Dlaczego IPK do niepracującego emeryta wojskowego. Świadczenia dla emerytów wojskowych o mieszanym stażu pracy

Wortman R. Teksty wizualne, teksty obrzędowe, teksty eksploracji: artykuły zebrane o reprezentacji monarchii rosyjskiej / Boston: Academic Studies Press, 2014. XXIV, 442 s.

W 2014 roku ukazał się nowy zbiór wybranych artykułów amerykańskiego historyka Richarda Wortmana, badacza społecznej świadomości prawnej i sposobów reprezentowania władzy w Imperium Rosyjskim. Jeśli poprzedni zbiór – „Monarchia rosyjska: reprezentacja i rządy” – poświęcony był roli symbolizmu w kulturze politycznej, to w recenzowanej publikacji „Teksty wizualne, teksty obrzędowe, notatki podróżnicze: wybrane artykuły o reprezentacji” Monarchii Rosyjskiej” – głównym czynnikiem jednoczącym było wizualna interpretacja imperialnych praktyk, czy to uroczysta procesja, album koronacyjny, opis geograficzny czy zabytek architektury. Struktura książki również odpowiada zadeklarowanemu tematowi – zaraz za spisem treści znajduje się szczegółowy spis ilustracji, które nie są jedynie pomocą wizualną, ale samodzielnym i bardzo zróżnicowanym źródłem do opracowania. Kolejnym kryterium wyboru materiałów jest ich powiązanie z Wydziałem Słowiańsko-Bałtyckim Biblioteki Publicznej w Nowym Jorku, do którego pracowników zwraca się uprzejme słowa oddania.

Kolekcja podzielona jest na pięć bloków tematycznych, z których każdy ujawnia nowy aspekt historii wizualnej i zawiera kluczowe pojęcia, takie jak „ceremonia”, „sztuka”, „przestrzeń”, „idea”, „metoda”. Niektóre z prezentowanych materiałów były wcześniej publikowane w wydaniach rosyjskich lub w języku rosyjskim. Osoby uważnie śledzące publikacje autora będą zainteresowane zapoznaniem się z artykułami z ostatnich pięciu lat - wynikami wystąpień na różnych konferencjach i seminariach. Ogólnie rzecz biorąc, publikacja jest fascynującą opowieścią o ponad pięćdziesięcioletniej ścieżce badawczej Wortmana i jego ostatnich odkryciach.

Kolekcja opiera się na trzech blokach poświęconych praktykom obrzędowym i tworzeniu mitów cesarskich. Pierwsza z nich dotyczy obrzędów i tekstów obrzędowych, pozwalając czytelnikom zapoznać się z laboratorium twórczym Wortmana i spekulować na temat jego skuteczności. Badania przedstawione w tym bloku zostały dalej ucieleśnione w takiej czy innej formie w późniejszej książce Scenariusze władzy: mity i ceremonie monarchii rosyjskiej. Pierwszy artykuł, którego współautorem jest E. Kazints, kierownik oddziału słowiańsko-bałtyckiego Nowojorskiej Biblioteki Publicznej, proponuje klasyfikację najcenniejszych źródeł dziejów monarchii rosyjskiej przechowywanych w tym dziale oraz w innych zbiorach amerykańskich - albumy koronacyjne. Praktyka wydawania takich albumów została wprowadzona za Piotra I podczas uroczystości koronacyjnych jego żony Katarzyny I i trwała przez cały XVIII-XIX wiek. Z deski na deskę, powtarzając ogólną ideę uchwycenia najważniejszej uroczystości, albumy przeszły znaczące zmiany, zarówno w wyglądzie, jak i treści. Po szczegółowym przeanalizowaniu materiałów albumów koronacyjnych i zwróceniu szczególnej uwagi na komponenty wizualne, Worthman postawił hipotezę o celowym tworzeniu dominanty obraz monarchii, charakterystyczny dla każdego władcy, na podstawie którego później pojawiło się pojęcie „scenariuszy władzy”.

To tylko jeden przykład implikacji pracy Wortmana dla rosyjskiej historiografii. Nie będąc w stanie szczegółowo rozważyć każdego z nich, nadal warto zwrócić uwagę na dwa fundamentalnie ważne punkty. Pierwszym, niewątpliwie pozytywnym, jest aktywne odwoływanie się rosyjskich naukowców do materiałów archiwalnych w odpowiedzi na koncepcję „scenariuszy mocy” zaproponowaną przez Wortmana. Drugim, bardziej kontrowersyjnym, na co wielokrotnie zwracali uwagę recenzenci, jest pojawienie się jakby znikąd gotowego scenariusza: „Według książki okazuje się, że na każdym z kolei jego panowania pojawia się autokrata, jak Atena, w pełni uzbrojona w gotowy scenariusz…” To ostatnie wiąże się właśnie bezpośrednio z potrzebą dokładniejszego zbadania etapu organizacyjnego i przygotowawczego ceremonii oraz prehistorii powstania źródeł reprezentacji. Ten sam pomysł sugeruje niejednoznaczność słowa „scenariusz”. Może to oznaczać zarówno wynik końcowy, jak i pierwotną intencję. Idealnie powinny pasować, ale w praktyce nie zawsze tak jest. Sam Wortman określa ten termin jako „opis poszczególnych sposobów przedstawiania mitu imperialnego”.

Drugi blok artykułów ma wiele wspólnego z pierwszym. Rozwijanie koncepcji „scenariuszy” i wzmacnianie jej koncepcją efekt powielania, o której pisze Louis Marin, Wortman przekonująco pokazuje, w jaki sposób idee tego czy innego władcy o władzy były wcielane w dzieła sztuki i architektury: od muzycznych innowacji Katarzyny II, polegających na wpajaniu etykiety poprzez muzykę, po „operę narodową” Mikołaja I; od patriotycznej gloryfikacji Wojny Ojczyźnianej z 1812 r. do popularnych druków, dążących do nadania zwycięstwom Aleksandra I i późniejszych reform państwowych Aleksandra II charakteru „ludowego”. Temat „ludu” w odniesieniu do rosyjskiej rzeczywistości imperialnej jest przez autora wielokrotnie i szczegółowo analizowany. A gdzie cytat z K.M. Fofanova: „Ach, mądrość bycia jest ekonomiczna: wszystko, co w niej nowe, jest uszyte ze śmieci”, Wortman wprowadza pojęcie „wynalezienia tradycji”. Jego zdaniem taki „wynalazek” tkwił również w eksperymentach architektonicznych czasów Mikołaja I, kiedy poszukiwanie „stylu narodowego” doprowadziło do pojawienia się „klasycznego połączenia” bizantyjskich wzorów z czysto rosyjskimi elementami dekoracyjnymi , który otrzymał najwyższą aprobatę i nazwę „Tone style” . Warto zauważyć, że Aleksander III, wnuk Mikołaja I, który jeszcze bardziej skłaniał się ku wszystkim „ludowym”, nie był zadowolony z decyzji dziadka. I chociaż nikt oficjalnie nie odwołał stylu rosyjsko-bizantyjskiego, kontynuacją poszukiwań było „wynalezienie” „stylu rosyjskiego”, którego przykładem była architektura cerkiewna Jarosławia i Rostowa-Suzdal z XVII wieku. Worthman dokonuje ciekawego porównania z podobnymi próbami brytyjskich władz kolonialnych stworzenia narodowego „stylu renesansowego” w Indiach w drugiej połowie XIX wieku, ale przyznaje, że wersja rosyjska była znacznie lepiej rozumiana i akceptowana. Pomysł Aleksandra III na budowę kolorowych, jakby bajecznych, ale jednocześnie wygodnych i przestronnych kościołów, chętnie poparli zarówno szlachta, jak i kupcy. Worthman zauważa, że ​​pojawienie się takich kościołów było jak akty „ prowokacja wizualna”, kwestionując porządek i powściągliwość neoklasycyzmu, a nawet późniejszego eklektyzmu (s. 218).

W tej samej części poruszamy obiecujący do badań temat wizualizacji pamięci historycznej. Worthman odnosi się do „ patriotyzm wizualny„Wojna 1812 r. i jej interpretacja w świetle kolejnych niepowodzeń militarnych. Próby budowy” historia wizualna» są również śledzone na przykładzie projektu A.N. Olenina, przeprowadzone przez F.G. Solntsev z bezpośrednim wsparciem cesarza Mikołaja I i który polegał na publikacji bogato ilustrowanego dzieła naukowego „Starożytności państwa rosyjskiego”. Sekcja kończy się artykułem o Petersburgu w życiu P.I. Czajkowski. Amerykańskiemu badaczowi udaje się w nim po mistrzowsku pokazać wzajemny wpływ i przenikanie się osobistych doświadczeń, twórczych poszukiwań i wyczucia środowiska miejskiego, przestrzeni władzy. Ujmując ducha cesarskiego Petersburga, Czajkowski stara się w swojej muzyce przekazać wyjątkową trójcę: mistyczną atmosferę, siłę i wszechobecny smutek.

Twórczość Worthmana charakteryzuje się nie tylko badaniem poszczególnych dzieł sztuki i architektury pod kątem ich wizualnego wizerunku, wartości historycznej sztuki czy historycznych powiązań, ale uważa je za systemy znaków i za przedmioty, których znaczenia można odczytać, a tym samym uzyskać wyobrażenia na temat epoka, jej władcy i specyficzne cechy. Autor stosuje te hermeneutyczne środki także w innych źródłach. W bloku artykułów o „rosyjskich Kolumbach” nie tylko opisuje losy słynnych rosyjskich podróżników i ich odkrycia (G.I. Shelikhov, G.A. Sarychev, I.F. Kruzenshtern, V.M. Golovnin, G.I. Nevelskoy i inne), ale stawia trudniejsze zadanie - prześledzić wzajemny wpływ ich osobistych aspiracji, poszukiwań, idei i interesów państwa. Podkreślając kilka etapów badań geograficznych na podstawie notatek podróżnych, Worthman szczegółowo omawia wizualny podbój Rosji(określenie J. Craycrafta), bezpośrednio związane z początkiem formowania się „samoświadomości terytorialnej” (określenie W. Sunderlanda) wśród Rosjan, głównie wśród rosyjskiej elity. I w końcu dochodzi do rozczarowującego wniosku, że „ducha eksploracji” zastępuje nieskrywane dążenie do podboju (s. 255-256, 294). Impulsem do napisania tych artykułów było zorganizowanie w 2003 roku w Bibliotece Publicznej Nowego Jorku wystawy „Rosja wkracza do świata, 1453-1825”. („Rosja angażuje się w świat, 1453-1825”).

Szeroka erudycja Worthmana pozwala mu porównywać zjawiska z różnych krajów i epok z rosyjskimi, rysując fascynujące paralele i wprowadzając historię Imperium Rosyjskiego w kontekst globalny. Poszukuje więc źródeł symboliki kulturowej w Rzymie i Bizancjum, natomiast w symbolice politycznej widzi coś wspólnego z mitologią królów polinezyjskich. Jednak porównania z Europą często sprowadzają się tylko do tych zapożyczeń, które Rosja zaciągnęła w krajach zachodnich i dostosowała na swój sposób do własnych warunków, gdzieś bardziej, gdzieś mniej skutecznie. Wortman wyróżnia jeden, przeważnie „zewnętrzny” aspekt danego zjawiska, zwracając mniejszą uwagę na „wewnętrzne” impulsy lub sprzeczności. Według Wortmana, pragnąc rozwinąć nowy „narodowy” styl architektoniczny, Mikołaj I kierował się wyłącznie ideami oświeconego monarchy europejskiego. Artykuł nie wspomina o tym do lat 30. XIX wieku. Dominował „oficjalny” klasycyzm, który stał się tak nudny dla mieszczan, że przez długi czas był przedmiotem nieustannych kpin. Oczywiście, zauważając takie trendy, Mikołaj I, który we wszystkim kochał porządek i nie chciał żadnych swobód, postanowił wziąć rozwój „nowego stylu” pod swoją kontrolę. Sprzyjał temu fakt, że budowa centralnej części Petersburga została prawie ukończona, a nowe projekty nie mogły radykalnie zmienić już ukształtowanego wizerunku stolicy cesarskiej. Ponadto większość z nich zrealizowano w Moskwie (przebudowa Pałacu Terem, budowa Wielkiego Pałacu Kremlowskiego itp.). Inny przykład: Worthman tłumaczy rosnące zainteresowanie odkryciami geograficznymi pragnieniem Rosji dołączenia do szeregów oświeconych krajów Europy Zachodniej. Podobno dopiero wraz z przyjęciem tytułu cesarza przez Piotra I w 1721 r. Rosja zaczęła wychodzić z zapomnienia, co doprowadziło do rozwoju edukacji, nauk itp., A w szczególności możliwości uczestniczenia w projekcie europejskim odkryć geograficznych. Czy w tym przypadku warto zignorować inne, „wewnętrzne” powody, którymi kierowali się ci sami kupcy Stroganowa, którzy wysłali Yermak do „podbicia Syberii” w latach 80.? 16 wiek?

Czwarty blok („Historia intelektualna”) przedstawia wcześniejsze badania Wortmana nad historią myśli społeczno-politycznej i psychohistorii poprzedzającej zwrot wizualny. Jednak w razie potrzeby odnajdziemy tu również wizualność – w postaci „obrazów świata” lub osobistych wrażeń przekazywanych za pomocą źródeł pisanych: autor interpretuje obrazy stworzone mocą twórczej myśli. Pierwszy artykuł śledzi ewolucję światopoglądu liberalnych postaci słowianofilstwa (A.I. Koshelev, Yu.F. Samarin, V.A. Cherkassky), którzy starali się brać czynny udział w sprawie „wielkich reform”, ale zostali uwikłani w własnych sprzeczności i nie udało się stworzyć jednej grupy, która byłaby w stanie bronić wspólnych interesów. Ich korespondencja jest wyraźnym dowodem na to, jak aspiracje nie mogą się równać z rezultatami i jak trudno jest zawieść się w ideałach młodości. Na przecięciu rozumienia wartości europejskich i rosyjskich znajduje się jeszcze jeden godny uwagi artykuł Worthmana – o ignorowaniu prawnych interesów jednostki w Imperium Rosyjskim. Po przestudiowaniu programów partii i ruchów politycznych na przełomie XIX i XX wieku autor dochodzi do wniosku, że europejskie „naturalne prawo” własności nie znajduje wyrazu w rosyjskich dokumentach politycznych, nawet w tych, które proponowały Rosja na radykalnie nowej ścieżce rozwoju historycznego. Na pytanie, czy możliwe jest zabezpieczenie praw obywatelskich bez opierania się na dotychczasowej tradycji poszanowania prawa własności, Worthman udziela raczej negatywnej odpowiedzi (s. 352). W innym artykule z tego bloku L.N. Tołstoj - rozważa się wyrażenie osobistego kryzysu poprzez dzieło literackie. W opisanych „scenach życia” ubogich z traktatu Tołstoja „Co musimy zrobić?” - nie tylko odbicie smutnej rzeczywistości, na którą większość bogatych po prostu przymyka oko, ale także introspekcję hrabiego, jego własne doświadczenie egzystencjalne i emocjonalne. Tołstoj jest przekonany, że jego wielokrotne próby zmiany sytuacji poprzez pomoc biednym nie przynoszą pozytywnych rezultatów, a jedynie spotykają się z niezrozumieniem, a nawet odrzuceniem. Taki negatywny wynik, połączony z poczuciem bezradności, które ma konotację płciową (Wortman uważa, że ​​to kobiety, jako bezbronne ofiary społeczeństwa, jednocześnie obudziły w Tołstoju poczucie bezradności i podziwu, gdyż wykres szuka obietnica ratowania świata w mocy kobiecej miłości), prowadzi do wnioskowania o moralnej chorobie społeczeństwa i wzywa do rozpoczęcia zmieniania świata z samym sobą.

W tych ostatnich artykułach Wortman pojawia się jako subtelny psycholog, potrafiący na podstawie źródeł rozwijać wątki ludzkich myśli i losów. A to jest bardzo ważne dla zrozumienia logiki jego badań. To od refleksji nad przekształceniem idei w systemowe wyobrażenia o świecie rozpoczęła się kariera zawodowa amerykańskiego historyka. Następnie pojawiło się zainteresowanie sposobami, w jaki te idee zostały zrozumiane i mogły mieć wpływ. Szczegóły ścieżki twórczej Worthmana przedstawia ostatni, piąty blok artykułów: jak i kiedy badacz zwrócił się do problematyki rusycystyki, którzy byli jego pierwszymi nauczycielami (E. Fox, L. Heimson, P.A. Zayonchkovsky), jak i w związku z jakimi zainteresowaniami naukowymi uległy przekształcenia, jakie techniki metodologiczne zastosowano na różnych etapach, skąd wzięła się idea „scenariuszy władzy” i wiele więcej.

Znajomość biografii Wortmana jest niezbędna do zrozumienia jego koncepcji historycznych, ich możliwości i granic stosowalności. „Nie ma wątpliwości”, napisał korespondent „Northern Bee” w przeddzień koronacji Aleksandra II, „że zagraniczni redaktorzy umiejętnie i elokwentnie opiszą to, co [zagraniczni korespondenci] widzą. — SL] uroczystości, ale czy zrozumieją ich znaczenie? Czy powszechne uczucie zostanie zrozumiane? Można w to wątpić”. Moim zdaniem już sam fakt, że Wortman rozpoczął studia nad reprezentacją władzy w Imperium Rosyjskim nie od zera, ale po wielu latach sumiennego studiowania historii świadomości prawnej i myśli społeczno-politycznej, pozwolił mu w dużej mierze odnieść sukces w to pole. Posługuje się takimi pojęciami, jak idea „rosyjskości” („rosyjskości”), „rozkosz obywatelstwa” („zachwyt poddania się”), „uroczystość” („uroczystość”), w ich pierwotnym znaczeniu, biorąc pod uwagę uwzględniać specyfikę krajową. Ale jednocześnie naukowiec stawia sobie pewne granice, które z różnych powodów stara się nie przekraczać. Jak już wspomniano, praktycznie nie wpływa na trudny i pełen sprzeczności etap przygotowawczy cesarskich uroczystości czy pojawienie się zabytków sztuki i architektury, biorąc za aksjomat udaną reprezentację (to, co zamierzył władca, otrzymał), a także celowo ogranicza badanie wpływu „teatru władzy” na różne segmenty społeczeństwa, sugerując, że „przedstawienia polityczne” były inscenizowane przez siły elit i dla elit, pozostając niedostępne dla zrozumienia potocznego ludzie. Trudno się z tym zgodzić, zwłaszcza badając reprezentację władzy w drugiej połowie XIX i na początku XX wieku. A w dziełach Worthmana, oprócz jego woli, wyraźnie widać rozpiętość wpływów imperialnych „przedstawienia” w całym kraju.

Bardziej szczegółowo w ostatniej części Wortman rozwodzi się nad znajomością tradycji moskiewsko-tartuskiej szkoły semiotycznej, której wpływ na większość jego dzieł z późniejszego okresu jest oczywisty. Osobne artykuły poświęcone są wrażeniom z wykładów V. Nabokova na Cornell University; ku pamięci M. Raeva (1923-2008), kolegi i starszego towarzysza Worthmana, oraz ku pamięci jego przełożonego L. Heimsona (1927-2010). Raev i Khaimson byli wybitnymi naukowcami, którzy rozwinęli się w połowie XX wieku. nowe kierunki w badaniach rusycystyki, takie jak historia biurokracji rosyjskiej, psychologia szlachty rosyjskiej, historia intelektualna i społeczna, historia kultury emigracji porewolucyjnej. Jak zauważa Wortman, byli oni pracowitymi, odpowiedzialnymi, kreatywnymi naukowcami i to oni położyli podwaliny pod zachodnie podejście do badań nad post-Petryną Rosją.

Worthman wiele czerpał od swoich nauczycieli i od idei szkoły moskiewsko-tartuńskiej, co potwierdzają badania z różnych lat prezentowane w zbiorach. Jednocześnie naukowiec poszedł własną drogą i zbudował koncepcję rozumienia historii Rosji przez pryzmat mitotwórstwa, opierając to podejście na fakcie, że reprezentacja monarchy w warunkach rosyjskich przeważa nad władzą stanowienia prawa. i reprezentował „heroizację wyższego rzędu” (s. XVII). Każdy z jego artykułów to mini-badania mające na celu potwierdzenie ogólnej koncepcji, a jednocześnie zilustrowanie takiego czy innego podejścia, które przyczynia się do ujawnienia realiów historycznych poprzez obrazy, teksty, ceremonie i inne narracje w najszerszym tego słowa znaczeniu . Jeśli chodzi o źródła wizualne, które stanowiły podstawę pracy Worthmana nad historią reprezentacji, od wielu lat stanowią integralną część rozumienia praktyk imperialnych, a ich obfitość pozostaje kluczem do powstawania nowych projektów badawczych i opracowań metodologicznych .

Cm.: Wortman R.S. Kryzys rosyjskiego populizmu. Cambridge, 1967; Ten sam. Rozwój rosyjskiej świadomości prawnej. Chicago, 1976 (tłumaczenie rosyjskie: Worthman R.S. Władcy i sędziowie: rozwój świadomości prawnej w imperialnej Rosji . M., 2004); Ten sam. Scenariusze władzy: mit i ceremonia w rosyjskiej monarchii. 2 tomy. Princeton, 1995-2000 (tłumaczenie rosyjskie: Worthman R.S. Scenariusze władzy: Mity i ceremonie rosyjskiej monarchii: W 2 tomach M., 2004. Nemiro O.V. Świąteczne miasto. Sztuka dekoracji świątecznych. Historia i nowoczesność. L., 1987; On jest. Z historii organizacji i dekoracji największych uroczystości Domu Romanowa: 1896 i 1913 // Doświadczenia historyczne narodu rosyjskiego i współczesność: Międzyuczelniany program naukowy. Książka. 2. Petersburg 1995, s. 252-260; On jest. Z historii obchodów 100-lecia i 200-lecia założenia Petersburga // Czytania petersburskie - 96. Petersburg, 1996. P. 429-433; Poly-shuk N.S. U początków sowieckich świąt // sowiecka etnografia. 1987. Nr 6. S. 3-15.

Zobacz na przykład: Markowa N.K. O historii powstania albumu koronacyjnego cesarzowej Elżbiety Pietrownej // Galeria Tretiakowska. 2011. Nr 1 (30). s. 5-21; Tunkina IV. Unikalny zabytek historii Rosji — album koronacyjny cesarzowej Elżbiety Pietrownej // Biuletyn Historii, Literatury, Sztuki. M., 2005. T. 1. S. 434-446.

Cm.: Slyunkova W. Cesarz Imyarek w rosyjskim luboku i niepowodzenie z koronacyjnym albumem Mikołaja II // Slyunkova I.N. Projekty dekoracji uroczystości koronacyjnych w Rosji w XIX wieku. M., 2013. S. 347-366.

Szczegóły patrz: Aleksiejewa MAMA. Wizerunki uroczystości koronacyjnych i pogrzebowych z XVIII wieku. Opublikowane i niepublikowane albumy // Pomocnicze dyscypliny historyczne. SPb., 1998. T. 26. S. 232-240.

Cm.: Nemszyłowa A.E. Rosyjskie albumy koronacyjne: do sformułowania problemu badawczego // Book Studies: New Names. M., 1999; Steckevich E.S. Pierwszy imperialny album koronacyjny w Rosji: o historii stworzenia // Akademia Nauk w kontekście badań historycznych i naukowych w XVIII - pierwszej połowie XX wieku. SPb., 2016. S. 56-71.

Dolbilov lek.med. Zalec. w książce: Worthman R.S. scenariusze zasilania. Princeton, New Jersey, 1995. Vol. 1 // Historia krajowa. 1998. Nr 6. S. 180. Zobacz także: Siemionowa ALE.„Uwagi marginalne” książki R. Worthmana „Scenariusze władzy: mit i ceremonia w historii monarchii rosyjskiej” // Ab Imperio. 2000. Nr 2. S. 293-298; Andreev TAK. Refleksje amerykańskiego historyka na temat „scenariuszy władzy” w carskiej Rosji // Pytania historii. 2003. Nr 10. str. 96-116; Knyżowa Z.Z. Możliwości interpretacyjne i niedociągnięcia „metody Wortmana” w badaniu praktyk prezentacyjnych rosyjskiej władzy politycznej // Biuletyn Uniwersytetu Saratowskiego. 2009. Tom 9. Ser. "Socjologia. Politologia". Kwestia. 4. S. 122-125.

Więcej na temat dyskusji terminologicznych i innych można znaleźć w: „How History Is Made”: (Omówienie książki R. Wortmana „Scenarios of Power. Myths and Ceremonies of the Russian Monarchy.” Vol. 1. M., 2002) // UFO . 2002. Nr 56. S. 42-66.

Zobacz rosyjską wersję artykułu: Worthman R.S.„Głos ludu”: wizualna reprezentacja monarchii rosyjskiej w dobie emancypacji // Petr Andreevich Zaionchkovsky: Sob. artykuły i wspomnienia na stulecie historyka. M., 2008. S. 429-450.

Szczegóły patrz: Wortman R. Wynalezienie tradycji w reprezentacji monarchii rosyjskiej // UFO. 2002. Nr 4. S. 32-42.

Zobacz rosyjską wersję jednego z nich: Worthman R.S. Notatki z podróży i europejska tożsamość Rosji // Imperium Rosyjskie: strategie stabilizacji i doświadczenia odnowy. Woroneż, 2004, s. 33-60.

Interesujące jest porównanie poglądów amerykańskiego historyka na filozoficzny problem poszukiwania „tożsamości europejskiej” z pracami rosyjskiego naukowca N.I. Tsimbaev, który od dziesięcioleci rozwija temat słowianofilstwa i westernizmu. Cm.: Tsimbaev N.I. Słowianofile i okcydentaliści // Strony przeszłości: Kolekcja. M., 1991. S. 323-373; On jest. Yuri Samarin - człowiek reformy // Notatki historyczne. M., 2012. Wydanie. 14(132). s. 88-110; On jest. Slavic-no-filst-vo: Z historii rosyjskiej myśli społeczno-politycznej XIX wieku. 2. wyd. M., 2013 (wydanie I - 1986) itp.

„Jestem przekonany”, odpowiada Worthman, „że treść i obrazowość scenariuszy, ich dramaturgia i gatunki miały znaczenie tylko dla elity.<...>Treść skryptów była niedostępna dla niższych warstw ludności, które uderzyły wszelkie przejawy splendoru, luksusu i pompatyczności ”(„ Jak powstaje historia ”, s. 60).

Zobacz rosyjską wersję: Worthman R.S. Pamięci Władimira Nabokowa // Zvezda. 1999. Nr 4. S. 156-157.

Zobacz też: Zeide A., Worthman R., Reimer S. i in. Mark Raev. 1923-2008. W rocznicę śmierci // New Journal: Literary and Artistic Journal of the Russian Diaspora. Nowy Jork, 2009, nr 256, s. 437-454.

s. 28-42.

Socjologiczne rozumienie obrazu jest skonstruowane w taki sposób, aby za pomocą środków hermeneutycznych i semiotycznych odszyfrować treść znaczeń społecznych i znaczeń w ich wizualnej symbolice. Sposób rozumienia obrazu powinien być adekwatny do jego tematu, który charakteryzuje się z jednej strony eksponowaniem, z drugiej znaczącym przekazem. Pokaz jest reprodukcją tego, co dane, ale arbitralny mechanizm reprezentacji może ukryć przekaz ideologiczny, co nadaje obrazowi dwoistość. Symbolicznie zmaterializowane reprezentacje są badane przez socjologię jako część systemu reprezentacji, porządku interpretacyjnego społeczeństwa. Sposób interpretacji obrazu budowany jest zgodnie z logiką obrazu i może być podobny do analizy sekwencyjnej w obiektywnej hermeneutyce.

Metodyczne podejście do analizy obrazu składa się z trzech faz: opisy widoczne dane dzieląc je na elementy konstrukcyjne w związkach i poszukiwaniach wartości relacji tekst-obraz w pewnym kontekście społeczno-historycznym. Temu podziałowi na fazy analizy odpowiadają również trzy fazy interpretacji: 1) opis, werbalna parafraza przekazów tekstowych i obrazowych, 2) rekonstrukcja akrobic, analiza znaczeń treści symbolicznej materiałów tekstowych i obrazowych oraz 3) socjo -interpretacja kulturowa.

Razumovskaya T. A. Czasopismo Socjologii i Antropologii Społecznej. 2010. V. 13. nr 1. S. 205-211.

Artykuł jest doświadczeniem rozważania teoretycznych i metodologicznych problemów antropologii wizualnej na materiale zbioru artykułów Visual Anthropology: Adjusting Optics. Przedmiotem analizy jest dziedzina współczesnej antropologii wizualnej, która obejmuje interpretację artefaktów wizualnych jako zjawisk kulturowych, analizę kontekstów ich wytwarzania i użytkowania, a także badanie życia społecznego metodami wizualnymi. Kto ma prawo do interpretacji obrazu – jego twórca czy widz? O czym zdjęcia i rzeczy pozwalają ludziom mówić? Autorzy artykułów w tej książce omawiają istniejące zasady, konteksty i możliwości zastosowania metod wizualnych w praktyce zawodowej, skłaniając do krytycznej refleksji i refleksji etycznej, dekonskrypcji obrazów popularnego dyskursu medialnego oraz pracy z pamięcią i emocjami, wpływania na rzeczywistość i rewizji dotychczasowych konwencje. Antropolodzy, socjologowie, kulturolodzy, wszyscy zainteresowani możliwościami i zasadami wizualnych studiów kultury i społeczeństwa.

W ramach naukowych pod redakcją F. Liechtenhana. P.: SZCZENIĘTA, 2011.

Zbiór artykułów poświęcony jest działalności wybitnego francuskiego historyka E. Le Roy Ladurie. Analizowane są różne aspekty jego wieloaspektowej twórczości: antropologia historyczna, historia klimatu, kliometria, historia gospodarcza, historia chłopstwa, antropologia wizualna itp., a także specyfika odbioru jego twórczości przez środowiska naukowe różnych krajów.

Pierwsze próby wykorzystania wizualnych metod badawczych w socjologii i antropologii wiązały się z próbami zatrzymania czasu, naprawienia tego, co widziane w pamięci, zachowania tego, co ulotne i znikania. Antropolog klasyczny, za pomocą środków wizualnych, zajmował się badaniem ludów odległych w czasie i przestrzeni, kultury, stylu życia różnych społeczności. To najważniejsze zadanie pozostaje na porządku dziennym do dziś: antropologia wizualna, która obecnie rozwija się w ramach rodzimej tradycji etnograficznej, ma na celu badanie dziedzictwa audiowizualnego światowej i krajowej etnografii, ustalanie współczesnego życia narodów, badanie wizualnego formy kultur i tworzenie archiwów audiowizualnych. Ale pole współczesnej antropologii wizualnej się rozszerza, dziś jest to z jednej strony interpretacja artefaktów wizualnych jako zjawisk kulturowych, analiza kontekstów ich wytwarzania i użytkowania, a z drugiej badanie życia społecznego przy użyciu metod wizualnych. Metody i źródła wizualne odgrywają coraz większą rolę w nauce, edukacji i praktyce społecznej. Wytyczają nowe drogi do zrozumienia przeszłości, zmieniając nieustannie w historii definicje relacji społecznych, sposoby konstruowania i rozwiązywania problemów społecznych. Książka ta jest kontynuacją inicjatywy wydawniczej Centrum Polityki Społecznej i Studiów Gender i jest jednym z trzech wydań projektu Visual Representations of Social Reality: Ideology and Everyday Life wspieranego przez Fundację Johna D. i Catherine T. MacArthur w 2008-2009 lat.

W artykule „Antropologia wizualna imperium, czyli „Nie każdy widzi Rosjanina” autor opisuje artystyczne projekty zróżnicowania etnicznego w Rosji w drugiej połowie XVIII wieku. Przedmiotem badań są próbki gatunku kostiumowego grafiki domowej. Elena Vishlenkova przegląda album rycin, rysunków i szkiców członków ekspedycji autorstwa A. Dalsteina, ryciny J. Leprince'a, ilustrowany magazyn H. Rotha oraz studium o narodach Rosji autorstwa I. Georgi. Analizując ilustracje i rysunki jako jeden tekst wizualny, autorka ustala związek między obrazami wizualnymi, światopoglądem kulturowym, konwencjami artystycznymi, wiedzą etnograficzną współczesnych, a także intencjami najwyższej władzy stworzenia idealnego podmiotu dla imperium. W efekcie Elena Wiszlenkowa ujawnia strategie typizacji i uogólniania, którymi posługiwali się rysownicy, chcąc pokazać narody Rosji. Autor uważa, że ​​dzięki artystycznej reprodukcji komercyjnej (naczynia do herbaty ze scenami etnograficznymi w malarstwie, miniatury rzeźbiarskie, zabawki, popularne druki i tanie ryciny) te wizualne obrazy weszły do ​​masowej świadomości i stały się sposobem identyfikacji „prawdziwych” Rosjan, Czuwasów, Finowie, Kałmucy itp. .d.

Sytuacja konkurencji o obywatela jest uważana za trend współczesnego społeczeństwa. Przedstawiono wyniki empirycznego badania niewidzialnej tożsamości państwowej, przeprowadzonego metodami socjologii wizualnej.

M.: Wariant, 2009.

Dziedzina współczesnej antropologii wizualnej obejmuje interpretację artefaktów wizualnych jako zjawisk kulturowych, analizę kontekstów ich wytwarzania i użycia oraz badanie życia społecznego metodami wizualnymi. Kto ma prawo do interpretacji obrazu – jego twórca czy widz? O czym zdjęcia i rzeczy pozwalają ludziom mówić? Autorzy artykułów w książce omawiają istniejące reguły, konteksty i możliwości wykorzystania metod wizualnych w praktyce zawodowej, skłaniając do krytycznej refleksji i refleksji etycznej, dekonstrukcji obrazów popularnego dyskursu medialnego oraz pracy z pamięcią i emocjami, wpływania na rzeczywistość i rewidowania przyjętych konwencji. Antropolodzy, socjologowie, kulturolodzy, wszyscy zainteresowani możliwościami i zasadami wizualnych studiów kultury i społeczeństwa.

Yarskaya-Smirnova E.R., Vorona M. A., Karpova G. G. W książce: Antropologia wizualna: Mapy pamięci miejskiej. M.: Wariant, 2009. S. 294-309.

Amerykańska antropolożka Margaret Mead uzasadnia typologię kultur w zależności od metody ciągłości pokoleń – nazywa kulturę, w której związek ten jest bardzo bliski, dzieci uczą się od przodków i dorastając całkowicie powtarzają swoją ścieżkę życiową; w kulturze kofiguratywnej zarówno dzieci, jak i dorośli uczą się od swoich rówieśników, podczas gdy w kulturze prefiguratywnej dorośli uczą się od swoich potomków. Szybkość i cechy treści dorastania w większości krajów świata zmieniły się znacząco w ciągu ostatnich 150 lat. Zarówno samo dzieciństwo, jak i etapy, etapy życia człowieka, sposoby ciągłości kulturowej uległy poważnej i szybkiej modyfikacji. I jeśli nieuchronność komunikacji międzypokoleniowej była głównym postulatem sowieckiego dzieciństwa, wraz z priorytetem edukacji zawodowej i autorytetu dorosłych, to pod koniec okresu sowieckiego te kody semantyczne straciły swoją dawną siłę. Nadszedł etap kultury kofiguratywnej i nowe pokolenia nie kierują już swoich życiowych wyborów na osoby starsze. Wynikało to z rozwoju społeczeństwa konsumpcyjnego, rozprzestrzeniania się miejskich stylów kulturowych, które przyczyniły się do rozluźnienia matrycy stabilnych symboli i ich znaczeń. W ciągu ostatnich dwóch dekad postawy Rosjan w ogóle zmieniły się bardzo szybko i dramatycznie, także w odniesieniu do dzieciństwa. Według większości Rosjan „dzieciństwo” kończy się na przełomie 15-16 lat, po czym zaczyna się „dorosłość”, ale chęć szybkiego dorastania stała się dziś nie uczuciem dominującym, jak na początku lat dziewięćdziesiątych, ale uczuciem podrzędnym. ; doświadczenie szczęścia dzieci było na pierwszym miejscu. Co się więc dzieje – wydłuża się czas dzieciństwa, czyli innymi słowy, zmniejsza się wiek psychologiczny współczesnego człowieka? Dzieje się to najwyraźniej pod pewnymi warunkami, a wcale. Nasze pytanie w tym artykule dotyczy dokładnie tego, co jest uważane za cechy dorosłe, a co jest uważane za dziecinne, kto podaje te definicje i dlaczego. Próbując na nie odpowiedzieć, postanowiliśmy przeanalizować dyskursy i środki wizualne, które wytwarzają i modyfikują idee „dzieciństwa” i „dziecięcej dorosłości”.

M.: Wariant, 2009.

„Miejskie mapy pamięci” dają możliwość historycznych wycieczek i poznawczej rekonstrukcji codziennych doświadczeń. Książka ta jest kontynuacją inicjatywy wydawniczej Ośrodka Polityki Społecznej i Gender Studies, wydawniczej analizy wizualnej. Autorzy zwracają się do badania symbolicznej organizacji przestrzeni miejskiej, wykorzystując metodologię mapowania środowiska miejskiego, badają sposoby postrzegania i opanowywania miejskich kontekstów, interpretują reprezentacje w kulturze popularnej i dyskursach o podróżach miejskich, omawiają kształt miasta zmieniające się pod wpływem polityki społecznej i kulturalnej. Przyglądając się uważnie obszarom i światom miejskim, badacze zwracają uwagę na różnorodne światy stylów życia, rozważają ich organizację społeczną i praktyki kulturowe w dynamice globalnej i lokalnej, w kontekście stale aktualizowanych technologii komunikacyjnych. Publikacja skierowana jest do antropologów, socjologów, kulturologów, wszystkich zainteresowanych możliwościami i zasadami wizualnych studiów kultury i społeczeństwa.

Niniejsza publikacja została przygotowana przy wsparciu Fundacji Johna D. i Catherine T. MacArthur

Badaczom różnych pokoleń miasto wydawało się epicentrum nowoczesności, miejscem wypełnionym opowieściami o życiu ludzi, ogniskiem komunikacji społecznej, gdzie przestrzeń publiczna i intymna mieszają się, a czas podlega jednemu rytmowi szybkiego tempa. środki publiczne - transport, przemysł, informacja. Antropologia miejska bada te różnorodne znaczenia i praktyki, organizację społeczną małych społeczności miejskich i większych instytucjonalnych struktur władzy, różne rodzaje sieci społecznych i formy miejskiego życia społecznego w kontekstach kulturowych i historycznych, problemy społeczne związane z przestępczością, niepokojami społecznymi, nierównościami, bezdomność. Miejska antropologia wizualna to krok w labirynt żywej kalejdoskopowej tekstury praktyk społecznych o zwodniczo znajomym i ciągle zmieniających się stylach, możliwościach i granicach, ich obrazach rzucających się w oczy i ukrytych w strukturze konsumpcji, w hierarchii statusu przestrzeni miejskiej . „Miejskie mapy pamięci” dają czytelnikowi możliwość historycznych dygresji i poznawczej rekonstrukcji codziennych doświadczeń w badaniu symbolicznej organizacji przestrzeni miejskiej, sposobów postrzegania i opanowywania miejskich kontekstów, zmieniających się pod wpływem polityka, z wykorzystaniem metodologii mapowania środowiska miejskiego, analizy reprezentacji w kulturze popularnej i dyskursów o podróżach miejskich.

Semina M.V., Ganzha A.O. Journal of Sociology and Social Anthropology. 2008. Tom XI. nr 2. S. 153-167.

Artykuł poświęcony jest metodologicznym i metodologicznym aspektom nauczania socjologii wizualnej. Podsumowano doświadczenia dwóch nauczycieli z Państwowego Uniwersytetu-Wyższej Szkoły Ekonomicznej i Wydziału Socjologii Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Podano dwa różne podejścia do nauczania socjologii wizualnej na tych uczelniach: pierwsze opiera się na połączeniu socjologii i fotografii, drugie na rozwijaniu wyobraźni socjologicznej metodą włączonej obserwacji wizualnej.