Sieviešu mode un tās attīstības vēsture. Svētku scenārijs "Junku mode

Modes vēsture ir visas cilvēces civilizācijas attīstības sastāvdaļa, kas ļoti krāsaini raksturo katru atsevišķo laikmetu. Evolūcijas rītausmā apģērbs aizsargāja cilvēku, un ar to pietika. Drīz vien aizsargfunkcija tika papildināta ar estētisko. Tādējādi pamazām radās pats “modes” jēdziens. Šajā rakstā tiks apspriests, kā mode radās un kā tā attīstījās.

Senā Roma

Rietumu civilizācijai modes apģērbu vēstures sākums sākās ar romiešu laikmetu. Romas iedzīvotāji turpināja seno ēģiptiešu tradīcijas un arī sāka katrai savai dievībai veltīt atsevišķu tērpu krāsu, un purpursarkanās drēbes varēja valkāt tikai patricieši. Romiešu toga ir kļuvusi par apģērba koda piemēru. Viņi drīkstēja ieiet Senātā, tiesā vai stadionā tikai šādā apģērbā. Vienkārša apģērba versija tika šūta no lina vai vilnas. Dārgās togas tika izgatavotas no zīda vai zelta pavedieniem.

Apģērbs viduslaikos

Turklāt modes vēsture aizved mūs viduslaikos. Pēc majestātiskajiem romiešu patriciešu tērpiem agro viduslaiku muižniecības tērpi izskatās ļoti vienkārši, diezgan nabadzīgi un bez sejas. Šim faktam ir savs izskaidrojums – pirmajā vietā šeit ir halātu funkcionalitāte.

Parunāsim par parastu cilvēku apģērbu. Galvenais apģērba priekšmets šeit ir garš krekls. Un tos nēsā gan vīrieši, gan sievietes. Dzija audumiem ir izgatavota no šādiem dabīgiem materiāliem:

• kaņepes;
• nātres.

Te var atsaukt atmiņā Andersena pasaku, kur māsa no šī auga šuj brālim kreklu. Situācija krasi mainījās pēc krusta karu sākuma. XI-XII gadsimta zinātnieki uzskata laiku, kad parādījās pirmie modes padomi.

Kopš krusta karu sākuma Eiropas Kopiena ir piedzīvojusi lielas pārmaiņas. Tieši šajā laikā radās sieviešu mode. Parādās sievietes ķermeņa kults. Tas tiek parādīts, cenšoties uzsvērt tās skaistumu un graciozitāti. Parādās izgriezumi, kleitas kļūst pieguļošas. Garās piedurknes uzsver sieviešu roku grāciju un gludas kustības. Sievietes tēls kļūst maigs, gaisīgs un spēcīgi kontrastē ar vīriešu brutalitāti.

Nedaudz vēlāk sieviešu modē parādās tendence "skaistuma" vārdā valkāt neērtas lietas. Vairākus gadsimtus šādas dīvainas lietas ir kļuvušas par tendenci:

1. Konusveida galvassegas, kas dažiem sasniedza metru augstumu.
2. Kurpes ar stipri uzgrieztiem purngaliem, kas bija jāsasien.
3. Neticami gari vilcieni, ko valkā tikai muižniecība.

Milzīgs lēciens attīstībā notika 14. gadsimtā Francijā. Tieši šeit parādījās pirmais šūšanas izstrādājums un iemācījās griezt un modelēt apģērbu. Bija tādi jēdzieni kā tucks un folds.

Renesanses mode

Renesanse sniedz ieguldījumu ģērbšanās vēsturē. Šajā laikā Eiropas dāmas valkā dīvainas konusa formas cepures, kurām ir piestiprināts gaisīgu vielu vilciens.

Renesanses laikā bija tendence valkāt skeleta svārkus. Pēc popularitātes tie sasniedza 7 metrus diametrā. Tos modē ieved Žanna no Portugāles, kura tādējādi vēlējās slēpt savu nelikumīgo grūtniecību.

Jauna tendence ir sieviešu kleitas piegriezumi, caur kuriem redzams apakškrekls. Tas bija modē gan sieviešu, gan vīriešu vidū.

Arī spāņi deva savu ieguldījumu modes attīstībā. Šai tautai vairāk nekā jebkurai citai raksturīgs zināms stīvums. Sākot ar 16. gadsimta vidu, Spānija kļuva par tendenču noteicēju. Augsti dekoltētas kleitas piekāpjas sieviešu tērpiem ar lielām cietinātām apkaklēm. Zem svārkiem parādās daudzi slāņi. Parādījās smaržu jēdziens, kas bija ļoti atkarīgs gan vīriešiem, gan sievietēm. Starp citu, viņa izskatu noteica tas, ka katru dienu bija grūti mazgāties, un es gribēju noslēpt nepatīkamo smaku.

Renesanses modes kuriozi

Neviens laikmets nav pilnīgs bez modes kurioziem. Visjautrākās bija pufīgās bikses. Tie bija īsi un noapaļoti. No iekšpuses šāda veida vīriešu apģērbi bija pildīti ar pakulām.

Mode parūkām

Par milzīgajām parūkām, kas bija modē Luija XIV laikā, viņi teica, ka šī ir mājvieta pelēm un dažādiem kukaiņiem. Par to, no kurienes radās parūku mode, mēs runāsim sīkāk. Pastāv versija, ka tie parādījās pēc tam, kad Francijas karalis pastaigas laikā tika apliets ar nogāzēm no loga. Toreiz cilvēki tās mierīgi izlēja, trīs reizes brīdinot par to, kliedzot: “Uzmanies!” Pastāv versija, ka iedzīvotāji pēc tam sāka segt galvas ar kapucēm. Tomēr laika gaitā šī apģērba daļa nonāca jestriem un plebejiem. Tāpēc muižniecība nolēma aizsargāt savas galvas tik sarežģītā veidā, piemēram, valkājot milzīgu parūku.

16. gadsimta beigās modē nāca cepures ar platām malām. Tie bija skaisti, bet pilnīgi nepraktiski. Padomājiet par musketieriem Francijā un karalistiem Lielbritānijā.

Pirmie modes žurnāli

17. gadsimtā tendenču noteicēja tituls atkal pāriet uz Franciju. Parīzē sāka drukāt modernus žurnālus, kas tagad bija orientēti visā pasaulē. Modes tendences sāka mainīties daudz ātrāk. Kleitu piegriezums kļuvis brīvāks. Parīzieši bija pirmie, kas valkāja sprādzienus. Parūkas neizgāja no lietošanas, bet tagad tās tika izgatavotas no dabīgiem matiem.

Krievu mode

Tajā pašā laikā (17. gadsimts) Krievijā parādījās modes jēdziens, taču tas nebija tik satriecošs, jo tajā laikā ar karaļa dekrētu tika noteikts aizliegums visam ārzemēm, svešam. Pēteris Lielais izrādījās liels modesista. Kad vara pārgāja viņa rokās, viņš sāka savas valsts pilsoņiem uzspiest modes tendences no Vācijas. Viņš pat izdeva dekrētu par to, kas tieši jāģērbjas viņa galminiekiem. Modes žurnāli Krievijā parādījās 1779. gadā. Tagad no tiem varēja izsekot, kā mode mainās visā pasaulē.

Pirmā modes dizainere

Mākslinieka profesija, kas veido tērpus, parādījās 1820. gadā. Mūsdienu modes vēsturnieki šo datumu uzskata par oficiālās modes parādīšanās gadu. Nepieciešamība pēc kostīmu mākslinieka parādījās Anglijā, kad apģērbu industrija sasniedza tik iespaidīgus apmērus, ka šāds speciālists bija vajadzīgs.

Pirmais modes dizainers bija Čārlzs Frederiks Vērts. Viņš strādāja Lielbritānijā, taču nolēma, ka ir pelnījis vairāk, un devās uz Parīzi 1845. gadā. Francijā viņš jau piecus gadus strādā uzņēmumā, kas šuj un pārdod jau gatavus tērpus. Pēc pieredzes iegūšanas viņš izmanto iespēju un atver savu gatavo apģērbu salonu. Vērts nekļūst slavens uzreiz.

Modes noteicēja slava viņam radās pēc tam, kad Napoleona sieva Eugenie Montijo pievērsa uzmanību kleitai, ko Čārlzs darināja Austrijas vēstnieka sievai. Tērps šķita kaut kas neparasts un nepasaulīgs, jo Vērts kā dekoru izmantoja zāli, vizuļus, tillu, rozā sirsniņas un margrietiņu pumpurus.

Apkoposim, kas modē ir mainījies kopš Jaunā laika sākuma?

Radikālas pārmaiņas sākas ar buržuāzisko revolūciju periodu:

1. Vīriešu bikses sāk dzīvi, pateicoties Jacobin klubam.
2. Napoleona laikā ūdeņos atgriezās senatnes tradīcijas.
3. Galvenais sievišķības atribūts - korsete - parādās 1880. gadā.
4. 19. gadsimtā vēl viens notikums modes vēsturē: tagad vīriešiem ir jaka.
5. Cepuru mode attīstās nereālā tempā. Sezonas laikā tiek nomainīti aptuveni 30 pašreizējie modeļi:

• vāciņi;
• bibi cepures;
• turbāni;
• beretes.

Ak, 20. gadsimts...

Modes vēsture šeit ne tikai attīstās. Viņa pārvietojas ar lēcieniem un robežām. Tās attīstībā ir apdullinošs izrāviens. Līdz ar tādu deju kā Čārlstona un tango parādīšanos samazinās kleitu apjoms un ievērojami samazinās svārku garums.

Tagad ir ļoti grūti satikt meiteni ar izkapti. Pārsvarā jaunas dāmas griež īsus matus un valkā koķetas cepures, piemēram, "tulpes". Tendenču noteicēja ir leģendārā Koko Šanele. Viņa dāvina pasaulei to lietu, bez kuras nevar iztikt nevienas sevi cienošas dāmas garderobe - mazu melnu kleitiņu.

Pirmais krūšturis

Krūšturis pirmo reizi tika patentēts 1903. gadā ar nosaukumu "krūšu turētājs", taču tajā brīdī tas neguva atzinību un izplatību, jo tolaik vēl valkāja korsetes. Viņš vienkārši nebija vajadzīgs. Pirmo reizi šī apakšveļa tika izmantota 1910. gadā Baksta kostīmos Šeherezādes ražošanai.

Šie modeļi bija mīksti, to dizains krūtis nepacēla, bet tikai atbalstīja. Tolaik mode to neprasīja, jo tendence bija puiciskas sieviešu figūras. Modes tendence tika saukta par "le garcon".

Slāvu modes un skaistuma uzplaukums Eiropā

Paradokss ir tāds, ka, kamēr Krievijā pēc Oktobra revolūcijas mode uz visu etnisko tika izskausta, tad Rietumos pievērsās krievu tradīcijām. Tas viss pateicoties talantīgajiem emigrantiem, kuri šeit paslēpās un sāka dalīties savās zināšanās un prasmēs apģērbu darināšanā.

Eiropiešiem ļoti patika tāda galvassega kā kokoshnik. Savulaik modē pat nākušas koši sarkanas krāsas cepures, stilizētas.

Kas atšķīrās krievu ģērbšanās stilā?

Krievu stila raksturīgās iezīmes:

1. Slīpa aizdare.
2. Izšuvumi ar krievu tautas ornamenta imitāciju.
3. Zīda kleitas, krāsotas ar spilgtām anilīna krāsām, kas atgādināja krievu populārās apdrukas.
4. Stāvapkakle, kas tika saukta par bojāru.
5. Gari plati mēteļi, kurus rotāja neticama skaistuma kažokādas un izšuvumi.

Krievu sievietes Eiropā sāka atvērt uvroirs - arteļus (studiju). Vēlāk parādījās pirmie pilntiesīgi krievu modes nami, kas specializējās tikai folkloras stilā. Tāda bija iestāde, kuras nosaukums bija "Pauls Kerē". Tās dibinātāja Londonā un pēc tam Francijas galvaspilsētā bija princese Lobanova-Rostovskaja.

Rietumos tolaik visaugstāk tiek vērtēta pērlīšu vēršana, ko veica krievu amatnieces. Lielākā slāvu modes māja bija iestāde ar nosaukumu "Iteb". Tagad šajā ēkā atrodas TM L "oreal Paris galvenā mītne.

Krievu modes modeļi Eiropā

Pateicoties krievu daiļavām, kuras nekavējās kāpt uz pjedestāla un kļūt par tendenču noteicējām, modes modeles amats vairs nav kaut kas apkaunojošs. Pateicoties emigrantiem, ir mainījusies sabiedrības attieksme pret modelēm.

Tieši aristokrāti, kuri aizbēga no revolūcijas un bija spiesti pašiem ar savu darbu pelnīt maizi ar cieņu, kļuva par pirmajiem tā dēvētajiem leģendāro modes namu kā Lanvin, Chanel, Poiret top modeļiem. Krievu dāmas pārsteidza klātesošos ar savām manierēm, izcilo izglītību, valodu zināšanām, skaistumu un izsmalcinātību. Viņi pacēla modes modeļa profesiju augstumā.

Blogere Donna Džuljeta raksta: “Šodien skatījos dažādas retro fotogrāfijas, kurās ir attēlota cilvēku dzīves vēsture, un tad es domāju, ka būtu jauki apskatīt fotogrāfijas, kas saistītas ar modi, lai redzētu, kā tā mainījās, cik interesanti toreiz ģērbās modes meitenes. . Un es nolēmu, kāpēc gan neveidot pārskatu par modi gadu desmitiem. Uzreiz izdarīšu atrunu, ka neminēšu kā piemēru sievietes, kuras bija populāras noteiktā laikā, labāk viņām pievērst īpašu uzmanību. Vienkārši apspriedīsim modi."

(Kopā 43 fotoattēli)

Pasta sponsors: : Katrai gaumei. Milzīga kolekcija.
Avots: Žurnāls/ izveido savu stilu

Sāksim ar XX gadsimta 10. gadiem.

1. Korsetes ir aizkavējušas sievietes gadiem ilgi, padarot viņu figūras daudz skaistākas un graciozākas, kā arī padarot dzīvi grūtāku. Neiespējamība kārtējo reizi ieelpot un izelpot, pastāvīgas saslimšanas pārāk cieši savilktu "čaulu" dēļ - tas viss padarīja korseti, lai arī par nozīmīgu laikmeta objektu, bet ļoti nepatīkamu.
Tāpēc 1906. gadā sievietes visā pasaulē burtiski izelpoja – kurjers Pols Puarē pirmo reizi ieteica valkāt vienkārša piegriezuma kleitas bez korsetēm. Ļoti drīz šādas kleitas nāca modē - tāpēc desmitie gadi palika atmiņā kā sieviešu "atbrīvošanas" gadi no viena no neērtākajiem tualetes piederumiem, un Pols Puarē kļuva par īstu dāmu atbrīvotāju. sabiedrību.

2. 20. gadsimta 10. gados modē bija krievu šiks - Krievu gadalaiki, kurus slavenais Sergejs Djagiļevs atveda uz Parīzi, guva milzīgus panākumus.. Balets, opera, māksla, izstādes - to visu pavadīja milzīgs skaits pieņemšanu, kurās mūsu dāmas varētu pārņemt augstās modes mākslu parīziešu vidū.

3. Tieši tad sāka nākt modē visi pazīstamie “šikās dzīves” atribūti garderobē - sievietes atlaida plecus, sāka valkāt ļoti buduāra izskata tualetes, izrotājot tās ar milzīgu skaitu spalvu vēdekļu, dārgu. rotaslietas un spīdīgi aksesuāri.

Gluda pāreja uz 20. gadu modi

4. Šajā periodā sports, vīrišķā tipa sporta figūras nāca modē ar pārliecinošiem soļiem, un sievišķās formas pamazām sāka zaudēt savu aktualitāti un popularitāti. Ideāla ir kalsna dāma ar šauriem gurniem, bez mazākās krūšu vai cita apaļuma piezīmes. Slaveno Gabrielu Šaneli var saukt par šī perioda modes reformatoru un revolucionāri. Kopā ar viņu šajos laikos modes apģērbi tika radīti tādos modes namos kā Nina Ricci, Chanel, Madame Paquin, Jean Patou, Madeleine Vionnet, Jacques Doucet, Jacques Heim, Lucille, kažokādu modes namā “Jacques Heim” un citos.

5. Ēģiptes motīvi sāka nākt modē pagājušā gadsimta 20. gados. Dizaineru modeļi bija dekoratīvi, ar rotaslietu pārpilnību, zig-zag izšuvumiem. Šo stilu sauca par "art deco", un tas cēlies no modernās dekoratīvās un industriālās mākslas izstādes nosaukuma Parīzē 1925. gadā.

6. Tas bija lietu dekorēšanas un izrotāšanas stils. Dekora elementi bija uz mēbelēm, virtuves piederumiem un sieviešu kleitām.

7. Modē nāca ar izšuvumiem vai aplikācijām apgriezti apavi, kas dekorēti pēc tā laika populāro kutūreru gaumes. "Art Deco" ir eklektisks stils, kurā afrikāņu abstraktā eksotika ir sajaukta ar kubisma ģeometriskām formām; netradicionāli lēti un vienkārši materiāli tiek sajaukti ar dārgiem tradicionāliem labas kvalitātes materiāliem.

8. Tāda nesakritības kombinācija, jaukta vienā stilā.

9. 20. gadu modes iezīmju rezultātā:

- galvenie apģērba elementi, protams, ir kleitas, taisna piegriezuma uzvalki;
- plisēšana ir modē;
- moderns taisna griezuma mētelis, kas sašaurinās līdz apakšai un ar kažokādas apkakli;
- modē ir pidžamas bikses un pidžamas, kurās tolaik devās uz pludmali;
- parādījās pirmie sieviešu peldkostīmi - revolūcija pludmales modē;
- apģērbi tika šūti no pieejamākiem audumiem un trikotāža kļuva par atklājumu;
- sportiskais stils ir modē, parādās ne tikai bikses, bet arī šorti;
- Chanel klasiskās mazās melnās kleitas izskats;

30. gadu mode

10. Šajos laikos drēbju piegriezums ir kļuvis sarežģītāks. Sērijveidā ražoto gatavo apģērbu kvalitāte ir ievērojami uzlabojusies. Holivuda ir modes noteicēja ASV. Bet pat šeit sāka parādīties firmas, kas tirgojās ar pa pastu nosūtītu katalogu palīdzību. Šīs firmas izplatīja jaunus modes modeļus miljonos eksemplāru.

11. Trīsdesmito gadu krīzes laikos par modes standartu kļuva garie svārki. 1929. gadā Žans Patū pirmais piedāvāja garas kleitas un svārkus, kuru vidukļa līnija atradās savā vietā. Pēc šī jauninājuma visi modes nami pagarināja savus modeļus divos posmos. Sākumā kleitu un svārku garums sasniedza ikru vidu, un nedaudz vēlāk tas nokritās gandrīz līdz potītei. Dāmas, sekojot modes tendencēm, pašas pagarināja apģērbu. Viņi šuva ķīļus un dažādus volānus.

12. 30. gadu ļoti populārs apģērbs bija sieviešu ielas uzvalks, kas pastāvēja visdažādākajās versijās. Virsdrēbes - mēteļi un jakas izcēlās ar savu neparasto eleganci un stilu dažādību.

13. Katram apģērba veidam, arī kostīmam, bija raksturīgas dažādas formas līnijas un apdares. Tērpu piegriezums kļuva sarežģītāks, sāka paļauties uz ģeometriju, kas piešķir skaidrību siluetam.

14. Kostīmā plaši tika izmantotas dekoratīvās detaļas un dekorācijas. Cepure, rokassomiņa, cimdi un apavi – lūk, kam vajadzēja būt tādā pašā krāsu shēmā. Aksesuāri tika atlasīti ļoti stingri. Parasti tie bija melni vai brūni, un vasarā tie bija balti.

15. Šādi izvēlēti aksesuāri viegli piestāvēja jebkurai kleitai vai uzvalkam, kas bija aktuāli krīzes laikā. 30. gadu modē aksesuāriem bija milzīga loma. Galu galā lielākā daļa to gadu sieviešu, izņemot cepuri vai rokassomu, neko citu nevarēja atļauties.

40. gadu mode

16. 40. gadu sākuma dominējošā modes tendence bija slāņaini gari svārki, milzīgas bantes uz drēbēm, dažkārt pievienojot vertikālu strēmeli, uzpūstas piedurknes. Ir vērts atzīmēt, ka tajā laikā vispopulārākais bija svītrains apģērbs. Sākās karš, un pasaule pārcēlās uz paramilitāru stāvokli, tāpēc 40. gadu mode ir piedzīvojusi būtiskas izmaiņas. Sievietēm vairs nav laika domāt par grimu un garderobes papildināšanu.

17. Šajā periodā tērpu izskats tika ļoti vienkāršots līdz minimālismam it visā. Dabiskos audumus civilām vajadzībām vairs neizmanto. Sieviešu apģērbus sāka ražot un šūt no acetātzīda un viskozes.

18. Ziedu dizaini atkal ir modē: ornamenti, mazi ziedi kļuvuši par galveno auduma rotājumu un no šī materiāla šūtās ​​kleitas. Blūzes un kreklus no balta auduma kļuva neiespējami šūt, tāpēc modē sāka iesakņoties aproces un apkakles. Militārais stils, kas joprojām ir populārs mūsdienās, kļuva par kara perioda atklājumu.

19. Tajā pašā laikā viņi izlaida jaunu apavu modeli: kurpes ar stiletto papēžiem.

20. Tāpat jauninājums bija blūžu ar bruņurupuču izgatavošana, šie modeļi ar augsto apkakli zem rīkles pelnīti saņēma to laiku modesistu atzinību.

50. gadu mode

22. Pēckara gados sociālās atšķirības kļuva manāmi asākas. Sievas atkal kļuvušas par savu dzīvesbiedru labklājības simbolu, kā savdabīgu vitrīnu citiem. Par obligātu rituālu katrai sievietei ir kļuvis frizētavas apmeklējums, grima uzklāšana. Ideālajai sievietei, pat ja viņa nekur nestrādāja un bija mājsaimniece, jau agrā rītā vajadzēja būt pilnībā bruņotai: ar perfektu matu griezumu, augstiem papēžiem un grimu, stāvot pie plīts vai sūcot paklāju.

23. Pat Padomju Savienībā, kurā dzīvesveids būtiski atšķīrās no Rietumu dzīves, bija pieņemts vismaz reizi nedēļā veikt matu veidošanu pie friziera vai ilgviļņiem, kas arī īpaši sāka nākt modē. ātrumu.

24. 50. gadu stils kontrastēja smilšu pulksteņa siluetu ar kraukšķīgo, uzplaiksnīto plecu siluetu, kas bija populārs kara gados. Līdz ar to figūrai bija īpašas prasības: slīpi pleci, tievs viduklis, noapaļoti sievišķīgi gurni un kuplas krūtis.

25. Lai atbilstu šiem standartiem, sievietes valkāja stingras korsetes, krūšturus izklāja ar audumu vai kokvilnu un savilka vēderu. To laiku skaistuma tēli bija: Elizabete Teilore, Ļubova Orlova, Sofija Lorēna, Klāra Lučko, Merilina Monro.

26. Jauno iedzīvotāju vidū standarti bija Ludmila Gurčenko un citi.Mode un stilīga 50. gadu stila sieviete bija kā puķe siluetā: pūkaini svārki līdz grīdai, zem kuriem valkāja daudzslāņu apakšsvārki, augstpapēžu kurpes ar stiletos, neilona zeķes ar šuvi. Zeķes ir obligāts aksesuārs, lai papildinātu izskatu, un tās bija ārkārtīgi dārgas. Bet kādas sievietes devās ne tikai izskatīties pievilcīgi un justies kā skaistules, kas seko modes tendencēm. Audumus tolaik bija problemātiski iegādāties, tos vienās rokās laida ne vairāk par noteiktu daudzumu, kas apstiprināts ar to laiku normām. Lai uzšūtu vienus svārkus zem "jaunā silueta", vajadzēja no deviņiem līdz četrdesmit metriem materiāla!

Mode 60. gadi

Leģendārie 60. gadi ir spilgtākā desmitgade pasaules modes vēsturē, brīva un izteiksmīga, tā sauktās jauniešu modes svinīgā gājiena periods.Jaunajam stilam bija vajadzīgas jaunas frizūras. Londona atkal apsteidza Parīzi novatorisku ideju ziņā. 1959. gadā tika izlaista franču filma Babette Goes to War ar Brižitu Bardo galvenajā lomā. Neformāli saputota frizūra ar kaudzi, neskatoties uz to, ka modes cienītājiem tās izveide prasa daudz laika, kļūst ļoti populāra.

27. Ļoti populāri kļuva aksesuāri: krelles no lielām krellēm, apjomīgas rotaslietas, makro glāzes, kas klāja sejas grīdu.

28. Londonā piedzima sešdesmito gadu skandalozākais apģērbs - minisvārki, emancipācijas un seksuālās revolūcijas simbols. 1962. gadā leģendārā Mērija Kvanta parādīja pirmo mini garuma kolekciju. Jaunais stils, ko sauc par "Londonas stilu", ļoti ātri iekaroja visas pasaules jaunatni.

29. 60. gadi - sintētikas un visa mākslīgā laikmets. Sintētiskie audumi tiek plaši izmantoti masu modē – tie tiek uzskatīti par ērtākajiem un praktiskākajiem, jo ​​neburzās un ir viegli mazgājami, turklāt ir lēti.

30. Tā laika mode ir pretdabiskuma atbalstoša - mākslīgās skropstas, parūkas, šinjoni, rotaslietas. Augsti sieviešu zābaki ar zemiem papēžiem, ar šauru vai platu noapaļotu purngalu, kas izgatavoti no ādas vai sintētiska materiāla, ko sauc par go-go (go go), kļūst īpaši populāri. Zābaki kļuva plaši izplatīti līdz ar mini garuma modes un tāda paša nosaukuma deju stila parādīšanos.

60. gadu beigu modi ietekmējusi hipiju kustība. Jaunieši iebilda pret sociālajām un šķiru atšķirībām, rasu diskrimināciju un karu. Ar savu izskatu hipiji uzsvēra oficiālās kultūras normu noliegšanu. Viņu apģērbs ir apzināti ikdienišķs un pat nevīžīgs - saplēsti džinsi, pērļotas rokassprādzes, auduma somas-somas pār pleciem. Tiek uzsvērts izskata neseksīgums, gari mati simbolizē brīvību.

70. gadu mode

31. 70. gados mode kļuva vēl demokrātiskāka. Un, neskatoties uz to, ka daudzi 70. gadus sauc par sliktas gaumes laikmetu, var teikt, ka tieši tajos gados cilvēkiem bija vairāk līdzekļu pašizpausmei caur modi. Nebija viena stila virziena, viss bija modē: etniskais, disko, hipiju, minimālisms, retro, sporta stils.

32. 70. gadu devīze bija izteiciens "Viss ir iespējams!". Progresīvu un aktīvu jauniešu izvēlei kurjeri prezentēja vairākus stilus, no kuriem nevienu nevarēja saukt par dominējošu. Modīgākais garderobes elements bija džinsi, kurus sākotnēji valkāja tikai kovboji, bet pēc tam hipiji un studenti.

33. Arī tā laika modesistu garderobē bija trapeces svārki, platas bikses, tunikas, kombinezoni, blūzes ar lielu košu apdruku, džemperi ar apkakli, A-līnijas kleitas, kreklkleitas.

34. Turklāt jāatzīmē, ka apģērbs ir kļuvis ērtāks un praktiskāks. Ir parādījies pamata garderobes jēdziens, kas sastāv no vajadzīgā daudzuma lietu, kuras tiek kombinētas savā starpā.Kas attiecas uz apaviem, tad popularitāti ieguvuši apavi ar platformu.

35. No 70. gadu dizaineriem tika izcelta Sonia Rykiel, kuru sauca par jauno Chanel. Sonya Rykiel radīja ērtu, ērtu apģērbu: džemperus, jakas, kleitas no vilnas trikotāžas un mohēras.

80. gadu mode

36. 80. gadu modē savīti retro tēli, dizaineru pārdomāti, kā arī jauniešu subkultūru, mūzikas un deju tendenču un sporta uzplaukuma dzimšana.

37. Hip-hop, gothic, post-punk, rave, house, techno, breakdance, snovbords, skeitbords, skrituļslidas, stepa aerobika - visas šīs parādības atspoguļojās desmitgades stilā.

38. Stilistiskās uzdzīves desmitgades ikonisko priekšmetu saraksts ir iespaidīgs - polsterēti pleci, banānu bikses, militārā stila un safari stila apģērbi, kimono, sikspārņu un raglāna piedurknes, legingi ar košiem rakstiem, melnas tīklu zeķubikses, valkāts džinsa audums, tā sauktā varenka, melnas ādas jakas, lurekss, masīvas rotaslietas, juvelierizstrādājumu pogas uz jakām, apjomīgas frizūras vai veidošana ar "slapjo matu" efektu, kaskādes matu griezumi, spirālveida ilgviļņi, dekoratīvās krāsas mati, piemēram, "baklažāns", izceļot "spalvas". Tika izmantota daudz apzinātu toņu kosmētikas ar dzirksti un perlamutru.

Masīvus 80. gadus var raksturot kā pārmērīgus. Viss it kā ir "pārāk" - par šauru, par apjomīgu, par lipīgu, par spilgtu. 80. gados veiksmīgi bija dizaineri, kuri domāja ārpus kastes un radīja neparastas drēbes ar oriģināliem dekoru elementiem: Vivjena Vestvuda, Džons Galjāno, Žans Pols Gotjē.

90. gadu mode

39. 90. gadu stilu apģērbā, kas kļuvis universāls, labāk dēvēt nevis par stilu, bet gan jaunu pieeju apģērba izvēlē. Jo 90.gadu modē mainās gan pats tēla veidošanas princips, gan arī tērpa veidošanas princips.Deviņdesmito gadu galvenais aicinājums ir "esi tāds, kāds esi!" Tajos laikos džinsa drēbēm bija īpaša nozīme – tikai slinkie tajā negāja. Avid fashionistas izdevās valkāt džinsus ar džinsa krekliem, somām un zābakiem. Tātad 90. gadu stilu var droši saukt par "džinsu", jo katram cilvēkam šāda lieta bija vairāk nekā vienā eksemplārā.

40. Deviņdesmitajos gados visā pasaulē izplatās unisex mode: džinsi ar T-kreklu vai brīvas bikses ar džemperi, ko papildina ērti apavi.

41. Deviņdesmitie ir kedu un plakano apavu laiks. Šo unisex stilu ļoti iecienījuši lieli Itālijas un Amerikas uzņēmumi, piemēram, Banana Republic, Benetton, Marko Polo. Tērpi tiecas pēc vienkāršības un funkcionalitātes, kas tomēr atdzīvina partnerattiecību mākslas tradīcijas, kad līdzās stingrai askētismam kostīmā ir apzināta teatralitāte ar košu krāsu gammu. Mode mainās atkarībā no sociālās orientācijas un teritorialitātes, jo Eiropā bohēma dod priekšroku konceptuāliem dizaineru apģērbiem.

42. Deviņdesmito gadu galvenais modes uzsvars tiek likts nevis uz apģērbu, bet gan uz tā īpašnieku. Modīgu tēlu veido slaida figūra ar miecētu vai pienaini baltu ādu. Ķermeņa kultūra plaukst kā senās Grieķijas laikos. Modes cienītāji un modes sievietes apmeklē ne tikai sporta klubus, bet arī skaistumkopšanas salonus un pat izmanto plastiskās ķirurģijas pakalpojumus. Supermodeles no modes podiumiem kļūst par paraugiem, nozīmīgu ieguldījumu tajā devusi televīzija un modes žurnāli.

43. Nu tad. Tas noslēdz manu pārskatu. Es gribētu teikt, ka visu laiku manām vēlmēm tuvāki ir 30., 50. un 70. gadi. Vispār viss jaunais ir sen aizmirsts vecais.

Lai īsumā uzminētu couturier mājienus uz siluetu un griezumu, ir vērts izprast pagājušā gadsimta modes vēsturi. ELLE ir sastādījusi īsu "krāpšanās lapu" par modes laikmetiem, kas neļaus kļūdīties.

Belle Epoque (tulkojumā no franču valodas kā “skaists laikmets”) ar raksturīgu smilšu pulksteņa siluetu tiek aizstāts ar Art Deco. Jaunais skaistuma kanons ir sievietes ķermeņa dabiskās, neierobežotās formas. Eiropa ietērpjas eksotiskos tērpos, iedvesmojoties no baleta Šeherezāde, ko Djagiļevs prezentējis Parīzes Krievijas gadalaiku ietvaros.

modes dizaineris: Pols Puarē ir modes reformators, tieši viņš atbrīvoja sievietes no korsetēm un burzmas, piedāvājot vaļīgas tunikas kleitas sengrieķu stilā, kā arī apmetņus, montos un harēma bikses, iedvesmojoties no Austrumiem. Puarē modē ieviesa eksotiku un orientālismu, izkopjot apģērbā greznību un pārpilnību: dārgi audumi un daudz dekoru ir viņa darinājumu pazīmes.

Stili: kleita ar augstu vidukli, svārki sašaurināti līdz apakšai, svārki-bikses, harēma bikses, kimono apmetnis, sari kleita, turbāns, soma.

Audumi un dekori: brokāts, zīds, samts, tafts, austrumu ornamenti, zelta diegu izšuvumi, dārgakmeņi, batika.

Stila ikonas: Isadora Duncan padarīja Puarē brīvo tuniku slavenu visā pasaulē, parādoties uz skatuves caurspīdīgā tērpā – tas ir nedzirdēts pārdrošums. Vēl viena laikmeta modes ikona - baleta "Šeherezāde" zvaigzne Ida Rubinšteina - austrumnieciskas skaistules tēlu neatstāja ārpus skatuves, katrai dienai izvēloties zīda kimono.

Emancipēta sieviete brauc ar automašīnu, raksta romānus, smēķē un slaveni dejo Čārlstonu ērtā taisnā kleitā ar zemu vidukli - laikmeta simbolu. Koko Šaneles pieticīgā elegance sadzīvo ar džeza laikmeta pārmērībām: spalvām, boa un bārkstīm. Garkona stils (tulkojumā no franču valodas kā “zēns”) pastāvēja līdzās Art Deco un joprojām ir populārs.

modes dizaineris: Koko Šanele ietērpa sievietes vīriešu drēbēs un pierādīja, ka maza melna kleitiņa, ko papildina pērļu virtene, ir vakara iespēja ne sliktāka par pērlīšu tērpu. Žanna Lanvina bija atbildīga par sievišķīgāku modes virzienu.

Stili: cilindriska kleita, kažociņš, jaka, jaka, brīvas audekla bikses, pidžamas komplekts pludmalei, kloše cepure, galvas lentes un galvas lentes ar bagātīgiem rotājumiem.

Audumi un dekori: mežģīnes, zīds, samts, vilna, bukle, džersija; pamatkrāsas - melna, balta, pelēka, krēmkrāsa, bēša; pērļu rotaslietas, minimālais dekors - Chanel, maksimums - pārējam (izšuvumi, spalvas, bantes, stikla krelles).

Stila ikonas: Mēmā kino aktrise un dejotāja Luīze Brūksa kļuva slavena ne tikai ar savu morāles brīvību, bet arī ar mīlestību pret kloche cepurēm. Tenisiste Sūzena Lengleta iepazīstināja ar sieviešu sporta apģērbu modi.

Jaunais laikmets apņēmīgi atsakās no kleitas androgīna stila, kas slēpj jutekliskus izliekumus. Modes dizaineri sludina atšķirīgu siluetu - akcentētu vidukli, no kura stiepjas plūstoši garie svārki. Sekojot sportistiem, meitenes sāk valkāt trikotāžas. Pagājušās desmitgades greznais dekors ir aizmirsts - Lielā depresija un drīzā kara sajūta radīja pavisam citas noskaņas.

modes dizaineris: Elza Šiaparelli pirmo reizi izgudro džemperkleitu, apdrukātu džemperi, izmantojot viskozi un rāvējslēdzēju. Viņa ir pirmā modes provokatore un sirreāliste. Ko vērta vismaz kleita ar omāru un pētersīļiem vai cepure kurpju formā!

Stili: kleita līdz grīdai ar akcentētu vidukļa līniju, džemperkleita, džemperis, kroku tenisa svārki, polo kleitas, treniņbikses, zīda cimdi līdz elkonim, vilcieni, pirmie peldkostīmi.

Audumi un dekori: tills, zīds, samts, vilna, trikotāža; cēlas piesātinātas un pasteļkrāsas - tumši zila, bordo, pērle; mežģīņu apdare.

Stila ikonas: Aukstas skaistules sievietes, Holivudas zvaigznes - Marlēna Dītriha un Grēta Garbo, kas no ekrāniem aicina ar pilnību un izsmalcinātību.

Sākas karš, un meitenes ir spiestas atteikties no grezniem kompleksiem tērpiem. Parādās militārā stila apģērbs - sieviešu priekšmeti, kas šūti no tādiem pašiem audumiem kā militārpersonu formas tērps. Kamēr modi Eiropā savalda Otrā pasaules kara ierobežojumi, ASV veido savu augsto modi.

modes dizaineris: Desmitgades galvenais “trend noteicējs” ir audumu, pogu un dekoratīvo elementu trūkums. Tieši viņš nosaka jauninājumus sieviešu garderobē: saīsina svārku garumu, aizliedz sulīgus volānus lielā auduma patēriņa dēļ, atņem zeķes un matadatas, un meitenēm jāvalkā cepures un šalles, lai paslēptu nesakoptus matus.

Stili: pieguļoša jaka ar lāpītiem pleciem, divrindu mētelis, zīmuļsvārki, blūze ar uzpūstām piedurknēm, krekla piegriezuma kleita ar uzsvaru uz vidukli, kleita jūras stilā, cepure ar plīvuru, josta , piespraudes, krelles.

Audumi: tumši zaļa, haki, brūna, pelēka, tumši pelēka, melna, debeszila, balta, gaiši dzeltena, sarkana; vilna, kokvilna, flanelis; pleds, punktveida apdruka.

Stila ikonas: Amerikas seksa simbols, Holivudas aktrise Rita Heivorta un pin-up modeles Betija Greibla un Betija Peidža. Skaistumu attēli tik ļoti patika amerikāņu karavīriem, ka viņi tos pat atkārtoja lidmašīnās.

Parīze atgriež modes galvaspilsētas titulu. Jauns izskats – popularitāti gūst jauns sievietes izskats, ko ierosinājis Christian Dior. Kara gados visi bija pārāk noguruši no grūtībām! Meitenes cenšas izskatīties pēc iespējas sievišķīgākas un tērē daudz laika un naudas tualetēm.

Modes dizaineri: Kristians Diors dāsni tērē metrus auduma uz vieniem pilniem svārkiem ar augstu vidukli (satriecoša un apburoša greznība!) Un atkal ievelk sievietes korsetēs. Cristobal Balenciaga izvēlas citu ceļu un dod priekšroku taisnam siluetam un arhitektoniskiem eksperimentiem ar to, nevis Diora "pumpuriem" un "smilšu pulkstenim". Koko Šanele atgriežas modes pasaulē un prezentē tvīda jaku ar svārkiem, savukārt Huberts Givenchy rada elegantus, aristokrātiskus tērpus savai mūzai Odrijai Hepbernai.

Stili: Krūts kleita līdz grīdai, plisēti svārki, īsa jaka ar šauru vidukli, A-līnijas mētelis ar trīs ceturtdaļām piedurknēm, cimdi, maza cepure, clutch soma, kurpes ar smailiem purngaliem, pērles, kaklarotas.

Audumi un dekori: velūrs, flanelis, vilna, zīds, satīns, zamšāda; izšūti ziedi, mežģīnes, mazs ziedu raksts, horizontāla svītra.

Stila ikonas: Merilina Monro, Greisa Kellija, Sofija Lorēna, Elizabete Teilore un Odrija Hepberna diktē modi no ekrāniem, demonstrējot populārāko dizaineru jaunākos modeļus.

Morāles brīvība ir moderna laikmeta himna! Sieviešu garderobē parādās minisvārki, džinsi, bikškostīms, a-līnijas kleitas un A-līnijas mētelis. Modes dizaineri, sekojot mūsdienu māksliniekiem, eksperimentē ar varenību un veido apģērbu no vinila un sintētiskiem materiāliem.

Modes dizaineri: Angļu dizainere Mērija Kvanta pasaulei uzdāvināja minisvārkus. Andrē Kurēžs un Īvs Senlorāns gandrīz vienlaikus prezentēja īsu A-līnijas kleitu, kas kļuva par absolūtu hitu. Papildus augstajai modei couturiers sāk veidot pret-a-porter kolekcijas.

Stili: minisvārki, bikses ar augstu vidukli, džinsi, a-line kleita, apaļas apkakles mētelis, zemnieku stila krekls, sarafana, zābaki līdz ceļiem, plecu soma, cepures ar platām malām.

Audumi un dekori: kokvilna, džinss, trikotāža, vilna, viskoze, svītras, čeki, punktiņi, mazi raksti; auklas, bantes, apkakles, mežģīņu apdare.

Stila ikonas: Brižita Bardo padarīja juteklisko izskatu īpaši modernu: viņas izspūrušā, raibā frizūra un spilgti melnas bultiņas tika kopētas visur. Žaklīna Kenedija savā stilīgajā izskatā saskaņoja tendences un mūžīgo klasiku un kalpoja par elegances paraugu tūkstošiem sieviešu no visas pasaules.

Džinsu bums pārņem pasauli: zils un zils, saplēsts un nobružāts džinss ir popularitātes virsotnē. Sekojot pieaugošajai hipiju kustībai, kurjeri pievēršas folklorai un etniskajai piederībai. Unisex stils pieņemas spēkā – vīrieši un sievietes ģērbjas vienādos, vienkāršos un ērtos apģērbos. Aktuālā mūzika diktē savu ģērbšanās kodu – tā parādās disko stils. Nežēlīgo panku – dumpīgās jaunības stilu – pārņēma Vivjena Vestvuda. Rodas jauni modes centri – piemēram, pirmajā Milānas modes nedēļā savas kolekcijas prezentēja Džordžo Armani, Džanni Versače un Missoni ģimene.

modes dizaineris:Īvs Senlorāns modei piešķīra sieviešu smokingu, caurspīdīgu blūzi, safari stilu, abstraktas apdrukas, Āfrikas motīvus un daudz ko citu. "Japānis Parīzē" Kenzo Takada darbojās kā Āzijas jutekliskuma un ielas stila apoloģēts. Sonia Rykiel padarīja savu vizītkarti smalko džempera kleitu, un Oskars de la Renta Ņujorkā atvēra personīgo zīmolu.

Stili: apkakles, krekli, džinsi, platas bikses, sarafāni, trikotāžas džemperi, jakas, cepures, pončo, audekla somas, baubles, kombinezoni.

Audumi un dekori: lins, kokvilna, vilna, zīds, džinss, spilgtas krāsas, krāsaini ornamenti, izšuvumi, austrumu un ziedu raksti, pērļošana.

Stila ikonas: Džeina Birkina šokēja skatītājus ar atklājošiem tērpiem, piemēram, sieta kleitu, kas vilkta virs kaila ķermeņa. Modele Lorēna Hatone parādīja, kā ikdienā ģērbties safari stilā, savukārt Džerijs Hols bija disko stila cienītājs un ieteica jebkuram izskatam pievienot glamūru.

Biznesa dāma ir laikmeta jaunais ideāls. Dizaineri nāk klajā ar veselu neatkarīgas un veiksmīgas sievietes garderobi. Un tad viņi dodas tālāk, piedāvājot izaicinoši seksīgus tērpus, kas pierāda, kāda vara pār vīriešiem ir tā dēvētajam vājajam dzimumam.

modes dizaineris: Kārlis Lāgerfelds kļūst par Chanel radošo direktoru 1983. gadā un laiž klajā House pirmo gatavo apģērbu līniju. Japāņu dizaineri Yohji Yamamoto un Rei Kawakubo sevi piesaka ar pilnīgi jaunu modes tendenci - dekonstruktivismu, kas pārveido un lauž ierastos apģērbu siluetus.

Stili: klasiskas bikses ar bultām, jakas un smokingi ar uzliktiem pleciem, apvalkkleitas, kleitas un džemperi ar sikspārņu piedurknēm, ādas jakas un lietusmēteļi, legingi, krūšu topi, mini un midi no ādas, platformas kurpes, zābaki pāri ceļiem.

Audumi un dekori:āda, mohēra, velūrs, samts, zamšāda, zīds, satīns, viskoze; bagātīgi un neona toņi, dzīvnieku apdrukas, vertikālas svītras.

Aleksandrs Makvīns un Žans Pols Gotjē un atbalsta viņu modes neprātu. Masu tirgus izplatās pa visu pasauli, iekļūstot pat PSRS - jau sabrukušais, bet joprojām slēgts. Sportiskais stils, grunge un punk ir aktuāli jauniešiem visā pasaulē.

Modes dizaineri: Marks Džeikobss Perija Elisa vārdā modes nedēļā demonstrē grunge kolekciju. Džons Galjano šokē kritiķus ar saviem teātra izrādēm. Kalvins Kleins atgriež androgīnu modē.

Stili: t-krekli, puloveri, džinsa jakas, džinsi ar zemu jostasvietu, džinsa svārki, sarafāni ar plānām lencēm, kapuces un sporta krekli, kedas un kedas, raupji zābaki.

Audumi un dekori: kokvilna, džinss, āda, flanelis, viskoze, šifons, visas krāsas, apdrukas ar slavenu firmu logotipiem un nosaukumiem.

Stila ikonas: Supermodeles Linda Evangelista, Sindija Kroforde, Naomi Kempbela, Kristija Tērlingtone, Klaudija Šīfere un Keita Mosa, kas kļuvušas ne tikai par laikmeta sejām, bet par paraugiem miljoniem.

Ārpusstundu aktivitāšu attīstība vidusskolēniem.

Ārpusskolas pasākumu scenārijs vidusskolēniem.

Ārpusstundu pasākums: "Mode ir vēstures spogulis"

Ārpusskolas aktivitātes mērķi: redzesloku paplašināšana; estētiskā izglītība.

Uzdevumi: iepazīstināt ar cepuru, bikšu rašanās vēsturi; attīstīt estētisko gaumi un radošumu; sniegt padomus par apģērba stilu un kultūru; aktivizēt kognitīvo darbību.

Sagatavošanas darbi: paņemt literatūru; vadīt runātāju konsultācijas; konsultējieties ar MHC skolotāju; uzaicināt viesus; vākt eksponātus izstādei; dot skolēniem radošus uzdevumus; sagatavot materiālu radošam darbam; gleznas, diapozitīvi, foto materiāli, video materiāli u.c.

Biedri: studenti, skolotāji, MHC skolotājs, modes dizainere, darba skolotāja, rokdarbu pulciņa dalībnieki.

Rīcības forma: Ekskursija modes pasaulē.

Moto:“Mode ir īstermiņa standartizētas masu uzvedības forma, kas pārsvarā notiek spontāni, noskaņojumu, gaumes un vaļasprieku ietekmē, kas dominē noteiktā periodā un sabiedrībā” (ētikas vārdnīca).

Pasākuma norise

Vadošais. Vēstures gaitā cilvēce ir radījusi daudzas lietas. Parasti visas lietas tiek sadalītas divās grupās. Pirmā grupa ir tās lietas, kas tiek radītas kā ražošanas instrumenti. Un otrs ir patēriņa lietas, viss, kas cilvēkam nepieciešams eksistencei. Starp otrās grupas lietām ir lietas, kas veido mūsu garderobi. Katram apģērba veidam (apaviem, galvassegam) ir sava vēsture. Varbūt kādam šķitīs, ka šī nav tik interesanta kā lielo atklājumu un ceļojumu vēsture. Taču šodien varēsim pārliecināties, ka lietu vēsture ir savā ziņā interesanta. Un ne viss šajā stāstā ir tik vienkārši. Pirmkārt, mūsdienu lietās viņu vārdi ir saglabājuši mūsu sen aizgājušo pagātni. Otrkārt, mūsu lietas ir sava veida mūsu kā cilvēka, mūsu gaumes un stila vizītkarte.

Mūsu garderobes lietas ir daudzu paaudžu cilvēku darba, prasmju un radošuma iemiesojums. Un jo vairāk mēs uzzināsim, jo ​​bagātāka kļūs mūsu garīgā pasaule, paplašināsies mūsu redzesloks. Lietas ir vēstures liecinieki. Viņi mūs māca un izglīto.

Šķiet, ka tāda parasta lieta kā galvassega. Un ko viņš vienkārši nebija!

(Savu korespondences tūri puiši sāk, demonstrējot cepures (arī pašu darinātās vai zīmētās, var izmantot lielas fotogrāfijas, gleznas vai slaidus).

Students 1. Vidusjūras klimata maigums, senatnes laikmeta ētika un estētika ļāva cilvēkam valkāt ļoti atvērtas drēbes. Un viņi izmantoja galvassegu tikai uz lauka vai dodoties ceļā. Viņiem galvā bija cepure ar malu. Un to sauca par "petaso".

Izrakumos atrastajām vīriešu un sieviešu (tanagriešu) māla figūriņām galvā ir lietussargu cepures. Šādas cepures pasargāja cilvēku no saules.

Strādnieki valkāja pilos (bezmalu cepures), bet turīgie cilvēki deva priekšroku vainagiem un galvas saitēm.

Students 2. Romieši, gan kungi, gan vergi, arī valkāja filca cepures. Pēc tam šādus vāciņus valkāja tikai strādājošie. Vergam, kuram tika piešķirta brīvība, uzdāvināja kaudzi – no filca izgatavotu cepuri. Vēsturnieki liek domāt, ka mūsdienu paraža nost cepuri kā sveiciena zīmi ir datēta ar laiku, kad šī darbība nozīmēja: "Es esmu tavs vergs un gatavs jums kalpot."

Cepurīte ar augšdaļu, kas karājās uz leju uz pieres, kļuva par brīvības simbolu (tādus nēsāja frīgu ciltis no 8. līdz 5. gs. pirms mūsu ēras). Tie paši vāciņi kļuva par brīvības simbolu franču revolucionāriem (XVIII gs.).

Romas dakiešu provinces iedzīvotāji (kuri dzīvoja mūsdienu Rumānijas teritorijā) arī valkāja pāļus. Bet šeit tas kļuva par muižniecības privilēģiju. Vienkāršajiem cilvēkiem bija gari mati, tāpēc vienkāršos cilvēkus sauca par matainiem vai pinkainiem. Aukstumā šādi cilvēki aizsedza galvu ar apmetņa brīvo galu. Šī ideja tika uzņemta vēlāk, lai izveidotu lietusmēteli ar kapuci (demonstrē).

Students 3. Viduslaikos tērps arvien vairāk kļuva par sociālā statusa simbolu. Viņš noteica cilvēka piederību šķirai, īpašumam un pat sociālajai grupai. Katram bija jāvelk viņa pozīcijai atbilstoša kleita. Citādi sabiedrības morāle uzskatīja sevi par aizskartu.

Sievietēm, par kurām tika teikts, ka tās ir "salais ļaunums, kas valda pār pasauli", uz galvas bija jāvalkā austrumnieciska stila plīvurs, lai paslēptu galvu un pat daļu sejas. Vīrieši nevēlējās būt apjucis un palielināt sieviešu varu pār sevi. Sievietēm bija aizliegts uz ielas smieties vai runāt. Tā viņi gāja ar nolaistām acīm.

Students 4. Baltais līgavas plīvurs kā tīrības un tīrības simbols parādījās kristiešu vidū 4. gadsimtā. Un melnais plīvurs ir kļuvis par sēru simbolu.

XII-XIII gadsimtā sievietes valkāja stingru galvas saiti. Saistīta bija arī sievietes griba un doma. Sievietes galvassegu papildināja apaļa cepure, ko sauca par "kapelu" jeb stīpiņu.

Students 5. Morālisti un garīgie gani bija šausmās, kad sieviešu garderobē sāka parādīties un arvien plašāk izplatīties augstas galvassegas, augstas frizūras, dažkārt ar “ragiem”. Tā bija Parīzes modes ietekme.

Skatiet, kā tas sēž

Meitenes cepure.

Viņa jūt

Tāpat kā tā karaliene.

Skatoties uz visiem ar lepnu skatienu,

Līdz sarunai.

Un nejauši tā pilieni:

— Jā, Parīze tos apgādā.

6. skolēns. XIV gadsimtā feodāļi modē ienāca augstās cepures - ennens. Tas uzsvēra augsto sociālo statusu. Burgundijas dāmas tās uzņēma ar sajūsmu. Un šī mode ilga gandrīz simts gadus.

Ennens tika izgatavots no cieta papīra vai cietes lina. Virspuse bija pārklāta ar dārgu audumu. Tika piestiprināts garš plīvurs. Jo cēlāka dāma, jo augstāks pirms (līdz 1 metram!). Tā demonstrēja viņa bagātību un pacelšanos pāri pūlim. Vīrieši, lai neatpaliktu no sievietēm, galvā nēsāja ko līdzīgu “cukura kukulītim”.

7. skolēns. Austas salmu cepures parādījās 10. gadsimtā. Svētās Romas impērijas karotāji pat cīnījās šādās cepurēs, un tas viņiem netraucēja uzvarēt.

12. gadsimtā krustneši kā trofejas atnesa austrumu turbānus. Bet garīdznieki to valkāšanu neapstiprināja.

Un XIV gadsimtā parādījās chaperoni - kaut kas līdzīgs kapuci ar garu asti.

Itāļi 15. gadsimtā ņēma turbānu par pamatu savai cepurei, ko sauca par "balzo". Tas bija izgatavots no alvas vai ādas un pārklāts ar krāsainu zīdu.

Tad pienāca laiks apaļai un plakanai kleitai ar nosaukumu "barret" (pastāv kopš Bizantijas laikiem).

Sabiedrības augšgalam nepatika, ka parastie cilvēki atļaujas nēsāt cepures, kurās iet pazīt. Tāpēc Anglijas karaliene ieviesa aizliegumu parastajiem iedzīvotājiem valkāt cepures. Un Vācijas imperators ieviesa "ģērbšanās noteikumus". Tātad XIV-XV gadsimtā ārsts valkāja bereti, teologs vai zinātnieks valkāja melnu vāciņu, un notārs valkāja bebra cepuri.

Bet Burgundijas dandiešiem viena cepure bija galvā, bet otra bija nēsāta aiz muguras.

Students 8. Krievijā bojāri mājās valkāja izšūtu cepuri (tafja vai skufja) uz noskūtas galvas (galvu noskūšana pirms svētkiem ir ordas jūga “mantojums”). Izejot no mājas, viņi uzvilka cepuri, bet uz tās - rīkles cepuri, kuru dižciltīgie bojāri nenovilka pat cara priekšā. Mājās šāda cepure ieņēma lepnumu sarkanajā stūrī.

Laika gaitā cepure kļūst arvien vairāk par simbolu. Vācijā 16. gadsimtā nozīmīgi cilvēki cepuri nenoņēma pat sapulču laikā. Eiropa 17. gadsimtā gāja tālāk. Cepures netika noņemtas telpās, ēšanas laikā un pat baznīcā. Cepure kļuvusi par fetišu. Pašas tiesības valkāt vienu vai otru galvassegu tika uzskatītas par privilēģiju.

Bija laiks, kad modē nāca "ragi", kurus varēja redzēt ne tikai uz bruņinieku ķiverēm, bet arī uz dāmu cepurēm.

9. skolēns. Cepure, kas nosaukumu "baroks" ieguvusi no itāļu vārda, kas nozīmē "dīvaina, dīvaina", cēlusies no militārās cepures, kuras vainags neļāva nest ieroci uz pleca. Tāpēc kronis bija saliekts. Cepurīti ar uzmavu valkāja gan militārpersonas, gan civiliedzīvotāji. Bet, kad Luijs XIV ieviesa lielo parūku modi, cepure bija jānēsā rokās vai zem rokas. Ar tās palīdzību, paklanoties, tika izpildītas ļoti sarežģītas figūras.

Ērtības labad no uzvilktas cepures tika izgatavots divstūris. Un tas pastāv jau diezgan ilgu laiku. Līdz oktobra revolūcijai Krievijā to nēsāja ierēdņi.

"Viņas MAJESTĀTE FASHION, OR GIRLS IN SECRET" (kluba "Young Ladies" tikšanās).

Prezentētājs 1. Par modes tēmu, kopumā, kas ar to saistīts, runāja daudzi. Kāds viņu nosodīja, un kāds viņas priekšā paklanījās. Daži to uztvēra nopietni, bet citi to uztvēra ar sāls graudu. Kopš modes parādīšanās par to ir runāts tik daudz, ka pienācis laiks izdot veselu populāru izteicienu vārdnīcu. Pagaidām tas nav publicēts, aicinām iepazīties ar spilgtākajiem un kuriozākajiem izteikumiem.
Mode ir...
…kad visiem patīk tas, kas zināms, tas patīk visiem. (Nezināms autors)
… kontrolēta epidēmija. (Bernarda šovs)
... tik nepanesams neglītums, ka tas ir jāmaina ik pēc sešiem mēnešiem, (Oskars Vailds)
… viens no veidiem, kā par lielu naudu sagādāt prieku maziem cilvēkiem. (Georgijs Kovaļčuks)
... despots, kuru gudri cilvēki apsmej, bet paklausa. (Ambrozijs Bīrss).

Simts drēbes.
Nav sliktu laikapstākļu, ir tikai sliktas drēbes. (angļu sakāmvārds)
Tas, kurš nicina modi, ir formāls muļķis, un tas, kurš to pielūdz, ir korporatīvais muļķis. (Konstantīns Melikhans)
Nekas nenoveco sievieti kā pārāk bagātīgs uzvalks. (Koko Šanele)
Ak tās dāmas...
Sieviete vēlas ģērbties kā citi, un cieš, ja viņa patiešām ir ģērbusies kā citi. (Lešeks Kumors)
Vakar šī sieviete bija tik vienkārša un laipna, šodien viņa ir lepna un nekaunīga! Un tikai tāpēc, ka viņai galvā parādījās no strausa astes noplūkta spalva. Cik lepnam jābūt šim putnam, kuram tādu ir daudz un turklāt savs! (Alfonss Kārs)
Svins 2. Ar šīm meitenēm nav problēmu: viņām nebija laika izaugt — viņas pieprasa tērpus. Katra satraukuma diena, katra rūpju diena. Ak tās meitenes! Ak tie modi!
Svins 1. No pirmā acu uzmetiena var šķist, ka modei nav daudz iespēju mainīties. Izvēle maza: garāks - īsāks, platāks - šaurāks. Tikmēr mode mainās un mainās. Pēc iegribas un nepieciešamības viņi mainās štatos un šķērso valstu robežas. Viņi diktē, komandē un atstāj skatuvi. Modē ir daudz saprātīga, bet arī daudz ziņkārīga, smieklīga.
Svins 2 Tūkstošiem modes dizaineru strādā pie jauniem apģērbu, apavu, cepuru zīmējumiem. Bet dažreiz viņi nav jaunās modes likumdevēji. Paņemiet augstpapēžu kurpes. Tos ieviesa nevis modes dizaineri vai kurpnieki, bet gan franču karalis Luijs XIV. Viņš bija maza auguma, un tāpēc es gribēju izskatīties garāks!
Par sieviešu apavu augstpapēžu kurpēm “parūpējās” nākamā Luisa mīļākā marķīze Pompadūra. Iemesls ir viens un tas pats.
Svins 1. Drosmīgie senie grieķi novērtēja "skaistumu bez satraukuma un skaistumu bez sievišķības". Viņu apģērbs bija vienkāršs un ērts. Bet jau Romas patricieši uzskatīja par nepieciešamu izcelties citu cilvēku vidū ar savu tērpu. Mods steidzās palīgā.
Ko gan galma modes dizaineri neiepriecināja viņu meistarus! Tātad 16. gadsimta vidū Spānijā parādījās īsas, sfēriskas bikses, kas sniedzās līdz augšstilba vidum. Lai piešķirtu viņiem šo formu, šīs bikses tika pildītas ar zirga astriem vai pakulas. Pa ielām staigā turīgs spāņu muižnieks – uz gurniem mutuļo divas bumbiņas, horizontāli karājās zobens. Pretējā gadījumā bumbiņas neļauj. . Šo modi pārņēma angļu muižnieki. Bikses sāka šūt vēl platākas. Šī iemesla dēļ bija jāpārtaisa pat dažas mēbeles: jāpaplašina deputātu vietas parlamentā. Bikses vairs nederēja vecajos krēslos.
Spāņu modesistēm bija vēl grūtāk: viņiem bija jāvalkā divas kleitas vienlaikus. Viens ir atvērts, otrs ir kluss. Šis kurls cieši stiepās pāri metāla vai niedru karkasam, sniedzoties līdz pašai grīdai. Ļoti neērti! Bet ko darīt: pēc tā laika etiķetes spānietēm nebija tiesību rādīt kājas.
Svins 2 Bet Francijā garie svārki ir kļuvuši modē cita iemesla dēļ. Karaļa Luija IX meitām bija ļoti lielas pēdas. Bija pat kaut kā neērti ar tādām kājām parādīties sabiedrībā. Kāds, acīmredzot, ieteica karaliskajām meitām, ka pirms 100 gadiem Itālijā viņi valkāja garas kleitas ar vilcieniem. Tūlīt Francijas galmā parādījās garie vilcieni. Nu tas jau ir pagājis! Plūmes piepildīja visu Eiropu. Dižciltīgās dāmas nežēloja līdzekļus, ja nu vienīgi, lai kādu pārspētu! Par uzvarētāju šajā "konkursā" kļuva Krievijas ķeizariene Katrīna II. Savai kronēšanai viņa uzšuva kleitu ar 7 metrus platu un 70 metru garu vilcienu. Piecdesmit lappuses nesa to, sekojot ķeizarienei.
Svins 1. Modi bija domāti ne tikai, lai paslēptu kaut ko ne pārāk skaistu, bet arī lai parādītu kaut ko skaistu. Francijas karalienei Austrijai Annai bija, piemēram, skaistas rokas. Kāpēc tās slēpt zem drēbēm? Pavisam nekas. Viņa pamudināja savus drēbniekus, un Francijā modē ienāca kleitas ar īsām piedurknēm.
Kas attiecas uz svārkiem, tad 18. gadsimta vidū tie kļuva platāki par vīriešu spāņu un angļu biksēm. Modē nāca tā sauktie groza svārki. Uz gurniem tie sasniedza divus metrus platus un apkārtmērā gar grīdu pat astoņus. Tāpēc mēģiniet tuvoties jaunajai dāmai šādā tērpā! ..
Svins 2 Kleitas un apavi vienmēr ir bijuši kopā ar daudziem citiem apģērba priekšmetiem.
Teiksim parasts kabatlakats. Pirmo reizi tas parādījās 15. gadsimtā, bet nebija plaši izplatīts. Kabatlakatiņa modi apstiprināja Napoleona Bonaparta sieva Žozefīne. Viņai bija neglīti zobi, un viņa vienmēr turēja rokās mazu mežģīņu lakatiņu, aizsedzot muti.
Svins 1. Un parūkas parādījās no nepieciešamības. Franču karalis Luijs XIV bija pirmais, kurš uzvilka lielisku, seju ierāmējošu parūku – un paslēpa zem tās lielu pumpu uz savas plikas galvas. Apkārtējie muižnieki sekoja karaļa piemēram, un parūkas kļuva plaši izplatītas.
Svins 2 16. gadsimtā Francijā katram laicīgam cilvēkam (tātad bagātam), saskaņā ar etiķeti, bija jābūt vismaz 30 uzvalkiem – atbilstoši dienu skaitam mēnesī – un katru dienu jāmaina apģērbs.
Svins 1. Nav nejaušība, ka pēc Anglijas karalienes Elizabetes nāves palika vairāk nekā trīs tūkstoši kleitu. Pēc vārdabrāļas - Krievijas ķeizarienes Elizavetas - nāves viņas garderobē tika ieskaitītas arī tūkstotis kleitu, bet kasē ... - trīs rubļi.
Svins 2 Jā, situācija... Starp citu, es vēlos jūs visus iepriecināt. Jūs gaida patīkamākās ziņas,
Svins 1. Vai inspektors nāk pie mums?
Svins 2 Drīzumā ar jaunu kolekciju ieradīsies diplomāts no Modes galvaspilsētas. Un, šķiet, viņš ir.

Parādās Izklaidīgais cilvēks. Cimdi kājās, panna galvā, pogas nav kārtīgi piesprādzētas. Paskatās apkārt.

Izkaisīti. Ak dievs! Šķiet, es atkal kaut ko sajaucu: izkāpu no nepareizā tramvaja un nepareizajā. Kur es esmu? Vieta man ir sveša.
Svins 1. Atvainojiet, jūs neesat no Parīzes, vai jūs atnesāt mums jaunu kolekciju?
Izkaisīti. Es esmu izkaisīts cilvēks. Nāca no Basseinaya ielas. Tomēr tam nav nozīmes...
Svins 1. Ko darīt?
Svins 2 Tik un tā paziņo. Es nekad neesmu redzējis, ka kāds valkātu tādu kleitu kā šī.
Svins 1. Marķīzs de Rasenē-Basenē.
Izkaisīti. Ak, vai es esmu nomodā? Cik dīvaini!

Meitenes no 1. rindas viņu ieskauj, piezīmju grāmatiņā ieskicē tērpu.

1. meitene.Šai cepurei jābūt daudz vērtai.
2. meitene. Man tas īpaši piestāvētu!
3. meitene. Esmu tik daļēja pret jaunām lietām!
4. meitene. Kā es tevi saprotu!

Pamanīja cimdus kājās.

1. meitene. Ak, cik pārsteidzoši!
2. meitene. Cimdi kājās! Šarms!
3. meitene. Jauna mode, lai aizstātu veco!
4. meitene. Cik drosmīgs viņš izskatās!

Viņi skatās uz kreklu, aizpogāts ar nepareizajām pogām.

1. meitene. Paskaties, viens stāvs ir zemāks par otru. Asimetrija atkal ir modē.
2. meitene. Mēs arī to vēlamies!
3. meitene. Tas izraisīs entuziasma vētru!
4. meitene. Lieliska garša Parīzē!
Izkaisīti. Atvainojiet, bet es neesmu no Parīzes, es esmu no Basseinaya ielas. Tā ir visa mana izklaidība!
1. meitene. Vai ne no Parīzes? Nav vārdu!
2. meitene. Es tev teicu, ka viņš ir slikti ģērbies!
3. meitene. Kas tev kājās! Kas tev uz galvas!
4. meitene. Atklāti sakot, kāds kauns!
Svins 1. Meitenes, mīļās, nomierinieties!
Svins 2 Ak, īstā revolūcija gandrīz notika!
Svins 1. Parunāsim par modes dizaineriem ar lielo burtu. Viņiem izdevās satricināt modes pasauli un veikt tajā īstu revolūciju. Tātad, par ko mēs runājam?

Konkurss "Stila pionieri".
1. Uzreiz pēc Otrā pasaules kara šis kungs sāka taisīt savu revolūciju. Viņa radīto jauno izskatu stilu (jaunu izskatu) kritizēja visi un dažādi. Viņa devīze ir "Kleitai vajadzētu padarīt sievieti laimīgu". Viņa ekstravagance bija kolosāla: vienas kleitas uzšūšanai bija nepieciešami 972 metri auduma. Šādi tērpi svēra no 4 līdz 30 kilogramiem. Ne visi viņa kolēģi bija sajūsmā par šiem darbiem, taču visa Parīze skrēja, lai parādītu katru kolekciju.
Veiksmes noslēpums slēpās pilnīgi jaunā sievietes tēlā, kura bija nogurusi no kara grūtībām un beidzot ieguva iespēju būt sievišķīgai, graciozai, vārgai dāmai, kurai nepieciešama palīdzība, uzvelkot mēteli un iekāpjot taksometrā. Viņš arī "piespieda" sievieti balansēt uz augstiem plāniem papēžiem. Viņa vārdā nosaukta slavenākā smaržu kompānija.
(Christian Dior. 1905-1957 Francija.)
2. Šī dāma ienāca modē kā 20. gadsimta lielākā dizainere. Viņai pieder vārdi: "Visa mode iziet no modes, stils - nekad." Viņas pirmais atklājums bija "vīriešu angļu stils", kas kalpoja skaistās cilvēces pusei. Viņa teica savu svarīgo “nē” korsetēm, pufīgiem svārkiem, volāniem, volāniem, ekstravagantām cepurēm un sarežģītām frizūrām. Pateicoties viņai, dzima vienkārša melna kleita, kas kļuvusi par elegances simbolu. Rūtaini svārki, rokassomas ar plānu plecu siksnu, rotaslietas – visu, kas mūsdienās ir ierastas sieviešu lietas, ir viņa izdomājusi. Viņa ir arī slaveno smaržu autore ar numuru 5.
(Koko Šanele. 1883-1971 Francija.)

3. Kurš vienkārši nemēģināja noskaidrot, no kurienes bikses nākušas un cik tās ir vecas. Arheologi, vēsturnieki un filologi uzņēmās šo lietu. Bija pieejami daudzi fakti, taču noslēpumu līdz galam atšķetināt nebija iespējams. Par unisex stila likumdevēju, tas ir, visiem bez izņēmuma pieņemamu, acīmredzot vajadzētu uzskatīt šo franču karalieni. Viņa bija pirmā, kas uzvilka vīriešu bikses, lai brauktu. Šāds drosmīgs kostīms gan "noturējās seglos" neilgu laiku.
(Francijas karaliene Katrīna de Mediči.)

Briti gāja vēl tālāk. Viņi izmeta visu lieko pēc Versaļas "zīda" modes, atstājot tikai noderīgo un nepieciešamo. Turklāt viņi piedāvāja savu jāšanas kostīmu kā ikdienas vīriešu apģērbu: auduma fraku, baltas pusgarās bikses, apspīlētus zābakus, baltus cimdus un melnu bļodas cepuri. Nevarējušas pretoties kārdinājumam, dāmas to uzreiz pielaikoja. Tādējādi pasaules pirmā parlamenta valsts pielīdzināja sievieti un vīrieti – ja ne tiesībās, tad vismaz apģērbā. Lai dzīvo brīvība! Vienlīdzība! Bikses!
4. "Fantastiskais anglis", stāstnieks, dramaturgs un romānists, izrādās, savulaik bija eksperts un pat tendenču noteicējs! Kādā jaukā dienā viņš atļāvās sabiedrībā parādīties ar rūpīgi atlasītu ziedu pušķi – ar boutonniere pogcaurumā. Bet, lai arī cik šokēta bija vecā labā Anglija, kopš tā laika boutonniere vairs nav tikai dāmu rotājums un veiksmīgi migrējis no sieviešu cepures uz vīriešu uzvalku.
Pasaulslavenā rakstniece atrada laiku, lai pētītu tērpu vēsturi, rakstīja rakstus un pat lasīja publiskas lekcijas par prasmi skaisti ģērbties. Uz vienas studentes vēstuli viņš atbildēja ar veselu rakstu "Par sieviešu apģērbu".
No viņa pildspalvas nāca tādi šedevri kā "Neredzamais cilvēks", "Pasauļu karš". Vai varat iedomāties, kāds “fantastisks” skaistums būtu viņa modelēm, ja viņš sevi veltītu modei? Tātad šis ir…
(H.G. Velss.)

5. Sasnieguši mūsdienu Argentīnas krastus, eiropieši pārsteigti atklāja, ka vietējie indiāņi sliktos laikapstākļos iemērkuši kājas gumijas koku pienainajās sulās. Izžuvusi sula pārvērtās ūdensnecaurlaidīgos "kurpēs", un peļķes vispār kļuva sarkanas. Laika gaitā brīnumsulu sauca par "lateksu", un par to sāka interesēties Eiropas zinātnieki. Pagāja vairāk nekā gadsimts, pirms brīnummateriāls tika nodots modes industrijas rīcībā. To sāka skotu ķīmiķis, kurš sāka izmantot ūdensnecaurlaidīgu audumu virsdrēbju šūšanai.
Lietusmētelis, kā arī viegls mētelis no šāda auduma kopš tā laika tiek saukts zinātnieka vārdā.
(Čārlzs Makintošs. 1766-1843 Skotija.)
6. Ir pagājuši aptuveni 150 gadi, kopš Levijs Štrauss radīja savas slavenās džinsa darba bikses – džinsus. Toreiz viņš nevarēja iedomāties, ka viņa vienkāršais darinājums kļūs par neizsīkstošu iedvesmas avotu daudziem top dizaineriem.
Viens no viņiem pat "saņēma" titulu "džinsu karalis", 1978. gadā izveidojot džinsu kolekciju un pierādot, ka džinss (materiāls, no kura tiek šūti džinsi) spēj konkurēt ar jebkuru citu audumu. Kolekcijas panākumi bija pārsteidzoši, džinsa bikses piedzīvoja atdzimšanu, un viena no slavenākajām džinsu etiķetēm, protams, bija zīmols ...
(Kalvins Kleins)

Šī konkursa beigās tiek izpildīts jebkurš muzikālais numurs.

Svins 1. Lietām, tāpat kā cilvēkiem, ir sava dzīve: gara vai īsa. Ir pazuduši kurpes un čuni, mēteļi un kaftāni, krāsnis un gludekļi uz oglēm. Bet nē, nē, un vecais parādīsies jaunajā. Nākamajās, diezgan grūtajās sacensībās, vārdu slēpām. Un jums, pēc dažādiem aprakstiem, šis slepenais vārds no pagātnes leksikas ir jāuzmin no mūsdienu valodas slenga. Atcerieties A.S. rindas. Puškins: "Uzvelkot plašu bolivāru, Oņegins dodas uz bulvāri." Bolivar ir tikai izdomāta cepure. Bet pirms tam bija cīnītājs par Latīņamerikas tautu atbrīvošanu, drosmīgais ģenerālis Bolivars, kura vārdā ir nosaukta šī cepure.

Konkurss "Vai nu-vai".
1. Šaurs volāns, ko izmanto kleitu, blūžu, apakšsvārku apgriešanai.
Vai priekšmets, kas nepieciešams badmintona spēlē. (Shuttlecock)
1. Galvassega, kas ir kompromiss starp cilindru un fedoru.
Vai neaizstājama lieta pārgājienā, viņi tajā gatavo ēdienu uz uguns. (Bowler)
3. Kaklasaites veids. Vai kukainis ar skaistiem spārniem. (Tauriņš)
4. Saīsināta un viegla šautene. Vai Speciāla dizaina aizdare uz kombinezoniem, mugursomām utt. (Karabīne)
5. Mīksta, ļoti elastīga āda, kas izgatavota galvenokārt no aitu un kazu ādām. To izmanto galantērijas izstrādājumu, piemēram, cimdu, apavu virsu, ražošanai. Vai Ziemeļu vietējās šķirnes medību suņu šķirne. (Laika)
6. Rotājumi spalvu vai zirgu spalvu veidā uz galvassegām (parasti militārām) vai zirgu galvām svinīgās ceremonijās. Vai augstākā valdnieka tituls musulmaņu valstīs. (Sultāns)
7. Vīriešu galvassega - salokāms cilindrs, kura iekšpusē bija īpašs mehānisms, kas ļāva salocīt cepuri garenvirzienā: tas bija nepieciešams, jo XIX gadsimta 30. gadu beigu etiķete neļāva vīriešiem iekļūt viesistabā. bez cepures rokā. Iekštelpās to nēsāja salocītu zem rokas. Vai Mazā kaitīgā vecene no multfilmas par krokodilu Genu un Čeburašku. (Šapokļaka)
8. Sieviešu rotaslietas, raksturīgas rokoko modei. Viņiem bija dažādas formas: apļi, četrstūri, kāršu uzvalks, ziedi, putni, kukaiņi utt. Šie mazie, modernie rotājumi parādās tieši apjomīgāko tualešu laikmetā. Viņi "sēž" ne tikai uz pieres, bet arī uz kakla, pleciem un citām ķermeņa daļām. Vai divspārnu lidojošie kukaiņi, kas ir ārkārtīgi nepatīkami to nekaunības dēļ. (Muški)
Svins 2 Katra meitene vēlas būt vienīgā, un apģērbam tajā ir liela nozīme. Cik skumji dažkārt ir, kad, nopircis jaunu kleitu, svārkus vai džemperi, kurā esi tik neatvairāms, konstatē, ka tieši puse no tavas klases meitenēm ir iegādājušās tieši tādas pašas lietas, un te atkal tu esi starp pūli. Ko darīt?
Ar aksesuāru palīdzību: rotaslietas, šalles, rokassomas, jostas un citi sīkumi, bez kuriem mūsdienu meiteņu dzīve ir vienkārši nepanesama, pārvērt šīs divas pilnīgi identiskās blūzes par kaut ko pavisam neatpazīstamu. Tikmēr meitenes strādā projektēšanas birojā, mēs centīsimies likt lietā savas zināšanas un sniegt dažus padomus tiem, kam tas ir nepieciešams.

Konkurss "Apģērbs".
1. Gara, slaida meitene izvēlējās lielu rūtainu uzvalku. Vai šai meitenei ir laba gaume? (Jā)
2. Maza auguma meitene izvēlējās kleitu no auduma ar lielu košu rakstu. Vai piekrīti viņas izvēlei? (Maza auguma meitenēm nevajadzētu valkāt drēbes no auduma ar lielu rakstu. Priekšroka jādod audumiem ar vertikālu rakstu, kas vizuāli pagarina augumu.)
3. Resnai meitenei ieteica nopirkt kleitu ar apaļu apkakli. Vai tas ir labs padoms vai nē? (Apkakle atkārto viņas diezgan apaļās sejas aprises un, diemžēl, tikai uzsver pilnību. Šeit ir ilūzija par to pašu priekšmetu atkārtošanos. Šāda apkakle piestāvēs meitenēm ar iegarenu seju.)
4. Gara auguma jaunietis ir izvēles priekšā: vai viņam pirkt divrindu jaku, aiztaisāmu ar vienu pogu, vai divrindu jaku, aiztaisāmu ar divām pogām. Ko labāk izvēlēties? (Ja jaunietis uzvelk ar vienu pogu aiztaisāmu divrindu jaku, tad tā var šķist neveikla, pārmērīgi tieva. Daudz piemērotāks ir otrs variants - šāda jaka vizuāli paplašina krūtis un it kā līdzsvaros. figūras proporcijas. Jo vairāk pogu, jo labāk uzvalks izskatās uz augsta cilvēka, un sliktāk uz zema.)
Šis konkurss ir noslēdzies, paskatīsimies, kas notika ar dizaina biroja meitenēm.

Izklausās pēc dziesmas no filmas "Salmu cepure".

Svins 1. Cepure ir ikvienas sievietes garderobes apdare. Par cepurēm var runāt bezgalīgi.
Visi ir veci, un vēl jo vairāk - jauni,
Saglabājiet savas zelta cepures!
Turieties līdz galam - un tas ir galvenais.
Kad virs galvas dārd pērkons
Pat sauja salmu var
Spēlējiet izšķirošo lomu liktenī.

1. No kurienes cēlies izteiciens “zaglim deg cepure”?
Saskaņā ar leģendu, viens vīrietis ilgu laiku pierunāja ciema biedrus atzīties, kurš aplaupījis viņa būdu. Tad kāds garāmgājējs nolēma nelaimīgajam palīdzēt un skaļi teica: "Zaglis nezina, bet tagad viņam cepure deg!" Īstais zaglis neviļus paķēra cepuri un atdeva sevi.
2. Ko nozīmē izteiciens “nonācu līdz cepures analīzei”?
Krievijā dūru dūru laikā no cīņas galvām nolidoja cepures. Un pēc kaujas visi sāka meklēt viņa cepuri - sākās cepuru analīze. Kopš tā laika viņi saka, ka tas, kurš ieradās cepures analīzē, kavējās.
Svins 2 Cepure ir priekšmets, kas bija paredzēts tikai vīriešiem. Tieši viņi pirmo reizi sāka lielīties ar cepurēm. Taču drīz vien sievietes saprata, ka šis priekšmets ir pelnījis atrasties sieviešu garderobē. Cepure uzturēja sievietes galvu siltu un piešķīra sievietes izskatam noslēpumainību un noslēpumainību. Protams, jūs atceraties svešinieka aprakstu slavenajā A. Bloka dzejolī:
Un elpojiet senos uzskatus
Viņas elastīgie zīdi.
Un cepure ar sēru spalvām,
Un gredzenos šaura roka.
Cepure ir kalpojusi cilvēkam gadsimtiem ilgi un, tāpat kā jebkurš sadzīves priekšmets, spēj pastāstīt par sava laika paradumiem un paražām. Tātad, dārgie dalībnieki, saskaņā ar cepures aprakstu jums jāizvēlas attēls, kurā tā ir attēlota.

Konkurss "Bilžu galerija".
1. Uz šīs cepures varētu būt kāda detaļa, kas var ne tikai pasargāt dāmas seju no sala, bet arī nedaudz sabojāt tās īpašnieces redzi.
(Plīvurs. I. Kramskojs. "Nezināms".)
2. Mazās cepurītes šīm franču meitenēm šķiet modē arī tagad.
(O. Renuārs. "Meitenes melnā".)
3. Vīriešu galvassega, uz kuru skatoties, gribas teikt: "Tu esi smaga, Monomaha cepure!"
(V. Vasņecovs. "Ivans Briesmīgais".)
4. Šī cepure pieder sievietei, kas valkā kostīmu ar nosaukumu "Amazon".
(K. Brjulovs. "Zitniece".)
5. Mēs esam pieraduši, ka cepure ir mazuļa cepure, bet vēl pagājušajā gadsimtā laicīgās dāmas valkāja prasmīgi šūtas cepures.
(O. Kiprenskis. “E. Avdulsoja portrets.”)
6. Krievu karavīru kaujas galvassega, kuras līdzībā pilsoņu kara laikā tika šūta Budjonnovka.
(Ķivere. V. Vasņecovs "Bogatirs".)

Tiek atskaņots muzikāls numurs.

Svins 1. Viņu skaistums ir pārsteidzošā neparedzamībā un nevainojamā grācijā. Tie ir tievākie un garkājainākie. Visa pasaule viņiem aplaudē. Viņu profesija ir modes modelis.
Svins 2 Viss sākās 1391. gadā, kad franču karaliene Antuanete, kas savā galmā diktēja gaumes, savai meitai Anglijas Izabellai nosūtīja uz Londonu divas lelles – Lielo un Mazo Pandoru. Lielā Pandora bija aprīkota ar garderobi ar vakarkleitām, Mazā - ikdienas jeb, kā toreiz sauca, vakariņas. Šīs lelles bija pirmie modes modeļi. Ar Antuanetes vieglo roku Francija līdz 18. gadsimtam sūtīja savas lelles, lai klīstu pa pasauli. Līdz ar viņu garderobi izplatījās arī franču mode. Un 1785. gadā tika izdots pirmais modes žurnāls.

Mūzikas skaņas. Ar modes modeles gaitu ienāk kanibāls Elločka.

Svins 1. Vai tiešām Elločka Šukina no I. Ilfa un E. Petrova romāna “12 krēsli”?
Svins 2 Esi kluss. (Pagriežas pret Ellu.) Sveika Ella!
Elločka. Ho-ho!
Svins 2 Kāds patīkams pārsteigums!
Elločka.Šausmas!
Svins 2 Es redzu skaistu kažokādu!
Elločka. Joks! Tas ir meksikāņu jerboa!
Svins 2 Tā nevar būt! Jūs esat maldināts. Šis ir Šanhajas leopards. Nu jā! Leopardi! Es viņus pazīstu pēc ēnas.
Svins 1. Un, manuprāt, tas ir Tulas guberņā nogalināts un ar akvareļiem nokrāsots krievu zaķis.
Elločka. Būt rupjam!
Svins 1. Apžēlojies! Būt nepieklājīgam pret tik burvīgu meiteni? Vai esat bijis izsolē?

Elločka.
Ak! Esmu noguris, esmu noguris
Es vadīju visus boutiques
Centrālā universālveikala eja un galerija.
Bija GUM atklāšanas dienā.
Elitārajā salonā es nopirku parūku,
Dabūju zābakus no Le Monti.
Un kažoks "Sniega karalienē",
(izskatās šķībi, bet 1. svins)
Un kažoks ir pārsteidzoši mīksts.
Svins 2 Tādi izdevumi. Es vienkārši nespēju tam noticēt! Elločka. Ļaujiet Ernestuļjai Šukinai dakša!
Nopirku vēl vienu rokassprādzi un auskarus,
Pērļu bantes uz zābakiem
Esmu pārliecināts, ka es tikai spīdēšu
Augstprātīgs miljardieris.
Vanderbildyche nevar pretoties!

Lapas.

Svins 1. Tikai tumsa!
Svins 2Šausmas!
Svins 1. Jā, pārmērīga aizraušanās ar modi izraisa vieglu žēlumu un līdzjūtību.
Svins 2 Var ģērbties no "tirgus" un izskatīties lieliski. Un jūs varat uzvilkt drēbju skapi no dārga veikala un izšķīst citu skaistumu pūlī. Apģērbs nav galvenais.
Svins 1. Varbūt tā ir taisnība. Skaistajām meitenēm viss ir kārtībā. Un kā ar būt neglītam?
Svins 2"Pasaulē nav ideālu cilvēku," saka cilvēki ar dzīves pieredzi. Mēs negribīgi piekrītam, bet tomēr turpinām cerēt, ka kādreiz kļūsim par pašiem labākajiem... Piemēram, kā Nikola Kidmena vai Kristīna Agilera... Viņas vienmēr izskatās satriecoši, un ir skaidrs, ka šīs jaunās dāmas ir 100% pārliecinātas par to neatvairāmību. Viņi mums šķiet kā kaut kādas pārdabiskas radības, kurām nav ne raižu, ne nepatikšanas. Un tas viss, pateicoties viņu izcilajam izskatam.
Bet patiesībā šīs skaistules kādreiz bija vienkāršas meitenes, kurām bija kauns par saviem, kā viņām toreiz šķita, trūkumiem. Un daži joprojām cieš.
Svins 1. Nevar būt!
Svins 2 Kā gan citādi var! Piemēram, modele Klaudija Šīfere, kura, pateicoties savam izskatam, nopelnījusi vairāk nekā vienu miljonu dolāru, ļoti kautrējas no savām lielajām pēdām, lai gan tās pilnībā atbilst viņas augumam. Filmēšanas laikā topmodele neatlaidīgi pieprasa, lai nepilnīgā, viņas skatījumā, ķermeņa daļa neietilpst Ekadrā.
Un Līvai Tailerei skolas gadi kopumā bija murgs, un tas viss tāpēc, ka viņa tika uzskatīta par neglītāko meiteni klasē un tika ķircināta ar “aknu desu”. “Bērnībā es biju ļoti neglīta: apaļīga, ar milzīgām rokām un kājām, 2 reizes lielāka nekā visas meitenes skolā. Turklāt viņa uz zobiem nēsāja metāla plāksnes ... ”atceras aktrise. "Es jutos briesmīgi, mēģināju zaudēt svaru un pakāpeniski pilnībā atteicos ēst." Viss beidzās ar vizīti pie psihologa, kas palīdzēja Līvam tikt galā ar mazvērtības kompleksu. Un šādu piemēru ir daudz.
Svins 1. Tagad skaistuma likumi vairs nav tik svarīgi. Pat modeļu aģentūras vairs nedzen bēdīgi slaveno "90-60-90". Galvenais ir tas, ka modelim ir savs “garums”, individualitāte. Ja meitene ir dzīvespriecīga, pašpārliecināta un draudzīga, viņa šķitīs skaista, pat ja viņa neatbilst vispārpieņemtajiem standartiem. Viņa izveido savu standartu un kļūs par standartu.
Nu, tagad interesantākais:
Augstās modes stunda
Mēs veicam jums -
Tiks parādīta jaunā kolekcija.

Modeļa izdomāšana un izgatavošana ir tikai puse no panākumiem. Ir ļoti svarīgi to komentēt neparastā veidā, uzsverot demonstrētā parauga daudzās funkcionālās priekšrocības. Šim komentāram vajadzētu savienot tipiskas modes skates klišejas (piemēram, "klusinātas krāsas", "gludas formas", "koķeta detaļa", "avangarda lieta" utt.) un ironiski humoristisks stils.
1. modelis.Ļoti ieteicams vidusskolas skolotājiem ikdienas valkāšanai, jo tas nodrošina skolotāja izdzīvošanu ekstremālos skolas vides apstākļos. Oriģinālā maska ​​ir dekorēta ar pieticīgu optisko nakts redzamības ierīci (brilles). Tas ļauj skolotājam redzēt zināšanas, kas dziļi iegrimušas skolēnu smadzenēs. Pievērsiet uzmanību detaļām, kas nepieciešamas apzinātas disciplīnas (kluba) ieaudzināšanai.
Svarīga skolotāja uzvalka detaļa ir ložu necaurlaidīga veste – uzticama aizsardzība pret pārmērīgu skolēnu uzmanību. Soma ar zālēm ir daudzfunkcionāla.
Tās saturu negaidīti var pieprasīt gan skolotāji, gan izmisumā nonākušie skolēni. Vēl viena svarīga detaļa ir lauka brilles – priekšmets, kas ļauj skolotājam redzēt ar neapbruņotu aci neredzamus apkrāptu lapas. Un kompozīciju noslēdz eleganta galvassega - ķivere: nekad nevar zināt, kas uzkritīs uz galvas.
2. modelis. Mugursomas kleita. Vanguard lietas. Ērti ceļā, darbā, mājās. Liels kabatu un kabatu, somu un somu skaits ļauj ievietot visu nepieciešamo. Rokas paliek brīvas. Tas rada papildu ērtības. Brīvajā rokā varat paņemt jaunākā brāļa vai māsas roku un aizvest viņu (viņu) uz bērnudārzu. Modeli papildina balons, kas rada viegluma un gaisīguma sajūtu.
Svins 2
Ar jaunām idejām – jaunajā gadsimtā!
Cilvēks nevar stāvēt uz vietas.
Dvēsele ir nogurusi dzīvot bez iztēles.
Steidzieties redzēt, steidzieties redzēt:
Kleitas no jauna materiāla.

Tiek demonstrēti apģērbi no dažādiem materiāliem, piemēram: "Mirror Lady" - kleita no folijas.

"Šamanis" - spalvu uzvalks. "Lāsteka" - no plastmasas pudelēm. "Pīķa dāma" - no spēļu kārtīm. "Karmena" - no melniem atkritumu maisiem. Gara tērpa apraksta vietā iespējamas poētiskas improvizācijas.
1. Šeit ir "Šamanis". Jūs visi drebējat Trīci! Viņš dziedē slimības. Viss pasaulē zina zāli.
2. "Mirror Lady" ir tik mīļa! Viņa ir izgatavota no iesaiņojuma un folijas.
Un cik mobili, enerģiski Un, protams, smuki!
3. "Sapņu feja" - izgatavota no polietilēna.
"Sapņu feja" ir trausla, maiga, Bet sapnis piepildās. Skaistums un grācija - nevis kleita, bet gan sensācija!
4. "Saldiņa" - no konfekšu papīriem.
Saldās konfektes - ēst visiem. Konfekšu papīrīšu uzvalks - tikai svētki acīm. Visi mīl saldumus, visi tos mīl. Saldākais kostīms - Visi to atpazīst!
5. "Pīķa dāma".
Paskaties - Pīķa dāma! Jūs uzreiz zaudēsit. Tas ir melnais nelietis, jūs varat paredzēt likteni!
6. "Mis diskotēka".
Diski griežas - visi apkārt dejo, Visi pulcējas aplī. Cienījamais skatītāj, paskaties: modeļus labāk neatrast.
7. "Varavīksne" - izgatavota no daudzkrāsainām lentēm.
No lentēm un lentēm varavīksnes loka. Likās, ka pļavās nolaižas trausls tilts. Cik krāsains, neparasts Modelis ir nestandarta un ļoti skaists.
8. "Ledus" - no papīra glāzēm.
Papīra krūzes - Arī materiāls.

Cik skaista modele! Kurš gan strīdētos.
Vadošais. Meitenes un mode - mūžīga tēma, mūžīga un skaista!
Šo kluba sapulci var uzskatīt par slēgtu, un klātesošajiem varat piedāvāt arī šādu testu.

Es + stils = draudzība!
Stilīga meitene vai modes upuris? Atbildi uz viktorīnas jautājumiem un uzzini, kas tu patiesībā esi.
1. Ko tev nozīmē termins “modes lieta”?
a) Tas ir sīkums, kas nopirkts dārgā veikalā.
b) Šī ir lieta, kas jums personīgi patīk, un nav svarīgi, kur tā tika iegādāta.
c) Moderna lieta ir kaut kas tāds, no kura pilnībā sajūsmina īsti draugi un ienaidnieki kļūst zaļi no skaudības.
2. Vai jūs varētu uzreiz nosaukt vismaz dažus modes dizaineru vārdus?
a) Man tas nebūs grūti.
b) Ja tu sasprindzinās un atceries, tad droši vien varu nosaukt 8 vai 9 vārdus.
c) Nu, varbūt es atcerēšos vienu vai divus. Cits jautājums, kāpēc man tas ir vajadzīgs?
3. Kurš apgalvojums ir vistuvākais tavam garam?
a) Mode ieņem vienu no svarīgākajām vietām manā dzīvē.
Godīgi sakot, es nesaprotu, kāpēc daži cilvēki to ignorē.
b) Es esmu mierīgs pret modi un sekoju tai tikai tāpēc, ka nešķiet novecojis.
c) Man mode īpaši nerūp. Manā dzīvē ir daudz svarīgākas lietas.
4. Kādu kosmētiku lietojat?
a) Tikai visdārgākais.
b) Lēti, bet kvalitatīvi.
c) lētākais.
5. Jūs iegādājāties savu pēdējo blūzi, jo...
a) Tas tikko ir nācis modē.
b) Viņa tev ļoti piestāv.
c) Nevienai no tavām draudzenēm tā nav, un kopumā maz ticams, ka tā būs.
6. Tu steidzies uz randiņu, bet pirms iziešanas no mājas tavai jakai nokrīt poga, kā laime. Jūs…
a) Paņemiet adatu un diegu un atrisiniet problēmu.
b) Tu izskrien no mājas kā ir, cerot, ka kungs neko nepamanīs.
c) Valkājiet kaut ko citu.
7. Izvēloties apģērbu, vadies pēc:
a) To draudzeņu viedoklis, kuras noteikti zina, kas tev piestāv.
b) Modes žurnālu ieteikumi.
c) Jūsu gaume.
8. Jūs varat iegādāties spilgti oranžus svārkus, ja:
a) Šī krāsa ir modē.
b) Šī krāsa jums ir piemērota.
c) Nav nekas cits kā oranžs.
9. Dodoties uz veikalu, tu valkāsi:
a) Neatkarīgi no tā, kas vispirms nonāk pie rokas.
b) Tavi mīļākie džinsi.
c) Kāds moderns sīkums, jo nekad nevar zināt, ko pa ceļam var satikt.
10. Kā tu reaģētu, ja kāds nebūtu īpaši glaimojošs par tavu garderobi?
a) Es būšu aizvainots: kāds cits, bet es daudz zinu par drēbēm.
b) Es centīšos par to neuztraukties: man patīk lietas, ko es valkāju.
c) es nesaprotu, par ko jūs runājat; Es šajā ziņā īpaši neatšķiros no citiem.

Tātad, saskaitīsim punktus un paskatīsimies, kas notiks. A - 5 punkti; B - 3 punkti; B - 0 punkti.
0-15 punkti
Mode kā tāda jūs maz interesē. Varbūt nav slikti, ka uzskatāt, ka apģērbs nav svarīgākais, ar ko cilvēks var lepoties, taču neaizmirstiet, ka viņu sveicina apģērbs.
16-42 punkti
Ļaujiet jums necensties izskatīties moderni, bet tomēr mēģināt ģērbties tā, lai vismaz kaut kas atšķirtos. Tā ir laba kvalitāte, kas saprātīgās robežās nevienam nekaitēs. Turklāt diez vai jūs kādreiz sāksit neapdomīgi tērēt pasakainu naudu kādam modernam piekariņam. Labi padarīts!
42-50 punkti
Jūs esat nelabojama modesista. Šķiet, ka visas jūsu domas ir samazinātas līdz:
a) kā noslaucīt draudzenēm degunu;
b) kā likt visiem rajona zēniem tevī iemīlēties. Šeit nav nekā nosodāma, taču atcerieties, ka izskats nav galvenais.