Teatrinė veikla kaip aktyvaus skaitytojo formavimo priemonė. Teatrinė veikla kaip vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymo priemonė

Katerinich Nadežda Sergeevna,

Babenko Marija Fedorovna,

Ermolenko Tatjana Alekseevna,

Vambold Irina Iognesovna,

Yamru Svetlana Dmitrievna

pedagogai MKDOU "DS "Solnyshko" Tarko-Pardavimas

Jautrumas, jautrumas grožiui
vaikystėje nepalyginamai giliau,
nei vėlesnėse asmenybės raidos stadijose.
Grožio poreikis patvirtina
moralinis grožis, gimdantis nenuolaidumą
į viską, kas vulgaru, bjauru.

V.A. Sukhomlinskis.

Ikimokyklinio amžiaus vaikų sveikatos būklės tyrimai parodė, kad daug vaikų iš Šiaurės tautų yra užsikrėtę tuberkulioze. Pagrindinės šios vaikų ligos priežastys – kontaktas su suaugusiais, sergančiais tuberkulioze (tuberkulioze), o didžiausią pavojų kelia asocialus pacientų, vengiančių gydytis, prisistatymas. Šią problemą giliai suvokęs Purovskio rajono Švietimo skyrius, gydytojo ftiziatro, pediatro rekomendacija, nuo 1996 m. vaikų darželis „Solnyško“ buvo pertvarkytas į priežiūros ir reabilitacijos vaikų darželį „Saulėtekis“, prioritetiškai įgyvendinant sanitarinės, higienos, prevencinės ir sveikatą gerinančios priemonės bei procedūros . Viena iš krypčių – teikti terapinį ir profilaktinį bei sveikatą gerinantį gydymą Purovskio rajone gyvenantiems Šiaurės tautų vaikams, kurių diagnozės: vamzdelis, kontaktinis per vienerius metus.

Darželis užpildytas vaikų, daugiausia čiabuvių tautybių, gyvenančių Purovskio rajone, rajono pediatro ir ftiziatro nurodymu. Darželio darbo ypatybė – nuolatinis vaikų kontingento judėjimas, vaikai, anksčiau gyvenę tundroje, kurių tėvai vedė klajoklišką gyvenimo būdą, sunkiau prisitaiko prie darželio sąlygų. Daugeliui vaikų yra svetimi higieniniai įgūdžiai, dienotvarkė, daiktų aplinka, apranga, mityba ir kt.. Profilaktinio gydymo terminai, apžiūros ir buvimo darželyje būdai nustatyti Sveikatos apsaugos ministerijos 2003-03-03 įsakymu Nr.109. vykdomos chemoprofilaktikos veiksmingumas, tyrimų rezultatai (Mantoux testas, kraujo tyrimai, šlapimo tyrimai) ir tikėtinas šeimos kontaktas su baciliniu ligoniu. Ikimokyklinio ugdymo įstaigoje yra 1 įvairaus amžiaus grupė, vaikai nuo 3 iki 7 metų, ugdymo įstaiga dirba visą parą, vaikams skirta dvidešimt keturias valandas. Visiškai naujos gyvenimo sąlygos, kontaktas su nepažįstamais suaugusiaisiais užklumpa kūdikį tuo pačiu metu ir, kaip taisyklė, dažnai sukelia užgaidas, baimes, atsisakymą valgyti ir kitokį vaikų elgesį. Šios problemos sprendimas visų pirma priklauso mums, pedagogams.

Tikime, kad atverti brangias duris į vaikystės pasaulį ir rasti raktą į kiekvieno vaiko vidinį pasaulį padės teatro vaidinimas. Ne paslaptis, kad žaidimus vaikai visada mėgsta, o tik žaidimai susieja vaikus tarpusavyje, su suaugusiaisiais.

Mūsų MKDOU "D / S "Saulė" mokytojai ir vaikai žaidžia kartu in viena magiška būtybė. Kūdikio buvimas ikimokyklinio ugdymo įstaigoje yra prisotintas žaidimo, kiekvienas vaikas stengiasi atlikti savo vaidmenį. Ar teatras padės išmokyti mažylį vaidinti, imtis vaidmens, vaidinti?

Teatrinė veikla ikimokyklinukai remiasi vystomojo ugdymo principais, kurių metodai ir organizavimas grindžiami vaiko raidos modeliais, kartu atsižvelgiant į psichologinį komfortą, kuris apima:

1) jei įmanoma, visų stresą formuojančių veiksnių pašalinimas;

2) emancipacija, skatinanti dvasinio potencialo vystymąsi ir kūrybinę veiklą;

3) realių motyvų ugdymas:

a)žaisti ir mokytis neturėtų būti per prievartą;

b) turėtų vyrauti vidiniai, asmeniniai motyvai

virš išorinių, situacinių, kylančių iš valdžios

suaugęs;

in) vidiniai motyvai būtinai turi apimti

motyvacija sėkmei, judėjimui į priekį

(„Jums tikrai pasiseks“).

Kas įeina į teatro veiklos sąvoką

Teatrinis žaidimas – „teatrališkumas“ – „teatras“ – ši žodžių serija su ta pačia šaknimi nurodo teatro žaidimų ryšį su teatru. Teatras yra visapusiška ir sintetinė veikla, jungianti žodį, vaizdą, muziką, šokį ir vaizduojamąjį meną. Ji turi ypatingą, tik jai būdingą pažintinį elementą, savo ypatingą pasaulio matymą, skirtingai nuo kitų meno rūšių.

Šiuo klausimu nustatėme darbo sistemą ir seką.

Paskirtis: su sudaryti sąlygas realizuoti vaikų gebėjimą jausti, mąstyti ir išreikšti savo būseną žaidime, ugdyti atsakomybės jausmą savo jėgomis, padėti formuoti santykius, mokyti vaikus klausytis, suvokti, atsakyti į klausimus, perpasakoti, komponuoti, padėti įvaldyti vaizdinės raiškos priemones (intonaciją, pantomimą), padėti įvaldyti bendravimo įgūdžius ir ugdyti vaikų emocinę sferą, palaikyti norą kalbėtis su vaikais, tėvais ir darželio darbuotojais, toliau supažindinti vaikus su vaikų kultūros tradicijomis ir kultūra. šiaurės vietinės tautos.

Siekiant sėkmingai perteikti visą informaciją vaikams, buvo nustatytos pagrindinės pedagoginės užduotys vaikų teatro veiklai formuoti.

Teatralizuotas spektaklis- istoriškai susiformavęs socialinis reiškinys, savarankiškas žmogui būdingas veiklos tipas.

Užduotys: mokyti vaikus naršyti erdvėje, tolygiai išdėstyti aplink svetainę, užmegzti dialogą su partneriu tam tikra tema; ugdyti gebėjimą savanoriškai įtempti ir atpalaiduoti atskiras raumenų grupes; įsiminti spektaklių herojų žodžius; ugdyti regimąjį, klausomąjį dėmesį, atmintį, stebėjimą, vaizduotės mąstymą, fantaziją, vaizduotę, taip pat domėjimąsi teatro menu. Pratinkite aiškų žodžių tarimą, praktikuokite dikciją. Ugdyti moralines ir etines savybes, elgesio teatre ir gyvenime kultūrą, geranoriškumą, bendravimą su bendraamžiais, meilę folklorui.

Ritmoplastika.

Užduotys. Ugdyti gebėjimą savavališkai reaguoti į komandą ar muzikinį signalą, norą veikti kartu, įsijungiant vienu metu arba paeiliui. Lavinti judesių koordinaciją; išmokti prisiminti pateiktas pozas ir jas perkeltine prasme. Ugdykite gebėjimą nuoširdžiai tikėti bet kokia įsivaizduojama situacija. Išraiškingų plastinių judesių pagalba pasiekti gyvūnų įvaizdžio kūrimo. Ugdykite humaniškus jausmus.

Kalbos kultūra ir technika.

Užduotys. Lavinti kalbinį kvėpavimą ir taisyklingą artikuliaciją, aiškią dikciją, įvairią intonaciją, kalbos logiką; ugdyti nuoseklią vaizdinę kalbą, kūrybinę vaizduotę, gebėjimą kurti noveles ir pasakas, parinkti paprasčiausius rimus. Išmokite tarti liežuvio vingius ir eilėraščius, lavinkite aiškų priebalsių tarimą žodžio gale.

Dalyko kūrimo aplinka.

Uždaviniai: sukurti grupėje dalykinę ugdančią aplinką – sistemą, kuri užtikrintų visapusišką vaikų veiklos ir vaiko asmenybės vystymąsi, atsižvelgiant į kiekvieno vaiko amžių, individualias ypatybes.

Bendradarbiavimas su mokinių šeimomis.

Tikslai: padėti stiprinti partnerystę su kiekvieno mokinio šeima, suvienyti pastangas kiekvieno vaiko raidai; didinti tėvų pedagoginę kompetenciją, išlaikyti pasitikėjimą savo pedagoginėmis galimybėmis, įtraukti juos į įvairias ikimokyklinio ugdymo įstaigų veiklas;

Uždaviniai: orientuoti tėvus į vaikų vystymąsi ir tvarų domėjimąsi teatrine veikla šeimoje. Keistis patirtimi apie šią problemą tarp tėvų;

Tikslai: visomis turimomis priemonėmis intensyvinti teatrinės veiklos skatinimo darbus.

Pedagoginis procesas vyksta glaudžiai bendradarbiaujant su papildomo ugdymo mokytojais: logopedu ir muzikos vadovu.

Ne paslaptis, kad vaikų veikla negali būti pilna tik verbaliniu lygmeniu, už objektyvios aplinkos ribų, antraip vaikas praras norą mokytis naujų dalykų, gali pasireikšti apatija, agresija. Siekdami išvengti tokių neigiamų jausmų pasireiškimo, nusprendėme grupėje sukurti tokią aplinką, kuri atitiktų dabartinio ir būsimojo kiekvieno vaiko kūrybinio vystymosi reikalavimus, atsižvelgiant į individualias ypatybes, prisidėtų prie savalaikio vaiko atpažinimo ir ugdymo. jo sugebėjimai.

vystosi funkcija - kiekvienos veiklos aplinkos turinys turi atitikti silpniausio vaiko „faktinės raidos zoną“ ir būti stipriausio grupės vaiko „proksimalinio vystymosi zonoje“;

organizacinė funkcija - siūlanti studentams visokeriopą medžiagą aktyviam dalyvavimui įvairiose veiklose. Besivystančios aplinkos turinys ir tipas yra postūmis ikimokyklinukui pasirinkti savarankiškos veiklos rūšį, kuri atitiks jo pageidavimus, poreikius ar formų interesus.

Kad teatro aplinka atliktų visas funkcijas, laikomės šių principų:

atstumo principas, pozicijos sąveikos metu – orientacija į suaugusiojo ir vaiko bendravimo erdvės organizavimą „akis į akį“, užmezgant optimalų kontaktą su vaikais;

veiklos principas, savarankiškumas, kūrybiškumas – galimybė pasireikšti ir formuoti šias savybes vaikams ir suaugusiems dalyvaujant kuriant jų objektyvią aplinką;

stabilumo principas - dinamiškumas, numatantis sudaryti sąlygas keisti ir kurti aplinką pagal skonį, nuotaikas, kurios kinta priklausomai nuo vaikų amžiaus ypatybių ir galimybių, mokymosi laikotarpio, ugdymo programos;

kompleksavimo ir lankstaus zonavimo principas- suvokti galimybę kurti nepersidengiančias veiklos sritis ir leisti vaikams vienu metu užsiimti įvairia veikla, netrukdant vieni kitiems;

aplinkos emocionalumo principas- kiekvieno vaiko ir suaugusiojo individualus komfortas ir emocinė gerovė, vykdoma optimaliai parenkant paskatas kiekybės ir kokybės atžvilgiu;

estetinio aplinkos organizavimo principas – pažįstamų ir nepaprastų elementų derinys (grupėje turėtų būti ne tik jauku ir patogu, bet ir gražu);

lyties ir amžiaus skirtumų principas kaip galimybes merginoms ir berniukams parodyti savo polinkius pagal visuomenėje priimtus vyriškumo ir moteriškumo standartus.

Ikimokyklinio ugdymo įstaigos dalykinė ugdymo aplinka reikalavo pokyčių. Į pagalbą atėjo mokinių tėvai, broliai, seserys, jie noriai siuvo, mezgė, klijavo, gamino, tėvų komiteto nariai įsigijo medinių įvairių pasakų personažų, knygų, žaislų. Sukurta teatralizuota aplinka kėlė vaikučių ir mūsų suaugusiųjų džiaugsmą, džiaugsmo jausmą, emociškai teigiamą požiūrį į darželį, norą jį lankyti, praturtina naujais įspūdžiais ir žiniomis, skatina aktyvią kūrybinę veiklą, skatina intelektualinį tobulėjimą. Teatro aplinka sukurta vadovaujantis „Ikimokyklinio ugdymo įstaigų įrenginio, turinio ir darbo laiko organizavimo sanitariniais ir epidemiologiniais reikalavimais“ SanPiN 2.4.1.2660-10, FGT.

Teatrinė aplinka

Teatras po ranka: bi-ba-bo - įvairių pasakų lėlės-herojai, skarų teatras - "Ropė", kaukių teatras su pasakų herojais - "Lapė, kiškis ir gaidys", "Lapė našlaitė", Dervos gobis, „Katė ir gaidys“, „Žmogus ir lokys“ ir kiti herojai, pirštinių teatras – „Maša ir lokys“; pirštų teatras – „Lapė ir kiškis“, „Lapė sesuo ir vilkas“, rutulio teatras – „Trys paršiukai“; „Ropė“ , taurių teatras – „Višta Ryaba“; teatras ant individualių flanelografų su paveikslėlių rinkiniais pasakoms vaikų pogrupiui; teatras knygose – „Servos gobis“, Meduolis, Višta Ryaba, Pūlis batais ", "Chippolino"; - medinis teatras; teatras ant lazdų - įvairių pasakų herojai; teatras ant flanelgrafo - "Ropė", Teremokas, "Ryaba višta", "Meduolis"; paveikslų teatras; šešėlių teatras – „Vilkas ir septyni vaikai“, „Teremok“.

yra stalo širma su dekoracijomis, didelis flanelografas, kostiumų kampelis, kostiumo elementai pasakų personažams, kostiumų kampelis su skrybėlių ir sijonų komplektu.

Manome, kad tokia organizacija grupėje leido priartėti prie vaiko padėties, buvo racionaliai panaudota, suteikė vaikui komfortą visavertiškai gyventi ikimokyklinę vaikystę ikimokyklinio ugdymo įstaigoje.

Norėdami efektyviau tobulinti idėjas ir žinias apie teatro veiklą:

1. Nurodė savo veiklos šiuo klausimu seką:

Kasdieninis teatro žaidimų įtraukimas į visas organizavimo formas

pedagoginis procesas, dėl kurio jie bus tokie reikalingi

didaktinis ir siužetinis – vaidmenų žaidimas.

Maksimalus vaikų aktyvumas visuose žaidimo rengimo ir vedimo etapuose.

Vaikų bendradarbiavimas tarpusavyje ir su suaugusiaisiais.

Auklėtojos pasirengimas ir susidomėjimas. Visi žaidimai ir pratimai

bendra veikla su vaikais parenkama taip, kad jie sėkmingai derėtų

judesiai, kalba, mimika, pantonimas įvairiais variantais.

2. Sukūrė teatralizuotų žaidimų katalogą.

3. Sukūrė ilgalaikį projektą: „Teatro pasaulis“

4. Susistemintas bendravimas su mokinių šeimomis per tokias formas.

Socialinė partnerystė su šeima

	Pažintis su šeima	Susitikimai – pažintys; šeimos vizitai; šeimos apklausa.
	Tėvų supažindinimas su teatrinės veiklos užduotimis, turiniu.	Atvirų durų dienos; Individualios ir grupinės konsultacijos; Kvietimas į vaikų vakarėlius, pramogas; Aplankų gamyba – judesiai: „Tėvų elgesio taisyklės vaikų šventėje“, „Namų lėlių teatras“, „Šios nuostabios lėlės“, „Truputį istorijos“, „Kas yra lėlės“, „Pirštinės lėlės“, „Kramto popierius“ “.
	Tėvų švietimas	Tėvelių susirinkimai, susitikimai temomis pagal ikimokyklinio ugdymo įstaigos metinį planą, pagal grupės mokytojų planą; Meistriškumo pamokų „Vaidinimas lėlių teatre“, „Stalo lėlių teatras“, „Stalo teatras“, „Teatras ant rankos“, „Žaidimas kaip visapusiško vaiko vystymosi priemonė“ vedimas
	Komandinis darbas	Dalyvavimas sportinėse, muzikinėse šventėse „Varnos diena“, „Tėvynės gynėjo diena“, Miela mama“, „Gimtadienis“, „Auksinis ruduo“, „Pasaulinė gyvūnų diena“, Naujųjų metų balius“, „Visa planeta vaikams“ “, rodomos pasakos: „Raudonkepuraitė“, „Ropė“, „Teremok“ Dalyką ugdančios aplinkos kūrimas grupėje. „Darbo disantiška“ gamyba ir atributikos šventėms, teatro renginiams parinkimas, lėlių ir žaislų, kostiumų gamyba. Papildymas didaktine medžiaga, grožine literatūra.

5. Dirbdami su vaikais naudojame šias priemones:

Žaisti eilėraščius, dainas, eilėraščius, mini eskizus, pasakas, pasakėčias

Lėlės, žaislo ir visų turimų teatro rūšių turėjimas.

Darbas su žaislu ar paveikslu, vaidmenų žaidimas.

Garso įrašymas, vaizdo medžiaga

6. Teatrinę veiklą įgyvendiname per šias veiklas: Žaidimas, gamybinė, motorinė, grožinės literatūros skaitymas, darbas, edukacinių sričių integracija „Kūno kultūra“, „Socializacija“, „Sveikata“, „Saugumas“, „Pažinimas“, „Muzika“ , „Bendravimas“, „Meninė kūryba“, „Darbas“, „Grožinės literatūros skaitymas“.

Švietimo sričių integravimas

Nr. p	Edukacinė veikla	Renginiai
	"Fizinė kultūra"	M.p.i. „Kur buvome, nesakysime, bet ką darėme parodysime“, žaidimas su judesiais: „Juokingi zuikiai“, „Įsivaizduok“, pi „Tolygus ratas“, „Nuo guzelio iki guzo“, Pi „Snaigės“ , Pi „Jūros rūpesčiai“ ir „Bitės avilyje“, ritminė studija: „Yra kaklas, be kaklo“, „Laikrodinė lėlė“, „Tulpė“, „Meškiukai narve“ ir „Šliaužiančios gyvatės“, „Ežiukas“, „Skulptorius“, „Kas nuotraukoje“ ir kt.
	"Sveikata"	Kvėpavimo pratimai, gimnastika liežuviui, pirštų žaidimai: „Namas ir vartai“, žaidimas: „Stebuklingos transformacijos“, „Jei smagu“, veido mimikos lavinimo pratimai: „Nuostabioji katė“, artikuliacijos lavinimo pratimai: „Siųstuvas“, pantonimas: „Rytinis tualetas“, Artikuliacinė gimnastika: pratimai lūpoms « Linksmasis paršelis“, mankštos kaklui ir žandikauliui, pratimai liežuviui, trijų rūšių iškvėpimo pratimai, žaidimai ir pratimai kvėpavimui palaikyti: „Dresuoti šunys“, „Paukščių kiemas“, „Aidas“ ir kt.
	"Sauga"	Žaidimas judesiais „Musės neskrenda“, vaidinimai, eskizai, eilėraščiai, pasakojimai.
	"socializacija"	Teatralizuoti žaidimai: „Linksmas – liūdnas“, „Kas atėjo į svečius?“, Žaidimas su įsivaizduojamais objektais, žaidimas: „Draugiška šeima“, „Mama miega“, „Mandagūs žodžiai“, „Svečiame Moidodyre“, „Juokimės“ “ , Eskizai: „Atspėk, ką aš darau“, „Tas pats dalykas įvairiais būdais“, „Kelionė aplink pasaulį“, pasakų vaidinimas vaidmenimis ir kt.
		Kostiumų, kaukių, pramogų, laisvalaikio, švenčių ruošimas; lauko žaidimai, teatro pasirodymai, įvairaus pobūdžio teatro kūrimas ir kt.
	"Žinios"	Žaidimas „Rimuoti judesiai“, žaidimas „Kiškis turėjo sodą“, „Žaiskime ir spėkime“, gestai, žaidimai transformacijoms: „Daikto transformacija“, „Kambario transformacija“, „Vaikų transformacija“, skaitikliai: „Salos“, „Močiutė Melania“ ir kt.
	"Bendravimas"	Sasha vaikščiojo greitkeliu ir čiulpė sausus, dialogiškus liežuvio raiščius: „Pelė sušnabžda pelei:“ Jūs visi ošiate, jūs nemiegate! Pelė sušnabžda pelei: „Aš ošisiu tyliau“, A. Taraskinos eilėraščio „Žvirblis“ pastatymas, žaidimas: „Tęsk frazę ir rodyk“, rankomis pasakyk eiles: „Grūdas“, „Žaidžiam“, „Bainki“, žaidimai ir pratimai garso laisvei (su a. minkšta ataka): „blogas dantis“ , „Caprizul“, „Varpai“, „Lopšinė“, žaidimai balso diapazonui išplėsti: „Stebuklų kopėčios“, „Lėktuvas“, kūrybiniai žaidimai su žodžiu: „Juokingi eilėraščiai“ arba „Juokingi eilėraščiai“, „Skanūs žodžiai“, „Stebuklingas krepšelis“ ir kt.
	„Grožinės literatūros skaitymas“	Raiškios kalbos pratimai, žaidimas „Svečiame pas pasaką“, „Ateik pas pasaką“, žaidimo viktorina pagal Barto eilėraščius, mini scenos: „Ežiukas ir lapė“, „Gradas“, „Bitės ir lokys“, vaidmuo- vaidina teatrą „Lapė ir gervė“, „Katės namai“, kurk pasaką, pasakok pasaką apie herojaus vardą arba „Mano pasaka“ ir kt.
	"Meninė kūryba"	Žaidimas: „Įsivaizduok“, žaidimas „Iš kokios pasakos aš atsiradau?“, „Arklys“ ir „Ožka“, žaidimas „piešk ir pasakok“, atributikos darymas, įvairių tipų teatrai, piešimas kepures, kaukes ir kt.
		Muzikiškai ritmiški judesiai, žaidimas: „Maršas spektaklyje, dainoje ir pasakoje“, šokis6 „Voras“, „Šimtakojis“, grojimas „Orkestre“, žaidimas „Mokykis iš klausos“, „Atspėk, kieno balsas“, muzikinis ir plastinis improvizacijos: „Dovana“, „Pirmoji netektis“, „Rudens lapai“, „Ruduo“, „Rytas“, „Gėlių šalyje“; ritmoplastika: „Skruzdėlės“, „Kaktusas ir gluosnis“, „Palmė“, „Šlapias“ Kačiukai“, „Pinokis ir Pjeras“, „Baba Yaga“ ir kt.

Mes naudojame informacines ir komunikacijos technologijas(multimedijos priemonės – kompiuteris, diskų su skaidrėmis pasirinkimas).

Sėkmingas teatro veiklai iškeltų uždavinių įgyvendinimas lemia ugdymo proceso konstravimą pagal principus, atsižvelgiant į vaikų ikimokyklinio amžiaus išskirtinumą:

• Integratyvumo principas- santykis su įvairia veikla.
• Bendradarbiavimo principas- vaiko ir mokytojo santykiai.
  • Individualaus požiūrio į vaikus principas- smulkiosios motorikos ugdymas ir pirštų judesių koordinavimas vykdomas taikant diferencijuotą požiūrį į kiekvieną vaiką, remiantis žiniomis apie jo raidos ypatybes.
  • Sistemingumo ir nuoseklumo principas- tokia medžiagos studijavimo tvarka, kai naujos žinios grindžiamos anksčiau įgytomis žiniomis.
  • Prieinamumo principas- mokymasis yra efektyvus, kai jis yra įmanomas ir prieinamas probleminiam vaikų mokymuisi.
  • Probleminio mokymosi principas- vaikai žaidimų, laisvalaikio užsiėmimų, organizuojamų užsiėmimų procese patys įgyja naujų žinių, todėl stipriau įsisavinamos žinios, įtvirtinami įgūdžiai.
  • Mokytojo kompetencijos principas– pedagogas turi turėti aiškių žinių šiuo klausimu, kad jas perduotų vaikams.
  • Žaidimo medžiagos pateikimo principas– savo darbe remiamės pagrindine veiklos rūšimi – žaidimu.

• į asmenybę orientuotas požiūris į vaikus,
• asmeninis-aktyvus požiūris (orientacija į veiksmą, didaktinių užduočių technologija),
• integruotas požiūris,
• sveikatos technologijos,

Ruošdamasis tiesioginei organizuotai veiklai, tokių ir laikausi motyvacijos tipai:

• socialiniai – sėkmės situacijos kūrimas, pasitelkiant pagyrimą, padrąsinimą, vaiko teisę suklysti.
• Informacinis - kolektyvinės ir kūrybinės veiklos patirties formavimas, individualaus darbo su vaikais organizavimas
• pragmatiškas - padidinti vaikų dėmesį šiai veiklai. Kognityvinio susidomėjimo ugdymas .

Svarbiausias teatrinio ugdymo komponentas yra vaiko kalbos jausmo ugdymas. Prieš mokydami vaikus, mes, suaugusieji, turime stebėti savo kalbą ir laikytis kalbos taisyklių.

- Teisingumas - kalbos atitikimas kalbos normoms

- Tikslumas - semantinio kalbos turinio ir juo grindžiamos informacijos atitikimas.

- Logika - raiška kalbos komponentų semantiniais ryšiais ir ryšiais tarp minties dalių ir komponentų.

- Grynumas - literatūrinei kalbai svetimų elementų nebuvimas kalboje.

- išraiškingumas - kalbos bruožai, jaudinantys ir sukuriantys emocinės empatijos atmosferą. Suaugusiųjų kalbos išraiškingumas yra galinga priemonė paveikti vaiką.

- Turtas - gebėjimas naudoti visus kalbos vienetus, siekiant optimaliai išreikšti informaciją.

Į teatro ir žaidimų veiklą įtraukiame vaikus nuo ikimokyklinio amžiaus. Taigi jaunesnėje grupėje kartu su vyresnės grupės vaikais ji pastatė muzikinį spektaklį rusų kalba apie gimtąją pasaką „Meduolis“. Mažyliai yra žiūrovai, bet kartu ir individualių numerių atlikėjai (merginos atlieka gėlių šokį, berniukai – kiškių šokį). Vaikai menininkai viso muzikinio spektaklio metu palaiko dialogą su vaikais – publika. Pavyzdžiui, Lapė klausia vaikų: „Kieno meduolis čia bėgiojo? Publika atsako: „Močiutė ir senelis“. Ir taip toliau Su jaunesnių grupių vaikais statė spektaklius pagal rusų liaudies pasakas „Teremok“, „Ropė“, „Višta Ryba“. Priėmus vaiką į mūsų ikimokyklinę įstaigą, susidaro objektyvios sąlygos supažindinti vaikus su teatru, pradedamas kaupti tas teatrinių įspūdžių minimumas, kuris yra estetinės raidos, vėlesnio sistemingo meninio ugdymo pagrindas. Visų pirma, sukūrėme sąlygas vaikų teatrališkai ir žaidybinei veiklai: įsigijome lėlių teatrą, kartu su mokytojais kūrėme šešėlių ir pirštų teatrus, papildome muzikos instrumentų komplektą: metalofonus, ksilofonus, tamburinus, trikampius, barškučius, tt Padedami tėvelių, ruošiame kostiumus pasakoms. Toliau turtiname vaikų įspūdžius, ugdome jų žaidimo įgūdžius. Pasakų ir mįslių vakaras, kuriame vaikai dalyvavo kartu su tėveliais, pavyko. Į mūsų grupės pramogų ryto ir vakaro scenarijus įtraukiame trumpas pasakas ir dramatizavimus. Dažniausiai veiksmas vyksta miške, o veikėjai – gyvūnai. Pavyzdžiui, naujametinio vakarėlio scenarijuje buvo pastatytas „Stebuklingasis batas“, o spektaklio „Snieguolės“ pastatymas buvo įtrauktas į kovo 8-osios dienai skirto matinio scenarijų. Iš anksto su auklėtoja apgalvojame, kaip geriausiai vaikams perteikti teksto ir muzikos turinį. Stengiamės, kad kiekvienas vaikas susidomėtų pasaka, išreikštų norą joje atlikti tą ar kitą vaidmenį. Tada su vaikinais vyksta pokalbis, kurio pagalba mokome juos įsigilinti į veikėjų elgesio esmę. Toliau kviečiame vaikus klausytis muzikos, pagal kurią vaidina kiekvienas veikėjas. Vaikai perkeliami į pasakų pasaulį, patiria įvairių emocijų ir išgyvenimų. Tada su vaikais mokomės teksto, ypatingą dėmesį skirdami kalbos išraiškingumui. Surengėme įvairių teatro rūšių, vaikų piešinių parodą tema: „Mūsų mėgstamiausios pasakos“

Vaikai, gavę estetinį išsilavinimą, pasirodo labiau išsivysčiusi, rimtesni ir imlesni mokymuisi nei jų bendraamžiai, yra labiau emociškai pakylėti. Vaikų kultūrinio lygio kėlimas prisideda prie palankios atmosferos šeimoje kūrimo. Teatras vaikui tampa nuostabiu, ypatingu pasauliu, kuriame bet koks noras tikrai išsipildys, ir kad ir kas nutiktų, viskas tikrai baigsis gerai.

Teatrinė veikla – vaiko jausmų, gilių jausmų ugdymo ir atradimų šaltinis, supažindino su dvasinėmis vertybėmis. Tačiau ne mažiau svarbu, kad teatrinė veikla lavintų vaiko emocinę sferą, priverstų jį užjausti veikėjus, įsijausti į vaidinamus įvykius. Taigi teatrinė veikla yra svarbiausia vaikų empatijos ugdymo priemonė, t.y. gebėjimas atpažinti žmogaus emocinę būseną pagal veido išraiškas, gestus, intonaciją, gebėjimas atsistoti į savo vietą įvairiose situacijose, rasti adekvačius pagalbos būdus.

"Pažyma apie paskelbimą" Nr.0000824 - 0000828, išsiuntimo data 2012-12-06 kvito Nr.62502655103629

Kviečiame Tiumenės srities, YaNAO ir Hantimansi autonominės srities Jugros ikimokyklinio ugdymo mokytojus paskelbti savo metodinę medžiagą:
- Pedagoginė patirtis, autorinės programos, mokymo priemonės, pristatymai užsiėmimams, elektroniniai žaidimai;
- Asmeniškai sukurtos edukacinės veiklos, projektų, meistriškumo kursų (įskaitant vaizdo įrašą) užrašai ir scenarijai, darbo su šeimomis ir mokytojais formos.

Kodėl apsimoka skelbti pas mus?

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Publikuotas http://allbest.ru

Valstybės biudžetinė švietimo įstaiga Krasnodaro regiono papildomo profesinio pedagoginio ugdymo institutas

Mokytojų perkvalifikavimo centras kryptimi: „Įvadas į pedagogo pareigas“

FINALASKVALIFIKACIJADARBAS

Teatrališkasveiklakaipreiškiaplėtrakūrybingasgebėjimusadresudeteth

Atlikta:

Alimova Oksana Jakovlevna

Mokslinis patarėjas:

Zinaida Grigorievna Prasolova

Krasnodaras 2013 m

NUOturinys

Įvadas

1. Teatrinė veikla kaip kūrybinių gebėjimų ugdymo priemonė

1.1 „Kūrybiškumo“ ir „kūrybiškumo“ sąvokos

1.2 Teatrinės veiklos organizavimo formos. Kūrybiniai žaidimai ikimokyklinukams

1.3 Kūrybinio ugdymo bruožų charakteristikos

ikimokyklinio amžiaus vaikų gebėjimai

1.4 Kūrybiniai žaidimai kaip teatro veiklos rūšis

1.5 Teatro žaidimo įtaka bendrųjų vaiko gebėjimų raidai

2. Kūrybinių gebėjimų ugdymo ir vaiko asmenybės formavimosi pasitelkiant teatrą metodika.

2.1 Esminė teatro veiklos charakteristika

vyresnių ikimokyklinukų

2.2 Teatrinė veikla kaip ikimokyklinukų kūrybinių gebėjimų ugdymo priemonė

2.3 Nustatantis eksperimentas

2.4 Formuojamasis eksperimentas

Literatūra

ATlaikymas

Vargu ar galima pervertinti teatrinės veiklos svarbą vaiko raidai, nes teatro menas tarp kitų meno rūšių užima ypatingą vietą pagal tiesioginio emocinio poveikio žmogui galimybę.

Daugelis meno rūšių suteikia jau paruoštus rezultatus, autorių kūrybinės veiklos produktus, o teatras siūlo pačiame dalyvauti kūrybos procese, būti „bendrakūrėju“ (K.S. Stanislavskis). Teatre atsiranda vadinamasis buvimo efektas, viskas vyksta čia ir dabar, erdvėje ir laike, kurie yra gyvenimo koordinatės, todėl teatras yra „gyvas menas“, suprantamas daugeliui, net vaikams, o gal ypač juos.

Visuomenėje vykstantys pokyčiai kelia naujus ugdymo reikalavimus, skirtus vaikų paruošimui mokyklai. Vienas iš jų – vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymas.

Kūrybiškumas yra vienas iš bendros asmenybės struktūros komponentų. Jų vystymasis prisideda prie viso vaiko asmenybės vystymosi. Anot žymių psichologų L.S. Vygotskis, L.A. Wengeris, B.M. Teplovas, D.B. Elkoninas ir kiti, meninių ir kūrybinių gebėjimų pagrindas yra bendrieji gebėjimai. Jei vaikas gali analizuoti, lyginti, stebėti, samprotauti, apibendrinti, tada, kaip taisyklė, jame randamas aukštas intelekto lygis. Toks vaikas gali būti gabus ir kitose srityse: meninės, muzikinės, socialinių santykių (lyderystės), psichomotorinės (sportinės), kūrybinės, kur jis išsiskirs aukštu gebėjimu kurti naujas idėjas. Remiantis šalies ir užsienio psichologų darbų, atskleidžiančių kūrybingos asmenybės savybes ir savybes, analize, nustatyti bendrieji kūrybinių gebėjimų kriterijai: pasirengimas improvizacijai, pagrįstas ekspresyvumas, naujumas, originalumas, asociacijų lengvumas, nuomonių savarankiškumas ir vertinimai, ypatingas jautrumas.

Teatro menas – tai organiška muzikos, šokio, tapybos, retorikos, vaidybos sintezė, sukoncentruojanti į vientisą visumą atskirų menų arsenale esančias išraiškos priemones, taip sudarydama sąlygas ugdyti holistinę kūrybingą asmenybę, prisideda į šiuolaikinio ugdymo tikslo įgyvendinimą. Teatras yra žaidimas, stebuklas, magija, pasaka!

Kalbos tobulinimas taip pat glaudžiai susijęs su teatro veikla, nes dirbant su personažų replikų išraiškingumu, jų pačių teiginiais, nepastebimai aktyvinamas vaiko žodynas, tobulinama jo kalbos garsinė kultūra ir intonacinė struktūra. .

Be to, teatrinė veikla yra jausmų ugdymo, gilių vaiko išgyvenimų šaltinis, t.y. lavina emocinę vaiko sferą, verčia jį užjausti veikėjus, įsijausti į suvaidintus įvykius. Trumpiausias kelias į emocinį vaiko išsilaisvinimą, susitraukimo pašalinimą, mokymąsi jausti ir meninę vaizduotę – kelias per žaidimą, fantazavimą, rašymą. „Teatrinė veikla yra neišsenkantis vaiko jausmų, išgyvenimų ir emocinių atradimų šaltinis, supažindina jį su dvasiniais turtais. Pasakos pastatymas verčia nerimauti, įsijausti į personažą ir įvykius, o šios empatijos procese sukuriami tam tikri santykiai ir moraliniai vertinimai, kurie tiesiog perteikiami ir įsisavinami “(V.A. Sukhomlinsky).

Būtent teatrinė veikla yra unikali priemonė ugdant vaikų meninius ir kūrybinius gebėjimus, formuojant vaiko asmenybę. Meninių ir kūrybinių gebėjimų ugdymui skirtų problemų sprendimas reikalauja kitokios technologijos apibrėžimo, teatro technikų ir jų derinių panaudojimo holistiniame pedagoginiame procese.

Šiuo metu teatrinė veikla nėra įtraukta į organizuoto vaikų ugdymo darželyje sistemą. Mokytojai jį savo darbe daugiausia naudoja ugdydami vaikų kūrybinį potencialą ir dažniau kaip šventės dramatizaciją, o kasdieniame gyvenime - gana atsitiktinai, sporadiškai, dažnai siekdami, kad vaikų gyvenimas grupėje būtų įdomesnis ir įvairesnis. .

Nepaisant to, tokio pobūdžio veikla kupina puikių galimybių išspręsti daugybę užduočių iš skirtingų ugdymo sričių, susijusių su vaiko kalbos, socialiniu, estetiniu ir pažintiniu vystymusi, kurios šiandien tam tikru mastu išsprendžiamos organizuoto mokymosi procese. .

Šiuo metu vis dažniau keliamas klausimas, kad efektyviam vaiko vystymuisi būtina panaudoti visus turimus pedagoginius išteklius. Šiuolaikinis pedagoginis mokslas, žvelgdamas į ugdymą kaip į žmogaus dvasinio potencialo atkūrimą, turi įvairias ugdomojo poveikio vaikui sritis. Meno sfera laikoma erdve, prisidedančia prie individo socialinio estetinės veiklos formavimo. Ikimokyklinio ugdymo problemas tyrinėjančių šiuolaikinių mokslininkų teigimu, menų sintezė prisideda prie vidinių asmenybės savybių atskleidimo ir kūrybinio potencialo savirealizacijos.

Aktualumas tyrimus lemia ir vaiko asmenybės formavimo teatrinės veiklos priemonėmis problema.

Daugelis požiūrių į problemų, susijusių su šiuo vystymosi laikotarpiu, sprendimą ir yra labai įvairūs, dažnai prastai suderinami vienas su kitu. Tyrėjai nustato įvairius veiksnius, turinčius įtakos asmeninio potencialo formavimuisi, taip pat įvairius kriterijus, apibūdinančius jo išsivystymo lygį vadovaujančios veiklos kontekste.

Tikslas moksliniai tyrimai – nustatyti teatrinės veiklos vaidmenį vyresnio amžiaus ikimokyklinio amžiaus vaikų raidoje.

Hipotezė tyrimai laikosi pozicijos, kad ikimokyklinukų teatrinės veiklos organizavimas prisidės prie asmeninio potencialo ugdymo, padės formuoti rišlią kalbą, turtinti žodyną, ugdyti gebėjimą bendrauti, lavinti vaikų, turinčių kalbos sutrikimų, pirštų motoriką.

Objektas tyrimas – ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinio potencialo ugdymo procesas.

Tema moksliniai tyrimai – teatrinė veikla kaip vyresnio amžiaus ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinio potencialo ugdymo priemonė.

Norint pasiekti šį tikslą, toliau užduotys:

1. Išanalizuoti metodinę ir istorinę literatūrą šia tema.

2. Ištirti kūrybinių (aktorinių) gebėjimų išsivystymo lygį.

3. Ištirti teatrinės veiklos vaidmenį ugdant vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų aktorinius gebėjimus.

4. Atlikti eksperimentinius darbus, patvirtinančius teatrinės veiklos įtaką vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinio potencialo ugdymui.

Metodai tyrimas:

· psichologinės-pedagoginės, metodinės, kitos mokslinės literatūros analizė;

pedagoginės patirties tyrimas ir apibendrinimas;

pokalbis;

stebėjimas;

vaikų kūrybinių darbų studija;

Klausinėjimas;

· pedagoginis eksperimentas;

· matematinės statistikos metodai.

Šie metodai naudojami tam tikroje sistemoje, kuriai būdingas tam tikrų metodų vaidmens padidėjimas tam tikrose tyrimo stadijose.

teatralizuota pedagoginė kūrybinė ikimokyklinukas

1. Teatrališkasveiklakaipreiškiaplėtrakūrybingasgebėjimus

1.1 koncepcija« kūryba» ir« kūrybingaspajėgumus»

Kūrybinių gebėjimų ugdymo problemos analizę lemia turinys, kuris yra įdėtas į šią koncepciją. Labai dažnai kasdienėje sąmonėje kūrybiniai gebėjimai tapatinami su gebėjimais įvairiai meninei veiklai, su gebėjimu gražiai piešti, kurti poeziją, rašyti muziką. Kas iš tikrųjų yra kūrybiškumas?

Akivaizdu, kad nagrinėjama sąvoka glaudžiai susijusi su „kūrybiškumo“, „kūrybinės veiklos“ sąvokomis. Kūrybinė veikla turėtų būti suprantama kaip tokia žmogaus veikla, kurios rezultate sukuriama kažkas naujo – ar tai būtų išorinio pasaulio objektas, ar mąstymo struktūra, vedanti į naujas žinias apie pasaulį, ar jausmas, atspindintis naują. požiūris į tikrovę.

Atidžiai įvertinus žmogaus elgesį, jo veiklą bet kurioje srityje, galima išskirti dvi pagrindines veiklos rūšis (Artemova L.V. Teatriniai ikimokyklinukų žaidimai. M., 2000).

dauginimosi arba dauginimosi. Tokio pobūdžio veikla glaudžiai susijusi su mūsų atmintimi ir jos esmė slypi tame, kad žmogus atkuria arba atkartoja anksčiau sukurtus ir sukurtus elgesio ir veiksmų metodus.

Kūrybinė veikla, kurios rezultatas – ne įspūdžių ar veiksmų, buvusių jo patirtyje, atkūrimas, o naujų vaizdinių ar veiksmų kūrimas. Kūrybiškumas yra šios veiklos pagrindas.

Taigi bendriausia kūrybinių gebėjimų apibrėžimas yra toks. Kūrybiniai gebėjimai – tai individualios žmogaus kokybės savybės, lemiančios jo sėkmingą įvairios kūrybinės veiklos atlikimą.

Kadangi kūrybiškumo elementas gali būti bet kurioje žmogaus veikloje, teisinga kalbėti ne tik apie meninę kūrybą, bet ir apie techninę kūrybą, matematinį kūrybiškumą ir kt.

Vaikų kūrybiškumas teatro ir žaidimų veikloje pasireiškia trimis kryptimis: (Strelkova L.P. Dramos žaidimai // Emocinis ikimokyklinuko ugdymas / Redaguoja A.D. Kosheleva. M., 1985).

siužetai arba kūrybinė siužeto interpretacija);

Atlikimo (kalbos, motorikos) – aktoriniai gebėjimai;

apdaila (dekoracijos, kostiumai ir kt.).

Šios kryptys gali būti derinamos.

Psichologiniu požiūriu ikimokyklinė vaikystė yra palankus laikotarpis kūrybinių gebėjimų ugdymui, nes tokio amžiaus vaikai yra itin žingeidūs, turi didelį norą pažinti juos supantį pasaulį. Vaiko kompetencijos įvairiose meninės veiklos srityse formavimas, pasirengimas žaisti – dramatizavimas vykdomas šeimoje, padedant tėvams ir ikimokyklinio ugdymo įstaigos pedagoginiame procese. Psichologiniai ir pedagoginiai tyrimai rodo, kad vyresnio amžiaus ikimokyklinukai išlaiko teigiamą požiūrį į teatro veiklą, jiems išlieka įdomu. Šie žaidimai praplečia vaiko galimybes. Vyresniame ikimokykliniame amžiuje vaikų fizinės galimybės žymiai išauga: judesiai tampa koordinuoti ir plastiškesni, jie ilgą laiką gali patirti tam tikrą emocinę būseną, yra pasirengę ją analizuoti, išreikšti. 7-ųjų gyvenimo metų vaikai išsiskiria gebėjimu nustatyti priežastinius įvykių ir reiškinių ryšius, suprasti literatūros kūrinių herojų elgesio ir veiksmų priežastis, vaikų veikla ruošiant ir vedant teatro spektaklius įgyja daugiau dėmesio. savarankiškas ir kolektyvinis personažas, savarankiškai pasirinkti spektaklio literatūrinį pagrindą, kartais patys kuria kolektyvinį scenarijų, derindami įvairius siužetus, paskirsto pareigas, ruošia dekoracijų atributiką.

Sulaukę 5 metų vaikai geba visiškai persikūnyti, sąmoningai ieškoti sceninių raiškos priemonių charakterio nuotaikai, charakteriui, būsenai perteikti, geba rasti sąsajas tarp žodžio ir veiksmo, gesto ir intonacijos, savarankiškai mąstyti. išeiti ir įeiti į vaidmenį, suteikti jam individualių bruožų. Asmeniniai jausmai, emocijos, išgyvenimai pradeda vaidinti pagrindinį vaidmenį. Vaikas turi norą režisuoti spektaklį, būti režisieriumi. Pagrindinė mokytojo užduotis – aktyvinti ir ugdyti kiekvieno vaiko individualias savybes ir galimybes.

1.2 Formosorganizacijoseteatrališkasveikla.Kūrybiškasžaidimusikimokyklinukai

Vaikų teatrinės veiklos efektyvumą ir originalių sceninių įvaizdžių kūrimą lemia ikimokyklinuko pasirengimo joms laipsnis.

Vaiko pasirengimas teatro veiklai apibrėžiamas kaip žinių ir įgūdžių sistema, kuri suteikia galimybę bendrai veiklai sukurti spektaklį ir vaiko komfortą visais jo etapais. Ši sistema apima: žinias apie teatro meną ir emociškai teigiamą požiūrį į jį; įgūdžiai, leidžiantys ikimokyklinukui sukurti įvaizdį pagal sceninę užduotį; gebėjimas kurti sceninį veikėjų įvaizdį; praktiniai gebėjimai įgyvendinti savo sceninę veiklą, pedagoginė pagalba kurti, atsižvelgiant į laipsnišką vaiko savarankiškumo ir kūrybiškumo didėjimą; žaidimų idėjų įgyvendinimas vaikams. (Nemenova T. Vaikų kūrybinių apraiškų ugdymas teatrinių žaidimų procese // Ikimokyklinis ugdymas. 1989. N1.)

Lėlių spektaklių žiūrėjimas ir kalbėjimas apie juos;

Įvairių pasakų ir dramatizacijų ruošimas ir vaidinimas;

Atlikimo išraiškingumo formavimo pratimai (žodinis ir neverbalinis);

Atskiros etikos pratybos;

Pratimai, skirti vaikų socialiniam ir emociniam vystymuisi;

Dramatizavimo žaidimai.

Didžiulį vaidmenį organizuojant teatro veiklą atlieka pedagogas, sumaniai vadovaujantis šiam procesui. Būtina, kad pedagogas ne tik raiškiai ką nors skaitytų ar pasakytų, mokėtų žiūrėti ir matyti, klausytis ir girdėti, bet ir būti pasiruošęs bet kokiai „transformacijai“, tai yra turėti aktorystės pagrindus, taip pat aktorystės pagrindus. režisūriniai gebėjimai. Tai lemia jo kūrybinio potencialo didėjimą ir padeda tobulinti vaikų teatrinę veiklą. Mokytojas turi griežtai užtikrinti, kad jo aktorinis aktyvumas ir palaidumas neslopintų nedrąsaus vaiko, nepaverstų jo tik žiūrovu. Turime neleisti vaikams bijoti lipti „į sceną“, bijoti suklysti. Nepriimtina skirstyti į „menininkus“ ir „žiūrovus“, tai yra į nuolat koncertuojančius ir nuolat pasiliekančius žiūrėti, kaip „žaidžia“ kiti.

Įgyvendinant teatro veiklą, sprendžiamos šios užduotys:

Ikimokyklinuko kūrybinių gebėjimų ir kūrybinio savarankiškumo ugdymas;

Didinti susidomėjimą įvairiomis kūrybinės veiklos rūšimis;

Improvizacinių įgūdžių įsisavinimas;

Visų kalbos veiklos komponentų, funkcijų ir formų vystymas

Pažinimo procesų tobulinimas.

Kūrybiniai žaidimai kaip teatro veiklos rūšis.

Kūrybinių žaidimų klasifikacija.

Žaidimas vaikui labiausiai prieinamas, įdomus apdorojimo būdas, emocijų, įspūdžių išreiškimas (A.V. Zaporožecas, A.N. Leontjevas, A.R. Lurija, D.B. Elkoninas ir kt.). Teatro žaidimas yra efektyvi ikimokyklinuko socializacijos priemonė suvokiant literatūros kūrinio moralinę reikšmę, palanki sąlyga ugdytis partnerystės jausmui, įsisavinti pozityvios sąveikos būdus. Teatralizuotame žaidime vaikai susipažįsta su personažų jausmais, nuotaikomis, įvaldo emocinės raiškos būdus, realizuoja save, išreiškia save, susipažįsta su juos supančiu pasauliu per vaizdus, ​​spalvas, garsus, kurie prisideda prie protinio vystymosi. procesai, savybės ir asmenybės bruožai – vaizduotė, savarankiškumas, iniciatyvumas, emocinis reagavimas. Vaikai juokiasi, kai veikėjai juokiasi, jaučiasi liūdni, susierzina su jais, gali verkti dėl mėgstamo herojaus nesėkmių, visada ateina jam į pagalbą.

Dauguma tyrinėtojų daro išvadą, kad teatriniai žaidimai yra arčiausiai meno ir dažnai vadina juos „kūrybiniais“ (M.A. Vasiljeva, S.A. Kozlova, D.B. Elkoninas.) E.L. Trusova vartoja sinonimus sąvokoms „teatrinis žaidimas“, „teatrinė ir žaidimų veikla bei kūrybiškumas“ ir „žaidimas-dramatizavimas“. Teatralizuotas žaidimas išlaiko visus struktūrinius vaidmenų žaidimo komponentus, kuriuos nustatė D.B. Elkoninas:

vaidmuo (apibrėžiamasis komponentas)

žaidimo veiksmai

objektų naudojimas žaidime

tikri santykiai.

Teatriniuose žaidimuose didesnę reikšmę turi žaidimo veiksmas ir žaidimo objektas – kostiumas ar lėlė, kurie palengvina vaiko priėmimą į vaidmenį, lemiantį žaidimo veiksmų pasirinkimą. Būdingi teatro žaidimo bruožai – literatūrinis ar folklorinis turinio pagrindas ir žiūrovų buvimas (L.V. Artemova, L. V. Vorošina, L. S. Furmina ir kt.).

Teatriniame žaidime herojaus įvaizdį, pagrindinius jo bruožus, veiksmus, išgyvenimus lemia kūrinio turinys. Vaiko kūrybiškumas pasireiškia teisingu veikėjo vaizdavimu. Norėdami tai padaryti, turite suprasti, koks yra personažas, kodėl jis tai daro, įsivaizduoti jo būseną, jausmus, mokėti analizuoti ir vertinti veiksmus. Tai labai priklauso nuo vaiko patirties: kuo įvairesni jo įspūdžiai apie jį supantį gyvenimą, tuo turtingesnė jo vaizduotė, jausmai, gebėjimas mąstyti. Todėl labai svarbu vaiką nuo pat mažens supažindinti su muzika ir teatru. Sužavėti vaikus menu, išmokyti suprasti gražų – pagrindinė auklėtojos, muzikinio vadovo misija. Būtent menas (teatras) žadina vaikui gebėjimą mąstyti apie pasaulį, apie save, apie atsakomybę už savo veiksmus. Pačiame teatro žaidimo (spektaklio rodymas) prigimtyje yra susiklosčiusios jo sąsajos su siužetu-vaidmenų žaidimu (žaisdamas teatrą), o tai leidžia suvienyti vaikus bendra idėja, išgyvenimais, sambūriu. įdomios veiklos pagrindas, leidžiantis kiekvienam parodyti aktyvumą, kūrybiškumą, individualumą. Kuo vyresni vaikai, tuo aukštesnis išsivystymo lygis, tuo labiau vertinamas teatrinis žaidimas (pedagogiškai nukreiptas) mėgėjiškoms elgesio formoms formuoti, kai atsiranda galimybė nubrėžti siužetą ar organizuoti žaidimus pagal taisykles, susirasti partnerius, pasirinkti. reiškia realizuoti savo idėjas (Mendzheritskaya D.V. Kūrybiniai žaidimai vaikų darželyje, Minskas, 1953).

Ikimokyklinukų teatriniai žaidimai negali būti vadinami menu visa to žodžio prasme, tačiau jie prie jo priartėja. B.M. Teplovas juose įžvelgė perėjimą nuo žaidimo prie dramos meno, bet embriono pavidalu. Vaidinant spektaklį, vaikų ir tikrų menininkų veikla turi daug bendro. Vaikams taip pat rūpi įspūdžiai, žiūrovų reakcija, jie galvoja apie poveikį žmonėms, jiems rūpi rezultatas (kaip pavaizduota).

Teatro žaidimų edukacinė vertė slypi aktyviame kūrybinio vaidinimo siekime (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Skirtingai nei teatro pastatymas, teatrinis žaidimas nereikalauja privalomo žiūrovo buvimo, profesionalių aktorių dalyvavimo, kartais jame pakanka išorinės imitacijos. Atkreipdami tėvų dėmesį į šiuos žaidimus, pabrėždami vaiko sėkmę, galite padėti atgaivinti šeimos namų kino tradiciją. Repeticijos, kostiumų kūrimas, dekoracijos, kvietimų bilietai artimiesiems sujungia šeimos narius, užpildo gyvenimą prasminga veikla, džiaugsmingais lūkesčiais. Patartina tėvams patarti pasinaudoti vaiko meninės ir teatrinės veiklos patirtimi, įgyta ikimokyklinėje įstaigoje. Tai padidina vaiko savigarbos lygį (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Teatriniai žaidimai suteikia daug erdvės vaiko kūrybinėms apraiškoms. Jie ugdo vaikų kūrybinį savarankiškumą, skatina improvizaciją kuriant apysakas ir pasakas, palaiko vaikų norą savarankiškai ieškoti išraiškingų priemonių įvaizdžiui kurti, pasitelkiant judesius, laikyseną, veido išraiškas, skirtingas intonacijas ir gestus. Dramatizavimas arba teatro vaidinimas yra dažniausia ir labiausiai paplitusi vaikų kūrybos rūšis. Taip yra dėl dviejų pagrindinių dalykų: pirma, drama, paremta paties vaiko atliekamu veiksmu, glaudžiausiai, efektyviausiai ir betarpiškai susieja meninę kūrybą su asmenine patirtimi, antra, ji labai glaudžiai susijusi su žaidimu. Kūrybiniai gebėjimai pasireiškia tuo, kad ikimokyklinukai žaidime derina skirtingus įvykius, pristato naujus, neseniai įvykusius, kurie jiems padarė įspūdį, kartais į realaus gyvenimo vaizdą įtraukia pasakų epizodus, tai yra, sukuria žaidimo situaciją. Teatro veikloje veiksmai nesuteikiami baigta forma. Literatūros kūrinys šiuos veiksmus tik siūlo, bet juos vis tiek reikia atkurti judesiais, gestais, mimika. Vaikas pats pasirenka išraiškingas priemones, jas perima iš vyresniųjų. Kuriant žaidimo įvaizdį, žodžio vaidmuo ypač didelis. Tai padeda vaikui atskleisti savo mintis ir jausmus, suprasti partnerių išgyvenimus, emocinį siužeto išraiškingumą (L.V. Artemova, E.L. Trusova). L.V. Artemova išskiria žaidimus – dramatizavimus ir režisūrinius žaidimus.

Režisieriaus žaidime vaikas nėra pagrindinis veikėjas, jis vaidina žaislinį personažą, jis pats vaidina scenarijų ir režisierių, valdo žaislus ar jų pavaduotojus. „Įgarsindamas“ veikėjus ir komentuodamas siužetą, jis naudoja skirtingas žodinės raiškos priemones.

Šiuose žaidimuose vyrauja intonacijos ir mimikos išraiškos priemonės, pantomima yra ribota, nes vaikas veikia su fiksuota figūra ar žaislu. Svarbi šių žaidimų savybė – funkcijos perkėlimas iš vieno tikrovės objekto į kitą. Jų panašumas su režisieriaus darbu yra tas, kad vaikas sugalvoja mizanscenas, t.y. sutvarko erdvę, pats atlieka visus vaidmenis arba tiesiog palydi žaidimą su „pranešėjo“ tekstu.

Šiuose žaidimuose vaikas režisierius įgyja gebėjimą „pamatyti visumą prieš dalis“, kuri pagal V. V. koncepciją. Davydovas yra pagrindinis vaizduotės, kaip ikimokyklinio amžiaus neoplazmo, bruožas.

Režisūriniai žaidimai gali būti grupiniai: visi bendrame siužete veda žaislus arba atlieka ekspromto koncerto ar spektaklio režisierių. Kartu kaupiama bendravimo, idėjų ir siužetinių veiksmų derinimo patirtis. L.V. Artemova siūlo režisieriaus žaidimų klasifikaciją pagal teatrų įvairovę (stalviršis, plokštuma, bibabo, pirštas, lėlė, šešėlis, flanelografas ir kt.).

1.3 Charakteristikafunkcijosinplėtrakūrybingasgebėjimusvaikaiinvyresnysisikimokyklinisamžiaus

Kalbant apie muzikinių gebėjimų formavimąsi, būtina pasilikti prie klausimo, kada, nuo kokio amžiaus turėtų būti ugdomi vaikų muzikiniai kūrybiniai gebėjimai. Psichologai įvairius terminus vadina nuo pusantrų iki penkerių metų. Taip pat yra hipotezė, kad muzikinius ir kūrybinius gebėjimus būtina ugdyti nuo pat mažens. Ši hipotezė randa patvirtinimą fiziologijoje.

Faktas yra tas, kad vaiko smegenys ypač sparčiai auga ir „bręsta“ pirmaisiais gyvenimo metais. Tai yra nokimas, t.y. smegenų ląstelių skaičiaus augimas ir anatominiai ryšiai tarp jų priklauso ir nuo jau esamų struktūrų darbo įvairovės ir intensyvumo, ir nuo to, kiek aplinka skatina naujų formavimąsi. Šis „brendimo“ laikotarpis – didžiausio jautrumo ir plastiškumo išorės sąlygoms metas, didžiausių ir plačiausių vystymosi galimybių metas. Tai pats palankiausias laikotarpis visos žmogaus gebėjimų įvairovės raidos pradžiai. Bet vaikas pradeda ugdyti tik tuos gebėjimus, kurių vystymuisi yra paskatos ir sąlygos šio brendimo „akimirkai“. Kuo palankesnės sąlygos, kuo jos arčiau optimalių, tuo sėkmingiau prasideda plėtra. (Gubanova N.F. Ikimokyklinukų teatrinė veikla. M., 2007).

Jei brendimas ir funkcionavimo (vystymosi) pradžia sutampa, vyksta sinchroniškai, o sąlygos yra palankios, tai vystymasis vyksta lengvai – su didžiausiu įmanomu pagreičiu. Vystymasis gali pasiekti didžiausią aukštį, o vaikas gali tapti gabus, talentingas ir puikus.

Tačiau galimybės lavinti muzikinius gebėjimus, brendimo „momentu“ pasiekusios maksimumą, nelieka nepakitusios. Jeigu šiomis galimybėmis nepasinaudojama, tai yra neišsivysto, nefunkcionuoja atitinkami gebėjimai, jei vaikas neužsiima reikiama veikla, tai šios galimybės pradeda nykti, degraduoti ir kuo greičiau, tuo silpniau funkcionuoja. . Borisas Pavlovičius Nikitinas, daug metų sprendžiantis vaikų muzikinių ir kūrybinių gebėjimų ugdymo problemą, šį reiškinį pavadino NUVERS (Negrįžtamas efektyvaus gebėjimų ugdymo galimybių išnykimas). Nikitinas mano, kad NUVERS ypač neigiamai veikia kūrybinių gebėjimų ugdymą. Laiko atotrūkis tarp struktūrų, būtinų muzikiniams kūrybiniams gebėjimams formuotis, brendimo momento ir kryptingo šių gebėjimų ugdymo pradžios, sukelia rimtus jų vystymosi sunkumus, lėtina jo tempą ir mažina galutinis muzikinių kūrybinių gebėjimų išsivystymo lygis. Anot Nikitino, nuomonę apie muzikinių kūrybinių gebėjimų prigimtį lėmė raidos galimybių blogėjimo proceso negrįžtamumas, nes dažniausiai niekas neįtaria, kad ikimokyklinio ugdymo įstaigoje buvo praleistos galimybės efektyviai lavinti muzikinius ir kūrybinius gebėjimus. amžiaus. O mažas didelį muzikinį kūrybinį potencialą turinčių žmonių skaičius visuomenėje paaiškinamas tuo, kad vaikystėje tik labai nedaugelis atsidūrė palankiose jų kūrybinių gebėjimų ugdymui sąlygose.

Psichologiniu požiūriu ikimokyklinė vaikystė yra palankus laikotarpis muzikiniams kūrybiniams gebėjimams ugdyti, nes tokio amžiaus vaikai yra itin žingeidūs, turi didelį norą pažinti juos supantį pasaulį. O tėvai, skatindami smalsumą, suteikdami vaikams žinias, įtraukdami juos į įvairias veiklas, prisideda prie vaikų patirties plėtimo. O patirties ir žinių kaupimas yra būtina būsimos muzikinės kūrybinės veiklos sąlyga. Be to, ikimokyklinukų mąstymas laisvesnis nei vyresnių. Ji dar nesugniuždyta dogmų ir stereotipų, ji yra savarankiškesnė. Ir šią kokybę reikia ugdyti visais įmanomais būdais. Ikimokyklinė vaikystė taip pat yra jautrus laikotarpis muzikinei kūrybinei vaizduotei vystytis.

Iš viso to, kas išdėstyta, galime daryti išvadą, kad ikimokyklinis amžius suteikia puikias galimybes ugdyti muzikinius kūrybiškumo gebėjimus. O suaugusio žmogaus kūrybinis potencialas labai priklausys nuo to, kaip šios galimybės buvo panaudotos.

Šiuolaikinis pedagoginis mokslas, žvelgdamas į ugdymą kaip į žmogaus dvasinio potencialo atkūrimą, turi įvairias ugdomojo poveikio vaikui sritis. Meno sfera laikoma erdve, prisidedančia prie individo socialinio estetinės veiklos formavimo. Ikimokyklinio ugdymo problemas tyrinėjančių šiuolaikinių mokslininkų teigimu, menų sintezė prisideda prie vidinių asmenybės savybių atskleidimo ir kūrybinio potencialo savirealizacijos. (Karpinskaya N.S. Dramos žaidimai ugdant vaikų kūrybinius gebėjimus // Meninis žodis ugdant ikimokyklinukus. M., 1972 m.)

Toks požiūris į vaiko auklėjimą padarė aktualią ikimokyklinukų ugdymo ir ugdymo teatro menais problemą ir leido pasukti į teatrinę veiklą ikimokyklinio ugdymo įstaigose ne tik kaip į savarankišką vaikų meninio ugdymo skyrių, bet taip pat kaip galinga sintetinė priemonė jų kūrybiniams gebėjimams lavinti. Juk teatro menas yra organiška muzikos, šokio, tapybos, retorikos, vaidybos sintezė, sutelkianti į vientisą visumą atskirų menų arsenale esančias išraiškos priemones ir tuo sukurianti sąlygas lavinti holistinė kūrybinga asmenybė, prisidedanti prie šiuolaikinio ugdymo tikslo įgyvendinimo.

Šiuolaikinė ikimokyklinio ugdymo paradigma prieštarauja tradicinei ikimokyklinio amžiaus vaiko ugdymo teatro veikla sampratai, teigiančiai, kad vaiko supažindinimas su teatro menu šiame amžiuje apsiriboja tik elementarių raiškos įgūdžių ugdymu ir specifinių savitumo formavimu. atlikimo įgūdžių įgūdžiai.

Atsižvelgiant į tai, kas išdėstyta, galima pastebėti didelę teatrinės veiklos reikšmę vaiko muzikinių kūrybinių gebėjimų ugdymui ir teigti veiklos programos egzistavimo būtinumą ir tikslingumą ne tik su gabiais vaikais, bet ir su visais. ikimokyklinio ugdymo įstaigų auklėtinių.

1.4 Kūrybiškasžaidimuskaipperžiūrėtiteatrališkasveikla

Teatro veikla sudaro sąlygas vystytis kūrybiniams gebėjimams. Tokia veikla iš vaikų reikalauja: dėmesio, išradingumo, reakcijos greičio, organizuotumo, gebėjimo veikti, paklusti tam tikram įvaizdžiui, persikūnyti į jį, gyventi savo gyvenimą. Todėl greta žodinės kūrybos dažniausiai ir labiausiai paplitusi vaikų kūrybos rūšis yra dramatizavimas ar teatro pastatymas.

Taip yra dėl dviejų pagrindinių dalykų: pirma, drama, paremta paties vaiko atliekamu veiksmu, glaudžiausiai, efektyviausiai ir betarpiškai susieja meninę kūrybą su asmenine patirtimi.

Kaip pastebi Petrova T.I., teatrinė veikla yra gyvenimo įspūdžių išgyvenimo forma, glūdi giliai vaikų prigimtyje ir pasireiškia spontaniškai, nepaisant suaugusiųjų troškimų. (Petrova T.I. Teatriniai žaidimai darželyje. M., 2000).

Draminėje formoje realizuojamas vientisas vaizduotės ratas, kuriame iš tikrovės elementų sukurtas vaizdas įkūnija ir vėl realizuojasi į tikrovę, net jei ji yra sąlyginė. Taigi pačiam vaizduotės procesui būdingas veiksmo, įsikūnijimo, realizavimo troškimas visapusiškai įgyvendinamas teatralizacijoje.

Dar viena dramos formos artumo vaikui priežastis – bet kokio dramatizavimo ryšys su žaidimu. Dramatizacija yra artimesnė nei bet kuri kita kūrybos rūšis, ji yra tiesiogiai susijusi su žaidimu, šia visų vaikų kūrybiškumo šaknimi, todėl ji yra sinkretiškiausia, tai yra, jame yra pačių įvairiausių kūrybiškumo rūšių elementų.

Tai didžiausia vaikų teatrinės veiklos vertybė ir pretekstas bei medžiaga įvairiausioms vaikų kūrybos rūšims. Vaikai patys kuria, improvizuoja vaidmenis, stato kokią nors paruoštą literatūrinę medžiagą. Tai žodinė vaikų kūryba, reikalinga ir suprantama patiems vaikams. Rekvizitų, dekoracijų, kostiumų gamyba ugdo dailų ir techninį vaikų kūrybiškumą. Vaikai piešia, lipdo, siuva, o visa ši veikla įgyja prasmę ir tikslą, kaip dalis bendros idėjos, kuri jaudina vaikus. Ir galiausiai pati pjesė, susidedanti iš aktorių pristatymo, užbaigia visą šį darbą ir suteikia jam pilną bei galutinę išraišką.

Teatrinė veikla leidžia išspręsti daugelį darželio programos užduočių: nuo supažindinimo su socialiniais reiškiniais iki elementarių matematinių žinių formavimo, fizinio tobulėjimo.

Temų įvairovė, vaizdavimo priemonės, teatrinės veiklos emocionalumas leidžia jas panaudoti visapusiškam individo ugdymui ir kūrybinių gebėjimų ugdymui.

O meistriškai ruošiantis teatro veiklai užduodami klausimai skatina mąstyti, analizuoti gana sudėtingas situacijas, daryti išvadas ir apibendrinimus. Tai prisideda prie žodinės kalbos tobulinimo. Dirbant su personažų replikų išraiškingumu, jų pačių teiginiais, nepastebimai aktyvinamas vaiko žodynas, „tobulinama garsinė kalbos pusė“. Jo dialoginė kalba, jos gramatinė struktūra pagerėja, jis pradeda aktyviai naudotis žodynu, kuris, savo ruožtu, taip pat pildomas.

Meninis vaizdų išraiškingumas, kartais personažų komiškumas sustiprina jų pasisakymų, veiksmų, įvykių, kuriuose jie dalyvauja, įspūdį.

Vaikų kūrybiškumas šiuose žaidimuose yra nukreiptas į žaidimo situacijos kūrimą, emocingesnį prisiimamo vaidmens įkūnijimą.

Tai prisideda prie kūrybinių gebėjimų ugdymo ir pasireiškia tuo, kad ikimokyklinio amžiaus vaikai žaidime derina skirtingus įvykius, pristato naujus, naujausius, kurie jiems padarė įspūdį, kartais į realaus gyvenimo vaizdą įtraukia pasakų epizodus.

Teatro veikloje veiksmai nesuteikiami baigta forma. Literatūros kūrinys šiuos veiksmus tik siūlo, bet juos vis tiek reikia atkurti judesiais, gestais, mimika.

Vaikas pats pasirenka išraiškingas priemones, jas perima iš vyresniųjų.

Kuriant žaidimo įvaizdį, žodžio vaidmuo ypač didelis. Tai padeda vaikui atpažinti savo mintis ir jausmus, suprasti partnerių išgyvenimus, derinti su jais savo veiksmus. Vaikai mato juos supantį pasaulį per vaizdus, ​​spalvas, garsus. Vaikai juokiasi, kai veikėjai juokiasi, jaučiasi liūdni, nusiminę dėl jų, gali verkti dėl mėgstamo herojaus nesėkmių, visada pasiruošę jam padėti. (Antipina E.A. Teatrinė veikla darželyje. M., 2003).

Teatro veiklos tema ir turinys, kaip taisyklė, turi moralinę orientaciją, kuri yra kiekvienoje pasakoje. Vaikas pradeda tapatinti save su mylimu įvaizdžiu, transformuojasi į jį, gyvena savo gyvenimą, tai yra dažniausia ir labiausiai paplitusi teatro veikla kaip vaikų kūrybiškumo ugdymas. Kadangi teigiamos savybės skatinamos, o neigiamos – smerkiamos, vaikai dažniausiai nori mėgdžioti malonius, sąžiningus charakterius. O suaugusiųjų pritarimas vertiems poelgiams sukelia jiems pasitenkinimą, o tai yra paskata toliau stebėti savo elgesį. Didelė ir įvairi teatrinės veiklos įtaka vaiko asmenybei leidžia juos panaudoti kaip stiprią, bet neįkyrią pedagoginę priemonę, nes vaikas pats patiria malonumą ir džiaugsmą.

Teatro veiklos edukacines galimybes didina tai, kad jų tematika praktiškai neribota. Jis gali patenkinti įvairius vaikų pomėgius.

Skoningas spektaklio dizainas turi estetinį poveikį vaikams. Aktyvus vaikų dalyvavimas ruošiant atributiką, dekoracijas lavina skonį, ugdo grožio jausmą. Estetinis teatro žaidimų poveikis gali būti gilesnis: susižavėjimas gražiu ir pasibjaurėjimas negatyviu sukelia moralinius ir estetinius išgyvenimus, kurie savo ruožtu sukuria tinkamą nuotaiką, emocinį pakilimą, didina vaikų gyvybingumą.

1.5 Įtakatteatrališkasžaidimusantplėtrabendrasgebėjimusvaikas

Žaidimas ikimokykliniame amžiuje yra pagrindinė vaiko veikla ir daro didelę įtaką jo protiniam vystymuisi (L. S. Vygotskis, A. V. Zaporožecas, A. L. Leontjevas, A. A. Liublinskaja, D. B. Elkoninas ir kt.) „Žaidimo“ sąvoka apjungia pačius įvairiausius vaiko veiklos apraiškos, kurios pirmiausia skiriasi veiksmų pobūdžiu ir jų orientacija – tai didaktiniai, mobilieji, vaidmenų žaidimai, teatriniai, muzikiniai žaidimai ir kt. Taigi teatrinis žaidimas, kaip viena iš žaidimo veiklos rūšių daro didelę įtaką vaiko asmenybės raidai.

Teatro meno ir jo kūrinių prasmė ir specifika slypi tuo pačiu metu vykstančiame empatijoje, pažinime, emocionalumui, bendravimui, gyvam meninio įvaizdžio poveikiui asmenybei (A.V. Zaporožecas, A.A. Leontjevas, A.N. Leontjevas, Ja.Z. Neverovičius). Todėl teatro vaidmuo estetiniame ikimokyklinukų ugdyme yra neįkainojamas, ką įrodo ir A.M. Vinogradova, S.I. Merzliakova. Meno kūrinio suvokimo procese vaikai ugdo ypatingą pažinimo rūšį emocinių vaizdų pavidalu (L.I. Bozhovičius, A.V. Zaporožecas). Viena vertus, jie atspindi išorinį supančio pasaulio vaizdą, kita vertus, vidinis komponentas pojūčių ir idėjų pavidalu suteikia emociniam vaizdui stimuliuojantį, aktyvinantį supančios tikrovės atspindžio pobūdį.

Tam tikrame psichikos vystymosi etape, dėl auklėjimo ikimokyklinuke, kaip A.V. Zaporožecas, atveria tą estetinio suvokimo pusę, kuri suteikia impulsą jo pažintinės tikrovės raidai. Taip nutinka dėl to, kad meno kūrinys (vaizdinis, muzikinis, literatūrinis) ne tik supažindina vaiką su naujais reiškiniais ir praplečia jo idėjų ratą, bet ir temą, suvokia jo meninį įvaizdį. Išgalvotomis pasakos aplinkybėmis, kuriomis dažniausiai remiasi vaiko papročiai ir veiklos pobūdis, siekiai ir idealai, gyvūnų gyvenimas ir gamtos pasaulis.

Estetinis vaikų suvokimas, įskaitant ir teatro suvokimą, neapsiriboja pasyviu tam tikrų tikrovės aspektų konstatavimu. Ikimokyklinio amžiaus vaikas turi prieigą prie vidinės pagalbos veiklos, empatijos, gebėjimo protiškai veikti įsivaizduojamomis aplinkybėmis (L. S. Vygotskis, A. V. Zaporožecas ir kt.). Vyresnio amžiaus ikimokyklinukai taip pat geba suprasti vidinį veikėjų pasaulį ir jų prieštaringumą. Tai leidžia panaudoti teatrinį žaidimą doriniame vaikų ugdyme, kai heteropoliniai standartai vaikui tampa reikšmingi ne tik susiejant save su teigiamu personažu, bet ir su neigiamu, nepatraukliu (L.G. Lysyuk, S.G. Yakobson). To dėka gimsta socialiniai jausmai, emocinis požiūris į įvykius ir veiksmus, kurie svarbūs ne tik pačiam vaikui, bet ir aplinkiniams (Ja.Z.Neverovič, tas veiksmas skirtas bendraamžiams ir suaugusiems (L.I.Bozhovich)) .

Teatralizuotas žaidimas yra neįprastai emociškai turtinga veikla, todėl ji patraukli vaikams. Tai vaikui teikia didelį džiaugsmą ir nuostabą. Jame slypi kūrybos ištakos, vaikai vadovaujasi suaugusiuoju, jo nepastebėdami. Teatrinė veikla labiausiai apima vaiko asmenybę ir atitinka jo psichinių procesų raidos specifiką: vientisumą ir vienalaikį suvokimą, vaizduotės lengvumą ir tikėjimą transformacija, emocinį imlumą, ne tik vaizdinį, bet ir loginį mąstymą, motorinę veiklą, ir kt. (L.S. Vygotskis, D.B. Elkoninas ir kt.). Tai byloja apie platų teatrinio žaidimo vystymosi potencialą.

Pedagoginėje literatūroje teatrinis žaidimas vertinamas ne tik kaip žaidybinės veiklos rūšis, bet ir kaip vaikų ugdymo priemonė (M.A. Vasiljeva, S.I. Merzlyakova, N.F. Sorokina). Ikimokyklinio amžiaus vaikui pagrindinis vystymosi kelias yra empirinis apibendrinimas, kuris visų pirma grindžiamas jo idėjomis. Tokie apibendrinimai atliekami simbolinės-modeliuojančios veiklos procese, pasitelkiant vaizdines priemones: simbolius, sąlyginius pakaitalus ir modelius (L.A.Venger, V.V.Davydov ir kt.)

Pagrindiniai vaikų empirinio apibendrinimo ugdymo būdai yra stebėjimas ir eksperimentavimas, sako N.N. Poddjakovas. Suaugęs žmogus padeda išanalizuoti ir apibendrinti šią patirtį, nustatyti objektyvias priklausomybes, nustatyti jos svarbą, o rezultatus fiksuoti sutartiniais ženklais. Kitas būdas ugdyti vaiko apibendrinimą – „patirti“ įvairias situacijas, kai suaugęs žmogus siūlo vaikui muzikos įspūdį išreikšti judesių kalba. Atrodo, kad teatro žaidimas yra kaip tik tokia „gyvenimo“ forma, nors žaidimo metu yra galimybė stebėti autoriaus scenarijuje išryškintus objektyvius tikrovės šablonus ir eksperimentuoti su autoriumi scenarijuje aprašytoje realybėje.

Kai kurie tyrinėtojai (L.A. Wenger, O.M. Dyachenko ir kiti) išskiria dvi vaikų raidai svarbių gebėjimų grupes: modeliavimą ir simbolizavimą. Ikimokyklinio amžiaus vaikų pažintinių gebėjimų ugdymas grindžiamas vizualinio modeliavimo veiksmais. Pirmoji tokių veiksmų rūšis yra pakeitimo veiksmai. Žaismingas daiktų panaudojimas – pakeitimas – yra svarbiausia siužeto-vaidmenų žaidimo, taigi ir teatrališko žaidimo, savybė. Žaidimo pagrindas, pasak L.S. Vygotskis yra įsivaizduojamų, įsivaizduojamų situacijų kūrimas, t.y. matomo ir semantinio laukų išsiskyrimas. Pagrindinė vaizduotės funkcija – gebėjimas mąstyti vaizdais ir struktūrizuoti pasaulio vaizdą (L.S. Vygotsky, A.R. Luria). Žaidimo ypatumas yra tas, kad jame naudojama vaizduotė vizualiai-efektyvia forma: naudodamas vieną objektą kaip tikrų daiktų pakaitalą, vaikas atlieka simbolizaciją. Taigi reiškiamasis ir reiškiamasis skiriasi ir gimsta simbolis.

Jaunesniame amžiuje pakaitalas išoriniais požymiais išlieka panašus į modeliuojamą objektą, 5-6 metų amžiaus pakaitalai tampa vis sąlygiškesni, simboliški. Atliekant pakeitimo užduotis, formuojamas gebėjimas pritaikyti „objektyvų“ įvaizdį, t. y. vaikas formuoja bendrą idėją sukurti vaizduotės produktą, kuris 6–7 metų kuriamas „įtraukimu“. ” situacijoje, pavyzdžiui, rašant pasakas (O.S. Ušakovas ir kt.). Naudojant vizualinį modelį, galima suformuoti antrąjį vaizduotės proceso komponentą – idėjos įgyvendinimo planą.

Remiantis P.Ya idėjomis. Galperinas apie veiklos funkcinės raidos dėsningumus, D.B. Elkoninas žaidimą laikė natūralia, spontaniškai susiformavusia ikimokyklinėje vaikystėje, laipsniško protinės veiklos vystymo, pagrįsto žaidimo veiksmų daugiafunkciškumu, praktika: nuo panaudojimo ir atliekamo su tikrais žaislais bei pakaitiniais daiktais iki žodinio, o vėliau protinio. Vidinis planas formuojasi, kai vaikas žaidime pereina nuo išorinių veiksmų su objektais prie veiksmų semantiniame lauke, prie veiksmų su daiktų reikšmėmis.

Labiausiai tyrinėjami žodiniai ženklai, kurių dvilypumą rašo daugelis tyrinėtojų (A.N. Leontjevas ir kt.). Mažiau tyrinėti neverbaliniai ženklai – mimikos, emociniai judesiai, gestai, grafika. Perėjimas nuo gestų kalbos prie piešimo kalbos, pasak A.V. Zaporožecas - vidinis kalbos raidos dėsningumas ontogenezėje. Primityvios scheminio piešinio formos genetiškai susijusios su mimikos išraiškingumu, pantomima, gestu, kuris svarbus teatrališko žaidimo formavimuisi, jo sintetiškumo patvirtinimui ir atitikimui sinkretinei vaikų raidai (A.V. Zaporožecas, A.R. Lurija).

Teatriniuose žaidimuose vaikas atranda dorovinio elgesio normas, o realiuose santykiuose vyksta jų įsisavinimas, pažymėjo A.V. Zaporožecas.

Taigi, bendraudamas su menu, žmogus šiame procese dalyvauja kaip žmogus, suvokdamas ne kokį nors žinių apie tikrovę elementą, o santykių su tikrove sistemą, įskaitant emocinius išgyvenimus.

Remiantis vaidmenų ir teatro žaidimo panašumais, galima daryti prielaidą, kad teatrinio žaidimo įtakos vaiko raidai linijos yra panašios į tas, kurias vaidmenų žaidimui nustatė D. B. Elkoninas ir kiti). Pagrindinės iš jų yra: motyvacinės-poreikio sferos ugdymas, kognityvinio egocentrizmo įveikimas, idealios sąmonės formavimas, socialinių reikalavimų, moralinių normų ir elgesio taisyklių internalizavimas, elgesio savivalė, emocinis vystymasis.

Šiuo metu nekyla abejonių dėl žaidimo panaudojimo edukaciniame ir psichoterapiniame darbe vertės. Pasak Valdorfo mokyklos atstovų, kuo daugiau vaizdų pereis per vaiko sielą, kuo įvairesnės sceninės situacijos, kuo platesnis jausmų ir veiksmų pasaulis, tuo tobulesnė, harmoningesnė taps jo siela. Teatro procesas vertinamas kaip estetizuota praktinė psichologija, kaip procesas, sprendžiantis „individo psichologinės reabilitacijos teatre problemas. (Žimina I. Teatras ir teatriniai žaidimai darželyje // Doshk.vosp., 2005.N4).

Teatro žaidimus pirmiausia rekomenduojama naudoti lavinant kalbą. Žaidimas-dramatizavimas laikomas efektyvia priemone įtvirtinti vaikų žinias apie literatūros kūrinių turinį. Dramatizavimo žaidimai padeda vaikams geriau suprasti aritmetinių uždavinių prasmę.

Teatro žaidimai gali būti įtraukti į kitų rūšių vaikų veiklą. Atsiskleidė abipusė vaizdinės ir teatrinės-žaidybinės veiklos įtaka estetiniam vaikų ugdymui: pirma, kuriant dekoracijas, antra, į vaikų vaizdų atsiradimą.

Taigi, teatralizuotas žaidimas daro didelę įtaką vaiko asmenybės raidai.

Išvados apie pirmąjį skyrių

Išanalizavus psichologinę ir pedagoginę literatūrą apie tyrimo problemą, galime padaryti tokias išvadas:

1. Teatrinė ir žaidimų veikla turi didelę reikšmę visapusiškam vaikų ugdymui: lavinamas meninis skonis, kūrybiniai ir deklamaciniai gebėjimai, formuojamas kolektyvizmo jausmas, lavinama atmintis.

2. Visus teatro žaidimus galima suskirstyti į dvi pagrindines grupes: režisieriaus žaidimus ir dramatizavimo žaidimus.

3. Žaidimas-dramatizavimas prisideda prie įdomios savarankiškos, kūrybingos asmenybės ugdymo ir ugdymo bei užtikrina kiekvieno vaiko individualių polinkių pasireiškimą, keičia vaikų elgesį: drovūs vaikai tampa aktyvesni, laisvesni, judresni, nevaržomi vaikai. išmokti pajungti savo norus, valią kolektyvo interesams, tai yra, kas vyksta, savitarpio pagalbos ugdymas, pagarba draugui, savitarpio pagalba.

4. Net vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikai patys nežaidžia teatrinių žaidimų. Labiausiai juos domina dramatizavimo žaidimai pedagogui pasiūlius ir jam vadovaujant. Bet jei iš pirmosios jaunesnės grupės vaikai, padedami mokytojo, groja liaudies dainas, darželinius eilėraščius, mažus siužetus, o antroje jaunesnėje grupėje, naudodamiesi plokščio teatro žaislais ir figūrėlėmis, jie tai daro ir toliau, tada jau vidutinio amžiaus teatrinė veikla galima kaip savarankiška.

5. Nustatyta, kad penktų gyvenimo metų vaikai teatrinės veiklos procese aktyviai stengiasi į vaidmenis įnešti asmeniško, individualaus, originalaus. O vyresniame ikimokykliniame amžiuje tampa įmanomas specialus vaikų lavinimas meninės ir figūrinės išraiškos būdais.

6. Teatro veiklos efektyvumas labai priklauso nuo jos integravimo į vaikų vaizduojamąjį meną. Dekoratyvinės ir dizaino kūrybos procese vaikai turi galimybę mąstyti, svajoti, o tai taip pat teigiamai veikia kuriamų vaizdų išraiškingumą.

7. Estetinės reikšmės ir įtakos bendrai vaiko raidai požiūriu teatrinė veikla pagrįstai užima garbingą vietą šalia muzikos, piešimo ir modeliavimo.

8. Suaugusiųjų teatrinės veiklos procesas turi teigiamą emocinę įtaką pačių vaikų teatrinės ir žaidimų veiklos vystymuisi, kuri pasireiškia tiek suaugusiųjų organizuojamuose žaidimuose, tiek savarankiškoje ikimokyklinukų teatrinėje veikloje.

9. Teatriniuose žaidimuose vaikas atranda dorovinio elgesio normas, o realiuose santykiuose jos iš tikrųjų įsisavinamos.

10. Teatrinis žaidimas turi didelę įtaką vaiko asmenybės raidai.

2. Kūrybinių gebėjimų ugdymo ir vaiko asmenybės formavimosi pasitelkiant teatrą metodika.

2.1 esminischarakteristikateatrališkasveiklavyresnysisikimokyklinukai

Pedagoginėje ir psichologinėje literatūroje yra skirtingi teatrinės veiklos pavadinimai: teatrinė ir žaidybinė veikla, teatrinė žaidybinė kūryba, teatralizuoti žaidimai, teatro spektakliai, teatrinė savarankiška veikla, teatrinė veikla ir kt.

Visų rūšių žaidimai iš esmės yra vaiko menas, jo kūrybiškumas. Tipiškas meninės kūrybos pagrindas yra teatrališkas žaidimas. Todėl teatrinį žaidimą galima vadinti kūrybiniu žaidimu.

Kai kurie psichologai mano (Makhaneva M. Ikimokyklinukų teatrinė veikla // Doshk. Vosp. 1999. N11), kad teatriniai žaidimai negali būti laikomi kūrybine veikla, nes juose nieko naujo nesukuriama. Iš tiesų, jei į žaidimą žiūrime su tais pačiais standartais kaip ir į suaugusiojo veiklą, terminas „kūrybiškumas“ netinka. Bet pateisinama, jei į problemos sprendimą žiūrime iš vaiko raidos pusės. Nėra pagrindo teigti, neigiant vaikų kūrybinių apraiškų galimybę teatriniuose žaidimuose, kiek teatrinė veikla savo esme slypi kūrybiškumui ir pati savaime yra meninė veikla.

...

Panašūs dokumentai

Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymo ypatumai supažindinant su menu. Ikimokyklinukų kūrybinės veiklos formavimosi etapai. Vyresnio amžiaus ikimokyklinukų kūrybinių gebėjimų ugdymas modeliavimo užsiėmimuose.

Kursinis darbas, pridėtas 2014-07-19


Ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymo papildomo ugdymo sąlygomis pedagoginiai pagrindai. Papildomos edukacinės programos, skirtos ikimokyklinio amžiaus vaikų meniniams ir kūrybiniams gebėjimams lavinti, įgyvendinimas.

magistro baigiamasis darbas, pridėtas 2012-01-15


Ikimokyklinio amžiaus vaikų meninių ir kūrybinių gebėjimų ugdymo pedagoginiai ir psichologiniai aspektai. Piešimas ir jo rūšys. Piešimas grafine medžiaga kaip 5-6 metų ikimokyklinukų meninių ir kūrybinių gebėjimų ugdymo priemonė.

baigiamasis darbas, pridėtas 2008-09-18


Šiuolaikinių ikimokyklinio amžiaus vaikų nuo 3 iki 7 metų psichofiziologiniai ypatumai. Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus kalendorinis-teminis popierinis-plastikas pamokų planas. Ikimokyklinukų kūrybinių gebėjimų išsivystymo lygio diagnostikos metodika.

baigiamasis darbas, pridėtas 2015-05-15


Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymo psichologinės sąlygos. Netradicinių meno technikų rūšys ir jų panaudojimas. Darbo su vaikais kūrybinių gebėjimų ugdymo meninėmis technikomis technologija.

Kursinis darbas, pridėtas 2014-05-04


Psichologiniai ir pedagoginiai ikimokyklinio amžiaus vaikų gebėjimų ugdymo aspektai. Vaikų kūrybinių ir muzikinių gebėjimų ugdymo ypatumai. Ikimokyklinukų kūrybinio ugdymo muzikinės veiklos procese gairės.

baigiamasis darbas, pridėtas 2012-02-24


Psichologinės ir pedagoginės literatūros apie ikimokyklinukų kūrybinių gebėjimų ugdymo problemą svarstymas. Vaikų gebėjimų išsivystymo lygio nustatymas. Kūrybinių piešimo užduočių rinkinio kūrimas; edukacinės veiklos prielaidų formavimas.

Kursinis darbas, pridėtas 2014-06-04


Vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikų, turinčių klausos sutrikimų, meninių ir kūrybinių gebėjimų ugdymo ypatumai. Korekcinio ir pedagoginio darbo pagrindinės kryptys ir turinys ugdyti sutrikusios klausos ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinius gebėjimus.

baigiamasis darbas, pridėtas 2017-10-25


Vaikų vaizdinės veiklos ir vizualinio kūrybiškumo vertė ugdant ir ugdant įvairius asmenybės aspektus. Gebėjimų samprata ir esmė. Ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinių gebėjimų ugdymo procesas. Individualūs gabių žmonių skirtumai.

Kursinis darbas, pridėtas 2011-06-20


kūrybiškumo kategorija. Vyresniojo ikimokyklinio amžiaus vaikų psichologinės ir pedagoginės savybės. Muzikos potencialas ugdant ikimokyklinio amžiaus vaikų kūrybinius gebėjimus. Integruotų muzikos pamokų vaidmuo darželyje.

Elina Sagitova
Teatrinė veikla kaip vaikų raidos priemonė.

« Teatras yra stebuklinga šalis, kuriame

vaikui patinka žaisti

ir žaidime jis mokosi pasaulio “

S. M. Merzlyakova

Teatras- tai tikrai stebuklingas pasaulis, kuris vilioja savo spalvomis, jausmais, emocijomis. Ir kiek džiaugsmo jis suteikia vaikams, su kokiu nekantrumu jie laukia susitikimo su juo!

Tačiau teatras tai ne tik džiaugsmas, juokas, emocijos, bet ir galinga ugdymo priemones, treniruotės ir vaiko vystymasis. Pedagoginėje literatūroje dažnai susiduriama su tokia sąvoka kaip «» . Labiausiai paplitęs vaikų kūrybiškumo tipas, kurio tikslas plėtra jos dalyviai turi pojūčių (jutiklius, jausmus, emocijas, mąstymą, vaizduotę, fantaziją, dėmesį, atmintį, valią, taip pat daug įgūdžių ir gebėjimų (kalba, komunikacinė, organizacinė, motorinė ir pan.).

Teatrališkasžaidimus galima suskirstyti į dvi dalis grupės: režisieriaus žaidimai ir dramatizavimo žaidimai.

Į režisieriaus žaidimus susieti: darbalaukis žaislų teatras, darbalaukis paveikslų teatras, šešėlis teatras, lėlė teatras.

Dramos žaidimams susieti: lopšelių, dainelių, pasakų, smulkių literatūrinių tekstų dramatizavimas.

« Teatrinė veikla» kaip koncepcija, teisiškai įtvirtinta federaliniame valstybiniame ikimokyklinio ugdymo standarte, nes leidžia išspręsti daugelį vaikų programos užduočių. sodas: nuo pažinties su supančiu pasauliu ir socialiniais reiškiniais iki fizinio tobulėjimo.

Dalyvaujant teatriniai žaidimai, vaikai susipažįsta su juos supančiu pasauliu per vaizdus, ​​spalvas, garsus. Teatriniai žaidimai prisideda prie tobulėjimo partnerystės jausmus ir socialinių normų bei taisyklių įsisavinimą, todėl yra veiksmingi reiškia ikimokyklinuko socializacija.

Pastaraisiais metais, deja, jų padaugėjo vaikai su kalbos sutrikimu. Teatriniai žaidimai, su tinkama konstrukcija, gali labai padėti išspręsti šią problemą.

Pirma, žaidimo metu vaikai atsako į lėlių klausimus, kalba vietoj jų, išpildo jų prašymus, įveda herojaus įvaizdį, taip suaktyvindami visą savo žodinį potencialą.

Antra, vaikai patys kuria, improvizuoja, stato paruoštą literatūrinę medžiagą, o tai reiškia, kad jie gerokai praplečia savo žodyną.

Trečia, mokytojo žaidimo metu sumaniai užduodami klausimai verčia vaiką mąstyti, analizuoti, daryti išvadas, išsakyti savo mintis ir jausmus monologu.

Ketvirta, dirbant su pastabų išraiškingumu, nepastebimai formuojasi garsinė kalbos kultūra, taisyklinga gramatinė struktūra.

Plačios ir išsilavinimo galimybės. Tai padeda atskleisti vaiko kūrybinį potencialą, vystosi kūrybinė vaizduotė, formuoja meninį skonį. Vaikas, žiūrėdamas spektaklį, įsijaučia į personažus, mokosi atskirti "Gerai" iš "blogas", sujungia dvasines ir moralines vertybes. Šiuo požiūriu teatras yra šaltinis plėtra emocinė vaiko sritis.

Teatralizuota vaikų veikla savaime nepasirodo. Didžiulis vaidmuo čia skiriamas pedagogui, kuris turi sumaniai vadovauti šiam procesui. Mokytojas turi atsižvelgti į kūrybiškumą vaikai, amžiaus ypatybes, statykite savo darbą pagal statybos reikalavimus teatralizuotas žaidimas.

Šio tipo žaidimai gali būti naudojami bet kokio tipo vaikų veikla, bet kurioje klasėje. Naudinga panaudoti bet kokias gyvenimo akimirkas vaikai atnešti juos į pasaulį teatras. Ši darbo forma turėtų būti naudojama sistemingai, nes aktyvumas didėja nuo žaidimo iki žaidimo. vaikai jie tiksliau įeina į herojų įvaizdį, perima išraiškos priemones pradeda jausti atsakomybę už žaidimo sėkmę.

Savo darbe dažnai naudoju teatriniai žaidimai. Manau, kad tai vienas iš efektyviausių poveikio vaikui būdų, kuriame laikomasi principo mokymasis: mokykis žaisdamas! Taip pat norėčiau atkreipti dėmesį į teigiamą poveikį teatro veikla apie psichinę ir asmeninę vaiko vystymasis.

Gianni Rodari rašė: „Ne mokyti ir mokyti, o žaisti, fantazuoti, komponuoti, sugalvoti - štai ko reikia vaikui“ Norėčiau, kad šis žinomo rašytojo teiginys taptų kiekvieno pedagogo šūkiu!

Susijusios publikacijos:

Teatrinė veikla kaip logopedinės korekcijos priemonė ONR Ikimokyklinio amžiaus vaikų teatrinės veiklos rūšys Ikimokyklinio amžiaus vaikų teatrinė veikla apima šiuos dalykus.

Konsultacija pedagogams „Teatrinė veikla kaip emocinio tobulėjimo priemonė“ Savivaldybės biudžetinė ikimokyklinė ugdymo įstaiga „Darželis Nr.2 su. Perelyub“ Saratovo Perelyubsky savivaldybės rajonas.

Markova T. A. MBOU "Pradinė mokykla - darželis Nr. 44", Belgorodas Pagal naujus valstybinio švietimo standarto reikalavimus.

Pradinio ikimokyklinio amžiaus vaikų teatrinė veikla kaip meninio ir estetinio tobulėjimo priemonė Visuotinai priimta, kad trečių gyvenimo metų vaikai gali būti tik dėkingi žiūrovai, klausytojai, bet jokiu būdu ne aktyvūs dalyviai.

Teatro veikla kaip kalbos korekcijos priemonė vaikams, sergantiems ONR Bendravimas yra pagrindinė visapusiško individo vystymosi sąlyga. Vaikams, kurių bendras kalbos neišsivystymas (OHP), komunikacinė kalbos funkcija.

Teatrinė veikla kaip priemonė lavinti ikimokyklinio amžiaus vaikų kalbos veikląŠiuolaikinėje visuomenėje socialinis prestižas išaugo. Tai susiję su noru suteikti vaikams žinių, išmokyti juos skaityti, rašyti ir skaičiuoti.

Teatriniai žaidimai vaidina literatūros kūrinių veidus (pasakų, pasakojimų, specialiai parašytų dramatizacijų). Teatrinių žaidimų ypatumas yra tas, kad jie turi paruoštą siužetą, o tai reiškia, kad vaiko veiklą iš esmės lemia kūrinio tekstas. Tikras teatrališkas žaidimas – turtinga vaikų kūrybos laukas. Kūrinio tekstas – tik drobė, į kurią įpinamos naujos siužetinės linijos, įvedami nauji personažai ir t.t. Vaiko kūrybiškumas pasireiškia teisingu veikėjo vaizdavimu. Norėdami tai padaryti, turite suprasti, koks yra personažas, kodėl jis tai daro, įsivaizduoti jo būseną, jausmus, tai yra, įsiskverbti į jo vidinį pasaulį. Ir tai reikia padaryti klausantis kūrinio. Taigi visapusiškas dalyvavimas žaidime reikalauja ypatingo vaikų pasiruošimo, kuris pasireiškia gebėjimu estetiškai suvokti meninio žodžio meną, gebėjimu klausytis teksto, gaudyti intonacijas, kalbos posūkių ypatybes. Norint suprasti, koks yra herojus, reikia išmokti tiesiog analizuoti jo veiksmus ir juos įvertinti. Supraskite kūrinio moralę. Gebėjimas įsivaizduoti kūrinio herojų, jo išgyvenimus, konkrečią aplinką, kurioje vystosi įvykiai, labai priklauso nuo asmeninės vaiko patirties: kuo įvairesni jo įspūdžiai apie aplinką, tuo turtingesnė jo vaizduotė, jausmai, gebėjimas mąstyti. . Norėdamas atlikti vaidmenį, vaikas turi įvaldyti įvairias vaizdines priemones (veido išraiškas, kūno judesius, gestus, išraiškingą kalbą žodynu ir intonacija ir kt.). Vadinasi, pasirengimas teatro žaidimui gali būti apibrėžiamas kaip bendro kultūrinio išsivystymo lygis, kurio pagrindu palengvinamas meno kūrinio supratimas, atsiranda emocinis atsakas į jį, įvaldomos meninės įvaizdžio perteikimo priemonės. Visa tai vystosi ne spontaniškai, o formuojasi auklėjamojo ir auklėjamojo darbo eigoje.

Pagal L.V.Artemovos klasifikaciją teatriniai žaidimai skirstomi į dvi pagrindines grupes: režisieriaus žaidimus ir dramatizavimo žaidimus. Autorius remiasi režisieriaus žaidimais: stalo ir šešėlių teatrais, teatru ant flanelografo. Tokio tipo teatriniuose žaidimuose vaikas ar suaugęs žmogus ne vaidina personažus, o kuria scenas ir atlieka žaislinio personažo – trimačio ar plokščio – vaidmenį. Personažas vaizduojamas pasitelkus intonacinę balso išraišką, iš dalies – veido išraiškas. Dramatizavimo žaidimai apima: pirštų dramatizavimo žaidimus, su bibabo lėlėmis, improvizacijos. Dramatizacija paremta paties atlikėjo veiksmais, kuriuose dalyvauja visos raiškos priemonės – intonacija, mimika, pantomima. Sunkiausia dramatizavimo žaidimo rūšis yra improvizacija. Numato groti temą, siužetą be išankstinio pasiruošimo. Tam ruošiami visi ankstesni teatro tipai. Improvizacijai reikalingas bendras temos mąstymas ir tarimas, jos įvaizdžio priemonių aptarimas, būdingi epizodai. Sulaukę vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikai gali pasiūlyti savo variantus, kaip vaizduoti temą, arba savarankiškai pasirinkti ir žaisti temą. Kūrybines ir savarankiškas siužeto plėtojimo paieškas palengvins aktyvus vyresnio amžiaus ikimokyklinukų dalyvavimas rengiant kostiumų ir dekoracijų elementus.

Atsižvelgdami į teatro žaidimų ypatybes, galime padaryti tokias išvadas:

Šio tipo žaidimai leidžia ikimokyklinukui pamatyti ir pažinti jį supantį pasaulį per emocijas, vaizdus, ​​spalvas, garsus;

Teatro žaidimų tema ir turinys turi moralinę orientaciją, kuri yra kiekvienoje pasakoje, kiekviename literatūros kūrinyje ir turėtų rasti vietą ekspromtu;

Gebėjimas tapatinti save su literatūriniu personažu leidžia daryti didelę įtaką vaiko raidai ir ugdymui;

Visiškas dalyvavimas žaidime reikalauja ypatingo vaikų pasiruošimo, kuris pasireiškia gebėjimu estetiškai suvokti meninio žodžio meną, mokėjimu klausytis teksto, gaudyti intonacijas, kalbos posūkių ypatybes;

Vadinasi, pasirengimas teatro žaidimui gali būti apibrėžiamas kaip bendro kultūrinio išsivystymo lygis, kurio pagrindu palengvinamas meno kūrinio supratimas, atsiranda emocinis atsakas į jį, įvaldomos meninės įvaizdžio perteikimo priemonės. Visa tai vystosi ne spontaniškai, o formuojasi auklėjamojo ir auklėjamojo darbo eigoje.

Žmogus formuojasi veikloje, kuo ji įvairesnė, tuo įvairesnė jo asmenybė. Žaidimas, bendravimas, mokymasis, darbas – tai pagrindiniai žingsniai, kurie yra esminiai vaiko raidai.

Yra įvairių žaidimų. Vieni lavina vaikų mąstymą ir akiratį, kiti – vikrumą, jėgą, treti – projektavimo įgūdžius. Yra žaidimai, skirti ugdyti vaiko kūrybiškumą, kuriuose vaikas parodo savo išradimą, iniciatyvą, savarankiškumą. Kūrybinės vaikų apraiškos žaidimuose yra įvairios: nuo žaidimo siužeto ir turinio sugalvojimo, idėjos įgyvendinimo būdų iki persikūnijimo į literatūros kūrinio suteiktus vaidmenis. Viena iš tokių kūrybinių žaidimų rūšių yra teatralizuotas žaidimas – tai literatūros kūrinių (pasakų, pasakojimų, specialiai parašytų dramatizacijų) vaidinimas veiduose. Literatūros kūrinių herojai tampa aktoriais, o jų nuotykiai, gyvenimo įvykiai, pakeisti vaikų vaizduotės – žaidimo siužetu. Teatrinių žaidimų ypatumas yra tas, kad jie turi paruoštą siužetą, o tai reiškia, kad vaiko veiklą iš esmės lemia kūrinio tekstas.

Tikras kūrybinis žaidimas – turtingiausia vaikų kūrybiškumo sritis. Juk kūrinio tekstas – tarsi drobė, į kurią patys vaikai pina naujas siužetas, įveda papildomų vaidmenų, keičia pabaigą ir t.t. Teatriniame žaidime herojaus įvaizdį, pagrindinius jo bruožus, veiksmus, išgyvenimus lemia kūrinio turinys. Vaiko kūrybiškumas pasireiškia teisingu veikėjo vaizdavimu. Norėdami tai padaryti, turite suprasti, koks yra veikėjas, kodėl jis taip daro, įsivaizduoti būseną, jausmus, tai yra, įsiskverbti į jo vidinį pasaulį. Ir tai reikia padaryti klausantis kūrinio.

Visa tai rodo, kad visapusiškas vaikų dalyvavimas žaidime reikalauja ypatingo pasiruošimo, kuris pasireiškia gebėjimu estetiškai suvokti meninio žodžio meną, gebėjimu klausytis teksto, gaudyti intonacijas, kalbos posūkių ypatybes. Norint suprasti, koks herojus, reikia išmokti tiesiog analizuoti jo veiksmus, juos įvertinti, suprasti kūrinio moralę. Gebėjimas įsivaizduoti kūrinio herojų, jo išgyvenimus, konkrečią aplinką, kurioje vystosi įvykiai, labai priklauso nuo asmeninės vaiko patirties: kuo įvairesni jo įspūdžiai apie jį supantį gyvenimą, tuo turtingesnė jo vaizduotė, jausmai, gebėjimas mąstyti. Norėdamas atlikti vaidmenį, vaikas turi įvaldyti įvairias vaizdines priemones (veido išraiškas, kūno judesius, gestus, išraiškingą kalbą žodynu ir intonacija ir kt.). Vadinasi, pasirengimą teatro žaidimui galima apibrėžti kaip tokį bendro kultūrinio išsivystymo lygį, kurio pagrindu palengvinamas meno kūrinio supratimas, atsiranda emocinis atsakas į jį, įvaldomos meninės įvaizdžio perteikimo priemonės. . Visi šie rodikliai nesusidaro spontaniškai, o formuojasi ugdomojo darbo metu.

Patys teatrališki kūrybiniai žaidimai yra tokio edukacinio darbo dalis. Ji turi didelę reikšmę ikimokyklinio amžiaus vaiko asmenybės raidai ne tik dėl to, kad jame vyksta individualūs psichikos procesai, bet ir dėl to, kad šie procesai pakyla į aukštesnį raidos lygį dėl to, kad visa vaiko asmenybė , jo sąmonė vystosi žaidime. Vaikas suvokia save, išmoksta norėti ir savo trumpalaikius afektinius siekius pajungti troškimui; mokosi veikti, pajungdamas savo veiksmus tam tikram modeliui, elgesio taisyklei, mokosi gyventi, gyvendamas savo herojų gyvenimus, mylėdamas ar nemylėdamas ir bandydamas suprasti savo veiksmų esmę ir priežastis bei mokydamasis iš savo klaidų. yra daugybė teatro žaidimų, kurie skiriasi meniniu dizainu, o svarbiausia yra vaikų teatro veiklos specifika. Kai kuriose vaikai spektaklį pristato patys, kaip menininkai; kiekvienas vaikas turi atlikti savo vaidmenį. Kituose vaikai vaidina kaip režisieriaus žaidime: vaidina literatūros kūrinį, kurio personažai vaizduojami žaislų pagalba, įgarsinant savo vaidmenis. Panašūs yra ir spektakliai naudojant stalo teatrą su trimatėmis ir plokštuminėmis figūromis arba vadinamieji plakatiniai teatriniai žaidimai, kuriuose vaikai flanelografe, ekrane, naudodami paveikslėlius (dažnai iškirptus pagal kontūrą), rodo pasaką, istoriją ir pan. ir tt Dažniausias plakatų teatro žaidimų tipas yra šešėlių teatras.

Kartais vaikai vaidina kaip tikri lėlininkai, tokiame žaidime dažniausiai naudojami dviejų tipų teatriniai žaislai. Pirmasis yra petražolių tipas - petražolių teatras (praktikoje jis dažnai vadinamas bibabo teatru), kuriame naudojamos pirštinės tipo lėlės: viduje tuščiavidurė lėlė uždedama ant rankos, o rodomasis pirštas dedamas į lėlės galva, nykštis ir vidurinis pirštas įdedami į kostiumo rankoves, likusieji pirštai prispaudžiami prie delno. Spektaklis rodomas iš už širmos: lėlininkai laiko lėles virš galvų.

Teatriniuose žaidimuose lavinamas įvairus vaikų kūrybiškumas: dailė ir kalba, muzika ir žaidimai, šokis, scena, dainavimas. Su patyrusiu mokytoju vaikai siekia meniško literatūros kūrinio pavaizdavimo ne tik kaip vaidmenis atliekantys „menininkai“, bet ir kaip „menininkai“, kuriantys spektaklį, kaip „muzikantai“, teikiantys garso akompanimentą. Kiekviena tokia veikla padeda atskleisti individualias vaiko savybes, gebėjimus, ugdyti talentą, sužavėti vaikus.

Ypač vertas dėmesio teatrinių žaidimų vaidmuo supažindinant vaikus su menu: literatūriniu, dramatišku, teatriniu. Ikimokyklinukai susipažįsta su įvairiomis teatro meno rūšimis. Tinkamai vadovaujant, vaikai formuoja idėjas apie menininkų, režisierių, teatro dizainerių ir dirigentų darbus. Vyresnio ikimokyklinio amžiaus vaikai gali suprasti, kad spektaklį ruošia kūrybinė komanda (visi kartu daro vieną dalyką – spektaklį). Analogiškai su savo teatrinių žaidimų patirtimi vaikai jaučia ir suvokia, kad teatras teikia džiaugsmo ir kūrėjams, ir žiūrovams.

Teatralizuotas žaidimas vaikui kelia daug labai svarbių užduočių. Vaikai, šiek tiek padedami auklėtojos, turėtų sugebėti susiburti į žaidimų grupes, susitarti, kas bus žaidžiama, nustatyti ir atlikti pagrindinius parengiamuosius veiksmus (pasirinkti reikiamą atributiką, kostiumus, dekoracijas, sutvarkyti sceną, atrinkti vaidmenų atlikėjus ir vedėją, atlikti kelis kartus bandomąjį spektaklį); sugebėti pakviesti publiką ir parodyti jiems spektaklį. Tuo pačiu metu vaidmenų atlikėjų kalba ir pantomiminiai veiksmai turėtų būti gana išraiškingi (suprantami, intonaciškai įvairūs, emociškai spalvoti, tikslingi, perkeltine prasme teisingi).

Organizuodami teatrinį žaidimą vaikai ugdo organizacinius įgūdžius ir gebėjimus, tobulina bendravimo formas, rūšis ir priemones, ugdo ir realizuoja tiesioginį vaikų tarpusavio ryšį, įgyja bendravimo įgūdžių ir įgūdžių. Ikimokykliniame amžiuje pirmą kartą išryškėja gero aplinkinių požiūrio į save poreikis, noras būti jų suprastas ir priimtas. Vaikai žaidime žiūri vienas į kitą, vertina vienas kitą ir, priklausomai nuo tokių vertinimų, rodo arba nerodo abipusę simpatiją. Asmenybės bruožai, kuriuos jie atranda žaisdami, lemia susiformuojančius santykius. Su vaikais, kurie nesilaiko nustatytų žaidimo taisyklių, bendraujant demonstruoja neigiamas charakterio savybes, bendraamžiai atsisako bendrauti. Asmenybė atsiranda bendraujant, kuriama sąmoningu, motyvuotu pagrindu. Žaidimo ir pasiruošimo jam procese tarp vaikų vystosi bendradarbiavimo, savitarpio pagalbos, darbo pasidalijimo ir bendradarbiavimo, rūpesčio ir dėmesio vienas kitam ryšiai. Tokio pobūdžio žaidimuose vaikai mokosi suvokti ir perduoti informaciją, sutelkti dėmesį į pašnekovų, žiūrovų reakcijas ir atsižvelgti į jas savo veiksmuose. Tai ypač svarbu norint greitai susiorientuoti, susitvarkyti sudėtingoje situacijoje, kuri gali iškilti spektaklio metu, pavyzdžiui: vienas iš dalyvių pamiršo žodžius, sumaišė tvarką ir pan. Todėl labai svarbus tarpusavio supratimas tarp vaikų-dalyvių ir savitarpio pagalba, kuri vystosi žaidžiant ir ruošiantis jam.

Mokytojo vaidmuo organizuojant ir vedant tokius žaidimus yra labai didelis. Tai yra gana aiškių užduočių vaikams iškėlimas ir iniciatyvos nepastebimas perdavimas vaikams, sumaniai organizuojant jų bendrą veiklą ir nukreipiant ją tinkama linkme; neignoruoti nei vieno klausimo, tiek organizacinio, tiek su kiekvienu vaiku asmeniškai susijusių klausimų (jo emocijų, išgyvenimų, reakcijų į tai, kas vyksta); sunkumai, su kuriais susiduria vaikai. Labai svarbu, kad mokytojas laikytųsi individualaus požiūrio į kiekvieną vaiką.

Bet kuriame amžiuje pasakose galite atrasti kažką slapto ir įdomaus. Klausydamas jų vaikystėje, žmogus nesąmoningai kaupia visą „gyvenimiškų situacijų banką“, todėl labai svarbu, kad „pasakų pamokų“ suvokimas prasidėtų nuo mažens, atsakant į klausimą: „Ką daro pasaka mus moko?

Įvadas į ikimokyklinio amžiaus vaikų teatrą daugiausia siejamas su spektakliais-pasakomis. Atsižvelgiama į vaikų susidomėjimą šiuo žanru, vaikų suvokimo prieinamumą, taip pat socialinę pasakos reikšmę doriniam ir estetiniam vaikų ugdymui. Teatrinė veikla laikoma tikslingiausia šios krypties darbo forma.

Teatrinės veiklos edukacinės galimybės plačios. Dalyvaudami jame vaikai per vaizdus, ​​spalvas, garsus susipažįsta su juos supančiu pasauliu visa jo įvairove, sumaniai keliami klausimai verčia mąstyti, analizuoti, daryti išvadas ir apibendrinimus. Veikėjų kopijų, jų pačių pasisakymų išraiškingumas glaudžiai susijęs su psichikos raida, nepastebimai aktyvinamas vaiko žodynas, tobulinama jo kalbos garsinė kultūra, intonacinė struktūra. Suvaidintas vaidmuo, ištartos pastabos iškelia kūdikį prieš poreikį kalbėti aiškiai, aiškiai, suprantamai. Jis tobulina savo kalbą, jos gramatinę struktūrą.

Galima teigti, kad teatrinė veikla yra jausmų ugdymo, gilių jausmų ir vaiko atradimų šaltinis, supažindina jį su dvasinėmis vertybėmis. Tai konkretus, matomas rezultatas. Tačiau ne mažiau svarbu, kad teatriniai užsiėmimai lavina vaiko emocinę sferą, verčia užjausti veikėjus, įsijausti į vaidinamus įvykius. „Šios empatijos procese, kaip pastebėjo akademikas V. M. Teplovas (1896-1965), psichologas ir mokytojas, „susikuria tam tikri santykiai ir moraliniai vertinimai, kurie turi nepalyginamai didesnę prievartinę jėgą nei vertinimai, kurie tiesiog pranešami ir įsisavinami. “ Taigi teatrinė veikla yra svarbiausia vaikų empatijos ugdymo priemonė, t.y. gebėjimas atpažinti žmogaus emocinę būseną pagal veido išraiškas, gestus, intonaciją, gebėjimas išsisukti iš savo vietos įvairiose situacijose, rasti adekvačius pagalbos būdus. „Norint pasilinksminti kito linksmybėmis ir užjausti kito sielvartą, reikia sugebėti pasitelkus vaizduotę perkelti save į kito žmogaus padėtį, mintyse užimti jo vietą“, – argumentavo B. M. Teplovas.

Teatrinė veikla leidžia formuoti socialinio elgesio įgūdžių patyrimą dėl to, kad kiekvienas ikimokyklinio amžiaus vaikams skirtas literatūros kūrinys ar pasaka visada turi moralinę orientaciją (draugystė, gerumas, sąžiningumas, bet taip pat išreiškia savo požiūrį į gėrį ir blogį. Mėgstamiausia personažai tampa sektinais pavyzdžiais ir Būtent toks vaiko gebėjimas susitapatinti su mėgstamu įvaizdžiu leidžia mokytojams per teatrinę veiklą daryti teigiamą poveikį vaikams.Žymusis kompozitorius D. B. Kabalevskis savo knygoje „Proto ir širdies ugdymas“ rašė. apie meno svarbą vaikams: "Palikdamas vaikams neišdildomą įspūdį visą gyvenimą, jis jau šiais ankstyvaisiais metais duoda mums ne tik grožio, bet ir moralės bei dorovės pamokas. Ir kuo šios pamokos turtingesnės ir prasmingesnės, tuo lengvesnis ir sėkmingesnis vaikų dvasinio pasaulio vystymasis. Šių pamokų kokybė ir kiekybė pirmiausia priklauso nuo tėvų ir darželio auklėtojų dov. Paprastai maži vaikai aktyviai dalyvauja tame, kas kelia jų susidomėjimą.

Teatrinė veikla leidžia vaikui netiesiogiai spręsti daugelį situacijos problemų veikėjo vardu. Tai padeda įveikti drovumą, nepasitikėjimą savimi, drovumą. Taigi teatro užsiėmimai padeda visapusiškai ugdyti vaiką. Todėl neatsitiktinai laikinuosiuose (pavyzdiniuose) ikimokyklinio ugdymo įstaigos darbo turinio ir metodų reikalavimuose išryškinamas specialus skyrius „Vaiko raida teatrinėje veikloje“, kurio kriterijuose akcentuojama. kad mokytojas privalo:

Sudaryti sąlygas vystytis vaikų kūrybinei veiklai teatrinėje veikloje (skatinti vaidinimo kūrybiškumą, ugdyti gebėjimą laisvai ir laisvai laikytis spektaklio metu, skatinti improvizaciją veido išraiškomis, išraiškingais judesiais ir intonacija ir kt.);

Supažindinti vaikus su teatro kultūra (supažindinti su teatro įrenginiu, teatro žanrais, su įvairių tipų lėlių teatrais);

Užtikrinti teatro santykį su kita veikla viename pedagoginiame procese;

Sudaryti sąlygas bendrai vaikų ir suaugusiųjų teatrinei veiklai.

Norint atitikti šiuos kriterijus, turi būti sudarytos tam tikros sąlygos. Tai visų pirma tinkamas darbo organizavimas. Kodėl pirmiausia „organizacija“, o ne „turinys“? Mūsų nuomone, tik protingas vaikų teatrinės veiklos organizavimas padės pedagogų kolektyvui pasirinkti geriausias darbo šiuo klausimu kryptis, formas ir metodus, racionaliai panaudoti žmogiškuosius išteklius. Tai prisidės prie naujų bendravimo su vaikais formų įgyvendinimo, individualaus požiūrio į kiekvieną vaiką, netradicinių bendravimo su šeima būdų ir kt., o galiausiai – pedagoginio proceso vientisumo ir jo įgyvendinimo formų. , veikianti kaip viena sistema, organizuojanti bendrą vaikų ir suaugusiųjų gyvenimą.