Domov › deti › Rozvoj hudobných a zmyslových schopností u detí staršieho predškolského veku prostredníctvom hudobných a didaktických hier a príručiek. Vykonávanie experimentálnych prác spočívajúcich v rozvoji hudobných a zmyslových schopností prostredia u starších predškolákov

Rozvoj hudobných a zmyslových schopností u detí staršieho predškolského veku prostredníctvom hudobných a didaktických hier a príručiek. Vykonávanie experimentálnych prác spočívajúcich v rozvoji hudobných a zmyslových schopností prostredia u starších predškolákov

Kurz 34 s., 30 prameňov, 4 prílohy, 1 obr.

Predmetom štúdia je výchova k láske k rodnej zemi u detí stredného predškolského veku.

Predmetom výskumu je proces vplyvu diel bieloruského umenia na formovanie lásky k rodnej zemi u detí stredného predškolského veku.

Cieľom štúdie je študovať možnosti predškolských detí stredného veku cítiť lásku k rodnej krajine pod vplyvom diel bieloruského umenia.

Výskumné metódy:

Metóda komparatívnej analýzy psychologickej a pedagogickej literatúry;

Pozorovanie pedagogickej činnosti vychovávateľa, rozhovory s deťmi, experimentálna práca;

Spracovanie výsledkov pomocou kvantitatívnej a kvalitatívnej analýzy.

Praktický (spoločenský) význam získaných výsledkov.

Teoretické a experimentálne údaje je možné využiť pri prednáškach, konzultáciách pre rodičov, pri realizácii seminárov k tejto problematike ako s učiteľmi, tak aj s rodičmi.

Hypotéza: pod vplyvom umeleckých diel u detí stredného predškolského veku je možné vytvoriť pocit lásky k rodnej krajine, ak sa správne uskutoční výber diel, ktoré prispievajú k výchove vlasteneckého cítenia.

Autor potvrdzuje, že analytický materiál uvedený v práci správne a objektívne odráža stav skúmaného procesu a všetky teoretické a metodologické ustanovenia prevzaté z literatúry a iných zdrojov sú doplnené odkazmi na ich autorov.

ÚVOD

Humanizácia verejného života je jedným z globálnych problémov našej doby. Vyžaduje, aby ľudstvo zrevidovalo obsah vied, ktoré reprodukujú jeho duchovný potenciál.

Hudobné umenie vo svojom tvorivom procese prispieva k hromadeniu hudobného tezauru. Prostredníctvom oboznámenia sa s hudobným umením sa aktivuje tvorivý potenciál človeka, rozvíjajú sa intelektuálne a zmyslové princípy a čím skôr sú tieto zložky položené, tým aktívnejšie bude ich prejav pri oboznamovaní sa s umeleckými hodnotami svetovej kultúry.

Pochopenie hudobného umenia ako holistického duchovného sveta, ktorý dáva dieťaťu predstavu o realite, jej zákonoch, o sebe samom, je možné prostredníctvom formovania hudobných zmyslových schopností, ktorých rozvoj zostáva relevantný v modernom hudobnom vzdelávaní.

Skorý prejav hudobných schopností naznačuje, že je potrebné začať s hudobnou výchovou dieťaťa čo najskôr. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých a hudobno-zmyslových schopností dieťaťa odíde nenávratne. Oblasťou výskumu je preto metóda hudobnej výchovy detí staršieho predškolského veku.

Formovaniu hudobných a zmyslových schopností detí sa v súčasnosti venuje malá pozornosť. Štúdie takých slávnych vedcov a učiteľov ako Vygotsky L.S., Teplov B.M., Radynova O.P. dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, predstavivosti, myslenia, schopností u všetkých detí bez výnimky. Predmetom štúdia boli špeciálne organizované hodiny hudobnej výchovy, v ktorých boli vedúcou činnosťou hudobno-didaktické hry a príručky. Na základe toho je predmetom štúdia využívanie vizuálno-sluchových a vizuálno-vizuálnych metód v kombinácii s verbálnymi metódami, ako najúčinnejších v hudobnom a zmyslovom rozvoji predškolákov.

Samozrejme, samotná organizácia využívania hudobno-didaktických hier vyžaduje od učiteľa pochopiť význam a hodnotu hudobného a zmyslového rozvoja detí, veľkú kreativitu a zručnosť, schopnosť a chuť esteticky vyrábať a aranžovať materiál, a nie každý hudobný režisér má takéto schopnosti.

Vykonané práce ukázali, že zo všetkých hier na hudobné a zmyslové schopnosti sú pre deti najťažším typom hier na rozvoj zmyslu pre rytmus.

Hlavným problémom štúdie bola potreba využívať fragmenty hodín zameraných na rozvoj zmyslu pre rytmus u detí prostredníctvom hudobných a didaktických hier a príručiek.

Zmyslom práce je pomôcť deťom aktívne vstúpiť do sveta hudby, stimulovať rozvoj hudobných a zmyslových schopností, naučiť ich rozlišovať vlastnosti hudobného zvuku pomocou vizuálno-sluchových a vizuálno-vizuálnych metód hudobnej výchovy.

Pre dosiahnutie vyššieho výsledku práce bol zavedený prvok novosti - spojenie akejkoľvek hudobne zmyslovej úlohy s rozvojom zmyslu pre rytmus.

Účel práce určil a stanovil tieto úlohy:

1. Preštudovať a analyzovať vedeckú a metodologickú literatúru k problematike využívania hudobných a didaktických hier a príručiek v domácej hudobnej výchove predškolákov.

2. Zistiť psychologický a pedagogický vplyv hudobných a didaktických hier a príručiek na rozvoj hudobných a zmyslových schopností predškolákov.

3. Identifikovať podmienky pre hudobnú a zmyslovú výchovu v predškolskom zariadení.

4. Zdokonaliť formy a metódy problémového učenia rozvíjajúce samostatnosť, tvorivú hudobnú činnosť v procese využívania hudobno-didaktických hier.

5. Vypracovať pomocný hudobno-didaktický materiál a využiť ho vo výchovno-vzdelávacom procese.

Predmetom výskumu je rozvoj hudobno-zmyslových schopností u detí staršieho predškolského veku prostredníctvom hudobno-didaktických hier a príručiek.

Predmetom výskumu je rozvoj hudobných a zmyslových schopností u detí staršieho predškolského veku.

Hypotézou štúdie je, že rozvoj hudobno-zmyslových schopností u detí staršieho predškolského veku ovplyvňujú hudobno-didaktické hry a príručky.

1. KAPITOLA ROZVOJ HUDOBNÝCH A ZMYSLOVÝCH SCHOPNOSTÍ U DETÍ STARŠIEHO PREDŠKOLSKÉHO VEKU PROSTREDNÍCTVOM HUDOBNÝCH A DIDAKTICKÝCH HIER A BENEFITOV

1.1 Hudobný a zmyslový rozvoj predškolákov na základe ich intonačného vnímania hudby

Výskumy známych vedcov, učiteľov dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, myslenia, predstavivosti dieťaťa už od útleho veku.

Výnimkou nie je ani možnosť skorého rozvoja hudobných schopností u detí. Existujú dôkazy, ktoré potvrdzujú fakty o vplyve hudby na plod, ktorý sa tvorí počas tehotenstva ženy, a jej pozitívnom vplyve na celé ľudské telo v budúcnosti.

Hudba vždy mala v spoločnosti osobitnú úlohu. V dávnych dobách hudobné a lekárske centrá liečili ľudí na túžbu, nervové poruchy, choroby kardiovaskulárneho systému. Hudba ovplyvnila intelektuálny vývoj, urýchlila rast buniek zodpovedných za ľudskú inteligenciu. Hudba môže ovplyvniť emocionálnu pohodu človeka.

Emocionálny vplyv harmonických zvukových kombinácií je mnohokrát zosilnený, ak má človek jemnú sluchovú citlivosť. Vyspelý hudobný sluch kladie vyššie nároky na to, čo sa mu ponúka. Zvýšené sluchové vnímanie maľuje emocionálne zážitky jasnými a hlbokými tónmi. Je ťažké si predstaviť najpriaznivejšie obdobie pre rozvoj hudobných schopností ako detstvo. Rozvoj hudobného vkusu, citovej vnímavosti v detstve vytvára „základ hudobnej kultúry človeka, ako súčasť jeho všeobecnej duchovnej kultúry v budúcnosti.“ (15; s. 200)

Učitelia, hudobníci prišli na to, že každý má predpoklady na hudobnú činnosť. Tvoria základ hudobných schopností. Pojem „nerozvíjajúca sa schopnosť“ je podľa vedcov, špecialistov v oblasti výskumu problémov muzikálnosti, sám o sebe absurdný.

Považuje sa za preukázané, že ak sú vytvorené potrebné podmienky pre hudobný rozvoj dieťaťa od narodenia, má to výraznejší vplyv na formovanie jeho muzikálnosti. Príroda človeka štedro odmenila. Dala mu všetko, aby mohol vidieť, cítiť a cítiť svet okolo seba.

Každý je prirodzene muzikálny. Každý dospelý to musí vedieť a pamätať si, pretože závisí od neho, čím sa jeho dieťa v budúcnosti stane, ako bude môcť naložiť so svojím prirodzeným darom. Hudba detstva je dobrý pedagóg a spoľahlivý priateľ na celý život. Skorý prejav hudobných schopností naznačuje potrebu začať s hudobným vývinom dieťaťa čo najskôr. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých, hudobných schopností dieťaťa bude nenahraditeľný.

Špeciálne alebo základné schopnosti zahŕňajú: sluch, modálny zmysel, zmysel pre rytmus. Práve ich prítomnosť v každom napĺňa človekom počúvanú hudbu novým obsahom, práve ony umožňujú povzniesť sa až na „vrchol hlbšieho poznania tajomstiev hudobného umenia“.

Rozvoj hudobných schopností je jednou z hlavných úloh hudobnej výchovy detí. Zásadnou otázkou pre pedagogiku je otázka povahy hudobných schopností: či sú vrodenými vlastnosťami človeka, alebo sa vyvíjajú v dôsledku vplyvu prostredia výchovy a vzdelávania.

V rôznych historických etapách formovania hudobnej psychológie a pedagogiky av súčasnosti existujú rôzne prístupy k rozvoju teoretických a následne praktických aspektov problému rozvoja hudobných schopností.

Rozvoj hudobno-zmyslových schopností u detí staršieho predškolského veku.

Smerovať spoločné aktivity hudobnej režisérky a vychovávateľky k hľadaniu nových efektívnych metód a techník na rozvoj tvorivých schopností detí v procese hudobnej a estetickej výchovy:

v Rozvíjať tvorivú činnosť, odvahu, umenie detí.

v Vytváranie emocionálne pozitívnej atmosféry spolupráce a spoluvytvárania pedagógov a detí v skupine.

Humanizácia verejného života je jedným z globálnych problémov našej doby. Vyžaduje, aby ľudstvo zrevidovalo obsah vied, ktoré reprodukujú jeho duchovný potenciál. Humanistický trend vo formovaní spoločnosti je neoddeliteľne spojený s myšlienkou „rozvíjajúcej sa osobnosti v rozvojovom svete“. Riešenie tohto problému priamo závisí od úrovne vzdelania - najdôležitejšej zložky ľudskej kultúry. Podľa odborníkov je v modernom svete dôležité posunúť ťažisko k individualite človeka, študovať jeho sebapohyb, rozvíjať jeho spiritualitu a postoj k svetu okolo seba.

Hudobné umenie vo svojom tvorivom procese prispieva k hromadeniu hudobného tezauru. Prostredníctvom oboznámenia sa s hudobným umením človeka aktivuje sa tvorivý potenciál, prebieha rozvoj intelektuálnych a zmyslových princípov a čím skôr budú tieto zložky stanovené, tým aktívnejšie bude ich prejav v spojení s umeleckými hodnotami svetovej kultúry.

Podľa odborníkov predškolský vek je syntetickým obdobím formovania hudobných schopností. Všetky deti sú prirodzene hudobné. Každý dospelý to musí vedieť a pamätať si. Záleží na ňom a len na ňom, čím sa dieťa v budúcnosti stane, ako bude vedieť naložiť so svojím prirodzeným darom. " Hudba detstva je dobrý pedagóg a spoľahlivý priateľ na celý život.“

Skorý prejav hudobných schopností naznačuje, že je potrebné začať s hudobnou výchovou dieťaťa čo najskôr. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých a hudobno-zmyslových schopností dieťaťa bude nenávratný. Študijným odborom je preto metóda hudobnej výchovy detí staršieho predškolského veku.

Formovaniu hudobných a zmyslových schopností detí sa v súčasnosti venuje malá pozornosť. Štúdie takých slávnych vedcov a učiteľov ako Vygotsky L.S., Teplov B.M., Radynova O.P. dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, predstavivosti, myslenia, schopností u všetkých detí bez výnimky. Predmetom štúdia boli špeciálne organizované hodiny hudobnej výchovy, v ktorých boli vedúcou činnosťou hudobné a didaktické hry a príručky. Na základe toho je predmetom štúdia využitie vizuálno-sluchových a vizuálno-vizuálnych metód v kombinácii s verbálnymi metódami, ako najúčinnejších v hudobnom a zmyslovom rozvoji predškolákov.

Bohužiaľ, práca na hudobnej a zmyslovej výchove v predškolských zariadeniach nie je vždy organizovaná na správnej úrovni. Je zrejmé, že je to spôsobené nedostatkom materiálnej základne, nedostatkom hotových hudobných a didaktických príručiek v obchodnej sieti.

Zo všetkých hier na hudobno-zmyslové schopnosti najtvrdší druh hry pre deti su rytmické hry.

Hlavným problémom štúdie bola potreba využiť fragmenty hodín zameraných na rozvoj zmyslu pre rytmus u detí prostredníctvom hudobno-didaktických hier a príručiek.

Ako ukázala prax, systematické používanie príručiek a hier vzbudzuje u detí aktívny záujem o hudbu a prispieva k rýchlemu zvládnutiu hudobného repertoáru deťmi.

Na dosiahnutie vyššieho výsledku práce je potrebné zaviesť prvok novosti – spojenie akejkoľvek hudobne zmyslovej úlohy s rozvojom zmyslu pre rytmus. Účel práce určil a stanovil tieto úlohy:

1. Študovať a analyzovať vedeckú a metodologickú literatúru o probléme. využívanie hudobných a didaktických hier a príručiek v domácej hudobnej výchove predškolákov.

2. Zistiť psychologický a pedagogický vplyv hudobných a didaktických hier a príručiek na rozvoj hudobných a zmyslových schopností predškolákov.

3. Identifikovať podmienky pre hudobnú a zmyslovú výchovu v predškolskom zariadení.

4. Zdokonaliť formy a metódy problémového učenia rozvíjajúce samostatnosť, tvorivú hudobnú činnosť v procese využívania hudobno-didaktických hier.

5. Vypracovať pomocný hudobno-didaktický materiál a využiť ho vo výchovno-vzdelávacom procese.

V teoretickej časti práce boli uvažované nasledovné otázky: Význam hudobnej a zmyslovej výchovy z pohľadu známych domácich a zahraničných psychológov, pedagógov a vedcov (F. Galton, L.S. Vygotsky, O.P. Radynová, M.A. Michajlova); rozvoj hudobných schopností v dielach Teplov BM, hlavné druhy hudobných a didaktických hier a príručiek. Hlavnou otázkou zostávalo miesto hudobno-zmyslovej výchovy v predškolskej pedagogike, ktorá ani v súčasnosti nestratila svoj význam.

Pre úspešné formovanie hudobných a zmyslových schopností detí je potrebné načrtnúť spôsoby ich rozvoja. K tomu je veľmi dôležité vedieť, aká je muzikálnosť každého dieťaťa. To sa dá odhaliť len „v priebehu opakovaných pozorovaní a štúdií“, pretože až potom podľa Vygotského L.S. „dá sa posúdiť“ úroveň hudobného rozvoja detí.

> prípravné

> hlavné.

V prípravnej fáze, ktorá trvala dva mesiace, dostali deti všeobecnú predstavu o všetkých typoch hudobno-didaktických hier pomocou nasledujúcich hudobno-senzorických úloh:

Vývoj ihriska

Rozvoj dynamického sluchu

Rozvoj vnímania zafarbenia

Rozvíjanie zmyslu pre rytmus.

Zároveň bol použitý „Expresný rozbor a hodnotenie hudobnej činnosti detí“ v úprave O.A. Safonová.

V dôsledku vykonanej práce sa ukázalo, že zmysel pre rytmus u detí je najslabšie rozvinutý, čo neskôr slúžilo ako základ pre vedenie hudobných a didaktických hier na hlavnom pódiu iba pre túto schopnosť.

Pretože zmysel pre rytmus- základ citovej odozvy na hudbu. A tomuto účelu mali samozrejme slúžiť aj vybrané hry a manuály. Na tento účel boli použité hry Komissarovej L.N., Kostiny E.P., Kononovej N.G., Mikhailovej M.A.: „Jingle Bells“, „Obloha je modrá“, „Mená a rytmy“, „Chôdza“; ako aj fragmenty systému elementárnej tvorby hudby rakúskeho skladateľa Carla Orffa. Práca bola vykonaná na základe detskej predškolskej vzdelávacej inštitúcie Rybinskej pedagogickej školy „Harmónia“ s deťmi staršieho predškolského veku s rôznymi úrovňami hudobných schopností a príležitostí.

U niektorých detí sa základné hudobno-zmyslové schopnosti prejavia zreteľne už teraz, u iných sa môžu vyvinúť neskôr.

Realizované hudobno-didaktické hry umožnili posúdiť originalitu hudobného vývoja každého dieťaťa a podľa toho upraviť obsah hodín hudobnej výchovy.

Výsledkom práce bolo odhalené:

Sluchová pozornosť detí sa stala organizovanejšou

Reakcia na vysoké a nízke zvuky bola rýchla a jasná

Rytmus prenášaný deťmi sa spresnil nielen v tlieskaní, ale aj v jeho prenose znejúcimi gestami a na metalofóne.

Reakcia detí na identifikáciu nástrojov podľa farby a dynamického zvuku sa zlepšila.

Špecifický praktický materiál, ktorý je premietnutý do prílohy, prácu dopĺňa.

Navrhované zovšeobecnené systematizované skúsenosti so staršími predškolákmi o rozvoji ich hudobných a zmyslových schopností ovláda každý učiteľ a hudobný režisér a možno ich odporučiť na použitie v predškolských vzdelávacích inštitúciách, a to ako na hodine hudobnej výchovy, tak aj v samostatnej práci. Koniec koncov, všetky hry a príručky používané na hodinách hudobnej výchovy spájajú všetky metódy hudobnej výchovy. A obrazná, hravá forma tried, používanie rôznych úloh umožňuje udržať záujem detí o hudobnú činnosť, úspešnejšie ju vykonávať.

Rozvoj hudobných a zmyslových schopností u detí by mal byť neustále v zornom poli učiteľa, uskutočňovaný rôznymi metódami a prostriedkami, a to aj pomocou hudobných didaktických hier a príručiek.

Kapitola I

Hudobná a zmyslová výchova detí v predškolskej pedagogike.

1.1. Schopnosti ako individuálne duševné vlastnosti osobnosti dieťaťa.

Schopnosti pre určitý typ činnosti sa vyvíjajú na základe prirodzených sklonov spojených s takými vlastnosťami nervového systému, ako je citlivosť analyzátorov, sila, pohyblivosť a rovnováha nervových procesov. Aby sa schopnosti prejavili, ich nositeľ musí dať veľa práce. V procese zapájania sa do konkrétnych činností sa zlepšuje práca analyzátorov. Hudobníci napríklad vyvíjajú zmyslové syntézy, ktoré im umožňujú previesť obrazy hudobných a sluchových reprezentácií do zodpovedajúcich motorických reakcií. Schopnosti sa rozvíjajú iba v aktivite a človek nemôže povedať, že nemá žiadne schopnosti, kým sa v tejto oblasti nevyskúša. Záujmy o určitý typ činnosti často naznačujú schopnosti, ktoré sa môžu objaviť v budúcnosti. "Naše túžby," povedal Goethe, "sú predzvesťou schopností skrytých v nás, predzvesťou toho, čo budeme schopní dosiahnuť."

Ústrednou témou problému schopností je otázka ich dedičnosti. Podmienenosť prejavu rôznych schopností bola najzreteľnejšie prezentovaná v koncepcii Francisa Galtona. Stal sa dôsledným „darwinistom“ a vo svojich spisoch spájal myšlienku dedenia ľudských schopností a talentov s princípmi prirodzeného výberu a prežitia druhov. Ale od vydania Galtonových diel sú myšlienky v nich vyjadrené neustále kritizované a pochybnosťami o ich platnosti. Nahromadilo sa veľké množstvo údajov, v ktorých sú prezentované na jednej strane dôkazy o dedičnosti prirodzených schopností a na druhej strane o závislosti prejavov schopností od priaznivých či nepriaznivých podmienok prostredia.

Dôležitú úlohu pri rozvoji schopností zohráva samotný človek. Dá sa nájsť veľa príkladov zo života, keď si napríklad hudobník v dôsledku sebavzdelávania a tvrdej práce na sebe dokáže kompenzovať mnohé chýbajúce psychologické vlastnosti, aby mohol vykonávať prácu, ktorú má rád alebo ktorú musí robiť kvôli životným okolnostiam.

Pre muzikologickú činnosť je najdôležitejšia schopnosť myslieť analyticky a obrazne, schopnosť sprostredkovať svoje myšlienky a pocity v dobrom literárnom jazyku – aby sa potenciálni poslucháči po oboznámení sa s muzikologickou prácou radi obrátili na hudbu.

Pre skladateľa je najdôležitejšia túžba preniesť svoje životné dojmy do reči hudobných obrazov.

Ale bez ohľadu na to, aké schopnosti má hudobník od prírody, ako každý človek, ktorý sa snaží niečo v živote dosiahnuť, musí vynaložiť veľa silnej vôle, aby prekonal bariéry vnútorného a vonkajšieho plánu.

Schopnosti sú teda individuálne psychologické vlastnosti človeka, ktoré spĺňajú požiadavky tejto činnosti a sú podmienkou jej úspešnej realizácie. Vyvíjajú sa z výtvorov človeka, prirodzených predispozícií, ktoré sú v latentnej, potenciálnej forme, kým sa nezačne venovať akejkoľvek konkrétnej činnosti. "V subjektívnom zmysle môže človek neobmedzene rozvíjať svoje schopnosti, dosahovať stále viac a viac nových vrcholov vo svojom osobnom raste, ale úspechy, ktoré nie sú vždy hodnotné v subjektívnom pláne, môžu mať objektívnu hodnotu."

Človek sa nerodí schopný tej či onej činnosti, jeho schopnosti sa formujú, formujú, rozvíjajú v správne organizovanej zodpovedajúcej činnosti, počas jeho života, vplyvom výcviku a výchovy. Inými slovami, schopnosti sú celoživotné, nie vrodené vzdelanie.

1.2. Hodnota rozvoja hudobno-zmyslových schopností u detí predškolského veku.

Výskumy známych vedcov, učiteľov dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, myslenia, predstavivosti dieťaťa už od útleho veku.

Výnimkou nie je ani možnosť skorého rozvoja hudobných schopností u detí. Existujú údaje, ktoré potvrdzujú fakty o vplyve hudby na plod, ktorý sa tvorí počas tehotenstva ženy, a jej pozitívnom vplyve na celé ľudské telo v budúcnosti.

Emocionálny vplyv harmonických zvukových kombinácií je mnohokrát zosilnený, ak má človek jemnú sluchovú citlivosť. Vyspelý hudobný sluch kladie vyššie nároky na to, čo sa mu ponúka. Zvýšené sluchové vnímanie maľuje emocionálne zážitky jasnými a hlbokými tónmi. Je ťažké si predstaviť najpriaznivejšie obdobie pre rozvoj hudobných schopností ako detstvo. Rozvoj hudobného vkusu, citovej vnímavosti v detstve vytvára „základ hudobnej kultúry človeka ako súčasť jeho všeobecnej duchovnej kultúry v budúcnosti“.

Špeciálne alebo základné schopnosti zahŕňajú: výškový sluch, modálny zmysel, zmysel pre rytmus. Práve ich prítomnosť v každom napĺňa človekom počúvanú hudbu novým obsahom, práve ony umožňujú povzniesť sa k „vrcholom hlbšieho poznania tajomstiev hudobného umenia“.

Rozvoj hudobných schopností je jednou z hlavných úloh hudobnej výchovy detí. Kardinálnou otázkou pre pedagogiku je otázka povahy hudobných schopností: či sú vrodenými vlastnosťami človeka, alebo sa vyvíjajú v dôsledku vplyvu prostredia výchovy a vzdelávania.

BM Teplov vo svojich dielach podal hlbokú komplexnú analýzu problematiky rozvoja hudobných schopností. Jasne definoval svoj postoj k otázke vrodených hudobných schopností. Hudobné schopnosti potrebné pre úspešnú realizáciu hudobnej činnosti sa podľa Teplova spájajú do pojmu „hudobnosť“. A muzikálnosť je „komplex schopností potrebných na nácvik hudobnej činnosti, na rozdiel od iných, no zároveň spojených s akýmkoľvek druhom hudobnej činnosti“.

Človek má aj všeobecné schopnosti, ktoré sa prejavujú pri rôznych druhoch činnosti. Kvalitatívna kombinácia všeobecných a špeciálnych schopností tvorí v porovnaní s muzikálnosťou širší pojem hudobného talentu.

Každý človek má originálnu kombináciu schopností, ktoré rozhodujú o úspechu konkrétnej činnosti.

Hudba je pohyb zvukov rôznej výšky, farby, dynamiky, trvania, organizovaný určitým spôsobom v hudobných režimoch (dur, moll), majúce určité emocionálne zafarbenie, výrazové možnosti. Na hlbšie vnímanie hudobného obsahu musí mať človek schopnosť sluchom rozlišovať pohyblivé zvuky, rozlišovať a vnímať výraznosť rytmu.

Hudobné zvuky majú rôzne vlastnosti, majú výšku, farbu, dynamiku, trvanie. Ich rozlíšenie v jednotlivých zvukoch je základom najjednoduchších zmyslových hudobných schopností.

Trvanie zvuku je základom hudobného rytmu. Pocit citovej expresivity, hudobný rytmus a jeho reprodukcia tvoria jednu z hudobných schopností človeka – hudobno-rytmické cítenie. Výška tónu, zafarbenie a dynamika tvoria základ výšky tónu, zafarbenia a dynamického sluchu.

Modálny zmysel, hudobno-sluchové znázornenie a zmysel pre rytmus sú tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti.

Lenivý pocit. Hudobné zvuky sú organizované určitým spôsobom.

Modálny pocit je emocionálna skúsenosť, emocionálna schopnosť. Okrem toho modálne cítenie odhaľuje jednotu emocionálnych a zvukových aspektov muzikálnosti. Nielen režim ako celok, ale aj jednotlivé zvuky režimu majú svoje zafarbenie. Zo siedmich krokov režimu niektoré znejú stabilne, iné - nestabilne. Z toho môžeme vyvodiť záver, že modálne cítenie je rozlíšením nielen všeobecnej povahy hudby, nálad v nej vyjadrených, ale aj určitých vzťahov medzi zvukmi - stabilnými, úplnými a vyžadujúcimi dokončenie. Modálne cítenie sa prejavuje vo vnímaní hudby ako emocionálneho zážitku, „pocitového vnímania“. Teplov B.M. nazýva to „percepčná, emocionálna zložka hudobného sluchu“. Dá sa zistiť pri rozpoznávaní melódie, pri určovaní modálneho zafarbenia zvukov. V predškolskom veku sú indikátormi rozvoja modálneho cítenia láska a záujem o hudbu. A to znamená, že modálne cítenie je jedným zo základov emocionálnej odozvy na hudbu.

Hudobné a sluchové vystúpenia.

Na reprodukciu melódie hlasom alebo na hudobnom nástroji je potrebné mať sluchové znázornenia toho, ako sa zvuky melódie pohybujú – hore, dole, plynulo, skokovo, čiže mať hudobné a sluchové znázornenia pohybu výšky tónu.

Ak chcete hrať melódiu podľa ucha, musíte si ju zapamätať. Preto hudobno-sluchové reprezentácie zahŕňajú pamäť a predstavivosť.

Hudobné a sluchové stvárnenia sa líšia stupňom svojvoľnosti. Ľubovoľné hudobné a sluchové reprezentácie sú spojené s rozvojom vnútorného sluchu. Vnútorný sluch nie je len schopnosť mentálne si predstaviť hudobné zvuky, ale ľubovoľne pracovať s hudobnými sluchovými reprezentáciami. Experimentálne pozorovania dokazujú, že pre svojvoľnú prezentáciu melódie sa mnohí uchyľujú k vnútornému spevu a študenti klavíra sprevádzajú prezentáciu melódie pohybmi prstov, ktoré napodobňujú jej prehrávanie na klaviatúre. Dokazuje to prepojenie medzi hudobnými a sluchovými reprezentáciami a motorikou, toto prepojenie je obzvlášť úzke, keď si človek potrebuje ľubovoľne zapamätať melódiu a uchovať si ju v pamäti.

"Aktívne zapamätanie sluchových reprezentácií, - poznamenáva B.M. Teplov, - robí účasť motorických momentov obzvlášť významnou."

Pedagogickým záverom, ktorý z týchto pozorovaní vyplýva, je schopnosť zapojiť hlasovú motoriku (spev) alebo hru na hudobné nástroje na rozvoj schopnosti hudobných a sluchových reprezentácií.

Hudobno-sluchové zobrazenia sú teda schopnosťou, ktorá sa prejavuje reprodukciou melódie sluchom. Nazýva sa to sluchová alebo reprodukčná zložka hudobného sluchu.

Zmysel pre rytmus je vnímanie a reprodukcia časových vzťahov v hudbe.

Ako svedčia pozorovania a početné experimenty, počas vnímania hudby človek robí viditeľné alebo nepostrehnuteľné pohyby zodpovedajúce jej rytmu, akcentom. Sú to pohyby hlavy, rúk, nôh, ako aj neviditeľné pohyby rečového a dýchacieho aparátu.

Často vznikajú nevedome, nedobrovoľne. Pokusy človeka zastaviť tieto pohyby vedú k tomu, že buď vzniknú v inej kapacite, alebo sa zážitok z rytmu úplne zastaví. To naznačuje prítomnosť hlbokého spojenia medzi motorickými reakciami a vnímaním rytmu, motorickou povahou hudobného rytmu. No pocit z hudobného rytmu má nielen motorickú, ale aj emocionálnu povahu. Obsah hudby je emotívny. Rytmus je jedným z výrazových prostriedkov hudby, prostredníctvom ktorého sa prenáša obsah. Preto zmysel pre rytmus, podobne ako modálny zmysel, tvorí základ emocionálnej odozvy na hudbu.

Zmysel pre rytmus- je to schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať.

Takže, Teplov B.M. rozlišuje tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti: modálne cítenie, hudobné a sluchové stvárnenie a zmysel pre rytmus.

Výskumníci sa často stretávajú s otázkou, pri akých typoch činností sa rozvíjajú hudobné a zmyslové schopnosti?

Napríklad emocionálnu citlivosť na hudbu je možné rozvíjať vo všetkých typoch hudobnej činnosti: vnímanie, výkon, kreativita, pretože je potrebná na cítenie a pochopenie hudobného obsahu, a teda aj jeho vyjadrenia.

Emocionálna citlivosť na hudbu sa u detí môže prejaviť veľmi skoro, v prvých mesiacoch života. Dieťa dokáže živo reagovať na zvuky veselej hudby – mimovoľnými pohybmi a výkrikmi a sústredene, s pozornosťou, vnímať pokojnú hudbu. Postupne sa motorické reakcie stávajú svojvoľnejšie, koordinované s hudbou, rytmicky organizované.

Pri spievaní sa môže vyvinúť modálne cítenie, keď deti počúvajú seba i seba, ušami ovládajú správnu intonáciu.

Hudobné a sluchové stvárnenie sa rozvíja pri činnostiach, ktoré si vyžadujú rozlíšenie a reprodukciu melódie sluchom. Táto schopnosť sa rozvíja predovšetkým v speve a hre na vysoké hudobné nástroje.

Zmysel pre rytmus sa rozvíja predovšetkým v hudobno-rytmických pohyboch, ktoré svojou povahou zodpovedajú emocionálnemu zafarbeniu hudby.

Zafarbenie a dynamický sluch, vystupovanie a tvorivé schopnosti.

Zafarbenie a dynamický sluch- odrody hudobného sluchu, ktoré vám umožňujú počuť hudbu v plnosti jej výrazových, farebných prostriedkov. Hlavnou kvalitou hudobného sluchu je rozlíšenie zvukov vo výške. Zafarbenie a dynamický sluch sa formujú na základe tónového sluchu. Rozvoj zafarbenia a dynamického sluchu prispieva k expresívnosti detského výkonu, úplnosti vnímania hudby. Deti sa učia tóny hudobných nástrojov, rozlišujú dynamiku ako výrazový prostriedok hudby. Pomocou hudobných a didaktických hier sa modeluje zvuková výška, zafarbenie a dynamické vlastnosti hudobných zvukov.

Hudobné schopnosti sa u všetkých detí prejavujú rôznymi spôsobmi. U niekoho už v prvom roku života sa všetky tri základné schopnosti prejavujú celkom zreteľne, rýchlo a ľahko sa rozvíjajú. To svedčí o muzikálnosti detí. U iných sa schopnosti objavia neskôr, ťažšie sa rozvíjajú. Pre deti je najťažšie rozvíjať hudobné a sluchové reprezentácie - schopnosť reprodukovať melódiu hlasom, presne ju intonovať alebo zachytiť sluchom na hudobnom nástroji.

Väčšina detí v predškolskom veku si túto schopnosť rozvinie až vo veku piatich rokov. To však podľa B. M. Teplova nie je ukazovateľom slabosti alebo nedostatku schopností.

Veľký význam má prostredie, v ktorom dieťa vyrastá (najmä v prvých rokoch života). Skorý prejav hudobných schopností sa spravidla pozoruje u detí, ktoré dostávajú dostatočne bohaté hudobné dojmy.

Stáva sa, že ak nejaká schopnosť zaostáva vo vývoji, potom to môže spomaliť rozvoj iných schopností. Vzhľadom na dynamiku a rozvoj hudobných schopností je preto zbytočné vykonávať jednorazové testy a na základe ich výsledkov predpovedať hudobnú budúcnosť dieťaťa. Podľa L.S. Vygotsky, potrebujeme neustále sledovanie detí s diagnostickými úsekmi vývoja. Diagnostika hudobných schopností, ktorá sa vykonáva 1-2 krát ročne, umožňuje posúdiť kvalitatívnu originalitu vývoja každého dieťaťa a podľa toho upraviť obsah tried.

Plánovanie a účtovanie práce na hudobnom vzdelávaní spravidla zahŕňa iba kontrolu nad programovými zručnosťami a schopnosťami, ktoré deti nadobudli. Aby tréningy mali vývinový charakter, je dôležité ovládať nielen rozvoj zručností a schopností, ale v prvom rade hudobných schopností detí.

1.3. Hlavné typy hudobných a didaktických hier a príručiek v hudobnom a zmyslovom rozvoji predškolákov.

Jednou z dôležitých úloh všestranného rozvoja dieťaťa je výchova k hudobnej kultúre. Jeho základy sú položené už v detstve. V tomto ohľade má veľký priestor hudba v materských školách - znie na hodinách hudobnej výchovy, v samostatných hudobných aktivitách, počas prázdnin a zábavy.

Vnímanie hudby je zložitý proces, ktorý si od človeka vyžaduje pozornosť, pamäť, rozvinuté myslenie a rôzne vedomosti. Toto všetko ešte nie je dostupné pre predškolákov. Preto je potrebné naučiť dieťa chápať znaky hudby ako umeleckej formy, vedome zamerať svoju pozornosť na prostriedky hudobného vyjadrenia (tempo, dynamika), rozlišovať hudobné diela podľa žánru, charakteru.

Práve na tento účel slúžia hudobno-didaktické pomôcky, ktoré komplexným pôsobením na dieťa vyvolávajú zrakovú, sluchovú a motorickú aktivitu, čím rozširujú hudobné vnímanie ako celok.

Všetky výhody sú podmienene rozdelené do troch skupín:

1. Benefity, ktorých účelom je dať deťom predstavu o povahe hudby (veselá, smutná), hudobných žánroch (pieseň, tanec, pochod). "Slnko a mrak", "Zdvihnite hudbu"

2. Výhody, ktoré dávajú predstavu o obsahu hudby, hudobných obrazov. "Naučte sa rozprávku", "Vyberte obrázok"

3. Benefity, ktoré formujú u detí chápanie hudobných výrazových prostriedkov. "Hudobný dom", "Koho stretol žemľa".

Ako ukázala prax, systematické používanie pomôcok vzbudzuje u detí aktívny záujem o hudbu, o úlohy a prispieva k rýchlemu zvládnutiu hudobného repertoáru deťmi.

Hudobné a didaktické pomôcky prispievajú k aktívnejšiemu vnímaniu hudby predškolákmi, umožňujú im prístupnou formou oboznámiť ich so základmi hudobného umenia. A toto podľa L.N. Komissárovej, je veľmi „dôležitým aspektom rozvoja hudobnej kultúry u detí“.

Typy samostatných činností dieťaťa v materskej škole sú rôznorodé. Medzi nimi je aj hudba. Vo voľnom čase deti organizujú hry so spevom, samostatne hrajú na detské hudobné nástroje, organizujú divadelné predstavenia. Jedným z najdôležitejších prostriedkov rozvoja samostatnej hudobnej činnosti detí sú hudobno-didaktické hry a príručky. Toto je ďalší z účelov, na ktorý tieto hry a návody slúžia.

Hlavným účelom hudobných a didaktických hier a príručiek je formovanie hudobných schopností u detí; prístupným spôsobom, ktorý im pomôže pochopiť pomer zvukov vo výške; rozvíjať zmysel pre rytmus, zafarbenie a dynamický sluch; podporovať samostatné konanie s využitím vedomostí získaných na hodinách hudobnej výchovy.

Hudobno-didaktické hry a príručky obohacujú deti o nové dojmy, rozvíjajú ich iniciatívu, samostatnosť, schopnosť vnímať, rozlišovať základné vlastnosti hudobného zvuku.

Pedagogická hodnota hudobno-didaktických hier a príručiek je v tom, že otvárajú dieťaťu cestu k uplatneniu získaných vedomostí v životnej praxi.

Didaktický materiál vychádza z úloh rozvoja hudobného vnímania u detí, herná akcia pomáha dieťaťu pre neho zaujímavým spôsobom počuť, rozlišovať, porovnávať určité vlastnosti hudby a následne s nimi konať.

Hudobno-didaktické hry by mali byť jednoduché a prístupné, zaujímavé a atraktívne. Len v tomto prípade sa stávajú akýmsi stimulom pre deti, aby spievali, počúvali, hrali, tancovali.

V procese hry deti získavajú nielen špeciálne hudobné znalosti, ale formujú si potrebné osobnostné vlastnosti, predovšetkým zmysel pre kamarátstvo a zodpovednosť.

Kapitola 2

Praktické štúdium rozvoja hudobno-zmyslových schopností u detí staršieho predškolského veku na hodinách hudobnej výchovy.

2.1. Metódy využívania hudobných a didaktických hier a príručiek v rôznych činnostiach.

Hudobné triedy sú postavené s prihliadnutím na všeobecné úlohy hudobnej a estetickej výchovy detí a konajú sa podľa vopred stanoveného plánu. Zároveň sa berie do úvahy, že obsah a štruktúra vyučovacích hodín by mala byť pestrá a zaujímavá s využitím rôznych techník, ktoré pomáhajú deťom vnímať hudobné dielo, pochopiť elementárne základy hudobnej gramotnosti.

Používanie hudobných a didaktických hier a príručiek v triede umožňuje viesť ju čo najzmysluplnejším a najzaujímavejším spôsobom.

V hrách si deti rýchlo osvoja požiadavky programu na rozvoj spevu a hudobno-rytmických pohybov a v oblasti počúvania hudby. Hry, ktoré sa konajú v triede, pôsobia ako samostatný druh hudobnej aktivity a majú vzdelávací charakter.

Využitie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese spevu.

Rozvoj speváckych zručností je jednou z úloh hudobnej výchovy detí v materských školách.

Pieseň znie na matiné a zábavách, hudobných večeroch a predstaveniach bábkového divadla, sprevádza mnohé hry, tance, okrúhle tance. Počas hry dieťa spieva svoju nekomplikovanú melódiu.

Hudobné a didaktické hry, ktoré sa konajú v procese spievania, pomáhajú naučiť deti spievať expresívne, prirodzene, učia ich dýchať medzi hudobnými frázami, držať ho až do konca frázy.

Napríklad pre čistú intonáciu sa často používa hra „hudobný telefón“, ktorá môže deťom pomôcť pri výraznom podaní konkrétnej piesne.

Na upevnenie známych piesní môžete použiť hru „Magic Top“: deti určia pieseň podľa úvodu, refrénu, ktorý sa hrá na klavíri, podľa hudobnej frázy spievanej všetkými alebo samostatne, hranej na detských hudobných nástrojoch.

Pri vykonávaní akejkoľvek piesne sa deti učia správne sprostredkovať dynamické odtiene, ktoré pomáhajú cítiť krásu zvuku melódie. Vo svojom voľnom čase môžete viesť aj hudobné a didaktické hry súvisiace so spevom, napríklad „Obchod s hudbou“.

Deti vyjadrujú svoje predstavy o konkrétnej piesni v kresbách. Ich obsah tvoria obľúbené piesne, hudobné diela, nástroje.

Významnú úlohu pri rozvoji sluchu a rytmu u detí zohrávajú spevy a spevy. Môžu byť dokonca realizované ako hudobné a didaktické hry. Sú to jednoduché hudobné frázy z pesničiek známych deťom.

Deti majú veľmi radi hry, ktoré im pomáhajú určiť pohyb melódie: je to „hudobný rebrík“ aj flanelograf, na ktorom sa deti rozmiestnením kruhov nôt učia správne sprostredkovať melódiu a určiť výšku zvukov.

Využitie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese počúvania hudby.

V procese počúvania hudby sa deti zoznamujú s inštrumentálnymi, vokálnymi dielami iného charakteru, prežívajú určité pocity. Aby dieťa lepšie pochopilo hudobnú skladbu, vedelo porovnávať hudobné obrazy, slová prechádzajú do hudobných a didaktických hier. Využitie hudobných a didaktických hier umožňuje deťom vypočuť si to isté dielo viackrát nevtieravou formou. Napríklad "Úžasná taška": hračky môžu hovoriť, pohybovať sa s deťmi - to všetko prispieva k lepšiemu vnímaniu materiálu, jeho pochopeniu a zapamätaniu. Vďaka hrám „V lese“, „Nájdi správnu ilustráciu“, „Hudba“ si deti upevňujú prebratú látku, vedomosti o rôznych hudobných nástrojoch, oboznamujú sa so schopnosťou rozlišovať a rozoznávať tanec, uspávanku, pochod. a ich časti.

Ruské ľudové melódie majú veľký vplyv na výchovu a hudobný vývoj detí. Sú jednoduché, výrazné a prístupné deťom všetkých vekových kategórií. Ide o „Ladušky“, „Kohútik“, „Prechádzala sa líška lesom.“ Niektoré si deti vyskúšajú improvizovať na metalofóne, xelofóne.Tieto melódie môžu spestriť obsah mnohých hudobných a didaktických hier.

Využitie hudobných a didaktických hier a príručiek v procese rytmických pohybov.

Jedným z druhov hudobnej činnosti detí sú rytmické pohyby.

V procese systematického nácviku pohybu si deti rozvíjajú hudobné a sluchové vnímanie. Deti musia neustále počúvať hudbu, aby mohli presne vykonávať pohyby.

V hudobných a didaktických hrách sa využívajú hračky, ktoré deti ochotne napodobňujú.

Herná forma učenia pohybov pomáha dieťaťu správne vykonávať rytmický vzor.

Pri učení tancov, okrúhlych tancov, tancov je lepšie používať znejúce hračky a hudobné nástroje.

Hudobná a rytmická činnosť detí je úspešnejšia, ak sa prvky tanečných pohybov vyučujú v kombinácii s hudobnými a didaktickými hrami s plnením tvorivých úloh.

Úloha pedagóga v hre pre deti je skvelá: riadi ju, sleduje vzťahy medzi hráčmi. A.S. Makarenko tiež napísal: "A ja ako učiteľ sa s nimi musím hrať. Ak budem len učiť, vyžadovať, trvať na tom, budem vonkajšia sila, môže to byť užitočné, ale nie blízko. Musím sa trochu hrať, a vyžadoval som to od všetkých kolegov. (9; str. 38)

Efektívnosť učenia v hudobno-didaktickej hre vzniká vtedy, keď sa učiteľ sám aktívne zúčastňuje tejto hry, stáva sa jej plnohodnotným účastníkom. Hra je výbornou formou aktivity, ktorá prispieva k vštepovaniu schopnosti zblížiť všetky deti, vyhrať nad nimi, vrátane tých neaktívnych.

Organizovaním hudobných hier je potrebné zabezpečiť deťom väčšiu samostatnosť. Prax ukazuje, že čím viac deťom dôverujete, tým vedomejšie, svedomitejšie pristupujú k zadanej úlohe.

Hudobné didaktické hry sa od príručiek líšia tým, že vyžadujú určité pravidlá, herné akcie alebo zápletku.

Medzi hudobné a didaktické pomôcky patrí názornosť (kartičky, obrázky s pohyblivými časťami).

Rozlišovanie vlastností hudobných zvukov (výška, dynamika, zafarbenie) je základom hudobno-senzorických schopností.

Rozvoj hudobno-zmyslových schopností je prostriedkom aktivizácie sluchovej pozornosti detí, kumulácie primárnych orientácií v jazyku hudby.

Existujú rôzne kvalifikačné hry a manuály. Napríklad N.A. Vetlugina rozdeľuje hry na rozvoj hudobných a zmyslových schopností na desktopové, mobilné a okrúhle tanečné.

Niekedy sú hry a príručky rozdelené na základe druhu hudobnej činnosti, ktorá sa s ich pomocou ovláda.

L.N.Komissarova teda rozlišuje tri skupiny hudobných a didaktických pomôcok na rozvoj hudobného vnímania. Rozlišovať medzi charakterom hudby, vizuálnymi prvkami a prostriedkami hudobného vyjadrenia.

Keďže jednou z hlavných úloh hudobnej výchovy detí je rozvoj hudobných schopností, je možné hry a príručky kvalifikovať práve na tomto základe - ich schopnosti v rozvoji každej z troch hlavných hudobných schopností: modálny zmysel, hudobný a sluchové znázornenie a zmysel pre rytmus.

Hry a pomôcky na rozvoj modálneho cítenia pomáhajú rozoznávať známe melódie, určovať charakter hudby, meniť konštrukcie v jednotlivých častiach diela, rozlišovať žáner. Tu je možné použiť všetky druhy hier a návodov. Ide o stolové hry ako loto, kde si deti fixujú zodpovedajúci vzor melódie, využívajú sa vonkajšie hry, zápletkové aj nezápletkové, pri ktorých deti koordinujú pohyby postáv s povahou hudby, zmenou žánrov.

Hry a pomôcky na rozvoj hudobnej a sluchovej reprezentácie spojené s rozlišovaním a reprodukciou výškového pohybu.

Deti si užívajú hry, ktoré zahŕňajú hranie melódie s vaším hlasom alebo s hudobným nástrojom.

Na aktivizáciu hudobných a sluchových stvárnení sa využívajú hudobno-didaktické pomôcky, stolové a okrúhle tanečné hry.

Modelovanie vzťahu zvukov vo výške pomocou rôznych prostriedkov vám umožňuje rozvíjať schopnosť hudobných a sluchových reprezentácií, spájajúcich sluchové, vizuálne a motorické reprezentácie detí.

Rozvoj zmyslu pre rytmus, schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať - zahŕňa používanie hudobno-didaktických hier a príručiek súvisiacich s reprodukciou rytmického vzoru melódie v tlieskaní, na hudobných nástrojoch a prenášanie zmeny charakteru hudby pomocou pohybov.

Na vyjadrenie rytmu a charakteru hudby v pohyboch sa používajú všetky druhy hier.

Hudobno-didaktické hry a príručky teda spájajú rôznu kombináciu metód hudobnej výchovy. Obrazná, hravá forma, používanie rôznych cvičení umožňuje deťom udržať si záujem o činnosti, úspešnejšie ich vykonávať.

Rozvoj hudobných schopností u detí by mal byť neustále v zornom poli učiteľa, uskutočňovaný rôznymi metódami a prostriedkami, a to aj pomocou hudobných didaktických hier a príručiek.

2.2. Vykonávanie praktických prác spočívajúcich vo využívaní hudobno-didaktických hier a pomôcok na rozvoj hudobno-zmyslových schopností u detí a najmä na rozvoj zmyslu pre rytmus.

V teoretickej časti práce bola vyzdvihnutá problematika rozvoja hudobných a zmyslových schopností v procese využívania hudobno-didaktických hier a príručiek. Majú vedecký a praktický význam. V druhej kapitole sa autori pokúsili experimentálne otestovať riešenie týchto problémov.

Práca bola vykonaná na základe predškolskej vzdelávacej inštitúcie Rybinskej pedagogickej vysokej školy "Harmónia" s deťmi staršieho predškolského veku s rôznymi úrovňami hudobných schopností a schopností.

Hudobné kurzy sa konali v hudobnej sále, vybavenej potrebným vybavením, umožňujúcim viesť hudobné a didaktické hry na rozvoj všetkých hudobných a zmyslových schopností.

Efektívnosť hodín hudobnej výchovy umožnila posúdiť, či sa konali podľa stanoveného harmonogramu a v súlade s požiadavkami programu.

Vizuálno-vizuálne a zrakovo-sluchové metódy v kombinácii s verbálnymi metódami pôsobili ako popredné metódy hudobno-zmyslovej výchovy. Hojne sa využívali slovné vysvetlenia, pokyny, otázky deťom.

Aby sa hudobno-zmyslové schopnosti detí úspešne formovali, je potrebné načrtnúť spôsoby ich formovania. K tomu je veľmi dôležité vedieť, aká je muzikálnosť každého dieťaťa.

To sa dá odhaliť iba pri opakovaných pozorovaniach a štúdiách. Až potom sa podľa L.S. Vygotského dá posúdiť úroveň hudobného vývoja dieťaťa.

Preto v praktickej časti práce prebiehali v dvoch etapách:

* prípravné

* základné.

V prípravnej fáze, ktorá trvala dva mesiace, deti získali všeobecnú predstavu o všetkých typoch hudobno-didaktických hier pomocou nasledujúcich hudobno-senzorických úloh.

1. Vývoj výškového sluchu

2. Rozvoj dynamického sluchu

3. Formovanie vnímania zafarbenia

4. Zlepšenie zmyslu pre rytmus

Boli použité hudobné a didaktické hry od Kononovej N.G., Komissarovej L.N., Kostiny E.P., Mikhailovej M.A. Na lekciu pre deti vždy prišla herná postava Dunno. Deti s ním komunikovali, pôsobili ako starší kamaráti a „učitelia“, keď bolo cieľom niečo naučiť. V snahe naučiť Dunno všetko sa deti naučili samy. Vďaka tomu všetky hodiny prebiehali formou hry. Deti boli veľmi emotívne, aktívne, s veľkou túžbou reagovali na hudobné úlohy.

Dunno do určitej miery prispelo k dosiahnutiu vysokých výsledkov a efektívnosti vedených hudobných a didaktických hier.

"Kolobok"

Cieľ: rozvoj sluchovej pozornosti, dynamického sluchu, naučiť sa meniť intonáciu hlasu.

Herný materiál: buchta vystrihnutá z papiera, drobné predmety znázorňujúce kopu sena, vianočný stromček, peň, domček, hríb, ukazovátko, hracie pole-stôl, klobúky zajaca, vlka, líšky a medveď.

Postup hry: všetky položky sú umiestnené na hracom poli. Vodič vyjde z dverí alebo sa odvráti od hráčov. Účastníci sa dohodnú, akú figúrku kolobok skryjú, potom zavolajú vodiča. Vstúpi vodca a v tom čase znie text:

Žemľa sa odkotúľala, žemľa je ryšavá strana.

Ako ho môžeme nájsť, priniesť dedkovi a žene?

Poď, Olya ... (meno akéhokoľvek dieťaťa) kráčaj po ceste

A pri piesni veselej buchty nájdeš.

Hráči spievajú pieseň „Cranes“ Partskhaladtse. Vodca vezme ukazovadlo a posúva ho z figúrky na figúrku. Ak je ukazovateľ ďaleko od postavy, za ktorou je drdol schovaný, tak všetci spievajú polohlasne, ak blízko, hlasne.

Potom, ako komplikáciu úlohy, boli deti požiadané, aby stvárnili hrdinov rozprávky. Dostali klobúky, aby lepšie zapadli do obrazu, a museli spievať určitú frázu, meniť intonáciu hlasu podľa toho, akú postavu stvárňujú, a zároveň vymýšľať pohyby.

Napríklad:

Som sivý zajačik

Hovoria mi zbabelec.

Dieťa to muselo spievať so zbabelou intonáciou.

Som vlk - cvaknite zuby,

Hrubá intonácia.

Som medveď - milujem rev.

Som červená líška

Hra umožnila vychovávať detskú pozornosť, rýchlosť reakcie, schopnosť počúvať detský spev. A úlohy zábavnou formou prispeli nielen k tomu, že deti boli veľmi emotívne a aktívne, ale aj k zlepšeniu dynamického sluchu a spevu. .

Na zvýšenie záujmu a emocionálnej aktivity detí bola použitá hudobno-didaktická hra vonku, inscenácia malej rozprávky, kde deti, zobrazujúce hrdinov, museli rozlišovať slová „nahlas“, „tichšie“, „trochu tichšie“, „trochu pogrom -che“ a stvárniť ho.

Hrdinov zakaždým hrali deti s rôznou úrovňou dynamického sluchu a každý deň bolo možné pozorovať niečo nové s prvkami detskej tvorivosti.

"Mačka a myš"

Žila mačka Vasily. Mačka bola lenivá!

Ostré zuby a tučné brucho.

Vždy chodil veľmi ticho.

Hlasno vytrvalo žiadal jesť.

Áno, trochu tichšie chrápanie na sporáku.

To je všetko, čo pre vás môže urobiť.

Mačka raz vidí takýto sen

Akoby sa pustil do boja s myšami.

Hlasno kričal a všetkých poškriabal

So svojimi zubami, pazúrmi.

V strachu sa myši potichu modlili:

Ó, zmiluj sa, zmiluj sa, zmiluj sa!

Potom mačka zvolala trochu hlasnejšie: "Strieľaj!" -

A rozpŕchli sa.

Keď mačka spala, stalo sa toto:

Myši potichu vyšli z noriek,

Hlasno chrumkalo, jedol chlebové kôrky,

Potom sa o niečo tichšie zasmiala mačka

Zaviazali mu chvost na mašľu.

Vasilij sa zobudil a nahlas kýchol;

Otočil sa k stene a znova zaspal.

A lenivé myši vyliezli na chrbát,

Až do večera si z neho nahlas robili srandu.

"Máme hostí"

Cieľ: rozvoj vnímania zafarbenia, zlepšenie zmyslu pre rytmus.

Herný materiál: Dospelí (učiteľ, hudobný režisér) a deti zobrazujúci hostí, plátno, karty zobrazujúce detské hudobné nástroje.

pohybovať sa: Dospelý hovorí: "Dnes by k nám mali prísť hostia." Zaklopať na dvere.

Prichádza medveď (dospelý v kostýme medveďa).

"Ahojte deti, prišla som vás navštíviť. Veľmi rada tancujem a hrám sa. Dnes ma napadla taká hra: jeden z vás sa postaví za plátno, vyberie si tam hudobný nástroj, na ktorom bude hrať. A zvyšok hádajte, čo je to magický nástroj.

Dieťa zájde za zástenu a s pomocou dospelého si vyberie nástroj, ktorý sa k nemotornému medveďovi najviac hodí. V tomto prípade to bude tamburína. Medveď tancuje na tamburínu, deti mu tlieskajú. Na konci tanca medveďa musia deti uhádnuť, na aký nástroj tancoval. (Predbežne sú distribuované kartičky s vyobrazením hudobných nástrojov).

Keď deti hádajú, prichádzajú ďalší hostia a zakaždým sa používajú iné nástroje: zajačik skáče do rýchlych úderov kladiva na metalofóne, kôň do čistých úderov hudobného kladiva alebo drevených lyžičiek, vtáčik na zvuk. zvonov.

Táto hudobno-didaktická hra upevnila u detí vedomosti o hudobných nástrojoch, príchod „živých hostí“ prispel k emocionálnemu vzplanutiu a vyvolal aktivitu.

Čo o sebe hovorí hudobný nástroj?

Cieľ: upevňovanie vedomostí o hudobných nástrojoch.

Herný materiál: hudobné nástroje, znejúce aj neznelé (skryté v škatuľke), karty s obrázkom hudobných nástrojov.

Priebeh hry: Skrinka s nástrojmi je za obrazovkou. Dieťa sa priblíži k obrazovke, vytiahne nástroj zo škatule a bez toho, aby deťom ukázal, začne o ňom hovoriť. Ak je to pre dieťa ťažké, dospelý mu kladie otázky: „Čo dokáže nástroj?“, „Ako sa extrahujú zvuky?“, „Ako vyzerá zvuk nástroja.“

Deti môžu klásť rozprávačovi otázky. Hra sa opakuje, kým sa deti neunavia, alebo kým nie sú všetci v úlohe rozprávača. Hru možno spestriť tým, že na konci si dospelý prečíta zaujímavé príbehy a rozprávky o hudobných nástrojoch.

Hudobno-didaktická hra pomohla deťom spestriť a zdokonaliť vedomosti o hudobných nástrojoch, čo im neskôr umožnilo realizovať s nimi individuálnu prácu, ktorej účelom bolo naučiť deti hrať na najjednoduchších detských hudobných nástrojoch.

"Princ a princezná"

Cieľ: zlepšenie dynamického vnímania a zmyslu pre rytmus.

Mŕtvica: deti sedia na koberci čelom k stredu kruhu, ruky sú odstránené za chrbtom. Vyberie sa princ, ktorý zavrie oči a v tomto čase sa do dlaní jedného z dievčat vloží krásna mašľa. Je to princezná. Princ musí poznať princeznú podľa hlasnej hudby. Znie „Valčík“ od E. Dogiho, princ pri hudbe pri deťoch pomaly kráča v kruhu, dospelý upravuje dynamiku: od ticha po hlasno.

Princ počuje hlasnú hudbu a ukazuje na princeznú. Dievča otvára ruky, ukazuje luk.

Potom, ako komplikácia hry, princ a princezná musia tancovať, pričom vymýšľajú svoj vlastný rytmický vzor.

Hra sa hrala viackrát a „rytmické tance“, ktoré deti vymysleli, boli veľmi rôznorodé.

"zvončeky"

Cieľ: rozvoj sluchu.

herný materiál: zvončeky.

Mŕtvica: Dospelý hovorí: "Žili tri veselé zvončeky: Ding, Dan a Don. Každý mal svoju pieseň. Bell. Ding spieval tenkým hlasom. "Ding-ding" - znela jeho pieseň. Dan spieval pieseň stredným hlasom : „Dan-dan" A hlas zvona Don bol hrubší, nižší ako hlas jeho bratov. „Don-don" - jeho pieseň znela hrozivo (používa sa flanelograf, na ktorom by mali byť traja vládcovia a zvony vo svojich domoch). "

V prípravnej fáze práce je potrebné použiť nielen hudobno-didaktické hry a príručky zamerané na rozvoj tej či onej hudobnej schopnosti, ale aj „Expresnú analýzu a hodnotenie hudobnej činnosti“ v redakcii O.A. Safonovej.

Všetky práce pomohli odhaliť, že zmysel pre rytmus je najslabšie rozvinutý u starších predškolákov, čo slúžilo ako základ pre ďalšie dirigovanie, na hlavnom stupni hudobných a didaktických hier, len na rozvoj tejto schopnosti. Ako viete, zmysel pre rytmus je základom emocionálnej odozvy na hudbu. A tomuto účelu mali, samozrejme, slúžiť aj vybrané hudobno-didaktické hry a príručky.

Pre úspešné formovanie hudobno-zmyslových schopností a dosiahnutie vyššieho výsledku práce bol zavedený prvok novosti - spojenie akejkoľvek hudobno-zmyslovej úlohy s rozvojom zmyslu pre rytmus.

Bol použitý ďalšie hry.

"Mysli a hádaj"

Cieľ: vymýšľať detaily rytmických vzorov, opakovanie už známych, fixovanie trvania noty.

Materiál: karty (podľa počtu hráčov), na ktorých je vyobrazený medveď, zajačik, vtáčik.

Mŕtvica: Deti dostanú karty. Na klavíri znejú zodpovedajúce melódie: „Zajačik“ od N. Starokadamského, „Medveď“ od V. Rebikova, „Vrabci“ od M. Kraseva. Deti rozpoznajú melódie a zdvihnú zodpovedajúce karty.

Ako komplikácia na ďalšej hodine boli deti požiadané, aby vytlieskali rytmické vzory zodpovedajúce melódiám a pokúsili sa vymyslieť vlastné, veľmi jednoduché.

Na ďalšej hodine sa už deti mali pokúsiť ukázať pohyby hrdinov k piesni „Spolu je zábavné chodiť“: zajačik skáče – používajú sa štvrťové a osminové tóny; medveď - celé noty a polovice; vtáky sú ôsme a šestnáste.

Táto hudobno-didaktická hra výrazne zlepšila reakciu detí na rozlišovanie dĺžky nôt, prispela k rýchlejšiemu formovaniu výškového sluchu a zmyslu pre rytmus.

"Chôdza"

Cieľ: stanovenie dĺžky nôt, rozvoj zmyslu pre rytmus.

herný materiál: hudobné nástroje podľa počtu hráčov (kladivá, bubon, tamburína, xelofón, metalofón, zvonček, hudobné činely).

Priebeh hry: Dospelý: "Teraz, chlapci, pôjdeme s vami na prechádzku, ale bude to nezvyčajná prechádzka, budeme sa prechádzať, hudobné nástroje nám v tom pomôžu. Tu ideme dole schodmi (pomalé údery kladivom po stole ), a teraz sme vonku. Svieti jasné slnko, tešili sme sa, behali (časté údery do bubna alebo kladivami na stole). Prechádzali sme sa, zabávali sa, ale zrazu sa objavil mrak, zafúkal vietor, udrel hrom, blýskalo sa a začalo pršať.Najprv to boli ojedinelé kvapky a potom sa spustil častý prudký lejak (rytmus sa zrýchľuje, deti vedia klopať na bubon, tamburínu, kladivá na metalofón, udierať na činely, vysielať zriedkavé kvapky dažďa so zvončekom; všetky nástroje sa používajú na vyjadrenie stavu počasia; zriedkavé kvapky dažďa a silný častý lejak deti vysielajú v určitom rytme, čím si upevňujú vedomosti o trvaní poznámok) .

Dospelý: "Chalani sa zľakli takého počasia a utekali domov - opäť rýchle a rytmické údery."

Hra sa postupne komplikovala, deti s pomocou dospelého vymýšľali nové udalosti, ktoré sa diali počas „prechádzky“ a rytmické vzorce boli zakaždým rozmanitejšie a zložitejšie.

„Naučte hniezdiace bábiky tancovať“

Herný materiál: veľké a malé hniezdiace bábiky.

Mŕtvica: Dospelý má v rukách veľkú hniezdnu bábiku, deti malé. „Veľká matrioška učí malých tancovať,“ hovorí dospelý. Najprv po stole ťuká jednoduchý rytmický vzor. Deti opakujú. Ako rytmické kresby boli použité melódie piesní a tancov známych deťom: „Na poli bola breza“, „Ach, ty baldachýn ...“, „Je zábavné chodiť spolu“, „Slnečné kvapky“. Ak deti najskôr opakovali po dospelých, potom samy začali vymýšľať jednoduché rytmické vzory alebo dospelý začal a deti skončili. Príklady rytmických vzorov boli veľmi rôznorodé.

Táto hudobno-didaktická hra bola použitá ako samostatná práca a na hodine hudobnej výchovy.

"Určite rytmus"

herný materiál: karty, na jednej polovici ktorých je vyobrazený rytmický vzor a druhá polovica je prázdna, karty znázorňujúce obsah piesní, detské hudobné nástroje (lyžičky, tamburína, zvonček, bubon, hudobné kladivo).

Hráči dostanú 2-3 karty.

Mŕtvica: Vedúci, dieťa alebo dospelý, predvádza rytmický vzor piesne alebo tanca (pomocou tlieskania alebo jednoducho klopania na stôl hudobným kladivom, používajú sa drevené lyžice, bubon), ktorý je deťom známy: „Ach ty baldachýn“, „Na poli bola breza“ Ruské ľudové piesne, „Dnes je Deň matiek“, Partskhaladze, „Slnečné kvapky“ Sosnin, „Farebná hra“, „Vrabci“ M. Krasev.

Deti určia pesničku podľa rytmu a prázdnu polovicu kartičky oblepia obrázkom. Rytmické vzorce môžu byť mimovoľné: pomalé údery do bubna - medveď kráča, zvonček zvoní - vták letí. Deti musia hádať samy, bez pomoci dospelého.

Príklady kariet a rytmických vzorov môžu byť veľmi rôznorodé.

"Shadow-Shadow"

Deti túto pieseň dobre poznajú. Pre dokonalejší rozvoj rytmického cítenia u detí boli hravou formou využité tieto úlohy:

Pieseň sa spieva spolu s deťmi, aby sa text upevnil.

Deti súčasne jemne spievajú a tlieskajú, pričom rytmický vzor označujú tlieskaním.

Každé dieťa buchne svojou časťou.

Role-spev, ale rola sa hrá s dlaňami. Vysvetľujú deťom, že hlas je „skrytý“, dlane „spievajú namiesto neho“.

Celá pieseň od začiatku do konca je spievaná dlaňami

Keď je rytmus skladby dobre zvládnutý, môžete ju rozložiť do krátkych a dlhých pásov alebo trvania.

"Ozdobte hudbu"

herný materiál: magnetofón s nahrávkou "Neapolskej piesne" od P.I.Čajkovského, detské hudobné nástroje, ktoré sú distribuované deťom (tamburína, bubon, zvončeky, fajka, triangl, hudobné kladivo).

pohybovať sa: dieťa najskôr počúva dielo, určuje jeho rytmus, náladu. Potom, ako ukazuje dospelý, deti skúšajú použiť techniku orchestrácie. Opakujú rytmus piesne, akoby hrali na hudobnom nástroji. Potom, na vrchole piesne, znejú všetky nástroje súčasne.

Ako kreatívna úloha sa deti vyzývajú, aby ukázali kreativitu: ozdobili zvuk. Niekde môžete napríklad zachytiť zvonenie zvončeka, úder na bubon alebo tamburínu, metalofón.

V takejto hudobno-didaktickej hre deti rozlišujú povahu hudby, ich nálada sa snaží prispôsobiť určitému rytmu a zachytiť jeho najmenšie zmeny a prejaviť kreativitu, ktorá zohráva dôležitú úlohu pri rozvoji zmyslu pre rytmus.

2.3. Analýza a výsledky praktickej práce.

Všetky používané hudobno-didaktické hry a príručky sa využívali na viacerých triedach, postupne sa stávali rozmanitejšími a komplexnejšími, čo umožnilo posúdiť jedinečnosť hudobného vývoja každého dieťaťa a tomu prispôsobiť obsah hodín hudobnej výchovy.

Okrem toho sa pre úspešnejší rozvoj zmyslu pre rytmus u starších predškolákov využili fragmenty elementárneho systému tvorby hudby rakúskeho skladateľa Karla Orffa.

V dôsledku hudobných hodín bolo odhalené:

Sluchová pozornosť detí sa stala organizovanejšou;

Reakcia na vysoké a nízke zvuky bola rýchla a jasná;

Rytmus prenášaný deťmi sa spresnil nielen v tlieskaní, ale aj v jeho prenose znejúcimi gestami a na metalofóne;

Reakcia detí na identifikáciu nástrojov podľa farby a dynamického zvuku sa zlepšila.

Z realizovanej práce vyplynulo, že v súlade s účelom, predmetom, predmetom štúdia a v procese štúdia metodickej literatúry o probléme hudobných a zmyslových schopností u detí sme dospeli k záveru, že práve predškolský vek je mimoriadne dôležitá pre rozvoj všeobecných hudobných schopností.dieťaťa vrátane hudobných a zmyslových. A rozvoj týchto schopností u každého dieťaťa by mal byť neustále v zornom poli pedagóga, hudobného režiséra, uskutočňovaný rôznymi metódami a prostriedkami. Vrátane pomocou hudobných a didaktických hier a príručiek.

Hudobné liečenie.

Koľko dokáže hudba! Pokojný a melodický vám pomôže rýchlejšie a lepšie relaxovať, zotaviť sa; veselý, rytmický zlepší náladu. Hudba zmierňuje podráždenie, nervové napätie: aktivuje myšlienkové procesy, zvyšuje účinnosť. Už pred 1000 rokmi Avicenna odporúčala ako liečbu diétu, prácu, smiech a hudbu. Oveľa skôr, v 6. storočí pred Kristom, veľký starogrécky mysliteľ Pytagoras používal hudbu na liečebné účely. Hlásal, že zdravá duša si vyžaduje zdravé telo a oboje si vyžaduje neustály hudobný vplyv, koncentráciu v sebe a stúpanie do vyšších oblastí bytia. George Sand napísal skladateľovi Giacomovi Meyerbeerovi, že hudba ju vyliečila z depresie lepšie ako lekár. Naši krajania S.S. Korsakov a V.M. Bekhterev zaznamenal priaznivý vplyv hudby na pacientov s neurózami a niektorými duševnými chorobami.

Skúmaním vplyvu hudby na ľudí s chorou psychikou profesor M.P. Kutanin poznamenal, že po koncerte (konanom v nemocnici) sa správanie pacientov veľmi výrazne zmenilo k lepšiemu. "Boli ako noví ľudia - vplyv hudby na nich bol taký silný," napísal.

Melódie, ktoré spôsobujú človeku potešenie, vytvárajú príjemnú náladu - spomaľujú pulz, zvyšujú silu srdcových kontrakcií, znižujú krvný tlak, rozširujú cievy. Naopak, keď je hudba otravná, pulz sa zrýchli a sila srdcových kontrakcií zoslabne. Počas štúdie boli objavené ďalšie zaujímavé aspekty vplyvu hudby na organizmus: pri počúvaní príjemnej melódie sa zvyšuje fagocytárna aktivita bielych guľôčok v krvi. Hudba má vplyv nielen na ľudí, ale aj na zvieratá a dokonca aj na rastliny. Používanie upokojujúcej hudby v hydinárni teda zvyšuje produkciu vajec v priemere o 20 %. Ch.Darwin, ktorý skúmal vplyv hudby na rast fazule, si všimol, že fazuľa, ktorá počúva hudbu, rastie rýchlejšie ako kontrolná.

Aj to, čo je už o vplyve hudby na živý organizmus známe, je teda prekvapujúce a presviedča nás, že v najbližších rokoch sa o tom budeme učiť ešte dlhšie, pretože proces poznávania je nekonečný.

Mladí ľudia milujú rýchlu a rytmickú hudbu, ktorá možno kompenzuje nedostatok fyzickej aktivity. Starší ľudia uprednostňujú blahodarný vplyv na psychiku hladkých, lyrických melódií. Praktickej aplikácii hudby sa v súčasnosti venujú muzikológovia, psychológovia a psychoterapeuti. Každým rokom sa hudba čoraz viac využíva na liečebné účely.

V psychoterapii je dôležitý princíp zhody nálady a hudobného rytmu. To znamená, že povaha hudby sa musí zhodovať s pozadím nálady. Na zmenu nálady lekár mení melódiu v určitom rytme a smere. Človeku v stave depresie je teda ponúknutý program, ako sa zo stavu dostať: najprv sa ozvú zádumčivé, smutné melódie, potom sa trochu „rozjasnia“, t.j. spájajú sa menej smutné, veselšie veci, potom sa melódie menia na radostné, veselé. Poslucháč postupne vstupuje do tohto hudobného prúdu, nasáva ho a nevníma, ako sa mení nálada.

U pacientov s nadmerne vzrušeným nervovým systémom je možné opačné poradie. Podľa fyziologického účinku môžu byť melódie upokojujúce, relaxačné alebo tonické, povzbudzujúce. Relaxačný účinok je užitočný pri hypertenzii, peptickom vrede, bronchiálnej astme, neurasténii s pocitom nervového napätia, bolestiach hlavy. Pri bronchiálnej astme sú veľmi užitočné aj nahrávky šumu lesa, spevu vtákov, rytmického špliechania príboja. Tonizujúci účinok je užitočný pri hypotenzii, neurasténii (so syndrómom depresie, letargie). Je užitočný aj pre zdravých ľudí, najmä pred začiatkom pracovného dňa, takže si ráno pri nabíjaní a chystaní sa do práce zapnite pikantnú hudbu, ktorá vám pomôže udržať si veselú náladu na celý deň. Za účelom liečenia alebo samoliečby sa odporúča skladať hudobné programy maximálne 4-5 melódií v celkovej dĺžke 15-20 minút. Program treba počúvať so zavretými očami, úplne uvoľnene. Žáner piesne sa na tieto účely neodporúča.

Vo svete hudby predškolák prijíma náboj pozitívnych emócií, harmonizuje svoj vnútorný svet, rozvíja predstavivosť, pamäť, myslenie a iné psychické procesy, predchádza sa neurózam. V hudbe majú liečivú silu všetky žánre. Osobitný záujem je o národný folklór: energické bonbóny, ľudové tanečné piesne. Pôsobia povzbudzujúco na nervový systém a celkový tonus detského organizmu, spôsobujú zvýšenie sily a prílev energie. Časté spievanie ľudových piesní formuje zdravý hlasový aparát, zvyšuje jeho vytrvalosť, čím sa znižuje počet prechladnutí, spevácke dýchanie je akousi masážou vnútorných orgánov, najmä brušného lisu.

Hudba neustále hrá okolo nás. Dodáva nám silu, zmierňuje bolesť. V dávnych dobách sa verilo, že všetky orgány majú charakteristické vibračné frekvencie a správne zvolené frekvencie vonkajšieho vplyvu pomáhajú obnoviť telo. Hudba aktivuje prírodné sily liečenia a čím presnejšie je melódia zvolená, tým účinnejšie pôsobí na organizmus.

Cieľ: rozvíjať vnímanie a hudobnú aktivitu dieťaťa.

Úlohy:

Povzbudzujte deti, aby spievali a spievali spolu.
Rozvíjať sluchovú pozornosť, pamäť, reč.
Rozvíjajte základné výkonnostné zručnosti.

Požiadavky na výber piesňového repertoáru a systematizáciu podľa sekcií:

Berúc do úvahy vekové charakteristiky dieťaťa.
Zaujímavý, prístupný obsah.
Jednoduchá melódia pozostávajúca z krátkych, opakujúcich sa fráz.
Krátky text (1-2 štvorveršia).
Rozsah zodpovedajúci veku a individuálnym vlastnostiam detí.
tessitura, pohodlná, nespôsobujúca napätie.

Zvieratá, vtáky, rastliny	Ročné obdobia, prírodné javy	Hračky (herné aktivity)
"Bobik" T. Popatenko; „Pes“ od M. Rauchvergera; „Mačka“ od A. Alexandrova; „Vtáky“ od M. Rauchvergera; „Biele husi“ od M. Kraseva; „Zajačik“ (r.n.m.); „Môj šedý zajačik“ od A. Filippenka; "Kokerel" (r.n.p.); "Pastier" A. Filippenko; "Kvety" od V. Karaseva; „Kuratá“ od A. Filippenka; „Mám zajačika“ od Z. Kachaeva	"Dážď" (r.n.m.) "Slnko" od A. Filippenka "Ráno" G. Grinevich „Prišla zima“ od M. Rauchvergera "Snehová guľa" A. Filippenko „Zima sa míňa“ (r.s.m. arr. P. Čajkovskij) „Vesnyanka“ (ukr.n.m. v prír. I. Plakida) "Rybia kosť" od E. Tilicheeva "Slnko" od E. Makshantseva "Hill" Z.Kachaeva	"Paladushki - dlane" (r.s.m.) „Kôň“ od E. Tilicheeva „Jazdím na koni“ A. Filippenko „Bábika Máša“ S. Nevelstein "Bayu-bayu" M. Krasev „Kto to škrípe“ od E. Makshantseva "Zvonček" (r.n.m) "Hojdačka" A. Filippenko

Učiteľ si tak ľahšie vyberie pesničku na želanú tému. Zároveň sa využíva princíp postupnosti „od jednoduchého k zložitému“, keďže vybrané piesne podnecujú spievať a spievať najskôr opakujúce sa slabiky („la-la“, „da-da“) a onomatopoje („aw- au“, „mňau-mňau“ ), potom jednotlivé slová, frázy a nakoniec celá pieseň.

Spev a spev v systéme hudobnej výchovy zahŕňa:

ako osobitná časť;
v iných druhoch hudobnej činnosti:
sluch,
cvičenia na rozvoj hudobných a zmyslových schopností,
hudobno rytmické pohyby

a zjednotení na princípe jednoty zápletka-hra.

Diagnostický hárok na zisťovanie úrovne rozvoja hudobných schopností detí 3. roku života v časti „Spievame a spievame“ .(

č. p / p	Obsah a kritériá	Meno dieťaťa	Súčasný stav techniky
č. p / p	Obsah a kritériá	Meno dieťaťa	vysoká	priemer	krátky
ja	Emocionálne vnímanie pozorne počúvajte pieseň rozumie obsahu piesne (o kom, o čom)
II.	Aktivita: aktívny, so záujmom, ale nespieva reprodukuje onomatopoju, podnecuje alebo spieva pozdĺž „la-la“ spieva spolu jednotlivé slová, frázy, celú pieseň ľahostajný
III.	Sluch, zmysel pre rytmus prenáša všeobecný smer melódie, spieva jednohlasne, ozýva sa reprodukuje rytmický vzor
IV.	Pamäť. Rozpoznanie piesne: za hudobný doprovod hudobným úvodom podľa melódie pri hre na rôznych hudobných nástrojoch v podaní dospelého spevu bez slov „la-la“ bez sprievodu.

Etapy učenia sa piesne s deťmi 3. roku života

I. etapa (triedy č. 1, č. 2)

Oboznámenie sa s obsahom piesne, textom, vystúpením hudobnej réžie so sprievodom (deti počúvajú v sede). Opakované predstavenie: spievajú hudobný režisér a učiteľ; potom deti a učiteľ vstanú, pristúpia k hudobnému režisérovi sediacemu na stoličke a voľne sa zoskupujú. Začiatok učenia sa „z hlasu“ hudobného režiséra a učiteľa 1. verša.

Stupeň II (triedy č. 3, č. 4)

Prednes piesne s hudobným sprievodom (hudobný režisér a pedagóg)
Opakujte (na žiadosť detí). Ďalšie učenie sa textu, jednotlivých riadkov „z hlasu“ hudobného režiséra.
Prevedenie jedinej melódie, otázka znie: o kom, o čom je pieseň?
Striedavý spev s hlasom a sprevádzaný len melódiou (v stoji pri klavíri).

Stupeň III (triedy č. 4, č. 5)

Prednes iba melódie, meno detí (o kom, o čom je pieseň); spev bez hudobného sprievodu. Opakovanie piesne sprevádzané melódiou, potom so sprievodom.
Spev s hudobným sprievodom, v stoji pri klavíri. Prednes melódie na akomkoľvek hudobnom nástroji.

Štádium IV (následné triedy)

Pieseň sa hrá so sprievodom aj bez sprievodu (podľa uváženia hudobného režiséra).
Formy organizácie práce hudobného režiséra s učiteľom:

Konzultácie (príprava na vyučovanie, prázdniny, zábava).
Prípravné práce (pozorovanie, skúšanie, vysvetľovanie, rozprávanie učiteľa počas vychádzky alebo hodiny v skupine).
Plánovanie práce s deťmi mimo hodiny hudobnej výchovy.

Projekt lekcie „Prišla k nám mačka Murka“

Cieľ: rozvíjať hudobné schopnosti detí využívaním spievania a spievania pri všetkých druhoch hudobných aktivít.

Úlohy:

Rozvíjať a posilňovať spevácke intonácie.
Naučte sa rozlišovať kontrastné zvuky a reprodukovať ich v onomatopoji.
Pokračujte v učení sa, ako vykonávať hudobné a rytmické pohyby, aktivovať ich spievaním pri opakovaných slabikách a jednotlivých slovách.

Materiál:

Hudobné a rytmické pohyby: Cvičenie E. Tilicheevovej „Tak to môžeme“ („Top-top“ CD „Dance, baby“ od T. Suvorovej)
Hra: „Ach, vtáky lietali“ (nemecká ľudová pieseň, úprava T. Sadko)
Piesne: A. Alexandrov "Cat", "Patty - palms" (r.n.m.)

Vybavenie:

hračky:
mačka,
mačiatko;
zvonkohra.

Prípravné práce v skupinových triedach:

Čítanie riekaniek, vtipov, básničiek o mačke: „Kisonka - Murysonka“, „Picsy, scat!“, „Tra – that – that“, „Mám Murka – cat“ atď.
Skúmanie ilustrácií, hračiek, inscenácie s použitím bábik b-ba-bo „O malom mačiatku“ L. Palmer.

PROCES ŠTÚDIE

I. Hudobno-rytmické cvičenie E. Tilicheevovej „Takto vieme ako“(spievanie pozdĺž koncov fráz „Top-top“)

II. Cvičenie „Mačka a mačiatko“(stojaci)

Hudobný režisér: Deti, dnes k nám prišiel hosť, hádajte, kto to je? (Imituje mačacie mňau)

deti: Mačka!

Hudobný režisér (ukazuje veľkú hračku): Presne tak, je to mama Cat! Je veľká a mňauká polohlasne. Páči sa ti to (relácie). Matka mačka má mačiatko (ukazuje malú hračku), je malý a mňauká vysokým tenkým hlasom (relácie). Ukážeme, ako mačka a mačiatko mňaukajú (zobraziť v poradí).

III. Hudobná a didaktická hra „Čí dom“ (pre rozvoj výškového sluchu)

Deti sedia na stoličkách-domčekoch, usporiadaných chrbtom dopredu do polkruhu v krátkej vzdialenosti od seba.
Hudobný režisér berie jedno z detí za ruku, prechádza sa s ním po stoličkách, spieva.

Kde je náš (meno dieťaťa) pôjde to?
Kde mačka spieva?
Alebo možno tam, kde to bdie
Mačiatko sladko mňauká?

Zastavia sa pri jednej zo stoličiek, hudobný režisér klope na operadlo jednej z nich a pýta sa: „Kto býva v dome?“. Dieťa sediace na stoličke mňaukne tichým alebo vysokým hlasom (voliteľné). Po správnom uhádnutí hádanky si vodič vezme stoličku - dom. Hra sa opakuje s 2-3 vodičmi.

IV. Počúvanie a spev:„Mačka“ od A. Alexandrova, „Ladushki - palmy“ (ruská ľudová pieseň)

Hudobný režisér: Postavme mačku pred seba a ja jej zaspievam pieseň.

Predstavenie piesne „Cat“ od hudobného režiséra.

Hudobný režisér: Ako mačka mňaukala? - Smutné. Je hladná, pýta si jesť: „Mňau-mňau“ (spieva). Ako si mačka pýta jedlo? (Opakujte s deťmi.)Čo mačka rada pije? - Mlieko. Poďme nakŕmiť mačku. (Deti „kŕmia“ mačku, dávajú ruky do „podšálky“.)

Hudobný režisér: Mačka je plná a hovorí: „Ďakujem“ (spieva "mur-mur"). Spievajte so mnou „mur-mur“. A teraz budeme spievať pieseň o mačke a ona nás bude počúvať.

Opätovné vykonanie. Deti spievajú spolu s zvukomalebnosťou „mňau“, „mur“.

Hudobný režisér: A teraz poďme spievať pre mačku našu obľúbenú pieseň "Ladushki - palms".

Vystúpenie s dospelými a so sprievodom, na metalofóne.

Hudobný režisér: Mačke sa páčilo, ako deti spievali. Chce sa s tebou hrať.

V. Hra „Ach, vtáky lietali“

Spievanie jednotlivých slov „klu-klu“, „takto“, „skok-skok“. Na konci mačka (hračka) deti dobehne, utečú na stoličky.
Po hre hudobný riaditeľ zavolá deti k sebe:

Kto nás prišiel navštíviť? Kto hovoril vysokým hlasom? Nízky hlas? O kom bola pieseň? Povedzme mačke: "Dovidenia."

Slovník pojmov (slovník hudobných pojmov)

Hudobné schopnosti: sluch, pamäť, zmysel pre rytmus.
Hudobno-senzorické schopnosti: počúvanie, rozlišovanie a reprodukovanie vlastností hudobného zvuku - výška, trvanie, farba a sila.
Rozsah– zvukové možnosti spevu hlasu, hlasitosť medzi najvyšším a najnižším zvukom hlasu.
Tessitura- rozloženie zvukov na výšku.

Žijeme vo veľmi ťažkej, turbulentnej dobe, kedy sa na mnohé veci začíname pozerať novým spôsobom, kedy znovu objavujeme, premýšľame, prehodnocujeme. Oživiť kultúru nášho ľudu, tradície, ktoré naši otcovia a starí otcovia zdedili po svojich predkoch, je náročná a ušľachtilá úloha. Na rozdiel od tých rokov, keď sa deti v škôlke učili spolitizované riekanky, teraz je smerovanie iné.

Dnes všade rastie záujem o ľudové umenie. Je to pochopiteľné: treba v tom hľadať pôvod našich postáv, vzťahy, historické korene. Dospelí upozorňujú deti na ľudový pôvod, naše korene, rituály, tradície, zvyky, ktoré boli dávno zabudnuté. Pripomeňme si známy výrok M.I.Kalinina o ľudovom umení: „...najvyšší druh umenia, najtalentovanejší, najdômyselnejší je ľudové umenie, teda to, čo je zachytené ľudom, čo ľud zachoval, čo ľudia prežili, storočie... ľudia nevedia, že umenie, ktoré nemá žiadnu hodnotu, sa dá zachovať.“ Zoznámenie detí s ľudovou kultúrou je prostriedkom formovania ich vlasteneckého cítenia a rozvoja duchovnosti. Duchovné, tvorivé vlastenectvo treba vštepovať už v ranom detstve.

Záujem a pozornosť o ľudové umenie vrátane hudby sa u nás v poslednom čase ešte viac zvyšuje. Skutočne umeleckou a prirodzenou pôdou pre hudobnú výchovu dieťaťa je folklór ľudí, ku ktorým patrí, ako prostredie, v ktorom sa umenie organicky spája so životom a svetonázorom ľudí. Ľudové umenie prináša deťom stretnutia s melodickými a úprimnými melódiami, s nefalšovaným, živým, jasným, obrazným a láskavým rodným jazykom.

Práca folklóru je na nezaplatenie. Majú život sám. Sú poučné v čistote a bezprostrednosti. Zoznámenie sa s hudobnými folklórnymi dielami vždy obohacuje a zušľachťuje. A čím skôr s ním človek príde do kontaktu, tým lepšie. Ľudová hudba bola organicky votkaná do ľudského života od narodenia až po smrť. Hudba pre dieťa by sa dnes mala stať rovnako organickou, prirodzenou a potrebnou. Ľudové umenie je pre dieťa prístupné a zrozumiteľné, čo znamená, že je zaujímavé. Detstvo je vrcholom života človeka. Toto je čas, keď je dieťa ako kvet, ktorý naťahuje svoje lupienky smerom k slnku. Malé deti sú veľmi citlivé na každé slovo dospelých. Našou úlohou je preto vštepiť deťom lásku ku kráse, naučiť ich zručnostiam a schopnostiam hrať sa v tíme, rozvíjať v deťoch také vlastnosti ako láskavosť, zmysel pre kamarátstvo a ušľachtilosť.

Dômyselný tvorca jazyka a najväčší učiteľ – ľud vytvoril také diela umeleckého prejavu, ktoré vedú ku všetkým štádiám jeho citového a mravného vývoja.

Detský hudobný folklór je špeciálna oblasť ľudového umenia. Zahŕňa celý systém poetických a hudobno-poetických žánrov folklóru. Detský hudobný folklór v sebe nesie obrovský výchovný náboj. Celá jej hodnota spočíva v tom, že s jej pomocou ľahko nadviažeme citový kontakt, citovú komunikáciu s dieťaťom (deťmi). Prvé zoznámenie dieťaťa s hudobným folklórom sa začína malými folklórnymi formami: dítkami, riekankami, žartíkmi, počítacími riekankami, vetami, jazykolamy, pesničkami – bájkami, ktoré ľudia po stáročia vytvárali v procese práce v prírode, v r. každodenný život - to je spievanie uspávaniek, hry s výchovou. Ľudová hudba vstupuje do života dieťaťa už od raného detstva. Prvá hudba, ktorú bábätko počuje, je mamina pieseň – uspávanka. Predstavujú jeho najdôležitejšie hudobné dojmy. Ako často nám ich mama spievala. Intonácia je plná tepla a nehy, pokoja a mieru. Existuje veľa rôznych uspávaniek.

Uspávanka - prvé hudobné a poetické informácie pre deti. A keďže počúvajú pesničky pred spaním, počas zaspávania, pamäť najcennejšie zakrýva a napĺňa intonačné obraty, motívy. Slová použité v piesňach. Preto má spievanie uspávaniek dieťaťu veľký význam pri jeho hudobnom vzdelávaní, pri rozvoji tvorivého myslenia, pamäti, formovaní vyrovnanej psychiky. V ľudových uspávankách sa dieťa často oslovuje menom, čo je veľmi dôležité pre komunikáciu s ním, napríklad:

Sivá mačka, biely chvost
Poď, mačička, prenocuj
Stiahnite si moju Irochku
A ja som s tebou, mačka,
Za prácu zaplatím:
Džbán mlieka a kúsok koláča.

Ach, zlatíčka, zlatíčka,
Zajačiky v záhrade
Tráva je trhaná
Marina sa zabáva.
A Marina je šikovná
Áno, veľmi rozumné.
Spánok – spánok, spánok – spánok.
Doprajte si zdravý spánok.

Ticho, sliepky, nerobte hluk
Nebuď Movo Vanya
A moja Vanya bude spať,
Začal som zatvárať oči.

Ale na to, aby v dieťati vyvolali radosť, sa používajú motorické vzrušenie, veselé bľabotanie, paličky, čo znamená dojčiť, vychovávať, nosiť na rukách. Paličky sa spievajú prirodzene a jednoducho, zachovávajú prirodzenú farbu hlasu, jeho teplo. Keď sa dieťa zobudí, pohladia ho po brušku a povedia:

Ťahá, ťahá,
Cez toast.
A v nohách chodca,
A v rukách chvostov,
A v ústach hovorcov,
A v hlave mysle.

Ťahá, ťahá, ťahá,
Na Káťu na tienenie.
Vyrastaj, dcéra, zdravá.
Ako jabloň!
Na mačku ťahá,
Na prerastenom dieťati,
A v rukovätiach rukovätí,
A v ústach hovorca,
A v hlave!

Uspávanky hrajú obrovskú úlohu v duchovnom rozvoji človeka, v jeho morálnom a estetickom vzdelávaní. Dotýkajú sa srdca, milujú svoju zem a svoj ľud. Malé deti ešte celkom nerozumejú pojmu vlasť, ale vieme, že láska k nej sa rodí už v ranom detstve. Pre dieťa je vlasť matkou, blízkymi príbuznými, ľuďmi okolo neho. Toto je dom, kde býva, dvor, kde sa hrá, toto je škôlka s jeho učiteľkami, kamarátmi. Od toho, čo dieťa od detstva počuje a vidí, závisí formovanie jeho vedomia a postoja k životnému prostrediu. Rozvíjam pocity, charakterové vlastnosti, ktoré neviditeľne spájajú dieťa s jeho ľuďmi, vo svojej práci používam ľudové piesne, tance, okrúhle tance, svetlé ľudové hračky. Všetko toto bohatstvo ruského ľudového umenia pomáha deťom naučiť sa jazyk svojich ľudí, ich zvyky a zvyky, ich charakterové vlastnosti.

Detský hudobný folklór odráža rôzne druhy hudobných aktivít dieťaťa:

Sluch je vnímanie.
Spev.
ľudová choreografia.

Začínam predstavovať ruské ľudové piesne a melódie z prvej juniorskej skupiny. Sú to také piesne ako: „Cockerel“, „Ladushki“, „Bunny“, „Sun“, „Straka - Straka“ atď. Pre deti vo veku od jedného do troch rokov sú jednoduché v melódii a zrozumiteľné v obsahu. svet okolo dieťaťa. Piesne sú podľa textov veľmi výstižné, postavené na opakovaní jednej hudobnej frázy, nevyžadujú rýchle tempo, sú predvedené pomaly, s dobrou dikciou. Onomatopoja slúži na vytvorenie živého obrazu a vyvolanie emocionálnej odozvy u dieťaťa. Pri práci s deťmi na hudobno-rytmických pohyboch sa neustále obraciam na ruské ľudové melódie, napríklad: „Spod duba“, „Ach, ty baldachýn“, „Ako u našich brán“, „Pôjdem, pôjdem von“, „Ach si breza“, „Vyšiel som na kopec“, „Rozptýlim svoj smútok“. Ľudové melódie sú prirodzené a preto ľahko vnímateľné a zapamätateľné a možnosť ich vlastného prednesu prináša deťom skutočnú radosť. Ľudový tanec a okrúhla tanečná hudba má jednoduchý rytmický vzor a umožňuje improvizovať pohyby. Ľudové vonkajšie okrúhle tanečné hry formujú detskú orientáciu v priestore, koordináciu, pozornosť, schopnosť kontrolovať svoje činy, dodržiavať pravidlá hry. Sú to také hry ako: „Vanya kráča“, „Harey“, „Kto je s nami dobrý“ atď.

Ľud je múdry a milý učiteľ, vytvoril množstvo pesničiek, spevov, viet, riekaniek, ktoré nám bez poučného suchého moralizovania dávajú pre dieťa príjemnou formou naučiť ho tej či onej zručnosti. Ľudové piesne a riekanky pomáhajú vychovávať u detí pozitívny vzťah k režimovým chvíľam. Umývanie dieťaťa a jemné pitie:

Voda, voda,
Umyť si tvár
Aby sa líčka červenali
Smiať sa ústami,
Uhryznúť zub.

Čistá voda
Umýva Zhenyinu tvár,
Nastya dlane,
A Antoshkine prsty.

Dieťa má z aktivity radosť. Vychováva sa aj zmysel pre láskavosť a starostlivosť, napr.: „Kisonka-Mursonka, kde si bola? ... Nejedz sám (nechaj to na chlapcov).“ Je veľmi ľahké zastaviť oneskorený konflikt, nedorozumenie pomocou detskej riekanky:

Dve kurčatá vonku
Bojujú s kohútom.
Dve krásne dievčatá
Pozerajú sa a smejú sa.

Keď idú deti von:

Tu sú čižmy:
Tento je z ľavej nohy,
Tento je z pravej nohy.
Ak prší,
Oblečme si galoše:
Toto je z pravej nohy
Toto je z ľavej nohy.
To je tak dobre.

Počas čistenia:

Česám sa, češem si vlasy,
Česám si vrkoče,
Pestujte si vrkoč do pása
Nevypúšťajte ani vlas
Vyrastajte, nenechajte sa zmiasť...
Dcéra, počúvaj svoju matku.

Oboznámenie sa s detským hudobným folklórom rozvíja záujem a pozornosť k okolitému svetu, ľudovému slovu a ľudovým zvykom, vychováva k umeleckému vkusu a veľa aj naučí. Rozvíja sa reč, formujú sa mravné návyky, obohacujú sa poznatky o prírode. Detský hudobný folklór je cenným prostriedkom výchovy dieťaťa, má veľký význam pri oboznamovaní sa s pôvodom jeho rodného, pravého ruského ľudového umenia.

Literatúra

Detské bonmoty, vtipy, vtipy. Obľúbená príručka pre rodičov a pedagógov. (Zostavili T.I.Bakhmetyeva, G.T.Sokolova. Umelci G.V.Sokolov, V.N.Kurov. - Jaroslavľ: "Academy of Development", 1997 - 224s.)
Predstavujeme dieťa svetu okolo neho. Kniha pre zamestnancov predškolských zariadení (A.N. Pavlova. Vzdelávanie 1987-224s.)
Ruky: (Hry pre deti a rodičov) vedomosti, 1994 - 256. roky.
Hudba pre deti: Príručka pre učiteľov materských škôl a hudobných riaditeľov (zostavili S.I. Chesheva, A.P. Nikolaicheva. Osvietenstvo 1985 -144 s.)
Spievame, hráme sa, tancujeme doma aj v záhrade. Populárna príručka pre rodičov a učiteľov (M.A. Mikhailova, E..V. Garbina - Jaroslavľ: "Academy of Development", 1996 - 240. roky.)
Rainbow: Program a návod pre učiteľov prvej juniorskej skupiny materskej školy (T.N. Doronova, V.V. Gerbova, S.G. Yakobson a ďalší. Zostavil T.N. Doronova - Moskva: Vzdelávanie, 1993 - 224 s.)

Výskumy známych vedcov, učiteľov dokazujú možnosť a nevyhnutnosť formovania pamäti, myslenia, predstavivosti dieťaťa už od útleho veku.

Každý človek má originálnu kombináciu schopností, ktoré rozhodujú o úspechu konkrétnej činnosti.

Hudobné zvuky majú rôzne vlastnosti, majú výšku, farbu, dynamiku, trvanie. Ich rozlišovanie v jednotlivých zvukoch tvorí základ najjednoduchších zmyslových hudobných schopností.

Modálny zmysel, hudobno-sluchové znázornenie a zmysel pre rytmus sú tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti.

Lenivý pocit. Hudobné zvuky sú organizované určitým spôsobom.

Hudobné a sluchové vystúpenia.

Ak chcete hrať melódiu podľa ucha, musíte si ju zapamätať. Preto hudobno-sluchové reprezentácie zahŕňajú pamäť a predstavivosť.

"Aktívne zapamätanie sluchových reprezentácií," poznamenáva B. M. Teplov, "zvlášť významnú robí účasť motorických momentov."

Hudobno-sluchové zobrazenia sú teda schopnosťou, ktorá sa prejavuje reprodukciou melódie sluchom. Nazýva sa to sluchová alebo reprodukčná zložka hudobného sluchu.

Zmysel pre rytmus je vnímanie a reprodukcia časových vzťahov v hudbe.

Zmysel pre rytmus je schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať.

Takže, Teplov B.M. rozlišuje tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti: modálne cítenie, hudobné a sluchové stvárnenie a zmysel pre rytmus.

NA. Vetlugina pomenúva dve hlavné hudobné schopnosti: sluch a zmysel pre rytmus. Tento prístup zdôrazňuje neoddeliteľné prepojenie medzi emocionálnou (modálne cítenie) a sluchovou (hudobno-auditívne reprezentácie) zložkou hudobného sluchu. Spojenie dvoch schopností (dvoch zložiek hudobného sluchu) do jednej (tónovej výšky) naznačuje potrebu rozvoja hudobného sluchu vo vzťahu jeho emocionálnych a sluchových základov.

Výskumníci sa často stretávajú s otázkou, pri akých typoch činností sa rozvíjajú hudobné a zmyslové schopnosti?

Napríklad emocionálna citlivosť na hudbu sa môže rozvíjať vo všetkých typoch hudobnej činnosti: vnímanie, výkon, kreativita, pretože je potrebné cítiť a chápať hudobný obsah, a teda aj jeho vyjadrenie.

Emocionálna citlivosť na hudbu sa u detí môže prejaviť veľmi skoro, v prvých mesiacoch života. Dieťa dokáže živo reagovať na zvuky veselej hudby – mimovoľnými pohybmi a výkrikmi a sústredene, s pozornosťou vnímať pokojnú hudbu. Postupne sa motorické reakcie stávajú dobrovoľnejšími, koordinovanými s hudbou, rytmicky organizovanými.

Pri spievaní sa môže vyvinúť modálne cítenie, keď deti počúvajú seba i seba, ušami ovládajú správnu intonáciu.

Zmysel pre rytmus sa rozvíja predovšetkým v hudobno-rytmických pohyboch, ktoré svojou povahou zodpovedajú emocionálnemu zafarbeniu hudby.

Zafarbenie a dynamický sluch, vystupovanie a tvorivé schopnosti.

Zafarbenie a dynamický sluch sú druhy hudobného sluchu, ktoré vám umožňujú počuť hudbu v plnosti jej výrazových, farebných prostriedkov. Hlavnou kvalitou hudobného sluchu je rozlíšenie zvukov vo výške. Zafarbenie a dynamický sluch sa formujú na základe tónového sluchu. Rozvoj zafarbenia a dynamického sluchu prispieva k expresívnosti detského výkonu, úplnosti vnímania hudby. Deti sa učia tóny hudobných nástrojov, rozlišujú dynamiku ako výrazový prostriedok hudby. Pomocou hudobno-didaktických hier sa modeluje výška, zafarbenie a dynamické vlastnosti hudobných zvukov.

Väčšina detí v predškolskom veku si túto schopnosť rozvinie až vo veku piatich rokov. To však podľa B. M. Teplova nie je ukazovateľom slabosti alebo nedostatku schopností.

Stáva sa, že ak nejaká schopnosť zaostáva vo vývoji, potom to môže spomaliť rozvoj iných schopností. Vzhľadom na dynamiku a rozvoj hudobných schopností je preto zbytočné vykonávať jednorazové testy a na základe ich výsledkov predpovedať hudobnú budúcnosť dieťaťa. Podľa L. S. Vygotského je potrebné neustále sledovanie detí s diagnostickými úsekmi vývoja. Diagnostika hudobných schopností, ktorá sa vykonáva 1-2 krát ročne, umožňuje posúdiť kvalitatívnu originalitu vývoja každého dieťaťa a podľa toho upraviť obsah tried.

HUDOBNO-ZMYSLOVÁ VÝCHOVA A ROZVOJ DETÍ V PREDŠKOLSKEJ PEDAGOGIKE.

Schopnosti pre určitý typ činnosti sa vyvíjajú na základe prirodzených sklonov spojených s takými vlastnosťami nervového systému, ako je citlivosť analyzátorov, sila, pohyblivosť a rovnováha nervových procesov. Aby sa schopnosti prejavili, ich nositeľ musí vynaložiť veľa práce. V procese zapájania sa do konkrétnych činností sa zlepšuje práca analyzátorov. Hudobníci napríklad vyvíjajú zmyslové syntézy, ktoré im umožňujú previesť obrazy hudobných a sluchových reprezentácií do zodpovedajúcich motorických reakcií. Schopnosti sa rozvíjajú iba v aktivite a človek nemôže povedať, že nemá žiadne schopnosti, kým sa v tejto oblasti nevyskúša. Záujmy o určitý typ činnosti často naznačujú schopnosti, ktoré sa môžu objaviť v budúcnosti. Ako povedal Goethe, „naše túžby sú predzvesťou schopností skrytých v nás, predzvesťou toho, čo budeme schopní dosiahnuť“.

Pre muzikologickú činnosť je najdôležitejšia schopnosť myslieť analyticky a obrazne, schopnosť sprostredkovať svoje myšlienky a pocity dobrým literárnym jazykom tak, aby sa potenciálni poslucháči po zoznámení sa s muzikologickou prácou chceli obrátiť priamo k hudbe.

Pre skladateľa je najdôležitejšia túžba preniesť svoje životné dojmy do reči hudobných obrazov.

Pri skúmaní klaviristov sa zistili rôznorodejšie charakteristiky osobnostných vlastností. Vyznačovali sa dobrou adaptáciou na sociálne požiadavky, konzervatívnosťou v zvykoch a názoroch, nízkym pracovným stresom, prehľadom. Ale bez ohľadu na to, aké schopnosti má hudobník od prírody, ako každý človek, ktorý sa snaží niečo v živote dosiahnuť, musí vynaložiť veľa silnej vôle, aby prekonal bariéry vnútorného a vonkajšieho plánu.

Schopnosti sú teda individuálne psychologické vlastnosti človeka, ktoré spĺňajú požiadavky tejto činnosti a sú podmienkou jej úspešnej realizácie. Vyvíjajú sa zo sklonov človeka, prirodzených predispozícií, ktoré sú v latentnej, potenciálnej podobe, kým sa nezačne venovať akejkoľvek konkrétnej činnosti.

Človek sa nerodí schopný tej či onej činnosti, jeho schopnosti sa formujú, formujú, rozvíjajú v správne organizovanej zodpovedajúcej činnosti. Vyvíjajú sa počas jeho života, pod vplyvom výcviku a výchovy. Inými slovami, schopnosti sú celoživotné, nie vrodené vzdelanie.

Rozlišovaťvšeobecný ašpeciálne schopnosti. Kvalita mysle, pamäť, pozorovanie odkazujevšeobecný schopnosti, pretože sú potrebné v širokom spektre činností.Špeciálne schopnosti nachádzajú uplatnenie v užších oblastiach ľudskej činnosti. Pre úspešnú realizáciu konkrétnej činnosti je potrebná prítomnosť všeobecných a špeciálnych schopností.

Anatomické a fyziologické údaje naznačujú, že deti nie sú rovnaké od narodenia, že sa líšia stavbou mozgu, zmyslovými orgánmi, pohybmi atď. Majú inú štruktúru sluchového analyzátora, na ktorom je ostrosť sluchu, schopnosť rozlišovať výška zvukov, dĺžka závisí, farba atď. Tieto vrodené anatomické a fyziologické vlastnosti, ktoré sú základom rozvoja hudobných schopností, sa nazývajú sklony.

Učitelia, hudobníci prišli na to, že každý má predpoklady na hudobnú činnosť. Tvoria základ hudobných schopností. Treba mať na pamäti, že na základe rovnakých sklonov sa môžu, ale nemusia rozvíjať hudobné schopnosti. Tu veľa závisí od prostredia dieťaťa, od podmienok hudobného vzdelávania a výchovy a od každodennej starostlivosti rodičov o to. Ak dieťa, aj hudobne nadané, nie je vedené k umeniu hudby, ak nepočúva hudbu, nespieva, nehrá na nástroje, tak sa jeho sklony nerozvinú do schopností. Sklony sú teda vrodené anatomické a fyziologické znaky, ktoré sú základom rozvoja schopností a samotné schopnosti sú podľa profesora B. Teplova „vždy výsledkom ich vývoja“.

Hudobné schopnosti nie sú vrodené, rozvíjajú sa v procese hudobnej činnosti človeka. Ich rozvoj do značnej miery závisí od vplyvu spoločenských podmienok, prostredia a najmä od charakteru, obsahu a formy hudobnej výchovy. Hoci sa niekedy snažia dokázať vrodenosť hudobných schopností, uvádzajú príklady vynikajúcich schopností v predstaviteľoch tej istej rodiny po mnoho generácií. Existujú spoľahlivé dôkazy, že z Bachovej rodiny pochádzalo asi 60 hudobníkov, z ktorých 20 je výnimočných, vrátane veľkého Johanna Sebastiana Bacha. Samozrejme, svet hudby, ktorý dominoval tejto rodine, všemožne prispel k rozvoju hudobných talentov. Z toho však nemožno vyvodiť záver, že hudobné schopnosti sú dedičné, hoci dedičné znaky štruktúry sluchových orgánov sú možné.

Je ťažké si predstaviť najpriaznivejšie obdobie pre rozvoj hudobných schopností ako detstvo. Rozvoj hudobného vkusu, citovej vnímavosti v detstve vytvára základ hudobnej kultúry človeka, ako súčasť jeho všeobecnej duchovnej kultúry v budúcnosti. Výnimkou nie je ani možnosť skorého rozvoja hudobných schopností u detí. Existujú dôkazy, ktoré potvrdzujú fakty o vplyve hudby na plod, ktorý sa tvorí počas tehotenstva ženy, a jej pozitívnom vplyve na celé ľudské telo v budúcnosti.

Hudobné schopnosti sa formujú a prejavujú až v procese hudobnej činnosti. Prítomnosť určitého fondu vedomostí, zručností a schopností neumožňuje úplne charakterizovať hudobné schopnosti. Rýchlosť a kvalita získania tohto fondu je rozhodujúca. Hudobný režisér, ktorý posudzuje schopnosti dieťaťa, by teda mal mať na pamäti, že by sa nemali robiť unáhlené závery len na základe vedomostí a zručností, ktoré dieťa momentálne prejavuje. Treba brať do úvahy aj to, ako rýchlo a ľahko si ich v porovnaní s ostatnými osvojil.

Špeciálne alebo základné hudobné schopnosti zahŕňajú: sluch, modálny zmysel, zmysel pre rytmus. Práve ich prítomnosť v každom napĺňa človekom počúvanú hudbu novým obsahom, práve ony umožňujú povzniesť sa do výšin hlbšieho poznania tajomstiev hudobného umenia.

Hudobné schopnosti zahŕňajú: hudobný sluch (v jednote výšky, modálnej, harmonickej, timbrovej, dynamickej zložky), zmysel pre rytmus, hudobnú pamäť, predstavivosť a hudobnú citlivosť.

Hudobná zdatnosť sa formuje v intenzívnej činnosti hudobného sluchu. B. V. Asafiev študoval problém rozvoja hudobného sluchu, ako najdôležitejšieho spojenia hudobných schopností. Podľa jeho názoru má ľudský sluchový aparát vlastnosti aktívneho počúvania; Úlohou hudobníka je vzdelávať a rozvíjať sluchovú činnosť. Emocionálny vplyv harmonických zvukových kombinácií je mnohokrát zosilnený, ak má človek jemnú sluchovú citlivosť. Vyspelý hudobný sluch kladie vyššie nároky na to, čo sa mu ponúka. Zvýšené sluchové vnímanie maľuje emocionálne zážitky jasnými a hlbokými tónmi.

Predškolský vek je podľa odborníkov syntéznym obdobím na formovanie hudobných schopností. Všetky deti sú prirodzene hudobné. Každý dospelý to musí vedieť a pamätať si. Záleží na ňom a len na ňom, čím sa dieťa v budúcnosti stane, ako bude vedieť naložiť so svojím prirodzeným darom. Skorý prejav hudobných schopností naznačuje, že je potrebné začať s hudobnou výchovou dieťaťa čo najskôr. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých a hudobných schopností dieťaťa odíde nenávratne.

B. M. Teplov vo svojich dielach podal hlbokú komplexnú analýzu problematiky rozvoja hudobných schopností. Jasne definoval svoj postoj k otázke vrodených hudobných schopností. Hudobné schopnosti potrebné na úspešnú realizáciu hudobnej činnosti sa podľa Teplova spájajú do konceptu „hudobnosti“. A muzikálnosť je „komplex schopností požadovaných na hudobnú činnosť, na rozdiel od iných, ale zároveň spojených s akýmkoľvek druhom hudobnej činnosti“. Považuje sa za preukázané, že ak sú vytvorené potrebné podmienky pre hudobný rozvoj dieťaťa od narodenia, má to výraznejší vplyv na formovanie jeho muzikálnosti. Príroda štedro odmenila človeka, dala mu všetko, aby mohol vidieť, cítiť a cítiť svet okolo seba.

Kvalitatívna kombinácia všeobecných a špeciálnych schopností tvorí v porovnaní s muzikálnosťou širší pojem „hudobný talent“. Jedným zo znakov hudobného talentu detí je hlboký záujem o hudbu, ochota ju počúvať, spievať, hrať na nástroje. Formovanie trvalého záujmu o hudbu je dôležitým predpokladom rozvoja hudobných schopností.

Hudobné zvuky majú rôzne vlastnosti, majú výšku, farbu, dynamiku, trvanie. Ich rozlišovanie v jednotlivých zvukoch tvorí základ najjednoduchších zmyslových hudobných schopností.

Modálne cítenie (ucho hudby), hudobné a sluchové reprezentácie (hudobná pamäť) a hudobné a rytmické cítenie tvoriatri hlavné hudobné schopnosti ktoré tvoria jadro muzikálnosti.

trápny pocit - hudobné zvuky sú organizované určitým spôsobom.

Modálny pocit je emocionálna skúsenosť, emocionálna schopnosť. Okrem toho modálne cítenie odhaľuje jednotu emocionálnych a zvukových aspektov muzikálnosti. Nielen režim ako celok, ale aj jednotlivé zvuky režimu majú svoje zafarbenie. Zo siedmich krokov režimu niektoré znejú stabilne, iné - nestabilne. Z toho môžeme vyvodiť záver, že modálne cítenie je rozlíšením nielen všeobecnej povahy hudby, nálad v nej vyjadrených, ale aj určitých vzťahov medzi zvukmi - stabilnými, úplnými a vyžadujúcimi dokončenie. Modálne cítenie sa prejavuje vo vnímaní hudby ako emocionálneho zážitku, „pocitového vnímania“. Teplov B.M. nazýva to „percepčná, emocionálna zložka hudobného sluchu“. Dá sa zistiť pri rozpoznávaní melódie, pri určovaní modálneho zafarbenia zvukov. V predškolskom veku sú indikátormi rozvoja modálneho cítenia láska a záujem o hudbu. To znamená, že modálny pocit je jedným zo základov emocionálnej odozvy na hudbu.

Hudobné a sluchové vystúpenia

“Aktívne zapamätanie sluchových reprezentácií robí účasť motorických momentov obzvlášť významnou,“ poznamenáva B.M. Teplov.

Hudobno-sluchové zobrazenia sú teda schopnosťou, ktorá sa prejavuje reprodukciou melódie sluchom. Nazýva sa to sluchová alebo reprodukčná zložka hudobného sluchu.

Hudobno-rytmické cítenie je vnímanie a reprodukcia časových vzťahov v hudbe.

Často vznikajú nevedome, nedobrovoľne. Pokusy človeka zastaviť tieto pohyby vedú k tomu, že buď vznikajú v inej kapacite, alebo sa zážitok z rytmu úplne zastaví. To naznačuje prítomnosť hlbokého spojenia medzi motorickými reakciami a vnímaním rytmu, motorickou povahou hudobného rytmu. No pocit z hudobného rytmu má nielen motorickú, ale aj emocionálnu povahu. Obsah hudby je emotívny. Rytmus je jedným z výrazových prostriedkov hudby, prostredníctvom ktorého sa prenáša obsah. Preto zmysel pre rytmus, podobne ako modálny zmysel, tvorí základ emocionálnej odozvy na hudbu.

Zmysel pre rytmus je schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať.

Takže, Teplov B.M. identifikuje tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti: modálne cítenie, hudobno-sluchové reprezentácie a hudobno-rytmické cítenie. Všetky schopnosti sú charakterizované syntézou emocionálnych a sluchových zložiek. Ich zmyslový základ spočíva v rozpoznávaní, diferenciácii, porovnávaní zvukov rozdielnych výškou, dynamikou, rytmom, zafarbením a ich reprodukciou.

N.A. Vetlugina vymenúva dve hlavné hudobné schopnosti: sluch a zmysel pre rytmus. Tento prístup zdôrazňuje neoddeliteľné prepojenie medzi emocionálnou (modálne cítenie) a sluchovou (hudobno-auditívne reprezentácie) zložkou hudobného sluchu. Spojenie dvoch schopností (dvoch zložiek hudobného sluchu) do jednej (tónovej výšky) naznačuje potrebu rozvoja hudobného sluchu vo vzťahu jeho emocionálnych a sluchových základov. Pri konkretizovaní pojmu výškový sluch treba zdôrazniť, že hovoríme o schopnosti vnímať a reprodukovať melódiu, cítiť stabilné, referenčné zvuky, úplnosť alebo neúplnosť melódie.

Výskumníci sa často stretávajú s otázkou, pri akých typoch činností sa rozvíjajú hudobné a zmyslové schopnosti?

Emocionálna citlivosť na hudbu sa u detí môže prejaviť veľmi skoro, v prvých mesiacoch života. Dieťa dokáže živo reagovať na zvuky veselej hudby – mimovoľnými pohybmi a výkrikmi a sústredene, s pozornosťou vnímať pokojnú hudbu. Postupne sa motorické reakcie stávajú dobrovoľnejšími, koordinovanými s hudbou, rytmicky organizovanými.

Pri spievaní sa môže vyvinúť modálne cítenie, keď deti počúvajú seba i seba, ušami ovládajú správnu intonáciu.

Zmysel pre rytmus sa rozvíja predovšetkým v hudobno-rytmických pohyboch, ktoré svojou povahou zodpovedajú emocionálnemu zafarbeniu hudby.

Zafarbenie a dynamický sluch.

Podľa L.S. Vygotsky, potrebujeme neustále sledovanie detí s diagnostickými úsekmi vývoja. Diagnostika hudobných schopností, ktorá sa vykonáva 2-3 krát ročne, umožňuje posúdiť kvalitatívnu originalitu vývoja každého dieťaťa a podľa toho upraviť obsah tried.

Napríklad, aby ste určili úroveň rozvoja modálneho pocitu, môžete sa dieťaťa opýtať:

1) rozpoznať podľa melódie predtým zahranú pieseň, inštrumentálnu skladbu, tanec;

2) porozprávať sa o obsahu alebo spomenúť si na názov hraného klavírneho diela, ktorý je dieťaťu dobre známy;

3) určiť správnosť predtým známej melódie, ktorú učiteľ spieva alebo hrá na nástroji (Poznáte túto melódiu? Znie správne?);

4) dokončite melódiu na tonike („Ja začnem a ty skončíš“);

5) určiť, či dospelý správne zahral skladbu, ktorú dieťa pozná, alebo či zatancuje;

Na určenie úrovne rozvoja hudobných a sluchových reprezentácií môžete dieťaťu ponúknuť:

1) spievať melódiu známej piesne v slabike, ktorá je ľahko vnímateľná, pričom dbajte na čistotu intonácie;

2) spievať pieseň bez klavírneho sprievodu;

3) zopakujte po učiteľovi hudobnú frázu zahranú na klavíri s hlasom;

4) opakovať zvuky hrané na nástroji po učiteľovi;

5) spievať pieseň v inej tónine;

Na určenie úrovne rozvoja hudobno-rytmického cítenia môžeme ponúknuť:

1) plesknúť metrický podiel známej piesne;

2) vytlieskať rytmický vzor známej piesne za spevu učiteľa alebo vlastného spevu („spievaj pieseň rukami“);

3) reprodukovať rytmický vzor piesne s krokmi na mieste a potom sa pohybovať vpred („spievať pieseň nohami“);

4) emocionálne - expresívne sprostredkovať pohybom povahu známeho hudobného diela;

5) vytlieskať rytmický vzor melódie, ktorú hrá učiteľ na nástroji;

6) sprostredkovať pohybom charakter predtým neznámeho diela po jeho predbežnom vypočutí;

Tvorivé schopnosti.

Na rozvoj špeciálnych hudobných schopností vplývajú tvorivé schopnosti.

Hudobná tvorivosť detí sa chápe ako schopnosť sebavyjadrenia vo všetkých druhoch hudobnej činnosti, vrátane produktívnej. Tá sa vyznačuje takou účinnosťou, ako je skladanie melódií, rytmov, voľné vyjadrovanie nálady v pohybe pod vplyvom hudby, orchestrácia hier atď. Kreativita dieťaťa v hudobnej činnosti ju robí obzvlášť príťažlivou, umocňuje jeho zážitky. Tvorivá schopnosť sa nazýva schopnosť sebavyjadrenia. Je to vrodená schopnosť, ktorú možno rozvíjať. Teoretický základ pre interpretáciu pojmu detskej tvorivosti je založený na poznaní, že deti majú vrodené sklony, ktoré sa nezávisle a spontánne prejavujú v činnostiach detí. Zdrojom tvorivosti sú v mnohých prípadoch životné javy, samotná hudba, hudobný zážitok, ktorý si dieťa osvojilo. Je potrebné vytvárať podmienky pre formovanie schopností všetkých detí pre hudobnú tvorivosť. Metodicky účelné a užitočné sú techniky tvorivých úloh zameraných na rozvoj hudobných schopností. Napríklad k rozvoju zmyslu pre harmóniu, hudobného a sluchového stvárnenia dochádza počas otázky učiteľa a odpovede zloženej deťmi, zmyslu pre formu - počas improvizácie frázy odpovede. Pre rozvoj hudobného vnímania sa využíva metóda orchestrácie hudobných diel. Táto technika sa nepoužíva ani tak na to, aby sa deti naučili hrať na hudobných nástrojoch, ale na ich kreatívne využitie. Orchestrovať dielo znamená voliť a používať najvýraznejšie timbre nástrojov zodpovedajúcich charakteru jeho zvuku, rozlišovať jednotlivé časti. Takéto aktivity môžu prispieť k tvorivým ašpiráciám detí.

B. M. Teplov v jednej zo svojich prác podáva rozbor problému rozvoja vnímania a tvorivosti. Zdôrazňuje, že estetická výchova v detstve nemôže byť úplná, ak sa obmedzíme na rozvoj vnímania dieťaťa. Tvorivá činnosť je pre deti charakteristická, no v rôznych druhoch výtvarnej činnosti detí je zastúpená úplne nerovnomerne. B. M. Teplov po komparatívnom opise stavu tejto problematiky vo vzťahu k výtvarným, literárnym a hudobným aktivitám detí poznamenáva nasledovné: v prvom z nich sa deti venujú tvorivosti, ale vnímanie umeleckých obrazov je veľmi odlišné. slabo vyvinuté; v druhom je verbálna tvorivosť detí a kvalita ich vnímania na dostatočnej úrovni; v tretej sa pozornosť venuje rozvoju hudobného vnímania, pričom kreativita detí je len predvádzaním. Zároveň by sa človek nemal obmedzovať na jeden tréning. Proces detskej tvorivosti spôsobuje u detí zvláštnu túžbu konať úprimne a prirodzene. Detská tvorivosť je svojou povahou syntetická a často improvizačná. Umožňuje oveľa plnšie posúdiť individuálne vlastnosti a včas odhaliť schopnosti u detí.

PAGE_BREAK -- Učitelia, hudobníci prišli na to, že každý má predpoklady na hudobnú aktivitu. Tvoria základ hudobných schopností. Treba mať na pamäti, že na základe rovnakých sklonov sa môžu, ale nemusia rozvíjať hudobné schopnosti. Tu veľa závisí od prostredia dieťaťa, od podmienok hudobného vzdelávania a výchovy a od každodennej starostlivosti rodičov o to. Ak dieťa, aj hudobne nadané, nie je vedené k umeniu hudby, ak nepočúva hudbu, nespieva, nehrá na nástroje, tak sa jeho sklony nerozvinú do schopností. Sklony sú teda vrodené anatomické a fyziologické znaky, ktoré sú základom rozvoja schopností a samotné schopnosti sú podľa profesora B. Teplova „vždy výsledkom ich vývoja“.
Hudobné schopnosti nie sú vrodené, rozvíjajú sa v procese hudobnej činnosti človeka. Ich rozvoj do značnej miery závisí od vplyvu spoločenských podmienok, prostredia a najmä od charakteru, obsahu a formy hudobnej výchovy. Hoci sa niekedy snažia dokázať vrodenosť hudobných schopností, uvádzajú príklady vynikajúcich schopností v predstaviteľoch tej istej rodiny po mnoho generácií. Existujú spoľahlivé dôkazy, že z Bachovej rodiny pochádzalo asi 60 hudobníkov, z ktorých 20 je výnimočných, vrátane veľkého Johanna Sebastiana Bacha. Samozrejme, svet hudby, ktorý dominoval tejto rodine, všemožne prispel k rozvoju hudobných talentov. Z toho však nemožno vyvodiť záver, že hudobné schopnosti sú dedičné, hoci dedičné znaky štruktúry sluchových orgánov sú možné.
Je ťažké si predstaviť najpriaznivejšie obdobie pre rozvoj hudobných schopností ako detstvo. Rozvoj hudobného vkusu, citovej vnímavosti v detstve vytvára základ hudobnej kultúry človeka, ako súčasť jeho všeobecnej duchovnej kultúry v budúcnosti. Výnimkou nie je ani možnosť skorého rozvoja hudobných schopností u detí. Existujú dôkazy, ktoré potvrdzujú fakty o vplyve hudby na plod, ktorý sa tvorí počas tehotenstva ženy, a jej pozitívnom vplyve na celé ľudské telo v budúcnosti.
Hudobné schopnosti sa formujú a prejavujú až v procese hudobnej činnosti. Prítomnosť určitého fondu vedomostí, zručností a schopností neumožňuje úplne charakterizovať hudobné schopnosti. Rýchlosť a kvalita získania tohto fondu je rozhodujúca. Hudobný režisér, ktorý posudzuje schopnosti dieťaťa, by teda mal mať na pamäti, že by sa nemali robiť unáhlené závery len na základe vedomostí a zručností, ktoré dieťa momentálne prejavuje. Treba brať do úvahy aj to, ako rýchlo a ľahko si ich v porovnaní s ostatnými osvojil.
Špeciálne alebo základné hudobné schopnosti zahŕňajú: sluch, modálny zmysel, zmysel pre rytmus. Práve ich prítomnosť v každom napĺňa človekom počúvanú hudbu novým obsahom, práve ony umožňujú povzniesť sa do výšin hlbšieho poznania tajomstiev hudobného umenia.
Hudobné schopnosti zahŕňajú: hudobný sluch (v jednote výšky, modálnej, harmonickej, timbrovej, dynamickej zložky), zmysel pre rytmus, hudobnú pamäť, predstavivosť a hudobnú citlivosť.
Hudobná zdatnosť sa formuje v intenzívnej činnosti hudobného sluchu. B. V. Asafiev študoval problém rozvoja hudobného sluchu, ako najdôležitejšieho spojenia hudobných schopností. Podľa jeho názoru má ľudský sluchový aparát vlastnosti aktívneho počúvania; Úlohou hudobníka je vzdelávať a rozvíjať sluchovú činnosť. Emocionálny vplyv harmonických zvukových kombinácií je mnohokrát zosilnený, ak má človek jemnú sluchovú citlivosť. Vyspelý hudobný sluch kladie vyššie nároky na to, čo sa mu ponúka. Zvýšené sluchové vnímanie maľuje emocionálne zážitky jasnými a hlbokými tónmi.
Predškolský vek je podľa odborníkov syntéznym obdobím na formovanie hudobných schopností. Všetky deti sú prirodzene hudobné. Každý dospelý to musí vedieť a pamätať si. Záleží na ňom a len na ňom, čím sa dieťa v budúcnosti stane, ako bude vedieť naložiť so svojím prirodzeným darom. Skorý prejav hudobných schopností naznačuje, že je potrebné začať s hudobnou výchovou dieťaťa čo najskôr. Stratený čas ako príležitosť na formovanie intelektu, tvorivých a hudobných schopností dieťaťa odíde nenávratne.
V rôznych historických etapách formovania hudobnej psychológie a pedagogiky av súčasnosti existujú rôzne prístupy k rozvoju teoretických a následne praktických aspektov problému rozvoja hudobných schopností.
B. M. Teplov vo svojich dielach podal hlbokú komplexnú analýzu problematiky rozvoja hudobných schopností. Jasne definoval svoj postoj k otázke vrodených hudobných schopností. Hudobné schopnosti potrebné na úspešnú realizáciu hudobnej činnosti sa podľa Teplova spájajú do konceptu „hudobnosti“. A muzikálnosť je „komplex schopností požadovaných na hudobnú činnosť, na rozdiel od iných, ale zároveň spojených s akýmkoľvek druhom hudobnej činnosti“. Považuje sa za preukázané, že ak sú vytvorené potrebné podmienky pre hudobný rozvoj dieťaťa od narodenia, má to výraznejší vplyv na formovanie jeho muzikálnosti. Príroda štedro odmenila človeka, dala mu všetko, aby mohol vidieť, cítiť a cítiť svet okolo seba.
Kvalitatívna kombinácia všeobecných a špeciálnych schopností tvorí v porovnaní s muzikálnosťou širší pojem „hudobný talent“. Jedným zo znakov hudobného talentu detí je hlboký záujem o hudbu, ochota ju počúvať, spievať, hrať na nástroje. Formovanie trvalého záujmu o hudbu je dôležitým predpokladom rozvoja hudobných schopností.
Hudba je pohyb zvukov rôznej výšky, farby, dynamiky, trvania, organizovaný určitým spôsobom v hudobných režimoch (dur, moll), majúce určité emocionálne zafarbenie, výrazové možnosti. Na hlbšie vnímanie hudobného obsahu musí mať človek schopnosť sluchom rozlišovať pohyblivé zvuky, rozlišovať a vnímať výraznosť rytmu.
Hudobné zvuky majú rôzne vlastnosti, majú výšku, farbu, dynamiku, trvanie. Ich rozlišovanie v jednotlivých zvukoch tvorí základ najjednoduchších zmyslových hudobných schopností.
Trvanie zvuku je základom hudobného rytmu. Pocit citovej expresivity, hudobný rytmus a jeho reprodukcia tvoria jednu z hudobných schopností človeka – hudobno-rytmické cítenie. Výška tónu, zafarbenie a dynamika tvoria základ výšky tónu, zafarbenia a dynamického sluchu.
Modálne cítenie (ucho hudby), hudobné a sluchové reprezentácie (hudobná pamäť) a hudobné a rytmické cítenie tvoria tri hlavné hudobné schopnosti ktoré tvoria jadro muzikálnosti.
trápny pocit - hudobné zvuky sú organizované určitým spôsobom.
Modálny pocit je emocionálna skúsenosť, emocionálna schopnosť. Okrem toho modálne cítenie odhaľuje jednotu emocionálnych a zvukových aspektov muzikálnosti. Nielen režim ako celok, ale aj jednotlivé zvuky režimu majú svoje zafarbenie. Zo siedmich krokov režimu niektoré znejú stabilne, iné - nestabilne. Z toho môžeme vyvodiť záver, že modálne cítenie je rozlíšením nielen všeobecnej povahy hudby, nálad v nej vyjadrených, ale aj určitých vzťahov medzi zvukmi - stabilnými, úplnými a vyžadujúcimi dokončenie. Modálne cítenie sa prejavuje vo vnímaní hudby ako emocionálneho zážitku, „pocitového vnímania“. Teplov B.M. nazýva to „percepčná, emocionálna zložka hudobného sluchu“. Dá sa zistiť pri rozpoznávaní melódie, pri určovaní modálneho zafarbenia zvukov. V predškolskom veku sú indikátormi rozvoja modálneho cítenia láska a záujem o hudbu. To znamená, že modálny pocit je jedným zo základov emocionálnej odozvy na hudbu.
Hudobné a sluchové vystúpenia
Na reprodukciu melódie hlasom alebo na hudobnom nástroji je potrebné mať sluchové znázornenia toho, ako sa zvuky melódie pohybujú – hore, dole, plynulo, skokovo, čiže mať hudobné a sluchové znázornenia pohybu výšky tónu. Tieto hudobno-sluchové reprezentácie zahŕňajú pamäť a predstavivosť.
Hudobné a sluchové stvárnenia sa líšia stupňom svojvoľnosti. Ľubovoľné hudobné a sluchové reprezentácie sú spojené s rozvojom vnútorného sluchu. Vnútorný sluch nie je len schopnosť mentálne si predstaviť hudobné zvuky, ale ľubovoľne pracovať s hudobnými sluchovými reprezentáciami. Experimentálne pozorovania dokazujú, že pre svojvoľnú prezentáciu melódie sa mnohí uchyľujú k vnútornému spevu a študenti klavíra sprevádzajú prezentáciu melódie pohybmi prstov, ktoré napodobňujú jej prehrávanie na klaviatúre. Dokazuje to prepojenie medzi hudobnými a sluchovými reprezentáciami a motorikou, toto prepojenie je obzvlášť úzke, keď si človek potrebuje ľubovoľne zapamätať melódiu a uchovať si ju v pamäti.
„Aktívne zapamätávanie sluchových reprezentácií robí účasť motorických momentov obzvlášť významnou,“ poznamenáva B.M. Teplov.
Pedagogickým záverom, ktorý z týchto pozorovaní vyplýva, je schopnosť zapojiť hlasovú motoriku (spev) alebo hru na hudobné nástroje na rozvoj schopnosti hudobných a sluchových reprezentácií.
Hudobno-sluchové zobrazenia sú teda schopnosťou, ktorá sa prejavuje reprodukciou melódie sluchom. Nazýva sa to sluchová alebo reprodukčná zložka hudobného sluchu.
Hudobno-rytmické cítenie je vnímanie a reprodukcia časových vzťahov v hudbe.
Ako svedčia pozorovania a početné experimenty, počas vnímania hudby človek robí viditeľné alebo nepostrehnuteľné pohyby zodpovedajúce jej rytmu, akcentom. Sú to pohyby hlavy, rúk, nôh, ako aj neviditeľné pohyby rečového a dýchacieho aparátu.
Často vznikajú nevedome, nedobrovoľne. Pokusy človeka zastaviť tieto pohyby vedú k tomu, že buď vznikajú v inej kapacite, alebo sa zážitok z rytmu úplne zastaví. To naznačuje prítomnosť hlbokého spojenia medzi motorickými reakciami a vnímaním rytmu, motorickou povahou hudobného rytmu. No pocit z hudobného rytmu má nielen motorickú, ale aj emocionálnu povahu. Obsah hudby je emotívny. Rytmus je jedným z výrazových prostriedkov hudby, prostredníctvom ktorého sa prenáša obsah. Preto zmysel pre rytmus, podobne ako modálny zmysel, tvorí základ emocionálnej odozvy na hudbu.
Zmysel pre rytmus je schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať.
Takže, Teplov B.M. identifikuje tri hlavné hudobné schopnosti, ktoré tvoria jadro muzikálnosti: modálne cítenie, hudobno-sluchové reprezentácie a hudobno-rytmické cítenie. Všetky schopnosti sú charakterizované syntézou emocionálnych a sluchových zložiek. Ich zmyslový základ spočíva v rozpoznávaní, diferenciácii, porovnávaní zvukov rozdielnych výškou, dynamikou, rytmom, zafarbením a ich reprodukciou.
N.A. Vetlugina vymenúva dve hlavné hudobné schopnosti: sluch a zmysel pre rytmus. Tento prístup zdôrazňuje neoddeliteľné prepojenie medzi emocionálnou (modálne cítenie) a sluchovou (hudobno-auditívne reprezentácie) zložkou hudobného sluchu. Spojenie dvoch schopností (dvoch zložiek hudobného sluchu) do jednej (tónovej výšky) naznačuje potrebu rozvoja hudobného sluchu vo vzťahu jeho emocionálnych a sluchových základov. Pri konkretizovaní pojmu výškový sluch treba zdôrazniť, že hovoríme o schopnosti vnímať a reprodukovať melódiu, cítiť stabilné, referenčné zvuky, úplnosť alebo neúplnosť melódie.
Výskumníci sa často stretávajú s otázkou, pri akých typoch činností sa rozvíjajú hudobné a zmyslové schopnosti?
Napríklad emocionálna citlivosť na hudbu sa môže rozvíjať vo všetkých typoch hudobnej činnosti: vnímanie, výkon, kreativita, pretože je potrebné cítiť a chápať hudobný obsah, a teda aj jeho vyjadrenie.
Emocionálna citlivosť na hudbu sa u detí môže prejaviť veľmi skoro, v prvých mesiacoch života. Dieťa dokáže živo reagovať na zvuky veselej hudby – mimovoľnými pohybmi a výkrikmi a sústredene, s pozornosťou vnímať pokojnú hudbu. Postupne sa motorické reakcie stávajú dobrovoľnejšími, koordinovanými s hudbou, rytmicky organizovanými.
Pri spievaní sa môže vyvinúť modálne cítenie, keď deti počúvajú seba i seba, ušami ovládajú správnu intonáciu.
Hudobné a sluchové stvárnenie sa rozvíja pri činnostiach, ktoré si vyžadujú rozlíšenie a reprodukciu melódie sluchom. Táto schopnosť sa rozvíja predovšetkým v speve a hre na vysoké hudobné nástroje.
Zmysel pre rytmus sa rozvíja predovšetkým v hudobno-rytmických pohyboch, ktoré svojou povahou zodpovedajú emocionálnemu zafarbeniu hudby.
Zafarbenie a dynamický sluch.
Zafarbenie a dynamický sluch sú druhy hudobného sluchu, ktoré vám umožňujú počuť hudbu v plnosti jej výrazových, farebných prostriedkov. Hlavnou kvalitou hudobného sluchu je rozlíšenie zvukov vo výške. Zafarbenie a dynamický sluch sa formujú na základe tónového sluchu. Rozvoj zafarbenia a dynamického sluchu prispieva k expresívnosti detského výkonu, úplnosti vnímania hudby. Deti sa učia tóny hudobných nástrojov, rozlišujú dynamiku ako výrazový prostriedok hudby. Pomocou hudobno-didaktických hier sa modeluje výška, zafarbenie a dynamické vlastnosti hudobných zvukov.
Hudobné schopnosti sa u všetkých detí prejavujú rôznymi spôsobmi. U niekoho už v prvom roku života sa všetky tri základné schopnosti prejavujú celkom zreteľne, rýchlo a ľahko sa rozvíjajú. To svedčí o muzikálnosti detí. U iných sa schopnosti objavia neskôr, ťažšie sa rozvíjajú. Pre deti je najťažšie rozvíjať hudobné a sluchové reprezentácie - schopnosť reprodukovať melódiu hlasom, presne ju intonovať alebo zachytiť sluchom na hudobnom nástroji. Väčšina detí v predškolskom veku si túto schopnosť rozvinie až vo veku piatich rokov. To však podľa B. M. Teplova nie je ukazovateľom slabosti alebo nedostatku schopností.
Stáva sa, že ak nejaká schopnosť zaostáva vo vývoji, potom to môže spomaliť rozvoj iných schopností. Vzhľadom na dynamiku a rozvoj hudobných schopností je preto zbytočné vykonávať jednorazové testy a na základe ich výsledkov predpovedať hudobnú budúcnosť dieťaťa.
Podľa L.S. Vygotsky, potrebujeme neustále sledovanie detí s diagnostickými úsekmi vývoja. Diagnostika hudobných schopností, ktorá sa vykonáva 2-3 krát ročne, umožňuje posúdiť kvalitatívnu originalitu vývoja každého dieťaťa a podľa toho upraviť obsah tried.
Napríklad, aby ste určili úroveň rozvoja modálneho pocitu, môžete sa dieťaťa opýtať:
1) rozpoznať podľa melódie predtým zahranú pieseň, inštrumentálnu skladbu, tanec;
2) porozprávať sa o obsahu alebo spomenúť si na názov hraného klavírneho diela, ktorý je dieťaťu dobre známy;
3) určiť správnosť predtým známej melódie, ktorú učiteľ spieva alebo hrá na nástroji (Poznáte túto melódiu? Znie správne?);
4) dokončite melódiu na tonike („Ja začnem a ty skončíš“);
5) určiť, či dospelý správne zahral skladbu, ktorú dieťa pozná, alebo či zatancuje;
Na určenie úrovne rozvoja hudobných a sluchových reprezentácií môžete dieťaťu ponúknuť:
1) spievať melódiu známej piesne v slabike, ktorá je ľahko vnímateľná, pričom dbajte na čistotu intonácie;
2) spievať pieseň bez klavírneho sprievodu;
3) zopakujte po učiteľovi hudobnú frázu zahranú na klavíri s hlasom;
4) opakovať zvuky hrané na nástroji po učiteľovi;
5) spievať pieseň v inej tónine;
Na určenie úrovne rozvoja hudobno-rytmického cítenia môžeme ponúknuť:
pokračovanie
--PAGE_BREAK--1) udrel metrický rytmus známej piesne;
2) vytlieskať rytmický vzor známej piesne za spevu učiteľa alebo vlastného spevu („spievaj pieseň rukami“);
3) reprodukovať rytmický vzor piesne s krokmi na mieste a potom sa pohybovať vpred („spievať pieseň nohami“);
4) emocionálne - expresívne sprostredkovať pohybom povahu známeho hudobného diela;
5) vytlieskať rytmický vzor melódie, ktorú hrá učiteľ na nástroji;
6) sprostredkovať pohybom charakter predtým neznámeho diela po jeho predbežnom vypočutí;
Tvorivé schopnosti.
Na rozvoj špeciálnych hudobných schopností vplývajú tvorivé schopnosti.
Hudobná tvorivosť detí sa chápe ako schopnosť sebavyjadrenia vo všetkých druhoch hudobnej činnosti, vrátane produktívnej. Tá sa vyznačuje takou účinnosťou, ako je skladanie melódií, rytmov, voľné vyjadrovanie nálady v pohybe pod vplyvom hudby, orchestrácia hier atď. Kreativita dieťaťa v hudobnej činnosti ju robí obzvlášť príťažlivou, umocňuje jeho zážitky. Tvorivá schopnosť sa nazýva schopnosť sebavyjadrenia. Je to vrodená schopnosť, ktorú možno rozvíjať. Teoretický základ pre interpretáciu pojmu detskej tvorivosti je založený na poznaní, že deti majú vrodené sklony, ktoré sa nezávisle a spontánne prejavujú v činnostiach detí. Zdrojom tvorivosti sú v mnohých prípadoch životné javy, samotná hudba, hudobný zážitok, ktorý si dieťa osvojilo. Je potrebné vytvárať podmienky pre formovanie schopností všetkých detí pre hudobnú tvorivosť. Metodicky účelné a užitočné sú techniky tvorivých úloh zameraných na rozvoj hudobných schopností. Napríklad k rozvoju zmyslu pre harmóniu, hudobného a sluchového stvárnenia dochádza počas otázky učiteľa a odpovede zloženej deťmi, zmyslu pre formu - počas improvizácie frázy odpovede. Pre rozvoj hudobného vnímania sa využíva metóda orchestrácie hudobných diel. Táto technika sa nepoužíva ani tak na to, aby sa deti naučili hrať na hudobných nástrojoch, ale na ich kreatívne využitie. Orchestrovať dielo znamená voliť a používať najvýraznejšie timbre nástrojov zodpovedajúcich charakteru jeho zvuku, rozlišovať jednotlivé časti. Takéto aktivity môžu prispieť k tvorivým ašpiráciám detí.
B. M. Teplov v jednej zo svojich prác podáva rozbor problému rozvoja vnímania a tvorivosti. Zdôrazňuje, že estetická výchova v detstve nemôže byť úplná, ak sa obmedzíme na rozvoj vnímania dieťaťa. Tvorivá činnosť je pre deti charakteristická, no v rôznych druhoch výtvarnej činnosti detí je zastúpená úplne nerovnomerne. B. M. Teplov po komparatívnom opise stavu tejto problematiky vo vzťahu k výtvarným, literárnym a hudobným aktivitám detí poznamenáva nasledovné: v prvom z nich sa deti venujú tvorivosti, ale vnímanie umeleckých obrazov je veľmi odlišné. slabo vyvinuté; v druhom je verbálna tvorivosť detí a kvalita ich vnímania na dostatočnej úrovni; v tretej sa pozornosť venuje rozvoju hudobného vnímania, pričom kreativita detí je len predvádzaním. Zároveň by sa človek nemal obmedzovať na jeden tréning. Proces detskej tvorivosti spôsobuje u detí zvláštnu túžbu konať úprimne a prirodzene. Detská tvorivosť je svojou povahou syntetická a často improvizačná. Umožňuje oveľa plnšie posúdiť individuálne vlastnosti a včas odhaliť schopnosti u detí.
1.2 Pojem, úloha zmyslovej výchovy a význam rozvoja hudobných a zmyslových schopností u detí staršieho predškolského veku
Na základe muzikologickej literatúry je hudba považovaná za umenie, ktoré stelesňuje umelecké obrazy, ktoré umožňujú pomocou rôznych výrazových prostriedkov sprostredkovať ľudské skúsenosti. Muzikológovia považujú hudobné vnímanie za pôsobenie zložitého systému mechanizmov (E. V. Nazaykinsky). Pri analýze dynamickej štruktúry hudobného vnímania množstvo štúdií vyzdvihuje diferenciáciu sluchového prúdu, ktorá závisí od úrovne hudobno-percepčného rozvoja vnímateľa (A. G. Kostyuk), hovorí o zmysluplnosti vnímania (A. N. Sokhor), potreba získať skúsenosti s vnímaním hudobného zvuku (B. V. Asafiev). Je potrebné poznamenať, že hudobné vnímanie je riadené percepčným nastavením, čo je systém ladenia pre analyzátory, ktoré sústreďujú pozornosť a pamäť (V. V. Medushevsky). Je dokázané, že štúdium psychologických a fyziologických princípov rozvoja vnímania v činnosti by sa malo vykonávať v špeciálne organizovanom systéme vzdelávania a výchovy. Analýza pedagogickej literatúry o hudobnej výchove detí predškolského veku (N. A. Vetlugina, I. L. Dzerzhinskaya, S. M. Sholomovich, T. V. Volchanskaya, L. N. Komisarova) nám umožňuje dospieť k záveru, že je potrebné formovať hudobné vnímanie detí už od predškolského veku. Štúdie ukázali, že plnohodnotné vnímanie hudby je možné len vtedy, ak dieťa identifikuje výrazové prostriedky, ktoré tvoria hudobnú látku (N. A. Vetlugina, S. M. Sholomovich, T. V. Volchanskaya, L. N. Komisarova). V ich dielach je načrtnutý program hudobnej a zmyslovej výchovy, vyžadujúci rozvoj hudobnej zmyslovosti nielen v triede, ale aj v samostatnej činnosti (N. A. Vetlugina, I. L. Dzeržinskaja); Uvádza sa, že samostatné činnosti naučené v triede sú spoločným článkom, ktorý spája dve formy hudobnej praxe dieťaťa. Na základe toho všetkého sa usudzuje, že je potrebné formovať vnímanie jednotlivých vlastností hudobných zvukov, čo by malo zvýšiť kultúru hudobného vnímania ako celku.
Vnímanie hudby je zložitý proces, ktorý si od človeka vyžaduje pozornosť, pamäť, rozvinuté myslenie a rôzne vedomosti. Toto všetko ešte nie je dostupné pre predškolákov. Preto je potrebné naučiť dieťa chápať znaky hudby ako umeleckej formy, vedome zamerať svoju pozornosť na prostriedky hudobného prejavu, na vlastnosti hudobných zvukov atď.
Hudobné zmyslové vnímanie má veľký význam vo vývoji dieťaťa, pretože sa vyznačuje mimoriadnou emocionalitou, integritou a bezprostrednosťou. Vo vnímaní hudby existujú všeobecné a špeciálne skupiny zmyslových procesov. Prvé z nich sa vyznačujú celistvosťou vnímania. Prostriedky hudobnej expresivity sa zároveň objavujú v rôznych a zložitých vzťahoch. Druhé kombinujú procesy spojené s vnímaním jednotlivých vlastností hudobných zvukov, a to ich výšky, trvania, zafarbenia, dynamiky. Existuje aj zmyslová schopnosť počúvať štruktúru hudby, rozpoznávať vlastnosti hudobných zvukov a porovnávať ich podľa podobnosti a kontrastu.
Správne pochopenie úloh zmyslovej výchovy v materskej škole a ich realizácia vhodnými formami práce je možná len na základe zohľadnenia zákonitostí zmyslového vývinu dieťaťa. V prvom rade je potrebné charakterizovať psychickú podstatu zmyslového vývinu predškoláka.
Prvá vec, ktorú je potrebné v súvislosti s touto problematikou zdôrazniť je, že medzi zmyslovým vývinom dieťaťa a vývinom jeho vnímania je úzky vzťah, t. j. vývin zmyslového vnímania ide cestou rozvoja postoja dieťaťa k realitou a je determinovaný jednou alebo druhou úrovňou jeho vnímania. Túto okolnosť možno najjasnejšie znázorniť na príklade funkčného vývoja detského systému analyzátorov. Ako je známe, najskôr u dieťaťa začínajú fungovať orgány hmatu a pohybu (najmä tento posledný), potom orgány čuchu a chuti a nakoniec orgány zraku a sluchu. Proces formovania detského vnímania prechádza dlhou a zložitou cestou vývoja a neprebieha spontánne, ale prostredníctvom učenia sa poznávať okolitú realitu. A. V. Záporožec veril, že formovanie percepčných akcií pod vplyvom učenia prechádza niekoľkými fázami. V prvej fáze sú percepčné problémy spojené s vytváraním adekvátneho obrazu dieťaťom v praktickom zmysle riešené činnosťami s materiálnymi predmetmi. V prípade potreby sa tu robia korekcie percepčných úkonov pri samotných manipuláciách s predmetmi v priebehu akcie. Prechod tohto štádia sa urýchľuje a jeho výsledky naberajú na význame, ak sa dieťaťu ponúknu „percepčné štandardy“ – vzorky, s ktorými môže korelovať, porovnávať vznikajúci obraz.
V ďalšej fáze sa samotné zmyslové procesy menia na zvláštne percepčné akcie, ktoré sa vykonávajú pomocou vlastných pohybov receptívnych aparátov. V tejto fáze sa deti pomocou rozšírených orientačno-prieskumných pohybov rúk a očí oboznamujú s priestorovými vlastnosťami predmetov a praktickým úkonom v nej zvyčajne predchádza manuálne a vizuálne skúmanie situácie, určujúce ich povahu a smer.
V tretej etape začína proces akéhosi okliešťovania percepčných akcií, ich redukcia na nevyhnutné a dostatočné minimum. Eferentné väzby zodpovedajúcich akcií sú inhibované a vonkajšie vnímanie situácie začína vytvárať dojem pasívneho receptívneho procesu.
Na ďalšej, vyššej úrovni zmyslového učenia, deti získavajú schopnosť rýchlo a bez akýchkoľvek vonkajších pohybov rozpoznať určité vlastnosti vnímaných predmetov, na základe týchto vlastností ich od seba rozlíšiť, objaviť a využívať súvislosti a vzťahy. ktoré medzi nimi existujú. Percepčná akcia sa mení na ideálnu.
Pri formovaní schopnosti vnímania je potrebné súčasne rozvíjať u detí schopnosť vyjadrovať svoje dojmy, čo je spojené s obohatením detskej reči o určitú slovnú zásobu, čo im umožňuje určiť charakter, výrazové prostriedky. Formovanie predstáv fixovaných v slovách je dôležitým faktorom vo vývoji detí. Rozvoj vnímania tiež úzko súvisí s formovaním hudobných stvárnení, ktoré odrážajú hlavnú náladu diela, jeho črty.
Zmyslový hudobný rozvoj sa najúspešnejšie vyskytuje pri špeciálne organizovanej výchove a vzdelávaní. Asimilácia metód zmyslového konania deťmi pri ich správnej organizácii vedie k aktivácii hudobného zážitku dieťaťa. Hudobno-zmyslové schopnosti sa chápu ako tie, ktoré rozvíjajú kvalitu vnímania, teda:
a) rozlišovanie vlastností hudobných zvukov
b) rozlišovanie ich výrazových vzťahov
c) kvalita skúmania hudobných javov.
Skúmanie hudobných javov zahŕňa: počúvanie; rozpoznávanie vlastností hudobných zvukov; porovnávať ich podľa podobnosti a kontrastu; výber iných zvukov z komplexu; rozlišovanie ich expresívneho zvuku; prehrávanie so súčasným sluchovým ovládaním v speve, na hudobnom nástroji; kombinácia zvukových kombinácií; porovnanie s prijatými normami.
Zmyslová hudobná výchova je sociálne zameraná. Jeho výsledkom je určitá úroveň zmyslového rozvoja detí, ktorá im umožňuje emocionálnejšie, vedome sa vžiť do hudby, ktorá odráža životné javy, cítiť krásu jej zvuku v jednote s myšlienkami a pocitmi v nej vyjadrenými. Je to vďaka zmysluplným a pestrým činnostiam, pri ktorých sa formujú zmyslové procesy, skúsenosti a schopnosti.
Zmyslová výchova zahŕňa tieto úlohy: formovať sluchovú pozornosť detí; naučiť ich počúvať rôzne harmonické zvukové kombinácie; zachytiť zmenu kontrastných a podobných pomerov zvuku; učiť metódy skúmania hudobného zvuku; rozvíjať hudobné a zmyslové schopnosti. V dôsledku zmyslovej skúsenosti deti získavajú konkrétne predstavy o hudobných javoch. Obsahom hudobnej výchovy je výchova k vnímavosti, záujmu, láske k hudbe detí, rozvoj emocionálnej citlivosti na ňu, ich oboznámenie sa s rôznymi druhmi hudobných aktivít, čo umožňuje rozvíjať všeobecnú hudobnosť dieťaťa, jeho tvorivé schopnosti.
Hlavnou požiadavkou zmyslovej výchovy je praktický nácvik percepčných schopností, metód konania, ktoré aktivizujú sluchovú pozornosť. Organizácia počiatočného zmyslového zážitku potrebuje vytvoriť modely vlastností hudobných zvukov, pretože ich koncepty sú pre predškolákov príliš zložité. Praktický nácvik percepčných schopností, spôsobov počúvania hudobného zvuku je úspešný, ak sa stanú vizuálnymi, „skutočnými“. K modelovaniu dochádza využívaním hudobných didaktických pomôcok, hier, hračiek, ktoré podnecujú deti k hudobnej samostatnosti. Na tomto základe sa deťom pripomínajú alebo presvetľujú označenia rôznych vlastností hudobných zvukov. Získavanie týchto vedomostí je postavené na silnom zmyslovom základe a vedie deti k samostatným zovšeobecňovaniu. Externé modelovanie napomáha vzniku prvých nezávislých zovšeobecnení, ktoré sa v budúcnosti čoraz viac realizujú už bez spoliehania sa na model. Celá táto organizovaná činnosť prebieha v procese hudobnej praxe: spev, počúvanie, pohyb, hra na hudobné nástroje.
Charakteristika detí staršieho predškolského veku.
Toto obdobie je charakteristické: rozširovaním nadobudnutých skúseností pod vplyvom vzdelania a zlepšovaním vnemov charakteristických pre toto obdobie. A. V. Záporožec poznamenáva, že „pocity sa naďalej zlepšujú najmä vďaka rozvoju činnosti centrálnej časti analyzátorov“. Zistila sa aj priama závislosť sluchovej citlivosti od systematického vyučovania hudby. Deti v tomto veku dokážu pri vnímaní javov koordinovať svoje vnímanie so slovnými pokynmi učiteľa. Okrem toho sú schopní verbálne formulovať úlohy, ktoré pred nimi stoja. Rast životného vývoja dieťaťa v období staršieho predškolského veku sa zreteľne prejavuje nielen v charakteristike vekových charakteristík vnímania, ale aj v zmenách charakteru jeho činnosti, najmä hry.
1.3 Hlavné druhy hudobných a didaktických pomôcok a hier v hudobnom a zmyslovom rozvoji predškolákov
A. S. Makarenko povedal: "Hra je dôležitá v živote dieťaťa, má rovnaký význam ako dospelý má aktivitu, prácu, službu."
Na zmyslovú výchovu detí sa oddávna využívajú didaktické hry (F. Froebel, M. Montessori a ďalší). A. S. Makarenko povedal: "Hra je dôležitá v živote dieťaťa, má rovnaký význam ako dospelý má aktivitu, prácu, službu."
„Riešenie zmyslových problémov,“ píše N. A. Vetlugina, „je možné takmer vo všetkých typoch detskej hudobnej praxe. Ale každý z nich, ktorý má špecifické vlastnosti, je priaznivejším prostredím pre rozvoj určitých zmyslových schopností. Na hodinách hudobnej výchovy si deti rozvíjajú hudobné vnímanie, no obmedziť sa na to je sotva možné. Potrebujeme aj prostredie, v ktorom by si dieťa mohlo prehĺbiť naučené metódy konania, samostatne ich uplatňovať a rozvíjať schopnosť ovládať svoje konanie. Potrebujeme špeciálne didaktické hry a hračky.“
Na zmyslovú výchovu detí sa oddávna využívajú didaktické hry (F. Froebel, M. Montessori a ďalší). Veľký prínos do predškolskej pedagogiky mali didaktické hry E. I. Udalceva, E. I. Tikheeva, F. N. Blekhera, B. I. Khachapuridze, E. I. Radina a i. Ako však poznamenali A. V. Záporožec, A. P. Usova, hry sa používali bez dostatočne úzkeho spojenia s hlavné druhy detských aktivít, čo výrazne znižovalo celkovú efektivitu zmyslového vývinu detí.
Koncom šesťdesiatych rokov skupina sovietskych psychológov a učiteľov (A. V. Záporožec, A. P. Usova, N. P. Sakkulina, N. N. Podďakov, N. A. Vetlugina, L. A. Venger) začala rozvíjať problémovú zmyslovú výchovu v procese rôznych typov detských aktivít. Bol nájdený správny prístup k rozvoju didaktickej hry, boli odhalené jej hlavné úlohy a identifikovaná vzdelávacia a herná štruktúra.
pokračovanie
--PAGE_BREAK--Všeobecné problémy hudobnej a zmyslovej výchovy rozpracoval N. A. Vetlugina. V jej dielach sa zreteľne odhaľuje význam hudobno-didaktických hier pre hlbšie osvojenie si hudobných a zmyslových zručností a schopností, identifikujú sa typy hudobno-didaktických hier (na rozvoj výškového, rytmického, dynamického a zafarbenia sluchu). Načrtla tri druhy didaktických hier – mobilné, okrúhle tanečné a doskové. Na týchto hrách je cenné to, že ako základ sa berie syntéza hudby a pohybov a vnímanie hudobných zvukov je uľahčené ich koreláciou s predmetmi a javmi prístupnými deťom.
Hudobno-didaktická hra, ako herná forma vzdelávania, je veľmi zložitý fenomén. Pôsobia v ňom súčasne dva princípy – vzdelávací, poznávací a hravý, zábavný. „Dajte dieťaťu príležitosť hrať sa a spojte učenie s hrou, aby sa múdrosť objavila s veselým úsmevom, dávajte si pozor, aby ste ho neunavili extrémnou vážnosťou,“ napísal D. Colozza, moderný výskumník detskej hry.
Charakteristické pre každú didaktickú hru je prítomnosť v nej:
- učebné úlohy;
- obsah;
- pravidlá;
- herné akcie;
Všetky tieto prvky sú povinné a vzájomne závislé. Hlavným prvkom didaktickej hry je učebná úloha. Všetky ostatné prvky sú tejto úlohe podriadené a slúžia jej.
Účelom didaktických hier je uviesť dieťa do chápania vlastností a kvalít zmyslovo vnímaných javov. Didaktické hry akoby vyjadrujú a dotvárajú proces porovnávania a vyčleňovania vlastnej zmyslovej skúsenosti dieťaťa pri vnímaní vlastností a kvalít javov od spoločensky akceptovaných noriem.
Rovnako ako každý iný typ hry, aj hudobná a didaktická vo svojej štruktúre by mala zahŕňať rozvoj herných akcií, v ktorých je vždy prvok súťaženia, prvku prekvapenia, zábavy so zmyslovými úlohami, ktoré sa líšia svojou didaktickou povahou. Vývoj herných akcií je vyvolaný vývojom hudobných obrazov, literárneho textu piesne, povahou pohybu.
Hudobné hry vo všeobecnosti kombinujú mnoho funkcií, ktoré sú súčasťou okrúhlych tanečných konštrukcií, hier pod holým nebom. Ale didaktický materiál týchto hier sa líši tým, že je založený na úlohách rozvoja hudobného vnímania; herná akcia by mala pomôcť dieťaťu počuť, rozlíšiť, porovnať určité vlastnosti hudby pre neho zaujímavou formou a následne s nimi konať. Toto je rozsah hernej akcie obmedzený. Nadmerná pohyblivosť, súťaživosť vo vyhýbavosti, obratnosti, ktoré sú pre deti také zaujímavé, by mali byť mierne. Povaha herných akcií v hudobno-didaktických hrách je preto veľmi zvláštna. Všetky didaktické hry sa líšia svojimi hracími úkonmi a zmyslovými úlohami, ale vždy si vyžadujú sluchovú koncentráciu.
Hudobno-didaktické hry by mali byť jednoduché a prístupné, zaujímavé a atraktívne. Len v tomto prípade sa stávajú akýmsi stimulom pre deti, aby spievali, počúvali, hrali, tancovali. V procese hry deti získavajú nielen špeciálne hudobné vedomosti a schopnosti, ale formujú si potrebné osobnostné vlastnosti, predovšetkým zmysel pre kamarátstvo a zodpovednosť. Všetky didaktické hry prispievajú k formovaniu duševných vlastností u detí: pozornosť, pamäť, rýchly rozum; zvyknúť si na rýchlosť konania, zdržanlivosť, posúdiť svoje vlastné schopnosti; aktivovať rôzne duševné procesy, prispievať k procesu vzdelávania a výchovy; obohatenie slovnej zásoby.
Mnohé hudobné a didaktické hry sa najskôr učia s deťmi na hodine hudobnej výchovy. Aby hru deti úspešne zvládli, musí učiteľ pred vyučovaním hru vysvetliť učiteľ. Na hodinách obe učiteľky pomáhajú deťom pochopiť pravidlá hry. Po prvé, sami sa zúčastňujú tejto hry.
Úloha vychovávateľa v hre detí je veľká: taktne usmerňuje jej priebeh, sleduje vzťahy medzi hráčmi, zachováva samostatnosť a tvorivosť detských herných činností. A. S. Makarenko tiež napísal: „A ja ako učiteľ sa s nimi musím hrať. Ak si len zvyknem, požiadam, aby som na tom trval, budem vonkajšou silou, možno užitočnou, ale nie blízkou. Určite sa musím trochu pohrať a to som vyžadoval od všetkých kolegov.
V hudobných a didaktických hrách zohrávajú osobitnú úlohu hudobné diela, na základe ktorých sa odvíja herná akcia. Musia spĺňať estetické požiadavky, vyvolávať pocity detí, priaznivo ovplyvňovať ich vkus a najmä podporovať výrazný pohyb. Hudobné diela sa pred deťmi objavujú vo svojej bezprostrednej celistvosti. Deti budú musieť vyčleniť zo všeobecného komplexu harmonickej kombinácie, všimnúť si niektoré vlastnosti, od ktorých závisí úspech nasadenia herných akcií. Preto by mali niektoré výrazové prostriedky do istej miery výraznejšie vyniknúť na pozadí iných.
Na efektivitu rozvoja hudobných a zmyslových schopností sa okrem didaktických hier využívajú aj hudobno-didaktické pomôcky. Prispievajú k aktívnejšiemu vnímaniu hudby predškolákmi, umožňujú im prístupnou formou sa zoznámiť so základmi hudobného umenia, a to podľa L.N. Komissárovej, je veľmi „dôležitým aspektom rozvoja hudobnej kultúry u detí“. Všetky hudobné a didaktické pomôcky pôsobia na dieťa komplexne, vyvolávajú v ňom zrakovú, sluchovú a pohybovú aktivitu, čím rozširujú hudobné vnímanie ako celok. L. N. Komissárová rozlišuje tri skupiny hudobno-didaktických pomôcok, sú to: na rozvoj hudobného vnímania: na rozlišovanie charakteru hudby, prvkov figuratívnosti a hudobno-výrazových prostriedkov.
Všetky výhody sú podmienene rozdelené do troch skupín:
1. Benefity, ktorých účelom je dať deťom predstavu o povahe hudby (veselá, smutná), hudobných žánroch (pieseň, tanec, pochod). "Šťastný smutný."
2. Výhody, ktoré dávajú predstavu o obsahu hudby, hudobných obrazov. „Naučte sa rozprávku“, „Kohútik, sliepka, kura“.
3. Benefity, ktoré formujú u detí chápanie hudobných výrazových prostriedkov. "Hudobný dom", "Hlasný - Tichý".
Didaktický materiál príručiek vychádza z úloh rozvoja detského hudobného vnímania, zmyslového zážitku a herná akcia pomáha dieťaťu pre neho zaujímavým spôsobom počuť, rozlišovať, porovnávať určité vlastnosti hudby a následne s nimi konať.
Niekedy sú hry a príručky rozdelené na základe druhu hudobnej činnosti, ktorá sa s ich pomocou ovláda.
Keďže jednou z hlavných úloh hudobnej výchovy detí je rozvoj hudobných schopností, je možné kvalifikovať manuály a hry práve na tomto základe - je to podľa ich schopností pri rozvoji každej z troch hlavných hudobných schopností: modálne cítenie, hudobné a sluchové reprezentácie a zmysel pre rytmus.
Návody a hry na rozvoj modálneho cítenia prispievajú k rozpoznávaniu známych melódií, určovaniu charakteru hudby, meneniu konštrukcií v jednotlivých častiach diela a rozlišovaniu žánru. Tu sa dajú použiť všetky typy návodov a hier – ide o spoločenské hry ako loto, kde si deti fixujú zodpovedajúci vzor melódie; a hry vonku – zápletkové a nezápletkové, pri ktorých deti koordinujú pohyby postavičiek s charakterom hudby, zmenou žánrov.
Manuály a hry na rozvoj hudobných a sluchových reprezentácií spojených s rozlišovaním a reprodukciou pohybu výšky tónu. Deti si užívajú hry, ktoré zahŕňajú hranie melódie s vaším hlasom alebo s hudobným nástrojom. Na aktivizáciu hudobných a sluchových stvárnení sa využívajú hudobno-didaktické pomôcky, stolové a okrúhle tanečné hry.
Modelovanie vzťahu zvukov vo výške pomocou rôznych prostriedkov vám umožňuje rozvíjať schopnosť hudobných a sluchových reprezentácií, spájajúcich sluchové, vizuálne a motorické reprezentácie detí.
Rozvoj zmyslu pre rytmus, schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať - zahŕňa používanie hudobných didaktických pomôcok a hier súvisiacich s reprodukciou rytmického vzoru melódie v tlieskaní, na hudobných nástrojoch a prenášanie zmeny charakteru hudby pomocou pohybov. Na vyjadrenie rytmu a charakteru hudby v pohyboch sa používajú všetky druhy príručiek a hier.
Hudobno-didaktické pomôcky a hry teda spájajú rôznu kombináciu metód hudobnej výchovy. Obrazná, hravá forma, používanie rôznych cvičení umožňuje deťom udržať si záujem o činnosti, úspešnejšie ich vykonávať.
Hudobné didaktické hry sa od príručiek líšia tým, že vyžadujú určité pravidlá, herné akcie alebo zápletku. Medzi hudobné a didaktické pomôcky patrí názornosť (kartičky, obrázky s pohyblivými časťami).
Hudobno-didaktické pomôcky a hry obohacujú deti o nové dojmy, rozvíjajú ich iniciatívu, samostatnosť, schopnosť vnímať, rozlišovať základné vlastnosti hudobného zvuku.
Hlavným účelom hudobno-didaktických pomôcok a hier je formovanie hudobných schopností u detí; prístupným spôsobom, ktorý im pomôže pochopiť pomer zvukov vo výške; rozvíjať zmysel pre rytmus, zafarbenie a dynamický sluch; podporovať samostatné konanie s využitím vedomostí získaných na hodinách hudobnej výchovy.
Typy samostatných činností dieťaťa v materskej škole sú rôznorodé. Medzi ne patria aj hudobné aktivity. Vo voľnom čase deti organizujú hry so spevom, samostatne hrajú na detské hudobné nástroje, organizujú divadelné predstavenia. Jedným z najdôležitejších prostriedkov rozvoja samostatnej hudobnej činnosti detí sú hudobno-didaktické pomôcky a hry. Toto je ďalší z účelov, ktorým tieto návody a hry slúžia.
Pedagogická hodnota hudobno-didaktických pomôcok a hier je v tom, že otvárajú dieťaťu cestu k uplatneniu získaných vedomostí v životnej praxi. O samostatnosti hudobných prejavov však možno hovoriť len vtedy, ak sú formované na určitej kvalitatívnej úrovni. Hlavným zdrojom samostatnej hudobnej činnosti predškolákov sú hodiny hudobnej výchovy, na ktorých dieťa získava prvotné informácie o hudbe, ovláda spev, hudobné a rytmické zručnosti a schopnosti a techniky hry na nástroje.
Nevyhnutnou podmienkou pre formovanie samostatnej hudobnej činnosti je vytvorenie určitého materiálneho prostredia: „hudobné zákutia“, „zóny“, „štúdiá“ atď. V takomto „kútiku“, už v strednej skupine súbor týchto technických prostriedkov: prehrávač, platne, stolové tlačené herné pomôcky, nástroje (hlasité aj neznelé, t. j. modely vyrobené pedagógmi), okrem toho rôzne podomácky vyrobené návody na didaktické cvičenia, názorné „zošity“, dirigentská taktovka.
Výhody pre starších predškolákov sú podľa definície N. A. Vetlugina dvojakého typu: vyžadujúce účasť dospelej osoby – audiovizuálne (filmové pásy, magnetofónové nahrávky) a technické (rozhlas, televízia), ako aj také, ktoré môže dieťa využívať samostatne. (kovové zobcové flauty, citary, stolný hudobný a didaktický materiál, bábkové divadlá, flanelografy, domáce noty a pod.).
Najdôležitejšou črtou samostatnej činnosti detí je, že sa uskutočňuje s taktným, takmer nepostrehnuteľným vedením dospelých, pretože predpokladá osobitnú uvoľnenú atmosféru. Obsahom samostatnej hudobnej činnosti je predovšetkým to, čo sa deti naučili s pomocou dospelých.
Prvé prejavy samostatnosti vznikajú na hodinách hudobnej výchovy. U starších predškolákov sa nezávislosť prejavuje predovšetkým v predstavení bez účasti dospelých piesní, hier, samostatne reflektujú a hovoria o dielach, ktoré počujú: určujú ich charakter, výrazové prostriedky, žáner, štruktúru. Preto pre rozvoj samostatnej hudobnej činnosti, ako aj pre úspešné vzdelávanie detí je potrebná aktívna, uvedomelá asimilácia materiálu ponúkaného v triede, ako aj záujem a nadšenie.
Aby sa u detí rozvíjala samostatnosť, schopnosť tvorivého myslenia, uplatnenie vedomostí získaných na hodine hudobnej výchovy, učiteľ musí poznať hudobný repertoár, množstvo zručností a schopností detí v ich skupine.

KAPITOLA II. PRAKTICKÉ ŠTÚDIUM ROZVOJA HUDOBNÝCH A ZMYSLOVÝCH SCHOPNOSTÍ U DETÍ STARŠIEHO PREDŠKOLSKÉHO VEKU POČAS HODINY HUDBY S VYUŽÍVANÍM HUDOBNÝCH A DIDAKTICKÝCH BENEFITOV A HER
2.1. Spôsoby využívania hudobno-didaktických pomôcok a hier pri rôznych druhoch hudobnej činnosti
Hudobné triedy sú postavené s prihliadnutím na všeobecné úlohy hudobnej a estetickej výchovy detí a konajú sa podľa vopred stanoveného plánu. Zároveň sa berie do úvahy, že obsah a štruktúra vyučovacích hodín by mala byť pestrá a zaujímavá s využitím rôznych techník, ktoré pomáhajú deťom vnímať hudobné dielo, pochopiť elementárne základy hudobnej gramotnosti.
Hudobná pedagogika definuje ako hlavné tri typy hudobných hodín, ktoré zabezpečujú optimálny rozvoj každej hodiny - sú to frontálne triedy (ktoré sa konajú so všetkými deťmi), triedy v malých podskupinách a individuálne. Podľa obsahu a štruktúry sa tieto triedy delia na typické, tematické, počúvanie hudby, rozvíjajúce tvorivosť, učenie sa hry na nástroje, komplexné, s dominanciou jedného druhu činnosti.
Používanie hudobných a didaktických pomôcok a hier v triede umožňuje viesť ju čo najzmysluplnejším a najzaujímavejším spôsobom. Deti si s ich pomocou rýchlo osvoja požiadavky programu na rozvoj speváckych schopností, hudobných a rytmických pohybov, v oblasti počúvania hudby a hry na detských hudobných nástrojoch.
Používanie hudobných a didaktických pomôcok a hier v procese spevu
Rozvoj speváckych zručností je jednou z úloh hudobnej výchovy detí v materských školách. Hlavnými požiadavkami na detský repertoár je ideová orientácia, vysoká umelecká hodnota a prístupnosť pre vnímanie a vystupovanie.
V procese učenia sa spievania sa hlavné hudobné schopnosti dieťaťa rozvíjajú obzvlášť aktívne: emocionálna citlivosť, sluch pre hudbu, zmysel pre rytmus. Tento proces vyžaduje od predškoláka veľa aktivity a psychického stresu. Učí sa porovnávať svoj spev so spevom iných, počúvať melódiu hranú na klavíri, komponovať iný charakter hudobných skladieb, hodnotiť kvalitu prednesu, postupne sa rozvíja stabilita sluchovej pozornosti a následne harmónia. -rozvíja sa výškový sluch, rozvíjajú sa tvorivé sklony obohacujúce osobnosť ako celok.
Predškoláci sa pomocou hudobných a didaktických pomôcok a hier oboznamujú s niektorými počiatočnými výškami a rytmickými pojmami, ktoré sa rozvíjajú v priebehu neustálych cvičení, ktoré rozvíjajú melodický sluch, určujú pohyb melódie hore a dole, porovnávajú zvuky rôznych výšok a trvanie. Úlohy vo forme hry sú zaujímavé a pre deti ľahšie pochopiteľné.
Pri vykonávaní akejkoľvek piesne je potrebné dbať na výrazný, uvoľnený spev, dýchanie, metro-rytmickú organizáciu, správny prenos dynamických odtieňov, ktoré pomáhajú precítiť krásu zvuku melódie.
Napríklad pre čistú intonáciu sa veľmi často používa hra „hudobný telefón“, ktorá môže deťom pomôcť pri výraznom podaní konkrétnej piesne.
Na upevnenie známych piesní môžete použiť hru „Magic Top“, v ktorej deti určia pieseň podľa úvodu, zboru, ktorý sa hrá na klavíri, podľa hudobnej frázy spievanej všetkými alebo samostatne, hranej na detských hudobných nástrojoch.
Deti vyjadrujú svoje predstavy o konkrétnej piesni v kresbách. Ich obsah tvoria obľúbené piesne, hudobné diela, nástroje.
Významnú úlohu pri rozvoji sluchu a rytmu u detí zohrávajú spevy a spevy. Môžu byť dokonca realizované ako hudobné a didaktické hry. Sú to jednoduché hudobné frázy z pesničiek známych deťom.
Spôsob výučby spevu by mal prispieť k rozvoju samostatného konania u dieťaťa: opraviť nepresnú intonáciu v speve, začať spievať včas po hudobnom úvode, vedieť spievať pieseň bez sprievodu.
pokračovanie
--ZLOM STRANY-- Využitie hudobno-didaktických pomôcok a hier v procese počúvania hudby
V procese počúvania hudby sa deti zoznamujú s inštrumentálnymi, vokálnymi dielami iného charakteru, prežívajú určité pocity. Schopnosť vnímania hudby sa posilní, ak je počúvanie skladby sprevádzané akciami. Napríklad, keď deti pochodujú, vytlieskavajú v rytme tanečnej hudby alebo pomocou hudobno-didaktickej príručky určujú povahu, žáner hudby, hudobný obraz, výrazové prostriedky, oboznamujú sa so schopnosťou rozoznávať a rozlišovať hudobné nástroje. Predškoláci na základe hudobného vnímania vyjadrujú svoj postoj, prežívanie, pocity.
Didaktické hry pomáhajú posilňovať aj percepčné schopnosti, ktorých úlohy sú vždy spojené s rozlišovaním a reprodukciou prostriedkov hudobného prejavu: výška tónu, rytmus, timbre, dynamika. Napríklad v hre „Hádaj, kto spieva? deti podľa ucha určujú farbu spevu: „Túto pieseň ti zaspievam, priateľu. Neotváraj oči, kto som - no, hádaj. Ich pozitívny efekt spočíva v tom, že úspešnosť hry závisí od kvality výkonov detí. Akcie sú zamerané na to, aby deti samostatne ovládali charakteristické výrazové prostriedky, najmä výšku tónu, rytmické vzťahy, dynamické odtiene, zafarbenie farby. Každá hra má svoju dominantnú úlohu.
Aby sa u detí rozvíjal záujem o počúvanie, použité diela sa musia vyznačovať vysokými umeleckými kvalitami – ideovým obsahom, spôsobom prejavu, ktorý vyvoláva empatiu a pôsobí na vnútorný svet dieťaťa.
Ruské ľudové melódie majú veľký vplyv na výchovu a hudobný vývoj detí. Sú jednoduché, výrazné a prístupné deťom všetkých vekových kategórií. Sú to „Straka“, „Kohútik“, „Vrabec Ondrej.“ Niektoré si deti skúšajú improvizovať na metalofóne, xylofóne, počúvajú ich zvuk.Tieto melódie môžu spestriť obsah mnohých hudobných a didaktických hier.
V procese učenia sa počúvaniu hudby je potrebné dbať na formovanie hudobnej pamäte, ktorá sa v dôsledku opakovaného počúvania zlepšuje. Počúvanie tých istých hier, piesní sa musí mnohokrát opakovať, aby sa zabezpečila taká technika, že zakaždým, keď sa dieťa raduje, dozvie sa o nich niečo nové. Pri opätovnom počúvaní púta pozornosť detí nielen umelecké stvárnenie myšlienky, ale aj jednotlivé hudobno-výrazové prostriedky. Holistické vnímanie sa stane zmysluplnejším, ak má dielo jasnú melódiu, ktorá kombinuje výškovo-modálnu, rytmickú, tempomatickú a dynamickú rozmanitosť.
Používanie hudobných a didaktických pomôcok a hier v procese rytmických pohybov
Vplyv hudby na všeobecnú funkčnú činnosť dieťaťa v ňom vyvoláva motorické reakcie, preto jedným z druhov hudobnej činnosti detí sú rytmické pohyby. Rozvoj hudobných schopností sa uskutočňuje v procese zlepšovania sluchu a schopnosti koordinovať svoje pohyby s hudbou. Tieto zručnosti je potrebné začať rozvíjať čo najskôr prístupnou a zaujímavou formou pre deti predškolského veku: rytmické cvičenia, hudobné a didaktické hry, tance, okrúhle tance. Výberom vhodných hudobných diel, hudobno-didaktických hier možno vyvolať motorické reakcie, organizovať a ovplyvňovať ich kvalitu.
Rôzne hudobné skladby vyvolávajú u detí emocionálne zážitky, vyvolávajú určité nálady, pod vplyvom ktorých pohyby nadobúdajú primeraný charakter. Vývoj hudobného obrazu, súbeh kontrastných a podobných hudobných konštrukcií, modálne zafarbenie, rysy rytmického vzoru, dynamické odtiene, tempo - to všetko sa môže prejaviť v pohybe.
Umelecký obraz, rozvíjajúci sa v čase, sa prenáša kombináciou a striedaním hudobných výrazových prostriedkov. Pohyb sa nachádza aj v čase: mení sa jeho charakter a smer, rozvíja sa vzorec výstavby, striedajú sa jeho individuálne a skupinové sekvencie. Jednoduché rytmy, akcenty sa teda reprodukujú tlieskaním, dupotom a dynamické, tempové notácie sa reprodukujú zmenou napätia, rýchlosti, amplitúdy a smeru pohybov.
V podmienkach zaujímavej, vzrušujúcej činnosti prispievajú hudobné a rytmické pohyby k formovaniu osobnosti dieťaťa, jeho kognitívnej, vôľovej a emocionálnej sféry. Kognitívne procesy sa však aktivujú len vtedy, ak sa dieťa dokáže sústrediť na znaky hudobných výrazových prostriedkov. Hovoríme o sluchovej pozornosti, jej stabilite, ktorá následne prispieva k rozvoju hudobnej pamäte na základe sluchových a motorických analyzátorov.
Hudobná a rytmická činnosť detí je úspešnejšia, ak sa prvky tanečných pohybov vyučujú v kombinácii s hudobnými a didaktickými hrami s plnením tvorivých úloh. Napríklad pri inscenovaní deja piesne „Shadow - Shadow“ sa deti správajú ako rozprávkové postavy, v pohyboch sprostredkúvajú hudobné a herné obrazy zvierat, ktoré sú v určitých vzťahoch. Pri inscenovaní básní „Mačka a myši“ predškoláci pohybmi odhaľujú nielen obrazy literárnych postáv, ale upevňujú aj schopnosť rozlišovať medzi dynamickými odtieňmi, čo prispieva k rozvoju dynamického sluchu. Rozvoj zmyslu pre rytmus napomáhajú hudobno-didaktické hry „Chôdza“, „Naučte matriošky tancovať“ použité v praktickej časti práce.
Organizovaním hudobných hier je potrebné zabezpečiť deťom väčšiu samostatnosť. Prax ukazuje, že čím viac deťom dôverujete, tým vedomejšie, svedomitejšie pristupujú k zadanej úlohe.
Využitie hudobných a didaktických pomôcok a hier v procese hry na detských hudobných nástrojoch
Hra na detských hudobných nástrojoch je pre dieťa veľmi zaujímavá. Okrem toho sa niektoré hračky – pomôcky využívajú ako názorné – didaktické pomôcky. Napomáhajú rozvoju hudobných a zmyslových schopností predškolákov, zoznamujú ich s jednotlivými prvkami hudobnej gramotnosti. Pri rozvoji výšky tónu, zafarbenia, dynamického sluchu a zmyslu pre rytmus zohrávajú hudobno-didaktické hry a príručky veľkú úlohu. Napríklad na rozvoj výškového sluchu sa využíva hra „Rebrík“, pri ktorej deti rozlišujú smer pohybu váhy ručnými znakmi, hrou na metalofóne, pri používaní didaktických hračiek.
Od samého začiatku je potrebné naučiť deti správne hrať, v prvom rade vedieť jasne reprodukovať rytmus. Na rozvoj rytmického cítenia sa používajú hry „Tieň – tieň“, „Chôdza“. Vďaka týmto hrám si deti rozvíjajú zmysel pre rytmus, upevňujú sa vedomosti o trvaní nôt. S ich pomocou sa deti učia hrať na rôzne hudobné nástroje, rozvíjajú záujem o vedomosti.
V povahe zvuku každého hudobného nástroja možno nájsť analógiu s nejakým prírodným javom. Napríklad v hudobno-didaktickej hre „Walk“ sú zvuky padajúcich dažďových kvapiek dobre prenášané metalofónom.
Hudobno-didaktická príručka „Hudobný dom“ priaznivo pôsobí na rozvoj vnímania timbrálu, zlepšenie vedomostí o hudobných nástrojoch.
Vďaka hudobným didaktickým pomôckam a hrám sa deti so záujmom učia najjednoduchšie techniky hry na rôznych nástrojoch, učia sa používať dynamické odtiene, snímať podľa sluchu, skladby nástroja, hrať v súbore. Rôzne piesne zahrnuté v repertoári pomáhajú pri učení. To všetko robí hru nielen zaujímavou, ale aj hodnotnou pre ich hudobno-zmyslový rozvoj.
Celý komplex metód na zoznámenie predškolákov so zábavnými a komplexnými výkonmi rozvíja samostatnosť, pozornosť a organizáciu v konaní dieťaťa.
2.2. Vykonávanie experimentálnych prác spočívajúcich v rozvoji hudobných a zmyslových schopností u starších predškolákov prostredníctvom hudobných a didaktických hier a príručiek.
V teoretickej časti práce bola vyzdvihnutá problematika rozvoja hudobných a zmyslových schopností. V druhej kapitole experimentálne vyskúšame riešenie týchto problémov.
Experimentálna práca bola realizovaná na báze predškolského zariadenia s deťmi staršieho predškolského veku s rôznou úrovňou hudobných schopností a schopností. Počas experimentu bola zapojená skupina predškolákov, čo je 20 ľudí.
Hudobné kurzy sa konali v hudobnej sále, vybavenej potrebným vybavením, umožňujúcim viesť hudobné a didaktické hry na rozvoj všetkých hudobných a zmyslových schopností. Rozvoju hudobných a zmyslových schopností napomáhala atmosféra dobrej vôle, spolupráce, vzájomného porozumenia, ktorá medzi učiteľkou a deťmi vznikla.
Vyučovanie prebiehalo so všetkými deťmi predškolského veku, keďže vedúcimi metódami hudobnej a zmyslovej výchovy boli zrakovo-zrakové a zrakovo-sluchové metódy v kombinácii s verbálnou. Hojne sa využívali slovné vysvetlenia, pokyny, otázky deťom. Pri experimente boli použité hudobné a didaktické pomôcky a hry vyvinuté L. N. Komissarovou, N. A. Vetluginou, N. G. Kononovou, analytické kritériá a ručne vyrobené manuály.
Aby sa hudobno-zmyslové schopnosti detí úspešne formovali, je potrebné načrtnúť spôsoby ich formovania. K tomu je veľmi dôležité vedieť, aká je muzikálnosť každého dieťaťa. To sa dá odhaliť iba pri opakovaných pozorovaniach a štúdiách. Až potom je podľa L. S. Vygotského „možné posúdiť úroveň hudobného vývoja každého dieťaťa“.
Preto sa experiment uskutočnil v dvoch fázach:
- zisťovanie
- formujúci
Vzdelávanie detí predškolského veku v týchto etapách prebiehalo s prihliadnutím na požiadavky „Vzdelávacieho programu materskej školy“. Vo formatívnej etape experimentálnej práce sa však plánovalo postupné a systematické zavádzanie hudobných didaktických pomôcok a hier do poznávacieho procesu, ako aj ich aktívne využívanie.
Zisťovací experiment sa konala v rámci typických hodín hudobnej výchovy počas dvoch mesiacov. Počas výchovno-vzdelávacieho procesu, ktorý je zameraný na rozvoj všetkých hudobných schopností, získali deti všeobecnú predstavu o všetkých vlastnostiach hudobného zvuku, no využívanie hudobných didaktických pomôcok a hier bolo minimálne. Akcie boli zamerané na rozvoj výšky tónu, dynamického sluchu, vnímania zafarbenia, pamäti, predstavivosti, myslenia, ako aj na formovanie zmyslu pre rytmus. Účelom zisťovacieho experimentu je odhaliť úroveň hudobno-zmyslových schopností.
Výsledky zisťovacej fázy experimentu sú uvedené v tabuľke č.2.
Z tabuľky č.2 vyplýva, že štádium experimentu so staršími predškolákmi vykazovalo skôr nízku úroveň hudobných a zmyslových schopností, hoci deti boli na túto aktivitu psychicky pripravené. Prejavilo sa to nadšením z používania hudobných a didaktických pomôcok, akcie však boli vykonávané intuitívne a deti museli vynaložiť veľké úsilie na ich realizáciu. Predškoláci v hrách spájali fantáziu, emotívne reagovali, no úlohy sa vždy realizovali podľa predlohy.
Na základe hodnotiacich kritérií môžeme konštatovať, že v procese zisťovacej etapy experimentu zameranej na zisťovanie úrovne formovania hudobných a zmyslových schopností dosiahlo pomerne malé percento detí vysokú úroveň rozvoja, a to 10 % ( 2 osoby), pričom viac detí 60 % (12 osôb) zostalo v počiatočnom štádiu vývoja. Priemerná úroveň rozvoja je 30 % (6 osôb).
Na základe realizovanej etapy experimentu možno predpokladať, že aktívnym využívaním hudobno-didaktických pomôcok a hier možno dosiahnuť skvelé výsledky v rozvoji hudobno-senzorických schopností.
Na tento účel sa uskutočnila ďalšia etapa experimentu - formatívne, ktorá trvala dva mesiace, prebiehala formou herných lekcií, sústredená vo svojom cieľovom obsahu, systematizovaná v postupnosti a zameraná na rozvoj hudobných a zmyslových schopností. Na hodinách hudobnej výchovy tejto etapy sa aktívne využívali hudobno-didaktické pomôcky a hry, ktoré sa postupne stávali rôznorodejšími a komplexnejšími. Každý ďalší stupeň náročnosti pri plnení úloh zahŕňal látku predchádzajúcej so svojou povinnou komplikáciou.
Metodika vedenia formatívneho učenia bola nepretržitým a konzistentným cyklom osvojovania si série príručiek a hier počas určitého obdobia. Vývoj každej príručky alebo hry deťmi prebiehal v troch etapách:
Prvé štádium. Počiatočná orientácia v metódach samostatného konania na rozlíšenie vlastností hudobných zvukov v podmienkach oboznámenia sa s hudobnými didaktickými pomôckami a hrami v triede;
Druhá fáza. Osvojenie si metód zmyslového konania deťmi na rozlíšenie vlastností hudobných zvukov pod priamym vedením učiteľa;
Tretia etapa. Zdokonaľovanie schopností rozlišovať hlásky v procese samostatnej činnosti, avšak pod nepriamym vedením učiteľa. Rovnako ako úplne samostatné používanie hudobných didaktických pomôcok a hier z iniciatívy detí a bez pomoci pedagóga pri samostatnom muzicírovaní.
Kontinuita cyklu spočívala v tom, že po zvládnutí hudobno-didaktickej príručky alebo hre v triede boli preradení do samostatnej hernej činnosti a zároveň sa na hodine deti zoznamovali s ďalšou hrou resp. Manuálny.
Proces osvojovania si hudobných a didaktických pomôcok a hier prebiehal za týchto pedagogických podmienok:
- pri zachovaní jednoty celostného a diferencovaného vnímania hudby cvičení a hier;
- podlieha postupnému a systematickému formovaniu zmyslového základu hudobného vnímania;
- pri zohľadnení vekových charakteristík detí staršieho predškolského veku;
Na niektoré hodiny pre deti prišli rozprávkové postavičky. Deti s nimi komunikovali, pôsobili ako starší kamaráti a „učitelia“, keď bolo cieľom niečo naučiť. V snahe naučiť ich všetko sa deti naučili samy. Vďaka tomu všetky hodiny prebiehali formou hry. Deti boli veľmi emotívne, aktívne, s veľkou túžbou reagovali na hudobné úlohy. Príchod „živých hostí“ do istej miery prispel k dosiahnutiu vysokých výsledkov a efektívnosti vedených hudobných a didaktických hier.
Všetky použité hudobné a didaktické pomôcky a hry počas formatívnej fázy experimentovania boli zaslané na adresu:
- rozvoj hudobných schopností;
- o vývoji metód zmyslového konania;
- na praktický nácvik zručností vnímania, vnímania, metód zmyslového konania;
- rozvíjať emocionálnu citlivosť;
- aktivácia sluchovej pozornosti;
- o zainteresovanom postoji ku kognitívnej činnosti;
- o formovaní samostatných tvorivých prístupov a akcií;
- o rozvoji metód pátracej činnosti, metód orientácie v jednoduchých problémových situáciách;
- na rozvoj pamäti, myslenia, predstavivosti;
- získať vedomosti, zručnosti, schopnosti;
- prebudiť pozitívny vzťah k vyučovacím hodinám a ku umeniu hudby vo všeobecnosti;
Výsledky tejto etapy experimentu ukázali, že hudobno-didaktické pomôcky a hry v sebe spájajú všetky vyučovacie, rozvojové a vzdelávacie funkcie, ktoré sú zamerané nielen na rozvoj hudobných schopností, ale aj pomocou nich sa vykonávajú zmyslové operácie, ktoré obohacujú skúsenosti dieťaťa, prispievajú k formovaniu a rozvoju hudobno-zmyslových schopností. Z tabuľky č.2 vyplýva, že po formatívnom experimente 70 % (14 detí) dosiahlo vysokú úroveň rozvoja hudobno-zmyslových schopností, čo je 7-krát viac ako v predchádzajúcej fáze experimentu. Deti so slabým ukazovateľom hudobných schopností a možností stúpli vo svojom vývoji na priemernú úroveň, ich počet je 20 % (4 deti). V porovnaní s výsledkami zisťovacieho experimentu zostal na počiatočnom stupni vývoja veľmi malý počet detí, ich počet je 10% z 2 detí.
Rozvoj hudobno-senzorických schopností u predškolských detí vo formatívnom experimente ukázal množstvo vysokých ukazovateľov, v dôsledku čoho:
pokračovanie
--PAGE_BREAK--1) úroveň rozvoja hudobných schopností sa zvýšila, čo sa prejavuje v tom, že:
- sluchová pozornosť detí sa stala organizovanejšou;
- motorické reakcie sa stali organizovanými, koordinovanými s hudbou;
- bola rýchla a jasná reakcia na vysoké a nízke zvuky;
- rytmus prenášaný deťmi sa spresnil nielen pri tlieskaní, ale aj pri jeho prenose na hudobných nástrojoch;
- zlepšila sa reakcia detí na identifikáciu nástrojov podľa farby a dynamického zvuku;
- zlepšená emocionálna citlivosť vo vnímaní a výkone;
2) výrazne sa zmenila úroveň rozvoja hudobno-zmyslových schopností, čo sa prejavilo ako aktívne počúvanie, hranie hudby, skúmanie hudobných zvukov deťmi, pričom prispieva k rozvoju pamäti, predstavivosti, myslenia;
3) výrazne sa zmenil prístup k procesu učenia. Prejavilo sa to v záujme o využívanie didaktického materiálu, v aktivite pri plnení úloh, v uplatňovaní zručností a schopností získaných v triede v samostatnej hudobnej činnosti. Počas vyučovania sa deti správali aktívne, voľne, prirodzene, percento únavy bolo veľmi nízke.
V dôsledku formatívneho štádia experimentovania sa ustanovili pedagogické funkcie hudobných a didaktických pomôcok a hier:
1) rozvoj schopnosti detí rozlišovať medzi pomermi hudobných zvukov a ich vlastnosťami;
2) formovanie spôsobov samostatného konania, pričom didaktické hry a príručky pôsobia ako prostriedok na povzbudenie detí k samostatným činnostiam.
Výsledky experimentu v dvoch fázach zobrazuje graf porovnávajúci úroveň rozvoja hudobných a zmyslových schopností u starších predškolákov.
Ďalej budú zverejnené všetky hudobné a didaktické pomôcky a hry, ktoré boli použité v pedagogickom experimente.
"rebrík"
Cieľ. Rozlišujte medzi výškou zvukov a smerom pohybu melódie nahor a nadol.
Dve karty s obrázkom rebríka. Jedna karta zobrazuje dievča, ktoré ide hore schodmi, druhá ukazuje dievča, ktoré ide dole schodmi.
Metodológia. Po zoznámení sa so spevákom „Rebrík“ boli deti požiadané, aby zistili, kam dievča ide (po rebríku alebo dole), a potom ukázali kartu s príslušným obrázkom. Pri opätovnom vykonaní sú deti vyzvané, aby ukázali rukami, kde sa dievča pohybuje - po schodoch alebo dole. Všímajúc si každý zvuk, deti postupne zdvíhajú pravú ruku (zohnutú v lakti pred hrudníkom) nahor alebo ju tiež postupne spúšťajú nadol.
Potom, ako komplikáciu úlohy, boli deti požiadané, aby sa rozdelili do dvojíc a splnili konkrétnu úlohu: jeden predvedie prvú alebo druhú frázu piesne na metalofóne; druhý podľa ucha určí, či dievča ide hore alebo dole po schodoch, a vyberie kartu s príslušným obrázkom. Ostatné deti určujú, či bola úloha splnená správne.
V ďalšej lekcii sa zoznámia s vysokými, strednými a nízkymi zvukmi.
Priebeh hry:Úlohy sa plnia aj formou hry. Hniezdne bábiky prichádzajú navštíviť deti: Zina, Tanya, Masha. Pozornosť sa upriamuje na zvuk troch zvukov – fa, la, do2. Po zaspievaní každého mena deti položili hniezdnu bábiku na schodík rebríka: Zina - na spodok, Tanya - na stred, Masha - na horný schodík. Potom sa zvuky prehrajú v inom poradí, po ktorom chlapci určia, ktorá z matriošek spieva vysoko, ktorá nízko a v akom poradí.
Po tom, ako si deti upevnia vedomosti o hudobných zvukoch a ich kombináciách, hudobný riaditeľ povie deťom, že hniezdiace bábiky si pre nich pripravili koncert.
Dospelý hovorí: „Na koncerte budú spievať tri spolu, dve, po jednej a vy, deti, budete musieť určiť, koľko matriošek zaspievate. Určujúc, koľko hniezdiacich bábik spieva, deti sa zoznámia s pojmom "zvuk", "interval", "triáda".
Aby si deti upevnili vedomosti o smere pohybu melódie, predvádzajú na metalofóne pesničkárku „Rebrík“ pomocou kladív, na ktorých sú pripevnené matriošky.
Hudobný repertoár."Rebrík" od E. Tilicheeva.
(Príloha č.1)
"Šťastný smutný"
Cieľ. Rozvíjať u detí predstavu o povahe hudby (veselá - pokojná - smutná).
Popis didaktickej pomôcky. Karta rozdelená na tri štvorce: na prvom je zobrazené dieťa s veselou, usmievavou tvárou; na druhom - s pokojným výrazom na tvári; na tretie - so smútkom. Tri žetóny s číslami 1, 2, 3.
Metodológia. Deti počúvajú hru veselého, smutného alebo pokojného charakteru a pomocou príručky určia jej charakter (zakryjú čipom zodpovedajúci obrázok na jednom z políčok kartičky v poradí, v akom je postava hudba sa zmenila), vysvetlite svoje činy. Čísla na žetónoch ukazujú túto postupnosť.
Na ďalšej hodine si deti vypočujú neznámu hru, pričom o nej vedia vopred. Určujú jeho náladu a vymýšľajú meno, pričom vysvetľujú svoje činy. Zvyšok doplní odpoveď a vyjadrí svoje pocity. Potom deti plnia nasledujúce úlohy: pomocou príručky určia povahu neznámej hry a prenesú ju do pohybu. Potom deti podľa ľubovôle individuálne skladajú melódiu uspávanky na slová: „Bolinky aj kvety spia, čau, čau, spi aj ty“. Deti skúšajú improvizovať na hudobných nástrojoch.
Hudobný repertoár."Tri nálady" od G. Levkodimova.
(Príloha č.2)
"Hlasné ticho"
Cieľ. Posilnite schopnosť rozlišovať medzi dynamickými odtieňmi hudby: tichý (p), hlasný (f), nie príliš hlasný (mf).
Popis didaktickej pomôcky. Karta rozdelená na tri štvorce. Tri malé štvorcové kartičky rovnakej farby, ale rôznej sýtosti (jedna je oranžová, druhá ružová, tretia je bordová), ktoré podmienečne zodpovedajú určitému dynamickému odtieňu. Oranžová karta zodpovedá tichému zvuku hudby; ružová - hlasnejší zvuk a vínová farebná karta - hlasnejší zvuk hudby.
Metodológia. Deťom sa rozdajú kartičky, vysvetlí sa ich účel. Potom počúvajú hudobnú skladbu, kde sa dynamické odtiene postupne menia: od tichého (mezzo forte) zvuku prvej časti po tichý (klavír) druhej a hlasný (forte) tretej. Hra sa hrá dvakrát. Deti najskôr počúvajú hudbu. Pri opätovnom vystúpení rozložia na karte štvorčeky, ktoré farebne zodpovedajú dynamickým odtieňom hudby.
Na zvýšenie záujmu a emocionálnej aktivity detí bola použitá hudobná a didaktická vonkajšia hra, inscenácia malej rozprávky, kde deti, zobrazujúce rôzne postavy, museli rozlišovať medzi slovami „hlasný“, „tichý“, „trochu tichší“. ““, „trochu hlasnejšie“ a znázorňujú to. Hrdinov zakaždým hrali deti s rôznou úrovňou dynamického sluchu a každý deň bolo možné pozorovať niečo nové s prvkami detskej tvorivosti.
"Mačka a myš"
Žila mačka Vasily. Mačka bola lenivá!
Ostré zuby a tučné brucho.
vysoko ticho vždy chodil.
Hlasno vytrvalo žiadal jesť.
Áno trochu tichšie chrápal na sporáku.
To je všetko, čo pre vás môže urobiť.
Mačka raz vidí takýto sen
Akoby sa pustil do boja s myšami.
Hlasno kričiac, všetkých poškriabal
So svojimi zubami, pazúrmi.
V strachu sú myši ticho modlil sa:
- Ach, zmiluj sa, zmiluj sa, zmiluj sa!
Tu trochu hlasnejšie zvolala mačka "Strieľaj!"
A rozpŕchli sa.
Keď mačka spala, stalo sa toto:
Myši ticho vyšiel z diery
Hlasno chrumkavý, zjedol chlebové kôrky,
Potom trochu tichšie zasmiala sa mačka
Zaviazali mu chvost na mašľu.
Vasilij sa zobudil a hlasno kýchol;
Otočil sa k stene a znova zaspal.
A lenivé myši vyliezli na chrbát,
Až do večera hlasno robil si z neho srandu.
Na zlepšenie dynamického vnímania sú deti pozvané hrať hru „Princ a princezná“.
Priebeh hry: deti sedia na koberci čelom k stredu kruhu, ruky sú odstránené za chrbtom. Vyberie sa princ, ktorý zavrie oči a v tomto čase sa do dlaní jedného z dievčat vloží krásna mašľa. Je to princezná. Princ musí poznať princeznú podľa hlasnej hudby.
Znie „Valčík“ od G. Levkodimova, princ pomaly kráča v kruhu pri hudbe vedľa detí, dospelý reguluje dynamiku: od ticha po hlasno. Princ počuje hlasnú hudbu a ukazuje na princeznú. Dievča otvára ruky, ukazuje luk.
Hudobný repertoár."Hlasná a tichá hudba" G. Levkodimov.
(Príloha č. 3)
"Kto spieva"
Cieľ. Rozvíjať u detí schopnosť rozlišovať medzi registrami (vysoký, stredný, nízky).
Popis didaktickej pomôcky. Tri kartónové karty zobrazujúce mamu, otca a malého syna.
Metodológia. Deti počúvajú rozprávku o hudobnej rodine (zatiaľ čo hudobný režisér ukazuje príslušné obrázky), v ktorej všetci milujú hudbu a pieseň, ale spievajú rôznymi hlasmi. Otec - nízky, mama - stredný, syn - tenký, vysoký hlas. Deti počúvajú predstavenie troch skladieb znejúcich v rôznych registroch a dostávajú ich vysvetlenia. Hra, ktorá znie v nízkom registri, sa volá „Papa's Story“ (otec hovorí o vojenskom ťažení); skladba, ktorá znie v strednom registri, sa nazýva „Uspávanka“ (matka spieva svojmu synovi uspávanku); skladba, ktorá znie vo vysokom registri, sa nazýva „Malý pochod“ (chlapec, spev, pochoduje k hudbe). Po zopakovaní každého z dielikov deti hádajú, koho hudba znela, vyberú si správnu kartu a ukážu ju s vysvetlením svojho výberu. Úlohu vykonáva celá skupina detí, potom individuálne, pričom „hudobné hádanky“ sa plnia v inom poradí.
Na upevnenie vedomostí o registroch deti hrajú hru „Učte sa hlasom“.
Priebeh hry. Dospelý hovorí: „Je možné spoznať človeka podľa hlasu? Zavrime oči a hádajme, kto je to hlas, kto hovorí." Deti podľa ucha určia farbu spevu:" Budem ti spievať túto pieseň, priateľ môj. Neotváraj oči, kto som - no hádaj.
Áno, ukázalo sa, že človeka rozpoznáte podľa hlasu. A ako nám o tom básnik vo veršoch povedal?
Čítajú sa básne.
Vyjdem na chodbu, ľahko sa zmôžem
A za dverami je rozhovor. Spoznajte ich podľa hlasu:
Počujem rozprávať svoju matku. Mamin - zvučný, striebristý;
Počujem otca rozprávať. Papin je nízky a basgitarista.
Dospelý hovorí: „A skladateľ zložil celú hudobnú scénu. Teraz skúste v hudbe rozpoznať hlasy mamy a otca. Zdvihnite ruku, keď počujete „hlas matky“, a kľaknite si, keď zaznie „hlas otca“. Upozorňujeme: na konci diela znejú dva hlasy naraz - otcov a matkin.
Hudobný repertoár."Kto spieva" G. Levkodimov; "Otec a mama sa rozprávajú" I. Arseev.
(Príloha č. 4)
“Prišli k nám hostia”
Cieľ. Rozvoj vnímania zafarbenia, zlepšenie vedomostí o hudobných nástrojoch.
Popis didaktickej pomôcky. Deti sa zoznamujú s hudobno-didaktickou príručkou „Hudobný dom“.
Metodológia. Deti sa dozvedia, že tento dom je nezvyčajný, žijú v ňom hudobníci hrajúci na rôzne hudobné nástroje. Že ak dobre počúvate, viete určiť zvuky, ktoré nástroje sa ozývajú z rôznych okien domu. Za paravánom sú ukryté hudobné nástroje, na ktorých deťom povedome znie známy pesničkár „Kokerel“. Deti sa volajú po jednom. Po rozpoznaní nástroja ide dieťa k stolu s kartami, na ktorých sú zobrazené rôzne hudobné nástroje, vyberie si kartu, ktorú potrebuje, a vloží ju do okna domu. Potom samy plnia úlohu: jedno z detí predvedie pieseň-pieseň na nejakom nástroji. Zvyšok háda a zatvorí okná „Hudobného domu“. Potom deti dostanú hudobné nástroje a zahrajú známu pieseň.
Na dosiahnutie vysokých výsledkov v stanovených cieľoch sa používa nasledujúca didaktická hra, v ktorej príchod „živých hostí“ vyvolal aktivitu a prispel k emocionálnemu vzplanutiu.
herný materiál. Dospelí (učiteľ, hudobný režisér) a deti zobrazujúci hostí, plátno, karty zobrazujúce detské hudobné nástroje.
Priebeh hry. Dospelý hovorí: "Dnes by sme mali mať hostí." Zaklopať na dvere.
Prichádza medveď (dospelý v kostýme medveďa).
„Ahojte deti, prišiel som vás navštíviť. Rád tancujem a hrám. Dnes ma napadla taká hra: jeden z vás sa postaví za plátno, vyberie si tam hudobný nástroj, na ktorom bude hrať. A zvyšok bude hádať, o aký magický nástroj ide.“
Dieťa zájde za zástenu a s pomocou dospelého si vyberie nástroj, ktorý sa k nemotornému medveďovi najviac hodí. V tomto prípade to bola tamburína. Medveď tancuje na tamburínu, deti mu tlieskajú. Na konci tanca medveďa musia deti uhádnuť, na aký hudobný nástroj tancoval. (Predbežne sú distribuované kartičky s vyobrazením hudobných nástrojov).
Potom, čo deti určia hudobný nástroj, na ktorý medveď tancoval, prichádzajú ďalší hostia a zakaždým sa používajú iné nástroje: zajačik skáče na rýchle údery kladiva na metalofóne, kôň na jasné údery drevených lyžíc, vtáka na zvonenie zvončeka.
Hudobný repertoár."Petushok" (ruská ľudová pieseň) a ďalšie piesne známe deťom.
(Prihláška č.5)
"Kohút, sliepka a sliepka"
Cieľ. Cvičte deti v rozlišovaní troch rytmických vzorov. Na dokončenie hry sa predtým naučili piesne „Kokerel“, „Kura“, „Kura“.
herný materiál. Kartičky s obrázkom troch rytmických vzorov (kohútik, sliepka a kura).
Metodológia. Deťom sa rozdajú kartičky a pripomína sa im zodpovedajúci rytmický vzor. Všetci spievajú piesne a plieskajú rytmický vzor. Potom vedúci predvedie jeden z troch rytmických vzorov na metalofóne a spýta sa: "Kto kluje zrná?" Dieťa zatvorí zodpovedajúci výkres na svojej karte. Potom deti samé spievajú piesne, vyťukávajú rytmický vzor na metalofóne. V ďalšej lekcii deti spievajú v rolách a predvádzajú tanec každej postavy.
Hudobný repertoár."Kohút", "Kura", Kura" G. Levkodimova.
(Príloha č. 6)
"Naučte sa príbeh"
Cieľ. Rozlíšiť kontrastnosť častí v hudbe v súvislosti s jej obsahom a vývojom hudobného obrazu.
herný materiál. Dve štvorcové karty pokojnej zelenej farby, označujúce prvú a tretiu časť hudby, v ktorých sa odkrýva nežný lyrický obraz Červenej čiapočky. A tiež jeden štvorec alarmujúcej, červeno-oranžovej farby, označujúci strednú časť, ktorá charakterizuje vzhľad Šedého vlka.
Technika odlievania. Pri spomienke na rozprávku o Červenej čiapočke si deti vypočujú trojdielnu hru, v ktorej sú dve časti rovnaké a druhá je charakterovo kontrastná. Po pozornom vypočutí hry deti vyjadria svoj názor, kde hudba hovorí o Červenej čiapočke a kde o Sivom vlkovi.
Potom dospelý hovorí: „Na začiatku práce znie hudba veselo – to je Červená čiapočka, ktorá sa teší, že ide k babičke. A za kríkom číhal Sivý vlk. A hudba znela alarmujúco, ba až desivo. Čoskoro sa však hudba opäť zmenila. Červená čiapočka je šťastná - to je dom starej mamy.
Vypočujte si verše:

A v húštine za kríkmi sedí Sivý vlk,
Cvakol zubami a nasledoval dievča.
Červená čiapočka spieva pieseň.
Červená čiapočka je na návšteve u babičky.
Teraz si znova vypočujte hudbu a zistite, koľko častí má a či sú všetky odlišné.“
Po opätovnom odohraní hry deti vyložia kartičky v poradí, v akom sa menila povaha hudby, teda menili sa hudobné charakteristiky rozprávkových postáv.
Hudobný repertoár."Červená čiapočka a sivý vlk" I. Arseev.
(Príloha č. 7)
"Shadow-Shadow"
Cieľ. Rozvíjajte u detí zmysel pre rytmus.
Priebeh hry. Deti túto pieseň dobre poznajú. Pre dokonalejší rozvoj rytmického cítenia u detí boli hravou formou využité tieto úlohy:
- pieseň sa spieva spolu s deťmi, aby sa text upevnil;
- deti súčasne jemne spievajú a tlieskajú, pričom rytmický vzor označujú tlieskaním;
- hranie rolí, kde dospelý vystupuje ako autor a deti sú hrdinovia (líška, zajac, 2 ježkovia, blchy, medveď, koza);
Každé dieťa buchne svojou časťou.
- rolové spievanie, ale rola sa hrá dlaňami. Vysvetľujú deťom, že hlas je „skrytý“, dlane „spievajú namiesto neho“;
- celá pieseň od začiatku do konca je spievaná dlaňami;
- keď je rytmus piesne dobre naučený, môžete ju rozložiť do krátkych a dlhých pásov;
- deti spievajú pieseň „Funny Instruments“;
pokračovanie
--ZLOM STRANY--