Modele patchwork patchwork. Modele patchwork pentru începători

Până acum, este imposibil de spus cu o acuratețe de 100% care țară a dat lumii patchwork. Se crede că Anglia a devenit precursorul acestui lucru cu ac. Într-adevăr, patchwork-ul englezesc este considerat cea mai cunoscută regie. Dar odată dus de tehnologia japoneză, este greu să rămâi indiferenți față de ea.

Astăzi, patchwork-ul japonez este oarecum un contrabalansat cu patchwork-ul tradițional. Iar ideea aici nu este că japonezii au modificat mozaic. Doar că, în general, arta lor se distinge tocmai prin concentrare, singurătate, odihnă. Fiind angajați în creativitate, japonezii se relaxează, acesta este un fel de lucru asupra sinelui, a stării interioare. Patchwork-ul chinezesc și coreean este similar cu acest complot de cusut japonez, dar patchwork-ul american, de exemplu, diferă semnificativ.

Patchwork-ul japonez înlocuiește contrastele obișnuite de culoare într-un patchwork obișnuit cu tranziții netede de culoare.

Din reviste japoneze, numeroase fotografii în ele, puteți înțelege care este frumusețea acestei tehnici speciale.

Patchwork japonez - caracteristici:

• Baza țesăturilor este mătasea, dar, desigur, puteți folosi și bucăți obișnuite de bumbac;
• Sashiko este o tehnică de broderie nativă japoneză, care se distinge prin cusătura „ac înainte”;
• Articolele în stil japonez sunt adesea decorate cu franjuri și ciucuri;
• Patchwork-ul japonez folosește atât cusături, cât și elemente de patchwork.

Orice master class include învățarea tehnicii sashiko. Sashiko este o carte de vizită de mozaic japonez. Inițial, sashiko a fost folosit pentru pături groase matlasate, precum și pentru îmbrăcămintea exterioară. După aceea, sashiko a fost folosit chiar și la fabricarea armurii.

Cu toate acestea, această cusătură este decorativă. Și o clasă de master despre predarea acestei tehnici va fi cu siguranță interesantă, deoarece se folosește cusătura „ac înainte”. Mai mult, nu sunt necesare linii drepte, dar aceeași lungime a cusăturii este binevenită.

Festivalul de matlasări japoneze (video)

Patchwork japonez: lucruri elegante

Dacă vă uitați la fotografii cu exemple de mozaic japonez, veți dori imediat să găsiți modele și să vă completați colecția de aci cu doar aceste lucruri.

Una dintre tehnicile distinctive de patchwork este yosegire. Are o istorie interesantă, care s-a bazat pe faptul că la un moment dat femeilor japoneze le era interzis să apară în țesături scumpe. Și a trebuit să ascund ținute cu adevărat rafinate sub haine ieftine. Dar pentru meșteșugari era necesar să arate și clasa aici și au învățat să arate țesăturile scumpe în fragmente, câte puțin.

Trucul a prins rădăcini și a devenit o tehnică separată de patchwork, modele neobișnuite au început să prindă contur din petice, imagini întregi. S-au împletit cu sashiko și au devenit chipul mozaicului japonez. Lucrurile elegante din această tehnică au devenit atât de populare încât sunt considerate baza tendinței de patchwork nebun, care este foarte la modă astăzi.

Crazy patchwork este o tehnică a cărei sarcină este de a decora produsul cu petice în așa fel încât să pară că este decorat cu pietre prețioase sau broderii elegante.

Geanta japoneza patchwork

Uită-te doar la fotografie, o geantă japoneză patchwork este un accesoriu original, cel mai strălucitor, care cu siguranță te va face cea mai remarcată doamnă la orice eveniment. Acestea sunt genți luminoase, colorate, confortabile, o adevărată bijuterie.

O clasă de master despre realizarea unei astfel de pungi vă va ajuta să vă dați seama de unde să începeți primii pași - tehnica are multe dificultăți. Schemele și modelele pot fi adunate din reviste japoneze.

Apropo, gențile din același patchwork nebun sunt cel mai la modă accesoriu. Galeria foto arată cât de luminoase și interesante pot fi astfel de genți de mână elegante. Ele arată cât de modernă și tânără poate arăta cusutul modern.

Detalii interesante despre acest sac:

• Țesătură patchwork cu detalii tricotate, broderie;
• Multă împletitură, mărgele, mărgele;
• Detalii volumetrice;
• Dacă produsul este variat, atunci această varietate este destul de ordonată.

Gențile japoneze se remarcă și printr-o formă neobișnuită, iar dacă te uiți la reviste, poți vedea că forma este uneori la fel de strălucitoare ca modelul însuși patchwork.

Patchwork japonez: aplicații, modele

Cel mai adesea, o clasă de master este solicitată pe tema „Aplicație”. Într-adevăr, cusutul cu aplicații nu este doar interesant, ci și cea mai productivă activitate. Puteți folosi diferite tehnici aici, iar modelele sunt ușor de găsit. Aceleași reviste japoneze vor oferi atât o fotografie, cât și o descriere a lucrării.

Aplicația în patchwork japoneză este:

• Modele minunate cu mici detalii;
• Culori calme;
• Includerea de elemente suplimentare (de exemplu, butoane);
• Preferință pentru culori pastelate sau culori primare;
• Utilizări ale aplicațiilor chiar și pe lucruri mici - cutii și pungi cosmetice.

Aplicația este una dintre cele mai strălucitoare tehnici japoneze de patchwork, motiv pentru care această tehnică are atât de mulți fani. Pernele, șervețelele, gențile, cuverturile de pat, panourile sunt stilate, luminoase, sofisticate.

Geanta de tehnologie Boro (clasa de master video)

Privind fotografiile lucrărilor în patchwork japonez, vreau să văd mai mult de o clasă de master și să mă încerc în această lucrare de ac. Într-adevăr, tehnologia japoneză a fost cea care a oferit o mulțime de mozaicuri interesante. Ei bine, dacă urmați filozofia creativității japoneze, împreună cu abilitățile artistice, puteți învăța perseverența, răbdarea și capacitatea de concentrare.

mozaic japonez (foto)

Acest tip de ac, cum ar fi mozaicul, folosit anterior doar de dragul economiei, a dobândit o nouă formă elegantă în lumea modernă. Patchwork-ul a devenit un fel de tendință în modă. Mulți designeri folosesc stilul patchwork în colecțiile lor. Locuitorii țărilor europene folosesc cu succes acest stil în designul mobilierului și, dacă este necesar, restaurează singuri tapițeria unui astfel de mobilier. Chiar și fabricile de țesături au inclus țesături cu o imagine care imită petice cusute în sortimentul lor.

Nu există un consens cu privire la țara din care provine patchwork-ul. Era foarte comun în Rusia și s-a bucurat și de succes în Europa. Și, deși patchwork-ul englezesc este considerat cel mai faimos, ne vom întoarce la nu mai puțin distractiv - cusut japonez din petice de țesătură.

Patchwork-ul japonez, ca multe alte activități japoneze, are ca scop odihna, relaxarea și singurătatea. Patchwork-ul pentru japonezi este un fel de magie care nu acceptă contraste puternice în performanța culorilor.

Matlasarea nu a apărut imediat în Japonia în forma sa modernă. Embrionii săi se reflectă în hainele monahale matlasate, cusute din petice dreptunghiulare care caracterizează câmpurile de orez.

Apropo, cusătura a fost o trăsătură caracteristică a patchwork-ului japonez. Mai multe straturi de țesătură au fost conectate cu cusături speciale, formând astfel modele geometrice distractive pe haine. De regulă, această tehnică a fost populară în principal datorită economiilor de material la repararea hainelor vechi.

În acele vremuri, cu același scop de economie, celebrele perne sau saltele futon japoneze erau cusute folosind tocmai această tehnică. Cert este că futonul era o piesă de mobilier destul de scumpă și se schimbau rar.

Apoi ingenioșii japonezi au venit cu ideea de a acoperi locurile uzate cu clape noi, drept urmare pernele arătau ca noi și erau potrivite pentru utilizare ulterioară.

Dar toate acestea erau doar înclinații, premisele pentru adevărata artă a patchwork-ului, desigur, erau asociate cu economia, dar de un fel ușor diferit. Ca și în Anglia, apariția mozaicului japonez a fost facilitată de restricțiile din partea politicienilor la importul de țesături chinezești în țară.

Atunci Japonia a cunoscut o penurie teribilă, care a influențat în cele din urmă dezvoltarea industriei textile japoneze, dar obiceiul de a folosi țesături doar atunci când este absolut necesar s-a transformat într-o adevărată tradiție. Atunci nici un japonez nu și-a putut permite să arunce chiar și cea mai mică bucată de material - totul trebuia să intre în afaceri.

Și deoarece clapele erau folosite acum nu pentru reparații, ci direct pentru coaserea hainelor, au fost selectate cu o atenție deosebită. Odată cu aceasta, a apărut un nou tip de creativitate manuală - kinusaig.

O trăsătură distinctivă a acestei lucrări de ac a fost utilizarea picturii în arta textilă. Așa s-a întâmplat: pozele se făceau pe scânduri speciale din lemn cu ajutorul diferitelor bucăți colorate, iar când poza era gata, bucățile erau cusute împreună. Desigur, este de remarcat faptul că la acel moment această tehnică nu mai urmărea obiective economice, ci mai degrabă creative.

La prima vedere, o persoană care nu a întâlnit anterior patchwork are impresia că tehnica japoneză nu este diferită de versiunea în limba engleză.

Dar, de fapt, mozaicul japonez are caracteristici distinctive:

1. În patchwork-ul japonez, cusăturile și elementele patchwork sunt folosite în același timp.
2. Florile frumoase și câmpurile de orez au fost motivul principal al picturilor japoneze încă de la început. Foarte bizar, japonezii construiesc modele geometrice din petice, înfățișând în cele din urmă flori înflorite.
3. Patchwork-ul japoneză diferă de engleză în alegerea țesăturilor utilizate. În varianta tradițională, se aleg petice de bumbac, dar patchwork-ul japonez constă în principal din țesături de mătase.
4. Cusutul japoneză se caracterizează prin propria sa tehnică de broderie - sashiko. Esența sa este să folosești cusătura „ac înainte”.
5. Produsele patchwork japoneze sunt de obicei decorate cu ciucuri sau franjuri, ceea ce permite produsului să arate mai ornamentat.

Diferite tehnici de patchwork japonez

tehnica sashiko

După cum am menționat mai devreme, cusătura este una dintre „cartele de vizită” ale patchwork-ului japonez. Stitch are o istorie destul de bogată. Deși inițial a fost folosit pentru pilote groase și îmbrăcăminte exterioară, s-a descoperit mai târziu că articolele de îmbrăcăminte realizate folosind tehnica de matlasare puteau fi folosite ca armură de războinici.

Într-adevăr, armura matlasată i-a protejat perfect pe războinici de săgețile inamice și de loviturile cu sabia. Este de remarcat faptul că ideea vestelor matlasate a fost adoptată și de locuitorii Coreei, Chinei și Indiei.

Cusătura din acul japonez este specială, este diferită de alte țări. Își îndeplinește nu atât sarcina funcțională, cât și cea decorativă. Cusătura „ac înainte” se poate face în direcții diferite (nu este necesar să se facă linii drepte, principalul lucru este că lungimea fiecărei cusături este aceeași).

De asemenea, cusătura poate fi realizată cu fire de o culoare diferită de culoarea țesăturii principale. Forma cusăturii poate fi fie obișnuită, fie poate crea modele pitorești, picturi pe țesătură și acționează ca o aplicație.

Cu alte cuvinte, totul depinde doar de imaginația persoanei implicate în patchwork, principalul lucru este că produsul este îngrijit.

Tehnica Yosegire

Vorbind direct despre patchwork în Japonia, este de remarcat faptul că acest tip de acul nu era doar o activitate de agrement, ci avea și o semnificație specială. Produsele realizate din diferite resturi au fost date cu scopul de a-i dori destinatarului o viață lungă, iar alterarea lucrurilor vechi era considerată a întări spiritul.

În general, produsele textile din Japonia au fost întotdeauna tratate cu mult respect. Potrivit religiei șintoiste, țesăturile, fiind obiecte neînsuflețite, erau înzestrate cu suflet.

De asemenea, datorită costului și valorii mari, au existat momente în care țesăturile erau folosite ca recompensă și chiar bani, iar o bucată de mătase scumpă era venerată de femei mai presus de bijuterii și era considerată cel mai bun cadou.

Dar a existat o perioadă în viața acestei țări în care țesăturile scumpe erau interzise și femeile trebuiau să vină cu diverse trucuri pentru a-și demonstra ținutele. Pentru aceasta s-a folosit metoda „deghizarii”, când hainele bogate erau ascunse sub altele mai ieftine.

Dar femeile japoneze nu s-au oprit aici și au venit cu ideea că este posibil să arăți puțin țesăturile scumpe, adică să coase în petice mici. Această tehnică se numește yosegire.

Această tehnică a devenit atât de răspândită încât a devenit treptat la modă, iar mai târziu a devenit o tradiție națională. Dacă inițial clapele au fost cusute așa cum s-a dovedit, fără nici un sistem, apoi mai târziu fashionistele au învățat cum să facă din ele imagini cu model, care s-au împletit ulterior cu tehnica sashiko și au devenit cunoscute sub numele de patchwork japonez.

Interesant este că, pe baza patchwork-ului japonez, se dezvoltă direcția modernă a patchwork-ului nebun, a cărei sarcină principală este decorarea produsului cu petice de țesătură, astfel încât să pară decorate cu broderie sau bijuterii.

Lucrat manual

Caracteristica principală a mozaicului japonez a fost și rămâne utilizarea exclusiv a muncii manuale. În ciuda abundenței de mașini mecanice capabile să facă aceeași muncă mult mai rapid, femeile japoneze continuă să execute tehnica manual, numărând. că numai în acest fel produsul se dovedește a fi „real”.

De aceea, îmbrăcămintea japoneză adevărată are un preț destul de ridicat și este de o calitate incomparabilă. De asemenea, modificarea lucrurilor vechi și actualizarea lor cu bucăți de țesătură rămâne o tradiție japoneză îndrăgită, de care cu siguranță se pot mândri locuitorii țării.

În general, merită remarcat faptul că patchwork-ul japonez, în comparație cu tehnici similare europene și americane, arată mult mai elegant și sofisticat.

Munca manuală minuțioasă face din patchworkul japonez o adevărată operă de artă, care poate fi creată doar de un japonez adevărat care păstrează cu mândrie tradițiile țării sale.

Japonezii au reușit întotdeauna să-și distingă cultura de locuitorii altor țări prin faptul că vedeau frumusețea în viața de zi cu zi și puteau crea frumusețe, bazându-se pe dictaturile sufletului lor. Mare țară și mare cultură!

Ce este patchwork-ul?

Patchwork - patchwork. Unul dintre cele mai vechi tipuri de ac, care este încă popular în multe țări. Fiecare cultură are propriile sale caracteristici și propria abordare a patchwork-ului. Unul dintre cele mai ciudate tipuri de mozaic ne-a venit din Japonia.

@japanquilt.ru @rukodeliysunduchok

Japonezii au folosit tehnica patchwork, în primul rând, pentru a economisi bani. Produsele de cusut erau o placere costisitoare si erau tratate cu mare atentie. Și patchwork-ul a fost deosebit de durabil - la urma urmei, o bucată ruptă putea fi ușor înlocuită cu alta.

Patchwork japonez în lumea modernă

Acum patchwork-ul japonez cu greu poate fi numit lucrare economică, deoarece materialele folosite special pentru acest tip de patchwork sunt destul de scumpe, dar această tehnică este încă iubită de mulți. Patchwork-ul japonez nu se limitează la pături sau mobilier de casă. Meșterii profesioniști pot realiza genți, portofele, genți pentru cosmetice și chiar jucării neobișnuite.

@natalyabaranova

@helga23_spb @natalyabaranova

Trăsături distinctive ale patchwork-ului japonez

Patchwork-ul japonez se distinge nu numai prin latura tehnică, ci și prin cea filozofică. Meșteșugul, conceput pentru a simplifica viața oamenilor, a devenit în cele din urmă o adevărată artă cu propria estetică și ideologie.

Abordarea afacerilor

În cultura japoneză, liniștea sufletească și autocunoașterea prin meditație sunt foarte importante. Abordarea lucrărilor de ac în Țara Soarelui Răsare este, de asemenea, deosebită. Nu veți găsi un maestru care să folosească cusături la mașină - lucrul manual este considerat un semn distinctiv important al patchwork-ului japonez. Adevărații cunoscători sunt foarte sensibili la această trăsătură a acului. Patchwork-ul japonez este un proces destul de minuțios, așa că necesită calm și răbdare, îți oferă posibilitatea de a fi în pace în timp ce faci ceea ce îți place.

Spre deosebire de alte țări, în Japonia se obișnuiește să se folosească țesături naturale - petice de mătase sau bumbac japonez. În China și Europa, lucrătorii de patchwork iau de obicei resturi de bumbac la serviciu.

Imagini

Tablourile, formate din petice, înfățișează în principal motive naturale, iar culorile țesăturilor sunt alese pentru a fi calme și neutre.

@japanquilt.ru @japanquilt.ru @essencesewing

O caracteristică foarte importantă a patchwork-ului japonez este cusăturile de mână caracteristice - sashiko.

Acesta este un mod de a coase piesele împreună cu acul înainte. Inițial, cusătura a fost folosită pe scară largă la coaserea hainelor matlasate. Această tehnică este relevantă nu numai pentru conectarea patch-urilor, ci și pentru brodarea detaliilor decorative ale produsului. Cultura japoneză este plină de simbolism, iar uneori modelele realizate de meșteri au o anumită semnificație.

Aplicații

Tehnica japoneză de patchwork se distinge prin aplicații. Dacă în țesăturile de patchwork europene sunt de obicei cusute împreună în forma lor originală, maeștrii japonezi de patchwork decorează produsele cu diverse aplicații realizate manual și creează o compoziție întreagă din creațiile lor, uneori cu un complot independent. Aplicațiile în patchwork japonez pot fi complet diferite, adesea meșterii folosesc materiale suplimentare pentru a da produsului un aspect interesant. Poate fi, de exemplu, panglici sau nasturi. Este caracteristic că culorile aplicațiilor sunt de obicei calme, aproape că nu există modele prea strălucitoare în patchwork-ul japonez.

@rukodelyysunduchok

@japanquilt.ru @handmadetravel.ru Învățarea mozaicului japoneză. Sfatul vrăjitorului

Patchwork-ul japonez este un tip interesant, original de patchwork, care necesită răbdare și rezistență deosebită. Dacă sunteți captivat de acul non-standard, ar trebui mai întâi să ascultați un profesionist. Maestrul patchwork-ului japonez Olga Abakumova ne-a împărtășit principalele sfaturi pentru începători.

Care sunt cele mai bune materiale din care să înveți?

Bumbacul japonez este cel mai bun material pentru această tehnică, dar dacă nu este disponibil, orice țesătură naturală va fi potrivită.

Un degetar din piele și un ac subțire numărul 11 ​​sau 12 vor fi cu siguranță utile în lucru.

Cum să începeți?

În primul rând, trebuie să vă uitați la munca maeștrilor. Cea mai bună opțiune ar fi să vedeți totul în direct, să atingeți produsele și piesele de prelucrat, să înțelegeți cu ce trebuie să lucrați. În continuare, ar trebui să înveți cum să faci cusături frumoase încrezătoare cu cusături mici. Înainte de a lua obiecte mari, pune mâna pe o treabă simplă.

Cum să faci cusături sashiko?

Patchwork-ul sau patchwork-ul a apărut în aproape toată lumea în același timp. Inițial, scopul a fost de a salva țesătura și de a folosi resturile ei. Dar acum această direcție s-a transformat într-o adevărată secțiune de artă. Produsele din această tehnică au devenit nu numai un decor frumos, ci sunt prezentate și la expoziții. Una dintre tendințele populare a devenit patchwork japonez, pentru începători nu este mai dificil decât engleza.

Principala diferență este cusătura cu ac înainte și utilizarea mătasei în loc de bumbac. Nici măcar meșteșugarii japonezi nu folosesc niciodată mașini de cusut - lucrează exclusiv manual și, prin urmare, primesc un lucru individual și unic. În stilul englez, aplicațiile practic nu sunt folosite, dar în Japonia aceasta este o tehnică binecunoscută.

Domeniul de utilizare

Inițial, bucățile erau folosite pentru a repara hainele. Dar acum puteți găsi multe lucruri în această tehnică. Designerii fac mobilier, bijuterii, genți, perdele și huse de pernă. Există multe scheme prin care puteți repeta munca maeștrilor.

Colectarea de imagini din bucăți de țesătură poate fi atribuită unei varietăți separate. Uneori lucrarea este făcută atât de bine încât oamenii o confundă cu pictura pe mătase. Toate acestea sunt decorate cu ornamente naturale și geometrice, case și câmpuri de orez. Deseori ciucuri sunt cusuți de-a lungul marginii.

Cusătură Sashiko și cusut yosegire

Una dintre caracteristici a fost, așa cum am menționat deja, cusătura. Inițial, a fost folosit doar în patchwork japonez. Se numește - sashiko, este o cusătură subțire punctată. Toate ochiurile trebuie să aibă aceeași lungime. Ele pot fi atât pe țesături contrastante, cât și pe cele simple. Tehnica este folosită nu numai pentru a conecta petice, ci și pentru decorare.

În conformitate cu religia Shinto, orice lucru este animat. Această atitudine specială a fost transferată și asupra țesăturii. Mătasea bună pentru o japoneză era echivalentă cu bijuteriile, așa că orele simple nu aveau voie să poarte haine scumpe. Atunci breslelor de negustori au venit cu ideea de a coase bucăți de țesătură bună pentru ținute. Ideea se numea yosegire - patchwork. Acum a fost adaptat pentru a crea multe lucruri elegante.

Stand fierbinte

Astăzi, în această clasă de master, ne propunem să facem un lucru util pentru bucătărie - un stand fierbinte.

Obțineți materialul de bază (36x36 centimetri). Decideți imediat în ce schemă de culori ar trebui să fie produsul finit. Pentru umplutură, luați un aparat de iarnă sintetic (33 × 33 centimetri). Modelul va consta din șase benzi de material (90x4).

Conform șablonului de carton triunghiular predecupat, aranjați desenul, lăsând o jumătate de centimetru de alocație. Puteți să vă referiți la fotografie sau să utilizați propria versiune. Opt triunghiuri trebuie să fie isoscele cu un unghi de 45°. Îndoiți aspectul șervețelului, coaseți și călcați.

Tăiați două pătrate în jumătate și coaseți pe colțuri. Acum tăiați marginile și pliați toate cele trei straturi. Între model și bază ar trebui să existe un produs de iarnă sintetic. Înfășurați cu grijă, coaseți marginea.

mozaic - cusut original mozaicțesătură, care are tradiții străvechi și este tipică pentru popoarele multor țări ale lumii. Covoarele, păturile și pernele cunoscute din bucăți de țesătură colorate au fost folosite de mult timp în interioarele rustice și în stil rustic, în special. Dar cu mult înainte de Rusia, în interioarele tradiționale ale caselor japoneze erau folosite capodopere rafinate de mozaic. Patchwork-ul japonez este la fel de bine-cunoscută artă de a crea elemente de decor originale din patchwork, dar cu o caracteristică accent orientalși tradiții care se întorc în trecutul acestei țări exotice.

Patchwork japonez: artă pentru economii

Folosirea tehnicii de acut petice pătrate, care le-a reamintit japonezilor sursa principalului lor hrană - câmpurile de orez, provenite din Japonia în jurul secolului al VII-lea. Era folosit în acele vremuri exclusiv în scopuri practice, la coaserea jachetelor matlasate de către călugării templelor budiste.

La început, patchwork-ul japonez a fost cea mai simplă cusut folosind cusături care se suprapuneau mai multe straturi de material. Această tehnică a făcut posibilă economisirea țesăturii prin suprapunerea pieselor vechi pe altele noi și, ca urmare a suprapunerii firelor, s-au obținut ornamente originale. Puțin mai târziu, japonezii au împrumutat caracteristicile creării de pilote din tipul american de mozaic - pilota, completându-le cu tehnicile sale colorate - sashiko și yosegire.

Perne patchwork japoneze de bricolaj

Japonezii sunt mari cunoscători ai minimalismului în orice. Prin urmare, arta lor națională de patchwork s-a născut datorită economiei tradiționale în orice. Pernele futon colorate au fost create și de locuitorii Țării Soarelui Răsare folosind această tehnică economică. Astfel de elemente decorative erau considerate cândva un adevărat lux pe care puțini și-l puteau permite. Prin urmare, le-au folosit îndelung, iar locurile uzate au fost reactualizate prin atașarea de bucăți pe perne.

Apoi, această tendință la modă s-a răspândit la crearea altor lucruri. Creat din resturi folosind tehnica japoneză kimono mozaic numite komono, iar picturile patchwork realizate fără utilizarea unui ac sunt una dintre varietățile acestei arte, numite kinusaiga de către japonezi.

Caracteristici de mozaic japonez

La prima vedere, multora li se poate părea că patchwork-ul în stil japonez nu este diferit de tipul tradițional de ac al britanicilor, care sunt considerați fondatorii artei patchwork. De fapt, nu este așa. Patchwork-ul japonez combină cu succes tradițiile orientale și occidentale, având în același timp o serie de caracteristici specifice.

• Patchwork-ul în stil japonez este destinat să fie folosit atât direct mozaic, și cusături. Include si elemente ale unei broderii sashiko deosebite, care confera lucrurilor realizate in acest stil un efect de volum aparent si un realism deosebit picturilor create.
• Ornamentele rafinate sunt o trăsătură distinctivă care caracterizează perfect mozaicul japonez. Se pot distinge două direcții principale ale desenelor caracteristice în acest stil: principalele modele pentru aranjarea bucăților de țesătură sunt modele geometrice asociate cu câmpurile de orez și flori. Abundența mugurilor înfloriți de diferite culori este „punctul culminant” al mozaicului japonez.

• Pentru a crea capodopere originale în tehnica patchwork-ului în stil japonez, spre deosebire de tipul standard al acestui lucru cu ac, nu se folosesc țesături de bumbac, ci mătase. De obicei alese țesături în carouri. Se acordă preferință culorilor care sunt cele mai apropiate de culorile naturale, deoarece în această artă japoneză, ca în majoritatea cazurilor, cel mai important motiv din cultura japoneză, apropierea de natură, alunecă ca un fir subțire.
• Patchwork-ul tradițional japonez este destul de minuțios, dar exclusiv manual. Pentru japonezi, utilizarea cusăturilor de mașină este inacceptabilă. În ciuda progresului tehnologic global, poporul japonez are un respect deosebit pentru tradițiile strămoșilor lor. Prin urmare, se crede că crearea de lucruri în stilul mozaicului folosind lucrul la mașină este o rușine pentru un adevărat maestru. Patchwork-ul japonez este o adevărată artă, departe de simplitatea unui lucru englezesc similar. Japonezii au pus o bucată din sufletul lor și o viziune orientală specială asupra lumii în fiecare dintre creațiile lor.

Tehnici populare japoneze de matlasare

• sashiko

Această tehnică pentru crearea cusăturilor speciale ( « ac înainte » ) sub formă de subțire lovituri punctate are rădăcini istorice. Această tehnică a fost folosită inițial pentru coaserea păturilor cu mai multe straturi și a hainelor matlasate, care, după cum s-a dovedit, pot face față cu succes funcției de „armură” de protecție. Cusăturile în acest caz nu trebuie să fie drepte. Orice model este permis. Adesea, broderia sashiko se face cu fire care contrastează cu materialul. Principala cerință pentru o astfel de tehnică este respectarea aceeași lungime a cusăturii, simplitatea desenului și acuratețea în execuție.

• Yosegira

Numele acestei tehnici este ceva de genul "piese de cusut". Japonezii tratează totul cu filozofie. Așadar, crearea de resturi de lucruri a fost mult timp considerată o adevărată întărire a spiritului, iar donarea lor a fost privită ca o dorință de viață lungă destinatarului unui astfel de cadou. Interzicerea demonstrației deschise a ținutelor de lux a adus o contribuție neprețuită la dezvoltarea acestei forme de artă. Așa a apărut cusutul yosegire, care este adesea numită arta eleganței ascunse. La început, peticele au fost cusute împreună sub formă de modele aleatorii, apoi au început să creeze în mod intenționat picturi semnificative. Combinarea acestei abilități cu broderia sashiko a fost nașterea artei patchwork-ului în stil japonez.

Kinusaiga - mozaic fără ac

Figurat, asta este mozaic mozaic, așezat pe o bază de lemn. Pentru a crea bijuterii originale folosind tehnica acestei varietăți de patchwork japonez, nu este necesar un ac. În primul rând, o schiță a imaginii viitoare este creată pe hârtie. Apoi, desenul intenționat este aplicat pe plăcile de lemn cu vopsele și se fac tăieturi superficiale de-a lungul conturului său, în care vor fi umplute bucăți special selectate pentru a crea o imagine cu drepturi depline. Desenele standard pentru kinusaiga sunt peisaje tradiționale ale ținutului soarelui răsare. Inițial, fărâmiturile unui kimono vechi au fost folosite pentru astfel de picturi, iar acum cele mai bune piese de mătase scumpe sunt adesea selectate pentru a crea adevărate capodopere cu un vrăjitor. efect de imagine live».

Patchwork-ul japonez este o artă extraordinară care merită atenția ta. Vă va permite să adăugați note ale atmosferei țării soarelui răsărit în interiorul casei dvs., ceea ce este valabil mai ales pentru camerele în stil japonez. Folosind această tehnică, poți crea adevărate capodopere din cele mai simple patch-uri, îndepărtându-te de viața de zi cu zi la o frumusețe elegantă plină de semnificație specială. Creați cu ușurință frumusețe în casa dvs. și nu ratați ocazia de a atrage o nouă porție de inspirație, pe care clubul de cumpărături WESTWING este întotdeauna gata să ți-o ofere cu amabilitate!