ვიზუალური აქტივობები, როგორც აუტიზმის მქონე ბავშვებში კომუნიკაციის უნარების განვითარების საშუალება. ვიზუალური აქტივობები, როგორც ბავშვების განვითარების საშუალება

შაროვა ვალენტინა დიმიტრიევნა,
MBDOU No365 საბავშვო ბაღის აღმზრდელი სამარა

სკოლამდელი აღზრდის ფედერალურ სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტში საგანმანათლებლო სფეროს "მხატვრული და ესთეტიკური განვითარება" ერთ-ერთი ამოცანაა ბავშვების დამოუკიდებელი შემოქმედებითი საქმიანობის განხორციელება (ვიზუალური, კონსტრუქციული-მოდელური, მუსიკალური და ა.შ.). სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების სასწავლო გეგმის განხორციელება მოითხოვს მასწავლებლებს მუდმივად გააუმჯობესონ თავიანთი პედაგოგიური უნარები. მხატვრულ და ესთეტიკურ საქმიანობაში სისტემატიზაციური მეთოდია ვიზუალური სივრცითი ხელოვნების მხატვრული აქტივობის სამი ძირითადი სახეობის გამოყოფა: სახვითი, დეკორატიული და კონსტრუქციული. შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება ხორციელდება ნახატში, მოდელირებაში, აპლიკაციებსა და დიზაინში.

ვიზუალური აქტივობა არის მხატვრული და ესთეტიკური განვითარების ყველაზე მნიშვნელოვანი საშუალება, ასევე ბავშვთა სპეციფიური აქტივობა, რომელიც მიზნად ისახავს სამყაროს ესთეტიკურ განვითარებას ვიზუალური ხელოვნების საშუალებით, ბავშვის სამყაროს ცოდნის ყველაზე ხელმისაწვდომი ფორმა. ხატვის, მოდელირებისა და აპლიკაციის კლასებში ბავშვებს უვითარდებათ ინტერესი მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის მიმართ, სურვილი, შექმნან ლამაზი გამოსახულება, უფრო საინტერესოა მისი გამომუშავება და რაც შეიძლება საუკეთესოდ შესრულება. ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომი ხელოვნების ნიმუშების აღქმა და გაგება: გრაფიკა, ფერწერა, ქანდაკება, არქიტექტურა, ხალხური დეკორატიული ხელოვნების ნიმუშები - ამდიდრებს მათ იდეებს და საშუალებას აძლევს მათ იპოვონ მრავალფეროვანი ექსპრესიული გადაწყვეტილებები. ვიზუალური აქტივობა არის ბავშვის შემეცნებითი აქტივობა, რომლის დროსაც ის უხდება მის გარშემო არსებული სამყაროს მანიფესტაციის ჩვეულ და ნაცნობ გზებს, ატარებს ექსპერიმენტებს და ქმნის რაღაც ახალს საკუთარი თავისთვის და სხვებისთვის. ვიზუალური ხელოვნება სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი აქტივობაა. არისტოტელემ ასევე აღნიშნა, რომ ვიზუალური ხელოვნების საქმიანობა ხელს უწყობს ბავშვის მრავალფეროვან განვითარებას. ამის შესახებ წარსულის გამოჩენილი მასწავლებლები წერდნენ - A.Ya Kamensky, I.G. Pestalozzi, F. Frebel და მრავალი ადგილობრივი მკვლევარი. მათი ნამუშევრები გვიჩვენებს, რომ მხატვრული საქმიანობა ქმნის ბავშვის ყოვლისმომცველი განვითარების საფუძველს. ვიზუალური აქტივობა ალბათ ერთადერთი სფეროა, სადაც სრული თავისუფლება სასწავლო პროცესში არა მხოლოდ მისაღებია, არამედ აუცილებელია ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებისთვის.
თითოეული ბავშვი, კონკრეტული ობიექტის გამოსახულების შექმნისას, გადმოსცემს სიუჟეტს, მოიცავს თავის გრძნობებს და იმის გაგებას, თუ როგორ უნდა გამოიყურებოდეს იგი. ეს არის ბავშვთა ვიზუალური შემოქმედების არსი, რომელიც გამოიხატება არა მხოლოდ მაშინ, როდესაც ბავშვი დამოუკიდებლად გამოდის მისი ნახატის, მოდელირების, აპლიკაციის თემით, არამედ მაშინაც, როდესაც ის ქმნის სურათს მასწავლებლის მითითებით, განსაზღვრავს კომპოზიციას, ფერს. სქემა და სხვა გამოხატვის საშუალებები, საინტერესო დამატებების შეტანა. ზრდასრულისთვის მნიშვნელოვანია აქტივობის შედეგი, ბავშვისთვის კი თავად პროცესს უმთავრესი მნიშვნელობა აქვს.
გარემომცველი ცხოვრების ინტენსიური ცვლილებები, მეცნიერული და ტექნოლოგიური პროგრესის აქტიური შეღწევა ადამიანის ცხოვრების ყველა სფეროში, გვკარნახობს, რომ ავირჩიოთ ტრენინგისა და განათლების ყველაზე ეფექტური საშუალებები თანამედროვე მეთოდებზე და ახალ ინტეგრირებულ ტექნოლოგიებზე.
ვიზუალური აქტივობების ორგანიზების ახალი ფორმების გამოყენება მიზნად ისახავს შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებას და გადაჭრის შემდეგ პრობლემებს:
ბავშვებში აქტივობის ალგორითმის ფორმირება (ვიზუალური აქტივობის მაგალითის გამოყენებით);
ძირითადი ფსიქიკური პროცესების განვითარება; ბავშვის მოთხოვნილების დაკმაყოფილება პროდუქტიული შემოქმედებითი პროექტის აქტივობებისთვის;
ტექნიკური უნარების ჩამოყალიბება და გაუმჯობესება; სხვადასხვა გამოხატვის საშუალებებისა და პროდუქტის დიზაინის გამოყენების უნარის გამომუშავება;
ემოციური სფეროს განვითარება.
ვიზუალური აქტივობების ორგანიზების ყველა ფორმა გულისხმობს თანამედროვე აუდიოვიზუალური სასწავლო საშუალებების და ახალი საინფორმაციო ტექნოლოგიების აქტიურ გამოყენებას. ამ მიმართულებით მუშაობა, უპირველეს ყოვლისა, ხორციელდება მასწავლებელთა მომზადებით, მშობლებთან საგანმანათლებლო მუშაობისა და პროექტის მეთოდის მოთხოვნების შესაბამისად საგნობრივ-სივრცითი გარემოს შექმნით.
ბავშვების ვიზუალური საქმიანობისთვის აუცილებელია შემდეგი პირობები:
საგნობრივი განვითარების გარემოს ორგანიზება;
წარმატების სიტუაციის შექმნა;
სამუშაოს ინდივიდუალური და კოლექტიური ტიპის ერთობლიობა;
კლასში სათამაშო ნაკვეთის აგება;
შემოქმედებითი ძიების სიტუაციის შექმნა;
ბავშვების შემოქმედების სტიმულირება გასართობი შინაარსით;
მრავალფეროვანი მხატვრული მასალისა და ტექნიკის გამოყენება;
შემოქმედებითი ამოცანების ხელმისაწვდომობა;
ცხოვრებიდან გამოტანამდე დაკვირვების ჩატარება;
ხელოვნების სხვადასხვა სახეობის ინტეგრაცია;
ბავშვის შემოქმედებისადმი ოჯახის დადებითი დამოკიდებულების უზრუნველყოფა.
ვიზუალურ ხელოვნებაში გამოიყენება შემდეგი მეთოდები და ტექნიკა:
ვიზუალური მეთოდი - ბუნების გამოყენება, ნახატების რეპროდუქციების ჩვენება, თვალსაჩინოების ნიმუშები, ცალკეული საგნები; გამოსახულების სხვადასხვა ტექნიკის დემონსტრირება; ბავშვების ნამუშევრები გაკვეთილის ბოლოს მათი შეფასებისას.
ვერბალური მეთოდი არის საუბარი, მასწავლებლის ინსტრუქციები დასაწყისში და გაკვეთილზე, ვერბალური მხატვრული გამოსახულების გამოყენება. მეთოდის მიზანია ბავშვების მეხსიერებაში ადრე აღქმული სურათების გამოწვევა და აქტივობისადმი ინტერესის გაღვივება.
თამაშის მეთოდი - სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის თამაში უფრო დიდ ადგილს იკავებს განათლებასა და მომზადებაში. თამაშის სწავლების ტექნიკა ხელს უწყობს ბავშვების ყურადღების მიქცევას დავალების შესრულებაზე და ხელს უწყობს აზროვნებისა და წარმოსახვის მუშაობას.
გასართობი შინაარსით სტიმულირების მეთოდი წარმოადგენს წარმოსახვითი, ნათელი, გასართობი მასალის შერჩევას და მის რიგ ამოცანებში დამატებას. მეთოდი საშუალებას გაძლევთ შექმნათ აღფრთოვანების ატმოსფერო, რაც, თავის მხრივ, იწვევს პოზიტიურ დამოკიდებულებას ვიზუალური აქტივობის მიმართ და ემსახურება როგორც პირველ ნაბიჯს სტუდენტების შემოქმედებითობის გაზრდისკენ ემოციური გამოცდილების სიტუაციის შექმნით, ასევე გაკვირვების განცდა მხატვრული მასალების უჩვეულო და ეფექტური გამოყენებისგან.
ბავშვთა ემოციების „აღორძინების“ მეთოდი ლიტერატურული და სიმღერის სურათების დახმარებით. ამ მეთოდის არსი არის ბავშვების ემოციური მეხსიერების "გაცოცხლება" სპეციალურად შერჩეული ლიტერატურული და მუსიკალური სურათების დახმარებით. ეს მეთოდი ხელს უწყობს ადრე გამოცდილი ემოციების გააქტიურებას.
შემოქმედებითი ძიების სიტუაციის შექმნის მეთოდი. მეთოდი გულისხმობს შემოქმედებითი კომპონენტის შემცველი ამოცანის არსებობას, რომლის გადასაჭრელად ბავშვმა უნდა გამოიყენოს ცოდნა, ტექნიკა ან გადაწყვეტის მეთოდები, რომლებიც მანამდე არასდროს გამოუყენებია ნახატში. უდიდეს შემოქმედებით პოტენციალს შეიცავს ფანტაზიით შესრულებული ნახატები.
ნამუშევარში გამოყენებული ტექნოლოგიური ტექნიკა არის ტექნოლოგიები, რომლებიც საშუალებას გაძლევთ დააკავშიროთ სხვადასხვა მასალები ერთ შემოქმედებით ნამუშევარში (აკვარელი, გუაში, პასტელი, მარკერები, ფანქრები, პლასტილინი და თიხა, მარცვლეული, ძაფები, ქსოვილი, ბეწვი, ტყავი და ა.შ.). მასალების კომბინირების ვარიანტები შეიძლება იყოს ძალიან მრავალფეროვანი. მნიშვნელოვანია ბავშვებს ვაჩვენოთ არა ობიექტების სწორი გამოსახვის სტანდარტი, არამედ სურათების ინტერპრეტაციის შესაძლებლობების მრავალფეროვნება.
ასეთი დავალებების შესრულების შედეგად, ბავშვი აღიქვამს ზრდასრულს არა როგორც კონტროლერად, რომელიც შეამოწმებს ნახატის სისწორეს, არამედ როგორც ასისტენტს სასურველი შედეგის მიღწევაში. მუშაობის ახალი ტექნოლოგიური მეთოდები საშუალებას გაძლევთ განავითაროთ ბავშვის ფანტაზია, შექმნათ უფრო ნათელი სურათები მის წარმოსახვაში, განავითაროთ ინიციატივა, ემოციური და ძლიერი ნებისყოფის გარემო, რომელიც საშუალებას აძლევს მას თამამად გააცნობიეროს საკუთარი გეგმები.
ამრიგად, მინდა ვთქვა, რომ სკოლამდელ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში ვიზუალური აქტივობების ორგანიზებისთვის აუცილებელია სპეციალური პირობების შესრულება, სხვადასხვა მეთოდისა და ტექნიკის და მუშაობის ფორმების გამოყენება.

ანა პეტრენკო
ვიზუალური აქტივობები, როგორც სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ყოვლისმომცველი განათლების საშუალება

მხატვრული აქტივობა, ალბათ ყველაზე საინტერესო სახეობაა სკოლამდელი ასაკის ბავშვების საქმიანობა. ის ბავშვს ასახვის საშუალებას აძლევს სახვითი ხელოვნებაგარემოზე თქვენი შთაბეჭდილებების გამოსახულებები, გამოხატეთ თქვენი დამოკიდებულება მათ მიმართ. ამავე დროს ვიზუალური აქტივობაამისთვის ფასდაუდებელია ყოვლისმომცველი, ესთეტიკური, მორალური, შრომითი, გონებრივი განვითარება ბავშვები. ვიზუალური აქტივობებიფართოდ არ დაკარგა საგანმანათლებლომნიშვნელობები ახლანდელ დროში. ამის შესახებ წერენ მხატვრები, პედაგოგები, ფსიქოლოგები, რუსი და უცხოელი მეცნიერები.

ვიზუალური აქტივობა ესთეტიკური აღზრდის ყველაზე მნიშვნელოვანი საშუალებაა. ამას ხაზს უსვამს ბევრი მხატვარი, ხელოვნებათმცოდნე, მასწავლებელი, ფსიქოლოგი და მეცნიერი. ამას აღნიშნეს ძველი ბერძნებიც, რომელთა ნამუშევრები და ხელოვნება დღესაც აოცებს და ახარებს სამყაროს სილამაზითა და სრულყოფილებით და მრავალი საუკუნის მანძილზე ემსახურება ესთეტიკას. ადამიანის აღზრდა.

მიმდინარეობს ვიზუალური ხელოვნებახელსაყრელი პირობები იქმნება ესთეტიკური და ემოციური განვითარებისთვის ხელოვნების აღქმა, რომლებიც ხელს უწყობენ რეალობისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების ჩამოყალიბებას. გადასაცემი ობიექტების თვისებების დაკვირვება და იდენტიფიცირება გამოსახულება(ფორმები, სტრუქტურა, ზომები, ფერები, მდებარეობა სივრცეში, ხელს უწყობს განვითარებას ბავშვების ფორმის გრძნობა, ფერი, ესთეტიკური განცდის რიტმის კომპონენტები. ფერი და გემო მნიშვნელოვანია ვიზუალურ ხელოვნებაში გამოხატვის საშუალებახელოვნება და ბავშვთა შემოქმედება. გარემომცველი სამყაროს ობიექტებისა და ფენომენების ფერის თვისებები ადრეულ ასაკში იპყრობს ბავშვის ყურადღებას და ძლიერ გავლენას ახდენს მასზე. თუმცა ხდება ისე, რომ ბავშვები შემოქმედების პროცესში არიან სურათებიისინი ყურადღებას არ აქცევენ ფერს, თითქოს უგულებელყოფენ მას. მხოლოდ ზოგიერთ შემთხვევაში ჩნდება ფერი ბავშვებიროგორც ობიექტების განუყოფელი თვისება, მაგალითად, ფიჭვის ნემსების სიმწვანე, გარკვეული ტიპის ყვავილების ფერი. (გვირილები, სიმინდის ყვავილები, დამვიწყები და ა.შ.)გავრცელებულია მოსაზრება, რომ ბავშვებს უყვართ ნათელი ფერები და იყენებენ მათ როგორც გამოხატვის საშუალება.

შესაძლებელია მიზანმიმართულად განვითარდეს ფერის გრძნობა. ამისათვის აუცილებელია ესთეტიკური უზრუნველყოფა ფერის აღქმაფერების კომბინაციები, აღძრავს ბავშვის ემოციურ რეაგირებას ფერებზე და მათ კომბინაციებზე, ასწავლის ბავშვებიფერის შეფასება სურათებიდა გამოყენებული ფერების კომბინაციები. სხვადასხვა სახის საქმიანობადეკორატიული ნახატი, მხატვრული დიზაინი, ფერადი მხატვრობის ნამუშევრების გაცნობა აღქმადა იდეები ფერის შესახებ, ისევე როგორც ცოდნისა და პრაქტიკული უნარების გამოყენების უნარი პროდუქტიულში ფერისა და ჩრდილების გამოყენებისას საქმიანობა, და ასევე შეიძლება განვითარდეს სხვადასხვა დიდაქტიკური თამაშებისა და სავარჯიშოების სახით.

მნიშვნელოვანი ნიშნავსმხატვრული გამოხატულება, რომელსაც ბავშვებს შეუძლიათ კლასში დაეუფლონ, არის რიტმი. ბევრი ბავშვთა მკვლევარი სახვითი ხელოვნებაკრეატიულობამ ყურადღება გაამახვილა იმ ფაქტზე, რომ რეალისტური ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი რიტმის ინდივიდუალური გამოვლინებები უკვე გვხვდება სკოლამდელი ნახატი. ამავდროულად, აღინიშნება მისი გამოვლინების ორი ფორმა - ხატვის პროცესში, ანუ ნახაზის მოძრაობების რიტმში და ფურცლის სივრცით ორგანიზაციაში. მკვლევარები რითმის გრძნობას დიდ მნიშვნელობას ანიჭებენ, როგორც კომპონენტს სხვადასხვა მხატვრული აქტივობების შესრულების უნარში. საქმიანობანახატის ჩათვლით. სამუშაოების ანალიზი სახვითი ხელოვნებახელოვნებამ შესაძლებელი გახადა რიტმული სტრუქტურების იდენტიფიცირება, რომლებიც მოქმედებენ როგორც "მეროკი", სტანდარტები:

1) განმეორებადობა - ერთგვაროვანი ელემენტების ერთობლიობა ნახაზში;

2) მონაცვლეობა - სხვადასხვა ფორმისა და ზომის დიზაინის ელემენტების შედარება;

3) სიმეტრია.

სწავლის პროცესში აღმოჩნდა ვიზუალური აქტივობები ბავშვებისთვისთქვენ შეგიძლიათ ჩამოაყალიბოთ რიტმის გრძნობა, გათვალისწინებით ასაკისაავტომობილო და სივრცითი რიტმის გამოვლინების სპეციფიკა, რათა უზრუნველყოს ფორმირების თანმიმდევრობა ბავშვთა აღქმადა სპეციალური სტრუქტურების გამოყენება.

ვიზუალური აქტივობები- მხატვრულად შემოქმედებითი აქტივობა, რომელიც მიზნად ისახავს არა მხოლოდ ცხოვრებაში მიღებული შთაბეჭდილებების ასახვას, არამედ საკუთარი დამოკიდებულების გამოხატვას გამოსახული. ნახატის, მოდელირების ან აპლიკაციის შექმნისას ბავშვები აღნიშნავენ, რატომ მოსწონთ იგი გამოსახულება, რა არის მათში საინტერესო, რატომ აბედნიერებენ და პირიქით, რა იწვევს ნეგატიურ დამოკიდებულებას. ამიტომ დამოკიდებულების გამოხატვა გამოსახული- ეს არა მხოლოდ ესთეტიკური დაფასების, არამედ სოციალური ორიენტაციის გამოვლინებაა სკოლამდელი შემოქმედება, რაც მნიშვნელოვანია მორალურად ბავშვების აღზრდა. ბავშვების სოციალური ორიენტაცია სახვითი ხელოვნებაკრეატიულობა ასევე გამოიხატება იმაში, რომ ხატვის, მოდელირებისა და აპლიკაციის დროს ბავშვები გადმოსცემენ სოციალური ცხოვრების ფენომენებს და გამოხატავენ მათ მიმართ დამოკიდებულებას. ეს აქცენტი ბავშვთა ვიზუალური აქტივობა იძენს და შემდეგროცა რაღაცას ქმნიან სხვებისთვის (ხელნაკეთობები, სათამაშოები, ნახატები საჩუქრად დედისთვის, მამისთვის და ა.შ.)ამ შემთხვევაში ბავშვები განიცდიან განსაკუთრებული პასუხისმგებლობის გრძნობას, ცდილობენ მაქსიმალურად დაასრულონ ნახატი, მოდელირება, აპლიკაციები და პოზიტიური ემოციური დამოკიდებულება. საქმიანობა. ეს ეხმარება მათ განუვითარონ კოლექტივიზმის გრძნობა, ყურადღება და ზრუნვა სხვა ბავშვებზე, საყვარელ ადამიანებზე და კარგი საქმეების მოთხოვნილებაზე.

მორალურზე ბავშვების აღზრდაკლასების კოლექტიური ბუნება მნიშვნელოვან გავლენას ახდენს ვიზუალური ხელოვნება, რაც, უპირველეს ყოვლისა, შედგება იმაში, რომ ბავშვები ერთად მუშაობენ, თითოეული ქმნის საკუთარს გამოსახულება, შემდეგ ერთობლივად განიხილავენ და შეაფასებენ ყველა დასრულებულ ნახატს, აპლიკაციას და მოდელირებას. ამავდროულად, საბავშვო ბაღის კლასებში ბავშვები ხშირად მუშაობენ მცირე ჯგუფებში, რათა დახატონ საერთო სურათი, ამოჭრეს და ჩასვან ერთი კომპოზიცია.

კლასის ორგანიზება და ინსტრუქციები მასწავლებელიწვლილი უნდა შეიტანოს სკოლამდელი ასაკის ბავშვები კონცენტრირებულიასიღრმისეულად ახორციელებდნენ თავიანთ გეგმებს, შეეძლოთ ქმედებების კოორდინაცია, თანამებრძოლებს კეთილგანწყობილი მოპყრობა, მათი ინტერესების გათვალისწინება, იცოდნენ დათმობა და საჭიროების შემთხვევაში დახმარება.

გაკვეთილების დროს ბავშვები აღიზარდა ვიზუალური აქტივობებითმორალური - ძლიერი ნებისყოფა თვისებები: უნარი და საჭიროება დაასრულოს დაწყებული, კონცენტრირებულიდა მიზანმიმართულად ჩაერთონ სირთულეების დაძლევაში, ანუ ვიზუალური აქტივობახელს უწყობს შრომის განხორციელებას განათლება.

კოლექტიური ნაწარმოებების შექმნისას ბავშვები იზრდებიანსაერთო საქმისთვის გაერთიანების უნარი, საერთო სამუშაოს განხორციელებაზე შეთანხმება, ერთმანეთის დახმარების სურვილი.

ხატვის, მოდელირების, აპლიკაციის კლასებში არის ყველა პირობა შრომითი ამოცანების განსახორციელებლად. განათლებაეს კავშირი ნახატსა და სამუშაოს შორის განათლება, ხაზგასმით აღნიშნა N.K კრუპსკაიამ, V.A. კრუპსკაიას თქმით, ამ პროცესში ვიზუალური ხელოვნებაყალიბდება ურთიერთობები ბავშვებიმადნიდან და შრომის უნარით. ეს თავად პერსონაჟიდან მოდის ვიზუალური აქტივობა, როგორც პროდუქტიული საქმიანობა, რაც მას შრომის მსგავსს ხდის. შედეგის მისაღწევად ბავშვებმა ძალისხმევა უნდა გამოიყენონ და გამოიყენონ სამუშაო უნარები. ამიტომ საჭიროა სპეციალური ორგანიზაცია ვიზუალური ხელოვნება, მათ შორის დაგეგმვა, მასალების და სამუშაო ადგილის მომზადება, სამუშაოსთვის მასალების მოსახერხებელი და რაციონალური განთავსება, მასალებისადმი ფრთხილი დამოკიდებულება და მიღებული შედეგი. ვიზუალური აქტივობები, ისევე როგორც მრავალი სახის შრომა, - იარაღი აქტივობა. შესაბამისად, მისი განხორციელებით ბავშვები ეუფლებიან ინსტრუმენტულ მოქმედებებს. ამავდროულად, ბავშვები სწავლობენ მანუალურ ტექნიკას, რაც ხელს უწყობს ხელებისა და თითების წვრილი კუნთების განვითარებას, ხდის მათ უფრო მგრძნობიარეს, მობილურს და ოსტატურს. მიმდინარეობს სურათებიხელის და თვალის მოძრაობის ვიზუალურ-მოტორული კოორდინაცია თითქოს უნებურად ვითარდება.

ხშირად არსებობს მცდარი მოსაზრება, რომ ნახატი, მოდელირება, აპლიკა განკუთვნილია ბავშვთა ერთადერთი თამაში, გართობა. თუმცა, შრომის ძალისხმევის, მიზანმიმართული ქმედებების, დაწყებულის შესრულების უნარის, სირთულეების დაძლევის გარეშე, ბავშვი ვერ მიიღებს. გამოსახულება, რაც მას ბედნიერს დატოვებდა და გარშემომყოფებსაც მოეწონებოდათ. სირთულეების დაძლევას და ბავშვის კმაყოფილების შედეგების მიღებას ბევრი საერთო აქვს საგანმანათლებლო ღირებულება. ვ.ა. სუხომლინსკიმ ნახატი „ძლიერად“ მიიჩნია საგანმანათლებლო მუშაობის საშუალება": "ბავშვი, რომელსაც არასოდეს სცოდნია სწავლის ხალისი, რომელსაც არ განუცდია სიამაყე, რომ გადალახა სირთულეები, უბედური ადამიანია."

კრუპსკაია, A.S. Makarenko, V.A ბავშვებს ძალიან აინტერესებთ ყველაფერირა ხდება მათ გარშემო, რას აკეთებენ ადამიანები და მათი ახლობლები. ყურადღებას იპყრობს უფროსების მუშაობა სკოლამდელი ასაკის ბავშვები. IN ვიზუალურ აქტივობებში ბავშვები ცდილობენ გამოსახონშთაბეჭდილებები უფროსების მუშაობის შესახებ. მათ სიამოვნებით ხატავენ თემები: „ვინ გინდა იყო“, „ბავშვთა კლინიკაში“, „კოლმეურნეობაში მოსავალს კრეფენ“ და მრავალი სხვა. სხვადასხვა სახის სამუშაოს გაცნობა ხელს უწყობს გაჩენას ბავშვებიინტერესი უფროსების საქმისადმი, მისი სოციალური მნიშვნელობის გაგება.

ვიზუალური აქტივობა სპეციფიკურია, რეალობის ფიგურალური ცოდნა. ამიტომ მას დიდი მნიშვნელობა აქვს ფსიქიკურად ბავშვების აღზრდა. შემოქმედება სურათებიბავშვს უყენებს მთელ რიგ დავალებებს, რომელთა გადაჭრის გარეშეც ხატვისა და მოდელირების პროცესი წარმატებული ვერ იქნება. დიახ, იმისთვის, რომ ასახავს ბავშვის გარემოცვასმას ეს უნდა ჰქონდეს მკაფიო გაგება ასახავს, თქვენ უნდა ყურადღებით შეისწავლოთ ობიექტი, ნახოთ მისი ძირითადი ნაწილები, მათი მდებარეობა, ზომა, ფერი და შეძლოთ განსაზღვროთ რა არის საერთო და განსხვავებული სხვადასხვა ობიექტში. ამისათვის საჭიროა ობიექტის მარტივი ანალიზის, მისი ნაწილებისა და სხვადასხვა ობიექტების ერთმანეთთან შედარება, საჭირო განზოგადებების, სინთეზის უნარი. (ობიექტების გაერთიანება ფორმის, სტრუქტურის, ფერის მსგავსების საფუძველზე). ცნობილია, რომ თავად ბავშვი ვერ აითვისებს ანალიზის პროცესს ზრდასრულის მიზანმიმართული ხელმძღვანელობის გარეშე. მხატვრული შემოქმედების მართვის პედაგოგიკაში სკოლამდელი ასაკის ბავშვებიშემუშავებულია ტექნიკები, რომლებიც შესაძლებელს ხდის ნაცნობების ცოცხალ, ემოციურ და ხშირად სათამაშო გზით გაცნობას ბავშვები საგნებით. შედეგად, თანდათან ბავშვებიყალიბდება ისეთი ხარისხი, როგორიცაა დაკვირვება, რომელიც აუცილებელია ნებისმიერისთვის ადამიანის საქმიანობა.

შემეცნებითი საფუძველი ვიზუალური ხელოვნებასავალდებულოდ აღიარებული როგორც მასწავლებლების, ისე ხელოვანების მიერ. კ.დ უშინსკის თქმით, ეს აქტივობაარის ერთ-ერთი საუკეთესო სახსრებიდაკვირვების და ამავე დროს მეხსიერების, აზროვნების, წარმოსახვის განვითარება. ამიტომ, მან რეკომენდაცია გაუწია, რომ ხატვა უფრო ფართოდ დანერგილიყო სასწავლო პროცესში, როგორც დამოუკიდებელი საგანი და როგორც დამხმარე. ნიშნავს, სწავლების მეთოდი სხვა საგნების შესწავლისას.

ვიზუალური აქტივობებიმისი წარმატებით განხორციელებისთვის საჭიროა არა მხოლოდ ობიექტების აღქმადა მათი იდენტიფიცირება და ჩაწერა თვისებები: ფორმა, მისი მახასიათებლები, ზომა, ობიექტების პროპორციები, მათი ფერი, დამახასიათებელი დეტალები. ის ასწავლის ბავშვებიდააკვირდით თქვენს გარშემო არსებულ ცხოვრებას. პროცესში ჩამოყალიბდა აღქმაობიექტების შესახებ იდეები დაჯგუფებულია მათი მსგავსებისა და შერჩეული თვისებების მიხედვით. ამრიგად, ვიზუალური აქტივობახელს უწყობს აზროვნების განვითარებას ოპერაციები: ანალიზი, შედარება, სინთეზი, განზოგადება.

ვიზუალური აქტივობებიიძლევა დიდ შესაძლებლობებს ბავშვის მეტყველების განვითარებისთვის - სკოლამდელი აღზრდის. უპირველეს ყოვლისა, მისი ლექსიკა მდიდრდება იმის გამო, რომ ბავშვები ეცნობიან განსხვავებულს ვიზუალური მასალები: პლასტილინი, თიხა, გუაში, აკვარელი და ა.შ., ამოიცნონ და დაასახელონ მათი თვისებები, ისწავლონ ადამიანის ასეთი იარაღები. საქმიანობაროგორიცაა ფანქრები, ფუნჯები, დასტა, პალიტრა. საგნებისა და ფენომენების გაცნობის პროცესში ბავშვები უსმენენ მათ ფიგურალურ მახასიათებლებს, იხსენებენ და შემდეგ იყენებენ მათ მეტყველებაში.

როლის გათვალისწინებით ვიზუალური აქტივობები ბავშვის - სკოლამდელი აღზრდის ყოვლისმომცველი განვითარების პრობლემების გადაჭრაშიგანსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ნახატის, მოდელირებისა და აპლიკაციის კლასების შესაძლებლობების განსაზღვრა მომზადებაში ბავშვებისაბავშვო ბაღში სკოლამდე. ესენი უფრო პროდუქტიულია აქტივობები, როგორიცაა ხატვა, მოდელირება, აპლიკა, ფასდაუდებელია ამისთვის ბავშვების ყოვლისმომცველი მომზადება სკოლისთვის. ეს მომზადება მოიცავს ფსიქოლოგიური მზაობის ფორმირებას, რომელიც შედგება საგანმანათლებლო კომპონენტებისგან საქმიანობა და ჩართულობის უნარი, ასევე სპეციალური ტრენინგი.

სასკოლო განათლებისთვის მზაობისთვის დიდი მნიშვნელობა აქვს საგანმანათლებლო ელემენტების ჩამოყალიბებას. საქმიანობა. ბავშვის უნარი გააანალიზოს მოქმედების მეთოდი, განათლების მნიშვნელოვანი კომპონენტია საქმიანობა, რომლის გარეშეც მისი წარმატებით განხორციელება შეუძლებელია ვიზუალური აქტივობა. თქვენი მოქმედებების ორგანიზება შესაქმნელად სურათებიბავშვმა უნდა აკონტროლოს ისინი, შეადაროს მათ არსებულ გაგებასთან, თუ როგორ უნდა იქნას გამოყენებული ეს ქმედებები, საჭიროების შემთხვევაში გამოასწოროს ისინი, მიაღწიოს სხვადასხვა ეფექტური, შესაბამისი გამოსახულების მეთოდების ფერწერული დავალება.

დორონოვას მიერ ჩატარებულმა კვლევამ აჩვენა, რომ კლასში, ხატვის სწავლის პროცესში, უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისამის საკონტროლო მოქმედებები შეიძლება თანდათან ჩამოყალიბდეს სახეობა: კონტროლი შედეგით, კონტროლი მოქმედების მეთოდით და წინასწარი კონტროლის წინაპირობები. პირველ რიგში, ბავშვებს ეჩვენებათ როგორ შეასრულონ საკონტროლო მოქმედებები. ამ მოქმედებების სწავლება ხორციელდება თამაშის ტექნიკის გამოყენებით, ფიგურულ-ემოციური ფორმით და, შესაბამისად, არ ეწინააღმდეგება ფიგურულ-შემოქმედებით ბუნებას. ვიზუალური ხელოვნება, პირიქით, მათი გამოყენება ხელს უწყობს შექმნილის გაუმჯობესებას სურათებიმათი ფიგურალურად გამოხატული გადაწყვეტილებების გაღრმავება, აუმჯობესებს ხარისხს სურათები ზოგადად, რაც იწვევს ბავშვებიკმაყოფილების გრძნობა, ზრდის ინტერესს საქმიანობა, სურვილი მაქსიმალურად შესრულდეს და გამოიყენოს იგი ვიზუალური ხელოვნება. პარალელურად უმჯობესდება სკოლისთვის მზადება. ბავშვები სკოლაში სწავლისთვის აუცილებელ უნარ-ჩვევებს იძენენ და ყალიბდება ნებისმიერ სამუშაოში საკუთარი თავის კონტროლის მოთხოვნილება.

ტრენინგის კიდევ ერთი კომპონენტი საქმიანობა, რომლის ფორმირებისთვისაც ქ სახვითი ხელოვნების საქმიანობას აქვს ყველა პირობა, არის შედეგის შეფასება. ბავშვები სწავლობენ შეფასების მოქმედებების გამოყენებას და შექმნის პროცესში სურათებიდა მისი დასრულების შემდეგ მიღებული ფორმების შედარება არსებულ იდეებთან ან ბუნებასთან. მათ უვითარდებათ შედეგების შეფასების უნარი დაკისრებული დავალების შესრულების დონისა და ხარისხის თვალსაზრისით. ვიზუალური დავალება.

სასკოლო მომზადებისას მნიშვნელოვანია სწავლისთვის ფსიქოლოგიური მზაობის განვითარება. ეს სწავლის სურვილის გაღვივება, ახლის სწავლის სურვილი, უნარების დაუფლება, მიზანმიმართულად სწავლა, ყურადღებით მოსმენა და მასწავლებლის მითითებების შესრულება. აუცილებელია ფსიქოლოგიური ტრენინგის მიწოდებაში ბავშვები სკოლისთვის არის განათლებაქცევის რეგულირების უნარი, რომელიც შედგება სურვილების მართვის, საქმის ინტერესებისადმი მათი დაქვემდებარების, სასურველზე უარის თქმისგან (თამაში, სიარული და საკუთარი თავის იძულება სწავლა, საშინაო დავალების მომზადება. ყველა ეს თვისება. პროცესში ყალიბდებიან ვიზუალური ხელოვნებაიმ პირობით, რომ იგი სათანადოდ არის ორგანიზებული და ხელმძღვანელობს მასწავლებელი.

სპეციალური ტრენინგი ტარდება საბავშვო ბაღის კლასებშიც ბავშვები სკოლაში. ხატვის, მოდელირების, აპლიკაციის სფეროში ცოდნის, უნარებისა და შესაძლებლობების დაუფლებით ბავშვებს საშუალება ეძლევათ წარმატებით აითვისონ მასალა გაკვეთილებზე. სახვითი ხელოვნებახელოვნება და შრომა სკოლაში მეცნიერთა კვლევამ აჩვენა, რომ გრაფიკული ხატვის უნარების წარმატებული დაუფლება ხელს უწყობს სკოლაში წერის განვითარებას, რადგან ორივე ეს გრაფიკა საქმიანობას ბევრი საერთო აქვს.

ეს მასწავლებელთა გამოცდილებამ აჩვენა ყოვლისმომცველი განვითარება და განათლება ვიზუალური აქტივობის პროცესშიეს არ ხდება თავისთავად, მაგრამ მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ მასწავლებელი წყვეტს ყველა პრობლემას არა მშრალად, არა ფორმალურად, არამედ მოთხოვნების შესაბამისად. ვიზუალური ხელოვნებამეთოდებისა და ტექნიკის გამოყენებით, რომლებიც იწვევს დადებით ემოციურ რეაქციას ბავშვები. რაც უფრო მდიდარია შთაბეჭდილებები ბავშვებირაც უფრო მნიშვნელოვანი იქნება მათი ცხოვრება, მით უფრო განვითარდება მათი წარმოსახვა და იმ პირობით, რომ ბავშვები დროულად აითვისებენ გზებს. სურათებიმათი ნახატები და აპლიკაციები უფრო მრავალფეროვანი, საინტერესო და გამომხატველი იქნება.

ამრიგად, პროცესში ვიზუალური აქტივობები უზრუნველყოფს ბავშვის - სკოლამდელი აღზრდის ყოვლისმომცველ განათლებას. და უმიზეზოდ მე-18 საუკუნის საფრანგეთის ერთ-ერთი დიდი მოაზროვნე დ.დიდრო დაწერა: „ქვეყანა, სადაც ხატვას ასწავლიდნენ ისევე, როგორც წერა-კითხვას, მალე გადააჭარბებს ყველა სხვა ქვეყანას ყველა მეცნიერებაში, ხელოვნებაში და ხელნაკეთობაში“.

ერთ-ერთი პირველი, ვინც განსაზღვრა ბავშვების შემოქმედებითობა, იყო ე.ა. ფლეურინა: ”ჩვენ გვესმის ბავშვთა ვიზუალური კრეატიულობა, როგორც ბავშვის ცნობიერი ასახვა მიმდებარე რეალობის ნახატში, მოდელირებაში, დიზაინში, ანარეკლი, რომელიც აგებულია წარმოსახვის მუშაობაზე, მისი დაკვირვების ჩვენებაზე, ისევე როგორც შთაბეჭდილებებზე, რომელიც მან მიიღო სიტყვების საშუალებით. , ნახატები და ხელოვნების სხვა ფორმები. ბავშვი გარემოს პასიურად კი არ კოპირებს, არამედ ამუშავებს მას დაგროვილ გამოცდილებასთან და გამოსახულისადმი დამოკიდებულებით“.

ბავშვთა შემოქმედებითობის შემდგომმა კვლევამ კიდევ უფრო გაარკვია ეს განმარტება. ნ.პ. საკულინა ბავშვის ვიზუალურ აქტივობას განიხილავს, როგორც გამოსახვის უნარს, ანუ საგნის სწორად დახატვის უნარს და გამოსახულების შექმნის შესაძლებლობას, რომელიც აჩვენებს მის მიმართ მიმზიდველის დამოკიდებულებას. გამოხატვის ეს უნარი ბავშვების შემოქმედების მაჩვენებელია.

ვიზუალური კრეატიულობა არის მიმდებარე სამყაროს ანარეკლი კონკრეტული, სენსუალურად აღქმული ვიზუალური სურათების სახით. შექმნილ სურათს (კერძოდ, ნახატს) შეუძლია შეასრულოს სხვადასხვა ფუნქციები (შემეცნებითი, ესთეტიკური), რადგან ის იქმნება სხვადასხვა მიზნებისთვის. ნახატის მიზანი აუცილებლად ახდენს გავლენას მისი შესრულების ბუნებაზე.

მხატვრულ გამოსახულებაში ორი ფუნქციის ერთობლიობა - გამოსახულება და გამოხატულება - აქტივობას ანიჭებს მხატვრულ და შემოქმედებით ხასიათს, განსაზღვრავს აქტივობის საჩვენებელი და აღმასრულებელი მოქმედებების მიმართულებას. შესაბამისად, ის ასევე განსაზღვრავს შესაძლებლობების ორიენტაციას მოცემული ტიპის საქმიანობისთვის.

ვ.ი. კირიენკო ვიზუალური აქტივობის უნარს ვიზუალური აღქმის გარკვეულ თვისებად მიიჩნევს, კერძოდ:

ობიექტის აღქმის უნარი მისი ყველა თვისების ერთობლიობაში, როგორც სტაბილური სისტემური მთლიანობა, მაშინაც კი, თუ ამ მთლიანობის ზოგიერთი ნაწილი ამ მომენტში შეუძლებელია. მაგალითად, ფანჯარაში მხოლოდ ადამიანის თავის დანახვა, ჩვენ არ აღვიქვამთ მას, როგორც სხეულისგან განცალკევებულს (აღქმის მთლიანობა);

ნახატზე ვერტიკალური და ჰორიზონტალური მიმართულებიდან გადახრების შეფასების უნარი;

მოცემული ფერის თეთრთან მიახლოების ხარისხის შეფასების უნარი;

პერსპექტიული შემცირების შეფასების უნარი.

თუმცა, შერჩეული შესაძლებლობები მხოლოდ საშუალებას აძლევს ადამიანს შექმნას მეტ-ნაკლებად ზუსტი წარმოდგენა გამოსახული ობიექტის შესახებ და არ იძლევა მისი გამოსახვის შესაძლებლობას. უფრო მეტიც, ამ ტიპის შესაძლებლობები არ იძლევა საშუალებას შექმნას ექსპრესიული შემოქმედებითი სურათი.

ექსპრესიული შემოქმედებითი გამოსახულების შესაქმნელად საჭიროა მხატვრული გამოხატვის უნარი:

რეალური სამყაროს ფენომენების ესთეტიკური აღქმა, ე.ი. ეს არ არის მხოლოდ გამოსახულების სენსორული აღქმა, არამედ აღქმული ფენომენის ესთეტიკური შეფასება, მასზე ემოციური რეაქცია, საგნის ექსპრესიულობის დანახვის და შეგრძნების უნარი. სწორედ ეს თვისება ქმნის საფუძველს გრაფიკული ფორმით გამოხატვისთვის, რაც განსაკუთრებით გაოცებული, გაკვირვებული, აღფრთოვანებული და ა.შ.

ინტელექტუალური აქტივობა. ეს თვისება გამოიხატება შთაბეჭდილებების დამუშავებაში, იმის შერჩევაში, რაც ატყდა ცნობიერებას და გრძნობებს, და ბავშვის ორიენტირება ახალი, ორიგინალური მხატვრული და ექსპრესიული გამოსახულების შექმნაზე.

ნ.პ. საკულინა ასევე ხაზს უსვამს ხელოვნების შემოქმედების განსაკუთრებული შესაძლებლობების სხვა თვისებებს: აქტიურ წარმოსახვას, წარმოსახვით აზროვნებას, გრძნობებს, აღქმას. ამ აქტივობის აუცილებელი პირობაა ცნობიერი მიზნის არსებობა: ორიგინალური გამოსახულების შექმნისა და ვიზუალური უნარების სისტემის დაუფლების სურვილი. უნარების გამოვლენისთვის ძალზე მნიშვნელოვანია შემდეგი კომპონენტები: ექსპერიმენტი (საძიებო მოქმედებები), პრობლემის (სურათის) დანახვა ახალ კავშირებში, ურთიერთობებში (ასოციაციური აზროვნება, წარმოსახვა), არაცნობიერი გამოცდილების განახლება.

კვლევებში თ.ო. კომაროვამ, სკოლამდელი ასაკის ბავშვების სენსორული განათლების პრობლემის შესახებ, შეისწავლა ურთიერთობა სენსორულ განათლებასა და ბავშვების ვიზუალური აქტივობების სწავლებას შორის, წარმოადგინა შინაარსი და დაამტკიცა მათი მთელი რიგი სენსორული შესაძლებლობების განვითარების შესაძლებლობა.

თ.ს. კომაროვამ აღნიშნა მანუალური უნარი, როგორც უნიკალური რთული სენსორმოტორული უნარი, რომელიც შეიძლება და უნდა განვითარდეს სკოლამდელ ასაკში. ამ უნარის სტრუქტურა სამი კომპონენტისგან შედგება:

ხატვის ტექნიკა (ფანქრის, ფუნჯის სწორად დაჭერის მეთოდები და მათი გამოყენების რაციონალური ტექნიკის დაუფლება, ხაზის, შტრიხის, ლაქის ტექნიკის დაუფლება).

ფორმირების მოძრაობები (მოძრაობები, რომლებიც მიმართულია საგნის ფორმის გადმოცემაზე).

ნახაზის მოძრაობების რეგულირება მთელი რიგი თვისებების მიხედვით (ტემპი, რიტმი, ამპლიტუდა, წნევის ძალა) მოძრაობის სიგლუვეს, უწყვეტობას, მოძრაობის მიმართულების შენარჩუნებას სწორ ხაზზე, რკალში, წრეში, მოძრაობის მიმართულების შეცვლის უნარი. კუთხე, ერთი მოძრაობიდან მეორეზე გადასვლა, მოძრაობების დაქვემდებარების უნარი სეგმენტების პროპორციებზე გამოსახულების სიგრძით ან მათი ნაწილების ზომის მიხედვით.

ბავშვებში ამ რთული შესაძლებლობების განვითარების დეტალური მეთოდოლოგიის შემუშავების შემდეგ, თ.ს. კომაროვა მათ განიხილავს, როგორც საშუალებას, რომ დაეუფლოს ბავშვს ექსპრესიულად და დიდი სირთულის გარეშე შექმნას რაიმე სურათი, გამოხატოს ნებისმიერი იდეა.

ვიზუალური აქტივობა ბავშვის თვითგამოხატვის ერთ-ერთი პირველი და ყველაზე ხელმისაწვდომი საშუალებაა, რომელშიც ვლინდება ბავშვის ფსიქიკის მრავალი ასპექტის ორიგინალობა. ვიზუალური აქტივობა არის რეალობის შემეცნებისა და ასახვის ძლიერი საშუალება. ისევე, როგორც თამაში, ის საშუალებას გაძლევთ უფრო ღრმად გაიაზროთ ის თემები, რომლებიც ბავშვს აინტერესებს.

ა.ვ. ზაპოროჟეცი, რადგან ბავშვი ეუფლება ვიზუალურ აქტივობას, იქმნება აქტივობის შიდა, იდეალური გეგმა, რომელიც ადრეულ ბავშვობაში არ არსებობს. ვიზუალური აქტივობა მოქმედებს როგორც მატერიალური მხარდაჭერა სკოლამდელი ასაკის ბავშვის შემდგომი საქმიანობისთვის.

ვ.ს. მუხინა აღნიშნავს, რომ ვიზუალური აქტივობა, რომელიც კონკრეტულ გავლენას ახდენს აღქმისა და აზროვნების განვითარებაზე, აწესრიგებს არა მხოლოდ ხედვის, არამედ ხედვის უნარს და საშუალებას აძლევს ბავშვს გადმოსცეს ობიექტური სამყარო ჯერ საკუთარი გზით და მხოლოდ მოგვიანებით - შესაბამისად. მიღებულ ვიზუალურ კანონებს. ფერის გამოყენება თანდათან იწყებს გავლენას უშუალო აღქმის განვითარებაზე და, რაც მთავარია, ბავშვის ესთეტიკურ განცდებზე.

ამრიგად, ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილები ხელს უწყობს ყველა ფსიქიკური პროცესისა და ფუნქციის ოპტიმალურ და ინტენსიურ განვითარებას, ასწავლის ბავშვს აზროვნებას და გაანალიზებას, გაზომვას და შედარებას, შედგენას და წარმოსახვას.

შემოქმედებითობისთვის აუცილებელი პირობაა ამ ტიპის ხელოვნებაში უნარების დაუფლება, რადგან სხვაგვარად მხატვარი ვერ შეძლებს ჩაფიქრებული სურათების რეალურ ფორმებში გადატანას.

კრეატიული იდეების განსახორციელებლად ასევე საჭიროა შრომა. ამის გარეშე ყველაზე ლამაზი გეგმა შეიძლება ვერ განხორციელდეს. ყველა ადამიანური ძალა უნდა იყოს მობილიზებული და მიმართული მიზნის მისაღწევად. ი.ე. რეპინი წერდა: „და გენიალური ნიჭით, მხოლოდ დიდ მუშაკებს შეუძლიათ ხელოვნების ფორმების აბსოლუტური სრულყოფის მიღწევა. შრომის ეს მოკრძალებული მოთხოვნილება ყოველი გენიოსის საფუძველს წარმოადგენს“.

უფროს სკოლამდელ ასაკში ბავშვს სულ უფრო უვითარდება ანალიტიკურ-სინთეზური აზროვნების დონე, რაც მნიშვნელოვანია გამოსახულების პროცესისთვის.

წარმოსახვა იწყებს უფრო და უფრო მნიშვნელოვან როლს საქმიანობაში. მაგრამ უმცროსი სკოლამდელი აღზრდის ფანტაზია ჯერ კიდევ არასტაბილური და ფრაგმენტულია, რაც ასევე გავლენას ახდენს მის ნახატებზე. ასაკთან ერთად, ფანტაზია მდიდრდება, ბავშვებს შეუძლიათ დამოუკიდებლად იფიქრონ თავიანთი ნამუშევრის შინაარსით და წარმოადგინონ ახალი სურათები.

შემდგომი ვიზუალური აქტივობისა და შემოქმედების განვითარებისთვის, ეს პერიოდი მნიშვნელოვან როლს ასრულებს, რადგან ბავშვი ეცნობა მასალას, რომლის დახმარებითაც მას შეუძლია განასახიეროს თავისი იდეები სურათებში.

როდესაც ის იწყებს იმის გაგებას, რომ ფანქრის მიერ დატოვებული ნიშნები შეიძლება რაღაცას ნიშნავდეს და, მისივე თხოვნით ან ზრდასრულის წინადადებით, ცდილობს რაიმე საგნის დახატვას, მაშინ მისი აქტივობა ფერწერულ ხასიათს იძენს. ბავშვს აქვს გეგმა, მიზანი, რომლის მიღწევასაც ცდილობს.

ვიზუალური აქტივობის ფუნდამენტური ამოცანაა არა იმდენად ასწავლოს ბავშვებს რაიმე საგნისა და ფენომენის გამოსახვა, არამედ მისი ოპტიმალურად გამოყენება, როგორც მნიშვნელოვანი პედაგოგიური ინსტრუმენტი, რომელიც მიზნად ისახავს ბავშვების თანდაყოლილი პრობლემების დაძლევას ან შესუსტებას. იგი ასოცირდება სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების ინტელექტუალური თვისებების განვითარებასთან.

ვიზუალური ხელოვნების პრაქტიკის პროცესში, გარდა ძირითადი ამოცანისა, წყდება რიგი სპეციალური ურთიერთდაკავშირებული ამოცანები.

პირველი ამოცანაა ბავშვის აღზრდა, რომელიც მიზნად ისახავს შეგრძნებების, აღქმის, იდეების ჩამოყალიბებას ყველა ხელუხლებელი ანალიზატორის გამოყენებაზე და მათ კომპენსატორულ შესაძლებლობებზე.

მე-2 დავალება არის ბავშვებში იდეების ჩამოყალიბება იმის შესახებ, თუ რა აღიქმება, აღქმულის შერწყმა სიტყვასთან, გამოსახულების დაგროვება (ვიზუალური, მოტორული, ტაქტილური), რომლითაც ბავშვს შეუძლია მუშაობა და რომლის ამოცნობაც შეუძლია სიტყვით.

მე-3 დავალება - ბავშვების ესთეტიკური აღზრდა (იგულისხმება კარგი გემოვნების ჩამოყალიბება, შინაარსით ხელმისაწვდომი ხელოვნების ნაწარმოების სწორად შეფასების უნარი, სილამაზის მიმართ ემოციური დამოკიდებულება და ა.შ.)

მე-4 ამოცანაა ბავშვებში ვიზუალური აქტივობის უნარ-ჩვევების და შესაძლებლობების განვითარება იმდენად, რამდენადაც ისინი აუცილებელია აღქმულის სწორად ასახვისთვის.

შემოქმედებითი წარმოსახვა ფიგურალური

ამ სტატიაში განხილულია ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილების მნიშვნელობა სკოლამდელ ასაკში ბავშვის მეტყველებისა და ესთეტიკური განვითარებისთვის. აღწერილია სხვადასხვა ასაკობრივი ჯგუფის სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ვიზუალური აქტივობის სხვადასხვა საშუალება.

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

"ვიზუალური აქტივობები, როგორც სკოლამდელი ასაკის ბავშვებში მეტყველების განვითარების საშუალება"

სკოლამდელი აღზრდის ვიზუალური აქტივობა გადამწყვეტ როლს ასრულებს ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბებაში, რადგან ბავშვისთვის ეს არის სწავლისა და შემოქმედების სიხარული. ვიზუალური ხელოვნებით დაკავების პროცესში სკოლამდელ ბავშვებს უვითარდებათ მორალური და ნებაყოფლობითი თვისებები. ბავშვები სწავლობენ კონცენტრირებას, დაასრულონ დაწყებული საქმე, გადალახონ სირთულეები და მხარი დაუჭირონ თანამებრძოლებს.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ვიზუალური აქტივობა არის აზროვნების განვითარება, ანალიზი, სინთეზი, შედარება და განზოგადება. ხელს უწყობს თანმიმდევრული მეტყველების შეძენას, ლექსიკის გამდიდრებას და სენსორული ფუნქციების განვითარებას.

მეტყველების ჩართვა კოგნიტურ პროცესებში (აღქმა, წარმოდგენა, წარმოსახვა და ა. მეტყველება ხელს უწყობს გრაფიკული უნარების ჩამოყალიბებას. ნახატი, L. S. Vygotsky- ის თანახმად, "არის ერთგვარი გრაფიკული მეტყველება, გრაფიკული ამბავი რაღაცის შესახებ".

ფსიქოლოგები ამბობენ, რომ მშვენიერი მოტორული უნარების განვითარება უფრო ეფექტურია ბავშვების გარკვეული ტიპის საქმიანობაში. ხატვის, მოდელირების, აპლიკაციისა და დიზაინის გაკვეთილები ხელს უწყობს ბავშვის ხელის განვითარებას, განსაკუთრებით ხელის და თითების კუნთებს, რაც ასე მნიშვნელოვანია სკოლაში წერის შემდგომი სწავლისთვის.

ვიზუალური აქტივობის პროცესში ბავშვთა მეტყველების განვითარება რამდენიმე მიმართულებით ხორციელდება:

• სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ლექსიკის გამდიდრება ტერმინებით, რომლებსაც თავდაპირველად იყენებენ მათ მიერ, როგორც წესი, ვიზუალური ხელოვნების გაკვეთილებზე, შემდეგ კი ხდება მათი აქტიური ლექსიკის ნაწილი;
• მეტყველების, როგორც კომუნიკაციის საშუალების ჩამოყალიბება და განვითარება;
• გაუმჯობესებულია მეტყველების მარეგულირებელი ფუნქცია.

პირველყოფილი ადამიანების კომუნიკაციის პირველი ფორმა იყო ჟესტები და აქ განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო ხელის როლი. ხელის და მეტყველების ფუნქციის განვითარება პარალელურად მიმდინარეობდა. ბავშვის მეტყველების განვითარება დაახლოებით იგივეა. ჯერ ვითარდება თითების დახვეწილი მოძრაობები, შემდეგ ჩნდება მარცვლების არტიკულაცია. მეტყველების რეაქციების ყველა შემდგომი გაუმჯობესება პირდაპირ დამოკიდებულია თითის მოძრაობის ვარჯიშის ხარისხზე. ამრიგად, „არის მიზეზი, რომ ხელი მივიჩნიოთ მეტყველების ორგანოდ - იგივეა, რაც არტიკულაციის აპარატი, ამ თვალსაზრისით, ხელის პროექცია არის ტვინის კიდევ ერთი მეტყველების ზონა“. ამრიგად, ხატვა, მოდელირება, აპლიკაციები, დიზაინი და სხვადასხვა სახის ხელით შრომა არის ბავშვის განვითარების ეფექტური გზები, რომლებიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას ბავშვის ხელის დასაწერად მოსამზადებლად და დაქვეითებული ფუნქციების გამოსასწორებლად.

ბავშვობის განვითარებაში სიტყვა წინ უსწრებს გამოსახულებას და 2-3 წლის ასაკში ბავშვს უკვე შეუძლია მეტყველების გამოყენებით კომუნიკაცია სხვა ადამიანებთან, ხოლო ხატვა ამ დროს ჯერ კიდევ დინამიური გრაფიკული სავარჯიშოების წინასწარ გრაფიკული ჩაწერის ეტაპზეა და არ აქვს. აშკარა სემანტიკური მნიშვნელობა. მაგრამ როდესაც ნახატი ხდება "მსგავსი" და ცნობადი, მაშინ ბავშვი ცდილობს დაასახელოს იგი, სურათი იძენს სახელს. ის აღმოაჩენს და იწყებს კომუნიკაციის ახალ ენას დაუფლებას - იმ სურათის მეშვეობით, რომელიც შეიძლება სხვების მიერ აღქმული და შესაბამისი იყოს. ხატვა დიდი ხანია გახდა ბავშვების წამყვანი საქმიანობა, რაც მრავალმხრივ გავლენას ახდენს მათ განვითარებაზე.

ხატვა ბავშვების ერთ-ერთი საყვარელი აქტივობაა, რომელიც დიდ შესაძლებლობებს აძლევს მათი შემოქმედებითი საქმიანობის გამოვლინებას. ნახატების თემები შეიძლება იყოს მრავალფეროვანი. ბავშვები ხატავენ ყველაფერს, რაც მათ აინტერესებს: ცალკეული საგნები და სცენები გარემომცველი ცხოვრებიდან, ლიტერატურული პერსონაჟები და დეკორატიული ნიმუშები და ა.შ.

პირდაპირი საგანმანათლებლო საქმიანობა ხაზს უსვამს რამდენიმე ფორმას:

• დეკორატიული ნახატი - ორნამენტების, ნიმუშების, ხალხური ხელოვნების ელემენტების გამოსახვა,
• საგნის ნახაზი – შედგება ცალკეული სურათებისგან;
• საგნის ნახაზი - ასახავს მოქმედებებისა და მოვლენების ერთობლიობას.

ძირითადად ბავშვებთან მუშაობისას გამოიყენება ფერადი ფანქრები, აკვარელი და გუაშის საღებავები, რომლებსაც განსხვავებული ვიზუალური შესაძლებლობები აქვთ.

ხაზოვანი ფორმა იქმნება ფანქრით. ფანქრით ხატვისას ვითარდება მოძრაობის რიტმი, ივარჯიშება თითები და ვიზუალური კოორდინაცია. სასარგებლოა ბავშვის ხელის ვარჯიში გამოსახულების დახატვის პროცესში, რომელიც აერთიანებს ჰორიზონტალურ, ვერტიკალურ სწორ ხაზებს, დახურულ ფორმებსა და ჩაზნექილ ხაზებს. ამავდროულად, ერთი ნაწილი მეორის მიყოლებით თანდათან ჩნდება, ემატება სხვადასხვა დეტალები. შემდეგ ხაზოვანი გამოსახულება ფერადდება. მშვენიერი საავტომობილო უნარების განვითარებას ეხმარებიან ბავშვები, რომლებიც ასრულებენ გაწმენდილ, თავდაჯერებულ მოძრაობებს ფურცლიდან ხელების აწევის გარეშე. ეს არის სავარჯიშო სავარჯიშო ხელის მოძრაობებისთვის, მარცხნიდან მარჯვნივ და მარჯვნივ მარცხნივ. ნახატის შექმნის ეს თანმიმდევრობა ხელს უწყობს ბავშვის აზროვნების ანალიტიკურ აქტივობას და ავითარებს მეტყველების დაგეგმვის ფუნქციას. ერთი ნაწილის დახატვის შემდეგ ახსოვს ან ბუნებაში ხედავს, რომელ ნაწილზე უნდა იმუშაოს შემდეგ. გარდა ამისა, ხაზოვანი კონტურები ხელს უწყობს ნახატის შეღებვას ნაწილების საზღვრების მკაფიოდ ჩვენებით.

საღებავებით (გუაში და აკვარელი) მხატვრობისას ფორმის შექმნა ფერადი ადგილიდან მოდის. ამ მხრივ საღებავებს დიდი მნიშვნელობა აქვს ფერისა და ფორმის განცდის განვითარებისთვის. საღებავებით ადვილია მიმდებარე სამყაროს ფერთა სიმდიდრის გადმოცემა. საღებავებით ხატვის პროცესში ბავშვებს საშუალება ეძლევათ ჩაატარონ შემოქმედებითი ექსპერიმენტი - ხატავენ თითებით, ბამბის ტამპონებით და გამოიყენებენ აკრეფის სხვადასხვა ხერხს. ეს საშუალებას გაძლევთ უფრო სრულად გადმოსცეთ გამოსახული ობიექტების მახასიათებლები და მათი ტექსტურა. როდესაც ფანქრებით კეთდება, ეს თემები შრომატევადია, საჭიროებს კარგად განვითარებულ ტექნიკურ უნარ-ჩვევებს და ზოგჯერ გადაჭარბებულია პრობლემების მქონე სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის.

როდესაც ბავშვებს ხატვას ვასწავლით, ჩვენ წინაშე ვდგავართ არა მხოლოდ მათში გარკვეული ხატვის ტექნიკის შემუშავება. იმისათვის, რომ კლასებს ასევე ჰქონდეს მაკორექტირებელი ეფექტი, აუცილებელია ყურადღება მიაქციოთ ფორმირების მოძრაობებს და ნახაზის მოძრაობის რეგულირებას მთელი რიგი ინდიკატორების მიხედვით: სიგლუვეს, უწყვეტობას, კუთხით მოძრაობის მიმართულების შეცვლის შესაძლებლობას, გადასვლას. ერთი მოძრაობიდან მეორეზე. ამგვარად ჩამოყალიბებული მანუალური უნარი, ჩვენ ვამზადებთ ბავშვის ხელს წერის დაუფლებისთვის და ასევე ვაფართოებთ მისი ვიზუალური შესაძლებლობების დიაპაზონს. ბავშვს შეეძლება თავისი ნებისმიერი იდეის გამოხატვა უპრობლემოდ, მისი იდეების დიაპაზონი გაფართოვდება და მის ლექსიკაში შევა ახალი ცნებები.

აპლიკაზე უშუალო საგანმანათლებლო აქტივობების პროცესში ბავშვები ეცნობიან სხვადასხვა საგნების მარტივ და რთულ ფორმებს, ნაწილებსა და სილუეტებს, რომელთა ამოჭრა და ჩასმა. აპლიკაციის კლასები ხელს უწყობს მათემატიკური ცნებების განვითარებას. სკოლამდელი ასაკის ბავშვები ეცნობიან უმარტივესი გეომეტრიული ფიგურების სახელებსა და მახასიათებლებს, იგებენ საგნების სივრცითი პოზიციისა და მათი ნაწილების (მარცხნივ, მარჯვენა, კუთხე, ცენტრი და ა.შ.) და რაოდენობებს (მეტი, ნაკლები). ამ რთულ ცნებებს ბავშვები ადვილად იძენენ დეკორატიული ნიმუშის შექმნის პროცესში ან საგნის ნაწილებად გამოსახვისას.

გასართობი აქტივობების პროცესში სკოლამდელ ბავშვებს უვითარდებათ ფერის, რიტმის, სიმეტრიის შეგრძნება და ამის საფუძველზე ყალიბდება მხატვრული გემოვნება. მათ არ უნდა შეადგინონ ფერები ან თავად შეავსონ ფორმები. ბავშვებს სხვადასხვა ფერისა და ჩრდილის ქაღალდის მიწოდებით უვითარდებათ ლამაზი კომბინაციების შერჩევის უნარი.

აპლიკაციური სურათების შესრულება ხელს უწყობს ხელის კუნთების განვითარებას და მოძრაობების კოორდინაციას. ბავშვი სწავლობს მაკრატლის გამოყენებას, ფურცლის მობრუნებით ფორმების სწორად ამოჭრას და ფურცელზე ფორმების დალაგებას ერთმანეთისგან თანაბარ მანძილზე.

ბავშვებს იზიდავთ ქაღალდის ხელნაკეთობების დამზადების შესაძლებლობა, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას თამაშებსა და სპექტაკლებში - ეს არის ორიგამი. ამ ხელოვნების მიმზიდველი ძალაა მისი უნარი გააღვიძოს ბავშვების ფანტაზია, მეხსიერება, სივრცითი აზროვნება, განავითაროს თითების მშვენიერი მოტორული უნარები, გააცოცხლოს ბრტყელი და მუნჯი ფურცელი, რამდენიმე წუთში გადააქციოს ის ყვავილებად, ფრინველებად, ცხოველებად. , გასაოცარია მათი ფორმების ჭეშმარიტებითა და სილუეტების სირთულეებით.

მოდელირების, პლასტილინით ან თიხით მანიპულირების პროცესში ხდება ხელისგულებსა და თითებზე განლაგებული ბიოლოგიურად აქტიური წერტილების ბუნებრივი მასაჟი, რაც დადებითად მოქმედებს ბავშვის ზოგად კეთილდღეობაზე. ყალიბდება ხელის ზოგადი უნარი, მათ შორის მშვენიერი მოტორიკა - ხელის მოძრაობები უმჯობესდება მხედველობისა და კინესთეტიკური შეგრძნებების კონტროლის ქვეშ, ამიტომ შეძენილი უნარები უზარმაზარ გავლენას ახდენს ფიზიკური და გონებრივი პროცესების განვითარებაზე და ბავშვის მთლიან განვითარებაზე. მთლიანი. გარდა ამისა, გონებრივი ამოცანების უმეტესობა მოგვარებულია - ხელი მოქმედებს და ტვინი აღრიცხავს შეგრძნებებს, აკავშირებს მათ ვიზუალურ, აუდიტორულ და ტაქტილურ აღქმებთან რთულ, ინტეგრირებულ სურათებად და იდეებად.

ამრიგად, დასკვნა ის არის, რომ მაკორექტირებელ სამუშაოებში გამოყენებული ყველა სახის ვიზუალური აქტივობა დადებითად მოქმედებს ხელების მშვენიერი საავტომობილო უნარების მდგომარეობაზე და მეტყველების განვითარების დონეზე. თითოეულ ამ ტიპის ვიზუალურ აქტივობას აქვს განსაკუთრებული, უნიკალური თვისებები და ჩვენ გამოვიყენეთ ეს მახასიათებლები მოთხოვნილი ასპექტების გასავითარებლად.

სკოლამდელი ასაკი არის ბავშვის პიროვნების ინტენსიური განვითარების ასაკი. სწორედ სკოლამდელ პერიოდში ვითარდება მრავალი გონებრივი პროცესი, მათ შორის შემოქმედებითი განვითარება. თუ ამ პერიოდში სათანადო ყურადღება არ დაეთმობა შემოქმედებით განვითარებას, მაშინ შემდგომში იქნება ამ პროცესის აქტივობის სწრაფი შემცირება. ამავდროულად ქრება შემოქმედებითობის ხალისი, უფრო რთულია ყველაფრის კარგი აღქმისა და დაფასების უნარის განვითარება, რაც ღარიბებს პიროვნებას და ამცირებს შემოქმედებითი აზროვნების განვითარების შესაძლებლობებს. ამიტომ შემოქმედებითი განვითარება სკოლამდელი განათლების ერთ-ერთი მთავარი ამოცანაა. სკოლამდელი განათლების კონცეფციაში განსაკუთრებული აქცენტი კეთდება ამ [FSES BEFORE Art. 1.6]. ამჟამად, შემოქმედებითი განვითარება გაგებულია, როგორც პიროვნების შემოქმედებითი საფუძვლების განვითარება ბავშვის ცხოვრების სხვადასხვა სფეროში: მის ურთიერთობაში ბუნებრივ სამყაროსთან, საგნებთან, ადამიანების სამყაროსთან, საკუთარ თავთან მიმართებაში, რაც აქტიურად ვლინდება ბავშვის მიმართ. აქტივობები, განსაკუთრებით აშკარად ვიზუალურ აქტივობებში.

თავის ნამუშევრებში A.V. ბრუშლინსკი განსაზღვრავს კრეატიულობას, როგორც პროცესს, რომლის შედეგადაც ადამიანი აღმოაჩენს რაღაც ახალს, ადრე უცნობს. შემოქმედებითი პროცესის არსი არის ახალი კომბინაციების შექმნა არსებული გამოცდილების საფუძველზე. შემოქმედების დამახასიათებელი ნიშნებია:

• 1. წინააღმდეგობის, პრობლემური სიტუაციის ან შემოქმედებითი ამოცანის არსებობა;
• 2. სოციალური და პიროვნული მნიშვნელობა და პროგრესულობა;
• 3. შემოქმედებითობის ობიექტური (სოციალური, მატერიალური) წინაპირობებისა და პირობების არსებობა;
• 4. შემოქმედებითობის სუბიექტური (პიროვნული თვისებები, ცოდნა, უნარები, დადებითი მოტივაცია, ინდივიდის შემოქმედებითი შესაძლებლობები) წინაპირობების არსებობა;
• 5. პროცესის ან შედეგის სიახლე და ორიგინალობა.

განსხვავებულ განმარტებას გვაძლევს Ya.A. პონომარევი, თვლის, რომ კრეატიულობა არის ადამიანის დამახასიათებელი თვისება, რომელიც განზრახულია იყოს მისი შემოქმედი. ანუ შემოქმედებითობა მეცნიერისთვის არის როგორც ცოცხალი, ისე უსულო მატერიის საკუთრება, რომელიც თან ახლავს როგორც ადამიანს, ასევე საზოგადოებას. ია.ა. პონომარევი, კრეატიულობა აუცილებელი პირობაა მატერიის განვითარებისთვის, მისი ახალი ფორმების ჩამოყალიბებასთან ერთად, იცვლება შემოქმედების ფორმაც.

იუ.ა. ბიჩკოვი კრეატიულობას განმარტავს, როგორც საქმიანობას, შექმნას თვისობრივად ახალი ღირებულებები ადამიანისთვის, რომელსაც აქვს სოციალური მნიშვნელობა, ახალი გადაწყვეტილებების ძიება, რაღაც ახლის შექმნა, რაც გამოიხატება ინოვაციებში და ინიციატივაში.

საპირისპირო მოსაზრებას გამოთქვამს ფილოსოფოსი ა.მ. კორშუნოვმა წამოაყენა პოზიცია, რომ რაღაც ახლის შექმნა არ არის კრეატიულობა, არამედ რეალობის ყველაზე პირდაპირი ასახვა. „აწმყოს, წარსულისა და მომავლის რეპროდუქცია ასახულია ადამიანის მიერ შექმნილი არარსებობის შესახებ“. თუმცა, ასახვა, მიუხედავად იმისა, რომ ეს უფრო ფართო კატეგორიაა, არ გულისხმობს ადამიანის ყველა საქმიანობის აღნიშვნას. ანუ „კრეატიულობა“ არის ადამიანის ამრეკლავი საქმიანობის სპეციფიკური ტიპი.

ბევრი ფსიქოლოგი განსაზღვრავს კრეატიულობას, როგორც პროცესს ადამიანის პიროვნების შემეცნებით, ემოციურ და ნებაყოფლობით სფეროებში. ა.ნ. ლეონტიევი კრეატიული შესაძლებლობების ცნებას ასე განმარტავს: „კრეატიული უნარები არის თვისობრივად უნიკალური და ინდივიდუალურად გამოხატული შესაძლებლობების კომბინაცია, რომელიც აუცილებელია ახალი, ორიგინალური, სუბიექტურად ან ობიექტურად მნიშვნელოვანი შემოქმედებითი პროდუქტის შესაქმნელად არის უნარი მუდმივად დაარღვიოს ჩვეული დაგროვილი გამოცდილება კრეატიულობა ემყარება ნებისყოფის თავისუფლებას და წარმოსახვას წარმოადგენს ინდივიდის ცნობიერების ნაწილი, ერთ-ერთი შემეცნებითი პროცესი, რომელიც ასახავს სამყაროს უნიკალური გზით.

განმარტებიდან შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ ფანტაზია შედის საგნის შემეცნებით საქმიანობაში, ასახავს რეალობის ფენომენებს და ეხმარება შექმნას დაგროვილი გამოცდილების საფუძველი, რომლის საფუძველზეც იქმნება შემოქმედებითი ნაწარმოებები. იგივე პოზიცია ახასიათებს სხვა შინაურ ფსიქოლოგებს, როგორიცაა ლ. ვიგოტსკი აღნიშნავს: ”ფანტაზია არის კრეატიულობის იმპულსი”. ლ.ს. ვიგოტსკის თქმით, კრეატიულობა არსებობის აუცილებელი პირობაა, რომელიც პიროვნული ხასიათისაა. „კრეატიულობა ბავშვის განვითარების ნორმაა“, - ასკვნის ლ. ვიგოტსკი.

ნ.ს. ეთანხმება ლ.ვიგოტსკის აზრს. ლეიტესი, აღნიშნავს, რომ შემოქმედებითობა დამახასიათებელია ყველა ჯანმრთელი ბავშვისთვის. შემოქმედების სტიმული არის ბავშვის ემოციური მდგომარეობა, რომელიც გამოხატულია ნახატში. ბავშვისთვის მნიშვნელოვანია გამოხატოს თავისი გრძნობები. აქედან გამომდინარე, კრიტერიუმი შეიძლება იყოს არა თავად ბავშვის მუშაობის ხარისხი, არამედ სტიმული, რომელმაც უბიძგა ბავშვს შემოქმედებითი საქმიანობისკენ.

შიდა ფსიქოლოგების და საკუთარი კვლევის გაანალიზებით, ვ.ვ. დავიდოვი მიდის დასკვნამდე, რომ ადამიანი არ არის ინდივიდუალური საქმიანობის ყველა საგანი, რომელიც შედის ურთიერთობების სისტემაში, არამედ ის, ვინც მოქმედებს შემოქმედებითად. პიროვნება არის შემოქმედებითად მოქმედი ინდივიდი, რომელიც შემოქმედებითად გარდაქმნის მის გარშემო არსებულ სამყაროს და ამით კრეატიულად ქმნის საკუთარ თავს.

ანუ პიროვნების კრიტერიუმია შემოქმედებითი შესაძლებლობების არსებობა, შექმნის უნარი. შესაბამისად, ვ.ვ. დავიდოვმა გამოავლინა შემოქმედებითი პიროვნების თვისებები. პირველი არის ინდივიდის მოთხოვნილება აქტიური შემოქმედებისთვის. ეს მოთხოვნილება არის მთავარი, მნიშვნელობის ფორმირება, როგორც ვ. დავიდოვი აღნიშნავს და ყველა დანარჩენს ექვემდებარება. შემოქმედებითი პიროვნების კიდევ ერთი ნიშანი არის ახლის განცდა, გაგებული, როგორც ახალი სოციალური მოთხოვნილებების გაცნობიერების უნარი.

პიროვნებისა და შემოქმედების ურთიერთობის პრობლემები ასევე წარმოდგენილია ნ.ნ. პოდიაკოვა. ის კრეატიულობას განიხილავს, როგორც ინდივიდუალური არსებობის გზას. მას მიაჩნია, რომ ადამიანის ფსიქოლოგიური განვითარების საფუძველი საძიებო საქმიანობაა. ამიტომ ბავშვები ძიების გზით უნდა დაეუფლონ ადამიანურ კულტურას, რომელიც მოქმედებს როგორც ბავშვების შემოქმედების საფუძველი. მეცნიერი ექსპერიმენტის აქტივობას ბავშვობაში ყველაზე ძიებით განსაზღვრავს და ორ ტიპად ყოფს: 1) შემეცნებითი შემოქმედებითი ექსპერიმენტი, რომელიც მიმართულია ახალი ინფორმაციის, ახალი ცოდნის მიღებაზე; 2) პროდუქტიული შემოქმედებითი ექსპერიმენტი (ახალი შენობების შექმნა, ნახატები, ზღაპრები და ა.შ.). მეცნიერი ხაზს უსვამს, რომ თამაში და ექსპერიმენტები ინდივიდუალური შემოქმედების ორი გენეტიკური წყაროა.

ამრიგად, ზემოაღნიშნულის შეჯამებით, ადამიანი წარმოდგენილია როგორც აქტიური შემოქმედებითი ფიგურა, რომელსაც შეუძლია მოძებნოს, დამოუკიდებლად აირჩიოს მოქმედების მეთოდები, დაიკავოს გარკვეული სტატუსი საზოგადოებაში, რომელიც შემოქმედებითად გარდაქმნის სამყაროს და, შესაბამისად, საკუთარ თავს.

სკოლამდელ ასაკში ხდება „მე“-ს იმიჯის ფორმირების პროცესი, რომელიც მოიცავს არა მხოლოდ საკუთარი თავის შესახებ ცოდნას, არამედ საკუთარი თავის, როგორც ინდივიდის, საკუთარი ადგილის საზოგადოებაში, სოციალური ურთიერთობების სისტემაში გაცნობიერებას. „მე“-ს გამოსახულება მოიცავს ადამიანის დამოკიდებულებას საკუთარი თავის მიმართ, ანუ ყალიბდება თვითშეფასება. ის ყალიბდება კომუნიკაციის პროცესში, საკუთარი თავის სხვებთან შედარების შედეგად. რის წყალობითაც ადამიანი ყურადღებას ამახვილებს ჯგუფზე (ადამიანზე), რომელიც მისთვის ყველაზე მნიშვნელოვანია, მის იდეალებს, ღირებულებებს.

ასეთი განვითარების უზარმაზარი შესაძლებლობები ვიზუალურ ხელოვნებაშია.

ხელოვნებასთან კომუნიკაცია ეხმარება ადამიანს (ბავშვს) უკეთ გაიაზროს საკუთარი თავი, გააცნობიეროს თავისი აზრები და გრძნობები. ხელოვნების ნიმუშების წყალობით ადამიანი ეცნობა ავტორის პოზიციას, განსხვავებულ თვალსაზრისს. მას შეუძლია მისი მიღება, კამათი. საკუთარი შემოქმედების პროცესი ასევე ხელს უწყობს თვითშემეცნებას, რადგან ის დაკავშირებულია საკუთარი სურვილების, ინტერესების, შესაძლებლობების გაცნობიერებასთან და რაღაცის შეფასებასთან. ამას ხელს უწყობს კონკრეტული პროდუქტის, მხატვრული გამოსახულების არსებობა.

ბავშვის განვითარების ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი პირობაა მისი საქმიანობის განახლება და გაუმჯობესება. აქტივობის განვითარების პროცესი ნიშნავს მისი ყველა სტრუქტურული კომპონენტის თანდათანობით ჩამოყალიბებას: მოტივებს, მიზნების დასახვას და მოქმედებების ერთობლიობას.

ვიზუალური აქტივობა ადრეული ასაკიდან იწყება და სკოლამდელ ასაკში აგრძელებს განვითარებას. თუ დროულად შეიქმნება პირობები მისი გარეგნობისა და განვითარებისთვის, ის გახდება ბავშვის თვითგამოხატვისა და განვითარების ნათელი და სასარგებლო საშუალება. აქტივობის განვითარებით, თავად ბავშვი იზრდება, ვითარდება და იცვლება.

სკოლამდელი აღზრდის წამყვანი საქმიანობაა თამაში. თამაში აკმაყოფილებს ბავშვის საჭიროებებს, რომლებიც დომინირებს ამ ასაკში. ვიზუალური აქტივობები აჩვენებს პრიორიტეტების გავლენას ბავშვის საჭიროებებზე. ეს გავლენა გავლენას ახდენს ბავშვების ვიზუალური აქტივობის წამყვან მოტივებზე, შინაარსსა და ფორმაზე. . ამრიგად, ბავშვის წამყვანი დამოკიდებულება სამყაროსადმი („ბავშვი არის ობიექტი“, „ბავშვი ზრდასრული“) მნიშვნელოვნად განსაზღვრავს არა მხოლოდ წამყვანი (სათამაშო) საქმიანობის შინაარსს, არამედ ვიზუალურ აქტივობას (თემა და დიზაინი).

სკოლამდელი აღზრდის ბავშვს, რომელსაც ვიზუალური აქტივობა ასტიმულირებს ამა თუ იმ შინაარსისადმი გატაცებით (როგორც თამაშში), შეუძლია დიდხანს დახატოს არა სხვებისთვის, არამედ საკუთარი თავისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ ზრდასრულის შეფასება და დამოკიდებულება ნახატზე ადრევე იწყებს ბავშვების ინტერესს. გაზიარებული გამოცდილების საფუძველია შინაარსიმხატვრული გამოსახულება არა ფორმანახატი, რომელიც გასაგებია სხვებისთვის. როცა ბავშვი თავისთვის ხატავს, არ აწუხებს, დახატა თუ არა მსგავსი, სხვებისთვის გასაგებია თუ არა.

სკოლამდელ ასაკში თამაშის წამყვანი მოტივების გავლენა გავლენას ახდენს არა მხოლოდ ვიზუალური აქტივობის მოტივის, დიზაინის, თემის შინაარსზე, არამედ აქტივობის მანიფესტაციის ფორმაზე, დიზაინის განვითარების მახასიათებლებზე.

ნახატში ბავშვს შეუძლია მიმართოს მოქმედების სათამაშო მეთოდებს. ასეთი ნახატები, როგორც წესი, სქემატური და ნახევრად დასრულებულია. ნაჩქარევად იხატებიან, დანარჩენს ბავშვი ასრულებს, აშლილობს ნაკვეთს.

ამრიგად, პედაგოგიური გავლენის სისტემა მიმართული უნდა იყოს ვიზუალური საქმიანობისთვის სპეციფიკური სოციალური მოტივების კონსოლიდაციასა და შენარჩუნებაზე. მათ შორისაა ამაღელვებელი ფენომენის ასახვის სურვილი; გამოხატეთ თქვენი დამოკიდებულება მის მიმართ; უფროსებისა და სხვა ბავშვების მიერ საკუთარ საქმიანობაში გაგების და მიღების სურვილი; მხატვრული შემოქმედების გემოვნება, შთაბეჭდილებების გარდაქმნა და პროდუქტიული ფორმით გამოხატვა. ასეთი მოტივები, ბავშვის სულიერი მოთხოვნილებების გამოხატვისა და განვითარებისას, ამავდროულად ასტიმულირებს მის წარმოსახვით ხედვას, წარმოსახვას და მისი საქმიანობის შედეგებზე ორიენტირებას.

შიდა მასწავლებლები უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედებით განვითარებას მიზანმიმართულ პროცესად თვლიან, ყურადღებას აქცევენ ხარისხს. ე.ა. ფლერინა წერს: ბავშვების ვიზუალური აქტივობის შეფასებისას ასევე უნდა მოერიდოს ტერმინს „კრეატიულობა“ ზედმეტად გამოყენებას. მართალია, ასევე კ.დ. უშინსკიმ აღნიშნა, რომ მიუხედავად ბავშვთა წარმოსახვის განუვითარებლობისა, მისი წილი ბავშვის ფსიქიკაში უფრო დიდია, ვიდრე ზრდასრულის ფსიქიკაში. ბავშვის აქტიურ საავტომობილო აქტივობასთან ერთად წარმოსახვის მობილურობა დადებითად ხაზს უსვამს შემოქმედებით მომენტს ბავშვის საქმიანობაში. მაგრამ ეს სიმსუბუქე და უყურადღებობა, რომელიც იძლევა უხვად წარმოებას, არ უნდა ჩაითვალოს შემოქმედების ძალად. ბავშვებს ჯერ კიდევ აქვთ მცირე ცოდნა, ცოტა ჭეშმარიტად შემოქმედებითი იდეები და ძალისხმევა; ადვილად, ხალისიანად და ხშირად, თითქოს მხიარულად, ბავშვი ქმნის საკუთარ გულუბრყვილო გამოსახულებებს. ეს კარგია, მაგრამ ექვემდებარება თანდათანობით ინტერესისა და ყურადღების გადატანას შედეგებზე, მის მიერ შექმნილ ხარისხზე. ნ.ი. საკულინა, საბჭოთა მასწავლებელი, ასე ამბობს: ”ჩვენ გვჯერა, რომ ბავშვთა ხატვის პედაგოგიური ხელმძღვანელობა შედგება შემოქმედებითი პიროვნების აღზრდაზე და საგანმანათლებლო სამუშაოს გავლენისგან, რის შედეგადაც ბავშვი დაეუფლება იმ უნარების მოცულობას, რომელიც მიეცით საშუალება შემოქმედებითად გამოხატოს თავისი იდეები „მასწავლებელი ბავშვებს ასწავლის ისე, რომ აუცილებლად მოითხოვს შემოქმედებითობას“. . იგივე მიდგომა გვხვდება თ.ს. კომაროვა. „ბავშვების ვიზუალური შემოქმედება წარმატებით შეიძლება განვითარდეს მხოლოდ მასწავლებლის მიზანმიმართული ხელმძღვანელობის პირობებში“.

თ.ს. კომაროვა ასევე ასკვნის, რომ ბავშვების კრეატიულობა იგივე რთული პროცესია, როგორც უფროსების შემოქმედება. იგი აერთიანებს ცნობიერ და ინტუიციურ აზროვნებას, შემოქმედებით წარმოსახვას, მუშაობას და ორიგინალურობას. აქედან გამომდინარე, კომაროვა იძლევა ბავშვთა შემოქმედების თავის განმარტებას - ეს არის ”ბავშვის მიერ სუბიექტურად ახალი (ბავშვისთვის მნიშვნელოვანი) პროდუქტის შექმნა, ახალი, ადრე გამოუყენებელი დეტალების გამოგონება, რაც ახასიათებს შექმნილ სურათს. ახალი გზით (ნახატში, მოთხრობაში და ა.შ.), შექმენით საკუთარი დასაწყისი, მოქმედებების დასასრული, პერსონაჟების მახასიათებლები და ა. ყველაფერში, სურათების, სიტუაციების, მოძრაობების სხვადასხვა ვარიანტების გამომუშავება, ჩვენ გავიგებთ ზღაპრის, ისტორიის და ა.შ. სურათების შექმნის პროცესს, ძიების პროცესში. პრობლემა (ვიზუალური, სათამაშო, მუსიკალური).

ყველა განმარტების შეჯამებით, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ შემოქმედებითი განვითარება არის უნივერსალური შესაძლებლობების დაუფლების პროცესი: წარმოსახვის რეალიზმი, მთლიანის ნაწილების წინ დანახვის უნარი, შემოქმედებითი გადაწყვეტილებების სუპრა-სიტუაციურ-ტრანსფორმაციული ბუნება, ექსპერიმენტი. შემოქმედებითი საქმიანობა ფოკუსირებული უნდა იყოს ამ უნარების განვითარებაზე.

ასე რომ, სკოლამდელი ასაკის ბავშვების შემოქმედებითი განვითარების პრობლემის ანალიზმა სამეცნიერო და პედაგოგიურ ლიტერატურაში აჩვენა, რომ მკვლევართა უმეტესობა ამ პროცესს განიხილავს, როგორც:

• - საფუძვლად დაედო ბავშვის პიროვნების განვითარებას;
• - ენერგიულ საქმიანობაში;
• - მათ შორის შემოქმედებითი წარმოსახვის განვითარება, ემოციურ-ნებაყოფლობითი სფერო, მზადყოფნა სუპრა-სიტუაციური და ტრანსფორმაციული მოქმედებებისთვის. სკოლამდელი აღზრდის შემოქმედებითი განვითარება მდგომარეობს ამ პროცესის არსებით ღირებულებაში და მის შედეგში თავად ბავშვისთვის. შემოქმედებითობაში რაღაც ახლის აღმოჩენით, ბავშვი უფროსებისთვის საკუთარ თავზე რაღაც ახალს აღმოაჩენს. მას შეუძლია დაეხმაროს ორგანიზებულ მხატვრულ გაკვეთილებს, რომლითაც, ხელოვნებასთან კომუნიკაციის, ცოდნის, უნარების დაუფლების და ემოციური გამოცდილების გამდიდრების გზით, ბავშვი ავითარებს თავის უნივერსალურ და შემოქმედებით შესაძლებლობებს, აყალიბებს თვითშეფასებას და დამოკიდებულებას გარემომცველი საზოგადოების მიმართ.