Zašto su muškarci nosili perike? Istorija mode. Od kog materijala su se izrađivale perike u srednjem vijeku? Zašto su ljudi nosili perike u 18. veku?

X-XII vijeka - u to vrijeme gradovi su se pojavili i brzo rasli. Prenaseljenost stanovništva dovela je do čestih epidemija, obilazak kupališta postao je ne samo obavezan, već i vitalan, ovdje se moglo oprati, obrijati i ošišati. Ovaj posao su obavili kupaći i frizeri. Osim toga, bavili su se uklanjanjem zuba, bradavica i puštanjem krvi. Kupatila je imala i svoj profesionalni znak - mali okrugli umivaonik.

U 12. veku pojavili su se profesionalni berberi koji su izvodili primitivne frizure, frizure i obrijane brade. Ali ubrzo počinju sebi prisvajati prava doktora i kupača. Česti križarski ratovi i viteške svađe doveli su do pojave nove profesije - terenskog bolničara-frizera.

Djevojke iz franačkih plemena (500-751) nosile su raspuštenu i otvorenu kosu. U posebnim prilikama ukrašavali su ih uskim zlatnim obručem, cvijećem i vrpcama. U svečanim prilikama najviše sveštenstvo je nosilo mitre. Mitra je bila okrugla kapa, jednostavnog oblika i ukrasa, ali je vremenom postala viša, trokutasta, napravljena od dvije polovine. Mitre su rađene od brokata, izvezene dragim kamenjem i zlatovezom. Sa stražnje strane, duge trake su padale od srednjeg dijela prema stražnjoj strani. Još jedna svečana haljina bila je tijara - visoka kupasta kapa od skupih materijala.

Renesansa - (XVXVI vek) doba preporoda. Donijela je sa sobom procvat umjetnosti, književnosti i prirodnih nauka. Muškarci su nosili kosu koja im je dosezala do ramena ili lopatica, šišali su ravne šiške, a temporalne i potiljačne pramenove šišali u polukrug. Frizure su pravljene i od ravne i od uvijene kose. U ženskim frizurama dominirali su uvijeni pramenovi učvršćeni ukosnicama.

Uobičajena frizura je bio razdjeljak od čuture, vrhovi kose su bili savijeni prema unutra, često se radilo seljačko šišanje, gdje su se koristile kovrče isprepletene nakitom i posvjetljavala kosa. Frizure su počele da se prave visoko pomoću okvira.

Barok - kraj 16. - sredina 17. vijeka. Ovaj stil nosi pečat veličanstvenosti, zagušenosti, težine, od uvijene duge i poluduge kose, spuštajući se u odvojene lokne.

Godine 1624. u modu je ušla pahuljasta uvijena perika. Vruće se uvijalo pomoću pare, što je u to vrijeme bila velika inovacija.

Frizeri rade sve vrste frizura: griva, pudlica. Bili su to veliki, izvitopereni oblak uvojaka koji je okruživao lice.

Najmodernijom bradom ovog vremena smatra se muva - mali čuperak kose ispod donje usne. Ovu modu uveo je Luj XIII u Francuskoj. Ženske frizure postale su prirodnije; frizura Marije Mancini, koja je oblikovana u dvije hemisfere, ravno je razdijeljena i dvije zmijolike kovrče padaju na ramena ili leđa. Pojavljuje se nova frizura u obliku fonta; to je gomila čvrsto uvijenih kovrča visoko iznad čela, raspoređenih u horizontalne redove sprat po sprat. Nekoliko kovrča se uvijalo na čelu, a jedna ili više kovrča se spuštala na grudi.

Godine 1644. pojavio se poseban priručnik koji je sadržavao upute i recepte za njegu lica i kose, ali uprkos tome, lična higijena još nije postala uobičajena. Čak ni u palati nije bilo udobnih toaleta, a ako ih je bilo, bile su male i loše opremljene. Umivali smo se svaki drugi dan. Do kraja sedmice stvorio se debeo sloj ruža za usne. Žene, djevojke i muškarci su rumenili i farbali usne.

Kulturna istorija feudalnog društva podeljena je na dva glavna perioda: rani 9.–12. vek i kasniji 13.–15. vek. Crkva počinje igrati ogromnu ulogu u životima ljudi, pa je razvoj frizerstva ovisio o crkvenoj regulativi koja je nastojala smiriti grešno ljudsko tijelo.

Tokom ranog srednjeg veka, muška frizura bila je primitivna: kosa je bila ošišana do ušnih resica, sa šiškama ispred. U 11. veku duga kosa se nosila raspuštena preko ramena.

Djevojke su nosile ili duge pletenice ili raspuštenu kosu vezanu oko glave obručem, a udate žene skrivale su kosu ispod pokrivača. Najčešće je takav pokrivač za glavu bio okrugli šal od bijele tkanine s rupom za lice.

U 15. stoljeću ukrasi za glavu, posebno kape, postali su od velike važnosti, ali su frizure, naprotiv, izgubile svoju važnost. Smatralo se modernim otvarati čelo i sljepoočnice, kao i potiljak, kako bi se pokazala ljepota dugog vrata. Da biste to učinili, kosa na čelu i potiljku mora biti obrijana.

Renesansa ili renesansa je bila najvažnija faza u istoriji frizerstva. U to vrijeme u Italiji postojale su dvije glavne vrste frizura koje su se smatrale modernim za muškarce: kosa je bila ili zalizana unazad ili nošena sa šiškama. Lice je bilo glatko obrijano.

Za žene se zlatna kosa smatrala posebno lijepom. Visoko čelo se smatralo lijepim. Frizura bi mogla biti vrlo složena i sofisticirana. Sastojao se od kombinacija pletenica, kovrča, ukrašenih bisernim perlama, velom i vrpcama. Ponekad su mlade djevojke nosile raspuštenu kosu.

U Španiji je kratka kosa bila moderna za muškarce, kao i brada i brkovi. Španjolke su nosile jednostavnu i strogu frizuru, najčešće tzv. bandeau: kosa začešljana na sredini spuštala se duž obraza i savijala u šinjon pozadi. Kosa je bila prekrasno ukrašena cvijećem, obručima i nakitom. U Francuskoj su se karakteristične karakteristike pojavile u frizurama, odražavajući ukuse nacije u nastajanju. Poseban uticaj na muške frizure imao je poslednji kralj 16. veka Henri IV. U modu su ušli začešljana kosa, uvijeni brkovi i mala šiljasta brada. Pošto je kralj rano počeo da sijedi, u modu je ušao puder za kosu, ali je tada bio samo viski u prahu.

Stil carstva, prva četvrtina 18. vijeka

Kada se Napoleon proglasio carem Francuske, došlo je do revolucije u modi i frizurama. I frizura i odjeća su počeli dobivati ​​tradicionalne rimske oblike. Frizure su rađene na prednjem dijelu glave. Na čelu su male kovrče. Bilo je dragocjenih ukrasa za kosu. Frizura Tit se pojavila i dugo se nosila u Evropi. Ubrzo se razvio stil Empire - razne kovrče (spiralne, okrugle, ravne), čiji je stil preživio do danas.

Karakteristične su bile ukrasi za kosu- široki češljevi, skupocjene tijare, trake izvezene biserima, skupe kopče, ispunjavajući frizure do te mjere da su djelovale preopterećene. Uprkos novom modnom trendu, neke žene su nastavile da nose perike u prahu. Kao rezultat engleske blokade, zbog nestašice pudera u zemlji, vlada je zabranila nošenje puderastih frizura. A modna je bila podložna visokom porezu i novčanoj kazni.

Nakon poraza Napoleona, sve vrste su nestale, zajedno s ovim Pariz je izgubio poziciju modnog diktatora. Wiedenmeer, pad Napoleona 1815-1848. Beč počinje da daje ton u umetnosti i modi, ponovo je stigla era frizerstva. Frizure tog vremena davale su šarm mladosti i ljepote, ali su bile vrlo složene. Njihova karakteristična karakteristika su velike, guste kovrče koje su bile postavljene na obje strane glave, što je rezultiralo gustom, isklesanom frizurom. Bujne bočne kovrče koje su stršile daleko ili natečene stojeće petlje i pletenice zahtijevale su vrlo visoku vještinu. Dekoracija je uključivala tijare, bisere i vrpce.

Djela frizerske umjetnosti 1830. godine dostižu vrhunac. Pojavio se novi Wiedermeer stil, koji je, za razliku od prethodnog stila, izgledao buržoaski. Frizura je postala ravna, nosila se sa svim vrstama kovrča, prstenastih pletenica i spiralnih kovrča: ove frizure odlikovale su se visoko stojećim petljama, upletenim i upletenim pletenicama i bočnim uvojcima. Linije muških i ženskih frizura u 30-im i 40-im godinama ostaju iste. Muškarci i dalje nose kratke frizure, Alya-titus, ali nakon rata 1812. frizura sa poludugom kosom, Alya-muzhik, postala je uobičajena. Vlasti su striktno sprovodile ovo pravilo. Stariji muškarci su nastavili da nose kratke frizure Blow of the Wind. Zatim su se 30-40-ih godina pojavile frizure s razdjeljkom od čela do potiljka, pojavio se bočni razdjeljak sa kosom skupljenom u kovrče iznad čela ili sa strane razdjeljka u obliku čuperka, a začešljana napred od slepoočnica.

Krajem 40-ih, kosa u frizurama se značajno izdužila, prekrivajući uši i dosežući ovratnik. Ova romantična frizura bila je posveta Walter Scottovoj fascinaciji srednjovjekovnim romanima. U to vrijeme nisu nosili brade. Novo vrijeme. (1920)

Buržoaska revolucija (1848) prekinula je fascinaciju Wiederme stilovima. Umjetnost damskog frizera sve je više gubila na značaju. U poslijeratnom periodu poboljšane su tehnike frizure. Počinju koristiti feniranje, termičke i kemijske trajne trajne i farbanje kose svim vrstama kemijskih spojeva. Fiksativi se koriste za učvršćivanje oblika frizure: lak, mast i razne kreme. Za oblikovanje kose koriste se posebne četke i makaze, unapređena je tehnologija šišanja, a primjenjuju se i nove metode. U početku su kratke frizure bile relativno monotone, a posebno je popularna paž frizura sa bočnim razdjeljkom, s ravnom valovitom prirodom kose koja je davala atraktivan izgled cijeloj frizuri.

Perika u 18. veku

Malo je vjerovatno da bi se u ranim erama evropske civilizacije mogao naći neki drugi element koji bi bio prikladniji demonstrirati igru ​​impuls kulture nego periku kako se nosila u 17. i 18. veku. Dvadesetih godina 17. vijeka prešli su sa kratke kose na modu za dugu kosu, a na samom početku druge polovine pojavila se perika. Svako ko želi da se smatra džentlmenom, bio to aristokrata, sudija, vojnik, sveštenik ili trgovac, od tada počinje da nosi periku kao svečani ukras; čak i admirali u luksuznim oklopima krunišu svoje glave njima. Već 60-ih godina perika je dostigla svoju najveću pompe. Može se okvalifikovati kao neuporedivo i smešno preuveličavanje potrebe za stilom i lepotom.

Perika kao kulturni fenomen zaslužuje veću pažnju. Polazna osnova za tako dugu modu perika ostaje, naravno, činjenica da je frizura ubrzo počela zahtijevati od prirode više nego što je značajan dio muškaraca mogao dati.

Perika se na početku pojavila kao surogat za kompenzaciju sve manje ljepote kovrča, odnosno kao imitacija prirode. Kada je nošenje perike postalo opšta moda, brzo je izgubila svako pretvaranje da imitira prirodnu kosu i postala element stila. U 17. veku, skoro od samog početka mode, postojala je stilizovana perika. Više ne služi oponašanju, već da istakne, oplemeni i uzdigne. Dakle, perika je najbarokniji element baroka.

Izvanredna stvar u vezi nošenja perike nije samo to što je ona, kao neprirodna, restriktivna i nezdrava, preovladavala vek i po i stoga se ne može odbaciti kao puki hir mode, već i to što što dalje idete, perika se više udaljava od prirodne kose, postajući sve više i više stilizovana. Ovaj stil se izvodi pomoću tri načina: lažne kovrče, puder i trake. Od prijelaza 17. u 18. vijek perika se po pravilu nosila samo napudrana bijelim puderom. I portreti su nam donijeli ovaj efekat, bez sumnje, na vrlo uljepšan način. Od sredine 18. vijeka perika je počela da se ukrašava nizovima krutih, uštirkanih lokna iznad ušiju, visoko začešljanom grebenom i trakom kojom se perika vezuje pozadi. Svaki izgled imitacije prirode nestaje, perika je konačno postala ukras.

Trebalo bi istaknuti još jednu tačku. Žene nose periku samo kada je to apsolutno neophodno, ali njihova frizura uglavnom prati mušku modu, uz upotrebu pudera i stilizacije, koja je vrhunac doživela krajem 18. veka.

Sve to znači sklonost ka lagodnosti i opuštenosti ponašanja, ka namjernoj bezbrižnosti, nevinoj prirodnosti, koja se kroz 18. vijek suprotstavljala afektiranosti i ukočenosti. Bilo bi primamljivo i korisno pratiti ovaj trend u drugim oblastima kulture; ovdje bi se otkrio čitav niz veza s igrom, ali ovo bi nas odvelo predaleko. Bilo nam je važno utvrditi činjenicu da je sve fenomene dugoročne mode za periku u cjelini teško kvalifikovati kao nešto drugo osim kao jednu od jasnih ilustracija faktora igre u kulturi.

Da li ste se ikada zapitali zašto su u 17. i 18. veku muškarci i žene iz viših i nižih klasa svuda nosili perike u prahu? Možete se osvrnuti na preovlađujuće ideje o ljepoti, modnim trendovima i svemu tome. Međutim, ne treba se oslanjati samo na visoki ukus - mnoge stvari u to vrijeme, iako su djelovale ekscentrično, nikako nisu bile lišene pragmatizma.

Evo muških perika: visoke, bijele, prekrivene puderom i natopljene parfemom - jesu li izgledale tako glupo i koliko su bile primjerene? Vjerujte, nije to tako jednostavno! Hajde da to shvatimo zajedno.

Vjeruje se da je modu za muške perike bukvalno uveo francuski kralj Luj XIV (poznatiji kao "Kralj Sunce"). I sam je bio opsjednut njima i uspio je uvjeriti cijelo tadašnje visoko društvo da nosi perike. Crkva je pokušala da se bori protiv toga, ali ništa nije bilo od toga - perike su se učvrstile kao tradicija.

Medicinski aspekt

Ipak, ljubav prema perikama nije bila uzrokovana samo estetskim razlozima, već je postojao i medicinski aspekt. Krivac je niko drugi do sifilis, čija je jedna od manifestacija opadanje kose na određenim delovima glave. Naravno, perika je efikasno sakrila ovaj problem.

Dalje: bogati muškarci počeli su brijati glave i nositi perike (ovo, inače, nije bilo jeftino zadovoljstvo), a pravi lobisti za perike bili su francuski kralj Luj XIV i engleski Charles II.

Postoji i mišljenje da sifilis nije glavni razlog: perike su bile tradicionalni element odjeće prvenstveno za žene, koje su mnogo ranije cijenile njihovu pogodnost. Perike su se lakše češljale i pratile, na njih se pričvršćivali razni ukrasi, ali što je najvažnije, mogli su se jednostavno skinuti i staviti sljedećeg dana - niste morali provesti nekoliko sati na kosi.

Dakle, imate li prorijeđenu kosu, sijedu kosu ili probleme s kožom? Spasit će vas veličanstvena napudrana perika prkosnog mirisa! Sve je u duhu tog vremena. Sada su pravila potpuno drugačija - kao i higijenski proizvodi.

Ispostavilo se da perike u prahu nisu odražavale nevinu želju ljudi da prate ludi trend - krile su iznenađujuću tajnu. Zašto su ih muškarci nosili, jer zašto skrivati ​​lijepu i zdravu kosu? U stvari, mnogi ljudi su nosili perike kako bi sakrili smrtonosnu veneričku bolest. Sifilis je vekovima harao Evropom, a jedna uobičajena nuspojava bolesti bila je gubitak kose i ćelavost. A ovo je bio tek početak, jer su se ispod perika u prahu u većini slučajeva skrivale otvorene rane.

Izvana je izgledalo kao da je ovo pokrivalo za glavu uočljiv signal da njegov vlasnik ima spolno prenosive bolesti. Perike su postale modni trend koji je odražavao taštinu. Nije iznenađujuće što je prvi američki predsjednik George Washington nosio periku i zube kupljene od robova kako bi sakrio svoje odsustvo. Taština vas tjera da radite čudne stvari, posebno da stvarate neobične predmete.

Perike su bile popularne i kod dama, koje nikada nisu bežale od skandalozne mode. Aristokrate su bile bijesne što su obični ljudi pokušavali usvojiti i uljepšati ovaj trend, budući da su bogataši trošili ogromne sume na kreiranje napudranih pokrivala za glavu. Sva uzbuđenja su se nastavila sve do Francuske revolucije.

Pandemija kojoj nema lijeka

Sifilis je počeo da se širi Evropom 1490-ih, a do 16. veka postao je ozbiljna epidemija. Poznat kao male boginje ili francuska bolest, sifilis se širio seksualnim kontaktom i nije bilo lijeka sve do otkrića penicilina u 20. stoljeću (a posebno do pojave antibiotika).

Manji simptomi uključivali su djelomični gubitak kose i otvorene rane, ali u kasnijim fazama bolesti, oboljeli su mogli izgubiti oči, nos i ruke. Bolest je također imala štetan učinak na funkciju mozga, uzrokujući ludilo.

Perike su spas

Evropljani su smislili način da sakriju prisustvo spolno prenosivih bolesti - perike. Duga kosa bila je simbol visokog statusa, tako da aristokrate nisu mogle pokazati svoje ćelave glave. Bogati Evropljani bili su primorani da na ovaj način sakriju vanjske manifestacije sifilisa.

Ćelave mrlje i krvave rane bili su među najvidljivijim dokazima sifilisa. Displazija vezivnog tkiva proširila se Evropom jednako brzo kao i crna smrt (kuga).

Perike su se prvobitno izrađivale od konjske, kozje i ljudske dlake. Bili su skup pribor i teško ih je bilo nabaviti. Od vune su napravljene jeftine verzije. Godine 1673. u Francuskoj je stvoren ceh nezavisnih postigera, koji broji oko 200. Stoljeće kasnije (1771.) ovaj broj je narastao na skoro 1000.

Svi su bili zaraženi, čak i kraljevi

Luj XVI je postao kralj Francuske kada je imao samo pet godina. Kao tinejdžer, počeo je brzo da ćelavi. Kralj Luj je bio opsednut svojom reputacijom, pa se nije mogao ovako pojavljivati ​​u javnosti. Posebno ga je zabrinjavalo što su mu umjetnici često dolazili da slikaju portrete, vajaju statue i stvaraju novčiće u znak sjećanja na njegovu veličinu. Ali biti ćelav nije odgovarao ispravnoj slici kralja sunca.

Luj XVI je unajmio 48 majstora za izradu perika. Nije se ustručavao dodati par centimetara viška na svoju kapu, što bi ga učinilo višim. Ali iako su perike skrivale njegov nedostatak kose, nisu mogle sadržati glasine da je kralj imao sifilis.

Suptilna veza

U eri kada je duga kosa bila statusni simbol, sifilis je bio više od samo neizlječive spolno prenosive bolesti – to je bila društvena katastrofa. Memoarist Samuel Pepys zaključio je da su se stavovi promijenili kada je saznao da mu je brat zaražen. Pepys je zapisao u svom dnevniku 1660-ih: “Neće moći pokazati svoju glavu, što je velika sramota za mene i moju porodicu.”

Ćelavost je bila mrlja na nečijoj reputaciji, a muškarci su se potrudili da sakriju gubitak kose, čak su pribjegli skupim perikama u prahu. Međutim, nisu svi koji su nosili elegantne pokrivače za glavu bili nosioci spolno prenosivih bolesti.

Nakon što su kraljevi kao što su Luj XIV i Charles II počeli da nose perike bez bolesti, moda se brzo proširila. Usvojili su ga ne samo aristokrati, već i obični ljudi. Manija za pokrivanjem za glavu objašnjava se činjenicom da je duga kosa bila znak kraljevske krvi. U 18. veku, enciklopedija Denisa Didroa sadrži mnogo informacija o kosi. Diderot je tvrdio da tradicija uzgoja kovrča datira još od porijekla Francuske. Dužina kose je pomogla u određivanju ranga i društvenog statusa.

Pale žene i muškarci ošišani su na kratko, gotovo ćelavo. Monarhova glava služila je kao visoki čin. Kada su perike postale popularne krajem 17. veka, muškarci su se borili da dobiju što više kose na glavi. Zapravo, neke perike zahtijevale su korištenje kose 10 različitih ljudi.

Perike su bile zaražene vaškama.

Međutim, bilo je mnogo lakše tretirati pokrivač za glavu nego se riješiti vaški koje žive u kosi. Kao što je poznato, ovaj postupak je bio bolan i dugotrajan. Perike su jednostavno skinute s glave i bačene u kipuću vodu.

Moda je stigla i do žena

Do druge polovine 18. veka perike su koristili ne samo muškarci, već i žene. Međutim, pokrivala su bila drugačija. Mnoge aristokratske ili kraljevske žene frizirale su kosu u stilu svoje prirodne kose sa šinjonima. Korišćen je i specijalni sivi, plavi ili ljubičasti puder koji se nanosi na periku. Pokrivalo za glavu moglo bi se zadaviti kako bi se ispustio miris lavande ili narandže.

Ženske perike bile su izuzetno teške. Osim toga, bile su ukrašene dragim kamenjem i cvijećem. I baš kao i za muškarce, perike su skrivale prisustvo sifilisa kod žena.

Uštede na higijeni

Bogati ljudi su mogli kupiti više perika ili čak unajmiti frizere da im čiste šešire, štedeći vrijeme na oblikovanju kose. Ali kako se modni trend razvijao, počele su se pojavljivati ​​ogromne i skupe perike koje su bile arhitektonski dizajnirane, imale potporne strukture i bile su radno intenzivnije. Proces sakupljanja i rastavljanja svakako je upotpunio svakodnevni posao.

Zašto su aristokrate bile uzbuđene?

Aristokrate su perike doživljavale kao simbol statusa i veličine. Nisu bile jeftine: jedna pokrivala za glavu mogla je koštati 25 kruna, što je ekvivalent sedmičnom radu za običnog čovjeka. Složene perike koštaju najmanje 800 kruna. Aristokrati su bili bijesni kada su obični ljudi usvojili ovu modu.

Sredinom 18. vijeka, markiz de Mirabeau je napisao: „U nedjelju mi ​​je prišao čovjek u crnoj svilenoj odjeći i napudranoj periki. Pao sam na lice i počeo da mu pravim komplimente sve dok se nije predstavio kao sin mog kovača.” Depresivni aristokrata se žalio: „Svi su postali monsieur“. Ali umjesto da napuste modu, bogati ljudi su jednostavno počeli preferirati perike složenijeg dizajna.

Mnogi tvrde da Džordž Vašington nikada nije nosio periku. Vjeruje se da je samo frizirao kosu koja je ličila na pokrivalo za glavu.

Izraz "velika osoba" još uvijek se koristi za označavanje važne osobe. U 1600-im godinama su se izrađivale visoke perike koje su birali samo bogati ljudi.

Kraj modnog trenda došao je u zoru 19. stoljeća. Godine 1795. William Pitt je uveo porez na puder za kosu. Dodata naknada polako je ugasila trend i perike su zamijenjene kratkom prirodnom kosom.

Odgovor na pitanje " Zašto su muškarci nosili perike?«.

17.-18. vijek bio je period elegancije i ludila. Tada su ljudi, bez obzira na spol, nosili perike. Pokušali su postići najsloženije frizure. Naravno, nisu svi imali Rapunzel kosu, pa su korišteni umjetni materijali u obliku perika.

Istorija muških perika

17. vijek je bio lud i oslobođen. U to vrijeme frizura je bila jednako važna kao i odjeća. I žene i muškarci su nosili veliki volumen perike. U to vrijeme nije se smatralo čudnim vidjeti muškarce s pletenicama, loknama i češljanim.
Cijena perika je bila visoka jer su perike pravljene u inostranstvu i tek onda dovozene Rusija.

V.A. Mocart u modernoj periki tog vremena

Perike i vojska

Ispostavilo se da je veoma čudno da su u 17. veku perike uvedene u vojsku, ali ne zbog lepote. Perike bile su izrađene od izdržljivih materijala i stoga je takav “oglavlje” štitio glavu od oštećenja. Jedan od nedostataka perike bio je što nije štitila glavu od udaraca mačevima, kao ni od konjice. Pa, možda je još jedan nedostatak to što su perike bile neudobne i prevelike, što je, na primjer, ometalo zasjedu. Vojska je preferirala bronzane šlemove. Bili su pouzdaniji.

Otkaži

Bilo je mnogo "reformi" frizura prije ukidanja. Oni su pojednostavljeni, a zatim potpuno svedeni na minimum. Mislimo da je razlog to što perike nisu baš udobna i sterilna stvar. Iako u 17-18 veku uopšte nisu razmišljali o sterilitetu. Vrlo često su mladi oficiri odbijali takav „pribor“ i preferirali svoju kosu. Zvanična naredba o ukidanju perika u vojsci uvedena je 1807. Iako je datum ukidanja "univerzalnog nošenja" nepoznat. Otišla je sama, a ponovo se vratila početkom 1980. godine. Istina je ovo perike bili prirodni i vizuelno veoma različiti.

Muška nošnja iz 18. vijeka

Muško odijelo je također pretrpjelo niz promjena i krajem stoljeća konačno je pojednostavljeno u boji i obliku, jednom zauvijek ustupajući mjesto primatu dekoracije ženskoj modi. Ali tokom Regencije i procvata rokokoa, njegova gracioznost, bogatstvo i ženstvenost i dalje su bili na vrhuncu.

Kaftan glatko pristaje na tanku figuru, iako nije do kraja zakopčan (sl. 139).
U podove kaftana ubacuje se žica ili jako zalijepljena tkanina (sl. 140),

što daje za pravo Chevalieru du Cap Vereu (glavnom junaku istoimene Volterove drame) da prilikom provjere, okrećući se prema krojaču, uzvikne: „...napravi mi podove da kad uđem u kočiju, oni stoje kao ženske torbe...” Široko otvoreni podovi otkrili su vestu kamisol, koji je po obliku bio kopija kaftana, ali od lagane tkanine na leđima i bez rukava ljeti. Mogla je biti izrađena od tkanine slične kaftanu, ali češće od dezenanog brokata, somota, repa i satena.

Rukavi kaftana rađeni su uski i prilično kratki, sa visokim oborenim manžetnama, sa bogatim ukrasima ili čak od šarenog drugog materijala. Ispod manžeta je virio bogati čipkasti volan (sl. 141).

Kamisol, otkopčan na grudima, otkrivao je volan, takođe opšiven skupom čipkom. Kjulote (sl. 142)

nose se uvučene u visoke čarape ili češće zakopčane ispod koljena. Noge, pokrivene svilenim čarapama, bile su uronjene u cipele sa kopčama, sa srednjim potpeticama (vidi sl. 141).

Uniforma muške odjeće poprima konfiguraciju općenito prihvaćenu za sve klase. Složenost kroja, dragocjeni ukrasi i bogatstvo tkanina čine ovo opšteprihvaćenim relativnim.
Pantalone ovog vremena bile su uske, kopčale su se ispod kolena na dugme i nisu više, kao u 17. veku, bile opšivene trakama i čipkom.
Cipele u modi ostale su iste: visoke čizme iznad koljena i cipele s crvenom potpeticom, koje su bile privilegija plemstva.

Muške perike i pokrivala za glavu iz 18. stoljeća

U 18. vijeku oblik muških perika se dramatično promijenio. Vojnici, kojima su smetali dugi uvojci perike, počeli su da ih pozadi vezuju vrpcom i stavljaju u svilenu torbu. Profesija muškarca često je diktirala oblik perike koju je nosio, pri čemu je svaka klasa preferirala drugačiji oblik perike. Advokati su nosili perike punog dna (duge perike koje su dosezale do grudi), trgovci su nosili perike s kravatom i perike za red (kosa na vratu je bila vezana vrpcom), a sveštenici su nosili bob perike (uvijene perike).
Perika je poprimila male dimenzije, čineći da muška glava liči na žensku, što je, uz gracioznost i tankoću struka, omogućilo upoređivanje muškarca sa "lepršavim leptirom". Perika je mogla imati kovrče sa strane i iznad čela. Iz poštovanja prema periki i osjećaja predostrožnosti, kockasti šešir se najčešće nosio ispod ruke.
Trougaoni šeširi pojavili su se već na kraju vladavine Luja XIV, koji je u tom periodu govorio da mu se ne sviđaju veliki šeširi koji su bili moderni pod njegovim ocem. Stoga su početkom 18. stoljeća obodovi šešira smanjeni i skromno podignuti.

Trorogi su bili raznih veličina - veliki, srednji i vrlo mali; izgledali su vrlo dobro na bijeloj napuderanoj kosi s praškom. Svi vojnici Suvorovljeve vojske nosili su perike, što se posebno revnosno održavalo pod carem Pavlom. Sam Suvorov nije nosio periku. “Puh nije barut, kosa nije sjekač, a ja nisam Nijemac, već prirodni zec”, rekao je. Ali moda je ostala moda, a rijetki plemić u Rusiji mogao se pojaviti na svečanim prilikama bez perike.

Kod kuće su muškarci nosili ogrtač i male kućne kape (sekli su glavu ispod perike). Uz negliže ogrtač je nošen odgovarajući kamizol. Ovo je predstavljalo kućno odijelo u kojem se mogao primiti posjetitelj.

Od 1750. godine određeno pojednostavljenje utjecalo je na mušku odjeću: nestale su izbočene suknje kaftana, rukavi su se produžili i suzili, smanjila se veličina manžeta i kamizola, a promijenila se cjelokupna zapremina muškog odijela. Strogost je utjecala i na dizajn tkanina: hirovite zakrivljene linije dizajna postupno su izašle iz mode, zamijenili su ih mali cvjetni uzorci smješteni u okomitoj pruzi(Sl. 143).

Od 1782. do 1794. godine pojavila se oštra razlika između francuske dvorske nošnje i gradske nošnje. Na dvoru, poštovanje tradicije i želja da podigne svoj prestiž nisu mu dozvolili da u potpunosti slijedi englesku modu. Počevši od 1783. godine, nešto kraći prsluk (uvijek bijeli) i ukrasi (aplikacija ili vez cvjetne prirode) naglašavali su sofisticiranost nošnje.

Engleski kostim 18. vijeka

U Engleskoj, gdje je jahanje bilo obavezna zabava za aristokratiju, od 17. vijeka kaftana su počeli da se pričvršćuju za udobnost. Kroz čitav 18. vijek ova tehnika se toliko ukorijenila da se do kraja stoljeća formirala nova odjeća – frak. Fraku su prethodile vojničke kamisole, u koje su podovi bili umotani u kolornu postavu. Karakteristično je da je, nastao od lovačkog kaftana sa dva reda dugmadi, frak u svom izvornom obliku bio dvokopan, čvrsto prilijepljen uz tijelo, otvoren naprijed i sa reverima.

Budući da se frak nosio zakopčan, prirodno je da je prsluk vesta, koji se do tada pretvorio u prsluk, postao nevidljiv. Posljedica toga bilo je eksperimentiranje krojača, koji su prednji dio fraka izrezali na način da je prsluk koji je virio iz njega, unatoč općoj težini cijelog odijela, sam mogao otkriti ukus i domišljatost vlasnika. Reveri fraka služili su kao predmet nadmetanja za maštu krojača; njihove su se konture i veličine mijenjale nesagledivom brzinom. Čak je i prsluk dobio revere, čiji su broj i boja ovisili o sredstvima dendija i mašti krojača.

Poslovni Englezi dali su svijetu prototip modernog redingote kaputa (Sl. 144).

Ovo je čvrsto pripijeni kaftan, sa dugim preklopima i jednim ili dva visoka kragna koji se mogu podići po lošem vremenu, skrivajući vaše lice sve do nosa. Za potpunu udobnost, redingote je opasano kopčom. Karakteristično je da je krajem stoljeća gornja odjeća počela da se opšiva kosom u struku i nosila sa visokim ovratnikom i tako uskim rukavima da se morao napraviti prorez na zglobu.

Visoke čizme sa šarenim manžetama i resicama, te duge pantalone za jahanje usvojene su kao urbana odjeća. Šeširi su bili okrugli i sa uglovima - tri ili dva - i nosili su se na malu i nisku frizuru - periku ili frizuru sa dugom kosom do ušiju (sl. 145).

Tkanine i boje

Tkanine su odabrane s malim cvjetnim i geometrijskim uzorcima. Fantazija je bila posebno sofisticirana u dizajnu prsluka, koji je ostao jedini ukras u skromnom i jednostavnom muškom odijelu. Prsluci su rađeni od somota sa malim reljefnim uzorkom sa metalnim koncem, prugastog somota sa satenom i široke palete nijansi.

U muškoj odjeći veći značaj se počeo pridavati kroju, boji, tehničkom obliku izvedbe i dodacima, koji su u to vrijeme još zvučali kao ostaci briljantnog odijela 18. stoljeća. Šeridanova "Škola skandala" igra se u kostimima ovog vremena.

Šarene i prugaste čarape čvrsto su pristajale na listove nogu, vire iz jednako pripijenih culot hlača. Cipele sa kopčama, a za lopte - sa rozetama od traka ili čak čipke, upotpunile su kostim. Do kraja stoljeća pojavili su se pleteni svileni i vuneni predmeti: prsluci, šalovi.

Kravate u muškoj nošnji druge polovine 18. veka
Relativno “siromaštvo” muškog odijela natjeralo nas je da se fokusiramo na kravatu, rijeke i kragne, čijoj ćemo historiji posvetiti kratku digresiju.

Ružičasti ukrasi za nokte

Zevnuvši, ležerno se bavio,

I ne plete svoju kravatu marljivo...

A. Puškin. "grof Nulin"

Kravata je u francusku terminologiju ušla u 17. vijeku pod imenom cravatt – zbog pogrešnog izgovora riječi “Hrvat”. Hrvati, narod današnje Jugoslavije, nosili su marame oko vrata. Ovo zgodno otkriće u detaljima kostima usvojili su francuski vojnici. Ubrzo su Parižani, a nakon njih i stanovnici Engleske i cijele Evrope, počeli nositi kravate marame. Mogu biti izrađene od tankog platna, kambrika i čipke. Ova kravata je bila duga oko dva jarda i nekoliko puta je omotana oko vrata.

Godine 1684., tokom bitke kod Steinkerka (pominjanje je ostalo samo u istoriji nošnje), francuski vojnici, zatečeni noću, na brzinu su se obukli, omotali šalove oko vrata, uvrnuli krajeve, provukli ih kroz omču svoje jakne i pojurili da napadnu Britance. Bitka je dobijena, a originalni način vezivanja kravate ušao je u modu pod nazivom a la steinkerk (sl. 146).


Kravate, zvane steinkerks, nosile su i žene, nisu bile samo čipkaste i bijele, već i crne i zelene, i ostale su u modi sve do prve četvrtine 18. stoljeća. Godine 1720. steinkirk je ustupio mjesto mekoj, presavijenoj kravati koja je bila pričvršćena ili provučena kroz leđa u kopču. Otvorena prsa u izrezu kamisola bila su prekrivena čipkanim volanom ili volanom na košulji od čipke ili kambrika.

Nošenje napudrane perike sa torbicom dovelo je do novih oblika ovratnika i kravata. Velika crna traka bila je pričvršćena na stražnjoj strani gornjeg dijela perike, koja je služila za omotavanje oko vrata. Na crnu traku, zvanu pasijans, kao i na manžetne, bio je prišiven volan od tanke čipke. Sve to uz dobro odabranu periku bio je znak dobrog ukusa u nošnji.

**********************************************************
Muška moda u prvoj polovini 18. veka prilagođavala se ženskim modnim trendovima. I čini figuru otmjenom, a također je luksuzna, dekorativna, pa čak i ženstvena. Ova moda stvara sopstvenu „suknju s obručima“ od repova kamisola. Za ukrašavanje muškog odijela koriste se čipka, volani, dugmad i trake. Prsluk se malo smanjio i izgubio je rukave. Sada hlače sežu samo do koljena, uske su i upotpunjene bijelim čarapama. Najvažnija promjena je promjena frizura, koje se od barokno uvijene kose pretvaraju u mnogo manje, ravnije i jednostavnije frizure. Sada se kosa uvija u lokne koje uokviruju lice, a kasnije se skuplja i isprepliće u karakteristične pletenice. U drugoj polovini 18. stoljeća prestaje nadmetanje sa ženskom modom, a muško odijelo počinje da stvara svoj samostalan stil. Oslobađa se volana, čipke i traka, pojednostavljujući tako svoj kamisol - jus-o-cor. Izrađuje se od fraka, koji je postao osnova muške odeće u 19. veku. Nakon 1778. nestali su gotovo svi ukrasi muških odijela. Ali u to vrijeme, muške haljine su se još uvijek izrađivale od tkanina nježnog pastelnog cvijeća iz doba rokokoa, koje su tada bile iste i za žene i za muškarce. Najpopularniji u to vrijeme bili su saten i saten, tkanine koje su bile meke na dodir. Njihova kvaliteta, kao čarolijom, omogućila je da se uz pomoć svjetlosti stvori bogata igra nabora, što je bilo obavezno u odjeći ere rokokoa. Sjaj satena kombinovan je sa mat čipkom, a sve to aranžirano u svetlim, delikatnim pastelnim bojama koje su zamenile jarke boje 17. veka. Pojavljuju se nove vrste odjeće koje postaju sastavni dio dvorske mode. Glavni tip ove odjeće je manto. Ovo je zapravo široki ogrtač, glatko, bez nabora, koji se spušta sa ramena, koji je ipak imao oblik, jer ga je određivao donji veš sa susednim steznikom i krinolinom. Pojavljuje se čitav niz ove vrste vanjske odjeće; jedan od njih, koji je mnogo puta prikazan na Watteauovim slikama, je kontuš, bogato skupljen u obliku mekih nabora na leđima (i dos flottant), ponekad proširen do vlaka. S vremenom se labav kontuš pretvorio u odjeću koja je imala oblik figure i dobila je razna imena, na primjer - adrienne, hollandaise, levite itd.

********************************************************
Istorija muškog odela
Muškarci se nisu ustručavali da se što vedrije i elegantnije oblače.