Paco couturier. Istoria lui Paco Rabanne

Pe 18 februarie, Paco Raban, unul dintre cei mai faimoși și influenți couturieri ai timpului nostru, își sărbătorește ziua de naștere. Cu o poveste despre ceea ce ne-a spus nou principalul futurist al lumii modei, editorii portalului Moscow 24 continuă seria de publicații despre personalități marcante ale modei începută.

Francisco Rabaneda y Cuervo s-a născut în Țara Bascilor la 18 februarie 1934. Tatăl său a fost împușcat de susținătorii lui Franco în timpul Războiului Civil Spaniol, după care mama lui Francisco, un comunist convins, s-a mutat cu copiii și mama ei în Franța. Mama și bunica au avut o influență uriașă asupra viitorului couturier, care în viața și munca sa a combinat calitățile și convingerile fiecăruia dintre ele.

Paco Raban a fost ridicat de două opuse. Pe de o parte, bunica lui, care și-a introdus nepotul în lumea spirituală a naturii, a simbolurilor ezoterice și creștine, pe de altă parte, este o mamă marxistă, puternică și voinică. Imaginea ei, se pare, a format acel tip imaginar de femeie pentru care mai târziu couturierul și-a creat ținutele - femeie inteligentă, fermecătoare a viitorului, superioară bărbatului în toate.

Datorită mamei sale, tânărul a vizitat pentru prima dată Moscova - în 1950 a venit acolo cu fiul ei ca membru al Partidului Comunist Spaniol. Din acel moment și-a amintit pentru totdeauna de Moscova ca fiind cea mai frumoasă capitală din lume, orașul în care s-a născut arta modernă. În timpul vizitei sale, tânărul a avut ocazia să se întâlnească cu Stalin, care i-a făcut o impresie uriașă.

În 1952, Francisco a început să studieze arhitectura la Școala Națională de Arte Frumoase. În acel moment, mama lui lucra în casa de modă a unui alt spaniol legendar - Cristobal Balenciaga. Pentru un job part-time, Francisco a început să creeze accesorii și elemente decorative de îmbrăcăminte pentru casa de modă, iar în curând a început să colaboreze cu Christian Dior, Nina Ricci, Pierre Cardin și Givenchy, folosind noi materiale artificiale în munca sa, precum și metal (În viitor, el va deveni unul dintre principalii designeri de materiale). Dar mai întâi își va schimba numele - va scurta Francisco Rabaneda y Cuervo într-un simplu Frank Raban, iar până în 1965 va trunchia „Frank” la forma sa diminutivă - Paco.

Paco este greacă pentru „corb”. Această pasăre a fost considerată patronul genului în familia couturierului. El credea că noul nume îi va aduce noroc.

Și așa s-a întâmplat - în februarie 1966, Paco Raban și-a prezentat prima colecție-manifest. A purtat titlul excentric „Doisprezece rochii din materiale moderne care nu ar trebui purtate”. Într-adevăr, modelele au ieșit pe podium în rochii din metal și plastic, acoperite complet cu plăci și sârmă. Coșta de coșt futuristă pentru amazoanele nou bătute a acționat ca un vânt proaspăt care a pătruns în lumea modei plictisitoare și stricte din acea vreme. A doua colecție a fost prezentată două luni mai târziu la cabaretul Crazy Horse. În timpul domniei sticlei și metalului în arhitectură, sculptură și design industrial, Raban a fost primul care s-a gândit să îmbrace o femeie în metal. Experimentele sale nu s-au încheiat aici: s-a ocupat de metal, designerul a prezentat o colecție de haine de unică folosință din hârtie, iar în 1967 și-a fondat propria casă de modă Paco Rabanne la Paris. Rochiile și accesoriile sale din plastic și metal, piele, hârtie ondulată, flori uscate și pene de struț au făcut strop. Experimentele lui Raban cu materiale noi au continuat decenii. Așadar, în 1988 a lucrat la o colecție de rochii din sticlă organică, discuri laser și fibre holografice. În urma ultimelor evoluții, el a crezut întotdeauna în materialele viitorului.

Paco Rabann s-a întors la Moscova de mai multe ori, dar anul 2005 a fost special pentru el, când couturierul a prezentat lumii în premieră o expoziție cu picturile sale, alegând pentru asta capitala Rusiei. Înainte de asta, după ce a arătat desene abia în anii 70 prietenului său Salvador Dali, a vrut să aibă timp să le arate lumii înainte de a „dispără pentru totdeauna de pe fața pământului”. Raban crede că drumul său pământesc s-a încheiat. Își amintește de toate reîncarnările sale pământești și este sigur că aceasta este ultima. A scris chiar mai multe cărți despre căutările și descoperirile sale spirituale. Ultimul dintre ele - „Firul Ariadnei. Arta de a citi semnele destinului”, a fost publicat și în limba rusă. Scriitorul Raban povestește în cărțile sale despre natură și intuiție, despre Dumnezeu și vise, despre semnele și simbolurile care conduc o persoană prin viață.

După ce le-a îmbrăcat pe Françoise Hardy, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn și Mylene Farmer, Paco Rabann și-a părăsit casa de modă în 1999, intrând pentru totdeauna în istoria modei ca principalul couturier futurist al secolului XX.

Inovații de Paco Raban:

A fost primul care a folosit acompaniamentul muzical în prezentările de modă.
El a introdus materialele moderne în modă, folosind în mod activ metal, plastic, pene și flori uscate pentru a-și crea costumele.
A adus modele negre pe podium.
A creat imaginea unei femei a viitorului, inspirată de feminism și întruchipată cel mai viu de Jane Fonda în filmul lui Roger Vadim „Barbarella”. Deja în vremea noastră, Barbarella, îmbrăcată în Raban, era recunoscută drept cea mai sexy eroină a unui film științifico-fantastic.

După cum a spus Daria Nelson, fotograf și model retro, „Francezii s-au distins întotdeauna prin temperamentul lor revoluționar și dorința de a întoarce lumea cu susul în jos”. „Mai ales când vine vorba de modă. După un deceniu de șic și eleganță, când Franța postbelică și-a revenit în sfârșit din șocul de după război și femeile și-au putut permite din nou să arate elegante, a venit timpul pentru idei cu adevărat șocante și revoluționare. . trei couturieri francezi care sunt acum considerați fondatorii modei anilor ’60: Andre Courège, Pierre Cardin și Paco Raban”, a spus ea.

Potrivit acesteia, ulterior a aplicat cu succes cunoștințele dobândite de Raban în timp ce studia la Școala Națională de Arte Plastice pentru a-și crea rochiile din hârtie, plastic, rodoid și metal (apropo, datorită celui din urmă, Mademoiselle Chanel a primit porecla amuzantă „metalurgist” de pe umărul maestrului) .

"De ce este Paco Raban considerat copilul teribil al anilor 1960? Există multe motive pentru acest lucru", adaugă Nelson. De asemenea, el (da, el, și nu Yves Saint Laurent, așa cum se crede în mod obișnuit) a fost primul să invite un model de modă cu pielea întunecată să ia parte la spectacolul său, care a șocat și a provocat scandal în presă.Parfumul bărbătesc Paco Rabanne pour Homme, care a devenit o adevărată descoperire în parfumerie și a înnebunit multe femei de mai mult de patruzeci de ani”.

Liza Minaeva

Dublu nu era doar mentalitatea, ci și educația. Mama lui Paco este o atee convinsă, iar bunica ei credea în magie. Poate că credința lui Paco în supranatural a venit de la bunica lui. Paco a scris mai multe cărți despre misticism. El spune că își amintește destul de bine viețile sale trecute:

Îmi amintesc de toate viețile mele anterioare. În secolul al XVIII-lea eram o prostituată pariziană foarte faimoasă, aveam sâni mari, frumoși.

Paco Raban crede în semne.

Semnele sunt șocuri tăcute. Ele se pot manifesta într-un eveniment foarte real, iar mai târziu se dovedește că toate acestea au fost pentru ca viața noastră să se schimbe profund. Dar pentru această schimbare nu este deloc necesară o aventură zgomotoasă: doar un accident, o întâlnire, o combinație de circumstanțe, iar viața noastră poate deveni complet diferită.

Paco Raban este un artist.

- Am făcut o descoperire: forma gâtului, forma ochilor, forma nasului - totul este simbolic. Folosesc asta în desenele mele.

El cunoaște mici secrete pentru a lucra pe el însuși.

Chiar inainte de culcare, evita sa te gandesti la problema care te intereseaza; în cel mai bun caz, nu va face decât să adormi mai greu. Deveniți gol, eliberați-vă grijile, relaxați-vă respirând adânc și încet. Închizând pleoapele, gândește-te doar la noaptea ta - că aceasta este o excursie minunată și nu o călătorie turistică agitată, plină de surprize neplăcute.

Viitorul nu se uită niciodată la trecut. Copiii resping învățăturile părinților lor. Acesta este progres. Cine încearcă să oprească timpul încearcă să-l omoare. Viața se schimbă. Vreau să fiu în viață ca să nu mă întorc.

Părerea celorlalți nu contează - dacă pierzi, ei te vor uita, dacă câștigi, ei vor merge de partea ta. Singurul lucru pe care îl poți face este să știi ce vrei cu adevărat. Incertitudinea este dușmanul omului. Nu are formă. Spun asta ca arhitect.

Dorința femeilor de emancipare este nevoia de „protecție” externă, adică nevoia de a purta un fel de armură. În plus, în această perioadă, când mașinile și zgârie-norii erau fabricate din metal, chiar și artiștii își creau obiectele de artă din metal și fier. Așa că am îmbrăcat femeile în metal. A fost foarte oportun.

Paco Rabanne este un celebru couturier spaniol, infam în lumea modei. Fiecare dintre colecțiile sale de îmbrăcăminte este revoluționară, iar el însuși a fost multă vreme obiectul unei atenții sporite. El este considerat nu doar un modărist, ci și un mistic, dadaist, arhitect, astrolog și scriitor. Fiecare pas pe care îl face de la lansarea primei colecții Twelve Experimental Dresses... este provocator, iar lumea modei pare să nu se obișnuiască cu asta. Pentru colecțiile sale, el folosește orice materiale moderne, de la metal la discuri laser și fibre optice. Contribuția lui Rabanne la dezvoltarea lumii modei este atât de mare încât este considerat un om care a scris istoria modei în secolul al XX-lea cu propriile mâini.

Paco Rabanne s-a născut pe 18 februarie 1934 în apropiere de orașul San Sebastiano, în nordul Spaniei, în Țara Bascilor. La naștere, băiatului i s-a dat numele lung Francisco Rabaneda-Cuervo, pe care puțini oameni îl cunosc astăzi. În 1937, când Francisco avea abia trei ani, tatăl său, dirijor spaniol - comunist, ateu și adevărat republican - a fost capturat de autorități și executat pentru că nu sprijină regimul franquista. Cu mare greutate, cu ajutorul prietenilor, mama a reușit, doi ani mai târziu, să iasă din țară cu fiul ei, în care domnea teroarea. Chiar înainte de război, s-au mutat în Franța, de unde era bunica lui Francisco.

După război, Rabanne a început studiul sculpturii și arhitecturii la Paris. În 1963, a fost în sfârșit remarcat și a început să lucreze pentru mai multe case de modă celebre în același timp, creând accesorii pentru Dior, Nina Ricci, Balenciaga și Givenchy. Chiar și atunci, Rabanne s-a arătat a fi creatorul de know-how. Colecția sa de cercei din rodoid, un material ușor și relativ ieftin, pe care i-a produs în 25.000 de exemplare, s-a epuizat instantaneu.

Parfumuri populare de la Paco Raban:

Mișcându-se în cercurile modei, Francisco a devenit treptat interesat de designul vestimentar, iar în 1966 și-a creat prima colecție, semnată „Paco Rabanne”.

Arta anilor 1960 era într-o stare de entuziasm. În pictură, sculptură, arhitectură apar noi tendințe și materiale noi. Dar chiar și după apariția mobilierului din plastic creat de Coursar, sculpturilor pe sârmă de Sotto și picturilor cu neon de Reiss, prima colecție a lui Rabanne a făcut o adevărată revoluție. Însuși numele „Doisprezece rochii experimentale care pot fi realizate din materiale moderne” vorbea despre neobișnuirea ei. Colecția a fost reprezentată de rochii din plastic, plăci metalice și hârtie. Dar nu numai rochiile din materiale netradiționale au provocat un interes scandalos în colecție și, ulterior, aceeași faimă scandaloasă a designerului. Creatorul de modă și-a lansat modelele pe catwalk desculț - pur și simplu pentru că nu erau încă pantofi sub numele lui. Și cel mai important, fetele negre au devenit primele sale modele de top.

Provocarea a reușit. Camera de Haute Couture din Paris a reacţionat imediat. Remarci supărate au plouat asupra capului unui designer aspirant care a încălcat mai mult de o regulă haute couture care fusese creată de-a lungul deceniilor. Cu toate acestea, acest lucru nu l-a oprit pe Paco Rabanne. După ce a primit ceea ce, de fapt, conta, Rabanne și-a deschis propria casă de modă la Paris în 1967. Continuând să experimenteze, găsește noi materiale potrivite, în opinia sa, pentru crearea hainelor. El face îmbrăcăminte din plastic și aluminiu, lanțuri metalice și plastic dur, piele fluorescentă și filamente optice, hârtie și discuri laser, sârmă de fibră optică și pene de struț, sticle de plastic și balamale pentru uși. În colecțiile sale existau chiar și rochii asamblate din bucăți de metal turnate sub formă de corp. Și deși uneori designerul folosește materiale tradiționale în munca sa, le deformează dincolo de recunoaștere, ceea ce poate fi văzut în rochiile sale realizate din triunghiuri de piele suprapuse sau tricotate din fâșii de nurcă și mătase rupte în fâșii.

Următoarea colecție Paco Rabanne, apărută în 1968, a fost reprezentată de rochii din fire de aluminiu și imitație de blană. Dar popularitatea creatorului de modă a crescut și, în același an, i s-a propus să creeze costume pentru filmul Barbarella, în care a jucat Jane Fonda.

Celebrul couturier spaniol crede că nu face rochii la modă - el creează modă. În opinia sa, doar bărbații pot crea modă pentru femei, pentru că doar ei știu cum ar trebui să fie îmbrăcată o femeie. „O femeie nu poate crea pentru alții”, spune Paco Rabanne, „ea poate doar să-și creeze propria imagine, să se îmbrace singură. Un bărbat poate crea haine pentru femei în abstractie. În toate civilizațiile vechi, croitorii au fost întotdeauna bărbați.”

Este un inovator în toate și de aceea nu copia pe nimeni și nu folosește formele secolelor trecute în opera sa. În anii 1980, Rabanne a început să folosească fibre holografice și sticlă organică în modelele sale. În 1989, a lansat o nouă linie, o linie de prêt-à-porter pentru femei. Iar anul următor a prezentat aceleași bărbați.

Parfum popular de la Paco Raban:

La doar trei ani de la crearea primei colecții de îmbrăcăminte „revoluționare”, Rabanne și-a îndreptat atenția către linia de parfumuri. Și nu e de mirare. Nu este suficient să spunem că astăzi producția de parfumuri și cosmetice aduce profituri considerabile Casei Rabanne. Această afacere devine principala sursă de venit.

Primul parfum creat de Rabanne „Calandre” (1969) a cucerit imediat inimile femeilor. Pe atunci, când parfumul de lămâie domnea în lumea modei, el a creat ceva nou, cu o notă subtilă de parfum de chiparos. Următorul său parfum, Raco Rabanne pour homme (1973), ușor picant, a câștigat Oscarul industriei parfumurilor în 1974, Premiul de recunoaștere a Fragnance Foundation pentru compoziție și ambalaj. Au urmat apoi „Metal” (1979), „Soin pour Homme” (1984), „La Nuit” (1985), „Sport” (1986), „Tenere” (1988), „Ultraviolett” (feminin - 1999). Cu toate acestea, XS (Excess Pour Homme) a rămas cel mai popular parfum, care până în prezent ocupă unul dintre primele locuri în clasamentul apei de toaletă pentru bărbați. O altă invenție ingenioasă a lui este apa de toaletă pentru bărbați Ultraviolett (2001), care combină în compoziția sa ambergrisul, vetiverul și menta.

„Lumea parfumurilor este foarte importantă pentru mine”, spune Paco Rabanne. Ideea unui miros nou apare atunci când „când este la cerere”. „În primul rând este o imagine. Imaginea vizuală a unui bărbat sau a unei femei moderne într-o situație foarte specifică. Pe baza acestuia se adaugă pete de mirosuri care completează tabloul. Trebuie doar să știi ce se întâmplă în acest domeniu, apoi să inventezi și să introduci funcții noi. Inventează sticle noi și arome noi. Este o muncă creativă.”

La sfârșitul anilor 1990, couturierul a părăsit haute couture, afundându-se cu capul în cap în crearea colecțiilor prêt-à-porter. Asistent în acest sens este credincioasa sa Rosemary Rodriguez - soția și directorul artistic al Casei Rabanne. În ciuda faptului că Paco și Rosemary sunt complet diferiți, ei consideră că relația lor este ideală. Se înțeleg perfect. Rosemary se adâncește în tot ceea ce Rabanne a creat de-a lungul anilor de muncă, dar creează în felul ei, aducând moliciune și plasticitate noilor colecții.

În 2001, Paco Rabanne a decis să revină în lumea haute couture. A prezentat o colecție de haine de primăvară/vară 2002, care a fost prezentată în cadrul unei expoziții retrospective a designerului de modă, desfășurată în orașul spaniol Burgos. Acest eveniment a fost precedat de decernarea lui Paco Rabanne cu „Medalia de aur pentru realizări în artele plastice”, înmânată celebrului couturier de către regele Juan Carlos al II-lea al Spaniei. Astăzi, Rabanne este proprietarul tuturor premiilor și premiilor prestigioase care există în lumea modei. Printre acestea se numără „Acul de Aur”, cel mai înalt premiu din lumea haute couture, cel mai înalt ordin al Spaniei, Ordinul Isabella Catolică și Ordinul Francez al Legiunii de Onoare. Rochiile de la Rabanne sunt decorul celor mai bune muzee din lume din New York, Tokyo și Paris. Un articol din Enciclopedia Regală Britanică îi este dedicat și aproape toți designerii din lume folosesc ideile sale în munca lor.

Paco Rabanne este extrem de eficient și energic. La începutul anilor 1990, lumea a aflat că el nu era doar cel mai mare designer de modă, ci și un scriitor. În 1991, prima sa carte de reflecții pe teme filozofice și religioase, Trajectory, a fost publicată în cinci milioane de exemplare și a devenit un bestseller. A doua carte, The End of Times, a apărut în 1992; a treia, Le Temps Present: le chemin des grands inities, a apărut în 1994. În ele, autorul se dezvăluie dintr-o altă latură, nu prea cunoscută publicului larg. În fața noastră apare o lume mistică și misterioasă în care există un loc pentru emoțiile din altă lume, senzațiile din afara corpului, comunicarea cu Dumnezeu. Rabanne crede că are darul previziunii, cunoaște viitorul și își amintește toate viețile trecute de 68 de mii de ani. „Oamenii mă iubesc, dar cred că sunt nebun. Pentru că sunt un profet”, spune Rabban. După publicarea cărților sale, o femeie l-a declarat diavolul, care și-a vrăjit fiica minoră pentru a o răpi. Acuzația a primit o largă publicitate, așa că însuși creatorul de modă a fost nevoit să inițieze un dosar penal împotriva acuzatorului. Cu toate acestea, cea mai scandaloasă a fost cartea a patra a lui Rabanne - „Flacăra din rai” (1999). În ea, designerul de modă a anunțat data sfârșitului lumii - 11 august 1999. Catastrofa nu a avut loc, care a zguduit ușor gloria ghicitorului. „Ceea ce s-a întâmplat mă face să fiu cea mai fericită persoană din lume, dar în același timp și cea mai umilită și nefericită... vreau să uit această nebunie...” își amintește Rabanne.

Paco Rabanne (Paco Rabanne)- Couturier francez, designer de modă, designer din Spania.

Scurtă biografie a lui Paco Rabanne

Paco Rabanne (pe numele real Francisco Rabaneda y Cuervo) s-a născut în Țara Bascilor (Spania) în 1934, dar în 1939, după moartea tatălui său, familia sa s-a mutat în Franța. A fost crescut de mama sa, care era membră a Partidului Socialist Spaniol, și de bunica lui, care era pasionată de religie. Încă din copilărie, Paco Rabanne a fost oarecum atașat de lumea modei, deoarece mama lui lucra pentru celebrul designer de modă spaniol Cristobal Balenciaga. În 1950, Paco a vizitat Moscova împreună cu mama sa.

La 18 ani, Rabanne a intrat la Școala Națională de Arte Plastice. Pentru a-și plăti studiile, Paco a lucrat cu jumătate de normă la Casa de modă Balenciaga, făcând accesorii și bijuterii. A folosit materiale noi, precum rodoidul, un plastic de înaltă calitate pe bază de acetat de celuloză, care oferea multă imaginație și erau oarecum neobișnuite și nestandardizate. Ușoare, colorate și ieftine, produsele sale au atras atenția tinerilor cumpărători. Treptat, Paco a început să creeze alte accesorii: genți de mână, curele și să colaboreze cu Givenchy, Dior, Yves Saint Laurent și alți designeri celebri. Până în 1965, vânduse peste 20.000 de bijuterii și accesorii.

La începutul anilor 1960, în lumea modei au început să aibă loc schimbări. Arhitecții, întorcându-se de la piatră, s-au orientat către metal, iar pictorii - la neon strălucitor. Așa că Paco Rabanne și-a prezentat în 1966 prima sa colecție, care a constat din 12 rochii care erau din plastic și metal. La fabricarea lor s-au folosit clești și o pistoletă. A demonstrat o colecție de modele desculț. Prima colecție a fost atât de neobișnuită încât a șocat publicul, dar i-a adus lui Rabanne recunoaștere în rândul designerilor de modă din Paris și faimă.

După prima colecție, Paco a continuat să impresioneze publicul și a lansat haine din hârtie, piele, metal, pene. Pentru rochii din 1988, designerul a folosit discuri laser, care transmiteau un efect reflectorizant neobișnuit. În toate ținutele sale, feminitatea se îmbină cu eclectismul ultramodern, motivele spațiale fac ecoul stilului business office.

Parfumuri Paco Rabanne

În 1969, Paco a decis să-și lanseze propriul parfum - „Calandre”, care a primit recunoaștere. Calender (Calandre) - o mașină pentru formarea continuă a unei foi de polimer sau hârtie. Flaconul cu rame metalice era asociat cu New York-ul și conținea înăuntru miros de chiparos. Paco a creat și parfumuri precum PacoRabanne PourHomme (1973), Metal (1979), LaNuit (1985), Sport (1986), Tenere (1988), XS (Excess Pour Homme) (1993). XS este unul dintre cele mai populare parfumuri pentru bărbați.
Ceasul Paco Rabanne

Desigur, doar un design este creat pentru ceasuri, iar acestea sunt de obicei realizate de o companie de ceasuri binecunoscută. La fel a fost și cu Rabano. În colaborare cu MONTRES AMBRE SA, au fost produse ceasuri Paco Rabanne, care se caracterizează prin grija pentru mediu, motiv pentru care sunt realizate din materiale reciclate. Paco nu are colecții de femei și bărbați, există diferite mărimi de ceasuri. Adică toate ceasurile sunt unisex, pot fi purtate atât de femei, cât și de bărbați. Forme simple, cutii în relief, asta îi captivează pe cumpărătorii Rabanne.

Costume de film

Ținute neobișnuite Rabanne a pătruns în cinematograf. Totuși, pentru că erau atât de neobișnuiți, încât și-au acordat o atenție sporită. Vedetele de la Hollywood Francoise Hardy, Jane Fonda, Audrey Hepburn au jucat în costume Rabanne. De-a lungul anilor, Ursula Dealere, Sylvie Vartan, Patricia Kaas, Brigitte Bardot au purtat aceste rochii neobișnuite din pene, metal și hârtie.

Unicul Paco Rabanne

Paco Rabanne a primit numeroase premii, printre care: premiul „Industria produselor de frumusețe” - pentru „Calandre” (1969), Oscar „Foundation of fragrances” (Premiul de recunoaștere al Fundației Fragrance) - pentru compoziția și ambalajul „Paco Rabanne Pour Homme”. ' (1974), „Acul de aur” - pentru colecția Haute Couture (1997), un premiu pentru contribuția la modă la Primul Festival Internațional de Modă (1985), „Golden Thimble” (1990), Paco Rabanne a devenit și Cavaler al Legiunea de Onoare din Franta.

Liniile de prêt-à-porter ale lui Rabanne (primele apărute la începutul anilor 80) au fost expuse la numeroase expoziții internaționale și au provocat nu mai puțin încântare decât modelele sale haute couture. Pe cinci continente, buticuri și reprezentanțe au lucrat pentru brandul Raco Rabanne.

De mulți ani, lucrările lui Rabanne au fost expuse în cele mai bune muzee și festivaluri din lume. În 1989, drept recunoaștere a talentului său și pentru contribuția sa activă la numeroase proiecte umanitare, Paco Rabanne a primit cel mai înalt ordin al Spaniei, Ordinul Isabellei Catolica.

În 1991, Rabanne și-a publicat cartea, Trajectory, care a devenit un bestseller și s-a vândut în jumătate de milion de exemplare. Curând Rabanne a scris cartea „Sfârșitul vremurilor” și după aceasta, „Timpul prezent: drumul inițiaților”. În 1999, a fost publicată cartea „Focul Ceresc”.

Cu toate acestea, în 1999, acest artist uimitor și-a anunțat retragerea din lumea haute couture și a părăsit Parisul.

Unul dintre motivele pentru care Rabanne a trebuit să părăsească Parisul a fost o eroare de predicție. El a prezis o catastrofă la Paris în ziua eclipsei de soare din august 1999. Când acest lucru nu s-a adeverit, creatoarea de modă a fost grav atacată în presă.

Paco Raban pictează de mulți ani, dar nu și-a expus niciodată opera de artă în public. Pentru prima dată artistul și-a prezentat lucrările la o expoziție la Casa Centrală a Artiștilor din Moscova. Deschiderea oficială a expoziției a avut loc la 1 octombrie 2005 și a durat până la 14. În mai 2008, maestrul a vizitat din nou capitala Rusiei, de data aceasta a venit într-o vizită de trei zile pentru a participa la vernisajul Modei Veronicăi Jeanvie. Casa.

De unde pot cumpara

Din păcate, adresele magazinelor nu sunt indicate pe site-ul oficial și nu există adrese din țările care se află pe site-ul ucrainean. Prin urmare, cel mai apropiat magazin oficial Paco Rabanne poate fi găsit în Rusia sau Polonia. Cu toate acestea, există multe magazine online care vând parfumuri Paco Rabanne. Ai grijă să nu cumperi un fals!

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Găzduit la http://www.allbest.ru/

Introducere

Biografia lui Paco Rabanne

Creativitate Paco Rabanne

Istoria în date

Concluzie

Lista surselor de internet

Introducere

Paco Raban, un om cu o gândire extraordinară și o privire originală asupra modei, cu munca sa confirmă teza că hainele sunt, în primul rând, o cochilie materială care poate fi făcută din orice, pentru oricine și are orice formă. După cum spun jurnaliștii francezi, cu el au început scandalurile la modă, dar și viitorul ei. Își amintesc și acum rochiile lui metalice, în care s-a etalat eroina filmului „Aventurieri”, zale din dresuri metalice, precum și corsajele sale din carton și piele. De la el a început respingerea modei ca dictat, transformând-o în artă, creând modele demne de a ocupa un loc într-un muzeu. Și astăzi, înalta modă este de neconceput fără el, fără acest geniu spaniol care lucrează pentru gloria Franței. Paco Rabanne a devenit modern pentru că s-a răzvrătit împotriva prejudecăților care predominau la acea vreme și a dezvoltat o metodă prin care își croiește drum din prezent în viitor. Moda pentru acest peplum este ceva mai mult decât prezentări de modă pentru fiecare sezon. Principalul lucru pentru el este să introducă materiale de neconceput, uneori nepotrivite purtării, pe care el, în conformitate cu avangardismul său, le-a imaginat ca fiind materialele viitorului. Această latură a muncii lui mă impresionează și mă inspiră la propriile mele experimente.

Biografia lui Paco Rabanne

„Mentalitatea mea este dublă, baza mea este spaniolă și cultura mea exterioară este franceză. Cultura franceză este criteriul. Francezii sunt „apă rece”. Și invers, spaniolii luminează subiectul sau ideea, fie că este vorba despre politică sau despre creativitate. Mă aprind și ard foarte ușor, deși am un caracter echilibrat. Aceste două componente ale personajului meu merg împreună. Paco Robann

Paco Raban, născut Francisco Rabaneda i Cuervo. S-a născut pe 13 februarie 1934, în orașul Pasejes, Spania. Creator de modă-couturier francez, revoluționar în lumea modei din anii 1960. Creatorul de modă a scris 5 cărți despre munca sa. Familia era mai degrabă extraordinară: o bunica religioasă care cunoștea secretele ocultismului, mama ei era ateă, membră a Partidului Socialist și șeful filialei spaniole a studioului Balenciaga, tatăl ei era general al armatei republicane. . Odată cu venirea la putere a lui Franco, familia a emigrat în Uniunea Sovietică, iar câțiva ani mai târziu s-a mutat în Franța. A moștenit pe deplin dispoziția fierbinte de sud a părinților săi, activitate, ardoare, neliniște, o dorință neobosit de a crea, de a surprinde și de a atrage priviri admirative. În tinerețe, Francimsco Rabanemda i Cuemrvo a plecat în Franța, a studiat arhitectura, i s-a prezis un viitor strălucit, abilitățile creative s-au manifestat deja în anii studenției. Dar nu a vrut să lucreze în specialitatea sa, a devenit interesat de alte idei creative și s-a ocupat brusc de designul și producția de bijuterii. A început să folosească pentru produsele sale un material complet nou pentru acele vremuri, rodoidul (un fel de plastic), și în general a dat frâu liber imaginației sale neobosite. Probabil că a prins foarte sensibil nevoile tinerilor (asta nu este surprinzător, era și foarte tânăr, ceea ce îi plăcea lui însuși, tuturor tinerilor le plăcea), bijuteriile erau strălucitoare, forma originală neobișnuită și, important, ieftină, iar consumatorului i-au plăcut bijuteriile, vândute ușor și rapid. Această afacere a făcut posibil să câștigi primul capital și să simți încredere în sine. Pentru un tânăr, acesta a fost un început foarte reușit pentru o carieră creativă, dar acest lucru nu a fost suficient pentru el. Acestea au fost primele sale experiențe în modă, arta căreia a studiat la Casa Balenciaga, cu Hubert le Givenchy și timp de opt ani la Casa Christian Dior. Munca independentă a designerului a început în anii 60. Atunci s-a născut o nouă artă - „optic”, „cinetic”; materialele moderne au ajuns în arhitectură - plastic și metal. Toate acestea au fost inspirate de prima colecție haute couture a lui Rabanne, prezentată în februarie 1966, intitulată „12 modele experimentale și nepurtabile din materiale moderne.

Creativitate Couturier Paco Rabanne

Experimentator și revoluționar, un fenomen fără precedent în lumea modei. Un maestru care a trecut cel mai mult dincolo de pragul timpului său. Noile forme, structuri și materiale pe care le-a inventat au avut un impact asupra modei mondiale. Filosof, mistic și mare artizan în același timp, de zeci de ani a uimit publicul prin extravaganță și originalitate. Istoria brandului Paco Rabanne incepe in 1965 cu crearea unor cercei complet noi din plastic transparent pe baza de acetat de celuloza intr-unul din atelierele familiei Rabanne. Modelele de cercei sunt populare printre clienții tineri, care sunt încântați de originalitate și preț accesibil. 25.000 de perechi vândute pe an.

Datorită acestui succes și mediatizării, brandul decide să înceapă să producă haine din materialul revoluționar pe care tocmai l-a descoperit. Primul lucru este boleroul. În 1966, marca Paco Rabanne își prezintă prima colecție la Paris. Cele douăsprezece piese din materiale moderne numite „nepurtabile” au fost împărțite între critici. Rochiile futuriste din plăci rigide prinse cu inele au șocat publicul. În presa internațională, Paco Rabanne este numit Jules Verne al haute couture. Mai târziu, designerul decide să-și încerce mâna la parfumerie. Calandre (numele său este asociat cu metalul) va fi primul parfum pentru femei inspirat de un model de mașină. Câțiva ani mai târziu, au fost create parfumuri care au adus o faimă deosebită mărcii Paco Raban. Acesta este parfumul Black XS. Mai întâi, a fost lansat un parfum masculin, iar în curând o versiune feminină a acestor parfumuri. Popularitatea parfumului Black XS a depășit toate așteptările. Pentru mulți ani de muncă, Paco Raban a creat un întreg imperiu care funcționează cu succes, creează și încântă lumea cu noi descoperiri, aduce frumusețe, bucurie și plăcere în viața noastră. În 1976, brandul prezintă prima colecție de prêt-à-porter pentru bărbați, Diffusion. În anii 80, brandul a recurs la materiale reciclate: aluminiu, hârtie de ziar, burete. Unele dintre aceste lucrări sunt create în câteva minute. În 1986, casa de modă a fost cumpărată de grupul Puig, dar însuși Paco Rabanne rămâne directorul principal de creație al acesteia. Stilul lui Paco continuă să evolueze și noile invenții tehnologice, precum și noile materiale, vor fi inspirația lui. Așa că în 1988 au apărut rochii din CD-uri laser, în 1993 - din fibră optică, iar în 1994 - din plexiglas.

În 1990, la Paris se deschide primul butic Paco Rabanne. Designul a fost dezvoltat de arhitectul Eric Raffy, iar materialele folosite (sticlă și metal) amintesc de gusturile creatorului brandului.

În același an, Paco Rabanne oferă o colecție foarte diferită de creațiile sale anterioare. Pentru a-l crea, a fost folosit un material sintetic asemănător cu pielea moale. Îmbrăcămintea realizată din acest material este ușoară și confortabilă.

În 1999, după ce producția de modele haute couture în casa de modă a încetat, designerul continuă să urmărească crearea colecțiilor de prêt-à-porter și parfumuri, cu toate acestea, se îndepărtează din ce în ce mai mult de atelier. În câteva ture ale mai multor directori de creație: Aurelian Tremblay, Christophe Decarnin, Rosemary Rodriguez și Perry Ellis vor încerca să adapteze stilul lui Paco Rabanne la dorințele publicului modern. Acum Paco Rabanne nu participă la săptămânile modei, dar lansează totuși ceasuri și parfumuri și, de asemenea, amenință să revină pe podiumurile mondiale.

Inovator din fire, Rabanne a fost primul care a introdus acompaniamentul muzical în prezentarea de modă și a invitat, de asemenea, modele de modă negre să-și demonstreze ținutele.

Istoria în date

raban couturier

1965: Crearea de bijuterii fantezie și lansarea lui Paco Rabanne.

1966: Prima colecție și introducerea rochiilor din tablă de aluminiu.

1967: Apar rochiile de hârtie.

1969: Lansarea primului parfum Calandre.

1976: Prima colecție pentru bărbați.

1986: Casa lui Rabanne este cumpărată de grupul Puig.

1990: Paco Rabanne primește Premiul Golden Thimble pentru realizările sale în haute couture.

1996: Crearea rochiilor cu bule din plastic și metal.

1997: Crearea unor rochii tutu voluminoase din plastic si metal argintiu. Aspectul unei rochii transparente din plastic transparent și bile umplute cu apă.

1999: Paco Rabanne se îndepărtează de marca cu același nume.

2002: Rosemary Rodriguez devine director de creație.

2003: Crearea unei rochii din picături de cristal.

2005: Schimbarea noului director de creație.

2007: Expoziția celor mai cunoscute produse ale mărcii Paco Rabanne.

2008: Lansarea parfumului 1 milion.

Concluzie

În vara anului 2000, marele couturier a anunțat că părăsește pentru totdeauna lumea modei. În ciuda plecării fondatorului său, casa de design a continuat să apară, dar colecțiile sale nu au obținut un succes semnificativ. Ca urmare, în 2006 s-a decis oprirea temporară a activităților sale. Astăzi, brandul Paco Rabanne așteaptă o nouă viață: Manish Arora este cunoscut pentru experimentele sale cu forme, ornamente și culori și nuanțe orbitor de strălucitoare pentru ochiul european. În postul responsabil de director de creație, designerul intenționează să păstreze caracteristicile semnăturii stilului său.

Lista resurselor Internet utilizate

1. http://buro247.ru/fashion/history/2609.html

2. http://7122.ru/f/pako_raban

3. http://afield.org.ua/fashion/fashion7_2.html

Găzduit pe Allbest.ru

Documente similare

Biografia marelui couturier Coco Chanel, care a scos corsetul de la femei, a dat culoare neagră și parfum revoluționar. Ideea principală a muncii ei. Viața personală a lui Yves Saint Laurent. Principalele avantaje ale modei Miuccia Prada. Marca Dolce și Gabbana. Blugi de la Armani.

prezentare, adaugat 13.01.2016


Reînnoirea imaginii respectabilei Case de modă Dior D. Galliano. Prima sa colecție, începutul activității sale creatoare, a inventat imaginea Prințesei Lucrezia. Cel mai extraordinar couturier haute couture care a introdus amestecul babilonian de stiluri culturale.

test, adaugat 22.06.2016


Jean Paul Gaultier ca fenomen în istoria modei. Biografie, surse de inspirație și formarea unei cariere de couturier. „Copil insuportabil” al modei franceze, trăsături ale creativității, inovații în modă înaltă. Interacțiunea lui Jean Paul Gaultier cu scena pop și industria filmului.

lucrare de termen, adăugată 20.04.2017


Studiind biografia celebrului designer de modă francez Hubert de Givenchy. O explorare a relației dintre pictură și creațiile designerului. Istoria creării de ținute de couturier pentru filme și spectacole de balet, colaborare cu designeri legendari.

prezentare, adaugat 09.12.2015


Mari designeri. Creații ale marelui maestru Yves Saint Laurent. Dilema vieții lui Coco Chanel. Bărbatul al cărui nume este sinonim cu moda este Christian Dior. Primul designer care a prezentat o colecție de haine prêt-à-porter pentru femei a fost Hubert de Givenchy. Casa de modă Loris Azzaro.

raport, adaugat 16.02.2009


Scurtă biografie a lui Leonardo da Vinci. Serviciu la Milano, post de militar și cartograf. Primul ordin major în 1478. Studiul organelor interne ale omului, lucrare în spitalul Santa Maria Nova. Realizarea unei picturi murale pentru sala marelui consiliu din Palazzo Vecchio.

rezumat, adăugat la 02.01.2011


Reflectarea modei în istorie, funcțiile sale sociale și impactul asupra societății. Descrierea mecanismului modei, impactul său psihologic asupra unei persoane. Influența vârstei asupra preferințelor de modă. Caracteristicile dezvoltării industriei modei interne în Rusia.

teză, adăugată 27.06.2017


O scurtă biografie a lui Leonardo da Vinci (1452-1519), o descriere generală a activității sale creatoare - imagini ale celor mai faimoase picturi, esența descoperirilor și invențiilor. Tabel cu principalele date și evenimente din viața remarcabilului geniu al Renașterii.

rezumat, adăugat 06.02.2010


O scurtă istorie a modei din anii 1960 până în prezent. Revizuirea metodelor moderne de design de modă. Conceptul proiectului colecției de îmbrăcăminte pentru tineret „Melting ice”. Schița de design al colecției. Alegerea materialelor și construcția modelelor. Determinarea ratelor de consum de materiale.

teză, adăugată 05.06.2017


Conceptul de modă și fazele dezvoltării acesteia. Începutul modei franceze. Gustul curții franceze a lui Ludovic al XIV-lea și influența acesteia asupra modei europene. Costum baroc. Caracteristicile costumului bărbătesc și rochiei pentru femei. Coafuri pentru bărbați și femei. Bijuterii și accesorii.