Prečo IPK nepracujúcemu vojenskému dôchodcovi. Výhody pre vojenských dôchodcov so zmiešanou dĺžkou služby

Wortman R. Vizuálne texty, slávnostné texty, texty bádania: zozbierané články o reprezentácii ruskej monarchie / Boston: Academic Studies Press, 2014. XXIV, 442 s.

V roku 2014 vyšiel nový zborník vybraných článkov amerického historika Richarda Wortmana, výskumníka verejného právneho vedomia a spôsobov reprezentácie moci v Ruskej ríši. Ak sa predchádzajúca zbierka – „Ruská monarchia: reprezentácia a vláda“ – venovala úlohe symbolika v politickej kultúre, tak v recenzovanej publikácii – „Vizuálne texty, slávnostné texty, poznámky z ciest: vybrané články o reprezentácii ruskej monarchie“ – hlavným zjednocujúcim činiteľom bol vizuálna interpretácia cisárskych praktík, či už ide o slávnostný sprievod, korunovačný album, zemepisný popis alebo pomník architektúry. Deklarovanej téme zodpovedá aj štruktúra knihy - hneď za obsahom je podrobný zoznam ilustrácií, ktoré nie sú len názornou pomôckou, ale samostatným a veľmi rôznorodým zdrojom na štúdium. Ďalším kritériom výberu materiálov je ich prepojenie so slovansko-baltským oddelením New York Public Library, ktorého zamestnanci sú oslovovaní láskavými slovami venovania.

Zbierka je rozdelená do piatich tematických blokov, z ktorých každý odhaľuje nový aspekt vizuálnej histórie a obsahuje také kľúčové pojmy ako „obrad“, „umenie“, „priestor“, „myšlienka“, „metóda“. Niektoré z prezentovaných materiálov boli publikované skôr v ruských vydaniach alebo v ruštine. Tí, ktorí pozorne sledujú autorove publikácie, budú mať záujem zoznámiť sa s článkami posledných piatich rokov - výsledkami vystúpení na rôznych konferenciách a seminároch. Vo všeobecnosti je publikácia fascinujúcim príbehom o viac ako päťdesiatich rokoch Wortmanovej výskumnej cesty a jeho nedávnych objavoch.

Základom kolekcie sú tri bloky venované obradovým praktikám a tvorbe cisárskych mýtov. Prvý z nich sa zaoberá obradmi a obradovými textami, vďaka čomu môžu čitatelia spoznať Wortmanovo kreatívne laboratórium a špekulovať o jeho účinnosti. Štúdie prezentované v tomto bloku boli ďalej v tej či onej podobe zakomponované do neskoršej knihy Scenarios of Power: Myths and Ceremonies of the Russian Monarchy. Prvý článok, napísaný v spolupráci s E. Kazintsom, vedúcim slovansko-baltského oddelenia New York Public Library, navrhuje klasifikáciu najcennejších prameňov k dejinám ruskej monarchie uložených v tomto oddelení a v iných zbierkach USA. - korunovačné albumy. Prax vydávania takýchto albumov bola zavedená za Petra I. počas oslavy korunovácie jeho manželky Kataríny I. a pokračovala počas 18.-19. storočia. Od dosky k doske, opakujúc všeobecnú myšlienku zachytiť najdôležitejšiu oslavu, albumy prešli významnými zmenami, a to ako vo vzhľade, tak aj v obsahu. Po podrobnej analýze materiálov korunovačných albumov a osobitnej pozornosti vizuálnym komponentom predložil Worthman hypotézu o zámernom vytvorení dominanty. obraz monarchie, charakteristická pre každého vládcu, na základe ktorej sa následne objavil pojem „mocenské scenáre“.

Toto je len jeden príklad dôsledkov Wortmanovej práce pre ruskú historiografiu. Bez toho, aby sme mohli podrobne zvážiť každý z nich, stále stojí za zmienku dva zásadne dôležité body. Prvým, nepochybne pozitívnym, je aktívny apel ruských vedcov na archívne materiály v reakcii na koncept „silových scenárov“, ktorý navrhol Wortman. Druhým, kontroverznejším, na ktorý recenzenti opakovane upozorňujú, je objavenie sa hotového scenára akoby odnikiaľ: „Podľa knihy sa ukazuje, že v každom z obratov jeho vlády sa objavuje autokrat, ako Aténa, plne vyzbrojená hotovým scenárom...“ To posledné práve priamo súvisí s potrebou dôkladnejšieho štúdia organizačnej a prípravnej etapy obradov a prehistórie vzniku zdrojov reprezentácie. Rovnakú myšlienku naznačuje aj nejednoznačnosť slova „scenár“. Môže to znamenať konečný výsledok aj pôvodný zámer. V ideálnom prípade by sa mali zhodovať, ale v praxi to tak nie je vždy. Samotný Wortman tento pojem definuje ako „opis jednotlivých spôsobov prezentácie imperiálneho mýtu“.

Druhý blok článkov má veľa spoločného s prvým. Rozvíjanie konceptu „scenárov“ a jeho posilňovanie konceptom duplikačný efekt, opísaný Louisom Marinom, Wortman presvedčivo ukazuje, ako sa predstavy toho či onoho panovníka o moci stelesňovali v umeleckých dielach a architektúre: od hudobných inovácií Kataríny II., ktoré spočívali v vštepovaní etikety cez hudbu až po „národnú operu“ Mikuláša I.; od vlasteneckej glorifikácie Vlasteneckej vojny z roku 1812 až po ľudové tlače, snažiace sa dať víťazstvám Alexandra I. a následným štátnym reformám Alexandra II. „ľudový“ charakter. Tému „ľudu“ vo vzťahu k ruskej imperiálnej realite autor opakovane a podrobne rozoberá. A kde je citát K.M. Fofanova: „Ach, múdrosť bytia je ekonomická: všetko nové v nej je ušité z odpadu,“ predstavuje Wortman pojem „vynález tradície“. Podľa jeho názoru bol takýto „vynález“ vlastný aj architektonickým experimentom v časoch Mikuláša I., keď hľadanie „národného štýlu“ viedlo k vzniku „klasickej kombinácie“ byzantských vzorov s čisto ruskými dekoratívnymi prvkami. , ktorý získal najvyššie schválenie a názov „Tone style“ . Je pozoruhodné, že Alexander III., vnuk Mikuláša I., ktorý ešte viac priťahoval všetko „ľudové“, nebol spokojný s rozhodnutím svojho starého otca. A hoci nikto oficiálne nezrušil rusko-byzantský štýl, pokračovaním hľadania bol „vynález“ „ruského štýlu“, ktorého príkladom bola architektúra kostolov Jaroslavľ a Rostov-Suzdal zo 17. Worthman uvádza zaujímavé porovnanie s podobnými pokusmi britských koloniálnych úradov o vytvorenie národného „renesančného štýlu“ v Indii v druhej polovici 19. storočia, ale pripúšťa, že ruská verzia bola oveľa lepšie pochopená a akceptovaná. Myšlienku Alexandra III postaviť farebné, akoby rozprávkové, no zároveň pohodlné a priestranné kostoly, ochotne podporili šľachtici aj obchodníci. Worthman poznamenáva, že vznik takýchto cirkví bol ako činy „ vizuálna provokácia“, spochybňujúci poriadok a zdržanlivosť neoklasicizmu a dokonca aj následného eklekticizmu (s. 218).

V tej istej časti sa dotkneme témy o vizualizácii historickej pamäte, ktorá je perspektívna pre štúdium. Worthman odkazuje na „ vizuálny patriotizmus„Vojna z roku 1812 a jej interpretácia vo svetle následných vojenských neúspechov. Pokusy o stavbu" vizuálna história» sú vysledované aj na príklade projektu A.N. Olenin, ktorý vykonal F.G. Solnceva s priamou podporou cisára Mikuláša I. a ktorá spočívala vo vydaní bohato ilustrovaného vedeckého diela „Starožitnosti ruského štátu“. Časť končí článkom o Petrohrade v živote P.I. Čajkovského. Americkému bádateľovi sa v ňom darí majstrovsky ukázať vzájomné ovplyvňovanie a prelínanie sa osobných skúseností, tvorivého hľadania a citu pre mestské prostredie, priestor moci. Čajkovskij, zachytávajúci ducha cisárskeho Petrohradu, sa vo svojej hudbe snaží sprostredkovať jedinečnú trojicu: mystickú atmosféru, silu a všadeprítomný smútok.

Worthmanovu tvorbu charakterizuje nielen skúmanie jednotlivých umeleckých diel a architektúry z hľadiska ich vizuálneho obrazu, umeleckohistorickej hodnoty či historickej prepojenosti, ale považuje ich za systémy znakov a za predmety, ktorých významy možno čítať, čím získava predstavy o doba, jej vládcovia a špecifické črty. Autor tieto hermeneutické zariadenia aplikuje aj na iné zdroje. V bloku článkov o „ruských Kolumboch“ nielenže opisuje osudy slávnych ruských cestovateľov a ich objavy (G.I. Shelikhov, G.A. Sarychev, I.F. Kruzenshtern, V.M. Golovnin, G.I. Nevelskoy a pod.), ale predstavuje aj zložitejšie úloha - sledovať vzájomné ovplyvňovanie ich osobných túžob, hľadaní, predstáv a záujmov štátu. Worthman sa podrobne zaoberá niekoľkými fázami geografického výskumu na základe poznámok cestovateľov vizuálne dobytie Ruska(termín J. Craycrafta), priamo súvisiaci so začiatkom formovania „teritoriálneho sebauvedomenia“ (termín W. Sunderlanda) medzi Rusmi, hlavne medzi ruskou elitou. A nakoniec dospeje k sklamaniu, že „výskumného ducha“ nahrádza neskrývaná snaha o dobytie (s. 255-256, 294). Impulzom k napísaniu týchto článkov bolo v roku 2003 usporiadanie výstavy „Rusko vstupuje do sveta, 1453-1825“ vo verejnej knižnici v New Yorku. („Rusko zapája svet, 1453-1825“).

Worthmanova široká erudícia mu umožňuje porovnávať javy z rôznych krajín a období s ruskými, vytvárať fascinujúce paralely a uvádzať dejiny Ruskej ríše do globálneho kontextu. Hľadá teda pôvod kultúrnej symboliky v Ríme a Byzancii, pričom v politickej symbolike vidí niečo spoločné s mytológiou polynézskych kráľov. Porovnania s Európou však často prichádzajú len na tie pôžičky, ktoré si Rusko urobilo od západných krajín a prispôsobilo sa svojim vlastným podmienkam, niekde viac, niekde menej úspešne. Wortman vyčleňuje jeden, prevažne „vonkajší“ aspekt daného javu, pričom menej pozornosti venuje „vnútorným“ impulzom či rozporom. Vo svojej túžbe vyvinúť nový architektonický „národný“ štýl sa Nicholas I. podľa Wortmana riadil výlučne myšlienkami osvieteného európskeho panovníka. V článku sa nespomína, že až do 30. rokov 19. storočia. dominoval „oficiálny“ klasicizmus, ktorý začal mešťanov natoľko nudiť, že bol dlho predmetom neustáleho posmechu. Je zrejmé, že keď si všimol takéto trendy, Nicholas I, ktorý miloval poriadok vo všetkom a nechcel žiadne slobody, rozhodol sa prevziať vývoj „nového štýlu“ pod svoju kontrolu. Uľahčila to skutočnosť, že výstavba centrálnej časti Petrohradu bola takmer dokončená a nové projekty nemohli radikálne zmeniť už vytvorený obraz cisárskeho hlavného mesta. Väčšina z nich bola navyše realizovaná v Moskve (rekonštrukcia Teremského paláca, výstavba Veľkého kremeľského paláca atď.). Ďalší príklad: Worthman vysvetľuje vznikajúci záujem o geografické objavy túžbou Ruska pridať sa k osvieteným krajinám západnej Európy. Údajne až prijatím titulu cisára Petrom I. v roku 1721 sa Rusko začalo vymaniť zo zabudnutia, čo viedlo k rozvoju vzdelanosti, vedy a pod., a najmä k možnosti zúčastniť sa európskeho projektu geografických objavov. Oplatí sa v tomto prípade ignorovať iné, „interné“ dôvody, ktoré viedli tí istí Stroganovskí obchodníci, ktorí v 80. rokoch poslali Yermaka „dobyť Sibír“? 16. storočie?

Štvrtý blok („Intelektuálna história“) predstavuje skorší Wortmanov výskum dejín sociálno-politického myslenia a psychohistórie, ktorý predchádzal vizuálnemu obratu. Na želanie sa tu však dá nájsť aj vizuál – vo forme „obrazov sveta“ alebo osobných dojmov sprostredkovaných pomocou písomných prameňov: autor interpretuje obrazy vytvorené silou tvorivej myšlienky. Prvý článok sleduje vývoj svetonázoru liberálnych postáv slavjanofilstva (A.I. Koshelev, Yu.F. Samarin, V.A. Cherkassky), ktorí sa snažili aktívne podieľať na príčine „veľkých reforiem“, ale zaplietli sa do svoje vlastné rozpory a nedokázali vytvoriť jedinú skupinu, ktorá by mohla hájiť spoločné záujmy. Ich korešpondencia je jasným dôkazom toho, ako sa túžby nemôžu rovnať výsledkom a aké ťažké je sklamať sa z ideálov mladosti. Na priesečníku chápania európskych a ruských hodnôt je ďalší pozoruhodný článok Worthmana – o ignorovaní právnych záujmov jednotlivca v Ruskej ríši. Po preštudovaní programov politických strán a hnutí na prelome 19. – 20. storočia autor prichádza k záveru, že európske „prirodzené právo“ na vlastníctvo nenachádza vyjadrenie v ruských politických dokumentoch, dokonca ani v tých, ktoré navrhovali viesť Rusko po radikálne novej ceste historického vývoja. Na otázku, či je možné zabezpečiť občianske práva bez spoliehania sa na predchádzajúcu tradíciu rešpektovania vlastníckeho práva, Wortman dáva skôr negatívnu odpoveď (s. 352). V ďalšom článku z tohto bloku L.N. Tolstoj – uvažuje sa o vyjadrení osobnej krízy prostredníctvom literárneho diela. V opísaných „výjavoch zo života“ chudobných z Tolstého traktátu „Čo musíme urobiť?“ - nielen odraz smutnej reality, pred ktorou väčšina zbohatlíkov jednoducho zatvára oči, ale aj grófova introspekcia, jeho vlastné existenciálne a emocionálne prežívanie. Tolstoj je presvedčený, že jeho opakované pokusy zmeniť situáciu pomocou chudobným neprinášajú pozitívne výsledky, ale stretávajú sa len s nepochopením až odmietnutím. Takýto negatívny výsledok v kombinácii s pocitom bezmocnosti, ktorý má rodovú konotáciu (Wortman sa domnieva, že práve ženy ako bezbranné obete spoločnosti prebudili v Tolstom pocity bezmocnosti a zároveň obdivu, keďže graf hľadá prísľub zachrániť svet v sile ženskej lásky), vedie k úvahám o morálnej chorobe spoločnosti a vyzýva k tomu, aby ste začali meniť svet sami so sebou.

Wortman v týchto posledných článkoch vystupuje ako subtílny psychológ, schopný na základe prameňov odvíjať nitky ľudských myšlienok a osudov. A to je veľmi dôležité pre pochopenie logiky jeho výskumu. Práve úvahami o premene predstáv na systémové predstavy o svete sa začala profesionálna kariéra amerického historika. Potom bol záujem o spôsoby, akými boli tieto myšlienky chápané a mohli mať vplyv. Podrobnosti o Worthmanovej tvorivej ceste prináša záverečný, piaty blok článkov: ako a kedy sa výskumník obrátil k problémom rusistiky, kto boli jeho prvými učiteľmi (E. Fox, L. Heimson, P.A. Zayonchkovsky), ako a v súvislosti s tým, aké vedecké záujmy sa transformovali, aké metodologické techniky sa používali v rôznych fázach, odkiaľ pochádza myšlienka „scenárov moci“ a oveľa viac.

Oboznámenie sa s Wortmanovým životopisom je nevyhnutné na pochopenie jeho historických konceptov, ich možností a limitov použiteľnosti. „Niet pochýb,“ napísal korešpondent „Northern Bee“ v predvečer korunovácie Alexandra II., „že zahraniční redaktori šikovne a výrečne opíšu to, čo [zahraniční korešpondenti] vidia. — S.L.] oslavy, ale pochopia ich význam? Bude populárny pocit pochopený? Je dovolené o tom pochybovať." Podľa môjho názoru práve to, že Wortman začal svoje štúdium reprezentácie moci v Ruskej ríši nie od nuly, ale po mnohých rokoch svedomitého štúdia dejín právneho vedomia a spoločensko-politického myslenia, mu umožnilo do značnej miery uspieť v toto pole. Operuje s takými pojmami, ako je myšlienka „Ruskosť“ („Rusko“), „radosť z občianstva“ („vytrhnutie podriadenosti“), „slávnosť“ („slávnostná slávnosť“) v ich pôvodnom význame, pričom národné špecifiká. Vedec si však zároveň stanovuje určité hranice, ktoré sa z rôznych dôvodov snaží neprekračovať. Ako už bolo uvedené, prakticky neovplyvňuje ťažké a plné rozporov, prípravnú fázu cisárskych osláv alebo vzhľad pamiatok umenia a architektúry, pričom ako axiómu berie úspešnú reprezentáciu (čo vládca zamýšľal, to dostal), a tiež zámerne obmedzuje štúdium vplyvu „divadla moci“ na rôzne segmenty obyvateľstva, čo naznačuje, že „politické predstavenia“ boli zinscenované silami elít a pre elity, ktoré zostali nedostupné pre chápanie spoločného ľudí. S tým je ťažké súhlasiť, najmä pri štúdiu reprezentácie moci v druhej polovici 19. a začiatkom 20. storočia. A v dielach Worthmana je okrem jeho vôle jasne viditeľná aj šírka vplyvu cisárskych „výkonov“ po celej krajine.

Podrobnejšie sa Wortman v poslednej časti venuje oboznámeniu sa s tradíciami moskovsko-tartskej semiotickej školy, ktorej vplyv na väčšinu jeho diel neskoršieho obdobia je zrejmý. Samostatné články sú venované dojmom z prednášok V. Nabokova na Cornell University; na pamiatku M. Raeva (1923-2008), kolegu a staršieho súdruha Worthmana a na pamiatku jeho vedúceho L. Heimsona (1927-2010). Raev a Khaimson boli vynikajúci vedci, ktorí sa vyvinuli v polovici 20. storočia. nové smery v štúdiu rusistiky, ako sú dejiny ruskej byrokracie, psychológia ruskej šľachty, intelektuálne a sociálne dejiny, dejiny kultúry porevolučnej emigrácie. Ako poznamenáva Wortman, boli to pracovití, zodpovední, kreatívni vedci a boli to práve oni, ktorí položili základy westernizovaného prístupu k štúdiu postpetrovského Ruska.

Worthman vzal veľa od svojich učiteľov a z myšlienok školy Moskva-Tartu, čo potvrdzujú štúdie rôznych rokov prezentované v zbierke. Vedec sa zároveň vydal vlastnou cestou a vybudoval koncept chápania dejín Ruska cez prizmu tvorby mýtov, pričom tento prístup postavil na skutočnosti, že reprezentácia panovníka v ruských podmienkach prevládala nad mocou zákonodarstva. a predstavoval „heroizáciu vyššieho rádu“ (s. XVII). Každý z jeho článkov je minivýskumom, ktorého cieľom je potvrdiť všeobecný koncept a zároveň ilustrovať ten či onen prístup, ktorý prispieva k odhaľovaniu historických reálií prostredníctvom obrazov, textov, obradov a iných naratívov v najširšom zmysle slova. . Čo sa týka vizuálnych zdrojov, ktoré tvorili základ Worthmanovej práce o dejinách reprezentácie, boli dlhé roky neoddeliteľnou súčasťou chápania imperiálnych praktík a ich množstvo zostáva kľúčom k vzniku nových výskumných projektov a metodologického rozvoja. .

Cm.: Wortman R.S. Kríza ruského populizmu. Cambridge, 1967; Tamže. Vývoj ruského právneho vedomia. Chicago, 1976 (preklad do ruštiny: Worthman R.S. Vládcovia a sudcovia: Vývoj právneho vedomia v cisárskom Rusku. M., 2004); Tamže. Scenáre moci: Mýtus a obrad v ruskej monarchii. 2 obj. Princeton, 1995-2000 (ruský preklad: Worthman R.S. Scenáre moci: Mýty a obrady ruskej monarchie: V 2. zväzku M., 2004).Nemiro O.V. Slávnostné mesto. Sviatočné dekorácie umenie. História a modernosť. L., 1987; On je. Z histórie organizovania a výzdoby najväčších osláv domu Romanovovcov: 1896 a 1913 // Historická skúsenosť ruského ľudu a súčasnosť: Medziuniverzitný vedecký program. Kniha. 2. Petrohrad, 1995, s. 252-260; On je. Z histórie osláv 100. výročia a 200. výročia založenia Petrohradu // Petrohradské čítania - 96. Petrohrad, 1996. S. 429-433; Poly-shuk N.S. Pri vzniku sovietskych sviatkov // Sovietska etnografia. 1987. č. 6. S. 3-15.

Pozri napríklad: Markovej N.K. K histórii vytvorenia korunovačného albumu cisárovnej Alžbety Petrovny // Treťjakovská galéria. 2011. Číslo 1 (30). str. 5-21; Tukina I.V. Jedinečná pamiatka ruských dejín — Korunovačný album cisárovnej Alžbety Petrovny // Bulletin histórie, literatúry, umenia. M., 2005. T. 1. S. 434-446.

Cm.: Slyunková I.N. Cisár Imyarek v ruskom luboku a neúspech s korunovačným albumom Mikuláša II // Slyunkova I.N. Projekty na zdobenie korunovačných osláv v Rusku v 19. storočí. M., 2013. S. 347-366.

Podrobnosti pozri: Alekseeva M.A. Obrazy korunovačných a pohrebných obradov 18. storočia. Vydané a nevydané albumy // Pomocné historické disciplíny. SPb., 1998. T. 26. S. 232-240.

Cm.: Nemšilová A.E. Ruské korunovačné albumy: k formulácii výskumného problému // Book Studies: New Names. M., 1999; Stetskevich E.S. Prvý cisársky korunovačný album v Rusku: o histórii stvorenia // Akadémie vied v kontexte historického a vedeckého výskumu v 18. - prvej polovici 20. storočia. SPb., 2016. S. 56-71.

Dolbilov M.D. Rec. o knihe: Worthman R.S. mocenské scenáre. Princeton, New Jersey, 1995. Zväzok 1 // Domáce dejiny. 1998. Číslo 6. S. 180. Pozri tiež: Semenov ALE."Okrajové poznámky" knihy R. Worthmana "Scenáre moci: mýtus a ceremónia v dejinách ruskej monarchie" // Ab Imperio. 2000. č. 2. S. 293-298; Andrejev ÁNO.Úvahy amerického historika o „scenároch moci“ v cárskom Rusku // Otázky histórie. 2003. č. 10. S. 96-116; Knyžovej Z.Z. Interpretačné možnosti a nedostatky „Wortmanovej metódy“ pri štúdiu prezentačných praktík ruskej politickej moci // Bulletin Saratovskej univerzity. 2009. Zväzok 9. Ser. „Sociológia. Politická veda". Problém. 4. S. 122-125.

Pre viac terminologických a iných diskusií pozri: “How History Is Made”: (Diskusia o knihe R. Wortmana “Scenarios of Power. Myths and Ceremonies of the Russian Monarchy.” Vol. 1. M., 2002) // UFO . 2002. Číslo 56. S. 42-66.

Pozrite si ruskú verziu článku: Worthman R.S."Hlas ľudu": vizuálna reprezentácia ruskej monarchie v ére emancipácie // Petr Andreevich Zaionchkovsky: Sat. články a spomienky k storočnici historika. M., 2008. S. 429-450.

Podrobnosti pozri: Wortman R. Vynález tradície v reprezentácii ruskej monarchie // UFO. 2002. Číslo 4. S. 32-42.

Pozrite si ruskú verziu jedného z nich: Worthman R.S. Cestovné poznámky a európska identita Ruska // Ruská ríša: Stabilizačné stratégie a skúsenosti s obnovou. Voronež, 2004, s. 33-60.

Je zaujímavé porovnať názory amerického historika na filozofický problém hľadania „európskej identity“ s prácami ruského vedca N.I. Tsimbajev, ktorý dlhé desaťročia rozvíja tému slavjanofilstva a westernizmu. Cm.: Tsimbajev N.I. Slavianofili a západniari // Stránky minulosti: Zbierka. M., 1991. S. 323-373; On je. Yuri Samarin - muž reformy // Historické poznámky. M., 2012. Vydanie. 14(132). 88-110; On je. Slavic-no-filst-vo: Z dejín ruského spoločensko-politického myslenia 19. storočia. 2. vyd. M., 2013 (1. vydanie - 1986) atď.

„Som stále presvedčený,“ odpovedá Worthman oponentom, „že obsah a obraznosť scenárov, ich dráma a žánre boli významné len pre elitu.<...>Obsah skrípt bol neprístupný nižším vrstvám obyvateľstva, ktoré zarážal akýkoľvek prejav nádhery, luxusu a pompéznosti“ („Ako sa tvoria dejiny“, s. 60).

Pozri ruskú verziu: Worthman R.S. Spomienka na Vladimíra Nabokova // Zvezda. 1999. č. 4. S. 156-157.

Pozri tiež: Zeide A., Worthman R., Reimer S. a kol. Mark Raev. 1923-2008. K výročiu smrti // Nový časopis: Literárny a umelecký časopis ruskej diaspóry. New York, 2009, č. 256, s. 437-454.

s. 28-42.

Sociologické chápanie obrazu je konštruované tak, aby hermeneutickými a semiotickými prostriedkami dešifrovalo obsah sociálnych významov a významov v ich vizuálnej symbolike. Spôsob chápania obrazu by mal byť adekvátny jeho námetu, ktorý sa vyznačuje na jednej strane zobrazením, na druhej strane zmysluplným posolstvom. Zobrazenie je reprodukciou daného, ​​ale svojvoľný mechanizmus zobrazenia môže skrývať ideologické posolstvo, ktoré dáva obrazu dualitu. Symbolicky zhmotnené reprezentácie študuje sociológia ako súčasť reprezentačného systému, interpretačného poriadku spoločnosti. Metóda interpretácie obrazu je postavená v súlade s logikou obrazu a môže byť podobná sekvenčnej analýze v objektívnej hermeneutike.

Metodický prístup k analýze obrazu pozostáva z troch fáz: popisy viditeľné údaje ich rozdelením na konštrukčné prvky vo vzťahoch a hľadaní hodnoty vzťahu text-obrázok v určitom spoločensko-historickom kontexte. Tomuto rozdeleniu fáz analýzy zodpovedajú aj tri fázy interpretácie: 1) opis, verbálna parafrázácia textových a obrazových posolstiev, 2) akroróbna rekonštrukcia, rozbor významov symbolického obsahu textových a obrazových materiálov a 3) socio -kultúrna interpretácia.

Razumovskaja T. A. Journal of Sociology and Social Anthropology. 2010. V. 13. Číslo 1. S. 205-211.

Článok je skúsenosťou uvažovania o teoretických a metodologických problémoch vizuálnej antropológie na materiáli zborníka článkov Vizuálna antropológia: Úprava optiky. Analyzuje sa oblasť modernej vizuálnej antropológie, ktorá zahŕňa interpretáciu vizuálnych artefaktov ako kultúrnych fenoménov, analýzu kontextov ich produkcie a využitia, ako aj štúdium spoločenského života pomocou vizuálnych metód. Kto vlastní právo interpretovať obraz - jeho tvorca alebo divák? O čom fotografie a veci umožňujú ľuďom hovoriť? Autori článkov v tejto knihe diskutujú o existujúcich pravidlách, súvislostiach a možnostiach uplatnenia vizuálnych metód v profesionálnej praxi, podnecujú kritickú reflexiu a etickú reflexiu, dekonštruujú obrazy populárneho mediálneho diskurzu a pracujú s pamäťou a emóciami, ovplyvňujú realitu a revidujú zaužívané dohovorov. Antropológovia, sociológovia, kulturológovia, všetci, ktorí sa zaujímajú o možnosti a princípy vizuálnych štúdií kultúry a spoločnosti.

Pod vedeckou spracoval F. Liechtenhan. P.: ŠTENÁTKA, 2011.

Zbierka článkov je venovaná činnosti vynikajúceho francúzskeho historika E. Le Roya Ladurieho. Analyzujú sa rôzne aspekty jeho mnohostrannej tvorby: historická antropológia, klimatická história, klimametria, ekonomické dejiny, dejiny roľníctva, vizuálna antropológia atď., ako aj osobitosti vnímania jeho diela vedeckou komunitou rôznych krajín.

Prvé pokusy o využitie vizuálnych výskumných metód v sociológii a antropológii boli spojené s pokusmi zastaviť čas, zafixovať videné v pamäti, zachovať pominuteľnosť a zmiznutie. Klasický antropológ sa pomocou vizuálnych prostriedkov zaoberal štúdiom národov vzdialených v priestore a čase, kultúry, životného štýlu rôznych komunít. Táto najdôležitejšia úloha zostáva na programe dodnes: vizuálna antropológia, ktorá sa v súčasnosti rozvíja v rámci domácej etnografickej tradície, má za cieľ študovať audiovizuálne dedičstvo svetovej a domácej etnografie, fixovať moderný život národov, študovať vizuál formy kultúr a vytváranie audiovizuálnych archívov. Ale oblasť modernej vizuálnej antropológie sa rozširuje, dnes je to na jednej strane interpretácia vizuálnych artefaktov ako kultúrnych fenoménov, rozbor kontextov ich výroby a používania a na druhej strane skúmanie spoločenského života. pomocou vizuálnych metód. Vizuálne metódy a zdroje zohrávajú čoraz významnejšiu úlohu vo vede, vzdelávaní a spoločenskej praxi. Vytvárajú nové cesty k pochopeniu minulosti, neustále sa meniace v histórii definícií sociálnych vzťahov, spôsobov budovania a riešenia sociálnych problémov. Táto kniha nadväzuje na iniciatívu Centra pre sociálnu politiku a rodové štúdiá vo vydávaní vizuálnych analýz a je jedným z troch vydaní projektu Vizuálne reprezentácie sociálnej reality: Ideológia a každodenný život podporovaného Nadáciou Johna D. a Catherine T. MacArthurovej v r. Roky 2008-2009.

V článku „Vizuálna antropológia impéria alebo „Nie každý vidí Rusa“ autor opisuje umelecké projekty etnickej diferenciácie v Rusku v druhej polovici 18. storočia. Predmetom štúdie sú ukážky kostýmového žánru domácej grafiky. Elena Višlenková skúma album rytín, kresieb a náčrtov členov expedície A. Dalsteina, rytiny J. Leprinca, ilustrovaný časopis H. Rotha a štúdiu o národoch Ruska od I. Georgiho. Analýzou ilustrácií a kresieb ako jediného vizuálneho textu autor vytvára spojenie medzi vizuálnymi obrazmi, kultúrnym rozhľadom, umeleckými konvenciami, etnografickými znalosťami súčasníkov, ako aj zámermi najvyššej moci vytvoriť ideálny námet pre impérium. Výsledkom je, že Elena Višlenková odhaľuje stratégie typizácie a zovšeobecňovania, ktoré používali kresliari v úmysle ukázať národy Ruska. Autor sa domnieva, že vďaka umeleckej komerčnej reprodukcii (čajové náčinie s etnografickými výjavmi v maľbe, sochárske miniatúry, hračky, ľudové tlače a lacné rytiny) sa tieto vizuálne obrazy dostali do masového povedomia a stali sa prostriedkom na identifikáciu „skutočných“ Rusov, Čuvašov, Fíni, Kalmykovia atď. .d.

Situácia konkurencie občana je považovaná za trend modernej spoločnosti. Prezentované sú výsledky empirickej štúdie neviditeľnej štátnej identity, uskutočnenej metódami vizuálnej sociológie.

M.: Variant, 2009.

Oblasť modernej vizuálnej antropológie zahŕňa interpretáciu vizuálnych artefaktov ako kultúrnych fenoménov, analýzu kontextov ich výroby a používania a štúdium spoločenského života pomocou vizuálnych metód. Kto vlastní právo interpretovať obraz - jeho tvorca alebo divák? O čom fotografie a veci umožňujú ľuďom hovoriť? Autori článkov v knihe rozoberajú existujúce pravidlá, súvislosti a možnosti využitia vizuálnych metód v profesionálnej praxi, podnecujú kritickú reflexiu a etickú reflexiu, dekonštrukciu obrazov populárneho mediálneho diskurzu a prácu s pamäťou a emóciami, ovplyvňovanie reality a revidovanie zaužívaných konvencií. Antropológovia, sociológovia, kulturológovia, všetci, ktorí sa zaujímajú o možnosti a princípy vizuálnych štúdií kultúry a spoločnosti.

Yarskaya-Smirnova E.R., Vorona M. A., Karpová G. G. V knihe: Visual Anthropology: Urban Memory Maps. M.: Variant, 2009. S. 294-309.

Americká antropologička Margaret Meadová zdôvodňuje typológiu kultúr v závislosti od spôsobu kontinuity generácií – nazýva kultúru, kde je toto spojenie veľmi blízke, deti sa učia od svojich predkov a v dospievaní si svoju životnú cestu úplne zopakujú; v kofiguratívnej kultúre sa deti aj dospelí učia od svojich rovesníkov, zatiaľ čo v prefiguratívnej kultúre sa dospelí učia od svojich potomkov. Rýchlosť a obsahové charakteristiky dospievania vo väčšine krajín sveta sa za posledných 150 rokov výrazne zmenili. Tak samotné detstvo, ako aj etapy, etapy života človeka a spôsoby kultúrnej kontinuity prešli vážnou a rýchlou zmenou. A ak nevyhnutnosť medzigeneračnej komunikácie bola hlavným postulátom sovietskeho detstva spolu s prioritou pracovného vzdelávania a autority dospelých, potom koncom sovietskeho obdobia tieto sémantické kódy stratili svoju bývalú silu. Nastala etapa kofiguratívnej kultúry a nové generácie už neorientujú svoje životné voľby na starších. Bolo to spôsobené rastom konzumnej spoločnosti, šírením mestských kultúrnych štýlov, čo prispelo k uvoľneniu matrice stabilných symbolov a ich významov. Za posledné dve desaťročia sa postoje Rusov vo všeobecnosti veľmi rýchlo a dramaticky zmenili, a to aj pokiaľ ide o detstvo. Podľa väčšiny Rusov sa „detstvo“ končí na prelome 15-16 rokov, potom sa začína „dospelosť“, ale túžba rýchlo dospieť sa dnes nestala dominantným pocitom, ako na začiatku deväťdesiatych rokov, ale pocitom podriadeným. ; na prvom mieste bol zážitok detského šťastia. Čo sa teda stane – trvanie detstva rastie, alebo inými slovami, psychologický vek moderného človeka sa znižuje? Zjavne sa to deje za určitých podmienok a vôbec nie. Našou otázkou v tomto článku je presne to, čo sa považuje za kvality dospelých a čo sa považuje za detinské, kto a prečo dáva tieto definície. V snahe odpovedať na ňu sme sa rozhodli analyzovať diskurzy a vizuálne prostriedky, ktoré vytvárajú a modifikujú myšlienky „detstva“ a „detskej dospelosti“.

M.: Variant, 2009.

„Urbánne pamäťové mapy“ poskytujú príležitosť na historické exkurzie a kognitívnu rekonštrukciu každodenných skúseností. Táto kniha je pokračovaním vydavateľskej iniciatívy Centra pre sociálnu politiku a rodové štúdiá s vizuálnou analýzou. Autori sa obracajú na štúdium symbolickej organizácie mestského priestoru, využívajúc metodológiu mapovania mestského prostredia, študujú spôsoby, akými ľudia vnímajú a zvládajú mestské kontexty, interpretujú reprezentácie v populárnej kultúre a diskurzoch o mestskom cestovaní, diskutujú o podobe mestá, ktoré sa menia pod vplyvom sociálnej a kultúrnej politiky. Pri pozornom pohľade na mestské oblasti a svety vedci venujú pozornosť rôznorodým vesmírom životných štýlov, zvažujú ich sociálnu organizáciu a kultúrne praktiky v dynamike globálnej a lokálnej, v kontexte neustále aktualizovaných komunikačných technológií. Publikácia je určená antropológom, sociológom, kulturológom, všetkým, ktorí sa zaujímajú o možnosti a princípy vizuálnych štúdií kultúry a spoločnosti.

Vydané s podporou Nadácie Johna D. a Catherine T. MacArthurovcov

Pre výskumníkov rôznych generácií sa mesto zdalo byť epicentrom modernosti, miestom plným príbehov zo života ľudí, centrom sociálnej komunikácie, kde sa mieša verejné a intímne a čas podlieha jedinému rytmu vysokej rýchlosti. verejné spôsoby – doprava, priemysel, informácie. Mestská antropológia študuje tieto rôznorodé významy a praktiky, sociálnu organizáciu malých mestských komunít a väčších inštitucionálnych mocenských štruktúr, rôzne typy sociálnych sietí a foriem mestského spoločenského života v kultúrno-historických súvislostiach, sociálne problémy spojené s kriminalitou, sociálnymi nepokojmi, nerovnosťou, sociálnymi problémami a sociálnymi problémami. bezdomovectvo. Mestská vizuálna antropológia je krokom do labyrintu živej kaleidoskopickej textúry sociálnych praktík so zdanlivo známymi a neustále sa meniacimi štýlmi, možnosťami a hranicami, ich obrazmi, ktoré sú nápadné a skryté v štruktúre spotreby, v hierarchii statusu mestského priestoru. . „Urbánne pamäťové mapy“ poskytujú čitateľovi možnosť historických odbočiek a kognitívnych rekonštrukcií každodennej skúsenosti pri štúdiu symbolickej organizácie mestského priestoru, spôsobov, akými ľudia vnímajú a osvojujú si urbánne súvislosti, obrysy miest, ktoré sa menia pod vplyvom politika, s využitím metodológie mapovania mestského prostredia, analýzy reprezentácií v populárnej kultúre a diskurzov o cestovaní v mestách.

Semina M. V., Ganzha A. O. Journal of Sociology and Social Anthropology. 2008. zväzok XI. č. 2. S. 153-167.

Článok je venovaný metodologickým a metodologickým aspektom výučby vizuálnej sociológie. Sú zhrnuté skúsenosti dvoch učiteľov zo Štátnej univerzity-Vysokej školy ekonomickej a Fakulty sociológie Moskovskej štátnej univerzity. Uvádzajú sa dva rôzne prístupy k výučbe vizuálnej sociológie na týchto univerzitách: prvý je založený na kombinácii sociológie a fotografie, druhý je založený na rozvoji sociologickej predstavivosti pomocou metódy zahrnutého vizuálneho pozorovania.