Kako, svladavši japanski patchwork, možete dobro zaraditi. Patchwork za početnike uzorci uzorci

Je patchwork. Što uključuje: šivanje raznih kućanskih predmeta, igračaka, pribora od komada tkanine, salveta, držači za kuhinju. Prije početka rada morate se sjetiti pravila da morate imati zalihe predložaka, posebno za početnike. Što je šablona, ​​a ovo je kroj od kartona ili papira, oblika po izboru, koji može biti: kvadrat, pravokutnik, srce, trokut, oval, zvijezda, romb i još mnogo toga.

U kontaktu s

Patchwork uzorci uzorci i uzorci:

Također, morate naučiti kako pravilno šivati ​​svoje praznine ili od tkanine. Zašto biste trebali zapamtiti neka pravila:

  • prije rezanja tkanine, mora se temeljito oprati i glačati, to se radi tako da tkanina ne izblijedi i ne sjedne nakon što ste već sve sašili.
  • Kako bi bolje funkcionirao s tkaninom, pamuk treba uštirkati, a svilu okupati želatinom. To je učinjeno kako bi tkanina bila gušća.
  • Po tkanini možete crtati samo kredom, sapunom, olovkom s unutarnje strane svega osim olovke, jer to kasnije ne možete isprati.
  • Rezanje uzoraka treba biti učinjeno u smjeru zajedničkog konca, tako da se tkanina ne iskrivi tijekom šivanja proizvoda.

Jedna od vrsta je japanska, razlikuje se od europske po tome što Japanke šivaju konte “iglom prema naprijed”, natrag u razlika od Europljana Japanaca nemojte koristiti šivaći stroj. A materijal tkanine trebao bi biti isključivo svila. Također, Japanci vole raditi složene apstraktne slike, ali Europljani su, naprotiv, jednostavniji.

Jedan od najčešćih proizvoda u patchwork tehnici je prekrivač ili. Da biste to učinili, morate napraviti skicu i uzorke svog proizvoda. Odaberite brojke za praznine. Napravite potreban broj detalja (uzoraka) i sašijte ih u jedno platno.

A sada majstorska klasa o tome kako šivati ​​proizvode vlastitim rukama japanskom metodom "igla naprijed". Izvodi se provlačenjem igle kroz tkaninu na jednakim udaljenostima, poteškoća leži u činjenici da svi ubodi moraju biti apsolutno ravnomjerni.

Druga vrsta je bešavni japanski patchwork» . Suština je da su u sljedećem na nju uzeli glatku ploču i nanijeli konturni crtež, duž nje su napravljeni utori na kojima je tkanina držana. Zatim, komadići pripremljene tkanine, činilo se da su razvučeni preko utora daske. Sada umjesto daske koriste običnu pjenu.

A sada majstorska klasa na kineskom patchworku "Torba" korak po korak.

Prvo što trebate učiniti je potreban broj praznih blokova za predložak koji ste odabrali. Odaberemo oblik, sašijemo blokove, napravimo podstavu i ručke. Sve, torba napravljena vlastitim rukama je spremna.

Patchwork za početnike shema korak po korak držač za lonce:

Pravila:

Pa, počnimo:

Patchwork majstorska klasa Držač za lonce "Rukavica"

Ovo je možda najjednostavniji držač za lonce i možete uzeti svoju ruku kao osnovu za svoj predložak ili upotrijebiti uzorak s interneta. Zaokružite ga na komadu kartona ili, ali morate dodati pet do šest centimetara. Napravit ćemo dvije rukavice.

Za ovo trebamo četiri dijela za svaku rukavicu (za jednu vam treba: jedan detalj, a drugi je ogledalo i također napravimo sloj netkane tkanine, ponovite isto s drugom rukavicom.

Zatim morate napraviti obrub dimenzija sedam i pol puta trideset dva i pol i petlje deset puta četiri centimetra. Sada sve treba sašiti, zatim šivamo rub i omču. Ovaj držač za lonce savršen je za svaku kuhinju.

Patchwork heklanje:

Ovu tehniku ​​patchworka izumila je Virginia Woods Bellamy, za ovu vrstu patchworka potrebno je plesti kvadrate i spajati ih u razne proizvode, ne iglom, već istim heklanjem.

Patchwork heklanje: patchwork prostirke, kukičanje na slabinama:

Vrlo često se metoda fileta koristi za pletenje patchwork tepiha. Ovo je pletenje u tehnici file čipke. File iz francuskog - mreža, to je bit ove metode. Pletenje u ovoj tehnici je jednostavno, pa će čak i početnici razumjeti uzorke. Uzorci dolaze u različitim oblicima , ali najpopularnija opcija je kvadrat, ali postoje i drugi - to su okrugli, šesterokutni, trokuti, rombovi, pravokutnici i mnogi drugi koji odgovaraju vašim fantazijama.

Majstorska klasa pletenja kariranog cvjetnog motiva iz ugla: trebat će vam niti i sama kuka. Zašto se zove kutni? Odgovor je jednostavan, budući da je sam crtež u kutu kvadrata. U našem slučaju to će biti kamilica i s njom ćemo početi.

Kamilica: prvi red: jednostruko heklanje, dvije zračne petlje tako naizmjenično ponavljamo osam puta; drugi red: preko lukova zračnih petlji pletemo pet stupaca s kukičanjem, a između njih pet zračnih petlji. Treći i četvrti red pletemo po kružnom uzorku u spiralama, ali ipak je bolje pripremiti s uzorcima.

I od petog reda pletemo na isti način prema shemi, ali već počinjemo u obrnutim redovima s obje strane kvadratnog motiva. Pletemo onoliko takvih kvadrata koliko vam je potrebno. Od njih možemo plesti ne samo deke, već i jastučnice, salvete za kuhinju, torbice i još mnogo toga. Nevjerojatno je kako sve to možete učiniti sami.

Patchwork pletenje raznih majstorskih tečajeva

Ova tehnika pletenja omogućit će vam da vlastitim rukama stvorite mnoštvo proizvoda kao što su: rukavice, bluze, haljine, torbe, kardigani, čarape, deke, prostirke i još mnogo toga.

Majstorska klasa o tome kako plesti čarape vlastitim rukama - papuče za početnike s iglama za pletenje.

Potrebno je pripremiti gustu pređu različitih boja i igle za pletenje.

Pletemo trideset pet petlji na iglama za pletenje, počinjemo smanjivati ​​u sredini, odnosno nakon šesnaest petlji, tri petlje, a zatim do kraja pletem one lica. Zatim ponovite prema shemi dok ne ostane devet petlji. Sada morate izmjeriti stopalo. Ako sve stane, skupljamo 13 petlji na slobodnoj igli za pletenje s lijeve rubne petlje i učinimo isto na lijevoj rubnoj petlji. Dakle, nastavljamo dok ne ostane jedna petlja, a zatim odrežemo nit. i pletemo još 35 petlji na iglu za pletenje, ali druge boje, samo ponovite sve, dobivamo stranu papuče, drugu, uklapa se na isti način.

Sada pletemo petu. Da bismo to učinili, skupljamo trideset i četiri petlje i također pletemo, smanjujući petlje na devet, sada skupljamo trinaest petlji i pletemo prednjim bodom. To rezultira lijevom i desnom stranom. Nastavljamo smanjivati ​​petlje i plesti kvadrat.

Sljedeća faza pletenja od kvadrata s iglama za pletenje oko perimetra. Skupljamo rubne petlje na četiri igle za pletenje - i počinjemo plesti u kružnom pletivu s naizmjeničnim žuborenjem i prednjim redovima. Tako možete spremiti zadani uzorak. Smanjujemo petlje na naborima. Nakon osam redaka, zatvorite petlje i pokušajte. Na ovaj način možete plesti čarape i rukavice.

Japanski patchwork: moderan smjer za patchwork

Japanski majstori dosegli su neviđene visine u području patchworka Do sada je nemoguće reći sa 100% točnošću koja je zemlja podarila svijetu patchwork. Vjeruje se da je Engleska postala praotac ovog ručnog rada. Doista, engleski patchwork smatra se najpoznatijim smjerom. No jednom poneseni japanskom tehnologijom, teško je na nju ostati ravnodušan.

Japanski patchwork

Danas je japanski patchwork donekle protuteža tradicionalnom patchworku. I poanta ovdje nije da su Japanci promijenili patchwork. Samo što općenito njihovu umjetnost odlikuje upravo koncentracija, samoća, odmor. Baveći se kreativnošću, Japanci se opuštaju, to je vrsta rada na sebi, svom unutarnjem stanju. Kineski i korejski patchwork sličan je ovoj japanskoj šivačkoj plohi, ali se američki patchwork, na primjer, značajno razlikuje.

Japanski patchwork zamjenjuje uobičajene kontraste boja u običnom patchworku glatkim prijelazima boja.

Iz japanskih časopisa, brojnih fotografija u njima, možete shvatiti u čemu je ljepota ove posebne tehnike.


Patchwork u japanskom stilu karakterizira korištenje nekoliko tehnika u isto vrijeme.

Japanski patchwork - karakteristike:

  • Osnova tkanine je svila, ali, naravno, možete koristiti i obične pamučne komade;
  • Sashiko je autohtona japanska tehnika vezenja, koja se razlikuje po bodu "igla naprijed";
  • Predmeti u japanskom stilu često su ukrašeni resama i resama;
  • Japanski patchwork koristi i šavove i elemente patchworka.

Svaka majstorska klasa uključuje učenje same sashiko tehnike. Sashiko je posjetnica japanskog patchworka. U početku se sashiko koristio za prošivene debele deke, kao i za gornju odjeću. Nakon toga, sashiko je korišten čak iu proizvodnji oklopa.

Međutim, ovaj šav je dekorativan. A majstorski tečaj o podučavanju ove tehnike svakako će biti zanimljiv, jer se koristi šav "naprijed igla". Štoviše, ravne linije nisu potrebne, ali je ista duljina boda dobrodošla.

Japanski festival prošivanja (video)

Japanski patchwork: stilske stvari

Ako pogledate fotografije primjera japanskog patchworka, odmah ćete poželjeti pronaći uzorke i nadopuniti svoju kolekciju ručnog rada upravo ovim stvarima.

Jedna od osebujnih patchwork tehnika je yosegire. Ima zanimljivu povijest koja se temeljila na činjenici da je Japankama u jednom trenutku bilo zabranjeno pojavljivanje u skupim tkaninama. I morala sam sakriti stvarno izuzetnu odjeću ispod jeftine odjeće. No, za obrtnice je također bilo potrebno pokazati klasu i naučile su skupe tkanine pokazivati ​​u fragmentima, malo po malo.


U japanskom patchworku prednost se ne daje pamučnim tkaninama, već svili.

Trik se ukorijenio i postao zasebna tehnika patchworka, iz zakrpa su se počele oblikovati neobične šare, cijele slike. Isprepleli su se sa sashikom, te postali zaštitno lice japanskog patchworka. Elegantne stvari u ovoj tehnici postale su toliko popularne da se smatraju osnovom ludog patchwork trenda koji je danas vrlo moderan.

Crazy patchwork je tehnika čiji je zadatak ukrasiti proizvod zakrpama na način da se čini da je ukrašen dragim kamenjem ili elegantnim vezom.

Japanska patchwork torba

Samo pogledajte fotografiju, japanska patchwork torba originalan je, najsjajniji dodatak koji će vas definitivno učiniti najzapaženijom damom na bilo kojem događaju. Ovo su svijetle, šarene, udobne torbe, pravi komad nakita.

Majstorska klasa izrade takve torbe pomoći će vam da shvatite gdje započeti prve korake - tehnika ima puno poteškoća. Sheme i uzorci mogu se prikupiti iz japanskih časopisa.

Usput, torbe u istom ludom patchworku su najmoderniji dodatak. Galerija fotografija pokazuje koliko svijetle i zanimljive mogu biti takve elegantne torbice. One pokazuju koliko moderno i mladenački može izgledati moderno šivanje.


Sashko tehnika uključuje vez šavom "igla naprijed".

Zanimljivi detalji ove torbe:

  • Patchwork tkanje s pletenim detaljima, vez;
  • Puno pletenica, perli, perli;
  • Volumetrijski detalji;
  • Ako je proizvod šarolik, onda je to šarenilo sasvim naručeno.

Japanske torbice također se odlikuju neobičnim oblikom, a ako pogledate časopise, možete vidjeti da je oblik ponekad svijetao poput samog patchwork uzorka.

Japanski patchwork: aplikacija, uzorci

Najčešće se traži majstorska klasa na temu "Primjena". Doista, šivanje aplikacija nije samo zanimljiva, već i najproduktivnija aktivnost. Ovdje možete koristiti različite tehnike, a uzorke je lako pronaći. Isti japanski časopisi pružit će i fotografiju i opis rada.


Osobitost japanskog patchworka je u tome što majstori ne koriste šivaće strojeve: popluni se sklapaju i prošivaju isključivo ručno.

Primjena u japanskom patchworku je:

  • Lijepi uzorci sa sitnim detaljima;
  • Mirne boje;
  • Uključivanje dodatnih elemenata (na primjer, gumbi);
  • Prednost pastelnim bojama ili primarnim bojama;
  • Upotreba aplikacija čak i na malim stvarima - etuiji i kozmetičkim torbicama.

Applique je jedna od najsjajnijih japanskih patchwork tehnika, zbog čega ova tehnika ima toliko obožavatelja. Jastuci, salvete, torbice, prekrivači, paneli su moderni, svijetli, sofisticirani.

Boro tehnološka torba (video majstorska klasa)

Gledajući fotografije radova u japanskom patchworku, želim vidjeti više od jedne majstorske klase i okušati se u ovom ručnom radu. Doista, japanska je tehnologija dala mnogo zanimljivog patchworka. Pa, ako slijedite filozofiju japanske kreativnosti, uz umjetničke vještine, možete se naučiti ustrajnosti, strpljenju i sposobnosti koncentracije.

Japanski patchwork (foto)

Sličan sadržaj


Patchwork, ili patchwork, nastao je gotovo u cijelom svijetu u isto vrijeme. U početku je cilj bio uštedjeti tkaninu i iskoristiti njene ostatke. Ali sada se ovaj smjer pretvorio u pravi dio umjetnosti. Proizvodi u ovoj tehnici postali su ne samo prekrasan ukras, već se prikazuju i na izložbama. Jedan od popularnih trendova postao je japanski patchwork, za početnike nije ništa teži od engleskog.

Glavna razlika je ubod iglom naprijed i korištenje svile umjesto pamuka. Čak ni japanske majstorice nikad ne koriste šivaće strojeve - rade isključivo ručno i stoga dobivaju individualnu i jedinstvenu stvar. U engleskom stilu aplikacije se praktički ne koriste, ali u Japanu je to dobro poznata tehnika.

Opseg korištenja

U početku su se komadići koristili za krpanje odjeće. Ali sada možete pronaći mnoge stvari u ovoj tehnici. Dizajneri izrađuju namještaj, nakit, torbe, zavjese i navlake za jastuke. Postoje mnoge sheme pomoću kojih možete ponoviti rad majstora.

Prikupljanje slika iz komada tkanine može se pripisati zasebnoj sorti. Ponekad je posao toliko dobro obavljen da ga ljudi brkaju sa slikanjem na svili. Sve je to ukrašeno prirodnim i geometrijskim ornamentima, kućama i rižinim poljima. Često su rese ušivene uz rub.

Sashiko bod i yosegire šivanje

Jedna od značajki bio je, kao što smo već spomenuli, šav. Izvorno se koristio samo u japanskom patchworku. Zove se - sashiko, to je tanki točkasti bod. Svi ubodi moraju biti iste duljine. Mogu biti i na kontrastnim i na jednobojnim tkaninama. Tehnika se koristi ne samo za spajanje zakrpa, već i za ukrašavanje.

U skladu s šintoističkom religijom, sve je animirano. Taj poseban stav prenesen je i na tkaninu. Dobra svila za japansku ženu bila je jednaka nakitu, tako da jednostavnim klasama nije bilo dopušteno nositi skupu odjeću. Tada su trgovački cehovi došli na ideju šivanja komada dobre tkanine za odjeću. Ideja se zvala yosegire – patchwork. Sada je prilagođen za stvaranje mnogih stilskih stvari.

Stalak za vruće

Danas u ovoj majstorskoj klasi predlažemo da napravimo korisnu stvar za kuhinju - vrući stalak.

Uzmite osnovnu tkaninu (36x36 centimetara). Odmah odlučite u kojoj bi shemi boja trebao biti gotov proizvod. Za punjenje uzmite sintetičku zimnicu (33 × 33 centimetra). Uzorak će se sastojati od šest traka tkanine (90x4).

Prema prethodno izrezanom trokutastom kartonskom predlošku, rasporedite crtež, ostavljajući pola centimetra dodatka. Možete se pozvati na fotografiju ili koristiti vlastitu verziju. Osam trokuta moraju biti jednakokračni s kutom od 45°. Presavijte raspored salvete, sašijte i ispeglajte.

Prerežite dva kvadrata na pola i zašijte uglove. Sada odrežite rubove i preklopite sva tri sloja. Između uzorka i baze treba biti sintetička zimnica. Pažljivo zamotajte, zašijte rub.

Ako ste početnica u rukanju, onda će vam ovaj članak biti koristan. Pomoći ćemo vam da shvatite što je japanska tehnika patchworka i pokazati vam majstorsku klasu.

Patchwork je drevna umjetnost, a nitko ne može reći godinu i mjesto njegova rođenja. Obrtnice su nastojale uštedjeti na materijalnim troškovima pa su od ostataka materijala izrađivale stvari, torbe, igračke i sl. Ranije se šivanje od patchworka smatralo zanatom siromašnih, ali u naše vrijeme to je ljepota i naporan posao.

Japan i patchwork

Patchwork je započeo s odjećom redovnika. Vjerske zajednice nisu imale novca za novu odjeću, zbog toga se na rupe stavljala zakrpa i prošivala. Odatle je nastala tehnika prošivanja. Nakon što je slično šivanje korišteno u vojnoj odjeći.

Japanci, koji su živjeli u gradovima i selima, nisu prihvatili takvu umjetnost sve dok nije došla kriza. Kada tvornice nisu mogle opskrbiti stanovnike odjećom zbog zabrane uvoza tkanina iz Kine, morali su šivati ​​od ostataka. Postupno je patchwork ušao u tradiciju nacije.

Tako Japanci ne samo da popravljaju odjeću, već i ukrašavaju i ukrašavaju.

Značajka nacionalne umjetnosti

Japanci imaju neobičnu izvedbu u šivanju, oni ne šivaju samo krpe, već stvaraju slike na stvarima. Tkanine su odabrane od svile ili pamuka, tiskane i teksturirane. Ovaj izbor je napravljen namjerno kako bi bod izgledao glomazno.

Japanski ručni rad vrlo je cijenjen jer je isključivo ručni rad koji zahtijeva dugu upornost. Stroj ne može napraviti patchwork remek-djela.

Glavna razlika između umjetnosti istočne države i ostatka je korištenje šavova, koji strukturu šivanja čine čvrstom. Šavovi također nose ukras.

U modernom istočnom svijetu patchwork pomaže opustiti se, meditirati i osloboditi se svih teških misli.

Modernost i patchwork


Vrijeme ide naprijed, a promjene u nacionalnom rukotvorstvu dolaze. Posljednjih godina majstorice u svoje kreacije dodaju perle, perle, rese i još mnogo toga. To povećava interes za proizvode svih dizajnera u Europi i cijelom civiliziranom svijetu.

Istočni talenti i posao

Prošla su vremena kada je patchwork bio znak siromaštva. U 21. stoljeću takvo je naporno zanimanje visoko plaćeno. Rukalice diljem svijeta mogu proučavati ovaj smjer umjetnosti, a hobi se može pretvoriti u profitabilan posao.

Ali praksa i vještina su važni, stoga poklonite svoj rad za sve rođendane. Neka se priča od usta do usta.

Moda za ručno izrađene stvari neće nestati u narednim stoljećima! Uostalom, gotovo cijela Europa se zaljubila u stvari takve tehnologije.

Ponovno povezivanje s prirodom

Od davnina su Japanci pokušavali živjeti u skladu s prirodom, odražavajući to u svojoj umjetnosti. A često vezene slike imaju cvjetni motiv. Čak i geometrijski oblici crtaju lijepo lišće i cvijeće. Rjeđe se prikazuju ljudi, kuće, životinje. Boje tkanina odabrane su u mirnim nijansama.

Umjetnost i futon

Futon je madrac koji je od davnina klasik u kućanstvu. Japanci ne troše novac na popravak takvih stvari, već ih oblažu komadima kako ih ne bi bacili, jer vjeruju da stvari trebaju imati drugi život.

Stoga, tradicionalno, futon izgleda atraktivno, neki su izvezeni poput slika.

Yosegira

Ova zanimljiva riječ označava jednu granu orijentalnog patchworka. Izmislile su ga Japanke kako bi mudro zaobišle ​​zabranu nošenja skupih tkanina. Žene su šivale odjeću od pamuka, ali s komadićima svile, kao da su to skrivale.

S vremenom je ova vrsta kreativnosti postala zaštitno lice zemlje i modni trend ludog patchworka.


sashiko

Da biste svladali ovu vještinu, morate znati što je sashiko. Ovo je japanska tehnika vezenja iglom naprijed, koja otkriva svu tajnu neobičnih stvari. Šavovi su dekorativni, unatoč tome što se koriste u vojnim oklopima.

Ravnomjernost linija nije toliko važna koliko njihova ujednačena veličina. Po posljednjem kriteriju ocjenjuje se vještina rukarice.

U nastavku možete pogledati detaljan video majstorski tečaj tehnike sashiko:

Jo-jo

Ovo je još jedna japanska patchwork tehnika. Suština je da se koriste mali ostaci materije koji imaju oblik kruga i kvadrata. Detalji se mogu prišiti kao ukras, a mogu se spojiti.

Postoji nekoliko glavnih područja ove tehnike:

  1. Stilizacija. Uglavnom su to igračke.
  2. Dekoracija u obliku cvijeća. Možete ukrasiti sve: zavjese, odjeću, jastuke. Interijer s takvim stvarima postaje plemenitiji.
  3. Mozaik. Sašiveni elementi, najčešće su to prekrivači, ukrasne jastučnice, stolnjaci i sl.

Krojeve i detalje bit će lako napraviti jer postoje samo 2 oblika.

  • gotova veličina x 2 + 1 = veličina dijela;
  • pomoću ove formule možete izračunati duljinu (širinu) stranice kvadratnog oblika.

Neke majstorice uspijevaju napraviti yo-yo od šesterokuta i ovala.

Što se može učiniti u stilu japanskog patchworka


Ovo je upravo ručni rad kada nema ograničenja:

  • torbe, kozmetičke torbe;
  • slike, aplikacije;
  • jastuci;
  • prostirke, prekrivač, deka;
  • odjeća;
  • prostirke;
  • plahte;
  • tapecirani namještaj;
  • omiyage;
  • mali interijer i ukrasni predmeti.

Kinusaiga

Posebno bih se osvrnuo na ovu vrstu primijenjene umjetnosti. Ovo je sve šivanje od sitnih ostataka tkanine, ali bez igle. U ovom slučaju, alatima se dodaje drvena ploča, gdje će se dogoditi "lijepljenje" tkanina.


Riječ je o mladoj umjetnosti koja se pojavila krajem 20. stoljeća. Ideja je sinula jednoj Japanki koja iz ljubavi prema prirodi nije htjela baciti kimono. Upravo je počela raditi slike koje su se njezinoj okolini toliko svidjele.

Ovaj smjer ima podršku među ženama u mnogim zemljama. Zbog toga se razvoj neprestano odvija. Stvorite pejzaže, portrete, samo slike .

Kako bi 100% rad bio uspješan, šablona se prvo ponovno kreira. Zatim je potrebno crtež prenijeti na ploču na kojoj će biti slika.

Moderne majstorice koriste polistiren umjesto drveta. Zato što je praktičniji u svakom smislu: mekoća, pristupačnost.

U ovom smjeru patchworka također su potrebni uzorci. Ovisno o podlozi, ovisi koliko trebate povećati veličinu uzorka. Za polistiren, elementi duž rubova su izrezani 1 cm više.

A za drvenu podlogu samo par ml. Ta razlika nastaje zbog mekoće materijala, jer ne možete zaboditi 1 cm u drvo.

Sada možete započeti proces: ručno sastaviti sve dijelove od materijala i "lijepiti" ih u bazu.

Tako se rađaju remek-djela.

Ova vrsta ručnih radova, poput patchworka, koja se prije koristila samo radi ekonomičnosti, u suvremenom je svijetu dobila novi stilski oblik. Patchwork je postao svojevrsni modni trend. Mnogi dizajneri koriste patchwork stil u svojim kolekcijama. Stanovnici europskih zemalja uspješno koriste ovaj stil u dizajnu namještaja i, ako je potrebno, sami obnavljaju presvlake takvog namještaja. Čak su i tvornice tkanina u svoj asortiman uključile tkanine sa slikom koja oponaša prošivene zakrpe.

Ne postoji konsenzus o zemlji iz koje je nastao patchwork. Bio je vrlo čest u Rusiji, a također je uživao uspjeh u Europi. I iako se engleski patchwork smatra najpoznatijim, obratit ćemo se ne manje zabavnom - japanskom šivanju od tkanina.

Japanski patchwork, kao i mnoge druge japanske aktivnosti, usmjeren je na odmor, opuštanje i samoću. Patchwork za Japance je vrsta magije koja ne prihvaća oštre kontraste u izvedbi boja.

Prošivanje se nije odmah pojavilo u Japanu u svom modernom obliku. Njegovi zameci odražavaju se u prošivenim redovničkim haljinama, sašivenim od pravokutnih zakrpa koje karakteriziraju rižina polja.

Usput, šav je bio karakteristična značajka japanskog patchworka. Nekoliko slojeva tkanine spojeno je posebnim šavovima, tvoreći tako zabavne geometrijske uzorke na odjeći. U pravilu je ova tehnika bila popularna uglavnom zbog uštede materijala pri popravljanju stare odjeće.

U ono doba, s istim ciljem ekonomičnosti, upravo su se ovom tehnikom šivali poznati japanski futon jastuci ili madraci. Činjenica je da je futon bio prilično skup komad namještaja i da su se rijetko mijenjali.

Tada su se domišljati Japanci dosjetili da dotrajala mjesta prekriju novim preklopima, zbog čega su jastuci izgledali kao novi i pogodni za daljnju upotrebu.

No sve su to bile samo sklonosti, preduvjeti za pravu umjetnost patchworka, naravno, bili su povezani s ekonomičnošću, ali malo drugačije vrste. Kao iu Engleskoj, pojavu japanskog patchworka olakšala su ograničenja od strane političara na uvoz kineskih tkanina u zemlju.

Tada je Japan doživio strahovitu nestašicu, što je s vremenom utjecalo na razvoj japanske tekstilne industrije, no navika da se tkanina koristi samo kad je prijeko potrebna pretvorila se u pravu tradiciju. Tada niti jedan Japanac nije mogao priuštiti da baci čak ni najmanji komad tkanine - sve je moralo ići u posao.

A budući da su zalisci sada korišteni ne za popravke, već izravno za šivanje odjeće, odabrani su s posebnom pažnjom. Uz to se pojavila nova vrsta ručnog stvaralaštva - kinusaig.

Izrazita značajka ovog ručnog rada bila je upotreba slikanja u tekstilnoj umjetnosti. Događalo se ovako: na posebnim drvenim daskama uz pomoć komadića raznih boja izrađivale su se slike, a kad je slika bila gotova, komadići su se šivali. Naravno, vrijedi napomenuti da u to vrijeme ova tehnika više nije slijedila ekonomske, već kreativne ciljeve.

Na prvi pogled, osoba koja se prije nije susrela s patchworkom ima dojam da se japanska tehnika ne razlikuje od engleske verzije.

Ali zapravo, japanski patchwork ima karakteristične značajke:

  1. U japanskom patchworku istodobno se koriste šavovi i elementi patchworka.
  2. Lijepo cvijeće i rižina polja glavni su motiv japanskog slikarstva od samog početka. Vrlo bizarno, Japanci grade geometrijske uzorke od zakrpa, na kraju prikazujući rascvjetano cvijeće.
  3. Japanski patchwork razlikuje se od engleskog po izboru korištenih tkanina. U tradicionalnoj verziji biraju se pamučne zakrpe, ali japanski patchwork sastoji se uglavnom od svilenih tkanina.
  4. Japansko šivanje karakterizira vlastita tehnika vezenja - sashiko. Njegova suština je korištenje uboda "naprijed iglom".
  5. Japanski patchwork proizvodi obično su ukrašeni resama ili resama, što omogućuje da proizvod izgleda kićenije.

Različite tehnike japanskog patchworka

sashiko tehnika

Kao što je ranije spomenuto, bod je jedna od "vizit karti" japanskog patchworka. Stitch ima prilično bogatu povijest. Iako se izvorno koristio za debele poplune i gornju odjeću, kasnije je otkriveno da se odjeća izrađena tehnikom prošivanja može koristiti kao oklop ratnika.

Doista, prošiveni oklop savršeno je štitio ratnike od neprijateljskih strijela i udaraca mačem. Vrijedno je napomenuti da su ideju prošivenih prsluka usvojili i stanovnici Koreje, Kine i Indije.

Šav u japanskom ručnom radu je poseban, razlikuje se od ostalih zemalja. Ne obavlja toliko svoju funkcionalnu zadaću koliko dekorativnu. Ubod "igla naprijed" može se izvesti u različitim smjerovima (nije potrebno praviti ravne linije, glavna stvar je da je duljina svakog uboda ista).

Također, šav se može napraviti s nitima različite boje od boje glavne tkanine. Oblik uboda može biti običan ili stvarati slikovite uzorke, slike na tkanini i djelovati kao aplikacija.

Drugim riječima, sve ovisi samo o mašti osobe koja je uključena u patchwork, glavna stvar je da je proizvod uredan.

Yosegire tehnika

Govoreći izravno o patchworku u Japanu, vrijedi napomenuti da ova vrsta ručnog rada nije bila samo aktivnost u slobodno vrijeme, već je imala i posebno značenje. Proizvodi izrađeni od raznih otpadaka darivani su s ciljem da se primatelju poželi dug život, a prepravljanjem starih stvari smatralo se da jača duh.

Općenito, tekstilni proizvodi u Japanu uvijek su bili tretirani s velikim poštovanjem. Prema šintoističkoj religiji, tkanine, kao neživi predmeti, bile su obdarene dušom.

Također, zbog skupoće i vrijednosti nekada su se tkanine koristile kao nagrada, pa čak i novac, a komad skupocjene svile žene su cijenile iznad nakita i smatrale su ga najboljim poklonom.

Ali postojalo je razdoblje u životu ove zemlje kada su skupe tkanine bile zabranjene, a žene su morale smisliti razne trikove kako bi pokazale svoju odjeću. Za to je korištena metoda "prerušavanja", kada je bogata odjeća bila skrivena ispod jeftinije.

No, Japanke tu nisu stale i dosjetile su se da je skupe tkanine moguće malo pokazati, odnosno ušiti u sitne komadiće. Ova tehnika se zove yosegire.

Ova tehnika postala je toliko raširena da je postupno postala moderna, a kasnije je postala nacionalna tradicija. Ako su u početku zalisci bili ušiveni, kako se pokazalo, bez ikakvog sustava, kasnije su fashionistice naučile kako od njih napraviti šarene slike, koje su se kasnije ispreplele s tehnikom sashiko i postale poznate kao japanski patchwork.

Zanimljivo je da se na temelju japanskog patchworka razvija moderni smjer ludog patchworka, čija je glavna zadaća ukrasiti proizvod krpicama tkanine tako da izgledaju kao da su ukrašeni vezom ili nakitom.

Ručni rad

Glavna značajka japanskog patchworka bila je i ostala korištenje isključivo ručnog rada. Unatoč obilju mehaničkih strojeva koji isti posao mogu obavljati puno brže, Japanke i dalje izvode tehniku ​​ručno, računajući. da samo na taj način proizvod ispada “pravi”.

Zato prava japanska odjeća ima prilično visoku cijenu i neusporedivu je kvalitetu. Također, mijenjanje starih stvari i njihovo ažuriranje komadićima tkanine ostaje omiljena japanska tradicija, na koju se stanovnici zemlje svakako mogu ponositi.

Općenito, vrijedi napomenuti da japanski patchwork, u usporedbi sa sličnim europskim i američkim tehnikama, izgleda mnogo elegantnije i sofisticiranije.

Mukotrpan ručni rad čini japanski patchwork pravim umjetničkim djelom koje može stvoriti samo pravi Japanac koji ponosno čuva tradiciju svoje zemlje.

Japanci su uvijek mogli razlikovati svoju kulturu od stanovnika drugih zemalja po tome što su vidjeli ljepotu u svakodnevnom životu i mogli stvarati ljepotu, oslanjajući se na diktat svoje duše. Velika zemlja i velika kultura!


Vrh