Moda irlandzka: jasna, wulgarna, chora. Kostium szkolny Jak uszyć sukienkę do tańca irlandzkiego

Każda narodowość ma swój własny tradycyjny strój narodowy. Nie znajdziesz na świecie ani jednej podobnej sukienki. Jaki jest strój narodowy Irlandczyków?

Trochę historii

Irlandzki strój narodowy jest jednym z tych tradycyjnych wariantów stroju narodowego, który budzi wiele kontrowersji i wątpliwości. W rzeczywistości od około 300 lat nie ma takiego stroju - to historia. We współczesnym świecie można go znaleźć jedynie w różnych przedstawieniach teatralnych oraz jako dekoracje dla tancerzy wykonujących tańce ludowe.

Historia formowania się strojów narodowych mieszkańców Irlandii sięga około VI wieku. Początkowo Irlandczycy ubierali się w długie lniane koszule, na które nosili długie do ziemi wełniane płaszcze w obszernym stylu. Główną cechą wyróżniającą takie płaszcze przeciwdeszczowe jest obecność obszernego kaptura.

Bogatsze warstwy społeczeństwa mogły sobie pozwolić na noszenie innego, krótszego, na długiej koszuli. Druga koszula była wykonana głównie z cienkiego lnu, a nawet jedwabiu. Cechą drugiej koszuli, która podkreślała pozycję statusową osoby w społeczeństwie, jest haft o różnej złożoności w górnej części garderoby. Jednocześnie w kraju obowiązywał zakaz swobodnego używania różnych kombinacji kolorystycznych w hafcie. Niemal każdy Irlandczyk został dokładnie wyznaczony, jakich kolorów iw jakiej ilości może użyć w swoich szatach.

Taka gradacja zależała bezpośrednio od pozycji danej osoby w społeczeństwie, a także od rodzaju i zakresu jego działalności. W związku z tym ubrania bogatych ludzi miały jaśniejsze i bardziej kolorowe elementy, które odróżniały ich od reszty masy.

Z biegiem czasu narodowy strój irlandzki przeszedł wiele zmian i całkowicie przestał być podobny do swojej pierwotnej wersji.

W miarę upływu wieków strój irlandzki stał się bardziej europejski.

Osobliwości

W wyniku różnych zmian, jakie przeszły stroje narodowe rdzennych Irlandczyków, tradycyjny styl stroju narodowego został praktycznie zatracony.

Po pierwsze spodnie pojawiają się jako główny element stroju narodowego. W tym samym czasie weszli w życie Irlandczyków dzięki nawigatorom. Z biegiem czasu sweter stał się kolejnym charakterystycznym elementem irlandzkiego stroju narodowego. Jego wygląd w rzeczywistości wynika z charakterystycznego chłodnego, wilgotnego powietrza i klimatu tego regionu. Swetry z tamtych czasów były białe lub szare, ręcznie robione na drutach. Ich cechą wyróżniającą są warkocze w formie aran.(od nazwy Wysp Aran, ponieważ historia tych swetrów zaczęła się właśnie od tych wysp). Kolejną cechą swetrów jest obecność ozdób zawierających w swoim projekcie inicjały lub osobiste znaki osoby, która nosiła ten rodzaj ubioru.

Kultura i tradycje irlandzkie znalazły się pod wielkim wpływem krajów europejskich, w szczególności szczególną rolę odegrał okres rządów angielskich w pierwotnej Irlandii. W tym czasie wprowadzono zakazy dotyczące różnych elementów narodowych, które wypełniały kulturę i życie rdzennej ludności Irlandii. Dlatego do dziś irlandzki strój narodowy ma zupełnie inną interpretację.

Teraz był bardziej nowoczesnym strojem, charakterystycznym dla ogólnego europejskiego stylu:

  • prosta spódnica kiltowa (najczęściej spódnica była szyta z pomarańczowych materiałów);
  • biała lub jasna koszula bez kołnierzyka;
  • ciepły luźny lub luźny sweter;
  • wydłużona kurtka lub kurtka wykonana z gęstej materii;
  • duży beret z tkaniny.

Jednocześnie warto zwrócić uwagę na fakt, że ubrania irlandzkie, które przeszły do ​​historii jako strój narodowy, charakteryzują się przewagą jasnej zieleni.

Opis stroju

Jak każda odzież, tradycyjny irlandzki strój narodowy ostatecznie podzielił się na styl damski i męski.

Niestety do dziś zachowało się bardzo niewiele informacji na temat tego, jak autentycznie wyglądały stroje dla kobiet. Zakłada się, że jasnozielona sukienka była obowiązkowym elementem kobiecego stroju. Jego styl korzystnie podkreślał klatkę piersiową i talię, a rozkloszowana spódnica zeszła w dół, która mogła być po prostu zielona lub w paski.

W przypadku stroju męskiego charakterystyczne były dwa zestawy strojów. Pierwszą opcją był garnitur składający się z kurtki i spodni. Noszenie czarnego krawata było uważane za obowiązkowe. A druga wersja tradycyjnej odzieży dla irlandzkich mężczyzn była bardziej ekstrawagancka, ponieważ zamiast spodni Irlandczycy używali spódnic w paski lub kratę.

Główne kolory strojów narodowych mieszkańców Irlandii to zieleń, czerń i pomarańcz.

Ponieważ taniec irlandzki jest nieco mniej niż całkowicie złożony z dziewcząt, naturalnie rynek produkcji i sprzedaży pięknych sukienek na towary konsumpcyjne rozwijał się nie mniej aktywnie niż sam taniec. Przepraszam, nie w tym samym kierunku.

Jakie piękne kostiumy były szyte:

Albo prostszy garnitur, ale też schludny, ciepły i przypominający lampę, budzący same pozytywne emocje:

Albo, niesamowicie schludnie i estetycznie, chcę podejść i przejechać ręką po tym akordeonie z fałd, przyjrzeć się bliżej wzorowi na piersi:

Oczywiście były też prostsze opcje dla dzieci na skromniejszy portfel, zmieniony z niektórych płaszczy, ale prostota nie jest zła:

A potem nagle coś poszło nie tak. Albo wszyscy starzy projektanci nagle wrócili do domu na Marsa, albo coś innego, ale z jakiegoś powodu sytuacja zmieniła się dramatycznie na gorsze. I co roku lokomotywa designu nabierała prędkości, pędząc po zboczu góry dobrego smaku.

Na początku były jakieś niewyraźne rzemiosło wykonane z tanich materiałów, jakiś niezrozumiały kalejdoskop kolorów:

To było dawno temu i przez chwilę panowała cisza. Kiedy zaczęłam tańczyć, większość sukienek wyglądała jak na dwóch ostatnich zdjęciach powyżej. A potem Stany Zjednoczone i Irlandia odkryły chiński rynek tkanin i dżetów, a jeszcze kilka ton węgla wrzucono do piekielnego pieca, który wciąż płonie, wydaje się, że reakcja łańcuchowa już się rozpoczęła.

Istnieje grupa Vkontakte Irimoda, gdzie Aldoshina w wolnych chwilach od kradzieży moich domen kolekcjonuje najbardziej piekielną gwiazdę, którą produkuje tylko przemysł krawiecki. Cóż, przynajmniej tak sobie mówię. Czasami posty stamtąd prześlizgują się przez mój kanał, ocieram krwawe łzy i myślę na przykład: „Co to za sukienka, aby podkreślić napompowaną klatkę piersiową i ramiona?”

Albo tutaj sen alfonsa:

A oto film, w którym tancerze dobrze tańczą, ale dzisiaj nie zależy nam na tańcu, interesuje nas moda. Patrzymy na chłopca z różowym brzuchem i różowym plecakiem za plecami, tańczącego pośrodku.

Czasami wydaje mi się, że zamawiają: „Zrób mi garnitur!”, mówią: „OK, masz 1500 euro”, przelewają pieniądze, szyją jakieś skandaliczne gówno, ale nie mogą odmówić, bo według stara tradycja Nie ma zwyczaju zwracania pieniędzy za towary niskiej jakości wszystkim sprzedawcom mody. Więc tańczą, udając, że to wielka sztuka.

Ile Dontsova należy palić, a Malysheva musi zostać ponownie rozważona, aby zaczęło to wydawać się akceptowalne:

Dlaczego tak traumatyzuje psychikę dzieci?

W szkole nie uczono, dlaczego zebra ma takie ubarwienie:

Tylko skryba

Zabij mnie:

Czy chcesz mieć duże ramiona i ramiona jak Arnie?

Jaka klatka znajduje się w środku i na rękawach? Rozcięta torba Louis Wooton? Dlaczego nie możesz przestać, kiedy wszystko jest już dobrze?

Cóż, omawianie atrybutów jest generalnie niewdzięcznym zadaniem. Studenci muszą być zachwyceni. Dorosną i zostaną projektantami.

Kolektyw oczywiście zewsząd lub sesja zdjęciowa „Jak jeszcze bardziej zaskoczyć publiczność?”. Jestem pewien, że super-sławny projektant mody Gavin jest po prostu niesamowicie tępy trolling publiczności. Nie mogę pozwolić nikomu zarabiać na serio wypuszczając takie cholerne piekło (chociaż biała sukienka po lewej to nadal nic):

Konkurs „Co jest gorsze?”

Kura (buee):

AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!

Może nie mieli takich markerów w dzieciństwie?

Garnitury męskie to inna historia. Ale w tym samym scenariuszu. Jeśli twój kostium nie wygląda, jakbyś prowadził mały burdel w Chicago lub jakbyś właśnie wrócił z parady gejów w Amsterdamie, to jesteś frajerem.

Wszystkie zdjęcia zostały skradzione z powyższej grupy, więc prawdopodobnie widziałeś je wszystkie. Co drugą sukienkę można stamtąd bezpiecznie wyrzucić. Na szczęście istnieją naprawdę przyzwoite opcje, ale jest ich tak mało, że gubią się wśród sukienek klonów z Elevation lub dziwacznych sukienek od większości innych projektantów.

W Rosji robią bardzo godny projekt, chociaż nie zawsze szyją bardzo wysokiej jakości (sukienki często nie pasują do tancerzy lub źle się zachowują podczas samego tańca), ale ceny naszych projektantów mody nie są jeszcze chamskie. W moich postach z modą zazwyczaj staram się wybierać te zdjęcia, na których nie tylko tancerka jest dobra, ale również sukienka jest godna.

Oczywiście robimy też okropne projekty i takie, że wszystkie powyższe będą wydawać się gadaniną dla dzieci. Nie mówię o niedrogim niezależnym rzemiośle, mówimy o celowo uszytym przez znaną krawcową według unikalnego szkicu i promowanym wszędzie. Niestety ze względów etycznych i banalnie ze strachu przed śmiercią nie pokażę tych sukienek, ale kto mnie zna i zdaje sobie z tego sprawę. Ale może kiedyś uzbieram wystarczająco materiału i nadal ci go pokażę. W końcu dlaczego nie.

No tak, mój kostium jest oczywiście piękny. Tutaj, ciesz się nim ponownie:

Dziś wygląd tancerzy jest w równym stopniu definiowany przez tradycję, jak i współczesne trendy w modzie (http://www.elevationdesign.ie/collection/). Ostatnio strój do tańców irlandzkich coraz bardziej przypomina stroje łyżwiarzy figurowych i sportowych tancerzy towarzyskich. Wynika to przede wszystkim z komplikacji samego programu tanecznego i większej wygody takich kostiumów. Ale nikt nie ogranicza Twojej wyobraźni: możesz stworzyć dla siebie wymarzoną sukienkę. Jedyne aktualne ograniczenie dotyczy stylu sukienki. Istnieje szereg prostych, ale ścisłych zasad szycia kostiumu, przyjętych przez komisję WIDA i opublikowanych na stronie internetowej komisji (patrz tłumaczenie http://danceirish.ru/?content=news&act=c&page=54&cat=3&scat=0). Jeśli chodzi o ozdoby (wszelkiego rodzaju koraliki, cyrkonie, hafty, aplikacje z tkaniny, sznurowania i wiele więcej), kolory, tkaniny - tutaj każdy tancerz może wybrać to, co mu się podoba. Szczególnie interesujące są sukienki zaprojektowane w określonym stylu, na przykład w stylu „old school”, nawiązującym do historii tańca. Suknia swoim wzorem i kolorami może przypominać upierzenie ptaków, kostiumy postaci filmowych lub wizerunki minionych epok. Wielu tancerzy jest kreatywnych w tworzeniu swoich kostiumów i nie poświęca na to czasu i wysiłku. Szycie sukienki może stać się rodzajem hobby: możesz zmieniać kostiumy tak często, jak chcesz. Ale dotyczy to tylko tak zwanych sukienek solowych. Możliwe jest występowanie na zawodach (fesh) w takiej sukience tylko na poziomie „Średnim” (3. stopień złożoności) i „Otwarty” (4. i najwyższy stopień złożoności). W przypadku mężczyzn kostium solowy to zazwyczaj koszula, spodnie i kamizelka z krawatem, ozdobione zgodnie z życzeniem tancerza. Niektórzy zamiast spodni wybierają tradycyjny kilt, który jest jednak bardziej charakterystyczny dla tańców szkockich. Tancerze dwóch pierwszych poziomów („Początkujący”, „Podstawowy”) występują w szkolnych strojach, takich samych dla wszystkich przedstawicieli tej samej szkoły tańca lub studia. Takie sukienki tworzy trener i wszyscy tancerze szkoły razem. Wyróżnia je prostszy krój oraz ograniczona ilość zdobień, ponieważ taka sukienka powinna pasować każdemu i znaleźć się w szafie każdej szkolnej tancerki. Męska wersja stroju szkolnego składa się najczęściej z koszuli, spodni i kamizelki uszytej z tego samego materiału co sukienki damskie. Zazwyczaj szkoła znajduje własny, rozpoznawalny wzór, który powtarza się na wszystkich strojach szkolnych. Kolory są również zwykle takie same. Takie kostiumy są również niezbędne do występów zbiorowych: podczas wykonywania tańców Keili zespół musi być nie tylko dobrze zgrany technicznie, ale także wyglądać tak samo. Strój irlandzkiego tancerza koniecznie zawiera białe skarpetki pudla (z angielskiego „skarpetki pudla”, zobacz tłumaczenie http://d-scal.livejournal.com/271827.html), które zostały zaprojektowane specjalnie do tańców irlandzkich. Są to grube bawełniane skarpetki, których wysokość może wynosić 15-30 cm, szczególnie efektownie wyglądają z miękkimi i twardymi butami, zwracając uwagę na nogi. W razie potrzeby możesz zastąpić skarpetki pudla nieprzezroczystymi czarnymi rajstopami. Są też skarpetki pudla w innych kolorach (ale nie można tańczyć na zawodach w takich skarpetkach). Włosy na czas występów są zwykle ściągane w koński ogon lub pozostawiane luźne. Możesz ozdobić włosy opaską w kolorze sukienki, spinką do włosów lub małą tiarą. Większość tancerzy woli nosić tradycyjne irlandzkie peruki taneczne, które są pełne, średniej długości peruki z delikatnymi, sprężystymi lokami. W swojej nowoczesnej formie peruka może być reprezentowana przez długi ogon lub miniaturowy kok. Jeśli chodzi o makijaż, nie ma ograniczeń. Dla tancerza wejście na scenę to święto, które wymaga pewnego przygotowania. Kostium powinien być wcześniej przemyślany. Jeśli po raz pierwszy bierzesz udział w modzie, możesz nie potrzebować specjalnej sukienki: dla dorosłych wykonawców istnieje wiele alternatywnych i bardziej przystępnych opcji: „golf (koszula) + spódnica”, „golf + sundress” dla kobiet oraz „koszula + spodnie (+ krawat )” dla mężczyzn. Stroje dziecięce podlegają surowszym ograniczeniom (patrz zasady). Należy pamiętać, że nie wszystko będzie dobrze wyglądać z punktu widzenia widza. Ale moda i występy to chyba najlepsza okazja, by ubrać się w to, o czym zawsze marzyłaś.

Jeśli Twoje dziecko chce tańczyć irlandzki taniec, musisz pamiętać o dwóch rzeczach. Po pierwsze, taniec sam w sobie jest kosztowną rzeczą.
Po drugie, połowa kosztów zależy od Ciebie osobiście.
Na pierwszym roku w dowolnej szkole zostaniesz poproszony o zakup butów do tańca. W zależności od wymagań nauczyciela mogą to być Czesi,
baletki lub buty irlandzkie. Czesi z reguły nie są mile widziani (nie pokazują, czy dziecko ciągnie palce). Baletki kosztują 200-400 rubli, wystarczają na 3-4 miesiące,
czasami dłużej. Skórzane buty (jazzowe, skórzane baleriny, irlandzkie buty) mogą wytrzymać rok lub dwa, ale z reguły tracą swój wygląd po 7-8 miesiącach.
Na początkowym etapie treningu obuwia nie obowiązują żadne specjalne zasady. I możesz ćwiczyć i występować w zwykłych mieszkaniach baletowych. Oczywiście Irlandczycy wyglądają dużo ładniej,
ale są też droższe - od 1000 rubli za parę i zwykle trzeba je zamówić, nie są dostępne w wolnej sprzedaży w Rosji.
Każdy producent ma swoje własne modele, a jeśli Ty lub Twoje dziecko macie „trudną” stopę, być może trzeba będzie zmienić 3-4 pary, zanim znajdziecie „swoje” buty.
W Rosji większość - irlandzka lub "programowa" firma Pacelli, jedna z najbardziej znanych firm o światowym poziomie. Uczniowie naszej szkoły najczęściej noszą buty Boynewalk.
Z wyglądu wszystkie modele są podobne i różnią się drobnymi szczegółami kroju i faktury, mało zauważalnymi dla osoby postronnej.
Po sześciu miesiącach lub roku zostaniesz poproszony o zakup „twardych” butów. Podstawowe modele prawie wszystkich firm kosztują około 80 euro, czyli. około 3000 rubli. Zwykle wyginają się płasko, nie da się w nich wstać.
na palcach pięty nie są wypukłe, pięty nie są bardzo dźwięczne. zakłada się, że na pierwsze dwa lata nauki tańców twardych to wystarczy, a ci, którzy chcą osiągnąć dobry poziom
po chwili te stepovki są rozebrane i zamówią droższe, w zależności od konkretnych życzeń (bardziej dźwięczne, lub bardziej miękkie, lub na szeroką stopę itp.) Drogie modele
Koszt „elitarnych” butów może sięgać nawet 6000 rubli lub więcej. Z reguły wszystkie firmy mają swoje przedstawicielstwa w Internecie, niektóre buty można również kupić w sklepach z modą,
gdzie często działa tzw. sklep feis.
Jeśli możesz obejść się bez irlandzkich kobiet, jeśli chcesz, nie będziesz w stanie obejść się bez tańców stepowych. Buty do amerykańskiego tapu czy flamenco są zupełnie inne, dlatego najlepiej od razu zamówić odpowiednie buty.
Teraz wielu początkujących preferuje buty używane: są tańsze (para kosztuje 1000-2000 rubli), nie trzeba ich łamać i nie można pomylić się z rozmiarem przy zamówieniu.
Ci, którzy chcą (zwykle ci, którzy ćwiczą od kilku lat i planują dużo i często tańczyć) czasami zamawiają trampki do tańca, są gęstsze niż miękkie buty, ale bez obcasów.
W tenisówkach można ćwiczyć zarówno miękkie, jak i twarde tańce, ale nie są one zalecane dla początkujących, ponieważ wiele niuansów techniki tanecznej staje się niewidocznych lub niesłyszalnych.

Kolejną pozycją wydatkową jest stroje taneczne. Na zajęcia możesz nosić wszystko, jeśli w Twojej szkole obowiązuje specjalny kodeks ubioru, zostaniesz o tym poinformowany na pierwszej lekcji.
Zazwyczaj proszeni są o ubieranie dziecka tak, aby widoczne były kolana: szorty, krótkie spódniczki, obcisłe spodnie itp. Dziewczyny często tańczą w kostiumach z choreografią z szyfonowymi spódnicami, jak w klasycznej choreografii.

W przypadku występów na zawodach na poziomie początkowym nie jest konieczne szycie eleganckiej sukienki. Najwygodniejszą opcją jest bluzka lub golf z długim rękawem i sundress dla dziewczynek, spodnie + koszula + kamizelka dla chłopców.
W komisji WIDA dzieci tańczą w markowych koszulkach WIDA, dziewczynki muszą mieć zieloną spódnicę, chłopcy mają koszulkę + spodnie.

Na poziomie podstawowym wystarczy ten sam garnitur lub sukienka szkolna, które możesz uszyć. Zwykle szkoła ma własne szwaczki lub rodzice wraz z nauczycielem wymyślają styl i szyją samodzielnie,
są to najzwyklejsze sukienki według standardowych wzorów, tylko takie same dla całej grupy i oczywiście eleganckie. Sukienki są ozdobione haftami lub rozłożonymi wzorami sznurków lub koronkowymi kołnierzykami - opcji jest wiele,
zasady dotyczą tylko długości spódnicy i rękawów. (A także brak wycięć na spódnicy, plecach, rękawach i zamkniętych obojczykach). Sukienka może kosztować od 1000 rubli do nieskończoności.

Jeśli chcesz uszyć solo tradycyjną irlandzką sukienkę dla swojego dziecka (oczywiście dotyczy to tylko dziewczynek, chłopców można „ozdobić” tylko różnymi krawatami i kamizelkami, studniami lub kiltami, które są niemodne), to ten
może kosztować od 4 000 do 20 000. Ceny bardzo się różnią, w dodatku znam wiele matek, które spokojnie szyją nawet najbardziej wyszukane sukienki z falbankami i koturnami dla swoich dzieci.
Przypomnę, że sukienka "księżniczki" jest całkowicie opcjonalna. Na żadnym poziomie nie zostaniesz wyrzucony, jeśli zatańczysz w spódnicy i bluzce, a jeśli zatańczysz pięknie, dadzą miejsca zgodnie z oczekiwaniami, zgodnie z zasadami nie możesz odbierać punktów za brak kostiumu.
Inna sprawa, że ​​każdy chce się popisać, a konkursy to świetna okazja do uszycia nowej sukienki!

Kompletny irlandzki kostium dla dziewczynki składa się z butów, białych skarpetek w specjalnym stylu (kosztują około 250 rubli za parę), sukienki, szortów pod sukienką (często są one zszyte razem z sukienką wykonaną np. z tkaniny, podszewka), tiary i peruka.
peruka jest również elementem całkowicie opcjonalnym i ma na celu zaoszczędzenie czasu tylko wtedy, gdy np. zawody odbywają się wcześnie rano, a dziecko nie chce spać na lokówkach. Diadem ma za zadanie wspierać „księżniczkę” kostiumu, nie pełni żadnej innej roli.
Chłopcy nie noszą peruk ani tiar.

Oprócz kosztów szkolenia i sprzętu, w Twoim budżecie znajdzie się pozycja na zawody. Odbywają się one zwykle 2-3 razy w roku (w Rosji), aw pierwszym roku studiów, jeśli nauczyciel doradzi Ci występ, ta przyjemność będzie kosztować maksymalnie 20 euro (4 tańce po 5 euro każdy).
Czasami szkoły wystawiają również tańce zespołowe, udział w jednym kosztuje 3 euro. Oczywiście im dalej, tym drożej, bo tańców jest więcej, ale ponieważ tańców „wygranych” nie da się przetańczyć, ilość ta rzadko przekracza 2000, przynajmniej do czasu, gdy dojdziesz do poziomu open.

Otrzymuje się sumę, początkowy zestaw tancerza:
300 r. baletki
700 r. najprostsza forma (poradzisz sobie z istniejącą garderobą)
3000 rubli stepovka (opcjonalnie w pierwszym roku studiów)
2000 r. udział w dwóch konkursach.
2000 r. prosta sukienka szkolna na występy.

Razem 8000 rubli rocznie.

Jakie mogą być inne koszty?
Po pierwsze, konkurs nie może odbywać się w Twoim mieście. To znaczy plus droga, hotel, jedzenie.
Po drugie, wiele szkół organizuje obowiązkowe lekcje mistrzowskie dla swoich oficjalnych nauczycieli. Na przykład Ronan Morgan co miesiąc odwiedza naszą szkołę, Shane Maccavinchi i Mary Sweeney odwiedzają Tir na Nog, Teresa Rooney odwiedza Rooney-Iridan. Kursy mistrzowskie są zdecydowanie przydatne i polecane do zwiedzania,
zwłaszcza jeśli myślisz o tym poważnie. Kursy nauczycieli zagranicznych są droższe, rosyjskie są tańsze, ponieważ nie trzeba płacić za wizę i lot z Europy. W niektórych szkołach jest to wliczone w opłatę miesięczną (jak np. w Mirkwood), w niektórych dodatkowo pobierane są pieniądze na konkretne zajęcia.
Po trzecie, wielu nauczycieli zaleca swoim uczniom przystąpienie do egzaminów maturalnych. Zwykle jest to jeden egzamin co pół roku, w cenie od 600 do 1000 rubli (w zależności od stopnia gradacji, im dalej tym drożej).
Po czwarte, podobnie jak w innych rodzajach tańca, uczniowie mogą występować na scenie z numerami pokazowymi. Kostiumy dla nich są często szyte na koszt wykonawców, ponadto, jeśli zespół bierze udział w festiwalach choreograficznych, uczestnicy są proszeni o wniesienie wkładu charytatywnego (400-800 rubli za osobę).
Oczywiste jest, że nie szkoda wydawać pieniądze na ulubiony biznes, a wielu nie skąpi na sukienkach, wycieczkach i uczestnictwie w kursach mistrzowskich.

Ale zawsze pamiętaj: jeśli nagle chcesz to zrobić tylko dlatego, że lubisz irlandzki taniec, a trudności finansowe sprawiają, że liczysz każdy grosz - nie rezygnuj z tego, co kochasz.
Rzeczywiście, ogólnie rzecz biorąc, wystarczy mieć parę baletek, które nie są bardzo dziurawe. Przy okazji, możesz je po prostu cerować.


Top