Ženska kozačka odjeća. Prva borba donskih kozaka

Ponekad morate čuti izraz "plivajte u kozačkom stilu". I šta je to? Da bismo odgovorili na ovo pitanje, zaronimo u istoriju Kozaka.

Zahtjevi za buduće kozake

Kozačka naselja nalazila su se duž obala Volge, Dnjepra, Dona, na jugu Rusije i Male Rusije (kako se Ukrajina ranije zvala). Posebno je vredno istaći Zaporošku Sič, koju je opjevao ruski pisac Nikolaj Gogolj.

Istoričar O. Apanovič piše: „Među stanovništvom Zaporiške Siče skoro polovina su bili seljaci koji su se bavili poljoprivredom i baštovanstvom, a delom i stočarstvom. Ako je pridošlica ušao u Sič, postao je pravi kozak tek kada je proučavao kozačka pravila i vojnu nauku.

Kozaci su mnogo pažnje poklanjali fizičkoj i vojnoj obuci. Od djetinjstva su kozačku djecu učili da sjede na konju i rukuju oružjem - pucaju, sjeku sabljom. Da bi postao punopravni član Zaporoške Siče, mladić je morao osedlati divljeg pastuha, sedeći na njemu licem do repa bez sedla i uzde, zajašiti ga preko polja i vratiti se zdrav i zdrav. Mladi kozak je morao biti sposoban da vesla, a još jedan test bio je prolazak Dnjeparskim brzacima na čamcu.

Zašto je za Kozake bilo važno da umeju da plivaju?

Posebna prednost je data sposobnosti dobrog plivanja. Umijeće plivanja nije služilo samo kao zabava i pomoć u ribolovu, već je bila i važna borbena vještina koja je davala prednost u borbi protiv neprijatelja. Osim toga, savršeno se temperira, jer je poznato da plivanje pomaže jačanju kardiovaskularnog, respiratornog i mišićnog sistema, te je korisno za cijeli organizam u cjelini. „Kozaci su se kupali ne samo ljeti, već i u jesen, a ko se kupao cijelu zimu“, navodi ukrajinski istoričar Kaščenko.

Budući vojnici morali su naučiti učinkovite metode prerušavanja, od kojih bi im kasnije mogao ovisiti život - na kraju krajeva, morali su se boriti, na primjer, s Tatarima, koji su često napadali ruske zemlje. Stoga su bili obučeni da dugo ostanu pod vodom.

Tehniku ​​koju su kozaci koristili prilikom plivanja koristili su stari Sloveni. Njegov opis nalazi se u knjizi vizantijskog cara Mauricijusa Stratega "Strategija i taktika". Autor kaže da su Sloveni mogli dugo biti pod vodom.

Da biste to učinili, bilo je potrebno uzeti šuplju trsku i, ubacivši je u usta, zaroniti glavom u vodu. Kroz ivicu trske, koja je obično bila skrivena među trskom ili šašem, osoba je disala ležeći na leđima. U ovom položaju mogao je da se kreće u pravcu koji mu je potreban.

Kozaci su je, znajući za ovu drevnu "tehnologiju", uzeli u službu. U kozačkim naseljima često su se održavala takmičenja u ronjenju na dah. Jedan od kozačkih starešina bacio je zadimljenu lulu u reku, a mladi kozaci su morali da zarone u trci jedni s drugima, uzimajući je sa dna. Smatralo se "akrobatikom" bez pomoći ruku, izvući cijev iz riječnog pijeska jednim zubom i tako, sa njom u zubima, isplivati ​​na površinu.

"kozački stil" u ratu

Više puta su kozaci vršili napade na neprijateljske logore, tiho se prikradali neprijateljskom logoru pod vodom. Tako su učinili, na primjer, 1641-1642. tokom opsade Azovske tvrđave od strane Tatara i Turaka: plivali su u pomoć svojim drugovima pod vodom, držeći trsku u zubima. Saznavši za to, krimski kan je čak naredio da se Don blokira palisadom.

Danas se pod "kozačkim stilom" obično podrazumijeva plivanje pod vodom. Pomalo liči na zeca. Ali način plivanja kozaka ne može se pripisati nijednom sportskom stilu: to je prije bio vojni trik, sračunat da iznenadi neprijatelja.

Osnivači novih stilova: reanimatolozi ili falsifikatori?

Od urednika:

U ovom i narednim brojevima "Kempa" nastavićemo da objavljujemo materijale koji pokrivaju pravu, a ne fiktivnu istoriju domaćih borilačkih veština. U ovom broju nudimo čitaocima skraćenu verziju narednih poglavlja iz temeljnog istraživanja G.K. Pančenka (Kharkov) "Neazijske borilačke vještine".

Više je nego vjerovatno da raspaljeni apologeti "ruskih stilova" u materijalima koje objavljujemo neće vidjeti ništa drugo osim pokušaja diskreditacije "svete stvari patriota". U međuvremenu, autor ovog članka, kao i urednici časopisa, kažu nešto drugo: da su svi takozvani „ruski stilovi“ MODERNE kreacije koje nemaju direktne veze sa starim šakama. Da, ovi stilovi su ruski, slovenski. Ali svi su stvoreni danas i nemaju nikakve veze sa tradicijom. Umjesto toga, javnosti se nudi bizaran koktel pomiješan sa zabludama, fantazijama, pa čak i namjernim falsifikovanjem autora svih ovih "klapa", "kola", "gorica" ​​i ostalih pseudostarih, pseudo-narodnih, pseudovojnih škola .

Tipičan primjer: Oleg Onopchenko iz Rige. Bavio se karateom nekoliko godina, bio je jedan od njegovih prvih propagandista na Baltiku. Zatim je dugo učio taijiquan i qigong. Kasnije im je dodao i Hapkido. Postigao je dobre rezultate u svim ovim tipovima, više puta je govorio u raznim časopisima o svom putu. I iznenada je prošlog proleća objavio da se celog života bavi ne ovim što je ovde navedeno, već ... porodičnim sistemom borilačke veštine "Kolo"!

A sada gospodin Onopčenko putuje po SAD-u, demonstrirajući lakovjernoj javnosti odličnu tehniku ​​"meke" borbe i istovremeno besramno tvrdeći da svoja dostignuća ne duguje u potpunosti Istoku, već slovenskom naslijeđu.

Hvala Bogu, iako je Onopčenko i sam majstor, ima šta da pokaže. Većina onih koji rade na polju slovenskih borilačkih vještina, u tom smislu su apsolutno ništa. Uzmite, na primjer, Minsker Gennady Adamovich. Ovaj gospodin se nekoliko godina bavio džudom, dobio je prvu sportsku kategoriju. Stoga se zainteresovao za Vietvodao-vovinam, dostigao treći studentski stepen (tj. nije stigao do ozloglašenog "crnog pojasa" za još tri koraka). A onda se proglasio "nasljednikom" tajne vijetnamske škole "Thien Duong", vlasnikom 7. dana (!). Međutim, sportska zajednica je to ismijala, uostalom, Minsk i nije tako veliki grad, ovdje se svi "istočnjaci" donekle poznaju. Tada je Adamovič shvatio da je neuporedivo isplativije i sigurnije proglasiti se "nasljednikom" neke slovenske škole. "Devet krugova smrti", "Plač noćne ptice" - koja su loša imena? Sada slovenski "stilisti" iz Rusije razgovaraju sa Adamovičem kao sa ravnim. Ipak bi! Slovenski brat iz Bjelorusije sa svojom originalnom, užasno tajnom borilačkom vještinom, koja je zapravo nezamisliva zbrka svega što je pronalazač-osnivač negdje proučavao ili vidio.

1. Srednjovjekovna šaka

U doba srednjeg vijeka u Rusiji, u većini slučajeva, sukobi su se odvijali u "zidnoj" ili "parnoj" verziji. Kombinovana je sa raznim vrstama borbe (uglavnom silnog karaktera), ponekad imajući ritualno-magijski karakter. U ovim potonjim slučajevima bio je moguć "proboj" šamanskog modela, ali, nažalost, obično nije bio podržan stvaranjem ŠKOLE. Tako da se o nekakvom "paganskom" stilu ili "stilu maga" govori upravo kao o "stilu", štaviše, navodno svojstvenom isključivo staroj Rusiji, može se ili potpuno zanemariti istina, ili iz krajnjeg neznanja, i samo pred jednako neupućenom publikom.

Osim toga, nema sumnje da je pravoslavna crkva zaista "ugasila" centre paganske psihotreninga, a da nije ponudila adekvatnu zamjenu. Takva zamjena mogla bi biti transformacija borilačke vještine iz ratnog sredstva u sredstvo ličnog (naime, ličnog, a ne "katedralnog") samousavršavanja. Zašto se to nije dogodilo, drugo je pitanje koje nas može odvesti u divljinu istorije. Govoreći krajnje uopšteno, iz istog razloga iz kojeg se nisu razvile ideje gradske samouprave i nezavisnog sudstva, sloboda plemstva i lične slobode seljaka, tržišnih odnosa i verskih sloboda...

Apologeti sadašnjih ruskih stilova obično broje mnoge varijante domaćih šaka. Zapravo, možemo govoriti samo o taktici vođenja takmičarskih borbi. Obično je profesionalni borac, u zavisnosti od konkretnih uslova, dozvolio (ili zabranio) sebi da koristi "dodatke" u vidu zamahova, bacanja, udaraca iz kruga... Množina je potrebna samo za savremene tumače, tako da kada se pokaže na primitivizma konkretnih borbi u jednom ili drugom istorijskom izvoru moglo bi ih se odmah odreći: kažu, to je degradirani stil kasne Rusije, ali bilo je i pravih.

Nažalost, kao što sam ranije primijetio, praktički nema pouzdanih podataka o ruskim šakama, ni u starim hronikama, ni u crkvenim dokumentima, ni u ilustrativnim materijalima. Na primjer, Nestor u Priči o prošlim godinama (1120.) na jednom mjestu kaže: " Vidimo da se igra otplatila i ima puno ljudi, kao upihati, pocece jedni druge da se brukaju, dajuci od demona nameravanog posla"...Može li se sa sigurnošću reći da pojam "upihati" znači "dijeliti šake"? Mnogo je vjerojatnije da se ne tuku na utakmicama, već da se gomilaju, guraju, gaze. ili rvaju, ali i pjesme , plesovi, nastupi glupana.

Još jedan spomen vezan je za Vladimirsku duhovnu katedralu iz 1274. godine. Mitropolit Kiril je o tome rekao: " Saznao sam da se i danas drže demonskog običaja prokletih Helena: na božanske praznike biju zviždukom, plačem i plačem!„Zvižduci i povici se dešavaju u šakama, ali u ovaj slučaj sigurno je postojala kombinacija dva podjednako "demonska", sa stanovišta metropole, fenomena - šaka i bufana "pandemonijum". Na ovaj ili onaj način, ova dva pozivanja na istinski drevne šake gotovo su jedine u pisanim hronikama TOG VREMENA. Od njih je apsolutno nemoguće odrediti ni specifične tehnike boraca ni nivo njihove vještine. Na osnovu ovoga, nije teško zamisliti nivo pouzdanosti rekonstrukcija u školama "slavenskog" smera!

Pa ipak, može se pretpostaviti da se u Novgorodu, jedinoj državnoj formaciji u staroj Rusiji koja je išla putem buržoasko-demokratskog razvoja, razvila izvestan privid škole šake. Ova škola je po svom karakteru bila prilično bliska "jednostavnoj borbi" Vikinga (tj. takmičarska neoružana borba povezana s neizbježnim ozljedama). Potvrda za to se može naći u novgorodskim epovima i hronikama. Evo kako jedan od epova, koji pripada ciklusu legendi o Vasiliju Buslajevu, izgleda kao opis takve "dobro odrađene zabave":

"Kotorov će uzeti za ruku -
Izvući će ruku iz ramena,
Kotorova će dodirnuti nogu -
To će guski slomiti nogu.
Kotorova je dosta preko grebena -
On vrišti, urla, puzi puzeći
"...

Bez obzira na srednjovjekovnu jednostavnost morala, epovi su puni hiperbola. Naravno, ne pri svakom udarcu ruka se izvijala iz zgloba. Utoliko je teže pretpostaviti da je Buslaev u svakoj bitci pobijedio hiljadu (!) protivnika. Međutim, hiperbola je najčešća stvar u srednjovjekovnoj književnosti (uključujući i viteške romane), na koju apologeti ruskih stilova iz nekog razloga zaboravljaju. Ipak, iz epova se može izvući mnogo korisnih informacija. Na primjer, pažljiva analiza tekstova ne ostavlja nikakvu sumnju da, pored tehnika rvanja uobičajenih za arhaični boks (" ... Često sam te ostavljao, a ti si mene ostavljao - nekad i sad", kaže jedan od likova), stalno su se koristile batine, mlatili, noževi - jednom riječju, sve osim bezuslovnog vojnog oružja, poput mača ili sjekire. Onaj koji je "često bacao" svoje protivnike, inače , otišao u tuču šakama sa batinom u ruci, a od udarca batinom je preminuo.

Koliko su novgorodski epovi općenito pouzdani? Prema većini istraživača, oni prenose život i običaje mnogo tačnije od epova kijevskog ciklusa (u kojima zapleti ove vrste nisu neuobičajeni: gledajući kretanje neprijatelja, junak gleda kroz "špijunku"!). Ali, naravno, i tu se dešavaju privremeni kvarovi. Dakle, Vasilij Buslaev je živio u XII veku, dok opis života Novgorodaca prilično odgovara XV veku. Međutim, gospodin Veliki Novgorod - i on sam! - zadržao mnoge karakteristike antičke Rusije u kasnom srednjem veku. Pa ipak, nije moguće u potpunosti obnoviti izgled tadašnjih borilačkih vještina prema izvorima kao što su crkveni dekreti, epovi, ljetopisi, prema malobrojnim sačuvanim ikonama i minijaturama tog vremena. I Novgorodci nisu ostavili udžbenike slične atlasima mačevanja i hrvanja Evrope XIV-XVII stoljeća.

Siromaštvo i nejasnoća izvora izuzetno nam otežavaju razumijevanje tehničkih karakteristika drevnih šaka. Na primjer, "Pjesma o trgovcu Kalašnjikovu" realistično opisuje ruske šake iz vremena pjesnika M. Yu. Lermontova (1814-1841), a ne cara Ivana Groznog, koji je živio tri stoljeća ranije.

Zadržimo se na ovoj radnji, koja postoji iu epskoj verziji. Ljermontov je koristio ciklus narodnih priča o Tataru Temrjuku (ili Kostruku), koji se navodno hvalio caru Ivanu da će pobijediti svakog ruskog borca. Prema epu, poražen je (ali ne u borbi pesnicama, već u rvačkom meču) od dva brata Kalašnjikova (još nije prezime, već specijalnost). U nekim verzijama epa, Temryuk umire tokom bitke. U drugima se nakon bitke pogubljuje na bloku za sjeckanje da se ne hvali. Treće, on napušta Moskvu u nemilosti. Lermontov je odabrao drugu opciju: pobjednički trgovac je pogubljen, a naziv njegove profesije (zapamtite "kalashny row") postaje prezime.

Ova priča ima istorijsku osnovu. Ali koliko je daleko od epova i od Ljermontovljeve poeme! Godine 1561. Ivan Grozni se oženio kćerkom kabardijskog princa Marije Temrjukovne, s kojom su u Moskvu došla njena dva brata: Mastryuk (koji se ubrzo vratio u domovinu) i Mihail. Brak sa "basurmanom" izazvao je određeno nezadovoljstvo među ljudima. Car-otac se, udovoljavajući "željama naroda", osvetio njenom bratu: dugo je pokazivao očiglednu nemilost prema njemu, a zatim ga je pogubio.

Mihail Temrjukovič se u epovima iz Kabardijca pretvorio u Tatara, promijenio ime u patronim, a osim toga, činilo se da je "podijeljen" na sebe i svoje protivnike (očigledno zbog gluvog sjećanja da su postojala dva brata). A gdje je kleveta na tuđu ženu? Gde je vređanje nacionalnih osećanja ruskog naroda? Gdje je hrabar izazov duela i egzekucije pobjednika? Da, nigde. Pogubili su kavkaskog princa bez ikakve borbe, samo tako!

Sa sličnim stepenom pouzdanosti u prenošenju ne tako stare epizode (sam događaj - 70-te godine 16. veka, prvi zapis legendi o njemu - početak 19. veka), postoji jaka sumnja da su svi ovi "zadavljeni u ruci" Pečenezi, Tatari, bikovi i medvjedi slični su "prebijeni" u Kini 1900-1925. Američki bokseri i japanski džudisti. Da, ima antike! Gotovo sve moderne ekspedicije sakupljača folklora (1920-1970) u SSSR-u otkrile su mnoge "borbene" zaplete koje su u svijest ljudi prodrle "nazad" - iz književnosti. Često su bili vezani za imena pravih boraca koji su živjeli prije samo 1-2 generacije. Ali to nije spriječilo da sama radnja bude posebno shvaćeno prepričavanje "Pesme trgovca Kalašnjikova" ili nartske šale o dvoboju između gardista Petra Velikog i engleskog boksera.

Istovremeno se promijenilo i književno slaganje uloga. Razumljiva je činjenica da je „pobednik“ uvek bio sunarodnik pripovedača. Pogotovo kada se uzme u obzir da se u pravilu pobjednikom nazivao pravi sumještanin, koji je živio, međutim, ne prije 200 godina, već samo 40-50. Prirodno je i to da su „pobeđeni“ uvek pripadali „spoljnom“ svetu. Ali ovaj "spoljašnji" svet za pripovedača nikako nije Engleska. Pomorski pripovedači su iskreno uvereni da je njihov zemljak pobedio glavnog ("Lenjingrad" ili čak "Peterburg") šampiona. Za pripovedače iz oblasti Volge, neprijateljski šampion je vanzemaljac iz Simbirska (sada Uljanovsk). Folklorni zapisi nastali u muromskim selima ne ostavljaju nikakvu sumnju: div iz "grada Muroma" je poražen! Svi seljani posebno su voljni da "poraze" moskovske heroje.

U tom smislu, izuzetno je poučno uporediti udžbenike o nacionalnim vrstama rvanja objavljene 1930-ih i 1950-ih godina. Kasnija izdanja ne samo da povećavaju broj opisanih tehnika sa nekoliko desetina na nekoliko stotina (što je samo po sebi živopisan primjer nenaučne fantastike), već i mijenjaju skup stranaca poraženih od šampiona ove vrste rvanja. Uostalom, pobjeda nad stranom slavnom osobom omiljena je radnja ne samo Nartovljevih rukopisa. Prije rata, pobijeđeni se obično ispostavilo da je ruski div („borac u cipelama“), kojeg je carski guverner postavio protiv lokalnog malog prvaka. Nekoliko decenija kasnije, pokazalo se da su domaći šampioni savladali predstavnike Zapada, koji su iz nekog razloga uvek ispadali Amerikanci.

Posebno je "izvanredna" u tom pogledu "pobjeda" majstora sjevernokavkaskog rvanja "tutuša" Kochkhar Abaykhanova nad neimenovanim američkim rvačem, koja se navodno dogodila još 1890. godine, ali je opisana tek nakon više od 60 godina. . Činjenica je da je Amerikanac protiv Abajhanova koristio "udarce i bolne zahvate francuskog rvanja" (!), ali ga ni to nije spasilo. Francusko rvanje je dobro poznato klasično rvanje. Gdje su potrebni udarci i bolne tehnike?! Općenito, čini se da je u posljednjim predrevolucionarnim decenijama bilo pravog hodočašća u Centralnu Aziju i Kavkaz Amerikanaca, opsjednutih jedinim snom – da budu poraženi u lokalnoj borbi!

S obzirom na mitologizaciju moderne svijesti, neću se iznenaditi ako za par decenija ne samo naši potomci, već i mi sami naletimo na apsolutno ozbiljne priče o tome kako je pravoslavni sibirski gospodar pobijedio moskovskog pagana (ili obrnuto), kako kijevski majstor borbenog hopaka pobijedio je životinjskog "Moskala" (ili obrnuto), itd. A tadašnji etnografi, analizirajući ove informacije, zaključit će: izvorni materijal za ove legende bile su publikacije iz dalekih 1990-ih o bezuslovnim pobjedama pristalica "ruskih stilova" nad arogantnim karatistima, vušuistima, tekvondoistima ... Ali gdje su oni, ove pobede? Na „borbama bez pravila“ koje su nedavno održane u Moskvi, Harkovu i Minsku, nisu napredovali „ruski stilisti“, već majstori kik-boksa, ju-jutsua, tajlandskog boksa, samboa (koji su nastali na bazi japanski džudo).

Zbog izuzetne oskudnosti domaćih izvora, potrebno je češće nego što bismo željeli pribjeći svjedočenjima stranaca. Nesumnjivo, najopširniji i najpouzdaniji opis Rusije u prvoj trećini 16. vijeka ostavio je Sigismund Herberstein, ambasador cara Maksimilijana. Dva puta je posetio Rusiju, 1517. i 1526. godine, dobro je poznavao ruski jezik i isticao se zapažanjem. Istina, ponekad postoje izjave o tendencioznosti Herbersteinovih bilješki na temelju toga da mu se nisu svidjeli svi detalji iz života Moskovske Rusije. Dakle, uostalom, u običajima tog vremena, u stvari, bilo je mnogo strašnih stvari. Samo jedan primjer: kako bi prosvijećeni Evropljanin mogao shvatiti pogubljenje nevjerne žene zakopavajući je do grla u zemlju? Čemu se tu diviti?

Ne, Herberstein je ostavio izuzetno pouzdana i (što je vrlo rijetko) dobronamjerna sjećanja. Osim toga, važno nam je da je znao mnogo o borilačkim vještinama svog vremena. Šta je pisao o ruskim šakama? - „Mladi muškarci, kao i tinejdžeri, obično se okupljaju na praznicima u gradu na poznatom prostranom mestu, tako da ih tamo mnogo ljudi može videti i čuti. Doziva ih zvižduk, koji služi kao konvencionalni znak. ruka -borba u prsa: počinje pesnicama, ali ubrzo udaraju neselektivno i sa velikom žestinom i udaraju nogama po licu, vratu, grudima, stomaku i preponama, i uopšte, na razne načine, udaraju jedni druge, postižući pobjede, tako da ih odatle često odvode beživotne.ko pobijedi više ljudi, ostane duže od drugih na bojnom polju i hrabrije podnosi udarce, dobija posebne pohvale u odnosu na druge i smatra se slavnim pobjednikom..

Dakle, ovo je borba više nalik na gužvu nego na zid. Udarci se ne mogu nazvati "visokim", jer se (sudeći po kontekstu) primenjuju na protivnika koji je već oboren na zemlju. Takva borba je, naravno, zahtijevala snagu, hrabrost, sposobnost da se "prenese udarac" i izdrži bol. Ali da li je zahtevao pravu umetnost? Sumnjivo je... Ne bez razloga hvale najizdržljivije, a ne najspretnije.

Herberstein je ostavio i detaljne opise raznih opcija za borbe u okviru "Božjeg suda", uključujući i one koje se nisu svodile na čisto mačevalačku borbu, već su bile borbe prsa u prsa bez ikakvih pravila, za uništenje. Iste note zvuče u ovim opisima. Pošto je propisno procenio snagu i moć ruskih profesionalnih boraca (gotovo isključivo angažovani profesionalci išli su na „Božji sud“), austrijski izaslanik kao da je uzdahnuo: ovoj snazi ​​i hrabrosti pridodala bi se i dobra škola. U svakom slučaju, evropskim borcima (i mačevaocima i šakama) savjetuje da ne pokušavaju "savladati" Moskovljane. Mnogo je racionalnije prvo krenuti u defanzivu, pustiti da se prvi bijesni juriš smiri, a zatim iskoristiti prednost u tehnologiji i gotovo potpuno odsustvo ruskih odbrambenih tehnika.

Slični zaključci mogu se izvući iz zapisa kraljevskih sekretara iz 1630-ih i 40-ih godina. Car Aleksej Mihajlovič se tada udostojio da se uključi u demonstracione borbe koje su se održavale pred njegovim očima. Uz Ruse su im prisustvovali i "vojni stručnjaci" iz nemačke četvrti (dakle, sami Nemci, kao i Francuzi, Holanđani, Švajcarci, Britanci...). Sudeći po tome što su nagrade za mačevalačke borbe dodijeljene strancima mnogo vrijednijim od sunarodnika, možemo zaključiti da su one ostavile mnogo jači utisak na suverena. Ali autokrati se ni na koji način ne može zameriti što "služi Zapadu"...

Više od stotinu godina nakon Herbersteina, Moskovsku Rusiju je posjetio još jedan diplomata - Adam Olearius (1633-34). On površno opisuje grupne obračune pesnicama, ne dodajući ništa novo beleškama svog prethodnika. Prema njegovim riječima, u njima učestvuju uglavnom tinejdžeri i mladi od 15 do 20 godina, a te se tuče odvijaju vrlo često, gotovo svakodnevno. Olearije je posmatrao tuče odraslih muškaraca samo tokom ozbiljnih svađa, u kojima " tuku se pesnicom i udaraju se svom snagom u bokove i na sramnom delu".

Olearije (tačnije, umjetnik T. Gramani, koji ga je pratio) također je ostavio crtež na kome su bile prikazane igre na Maslenicu, na kojima su se okupljali šakarski borci. Nažalost, oni su prikazani manje detaljno od bufana, lutkara i dresera medvjeda: samo dvojica pokazuju detalje svog borbenog stava. Ipak, ovaj crtež, zajedno s opisom, dopušta nam da zaključimo da tehnika šaka nije postala virtuoznija za stotinu godina. Zanimljivo je da tvorac jednog od "novih ruskih stilova", odnosno "glavnog", A. Gruntovski, u svojoj knjizi "Ruska šaka" na strani 152, prikazuje samo pravog borca ​​(!) sa ovog crteža. Knjiga Gruntovskog ima prednost u odnosu na druge slične publikacije po manjem broju direktnih falsifikata, njihovo mjesto zauzimaju previše slobodna tumačenja. Gruntovskyjevo objašnjenje ovog crteža je jedno od njih. Recimo, seljak se uopšte ne tuče, on "lomi".

"Breaking" je navodno originalna ruska tehnika pokreta koju je on vaskrsao, a povezana s opuštanjem tijela. U stvarnosti, mislim, tehnika Gruntovskog i njemu sličnih dolazi iz "mekog" vušua, gde je prisutna na neuporedivo višem nivou. Na slici, muzičari (na čiju muziku se „razbija“) uopšte nisu pored boraca, već na maksimalnoj udaljenosti koju prostor gravure dozvoljava. Pa, eliminacija jednog od protivnika kako bi se “popravila” tehnika i mentalitet domaćih borilačkih vještina (recimo, ovo nije žestoka borba, kako slijedi iz Olearijevog teksta, već plemenita zabava) jedna je od takvih falsifikata bez kojih ni umjereni ne mogu.patriote.

Dakle, oba strana autora ukazuju na popularnost udaraca u prepone. Ruski izvori XVII takođe navode i druge ranjivosti koje su poznate prvim borcima. Rad na njima smatra se nedostojnim lukavstvom, jer pobjeda, prema općem mišljenju, treba donijeti snagu, a ne spretnost! (Kada su pravila borbe šakama prvi put zapisana, jedno od glavnih je bio zahtjev da se "bori za snagu", odnosno zanemaruje agilnost, brzinu, upravljivost itd.) Ali ipak postoji. To su udarci "po oči", "u uho", "ispod srca". Udarci nogom služe prvenstveno za gaženje poraženog protivnika. Moral je okrutan, ali ne prevazilazi okrutnost boraca srednjovjekovne Evrope. A što se tiče efikasnosti, šake još uvijek nisu inferiorne od svojih savremenih zapadnih kolega (za razliku od mačevanja i rvanja). Možda je od svih šokantnih vrsta borilačkih vještina u doba Olearija (sredinom 17. vijeka) samo engleski boks počeo da ide "na čelo".

Pored Herbersteina i Olearija, u 15.-17. vijeku Rusiju su posjećivali mnogi stranci. Međutim, praktično niko od njih nije obraćao posebnu pažnju na ruske borilačke vještine u svojim memoarima i putopisnim bilješkama. Vrlo indikativan primjer je J. Fletcher, koji je našem pitanju posvetio samo jednu rečenicu u obimnoj knjizi: „Nakon večere, kralj odlazi na odmor i obično se odmara jedan ili dva sata, osim ako jedan od njih ne provede u kupatilu ili u borbi pesnicama." Na isti način pominju, ali ne otkrivaju suštinu šaka, rvanja, "Božjeg suda", pa čak i vojnih poslova Horsey, Busov, Paterson, Petrei, Tiepolo, Turberville, Michalon Litvin, Halkuit, Chancellor i drugi...

2. U novo vrijeme na stari način

18. vijek pruža priliku da se upoznate sa opisima šaka koje su napravili sami Rusi. Kao i ranije, njihova virtuoznost je vrlo relativna, a pravila vrlo okrutna. Oni moderni autori koji tuču na zidu pokušavaju da predstave kao plemenitu zabavu sa elementima drugarske uzajamne pomoći, izostankom udaraca u glavu i kategoričnom zabranom napada na oborenu osobu - najblaže rečeno, ulepšaju stvarnost. Najčešće su se borbe na zidu u to vrijeme pretvarale u masovne bitke uz upotrebu noževa, palica, kratkih toljaga i "zatočića" (pokrivenih rukavicom ili stegnutih u šaci utega poput bakrenog novčića, olovnih metaka, željeznih šipki). "Zid", nakon kojeg nije bilo ni nekoliko ubijenih ili osakaćenih, bila je rijetka pojava.

Pravilo „ležeće se ne biju“, koje je postalo poslovica krajem 18. veka, prvi put je formulisano u dekretu carice Katarine Prve iz 1726. godine: Da ne bi bilo osakaćene bitke i ko padne, ne bi nikog lagao tukli". Većina boraca je ovaj dekret shvatila kao napad na njihova sveta prava i prolazile su decenije prije nego što se počelo barem povremeno poštovati. Obično su se borbe odvijale na istom nivou teške beskompromisnosti kao u doba Buslaeva ili Herbersteina. Ali još jedno pravilo - "Pobijedi erizipel, ali ne sakrivaj svoju odjeću" - postavljeno je "odozdo". I obično se poštivalo, budući da su hvatanja za odjeću prepuna oštećenja potonjeg. U međuvremenu, odjeća je značajan dio stanovništva bili su preskupi da bi ih bilo moguće pokidati u svakoj bitci.

Da li su se praktikovale kontra tehnike protiv oružja koje se koristilo u borbi pesnicama? U stvari, ne. Otuda i širenje svakojakih "zatočića". Ponekad su ih gotovo svi učesnici "zida" sa obe strane opskrbili! Nijedna ekipa nije vidjela drugi način da se izbori sa neprijateljskom navalom. Nije bilo odbrambene tehnologije. Čak i 1863-66. V.I.Dal je u svom „Objašnjavajućem rečniku živog velikoruskog jezika“ naveo primere upotrebe mlatilica u borbama na zidu, tvrdeći da „nema pristupa čoveku naoružanom mlatilom u borbi pesnicama“. Iz ovoga proizilaze dva zaključka. To znači da su se u Dahlovo vrijeme (ili za njega u nedavnoj prošlosti) borbe na zidu vodile ne samo pesnicama. Osim toga, mlatilo u iskusnim rukama je svakako strašno oružje, ali protiv njega je moguće mnogo kontra-metoda. U svakom slučaju, više nego protiv istog noža. A ako nema "prilaza", onda nema ni pouzdanih vještina u radu golim rukama protiv oružja.

Zajedno sa verbalnim opisom, u 18. veku, šaka i rvanje postaju predmet prikaza „narodnih gravura“ – popularnih grafika. Lubočka gravura nesavršeno odaje poze i pokrete, štoviše, ponekad je teško pretpostaviti da li je na luboku prikazana prava bitka ili pozorišna predstava "glupih ljudi" - šašavaca koji igraju komične skečeve tuča. Ipak, mogu se izvući neki zaključci. U osnovi, oni potvrđuju ono što je ranije rečeno.

Borbe u paru van "zida" postoje, ali su tipičnije za rvanje nego za boks. U takvim borbama sudjeluju svi staleži, sve do viših slojeva plemstva, a nije običaj pokleknuti pred dobrorođenim protivnicima (iako se to dogodilo, o čemu svjedoči i najraniji od "rvačkih" luboka iz 1730. godine). Učešće aristokratije u hrvanju i šakama bila je nova pojava. Tokom formiranja feudalizma, plemstvo ne samo da nije učestvovalo u takvim zabavama, već je općenito zanemarivalo nenaoružane borilačke vještine. O njima nema podataka ni u „Učenjima deci Vladimira Monomaha“ niti u drugim izvorima. Lov, jahanje, vježbe s oružjem - ali ne rvanje i obračun šakama, čak ni sa ljudima iz svog kruga, a ne kao s običnim ljudima.

U obračunu šake, udarac je zadavan, osim zglobovima prednjeg dijela šake, i donjim dijelom (pri zamahu odozgo) i unutrašnjim dijelom (pri pomicanju ruke sa strane). Zanimljivo je napomenuti da je ova tehnika opstala sve do 20. vijeka. Kada se, neposredno pre revolucije 17. godine, mladi V. Nabokov (budući slavni pisac) takmičio sa svojim vršnjacima, naviklim na tučnjavu, optužen je za Anglomaniju – pod obrazloženjem da je udarao samo s prednje strane, a ne iznutra. ili na dnu šake. Samo mu je pobjeda pomogla da dokaže da tehniku ​​engleskog boksa koristi zbog njene efikasnosti, a ne iz divljenja arogantnim Britancima...

Nokauti i kuke nogu (ozloglašeni "udarac iz nožnog prsta") sačuvani su i u šakama i u hrvanju. Njihov arsenal bio je vrlo ograničen, ali svejedno, sposobnost da se izvedu barem neke zahvate smatrala se visinom savršenstva, dostupna nije svakom borcu. Kao i do sada, visoka preciznost udara, koja omogućava rad na ranjivim zonama, još uvijek nije rasprostranjena (iako više nije osuđivana). Međutim, njihova lista se još više suzila, na primjer, niski udarci su postali manje popularni. A glavni akteri ostaju, kao i prije, fizička snaga i izdržljivost.

Sve se to može saznati ne samo kroz analizu popularnih grafika, već i iz bilješki suvremenika - njihovih pisama, memoara, svakodnevnih opisa. Neke dodatne informacije daju i natpisi samim lubocima, ali prema njima treba postupati opreznije nego prema slikama, jer su dizajnirani u namjerno opscenom duhu. A ako se tekstovi tipa "ako hoćeš da napraviš budalu - udari šakom u oko" i dalje može s velikim natezanjem protumačiti kao preporuku da se radi "po viđenju", onda je fraza "ustani u tuču, raskini jedni drugima šupci" koji se redovno nalazi na lubocima teško da ukazuje na najpopularnije udarce.

S rastom civilizacije ruskog plemstva, postepeno se počelo udaljavati od sudjelovanja u borbama na zidu i u dvostrukim borbama. Sama mogućnost da se gospodin takmiči sa seljakom, pa čak i uz pretnju da će biti poražen, počela se smatrati „nepristojnom“. Učešće plemića u borbi nastavilo se duže, ali su i tu postepeno prešli u kategoriju "sponzora" i "navijača". Međutim, postojali su izuzeci koji su potvrdili opšte pravilo. Reč je o dvojici nosilaca grofovske titule - Alekseju Orlovu (1737-1808) i Fjodoru Rostopčinu (1763-1826) - koji su krajem 18. veka dostigli šampionske visine upravo u šakama.

Istina, o grofu Orlovu se pričalo da je prošao obuku u oblasti engleskog boksa. Činjenica je da se njegova vojna karijera odvijala u bliskom kontaktu s engleskim mornarima, tih godina (1760-70-ih) doslovno opsjednutim boksom. A u zidnim bitkama počeo je da učestvuje tek od 38. godine, na kraju svoje vojne karijere. Ali neću insistirati na ovoj verziji, makar samo zato što nema pouzdanih podataka o bokserskom treningu grofa Orlova. Osim toga, vjerovatno mu to nije trebalo. Barem da bi porazili graditelje zidova. Na kraju krajeva, njegova visina je bila 203 cm (!), A težina preko 150 kg, a nikako zbog masti! Za osamnaesti vijek, kada su ljudi u svojoj masi bili mnogo niži nego sada, ovo su jednostavno fenomenalni podaci. Sa dobro postavljenim udarcem i mnogo većom opštom kulturom pokreta od seoskih zidara (makar samo zato što je Orlov studirao mačevanje, što je apsolutno obavezno za ljude iz njegovog kruga), takav "teškaš" je bio zaista nepobediv u bitka. Što se tiče grofa F. Rostopčina, njegovo ovladavanje tehnikom engleskog boksa je dobro utvrđena činjenica.

Nemoguće je ne spomenuti još jednu legendu u vezi s tim. Grofu Orlovu se pripisuje sposobnost da ubije bika jednim udarcem šake. Autoru je bilo neprijatno zbog takvog "iščekivanja podviga Oyame", ali pošto su o njemu pisali Puškinovi savremenici, za koje su Orlovljeva vremena bila nedavna prošlost, morao je da veruje. I tek nedavno sam uspeo da pronađem sećanja ljudi koji su lično poznavali A. Orlova. Pisalo je da je grof zaista ubio bika jednim udarcem, ali ne šakom, već sabljom!

U 18. vijeku su se mogle pojaviti ne samo "narodne", već i prilično profesionalne skice ruskih umjetnika o šakama. Nažalost, nisu se pojavili, u svakom slučaju nisu stigli do nas. Ali u XIX veku oni su poznati u količini od nekoliko desetina. Do 1800. godine sačuvane su samo skice stranaca.

Svi oni potvrđuju naš koncept ruskog obračuna šakama kao prilično ozbiljne borilačke vještine, ali ni blizu borilačke vještine. Da, regali su otvoreni, ali ovo je prisilna mjera, povezana s nemogućnošću provođenja visokokvalitetne zaštite i, očigledno, s nedostatkom razumijevanja njene neophodnosti. Borci su vrlo malo svjesni šta istinski vješt udarac može učiniti kada pogodi "ranjivu tačku". Osim toga, vrlo neobična ideja hrabrosti odvija se u narodnim šakama: najveća zasluga mjeri se brojem zadobijenih ozljeda!

Što se tiče „opuštenosti“, koju sadašnji kreatori „a la russe“ stilova smatraju vrlinom koja im navodno omogućava da izbegnu udarce, onda je ona veća, što je profesionalnost crteža niža. Isto je, inače, tipično za slike engleskog boksa. U takozvanim "narodnim slikama" (vrlo blizu luboka) bokseri su takođe otvoreni i opušteni. A na vještijim crtežima (koji često prikazuju iste ljude u istim mečevima!) imaju mnogo više "sabranih" i "zatvorenih" stavova. U popularnim printovima možete vidjeti nešto drugačije samo uz vrlo jaku želju. A. Gruntovski, naravno, ima takvu želju kada komentariše Kornejevljevu litografiju zasnovanu na Geislerovom crtežu (a ne obrnuto, kako tvrdi Gruntovski), da „priroda borbe i reakcija publike – sve govori za činjenica da je ovo borba, a ne borba, kako je prevedeno sa njemačkog” (str. 156). Nažalost, izvorni izvor ne daje osnova za takav zaključak. Publika zaista ne žuri da razdvaja učesnike, ali baš zato što se ovoga puta ozbiljno svađaju.

Tuče "po pravilima" odigrale su se u dva slučaja. Prvo, prema kategoričkom zahtevu „sponzora“ (A. Orlov, F. Rostopčin, M. Ljermontov i drugi), koji je jasno definisao mesto, vreme i uslove bitke. Drugo, sa "unutar-zajedničkim" seljačkim takmičenjima. Ovo je zaista vrlo interesantan fenomen, ali ne sa vojnog, već sa istorijskog i etnografskog stanovišta. Njihova univerzalnost, masovnost i poremećenost navode nas na pomisao da ovaj "događaj" datira iz antičkog doba "muških sindikata". Za ovu verziju radi dobna podjela (tinejdžeri započinju tuču, omladina nastavlja, „bradati“ su zadnji), posebna terminologija, javna kontrola poštivanja pravila (linč prekršitelja, kao i onih koji odbijaju izaći u zajedničku bitku; posljednji čin je već postao simboličan i obično je iznosio novčanu kaznu). Međutim, od davnina, ideje o vojnom savezu bile su naslijeđene, a ne specifične borbene tehnike.

Osim toga, mora se uzeti u obzir da tokom "međuzajedničkih" borbi (istih onih koje su se odvijale na ledu rijeka koje razdvajaju dvije susjedne teritorije) nije uočena velika virtuoznost. Ali mnogo manje suzdržanosti od strane pravila je svuda. Bilo je završnih udaraca ležećim, pa i "skladišta", pa čak i poziva plaćenih profesionalaca. Takve profesionalne šake svuda u Rusiji nazivali su "golijati" (popularni izgovor imena biblijskog diva Golijata). Sudeći po opisima koji su do nas došli, u potpunosti su opravdali svoj nadimak: prirodna snaga tjelesne građe, niska osjetljivost na šok, gruba sila i vrlo loša tehnika.

Golijati su odigrali odlučujuću ulogu u "zidu". Ali protiv ruskih majstora, koji poznaju naprednije sisteme (kao što su engleski boks ili japanski jujutsu), njihova vještina nije uspjela. Niti je mogao djelovati protiv grupe ozbiljno napadačkih razbojnika, a još više protiv oštrih oružja u bilo kakvim vještim rukama. Upravo je taj "golijat" vajar M. G. Krylov prikazao u statui ruskog pjesničkog borca. Istina, preispitao je svoje "odelo" u tradiciji akademizma (jednostavno rečeno, krojio ga je golo), ali jedva da je promenio stav.

Moram reći da je autor slučajno doživio prilično neprijatan osjećaj. Dok sam radio na svojoj knjizi, proučio sam skoro sve publikacije 18.-19. i ranog 20. veka koje do detalja govore o šakama u Rusiji (nažalost, nema ih toliko), tako da mi sada nije teško da zapamtite gdje je neki citat ili ilustracija uzet u bilo kojoj modernoj knjizi, čak i ako izvor nije naveden (i, po pravilu, nije naveden).

Dakle, neugodan osjećaj izaziva činjenica da NITI JEDAN od modernih istraživača koji se u svojim publikacijama dotiču historije šake nije izbjegao iskušenje da "popravi" citate koje navode kako bi stvorio plemenitiju sliku o ruskim šakama nego što slijedi. iz originalnog izvora. Ali ne mislim na novopečene "osnivače" pseudoruskih vojnih škola (kakva potražnja od njih može biti ako je njihova "kreativnost" u potpunosti zasnovana na falsifikatima), već na sasvim ozbiljne autore - kao što je I. Altukhov, M. Lukashev, E.Smirnov, V.Taimazov, A.Trapeznikov, G.Shatkov... Svi oni su upoznati sa borilačkim veštinama iz prve ruke; svi oni u svojim knjigama daju vrijedne podatke o razvoju vojnih i borilačkih vještina. Ali čim su u pitanju ruske šake ili rusko rvanje, čini se da im je uskraćena naučna savjesnost.

Navest ću kao primjer jedan od primjera takvog "poboljšanja" starog primarnog izvora. Iz knjige u knjigu luta priča o čuvenom moskovskom šakaču s kraja 18. - početka 19. vijeka, Semjonu Treščali. Navodno je postao poznat po tome što je mogao da izbije pločicu iz rerne (odnosno, da udarcem sruši pločice sa licem). Za nepristrasnog čitaoca, sami uslovi demonstracije odmah će izazvati sumnju: zašto kvariti peći? Međutim, za razliku od Petrovog grenadira (ili gardista) iz Nartovog rukopisa, Semjon Treščala je vrlo stvarna osoba. I zaista je morao da izbaci pločicu iz rerne. Istina, samo jednom u životu (tačnije, u posljednjim trenucima) i to nikako svojom voljom.

Ova epizoda je tačno opisana u krivičnom predmetu pokrenutom na osnovu činjenice događaja. Tokom igre bilijara, u kojoj je učestvovao Semjon, optužen je za prevaru. Svađa se brzo pretvorila u svađu. Profesionalni borac zadao je zapanjujući udarac svom prestupniku. Ali on se sagnuo i udarac je pao u peć, odlomivši pločicu od nje. Malo je vjerovatno da se na osnovu toga može tvrditi da je Treshchala "znala kako" izbiti pločice (posebno jer su popločane pločice primjetno jače od popločanih i bile su pričvršćene za peć u dobroj namjeri). Štaviše, nemoguće je reći da je to ono po čemu je postao poznat. Dok se Semjon oporavljao od posledica neuspešnog udarca, neprijatelj mu je uzvratio u slepoočnicu (tvrdio je to pesnicom, ali je sasvim moguće da i znakom) i ubio čuvenu pesnicu na licu mesta!

Godine 1821. pjesnik A.S. Puškin, zajedno sa knezom A.I. U vezi sa onim što je video, princ je ostavio sledeće sećanje: „Nisam video (lokalne) borbe pesnicama, ali sam siguran da bi ova zabava trebalo da bude mnogo draža od naše ruske zabave. Ovde spretnost, gipkost i okretnost samo pobeđuju !" Drugim riječima, navedeni kvaliteti su izostali u ruskim šakama.

Nažalost, upravo je to bio u Rusiji. Konvencionalnost - često, ozbiljnost puna krvoprolića - takođe često. Ali visoko tehničko i taktičko savršenstvo je vrlo, vrlo rijetko, i to obično na ličnom, a ne na sistemskom nivou. I osim toga, ako postoji kontakt sa nekom od razvijenih stranih škola. "Ujak Kitaev" je prilično tipičan primjer.

3. Kozački stilovi

Borba prsa u prsa Kozaka počela je da se „uskrsava“ otprilike iste godine kao i druge varijante „slovenskog wushua“. Spašen Zaporizhzhya, borbeni hopak, kozački kundak i drugi "sistemi" ...

Ovo pitanje je sumnjivo. Makar samo zato što rekonstruisane tehnike ne spominju ni sami kozaci ni hroničari njihovih protivnika. Naravno, kozački vojni život je sam po sebi bio obuka u širem smislu te riječi, ali to je zajednička karakteristika svake vojne klase. A što se tiče "borbenog hopaka", niko se nije trudio da tango ili lambadu proglasi borilačkim veštinama koje zahtevaju ništa manje kulture pokreta. Naravno, kada majstori modernog plesa izvode hopak, stvara se razuman utisak da je pogodan za metenje i skakanje. Ali da li neko ozbiljno misli da su Kozaci prošlosti pevali na nivou umetnika u operi „Zaporožec iza Dunava“ i da su plesali ništa gore od profesionalnih plesača u mjuziklu „Svadba u Malinovci“?

O klasičnom baletu nema šta da se kaže. Tu kultura kretanja dostiže svoje najveće visine. Na primjer, probe Marisa Liepe snimljene na filmu, tokom kojih je veliki plesač tražio Crassusov lik za balet "Spartacus", ostavljaju neizbrisiv utisak. Pun utisak je da je pred gledaocem napredni majstor borilačke veštine, koji poseduje i telo i duh. Moja misao je prilično jednostavna. Narodni ples, koji nije prošao modernu modernu koreografsku obradu, ne sadrži i ne može sadržavati punopravne elemente borilačkih vještina. Osim ako se od samog početka ne razvija kao "plesna bitka" sa osebujnom tehnikom i ideologijom, ali se čak ni njegove pristalice ne usuđuju tako nešto reći o hopaku. Ako se nakon koreografske obrade u plesu pojave neki borbeni elementi, iz toga ne proizlazi da su u njemu bili od samog početka. Samo, svaki pokret prožet najvišim savršenstvom je primenljiv u borilačkoj veštini.

Tamo gdje je moguće izdvojiti umjetnost nenaoružane kozačke borbe, najčešće se ispostavlja ili rvanje ili šaka po sveruskom (sveukrajinskom) modelu. Ali bilo je i nečeg drugog. Oni Kozaci kojima je bila potrebna sposobnost da se neopaženo prišunjaju, iznenada napadnu, uzmu "jezik", posjedovali su određenu tehniku ​​napada - udarcima, zamahima, hvatanjima, možda i bolnim i gušećim tehnikama. Ali ovu tehniku ​​je teško nazvati "borilačkim vještinama": uopće se ne pretpostavlja da je neprijatelj spreman za odbranu. Dakle, nije bilo odbrambenih pokreta.

Dakle, ne mogu vjerovati u "borbeni hopak". Druga stvar je da se ovaj ples i dalje može zasnivati ​​na istim principima kao i praksa vojnih kozaka - mala promjena nivoa napada, čučnjevi (ili čak padovi) nakon čega slijedi iskakanje. Na primjer, u bici kod Jašija 1577. Kozaci su na ovaj način potpuno dezorijentisali turske strijelce tokom pucnjave. Kozaci imaju solidnu istoriju oružanih sukoba sa raznim protivnicima. U ovoj istoriji ima mnogo svetlih stranica. Njihova pažljiva analiza pokazuje da su glavno oružje Kozaka bili manevar i gađanje, nikako „direktno“ obaranje u bliskoj borbi. Iz "frontalne" oštrice i borbe prsa u prsa s neprijateljem obučenim u mačevanju (na primjer, s Poljacima), Kozaci su češće izlazili kao pobjednici na stranicama povijesnih romana nego na ratištima.

Vrlo je zabavno pratiti do kraja lanac dokaza onih koji veličaju kozaka "prsu u prsa". Obično se pozivaju na određene činjenice koje se spominju u istorijskim radovima zvaničnih naučnih institucija objavljenim u vreme procvata socijalizma. Na primjer, o knjizi E.M. Chernove "Fizička obuka ukrajinskih kozaka", objavljenoj 1955. U toj knjizi postoji niz obaveznih pozivanja na druge izvore, od kojih neki ne sadrže podatke koji im se pripisuju, dok drugi (na primjer, članci iz časopisa iz 1910-ih) više ne upućuju čitatelja tako kategorično na publikacije 1830-50-ih godina. Potonji više ne daju nikakve reference, jer su ... umjetnička djela (osim toga, tipični su primjeri "tabloidne književnosti").

Pa ipak, pomenuti način borbe - čučnjevima, skokovima, prevrtanjima, uvijanjima pri zemlji, udarcima iz čučnjeva ili ležećeg položaja - mogao se odvijati među kozacima. Iako sa ne baš jasno definisanim parametrima i bez fantastičnih performansi. To se odnosi na borbeni zanat kozaka-plastuna, koji je, sudeći po dostupnim podacima, bio više sistem kretanja nego sistem tehnika. Vrijedi podsjetiti da su u mnogim regijama SSSR-a kozaci prestali službeno postojati tek 20-ih godina ovog stoljeća. Dakle, "stil" izviđača je zaista ono za šta neko od sadašnjih staraca može reći: "ovo me je deda naučio". U svakom slučaju, puzanje "na plastunski način", koje je nedavno ušlo u arsenal vojske, objektivna je realnost.

U vezi sa temom o kojoj se diskutuje, treba pomenuti sistem „guza“ i posebno njegov osnovni deo „podrum“ (savremene škole vole „originalne“ nazive), koji su razvili A. Argunov, A. Nikonov, S. Romanov. I pored svih uvjeravanja kreatora (ili su u pitanju "rekonstruktori"?), uopće nije riječ o "super borbenom sistemu". Ali, s druge strane, mnogo je efektivniji i realniji od "borbenog hopaka".

Vjerovati u potpunu realnost kundaka ometaju izjave njegovih propagandista. Ne samo da neselektivno stigmatiziraju sve borilačke vještine kao "sportove" (kao da drugih zaista nema), već i njihovi kozački elementi izgledaju prilično čudno. Na primjer, jedan od glavnih osnovnih elemenata "podruma" je okret s naglaskom na tvrdu petu čizme i udarac bilo tvrdim prstom ili mamzom pričvršćenom za petu. Ova tehnika se naziva tradicionalnom. Međutim, poznato je da su čizme sa krutom podlogom kozaci savladali vrlo kasno, tek u drugoj polovini 19. stoljeća. A onda su Kozaci preferirali "meke čizme" u svakoj prilici. Što se tiče ostruga, tehnika kozačkog jahanja OPĆENITO nije predviđala upotrebu takvih. Ostruge su se među Kozacima pojavile kao detalj odeće uniforme komandnog osoblja već početkom 20. veka! Zašto su plastuni ovdje? Osim toga, uvijek i svugdje, za "normalnu" borbu nogom, ostruge su bile otkopčane. A još više za puzanje, kotrljanje i skakanje.

Jednako "uvjerljivo" je i odsustvo zahvata (uključujući bol i gušenje) u trenutnom sistemu "guza". U seriji članaka o ovom sistemu, skromno nazvanom "Plastoni protiv nindža" (gde su se sreli?), dato je objašnjenje za odsustvo ovih: hvatanje je sporije od udarca. U redu. Ali kako ukloniti stražare i uzeti "jezik" bez hvatanja? Na kraju krajeva, upustiti se u poštenu manevarsku bitku s njim, izbjegavajući njegove napade "podrumom" - kao smrt! Tokom borbe, neprijatelj će prije svega vrištati, što će biti kraj i tajnog naleta i izviđača lično. (Inače, na isti način greše i savremeni nindžucu instruktori. Sa istrajnošću vrednom bolje upotrebe, uče svoje učenike tehnikama manevrisanja, često efikasnim, ali nemaju nikakve veze sa pravim nindžucuom. Tako da sadašnji "plastuni" i pseudonindže zaista stojimo jedno na drugom).

Mislim da su njegovi rekonstruktori u najpovoljnijoj verziji za “guzicu” poznavali borbene tehnike (nikako sistem) izviđača, ali su ih smatrali nedovoljno razvijenim i nedovoljno plemenitim (pošto su se vjerovatno sveli na iznenadno napad iz zasjede na nesuđenog neprijatelja). Stoga su ove tehnike dopunjavali tehnikama preuzetim iz drugih sistema, ili ih stvarali iznova po uzoru na istočnjačke sisteme.

U nepovoljnijoj verziji ova škola nije završena, već je izgrađena po analogiji s orijentalnim borilačkim vještinama. Takva pretpostavka ne poništava njenu sasvim pristojnu efikasnost, već jednostavno uklanja sva istorijska opravdanja.

4. Šta je bila stara tuča pesnicama

I šta, striktno govoreći, podrazumevamo pod naizgled apsolutno jasnim izrazom „šakama“? Istinski drevni izvori jasno pokazuju prisustvo bilo rvanja ili duela s oružjem; nema govora o šakama. "Helenski demoni" (dokazi iz XIII veka) mogu značiti bilo šta. Očigledno je kod njih već bila prisutna praksa obračuna šakama. Ali malo je vjerovatno da je razvijen u tolikoj mjeri da ostavi traga na općim konturama borilačkih vještina, štoviše, nije identičnog karaktera u različitim regijama. Utvrdili smo da se novgorodska prva borba XIV-XV vijeka umnogome razlikovala od borbe Moskovske Rusije iz XVI-XVII vijeka, a da je ona - od sveruske prvenstvene borbe XIX-početka XX. vijeka (u kojem se također razlikuju regionalne razlike). Da li je moguće pretpostaviti da su se u 9.-13. veku "preci" ove vrste borilačkih veština još više razlikovali od "potomaka"? A glavna razlika je bila uočljivija "hrvačka pristrasnost"?

Sam izraz "šačnica" prvi put se počeo koristiti tek u eri "razvijenog srednjeg vijeka". Samo podsvjesna želja da svu predpetrinsku Rusiju smatramo nekom vrstom monolita sprječava nas da tu činjenicu sagledamo, shvatimo. Daleko sam od toga da tvrdim da su istinski drevne ruske borilačke vještine bile slične okinavskom karateu ili šaolinskom vušuu. Ali možda su i oni bili jednako malo poput boksa? Govoreći o engleskom boksu. Što su njeni korijeni dublji u srednjem vijeku, u 13. vijeku i u ranije doba vikinških invazija, to je širi raspon korištenih udaraca, ali ... manji je njihov postotak u cjelokupnom skupu tehnika. I što je manji procenat udaraca pesnicom! Ne samo i ne toliko zato što je oštra prevlast šaka karakteristična za već značajno formalizovane (uslovne) borilačke veštine, već prvenstveno zato što njihova optimalna tehnika još nije razvijena!

U sporovima i o engleskim i o ruskim šakama, nikako se ne može tvrditi da je "prije sve bilo bolje". Da, od nekog trenutka u mnogim tradicionalnim vrstama duela počinje odmak od istinske borbene opreme u korist sportske opreme (što je vrlo tipično za borilačke vještine Istoka u sadašnjoj eri). Ali prvo, ova vojna oprema tek treba da se oblikuje, što je zadatak vekovima. I što je tehnika udaranja primitivnija, manje je u njoj sistema i kreativnosti koja nije spontana, već zasnovana na određenoj teoriji - bitnija je borba, makar i primitivna i nesistematizovana...

Vrlo izvanredan opis borbe prsa u prsa ostavio nam je istaknuti lik ukrajinske kulture 17. vijeka Teodosije Sofonovič u svom temeljnom djelu "Kroinik o Rusiji". Ovo je sam dvoboj ruskog heroja (prema Teodosiju, on dolazi iz Perejaslavlja), koji nam je poznat iz lakonskog opisa Nestora ( "I često se čvrsto drži..." "I zadavi pečenezin u ruci do smrti"). Njegovo porijeklo izneseno je prema drevnoj kronici (i, dodajmo, prema shemi herojske bajke): mladi borac prvo pocijepa nekoliko volujskih koža, a zatim povuče komad kože sa strane bika koji napada njega. Ali sama bitka je predstavljena mnogo detaljnije i spektakularnije od Nestorove:

„Pečeneg je veliki, kao Golijad, bori se više, smeje se perejaslovu, iako je perejaslov bio mali rastom, zvao ga je žolvija(kornjača) . Međutim, tamo gdje se pereyaslovite hrabro pokazao, zvučao je velikim pečenijem, uzeše se da se bore i bore šakama. Perejaslovec je, ubrzavajući, udario svog pečeniga čelom u matericu, i pečenig je pao. Bacivši se sa zemlje, pečenig je ljutito jurnuo na perejaslova i snažno udario šakom, a mali perjaslov i, gde mu je pozlilo od zamaha, pao je pečenig na zemlju. Perejaslovec je skočio na njega, počeo da tuče pečeniga i davi ga, uhvativši ga za vrat, zadavio ga do smrti.

Naravno, Teodosije nije pročitao dodatne detalje s popisa hronika nepoznatih istoričarima (svi sačuvani primjerci nedvosmisleno govore samo o borbi, a stil izlaganja ne odgovara Nestoru), već je jednostavno „dopunio“ antički tekst opis karakterističnih detalja bliskih borbi njegovog vremena. Ali ako imamo realan opis borbe prsa u prsa sredinom 17. veka, kakva je onda bitka? Ukrajinski, Zaporožje (naravno, ne mitski "borbeni hopak"), ruski, staroruski, litvanski ili poljski? Najvjerovatnije je višekomponentan kao i jezik "Kroiniki", koji je jednako teško nazvati ukrajinskim, ruskim, litvanskim ili poljskim.

Glavna stvar je, međutim, nešto drugo. Ovdje, kao iu svim drugim starim tekstovima, nema govora o visoko razvijenoj borilačkoj VEŠTINI. A nije poenta čak ni u tome da nijedan od "deklariranih" šaka, zapravo, nije stigao do cilja, pa čak ni da naglašeno debelotrbušasti protivnik samo padne (štaviše, jednom kao rezultat vlastite gospođice). Ali jedini dobro opisani udarac - zalet glavom u stomak - obično koriste niski borci, ali on djeluje protiv još manje vještih protivnika. S tim u vezi, dvije činjenice su vrijedne pažnje. Prvi je pripisivanje sličnog udarca engleskom bokseru u Nartovljevom rukopisu. Ali ovaj rukopis se oslanja upravo na domaće ideje. Drugi je crtež T. Gramanija iz Olearijeve knjige, koji prikazuje trenutak nanošenja upravo takvog udarca. Očigledno, ova tehnika je tipična za slavenske borilačke vještine XVII-XVIII stoljeća. I ovo je vrijeme da prestanemo. U suprotnom, rizikujemo da postanemo poput naših protivnika, koji dalekosežne zaključke grade na nedovoljno provjerenim činjenicama, pa čak i na njihovom potpunom odsustvu.

Konačno, pogledajmo još jednom kasne forme ruske šake, koja je bila u završnoj fazi svog postojanja. Pored uobičajenih borbi "zid na zid", bilo je i manje organizovanih borbi u malim grupama ("dump fight" ili "hitch"). bilo je i čistih borbi - "jedan na jedan". Odličan opis takvog dvoboja ostavio je Maksim Gorki (1868-1936). Podsjetimo da je pisac u autobiografskim djelima apsolutno precizno prenio svakodnevne scene iz vremena svoje mladosti. Ovo su 80-90-e godine XIX veka, oblast Volge:

„Vojnici su se budno pogledali, pomaknuli, desna ruka napred, lijeva - u grudi. Iskusni ljudi su odmah primijetili da je Sitanovljeva ruka duža od mordvinske. Utihnulo je, snijeg je škripao pod nogama boraca. ..

Sitanov je zamahnuo desnom rukom, Mordvin je podigao lijevu za zaštitu i dobio direktan udarac u stomak Sitanovljevom lijevom rukom, progunđao, sa zadovoljstvom rekao: - Mlad, nije budala.

Počeli su skakati jedni na druge, bacajući teške šake u prsa zamahom... Mordvin je bio mnogo jači od Sitanova, ali mnogo teži od njega, nije mogao tako brzo da udari, i dobio je dva i tri udarca u jednom. Ali pretučeno tijelo Mordvina, očigledno, nije patilo. Neprestano je urlao, cerekao se i odjednom je snažnim udarcem prema gore, ispod pazuha, izbio Sitanovu desnu ruku iz ramena.

- Razblaži, remi! viknu nekoliko glasova odjednom...

Šta vidimo u ovom opisu? Prednji stav sa nagibom udesno, većina udaraca - u telo. Zaštita praktički nije postavljena, provodi se isključivo podrškom rukom - ne ronjenjem, ne okretanjem, ne izbjegavanjem. Većina udaraca je svom snagom pogodila metu, ali za sada nema nikakvih posljedica. Ista tehnika je karakteristična i za dvoboj u paru i za grupnu borbu (prikazana u drugim fragmentima autobiografske proze „burenice revolucije“).

Slika bitke u tehnološkom smislu zaostaje za boksom za sto i pol godina. Naravno, ovo nije jedina opcija za kasne šake. Prema drugim opisima, poznato je da su se ponekad udarci nanosili gotovo isključivo u glavu (koja je u takvim slučajevima bila zaštićena namotajem). Stalak je također bio apsolutno frontalni (ljevoruk, to se još gotovo nikad nije dogodilo), tada su kotleti dobili veći značaj od podmetača. U nekim slučajevima korišteni su podrezi. Rukavice nisu ublažile udarac, već su samo spasile šaku, iskusni borci su se ponekad borili golim rukama. Ali, kao i ranije, bilo je vrlo malo skakanja i proklizavanja (ponekad je bilo koraka unazad i odbijanja, a ne odskoka), nije bilo "igranja nogama" uopće.

Može se prigovoriti da ova vrsta šake ne odgovara staroruskim i srednjovjekovnim modelima. Da, teško da im ne odgovara, uostalom, većina detalja prsa o borbi stare Rusa, koje smo s mukom uspjeli rekreirati, ovdje ima svoje paralele. Osim toga, samo vještine takve borbe šakama daju prilično potpunu i dosljednu sliku. Nema sumnje da su ruske šake bile plodan materijal, na osnovu kojeg bi veliki majstor borilačkih vještina stvorio dobru školu. Najvjerovatnije bi to bilo mnogo bliže engleskom boksu nego borilačkim vještinama. Ali nije identično njemu (identitet bi bio spriječen potpunim odsustvom mačevalačkih vještina među majstorima šake, što bi ih natjeralo da traže druge načine). Sve što je bilo potrebno bilo je nekoliko učitelja visoke klase, pa čak i "društveni poredak", kao u Engleskoj.

Ali to se nije dogodilo. I to se neće ponoviti. A te "ruske škole" koje sada nastaju su sasvim drugačiji fenomen. Da je neko od starih ruskih šaka ugledao trikove bilo koga od onih koji sebe smatraju njegovim potomkom, verovatno bi rekao nešto poput: "Ali, ti, koji se uzdiže, nisi ništa drugo do žalosna glava..." Govoreći u suštini, oni su sve deponije borilačkih veština, ne samo orijentalnih.

Među "reanimatorima" drevnih ruskih škola, među njihovim najzapaženijim figurama, uglavnom su oni koji nisu mogli postići značajnije uspjehe u oblasti karatea, boksa, wushua, samba, džudoa i drugih sportova ili tradicionalnih borilačkih vještina. Takav je Belov-Selidor, takav je N.B. Tumar (predsjednik ukrajinskog kozačkog rvačkog saveza), takav je G.E. Ima ih mnogo, mnogo više.

Autor ovih redova morao je da parira sa predstavnicima slavensko-goričke škole rvanja. Jedan od njih je imao lošu tehniku ​​boksa. Kako se kasnije ispostavilo, on je zaista bio bokser gubitnik. Drugi je odavao utisak prosječnog tekvondoista, kakav je i bio prije nego što je počeo da se bavi slavensko-goričkim rvanjem. Ali u novoj školi bili su među najboljima i trudili su se da povjeruju sebi i drugima kako bi uvjerili da oboje praktikuju isti stil. Jasno je da su glavni protivnici ovakvih slavenskih "stilista" PRAVE škole borilačkih vještina koje postoje u zemljama ZND. Samom činjenicom svog postojanja onemogućavaju amaterima da se osjećaju kao majstori. Srećom, imamo puno pravih majstora, mnogi od njih već imaju međunarodni prestiž.

Prisjetimo se sada glavnog argumenta naših domaćih "nindža" i sličnih: "Istočne borilačke vještine (ali, kao i zapadne) su za nas neprihvatljive, jer su tuđe slovenskom duhu!" Tu je pas zakopan! Nije slučajno što se o „ruskom stilu“ govorilo tek u drugoj polovini 1980-ih, kada su, uz demokratske tendencije, cvetali šovinizam i želja za „državnom crkvom“. Danas je izuzetno popularna teza o suprotnosti nečeg istočnog ili zapadnog sa nacionalno-religijskim duhom Slovena. Barem među određenim slojevima društva. Ali DUH BORAČKE VEŠTINE uopšte ne protivreči ničemu!

Svaka vojska, svako selo, pa čak i svaki kozački klan imali su posebnu opremu. Plemstvo porodice, bračni status, broj djece - sve se to odražavalo u kozačkoj nošnji. Nažalost, danas je ova tradicija u velikoj mjeri izgubljena iz dobro poznatih razloga. Ali čak i ona odjeća koja je sačuvana u starim škrinjama može nam reći mnogo zanimljivih stvari o njihovoj povijesti.



Žene Kozakinje nosile su pantalone: ​​na Donjem Donu i na Kavkazu - široke, u srednjem, Gornjem Donu i Jaiku - uske, slične pantalonama. Nosili su i plahtu suknju, košulju muškog kroja i kaftan - kazakin ili čapan. Glava je bila prekrivena nekoliko marama ili zamršenih pokrivala za glavu: rogastim kičkama, turbanima, "čamcima". Preko šalova se nosila kozačka kapa. Blizina istočnjačkim tradicijama može se uočiti čak iu detaljima. Na primjer, "znuzdalka" ili "zamuzka" je šal koji je prekrivao dio lica.
„O, nisam razuzdao, nisam zauzdao“, rekao bi kozak. Krajevi šala su već bili omotani preko uzde, pokrivajući donji dio lica i usta, oko vrata i sprijeda vezani čvorom. „Teško je za uši“, motivisani su ovi stari načini vezivanja šalova.


Vremenom se nošnja gornjodonskih kozaka počela uvelike razlikovati od nošnje Donjeg Dona. Vjerovatno je razlog tome bio dolazak velikog broja novih doseljenika, posebno ukrajinskih seljaka. Na Gornjem Donu pojavljuje se bijela domaća odjeća s puno veza. Nošnja udatih žena sastojala se od bijele platnene košulje, poneva (vrsta natkoljenice) i kecelje-vela. Platnena košulja - domaća, bijela, sa ravnom kragnom, niska stojeća kragna. Ovratnik se zakopčavao bakrenim dugmadima ili vezivao trakama. Rukavi, uski od ramena, prema kraju su se proširili i po rubu bili obloženi u dva reda šarenih traka. Rukavi, kragna i porub košulje bili su "upleteni u redove, cvijeće, kako tko voli". Tkano platno se često zamjenjivalo obojenim chintzom, obično crvenim. Rukavi su šiveni od cinca i ponekad ukrašeni vezom s ramena. Ovratnik je obično crven, obložen obojenim nitima, koji se naziva azharelok. Košulje su bile opasane crvenim vunenim pojasom, tkanim na poseban način na prstima. Djevojke su nosile takve platnene košulje kao gornju odjeću "do krune". Udate žene preko njega oblače sarafan - sukman ili kubelek.





Kubelek - ljuljačka haljina od farbanog platna, svile, brokata, tafta. Kubelok je sašiven sa odvojivim pripijenim steznikom. Uz steznik je prišivena široka skupljena suknja. Haljina se zakopčavala do struka skupim dugmadima i omčama od zlatne ili srebrne gajtane. Kubelek je bio obavezno opasan baršunastim pojasom sa zlatnim ili bisernim vezom ili srebrnim uzorkom. Kostim je često bio dopunjen širokim pantalonama od tanke tkanine. U selima donjeg toka Dona u ranim vremenima takva se nošnja nosila s djevojačkim odjevnim predmetima i rogastim kičkama ili samurovim šeširima sa baršunastom krunom, ukrašenim riječnim biserima uz donji rub. Čikiliki je visio od kičke preko ušiju do samih ramena - duge niti optočene biserima, a na čelu metalni nakit. Prema memoarima Kozaka, zabeleženim 80-ih godina 19. veka, obične kozakinje su u stara vremena izrađivale komplete od belog ili plavog platna, koje je bilo presavijeno u četvorougao, prošiveno debelim redovima oštrih niti. Zatim su ga dugo kuvali u mleku da se kička stvrdne. Oko rogova se namotavao kaliko peškir, čiji su krajevi prvo bili prebačeni preko kičke, zatim ispod brade i na kraju zataknuti iza uha. Na prednjoj strani kuhinje bio je prišiven labok, posut biserima ili šljokicama duž baršunastog polja. Na poleđini je na uzicu bila vezana vrećica (šamar) izvezena šarama.


Portret kozakinje u zelenom kubeleku.
Nepoznati umjetnik, početak 19. stoljeća.
Regionalni lokalni muzej Rostov.
Bio je u Novočerkaskoj atamanskoj palati, Muzeju Dona.
Nepoznata žena je donska kozakinja, učesnica Otadžbinskog rata 1812.

Zimi su nosili čuvene donske bunde. Krzneni kaput je bio sašiven do pete u obliku "zvona". Ušiven krznom iznutra, bio je prekriven skupocjenom tkaninom i po rubovima obložen krznom vidre ili muskrata. Koštajući veoma skupo, do kraja 19. veka bunda je postala obavezan miraz za donske kozake.


Karakteristično je i obilje čipke. Čipka je, kao i vez, magična stvar. U davna vremena, to su bili znakovi koji su štitili grudi, ruke i glavu. Magični znakovi - talisman protiv zlih duhova. Stoga, kada se odjeća istrošila, čipka je odrezana i odvojeno pohranjena. Budući da su bile od posebne vrijednosti, često su se šivale na novu. Kod Kozaka je i sada čipka „pletena za sudbinu“, proricanje sudbine se zasniva na čipki. Naravno, prastaro značenje čipke uglavnom se gubi. Ali ako danas ne vjeruju u njihovu zaštitnu moć, ipak ih nastavljaju sa zadovoljstvom nositi.

U pojedinim selima sredinom 19. veka raširila se ženska nošnja, koja se sastojala od bele košulje sa šarom, sarafana sa malim grudima, pregače i sukmana - odeće preko ramena sa ravnim prorezom na kragni i kratkih rukava, šivene. od tkanine tamnih boja. Pokrivalo za glavu u takvoj odjeći bila je shlychka - šešir od tkanine sa kapom, prekriven šalom na leđima.

Početkom 20. stoljeća, parno odijelo, koje se sastoji od suknje i džempera, ukrašeno čipkom i trakama, počelo je da ulazi u modu gotovo svuda. Svečane haljine šivene su od skupih kupljenih tkanina: kašmira, svile, satena, kambrika, poplina. Na Donu su bile najrasprostranjenije bluze "kirase" na postavu, sa peplumom uz donji rub, sa podignutim kragnom i gusto skupljenom glavicom rukava, čvrsto priliježući i tako naglašavajući prirodno stanje kozakinje. . Drugi omiljeni stil bile su "matine" bluze, na jarmu sprijeda i sa pufastim skupovima na grudima sa dugim "u ruci" rukavima sa podignutom glavom. Odelo para, napravljeno od svetle tkanine, postalo je svadbeno ruho kozaka.

Karakteristika ženske kozačke nošnje bili su ogrtači za glavu. Udate žene su nosile "ratnike". Pokrivalo za glavu u obliku mekane kape, koja je u potpunosti pokrivala kosu spletenu tokom svadbenog obreda od jedne djevojačke pletenice u dvije. Pletenice su bile postavljene visoko na glavu i pokrivene ratnikom. Ratnik nije dozvolio ženi da se razmeće jednim od svojih glavnih ukrasa - svojom kosom. Samo ju je muž mogao vidjeti golokosu. Devojka je pokrivala glavu i uvek je jednu pletenicu pletela trakom. Kozakinje su nosile i čipkaste marame, a u 19. veku - "kape", "mode" (od nemačke reči<файн>- lijepa), "tetovaža i trenutna." Nošene su u potpunosti u skladu sa bračnim statusom - udata žena se nikada ne bi pojavila u javnosti bez mode ili tetovaža. Mlada kozakinja u svečanoj odeći stavila je modu na kosu. Ova svilena crna čipkana marama od hripavca, vezana u obliku čvora kose sa krajevima koji su se pozadi vezali mašnom, predstavljala je veliki ukras za ženu. Faishonka se sastojala od šešira na "vreći", poput ruske kolekcije, i dvije pruge (prije, nalik na oštrice) - "repove"; kosti su ubačene u "repove" kako bi se očuvao oblik. Faishonki su bili uobičajeni na Srednjem i Donjem Donu i na Donjecu.





Što se tiče ukrasa koje su nosile djevojke i žene, najvažniji od njih su se zvali čikiliki i biseri (korobčak). Osim toga, nosili su i bazilike (bazilike, belezike, obrube) - ravne srebrne, zlatne ili metalne narukvice sa ornamentima (A Rigelman: „Na rukama, samim ručnim kistom, prstenovi namjerne debljine zlata i srebra.“); minđuše od bisera i dragog kamenja i zlata, srebrno prstenje i prstenje. Srebrni prsten na lijevoj ruci - djevojka u dobi za udaju, "pohvala". Desno - vereni. Prsten sa tirkizom - mladoženja služi (tirkiz je kamen čežnje). Zlatni prsten na desnoj ruci - oženjen, na lijevoj - razveden. Dva zlatna prstena na jednom prstu lijeve ruke - udovica. Drugi prsten je mrtvi ili pokojni muž. Zlato u kovčeg nisu stavljali, kozaci su rado stavljali ogrlice (borok), monisto na praznike. Prve su se izrađivale od perli, bisera, raznobojnih okruglih, duguljastih, fasetiranih perli nanizanih na lanene niti, a druge od zlatnog i srebrnog novca. Nosile su ih žene i djevojke, po 3–7–12 niti. Perle od bisera nosile su imućnije kozakinje.



Općenito, biseri (zenčug (Don.)) bili su omiljeni ukras donskih žena. Kroz skoro čitavu našu istoriju, život jedne kozakinje na širokom Divljem polju bio je težak. Mnogo je patnje palo na majke i supruge. I ne bez razloga, dirljiva drevna kozačka priča pjevala je njihove svete suze:

„Bilo je to davno, braćo sokoli, još u ona vremena kada su kozaci često morali da se bore i ginu u stepama i na sinjem moru, kada su duše mrtvih lebdjele u magli nad riječnim plićakom, nad močvarnim ušća, kada su gorke jadikovke za palim jurile sa svake farme kao šum vode na brzacima.
Jednog dana, Prečista Djeva, naša Nebeska Majka, sišla je na zemlju. Zajedno sa Svetim Nikolom, u svojoj najboljoj bisernoj kruni, tiho je klizila po prostranim kozačkim krajevima, slušajući gorak plač svoje djece. A kada je došao sparan dan, njena usta su se osušila od žeđi i nije bilo ničega što bi ih okrijepilo. Niko na salašima nije odgovarao na njihovo kucanje, niko nije prilazio vratima, a za njima su se još glasnije čuli samo gorki jecaji.
Onda su došli do široke rijeke. I čim se Blažena Majka nagnula prema svojim mlaznicama, kruna joj je pala sa glave, pala i nestala duboko pod vodom.
- Ah, rekla je, moji prekrasni biseri su nestali. Nikada više neću imati ovako lepe. Ali kada su se vratili u svoj Nebeski dom, vidjeli su na Njenom zlatnom prijestolju ista sjajna zrna dragocjenih bisera.
- Kako su dospeli ovde? - uzviknula je, - jer sam ih izgubio. Verovatno su ih Kozaci našli i predali Meni.
- Ne, majko, - reče joj Sin, - to nisu biseri, nego suze kozačkih majki, anđeli su ih sabrali i doveli na tvoj presto.
Zato se u kozačkoj zemlji biseri i dalje povezuju sa suzama.

Bilo je tu i drugih ukrasa našivenih na odjeću, ukrasnih dugmadi od poludragog kamenja.

Pojas je također bio jedan od ukrasa. Iznad struka kubelok je bio opasan uskim pojasom od svile ili metala sa kopčom, izvezenim perlama. Tu su bili i pojasevi od obojenog somota izvezeni biserima. A uveče su kozakinje tkale pojaseve. Pleli su ih za svoju porodicu od vunenih niti, plavih, plavih, crvenih, crnih, bijelih. Takav pojas se nosio preko košulje, suknje. Pojas je bio dugačak 1,5-2 metra i širok 3-4 centimetra. Na krajevima pojasa napravljena je resa od lijevog konca.

Češalj odeću

Najbolja odjeća za mladu češalj-djevojku je kanaus crvena košulja, satenski bešmet ili dukserica i "muha" (veliki šal boje svile), a ćilibar sa lemovima - to je njen ideal, kojem teži od djetinjstva. Majka koja je u svoje vrijeme već iskusila ove težnje, dobro ih razumije i trudi se da što više udovolji svom dragom djetetu.
I tako, na jedan od praznika, privodi ćerku do ukrašene škrinje, otvara je i vadi njen nekadašnji ponos: satenski bešmet (saten), kanaus košulju, mušicu i lemilice sa ćilibarom, i sve to isprobava njena ćerka, i sama puna oduševljenja, kao ćerka. Ono što čoveku odgovara u pravo vreme odmah se daje ćerki, a šta nije u pravo vreme, nije teško gde treba odbiti (smanjiti) itd.

Uglavnom se nose češljevi: kaftan (zove se i bešmet), dukserica, koja se od bešmeta razlikuje po tome što su mu rukavi napravljeni samo do lakta, dok bešmet ima duge rukave, dužine do četke, sa reverima. . Skupe bešmete (saten i druge svilene tkanine) obložene su uskim galonom i srebrnim gajtanom s crnim nitima; calicos se nose bez oba. Na skupim bešmetima i dresovima umjesto kopči ušivene su srebrne i crne azijske petlje od 6 do 10 pari koje dolaze u različitim veličinama i oblicima. Petlje su ušivene na somot, pliš ili crvenu kozju kožu maroko, obrubljene srebrnim galonom. Boja bešmeta i dresa je crna zbog postojanosti, ali se nose i plava, smeđa i ponekad zelena.
Cossack st. grimizni (lijevo)

Krzneni kaput se nosi zimi i općenito po hladnom vremenu. Krzneni kaputi su pretežno od vjeverice i mačke, kao i jagnjeće noge (zvane šape), gornji dio kaputa je satenski ili vuneni. Krzneni kaput je obrubljen oko prsa, poruba i rukava krznom riječne vidre širine jedan i po inča. Srebrne omče nose se i na bundama. Sva gornja odjeća je krojena do struka.

Košulje se šiju dugačke, do samih članaka sa vrlo širokim rukavima: svakodnevne su od šinca, a svečane su od perzijskog kanausa, boje crvene, grimizne ili žute. Čarape zimi preferiraju se vunene, plave sa crvenim strelicama, au drugim slučajevima - bijeli konac; Nose se pertle i čizme domaće proizvodnje od maroka, a nose se i šljive uvezene iz Moskve.

Za ukrašavanje glave žene pletene su dvije pletenice koje su na kruni presavijene u krug, a na nju je postavljena "pletenica" (vrsta pereca punjena vatom); na njega se stavlja kanaus ili chintz "košulja" (neka vrsta kape); na košulju se veže „tag“ (mali šal od svile ili cinca) čiji su krajevi vezani na potiljku. Zatim se na sve to odozgo nameće muha ili veliki kambrik šal sa preklopom u sredini (pregib se radi zubima ili peglom u sredini presavijenog ugla do ugla marame).

Djevojke mnogo lakše skidaju glavu: pletu jednu pletenicu koja se spušta do struka, vežu glavu kravatom pravo na kosi, preko koje vežu mušicu ili maramu, kao žene. Crveni svileni šal se više koristi za vezivanje. Preko bešmeta ili dresa, djevojke nose srebrni galonski pojas. O vratu su okačeni žuti ćilibar, veliki i mali, kao i koraljne i druge perle na kojima su zalemljeni srebrnjaci; nose i srebrne lančiće, stare sa velikim osmokrakim krstom.

U ušima se nose i minđuše, takođe stare, velike srebrne sa niellom, kao i noviji evropski rad. Svaka kozakinja ima po dva svilena dresa i bešmeta, i dva-četiri sitera i druge, jednu kanaušku košulju, bundu je uvek jednu svečanu i jednu radnu, poslednju ovčiju kožu.

Općenito, češljevi vole da se dotjeruju, ali vode računa i o svojoj odjeći. Često možete pronaći češalj obučen u prabakinu duksericu, bešmet ili bundu; Naravno, svako uspe i sama da zaradi za satenski dres. Grebenička želi da se dopadne, voli čistoću i dobru odjeću, ali to je ni najmanje ne sprječava da radi za dvoje. Zato su češljevi neuporedivi sa drugim ruskim radnicama - ni po mentalnom razvoju, ni po svom poslu.

Grebensky Cossack. Kraj 19. vijeka

Tereška kozačka nošnja

Priča o nošnji kozaka bila bi nepotpuna bez opisa odjeće kozaka Nekrasov.
U „Živoj antici” iz 1896. godine nalazi se detaljan opis stare nekrasovske nošnje: „... odeća je bila zaista originalna: na glavi je visoka kička sa dva roga od zlatnog brokata ispod žutog prozirnog svilenog vela prekrivenog rogovi<…>, privjesci od srebrnih lančića spuštaju se sa kičke kod ušiju<…>, na vratu moniste, bočne strane pamučne jakne kratkih rukava obložene su tankim srebrnim novčićima, sa velikim pufastim dugmićima u sredini. Ispod kratkih rukava vatirane jakne padaju nerazumno dugi rukavi donjeg rublja, šireći se na krajevima.


Rogata kička - venčanica kozaka-nekrasovke, početak 19.

Kostimi koje su kozaci Nekrasov donijeli u Rusiju 1962. godine sastojali su se od košulje, dukserice, zavjese i pokrivala za glavu od nekoliko elemenata, uključujući i maramu Urumovsky, ukrašenu po rubovima kićankama od raznobojnih niti. Najčešće se šal ukrašavao privjescima od perli. Prave košulje u obliku tunike bile su kompozitne: gornji dio košulje zvao se "šeflik" i izrađivao se od jednostavnog pamučna tkanina, pošto se nije videla ispod kapuljača, nošena je na vrhu. Rub je uvijek bio sašiven od svijetlih tkanina. Svečane košulje rađene su sa svilenim rubovima i rukavima, donji dio svakodnevne košulje upotpunjen je bordurom od crvene pamučne tkanine.

Na isti način, uralski kozaci su dugo vremena zadržali stil odijevanja iz vremena Ivana Groznog, što je bilo vidljivo, prije svega, iz ženske haljine.

Sve do 20. stoljeća, kozakinje uralskih, orenburških i sibirskih trupa nosile su drevne kostime, koje su se sastojale od košulje i sarafana, karakteristične za ruske sjeverne i centralne provincije Rusije. Uralske praznične haljine bile su izuzetne lepote. Košulje su bile od muslina, svile, satena, polubrokata sa širokim rukavima, koje su bile ukrašene gajtanom, zlatovezom, metalnim šljokicama i folijom. Sarafani na klin šivali su se od damasta, tafta (vrste svilenih tkanina), somota i raznih žakard tkanina. U sredini prednje strane, duž kopče s metalnim filigranskim dugmadima, ušivene su široke skupocjene pletenice. Do sredine 19. stoljeća, uralski kozaci su nosili okrugle obimne kokošnike, a zatim su ih zamijenili šalovi i šalovi sa zlatnim vezom. Odjeća je bila upotpunjena pojasevima od pletenice sa metalnim koncem sa dugim krajevima, do ruba sarafana, koji se završavaju teškim resama od zlatnih i svilenih niti.


Kostim uralskog kozaka je svečan: sarafan, "rukavi", remen, šal. Uralsk, kraj 19. - početak 20. vijeka.

Saten, svila, kaliko, galon, pozlaćeni konac, beat, kristal, srebro, srebrni konac; vez.

Citat
Kozakinje su takođe volele da nose nakit na praznicima: monisti, ogrlice. Izrađivale su se od perli, perli, raznobojnih okruglih, duguljastih, fasetiranih perli nanizanih na lanene niti. Nosile su ih žene i djevojke, po 3–7–12 niti. Perle od bisera nosile su imućnije kozakinje.

Citat
Srebrni prsten na lijevoj ruci - djevojka u dobi za udaju, "pohvala". Srebrni prsten na desnoj ruci - vereni. Srebrni prsten sa tirkizom (kamen čežnje i sjećanja) na desnoj ruci znači da je sužen u službi.

Zlatni prsten na desnoj ruci - oženjen, na lijevoj - razveden (razvod - "talakh" oduvijek je postojao među Kozacima). Dva zlatna prstena na jednom prstu lijeve ruke - udovica. Drugi prsten je mrtvi ili pokojni muž. Nisu stavili zlato u kovčeg. A kozak, koji je primio prsten na svadbi, nije ga nosio na ruci - nosio ga je u amajliji. Prsten se donosio kući zajedno sa kapom ili šeširom kada je kozak umro u stranim zemljama. Bilo je i drugih simbola koji nisu bili posebno istaknuti u ženskoj nošnji, ali su bili prisutni. Takav simbol, na primjer, bili su ključevi. Ona koja je posjedovala ključeve od podruma bila je suverena gospodarica kuće. Bilo je to njeno ime SAMA. Po pravilu, "Sama" je bila svekrva - majka sina. Kako i dolikuje udovici (ako je bila udovica), nosila je crni šal, ali su kozakinje mogle nositi i šarene šalove sa crnim šalom. "Sama" je u šaci držala i sinove, i ćerke, i zetove, i snahe. Štaviše, starost Kozaka bila je starija od čina. Autoritet majke, "sebe", bio je veći od kraljevog. Ključeve, ili možda samo jedan, pošto kozaci nisu poznavali brave na salašima, “Sama” je na samrti predala onome za koga je smatrala da je sposoban da vodi kuću. I to ne mora nužno biti najstarija ćerka ili snaha, može biti i neka od snaha sa kojima se „Sama“ nije slagao. Po prijemu ključeva, ponekad bi ih vrlo mlada žena vezala za pojas i postala "Najviše". I od tog trenutka svi su je slušali, pa i muškarci, kada su kućni poslovi u pitanju.



Citat
... nakon Napoleonovih ratova, Kozaci su donijeli na Don, Kuban i Jaik evropsku žensku nošnju, koja je doslovno osvojila kozačke zemlje. Bloomers su nestali, "rezerva" je izgubila značenje - suknja od dva panela tkanine koja je "mirisala" (otuda ime, a ne iz "rezerve") ...
... žene su pratile najnovije modne trendove i po pravilu se trudile da se oblače urbano.

Borba prsa u prsa Kozaka počela je da se „uskrsava“ otprilike iste godine kao i druge varijante „slovenskog wushua“. Spašen Zaporizhzhya, borbeni hopak, kozački kundak i drugi "sistemi" ...

Ovo pitanje je sumnjivo. Makar samo zato što rekonstruisane tehnike ne spominju ni sami kozaci ni hroničari njihovih protivnika. Naravno, kozački vojni život je sam po sebi bio obuka u širem smislu te riječi, ali to je zajednička karakteristika svake vojne klase. A što se tiče "borbenog hopaka", niko se nije trudio da tango ili lambadu proglasi borilačkim veštinama koje zahtevaju ništa manje kulture pokreta. Naravno, kada majstori modernog plesa izvode hopak, stvara se razuman utisak da je pogodan za metenje i skakanje. Ali da li neko ozbiljno misli da su Kozaci prošlosti pevali na nivou umetnika u operi „Zaporožec iza Dunava“ i da su plesali ništa gore od profesionalnih plesača u mjuziklu „Svadba u Malinovci“?

O klasičnom baletu nema šta da se kaže. Tu kultura kretanja dostiže svoje najveće visine. Na primjer, probe Marisa Liepe snimljene na filmu, tokom kojih je veliki plesač tražio Crassusov lik za balet "Spartacus", ostavljaju neizbrisiv utisak. Pun utisak je da je pred gledaocem napredni majstor borilačke veštine, koji poseduje i telo i duh. Moja misao je prilično jednostavna. Narodni ples, koji nije prošao modernu modernu koreografsku obradu, ne sadrži i ne može sadržavati punopravne elemente borilačkih vještina. Osim ako se od samog početka ne razvija kao "plesna bitka" sa osebujnom tehnikom i ideologijom, ali se čak ni njegove pristalice ne usuđuju tako nešto reći o hopaku. Ako se nakon koreografske obrade u plesu pojave neki borbeni elementi, iz toga ne proizlazi da su u njemu bili od samog početka. Samo, svaki pokret prožet najvišim savršenstvom je primenljiv u borilačkoj veštini.

Tamo gdje je moguće izdvojiti umjetnost nenaoružane kozačke borbe, najčešće se ispostavlja ili rvanje ili šaka po sveruskom (sveukrajinskom) modelu. Ali bilo je i nečeg drugog. Oni Kozaci kojima je bila potrebna sposobnost da se neopaženo prišunjaju, iznenada napadnu, uzmu "jezik", posjedovali su određenu tehniku ​​napada - udarcima, zamahima, hvatanjima, možda i bolnim i gušećim tehnikama. Ali ovu tehniku ​​je teško nazvati "borilačkim vještinama": uopće se ne pretpostavlja da je neprijatelj spreman za odbranu. Dakle, nije bilo odbrambenih pokreta.

Dakle, ne mogu vjerovati u "borbeni hopak". Druga stvar je da se ovaj ples i dalje može zasnivati ​​na istim principima kao i praksa vojnih kozaka - mala promjena nivoa napada, čučnjevi (ili čak padovi) nakon čega slijedi iskakanje. Na primjer, u bici kod Jašija 1577. Kozaci su na ovaj način potpuno dezorijentisali turske strijelce tokom pucnjave. Kozaci imaju solidnu istoriju oružanih sukoba sa raznim protivnicima. U ovoj istoriji ima mnogo svetlih stranica. Njihova pažljiva analiza pokazuje da su glavno oružje Kozaka bili manevar i gađanje, nikako „direktno“ obaranje u bliskoj borbi. Iz "frontalne" oštrice i borbe prsa u prsa s neprijateljem obučenim u mačevanju (na primjer, s Poljacima), Kozaci su češće izlazili kao pobjednici na stranicama povijesnih romana nego na ratištima.

Vrlo je zabavno pratiti do kraja lanac dokaza onih koji veličaju kozaka "prsu u prsa". Obično se pozivaju na određene činjenice koje se spominju u istorijskim radovima zvaničnih naučnih institucija objavljenim u vreme procvata socijalizma. Na primjer, o knjizi E.M. Chernove "Fizička obuka ukrajinskih kozaka", objavljenoj 1955. U toj knjizi postoji niz obaveznih pozivanja na druge izvore, od kojih neki ne sadrže podatke koji im se pripisuju, dok drugi (na primjer, članci iz časopisa iz 1910-ih) više ne upućuju čitatelja tako kategorično na publikacije 1830-50-ih godina. Potonji više ne daju nikakve reference, jer su ... umjetnička djela (osim toga, tipični su primjeri "tabloidne književnosti").

Pa ipak, pomenuti način borbe - čučnjevima, skokovima, prevrtanjima, uvijanjima pri zemlji, udarcima iz čučnjeva ili ležećeg položaja - mogao se odvijati među kozacima. Iako sa ne baš jasno definisanim parametrima i bez fantastičnih performansi. To se odnosi na borbeni zanat kozaka-plastuna, koji je, sudeći po dostupnim podacima, bio više sistem kretanja nego sistem tehnika. Vrijedi podsjetiti da su u mnogim regijama SSSR-a kozaci prestali službeno postojati tek 20-ih godina ovog stoljeća. Dakle, "stil" izviđača je zaista ono za šta neko od sadašnjih staraca može reći: "ovo me je deda naučio". U svakom slučaju, puzanje "na plastunski način", koje je nedavno ušlo u arsenal vojske, objektivna je realnost.

U vezi sa temom o kojoj se diskutuje, treba pomenuti sistem „guza“ i posebno njegov osnovni deo „podrum“ (savremene škole vole „originalne“ nazive), koji su razvili A. Argunov, A. Nikonov, S. Romanov. I pored svih uvjeravanja kreatora (ili su u pitanju "rekonstruktori"?), uopće nije riječ o "super borbenom sistemu". Ali, s druge strane, mnogo je efektivniji i realniji od "borbenog hopaka".

Žensko odelo je ceo svet. Ne samo svaka vojska, svako selo, pa čak i svaki kozački rod imali su posebnu odjeću koja se razlikovala od drugih, ako ne u potpunosti, onda u detaljima. Udata zena ili devojka, udovica ili nevesta, kakva je ona, pa cak i koliko zena ima dece...

Što dalje u dubinu vekova, to se jasnije vidi svrha odeće: ne samo da štiti čoveka od vrućine i hladnoće, od lošeg vremena, već i od zlih sila; biti pasoš i vizit karta u isto vrijeme. Čak i u fabričkom krojenju urbanih nošnji naših baka to se može pročitati. U srednjem vijeku nošnja je bila otvorena knjiga.

Kozačka ženska nošnja iz prošlosti oštro se razlikovala od ostalih ženskih nošnji u Rusiji, jer je u osnovi bila turska. Žene Kozakinje nosile su pantalone: ​​na Donjem Donu i na Kavkazu - široke, u srednjem, Gornjem Donu i Jaiku - uske, slične pantalonama. Nosili su i plahtu suknju, košulju muškog kroja i kaftan - kazakin ili čapan. Glava je bila prekrivena nekoliko marama ili zamršenih pokrivala za glavu: rogovima, turbanima, "čamcima"... Preko marama je stavljena kozačka kapa od samura. Blizina istočnjačkoj tradiciji i danas se vidi u detaljima koji su sačuvani u životu seoskih žena. Na primjer, "znuzdalka" ili "zamuzdka" - šal koji je prekrivao dio lica. Ovaj običaj nikada nisu slijedile žene iz drugih gradova, a Kozake su zadirkivali kao "Tatare".

Vremenom se nošnja gornjodonskih kozaka počela uvelike razlikovati od nošnje Donjeg Dona. Vjerovatno je razlog tome bio dolazak velikog broja novih doseljenika, posebno ukrajinskih seljaka - kmetova donskog plemstva. Na Gornjem Donu pojavljuje se bijela domaća odjeća s puno veza. Donji Don više voli da vidi haljinu u boji na kozacima, ali ne šarenu. Haljina koja je po kroju vrlo slična tatarskoj i kavkaskoj, tzv. kubelek (turčin, moljac), zaista podsjeća na siluetu otvorenih krila leptira. Karakteristično je i obilje čipke. Čipka je, kao i vez, magična stvar. U davna vremena, to su bili znakovi koji su štitili grudi, ruke i glavu. Magični znakovi - talisman protiv zlih duhova. Stoga, kada se odjeća istrošila, čipka je odrezana i odvojeno pohranjena. Budući da su bile od posebne vrijednosti, često su se šivale na novu.

Kod Kozaka je i sada čipka „pletena za sudbinu“, proricanje sudbine se zasniva na čipki. Naravno, prastaro značenje čipke uglavnom se gubi. Ali ako danas ne vjeruju u njihovu zaštitnu moć, ipak ih nastavljaju sa zadovoljstvom nositi.

Staru nošnju zamijenila je odjeća slična onoj koju su nosili susjedi Kozaka - Rusi, Ukrajinci, stanovnici Kavkaza. Dakle, u kostimu kozakinje Grebenski, kapuljača je sastavni dio. Prilagođen je svakodnevnom životu... Kozakinje su čak nosile i decu iza leđa.

Tokom krvavih reformi Petra Velikog i još ranije, tokom crkvene reforme Nikona, potok starovjerskih izbjeglica slio se u Don i Jaik. Donijeli su staricu iz ruskih dubina. Čuvajući ga iz vjerskih razloga, kozaci-starovjerci su do nedavno u svakodnevnom životu nosili sarafane i kaftane krojene iz vremena Ivana Groznog.

Nakon transformacije Kozaka u imanje, tačnije, nakon Napoleonovih ratova, Kozaci su donijeli evropsku žensku nošnju na Don, Kuban i Jaik, koji su doslovno osvojili kozačke zemlje. Blumers je nestao, "rezerva" je izgubila značenje - suknja od dva panela tkanine koja je "mirisala" (otuda i naziv, a ne iz "rezerve").

Možda zato što su muški kozaci morali da nose uniformu i ništa osim nje, borbeni kozaci nisu smeli da je nose, žene su pratile najnovije modne trendove i, po pravilu, pokušavale da se oblače u gradskom stilu.

Savjetnik carigradske ambasade Ya. I. Smirnov je 1895. opisao odjeću žena Nekrasov. Nosile su visoke kičke sa dva roga od zlatnog brokata ispod žutog svilenog pokrivača, vatirane bešmet džempere sa velikim pufastim dugmadima, ukrašene, ali sa strane sitnim srebrnjakom, kratkih rukava, od kojih su izlazili rukavi haljine, padajući niz široke uglove. Outfit su upotpunile crvene čizme i kaiševi sa srebrnim kompletom.

Žene Kozakinje nosile su pantalone: ​​na Donjem Donu i na Kavkazu - široke, u srednjem, Gornjem Donu i Jaiku - uske, slične pantalonama. Nosili su i plahtu suknju, košulju muškog kroja i kaftan - kazakin ili čapan. Glava je bila prekrivena nekoliko marama ili zamršenih pokrivala za glavu: rogati udarci, turbani, "čamci". Preko šalova se nosila kozačka kapa. Blizina istočnjačkoj tradiciji i danas se vidi u detaljima koji su sačuvani u životu seoskih žena. Na primjer, "znuzdalka" ili "zamuzdka" - šal koji je prekrivao dio lica. Ovaj običaj nikada nisu slijedile žene iz drugih gradova, a Kozake su zadirkivali kao "Tatare".

Gornja haljina kozaka sastojala se, prije svega, od dugačke obojene kapuljače od tanke tkanine, zakopčane ispod vrata, sa vrlo širokim rukavima na zglobu. „Povrh toga, nose se prosperitetni kavrak ili sayav i brokatni kubelek. damast i drugi materijali, odnosno dugački kaftan i polukaftan, koji je dužine samo ispod koljena, ispod kojeg je košulja svilene boje. vidljivi, kao i njegovi rukavi - prema sadašnjosti, obično sa koricama, kao kod muškaraca, ali po starom vise visoko; i opasani oko kubeleka pojasevima i bidlama, odnosno zlatom, srebrom i drugim sa skupo kamenje i bakrene pločice na kaišu, izrađene u različitim dezenima, a na prednjoj strani sa kopčom od antilop. Djevojke "haljinu nose sve isto kao i žene, štaviše, sve hodaju bez izuzetka u pantalonama, a po njima - u pantalonama, zimi u ovčijim kaputima prekrivenim raznim materijalima." , vezene zlatom, a udovice su crne. ."

U poslednjoj polovini 17. veka, a posebno u prvoj polovini 18. veka, odeća dovoljnih i plemenitih kozakinja odlikovala se orijentalnim sjajem i bogatstvom. Glavni dio ženske haljine, kako je tada bilo, tako i sada je kubelka, koja ima oblik tatarskog kaftana. Za bogataše u stara vremena kubeleci su se pravili uglavnom od brokata; dužina im je bila ispod koljena, ali visoka od peta; zakopčava se na grudima nizom srebrnih ili pozlaćenih dugmadi, od vrata do struka, ili steznika; spratovi su podeljeni i idu jedan na drugi. Blizu prvog reda dugmadi je prišiven još jedan red dugmadi, mnogo veći, zlatni ili nanizani od bisera; oni se tada, kao i sada, zovu viseća dugmad. Na prsluku kubeleka nosili su pojas sastavljen od srebra, pozlaćenih i tesanih karika, ili od obojenog somota optočenog biserima raznih figura.

Kubilek sa odsječenim steznikom, u struku, sa pripijenim jednodijelnim leđima, šivan je od plave ili crne boje, plave, svijetloplave, zelene svile. Steznik se sprijeda kopčao za struk malim dugmadima, a na vratu je napravljen mali izrez kroz koji se vidio kragna košulje. Ispod struka, kubilek je bio širok, ljuljao se; ponekad mu je desna polovina suknje prelazila preko lijeve. Uz kroj kubilek je bio bogato ukrašen galonima i zlatovezom. Rukavi su bili dugi, plisirani na ramenu, široki na kraju, tako da je rukav košulje bio vidljiv. Sastavni dio kubileka bio je široki pojas, bogato ukrašen, sa masivnom ažurnom kopčom, ukrašen staklom u boji ili poludragim kamenjem.

Ispod kubeleka je obično bila košulja od tanke lanene ili svilene tkanine, koja se spuštala do samih peta; ova ogrlica, prošivena raznim šarama, čvrsto je pristajala oko vrata i sprijeda se zakopčavala manžetnom ili trakom. Šarovari su se izrađivali od tanke svile ili papira.

Za obične kozačke žene, svakodnevna odjeća sastojala se od suknje, jakne i pregače.

Djevojke i žene, umjesto čarapa, nosile su čipke, žute, šarene srebrom ili zlatom. Umjesto cipela, maroko cipele sa visokim potpeticama stavljene su na čipke različitih boja. Van kuće su ljeti preko kubeleka nosili kavrak (koji je imao oblik kućnog ogrtača), od svile ili brokata; zimi oblače kaput od brokata ili svilene tkanine raznih boja, podstavljen krznom kune, lisice ili nekog drugog.

Kostim kozačke žene odlikovao se jednostavnošću i nekompliciranošću, a sastojao se od košulje - košulje ruskog kroja (najčešće s ravnim suknjama), koja je istovremeno služila kao donje rublje i gornja odjeća. Kostim kozakinje Grebenske odlikovao se velikom originalnošću, često od autohtonih žena porijeklom. Na primjer, gore navedeni crtež s početka 19. stoljeća prikazuje ženu Kozakinju - mladu ženu; planinski stil njene odeće je jasno vidljiv. Nosi dugačku, do pete, haljinu arhalučkog tipa, ali prostraniju, širokih rukava, sa metalnim kopčama na prsima, na glavi „kavkasku“ kapu (ispod nje je sakrivena kosa), na vrhu - veliki šal joj pada niz leđa, široka kecelja na haljini. Općenito, sva odjeća je slobodnija od uske odjeće planinskih žena u obliku figure.

Baš kao i muškarci, i dame su nosile košulje od domaće proizvodnje. Istina, bila je nešto duža od muške, i elegantnija. Rukavi, uski od ramena i šireći se prema dolje, bili su obloženi u dva ili tri reda šarenih traka. Kragna i porub su bili "upleteni u redove, cveće, kako ko voli". Djevojke, kojima je takva košulja služila kao gornja odjeća do krune, opasavale su je svijetlim vunenim pojasom, ispletenim na poseban način na prstima.

Platnena košulja "domaća", bijela, sa ravnom kragnom, niska stojeća kragna. Ovratnik se zakopčavao bakrenim dugmadima ili vezivao trakama. Rukavi, uski od ramena, prema kraju su se proširili i po rubu bili obloženi u dva reda šarenih traka. Rukavi, kragna i porub košulje tkani su u redove, cveće, kako se ko voli. Tkano platno se često zamjenjivalo obojenim chintzom, obično crvenim. Rukavi su šiveni od cinca i ponekad ukrašeni vezom s ramena. Ovratnik je obično crven, obložen obojenim nitima, koji se naziva azharelok. Košulje su bile opasane crvenim vunenim pojasom, tkanim na poseban način na prstima. Djevojke su nosile takve platnene košulje kao gornju odjeću "do krune". Udate žene preko njega oblače sarafan - sukman ili kubelek. Ovo ime dolazi od tatarske pastrmke - košulja.

Glavni dio ženske nošnje, kao i u Velikoj Rusiji, činila je košulja - tunike oblika, sa niskim stojećim kragnom, ravnih suknji, skupljenih na kragni i rukava skupljenih na zglobu, kao i košulja sa jaram. Često su se različite tkanine koristile za različite elemente košulje.

Udata žena je preko košulje trebala nositi sarafan - u različitim selima se zvao kubelek ili sukman. Upravo ovaj kubelek, čisto orijentalna stvar, koja podsjeća na tatarski kamisol vrlo kratkih i uskih rukava, sašiven je od tkanine obojenog u svijetle boje, a oni bogatiji - od brokata. Prsluk se kopčao srebrnim ili pozlaćenim dugmadima. Paralelno s njima nalazio se i drugi, ukrasni red dugmadi - zlatnih ili navojnih bisera. Uz rub kubelka je bila obložena širokom svilenom vrpcom (obično crvenom ili plavom), a uz sam rub - ažurnom pletenicom. Ispod škrinje svu ovu ljepotu presreo je pojas od pozlaćenih srebrnih karika, ili somot, izvezenih bisera.

Gornja odjeća je vrlo raznolika. U 18. vijeku dominirala je odjeća ljuljastog kroja, krajem 90. stoljeća, ravnih leđa, sa bočnim klinovima.

Na području Tereka kozakinje su često nosile svakodnevni i svečani kroj, poput muških, ali dugačkih bešmeta od šinca, crnog, plavog, smeđeg, zelenog satena opšivene uskim galonom. Po uzoru na planinske žene, Kozaci su im ga ponekad bacali preko glave. Udate donske kozakinje nosile su sukman - gluvu odjeću vrlo kratkih i uskih rukava, bez kragne, sa kratkim ravnim prorezom, na grudima i duž poruba obrubljenu vrpcama i pletenom pletenicom. Bio je vezan oko struka tkanim plavim ili crvenim vunenim pojasom sa resicama.

Sukman - gornja odjeća oženjenih Kozaka. Sašivena je od domaće obojene plave (ponekad neobojene) vunene tkanine. Sukman se odlikovao vrlo kratkim uskim rukavima. Ispred kragne nalazio se kratki ravan rez na bakrenim dugmadima, zvani bazka, i obrubljen širokom svilenom trakom po rubovima. Petlje su činile šareni gajtan koji se proteže duž jedne ivice njedra i nije prišiven za njega na odgovarajućim mjestima. Uz rub sukman je bio obložen širokom crvenom ili plavom svilenom vrpcom, a uz sam rub garusom (vrstom pletenice ispletene na poseban način na prstima). U mnogim selima sukman se zvao kubelek. Postepeno, do 80-ih godina XIX vijeka, kubelek je zamijenjen sarafanom, koji je sašiven od obojenog šinca, s visokim jednodijelnim naprtnjačom, uskim rupama za ruke, koje su, konvergirajući iza, bile prišivene na sarafan u visini struka. Sarafan je sašiven bez leđa, sa kratkom rupom na dugmadima na lijevoj strani u podnožju naprsnika. Pozadi, sarafan je bio suknja do struka s rupama za ruke i založena uz gornji rub uz brojne česte skupove. Za procjenu broja i veličine kolekcija, dovoljno je reći da je utrošeno tri puta više materijala nego na prednjoj strani sarafana (šavovi sarafana idu sa strane). Uostalom, sarafan je sašiven u 5 ili 4 boda. Tochi - odvojeni izrezani cijeli komad materije. Sarafan je ukrašen trakama u boji duž gornjeg ruba naprtnjače, iza skupa, ispod - uz donji rub. Sarafan je bio vezan širokim plišanim pojasom, niže od struka, tako da su se trake i trake mogle vidjeti s leđa.

Chintz sarafan, koji je postao široko rasprostranjen, gotovo je posvuda zamijenio domaću kubelku i bio je prijelazni korak prema "francuskoj modi".

Zapon - kratka kecelja od platna na koju je našivena mala "prsa". Ispod šava su se polagali mali skupovi, oko struka se vezivala zakrpa trakama sa čvorom ispred i oko vrata sa krajevima uske obojene postave. Na lijevoj strani je ušiven džep.

Manžete su se razlikovale svečane i "obične". Svečane, za razliku od svakodnevnih, bile su ukrašene tkanim šarama. Manžete su se nosile isključivo na sarafanima i nisu se nosile na sukmanu (šolji).

Izlazeći ljeti iz kuće, žena je bacila na ramena kavrak - šlager od svile ili brokata.

Nosili su i ponije. Sam naziv paneva, razumevanje, ponka je opšteslovenski. Ovo je traka guste materije koja je služila kao suknja za kozake; razlikovao se od rezerve samo po kariranom uzorku svijetle boje. Poneva u ruskoj narodnoj nošnji bila je neizostavan element nošnje udatih žena. Za razliku od nekih drugih obrednih elemenata nošnje, na primjer, oglavlja koji se nosio iza krune, poneva je u većini slučajeva bila vjenčanica. Ceremonija oblačenja ponjeve na nevjestu značila je, takoreći, priznanje zrelosti, punoljetnost mlade („utjerali su je u poniku“).

Poneva pokriva donji dio tijela udata žena, uglavnom pozadi. Sve se fiksira u struku uz pomoć posebnog, posebno dizajniranog pojasa. Izrađena od domaće vune. Preovlađujući uzorak je velika kvadratna ćelija. Poneva u svom najprimitivnijem obliku nema nikakvih šavova.

Uobičajena južnoruska poneva sastojala se od tri pravougaona komada kockaste vunene tkanine, svaki dužine 90 cm i širine 50-55 cm. Tkanina je sašivena dugim stranicama u jedan panel širine 160 cm i dužine 90 cm. Vezana u struku kaišem, sa stražnje strane je pokrivala donji dio ženskog torza, ostavljajući sprijeda razmak koji je obično bio prekriven keceljom.

Na figuri je dužina poneva obično dosezala do skočnog zgloba, ponekad je bila duža, ali uvijek kraća od košulje.

Ljuljajuća poneva bez šava, odnosno ostavljanje otvorene ispred, najstarija je vrsta poneva. Pojava šava, odnosno umetka od druge, po pravilu, glatke tkanine, karakteriše dalju fazu u razvoju poneva (ovo je poneva sa šavom, ili gluva poneva) i približava je suknja. Kada je šav napravljen od iste boje i od iste tkanine kao i poneva, tada se već dobija suknja, koja se čini da nije ništa drugo nego jednostavan razvoj poneva. Teško je utvrditi vrijeme nastanka šava, ali, po svemu sudeći, na više mjesta u 18. stoljeću. već je postojao.

Duž šava, ponevi su šivani uglavnom od plave kineske, ponekad od kaliko, a ponegdje i od bijele lanene tkanine. Na dnu je šav imao podpodolnik - traku od domaće tkanine debele šarene, slična cijeloj tkanini poneva. Mlade žene vezle su bijeli šav raznobojnom vunom, a ovaj vez se razlikovao od vezenja šava starica. Bilo je slučajeva istovremenog postojanja različitih vrsta poneva.

Semirečinske kozačke ženske bluze čvrsto su pristajale uz tijelo, rukavi su bili napuhani. Bluza je bila ukrašena tilom i čipkom. Kozaci su nosili polušalove, a ispod njih okolnike. Kosa je bila upletena, omotana oko glave, sakrivena ispod kragne. Potonji je sašiven od skupe i lijepe materije. Izgledalo je kao beretka. Kozakinje su na nogama nosile perle, minđuše, čizme. Ponekad su se modne kozakinje odijevale u stilu koji je okarakteriziran kao "svlačenje" ili "širivanje", a lokalni izraz ih je upoređivao sa "ćuranima".

Don bunda služila je kao zimska odjeća za kozake. Šivena je na krznu lisice ili kune, do pete, bez kopče, sa izduženim rukavima i presvučena lijepom skupocjenom tkaninom: brokatom, satenom (zelenim ili plavim s crnim šarama), reljefnom šaranom vunom. Bila je sašivena u obliku širokog, omotanog ogrtača, koji se spuštao nadole poput zvona. Obložene su krznom lisice, vjeverice i zeca, a gornji dio su prekrivene tkaninom, svilom, damastom, satenom. Cijela bunda oko poruba, stranica i kapija često je bila obrubljena klipom (krzno vidre, u stara vremena, od njenog crnog sjajnog krzna se pravio rub na ženskim bundama, a šivale su se i ženske kape sa satenskim vrhom ).

Za one kozake koji su imali malu djecu, kroj je bio poseban. Desna polovina je duže sašivena, beba je stavljena ispod poda i dete je umotano u nju. Bilo je moguće sakriti ruke u krznom obrubljenim rukavima kako bi se zagrijati, a stvarali su izgled mufa (rukavi koji su bili široki na vrhu visili su mnogo niže od ruku, a ako su se dizali iznad ruku, skupljali su se na vrh poput puffs). Na praznicima su se uz bundu nosili vrlo lijepi šalovi, bogate kozakinje su stavljale sobolove kape s četverokutnim somotskim vrhom i bisernim čikilikima.

Bilo je i bijelih ovčijih bundi, obrubljenih po rubovima rukava, po polju i dnu uskom trakom kurpeja, odnosno kožom mladog jagnjeta. Bilo je ovčijih kaputa bez ukrasa, "golih", odnosno nepokrivenih. Nosile su ih siromašnije kozakinje, verovalo se da su namenjene za zimske ulične poslove oko kuće.

Opasali su kaput pletenom vunenom maramom plave, zelene ili crvene boje.

Stara donska bunda, uprkos činjenici da su kaputi i razne bunde postali rasprostranjeni u 19. veku, bila je veoma popularna, posebno među starijim ženama.

Jedino je stara donska bunda, i pored toga što su kaputi i razne bunde postali rasprostranjeni u 19. veku, bila veoma popularna, posebno među starijim ženama. Kozakinje su nosile bele, ovčije kapute, čak, „kao kućni ogrtač“. Uz rubove rukava i po donjem dijelu dva prsta su "ošišana kurbyom", odnosno kožom mladog jagnjeta.

Ženske bunde su bile umotane u desnu polovinu lijevo, ali su bile sašivene na vučje krzno istog stila i pokrivene debelim suknom.

Pored bundi, kozakinje su nosile dokhe (yargak) - gornju zimsku odeću za muškarce i žene, koju su nosile preko glavne zimske odeće tokom dugih putovanja u sankama; je napravljen od jesenjih koža jelena, jelena, divljih koza, pasa i vukova. Krzneni kaputi za pse smatrali su se posebno toplim.

Šivene su dokhe, kao i kaput od ovčije kože, dugačak, do samih peta, sa širokim rukavima, velikom ovratnikom, koji se po hladnom vremenu dizao tako da je pokrivao cijelu glavu. Zadnja strana dohe je široka, ravna, ponekad ispružena prema dolje. Dva sprata su ravna, desna je ponekad raširena. Doha je bila omotana s desna na lijevo i opasana pojasom "u dva namotaja". Pojas je bio vezan sprijeda, a krajevi su bili uvučeni uz bokove. Ovratnik na vratu bio je vezan maramicom ili maramom.

Termin dokha je posuđen iz jezika Kazahstanaca, koji su lutali Donjom Volgom i Južnim Uralom. Imaju "Dakha-yargak" - ljuljajuću haljinu krojena od kože dvo-tromjesečne ždrebadi, prišivene vunom na vrhu. "Dakha" je odjeća napravljena od kože odraslih konja. "Dakha-yargak", koji je dobro štitio osobu od vjetra i kiše, nije se pokvario od vlage, naširoko su koristili uralski kozaci.

Takođe, na hladnoći su nosili kapute od ovčje kože, vatirane kapute (pliska, zhupeyki) i kokhty (vatyanka, holodayki).

Ovčije kožuhe na Donu su se nosile "po ruskom", svi su išli u ovčijim kaputima prekrivenim različitim materijalima.

Zhupeika - zimska vanjska odjeća. Bio je to pravi kaput od fabričkog sukna na vatu sa malom kragnom i kopčom sprijeda. Župejku su nosili donski kozaci u 19. - početkom 20. vijeka.

Kokhta - gornja odjeća za žene za proljeće i jesen od fabrički rađenih tkanina na vatu, prošivena postavom. Bila je to ljuljačka odjeća s jednodijelnom, širinom prema dolje, sa širokim podovima i bočnim klinovima. Kragna je okrugla, bez kragne, rukavi su dugi, uski. Obično se šivalo do koljena. Zakopčavao se jednim dugmetom prišivenim na grlu. Izrezan je snažno šireći se prema dolje i kopčao se na okovratniku kukom ili dugmetom. Svakodnevna verzija je bila kraća, uža i kopčala se dugmadima. Na gornjem polju i rukavima kohta je bila ukrašena plišem ili šivana preko leđa i polica bliže rubu sa svilenim resama. Bili su uobičajeni među donskim kozacima u 19. - ranom 20. vijeku.

Kufaenka- ženska odjeća, nošena po hladnom vremenu preko sobne odjeće, šivana je od crne tkanine sa crvenom postavom. Uvek je bila otvorena, do struka, kratkih rukava, bez kragne. Leđa su bila ravno izrezana, podovi su se širili od vrha do dna. Odjeća je umotana s desna na lijevo bez kopči. Kufaenka je obično bila prošivena okomito raspoređenim šavovima. Bilo je uobičajeno u selima Nekrasovskih kozaka. Žene su nosile kufaenki u 19. veku u Turskoj iu 20. veku nakon povratka u Rusiju. Sada ih nose samo starije žene.

Pliska- ženska gornja odjeća za zimu od pliša na vatu sa postavom, bio je kaput ravnog kroja sa okruglom kragnom, na grudima opšiven crnim trakama i čipkom. Krajem 19. - početkom 20. stoljeća bila je moderna odjeća među donskim kozacima.

Mlade kozakinje volele su da nose grube bele vunene čarape bez podvezica. Posebno se smatralo da su čarape skupljene u debele nabore na uskom dijelu noge iznad skočnog zgloba.

Od cipela, kozaci su nosili:

Čizme. Čizme je bilo jako puno - bez čizama jahanje je nemoguće, a po suhoj stepi ne možeš hodati bos.

Posebnu ljubav uživale su mekane čizme bez potpetice - ichigi. Ili također sa malom potpeticom sa vezicama ispod koljena i oko gležnja. Ponekad su se nosili tatarski vezeni ičigi, oni vrlo mekih boja od maroka, posebno su ih voleli stari ljudi, nosili su ih sa galošama ili postoljama, i, izuvši cipele, nisu morali da skidaju ičig.

Nosile su se, u pravilu, čizme tatarskog tipa sa snažno zakrivljenim vrhom i figuriranom linijom gornjeg ruba, izrađene od maroka u jarkim bojama: crvenoj, žutoj, zelenoj.

Djevojke i žene su nosile umjesto čarapa ichigi, žuta, sa uzorkom srebra ili zlata. Obuvaju ichigi maroko cipele ili crvene cipele, vezene zlatom, a udovice - crne.

U osamnaestom veku na Donu su žene nosile ičigi od crvene kože sa vezom.

ichigi (ichegi) - kožne čarape, iste kao i kavkaske, noge. Tursko značenje riječi "unutra".

Chevyaki(frajeri, navlake) - niske maroko cipele bez čvrstog leđa; od davnina, u svakodnevnom životu među belcima, koji ih stavljaju preko nogu.

Chevyaks su se nazivale i cipele od grube goveđe kože visoke do gležnja ili nešto više, sa ili bez male potpetice.

cipele- kožne cipele sa naramenicama, tako nazvane jer su bile napravljene od teleće kože (turk. cipela - tele). U jahačkim selima ljeti nose cipele od grube kože sa debelim đonom i uvijek vunene čarape vlastite proizvodnje.

U jahačkim selima ljeti nose cipele od grube kože sa debelim đonom, ponekad dodatno ušivene u više slojeva, i uvijek vunene čarape vlastite proizvodnje.

Postaly(klipovi) - najprimitivnije kožne cipele. Bio je uobičajen među starim Slovenima i među mnogim njihovim susjedima. Klipovi su služili kao radna obuća i bili su dve varijante:

1) stariju formu - od jednog komada kože, skupljenog oko noge sa remenom ili užetom provučenim kroz prorez;

2) od dva komada kože, sa našivenom glavom.

Klipovi su bili domaći. Bilo ih je vrlo lako zašiti. U ovalnom komadu sirove kože izrezan je ugao čiji su rubovi bili sašiveni. Tako je dobijena čarapa. Po ivicama cipele su probušene rupe u koje je uvučen remen koji je završavao u pravcu pete, a remen se skupljao na nozi.

Nošene i chedygi- čizme u astrahanskom stilu, šiljaste, sa visokim potpeticama.

Krajem 19. vijeka dolazi nova moda za cipele. Bile su polučizme sa šarenim čipkastim čarapama, cipele sa ušima, cvrkutati(chereviki), husari.Chiriqui- to su galoše koje su se nosile ili preko ičiga, ili preko debelih češljanih čarapa, u koje su se uvlačile pantalone. Čiriki su rađeni na tvrdom đonu, sa širokom petom i tupim prstom.

Chiriqui (cherevichki)- svečane galoše sa glatkim kožnim đonom, izrez na vrhu, sa ušima i mašnom (obično obojene, sa oštrim i tupim prstom, sa potpeticom), koje su se nosile ili preko ičiga ili preko debelih češljanih tepiha (polucipela). ) .. Bogate kozakinje su sprijeda obuvale cipele, pametne "kiselo smišljene čirike" (kiselo-bijele, ne natopljene katranom), tj. obrubljene po rubovima bijelim kožnim remenom (kasnije su kozaci počeli nositi ionako svečana „obrubljena“, odnosno obložena šarenom trakom cipela). Nošena po suhom ljetnom vremenu. Nošen preko vunene čarape.

Mlade kozakinje volele su da nose grube bele vunene čarape bez podvezica. Posebno se smatralo da su čarape skupljene u debele nabore na uskom dijelu noge iznad skočnog zgloba. Među Kozacima je bilo uvriježeno vjerovanje da čarape od ovčje vune štite od ujeda tarantula, koje se boje mirisa ovaca, jer ovce jedu tarantule. Stoga su kozaci i kozaci, čak i ljeti, rado hodali u vunenim čarapama. Kozakinje su bile odlične rukotvorke. Uveče su se okupljale, prele i pletele. Vunene čarape pletene su na čvoraste vunene igle za pletenje - crne, bijele ili šarene: gore bijele, dolje - crne pruge i cik-cak. Do danas se očuvala moda za cipele heklane od čvorovane vunene pređe bez kravata. Mnoge starije kozakinje i sada ih mogu vidjeti.

Cipele u evropskom stilu nosile su se uz elegantnu odeću - kožne cipele sa vezicama ( husari) i dugmad (tajance - visoke čizme sa kopčom sa strane) i cipele na nisku potpeticu sa uskim prstima - barete. Husari- svečane kožne čizme u boji sa štiklama sa pertlama ispred, krajem 19. veka nosile su devojke i žene iz imućnih porodica. Starije žene nosile su čizme na pertlanje, kod kojih su samo peta, bokovi i vrhovi bili obrubljeni kožom; nosio ih sa galošama. A u oštroj zimi, muškarci i žene samo iz bogatih porodica nosili su čizme od filca. Čizme od filca sa kratkim vrhom zvale su se čizme, nosile su se po kući, a sa dugim - na putu.

Početkom 20. stoljeća gumene galoše su postale moderne. Nosile su se i sa bijelim vunenim čarapama, a sada se na ulicama sela mogu sresti odjeci ove stare mode.


Top