यूरोप में महिलाओं के केशविन्यास। रोकोको और साम्राज्य शैलियों

लगभग 1713 तक, वे अभी भी उच्च फॉन्टेंज हेयर स्टाइल पहनते थे, जो उनके नाम पर लुई XIV की मालकिन, मैरी एंजेलिक डी फोंटेंज के लिए बकाया था, जिन्होंने शिकार पर अपने रसीले कर्ल को भंग कर दिया था, उन्हें फीता की एक पट्टी के साथ बांध दिया, जिसने राजा को डुबो दिया। खुशी में। अगले दिन, दरबार की सभी महिलाओं ने अपने बालों में कंघी की "आ ला फोंटेंज"। कड़े स्टार्च वाले फीते या रिबन से सजे हुए केश धीरे-धीरे ऊंचाई में बढ़ते गए और ऊंचाई में आधा मीटर तक पहुंच सकते थे।

मारिया एंजेलिक डी फोंटेंजेस (1661-1681)

हालाँकि, चंद्रमा के नीचे कुछ भी हमेशा के लिए नहीं रहता है, और फव्वारा फैशन अचानक से उठ गया है। 1713 में, वर्साय में एक स्वागत समारोह में, श्रुस्बरी की अंग्रेजी डचेस राजा के सामने दिखाई दी - बल्कि आसानी से कंघी, थोड़े घुंघराले, थोड़े पाउडर वाले बाल, फूलों और लेस से सजाए गए। राजा को शालीनता की सादगी और लालित्य पसंद आया, और अब से "टाउट ले मोंड" को इस तरह से कंघी करना शुरू कर दिया।

1715 से बालों को पाउडर करने का रिवाज़ बन गया। स्टार्च या चावल के आटे को अक्सर पाउडर के रूप में इस्तेमाल किया जाता था। इन उद्देश्यों के लिए गेहूं के आटे के उपयोग की निंदा की गई। बाल पाउडर, अक्सर सुगंधित, विभिन्न रंगों में खरीदा जा सकता है: ग्रे, सफेद, मुलायम गुलाबी और पीले। अमीर परिवारों के पास विग और केशविन्यास पाउडर लगाने के लिए एक विशेष शौचालय कक्ष था, कपड़ों के ऊपर एक पाउडर बागा पहना जाता था, और चेहरे को शंकु के आकार के कागज के मुखौटे द्वारा संरक्षित किया जाता था। ताकि पाउडर बालों पर बस जाए और उखड़ न जाए, बालों को तेल या विशेष लिपस्टिक से सुलगाया जाता था। महिलाओं ने पहले अपने बालों को पाउडर किया, लेकिन 1750 के दशक के आसपास, अधिक से अधिक पाउडर महिलाओं के बालों पर बस गए, जो अन्य लोगों के बालों (विशेष रूप से 1770 के बाद) से ओवरले के उपयोग के कारण हुआ, जो हमेशा पूरी तरह से रंग से मेल नहीं खाते थे। पाउडर ने हेयरस्टाइल को लंबे समय तक टिकने में भी मदद की।

1770 के बाद, केशविन्यास फिर से अधिक जटिल होने लगते हैं और ऊपर की ओर बढ़ते हैं। स्वाभाविक रूप से, इतनी बड़ी संरचनाओं के लिए पर्याप्त बाल नहीं थे, और झूठे बाल, फ्रेम और तकिए का इस्तेमाल किया गया था। केशविन्यास के लिए अधिक से अधिक समय की आवश्यकता होती है और यह महंगा होता है, और इसलिए कई दिनों तक या यहां तक ​​​​कि कई हफ्तों तक एक ही कूफ्योर पहना जाता था। पुरुषों के विग लंबे समय से फैशन में हैं, लेकिन अब महिलाएं तेजी से विग पहन रही हैं (जो शायद बहुत समय, पैसा और नसों को बचाती हैं)। 18वीं शताब्दी में विग के बारे में आधुनिक विचारों के बावजूद, विग बिल्कुल भी सफेद नहीं थे। साधन संपन्न लोग वास्तविक मानव बालों से बने विग खरीद सकते थे, गरीब लोग घोड़े या भैंस के बालों से बने विग से संतुष्ट थे। टोपियां आकार में भी बढ़ती हैं और पंखों, रिबन, फूलों और कपड़ों से भव्य रूप से सजाई जाती हैं। टोपियां अभी भी पहनी जाती हैं, जो आकार में विशाल और विशुद्ध रूप से प्रतीकात्मक दोनों हो सकती हैं।

पाठ्यक्रम में हेडड्रेस "कलश" थे, जो वैगन के फोल्डिंग टॉप की याद दिलाते थे।

1770 में, मैरी एंटोनेट, ने नाखुश शादी की, कपड़े और केशविन्यास के लिए टोन सेट किया, जिसने समय-समय पर अपने सिर पर सबसे अविश्वसनीय संरचनाओं के साथ सभी पेरिस को चकित कर दिया। फूलों के फूलदान, पवनचक्की, नौकायन जहाज, पक्षियों के पिंजरे - रानी लियोनार्ड के नाई की कल्पना अटूट थी। इस तरह के उच्च केशविन्यास को "पूफ" कहा जाता है।

1780 के बाद, केशविन्यास फिर से अधिक विनम्र हो गए और आकार में कम हो गए। 1777 में मैरी एंटोनेट और लुई सोलहवें का विवाह आखिरकार, शारीरिक रूप से समाप्त हो गया और मैरी एंटोनेट 1778 में मां बन गईं। बालों के झड़ने से पीड़ित थीं, जिसे अंततः छोटा करना पड़ा। इसने एक नए प्रकार के केश "हेजहोग" को फैशन में लाया। केशविन्यास (और कपड़े) का सरलीकरण भी रूसो की दीवानगी और उनके "बैक टू नेचर" दर्शन से काफी सुगम था। 1780 के बाद, बालों को कम से कम पाउडर किया गया था, क्योंकि फैशन ने "स्वाभाविकता" की मांग की थी। फैंसी केशविन्यास और कपड़े, साथ ही साथ "रोकोको" की संपूर्ण कलात्मक शैली की "ज्ञानोदय" के दार्शनिकों और तेजी से शक्तिशाली पूंजीपति वर्ग द्वारा आलोचना की गई थी। मैरी एंटोनेट ने जिस तरह से कपड़े पहने और अपने बालों में कंघी की, उससे लोगों में असंतोष पैदा हो गया, जिसे गुमनाम पैम्फलेट में व्यक्त किया गया था, जो व्यापक रूप से प्रसारित थे, जिसमें रानी को एक कपड़े पहने लड़की के रूप में चित्रित किया गया था।

1783. मैरी एंटोनेट

1785. सारा सिडन्स।

18वीं शताब्दी के केशविन्यास दिखावटी विलासिता और दिखावटीपन का एक संयोजन हैं। यह रोकोको शैली के मजबूत प्रभाव के कारण है, जो न केवल वास्तुकला, डिजाइन, पेंटिंग, बल्कि हेयरड्रेसिंग में भी परिलक्षित होता है।

विशेषताएँ

यह अवधि 19वीं शताब्दी की शुरुआत तक "महिलाओं की शताब्दी" के रूप में विश्व इतिहास में अमर है (जैसा कि 18 वीं शताब्दी कहा जाता है)। उस समय, महिलाओं ने बड़ी संख्या में पत्थरों और चमक के साथ जड़े शानदार ठाठ पोशाकें पहनीं, उनके चेहरे पर बहुत सारे सौंदर्य प्रसाधन लगाए, जो अक्सर स्वास्थ्य के लिए बेहद हानिकारक थे।

महिलाओं के केशविन्यास सामान्य स्टाइल की तुलना में मूर्तिकला के आंकड़े और जटिल रचनाओं की तरह अधिक थे। सजावट के लिए पंख, फूल, गहने का इस्तेमाल किया गया था। आश्चर्यजनक रूप से, केशविन्यास इतने विचित्र थे कि महिलाओं ने अपने सिर पर फलों की पूरी टोकरियाँ, जहाज और पाल पहन रखे थे। वे पानी की बोतलों और तार के फ्रेम से बने थे।

18वीं शताब्दी के दौरान हेयर स्टाइल कैसे बदले

हेयरड्रेसिंग का विकास इतनी तेजी से हुआ कि 18वीं शताब्दी में इसके विकास के कई चरण हैं।

1. सदी की शुरुआत (1700-1713) को धूमधाम वाले उच्च समाज की महिलाओं के बीच उपस्थिति और व्यापक वितरण द्वारा चिह्नित किया गया था। यह स्टार्च वाली लेस कैप का नाम था। वह विभिन्न प्रकार और आकार का था, जिसने उसे विभिन्न केशविन्यासों के साथ प्रयोग करने की अनुमति दी।
2. सदी (1713-1770) के मध्य में, फॉन्टेज हेयर स्टाइल को पर्म से बदल दिया गया था। कर्ल को पुष्पांजलि, टोकरियों में रखा गया था, या बस एक सर्पिल या सांप के रूप में बनाया गया था, जो कि महिलाओं के नंगे कंधों पर गिरे हुए थे। केशविन्यास को रिबन और टियारा से सजाया गया था। कभी-कभी युवा महिलाओं ने विग पहनी थी जो फैंसी नामों "पक्षी", "तितली", "बहिन" के साथ बिल्कुल फैशनेबल स्टाइल को दर्शाती थी।
3. 18 वीं शताब्दी के 70 और 80 के दशक में, क्वीन मैरी एंटोनेट ने उच्च भारी केशविन्यास को फैशन में पेश किया। वैभव और आयतन जोड़ने के लिए, विभिन्न चिगोन, घोड़े के बाल, ओवरले और यहाँ तक कि तकिए का उपयोग किया गया था। विशाल संरचना को गिरने और उसके आकार को खोने से रोकने के लिए, अंदर मजबूत तार फ्रेम डाले गए थे। इस केश का वजन कई किलोग्राम था और यह 50 सेमी ऊंचाई तक पहुंच गया। 18वीं शताब्दी के हेयरड्रेसर ने कला के ऐसे काम पर कई घंटों तक काम किया ताकि महिला एक हफ्ते तक स्टाइल पहन सके। प्रत्येक विवरण को विशेष वसा और भारी पाउडर के आधार पर लिपस्टिक के साथ समृद्ध किया गया था। समय के साथ, केशविन्यास से एक अप्रिय गंध निकलने लगी, जिसने कीड़े और कृन्तकों को आकर्षित किया। इस वजह से महिलाओं को लगातार परफ्यूम का इस्तेमाल करना पड़ता था। हेडड्रेस के साथ केशविन्यास भी लोकप्रिय थे। टोपी पर एक जहाज, एक महल, या फूलों का एक जीवित गुलदस्ता भी रखा जा सकता है। केश में निर्मित फूलदान के लिए धन्यवाद, फूल लंबे समय तक नहीं मुरझाए।
4. 18 वीं शताब्दी के शुरुआती 80 के दशक में असहज बड़े पैमाने पर केशविन्यास से थककर, युवा महिलाओं ने विनय और सुविधा पर ध्यान केंद्रित किया। चुलबुले कर्ल के साथ ढीले बाल, घुंघराले कर्ल फैशन में आ गए। नकली हेयरपीस और विग की जगह उनके अपने बालों के गुलदस्ते, विभिन्न आकृतियों के बैंग्स ने ले ली। उन्होंने ग्रीक के समान, लेकिन अधिक बड़े पैमाने पर बालों के गांठों का भी उपयोग किया। और लट में पिगटेल ने ताज पर एक शिखा बनाई।
5. 18 वीं शताब्दी के 80 के दशक के अंत में, हर रोज़ स्टाइल दिखाई दिया, वेपिंग विलो हेयरस्टाइल फैशन में आया, जिसमें एक उच्च बन और पक्षों पर सांपों के रूप में कर्ल शामिल थे। इस अवधि की स्टाइलिंग हल्कापन और हवादारता से प्रतिष्ठित थी। गेंद के केशविन्यास में फूलों और पत्थरों के रूप में सजावट मौजूद थी।
6. 18 वीं का अंत - 19 वीं शताब्दी की शुरुआत को पंख, टियारा, रिबन और हुप्स से सजी सपाट लहरों द्वारा हेयरड्रेसिंग में चिह्नित किया गया था। काम में चिमटे की सहायता से पगड़ी के रूप में बिछाया जाता था।

मैरी एंटोनेट स्टाइलिंग

यह उस समय की सबसे सरल और सबसे युगपत राजसी शैली है। तथ्य यह है कि क्वीन मैरी एंटोनेट 18वीं सदी की ट्रेंडसेटर थीं। उसके पास लियोनार्ड बोलार्ड नाम का एक निजी हेयरड्रेसर था, जिसके साथ वह नए हेयर स्टाइल और आउटफिट का आविष्कार करना पसंद करती थी। मैरी एंटोनेट अपनी उपस्थिति के साथ प्रयोग करने से डरती नहीं थीं और रोकोको युग के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधि के रूप में विश्व इतिहास में नीचे चली गईं।



लंबे घने बालों के मालिक अपने हाथों से उस समय के लोकप्रिय केश विन्यास करने की कोशिश कर सकते हैं, जो एक उत्कृष्ट रानी का नाम है। विस्तृत चित्र और तस्वीरें इंटरनेट पर आसानी से मिल जाती हैं। ऐसा करने के लिए, आपको एक तार फ्रेम, रूई, स्टड, वार्निश की आवश्यकता होगी। एक केश बनाने के लिए, आपको निम्न चरणों का पालन करना होगा।



1. अपने बालों को अच्छी तरह से कंघी करें और अपने सिर के ऊपर एक फ्रेम लगाएं।
2. रूई या तकिया को फ्रेम के अंदर रखें।
3. बालों को ऊपर उठाएं, इसके साथ आधार को कवर करें और अदृश्य या लोचदार बैंड से सुरक्षित रखें।
4. साइड और ओसीसीपिटल बालों को कर्ल में कर्ल करें और कैस्केडिंग वेव में लेट जाएं।
5. आप चाहें तो बालों को रिबन, मोतियों, पंखों से सजा सकते हैं।

रोकोको स्टाइल

18 वीं शताब्दी का ऐसा हेयरस्टाइल आधुनिक युवा महिलाओं को भी पसंद आएगा, क्योंकि यह सादगी और हवादारता से अलग है। इसके निर्माण के लिए एल्गोरिथम नीचे दिया गया है।

• बालों को किस्में में विभाजित किया जाता है, जिनमें से प्रत्येक को वार्निश के साथ छिड़का जाता है और जड़ों से 10-15 सेमी की दूरी पर चिमटे से कर्ल किया जाता है।
• जड़ों पर गुलदस्ता बनाने के बाद, मंदिर के क्षेत्र को खोलते हुए, सभी बालों को पीछे खींच लिया जाता है।
• ताज पर किस्में अदृश्य या हेयरपिन के साथ तय की जाती हैं।
• एक अच्छी सजावट के रूप में एक रिबन या एक बड़ा हेयरपिन काम करेगा।

वापस अतीत मे

आधुनिक हेयरड्रेसिंग के विकास पर 18 वीं शताब्दी के अपमानजनक रोकोको हेयर स्टाइल का बहुत प्रभाव था। एक विशेष बाल कटवाने की तकनीक ने नई छवियां बनाने के आधार के रूप में कार्य किया। उस युग के केशविन्यास नई पीढ़ी के हेयर स्टाइलिस्टों के लिए एक आदर्श हैं।

कला के ऐसे कार्यों को बनाना बहुत कठिन है, क्योंकि आपके पास उल्लेखनीय कल्पना, व्यावसायिकता और नाजुक स्वाद होना चाहिए। रूस और विदेशों में, प्रतिभाशाली हेयरड्रेसर अपना काम प्रस्तुत करते हैं, जो 18 वीं शताब्दी की सर्वश्रेष्ठ परंपराओं में बनाया गया है, जो आधुनिक विवरणों से पूरित है। उदाहरण के लिए, स्टाइलिस्ट टोनो सनमार्टिना ने रोकोको शैली में 14 कार्यों की एक एकल प्रदर्शनी का आयोजन किया।

बारोक हेयरस्टाइल बनाने के बारे में वीडियो देखें:

रोकोको शैली का दर्शन महिलाओं द्वारा निर्धारित किया गया था। "महिलाओं ने शासन किया," पुश्किन ने उस समय के बारे में कहा जब रोकोको की सुबह बस भोर हो रही थी। रोकोको जीवन में मुख्य चीज पर विचार करता है - एक छुट्टी, उत्तम आनंद और प्रेम। खेल, जीवन में "दिखने की कला" इस सदी में इतनी पूर्णता तक पहुँच गया है कि मंच पर अपनी परंपराओं के साथ रंगमंच फीका पड़ गया है।

पूरे 18वीं शताब्दी में कामुकता और परिष्कार महिलाओं के कुलीन कपड़ों की शैली का निर्धारण करेंगे। एक पतली आकृति, एक लचीली कमर, कूल्हों की नरम गोल रेखाएँ, एक छोटा सिर, एक छोटी ऊँची छाती, छोटी भुजाएँ, एक पतली गर्दन, संकीर्ण कंधे फैशन में हैं - एक महिला एक सुंदर चीनी मिट्टी के बरतन मूर्ति की तरह दिखती है।

सभी अभिजात वर्ग, चाहे वह शानदार Marquise de Pompadour हो या सदाचारी मारिया थेरेसा, डचेस ऑफ श्रूस्बरी के हल्के हाथ से, फ्रेम पर मध्यम रूप से फूली हुई स्कर्ट और एक छोटा, मामूली, थोड़ा पाउडर केश, गुलदस्ते या एक फीता के साथ सजाया गया था। हेडड्रेस।

मार्क्विस डी पोम्पडौर

ऑस्ट्रियाई महारानी मारिया थेरेसा

स्कर्ट की भव्यता केश के अनुरूप थी और अपेक्षाकृत छोटी थी

हालांकि, इस्ट्रियन मंच पर मैरी एंटोनेट की उपस्थिति के साथ, पैनियर्स (रूस में - अंजीर) ने धीरे-धीरे बस भयानक आयाम हासिल कर लिए। 1725 तक, वे 7 या अधिक फीट व्यास तक पहुंच गए, जिसके परिणामस्वरूप गोल पन्नियर को डबल पन्नियर से बदल दिया गया, जब दो आधे-गुंबद रूपों (प्रत्येक कूल्हे के लिए अलग से) को कमर पर चोटी के साथ बांधा गया।

पन्नीर स्कर्ट "कोहनी के साथ"

यह गोंडोला पन्नीर स्कर्ट (फ्लैट फ्रंट और बैक)

हालांकि, इस तरह की स्कर्ट की चौड़ाई ने उसके मालिक के लिए बहुत असुविधा पैदा की .. विशेष रूप से, गाड़ी में चढ़ना या दरवाजे से जाना असंभव था। फ्रांसीसी दर्जी ने जल्द ही इस मॉडल में भी सुधार किया, एक सरल डिजाइन की पेशकश करते हुए, हालांकि, जटिल: एक धातु का पैनियर, जिसके कुछ हिस्से टिका और चल रहे थे। स्कर्ट की सतह पर छोटे कट के माध्यम से जारी रिबन की मदद से उन्हें नियंत्रित किया गया।

जैसे-जैसे स्कर्ट की चौड़ाई बढ़ती गई, वैसे-वैसे महिलाओं के हेयर स्टाइल की ऊंचाई भी बढ़ती गई। यह सब विनय से शुरू हुआ... :-)

हालाँकि, पहले से ही 70 के दशक में, केशविन्यास 50 से 100 सेमी की ऊँचाई के साथ पूरी संरचनाएँ थीं, जिसका निर्माण कुशल हेयरड्रेसर-कफ़र्स द्वारा कई घंटों तक किया गया था।

हज्जामख़ाना मूर्खता का युग आ गया है, रानी के फूलों के केश विन्यास की उपस्थिति से चिह्नित, मकई के कान और एक कॉर्नुकोपिया से सजाया गया है।

एक दूसरे के साथ प्रतिस्पर्धा करते हुए, राजधानी के कुफर्स ने न केवल अब तक अनदेखी केशविन्यास का आविष्कार किया, बल्कि उनके लिए अनसुने नाम भी दिए: "राशि चक्र", "तूफानी लहरें", "हंटर इन द बुश", "मैड डॉग", "डचेस", " हर्मिट", "गोभी", "मस्किटियर", "पॉली गार्डन", "एंजेल्स स्माइल", "फ्लोरिशिंग प्लेजर", "आकर्षक सादगी"।

गुणी हेयरड्रेसर और हैटर लियोनार्ड ओटियर का काम, उपनाम बोलियार - "शानदार" और क्वीन मैरी एंटोनेट की अपरिवर्तनीय कल्पना ने दुनिया को "संवेदनशीलता का विस्फोट", "अस्थिर", "गुप्त जुनून" जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ दीं। पिछली अवधि की पीली "बहिन" या मामूली "तितली" की तुलना में, ये विशाल, जटिल केशविन्यास थे जो हेडड्रेस के साथ अभिन्न थे। उन्होंने अंतरराष्ट्रीय घटनाओं, प्रौद्योगिकी में प्रगति को प्रतिबिंबित किया।

टोपियाँ, ज़ाहिर है, स्वतंत्र रूप से मौजूद थीं। प्रसिद्ध उस्ताद द्वारा टोपियों के निर्माण में एक पूरी दिशा का आविष्कार किया गया था: "मूड हैट्स" - यह उत्तम महिलाओं के कम विचित्र केशविन्यास में अंकित विचित्र संरचनाओं का नाम था। उनका उद्देश्य ऐसी टोपी पहनने वाले व्यक्ति के गुप्त विचारों और भावनाओं को व्यक्त करना था।

महामहिम फैशन के लिए आराम, लालित्य और सुंदरता की बलि दी गई। इस तरह के केशविन्यास की स्पष्ट असुविधा के बावजूद, महिलाएं विशेष समर्थन पर अपने सिर के साथ सोती थीं, उनके सिर पर विशेष फ्रेम लगाए जाते थे और इस समर्थन को बालों, मास्किंग लोहे या लकड़ी की छड़ से लटकाया जाता था। इस तरह के उच्च केशविन्यास के लिए दर्जनों हेयरपीस, हेयरपिन, लिपस्टिक और पाउडर का उपयोग किया गया था - कुफर्स ने आविष्कार किया और अधिक से अधिक नए प्रकार की "कृत्रिमता" को लागू किया, सभी स्वादों, पूर्वाग्रहों और राजनीतिक परिवर्तनों के अनुसार भी खुश करने की कोशिश की। अलग-अलग हेयर स्टाइल की संख्या लगातार बढ़ रही है। "महिलाओं को निर्देशित हेयरड्रेसर की प्रशंसा" पुस्तक में उन्हें 3774 सूचीबद्ध किया गया था।

मैरी एंटोनेट, 1780

कार्टूनिस्टों ने इस तरह के काफिरों का सबसे अच्छा मजाक उड़ाया

80 के दशक की शुरुआत तक, उसी बेचैन मैरी एंटोनेट के प्रभाव के लिए धन्यवाद, कपड़े एक नरम सिल्हूट प्राप्त करते हैं, और यह मुख्य रूप से "गांव के जीवन के लिए" वेशभूषा को प्रभावित करता है। इस तरह के कपड़े के तहत कोर्सेट और पैनियर नहीं पहने जाते थे, क्योंकि अंग्रेजी शैली की इन पोशाकों में एक केप के साथ लम्बी पीठ होती थी, जो नेत्रहीन रूप से पीठ और कमर को संकुचित करती थी।

पोशाक में बदलाव के साथ, केश शैली में कुछ बदलाव आया है। वह कम हो जाती है - हेयर स्टाइल "राजकुमारी लंबल" का प्रकार। इसका आकार विषम है। बकल्स फैशन से बाहर होते जा रहे हैं। बालों को घुंघराला और कंघी किया जाता है। गहनों का बहुत कम उपयोग किया जाता है, और 80 के दशक में पाउडर पूरी तरह से फैशन से बाहर हो जाता है।

आपके ध्यान देने के लिए धन्यवाद!

रोकोको शैली की उत्पत्ति कई सदियों पहले पश्चिमी यूरोप में हुई थी। इस शैली के बारे में ऐसा क्या खास है और यह अभी भी कई निष्पक्ष सेक्स की प्रशंसा क्यों करता है?

रोकोको हेयर स्टाइल

रोकोको अवधि की पहली छमाही साफ और मामूली केशविन्यास द्वारा प्रतिष्ठित थी। लेकिन थोड़ी देर बाद अविश्वसनीय और जटिल केशविन्यास की अवधि शुरू होती है। सबसे पहले, बालों को बस जोर से मार दिया गया था और अंडे का आकार देते हुए आसानी से कंघी की गई थी। अगला, दो घने ट्यूबलर कर्ल मुकुट के माध्यम से कान से कान तक रखे गए थे। बालों के पीछे एक चिगॉन जुड़ा हुआ था। कर्ल की जगह बाउल का इस्तेमाल किया गया था। उन्होंने अपने बालों को फूलों से और घुँघरूओं को मोतियों से सजाया था।

रोकोको शैली अपने अकल्पनीय केशविन्यास का श्रेय कोर्ट हेयरड्रेसर लियोनार्ड ओटियर, उपनाम बोलार्ड को देती है। रोकोको हेयर स्टाइल के लिए भारी मात्रा में पाउडर, लिपस्टिक, हेयरपिन और अन्य उपकरणों की आवश्यकता होती है। इसीलिए कई दिनों या पूरे एक हफ्ते तक केश नहीं उकेरे। स्त्रियाँ विशेष हेडरेस्ट पर सोती थीं जो उनके सिर पर यह सारा वैभव रखती थीं।

छवि बनाने के लिए अलग हेडड्रेस का भी इस्तेमाल किया गया था। प्रसिद्ध "मनोदशा टोपी" विचित्र संरचनाएं थीं जो बालों में बनाई गई थीं और उनका एक निश्चित अर्थ था। रोकोको हेयर स्टाइलिंग गहने छवि का एक अभिन्न अंग बन गए हैं। संपूर्ण लघु चित्र राजनीतिक घटनाओं, नाटकीय क्षणों और बहुत कुछ दर्शाते हुए बनाए गए थे। बाद में, केश शिफॉन, गहने, पंख और फूलों की लहरों से सजने लगे। बोल्यार हाथ में आने वाली हर चीज से गहने बनाने में कामयाब रहे और महिलाएं पूरी तरह से खुश थीं।

रोकोको कपड़े

1. रोकोको के कपड़े झोंके रहे। सबसे पहले, रोकोको शैली की स्कर्ट थोड़ी छोटी हो गई, लेकिन समय के साथ वे फिर से बड़े आकार में बढ़ गईं, जबकि फ्रेम अंडाकार हो गया। पोशाक की चोली धीरे-धीरे कमर से थोड़ा नीचे तक फैली हुई थी। रोकोको शैली में पोशाक का ऊपरी हिस्सा एक त्रिकोण जैसा दिखने लगा, जबकि नेकलाइन बहुत खुली रही। एक स्पष्ट सीमा रोकोको शैली में एक महिला की छवि की विशेषता बन जाती है: ऊपरी भाग एक छोटा चोली है, और नीचे की ओर यह एक अविश्वसनीय रूप से चमकदार और चमकदार स्कर्ट में बदल जाता है। पोशाक की आस्तीन कोहनी तक विशेष रूप से संकीर्ण होती है, उन्हें कैस्केडिंग फीता और रिबन से सजाया जाता है।
2. बहुत सारे रिबन के बिना एक रोकोको शैली की पोशाक की कल्पना करना कठिन है। इसके अलावा, कपड़ों में अक्सर कई ताजे या कृत्रिम फूलों का इस्तेमाल किया जाता था। यह इस अवधि के दौरान था कि फूलों का इस्तेमाल पहली बार रोकोको शैली में कपड़े और केशविन्यास को सजाने के लिए किया गया था। कपड़ों में साटन और साटन लोकप्रिय थे। तथ्य यह है कि इस तरह के कपड़े आपको कई तह बनाने की अनुमति देते हैं और मैट फीता के साथ पूर्ण सामंजस्य रखते हैं, जो रोकोको शैली की पहचान थी।
3. रोकोको सामान की भी अपनी विशिष्ट विशेषताएं हैं। अंडरवियर पर बहुत ध्यान दिया गया। चूंकि नेकलाइन प्रकट हो रही थी, लिनन का हिस्सा हमेशा दिखाई दे रहा था। इस अवधि के दौरान, महिलाएं सफेद और चमकीले दोनों रंगों के स्टॉकिंग्स पहनना शुरू कर देती हैं। अंडरवियर रेशम से लेस और कढ़ाई के साथ बनाया जाता है। मफ़्स, पंखे और दस्ताने को बहुत महत्व दिया गया था। यह छवि के ये विवरण थे जिनका उद्देश्य सज्जनों को संकेत देना था।

रोकोको मेकअप

रोकोको शैली ने कोमल, बेड टोन पर जोर दिया। हल्के नीले, हल्के पीले, गुलाबी और भूरे रंग के रंगों का इस्तेमाल किया गया था। सभी महिलाएँ जवान लग रही थीं और युवतियाँ बीस वर्ष से अधिक की नहीं थीं। यह असर ब्लश और पाउडर की मदद से हासिल किया गया था। कभी-कभी सौंदर्य प्रसाधनों के उपयोग ने एक क्रूर मजाक किया। हुआ यूं कि मेकअप की एक मोटी परत ने महिला के चेहरे को इस कदर बदल दिया कि उसका अपना पति ही उसे पहचान नहीं पाया। चेहरा दिखने में वाकई जवान था, लेकिन बिल्कुल बेजान और नकाब जैसा। अकसर महिलाओं को परफ्यूम का शौक होता है। पचौली, नेरोली, ऑरिस रूट और गुलाब जल की महक बहुत लोकप्रिय थी।

रोकोको शैली बारोक की निरंतरता और विपरीत दोनों है। रोकोको - XVIII सदी की शैली। शैली, बारोक के विपरीत, अधिक मामूली कमरे और छोटे आकार के लिए डिज़ाइन की गई है। कोई आश्चर्य नहीं कि रोकोको को आंतरिक शैली भी कहा जाता है। हालांकि, कम शानदार, सुरुचिपूर्ण और उज्ज्वल नहीं।

फिल्म "मैरी एंटोनेट" से फ़्रेम
रोकोको काल की केशविन्यास और पोशाक।

रोकोको एक कोमल शैली है: नरम रंग (हल्का गुलाबी, हल्का नीला, हल्का हरा), पेंटिंग में वसंत रूपांकनों के साथ-साथ शाश्वत युवाओं के रूपांकनों और नग्न शैली के लिए प्यार। रोकोको भी फ्रांसीसी राजशाही के अस्तित्व के अंतिम वर्षों की शैली है, जो एक पूर्व-क्रांतिकारी शैली है। उस समय की शैली जब लोगों के पास पर्याप्त भोजन और सबसे आवश्यक चीजें नहीं थीं, और महलों में अत्यधिक विलासिता का शासन था।

रोकोको काल के केशविन्यास ने आंशिक रूप से बारोक काल की परंपराओं को जारी रखा। ये पुरुषों के लिए विग पर हेयर स्टाइल और महिलाओं के लिए हाई हेयर स्टाइल थे। हालांकि, रोकोको अवधि के दौरान, यह उस समय की महिलाओं के केशविन्यास की मुख्य विशेषताओं में से एक है, वे अकल्पनीय रूप से उच्च आकार तक पहुंचेंगे।

अला फॉन्टेंज हेयरस्टाइल अभी भी फैशन में है। यह हेयरस्टाइल मैरी एंटोनेट को बहुत पसंद है। इस तरह के केश का एक और प्रकार प्रकट होता है - "फॉन्टेंज कमोड" ("आरामदायक")।

एलिज़ाबेथ विगी-लेब्रन द्वारा मैडम डू बैरी का पोर्ट्रेट

XVIII सदी के 20 के दशक में, छोटे केशविन्यास फैशन में थे। उदाहरण के लिए, "छोटा पाउडर" हेयरस्टाइल सिर के चारों ओर और चिकने नप के साथ थोड़े घुंघराले बालों का हेयर स्टाइल है। इस केश का दूसरा नाम "काउंटेस कोसेल" है। "छोटे पाउडर" केश के आधार पर, "पोलोनेस" केश भी बनाया गया था। इसके लेखकत्व का श्रेय पोलिश मूल की फ्रांसीसी रानी मारिया लेस्ज़्ज़िंस्का को दिया जाता है। "पोलोनेस" केश विन्यास के अनिवार्य तत्व सजावट थे - एक पंख और एक ब्रोच।

18 वीं शताब्दी के मध्य में, उन्होंने "तापी" केश विन्यास पहना - घुंघराले बालों को फँसाया, माथे के ऊपर ऊँचा स्टाइल किया। अंडे के आकार के सिल्हूट के साथ केशविन्यास भी प्रचलन में थे।

जीन बैप्टिस्ट गाल्टियर डागोथी। मैरी एंटोइंटे।
मैरी एंटोनेट की ज्वैलरी हेयरस्टाइल। लेखक कुफ़र (हेयरड्रेसर) लियोनार्ड।

कलाकार और उसकी सहेली एलिज़ाबेथ विगी-लेब्रन द्वारा मैरी एंटोनेट का पोर्ट्रेट, 1785।

और XVIII सदी के 60-70 के दशक में, उच्च केशविन्यास के लिए फैशन आया। इस तरह के केशविन्यास कृत्रिम किस्में, साथ ही पूरे सजावटी तत्वों - लोगों, जानवरों, फलों के आंकड़े का उपयोग करके बनाए जाते हैं। उदाहरण के लिए, फ्रिगेट केश - सिर पर एक नाव के साथ। इस तरह के केशविन्यास लंबे समय तक बने रहे और एक महीने से अधिक समय तक पहने रहे। पाउडर, विभिन्न सुगंधित पदार्थों के साथ छिड़का हुआ। और इस तरह के केशविन्यास में विभिन्न कीड़े शुरू हो सकते हैं। दरबार की एक महिला के सिर पर एक चूहा भी आ गया। बाल खुजलाए। ताकि महिलाएं अपना सिर खुजला सकें, उनके पास विशेष लंबी छड़ें थीं। और चूंकि इतने बड़े केशविन्यास के साथ छत के साथ एक गाड़ी में बैठना समस्याग्रस्त था, इसलिए महिलाओं ने वैगनों में यात्रा की। लेकिन जल्द ही उस दौर के प्रसिद्ध फ्रांसीसी हेयरड्रेसर, मैरी एंटोनेट के निजी हेयरड्रेसर, लियोनार्ड एक ऐसे तंत्र के साथ आए, जिसके द्वारा केशविन्यास को मोड़ा जा सकता था।

फ्रिगेट केश

उच्च केश विन्यास कार्टून

"फ्रिगेट" केश के अलावा, "ए ला मैडम डू बैरी" केश भी लोकप्रिय था, जिसका नाम फ्रांस के राजा लुई XV के पसंदीदा के नाम पर रखा गया था। केश विन्यास में घुंघराले और चूर्णित बाल शामिल थे, जो एक उच्च फ्रेम पर रखे गए थे।

पुरुषों की हेयर स्टाइल विग पर की जाती थी। हालाँकि, 17वीं शताब्दी के विग के विपरीत, 18वीं शताब्दी के विग बहुत छोटे थे।

तो, एक ठीक कर्ल "ए ला मटन" ("राम के नीचे") के साथ एक विग व्यापक रूप से वितरित किया गया था। उन्होंने एक "के" ("पूंछ") केश भी पहना था - घुंघराले बालों को वापस कंघी किया गया था और सिर के पीछे एक काले रिबन के साथ बांधा गया था। शुरुआत में यह हेयरस्टाइल आपके बालों से बनाया गया था, लेकिन बाद में इसे विग्स पर पहना जाएगा।

एलिज़ाबेथ विगी-लेब्रन। एटियेन विगी (कलाकार का भाई) का पोर्ट्रेट, 1773।

एक और केश विन्यास "ए ला बर्से" - बालों की पूंछ को एक बैग या एक मामले में हटा दिया गया था, जो काले मखमल से बना था और इसमें एक चतुर्भुज आकार था, और इसे धनुष, बकसुआ और रफल्स से भी सजाया गया था। वहीं, मंदिरों के पास बालों की लटें रह गईं, जो कान के ठीक नीचे उतरीं। ऐसे तारों को "कबूतर पंख" कहा जाता था।

मौरिस क्वेंटिन डी लटौर। आत्म चित्र।
केश विन्यास "एक ला बर्से"।

XVIII सदी के 30 के दशक में, केश विन्यास "ए ला कटोगन" ("गाँठ") बहुत लोकप्रिय था। केश विन्यास घुंघराले और पाउडर बालों से बनाया गया था। मंदिरों में, बालों को कर्ल या कर्ल-शेल में कर्ल किया जाता था, और सिर के पीछे एक लंबा स्ट्रैंड छोड़ दिया जाता था, जो एक मोटी गाँठ में इकट्ठा होता था, जो कुछ हद तक पोनीटेल जैसा दिखता था।

उन्होंने "ए ला बुडेरा" ("रैट टेल") केश विन्यास भी पहना था। माथे के ऊपर के बालों को एक उच्च कोक में मार दिया गया था, मंदिरों में कर्ल में घुसा दिया गया था, और चमड़े की पट्टियों, मोरी रिबन के साथ सिर के पीछे कसकर लपेटा गया था।

जोसेफ डुप्लेसिस। लुई XVI, 1775 का पोर्ट्रेट।
बालों पर विग और कबूतर के पंख (मंदिरों पर)।

ब्रैड्स के साथ केशविन्यास भी थे जो एक धनुष से बंधे थे। ऐसे ब्रैड्स लंबे नहीं थे और उन्हें "पिगटेल" कहा जाता था।

18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से, इंग्लैंड ने पुरुषों के केशविन्यास के लिए अधिक से अधिक फैशन तय करना शुरू कर दिया। साथ ही, पुरातनता में रुचि दिखाई देने लगती है (पोम्पेई में खुदाई चल रही है), और, तदनुसार, प्राचीन केशविन्यास में।

मौरिस क्वेंटिन डी लटौर। रूसो का पोर्ट्रेट, 1753।
पुरुषों के केश। XVIII सदी।

एक दिलचस्प तथ्य: यह 18 वीं शताब्दी में था कि हेयरड्रेसिंग अकादमी पेरिस में खोली गई थी। नाई को तब कुफर्स कहा जाता था। सबसे प्रसिद्ध कुएफ़र्स लेग्रोस थे - लुई XV के नाई, वह अकादमी के निर्माता भी थे, और लियोनार्ड - मैरी एंटोनेट के नाई थे।

आधुनिक रोकोको हेयर स्टाइल की तस्वीर