„მუსიკალური და თეატრალური მოღვაწეობა“. კონსულტაცია პედაგოგებისთვის

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების საქმიანობაზე დაკვირვების პროცესში აღმოვაჩინე, რომ ბავშვები საკმარისად არ იცნობენ საბავშვო მხატვრულ ნაწარმოებებს, აქვთ შეზღუდული ლექსიკა, ბევრს არ აქვს თანმიმდევრული მეტყველების უნარი, ზოგიერთმა არ იცის როგორ დაამყაროს ურთიერთობა თანატოლებთან და უფროსებთან. მშობლებთან ინტერვიუებმა აჩვენა, რომ ბევრ ოჯახში დაიკარგა ოჯახური კითხვის ტრადიციები და ამის მიზეზი, როგორც წესი, მშობლების დატვირთულობაა.

სკოლისთვის მოსამზადებელ ჯგუფში ბავშვების პედაგოგიური დიაგნოზის ჩატარების შემდეგ, ბავშვების თეატრალური უნარებისა და შესაძლებლობების განვითარების დონის დასადგენად, აღმოვაჩინე, რომ:

- ბავშვებს არ აქვთ მუდმივი ინტერესი თეატრალური საქმიანობის მიმართ;

- მათ ყოველთვის არ იციან როგორ სწორად შეაფასონ მსახიობების ქმედებები თეატრალურ საქმიანობაში;

- მეტყველების გამომსახველობის ცუდად ფლობა;

- სრულად არ შეუძლიათ თანაგრძნობა ზღაპრის გმირებთან, რეაგირებენ გმირების ქმედებებზე;

- ყოველთვის არ არის შესაძლებელი შექმნილ სურათთან შეგუება, მისი გაუმჯობესება, განსახიერებისთვის ყველაზე გამომხატველი საშუალებების პოვნა, სახის გამონათქვამების, ჟესტების, მოძრაობების გამოყენება.

დიაგნოსტიკის დადგენის შედეგების გაანალიზების შემდეგ, დავასკვენი, რომ ჩემი ჯგუფის ბავშვები ნაკლებად ინტერესდებიან თეატრალური აქტივობებით, ცუდად ფლობენ მეტყველების გამომხატველობას, სხვისი ემოციური მდგომარეობის გაგების და საკუთარი თავის გამოხატვის უნარს. შეეგუოს შექმნილ სურათს და გამოიყენოს სახის გამონათქვამები და ჟესტები.

გადავწყვიტე მუსიკალურ ზღაპრულ თამაშებზე გადამეტანა ყურადღება.

ყველა ასაკის ბავშვებს უყვართ თამაში, თამაში მათი ცხოვრების ნაწილია. ამავდროულად, მათ ძალიან უყვართ ვინმეს ან რაღაცაში გადაქცევა. პატარები მშვენიერი მსახიობები არიან - როგორც კი ერთ-ერთი მათგანი კოსტუმის ნაწილს მაინც ჩაიცვამს, მაშინვე იმიჯში შედის.

თეატრალურ და სათამაშო აქტივობებში ჩართვის დაწყებისას, მთელი რიგი სირთულეები დამხვდა:

- ბავშვების სიმტკიცე;

- გაურკვევლობა არჩეული მოძრაობების სისწორეში;

- ბავშვებმა არ იციან როგორ წარმოაჩინონ ესა თუ ის გმირი;

- უჭირთ პერსონაჟების სხვადასხვა მდგომარეობის გადმოცემა;

- ბავშვებს უჭირთ მეტყველებისა და მოძრაობის, სიმღერისა და მოძრაობის შეთავსება;

- მიმიკისა და პანტომიმის ათვისება რთულია.

ასე რომ, მე დავადგინე შემდეგი სამიზნე:მუსიკის გაკვეთილებზე თეატრალური ზღაპრის თამაშების გამოყენებით ბავშვის შემოქმედებითი და მხატვრული პოტენციალის გამოვლენის პირობების შექმნა.

ამ მიზნის მისაღწევად, შემდეგი დავალებები:

- ბავშვების გაცნობა თეატრალურ ხელოვნებაში;

- ბავშვთა ლექსიკის გამდიდრება და გააქტიურება;

- თამაშის გამოსახულების შესაქმნელად გამომხატველი საშუალებების ძიების სურვილის სტიმულირება (მიმიკის გამონათქვამები, მოძრაობები, ჟესტები, ინტონაცია);

- პიროვნების მორალური, კომუნიკაბელური და ნებაყოფლობითი თვისებების განვითარება: კომუნიკაბელურობა, სიკეთე, პასუხისმგებლობა, ზრდილობა, საქმის ბოლომდე მიყვანის უნარი;

- არდადეგებსა და გართობაში მონაწილეობის სურვილის შენარჩუნება, თავისუფლად და მოდუნებულად იგრძნონ თავი ნებისმიერ გარემოში.

მე გადავწყვიტე ამ ამოცანების განხორციელება საგანმანათლებლო სფეროს "მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება" და საგანმანათლებლო სფეროების ინტეგრაციის გზით:

- კოგნიტური განვითარება. ჰორიზონტის გაფართოება თეატრალური აქტივობების კუთხით (ჩვენს ირგვლივ სამყაროს შესწავლის პროცესში, დამოკიდებულება სხვა ადამიანების მიმართ).

- მეტყველების განვითარება. ბავშვთა მეტყველების განვითარება თეატრალური აქტივობის პროცესში (ლექსიკური მხარე, მეტყველების გრამატიკული სტრუქტურა, თანმიმდევრული მეტყველება, ლექსიკის გაფართოება), უფროსებთან და ბავშვებთან თავისუფალი კომუნიკაციის განვითარება თეატრალური საქმიანობის პროცესში. საგნის განმავითარებელი გარემოს შექმნა: თეატრალური ზონის დიზაინი; ეკრანების, ნიღბების წარმოება; კოსტიუმების შეკერვა; ნიღბების, ბილეთების და პლაკატების ხატვა ბავშვებთან ერთად; თოჯინების დამზადება თითების თეატრისთვის; მაგიდის თეატრი; რბილი, რეზინის სათამაშოების თეატრის წარმოება, თეატრი „ბი-ბა-ბო“, დეკორაციის დამზადება სხვადასხვა ზღაპრებისთვის; მნემონური ცხრილების წარმოება (ნაწარმოების სიუჟეტის ეფექტური დამახსოვრებისა და რეპროდუცირებისთვის).

მე დავადგინე მთავარი პრინციპებირომელმაც საფუძველი ჩაუყარა გამოცდილებას:

1. მიზანდასახულობის პრინციპი.

2. სისტემურობისა და თანმიმდევრულობის პრინციპი.

3. ხელმისაწვდომობის პრინციპი.

4. ტრენინგის ვიზუალიზაციის პრინციპი.

5. ინტეგრირებული მიდგომის პრინციპი.

6. განათლების აღზრდისა და განვითარების პრინციპი.

7. სიძლიერის პრინციპი.

- თეატრისადმი მიძღვნილი ილუსტრაციების, ღია ბარათების ნახვა, სიუჟეტი თეატრის შესახებ, თეატრალური პროფესიების შესახებ;

- პედაგოგების მიერ დადგმული თოჯინების სპექტაკლების ყურება და მათზე საუბარი; მათი შთაბეჭდილებების ასახვა დამოუკიდებელ მხატვრულ შემოქმედებაში: ხატვა, მოდელირება, სათამაშო სცენები საბავშვო ბაღში და სახლში;

- სხვადასხვა შემოქმედებითი დავალებების შესრულება ბავშვების პლასტიურობის, მეტყველების ინტონაციური გამომსახველობის განვითარებისთვის, სავარჯიშოები დიქციის განვითარებისთვის, სახის გამომხატველი გამონათქვამების, რიტმული წუთები (ლოგო რიტმიკა); თამაშები თეატრალური ელემენტებით; ესკიზის თამაშები; ლექსების, სიტუაციური თამაში-ისტორიების თამაში თეატრალიზაციის ელემენტებით; ზღაპრების მოყოლა mnemotables გამოყენებით.

დავიწყე მუსიკის გაკვეთილებზე სათამაშო და თეატრალური აქტივობების დიდი ყურადღების მიქცევით, სადაც ყველა ბავშვს შეუძლია სცადოს თავი: მშიშარა კურდღლის, გაბრაზებული მგლის, ცბიერი მელას, ფრთხილი თაგვის და ა.შ.

თანდათან მუსიკალური თამაშები ზღაპრულ თამაშებში გადაიზარდა. მაგალითად: "მგელი და შვიდი ბავშვი" (A.N. Zimina-ს კრებულიდან "წარმოსახვითი თამაშები და სავარჯიშოები"); "სათამაშოების მაღაზია" (მ.ა. მიხაილოვას კრებულიდან "ბავშვთა მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარება"); "Gingerbread Man" (L.A. Blokhina-ს კოლექციიდან "ჩვენ ვიწყებთ ჩვენს კონცერტს") და ა.შ.

ᲖᲔ. მეტლოვი წერდა: ”მუსიკალური ზღაპრის თამაშები დიდ ადგილს იკავებს საბავშვო ბაღის ცხოვრებაში. მათ აქვთ უზარმაზარი საგანმანათლებლო გავლენა ბავშვებზე, ხელს უწყობენ მხატვრული გემოვნების განვითარებას, სიმღერის უნარებს, იწვევენ მხიარულ ემოციებს, ხელს უწყობენ საავტომობილო სფეროს განვითარებას, შემოქმედებით საქმიანობას.

თეატრალური ხელოვნება შემსრულებლისგან რეინკარნაციის უნარებს მოითხოვს. და თუ ვსაუბრობთ სკოლამდელი აღზრდის თეატრალურ საქმიანობაზე, მაშინ მას აქვს განსაკუთრებული ანაბეჭდი - თავისუფალი თამაშის პერსონაჟი, რომელიც გრძელდება მაშინაც კი, როდესაც ბავშვები თამაშობენ გარკვეულ სპექტაკლს. რეალობა წარმოსახვის მდიდარ საკვებს აძლევს. ბავშვები იღებენ შთაბეჭდილებების უზარმაზარ მასას მათ გარშემო არსებული სამყაროდან, რომლებიც ისინი ცდილობენ თარგმნონ თამაშის ცოცხალ სურათებად და მოქმედებებად.

საბჭოთა ფსიქოლოგი ლ. ვიგოტსკი წერდა: ”თეატრალიზაცია არის ბავშვთა შემოქმედების საერთო სახეობა, რომელიც ვლინდება მრავალფეროვან ფორმებში - როგორც კომპოზიციები, მოკლე სცენების იმპროვიზაცია და როგორც მზა ლიტერატურული მასალის დადგმა. ბავშვებს იზიდავს ლიტერატურული სიუჟეტების შინაგანი, ემოციური სიმდიდრე, პერსონაჟების კონკრეტული აქტიური მოქმედებები.

როდესაც დავიწყე მუსიკალურ კლასებში ზღაპრული თამაშებისა და თეატრალური სცენების ელემენტების შეტანა, შევამჩნიე, რომ ბავშვებმა დაიწყეს შეცვლა. სიმტკიცე, გაურკვევლობა, მორცხვობა დაიწყო გაქრობა. თეატრალური თამაშების დროს ვცდილობდი ბავშვებს მიმეცა თავისუფლება, აირჩიონ მოძრაობები იმპროვიზაციისთვის. ასეთი თავისუფლება სასარგებლო გავლენას ახდენდა ბავშვების აქტივობის განვითარებაზე.

ნელ-ნელა დავიწყე მუსიკალური ზღაპრის თამაშების შემოღება მატიანეებში. მაგალითად: სცენა "რომელი დედა უკეთესია?" ჩავრთე 8 მარტის დღისადმი მიძღვნილ მატიანეში; ესკიზი "ბოსტნეულის დავა" - შემოდგომის დღესასწაულზე და მრავალი სხვა. ნელ-ნელა დავიწყე მუსიკალური ზღაპრული თამაშების გართულება და მათი გაცნობა მატიანეებში.

სპექტაკლის დროს ვთამაშობთ ნამდვილ სადღესასწაულო თეატრალურ ატმოსფეროს - მოწვეული ბილეთები სალაროებში ყიდულობენ, ბავშვები-კონტროლერები ამოწმებენ და ავრცელებენ მომზადებულ პროგრამებს. ჩვენი სპექტაკლების რეგულარული სტუმრები არიან უმცროსი ჯგუფების ბავშვები, მშობლები, საბავშვო ბაღის თანამშრომლები. სპექტაკლის შემდეგ ვმართავთ დისკუსიას, სადაც ბავშვები აფასებენ თავიანთ წარმატებებს და წარუმატებლობას. განსჯის, საუბრების დროს შეგიძლიათ გაიგოთ, რამდენად კრიტიკულად შეუძლიათ მათ საკუთარ თამაშთან ურთიერთობა. საუბრის სწორი მიმართულებით წარმართვით, ვცდილობ აღვნიშნო ძირითადი შეცდომები და ნაკლოვანებები, მაგრამ ამავდროულად ვაქებ ბავშვებს, აღვნიშნავ სპექტაკლის ყველაზე საინტერესო მომენტებს. არაერთხელ გავხდით რეგიონალური შეჯიბრებების მონაწილე, რომლებშიც დიპლომები გავხდით.

თეატრალური საქმიანობის საგანმანათლებლო შესაძლებლობები უზარმაზარია: მისი საგანი შეზღუდული არ არის და შეუძლია დააკმაყოფილოს ბავშვის ნებისმიერი ინტერესი და სურვილი. მასში მონაწილეობით ბავშვები ეცნობიან მათ გარშემო არსებულ სამყაროს მთელი თავისი მრავალფეროვნებით - სურათების, ფერების, ბგერების, მუსიკისა და მასწავლებლის მიერ ოსტატურად დასმული კითხვების საშუალებით მათ აზროვნების, ანალიზის, დასკვნებისა და განზოგადების გამოტანას უწყობს ხელს. საბავშვო ბაღში თეატრალურ აქტივობებზე მუშაობა წარმატებულად მიმაჩნია, რადგან ყველა ბავშვის სულში ჩნდება თავისუფალი თეატრალური თამაშის სურვილი, რომელშიც ის ასახავს ნაცნობ ლიტერატურულ ნაკვეთებს, ეს არის თეატრალური აქტივობები, რომელიც ეხმარება ბავშვს გადმოსცეს თავისი ემოციები, გრძნობები. , სურვილები და შეხედულებები, როგორც ჩვეულებრივ საუბარში, ისე საჯაროდ, აუდიტორიის მხრიდან შერცხვენის გარეშე. ჩემს საქმიანობაში მნიშვნელოვანად მიმაჩნია ბავშვებთან ყოველდღიური ურთიერთობა - ეს თამაშია და ყველა ბავშვს შეუძლია იცხოვროს და ისიამოვნოს.

მუშაობის პროცესში ბავშვები ფაქტიურად გარდაიქმნებიან თვალწინ, ხდებიან თავისუფალნი, განთავისუფლებულნი და თუ ოსტატურად სვამენ კითხვებს, სწავლობენ აზროვნებას, ანალიზს და თავიანთი იდეების შეთავაზებას. ჩემი, როგორც პრაქტიკული მასწავლებლის ამოცანაა, წავახალისო ბავშვი „ნახე, გაოცდი, უთხარი“.

მე მჯერა, რომ ბავშვების თეატრალური საქმიანობა მეხმარება მრავალი პედაგოგიური ამოცანის გადაჭრაში, რომელიც დაკავშირებულია ინტელექტუალური და მხატვრული და ესთეტიკური განათლების ბავშვის მეტყველების ექსპრესიულობის ფორმირებასთან. ნებისმიერი ზღაპარი, თეატრალური თამაში არის გრძნობების, გამოცდილების და ემოციური აღმოჩენების განვითარების ამოუწურავი წყარო, სულიერი სიმდიდრის გაცნობის გზა.

ჩემთვის, როგორც მასწავლებლისთვის, ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ ინფორმაციის, ახალი ტექნოლოგიებით გაჯერებულ სამყაროში ბავშვმა არ დაკარგოს სამყაროს გონებითა და გულით შეცნობის უნარი, გამოხატოს თავისი დამოკიდებულება სიკეთისა და ბოროტების მიმართ, მან შეძლოს იცოდეს. სიხარული, რომელიც დაკავშირებულია კომუნიკაციის სირთულეების დაძლევასთან, თვითდაჯერებულობასთან. თეატრალური საქმიანობის ღირებულება და სარგებელი აშკარაა, რადგან. მჭიდრო კავშირშია სხვა აქტივობებთან - სიმღერა, მუსიკაზე გადასვლა, მოსმენა, ხატვა და ა.შ. აშკარაა მისი კონტაქტის და სისტემატიზაციის საჭიროება ერთიან პედაგოგიურ პროცესში.

დაკვირვების პროცესში ბავშვებთან ერთად თეატრალური აქტივობების შესრულებისას ყურადღება გავამახვილე შემდეგზე:

1. ბავშვებმა გააფართოვეს და გააღრმავეს ცოდნა მათ გარშემო არსებული სამყაროს შესახებ.

2. გაფართოებული ლექსიკა.

3. ბავშვები უფრო მოდუნდნენ, გაჩნდა სურვილი მონაწილეობა მიეღოთ დრამატიზებულ თამაშებში, თეატრალურ წარმოდგენებში, ყოფილიყვნენ აქტიურები და ინიციატივები.

4. ბავშვებმა დაიწყეს პიროვნების მორალური, კომუნიკაბელური და ნებაყოფლობითი თვისებების გამომუშავება (კომუნიკაბელურობა, ზრდილობა, მგრძნობელობა, სიკეთე, საერთო საქმის ან როლის ბოლომდე მიყვანის უნარი), დამყარდა თანამშრომლობის და ურთიერთდახმარების ურთიერთობები, განცდა. გამოჩნდა კოლექტივიზმი.

5. ბავშვებმა დაიწყეს სიმღერების, ცეკვების, ლექსების სიმღერა უფრო ემოციურად და უფრო გამოხატულად.

6. გაჩნდა თამაშის სიუჟეტისა და პერსონაჟის ხასიათის (მოძრაობაში, ვიზუალურ აქტივობაში, მეტყველებაში) გაგების გამოხატვის უნარი.

7. ბავშვებს გაუჩნდათ გამოგონების, ზღაპრის, ზღაპრის, ცეკვის შედგენის და ა.შ.

8. მშობლების ჩართულობამ ატრიბუტების, კოსტიუმების, დეკორაციების შექმნაში ასევე დადებითი როლი ითამაშა: უფროსებმა და ბავშვებმა დაიწყეს თავი ერთიან გუნდად, მნიშვნელოვანი საქმისადმი გატაცებით.

ბავშვებმა აჩვენეს დადებითი ცვლილებები, რომლებიც შეიძლება შევადაროთ ბავშვის საწყისი მახასიათებლებისა და მახასიათებლების შედეგების მიხედვით სასწავლო პერიოდის ბოლოს. უფრო მეტიც, ასეთი მახასიათებელი შეიძლება მიანიჭონ როგორც მშობლებს, ასევე აღმზრდელს. თეატრალურ აქტივობებში შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებაზე მუშაობა საინტერესო და ამაღელვებელი მეჩვენება, ის ხსნის ბავშვების შემოქმედებით შესაძლებლობებს.

მუნიციპალური ავტონომიური სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულება №10 საბავშვო ბაღი „ბერიოზკა“

« მუსიკალური და თეატრალური აქტივობები საბავშვო ბაღში »

მოამზადა: ერმაკოვა ს.ი. აღმზრდელი

ზოგადი განვითარების ჯგუფები

3-დან 4 წლამდე №6 "ფუტკარი"

ცისარტყელა

მუსიკალური და თეატრალური აქტივობები საბავშვო ბაღში.

ყველაფერი ახალი ერთხელ დავიწყებული ძველია, ამბობს ხალხური სიბრძნე. "იცხოვრე საუკუნე - საუკუნე სწავლა."
მაშ, რა ეხმარება ჩვენს სწრაფად განვითარებად დროში ბავშვის პიროვნების განვითარებას?
ეს არის მუსიკალური და თეატრალური საქმიანობა, რომელიც აღძრავს მუდმივ ინტერესს მუსიკის, თეატრის,
ლიტერატურა, აუმჯობესებს ბავშვების მხატვრულ უნარებს გამოსახულების გამოცდილების და განსახიერების კუთხით, ხელს უწყობს მათ შექმნას ახალი სურათები.
ის ხელს უწყობს გონებრივ და ფიზიკურ განვითარებას, ავითარებს აქტიურ დამოკიდებულებას ცხოვრებისადმი, ხელოვნება აღზრდის ჰოლისტურ, ჰარმონიულად განვითარებულ პიროვნებას, რომლის მორალური გაუმჯობესება დიდწილად დამოკიდებულია ესთეტიკურ განათლებაზე.
ბავშვების მუსიკალური და თეატრალური საქმიანობა მოიცავს რამდენიმე განყოფილებას: თოჯინების საფუძვლებს, მსახიობობას, თამაშის კრეატიულობას, მუსიკალური ინსტრუმენტების იმიტაციას, ბავშვების სიმღერისა და ცეკვის შემოქმედებას, არდადეგების ჩატარებას და გართობას.

მუსიკალური და თეატრალური საქმიანობა მოიცავს მუსიკალური განვითარების შემდეგ პუნქტებს:

1. დადგმული სიმღერები;

2. გართობა;

3. ფოლკლორული დღესასწაულები;

4. ზღაპრები, მიუზიკლი, ვოდევილი, თეატრალური წარმოდგენები.

მთავარი მიზანი, რასაც ბავშვებთან ერთად მუსიკალურ-თეატრალური აქტივობების დროს ვაყენებ, არის შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება თეატრალური ხელოვნების საშუალებით, 5 წლის ასაკში ის ბავშვებში წამყვანი აქტივობის პოზიციას იკავებს.
სკოლამდელი ასაკის ბავშვები სიამოვნებით უერთდებიან თამაშს: ისინი პასუხობენ თოჯინების კითხვებს, ასრულებენ მათ თხოვნებს, აძლევენ რჩევებს, გარდაიქმნებიან ამა თუ იმ სურათად. ბავშვები იცინიან, როდესაც პერსონაჟები იცინიან, მათთან ერთად სევდიანად გრძნობენ თავს, აფრთხილებენ საფრთხის შესახებ, ტირიან საყვარელი გმირის წარუმატებლობაზე, ყოველთვის მზად არიან მის დასახმარებლად.
თეატრალურ თამაშებში მონაწილეობით ბავშვები ეცნობიან მათ გარშემო არსებულ სამყაროს.

თეატრალური თამაშების დიდი და მრავალმხრივი გავლენა ბავშვის პიროვნებაზე საშუალებას აძლევს მათ გამოიყენონ როგორც ძლიერი, პედაგოგიური ინსტრუმენტი, რადგან ბავშვი თამაშის დროს თავს მოდუნებულად და თავისუფლად გრძნობს. რაც უფრო მდიდარია ბავშვის გამოცდილება, მით უფრო ნათელი იქნება შემოქმედებითი გამოვლინებები. აქედან გამომდინარე, ძალიან მნიშვნელოვანია ადრეული ბავშვობიდანვე გავაცნოთ ბავშვს მუსიკა, თეატრი, ლიტერატურა, მუსიკა და მხატვრობა. ბავშვებს ვაცნობ თეატრალურ თამაშს. პატარები უყურებენ პატარა თოჯინების შოუებს და დრამატიზაციას, რომლებიც ნაჩვენებია. ("Chicken Ryaba", "Gingerbread Man", "Kisonka Murysonka" და ასე შემდეგ)

სკოლამდელ ბავშვებს უნებლიე ყურადღება აქვთ, მთელი სასწავლო პროცესი ისეა ორგანიზებული, რომ ის გავლენას ახდენს ბავშვების გრძნობებსა და ინტერესებზე. ვიყენებ თამაშის ტექნიკას და ხელმისაწვდომ მასალას თეატრალური შემოქმედებისთვის, ბავშვები აჩვენებენ ემოციურ რეაგირებას. თეატრალური და როლური თამაშები თოჯინებით, დრამატიზაცია სათამაშოებით, რაც შესაძლებელს ხდის ბავშვების თამაშით აღზრდას და მხატვრული და ესთეტიკური ტექნიკის კონსოლიდაციას.

თეატრალური თამაშების პროცესში ხდება ბავშვების ინტეგრირებული აღზრდა, ისინი სწავლობენ გამომხატველ კითხვას, მოძრაობის პლასტიურობას, სიმღერას, მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრას. მე ვქმნი შემოქმედებით ატმოსფეროს, რომელიც ეხმარება თითოეულ ბავშვს გამოავლინოს საკუთარი თავი, როგორც ინდივიდი, გამოიყენოს საკუთარი შესაძლებლობები და შესაძლებლობები. მუსიკალურ ნაწარმოებებზე დაფუძნებული თეატრალური სპექტაკლების შექმნის პროცესში ბავშვისთვის იხსნება ხელოვნების სხვა მხარე, თვითგამოხატვის სხვა გზა, რომლის დახმარებითაც ის შეიძლება გახდეს უშუალო შემოქმედი. ბავშვის ჰოლისტურ მუსიკალურ განათლებაში მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს თეატრალურ წარმოდგენებს, მუსიკალურ ნაწარმოებებს. თეატრალიზაცია ნებისმიერი ასაკისა და სქესის ბავშვს საშუალებას აძლევს აღმოაჩინოს „თამაშის“ და ერთდროულად სწავლის შესაძლებლობა. ამ ტიპის აქტივობა ყველასთვის ხელმისაწვდომია და სასარგებლო გავლენას ახდენს ბავშვის შემოქმედებით განვითარებაზე, მის გახსნილობაზე, ემანსიპაციაზე, საშუალებას გაძლევთ დაიცვათ ბავშვი ზედმეტი მორცხვისაგან და კომპლექსებისგან.

საბავშვო თამაშისა და თეატრის ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპონენტია გარემომცველი რეალობის ათვისებისა და ცოდნის როლი, როგორც მისი მხატვრული ასახვა. სათამაშო აქტივობაში როლი შუამავლობით ხდება თამაშის გამოსახულების საშუალებით,ხოლო თეატრში – სცენის გავლით. მსგავსია ამ პროცესების ორგანიზების ფორმებიც: - თამაში - როლური თამაში და მსახიობობა. ამრიგად, თეატრალური აქტივობა აკმაყოფილებს ამ ასაკის ბუნებრივ შესაბამისობას, აკმაყოფილებს ბავშვის ძირითად მოთხოვნილებას - თამაშის მოთხოვნილებას და ქმნის პირობებს მისი შემოქმედებითი საქმიანობის გამოვლინებისთვის. როგორც წესი, ზღაპრები ემსახურება სცენის განსახიერების მასალას, რომელიც იძლევა "სამყაროს უკიდურესად ნათელ, ფართო, ორაზროვან გამოსახულებას". დრამატიზაციაში მონაწილეობით, ბავშვი, როგორც იქნა, შედის გამოსახულებაში, რეინკარნაციას განიცდის მასში, ცხოვრობს თავისი ცხოვრებით. ეს არის ალბათ ყველაზე რთული განხორციელება, რადგან ის არ ეყრდნობა რაიმე რეალურ ნიმუშს.

თეატრის კლასების მუსიკალური კომპონენტი აფართოებს თეატრის განვითარების და საგანმანათლებლო შესაძლებლობებს, აძლიერებს ემოციური ზემოქმედების ეფექტს როგორც ბავშვის განწყობაზე, ასევე მსოფლმხედველობაზე, რადგან სახის თეატრალურ ენას ემატება აზრებისა და გრძნობების კოდირებული მუსიკალური ენა. გამონათქვამები და ჟესტები. ამ შემთხვევაში ბავშვებში იზრდება სენსორულ-აღქმადი ანალიზატორების რაოდენობა და მოცულობა (ვიზუალური, სმენითი, მოტორული). სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ბუნებრივი მიდრეკილება „გუგუნისა“ და „ცეკვის“ადმი ხსნის მათ დიდ ინტერესს მუსიკალური და თეატრალური წარმოდგენის აღქმისა და მასში მონაწილეობის მიმართ. ამ ასაკობრივი მოთხოვნილებების დაკმაყოფილება მუსიკალურ და თეატრალურ შემოქმედებაში ათავისუფლებს ბავშვს კომპლექსებისგან, აძლევს მას საკუთარი იდენტობის განცდას, ანიჭებს ბავშვს უამრავ ხალისიან წუთს და დიდ სიამოვნებას. მუსიკალურ სპექტაკლში „სიმღერის სიტყვების“ აღქმა უფრო ცნობიერი და სენსუალური ხდება სენსორული სისტემების კავშირის გამო, ხოლო მოქმედებაში საკუთარი ჩართვა საშუალებას აძლევს ბავშვს შეხედოს არა მხოლოდ სცენას, არამედ „თავის თავსაც“, დაიჭიროს. მისი გამოცდილება, გაასწორეთ და შეაფასეთ. მუსიკალური და თეატრალური აქტივობების მიმართულებით მუშაობის მიზანია მოსწავლეთა ცხოვრება იყოს საინტერესო და შინაარსიანი, სავსე იყოს ნათელი შთაბეჭდილებებით, საინტერესო ნივთებით, შემოქმედებითობის ხალისით, ეცადოს, რომ თეატრალურ თამაშებში შეძენილი უნარები გამოიყენონ. ბავშვები ყოველდღიურ ცხოვრებაში. გამოხატვის საშუალებების მრავალფეროვნებიდან საბავშვო ბაღის პროგრამა გვირჩევს შემდეგს: ჩამოაყალიბონ ბავშვებში უმარტივესი ფიგურალური და გამომხატველი უნარები (მაგალითად, მიბაძონ ზღაპრის პერსონაჟების - ცხოველების დამახასიათებელ მოძრაობებს); კლასში, თამაშებისა და გართობის დროს ბავშვებს თანდათან ვაძლევ სხვადასხვა მასალებს, მუსიკალურ ინსტრუმენტებს, სათამაშოებს და ა.შ, რათა მასწავლებლის ხელმძღვანელობით დაეუფლონ მათ. მაგალითად, თეატრალურ აქტივობებში ბავშვები ეუფლებიან მოქმედების ხერხებს თითის თოჯინებით, ბიბაბოთი, მუსიკის დაკვრის დროს - მეტალოფონზე, ტამბურაზე, კოვზებზე და ა.შ. მუსიკალური და თეატრალური აქტივობა ბავშვებთან მუშაობის სინთეზური ფორმაა მუსიკალურზე და მხატვრული განათლება. იგი მოიცავს მუსიკის აღქმას, სიმღერისა და თამაშის შემოქმედებას, პლასტიკურ ინტონაციას, ინსტრუმენტულ მუსიკას, მხატვრულ სიტყვას, თეატრალურ თამაშებს, სცენურ მოქმედებას ერთიანი მხატვრული კონცეფციით. ცნობილია, რომ მუსიკალური გამოსახულების საფუძველი რეალური სამყაროს ჟღერადობის გამოსახულებაა. ამიტომ ბავშვის მუსიკალური განვითარებისთვის მნიშვნელოვანია მდიდარი სენსორული გამოცდილება, რომელიც დაფუძნებულია სენსორული სტანდარტების სისტემაზე (სიმაღლე, ხანგრძლივობა, სიძლიერე, ხმის ტემბრი), რომელიც რეალურად არის წარმოდგენილი მსოფლიოს ხმოვან სურათებში. (მაგალითად, კოდალა აკაკუნებს, კარი ჭრიალობს, ნაკადი დრტვინავს და ა.შ.). ამავდროულად, მუსიკალური აქტივობის პროცესი ძირითადად აგებულია ხელოვნურად შექმნილ სურათებზე, რომლებსაც არ აქვთ ბგერა და რიტმული ანალოგი გარემომცველ რეალობაში (თოჯინები მღერიან, კურდღლები ცეკვავენ და ა.შ.), ეს ყველაფერი შეიძლება თეატრალიზებული იყოს. თეატრალური აქტივობა დიდ შესაძლებლობებს ტოვებს თავად ბავშვის შემოქმედებისთვის, საშუალებას აძლევს მას თავად გამოიგონოს მოქმედებების ესა თუ ის ქულები, შეარჩიოს მუსიკალური ინსტრუმენტები შესრულებისთვის, მისი გმირის გამოსახულება. თუ სასურველია, ბავშვებს უნდა შეეძლოთ თავად აირჩიონ როლები, ყოველგვარი იძულების გარეშე.
მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე იმპროვიზაციის ინიციატივის მხარდაჭერა, სიმღერა, ცეკვა და თეატრალური აქტივობები საშუალებას აძლევს ბავშვებს განუვითარდეთ „ცოცხალი“ ინტერესი მუსიკის გაკვეთილების მიმართ, გადააქციონ ისინი მოსაწყენი მოვალეობიდან სახალისო სპექტაკლში. თეატრალური აქტივობა ხელს უწყობს ბავშვის გონებრივ და ფიზიკურ განვითარებას, საშუალებას აძლევს, თეატრალური თამაშის ფარგლებში, გაეცნოს იმ საზოგადოების ნორმებს, წესებსა და ტრადიციებს, რომელშიც ის ცხოვრობს. ამრიგად, თეატრალური აქტივობა ბავშვების მუსიკალური აღზრდის პროცესში ასრულებს სოციალიზაციის ფუნქციას და ამით ბიძგს აძლევს ბავშვის შესაძლებლობების შემდგომ განვითარებას.

მუსიკალური განათლება

ბავშვებიუფროსი სკოლამდელი ასაკი

მუსიკალურ და თეატრალურ საქმიანობაში

GEF DO-ის შესაბამისად

რამდენიმე წელია წარმატებით ვმუშაობ თემაზე თეატრალური აქტივობების ჩართვა უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის პროცესში, სადაც თითოეულ ბავშვს შეუძლია გამოხატოს თავისი გრძნობები, ემოციები, სურვილები და შეხედულებები არა მარტო პირადში, არამედ საჯარო, არ რცხვენია მაყურებლის არსებობით. საბავშვო ბაღში თეატრალური აქტივობა კარგი შესაძლებლობაა ბავშვის შემოქმედებითი პოტენციალის გამოსავლენად, ინდივიდის შემოქმედებითი ორიენტაციის აღზრდისთვის და მუსიკასთან ერთად ეს პროცესი ასჯერ უფრო საინტერესო და ეფექტური ხდება.

მუსიკალური და თეატრალური საქმიანობის საერთო ნიშნებია გამოხატვის საშუალებები: ინტონაციური ექსპრესიულობა და მხატვრული გამოსახულების განვითარების თავისებურებები. თითოეულ მათგანს აქვს გამოხატვის საკუთარი სპეციფიკური საშუალებები, რომლებიც ურთიერთკავშირის პირობებში მუსიკალურ აქტივობას ამაღელვებელს, ნათელს ხდის და აფართოებს შემოქმედებითი გამოვლინების შესაძლებლობებს.

მუსიკალური განათლება საბავშვო ბაღში

    გაცნობა სილამაზის სამყაროში;

    მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარება;

    მუსიკალური კულტურის ABC-ის დაუფლება;

    ემოციური მგრძნობელობის განათლება;

    ბავშვთა ჯანმრთელობის გაძლიერება;

    ინდივიდუალური შემოქმედებითი შესაძლებლობების გამოვლენა.

მაგრამ ბოლო დრომდე, მუსიკალური განათლება უპირატესად რეპროდუქციული ხასიათისა იყო და მუსიკალურ საქმიანობაში თეატრალური ელემენტების ჩართვა შემოიფარგლებოდა მხოლოდ ბავშვების ელემენტარული ექსპრესიული უნარების სწავლებით და კონკრეტული საშემსრულებლო უნარების ფორმირებით. თეატრალური საქმიანობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის მუსიკალური განათლების ხარისხის ამაღლებას გამოიწვევს.

ბავშვთა თეატრალური საქმიანობის ორგანიზებისა და მეთოდების საკითხები ასახულია თ.ნ. დორონოვა, ა.პ. ერშოვა, ვ.ი. ლოგინოვა, L Yu.I. რუბინა, ნ.ფ. სოროკინა და სხვები. ამ კვლევებმა აჩვენა, რომ თეატრალური გაკვეთილების მუსიკალური კომპონენტი აფართოებს თეატრის განვითარების და საგანმანათლებლო შესაძლებლობებს, აძლიერებს ემოციური ზემოქმედების ეფექტს როგორც ბავშვის განწყობაზე, ასევე დამოკიდებულებაზე, ვინაიდან აზრებისა და გრძნობების დაშიფრული მუსიკალური ენაა. დაემატა სახის გამომეტყველებისა და ჟესტების თეატრალურ ენას. ამ შემთხვევაში ბავშვებში იზრდება სენსორულ-აღქმადი ანალიზატორების რაოდენობა და მოცულობა (ვიზუალური, სმენითი, მოტორული).

ყველა ეს დებულება დაეხმარა სამუშაოს მიზნისა და ამოცანების ჩამოყალიბებას.

მიზანი: მუსიკალური განათლების ხარისხის გაუმჯობესება უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალურ და თეატრალურ საქმიანობაში.

1. განუვითარდებათ ხელოვნების ნიმუშის ჰოლისტიკური აღქმის უნარი (მუსიკა, პოეზია, თეატრალური წარმოდგენა)

2. ხელი შეუწყოს მუსიკალური აზროვნების განვითარებას (რეპროდუქციული და შემოქმედებითი)

3. შემოქმედებითი დამოუკიდებლობის განვითარება გამოსახულების, მეტყველების გამომხატველობისა და პანტომიმის მოქმედებების მუსიკაზე გადაცემისას.

4. პარტნიორად გრძნობის, თანატოლების გუნდში თამაშის უნარის ჩამოყალიბება.

წამყვანი პედაგოგიური იდეა ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის კონტექსტში არის მუსიკალური განათლების ხარისხის ახალ დონეზე ამაღლება „მასწავლებელი - ბავშვი“ სისტემაში ურთიერთქმედების ოპტიმიზაციის გზით.

სურათი 1 გვიჩვენებს მუსიკალური განათლების სისტემის მოდელს უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის მუსიკალურ და თეატრალურ საქმიანობაში, იგი ასახავს განხორციელების მეთოდებს, ორგანიზაციის ფორმებს, მეთოდებსა და ტექნიკას.

მუსიკალური და თეატრალური აქტივობა არის ბავშვებთან მუშაობის სინთეზური ფორმა მუსიკალურ და მხატვრულ განათლებაზე. Ეს შეიცავს:

მუსიკის აღქმა;

სიმღერისა და თამაშის კრეატიულობა;

პლასტიკური ინტონაცია;

ინსტრუმენტული მუსიკის დამზადება;

მხატვრული სიტყვა;

თეატრალური თამაშები;

სასცენო მოქმედება ერთი მხატვრული კონცეფციით.

დიდწილად, მუსიკალურ განათლებას ხელს უწყობს მუსიკალური საქმიანობის ორგანიზების ფორმები, რომელთაგან თითოეულს აქვს საკუთარი შესაძლებლობები.

ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის დებულებების თანახმად, ბავშვთა საქმიანობა ხორციელდება შემდეგ ბლოკებში:

1. ორგანიზებული (რეგულირებადი) მუსიკალური აქტივობების ბლოკი: მუსიკის გაკვეთილები და გართობა, არდადეგები და სხვა აქტივობები მუსიკის გამოყენებით.

2. ბავშვების არარეგულირებადი (მასწავლებელთან და დამოუკიდებელ) მუსიკალური აქტივობის ბლოკი ჯგუფში კლასის გარეთ (თბილ ამინდში - სუფთა ჰაერზე).

3. ბავშვების დამოუკიდებელი მუსიკალური აქტივობა კლასების გარეთ (წარმოიქმნება ბავშვების ინიციატივით, წარმოდგენილია სიმღერებით, მუსიკალური თამაშებით, სავარჯიშოებით, ცეკვებით, აგრეთვე სიმღერით, მუსიკალურ-რიტმული, ინსტრუმენტული ბავშვთა შემოქმედებით).

მუსიკალურ და თეატრალურ საქმიანობაში ბავშვებთან მუშაობის ძირითადი სფეროებია:

    დიქციური ვარჯიშები (საარტიკულაციო ტანვარჯიში);

    ამოცანები მეტყველების ინტონაციის ექსპრესიულობის განვითარებისთვის;

    ტრანსფორმაციის თამაშები, ფიგურული სავარჯიშოები;

    სავარჯიშოები ბავშვთა პლასტიურობის განვითარებისათვის;

    რიტმული წუთები;

    თითის თამაშის ვარჯიში;

    სავარჯიშოები სახის გამომხატველი გამომეტყველების, პანტომიმის ელემენტების განვითარებისათვის;

    თეატრალური ჩანახატები;

    მინი დიალოგების, საბავშვო რითმების, სიმღერების, ლექსების დაკვრა;

    თოჯინების შოუს ყურება.

    სპექტაკლის დადგმა.

ამ სამუშაოს განსახორციელებლად წინასწარ არის გააზრებული დიდაქტიკური მასალა (სახელმძღვანელოები, ატრიბუტები, კოსტუმების ელემენტები, აუდიოჩანაწერები), რათა აღძრას ბავშვების ინტერესი მუსიკალურ და თეატრალურ საქმიანობაში შემოქმედების გამოხატვისადმი. მოსამზადებელი სამუშაოები მიმდინარეობს ჯგუფების მასწავლებლებთან ერთად და მშობლების ჩართულობით. პროცესის ყველა მონაწილის გამოგონება და კრეატიულობა ვლინდება დეკორაციის წარმოებაში. თეატრალური საქმიანობის ორგანიზებაში მნიშვნელოვანი მიმართულებაა მუშაობა მშობლებთან, რომლებიც ჩართულნი არიან ბავშვებთან შემოქმედებით ურთიერთქმედებაში სხვადასხვა მიმართულებით.

მშობლები მონაწილეობენ საბავშვო სპექტაკლების დეკორაციის შექმნაში, ბავშვებთან ერთად აკეთებენ კოსტიუმებს და ეხმარებიან როლური ტექსტების დამახსოვრებაში. ასეთ ერთობლივ მუშაობაში მშობლები თავად ეუფლებიან პედაგოგიურ უნარებსა და შესაძლებლობებს.

ამ მიმართულებების განსახორციელებლად გამოიყენება:

    საუბრები მშობლებთან;

    რჩევა მშობლებს:

    „სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება თეატრალური აქტივობებით“;

    "გამარჯობა, თეატრო!";

    "თეატრი სახლში";

    "თეატრი ბავშვებისთვის";

სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულების მუსიკალური განათლების სისტემაში თეატრალური აქტივობების საშუალებით ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების ამოცანების განსახორციელებლად აუცილებელია პედაგოგიური პირობების შექმნა:

    უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარების პრინციპების გამოყენება: ჰუმანური ურთიერთქმედება, თანაშემოქმედება, სწავლა კეთებით, იმპროვიზაცია;

    ხელოვნების აღქმიდან შთაბეჭდილებების დაგროვება;

    საშემსრულებლო გამოცდილების დაგროვება (სიმღერა, მოძრაობა, მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრა);

    ძირითადი მუსიკალური უნარების განვითარება;

    მუსიკალური შემოქმედების აღჭურვა, როგორც საბავშვო ბაღში, ასევე ოჯახში, მუსიკალური აკომპანიმენტით, მრავალფეროვანი კოსტიუმებითა და ატრიბუტებით,

ლიტერატურა

1. E.P. Kostina "Tuning Fork".

2. A.I. Burenina "რიტმული მოზაიკა".

3. O.P. Radynova "ბავშვთა მუსიკალური განვითარება".

4. A.E. Antipina "თეატრალური წარმოდგენა საბავშვო ბაღში."

5. E.G.Churilova "სკოლამდელი და უმცროსი სკოლის მოსწავლეების თეატრალური საქმიანობის მეთოდოლოგია და ორგანიზაცია".

ოლგა კრავჩენკო
„მუსიკალური და თეატრალური მოღვაწეობა“. კონსულტაცია პედაგოგებისთვის

ყველა ბავშვს აქვს შემოქმედებითი მოთხოვნილება. საქმიანობის. ბავშვობაში ბავშვი ეძებს შესაძლებლობებს, გააცნობიეროს თავისი პოტენციალი და სწორედ შემოქმედებითობით შეუძლია მას ყველაზე სრულად გამოავლინოს საკუთარი თავი, როგორც პიროვნება. კრეატიული საქმიანობა არის საქმიანობაახლის დაბადება; პირადის თავისუფალი ასახვა "ᲛᲔ". ბავშვისთვის ნებისმიერი კრეატიულობა უფრო პროცესია, ვიდრე შედეგი. ამ პროცესის დროს ის უკეთ აფართოებს გამოცდილებას, სიამოვნებს კომუნიკაციით, იწყებს უფრო მეტად ენდობა საკუთარ თავს. სწორედ აქ არის საჭირო გონების განსაკუთრებული თვისებები, როგორიცაა დაკვირვება, შედარებისა და ანალიზის უნარი, კავშირებისა და დამოკიდებულებების პოვნა - ყველაფერი, რაც მთლიანობაში წარმოადგენს შემოქმედებით შესაძლებლობებს.

ბავშვთა კრეატიულობა სკოლამდელი პედაგოგიკის და ბავშვთა ფსიქოლოგიის ერთ-ერთი აქტუალური პრობლემაა. იგი შეისწავლეს L. S. Vigotsky, A. N. Leontiev, L. I. Venger, N. A. Vetlunina, B. M. Teplov და მრავალი სხვა.

თეატრალური აქტივობა- ეს არის ბავშვთა შემოქმედების ყველაზე გავრცელებული სახეობა. ის ბავშვისთვის ახლო და გასაგებია, ღრმად დევს მის ბუნებაში და სპონტანურად პოულობს თავის ანარეკლს, რადგან თამაშთან არის დაკავშირებული. ბავშვს სურს თარგმნოს თავისი ნებისმიერი გამოგონება, შთაბეჭდილებები მის გარშემო არსებული ცხოვრებიდან ცოცხალ სურათებად და მოქმედებებად. ეს ხდება თეატრალური გზით აქტივობათითოეულ ბავშვს შეუძლია გამოხატოს თავისი გრძნობები, ემოციები, სურვილები და შეხედულებები არა მხოლოდ პირადში, არამედ საჯაროდ, არ უხერხულდეს მსმენელების თანდასწრებით. ამიტომ, მათ მუშაობაში მუსიკალური განათლებაჩავრთავ სხვადასხვა თეატრალურ თამაშებს, სათამაშო სავარჯიშოებს, ჩანახატებს და თეატრალურ წარმოდგენებს.

ჩემი აზრით, სკოლამდელი ასაკის ბავშვების სისტემატური ჩართვა თეატრალურში აქტივობაიწვევს განვითარების მნიშვნელოვან ცვლილებებს მუსიკალურიკრეატიულობა ბავშვებში.

თეატრალურის სპეციფიკა აქტივობები ბავშვების მუსიკალური განვითარების პროცესში

მუსიკალური განათლებაარის სხვადასხვა სახის სინთეზი საქმიანობის. პროცესი მუსიკალური განათლებამოიცავს ყველა ტიპს მუსიკალური საქმიანობამათ შორის თეატრალური წარმოდგენა. GCD-ის დროს თეატრალიზებამ მნიშვნელოვანი ადგილი უნდა დაიკავოს, ვინაიდან სხვა ტიპებთან ერთად საქმიანობისდრამატიზაციას დიდი გავლენა აქვს ბავშვის განვითარებაზე მუსიკალურიკრეატიულობა, წარმოსახვითი აზროვნება.

თეატრალური თამაშების პროცესში ინტეგრირებული აღზრდასწავლობენ გამომხატველ კითხვას, მოძრაობის პლასტიურობას, სიმღერას, დაკვრას მუსიკალური ინსტრუმენტები. იქმნება შემოქმედებითი ატმოსფერო, რომელიც ეხმარება თითოეულ ბავშვს გამოავლინოს საკუთარი თავი, როგორც ინდივიდი, გამოიყენოს საკუთარი შესაძლებლობები და შესაძლებლობები. საფუძველზე თეატრალური წარმოდგენების შექმნის პროცესში მუსიკალურიბავშვისთვის ნამუშევარი ხსნის ხელოვნების სხვა მხარეს, თვითგამოხატვის სხვა გზას, რომლის დახმარებით ის შეიძლება გახდეს უშუალო შემოქმედი.

თეატრალიზაციის ელემენტების გამოყენება შესაძლებელია როგორც გასართობი ღონისძიებებისა და არდადეგების დროს, ასევე ძირითად კლასებში. Პროგრესირებს ბავშვების მუსიკალური განათლება, თანდათან რთულდება ბავშვის მიერ შესრულებული სავარჯიშოები და ამავდროულად იზრდება მისი თვითრეალიზება შემოქმედებით სფეროშიც.

თეატრალური წარმოდგენები, მსახიობობა მუსიკალურიმთლიანობაში მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს ნამუშევრებს ბავშვის მუსიკალური განათლება. თეატრალიზაცია ნებისმიერი ასაკისა და სქესის ბავშვს საშუალებას აძლევს აღმოაჩინოს შესაძლებლობა "თამაში"და ამავე დროს ისწავლე. მსგავსი ხედი საქმიანობისყველასთვის ხელმისაწვდომია და დადებითად მოქმედებს სკოლამდელი აღზრდის შემოქმედებით განვითარებაზე, მის გახსნილობაზე, ემანსიპაციაზე, საშუალებას გაძლევთ დაიცვათ ბავშვი ზედმეტი სიმორცხვისა და კომპლექსებისგან.

როგორც წესი, ზღაპრები, რომლებიც იძლევა "სამყაროს უკიდურესად ნათელი, ფართო, მრავალმნიშვნელოვანი გამოსახულება". დრამატიზაციაში მონაწილეობით, ბავშვი, როგორც იქნა, შედის გამოსახულებაში, რეინკარნაციას განიცდის მასში, ცხოვრობს თავისი ცხოვრებით. ეს, ალბათ, ყველაზე რთულად შესასრულებელი ქმედებაა, რადგან ის არ ეყრდნობა რაიმე მატერიალიზებულ ნიმუშს.

მუსიკალურითეატრალიზაციის კომპონენტი ფართოვდება განვითარებად და თეატრის საგანმანათლებლო შესაძლებლობები, აძლიერებს ემოციური ზემოქმედების ეფექტს როგორც ბავშვის განწყობაზე, ასევე მსოფლმხედველობაზე, ვინაიდან კოდირებული ენა ემატება სახის გამომეტყველებისა და ჟესტების თეატრალურ ენას. მუსიკალურიაზრებისა და გრძნობების ენა. ამ შემთხვევაში ბავშვებში იზრდება ანალიზატორების რაოდენობა და მოცულობა. (ვიზუალური, სმენა, მოტორული) .

თუმცა, პროცესი მუსიკალური საქმიანობაიგი აგებულია ძირითადად ხელოვნურად შექმნილ სურათებზე, რომლებსაც არ აქვთ ბგერა და რიტმული ანალოგი გარემომცველ რეალობაში (თოჯინები მღერიან, კურდღლები ცეკვავენ და ა.შ., ამ ყველაფრის თამაში თეატრალიზებით შეიძლება.

თეატრალური აქტივობაბავშვები მოიცავს რამდენიმე სექციები:

თოჯინების საფუძვლები,

სამსახიობო უნარები,

სათამაშო კრეატიულობა,

სიმულაცია ჩართულია მუსიკალური ინსტრუმენტები,

ბავშვების სიმღერისა და ცეკვის შემოქმედება,

დღესასწაულები და გართობა.

მთავარი მიზნები

1. ეტაპობრივი განვითარება სხვადასხვა ტიპის შემოქმედების ბავშვების მიერ ასაკობრივი ჯგუფების მიხედვით

2. თანმიმდევრულად გააცანით ყველა ასაკობრივი ჯგუფის ბავშვებს სხვადასხვა ტიპის თეატრი (თოჯინები, დრამა, ოპერა, ბალეტი, მუსიკალური კომედიები)

3. ბავშვების მხატვრული უნარების გაუმჯობესება გამოსახულების გამოცდილების და განსახიერების თვალსაზრისით. მოცემულ პირობებში სოციალური ქცევის უნარების მოდელირება.

თეატრის სახეები საბავშვო ბაღი:

მაგიდის თეატრი

წიგნის თეატრი

ხუთი თითის თეატრი

ნიღაბი

ხელის ჩრდილების თეატრი

თითის ჩრდილების თეატრი

თეატრი "ცოცხალი"ჩრდილები

მაგნიტური თეატრი

ბავშვებთან მუშაობის ძირითადი სფეროები

თეატრალური სპექტაკლი

Დავალებები: ასწავლეთ ბავშვებს ნავიგაცია სივრცეში, თანაბრად განლაგებული საიტის ირგვლივ, ააგეთ დიალოგი პარტნიორთან მოცემულ თემაზე. ინდივიდუალური კუნთების ჯგუფების ნებაყოფლობით დაძაბვისა და მოდუნების უნარის განვითარება, სპექტაკლების გმირების სიტყვების დამახსოვრება, ვიზუალური სმენის ყურადღება, მეხსიერება, დაკვირვება, წარმოსახვითი აზროვნება, ფანტაზია, წარმოსახვა, თეატრალური ხელოვნებისადმი ინტერესი.

რიტმოპლასტიკა

Დავალებები: ბრძანებაზე თვითნებური რეაგირების უნარის განვითარება ან მუსიკალური სიგნალი, მზადყოფნა იმოქმედოს კონცერტულად, განავითაროს მოძრაობის კოორდინაცია, ისწავლოს მოცემული პოზების დამახსოვრება და მათი ფიგურალურად გადმოცემა.

მეტყველების კულტურა და ტექნიკა

Დავალებები: განავითარეთ მეტყველების სუნთქვა და სწორი არტიკულაცია, მკაფიო დიქცია, მრავალფეროვანი ინტონაცია, მეტყველების ლოგიკა; ისწავლეთ მოთხრობების და ზღაპრების შედგენა, შეარჩიეთ უმარტივესი რითმები; გამოთქვით ენები და ლექსები, შეავსეთ ლექსიკა.

თეატრალური კულტურის საფუძვლები

Დავალებები: ბავშვებს თეატრალური ტერმინოლოგიის გაცნობა, თეატრალური ხელოვნების ძირითადი ტიპები, გაზრდაქცევის კულტურა თეატრში.

იმუშავეთ სპექტაკლზე

Დავალებები: ისწავლეთ ზღაპრებზე დაფუძნებული ეტიუდების შედგენა; წარმოსახვით ობიექტებთან მოქმედების უნარ-ჩვევების გამომუშავება; განუვითარდებათ სხვადასხვა ემოციური მდგომარეობის გამომხატველი ინტონაციების გამოყენების უნარი (სევდიანი, მხიარული, გაბრაზებული, გაკვირვებული, გახარებული, საწყალი და ა.შ.).

თეატრალური კუთხის ორგანიზება საქმიანობის

საბავშვო ბაღების ჯგუფებში ეწყობა კუთხეები თეატრალური წარმოდგენებისთვის და სპექტაკლებისთვის. თითის სარეჟისორო თამაშებს უთმობენ ადგილს, მაგიდის თეატრს.

კუთხეში არიან:

- სხვადასხვა ტიპის თეატრები: ბიბაბო, მაგიდის, ფლანელოგრაფის თეატრი და სხვ.;

რეკვიზიტები სამსახიობო სცენების და წარმოდგენები: თოჯინების ნაკრები, თოჯინების თეატრის ეკრანები, კოსტიუმები, კოსტიუმების ელემენტები, ნიღბები;

სხვადასხვა თამაშის ატრიბუტები პოზიციები: თეატრის რეკვიზიტები, დეკორაციები, სცენარები, წიგნები, ნიმუშები მუსიკალური ნაწარმოებები, პლაკატები, სალარო, ბილეთები, ფანქრები, საღებავები, წებო, ქაღალდის სახეები, ნატურალური მასალა.

თეატრის ორგანიზების ფორმები საქმიანობის

დადგმისთვის მასალის არჩევისას, თქვენ უნდა დაეყრდნოთ ბავშვების ასაკობრივ შესაძლებლობებს, ცოდნასა და უნარებს, გაამდიდრეთ მათი ცხოვრებისეული გამოცდილება, გააღვივოთ ინტერესი ახალი ცოდნის მიმართ, გააფართოვოთ შემოქმედება. პოტენციალი:

1. ერთობლივი თეატრალური მოზრდილებისა და ბავშვების საქმიანობა, თეატრალური გაკვეთილი, თეატრალური თამაში დღესასწაულებზე და გართობა.

2. დამოუკიდებელი თეატრალური და მხატვრული აქტივობა, თეატრალური თამაში ყოველდღიურ ცხოვრებაში.

3. მინი თამაშები სხვა კლასებში, თეატრალური თამაშები-სპექტაკლები, ბავშვები მშობლებთან ერთად თეატრში სტუმრობენ, მინი ესკიზები თოჯინებით ბავშვებთან რეგიონული კომპონენტის შესწავლის პროცესში, მთავარი თოჯინის - პეტრუშკას ჩართვა შემეცნებითი პრობლემების გადაჭრაში.

აქტივობები 1 მლ. ჯგუფი

წაახალისეთ ინტერესი თეატრისა და თამაშების მიმართ საქმიანობისწაახალისეთ ბავშვების მონაწილეობა ამ სახეობაში საქმიანობის

ასწავლეთ ნავიგაცია ჯგუფურ ოთახში და დარბაზში.

სახის გამონათქვამების, ჟესტების, მოძრაობების, ძირითადი ემოციების უნარის ჩამოყალიბება და გადმოცემა

ბავშვების თეატრში გაცნობა შეგიძლიათ დაიწყოთ 1 მლ. ჯგუფები

თითის თამაშები არის შესანიშნავი შესაძლებლობა, რომ ითამაშოთ თქვენს შვილთან ერთად. თითის თოჯინებით თამაში ეხმარება ბავშვს უკეთ გააკონტროლოს საკუთარი თითების მოძრაობა. უფროსებთან თამაშით, ბავშვი ეუფლება კომუნიკაციის ღირებულ უნარებს, თამაშობს სხვადასხვა სიტუაციებს თოჯინებით, რომლებიც იქცევიან ადამიანებივით, ავითარებს ბავშვის ფანტაზიას.

შუა ჯგუფში - გადადით უფრო რთულზე თეატრი: ბავშვებს ვაცნობთ თეატრის ეკრანს და თოჯინებს. მაგრამ სანამ ბავშვები დაიწყებენ მუშაობას ეკრანის მიღმა, მათ უნდა მიეცეთ საშუალება სათამაშოთი ითამაშოს.

უფროს ჯგუფში ბავშვებს უნდა გავაცნოთ თოჯინები.თოჯინებს უწოდებენ თოჯინებს,რომლებსაც ყველაზე ხშირად ძაფების დახმარებით აკონტროლებენ.ასეთ თოჯინებს ვაგის დახმარებით აყენებენ მოძრაობაში. (ანუ ხის ჯვარი) Გაზრდამუდმივი ინტერესი თეატრისა და თამაშების მიმართ საქმიანობისმიიყვანეთ ბავშვებს გამომხატველი სათამაშო გამოსახულების შექმნა ესკიზებში.

თეატრის ორგანიზების ძირითადი ამოცანები საქმიანობისუფროს და მოსამზადებელ ჯგუფში

გააფართოვეთ ბავშვების გაგება მათ გარშემო არსებული სამყაროს შესახებ

შეავსეთ და გააქტიურეთ ლექსიკონი

შეინარჩუნეთ ინიციატივა იმპროვიზაციაში

გავაერთიანოთ ბავშვების იდეები სხვადასხვა ტიპის თეატრების შესახებ, შეძლონ მათი და სახელის გარჩევა

გააუმჯობესეთ თანმიმდევრულად და ექსპრესიულად გადმოცემის უნარი

კონტროლის მეთოდის მიხედვით - თოჯინები იყოფა ორად კეთილი:

ცხენოსნობა - თოჯინები უკნიდან გარბიან ეკრანები: ხელთათმანი და ლერწამი

სართული - სამუშაო იატაკზე - ბავშვების თვალწინ

ასევე შესაფერისი "შემსრულებლები", თიხისგან ჩამოსხმული დიმკოვოს სათამაშოს მსგავსად, ასევე ხის, ბოგოროდსკის სათამაშოს მსგავსად. საინტერესო თოჯინების დამზადება შესაძლებელია ქაღალდის კონუსებისგან, სხვადასხვა სიმაღლის ყუთებისგან.

ყველა, ვინც ამ ხალისიან და სასარგებლო საქმით არის დაკავებული, დარწმუნდება თოჯინების თეატრის სასარგებლო გავლენას სკოლამდელ ბავშვებზე.

მუსიკალური გაკვეთილის მოკლე შინაარსი თეატრალურ საქმიანობაზე უფროს ჯგუფში

თემა: "მოგზაურობა თეატრის ჯადოსნურ სამყაროში"

პროგრამის შინაარსი:

წაახალისეთ ბავშვები აქტიური მონაწილეობა მიიღონ გართობაში, გამოიყენონ კლასში შეძენილი უნარები და შესაძლებლობები და დამოუკიდებელ აქტივობებში.

წაახალისეთ ისინი დამოუკიდებლად მოძებნონ გამომხატველი საშუალებები (ჟესტები, მოძრაობები, მიმიკა) მხატვრული გამოსახულების შესაქმნელად.

სხვადასხვა სისტემის თეატრალური თოჯინების მართვის სურვილის გამომუშავება. გააუმჯობესეთ ბავშვების მხატვრული უნარები.

წინასწარი სამუშაოები:

სანერგე რითმების, ლექსების, ენის შემხვევის კითხვა და დამახსოვრება. საუბარი ადამიანების ემოციურ გამოცდილებაზე.

მასალა და აღჭურვილობა გაკვეთილისთვის:

ყუთი ნიღბებით, მაგიდის ეკრანი, თეატრალური კოვზები, ეკრანი და თოჯინები, სარკის დედოფალი, ბი-ბა-ბო თოჯინები, ქუდის ნიღბები, სახლი-ტერემოკი, ხალიჩიანი სახელური, კატებისა და თაგვების ქუდები, კოსტუმები. თოვლი ქალწული, მელა, კურდღელი, წერილი გამოცანებით.

გაკვეთილის პროგრესი

მუსიკალური დირექტორი ბავშვებს მუსიკალურ ოთახში მიჰყავს.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- ბიჭებო, დღეს გეპატიჟებით სამოგზაუროდ უჩვეულო, ზღაპრულ ქვეყანაში, ქვეყანაში, სადაც ხდება სასწაულები და გარდაქმნები, სადაც თოჯინები ცოცხლდებიან და ცხოველები იწყებენ ლაპარაკს. გამოიცანით რა ქვეყანაა ეს?

ბავშვები:

- თეატრი!

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

– იცით, ვინ ცხოვრობს ამ ქვეყანაში?

ბავშვები: - თოჯინები, ზღაპრის გმირები, მხატვრები.

- დიახ, ბიჭებო. სწორად თქვი. რას აკეთებენ მხატვრები, იცით?

(ბავშვების პასუხები)

– გსურთ გახდეთ მხატვრები?

ბავშვები:

- დიახ

- მე მაქვს ჯადოსნური ჯოხი და ახლა მისი დახმარებით ყველას ხელოვანებად გადაგაქცევთ. დახუჭე თვალები, მე ვამბობ ჯადოსნურ სიტყვებს:

- ერთი, ორი, სამი - შემობრუნდი

და გახდი ხელოვანი!

Გაახილე თვალები. ახლა თქვენ ყველანი მხატვრები ხართ. გეპატიჟებით თეატრის საოცარ სამყაროში!

(წინ, ბავშვები ხედავენ ყუთს და მასზე დევს კონვერტი, ხელმოწერილი მთხრობელისგან).

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- ბიჭებო, მეზღაპრემ წერილი გამოგიგზავნათ, წავიკითხოთ?

მასწავლებელი კონვერტიდან ამოიღებს ფურცელს და კითხულობს გამოცანებს ზღაპრის გმირების შესახებ. ბავშვები გამოიცნობენ და ხსნიან ყუთს. და მასში არის ნიღბები სიხარულისა და სევდის ემოციებით.

(ბავშვები ჯერ სიხარულის ნიღაბზე საუბრობენ).

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- როდის გვაქვს მხიარული განწყობა?

ბავშვები:

- როცა ვხალისობთ, როცა რაღაცას ჩუქნიან და ა.შ. (ბავშვების პასუხები).

(შემდეგ ბავშვები საუბრობენ სევდის, სევდის ნიღაბზე).

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- რა არის ეს ნიღაბი, რას წარმოადგენს? როდის ვართ მოწყენილი?

(ბავშვების პასუხები).

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

-კარგი ბიჭებო. ისევ ჩადეთ ნიღბები ყუთში და განაგრძეთ გზა.

(გზაში მაგიდა დგას, ზედ მაგიდის ეკრანი დევს, გვერდით კი ყუთი დევს, ღეროები - სკამები).

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

-ბიჭები ყველას გვეპატიჟებიან დავსხდეთ. (ბავშვები იკავებენ ადგილებს, მუსიკალური დირექტორი კი ეკრანის გვერდით ჯდება, ბაბუას ხელთათს ადებს და ეკრანის უკნიდან საუბრობს).

- Გამარჯობათ ბიჭებო!

მხიარული მოხუცი ვარ

და მე მქვია მოლჩოკი

დამეხმარეთ ბიჭებო.

უთხარი ენის მბრუნავებს.

და ამას ნახავთ

რაც დიდი ხანია იცი.

განმანათლებელი:

- დავეხმაროთ ბაბუას, ბიჭებო? ენის ტრიალი იცი?

ბავშვები:

დიახ.

განმანათლებელი:

როგორ უნდა თქვათ მოკლე წინადადებები?

ბავშვები:

სწრაფად რომ იყოს ნათელი

თითოეული ბავშვი ლაპარაკობს ენაზე და მასწავლებელიც. ბაბუა მადლობას უხდის ბავშვებს და ყუთის გახსნის საშუალებას აძლევს.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

რას ინახავს ბაბუა ყუთში?

ბავშვები:

- თეატრალური კოვზები.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- შეგიძლია მათი გაცოცხლება?

გახსოვდეთ სანერგე რითმა "დათვთან ტყეში" (მუსიკის თანხლებით).

ბავშვები: (სალაპარაკო):

დათვთან ტყეში

სოკო, მე ვიღებ კენკრას.

დათვს არ სძინავს

და გვიყვირებს

ვინ დადის ტყეში? ვინ მიშლის ხელს დაძინებას? რ-რ-რ.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- კარგი რა! თეატრის კოვზები ყუთში ჩავდოთ და გავაგრძელოთ. ჩვენს გზაზე არის დაბრკოლება. რამ გადაგვიკეტა გზა?

ბავშვები:

ეკრანი.

მუსიკალური ხელმძღვანელი;

მოდით, ეკრანის მიღმა გავიხედოთ. ბიჭებო, დიახ, არიან თოჯინები.

რა უნდა გაკეთდეს იმისათვის, რომ თოჯინა გაცოცხლდეს?

ბავშვები:

ჩვენ უნდა ვასწავლოთ მას ლაპარაკი.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

ვის სურს თოჯინის გაცოცხლება?

(ბავშვები იღებენ თოჯინას გოგონასა და კატას, აჩვენებენ საბავშვო რითმას "Kitty", ბავშვებისთვის ნაცნობი).

- გამარჯობა, კნუტი. Როგორ ხარ?

რატომ დაგვტოვე?

"მე არ შემიძლია შენთან ცხოვრება.

კუდის დასადგმელი ადგილი არ არის.

იარეთ, იღამეთ, დააბიჯეთ კუდზე.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

"კიდევ რას ვასწავლით თოჯინებს?"

ბავშვები:

- ისწავლე მოძრაობა.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- გაიხსენეთ სანერგე რითმა "დიდი და პატარა ფეხები".

(ბავშვების შოუ)

ესკიზი თოჯინებით გოგონა და ბებია.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

-კარგი, თოჯინები გააცოცხლე და ახლა დროა გავაგრძელოთ.

(მიდი სარკეებთან).

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- ბიჭებო, ჩვენ მივედით სარკეების სამეფოში. და აი, თავად სარკის დედოფალი.

- სინათლე შენ ხარ სარკე, მითხარი

გვითხარით მთელი სიმართლე.

რა უნდა გააკეთონ ბავშვებმა

- სარკეებთან მიდი და შეხედე.

დავალებებს მოგცემ

სწრაფად გაიქეცი.

სახის გამონათქვამებისა და მოძრაობების კვლევები:

- გაგიკვირდეთ, როგორც დუნო,

(ბავშვები ავლენენ გაკვირვებას მოძრაობით, სახის გამომეტყველებით)

- პიეროსავით მოწყენილი იყავი,

(ბავშვები გამოხატავენ მწუხარებას, ჩამოწიონ ხელები)

- გაიღიმე მალვინავით

(ბავშვები ღიმილს გამოხატავენ)

"და წარბები შეკრა ბავშვივით."

სარკე:

- ყველამ სწორად აჩვენეთ. განაგრძეთ გზა.

(ბავშვები დაემშვიდობნენ სარკეების დედოფალს).

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- ბიჭებო, ახალი თოჯინები გველის. რა არის ეს თოჯინები?

ბავშვები:

თოჯინები "B-ba-bo".

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- რატომ ეძახიან ასე?

(ბავშვების პასუხები).

- დიახ, ბიჭებო. ამ თოჯინებს ფეხები არ აქვთ. ისინი შედგება თავისა და ხელთათმანის ფორმის კაბისგან. თავს საჩვენებელი თითისთვის სპეციალური ნახვრეტი აქვს, ცერა და შუა თითი კი თოჯინის ხელებით ჟესტიკულაციისთვის გამოიყენება. და ჩვენი ხელები აცოცხლებს თოჯინას. მოდით გავაცოცხლოთ ეს თოჯინები. გაიხსენეთ ლექსი დათვზე.

ეტიუდი "დათვი" (თოჯინები გოგონა და დათვი).

-მიშკა სად მიდიხარ?

და რა გიჭირავს ჩანთაში?

- ეს არის სამი კასრი თაფლი,

პატარა ტედი დათუნისთვის

ბოლოს და ბოლოს, თაფლის გარეშე, ის, საწყალი,

მთელი დღე მძიმედ კვნესის: ოჰ, უჰ, აჰ.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- რა კარგი ბიჭები ხართ. თქვენც გააცოცხლეთ ეს თოჯინები. ჩვენ ვაგრძელებთ მოგზაურობას.

(არის სახლი).

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- ეს რა სახლია?

გზაში გვაქვს

მოდით მივუახლოვდეთ მას.

ვინ ცხოვრობს მასში, ვნახოთ.

(შეხედეთ სახლში, იხილეთ ნიღბები და თეატრის ქუდები)

განმანათლებელი:

- ნიღბ-ქუდები პირდაპირ ეთერში.

ისინი ყველას გველოდებიან.

ჩვენ მათ ახლა ჩავსვამთ.

და ჩვენ ყველაფერს მოგიყვებით მათ შესახებ.

(ბავშვი იხურავს მამლის ქუდს და გამოსახავს მამალს)

ბავშვი:

შენს წითელ გვირგვინში

ის მეფესავით დადის.

ეს შენ ხარ საათობრივად

მოუსმინე თუ გთხოვ

- Აქ ვარ! თვალყურს ვადევნებ!

-ყველას მოგაქცევთ!

- გუგული! ყვავი!

ბავშვებს ჩაეძინათ. სამყარო გამოსულია.

(ბავშვები ძირს სხდებიან, თვალებს ხუჭავენ, ხელებს ლოყაზე იდებენ).

— გაჩუმდი, შე უშნო მამალი!

(მამალი ასევე იკეცება)

შემდეგ გოგონა იცვამს მელიის ნიღაბს, მეორე ბავშვი იღებს თოჯინას და გვიჩვენებს სცენას სახლთან. მელა სახლს ირგვლივ დადის, სახლის ხალი კი ფანჯრიდან იყურება.

- კარგი სახლია, ძვირფასო მოლი!

შესასვლელი უბრალოდ ძალიან ვიწროა.

- სადარბაზო, მელა, ზუსტად.

ის არ შეგიშვებს სახლში.

შემდეგ ბავშვებმა კატებისა და თაგვების ქუდები დაიხურეს.(ზღაპრისთვის ტანსაცმლის გამოსაცვლელად სცენაზე გადის 4 ბავშვი).

„ახლა მუსიკის დროა.

გირჩევ ცეკვას.

(კატა ეპატიჟება თაგვს).

ჟღერს "იპოვე წყვილი"

Კატა:

- მიაუ, თაგვი!

მოდით ვიცეკვოთ პოლკა.

მოდით მაგალითი მივცეთ ჩვენს სტუმრებს.

მაუსი:

- ვიცეკვებდი, მაგრამ მხოლოდ

თაგვის კატა კავალერი არ არის!

კატა კატას ეპატიჟება ცეკვაზე, თაგვი კი თაგვს. დანარჩენი თაგვები წრეში დგანან და ცეკვავენ.

საცეკვაო იმპროვიზაცია.

მერე ქუდებს იხამენ და სცენას უახლოვდებიან. ფარდა დახურულია.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- ასე რომ, თქვენთან ერთად მივედით თეატრის მთავარ ადგილზე - ეს არის სცენა. ზღაპარი ყოველთვის ცოცხლდება სცენაზე. (ფარდა იხსნება).

თოვლის ქალწული დგას, მისკენ კურდღლები ხტებიან. ისინი ჩივიან თოვლის ქალწულს მელაზე. შემდეგ მელა გადის, კურდღლები იმალებიან თოვლის ქალწულის უკან. თოვლი ქალწული მელას საყვედურობს, მელა კი გასაღებს ართმევს.

მუსიკალური ხელმძღვანელი:

- ბიჭებო, თქვენ ნახეთ ზღაპრის დრამატიზაცია. რა არის დრამატიზაცია? აქ ჩვენ ვხედავთ მსახიობებს კოსტიუმებში და მოქმედება სცენაზე მიმდინარეობს.

დღეს ყველა არტისტი ეწვია. ყველაფერი ძალიან კარგად იყო ნაჩვენები. ყველა ცდილობდა, კარგად გააკეთე! გულიანად დავუკრათ ერთმანეთს ტაში!

სიმღერა "კუკლიანდია"მუსიკა ტ. ოვსიანიკოვის, ტექსტი მ. პლიაცკოვსკის.

განმანათლებელი:

- და ჩვენი მშვენიერი მოგზაურობის ხსოვნას თეატრის სამყაროში, მინდა მოგცეთ ეს მედალიონები-ყვავილები. და იმედი მაქვს, რომ ოდესმე ნამდვილად კარგი მხატვრები იქნებით.

Გმადლობთ ყველას!

ლიტერატურა

1. ანტიპინა ა.ე. თეატრალური მოღვაწეობა საბავშვო ბაღში.2013წ

2. მახანევა მ.დ. თეატრალური გაკვეთილები საბავშვო ბაღში.2009წ

3. Karamanenko T.N., თოჯინების თეატრი სკოლამდელი აღზრდისთვის. 2008 წ.

4. რა არის თეატრი? M, Linka-Press, 2010 წ

5. პეტროვა თ.ი. თეატრალური თამაშები საბავშვო ბაღში.2012წ



ზედა