oo rozwój artystyczny i estetyczny zgodnie ze standardami kraju związkowego. Rozwój artystyczny i estetyczny dzieci w wieku przedszkolnym

Slajd 1. Edukacja artystyczna i estetyczna jest najważniejszym środkiem wychowania moralnego i umysłowego, czyli środkiem kształtowania wszechstronnie rozwiniętej, bogatej duchowo osobowości.

Slajd 2. Aktywność artystyczna i estetyczna to aktywność, która zachodzi u dziecka pod wpływem dzieła literackiego, muzycznego lub dzieła sztuki plastycznej.

Słowo „piękny” pojawia się w życiu dzieci wcześnie. Od pierwszego roku życia słyszą piosenkę, bajkę i oglądają obrazki. Jednocześnie wraz z rzeczywistością sztuka staje się źródłem ich radosnych przeżyć. W procesie edukacji estetycznej przechodzą od nieświadomej reakcji na wszystko, co jasne i piękne, do świadomego postrzegania piękna.

Slajd 3. Obecnie w przestrzeni edukacyjnej przedszkolnych placówek oświatowych Specjalna uwaga zwraca się uwagę na rozwój artystyczny i estetyczny dzieci w wieku przedszkolnym.

Zgodnie z federalnymi normami edukacyjnymi dotyczącymi edukacji przedszkolnej rozwój artystyczny i estetyczny zakłada:

Kształtowanie przesłanek wartościowo-semantycznego postrzegania i rozumienia dzieł sztuki (werbalnych, muzycznych, wizualnych), świata przyrody;

Kształtowanie postawy estetycznej wobec otaczającego świata;

Kształtowanie elementarnych wyobrażeń o rodzajach sztuki;

Postrzeganie muzyki, fikcji, folkloru;

Pobudzanie empatii do bohaterów dzieł sztuki;

Realizacja niezależnych działań twórczych dzieci (wizualnych, konstruktywno-modelowych, muzycznych itp.).

Slajd 4. Koncepcja wychowania przedszkolnego zauważa, że ​​„sztuka jest wyjątkowym sposobem rozwijania najważniejszych aspektów życia psychicznego – sfery emocjonalnej, myślenia twórczego, zdolności artystycznych i twórczych”.

Slajd 5. O kształtowaniu się osobowości dziecka poprzez edukację artystyczną i estetyczną pisało wiele osobistości kultury, nauczycieli i psychologów: D.B. Kabalevsky, A.S. Makarenko, B.M. Nemensky, V.A. Sukhomlinsky, L.N. Tołstoj, K. L. Ushinsky. Ich zdaniem kształtowanie się u dzieci ideałów artystycznych i estetycznych w ramach ich światopoglądu jest procesem złożonym i długotrwałym.

A wiek przedszkolny jest jednym z ważnych etapów, na którym

podstawy artystyczne, estetyczne, twórcze

związek z rzeczywistością.

Zgodnie z definicją L.S. Wygotskiego okres ten stanowi „pierwszy etap w systemie ustawicznej edukacji artystycznej, którego celem jest jak najpełniejsze ujawnienie całego ogromnego potencjału twórczego dziecka”.

Slajd 6. Jeżeli działalność artystyczna i estetyczna powstaje pod wpływem dzieł sztuki, wówczas szczególną uwagę należy zwrócić na taką koncepcję jak "postrzeganie". Jest to mentalny proces świadomego, osobistego, emocjonalnego zrozumienia i zrozumienia dzieła sztuki.

Dziecko na swój sposób odbiera obrazy artystyczne, wzbogaca je własną wyobraźnią i odnosi do osobistych przeżyć.

Poprzez empatię, współudział, „wcielić się w postać” Kształtują się podstawy kultury artystycznej i estetycznej osobowości przedszkolaka.

Cel takie wychowanie w definicji pedagogicznej:

Slajd 7. Zadania.

· Rozwijać umiejętność kochania i doceniania piękna otaczającego świata, czerpania radości z kontemplacji piękna w sferze sztuki i życia codziennego życie.

· Uczyć się dogłębnie rozumieć i kompetentnie oceniać obiekty sztuki. Kształt zdolności twórcze jednostki i stwarzają warunki do jej urzeczywistnienia w aktywnej, niezależnej działalności twórczej w celu tworzenia piękna w życiu.

· Kształt uniwersalne normy i wartości moralne i etyczne.

Druga grupa zadań ma na celu rozwój umiejętności artystycznych w zakresie różnych dziedzin sztuki:

Uczyć się rysowanie dzieci, modelowanie, śpiewanie, ruchy do muzyki, rozwój kreatywności werbalnej.

Dziecko, zgodnie ze swoimi możliwościami i cechami wiekowymi, powinno znać bajki, piosenki, wiersze; umieć tańczyć, projektować, rysować.

Slajd 8. Jednym z najważniejszych warunków wdrożenia systemu rozwoju artystycznego i estetycznego w placówce przedszkolnej jest

Tworząc środowisko przedmiotowo-przestrzenne, nauczyciel musi kierować się ogólnymi zasadami określonymi w paragrafie 3.3. 4 Federalne standardy edukacyjne dotyczące edukacji przedszkolnej.

Rozwijające się środowisko przedmiotowo-przestrzenne powinno być bogate w treść, przekształcalne, półfunkcjonalne (dużo gier i zabawek), zmienny(obecność w przedszkolnej organizacji edukacyjnej lub grupie różnych przestrzeni do zabawy, budowy, samotności itp., różnorodnych materiałów do gier, zabawek i sprzętu, które zapewniają dzieciom swobodny wybór; okresowa zmiana materiałów do zabawy, pojawienie się nowych przedmiotów ), dostępne i bezpieczne.

Pomiędzy komponentami:

· aktualizacja treści Edukacja

· stworzenie warunków na edukację artystyczną i estetyczną (kadra, wsparcie edukacyjno-metodyczne, stworzenie środowiska do rozwijania przedmiotów: kąciki książkowe, zajęcia teatralne, wizualne, muzyczne).

W. Suchomliński

Drodzy koledzy! Zachęcam do zastanowienia się nad nowoczesnymi podejściami do organizacji edukacji muzycznej i estetycznej przedszkolaków oraz nad tym, jakie optymalne warunki należy stworzyć dla rozwoju muzykalności dzieci.

Slajd 10. Mówiąc o nowoczesnym podejściu do organizacji edukacji muzycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym, należy zauważyć, że tak

cel– nie kształcenie muzyków, artystów, poetów, projektantów, ale

Mały człowiek

Jaka jest podstawa sukcesu w przyszłości.

Wiele dzieci potrafi dostrzec w zwyczajności niezwykłość, postrzega świat w szczególnie żywy sposób, znajduje niestandardowe rozwiązania i potrafi dokonywać własnych wyborów.

Slajd 11. kształcić u dzieci, tak niezbędne dla osoby odnoszącej sukcesy jakość, takie jak cierpliwość, ciężka praca, determinacja, umiejętność robienia kilku rzeczy jednocześnie (słyszenie, widzenie, działanie rękami, poruszanie się, myślenie).

Slajd 12. Najważniejsze jest to nowoczesne podejście w edukacji muzycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym postawa nauczycieli wobec dzieci, ich subtelna wizja możliwości każdego ucznia,

Slajd 13. Aby zapewnić pomyślną edukację muzyczną i estetyczną dzieci, ważne jest obserwowanie dwa główne warunki

· Używanie w pracy z dziećmi wyłącznie sprawdzonych, wysokiej jakości i niedrogich materiałów artystycznych.

· Indywidualizacja edukacji, uwzględniająca zainteresowania i możliwości każdego dziecka w zakresie samodzielnego wyboru materiału plastycznego, odgrywania ról i sposobu wyrażania siebie w różnego rodzaju działaniach muzycznych.

1. Synkretyczność

Połączenie muzyki, mowy i ruchu. – tak nie krytyczny idea: mowa i ruch z dwoma korzeniami, z których wyrosła muzyka. Mowa i muzyka mają 10 wspólnych środków wyrazu.

Jeśli chodzi o ruch, wszyscy to wiedzą - muzyka to ruch dźwięków.

Mowa jest aktem motorycznym – mowa i śpiew mają jeden wkład. Jeden aparat technologiczny.

Nauka mówi nam, że w lewej półkuli mózgu znajduje się ośrodek odpowiedzialny za rozumienie mowy, a konkretnie znaczeń. Na tej samej półkuli znajduje się ośrodek odpowiedzialny za odczyt parametrów analitycznych muzyki. Są blisko siebie, dzięki czemu możliwe jest nawiązanie głębokich powiązań, dlatego też muzyka często wykorzystywana jest jako korekta wad wymowy.

Nauka sugeruje natychmiastowe rozpoczęcie poruszania się z dziećmi w rytm muzyki, rozpoczyna to proces głębokiego, wewnętrznego zrozumienia muzyki.

2.Korzystanie z narzędzia.

Zdefiniowane przez jedną prostą myśl. – nauka muzyki nie jest możliwa bez posługiwania się instrumentem. Tylko grając, tańcząc i śpiewając, człowiek staje się muzykiem.

Muzyka to nie wiedza, to umiejętność zrobienia czegoś, umiejętność wyrażenia siebie, umiejętność pracy w zespole. „Lubimy razem pracować”

3 Improwizacja.

Najważniejsza zasada brzmi improwizacja.Łatwość użycia środków muzycznych, łatwość ich rozwoju pozwala na kreatywność. „Zrobiliśmy to w ten sposób, ale teraz robimy to inaczej”

4.” Podejście do gry”- bardzo ściśle związany z improwizacją. Gry grupowe, w których grają wszyscy bez wyjątku, bez względu na poziom umiejętności muzycznych. Dzieci improwizują i robią to same. W tym czasie grają i cieszą się tym. Zabawa jest podstawą pedagogiki muzycznej.

Ważne jest, aby urzeczywistnić te zasady w oparciu o swój muzyczny folklor. ponieważ folklor łączy w sobie mowę, muzykę i ruch.

Uczenie się odbywa się poprzez działanie.

Ulubiona forma - koło. W kręgu lub w tańcu okrągłym podnosi się siła i nastrój. Dzieje się tak dzięki temu, że przez jakiś czas przebywasz w jedności osób bliskich Ci duchowo i czujesz ich potężne wsparcie. Uważa się, że okrągły taniec jest tańcem magicznym.

Podczas gry w kręgu rola lidera często jest przekazywana z gracza na gracza w kręgu. Działania prezentera nie są omawiane ani oceniane. Dziecko ma prawo do swojej wyrażonej myśli, która może nawet nie odpowiadać danemu utworowi, który usłyszał.

zadania.

1 Połączenie muzyki, mowy, ruchu.

2 Partnerstwa.

3 Duża aktywność fizyczna.

4 Umiejętność wykorzystania instrumentów muzycznych w różnych czynnościach bez wcześniejszego przeszkolenia.

5 Na zajęciach nie stosuje się schematycznego nauczania ani siedzenia na krzesłach.

6 Etapy takich działań prowadzą od prostych do złożonych.

Aby rozwiązać te problemy, w naszej pracy wykorzystujemy nowe programy i technologie.

Pozwala w ciekawy i bogaty sposób zorganizować zajęcia, dzięki czemu dzieci mają możliwość aktywnego udziału w lekcji.

„Podstawowe odtwarzanie muzyki” T.E. Tyutyunnikova,

Technika AI Burenina „Mozaika rytmiczna”.

Dziś normą życia muzycznego w przedszkolach jest zajęcia zintegrowane.

Cechą charakterystyczną tego rodzaju działalności, polegającej na syntezie różnych rodzajów sztuki, jest nietypowa forma jej organizacji.

Odpowiada potrzebom współczesnych dzieci.

Poprzez porównywanie i zestawianie obrazów artystycznych dzieci głęboko poczują indywidualność dzieła i zbliżą się do zrozumienia specyfiki każdego rodzaju sztuki.

Projekt

W naszej pracy aktywnie wykorzystujemy design.

Metoda jest istotna i bardzo skuteczna. Daje dziecku możliwość syntezy zdobytej wiedzy, rozwijania kreatywności i umiejętności komunikacyjnych. Ponadto zajęcia oparte na projektach pozwalają dzieciom rozwijać umiejętności badawcze i zainteresowania poznawcze.

Wykonując tego typu prace, dzieci odkrywają nową wiedzę nie tylko dla siebie, ale także przekazują innym dzieciom coś nowego, przydatnego i interesującego. Istnieje integracja wspólnych metod rozwiązywania różnych problemów i rodzajów działań. A co najważniejsze, działania w ramach projektu pomagają połączyć naukę z życiem.

Teatralizacja.

Jednym z najbardziej lubianych, uniwersalnych i dostępnych rodzajów zajęć dla dzieci, które pozwalają rozwiązać niemal wszystkie problemy edukacji i korekcji rozwoju dziecka, jest przedstawienie teatralne.

Ale nie w takim stopniu, jak rozumie to wielu nauczycieli dzisiaj.

To przede wszystkim improwizowane przedstawienie utworów folklorystycznych, w którym każde dziecko, uczestnik zabawy, pełni swoją specyficzną rolę.

Wspólna działalność twórcza to wielka szansa dla wszystkich jej uczestników, niezależnie od wieku.

Taka teatralizacja przyczyni się do rozwoju u dzieci wrażeń, uczuć, emocji, wyobraźni, woli, pamięci, fantazji, umiejętności (mowy, komunikacji, organizacyjnych, projektowych, motorycznych itp.)

Połączenie ze społeczeństwem.

Występ w Czerwonym Krzyżu, współpraca z Dziecięcą Szkołą Artystyczną, z Centrum Etnokulturowym Nienieckiego Okręgu Autonomicznego.

Pobierać:

Zapowiedź:

Rozwój artystyczny i estetyczny dzieci w kontekście wdrażania Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego w przedszkolnych placówkach edukacyjnych

Slajd 1. Edukacja artystyczna i estetyczna jest najważniejszym środkiem wychowania moralnego i umysłowego, czyli środkiem kształtowania wszechstronnie rozwiniętej, bogatej duchowo osobowości.

Slajd 2. Aktywność artystyczna i estetyczna to aktywność, która zachodzi u dziecka pod wpływem dzieła literackiego, muzycznego lub dzieła sztuki plastycznej.

Pedagogika definiuje edukację artystyczną i estetyczną dzieci w wieku przedszkolnym jako celowy proces kształtowania twórczo aktywnej osobowości dziecka, zdolnej dostrzegać i doceniać piękno życia i sztuki.

Słowo „piękny” pojawia się w życiu dzieci wcześnie. Od pierwszego roku życia słyszą piosenkę, bajkę i oglądają obrazki. Jednocześnie wraz z rzeczywistością sztuka staje się źródłem ich radosnych przeżyć. W procesie edukacji estetycznej przechodzą od nieświadomej reakcji na wszystko, co jasne i piękne, do świadomego postrzegania piękna.

Slajd 3. Obecnie w przestrzeni edukacyjnej przedszkolnych placówek oświatowych szczególną uwagę zwraca się na rozwój artystyczny i estetyczny dzieci w wieku przedszkolnym.

Zgodnie z federalnymi normami edukacyjnymi dotyczącymi edukacji przedszkolnej rozwój artystyczny i estetyczny zakłada:

Kształtowanie przesłanek wartościowo-semantycznego postrzegania i rozumienia dzieł sztuki (werbalnych, muzycznych, wizualnych), świata przyrody;

Kształtowanie postawy estetycznej wobec otaczającego świata;

Kształtowanie elementarnych wyobrażeń o rodzajach sztuki;

Postrzeganie muzyki, fikcji, folkloru;

Pobudzanie empatii do bohaterów dzieł sztuki;

Realizacja niezależnych działań twórczych dzieci (wizualnych, konstruktywno-modelowych, muzycznych itp.).

Slajd 4. Koncepcja edukacji przedszkolnej” zauważa się, że „sztuka jest wyjątkowym sposobem kształtowania najważniejszych aspektów życia psychicznego – sfery emocjonalnej, twórczego myślenia, zdolności artystycznych i twórczych”.

Slajd 5. O kształtowaniu się osobowości dziecka poprzez edukację artystyczną i estetyczną pisało wiele osobistości kultury, nauczycieli i psychologów: D.B. Kabalevsky, A.S. Makarenko, B.M. Nemensky, V.A. Sukhomlinsky, L.N. Tołstoj, K. L. Ushinsky. Ich zdaniem kształtowanie się u dzieci ideałów artystycznych i estetycznych w ramach ich światopoglądu jest procesem złożonym i długotrwałym.

A wiek przedszkolny jest jednym z ważnych etapów, na którym

podstawy artystyczne, estetyczne, twórcze

związek z rzeczywistością.

Zgodnie z definicją L.S. Wygotskiego okres ten stanowi „pierwszy etap w systemie ustawicznej edukacji artystycznej, którego celem jest jak najpełniejsze ujawnienie całego ogromnego potencjału twórczego dziecka”.

Slajd 6. Jeżeli działalność artystyczna i estetyczna powstaje pod wpływem dzieł sztuki, wówczas szczególną uwagę należy zwrócić na taką koncepcję jak"postrzeganie". Jest to mentalny proces świadomego, osobistego, emocjonalnego zrozumienia i zrozumienia dzieła sztuki.

Dziecko na swój sposób odbiera obrazy artystyczne, wzbogaca je własną wyobraźnią i odnosi do osobistych przeżyć.

Poprzez empatię, współudział,„wcielić się w postać”Kształtują się podstawy kultury artystycznej i estetycznej osobowości przedszkolaka.

Cel takie wychowanie w definicji pedagogicznej:

Kształtowanie i doskonalenie gustu estetycznego, pielęgnowanie poczucia piękna.

Slajd 7. Zadania.

Pierwsza grupa zadań ma na celu kształtowanie estetycznej postawy dzieci wobec otoczenia:

Jednym z głównych zadań nauczyciela w tym kierunku jest

rozwój reakcji emocjonalnej

• Rozwijać umiejętność kochania i doceniania piękna otaczającego świata, czerpania radości z kontemplacji piękna w sferze sztuki i życia codziennegożycie.
• Uczyć się dogłębnie rozumieć i kompetentnie oceniać obiekty sztuki. Kształt zdolności twórcze jednostki i stwarzają warunki do jej urzeczywistnienia w aktywnej, niezależnej działalności twórczej w celu tworzenia piękna w życiu.
• Kształt uniwersalne normy i wartości moralne i etyczne.

Druga grupa zadańma na celu rozwój umiejętności artystycznych w zakresie różnych dziedzin sztuki:

Uczyć się rysowanie dzieci, modelowanie, śpiewanie, ruchy do muzyki, rozwój kreatywności werbalnej.

Dziecko, zgodnie ze swoimi możliwościami i cechami wiekowymi, powinno znać bajki, piosenki, wiersze; umieć tańczyć, projektować, rysować.

Slajd 8 . Jednym z najważniejszych warunków wdrożenia systemu rozwoju artystycznego i estetycznego w placówce przedszkolnej jestorganizacja rozwijającego się środowiska przedmiotowo-przestrzennego.

Tworząc środowisko przedmiotowo-przestrzenne, nauczyciel musi kierować się ogólnymi zasadami określonymi w paragrafie 3.3. 4 Federalne standardy edukacyjne dotyczące edukacji przedszkolnej.

Rozwijające się środowisko przedmiotowo-przestrzenne musi być bogate w treść, przekształcalne i półfunkcjonalne(dużo gier i zabawek), zmienny (obecność w przedszkolnej organizacji edukacyjnej lub grupie różnych przestrzeni do zabawy, budowy, samotności itp., różnorodnych materiałów do gier, zabawek i sprzętu, które zapewniają dzieciom swobodny wybór; okresowa zmiana materiałów do zabawy, pojawienie się nowych przedmiotów ),dostępne i bezpieczne.

System pracy nad edukacją artystyczną i estetyczną składa się z wzajemnie powiązanychelementy między sobą:

• aktualizacja treści Edukacja
• (wybór programów i technologii);

• stworzenie warunkówna edukację artystyczną i estetyczną (kadra, wsparcie edukacyjno-metodyczne, stworzenie środowiska do rozwijania przedmiotów: kąciki książkowe, zajęcia teatralne, wizualne, muzyczne).
• organizacja procesu edukacyjnego
• (praca z dziećmi i rodzicami);
• koordynacja pracy z innymi instytucjami i organizacjami.

Slajd 9. Nowoczesne podejście do organizacji edukacji muzycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym

„Muzyka jest najcudowniejszym, najbardziej subtelnym środkiem przyciągania dobra, piękna i człowieczeństwa.

Poczucie piękna melodii muzycznej odkrywa własne piękno dziecka – mały człowiek uświadamia sobie swoją godność, rozwija duchową siłę dziecka, jego aktywność twórczą.

Życie dzieci bez muzyki jest niemożliwe, tak jak nie jest możliwe bez gier i bajek…”

W. Suchomliński

Drodzy koledzy! Zachęcam do zastanowienia się nad nowoczesnymi podejściami do organizacji edukacji muzycznej i estetycznej przedszkolaków oraz nad tym, jakie optymalne warunki należy stworzyć dla rozwoju muzykalności dzieci.

Slajd 10. Mówiąc o nowoczesnym podejściu do organizacji edukacji muzycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym, należy zauważyć, że tak

cel – nie kształcenie muzyków, artystów, poetów, projektantów, ale

uwalniając potencjał twórczymały człowiek,

Edukacja uczuć i rozwój sfery emocjonalnej, co jest podstawą przyszłego sukcesu.

Wiele dzieci potrafi dostrzec w zwyczajności niezwykłość, postrzega świat w szczególnie żywy sposób, znajduje niestandardowe rozwiązania i potrafi dokonywać własnych wyborów.

Slajd 11. Cykl zajęć muzyczno-estetycznych kształcić u dzieci, tak niezbędne dla osoby odnoszącej sukcesy jakość jak cierpliwość, ciężka praca, poświęcenie, umiejętność robienia kilku rzeczy jednocześnie (słyszenie, widzenie, działanie rękami, poruszanie się, myślenie).

Slajd 12. Najważniejsze jest tonowoczesne podejściew edukacji muzycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnympostawa nauczycieli wobec dzieci,ich subtelna wizja możliwości każdego ucznia,

umiejętność tworzenia środowiska rozwojowego i organizowania kreatywnej interakcji zabawowej.

Slajd 13. Aby zapewnić pomyślną edukację muzyczną i estetyczną dzieci, ważne jest obserwowanie dwa główne warunki dla ekspresji artystycznej i twórczego rozwoju każdego dziecka.

• W pracy z dziećmi korzystam wyłącznie ze sprawdzonych, wysokiej jakości i niedrogich materiałów artystycznych.
• Indywidualizacja edukacji, uwzględniająca zainteresowania i możliwości każdego dziecka w zakresie samodzielnego doboru materiału plastycznego, odgrywania ról i sposobu wyrażania siebie w różnego rodzaju działaniach muzycznych.

Slajd 14. Zasady konstruowania lekcji muzyki:

1. Synkretyczność

Połączenie muzyki, mowy i ruchu. – tak nie krytyczny idea: mowa i ruch z dwoma korzeniami, z których wyrosła muzyka. Mowa i muzyka mają 10 wspólnych środków wyrazu.

Jeśli chodzi o ruch, wszyscy to wiedzą - muzyka to ruch dźwięków.

Mowa jest aktem motorycznym – mowa i śpiew mają jeden wkład. Jeden aparat technologiczny.

Nauka mówi nam, że w lewej półkuli mózgu znajduje się ośrodek odpowiedzialny za rozumienie mowy, a konkretnie znaczeń. Na tej samej półkuli znajduje się ośrodek odpowiedzialny za odczyt parametrów analitycznych muzyki. Są blisko siebie, dzięki czemu możliwe jest nawiązanie głębokich powiązań, dlatego też muzyka często wykorzystywana jest jako korekta wad wymowy.

Nauka sugeruje natychmiastowe rozpoczęcie poruszania się z dziećmi w rytm muzyki, rozpoczyna to proces głębokiego, wewnętrznego zrozumienia muzyki.

2.Korzystanie z narzędzia.

Zdefiniowane przez jedną prostą myśl. – nauka muzyki nie jest możliwa bez posługiwania się instrumentem. Tylko grając, tańcząc i śpiewając, człowiek staje się muzykiem.

Muzyka to nie wiedza, to umiejętność zrobienia czegoś, umiejętność wyrażenia siebie, umiejętność pracy w zespole. „Lubimy razem pracować”

3 Improwizacja.

Najważniejsza zasada brzmi improwizacja. Łatwość użycia środków muzycznych, łatwość ich rozwoju pozwala na kreatywność. „Zrobiliśmy to w ten sposób, ale teraz robimy to inaczej”

4. „Podejście do gry” - bardzo ściśle związany z improwizacją. Gry grupowe, w których grają wszyscy bez wyjątku, bez względu na poziom umiejętności muzycznych. Dzieci improwizują i robią to same. W tym czasie grają i cieszą się tym. Zabawa jest podstawą pedagogiki muzycznej.

Ważne jest, aby urzeczywistnić te zasady w oparciu o swój muzyczny folklor. ponieważ folklor łączy w sobie mowę, muzykę i ruch.

Uczenie się odbywa się poprzez działanie.

Ulubiona forma- koło. W kręgu lub w tańcu okrągłym podnosi się siła i nastrój. Dzieje się tak dzięki temu, że przez jakiś czas przebywasz w jedności osób bliskich Ci duchowo i czujesz ich potężne wsparcie. Uważa się, że okrągły taniec jest tańcem magicznym.

Okrągłe tańce powstały w niezmierzonej starożytności, nawet w prymitywnym społeczeństwie. Kontrowersyjne pozostaje także pytanie, od jakiego słowa pochodzi ten termin i co oznacza w jego pierwotnej wersji. Zakłada się, że samo słowo „taniec okrągły” dzieli się na chór - śpiew i vod - prowadzenie. Ale wśród innych ludów, które również mają w swojej kulturze ten rytualny taniec, widzimy ciekawe zastosowania tej nazwy. Na przykład Litwini-Rosjanie nazywają to korogod, a Chorwaci, Dalmatyńczycy, Czesi i niektórzy inni nazywają to po prostu i zrozumiale dla nas - kolo. Koło - w języku staroruskim - koło, słońce.

Podczas gry w kręgu rola lidera często jest przekazywana z gracza na gracza w kręgu. Działania prezentera nie są omawiane ani oceniane. Dziecko ma prawo do swojej wyrażonej myśli, która może nawet nie odpowiadać danemu utworowi, który usłyszał.

Slajd 15. Poruszana jest cała gama zagadnień komunikacji społecznej

zadania.

1. Połączenie muzyki, mowy i ruchu.
2. Związki partnerskie.
3. Świetna aktywność fizyczna.
4. Umiejętność wykorzystania instrumentów muzycznych w różnych czynnościach bez wcześniejszego przeszkolenia.
5. Na zajęciach nie stosuje się schematycznego nauczania ani siedzenia na krzesłach.
6. Etapy takich działań prowadzą od prostych do złożonych.

Aby rozwiązać te problemy, w naszej pracy wykorzystujemy nowe programy i technologie.

Slajd 16. Program „Ładuszki”.pozwala na ciekawe i bogate zorganizowanie zajęć, dzięki czemu dzieci mają możliwość aktywnego udziału w lekcji.

„Podstawowe odtwarzanie muzyki”T.E. Tyutyunnikova,

Technika AI Burenina „Mozaika rytmiczna”.

Slajd 17. Formy organizacji procesu pedagogicznego

Dzisiaj życie muzyczne w przedszkolu staje się normązajęcia zintegrowane.

Cechą charakterystyczną tego rodzaju działalności, polegającej na syntezie różnych rodzajów sztuki, jest nietypowa forma jej organizacji.

Odpowiada potrzebom współczesnych dzieci.

Poprzez porównywanie i zestawianie obrazów artystycznych dzieci głęboko poczują indywidualność dzieła i zbliżą się do zrozumienia specyfiki każdego rodzaju sztuki.

Projekt

W naszej pracy aktywnie wykorzystujemy design.

Metoda jest istotna i bardzo skuteczna. Daje dziecku możliwość syntezy zdobytej wiedzy, rozwijania kreatywności i umiejętności komunikacyjnych. Ponadto zajęcia oparte na projektach pozwalają dzieciom rozwijać umiejętności badawcze i zainteresowania poznawcze.

Wykonując tego typu prace, dzieci odkrywają nową wiedzę nie tylko dla siebie, ale także przekazują innym dzieciom coś nowego, przydatnego i interesującego. Istnieje integracja wspólnych metod rozwiązywania różnych problemów i rodzajów działań. A co najważniejsze, działania w ramach projektu pomagają połączyć naukę z życiem.

Teatralizacja.

Jednym z najbardziej lubianych, uniwersalnych i dostępnych rodzajów zajęć dla dzieci, które pozwalają rozwiązać niemal wszystkie problemy edukacji i korekcji rozwoju dziecka, jest przedstawienie teatralne.

Ale nie w takim stopniu, jak rozumie to wielu nauczycieli dzisiaj.

To przede wszystkim improwizowane przedstawienie utworów folklorystycznych, w którym każde dziecko, uczestnik zabawy, pełni swoją specyficzną rolę.Głównym zadaniem nie jest nauczanie, ale wychowywanie.

Wspólna działalność twórcza to wielka szansa dla wszystkich jej uczestników, niezależnie od wieku.

Taka teatralizacja przyczyni się do rozwoju u dzieci wrażeń, uczuć, emocji, wyobraźni, woli, pamięci, fantazji, umiejętności (mowy, komunikacji, organizacyjnych, projektowych, motorycznych itp.)

Połączenie ze społeczeństwem.

Występ w Czerwonym Krzyżu, współpraca z Dziecięcą Szkołą Artystyczną, z Centrum Etnokulturowym Nienieckiego Okręgu Autonomicznego.

Julia Triszyna
Rozwój artystyczny i estetyczny dzieci w wieku przedszkolnym w przedszkolnej placówce oświatowej

Rozpoczęcie wychowania estetycznego już w dzieciństwie oznacza nabywanie przez całe życie poczucia piękna, umiejętności rozumienia i doceniania dzieł sztuki oraz poznawania ich. kreatywność artystyczna. N. A. Vetlugina

Zmiany gospodarcze i polityczne w rozwój nasze państwo wyznacza cel procesowi edukacyjnemu placówka przedszkolna zapewniająca wszechstronny rozwój dziecka jako Osobowość bogata duchowo, wykształcona estetycznie. Nowoczesny sposób życia, praca i stosunki społeczne ludzi, otaczająca przyroda stwarzają wszystkie warunki wstępne rozwój artystyczny i estetyczny dzieci. Pod tym względem ostatnio zwiększony uwagę na problemy teorii i praktyki artystycznie- edukacja estetyczna jako najważniejszy środek kształtowania stosunku do rzeczywistości, środek edukacji moralnej i umysłowej, jako środek kształtowania wszechstronnej rozwój. W tym celu potrzebujesz szczególnej uwagi czerpać artystycznie- edukacja estetyczna dzieci już od najmłodszych lat i kształcić go nie tylko jako kontemplatora i słuchacza, ale także jako aktywnego twórcę piękna

Pojęcie artystycznie- edukacja estetyczna wyraża się w formacji dziecka artystycznie- estetyczny stosunek do rzeczywistości i aktywizacja swojej działalności twórczej zgodnie z prawami piękna. Znaczenie wychowania w tym zakresie polega na tym, że uszlachetnia człowieka, kształtuje uczucia moralne i pozytywne, ozdabia życie, rozwija się Kształtowanie się u dziecka własnej samoświadomości i samorozumienia wpaja mu ideał estetyczny, gust i pragnienie piękna. Edukacja estetyczna wpływa kreatywność artystyczna, estetyka życia, zachowań, pracy, relacji rozwija się człowiek nie jest przeznaczony głównie dla sztuki, ale dla swojego aktywnego życia estetycznego.

Artystycznie- edukacja estetyczna dzieci jest jednym z głównych fundamentów wszelkiej dalszej pracy edukacyjnej przedszkolnej placówki oświatowej. Edukacja estetyczna w przedszkolu to codzienna praca we wszelkiego rodzaju aktywnościach dziecka. Na wskroś przedszkole okresie zachodzą zmiany w postrzeganiu dziecka z prostego na złożone. Z tego powodu artystycznie- edukacja estetyczna jest złożona i długotrwała proces: dzieci są pierwsze wrażenia artystyczne, zapoznaj się ze sztuką, opanuj różne jej rodzaje działalność artystyczna, wśród których duże miejsce zajmuje rysunek, modelowanie, aplikacja i projektowanie. Oprócz kształtowania postawy estetycznej dzieci do rzeczywistości i sztuki, artystycznie- edukacja estetyczna przyczynia się jednocześnie do ich wszechstronności rozwój, przyczynia się do kształtowania moralności człowieka, poszerza jego wiedzę o świecie, społeczeństwie i przyrodzie. I od artystyczny A uczucia estetyczne, podobnie jak moralne, nie są wrodzone; wymagają specjalnego szkolenia i edukacji. Ponieważ artystycznie– działalność estetyczna rozwija się przestrzennie, logiczne, matematyczne, myślenie skojarzeniowe, pamięć, które są podstawą intelektualną rozwój i wyznacznik gotowości dziecka do nauki w szkole.

My, nauczyciele przedszkolni, musimy pomóc dziecku rozwój artystyczny i estetycznyżeby mógł rozwijać się kompleksowo. Aby tego dokonać, nauczyciele przedszkolni muszą tak organizować swoje zajęcia, aby we wszystkich zaplanowanych momentach dnia odsłaniać dzieciom piękno otaczającego ich świata, pomagać im dostrzec jego piękno i dobierać słowa opisujące to piękno, które być dostępne dla serca dziecka. Metoda integralna artystycznie- edukacja estetyczna uczy dziecko na wszystkich poziomach jego naturalnej i kulturowej organizacji oraz we wszystkich formach zachowań harmonizowania świata i wytworów jego działania, siebie i swojej komunikacji z innymi ludźmi. Artystycznie- edukacja estetyczna jest ściśle związana z edukacją moralną, ponieważ harmonizuje i rozwija się wszystkie duchowe zdolności człowieka niezbędne w różnych obszarach jego działalności, co potwierdza funkcję moralną artystycznie- edukacja estetyczna. Dlatego tylko wdrażając pełne artystycznie- edukacja estetyczna i rozwój dziecka nauczyciele przedszkolnych placówek oświatowych zapewniają w przyszłości formację takiej Osoby, która będzie łączyć bogactwo duchowe, prawdziwe walory estetyczne, czystość moralną i wysoki potencjał intelektualny.

W obecnej sytuacji wraz z przyjęciem nowego Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego każda przedszkolna placówka oświatowa samodzielnie określa kierunki i treść własnych działań, aby rozwiązać ten problem. Głównym celem kadry nauczycielskiej przedszkolnej placówki oświatowej jest rozwój potencjał twórczy dziecka, tworzący warunki do jego samorealizacji, która zależy od pomyślnego rozwiązania wielu zadań edukacyjnych.Zespół naszej przedszkolnej placówki oświatowej prowadzi dogłębną pracę nad formacją artystycznie- kultura estetyczna dzieci, zwracając szczególną uwagę na zintegrowane wykorzystanie wszelkich pomocy dydaktycznych, współpracę medycyny, psychologii i pedagogiki. Konkretna treść artystycznie- edukację estetyczną można zdefiniować jako celowy, zorganizowany i kontrolowany proces pedagogiczny kształtujący w jednostce estetyczny stosunek do rzeczywistości i działalność estetyczną.

Opierając się na ustalonej praktyce pracy edukacyjnej przedszkolnych placówek oświatowych, zidentyfikowaliśmy następujące elementy strukturalne estetyki Edukacja:

Estetyka Edukacja, który kładzie teoretyczne i wartościowe podstawy kultury estetycznej jednostki;

- edukacja artystyczna w wymiarze pedagogicznym, teoretycznym i artystycznym- ekspresja praktyczna, formacyjna artystyczny kultura osobista w jedności umiejętności, wiedzy, orientacji wartościowych, gustów;

Estetyka samokształcenie i samokształcenie zorientowany na samodoskonalenie osobiste; rozwijanie potrzeb i zdolności twórczych.

Aby skutecznie opanować programy artystycznie- edukacja estetyczna musi kompetentnie organizować cały proces pedagogiczny, na który składają się następujące, wzajemnie powiązane elementy składniki: rozwijający się, edukacyjny, edukacyjne i praktyczne. Oczekiwanym rezultatem wszystkich prac jest poszerzenie stopni swobody rozwijające się dziecko(biorąc pod uwagę jego cechy wieku) : jego zdolności, prawa, perspektywy. W sytuacji współpracy przezwycięża się ewentualny egocentryzm i indywidualizm dzieci, powstaje zespół, ich wyobraźnia i myślenie dzieci nie są ograniczane przez strach przed porażką lub ośmieszeniem, ale są wyzwolone, rozwijają się zdolności poznawcze i twórcze dziecka, artystycznie- estetyczny światopogląd.

Aby uzyskać oczekiwane rezultaty, nasza przedszkolna placówka oświatowa tworzy system pracy artystycznie- edukacja estetyczna, która obejmuje ja:

Aktualizacja zawartości Edukacja(dobór programów i technologii, specjalnie zorganizowane szkolenia);

Stworzenie warunków do edukacji estetycznej (kadra, wsparcie dydaktyczne i metodyczne, stworzenie przedmiotu - środowisko programistyczne);

Organizacja procesu edukacyjnego (wspólne działania nauczycieli z dziećmi i rodzicami);

Koordynowanie pracy z innymi instytucje i organizacje;

Tworzenie warunków do samodzielnego działania dzieci.

Ten system pracy zakłada ścisłą współpracę całego zespołu wychowania przedszkolnego i oczywiście rodziców wychowanków placówki wychowania przedszkolnego. Każdy pracownik naszej przedszkolnej placówki oświatowej przejmuje określone obowiązki funkcjonalne w terenie edukacja artystyczna i estetyczna. Zatem celowe i skoordynowane działanie wszystkich uczestników takiego procesu uczenia się, który jest ściśle powiązany z edukacją duchową, moralną, fizyczną, intelektualną i poznawczą, osiąga się poprzez wspólne planowanie procesu edukacyjnego.

Sam proces artystycznie- edukacja estetyczna obejmuje trzy powiązane ze sobą połączyć: zdobywanie doświadczenia przeżyć estetycznych, praktycznych artystycznie- działalność estetyczna, Edukacja plastyczna. W całym procesie pedagogicznym kadra naszej przedszkolnej placówki oświatowej opiera się na takich zasadach organizacji zajęć, jak widoczność, świadomość i aktywność, dostępność i miara, rozliczanie wiek i indywidualne cechy dzieci, zmienność, systematyczność i spójność. Zespół wychowania przedszkolnego przy wyborze metod, form i technik nauczania bierze pod uwagę następujące kryteria: Jak:

· komfortową, radosną atmosferę w procesie nauki;

· holistyczne rozwój osobowości dziecka;

· różne metody, biorąc pod uwagę potrzeby dziecka;

· Organizacja gier edukacyjnych rozwijających zdolności motoryczne

działalność dzieci;

· Zdolności aktorskie nauczyciela przyczyniające się do transformacji

dzieci w postaciach.

Cała praca w naszej przedszkolnej placówce oświatowej uwzględnia zmiany w Federalnym Państwowym Standardzie Edukacyjnym i opiera się na zasadach modelu zorientowanego na osobę, który zapewnia bezpieczeństwo emocjonalne i psychiczne dziecka, jego zaufanie do świata, radość z życia istnienia i kształtowania się początków osobowości dziecka. Taktyka komunikacji nauczycieli przedszkola z dziećmi opiera się na współpracy trójstronnej wskazówki: specjalnie zorganizowane szkolenie; wspólne działania nauczycieli i dzieci; niezależna działalność dzieci Taktowne przekazywanie przez nauczycieli gustów estetycznych, postaw wobec otaczającego świata, ideałów w procesie rozwijający się szkolenie i edukacja mają subtelny wpływ formacyjny na kształtowanie świadomości estetycznej dzieci. Specyfika komunikacji estetycznej z dziećmi opiera się na wymianie osobistych pomysłów, doświadczeń i ocen konkretnego produktu. działalność artystyczna. Estetyka komunikacji - postawa, wygląd i mowa nauczycieli, gusta, wrażenia skojarzeniowe, głębia, oryginalność, uzasadnione sądy korelują z własnymi wyobrażeniami dzieci o idealnej osobowości, o harmonii wyglądu, przekonań i zachowań danej osoby.

W pracy nad artystycznie- w wychowaniu estetycznym ważne jest poznanie i uwzględnienie nie tylko kierunku zainteresowań, ale także cech percepcji estetycznej, gdyż człowiek w odbiorze zjawisk otaczającej rzeczywistości kieruje się nie tylko kryteriami poznawczymi i moralnymi, ale także zasadami estetycznymi. Ogólny stan pedagogiczny rozwój artystyczny- zdolności estetyczne dzieci w przedszkolu jest zapewnienie wszystkim równych i realnych możliwości praktycznych rozwój umiejętności w różnych obszarach artystyczny działania Ocena efektywności pracy nad artystycznie- edukacja estetyczna dzieci przeprowadzono w oparciu o diagnostykę pedagogiczną prowadzoną we wszystkich oddziałach program edukacyjny. Wskaźnik wydajności rozwój artystyczny i estetyczny to poziom rozwojuświadomość estetyczna dzieci i twórczą postawę wobec całej opanowanej gamy przedmiotów, zjawisk, wartości estetycznych, dzieła sztuki. Kształtowanie się tych cech determinuje wysoką kulturę estetyczną młodego człowieka i jego gotowość do twórczego odniesienia się do otaczającego go życia i swojej twórczości. Kryteriami wychowania estetycznego człowieka są szerokość potrzeb estetycznych, tj. zdolność człowieka do estetycznego odniesienia się do jak największego zakresu zjawisk rzeczywistości; jakość potrzeby estetycznej, która ujawnia się w gust artystyczny i ideał; aktywną działalność twórczą, zarówno wykonawczą, jak i autorską, dotyczącą nie tylko sztuki, ale także wszelkich form aktywności człowieka.

Analizując życie estetyczne dziecka, należy mieć na uwadze to samo, co leży u podstaw cech charakterystycznych sfery moralnej dziecka, a mianowicie, że sfera estetyczna jest formą życia zdeterminowaną przez szczególną sytuację. Ujmuje uczucia, intelekt i aktywność, a to oznacza, że ​​mamy tu do czynienia ze sferą holistyczną, ze szczególnym typem światopoglądu. Identyfikacja wyników artystycznie- edukacja estetyczna wymaga długiego czasu. Nie zawsze da się sprawdzić i ustalić ile rozwinął się u dzieci estetyczna świadomość piękna i gust artystyczny. Dlatego badanie poziomu kształtowania się tych cech powinno być prowadzone systematycznie, ponieważ z wiek zmienia się ich poziom rozwój artystyczny i estetyczny.

Bazując na powyższym wykonaj poniższe czynności wnioski:

Artystycznie- Edukacja estetyczna rzeczywiście zajmuje w systemie ważne miejsce wychowawczo-proces edukacyjny, bo za nim kryje się nie tylko rozwój walory estetyczne człowieka, ale także całej osobowości ogólnie: jego istotne siły, potrzeby duchowe, ideały moralne, osobiste i społeczne idee światopoglądowe. Wszystkie te cechy w człowieku rozwijają się pod wpływem różnych czynników. Przyroda i praca, która nas otacza, ma znaczenie edukacyjne. rzeczywistość: życie codzienne, rodzina, relacje międzyludzkie, czyli wszystko, co może być piękne. Sztuka, jako główny nośnik piękna, jest także środkiem edukacji estetycznej. Wpływ estetycznych zjawisk życia i sztuki na człowieka może nastąpić zarówno celowo, jak i spontanicznie, i nie jest to przypadkowe. Oprócz, artystyczny działanie ma duży potencjał emocjonalny, a siła oddziaływania emocjonalnego jest sposobem na wniknięcie do świadomości dziecka i środkiem kształtowania walorów estetycznych jednostki.

Dla artystycznie- zajęcia estetyczne dla nas dzieci, nauczycieli, ważne jest, aby posiadać umiejętności komunikacyjne, poruszać się po problemach edukacji, a także mieć świadomość najnowszych osiągnięć nauki i kreatywności. Należy uwzględnić profesjonalizm i umiejętności nauczyciela w kontaktach z dzieckiem ja: szacunek dla osobowości dziecka, ciepło relacji, wzmacnianie go kontaktem dotykowym i zaufaniem, zachęcanie dziecka do samodzielności, pobudzanie jego inicjatywy, kształtowanie pozytywnych relacji mających na celu tworzenie artystycznie- zajęcia estetyczne dzieci

Problem artystycznie- edukacja estetyczna dzieci nie towarzystwo jednego dnia działalności i jednej osoby, ale celowa, systematycznie zaplanowana praca nauczyciela, całego zespołu wychowania przedszkolnego i rodziców. Nowy model Edukacja przedszkolna jest zorientowany na rezultaty, proces pedagogiczny w tym modelu obejmuje ukierunkowane, zorganizowane interakcje pomiędzy nauczycielem a dzieckiem w placówce wychowania przedszkolnego i rodziną. Zapewnienie procesowi uczenia się materiałów programowych i dydaktycznych oraz stworzenie emocjonalnie komfortowej atmosfery jest ważnym środkiem edukacji estetycznej przedszkolaki. Doświadczeni nauczyciele są w stanie to zrobić artystycznie- działania estetyczne mające na celu kultywowanie autentycznych walorów estetycznych osobowości: smak, umiejętność doceniania, rozumienia i tworzenia piękna. Specyficzną treść wychowania estetycznego definiuje się jako celowy, zorganizowany i kontrolowany proces pedagogiczny kształtowania w jednostce estetycznego stosunku do rzeczywistości i aktywności estetycznej. Stymulując integralny sposób komunikowania się ze światem, edukacja estetyczna uczy dziecko na wszystkich poziomach jego organizacji przyrodniczo-kulturowej i we wszystkich formach zachowań harmonizowania świata i wytworów jego działania, siebie i swojej komunikacji z innymi ludźmi.

A jeśli formy organizacji pracy nad tym zagadnieniem urozmaicony, wówczas rezultaty przejawiają się w różnego rodzaju działaniach. Tym samym wiedza zdobyta na zajęciach estetycznych znajduje odzwierciedlenie w zabawie uczniów. Lubią grać muzykę, pokazywać mini-przedstawienia, tańczyć, opowiadać bajki i samodzielnie pisać.

Literatura.

1. Azarow Yu P. Sztuka edukacji. - M.: Edukacja, 1985

2. Borev Yu B. Estetyka. M.: Rus- Olimp: AST: Astrel, 2005.

3. Pedagogika przedszkolna, wyd. V, I. ​​​​Loginova i P. G. Samorukova. - M.: Edukacja, 1983

4. Dzhidaryan I. A. Potrzeba estetyczna / I. A. Dzhidaryan. – M.: Nauka, 1986

5. Likhachev B. T. Metodologiczne podstawy pedagogiki / B. T. Likhachev. – Skrzydlak: Bakhrach, 1998.

6. Ozhereleva O.K. Ciągłość w edukacji estetycznej przedszkolaki. / O. K. Ozhereleva // Szkoła podstawowa. 2002. - nr 6. – s. 2002. 58-63.

7. Torshilova E. M. Niegrzeczny, czyli spokój w domu twój: Edukacja estetyczna przedszkolaki / E. M. Torshilova // Edukacja przedszkolna. – 2001.-№9.

8. FokinaT. Program rozwój artystyczny i estetyczny dzieci w wieku przedszkolnym / T. Fokina // Edukacja przedszkolna. – 1999.-№1.-s. 35-38.

9. Edukacja estetyczna w przedszkolu ogród: Poradnik dla nauczycieli przedszkoli. ogród / wyd. N. A. Vetlugina. – M.: Edukacja, 1995.

10. Edukacja estetyczna i rozwój dzieci w wieku przedszkolnym: Uch. podręcznik dla uniwersytetów / E. A. Dubrovskaya, T. G. Kazakova, N. N. Yurina itp.; wyd. E. A. Dubrovskaya, S. A. Kozlova. - M.: Wydawnictwo. Centrum "Akademia", 2002.

Pragnienie piękna jest nieodłącznym elementem ludzi od urodzenia. Nawet najmniejsze dzieci z łatwością zauważają otaczające je piękno: czy to piękny kwiat, czy gdzieś zasłyszana piosenka. Dorastając, dzieci starają się nie tylko dostrzec otaczające je piękno, ale także wziąć udział w jego tworzeniu - uformować coś z plasteliny, zaśpiewać piosenkę lub narysować ulubioną zabawkę. A może napisz swój pierwszy wiersz. Wszystko, co otacza przedszkolaków, będzie w przyszłości źródłem pewnych myśli i uczuć. Proces ten można usprawnić poprzez edukację artystyczną i estetyczną, prowadzoną zarówno w placówkach wychowania przedszkolnego, jak i przez samych rodziców.

Rola edukacji estetycznej – cyt

Czym jest edukacja estetyczna?

Edukacja estetyczna przedszkolaków jest najczęściej rozumiana jako jeden z obszarów współczesnej pedagogiki, mający na celu rozwój w człowieku umiejętności dostrzegania i rozumienia piękna, jego roli, wartości i znaczenia w życiu. Edukacja artystyczna i estetyczna rozpoczyna się już od najmłodszych lat i trwa przez całe życie, podlegając pewnym zmianom (na przykład zmianie celów, zadań, metod organizacji itp.).

„Estetyka” to dość szeroka kategoria, obejmująca wiele aspektów i aspektów życia człowieka.

Metody edukacji estetycznej są bardzo różnorodne

Skuteczna edukacja artystyczna i estetyczna pozwala dziecku na pomyślny i harmonijny rozwój, doskonaląc gust artystyczny w literaturze, muzyce, malarstwie i innych formach sztuki; kultura zachowania, wyglądu itp. Ponieważ estetyka w równym stopniu wpływa na pojęcie piękna w formie i treści, w wewnętrznym świecie człowieka i jego życiu społecznym, zadania edukacji estetycznej są szeroko zakrojone i wieloaspektowe. Dziecko nabywa umiejętności postrzegania piękna, oceniania go (w początkowej fazie), a następnie uczy się tworzyć produkty, które mają tę czy inną wartość estetyczną.

Podstawowym zadaniem edukacji artystycznej i estetycznej jest ukształtowanie w umyśle dziecka koncepcji piękna.

Ponadto należy doprecyzować, że w tym przypadku należy nieco odróżnić kategorię „piękny” od „pięknego”. Jeśli pojęcie piękna zmieniało się z biegiem czasu i służyło charakterystyce formy, to piękno wpływa na treść i pozostaje niezmienione nawet po wiekach. „Piękne” to kategoria globalna, która początkowo obejmuje humanizm, doskonałość i duchowość.

Dzieciom dostępne są wszystkie środki edukacji estetycznej

Cele edukacji artystycznej

1. Kształtowanie się złożonej kultury estetycznej u dziecka.
2. Zdolność przedszkolaków do dostrzegania różnych przejawów piękna w otaczającym ich świecie.
3. Umiejętność emocjonalnej oceny piękna.
4. Kształtowanie potrzeby doznań, kontemplacji i doceniania piękna.
5. Kształtowanie umiejętności i potrzeb tworzenia piękna.
6. Kształtowanie się gustu artystycznego, objawiającego się umiejętnością porównywania i korelowania zjawisk i przedmiotów otaczającej rzeczywistości z przyjętymi ideałami estetycznymi.
7. Mając jasne pojęcie o pięknie we wszystkich jego przejawach, ukształtowały się ideały.

Cele edukacji artystycznej

Omawiając edukację artystyczną dziecka, należy podkreślić zarówno cele ogólne, jak i mniejsze, ale istotne zadania:

1. Wychowanie wszechstronnie rozwiniętej, harmonijnej osobowości.
2. Rozwijanie umiejętności dostrzegania piękna i rozumienia jego wartości.
3. Rozwijanie potrzeby doskonalenia swoich zdolności i umiejętności twórczych.

Główne zadania edukacji estetycznej

Środki edukacji artystycznej i estetycznej

• Sztuki plastyczne (rysunek, modelarstwo, aplikacja).
• Dramaturgia (przedstawienia teatralne).
• Literatura.
• Media masowe (telewizja, Internet, gazety, czasopisma).
• Muzyka.
• Natura.

Rozwój zdolności artystycznych jest jedną z metod edukacji estetycznej

Najważniejsze metody edukacji artystycznej i estetycznej oraz rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym:

1. Udział w zajęciach grupowych (studia, kluby itp.).
2. Wizyty w placówkach oświaty przedszkolnej.
3. Zwiedzanie wystaw tematycznych i wycieczek.
4. Osobisty przykład.

Rola rodziny w wychowaniu artystycznym i estetycznym

Niezależnie od tego, jak ważne w życiu dziecka jest przedszkole oraz wszelkiego rodzaju kluby i pracownie, najważniejszą rolę w kształtowaniu jego gustu artystycznego i wyobrażenia o pięknie odegra jego rodzina. To rodzice i ich wkład w wychowanie dziecka będą w przyszłości odgrywać decydującą rolę w rozwoju jego osobowości.

Tylko rodzice mogą pomóc swojemu dziecku rozpocząć naukę muzyki

Na co warto zwrócić uwagę w pierwszej kolejności i jakie formy organizacji i prowadzenia edukacji estetycznej przedszkolaków będą skuteczniejsze?

Osobisty przykład. Kto jest pierwszym ideałem moralnym i estetycznym w życiu każdego człowieka? Oczywiście jego rodzice. To ich zachowania i nawyki dziecko będzie nieświadomie kopiować w pierwszych latach życia i to one później rozwiną się w ustalone i utrwalone formy zachowań. Dlatego każdemu rodzicowi chcącemu wychować grzeczne i kulturalne dziecko powinien interesować przede wszystkim samorozwój i samokształcenie.

Przyjęte w rodzinie sposoby zachowania, formy interakcji z innymi, kryteria oddzielania piękna od brzydkiego, akceptowalnego od niedopuszczalnego - wszystko to zostanie później przyjęte przez dziecko. I na tych fundamentach będzie budowany jego światopogląd, pogląd na świat itp.

Książka dla dzieci jest jednym ze środków edukacji estetycznej

Właściwa edukacja estetyczna przedszkolaków w rodzinie i jej metody opierają się na wielu podstawowych elementach jej organizacji:

1. Kultura wyglądu wyraża się poprzez przestrzeganie kultury ciała, zasad podstawowej higieny, umiejętność doboru ubioru zgodnie z wymaganiami otoczenia oraz umiejętność tworzenia całościowej, spójnej estetycznie kompozycji odzieży i dodatków.
2. Kultura emocji; umiejętność szczerego okazywania swojego stanu bez przekraczania granic tego, co dozwolone.
3. Rozsądna dyscyplina; obecność obowiązkowych przepisów.
4. Ogólny gust artystyczny. Dziecko powinno widzieć wokół siebie dzieła sztuki służące do ozdabiania życia codziennego: mogą to być obrazy, dzieła sztuki dekoracyjnej i użytkowej itp.
5. Estetyka życia codziennego. Możliwość estetycznego zaprojektowania otaczającej przestrzeni domu pomaga dziecku przyjąć swój dom za oczywistość i docenić go. Od tego zaczyna się rozwój szacunku do własnego domu i umiejętności utrzymania w nim czystości i porządku.
6. Kultura komunikacji. Możliwość poufnych rozmów z dzieckiem na aktualne i ekscytujące tematy. Kształtowanie się dziecięcego wyobrażenia o podporządkowaniu i dystansie w komunikacji.
7. Siłą rozbudzającą u dziecka gust artystyczny jest także natura, która ucieleśnia harmonię i piękno świata. Spacer na świeżym powietrzu w towarzystwie opowieści dorosłego o otaczającym go świecie nauczy go dostrzegać w nim piękno. A później - wykorzystaj to jako źródło inspiracji do konstruktywnej działalności twórczej.
8. Ulubione święta mogą również wykorzystać zdolności twórcze dziecka. Rodzice mogą zaangażować swoje dziecko, włączając je w przygotowania do wakacji. Poproś go, aby wymyślił, narysował, a później ożywił oryginalny projekt pokoju lub placu zabaw. Dzięki temu dziecko ma szansę nie tylko rozwijać się i odkrywać swoje talenty, ale także dzielić się swoimi pierwszymi odkryciami z innymi dziećmi.

Kultura życia codziennego jest ważnym czynnikiem w kultywowaniu poczucia piękna

Rola zajęć zabawowych w edukacji artystycznej i estetycznej przedszkolaków

Mając na uwadze, że zabawa w przedszkolu nadal odgrywa zasadniczą rolę, rodzice mogą ją skutecznie wykorzystać dla rozwoju estetycznego swojego dziecka. Wśród gier służących edukacji estetycznej dziecka znajdują się następujące metody organizacyjne:

• Symulacja sytuacji w grze wymagających poszukiwania nietypowych, niestandardowych rozwiązań.
• Oglądanie odcinków i fragmentów filmów lub spektakli.
• Wspólne pisanie opowiadań i baśni.
• Recytacja poezji, ekspresyjne czytanie fragmentów dzieł sztuki.

Recytacja poezji jest jednym ze środków edukacji estetycznej

Rola zajęć twórczych w edukacji artystycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym

Pomimo znaczenia teoretycznych aspektów edukacji artystycznej i estetycznej, należy zauważyć, że bez praktyki wynik będzie minimalny. Trudno jest zaszczepić w dziecku miłość do sztuki, nie dając mu możliwości zetknięcia się z nią, a nawet spróbowania swoich sił w tej kwestii.

Dlatego jednym z najważniejszych elementów edukacji artystycznej dziecka są zajęcia twórcze, które łatwo zorganizować w domu.

Aby edukacja muzyczna była skuteczna, dziecko można zapisać do szkoły muzycznej, gdzie można nauczyć go umiejętności gry na interesującym go instrumencie muzycznym. Jeżeli jednak dziecko nie ma słuchu muzycznego ani innych upodobań, nie ma się co martwić o jego gust muzyczny. Wprowadzając dziecko w świat muzyki już od najmłodszych lat – począwszy od elementarnych rymowanek, dowcipów i kołysanek, rodzice uczą dziecko doceniać sztukę we wszystkich jej przejawach, rozwijają potrzebę piękna i pragnienie piękna.

Aplikacja jest sposobem na rozwijanie poczucia piękna, a jednocześnie - motoryki rąk

Rysunek świetnie nadaje się również do efektywnego rozwijania kreatywności. Bardzo pożądane jest, aby od najmłodszych lat dziecko mogło opanować różne techniki malarskie za pomocą ołówków, pisaków, farb (akwarela i gwasz), co pozwala dziecku zapoznać się z otaczającym go światem, zauważyć jego znaki i właściwości, odróżnia formę od treści.

Rysunek pełni także nieocenioną rolę terapeutyczną, pozwalając dziecku otrzymać ogromny ładunek pozytywnych emocji i prawdziwego szczęścia.

Równie ważną rolę w edukacji artystycznej pełni czytanie. Możesz zacząć od najprostszych wierszy i bajek dla dzieci. Regularne czytanie na głos i inne podobne metody nie tylko wzbogacają słownictwo dziecka i wynoszą jego kulturę mowy na nowy poziom. Ale rozwija go także moralnie: uczy oceniać działania bohaterów z moralnego punktu widzenia, odróżniać bohaterów pozytywnych od negatywnych i dokonywać wyboru na korzyść tej czy innej decyzji. Czytanie książek uczy także dziecko skutecznego posługiwania się językiem do wyrażania swoich emocji i potrzeb.

Czytanie książek to sposób na zwrócenie uwagi na literaturę

Aby zajęcia twórcze rozwijały idee artystyczne i estetyczne dziecka, należy je prowadzić z uwzględnieniem następujących zasad:

1. Zapewnienie dziecku maksymalnej samodzielności. Koncentrując się na znalezieniu własnego rozwiązania, a nie na działaniu według szablonu, dziecko włoży znacznie więcej wysiłku w uzyskanie końcowego efektu kreatywności. Znacząco podniesie to w jego oczach wartość gotowego rysunku, rzeźbionej figurki itp.
2. Twórczość dziecka powinna odzwierciedlać nie tylko obiektywne właściwości i cechy obiektów w otaczającym świecie, ale także zawierać element emocjonalny. Mianowicie jego wrażenia, myśli, uczucia z nimi związane.
3. Środowisko, w którym będzie prowadzona lekcja, powinno możliwie najbardziej sprzyjać dziecku zrelaksowania się i odprężenia.
4. Wsparcie i pochwały ze strony rodziców odgrywają bardzo ważną rolę w procesie twórczym. Krytykę i obwinianie należy ograniczyć do minimum.
5. Bezpośrednie instrukcje i instrukcje lepiej zastąpić taktownymi wskazówkami i drobnymi wskazówkami. Nie zapominaj, że rodzic powinien być mentorem dziecka, ale nie dawać mu ścisłych instrukcji i instrukcji.
6. Dziecko powinno dysponować maksymalnymi dostępnymi środkami wyrazu artystycznego. Miejsce pracy powinno być dobrze oświetlone i wygodne: od tego zależy nie tylko komfort fizyczny, ale także psychiczny podczas lekcji.

Zadania wychowania artystycznego i estetycznego należy formułować stosownie do wieku dziecka i dostosowywać w miarę jego dorastania.

Pojęcie piękna poprzez badanie natury

Wniosek

Umiejętność dostrzegania i doceniania piękna wokół siebie nie jest cechą wrodzoną, ale umiejętnością, która kształtuje się poprzez uporządkowaną i systematyczną pracę.

Kształtowanie gustu artystycznego rozpoczyna się już od urodzenia dziecka, dyskretnie i łatwo, jeśli środowisko, w którym się ono znajduje, jest bogate kulturowo, a dziecko ma dostęp do różnego rodzaju twórczości.

Stosując metody edukacji estetycznej młodszych i starszych przedszkolaków, możesz pomóc swojemu dziecku spojrzeć na świat w naprawdę jasny i niezapomniany sposób.

Do metodologicznego opracowania programu wybrałem sekcję „Rozwój artystyczny i estetyczny” (kierunek edukacyjny „Twórczość artystyczna”)

Rozwój artystyczny i estetyczny odbywa się w procesie poznawania przyrody, różnych rodzajów sztuki oraz aktywnego włączania dzieci w różnego rodzaju zajęcia artystyczne i estetyczne. Ma na celu przybliżenie sztuki jako integralnej części kultury duchowej i materialnej.

Cel mojej pracy: Rozwój zdolności twórczych dzieci, ujawnienie potencjału twórczego i cech osobistych przedszkolaków, z wykorzystaniem różnych technik i gatunków plastycznych.

Program rozwoju artystycznego i estetycznego przewiduje: rozwój zainteresowań różnymi rodzajami sztuki, kształtowanie idei plastycznych i figuratywnych, rozwój zdolności twórczych. w rysunku, modelowaniu, aplikacji nauczanie podstaw tworzenia obrazów artystycznych, rozwijanie praktycznych umiejętności i zdolności w różnych rodzajach działalności artystycznej; rozwój zdolności sensorycznych, zapoznanie z najlepszymi przykładami sztuki krajowej i światowej.

Do rozwiązania postawionych problemów korzystaliśmy z metod aktywności wizualnej Tamary Semenovnej Komarowej, jednak podczas zajęć zawsze uderzała nas monotonia proponowanych technik przedstawiania obrazu. A to nie w pełni przyczynia się do rozwiązania problemu rozwijania zdolności twórczych przedszkolaków. Współczesne społeczeństwo wymaga kreatywnych i aktywnych jednostek, które posiadają umiejętność skutecznego i innowacyjnego rozwiązywania nowych problemów życiowych.

Dlatego też wyznaczyłam temat swojej pracy jako „Rozwój zdolności twórczych dzieci w starszym wieku przedszkolnym z wykorzystaniem nietradycyjnych technik rysunkowych”

W swojej pracy korzystam z podręczników R.G. Kazakova „Rysowanie z dziećmi w wieku przedszkolnym”, G.N. Davydova „Nietradycyjne techniki rysowania w przedszkolu”, T.A. Tsquitaria „Nietradycyjne techniki rysowania”, czasopisma „Edukacja przedszkolna”.

W historii pedagogiki problematyka twórczości zawsze była aktualna we wszystkich rodzajach działań, także w sztukach wizualnych.

Według nauczycieli i psychologów (takich jak N.A. Vetlugina, L.S. Wygotski, A.V. Zaporozhets, T.S. Komarova) dzieci w wieku przedszkolnym mają znaczny potencjał rozumienia i emocjonalnego reagowania na dzieła sztuki. Badacze (T.S. Komarova, O.V. Radonova, A.O. Kurevina, A.A. Volkova, T.I. Kosmacheva) udowodnili, że kultura artystyczna jako całość jest najsilniejszym czynnikiem emocjonalnym i środowiskiem kształtującym osobowość dziecka.

Nina Pavlovna Sakulina stwierdziła, że ​​konieczne i możliwe jest poszukiwanie takich sposobów interakcji, które z jednej strony zachowają walory twórczości dziecka, a z drugiej pomogą dziecku opanować środki autoekspresji, tj. na lekcjach konieczne jest stosowanie różnych technik rysunkowych: tradycyjnych (ołówki, farby) i nietradycyjnych (piana mydlana, świeca, kasza manna, sól itp.) Obecnie psychologowie sprzeciwiają się tradycyjnym metodom nauczania dydaktycznego stosowanym w przedszkolach, które często wymuszają dzieci do działania w ramach ustalonych schematów, przeciw narzucaniu stereotypowych wyobrażeń, które nie pobudzają wyobraźni dziecka, ale go nudzą, tłumią jego kreatywność i nie stymulują rozwoju osobowości twórczej.

Rysunek ma ogromne znaczenie w kształtowaniu cech integracyjnych dziecka. Szczególnie ważny jest związek rysowania z myśleniem. Rysowanie rozwija u dzieci zdolności intelektualne, pamięć, uwagę, uczy dzieci myśleć i analizować, mierzyć i porównywać, komponować i wyobrażać sobie. Podczas pracy przeprowadzamy eksperymenty z różnymi materiałami (sól, kasza manna, pianka mydlana, farba). A to pomaga dziecku stać się dociekliwym i aktywnym.

Zajęcia wzrokowe wpływają na kształtowanie się słownictwa i spójnej mowy u dziecka. Różnorodność kształtów przedmiotów w otaczającym świecie, różne rozmiary, różnorodność odcieni kolorów, pomaga wzbogacić słownictwo. Zastosowanie nietradycyjnych technik rysunkowych umożliwia wykorzystanie zbiorowej formy kreatywności. Łączy dzieci i rozwija umiejętności komunikacyjne.. Aby skutecznie rozwiązywać problemy w komunikacji z rówieśnikami, szczególnie tworzę sytuacje, w których dzieci rysują zbiorowo, zachęcając w ten sposób dzieci do nawiązywania kontaktów. Wspólna dyskusja i kompilacja wspólnych kompozycji przyczyniają się do rozwoju doświadczeń komunikacyjnych między dziećmi i dorosłymi. Jednocześnie dziecko opanowuje środki komunikacji i sposoby interakcji z dorosłymi i rówieśnikami.

Ponadto podczas pracy dziecko uczy się zarządzaj swoim zachowaniem i planuj swoje działania.

Stosowanie nietradycyjnych technik rysunkowych pomaga w opanowaniu uniwersalne przesłanki działań edukacyjnych. Przecież, żeby dziecko radziło sobie z pracą, musi umieć pracować według reguły i wzorca, słuchać nauczyciela i stosować się do jego wskazówek.

Działania w zakresie sztuk wizualnych przyczyniają się do kształtowanie umiejętności wizualnych , ponieważ dokładność i dokładność pracy w dużej mierze zależy od nabycia umiejętności. Umiejętności rysowania są związane z rozwojem dłoni dziecka - koordynacja, dokładność, płynność, swoboda ruchu.

W procesie pracy przy użyciu nietradycyjnych technik rysowania powstają sprzyjające warunki dla rozwoju reakcji emocjonalnej dziecka. Nowe, piękne i różnorodne materiały oraz możliwość ich doboru pozwalają zapobiec monotonii plastycznej w działaniach wizualnych dzieci. Po podjęciu wysiłku i uzyskaniu akceptacji dziecko doświadcza radości, a jego nastrój poprawia się.W pracy z dziećmi zwróciłam się ku obrazom bajkowym, gdyż bajka jest materiałem najbardziej dostępnym dla świadomości dziecka. Pomaga rozwijać wyobraźnię i opanować podstawowe pojęcia moralne i etyczne (dobro, zło), a także wprowadza pewne pojęcia w sztukach wizualnych. Dziecko zaczyna reagować emocjonalnie na dzieła sztuki, które przekazują różne stany emocjonalne ludzi i zwierząt. To sprzyja rozwojowi responsywność emocjonalna.

Dzieci uczą się przemyśleć plan, motywować wybór mediów wizualnych, uczą się samodzielnie tworzyć obrazy artystyczne na rysunkach, wyznaczać cele i je osiągać. Jednocześnie dziecko uczy się decydować zadania intelektualne i osobiste odpowiednie do wieku.

Dzieci uwielbiają przedstawiać to, co jest dla nich aktualnie interesujące - siebie, swoich przyjaciół, rodzinę i bliskich, obrazy otaczającego świata, zjawiska naturalne i jasne wydarzenia z życia społecznego. Dzieci często same proponują tematy do rysunków, bazując na wydarzeniach z ich aktualnego życia. Jednocześnie nietradycyjne techniki rysowania oferują dzieciom więcej możliwości realizacji swoich fantazji. (rysowanie na mokrej kartce, opryskiwanie, drapanie itp.). Zatem rysowanie pomaga wzmocnić dziecko podstawowe wyobrażenia o sobie, rodzinie, społeczeństwie, kraju, świecie i naturze.

Organizując proces edukacyjny, stwierdziliśmy, że najskuteczniejszy obszar edukacyjny „Twórczość artystyczna” jest zintegrowany z następującymi obszarami edukacyjnymi: „Komunikacja” -rozwój swobodnej komunikacji z dorosłymi i dziećmi„Poznanie” – kształtowanie całościowego obrazu świata„Czytanie fikcji” –użycie cienkiego szturchać. dla wzbogacenia"Kultura fizyczna"- rozwój umiejętności motorycznych.„Muzyka” - wykorzystanie produkcji muzycznej do wzbogacenia próbki. region "cienki. kreacja""Praca"- formularz. praca. umiejętności i zdolności w produkt. zajęcia.

Zasada integracji, która łączy różne obszary edukacyjne, różne rodzaje zajęć, techniki i metody w jeden system, realizowana jest w oparciu o kompleksowe planowanie tematyczne. Na slajdzie przedstawiono wariant takiego planowania

Zasada integracji realizowana jest także poprzez organizację różnych form procesu edukacyjnego:

1. Wspólne działanie nauczyciela z dziećmi: wykorzystujemy tu metody informacyjne i odbiorcze.Pokazy rozrywkowe, swobodne zajęcia plastyczne z udziałem nauczyciela, indywidualna praca z dziećmi, oglądanie dzieł sztuki, sytuacja fabularno-zabawowa, wypoczynek artystyczny, konkursy, eksperymenty z materiałem (treningi, eksperymenty, zabawy dydaktyczne, zabawa z niedokończonym rysunkiem, obserwacja)

2. C samodzielna aktywność dzieci. W samodzielnych zajęciach wykorzystujemy metody heurystyczne i badawcze: tworzenie sytuacji problemowych, zabawę, zadania do samodzielnej obserwacji, rysowanie według planu, oglądanie obrazów, ilustracji o naturze.

3. Interakcja z rodziną:

Wystawy wspólnych prac rodziców i uczniów, wypoczynek artystyczny z udziałem rodziców, dekoracja sali grupowej na święta, spotkania doradcze, zajęcia otwarte.

Organizując proces edukacyjny w „Twórczości Artystycznej” stosujemy następujące techniki obrazowe:

1. Rysowanie palcami, dłonią. 2. Drukowanie liści. 3. Blotografia. 4.Dmuchanie farby. 5. Rysowanie świecą. 6. Monotypia. 7. Rysunek z szablonu. 8. Rozpryski. 9. Rysowanie gumą piankową. 10. Malowanie solą. 11. Zadrapanie.

W naszej pracy wykorzystujemy następujące narzędzia:

2. Gąbki piankowe

3. Szczoteczki do zębów

4. Waciki itp.

W celu określenia poziomu zdolności twórczych dzieci w starszym wieku przedszkolnym w zakresie czynności wzrokowych przeprowadzono diagnostykę. Do przeprowadzenia diagnostyki wykorzystano testy zaproponowane przez E.P. Torrence'a.

Test nr 1: „Niedokończony rysunek”

Test nr 2: „Dodatkowy rysunek”

Ponadto, aby określić poziom kreatywności dzieci w starszym wieku przedszkolnym i sklasyfikować je w grupach o określonym poziomie rozwoju aktywności twórczej, przeprowadzono lekcję aktywności wizualnej „Wśród niewidzialnych zwierząt”.

Diagnostykę przeprowadzono na początku i w połowie roku szkolnego w 2 grupach seniorskich przedszkola.

Wyniki diagnostyki na początek roku przedstawiają się następująco:

1. wysoki poziom rozwoju zdolności twórczych wykazało 1 dziecko w obu grupach -10% 2. Przeciętny poziom aktywności twórczej w naszej grupie wykazało siedmioro dzieci , w drugiej grupie było pięcioro dzieci (jest to 40% i 30%) 3. W naszej grupie dwanaścioro dzieci wykazało poziom niski, a w grupie „Motyle” trzynaścioro dzieci (50% i 60%)

W połowie roku ponownie przeprowadzono diagnozę poziomu rozwoju zdolności twórczych, jej wyniki były następujące:

1. wysoki poziom rozwoju zdolności twórczych wykazała trójka dzieci w grupie „Dlaczego” -15%, w grupie „Motyle” dwójka dzieci -10%

2. Poprawili swoje wyniki, wykazując średni poziom rozwoju zdolności twórczych w grupie dziewięciorga dzieci „Dlaczego” – 50% i w grupie „Motyle” – sześcioro dzieci – 60%.

3. Osiem osób pozostało na niskim poziomie – 35% w jednej grupie i jedenaście osób w drugiej – 50%

Analiza porównawcza danych pozwala stwierdzić, że poziom kreatywności dzieci w starszym wieku przedszkolnym w grupie „Pochemuchki” pod wpływem stosowania nietradycyjnych technik rysunkowych wzrósł bardziej, a wskaźniki uległy poprawie.

Wskaźniki efektywności rozwoju metodologicznego: na początku i w połowie roku prowadzono monitorowanie kształtowania się cech integracyjnych pod redakcją. Yu.A. Afonkina, która pokazała

1. wyższy poziom kształtowania cech integracyjnych „zdolnych do rozwiązywania problemów intelektualnych i osobistych” oraz „posiadających niezbędne umiejętności i zdolności”

Z wykresu wynika, że ​​cechy integracyjne w grupach starszych rozwijają się głównie wraz z wiekiem. W naszej grupie można zidentyfikować nadmiar takich cech integracyjnych, jak „opanował niezbędne umiejętności i zdolności…” oraz „potrafił rozwiązywać problemy intelektualne i osobiste adekwatne do wieku”. Uważamy, że takie dane uzyskano dzięki ukształtowanym na wyższym poziomie umiejętnościom wizualnym, a także wyższemu poziomowi zdolności twórczych.

Analiza porównawcza wyników dynamiki kształtowania się jakości integracyjnej dzieci z dwóch grup starszego wieku przedszkolnego pozwala podkreślić sukcesy dzieci z grupy „Pochemuchki” na polu edukacyjnym „Twórczość artystyczna”, ponieważ najlepsze wyniki dzieci wykazały się w sekcjach: „Projektowanie w rysunku”, „Transformacja metod rozwiązywania problemów w zależności od sytuacji”, które zapewniają kształtowanie jakości integracyjnej „zdolnej do rozwiązywania problemów intelektualnych i osobistych wieku- właściwe” i polega na umiejętności zaproponowania własnego pomysłu i przełożenia go na rysunek, a także transformacji sposobów rozwiązywania problemów w zależności od sytuacji, traktując to jako eksperyment.

2 wskaźnik: oryginalne prace dzieci wykonane różnymi technikami rysunkowymi

Wskaźnik 3 (dla rodziców): zwiększenie liczby rodziców uczestniczących we wspólnych zajęciach ze swoimi dziećmi

Wskaźnik 4 (dla nauczyciela): realizacja potencjału twórczego nauczyciela, udział w konkursach prac dzieci.

Podsumowując, najważniejsze w mojej pracy i pracy każdego nauczyciela jest to, że zajęcia przynoszą dzieciom wyłącznie pozytywne emocje. Konieczne jest zapewnienie powodzenia działań dziecka - wzmocni to jego pewność siebie.

Do pracy dołączona jest prezentacja, którą można pobrać.

MBDOU nr 135 „Przedszkole ogólnorozwojowe”

« Znaczenie problemu rozwoju artystycznego i estetycznego dzieci w wieku przedszkolnym ».

Przygotowane przez:

starszy nauczyciel

A.B. Lunina

Kemerowo

Już od pierwszych lat życia dziecko nieświadomie sięga po wszystko, co jasne i atrakcyjne, raduje się błyszczącymi zabawkami, kolorowymi kwiatami i przedmiotami. Wszystko to daje mu poczucie przyjemności i zainteresowania. Słowo „piękny” pojawia się w życiu dzieci wcześnie. Od pierwszego roku życia słyszą piosenkę, bajkę i oglądają obrazki. Jednocześnie wraz z rzeczywistością sztuka staje się źródłem ich radosnych przeżyć. W procesie edukacji estetycznej przechodzą od nieświadomej reakcji na wszystko, co jasne i piękne, do świadomego postrzegania piękna.

Obecnie w przestrzeni edukacyjnej przedszkolnych placówek oświatowych szczególną uwagę zwraca się na rozwój artystyczny i estetyczny dzieci w wieku przedszkolnym. Opierając się na celu rosyjskiej polityki edukacyjnej, określonym w Koncepcji modernizacji rosyjskiej edukacji, „rozwój jednostki zdolnej do samostanowienia i samorealizacji”.

Znaczenie Problem rozwoju artystycznego i estetycznego dzieci w wieku przedszkolnym determinuje fakt, że rozwój artystyczny i estetyczny jest najważniejszym aspektem wychowania dziecka, przyczynia się do wzbogacenia doznań zmysłowych, sfery emocjonalnej jednostki, wpływa na wiedzę moralną stronę rzeczywistości i zwiększa aktywność poznawczą.

Rozwój estetyczny jest wynikiem edukacji estetycznej. Składową tego procesu jest edukacja artystyczna – proces opanowywania wiedzy artystycznej, zdolności, umiejętności i rozwijania zdolności do twórczości artystycznej.

Jednym z priorytetowych obszarów działalności przedszkolnej placówki oświatowej jest rozwój artystyczny i estetyczny. Prace w tym obszarze obejmują wszystkie sekcje programu.

Przedszkole ma na celu zapewnienie wszechstronnego rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym. Obok rozwoju fizycznego, umysłowego i moralnego, w pracy przedszkola znaczące miejsce zajmuje rozwój artystyczny i estetyczny. Nauczyciele placówek przedszkolnych przywiązują dużą wagę do różnych aspektów rozwoju estetycznego - projektu pokoju i terenu, wyglądu dzieci i dorosłych, wykorzystania dzieł sztuki. Wśród zajęć edukacyjnych prowadzonych z dziećmi znaczny udział mają te, podczas których dzieci rysują, rzeźbią, słuchają fikcji, uczą się ekspresyjnie czytać, śpiewają i tańczą do muzyki. Rozwój estetyczny odbywa się pod wpływem rzeczywistości (przyrody, życia codziennego, pracy i życia społecznego) oraz sztuki (muzyki, literatury, teatru, dzieł twórczości artystycznej i dekoracyjnej).

Formularze Organizacje zajęć estetycznych dzieci są zróżnicowane. Są to gry, zajęcia edukacyjne, wycieczki, wakacje, rozrywka. Bardzo ważne jest, aby praca nauczyciela w tym kierunku była zbudowana na podstawach naukowych i prowadzona według określonego programu, uwzględniającego aktualny poziom rozwoju różnych rodzajów sztuki, zgodnie z zasadą stopniowości, konsekwentnej komplikacji wymagań oraz zróżnicowane podejście do wiedzy i umiejętności dzieci w różnym wieku.

Główny cel kadry pedagogicznej Przedszkolna placówka oświatowa: stworzenie systemu pracy nad edukacją artystyczną i estetyczną, zapewniającą dobrostan emocjonalny każdego dziecka i na tej podstawie rozwój jego duchowego, twórczego potencjału, tworząc warunki do jego samorealizacji.

Aby osiągnąć ten cel, wdrażane są następujące rozwiązania zadania:

Studium współczesnych podejść do problemów rozwoju artystycznego i estetycznego dzieci w wieku przedszkolnym.

Tworzenie warunków sprzyjających realizacji rozwoju artystycznego i estetycznego uczniów oraz ich potencjału twórczego.

Wykorzystanie nowoczesnych technologii dla rozwoju artystycznego i estetycznego dzieci.

System pracy nad edukacją artystyczną i estetyczną składa się z wzajemnie powiązanych składniki:

aktualizacja treści kształcenia (dobór programów i technologii);

tworzenie warunków do edukacji artystycznej i estetycznej (kadra, wsparcie dydaktyczne i metodyczne, tworzenie środowiska do realizacji przedmiotów);

organizacja procesu edukacyjnego (praca z dziećmi i rodzicami);

koordynacja pracy z innymi instytucjami i organizacjami.

System interakcji pedagogicznej między nauczycielami a dziećmi, mający na celu rozwój estetyczny, składa się z trzech części kierunki:

zajęcia zorganizowane (zajęcia plenerowe, wycieczki, rozrywka, praca indywidualna, gry);

wspólne działania nauczycieli i dzieci;

niezależne zajęcia dzieci mające na celu wzmocnienie zainteresowania zajęciami artystycznymi i rozwój zdolności twórczych (gry, koncerty, spektakle, zajęcia produkcyjne).

Aby osiągnąć pełny rozwój i wychowanie przedszkolaka, konieczna jest koordynacja wysiłków przedszkolnej placówki oświatowej i rodziny, w której się on wychowuje.

Współpracę z rodziną budujemy według poniższych zasad wskazówki:

zaangażowanie rodziny w proces edukacyjny organizowany przez placówkę przedszkolną.

Pracując w tym kierunku, różne techniki i formy: dni Otwarte; organizacja wystaw i konkursów, których rękodzieło wykonują wspólnie rodzice i dzieci; Angażujemy je do udziału w świętach, przedstawieniach teatralnych i szyciu kostiumów. Wszystko to pomaga uczynić z nich Twoich sprzymierzeńców i ludzi o podobnych poglądach w wychowaniu dzieci.

Poprawa kultury psychologiczno-pedagogicznej rodziców odbywa się poprzez spotkania i konferencje rodziców, konsultacje. Nauczyciele przygotowują foldery i wydają karty informacyjne dla rodziców.

Zapewnienie jedności wpływów przedszkola i rodziny w sprawach rozwoju artystycznego i estetycznego uczniów;

Estetyka wychowanie- celowy proces kształtowania osobowości aktywnej twórczo, zdolnej do postrzegania, odczuwania, rozumienia i doceniania piękna w życiu i sztuce; zaszczepianie w dziecku chęci uczestniczenia w przekształcaniu otaczającego go świata, wprowadzanie go w działalność artystyczną, a także rozwijanie zdolności twórczych.

Estetyka rozwój- jest to proces kształtowania i doskonalenia świadomości estetycznej, stosunku do działalności estetycznej jednostki. W procesie edukacji estetycznej rozwijają się uczucia estetyczne - subiektywne doświadczenie wartościującego podejścia do przedmiotów i przedmiotów estetycznych.

Cele edukacji artystycznej i estetycznej: rozwój gotowości jednostki do postrzegania, opanowywania i oceniania obiektów estetycznych w sztuce i rzeczywistości; poprawa świadomości estetycznej; włączenie w harmonijny samorozwój; kształtowanie zdolności twórczych w dziedzinie kultury artystycznej, duchowej i fizycznej.

Cele edukacji estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym:

rozwój percepcji estetycznej, emocji estetycznych, uczuć, relacji i zainteresowań;

kształtowanie elementarnej świadomości estetycznej;

kształtowanie aktywności estetycznej poprzez kontakt z różnymi rodzajami sztuki;

rozwój zdolności estetycznych, artystycznych i twórczych;

systematyczne rozwijanie pomysłów estetycznych dzieci, ich zdolności artystycznych i twórczych;

kształtowanie podstaw smaku estetycznego.

Zadania wychowania artystycznego i estetycznego są ze sobą nierozerwalnie powiązane i zapewniają dziecku harmonijny rozwój.

studiowanie elementów teorii estetyki;

systematyczna komunikacja z kulturą artystyczną;

zorganizowany udział w twórczości artystycznej.

Proces edukacji estetycznej odbywa się za pomocą pewnych fundusze: estetyka życia codziennego, przyroda, różne rodzaje sztuki (sztuka dekoracyjna i użytkowa, muzyka, malarstwo, literatura, architektura, teatr).

Wszystkie wymienione powyżej środki edukacji estetycznej są skuteczne zarówno samodzielnie, jak i w połączeniu. Dobierając narzędzia, nauczyciel kieruje się specyfiką samego narzędzia, jego potencjalnymi możliwościami pedagogicznymi, bierze pod uwagę charakter zadania, do którego narzędzie jest wybierane, a także bierze pod uwagę wiek i indywidualne cechy rozwojowe.

Każda grupa zadań edukacji estetycznej ma swoją własną metody.

IGrupa metody ma na celu zapoznanie dzieci ze sztuką, rozwinięcie u przedszkolaków gustu estetycznego i zrozumienia piękna.

Wiodącymi metodami rozwiązywania tych problemów są: demonstracja, obserwacja, wyjaśnianie, analiza, przykład osoby dorosłej.

IIgrupa metod mające na celu rozwój umiejętności w zakresie działalności artystycznej.

Nauczyciel jako wiodące wykorzystuje metody praktyczne: demonstrację, ćwiczenie, wyjaśnianie, modelowanie, zajęcia wspólne i samodzielne.

O wyborze form, metod i środków edukacji artystycznej i estetycznej przedszkolaków decydują cele, zadania, wiek i indywidualne cechy dzieci.

Estetyczne postrzeganie rzeczywistości ma swoje własne osobliwości.

Główny dla niego jest zmysłowa forma rzeczy - ich kolor, kształt, dźwięk. Dlatego jego rozwój wymaga dużej kultury sensorycznej. Piękno postrzegane jest przez dziecko jako jedność formy i treści. Forma wyraża się w połączeniu dźwięków, kolorów, linii. Jednak percepcja staje się estetyczna dopiero wtedy, gdy jest zabarwiona emocjonalnie i powiązana z określonym stosunkiem do niej.

Percepcja estetyczna jest nierozerwalnie związana z uczuciami i przeżyciami. Cechą uczuć estetycznych jest bezinteresowna radość, jasne podniecenie emocjonalne, które powstaje w wyniku spotkania z pięknem.

Nauczyciel musi poprowadzić dziecko od postrzegania piękna i reakcji emocjonalnych na nie do zrozumienia i kształtowania wyobrażeń, sądów i ocen estetycznych. Jest to praca żmudna, wymagająca od nauczyciela umiejętności systematycznego, dyskretnego przenikania pięknem życia dziecka i uszlachetniania na wszelkie możliwe sposoby jego otoczenia.

Przedszkolaki mają dostęp do niemal wszystkich rodzajów zajęć artystycznych – pisania opowiadań, wymyślania wierszy, śpiewu, rysowania, modelowania.

Wyjątkowość kreatywności dzieci polega na tym, że opiera się ona na tak wyraźnej cesze przedszkolaków, jak naśladownictwo, co znajduje szerokie odzwierciedlenie w zabawach dzieci - figuratywnej realizacji ich wrażeń z otaczającego ich świata.

W wieku przedszkolnym obserwuje się zarodki kreatywności, które przejawiają się w rozwoju umiejętności tworzenia planu i jego realizacji, umiejętności łączenia wiedzy i pomysłów, szczerego przekazywania myśli, uczuć i doświadczeń. Jednak do rozwoju zdolności artystycznych i twórczych u dzieci potrzebne jest odpowiednie szkolenie, podczas którego opanowują sposoby figuratywnego wyrażania się i przedstawiania swoich pomysłów za pomocą słów, piosenek, rysunków, tańca i dramatyzacji. Edukacja zachęca dziecko do świadomego wyrażania się artystycznego, budzi pozytywne emocje i rozwija zdolności.

Cel nauczanie umiejętności artystycznych jest nie tylko przekazanie dzieciom wiedzy i umiejętności w zakresie śpiewu, rysowania, czytania poezji itp., ale także wzbudzić ich zainteresowanie i chęć samodzielnej działalności twórczej.

W rozwoju artystycznej działalności twórczej szczególną rolę odgrywa osobowość nauczyciela, jego kultura, wiedza i pasja.

W procesie wychowawczym realizowane są zadania wychowania estetycznego w wieku przedszkolnym.

Cel OOD to rozwój samodzielności, inicjatywy i zdolności twórczych dzieci, które przejawiają się w wyborze tematu i technik obrazowych. Dzieci mają okazję zapoznać się z twórczością znanych artystów, gatunkami malarstwa, studiować pojęcia takie jak portret, martwa natura, pejzaż, a także zapoznać się z dziełami rzeźbiarskimi wielkich mistrzów.