Dom › Testovi › Uzorci čipke. Oslikavanje čipke, uzorci čipke na namještaju

Uzorci čipke. Oslikavanje čipke, uzorci čipke na namještaju

Elegantna manikura od čipke stvorena je za posebne prigode: svečane sastanke, maturalnu zabavu, obljetnice, vjenčanja. Luksuzni uzorci na noktima najprikladniji su za večernju haljinu, otvorenu bluzu ili nježnu haljinu mladenke.

Uzorci čipke uvijek su povezani s romantičnom ženstvenom slikom. U njima - milost, misterij, sofisticiranost, iskušenje. Tanka mrežica na vašim noktima izazvat će oluju divljenja!

Postoje četiri načina za stvaranje čipke na noktima kod kuće.

Prva metoda. Za manikuru koristimo čipku. Izvođenje manikure od čipkaste mreže korak po korak nije tako teško kao što se čini:

Odaberite čipku ili finu mrežastu tkaninu. Prikladna mreža, koja se koristi u krojenju ili jednostavnom tilu. Tanki materijali će izgledati bolje. Čipku uvijek prvo nanesite na nokte kako biste bili sigurni da izgleda skladno.

Pripremite ostale potrebne materijale: temeljni premaz, fiksator, škarice za nokte.

Izrežite komade čipke prema veličini ploča nokta.

Nanesite temeljni premaz na ploču. Ostavite da se osuši nekoliko sekundi.

Nanesite čipku na polusuhi temeljni sloj. Pažljivo poravnajte čačkalicom po cijeloj površini, pritisnite prstom.

Nanesite fiksator u dva sloja.

Nakon sušenja rubove tkanine odrežite škaricama za nokte.

Po želji, čipka se može nanijeti ne samo na prozirnu bazu, već i na obojenu. Potrebno je pokriti nokat s dva sloja svijetlog laka i pričekati da se osuši. Koristite posebno ljepilo za nokte za pričvršćivanje čipke.

Uzorke možete prenijeti na nokat pomoću posebnog pečata. Crteži na noktima izgledaju kao da ih je stvorio pravi majstor. Zapravo, kist uopće nije potreban u ovom procesu.

Upute korak po korak su jednostavne:

pripremite nokte za spamping, nanesite pozadinu u boji;

prekrijte matricu lakom druge nijanse;

prijeđite strugalicom po šablonskoj ploči tako da lak ostane samo u udubljenjima;

kotrljati na metalnu ploču s žigom, uzorak će biti otisnut na njemu;

odmah prenesite uzorke na nokat kotrljajući pečat preko površine;

sve učvrstite završnim premazom.

Četvrta metoda. Kistom crtamo uzorke čipke.

Ovo je prilično složen i naporan proces. Čipka je oslikana na noktima tankim kistom. Samo sigurna ruka umjetnika može napraviti besprijekorne linije. Ali vrijedi isprobati ovu metodu i svoje umjetničke sposobnosti. Za besprijekoran rezultat potrebno je prekriti nokte gel lakom. A crteže je najbolje nanositi gel bojom. Savršeno leži na površini.

Vjenčana manikura od čipke

Ažurna manikura kao stvorena za mladenku! Izgleda nevjerojatno skladno sa snježnobijelom vjenčanicom. Za ovaj slučaj odaberite posebno tanku čipku. Manikura se izvodi u svijetlo ružičastim, bijelim, bež bojama. Ponekad dodaju malo zlatnog pijeska, srebrne peludi, nekoliko sjajnih kamenčića.

Pročitajte također: Manikura s vrpcom St. George: tematski dizajn za Dan pobjede

Francuska manikura od čipke

Nije potrebno pokriti cijelu površinu noktiju čipkom. Ekspresivna mrežica može lagano prelaziti preko noktiju. Čipkasta linija osmijeha vrlo je originalna opcija. Univerzalna otvorena jakna prikladna je za svaku odjeću i za svaku priliku.

Postoji mnogo opcija, najpopularnije od njih prikazane su na fotografiji!

Linija osmijeha može imati tradicionalni polukružni oblik. Ali tada je bolje nacrtati mrežu četkom.

Ako koristite čipku od tkanine, onda je brz i lijep način lijepljenje traka ukoso.

Možete napraviti običnu tradicionalnu jaknu, a zatim je ukrasiti komadićima čipke.

Bijela linija osmijeha i snježni uzorci na bazi jednako su popularna opcija.

Najčešće, za oblikovanje cjelovite ženske slike, uzorci se izrađuju u bijeloj boji na ružičastoj ili prozirnoj osnovi. Nevjerojatno je romantično!

Crni ažurni uzorci u francuskom dizajnu stvaraju izražajan kontrast.

Tajne čipkaste manikure

Uzorci će izgledati sjajno ako odaberete prave boje. Koristite kontraste! Dokazana opcija su crne ili bijele mreže na obojenoj pozadini.

Čipkasta manikura oduzima puno vremena. Možda se zato i pravi u posebnim prilikama. Uostalom, ne može svaka žena posvetiti toliko vremena manikuri u svakodnevnom životu. Tehnika izvedbe zahtijeva obradu svakog nokta zasebno.

Čipkastu manikuru možete učiniti još privlačnijom tako da je ukrasite stazom i svjetlucavima.

Elegantna mreža može ukrasiti jedan ili dva nokta ili potrgati sve ploče. Obje opcije izgledaju vrlo elegantno.

Ljepota čipke je očaravajuća. Nježne krivulje, meki uzorci, delikatan rad majstora - sve to ima za cilj učiniti svijet ljepšim, izravnijim i elegantnijim. Naravno, tkanje čipke je prerogativ žena, a majstorice koje stvaraju zlata vrijedna remek-djela svoje modele čine ekskluzivnim i nesvakidašnjim.

Djevojke i žene koje u svoju garderobu stave ažurne šalove, bolere, haljine ili čak kupaće kostime nikada neće izgledati dosadno, njihov će imidž sigurno biti ženstven i pomalo čaroban, jer svaki rad izrađen u tehnici "čipka heklana" čija je shema bila izrađeno pojedinačno - ovo je bajka.

Vrste čipke

Frivolite, ribbon Bruges, Yelets ili Irish - razne vrste i tehnike tkanja omogućuju vam da odaberete poseban stil za sebe. I svaka majstorica koja tka (shema takve čipke može se odabrati čak i za vjenčanicu!), svaki put izabere nešto novo za sebe. Uostalom, to je neshvatljiva misterija - stvoriti cijeli svijet za izražavanje vaših osjećaja, misli, talenta, prenijeti raspoloženje i emocije u šablonu.

Bruges čipka

Vrlo poseban izgled koji nam je došao iz inozemstva donekle je sličan našoj Vologodskoj čipki. Ovo je čipka za kukičanje iz Brugesa, čija se shema čak može uzeti iz Vologde. Tajnu tkanja vologodske čipke posjedovale su obrtnice od davnina, postoji čak i legenda o tome kako su pokušale namamiti obrtnice za velike kalyme s istoka (perzijski kraljevi), ali drevna tradicija i ljubav prema domovini učinili su ovo tehnika jedinstvena.

Za tkanje vam je potreban veliki jastuk napunjen piljevinom ili vatom tako čvrsto da se čipkasta tkanina drži vrlo čvrsto na njemu. Veselo zvonjenje špulica, živi osjećaji učinili su ne samo čipku jedinstvenom, već i sam proces njezina stvaranja svojevrsnim ritualom.

Tkan je u pristupačnijem obliku, za njegovu izradu nisu potrebni jastuk ili špulice. Vizualno je vrlo sličan Vologdi. Razlika će se sastojati samo u tehnici njegovog tkanja. Ako je vologodska čipka heklana (njen uzorak se zove "skolok") samo je povezana, a kuka ima pomoćnu ulogu, tada je čipka iz Brugesa samo heklana i tkana. Još jedna značajka čipke iz Brugesa je da za nju možete koristiti debelu nit (topla vuna, akril, moher), glavna stvar je odabrati pravu veličinu kuke tako da petlje budu odgovarajuće veličine, a nit uredno leži. Heklanje čipke iz Brugesa, čija se shema sastoji od dvostrukog kukičanja za stvaranje "vilyushke" i grana za povezivanje "vilyushki" u uzorak običnih zračnih petlji, apsolutno nije teško čak ni za početnike u ručnom radu. Uz najskromnije vještine, možete svladati čak i veliki model.

Heklani uzorak: Čipka s vrpcom

Ribbon čipka tehnika pletenja uzoraka zauzima posebno mjesto i ima potpuno drugačiji izgled od uobičajenih opcija. Za osnovu se uzimaju vrpce (ovisno o uzorku i debljini vrpce, odabire se i njezina širina), duljina se odabire ovisno o istim parametrima, osim toga, važno je uzeti u obzir duljinu sam proizvod. Cvjetni, zaobljeni motivi, koji svakako tvore ažur - osnovni princip tkanja proizvoda, gdje se koristi tehnika "vrpčaste čipke" (heklanje), njegova shema je prilično jednostavna, vrlo je slična običnoj čipki.

Kako se povezuju vrpce gotove čipke?

Osobitost vrpčaste čipke je u tome što se elementi uzorka ponavljaju u raportima, tvoreći identične vrpce od čipke. Proces njihovog povezivanja zahtijeva pažnju i maštu. Heklani uzorak (vrpcasta čipka) objašnjava kako se spajaju parovi grana. U pravilu se motivi koji se ponavljaju heklaju na već heklane iste vrpce na nekoliko mjesta pletenjem zračnih petlji ili šivaju pico iglom. Same vrpce tvore uobičajeni uzorak u okomito postavljenim vrpcama, no uzorci se mogu prilagoditi za vodoravno pa čak i koso tkanje. Obrub čipke od vrpce je vrlo lijep: koristi se tamo gdje ukrašava rub proizvoda.

Irska čipka

Jedna od najljepših opcija za kreiranje garderobe i dodataka (ženske odjeće, torbi, veste i bluze) je irska čipka. Platno gotovog proizvoda sastavljeno je od elemenata (latica, lišća, geometrijskih oblika), odvojeno povezanih. Pojedinačna kompozicija izgleda simetrična ili asimetrična, gusta ili otvorena.

(irska čipka) je jednostavna. Za izradu čipke dovoljno je moći napraviti elementarne petlje za heklanje - zračne i pojedinačne heklane. Irska čipka nastaje stvaranjem staze od zračnih petlji, koje se pletu u drugom redu s pojedinačnim heklama, a zatim se postupak ponavlja prema shemi. Veze u elementima irske čipke također su kukičane pomoću zračnih petlji ili šavova.

Postoji još jedna vrlo originalna tehnika koja daje stvarima povezanim s irskom čipkom nježnost i mekoću - to su hlače, šavovi od niti glavne boje ili kontrastne (ovisno o ideji), koji su ručno obloženi iglom, šav izrađena je u stilu "richelieu". Možete napraviti ažurni proizvod na mrežici koja je prethodno ispletena na bilo koji način i šivati elemente pletene tehnikom irske čipke nakon dovršetka glavnog "okvira" rada. Ova metoda je optimalna za početnike. Događa se da je mreža izrađena čipkom od igle, za takav proizvod trebat će vam vještina i strpljenje.

Kako odabrati konac za heklanje čipke?

Ovisno o tome planirate li plesti ažurni ukras za vjenčanje ili topli šal, konac će biti pamuk ili vuna, njegova debljina također će utjecati na izbor kuke, čija bi veličina trebala idealno odgovarati kako biste radili na ručnom radu remek-djelo je užitak i izgleda prekrasno. Kada stvarate heklanu čipku (njezin uzorak će se sastojati od zračnih petlji, pojedinačnih kukičanja, dvostrukih kukičanja), crpite inspiraciju iz svog rada i uživajte u procesu stvaranja bajke.

"SLIKAR ZRAČNE ČIPKE ODUŠEVLJAVA SVOJOM SAVRŠENOM GRACIOZNOŠĆU"

Od svog nastanka, čipka je stekla status neovisne vrste ukrasa. I ukrašavali su, u pravilu, odjeću i ukrase. Čipka je vlasnici dala eleganciju, nježnost i ženstvenost, a dom - udobnost i sofisticiranost. Složenost izrade tih svilenih i zlatnih, tkanih i tkanih "mreža" podigla je njihovu cijenu do astronomskih visina, ali je želja za posjedovanjem pomela sve prepreke i opustošila novčanike pojedinaca i državne riznice.

Povijest najljepše i najskuplje čipke je povijest strasti, dugova pa čak i samoubojstava! Aristokrati su se zbog njih odvajali od posjeda i čistokrvnih konja, trgovci - od kapitala itd.

Stvar je u tome što se ranije čipka smatrala elitnom, nevjerojatno statusnom stvari, znakom ne samo bogatstva, već i pripadnosti najvišem društvu, izravnim pokazateljem da doista plava krv teče kroz vene vlasnika takvog remek-djela.

Naravno, tako nepraktičan predmet kao što je čipka bilo je teško održavati u savršenom stanju, pa je praksa čišćenja i krpanja bila sasvim uobičajena. Inicijativa je bila skupa, ali deset puta jeftinija od tek kupljenog artikla.

Do danas je čipka postala javna vrsta tkanine, tako da praktički nema problema sa stjecanjem.

"POUZDANA ČIPKA"

Želite uvesti čipku u interijer, ali ne želite da bude prava i materijalna (kao i da se prlja, trga i skuplja prašinu), onda razmislite o slikanje čipke.

To ne znači nužno, uzmite papir i nacrtajte čipku koja vam se sviđa, karbonskim papirom je prenesite na namještaj i dugo, dugo, tankim kistom od žara, lagano isplazivši jezik, kružite bojom po svom crtežu , pa da kasnije lamentirate kako je sve ispalo ne baš savršeno " . Umjesto papira i karbonskog papira, možete uzeti komad široke strojno izrađene čipke, umjesto marljivosti i tanke četke - limenku akrilne boje.

Glavna stvar je prije nego što počnete slikanje čipke, morate točno znati što želite: izuzetnu bijelu čipku preko slonovače?; grafička crna na bijeloj pozadini?; egzotično zlato, na crno? Jeste li odabrali? Nadalje, sve je vrlo jednostavno.

Proces oslikavanja čipke

1 - prije svega, morate pripremiti površinu za bojanje: ako je sjajna - trebate je brusiti, ako je neobojeno drvo - premazati akrilnim temeljnim premazom ili tonirati mat akrilnom bojom. Također razmislite i odlučite za sebe kakvu pozadinu želite, crtajući na ovoj pozadini. Sve ovisi o vama!

2 - kada birate čipku za šablonu, imajte na umu da bi trebala biti prilično otvorena, s izraženim zapletom i jeftina, jer će se pokvariti. Odabrani komad čipke razvucite po površini koju želite ukrasiti i pričvrstite ljepljivom trakom. Ako se namještaj ne boji vlage, šablonu možete natopiti sapunicom i ostaviti da se "osuši" na površini. Prekrijte papirom one dijelove namještaja gdje ne bi smjela dospjeti boja u spreju.

3 - s udaljenosti od 20 - 30 cm raspršite boju na čipku. Za ravnomjerno sušenje, boja treba ležati tanko, ako želite gusti uzorak - nanesite još jedan ili dva sloja boje kasnije (sa najmanje 15 minuta između slojeva).

4 - pažljivo uklonite čipku i pustite da se uzorak osuši. Akrilne boje se vrlo brzo "hvataju", ali bolje je isprati tragove otopine sapuna i pokriti sliku lakom ne prije nego nakon 8-12 sati.

5 - osušenu sliku možete prekriti tankim slojem akrilnog laka (možete koristiti lak - aerosol - ravnomjernije leži). Ako želite da gotov predmet izgleda "vintage", prije lakiranja prođite kroz lakiranje vrlo finim, gotovo baršunastim brusnim papirom.

Utkat ću sudbinu U svoju čipku šaru, U prepleti vodit ću To plavo veče.

Vologda, Yelets, Mikhailovsky čipke (čipka). Kako lijep, kako neobičan njihov uzorak! Kako se slažu s tkaninom, s platnom stolnjaka i ručnika, kako su elegantne čipkane trake i salvete! Danas su najelegantnije haljine ukrašene čipkom, šivaju se uz rusku narodnu nošnju, daju poseban šarm odjeći, posteljini i ukrašavaju interijer.

"Čipkarica". V. Tropinin

Izrada čipke u Rusiji nastala je kasnije od vezenja, iako je teško točno odrediti vrijeme kada su Ruskinje počele tkati čipku, jer drevni spomenici nisu sačuvani. Najraniji primjerci čipke koji su došli do nas izrađeni su od metalnih niti, zlata i srebra, datiraju iz 17. stoljeća. Takva čipka bila je ušivena na kraljevsku odjeću i odjeću bojara, * ukrašavali su ih kućanskim predmetima (kućanski predmeti): kraljevsko prijestolje (carsko prijestolje), stolice, sedla (sedla), crkveni ukras (vjerski predmeti). Poznato je da je već 1654. godine u Moskvi, na kraljevskom dvoru, postojala radionica u kojoj su radile čipkarice, a čipku su u gradu Solvičegodsku** pleli poznati trgovci Stroganovi, također u 17. st. Uzorci čipke iz ranije razdoblje nisu došli do nas.

* (Bojari su najveći feudalci u Rusiji od 9. do 17. stoljeća. Članovi Bojarske dume zauzimali su najvažnije državne položaje. Titulu "bojar" ukinuo je Petar I. početkom 18. stoljeća.)

** (Solvychegodsk - grad na rijeci Vychegda u regiji Arkhangelsk na sjeverozapadu Ruske Federacije, osnovan je u XIV stoljeću kao vojna utvrda.)

Krajem 18. - u prvoj polovici 19. stoljeća počela se tkati čipka od lanenih i svilenih niti.

Prva polovica 18. stoljeća u Rusiji povezana je s državnim i vojnim reformama cara Petra I. koje su značajno promijenile život ruskog društva. Došlo je i do promjena u odjeći ruskog plemstva. Sada su se plemići morali odijevati po zapadnoeuropskom modelu, a na Zapadu je u modi bila čipka od konca, uglavnom til. Tkanje takve čipke počelo se prakticirati u dvorcima, gdje su kmetovke (kmetkinje) od djetinjstva podučavale ovaj zanat. Mnogi zemljoposjednici u različitim dijelovima Rusije imali su male radionice, pa čak i manufakture, u kojima su od ranog jutra do noći, često pri slabom svjetlu baklje, djevojke tkale i tkale čipku.

Proizvodi od čipke bili su vrlo široko korišteni tijekom ovih godina: šivali su ih na odjeću, ukrašavali posteljinu, interijere stanova. Stoga je izrada čipke postala vrlo unosan (profitabilan) posao, a kmetovi čipkari bili su nemilosrdno (okrutno) iskorištavani. Mnogi od njih bolovali su od tuberkuloze, izgubili su vid (oslijepili).

Čipkarice su imale težak posao, ali su jako voljele svoj posao i svaka se od njih osjećala kao umjetnica. Kreirala je vlastite krojeve, sama je razvila tehniku tkanja. Pod brzim rukama čipkarica rođena su prava umjetnička djela koja su iznenađivala ljepotom, fantazijom, jasnoćom nakita i čistoćom rada. Tako su se postupno pojavile izvorne tradicije ruske čipke, nastala je njihova lokalna originalnost.

Danas je čipkarski zanat koncentriran uglavnom u četiri geografska središta: u gradu Vologda (vologodska čipka), u Yeletsu (jeletska čipka), u gradu Kirovu (kirovska ili vjatska čipka), u gradu Mikhailov, Ryazan regija (rjazanska, ili mihajlovska, čipka). Čipka se plete i na drugim mjestima, na primjer, u selu Kiriši u Lenjingradskoj oblasti, u gradu Mtsjonsku u Orlovskoj oblasti. Svaki ribarski centar proizvodi svoju vrstu čipke, jedinstvenu, drugačiju od svih ostalih. Vologodske čipke stekle su posebnu popularnost. Više puta su dobivale zlatne medalje i vrhunske nagrade na međunarodnim izložbama, ali jeletske i kirovske čipke jedva da su (teško) inferiorne od njih u pogledu elegancije i izrade. U to se lako možete i sami uvjeriti ako pogledate ove čipke.

Čipka se najčešće plete pomoću malih drvenih štapića (bobins), pribadača i posebnog jastuka u obliku valjka (lace-pillow).

Majstorica baca špule na kojima su namotani konci (na koje su konci namotani) iz jedne ruke u drugu, dok konce omotava oko igala koje su okomito zabodene (zabodene) u jastučić-valjak. Postupno preuređujući igle (igle) na točkama uzorka ili na računu, ona stvara složeni sustav tkanja. Ovo je čipka.

Čipka se može plesti prema uzorku. Takav uzorak naziva se čip, čipka se zove čip. Čipka, koja je tkana bez uzorka, prema broju tkanja, naziva se numerička.

Pogledajte Vologodsku čipku. Njihov glavni uzorak formiran je zavojima beskonačne pletenice (pletenice), koja se naziva platno, ili viljuška. Ovo je clutch čipka. Njegov uzorak ima zaobljene oblike (okrugli oblik). U uparenoj čipki, odvojeni dijelovi su otrgnuti jedan od drugog, a slika u njoj ima pravokutni obris.

Čipkarica sjedi. Ispred nje je valjak s bobinama. I poput beskrajnog toka, ažurna vrpca čipke teče iz valjka. U rukama joj zveckaju špule. žene

govore tiho, ponekad pjevaju. Ako jednostavnu čipku isplete majstorica, ona. Dovoljno je 6 pari bobina, a za složenu nije dovoljno 300 pari. Ženski prsti brzo sortiraju bobine, pred očima joj se pojavljuje složeni uzorak čipke, na nekim mjestima debeo i gust, na drugima - tanka, prozirna rešetka (mreža).

Teško je povjerovati, ali čipkarica pamti svaki od tri stotine pari niti, neće pogriješiti, neće se pomiješati (neće se pomiješati).

Uzorci ruske čipke vrlo su originalni i bitno se razlikuju od čipki drugih naroda.

Na razvoj ornamenta ruske čipke značajno su utjecali narodni vez i tkanje. Stoga u proizvodima od čipke možete pronaći iste motive koje smo već vidjeli u sjevernim i vologodskim vezovima, na tkanim ručnicima i sagovima. To su ptice koje ljudi vole, paunice (paunice), konji, snježni leopardi, krilate životinje, drvo života. I cvjetni ornament sastavljen od cvjetova s više latica, stiliziranih girlandi, vijenaca, grana.

Vologodska čipka

Ova se čipka plete u gradu Vologdi, u selima i gradovima oko njega. Vologda je stari ruski grad na rijeci Vologdi, poznat od 1147. godine, smješten među prostranim, gustim sjevernim šumama bogatim gljivama i bobičastim voćem. U ovim šumama žive mnoge ptice i razne životinje. Od davnina je život lokalnog stanovništva usko povezan sa šumom. Šuma je davala drvo za gradnju kuća, hranila i odijevala ljude. Na malim poljima među šumama ovdje se uzgajao lan, ruska sjeverna svila, kako je u narodu zovu. Zimi je sve okolo bilo prekriveno pahuljastim snijegom. Mraz je zaledio rijeke, ukrašavajući prozore kuća tankim bijelim uzorkom. Mještani su se u to vrijeme bavili svim vrstama poslova koji su donosili dodatnu zaradu: rezbarili su drvo, brezovu koru, preli platno, tkali platno, vezli, a zatim počeli tkati čipku. Štoviše, lijepe lanene niti bile su njihove, Vologda. Tako je nastala čipka.

Zanat vologodske čipke jedan je od najstarijih u Rusiji i odavno je stekao svjetsku slavu. Nastao je oko 1820. godine, kada su kmetovi lokalnih veleposjednika počeli tkati lanenu čipku za haljine i donje rublje. Ove čipke odlikovale su se osebujnim uzorkom, finim originalnim radom i velikom postojanošću.

Svake godine zanat je rastao i ubrzo je tkanje čipke postalo jedan od glavnih izvora egzistencije lokalnog stanovništva. Godine 1912. njime se već bavilo 40.000 čipkarica.

Pod sovjetskom vlašću, 1928. godine, u Vologdi je izgrađena stručna škola. Ovdje su iskusne majstorice počele obučavati mlade čipkarice, prenoseći im tajne svog zanata. Godine 1930. stvorena je Vologodska čipkarska unija. Ujedinio je sve radnike u industriji i preuzeo sve poslove vezane uz proizvodnju i prodaju gotovih proizvoda. Nakon nekog vremena, umjetnički laboratorij organiziran je u Vologodskoj čipkarskoj uniji. Počelo se proučavati i generalizirati iskustvo pojedinih obrtnika, kako bi se riješili problemi daljnjeg razvoja ove umjetnosti.

Kostim "Vologda". T. Bugrova

Danas vologodske čipkarice tkaju razne proizvode od čipke. To je odmjerena čipka raznih širina s raznolikim i izražajnim uzorkom, te pojedinačni predmeti: staze ((stol)), salvete, stolnjaci, prekrivači, zavjese, šalovi, marame (marame (usu. trokutaste)). Obrtnice također izrađuju ukrase za odjeću: ovratnike, manšete, volane, kravate, ukrasne suvenire i još mnogo toga. Sve ove stvari su vrlo lijepe i elegantne. Mogu ukrasiti

bilo koje odijelo, bilo koji smještaj.

Čipkarice imaju bogatu i velikodušnu maštu. U svojim proizvodima koriste više od 400 različitih uzoraka. Sada se proizvodi od vologodske čipke izrađuju od pamuka (pamuka) i lanenih niti, ponekad se koristi svila, sintetika, pa čak i vunena pređa (pređa).

Ranije su u vologdskoj čipki prevladavale samo dvije boje - snježnobijela i stroga (smeđa), a sada su počeli izrađivati čipku koristeći niti raznih boja: crnu, sivu, plavu, krem.

Stvarajući proizvode od čipke, vologodske majstorice svijet oko sebe prenose u čipku: zimske šume prekrivene dubokim snijegom, mrazne šare koje ukrašavaju prozore kuća, prigušeno sjeverno nebo, diskretne boje regije Vologda.

Vologodska čipka značajno se razlikuje od ostalih ruskih čipki. U osnovi, to je čipka s oštrom podjelom na veliki, izražajni uzorak i prozirnu pozadinu. Njegov uzorak izrađen je gustom, kontinuiranom lanenom tkaninom iste širine. Glatko se vijuga, stvara željenu sliku. Ova je slika jasno vidljiva na pozadini zvijezda (zvjezdani i cvjetni dizajn) i rozeta koje čine ažurnu rešetku.

Vologodske čipke posebno su stroge, tradicionalne u izboru uzorka. Motivi njegovog crteža ponekad se doimaju čak pomalo arhaičnim (arhaičnim). To su razne životinje, ljudi, predmeti svijeta oko nas (drveće, kuće). Svaka takva slika je uvjetno stvarne prirode, često uključuje elemente tradicionalnih fantazijskih slika. Na primjer, proizvođač čipke stvara sliku ptice pauna koja nalikuje običnoj ptici paunu, ali u isto vrijeme ovo fantastično stvorenje je fantazija narodne majstorice. Ona također prikazuje drvo života, sunce...

Čipkarice Vologde također rado koriste cvjetne ornamente, koji su također uvjetni. Vegetativni, cvjetni uzorci vologodske čipke vrlo su raznoliki i brojni, najčešće se sastoje od raširenih (s raširenim granama) stabala s bujnim granama i cvjetova s više latica (s nekoliko krugova latica). Takve uzorke karakteriziraju zaobljene, meke linije, smiren ritam i generalizirani oblici slike te simetričan raspored elemenata.

Obrtnici vologodske čipke pažljivo čuvaju tradiciju svoje umjetnosti. No, to ih ne sprječava da idu u korak s vremenom i stvaraju djela koja su usko povezana sa suvremenošću. Takve su zavjese i paneli počasnog umjetnika RSFSR-a A.A. Korableva "Ruski motivi", "Sputnik", "Aurora" i mnogi drugi.

Slava vologodske čipke odavno se proširila izvan granica Sovjetskog Saveza. Nižu stalni uspjeh na međunarodnim izložbama u Parizu i Montrealu, u Bruxellesu i Osaki.

Sovjetska zemlja visoko cijeni prekrasnu izradbu vologodskih čipkarica, mnoge od njih su dobile nagrade i nagrade.

1. Kada se pojavilo vologodsko čipkarstvo?

2. Kako možete objasniti popularnost vologodske čipke?

3. Koje značajke razlikuju vologodsku čipku od ostalih čipki? Što vologodske čipkarice najčešće prikazuju na svojim proizvodima?

Yelets čipka

Drugo poznato središte izrade čipke nalazi se u starom ruskom gradu Yeltso, u Lipetskoj oblasti. Ovo je plodna regija, zovu je crnozemno središte Rusije. Grad Yelets poznat je od 1146. godine i ima slavnu povijest. Smješteno je na slikovitoj rijeci Sosni, okruženo nepreglednim poljima, livadama i šumarcima. Od davnina su ovdje živjeli ruski ljudi, bavili su se poljoprivredom i raznim zanatima.

Čipkarski zanat nastao je na ovom mjestu početkom 19. stoljeća, kada se ovdje pojavila privatna tvornica Protasova. Kasnije, od sredine 19. stoljeća, čipka se počela tkati u mnogim selima i selima u blizini Yeletsa. Jeletska čipka brzo je stekla popularnost jer je bila lijepa i dobro izrađena. Često su u određenoj mjeri ponavljali uzorke zapadnoeuropske fine čipke, koji su tada bili u modi. U prvim godinama sovjetske vlasti jeletske čipkarice ujedinile su se u partnerstvo (1921.), a 1930. godine organiziran je Jeletski savez čipkarica. Zanat je počeo brzo jačati, oživljavati stare tradicije, razvijati nove modele proizvoda.

Ali 1941. godine počeo je Veliki Domovinski rat, grad Yelets okupirale su trupe nacističke Njemačke i uništile ga. Godine 1945., rat je završio, stanovnici Yeletsa počeli su obnavljati grad iz ruševina (ruševina), graditi kuće i uspostavljati proizvodnju. Proizvođači čipke također su se vratili u Yelets, ponovno počeli oživljavati svoj posao, kako bi oživjeli umjetnost Yeletske čipke.

Obnova Yeletsove čipke trajala je nekoliko godina. Mnoge čipkarice uložile su u ovaj posao sav svoj talent, svu svoju dušu i umijeće. I došao je dan kada je trgovina oživjela. Jeletska čipka se pokazala ne samo lošijom od predratne, već je postala još ljepša, tanja i elegantnija. Obrtnice su im donijele mnoga kreativna otkrića. Dobio je daljnji razvoj i vlastiti, Yelets stil proizvoda od čipke.

Jeletska čipka tkana je od lanenih i pamučnih niti. Tanje su i lakše od vologodske čipke. Čipka jeletske čipke stalno mijenja svoju širinu i gustoću, često čak postaje ažurna, što se nikada ne događa u vologdskoj čipki.

U jeletskoj čipki nema oštrog kontrasta između rešetke (pozadine) i glavnog uzorka od lana, što vidimo u vologdskoj čipki. Yelets proizvođači čipke ispunjavaju pozadinsku mrežu prilično gustim tankim uzorkom. U ovom uzorku jasno je vidljiv glavni motiv, sastavljen od ponavljajućih elemenata, koji su izrađeni različite gustoće.

Različita gustoća tkanja, ne previše kontrastni prijelazi s jednog elementa na drugi stvaraju dojam trodimenzionalnog uzorka. Ovo je također značajka Yelets čipke. Yelets čipkarice tkaju razne proizvode: od odmjerene čipke, ovratnika i manžeta do velikih zavjesa.

Ipak, najdraži radovi su im velike salvete, stolnjaci, panoi. Imaju poseban Jeletsov sastav. Središnji dio takvog stolnjaka izgrađen je od zasebnih elemenata. Uz rub stolnjaka je jako lijepa bordura u kojoj se ponavlja šara središnjeg dijela šare. Yelets čipke imaju različite rešetke čak iu jednom proizvodu - to je također tipična karakteristika ovih čipki. Domaće čipkarice vole reljefni uzorak i stoga često koriste debelu konturnu nit koja ističe glavni uzorak na tankoj podlozi od tila ili rešetki (podloga od tila). Međutim, Yelets čipka u ovom slučaju ostaje tanka i lagana.

Glavni motivi koje Yeletsove majstorice posebno često koriste su mrazni uzorak, snježne pahulje, zvjezdano nebo i cvjetni ukrasi: cvjetovi suncokreta (suncokret), kamilica (tratinčica), viburnum (guelder), drugo cvijeće i biljke.

Kad pogledate nježne ukrase jeletske čipke, čini se da odražavaju slobodnu ljepotu okolne prirode: visoko zvjezdano nebo nad livadama noću, poljsko i šumsko cvijeće vrelog ljetnog dana i drveće prekriveno injem -mraz nad zaleđenom rijekom zimi. Domaća priroda je onaj prirodni izvor ljepote iz kojeg mašta čipkarica crpi nove teme.

Popularnost Yelets čipke raste svake godine. Proizvodi udruge "Jeletska čipka", koja je nastala u poslijeratnim godinama, dobili su priznanje kako u Sovjetskom Savezu tako iu inozemstvu. Obrt uključuje više od jedne generacije čipkarica najviše klase. Među njima ima i umjetnica koji razvijaju nove modele proizvoda te izvođača koji vladaju virtuoznom tehnikom tkanja čipke.

1. Kada se čipkarski obrt pojavio u Yeletsu?

2. Koje značajke razlikuju čipku Yelets od čipke Vologda?

Kirovska čipka

Kirov je veliko regionalno središte s pogonima i tvornicama, institutima i kazalištima. Prije revolucije bio je to mali provincijski gradić, mjesto u koje je carska vlast prognala revolucionare. Ovo je surova regija, s dugim i hladnim zimama. Beskrajne šume protežu se stotinama kilometara oko grada. Od davnina su se ljudi na ovim mjestima bavili raznim zanatima: rezbarili su i pilili (ukrašavali rezbarijom) drvene proizvode, ovdje se razvilo lončarstvo, a po uzoru na vologodske čipkarice lokalne su majstorice počele tkati čipku.

Prije se grad Kirov zvao Vyatka, otuda i drugo ime čipke - Vyatka.

Središte kirovskog čipkarskog obrta ne nalazi se u samom Kirovu, već u njegovoj blizini, u gradu Sovetsku. nekadašnje Kukarsko naselje Vjatske gubernije. Ovo središte je manje od Vologde i Jeleca, ali je poznato istočnoj Rusiji već skoro 200 godina, odnosno od početka 18. stoljeća.

U drugoj polovici 19. stoljeća zanat vjatske čipke bio je već toliko razvijen da su čipkarice dobivale brojne narudžbe iz Petrograda, a oko E 1890. za njih su otvorili čak i posebnu školu za daljnji razvoj i širenje čipkarskog zanata. .

Početkom 20. stoljeća vjatska čipka već je bila poznata u Americi i zapadnoj Europi.

Nakon pobjede Oktobarske revolucije, dvadesetih godina, stvoren je artel koji je ujedinio čipkarice, od kojih je većina radila kod kuće (domaćice). Danas čipkarice rade u gradu Kirovu, u tvornici nazvanoj 8. ožujka iu njezinoj podružnici u Sovetsku.

Nije slučajno što su kirovske čipke postale nadaleko poznate: prekrasne su, njihovi uzorci raznoliki, složeni i izražajni, a tehnika izvedbe govori o visokoj vještini domaćih čipkarica.

U gradu Kirovu tkana je odmjerena čipka s rombičnim i cik-cak uzorkom u obliku trake koja se proteže duž cijele čipke. Kirovska čipka je lakša i prozračnija od vologodske čipke. Razlikuju se od vologodskih po tome što lanena tkanina u njima mijenja svoju gustoću i širinu (kao u Yelets), a pozadinska rešetka u njima je jednostavnija i rjeđa (u Yelets čipki, rešetka sa složenim uzorkom).

Rešetka Kirovske čipke oštro je u kontrastu s gustim dijelovima uzorka. U tome su slične vologodskoj čipki. Kirovske čipkarice jako vole stvarati neravne oblike, zvijezde, a često središnji dio rešetke čine gušćim od rubnog ukrasa.

U velikim proizvodima Kirovskog zanata prevladavaju složeni cvjetni i cvjetni ornamenti. Čini se da je čipkarica sakupila svu ljepotu kratkog sjevernog ljeta i uhvatila je u svoj rad. Mijenja gustoću tkanja, a cvijeće i lišće kao da oživljavaju u snježnobijeloj čipki. Uzorak kirovske čipke je složen, dinamičan i vrlo dekorativan. Gledaš, a ne vidiš dovoljno.

Međutim, Kirovske majstorice često koriste i geometrijske uzorke. Ponekad stvaraju jedinstvena, potpuno neočekivana djela.

Kirovske čipkarice često se okreću raznim višefiguralnim kompozicijama, složenim tehnikama tkanja. U svojoj potrazi nastoje otkriti nove dekorativne mogućnosti čipke. U tu svrhu za čipku uzimaju ne samo bijele, već oštre, obojene niti mekih boja, zasjenjuju uzorak tkaninom, stvaraju volumetrijske uzorke pomoću dvoslojnog (dvostrukog) tkanja.

1. Kada i kako se čipkarski zanat pojavio u regiji Kirov (Vyatka)?

2. Koje su osobitosti Kirovske čipke?

Mikhailovskoe čipka

Grad Mikhailov u rjazanskoj oblasti postao je poznat kao središte posebnog rjazanskog veza, s kojim ste već upoznati, i rjazanske „mihajlovske“ čipke. Takva se čipka ušivala na svijetle izvezene ručnike, stolnjake, staze i odjeću, a služila je kao nastavak veza koji je ukrašavao proizvod. Mikhailovsky čipka je uvijek tkana od obojenih niti, crvene, plave, zelene, žute, u kombinaciji s bijelom i oštrom. Ako se sjećate rjazanskog veza, lako se možete uvjeriti da je Mikhailov čipka izrađena u istom rasponu kao i vez, uzimajući u obzir i boju tkanine od koje je proizvod izrađen.

Ručnik. "Rjazan". 3. Zaitseva

Mikhailovsky čipka je dimenzionalna, vrlo gusta, masivna (gusta), čak i voluminozna. Njegova šara temelji se na osebujnom motivu u kojem se trokutaste mrežice izmjenjuju (izmjenjuju) s gustim dijelovima šare. Kada se takva čipka prišije na haljinu, čini se da se stapa s tkaninom i oblikuje nazubljene ili nazubljene rubove salveta i stolnjaka, ručnika.

Svijetle, vesele boje takvog ukrasa odmah stvaraju odlično raspoloženje, oduševljavaju ljude.

Shema boja Mikhailovsky čipke uvijek se temelji na kontrastu crvene i bijele, ostale boje, koje su također prilično svijetle i zasićene (plava ili zelena, crna, žuta), nadopunjuju bogatu boju čipke i cijelog proizvoda kao cijelo.

Nakon Drugog svjetskog rata pokazalo se da je čipkarski zanat u gradu Mihajlovu nestao, a njegove tajne zaboravljene. Mnoge su majstorice dugi niz godina obnavljale najbolje uzorke ove čipke, razvijajući nove. Među njima je bila i D. A. Smirnova, zaslužna umjetnica RSFSR-a, o kojoj možete pročitati u priči "U potrazi za zaboravljenim majstorstvom".

Godine 1925. u gradu Mikhailov osnovano je malo poduzeće koje je okupilo nekoliko čipkarica, a danas je to moderna tvornica "Truzhenitsa", čiji se proizvodi mogu naći diljem svijeta. To su svijetle svečane zavjese, poklon ručnici, čiji su krajevi obrubljeni gustim vezom i odgovarajućom Mikhailovsky čipkom. To su mali stolnjaci, salvete, ženske haljine, dječja odjeća izrađena u ruskom nacionalnom stilu. I sve su stvari ukrašene bogato, velikodušno, boje veza i čipke igraju se svijetlim, sočnim tonovima, ali ono što je najvažnije - u svim Mikhailovsky proizvodima vidite sklad koji je svojstven samo pravoj umjetnosti.

1. Kako izgleda čipka iz grada Mihajlova? Što znači izraz: "Čipka služi kao nastavak veza"?

2. Recite nam što znate o Ryazan čipki, o njegovim značajkama.

U potrazi za zaboravljenim majstorstvom

Bilo je to još u Velikom domovinskom ratu. U regiji Vologda * djevojke su također mobilizirane za rad u poduzećima drvne industrije **. Naučio kako napraviti bačve. I ništa, ništa gore od bačvi koje su momci dobili - bijele, okrugle strane. A onda su se na tim potpuno novim bačvama odjednom počele pojavljivati raznobojne šare cvijeća i lišća - bilo na poklopcima, bilo na stranicama (bačve). Prema pravilima, takav se proizvod morao odbiti, no primatelji su ga sa zadovoljstvom preuzimali, pa se autor "slika" nije tražio.

* (Vologodska oblast je kolokvijalni naziv Vologodske oblasti na sjeverozapadu Ruske Federacije, sa središtem u gradu Vologdi.)

** (Lespromkhoz je šumarska industrija koja se bavi sječom i odvozom drva, a ponekad i proizvodnjom jednostavnih drvenih proizvoda.)

I iznenada je redatelj, iscrpljeni, zlovoljni čovjek, pozvao Dianu Smirnovu. Dugo je mršteći se promatrao njezinu visoku, mršavu figuru, njezino izduženo lice s izbočenim jagodicama (jagodičnim kostima) i crvenkastom, malo razbarušenom (raščupanom) kosom. Zatim je kratko rekao:

Dva mjeseca kasnije prijemni ispiti na Moskovskoj umjetničkoj školi Kalinin. Ići ćeš tamo. Ti imaš talenta. Nemojte slikati nove bačve.

Kako je saznao da je ona obojila bačve, kako se raspitivao o školi iz te šumske zabiti (zabačene šume), Diana Alekseevna još uvijek ne razumije ...

Prava žena iz Vologde, Smirnova je studirala, naravno, na odjelu za čipku, ali nakon završetka fakulteta nije otišla u svoje mjesto, već u rjazanski grad Mikhailov. Jako je voljela boje, boje, a tu su pleli jedinu šarenu čipku u našoj zemlji.

Smirnova je imenovana umjetnicom u Mikhailovsky tvornici "Truzhenitsa", koja proizvodi haljine, bluze, košulje i donje rublje, obrubljene vezovima i čipkom, uske, bijele.

"A gdje su ti šarene vezice?!" Dijana Aleksejevna se iznenadi. A kao odgovor sam čuo da se majstorice više ne sjećaju kako su izgledale te nekad poznate čipke. Ispostavilo se da 1953. godine u Mihajlovu nisu ni znali kako se prije plela poznata obojena čipka.

Smirnova je počela tražiti staru čipku. Obišla sam sve gradske majstorice, one seoske. Obilazeći desetke sela, Smirnova je pronašla ono što je tražila - staru čipku u boji. Dobro je razumjela prirodu Mihajlovske čipke i pokušala je nacrtati slično, ali već kao ukras za današnje stvari: za stolnjake, za elegantne ženske i dječje haljine, za svečane ručnike ispod kruha i soli *. Zajedno s najstarijom čipkaricom Mikhailovskaya Matryonom Ivanovnom Ignatievom, Diana Alekseevna Smirnova obnovila je poznatu čipku Mikhailovskaya, učila druge majstorice kako je tkati. A s jastuka rijetke ljepote tekli su crveni valovi, obojeni crnim, žutim nitima i svjetlucavima, fascinirajući ritmičkom igrom obojenih linija.

* (Kruh i sol - prema ruskom običaju, dragom gostu daju okrugli kruh, na kojem je soljenka sa solju - najpotrebnijim proizvodima za život. Ovaj dar pri susretu simbolizira gostoprimstvo, ljubav i pažnju prema gostu.)

Prema A. Rogovu. Fragmenti iz knjige "Ostava radosti"

1. Kako su restaurirane obojene mikhailovsky čipke?

2. Recite nam o sudbini Diane Aleksejevne Smirnove. Kakvom ti se osobom ona čini?

3. Pročitajte ove stihove i obratite pozornost na blagdansko raspoloženje kojim narodni pjesnik prikazuje trojku na zimskom putu i ljude koji su na saonicama okićenim grimiznim ćilimima, s oslikanim lukovima, otišli u posjet dalekoj Vologdi. I ovdje ručni rad: tepisi su vjerojatno tkani na kućnom tkalačkom stanu, a ruže na luku oslikao je majstor iz Gorodetsa...

Po prahu Po prahu (novozapali snijeg), po prahu, Po zimi, po hladnoći Saonice voze od Kazana, Od Kazana do Vologde. Sami grimiznim ćilimima Ukrašeni, Lukovi grimiznim (grimiznim) bojama Naslikani, Konji imaju crne grive u prstenovima, Konji jure, drndaju (zveckaju) Zvona (zvona). Tko vozi ove saonice Po snijegu, po hladnoći? Ovo su naši iz Kazana.Idu kod vaših u Vologdu!

Čipkarica Nastya

Noću je u planinama Alatau * tutnjala grmljavinska oluja (čuli su se udari grmljavine). Uplašen grmljavinom veliki zeleni skakavac skočio je kroz bolnički prozor i sjeo na čipkasti zastor.

* (Alatau - "šarene planine" na kojima se područja prekrivena vegetacijom izmjenjuju s mrljama snijega i kamena. U srednjoj Aziji, u Kazahstanskoj SSR, nalazi se Zailiysky Alatau.)

Ranjeni poručnik Rudnev ustao je na krevetu i dugo gledao u skakavca i u zastor. Složeni uzorak planuo je na njemu od plave munje - bujne ruže (ruže) i mali pijetlovi.

Došlo je jutro. Pred prozorom se još dimilo olujno žuto nebo. Mokri cvjetovi divljih božura gorjeli su na prozorskoj dasci (prozornici) poput užarenog (užarenog) ugljena. Bilo je zagušljivo. Para (para) se dizala nad vlažnim kamenjem (liticama). U ponoru (klancu) potok je žuborio (bučio) i valjao (kotrljao) kamenje.

Evo je, Azija! Rudnev je uzdahnuo. - I čipka na zastoru je naša, sjevernjačka. I isplela ga je neka lijepa Nastya.

Zašto to misliš?

Rudnev se nasmiješio.

Sjetio sam se, - rekao je, - priče koja se dogodila na mojoj bateriji (bateriji) u blizini Lenjingrada.

Ispričao mi je ovu priču.

U ljeto 1940. lenjingradski umjetnik Balashov otišao je u lov i rad na naš pusti sjever.

U prvom selu koje mu se svidjelo, Balašov je sišao sa starog riječnog parobroda i smjestio se u kuću seoskog učitelja.

U ovom selu živjela je sa svojim ocem, šumskim čuvarom (šumarom), djevojka Nastja, poznata čipkarica i ljepotica u tim krajevima. Nastya je bila tiha i sivih očiju, poput svih sjevernih djevojaka.

Jednom je u lovu Nastjin otac neopreznim hicem ranio Balašova u prsa. Ranjenika su doveli u kuću seoskog učitelja. Utučen (uznemiren) nesrećom, starac je poslao Nastju da se brine za ranjenika (paziti na ranjenika).

Nastya je napuštala Balashovu, a iz sažaljenja (sažaljenja) prema ranjenima rodila se njezina prva djevojačka ljubav. Ali manifestacije (manifestacije) ove ljubavi bile su toliko stidljive da Balashov nije ništa primijetio.

Balašov je imao ženu u Lenjingradu, ali nikome nije rekao za nju, čak ni Nastji. Svi u selu bili su uvjereni da je Balašov usamljen čovjek.

Čim je rana zacijelila, Balašov je otišao u Lenjingrad. Prije odlaska, došao je bez poziva (nepozvan) u kolibu do Nastje da joj zahvali na brizi i donio joj darove. Nastya ih je prihvatila.

Balashov je prvi došao na Sjever. Nije poznavao lokalne običaje. Na sjeveru su vrlo stabilni, dugo se drže i ne posustaju odmah pod naletom (ne mijenjaju se s) novog vremena (vremena). Balashov nije znao da se čovjek koji je bez poziva došao u kolibu k djevojci i donio joj dar, smatra njezinim zaručnikom, ako je dar prihvaćen. Tako se na Sjeveru priča o ljubavi.

Nastja je bojažljivo (plašljivo) upitala Balašova kada će se vratiti iz Lenjingrada u njeno selo. Balašov je, ne sumnjajući ništa, u šali odgovorio da će se vrlo brzo vratiti.

Balašov je otišao. Nastya ga je čekala. Prošlo je vedro ljeto, prošla je vlažna i ljuta jesen, ali Balašov se nije vratio. Nastjino nestrpljivo radosno očekivanje zamijenili su tjeskoba, očaj (očaj), sram (sram). Po selu se već šuškalo da ju je vjerenik prevario (prevario). Ali Nastya nije vjerovala u to. Bila je uvjerena da se Balašovu dogodila nesreća.

Proljeće je donijelo nove muke (patnje). Stigla je kasno i trebalo joj je jako dugo. Rijeke su se uvelike razlile i još nisu htjele ući u korita. Tek početkom lipnja prvi je parobrod prošao pored sela bez zaustavljanja.

Nastya je odlučila tajno pobjeći od oca u Lenjingrad i tamo potražiti Balashova. Noću je otišla iz sela. Dva dana kasnije stigla je do pruge i na stanici saznala da je tog jutra počeo rat.

Kroz ogromnu strašnu zemlju, seljanka koja nikada nije vidjela vlak stigla je do Lenjingrada i pronašla Balashovljev stan.

Nastji je vrata otvorila Balašovljeva žena, mršava žena u pidžami s cigaretom u ustima. Ona je zbunjeno (zbunjeno) pregledala Nastju i rekla da Balašov nije kod kuće. Nalazi se na fronti kod Lenjingrada.

Nastya je saznala istinu - Balashov je bio oženjen. Pa ju je prevario, ismijao (ismijao) njenu ljubav. Nastya se bojala razgovarati s Balashovljevom ženom. Strahovala je u gradskom stanu, među prašnjavim svilenim sofama, puderom u prahu, upornim telefonskim pozivima.

Nastya je pobjegla. Hodala je u očaju veličanstvenim gradom, pretvorenim u oružani tabor.

Nije primijetila ni protuavionske topove na trgovima, ni spomenike posute vrećama zemlje, ni stoljetne hladne vrtove, ni svečane zgrade.

Otišla je na Nevu. Rijeka je nosila crnu vodu. Ovdje, u ovoj vodi, mora biti jedino izbavljenje (izbavljenje) i od nepodnošljive kivnosti i od ljubavi.

Nastja je skinula s glave stari šal, dar od majke, i objesila ga na ogradu (rukohvat). Zatim je izravnala svoje teške pletenice i stavila nogu na ogradu. Netko ju je uhvatio za ruku. Nastja se okrenula. Iza njega je stajao mršav čovjek s četkama za poliranje poda ispod ruke. Radno odijelo bilo mu je umrljano žutom bojom.

Lastilac podova samo je odmahnuo glavom i rekao:

U ovakvom trenutku, što si mislio, budalo!

Ovaj čovjek - polir podova Trofimov - odveo je Nastju na svoje mjesto i predao ga njegovoj ženi - dizalici (lift-operaterki), ženi koja nije bila bučna, odlučna, koja je prezirala (prezirala) muškarce.

Trofimovi su sklonili (dali (joj) utočište) Nastju. Dugo je bila bolesna. Nastja je od liftarice prvi put čula da Balašov nije ništa kriv, da nitko nije dužan znati njihove sjevernjačke običaje i da se samo takve "tete" * kao što je ona, Nastja, mogu zaljubiti u prva osoba koju su sreli.

* ("Tetekha" - u ovom slučaju, o glupoj seoskoj djevojci koja ne razumije pravo stanje stvari, koja ne poznaje život.)

Dizač je izgrdio (ukorio) Nastju, a Nastja je bila sretna. Bilo joj je drago što se nije prevarila i još uvijek se nadala da će vidjeti Balashova.

Lastir podova ubrzo je odveden u vojsku, a operater dizala i Nastya ostali su sami.

Kad se Nastja oporavila, operaterka dizala joj je organizirala tečaj za njegovateljicu. Liječnici - Nastjini učitelji - bili su zadivljeni (bili su iznenađeni) njenom sposobnošću da pravi zavoje (previjati rane), spretnošću njenih tankih snažnih prstiju. "Pa ja sam čipkarica", odgovorila im je, kao da se pravda (pokušava da se opravda).

Prošla je opsadna (blokada) lenjingradska zima. Nastya je završila tečajeve, čekala je da je pošalju na front, a noću je razmišljala o Balashovu, o svom starom ocu - do kraja života on ne smije razumjeti zašto je potajno otišla od kuće. Neće je grditi, sve će oprostiti, ali neće razumjeti.

U proljeće je Nastya konačno poslana na front u blizini Lenjingrada. Posvuda - u porušenim (srušenim) dvorskim perivojima, među ruševinama (ruševinama), požarištima (vatrom opustošenim ostacima), u zemunicama (dug-outs), na baterijama, u šinjacima (šinjacima) i na poljima, ona je tražio Balashova, raspitivao se o njemu.

Na fronti je Nastja srela polirača, a ovaj pričljivi (razgovorljivi) čovjek ispričao je borcima iz svoje jedinice o djevojci sa sjevera koja na frontu traži voljenu osobu. Glasina o ovoj djevojci počela je brzo rasti, širiti se poput legende. Kretao se od jedinice do jedinice, od jedne do druge baterije. Nosili su ga motociklisti, vozači automobila, redari, signalisti.

Borci su zavidjeli (zavidjeli) nepoznatoj osobi koju je djevojka tražila, a sjetili su se svojih najmilijih. Svatko ih je imao u mirnom životu, i svatko je u duši čuvao uspomenu na njih. Pričajući jedni drugima o djevojci sa sjevera, borci su promijenili detalje ove priče.

Svi su se kleli (kleli) da je Nastya djevojka iz njegovog rodnog mjesta.

Ukrajinci su je smatrali svojom, Sibirci također svojom, Rjazanci su uvjeravali da je Nastja, naravno, iz Rjazanja, a čak su i Kazasi iz dalekih azijskih stepa govorili da je ova djevojka morala doći na front iz Kazahstana.

Glasina o Nastyi stigla je i do obalne baterije, gdje je služio Balashov. Umjetnik je, baš kao i borci, bio uzbuđen pričom o nepoznatoj djevojci koja traži voljenog, zadivljen snagom njene ljubavi. Često je razmišljao o ovoj djevojci i počeo je zavidjeti osobi koju voli. Kako je mogao znati da je ljubomoran na sebe?

Osobni život nije uspio Balashov. Ništa dobro nije izašlo iz toga (ništa dobro nije izašlo). Ali drugi imaju sreće (imali su sreće)! Cijeli život je sanjao o velikoj ljubavi, ali sada je bilo kasno da razmišlja o tome. Sijeda kosa na sljepoočnicama (bio je sijed na sljepoočnicama).

Tako se dogodilo da je Nastya konačno pronašla bateriju u kojoj je služio Balashov, ali nije našla Balashova - ubijen je dva dana prije i pokopan je u borovoj šumi.

Rudnev je šutio.

A Nastja?

Kakva Nastja! Svu svoju brigu daje ranjenicima. Najbolja sestra (medicinska sestra) na našem sektoru fronta.

Prema priči K. Paustovskog

1. Gdje se i kada dogodila priča o kojoj je ispričao ranjeni poručnik Rudnev?

3. Zašto se Nastya morala brinuti za ranjenog Balashova?

4. Koji je stari običaj postojao tih godina u selu?

5. Zašto je Nastya odlučila otići u Lenjingrad?

6. Što se dogodilo u Lenjingradu?

7. Tko je spasio Nastju i pomogao joj?

8. Je li Nastya Balashova prestala voljeti kada je saznala cijelu istinu o njemu?

9. Koja je legenda nastala na frontu? Kako su to vojnici ispričali?

10. Kakva je sudbina Balashova i Nastye?

11. Objasnite zašto je književnik K. Paustovski svoju priču nazvao "Čipkarica Nastja". Što on vidi zajedničkog između stroge i izdržljive sjevernjačke čipke i priče koja se dogodila sjevernjakinji Nastji?

Vedra narav (narav), lakoća karaktera, ponos na svoju sposobnost tkanja čipke odlikuju čipkarice, o kojima se pjeva u pjesmama.

Na džemperu imam bijelu čipkanu "pahuljicu". Dok idem ulicom - Divi se, bobice! * * (Yagodinochka, draga - nježna imena koja djevojka daje voljenoj osobi u narodnim pjesmama.) Bilo bi lijepo za sarafan. Čipkasti rukavi, Da, bojim se - čipka će se potrgati blizu peći. Sreli smo se s dušom * U šumi na mostu. O šumi, o mostiću Danas ću čipku plesti.

* (Yagodinochka, draga - nježna imena koja djevojka daje voljenoj osobi u narodnim pjesmama.)