Kako su se zvale prve japanske lutke? Tradicionalne japanske lutke

Za stanovnike Zemlje izlazećeg sunca, japanska lutka je više od obične dječje igračke. Tisućama godina oni uopće nisu bili igračke, već su se smatrali umjetničkim djelima. Japanske stare kronike opisuju vještinu zanatlija, a njihova su imena postala legenda za narod.

Japanske tradicije

U početku je japanska lutka bila samo proizvod za izvođenje rituala i prikazivala je bogove ili mrtve ljude. Prvi spomeni njihove izrade od slame i gline, kao i rituali s njima, sežu u 6. stoljeće pr. e. Stari Japanci izrađivali su amulete koji su ih trebali zaštititi od nesreća, vratiti zdravlje i zaštititi njihovu obitelj. Iskreno su vjerovali da duh božanstva obitava u ningyo (lutka, ljudski oblik) i pomaže onima koji traže.

S vremenom je zanatska proizvodnja prerasla u prave kulturne centre koji su stvarali japanske tradicionalne lutke, vodeći računa o specifičnostima i običajima tog kraja. Takvi centri još uvijek postoje u nekoliko prefektura u Japanu.

Ako su se ranije za izradu lutaka koristili drvo, slama ili glina, a kasnije i porculan, moderni ih majstori izrađuju od silikona. Vrlo ih je teško razlikovati od prave djece.

Do sada je japanska lutka podijeljena prema svojim funkcionalnim karakteristikama:

  • Lutke za djevojčice koje možete držati u rukama, odnosno igračke.
  • Umjetničko djelo koje se javnosti izlaže samo određenim danima.

Umjetnost stvaranja japanskih lutaka proširila se izvan zemlje, a sada, po želji, svatko može napraviti tradicionalnu igračku od papira i zadovoljiti sebe i voljene svojim vještinama.

Kokeshi lutka

Korijeni japanske lutke Kokeshi sežu tisuću godina u prošlost, iako je službeno ime dobila u 17. stoljeću, au narodu je poznata kao pogrebna figurica.

Nekada davno bila je rezbarena od drveta, a kasnije su je počeli tokariti na tokarskom stroju. Sastoji se od cilindričnog tijela i glave. Postoji nekoliko opcija za njegovo podrijetlo. Prema jednoj verziji, ovako su izgledale figurice koje su izradili šamani za rituale poštovanja duhova koji su bili pokrovitelji obitelji ili njihovih zanata.

Prema drugoj, davali su im izgled djevojčice i koristili kao pogrebnu lutku kada je obitelj, zbog potrebe, bila prisiljena riješiti se bebe. Budući da je djevojka bila nepoželjna, proizvodi su napravljeni tako da izgledaju kao da je ona simbol gubitka.

Možda zbog svoje povijesti, Kokeshi, iako izgledaju poput igračke, ne spadaju u kategoriju "dječjih lutaka", stoga ih više voli i poštuje odrasla generacija Japanaca.

Ovisno o području, svaka Kokeshi lutka ima svoj izvorni "izgled" i sliku u "odjeći". Pravi poznavatelji mogu točno odrediti u kojoj je pokrajini i koji majstor klesan.

Lutka Daruma

Poznata tradicionalna lutka Daruma smatra se drevnim prototipom dobro poznate čaše. Ova igračka ima svoju zamršenu legendu, prema kojoj je Daruma bio redovnik koji je proveo 9 godina u špilji u stanju meditacije. Budući da se sve to vrijeme nije micao, “otpadale” su mu ruke i noge, au čast njegovog vjerskog “podviga” nastala je igračka bez nogu i ruku.

Lutka Daruma nevjerojatno je popularna među Japancima kao ritualna novogodišnja igračka za poželjeti želju. Zovu je Daruma Svemoguća i smatraju je anđelom čuvarom obitelji tijekom cijele Nove godine. Da bi Daruma ispunio želju, postoji poseban ritual.

Budući da je lutka stvorena sa zatvorenim očima, nakon što joj nacrtate zjenicu, otvorite "vid", možete je tražiti bilo što, obećavajući da ćete učiniti drugo oko "vidnim" ako vam se želja ispuni. Ako se želja ne ispuni, Daruma se iduće godine spaljuje i kupuje se novi zaštitnik.

Bez obzira ispunjavaju li Darumas zahtjeve svojih vlasnika ili ne, ove dječje lutke vole svi Japanci. Smatraju se amuletima i najčešće se izrađuju od drveta ili papier-mâchéa.

Zglobne lutke

Japanske zglobne lutke, koje su se u prodaji pojavile početkom 90-ih, napravile su pravu revoluciju u proizvodnji igračaka. Izrađuju se od poliuretana, iako neupućeni ovaj materijal nazivaju gumom.

Čvršći je i gušći, sličan porculanu, ali u isto vrijeme vrlo tvrd. Svaki proizvođač preferira vlastiti poliuretanski sastav, ali inače su zglobne lutke za djevojčice vrlo slične:

  • U Japanu postoji jedinstveni standard visine za zglobne lutke, koji uključuje 5 veličina - od 9 cm do 70 cm ili više.
  • Svi pokretni dijelovi (ruke, noge, glava) povezani su šarkama spojenim gumenim trakama.
  • Glava spojene lutke može se sastojati od nekoliko dijelova, koji uključuju periku i oči, koje se mogu mijenjati po želji.
  • Mogu se prodavati zajedno s odjećom, obućom i dodacima.

Zglobna figura više je hobi nego dječja igračka. Najjeftinija japanska lutka sa zglobovima košta od 200 dolara, a veličina će biti prilično mala. Lutke po narudžbi mogu koštati do 1000 dolara i ručno su izrađene.

Za kolekcionare postoje posebne konfiguracije zglobnih japanskih lutaka.

  • Osnovni set uključuje samo torzo s glavom i potpuno odsustvo očiju, šminke, perike i odjeće. Košta manje i kupuju ga pravi znalci koji takvoj lutki radije daju osobine koje odgovaraju njihovom ukusu.
  • Fullset je gotova lutka s odjećom, obućom i "licem" koje se ne može mijenjati. Košta red veličine više od osnovnog kompleta.
  • Limitirano izdanje lutaka san je svakog kolekcionara. Proizvode se u ograničenim količinama u kompletnom setu kojem se mogu dodati modni dodaci. Uz dodatnu naknadu možete kupiti glavu lutke za spavanje. Ovo skupo zadovoljstvo ne zaustavlja prave znalce i ljubitelje lutaka. Ograničena djela uključuju i figurice – kopije poznatih osoba.

Prilikom naručivanja skupljih kompleta klijent ima pravo birati boju očiju i kose, što nije slučaj kod kupnje osnovnog kompleta.

Shiori Ningyo

Ningyo lutka je papirnati bookmarker napravljen u obliku djevojčice. Ova popularna vrsta origamija danas je dostupna svima, a sličnu "igračku" možete napraviti za sebe u nekoliko minuta.

U Japanu, papirnati Ningyos nisu samo oznake, već i prve igračke za djevojčice koje se igraju "majke i kćeri". Izrada takvih japanskih lutki vlastitim rukama neće biti teška čak ni početniku. Da biste to učinili, trebat će vam:

  • karton za glavu i vrat;
  • papir u boji za kimono;
  • valoviti crni papir za kosu;
  • pravokutni komad običnog papira za pojas za kimono;
  • ljepilo.

U početku su se takve lutke od slame ili papira izrađivale za rituale čišćenja. Japanci su vjerovali da ako puhnete u igračku i zatim njome prijeđete po cijelom tijelu, bolest, nesreća ili "urokljivo oko" mogu napustiti osobu. Iskorišteni Ningyo trebalo je baciti u rijeku kako bi odnio sve probleme.

Tradicionalne ningye lutke mogu biti izrađene od porculana i predstavljaju carski dvor zajedno s dvorjanima i posuđem iz doba Heian. Takve se lutke izlažu jednom godišnje na festivalu djevojčica i obično se prenose s majke na kćer.

Dan djevojčica i Festival lutaka

Prava izložba japanskih lutaka održava se na tradicionalni dan djevojčica (Hinamatsuri) 3. ožujka. Sve male japanske djevojčice raduju se ovom događaju, jer se na ovaj dan u njihovim domovima postavljaju stalci s policama na kojima je pažljivo prikazana cijela carska obitelj lutaka zajedno s dvorjanima.

Djevojčice i njihove majke posjećuju jedna drugu, pokazuju svoje kolekcije lutaka, jedu slatkiše i piju shirozake - slatki sake s malo alkohola.

Ova tradicija usađuje djevojčicama od djetinjstva razumijevanje kako se ponašati u društvu i usađuje pravila ponašanja i etikete.

Još jedna tradicija koju svi Japanci jako vole je bazar lutaka, koji se održava u veljači, uoči Dana djevojčica. Ovdje kupuju sve što je potrebno za štand i ažuriranje njegovih eksponata.

Fukuruma

Japanska lutka Fukuruma je prototip ruske lutke za gniježđenje. Prema službenoj verziji, pojavio se u 17. stoljeću i predstavljao je 7 bogova bogatstva, sreće i prosperiteta koji ulaze jedan u drugog.

Fukuruma je prototip dugoglavog boga Fukurokuju, koji je bio štovan kao donositelj bogatstva i mudrosti ljudima. Preostalih 6 bogova sreće postavljeno je unutar njega, a prema tradiciji, nakon što su ih izvadili, mogli su zatražiti pomoć u poslu.

U nekim provincijama Japana, Fukuruma je imao izgled samuraja, unutar kojeg je cijela njegova obitelj bila "zatvorena". Ove su igračke izrađene od raznih vrsta drveća i obojane svijetlim bojama.

Lutke krizanteme

Apsolutno nevjerojatna umjetnost je stvaranje lutaka od svježeg cvijeća. Japanci u ovom slučaju koriste krizanteme. Ovi cvjetovi uzgajaju se u zemlji više od 400 godina, a od 1804. godine koriste se za izradu lutaka.

Festival cvjetnih figura tradicionalno se održava u jesen i privlači tisuće ljubitelja ove umjetnosti iz cijelog svijeta.

Da bi stvorili cvjetna remek-djela, majstori to proučavaju dugi niz godina i prenose svoje vještine ili nasljeđivanjem ili talentiranim učenicima.

U izradi svake lutke sudjeluje nekoliko stručnjaka:

  • stvara se skica lutke;
  • drugi čini drveni okvir i "tijelo";
  • treći - najteži dio posla - omotava cvijeće oko svakog fragmenta strukture.

Da krizanteme ne bi uginule, iskopaju se s korijenom, umotaju u vlažnu mahovinu i pričvrste za okvir. Godišnji spektakularni spektakl oduševljava publiku i još jednom pokazuje umijeće japanskih lutkara.

Moderne japanske lutke

Moderni japanski majstori stvaraju tako realistične lutke da ih je teško razlikovati od žive djece. Japanska silikonska lutka u obliku bebe može plakati, smijati se i ići na wc, čime se male Japanke osjećaju kao da su u ulozi majke.

Lutke koje prikazuju anime likove također su u velikoj potražnji. Budući da su napravljeni sa zglobovima, mogu "ponoviti" pokrete svojih prototipova iz crtića. Ovo se posebno sviđa djeci.

Jako sam htio sve staviti u jednu publikaciju, ali nije stalo, pa ću je morati podijeliti u dva dijela.

Pa krenimo :)

– nemjerljivo više od zabave za djecu. Ovo je cijeli svijet sa svojom estetikom, religijom, pa čak i misticizmom: stoga su lutke u Japanu, čudno, uglavnom zabava za odrasle.

Japanske tradicionalne lutke zovu se Ningyo (人魚)
Ningyo može se prevesti kao "ljudski oblik", a izvorno su služili vrlo ozbiljnoj, odrasloj svrsi - zaštititi dom i članove obitelji od bolesti, prokletstva, zlih duhova i vukodlaka.

Danas je japanskih lutaka mnogo - ali ne baš! – izgubili su drevni duh mistike i postali izvrsni umjetnički predmeti.

Iako Japanci i dalje vjeruju da "ispravno" odabrane lutke donose zdravlje i uspjeh, te štite od zla. Japanske lutke nisu jednostavne, a i skupe su – doslovno i figurativno; U svakoj japanskoj obitelji koja poštuje sebe, lutke imaju počasno mjesto - u posebnoj niši "tokonoma", svojevrsnom "crvenom kutu".

Zašto se odrasli Japanci toliko vole igrati s lutkama? Prve lutke pojavile su se u Japanu davno - prije više od 10.000 godina, to su bili amuleti. Kasnije, tijekom Kofun ere (300.-710. g. n. e.), veće glinene skulpture ratnika ili životinja postavljane su na grobove pokojnika, kao neka vrsta “čuvara”. Lutke su postale igračke tijekom Heian ere (784-1185).

Ovo je jedan od glavnih praznika u Japanu i slavi se 3. ožujka. U davna vremena ovaj se praznik zvao “Hina-okuri”, a značenje mu je bilo sasvim drugačije, mističnije: na ovaj dan rijekom su plovile papirnate lutke koje su trebale odnijeti bolest i nesreću.

Japanske lutke Nagashi-bina (流し雛)
Trenutno sačuvan samo na nekoliko mjesta. Ovaj ritual se ne izvodi 3. ožujka, već početkom travnja - to jest, prema lunarnom kalendaru. Djevojčice, djevojke, njihovi roditelji okupljaju se na obali rijeke, djevojke su odjevene u svijetla svečana kimona, a niz rijeku plutaju ravne okrugle pletene košare s parom papirnatih lutaka. Ove lutke se zovu Nagashi-bina (流し雛) - lutke koje se spuštaju niz rijeku.

S vremenom se ritual stopio s "dječjom" igrom lutaka.
Rodonačelnikom praznika u modernom obliku smatra se šogun (vojni vladar) Yoshimune, koji je imao mnogo kćeri. Slijedeći njegov primjer, prvo su dvorjani, a potom i bogataši tog doba počeli slaviti takav praznik, a slijedila ih je cijela zemlja. Danas, na ovaj praznik, obitelji s djevojčicama organiziraju neku vrstu izložbe lutaka u svom domu - "khina".

Izložba lutaka napravljena je u obliku višeslojnog stubišta - "hinakazari", prekrivenog crvenom tkaninom. Ovo stubište simbolično prikazuje "slojeve" dvorskog života: na samom vrhu su raskošne lutke cara i carice.

Ove lutke su vrlo skupe, odjeću za njih šiju krojači po narudžbi, od svile ili brokata, a "carica" ​​je odjevena u dvanaest kimona - kao što je bilo u stvarnosti. Ispod razina su tri dvorske sluškinje koje u rukama drže pribor za posluživanje sakea, a još niže dvorska straža: mladi i stariji samuraj,
dolje su dvorski svirači (tri bubnjara, flautist i pjevačica s lepezom)

Još niže su ministri i dvorjani

Zatim sluge (jedan drži kišobran, drugi drži cipele, treći drži posudu s pićem).

Ove su lutke naslijeđene od roditelja ili bake s majčine strane. Lutke su se počele izlagati već prve godine nakon rođenja djevojčice u obitelji, na svečanoj polici, na čijoj su svakoj razini likovi bili raspoređeni u skladu sa svojim "rangom". Obično je postavljen dan prije. U ovom trenutku dijete se ne može samo diviti lutkama, već se i igrati s njima. Ali postojalo je uvjerenje da ako se te lutke ne uklone nakon završetka praznika (nakon 3 dana), tada se kćeri neće dugo udati. Ponekad su djevojke, kada bi se udale, same organizirale odmor dok ne bi imale djevojke.

Dan djevojčica slavi se i u Južno-Sahalinsku. Svake godine djelatnici regionalnog zavičajnog muzeja pozivaju sve da posjete posebnu trodnevnu izložbu posvećenu ovom blagdanu.

Ukupno, za "kompletan set" trebate 15 lutaka. Ponekad se jedan ili više slojeva izrađuje i za predmete iz dvorskog života lutaka: ondje se stavljaju namještaj za igračke, sitni kućanski predmeti, ponekad čak i minijaturna kolica koja vuče vol. Stubište je bogato ukrašeno lampionima, cvijećem, laticama breskve, ponegdje kuglicama od umjetnih latica trešnje i mandarine, au sredini instalacije postavljeno je “sveto drvo”. Na svakoj stepenici nalaze se i minijaturni paravani te minijaturna stabla šljive i mandarine (koja su se tradicionalno koristila za ukrašavanje carskog dvora). Ljudi ne izrađuju sve te ukrase sami; oni se moraju kupiti na posebnom sajmu (hina no ichi - “tržnica lutaka”). I same lutke rijetko se kupuju - obično se nasljeđuju, ali naravno, ako želite, možete kupiti vrlo lijepe i vrlo skupe hina lutke (cijeli kompleks carskog dvora može koštati desetke tisuća eura! ).
U siromašnijim obiteljima pojedinačne lutke ponekad se mogu zamijeniti papirnatim analogama^

Ili čak kamenje, ili čak simbolični predmeti (figurica pisara - kist, majstora čajne ceremonije - metlica za mućenje čajne pjene, itd.), ali nastoje organizirati takvu zamjenu što je rjeđe moguće, ovisno o financijskim mogućnostima obitelji.

Pitao sam šarmantnu Japanku: "Može li lutka oživjeti?" “Zašto,” odgovorila je, “ako je jako voliš, ona će oživjeti!”

(Lafcadio Hearn)

Nekada davno, ljudi su stvarno vjerovali da neke lutke mogu oživjeti, dobivši ljudsku dušu u svom tijelu. Ovo vjerovanje samo je odjek drevne ideje da snažna ljubav može oživjeti neživi predmet koji nalikuje živom biću. Japanci su vjerojatno otišli najdalje u svom posebnom odnosu prema lutkama.

Japan se često naziva "zemlja deset tisuća lutaka". Od davnina su lutke bile talisman i talisman koji svom vlasniku donosi sreću i radost.

Japanske tradicionalne lutke nazivaju se "ningyo". A djeci su nemjerljivo više od zabave. Ovo je cijeli svijet sa svojom estetikom, religijom, pa čak i misticizmom: stoga su lutke u Japanu, čudno, uglavnom zabava za odrasle.

"Ningyo" se može prevesti kao "ljudski oblik", a izvorno su služili vrlo ozbiljnoj, odrasloj svrsi - zaštititi dom i članove obitelji od bolesti, prokletstva, zlih duhova i vukodlaka. Danas je japanskih lutaka mnogo - ali ne baš! – izgubili su drevni duh mistike i postali izvrsni umjetnički predmeti.
Iako Japanci i dalje vjeruju da "ispravno" odabrane lutke donose zdravlje i uspjeh, te štite od zla.

"Ningyo" se izrađuju za praznike ili kao poklon. Njihova izrada povjerena je iskusnim lutkarima koji po narudžbi mogu izraditi gotovo svaki hir - od tradicionalnih lutaka do sofisticiranih i sofisticiranih. Mnogi turisti koji dolaze u Japan smatraju svojom dužnošću donijeti kući takav japanski suvenir. Štoviše, izbor lutaka je vrlo velik. Japanske lutke poznate su diljem svijeta po svojoj raznolikosti i originalnosti materijala od kojih su izrađene. Takvi materijali uključuju: papir, tkaninu, drvo, glinu, plastiku sličnu porculanu, silikon, pa čak i krizanteme.

Kao što znate, Japanci sa strepnjom tretiraju cvijeće. Divljenje delikatnoj, netaknutoj ljepoti cvijeća potreba je duše i stoljetna japanska tradicija. Lutke od živih krizantema prava su umjetnost koja zahtijeva strpljenje, posebno znanje i dubinu duše majstora koji izrađuju lutke. Za izradu jedne lutke majstori koriste oko 100-150 biljaka. Nekoliko ljudi radi na tome: umjetnik-dizajner (Dogu-cho), koji stvara sliku buduće lutke i crta kako bi trebala izgledati, lutkar (Ningyo-shi) koji priprema bazu tijela kupole, kao i kao ruke, noge i glava lutke. Dalje, u rad je uključen stručnjak za ukrašavanje lutke krizantemama, koji rasporedi cvijeće na lutku prema planu. Kao rezultat toga, ispada da je lutka ispunjena korijenjem i stabljikama, a vrh je prekriven stotinama luksuznih cvjetova. Spektakl je jednostavno nezaboravan. Jedina je šteta što se takve lutke izrađuju u jesen, a najčešće za izložbu "cvjetnih lutaka" - godišnji događaj koji već dugi niz godina uživa neviđen uspjeh među gledateljima.

Lutke i njihove "nadnaravne sposobnosti"

Prve lutke pojavile su se u Japanu davno - prije više od 10.000 godina, to su bili amuleti. Kasnije, tijekom Kofun ere (300.-710. g. n. e.), veće glinene skulpture ratnika ili životinja postavljane su na grobove pokojnika, kao neka vrsta “čuvara”. Lutke su postale igračke tijekom Heian ere (784-1185).

Na primjer, sićušna lutka "O-Hina-san" samo je igračka i ništa više. Ali postoje lutke veličine žive osobe - izgledaju kao mala djeca od dvije ili tri godine. Djevojčica se zove "O-Toku-san", a dječak se zove "Tokutaro-san". Postojalo je vjerovanje da će takva lutka, ako se maltretira ili zanemari, plakati, ljutiti se i donositi nesreću svojim vlasnicima. Ove lutke također imaju mnoge nadnaravne sposobnosti.

Prije mnogo vremena, u jednoj vrlo drevnoj obitelji postojala je takva lutka po imenu Tokutaro-san, koja je bila štovana gotovo jednako kao i božica Kishimojin, kojoj se japanske supruge mole da dobiju dijete. Par bez djece tražio je ovu lutku neko vrijeme. Par ju je obukao u novu odjeću i s ljubavlju njegovao lutku, uvjereni da ona ima dušu i da će im pomoći da rode dijete. Legenda kaže da je lutka Tokutaro-san bila toliko živa da je, kada je izbio požar u kući, izjurila van što je brže mogla i spasila si život.

Japanci vjeruju da lutki možete "udahnuti život" u doslovnom smislu te riječi. Nije bitno kakva je lutka. Trebate samo izdahnuti zrak u lutkina usta i ona će odmah oživjeti. Živi primjer za to je Okiku lutka.

Tajanstvena lutka, opsjednuta duhom preminulog djeteta, već nekoliko desetljeća opsjeda umove običnih Japanaca. Legendarna lutka Okiku, nazvana po djevojci koja ju je posjedovala, figurica je od 40 centimetara u kimonu s malim crnim očima u obliku perli i rastućom (!) kosom.

Lutka Okiku živi u gradu Iwamizama na otoku Hokkaido u jednom od lokalnih hramova od 1938. godine. Prema riječima djelatnika hrama, lutka je u početku imala kratko ošišanu kosu, ali je s vremenom narasla do 25 centimetara u dužinu, gotovo do lutkinih koljena. Iako se dlaka povremeno podrezuje, ona nastavlja rasti.

Prema legendi, lutku je 1918. kupio 17-godišnji dječak po imenu Eikichi Suzuki dok je posjećivao pomorsku izložbu u Sapporu. Lutku je kupio kao suvenir svojoj mlađoj sestri, koja je imala dvije godine. Djevojčica je jako voljela lutku i igrala se s njom svaki dan, ali sljedeće godine iznenada je umrla od hladnoće. Obitelj je stavila lutku na kućni oltar i svakodnevno joj se molila u spomen na preminulog Okikua.

Nakon nekog vremena primijetili su da je lutki počela rasti kosa. Taj se znak smatrao znakom da se nemirni duh djevojčice sklonio u lutku.

Godine 1938. obitelj se preselila i ostavila lutku u lokalnom samostanu, gdje je i danas.

Nitko nije mogao u potpunosti objasniti zašto je lutki kosa nastavila rasti, ali znanstvena ispitivanja priznala su tu činjenicu.

Lutke koje ostvaruju želje

Japanska lutka daruma je čaša, utjelovljenje boga Bodhidharme, koji je odgovoran za sreću u sinkretičkoj mitologiji.

Za Japance je daruma jedan od simbola nacionalne kulture, za strance slatka igračka iz kategorije "japanski suveniri za dom".

Drevna legenda kaže da su nakon devet godina meditacije Bodhidharmini udovi atrofirali, pa darume koje su izradili majstori od drveta ili papier-mâchéa nemaju ruke ni noge. Obično su crvene (plaše demone), ali postoje i zelene, žute i bijele lutke. Prava japanska lutka daruma ima brkove i bradu, ali nema zjenice u očima. Postoji zanimljiv ritual za okriviti ili zahvaliti za ovo. Japanci koriste darumu za tajne novogodišnje želje: nakon što je zaželjela želju, vlasnik lutke crta zjenicu u oku darume, a svoje ime na bradi. Tijekom cijele godine japanska lutka daruma stoji na najvažnijem mjestu u kući, na primjer, pored budističkog oltara. Na sljedeće novogodišnje praznike, ako se želja ispuni, vlasnik figurice "daje" joj drugo oko. Ako je daruma prošle godine loše radila i nije izvršila svoje planove, onda će biti spaljena u hramu. Osoba sebi kupuje novu simboličnu lutku.

Usput, spaljivanjem daruma Japanac se ne osvećuje drvenom stvorenju, već pokazuje bogovima koliko je jaka njegova namjera da postigne svoj cilj.

Još jedan dokaz odlučnosti vlasnika čaše je da japanska lutka daruma ima težište pomaknuto prema dnu: kako god je okrenete, ona će i dalje stajati uspravno. Kao i mnoge druge stvari u Japanu, lutka daruma došla je iz Kine i stekla popularnost u cijeloj zemlji zahvaljujući trgovcima iz Nagasakija, pristalicama Obaku škole zen budizma.

Kako kažu Japanci, prava daruma prodaje se samo u hramu i košta od 500 jena ako se radi o maloj lutki (visine do 5 cm), pa do 10 tisuća jena ako se radi o velikoj lutki (iznad 60 cm). . Japansku daruma lutku također treba spaliti samo u hramu u kojem je kupljena, tako da je svaka figurica označena pečatom svog hrama.

Lutka daruma postavlja se na vidno mjesto u domu, uredu, trgovini i sl. i služi ne samo kao ukras, već i kao stalni podsjetnik na cilj ili želju. Vjeruje se da će Bodhidharma (utemeljitelj zen budističke škole), koji se materijalizirao u darumi u znak zahvalnosti za utočište na zemlji, pokušati ispuniti želju svog vlasnika.

Lutke za igru

Kokeshi su japanske lutke koje jako podsjećaju na ruske lutke. Međutim, ova drvena igračka nema ništa zajedničko s Rusijom. Postoji nekoliko objašnjenja odakle ova nevjerojatna brojka. Prema nekim izvorima, kokeshi su bili prototip figurica kojima su šamani prizivali duhove. Prema drugoj verziji, prvi kokeshi napravili su obrtnici u čast rođenja kćeri poznatog šoguna. Bilo kako bilo, ove poznate drvene igračke, koje se sastoje od cilindričnog tijela i glave zasebno pričvršćene na njega, visine od nekoliko centimetara do jednog metra, stare su više od tisuću godina.

Ovaj predmet narodne umjetnosti i daleke prošlosti stvaraju majstori svog zanata s dušom i maštom. Kokeshi su lakonski, ali ne bez posebnog šarma; dolaze u različitim oblicima, proporcijama i slikama. Svaka igračka je jedinstvena na svoj način.

Proizvodnja ovih lutaka posebno je popularna u središtima narodne umjetnosti Japana - Kagoshima, Kyoto i Nara.

Lutke s kojima se igra jednom godišnje

Japanske lutke nisu jednostavne, a i skupe su – doslovno i figurativno; U svakoj japanskoj obitelji koja poštuje sebe, lutke imaju počasno mjesto - u posebnoj niši "tokonoma", svojevrsnom "crvenom kutu".

Svaka obitelj vjerojatno sanja o izradi "hinakazari" - izložbe lutaka u obliku višeslojnog stubišta. Stubište simbolično prikazuje "slojeve" dvorskog života: na samom vrhu su raskošne lutke cara i carice.
Ove lutke su vrlo skupe, odjeću za njih šiju krojači po narudžbi, od svile ili brokata, a "carica" ​​je odjevena u dvanaest kimona - kao što je bilo u stvarnosti.

Ispod razina su tri dvorske sluškinje koje u rukama drže pribor za posluživanje sakea, još niže dvorska straža: mladi i stari samuraji, dolje su dvorski svirači (tri bubnjara, frulaš i pjevač s lepezom), čak niže su ministri i dvorjani, zatim - sluge (jedan drži kišobran, drugi drži cipele, treći drži posudu s pićem).


Ove su lutke naslijeđene od roditelja ili bake s majčine strane. Lutke su se počele izlagati već prve godine nakon rođenja djevojčice u obitelji na blagdanskoj polici, na čijoj su svakoj razini likovi bili raspoređeni u skladu sa svojim "rangom".

Obično je postavljen dan prije. U ovom trenutku dijete se ne može samo diviti lutkama, već se i igrati s njima. Ali postojalo je uvjerenje da ako se te lutke ne uklone nakon završetka praznika (nakon 3 dana), tada se kćeri neće dugo udati. Ponekad su djevojke, kada bi se udale, same organizirale odmor dok ne bi imale djevojke.

Ukupno, za "kompletan set" trebate 15 lutaka. Ponekad se jedan ili više slojeva izrađuje i za predmete iz dvorskog života lutaka: ondje se stavljaju namještaj za igračke, sitni kućanski predmeti, ponekad čak i minijaturna kolica koja vuče vol. Stubište je bogato ukrašeno lampionima, cvijećem, laticama breskve, ponegdje kuglicama od umjetnih latica trešnje i mandarine, au sredini instalacije postavljeno je “sveto drvo”. Na svakoj stepenici nalaze se i minijaturni paravani te minijaturna stabla šljive i mandarine (koja su se tradicionalno koristila za ukrašavanje carskog dvora).

Ljudi ne izrađuju sve te ukrase sami; oni se moraju kupiti na posebnom sajmu (hina no ichi - “tržnica lutaka”).

I same lutke rijetko se kupuju - obično se nasljeđuju, ali naravno, ako želite, možete kupiti vrlo lijepe i vrlo skupe hina lutke (cijeli kompleks carskog dvora može koštati desetke tisuća eura! ).

U siromašnijim obiteljima pojedine lutke ponekad se mogu zamijeniti papirnatim analozima ili čak kamenčićima, pa čak i simboličnim predmetima (figurica pisara - kist, majstor čajne ceremonije - metlica za mućenje čajne pjene i sl.), ali pokušavaju takvu zamjenu činiti što rjeđe, ovisno o financijskim mogućnostima obitelji.

Gdje idu lutke?

Što se događa s japanskom lutkom kada se, nakon vrlo dugih i sretnih godina života, konačno slomi? Iako se od ovog trenutka nadalje smatra mrtvom, prema njezinim ostacima postupa se s najvećim poštovanjem. Ne bacaju se u smeće, ne spaljuju se, čak se ne puštaju ni niz rijeku, kao što je to običaj s uvelim cvijećem. Ostaci lutke nisu pokopani, već predani mnogorukom božanstvu Kojinu. Vjeruje se da Kojin živi u enoki stablu, a ispred ovog stabla nalazi se malo svetište i torii. Ovdje su s poštovanjem postavljeni ostaci drevnih slomljenih japanskih lutaka. Lutkino lice može biti izgrebano, svilena haljina poderana i izblijedjela, ručice i noge slomljene, ali nekad davno imala je dušu i nekada davno tajanstveno je darivala radost.

Ostalo nam je jako malo mjesta u glavnom jelu “Japanski za početnike u tri koraka”. Prijavite se uskoro!

Kokeshi, ili kako se ponekad na ruskom može čuti kokeishi ili kokeishi, jedan je od predstavnika slavne obitelji "japanskih lutaka".
Kokeshi– drvena lutka bez ruku i nogu. Japanci prave takve ljepotice od trešnje, drena, breze ili javora i ukrašavaju ih slikama. Na tokarskom stroju majstor okreće cilindrično tijelo i glavu te ih međusobno povezuje. Rijetko, ali se događa da su takve japanske lutke napravljene od jednog cijelog komada drveta. Kako bi lutka bila lijepa, na njoj su oslikani tradicionalni japanski cvjetni i biljni motivi u crvenoj, crnoj, žutoj ili grimiznoj boji Tohoku, sjeveroistočno poljoprivredno područje zemlje. Neki japanski znanstvenici kažu da su se takve ljepote pojavile prije tisuću godina, drugi to vjeruju rođeni su sredinom Edo ere (1630-1867).

U svakom slučaju, od tada do danas postoji nekoliko glavnih regija u kojima se kokeshi pravi prema starim tradicijama, npr. u Kyotu, Nari, Kagoshimi. Unatoč svojoj jednostavnosti, ove japanske lutke variraju u proporcijama, oblicima i dizajnu te tako poznavateljima otkrivaju mjesto na kojem su nastale.
Moderni kokeshi izrađuju se prema dizajnu dviju škola: dento(伝統こけし) tradicionalni i singata(新型こけし) autorsko pravo. Kao što možda pretpostavljate, tradicionalne lutke su jednostavnije, ali još uvijek imaju jedanaest vrsta oblika. Na primjer, glava popularnog Naruka Kokeshija može se okrenuti, a tada beba ispusti zvuk kao da plače, zbog čega je i prozvana "lutka koja plače". Kokeshi tradicionalne škole uvijek su ručno izrađeni i prikazuju djevojke. Zašto cure? Više o ovome kasnije.

Autorska škola pojavila se mnogo kasnije od tradicionalne, pa se kreatori takvih kokeshi ne pridržavaju strogih pravila i izrađuju japanske lutke različitih oblika, veličina, boja i dizajna.
Sve što se pojavljuje u ljudskim životima u pravilu ima pozadinsku priču i kokeshi značenje, kao što ni medvjedići, toliko omiljeni djeci i odraslima diljem svijeta, nisu iznimka. Ako pogledate u prošlost kokeshija, možete pronaći nekoliko verzija izgleda ove suvenirske igračke.

Spomenimo tri od njih:


Prva verzija – mistično. Kaže da je kokeshi nastao od šamanskih figurica za prizivanje duhova koji su bili pokrovitelji svilarstva.

Druga verzija je tužna. Kako bi se riješili novorođene djece koju roditelji nisu mogli hraniti, kokeshi su stavljali u seljačke kuće kao pogrebne lutke. Tu su ove japanske lutke dobile značenje kao "zaboravljeno dijete". Tipično, ubijena novorođenčad bile su djevojčice, koje su u siromašnoj seljačkoj obitelji bile mnogo manje cijenjene od dječaka. Zbog toga kokeshi uvijek prikazuju djevojke.

Treća verzija– radosno. Jednom u 17. stoljeću žena šoguna (kako se tada zvao vojni vladar zemlje) došla je u Tohoku (zapamtite, ovo je rodno mjesto kokeshija), gdje ima mnogo toplih izvora. Sanjala je o djetetu, ali ga nije mogla začeti. Nakon što je posjetila ljekovite vode, žena je zatrudnjela i rodila divnu djevojčicu. U znak počasti ovom radosnom događaju, majstori Tohoka stvorili su lutku koja se kasnije počela izrađivati ​​u različitim regijama zemlje.

U današnjem Japanu kokeshi je simbol nacionalne kulture, glas iz slavne prošlosti, predmet estetike i jednostavno popularni suvenir. Također, kokeshi, kao još jedna japanska lutka daruma, tvrdi da je predak ruske ružičaste matrjoške.
Kokeshi sorte uključuju "sakunami"(作並系), (specifično za prefekture Miyagi i Yamagata), kokeshi-minomushi (ličinka leptira, čija kukuljica sama sebi pravi čahuru od bilo kakvog sitnog otpada kao što su piljevina, sitni komadići itd.), kokeshi-shofuku , "poziv na sreću."

Tradicionalne japanske lutke: od drveta do robota

Japanske tradicionalne lutke djeci su nemjerljivo više od zabave. Ovo je cijeli svijet sa svojom estetikom, religijom, pa čak i misticizmom: stoga su lutke u Japanu, čudno, uglavnom zabava za odrasle. Japanske tradicionalne lutke nazivaju se "ningyo", što se može prevesti kao "ljudski oblik", a izvorno su služile vrlo ozbiljnoj, odrasloj svrsi - zaštititi dom i članove obitelji od bolesti, prokletstva, zlih duhova i vukodlaka. Danas je japanskih lutaka mnogo - ali ne baš! – izgubili su drevni duh mistike i postali izvrsni umjetnički predmeti. Iako Japanci i dalje vjeruju da "ispravno" odabrane lutke donose zdravlje i uspjeh, te štite od zla. Japanske lutke nisu jednostavne, a i skupe su – doslovno i figurativno; U svakoj japanskoj obitelji koja poštuje sebe, lutke imaju počasno mjesto - u posebnoj niši "tokonoma", svojevrsnom "crvenom kutu". Zašto se odrasli Japanci toliko vole igrati s lutkama? Prve lutke pojavile su se u Japanu davno - prije više od 10.000 godina, to su bili amuleti. Kasnije, tijekom Kofun ere (300.-710. g. n. e.), veće glinene skulpture ratnika ili životinja postavljane su na grobove pokojnika, kao neka vrsta “čuvara”. Zatim se svrha lutaka dalje razvijala i počele su se koristiti za uklanjanje urokljivog oka i zaštitu od bolesti, umjesto žrtvovanja životinja. Vjerovalo se da obred koji ispravno izvodi redovnik s lutkom nije ništa gori ili slabiji od žrtvovanja prave životinje - vrlo humana inovacija! Lutke “za klanje” izrađivale su se u liku osobe, a ne životinje, kako bi se moglo pomisliti, a sam ritual sastojao se u tome da svećenik u figuricu “priziva” bolest ili prokletstvo – “zamjenika” ili “dvojnika”. ozlijeđene osobe. Vjerovalo se da takva lutka ima vlastitu "dušu", pa je jednostavno baciti lutku nakon toga bilo nezamislivo: lutka koja je "prenijela" bolest ili urokljivo oko spaljivala se ili utapala u rijeci tijekom posebnog rituala. (Usput, do danas se u Japanu čak ni neobredne lutke ne bacaju u smeće, već se daju hramskim slugama.)

Kasnije, tijekom Heian ere (784-1185 AD), lutke su konačno postale igračke - ali također ne još za djecu. Igrale su ih dvorske dame, a lutke nisu izvodile banalne svakodnevne radnje, već su se uz njihovu pomoć odigravale sofisticirane scene iz života u palači. Interijer lutaka za takve predstave stvoren je pomoću minijaturnih paravana. Junaci takvih produkcija - lutke najfinije izrade - mogli su predstavljati i stvarne i izmišljene likove, na primjer, iz knjiga ili legendi. Od 17. stoljeća Japan je počeo slaviti Hinamatsuri - "Dan djevojčica" ili "Festival lutaka". Ovo je jedan od glavnih praznika u Japanu i slavi se 3. ožujka. U davna vremena ovaj se praznik zvao “Hina-okuri”, a značenje mu je bilo sasvim drugačije, mističnije: na ovaj dan rijekom su plovile papirnate lutke koje su sa sobom trebale odnijeti bolest i nesreću. Ali s vremenom se ritual stopio s "dječjom" igrom lutaka, popularnom među damama na dvoru, i dobio moderan oblik. Rodonačelnikom praznika u modernom obliku smatra se šogun (vojni vladar) Yoshimune, koji je imao mnogo kćeri. Slijedeći njegov primjer, prvo su dvorjani, a potom i bogataši tog doba počeli slaviti takav praznik, a slijedila ih je cijela zemlja. Danas, na ovaj praznik, obitelji s djevojčicama organiziraju neku vrstu izložbe lutaka u svom domu - "khina". Izrađen je u obliku višeslojnog stubišta - "hinakazari", prekrivenog crvenom tkaninom. Ovo stubište simbolično prikazuje "slojeve" dvorskog života: na samom vrhu su raskošne lutke cara i carice. Ove lutke su vrlo skupe, odjeću za njih šiju krojači po narudžbi, od svile ili brokata, a "carica" ​​je odjevena u dvanaest kimona - kao što je bilo u stvarnosti. Ispod razina su tri dvorske sluškinje koje u rukama drže pribor za posluživanje sakea, još niže dvorska straža: mladi i stari samuraji, dolje su dvorski svirači (tri bubnjara, frulaš i pjevač s lepezom), čak niže su ministri i dvorjani, zatim - sluge (jedan drži kišobran, drugi drži cipele, treći drži posudu s pićem). Ukupno, za "kompletan set" trebate 15 lutaka. Ponekad se jedan ili više slojeva izrađuje i za predmete iz dvorskog života lutaka: ondje se stavljaju namještaj za igračke, sitni kućanski predmeti, ponekad čak i minijaturna kolica koja vuče vol. Stubište je bogato ukrašeno lampionima, cvijećem, laticama breskve, ponegdje kuglicama od umjetnih latica trešnje i mandarine, au sredini instalacije postavljeno je “sveto drvo”. Na svakoj stepenici nalaze se i minijaturni paravani te minijaturna stabla šljive i mandarine (koja su se tradicionalno koristila za ukrašavanje carskog dvora). Ljudi ne izrađuju sve te ukrase sami; oni se moraju kupiti na posebnom sajmu (hina no ichi - “tržnica lutaka”). I same lutke se rijetko kupuju - obično se nasljeđuju (po ženskoj liniji) kao obiteljsko blago, ali naravno, ako želite, možete kupiti vrlo lijepe i vrlo skupe lutke hina (cijeli kompleks carskog dvora može koštaju desetke tisuća eura!). U siromašnijim obiteljima pojedine lutke ponekad mogu biti zamijenjene papirnatim analogama, ili čak kamenjem, ili čak simboličnim predmetima (figurica pisara - kist, majstor čajne ceremonije - metlica za mućenje čajne pjene i sl.), ali oni pokušajte izvršiti takvu zamjenu što je rjeđe moguće, ovisno o financijskim mogućnostima obitelji.

Još jedan raskošni festival lutaka u Japanu je Dan dječaka, koji se održava petog dana petog mjeseca. Sada se ovaj praznik naziva "Dječji dan", a darovi se daju svoj djeci (uključujući i djevojčice), ali prednost se i dalje daje dječacima, a općenito je to u početku bio praznik dječaka. Za razliku od praznika djevojaka, posebno stubište nije prekriveno crvenom, već zelenom tkaninom, a na njemu nije postavljena simbolična slika carskog dvora, već figurice samuraja u borbenim oklopima i s mačevima (" musha ningyo”), figurice bojnih konja, kao i sićušne slike mačeva, lukova i kopalja. Ponekad siromašnije obitelji također koriste oslikane glinene ili čak papirnate lutke za ovaj praznik. Nisu sve japanske tradicionalne lutke vezane uz praznike. Čini se da u Japanu toliko vole lutke da ih kupuju ili oblače iz bilo kojeg razloga ili bez razloga! Postoje deseci, čak i stotine (ako uzmete u obzir regionalne karakteristike) vrsta lutaka, od najjednostavnijih do zapanjujuće složenih i izvrsnih. Lutke mogu biti jednostavne, pa čak i domaće izrade, ili mogu biti visoke vrijednosti i koštati koliko i automobil. Neke od najomiljenijih lutaka u Japanu su takozvane "gosho ningyo" - "lutke iz palače". To su sofisticirani umjetnički predmeti, koji se razlikuju po složenom dizajnu, sofisticiranosti "kostima" i, naravno, visokoj cijeni. Obično su to slike punašnih, rumenih obraza, snažnih beba, koje se smatraju simbolom muške snage i plodnosti. Događa se da je takva lutka gola, bez odjeće. Podnožje "dječaka" od drveta ili gline presvučeno je s vrha mješavinom praha mljevenih ljuski kamenica (ili, u jeftinijim verzijama, alabastera) kako bi koži "dječaka" dala mliječnu bjelinu koja je toliko cijenjena u Japan. U početku je samo car davao takve lutke svojim dvorjanima i veleposlanicima iz drugih zemalja, otuda i naziv "iz palače" - tj. "poklon palače", ali postupno su "nebeskog gospodara" počeli oponašati njegovi dvorjani, pa čak i samo bogati trgovci, a tek tada se običaj davanja takve lutke proširio diljem zemlje. Vjeruje se da je simpatična beba lutka “gosho ningyo” izvrstan talisman za trudnicu, za sigurno rođenje djeteta i za njegovo dobro zdravlje, kao i dobar dar-amajlija za one koji kreću na dalek put. Takve lutke mogu biti ili vrlo jednostavne, banalne ili uistinu dragocjene, osobito antička djela prošlih stoljeća.

Tradicionalne japanske lutke "kimekomi ningyo", izrezbarene od drveta vrbe, također su vrlo izvrsne. One su prava umjetnička djela, pa se povremeno održavaju posebne izložbe takvih lutaka kao samostalnog oblika kreativnosti. Na svakoj takvoj lutki (a one su uvijek “iz jednog komada”) radi cijeli tim majstora: stolar izrađuje glavu i torzo, mlađi majstor izrađuje noge i ruke, krojač oblači lutku u luksuzni minijaturni kimono izrađen od vrijedne tkanine. „Odjenuti“ takvu lutku još je teže nego izrezati njezino tijelo, a tu počinje najmukotrpniji posao: tkanina za sićušni kimono ručno se tka i oslikava (uobičajeni motivi su cvijeće sakure, jesenje crveno lišće japanski javor, zmajevi), a zatim se lutka oblači i opasuje obi pojasom (koji je, naravno, također ručno izrađen). Ali proces “potkovanja buhe” tu ne završava! Lutka, poput pravog živog dvoranina, treba izuzetne dodatke: treba joj dati kišobran, prekrasnu lepezu s jednim od tradicionalnih dizajna (grana sakure, zmaj, cvijeće itd.), furosaki svileni šal, a također i nositi geta (japanske tradicionalne sandale s visokom platformom). Ponekad su lutke "kimekomi ningyo" jednostavno prekrivene trakama materijala, što smanjuje troškove proizvodnje.

U Japanu također vole lutke Daruma. Prodaju se s praznim, bijelim očima bez zjenica. Kada Japanac želi zaželjeti želju (tradicionalno se to radi jednom - na Novu godinu, češće - to se smatra lošim znakom), on kupi takvu lutku i naslika jednu zjenicu na njoj, a ako se želja ispuni, izvlači drugu i stavlja Darumu u tokonomu - kućni oltar za divljenje elegantnim predmetima - kao znak da se želja ispunila. Komično, ovih je dana lutke Daruma s napola iscrtanim očima zabranjeno javno prikazivati ​​(na TV-u i sl.) u ime zaštite prava i dostojanstva slijepih osoba. Općenito, lutke Daruma nemaju nikakve veze sa sljepilom; one prikazuju prvog patrijarha zena - legendarnog redovnika Bodhidharmu, osnivača kineskog samostana Shaolin. Lutka nema ni ruke ni noge, jer je prema legendi Bodhidharma, kako bi postigao prosvjetljenje, meditirao 9 godina uz goli zid u špilji - a ruke i noge su mu u tom razdoblju atrofirale. Nije iznenađujuće da je takva svrhovita osoba postala simbol ispunjenja namjera u Japanu! Još jedna popularna vrsta lutaka u Japanu je "ayatsuri ningyo" - lutke koje se nose na ruci. U hramovima se prodaju lutke "tsuchi ningyo" - glinene figurice. Jeftin dar su papirnate lutke "maki-bina", odjevene su u pojednostavljenu, ali šarenu, nacionalnu odjeću; obično se poklanjaju djevojkama. Zanimljive su lutke "kokeshi" izrađene od komada drveta: obično je to samo loptasta glava postavljena na vrh drvenog cilindra (tijela); prekrivena je slikama, i posvuda na različite načine, ovisno o području - tako da pravi znalci, putujući po zemlji, mogu sakupiti veličanstvenu zbirku takvih lutaka, svaka s regionalnim obilježjima različitih prefektura i gradova.

Postoje i vrlo minijaturne – veličine prsta – lutke “keshi-bina”, koje se ponekad koriste i kao hina ninge (za djevojačke zabave). Lutke "saga" su nevjerojatne, prikazuju heroje budističkog panteona i razlikuju se po posebno luksuznoj odjeći. Lutke "amesama ningyo" - "starija sestra" - imaju ženstvene crte lica i kupuju se za djevojčice. Lutka "Momotaro" vrlo je popularna u Japanu; prikazuje japanskog bajkovitog junaka - "dječaka breskvu" - koji se pojavio u kući starca i starice iz jezgre ogromne breskve (neka vrsta analog našeg Koloboka). Priča o lutki Ichimatsu Ningyo, koja je ime dobila po slavnom glumcu iz 18. stoljeća Ichimatsu Sanogawa, koji je igrao ženske uloge u kazalištu Kabuki, prilično je zanimljiva. Ovaj glumac bio je nevjerojatno zgodan - a, naravno, i lutke koje ga prikazuju imaju idealne crte lica, pa ih djevojke posebno vole. Kostimi za Ichimatsu Ningyo također su dosljedno zapanjujući. Mitsuore ningyo lutke koje se odlikuju pokretljivošću namijenjene su igri. Imaju tri zgloba u svom "tijelu": kukove, laktove i koljena, tako da se možete igrati s njima, tjerajući lutke da gestikuliraju i hodaju. Često se takvim lutkama pridaju značajke povijesnog junaka ili književnog lika, čime se definira gotova uloga. Često se takve lutke prodaju s gotovim kompletom odjeće. Ako takva lutka dođe bez haljine, to znači da je dijete mora napraviti samo jer su njegovi roditelji pukli na takvom poklonu!

Od početka 19. stoljeća u Japanu su se počele pojavljivati ​​"hadaka ningyo" - lutke u prirodnoj veličini (poznate i kao "iki ningyo" - žive lutke), veličine djeteta ili čak, ponekad, odrasle osobe. Djevojčice obično oblače "lutke" u dječju odjeću - kimona i haljine. A ponekad su im kostimi napravljeni od... cvijeća! Danas je običaj izrade odjeće od krizantema za tako velike lutke postao važna grana umjetnosti izrade lutaka - "kiku ningyo". “Cvjetne” lutke su ponekad ljudske veličine. Pojavili su se u 19. stoljeću i odmah postali omiljeni u javnosti. Danas njihovi nevjerojatni "živi kostimi" često ukrašavaju festivale cvijeća ili izloge trgovina. Još jedan zanimljiv oblik japanskih lutaka su mehaničke igračke "karakuri ningyo". Ovo su lutke na navijanje koje mogu izvoditi jednostavne radnje. Ovo nije novonastali izum koji koristi visoku tehnologiju - prve takve lutke pojavile su se u srednjem vijeku, a njihovo "punjenje" sastojalo se od raznih vrsta poluga, šarki, valjaka i ekscentra koji su pokretali čudesnu strukturu: na primjer, takva lutka mogao donijeti čaj ili sake! Zapravo, ovo su srednjovjekovni analozi japanskih kućnih robota. Važno je napomenuti da ovih dana na festivalima lutaka u Japanu ne prikazuju moderne robote, već upravo ove mehaničke lutke, ponekad stare 200 godina: Japanci su sentimentalni na svoj način i jako vole antiku i tradiciju! U isto vrijeme, iznenađujuće je da takve "starinske" lutke savršeno funkcioniraju, redovito ispunjavaju svoj "program" - to znači "made in Japan"! Raznolikost japanskih tradicionalnih lutaka: izrađenih od drveta, porculana, gline, papira, tkanine pa čak i svježeg cvijeća doista je nevjerojatna! Zanimljivo je da za razliku od samurajske "kulture smrti" - Bushi-do - tek počinju prodirati takve "kulture života" kao što je ceremonija čaja (cha-do) ili zanatsko umijeće i kultura divljenja lutkama - ningyo. europska kultura. Ali možda je tako i bolje - uostalom, pred nama, zapadnjacima, leži cijela jedna nepoznata zemlja - zemlja istočnjačke fantazije, istančanog luksuza, i naravno ljepote i romantike - u kojoj žive veličanstvene japanske lutke.


Vrh