Ocjena osobe s fotografije. Skala od deset stupnjeva za procjenu ženskog izgleda

Bez obzira da li je muškarac oženjen ili vodi divlji život, on uvijek cijeni žene oko sebe. Takva je priroda – voli očima. Vjerojatno ste u muškom društvu čuli fraze poput: “Evo našeg novog djelatnika, ništa slično, solidna sedmica”, “Vankina žena je, naravno, trojka”

Možete otprilike pogoditi o čemu se radi, ali ljestvica privlačnosti od 1 do 10 ima određeno značenje. Imajte na umu da svaki čovjek ima svoje ideale i ideje ljepote. Za jednog je to “do 9”, kod drugog je “do 4”.

Kažu da je ova ljestvica išla od pick-up artista (muškaraca koje zanima kvantitativni pokazatelj žena namamljenih u krevet), a među normalni muškarci ima mekše dekodiranje. Uredništvo "Tako jednostavno!" odlučio reći što se misli pod tim rezultatima. Ne biste se trebali uvrijediti od strane muškaraca zbog toga, jer žene također ocjenjuju predstavnike suprotnog spola. Ali o tome drugom prilikom.

Procjena ljepote

1 do 3 - ružno

To znači žena koja ima ozbiljne tjelesne nedostatke ili ozbiljne mentalne poremećaje. Takve žene imaju tendenciju višak kilograma, kožni problemi, rijetka kosa i loši zubi. To može biti posljedica genetike ili posljedica ozljeda i zdravstvenih problema, prekomjernog pušenja i konzumiranja alkohola.

Ali mi ćemo to popraviti. Ako se izgled nikako ne može popraviti bez ozbiljnog ulaganja i plastična operacija, trebate poraditi na svom karakteru i osobnosti. Takve žene također imaju mnogo uspješnih brakova, jer muškarac ne treba samo vidjeti etiketu, već i osjećati duhovnu utjehu.

©DepositPhotos

4 - prostak

Prema muškarcima, takva se žena ne može nazvati ružnom, ali ni lijepom ili slatkom. Ona ima jednostavan izgled bez ikakvih izuzetnih karakteristika. Međutim, ako je takva djevojka prilično pametna i zanimljiva, mogla bi postati osvajač. muška srca. Vi samo trebate poraditi na svojoj prezentaciji i stilu. Možda jedan detalj nedostaje za postizanje nove razine.

©DepositPhotos

5 - prosjek

Ovo je žena koja izgleda kao i sve druge. Na primjer, nosi istu frizuru i odjeću kao i većina, zapravo se ne zamara stilom i manifestacijom individualnosti. Možda je dobro tijelo i lice, ali ona se ne ističe iz gomile. Ali kod odgovarajuću njegu za sebe, ona može imati dobar uspjeh s muškarcima. Nije sramota zavesti takvu ženu, ali nema se ni čime pohvaliti.

©DepositPhotos

6 - njegovan, sladak

Što se tiče prirodne ljepote, ove žene nisu pisane ljepotice. Ali znaju istaknuti svoje vrline, što osvaja muškarce. Nasmijana, lijepa, zna što muškarac želi vidjeti i čuti. On sam razumije da postoji bolje, ali lijepo je provoditi vrijeme s njom. Takve su žene obično fleksibilne i žele dugoročnu vezu. Vrlo često se muškarci koji su vodili divlji život i mijenjali ljepotice jednu za drugom ožene takve nepretenciozne, ali ljupke žene.

©DepositPhotos

7 - sladak

Ovo su djevojke s dobrim prirodnim podacima. Pod određenim okolnostima mogu izgledati lijepo ili čak vruće. Možemo reći da su to žene čije tijelo muškarci ocjenjuju osmicom, a lice šesticom. Uz dobru šminku i lijepa haljina Ove žene mogu čovjeku okrenuti glavu. Predstavnici jačeg spola pohlepni su za svojim šarmom i ne libe se pokazivati ​​takvo što pred prijateljima.

©DepositPhotos

8 - stvarno lijepo

Ovo je žena koja se sviđa većini muškaraca. Ima neki šarm, hoćeš je gledati, lijepo ju je gledati. Ali ona se ne trudi puno oko toga. Drugim riječima, to su žene koje osim prave osobine lice i dobra figura, tu je i žar koji toliko osvaja muškarce. Uvijek imaju puno obožavatelja, što dodatno potiče želju muškaraca za upoznavanjem.

©DepositPhotos

9 - blistavo lijepa

Ovo je žena sa svijetlim vanjski podaci, koja se čak i bez šminke ističe među ostalim predstavnicama lijepog spola. Često ih se naziva seksi. Među njima su mnogi poznate žene: Monica Bellucci, Ornella Muti, Angelina Jolie ... Muškarci se dive takvoj ljepoti i nimalo ih ne zanima unutarnji sadržaj ovih mladih dama, njihova prošlost i pogled na život. Žele ih posjedovati, sanjaju o njima i čine nepromišljena djela.

Ali u takvoj ljepoti postoji stražnja strana. Vrlo često su takve žene nesretne, iako se kupaju u pažnji gospode. Uostalom, na njih se gleda jednostavno kao na etiketu, potpuno bez slušanja o njihovim željama.

1 bod
Nedostižna ivica užasa. Univerzalno zlo. Ako sanjate noćnu moru, morat ćete posjetiti psihijatra. Možda i više puta.

2 boda
90-60-90
visina-težina-dob
Debele i strašne stvari. Daje se prvome za bocu jeftinog piva ili će se razbiti do posljednjeg daha. Kao "žensko" se ne smatra.

3 boda
Sijeda, ružna, punašna djevojka koja nije imala sreće u životu sa svojim izgledom. Kruže glasine da imaju seks.
Obično takve djevojke ili daju s velikim naporom (zbog svojih strašnih kompleksa), ili daju svim rijetkim drugovima koji to od njih trebaju.

4 boda
Obična siva djevojka, neomiljena među muškarcima. U ovom slučaju može biti bilo koje normalna figura, ali ružan na licu, ili jednostavno prepun. Na u velikom broju alkohol će poslužiti, ali opet ne svi. Zavođenje takav problem nije, ali razmislite treba li vam.

5 bodova
Ni ribe ni živine. Ima ih na milijune. 7 od 10 prolaznica će pasti u ovu kategoriju. Nije sramota zavesti takvu ženu, ali nema se ni čime pohvaliti.
Standard. S takvim djevojkama je najlakše uspostaviti “kontakt”.

6 bodova
Ili jako dotjerana 5-ka, ili samo zgodna djevojka koja se može zavesti i ovo će vam ostati u lijepom sjećanju. Obično su takve djevojke prikladne za dugoročne veze zbog svoje popustljivosti.
Zavesti takve nije veliki problem ali trebat će malo truda.

7 bodova
Iz prirode lijepa djevojka. Sa dobrom figurom i lijepim licem. Popularna je među muškarcima i stoga postoji zaštitna barijera protiv očito neprihvatljivih ili neuspješnih muškaraca. Ovo je "najkontroverznija" kategorija među pick-up umjetnicima. Ovdje se mišljenja kolebaju u manju i manju stranu velika strana. Općenito, zavođenje 7-ki ostaje u sjećanju vrlo dobrih sjećanja.

8 bodova
Manekenka. Prirodno obdaren dobrim izgledom i cool figurom. Uglavnom su takve djevojke dobrostojeće i imaju priliku voditi računa o svom izgledu. Postotak takvih djevojaka je vrlo mali među svima, ali nakon što ste je zaveli, možete biti ponosni na to i znati da ste "jedna od najboljih". U većini slučajeva bit će potrebno više od jednog spoja da se zavede takva djevojka.

9 bodova
Ovo je tvoj ideal. I za svakoga to nije manje od 8 bodova, ali to vam je potonulo u dušu. To je upravo ono o čemu sanjate. Također, vrlo lijepa djevojka (7-8 bodova) s kojom imate dugoročna veza i ona je prava za tebe.
Zavodljivost takve djevojke je definitivno iznad standarda, tako da ćete se ovdje morati maksimalno potruditi.

10 bodova
Nedostižni rub ljepote i unutarnjih kvaliteta djevojke. Ako ste je sreli, smatrajte da ste jedan od milijun. Nema potrebe za zavođenjem, s njom ćete odmah sve shvatiti.

Ali ipak postoje određeni standardi koji opisuju pojedini tip, a koje ili zadovoljavate ili ne. Provjerite svoj tip ljepote.

A nakon testa, možete pročitati nekoliko Zanimljivosti o ljepoti.

1) Standard ljepote u srednjoj Aziji je žena spojenih obrva


Svi znaju za ovo, budući da je svatko od nas vidio fotografiju meksičke umjetnice Fride Kahlo. Spojene obrve smatrale su se vrlo privlačnima, stoga su od malih nogu svaku djevojčicu između obrva i same obrve redovito mazali sokom biljke usma, što je poticalo rast dlaka. Ovaj standard ljepote još uvijek je relevantan među Tadžikistancima.

2) Ljudi u Drevni Egipt koristio sjenilo kao prevenciju konjuktivitisa



Česte poplave Nila i vrućina stvaraju prekrasno okruženje za rast raznih bakterija. Stoga su i muškarci i žene nanosili duž konture oka crna olovka za oči da zaštiti oči od raznih bolesti i da ih sunce ne zaslijepi.

3) Žene nisu smjele nositi ruž sve do 19. stoljeća



U srednjem vijeku ženama je bilo zabranjeno uljepšavati ruž za usne, jer se vjerovalo da samo vještice koriste ovo sredstvo. Iz tog su razloga dame grizle usne kako bi im dale boju. Ali muškarcima je bilo dopušteno koristiti ruž za usne, što su i učinili kako bi istaknuli usne na pozadini dlaka na licu.

4) Da mentalni poremećaj povezana s ljepotom



Ovaj poremećaj se naziva Stendhalov sindrom. Sindrom je dobio ime po francuskom piscu iz 19. stoljeća Stendhalu, koji je u svojoj knjizi Napulj i Firenca: Putovanje od Milana do Reggia ispričao svoja iskustva dok je putovao u Firencu 1817. godine.

Ovaj problem karakteriziraju vrtoglavica, česti otkucaji srca i halucinacije. Simptomi se pojavljuju kada je osoba u nevjerojatnom divljenju ljepoti prirode, predmeta likovne umjetnosti, ljudi itd.

5) Godine 1888. održano je prvo međunarodno natjecanje ljepote u Belgiji.



U rujnu 1888. belgijsko ljetovalište Spa bilo je domaćin finala prvog međunarodno natjecanje ljepota. Sve se dogodilo za iza zatvorenih vrata a članovi žirija bili su isključivo muškarci.

Obavljen je intervju s 21 sudionikom, nakon čega je odlučeno da pobjednica bude 18-godišnja stanovnica Guadeloupea Berta Sucare. Dobila je 5000 franaka. U to vrijeme još nije bio običaj da se pobjednicima daju krune.

6) Kleopatra se smatra majkom manikure



Cijeli postupak njege ruku i noktiju izmislila je Kleopatra. U njeno su vrijeme plemići Egipta nosili svijetla manikura(crna, crvena, zelena), njegovan i lijepi nokti a ruke su se smatrale znakom visokog financijskog položaja.

Štoviše, u starom Egiptu pribor za manikuru izrađeni isključivo od zlata. I robovi su imali pravo lakirati nokte, ali su njihove boje morale biti nježne, neutralne.

7) Max Factor potječe iz rusko carstvo



Pravo ime Max Factora je Maximilian Abramovich Faktorovich. Osnivač omiljene kozmetičke tvrtke rodom je iz Ruskog Carstva. Prije nego što je emigrirao u Sjedinjene Države, Max je u dobi od 14 godina završio u službi Boljšoj teatra u Moskvi kao pomoćni vizažist. Nakon toga je 10 godina služio na dvoru Nikole II kao stručnjak za kozmetiku.

Max Factor je nakon emigriranja postao svjetski poznat lansiranjem vlastita marka kozmetika. On je autor riječi kao što su "šminka", platinasto plavuša i vodootporna šminka.

8) Postoji formula savršen oblik lica



Razmak između zjenica iznosi 46 posto širine lica, a razmak između usana i očiju 36 posto duljine lica. Što se tiče percepcije profila osobe, uz pomoć brojnih eksperimenata utvrđeno je da lijeva strana lica nam se čine privlačnijima od desne. Razlog tome još nije pronađen.

9) Lijepi ljudi imaju sreće u životu



Čini se da je ovo stajalište podržano obrazloženjem psihološka strana. Na primjer, lijepi ljudi zarađuju u prosjeku 5 posto više od svojih manje privlačnih kolegica, lakše napreduju na ljestvici karijere.

Ti učiš besplatne lekcije fotografirati ili otići u školu fotografije, studirati dodatna literatura u fotografiji, pokušavajući primijeniti stečeno znanje u praksi - općenito, želite naučiti fotografirati ...

Znate li razliku između iskusnog fotografa i početnika? Najviše važna razlika iskusni fotograf od početnika u tome što iskusni fotograf zna da je fotografija više od onoga što vidimo na njoj. Iskusan fotograf zna kako analizirati ravnu sliku i može lako ocijeniti svaku fotografiju.

Znajući kako procijeniti fotografije, nije teško pogoditi kako se fotografije mogu poboljšati. Želite li naučiti ocjenjivati ​​svoje fotografije? Koliko dugo je potrebno studirati fotografiju da bi se razvila sposobnost analize i vrednovanja fotografija?

Budite iskreni, koliki postotak vremena vašeg fotografskog treninga provodite pregledavajući, analizirajući i ocjenjujući svoje fotografije i fotografije etabliranih fotografa? Koliko vremena provodite slušajući svoje osjećaje i "utapajući" se u njima predivan svijet umjetnička fotografija? Koliko često bacite pogled na fotografiju koja vam se sviđa i, ocjenjujući fotografiju, raščlanite je na sastavne dijelove kako biste analizirali i bolje razumjeli i spoznali što vam je na njoj privlačno?

Ako želite poboljšati svoje fotografije, onda
svakako trebaš naučiti objektivno ocjenjivati ​​svoje i tuđe fotografije

Kako biste naučili objektivno ocjenjivati ​​svoje fotografije, morate napraviti prvi korak – posvetiti barem sat vremena dnevno analizirajući svoje i tuđe fotografije. Nekoliko savjeta i pitanja u nastavku pomoći će vam kroz ovaj dvosmislen i prilično kompliciran proces....

Kako analizirati i vrednovati fotografije

Prvi dojam fotografije

Što osjećate kada gledate fotografiju? Pokušajte bez razmišljanja pogledati fotografiju, sve njene elemente zasebno i zajedno. Pokušajte ne gledati u detalje.

Nakon toga odvojite pogled od fotografije (ili jednostavno zatvorite oči) i sjetite se što ste vidjeli na fotografiji? Kojih se predmeta i predmeta sjećate? Ponekad ćete se iznenaditi jer se sjećate predmeta i predmeta na koje niste obraćali pozornost ili koji nisu vezani uz temu fotografije. Sada razmislite o tome što će se promijeniti u radnji ako se ti predmeti i objekti uklone iz okvira? Jesu li povezani s temom fotografije ili je to pogreška fotografa? O kojem je događaju fotograf ili umjetnik htio ispričati?

Ako slika bez ovih detalja izgubi svoju privlačnost i raspadne se priča koju je ispričao fotograf ili umjetnik, to znači da su oni bili sastavni dio slike, stvarajući

U koje vrijeme je snimljena fotografija? Pokušajte procijeniti ne samo doba dana, već i vrijeme u više široki smisao stoljeće, desetljeće, doba. Dopustite si da pažljivo razmotrite sve elemente fotografije. Pokušajte shvatiti gdje se događa događaj prikazan na fotografiji – u većem i preciznijem mjerilu. Koji detalji slike ili fotografije vam omogućuju da to procijenite?

Analizom malih i naizgled nevažnih detalja možete dobiti dodatne informacije o radnji. Upravo ti detalji pomogli su vam da odredite vrijeme i mjesto događaja. Često prilikom fotografiranja sitni, naizgled beznačajni detalji mogu poboljšati fotografiju u cjelini, dajući joj određenu kulturnu vrijednost.

Odnosi objekt-objekt i/ili objekt-gledatelj

Što možete reći o ljudima na fotografiji? Koliko su bliski – doslovno i figurativno? Kako se ponašaju jedni prema drugima? Kako likovi prikazani na fotografiji prenose emocije gledatelju - obratite pozornost, imate li vi kao gledatelja?

Simboli i pojmovi u fotografiji

Ponekad, na prvi pogled, apstraktni detalji fotografije, koji nemaju nikakvo značenje i sadržaj, mogu reći više od glavnih objekata. Ohol pogled? na poseban način prekriženih prstiju ili ruku? Jedva zemljani bedž na reveru sakoa? Teško prepoznatljiv detalj u pozadini... Što te sitnice govore o radnji fotografije? Što simboliziraju prekriženi prsti ili oholi pogled?

Smjer: grabi i ne pušta ili bježi

Kamo je usmjereno vaše 3Γ oko? Koja je njegova putanja? Na kojem predmetu se oko zadržava, a na kojemu klizi, bez želje da stane? Pokušajte shvatiti zašto se to događa i kako je to povezano s predmetom fotografije.

Gledatelj: vanjski promatrač ili sudionik događaja

Pravo djelo likovne umjetnosti ne samo da privlači pogled gledatelja, već ga čini i sudionikom radnje, podsvjesno ga tjerajući da zauzme mjesto subjekta. Gledatelj, na temelju svojih sjećanja i snova, kao da isprobava događaje zabilježene na fotografiji.

Posljednje pitanje, možda i najteže za fotografa bilo koje razine, budući da je svaki fotograf na ovaj ili onaj način sudionik događaja koji se snima. Iz očiglednih razloga, to će biti posebno teško za obiteljskog fotografa amatera ... Zašto obiteljski fotograf nikada neće fotografirati remek-djelo, vi

No, ako nakratko odložite svoje slike i vratite im se nakon što vam se emocije ohlade i sjećanja izblijede, moći ćete objektivnije procijeniti svoju fotografiju s ove točke gledišta.

Što smo uspjeli stvoriti - remek-djelo, talentirano djelo ili nešto neshvatljivo? Čini se, što je jednostavnije, ali koliko često griješimo u svojim procjenama, koliko često "ne znamo što radimo"! I mogućnost ocjenjivanja fotografija – i svojih i tuđih! - iznimno je potreban onima koji su kreativni u fotografiji. Do ove situacije dolazi, primjerice, kada odabiremo radove za izložbu ili za slanje na foto natječaj. Evo ih na stolu, još jučer živi dojmovi našeg života, a danas - otisci na fotografskom papiru. Što su od njih umjetnička djela, a što samo skice? I ako trebate odnijeti u jednoj večeri pristojan posao među onima snimanim godinama, što onda? Tu se javlja potreba za primjenom nekih kriterija odabira.

Razgovarajmo o njima, upravo o tim kriterijima i metodama odabira. I postoje li oni uopće? A na što se osloniti pri odabiru radova - samo na intuiciju, na osjećaje ili na neke objektivne kriterije, poput kompozicije, semantičke komponente?

Počnimo s onim što postoji baremčetiri vrste fotografskih slika, od kojih svaka, naravno, zahtijeva svoj pristup. Koje su ove vrste fotografija?

1.Amatersko ili kućno fotografiranje. Svrha ovih fotografija je popuniti Obiteljski album, čuvaju sjećanje na ljude i događaje. Znakovi ove vrste slika: nasumična priroda snimljenih događaja, tehničke pogreške, utisnuti dizajni. Klasičan primjer takve slike je "Evo nas s Vasjom tamo i tamo." Takve fotografije u pravilu nije potrebno ocjenjivati, ne mogu biti prezentirane na izložbi.

2. Znanstvena i dokumentarna fotografija. Svrha mu je prenijeti informaciju, dokumentirati novinski članak, Znanstveno istraživanje. Znakovi dokumentarnih fotografija: tehnika više-manje na vrhu, bogatstvo informacija, nedostatak emotivnog sadržaja. Takve slike su zanimljive zbog svog informativnog sadržaja, stoga im također nije potrebna umjetnička procjena.

3. Komercijalna i reklamna fotografija. Cilj komercijalne fotografije je stvoriti sliku koja se može prodati. U ovom slučaju, slika se može uzeti s priličnom količinom mašte, sadržavati bilo koju originalne ideje. Pa ipak, ovu vrstu fotografije karakterizira “usklađenost” kompozicija, odsutnost vitalnog sadržaja i životne istine, naglasak na “ljepoti”, odnosno vanjskoj privlačnosti, a ne na dubini sadržaja.

4. Umjetnička i kreativna fotografija. Fotografija kao umjetnost. Najzanimljiviji za gledatelja, jer utječe na njegove osjećaje. Svrha umjetničke fotografije je pronaći i prikazati u životu lijepo, ali i tipično, utjeloviti u živim istinitim slikama. Jedan od glavnih kriterija prave umjetničke fotografije je životna istina!

Opet, svaka od ovih vrsta slika zahtijeva drugačiji pristup. Dodat ću da, kao što smo vidjeli, ne zahtijevaju sve vrste fotografija ocjenjivanje. No, nakon svega, ponekad je teško dokučiti kojoj vrsti slika pripada naša slika. Čini nam se da je to visoka umjetnost, a zapravo je to amaterizam. Kako ćemo još procijeniti našu sliku, u kojoj sumnjamo na prisutnost talenta?

Pokušajmo ocijeniti fotografiju onako kako većina ocjenjuje: prema osjećaju koji se u nama budi. Jedan moj prijatelj fotograf vrlo je prikladno nazvao ovaj način procjene "yoka metodom". Odnosno, kada gledate fotografiju i pritom vam srce poskoči, onda je slika dobra! Način ocjenjivanja naizgled poznat i besprijekoran, no nevolja je u tome što svim gledateljima srce “poskoči” iz raznih razloga. Nije tajna da postoje "vizualni superiritanti" na koje naša osjetila bezuvjetno reagiraju. Na primjer, osjećaji muškarca vjerojatno će reagirati na sliku žene (osobito gole - bez obzira na vještinu utjelovljenja!), osjećaji žene - na bilo kakve slike djece i cvijeća, osjećaji dijete - na fotografiju psa ili mačke. Ocjenjivanje "po osjećaju" čini lošu uslugu kada se kod gledatelja ne razvijaju osjećaji, a ukus ne odgaja. Postoji još jedna okolnost kada je u pitanju procjena vlastite fotografije. Činjenica je da je autor previše emotivno vezan za svoje djelo. Autor ne može apstrahirati od svojih sjećanja, jer još uvijek ima svježe sjećanje na predmet kako ga je vidio u stvarnosti. Autor još dugo čuva u sjećanju jedinstvene boje zalaska sunca, arome cvijeća koje je fotografirao, a da ne spominjemo prekrasnu manekenku pod čijim je šarmom možda i dan danas. Gledatelj procjenjuje samo ono što mu je pred očima – samu sliku. Dakle, prvo što bi autor trebao učiniti jest pokušati pogledati sliku očima vanjskog promatrača. "Efekt odvajanja" pomoći će u izbjegavanju pretjerano subjektivnih i osobnih procjena.

Pokušajmo sada procijeniti fotografiju drugom metodom ocjenjivanja - "iz uma". Znači da se procjenjuje opća razina rad, njegovu vizualnu pismenost i usklađenost s nekim zahtjevima. Povežite se ovdje i profesionalne kriterije ocjene, kao što su novost i originalnost ideje, svjetlo, kompozicija, dinamika, kolorističko i tonsko jedinstvo, semantička komponenta. Čini se da je ovaj put ispravan, i doista nam može puno reći o djelu. Ako ne zbog jedne stvari: često se događa da djelo koje je sigurno kompetentno i besprijekorno u smislu kanona kompozicije iz nekog razloga na najnerazumljiviji način ne izaziva odgovor u duši gledatelja! Nije li o ovom slučaju govorio francuski mislilac Blaise Pascal: “Um je uvijek budala u srcu”?

Dakle, sumirajući, možemo reći da je NEMOGUĆE OCJENJIVATI FOTOGRAFIJU NI "IZ OSJEĆAJA" ZASEBNO, NI "IZ PAMETI". Obje ove metode procjene imaju ozbiljne nedostatke kada se primjenjuju zasebno. Gdje je izlaz? Vjerojatno je to inteligentno kombinirati obje ove metode procjene: kontrolirati svoje osjećaje svojim umom i provjeravati svoj um svojim osjećajima. Negdje na sjecištu ove dvije metode nalazi se "objektivna" procjena.

“Umjetnost je X, ne nalazi se, traži se”, napisao je pjesnik Viktor Sosnora. Možda je potraga za ovim X tajna ocjenjivanja fotografija?

Zanima me je li moguće konkretnije formulirati kriterije za ocjenjivanje fotografije? Želio bih da čitatelji ovog članka sami pokušaju to učiniti.

Kako analizirati fotografije?

Vrlo često fotografi pokazuju svoje fotografije prijateljima i kolegama sa zahtjevom da ih analiziraju. Učinkovitost takvog povećanja vještine je niska, a temeljna želja da se čuje analiza slike leži u sažetku like-dislike. U većini slučajeva nemoguće je ponoviti isti kadar, jer SVAKA slika ima svoju jedinstvenu kompoziciju i jedinstvena je percepcija. Stoga, u načelu, svatko može procijeniti zasluge ove ili one slike koju je stvorio, ne oslanjajući se na subjektivno mišljenje drugih.

Za početak, zapitajmo se zašto se ista fotografija u nekim uvjetima lajka, a u nekima ne. Zašto smo, gledajući fotografiju na ekranu računala, oduševljeni, dok ona u svom "papirnatom" obliku ne izaziva nikakve emocije? Zašto, razvrstavajući hrpu fotografija, neke jednostavno brzo odbacimo, dok druge počnemo ispitivati. Što nam je TOČNO zapelo za oko? Zašto ista osoba, fotografirana s različitim osvjetljenjem i razmakom od dvije minute, na jednoj slici ispadne obična, a druga slika dobije visoku titulu “umjetničke” ili “profesionalne”?

Ako odgovorimo na ova pitanja, tada će se razina fotografske vještine odmah povećati. Ne zato što ćemo koristiti moderniju fotografsku opremu i opremu. Ne zato što će naš profesionalizam odjednom naglo porasti (to je uvijek težak posao, rastegnut kroz vrijeme). I jednostavno ćemo znati po kojim principima osoba percipira sliku.

Dakle, kako da gledamo sliku?

Ovdje postoji nekoliko opcija.

Prvo: kad to ukratko pogledamo.

U ovom slučaju sustav semantičkih centara koji je ovdje već opisan djeluje vrlo jasno. Upravo ovaj sustav čini da se oči gledatelja zaustave na slici dok prebira po fotografijama ili, na primjer, na jumbo plakatu, prolazeći pokraj njega pokretnim stepenicama podzemne željeznice.

Drugo: kada dugo gledamo fotografiju.

Tada možemo razmotriti sve njegove detalje i detalje. Tome služe izložbe fotografija. U drugačijoj situaciji na neke fotografije nitko ne bi obraćao pozornost, ali na izložbi će možda privući pažnju.

Treće: kada gledamo fotografije na monitoru ili TV ekranu.

Ponekad u dijelovima. Istodobno, mozak počinje slagati sliku u glavi iz odvojeni dijelovi, što značajno vizualno "ispravlja" sliku. Zato stručni žiri prilikom zbrajanja rezultata foto natječaja uvijek ocjenjuje fotografije samo u tiskanoj verziji, a ne na ekranu računala.

Četvrta. Format slike.

Točnije, obuhvati li oko gledatelja cijelu sliku ili je počne promatrati u dijelovima. Veliki format uvijek izgleda povoljnije od malog. Vrlo veliki format, pod uvjetom da ga gledatelj pažljivo promotri, od najkatastrofalnijeg kadra možete napraviti remek-djelo.

Peti. Ako slika prikazuje gledatelju poznatu ili blisku osobu, ili nešto prema čemu gledatelj nije ravnodušan, tada će takve slike dugo i pažljivo gledati. Planine na horizontu za penjača, komad mora za mornara kroz drveće, blještavilo i siromaštvo glamuroznih butika za fashionisticu - svi ovi detalji slike učinit će je nemjerljivo vrijednijom za odgovarajuće kategorije gledatelja od za sve ostale.

Šesti. Percepcija gledatelja ovisi o mnogim čimbenicima, stupnju obrazovanja, mentalnom bogatstvu, kompleksima, oglašavanju i društvenim stereotipima, mjestu stanovanja, socijalnom okruženju...

Stoga će se percipirati ista slika različite kategorije gledatelja na različite načine. I zato se pri izradi fotografije uvijek mora voditi računa o tome kome je ona namijenjena. To vam često omogućuje da ozbiljno uštedite novac i vrijeme ...

O harmoniji i kompoziciji

Kriteriji profesionalizma su prilično apstraktna stvar i ovise o tome više na osobnosti fotografa, a ne na njegovoj stvarnoj vještini, s obzirom na mogućnosti Moderna tehnologija. Za svaku fotografiju postoji samo jedan kriterij: ili uzima dušu ili ne. U principu je nemoguće stvoriti sliku koju bi svi željeli.

Fotograf na fotografiji mora stvoriti jasnu i razumljivu organizaciju dijelova slike, što je toliko potrebno za udobnu percepciju. U svakoj osobi postoji nesvjesna želja za pronalaženjem jasne i vizualno stabilne organizacije u sastavu dijelova okvira. To ne može biti slučajno, iako je, s obzirom na svu raznolikost svijeta oko nas i ljudi, sasvim moguća slučajna pojava skladne slike. No, postotak dobitaka u ovoj “lutriji” puno je veći ako fotograf snima na temelju svoje intuicije i iskustva, odnosno znanja dovedenog do automatizma.

Prilikom stvaranja slike kao fotografskog umjetničkog djela, odnosno skladnog djela, potrebno je stvoriti ravnotežu na slici. Kompozicijska ravnoteža je stanje dijelova slike u kojem su svi njezini elementi međusobno skladno uravnoteženi. Nekima je taj osjećaj razvijen po prirodi. Za koga je potreban razvoj. Gotovo je jednostavna vježba, kao jedna od disciplina u foto višeboju. Na malom mjestu kaos je napravljen od potpuno različitih predmeta. Zadatak fotografa je ukloniti mali dio tog nereda kako bi se dobila ravnotežna slika unutar granica kadra. Ovo je najjednostavnije. Sljedeća vježba teže, budući da se u kadar uvodi model i tu je već povezana cijela paleta semantičkih središta, počevši od radnje do naglašene emocije.

Kako bi se kod promatrača izazvala negativna emocija pri percipiranju fotografije, ravnoteža je namjerno narušena u skladu s unutarnjom intuicijom fotografa. Isto vrijedi i za akcijske snimke koje prikazuju ili samo sugeriraju pokret, unutarnja energija. Stvarno umjetničke snimke obično nemaju niti jedan suvišni detalj.

Skladna i uravnotežena kompozicija slike obično se ne dobiva zbog nekih apstraktnih kompozicijskih obrazaca, već zbog intuicije i umjetničkog ukusa fotografa. Omogućuju vam stvaranje skladne kompozicije okvira čak iu vrijeme snimanja. Naravno, koliko god je to moguće. Ako je fotografska intuicija dobro razvijena, tada se slike odmah ispostavljaju kompozicijski dosljedne i uravnotežene. Ali iu ovom slučaju bolje je znati na koje dijelove fotografije gledatelj misli. velika pozornost a koje se zanemaruju. Ovo vam znanje omogućuje pažljivije i učinkovitije sastavljanje kadra u trenutku snimanja, kao i traženje ovih objekata slike, koji su toliko važni za percepciju, u okolnom svijetu. Ili ih sami izradite.

Kako se pokazalo, na slici nije uvijek važno KAKO je prikazano, već ŠTO je prikazano. Stoga mnogi postulati fotokritičara nemaju temelja. Kompozicija fotografije ne može se naučiti. To je kao uho za glazbu, ili postoji (u principu se može lako provjeriti), i može se i treba razvijati, ili je tu "medvjed nagazio", a već postoji izravan put do tehničkog dijela fotografija, svijet megapiksela i žarišnih duljina.

Majstori fotografije, koji, iako imaju osobne strasti prema fotografskoj opremi, snimaju bilo čime, od “kutije za sapun” do najnaprednijeg fotoaparata, postižu izvrsne rezultate. Koja je njihova tajna? Dakle, postoji nešto što omogućuje stvaranje remek-djela u fotografiji, ali po nekim drugim zakonima, drugačijim od zapisanih “zakona kompozicije fotografije”.

Hajdemo malo sumirati

1) Za analizu fotografije potrebno ju je promatrati samo kao cjelinu.

2) Kako biste iskorijenili slike "ne za dušu", morate ih pogledati u "kratkoročnom načinu", ostavljajući samo one kojih se sjećate.

3) Nema smisla ulaziti u određene detalje slike. Izuzetno je rijetka situacija kada fotograf može sastaviti okvir od i do onako kako mu treba. Svi dijelovi slike su sami po sebi subjektivni i, osim cjelokupne kompozicije slike, nemaju nikakvog smisla. Kao "pijani horizont", "zlatni omjer", bokeh ili digitalni šum. I u principu, nemoguće je pratiti manje nedostatke kao što su igra svjetla, nijanse pokreta ljudskog tijela. Stoga morate ili koristiti mogućnosti Photoshopa ili uzeti okvir kakav jest.

Postoje stvari koje publika percipira nedvosmisleno. Naime, semantička središta (figura ljudske životinje, oči, radnja, emocija). Kao i takve trenutke koji su posljedica fiziologije našeg vida i psihologije percepcije. Invarijantnost, iradijacija, ritam, efekt tunela.

A postoje stvari koje publika slabo percipira, a koje su opisane u Tri pravila fotografa. Ali ni ovdje sve nije tako jednoznačno, jer ovisi o snazi ​​semantičkih centara. Sve to nalazi se u člancima pod brojevima u Školi fotografije. Konačni izbor pozadine, obruba okvira, rasporeda objekata na slici, fotografskih efekata - u svakom slučaju, na savjesti fotografa, njegovih kreativna priroda i osobnim preferencijama.

U svakom slučaju, fotografiju gledatelju predstavlja fotograf, kojemu se ona, s jedne strane, sviđa različiti razlozi, a s druge strane, samo on ima IZBOR od mnogih fotografija koje nikada nećemo vidjeti. U većini slučajeva to je svjestan, a ne slučajan izbor, te treba poštovati ukus, sklonosti i svjetonazor druge osobe, čak i ako nešto kategorički ne prihvaćamo.


Vrh