Metode de predare a activității vizuale. Motivele ornamentelor populare rusești și bașkire în aplicațiile pentru copii - ca mijloc de educație patriotică a copiilor preșcolari

Rezumat al lecției. Subiect: „Motive de ornamente populare într-un suvenir din resturi” pentru copii 12-14 ani

Planul lecției
Ţintă:
Învață-i pe copii tehnica realizării detaliilor aplicațiilor în moduri diferite.
Sarcini:
1. Introduceți copiii în istoria aplicațiilor și modelelor de ornamente populare.
2. Dezvoltați simțul compoziției, al culorii, al fanteziei, al gândirii spațiale.
3. Să familiarizeze copiii cu arta populară a bașkirilor, tipurile și tehnica ei de execuție, caracteristicile sistemului de culoare și compoziție;
4. Să cultive dragostea și respectul pentru cultura și arta poporului lor și a altor naționalități.
5. Cultivați gustul estetic și atitudinea creativă față de afaceri,

Pentru profesor
Echipament: masă, tablă, ornamente colorate (aplicație de hârtie colorată), aplicație de pungă de hârtie, eșantion de husă de material finit.
Instrumente: foarfece, ace de mână, cutie pentru ac, ață, degetar.
Materiale: semifabricate gata pentru detalii aplicate, baza pungii, fire Mouline pentru perii.
Pentru studenti
Echipament: mese, scaune, mașini de cusut de mână, picior și electrice, fier de călcat, masă de călcat
Instrumente: foarfece, ace de mână, fire, fire Mouline, paturi de ace.
Materiale: Lipici PVA, perii pentru lipici, semifabricate gata făcute pentru piese de aplicație, bază de pungă.

Progresul lecției
1. Organizarea timpului(salut, verificarea locurilor de munca pentru disponibilitatea echipamentelor, instrumentelor, materialelor pregatite).
2. Conținutul lecției.
2.1. Conversație introductivă (repetarea materialului abordat)
În ultima lecție, am realizat mostre cu tipuri de cusături de mână.
Să enumerăm ce tipuri de cusături cunoașteți?

Răspuns sugerat
Cusatura tulpina, butoniera, ochiul lant, punct cruce, punct semi-cruce, punct capra, punct mic alb, suprafata neteda alba si colorata.

Astăzi vom folosi cusătura de lanț în munca noastră.
Amintiți-vă, vă rog, care sunt caracteristicile tehnicii de realizare a acestei cusături?

P răspuns presupus

Cusatura de lanț este un rând continuu de bucle care ies una din alta. Cusătura se poate face în cerc și fără ele.

În ambele cazuri, ochiurile se realizează prin deplasarea acului spre sine.
Când brodați fără cerc, asigurați-vă că materialul nu se micșorează, iar buclele de cusătură au o formă rotunjită.
Dacă este brodat cu un fir îndoit în jumătate, atunci fixarea firului de material poate fi prima buclă a cusăturii de lanț.
Contururile figurilor sunt brodate cu o cusătură de tambur, miezurile florilor și motivele modelelor sunt umplute.
Cu această cusătură, puteți înveli modele de natură vegetală, forme geometrice, învelindu-le de-a lungul conturului și complet, completând motivele modelului.
2.2. Anunț tematic. Continuăm să studiem secțiunea din programul „Patchwork Souvenir”.
Deci, tema lecției noastre este MOTIVE DE ORNAMENTE FOLCORICE ÎNTR-UN SUVENIR DE PETICE»

2.3. Explicația materialului. Dar mai întâi, puțină istorie.
În artele și meșteșugurile multor popoare ale țării noastre, aplicația este obișnuită pentru decorarea produselor din pâslă, piele, blană, țesătură sau suprafețe de hârtie prin lipirea (cusut) imaginilor plate tăiate din aceleași materiale de altă culoare. Încă din cele mai vechi timpuri, articole de îmbrăcăminte extrem de artistice, pantofi, pălării, echipament pentru un cal, cămilă, căprioară, articole de uz casnic și decorațiuni au fost create de multă vreme. O tăietură specială, o soluție ornamentală este în concordanță cu trăsăturile tradiționale ale artei poporului și este moștenirea ei a culturii naționale, demonstrând nivelul de dezvoltare a priceperii și gustul estetic al meșterilor populari. Aplicația este una dintre cele mai vechi moduri de a decora hainele.
Aspectul aplicației datează din cele mai vechi timpuri și este asociat cu apariția unei cusături, a unei cusături în hainele din piei de animale. Evoluția aplicației poate fi urmărită din imaginile din monumentele civilizațiilor antice din Asia, Europa, America, din surse literare, precum și din mostrele supraviețuitoare de aplicații din diferite timpuri și popoare.
Cele mai vechi aplicații care au supraviețuit ale movilelor Pazaryk (secolele V-III î.Hr.) sunt marcate de o înaltă pricepere artistică. Săpăturile a cinci movile-morminte ale conducătorilor triburilor au găsit punți cu diverse obiecte. Au fost găsite rămășițele a 10 cai, pe care, datorită permafrostului din tumuri, s-au păstrat articole nu numai din metal, ci și din lemn, piele și pâslă. Șaua cailor, acoperite cu pâslă, sunt decorate cu aplicații de piele înfățișând lupta a doi monștri înaripați. De asemenea, au găsit flacoane de blană cusute din bucăți de piele cu o aplicație înfățișând un cap de elan. Pe toate obiectele, în ciuda convenționalității și schiței imaginii, trăsăturile imaginii oamenilor, păsărilor, animalelor sunt observate cu o îndemânare uimitoare, sunt date caracteristicile lor precise și corecte. Diferitele popoare folosesc o mare varietate de materiale pentru aplicare. Dar pâsla a fost mult timp folosită pe scară largă de reperele popoarelor. A fost folosit chiar și în decorațiunile pentru coafuri. Aplicațiile din țesătură au fost folosite pentru a decora pungi pentru ceai, sare, pungi și costume de șaman.
Kirghizi, kalmuci, mongoli, șei decorate cu aplicații. În regiunile de est ale Bashkiria, modelele de aplicații au fost folosite pentru a decora îmbrăcămintea nomadă și articolele asociate cu tradițiile vieții nomade din trecut.
Artele și meșteșugurile populare au un mare potențial de interpretare variantă a compoziției ornamentului, care se distinge prin simetria și echilibrul elementelor sale. Culoarea este esențială în ornamentare. Meșterii populari erau conștienți de efectul culorii nu numai asupra vederii, ci și asupra psihicului oamenilor. Au ținut cont de faptul că o culoare sau alta în mintea unei persoane este adesea asociată cu un anumit fenomen, experiențe specifice. Meșterii în schema de culori a ornamentului preferă roșul. Cu culoarea roșie este asociată ideea de bucurie, distracție, triumf și fericire. Evocă în mintea noastră asocieri cu soarele, sursa întregii vieți pe pământ.
În produsele create de meșteri populari, în cele mai multe cazuri, se folosește un fundal colorat, care îmbunătățește sunetul ornamentului, îl înmoaie, creând o paletă bogată de culori în general.
Astăzi vom realiza o husă-cutie cu elemente de ornament național. Vezi ce pungi sunt. O fotografie

Forma tradițională a aplicației Bashkir se întoarce la ornamentarea articolelor nomade, hainelor și pantofilor, decorate cu figuri geometrice. (poza nr. 1)

Elementele principale ale modelelor geometrice Bashkir sunt destul de diverse. Printre figuri în formă de inimă, spirală, ondulate, pătrate, triunghiuri, linii zimțate și compoziții complexe ale acestor elemente se găsesc adesea, culoarea lor, cu simplitatea contururilor, este obținută în principal prin culori luminoase și calde,
Combinațiile de roșu, verde, galben și negru sunt comune. (poza nr. 2)

Deci, pe prosoape, fețe de masă, curele, fundalul este de obicei roșu, pe care ornamentele verzi și galbene arată bine. Structura compozițională a bijuteriilor Bashkir este simetrică. Modelele sunt aranjate fie sub formă de chenare, fie cu rozete, fie chiar cu grilă continuă.
(poza nr. 3)

Iată o aplicare pe hârtie a unei pungi. (poza nr. 4)

Vedeți ce elemente ale ornamentului sunt prezente în el?

Răspuns sugerat
Figuri geometrice. Triunghiuri, spirală, în formă de inimă, romb, ondulat.

Ce fundal?
Răspuns sugerat

Fundalul principal este roșu.
Pe un fundal negru ies în evidență modele roșii și galbene, situate pe suprafața obiectului.

Astăzi vom face o pungă din material textil.
Tehnica de aplicare este diferită.
1. Exista aplicatii adezive - se lipeste de lipici: KS, MARS, PHOENIX, PVA sau o baza adeziva fata-verso.
2. Atașat la mașină cu o cusătură în zig-zag.
3. Asigurați-vă cu diverse cusături de mână: cusături satinate, butoniere, cusături de lanț etc.
Vom desfășura cu dvs. în următoarea secvență: vom lipi părți mici pe o bază neagră cu adeziv PVA, apoi vom decora marginile pieselor mici cu o cusătură de lanț. După aceea, vom cusă baza neagră pe semifabricatul pungii (roșu) și abia după aceea vom decora partea superioară a pungii cu un pasaj verde. Atunci tu insuti iti vei putea decora geanta cu o impletitura, colorata sau sa impleti o coada din firele Mouline si sa faci ciucuri.
Dar înainte de a începe, să repetăm ​​măsurile de siguranță atunci când lucrăm cu instrumente și echipamente de cusut.

Răspuns sugerat

Nu introduceți un fir lung în ac
Nu poți arunca un ac fără ață.
Nu faceți mișcări bruște în timpul lucrului
Transferați foarfecele numai cu inele înainte.
Păstrați uneltele de înjunghiere și tăiere în centrul mesei.
Înainte de lucru, verificați dacă toate piesele și uneltele sunt prezente.
Adezivul trebuie ținut închis, deschis în timpul funcționării. Dacă adeziv sau compoziții colorante intră în ochi, clătiți-le bine cu apă din abundență.

Raportați-mi imediat orice problemă. Vă rugăm să vă puneți părul în coadă de cal sau să vă îndoiți înapoi.

2.4. Trecerea la munca practică. Acum puteți începe să lucrați la realizarea unei pungi. Dezasamblați piesele de prelucrat ale pieselor aplicate, pieselor husă.

2.5. Munca practica. Lucrări independente ale studenților privind fabricarea unei pungi. Este necesar să urmăriți succesiunea operațiunilor în fabricarea aplicației și a produsului nostru.
Pe semifabricatul pregătit al pungii, fetele așează semifabricatele tăiate ale formelor geometrice ale ornamentului și încep să se lipească. Imediat ce lucrarea este finalizată, unele dintre fete lucrează în tehnica aplicării de mână, prinzând detaliile cu o cusătură pentru butoniere sau tambur, iar unele dintre fete atașează detaliile pe mașină cu o cusătură în zig-zag.
2.6.Fizkultminutka.Înainte de a continua munca, vă puteți întinde puțin, relaxați-vă. Vă sugerez să faceți câteva exerciții pentru a relaxa mușchii și pentru a oferi odihnă ochilor.
La finalul lucrării, punga este decorată cu pensule. Lucrările terminate sunt călcate.
2.7. Rezumând. Mulțumesc. Toată lumea a finalizat cu succes munca de realizare a unei pungi cu aplicații. Să facem o mică expoziție. Lucrarea dumneavoastră poate fi amplasată pe standul expozițional și examinată cu atenție.
Toată lumea a făcut o treabă excelentă. Pentru următoarea lecție, luați în considerare dacă astfel de modele pot fi folosite în haine moderne.

Lucrare terminata (foto)

Notă explicativă

Tip de lecție: obținerea de noi cunoștințe.

Ţintă: extinderea cunoștințelor și abilităților în prelucrarea hârtiei și a cartonului subțire, cunoașterea ornamentului kazah, dezvoltarea imaginației creative a copiilor.

Sarcini:

Educational:

introduceți elevilor ornamentul kazah.

Educational:

pentru a forma și dezvolta gustul artistic, acuratețea și acuratețea, atenția și căutarea creativă în rândul elevilor.

În curs de dezvoltare:

pentru a dezvolta abilitățile de a efectua aplicații, pentru a dezvolta harnicia, activitatea mentală, capacitatea de a aplica ornamentul kazah în practică. Dezvoltați simțul proporției, armoniei, echilibrului în compoziție. Pentru a dezvolta mușchii mici ai degetelor la copii.

Metode: verbal, demonstrativ și practic.

Echipamente și unelte: semifabricate ale unei coafuri masculine - toqiya (capac cranian), hârtie colorată, lipici, foarfece, creion, perie de lipici, CD-recorder, CD-disc.

raza vizuală : mostre de aplicații, fișe de instrucțiuni.

serial muzical : Kuy Kurmangazy "Adai".

Muncă preliminară: Elevii a III-a, la cererea profesorului, ar trebui să învețe numele unor ornamente kazahe și încărcarea lor semantică și să le spună copiilor din clasă.

Rezultatul prognozat: Elevii ar trebui să învețe cum să decoreze obiecte cu elemente ornamentale kazahe.

Semnificație practică: artele și meseriile, inclusiv munca efectuată cu aplicația, pe lângă dezvoltarea proceselor psihofizice (abilități motorii fine, atenție, gândire, memorie) le permite elevilor să facă lucruri plăcute și necesare cu propriile mâini, își dezvoltă gândirea creativă, cultivă perseverența, dorința de a aduce până la sfârșit ceea ce au început, îi ajută pe cei mai tineri; există o introducere a elevilor în arta aplicată a poporului kazah, educația patriotismului.

Planul lecției:

1. Moment organizatoric.

3. Explicarea noului material de către profesor folosind discursurile elevilor despre numele ornamentelor kazahe prezentate și încărcarea lor semantică.

4. Lucrări practice.

6. Curățarea locului de muncă.

Progresul lecției:

1. Moment organizatoric.

Buna baieti! Vezi dacă totul este gata pentru lecția ta: calotă, hârtie colorată, lipici, creion, perii, foarfece, pânză uleioasă?

2. Postarea unui subiect nou, stabilirea unui obiectiv.

În ultima lecție, ai făcut calote din hârtie. Articolele de uz casnic, îmbrăcămintea nu trebuie doar să fie confortabile și practice, ci ar trebui să contribuie și la educarea gustului estetic.

Ce tipuri de arte și meșteșuguri putem folosi pentru a decora articole de uz casnic sau haine? (Macrame, broderie, mărgele, țesut, tricotat, batik și, bineînțeles, aplicații).

Astăzi vom decora o calotă cu ornamente kazahe. Știți deja că aplicația este un tip de tehnică vizuală bazată pe impunere, lipirea diverselor detalii pe un material luat ca fundal.

3. Explicarea materialului nou.

Fiecare națiune are propriul ei ornament. Deoarece oamenii trăiesc în condiții diferite, ei sunt înconjurați de o lume minunată diferită a naturii. Văzut în natură ajută o persoană să-și creeze propriile ornamente naționale pentru a decora tot felul de produse. Ornamentul este tradițional în viața kazahilor. Elementele sale au fost multă vreme componente ale iurtei și mobilierului, bijuterii și unelte de muncă, îmbrăcăminte și articole de uz casnic, arme etc.

Ornament" în kazah se numește "oyu-ornek", de la cuvintele "oy" - un model și "ornek" - un model. Maestrul artei ornamentale (oyushi) este o persoană foarte respectată în rândul oamenilor.

Băieți, ce credeți că a influențat crearea ornamentului în rândul poporului kazah?

Unde locuiau kazahii?

În stepă, corect. Și turme uriașe de animale pășteau în nesfârșitele stepe kazahe.

Și cine știe ce animale pasc în stepă? (Oi, cai, cămile.)

Corect! Și coarnele ramificate ale berbecilor au servit drept motiv pentru întocmirea modelelor. Ornamentul în formă de corn este principalul în arta ornamentală din Kazahstan.

Numeroase turme de cămile și-au lăsat urmele pașilor pe pământ, iar poporul kazah le-a întruchipat în ornamentul național - tush-taban (amprenta de cămilă). A fost folosit pentru a decora diferite obiecte de meșteșuguri populare: a fost folosit în sculptura în lemn, broderie și prelucrarea artistică a produselor din pâslă.

Simțind nevoia de adăpare, conducând o economie de creștere a vitelor, poporul kazah a creat un ornament „primăvară” - kainar.

Culoarea are o mare importanță în ornamente: culorile strălucitoare transmit o dispoziție veselă, bunăstare, cele palide vorbesc despre un moment trist, melancolie, anxietate. Dar cel mai adesea în ornamentul kazah predomină albul - un simbol al adevărului, bucuriei, fericirii.

Folosind ele și elemente ale ornamentului kazah, ne vom realiza propriul ornament. Baza ornamentului kazah este respectarea strictă a principiilor de simetrie și compoziție ritmică, reflectând cultura perceperii frumuseții naturii.

Uite, câteva ornamente kazahe sunt demonstrate pe tablă (Anexa nr. 1)

Discursurile elevilor despre numele ornamentelor kazahe prezentate și încărcarea lor semantică.

Primul elev:

Koshkar muyiz (coarne de berbec) și asha tuyak (coita despicată) denotă bunăstarea materială a crescătorului de vite.

Tuyetaban. Îmbrăcămintea decorată cu model tuyetaban (picior de cămilă) a fost făcută pentru o călătorie lungă.

2 elev:

Când o persoană dorește cuiva fericire, libertate, independență, dă un lucru cu ornamente kus muryn (ciocul de pasăre), kus kanat (aripi de pasăre).

Kempir kosak (curcubeul) este format din diferite culori, aranjate în aceeași ordine ca și culorile curcubeului: albastrul este un simbol al cerului, venerarea lui Tengri, roșu este foc, soare, galben este inteligență, verde este primăvară, tineret, etc.

al 3-lea elev:

Orkesh (cocoașă de cămilă). Imaginea a două coarne de animale, sfarcurile pereche de iapă, cocoașe de cămilă, este folosită ca dorință de prosperitate și reproducere.

Tumarsha - un ornament de formă triunghiulară, similar cu o amuletă. Se crede că protejează de ochiul rău. El este reprezentat nu numai pe haine, ci și pe iurtă, articole de uz casnic.

4. Lucrări practice

Alege unul dintre ornamentele tale preferate. Ai ales? Deoarece calota noastră este albă, puteți folosi diferite culori.

Înainte de a începe lucrul, să ne amintim măsurile de siguranță pentru lucrul cu foarfece și lipici PVA (băieții numesc regulile pentru lucrul cu foarfece și lipici)

Bine, bine făcut, vă amintiți cu toții.

Acum putem începe. Fiți atenți și manipulați cu atenție adezivul.

Profesorul distribuie modelele de ornament necesare. Efectuează un briefing curent pentru a determina corectitudinea traducerii ornamentului. Explică faptul că trebuie să faci un marcaj de linie ușoară pentru ornamentul de mai jos și de deasupra.

Elevii încep să lucreze, muzica sună încet - kui Kurmangazy "Adai".

Băieții decupează unul dintre modelele care le place, apoi încearcă de câte ori acest model poate fi plasat pe calota și decupează cantitatea potrivită.

Profesorul în procesul de lucru se ocupă individual de fiecare elev, explică, sfătuiește, ajută.

Profesorul se plimbă prin clasă și monitorizează munca. După ce ai lucrat cu foarfecele - minut fizic

Pisicile au adormit (închid ochii)

Pisicile s-au trezit, s-au tras singuri,

Labele spălate (mâinile frecate)

Frumos adunate.

Elevii își amintesc etapele lipirii și lipesc ornamentul pe produs.

5. Rezumând. Analiza erorilor. Organizarea unei expoziții de lucrări pentru copii.

Văd că aproape toată lumea s-a terminat. Bravo baieti! Toate au decoratiuni frumoase.

Selecția celor mai bune lucrări pentru expoziție - toate lucrările elevilor sunt așezate pe mese, elevii notează lucrările elevilor cărora le-au plăcut în mod deosebit. Profesorul cere să analizeze, să explice de ce s-a făcut alegerea în favoarea unui anumit loc de muncă. Elevii își spun cuvântul. Apoi profesorul notează deficiențele și avantajele muncii copiilor, acuratețea execuției, simetria și culoarea sunt evaluate. Profesorul vorbește despre ce ar putea fi adăugat sau modificat pentru a face compoziția mai expresivă, ce lucruri noi pot fi aduse în ceea ce privește forma și plasticitatea. Copiii oferă opțiuni.

Băieți, ce ornament am făcut astăzi? (poporul kazah)

Numiți caracteristicile ornamentului kazah.

Ce ornament este strămoșul ornamentului kazah?

6. Curățarea locului de muncă.

Fiecare elev își pune în ordine locul de muncă, aspectul său.

Toată lumea a făcut o treabă grozavă astăzi. Lecția s-a terminat.

Lista literaturii folosite:

1. T.K. Basenov, Sakhi Romanov „ornament popular kazah”

2. T. K. Basenov „Ornamentul Kazahstanului în arhitectură”

3. S. Kasimanov "Ornamentul național kazah"

4. M. K. Kozybaev „kazah”

5. A.Kh. Margulan „Arta populară kazahă”

„Artă decorativă și aplicată” - Cum a învățat o persoană să creeze frumusețe? Scop: Introducerea elevilor în diverse tipuri de arte și meserii. Sarcini: jucărie Kargopol. Desenul este întotdeauna simplu, extrem de concis, decorativ. flori de cobalt. Artă decorativă și aplicată. Broderie. Flori, ierburi, tulpini curbate cu frunze, prelucrate în mod decorativ.

"Modele de tricotat" - Diametrul fulgului de nea din fotografie este de aprox. 10 cm Croșetat simplu. Țesătura croșetată nu se întinde foarte mult. Fulg de zăpadă 6. Ușor de reținut și de tricotat. Diametrul fulgului de nea din fotografie este de aprox. 8 cm.Croșetat dublu cu dos în relief. Cum să amidonezi un fulg de zăpadă? Model 2. Formați KP: 19 +10, unde KP este numărul de bucle.

„Arta decorativă” – Expoziție de lucrări de creație. Tipuri de pictură în vază. Pictor de vaze. Lucru în mine. Acropola din Atena. Templul lui Apollo. Comerțul în Grecia Antică. Turnarea unei statui de bronz. Olar. Agricultură. Templul lui Poseidon. Pictura. Templul lui Cece. Grecia antică. vase grecești antice. Rolul artei decorative în societate.

„Aplicarea hârtiei” - Sesiune de instruire: „Design artistic”. Trebuie doar să ai imaginație și răbdare. Aplicație în latină înseamnă „aplicare”. Resurse de informare: Ce fel de aplicație ai în fața ta? Ce tipuri de aplicații cunoașteți? Educational. Educational. Aplicații - jucării. Rezumând.

„Ornament” - Un ornament de plasă este folosit pentru a decora podeaua, tavanul, pereții camerei. Un ornament plan este un ornament realizat pe un plan cu ajutorul liniilor. b) Pe bandă. Centric. Simetrie axială. Cum se obține ornamentul? Exemple de ornamente rusești. Întoarce-te. a) În interiorul trupei. Transfer paralel.

„Borders” - Dantela de lemn ne uimește prin frumusețea și aerisirea sa unică. Ornamentul reflectă întotdeauna natura și caracteristicile culturii oamenilor. Ornamentul, ca operă de artă independentă, nu există. Pictura Khokhloma. Un ornament este un model construit prin alternarea modelelor sau liniilor într-o anumită ordine.

Metode de predare a artelor plastice

Aplicatie decorativa pentru copii cine-i gradina.

1. Influența artei populare asupra creativității copiilor în aplicații decorative.

2. Utilizarea ornamentului popular în activitatea educativă a grădiniţei.

Mijloace de exprimare, metode de tăiere:

Metode și tehnici (pe grupe de vârstă)

4. Faceți un eșantion pentru fiecare grupă de vârstă și faceți un scurt rezumat al modului de utilizare în lecția de aplicații.

1. Influența artei populare asupra creativității copiilor în aplicații decorative.

Arta populară ocupă un loc aparte în cultura națională a țării. Ea reflectă originalitatea, geniul artistic al oamenilor: poezia, fantezia, gândirea figurativă, simplitatea înțeleaptă a vederilor și sentimentelor; cântă cele mai bune trăsături ale caracterului național - curaj, umanitate, devotament față de datoria civică, față de Patria Mamă, onestitate, forță eroică, optimism.

Timp de secole, oamenii au căutat să-și exprime atitudinea față de viață, dragostea pentru natură, înțelegerea frumuseții într-o formă artistică. Produsele de artă decorativă și aplicată pe care le văd copiii le dezvăluie bogăția culturii oamenilor, îi ajută să învețe obiceiurile transmise din generație în generație, îi învață să înțeleagă și să iubească frumosul și îi învață să lucreze conform legilor. de frumusete.

Aplicația decorativă este un tip de activitate ornamentală în cadrul căreia copiii stăpânesc capacitatea de a tăia și combina diverse elemente de decor (geometrice, forme vegetale, figuri generalizate de păsări, animale, oameni) conform legilor ritmului, simetriei, folosind juxtapoziții de culori strălucitoare. . În aceste ore, copilul învață să stilizeze, să transforme decorativ obiecte reale, să le generalizeze structura, să doteze mostrele cu noi calități.

Culorile strălucitoare și pure ale modelelor, simetria și alternanța ritmică a formelor atrag copiii, îi fac să își dorească să reproducă ceea ce văd. Acest lucru necesită ca profesorul să studieze experiența creativă a meșterilor populari mai în profunzime, să stăpânească abilitățile de a reprezenta ornamente populare, să organizeze munca adecvată cu copiii pentru a se familiariza cu arta populară și să-i învețe capacitatea de a crea modele bazate pe decorarea articolelor de uz casnic, costumelor. , etc.

În lucrul cu copiii, se folosesc produse de arte decorative și aplicate cu model floral (Gorodets, Khokhloma, Gzhel, Zhostovo, dantelă etc.). Sarcina profesorului este să arate diversitatea și tradițiile speciei: trăsături caracteristice, originalitatea elementelor de model, combinații de culori, compoziții.

O schemă de culori frumos selectată a modelului este cel mai important mijloc de educație estetică a copilului, dezvoltarea capacității sale de a percepe culoarea și armonia acesteia. Prin urmare, este necesar să se formeze în mod intenționat simțul culorii copilului, capacitatea de a selecta culori luminoase și moi, folosind nu numai culori spectrale, ci și o varietate de semitonuri și nuanțe, tranziții netede de culoare.

2.Utilizarea ornamentului popular în activitatea educațională a grădiniței.

Artele și meșteșugurile populare îl introduc pe copil într-o lume bogată de obiecte și imagini care se disting printr-o revoltă de culori, o varietate de forme și construcții ornamentale strălucitoare. Aceasta evocă un răspuns emoțional viu și activează activitatea creativă a copiilor, dorința de a reflecta în felul lor ceea ce văd într-un desen sau aplicație, care, la rândul său, contribuie la formarea unei personalități, educarea interesului și dragostei copilului. pentru arta poporului său și a oamenilor de alte naționalități. Implementarea completă a acestei sarcini depinde de organizarea abil și intenționată a muncii educaționale în instituțiile preșcolare. O astfel de muncă ar trebui să vizeze familiarizarea copiilor cu creativitatea ornamentală populară, învățându-i să reproducă motive ornamentale în diferite tipuri de activități vizuale, inclusiv aplicații, în sala de clasă, precum și în activități artistice și de design independente. În același timp, profesorul dezvoltă capacitatea preșcolarilor de a vedea, înțelege și aprecia frumusețea lucrărilor decorative, de a percepe conținutul ornamentului, trăsăturile mijloacelor sale vizuale și expresive, legătura funcțională cu forma decoratului. obiect, tradițiile artei populare. De asemenea, copiii dezvoltă un simț al ritmului, simetriei, armoniei, îmbunătățesc capacitatea de a transmite relația dintre elemente în formă, dimensiune, aranjare spațială pe hârtie, culoare, care este un indicator al dezvoltării abilităților vizuale ale fiecărui copil.

Desfășurarea cu succes a activității educaționale cu privire la materialul ornamentului popular este în mare măsură determinată de gradul de educație artistică a educatorului, cunoașterea și înțelegerea lui a diferitelor tipuri și forme de artă populară, legile și caracteristicile dezvoltării acesteia. În acest sens, educatorul se confruntă cu următoarele sarcini:

Pentru a vă familiariza cu experiența artistică a maeștrilor populari, învățați să o înțelegeți creativ, să creați ceva nou, să distingeți lucrările autentice de falsurile stilizate, suveniruri;

Să studieze formele artei populare moderne, meșteșugurile de artă populară, să identifice tradițiile artistice ale artei altor popoare;

Nu urmați în mod formal metodele artei populare, ceea ce duce la stilizare, imitație exterioară, ștampilă;

Învață să selectezi mostre de artă populară, testate de gustul artistic al poporului, îndeplinind sarcinile învățământului preșcolar, să te bazezi pe principiul didactic „de aproape în departe” atunci când introduci inițial copiilor în cea mai apropiată artă a poporului lor, apoi alte naționalități. locuiește în zonă (pe măsură ce cunoștințele sunt dobândite, este posibil să se extindă sfera unui astfel de studiu);

Să stăpânească abilități practice în crearea de suporturi vizuale pentru cursurile cu copii pe baza mostrelor populare în diverse tehnici de desen și aplicare;

Să fie capabil să aplice cunoștințele și abilitățile dobândite în organizarea muncii cu copiii la clasă și în activitățile artistice independente ale acestora;

Planificați secvența orelor de conducere pentru a familiariza copiii cu mostre de artă decorativă și aplicată a unui anumit popor și pentru a afișa motivele ornamentelor populare în aplicație;

Căutați modalități de aplicare practică a cunoștințelor, abilităților și abilităților dobândite de aplicare în alte forme și tipuri de activitate vizuală.

Compoziția modelului și structura sa de culoare sunt supuse legilor estetice, care devin treptat disponibile copiilor. În acest sens, cursurile de desen decorativ și aplicații contribuie la dezvoltarea gustului artistic. La început, la 3,5-4 ani, copiii stăpânesc cele mai simple abilități ale activității decorative: repetarea ritmică a elementelor (împodobit un șervețel, mănușă, rochie de păpușă), apoi alternarea elementelor simple (petale - ademenirea întregului teanc de perie). la hârtie, puncte, dungi etc. . P.).

În cursurile de aplicații, copiii aranjează imagini gata făcute într-o anumită ordine, uniformă ca formă și apoi diferite ca formă, dimensiune, culoare.

Odată cu vârsta, sarcinile devin mai dificile. Copiii de 4-5 ani consolidează abilitățile de aranjare ritmică a elementelor de model, învață aranjarea simetrică a modelului pe hârtie sub formă de pătrat (șervețel, batistă), cerc (farfurie, farfurie). Pentru a realiza un astfel de model, copilul trebuie să fie capabil să acopere întreaga coală de hârtie, să găsească colțurile, marginile, mijlocul, iar pentru aceasta trebuie să știți care sunt colțurile, mijlocul etc. În procesul de creare a unui model, trebuie să înveți copilul să se potrivească cu aceleași părți. Elementele din care este construit modelul devin și ele mai complicate: sunt incluse fructe de pădure, flori, frunze. Acestea nu sunt niște flori și fructe de pădure specifice, ci inventate de copiii înșiși sau preluate din lucrări de artă și meșteșuguri,

În grupele mijlocii și seniori, atât forma obiectelor pe care copiii sunt învățați să facă un model, cât și elementele din care este realizat devin mai complicate. Arcurile sunt aprinse, florile, frunzele devin mai diverse, modelul este realizat nu numai cu toată pensula, ci și cu vârful grămezii. Toate tiparele care alcătuiesc copiii din grupa mai mare sunt, de regulă, simetrice.

În grupa pregătitoare pentru școală, copiii sunt învățați să realizeze modele simetrice și asimetrice. Elementele modelului devin mult mai complicate. Se introduc spirale, bucle, linii ondulate. Schema de culori a modelului este îmbogățită. În același timp, sarcina este de a-i învăța pe copii să realizeze un model într-o anumită gamă de culori, caracteristic unuia sau altuia tip de artă decorativă populară: pictura Dymkovo, Khokhloma, Gorodets, în culori calde sau reci etc. Cunoașterea copiilor cu culori diferite si invatarea obtinerii nuantelor le permite sa foloseasca. La întocmirea modelelor, nu numai culorile primare, ci și nuanțe. De la întocmirea modelelor ritmice cu elemente repetate, copiii sunt transferați la elaborarea compozițiilor simetrice și apoi asimetrice.

În predarea artei decorative, operele de artă decorativă sunt utilizate pe scară largă. Privind la ele, atenția copiilor este atrasă de frumusețea, grația, gustul cu care sunt făcute. Copiii sunt învățați să evidențieze elementele incluse în model, să noteze locația acestora, combinațiile de culori și caracteristicile de compoziție, adică sunt învățați să vadă și să evidențieze mijloacele expresive ale artei decorative.

mijloace de exprimare.

Mijloacele de exprimare folosite de copii sunt destul de diverse: culoare, formă, compoziție. Ele ajută la transmiterea trăsăturilor caracteristice ale imaginii, atitudinea față de aceasta. Gradul de expresivitate depinde în primul rând de dezvoltarea viziunii figurative a copilului, de stocul de impresii și de nivelul de dezvoltare a abilităților vizuale. Copiii își pun aproape întotdeauna atitudinea în lucrare, transmițând-o prin pictură sau alte mijloace. Acest lucru ne permite să numim opera copilului originală, expresivă.

Culoarea afectează emoțional copilul, captivându-l cu culoare, strălucire. Prin urmare, este important să dezvoltați în mod intenționat simțul culorii ca cea mai accesibilă reprezentare a frumuseții lumii înconjurătoare și a operelor de artă.

Căi decuparea

Decuparea detaliilor imaginii

Trebuie să decupați detaliile și imaginile cu precizie, fără a distorsiona forma. Este necesar să depuneți eforturi pentru a vă asigura că linia de tăiere este clară, fără crete. Când tăiați, încercați să nu ciupiți hârtia. (De cele mai multe ori acest lucru se întâmplă de la foarfece contondente.) Liniile drepte sunt mai convenabile de tăiat cu foarfece cu capete drepte. Tăiați hârtia în linie dreaptă, coborâți-o în jos în timp ce mutați foarfecele în sus. Când tăiați forme rotunde și alte, foarfecele din mâna dreaptă rămân aproape nemișcate, iar cu mâna stângă hârtia este ghidată de-a lungul liniilor marcate ale imaginii (Fig.). Detaliile foarte mici care completează aplicațiile trebuie decupate cu foarfece mici.

Pentru a tăia o gaură în hârtie, trebuie mai întâi să faceți o gaură mică cu capătul ascuțit al foarfecelor și apoi să tăiați imaginea dorită. Puteți face acest lucru într-un alt mod: mai întâi tăiați hârtia, apoi tăiați mijlocul. După lipire, linia crestăturii nu va fi vizibilă.

Fig. Liniile drepte și circulare pot fi tăiate așa cum se arată în figură.

Decuparea imaginilor unei structuri simetrice din hârtie monocoloră.

Totul în jurul nostru are o structură simetrică sau asimetrică. Simetria este un aranjament regulat de forme și culori, o parte fiind o imagine în oglindă a celeilalte.

Formele simetrice includ frunze, flori, copaci, legume, fructe, fructe de pădure, siluete de fluturi, vaze, vase, rochii etc. Această definiție este foarte condiționată, deoarece în natură nici un singur copac, nici o jumătate din el nu repetă exact alte. Această simplificare se numește styling. În primul rând, este recomandabil să efectuați mai multe sarcini, care prevăd transferul de imagini individuale cu o structură simetrică din hârtie monocoloră. Astfel de imagini vor avea un caracter de siluetă. În ciuda acestui fapt, ele oferă o idee despre metoda tehnicii vizuale, dezvoltă capacitatea de a vedea și transmite forma imaginii, raportul dintre înălțime și lățime, asemănarea și diferența imaginilor care sunt apropiate ca formă și corect. determina proportiile cu ochii.

Hârtie tăiată, pliată noah de mai multe ori.

Din hârtie pliată de mai multe ori sau, așa cum se numesc în mod convențional, un acordeon, se obțin decupaje interesante și utile. Pot fi folosite ca decoratiuni pentru salile de gradinita, costume. Recepția „decuparea hârtiei împăturite de mai multe ori este folosită atunci când trebuie să obțineți o mulțime de aceleași imagini, de exemplu, pentru diferite ornamente, ajutoare vizuale, jocuri didactice, atribute pentru jocuri în aer liber sau creative.

Dacă imaginile au o structură simetrică, trageți jumătate din imagini din linia de pliere. De exemplu, jumătate din imaginea unui pom de Crăciun este desenată pe o linie de pliere - obțineți o pădure întreagă de molid (Fig. 2).

Fig. 3 După ce îndoiți hârtia cu un acordeon, puteți tăia un „dans” din pomi de Crăciun.

Decuparea unei părți din imagine și lipirea unei căptușeli sub ea.

Această tehnică de tăiere va oferi aplicației expresivitate și pitoresc. Faceți-o în felul următor. Ei pregătesc forma unei imagini (floare, frunză, vază etc.), decupează o anumită particulă din această formă și lipesc o căptușeală sub ea, subliniind astfel forma imaginii în sine.

M Metode și tehnici (pe grupe de vârstă).

Grupa de juniori.

La stabilirea metodelor de predare, trebuie să se distingă două domenii principale de activitate ale educatorului: pregătirea pentru lecția viitoare și învățarea la clasă.

În procesul de pregătire, este necesar să se folosească metoda informațional-receptivă (familiarizarea cu obiectele de reprezentat) și cea reproductivă, atunci când copiii exersează în distingerea formei și culorii obiectelor.

În pregătirea lecției, este important să se dezvolte percepția copiilor, să-i învețe capacitatea de a vedea un obiect, de a face o analiză tactilă și vizuală. Prin urmare, un rol special este acordat procesului de examinare a unui obiect, atunci când copiii se familiarizează cu acele calități ale acestuia care sunt importante pentru imaginea aplicației.

Înainte de curs, ilustrațiile și imaginile pot fi vizionate și cu copiii. Mai ales bune sunt acele imagini în care forma este extrem de generalizată, apropiată de silueta. Când vizualizați ilustrații, atenția copiilor ar trebui să fie îndreptată spre ceea ce este necesar în procesul de lucru.

În lecție, profesorul trebuie să organizeze o percepție directă a jucăriei, obiectului. Copiii examinează obiectul, determină forma părților sale, dimensiunea, culoarea, specifică structura. Profesorul pune întrebări copiilor, îndreptându-le atenția către anumite calități ale subiectului, folosește un cuvânt figurat care descrie gestul.

Probele sunt uneori folosite în al doilea grup mai tânăr. Cel mai adesea în aplicații decorative. De exemplu, copiilor li se arată un marcaj pentru o carte. Eșantioanele pot fi folosite și atunci când nu este posibil să se arate copiilor obiectul în sine (cu condiția ca acesta să fie familiar copiilor). Dar folosirea unui model nu este întotdeauna obligatorie și nu înseamnă că copiii ar trebui să-l copieze.

Un punct important în predarea copiilor în clasă este acela de a arăta cum să aranjeze și să lipească. Procesul de aranjare trebuie demonstrat astfel încât să fie clar vizibil pentru toți copiii.

Procesul de lipire constă în câțiva pași succesivi pe care copiii trebuie să-i învețe: țineți corect peria în mâna dreaptă și luați o cantitate suficientă de lipici, puneți fiecare element pe pânză de ulei în sus cu partea necolorată, ungeți bine toată suprafața cu lipici. și, punând pensula pe suport, întoarceți cu grijă elementul uns, puneți într-un anumit loc pe o foaie de hârtie cu lipici, acoperiți cu un șervețel deasupra, apăsați cu palma, ștergeți excesul de lipici.

În orele ulterioare, în locul educatoarei, un copil chemat la șevalet poate arăta tehnici de lipire. Acest lucru crește interesul copiilor față de etapele muncii și în calitatea implementării acesteia, contribuie la asimilarea activă a tehnicilor. În cazurile în care majoritatea copiilor au stăpânit tehnicile de lipire, este indicat să omiteți afișajul vizual, înlocuindu-l cu un memento verbal sau, și mai bine, cu o întrebare adresată copiilor.

Când lucrați cu copii de această vârstă, nu trebuie să uitați de tehnicile de joc. Copiii reacționează emoțional la apariția unor jucării noi, participă de bunăvoie la situația de joc propusă. Acest lucru crește interesul copiilor pentru lecție, le stimulează activitatea.

grupa mijlocie

Atenția principală în grupul de mijloc ar trebui acordată clarificării ideilor copiilor despre obiecte. Aceasta este o examinare cu includerea mișcărilor mâinii de-a lungul conturului obiectului, utilizarea diferitelor jocuri didactice, privire la imagini, ilustrații, cărți poștale, precum și observarea realității înconjurătoare.

Metodele de predare folosite la clasă sunt strâns legate nu numai de tema, conținutul programului, ci și de ceea ce și cum au învățat copiii mai devreme.

Una dintre principalele metode de predare la clasă este receptivă la informații, inclusiv examinarea și analiza subiectului care urmează să fie reprezentat. Profesorul îi activează pe copii, dându-le posibilitatea de a povesti despre subiect, calitățile acestuia și modalitățile de a-l descrie. Compilând o imagine a subiectului din părți separate, copiii învață să decupeze o formă, să transmită structura unui obiect, menținând în același timp relațiile de mărime (o parte mare este decupată dintr-un alb de hârtie mare, o parte mică este decupată dintr-unul mai mic). ).

Când copiii efectuează lucrări decorative sau același tip de imagini cu obiecte în clasă și trebuie să arătați opțiuni cu desene, culori, locații diferite, este recomandabil să folosiți variante de mostre, de exemplu, puteți arăta ce imagini diferite de obiecte pot obține diverse ca culoare, mărime și aranjare a elementelor: mărgele, o jucărie amuzantă, un zornăitură. În grupul de mijloc, tăierea este introdusă pentru prima dată. Prin urmare, atenția principală este îndreptată spre însuşirea tehnicii de lucru cu foarfeca, folosind demonstrarea tehnicilor de tăiere (metoda informaţional-receptivă).

Educatorul trebuie să însoțească toate acțiunile arătate cu explicații verbale clare, instrucțiuni, recurgând uneori la comparații figurative: „Voi începe să tai ovalul de la mijlocul laturii mici a dreptunghiului, voi rotunji ușor colțul până la mijlocul acestuia. latura mare, astfel încât colțul să dispară..."

În unele cazuri, metoda de reproducere este eficientă - exercițiul într-un fel sau altul. De exemplu, după ce arătați profesorului, puteți oferi tuturor copiilor să ia foarfecele corect și să facă de mai multe ori o ușoară mișcare în aer: deschideți, închideți lamele. Pe parcursul lecției, sunt folosite diverse metode și tehnici în unitate și interconectare. Crește rolul cuvântului educatorului, care, pe baza cunoștințelor copiilor, a aptitudinilor și abilităților acestora, explică sarcina fără a recurge la acțiuni vizuale. Este necesar să puneți mai des întrebări copiilor despre cum să faceți o aplicație, din ce hârtie goală să decupați această sau acea imagine și cu ce obiecte. Pentru a transmite figurativitatea, expresivitatea în lucrare, este bine să folosiți un cuvânt artistic (ghicitori, poezii, zicători etc.).

Grup de seniori

Ca și înainte, este necesar să se acorde o mare atenție în viața de zi cu zi examinării obiectelor care urmează să fie reprezentate, examinării materialului ilustrativ și observării împrejurimilor.

În clasă, un loc important este acordat percepției și analizei obiectelor. Dar dacă în grupa precedentă profesorul a activat copiii cu întrebări, acum este necesar să le oferim copiilor înșiși mai multă independență. Le puteți oferi copiilor un plan de analiză a subiectului sau le puteți întreba ce trebuie spus despre subiect. În caz de dificultate, educatorul poate întreba ce lipsește în procesul de analiză a subiectului. În această grupă de vârstă, ar trebui să se acorde mai multă atenție comparării caracteristicilor și calităților obiectelor, învățându-i pe copii să vadă diferențele de mărime, proporții și continuând să îmbunătățească mișcările de modelare. Când examinăm lucrările de artă și meșteșuguri cu copiii, este necesar să-i învățați să observe frumusețea combinațiilor de culori, armonia formelor, expresivitatea compoziției.

Profesorul recurge la utilizarea imaginilor în grupa mai în vârstă în unele cazuri când este necesar să se arate copiilor rezultatul final al unei lucrări noi, complexe. Pot fi utilizate probe variabile.

Nu este necesar să se demonstreze tehnicile de tăiere în fiecare lecție. Este necesar să ne bazăm mai des pe copiii înșiși, implicându-i pe unii dintre ei în arătarea celor mai dificile momente ale lucrării, în explicarea modului de realizare a aplicării, ce tehnică de tăiere să folosească. În cazurile în care se introduce o nouă tehnică de tăiere, etapele și metodele de lucru sunt arătate chiar de educator.

Cel mai greu lucru de învățat pentru copii este tăierea formelor simetrice, deoarece le este greu să-și imagineze rezultatul final. În acest caz, utilizarea arătării metodelor de lucru este indiscutabilă. Este indicat, atunci când se învață copiilor această tehnică, să se recurgă la o acțiune de antrenament, iar în unele cazuri să se folosească un „desen” al unei linii de contur cu degetul pe o foaie de hârtie pliată în jumătate. Stăpânind treptat conceptul de „jumătate din obiect”, copiii trec la utilizarea conștientă a acestei tehnici. La examinarea unui obiect simetric, este important să se concentreze atenția copiilor asupra trasării jumătății din contur, acoperind cealaltă jumătate cu o foaie de hârtie.

Educatorul se referă la demonstrarea metodelor de lucru nu numai prin introducerea unei noi metode de acțiune cu foarfeca, ci și cu introducerea unei noi metode de reprezentare. De exemplu, în grupul senior, este introdusă o metodă de realizare a aplicațiilor folosind metoda de rupere a hârtiei, care este folosită pentru a reprezenta obiecte cu textură pufoasă inegală, unele peisaje și lucrări decorative. Arătând metodele de lucru, educatoarea subliniază că aplicarea se realizează fără foarfece, doar cu degetele.

Această metodă este de mare interes pentru copii și sunt bucuroși să învețe cum să facă aplicații pentru ei.

Când lucrează cu copiii din al șaselea an de viață, educatorul ar trebui să le pună adesea întrebări nu numai despre cum să decupeze un obiect de o formă sau alta, ci și să obțină o aplicație expresivă: să găsească o compoziție bună, să transmită o mișcare simplă prin schimbând poziția pieselor individuale, alegeți hârtia potrivită. Mai des, copiilor ar trebui să li se ofere posibilitatea de a alege singuri culoarea hârtiei, oferindu-le mai multe opțiuni de utilizare.

Profesorul folosește metode verbale de predare, deoarece copiii au deja suficientă experiență în realizarea aplicațiilor. Pe lângă întrebări, instrucțiuni și memento-uri, profesorul aplică sfaturi care vizează dezvoltarea activității creative a copiilor. De exemplu, pentru a efectua o aplicație decorativă, profesorul îi sfătuiește pe copii să aleagă mai întâi hârtia de culoarea cea mai potrivită, să se gândească cu ce elemente să decoreze lucrarea, cum să le decupeze și să le aranjeze astfel încât să fie frumoasă.

Educatorul are grijă de copii mai puțin, le stimulează mai mult abilitățile creative individuale, dezvoltă independența. Fără să se grăbească cu un indiciu, profesorul încearcă să conducă indirect copilul la decizia corectă.

grupa pregatitoare

În munca zilnică, educatorul trebuie să organizeze o examinare a diferitelor obiecte, jucării, lucrări de artă și meșteșuguri, obiecte de artizanat și examinarea ilustrațiilor. În procesul examinării, examinării, el subliniază caracterul, figurativ, expresiv.

În sala de clasă, acolo unde este necesar, se folosește examinarea obiectelor, jucăriilor, ilustrațiilor, produselor artei aplicate populare. Copiii învață să auto-analizeze ceea ce percep. O atenție deosebită trebuie acordată liniei de contur a obiectelor. Copiii sunt încurajați să urmărească linia de contur de la dreapta la stânga, deoarece este mai ușor să tăiați în această direcție (acest lucru este deosebit de important în tăierea siluetei). Explicația verbală figurativă ajută la analiza senzorială.

Atrăgând atenția copiilor asupra caracteristicilor picturale și expresive ale obiectelor, este necesar să-i încurajăm să se gândească simultan la metodele de tăiere, la etapele de lucru în general. Este important să activezi mai mult copiii, să-și dezvolte independența.

Afișarea tehnicilor de tăiere ar trebui să fie în general parțială. Tehnici binecunoscute pot fi amintite chiar de copii. În tăierea siluetei, educatoarea, recurgând la spectacol, atrage atenția copiilor asupra liniei de contur, asupra poziției spațiale și a relațiilor de mărime, asupra mișcărilor foarfecelor. Imaginea rezultată din afișajul profesorului poate fi atașată pe flanelgraph pentru ca copiii să o poată vedea.

Cuvântul la clasă în grupa pregătitoare joacă un rol principal. Profesorul, punând întrebări copiilor, îi învață să gândească, să raționeze și să găsească soluții independente. Dacă este necesar, puteți folosi mementouri verbale, instrucțiuni, sfaturi. Sfatul educatorului se poate referi la obținerea unei mai mari figurativități, expresivitate, găsirea unei compoziții bune, precum și ordinea în care este realizată lucrarea.

Munca individuală în grupul pregătitor este oarecum diferită față de grupele anterioare. Conform tehnicii de tăiere, copiii au nevoie de mai puțină îngrijire din partea profesorului, așa că toată atenția acestuia este îndreptată spre dezvoltarea independenței creativității, spre atingerea expresivității.

Este recomandabil să se dezvolte asistența reciprocă a copiilor în clasă. Uneori, copiii ar trebui să fie așezați în funcție de abilitățile lor, astfel încât un copil care se pricepe la decupaje să-l ajute pe cel care stă lângă el cu sfaturi și demonstrații eficiente (în acest caz, ar trebui să se dea hârtie pentru acțiuni de antrenament).

În munca individuală, în loc de instrucțiuni directe, educatorul ar trebui să folosească mai des sfaturi, să-și exprime dorințe și să pună întrebări indirecte care stimulează independența copilului.

Atunci când se efectuează aplicații colective, este necesar să se organizeze asistența reciprocă a copiilor, să se ofere sfaturi fiecărui grup creativ de copii, să le stimuleze independența și să încurajeze individualitatea.

4. Faceți un eșantion pentru fiecare grupă de vârstă și faceți un scurt rezumat al modului de utilizare în lecția de aplicații .

Rezumatul cursurilor despre aplicații decorative grupa juniori.

« Buchet de flori pentru mami» (bazat pe folclor de hârtie).

Sarcini

Pentru a familiariza cu folclorul hârtiei ca un fel de arte și meșteșuguri populare. Trezește interesul pentru crearea de aranjamente florale frumoase pe bază de aplicații populare (buchet, ghirlanda, ghirlandă). Aflați cum să faceți o compoziție din elemente gata făcute (flori) pe o formă complexă (silueta unui buchet sau a unui ghiveci), alegeți și lipiți o vază (din hârtie texturată) și faceți un buchet de flori de hârtie. Dezvoltarea simțului culorii și formei.

Lucrări de vocabularA: vaza, ghiveci.

Muncă preliminară.

Citind povestea lui D. Gabe „Mama”.

Siluete de buchete (forme verzi) si vaze de diverse forme din hartie texturata (la alegere de copii), siluete de flori (5-7 pentru fiecare copil), lipici, perii de lipici, hartie si servetele de stofa. Variante de compoziții pentru a fi prezentate copiilor.

Profesorul le citește copiilor o poezie de V. Shipunova „Buchet”.

Tehnici metodologice: verbal, de examinare, informaţional-receptiv.

Profesorul le arată copiilor opțiuni pentru compozițiile „Buchet Frumos” pe diferite forme si oferim mamelor sa realizeze buchete minunate pentru sarbatoarea de 8 martie. Atrage atenția asupra materialelor pregătite: diferite forme de buchete („pălării” și „crenguțe”), siluete de vaze din hârtie texturată, flori frumoase strălucitoare. Oferă să alegi după dorința ta și să faci buchete - lipește pe foi de hârtie albastră sau albă.

Copiii aleg materiale, mai întâi lipesc siluetele vazelor (în partea de jos a foii), formează buchete deasupra (pun buchetul într-o vază), apoi așează flori de hârtie pe buchete, le admiră și le lipesc.

După clasa.

Inregistrarea expozitiilor ki, prezentând cadouri mamelor. Citind o poezie de V. Shipunova „Mama”.

Analiza muncii.

Vedeți munca copiilor, împreună cu copiii. Evaluare: corectitudinea lipirii, acuratețea lipirii, aranjarea corectă a elementelor.

Rezumat al lecției despreaplicatie decorativa mediegrup.

« Covor pentru pisici cu dungi» .

Sarcini.

Pentru a-i învăța pe copii să realizeze o compoziție armonioasă „Covor în dungi” din benzi de hârtie, alternând culorile. Continuați să stăpâniți tehnica tăierii cu foarfece în linie dreaptă. Pentru a introduce o nouă modalitate - tăierea hârtiei de-a lungul liniilor de pliere. Dezvoltați simțul culorii și al ritmului. Creșteți interesul pentru artele și meșteșugurile populare.

munca de vocabular: țesut covoare, pisică siberiană (rasă).

Muncă preliminară.

Dirijată lecții de modelaj „Pisica siberiană linge laba”, design expozițional. Examinarea imaginilor cu pisici în diferite tipuri de arte plastice și decorative. Cunoașterea țesutului covoarelor ca un fel de arte și meșteșuguri populare. Jocuri didactice pe modelul de culoare „Curcubeu” pentru a vă exercita în selecția combinațiilor de culori armonioase. Stăpânirea tehnicii de tăiere cu foarfece în linie dreaptă. Conversație asupra conținutului poeziei de V. Shipunova „La ce visează pisica siberiană”.

Citind povestea lui K.D. Ushinsky "Vaska".

Materiale, unelte, echipamente.

Pătrate sau dreptunghi de hârtie porecle ca bază pentru un covor aplicativ - câte unul pentru fiecare copil (lungimea laterală 12-20 cm), dreptunghiuri de hârtie de diferite culori - trei până la patru pentru fiecare copil: pentru tăiere în fâșii; foarfece pentru munca copiilor, lipici, perii de lipici, servetele de hartie, pânze uleioase. Trei sau patru covoare pregătite de profesor pentru a le arăta copiilor opțiunile de decor.

Metode metodice: verbal, de examinare, informativ-receptiv, reproductiv.

Înainte de lecție, copiii examinează compozițiile pe care le-au creat în lecția de modelaj „Despre ce visează pisica siberiană”, profesorul amintește că astăzi, la lecția de aplicații, copiii vor putea face frumoase covoare cu dungi pentru pisicile lor.

La începutul lecției, profesorul le arată copiilor opțiuni pentru covoare cu dungi, se oferă să ia în considerare, să găsească asemănări și diferențe (toate dungi, dar dungile diferă ca lățime și culoare, în plus, ele alternează diferit în model).

Acum vom face și covoare frumoase cu dungi pentru pisicile noastre. Știți deja să tăiați hârtie în fâșii. Îți amintești cum am făcut calea ferată - șine și traverse pentru tren? Pentru covor, avem nevoie de benzi de aceeași lățime, așa că să încercăm să tăiem hârtia într-un mod nou:

Luăm un pătrat, îndoim în jumătate, apoi iar în jumătate;

Netezim liniile de pliere - de la mijloc pe ambele părți;

Desfacem și tăiem cu foarfecele exact de-a lungul liniilor de pliere - avem patru benzi;

Luăm un pătrat de altă culoare și îl tăiem în fâșii în același mod;

Luăm un dreptunghi, a cărui culoare nu se potrivește cu culoarea dungilor noastre și facem un model frumos pe el - o fâșie de o culoare, o fâșie de alta etc.

Profesorul le arată încă o dată copiilor opțiunile pentru covoare cu dungi și oferă să aleagă semifabricate de hârtie care sunt frumos combinate în culori.

Copiii aleg materialul și încep să pregătească covoare pentru pisicile lor de plastilină. Profesorul ajută la alegerea combinațiilor de culori, reamintește modul de a adăuga un pătrat de două ori în jumătate.

Dacă unul dintre copii nu a putut stăpâni noua metodă, profesorul sfătuiește să îndoiți pătratul în jumătate, să tăiați de-a lungul liniei de pliere, iar dreptunghiurile rezultate, la rândul lor, să pliați în jumătate pe lungime și să tăiați de-a lungul liniilor de pliere.

La sfârșitul lecției, copiii își completează compozițiile plastice „O pisică siberiană linge o labă” cu covoare în dungi.

După clasa.

Citirea unei poezii de V. Stoyanov „Pisica”.

Ghicind ghicitoarea G. Lagzdyn

Design de expoziție

Analiza muncii:

Vedeți munca copiilor, împreună cu copiii. Evaluare: corectitudinea lipirii, acuratețea lipirii, acuratețea tăierii, corectitudinea și simetria așezării elementelor.

Rezumat al lecției despre aplicatie decorativa mai vechegrup.

« Zâmbește soare!»

Sarcini.

Treziți interesul copiilor pentru crearea de imagini solare folosind tehnica de aplicare. Să-i învețe pe copii să decupeze soarele din pătrate de hârtie pliate de două ori pe diagonală și să facă din ele imagini multicolore (policrome), suprapunând formele decupate una peste alta. Afișați variante de raze (drepte, ondulate, bucle, trifoi, triunghiuri, trapeze, dinți) și cum să le faceți. Dezvoltați simțul culorii, formei și compoziției.

Lucru de vocabular: rosul este frumos.

Muncă preliminară.

Considerare fotografii, cărți poștale, calendare cu imaginea soarelui și flori de rozetă (asteri, dalii, bile de aur); jocuri didactice pentru perceperea culorilor. Pregătirea ferestrelor ca bază pentru compoziții. Examinarea formei florilor decupate din carton. Examinarea ilustrațiilor de carte din colecții de cântece, versuri, basme populare pentru a îmbogăți impresii și idei despre opțiunile de înfățișare a soarelui; examinarea jucăriilor Dymkovo care au semne solare în design; o conversație despre soare ca sursă a vieții pe pământ și ca una dintre principalele imagini ale artei populare; compararea elementelor solare în diferite tipuri de arte și meșteșuguri populare (țesut, broderie, ceramică).

Materiale, unelte, echipamente.

Hârtie colorată și texturată, șervețele de hârtie albe și albastre; formulare de hârtie gata făcute - pătrate colorate de diferite dimensiuni și culori; ambalaje pe bază de hârtie, foarfece, creioane simple, șervețele din hârtie și țesături, lipici, perii de lipici, orificii de adeziv, pânze uleioase.

Pregătirea pentru lecție.

Afișe „Primăvara”, „Jucării Dymkovo ka”, „Pysanki”, „Linguri și păpuși cuib”, „Khokhloma de aur”.

Album pentru creativitatea copiilor „Linguri și matryoshkas”.

Masa cu optiuni pentru elemente decorative solare (solare).

Metode metodice: joc, vizual, verbal, examinare.

Profesorul îi invită pe copii să-și amintească versuri, cântece, poezii, ghicitori despre soare. El întreabă ce cuvinte descriu de obicei soarele, de ce se numește roșu (roșul este frumos). Profesorul le spune copiilor versuri și poezii despre soare.

Profesorul le reamintește copiilor că în produsele de arte și meșteșuguri populare poți „găsi” soarele și cât de diferit arată: sub formă de punct, cerc, mai multe cercuri, cerc cu raze-onduleuri, raze-ondulate linii, raze de mi- dot mi, flori, muguri etc. Arată o pysanka (o miniatură pe un ou) cu elemente solare, un curcan Vyatka (Dymkovo). Îndreaptă atenția copiilor să caute imaginea soarelui în această jucărie populară. Copiii găsesc imaginea soarelui atât în ​​figurina unei păsări (coada, aripa), cât și în elemente decorative (puncte, cercuri cu mai multe niveluri...).

Profesorul oferă apoi copiilor pentru a-ți crea propriile sori-clopot - tăiați din hârtie colorată în același mod în care tăiem florile toamna și fulgii de zăpadă iarna, de exemplu. din pătrate de hârtie sau împachetări de bomboane, împăturite de două ori în jumătate. În plus, puteți combina tehnici vizuale (desenați razele și „fața” cu pixuri sau vopsele pentru guașă). Încă o dată atrage atenția asupra opțiunilor pentru raze: puncte, cercuri, linii - linii drepte, ondulate, bucle și combinații de elemente.

Profesorul își amintește modul de a tăia forme de rozetă din pătrate de hârtie pliate în jumătate și arată o diagramă cu opțiuni pentru raze. El sfătuiește să înfățișeze soarele care se va uita din spatele norilor și îi invită pe copii să vină cu propriile moduri de a decora norii. El comentează diferitele propuneri ale copiilor și, dacă este necesar, sugerează o modalitate de a rupe aplicarea și designul din bulgări de hârtie mototolită (șervețel de hârtie). Copiii aleg „ferestre” ca fundal pentru compoziție, în funcție de culoarea fundalului, aleg culoarea pătratelor de hârtie sau a împachetărilor de bomboane pentru decuparea soarelui și șervețele de hârtie pentru decorarea norilor din care soarele va ieși cu ochiul. .

Pe parcursul lecției, profesorul oferă copiilor asistență individuală în alegerea unei compoziții și a unei metode de tăiere a razelor de diferite forme; citește copiilor versuri și poezii despre soare.

După clasa. Copiii completează portretele soarelui cu elemente grafice, decorează expoziția, compară portrete cu stuc și aplicate ale soarelui.

Citind povestea lui G. R. Lagzdyn „Cântarea lui Tatyanka”.

După clasa.

Inregistrarea expozitiilor ki.

Analiza muncii:

Vedeți munca copiilor, împreună cu copiii. Evaluare: corectitudinea lipirii, acuratețea lipirii, acuratețea tăierii, corectitudinea și simetria așezării elementelor.

Rezumat al lecției despre grup pregătitor pentru aplicații decorative.

„Patul nostru de flori”.

Să-i învețe pe copii să taie flori din pătrate de hârtie pliate de două ori pe diagonală și să facă din ele corole de flori multicolore (policrome), suprapunând formele decupate una peste alta; afișați opțiuni pentru petale (rotunjite, ascuțite, cu dinți); dezvoltarea abilităților de compoziție - creați modele din flori în paturi de flori de diferite forme.

Lucru de vocabular: columbar.

Muncă preliminară.

Considera Fotografii, cărți poștale, calendare cu flori; jocuri didactice pentru perceperea culorilor. Pregătirea „paturi de flori” de diferite forme din carton sau hârtie groasă verde (profesorul decupează paturi de flori de diferite forme din hârtie verde sau carton, copiii „așează” margini din „pietricele” - bucăți de hârtie texturată ruptă de-a lungul marginii ). Examinarea formei paturilor de flori tăiate. Examinarea paturilor de flori pe locul grădiniței. O conversație despre paturi de flori, paturi de flori, nevoia de îngrijire a florilor, importanța plantelor cu flori în viața omului.

Materiale, unelte, echipamentenu.

Hârtie colorată, formulare de hârtie gata făcute - pătrate colorate de diferite dimensiuni ranguri și culori; ambalaje pe bază de hârtie, foarfece, creioane simple, șervețele din hârtie și țesături, lipici, perii de lipici, orificii de evacuare pentru lipici, cârpe de ulei. Pentru fundal - „paturi de flori” sub formă de cerc, pătrat, triunghi, oval, dreptunghi, hexagon.

Afișe „Pat de flori”, „Lunca noastră”, „Grădiniță”.