"Activité musicale et théâtrale". Consultation pour les éducateurs

En observant les activités des enfants d'âge préscolaire, j'ai constaté que les enfants ne sont pas suffisamment familiarisés avec les œuvres de fiction pour enfants, ont un vocabulaire limité, beaucoup manquent de compétences d'élocution cohérentes, certains ne savent pas comment établir des relations avec leurs pairs et les adultes. Des entretiens avec des parents ont montré que dans de nombreuses familles, les traditions de lecture familiale ont été perdues, et la raison en est, en règle générale, l'activité des parents.

Après avoir effectué un diagnostic pédagogique des enfants du groupe préparatoire à l'école pour déterminer le niveau de développement des compétences théâtrales et des capacités des enfants, j'ai constaté que :

- les enfants n'ont pas un intérêt constant pour les activités théâtrales ;

- ils ne savent pas toujours évaluer correctement les actions des acteurs dans les activités théâtrales ;

- mauvaise maîtrise de l'expressivité de la parole;

- ne sont pas pleinement capables de sympathiser avec les héros des contes de fées, réagissant aux actions des personnages;

- il n'est pas toujours possible de s'habituer à l'image créée, de l'améliorer, de trouver les moyens d'incarnation les plus expressifs, en utilisant des expressions faciales, des gestes, des mouvements.

Après avoir analysé les résultats de la vérification des diagnostics, j'ai conclu que les enfants de mon groupe montrent peu d'intérêt pour les activités théâtrales, ont une mauvaise maîtrise de l'expressivité de la parole, la capacité de comprendre l'état émotionnel d'une autre personne et d'exprimer le sien, la capacité de habituez-vous à l'image créée et utilisez les expressions faciales et les gestes.

J'ai décidé de tourner mon attention vers les jeux musicaux de contes de fées.

Les enfants de tous âges aiment jouer, le jeu fait partie de leur vie. En même temps, ils aiment beaucoup se transformer en quelqu'un ou en quelque chose. Les petits enfants sont de merveilleux acteurs - dès que l'un d'eux enfile au moins une partie d'un costume, il entre immédiatement dans l'image.

En commençant à m'engager dans des activités théâtrales et ludiques, j'ai rencontré un certain nombre de difficultés :

- raideur des enfants;

– incertitude sur la justesse des mouvements choisis ;

- les enfants ne savent pas comment dépeindre tel ou tel héros ;

- ont du mal à rendre compte des différents états des personnages ;

- il est difficile pour les enfants de combiner parole et mouvement, chant et mouvement ;

- il est difficile de maîtriser les expressions faciales et la pantomime.

Alors je me suis fixé ce qui suit objectif: créer des conditions pour la divulgation du potentiel créatif et artistique de l'enfant grâce à l'utilisation de jeux de contes de fées théâtraux dans les cours de musique.

Pour atteindre cet objectif, les éléments suivants Tâches:

- initier les enfants à l'art théâtral ;

- enrichissement et activation du vocabulaire des enfants;

- stimulation du désir de rechercher des moyens expressifs pour créer une image de jeu (expressions faciales, mouvements, gestes, intonation);

- développement des qualités morales, communicatives et volontaires d'une personne: sociabilité, gentillesse, réactivité, politesse, capacité à mener à bien l'affaire;

- maintenir le désir de participer aux vacances et aux divertissements, de se sentir libre et détendu dans n'importe quel environnement.

J'ai décidé de mettre en œuvre ces tâches à travers le domaine pédagogique "Développement artistique et esthétique" et l'intégration des domaines pédagogiques :

- Développement cognitif. Élargir les horizons en termes d'activités théâtrales (dans le processus d'apprentissage du monde qui nous entoure, attitude envers les autres).

- Développement de la parole. Développement du discours des enfants dans le processus de l'activité théâtrale (côté lexical, structure grammaticale du discours, discours cohérent, expansion du vocabulaire), développement de la communication libre avec les adultes et les enfants dans le processus de l'activité théâtrale. Création d'un environnement de développement du sujet : conception d'une zone théâtrale ; production d'écrans, masques; confection de costumes; dessiner des masques, des billets et des affiches avec des enfants ; fabrication de marionnettes pour le théâtre des doigts ; théâtre de table; réalisation d'un théâtre de peluches en caoutchouc, le théâtre « Bi-ba-bo », réalisation de décors pour divers contes de fées ; production de tableaux mnémoniques (pour une mémorisation efficace et une reproduction du scénario de l'œuvre).

J'ai identifié le principal des principes qui a formé la base de l'expérience:

1. Le principe de finalité.

2. Le principe de systématicité et de cohérence.

3. Le principe d'accessibilité.

4. Le principe de visualisation de la formation.

5. Le principe d'une approche intégrée.

6. Le principe de nourrir et de développer l'éducation.

7. Le principe de force.

- visionner des illustrations, des cartes postales dédiées au théâtre, une histoire sur le théâtre, sur les métiers du théâtre ;

- regarder des spectacles de marionnettes mis en scène par des éducateurs et en parler ; réflexion de leurs impressions sur la créativité artistique indépendante: dessin, modelage, scènes de jeu à la maternelle et à la maison;

- effectuer diverses tâches créatives pour le développement de la plasticité des enfants, l'expressivité de l'intonation de la parole, des exercices pour le développement de la diction, des expressions faciales expressives, des minutes rythmiques (logo rythmique); jeux avec éléments théâtraux; jeux de croquis; jouer des poèmes, des jeux-récits situationnels avec des éléments de théâtralisation ; récit de contes de fées à l'aide de mnémotables.

J'ai commencé par accorder beaucoup d'attention au jeu et aux activités théâtrales dans les cours de musique, où chaque enfant peut s'essayer au rôle de : un lapin lâche, un loup en colère, un renard rusé, une souris prudente, etc.

Peu à peu, les jeux musicaux se sont transformés en jeux de contes de fées. Par exemple: "Loup et sept enfants" (de la collection de A.N. Zimina "Jeux et exercices imaginatifs"); "Magasin de jouets" (de la collection de M.A. Mikhailova "Développement des capacités musicales des enfants"); "Gingerbread Man" (de la collection de L.A. Blokhina "Nous commençons notre concert"), etc.

SUR LE. Metlov a écrit: «Les jeux de contes de fées musicaux occupent une grande place dans la vie d'un jardin d'enfants. Ils ont un impact éducatif énorme sur les enfants, contribuent au développement du goût artistique, des compétences en chant, provoquent des émotions joyeuses, contribuent au développement de la sphère motrice, de l'activité créative.

L'art théâtral exige de l'interprète des compétences de réincarnation. Et si nous parlons de l'activité théâtrale d'un enfant d'âge préscolaire, elle a une empreinte particulière - un personnage de jeu libre, qui persiste même lorsqu'une certaine intrigue de jeu est jouée par des enfants. La réalité fournit une riche nourriture à l'imagination. Les enfants reçoivent une énorme masse d'impressions du monde qui les entoure, qu'ils s'efforcent de traduire en images et actions de jeu vivantes.

Psychologue soviétique L.S. Vygotsky a écrit: «La théâtralisation est un type courant de créativité chez les enfants, qui se manifeste sous une grande variété de formes - à la fois sous forme de compositions, d'improvisation de courtes scènes et de mise en scène de matériel littéraire prêt à l'emploi. Les enfants sont attirés par la richesse émotionnelle intérieure des intrigues littéraires, les actions actives spécifiques des personnages.

Lorsque j'ai commencé à introduire des éléments de jeux de contes de fées et de scènes théâtrales dans les cours de musique, j'ai remarqué que les enfants commençaient à changer. La raideur, l'indécision, la timidité ont commencé à disparaître. Pendant les jeux théâtraux, j'ai essayé de donner aux enfants la liberté de choisir des mouvements pour l'improvisation. Une telle liberté a un effet bénéfique sur le développement de l'activité des enfants.

Petit à petit, j'ai commencé à introduire des jeux musicaux de contes de fées dans les matinées. Par exemple : la scène « Quelle maman est la meilleure ? J'inclus dans la matinée consacrée à la journée du 8 mars ; le sketch "Dispute de légumes" - sur les vacances d'automne et bien d'autres. Peu à peu, j'ai commencé à compliquer les jeux de contes de fées musicaux et à les introduire dans les matinées.

Pendant le spectacle, nous jouons une véritable atmosphère théâtrale festive - les invités achètent des billets au box-office, les enfants-contrôleurs les vérifient et distribuent des programmes préparés. Les invités réguliers de nos représentations sont les enfants des groupes plus jeunes, les parents, les employés du jardin d'enfants. Après le spectacle, nous organisons une discussion où les enfants évaluent leurs réussites et leurs échecs. Pendant le jugement, les conversations, vous pouvez découvrir à quel point ils sont capables de se rapporter à leur propre jeu. Diriger la conversation dans la bonne direction, j'essaie de souligner les principales erreurs et lacunes, mais en même temps, félicitez les enfants, notez les moments les plus intéressants de la représentation. À plusieurs reprises, nous sommes devenus des participants à des concours régionaux, dans lesquels nous sommes devenus des lauréats de diplômes.

Les possibilités éducatives de l'activité théâtrale sont énormes : son sujet n'est pas limité et peut satisfaire tous les intérêts et désirs de l'enfant. En y participant, les enfants se familiarisent avec le monde qui les entoure dans toute sa diversité - à travers des images, des couleurs, des sons, de la musique et des questions habilement posées par l'enseignant les encouragent à réfléchir, analyser, tirer des conclusions et des généralisations. Je considère que le travail sur les activités théâtrales à la maternelle est un succès, car dans l'âme de chaque enfant, il y a le désir d'un jeu théâtral gratuit dans lequel il reproduit des intrigues littéraires familières, ce sont des activités théâtrales qui aident l'enfant à transmettre ses émotions, ses sentiments , désirs et opinions, comme dans une conversation normale, et publiquement, sans être gêné par le public. Je considère qu'il est important dans mon travail de m'occuper des enfants tous les jours - c'est un jeu, et chaque enfant peut le vivre et en profiter.

Au cours du travail, les enfants se transforment littéralement sous leurs yeux, deviennent libres, libérés et s'ils soulèvent habilement des questions, ils apprennent à penser, à analyser et à proposer leurs idées. Ma tâche en tant qu'enseignant pratique est d'encourager l'enfant à "voir, être surpris, raconter".

Je crois que les activités théâtrales des enfants m'aident à résoudre de nombreuses tâches pédagogiques liées à la formation de l'expressivité du discours de l'enfant de l'éducation intellectuelle, artistique et esthétique. Tout conte de fées, jeu théâtral est une source intarissable de développement de sentiments, d'expériences et de découvertes émotionnelles, une voie de familiarisation avec la richesse spirituelle.

En tant qu'enseignant, il est très important pour moi que dans un monde saturé d'informations, de nouvelles technologies, l'enfant ne perde pas la capacité de connaître le monde avec son esprit et son cœur, exprimant son attitude envers le bien et le mal, il puisse connaître le joie associée à surmonter les difficultés de communication, le doute de soi. La valeur et les avantages de faire des activités théâtrales sont évidents, parce que. étroitement lié à d'autres activités - chanter, bouger en musique, écouter, dessiner, etc. Le besoin de contact et de systématisation de celui-ci dans un processus pédagogique unique est évident.

En faisant des activités théâtrales avec des enfants en train d'observer, j'ai attiré l'attention sur ce qui suit:

1. Les enfants ont élargi et approfondi leur connaissance du monde qui les entoure.

2. Vocabulaire élargi.

3. Les enfants sont devenus plus détendus, il y avait un désir de participer à des jeux de dramatisation, des représentations théâtrales, d'être actif et d'initiative.

4. Les enfants ont commencé à développer les qualités morales, communicatives et volontaires d'une personne (sociabilité, politesse, sensibilité, gentillesse, capacité à mettre fin à une cause ou à un rôle commun), des relations de coopération et d'assistance mutuelle se sont établies, un sens de le collectivisme est apparu.

5. Les enfants ont commencé à chanter des chansons, des danses, des poèmes de manière plus émotionnelle et plus expressive.

6. La capacité d'exprimer sa compréhension de l'intrigue du jeu et de la nature du personnage (en mouvement, activité visuelle, discours) est apparue.

7. Les enfants avaient envie d'inventer, de raconter un conte de fées, une histoire, de composer une danse, etc.

8. L'implication des parents dans la création d'attributs, de costumes, de décors a également joué un rôle positif: adultes et enfants ont commencé à se sentir comme une seule équipe, passionnés par une question importante.

Les enfants ont montré des changements positifs qui peuvent être comparés en fonction des résultats des caractéristiques initiales de l'enfant et des caractéristiques à la fin de la période de formation. De plus, une telle caractéristique peut être donnée à la fois par les parents et les éducateurs. Je trouve le travail sur le développement des capacités créatives dans les activités théâtrales intéressant et passionnant, cela ouvre les possibilités créatives des enfants.

Établissement d'enseignement préscolaire autonome municipal Jardin d'enfants n ° 10 "Beryozka"

« Activités musicales et théâtrales en maternelle »

Préparé par : Ermakova S.I. éducateur

groupes de développement général

de 3 à 4 ans №6 "Abeilles"

Arc-en-ciel

Activités musicales et théâtrales en maternelle.

Tout ce qui est nouveau est une fois oublié, dit la sagesse populaire. "Vivre un siècle - un siècle étude."
Alors, qu'est-ce qui, à notre époque en développement rapide, aide au développement de la personnalité de l'enfant ?
C'est une activité musicale et théâtrale, insufflant un intérêt constant pour la musique, le théâtre,
littérature, améliore les compétences artistiques des enfants en termes d'expérience et d'incarnation de l'image, les encourage à créer de nouvelles images.
Il favorise le développement mental et physique, développe une attitude active face à la vie, l'art élève une personnalité holistique et harmonieusement développée, dont les améliorations morales dépendent largement de l'éducation esthétique.
Les activités musicales et théâtrales des enfants comprennent plusieurs sections: les bases de la marionnette, le jeu d'acteur, la créativité du jeu, l'imitation d'instruments de musique, la créativité de la chanson et de la danse des enfants, la tenue de vacances et de divertissements.

L'activité musicale et théâtrale comprend les points de développement musical suivants:

1. Chansons mises en scène;

2. Divertissement ;

3. Fêtes folkloriques ;

4. Contes de fées, comédies musicales, vaudeville, représentations théâtrales.

L'objectif principal que je me suis fixé lorsque je fais des activités musicales et théâtrales avec des enfants est le développement des capacités créatives au moyen de l'art théâtral, à l'âge de 5 ans, il prend la position d'une activité de premier plan chez les enfants.
Les enfants d'âge préscolaire sont heureux de participer au jeu: ils répondent aux questions des poupées, répondent à leurs demandes, donnent des conseils, se transforment en l'une ou l'autre image. Les enfants rient quand les personnages rient, se sentent tristes avec eux, avertissent du danger, pleurent sur les échecs de leur héros bien-aimé, sont toujours prêts à l'aider.
En participant à des jeux théâtraux, les enfants se familiarisent avec le monde qui les entoure.

La grande et polyvalente influence des jeux théâtraux sur la personnalité de l'enfant leur permet d'être utilisés comme un outil pédagogique fort, car le bébé se sent détendu et libre pendant le jeu. Plus l'expérience du bébé est riche, plus les manifestations créatives seront brillantes. Par conséquent, il est si important d'initier l'enfant à la musique, au théâtre, à la littérature, à la musique et à la peinture dès la petite enfance. J'initie les enfants au jeu théâtral. Les tout-petits regardent de petits spectacles de marionnettes et des dramatisations qui sont montrées. ("Chicken Ryaba", "Gingerbread Man", "Kisonka Murysonka" et ainsi de suite)

Les enfants d'âge préscolaire ont une attention involontaire, l'ensemble du processus d'apprentissage est organisé de manière à affecter les sentiments et les intérêts des enfants. J'utilise des techniques de jeu et du matériel accessible pour la créativité théâtrale, les enfants font preuve de réactivité émotionnelle. Jeux théâtraux et de rôle avec des marionnettes, dramatisations avec des jouets, qui permettent d'éduquer les enfants de manière ludique et de consolider les techniques artistiques et esthétiques.

Au cours des jeux théâtraux, une éducation intégrée des enfants a lieu, ils apprennent la lecture expressive, la plasticité du mouvement, le chant, la lecture d'instruments de musique. Je crée une atmosphère créative qui aide chaque enfant à se révéler en tant qu'individu, à utiliser ses propres capacités et capacités. Dans le processus de création de représentations théâtrales basées sur des œuvres musicales, une autre facette de l'art s'ouvre à l'enfant, une autre voie d'expression de soi, à l'aide de laquelle il peut devenir un créateur direct. Les représentations théâtrales, jouer des œuvres musicales occupent une place importante dans l'éducation musicale holistique de l'enfant. La théâtralisation permet à un enfant de tout âge et de tout sexe de découvrir la possibilité de « jouer » et d'apprendre en même temps. Ce type d'activité est accessible à tous et a un effet bénéfique sur le développement créatif de l'enfant, son ouverture, son émancipation, permet de sauver l'enfant de la timidité et des complexes inutiles.

La composante la plus importante du jeu et du théâtre pour enfants est le rôle d'assimilation et de connaissance de la réalité environnante, en tant que réflexion artistique. Dans l'activité de jeu, le rôle est médiatisé par l'image du jeu,et au théâtre - à travers la scène. Les formes d'organisation de ces processus sont également similaires : - jeu - jeu de rôle et jeu d'acteur. Ainsi, l'activité théâtrale répond à la conformité naturelle de cet âge, satisfait le besoin fondamental de l'enfant - le besoin de jouer et crée les conditions de la manifestation de son activité créatrice. En règle générale, les contes de fées servent de matériau à l'incarnation de la scène, qui donne "une image extrêmement lumineuse, large et ambiguë du monde". Participant à la dramatisation, l'enfant, pour ainsi dire, entre dans l'image, s'y réincarne, vit sa vie. C'est peut-être la mise en œuvre la plus difficile, car elle ne repose sur aucun échantillon réel.

La composante musicale des cours de théâtre élargit les possibilités de développement et d'éducation du théâtre, renforce l'effet de l'impact émotionnel sur l'humeur et la vision du monde de l'enfant, puisque le langage musical codé des pensées et des sentiments s'ajoute au langage théâtral du visage. expressions et gestes. Dans ce cas, le nombre et le volume des analyseurs sensori-perceptifs (visuels, auditifs, moteurs) augmentent chez les enfants. La prédisposition naturelle des enfants d'âge préscolaire à « fredonner » et à « danser » explique leur vif intérêt pour la perception d'une représentation musicale et théâtrale et la participation à celle-ci. Satisfaire ces besoins liés à l'âge en matière de créativité musicale et théâtrale libère l'enfant des complexes, lui donne le sens de sa propre identité, apporte à l'enfant beaucoup de minutes joyeuses et un grand plaisir. La perception des «mots chantés» dans une performance musicale devient plus consciente et sensuelle en raison de la connexion des systèmes sensoriels, et leur propre implication dans l'action permet à l'enfant de regarder non seulement la scène, mais aussi «lui-même», attraper son expérience, corrigez-la et évaluez-la. Le but du travail dans la direction d'activités musicales et théâtrales est de rendre la vie des élèves intéressante et significative, remplie d'impressions vives, de choses intéressantes, de joie de créativité, de s'efforcer pour que les compétences acquises dans les jeux théâtraux puissent être appliquées par enfants dans la vie de tous les jours. Parmi la variété des moyens d'expression, le programme de la maternelle recommande ce qui suit: former chez les enfants les compétences figuratives et expressives les plus simples (par exemple, imiter les mouvements caractéristiques des personnages de contes de fées - animaux); En classe, lors des jeux et des animations, je donne progressivement aux enfants divers matériels, instruments de musique, jouets, etc., afin que, sous la direction d'un enseignant, ils les maîtrisent. Par exemple, dans les activités théâtrales, les enfants maîtrisent les techniques d'action avec des marionnettes à doigts, bibabo, tout en jouant de la musique - diverses méthodes de jeu du métallophone, du tambourin, des cuillères, etc. L'activité musicale et théâtrale est une forme synthétique de travail avec les enfants sur la musique et l'éducation artistique. Il comprend la perception de la musique, la créativité du chant et du jeu, l'intonation plastique, la musique instrumentale, la parole artistique, les jeux théâtraux, l'action scénique avec un seul concept artistique. On sait que la base de l'image musicale est l'image sonore du monde réel. Par conséquent, pour le développement musical d'un enfant, il est important d'avoir une expérience sensorielle riche, qui repose sur un système de normes sensorielles (hauteur, durée, force, timbre du son), réellement représentées dans les images sonores du monde. (par exemple, un pic frappe, une porte grince, un ruisseau murmure, etc.). Dans le même temps, le processus d'activité musicale se construit principalement sur des images créées artificiellement qui n'ont aucune analogie sonore et rythmique avec la réalité environnante (les poupées chantent, les lièvres dansent, etc.), tout cela peut être joué avec la théâtralisation. L'activité théâtrale laisse beaucoup de place à la créativité de l'enfant lui-même, lui permet d'inventer lui-même telle ou telle notation d'actions, de sélectionner des instruments de musique pour la représentation, à l'image de son héros. S'ils le souhaitent, les enfants doivent pouvoir choisir leurs propres rôles, sans aucune coercition.
Soutenir l'initiative d'improvisation sur des instruments de musique, de chant, de danse et d'activités théâtrales permet aux enfants de développer un intérêt "en direct" pour les cours de musique, de les transformer d'un devoir ennuyeux en une performance amusante. L'activité théâtrale contribue au développement mental et physique de l'enfant, permet, dans le cadre du jeu théâtral, d'apprendre les normes, règles et traditions de la société dans laquelle il vit. Ainsi, l'activité théâtrale, dans le processus d'éducation musicale des enfants, remplit une fonction de socialisation et donne ainsi une impulsion au développement ultérieur des capacités de l'enfant.

Éducation musicale

enfantsâge préscolaire supérieur

dans les activités musicales et théâtrales

conformément à FEM DO

Depuis plusieurs années, je travaille avec succès sur le thème de l'inclusion d'activités théâtrales dans le processus d'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire, où chaque enfant peut exprimer ses sentiments, ses émotions, ses désirs et ses opinions, non seulement en privé, mais aussi en public, non gêné par la présence de spectateurs. L'activité théâtrale à la maternelle est une bonne occasion de révéler le potentiel créatif de l'enfant, de nourrir l'orientation créative de l'individu et, en combinaison avec la musique, ce processus devient cent fois plus intéressant et efficace.

Les caractéristiques communes des activités musicales et théâtrales sont les moyens d'expression: expressivité intonative et caractéristiques du développement de l'image artistique. Chacun d'eux a ses propres moyens d'expression spécifiques qui, dans des conditions d'interconnexion, rendent l'activité musicale passionnante, lumineuse et élargissent les possibilités de manifestations créatives.

Enseignement musical en maternelle

introduction au monde de la beauté;

développement des capacités musicales;

maîtriser l'ABC de la culture musicale ;

éducation à la sensibilité émotionnelle;

renforcer la santé des enfants;

révélation des capacités créatives individuelles.

Mais jusqu'à récemment, l'éducation musicale était principalement de nature reproductive, et l'inclusion d'éléments théâtraux dans l'activité musicale se limitait uniquement à enseigner aux enfants des compétences expressives élémentaires et la formation de compétences d'interprétation spécifiques. Les activités théâtrales permettront d'augmenter la qualité de l'éducation musicale des enfants d'âge préscolaire.

Les problèmes d'organisation et de méthodes d'enseignement des activités théâtrales des enfants se reflètent dans les travaux de T.N. Doronova, A.P. Ershova, V.I. Loginova, L Yu.I. Rubina, N. F. Sorokina et autres Ces études montrent que la composante musicale des cours de théâtre élargit les opportunités de développement et d'éducation du théâtre, renforce l'effet de l'impact émotionnel sur l'humeur et l'attitude de l'enfant, puisque le langage musical codé des pensées et des sentiments est ajouté au langage théâtral des expressions faciales et des gestes. Dans ce cas, le nombre et le volume des analyseurs sensori-perceptifs (visuels, auditifs, moteurs) augmentent chez les enfants.

Toutes ces dispositions ont contribué à formuler le but et les objectifs des travaux.

Objectif: Améliorer la qualité de l'éducation musicale dans les activités musicales et théâtrales des enfants d'âge préscolaire.

1. Développer la capacité de percevoir de manière holistique une œuvre d'art (musique, poésie, représentation théâtrale)

2. Favoriser le développement de la pensée musicale (reproductive et créative)

3. Développer l'indépendance créative dans le transfert de l'image, l'expressivité de la parole et des actions de pantomime en musique.

4. Former la capacité de se sentir partenaire, de jouer dans une équipe de pairs.

L'idée pédagogique principale dans le cadre de la norme éducative de l'État fédéral est d'élever la qualité de l'enseignement musical à un nouveau niveau grâce à l'optimisation de l'interaction dans le système "Enseignant - Enfant".

La figure 1 montre un modèle du système d'éducation musicale pour les enfants d'âge préscolaire supérieur dans les activités musicales et théâtrales, il reflète les méthodes de mise en œuvre, les formes d'organisation, les méthodes et les techniques.

L'activité musicale et théâtrale est une forme synthétique de travail avec les enfants sur l'éducation musicale et artistique. Il comprend:

Perception de la musique ;

Créativité des chansons et des jeux ;

intonation plastique;

Création de musique instrumentale;

mot artistique;

jeux théâtraux;

Action scénique avec un seul concept artistique.

Dans une large mesure, l'éducation musicale est facilitée par les formes d'organisation de l'activité musicale, chacune ayant ses propres capacités.

Conformément aux dispositions de la norme fédérale d'éducation de l'État, les activités des enfants sont menées dans les blocs suivants :

1. Un bloc d'activités musicales organisées (réglementées) : cours et animations musicales, vacances et autres activités utilisant la musique.

2. Un bloc d'activité musicale non réglementée (conjointe avec un enseignant et indépendant) d'enfants en groupe en dehors de la classe (par temps chaud - à l'air frais).

3. Activité musicale indépendante des enfants en dehors des cours (survient à l'initiative des enfants, représentée par des chansons, des jeux musicaux, des exercices, des danses, ainsi que par la chanson, la musique rythmique, la créativité instrumentale des enfants).

Les principaux domaines de travail avec les enfants dans l'éducation musicale dans les activités musicales et théâtrales sont:

Exercices de diction (gymnastique articulatoire);

Tâches pour le développement de l'expressivité de l'intonation de la parole;

Jeux de transformation, exercices figuratifs ;

Exercices pour le développement de la plasticité des enfants;

Minutes rythmiques ;

Entraînement au jeu de doigts ;

Exercices pour le développement d'expressions faciales expressives, éléments de pantomime;

sketchs théâtraux;

Jouer des mini-dialogues, des comptines, des chansons, des poèmes ;

Regarder des spectacles de marionnettes.

Mise en scène des performances.

Pour mener à bien ce travail, du matériel didactique (manuels, attributs, éléments de costumes, enregistrements audio) est pensé à l'avance pour stimuler l'intérêt des enfants à exprimer leur créativité dans des activités musicales et théâtrales. Le travail de préparation est mené conjointement avec les enseignants des groupes et avec la participation des parents. L'invention et la créativité de tous les participants au processus se manifestent dans la fabrication des décors. Une direction importante dans l'organisation d'activités théâtrales est le travail avec les parents qui sont impliqués dans une interaction créative avec les enfants dans diverses directions.

Les parents participent à la création de décors pour les spectacles des enfants, fabriquent des costumes avec les enfants et aident à mémoriser les textes de rôle. Dans un tel travail conjoint, les parents eux-mêmes maîtrisent les compétences et les capacités pédagogiques.

Pour la mise en œuvre de ces directions sont utilisées:

conversations avec les parents;

conseils aux parents :

"Développement des capacités créatives des enfants d'âge préscolaire à travers des activités théâtrales" ;

"Bonjour, théâtre!";

"Théâtre à la maison" ;

"Théâtre pour enfants" ;

Pour mettre en œuvre les tâches de développement des capacités créatives des enfants au moyen d'activités théâtrales dans le système d'éducation musicale d'un établissement d'enseignement préscolaire, il est nécessaire de créer des conditions pédagogiques:

Application des principes de développement des capacités créatives des enfants d'âge préscolaire plus âgés : interaction humaine, co-création, apprentissage par la pratique, improvisation ;

Accumulation d'impressions issues de la perception de l'art ;

Accumulation d'expérience d'interprétation (chant, mouvement, jeu d'instruments de musique);

Développement des capacités musicales de base;

Doter la créativité musicale, tant à la maternelle qu'en famille, d'un accompagnement musical, d'une variété de costumes et d'attributs,

Littérature

1. E.P. Kostina « Diapason ».

2. A.I. Burenina "Mosaïque rythmique".

3. O.P. Radynova "Développement musical des enfants".

4. A.E. Antipina "Représentation théâtrale à la maternelle."

5. E.G.Churilova "Méthodologie et organisation de l'activité théâtrale des enfants d'âge préscolaire et des jeunes écoliers."

Olga Kravchenko
"Activité musicale et théâtrale". Consultation pour les éducateurs

Chaque enfant a un besoin créatif. Activités. Dans l'enfance, l'enfant cherche des opportunités pour réaliser son potentiel, et c'est par la créativité qu'il peut le plus se révéler en tant que personne. Créatif l'activité est l'activité donner naissance à quelque chose de nouveau; libre reflet de la personnalité "JE". Toute créativité pour un enfant est plus un processus qu'un résultat. Au cours de ce processus, il élargit mieux son expérience, aime la communication, commence à se faire davantage confiance. C'est là que les qualités spéciales de l'esprit sont requises, telles que l'observation, la capacité de comparer et d'analyser, de trouver des connexions et des dépendances - tout cela dans l'ensemble constitue des capacités créatives.

La créativité des enfants est l'un des problèmes urgents de la pédagogie préscolaire et de la psychologie de l'enfant. Il a été étudié par L. S. Vygotsky, A. N. Leontiev, L. I. Venger, N. A. Vetlunina, B. M. Teplov et bien d'autres.

Théâtral activité- C'est le type le plus courant de créativité chez les enfants. Elle est proche et compréhensible pour l'enfant, est profondément ancrée dans sa nature et trouve son reflet spontanément car elle est liée au jeu. L'enfant veut traduire n'importe laquelle de ses inventions, impressions de la vie qui l'entoure en images et actions vivantes. C'est par le théâtre activité chaque enfant peut exprimer ses sentiments, ses émotions, ses désirs et ses opinions, non seulement en privé, mais aussi en public, sans être gêné par la présence d'auditeurs. Ainsi, dans leurs travaux sur éducation musicale J'inclus une variété de jeux théâtraux, d'exercices de jeu, de sketches et de représentations théâtrales.

À mon avis, l'implication systématique des enfants d'âge préscolaire dans le théâtre activité conduit à des changements importants dans le développement musical créativité chez les enfants.

Les spécificités du théâtre activités dans le processus de développement musical des enfants

Éducation musicale est une synthèse de divers types Activités. Traiter éducation musicale comprend tous les types activité musicale y compris la représentation théâtrale. Au cours du GCD, la théâtralisation devrait occuper une place non négligeable, puisqu'à côté d'autres types de Activités la dramatisation a une grande influence sur le développement de l'enfant musical créativité, pensée imaginative.

Dans le processus des jeux théâtraux, un système intégré parentalité, ils apprennent la lecture expressive, la plasticité du mouvement, le chant, le jeu de la instruments de musique. Une atmosphère créative est créée qui aide chaque enfant à se révéler en tant qu'individu, à utiliser ses propres capacités et capacités. En train de créer des représentations théâtrales basées sur musicalœuvres pour l'enfant ouvre une autre facette de l'art, une autre voie d'expression de soi, à l'aide de laquelle il peut devenir un créateur direct.

Les éléments de théâtralisation peuvent être utilisés à la fois lors d'événements de divertissement et de vacances, et dans les classes principales. Dans le processus éducation musicale des enfants, les exercices effectués par l'enfant deviennent progressivement plus compliqués, et en même temps, sa réalisation de soi dans la sphère créative augmente également.

Représentations théâtrales, mise en scène musical les œuvres occupent une place importante dans l'ensemble éducation musicale de l'enfant. La théâtralisation permet à un enfant de tout âge et de tout sexe de découvrir la possibilité "jouer" et apprendre en même temps. vue similaire Activités est accessible à tous et a un effet bénéfique sur le développement créatif d'un enfant d'âge préscolaire, son ouverture, son émancipation, vous permet de sauver l'enfant de la timidité et des complexes inutiles.

En règle générale, les contes de fées, qui donnent "une image extrêmement lumineuse, large et multi-valuée du monde". Participant à la dramatisation, l'enfant, pour ainsi dire, entre dans l'image, s'y réincarne, vit sa vie. C'est peut-être l'action la plus difficile à réaliser, car elle ne repose sur aucun schéma matérialisé.

Musical la composante théâtralisation élargit le développement et opportunités éducatives du théâtre, renforce l'effet de l'impact émotionnel sur l'humeur et la vision du monde de l'enfant, puisque le langage codé s'ajoute au langage théâtral des expressions faciales et des gestes. musical le langage des pensées et des sentiments. Dans ce cas, le nombre et le volume des analyseurs augmentent chez les enfants. (visuel, auditif, moteur) .

Cependant, le processus activité musicale Il est construit principalement sur des images créées artificiellement qui n'ont aucune analogie sonore et rythmique avec la réalité environnante (les poupées chantent, les lièvres dansent, etc., tout cela peut être joué avec une théâtralisation.

Théâtral activité enfants comprend plusieurs sections:

les bases de la marionnette,

talent d'acteur,

la créativité du jeu,

Simulation sur instruments de musique,

Créativité de chant et de danse des enfants,

Fêtes et animations.

Principaux objectifs

1. Développement progressif par les enfants de divers types de créativité par tranches d'âge

2. Initiez régulièrement les enfants de tous les groupes d'âge à divers types de théâtre (marionnettes, théâtre, opéra, ballet, comédies musicales)

3. Améliorer les compétences artistiques des enfants en termes d'expérience et d'incarnation de l'image. Modélisation des compétences de comportement social dans des conditions données.

Types de théâtre pour enfants jardin:

théâtre de table

Théâtre du livre

Théâtre des Cinq Doigts

Mascarade

Théâtre d'ombres à main

Théâtre d'ombres à doigts

Théâtre "Direct" ombres

Théâtre magnétique

Principaux domaines de travail avec les enfants

Pièce de théâtre

Tâches: Pour apprendre aux enfants à naviguer dans l'espace, régulièrement répartis sur le site, construire un dialogue avec un partenaire sur un sujet donné. Développer la capacité de forcer et de détendre volontairement des groupes musculaires individuels, de mémoriser les mots des héros des performances, de développer l'attention auditive visuelle, la mémoire, l'observation, la pensée imaginative, la fantaisie, l'imagination, l'intérêt pour l'art théâtral.

Rythmoplastie

Tâches: Développer la capacité de répondre arbitrairement à un ordre ou signal musical, volonté d'agir de concert, développer la coordination des mouvements, apprendre à se souvenir des postures données et les transmettre au sens figuré.

Culture et technique de la parole

Tâches: Développer la respiration de la parole et une articulation correcte, diction claire, intonation variée, logique de la parole; apprendre à composer des histoires courtes et des contes de fées, sélectionner les rimes les plus simples; prononcer des virelangues et des poèmes, reconstituer le vocabulaire.

Fondamentaux de la culture théâtrale

Tâches: Familiariser les enfants avec la terminologie théâtrale, avec les principaux types d'art théâtral, faire monter culture du comportement au théâtre.

Travail sur le jeu

Tâches: Apprendre à composer des études basées sur des contes de fées ; développer des compétences d'action avec des objets imaginaires; développer la capacité d'utiliser des intonations exprimant une variété d'états émotionnels (triste, joyeux, en colère, surpris, ravi, plaintif, etc.).

Organisation d'un coin théâtre Activités

Des coins pour des représentations théâtrales et des spectacles sont organisés dans des groupes de maternelle. Ils allouent de l'espace pour les jeux de réalisateur avec un doigt, un théâtre de table.

Dans le coin sont:

- divers types de théâtres: bibabo, théâtre de table, flanelle, etc. ;

Accessoires pour jouer des scènes et les performances: un ensemble de marionnettes, écrans de théâtre de marionnettes, costumes, éléments de costumes, masques ;

Attributs pour divers jeux postes: accessoires de théâtre, décors, scénarios, livres, extraits oeuvres musicales, affiches, caisse, billets, crayons, peintures, colle, types de papier, matériaux naturels.

Formes d'organisation du théâtre Activités

Lors du choix du matériel pour la mise en scène, vous devez vous appuyer sur les capacités d'âge, les connaissances et les compétences des enfants, enrichir leur expérience de vie, stimuler l'intérêt pour de nouvelles connaissances, développer la créativité potentiel:

1. Comédie théâtrale activités adultes et enfants, cours de théâtre, jeu théâtral en vacances et divertissement.

2. Indépendant théâtral et artistique activité, pièce de théâtre dans la vie de tous les jours.

3. Mini-jeux dans d'autres classes, jeux-spectacles théâtraux, enfants visitant des théâtres avec leurs parents, mini-croquis avec des marionnettes au cours de l'étude de la composante régionale avec des enfants, impliquant la marionnette principale - Petrushka dans la résolution de problèmes cognitifs.

activités dans 1 ml. groupe

Encourager l'intérêt pour le théâtre et les jeux Activités, encourager la participation des enfants à ce genre Activités

Apprenez à naviguer dans une salle de groupe et dans le hall.

Former la capacité et transmettre les expressions faciales, les gestes, les mouvements, les émotions de base

Vous pouvez commencer à initier les enfants au théâtre avec 1 ml. groupes

Les jeux de doigts sont une excellente occasion de jouer avec votre enfant. Jouer avec des marionnettes à doigts aide le bébé à mieux contrôler les mouvements de ses propres doigts. En jouant avec des adultes, l'enfant maîtrise de précieuses compétences de communication, joue diverses situations avec des poupées qui se comportent comme des personnes, développant l'imagination de l'enfant

Dans le groupe intermédiaire - passez à plus complexe théâtre: Nous initions les enfants à l'écran de théâtre et à l'équitation de marionnettes. Mais avant que les enfants ne commencent à travailler derrière l'écran, ils doivent être autorisés à jouer avec le jouet.

Dans le groupe plus âgé, les enfants doivent être initiés aux marionnettes. Les marionnettes sont appelées marionnettes, qui sont le plus souvent contrôlées à l'aide de fils. Ces marionnettes sont mises en mouvement à l'aide d'un vaga. (c'est-à-dire une croix en bois) Faire monter intérêt soutenu pour le théâtre et les jeux Activités Amenez les enfants à créer une image ludique expressive dans des croquis.

Les principales tâches de l'organisation d'un théâtre Activités dans le groupe senior et préparatoire

Développer la compréhension des enfants du monde qui les entoure

Reconstituer et activer le dictionnaire

Garder l'initiative dans l'improvisation

Consolider les idées des enfants sur les différents types de théâtres, pouvoir les distinguer et les nommer

Améliorer la capacité à raconter de manière cohérente et expressive

Selon la méthode de contrôle - les poupées sont divisées en deux gentil:

Équitation - les marionnettes courent par derrière écrans: gant et roseau

Sol - travail au sol - devant les enfants

Convient également "interprètes", moulé à partir d'argile comme un jouet Dymkovo, ainsi qu'en bois, fabriqué comme un jouet Bogorodsk. Des poupées intéressantes peuvent être fabriquées à partir de cônes en papier, de boîtes de différentes hauteurs.

Tous ceux qui s'engagent dans ce travail joyeux et utile seront convaincus de l'effet bénéfique du théâtre de marionnettes sur les enfants d'âge préscolaire.

Synopsis d'une leçon de musique sur les activités théâtrales dans le groupe senior

Thème : "Voyage dans le monde magique du théâtre"

Contenu du programme :

Encouragez les enfants à participer activement aux divertissements, en utilisant les compétences et les capacités acquises en classe et dans des activités indépendantes.

Encouragez-les à rechercher de manière indépendante des moyens expressifs (gestes, mouvements, expressions faciales) pour créer une image artistique.

Cultiver le désir de gérer des marionnettes théâtrales de différents systèmes. Améliorer les compétences artistiques des enfants.

Travaux préliminaires :

Lire et mémoriser des comptines, des poèmes, des virelangues. Une conversation sur les expériences émotionnelles des gens.

Matériel et équipement pour le cours :

Une boîte avec des masques, un écran de table, des cuillères théâtrales, un écran et des poupées, une reine miroir, des poupées Bi-ba-bo, des masques à chapeaux, une maison-teremok, un manche de taupe, des chapeaux de chats et de souris, des costumes des Snow Maiden, renards, lièvres, lettre avec énigmes.

Progression de la leçon

Le directeur musical conduit les enfants à la salle de musique.

Directeur musical :

- Les gars, aujourd'hui je vous invite à faire un voyage dans un pays insolite et fabuleux, dans un pays où se produisent des miracles et des transformations, où les poupées prennent vie et les animaux commencent à parler. Avez-vous deviné de quel pays il s'agit ?

Enfants:

- THÉÂTRE!

Directeur musical :

– Savez-vous qui vit dans ce pays ?

Enfants : - Poupées, héros de contes, artistes.

- Oui, les gars. Vous avez bien dit. Que font les artistes, vous savez ?

(réponses des enfants)

– Aimeriez-vous devenir artistes ?

Enfants:

- Oui

- J'ai une baguette magique et maintenant, avec son aide, je vais tous vous transformer en artistes. Fermez tous les yeux, je dis les mots magiques :

- Un, deux, trois - demi-tour

Et devenez artiste !

Ouvre tes yeux. Maintenant, vous êtes tous des artistes. Je vous invite à entrer dans le monde merveilleux du théâtre !

(Devant, les enfants voient une boîte, et dessus se trouve une enveloppe, signée du conteur).

Directeur musical :

- Les gars, le conteur a envoyé une lettre pour vous, lisons-la?

L'enseignant sort un morceau de papier de l'enveloppe et lit des énigmes sur des personnages de contes de fées. Les enfants devinent et ouvrent la boîte. Et il y a des masques avec des émotions de joie et de tristesse.

(Les enfants parlent d'abord du masque de la joie).

Directeur musical :

- Quand avons-nous une humeur joyeuse?

Enfants:

- Quand on s'amuse, quand on donne quelque chose, etc. (Réponses des enfants).

(Puis les enfants parlent du masque de la tristesse, de la tristesse).

Directeur musical :

- Qu'est-ce que ce masque, que représente-t-il ? Quand sommes-nous tristes ?

(Réponses des enfants).

Directeur musical :

- Bravo les garçons. Remettez les masques dans la boite et continuez notre chemin.

(Il y a une table sur le chemin, il y a un écran de table dessus, et à côté se trouve une boîte, il y a des souches - des chaises).

Directeur musical :

- Les gars nous invitent tous à nous asseoir. (Les enfants prennent place, et le directeur musical s'assied à côté de l'écran, enfile la mitaine de son grand-père et parle derrière l'écran).

- Bonjour gars!

Je suis un vieil homme drôle

Et je m'appelle Molchok

Aidez-moi les gars.

Dites-le aux virelangues.

Et vous verrez que

Ce que vous savez depuis longtemps.

Éducateur:

- Aidons grand-père, les gars? Connaissez-vous les virelangues ?

Enfants:

Oui.

Éducateur:

Comment prononcer des phrases courtes ?

Enfants:

Rapide pour être clair

Chaque enfant parle dans un virelangue et l'enseignant aussi. Grand-père remercie les enfants et leur permet d'ouvrir la boîte.

Directeur musical :

Que garde grand-père dans la boîte ?

Enfants:

- Cuillères de théâtre.

Directeur musical :

- Pouvez-vous les faire revivre?

Rappelles toi comptine "Chez l'ours dans la forêt" (avec accompagnement musical).

Enfants: (parlé):

Chez l'ours dans la forêt

Champignons, je prends des baies.

L'ours ne dort pas

Et nous grogne

Qui marche dans la forêt ? Qui m'empêche de dormir ? R-R-R.

Directeur musical :

- Bien fait! Mettons les cuillères de théâtre dans la boîte et passons à autre chose. Il y a un obstacle sur notre chemin. Qu'est-ce qui a bloqué notre chemin ?

Enfants:

Filtrer.

directeur musical;

Regardons derrière l'écran. Les gars, oui il y a des poupées.

Que faut-il faire pour que la poupée prenne vie ?

Enfants:

Nous devons lui apprendre à parler.

Directeur musical :

Qui veut faire revivre la poupée ?

(Les enfants prennent une poupée une fille et un chat, montrent la comptine "Kitty", familière aux enfants).

- Hello Kitty. Comment vas-tu?

Pourquoi nous avez-vous quitté ?

« Je ne peux pas vivre avec toi.

Il n'y a pas de place pour mettre la queue.

Marchez, bâillez, marchez sur votre queue.

Directeur musical :

"Qu'est-ce que nous enseignons d'autre aux marionnettes ?"

Enfants:

- Apprendre à bouger.

Directeur musical :

- Rappelez-vous la comptine "Grandes et petites jambes".

(spectacle pour enfants)

Croquis avec poupées fille et grand-mère.

Directeur musical :

- Bravo, vous avez donné vie aux poupées, et maintenant il est temps pour nous de passer à autre chose.

(Allez aux miroirs).

Directeur musical :

- Les gars, nous sommes arrivés au royaume des miroirs. Et voici la reine miroir elle-même.

- Lumière tu es un miroir, dis-moi

Dites-nous toute la vérité.

Que doivent faire les enfants

- Allez dans les miroirs et regardez-les.

je vais te confier des tâches

Cours vite.

Études sur les expressions faciales et les mouvements :

- Soyez surpris, comme Sais pas,

(les enfants montrent la surprise avec le mouvement, les expressions faciales)

- Sois triste comme Pierrot,

(les enfants montrent de la tristesse, baissent les mains)

- Sourire comme Malvina

(les enfants montrent des sourires)

"Et froncer les sourcils comme un enfant."

Miroir:

- Vous avez tous montré correctement. Continuez sur le chemin.

(Les enfants disent au revoir à la reine des miroirs).

Directeur musical :

- Les gars, de nouvelles poupées sont en route. Quelles sont ces poupées ?

Enfants:

Poupées "B-ba-bo".

Directeur musical :

- Pourquoi s'appellent-ils ainsi ?

(Réponses des enfants).

- Oui, les gars. Ces poupées n'ont pas de jambes. Ils se composent d'une tête et d'une robe en forme de gant. La tête a un trou spécial pour l'index, et le pouce et le majeur sont utilisés pour la gesticulation avec les mains de la poupée. Et nos mains rendent la poupée vivante. Donnons vie à ces poupées. Rappelez-vous le poème sur l'ours.

Etude "Bear" (poupées fille et ours).

"Mishka, où vas-tu ?"

Et que portez-vous dans votre sac ?

- Ce sont trois barils de miel,

Pour le petit ours en peluche

Après tout, sans miel, lui, le pauvre,

Toute la journée, il soupire fortement : Oh, euh, ah.

Directeur musical :

- Quels bons gars vous êtes. Vous avez également donné vie à ces poupées. Nous continuons notre voyage.

(Il y a une maison).

Directeur musical :

- Quel genre de maison est-ce?

En chemin nous avons

Rapprochons-nous de lui.

Qui y habite, voyons.

(regarder dans la maison, voir masques et casquettes de théâtre)

Éducateur:

- Masques-casquettes en direct.

Ils nous attendent tous.

Nous allons les mettre maintenant.

Et nous vous dirons tout à leur sujet.

(l'enfant met un chapeau de coq et représente un coq)

Enfant:

Dans ta couronne rouge

Il marche comme un roi.

C'est toi toutes les heures

Ecoute s'il te plait

- Je suis ici! je suis à l'affût !

- Je vais tous vous droguer !

- Coucou ! Corbeau!

Les enfants se sont endormis. Le monde est sorti.

(les enfants s'accroupissent, ferment les yeux, mettent leurs mains sous la joue).

"Tais-toi, vilain coq !"

(le coq s'accroupit aussi)

Ensuite, la fille met un masque de renard, un autre enfant prend une poupée taupe et montre une scène avec une maison. Le renard se promène dans la maison et la taupe dans la maison regarde par la fenêtre.

- Jolie maison, chère taupe !

L'entrée est tout simplement trop étroite.

- L'entrée, renard, juste comme il faut.

Il ne vous laissera pas entrer dans la maison.

Ensuite, les enfants mettent des chapeaux de chats et de souris (4 enfants montent sur scène pour changer de vêtements pour un conte de fées).

« C'est maintenant le temps de la musique.

Je vous propose de danser.

(Le chat invite la souris).

Ressemble à "Trouver une paire"

Chat:

- Miaou, souris !

Dansons la polka.

Donnons l'exemple à nos invités.

Souris:

- Je danserais, mais seulement

Le chat souris n'est pas un cavalier !

Le chat invite le chat à danser et la souris invite la souris. Les autres souris forment un cercle et dansent.

Improvisation dansée.

Puis ils enlèvent leur chapeau et s'approchent de la scène. Le rideau est fermé.

Directeur musical :

- Nous sommes donc venus avec vous à la place principale du théâtre - c'est la scène. Un conte de fées prend toujours vie sur scène. (le rideau s'ouvre).

La Snow Maiden est debout, les lièvres sautent vers elle. Ils se plaignent à la Snow Maiden à propos du renard. Puis le renard s'épuise, les lièvres se cachent derrière la Snow Maiden. La Snow Maiden gronde le renard et le renard lui enlève la clé.

Directeur musical :

- Les gars, vous avez vu la dramatisation du conte de fées. Qu'est-ce que la dramatisation ? Ici, on voit les acteurs en costumes et l'action se déroule sur scène.

Tous les artistes ont visité aujourd'hui. Tout a été très bien montré. Tout le monde a essayé, bravo ! Applaudissons-nous chaleureusement !

La chanson "Kuklyandiya"musique de T. Ovsyannikov, paroles de M. Plyatskovsky.

Éducateur:

- Et en souvenir de notre merveilleux voyage dans le monde du théâtre, je veux vous offrir ces médaillons-fleurs. Et j'espère qu'un jour vous serez vraiment de bons artistes.

Merci tout le monde!

LITTÉRATURE

1. Antipina A.E. Activité théâtrale en maternelle.2013

2. Makhaneva MD Cours de théâtre en maternelle.2009

3. Karamanenko T.N., Théâtre de marionnettes pour enfants d'âge préscolaire, 2008

4. Qu'est-ce que le théâtre ? M, Linka-Press, 2010

5. Petrova TI Jeux théâtraux en maternelle.2012