Cum să obțineți culoarea cărnii din vopselele acrilice. Cum să obțineți un ton realist al cărnii Cum să obțineți culoarea umană

Fiecare portretist sau artist aspirant ar trebui să învețe cu siguranță cum să creeze o nuanță realistă a pielii umane. Pe măsură ce câștigați experiență, vă veți dezvolta propria tehnică de amestecare a culorilor, care este convenabilă pentru dvs.

În general, capacitatea de a selecta și amesteca corect culorile este o întreagă artă, deoarece fiecare persoană are propriul ton individual al pielii. Odată ce înveți cum să creezi culori realiste ale pielii, poți experimenta cu aspect și nuanțe suprareale. Să luăm în considerare opțiunile pentru cum să facem culoarea pielii.

Cum să faci culoarea pielii cu guașă?

Amestecând diferite nuanțe puteți crea o culoare perfectă a pielii. Dar mai întâi trebuie să determinați ce nuanță aveți nevoie, deoarece una sau alta combinație de culori va fi folosită pentru a le recrea.

Creați un ton deschis al pielii:

  • Selectarea culorilor – va trebui să încercați să amestecați mai multe culori. Pentru a obține o culoare deschisă a pielii, pregătiți următoarele culori:
    1. Alb;
    2. Albastru;
    3. Galben;
    4. Roșu.
  • Amestecarea culorilor - cel mai convenabil este să amestecați vopselele pe o paletă specială. Dacă nu aveți unul, orice altă suprafață de lucru va fi potrivită. De exemplu, puteți folosi o bucată de carton gros. Aplicați o picătură din fiecare culoare pe paleta dvs.
  • Amestecați toate vopselele în cantități egale - folosind o pensulă, amestecați aceeași cantitate de vopsea albastră, galbenă și roșie. Amestecând trei culori primare, veți obține o bază întunecată - așa ar trebui să fie, pentru că atunci o veți lumina.

Important! Înainte de a vă scufunda pensula într-o culoare diferită de vopsea, asigurați-vă că o clătiți într-un recipient cu apă.

  • Comparați nuanțe - ar trebui să existe o nuanță în fața ochilor pe care ați dori să o copiați. Comparați fondul de ten cu nuanța pe care doriți să o obțineți. Dacă copiați dintr-o fotografie, luați în considerare iluminarea acesteia.
  • Iluminare - dacă trebuie să obțineți o nuanță mai deschisă, atunci adăugați vopsea galbenă și albă. Folosind vopsea galbenă vei obține o nuanță mai caldă, iar folosind vopsea albă vei obține una mai rece.

Important! Adăugați vopsea puțin pe rând și amestecați bine culorile înainte de a adăuga mai mult.

  • Adăugați vopsea roșie. Dacă aveți deja un ton destul de deschis, dar nu aveți încă o nuanță realistă, atunci puteți adăuga puțină vopsea roșie, dar nu prea mult, decât dacă încercați să obțineți o nuanță a pielii arsă de soare.
  • Reglați culoarea - comparați din nou culoarea pe care o obțineți cu cea pe care doriți să o obțineți. Dacă nuanța este prea deschisă, puteți adăuga puțin albastru și roșu. Dar, dacă nuanța este prea diferită de cea dorită, este mai bine să amestecați totul din nou.

Important! Puteți amesteca mai multe opțiuni de culoare și apoi alegeți cea care se potrivește picturii dvs.

Creați un ton mediu al pielii:

  • Alegerea vopselelor în nuanțele potrivite. Pentru a crea un ton mediu al pielii, amestecați mai multe culori. Pregătiți următoarele vopsele:
    1. Galben;
    2. Roșu;
    3. Alb;
    4. Albastru;
    5. Siena naturală;
    6. Umber ars.
  • Amestecarea culorilor - similar cu instrucțiunile anterioare, aplicați o picătură de vopsea din fiecare culoare pe paletă.
  • Se amestecă galben și roșu. Combinând cantități egale de vopsea galbenă și roșie, obțineți portocaliu.
  • Adăugați culoarea albastră. Puțin câte puțin și adăugați treptat vopsea albastră pe bază. Dacă doriți o nuanță mai închisă, încercați să adăugați puțină vopsea neagră.
  • Comparați nuanțe. Nuanța pielii pe care doriți să o copiați ar trebui să fie în fața dvs. Comparați fondul de ten primit cu nuanța pe care o doriți.
  • Adăugați vopsea roșie - adăugați roșu foarte puțin la un moment dat. Este mai bine să adăugați vopsea puțin câte puțin și treptat, astfel încât să nu fie nevoie să refaceți baza.
  • Pentru a crea o culoare de măsline mai închisă, amestecați cantități egale de siena naturală și umbra arsă. Ar trebui să aveți un amestec întunecat, concentrat. Adăugați puțin câte puțin la bază cantitatea necesară din acest amestec.

Important! Acest amestec poate fi folosit în loc de albastru. Pentru a obține o culoare de măsline mai închisă, adăugați puțin galben amestecat cu verde.

  • Amestecați până obțineți tonul dorit - combinați culorile până când aveți cel puțin cinci nuanțe de care sunteți mulțumit. Dintre ei poți alege o variantă care ți se potrivește.

Important! Este mai bine să folosiți una sau două nuanțe.

Crearea tonurilor închise ale pielii:

  • Selectarea vopselelor de culori potrivite - pentru a obține o nuanță cu adevărat realistă, aici va trebui să experimentați puțin. Pregătiți următoarele vopsele:
    1. Siena naturală;
    2. Umbria arsă;
    3. Roșu;
    4. Galben;
    5. Violet.
  • Amestecarea culorilor urmează același principiu ca înainte.
  • Să facem baza. Amestecați cantități egale de siena naturală și umbra arsă. De asemenea, amestecați cantități egale de vopsea galbenă și roșie. Apoi adăugați amestecul galben-roșu puțin câte puțin la primul amestec.
  • Compararea nuanțelor - comparați baza pe care ați primit-o cu nuanța pe care trebuie să o obțineți.
  • Creați un ton închis al pielii. Pentru a face culoarea pielii mai bogată și mai închisă, puteți adăuga puțin violet. Aici este potrivit violetul închis, care poate fi obținut amestecând gri închis sau negru cu violet. Trebuie să amestecați până când obțineți versiunea perfectă.

Important! Vopseaua neagră poate strica baza, așa că ar trebui să o adăugați foarte puțin și treptat. Încercați să amestecați până când obțineți rezultatul perfect.

  • Creați o nuanță mai deschisă. Pentru a deschide puțin o culoare foarte închisă, folosiți umbrela ars în loc de violet. Luați o cantitate mică din amestec și vedeți cu ce culoare vii.
  • Luminează nuanța. Acest lucru se poate realiza prin adăugarea de portocale la bază. Portocaliul va lumina bine baza, oferindu-i un aspect natural, in timp ce albul o poate dilua prea mult.
  • Dacă ați obținut rezultatul dorit, începeți să desenați.

Important! Pentru a adăuga umbre și lumină și umbră, utilizați gri. Când desenați pielea, este recomandabil să folosiți mai multe nuanțe simultan.

Cum să obțineți culoarea pielii din plastilină?

În animația cu lut, personajele vii sunt adesea animate, așa că pentru a-și crea mâinile, fețele și alte părți ale corpului, au nevoie de o culoare similară cu culoarea pielii umane. A face culoarea pielii din plastilină nu este de fapt atât de dificil, trebuie doar să arăți puțină răbdare.

Dacă nu ați putut găsi plastilină de culoarea de care aveți deja nevoie în magazin, atunci poate fi obținută prin amestecarea altor culori. Pentru a obține culoarea pielii avem nevoie de următoarele culori:

  • Alb – întreaga bucată;
  • Roz închis – 3-4% din întreaga bucată;
  • Alte culori – 5% fiecare.

Când frământați aceste culori într-o masă omogenă, veți putea vedea aproximativ ce culoare obțineți.

Selectarea nuanței potrivite în acuarelă pare adesea destul de dificilă, dar nu este și, la fel ca în alte tipuri de pictură (de exemplu, ulei), este creată prin amestecarea diferitelor culori. Acest lucru se aplică și modului de obținere a culorii pielii din acuarelă. În acest articol vom încerca să rezolvăm acest lucru.

Pentru început, să menționăm o caracteristică importantă a acuarelei. Spre deosebire de ulei, unde albul este folosit pentru a deschide culoarea, in acuarela se foloseste in acest scop hartia, care este vizibila prin stratul de vopsea, precum si apa, care dilueaza vopseaua. Prin urmare, pentru a face culoarea cărnii cu acuarele, nu este deloc necesar să folosiți vopsea albă.

Cum să obțineți culoarea pielii cu acuarele

Mai întâi, să pregătim acuarele, apă și pensule. Ca paletă, puteți folosi un capac de vopsea, carton sau hârtie de acuarelă în sine - orice suprafață care nu va absorbi imediat vopseaua.

Apoi, aplicăm culoarea roșie pe paleta noastră, apoi ocru (sau, dacă nu este acolo, amestecăm galben și maro). Se pot amesteca in cantitati egale sau cu predominanta ocru, in functie de nuanta pielii.

Pentru a face culoarea mai puțin saturată, diluați-o puțin cu apă (dar nu o faceți complet palid, având în vedere că acuarela își pierde adesea luminozitatea la uscare). Aplicam nuanța rezultată pe zonele pielii - în acest fel vom crea o „nuanță” care va străluci prin straturile superioare și va stabili tonul general.

Este în regulă dacă în această etapă nu poți atinge exact nuanța dorită, acum este mult mai important să dai tonul dorit; Tonul poate fi cald sau rece la o persoană vie este de obicei cald, chiar dacă pielea este foarte palidă. Prin urmare, pentru a transmite cu acuarelă culoarea pielii cu acuarelă, nu este indicat să adăugați culori reci în prima etapă. Pentru a arăta ușurința pielii, doar diluați vopseaua cu apă.

Proces de lucru suplimentar (straturi)

Când aplicați mai multe straturi, puteți utiliza și alte culori: maro, albastru, verde, pământ și diferitele lor variații. Culorile reci sunt adesea amestecate cu culori calde (maro, ocru, galben) pentru a crea umbre, uneori pot fi chiar folosite singure pentru a contrasta cu fragmente calde. Pentru a picta pielea mai precis, ar trebui să priviți cu atenție fața persoanei, fotografia sau desenul din care scrieți.

Diagrama nuanțelor pielii

Pentru a vă facilita alegerea nuanței potrivite, am întocmit un tabel aproximativ cu relațiile de culoare. Desigur, există mai multe nuanțe, dar folosind tabelul exemplu vă puteți face o idee generală despre modelele de amestecare a culorilor. Pe lângă culoarea cărnii caracteristică europenilor, tabelul include și altele care sunt potrivite pentru a scrie pielea reprezentanților raselor asiatice, africane și altor rase.

20% maro/ocru (poate fi portocaliu) diluat cu 80% apă
20% roșu
80% apă
20% - culorile maro, albastru și galben amestecate în proporții egale
80% - apă
80% - maro și galben amestecat în proporții de la 1 la 1
20% - albastru
100% - maro și galben (1:1)
60% - maro și galben
40% - albastru
60% roșu
40% maro
50% maro
30% albastru
20% galben
80% - maro și roșu (1:1)
20% - albastru
40% maro, se poate adauga putin ocru sau galben
60% albastru
20-30% maro
70-80% albastru
100% - roșu și albastru (1:1), puteți adăuga puțin maro sau ocru
30% roșu
70% albastru
100% - albastru și maro (1:1)

După cum vedem, pentru a obține o nuanță mai caldă trebuie să predomine culori precum roșu, maro, galben, ocru pentru o nuanță rece, cel mai des se folosește albastrul;

Sperăm că acest articol v-a oferit o idee suficient de bună despre cum să creați culoarea pielii în acuarelă. Mult succes cu creativitatea ta!

Selectarea nuanței potrivite în acuarelă pare adesea destul de dificilă, dar nu este și, la fel ca în alte tipuri de pictură (de exemplu, ulei), este creată prin amestecarea diferitelor culori. Acest lucru se aplică și modului de obținere a culorii pielii din acuarelă. În acest articol vom încerca să rezolvăm acest lucru.

Pentru început, să menționăm o caracteristică importantă a acuarelei. Spre deosebire de ulei, unde albul este folosit pentru a deschide culoarea, in acuarela se foloseste in acest scop hartia, care este vizibila prin stratul de vopsea, precum si apa, care dilueaza vopseaua. Prin urmare, pentru a face culoarea cărnii cu acuarele, nu este deloc necesar să folosiți vopsea albă.

Cum să obțineți culoarea pielii cu acuarele

Mai întâi, să pregătim acuarele, apă și pensule. Ca paletă, puteți folosi un capac de vopsea, carton sau hârtie de acuarelă în sine - orice suprafață care nu va absorbi imediat vopseaua.

Apoi, aplicăm culoarea roșie pe paleta noastră, apoi ocru (sau, dacă nu este acolo, amestecăm galben și maro). Se pot amesteca in cantitati egale sau cu predominanta ocru, in functie de nuanta pielii.

Pentru a face culoarea mai puțin saturată, diluați-o puțin cu apă (dar nu o faceți complet palid, având în vedere că acuarela își pierde adesea luminozitatea la uscare). Aplicam nuanța rezultată pe zonele pielii - în acest fel vom crea o „nuanță” care va străluci prin straturile superioare și va stabili tonul general.

Este în regulă dacă în această etapă nu poți atinge exact nuanța dorită, acum este mult mai important să dai tonul dorit; Tonul poate fi cald sau rece la o persoană vie este de obicei cald, chiar dacă pielea este foarte palidă. Prin urmare, pentru a transmite cu acuarelă culoarea pielii cu acuarelă, nu este indicat să adăugați culori reci în prima etapă. Pentru a arăta ușurința pielii, doar diluați vopseaua cu apă.

Proces de lucru suplimentar (straturi)

Când aplicați mai multe straturi, puteți utiliza și alte culori: maro, albastru, verde, pământ și diferitele lor variații. Culorile reci sunt adesea amestecate cu culori calde (maro, ocru, galben) pentru a crea umbre, uneori pot fi chiar folosite singure pentru a contrasta cu fragmente calde. Pentru a picta pielea mai precis, ar trebui să priviți cu atenție fața persoanei, fotografia sau desenul din care scrieți.

Diagrama nuanțelor pielii

Pentru a vă facilita alegerea nuanței potrivite, am întocmit un tabel aproximativ cu relațiile de culoare. Desigur, există mai multe nuanțe, dar folosind tabelul exemplu vă puteți face o idee generală despre modelele de amestecare a culorilor. Pe lângă culoarea cărnii caracteristică europenilor, tabelul include și altele care sunt potrivite pentru a scrie pielea reprezentanților raselor asiatice, africane și altor rase.

Cum să faci culoarea pielii cu acuarele
Vă vom învăța cum să amestecați corect acuarele pentru a obține culoarea cărnii atunci când vă pictați pielea mâinilor și a feței. Luând în considerare toate tonurile de piele ale oamenilor de diferite rase

Bună ziua, prieteni și oaspeți ai magazinului meu! Vreau să vă povestesc despre experiența interesantă a Alisei Luchinskaya, care vă poate fi utilă. Cum, atunci când amestecați vopsele acrilice din șapte culori, puteți obține 40 de nuanțe.

Vopselele rusești au fost luate ca bază „Ladoga” a fabricii Nevskaya Palitra.

Iată cele 7 culori primare cu numerele lor, așa cum sunt scrise pe tuburi: galben mediu (220), roșu (331), albastru „FC” (500), roz deschis (2204335), umbre ars (2204408), negru (810), alb titan (2204101).

1. Culori deschise

Culorile deschise se obtin prin amestecarea culorilor primare cu alb de titan.

2. Culori închise

Adăugați puțină vopsea neagră la culorile principale:

3. Nuante de verde

Sunt obținute prin amestecarea vopselei galbene medii cu „FC” negru sau albastru. Asteriscurile „*” indică culorile care sunt obținute ca rezultat al amestecării - și pot fi folosite în continuare pentru a obține nuanțe noi.

4. Nuanțe violet și violet

Aceste nuanțe se obțin atunci când amestecăm vopsea roșie sau roz deschis cu albastru „FC”. Adăugarea de alb va da nuanțe de lavandă sau violet.

5. Nuante portocalii

Aici amestecăm vopsea deschisă roșie și roz cu mediu galben. Cele două culori inferioare sunt deja formule mai complexe, așa că probabil că este mai ușor să vă aprovizionați cu vopsea ocru în avans

6. Tonuri pământești

Toate aceste culori prezintă umbre ars. Adăugarea de alb face ca tonurile de pământ închise să pară pastelate.

Deoarece vopselele sunt amestecate „cu ochi”, este destul de dificil să specificați proporțiile pentru a obține o culoare sau alta. Totuși, în procesul de vopsire va trebui să amesteci nuanțele, ascultându-ți propriile sentimente: „Este nevoie de această culoare acum sau puțin mai închisă/mai deschisă/mai verde/mai roșu”, etc. De aceea, daca nu esti inca tare la amestecarea culorilor, autoarea recomanda sa investesti o seara in antrenamentele de amestecare a nuantelor, dupa formulele de mai sus, precum si in propriile experimente pentru a obtine noi culori. După aceasta, cu siguranță nu vei confunda niciodată culoarea mlaștină cu smarald (cum se întâmplă adesea), deoarece vă veți aminti procesul de obținere a acestora din propria experiență.

Și pentru a vă fi mai ușor: tipăriți singuri acest gol pe o foaie A4:

Pe el vei semna cu un creion toate culorile folosite si nuantele rezultate.

Amestecarea vopselelor acrilice (40 de nuante din 7), adaptare
Bună ziua, prieteni și oaspeți ai magazinului meu! Vreau să vă povestesc despre experiența interesantă a Alisei Luchinskaya, care vă poate fi utilă. Cum, atunci când amestecați vopsele acrilice din șapte culori, puteți obține 40 de nuanțe.

Un artist va putea să deseneze un portret natural al unei persoane doar atunci când, din regulile generale, își trage rețeta unică pentru obținerea unui ten natural pe pânză. Articolul abordează întrebarea cum să obțineți culoarea cărnii din vopsele și în ce proporții să le amestecați.

Reguli generale pentru obținerea culorii cărnii

Pentru a înțelege cum să faci o culoare carne și să pictezi un portret în ulei, ar trebui să cauți alb în coșuri, care este apoi diluat treptat cu alte vopsele.

Știința clasifică tipul de culoare al unei persoane în 4 tipuri în funcție de anotimpuri (în funcție de culoarea pielii, a ochilor și a părului).

Pe hârtie, pielea sănătoasă este un bej moale și cald. Chiar și persoanele cu pielea cea mai frumoasă nu pot pretinde că fața lor este albă: comparați-o cu o foaie de hârtie goală - diferența va deveni evidentă.

Pe langa alb, paleta va include cadmiu ocru, galben si rosu, eventual siena si umbra (numai in scopul umbririi, aplicati cu extrem de atentie). Va trebui să puneți o cantitate mică de alb pe paletă, să o diluați cu un solvent, apoi să adăugați ocru cu roșu și galben. În ultimele componente, proporția de ocru în raport cu alți coloranți este mai mare.

Aspecte de luat în considerare

Nu există o rețetă ideală pentru o anumită nuanță - rezultatul depinde direct de viziunea artistului și de tenul personajului.

Aspecte primare de luat în considerare:

  • pielea femeilor este mai palidă și mai mătăsoasă decât a bărbaților,
  • corpul, brațele și picioarele sunt mai închise la culoare decât tenul,
  • Reflectarea unei pete de culoare situată în apropierea obiectului este reprezentată pe pânză (de exemplu, reflexia unei pălării cade pe față).

Combinații de culori

Culoarea cărnii atunci când pictați cu acuarele

Cu acuarele lucrurile sunt mai simple, dar uneori poate părea că materialul este mai greu de lucrat decât uleiul. O alternativă la alb atunci când lucrați cu acuarele este un fundal de hârtie care se va afișa prin linii.

Ordinea compoziției culorilor:

  1. Luați o paletă de plastic și puneți pe ea câteva picături de apă.
  2. Folosiți vârful unei pensule moi de veveriță pentru a unge acuarela roșie.
  3. Amestecând o cantitate mică de roșu cu apă rezultă o nuanță roz slab.
  4. După ce ați primit amestecul, adăugați puțin galben.

Consistența este gata pentru a începe pictarea portretului.

Una dintre rețetele pentru amestecarea culorii cărnii

Următoarea combinație de culori este prezentă în lucrările teoretice ale artiștilor contemporani.

  1. Amestecați 6 părți vopsea galbenă cu 1 parte vopsea roșie, amestecați până la o consistență netedă galben-portocalie.
  2. Adăugați ½ parte albastru. După manipulare, va apărea o nuanță roșu-maro.
  3. Adăugați colorant alb la amestecul rezultat. Proporția nu este universală - cantitatea este direct proporțională cu culoarea dorită: întuneric sau deschis.

Exemple de portrete cu tenul ideal în pictură

Mulți artiști ruși au găsit un echilibru unic pentru a descrie chipul într-o manieră naturală. Numele lor sunt cunoscute în lumea picturii: Bryullov, Levitsky și Rokotov, precum și mulți dintre colegii lor. În reproducerile lucrărilor lor, mâna maestrului în a descrie cele mai complexe nuanțe ale pielii este clar vizibilă.

De exemplu, lucrarea lui V.L Borovikovsky „Portretul Mariei Lopukhina”. Artista a reușit să înfățișeze tinerețea fetei pe hârtie, cu pielea ei strălucitoare, proaspătă. Artiștii experimentali din zilele noastre vor putea repeta rezultatul doar alegând o combinație de flori cu propriile mâini.

Obținerea culorii cărnii prin amestecarea vopselelor
Pentru a obține o culoare a cărnii, este necesar să se respecte proporțiile optime ale altor vopsele. Va trebui să aplicați alb, să diluați cu un solvent și să adăugați ocru.


Există mai multe moduri de a crea tonuri de carne prin amestecarea acuarelelor. Din păcate, când am început să desenez portrete, nu eram conștient de aceste posibilități. Am crezut că știu exact cum să obțin un ton al cărnii folosind doar Jaune Brilliant No. 1 și No. 2, dar am fost întotdeauna nemulțumit de rezultate. Burnt Umber pe care l-am folosit pentru a crea nuanțe întunecate și profunde și amestecat cu vopsea albă a făcut ca finalul să arate plictisitor și lipsit de viață. Am ajuns într-o fundătură și nu știam de ce.

A durat mult să-mi dau seama de greșeala mea și să înțeleg că albul nu va fi niciodată culoarea decisivă atunci când amesteci tonurile de carne. De fapt, de-a lungul timpului, am învățat mai multe moduri de a aduce portrete la viață — niciunul dintre acestea nu implică Jaune Brilliant, Burnt Umber sau vopsea albă pe care am ajuns să o prețuiesc atât de mult de-a lungul anilor.

Dacă doriți să obțineți un ton al pielii caucazian:

  • Roșu de cadmiu
  • Ocru galben
  • Albastru Cerulean

Tonurile de carne sunt mult mai complexe decât tonurile de roz pe care am crezut că aș putea scoate din vopseaua Jaune Brilliant. De fapt, crearea tonurilor pielii se bazează pe o combinație de pigmenți roșii și galbeni. Amestecarea Roșului de Cadmiu și Trandafirul Permanent creează un ton superb al cărnii care poate fi folosit pentru lumini, în timp ce umbrele se adâncesc atunci când sunt adăugate cu Ocru Galben. Dacă ți se pare că nuanțele rezultate sunt prea calde pentru gustul tău, poți oricând să adaugi o picătură de Cerulean Blue pentru a-l face puțin mai rece.

Ca o alternativa.

  • Lumină roșie de cadmiu
  • Galben de cadmiu mediu
  • Dioxazină Mov

Amestecarea Cadmium Red Light și Cadmium Yellow Medium ajută, de asemenea, la crearea unei nuanțe de bază elegante. Pentru a crea nuanțe, adăugați Dioxazine Mauve.

Dacă trebuie să descrii tonurile închise ale pielii:

Ultima paletă a folosit în mare parte culori din spectrul portocaliu/violet și a produs rezultate foarte bune, cred că prima paletă care a amestecat Roșu de Cadmiu și Trandafir Permanent este mult mai versatilă. Mai mult decât atât, tocmai aceasta poate fi transformată cu ușurință în nuanțe închise.

  • Roșu de cadmiu
  • Trandafir permanent
  • Siena arsă
  • Umber brut

În loc de Yellow Ocru sau Blue Cerulean, folosește Burnt Sienna pentru a crea tonuri de piele mai închise. Dacă se dorește un pigment închis, adăugați Raw Umber până când sunteți mulțumit de rezultatul final.

Sfat:

  • Nu are loc pentru alb când vine vorba de desenarea unui portret! Dacă vi se pare că culoarea este prea închisă, puteți fi tentat să adăugați puțin alb pentru a lumina tonul. Adăugarea de alb are ca rezultat o culoare neuniformă și face portretul să arate plat. Este mult mai bine să adăugați puțină apă până când nuanța dorită este pe hârtie. Dacă ați aplicat deja vopsea pe pensulă și brusc simțiți că tonul este prea închis, luați apă, o perie și un prosop de cârpă pentru a îndepărta ușor vopseaua de pe foaie.
  • Utilizați o bucată de hârtie de testare pentru a evita culoarea nedorită. Roz de cadmiu amestecat cu roz permanent pare destul de inchis pe paleta, dar pe hartie pare un ton complet natural. Nu este greu de uitat că vopselele de acuarelă devin mai ușoare pe măsură ce se usucă. Din acest motiv este foarte util să ai la îndemână o foaie de hârtie de test. Asigurați-vă că hârtia de test are exact aceeași calitate cu cea pe care pictați, deoarece calitatea hârtiei joacă un rol major în culoarea finală.
  • Lucrați pictura în straturi. Pielea este formată din mai multe culori, mai degrabă decât o culoare pentru umbre, alta pentru crearea subtonurilor și alta pentru lumini. Puterea acuarelei constă în capacitatea sa de a crea straturi aproape transparente, dând posibilitatea de a crea straturi de nuanță mai profundă. Stratificarea treptată a culorilor vă va scuti și de la distrugerea întregului design, pe care ați petrecut aproximativ două ore pentru a aplica un strat gros pe hârtie, pe care s-ar putea să-l regretați ulterior.
  • Nu uitați să adăugați alb atunci când desenați ochii. Când începeți să pictați primul strat de bază translucid al portretului, nu vă fie teamă să aplicați alb în zona ochilor. Nu există un ochi alb pur - de fapt, apare doar așa în fotografii. Contrastul dintre ochi și piele poate fi crescut atunci când se adaugă mai târziu subtonuri și detalii.
  • Fii conștient de împrejurimile tale. Dacă desenați o imagine a cuiva lângă un perete roșu, atunci există șansa ca pielea să fie mai roșie decât acel perete. De ce? Lumina care iluminează obiectul reprezentat este probabil reflectată de peretele roșu, absorbind culoarea. Încearcă singur, găsește o foaie de hârtie colorată sau o bucată de plastic și stai în fața unei oglinzi în lumina directă a soarelui. Cu cât un obiect colorat este mai aproape, cu atât pigmentul său se reflectă mai mult pe piele.

Cum să obțineți tonuri ale pielii folosind acuarele
A durat mult să-mi dau seama de greșeala mea și să înțeleg că albul nu va fi niciodată culoarea decisivă atunci când amesteci tonurile de carne. De fapt, de-a lungul timpului, am învățat mai multe moduri de a aduce portrete la viață — niciunul dintre acestea nu implică Jaune Brilliant, Burnt Umber sau vopsea albă pe care am ajuns să o prețuiesc atât de mult de-a lungul anilor. Dacă doriți să obțineți un ton al pielii caucazian.

Pictorii începători de portrete se pot confrunta cu provocarea de a crea fețe umane cu tonuri realiste ale pielii. Daca il faci prea palid, portretul va arata nenatural, in ciuda fardului de obraz aplicat deasupra.

Artiștii cu experiență știu foarte bine cum să obțină culoarea cărnii atunci când amestecă vopsele, așa că pot experimenta la nesfârșit cu imagini.

Reguli generale pentru obținerea culorii cărnii

Pentru a-ți face culoarea pielii aproape de naturală, va trebui să încerci. Baza creării sale este vopseaua albă (văruită), care trebuie amestecată cu alte nuanțe. Puteți lucra cu o varietate de tipuri de vopsele: guașă, acuarele, culori acrilice, chiar și creioane, deși profesioniștii preferă să folosească ulei pe pânză.

Există patru tipuri principale de culori umane, care sunt împărțite în mod convențional în funcție de anotimpuri. Ele depind de nuanța pielii, a ochilor, a părului. Tipul de culoare de iarnă este mai deschis decât cel de vară, cel de primăvară este mai luminos decât cel de toamnă. Dar chiar și persoanele cu un tip de culoare de iarnă au pielea care nu este alb pur: are totuși un ton delicat bej lăptos. Prin urmare, este posibil să se facă o culoare de carne numai dându-i o nuanță naturală de „piele”, pentru care în amestecul de vopsele pot apărea următoarele:

  • umbra;
  • siena;
  • ocru;
  • roșu de cadmiu;
  • galben de cadmiu și altele.

Nuanțe de luat în considerare

Din păcate, nu există proporții exacte pentru crearea vopselei de culoarea cărnii. Fiecare artist vede această nuanță diferit în plus, bărbații și femeile de aceeași naționalitate au de obicei tenuri diferite; Doamnele se pot lăuda cu pielea deschisă, mătăsoasă, în timp ce sexul puternic are pielea mai aspră, mai întunecată. Nuanța brațelor și a picioarelor este întotdeauna mai întunecată decât tonul feței, iar atunci când există o umbră (de exemplu, de la o pălărie), aceasta trebuie să fie și mai saturată.

Iată și alte sfaturi pe care artiștii cu experiență le dau începătorilor:

  1. Dacă culoarea pare prea închisă, nu vă grăbiți să adăugați alb. Acest lucru poate duce la neuniformitatea tonului, ascunzând efectul unei imagini tridimensionale. Este mai bine să luați o pensulă, să o udați, apoi să folosiți mișcări pentru a obține culoarea dorită direct pe portret.
  2. În prealabil, ar trebui să încercați cu siguranță nuanța pe care ați obținut-o la amestecare, pe o bucată de hârtie sau pânză și să așteptați până când vopseaua se usucă complet. Testarea vă va ajuta să evitați problemele în timpul activității principale.
  3. Tonurile de roz par de obicei destul de întunecate pe paletă, deși par mai naturale pe hârtie. Dacă vorbim de acuarele, după uscare nuanța roz va deveni cu aproximativ 1/3 mai deschisă.

  1. Pielea umană într-o reprezentare artistică ar trebui să fie formată din mai multe straturi și să nu fie făcută cu o singură aplicare de vopsea. Unele nuanțe sunt folosite pentru umbre, altele pentru tonuri medii și altele pentru lumini. Suprapunerea treptată a tonurilor va salva desenul de posibile defecte.
  2. Primul strat de bază ar trebui să fie translucid, adăugând în același timp mai multă nuanță de alb în zona ochilor. Acest lucru va ajuta în continuare la crearea unui contrast mai mare între piele și ochi, deoarece nuanța acestora din urmă nu ar trebui să fie nici alb pur.

Cele mai bune combinații de culori

Dacă desenul este realizat pe hârtie, culoarea sa albă va servi nu numai ca fundal, ci și ca înlocuitor pentru alb. Hârtia va străluci prin linii și va da vopselei tonul dorit. Puteți obține culoarea pielii astfel:

  • ungeți ușor vârful pensulei peste vopseaua roșie;
  • dizolvați vopseaua într-o picătură de apă;
  • adăugați puțină culoare galbenă la o soluție roz slab;
  • începe să pictezi un portret pe hârtie albă.

De asemenea, artiștii folosesc adesea următoarea „rețetă” pentru a crea un ton de carne: 6 părți de vopsea galbenă sunt combinate cu 1 parte de roșu, amestecate bine, obținând portocaliu. Adăugați ½ parte din culoarea albastră. Rezultatul amestecării este vopsea maronie, care este diluată cu alb în proporția necesară. Cantitatea de alb depinde de nevoie: pentru o nuanta inchisa a pielii ai nevoie de mai putin, pentru o nuanta deschisa a pielii - mai mult.

Exemple de portrete ideale pentru ten

Mulți artiști clasici și portretiști moderni au creat perfect tenul și corpul natural în picturile lor. Un exemplu de utilizare cu succes a culorii cărnii este opera lui Rokotov, Levitsky, Bryullov. Tinerețea și prospețimea pielii fetei sunt exprimate în mod ideal în pictura lui Borovikovsky „Portretul Mariei Lopukhina”. Artiștii zilelor noastre care își realizează capodoperele sau reproducerile știu și ei să obțină culoarea cărnii prin combinarea nuanțelor de bază.

Obținerea culorii pielii prin amestecarea vopselelor

Pentru a face culoarea cărnii, este important să alegeți vopselele potrivite și să creați proporțiile corecte ale acestora.În caz contrar, tonul final va fi departe de a fi perfect.

Culoarea cărnii atunci când pictați cu acuarele

Găsirea tonurilor potrivite atunci când lucrați cu acuarele pare adesea dificilă pentru începători. Cu toate acestea, principiul va fi același: trebuie doar să amestecați vopselele potrivite împreună. Spre deosebire de culorile în ulei, unde albul este folosit pentru evidențiere, în acuarele rolul lor este jucat de o foaie albă de hârtie sau apă obișnuită, care este folosită pentru diluarea vopselelor. Astfel, realizarea culorii cărnii în acuarelă nu implică aproape niciodată folosirea vopselei albe.

Mai întâi trebuie să vă pregătiți uneltele și rechizitele. Acestea din urmă includ vopsele de acuarelă, hârtie (carton) și apă. Veți avea nevoie și de pensule, o paletă albă, care poate fi înlocuită cu o farfurie de plastic, un capac, sau chiar hârtia în sine, atâta timp cât nu absoarbe prea repede umezeala. Cel mai bine este să achiziționați hârtie specială pentru acuarelă pentru pictură, care are un strat special.

Procedura de creare a culorii pielii este următoarea:

  • aplicați o cantitate mică de ton roșu pe paletă;
  • introduceți ocru (dacă lipsește, combinați galbenul obișnuit și puțin maro);
  • pentru o nuanță închisă a pielii din imagine, adăugați un ton ușor maro la amestecul de vopsea, pentru o nuanță deschisă a pielii, lăsați totul așa cum este;
  • dilueaza acuarela cu apa, dar nu prea palida, pentru ca atunci cand se usuca isi va pierde mult din luminozitate.

Tonul finit poate fi aplicat zonelor care înfățișează pielea umană cu ajutorul lor, fundalul de bază este stabilit. Dacă culoarea iese mai închisă sau mai deschisă decât este necesar, nu este mare lucru, situația poate fi corectată cu ușurință. Nuantele reci nu trebuie introduse în culoarea cărnii, deoarece chiar și cea mai deschisă piele umană creează o senzație de căldură. În continuare, profesioniștii folosesc tehnici de aplicare a umbrelor, accentelor și zonelor evidențiate, pentru care folosesc o mare varietate de culori (de obicei în diluție puternică):

  • albastru;
  • verde;
  • gri;
  • maro.

Cum să faci culoarea pielii cu guașă

Oricine poate lucra cu guașă. Amestecând tonuri puteți crea orice fundal, chiar și de culoarea cărnii, veți avea nevoie de un set de bază de culori.

Ton deschis al pielii

Pare dificil să prepari o astfel de culoare pentru prima dată, pentru că ar trebui să arate naturală, nu prea palid. Experții recomandă combinarea următoarelor vopsele în părți egale:

  • albastru;
  • galben;
  • roșu.

Puteți adăuga o picătură din fiecare culoare în paletă sau într-un borcan orice suprafață de lucru, chiar și carton rezistent. După obținerea unei mase întunecate, trebuie să începeți să o luminați puțin câte puțin, adăugând guașă albă. Este recomandat să plasați la vedere o fotografie sau un desen din care va fi pictat portretul pentru ca culoarea să fie cât mai aproape de aceasta.

Dacă tonul se dovedește a fi întunecat, puteți arunca mai multă vopsea galbenă în el și apoi continuați să adăugați alb. Culoarea galbenă va da căldură culorii, alb - răceală. Dacă tonul se dovedește a fi nenatural, îi puteți adăuga puțin roz, dar nu exagerați - altfel, pielea se va simți prea „rumenită”. Puteți pregăti mai multe opțiuni, apoi alegeți-o pe cea mai potrivită pentru imagine.

Ton mediu al pielii

Această culoare este cea mai populară printre artiști, dar este ceva mai dificil de creat. Va fi necesar un număr mare de tonuri de vopsea:

  • albastru;
  • alb;
  • galben;
  • roșu;
  • siena naturală;
  • umbrela ars.

În primul rând, acţionează în modul standard: aplică o picătură din fiecare vopsea, cu excepţia albului, pe o paletă albă. De obicei, primul pas este să combinați părți egale de galben și roșu pentru a face portocaliu. Apoi se introduce o picătură de albastru și apoi aceeași cantitate de alte culori. Fundalul ar trebui să semene în cele din urmă cu o nuanță bej-măslinie, să fie întunecat și concentrat. După aceea se diluează cu alb până se obține tonul dorit, care se compară cu originalul sau se apropie de idee.

Ton întunecat al pielii

Pentru a crea cea mai închisă și cea mai închisă culoare a cărnii, experimentați cu siena naturală și umbra arsă. Aceste vopsele, aparținând gamei maro, sunt combinate în părți egale, amestecându-se bine. Combinați separat vopselele roșii și galbene pentru a face portocaliu.

În continuare, încep să conecteze treptat cele două mase, comparând nuanța cu originalul și apropiindu-l de ea. Pentru o saturație mai mare, adăugați puțină vopsea violetă. Opțiunea ideală este să amestecați în avans tonurile de negru, violet și gri închis și să adăugați această culoare la amestecul original. Este important doar să nu folosiți excesiv negrul sau să îl înlocuiți complet cu gri.

Baza finită este diluată cu alb, dar pentru a crea un ton închis al cărnii, va fi necesară mult mai puțină vopsea albă decât în ​​cazurile anterioare. Pentru a adăuga naturalețe materialului finit, puteți adăuga puțin portocală (opțional). Pentru a desena umbre pe un astfel de fundal de culoarea cărnii, merită să folosiți nuanțe gri de guașă.

Cum să obțineți culoarea pielii din plastilină

Nu este ușor să găsești plastilină naturală de culoarea cărnii într-un magazin, de obicei nu este prezentă în seturile standard. O poți face singur, principalul lucru este să ai răbdare. Trebuie să luați plastilină în următoarele cantități:

  • alb – o bucată întreagă;
  • roz închis – nu mai mult de 1/10 dintr-o bucată;
  • galben – aproximativ 5% din volumul total.

Apoi trebuie să amestecați toate piesele într-o masă omogenă. Va trebui să faci asta mult timp, altfel vor fi vene în plastilină. Pentru a întuneca culoarea, puteți adăuga puțin maro sau albastru, dar numai într-o cantitate minimă. Este mai bine să nu adăugați culori prea strălucitoare, deoarece dacă obțineți o nuanță nenaturală, va trebui să începeți lucrul din nou.

Masa finită este „diluată” cu plastilină albă, frământând bine din nou materialul. Poate fi folosit în creativitate și chiar în animație - plastilina va arăta natural și vă va permite să creați cele mai originale personaje.

Există mai multe moduri de a crea tonuri de carne prin amestecarea acuarelelor. Din păcate, când am început să desenez portrete, nu eram conștient de aceste posibilități. Am crezut că știu exact cum să obțin un ton al cărnii folosind doar Jaune Brilliant No. 1 și No. 2, dar am fost întotdeauna nemulțumit de rezultate. Burnt Umber pe care l-am folosit pentru a crea nuanțe întunecate și profunde și amestecat cu vopsea albă a făcut ca finalul să arate plictisitor și lipsit de viață. Am ajuns într-o fundătură și nu știam de ce.

A durat mult să-mi dau seama de greșeala mea și să înțeleg că albul nu va fi niciodată culoarea decisivă atunci când amesteci tonurile de carne. De fapt, de-a lungul timpului, am învățat mai multe moduri de a aduce portrete la viață – și niciunul dintre ele nu implică Jaune Brilliant, Burnt Umber sau vopsea albă pe care am ajuns să o prețuiesc atât de mult de-a lungul anilor.

Dacă doriți să obțineți un ton al pielii caucazian:

  • Roșu de cadmiu
  • Ocru galben
  • Albastru Cerulean

Tonurile de carne sunt mult mai complexe decât tonurile de roz pe care am crezut că aș putea scoate din vopseaua Jaune Brilliant. De fapt, crearea tonurilor pielii se bazează pe o combinație de pigmenți roșii și galbeni. Amestecarea Roșului de Cadmiu și Trandafirul Permanent creează un ton superb al cărnii care poate fi folosit pentru lumini, în timp ce umbrele se adâncesc atunci când sunt adăugate cu Ocru Galben. Dacă ți se pare că nuanțele rezultate sunt prea calde pentru gustul tău, poți oricând să adaugi o picătură de Cerulean Blue pentru a-l face puțin mai rece.

Ca o alternativa...

  • Lumină roșie de cadmiu
  • Galben de cadmiu mediu
  • Dioxazină Mov

Amestecarea Cadmium Red Light și Cadmium Yellow Medium ajută, de asemenea, la crearea unei nuanțe de bază elegante. Pentru a crea nuanțe, adăugați Dioxazine Mauve.

Dacă trebuie să descrii tonurile închise ale pielii:

Ultima paletă a folosit în mare parte culori din spectrul portocaliu/violet și a produs rezultate foarte bune, cred că prima paletă care a amestecat Roșu de Cadmiu și Trandafir Permanent este mult mai versatilă. Mai mult decât atât, tocmai aceasta poate fi transformată cu ușurință în nuanțe închise.

  • Roșu de cadmiu
  • Trandafir permanent
  • Siena arsă
  • Umber brut

În loc de Yellow Ocru sau Blue Cerulean, folosește Burnt Sienna pentru a crea tonuri de piele mai închise. Dacă se dorește un pigment închis, adăugați Raw Umber până când sunteți mulțumit de rezultatul final.

Sfat:

  • Nu are loc pentru alb când vine vorba de desenarea unui portret! Dacă vi se pare că culoarea este prea închisă, puteți fi tentat să adăugați puțin alb pentru a lumina tonul. Adăugarea de alb are ca rezultat o culoare neuniformă și face portretul să arate plat. Este mult mai bine să adăugați puțină apă până când nuanța dorită este pe hârtie. Dacă ați aplicat deja vopsea pe pensulă și brusc simțiți că tonul este prea închis, luați apă, o perie și un prosop de cârpă pentru a îndepărta ușor vopseaua de pe foaie.
  • Utilizați o bucată de hârtie de testare pentru a evita culoarea nedorită. Roz de cadmiu amestecat cu roz permanent pare destul de inchis pe paleta, dar pe hartie pare un ton complet natural. Nu este greu de uitat că vopselele de acuarelă devin mai ușoare pe măsură ce se usucă. Din acest motiv este foarte util să ai la îndemână o foaie de hârtie de test. Asigurați-vă că hârtia de test are exact aceeași calitate cu cea pe care pictați, deoarece calitatea hârtiei joacă un rol major în culoarea finală.
  • Lucrați pictura în straturi. Pielea este formată din mai multe culori, mai degrabă decât o culoare pentru umbre, alta pentru crearea subtonurilor și alta pentru lumini. Puterea acuarelei constă în capacitatea sa de a crea straturi aproape transparente, dând posibilitatea de a crea straturi de nuanță mai profundă. Stratificarea treptată a culorilor vă va scuti și de la distrugerea întregului design, pe care ați petrecut aproximativ două ore pentru a aplica un strat gros pe hârtie, pe care s-ar putea să-l regretați ulterior.
  • Nu uitați să adăugați alb atunci când desenați ochii. Când începeți să pictați primul strat de bază translucid al portretului, nu vă fie teamă să aplicați alb în zona ochilor. Nu există un ochi alb pur - de fapt, apare doar așa în fotografii. Contrastul dintre ochi și piele poate fi crescut atunci când se adaugă mai târziu subtonuri și detalii.
  • Fii conștient de împrejurimile tale. Dacă desenați o imagine a cuiva lângă un perete roșu, atunci există șansa ca pielea să fie mai roșie decât acel perete. De ce? Lumina care iluminează obiectul reprezentat este probabil reflectată de peretele roșu, absorbind culoarea. Incearca-l tu insuti; Găsiți o bucată de hârtie colorată sau o bucată de plastic și stați în fața unei oglinzi în lumina directă a soarelui. Cu cât un obiect colorat este mai aproape, cu atât pigmentul său se reflectă mai mult pe piele.

Top