"रचनात्मक क्षमताओं और पूर्वस्कूली की रचनात्मक सोच को विकसित करने के साधन के रूप में नाटकीय गतिविधि"। बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में नाट्य गतिविधि

नाटकीय खेल साहित्यिक कार्यों (परियों की कहानियों, कहानियों, विशेष रूप से लिखित नाटकों) के चेहरों पर अभिनय कर रहे हैं। नाट्य खेलों की ख़ासियत यह है कि उनके पास एक तैयार कथानक है, जिसका अर्थ है कि बच्चे की गतिविधि काफी हद तक काम के पाठ से पूर्व निर्धारित होती है। एक वास्तविक नाट्य खेल बच्चों की रचनात्मकता के लिए एक समृद्ध क्षेत्र है। काम का पाठ केवल एक कैनवास है जिसमें नई कहानी बुनी जाती है, नए पात्र पेश किए जाते हैं, आदि। बच्चे की रचनात्मकता चरित्र के सच्चे चित्रण में प्रकट होती है। ऐसा करने के लिए, आपको यह समझने की जरूरत है कि चरित्र कैसा है, वह ऐसा क्यों करता है, उसकी स्थिति, भावनाओं की कल्पना करने के लिए, अर्थात उसकी आंतरिक दुनिया में प्रवेश करने के लिए। और आपको काम सुनने की प्रक्रिया में ऐसा करने की ज़रूरत है। इसलिए, खेल में पूर्ण भागीदारी के लिए बच्चों से विशेष तैयारी की आवश्यकता होती है, जो कलात्मक शब्द की कला की सौंदर्य बोध की क्षमता, पाठ को सुनने की क्षमता, इंटोनेशन को पकड़ने और भाषण की विशेषताओं को बदलने की क्षमता में प्रकट होती है। यह समझने के लिए कि नायक कैसा होता है, किसी को अपने कार्यों का विश्लेषण करना सीखना चाहिए। उनका मूल्यांकन करें। टुकड़े की नैतिकता को समझें। काम के नायक की कल्पना करने की क्षमता, उसके अनुभव, विशिष्ट वातावरण जिसमें घटनाएं विकसित होती हैं, काफी हद तक बच्चे के व्यक्तिगत अनुभव पर निर्भर करती है: पर्यावरण के उसके प्रभाव जितने विविध होंगे, उसकी कल्पना, भावनाएं, सोचने की क्षमता उतनी ही समृद्ध होगी। . भूमिका निभाने के लिए, बच्चे को विभिन्न प्रकार के दृश्य साधनों (चेहरे के भाव, शरीर की चाल, हावभाव, शब्दावली और स्वर के संदर्भ में अभिव्यंजक भाषण, आदि) में महारत हासिल करनी चाहिए। नतीजतन, एक नाटकीय खेल के लिए तैयारी को सामान्य सांस्कृतिक विकास के स्तर के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जिसके आधार पर कला के काम की समझ को सुविधाजनक बनाया जाता है, इसके प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न होती है, और छवि को व्यक्त करने के कलात्मक साधनों में महारत हासिल होती है। यह सब अनायास नहीं विकसित होता है, बल्कि पालन-पोषण और शैक्षिक कार्य के दौरान बनता है।

एल.वी. आर्टेमोवा के वर्गीकरण के अनुसार, नाट्य खेलों को दो मुख्य समूहों में विभाजित किया जाता है: निर्देशक के खेल और नाटक के खेल। लेखक निर्देशक के खेल को संदर्भित करता है: टेबल और शैडो थिएटर, एक फलालैनोग्राफ पर थिएटर। इस प्रकार के नाट्य खेलों में, एक बच्चा या एक वयस्क अभिनय चरित्र नहीं है, बल्कि दृश्य बनाता है और एक खिलौना चरित्र की भूमिका निभाता है - त्रि-आयामी या सपाट। चरित्र को आवाज की सहज अभिव्यक्ति की मदद से चित्रित किया गया है, आंशिक रूप से - चेहरे के भाव। नाट्यकरण के खेल में शामिल हैं: बिबाबो गुड़िया के साथ फिंगर ड्रामाटाइजेशन गेम, कामचलाऊ व्यवस्था। नाट्यकरण कलाकार के अपने कार्यों पर आधारित होते हैं, जिसमें अभिव्यक्ति के सभी साधन शामिल होते हैं - स्वर, चेहरे के भाव, पैंटोमाइम। नाटकीकरण का सबसे कठिन प्रकार का खेल आशुरचना है। यह बिना पूर्व तैयारी के एक थीम, एक प्लॉट खेलने का प्रावधान करता है। इसके लिए पिछले सभी प्रकार के थिएटर तैयार किए जा रहे हैं। सुधार के लिए विषय की संयुक्त सोच और उच्चारण की आवश्यकता होती है, इसकी छवि के साधनों की चर्चा, विशिष्ट एपिसोड। पुराने पूर्वस्कूली उम्र तक, बच्चे किसी विषय को चित्रित करने के लिए अपने स्वयं के विकल्पों की पेशकश कर सकते हैं, या स्वतंत्र रूप से एक विषय चुन सकते हैं और खेल सकते हैं। वेशभूषा और दृश्यों के तत्वों की तैयारी में पुराने प्रीस्कूलरों की सक्रिय भागीदारी से भूखंड के विकास के लिए रचनात्मक और स्वतंत्र खोज की सुविधा होगी।

नाट्य खेलों की विशेषताओं पर विचार करने के बाद, हम निम्नलिखित निष्कर्ष निकाल सकते हैं:

इस प्रकार के खेल एक प्रीस्कूलर को भावनाओं, छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने आसपास की दुनिया को देखने और सीखने की अनुमति देता है;

नाट्य खेलों के विषय और सामग्री में एक नैतिक अभिविन्यास होता है, जो हर परी कथा, हर साहित्यिक कार्य में निहित होता है और इसे तात्कालिक प्रस्तुतियों में जगह मिलनी चाहिए;

एक साहित्यिक चरित्र के साथ खुद को पहचानने की क्षमता बच्चे के विकास और पालन-पोषण पर बहुत प्रभाव डालती है;

खेल में पूर्ण भागीदारी के लिए बच्चों से विशेष तैयारी की आवश्यकता होती है, जो कलात्मक शब्द की कला की सौंदर्य बोध की क्षमता, पाठ को सुनने की क्षमता, इंटोनेशन को पकड़ने, भाषण की विशेषताओं को बदलने की क्षमता में प्रकट होती है;

नतीजतन, एक नाटकीय खेल के लिए तैयारी को सामान्य सांस्कृतिक विकास के स्तर के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जिसके आधार पर कला के काम की समझ को सुविधाजनक बनाया जाता है, इसके प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न होती है, और छवि को व्यक्त करने के कलात्मक साधनों में महारत हासिल होती है। यह सब अनायास नहीं विकसित होता है, बल्कि पालन-पोषण और शैक्षिक कार्य के दौरान बनता है।

एक व्यक्ति गतिविधि में बनता है, वह जितना विविध होता है, उसका व्यक्तित्व उतना ही विविध होता है। खेल, संचार, सीखना, काम - ये मुख्य कदम हैं जो बच्चे के विकास के लिए मौलिक हैं।

विभिन्न खेल हैं। कुछ बच्चों की सोच और क्षितिज विकसित करते हैं, अन्य - निपुणता, ताकत, और अन्य - डिजाइन कौशल। एक बच्चे में रचनात्मकता विकसित करने के उद्देश्य से खेल हैं, जिसमें बच्चा अपने आविष्कार, पहल और स्वतंत्रता को दर्शाता है। खेलों में बच्चों की रचनात्मक अभिव्यक्तियाँ विविध हैं: खेल की साजिश और सामग्री का आविष्कार करने से, विचार को लागू करने के तरीके खोजने से लेकर साहित्यिक कार्य द्वारा दी गई भूमिकाओं में पुनर्जन्म तक। इस तरह के रचनात्मक खेलों में से एक नाटकीय खेल है। नाट्य खेल चेहरों में साहित्यिक कृतियों (परियों की कहानियों, कहानियों, विशेष रूप से लिखित नाटक) का अभिनय कर रहे हैं। साहित्यिक कार्यों के नायक अभिनेता बन जाते हैं, और उनके रोमांच, जीवन की घटनाएं, बच्चों की कल्पना से बदल जाती हैं, खेल का कथानक बन जाती हैं। नाट्य खेलों की ख़ासियत यह है कि उनके पास एक तैयार कथानक है, जिसका अर्थ है कि बच्चे की गतिविधि काफी हद तक काम के पाठ से पूर्व निर्धारित होती है।

एक वास्तविक रचनात्मक खेल बच्चों की रचनात्मकता के लिए सबसे समृद्ध क्षेत्र है। आखिरकार, काम का पाठ एक कैनवास की तरह है जिसमें बच्चे खुद नई कहानी बुनते हैं, अतिरिक्त भूमिकाएँ पेश करते हैं, अंत बदलते हैं, आदि। एक नाटकीय खेल में, नायक की छवि, उसकी मुख्य विशेषताएं, कार्य, अनुभव कार्य की सामग्री से निर्धारित होते हैं। बच्चे की रचनात्मकता चरित्र के सच्चे चित्रण में प्रकट होती है। ऐसा करने के लिए, आपको यह समझने की जरूरत है कि चरित्र कैसा है, वह ऐसा क्यों करता है, उसकी स्थिति, भावनाओं की कल्पना करें, अर्थात उसकी आंतरिक दुनिया में प्रवेश करें। और आपको काम सुनने की प्रक्रिया में ऐसा करने की ज़रूरत है।

यह सब बताता है कि खेल में बच्चों की पूर्ण भागीदारी के लिए विशेष तैयारी की आवश्यकता होती है, जो कलात्मक शब्द की कला की सौंदर्य बोध की क्षमता, पाठ को सुनने की क्षमता, इंटोनेशन को पकड़ने और भाषण की विशेषताओं को बदलने की क्षमता में प्रकट होती है। यह समझने के लिए कि किस तरह का नायक, आपको सीखना होगा कि कैसे अपने कार्यों का विश्लेषण करें, उनका मूल्यांकन करें, काम के नैतिक को समझें। काम के नायक की कल्पना करने की क्षमता, उसके अनुभव, विशिष्ट वातावरण जिसमें घटनाएँ विकसित होती हैं, काफी हद तक बच्चे के व्यक्तिगत अनुभव पर निर्भर करती है: उसके आस-पास के जीवन के उसके प्रभाव जितने विविध होंगे, उसकी कल्पना, भावनाएँ उतनी ही समृद्ध होंगी। सोचने की क्षमता। भूमिका निभाने के लिए, बच्चे को विभिन्न प्रकार के दृश्य साधनों (चेहरे के भाव, शरीर की चाल, हावभाव, शब्दावली और स्वर के संदर्भ में अभिव्यंजक भाषण, आदि) में महारत हासिल करनी चाहिए। नतीजतन, एक नाट्य खेल की तैयारी को सामान्य सांस्कृतिक विकास के ऐसे स्तर के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जिसके आधार पर कला के काम की समझ की सुविधा होती है, इसके प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न होती है, और एक छवि को व्यक्त करने के कलात्मक साधनों में महारत हासिल होती है। . ये सभी संकेतक अनायास नहीं जुड़ते, बल्कि शैक्षिक कार्य के दौरान बनते हैं।

नाट्य रचनात्मक खेल स्वयं ऐसे शैक्षिक कार्यों का हिस्सा हैं। पूर्वस्कूली बच्चे के व्यक्तित्व के विकास के लिए इसका बहुत महत्व है, न केवल इसलिए कि इसमें व्यक्तिगत मानसिक प्रक्रियाओं का प्रयोग किया जाता है, बल्कि इसलिए भी कि ये प्रक्रियाएं इस तथ्य के कारण विकास के उच्च स्तर तक पहुंचती हैं कि बच्चे का संपूर्ण व्यक्तित्व खेल में उसकी चेतना का विकास होता है। बच्चा अपने बारे में जागरूक हो जाता है, इच्छा करना सीखता है और अपने क्षणभंगुर भावात्मक प्रयासों को इच्छा के अधीन करना सीखता है; कार्य करना सीखता है, अपने कार्यों को एक निश्चित पैटर्न के अधीन करता है, व्यवहार का एक नियम, जीना सीखता है, अपने नायकों का जीवन जीना, प्यार करना या न करना और उनके कार्यों के सार और कारणों को समझने की कोशिश करना और उनकी गलतियों से सीखना। वहाँ नाट्य खेलों की कई किस्में हैं जो कलात्मक डिजाइन में भिन्न हैं, और मुख्य बात बच्चों की नाटकीय गतिविधियों की विशिष्टता है। कुछ में, बच्चे कलाकार के रूप में स्वयं प्रदर्शन प्रस्तुत करते हैं; हर बच्चे की भूमिका होती है। दूसरों में, बच्चे एक निर्देशक के खेल के रूप में कार्य करते हैं: वे एक साहित्यिक कार्य करते हैं, जिसके पात्रों को खिलौनों की मदद से चित्रित किया जाता है, उनकी भूमिकाओं को आवाज दी जाती है। त्रि-आयामी और समतलीय आकृतियों या तथाकथित पोस्टर नाट्य खेलों के साथ एक टेबल थियेटर का उपयोग करते हुए प्रदर्शन समान होते हैं, जिसमें बच्चे एक परी कथा, कहानी आदि को एक फलालैनोग्राफ पर दिखाते हैं, चित्रों का उपयोग करके स्क्रीन (अक्सर समोच्च के साथ काटा जाता है), आदि। सबसे आम प्रकार के पोस्टर थियेट्रिकल गेम्स शैडो थिएटर हैं।

कभी-कभी बच्चे वास्तविक कठपुतली के रूप में कार्य करते हैं, ऐसे खेल में आमतौर पर दो प्रकार के नाट्य खिलौनों का उपयोग किया जाता है। पहला अजमोद प्रकार है - अजमोद थिएटर (व्यवहार में इसे अक्सर बिबाबो थिएटर कहा जाता है), जहां दस्ताने-प्रकार की कठपुतलियों का उपयोग किया जाता है: कठपुतली, अंदर खोखली, हाथ पर रखी जाती है, जबकि तर्जनी को अंदर रखा जाता है कठपुतली के सिर, अंगूठे और मध्यमा को पोशाक की आस्तीन में रखा जाता है, शेष उंगलियों को हथेली के खिलाफ दबाया जाता है। एक स्क्रीन के पीछे से एक प्रदर्शन दिखाया जाता है: कठपुतली अपने सिर पर कठपुतली रखते हैं।

नाट्य खेलों में, बच्चों की विभिन्न प्रकार की रचनात्मकता विकसित होती है: कला और भाषण, संगीत और खेल, नृत्य, मंच, गायन। एक अनुभवी शिक्षक के साथ, बच्चे साहित्यिक कृति के कलात्मक चित्रण के लिए न केवल "कलाकार" के रूप में जो भूमिका निभाते हैं, बल्कि "कलाकार" के रूप में भी प्रयास करते हैं, जो "संगीतकार" के रूप में ध्वनि संगत प्रदान करते हैं। इस तरह की प्रत्येक गतिविधि बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताओं, क्षमताओं को प्रकट करने, प्रतिभा विकसित करने, बच्चों को मोहित करने में मदद करती है।

बच्चों को कला से परिचित कराने में नाट्य खेलों की भूमिका विशेष रूप से उल्लेखनीय है: साहित्यिक, नाटकीय, नाट्य। प्रीस्कूलर विभिन्न प्रकार की नाट्य कला से परिचित होते हैं। सक्षम मार्गदर्शन के साथ, बच्चे कलाकारों, निर्देशकों, एक थिएटर डिजाइनर और एक कंडक्टर के काम के बारे में विचार बनाते हैं। पुराने पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे समझ सकते हैं कि रचनात्मक टीम द्वारा प्रदर्शन तैयार किया जा रहा है (सभी एक साथ वे एक काम कर रहे हैं - प्रदर्शन)। अपने स्वयं के नाट्य खेलों के अनुभव के अनुरूप, बच्चे महसूस करते हैं और महसूस करते हैं कि रंगमंच रचनाकारों और दर्शकों दोनों को खुशी देता है।

नाट्य नाटक बच्चे के लिए बहुत महत्वपूर्ण कार्य प्रस्तुत करता है। बच्चों को शिक्षक की थोड़ी मदद से, खुद को खेल समूहों में व्यवस्थित करने में सक्षम होना चाहिए, जो खेला जाएगा, उस पर सहमत होना चाहिए, मुख्य प्रारंभिक क्रियाओं को निर्धारित करना और निष्पादित करना (आवश्यक विशेषताओं, वेशभूषा, दृश्यों का चयन करना, दृश्य की व्यवस्था करना, भूमिकाओं और प्रस्तुतकर्ता के कलाकारों का चयन करें, कई बार ट्रायल प्ले करें); दर्शकों को आमंत्रित करने और उन्हें प्रदर्शन दिखाने में सक्षम हो। उसी समय, भूमिकाओं के कलाकारों के भाषण और पैंटोमिमिक क्रियाएं काफी अभिव्यंजक (समझदार, अन्तर्राष्ट्रीय रूप से विविध, भावनात्मक रूप से रंगीन, उद्देश्यपूर्ण, आलंकारिक रूप से सत्य) होनी चाहिए।

एक नाट्य खेल के आयोजन की प्रक्रिया में, बच्चे संगठनात्मक कौशल और क्षमताओं का विकास करते हैं, संचार के रूपों, प्रकारों और साधनों में सुधार करते हैं, एक दूसरे के साथ बच्चों के सीधे संबंध विकसित और महसूस करते हैं, संचार कौशल और कौशल हासिल करते हैं। पूर्वस्कूली उम्र में, पहली बार आसपास के लोगों से खुद के प्रति एक अच्छे दृष्टिकोण की आवश्यकता, उनके द्वारा समझने और स्वीकार करने की इच्छा प्रकट होती है। खेल में बच्चे एक-दूसरे को देखते हैं, एक-दूसरे का मूल्यांकन करते हैं और इस तरह के आकलन के आधार पर आपसी सहानुभूति दिखाते हैं या नहीं दिखाते हैं। नाटक में उनके द्वारा खोजे गए व्यक्तित्व लक्षण उस संबंध को निर्धारित करते हैं जो बनते हैं। उन बच्चों के साथ जो खेल में स्थापित नियमों का पालन नहीं करते हैं, संचार में नकारात्मक चरित्र लक्षणों का प्रदर्शन करते हैं, साथियों से निपटने से इनकार करते हैं। व्यक्तित्व संचार में पैदा होता है, एक सचेत, प्रेरित आधार पर निर्मित होता है। इसके लिए खेलने और तैयार करने की प्रक्रिया में, बच्चों के बीच सहयोग, पारस्परिक सहायता, श्रम का विभाजन और सहयोग, देखभाल और ध्यान के संबंध विकसित होते हैं। इस तरह के खेलों में, बच्चे सूचनाओं को देखना और प्रसारित करना सीखते हैं, वार्ताकारों, दर्शकों की प्रतिक्रियाओं पर ध्यान केंद्रित करते हैं और उन्हें अपने कार्यों में ध्यान में रखते हैं। यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है ताकि खुद को जल्दी से उन्मुख करने में सक्षम हो, एक कठिन परिस्थिति में खुद को महारत हासिल करने के लिए जो एक प्रदर्शन के दौरान उत्पन्न हो सकता है, उदाहरण के लिए: प्रतिभागियों में से एक अपने शब्दों को भूल गया, आदेश को मिश्रित किया, आदि। इसलिए, बच्चों-प्रतिभागियों के बीच आपसी समझ और आपसी सहायता, जो खेलने और इसकी तैयारी की प्रक्रिया में विकसित होती है, बहुत महत्वपूर्ण है।

ऐसे खेलों के आयोजन और संचालन में शिक्षक की भूमिका बहुत बड़ी होती है। इसमें बच्चों के लिए पर्याप्त रूप से स्पष्ट कार्य निर्धारित करना और बच्चों को पहल को स्पष्ट रूप से स्थानांतरित करना, कुशलता से उनकी संयुक्त गतिविधियों को व्यवस्थित करना और इसे सही दिशा में निर्देशित करना शामिल है; संगठनात्मक योजना और व्यक्तिगत रूप से प्रत्येक बच्चे से संबंधित मुद्दों (उसकी भावनाओं, अनुभवों, जो हो रहा है उस पर प्रतिक्रिया) दोनों पर ध्यान दिए बिना एक भी मुद्दा न छोड़ें; बच्चों को जिन कठिनाइयों का सामना करना पड़ता है। शिक्षक के लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है कि वह प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण अपनाए।

छात्रों की शिक्षा के साधन के रूप में नाट्य गतिविधि

विद्यार्थियों की शिक्षा के साधन के रूप में नाट्य गतिविधि

टी.यू. अर्टुखोवा, टी.आई. पेत्रोवा

शिक्षा, शैक्षिक कार्य, नाट्य गतिविधि, प्रणाली-गतिविधि दृष्टिकोण। बुनियादी सामान्य शिक्षा के लिए संघीय राज्य शैक्षिक मानकों के कार्यान्वयन के हिस्से के रूप में, स्कूली बच्चों के साथ पाठ्येतर कार्य एक विशेष स्थान रखता है। छात्रों को शिक्षित करने के साधन के रूप में नाट्य गतिविधि को एक प्रणाली-गतिविधि दृष्टिकोण के चश्मे के माध्यम से देखा जाता है। व्यक्तिगत और मेटा-विषय परिणामों के निर्माण में नाटकीय गतिविधि की संभावनाओं पर चर्चा की जाती है। गठित व्यक्तिगत नियोप्लाज्म स्कूली बच्चों को उनके महत्व और विशिष्टता का एहसास करने की अनुमति देते हैं और परिणामस्वरूप, सामाजिक और रोजमर्रा की जिंदगी की एक नई गुणवत्ता की ओर ले जाते हैं।

टी.यू. अर्टुखोवा, टी.आई. पेत्रोवा

शिक्षा, शैक्षिक कार्य, नाट्य गतिविधि, प्रणाली-गतिविधि दृष्टिकोण। सामान्य शिक्षा के संघीय राज्य शैक्षिक मानकों के कार्यान्वयन के हिस्से के रूप में, विद्यार्थियों के साथ पाठ्येतर गतिविधियाँ एक विशिष्ट स्थान रखती हैं। विद्यार्थियों की शिक्षा के साधन के रूप में नाट्य गतिविधि को प्रणाली-गतिविधि दृष्टिकोण के संदर्भ में माना जाता है। व्यक्तिगत और मेटा-विषय परिणामों के निर्माण में नाटकीय गतिविधि की संभावनाओं का वर्णन किया गया है। गठित व्यक्तिगत विकास विद्यार्थियों को उनके महत्व और मौलिकता का एहसास करने की अनुमति देते हैं, और, नतीजतन, सामाजिक और रोजमर्रा की जिंदगी की एक नई गुणवत्ता के लिए अग्रणी।

सभी प्रगतिशील शिक्षण सिद्धांतों का उद्देश्य बचपन की समस्याओं को समझना और एक समग्र व्यक्तित्व का निर्माण करना था (IIIA Amonashvili, V.A. Sukhomlinsky, K.D. Ushinsky, M. Montessori, I.G. Pestalozzi, आदि)।

21वीं सदी कोई अपवाद नहीं है।

संघीय राज्य मानकों (FSES) के कार्यान्वयन के हिस्से के रूप में, पाठ्येतर गतिविधियों पर बहुत ध्यान दिया जाता है, जो व्यक्तित्व विकास (आध्यात्मिक, नैतिक, शारीरिक संस्कृति, खेल और स्वास्थ्य, सामाजिक, सामान्य बौद्धिक) के क्षेत्रों में विभिन्न रूपों में आयोजित की जाती हैं। सामान्य सांस्कृतिक) [FSES]।

इसी समय, एक तीव्र प्रश्न है कि शैक्षणिक साधनों, शैक्षिक कार्यों के रूपों का उपयोग शिक्षकों और शैक्षिक संगठनों के अन्य विशेषज्ञों द्वारा अपने लक्ष्यों को प्राप्त करने और निर्दिष्ट सामग्री को लागू करने के लिए किया जा सकता है, क्योंकि एक आधुनिक बच्चे का जीवन भरा हुआ है कई घटनाएं, बड़ी संख्या में सूचना स्रोत, कभी-कभी मिनट, या, इसके विपरीत, बच्चों का खाली समय किसी भी तरह से नहीं होता है

संगठित, कक्षाओं के बाद, स्कूली बच्चे लक्ष्यहीन रूप से टीवी, कंप्यूटर, यार्ड आदि में समय बिताते हैं। जैसा कि वी.ए. कोवालेव्स्की, ओ.ए. कार्लोवा, क्रास्नोयार्स्क क्षेत्र में बच्चों की कई समस्याओं में से, विशेष रूप से, "स्वतंत्र जीवन के लिए बच्चों और किशोरों की तैयारी की कमी, प्रियजनों के साथ अनुकूल भावनात्मक संबंधों की कमी, वास्तविक समस्याओं से बचने का आकर्षण, आवश्यकता से सामाजिक नेटवर्क के आभासी स्थान में या आत्मघाती प्रयासों में दूसरों के साथ संवाद का निर्माण; युवा पीढ़ी की सामाजिक रूप से उन्मुख सक्रिय जीवन स्थिति के गठन की कमी, सार्वजनिक और रोजमर्रा की जिंदगी में बच्चों की भागीदारी सुनिश्चित करने के लिए प्रभावी तंत्र की कमी, विशेष रूप से उन मुद्दों को हल करने में जो उन्हें सीधे प्रभावित करते हैं" [कोवालेवस्की, कार्लोवा, 2014, पी . ग्यारह]।

ऐसी स्थितियों में, शिक्षा के ऐसे साधनों की पहचान करना आवश्यक है जो बच्चों की उम्र की विशेषताओं के साथ व्यक्तिगत क्षमता को एकीकृत करते हैं। मौजूदा अनुभव के आधार पर, हम विचार करने का प्रस्ताव करते हैं

स्कूली बच्चों के साथ पाठ्येतर कार्य के साधन के रूप में नाट्य गतिविधियों का एक तिहाई।

विभिन्न उम्र के बच्चों के विकास में नाट्य गतिविधियों की भूमिका विदेशी और घरेलू शिक्षकों द्वारा नोट की जाती है। पूर्व-क्रांतिकारी शिक्षाशास्त्र में, थिएटर के मुद्दों को वी.जी. बेलिंस्की, एन.वी. गोगोल, ए.आई. हर्ज़ेन, एच.ए. ओस्त्रोव्स्की, के.डी. उशिंस्की और अन्य सोवियत काल में: ए.वी. लुनाचार्स्की, एन.के. क्रुपस्काया, ए.एस. मकरेंको, के.एस. स्टानिस्लावस्की और अन्य।

स्कूली उम्र के संबंध में, "नाटकीय खेल", "नाटकीय गतिविधि" शब्द का उपयोग करना उचित है। "नाटकीय खेल" शब्द ही रंगमंच के साथ इसके संबंध को इंगित करता है।

नाट्य कला का महत्व और विशिष्टता व्यक्तित्व पर कलात्मक छवि के एक साथ, संचारी, जीवंत प्रभाव में निहित है (L.Ya. Dorfman, A.V. Zaporozhets, A.A. Leontiev, A.N. Leontiev, Ya.Z. Navyovich, आदि)। कला के काम को समझने की प्रक्रिया में, बच्चे भावनात्मक छवियों (एल.आई. बोरिसोविच, ए.वी. ज़ापोरोज़ेट्स, या.जेड. नेवरोविच) के रूप में एक विशेष प्रकार की अनुभूति विकसित करते हैं। एक ओर, वे दुनिया की बाहरी, बहिर्मुखी तस्वीर को दर्शाते हैं, दूसरी ओर, संवेदनाओं और विचारों के रूप में अवरोधन घटक भावनात्मक छवि को आसपास की वास्तविकता के प्रतिबिंब का एक उत्तेजक, सक्रिय चरित्र देता है।

नाट्य गतिविधि के ढांचे के भीतर, छवियों का एक महत्वपूर्ण स्थान है जो भावनाओं से अटूट रूप से जुड़े हुए हैं। जैसा कि एल.ई. ने उल्लेख किया है। स्मिरनोवा, संज्ञानात्मक छवि वास्तविकता की आध्यात्मिक महारत की जटिल प्रक्रिया में शामिल है, और भावनाएं व्यक्तिगत अर्थ के अस्तित्व के रूपों में से एक हैं [स्मिरनोवा, 2011, पी। पचास]। नतीजतन, उत्पादन पर काम करने की प्रक्रिया में, व्यक्तिगत अर्थों की खोज के लिए आलंकारिक-भावनात्मक तंत्र "चालू" होते हैं। यह आलंकारिक-भावनात्मक स्थिति व्यक्तिगत अर्थ के उद्भव और प्रकटीकरण में योगदान करती है, जो बाद में रचनात्मकता की ओर ले जाती है। इस अर्थ का उद्भव सूत्रीकरण के अधीन है

नोमू एल.एस. उच्च मानसिक कार्यों के विकास का वायगोत्स्की का नियम, जो शुरू में सामूहिक व्यवहार के रूप में, अन्य लोगों के साथ सहयोग के रूप में उत्पन्न होता है, और बाद में वे स्वयं बच्चे के आंतरिक व्यक्तिगत (रूप) कार्य बन जाते हैं। के अनुसार एल.एस. वायगोत्स्की, कला मानवीय भावनाओं के साथ "काम करती है", और कला का एक काम इस काम का प्रतीक है। भावनाओं, भावनाओं, जुनून को कला के काम की सामग्री में शामिल किया जाता है, लेकिन वे इसमें बदल जाते हैं [वायगोत्स्की, 1986, पी। आठ]।

नाट्य कला की सामान्य संरचना में नाटकीय गतिविधि एक विशिष्ट विशेषता द्वारा निर्धारित की जाती है - सिंथेटिकता, विभिन्न प्रकार की कलाओं का संयोजन। नाट्य गतिविधियों का कार्यान्वयन एक प्रणाली-गतिविधि दृष्टिकोण के कार्यान्वयन का एक ज्वलंत उदाहरण है, जिसमें पांच मुख्य घटक शामिल हैं: शैक्षिक और संज्ञानात्मक उद्देश्य, लक्ष्य-निर्धारण कार्रवाई, समाधान योजना, समस्या समाधान, रिफ्लेक्सिव-मूल्यांकन क्रियाएं।

नाट्य प्रदर्शन की तैयारी से जुड़ी गतिविधियों में ठीक ये घटक शामिल हैं।

एक नाट्य निर्माण पर काम हमेशा सामग्री के चयन और अध्ययन से शुरू होता है, फिर काम पर चर्चा और विश्लेषण किया जाता है। जब "काम करने वाली" सामग्री का चयन किया जाता है, तो अर्थों का एहसास होता है। एक कार्य का चुनाव एक महत्वपूर्ण बिंदु है, शैक्षिक स्थिति बनाने के दृष्टिकोण से, इसे वास्तविक जीवन स्थितियों से जोड़ा जाना चाहिए।

उत्पादन का संगठन विभिन्न सर्विसिंग नाट्य प्रक्रियाओं से जुड़ा हुआ है: पोशाक, ध्वनि, दृश्य, प्रकाश व्यवस्था, आदि। स्कूल थिएटर समूह में, इन कर्तव्यों को सभी प्रतिभागियों द्वारा किया जाता है: वेशभूषा और प्रॉप्स तैयार किए जाते हैं, प्रदर्शन के लिए दृश्यों को रखा जाता है ऊपर, प्रकाश और ध्वनि की स्थापना की जाती है, और फिर वे अभिनेता के रूप में मंच पर जाते हैं। इसलिए, नाट्य गतिविधि आत्म-अभिव्यक्ति का एक सुलभ रूप बन जाती है, कल्पना का विकास और

न्याय, रचनात्मकता, विकास और सही भाषण में सुधार, मनोवैज्ञानिक और मांसपेशियों की अकड़न को हटाने, एक टीम में बातचीत करने की क्षमता के पर्यवेक्षक।

नाट्य गतिविधियों में भाग लेने से, बच्चा अपने आसपास की दुनिया को जानने, अपनी कल्पना, छवियों का उपयोग करने, नए साहित्य, संगीत से परिचित होने, अवलोकन करना, विश्लेषण करना, निष्कर्ष निकालना और जानकारी को सामान्य बनाना सीखता है।

प्राप्त भूमिका पर काम बच्चे की शब्दावली को पूरक करता है, उसके भाषण में सुधार करता है, अनिवार्य रूप से उसे स्पष्ट रूप से, स्पष्ट रूप से, विविध रूप से बोलने की आवश्यकता के सामने रखता है।

नाट्य गतिविधि विभिन्न उम्र के बच्चों के लिए सबसे सुलभ गतिविधियों में से एक है, जिसके दौरान छात्र सौंदर्य की दुनिया से परिचित होते हैं, करुणा, सहानुभूति, सक्रिय सोच, कल्पना की क्षमता को जगाते हैं, यह समाजीकरण में योगदान देता है - व्यक्तित्व निर्माण की प्रक्रिया में कुछ सामाजिक स्थितियां, एक व्यक्ति द्वारा सामाजिक अनुभव को आत्मसात करने की प्रक्रिया, जिसके दौरान एक व्यक्ति अपने स्वयं के मूल्यों और झुकावों में अनुभव को बदल देता है, चुनिंदा रूप से अपने व्यवहार की प्रणाली में उन मानदंडों और व्यवहार के पैटर्न का परिचय देता है जो समाज में स्वीकार किए जाते हैं।

नाट्य गतिविधि के ढांचे के भीतर, विकास की कुछ सामाजिक स्थितियां बच्चे और उसके आसपास की सामाजिक वास्तविकता के बीच एक तरह के संबंध के रूप में बनती हैं, जैसा कि एल.एस. वायगोत्स्की [वायगोत्स्की, 1997]। मंचन की तैयारी और इसके वास्तविक कार्यान्वयन की प्रक्रिया किसी भी उम्र के छात्र के साथ वैयक्तिकरण के "जन्म" से जुड़ी होती है। ए.बी. की शब्दावली का उपयोग करना। पेत्रोव्स्की, एम.जी. यारोशेव्स्की, साधनों की खोज के माध्यम से, अपने व्यक्तित्व, असमानता को नामित करने के तरीकों के माध्यम से, बच्चा आसपास की वास्तविकता के साथ बातचीत के अपने तंत्र विकसित करता है। अपने स्वयं के अनुभव के "आंतरिककरण-बाहरीकरण" की प्रक्रिया एक साथ विलीन हो जाती है। इसके महत्व की एक नई समझ का जन्म होता है, की संभावना के बारे में जागरूकता

समाज में व्यक्ति की गरिमा। दरअसल, यह सब व्यक्तिगत विकास का एक तंत्र है [पेत्रोव्स्की, यारोशेव्स्की, 1998]।

नाट्य गतिविधि की प्रक्रिया में, छात्र को "कोशिश करना" देखना होता है और विभिन्न भूमिकाएँ निभानी होती हैं। ए। बंडुरा के अनुसार, मानव व्यवहार में बहुत कुछ दूसरे के व्यवहार को देखने के आधार पर उत्पन्न होता है, जो बच्चे के व्यवहार को विनियमित करने के तरीके के रूप में कार्य करता है, जिससे उसे आधिकारिक छवियों की नकल करने का अवसर मिलता है।

लेखक का कहना है कि नकल के माध्यम से बनने वाले व्यवहार को मजबूत और बनाए रखने के लिए सुदृढीकरण महत्वपूर्ण है। हमारे मामले में, भूमिका निभाई गई भूमिका की गुणवत्ता, तालियों, दर्शकों से उत्साही प्रतिक्रियाओं के बारे में शिक्षक के शब्द सुदृढीकरण होंगे।

घरेलू मनोवैज्ञानिक पी.एफ. कपटेरेव, आई.एम. सेचेनोव, के.डी. उशिंस्की, साथ ही विदेशी शोधकर्ता जे। बाल्डविन, ए। वैलोन, जे। पियागेट, 3. फ्रायड ने पाया कि नकल व्यवहार का एक रूप है जो निरंतर परिवर्तन में है और बुद्धि, व्यक्तित्व के निर्माण में महत्वपूर्ण योगदान देता है। बच्चा, उसे सामाजिक जीवन के मानदंडों में महारत हासिल करने में मदद करता है।

नाट्य गतिविधि का एक अभिन्न अंग बच्चों की सौंदर्य बोध है। रंगमंच की धारणा वास्तविकता के कुछ पहलुओं के निष्क्रिय बयान में कम नहीं होती है। ओण्टोजेनेसिस में, पहले से ही पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे के पास सहायता, सहानुभूति, काल्पनिक परिस्थितियों में मानसिक रूप से कार्य करने की क्षमता (एल.एस. वायगोत्स्की, ए.वी. ज़ापोरोज़ेट्स, एल.एस. स्लाविना, एलजी स्ट्रेमकोवा, आदि) की आंतरिक गतिविधि तक पहुंच है। छोटी पूर्वस्कूली उम्र से शुरू होकर, पात्रों की आंतरिक दुनिया और उनकी विरोधाभासी प्रकृति को समझने की क्षमता उत्पन्न होती है (एल.पी. बच्चे के लिए द्विध्रुवीय मानक तब महत्वपूर्ण हो जाते हैं जब वे स्वयं को सकारात्मक चरित्रों और नकारात्मक, अनाकर्षक (एस.एन. कार्पोवा, एस.जी. याकूबसन) दोनों से जोड़ते हैं।

इसके लिए धन्यवाद, सामाजिक भावनाओं का जन्म होता है, घटनाओं और कार्यों के लिए एक भावनात्मक रवैया जो न केवल व्यक्तिगत रूप से बच्चे के लिए, बल्कि दूसरों के लिए भी महत्वपूर्ण है (ए.ए. बो-दालेव, या.जेड। नेवरोविच), यह वास्तव में, सहानुभूति है या साथियों और वयस्कों के लिए सहानुभूति और सहायता (एल.आई. बोझोविच, टी। रिबोट, एल.जी. स्ट्रेलकोवा) [मुखिना, 1999]। इसके अलावा, ये विशेषताएं अधिक जटिल हो जाती हैं, खेती की जाती हैं और व्यक्तिगत संरचनाएं बन जाती हैं।

नाट्य प्रदर्शन गतिविधि को अनैच्छिक और मनमानी भावनात्मक अभिव्यक्ति (के। इज़ार्ड) और भावनात्मक क्रियाओं (जे। रेकोवस्की) की विशेषता है, जो चेहरे के भाव, स्वर, समय, उच्चारण, ताल, आवाज कंपन (एल। वाई। डॉर्फमैन, के.एस.) में व्यक्त की जाती हैं। स्टानिस्लावस्की)। इसके अलावा, एक अभिव्यंजक आंदोलन या क्रिया न केवल पहले से बने अनुभव को व्यक्त कर सकती है, बल्कि इसे सुधार भी सकती है (एस.एल. रुबिनशेटिन)।

नाट्य खेल-गतिविधि अपनी भावनात्मक समृद्धि के कारण बच्चों के लिए आकर्षक है। नाट्य गतिविधियों में भाग लेने से बच्चे को खुशी और आश्चर्य होता है, इसमें रचनात्मकता की उत्पत्ति होती है, मानसिक प्रक्रियाएं और व्यक्तिगत विशेषताओं को शामिल किया जाता है; पुनर्जन्म की प्रक्रिया और आत्मविश्वास का उदय होता है, साइकोमोटर कौशल में सुधार होता है, आदि। सह-गतिविधि की प्रक्रिया में, छात्र एक वयस्क के मार्गदर्शन को उसे देखे बिना स्वीकार करते हैं। यह नाट्य खेल की व्यापक विकास क्षमता की बात करता है।

"... थिएटर की दुनिया बच्चे की आंतरिक भावनाओं, उसकी आत्मा के लिए एक रास्ता है" (एल.एस. वायगोत्स्की)। नाट्यकरण किसी व्यक्ति की संचार क्रियाओं को एक भूमिका में व्यवस्थित करने के लिए एक मनो-तकनीक है, जिसमें किसी व्यक्ति की आत्म-अभिव्यक्ति में दो घटक होते हैं: भूमिका और कार्यों की प्रस्तावित परिस्थितियों में कार्य, जैसा कि वह स्वयं से था। बच्चा, वास्तविक दुनिया, उसके सामाजिक संबंधों और संबंधों को सीख रहा है, सक्रिय रूप से कथित अनुभव को एक विशिष्ट खेल स्थिति में प्रोजेक्ट करता है। रंगमंच बच्चे को अपने विवेक से संचार कौशल का उपयोग करने की अनुमति देता है, साथ ही साथ सुधार भी करता है

भूमिका के ढांचे के भीतर आचरण की रेखा, पारस्परिक संबंध।

बच्चों के समाजीकरण की प्रक्रिया में थिएटर की शैक्षिक और विकासशील संभावनाएं बहुत बड़ी हैं: इसकी विषय वस्तु व्यावहारिक रूप से असीमित है और बच्चे की किसी भी रुचि और इच्छा को पूरा कर सकती है। नाट्य गतिविधियों में भाग लेते हुए, बच्चे छवियों, रंगों, ध्वनियों के माध्यम से अपने चारों ओर की दुनिया से परिचित होते हैं, विश्लेषण करना सीखते हैं, निष्कर्ष निकालते हैं और सामान्यीकरण करते हैं। पात्रों की प्रतिकृतियों की अभिव्यक्ति पर काम करने की प्रक्रिया में, उनके स्वयं के बयान, बच्चे की शब्दावली अगोचर रूप से सक्रिय होती है, और भाषण की ध्वनि संस्कृति में सुधार किया जा रहा है। निभाई गई भूमिका, विशेष रूप से किसी अन्य चरित्र के साथ संवाद में प्रवेश करना, बच्चे को स्पष्ट रूप से, स्पष्ट रूप से, स्पष्ट रूप से व्यक्त करने की आवश्यकता के सामने रखता है [सौंदर्य शिक्षा और विकास, 2002]।

नाटकीय गतिविधि सहानुभूति विकसित करने का सबसे महत्वपूर्ण साधन है, जो किसी व्यक्ति की भावनात्मक स्थिति को चेहरे के भाव, आंदोलनों और भाषण से पहचानने की क्षमता में प्रकट होता है, विभिन्न स्थितियों में खुद को उसके स्थान पर रखता है, और सहायता के लिए पर्याप्त तरीके ढूंढता है। नतीजतन, बच्चा अपने दिमाग और दिल से दुनिया को सीखता है और अच्छे और बुरे के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करता है।

नाट्य प्रदर्शन, जिसमें लोक कथाएँ, विशेष रूप से परियों की कहानियाँ शामिल हैं, जहाँ अलौकिक शक्ति और "कीट" चरित्र आवश्यक रूप से मौजूद हैं, समृद्ध सामग्री जमा करते हैं जिसके आधार पर बच्चे विशिष्ट छवियों और व्यवहारों को सीखने में सक्षम होते हैं जो न केवल वर्तमान द्वारा निर्धारित किए जाते हैं स्थिति (इवानुष्का को ज़ार के लिए भेजा जाता है - एक पक्षी, वासिलिसा द ब्यूटीफुल का कोशी द्वारा अपहरण कर लिया जाता है, बाबा यगा राजकुमार की मदद करता है, आदि), लेकिन चरित्र के चरित्र द्वारा भी। जीवन में, एक व्यक्ति को अपनी सामाजिक भूमिकाओं को दिन में कई बार अन्य लोगों द्वारा निभाई जाने वाली भूमिकाओं के अनुसार बदलना पड़ता है। बातचीत के विभिन्न रूपों में, "शिकारी-शिकार", "कीट-नायक" जैसे मॉडल असामान्य नहीं हैं। बच्चों के लिए एक परी कथा के माध्यम से, थिएटर के एक खेल के माध्यम से इसे समझना आसान है, जहां हर कोई पर्याप्त विकल्प चुनकर "चरित्र में खेल सकता है"

दूसरे बाल-चरित्र के साथ संवाद करने और बातचीत करने का एक नया तरीका। नाट्य खेल बच्चे की रचनात्मक स्वतंत्रता, भूमिका से उसकी "हटाने" की पेशकश करता है, जैसा कि यह था: बच्चा समझता है कि वह इवानुष्का नहीं है, लेकिन साशा, जो केवल इवानुष्का की भूमिका निभाती है और क्रम में किसी भी क्षण भूमिका छोड़ने के लिए स्वतंत्र है, उदाहरण के लिए, कोशी की भूमिका निभाने के लिए [ज़िंकेविच - एवेस्टिग्नेवा, 2007]।

शिक्षक एक भागीदार के रूप में ऐसी गतिविधियों में सक्रिय रूप से शामिल होता है, लेकिन इस तरह की कार्रवाई को व्यवस्थित करने के लिए, बच्चों के अनुरोध पर एक परी कथा का चयन करना और कथानक का मॉडल बनाना पर्याप्त नहीं है। यह केवल संघर्ष के सार में प्रवेश किए बिना और खेल-नाटकीयकरण में पात्रों के इष्टतम व्यवहार की खोज किए बिना, कथानक का एक सतही आत्मसात प्राप्त कर सकता है। अनुभव से पता चलता है कि बच्चे के समाजीकरण के उद्देश्य से पालन-पोषण की उत्पादक प्रक्रिया लोककथाओं की दुनिया में इसके व्यापक समावेश के साथ शुरू होनी चाहिए। इससे हमारा तात्पर्य सीधे नाट्य प्रदर्शन की तैयारी में किसी विषय पर व्यवस्थित कार्य से है।

इसके अलावा, थिएटर आकर्षक है क्योंकि आप अक्सर अपने काम में एक परी कथा का उल्लेख कर सकते हैं। यदि हम एक परी कथा को विभिन्न दृष्टिकोणों से, विभिन्न स्तरों पर देखते हैं, तो यह पता चलता है कि परियों की कहानियों में जीवन प्रक्रियाओं की गतिशीलता के बारे में जानकारी होती है। परियों की कहानियों में आप मानवीय समस्याओं और उन्हें हल करने के आलंकारिक तरीकों की पूरी सूची पा सकते हैं। परियों की कहानियों को सुनकर, बच्चे अनजाने में एक निश्चित प्रतीकात्मक "जीवन स्थितियों का बैंक" जमा करते हैं। यदि आवश्यक हो तो यह "बैंक" सक्रिय किया जा सकता है, और यदि कोई स्थिति नहीं है, तो यह देनदारियों में रहेगा। और यह बहुत महत्वपूर्ण है कि बच्चे परी-कथा की घटनाओं और वास्तविक जीवन स्थितियों के साथ उनके संबंधों के अर्थ को समझें। यदि कम उम्र से एक बच्चा "कहानी के पाठ" का एहसास करना शुरू कर देता है, तो इस सवाल का जवाब दें कि "कहानी ने हमें क्या सिखाया?", अपने व्यवहार के साथ उत्तरों को सहसंबंधित करें, फिर वह अपने "जीवन स्थितियों के बैंक" का एक सक्रिय उपयोगकर्ता बन जाएगा। " और मैं विश्वास करना चाहता हूं कि यह अधिक बुद्धिमान और रचनात्मक होगा [Zinkevich-Evstigneeva, 2007]।

एक चीनी कहावत है: "मुझे बताओ और मैं भूल जाऊंगा, मुझे दिखाओ और मैं याद रखूंगा, मुझे कोशिश करने दो।"

वाह, मैं समझता हूँ।" सब कुछ दृढ़ता से और लंबे समय तक आत्मसात किया जाता है, जब बच्चा सुनता है, देखता है और खुद करता है - यह स्कूली बच्चों की नाटकीय गतिविधियों की उच्च शैक्षणिक प्रभावशीलता का आधार है।

नाट्य गतिविधियों में एक बच्चे की भागीदारी (समावेशी) संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं, उसके भावनात्मक, मनोप्रेरणा, संचार, कलात्मक और नैतिक विकास के विकास में योगदान करती है, जो बुनियादी शिक्षा के मुख्य शैक्षिक कार्यक्रम में महारत हासिल करने के व्यक्तिगत और मेटा-विषय परिणामों में परिलक्षित होती है। सामान्य शिक्षा, एक ओर, और दूसरी ओर - उनके महत्व, मौलिकता, नए सामाजिक संपर्कों के "जन्म" आदि को साकार करने के लिए प्रभावी स्थितियां बनाई जाती हैं। ये व्यक्तिगत नई संरचनाएं स्कूली बच्चों को सार्वजनिक और रोजमर्रा में खुद को गुणात्मक रूप से व्यक्त करने की अनुमति देंगी। जिंदगी।

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प्रीस्कूलर की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में नाट्य गतिविधि (कार्य अनुभव से)

आज जब की समस्या पूर्वस्कूलीशिक्षा और पालन-पोषण, जब संघीय राज्य शैक्षिक मानकों को पेश किया जाता है और शिक्षकों के सामने कार्य अधिक जटिल हो जाते हैं - preschoolers, बच्चों से परिचय कराने का कार्य

नाट्य खेल - गतिविधिअसामान्य रूप से भावनात्मक रूप से समृद्ध, जो इसे बच्चों के लिए आकर्षक बनाता है। बनाने की अनुमति देता है एक अनुभवसामाजिक व्यवहार कौशल इस तथ्य के कारण कि बच्चों के लिए प्रत्येक परी कथा या साहित्यिक कार्य पूर्वस्कूलीउम्र में हमेशा एक नैतिक अभिविन्यास होता है (दया, साहस, दोस्ती, आदि). करने के लिए धन्यवाद थिएटरबच्चा न केवल अपने दिमाग से, बल्कि अपने दिल से भी दुनिया को सीखता है और अच्छे और बुरे के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करता है। नाट्य गतिविधियाँबच्चे को शर्म, आत्म-संदेह, शर्म को दूर करने में मदद करता है। थिएटरबालवाड़ी में बच्चे को जीवन में और लोगों में सुंदर देखना सिखाएगा, जीवन में सुंदरता और दया लाने की इच्छा को जन्म देगा। थियेट्रिकलखेल का भाषण पर बहुत प्रभाव पड़ता है बाल विकास. शब्दावली को सक्रिय करके सक्रिय भाषण को उत्तेजित करता है, भाषण की ध्वनि संस्कृति, इसकी व्याकरणिक संरचना, कलात्मक तंत्र में सुधार करता है।

इस तरह, रंगमंच बच्चे को व्यापक रूप से विकसित करने में मदद करता है.

कठपुतली शो देखना और उनके बारे में बात करना;

नाटकीयता का खेल;

विभिन्न परियों की कहानियों और नाटकों, छोटे रेखाचित्रों और छोटे साहित्यिक रूपों को बजाना;

प्रदर्शन की अभिव्यक्ति के गठन के लिए व्यायाम;

के उद्देश्य से व्यायाम विकासबच्चों का सामाजिक-भावनात्मक क्षेत्र पूर्वस्कूली उम्र;

व्यायाम और रचनात्मकसिमुलेशन कार्यों के आधार पर एक अनुभव;

भाषण अभ्यास;

प्लास्टिक और मिमिक स्केच बजाना;

संगीत का परिचय अभिव्यक्ति के साधन;

गायन क्षमताओं का विकास;

भौतिक संस्कृति अवकाश, आदि)।

प्राथमिक लक्ष्य: भाषण विकास, मोटर और लयबद्ध नाट्य गतिविधियों में बच्चों की क्षमता.

कार्य:

1. बच्चों को शामिल करें रंगमंच संस्कृति(डिवाइस का परिचय दें थिएटर, नाट्य विधाएं, विभिन्न प्रकार की कठपुतली के साथ थियेटर).

2. के लिए शर्तें बनाएं नाट्य गतिविधियों में बच्चों की रचनात्मक गतिविधि का विकास(प्रदर्शन को प्रोत्साहित करें निर्माण, क्षमता विकसित करेंबोलने के लिए स्वतंत्र रहें, आशुरचना को प्रोत्साहित करें चेहरे के भावों के साधन, अभिव्यंजक आंदोलनों, स्वर, आदि)।

3. इंटरकनेक्शन के लिए शर्तें प्रदान करें नाट्य गतिविधियाँएकल शैक्षणिक प्रक्रिया में अन्य प्रकारों के साथ (संगीतमय) जूनियर्स के लिए मनोरंजन) .

5. पदोन्नति करनाप्रत्येक बच्चे का आत्म-साक्षात्कार और एक अनुकूल माइक्रॉक्लाइमेट का निर्माण, एक छोटे व्यक्ति के व्यक्तित्व के लिए सम्मान।

समूह में, मैंने इसके लिए शर्तें बनाईं नाट्य खेल. संयुक्त और स्वतंत्र का इष्टतम संतुलन सुनिश्चित करने के लिए नाट्य गतिविधियाँक्षेत्र सुसज्जित था नाट्य गतिविधियाँ और एकांत का कोना, जहां बच्चा अकेला हो सकता है, पसंदीदा पुस्तकों के चित्र देखें, भूमिका का पूर्वाभ्यास करें, आदि।

ज़ोन में नाट्यकरणविभिन्न प्रकार की कठपुतली का व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किया जाता है थिएटर: द्वि-बा-बो; उँगलिया थियेटर, मूर्तियों और सजावट के लिए फलालैनग्राफ पर थिएटर, डेस्कटॉप खिलौने थिएटर, सर्कल पर थिएटर; बच्चों के स्वतंत्र खेलों के लिए तैयार विशेषताएँ और पोशाकें।

बच्चे खुशी से खेल में शामिल होने लगे, गुड़िया के सवालों का जवाब दिया, उनके अनुरोधों और निर्देशों को पूरा किया। थियेट्रिकलखेलों ने समूह में खुशी और सुकून का माहौल बनाया। बच्चों ने मस्ती की, उदास थे, परियों की कहानियों के पात्रों के साथ मिलकर खेले। सकारात्मक परिणाम देखकर, मैंने व्यवस्थित करने का निर्णय लिया नाट्य खेलों पर काम.

मैंने एक मंडली आयोजित करने का फैसला किया नाट्यकरण"अन्तोशका". मेरे कामबच्चों के साथ उद्देश्यपूर्ण, व्यवस्थित है। नाट्य गतिविधियाँसप्ताह में दो बार 20-25 मिनट लगते हैं।

पर मैं कविताओं के काम के प्लॉट लेता हूं, गाने, नर्सरी राइम, परियों की कहानियां सामग्री और प्रदर्शन तकनीक के मामले में बच्चों के लिए सुलभ हैं, मैं बच्चों को कठपुतली और संवादों के उच्चारण में शामिल करता हूं। अधिक भावुकता के लिए, मैं संगीत संगत का उपयोग करता हूं, जिसे मेरे अनुरोध पर, हमारे बालवाड़ी के संगीत निर्देशक द्वारा चुना जाता है। मैं बच्चों को नाटक के खेल, बच्चों के लिए प्रदर्शन कलाएँ भी सिखाता हूँ काम के माध्यम से विकसित करेंचेहरे के भाव, हावभाव, पैंटोमाइम, रिदमोप्लास्टी की अभिव्यक्ति पर।

प्रत्येक बच्चे को स्वयं को अभिव्यक्त करने का अवसर देने के लिए, मैंने ऐसी तकनीकों का उपयोग किया जैसे बच्चे अपनी इच्छा से भूमिका का चयन करते हैं, जोड़ियों में भूमिका निभाते हैं, बच्चों की अदला-बदली करते हैं, और अन्य। इसलिए, अपने खाली मिनटों में मैं इसे अपने में उपयोग करता हूं काम के अभ्यास और कविताएं, जिसे हाथ से बताया जा सकता है, विभिन्न भावनात्मक अवस्थाओं के हस्तांतरण पर, आंदोलनों की अभिव्यक्ति पर अध्ययन करता है।

बच्चों को नाटक करने या गुड़िया के साथ एक दृश्य खेलने के लिए आमंत्रित करने से पहले, मैं खेल खेलता हूं प्रकार: "पहचानें और नाम दें", "विवरण से जानें", "कौन बोल रहा है", जिसका उद्देश्य महत्वपूर्ण कार्यों, नायकों के चरित्र, कार्रवाई के स्थान का वर्णन करना है।

कोई नाट्यकरण, नाटकीयता में गहराई शामिल है पाठ पर काम. उदाहरण के लिए, एक परी कथा पढ़ते समय "दो लालची छोटे भालू", हम बच्चों का ध्यान उस जंगल की सुंदरता की ओर आकर्षित करते हैं जिसमें वे रहते थे शावक: "कांच के पहाड़ों के दूसरी तरफ, रेशमी घास के मैदान के पीछे एक अनजान, अभूतपूर्व घना जंगल खड़ा था ..."। पढ़ने के बाद, मैं बच्चों को इस जंगल और डेस्कटॉप में मौखिक रूप से वर्णन करने के लिए आमंत्रित करता हूं थिएटरमैं बच्चों से न केवल पात्रों के संवाद को बताने के लिए कहता हूं, बल्कि कहानी की निरंतरता के साथ आने के लिए भी कहता हूं। यह रचनात्मक कल्पना विकसित करता है.

एक नाटक तत्व के रूप में नाट्यकरणहम पात्रों की ओर से टेक्स्ट की रीटेलिंग का उपयोग करते हैं। यह उपाय बहुत कारगर है भाषण विकसित करता है, तार्किक सोच, रचनात्मक कल्पना, स्मृति।

चित्रमय गतिविधिऔर कलात्मक कार्य साहित्यिक कार्यों का एक अभिन्न अंग है, क्योंकि नाटक में दृश्यों और मुखौटे, टोपी, सहारा की आवश्यकता होती है। हम मुखौटे, पोशाक तत्व खींचते हैं और उन्हें काटते हैं। सजावटी ड्राइंग पर हम तत्वों को चित्रित करते हैं पोशाक: कोकेशनिक, मुकुट, मिट्टियाँ।

यदि बच्चे चेहरे के भाव, स्वर, अभिव्यंजक हावभाव नहीं जानते हैं, तो कक्षा में संवाद दिलचस्प, थकाऊ नहीं हो सकते हैं, इसलिए मैं इसे बहुत महत्व देता हूं मेरे सर्कल का काम का मतलब हैआलंकारिक अभिव्यक्ति और कठपुतली तकनीक।

तत्वों नाट्यकरणहम भी सक्रिय रूप से उपयोग करते हैं विकासआंदोलनों को सही मुद्रा बनाने के लिए, होशपूर्वक और खूबसूरती से और जल्दी से आंदोलनों को करने की क्षमता। बच्चों को शिक्षा पसंद है गतिविधि, जिसका कथानक परिचित परियों की कहानियों की सामग्री पर बनाया गया है "डॉ ऐबोलिट", पिनोच्चियोऔर दूसरे।

परियों की कहानियां बच्चों को रोमांच की दुनिया से परिचित कराती हैं और उन्हें शारीरिक रूप से सक्रिय होने के लिए प्रोत्साहित करती हैं। भौतिक संस्कृति में गतिविधियां- हम लगातार एट्यूड पेश कर रहे हैं विकासअभिव्यक्ति गति: "दो कॉकरेल झगड़ पड़े", "उल्लू", "मोहित बच्चा", "नींद परी". इस प्रकार, एक प्रणाली बनाई जाती है जिसमें कई प्रजातियां गतिविधियांकथानक द्वारा परस्पर जुड़े होते हैं, जहाँ समान पात्र कार्य करते हैं। और यह बच्चों की बार-बार परी-कथा की स्थिति का अनुभव करने की आवश्यकता को पूरा करता है।

उसके में काम पर मैं रचनात्मकता विकसित करने की कोशिश करता हूंबच्चों की स्वतंत्रता। मैं कामचलाऊ व्यवस्था को बहुत महत्व देता हूं, यानी बिना पूर्व तैयारी के किसी विषय के साथ खेलना। उदाहरण के लिए, मैं बच्चों को एक खेल प्रदान करता हूँ "हम छुट्टी की तैयारी कर रहे हैं". पैंटोमाइम वाले बच्चे (इशारों, मुद्राओं, चाल)दिखाएँ कि वे कैसे तैयारी करते हैं छुट्टी का दिन: पोशाक, आईने में देखो, कंघी। यह कार्य काफी कठिन है, क्योंकि इसमें कोई गुण या शब्द नहीं हैं, लेकिन इन कठिनाइयों के बावजूद, बच्चे इसके साथ एक उत्कृष्ट कार्य करते हैं और अपनी क्षमता का प्रदर्शन करते हैं। चेहरे के भावों के माध्यम से रचनात्मकता, इशारे, मुद्रा। मैं बिना शब्दों के धुनों को भी शामिल करता हूं और बच्चों को संगीत के लिए अपनी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए आमंत्रित करता हूं। वाल्ट्ज को सुनकर, उन्होंने आसानी से चक्कर लगाया, फुलाना, बर्फ के टुकड़े, मार्चिंग का चित्रण किया - वे एक कदम उठाते हुए सैनिकों की तरह चले। खेल में बच्चे स्वयं परिचित कार्यों के भूखंडों का नाटक करते हैं। इस संस्था को धन्यवाद बच्चों में काम करने से बढ़ी रचनात्मकता.

थिएटरबच्चों में उद्देश्यपूर्णता, आत्म-अनुशासन, पारस्परिक सहायता बनाता है। नाट्य आशुरचना योगदानबच्चों की भावनात्मक शिक्षा, उनकी ऊर्जा को बाहर निकालने की क्षमता, दुनिया के बारे में उनकी दृष्टि को व्यक्त करने की क्षमता।

को धन्यवाद कामबच्चे भाषा के प्रयोग के प्रति अधिक जागरूक हुए साधनअपने विचारों को व्यक्त करते हुए और मौखिक संचार की विभिन्न स्थितियों में, भाषण गतिविधि में वृद्धि हुई, स्वतंत्र ज्ञान और प्रतिबिंब में गहरी रुचि दिखाई दी।

इसके अलावा, किसी भी रूप में गतिविधियांबच्चों को भावनात्मक उत्थान मिलता है, चरित्र के सकारात्मक गुण दिखाते हैं जैसे कैसे: साधन संपन्नता, पारस्परिक सहायता, साहस, सहानुभूति की क्षमता, क्षमता दल में काम करो, इच्छाशक्ति, उद्देश्यपूर्णता, व्यक्ति की सौंदर्य संबंधी आवश्यकताएं, ऊर्जा विकीर्ण करना, प्रफुल्लता, प्रेम रचनात्मक कार्यमें भाग लेने के लिए खुश हैं नाट्य प्रदर्शन, कठपुतली शो, खेल - नाट्यकरण।

प्रभाव विकास के लिए नाट्य गतिविधियाँबच्चों का भाषण निर्विवाद है। नाट्य गतिविधियाँ- सबसे प्रभावी में से एक विकास के तरीकेभाषण और अभिव्यक्तियाँ रचनात्मकता, इसके साथ ही वह गतिविधि, जो सबसे स्पष्ट रूप से सिद्धांत को प्रकट करता है सीख रहा हूँ: खेलकर सीखो। का उपयोग करके नाट्य गतिविधियाँआप कार्यक्रम के लगभग सभी कार्यों को हल कर सकते हैं भाषण विकास. और भाषण के बुनियादी तरीकों और तकनीकों के साथ विकासबच्चे मौखिक की सबसे समृद्ध सामग्री का उपयोग कर सकते हैं और करना चाहिए लोगों की रचनात्मकता.

आकर्षक डिजाइन से प्रभावित थियेट्रिकलबच्चे का मंचन करना बहुत कुछ सीखता है, सीखता है कि कैसे कौशल हासिल किया थियेट्रिकलखेल रोजमर्रा की जिंदगी में इस्तेमाल किया जा सकता है।

भविष्य की संभावनाएं:

1) समृद्ध करते रहो बच्चों के रंगमंच का अनुभव.

2) बच्चों को भाग लेने में शामिल करें नाट्य खेल:

* कविताएं, नर्सरी राइम, गाने, मिनी-स्केच, परियों की कहानियां, दंतकथाएं बजाना;

* बच्चों की भाषण रचनात्मकता का विकास.

* बच्चों को एक गुड़िया, एक खिलौना और सभी उपलब्ध प्रकार की शिक्षा देना जारी रखें थिएटर(बी-बा-बो, पांच अंगुलियों पर रंगमंच, डेस्कटॉप थियेटर, सॉफ्ट टॉय थियेटर, कठपुतली थियेटर - दस्ताने, हाथ छाया रंगमंच, छाया, तलीय, फलालैनग्राफ पर थिएटरचुंबकीय थियेटर, कठपुतली का तमाशा, उंगली और अन्य प्रकार बच्चों के लिए सुलभ रंगमंच)

3) गुड़िया, खिलौनों के निर्माण में माता-पिता को शामिल करना; प्रदर्शन में माता-पिता की भागीदारी और दिवस के संयुक्त उत्सव के लिए थिएटर(मार्च का अंतिम सप्ताह)

बच्चों के साथ काम करना, मैं पेशेवर कलाकारों को शिक्षित करने का कार्य स्वयं निर्धारित नहीं करता। लेकिन भविष्य में बच्चे जो भी होंगे, मुझे विश्वास है कि वे होंगे रचनात्मकअपने व्यवसाय का ख्याल रखना। मुझे आशा है कि ईमानदारी, दया, विचारों और कर्मों की पवित्रता उनके साथ हमेशा मौजूद रहेगी।

प्रकाशन तिथि: 03/11/18

शिक्षक द्वारा तैयार

MBDOU नंबर 4 "उमका", सर्गुट:

ज़्लोडीवा एन.वी.

सर्गुट 2018

नाट्य गतिविधि - बच्चों की क्षमताओं को विकसित करने के साधन के रूप में।

परिचय।

आज, शिक्षक को बच्चों की पूर्वस्कूली शिक्षा के पारंपरिक तरीकों में सुधार करने और शैक्षिक प्रक्रिया के संगठन के लिए नए दृष्टिकोण खोजने का काम सौंपा गया है। भविष्य के स्कूली बच्चों में संचार क्षमता का गठन, सामान्य शिक्षा के संघीय राज्य शैक्षिक मानक के ढांचे में प्रशिक्षण के लिए उनकी तैयारी एक शैक्षणिक संस्थान के कार्यों में से एक है।

बच्चों की संचार क्षमता के गठन और विकास की मुख्य दिशा किंडरगार्टन में नाट्य और खेल गतिविधियाँ हैं। यह वह है जो आपको एक बच्चे में भाषण की अभिव्यक्ति विकसित करने, उसकी बौद्धिक संस्कृति के स्तर को बढ़ाने, एक सौंदर्यवादी रूप से विकसित व्यक्तित्व को शिक्षित करने, अपनी मूल संस्कृति के लिए प्यार पैदा करने, सभी को आत्मविश्वास महसूस करने में मदद करने, एक बच्चे में भावनात्मक प्रतिक्रिया विकसित करने की अनुमति देता है, और एक ही समय में एक स्पष्ट उपचार चरित्र है। वैज्ञानिक अनुसंधान और शैक्षणिक अभ्यास यह साबित करते हैं कि रचनात्मक क्षमताओं के विकास की शुरुआत पूर्वस्कूली उम्र में होती है। इस उम्र में बच्चे बेहद जिज्ञासु होते हैं, उनमें अपने आसपास की दुनिया के बारे में जानने की बड़ी इच्छा होती है। प्रीस्कूलर की सोच बड़े बच्चों की सोच से ज्यादा स्वतंत्र होती है। यह अधिक स्वतंत्र है। और इस गुण को विकसित करने की जरूरत है।

नाट्य गतिविधि आपको सामाजिक व्यवहार कौशल का अनुभव बनाने की अनुमति देती है क्योंकि पूर्वस्कूली बच्चों के लिए प्रत्येक साहित्यिक कार्य में हमेशा एक नैतिक अभिविन्यास (दोस्ती, दया, ईमानदारी, साहस) होता है। नाट्यकरण के लिए धन्यवाद, बच्चा न केवल दुनिया को सीखता है, बल्कि अच्छे और बुरे के प्रति अपना दृष्टिकोण भी व्यक्त करता है, लोककथाओं, राष्ट्रीय संस्कृति में शामिल होता है। इसलिए, पूर्वस्कूली शिक्षकों के लिए बच्चों को नाट्य गतिविधियों से परिचित कराने का कार्य प्रासंगिक हो जाता है।

लक्ष्य और कार्य
शैक्षणिक गतिविधि का उद्देश्य नाट्य गतिविधियों के माध्यम से पूर्वस्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास करना है।
कार्य:
नाट्य और गेमिंग गतिविधियों में एक स्थिर रुचि विकसित करना;
कल्पना, कल्पना, ध्यान, सोच की स्वतंत्रता विकसित करना;
प्रीस्कूलर की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने वाले नाटकीय खेलों के माध्यम से गेमिंग कौशल और रचनात्मक स्वतंत्रता में सुधार;
शब्दावली को समृद्ध और सक्रिय करें;
संवाद और एकालाप भाषण विकसित करना;
बच्चों में मानवीय भावनाओं का विकास करना।
नाट्य गतिविधियों के आयोजन के तरीके और तकनीक
नाट्य गतिविधियों के सिद्धांत:
- शिक्षण में दृश्यता- दृश्य सामग्री (चित्र, वीडियो सामग्री, थिएटर की यात्रा, संगीत के टुकड़े, बच्चों के संस्थान के शिक्षकों के नाट्य प्रदर्शन) की धारणा पर किया जाता है;

- उपलब्धता- बच्चों की नाट्य गतिविधियों को उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए संकलित किया जाता है, जो कि सिद्धांत (सरल से जटिल तक) के सिद्धांत पर बनाया गया है;

-समस्यात्मक- समस्या स्थितियों का समाधान खोजने के उद्देश्य से है;

प्रशिक्षण की विकासशील और शैक्षिक प्रकृति का उद्देश्य देशभक्ति की भावनाओं और संज्ञानात्मक प्रक्रियाओं को विकसित करने के लिए किसी के क्षितिज को व्यापक बनाना है।

खेलों के संगठन पर काम करने के तरीके - नाट्यकरण:
मॉडलिंग स्थितियों की विधि - बच्चों के साथ मिलकर प्लॉट-मॉडल, स्थितियों-मॉडल, रेखाचित्रों का निर्माण शामिल है;

रचनात्मक बातचीत का तरीका

संघों की विधि - सहयोगी तुलनाओं के माध्यम से बच्चे की कल्पना और सोच को जगाना संभव बनाता है और फिर, उभरते संघों के आधार पर मन में नई छवियां बनाता है।

खेल का नेतृत्व करने के सामान्य तरीके - नाटकीयकरण प्रत्यक्ष हैं (शिक्षक कार्रवाई के तरीके दिखाता है) और अप्रत्यक्ष (शिक्षक बच्चे को स्वतंत्र रूप से कार्य करने के लिए प्रोत्साहित करता है) तरीके।

नाट्यकरण नियम:

वैयक्तिकता का नियम।नाटकीकरण केवल एक परी कथा का पुनर्कथन नहीं है, इसमें पहले से सीखे गए पाठ के साथ कड़ाई से परिभाषित भूमिकाएँ नहीं हैं। बच्चे अपने नायक की चिंता करते हैं, उसकी ओर से कार्य करते हैं, अपने व्यक्तित्व को चरित्र में लाते हैं। इसलिए एक बच्चे द्वारा निभाया गया नायक दूसरे बच्चे द्वारा निभाए गए नायक से बिल्कुल अलग होगा। और वही बच्चा, जो दूसरी बार खेल रहा है, बिलकुल अलग हो सकता है।

भागीदारी नियम।नाटक में सभी बच्चे भाग लेते हैं। यदि लोगों, जानवरों को चित्रित करने के लिए पर्याप्त भूमिकाएँ नहीं हैं, तो पेड़, झाड़ियाँ, हवा, एक झोपड़ी आदि प्रदर्शन में सक्रिय भागीदार बन सकते हैं, जो एक परी कथा के नायकों की मदद कर सकते हैं, हस्तक्षेप कर सकते हैं, या व्यक्त कर सकते हैं और बढ़ा सकते हैं मुख्य पात्रों की मनोदशा।

पसंद की स्वतंत्रता का नियम।हर कहानी बार-बार सामने आती है। यह दोहराया जाता है (लेकिन यह हर बार एक अलग कहानी होगी - व्यक्तित्व का नियम देखें) जब तक कि प्रत्येक बच्चा अपनी इच्छानुसार सभी भूमिकाएँ न निभाए।

हेल्पिंग क्वेश्चन रूल।किसी विशेष भूमिका को निभाने में सुविधा के लिए, परियों की कहानी से परिचित होने के बाद और उसे निभाने से पहले, प्रत्येक भूमिका पर बच्चों के साथ चर्चा की जाती है, "बोली जाने वाली"। बच्चों से प्रश्न इसमें मदद करते हैं: आप क्या करना चाहते हैं? आपको ऐसा करने से क्या रोक रहा है? ऐसा करने में क्या मदद करेगा? आपका चरित्र कैसा लगता है? वह क्या है? वह किस बारे में सपना देख रहा है? वह क्या कहना चाहता है?

प्रतिक्रिया नियम।परी कथा खेलने के बाद, इसकी चर्चा होती है: प्रदर्शन के दौरान आपने किन भावनाओं का अनुभव किया? आपको किसका व्यवहार, किसकी हरकतें अच्छी लगीं? क्यों? खेल में आपकी सबसे ज्यादा मदद किसने की? अब आप किसे खेलना चाहते हैं? क्यों?

बुद्धिमान नेता का शासन।नाटकीकरण के सभी सूचीबद्ध नियमों के शिक्षक द्वारा अनुपालन और समर्थन, प्रत्येक बच्चे के लिए एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण।

नाट्यकरण के प्रकार:
जानवरों, लोगों, साहित्यिक पात्रों की छवियों की नकल करने वाले खेल;
पाठ पर आधारित भूमिका निभाने वाले संवाद;
कार्यों का प्रदर्शन;
एक या अधिक कार्यों के आधार पर मंचन प्रदर्शन;
पूर्व तैयारी के बिना एक भूखंड (या कई भूखंडों) के अभिनय के साथ कामचलाऊ खेल।
काम करने के तरीके:
स्थिति मॉडलिंग विधि- बच्चों के साथ मिलकर प्लॉट-मॉडल, स्थितियों-मॉडल, रेखाचित्रों का निर्माण शामिल है;

रचनात्मक बातचीत का तरीका- प्रश्न के एक विशेष सूत्रीकरण द्वारा बच्चों को कलात्मक छवि में शामिल करना, संवाद आयोजित करने की रणनीति;

संघ विधि- सहयोगी तुलनाओं के माध्यम से बच्चे की कल्पना और सोच को जगाना संभव बनाता है और फिर, उभरते संघों के आधार पर, मन में नई छवियां बनाता है।

खेल प्रबंधन के सामान्य तरीके- नाट्यकरण प्रत्यक्ष हैं (शिक्षक कार्रवाई के तरीके दिखाता है) और अप्रत्यक्ष (शिक्षक बच्चे को स्वतंत्र रूप से कार्य करने के लिए प्रोत्साहित करता है) तकनीक।

पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों में बच्चों की नाट्य गतिविधियों के आयोजन पर काम के परिणामों में निम्नलिखित शामिल हैं: बच्चे अधिक भावुक, अधिक मोबाइल बन जाते हैं; कला को समझना और अपने छापों को खुलकर और ईमानदारी से व्यक्त करना सीखें। एक बच्चा जो जानता है कि मंच पर एक छवि कैसे बनाई जाती है, अपनी भावनाओं को बदलना और व्यक्त करना एक भावनात्मक, खुला, सांस्कृतिक और रचनात्मक व्यक्ति बन जाता है।

साहित्य

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संगठन: GBOU प्रोजिम्नैजियम नंबर 675 "प्रतिभा"

स्थान: सेंट पीटर्सबर्ग

रचनात्मक गतिविधि एक ऐसी गतिविधि है जो कुछ नया जन्म देती है; एक नया उत्पाद बनाने की मुफ्त कला जो व्यक्तिगत "I" को दर्शाती है। सामाजिक अर्थों में "रचनात्मकता" शब्द का अर्थ है, किसी ऐसी चीज की तलाश करना, जो पिछले अनुभव, व्यक्तिगत और सामाजिक में सामने नहीं आई है। साथ ही, खेल एक बच्चे के लिए छापों, ज्ञान और भावनाओं को संसाधित करने और व्यक्त करने का सबसे सुलभ और दिलचस्प तरीका है।

रचनात्मक गतिविधि के प्रकारों में से एक नाट्यकरण है।

नाट्य खेल, अपने प्रकारों में से एक के रूप में, एक साहित्यिक या लोक कार्य के नैतिक निहितार्थ को समझने और एक सामूहिक चरित्र वाले खेल में भाग लेने की प्रक्रिया में एक प्रीस्कूलर को सामाजिक बनाने का एक प्रभावी साधन है, जो विकास के लिए अनुकूल परिस्थितियों का निर्माण करता है। साझेदारी की भावना और सकारात्मक बातचीत के तरीकों में महारत हासिल करना।

नाट्य गतिविधि बच्चे के भाषण, बौद्धिक और कलात्मक और सौंदर्य शिक्षा की अभिव्यक्ति के गठन से संबंधित कई शैक्षणिक समस्याओं को हल करने की अनुमति देती है।

नाट्य खेलों का शैक्षिक मूल्य भी बहुत बड़ा है। बच्चे एक-दूसरे के प्रति सम्मान विकसित करते हैं। वे संचार, आत्म-संदेह की कठिनाइयों पर काबू पाने से जुड़े आनंद को सीखते हैं। जाहिर है, नाट्य गतिविधि बच्चों को रचनात्मक व्यक्ति बनना सिखाती है, नवीनता को समझने में सक्षम, सुधार करने की क्षमता।

नाट्य नाटक के लिए बच्चों का उत्साह, उनका आंतरिक आराम, ढीलापन, एक वयस्क और एक बच्चे के बीच आसान, गैर-सत्तावादी संचार, "मैं नहीं कर सकता" परिसर जो लगभग तुरंत गायब हो जाता है - यह सब आश्चर्य और आकर्षित करता है।

नाट्य खेल में, भावनात्मक विकास किया जाता है: बच्चे पात्रों की भावनाओं, मनोदशाओं से परिचित होते हैं। वे अपनी बाहरी अभिव्यक्ति के तरीकों में महारत हासिल करते हैं, इस या उस मनोदशा के कारणों का एहसास करते हैं।

पूर्वस्कूली शिक्षा में नाटकीय गतिविधि सबसे लोकप्रिय और रोमांचक क्षेत्रों में से एक है। शैक्षणिक आकर्षण के दृष्टिकोण से, हम रंगमंच की सार्वभौमिकता, चंचल प्रकृति और सामाजिक अभिविन्यास के बारे में बात कर सकते हैं। सभी प्रकार के खेलों में, नाट्य खेल का चेहरे के भाव, हावभाव, स्वर, विभिन्न स्थितियों में खुद को दूसरे के स्थान पर रखने की क्षमता और किसी व्यक्ति की भावनात्मक स्थिति को पहचानने की क्षमता के विकास पर विशेष प्रभाव पड़ता है। मदद करने के लिए पर्याप्त तरीके खोजें। नाट्य गतिविधि भावनाओं, अनुभवों और भावनात्मक खोजों के विकास का एक अटूट स्रोत है, आध्यात्मिक धन से परिचित होने का एक तरीका है। नतीजतन, बच्चा अपने मन और दिल से दुनिया को सीखता है, अच्छे और बुरे के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करता है; संचार, आत्म-संदेह की कठिनाइयों पर काबू पाने से जुड़े आनंद को सीखता है। शैक्षणिक अनुसंधान में, नाट्य गतिविधि को बच्चे की सौंदर्य शिक्षा, उसकी कलात्मक क्षमताओं और रचनात्मकता के लिए एक शर्त के रूप में माना जाता है। साहित्य के विश्लेषण ने पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों द्वारा नाटकीय कार्रवाई की धारणा की विशेषताओं को उजागर करना संभव बना दिया, पात्रों के साथ खुले संपर्क और भावनाओं का आदान-प्रदान, व्यक्तिगत आत्म-अभिव्यक्ति की आवश्यकता, बच्चे को पुन: पेश करने की इच्छा प्रिय पात्र। मुख्य समस्या पूर्वस्कूली संस्थान में बच्चों के थिएटर के लिए परिदृश्यों के विकास और छवि निर्माण कौशल के विकास से संबंधित है।

नैतिक विकास की नींव एक नाट्य खेल से होकर गुजरती है।

भाषण विकास के लिए नाट्य नाटक का महत्व भी महत्वपूर्ण है:

संवाद और एकालाप में सुधार, भाषण की अभिव्यक्ति में महारत हासिल करना।

नाट्य गतिविधि साथियों के साथ संचार कौशल के विकास के लिए आवश्यक शर्तें बनाती है, साहित्य, लोक कला में रुचि पैदा करती है।

अंत में, नाट्य खेल बच्चे की आत्म-अभिव्यक्ति और आत्म-साक्षात्कार का एक साधन है।

रंगमंच सबसे उज्ज्वल भावनात्मक साधनों में से एक है जो बच्चों के स्वाद को आकार देता है। यह बच्चे की कल्पना को विभिन्न तरीकों से प्रभावित करता है: शब्द, क्रिया, पैंटोमाइम, संगीत आदि द्वारा।

नाट्य खेलों में भाग लेते समय, बच्चे लोगों, जानवरों, पौधों के जीवन में होने वाली घटनाओं के बारे में विचार बनाते हैं, जिससे उन्हें अपने आसपास की दुनिया को बेहतर ढंग से समझने का अवसर मिलता है। साथ ही, एक नाट्य खेल बच्चे में अपनी मूल संस्कृति, साहित्य और रंगमंच में एक स्थिर रुचि पैदा करता है। नाट्य खेलों का शैक्षिक मूल्य भी बहुत बड़ा है। बच्चे एक-दूसरे के प्रति सम्मान विकसित करते हैं। वे संचार, आत्म-संदेह की कठिनाइयों पर काबू पाने से जुड़े आनंद को सीखते हैं। इस प्रकार, पूर्वगामी से, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि एक पूर्वस्कूली बच्चे के व्यक्तित्व के विकास में नाटकीय कला महत्वपूर्ण है, यह बौद्धिक और कलात्मक, सौंदर्य, नैतिक शिक्षा और व्यक्ति के समाजीकरण से संबंधित समस्याओं को हल करने की अनुमति देता है। थिएटर कक्षाओं के प्रकार और सामग्री में शामिल हैं:

1. सामान्य विकासात्मक खेल जो ध्यान, अवलोकन, साहस, संसाधनशीलता, रचनात्मकता के लिए तत्परता विकसित करते हैं;
2. लयबद्ध प्लास्टिक अभ्यास, जिसमें मोटर क्षमता, प्लास्टिक आशुरचना का विकास शामिल है;
3. संज्ञानात्मक और सामाजिक-व्यक्तिगत क्षेत्र के गठन के उद्देश्य से मनो-जिम्नास्टिक अध्ययन;
4. विशेष नाट्य खेल जो बच्चों को मंच की स्थितियों में कार्रवाई के लिए तैयार करते हैं, जहां सब कुछ कल्पना है, कल्पना और कल्पना विकसित करते हैं;
5. भाषण की संस्कृति और तकनीक पर कार्य, श्वास, उच्चारण, स्वर और भाषण की अभिव्यक्ति के अन्य साधनों में सुधार; 6) नाट्य कला के बारे में बातचीत और प्रश्नोत्तरी;
6. नाट्य कठपुतलियों को नियंत्रित करने के लिए अभ्यास और खेल, हाथ की मांसपेशियों का विकास, धीरज, धैर्य।

रंगमंच की कला के माध्यम से, यह अपनी अभिव्यंजक भाषा से परिचित कराने में योगदान देता है, जो किसी व्यक्ति की नैतिक नींव, विचारों और कार्यों को बनाने वाले कार्यों की धारणा, समझ और व्याख्या के कौशल के गठन की नींव रखता है; आपसी संचार, सामूहिक कार्य के कौशल का गठन। इस दृष्टिकोण के अनुसार, कार्यक्रम विकास के निम्नलिखित क्षेत्रों में विभिन्न गतिविधियों में बच्चों के व्यक्तित्व, प्रेरणा और क्षमताओं के विकास को सुनिश्चित करता है: सामाजिक-संचारी, संज्ञानात्मक, भाषण, कलात्मक और सौंदर्य और शारीरिक। इसी समय, पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों में दुनिया की समग्र तस्वीर के गठन के संबंध में एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान के काम के अभ्यास में मौजूद कई विरोधाभासों को उजागर करना आवश्यक है:

• दुनिया की समग्र तस्वीर की विकसित सामग्री की वास्तविक समस्या को हल करने की आवश्यकता के शिक्षकों द्वारा समझ और व्यवस्थित और सुसंगत कार्य की कमी के बीच, जो अक्सर स्थितिजन्य, शैक्षणिक रूप से अनुपयुक्त होता है;
• विद्यार्थियों के बीच दुनिया की एक समग्र तस्वीर बनाने में पारंपरिक प्रकार की नाट्य गतिविधियों के शिक्षकों द्वारा उपयोग और एक अक्षम संगठन जो पुराने प्रीस्कूलरों की आधुनिक विशेषताओं और हितों को ध्यान में नहीं रखता है, स्वतंत्रता और पहल की उनकी इच्छा, बच्चों की गतिविधि, नाट्य खेलों में इसकी संतुष्टि, साथ ही विकासशील क्षमता और सबसे नाटकीय गतिविधि की संभावनाएं;
• एकीकृत गतिविधियों में आधुनिक प्रीस्कूलरों की बढ़ती रुचि, विशेष रूप से, नाटकीय गतिविधियों और शैक्षणिक प्रक्रिया में इसके गैर-व्यवस्थित उपयोग, इसके कार्यान्वयन के लिए शिक्षकों और माता-पिता की अप्रस्तुतता के बीच। संकेतित विरोधाभास और उन्हें हल करने की आवश्यकता वैज्ञानिक समस्या की प्रासंगिकता को निर्धारित करती है, नाटकीय गतिविधियों में पुराने प्रीस्कूलरों की दुनिया की समग्र तस्वीर बनाने के पहलू में नए शैक्षणिक समाधानों की खोज।

किंडरगार्टन में नाट्य गतिविधि बच्चे की रचनात्मक क्षमता को प्रकट करने, व्यक्ति के रचनात्मक अभिविन्यास को पोषित करने का एक अच्छा अवसर है। बच्चे अपने आसपास की दुनिया में दिलचस्प विचारों को नोटिस करना सीखते हैं, उन्हें मूर्त रूप देते हैं, एक चरित्र की अपनी कलात्मक छवि बनाते हैं, वे रचनात्मक कल्पना, साहचर्य सोच, रोजमर्रा की जिंदगी में असामान्य क्षणों को देखने की क्षमता विकसित करते हैं।

साथ ही, नाटकीय गतिविधि आपको किसी भी चरित्र की ओर से अप्रत्यक्ष रूप से कई समस्या स्थितियों को हल करने की अनुमति देती है, इससे शर्म, आत्म-संदेह, शर्म को दूर करने में मदद मिलती है।

उदाहरण: एक डरपोक बच्चे को भालू की भूमिका दी जाती है, और वह भूमिका में पुनर्जन्म लेता है, एक मजबूत, साहसी चरित्र की छवि लेता है और अलग तरह से महसूस करता है। वह यह भी जानता है कि कैसे सार्वजनिक रूप से बाहर जाना है और चरित्र में अभिनय करना है, अपनी कायरता और कठोरता को दूर करना है। बच्चा अलग तरह से महसूस करने लगता है, हिलता है, बोलता है।

समूह में, शिक्षक को बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए परिस्थितियाँ बनानी चाहिए। नाट्य में, रचनात्मकता को स्वतंत्र रूप से और स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन पर पकड़ बनाने की क्षमता विकसित करने के लिए प्रोत्साहित करें। चेहरे के भाव, अभिव्यंजक आंदोलनों और स्वरों के माध्यम से आशुरचना को प्रोत्साहित करें। बच्चों को नाट्य संस्कृति से परिचित कराना (नाट्य विधाओं, विभिन्न प्रकार के कठपुतली थिएटरों से परिचित कराना)।

बुधवार - बच्चे के व्यक्तित्व के विकास के मुख्य साधनों में से एक है। वस्तु-स्थानिक वातावरण न केवल बच्चों की संयुक्त नाट्य गतिविधियों के लिए प्रदान करना चाहिए, बल्कि प्रत्येक बच्चे की स्वतंत्र रचनात्मकता का आधार भी होना चाहिए, उसकी आत्म-शिक्षा का एक अजीब रूप।

इसके लिए प्रत्येक आयु वर्ग में एक थिएटर जोन या एक परी कथा का कोना सुसज्जित किया जाना चाहिए। जहां एक बच्चा, मुखौटा या अन्य विशेषताओं को पहने हुए, एक दर्पण के सामने एक विशेष भूमिका में खुद की कल्पना कर सकता है, तो वह एक विचार विकसित करना शुरू कर देता है।

जाहिर है, नाट्य गतिविधि बच्चों को रचनात्मक व्यक्ति बनना सिखाती है, नवीनता को समझने में सक्षम, सुधार करने की क्षमता। हमारे समाज को एक ऐसे गुणी व्यक्ति की आवश्यकता है जो साहसपूर्वक, आधुनिक परिस्थितियों में प्रवेश कर सके, बिना पूर्व तैयारी के, रचनात्मक रूप से समस्या में महारत हासिल कर सके, सही समाधान मिलने तक कोशिश करने और गलतियाँ करने का साहस रखता हो।

प्रयुक्त साहित्य की सूची:

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