Corsi su come fotografare correttamente il cibo su Instagram. Le migliori foto di cibo su Instagram

A volte le persone mi chiedono come imparare a fotografare magnificamente il cibo con un telefono o una semplice macchina fotografica. Non importa se stai fotografando cibo per Instagram, un blog o semplicemente fotografando i tuoi prodotti fatti a mano, l'importante è la formazione costante e un'attenta preparazione. Dietro ogni bella immagine c'è il lavoro di un fotografo. Sì, a volte tutto si riunisce spontaneamente e si ottengono scatti fantastici, ma nella fase iniziale la preparazione è molto importante. Oggi ti dirò il mio algoritmo per prepararmi a scattare foto per un blog e Instagram. Sarò onesto, più scatto, più punti di preparazione posso permettermi di saltare.

Ma se non hai quasi mai scattato fotografie prima o il risultato delle tue fotografie non ti soddisfa, allora è meglio aderire inizialmente a un determinato algoritmo. Inoltre non sono sempre soddisfatto dei miei scatti, e questo è assolutamente normale. Come si suol dire: non c'è limite alla perfezione. Oggi parlerò del mio piano di preparazione alla fotografia di cibo e soggetti, sarà come una piccola lezione sulla fotografia di cibo.

Prima di tutto Quando mi preparo per fotografare un piatto particolare, guardo le foto che mi ispirano. A proposito dell'ispirazione prima. Guardo immagini interessanti su Pinterest o Instagram, spesso non sono legate all'argomento delle mie riprese, ma mi danno idee interessanti sulla costruzione di una composizione, utilizzando la luce o determinati oggetti di scena.

Dopo questa fase, un'immagine prende gradualmente forma nella mia testa la foto che voglio scattare. Per evitare che questa immagine scompaia all'istante, è meglio effettuare diverse opzioni schizzi, cioè. schizzi o schizzi di come vedi le tue future fotografie. Non sono molto bravo a disegnare, quindi posiziono semplicemente schematicamente gli oggetti su un foglio di carta, questo per me è abbastanza per ulteriori riprese.

Successivamente seleziono il necessario oggetti di scena: possono essere ciotole e piatti, posate, tovaglioli ed elementi decorativi che appariranno armoniosi nella foto. Seleziono anche lo sfondo di cui ho bisogno tra quelli disponibili. Se non stai fotografando cibo, ma, ad esempio, gioielli o altri oggetti di artigianato, allora dovresti pensare a cosa puoi aggiungere all'immagine che è rilevante per l'argomento per migliorarlo ed evidenziare i pregi dei tuoi lavori.

Il prossimo passo La location è in fase di preparazione per le riprese. Molto spesso utilizzo la luce laterale proveniente da una finestra, ad es. Posiziono lo sfondo in modo che la finestra e la luce proveniente da essa siano a destra delle mie tavole fotografiche di cibo. Sul lato destro perché nel mio caso, a sinistra, non potrò avvicinarmi al tavolo e scattare a causa della natura del luogo in cui si trova il mio sfondo. Attiro la vostra attenzione sul fatto che La qualità della luce è molto importante. E non potrai scattare belle foto alla luce di una fioca lampadina appesa da sola al soffitto. Quindi inizia a scattare durante il giorno con la luce della finestra. Dopo aver posizionato lo sfondo, dispongo gli oggetti di scena e cerco di ottenere la composizione giusta. Metto il cibo nei piatti all'ultimo momento, subito prima dello scatto, in modo che non abbia il tempo di raffreddarsi e perdere il suo aspetto appetitoso.

Durante le riprese, ho prima steso il tovagliolo, secondo il mio schizzo, poi ho steso i piatti. Poiché la ricetta utilizza erbe aromatiche, olio d'oliva, pepe nero e semi di zucca, ho deciso che potrebbero essere aggiunti alla composizione della foto per creare un'immagine più accogliente. Ho messo tutto sul tavolo. Ho fatto uno scatto di prova dall'alto sul mio telefono per vedere se ero soddisfatto di tutto nello scatto futuro. Mi è sembrato che il tovagliolo non cadesse molto bene, quindi l'ho aggiustato e ho scattato un'altra foto di prova.

Quando la composizione era pronta, ho versato la zuppa in una ciotola, guarnendola con erbe aromatiche, piselli e semi di zucca. Dopo che il cibo è stato messo sul tavolo per le riprese, di solito mancano 10-15 minuti per le riprese, altrimenti il ​​cibo perderà la sua "presentazione" e non sembrerà appetitoso, e non voglio davvero mangiare zuppa fredda dopo le riprese ;)

Adesso è questione di piccole cose - scattare bellissime foto, poiché ci siamo avvicinati con attenzione alla preparazione delle riprese, il processo stesso è molto semplificato. Faccio una ripresa ampia dall'alto, come mostrato nella foto sotto.

Per scattare foto utilizzo la macchina fotografica o il telefono. Successivamente, scatto diversi primi piani, anche dall'alto. Se scatto per un blog con una fotocamera, scatto diversi fotogrammi con un angolo di 45 gradi, cambiando costantemente il primo piano. È meglio scattare prima le foto più vicine, mentre il cibo è ancora fresco e appetitoso. Quando avrò fatto qualche scatto che mi soddisfa, posso dedicare un paio di minuti sperimentare con la luce.

Ad esempio, sposto le persiane e lascio un fascio di luce stretto che è diretto verso il cibo anziché inondare l'intero spazio del tavolo. In questo caso, l’immagine diventa più cupa e un po’ drammatica. Posso anche cambiare la mia posizione rispetto alla sorgente luminosa in modo che la luce non cada solo di lato, ma un po' da dietro, evidenziando in modo interessante il rilievo della mia zuppa.

Tutto! Dopo aver scattato 40-50 foto del piatto finito (se scatto a diaframma aperto, duplico alcuni fotogrammi per ogni evenienza per garantire una nitidezza precisa), selezionerò successivamente i 3-5 fotogrammi più riusciti che potete vedere sul blog .

Quando fotografo cibo per Instagram con il mio telefono, scatto sempre dall'alto per evitare di distorcere le proporzioni degli oggetti nella foto. Faccio anche scatti più ampi e ravvicinati, regolando la distanza dal telefono al soggetto. E faccio anche diverse riprese per ottenere esattamente la nitidezza dell'inquadratura di cui ho bisogno.

Come hai notato, alcune delle foto qui sono state scattate con un telefono e altre con una fotocamera. Spero che questo post ti sia stato utile. Se hai domande, chiedile nei commenti. Inoltre, se vuoi leggere altri post simili sulla fotografia di cibo, allora scrivi, sarò felice di condividere le mie conoscenze con te.

Il modo più semplice per avere successo è amare ciò che fai. Sembrerebbe un'idea così semplice, ma non tutti sono in grado di realizzarla. Ivan Zabavnikov ci è riuscito: nel suo lavoro ha unito l'amore per il pane e la fotografia. Il risultato non si è fatto attendere: forse, ora Ivan Zabavnikov è uno dei panettieri più “stellati” di San Pietroburgo. Migliaia di utenti seguono il suo Instagram @zabavnikov_ivan. Ma per lui questo non è motivo di arroganza, ma piuttosto uno stimolo per un'ulteriore crescita: un giorno sogna di aprire una propria panetteria. Nel frattempo condivide volentieri i segreti delle sue capacità con i blogger.

L'incontro ha avuto luogo nel bar-panetteria "Buloshnaya" a Parnas. Ivan ha parlato di ciò che sa e sa fare meglio (oltre a cuocere il pane, ovviamente): ha parlato di fotografia con un'enfasi sullo scatto utilizzando un dispositivo mobile.

Esiste anche un termine speciale per questo tipo di immagini: "mobilografia alimentare". In generale, tutti si imbattono sempre nella stessa "foto mobile", pubblicando "foto" dal proprio telefono. Quindi, Ivan ha spiegato la differenza tra "foto" e fotografie di altissima qualità.

Ha anche mostrato come realizzare il tuo capolavoro usando come esempio un panino, una miniatura della Torre Eiffel, un asciugamano, una tazza di caffè e un bocciolo di fiore.

Segreto n. 1.

La tua foto dovrebbe essere appetitosa, proprio come il soggetto principale della tua foto. Ma oggigiorno non sorprenderai nessuno solo con uno chignon: deve essere presentato magnificamente. I dettagli sono ciò che alla fine “fa” uno scatto. Come opzione - un riferimento al sapore nazionale: metti accanto il simbolo principale della Francia - otterrai un panino francese.

Qualcosa di italiano andrà bene con la ciabatta: tovaglioli con i colori della bandiera italiana, per esempio. A proposito, con i fiori bisogna stare attenti: qui, come nella scelta dei vestiti, vale la regola del “non più di tre”. Si consiglia di attenervisi. E se vuoi davvero la luminosità, mescola tutti i colori dell'arcobaleno: “caleidoscopio” è anche uno dei metodi di ripresa. I “regali” stagionali possono essere usati come oggetti di scena: Ivan, ad esempio, ama lavorare con le foglie in autunno e con le bacche in estate. In primavera vanno bene le primule e il tenero salice.

Segreto n.2.

Angolo di ripresa. Questo è uno dei pilastri principali della food photography, una regola a cui aderiscono tutti i professionisti. Ci sono tre angoli migliori: 0* (al livello del tavolo - ottimo per fotografare un hamburger, ad esempio), 45* - come opzione intermedia e, infine, 90* - questo è l'angolo preferito per fotografare il cibo.

Solo dall'alto le proporzioni del piatto non vengono distorte, ma vengono trasmesse in scala 1:1 e consentono la presentazione più vantaggiosa del soggetto. Quindi una sedia e un tavolo ti aiuteranno - e non importa quale sia la tua altezza: Ivan, per esempio, è un uomo molto alto, ma ha scattato la maggior parte delle sue fotografie stando su uno sgabello.

Segreto n.3.

È meglio lavorare alla luce del giorno: solo la natura stessa può regolare perfettamente la luce. Una finestra senza tende e un tavolo sono metà del successo. Puoi scattare su un tavolo o sul davanzale di una finestra: tutto dipende dall'idea. Per scattare sul davanzale di una finestra è necessario utilizzare un riflettore: un normale foglio di carta bianco farà il lavoro.

Lavorare con l'illuminazione artificiale è molto più difficile: una lampada a stelo “colora” immancabilmente una natura morta con sfumature innaturali, che poi sono difficili da rimuovere. Parlando di post-elaborazione, aggiungere colore in Photoshop non è una buona idea. Il massimo che Ivan corregge nei suoi lavori è la nitidezza, a volte la composizione, ma non tocca quasi mai il colore.

Segreto n.4.

Composizione. Qui tutto è semplice e complesso allo stesso tempo, perché la composizione deve essere armoniosa e il concetto di armonia è individuale per ognuno. Così è la visione artistica. Pertanto, nessuno ti dirà come mettere un ramoscello o come accartocciare un tovagliolo: qui funziona solo la tua immaginazione. Ivan ha appena dato un suggerimento: la tendenza ora è una lieve negligenza.

Briciole sparse, ancora un tovagliolo spiegazzato, persino il tè versato - perché no? Tutto ciò aggiunge vitalità alla cornice: le composizioni eleganti sono molto meno “accattivanti”. È proprio sulla costruzione della composizione che Ivan è pronto a evocare per ore: una volta fu così portato via dalla creazione della bellezza che non si accorse di come volassero due ore. Pensa: due! Ore! L'uomo ha speso per un solo fotogramma. Questo è vero amore)

Segreto n.5.

Presta attenzione allo sfondo. Per qualche motivo, questa particolare fase mi ha particolarmente interessato: onestamente, sono pronto a passare un'eternità a guardare la trama del legno nella foto, che, in generale, non gioca un ruolo chiave, eppure... Tutto può servire come sfondo per una foto di cibo: carta artigianale (carta da regalo neutra, in altre parole), tessuti, un normale tavolo, un vassoio... Speciali "supporti", che, come si è scoperto, sono già realizzati su ordinazione in San Pietroburgo. Il supporto che utilizza Ivan mi ha davvero deliziato: fa parte di una recinzione smontata nella sua dacia!

Ha semplicemente cercato alcune assi, le ha trattate con candeggina per uccidere i microrganismi (dopo tutto, a volte bisogna mettere il cibo direttamente sulle assi) e le ha levigate. Voilà: lo sfondo perfetto è pronto! A mio avviso una soluzione molto elegante.

Segreto n.6.

Il che, in effetti, è una continuazione del discorso sullo "scatto delizioso": può essere gustoso a una condizione: se il cibo stesso, a sua volta, sembra appetitoso. Ecco perché la pizza deve essere “affumicata” e il caffè caldo. Come è possibile ottenere ciò se tutto si raffredda all'istante? Ivan consiglia di costruire una composizione in anticipo e, ad esempio, di "costruire" la pizza nel telaio finito.

È chiaro che tutte queste regole sono rilevanti per le riprese a tutti gli effetti,

tuttavia, scattare foto su dispositivi mobili, in primo luogo, semplifica notevolmente questa tecnologia e, in secondo luogo, aiuta a pubblicare un'immagine su Instagram. Durante la pratica, il fotografo inizia, come si suol dire, a pensare "in quadrati" e a costruire una composizione in modo tale che si inserisca armoniosamente nel social network più progressista oggi.

Sono sicuro che tu stesso sei stato in grado di fare molto di quanto sopra per molto tempo, è solo che a volte una prospettiva esterna e anche una guida sensata - non ho paura di questa parola!) - possono essere davvero impagabili. Ad esempio, “metto le cose in ordine” nella mia testa sul tema della fotografia di cibo. E, a proposito, devo superare una certa barriera psicologica o forza dell'abitudine - qualunque cosa tu voglia - per poter finalmente passare al tiro dal punto più alto. A dire il vero: sono già così abituato a “cliccare” di lato che non sarà così facile cambiare corsia. Ma come si suol dire, se c'è un desiderio).

Bene, cogliendo l'occasione)), vorrei ringraziare tutti i ragazzi per la sincera compagnia (spero di continuare a comunicare con qualcuno), Ivan Zabavnikov per la completa immersione nell'argomento, e l'agenzia di comunicazione MediaBuzz e personalmente Ekaterina Tareeva per l'organizzazione la lezione magistrale. Comunità

Si può discutere a lungo se questo sia giusto o sbagliato, ma resta il fatto: le foto di cibo su Instagram occupano una delle posizioni di punta in termini di popolarità. E se non hai mai fotografato la tua torta di successo, una bella tazza di caffè o una cena romantica suggestiva, allora hai tutto davanti a te! E sveleremo alcuni segreti su come rendere le foto del cibo un po' migliori di quanto non siano in realtà :)

Instagram “delizioso”.

Se c'è una cosa che abbiamo imparato in questi anni di utilizzo di Instagram, è che scattare belle foto di cibo è piuttosto difficile. Sì, pensi che sia bello, ma nella foto il rametto di aneto sembra opaco, la schiuma sul caffè si deposita troppo velocemente e in generale... in qualche modo è tutto sbagliato... cosa fare? Naturalmente, applica filtri, preimpostazioni (set di impostazioni già pronti) e altri "gadget" di gadget. Ma non solo! Ci sono alcuni altri punti che sarebbe utile conoscere e utilizzare.

Illuminazione

Fonte foto: pixabay.com

È qui che iniziano tutte le belle foto. Questo è il motivo per cui le foto durante il pranzo o il brunch risultano migliori, perché la luce del giorno stessa è piuttosto intensa. Cerca di posizionarti in una luce diffusa piuttosto che in una luce solare diretta. Se siete in un bar, chiedete un tavolo vicino alla finestra o sulla terrazza all'aperto, all'ombra. E se non sei affatto imbarazzato dagli sguardi degli estranei (anche se chi ne sarebbe sorpreso?), porta semplicemente il piatto con il cibo alla finestra.

Flash

Fonte foto: instyle.com

Vuoi che le tue foto sembrino riprese della scena del crimine? Quindi scatta con il flash! Se ti sei già perso le ore diurne e vuoi fotografare una cena tardi, basta scattare al crepuscolo, può anche rivelarsi un genere piuttosto interessante, anche se insolito. Ma non dovresti accendere il flash per un'illuminazione aggiuntiva; è meglio rinunciare del tutto a scattare foto.

Angolo di ripresa


Fonte foto: pixabay.com

Di norma su Instagram puoi trovare foto di cibo viste dall'alto, e questo è facilmente spiegabile. L'obiettivo delle fotocamere degli smartphone è più largo rispetto alle fotocamere convenzionali, quindi cattura bene un'area più ampia. Inoltre, questa posizione ti consente di aggiungere dettagli atmosferici: una mano, tessuti, accessori, un libro, ecc. Ma il compito principale di tali foto è “agganciare” coloro che guarderanno i fotogrammi. Ciò significa che circondiamo il piatto con un contesto interessante.

A proposito, una funzionalità interessante può essere quella di utilizzare la fotografia di ritratto (disponibile su iPhone 7 Plus, iPhone 8 Plus e iPhone X) per ottenere un soggetto a fuoco e uno sfondo sfocato.

Sfondo


Fonte foto: instyle.com

A proposito, riguardo allo sfondo. Anche qui puoi mostrare la tua immaginazione. Dopotutto, non è affatto necessario fotografare i piatti direttamente sul tavolo. Posiziona qualsiasi tessuto, una pagina di giornale, scatta una foto contro un muro e puoi persino posizionare un piatto sul pavimento o sull'erba: tutto ciò aggiungerà profondità alle tue foto.

In un mondo governato dagli smartphone, la fotografia di cibo si è saldamente affermata come l’hobby preferito di chiunque abbia un profilo Instagram. Non è un caso, perché il cibo è un oggetto incredibilmente fotogenico! I suggerimenti qui ti aiuteranno a scattare foto deliziose come il cibo che stai fotografando.

Molto probabilmente, se qualcuno che conosci menziona il termine “fotografia di cibo”, la tua prima associazione non sarà un set artistico in uno studio. E difficilmente il nome Francesco Tonelli vi sembrerà familiare. Ma ricorderò quella foto del caffè con un cornetto (toast con avocado, muesli con frutti di bosco) che ti è piaciuta stamattina mentre scorrevi Instagram mentre andavi al lavoro. Potrebbero anche esserci alcuni resoconti specifici che mi vengono in mente, ad es. gkstories , local_milk , linda_lomelino.

In generale, segui i nostri consigli e forse le persone assoceranno il tuo Instagram al termine “fotografia di cibo”.

1. Scegli la luce naturale

Una buona luce è lo strumento principale per ottenere l'immagine perfetta, quindi, che tu stia scattando a casa o in un bar, la soluzione migliore è scegliere un posto vicino al finestrino. Evita le lampade gialle nei ristoranti, soprattutto se si trovano direttamente sopra di te, e quando scatti all'aperto in una luminosa giornata di sole, cerca un posto all'ombra.

2. Ricorda la composizione

Non sovraccaricare la cornice con troppi dettagli. Anche se ti piace spargere artisticamente le spezie (e altri “elementi decorativi”) attorno al tavolo, non dimenticare che la cosa principale nella cornice dovrebbe comunque essere il piatto.

3. Sperimenta sfondi e trame

La tendenza per gli sfondi rustici, un tempo popolare tra i food blogger, sta gradualmente lasciando il posto a texture più pulite e silenziose. Un semplice sfondo bianco o nero può esaltare la vivacità di un piatto con insalata fresca così come il legno stagionato, e i prodotti da forno caldi appariranno appetitosi incorniciati dalla stessa teglia con cui li avete sfornati.

4. Scatta foto di cibi freschi!

Nessuna app può trasformare magicamente il basilico appassito in basilico appena raccolto, quindi se stai cucinando a casa e sai in anticipo che vuoi catturare i risultati delle tue fatiche sul tuo iPhone, non lesinare sugli ingredienti di qualità!

La stessa regola vale per i cibi cotti che non sembrano appetitosi. In questo caso il consiglio è uno solo: non sparare. Oppure non aspettarti che lo scatto risultante sia attraente. Sì, crediamo che lo stufato di verdure di tua nonna possa essere uno dei contorni più gustosi del mondo, ma devi capire che il pasticcio arancione-verde probabilmente non sembrerà così allettante in una foto.

5. App di fotoritocco

Qui probabilmente sarai il primo a dire: VSCO! E avrai ragione nella tua scelta. I talentuosi ragazzi californiani si sono assicurati di trasformare anche gli scatti più “secchi” in vere e proprie opere d'arte, stilizzate come film. Oltre a vari filtri, l'applicazione dispone di una comoda funzione per modificare il tono della pelle. Quindi, se la tua mano è entrata "accidentalmente" nella cornice con un bicchiere di frullato e durante la lavorazione ha acquisito una tonalità inumanamente brillante, VSCO ti aiuterà a risolverlo.

Chi ha a cuore anche i più piccoli dettagli dell'inquadratura dovrebbe prestare particolare attenzione all'editor Snapseed. L'applicazione dispone di un'opzione di correzione selettiva - "guarigione", che consente di rimuovere piccoli difetti nella foto. Quindi, se metti una goccia di salsa su una tovaglia bianca, puoi facilmente “curarla” in Snapseed.

Gli utenti Instagram più popolari che fotografano il cibo, esempi delle loro foto. Scopri come fotografare correttamente il cibo su Instagram.

1. Julie Lee è una fotografa professionista di cibo per LA Publishing. @julieskitchen

2. Alice Gao è una fotografa di New York, fotografare il cibo non è l'argomento principale del suo Instagram. Lì puoi trovare anche ritratti e paesaggi urbani. @alice_gao

3. Angela Liddon - Una madre vegetariana e part-time che segue una formula alimentare sana. @ohsheglows

4. Ashley Rodriguez - Le più belle fotografie di cibo da tutto il mondo. @ashrod

5. Diane Cu - Amante dei viaggi e di varie creazioni culinarie da tutto il mondo. @dianecu

6. Teresa Cutter - Chef, autrice di numerosi libri sulla cucina di vari piatti. Filma i suoi bellissimi piatti preparati e adora promuovere i suoi libri. @teresacutter_healthychef

7. Dominique Ansel - Un altro chef. La sua specializzazione principale sono le creazioni di pasticceria e panetteria, le cui foto condivide su Instagram. @dominiqueansel

8. Food52 - il messaggio principale di questo utente di Instagram è come mangi, quindi vivi. Qui troverete fotografie di cibi e prodotti davvero bellissime.

9. Spoonforkbacon - Fotografo stilista specifico per il cibo. Pubblica fotografie di piatti preparati originali.

10. Blue Bottle Coffee: tutto ciò che riguarda il caffè può essere trovato nelle immagini di questo utente. @bluebottle


Superiore