto vam je potrebna korekcija boje prilikom obrade nakita? Zar ne bi bilo lakše koristiti sivu kartu u fazi snimanja, zatim uzeti balans bijele boje i zapravo dobiti tačnu pravu boju snimljenog proizvoda?
Činjenica je da smo i ovdje suočeni s istim problemom fotografa nakita, koji ga tjera da satima retušuje – stvarna nesavršenost proizvoda i stereotipi kupca.

U svom radu naišao sam na pola tuceta različitih boja zlata, od kojih je svaku naručilac jasno razlikovao od druge.
Tamno žuto zlato (takođe je „arapsko zlato“, ima prilično otrovnu zasićenu boju), svijetlo žuto zlato, tamno ružičasto zlato (boje blisko bakru), svijetlo ružičasto zlato, bijelo zlato.

Odvojeno, tu je srebro, koje takođe može imati razne nijanse.

Glavni problem je što se boja koju kupac želi da vidi obično razlikuje od boje koju ima sam proizvod. Dešava se da kupac želi da tamno žuto zlato zadrži svoju prvobitnu zasićenu i pomalo otrovnu nijansu, a dešava se i da se ova boja mora posvijetliti i smanjiti njena zasićenost, obično u slučajevima kada kupac takve nijanse asocira na jeftine niske kvalitete. arapsko zlato.
Ružino zlato također često izaziva kontroverze, jer neki ljudi vole izraženu bakrenu nijansu, neko preferira nježno ružičastu. Ista je priča i sa bijelim zlatom i srebrom, a također treba uzeti u obzir da ako je bijelo zlato najčešće potpuno bezbojno, onda srebro gotovo uvijek ima blagu smeđe-žućkastu nijansu, ali da li će tu nijansu zadržati ili ne ovisi isključivo na osnovu mišljenja kupca.

Često se dešava da se za snimanje daju isti proizvodi od različitih metala. Recimo da se radi o predmetima od bijelog žutog zlata.Očigledno, ako idete putem najmanjeg otpora, lakše je ukloniti i retuširati žuto-zlatni predmet, a bijelo-zlatni predmet dobiti diskoloracijom. Obično se o ovom pitanju razgovara sa kupcem i u 90% slučajeva nema problema. Naprotiv, kupac često preferira uniformno uklonjene proizvode ako imaju isti dizajn. Ovo je posebno važno kada se radi sa ručnim satovima, kada se na osnovu jednog kućišta može napraviti niz desetina modela različitih boja metala, različitih narukvica i brojčanika.
Na osnovu svog iskustva reći ću da posebnu pažnju treba posvetiti prefarbanju zlata u srebro i obrnuto. U prvom slučaju, najčešće je nemoguće jednostavno obezbojiti metal Desaturate, budući da se time mijenja omjer nijansi, a što je najvažnije - kupac najčešće izrazito negativno percipira potpuno obezbojene proizvode. Ovdje je preporučljivo prefarbati u dvije faze: prvo potpuno obezbojimo mikser kanala, odabirom omjera kanala koji će postići optimalnu ukupnu svjetlinu proizvoda, a zatim dodati malu količinu boje kako bi proizvod izgledao prirodno. Obično to radim s plavom krivuljom, dodajući malo žute na svjetla i plavu na sjenke. Pogodno je to učiniti na zasebnom sloju, a zatim oslabiti ili poboljšati učinak prema ukusu.

Prije početka rada na proizvodima, trebali biste razgovarati o bojama s kupcem, bilo bi lijepo da kupac sam može dati uzorke boja. Ulazak u njih već je isključivo stvar tehnologije. Možete napraviti korekciju boje okom, možete to učiniti kanal po kanal, fokusirajući se na svjetlinu, možete koristiti divan alat Odgovara boju(koji je, inače, izuzetno efikasan za prefarbavanje zlata u srebro i obrnuto).

Izoštravanje slike i lokalno poboljšanje kontrasta

Nakon što se kamenje i biseri stave na odvojene slojeve i svi elementi budu korigovani u boji, možete početi da pojačavate lokalni kontrast kako biste proizvodu dali onaj isti sjaj koji kupci obično nazivaju „ukusna slika“. Sa stanovišta “savjesnog fotografa”, takva obrada je u izvjesnom smislu nepoštena tehnika koja često ubija plastičnost i volumen, ali je vrlo efikasna za reklamno i posebno kataloško snimanje, kada okviri idu u internet prodavnicu u u obliku malih pregleda.

Šta je lokalni kontrast? Ovo je razlika između najsvjetlije i najtamnije točke na slici u nekom malom lokalnom području. Povećanje lokalnog kontrasta čini sliku izuzetno oštrom čak i na malom jpegu za pregled - i često korisnik procjenjuje obavljeni posao prema ovom kriteriju.

Unatoč činjenici da postoji bogat arsenal dodataka, na primjer, Topaz Detail, tokom godina rada s nakitom, došao sam do univerzalnog algoritma za poboljšanje lokalnog kontrasta pomoću jednog Photoshopa. Na osnovu ovog algoritma napravljena je akcija koja se sastoji od nekoliko faza.
Prije svega, originalni sloj se duplira, a sve daljnje radnje se izvode samo s duplikatom, tako da kasnije možete poboljšati ili oslabiti efekat promjenom transparentnosti ovog sloja.
U drugom koraku, krive se nanose na sloj, gdje je krajnja crna tačka malo pomjerena u svjetla (crna je pretvorena u tamno sivu), a bijela tačka nasuprot se pomiče u sjenu, a bijela postaje svijetlo siva. Ovo je neophodno jer sljedeći koraci imaju tendenciju sužavanja dinamičkog raspona slike, čineći sjene tamnijim, a svjetlije svjetlije, što pogoršava zatamnjenja i zatamnjenja.
Stvarno poboljšanje lokalnog kontrasta se izvodi pomoću filtera USM u tri faze, s postepenim smanjenjem radijusa i povećanjem jačine efekta. Za okvire od 21 megapiksela iz 5D MkII kamere, koristim USM prvi put sa radijusom od 25-30 i snagom od 20 (veliki detalji postaju mnogo kontrastniji), drugi put sa radijusom od 5-7 i snagom 20-30 (poboljšani su manji detalji i teksture) i konačno treći put sa radijusom 1-1,5 i snagom do 100 (a ovo je zapravo već banalna oštrica, koja izoštrava konture i poboljšava fine teksture).
Nakon primjene takvog algoritma, početniku u fotografiji proizvoda može se činiti da slika ima jasnu oštrinu, i on će biti dijelom u pravu. Ali iskustvo pokazuje da prilikom naknadnog ispisa na bilo koji način, ili, još više, prilikom optimizacije slike za web, nikada nema previše oštrine, a najčešće nakon promjene veličine čak je potrebno ponovo primijeniti USM sa malim radijusom.

Izrezivanje i postavljanje

Nakon što povećate lokalni kontrast, možete obaviti možda najzamorniju radnju - izrezivanje.

Bez izuzetka, svim fotografima koji rade masovne narudžbe na ovu temu, od srca savjetujem da nađu posebno obučenog partnera koji bi se bavio samo klipingom. Na tržištu dizajnerskih usluga, ovaj rad je, u principu, jeftin (maksimalno - 50 rubalja po kadru, ako ovo nije portret na kojem trebate otrovati kosu). Uz prosječnu cijenu za obrađeni okvir nakita 400-500 rubalja. isječak za 50 r. Čini se da je to jeftino što štedi i vrijeme i živce. Nađite tehničkog dizajnera u penziji (penzioner, na porodiljskom odsustvu, slobodnjak - podvuci po potrebi) koji bi bio u kontaktu tokom radnog dana, bacite mu fajl i za pola sata dobijete dotjerani proizvod. I potrošite ovo vrijeme na retuširanje sljedećeg kadra. Razmislite - 50 rubalja pomnoženo sa 10 proizvoda je samo 500 r, dok će vam to zapravo uštedjeti gotovo cijeli radni dan (uzimajući u obzir činjenicu da je osoba u klipingu pojela psa i radi, u principu, brže od vas ).

Ali ako se ipak odlučite potpuno samostalno raditi, onda bi trovanje nakita i satova trebalo obaviti otprilike prema ovom algoritmu.
Ako proizvod ne odskače dobro od pozadine, tada je za olakšavanje rada korisno kreirati sloj za podešavanje sa oblinama, kontrastnim, posvjetljivanjem ili zatamnjivanjem slike za najbolju vidljivost.
Obrezivanje se obično vrši olovkom, iako je pojedinačne elemente (na primjer, bisere) lakše isjeći okruglim odabirom.
Sam proces ne zahtijeva detaljne komentare. Ali postoje situacije koje zbunjuju. Na primjer, proizvod na lancu od nekoliko stotina karika. Šta učiniti u ovom slučaju?
Ako je proizvod snimljen na kontrastnoj pozadini, tada možete pribjeći kreiranju odabira s nekog kanala ili korištenjem čarobni štapić. Ali što ako se lanac praktički spoji s pozadinom?
Sjecanje svake veze pojedinačno nije opcija. Nijedan kupac vam neće platiti radni dan potrošen na ovo.
Ali za misleće ljude uvek postoji izlaz. Možete uzeti samo mali segment lanca, koji se sastoji od 5-7 prstenova, odrezati ga i prerezati s obje strane tako da se dva takva segmenta besprijekorno uklapaju. Dobit ćemo prazninu od koje će biti moguće napraviti segment lanca bilo koje željene dužine, a zatim ga saviti koristeći transformacija -> warp da daju bilo koji željeni oblik.
Imam nekoliko ovih praznina u svom arsenalu, koje koristim za kreiranje lanaca gdje bi sečenje bilo previše naporno:

Nakon što se odrezivanje završi, kreirani izbor se može finalizirati pomoću alata Precizirajte odabir, uklanjanje ostataka bijelih ili tamnih kontura ili izglađivanje nepravilnosti. Rezultirajuća selekcija se može sačuvati kao alfa kanal ili možete odmah staviti proizvod na poseban sloj ako ste sigurni da oblik odsecanja kasnije neće morati da se menja.

Odvojeno, odsjaj proizvoda je ošišan. Ovdje možete malo "prevariti", tj. primijeniti na primjer linearni laso i naknadno izglađivanje selekcije - u svakom slučaju, kasnije će odraz ili biti mutan, ili će se njegova transparentnost značajno smanjiti.

Kada radite s refleksijom, možete zasebno pokazati svoju maštu - duplicirajte sloj i zamutite svijetla područja kako biste dobili efekt sjaja, eksperimentirajte s načinima miješanja slojeva:
Nakon postavljanja željene pozadine, veličina se smanjuje na željenu od strane kupca, konačna oštrina i Save for Web. Mislim da ove faze ne treba detaljno opisivati.

U prosjeku, iskusnom tehničkom dizajneru sa tabletom treba 2-2,5 sata da završi opisani posao.

Ponovo objavite ovaj članak - samo nakon što se saglasite sa mnom putem e-pošte ili u komentarima.

Koje zadatke treba riješiti obradom digitalnih fotografija nakita?

1. Izbor i konverzija originalnih RAW datoteka digitalnih fotografija nakita

2. Uklonite nedostatke nakita i buku

Nakit je u stvarnosti mali, dok se u praktičnoj primeni digitalne fotografije mogu štampati na veoma velikim formatima, gde i najmanji nedostaci i tehnološke karakteristike (ogrebotine, udubljenja, nedostatak boje i sl.) mogu izgledati zastrašujuće. Matrični šum je takođe superponovan na sliku, posebno u senkama.

3. Uređivanje defektnih refleksa i njihovo dovršavanje ako je potrebno.

Prilikom fotografisanja nije uvijek moguće rasporediti svjetlo tako da refleksije na dekoraciji imaju idealan oblik. Često ih je lakše podsjetiti već prilikom obrade digitalnih fotografija nego potrošiti vrijeme na snimanje. Često se individualni refleksi generalno crtaju potpuno od nule tamo gdje ih uopće nije bilo prilikom pucanja.

4. Poboljšanje crno-bijelog uzorka.

Prilikom obrade, poseban sjaj postiže se pažljivom obradom i poboljšanjem kontrasta svjetla i nijansi, dodavanjem svijetlih i tamnih mrlja.

5. Obrada digitalnih fotografija dragog kamenja.

Kupci u pravilu postavljaju posebne zahtjeve za kvalitetu dragog kamenja koji se koristi u nakitu. Čak i ako se pri fotografisanju postigne pravilna igra svjetla, stvari ne mogu bez obrade – negdje treba izoštriti, negdje podići kontrast, negdje treba dodati „spektar“ boja.

6. Korekcija boje.

Obično je svim fotografijama potrebna korekcija boja, ne samo zbog nepreciznosti u prikazu boja fotoaparata, već i zbog toga što sam metal nakita može imati nepravilnosti u boji ili ne odgovara kupčevom idealu.

7. Izoštravanje slike i lokalno poboljšanje kontrasta.

Foto tehnologija uključuje korištenje velikih brojeva otvora blende kako bi se nakit stavio u dubinu polja. u ovom slučaju, čak i na fotoaparatima s prilično velikim pikselom (na primjer, Canon 5D), stvarni otvor blende na kojem se nakit uklapa u dubinu polja već je mnogo veći od granice na kojoj difrakcija ne narušava oštrinu (to je korisno pročitati članak Vladimira Medvedeva o difrakciji). Obično se fotografiranje nakita vrši na otvorima od 16 do 26 (za format 35 mm), pri tim vrijednostima slika može izgubiti do polovine svoje stvarne rezolucije zbog difrakcije. Naravno, ovaj nedostatak se mora nekako popuniti.

8. Izrezivanje i postavljanje na pozadinu.

Po pravilu, klijent preferira mogućnost naknadnog stavljanja nakita na bilo koju pozadinu koja mu je potrebna. Ali čak i ako promjena podloge nije potrebna u budućnosti, pozadinu koja je prvobitno bila dostupna obično je potrebno poboljšati (ponovno postaviti, eliminirati nedostatke, krhotine, itd.), što naravno ne može bez clippinga. Takođe, kliping je neophodan da bi se objekat odvojio i reflektovao, ako je fotografija snimljena na pozadini ogledala.

9. Optimizacija za web.

Najčešće je glavno područje primjene snimljenih slika internet, a najčešće klijent traži optimizaciju primljenih fotografija za određenu web platformu, uzimajući u obzir njene zahtjeve (veličinu slike i grafički format).

Odabir i konverzija sirovih RAW datoteka

Obično, odmah nakon snimanja, fotograf klijentu šalje pregled sirovih fotografija kako bi klijent odabrao uglove koji mu se sviđaju i fotografiju sa najuspješnijim uzorkom svjetlosne sjene i lokacijom refleksa iz njegovog ugla.

Moja praksa pokazuje da najpogodniji radni tok u ovom slučaju pruža Adobe Lightroom. Snimljeni materijal se uvozi u program, gdje se vrši početno odbacivanje kadrova koji su tehnički ili svjetlosno potpuno neuspješni. Korisno je sačuvati postavke konverzije jednom kao unaprijed ako snimate sa istom opremom iu približno istim uvjetima.

Važno je postaviti ispravan balans bijele boje za cijelu seriju snimaka (za što je zgodno koristiti zasebnu fotografiju sa sivom karticom, prema kojoj se WB postavlja kapaljkom.

U fazi generiranja galerije za pregled, čini se da je prikladno da oglašivač koristi takva podešavanja konvertera koja će dati najkontrastniju, „ukusnu“ sliku. U tom smislu, vrijedi se poigrati s postavkama jasnoće i oštrine i odabrati najkontrastniji profil kamere.

Sve fotografije su izrezane u skladu sa nakitom (usput, rotiranje slika da se poravna vertikalni horizont).

Odabrane slike se dodaju u Quick kolekciju, na osnovu koje se generiše galerija pomoću Web modula (obično koristim standardnu ​​html galeriju sa malo izmenjenim bojama). Postavke oštrine za velike slike u galeriji ima smisla postaviti na maksimum, a za jpeg koristiti nivoe kompresije ne niže od 80.

Nakon generisanja i snimanja galerije na disk, ona se postavlja na hosting ili šalje u arhivi na e-mail kupca.

Nakon što kupac napravi vlastiti odabir, okviri koje je on odabrao su označeni zastavicama, nakon čega se njihova podešavanja mijenjaju u „štedljivije“: odabire se manje kontrastni profil kamere, USM se ili potpuno isključuje ili postavlja na mali vrijednost, jer će oštrina biti dodata kasnije i najvjerovatnije selektivno.

Odabrane fotografije nakita se konvertuju u TIFF ili PSD format sa sRGB profilom. Pitanje bitnosti slike je vrijedno rasprave u posebnom članku, ali iz vlastitog iskustva mogu reći da ako nema jakog osvjetljenja u planovima obrade, tada će 8 bita biti dovoljno, pogotovo jer će moguća posterizacija biti izglađena naknadno retuširanje u svakom slučaju. Međutim, može se koristiti i 16-bitni proces, s obzirom na to da će datoteke biti veće, a primijenjeni filteri gotovo dvostruko sporiji.

Odmah nakon konverzije, potrebno je sakupiti sve dodatne fotografije u jednu PSD datoteku na slojevima. Recimo, ako smo uzeli jedan okvir za dijamante, onda ovu sliku treba prevući u glavnu radnu sliku.

Uklonite nedostatke nakita i buku

Obradu digitalnih fotografija nakita najčešće počinjem s otklanjanjem visokofrekventnih (finozrnatih) nedostataka - digitalni šum, fina prašina, mreža ogrebotina koje najčešće pokrivaju proizvode od mekog i lako ogrebanog zlata i srebra, a posebno bisernih umetaka .

Da biste to učinili, zgodno je koristiti dobru redukciju buke. Već dugo koristim Topaz Denoise - njegov algoritam je idealan za čišćenje glatkih metalnih površina. Napravimo prvi prolaz smanjenja buke sa štedljivim postavkama kako ne bismo ubili detalje.
Snimke ekrana prikazuju treću verziju programa, ali sada je dostupna radikalno poboljšana verzija broj 5, koju preporučujem za korištenje.

Drugi prolaz sa istom redukcijom šuma je napravljen sa vrlo agresivnim postavkama, ali već na jednom sloju. Možete vidjeti kako Topaz uklanja čak i prilično velike ogrebotine i nedostatke.

Nakon nanošenja filtera, kreirajte masku sloja Sakrij sve i razvijte očišćenu sliku na homogenim područjima, bez dodirivanja područja na kojima želite zadržati detalje.

Zalupimo.

Slično, svaki put na novom sloju s maskom, prijeđite preko nakita pomoću filtera za zamućenje medijana i površine. Prvi od njih vam omogućava da izgladite grube izbočine i "žvakane" reflekse. Srednji radijus zapravo određuje veličinu defekata koji će biti izglađeni.

Drugi filter (Surface blur) sa odgovarajućim postavkama eliminiše neravnine i mrlje na homogenim područjima.

S takvim predfiltriranjem ne treba pretjerivati ​​i lizati nakit po principu plastične fikcije. Kasnije neće biti moguće vratiti izgubljenu teksturu, ali uvijek možete filtrirati nepravilnosti ili nedostatke u bilo kojoj fazi obrade.

Nakon nanošenja svih ovih filtera, male ogrebotine i nedostaci će nestati, male neravne refleksije će se izgladiti, kao i mrlje na homogenim površinama.

Uređivanje defektnih refleksija

Međutim, najčešće postoji potreba za radikalnom promjenom oblika pojedinih odsjaja, u izoliranim slučajevima, uređivanjem oblika samog nakita.

Tu u pomoć priskače divan alat - Liquif. Koristeći četke različitih promjera, prvo ispravljamo velike detalje, a zatim male. Liquif vam čak omogućava da zapravo nacrtate reflekse, istegnuvši ih do željene dužine, oblikujući ih poput gline.

Liquify je vrlo moćan alat s puno potencijala, tako da uvijek vrijedi još jednom pogledati komad nakita prije nego što pritisnete OK.

Nakon toga, vrijeme je za najmukotrpniju fazu - ručno retuširanje pomoću kista, kista za iscjeljivanje mjesta i alata Stamp.

Osim što ćete ukloniti rijetke preostale nedostatke, potrebno je u rad povezati sav ukus i umjetnički njuh, kao i vještine crtanja rukom. Kao što praksa pokazuje, prirodno i kvalitetno upotpunjavanje nedostajućih poteza, odsjaja, sjenki i naglasaka moguće je samo za stručnjaka koji ima dobru predstavu o ​chiaroscuru i geometriji volumena objekta u njegovom stanu. prikaz i vještine samouvjerenog crtanja slobodnom rukom.

U izuzetnim slučajevima, možete i bez takvog usavršavanja, ali ono dovodi rezultat rada na kvalitativno drugačiji nivo i sasvim nedvosmisleno karakteriše nivo profesionalizma. U pravilu se radi o visokokvalitetnom ručno retuširanom nakitu koji stvara dojam “ukusne” i umjereno idealizirane slike koja se toliko sviđa kupcu.

U procesu ručnog retuširanja obično se farbaju i mjesta na proizvodu koja su sadržavala tragove ugradnje (stalci, kapljice vrućeg ljepila i mastika za nakit, kojom je nakit pričvršćen za pozadinu).

Nakon toga može biti korisno napraviti još jedan prolaz sa filterom za zamućenje površine, koji će izgladiti prirodne nepravilnosti ručnog šrafiranja.

Poboljšanje crno-bijelog uzorka

Kada radim, najčešće je sledeći korak da procenim komad nakita da li je potrebno završiti farbanje pojedinačnih svetlih tačaka, oštrih svetla i istovremeno dodati kontrast izolovanim delovima senki. Ove operacije se izvode pomoću alata Dodge i Burn, sa isključenom opcijom Zaštiti tonove. Podebljani i sigurni potezi se dodaju svijetlim područjima i tačkama u odrazima kako bi ih učinili življima (alatka Dodge u načinu rada Highlights), a sjene su napravljene više kontrasta (alatka Burn u načinu Shadows). U nekim jednobojnim ravnim refleksima, možete koristiti ova dva alata za kreiranje gradijenta i mekih ivica koje oponašaju fotografiju koristeći difuzne panele.

Digitalna obrada fotografija drago kamenje

Sada pređimo na obradu dragog kamenja. Ovdje nam je glavni cilj da ih natjeramo da igraju samostalno, ali i da se istaknu iz pozadine cijelog komada nakita.
Kamenje je potrebno postaviti na poseban sloj - šišanje se vrši na bilo koji pogodan način, ali u slučaju kamenja najpogodnije je koristiti brzu masku.

Rijetko je dovoljno samo dodati kontrast krivuljama, proći kroz Dodge alat i Burn alat i izoštriti ga.

Vrlo je teško napraviti raspršivanje malih dijamanata ili kubnih cirkonija, koji se u velikim količinama obično montiraju direktno u metal, „igrati“ bez stvaranja fasetiranog gnijezda koje bi reflektiralo upadnu svjetlost iznutra kroz kamen, uzrokujući ga. da svetluca. U ovom slučaju treba koristiti alat USM velikog radijusa, koji će značajno povećati lokalni kontrast, a nakon toga, ako je moguće, posvijetliti kamenje od pozadinskog metala, posvijetliti kamenje krivuljama, a zatamniti metal ispod njih lokalno koristeći alat Burn u modu Miditones ili Highlights.

Dugina igra dijamanata općenito je nezavisna tema za snimanje i obradu. Iako ovaj efekat može izgledati očigledan kada se proizvod gleda lično, prilično ga je teško dobiti na filmu, iako mnogi fotografi koriste LED panele. Neki fotografi imaju i znanje koje se tako pažljivo čuva kao profesionalna tajna, ali se prilično lako otkriva ako se pažljivo prouči njihov rad. Na primjer, ako pažljivo proučite radove Sergeja Pryanechnikova, postaje očigledno da prilikom fotografiranja kamenja u zasebnom okviru koristi ili dva izvora svjetlosti u boji ili par reflektora plave i žuto-narandžaste boje, koji osvjetljavaju kamen sa različitih strana i mešajući se na njegovim licima, stvaraju utisak duginog spektra.

Za ekskluzivno skupo snimanje ovakav pristup prirodno ima smisla, ali kod jeftinijih i masovnih snimanja dodatna fotografija na kamenju može udvostručiti vrijeme snimanja, što je nedopustivo. Što učiniti ako u ovom slučaju kupac i dalje želi vidjeti barem malo igre svjetla u dijamantima?

Postoje dvije provjerene metode koje su dizajnirane da manje-više uvjerljivo simuliraju boju kamenja u najkarakterističnijim plavo-žutim bojama.
Možete primijeniti Gradient map efekt na sloj sa kamenjem, gdje će se boje izmjenjivati ​​u cijelom rasponu svjetline, ili možete stvoriti isti efekat koristeći krivulje. Transparentnost sloja u boji je podešena prema ukusu, a način miješanja se može postaviti na boju tako da svjetlina originalnog sloja ostane nepromijenjena. Ponekad je preporučljivo dodati samo jednobojne mrlje. Na primjer, najsjajniji dijelovi izgledaju sasvim prirodno, blago obojeni žutom bojom, a izolirana mjesta u sjenama, obojena u plavo.

Koju god metodu da odaberemo, osnovni princip stvaranja igre boja kamenja je da se sudare dvije palete kontrastnih boja - plavo-plave i žuto-narandžaste.

Možete pokušati to učiniti uz pomoć ovih egzotičnih krivulja:

Korekcija boja na fotografijama nakita

U sklopu razgovora o korekciji boja, posebnu raspravu zaslužuje obrada bisera koji su dio nakita.

Biseri su prirodni materijal koji može doći u stotinama različitih standardiziranih i nestandardiziranih nijansi. I obično je prodavač vrlo osjetljiv na to koliko će tačno boja bisera biti reproducirana na fotografiji. Čini se da je u čemu je poteškoća - stavili su sivu karticu, uboli je pipetom prilikom pretvaranja RAW-a - i to je to. Ali moramo uzeti u obzir da su recimo bijeli biseri, koje ćemo dobiti na fotografiji i kako to kupac i klijent zamišljaju, dvije velike razlike. U pravilu, pri fotografisanju biseri ispadaju previše tamni, bez posebnog efekta unutrašnjeg sjaja, koji, prema oglašivaču, obično samo razlikuje prirodne bisere od umjetnih (ovi drugi vizualno nemaju taj unutrašnji sjaj i poigravaju se samo sa površinski sloj).

Preporučljivo je staviti bisere na jedan sloj i ostaviti ih tamo, za razliku od dragog kamenja, izbjegavajući njihovo oštrenje, jer nakon USM-a biseri mogu značajno izgubiti volumen, postati teži ili se čak pretvoriti u jeftinu plastiku.

Sljedeći važan korak je korekcija boje metala.

Zašto vam je potrebna korekcija boje prilikom obrade nakita? Zar ne bi bilo lakše koristiti sivu kartu u fazi fotografisanja, zatim uzeti balans bijele boje i zapravo dobiti tačnu pravu boju uklonjenog proizvoda?

Činjenica je da smo i ovdje suočeni s istim problemom fotografa nakita, koji ga tjera da satima retušuje - zapravo, nesavršenost fotografija nakita i stereotipi klijenata.

U svom radu naišao sam na pola tuceta različitih boja zlata, od kojih je svaku naručilac jasno razlikovao od druge.
Tamno žuto zlato (takođe je „arapsko zlato“, ima prilično otrovnu zasićenu boju), svijetlo žuto zlato, tamno ružičasto zlato (boje blisko bakru), svijetlo ružičasto zlato, bijelo zlato.

Odvojeno, tu je srebro, koje takođe može imati razne nijanse.

Glavni problem je što se boja koju prodavac želi da vidi obično razlikuje od boje koju ima sam nakit. Dešava se da zlatar želi da tamnožuto zlato zadrži svoju prvobitnu zasićenu i pomalo otrovnu nijansu, a dešava se i da se ova boja mora posvijetliti i smanjiti njena zasićenost, obično u slučajevima kada klijent takve nijanse povezuje sa jeftinim niskokvalitetni. zlato, arapsko zlato.

Ružino zlato također često izaziva kontroverze, jer neki ljudi vole izraženu bakrenu nijansu, neko preferira nježno ružičastu. Ista je priča i sa bijelim zlatom i srebrom, a također treba uzeti u obzir da ako je bijelo zlato najčešće potpuno bezbojno, onda srebro gotovo uvijek ima blagu smeđe-žućkastu nijansu, ali da li će tu nijansu zadržati ili ne ovisi isključivo na osnovu mišljenja kupca.

Često se dešava da se za fotografisanje daju identični predmeti od različitog metala. Recimo da se radi o nakitu od bijelog žutog zlata.Očigledno, ako idete putem manjeg otpora, lakše je ukloniti i retuširati žuto-zlatni nakit, a bijelo-zlatni nakit dobiti izbjeljivanjem. Obično se o ovom trenutku razgovara sa klijentom i u 90% slučajeva nema problema. Naprotiv, proizvođač često preferira uniformno uklonjene proizvode ako imaju isti dizajn. Ovo je posebno važno kada se radi sa ručnim satovima, kada se na osnovu jednog kućišta može napraviti niz desetina modela različitih boja metala, različitih narukvica i brojčanika.

Na osnovu svog iskustva reći ću da posebnu pažnju treba posvetiti prefarbanju zlata u srebro i obrnuto. U prvom slučaju najčešće je nemoguće jednostavno obezbojiti metal kroz Desaturate, jer se time mijenja omjer nijansi, a što je najvažnije kupac najčešće izrazito negativno percipira potpuno obezbojene proizvode. Ovdje je preporučljivo prefarbati u dvije faze: prvo potpuno obezbojiti kroz Channel mikser, birajući takav omjer kanala koji će postići optimalnu ukupnu svjetlinu nakita, a zatim dodati malu količinu boje kako bi nakit imao prirodan izgled. Obično to radim s plavom krivuljom, dodajući malo žute na svjetla i plavu na sjenke. Pogodno je to učiniti na zasebnom sloju, a zatim oslabiti ili poboljšati učinak prema ukusu.

Prije početka rada na proizvodima, trebali biste razgovarati o bojama s kupcem, bilo bi lijepo da kupac sam može dati uzorke boja. Ulazak u njih već je isključivo stvar tehnologije. Korekciju boja možete raditi na oko, možete to raditi kanal po kanal, fokusirajući se na svjetlinu, možete koristiti prekrasan alat Match color (koji je, inače, izuzetno efikasan za prefarbavanje zlata u srebro i obrnuto).

Izoštravanje slike i lokalno poboljšanje kontrasta

Nakon što su dragulji i biseri slojeviti i svi elementi ispravljeni u boji, možete početi da pojačavate lokalni kontrast kako biste komadu nakita dali sjaj koji oglašivači obično nazivaju "ukusnom slikom". Sa stanovišta „savesnog fotografa“, takva obrada je u izvesnom smislu nepoštena tehnika koja često ubija plastičnost i volumen, ali je veoma efikasna za reklamiranje, a posebno katalošku fotografiju, kada fotografije odu u internet prodavnicu u u obliku malih pregleda.

Šta je lokalni kontrast? Ovo je razlika između najsvjetlije i najtamnije točke na slici u nekom malom lokalnom području. Povećanje lokalnog kontrasta čini sliku izuzetno oštrom čak i na malom jpegu za pregled - i često korisnik procjenjuje obavljeni posao prema ovom kriteriju.

Unatoč činjenici da postoji bogat arsenal dodataka, na primjer, Topaz Detail, tokom godina rada s nakitom, došao sam do univerzalnog algoritma za poboljšanje lokalnog kontrasta pomoću jednog Photoshopa. Na osnovu ovog algoritma napravljena je akcija koja se sastoji od nekoliko faza.
Prije svega, originalni sloj se duplira, a sve daljnje radnje se izvode samo s duplikatom, tako da kasnije možete poboljšati ili oslabiti efekat promjenom transparentnosti ovog sloja.

U drugom koraku, krive se nanose na sloj, gdje je krajnja crna tačka malo pomjerena u svjetla (crna je pretvorena u tamno sivu), a bijela tačka nasuprot se pomiče u sjenu, a bijela postaje svijetlo siva. Ovo je neophodno jer sljedeći koraci imaju tendenciju sužavanja dinamičkog raspona slike, čineći sjene tamnijim, a svjetlije svjetlije, što pogoršava zatamnjenja i zatamnjenja.

Samo lokalno poboljšanje kontrasta se izvodi pomoću USM filtera u tri faze, uz postepeno smanjenje radijusa i povećanje jačine efekta. Za snimke od 21 megapiksela sa 5D MkII kamere, prvi put koristim USM sa radijusom 25-30 i jačinom od 20 (veliki detalji postaju mnogo kontrastniji), drugi put sa radijusom 5-7 i jačine 20-30 (pojačani su manji detalji i teksture) i na kraju treći put - sa radijusom od 1-1,5 i jačinom do 100 (a ovo je zapravo već banalna oštrica, koja izoštrava konture i poboljšava fino teksture).

Nakon primjene takvog algoritma, početniku u fotografiji proizvoda može se činiti da slika ima jasnu oštrinu, i on će biti dijelom u pravu. Ali iskustvo pokazuje da prilikom naknadnog štampanja na bilo koji način, ili, još više, prilikom optimizacije slike za web, nikada nema previše oštrine, a najčešće nakon promjene veličine čak je potrebno ponovo primijeniti USM s malim radijusom.

Izrezivanje i postavljanje

Nakon što povećate lokalni kontrast, možete obaviti možda najzamorniju radnju - izrezivanje.

Bez izuzetka, svim fotografima koji rade masovne narudžbe na ovu temu, od srca savjetujem da nađu posebno obučenog partnera koji bi se bavio samo klipingom. Na tržištu dizajnerskih usluga, ovaj rad je u principu jeftin (maksimalno - 50 rubalja po fotografiji, ako ovo nije portret na kojem trebate otrovati kosu). Uz prosječnu cijenu za obrađeni okvir nakita 400-500 rubalja. isječak za 50 r. Čini se da je to jeftino što štedi i vrijeme i živce. Nađite tehničkog dizajnera u penziji (penzioner, na porodiljskom odsustvu, slobodnjak - podvuci po potrebi) koji bi bio u kontaktu tokom radnog dana, pošaljite mu fajl i za pola sata dobijete obrezani komad nakita. I potrošite ovo vrijeme na retuširanje sljedećeg kadra. Razmislite - 50 rubalja pomnoženo sa 10 proizvoda je samo 500 r, dok će vam to zapravo uštedjeti gotovo cijeli radni dan (uzimajući u obzir činjenicu da je osoba u klipingu pojela psa i radi, u principu, brže od vas ).

Ali ako se ipak odlučite potpuno samostalno raditi, onda bi trovanje nakita i satova trebalo obaviti otprilike prema ovom algoritmu.
Ako komad nakita ne odskače dobro od pozadine, onda je za lakši rad korisno napraviti sloj za podešavanje sa oblinama, kontrastnim, posvjetljivanjem ili zatamnjivanjem slike za najbolju vidljivost.

Obrezivanje se obično vrši olovkom, iako je izolovane elemente (kao što su biseri) pogodnije za isecanje okruglim izborom.
Sam proces ne zahtijeva detaljne komentare. Ali postoje situacije koje zbunjuju. Na primjer, komad nakita na lancu od nekoliko stotina karika. Šta učiniti u ovom slučaju?

Ako je komad nakita snimljen na kontrastnoj pozadini, tada možete pribjeći kreiranju odabira iz kanala ili pomoću čarobnog štapića. Ali što ako se lanac praktički spoji s pozadinom?

Sjecanje svake veze pojedinačno nije opcija. Niti jedan klijent vam neće platiti za radni dan proveden na ovome.
Ali za misleće ljude uvek postoji izlaz. Možete uzeti samo mali segment lanca, koji se sastoji od 5-7 prstenova, odrezati ga i prerezati s obje strane tako da se dva takva segmenta besprijekorno uklapaju. Dobit ćemo blanko od kojeg možemo napraviti segment lanca bilo koje željene dužine, a zatim ga saviti koristeći transform -> warp da dobijemo bilo koji željeni oblik.

Imam nekoliko ovih praznina u svom arsenalu, koje koristim za kreiranje lanaca gdje bi sečenje bilo previše naporno:

Nakon što je izrezivanje završeno, kreirani odabir se može finalizirati pomoću alata Refine selection, uklanjajući ostatke bijelih ili tamnih obrisa ili izglađujući neravnine. Rezultirajući odabir možete sačuvati kao alfa kanal, ili možete odmah staviti nakit na jedan sloj ako ste sigurni da oblik isječka kasnije neće morati mijenjati.

Odvojeno, odsjaj nakita je odsječen. Ovdje možete malo "prevariti", tj. primijeniti na primjer linearni laso i naknadno izglađivanje selekcije - u svakom slučaju, kasnije će odraz ili biti mutan, ili će se njegova transparentnost značajno smanjiti.

Kada radite s refleksijom, možete zasebno pokazati svoju maštu - duplicirajte sloj i zamutite svijetla područja kako biste dobili efekt sjaja, eksperimentirajte s načinima miješanja slojeva:

Nakon postavljanja željene pozadine, veličina se smanjuje na željenu od strane klijenta, konačna oštrina i Save for Web. Mislim da ove faze ne treba detaljno opisivati.

U prosjeku, iskusnom tehničkom dizajneru sa tabletom treba 2-2,5 sata da obradi digitalne fotografije.