Paco couturier. Paco Rabanne vēsture

18. februārī savu dzimšanas dienu svin viens no mūsdienu slavenākajiem un ietekmīgākajiem kuturjeriem Pako Rabans. Ar stāstu par modes pasaules galvenā futūrista jauno stāstījumu portāla Maskava 24 redaktori turpina iesākto publikāciju sēriju par ievērojamām modes figūrām.

Francisco Rabaneda y Cuervo dzimis Basku zemē 1934. gada 18. februārī. Viņa tēvu Franko atbalstītāji nošāva Spānijas pilsoņu kara laikā, pēc kura Fransisko māte, pārliecināta komuniste, ar bērniem un māti pārcēlās uz dzīvi Francijā. Mammai un vecmāmiņai bija milzīga ietekme uz topošo kurjeru, kurš savā dzīvē un darbā apvienoja katras īpašības un uzskatus.

Paco Rabanu audzināja divi pretstati. No vienas puses, viņa vecmāmiņa, kas mazdēlu iepazīstināja ar dabas garīgo pasauli, ezotērisko un kristīgo simboliku, no otras puses, ir marksistiska māte, stipra un stingra. Acīmredzot viņas tēls veidoja to iedomāto sievietes tipu, kuram kurjers vēlāk radīja savus tērpus - gudra, burvīga nākotnes sieviete, it visā pārāka par vīrieti.

Pateicoties mātei, jaunais vīrietis pirmo reizi apmeklēja Maskavu - 1950. gadā viņa ieradās tur kopā ar savu dēlu kā Spānijas komunistiskās partijas biedre. Kopš tā brīža viņš uz visiem laikiem atcerējās Maskavu kā skaistāko galvaspilsētu pasaulē, pilsētu, kurā dzima modernā māksla. Vizītes laikā jauneklim bija iespēja tikties ar Staļinu, kurš uz viņu atstāja milzīgu iespaidu.

1952. gadā Fransisko sāka studēt arhitektūru Nacionālajā tēlotājmākslas skolā. Tolaik viņa māte strādāja cita leģendāra spāņa - Cristobal Balenciaga modes namā. Uz nepilnu slodzi Fransisko sāka veidot modes nama aksesuārus un dekoratīvos apģērba elementus un drīz vien sāka sadarboties ar Christian Dior, Nina Ricci, Pierre Cardin un Givenchy, savā darbā izmantojot jaunus mākslīgos materiālus, kā arī metāls (Nākotnē viņš kļūs par vienu no galvenajiem materiālu dizaineriem). Taču vispirms viņš nomainīs savu vārdu – saīsinās Fransisko Rabanedu y Cuervo uz vienkāršu Frenku Rabanu, un līdz 1965. gadam viņš saīsinās “Frank” līdz tā deminutīvajai formai – Paco.

Paco grieķu valodā nozīmē "krauklis". Tieši šis putns tika uzskatīts par ģints patronu couturier ģimenē. Viņš ticēja, ka jaunais vārds viņam nesīs veiksmi.

Un tā arī notika – 1966. gada februārī Pako Rabans prezentēja savu pirmo kolekciju-manifestu. Tam bija ekscentriskais nosaukums "Divpadsmit kleitas, kas izgatavotas no mūsdienīgiem materiāliem, kuras nevajadzētu valkāt". Patiešām, modeļi uz pjedestāla izgāja metāla un plastmasas kleitās, pilnībā pārklātas ar plāksnēm un stiepli. Futūristisks ķēdes pasts tikko kaltajām amazonēm darbojās kā svaigs vējš, kas ielauzās tā laika garlaicīgajā un stingrā modes pasaulē. Otrā kolekcija tika prezentēta divus mēnešus vēlāk Crazy Horse kabarē. Stikla un metāla valdīšanas laikā arhitektūrā, tēlniecībā un rūpnieciskajā dizainā Rabans pirmais izdomāja ietērpt sievieti metālā. Viņa eksperimenti ar to nebeidzās: nodarbojies ar metālu, dizaineris prezentēja vienreizējās lietošanas apģērbu kolekciju no papīra un 1967. gadā Parīzē nodibināja savu modes namu Paco Rabanne. Viņa kleitas un aksesuāri no plastmasas un metāla, ādas, gofrētā papīra, kaltētiem ziediem un strausa spalvām radīja šļakatas. Rabana eksperimenti ar jauniem materiāliem turpinājās gadu desmitiem. Tātad 1988. gadā viņš strādāja pie kleitu kolekcijas no organiskā stikla, lāzera diskiem un hologrāfiskās šķiedras. Sekojot jaunākajiem notikumiem, viņš vienmēr ir ticējis nākotnes materiāliem.

Pako Rabans Maskavā atgriezās ne reizi vien, taču īpašs viņam bija 2005. gads, kad kurjers pirmo reizi pasaulei prezentēja savu gleznu izstādi, izvēloties tam Krievijas galvaspilsētu. Pirms tam, tikai 70. gados rādījis zīmējumus savam draugam Salvadoram Dalī, viņš vēlējās, lai būtu laiks tos parādīt pasaulei, pirms viņš "uz visiem laikiem pazūd no zemes virsas". Rabans uzskata, ka viņa zemes ceļš ir beidzies. Viņš atceras visas savas zemes reinkarnācijas un ir pārliecināts, ka šī ir pēdējā. Viņš pat uzrakstīja vairākas grāmatas par saviem garīgajiem meklējumiem un atklājumiem. Pēdējais no tiem - "Ariadnes pavediens. Likteņa zīmju lasīšanas māksla" izdots arī krievu valodā. Rabans rakstnieks savās grāmatās stāsta par dabu un intuīciju, Dievu un sapņiem, par zīmēm un simboliem, kas ved cilvēku cauri dzīvei.

Apģērbis Fransuāzu Hārdiju, Bridžitu Bardo, Odriju Hepbernu un Mailēnu Fārmeri, Pako Rabans 1999. gadā pameta savu modes namu, uz visiem laikiem ieejot modes vēsturē kā 20. gadsimta galvenais futūrists.

Paco Raban jauninājumi:

Viņš bija pirmais, kurš modes skatēs izmantoja muzikālo pavadījumu.
Viņš modē ieviesa mūsdienīgus materiālus, kostīmu veidošanā aktīvi izmantojot metālu, plastmasu, spalvas un kaltētus ziedus.
Viņš uz podiuma atnesa melnas modeles.
Viņš radīja nākotnes sievietes tēlu, ko iedvesmojis feminisms un visspilgtāk iemiesojusi Džeina Fonda Rodžera Vadima filmā "Barbarella". Jau mūsu laikos Barbarella, ģērbusies kā Rabana, tika atzīta par seksīgāko zinātniskās fantastikas filmas varoni.

Kā teica fotogrāfe un retro modele Daria Nelsone: "Frančus vienmēr ir izcēlušies ar savu revolucionāro raksturu un vēlmi apgriezt pasauli kājām gaisā." "Īpaši, ja runa ir par modi. Pēc šika un elegances desmitgades, kad pēckara Francija beidzot bija atguvusies no pēckara šoka un sievietes atkal varēja atļauties izskatīties eleganti, ir pienācis laiks patiesi šokējošām un revolucionārām idejām Trīs franču kurjeri, kas tagad tiek uzskatīti par 60. gadu modes pamatlicējiem: Andrē Kurēžs, Pjērs Kārdēns un Pako Rabans," viņa sacīja.

Pēc viņas teiktā, viņš vēlāk veiksmīgi pielietoja Rabana iegūtās zināšanas, studējot Nacionālajā Tēlotājmākslas skolā, veidojot savas kleitas no papīra, plastmasas, rodoīda un metāla (starp citu, pateicoties pēdējam, Mademoiselle Chanel ieguva smieklīgo segvārdu "metalurgs" no meistara pleca) .

"Kāpēc tieši Pako Rabans tiek uzskatīts par 1960. gadu šausmīgo bērnu? Tam ir daudz iemeslu," piebilst Nelsons. Turklāt tieši viņš (jā, viņš, nevis Īvs Senlorāns, kā parasti tiek uzskatīts) bija pirmais. uzaicināt savā šovā piedalīties tumšādainu modes modeli, kas šokēja un izraisīja skandālu presē.Paco Rabanne pour Homme vīriešu smaržas, kas kļuvušas par īstu izrāvienu parfimērijā un tracina daudzas sievietes jau vairāk nekā četrdesmit gadus."

Liza Minajeva

Dubultā bija ne tikai mentalitāte, bet arī izglītība. Paco māte ir pārliecināta ateiste, un viņas vecmāmiņa ticēja maģijai. Iespējams, Paco ticība pārdabiskajam nāca no viņa vecmāmiņas. Paco ir uzrakstījis vairākas grāmatas par mistiku. Viņš saka, ka diezgan labi atceras savas iepriekšējās dzīves:

Es atceros visas savas iepriekšējās dzīves. 18. gadsimtā es biju ļoti slavena Parīzes prostitūta, man bija lielas, skaistas krūtis.

Pako Rabans tic zīmēm.

Zīmes ir klusi grūdieni. Tās var izpausties pavisam reālā notikumā, un vēlāk izrādās, ka tas viss bijis tādēļ, lai mūsu dzīve pamatīgi mainītos. Bet šīm pārmaiņām nebūt nav nepieciešams trokšņains piedzīvojums: tikai nelaime, tikšanās, apstākļu kombinācija, un mūsu dzīve var kļūt pavisam citāda.

Paco Raban ir mākslinieks.

- Es izdarīju atklājumu: kaklu forma, acu forma, deguna forma - viss ir simbolisks. Es to izmantoju savos zīmējumos.

Viņš zina mazus noslēpumus, strādājot pie sevis.

Tieši pirms gulētiešanas izvairieties domāt par problēmu, kas jūs interesē; labākajā gadījumā tas tikai apgrūtinās iemigšanu. Kļūsti tukšs, atbrīvojies no raizēm, atpūties, dziļi un lēni elpojot. Aizverot plakstiņus, domājiet tikai par savu nakti – ka šis ir brīnišķīgs ceļojums, nevis drudžains, nepatīkamu pārsteigumu pilns tūrisma brauciens.

Nākotne nekad neskatās pagātnē. Bērni noraida vecāku mācības. Tas ir progress. Ikviens, kurš mēģina apturēt laiku, mēģina to nogalināt. Dzīve mainās. Es gribu būt dzīvs, lai neapgrieztos.

Citu viedoklim nav nozīmes – ja zaudēsi, viņi tevi aizmirsīs, ja tu uzvarēsi, pāries tavā pusē. Vienīgais, ko jūs varat darīt, ir zināt, ko jūs patiešām vēlaties. Nenoteiktība ir cilvēka ienaidnieks. Tam nav formas. Es to saku kā arhitekts.

Sieviešu vēlme pēc emancipācijas ir nepieciešamība pēc ārējas "aizsardzības", tas ir, nepieciešamība valkāt sava veida bruņas. Turklāt šajā laikā, kad automašīnas un debesskrāpji tika izgatavoti no metāla, pat mākslinieki radīja savus mākslas priekšmetus no metāla un dzelzs. Tāpēc es ģērbu sievietes metālā. Tas bija ļoti laicīgi.

Paco Rabanne ir slavens spāņu kurjers, bēdīgi slavens modes pasaulē. Katra viņa apģērbu kolekcija ir revolucionāra, un viņš pats jau sen ir bijis pastiprinātas uzmanības objekts. Viņu uzskata ne tikai par kurjeru, bet arī par mistiķi, dadaistu, arhitektu, astrologu un rakstnieku. Katrs solis, ko viņš sper kopš pirmās kolekcijas Twelve Experimental Dresses... iznākšanas, ir provokatīvs, un šķiet, ka modes pasaule pie tā nav pieradusi. Savām kolekcijām viņš izmanto jebkādus modernus materiālus, sākot no metāla līdz lāzerdiskiem un optiskajām šķiedrām. Rabanna ieguldījums modes pasaules attīstībā ir tik liels, ka viņš tiek uzskatīts par cilvēku, kurš 20.gadsimta modes vēsturi sarakstījis savām rokām.

Paco Rabanne dzimis 1934. gada 18. februārī netālu no Sansebastjano pilsētas Spānijas ziemeļos, Basku zemē. Piedzimstot zēnam tika dots garais vārds Francisco Rabaneda-Cuervo, ko mūsdienās zina tikai daži cilvēki. 1937. gadā, kad Fransisko bija tikko trīs gadus vecs, viņa tēvs, spāņu diriģents – komunists, ateists un īsts republikānis – tika sagūstīts varas iestāžu gūstā un sodīts par neatbalstīšanu Franko režīmam. Ar lielām grūtībām ar draugu palīdzību mātei pēc diviem gadiem izdevās kopā ar dēlu izkļūt no valsts, kurā valdīja šausmas. Tieši pirms kara viņi pārcēlās uz Franciju, no kurienes bija Fransisko vecmāmiņa.

Pēc kara Rabanne Parīzē sāka studēt tēlniecību un arhitektūru. 1963. gadā viņš beidzot tika pamanīts, un viņš vienlaikus sāka strādāt vairākos slavenos modes namos, radot aksesuārus Dior, Nina Ricci, Balenciaga un Givenchy. Pat tad Rabanne parādīja sevi kā zinātības radītāju. Viņa auskaru kolekcija no viegla un salīdzinoši lēta materiāla rodoīda, kuru viņš izlaida 25 000 eksemplāros, tika izpārdota uzreiz.

Populārākās smaržas no Paco Raban:

Pārejot modes aprindās, Francisco pamazām sāka interesēties par modes dizainu, un 1966. gadā viņš izveidoja savu pirmo kolekciju ar parakstu "Paco Rabanne".

60. gadu māksla bija satraukta. Glezniecībā, tēlniecībā, arhitektūrā parādās jaunas tendences un jauni materiāli. Bet pat pēc Coursar radīto plastmasas mēbeļu, Sotto stiepļu skulptūru un Reisa neona gleznu parādīšanās pirmā Rabanne kolekcija radīja īstu revolūciju. Pats nosaukums "Divpadsmit eksperimentālas kleitas, kuras var izgatavot no moderniem materiāliem" vēstīja par viņas neparastumu. Kolekciju pārstāvēja kleitas no plastmasas, metāla plāksnēm un papīra. Taču ne tikai kleitas no netradicionāliem materiāliem izraisīja skandalozu interesi par kolekciju un pēc tam tādu pašu dizainera skandalozo slavu. Modes dizainers savus modeļus izlaida uz podiuma basām kājām – vienkārši tāpēc, ka zem viņa vārda vēl nebija apavu. Un pats galvenais, melnādainie meitenes kļuva par viņa pirmajām top modelēm.

Provokācija izdevās. Parīzes Augstās modes palāta reaģēja nekavējoties. Kaitīgas piezīmes lija uz topoša dizainera galvu, kurš pārkāpa ne vienu vien augstās modes likumu, kas tika radīts gadu desmitiem. Tomēr tas neapturēja Paco Rabanne. Saņēmis to, uz ko viņš patiesībā cerēja, Rabanne 1967. gadā Parīzē atvēra pats savu modes namu. Turpinot eksperimentēt, viņš atrod jaunus materiālus, kas piemēroti, viņaprāt, apģērbu veidošanai. Viņš izgatavo apģērbu no plastmasas un alumīnija, metāla ķēdēm un cietās plastmasas, dienasgaismas ādas un optiskajiem pavedieniem, papīra un lāzera diskiem, optiskās šķiedras stieples un strausa spalvām, plastmasas pudelēm un durvju eņģēm. Viņa kolekcijās bija pat kleitas, kas saliktas no korpusa formā izlietām metāla daļām. Un, lai gan dažkārt dizaineris savos darbos izmanto tradicionālos materiālus, viņš tos deformē līdz nepazīšanai, kas redzams viņa kleitās, kas veidotas no pārklājošiem ādas trijstūriem vai adītas no ūdeles un zīda strēmelītēm, kas saplēstas strēmelēs.

Nākamo Paco Rabanne kolekciju, kas parādījās 1968. gadā, pārstāvēja kleitas no alumīnija diegiem un kažoku imitācijas. Taču modes dizainera popularitāte auga, un tajā pašā gadā viņam tika piedāvāts izveidot kostīmus filmai Barbarella, kurā spēlēja Džeina Fonda.

Slavenais spāņu kurjers uzskata, ka neveido modernas kleitas - viņš rada modi. Viņaprāt, sievietēm modi var radīt tikai vīrieši, jo tikai viņi zina, kā sievietei jāģērbjas. "Sieviete nevar radīt citiem," saka Paco Rabanne, "viņa var radīt tikai savu tēlu, ģērbties pati. Vīrietis var radīt apģērbu sievietēm abstrakcijā. Visās vecajās civilizācijās drēbnieki vienmēr ir bijuši vīrieši.

Viņš ir novators it visā, un tāpēc nevienu nekopē un savos darbos neizmanto pagājušo gadsimtu formas. Astoņdesmitajos gados Rabanne savos modeļos sāka izmantot hologrāfiskās šķiedras un organisko stiklu. 1989. gadā viņš laida klajā jaunu līniju — sieviešu gatavu apģērbu līniju. Un nākamajā gadā viņš prezentēja tos pašus vīriešus.

Populārās smaržas no Paco Raban:

Tikai trīs gadus pēc pirmās "revolucionārās" apģērbu kolekcijas radīšanas Rabanne pievērsa uzmanību smaržu līnijai. Un nav brīnums. Nepietiek tikai teikt, ka šodien smaržu un kosmētikas ražošana Rabannes namam nes ievērojamu peļņu. Šis bizness kļūst par galveno ienākumu avotu.

Pirmais Rabannes radītais aromāts "Calandre" (1969) uzreiz iekaroja sieviešu sirdis. Toreiz, kad modes pasaulē valdīja citrona smarža, viņš radīja kaut ko jaunu, ar smalku ciprese smaržu. Viņa nākamais aromāts Raco Rabanne pour homme (1973), nedaudz pikants, 1974. gadā ieguva parfimērijas industrijas Oskaru, Fragnance Foundation Atzinības balvu par kompozīciju un iepakojumu. Pēc tam nāca "Metal" (1979), "Soin pour Homme" (1984), "La Nuit" (1985), "Sport" (1986), "Tenere" (1988), "Ultraviolett" (sieviete - 1999). Tomēr XS (Excess Pour Homme) palika populārākais aromāts, kas līdz pat šai dienai ieņem vienu no pirmajām vietām vīriešu tualetes ūdens reitingā. Vēl viens no viņa atjautīgajiem izgudrojumiem ir Ultraviolett tualetes ūdens vīriešiem (2001), kura sastāvā ir apvienota ambra, vetivērija un piparmētra.

"Smaržu pasaule man ir ļoti svarīga," saka Paco Rabanne. Ideja par jaunu smaržu parādās, kad "kad tā ir pieprasīta". "Pirmkārt, tas ir attēls. Mūsdienu vīrieša vai sievietes vizuālais tēls ļoti specifiskā situācijā. Pamatojoties uz to, tiek pievienoti smaku traipi, kas papildina attēlu. Jums vienkārši jāzina, kas notiek šajā jomā, un pēc tam jāizgudro un jāievieš jaunas funkcijas. Izgudro jaunas pudeles un jaunas smaržas. Tas ir radošs darbs."

Deviņdesmito gadu beigās modes mākslinieks pameta augsto modi, ar galvu iesaistoties gatavu apģērbu kolekciju veidošanā. Asistente šajā darbā ir viņa uzticīgā Rozmarija Rodrigesa - sieva un Rabannas nama mākslinieciskā vadītāja. Neskatoties uz to, ka Paco un Rozmarija ir pilnīgi atšķirīgi, viņi savas attiecības uzskata par ideālām. Viņi lieliski saprot viens otru. Rozmarija iedziļinās visā, ko Rabanne radījusi darba gadu garumā, bet rada savā veidā, ienesot maigumu un plastiskumu jaunajās kolekcijās.

2001. gadā Paco Rabanne nolēma atgriezties augstās modes pasaulē. Viņš prezentēja 2002. gada pavasara/vasaras apģērbu kolekciju, kas tika demonstrēta modes dizaineru retrospektīvās izstādes ietvaros, kas notika Spānijas pilsētā Burgosā. Pirms šī pasākuma Paco Rabanne tika apbalvots ar "Zelta medaļu par sasniegumiem tēlotājmākslā", ko slavenajam kurjeram pasniedza Spānijas karalis Huans Karloss II. Mūsdienās Rabanne ir visu prestižo balvu un balvu īpašniece, kas pastāv modes pasaulē. To vidū ir "Zelta adata", augstākais apbalvojums augstās modes pasaulē, Spānijas augstākais ordenis, Katoļu Izabellas ordenis un Francijas Goda leģiona ordenis. Kleitas no Rabanne ir pasaules labāko muzeju rotājums Ņujorkā, Tokijā un Parīzē. Viņam ir veltīts raksts Lielbritānijas Karaliskajā enciklopēdijā, un gandrīz visi pasaules dizaineri izmanto viņa idejas savos darbos.

Paco Rabanne ir ārkārtīgi efektīvs un enerģisks. Deviņdesmito gadu sākumā pasaule uzzināja, ka viņš ir ne tikai izcilākais modes dizainers, bet arī rakstnieks. 1991. gadā viņa pirmā pārdomu grāmata par filozofiskām un reliģiskām tēmām Trajektorija tika izdota piecos miljonos eksemplāru un kļuva par bestselleru. Otrā grāmata “Laiku gals” iznāca 1992. gadā, trešā – Le Temps Present: le chemin des grand inities – 1994. gadā. Tajās autors atklājas no citas, plašākai sabiedrībai ne pārāk pazīstamas puses. Mūsu priekšā parādās mistiska un noslēpumaina pasaule, kurā ir vieta citpasaules emocijām, sajūtām ārpus ķermeņa, komunikācijai ar Dievu. Rabanne uzskata, ka viņam ir tālredzības dāvana, viņš zina nākotni un atceras visas savas iepriekšējās dzīves 68 tūkstošus gadu. "Cilvēki mani mīl, bet viņi domā, ka esmu traka. Jo es esmu pravietis,” saka Rabans. Pēc viņa grāmatu izdošanas viena sieviete viņu pasludināja par velnu, kurš apbūra viņas nepilngadīgo meitu, lai viņu nolaupītu. Apsūdzība guva plašu publicitāti, tāpēc pašam modes dizainerim nācās ierosināt krimināllietu pret apsūdzētāju. Toties skandalozākā bija ceturtā Rabannas grāmata – "Liesma no debesīm" (1999). Tajā modes dizainere paziņoja par pasaules gala datumu - 1999. gada 11. augustu. Katastrofa nenotika, kas nedaudz satricināja zīlnieces slavu. "Notikušais padara mani par laimīgāko cilvēku pasaulē, bet tajā pašā laikā pazemotāko un nelaimīgāko... Es gribu aizmirst šo neprātu..." atceras Rabanne.

Paco Rabanne (Paco Rabanne)- franču Couturier, modes dizainere, dizainere no Spānijas.

Īsa Paco Rabanne biogrāfija

Pako Rabanne (īstajā vārdā Francisco Rabaneda y Cuervo) dzimis Basku zemē (Spānija) 1934. gadā, bet 1939. gadā pēc tēva nāves viņa ģimene pārcēlās uz dzīvi Francijā. Viņu uzaudzināja viņa māte, kas bija Spānijas Sociālistu partijas biedre, un viņa vecmāmiņa, kurai patika reliģija. Kopš bērnības Paco Rabanne ir nedaudz pieķēries modes pasaulei, jo viņa māte strādāja pie slavenā spāņu modes dizainera Cristobal Balenciaga. 1950. gadā Paco kopā ar māti apmeklēja Maskavu.

18 gadu vecumā Rabanne iestājās Nacionālajā tēlotājmākslas skolā. Lai samaksātu par studijām, Paco nepilnu slodzi strādāja Balenciagas modes namā, izgatavojot aksesuārus un rotaslietas. Viņš izmantoja jaunus materiālus, piemēram, rodoīdu, augstas kvalitātes celulozes acetāta plastmasu, kas piedāvāja daudz iztēles un bija nedaudz neparasts un nestandarta. Viegli, krāsaini un lēti, viņa produkti piesaistīja jauno pircēju uzmanību. Pamazām Paco sāka veidot citus aksesuārus: rokassomas, jostas un sadarbojās ar Givenchy, Dior, Yves Saint Laurent un citiem slaveniem dizaineriem. Līdz 1965. gadam viņš bija pārdevis vairāk nekā 20 000 juvelierizstrādājumu un aksesuāru.

60. gadu sākumā modes pasaulē sāka notikt pārmaiņas. Arhitekti, novēršoties no akmens, pievērsās metālam, bet gleznotāji - košam neonam. Tāpēc Paco Rabanne 1966. gadā prezentēja savu pirmo kolekciju, kas sastāvēja no 12 kleitām, kas bija izgatavotas no plastmasas un metāla. To ražošanā tika izmantotas knaibles un pūtējs. Demonstrēja modeļu kolekciju basām kājām. Pirmā kolekcija bija tik neparasta, ka šokēja sabiedrību, bet atnesa Rabannai atzinību Parīzes modes dizaineru vidū un slavu.

Pēc pirmās kolekcijas Paco turpināja iespaidot sabiedrību un izlaida drēbes no papīra, ādas, metāla, spalvām. Kleitām 1988. gadā dizainere izmantoja lāzerdiskus, kas nodeva neparastu atstarojošu efektu. Visos viņa tērpos sievišķība apvienota ar ultramodernu eklektismu, kosmosa motīvi sasaucas ar biznesa biroja stilu.

Paco Rabanne smaržas

1969. gadā Paco nolēma laist klajā savas smaržas - "Calandre", kas saņēma atzinību. Kalendārs (Calandre) - iekārta nepārtrauktai polimēra vai papīra loksnes veidošanai. Flakons ar metāla apmalēm bija saistīts ar Ņujorku, un tā iekšpusē bija ciprese smarža. Paco radīja arī tādus aromātus kā PacoRabanne PourHomme (1973), Metal (1979), LaNuit (1985), Sport (1986), Tenere (1988), XS (Excess Pour Homme) (1993). XS ir viens no populārākajiem vīriešu aromātiem.
Paco Rabanne pulksteņi

Protams, pulksteņiem tiek veidots tikai dizains, un tos parasti izgatavo pazīstama pulksteņu kompānija. Tas pats bija ar Rabanno. Sadarbībā ar MONTRES AMBRE SA tika ražoti Paco Rabanne pulksteņi, kuriem raksturīga rūpes par vidi, tāpēc tie ir izgatavoti no otrreizēji pārstrādātiem materiāliem. Paco nav sieviešu un vīriešu kolekciju, ir dažāda izmēra pulksteņi. Tas ir, visi pulksteņi ir unisex, tos var nēsāt gan sievietes, gan vīrieši. Vienkāršas formas, reljefi korpusi, tas ir tas, kas aizrauj pircējus Rabanne.

Filmu kostīmi

Neparasti tērpi Rabanne iekļuva kinoteātrī. Tomēr tāpēc, ka viņi bija tik neparasti, ka pievērsa sev pastiprinātu uzmanību. Holivudas slavenības Fransuāza Hārdija, Džeina Fonda, Odrija Hepberna filmējās Rabannas kostīmos. Gadu gaitā Ursula Dīlere, Silvija Vartana, Patrīcija Kāsa, Bridžita Bardo valkāja šīs neparastās kleitas no spalvām, metāla un papīra.

Unikālais Paco Rabanne

Paco Rabanne saņēma daudzus apbalvojumus, tostarp: balvu "Skaistuma produktu industrija" - par "Calandre" (1969), Oskaru "Smaržu fonds" (Fragrance Foundation Recognition Award) - par "Paco Rabanne Pour Homme" sastāvu un iepakojumu. ' (1974), "Zelta adata" - par Haute Couture kolekciju (1997), balva par ieguldījumu modē Pirmajā starptautiskajā modes festivālā (1985), "Zelta uzpirkste" (1990), Paco Rabanne arī kļuva par bruņinieku. Goda leģionu Francijā.

Rabanne gatavās apģērba līnijas (pirmās parādījās 80. gadu sākumā) tika demonstrētas daudzās starptautiskās izstādēs un izraisīja ne mazāku prieku kā viņa augstās modes modeļi. Piecos kontinentos Raco Rabanne zīmolam strādāja veikaliņi un pārstāvniecības.

Daudzus gadus Rabannes darbi ir izstādīti labākajos pasaules muzejos un festivālos. 1989. gadā, atzīstot viņa talantu un aktīvo ieguldījumu daudzos humānajos projektos, Paco Rabanne tika apbalvots ar Spānijas augstāko ordeni – Katoļu Izabellas ordeni.

1991. gadā Rabanne publicēja savu grāmatu Trajektorija, kas kļuva par bestselleru un tika pārdota pusmiljonā eksemplāru. Drīz Rabanne uzrakstīja grāmatu "The End of Times" un pēc tam "The Present Time: The Road of the Initiates". 1999. gadā tika izdota grāmata "Debesu uguns".

Tomēr 1999. gadā šis apbrīnojamais mākslinieks paziņoja par aiziešanu no augstās modes pasaules un pavisam pameta Parīzi.

Viens no iemesliem, kāpēc Rabannam bija jāpamet Parīze, bija kļūda prognozēšanā. Viņš pareģoja katastrofu Parīzē 1999. gada augusta Saules aptumsuma dienā. Kad tas nepiepildījās, modes dizainere piedzīvoja smagus uzbrukumus presē.

Pako Rabans glezno jau daudzus gadus, taču nekad nav publiski izstādījis savus mākslas darbus. Pirmo reizi mākslinieks savus darbus prezentēja izstādē Centrālajā Mākslas namā Maskavā. Izstādes oficiālā atklāšana notika 2005. gada 1. oktobrī un ilga līdz 14. 2008. gada maijā meistars atkal viesojās Krievijas galvaspilsētā, šoreiz viņš ieradās trīs dienu vizītē, lai piedalītos Veronikas Žanvī modes atklāšanā. Māja.

Kur var nopirkt

Diemžēl oficiālajā tīmekļa vietnē veikalu adreses nav norādītas, un nav nevienas adreses no valstīm, kas atrodas Ukrainas vietnē. Tāpēc tuvākais oficiālais Paco Rabanne veikals ir atrodams Krievijā vai Polijā. Tomēr ir daudzi tiešsaistes veikali, kas pārdod Paco Rabanne smaržas. Tikai uzmanieties, lai neiegādātos viltojumu!

Nosūtiet savu labo darbu zināšanu bāzē ir vienkārši. Izmantojiet zemāk esošo veidlapu

Studenti, maģistranti, jaunie zinātnieki, kuri izmanto zināšanu bāzi savās studijās un darbā, būs jums ļoti pateicīgi.

Izmitināts vietnē http://www.allbest.ru/

Ievads

Paco Rabanne biogrāfija

Radošums Paco Rabanne

Vēsture datumos

Secinājums

Interneta avotu saraksts

Ievads

Pako Rabans, cilvēks ar neparastu domāšanu un oriģinālu skatījumu uz modi, ar savu darbu apstiprina tēzi, ka apģērbs, pirmkārt, ir materiāla apvalks, ko var izgatavot no jebkā, jebkuram un kam ir jebkura forma. Kā saka franču žurnālisti, ar viņu sākās skandāli augstajā modē, bet arī viņas nākotne. Joprojām atceras viņa metāla kleitas, kurās plīvoja filmas "Piedzīvojumu meklētāji" varone, ķēdes pastu no metāla zeķbiksēm, kā arī viņa korsāžas no kartona un ādas. No viņa sākās modes kā diktāta noraidīšana, pārvēršot to mākslā, veidojot modeļus, kas būtu cienīgi ieņemt vietu muzejā. Un šodien augstā mode nav iedomājama bez viņa, bez šī spāņu ģēnija, kas strādā Francijas godam. Paco Rabanne kļuva moderns, jo viņš sacēlās pret tolaik valdošajiem aizspriedumiem un izstrādāja metodi, ar kuras palīdzību viņš veic ceļu no tagadnes uz nākotni. Mode šim peplum ir kaut kas vairāk nekā modes skates katrā sezonā. Viņam galvenais ir ieviest neiedomājamus, reizēm valkāšanai nepiemērotus materiālus, kurus viņš atbilstoši savam avangardismam iztēlojies kā nākotnes materiālus. Tieši šī viņa darba puse mani iespaido un iedvesmo maniem eksperimentiem.

Paco Rabanne biogrāfija

"Mana mentalitāte ir dubulta, mana bāze ir spāņu valoda, un mana ārējā kultūra ir franču valoda. Franču kultūra ir kritērijs. Franči ir "aukstais ūdens". Un otrādi, spāņi izgaismo tēmu vai ideju neatkarīgi no tā, vai runa ir par politiku vai radošumu. Esmu ļoti viegli uzliesmojošs un apdegums, lai gan man ir nosvērts raksturs. Šīs divas mana rakstura sastāvdaļas iet kopā. Pako Robans

Pako Rabans, dzimis Fransisko Rabanedā un Kuervo. Viņš dzimis 1934. gada 13. februārī Pasežes pilsētā Spānijā. Franču modes dizainere-kuturjē, revolucionārs 1960. gadu modes pasaulē. Modes dizainers ir uzrakstījis 5 grāmatas par savu darbu. Ģimene bija diezgan ārkārtēja: reliģioza vecmāmiņa, kas zināja okultisma noslēpumus, viņas māte bija ateiste, Sociālistiskās partijas biedre un studijas Balenciaga Spānijas nodaļas vadītāja, viņas tēvs bija republikāņu armijas ģenerālis. . Līdz ar Franko nākšanu pie varas ģimene emigrēja uz Padomju Savienību un dažus gadus vēlāk pārcēlās uz Franciju. Viņš pilnībā pārmantojis savu vecāku karsto dienvidniecisko noskaņojumu, aktivitāti, degsmi, nemieru, nenogurstošu vēlmi radīt, pārsteigt un piesaistīt apbrīnas pilnus skatienus. Jaunībā Francimsco Rabanemda i Cuemrvo devās uz Franciju, studēja arhitektūru, viņam tika prognozēta gaiša nākotne, radošās spējas izpaudās jau studentu gados. Bet viņš nevēlējās strādāt savā specialitātē, sāka interesēties par citām radošām idejām un pēkšņi ķērās pie rotaslietu dizaina un ražošanas. Viņš sāka saviem izstrādājumiem izmantot pilnīgi jaunu tiem laikiem paredzētu materiālu – rodoīdu (sava ​​veida plastmasu) un kopumā deva vaļu savai nenogurstošajai iztēlei. Viņš droši vien ļoti jūtīgi uztvēra jauniešu vajadzības (tas nav pārsteidzoši, viņš bija arī ļoti jauns, kas viņam pašam patika, patika visiem jauniešiem), rotas bija košas, neparastas oriģinālas formas un, galvenais, lētas, un patērētājs patika viņa rotaslietas, pārdeva viegli un ātri. Šis bizness ļāva nopelnīt pirmo kapitālu un sajust pašapziņu. Jaunam vīrietim tas bija ļoti veiksmīgs radošās karjeras sākums, taču ar to viņam nepietika. Tā bija viņa pirmā pieredze modē, kuras mākslu viņš studēja Balenciaga namā, pie Hubert le Givenchy un astoņus gadus Christian Dior namā. Dizainera patstāvīgais darbs sākās 60. gados. Tad radās jauna māksla - "optiskā", "kinētiskā"; arhitektūrā nonāca mūsdienīgi materiāli – plastmasa un metāls. To visu iedvesmojusi Rabanne pirmā augstās modes kolekcija, kas tika demonstrēta 1966. gada februārī ar nosaukumu “12 eksperimentāli un nevalkājami modeļi no mūsdienīgiem materiāliem.

Radošuma Couturier Paco Rabanne

Eksperimentētājs un revolucionārs, bezprecedenta parādība modes pasaulē. Meistars, kurš vistālāk kāpis pāri sava laika slieksnim. Viņa izgudrotās jaunās formas, struktūras un materiāli ietekmēja pasaules modi. Filozofs, mistiķis un izcils amatnieks vienlaikus, gadu desmitiem viņš ir pārsteidzis sabiedrību ar ekstravaganci un oriģinalitāti. Zīmola Paco Rabanne vēsture sākas 1965. gadā ar pilnīgi jaunu auskaru izveidi no caurspīdīgas plastmasas uz celulozes acetāta bāzes vienā no Rabanne ģimenes darbnīcām. Auskaru modeļus iecienījuši jauni klienti, kuri ir sajūsmā par oriģinalitāti un pieņemamu cenu. gadā pārdoti 25 000 pāru.

Pateicoties šiem panākumiem un tā atspoguļojumam plašsaziņas līdzekļos, zīmols nolemj sākt ražot apģērbus no tikko atklātā revolucionārā materiāla. Pirmā lieta ir bolero. 1966. gadā zīmols Paco Rabanne Parīzē prezentē savu pirmo kolekciju. Divpadsmit mūsdienu materiālu gabali, kurus sauca par "nevalkājamiem", tika sadalīti starp kritiķiem. Futūristiskas kleitas no stingrām plāksnēm, kas piestiprinātas ar gredzeniem, šokēja skatītājus. Starptautiskajā presē Paco Rabanne tiek dēvēts par augstās modes Žilu Vernu. Vēlāk dizainers nolemj izmēģināt spēkus parfimērijā. Calandre (tā nosaukums ir saistīts ar metālu) būs pirmais sieviešu aromāts, ko iedvesmojis kāds auto modelis. Dažus gadus vēlāk tika radītas smaržas, kas Paco Raban preču zīmei atnesa īpašu slavu. Šīs ir Black XS smaržas. Vispirms tika izlaists vīrišķīgs aromāts un drīz vien arī sievišķīga šo smaržu versija. Black XS smaržu popularitāte ir pārsniegusi visas cerības. Daudzu gadu darba laikā Paco Raban izveidoja veselu impēriju, kas veiksmīgi darbojas, rada un iepriecina pasauli ar jauniem atklājumiem, ienes mūsu dzīvē skaistumu, prieku un baudu. 1976. gadā zīmols prezentē pirmo gatavo apģērbu kolekciju vīriešiem Diffusion. 80. gados zīmols izmantoja otrreizēji pārstrādātus materiālus: alumīniju, avīžpapīru, sūkli. Daži no šiem darbiem tiek izveidoti dažu minūšu laikā. 1986. gadā modes namu nopirka grupa Puig, bet pats Paco Rabanne joprojām ir tās galvenais radošais direktors. Paco stils turpina attīstīties, un viņa iedvesmas avots būs jauni tehnoloģiskie izgudrojumi, kā arī jauni materiāli. Tātad 1988. gadā parādījās kleitas no lāzera kompaktdiskiem, 1993. gadā - no optiskās šķiedras un 1994. gadā - no organiskā stikla.

1990. gadā Parīzē tiek atvērts pirmais Paco Rabanne veikals. Dizainu izstrādājis arhitekts Ēriks Rafijs, un izmantotie materiāli (stikls un metāls) atgādina zīmola radītāja gaumi.

Tajā pašā gadā Paco Rabanne piedāvā kolekciju, kas ļoti atšķiras no viņa iepriekšējiem darbiem. Lai to izveidotu, tika izmantots sintētisks materiāls, kas atgādina mīkstu ādu. Apģērbs no šī materiāla ir viegls un ērts.

1999. gadā, kad modes namā tika pārtraukta augstās modes modeļu ražošana, dizainers turpina sekot līdzi gatavo apģērbu un smaržu kolekciju tapšanai, tomēr viņš arvien vairāk attālinās no ateljē. Dažu maiņu laikā vairāki radošie direktori: Aurelian Tremblay, Christophe Decarnin, Rosemary Rodrigez un Perry Ellis mēģinās pielāgot Paco Rabanne stilu mūsdienu publikas vēlmēm.Tagad Paco Rabanne nepiedalās modes nedēļās, bet joprojām izlaiž pulksteņus un smaržas, kā arī draud atgriezties uz pasaules pjedestāla.

Pēc būtības novators Rabanne bija pirmais, kurš modes skatē ieviesa muzikālo pavadījumu, kā arī aicināja melnādainos modeļus demonstrēt savus tērpus.

Vēsture datumos

Raban couturier

1965: Fantāzijas rotaslietu radīšana un Paco Rabanne laišana klajā.

1966: Pirmā alumīnija plākšņu kleitu kolekcija un ieviešana.

1967. gads: parādās papīra kleitas.

1969. gads: tiek laists klajā pirmais Calandre aromāts.

1976: Pirmā kolekcija vīriešiem.

1986. gads: Puiga grupa nopērk Rabannas māju.

1990: Paco Rabanne saņem Zelta uzpirksteņa balvu par sasniegumiem augstās modes jomā.

1996: Plastmasas un metāla burbuļkleitu izveide.

1997. gads: apjomīgu, plastmasas un sudraba metāla kleitu izgatavošana. Caurspīdīgas kleitas izskats, kas izgatavots no caurspīdīgas plastmasas un bumbiņām, kas piepildītas ar ūdeni.

1999: Paco Rabanne atsakās no tāda paša nosaukuma zīmola.

2002: Rozmarija Rodrigesa kļūst par radošo direktori.

2003: Kleitas izveide no kristāla pilieniem.

2005: mainās jauns radošais direktors.

2007: Zīmola Paco Rabanne slavenāko produktu izstāde.

2008: Smaržas izlaišana 1 miljons.

Secinājums

2000. gada vasarā izcilais kurjers paziņoja, ka uz visiem laikiem pamet augstās modes pasauli. Neskatoties uz dibinātāja aiziešanu, dizaina nams turpināja demonstrēt, taču tā kolekcijas neguva ievērojamus panākumus. Rezultātā 2006. gadā tika nolemts uz laiku pārtraukt tā darbību. Šodien zīmols Paco Rabanne gaida jaunu dzīvi: Manish Arora ir pazīstams ar saviem eksperimentiem ar formu, ornamentiem un krāsām un nokrāsām, kas ir žilbinoši spilgtas eiropiešu acij. Atbildīgajā radošā direktora amatā dizainers iecerējis saglabāt sava stila raksturīgās iezīmes.

Izmantoto interneta resursu saraksts

1. http://buro247.ru/fashion/history/2609.html

2. http://7122.ru/f/pako_raban

3. http://afield.org.ua/fashion/fashion7_2.html

Mitināts vietnē Allbest.ru

Līdzīgi dokumenti

Izcilās kurjeres Koko Šanelas biogrāfija, kura novilka sievietēm korseti, piešķīra melnu krāsu un revolucionāras smaržas. Viņas darba galvenā ideja. Īva Senlorāna personīgā dzīve. Galvenās Miuccia Prada modes priekšrocības. Dolce un Gabbana zīmols. Džinsi no Armani.

prezentācija, pievienota 13.01.2016


Respektablā Modes nama Dior D. Galliano tēla atjaunošana. Viņa pirmā kolekcija, viņa radošās darbības sākums, viņš izgudroja princeses Lukrēcijas tēlu. Visneparastākā augstās modes modes māksliniece, kas iepazīstināja ar Babilonijas kultūras stilu sajaukumu.

tests, pievienots 22.06.2016


Žans Pols Gotjē kā fenomens modes vēsturē. Biogrāfija, iedvesmas avoti un kurjera karjeras veidošanās. Franču modes "neizturamais bērns", radošuma iezīmes, inovācijas augstajā modē. Žana Pola Gotjē mijiedarbība ar popa ainu un filmu industriju.

kursa darbs, pievienots 20.04.2017


Pētot slavenā franču modes dizainera Huberta de Givenšī biogrāfiju. Glezniecības un dizainera radīto attiecību izpēte. Filmu un baleta uzvedumu modes tērpu radīšanas vēsture, sadarbība ar leģendāriem dizaineriem.

prezentācija, pievienota 12.09.2015


Lieliski dizaineri. Lielā meistara Īva Senlorāna darbi. Koko Šaneles dzīves dilemma. Vīrietis, kura vārds ir sinonīms modei, ir Kristians Diors. Pirmais dizainers, kas prezentēja gatavu sieviešu apģērbu kolekciju, bija Huberts de Givenchy. Lorisa Azzaro modes nams.

ziņojums, pievienots 16.02.2009


Īsa Leonardo da Vinči biogrāfija. Dienests Milānā, militārā un kartogrāfa amats. Pirmais lielais pasūtījums 1478. gadā. Cilvēka iekšējo orgānu izpēte, darbs Santa Maria Nova slimnīcā. Sienas gleznas izveide Lielās padomes zālei Palazzo Vecchio.

abstrakts, pievienots 01.02.2011


Modes atspoguļojums vēsturē, tās sociālās funkcijas un ietekme uz sabiedrību. Modes mehānisma apraksts, tās psiholoģiskā ietekme uz cilvēku. Vecuma ietekme uz modes vēlmēm. Iekšzemes modes industrijas attīstības iezīmes Krievijā.

diplomdarbs, pievienots 27.06.2017


Īsa Leonardo da Vinči (1452-1519) biogrāfija, vispārīgs viņa radošās darbības apraksts - slavenāko gleznu attēli, atklājumu un izgudrojumu būtība. Galveno datumu un notikumu tabula no izcilā renesanses ģēnija dzīves.

abstrakts, pievienots 06/02/2010


Īsa modes vēsture no 1960. gadiem līdz mūsdienām. Mūsdienu modes dizaina metožu apskats. Jauniešu apģērbu kolekcijas "Kūstošs ledus" projekta koncepcija. Kolekcijas skiču dizains. Materiālu izvēle un rakstu veidošana. Materiālu patēriņa normu noteikšana.

diplomdarbs, pievienots 05.06.2017


Modes jēdziens un tās attīstības fāzes. Franču modes sākums. Luija XIV franču galma garša un tās ietekme uz Eiropas modi. Baroka kostīms. Vīriešu uzvalka un sieviešu kleitas iezīmes. Vīriešu un sieviešu frizūras. Rotaslietas un aksesuāri.