Abito stile anni '50 50 anni. Nuovo look nella moda moderna

Lo stile retrò distintivo del decennio più femminile ed elegante viene riprodotto ogni stagione sulle passerelle, in televisione e nei servizi fotografici. tempo della moda parla delle persone responsabili della creazione dello stile degli anni '50 e delle sue caratteristiche principali.

nuovo look


A rigor di termini, la moda degli anni '50 è stata designata due anni prima. Anche la data esatta è nota: 12 febbraio 1947. È in questo giorno Christian Dior ha presentato la sua prima collezione. Caporedattore Harper's Bazaar Carmel Snow (Carmel Snow) lo chiamava "new look" (inglese new look - "new look", "new direction"). La collezione è diventata una sensazione in tutto il mondo.

Il segreto del successo risiedeva in una nuova immagine di donna, radicalmente diversa dalla moda degli anni '40. Dopo la seconda guerra mondiale le donne volevano ridiventare graziose, quel “sesso debole” che aveva bisogno di aiuto per salire su un taxi e mettersi un cappotto. Dior ha dichiarato: “Ci siamo lasciati alle spalle l'era della guerra, delle divise, del servizio di lavoro per donne con le spalle larghe da pugile. Ho dipinto donne che somigliano a fiori: spalle spioventi, una linea del petto arrotondata, vita di vespa e gonne larghe, divergenti verso il basso, come coppe di un fiore.

Tornarono di moda le imbottiture per fianchi e seno, apparvero un bustier e un nuovo tipo di corsetto elastico che stringeva la vita fino a 50 cm Dior impiegava fino a 40 m di tessuto per cucire una gonna. Il design della nuova silhouette, che mantiene una forma rigida, è ancora un mistero.

Indossare i suoi vestiti non è stato facile. Un vestito normale, insieme alle sottovesti, pesava circa 4 kg e un abito da sera - tutti e 30. Sono stati indossati solo con un aiuto esterno. Non potresti ballare con loro. Nonostante tutti gli inconvenienti, milioni di donne in tutto il mondo adoravano il nuovo stile. La richiesta dei modelli Dior era tale che la boutique era aperta fino a mezzanotte. E Parigi torna ad essere la capitale della moda.

Quasi tutti hanno criticato il nuovo look per la sua stravaganza e scomodità: dalle casalinghe ai colleghi di Dior. Cristóbal Balenciaga considerava "terribile" il lavoro di Dior con i tessuti. Coco Chanel ha commentato così: “Dior? Non veste le donne, le imbottisce". Pertanto, nel 1954, all'età di 71 anni, Mademoiselle dovette interrompere la sua vacanza di 17 anni. "Non riuscivo più a vedere cosa avevano fatto Dior o Balmain alla couture parigina", ha detto alla stampa.

La prima collezione di Chanel fu accolta con ostilità, ma tre anni dopo indossava Coco Elizabeth Taylor (Elizabeth Taylor),Audrey Hepburn,Jacqueline Kennedy. A dispetto di Dior, ha presentato un abito "in cui puoi salire facilmente e con grazia in macchina senza assistenza". L'abito a due pezzi è diventato un classico e la base dello stile da ufficio. I suoi tratti distintivi sono una gonna stretta e una giacca semiaderente senza revers, ma con tasche applicate, rifiniture a treccia e bottoni dorati. Un tale taglio non richiedeva un corsetto, ma dava armonia a qualsiasi figura. Ha fatto affidamento su décolleté bicolore, restringendo visivamente il piede. Inoltre, Chanel ha liberato le mani delle donne consegnando loro una borsa su una catena.


Lo stile suggerito dall'americano Claire McCardellClaire McCardell ha sposato l'eleganza francese con la praticità americana. Ha dato il tono alla moda americana negli anni '40 e '50, quando la maggior parte dei designer si limitava a copiare semplicemente i look parigini. McCardell capì che la donna moderna aveva bisogno di abiti comodi, discreti, dalla silhouette piatta, senza fronzoli e sbuffi, di moda negli anni '40. Guardando le donne lottare con i lunghi orli degli abiti da sera, Claire ha creato una nuova silhouette fissandosi la parte posteriore della gonna con una spilla da balia. Ha anche iniziato a utilizzare tessuti in denim e cotone per i bagni del fine settimana. Verso la metà degli anni '50, McCardell era diventato un trendsetter nello stile del look americano, che ha liberato le donne del Nuovo Mondo dall'imitare le fashioniste europee.

Pertanto, due sagome erano di moda contemporaneamente. Per le occasioni speciali, una silhouette a forma di X con un corpetto aderente e una gonna soffice era l'ideale. La cosa principale era cambiare lo stile del sole svasato in un palloncino o una matita nel tempo. Per non confondersi, sulle riviste di moda venivano regolarmente pubblicate tabelle sui cambiamenti stagionali di silhouette e lunghezza. Le donne andavano a lavorare con abiti a Y: una giacca con spalline e una gonna stretta a metà polpaccio. Elementi invariabili erano le maniche cropped (3/4), i tessuti a pois e pied de poule, i pantaloni capri.


Lo schema dei colori si distingueva per una combinazione di toni calmi con quelli luminosi (ad esempio, grigio con rosa), così come succosi monocromi: rosso, blu, verde, giallo erano vestiti dalla testa ai piedi. La preferenza è stata data a costosi tessuti naturali: seta, raso, crepe de chine, velluto.

Pronto da indossare


Fino alla metà del secolo scorso, le donne benestanti sopra i 35 anni erano le principali consumatrici di moda, alle giovani donne veniva offerta una versione semplificata dello stile adulto. La lunghezza e la larghezza delle gonne erano le stesse sia per i diciassettenni che per i settantenni.

Negli anni '50 la moda si rivolge ai giovani. I giovani del dopoguerra apprezzavano la praticità e volevano esprimersi. La necessità di cose alla moda ma poco costose è cresciuta. Gli iniziatori erano diplomati alla School of Fashion del Royal College of Art di Londra. La scuola stava preparando un nuovo tipo di stilista in grado non solo di disegnare abiti, ma anche di calcolare il consumo e il costo dei materiali.

In America, gli adolescenti hanno iniziato a spendere paghette in vestiti, che prima non erano stati presi seriamente in considerazione dall'industria della moda. Pertanto, le fabbriche e le piccole imprese sono passate alla produzione in serie di abiti confezionati. A quel tempo, il 95% del mercato americano dell'industria leggera era costituito da abbigliamento prêt-à-porter. In Francia, la cifra si avvicinava appena al 25%. Pertanto, il designer francese Alberto Lamper ha trascorso due anni negli States, studiando il sistema di produzione, commercializzazione e lavorando con i clienti. Nel 1947, Lamperer ha coniato il termine pret-a-porter (francese per "pronto da indossare"). Nel 1951 si tenne a Firenze la prima sfilata di moda industriale femminile e nel 1956 si tenne a Versailles il Salon prêt-a-porter, che dimostrò la nascita di una nuova industria. Negli abiti confezionati venivano utilizzati nuovi tessuti sintetici: nylon e suoi analoghi perlon, dralon, kapron, che gradualmente sostituirono la costosa seta e lana.

Accessori


All'inizio degli anni '50, le donne non uscivano senza un paio di guanti di pelle, ma alla fine del decennio erano fuori moda. Guanti di pelle corti per il “deuce”, guanti semilunghi per l'abito, e un paio di raso sopra il gomito per l'abito da sera.

Spesso (come la borsetta) erano realizzati in tessuto dello stesso colore del vestito. Le borse erano in miniatura (di solito piatte, ma potevano anche essere voluminose) con un manico corto o lungo. Sono state preferite le forme geometriche: un rettangolo o un trapezio.

Indossavano décolleté con punte appuntite e tacchi stabili. Grazie alle star di Hollywood, sono entrati di moda i muli, le scarpe con il tacco di vetro senza dorso con pompon lanuginosi sui calzini. Un accessorio importante era un'ampia cintura, con la quale le donne sottolineavano o creavano una vita sottile.

Più magnifica è l'acconciatura, più piccolo diventa il cappello. Il nuovo look ha portato a nuovi stili di cappelli di lusso in feltro, taffetà, paglia e flanella con piume dai colori vivaci. I barcaioli e i berretti tornarono. La corona del cappello è diventata sempre più ampia fino a quando Jacqueline Kennedy non ha cambiato la moda introducendo piccole "pillole". Nostalgia per i tempi del re Edoardo colpito nell'aspetto dei veli e dei larghi nastri del cappello. Per chi viaggiava in decappottabile (o voleva che apparisse così), era un accessorio indispensabile un foulard di seta quadrato, che si piegava in diagonale e proteggeva i capelli. Le sue estremità erano incrociate sotto il mento e legate dietro il collo.

Decorazioni


A quel tempo, le donne non uscivano di casa senza gioielli. Nelle orecchie - fermagli rotondi, che ricordano bottoni o grandi anelli creoli. Dior ha introdotto una collana fatta di strass e perline grigie con striature marroni. I set erano popolari: orecchini, catena e braccialetto. E, naturalmente, ogni donna ricca e rispettata aveva una collana di perle, o almeno un filo di perle.

Trucco e acconciature


Le donne erano una vetrina per la ricchezza dei loro mariti. Le visite quotidiane dal parrucchiere e il cambio d'abito più volte al giorno erano comuni e obbligatori. La casalinga perfetta sembrava impeccabile fin dal primo mattino - con i tacchi alti, con lo styling e il trucco. Anche se allo stesso tempo aveva tra le mani un aspirapolvere o una padella. Al giorno d'oggi, questa immagine sullo schermo è stata incarnata Gennaio Jones-Betty Drapper dalla serie "Uomini pazzi".

Il nuovo trucco è stato inventato a Parigi. Tutto ciò che è artificiale e fantoccio è stato apprezzato. L'attenzione principale è stata prestata alle sopracciglia e agli occhi. Le estremità esterne delle sopracciglia sono state pizzicate e poi disegnate con una matita in un modo nuovo. La base delle sopracciglia è stata disegnata più spessa. I picchi sono stati sollevati. Si sono rivelate ampie sopracciglia scure con una forma rialzata chiaramente tracciata - l'esatto opposto del 30 e 40. Successivamente, le frecce sono state disegnate con una matita nera, le ombre sono state ombreggiate fino alle sopracciglia e le ciglia sono state fittamente dipinte.

Si è scoperto "occhi da cerbiatto". A proposito, nel 1957, il mascara solido in una scatola fu finalmente sostituito da un mascara liquido in una bottiglia con una spazzola rotonda. È stato rilasciato per la prima volta dalla società Elena Rubinstein.

Il trucco era brillante e accurato. Tuttavia, a causa delle trame dense, i volti sembravano più maschere teatrali o dipinti di artisti. Come se fossero stati prima intonacati e poi gli occhi, le labbra e le sopracciglia fossero stati dipinti di nuovo. Fondazione (il leader di mercato in questo settore era Fattore massimo) doveva essere più chiaro del tono della pelle, che conferiva al viso un pallore aristocratico. Pertanto, il fard non è stato quasi mai usato.

Un'altra caratteristica distintiva di quel tempo è la combinazione di colori. Le ombre erano abbinate al colore della borsetta, poiché il trucco era considerato un accessorio, e dovevano essere dello stesso colore.

Come adesso, la gamma di colori dei prodotti di bellezza è cambiata due volte l'anno. Le sfumature di verde, blu, turchese e argento erano di moda. Quando si dipingevano le labbra, affilavano "l'arco di cupido" con una matita. Il rossetto doveva essere rosa pallido o brillante, carota, pesca. E quando nel 1952 il marchio Revlon rossetto rosso rilasciato fuoco e ghiaccio, ha spiazzato tutti gli altri colori.

Le acconciature degli anni '50 hanno il loro sapore unico. Si tratta, prima di tutto, di capelli raccolti in alto con l'aiuto di pile e vernice o riccioli ordinati, che venivano dati alle fashioniste dell'epoca dal difficile processo di arricciatura sui bigodini.

Le acconciature degli anni '50 sono, prima di tutto, il colore dei capelli. In voga allora, grazie Brigitte Bardot erano bionde. A volte i capelli erano lisci, a volte ondulati, a volte tagliati corti, a volte lunghi fino al mento o alle spalle, o soffici. In generale, a quei tempi, le donne cambiavano pettinatura e colore dei capelli tanto spesso quanto il trucco e la linea di abbigliamento. Pertanto, se i propri capelli non potevano essere rapidamente allineati alla tendenza della moda, venivano utilizzati posticci classici o frangia alla moda. Era impossibile fare a meno della lacca per capelli.

Grandi icone di stile degli anni '50


Bettie Pageè diventata una top model pin-up essendo la prima ad affrontare lo spettatore. È successo sul set di una rivista. Playboy: Betty indossava solo un cappello da Babbo Natale. Contrariamente alla moda dell'epoca, Paige, bionda naturale, si tingeva i capelli di nero. Ha cucito la sua biancheria intima e costumi da bagno. È stata lei ad aiutare le donne a liberarsi ea gettare le basi per la rivoluzione sessuale.

Primo anno da first lady Jacqueline Kennedy ha speso più di $ 100.000 in vestiti, gioielli e visite ai saloni di bellezza.La moglie non patriottica del presidente degli Stati Uniti ha comprato cose da designer francesi: Chanel,Givenchy, Pierre Cardin. Con l'aiuto di una sarta, ha disegnato silhouette individuali: abiti a girocollo e giacche con maniche a tre quarti. Durante gli anni trascorsi alla Casa Bianca, Kennedy non ha mai cambiato stile di abiti e acconciatura. I dettagli principali del suo stile erano grandi occhiali da sole, guanti e un cappellino portapillole (era un accessorio davvero nuovo che Jackie ha regalato il 50esimo).

Marilyn Monroe- un altro sex symbol di quegli anni. Il suo stile non era schietto come quello di Betty, ma nemmeno raffinato come quello di Jackie. L'attrice indossava maglioni capri attillati, abiti bustier attillati e abiti gonfi con scollo a V. Per far oscillare dolcemente i fianchi, Monroe ha limato il tallone su una scarpa. Si truccava sempre da sola. Il rossetto rosso è diventato il suo segno distintivo.


Stile Audrey Hepburn- lavoro manuale Uberto di Givenchy Il couturier ha vestito l'attrice per "Sabrina" (è entrato di moda un tacco basso con lo stesso nome) e "Funny Face" (Hepburn ballava con mocassini con tacco basso rettangolare, amati anche dalle fashioniste dell'epoca). Givenchy ha aiutato Audrey a creare il suo guardaroba unico, composto da eleganti gonne attillate, giacche aderenti, ballerine e borse.

Nonostante il bikini sia stato mostrato al pubblico il 5 luglio 1946, era molto popolare Brigitte Bardot.L'attrice ha indossato un costume da bagno durante Festival di Cannes nel 1953 e conquistò il mondo intero. Imitando lei, le ragazze si tingevano i capelli di biondo, portavano frange spettinate, acconciature "babette" e "coda di cavallo" con nastri di seta, bordavano gli occhi con matita nera e si dipingevano le labbra con rossetto rosa chiaro. Nella cornice, Bardo si è sposato più di una volta, sempre con abiti di famosi couturier. Ma per un matrimonio Jacques Charrier indossare un prendisole a scacchi già pronto Jacques Esterel, affermando che "L'alta moda è per gli anziani".

Nel 1935 la casa di moda Ermete ha rilasciato una borsa, non la prima e non l'ultima. Tuttavia, l'accessorio it-bag è diventato solo 20 anni dopo, quando Grace Kelly apparso su una rivista vita. Nella foto, Grace è scesa dall'auto, coprendosi la pancia arrotondata con una borsa. Da allora, questo modello è stato chiamato Kelly. La Principessa di Monaco non si è affidata a un taglio complesso, ma alla qualità: tessuti naturali e ricchi ricami o pietre preziose.

Oh, quei meravigliosi anni '50! I tempi dell'inimitabile Audrey Hepburn, del geniale Christian Dior e dell'infinita eleganza in tutto Gli storici della moda credono ancora che lo stile di abbigliamento degli anni '50 fosse il più sofisticato e femminile dell'intera storia della moda del secolo scorso. Non c'è da stupirsi: dopotutto, i vestiti, l'acconciatura e il trucco di quegli anni enfatizzavano idealmente la bellezza delle donne. Una donna degli anni '50 è una bella signora che sa presentarsi correttamente. La trascuratezza e la cura erano considerate una grave violazione delle regole dell'etichetta. Che tu stia pulendo la casa o organizzando una festa, dovresti sempre sembrare un milione.
Lo stile degli anni Cinquanta può essere attribuito a diversi stili di abbigliamento, sarà uno stile elegante o dipende da te.

Atmosfera anni Cinquanta

Per sentire meglio lo spirito e lo stile di quel tempo, devi avere un'idea della moda, che consisteva non solo in certi vestiti e stili, ma anche nell'umore.

  1. Il modello a quei tempi era una ragazza con una vita sottile, seni magnifici, postura regale e spalle inclinate.
  2. Hai notato che tutte le donne che seguono la moda degli anni '50 sembrano un fiore meraviglioso: un elegante tacco sottile, una gonna a sbuffo, un'acconciatura impeccabile e un trucco luminoso.
  3. Icone di stile degli anni '50 e '60, i cui abiti erano sempre abbinati in modo impeccabile, sono: Grace Kelly, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn, Marilyn Monroe e Sophia Loren. Basta guardare le foto di queste fantastiche donne e ti sarà subito chiaro come vestirsi.
  4. Come abbiamo scritto sopra, lo stilista che ha fortemente influenzato la moda di questo decennio è Christian Dior. È stato lui a "inventare" il nuovo stile di look e ad erigere rigidi canoni di bellezza femminile.

Tendenze di moda stile degli anni '50 nei vestiti

  • Negli anni '50, le gonne larghe e una gonna a matita erano all'apice della popolarità, che, tra l'altro, ora è semplicemente indispensabile in uno stile aziendale.
  • Un altro cult degli anni '50 sono i gioielli di perle. Anche pulendo l'appartamento e preparando torte, la donna ha indossato una lussuosa collana di perle.
  • Anche i foulard di seta, elegantemente annodati in testa, sono parte integrante della moda degli anni '50. Un copricapo così improvvisato conferiva all'immagine femminile una raffinatezza e raffinatezza senza precedenti.
  • Anche un accessorio preferito delle fashioniste di quel tempo era un cappello, che, tra le altre cose, era un attributo invariabile di qualsiasi outfit. La varietà di cappelli era eccezionale, quindi le ragazze potevano permettersi di apparire diverse ogni giorno.
  • I guanti eleganti sono ancora oggi considerati l'accessorio più femminile. È grazie agli anni Cinquanta che oggi abbiamo la possibilità di scegliere i guanti da abbinare a una borsa oa un cappotto.
  • Il trucco di quel tempo può essere definito stravagante anche adesso, quando, a quanto pare, mancano già tutti i fotogrammi. La moda per i colori del trucco è cambiata più volte all'anno e l'hanno abbinata al tono di vestiti e accessori. Il trucco negli anni '50 era "artificiale": pelle bianca come la neve, labbra succose e luminose, grandi occhi con frecce nero corvino. Non si dimenticarono delle mosche, che erano considerate seducenti e piccanti.
  • Nel trucco di quel tempo venivano usati e combinati colori molto vivaci, ora tali combinazioni sono chiamate volgari e volgari. Ad esempio, le ombre turchesi e il rossetto carota sono il solito trucco della ragazza più ordinaria degli anni '50.
  • Un altro accessorio caratteristico degli anni '50 è un'ampia cintura. Lo indossavano in vita, sottolineando così l'eleganza della figura, o sui fianchi, per dare un accento così discreto e completare l'immagine.

È risaputo che la moda è ciclica, ritorna a ciò che una volta era immeritatamente dimenticato.
E infine, questa stagione è il momento dello stile vintage. Ora gli abiti degli anni '50 sono tornati di moda.

La moda degli anni '50 del secolo scorso è diventata la più elegante e affascinante della storia del XX secolo. Ha aiutato una donna a formare o enfatizzare la figura ideale. Negli anni '20 e '30, le donne godevano della libertà di vestirsi, ma i designer riportarono alla moda corsetti, crinoline e corpetti che le loro nonne avevano abbandonato.
La donna che seguiva la moda degli anni '50 sembrava un bel fiore. Le più rilevanti erano le gonne con una soffice sottoveste e una gonna a matita. Grazie alla giusta combinazione di abito e accessorio, è stata creata un'immagine straordinaria di una donna elegante e irresistibile.
Inoltre, la moda degli anni '50 del XX secolo è stata ricordata per la varietà di cappelli da donna. Le donne adoravano decorare le loro teste con bellissimi cappelli, i loro stili sono innumerevoli. I cappelli hanno cambiato il loro aspetto con grande velocità e sono diventati sempre più piccoli. Successivamente sono entrati di moda gli scialli quadrati, che non solo decoravano le acconciature delle fashioniste, ma le proteggevano anche dal vento. Le sciarpe erano legate intorno al collo e incrociate sotto il mento.
I guanti sono entrati nella storia della moda degli anni '50. Sono diventati un tocco notevole nella moda degli anni '50 -'60, senza i quali non si può immaginare la moda di questo periodo. Erano molto popolari. I guanti erano indossati con abiti da sera, tailleur, cappotti. L'immagine era considerata incompleta se la donna non indossava i guanti. Le borse assomigliavano a reticoli, la condizione principale era che il materiale della borsa corrispondesse al materiale della tuta.
Per quanto riguarda il trucco degli anni '50, ha colpito con la sua stravaganza. Seguendo le nuove tendenze della moda, i colori del trucco cambiavano due volte l'anno e si abbinavano ai vestiti e agli accessori.
Moda 50-60 anni - ragazzi
Gli abiti eleganti nella moda degli anni '50 e '60 erano realizzati con tessuti a quadri, pois, strisce o materiali multicolori. L'immagine della fashionista era completata da guanti eleganti, cinture larghe e luminose, cappelli, sciarpe e sciarpe classiche, piccole pochette e, naturalmente, scarpe con tacco basso o alto. L'immagine è stata completata con acconciature voluminose, riccioli o capelli raccolti in una crocchia con una benda o un fiocco luminoso.
Anche il trucco si abbinava al look. Sfumature luminose di ombre sono state scelte per abbinarsi ai vestiti, le labbra sono state dipinte in rosa brillante o rosso intenso, sono state utilizzate ciglia finte. Alcune fashioniste hanno enfatizzato l'immagine con occhiali a contrasto.
Negli anni '50 la moda era molto brillante, elegante e varia. Alcune tendenze di quel tempo sono ancora rilevanti, quindi non aver paura di provare l'immagine di una donna elegante e lussuosa nel nuovo stile di look.
Puoi vedere le foto di abiti alla moda degli anni '50 qui sotto nella galleria, e puoi anche trovarle facilmente in molte riviste di moda e su Internet.



L'era della moda degli anni '50 è indissolubilmente legata ai grandi nomi degli stilisti - tra cui Cristobal Balenciaga, Pierre Balmain, Coco Chanel, Salvatore Ferragamo, Pierre Cardin, Yves Saint Laurent e, naturalmente, Christian Dior, che ha predetto il vettore dello sviluppo della moda nel nuovo decennio della sua rivoluzionaria collezione del 1947 nello stile del nuovo look. Negli anni '50 l'abbigliamento alla moda lascia le forbici dei maestri, gravita nuovamente inesorabilmente verso l'haute couture, inneggia alla femminilità ed è destinato a una clientela facoltosa: i nuovi ricchi che sono riusciti a fare fortuna nel dopoguerra e l'élite dello spettacolo .

Paris Four: Balenciaga, Chanel, Fat e Balmain

È nel dopoguerra che arriva il successo per Cristobal Balenciaga. Questo spagnolo di origine ha sempre cercato di sentire il tempo e di rifletterlo nei suoi abiti. Come colorista di talento, amava mescolare sfumature drammatiche di nero, blu, bianco, rosa, grigio e oro, ispirate ai dipinti di Velazquez e Goya, al flamenco, alla corrida e ai rituali della Chiesa cattolica. Nel 1953, Balenciaga crea un tailleur che diventerà uno dei simboli del decennio: si compone di una giacca semiaderente con collo alto a risvolto e gonna dritta con leggere pieghe. Una silhouette così allungata di Balenciaga rendeva visivamente la figura più snella e sottile, e un taglio minimalista senza decorazioni inutili non distoglieva l'attenzione dalla donna stessa. Un anno dopo, nel 1954, Coco Chanel mostrerà un tailleur simile nella sua prima collezione del dopoguerra, ma solo alla giacca nera senza bottoni, destinata a diventare un'icona di Chanel, lo stilista aggiungerà decori sotto forma di grandi spille con pietre. Per quanto riguarda gli abiti da sera, in questo settore della moda negli anni '50 non ci sono eguali francesi Jacques Fatou e Pierre Balmain. Fat si fa un nome su lussuosi abiti da sera con decorazioni insolite: erano enormi fiocchi su cinture e colletti alti che coprivano il viso. L'abbigliamento da sera Balmain in questo momento è riconoscibile per i suoi corsetti stretti, scollature profonde che aprono spazio per gioielli intorno al collo e ricchi ricami. Anche gli abiti di tutti i giorni di Balmain si distinguevano per il lusso: su giacche e manicotti, il designer, ad esempio, utilizzava pellicce di leopardo costose e rare.



Il contenuto dell'articolo

Molto spesso, il concetto di "retrò" e "vintage" è percepito come la stessa cosa. Tuttavia, non lo è. E, prima di tutto, questo vale per gli abiti da donna. Quindi, gli abiti in stile retrò includono il patrimonio della moda di quasi tutti i secoli. Quando devi acquistare, puoi trovare facilmente quello giusto in quasi tutti i negozi.

anni '50 del secolo scorso cadde su una vita più misurata, che iniziò a riprendere il suo corso abituale dopo le conseguenze della guerra. Le donne sono diventate ancora più uguali e interessate al bell'aspetto. Gli stilisti di quel tempo crearono nuove collezioni e tendenze della moda con grande successo, lasciando ai loro discendenti un'eredità di bellissimi modelli di abiti lussuosi che non hanno perso la loro rilevanza anche oggi.

Abiti nello stile degli anni '50. molto grazioso e femminile. Lo stile dell'abito sottolinea la figura, creando una silhouette molto delicata della clessidra perfetta. Questo è un corpetto aderente, una vita alta accentuata e una gonna soffice o una gonna a matita fino alle ginocchia. È interessante notare che gli abiti di quel tempo sono ideali per l'ufficio. Possono essere tonalità solide o neutre. Se il modello ha un motivo, di solito è una striscia, una gabbia, pois, ecc. Questi abiti stanno benissimo con le classiche décolleté con i tacchi. Per quanto riguarda gli accessori, una semplice cintura, un foulard bianco e nero al collo, abbinati ad una borsa a trapezio saranno il perfetto completamento dell'immagine. Nel nostro tempo, i famosi abiti degli anni '50. sono considerati classici senza tempo.


Caratteristiche degli abiti degli anni '50


Abiti nello stile degli anni '50. hanno le loro caratteristiche. Innanzitutto, è una silhouette speciale a forma di clessidra. In secondo luogo, un top aderente, spesso costituito da un corsetto o da un telaio. E, in terzo luogo, un bordo della gonna leggermente abbassato, che rende visivamente più seducente la figura. Pertanto, tali stili di abiti stanno benissimo su qualsiasi figura femminile, anche eccessivamente magra.

Non dimenticare che puoi trasmettere l'immagine di quegli anni solo completando l'intero ensemble. Affinché l'outfit diventi armonioso, devi scegliere le scarpe, gli accessori e l'acconciatura appropriati per il vestito. Ad esempio, scarpe nello stile degli anni '50. avevano punte arrotondate e tacchi bassi e stabili. Inoltre, le donne non portavano borse grandi e capienti. Si trattava di borsette rettangolari in miniatura, che ricordavano un po' una valigetta.




Ricorda che a quel tempo un ruolo speciale era assegnato a una vita sottile e aggraziata, quindi le donne indossavano spesso corsetti dimagranti, che oggi sono stati sostituiti da indumenti modellanti che renderanno la figura ancora più seducente.

Stili popolari


Un abito classico nello stile degli anni '50: un vestito con una gonna a sbuffo. Questo stile aiuterà a nascondere le imperfezioni nei fianchi e nell'addome, ma allo stesso tempo, che è considerato un vestito con una gonna soffice, ti permette di nascondere i difetti della figura nell'addome e nei fianchi. Ma lascia l'opportunità di dimostrare forme femminili e gambe affascinanti.


Se la figura è snella, gli abiti stretti al ginocchio saranno un'opzione ideale. A proposito, questi stili erano i preferiti di Marilyn Monroe.

Abiti nello stile degli anni '50. oggi si distinguono per gonne molto a sbuffo, vita leggermente alta e profonda scollatura. Le maniche, se fornite, possono essere assolutamente di qualsiasi lunghezza. Tra quelli popolari ci sono i tre quarti e le torce.

Colori e finiture


I modelli possono essere realizzati in colori completamente diversi, ma i colori più comuni per abiti nello stile degli anni '50. - disegni grafici o floreali a due colori, ad esempio una combinazione di bianco e blu, bianco e rosso, rosso e nero.


I modelli di abiti con gonne a sbuffo sono solitamente decorati con un accessorio come un'ampia cintura con fibbia. L'immagine è completata da orecchini e braccialetti luminosi, oltre a borsette rettangolari in miniatura.

Se l'abito è destinato alla sera, il ricamo a mano può essere utilizzato come decorazione, se per un matrimonio: perle, perline e altro.


Tessuti e trame


Abiti sofisticati nello stile degli anni '50 possono essere realizzati con tessuti diversi. Quindi lino, raso, cotone sono adatti per gli abiti di tutti i giorni. Per occasioni più solenni sono adatti raso, seta, guipure o organza. Nei modelli con gonna soffice, per la parte inferiore viene utilizzato un tessuto leggero (tulle di diversa rigidità o organza), che risulterà opaco a causa del volume. La gonna superiore, a sua volta, può essere costituita da materia sottile e non sarà affatto traslucida.

La versione originale dell'abito nello stile degli anni '50 sarà un abito in lana pregiata. Un modello del genere non sarà solo elegante e bello, ma anche molto caldo, quindi può essere indossato in un caldo autunno.

Cosa vestire


I modelli con gonne a sbuffo sono insolitamente luminosi e femminili, quindi non richiedono accenti aggiuntivi. Le scarpe per un vestito del genere sono consigliate per scegliere eleganti e semplici con i tacchi alti. Ma possono essere sia semplici che traforati con una stampa floreale. La cosa principale è evitare motivi geometrici: non sono desiderabili per un vestito del genere.

Per quanto riguarda l'acconciatura, si consiglia di decorare i capelli con un bordo o di mettere un cappellino con un velo sulla testa. Questa immagine è spesso completata da una sciarpa indossata sulla testa o drappeggiata sulle spalle. Inoltre, puoi usare una collana girocollo in metallo e aggiungere alcuni braccialetti grandi.

A malapena riprendendosi dai difficili anni Quaranta, le persone iniziarono a ripristinare una vita pacifica. Il risveglio è stato notato in tutte le sfere dell'attività umana. Non poteva stare da parte e la moda. Il nuovo stile di abbigliamento ha colpito con un tripudio di colori, stili intricati e decorazioni ricche. Dopo i laconici modelli funzionali della guerra, gli abiti luminosi degli anni '50 hanno portato le donne a completare stupore e gioia. Le ragazze magre dal viso pallido furono sostituite da bellezze formose con spalle spioventi e fianchi larghi. Le donne iniziarono a prestare maggiore attenzione al loro aspetto, un accenno di sessualità nascosta iniziò a essere rintracciato nei vestiti.

Gli anni Cinquanta nella storia dell'abbigliamento sono invariabilmente associati al nome del leggendario couturier francese. Fu lui che, alla fine degli anni Quaranta, pubblicò la prima collezione del dopoguerra di modelli New Look, lanciando così una tendenza di alta moda del tutto unica. Gli abiti da donna degli anni '50 di Dior si distinguevano per l'eleganza sofisticata con un leggero tocco di romanticismo.

Nella moda, c'erano due principali sagome di abbigliamento. Il primo è un abito gonfio a forma di clessidra. La gonna, cucita a campana, copriva a malapena le ginocchia, a volte raggiungendo il pavimento. Sotto di esso, i fianchi senza successo erano perfettamente nascosti. L'orlo svasato creava l'illusione di una vita sottile. Per concentrarsi ulteriormente su una figura snella, gli abiti erano legati con una cintura sottile o indossavano una cinghia stretta.

Il bordo superiore della gonna era leggermente al di sopra della linea di cintura. Grazie a ciò, il contorno di un petto alto era chiaramente delineato e la figura femminile sembrava fragile e indifesa. Il volume della parte inferiore dell'abito era ottenuto attraverso molteplici gonne con drappeggi, pieghe plissettate o fortemente svasate dalla vita.

Il secondo tipo di taglio è un abito attillato, ristretto. La vita è stata abbassata di 4-5 cm sotto la linea naturale. Per dare più grazia ai modelli, un campo sottile è stato enfatizzato da un'ampia cintura o peplo. Ciò ha rafforzato l'enfasi sulla curva liscia della silhouette femminile. Grazie al semplice taglio del corpetto, le ragazze sembravano riservate e indipendenti.

Negli stili del nuovo look, le linee ruvide e ben definite caratteristiche dell'abbigliamento maschile erano completamente assenti. Invece di spalle estese e volumi larghi, sono state offerte silhouette fluide e forme aerodinamiche.

Secondo l'eminente stilista, gli abiti sofisticati femminili dovrebbero sempre essere indossati indipendentemente dalle circostanze della vita. Tali vestiti danno più dignità di fiducia in se stessi. Le donne in abiti eleganti semplicemente non possono non avere successo.

Come appaiono oggi gli stili di abiti nello stile degli anni '50?

Le versioni moderne dei modelli Dior sono una silhouette a fiore con gonne a strati, una profonda scollatura e una vita leggermente alta. Le varianti di questo stile sono piacevoli alla vista con una grande varietà. Il taglio degli abiti prevede la presenza di maniche lunghe, maniche a tre quarti o lanterne corte e gonfie. I modelli estivi si trovano più spesso senza maniche.

Anche i ritagli sono diversi: arrotondati, triangolari, quadrati, figurati a forma di cuore. Espongono magnificamente il collo e sottolineano il delicato ovale del viso. I colletti sono risvoltati a scialle o arrotondati, alla marinara, chiusi da un paio di bottoni e molti altri.

Gli abiti retrò per l'uso quotidiano sono solitamente cuciti con semplici tessuti naturali a base di fili di cotone e lino. I modelli da sera realizzati in seta, raso, velluto sembrano originali ed eleganti.

Per dare più volume alle gonne, il taglio utilizza il principio della sovrapposizione, combinando diversi materiali. Ad esempio, una sottogonna in tulle duro e leggero dona morbidezza a un delicato abito di seta. Questo tessuto mantiene perfettamente la sua forma, che ricorda le antiche crinoline.

I colori degli abiti su misura nel nuovo stile di look sono diversi e luminosi come in un lontano passato. La tradizionale combinazione di nero con bianco o rosso, rosa con grigio, marrone con beige è di moda. Le stampe con elementi di forme geometriche (piselli, strisce) o motivi vegetali (fiori, boccioli, foglie) sono molto apprezzate.

Chi si adatta alla moda degli anni '50?

Il vantaggio principale dell'abbigliamento vintage è che con l'aiuto di una gonna soffice puoi apportare modifiche a qualsiasi fisico. Quindi, le ragazze con una figura a forma di rettangolo o triangolo rovesciato acquisiscono il volume mancante dei fianchi e una vita espressiva. L'abito risolve perfettamente i problemi delle donne con pancia sporgente, pieghe sui fianchi o glutei lussureggianti.


La capacità di manipolare la lunghezza dei prodotti aiuta a modificare la percezione visiva della figura femminile. Per i proprietari di arti snelli, puoi tranquillamente scegliere modelli di abiti accorciati. Per coloro le cui gambe hanno subito cambiamenti di cellulite, è meglio coprire le ginocchia con una gonna di lunghezza adeguata.

Cosa indossare con abiti vintage anni '50?

Le donne moderne hanno il diritto di scegliere: rispettare rigorosamente i requisiti della moda retrò o utilizzare elementi di stile individuali nei modelli di abbigliamento attuali.

  • Scarpe- Negli anni Cinquanta indossavano scarpe con punte corte e arrotondate. Preferivano i tacchi di media altezza, stretti e stabili. Oggi è del tutto possibile introdurre scarpe con una piattaforma spessa o tacchi alti in un look elegante.

  • Cappelli– L'immagine retrò è accompagnata da un lussureggiante sbuffo di capelli, su cui viene gettato un piccolo fazzoletto di seta, legato con un morbido nodo sotto il mento. I cappelli a tesa larga si abbinano bene con abiti estivi con gonne a sbuffo. Possono essere decorati con un piccolo fiore o un nastro in tinta con il vestito. Con l'abbigliamento da lavoro, i piccoli cappellini rotondi con un velo corto sono in perfetta armonia.

  • Borsette- Negli anni '50 erano rilevanti modelli piccoli e ordinati di forma quadrata o simili a pettorali con manici corti. Per un tailleur, i reticoli erano più adatti: borse senza cinturino rettangolare, che venivano indossate nelle mani. Un degno sostituto della tendenza vintage è una pochette.

  • Biancheria intima- Per stringere la vita, negli anni '50 le donne indossavano indumenti modellanti. Il tessuto elastico aderente in combinazione con una gonna soffice ha conferito alla silhouette femminile fragilità e grazia. Oggi il tema della biancheria intima attillata è ancora attuale.

  • Decorazioni- Gli abiti a fiori negli anni '50 sembravano luminosi e autosufficienti. Pertanto, non avevano bisogno di gioielli o gioielli accattivanti. L'eccezione erano gli abiti da sera, per i quali sceglievano piccole perline o un braccialetto di perle. I guanti traforati erano considerati un attributo indispensabile dello stile alla moda. Oggi tutti i requisiti per decorare gli abiti sono rimasti invariati.

Foto: modelli da cocktail di abiti nello stile degli anni '50

Apparire a una festa amichevole oa una cena con abiti autentici è considerato un segno di buon gusto. Abiti realizzati con tessuti nobili di velluto, broccato, raso sembrano lussuosi e deliziosi. Il corpetto aderente offre una buona vestibilità ed una silhouette elegante. L'elemento principale dell'abito da sera è la scollatura. In conformità con i requisiti dello stile, può avere una varietà di forme. Ma il profondo décolleté è riconosciuto come il più elegante e sexy.


È opportuno decorare un collo aperto con un filo di perle. Un effetto maggiore è dato da prodotti realizzati con metalli preziosi, intarsiati con pietre scintillanti. Le mani nude sono completate da semplici guanti in raso lunghi fino al gomito. L'ultimo dettaglio del set sono le décolleté con tacchi bassi e sottili.

Abiti da sposa nello stile degli anni '50

Il matrimonio è un evento eccezionale nella vita di una ragazza. In questo giorno solenne, ogni sposa vuole essere irresistibile. Un abito da sposa nello spirito degli anni '50 vintage realizza brillantemente il sogno di una ragazza amata.


Affinché il modello selezionato soddisfi pienamente i requisiti del nuovo stile di look, devono essere presenti alcuni dettagli:

  • Ampia cintura che sottolinea una vita sottile.
  • Gonna a campana a strati gonfi.
  • Braccia nude, spalle aperte e schiena al centro delle scapole.
  • Corpetto con scollatura poco profonda, busto aderente.
  • Lunghezza classica, copre leggermente la rotula.

I tipi di tessuti più adatti per cucire un abito da sposa femminile sono la seta naturale e il raso. Per quanto riguarda il colore, il tradizionale bianco può essere completamente sostituito con delicate tonalità pastello. Pesca, rosa pallido, giallo, blu, champagne o avorio sono adatti per questo.

Come accessori, sono adatti un cappello pulito con velo, guanti corti traforati, décolleté, frecce espressive sugli occhi e rossetto rosso.


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