მუსიკალური განათლების როლი ბავშვის განვითარებაში. მუსიკალური აქტივობის როლი სკოლამდელი აღზრდის ესთეტიკურ განათლებაში კონსულტაცია თემაზე

ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების მთავარი ამოცანაა ბავშვის ყოვლისმომცველი და ჰარმონიული განვითარება. ამ დავალებას ასრულებს მუსიკალური განათლება. ნ.კ. კრუპსკაია ამგვარად ახასიათებს ხელოვნების მნიშვნელობას ბავშვის პიროვნების აღზრდაში: ”ჩვენ უნდა დავეხმაროთ ბავშვს ხელოვნებით, რომ უფრო მეტად გააცნობიეროს თავისი აზრები და გრძნობები, იფიქროს უფრო ნათლად და იგრძნოს უფრო ღრმად...” პედაგოგიკა, ეფუძნება ეს დებულებები განსაზღვრავს მუსიკალური განათლებისა და განვითარების კონცეფციას.ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების მთავარი ამოცანაა ბავშვის ყოვლისმომცველი და ჰარმონიული განვითარება. ამ დავალებას ასრულებს მუსიკალური განათლება. ნ.კ. კრუპსკაია ამგვარად ახასიათებს ხელოვნების მნიშვნელობას ბავშვის პიროვნების აღზრდაში: ”ჩვენ უნდა დავეხმაროთ ბავშვს ხელოვნებით, რომ უფრო მეტად გააცნობიეროს თავისი აზრები და გრძნობები, იფიქროს უფრო ნათლად და იგრძნოს უფრო ღრმად...” პედაგოგიკა, ეფუძნება ეს დებულებები განსაზღვრავს მუსიკალური განათლებისა და განვითარების კონცეფციას.

ბავშვისთვის მუსიკალური განათლება არის ბავშვის პიროვნების მიზანმიმართული ჩამოყალიბება მუსიკალური ხელოვნების გავლენის, ინტერესების, საჭიროებების, მუსიკისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების ჩამოყალიბების გზით.

ბავშვის მუსიკალური განვითარება აქტიური მუსიკალური აქტივობის პროცესში ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების შედეგია. ბევრი მეცნიერი და მასწავლებელი თვლის, რომ მუსიკალური რიტმის გრძნობა არ ექვემდებარება განათლებას და განვითარებას (L.A. Brenboim, K. Sishor, N.A. Vetlugina და სხვ.).

მუსიკალური განათლების ამოცანები - ბავშვის პიროვნების ფორმირება, ექვემდებარება ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველი და ჰარმონიული განათლების ზოგად მიზანს და აგებულია მუსიკალური ხელოვნების ორიგინალურობისა და სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მახასიათებლების გათვალისწინებით.

1. მუსიკისადმი სიყვარულის გამომუშავება. ეს პრობლემა მოგვარებულია მიმღებლობის, მუსიკალური ყურის განვითარებით, რაც ეხმარება ბავშვს უფრო მკვეთრად იგრძნოს და გაიაზროს მოსმენილი მუსიკალური ნაწარმოებების შინაარსი.

2. შეაჯამეთ ბავშვების მუსიკალური გამოცდილება. გააცანით მათ სხვადასხვა მუსიკალური ნაწარმოებები.

3. გააცნოს ბავშვებს მუსიკალური კონცეფციების ელემენტები, ასწავლოს უმარტივესი პრაქტიკული უნარები ყველა სახის მუსიკალურ საქმიანობაში, მუსიკალური ნაწარმოებების შესრულების გულწრფელობა.

4. განავითარეთ ემოციური რეაგირება. სენსორული შესაძლებლობები, რიტმის გრძნობა, ქმნიან სასიმღერო ხმას და მოძრაობების გამოხატულებას.

5. ხელი შეუწყოს მუსიკალური გემოვნების გაჩენას და თავდაპირველ გამოვლინებას მუსიკის შესახებ შთაბეჭდილებებსა და იდეებზე დაყრდნობით, მუსიკალური ნაწარმოებებისადმი ჯერ ფერწერული, შემდეგ კი შეფასებითი დამოკიდებულების ჩამოყალიბება.

6. შემოქმედებითი აქტივობის განვითარება ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომი ყველა სახის მუსიკალურ საქმიანობაში: დამახასიათებელი სურათების გადაცემა თამაშებში და მრგვალ ცეკვებში, ნასწავლი საცეკვაო მოძრაობების გამოყენება, მცირე სიმღერების იმპროვიზაცია, გალობა, ინიციატივა და ნასწავლი მასალის ყოველდღიურ გამოყენებაში. ცხოვრება, მუსიკის დაკვრა. იმღერე და იცეკვე.

მუსიკალური განათლება მნიშვნელოვანია ბავშვის პიროვნების ესთეტიკურ და მორალურ ჩამოყალიბებაში და ჩამოყალიბებაში. მუსიკალურობის საშუალებით ბავშვები უერთდებიან კულტურულ ცხოვრებას, ეცნობიან მნიშვნელოვან სოციალურ მოვლენებს. მუსიკის აღქმის პროცესში ბავშვებს უვითარდებათ შემეცნებითი ინტერესი, ესთეტიკური გემოვნება და აფართოებენ ჰორიზონტს.

ბავშვები, რომლებიც მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე უკრავენ, ჩვეულებრივ, სხვებთან შედარებით უფრო წერა-კითხვის უნარები არიან. მუსიკა იძლევა როგორც წარმოსახვით აზროვნებას, ასევე სივრცულ წარმოდგენას და ყოველდღიური მტკივნეული მუშაობის ჩვევას.

ღირს ბავშვებთან ურთიერთობის დაწყება ოთხი წლის ასაკიდან. მუსიკის რეგულარული გაკვეთილები აუმჯობესებს მეხსიერებას და ასტიმულირებს ბავშვების გონებრივ განვითარებას, ამბობენ კანადელი მეცნიერები. მათ მოახერხეს მუსიკის გაკვეთილებსა და კონცენტრაციის უნარს შორის კავშირის არსებობის პირველი მტკიცებულების მოპოვება.

მაგრამ, მიუხედავად ყველა უხერხულობისა, რაც მოაქვს ბავშვების მუსიკალური ინსტრუმენტების სწავლების საწყის ეტაპს, მშობლების წინა თაობები ცდილობდნენ შვილებს მუსიკალური განათლება მიეცათ. იმის გამო, რომ მუსიკის გაკვეთილები მოითხოვს არა მხოლოდ ბავშვების განუწყვეტელ შრომას და მტკიცე ნებისყოფას, არამედ მშობლების ურყევ მოთმინებას, რამდენიმე მათგანი გახდა პროფესიონალი, მაგრამ მაინც ყველას ან თითქმის ყველას ასწავლეს და საჭიროდ ჩათვალეს.

უკვე ცნობილია, რომ მუსიკალური შესაძლებლობები ვლინდება ადამიანის ბევრ სხვა შესაძლებლობებზე ადრე. მუსიკალურობის ორი ძირითადი ინდიკატორი, ემოციური პასუხისმგებლობა და მუსიკისადმი ყური ვლინდება ბავშვის ცხოვრების პირველივე თვეებში. ბავშვს შეუძლია ემოციურად უპასუხოს მხიარულ ან მშვიდ მუსიკას. კონცენტრირდება, წყნარდება, თუ იავნანას ხმები ესმის. როდესაც ისმის მხიარული, მოცეკვავე მელოდია, მისი სახის გამომეტყველება იცვლება, აცოცხლებს მოძრაობას.

კვლევამ დაადგინა, რომ ბავშვს უკვე სიცოცხლის პირველ თვეებში შეუძლია ბგერების გარჩევა მათი სიმაღლის მიხედვით. ეს ფაქტი განსაკუთრებით თვალშისაცემია მათთვის, ვინც პროფესიონალი მუსიკოსი გახდა. მოცარტმა საოცარი შესაძლებლობები გამოავლინა ოთხი წლის ასაკში, უკრავდა ორღანზე, ვიოლინოზე, ხუთი წლის ასაკში შექმნა თავისი პირველი კომპოზიციები.

ბავშვების აღზრდაზე მუსიკის გავლენის მიზანია მათი მთლიანად მუსიკალური კულტურის გაცნობა. ძალიან დიდია მუსიკის გავლენა ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბებაზე ბავშვების შემოქმედებითი საქმიანობის განვითარებაზე. მუსიკას, ისევე როგორც ნებისმიერ ხელოვნებას, შეუძლია გავლენა მოახდინოს ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველ განვითარებაზე, გამოიწვიოს მორალური და ესთეტიკური გამოცდილება, გამოიწვიოს გარემოს გარდაქმნა, აქტიური აზროვნება. ზოგადი მუსიკალური განათლება უნდა აკმაყოფილებდეს ძირითად მოთხოვნებს: იყოს უნივერსალური, მოიცავდეს ყველა ბავშვს და ყოვლისმომცველი, ჰარმონიულად განვითარდეს ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების ყველა ასპექტი.

ბავშვების მუსიკალური გამოცდილება ჯერ კიდევ ძალიან მარტივია, მაგრამ ის შეიძლება იყოს საკმაოდ მრავალფეროვანი. თითქმის ყველა სახის მუსიკალური აქტივობა ყველაზე საბაზისო საფუძვლებში ხელმისაწვდომია ბავშვებისთვის და განათლების სწორი ფორმულირება უზრუნველყოფს მათი მუსიკის მრავალფეროვნებას, მათ მუსიკალურ და ზოგად განვითარებას ბავშვის პიროვნებაზე. გარემომცველი ცხოვრებისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების აღზრდის გზით, შესაძლებლობების განვითარებით, ემოციურად თანაგრძნობით, ნამუშევრებში გამოხატული მრავალფეროვანი გრძნობებისა და აზრების მეშვეობით, ბავშვი შემოდის გამოსახულებაში, სჯერა და მოქმედებს წარმოსახვით სიტუაციაში. მუსიკის გავლენა მას უბიძგებს „სხვებისთვის გახარების, სხვისი ბედით ფიქრის, ისევე როგორც საკუთარი თავის გასაოცარ უნარზე“.

ბავშვი მუსიკასთან ურთიერთობისას სრულყოფილად ვითარდება, ბავშვის ფიზიკური გარეგნობა უმჯობესდება, მყარდება ჰარმონიული კავშირები. სიმღერის პროცესში ვითარდება არა მხოლოდ მუსიკალური ყური, არამედ სასიმღერო ხმა და, შესაბამისად, ვოკალური საავტომობილო აპარატი. მუსიკალურად რიტმული მოძრაობები ხელს უწყობს სწორ პოზას, მოძრაობების კოორდინაციას, მათ მოქნილობას და პლასტიურობას.

ბავშვს შეუძლია შეიგრძნოს მუსიკალური ნაწარმოების ხასიათი, განწყობა, თანაგრძნობა მოისმინოს, გამოავლინოს ემოციური დამოკიდებულება, გაიგოს მუსიკალური გამოსახულება, შეამჩნიოს კარგი და ცუდი, რითაც შეუერთდება სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობას. ბავშვებს ასევე შეუძლიათ მოუსმინონ, შეადარონ, შეაფასონ ყველაზე ნათელი და გასაგები მუსიკალური ფენომენები.

მუსიკის გავლენა პირდაპირ მოქმედებს ბავშვის გრძნობებზე, აყალიბებს მის მორალურ ხასიათს. მუსიკის გავლენა ზოგჯერ უფრო ძლიერია, ვიდრე დარწმუნება ან მითითება. ბავშვებს სხვადასხვა ემოციური საგანმანათლებლო შინაარსის ნაწარმოებების გაცნობით, ჩვენ მოვუწოდებთ მათ თანაგრძნობისკენ. სიმღერა მშობლიურ მიწაზე იწვევს სამშობლოს სიყვარულის გრძნობას. მრგვალი ცეკვები, სიმღერები, სხვადასხვა ერის ცეკვები იწვევს ინტერესს მათი წეს-ჩვეულებების მიმართ, აღძრავს საერთაშორისო გრძნობებს. მუსიკის ჟანრული სიმდიდრე ხელს უწყობს გმირული გამოსახულების და ლირიკული განწყობის, მხიარული იუმორისა და მხურვალე ცეკვების აღქმას. მუსიკის აღქმიდან წარმოშობილი მრავალფეროვანი გრძნობები ამდიდრებს ბავშვების გამოცდილებას, მათ სულიერ სამყაროს.

საგანმანათლებლო პრობლემების გადაჭრას დიდწილად უწყობს ხელს კოლექტიური სიმღერა, ცეკვა, თამაშები, როცა ბავშვებს საერთო გამოცდილება აფარებს. სიმღერა მონაწილეთაგან გაერთიანებულ ძალისხმევას მოითხოვს. გაზიარებული გამოცდილება ქმნის ნაყოფიერ ნიადაგს ინდივიდუალური განვითარებისთვის. ამხანაგების მაგალითი. ზოგადი ენთუზიაზმი, შესრულების ხალისი ააქტიურებს მორცხვ, გადამწყვეტ ბავშვებს. ყურადღებით გაფუჭებულთათვის, სხვა ბავშვების თავდაჯერებული, წარმატებული მუშაობის შეცვლა ნეგატიურ გამოვლინებებზე ცნობილ დამუხრუჭებას ემსახურება. ასეთ ბავშვს შეიძლება შესთავაზოს თანამებრძოლების დახმარება, რითაც განავითაროს მოკრძალება და ამავე დროს განუვითაროს ინდივიდუალური შესაძლებლობები. მუსიკის გაკვეთილები გავლენას ახდენს სკოლამდელი აღზრდის ქცევის ზოგად კულტურაზე. სხვადასხვა აქტივობების, აქტივობების მონაცვლეობა (სიმღერა, მუსიკის მოსმენა, საბავშვო ინსტრუმენტებზე დაკვრა, მუსიკაზე გადაადგილება და ა. მისი დროულად დაწყება და დასრულება; ცეკვებში, თამაშებში, შეუძლია იმოქმედოს, დაემორჩილოს მუსიკას, თავი შეიკავოს იმპულსური სურვილისგან, უფრო სწრაფად ირბინო, ვინმეს გაუსწროს. ეს ყველაფერი აუმჯობესებს ინჰიბიტორულ პროცესებს, გავლენას ახდენს ბავშვის ნებაზე.

ამიტომ მუსიკა და ხელოვნება, თავისი შინაგანი ბუნებიდან გამომდინარე, უნდა იყოს ნებისმიერი განათლების განუყოფელი ნაწილი და ამისთვის ისინი უნდა გახდნენ თითოეული ინდივიდის განათლების ნაწილი.

ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბებაში მუსიკის მნიშვნელოვანი როლის დადგენასთან დაკავშირებით, აშკარა ხდება მუსიკის გამოყენების მიზანშეწონილობა განათლებაში და ვარჯიშში ბავშვის ჰარმონიული განვითარებისთვის და როგორც დამხმარე საშუალება მეხსიერების, წარმოსახვითი აზროვნების განვითარებისთვის. და კონცენტრაცია. სმენის დაქვეითების მქონე ბავშვების განვითარებაზე მუსიკის გავლენის თავისებურებების დასადგენად, ჯერ უნდა შევისწავლოთ მუსიკის გავლენა ნორმალური სმენის მქონე ბავშვების განვითარებაზე, რათა განსხვავებები დადგინდეს.

მუსიკის აღქმა მუსიკალური საქმიანობის წამყვანი სახეობაა.

მუსიკის აღქმა (მოსმენა) არის ბავშვების მუსიკალური აქტივობის წამყვანი სახეობა. მუსიკალური აღქმა არის აღქმა, რომელიც მიმართულია იმ მნიშვნელობების გააზრებასა და გააზრებაზე, რაც აქვს მუსიკას, როგორც ხელოვნებას, როგორც რეალობის ასახვის განსაკუთრებულ ფორმას. აღქმა ხდება ყველა სახის მუსიკალური აქტივობის პროცესში. ამავდროულად, აღქმა ასევე დამოუკიდებელი აქტივობაა კლასში. მოსასმენად გამოყენებული მუსიკალური რეპერტუარი ერთდროულად უნდა აკმაყოფილებდეს ორ მოთხოვნას - მხატვრულობას და ხელმისაწვდომობას. არტისტიზმი - მუსიკალური ხელოვნების მაღალმხატვრული ნიმუშები: სხვადასხვა დროისა და სტილის კლასიკური მუსიკა, ხალხური მუსიკა, თანამედროვე. ინტონაციური მუსიკალური გამოცდილების ფორმირება ხდება სხვადასხვა მუსიკალური შთაბეჭდილებების დაგროვების გზით. ხელმისაწვდომობა გამოიხატება ორ ასპექტში: 1) მუსიკის მხატვრული და ფიგურალური შინაარსის ხელმისაწვდომობა (ბავშვებთან ახლოს მყოფი პროგრამული და ვიზუალური სურათების აღქმა - ბუნება, თამაში, ცხოველების გამოსახულებები; ემოციური შინაარსის აღქმის შესაძლებლობა, გრძნობების შესატყვისი. ბავშვებს შეუძლიათ განიცდიან მომენტში - სევდა, სინაზე, სიხარული); 2) ხელმისაწვდომობა, რომელიც დაკავშირებულია ბავშვის აღქმის მოცულობასთან (მიზანშეწონილია შეარჩიოთ პატარა ნამუშევრები ან ნათელი ფრაგმენტები, რომლებიც გრძელდება 1-2 წუთი).

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღქმის ასაკობრივი თავისებურებები (სკოლამდელი განათლების პროგრამების ანალიზი).

მუსიკალური აღქმის განვითარების ეტაპები სკოლამდელ ასაკში: 1) აღმზრდელის შესავალი სიტყვა; 2) ნაწარმოების სრული ჩვენება; 3) მუსიკალური ნაწარმოების ანალიზი; 4) განმეორებითი სრული ჩვენება. პირველი ეტაპის მიზანი: მუსიკისადმი ინტერესის გაღვივება ფიგურული სიუჟეტის საშუალებით კომპოზიტორზე, მუსიკალური ნაწარმოების ჟანრზე (ტიპზე), მის შინაარსზე. ნაწარმოების სრული ჩვენება - მუსიკის შესრულება, მისი ხმის ხარისხი.

შემოთავაზებულია მუსიკალური ნაწარმოების გაანალიზება კითხვების შემდეგი თანმიმდევრობის საფუძველზე: "რა გრძნობებს გადმოსცემს მუსიკა?" (მუსიკის ემოციურ-ფიგურული შინაარსისთვის დამახასიათებელი), "რაზე მოგვითხრობს მუსიკა?" (ხაზს უსვამს პროგრამირებისა და ვიზუალიზაციის თავისებურებებს, ასეთის არსებობის შემთხვევაში), "როგორ მეტყველებს მუსიკა?" (მუსიკალური გამოხატვის საშუალებების დამახასიათებელი). ნაწარმოების ემოციურ-ფიგურული შინაარსის (განწყობა, ხასიათი) განსაზღვრა ანალიზის უმნიშვნელოვანესი ნაწილია. განმეორებითი მოსმენის დროს გამოყენებული მუსიკალური აღქმის გააქტიურების მეთოდები და ხერხები: მუსიკალური ნაწარმოებების ორკესტრირება; მუსიკის ხასიათის გადმოცემა მოძრაობაში; ერთი და იგივე ჟანრის ნაწარმოებების შედარება, პიესები, რომლებსაც აქვთ იგივე სახელი ან თემატიკით მსგავსი, ერთი და იგივე ნაწარმოების სხვადასხვა ვერსიები, შედარება სხვადასხვა სახის ხელოვნების ნაწარმოებებთან (ნახატები, რეპროდუქციები, ლექსები); მუსიკის ბუნების ასახვა ნახატში, ფერთა სქემაში, მუსიკალურ და დიდაქტიკურ თამაშებში.

მუსიკალური აღქმა ვითარდება არა მხოლოდ მუსიკის გაკვეთილებზე. მნიშვნელოვანია ბავშვების მუსიკალური აქტივობების ორგანიზების სხვადასხვა ფორმების გამოყენება - თემატური კონცერტების გამართვა, სადღესასწაულო დილის სპექტაკლების სცენარებში მუსიკის მოსმენა, დღის მეორე ნახევარში ჯგუფში მუსიკალური ნაწარმოებების მოსმენა. თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ მუსიკა წყნარი თამაშების საათებში, უფასო ხატვის დროს, სეირნობისას და ჩართოთ სხვა (არამუსიკალურ) აქტივობებში. ამ შემთხვევაში მუსიკაზე საუბარი არ არის.

მუსიკალური ნაწარმოებების არჩევისას, აღმზრდელი უსმენს უამრავ მუსიკას, რითაც აფართოებს საკუთარ ჰორიზონტს.

აღმზრდელის როლი ბავშვების მუსიკალურ აღზრდაში.

სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში მუსიკალური განათლების მიზანია ჩამოაყალიბოს ბავშვის მუსიკალური კულტურის საფუძვლები, როგორც ზოგადი სულიერი კულტურის ნაწილი. ამ მიმართულებით ძირითად სამუშაოს მუსიკალური დირექტორი ახორციელებს. მასწავლებელი მოქმედებს როგორც აქტიური ასისტენტი, აქვს დიდი შესაძლებლობები ბავშვებს მუსიკაში გააცნოს.

1. მასწავლებელი აქტიურად არის ჩართული მუსიკის გაკვეთილებზე ბავშვების სწავლების პროცესში. უმცროს ჯგუფებში მასწავლებელი ბავშვებთან ერთად მღერის. საშუალო და ხანდაზმულ ჯგუფში ეს ხელს უწყობს სიმღერების სწავლას. უმცროს ჯგუფებში ბავშვებს მუსიკალურ და რიტმულ მოძრაობებს ასწავლის, ის მონაწილეობს ყველა სახის მოძრაობაში, რითაც ააქტიურებს ბავშვებს. შუა, უფროს და მოსამზადებელ ჯგუფებში აღმზრდელის როლი განსხვავებულია: ის მოქმედებს როგორც საჭიროა, ავლენს რაიმე სახის მოძრაობას, აძლევს ბავშვებს ცალკეულ მითითებებს ცეკვაში, თამაშში და ა.შ. მასწავლებელი ეხმარება მუსიკალურ დირექტორს სხვადასხვა ტიპის გაკვეთილების მომზადებასა და ჩატარებაში. მისი როლი განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია კომპლექსურ კლასებში (სხვადასხვა სახის მხატვრული საქმიანობის ჩართვით).

2. აღმზრდელის უმნიშვნელოვანესი ამოცანა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდისთვის არის მუსიკის ჩართვა ბავშვების ყოველდღიურ ცხოვრებაში, რათა მათი ჯგუფში ყოფნა უფრო ნათელი და მრავალფეროვანი იყოს. ამ მიზნით აღმზრდელი წინასწარ ფიქრობს ბავშვების ყოველდღიურ ცხოვრებაში მუსიკის გამოყენების შესაძლო ვარიანტებზე, ეძებს მის მარტივად ჩართვას ბავშვთა საქმიანობაში. მუსიკის გამოყენების შესაძლებლობები: დასვენების დროს, როლურ თამაშებში, სხვადასხვა აქტივობებში, სეირნობისას, რეჟიმის სხვა მომენტებში (დაძინებამდე, ბავშვების მიღებისას და ა.შ. .). თავისუფალ დროსაღმზრდელი, მუსიკისადმი ინტერესის შენარჩუნება, მუსიკის გაკვეთილებზე მიღებული ცოდნის კონსოლიდაცია, ბავშვებთან ერთად უსმენს მუსიკას, მღერის ნაცნობ და ახალ სიმღერებს, ეხმარება ბავშვებს დაეუფლონ თამაშს DMI-ზე, ცეკვის ელემენტებზე. სასარგებლოა მუსიკალური ფილმების, მულტფილმების ყურების ორგანიზება, ბავშვთა დაბადების დღის აღნიშვნა (მუსიკის ჩართვით).

თამაშში მუსიკის ჩათვლითხდის მას უფრო ემოციურს, საინტერესოს, მიმზიდველს. ისეთ თამაშებში, როგორიცაა „კონცერტი“, „მუსიკალური გაკვეთილი“ მუსიკა მთავარი შინაარსია. სხვა შემთხვევებში, ეს არის თამაშის მოქმედებების ილუსტრაცია (თამაშში „დედა და შვილები“, მონაწილეები მღერიან იავნანას, ზეიმობენ სახლის დახურვის წვეულებას, მღერიან და ცეკვავენ; ბიჭები, თამაშობენ ჯარისკაცებს, მსვლელობენ დოლის ხმაზე. თეატრი, რომელშიც თოჯინების პერსონაჟები მღერიან სიმღერებს).

სასეირნოდმუსიკის ჩართვა ყველაზე შესაფერისია ზაფხულში. შესაძლებელია სიმღერების სიმღერა და დადგმა (დაკავშირებული ბუნებასთან, სეზონთან), მრგვალი ცეკვები ("ჩვენ წავედით მდელოზე", "ზემელიუშკა-ჩერნოზემი"), გარე თამაშების ჩატარება მუსიკალური ინსტრუმენტების გამოყენებით, TCO. მუსიკა შეიძლება იყოს ნაწილი კლასებში მეტყველების განვითარების, ბავშვების ბუნების გაცნობის, სახვითი ხელოვნების შესახებ. აღმზრდელის მიერ დასახული ამოცანებიდან გამომდინარე, მუსიკა ან წინ უსწრებს დაკვირვებას, ან აძლიერებს ბავშვების შთაბეჭდილებებს (ემოციურ დასასრულს აყენებს გაკვეთილს). ბუნების ისტორიის გაკვეთილზე მასწავლებელს თევზის ყურების შემდეგ შეუძლია იმღეროს სიმღერა „თევზი“ ან ბავშვებთან ერთად მოუსმინოს ს.სენ-სანსის პიესას „აკვარიუმი“. მეტყველების განვითარების გაკვეთილზე მუსიკის ჩართვა შესაძლებელია ზღაპრის თხრობისას (ზღაპრის „ჯინჯერის კაცი“ თხრობისას მიზანშეწონილია იმღეროთ კოლობოკის სიმღერა, ა.პუშკინის ზღაპრის „ზღაპრის“ კითხვისას. ცარ სალტანის" - მოუსმინეთ ამავე სახელწოდების ოპერის ფრაგმენტებს), სიმღერების სიმღერა ხელს უწყობს მეტყველების გარკვეული ხარვეზების გამოსწორებას. სწრაფი, მკაფიო სიმღერების სიმღერა ხელს უწყობს არტიკულაციის განვითარებას. ნახატების, მოდელირების, აპლიკაციების თემა შეიძლება იყოს ნაცნობი სიმღერის შინაარსი (გაკვეთილზე "ჩემი საყვარელი სიმღერა", შემოთავაზებულია დახატოს (ბრმა, აპლიკაციის გაკეთება) რაც მღერის მის საყვარელ სიმღერაში). მუსიკა ხელს უწყობს მხატვრულ ნაწარმოებებში მხატვრული გამოსახულების დამახასიათებელი ნიშნების გადმოცემას (კლოუნის დახატამდე ბავშვები უსმენენ დ. კაბალევსკის პიესას „კლოუნები“). მუსიკა დილის ვარჯიშებისთვის და ფიზიკური აღზრდისთვის, თანმხლები ფიზიკური ვარჯიშებისთვის, ქმნის გარკვეულ ემოციურ განწყობას, ააქტიურებს ბავშვების ყურადღებას, ზრდის მოძრაობების ექსპრესიულობას. მიზანშეწონილია შეასრულოთ ძირითადი, ზოგადი განვითარების, საბურღი სავარჯიშოები მუსიკაზე. არ არის რეკომენდირებული ხტუნვა, სროლა, მუსიკაზე ასვლა, რადგან ისინი იღებენ მოძრაობის თავისუფალ რიტმს, რომელიც შეესაბამება თითოეული ბავშვის შესაძლებლობებს. თითოეული ტიპის ვარჯიში მოითხოვს მუსიკალური კომპოზიციების ფრთხილად შერჩევას.

3. მასწავლებელი ატარებს გარკვეულ მუსიკალურ დასვენებას და გართობას დამოუკიდებლად ან მუსიკალური დირექტორის ხელმძღვანელობით.

4. მასწავლებელი ხელმძღვანელობს ბავშვების დამოუკიდებელ მუსიკალურ აქტივობას, ინარჩუნებს ინტერესს მუსიკალური აქტივობის მიმართ, ქმნის პრობლემურ სიტუაციებს, რომლებიც ააქტიურებენ შემოქმედებით გამოვლინებებს, მოსწავლეთა ინტერესებისა და მიდრეკილებების გათვალისწინებით. დამოუკიდებელი საქმიანობის მიმართულება არაპირდაპირია: აღმზრდელი ცდილობს გავლენა მოახდინოს ბავშვის მუსიკალურ შთაბეჭდილებებზე. მასწავლებელი აწყობს საგნობრივ-სივრცულ გარემოს, რომელიც ხელს უწყობს დამოუკიდებელი მუსიკალური აქტივობის გაჩენას. „მუსიკალური კუთხე“ უნდა შეიცავდეს სახელმძღვანელოებს, მასალებს, მუსიკალური ინსტრუმენტების კომპლექტს, კომპოზიტორთა პორტრეტებს, ზოლებს, ჩანაწერებს, ფირზე ჩანაწერებს, მუსიკალურ და დიდაქტიკურ თამაშებს, სხვადასხვა ტიპის თეატრის კომპლექტს, კოსტუმების ელემენტებს, ატრიბუტებს და ა.შ.

5. აღმზრდელი მუშაობს მშობლებთან, ურჩევს ვიზიტებს მუსიკალურ თეატრებში, კონცერტებში, სატელევიზიო შოუს, მულტფილმების ყურებას, იზიდავს მათ ერთობლივი ღონისძიებების ორგანიზებაში.

ბავშვების მუსიკალური და ესთეტიკური აქტივობების სამართავად, აღმზრდელმა მუდმივად უნდა გააუმჯობესოს მათი მუსიკალური კულტურა, გააუმჯობესოს საშემსრულებლო უნარები და იცოდეს მუსიკალური და მეთოდოლოგიური ლიტერატურის უახლესი ამბები.

თქვენი კარგი სამუშაოს გაგზავნა ცოდნის ბაზაში მარტივია. გამოიყენეთ ქვემოთ მოცემული ფორმა

სტუდენტები, კურსდამთავრებულები, ახალგაზრდა მეცნიერები, რომლებიც იყენებენ ცოდნის ბაზას სწავლასა და მუშაობაში, ძალიან მადლობლები იქნებიან თქვენი.

მასპინძლობს http://www.allbest.ru/

მუსიკალური განათლების თეორიისა და მეთოდების კათედრა

სათამაშო საქმიანობის როლი სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალურ განათლებაში

ხელოვნებისა და სამხატვრო განათლების ფაკულტეტი

საბოლოო საკვალიფიკაციო სამუშაო

სათამაშო საქმიანობის როლი სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალურ განათლებაში

შესავალი

1. სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური განათლების პრობლემის თეორიული ანალიზი

1.1 მუსიკალური განათლება საბავშვო ბაღში: ფონი, კატეგორიული ანალიზი

1.2 სკოლამდელი ასაკის ბავშვი, როგორც მუსიკალური საქმიანობის საგანი

2. სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური განათლება სათამაშო აქტივობების პროცესში

2.1 თამაშის აქტივობა პედაგოგიურ პროცესში: არსი, შინაარსის მახასიათებლები; თამაშის სახეები და ფორმები

2.2 სათამაშო საქმიანობის სპეციფიკა მუსიკალურ და პედაგოგიურ პროცესში

2.3 სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალურ განათლებაზე მუშაობის ორგანიზება სხვადასხვა სახის სათამაშო აქტივობებში

დასკვნა

გამოყენებული ლიტერატურის სია

განაცხადი

შესავალი

ბავშვების მუსიკალური განათლების საკითხი დიდი ხანია აქტუალურია. თანამედროვე ადამიანის აღზრდის მცდელობისას აუცილებელია ვიზრუნოთ მისი ესთეტიკური მგრძნობელობის განვითარებაზე, რათა მან იცოდეს, როგორ გამოიყენოს ცხოვრებაში და იმუშაოს ხელოვნებასთან კომუნიკაციის შედეგად მიღებული გამოცდილება.

ესთეტიკურ განათლებაზე საუბარი შეუძლებელია ადამიანის ასაკობრივი განვითარების გათვალისწინების გარეშე. ადრეული ბავშვობიდან ბავშვს აღზრდის უნარი აღიქვას, იგრძნოს, გაიაზროს ცხოვრებაში და ხელოვნებაში მშვენიერი, სურვილი მონაწილეობა მიიღოს სილამაზის შექმნაში. მუსიკალური ხელოვნება, რომელიც უშუალოდ და ძლიერად მოქმედებს ადამიანზე უკვე სიცოცხლის პირველ წლებში, დიდ ადგილს იკავებს მის ზოგადკულტურულ განვითარებაში. მუსიკა ახლოს არის ბავშვის ემოციურ ბუნებასთან. მუსიკის გავლენით ვითარდება მისი მხატვრული აღქმა, გამოცდილება მდიდრდება.

იმის გათვალისწინებით, რომ მუსიკის უზარმაზარი გავლენა აქვს ადამიანის ცხოვრებაზე, ჩვენ უნდა ვიზრუნოთ ბავშვების მოზიდვაზე მუსიკისკენ, ვაჩვენოთ ბავშვებს ამ ხელოვნების ფორმის სილამაზე და მრავალფეროვნება. ბავშვების მუსიკაში მიზიდვის მიზნით, ბავშვებს უნდა გავაცნოთ ის რაც შეიძლება ადრე, განვსაზღვროთ მათი მუსიკალური მიდრეკილებები და შესაძლებლობები. ბევრმა მეცნიერმა დაამტკიცა, რომ მუსიკალური მიდრეკილებები და შესაძლებლობები ადრეულ ასაკში უფრო აქტიური და ნათელია. ჩვენი ამოცანაა, რაც შეიძლება ადრე აღმოვაჩინოთ ბავშვში ეს მიდრეკილებები და შესაძლებლობები და დავიწყოთ მათი განვითარება.

წამყვანი თვისებები ვითარდება პიროვნებაზე, მის შინაგან სამყაროზე გარეგანი გავლენის შედეგად. განათლების პროცესი უნდა იყოს არა იმდენად საგნობრივი ნიმუშების გადაცემის პროცესი, რამდენადაც ინდივიდის განვითარების მართვის პროცესი. ფსიქოლოგია და პედაგოგიკა ამტკიცებს, რომ ინდივიდის უნარი ყალიბდება და ვითარდება საქმიანობაში. აქტივობის საშუალებით სკოლამდელი აღზრდის ბავშვი აყალიბებს და გამოხატავს ერთგვარ დამოკიდებულებას სამყაროს მიმართ. სკოლამდელი ასაკის ბავშვის მუსიკალური აქტივობა სინკრეტულია. სკოლამდელ ასაკში მუსიკალური აქტივობის განვითარების გენეზისი განპირობებულია ამ პერიოდში ბავშვის განვითარების ზოგადი კანონებით.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აქტივობის ფორმირება გადის მთელ რიგ ეტაპებს: მუსიკალურ-ობიექტური აქტივობა, როდესაც სათამაშოები და ინსტრუმენტები, რომლებიც ბგერას გამოსცემს, აღძრავს ბავშვის ინტერესს; მუსიკალური და სათამაშო აქტივობა, როდესაც მუსიკა ხდება ემოციური ურთიერთობებისა და გამოცდილების გამოცდილების გამდიდრების წყარო, რაც საშუალებას გაძლევთ გაამდიდროთ სოციალური ურთიერთობები თამაშში და კომუნიკაციაში, რადგან ამ ეტაპზე ნებისმიერი სახის მუსიკალური აქტივობა, იქნება ეს სიმღერა თუ მოსმენა. მუსიკა, არის თამაში ბავშვისთვის.

თამაშის აქტივობა ყველაზე მეტად უწყობს ხელს სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის საკითხების გადაჭრას. მეცნიერთა აზრით, ამ ასაკობრივ პერიოდში მუსიკალური განათლების პროცესის განხორციელება შესაძლებელია განათლების ისეთი ფორმებით, რომლებიც ქმნიან პირობებს სათამაშო საქმიანობის წარმოებისთვის.

სათამაშო საქმიანობის ფსიქოლოგიურ კონცეფციაში, რომელიც შემუშავებულია ა.ნ. ლეონტიევი, დ.ბ. ელკონინი, ვ.ნ. მიასიშჩევი, თამაში განისაზღვრება, როგორც აქტივობა, რომლის საგანი და მოტივი მდგომარეობს მისი განხორციელების პროცესში. თამაშის აქტივობას ახასიათებს აქტივობების განხორციელების მეთოდის შეგნებული ორგანიზების პროცესები, რომლებიც ეფუძნება რეფლექსიას და აქტიურ საძიებო მოქმედებებს როლების შინაარსთან, თამაშის ფუნქციებთან ან შეთქმულებასთან დაკავშირებით.

ბავშვის განვითარებაში უდიდესი როლი ეკუთვნის თამაშს - ბავშვთა საქმიანობის ყველაზე მნიშვნელოვან სახეობას. ეს არის სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების, მისი მორალური და ნებაყოფლობითი თვისებების ჩამოყალიბების ეფექტური საშუალება, თამაშში რეალიზდება სამყაროზე გავლენის მოხდენის აუცილებლობა. ვ.ა. სუხომლინსკიმ ხაზგასმით აღნიშნა, რომ „თამაში არის უზარმაზარი ნათელი ფანჯარა, რომლის მეშვეობითაც იდეებისა და კონცეფციების სიცოცხლის მომცემი ნაკადი მიედინება ბავშვის სულიერ სამყაროში. თამაში არის ნაპერწკალი, რომელიც ანთებს ცნობისმოყვარეობისა და ცნობისმოყვარეობის ალი.

თამაში მრავალმხრივი ფენომენია, ის შეიძლება ჩაითვალოს გუნდის ცხოვრების ყველა ასპექტის არსებობის განსაკუთრებულ ფორმად გამონაკლისის გარეშე. ისევე, როგორც ბევრი ელფერი ჩნდება თამაშთან ერთად სასწავლო პროცესის პედაგოგიურ მართვაში. თამაშის საგანმანათლებლო ღირებულება დიდწილად დამოკიდებულია მასწავლებლის პროფესიულ უნარებზე, მის ცოდნაზე ბავშვის ფსიქოლოგიის შესახებ, მისი ასაკისა და ინდივიდუალური მახასიათებლების გათვალისწინებით, ბავშვთა ურთიერთობების სწორ მეთოდოლოგიურ ხელმძღვანელობაზე, მკაფიო ორგანიზაციასა და ქცევაზე. ყველა სახის თამაში.

ზემოაღნიშნულიდან გამომდინარე, სამუშაოს აქტუალობა განპირობებულია სათამაშო აქტივობების ორგანიზების პრობლემის მნიშვნელობით და ბავშვის პიროვნების განვითარებაზე მისი ზემოქმედებით; ასევე ამ პროცესის მნიშვნელობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალურ განათლებაში.

ზემოთ ჩამოთვლილმა ასევე განსაზღვრა სამაგისტრო სწავლის თემა: „სათამაშო აქტივობების როლი სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალურ აღზრდაში“.

კვლევის ობიექტი -სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის პროცესი.

სასწავლო საგანი -სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური განათლება სათამაშო აქტივობებით.

კვლევის მიზანი -განსაზღვროს და მეცნიერულად დაასაბუთოს სათამაშო აქტივობის როლი და მნიშვნელობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის პროცესში.

ობიექტის, საგნის, მიზნის შესაბამისად, შემდეგი დავალებებიკვლევა:

კვლევის პრობლემაზე ფსიქოლოგიურ-პედაგოგიური, მეთოდური და მუსიკალურ-პედაგოგიური ლიტერატურის შესწავლა.

გაითვალისწინეთ და მეცნიერულად დაასაბუთეთ სათამაშო აქტივობების როლი და მნიშვნელობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალურ აღზრდაში.

განსაზღვრეთ და შესთავაზეთ გამოსაყენებლად სათამაშო აქტივობების ყველაზე შესაფერისი ფორმები ბავშვების მუსიკალური აღზრდის მიზნით.

პრაქტიკულ მუშაობაში კვლევითი მასალების გამოყენების მიზანშეწონილობის დასაბუთება.

Კვლევის მეთოდებიგანისაზღვრა ნაშრომის მიზნისა და ამოცანების შესაბამისად: ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური ლიტერატურის ანალიზი, პედაგოგიური დაკვირვება, პედაგოგიური გამოცდილების განზოგადება, შედარებითი ანალიზის მეთოდი, შედარება, დასკვნების ფორმირება, აგრეთვე კვლევითი საუბრები; გამოკითხვები საკვლევ თემაზე.

კვლევის მეთოდოლოგიური საფუძველი:

შინაური ფსიქოლოგების სამეცნიერო კვლევა პიროვნების განვითარების პრობლემაზე (B.G. Ananiev, V.V. Bogoslovsky, A.N. Leontiev, K.K. Platonov, E.I. Rogov, S.L. Rubinstein, B.M. Teplova და სხვ.)

შინაური მასწავლებლების ნამუშევრები (იუ.კ. ბაბანსკი, ვ.ი. ზაგვიაზინსკი, ა.ს. მაკარენკო, ბ.მ. ნემენსკი, ი.პ. პოდლასი, კ.დ. უშინსკი და სხვ.);

სათამაშო საქმიანობის ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური კონცეფცია (ლ.ი. ბოჟოვიჩი, ლ.

პიროვნების მუსიკალური და ესთეტიკური განვითარების თეორია (E.B. Abdullin, O.A. Apraksina, L.G. Archazhnikova, N.A. Vetlugina, G.M. Tsypin, V.N. Shatskaya).

პრაქტიკული მნიშვნელობამდგომარეობს კვლევის შედეგების სწავლების პრაქტიკოსთა მუშაობაში გამოყენების შესაძლებლობაში.

ნაშრომის სტრუქტურა:დისერტაცია შედგება შესავლისგან, ორი თავისგან, დასკვნისგან, მითითებების ჩამონათვალისა და დანართისგან.

შესავალი ასაბუთებს შესასწავლი თემის აქტუალურობას; განსაზღვრულია ობიექტი, საგანი; ჩამოყალიბებულია კვლევის მიზანი და ამოცანები; წარმოდგენილია შესასწავლი პრობლემის მეთოდები, სამუშაოს სტრუქტურა.

პირველ თავში ვლინდება სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური ასპექტები - ტარდება პრობლემის რეტროსპექტული ანალიზი, მოცემულია ძირითადი დებულებებისა და ცნებების ძირითადი მახასიათებლები და სკოლამდელ ასაკში ბავშვთა მუსიკალური საქმიანობის სპეციფიკა. განიხილება.

მეორე თავი ეძღვნება საკვლევი თემის გამჟღავნების პრაქტიკულ ასპექტს - სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური განათლების განხორციელების შესაძლებლობის განხილვას სათამაშო აქტივობებით. შინაარსის მახასიათებლები გამჟღავნებულია; თამაშის ტიპები და ფორმები, განსაზღვრულია სათამაშო აქტივობის სპეციფიკა მუსიკალურ და პედაგოგიურ პროცესში, შემოთავაზებულია სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური აღზრდაზე მუშაობის ფორმები სხვადასხვა სახის სათამაშო აქტივობებში.

დასასრულს, შეჯამებულია კვლევის შედეგები.

ცნობარების სიაში 44 სათაურია: ნაშრომები პედაგოგიკის, ფსიქოლოგიის, მუსიკალური პედაგოგიკის და მეთოდოლოგიის დარგში.

Თავი 1 . სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური განათლების პრობლემის თეორიული ანალიზი

სანამ გავაგრძელებთ სათამაშო აქტივობის მნიშვნელობის დასაბუთებას სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის პროცესში, განვიხილავთ სათამაშო აქტივობის სხვადასხვა ტიპებსა და ფორმებს, რომლებიც ხელს უწყობენ ამ პროცესის ეფექტურობას, განვიხილოთ ბავშვების მუსიკალური განათლების პრობლემის ძირითადი თეორიული ასპექტები. .

1.1 მუსიკალური განათლება საბავშვო ბაღში: ფონი, კატეგორიული ანალიზი

ბავშვებთან ყოველგვარი მუსიკალური და საგანმანათლებლო სამუშაოს სუპერ-ამოცანა, რომელსაც ყველა სხვა დავალება უნდა დაექვემდებაროს, არის ბავშვების მუსიკით დაინტერესება, ემოციურად დატყვევება, „მუსიკის სიყვარულით დაინფიცირება“ (კ. სტანისლავსკი). მუსიკისადმი ინტერესი, მუსიკისადმი გატაცება, მისდამი სიყვარული არის წინაპირობა იმისა, რომ მან ფართოდ გამოავლინოს და მისცეს ბავშვებს მისი სილამაზე, რათა შეასრულოს თავისი აღმზრდელობითი და შემეცნებითი როლი.

მუსიკას შეუძლია შთააგონოს ადამიანები, გააღვიძოს მათში მაღალი და კეთილშობილური გრძნობები. განვითარებული ყურის და მუსიკალური გემოვნების მქონე ადამიანი უფრო მეტს ისმენს მუსიკაში და უფრო მეტ მხატვრულ სიამოვნებას იღებს, ვიდრე ის, ვინც ცოტა მუსიკალურია და არასოდეს დაინტერესებულა მუსიკით. მასობრივი მუსიკალური და ესთეტიკური განათლების მთავარი ამოცანაა არა იმდენად თავისთავად მუსიკის სწავლება, არამედ მუსიკის გავლენა მოსწავლეთა მთელ სულიერ სამყაროზე, პირველ რიგში მათ მორალზე.

მუსიკაში სილამაზის აქტიური აღქმა აზროვნების აქტიურობას მოითხოვს. მუსიკალური კრიტიკოსი და თეორეტიკოსი ბ. ასაფიევი წერდა: „არასოდეს არ უნდა თქვას უარი მუსიკალურ შემოქმედებასა და აღქმაში ინტელექტუალური პრინციპის დამტკიცებაზე. მოსმენისას ჩვენ არა მხოლოდ ვგრძნობთ ან განვიცდით გარკვეულ მდგომარეობას, არამედ განვასხვავებთ აღქმულ მასალას, ვაკეთებთ შერჩევას, ვაფასებთ და შესაბამისად ვფიქრობთ. ემოციური და ესთეტიკური აღქმის განათლება, ესთეტიკური გემოვნება, მხატვრული შესაძლებლობების განვითარება, მუდმივად ურთიერთქმედებს გონებრივ და მორალურ განათლებასთან.

თანამედროვე მუსიკის სამყარო მდიდარი და რთულია. ის მოითხოვს დიფერენცირებულ დამოკიდებულებას სხვადასხვა მუსიკალური ფენომენის მიმართ, არ მოითმენს ერთიან სტანდარტებსა და კატეგორიებს. ეს გარემოებები უჩვეულოდ რთულ ამოცანებს უყენებს მუსიკალურ პედაგოგიკას. მუსიკალური განათლების სისტემამ უნდა: აღზარდოს სმენითი ცნობიერება, რომელსაც შეუძლია შემდგომი განვითარება, სხვადასხვა მხატვრული ფენომენისა და პროცესის აღქმა; უზრუნველყოს მუსიკალური და ესთეტიკური ორიენტაციის თავისუფლება, მაღალი სიზუსტე და გემოვნების სიგანე, შეფასებების ვალიდობა.

ბავშვების მუსიკალური განათლება უნდა დაიწყოს რაც შეიძლება ადრე, უკვე ადრეულ სკოლამდელ ასაკში. მუსიკას აქვს პოტენციალი გავლენა მოახდინოს არა მხოლოდ მოზრდილებზე, არამედ მცირეწლოვან ბავშვებზეც. უფრო მეტიც, და ეს დადასტურდა, ინტრაუტერიული პერიოდიც კი ძალზე მნიშვნელოვანია ადამიანის შემდგომი განვითარებისთვის: მუსიკა, რომელსაც მომავალი დედა უსმენს, დადებითად მოქმედებს განვითარებადი ბავშვის კეთილდღეობაზე (შესაძლოა ეს აყალიბებს მის გემოვნებას. და პრეფერენციები). ზემოაღნიშნულიდან შეგვიძლია დავასკვნათ, რამდენად მნიშვნელოვანია სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური კულტურის საფუძვლების ჩამოყალიბებისთვის პირობების შექმნა.

პეტერბურგის სკოლამდელი განათლების ხელშემწყობი საზოგადოების წევრები ცდილობდნენ დაემტკიცებინათ სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური აღზრდის მნიშვნელობა გასულ საუკუნეში, რომლებიც თვლიდნენ, რომ მთავარი იყო სკოლამდელ ბავშვებში მუსიკალურობის, რიტმის გრძნობის და სმენის განვითარება. თუმცა, საზოგადოების ორგანიზატორებმა აღნიშნეს, რომ ამ მოთხოვნის შესრულება საკმაოდ რთული საქმეა, რადგან პროგრამებში არ არის სიცხადე, არასაკმარისია ლიდერების გამოცდილება (იმდროინდელი ვადა) და მათი მუსიკალური მომზადება. ამრიგად, მასწავლებელმა ლ.შლეგერმა შესთავაზა მუსიკის გაკვეთილების დივერსიფიკაცია მუსიკალური განათლების განვითარების სავარჯიშოების გამოყენებით, ასევე მუსიკაზე მარშის გამოყენებით.

1873 წელს გამოჩნდა "სტატიებისა და მასალების კრებული საუბრებისთვის და კლასებისთვის სახლში და საბავშვო ბაღში, გიმნაზიებში, მასწავლებელთა სემინარიებსა და საქალაქო სკოლებში კითხვისთვის", სადაც მისი ავტორი ი.ბელოვი ცდილობდა შეემუშავებინა სიმღერის თამაშების დანერგვის მეთოდები . წიგნის "თამაშები და აქტივობები ყველა ასაკის ბავშვებისთვის" შემდგენელმა ა. დუსეკმა შესთავაზა მუსიკალური შთაბეჭდილებების საფუძველზე თამაში "კონცერტი", მისცა დეტალური მეთოდოლოგია ჩრდილების თეატრის ჩვენებისთვის. მუსიკალურ კრებულში „მობილური თამაშები სიმღერით“ (ავტორი ნ. ფილისი) შეირჩა თამაშები, რომლებიც დღემდე პოპულარულია ბავშვებთან მუსიკალურ შემოქმედებაში („ტერემოკი“, „წვიმა“, „ლუფი“, „ლადუშკი“).

საყურადღებოა მიმართულებები საბავშვო ბაღებში მუსიკალური აქტივობების ორგანიზებაში, ა.ს.-ის მეთოდოლოგიით მუშაობისას. სიმონოვიჩი, "იდეალურ საბავშვო ბაღში" კ.ნ. ვენცელი, სკოლამდელ დაწესებულებაში ს.ტ. და ვ.ნ. შატსკი. აქ მუსიკალური განათლება ყველაზე სისტემატურად მიმდინარეობდა. Ისევე როგორც. სიმონოვიჩი თვლიდა, რომ მუსიკამ უნდა შეასრულოს საილუსტრაციო ფუნქცია კლასებისთვის. მაგალითად, "სამშობლო კვლევებზე" გაკვეთილების ჩატარებისას თქვენ უნდა იმღეროთ სიმღერები ამინდის შესახებ, ფიზიკური აღზრდის გაკვეთილებზე, გამოიყენოთ თამაშები - გართობა და თამაშები სიმღერით.

ყველაზე მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ა.სიმონოვიჩმა ბავშვთა დღესასწაულების გამართვის საკითხში. მან აღიარა მათი პედაგოგიური მიზანშეწონილობა რიგი მოთხოვნების შესრულებაში: არდადეგებმა უნდა დატოვონ ღრმა შთაბეჭდილება, განუვითარდეთ კოლექტივიზმის გრძნობა, ბავშვებს უნდა ნახონ ფერების ლამაზი კომბინაცია, მოუსმინონ მშვენიერ მუსიკას, არდადეგების მთელი ორგანიზაცია გამიზნულია იმისთვის, რომ გააღვიძოს ყველაზე კეთილი და საუკეთესო მათში. მუსიკალური განათლების ძირითადი პრინციპი ა.სიმონოვიჩი - სკოლამდელი აღზრდის სურვილზე დაყრდნობა.

„იდეალური საბავშვო ბაღის“ მოდელის შემქმნელი კ.ნ. ვენცელმა შესთავაზა მუსიკალური განათლების საკუთარი სისტემა, რომელიც შედგებოდა სხვადასხვა აქტივობებისგან: სიმღერა, მოსმენა, ცეკვა, ბავშვთა მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრა. მუსიკალური განათლების მთავარი მიზანი, მისი აზრით, არის არა გადაწერის და მექანიკური რეპროდუქციის უნარების ჩამოყალიბება, არამედ ბავშვის შემოქმედებითი ძალების განვითარება. ამიტომ, მას სჯეროდა, რომ აუცილებელია დაეყრდნოთ ბავშვების თავისუფალ საქმიანობას, გამოვიდეთ ბავშვის ბუნებიდან, შეხედოთ მას, როგორც "პატარა მხატვარს". მუსიკალურ ნაწარმოებში, მასწავლებლის აზრით, ორი ეტაპი უნდა იყოს:

პირველი არის აღქმის აქტივობა, როდესაც ბავშვს მღერიან, უკრავენ ინსტრუმენტზე და ის უსმენს;

მეორე ეფუძნება „შემოქმედებითი ძალების განთავისუფლების“ მეთოდს, რომლის წყალობითაც ბავშვი მუსიკაში ქმნის მელოდიებს თავისი ხმით ან მუსიკალურ ინსტრუმენტზე.

ბავშვების მხატვრული და შემოქმედებითი იდეების განვითარებას ეხმარება აღმზრდელი, რომელიც ქმნის შესაბამის ატმოსფეროს, ირჩევს მუსიკალურ რეპერტუარს ბავშვების საჭიროებების, გამოცდილების, სურვილების გათვალისწინებით. ფიქრები კ.ნ. ვენცელი ზრდასრულის როლის შესახებ საბავშვო ბაღში ბავშვების აღზრდაში - „ნუ დაიმონებთ ბავშვის ნებასა და გონებას, იზრუნეთ მასთან სულიერ კომუნიკაციაზე და თანასწორობაზე და შემდეგ შესაძლებელი გახდება ბავშვებს განუვითარდეთ ხელოვნებით ტკბობის უნარი. ."

მუსიკალური განათლების თეორიისა და პრაქტიკის განვითარების მესამე მიმართულებად შეიძლება ჩაითვალოს შატსკის მეუღლეების საბავშვო ბაღის მუშაობა. ესთეტიკური განათლება იყო ს.ტ. შატსკი. იგი ეფუძნებოდა კულტუროლოგიურ მიდგომას, როდესაც ხელოვნება შემოდის ცხოვრებაში და ცხოვრება ორგანიზებულია ხელოვნებაში, ამიტომ დევიზი ს.ტ. შატსკი "უნდა იყოს მუსიკა!" . ავტორის აზრით, გასათვალისწინებელია შემდეგი:

· მუსიკალური ცხოვრება უნდა მოეწყოს ბავშვების ასაკისა და საჭიროებების შესაბამისად;

უნდა ეფუძნებოდეს ბავშვის პირად გამოცდილებას;

· პირობები უნდა შეიქმნას მუსიკალური ყურის, მუსიკალური ენის, შემოქმედებითი აღქმის განვითარებისათვის.

მნიშვნელოვანია ბავშვების მუსიკალური განვითარების ხარისხის სისტემატური გამოკვლევა, მათი საჭიროებებისა და ინტერესის იდენტიფიცირება მუსიკისადმი, შემოქმედებითობის, ასევე მუსიკალური ცოდნის დონისა. მხოლოდ ამ მიდგომის წყალობითაა შესაძლებელი კონცერტებზე, საღამოებზე, სპეციალურ გაკვეთილებზე საჭირო მუსიკალური ატმოსფეროს შექმნა.

შატსკის საბავშვო ბაღში მუსიკალური განათლება ჩატარდა ყველაზე სისტემატურად და თანმიმდევრულად, ამიტომ შემთხვევითი არ არის, რომ წიგნი V.N. შატსკაია "მუსიკა საბავშვო ბაღში", ჯერ კიდევ ითვლება პირველ მეთოდოლოგიურ სახელმძღვანელოდ სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური განათლების შესახებ. მასში პირველად არის ნათქვამი მუსიკალური ჯგუფური გაკვეთილების ჩატარების მეთოდოლოგიაზე, განსაზღვრულია მუსიკალური ნაწარმოების ამოცანები თითოეულ ასაკობრივ ჯგუფში, შეჯამებულია მოსმენის, სიმღერის, მუსიკალური და რიტმული მოძრაობების ორგანიზების ძირითადი დებულებები. , დასაბუთებულია საბავშვო ბაღში პედაგოგ-მუსიკოსის მომზადების საკვალიფიკაციო მოთხოვნები.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის ძირითადი ამოცანები, მეცნიერთა აზრით, შეიძლება ჩაითვალოს:

მუსიკალური და შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება (თითოეულის შესაძლებლობების გათვალისწინებით) სხვადასხვა სახის მუსიკალური აქტივობებით;

· მუსიკალური კულტურის პრინციპების ჩამოყალიბება, რაც ხელს უწყობს საერთო სულიერი კულტურის განვითარებას.

ამ ამოცანების წარმატებით გადაწყვეტა დამოკიდებულია მუსიკალური განათლების შინაარსზე და, უპირველეს ყოვლისა, გამოყენებული რეპერტუარის მნიშვნელობაზე, სწავლების მეთოდებსა და ტექნიკაზე და ბავშვთა მუსიკალური საქმიანობის ორგანიზების ფორმებზე. ბავშვში მნიშვნელოვანია განავითაროს ყველაფერი საუკეთესო, რაც მას ბუნებით თან ახლავს; გარკვეული სახის მუსიკალური საქმიანობისადმი მიდრეკილების გათვალისწინებით, სხვადასხვა ბუნებრივი მიდრეკილებების საფუძველზე ჩამოაყალიბოს სპეციალური მუსიკალური შესაძლებლობები, ხელი შეუწყოს საერთო განვითარებას.

ბავშვების მუსიკალური შესაძლებლობები სხვადასხვანაირად ვლინდება. ზოგიერთისთვის, უკვე ცხოვრების პირველ წელს, ძირითადი მუსიკალური შესაძლებლობები - მოდალური განცდა, მუსიკალური და სმენითი წარმოდგენები და რიტმის გრძნობა - საკმაოდ მკაფიოდ არის გამოხატული, ვითარდება სწრაფად და მარტივად, ეს მიუთითებს მუსიკალურობაზე; სხვები მოგვიანებით, უფრო რთული. ყველაზე რთული მუსიკალური და სმენითი წარმოდგენების განვითარებაა - მელოდიის ხმის რეპროდუცირების უნარი, ზუსტად მისი ინტონაციით, ან ყურით აიღო მუსიკალურ ინსტრუმენტზე. ბავშვების უმეტესობაში ეს უნარი ხუთ წლამდე არ ვლინდება.

შესაძლებლობების ადრეული გამოვლენის ნაკლებობა, ხაზს უსვამს მუსიკოს-ფსიქოლოგ ბ.მ. ტეპლოვი არ არის სისუსტის ან, მით უმეტეს, უუნარობის მაჩვენებელი. დიდი მნიშვნელობა აქვს გარემოს, რომელშიც ბავშვი იზრდება, განსაკუთრებით სიცოცხლის პირველ წლებში. მუსიკალური შესაძლებლობების ადრეული გამოვლინება შეინიშნება, როგორც წესი, ბავშვებში, რომლებიც იღებენ საკმარისად მდიდარ მუსიკალურ შთაბეჭდილებებს.

მუსიკის მასწავლებლები მივიდნენ დასკვნამდე, რომ ყველას აქვს მუსიკალური აქტივობა (ანუ სხეულის სტრუქტურის ფიზიოლოგიური მახასიათებლები, მაგალითად, სმენის ორგანო ან ვოკალური აპარატი). ისინი ქმნიან მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარების საფუძველს. ცნება „განუვითარებელი უნარის“ ცნება, მუსიკალურობის კვლევის დარგის ექსპერტების აზრით, თავისთავად აბსურდულია. დადასტურებულად ითვლება, რომ თუ ბავშვის მუსიკალური განვითარებისთვის დაბადებიდანვე შეიქმნა აუცილებელი პირობები, მაშინ ეს მნიშვნელოვან გავლენას ახდენს მისი მუსიკალურობის განვითარებაზე.

მუსიკალური შესაძლებლობების მთლიანობა განისაზღვრება "მუსიკალურობის" ზოგადი კონცეფციით. განმარტებით, ბ.მ. ტეპლოვმა, მუსიკალურობა არის ინდივიდუალური ფსიქოლოგიური მახასიათებლების კომპლექსი, რომელიც აუცილებელია მუსიკალური აქტივობების განხორციელებისთვის. მუსიკალურობა ექვემდებარება განვითარებას, მაგრამ ამა თუ იმ ფორმით უკვე გამოვლენილი მისი თვისებების საფუძველზე. იგი ყალიბდება და ვითარდება მხოლოდ კონკრეტული ადამიანის სპეციფიკურ საქმიანობაში, შესაბამისად, სხვადასხვა ადამიანს აქვს განსხვავებული მუსიკალურობა, ისევე როგორც განსხვავებულია სხვადასხვა სპეციალობის მუსიკოსებს შორის.

არსებობს სამი ძირითადი მუსიკალური უნარი:

მოდალური განცდა, ანუ მელოდიის ბგერების მოდალური ფუნქციების ემოციურად გარჩევის უნარი, ან ტონის მოძრაობის ემოციური ექსპრესიულობის შეგრძნება. ამ უნარს სხვაგვარად შეიძლება ეწოდოს - მუსიკალური ყურის ემოციური, ან აღქმის კომპონენტი. მოდალური განცდა განუყოფელ ერთობას ქმნის მუსიკალური სიმაღლის განცდასთან, ანუ ტემბრისგან განცალკევებულ სიმაღლესთან. მოდალური განცდა პირდაპირ ვლინდება მელოდიის აღქმაში, ამოცნობაში, ინტონაციის სიზუსტისადმი მგრძნობელობაში. რიტმის გრძნობასთან ერთად ის ქმნის მუსიკაზე ემოციური რეაგირების საფუძველს. ბავშვობაში მისთვის დამახასიათებელი გამოვლინებაა მუსიკის მოსმენის სიყვარული და ინტერესი.

სმენის უნარი. ამ უნარს სხვაგვარად შეიძლება ეწოდოს მუსიკალური ყურის სმენითი ან რეპროდუქციული კომპონენტი. ის პირდაპირ ვლინდება მელოდიის ყურით რეპროდუცირებაში, უპირველეს ყოვლისა, სიმღერაში. მოდალურ განცდასთან ერთად ის ემყარება ჰარმონიულ სმენას. განვითარების უფრო მაღალ საფეხურებზე ის აყალიბებს იმას, რასაც ჩვეულებრივ შიდა სმენას უწოდებენ. ეს უნარი ქმნის მუსიკალური მეხსიერების და მუსიკალური წარმოსახვის ძირითად ბირთვს.

მუსიკალურ-რიტმული განცდა. ეს არის მუსიკის აქტიური განცდის უნარი, მუსიკალური რიტმის ემოციური ექსპრესიულობის შეგრძნება და მისი ზუსტად რეპროდუცირება. ადრეულ ასაკში მუსიკალურ-რიტმული ცოდნა გამოიხატება იმაში, რომ მუსიკის მოსმენას უშუალოდ ახლავს გარკვეული მოტორული რეაქციები, რომლებიც მეტ-ნაკლებად გადმოსცემს მუსიკის რიტმს. ეს გრძნობა საფუძვლად უდევს მუსიკალურობის იმ გამოვლინებებს, რომლებიც დაკავშირებულია მუსიკალური მოძრაობის დროებითი გუნდის აღქმასა და რეპროდუქციასთან. მოდალურ განცდასთან ერთად ის ქმნის მუსიკაზე ემოციური რეაგირების საფუძველს.

ბუნებამ უხვად დააჯილდოვა ადამიანი. მან ყველაფერი მისცა, რათა დაენახა, ეგრძნო, შეეგრძნო მის გარშემო არსებული სამყარო. მან საშუალება მისცა მას გაეგო მის გარშემო არსებული ხმის ფერების მთელი მრავალფეროვნება. საკუთარი ხმების, ფრინველებისა და ცხოველების ხმების, ტყის იდუმალი შრიალის, ფოთლებისა და ქარის ყმუილის მოსმენისას ადამიანებმა ისწავლეს განასხვავონ ინტონაცია, სიმაღლე და ხანგრძლივობა. მოსმენისა და მოსმენის საჭიროებიდან და უნარიდან დაიბადა მუსიკალურობა - ბუნების მიერ ადამიანს მინიჭებული ერთ-ერთი თვისება.

მუსიკალურობის მთავარი ნიშანი ადრეულ ასაკში, სწავლამდე, პირველ რიგში, მუსიკალური შთამბეჭდავობისა და აქტიურობის გამოვლინება უნდა მივიჩნიოთ. ადვილად შეიძლება შეამჩნიოთ მუსიკალური აქტივობის გამოვლინების სხვადასხვა ფორმა: შერჩევითი დამოკიდებულება მუსიკის მიმართ, რომელიც გამოიხატება ზოგიერთი მუსიკალური ნაწარმოების უპირატესობით სხვებზე; ზოგი ნებით მღერის, აქტიურად გადადის მუსიკაზე, ცდილობს ყურით აიღოს, ზოგი გამოხატავს თავის შთაბეჭდილებებსა და გამოცდილებას იმპროვიზაციებში და მუსიკალურ კომპოზიციებში.

ადრეული მუსიკალურობის ყველაზე დამახასიათებელი ნიშანია მუსიკის დომინანტური როლი ბავშვის ცხოვრებაში. ძალიან მუსიკალური პიროვნებებისთვის ყველა ცხოვრებისეული შთაბეჭდილება გადის მათი ინტონაციების პრიზმაში, რაც იწვევს ამა თუ იმ შემოქმედებით საქმიანობას. ინტონაციების ამ შერჩევას, მათ ტრანსფორმაციას და კონსოლიდაციას გადამწყვეტი მნიშვნელობა აქვს შემდგომი განვითარებისთვის, რაც ახასიათებს ბავშვის ინდივიდუალობას.

Ამგვარადსკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის პრობლემების გადაჭრის ეფექტურობა, პირველ რიგში, დამოკიდებულია ბავშვების მუსიკალური საქმიანობის ორგანიზების ფორმებზე მათი მიდრეკილებებისა და შესაძლებლობების განვითარების მიზნით. უნარების კომპლექსი არის მუსიკალურობა, რომელიც საშუალებას აძლევს ადამიანს აქტიურად გამოხატოს საკუთარი თავი სხვადასხვა სახის მუსიკალურ საქმიანობაში: მუსიკის მოსმენისას, სიმღერის, მოძრაობის, მუსიკალური შემოქმედების დროს. ეს სპეციალური ან ძირითადი მუსიკალური უნარები მოიცავს სიმაღლეს, ტონს და რიტმს. სწორედ მათი არსებობა ყოველ ადამიანში ავსებს ხმოვან მუსიკას ახალი შინაარსით, სწორედ ისინი გაძლევენ საშუალებას ახვიდე მუსიკალური ხელოვნების საიდუმლოებების ღრმა ცოდნის სიმაღლეზე.

თუმცა, მთავარი, მეცნიერთა აზრით, ის არის, რომ შესაძლებლობები იმდენად არ ვლინდება მუსიკალურ აქტივობაში, რამდენადაც თავად იქმნება მის პროცესში. "მუსიკალურობის" მასწავლებელთა კონცეფცია ასევე მოიცავს მუსიკის გაგების, გამოხატული სიმღერისა და მოძრაობის უნარს, ჩაერთონ მუსიკალურ შემოქმედებაში. რაც უფრო აქტიურია ბავშვის ურთიერთობა მუსიკასთან, მით უფრო მუსიკალური ხდება, მით უფრო ხალისიანი და სასურველია მასთან ახალი შეხვედრები.

1.2 სკოლამდელი ასაკის ბავშვი, როგორც მუსიკალური საქმიანობის საგანი

ბავშვის, როგორც მუსიკალური საქმიანობის სუბიექტის განმარტება, მეცნიერთა აზრით, პირველი ნაბიჯია სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდისა და განვითარების პროცესის ორგანიზების საფუძვლის გამოსავლენად. თვისებები, რომლებიც ახასიათებს ადამიანს, როგორც საქმიანობის სუბიექტს, არის:

ღირებულებითი დამოკიდებულება;

ინტერესი;

შერჩევითი ორიენტაცია;

ინიციატივა;

· არჩევანის თავისუფლება;

დამოუკიდებლობა, კრეატიულობა.

მეცნიერთა კვლევის საფუძველზე განვიხილავთ სკოლამდელი აღზრდის ფსიქოლოგიური პორტრეტის ზოგიერთ მახასიათებელს, ასევე იმას, თუ როგორ ვლინდება ეს თვისებები სკოლამდელ ასაკში.

ფუნდამენტურია სამყაროსადმი დამოკიდებულების ტიპი ან ბავშვის მოტივაციური საჭიროების სფერო, რომელიც ყალიბდება სკოლამდელ ასაკში. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სკოლამდელ ბავშვს შეუძლია გამოხატოს დამოკიდებულებები, ინტერესი, შერჩევითი ორიენტაცია მისი ასაკისთვის დამახასიათებელი აქტივობებისა და კომუნიკაციის სახეებზე. სკოლამდელი ასაკის ბავშვის უნიკალური ბუნება შეიძლება დახასიათდეს როგორც აქტიური. სკოლამდელ ბავშვს უსაფრთხოდ შეიძლება ეწოდოს პრაქტიკოსი, მისი ცოდნა სამყაროს შესახებ გადის ექსკლუზიურად სენსუალურ-პრაქტიკული გზით. ამ თვალსაზრისით, ბავშვის ბუნება თავდაპირველად სუბიექტურია, რადგან სკოლამდელი აღზრდის ბავშვი, უპირველეს ყოვლისა, არის მსახიობი, რომელიც ცდილობს შეიცნოს და შეცვალოს სამყარო საკუთარი თავისთვის. ეს არის არჩევანის შესაძლებლობის კომბინაცია გაჩენილი ურთიერთობების საფუძველზე, ყველაფრის საკუთარი თავის გამოცდის აუცილებლობით, რაც წინასწარ განსაზღვრავს ბავშვის განვითარების კურსს, როგორც მისთვის ხელმისაწვდომი საქმიანობის სახეობების საგანს. და რაც უფრო ადრე გაიგებს ამას ზრდასრული, მით უფრო წარმატებული იქნება განვითარება.

მუსიკალურ საქმიანობაში ბავშვის სუბიექტური გამოვლინების ორი ჯგუფი შეიძლება გამოიყოს: ემოციური და აქტივობა:

ემოციური გამოვლინებები გამოიხატება მუსიკისადმი ბავშვის ინტერესში, ამ ტიპის აქტივობის უპირატესობით. ბავშვს უყვარს მუსიკის მოსმენა, უყვარს სხვადასხვა სახის მუსიკალურ აქტივობებში მონაწილეობა. სუბიექტურობის კიდევ ერთი, არანაკლებ მნიშვნელოვანი გამოვლინებაა მუსიკისადმი შერჩევითი დამოკიდებულება, ე.ი. ბავშვის უპირატესობა მუსიკასთან ურთიერთობის ამა თუ იმ შესაძლებლობის მიმართ (მოსმენა, სიმღერა, თამაში). შერჩევითობა თანდაყოლილია არა მხოლოდ უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის. უკვე ადრეულ ასაკში ბავშვს შეუძლია აირჩიოს, მაგალითად, ხმაურის ორკესტრის ერთი ან სხვა ინსტრუმენტი; შეიძლება მობეზრდეს სიმღერის დროს, მაგრამ ანათებს მუსიკალური თამაშების დროს. რაც უფრო ადრე შეამჩნევენ მასწავლებლები ბავშვის პრეფერენციებს, მით უფრო წარმატებული იქნება მისი მუსიკალური განათლება.

აქტივობის გამოვლინებები დაკავშირებულია ბავშვის აქტიურობასა და ინიციატივასთან მუსიკალური აქტივობების არჩევისას. მის სუბიექტურობას განსაზღვრავს შემოქმედებითი დამოკიდებულება მუსიკალური საქმიანობის შინაარსის არჩევისადმი. ბავშვი იწყებს დამოუკიდებლად შეთავაზებას კონკრეტული მუსიკალური ნაწარმოების ინტერპრეტაციისთვის, აკეთებს პირველ მცდელობებს მუსიკალური აქტივობის „პროდუქტების“ ანალიზისა და ინტროსპექტივისთვის.

ბავშვის, როგორც მუსიკალური აქტივობის სუბიექტის გამოვლინებების განსაზღვრის უმარტივესი მეთოდია შემდეგი - ბავშვზე დაკვირვება მისი თავისუფალი საქმიანობის მომენტებში. თუ მას სურს და შეუძლია თავად გააკეთოს მუსიკა, მუსიკალური განათლების სპეციალურად ორგანიზებული ფორმების მიღმა, მაშინ ეს არის მისი, როგორც მუსიკალური საქმიანობის სუბიექტის გამოვლინება. ბავშვი, როგორც მუსიკალური აქტივობის საგანი, ავლენს შემდეგ თვისებებს:

ინტერესი მუსიკის მიმართ

შერჩევითი დამოკიდებულება მუსიკისადმი და სხვადასხვა სახის მუსიკალური აქტივობა;

ინიციატივა, მუსიკალური საქმიანობით დაკავების სურვილი;

დამოუკიდებლობა მუსიკალური აქტივობების არჩევასა და განხორციელებაში;

კრეატიულობა მუსიკალური ნაწარმოებების ინტერპრეტაციაში.

მოდით განვიხილოთ, რა არის ბავშვთა მუსიკალური აქტივობის სპეციფიკა სკოლამდელ ასაკში. ბავშვის მუსიკალური აქტივობა ბევრად უფრო რთულია, ვიდრე ზრდასრული. ზრდასრული ეწევა მუსიკალური აქტივობის ერთ-ერთ სახეობას - ის ან უსმენს, ან ასრულებს, ან წერს მუსიკას. სკოლამდელი ასაკის ბავშვის მუსიკალური აქტივობა სინკრეტულია. ის არ არის მხოლოდ მისი ყველა ტიპის მონაწილე, არამედ ხშირად ახორციელებს მათ ერთდროულად.

ადრეულ და სკოლამდელ ასაკში მუსიკალური აქტივობის განვითარების გენეზისი განპირობებულია ამ პერიოდში ბავშვის განვითარების ზოგადი სქემებით. ბავშვის ასაკობრივი განვითარების ზოგადი ლოგიკის მიხედვით, მუსიკალური აქტივობის ფორმირება გადის რამდენიმე ეტაპს:

ეტაპი 1 - მუსიკალურ-ობიექტური აქტივობა. ამ ეტაპზე ბავშვის ინტერესს იზიდავს სათამაშოები და ინსტრუმენტები, რომლებიც ბგერებს გამოსცემს. ის აგროვებს მათთან მანიპულირების გამოცდილებას, აკეთებს პირველ არჩევანს უფრო მიმზიდველ ობიექტებზე, იწყებს საგნებთან და სენსორულ თამაშებს ობიექტებთან - ბგერების მატარებლები.

ეტაპი 2 - მუსიკალური და სათამაშო აქტივობები. სოციალური კონტაქტების სამყაროში შესვლისას ბავშვი იწყებს სხვა ადამიანებთან ურთიერთობის საკუთარი სისტემის ჩამოყალიბებას. მუსიკა ამ ეტაპზე ხდება: ემოციური ურთიერთობებისა და გამოცდილების გამოცდილების გამდიდრების წყარო, რაც საშუალებას გაძლევთ გაამდიდროთ სოციალური ურთიერთობები თამაშში და კომუნიკაციაში; საინტერესო თამაში, რადგან ნებისმიერი სახის მუსიკალური აქტივობა ამ ეტაპზე, იქნება ეს სიმღერა თუ მუსიკის მოსმენა, არის თამაში ბავშვისთვის; თამაშების შინაარსობრივი საფუძველი, როდესაც ბავშვთა თამაშებში შეთქმულებები და როლები ხდება მათი მუსიკალური კულტურის ასახვა.

ეტაპი 3 - მუსიკალური და მხატვრული საქმიანობა. სკოლამდელი ასაკის ბოლოს ბავშვი იწყებს უფრო მეტად დაინტერესებას არა თავად პროცესით, არამედ საქმიანობის შედეგის ხარისხით. მუსიკალური და მხატვრული აქტივობა არის მუსიკალური და სათამაშოდან მუსიკალურ და მხატვრულ საქმიანობაზე გადასვლა. უკვე საკმარისი პირადი ემოციური გამოცდილება საშუალებას აძლევს ბავშვს განიცადოს მხატვრული ემოციები და შემოქმედებითად ინტერპრეტაცია გაუწიოს მუსიკალურ ნაწარმოებებს. ხოლო მუსიკალურ აქტივობებში მონაწილეობის გამოცდილება საშუალებას მისცემს ხანდაზმულ სკოლამდელ ბავშვს აირჩიოს უახლოესი და წარმატებული პოზიციები განხორციელებაში:

მსმენელი, რომელსაც შეუძლია შეაფასოს მუსიკალური ნაწარმოები და გამოხატოს საკუთარი აღქმის შედეგები;

მუსიკალური ნაწარმოებების შემსრულებელი (მომღერალი, ორკესტრის წევრი, მოცეკვავე);

· მწერალი (მუსიკალური გალობისა და ცეკვის იმპროვიზატორი; მუსიკალური დრამატული თამაშის სიუჟეტის შემქმნელი და ა.შ.).

ბავშვის, როგორც მუსიკალური საქმიანობის სუბიექტის განვითარება, სცენიდან სცენაზე გადასვლა უზრუნველყოფილია ამ საქმიანობაში გამოცდილების დაგროვების პროცესში. გამოცდილება არის ადამიანის ცხოვრების შინაარსი და შედეგი, ინდივიდუალურ-პიროვნული ფორმა, რეალობის მთელი მისი მრავალფეროვნებით დაუფლების შედეგი. გამოცდილება პიროვნების განვითარების ყველაზე მნიშვნელოვანი პირობაა და მოქმედებს როგორც საფუძველი, რომელიც წინასწარ განსაზღვრავს პიროვნების მოტივებს, არჩევანს და მოქმედებებს.

მუსიკალური გამოცდილება, ან მუსიკალური აქტივობის გამოცდილება, არის ერთგვარი სოციოკულტურული გამოცდილება. მუსიკალური გამოცდილების სტრუქტურა მოიცავს:

მუსიკისადმი ემოციური და ღირებული დამოკიდებულების გამოცდილება;

მუსიკის ცოდნის გამოცდილება;

· მუსიკასთან ურთიერთობის უნარების გამოცდილება;

შემოქმედებითი საქმიანობის გამოცდილება ან შემოქმედებითი ჩართულობა მუსიკალურ საქმიანობაში.

მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ თითოეულ კომპონენტს მუსიკალური გამოცდილების სტრუქტურაში.

მუსიკისადმი ემოციური და ღირებულებითი დამოკიდებულების გამოცდილება გამოიხატება მუსიკისადმი ბავშვის ინტერესებში, მუსიკალურ პრეფერენციებში და მუსიკის პირადი მნიშვნელობის შეფასების პირველ მცდელობებში. სკოლამდელი ასაკის ბავშვის მუსიკალური გემოვნება განისაზღვრება მუსიკისადმი მისი ემოციური და ღირებულებითი დამოკიდებულებით.

მუსიკის ცოდნის გამოცდილება შედგება ბავშვის მუსიკალური ჰორიზონტებისგან (ორიენტაცია მუსიკალურ ნაწარმოებებში) და ელემენტარული მუსიკალური ერუდიციით.

მუსიკასთან ურთიერთობის უნარების გამოცდილება შეიძლება ხასიათდებოდეს უნარების ორი ჯგუფით:

1 ჯგუფი - უნარები, რომლებსაც ზუსტად ასახელებს ნ.ა. ვეტლუგინა, როგორც ბავშვთა მუსიკალური საქმიანობის განზოგადებული გზები. ეს არის ის უნარები, რომლებიც აუცილებელია ნებისმიერი სახის მუსიკალურ საქმიანობაში, რაც საშუალებას აძლევს ბავშვს:

სათანადოდ რეაგირება მუსიკის ბუნებაზე;

განახორციელოს მუსიკალური გამოსახულების მხატვრული და ემოციური აღქმა; მუსიკალური გამოსახულების გაგება;

· აქტიურად გამოხატოს ემოციური დამოკიდებულება მუსიკალური გამოსახულებისადმი;

მუსიკალური სურათების ინტერპრეტაცია სხვადასხვა სახის მხატვრულ და სათამაშო აქტივობებში;

მე-2 ჯგუფი - სხვადასხვა სახის მუსიკალურ აქტივობებში მონაწილეობისთვის საჭირო უნარ-ჩვევები. ისინი შეიძლება უფრო მეტად დავახასიათოთ როგორც ტექნიკური - სიმღერა, ინსტრუმენტული, ცეკვა.

შემოქმედებითი საქმიანობის ან მუსიკალურ საქმიანობაში შემოქმედებითი ჩართულობის გამოცდილება გროვდება ბავშვის აქტიური მონაწილეობის პროცესში სხვადასხვა სახის მუსიკალურ საქმიანობაში: მუსიკალური სურათების ინტერპრეტაცია ხელმისაწვდომი და საინტერესო სათამაშო აქტივობებში; მუსიკალური კომპოზიციის მცდელობები. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური საქმიანობის ორგანიზების პირობები უნდა უზრუნველყოფდეს განვითარების ემოციური და მხატვრული კომპონენტების ერთიანობას.

ბავშვთა მუსიკალური აღზრდაში პედაგოგიური დახმარება მოიცავს მუსიკალური რეპერტუარის და მუსიკალური თამაშების სპეციალურ შერჩევას, რომელშიც მუსიკა ნათლად გამოხატავს ემოციებსა და განწყობას. მასწავლებლის დახმარებით ხელოვნება ბავშვისთვის ხდება სამყაროს შეცნობისა და თვითრეალიზაციის ჰოლისტიკური გზა.

ბავშვთა ხელოვნებასთან ურთიერთქმედების ორგანიზების ინტეგრაციული მიდგომა ეხმარება ბავშვს გამოხატოს თავისი ემოციები და გრძნობები მასთან ახლოს მყოფი საშუალებებით: ბგერები, ფერები, მოძრაობები, სიტყვები. ხოლო მუსიკალურ-სათამაშო საქმიანობაში ემოციური გამოცდილების სიღრმე გამოიხატება არა იმდენად ფერწერული მუსიკალური თანმიმდევრობის ინტერპრეტაციის უნარში, რამდენადაც მუსიკაში გამოხატული განწყობისა და პერსონაჟების ნიუანსები.

Ამგვარად,ბავშვის მიერ მუსიკალური გამოცდილების დაგროვება და გამდიდრება უზრუნველყოფს მის განვითარებას, როგორც მუსიკალური საქმიანობის სუბიექტს. სკოლამდელი ასაკის ბავშვის მუსიკალური განვითარება ხდება მუსიკალური გამოცდილების დაგროვების პროცესში. მუსიკის დახმარებით ბავშვი იცნობს საკუთარ თავს და სხვა ადამიანებს ემოციურად და პიროვნულად; ახორციელებს გარემომცველი სამყაროს მხატვრულ ცოდნას; აცნობიერებს ინდივიდუალურ შემოქმედებით პოტენციალს.

თითოეული სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური განათლებისა და განვითარების განზოგადებული მიზნებია:

სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური კულტურის განვითარება, მისი გამოცდილების დაგროვება მუსიკალურ ნაწარმოებებთან ურთიერთობისას;

ბავშვის პოზიციის განვითარება, როგორც აქტიური მონაწილის, მუსიკალური ნაწარმოებების შემსრულებელი-შემქმნელი, ისე, რომ სიმღერაში, ცეკვაში, მუსიკის დაკვრაში, მუსიკალურ და სათამაშო აქტივობებში მან შეძლოს გამოხატოს საკუთარი თავი, გაცვალოს ემოციები და გრძნობები, განწყობები და გამოცდილება.

ამასთან დაკავშირებით, თითოეული ასაკობრივი ჯგუფის ამოცანები ორიენტირებულია:

ბავშვთა მუსიკალური აღქმა - მოსმენა, ინტერპრეტაცია;

· ბავშვთა მუსიკალური აქტივობა - წარმოდგენა, იმპროვიზაცია, კრეატიულობა, თამაში.

თავის მხრივ, მუსიკალური შესრულების, იმპროვიზაციის, თამაშის შემოქმედების სფეროში ამოცანებია:

მუსიკალური აქტივობის მოტორულ-აქტიური ტიპების განვითარება (მუსიკალურ-რიტმული მოძრაობები და ხმაურის ინსტრუმენტებზე დაკვრა);

ინსტრუმენტებზე დაკვრის ტექნიკის სწავლებისას მოძრაობათა კოორდინაციისა და წვრილი მოტორული უნარების განვითარება;

ვოკალური სიმღერის უნარების ჩამოყალიბება ზრდასრული ადამიანის მიბაძვის პროცესში;

მარტივი მუსიკალური სურათების შედგენის უნარის სტიმულირება მუსიკალურ თამაშებსა და ცეკვებში.

მასწავლებელი ბავშვების ყურადღებას ამახვილებს იმაზე, რომ საკუთარი ემოციური მდგომარეობა და თამაშის პერსონაჟის ხასიათი შეიძლება გამოიხატოს სპეციალური ხმოვანი საშუალებებით სიმღერის, ცეკვის, მუსიკის დაკვრის დროს.

სკოლამდელ ასაკში ბავშვების მუსიკალური აღზრდის თეორიული საკითხების შესწავლის შემდეგ, ჩვენ დავიწყებთ კონკრეტული ცნებების განხილვას, რომლებიც ქმნიან ამ კვლევის საფუძველს. საუბარი იქნება სათამაშო აქტივობის როლზე მუსიკალური განათლების პროცესში.

თავი 2. სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური განათლება სათამაშო აქტივობების პროცესში

2.1 თამაშის აქტივობა პედაგოგიურ პროცესში: არსი, შინაარსის მახასიათებლები; თამაშის სახეები და ფორმები

მეცნიერთა აზრით, განათლების პროცესი ინდივიდის განვითარების მართვის პროცესი უნდა იყოს. მეცნიერთა თვალსაზრისით, განათლების ის ფორმები, რომლებიც ქმნიან სათამაშო საქმიანობის წარმოების პირობებს, იძლევა განვითარების მართვის პროცესების განხორციელების საშუალებას. მეცნიერთა აზრით, სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის საკითხების გადაწყვეტას ასევე ყველაზე მეტად სათამაშო აქტივობები უწყობს ხელს. ამიტომ, საჭიროდ მიგვაჩნია, რომ ჩვენს მუშაობაში დეტალურად განვიხილოთ სათამაშო საქმიანობის კონცეფციის ძირითადი დებულებები.

სათამაშო საქმიანობის ფსიქოლოგიურ და პედაგოგიურ კონცეფციაში, რომელიც შემუშავებულია ა.ნ. ლეონტიევი და დ.ბ. ელკონინი, თამაში განისაზღვრება, როგორც აქტივობა, რომლის საგანი და მოტივი სწორედ მისი განხორციელების პროცესშია. სათამაშო საქმიანობის მახასიათებლების ან კომპონენტების მიხედვით, მეცნიერები განსაზღვრავენ, უპირველეს ყოვლისა, რეფლექსურობას და საქმიანობის განხორციელების გზების თვითორგანიზებაზე ფოკუსირებას.

შესაბამისად, სათამაშო აქტივობას ახასიათებს აქტივობების განხორციელების მეთოდის შეგნებული ორგანიზების პროცესები, რომლებიც ეფუძნება რეფლექსიას და აქტიურ საძიებო მოქმედებებს როლების შინაარსთან, თამაშის ფუნქციებთან ან შეთქმულებასთან დაკავშირებით. მხოლოდ მაშინ, როდესაც საქმიანობის სუბიექტი იწყებს ორგანიზაციული მოქმედებების განხორციელებას სიუჟეტთან დაკავშირებით, შინაარსისა და პროცესების საგანი გახდის, შეიძლება ვისაუბროთ სათამაშო აქტივობის გაჩენაზე და კონკრეტულ სათამაშო ურთიერთობაზე.

სათამაშო აქტივობის რეფლექსური, საძიებო, გონებრივი და ორგანიზაციული კომპონენტები ქმნიან სუბიექტის კვლევას და შემოქმედებით დამოკიდებულებას რეალობასთან. საგანმანათლებლო თამაშების დიზაინისა და ორგანიზების მიდგომაში ცენტრალური ხდება თამაშის ფორმების შექმნის ამოცანა, რომლებიც უზრუნველყოფენ თამაშის დროს მონაწილეთა გაჩენას.

თამაში სასიცოცხლო და აუცილებელი ელემენტია როგორც ინდივიდის, ისე მთლიანად საზოგადოების განვითარებაში. თამაშების ხასიათის სირთულის მიხედვით შეიძლება ვიმსჯელოთ მოცემული საზოგადოების ცხოვრებაზე, უფლებებსა და უნარებზე. საზოგადოების განვითარების ადრეულ ეტაპებზე თამაშის კონცეფცია იმ გაგებით, რომ ჩვენ ახლა გვესმის, არ არსებობდა. მაშინ ბავშვები სწრაფად იზრდებოდნენ და მათი „თამაში“ უფროსების მსგავსად სპეციფიკური აქტივობა იყო. მათ გააკეთეს, ისწავლეს (მიბაძეს) ყველაფერს, რასაც უფროსები აკეთებენ, თუმცა ყოველთვის არ იყვნენ კარგად ამაში. ეს ვითარება განვითარდა სამყაროს, მეცნიერებისა და საზოგადოების სიმარტივის გამო.

მეცნიერების განვითარებასთან და პროგრესთან ერთად გაჩნდა სერიოზული განათლების საჭიროება, გაჩნდა რთული სოციალური ურთიერთობები ადამიანებს შორის და, შესაბამისად, პრობლემები ბავშვების განვითარებაში. ახლა, იმისთვის, რომ კომფორტულად იგრძნოს ამ სამყაროში, ის მიმართავს როლის კონცეფციას, რომლითაც შეგიძლიათ იყოთ ნებისმიერი, ცხოვრების შიშის გარეშე. და ამავდროულად, ბავშვი მაინც ავსებს ხარვეზს ცხოვრების ზოგიერთ ფორმაში: მოხერხებულობა, სიზუსტე და ა.შ.

ფსიქოლოგია და ფიზიოლოგია დიდი ხანია დაკავებულია ცხოველების, ბავშვებისა და მოზრდილების თამაშის დაკვირვებით, აღწერით და ახსნით.

თამაშის ბიოლოგიური ფუნქციები:

ჭარბი სიცოცხლისუნარიანობის გათავისუფლება;

მიბაძვის თანდაყოლილი ინსტინქტისადმი დამორჩილება;

დასვენებისა და დასვენების საჭიროება;

ვარჯიში სერიოზული საკითხის წინაშე;

თვითკონტროლის ვარჯიში;

დომინირებისკენ სწრაფვა;

საზიანო მოტივების კომპენსაცია;

ერთფეროვანი აქტივობის შევსება;

სურვილების დაკმაყოფილება, რაც რეალურ სიტუაციაში შეუძლებელია.

არცერთი ზემოაღნიშნული ახსნა არ პასუხობს კითხვას „მაგრამ ბოლოს და ბოლოს, რა არის თამაშის არსი?“. რატომ ყვირის ბავშვი აღფრთოვანებული? რატომ ივიწყებს მოთამაშე, გატაცებული, ივიწყებს ყველაფერს მსოფლიოში? თამაშის ინტენსივობა არ შეიძლება აიხსნას რაიმე ბიოლოგიური ანალიზით. და მაინც, სწორედ ამ ინტენსივობაში, ამ უნარში მდგომარეობს თამაშის არსი, მისი პირველყოფილი ხარისხი. ლოგიკური მიზეზი გვეუბნება, რომ ბუნებას შეუძლია მისცეს თავის შვილებს ჭარბი ენერგიის განმუხტვის ყველა ეს სასარგებლო ბიოლოგიური ფუნქცია და ა.შ. წმინდა მექანიკური ვარჯიშებისა და რეაქციების სახით. მაგრამ მან მოგვცა თამაში თავისი დაძაბულობით, სიხარულით, ხუმრობით და გართობით ”(Hizinging).

ა.ნ. ლეონტიევი თავის ნაშრომში "სკოლამდელი თამაშის ფსიქოლოგიური საფუძვლები" აღწერს ბავშვების როლური თამაშის წარმოშობის პროცესს შემდეგნაირად: ბავშვის საქმიანობის დროს "წარმოიქმნება წინააღმდეგობა ობიექტებთან მოქმედების საჭიროების სწრაფ განვითარებას შორის. , ერთი მხრივ, და ოპერაციების შემუშავება, რომლებიც ახორციელებენ ამ მოქმედებებს (ანუ მოქმედების გზები) - მეორე მხრივ. ბავშვს თვითონ უნდა მართოს მანქანა, თვითონაც უნდა ნავით ნიჩბოსნობა, მაგრამ ამ ქმედებას ვერ განახორციელებს... იმიტომ რომ ვერ და ვერ ითვისებს იმ ოპერაციებს, რაც ამ მოქმედების რეალური ობიექტური პირობებით არის მოთხოვნილი... ეს არის წინააღმდეგობა... ბავშვში შეიძლება გადაწყდეს მხოლოდ ერთი ტიპის აქტივობით, კერძოდ, სათამაშო აქტივობაში, თამაშში... მხოლოდ სათამაშო მოქმედებაში შეიძლება საჭირო ოპერაციების შეცვლა სხვა ოპერაციებით და მისი ობიექტური პირობებით. სხვა ობიექტური პირობებით და შენარჩუნებულია თავად მოქმედების შინაარსი“.

თამაში მჭიდროდ არის დაკავშირებული პიროვნების განვითარებასთან და სწორედ მისი განსაკუთრებით ინტენსიური განვითარების პერიოდში - ბავშვობაში - განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენს. ბავშვის ცხოვრების სკოლამდელ წლებში თამაში არის საქმიანობის სახეობა, რომელშიც ყალიბდება მისი პიროვნება. თამაში არის პირველი აქტივობა, რომელიც განსაკუთრებით მნიშვნელოვან როლს ასრულებს პიროვნების განვითარებაში, მისი თვისებების ჩამოყალიბებაში და მისი შინაგანი შინაარსის გამდიდრებაში. განვითარების პროცესში პიროვნული მნიშვნელობა და მიმზიდველობა, როგორც წესი, იძენს, უპირველეს ყოვლისა, იმ ქმედებებსა და პიროვნების იმ გამოვლინებებს, რომლებიც ხელმისაწვდომი გახდა, ჯერ კიდევ არ გახდა ყოველდღიური.

თამაშში შესვლისას და მასში განმეორებით გაუმჯობესებასთან დაკავშირებით, ფიქსირდება შესაბამისი მოქმედებები; თამაშისას ბავშვი უკეთ და უკეთ ითვისებს მათ: თამაში მისთვის ერთგვარი ცხოვრების სკოლა ხდება. ბავშვი, რა თქმა უნდა, არ თამაშობს იმისთვის, რომ მოემზადოს სიცოცხლისთვის, არამედ თამაშით იძენს მას, რადგან ბუნებრივად აქვს მოთხოვნილება განახორციელოს ზუსტად ის მოქმედებები, რაც მისთვის ახლად შეძენილი, ჯერ არ არის ჩვეული. შედეგად, ის ვითარდება თამაშის დროს და ემზადება შემდგომი საქმიანობისთვის. ის თამაშობს იმიტომ, რომ ვითარდება და ვითარდება იმიტომ, რომ თამაშობს. თამაში განვითარების პრაქტიკაა.

თანამედროვე ჰუმანისტური სკოლა მიმართულია თითოეული ბავშვის მიმართ ინდივიდუალური და ინტერპერსონალური მიდგომებისკენ. თამაში არის ფასდაუდებელი თანაშემწე ამაში. თამაშში ბავშვი არის ავტორი და შემსრულებელი და თითქმის ყოველთვის შემოქმედი, განიცდის აღტაცების, სიამოვნების გრძნობებს, რაც ათავისუფლებს მას დისჰარმონიისგან.

ლ.ს. ვიგოტსკი, თამაში არის განვითარების წამყვანი ხაზი სკოლამდელ ასაკში. თამაში არის ბავშვის საქმიანობის ძირითადი ფორმა. თამაში გაძლევთ თავისუფლებას. თამაში არ არის დავალება, არც მოვალეობა, არც კანონი. შეკვეთით თამაში არ შეიძლება, მხოლოდ ნებაყოფლობით. თამაში არაჩვეულებრივია. თამაში იძლევა წესრიგს. თამაშის წესების სისტემა აბსოლუტური და უდაოა. არ შეიძლება წესების დარღვევა და თამაშში ყოფნა. წესრიგის ეს ხარისხი ახლა ძალიან ღირებულია ჩვენს არასტაბილურ, უწესრიგო სამყაროში. თამაში ქმნის ჰარმონიას, აყალიბებს ბრწყინვალების სურვილს. თამაში კარგად მიდის. მიუხედავად იმისა, რომ თამაშში არის გაურკვევლობის ელემენტი, თამაშში არსებული წინააღმდეგობები მოგვარებულია. თამაში ანიჭებს ენთუზიაზმს, ის ინტენსიურად მოიცავს მთელ ადამიანს, ააქტიურებს მის შესაძლებლობებს.

თამაში იძლევა ბავშვების შეკრების შესაძლებლობას. თამაშის მიმზიდველობა იმდენად დიდია და ბავშვების სათამაშო კონტაქტი ერთმანეთთან იმდენად სრული და ღრმაა, რომ სათამაშო თემები ავლენენ თამაშის დამთავრების შემდეგაც კი, მის ჩარჩოს მიღმა. თამაში იძლევა შესაძლებლობას აჩვენონ ან გააუმჯობესონ თავიანთი შემოქმედებითი შესაძლებლობები. თამაში იძლევა წარმოსახვის განვითარებას, რადგან აუცილებელია ახალი სიტუაციების, თამაშის წესების შექმნა. თამაში შესაძლებელს ხდის გონების განვითარებას, აძლევს ჭკუის განვითარებას, რადგან თამაშის პროცესი და სივრცე აუცილებლად გულისხმობს კომიკური სიტუაციების გაჩენას.

თამაში იძლევა კომუნიკაციის სიხარულს, რეალურ ცხოვრებისეულ სიტუაციებში ნავიგაციის უნარს. თამაშები უინტერესოა, მათი მეშვეობით ხდება ინფორმაციის გაუთავებელი ნაკადი, რომელსაც ბავშვები ამდიდრებენ თამაშში და შესაბამისად მათი ფანტაზია უფრო მდიდარი, შინაარსიანი, საინტერესო ხდება. თანაბრად მნიშვნელოვანია ინდივიდუალური, წყვილი (დუეტი), ჯგუფური და მასობრივი ხასიათის თამაშების არსებობა, ორიგინალური და რთული ხასიათის თამაშები.

თამაშების უმეტესობას აქვს სამი ძირითადი მახასიათებელი:

თავისუფალ განვითარებადი აქტივობა, რომელიც ხორციელდება მხოლოდ ბავშვის მოთხოვნით, აქტივობის პროცესის სიამოვნების მიზნით და არა მხოლოდ მისი შედეგით; ამ საქმიანობის შემოქმედებითი, მნიშვნელოვნად იმპროვიზაციული, ძალიან აქტიური ბუნება („შემოქმედების სფერო“);

· თამაშის სენსუალური ბუნება, „ემოციური სტრესი“ - აქტივობის ემოციურობა, კონკურენტუნარიანობა, მეტოქეობა, კონკურენცია და ა.შ.;

პირდაპირი ან ირიბი წესების არსებობა, რომლებიც ასახავს თამაშის შინაარსს, მისი განვითარების ლოგიკურ და დროებით თანმიმდევრობას.

გაკვეთილ-თამაში თავის თავს ამართლებს. ასეთ გაკვეთილზე საგრძნობლად იმატებს ბავშვების აქტივობა და მცირდება მათი დაღლილობა. თამაშები ბავშვებს აძლევს შესაძლებლობას აჩვენონ რეაქცია კომუნიკაციაში, დამოუკიდებლობა მეტყველების პრობლემების გადაჭრაში და მოახდინოს შიდა რეზერვების მობილიზება. ეს თამაშები ავარჯიშებს მოსწავლეებს მეტყველების უნარების შემოქმედებით გამოყენებაში. თამაშის გამოყენება, მისთვის გარკვეული მოთხოვნების დაცვით, საშუალებას გაძლევთ გავლენა მოახდინოთ სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების მოტივაციურ სფეროზე. მუდმივი ინტერესის გაღვიძება იწვევს შემეცნებითი აქტივობის, გონებრივი აქტივობის ზრდას და ეს, თავის მხრივ, გავლენას ახდენს ბავშვის პიროვნების თვითგამოხატვისა და თვითრეალიზაციის პროცესებზე, ხელს უწყობს პოზიტიური თვითშემეცნების ჩამოყალიბებას.

სათამაშო ტექნიკის, როგორც განვითარებისა და სწავლების ინსტრუმენტების გამოყენება ეფუძნება შემდეგ დებულებებს:

საქმიანობის თეორია A.N. ლეონტიევი, რომელიც მდგომარეობს იმაში, რომ განვითარების პროცესზე დადებითი ზემოქმედება ნიშნავს წამყვანი აქტივობის მართვას, ამ შემთხვევაში სკოლამდელი აღზრდის წამყვან საქმიანობაზე - თამაშზე ზემოქმედებას;

თეორიები D.B. ელკონინი, ეფუძნება იმ ფაქტს, რომ თამაშის პოტენციალი მდგომარეობს ახალი სოციალური ურთიერთობების პრაქტიკაში, რომელშიც ბავშვი შედის სპეციალურად ორგანიზებული თამაშის აქტივობების პროცესში;

თეორიული კონცეფცია V.N. მიასიშჩევი, რომლის მიხედვითაც პიროვნება არის მნიშვნელოვანი ურთიერთობების სისტემის პროდუქტი.

კვლევით ლიტერატურაში განასხვავებენ სათამაშო საქმიანობის მარტივ და რთულ ტიპებსა და ფორმებს. ასაკთან ერთად, საბავშვო თამაშები უფრო მრავალფეროვანი ხდება. მეტყველების განვითარება, ცოდნის საკმარისი მარაგი საშუალებას აძლევს მასწავლებლებსა და პედაგოგებს ჩამოაყალიბონ უფრო რთული უნარები სხვადასხვა მარტივი თამაშის ფორმებში: შეთქმულება-როლური თამაში, დიდაქტიკური, მობილური. ბავშვები იწყებენ თითოეული ტიპის თამაშის დამახასიათებელი თავისებურებების გარჩევას და თავიანთ საქმიანობაში იყენებენ თამაშის შესაბამის მეთოდებსა და საშუალებებს.

ბავშვთა თამაში სრულ განვითარებას აღწევს მხოლოდ მაშინ, როდესაც მასწავლებელი სისტემატურად და მიზანმიმართულად აყალიბებს ამ აქტივობას, შეიმუშავებს მის ყველა ძირითად კომპონენტს. Ისე:

როლურ თამაშში ის ბავშვებისთვის ჰოლისტიკური სიუჟეტის ფონზე გამოყოფს როლური ინტერაქციის შინაარსს და მეთოდებს;

დიდაქტიკური თამაშებში ეხმარება მათ იდენტიფიცირება და გაიგონ წესები, განსაზღვრონ მოქმედებების თანმიმდევრობა და საბოლოო შედეგი,

გარე თამაშების ორგანიზებისა და წარმართვის დროს აცნობს თამაშის მოქმედებების წესებისა და მოთხოვნების შინაარსს, ავლენს თამაშის სიმბოლოების მნიშვნელობას და თამაშის ატრიბუტების ფუნქციას, ეხმარება თანატოლების მიღწევების შეფასებაში.

ამასთან, აღმზრდელი მართავს ბავშვების დამოუკიდებელ თამაშებსაც, სათამაშო სივრცისა და თამაშის სპეციალური მოსამზადებელი ეტაპის ორგანიზებით, გულდასმით წარმართავს მათ სწორი მიმართულებით.

როლური თამაშები. ტრენინგის დასაწყისში მასწავლებელი ინტენსიურად აყალიბებს ბავშვებში სათამაშო უნარებს და ძირითადად როლური ქცევას. ის ბავშვებს აერთიანებს ერთობლივ თამაშში ან სთავაზობს სიუჟეტს მოთხრობის სახით. სკოლამდელ ასაკში ბავშვებს უკვე ჩამოუყალიბდათ ძირითადი სათამაშო უნარები, რაც მათ საშუალებას აძლევს განავითარონ თამაშის დროს მრავალი ურთიერთდაკავშირებული პირობითი ობიექტის მოქმედება, მიაკუთვნონ ისინი კონკრეტულ პერსონაჟს (როლს).

მასწავლებლის წინაშე დგას ამოცანა თამაშში ბავშვების შემოქმედებითი აქტივობის სტიმულირება. ამას ხელს უწყობს თამაშის განვითარება მასში სხვადასხვა როლების ჩართვით: სოციალური ცხოვრების სხვადასხვა სფეროდან, სხვადასხვა ლიტერატურული ნაწარმოებიდან, ზღაპრებიდან, ასევე ზღაპრისა და რეალური პერსონაჟების შერწყმა. ასეთი როლების ჩართვა საერთო სიუჟეტში ააქტიურებს ბავშვების ფანტაზიას, მათ ფანტაზიას, ხელს უწყობს მათ მოახდინონ მოვლენების ახალი მოულოდნელი შემობრუნებები, რომლებიც აერთიანებს და ასახავს ასეთი განსხვავებული პერსონაჟების თანაარსებობას და ურთიერთქმედებას.

ამავდროულად, მნიშვნელოვანია ბავშვების სათამაშო ინტერესების გათვალისწინება, რაც ხშირად ვერ რეალიზდება ჩვეულებრივ ერთობლივ თამაშებში. მასწავლებელმა ბავშვებთან ერთობლივ თამაშში უნდა აჩვენოს, როგორ უნდა გაშალოს სიუჟეტი ასეთი ერთი შეხედვით შეუთავსებელი როლებით. ის ყოველმხრივ წაახალისებს ბავშვებს, რომლებიც ახალ სიტუაციებს, მოვლენებს და პერსონაჟებს ნერგავენ თამაშის წინასწარ გეგმაში, რადგან ეს არის თამაშის მეთოდების თავისუფალი ფლობის მაჩვენებელი და ბავშვის შემოქმედებითი საქმიანობა.

როლური თამაშებისთვის გარემოს შექმნა ან დაკარგული ნივთების აგება უკვე გაშლილი სიუჟეტის დროს გვეხმარება მკაფიოდ განვსაზღვროთ თამაშის სიტუაცია, გახადოთ უფრო საინტერესო თამაშის მოქმედებების განხორციელება და უფრო ზუსტად დაეთანხმოთ იდეას. თამაში მის მონაწილეებს შორის. ამავდროულად, მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, რომ გარემო არ უნდა იყოს მხოლოდ კომფორტული თამაშისთვის, არამედ რეალურის მსგავსიც, რადგან ყველა ბავშვს არ შეუძლია დაუყოვნებლივ აღიქვას წმინდა სიმბოლური, წარმოსახვითი სიტუაცია. ეს განსაკუთრებით ეხება ჯგუფურ თამაშებს, სადაც მნიშვნელოვანია ყველა მონაწილემ მიუთითოს თამაშის სიტუაცია და ობიექტები.

თეატრალური თამაშები, როლური თამაშებისგან განსხვავებით, გვთავაზობს მაყურებლის (თანატოლების, უმცროსი ბავშვების, მშობლების) ყოფნას. ამ პროცესში ბავშვებს უვითარდებათ ხელოვნების ნაწარმოების იდეისა და ავტორის ტექსტის ზუსტად რეპროდუცირების უნარი ვიზუალური საშუალებების დახმარებით (ინტონაცია, სახის გამონათქვამები, ჟესტები). ეს კომპლექსური აქტივობა მოითხოვს ზრდასრული ადამიანის სავალდებულო მონაწილეობას, განსაკუთრებით მის მოსამზადებელ პერიოდში. იმისათვის, რომ თეატრალური თამაშები გახდეს მართლაც სანახაობრივი, აუცილებელია ბავშვებს ასწავლონ არა მხოლოდ ექსპრესიული წარმოდგენის გზები, არამედ ჩამოუყალიბონ მათში სპექტაკლების ადგილის მომზადების უნარი. ეს ყველაფერი მცირეწლოვანი ბავშვებისთვის ადვილი საქმე არ არის.

დიდაქტიკური თამაშები. ხალხურმა სიბრძნემ შექმნა დიდაქტიკური თამაში, რომელიც სწავლის ყველაზე შესაფერისი ფორმაა პატარა ბავშვისთვის. ბევრი რამ შეიძლება ასწავლოს ბავშვს მასთან ყოველდღიური კომუნიკაციის პროცესში სახლში, რუტინულ პროცესებში, ასევე სეირნობაში, თამაშებში. მაგრამ საგანმანათლებლო გავლენის ყველაზე აქტიური ფორმა არის დიდაქტიკურად მიმართული გაკვეთილები, თამაშები და სავარჯიშოები, რომლებიც სპეციალურად ორგანიზებულია აღმზრდელის მიერ. მათზე მასწავლებელს საშუალება აქვს სისტემატურად, თანდათან გაართულოს მასალა, განუვითაროს ბავშვების აღქმა, მიაწოდოს მათ ხელმისაწვდომი ინფორმაცია, ჩამოაყალიბოს უნარები და რამდენიმე მნიშვნელოვანი თვისება. ბავშვი თამაშის დროს შეუმჩნევლად იძენს იმ ინფორმაციას და უნარებს, რომლებსაც ზრდასრული საჭიროდ თვლის მისთვის მისაცემად.

მსგავსი დოკუმენტები

სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის სათამაშო აქტივობების ორგანიზების თეორიული და მეთოდოლოგიური საფუძვლები. სკოლამდელი აღზრდის შრომითი საქმიანობა. სემინარი მასალების მხატვრული დამუშავებისა და სახვითი ხელოვნების შესახებ. მუსიკალური განათლების მეთოდები.

პრაქტიკის ანგარიში, დამატებულია 11/05/2014


პრობლემაზე დაფუძნებული სწავლის ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური საფუძვლები. სკოლამდელ ბავშვებს შორის ურთიერთობების ჩამოყალიბება. თამაში და მისი მნიშვნელობა ბავშვის პიროვნების განვითარებისთვის. პრაქტიკული შესწავლა სკოლამდელ ბავშვებს შორის ურთიერთობების ჩამოყალიბების შესახებ სათამაშო აქტივობების პროცესში.

საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 26/05/2016


კოგნიტური გონებრივი პროცესების განვითარების თავისებურებები სკოლამდელ ასაკში. ყურადღების ძირითადი ტიპები: სენსორული, ინტელექტუალური, მოტორული, განზრახ და უნებლიე. სკოლამდელი აღზრდის მორალური ფორმირება სათამაშო აქტივობის პროცესში.

საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 31/03/2014


ბუნების როლი სკოლამდელი აღზრდის გარემოსდაცვით განათლებაში. განვითარებადი ბუნებრივი გარემო სკოლამდელი აღზრდის ერთ-ერთი ფაქტორია. გრაუბინის პოეზიის შესწავლის პროცესში სკოლამდელი აღზრდის ეკოლოგიურ განათლებაზე ექსპერიმენტული და პრაქტიკული სამუშაოს ორგანიზება.

საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 05/05/2011


მეცნიერთა ნაშრომებში სკოლამდელი აღზრდის ნიშან-სიმბოლური აქტივობის გენეზის შესახებ იდეების განვითარება. ჩანაცვლება სათამაშო აქტივობებში. ბავშვთა თამაშის დამახასიათებელი ნიშნები. თამაშში სიმბოლური ენების ცოდნის დონის შესწავლა სხვადასხვა მეთოდების გამოყენებით.

ნაშრომი, დამატებულია 04/09/2014


თანმიმდევრული მეტყველების კონცეფციისა და მისი განვითარების თავისებურებების შესწავლა. თანამედროვე სკოლამდელი აღზრდის საგანმანათლებლო პროგრამების მიმოხილვა. თამაშის აქტივობის პედაგოგიური შესაძლებლობების ანალიზი სკოლამდელი აღზრდის დიალოგური მეტყველების განვითარებაში. დიდაქტიკური თამაშების მართვის მეთოდები.

საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 21.11.2014


თამაში, როგორც აქტივობის წამყვანი ტიპი სკოლამდელ ბავშვებში. სათამაშოების წარმოშობის სახეები და ისტორია. მათი შერჩევის ძირითადი მოთხოვნები. თამაშების ჯგუფები, რომლებიც ავითარებენ ბავშვის ინტელექტს, კოგნიტურ აქტივობას. თამაშის აქტივობის როლის განსაზღვრა სკოლამდელ ბავშვებში.

საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 15/06/2014


ხანდაზმულ სკოლამდელ ბავშვებში ეკოლოგიური კულტურის საფუძვლების ფორმირების პრობლემის მდგომარეობა და განვითარება. ხანდაზმულ სკოლამდელ ბავშვებში ეკოლოგიური კულტურის საფუძვლების ჩამოყალიბებაზე სათამაშო აქტივობებით ექსპერიმენტული და სამძებრო სამუშაოების მიზანი, ამოცანები და ორგანიზება.

დისერტაცია, დამატებულია 04/03/2012


სმენის დარღვევები სკოლამდელ ბავშვებში, მათი ასაკობრივი მახასიათებლები. თამაშის აქტივობის სწავლების პრინციპები. სმენის დარღვევის მქონე სკოლამდელ ბავშვებში კომუნიკაციის უნარების ჩამოყალიბების თავისებურებები. სათამაშო ტექნიკის გამოყენება პედაგოგიურ პროცესში.

საკურსო ნაშრომი, დამატებულია 14.10.2017


თამაშის ღირებულება ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველი განვითარებისთვის. გონებრივად ჩამორჩენილი ბავშვების სათამაშო აქტივობის თავისებურებები. ინტელექტუალური შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე სკოლამდელ ბავშვებში სათამაშო აქტივობის ფორმირების დონის ექსპერიმენტული შესწავლა.

მუსიკა, ისევე როგორც ხელოვნების სხვა ფორმები, არის რეალობის მხატვრული ასახვის სპეციფიკური ფორმა. ადამიანების გრძნობებზე, ნებაზე ღრმა და მრავალფეროვანი ზემოქმედებით მუსიკას შეუძლია სასარგებლო გავლენა მოახდინოს მათ სოციალურ საქმიანობაზე, გავლენა მოახდინოს პიროვნების ჩამოყალიბებაზე.

პიროვნების მუსიკალური კულტურა არის პროცესი, როდესაც ადამიანი აღმოაჩენს საკუთარი თავისთვის ხელოვნების ნიმუშების ღირებულებებს, მათი აღქმისა და განვითარების დონეს.

მუსიკა იწვევს ადამიანებში სულიერ სიამოვნებას და სიამოვნებას. სიამოვნების, სიამოვნების გარეშე, რომელსაც შრომა, მეცნიერება, ხელოვნება აძლევს ადამიანს, მისი ცხოვრება გაღატაკებული და უაზრო აღმოჩნდება. მუსიკას შეუძლია დაამშვიდოს და დაამშვიდოს ადამიანები, მოხსნას ფსიქიკური სტრესი, ეხმარება სტრესის დაძლევაში, ხდება ადამიანის ჯანმრთელობის ერთ-ერთი წყარო და პრევენციული საშუალება ფსიქიკური დაავადებების სამკურნალოდ.

უმეტესწილად, ყველა ადამიანი გრძნობს მუსიკის მოსმენის აუცილებლობას, უყვართ იგი, არის მათ ცხოვრებაში, მაგრამ, სამწუხაროდ, ეს ძირითადად რადიო და ტელევიზიის რეპერტუარია. მუსიკალური ნაწარმოებების დანიშნულება დაკავშირებულია გართობასა და რელაქსაციასთან, მუსიკა, მათი აზრით, ეხმარება მოდუნებას სამუშაო დღის შემდეგ, ასწორებს ემოციურ მდგომარეობას.

სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულებების მასწავლებლების ამოცანაა, თუ ეს შესაძლებელია, გაამარტივონ ბავშვებზე საინფორმაციო გარემოს გავლენა, ჩამოაყალიბონ მათი კრიტიკული დამოკიდებულება შემომავალი ეკრანისა და გარემოს შესახებ ინფორმაციის მიმართ. მნიშვნელოვანია ახალგაზრდებში ჩამოყალიბდეს დამოუკიდებლობა რეალობის ესთეტიკურ შეფასებაში.

მუსიკის საგანმანათლებლო როლის ეფექტი, ისევე როგორც მისი სოციალური ზემოქმედების მიმართულება და ბუნება, ჩვენთვის ყველაზე მნიშვნელოვანი კრიტერიუმია, რომელიც განსაზღვრავს მუსიკის სოციალურ მნიშვნელობას, მის ადგილს სულიერი და კულტურული ფასეულობების სისტემაში.

მუსიკა განსაკუთრებულ როლს თამაშობს ბავშვის აღზრდაში. ადამიანი ამ ხელოვნებასთან კონტაქტში მოდის დაბადებიდან, ის იწყებს მიზანმიმართული მუსიკალური განათლების მიღებას უკვე საბავშვო ბაღში, მოგვიანებით კი სკოლაში. შესაბამისად, მუსიკალური განათლება ადრეული ასაკიდანვე ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების ერთ-ერთი საშუალებაა. თანამედროვე სამეცნიერო კვლევა მიუთითებს, რომ მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარება, მუსიკალური კულტურის საფუძვლების ჩამოყალიბება - ე.ი. მუსიკალური განათლება სკოლამდელი ასაკიდან უნდა დაიწყოს. ბავშვობაში სრულფასოვანი მუსიკალური შთაბეჭდილებების ნაკლებობა მოგვიანებით ძნელად შეივსება.

სკოლამდელი ასაკი არის ის პერიოდი, როდესაც ყალიბდება საწყისი შესაძლებლობები, რაც განსაზღვრავს ბავშვის სხვადასხვა სახის აქტივობებში გაცნობის შესაძლებლობას. რაც შეეხება მუსიკალური განვითარების სფეროს, სწორედ აქ გვხვდება მუსიკალურობის ადრეული გამოვლინების მაგალითები და მასწავლებლის ამოცანაა განავითაროს ბავშვის მუსიკალური შესაძლებლობები, დააინტერესოს იგი, დარწმუნდეს, რომ მუსიკასთან ყოველი შეხვედრა მოაქვს. მას მხოლოდ დადებითი ემოციები აქვს.

მუსიკას აქვს უნარი გამოიწვიოს ბავშვის აქტიური ქმედებები. ის მუსიკას ყველა ბგერისგან ჰყოფს და ყურადღებას მასზე ამახვილებს. ამიტომ, თუ მუსიკა დადებითად მოქმედებს ბავშვზე უკვე სიცოცხლის პირველ წლებში, მაშინ აუცილებელია მისი გამოყენება პედაგოგიური გავლენის საშუალებად. გარდა ამისა, მუსიკა იძლევა მდიდარ შესაძლებლობებს ზრდასრულსა და ბავშვს შორის კომუნიკაციისთვის, ქმნის საფუძველს მათ შორის ემოციური კონტაქტისთვის. ადრეული ბავშვობიდან ბავშვი იწყებს ნაცნობი მელოდიების ამოცნობას და ბგერების სიმაღლისა და სიძლიერის (მაღალი - დაბალი, ხმამაღალი - მშვიდი) გარჩევას, მოძრაობს მუსიკის ბუნების შესაბამისად, იცის როგორ შეასრულოს მარტივი მოძრაობები: დაარტყა ფეხი. , ხელები დაუკრა, ხელები მოტრიალდა, დაასახელე უმარტივესი მუსიკალური ინსტრუმენტები.

მუსიკალური ხელოვნების შესავალი საბავშვო ბაღში ხორციელდება მუსიკის დირექტორებისა და აღმზრდელების მიერ მუსიკის კლასებში, დილის ვარჯიშებში, არდადეგებსა და გართობაში, დამოუკიდებელ მუსიკალურ აქტივობებში და გრძელდება სკოლაში მუსიკის გაკვეთილებზე. ამიტომ, მასწავლებლებს უნდა ჰქონდეთ სპეციალური განათლება, ასევე საჭირო ცოდნა ასაკის სპეციფიკის შესახებ.

აღქმის სფეროში, განვითარება იწყება პატარა ბავშვების მიერ ყველაზე ნათელი ფერების, ფორმების, ბგერების უმარტივესი განსხვავებებიდან, ლამაზი, ჰარმონიული კომბინაციების უფრო აქტიურ ცნობიერებამდე, მუსიკაში სიმაღლისა და რიტმული ურთიერთობების დიფერენცირებამდე, ფერების ნიუანსებამდე. ფორმების მრავალფეროვნება, პოეტური თანხმოვნები. უფროს სკოლამდელ ბავშვებში აღქმა ჯერ კიდევ არ არის საკმარისად დიფერენცირებული: მას არ აქვს მიზანმიმართული ხასიათი, ხშირად უნებლიედ (უნებლიე აღქმა). ამიტომ, ყურადღების მსგავს მახასიათებლებთან ერთად, ბავშვის აღქმას, როგორც წესი, იზიდავს სიკაშკაშე და სიცხადე.

მუსიკის კლასებში ვიზუალური საშუალებები აუცილებელია სკოლამდელი აღზრდისთვის არა მხოლოდ მუსიკალური გამოსახულების უფრო სრულყოფილი გამოვლენისთვის, არამედ ყურადღების შესანარჩუნებლად. ვიზუალური საშუალებების გარეშე ბავშვები ძალიან სწრაფად იფანტებიან. ვ.ა. სუხომლინსკიმ თავის ნაშრომებში აღნიშნა, რომ "პატარა ბავშვის ყურადღება კაპრიზული" არსებაა". მე მეჩვენება მორცხვი ჩიტი, რომელიც ბუდიდან მიფრინავს როგორც კი ცდილობ ახლოს მიხვიდე. როცა საბოლოოდ მოახერხე. დაიჭირე ჩიტი და შეინახე მხოლოდ ხელში ან გალიაში. ნუ ელოდები სიმღერებს ჩიტისაგან, თუ თავს ტყვედ გრძნობს. ასეა პატარა ბავშვის ყურადღება - თუ ჩიტივით გიჭირავს, მაშინ ეს არ არის თქვენი კარგი დამხმარე."

მუსიკალური აღქმის განვითარების პრობლემის ასეთი ფართო გაგებით, მასწავლებელი მოუწოდებს ბავშვებს მოუსმინონ მუსიკის ხმას მთელი გაკვეთილის განმავლობაში. მხოლოდ მაშინ, როდესაც გაკვეთილზე მუსიკა შეწყვეტს ხმის ფონს, როდესაც მასში გამოხატული მუდმივად ცვალებადი ბუნება, განწყობა, ბავშვები შეიგრძნობენ და გააცნობიერებენ, გამოხატავენ თავიანთ საშემსრულებლო და შემოქმედებით საქმიანობაში, შეძენილი უნარები და შესაძლებლობები სარგებელს მოუტანს მუსიკალურ განვითარებას. ეს ხელს შეუწყობს მუსიკალური განათლების მთავარ ამოცანას - ემოციური რეაგირების განვითარებას, მუსიკისადმი ინტერესისა და სიყვარულის გაღვივებას.

ბავშვების შესრულებაც და შემოქმედებაც ცოცხალ მუსიკალურ შთაბეჭდილებებზეა დაფუძნებული. განვითარებული აღქმა ამდიდრებს ბავშვების მუსიკალურ შესაძლებლობებს და სხვადასხვა სახის მუსიკალური აქტივობები ხელს უწყობს ბავშვის შესაძლებლობების განვითარებას.

უმცროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვი, მიბაძავს ზრდასრულს, მღერის ცალკეულ ბგერებს, ფრაზების ბოლოებს, შემდეგ კი მარტივ სიმღერებს და მღერის, მოგვიანებით იწყება ნამდვილი სასიმღერო აქტივობის ფორმირება. და აქ მასწავლებლის ამოცანაა ეცადოს ბავშვებში სიმღერის ხმის განვითარებას, ამ ასაკისთვის ხელმისაწვდომი ვოკალური და საგუნდო უნარების რაოდენობის გაზრდას. ბავშვები უნდა მიიყვანონ იქამდე, რომ ისინი სიმღერით გადმოსცემდნენ თავიანთ დამოკიდებულებას შესრულებული ნაწარმოების მიმართ. მაგალითად, ზოგიერთი სიმღერა უნდა იმღეროს მხიარულად და ხალისიანად, ზოგი კი ნაზად და სიყვარულით უნდა იმღეროს.

მუსიკაზე ემოციური პასუხისმგებლობა არის ბავშვის მუსიკალურობის ცენტრი, მისი მუსიკალური აქტივობის საფუძველი, რომელიც აუცილებელია მუსიკალური შინაარსის შეგრძნებისა და გაგებისთვის და მისი გამოხატვის საშემსრულებლო და შემოქმედებით საქმიანობაში.

მუსიკის გაკვეთილები ასევე ააქტიურებს კოგნიტურ და გონებრივ აქტივობას. ბავშვები ბევრს სწავლობენ ნაწარმოების ყურადღებით მოსმენით. თუმცა, ისინი აღიქვამენ მხოლოდ მის ყველაზე ზოგად თვისებებს, მის ყველაზე ნათელ სურათებს. ამავდროულად, ემოციური რეაგირება არ კარგავს თავის მნიშვნელობას, თუ ბავშვს დაევალება მოსმენა, გარჩევა, შედარება და გამომხატველი საშუალებების ხაზგასმა. ეს გონებრივი მოქმედებები ამდიდრებს და აფართოებს ბავშვის გრძნობებისა და გამოცდილების სფეროს, აძლევს მათ აზრს.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ყველა სახის მუსიკალური აქტივობის განვითარებაში განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია მუსიკალური და სენსორული შესაძლებლობების ჩამოყალიბება. ამ ფორმირების საფუძველია ბავშვის მოსმენა, დისკრიმინაცია და მუსიკალური ბგერის ოთხი თვისების (სიმაღლე, ხანგრძლივობა, ტემბრი და სიძლიერის) რეპროდუქცია.

მუსიკალური და ესთეტიკური განათლების ჰარმონია მიიღწევა მხოლოდ მაშინ, როდესაც გამოიყენება სკოლამდელი ასაკის ყველა სახის მუსიკალური აქტივობა, მზარდი ადამიანის ყველა შემოქმედებითი შესაძლებლობა. თავად მუსიკალური ხელოვნება, მისმა მახასიათებლებმა წამოაყენა მასწავლებლის საჭიროება გადაჭრას რიგი კონკრეტული ამოცანები:

1. განავითარეთ სიყვარული და ინტერესი მუსიკის მიმართ. მხოლოდ ემოციური პასუხისმგებლობისა და მიმღებლობის განვითარება იძლევა მუსიკის საგანმანათლებლო გავლენის ფართო გამოყენებას.

2. ბავშვების შთაბეჭდილებების გამდიდრება მათ სპეციალურად ორგანიზებულ სისტემაში სხვადასხვა მუსიკალური ნაწარმოებებისა და გამოყენებული გამოხატვის საშუალებების გაცნობით.

3. გააცანით ბავშვებს სხვადასხვა სახის მუსიკალური აქტივობები, ჩამოუყალიბეთ მუსიკის აღქმა და უმარტივესი საშემსრულებლო უნარები სიმღერის, რიტმის, საბავშვო ინსტრუმენტებზე დაკვრის სფეროში. მუსიკალური წიგნიერების საწყისი ელემენტების გაცნობა. ეს ყველაფერი მათ საშუალებას მისცემს იმოქმედონ შეგნებულად, ბუნებრივად, ექსპრესიულად.

4. ბავშვების ზოგადი მუსიკალურობის განვითარება (სენსორული უნარები, ხმოვანი სმენა, რიტმის გრძნობა), სასიმღერო ხმის ჩამოყალიბება და მოძრაობათა გამოხატულება. თუ ამ ასაკში ბავშვს ასწავლიან და ჩაერთვება აქტიურ პრაქტიკულ საქმიანობაში, მაშინ ყალიბდება და ვითარდება მისი ყველა უნარი.

5. მუსიკალური გემოვნების საწყისი განვითარების ხელშეწყობა. მუსიკის შესახებ მიღებული შთაბეჭდილებებისა და იდეების საფუძველზე ვლინდება ჯერ შერჩევითი, შემდეგ კი შეფასებითი დამოკიდებულება შესრულებული ნაწარმოებების მიმართ.

6. მუსიკისადმი შემოქმედებითი დამოკიდებულების განვითარება, განსაკუთრებით ბავშვებისთვის მისაწვდომ აქტივობებში, როგორიცაა სურათების გადაცემა მუსიკალურ თამაშებში და მრგვალ ცეკვებში, ნაცნობი საცეკვაო მოძრაობების ახალი კომბინაციების გამოყენება, საგალობლების იმპროვიზაცია. ეს ხელს უწყობს დამოუკიდებლობის, ინიციატივის გამოვლენას, ნასწავლი რეპერტუარის ყოველდღიურ ცხოვრებაში გამოყენების სურვილს, ინსტრუმენტებზე მუსიკის დაკვრას, სიმღერას, ცეკვას. რა თქმა უნდა, ასეთი გამოვლინებები უფრო დამახასიათებელია საშუალო და უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის.

ამრიგად, უნდა გვახსოვდეს, რომ მუსიკალური განვითარება დადებითად მოქმედებს ბავშვების საერთო განვითარებაზე. ბავშვის აზროვნება უმჯობესდება, მდიდრდება ემოციური სფერო, მუსიკის განცდისა და განცდის უნარი ხელს უწყობს ზოგადად სილამაზისადმი სიყვარულის, ცხოვრებაში მგრძნობელობის განვითარებას. ასევე ვითარდება გონებრივი ოპერაციები, ენა, მეხსიერება. ამიტომ, ბავშვის მუსიკალურად განვითარებას, ჩვენ ხელს ვუწყობთ ჰარმონიულად განვითარებული პიროვნების ჩამოყალიბებას.

საზოგადოება დაინტერესებულია შეინარჩუნოს და მომავალ თაობებს გადასცეს სულიერი ფასეულობები, მათ შორის მუსიკალური კულტურა. ბავშვები უნდა განვითარდნენ კულტურული მემკვიდრეობის ცოდნით, აღიზარდონ ისე, რომ მომავალში შეძლონ მისი გაზრდა.

ბიბლიოგრაფია

1. აპრაქსინა ო.ა. მუსიკალური განათლების მეთოდები სკოლაში: სახელმძღვანელო პედაგოგიური ინსტიტუტების სტუდენტებისთვის სპეციალობაში "მუსიკა და სიმღერა" - M .: განათლება, 1983.-224 გვ.
2. ვეტლუგინა ნ.ა. მუსიკალური განათლება საბავშვო ბაღში. - მ. განმანათლებლობა, 1981 წ
3. მეტლოვი ნ.ა. მუსიკა - ბავშვებისთვის - მ. განმანათლებლობა, 1985 წ
4. მუსიკალური განათლების მეთოდები საბავშვო ბაღში / რედ. ვეტლუგინა ნ.ა. - მ, 1982 წ
5. ნაზაიკინსკი ე.ვ. მუსიკალური განათლების ფსიქოლოგიის შესახებ. - მ.: 1972 წ.
6. პეტრუშინი V.I. მუსიკალური ფსიქოლოგია მ., 1997 წ
7. სუხომლინსკი, ვ.ა. არჩეული პედაგოგიური ნაშრომები: 3 ტომად / V.A. სუხომლინსკი. - მ.: პედაგოგიკა, 1979 წ.
8. ტარასოვი გ.ს. პედაგოგიკა მუსიკალური განათლების სისტემაში. - მ. 1986წ
9. ტეპლოვი ბ.მ. მუსიკალური შესაძლებლობების ფსიქოლოგია - მ., ლ., 1977 წ.
10. Khalabuzar P., Popov V., Dobrovolskaya N. მუსიკალური განათლების მეთოდები - მ., 1989 წ.

ბავშვების მუსიკალური განათლების საკითხი დიდი ხანია აქტუალურია. თანამედროვე ადამიანის აღზრდის მცდელობისას აუცილებელია ვიზრუნოთ მისი ესთეტიკური მგრძნობელობის განვითარებაზე, რათა მან იცოდეს, როგორ გამოიყენოს ცხოვრებაში და იმუშაოს ხელოვნებასთან კომუნიკაციის შედეგად მიღებული გამოცდილება.

ესთეტიკურ განათლებაზე საუბარი შეუძლებელია ადამიანის ასაკობრივი განვითარების გათვალისწინების გარეშე. ადრეული ბავშვობიდან ბავშვს აღზრდის უნარი აღიქვას, იგრძნოს, გაიაზროს ცხოვრებაში და ხელოვნებაში მშვენიერი, სურვილი მონაწილეობა მიიღოს სილამაზის შექმნაში. მუსიკალური ხელოვნება, რომელიც უშუალოდ და ძლიერად მოქმედებს ადამიანზე უკვე სიცოცხლის პირველ წლებში, დიდ ადგილს იკავებს მის ზოგადკულტურულ განვითარებაში. მუსიკა ახლოს არის ბავშვის ემოციურ ბუნებასთან. მუსიკის გავლენით ვითარდება მისი მხატვრული აღქმა, გამოცდილება მდიდრდება.

იმის გათვალისწინებით, რომ მუსიკის უზარმაზარი გავლენა აქვს ადამიანის ცხოვრებაზე, ჩვენ უნდა ვიზრუნოთ ბავშვების მოზიდვაზე მუსიკისკენ, ვაჩვენოთ ბავშვებს ამ ხელოვნების ფორმის სილამაზე და მრავალფეროვნება. ბავშვების მუსიკაში მიზიდვის მიზნით, ბავშვებს უნდა გავაცნოთ ის რაც შეიძლება ადრე, განვსაზღვროთ მათი მუსიკალური მიდრეკილებები და შესაძლებლობები. ბევრმა მეცნიერმა დაამტკიცა, რომ მუსიკალური მიდრეკილებები და შესაძლებლობები ადრეულ ასაკში უფრო აქტიური და ნათელია. ჩვენი ამოცანაა, რაც შეიძლება ადრე აღმოვაჩინოთ ბავშვში ეს მიდრეკილებები და შესაძლებლობები და დავიწყოთ მათი განვითარება.

წამყვანი თვისებები ვითარდება პიროვნებაზე, მის შინაგან სამყაროზე გარეგანი გავლენის შედეგად. განათლების პროცესი უნდა იყოს არა იმდენად საგნობრივი ნიმუშების გადაცემის პროცესი, რამდენადაც ინდივიდის განვითარების მართვის პროცესი. ფსიქოლოგია და პედაგოგიკა ამტკიცებს, რომ ინდივიდის უნარი ყალიბდება და ვითარდება საქმიანობაში. აქტივობის საშუალებით სკოლამდელი აღზრდის ბავშვი აყალიბებს და გამოხატავს ერთგვარ დამოკიდებულებას სამყაროს მიმართ. სკოლამდელი ასაკის ბავშვის მუსიკალური აქტივობა სინკრეტულია. სკოლამდელ ასაკში მუსიკალური აქტივობის განვითარების გენეზისი განპირობებულია ამ პერიოდში ბავშვის განვითარების ზოგადი კანონებით.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აქტივობის ფორმირება გადის მთელ რიგ ეტაპებს: მუსიკალურ-ობიექტური აქტივობა, როდესაც სათამაშოები და ინსტრუმენტები, რომლებიც ბგერას გამოსცემს, აღძრავს ბავშვის ინტერესს; მუსიკალური და სათამაშო აქტივობა, როდესაც მუსიკა ხდება ემოციური ურთიერთობებისა და გამოცდილების გამოცდილების გამდიდრების წყარო, რაც საშუალებას გაძლევთ გაამდიდროთ სოციალური ურთიერთობები თამაშში და კომუნიკაციაში, რადგან ამ ეტაპზე ნებისმიერი სახის მუსიკალური აქტივობა, იქნება ეს სიმღერა თუ მოსმენა. მუსიკა, არის თამაში ბავშვისთვის.

თამაშის აქტივობა ყველაზე მეტად უწყობს ხელს სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის საკითხების გადაჭრას. მეცნიერთა აზრით, ამ ასაკობრივ პერიოდში მუსიკალური განათლების პროცესის განხორციელება შესაძლებელია განათლების ისეთი ფორმებით, რომლებიც ქმნიან პირობებს სათამაშო საქმიანობის წარმოებისთვის.

სათამაშო საქმიანობის ფსიქოლოგიურ კონცეფციაში, რომელიც შემუშავებულია ა.ნ. ლეონტიევი, დ.ბ. ელკონინი, ვ.ნ. მიასიშჩევი, თამაში განისაზღვრება, როგორც აქტივობა, რომლის საგანი და მოტივი მდგომარეობს მისი განხორციელების პროცესში. თამაშის აქტივობას ახასიათებს აქტივობების განხორციელების მეთოდის შეგნებული ორგანიზების პროცესები, რომლებიც ეფუძნება რეფლექსიას და აქტიურ საძიებო მოქმედებებს როლების შინაარსთან, თამაშის ფუნქციებთან ან შეთქმულებასთან დაკავშირებით.

ბავშვის განვითარებაში უდიდესი როლი ეკუთვნის თამაშს - ბავშვთა საქმიანობის ყველაზე მნიშვნელოვან სახეობას. ეს არის სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების, მისი მორალური და ნებაყოფლობითი თვისებების ჩამოყალიბების ეფექტური საშუალება, თამაშში რეალიზდება სამყაროზე გავლენის მოხდენის აუცილებლობა. ვ.ა. სუხომლინსკიმ ხაზგასმით აღნიშნა, რომ „თამაში არის უზარმაზარი ნათელი ფანჯარა, რომლის მეშვეობითაც იდეებისა და კონცეფციების სიცოცხლის მომცემი ნაკადი მიედინება ბავშვის სულიერ სამყაროში. თამაში არის ნაპერწკალი, რომელიც ანთებს ცნობისმოყვარეობისა და ცნობისმოყვარეობის ალი.

თამაში მრავალმხრივი ფენომენია, ის შეიძლება ჩაითვალოს გუნდის ცხოვრების ყველა ასპექტის არსებობის განსაკუთრებულ ფორმად გამონაკლისის გარეშე. ისევე, როგორც ბევრი ელფერი ჩნდება თამაშთან ერთად სასწავლო პროცესის პედაგოგიურ მართვაში. თამაშის საგანმანათლებლო ღირებულება დიდწილად დამოკიდებულია მასწავლებლის პროფესიულ უნარებზე, მის ცოდნაზე ბავშვის ფსიქოლოგიის შესახებ, მისი ასაკისა და ინდივიდუალური მახასიათებლების გათვალისწინებით, ბავშვთა ურთიერთობების სწორ მეთოდოლოგიურ ხელმძღვანელობაზე, მკაფიო ორგანიზაციასა და ქცევაზე. ყველა სახის თამაში.

ზემოაღნიშნულიდან გამომდინარე, სამუშაოს აქტუალობა განპირობებულია სათამაშო აქტივობების ორგანიზების პრობლემის მნიშვნელობით და ბავშვის პიროვნების განვითარებაზე მისი ზემოქმედებით; ასევე ამ პროცესის მნიშვნელობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალურ განათლებაში.

ზემოაღნიშნულმა ასევე განსაზღვრა დისერტაციის კვლევის თემა: „სათამაშო აქტივობების როლი სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალურ აღზრდაში“.

კვლევის ობიექტი -სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის პროცესი.

სასწავლო საგანი -სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური განათლება სათამაშო აქტივობებით.

კვლევის მიზანი -განსაზღვროს და მეცნიერულად დაასაბუთოს სათამაშო აქტივობის როლი და მნიშვნელობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის პროცესში.

ობიექტის, საგნის, მიზნის შესაბამისად, შემდეგი დავალებებიკვლევა:

კვლევის პრობლემაზე ფსიქოლოგიურ-პედაგოგიური, მეთოდური და მუსიკალურ-პედაგოგიური ლიტერატურის შესწავლა.

გაითვალისწინეთ და მეცნიერულად დაასაბუთეთ სათამაშო აქტივობების როლი და მნიშვნელობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალურ აღზრდაში.

განსაზღვრეთ და შესთავაზეთ გამოსაყენებლად სათამაშო აქტივობების ყველაზე შესაფერისი ფორმები ბავშვების მუსიკალური აღზრდის მიზნით.

პრაქტიკულ მუშაობაში კვლევითი მასალების გამოყენების მიზანშეწონილობის დასაბუთება.

Კვლევის მეთოდებიგანისაზღვრა ნაშრომის მიზნისა და ამოცანების შესაბამისად: ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური ლიტერატურის ანალიზი, პედაგოგიური დაკვირვება, პედაგოგიური გამოცდილების განზოგადება, შედარებითი ანალიზის მეთოდი, შედარება, დასკვნების ფორმირება, აგრეთვე კვლევითი საუბრები; გამოკითხვები საკვლევ თემაზე.

კვლევის მეთოდოლოგიური საფუძველი:

შინაური ფსიქოლოგების სამეცნიერო კვლევა პიროვნების განვითარების პრობლემაზე (B.G. Ananiev, V.V. Bogoslovsky, A.N. Leontiev, K.K. Platonov, E.I. Rogov, S.L. Rubinstein, B.M. Teplova და სხვ.)

შინაური მასწავლებლების ნამუშევრები (იუ.კ. ბაბანსკი, ვ.ი. ზაგვიაზინსკი, ა.ს. მაკარენკო, ბ.მ. ნემენსკი, ი.პ. პოდლასი, კ.დ. უშინსკი და სხვ.);

სათამაშო საქმიანობის ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური კონცეფცია (ლ.ი. ბოჟოვიჩი, ლ.

პიროვნების მუსიკალური და ესთეტიკური განვითარების თეორია (E.B. Abdullin, O.A. Apraksina, L.G. Archazhnikova, N.A. Vetlugina, G.M. Tsypin, V.N. Shatskaya).

პრაქტიკული მნიშვნელობა მდგომარეობს პრაქტიკოსი მასწავლებლების მუშაობაში კვლევის შედეგების გამოყენების შესაძლებლობაში.

ნაშრომის სტრუქტურა:დისერტაცია შედგება შესავლისგან, ორი თავისგან, დასკვნისგან, მითითებების ჩამონათვალისა და დანართისგან.

შესავალი ასაბუთებს შესასწავლი თემის აქტუალურობას; განსაზღვრულია ობიექტი, საგანი; ჩამოყალიბებულია კვლევის მიზანი და ამოცანები; წარმოდგენილია შესასწავლი პრობლემის მეთოდები, სამუშაოს სტრუქტურა.

პირველ თავში ვლინდება სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის ფსიქოლოგიური და პედაგოგიური ასპექტები - ტარდება პრობლემის რეტროსპექტული ანალიზი, მოცემულია ძირითადი დებულებებისა და ცნებების ძირითადი მახასიათებლები და სკოლამდელ ასაკში ბავშვთა მუსიკალური საქმიანობის სპეციფიკა. განიხილება.

მეორე თავი ეძღვნება საკვლევი თემის გამჟღავნების პრაქტიკულ ასპექტს - სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური განათლების განხორციელების შესაძლებლობის განხილვას სათამაშო აქტივობებით. შინაარსის მახასიათებლები გამჟღავნებულია; თამაშის ტიპები და ფორმები, განსაზღვრულია სათამაშო აქტივობის სპეციფიკა მუსიკალურ და პედაგოგიურ პროცესში, შემოთავაზებულია სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალური აღზრდაზე მუშაობის ფორმები სხვადასხვა სახის სათამაშო აქტივობებში.

დასასრულს, შეჯამებულია კვლევის შედეგები.

ცნობარების სიაში 44 სათაურია: ნაშრომები პედაგოგიკის, ფსიქოლოგიის, მუსიკალური პედაგოგიკის და მეთოდოლოგიის დარგში.