ლეგენდარული რამ: ივ სენ-ლორანის მოდის მემკვიდრეობა. Yves Saint Laurent (Yves Saint Laurent) Yves Saint Laurent ნიშანი

"არასოდეს აურიოთ ელეგანტურობა სნობიზმით", - თქვა მოდის დიდმა ოსტატმა ივ სენ ლორანმა. მან მსოფლიოს აჩუქა ახალი ქალი, თავისუფალი ცრურწმენებისგან, დამოუკიდებელი და სექსუალური, რომელმაც ზუსტად იცოდა რა სურს, ელეგანტური და თავდაჯერებული. და ასევე ვნებიანად სურს სიყვარული. ხშირად ისაუბრებს სიყვარულზე, როგორ ალამაზებს ის ქალს, როგორ სჭირდება ქალს აბსოლუტურად სიყვარული... ქალებმა შთააგონეს. ქალები მისი მუზები იყვნენ.

"წლების განმავლობაში მივხვდი, რომ კაბაში ყველაზე მნიშვნელოვანი ქალია, რომელიც მას ატარებს", - სენ ლორანის კიდევ ერთი ცნობილი განცხადება. და როცა მეუბნებიან, რომ მოდა ქალებს დეპერსონალიზაციას უკეთებს, მახსენდება კიდევ ერთი გენიოსის ციტატა: „ტანსაცმელი ქალის პიროვნებას უნდა დაექვემდებაროს და არა პირიქით“. მხოლოდ ქალს შეუძლია საკუთარი თავის დეპერსონალიზაცია. და, სამწუხაროდ, ყველას არ ესმის ეს მარტივი სიმართლე. რაც შეეხება ივ სენ ლორანის მოდის მემკვიდრეობას, ის იმდენად დიდი და მნიშვნელოვანია, რომ მისი აღმოჩენა ისევ და ისევ შეგიძლიათ და ყოველ ჯერზე დიდი ოსტატის სტილის ახალი დეტალები, მისი ნიჭის ახალი ასპექტები გამოჩნდება.

ქალის სმოკინგი

მოწევის კოლექცია, 1967 წ

ნივთები ივ სენ ლორანის 1975 წლის კოლექციიდან

თუ კოკო შანელმა თავისი ცნობისმოყვარე ცხვირი მამაკაცის გარდერობში ჩასვა, რათა იქიდან ბევრი იდეა მიეტანა, თუმცა ქალებს ძირითადად ლაკონურ კაბებსა და ელეგანტური სიგრძის კალთებს სთავაზობდა, მაშინ ივ სენ ლორანმა ქალებს მისცა თავისუფლება და ძალა, რომლითაც აკავშირებდა მამაკაცებს. კოსტიუმი . მას შემდეგ, რაც 1966 წელს მან ესთეტიკა მოახდინა სმოკინგი ქალის სხეულზე, ქალის გარდერობის ეს ელემენტი სამართლიანად იქცა მოდის კლასიკად. შესაძლოა, მხოლოდ ზარმაცი დიზაინერი არ გვთავაზობს საკუთარ ვარიაციებს სმოკინგის თემაზე სეზონიდან სეზონამდე. რა შეგვიძლია ვთქვათ სხვა მამაკაცის კოსტუმებზე, რომლებიც სამუდამოდ შევიდა ქალის გარდერობში და ადაპტირებულია ყველა შემთხვევისთვის.

თუ ივ სენ ლორანის ახალგაზრდობის დროს მის ცნობილ მოდელებს არ უშვებდნენ რესტორნებში შარვლის კოსტიუმებით, ასეთი გარეგნობა გამოწვევად და ნორმიდან გადახვევად მიიჩნიეს, დღეს კარგად მორგებული სმოკინგი ხშირად არაოფიციალური საშვია სხვადასხვა სახის ღონისძიებებზე. და ჩაცმის კოდები. ოსტატისგან ნაკლებად ცნობილი, მაგრამ არანაკლებ ელეგანტური საჩუქარი ქალებისთვის არის სმოკინგის კაბა. სავსებით შესაფერისია ნებისმიერი საცხოვრებელი სიტუაციისთვის, ის ასევე შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც მსუბუქი ქურთუკი.

გამჭვირვალე ბლუზა

მოდელი YSL-ში

მოდელი YSL-ში

„ჩემი სტილი ქალის წყალობით ვიპოვე. სწორედ იქიდან მოდის ჩემი სტილის მთელი ძალა და სიცოცხლისუნარიანობა - მათ ქალის სხეულიდან ვხატავ“, - თქვა დიდმა კუტურიერმა. 60-იან წლებში სწორედ ქალის სხეულმა ახალგაზრდა დიზაინერის სენ ლორანის კოლექციებში ნამდვილი სკანდალი გამოიწვია. ივმა ქალებს შესთავაზა სრულიად გამჭვირვალე ბლუზა, რომელიც საცვლების გარეშე უნდა ჩაიცვათ. რა თქმა უნდა, ამ გამოგონებამ "წესიერი ქალბატონები" ღრმა შოკში ჩააგდო. მაგრამ აჯანყების ატმოსფერო, რომელიც სუფევდა იმდროინდელ გონებაში, უდავოდ ითამაშა მგრძნობიარე კუტურიერის ხელში, მყისიერად აქცია გამჭვირვალე ბლუზა საკულტო ნივთად. ბრენდის ყველაზე გაბედულმა თაყვანისმცემლებმა მაშინვე გაითვალისწინეს Saint Laurent-ის რჩევა და დაიწყეს ამ ნივთის შერწყმა სმოკინგით, რომელიც იმ დროს არანაკლებ რევოლუციური იყო.

ცნობისმოყვარეა, რომ ახლა რამდენიმე მოდის დიზაინერი უარყოფს საკუთარ თავს სიამოვნებას თითოეულ კოლექციაში მინიმუმ ერთი გამჭვირვალე ნივთის დამზადებით.

ბარდის ქურთუკი

ივ სენ ლორანის მიერ შექმნილი Peacoat მოდელი, 1962წ

გენიოსის წყალობით, მოკლე ორმაგიანი ქურთუკი სამხედრო მეზღვაურების ფორმიდან თანამედროვე მამაკაცის გარდერობის აუცილებელ ნივთად გადაიქცა. თავად სენ ლორანს ეცვა ბარდის ქურთუკი და ადვილად უზიარებდა ქალებს. ელეგანტური პალტო არასოდეს გადადის მოდიდან, მაგრამ მიმდინარე შემოდგომა-ზამთრის სეზონზე ფარშევანგი უაღრესად აქტუალური და სასურველი ნივთია ყველაზე მოდური და მოდური ქალბატონებისთვის.

Safari

Safari კოლექცია, 1968 წელი

მოდელი ვერუშკა პოზირებს 1967 წელს

აფრიკა სენ ლორანისთვის არაერთხელ ყოფილა შთაგონების წყარო. წარმოშობით ალჟირიდან, ქვეყნის ჩრდილოეთ ნაწილში, მან ძვირადღირებული დასასვენებელი ტანსაცმელი კლასიკური საზაფხულო გარდერობში აქცია. ლეგენდარული საფარის ქურთუკი, ქურთუკები, მაისურები, კომბინეზონები და ქვიშის ფერის კაბები და ხაკის ყველა ჩრდილი მოდის დიდი ოსტატის სტილის კიდევ ერთი თვალშისაცემი დამახასიათებელი თვისებაა. ეს მოიცავს ცნობილ ლეოპარდის პრინტს. მოდის მეფემ ის ფუფუნებისა და მადლის სიმბოლოდ აქცია. ასევე ტურბანმა, ჩრდილოეთ აფრიკისთვის დამახასიათებელი თავსაბურავი, სენ ლორანის ხელში საერო ელეგანტურად ჟღერდა.

კაბა "მონდრიანი"

ჰოლანდიელი აბსტრაქტული მხატვრის პიეტ მონდრიანის ნახატებზე დაფუძნებული 1965 წლის კოლექცია სამუდამოდ შევიდა მოდის ისტორიის ოქროს ფონდში. ექვსი A ხაზის კაბა (იგივე სილუეტი, რომელიც ივმა შემოიტანა მოდაში ჯერ კიდევ კრისტიან დიორის მემკვიდრედ მსახურობდა) ახალი ეპოქის სიმბოლოდ იქცა. თავად კაბები კი დღემდე ინახება ლონდონის ვიქტორიასა და ალბერტის მუზეუმში (მსოფლიოში დეკორატიული ხელოვნებისა და დიზაინის უდიდესი მუზეუმი). სხვათა შორის, ცნობილი მონდრიანის ნიმუში არ არის პრინტი, არამედ ერთად შეკერილი ფერადი ქსოვილის ნაჭრები. მატისი, მანე, ველასკესი - მოდის დიზაინერი ხშირად ეძებს შთაგონებას ხელოვნებაში და თავად ქმნის.

ფერი

ნივთები კოლექციიდან პოპ არტის სტილში, 1966 წ

მოდელი Saint Laurent-ის კაბაში, 1969 წელი

ფერზე უკვე ბევრი ითქვა, თუმცა, ივ სენ ლორანის მოდის მემკვიდრეობაზე საუბრისას, არ შეიძლება ცალკე საგანად არ ვახსენო. მოდის მეფეს უყვარდა შავი ფერი: „იმისთვის, რომ იყოს ლამაზი, ქალს მხოლოდ შავი სვიტერი, შავი ქვედაკაბა უნდა ჰქონდეს და ხელჩაკიდებული იაროს საყვარელ მამაკაცთან ერთად“. ძნელია არ დაეთანხმო ამას: შეყვარებული ქალი კარტოფილის ტომარაშიც კარგად გამოიყურება. და სენ ლორანმა ეს არაერთხელ აღნიშნა.

ყველა დანარჩენს მან შესთავაზა ფერი. ბევრი ფერი. გარდა იმისა, რომ მან ხაკის ფერის პოპულარიზაცია მოახდინა, მოდაში შემოიტანა ნათელი ფერები, ყველაზე მოულოდნელი კომბინაციები და ფერთა ბლოკები. წითელი ვარდისფერით, იასამნისფერი იასამნისფერი და ლურჯი, ფუქსია შავით. Yves Saint Laurent-ის ფერი ყოველთვის უფრო მეტია ვიდრე მოდა. ეს არის ხელოვნების ნიმუში.

რუსული თემა და ეროვნება

რუსული ბალეტისა და ოპერის რუსული კოლექცია იტალიურ ვოგში, 1976 წ

სენ ლორანი არ არის ერთადერთი მხატვარი, რომელმაც აღფრთოვანება გამოხატა რუსული სტილის მიმართ და გამოიყენა ფოლკლორული მოტივები თავის კოლექციებში. თუმცა მან ეს დაუვიწყებლად გააკეთა. ოსტატმა პირველმა შესთავაზა მაყურებელს მოდის ჩვენება, როგორც სპექტაკლი, როგორც საიდუმლო, როგორც ინიციაცია ფერების სამყაროში, რუსული ტექსტურების სიმდიდრეში, კუტურის სამყაროში. სწორედ ასეთი გახდა 1976 წლის რუსული ბალეტისა და ოპერის კოლექცია. ივ სენ-კორანი იყო თეატრის მგზნებარე თაყვანისმცემელი და ბევრს მუშაობდა მისთვის, ქმნიდა კოსტიუმებს ლეგენდარული ბალეტებისა და ოპერებისთვის. თვითონ რუსული კოლექცია საუკეთესოდ არ მიიჩნია, მაგრამ ყველაზე ლამაზად უწოდა. ოსტატის რუსულმა თემამ მოდის სამყაროს ნათელი სუფთა ფერები მისცა, როგორიცაა წითელი, მწვანე, მდიდარი იასამნისფერი, ასევე იატაკამდე ფუმფულა კალთები, ბეწვით მორთული ზამშის ჟილეტები და ზოგადად ბეწვი, ფერადის ჩათვლით. მან ელეგანტურად დახატა მამაკაცის ბლეზერი მწვანეში, შეუთავსა მას წითელი და ოქროსფერი ღილები. ივ იაპონური კიმონო და ინდური სარი ნაციონალური ტანსაცმლიდან ევროპულ შიკში, თანამედროვე ქალის სტილში, სნობიზმისა და ცრურწმენებისგან თავისუფალი სტილით გადავიდა.

ქუჩის მოდის და სპორტული ჩიკის დასაწყისი

YSL AW 1963/1964 წ

YSL AW 1963/1964 წ

ძნელი წარმოსადგენია, მაგრამ ეს ასეა: 21 წლის ასაკში მორცხვი ახალგაზრდა ივ სენ ლორანი კრისტიან დიორის თანაშემწიდან ლეგენდარული დიორის მოდის სახლის სამხატვრო ხელმძღვანელის თანამდებობაზე მყისიერად გადაიქცა. ეს იყო 1957 წელს. უკვე პირველ კოლექციაში ის აჩვენებს სახლის ყველა ტრადიციას და დაამატებს თავის უნიკალურ იერს. ის გახდება პირველი მოდის დიზაინერი, რომელიც 1959 წელს მოსკოვს ეწვია გარე ტანსაცმლის კოლექციით. თუმცა, ყველაზე რევოლუციური იქნებოდა 1960 წლის ბიტნიკის კოლექცია. შემდეგ აღმოჩნდა, რომ კრიტიკოსებმა არასწორად გაიგეს, მათი ცნობიერება იმ მომენტში არ იყო მზად ქუჩის სტილის ელემენტების მისაღებად მაღალი მოდის პოდიუმზე. ქურთუკები ნაქსოვი სახელოებით, მუხლამდე ჩექმებით, კეპებით და ნიანგის ტყავის ბაიკერის ქურთუკები გახდა შოკური თერაპია Christian Dior-ის პატრიარქალური კლიენტებისთვის. ბითნიკები ანუ „გატეხილი თაობა“ იმ დროის ერთ-ერთი ყველაზე მოდური და საშიში მოვლენა იყო.

ტყავის ქურთუკი YSL Beatnik კოლექციიდან, 1960 წელი (ფოტო ჟურნალ Vogue-დან)

ფილმმა "ველური" მარლონ ბრანდოსთან ერთად, რომელმაც დიდი წარმატება მოიპოვა, მოდაში შემოიტანა თავისი დროის ახალი ესთეტიკური და ახალი გმირები. ბრუტალური ბიჭები ბაიკერის ქურთუკებში და ბაიკერის ქურთუკებში, უხეში ჩექმებითა და ჯინსებით, რომლებიც ზუსტად ისე გამოიყურება, როგორც ჰიპსტერებს, სულ რამდენიმე სეზონის წინ ბოიფრენდ ჯინსები ეცვათ. თუმცა, საკულტო ფილმში ქალები ჯერ კიდევ შორს არიან ივ სენ ლორანის ქალებისგან. უკან გადაწეული თმა, რბილ კულულებში შეწყობილი, ახალი ლუქის ნატიფი სილუეტი კვლავ აქტუალურია, მაგრამ უკვე წარსულის ქალის იმიჯი ხდება. რადგან მომავლის ქალი, ივ სენ ლორანის ქალი - დინამიური, თავისუფალი, დამოუკიდებელი და ამავდროულად მდიდრული, აშკარად გამოაცხადა თავი მაღალი მოდურის ხელოვნებაში.

ელენა მარეევა, ტელეპროდიუსერი, ექსპერტი მოდის და სტილის სფეროში, www.mareevastyle.com

ელენა მარეევას სტილის სკოლის დამფუძნებელი, წარმატებული ბლოგერი, სტილისტი, ექსპერტი პერსონალური სტილის, თვითპრეზენტაციის, შთაბეჭდილებების მართვის უნარების, სოციალური და საქმიანი კომუნიკაციის, მამაკაცის კოსტუმის, მოდის ტენდენციების სფეროში. 15 წლიანი მუშაობა ტელევიზიაში. ბოლო 8 წლის განმავლობაში მან თავი მიუძღვნა თოქ-შოუს "მოდური წინადადებას". როგორც პროექტის კრეატიული პროდიუსერი, იგი პასუხისმგებელი იყო გადაცემაზე, მის ხარისხზე, კონცეფციაზე, რეიტინგებზე, სიახლეებზე, იმიჯსა და პერსონაჟების ტრანსფორმაციაზე.

ჩანდა, რომ მას განზრახული ჰქონდა გამხდარიყო ის, რაც გახდა. 13 წლის ასაკში ის უკვე ამზადებდა დედისა და დებისთვის კაბების ნიმუშებს, რომლებიც მათ ადგილობრივ მკერავებს აძლევდნენ შესაკერად. 17 წლის ასაკში მან წარადგინა თავისი ესკიზები საერთაშორისო მატყლის სამდივნოს მიერ ორგანიზებულ ახალგაზრდა დიზაინერების კონკურსზე და პირველი ადგილი მოიპოვა.

პარიზში დაჯილდოების ცერემონიაზე ის შეხვდა ფრანგული Vogue-ის მაშინდელ მთავარ რედაქტორს, მიშელ დე ბრუნოფს, რომელმაც მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა მის კარიერაში. მორცხვ ცისფერთვალება ახალგაზრდაში ნიჭი რომ დაინახა, პარიზში გადასვლას და მოდაში წასვლას ურჩევს.

1954 წლის სექტემბერში, დე ბრუნოფის რჩევის შემდეგ, სენ ლორანი გადავიდა პარიზში და ჩაირიცხა მაღალი მოდურის სინდიკატის კურსებზე. იმავე წლის ნოემბერში მან კვლავ მოიპოვა პირველი ადგილი საერთაშორისო მატყლის სამდივნოს კონკურსში თავისი კოქტეილის კაბების დიზაინით, დაამარცხა კიდევ ერთი ამომავალი მოდის ვარსკვლავი, კარლ ლაგერფელდი.

1955 წელს, დე ბრუნოფთან ერთ-ერთი შეხვედრისას, სენ ლორანმა აჩვენა მას თავისი ესკიზები. და ის, გაოცებული მოდელების მსგავსებით Christian Dior-ის ახალი კოლექციის დიზაინთან, რომელიც მან დღეს დილით ნახა ლეგენდარული კუტურიერის ოფისში, გადაწყვიტა გააცნოს მას ახალგაზრდა მხატვრის ნამუშევარი.

ჩემს ცხოვრებაში უფრო ნიჭიერი არავინ შემხვედრია, მოგვიანებით დე ბრუნოფი დაწერა.

დიორი, ხედავს სენ ლორანის ნამუშევარს, მყისიერად ცნობს მას, როგორც თანამოაზრეს და მაშინვე აიყვანს ასისტენტად. დიდი ხანი არ იქნება, სანამ დიორი სენ ლორანს თავის მარჯვენას და შემდგომში მემკვიდრეს უწოდებს.

სიამოვნებით ვმუშაობდი კრისტიან დიორში, რომლითაც უსაზღვროდ აღფრთოვანებული ვიყავი. იმ დროს ის იყო ყველაზე ცნობილი კუტურიერი.<…>მან მასწავლა ჩემი ხელობის საფუძვლები. მე მას ყველაზე მეტად ჩემი წარმატება მმართებს. მიუხედავად იმისა, თუ რა დამემართა მოგვიანებით, არასოდეს დამავიწყდება მასთან გატარებული წლები, იხსენებს მოგვიანებით სენ ლორანი.

ფრანგული მოდის პატარა პრინცი

1957 წლის აგვისტოში კრისტიან დიორმა უთხრა სენ ლორანის დედას, რომ მან შვილი აირჩია თავისი მოდის იმპერიის მემკვიდრედ. ქალი გარკვეულწილად გაკვირვებული იყო, რადგან ოსტატი მაშინ მხოლოდ 52 წლის იყო.

ერთი თვის შემდეგ დიორი გულის შეტევით გარდაიცვალა იტალიის კურორტ მონტეკატინში შვებულების დროს. მისი უკანასკნელი სურვილის მიხედვით, სენ ლორანი დაინიშნა Christian Dior-ის სამხატვრო ხელმძღვანელად.

ასე რომ, 21 წლის ასაკში ივ სენ ლორანი გახდა მსოფლიოში ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი მოდის სახლის ხელმძღვანელი: მისი პროდუქცია შეადგენდა მაღალი მოდის სეგმენტში ექსპორტირებული საქონლის 50%-ს და მის პერსონალში შედიოდა 1400 თანამშრომელი.

ივ არ უშვებს თავის მენტორს. პირველივე კოლექციამ, რომელიც მან შექმნა, როგორც კრისტიან დიორის სახლის ხელმძღვანელმა 1958 წლის იანვარში, სენსაცია გამოიწვია. მის მიერ შემოთავაზებულმა ტრაპეციულმა კაბებმა საფუძველი ჩაუყარა მის შემდგომ რევოლუციურ მიღწევებს. მედიამ მას მაშინვე უწოდა "პატარა უფლისწული", რომელმაც საფრანგეთი გადაარჩინა.

1958-1960 წლებში მან შექმნა ექვსი კოლექცია Dior-ისთვის.

დიორიდან გაძევება

60-იან წლებში ღრუბლები შეიკრიბა "პატარა უფლისწულზე". ახალგაზრდა გენიოსის მყისიერი პოპულარობა და აღიარება ასვენებდა Dior-ში შურიან ადამიანებს და კონკურენტებს. სენ ლორანი, რომელსაც დიორმა მოდის სახლი დატოვა, "მოულოდნელად" გაიწვიეს ჯარში და გაგზავნეს ალჟირში, რომელიც საფრანგეთთან ომშია მისი დამოუკიდებლობისთვის.

დიზაინერის მთელი არსი, რომლის ბავშვობამ ალჟირში, ორანში გაატარა, სამხედრო კონფლიქტს ეწინააღმდეგება. კოლეგების მხრიდან 20 დღიანი დამცირება საკმარისი იყო იმისთვის, რომ მძიმე დეპრესიაში ჩავარდნილიყო. ახალგაზრდა მოთავსებულია სამხედრო კლინიკაში, სადაც სამი თვის განმავლობაში ფსიქოტროპული ნივთიერებებითა და ელექტროშოკით მკურნალობს. სხვა ყველაფერთან ერთად, ის იღებს შეტყობინებას, რომ ის გათავისუფლებულია დიორიდან.

სენ ლორანი მთელი ცხოვრების მანძილზე ებრძოდა ამგვარი „შოკური თერაპიის“ შედეგებს, რომელიც გამოიხატა ნარკომანიისა და ალკოჰოლური დამოკიდებულების სახით და ამ ფონზე განვითარებული დეპრესიის სახით.

იმ დროისთვის მის ცხოვრებაში გამოჩენილმა პიერ ბეჟარტმა იხსნა სენ ლორანი ალჟირის „ტყვეობიდან“ და დაეხმარა მას საკუთარი მოდის სახლის გახსნაში, რომელიც წარმატებისთვის იყო განწირული.

"ცოცხალი გენიოსი"

60-70-იან წლებში სენ ლორანი რადიკალური შიკის მეფე გახდა. მისი რევოლუციური აღმოჩენები. მისი პირველი მიღწევა იყო მონდრიანის კოლექცია, რომელიც შთაგონებული იყო ჰოლანდიელი აბსტრაქტული მხატვრის პიტერ მონდრიანის ნამუშევრებით.

1966 წელს მან შექმნა ქალის სმოკინგი, რომელიც გახდა რევოლუცია მოდის სამყაროში და გახდა საფუძველი ტიპიური მამაკაცური ნივთების შემდგომი ემიგრაციის ქალთა გარდერობში.

...საჭირო იყო იმდროინდელი სპეციფიკის გათვალისწინება. ქალები სულ უფრო მეტად ერთვებოდნენ ისეთ საქმიანობაში, რომელიც გადაადგილების მეტ თავისუფლებას მოითხოვდა... იხსენებდა სენ ლორანი.

ის იყო პირველი დიზაინერი, რომელმაც დაამტკიცა, რომ ქალი შარვალში ლამაზია და შექმნა მოდელები, რომლებიც ხაზს უსვამს ქალის ფიგურას. პირველი, ვინც გაბედა პარკისა და ფარშევანგის მოდურ გარე ტანსაცმელად გადაქცევა. პირველი, ვინც გახსნა მზა ტანსაცმლის ბუტიკების ხაზი ("Rive Gauche").

ის ყოველთვის პირველი და ერთი ნაბიჯით წინ იყო და ეს ნაბიჯი რამდენიმე ათწლეულში ითვლებოდა. გოტიემდე დიდი ხნით ადრე, ის იყენებდა აფრიკულ ეთნიკურ მოტივებს თავის კოლექციებში და უსწრებდა ლაკრუას და გოლიანოს სხვადასხვა ერის ტრადიციული კოსტიუმებით შთაგონებული კოლექციის გამოშვებით.

ჩემი, როგორც კუტურიერის თავმდაბალი როლი არის ტანსაცმლის შექმნა, რომელიც ასახავს დროს, განაცხადა სენ ლორანმა და ყოველ ჯერზე ამტკიცებდა, რომ სხვებზე უკეთ წარმატებას მიაღწევს.

1983 წელს, 47 წლის ასაკში, ის გახდა მსოფლიოში პირველი დიზაინერი, რომელმაც მიიღო მთელი ცხოვრების მანძილზე გამოფენა ნიუ-იორკის მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმის კოსტიუმების ინსტიტუტში. მოდის ინდუსტრიაში მისი მომსახურების აღიარებამ ის სტილის ხატად აქცია.

რასაც ის აკეთებს, ქალები მთელ მსოფლიოში, ყველა ასაკის, მიჰყვებიან მას, თქვა გამოფენის კურატორმა დიანა ვრელენდმა, რომელმაც სენ ლორანს მოდის "ცოცხალი გენიოსი" უწოდა.

მეფის ბედი

ისე, „დაგვირგვინდნენ“. მაგრამ ნახეთ, რა დაემართა საფრანგეთის სხვა მეფეებს, თქვა სენ ლორანმა 1968 წელს - დიდი ხნით ადრე, სანამ კრიტიკოსები დაიწყებდნენ მისი, როგორც ნოვატორის ნიჭის დამარხვას.

ეს მოხდა 80-იან წლებში, რომლებიც აღინიშნა სენ ლორანის მიდრეკილებით: ის იშვიათად ჩნდება საზოგადოებაში, გარდა წელიწადში ორჯერ, შოუების ბოლოს ტრადიციული მშვილდოსნისა. გავრცელდა ჭორები მისი ალკოჰოლისა და ნარკომანიის შესახებ. რაღაც მომენტში, პიერ ბერგერი იძულებული გახდა საჯაროდ ეთქვა, რომ სენ ლორანს არ ჰქონდა შიდსი.

ინტერვიუში სენ ლორანმა აღიარა, რომ ოდესღაც თავს ისე ცუდად გრძნობდა, რომ „სურდა მისი ბრინჯაოს ქანდაკებებიდან ყველაზე მძიმე კისერზე მიბმა“ და სენაში გადაგდება.

სიმდიდრე და დიდება არ იხსნა დამოკიდებულებისა და დეპრესიისგან.

მოდის კრიტიკოსებმა სასწრაფოდ განაცხადეს, რომ სენ ლორანის დღეები დასრულდა და მეფეს "დიდი ხანია არაფერი ახალი არ შეუქმნია". მაგრამ 1992 წლის ჩვენებამ, რომელშიც წარმოდგენილი იყო მოდის სახლის საუკეთესო შემოქმედება მისი არსებობის 30 წლის განმავლობაში, საპირისპირო დაამტკიცა.

ივ სენ ლორანი, დაბადებული 1936 წლის 1 აგვისტოს ალჟირში, უნდა ემუშავა ადვოკატად, მაგრამ დედის მხარდაჭერის წყალობით, 1954 წელს წავიდა პარიზში, სკოლაში მაღალი მოდურის სინდიკაში.

თითქმის მაშინვე დაშვების შემდეგ, მან კოქტეილის კაბა წარადგინა დამწყებ დიზაინერების ერთ-ერთ კონკურსზე. ივ სენ ლორანმა პირველი გამარჯვება კარლ ლაგერფელდს გაუზიარა - სწორედ მათ მიიღეს პრიზი.

ყველა ფოტო 14

სენ ლორანის ნიჭი შეამჩნია და ერთი წლის შემდეგ იგი გახდა კრისტიან დიორის თანაშემწე და ამავე დროს კრისტიან დიორის სახლში შეგირდ მკერავი.

რასაც მოჰყვა სწრაფი კარიერა - ივ სენ ლორანმა, რომელმაც კრისტიან დიორის გარდაცვალების შემდეგ სახლის სამხატვრო ხელმძღვანელის ადგილი დაიკავა, წარმოადგინა თავისი პირველი კოლექცია, რისთვისაც მიიღო პრესტიჟული ნეიმან მარკუს ოსკარი. სწორედ ამ კოლექციაში გამოჩნდა პირველად ტრაპეციის კაბები - ივ სენ ლორანის ერთ-ერთი პირველი ინოვაცია.

შოუს შემდეგ დილით გაზეთები სავსე იყო სათაურებით: „ივ სენ ლორანმა გადაარჩინა საფრანგეთი, დიორის ტრადიცია გაგრძელდება!“

1960 წელს ივ სენ ლორანი ჯარში გაიწვიეს. მაგრამ სამხედრო სამსახურის გაჭირვებამ გამოიწვია სამხედრო ჰოსპიტალის ფსიქიატრიულ განყოფილებაში, სადაც მას მკურნალობდნენ შოკური თერაპიით და ტრანკვილიზატორებით.

ივ ვერ ლაპარაკობდა და მხოლოდ 40 კგ-ს იწონიდა, როცა მის ცხოვრებაში პიერ ბერგერი გამოჩნდა. ის გახდა სენ ლორანისთვის არა მხოლოდ შეყვარებული, არამედ ერთგული მეგობარი და თანაშემწე ბიზნესში. სწორედ მან უზრუნველყო მისი პალატის ჯარიდან გათავისუფლება და დაეხმარა ახალგაზრდა დიზაინერს საკუთარი მოდის სახლის, ივ სენ ლორანის, 1962 წლის იანვარში დაეხმარა.

ოთხი წლის შემდეგ, დიზაინერმა მსოფლიოს გააცნო Le Smoking, ფრაკის კოსტუმის ქალის ვერსია. სმოკინგი არა მხოლოდ მყისიერად მოიგო ქალების გული, არამედ მთლიანად მოახდინა რევოლუცია იმდროინდელ მოდაში.

ივ სენ ლორანმა დაიწყო შარვლის კოსტუმის აქტიური შემოტანა ქალების ცხოვრებაში. იმავე წელს დიზაინერმა გახსნა თავისი პირველი ბუტიკი Rive Gauche, სახელწოდებით, რაც მაშინ ითვლებოდა ანარქისტების თავშესაფარად სენას მარცხენა სანაპიროზე, მოახდინა კიდევ ერთი რევოლუცია - მაღაზიაში იყიდებოდა ყოველდღიური ტანსაცმელი, არანაირად არ ჩამოუვარდება საღამოს. .

ამრიგად, ივ სენ ლორანმა დემოკრატიზაცია მოახდინა მაღალი მოდაზე.

პარალელურად, სენ ლორანის ჩვენებებზე და ფოტოსესიებზე გამოჩნდნენ ანდროგენები - ისეთებს, როგორსაც ახლა პოდიუმებზე ვხედავთ.

გამხდარმა გოგოებმა ზურგზე დავარცხნილი თმით გამოავლინეს ქალური ძალა და შესაძლებლობები. მხარი დაუჭირა ტენდენციას კარლ ლაგერფელდიდა ჰელმუტ ნიუტონმა იმღერა ისინი თავის მრავალრიცხოვან ფოტოებში, რომლებიც მოგვიანებით ასევე კლასიკად იქცა.

1970 წლისთვის სენ ლორანს ასევე მიენიჭა ფარშევანგის (1962), გამჭვირვალე ბლუზების (1966) და კომბინეზონის (1968) გამოგონება.

დიზაინერს უყვარდა გამჭვირვალე მასალების გამოყენება, რისთვისაც მას არაერთხელ დაესხნენ თავს. ბარდის ქურთუკის გამოგონება ივ სენ ლორანის სახლის უნიკალურ სიმბოლოდ იქცა, რაც ასახავს ოსტატის უნარს შეურიოს მაღალი მოდა, ხელოვნება და ყოველდღიური ნივთები, აქცევს მათ ლეგენდად.

Saint Laurent-ის უთვალავ გამოგონებებს შორის არის საფარის შთაგონებული ქურთუკი, რომელიც სენსაციად იქცა. მისი აფრიკული (1967) და რუსული (1976) კოლექციები დღემდე ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვანად მოდის ისტორიაში და ერთ-ერთ საუკეთესოდ დიზაინერის შემოქმედებაში.

სწორედ ივ სენ ლორანმა შემოიტანა მოდა განსაცვიფრებელი საღამოს კაბებისთვის, ატარებდა მათ ექსპერიმენტებს, მაგრამ არასოდეს ივიწყებდა ქალურობასა და მადლს. YSl საქორწილო კაბები განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს.

2002 წლის იანვარში ივ სენ ლორანი ჯანმრთელობის მრავალი პრობლემის გამო პენსიაზე გავიდა. რამდენიმე თვით ადრე მან პალერმოში მოგზაურობისას ორივე ხელი მოიტეხა და დაკარგა ცხოვრების მთავარი სიამოვნება – ხატვის შესაძლებლობა.

მოგვიანებით, დიზაინერის ჯანმრთელობა გაუარესდა და მან პრაქტიკულად შეწყვიტა სოციალურ ღონისძიებებზე დასწრება.

კვირა დილის ბოლო წუთებში მასთან იყვნენ მეგობრები - პიერ ბერგერი, მუზა ბეტი კატროუ და ფილიპ მუჟნიე, რომლებიც ბოლო დროს სენ ლორანის ჯანმრთელობაზე ზრუნავდნენ. კატრინ დენევი 2008 წლის 1 ივნისს მისი გარდაცვალებიდან რამდენიმე წუთში ჩამოვიდა.

დიდი კუტურიერის ხსოვნისადმი, სანდენსის კინოფესტივალზე, რომელიც ყოველწლიურად იმართება ზამთარში ცნობილ ამერიკულ სათხილამურო კურორტ ასპენში, 2009 წელს აჩვენეს ერთდროულად ორი ფილმი - ფრანგი კინემატოგრაფისტის დევიდ ტებულის ნამუშევარი სახელწოდებით Yves Saint Laurent: მისი ცხოვრება და დრო და ივ სენ ლორანის ნახატი: 5 Avenue Marceau 75116 პარიზი.

ორივე ფილმი ლეგენდარული დიზაინერის ცხოვრებასა და მოღვაწეობას ეძღვნება.

Couturier Yves Henri Don Mathieu Saint Laurent, ჩვენთვის ცნობილი როგორც Yves Saint Laurent, მოდის ინდუსტრიაში რევოლუციონერს, მაღალი მოდას პატარა პრინცს და მარადიულ კლასიკოსს უწოდებენ. აღნიშნა, რომ სენ ლორანი იყო პირველი თავის კოლეგებს შორის, ვინც მოდა ხელოვნების დონემდე აიყვანა.

კუტურიერის მეგობარმა და კოლეგამ, პიერ ბერგერმა, ხაზი გაუსვა ივ სენ ლორანის შემოქმედებით ბიოგრაფიას და აღნიშნა, რომ მეოცე საუკუნის პირველი ნახევრის მოდაზე გავლენას ახდენდა სენ ლორანის, ხოლო მეორე ნახევრის მოდაზე. მან კაცობრიობას უნისექსის სტილი მისცა, ქალებს აცვია სმოკინგი, მაღალი ჩექმები, გამჭვირვალე ბლუზები და A-ხაზის კაბები. მან ასევე პირველმა მოიწვია პოდიუმზე მუქი კანის მქონე მოდელები.

ბავშვობა და ახალგაზრდობა

მოდური ტანსაცმლის მომავალი „არქიტექტორი“ დაიბადა ალჟირში, ორანში, 1936 წლის ზაფხულში. ვარსკვლავის მამა სადაზღვევო აგენტად მუშაობდა, დედა კი ივს პირველი მუზა გახდა, რომელმაც შთააგონა კაბების ესკიზების შექმნა. მის საღამოს გამოჩენას თეატრალური წარმოდგენავით ელოდნენ ვაჟი და ორი ქალიშვილი. ივ სენ ლორანმა ტანსაცმლის ესკიზების ხატვა 8 წლის ასაკში დაიწყო, 11 წლის ასაკში კი თეატრის სცენით დაინტერესდა. იმდენად, რომ მალევე ააშენა სახლისთვის დეკორაციები, თოჯინები აცვია შეღებილი ნარჩენებისგან ერთმანეთში შეკრული კოსტიუმებით.

სახლში უხუცესების შიში არ იყო; ახალგაზრდა კუტურიერზე წარუშლელი შთაბეჭდილება მოახდინა დიდი ლუი ჟუვეს სპექტაკლმა "სკოლა ცოლებისთვის", რომლის დეკორაციები და კოსტიუმები ფრანგმა მხატვარმა კრისტიან ბერარმა შექმნა.


მოგვიანებით, სენ ლორანმა აღიარა, რომ ბერარისგან თეატრის მსახიობების სამოსის ნახვისას მიხვდა, რომ კოსტუმში მთავარი სულია, კაბაში კი - ქალი. ალჟირში ივ სენ ლორანმა დაამთავრა კოლეჯი და ლიცეუმი, სადაც ყურადღება გაამახვილა საყვარელ საგნებზე - ფრანგულსა და ლათინურზე. ანდრე ჟიდი იყო ერთ-ერთი მწერალი, რომელმაც გავლენა მოახდინა მის მსოფლმხედველობაზე და ხელოვანთა შორის იგი თაყვანს სცემდა მატისს.

დიზაინი და მოდა

17 წლის ასაკში ახალგაზრდა ჩავიდა "მოდის დედაქალაქში" და ჩაირიცხა "კუტურის" ხატვის კურსზე. პირველი წარმატება იმავე წელს მოვიდა: კონკურსში პირველი ადგილი დაიკავა შავი კოქტეილის კაბა, რომლის ესკიზი ივ სენ ლორანმა შექმნა. ორი წლის შემდეგ, 1955 წელს, 19 წლის ბიჭი სახლში ასისტენტად აიყვანა. 1957 წელს მოდის სახლის ხელმძღვანელი გარდაიცვალა. ერთად მუშაობის ორი წლის განმავლობაში დიორმა ახალგაზრდა ასისტენტში ნიჭი ამოიცნო, ამიტომ ბრენდის მფლობელები ივ სენ ლორანს ეყრდნობოდნენ და 21 წლის კუტურიერს ანდობდნენ სამხატვრო ხელმძღვანელის თანამდებობას.

1958 წლის დასაწყისში დიზაინერმა მოდის სახლის თაყვანისმცემლებს წარუდგინა თავისი სადებიუტო კოლექცია, რისთვისაც ივ სენ ლორანი იყო შთაგონებული რუსული საფენებით. არავინ ელოდა ასეთ მღელვარებას: ივ ელოდა, რომ გააგრძელებდა Dior-ის მორგებული, მორგებული სილუეტების ხაზს. ახალწვეულმა კი სრულიად ახალი სახე წარმოადგინა - A- სილუეტი. მოკლე ტრაპეციული კაბები, რომელიც მიედინება ქსოვილებისა და აბრეშუმისგან, "ათავისუფლებდა" ქალის სხეულს და არ აქცევდა ჩვეულ აქცენტს წელზე. პრეზენტაციიდან მეორე დღეს პარიზულმა ტაბლოიდებმა დაწერეს, რომ ივ სენ ლორანმა საფრანგეთი "გადაარჩინა" თავისი სალონებით.


1959 წლის ზაფხულში დიზაინერი თორმეტი მოდელის კომპანიაში გაემგზავრა მოსკოვში და გახდა საბჭოთა კავშირში ფრანგული მოდის ინდუსტრიის პიონერი. მომდევნო წელს ახალგაზრდა ოსტატი გაიწვიეს სამხედრო სამსახურში და გაგზავნეს აფრიკაში. ივ სენ ლორანმა სამხედრო წვრთნების გამოცდას ვერ გაუძლო: 20 დღის შემდეგ ის ნერვული აშლილობის შემდეგ დემობილიზებულია და საავადმყოფოში გადაიყვანეს. ახალგაზრდას ელექტროშოკით და „მკაცრი“ მედიკამენტებით მკურნალობდნენ, რის შემდეგაც წონაში 35 კილოგრამამდე დაიკლო.


ივ სენ ლორანი და მოდელები, რომლებიც ატარებენ ტანსაცმელს "ბიტნიკის" კოლექციიდან

მოდის სახლში დაბრუნებულმა ივ სენ ლორანმა გამოუშვა ახალი გაზაფხული-ზაფხულის კოლექცია, "Beatnik", რომელიც მან 1960 წელს წარადგინა. ნიანგის ტყავით შეჭრილი მოტოციკლეტის ქურთუკები და ნაქსოვი მკლავებიანი ქურთუკები სახლში კონსერვატიულ ინვესტორებს აშინებდა: კოლექცია ზედმეტად ავანგარდული და მდიდრული ჩანდა. სენ ლორანი გაათავისუფლეს, ექსტრემალური კუტურიერი შეცვალა პროგნოზირებადი მარკ ბოჰანით. გათავისუფლებულ დიზაინერს მხარი დაუჭირა მეგობარი პიერ ბერგერი. მან ხელი შეუწყო დარტყმის გამკლავებას და გამარჯვებული გამოსულიყო: ივ სენ ლორანმა სასამართლოში მოიგო ფულადი კომპენსაცია კონტრაქტის უკანონო შეწყვეტისთვის.

მოდის სახლი YSL

იპოვეს ახალი ინვესტორი - ამერიკელი მეწარმე მარკ რობინსონი - ივ სენ ლორანმა და პიერ ბერგერმა დააარსეს საკუთარი მოდის სახლი YSL ლოგოთი. 1962 წლის იანვრის ბოლოს კოლექციის პრეზენტაციამდე პარიზელები ჩურჩულებდნენ მოსალოდნელ წარუმატებლობაზე, თვლიდნენ, რომ დიზაინერს არ ჰქონდა ფული თავისი გეგმების განსახორციელებლად. მაგრამ არაკეთილსინდისიერები შერცხვნენ: ტანსაცმლის ახალი ხაზი სილუეტებით, რომელიც ეხმაურებოდა დროის სულისკვეთებას, ტაშით იწონებდა ბარონესა დე როტშილდს.


Yves Saint Laurent-ის ლოგო

1965 წელს ივ სენ ლორანმა მსოფლიოს წარუდგინა რევოლუციური მონდრიანის კოლექცია და განაცხადა, რომ დაიღალა მილიონერების ცოლების ჩაცმით. ჰოლანდიელი მხატვრის პიეტ მონდრიანის გეომეტრიული ნიმუშებით A-line კოსტიუმებმა მოდის სამყარო გააოცა. კოლექციაში დიზაინერმა მოდერნისტებისა და სერჟ პოლიაკოვის ნამუშევრები გამოიყენა. საკოლექციო კაბების დიზაინი არ არის პრინტი, არამედ შეკერილი ფერადი ქსოვილი. კონცეფცია აირჩიეს სენ ლორანის კოლეგებმა და გააკეთეს საკუთარი ინტერპრეტაციები, მაგრამ ივ სენ ლორანი იდეის სათავეში იყო.


ივ სენ ლორანის კოლექცია "მონდრიანი"

1966 წელს YSL-მა აღნიშნა თავისი პირველი მზა ტანსაცმლის ბუტიკის გახსნა, სახელწოდებით Rive Gauche (სენის მარცხენა სანაპირო, სადაც ცხოვრობენ თავისუფალი მოაზროვნეები, სტუდენტები და რევოლუციონერები). სახელწოდება ნაკარნახევი იყო რევოლუციური ცვლილებებით, რომელიც ივ სენ ლორანმა შემოიტანა მოდის ინდუსტრიაში: კუტურიერმა აცვია ქალები მამაკაცის კოსტიუმებში, რომლებიც გამოიყურებოდა სექსუალურად და ელეგანტურად.

ერთი წლის შემდეგ გამოჩნდა კოლექცია "სმოკინგი", რომლითაც ივ სენ ლორანმა "დაასრულა" პატრიარქალური მოდის ნარჩენები. ქალის გარდერობში გამოჩნდა "მამაკაცის" ნივთები - სმოკინგი, შარვლის კოსტიუმები, Safari სტილის ქურთუკები, კომბინეზონები და ფარშევანგი. მაგრამ ეს მოდელები, „მამაკაცური“ სილუეტების სესხებისას, ქალებს სექსუალურობას არ აკლებდნენ.


მარლენ დიტრიხი აჩვენებს ივ სენ ლორანის "სმოკინგი" კოლექციას

1971 წლის Libération-ის კრებული გახდა ყველაზე პროვოკაციული, რომელმაც ავტორის თავში კრიტიკის ქარბუქი მოიტანა. ოსტატის კოსტუმების ხაზი იყო შთაგონებული პალომა პიკასოს მიერ. ქალმა, რომელსაც დელიკატური გემოვნება ჰქონდა და არ ეშინოდა ექსპერიმენტების, 1940-იანი წლების კოსტუმი იყიდა რწყილების ბაზარში, რომელმაც გააოცა ივ სენ ლორანი. მოდების ჩვენებაში ქალები მონაწილეობდნენ მეორე მსოფლიო ომის მსგავსი სამოსით.


კიდევ ერთი მუზა, რომელმაც შთააგონა სენ ლორანის "განთავისუფლების" კოლექცია, იყო ცნობილი პროვოკატორი და საძირკვლის დამტვველი. ხანდაზმული მოდები აღშფოთდნენ: მათ გაიხსენეს ნაცისტური ოკუპაციის წლები. შავი კოლგოტები, პლატფორმის ფეხსაცმელი და კაშკაშა მაკიაჟი შთააგონებდა მოდის კრიტიკოსებს, დაეხატათ ანალოგიები მარტივი სათნოების მქონე ქალებთან Bois de Boulogne-დან. მაგრამ კრიტიკის ქარბუქი მოულოდნელად შეიცვალა YSL-ის ქალის „მამაკაცის“ კოსტუმების ბუმით: ივ სენ ლორანმა კვლავ იწინასწარმეტყველა ტენდენციები, ორი ნაბიჯით წინ იყო.


მოდის რედაქტორმა დიანა ვრელენდმა თქვა, რომ კუტურიერს „ქალებისთვის განსაკუთრებული ჯადოსნური მილი აქვს“ და რაც არ უნდა გააკეთოს მაესტრო, მას ყველა ასაკის მოდას მიჰყვება. 1976 წელს ივ სენ ლორანმა ახალი ნივთების მოწყურებულ მოდას წარუდგინა კოლექცია „რუსული ბალეტები და ოპერები“, რომელიც შთაგონებული იყო რუსული თეატრით, ბალეტით და ეროვნული მოტივებით. ლამაზმანები პოდიუმზე ფერად "გლეხური" კაბებით გამოდიოდნენ ნაქარგებითა და ოქროს ნაქარგებით.


კაბები "ივ სენ ლორანი"

1990 წელი აღინიშნა ხარკის კრებულით, რომელიც ოსტატმა, მოახლოებული წასვლის მოლოდინში, მიუძღვნა საყვარელ ადამიანებს - მსახიობებს, მოცეკვავეებს, მხატვრებს. ივ სენ ლორანმა თაყვანისმცემლებს და მოდის სამყაროს 2002 წლის იანვარში დაემშვიდობა. უახლესი კოლექციის ჩვენება ჟორჟ პომპიდუს ცენტრში გაიმართა. მაესტროსთან დამშვიდობება, რომელიც 40 წლის განმავლობაში ახარებდა და კარნახობდა მოდას, ეროვნულ მოვლენად იქცა.


კოსმეტიკა და პარფიუმერია Saint Laurent-ის აქტიური შემოქმედების კიდევ ერთი თავია. 1971 წელს გლობალური მოდის ინდუსტრიის ვარსკვლავმა წარმოადგინა მამაკაცის სუნამო "ოპიუმი". რეკლამა ისეთივე პროვოკაციული აღმოჩნდა, როგორც თავად სუნამო: ივ სენ ლორანი გაშიშვლდა სუნამოს წარმოსაჩენად. შემდგომში Opium-ის ტუალეტის წყალი და პარფიუმერული წყალი რუპერტ ევერეტმა და შიშველმა კუტურიერმა სოფი დალმა გამოაქვეყნეს რეკლამა.

პირადი ცხოვრება

პიერ ბერგერი იყო ივ სენ ლორანის მეგობარი, კოლეგა და საყვარელი. 1970-იანი წლების შუა ხანებში რომანი დასრულდა, მაგრამ მეგობრობა და საქმიანი პარტნიორობა დარჩა. ბატონის გარდაცვალებამდე ცოტა ხნით ადრე წყვილი სამოქალაქო ქორწინებაში შევიდა.


ივ სენ ლორანს უყვარდა კარლ ლაგერფელდის პარტნიორი ჟაკ დე ბაშერი. ახალგაზრდა განათლებული ოჯახიდან იყო, გამოირჩეოდა მიმზიდველი გარეგნობით და სოციალური წვეულებების სიყვარულით. ჟაკს ლაგერფელდთან დაახლოებით 12 წელი ჰქონდა ურთიერთობა, მაგრამ შემდეგ გაემგზავრა სენ ლორანში. 6 წლის შემდეგ ჟაკ დე ბაშერი შიდსით გარდაიცვალა.

ივ სენ ლორანის არატრადიციული ორიენტაცია არ გახდა დაბრკოლება ქალისადმი მის სიყვარულში: მამაკაცის კოსტუმების და ხალათების სესხება და უნისექსის სტილი არ იყო ქალის კაცად გადაქცევის სურვილი. Saint Laurent-ის შარვალი და ტყავის ქურთუკები „სუნთქავს“ სექსუალურობას, ქურთუკები და საფარის კოსტუმები საოცრად ქალურია და ხაზს უსვამს ფორმას.


ივ სენ ლორანის ქალებს ეძახიან პალომა პიკასოს, მოდელებს ვერუშკას (ვერა ფონ ლენდორფს) და ლულუ დე ლა ფალესს.

სიკვდილი

მაესტრომ სიცოცხლის ბოლო ექვსი წელი გაატარა მარაკეშის ულტრამარინის სასახლეში. ივ სენ ლორანი პენსიაზე გავიდა 1980-იანი წლების ბოლოს ჯანმრთელობის პრობლემების გამო: კუტურიერი ბოროტად მოიხმარდა ალკოჰოლს და ნარკოტიკებს და რამდენჯერმე გაიარა მკურნალობა. 1992 წელს ბერგერმა გამოაცხადა ივ სენ ლორანის წასვლის შესახებ და "ოტ კუტურის დასასრული", მაგრამ მისი საბოლოო გადადგომა 10 წლის შემდეგ მოხდა. YSL-ის სახლს ფინანსური პრობლემები შეექმნა. კუტურიერი გარდაიცვალა კვირა საღამოს, 2008 წლის ზაფხულის დასაწყისში, პარიზში, სადაც მისი აღმავლობა და ვარდნა იხილა. ივ სენ ლორანის გარდაცვალების მიზეზი თავის ტვინის სიმსივნე გახდა.

მსოფლიო მოდის ტრენდსტერს გამომშვიდობება პარიზულ სენ-როშის ეკლესიაში შედგა. ივ სენ ლორანის ფერფლი მიმოფანტული იყო მის საყვარელ ბაღში, ვილა მაჟორელში, მარაკეშში, სადაც მას უყვარდა საღამოობით ჯდომა ბულდოგის გარემოცვაში, სახელად კაცი III (იგივე მეტსახელები ჰქონდათ ორ წინა ძაღლს). „მარადიული მოდის კლასიკოსის“ ნამუშევრებზე ორი ფილმია გადაღებული: ჯალილ ლესპერტის „ივ სენ ლორანი“ და „სენ ლორანი“. სტილი მე ვარ" ბერტრან ბონელოს. ორივე ფილმი 2014 წელს გამოვიდა.

სახლის მდგომარეობა დღეს

1999 წელს ივ სენ ლორანის სახლი იტალიურმა მოდის სახლმა Gucci-მ შეიძინა, რომელმაც მას კოლექციების განვითარება დაავალა. კუტურიე 2004 წლამდე მუშაობდა ახალი ხაზის შექმნაზე მისი წასვლის შემდეგ, ესტაფეტა სტეფანო პილატს გადაეცა. 2011 წლიდან 2013 წლამდე ბელგიელი პოლ დენევი გახდა Yves Saint Laurent Paris-ის მოდის სახლის აღმასრულებელი დირექტორი. 2012 წლის ზამთარში მისი ხელმძღვანელობის დროს ჰედი სლიმანი დაინიშნა კრეატიულ დირექტორად. იმავე წლის ზაფხულში სლიმანმა ხაზს დაარქვა Saint Laurent Paris.


სუნამო "ივ სენ ლორანი"

2012 წელს YSL-ის პარფიუმერებმა შექმნეს სუნამო მამაცი და განთავისუფლებული ქალისთვის "მანიფესტი". მცოდნეებმა სუნამოს "ქალურობის მანიფესტი" უწოდეს: ის "იხსნება" გამწვანების ნოტებით "გულში" დევს ყვავილოვანი სიმფონია, რომელიც მთავრდება ხის "აკორდებით".


ჩანთები "ივ სენ ლორანი"

2016 წელს სლიმანი შეცვალა დიზაინერმა ენტონი ვაკარელომ. 2017 წელს Vaccarello-მ გააერთიანა ქალისა და მამაკაცის კოლექციების ჩვენებები შემოდგომა-ზამთრის სეზონისთვის. ახალ კოლექციაში დიზაინერმა წარადგინა პროვოკაციული მოკლე კალთები, ვინილის შარვლები, კორსეტები და მაღალწელიანი ჩექმები, ოდესღაც Yves Saint Laurent-ის მიერ ნასესხები. ვაკარელოს ჩექმა აკორდეონად გადაიქცა. მოდის სახლის ახალი ნივთების შეძენა შესაძლებელია ოფიციალურ ვებგვერდზე. ტანსაცმლის, ჩანთებისა და ფეხსაცმლის მოდელების ფასები მერყეობს გადაჭარბებულიდან ხელმისაწვდომამდე.

ციტატები

  • "წლების განმავლობაში მივხვდი, რომ კაბაში ყველაზე მნიშვნელოვანი ის ქალია, რომელიც მას ატარებს."
  • "ამ ცხოვრებაში მხოლოდ ერთ რამეს ვნანობ - ჯინსი რომ არ გამოვიგონე."
  • "ტანსაცმელი უნდა დაექვემდებაროს ქალის პიროვნებას და არა პირიქით."
  • ”სიყვარული საუკეთესო კოსმეტიკაა. მაგრამ კოსმეტიკური საშუალებების ყიდვა უფრო ადვილია.
  • "ჩემი კაბები განკუთვნილია ქალებისთვის, რომლებსაც შეუძლიათ ორმოცი ჩემოდნით მგზავრობა."
  • „ერთ მშვენიერ დღეს რადიოში გამოაცხადეს, რომ მოვკვდი. ჩემკენ ჟურნალისტების ბრბო გამოიქცა. უნდა მეთქვა, რომ ეს ყველაფერი ტყუილი იყო: აქ ვარ, ცოცხალი და თითქმის ჯანმრთელი. მაგრამ რატომღაც მათ საერთოდ არ სურდათ ჩემი დაჯერება, თუმცა საკუთარი თვალით დამინახეს.
  • „ქალისთვის საუკეთესო სამოსი არის მამაკაცის ჩახუტება, რომელსაც ის უყვარს. მაგრამ ვისაც ამგვარ ბედნიერებას მოკლებულია, მე ვარ“.
  • "მოდა გადის, სტილი მარადიულია."

ზედა