Italijanske znamke oblačil: najboljše znamke. Italijanske blagovne znamke oblačil

Najboljše blagovne znamke ženskih in moških garderobnih predmetov imajo dolgo zgodovino, ki je bila v tako dolgem obdobju nasičena s številnimi zanimivimi dejstvi in ​​tradicijami.

Vodilne italijanske znamke oblačil 2019: seznam z imeni in logotipi

Najboljše italijanske blagovne znamke oblačil so znane mnogim modnim in modnim navdušencem. Na ustvarjanju takšnih izdelkov delajo znani in nadarjeni oblikovalci, zaradi česar je izdelek visoke kakovosti in v skladu z najnovejšimi modnimi trendi.

Seznam italijanskih blagovnih znamk oblačil, znanih po vsem svetu, je sestavljen iz takih proizvajalcev:

• Giorgio Armani;
• Dolce & Gabbana;
• United Color of Benetton;
• Massimo Rebecchi;
• Laura Biagiotti;
• Patrizia Pepe;
• miu miu;
• Donatella de Paoli;
• Francesca avtorja Sottinija;
• Robert Cavalli.

Legendarne so postale tudi blagovne znamke ženskih in moških oblačil iz Italije, kot so Prada, Gucci, Julia Garnett, Imperial, Please. Da bi razumeli, kaj je katera od italijanskih blagovnih znamk oblačil, morate najprej poznati značilnosti in posebnosti vsake od blagovnih znamk. Vse trgovine z oblačili italijanskih blagovnih znamk, ki imajo dober ugled, imajo takšne informacije.

Logotipi italijanskih blagovnih znamk oblačil so znani mnogim, zlasti tistim, ki so svetovno priljubljene. Na vsak izdelek se med izdelavo nanese logotip, s pomočjo katerega lahko ugotovite, ali oblačilo pripada določeni italijanski znamki.

Najbolj znane in drage italijanske znamke oblačil

Giorgio Armani- morda najbolj znana blagovna znamka italijanskih oblačil, ki je osvojila srca številnih modnih navdušencev. Ta blagovna znamka sega v leto 1974, takrat se je pojavila prva kolekcija z istim imenom slavnega oblikovalca. Giorgio Armani proizvaja modna personalizirana oblačila, dodatke, čevlje, ure in parfume. Stvari Giorgio Armani nosijo znane osebnosti, kot so Julia Roberts, Robert de Niro, George Clooney.

Dolce & Gabbana je vodilna italijanska blagovna znamka oblačil, ki že vrsto let ohranja vodilni položaj med svetovnimi blagovnimi znamkami.

Massimo Rebecchi je italijanska modna znamka in dodatki za ženske. Glavne značilnosti izdelkov te blagovne znamke so bili prilagojen kroj, ekskluzivni okraski in drage tkanine. Večina zbirk je sestavljena iz priložnostnih in pisarniških stilov.

Laura Biagiotti je tudi draga italijanska blagovna znamka oblačil, ki je specializirana izključno za "udobne modele". Garderobne predmete tega znanega kreativnega oblikovalca odlikujejo mehke linije, toplina tkanin in obilo draperij. Asortiman tega couturierja vključuje predmete, kot so jopice in volnene obleke.

Patrizia Pepe spada med najbolj znane italijanske znamke oblačil za ženske. Cilj dela svetovno znanega oblikovalca je ustvariti modne predmete garderobe, ki bodo v celoti ustrezali zahtevam sodobne ženske. Vsaka modna kolekcija Patricie Pepe je edinstvena, nikoli ne ponavlja istih elementov. Za ustvarjanje izvirne ženske podobe oblikovalec uporablja samo dodatke blagovne znamke.

Priljubljene italijanske modne znamke

Prada je še ena priljubljena italijanska blagovna znamka oblačil, ki sega v leto 1913. Pod to blagovno znamko se proizvajajo modne stvari, čevlji in dodatki. Zgodovina blagovne znamke se je začela v Milanu, leta 1913 je Mario Prada odprl svojo majhno trgovino z elegantnimi torbami.

Da bi vzbudil zanimanje med kupci in bil uspešen na tem področju dejavnosti, je oblikovalec začetnik šival torbe iz kože mroža. Poznavalci pravega luksuza so opozorili na to nenavadno novost, zahvaljujoč kateri je podjetni Italijan kmalu obogatel in začel proizvajati ne le torbe, temveč tudi oblačila in obutev pod blagovno znamko Prada.

GAUDI je italijanska blagovna znamka, specializirana za vrhunski denim. Kolekcije blagovne znamke so sestavljene iz več delov, vključujejo GAUDI fashion - svečane obleke, namenjene družabnim dogodkom, ter GAUDI jeans - in osnovne pletenine.

Donatella de Paoli- blagovna znamka v lasti Italije, njena zgodovina sega več kot 25 let nazaj. V tem času blagovna znamka razveseljuje svoje oboževalce s kakovostnimi in neverjetno modnimi oblačili, izdelanimi po najnovejših modnih trendih. Donatella de Paoli je predstavila najboljša oblačila italijanskih znamk leta 2019, ki so zelo cenjena po vsem svetu. Še posebej svetlo so predstavljene zimske kolekcije, ki jih odlikuje veliko število pletenin in elegantnih, pa tudi oblek za vsak dan. Donatella de Paoli posveča posebno pozornost kakovosti preje, iz katere izdeluje pletenine. V proizvodnem procesu se uporablja draga preja, ki je visoke kakovosti, kot so kašmir, lana, volna in merino volna. Za poletne kolekcije Donatella de Paoli je vedno značilna nežnost, vsebujejo izdelke z izvirnimi tiski in okraski, prav ta značilnost razlikuje oblačila modne hiše od drugih italijanskih znamk.

oblačila iz Francesca avtorja Sottinija nosijo vse visoke ženske ne samo v Italiji, ampak tudi v drugih evropskih državah. Ima značilen miren, uravnotežen slog, ki ji omogoča ustvarjanje podobe uspešne in samozavestne ženske. Številni elementi ženske garderobe so okrašeni s kamni Swarovski, kar jim daje razkošje in visoke stroške. Francesca by Sottini ustvarja modna oblačila za lastnike katere koli postave - tako za vitke lepotice kot za zaobljene dame. Ažurno pletenje je še en element, ki je prisoten v številnih zbirkah italijanskega oblikovalca.

Julia Garnett- prava izbira za tiste fashioniste, katerih garderoba vsebuje predmete, ki jih odlikuje kreativen dizajn. Blagovna znamka sega v leto 1978 in je ves ta čas v lasti družine Kalovan. Stvari so bile ustvarjene posebej za dekleta in ženske, ki se ne bojijo eksperimentirati, da bi ustvarile individualno podobo. V zbirkah najdete elegantne jopice asimetričnega kroja in puloverje s kompleksnim ovratnikom, originalne pletene plašče, ponče, pelerine.

Moška oblačila znanih italijanskih znamk

Italija je znana po več kot eni priljubljeni znamki moških oblačil.

Boggi (Bodji)- ena najbolj znanih blagovnih znamk moških modnih oblačil. Prva trgovina z moškimi oblačili je bila odprta leta 1939 v italijanskem mestu Salerno. Leta 1964 je bil sedež podjetja v Milanu, takrat je bila po vsej Italiji odprta cela veriga trgovin z moškimi oblačili blagovne znamke Boggi. Moški predstavniki klasičnih oblek Bodji, ustvarjenih posebej za uspešne in samozavestne moške, jih cenijo predvsem zaradi brezhibnega kroja, izbire kakovostnih materialov, brezhibnega stila in dostopne cene.

Brioni (Brioni)- najprestižnejša in najdražja blagovna znamka italijanskih oblačil za moške. Ustanovila sta jo leta 1945 v Rimu slavni krojač Nazareno Fonticoli, ki je imel edinstven talent, in poslovnež Gaetano Savini, zdaj je njegova družina lastnik te blagovne znamke. Svetovna slava Brioni je prišla v 50. in 60. letih prejšnjega stoletja zaradi priljubljenosti oblačil med igralci italijanske in hollywoodske kinematografije. Danes je četrtina vseh izdelkov, ki jih proizvaja Briony, narejenih po meri rednih strank. Sprva so pod to blagovno znamko izdelovali samo moška oblačila, danes Brioni šiva tudi kose za žensko garderobo.

Kamicisima (Kamichissima) je znano sicilijansko podjetje, ki je specializirano predvsem za klasična moška oblačila, deluje pa tudi v casual-glad stilski smeri. Blagovna znamka sega v leto 1931, vendar je bila uradno registrirana pod imenom Camicissima pred kratkim. Trgovine tega podjetja ponujajo široko paleto moških srajc, kravat, hlač in oblek, namenjenih poslovnim moškim. To italijansko podjetje vsako leto odpre nove poslovalnice po vsej Italiji.

Korneliani (Corneliani)- znana blagovna znamka oblačil za moške, v lasti istoimenskega podjetja. Corneliani ne šiva oblačil po naročilu, ampak prodaja samo že izdelane predmete moške garderobe.

Pod to blagovno znamko se proizvaja več zbirk:

• Trend je sodoben trend v modi,
• Set - mladina,
• Športna oblačila Corneliani - za rekreacijo in šport.

Del Siena (Del Siena)- prestižna blagovna znamka, pod imenom katere izhaja linija dragih moških srajc. Znane so tudi druge znamke moških oblačil v Italiji: Enrico Monti, Ermenelgio Zegna, Hilton, Ingram.

Neznane in poceni italijanske znamke oblačil

Na seznamih blagovnih znamk s sedežem v Italiji so imena italijanskih blagovnih znamk oblačil, ki jih pozna zelo malo modnih navdušencev. Takšne znamke bolj poznajo sami Italijani, ki ne želijo zaostajati za modo, hkrati pa želijo privarčevati. Oblačila teh malo znanih ali povsem neznanih znamk odlikuje stil, so v skladu z zadnjimi modnimi trendi, poleg tega pa imajo dostopno ceno.

To so neznane italijanske blagovne znamke oblačil za ženske, kot so: Acquafredda, Bagatelle, Bagutta, Kossa, Paran.

Poceni moška oblačila predstavljajo italijanske blagovne znamke, kot so: Enrico coveri, Jonh Barritt, Caporiccio, Del mare, Abital. Čevlje po dostopni ceni v Italiji lahko kupite pod imeni kot so Сinti, Pollini, Primigi.

miu miu je blagovna znamka v lasti italijanske modne hiše Prada. To je razmeroma poceni blagovna znamka italijanskih oblačil. Ustvarjen je bil kot alternativa vodilnim blagovnim znamkam, da bi ljudem dal možnost, da se oblečejo modno, a poceni.

Za krojenje ženskih oblačil se uporabljajo tri glavne vrste tkanin: saten, usnje in debel bombaž, barve stvari so čim svetlejše.

Oblikovalci so tiste avtoritete v modni industriji, ki nam narekujejo modne standarde in določajo trende. Vsak oblikovalec je znan in prepoznaven po nečem svojem in vsak ima poseben, unikaten rokopis. Nekateri od teh ljudi postanejo prave legende v svetu mode in stila. Kako jim je to uspelo? Morda so samo sluge usode – ali pa se za tem skriva želja po uresničitvi sanj in velikansko delo? Kaj jih je zaslovelo?

Gabrielle Boner Chanel (Coco Chanel)

Verjetno danes vsi poznajo slavno Mademoiselle. Citirajo jo, poskušajo jo posnemati. Imela je velik vpliv na modo 20. stoletja, ustanovila modno hišo Chanel, svetu dala svoj značilni parfum pod številkami. Vzdevek Coco je dobila, ko je pela v kabareju. Bila je izjemna, drzna in svetla osebnost, z veliko močjo volje in brezhibnim okusom. Njej dolgujemo modernizacijo ženske mode, prevzem številnih elementov iz moške garderobe, priljubljenost univerzalne male črne obleke, biserov, oblek iz tvida, majhnih klobukov, bižuterije in porjavelosti.

Coco Chanel je razkošje naredila praktično. Pri oblačilih je najbolj cenila udobje in to načelo utelešala v svojih zbirkah. Dejala je, da mora biti "luksuz udoben, sicer ni luksuz." Med strankami in znanci Mademoiselle je bilo veliko svetovnih zvezdnikov. V nekem intervjuju je na vprašanje, kateri dogodki v njenem življenju so vzbudili njeno zanimanje za umetnost, odgovorila: »Ko sem živela v sirotišnici pod nadzorom nun, sem se naučila šivati. Naučili so me osnovnih veščin šivilje in bila sem dovolj pametna, da sem razumela metodo. Že zgodaj sem se zares prijel in se osredotočil na oblikovanje, zato sem tako hitro dobil znane stranke.”

Chanel je svojo prvo trgovino odprla leta 1910 v Parizu. Prodajali so klobuke. Kasneje so se v njenih trgovinah pojavila oblačila. Zanimivo je, da je bila prva oblačila, ki jih je Chanel ustvarila, obleka iz puloverja. Ljudje so bili pozorni na njeno obleko in so jo spraševali, kje jo je dobila, Koko pa je v odgovor ponudila, da izdela enako obleko za tiste, ki jih zanima. Pozneje je povedala, da je njeno stanje "temeljilo na starem puloverju, ki sem ga nosila, ker je bilo v Devillu hladno."

Karl Lagerfeld

Eden najvplivnejših modnih oblikovalcev, človek izjemne delovne sposobnosti, večplastne narave, lastnik številnih talentov. Ta svetovno znani oblikovalec nemškega porekla že od leta 1983 vodi modno hišo Chanel. Poleg tega je Karl oblikovalec in ustanovitelj lastne modne znamke, nadarjen fotograf, režiser, lastnik založbe in osebne knjižnice s 300.000 zvezki. Lagerfeld o sebi pravi: »Sem kot kameleon, v meni živi več ljudi hkrati. Ustvarjanje je zame kot dihanje. Sploh ne razmišljam o tem. Ko sedim na direktorskem stolu Chanela, sem Chanel. Ko grem v Rim in sem v hiši Fendi, sem Fendi. Z delom na novi zbirki začnem dan pred predstavitvijo prejšnje."

Njegove ustvarjalne sposobnosti so se pokazale že v zgodnjem otroštvu. Študiral je na Lycée Montaigne pri High Fashion Syndicate na istem tečaju kot Yves Saint Laurent. Lagerfeld je sodeloval z velikim številom znanih modnih hiš, pri ustvarjanju dišav, konfekcijskih linij, čevljev in dodatkov. Potem ko je leta 1966 za Fendi ustvaril svojo prvo kolekcijo krzna, ki je požela velik uspeh, so ga opazili najvplivnejši ljudje v svetu mode.

V 70. letih je Lagerfeld začel sodelovati z znanimi režiserji in ustvarjati kostume za igralce gledališča La Scala. Modni hiši Chanel je vdihnil novo življenje, postal njen vodja in oblikovalec, rekoč: »Da, rekla je, da moda umira, a stil je nesmrten. Toda slog se mora prilagoditi, prilagoditi modi. Chanel je imela svoje življenje. Odlična kariera. Konec je. Naredil sem vse, da bi trajalo, in še naprej delam vse, da bi trajalo večno. Moja glavna naloga je, da poskušam to, kar je naredila, prenesti v današnji čas. Ugani, kaj bi naredila, če bi živela zdaj in tukaj, če bi bila Mademoiselle na mojem mestu.

Prijatelji Karla kličejo Kaiser (Cezar, v nemščini) zaradi njegove neverjetne sposobnosti, da počne več stvari hkrati. Svoja leta skriva in skrbi, da ni dovolj življenja, da bi uresničil vse svoje ustvarjalne zamisli. Lagerfeld obožuje knjige (ustvaril je celo dišavo Paper Passion z vonjem po sveže natisnjeni knjigi), riše ilustracije za dela, ne predstavlja si življenja brez fotografije, šiva kostume za kino in gledališče, izdeluje parfume, razvija lastno blagovno znamko, ustvarja dizajn hotelov. , snema kratke filme in organizira razstave, producira ženske kolekcije.

Elsa Schiaparelli

Sloviti italijanski oblikovalec prve polovice 20. stoletja, ki velja za nadrealista iz sveta mode, glavni tekmec Chanela, ustvarjalca konfekcijskega stila. Elsa se je rodila v družini aristokratov, od otroštva je študirala slikarstvo, umetnostno zgodovino in ljubila gledališče. Elsa je kot turistična vodička v Parizu delala s krajšim delovnim časom in opazovala, kako se žene bogatih Američanov najmanj zanimajo za arhitekturo in najbolj za modne trgovine. Menda se ji je takrat porodila ideja, da bi šokirala javnost z nenavadnimi oblačili.

Ko je spoznala izseljenca iz Armenije, katerega pleteni pulover je bil Elsi tako všeč, jo je prepričala, da skupaj ustvarita nenavadne modele oblačil. Plod njihovega dela je bila zelo nenavadna črna volnena obleka s pentljo v obliki metulja. Zahvaljujoč svojemu delu sta pritegnila pozornost in prejela veliko naročilo trgovine s športnimi oblačili Strauss. To naročilo je prineslo slavo Schiaparelliju in tovarni pletenin v armenski diaspori. Elsa je ustanovila svojo modno hišo. Kot je bilo sprva načrtovano, je s svojimi zbirkami šokirala javnost. Utelešali so njene najbolj divje fantazije in sanje, izražali nekaj iracionalnega in nerazumljivega. Vsak predmet je bil unikaten. Mnogi so bili ustvarjeni v enem samem izvodu. Srca, ozvezdja, objemajoče roke, kače, velikanske muhe, nenavadne risbe, vezenine in bizarni dodatki - vse to je pritegnilo pozornost in šokiralo.

Elsa je bila tista, ki je prva izumila koncept "boutique" (trgovina, ki prodaja majhne serije dizajnerskih oblačil). Številne zvezdnice so sodelovale z Elso in z veseljem kupovale njena oblačila. Schiaparelli je imel pogodbo s Hollywoodom. Bila je prijateljica s Salvadorjem Dalijem (on ji je predlagal idejo o obleki z jastogom in peteršiljem ter torbici za telefon). Pod vplivom Dalija je Elsa ustvarila svoje najbolj nenavadne stvari: klobuk v obliki čevlja ali črnilnika, rokavice z žepi za vžigalice. Kostumski nakit je bil utelešenje najčudnejših idej; kot materiali so bili uporabljeni lizike, zdravila, radirke, peresa, svinčniki, posušeni hrošči.

Elsa je svojo modno hišo pogosto označila za noro. Priljubljenost zbirk Schiaparelli je bila velika, vsi so želeli imeti ta nenavadna oblačila, tudi sama vojvodinja Windsorska. Ko pa je morala zaradi izbruha druge svetovne vojne oditi v ZDA, se je zdelo, da so nanjo pozabili. Po vrnitvi v Pariz leta 1944 ni bilo več povpraševanja po njenem slogu. Chanel je prevladovala na modni sceni in Elsa se je odločila zapustiti svet mode.

Obe nadarjeni ženski sta bili inovatorki v modnem svetu, a povsem različni. Chanel je ustvaril v okviru klasike, ne da bi se osredotočal na svetlost in privlačnost. Elsa je bila ekstravagantna, rada je šokirala in provocirala. Prispevek obeh k modi je nedvomno neprecenljiv, čeprav blagovna znamka Schiaparelli že dolgo ne obstaja več. Elsine zamisli in odkritja lahko vidimo utelešene v sodobni modi, kot da je bila pred svojim časom. Nenavadne barvne kombinacije, barva fuksije (šokantna roza je tudi Schiaparellijeva ideja!), stekleničke v obliki ženskega telesa, krzneni čevlji, gležnarji, nenavadne torbe – vse to so ideje nadarjene Else, ki je imela velik vpliv na svet mode in stila.

Christian Dior

Eden najbolj znanih francoskih modnih oblikovalcev, ki mu dolgujemo ultra ženstvene obleke New Look. Imel je umetniški talent in v mladosti je sanjal, da bo postal velik umetnik. Po stečaju njegove zasebne galerije je preživljal težke čase, revščino in brezposelnost, a kot kaže, mu usoda pripravlja drugačno pot. Začel je oblikovati gledališke kostume, risati skice za francoske modne revije. In te skice so postale izjemno priljubljene, začel je sodelovati z modnim oddelkom časopisa Figaro, opazili so ga. Odločila sem se, da se bom specializirala za modele, čeprav so bili modeli klobukov veliko bolj priljubljeni. Diorja je opazil sloviti modni oblikovalec Piguet, a zaradi vojne se Diorjeva kariera takrat ni začela.

Po vrnitvi iz vojske je Christian začel delati v znani modni hiši Lucien Lelong, kjer se je veliko naučil. Leta 1946 se je zahvaljujoč financiranju tekstilnega magnata v Parizu odprla modna hiša Dior. Pri 42 letih je zaslovel, njegova prva zbirka, ki jo je sam poimenoval "Crowned Line", je bila prepoznana kot revolucionarna in je doživela izjemen uspeh. Samo predstavljajte si povojno obdobje, ko so ženske tako hrepenele po lepoti in prefinjenosti, po izrazito ženstvenih in razkošnih oblekah. Dior, neverjetno občutljiv in nadarjen, je začutil razpoloženje družbe, njene želje in sanje. Parižani so bili takrat že tako naveličani moških suknjičev in kratkih kril, da so kolekcijo Dior pozdravili z navdušenjem. Ženstvene silhuete, razkošne in svetle tkanine, zategnjeni pasovi, krila do gležnjev (napihnjena ali ravna), majhna okrogla ramena - vse v tej kolekciji je bilo utelešenje tradicionalne ženstvenosti in šarma.

A ni bilo vse tako rožnato. Feministke so zbirko kritizirale, češ da vrnitev h krinolinam in steznikom kaže na zatiranje zaposlenih žensk. Mnogi so menili, da sta po vojni razkošje in razkošje neprimerna in bogokletna. Kljub kritikam pa je novi videz očaral javnost. Diorjeva priljubljenost je bila izjemna, njegovo ime je postalo povezano z razkošjem in dobrim okusom. Vsako njegovo zbirko so pričakovali z zadihanim dihom in vsaka je bila uspešna.

Šele leta 1954 je nastopil nekoliko nevaren trenutek za Diorjevo kariero, ko se je na modno sceno vrnila Chanel, ki ni prenesla "grozot 50. let", kot je govorila o Diorjevih modelih. Toda Dior se je zelo pametno izvlekel iz situacije z izdajo nove kolekcije, lahkotne in neomejene. Drugačna kot prej, a še vedno ista ženstvena. Silhuete so bile bolj naravne, linije zmehčane. Diorjev osebni pomočnik je po smrti velikega couturierja nekoč dejal, da "če bi bil Dior živ, moda ne bi bila v tako obžalovanja vrednem stanju, v katerem je zdaj."

Yves Saint Laurent

Eden vodilnih modnih oblikovalcev 20. stoletja, ki ga je Christian Dior izbral za svojega naslednika. Že od otroštva je risal in ljubil gledališče, delal domače lutkovne predstave, lepil kostume in slikal kulise. Laurent je delal kot asistent pri Diorju in bil navdušen nad njegovim genijem, Dior pa je v mladeniču takoj prepoznal bodočega mojstra.

Pri 21 letih Laurent po nenadni smrti Diorja postane vodja ene najbolj znanih modnih hiš in znamko dobesedno reši pred finančnim propadom. Predstavil je svojo prvo žensko kolekcijo mehkejše in lahkotnejše različice novega videza z A-silhueto. Laurent je bil prvi, ki je predstavil francosko modo v ZSSR (1959), ko je letel sem z 12 manekenkami.

Zdelo se je, da so pred nami svetli obeti naslednika, ki bo izpolnil pričakovanja pokojnega Diorja. Vendar ni šlo brez zavisti in težav. Lastnik modne hiše Dior (Marcel Boussac) naj bi vztrajal, da Saint Laurenta pošljejo na služenje vojaškega roka v Afriko, s čimer se je želel znebiti oblikovalca. Tam izve, da so ga odpustili iz modne hiše Dior.

Leta 1961 se pojavi znamka Yves Saint Laurent (Yves Saint Laurent), njegova prva zbirka je bila velik uspeh. Orientalski motivi, svetle barve, navdih prihaja iz afriških držav. Saint Laurent proizvaja tudi parfume, dela kot gledališki oblikovalec, ustvarja scenografijo in kostume.

Ideje naslednjih Laurentovih kolekcij so prav tako dobile veliko priznanje in postale nekakšna modna klasika: ženski smokingi (pozneje so postali značilnost znamke), hlačni kostimi, visoki škornji, puloverji z visokim ovratnikom, črne usnjene jakne, obleke v slogu safari, etnični motivi . Laurent postane prvi oblikovalec, ki je lansiral popolno konfekcijsko linijo, in tudi prvi oblikovalec, ki je imel v času svojega življenja razstavo v Metropolitan Museum of Art.

Giorgio Armani

Italijanskega modnega oblikovalca imenujejo modni pionir 20. stoletja, mojster krojenja, privrženec kakovosti in velik estet. Giorgio je od otroštva ljubil umetnost in gledališče, slikal in šival oblačila za punčke. Imel je sanje, da bi postal igralec, a so njegovi starši vztrajali pri poklicu zdravnika. Po dveh letih študija je Giorgio opustil univerzo. Znašel se je v svetu mode. Armani je svojo blagovno znamko ustvaril leta 1974, pred tem pa je delal kot opremljevalec izložb v veleblagovnici velike verige, oblikoval pa je tudi moška oblačila za Nina Cerrutija.

Armanijevo strokovno znanje o tkaninah je pripeljalo do tega, da se je pravzaprav po njegovi zaslugi popolnoma spremenil pristop k krojenju moških oblačil. Pojavila se je lahkotnost in gladkost, ki skupaj s preprostostjo in jedrnatostjo daje njegovim izdelkom poseben šik in udobje. Po izjemnem uspehu moške kolekcije je Armani začel predstavljati ženske kolekcije, pri čemer je posebno pozornost namenil zaposlenim ženskam. V njegovih zbirkah tradicionalni pogledi harmonično sobivajo z najsodobnejšimi trendi. Klasiko je moderniziral z veliko milosti in okusa. Razkošni materiali, eksperimentiranje s kombinacijo tkanin, funkcionalnost in vsestranskost, ležerna eleganca so zaščitni znaki kolekcij Armani.

Ralph Lauren

Znani ameriški oblikovalec, ki ga imenujejo kralj konfekcije, ki je "odkril Ameriko za Ameriko." Njegovo podjetje (Polo Ralph Lauren Corporation) proizvaja dodatke, oblačila, spodnje perilo, tekstil, pohištvo, tapete, parfume, posodo. Lauren je bila trikrat imenovana za oblikovalko leta, ameriški svet oblikovalcev pa jo je razglasil tudi za modno legendo. Za mnoge ljudi je Ralph Lauren primer, kako lahko oseba iz nizkega družbenega sloja doseže velike višine s sanjami in talentom. Po rodu iz Belorusije (njegovi starši so se spoznali in poročili v ZDA), iz revne velike družine, si je Ralph že od malih nog zadal cilj, da bo uspel. Presenetila ga je garderoba sošolca, ki je pripadala samo njemu in v kateri so bila oblačila tako lično razložena. V Ralphovem stanovanju je bila samo ena omara za vse. Od takrat se je bodoči oblikovalec odločil delati in varčevati denar za svoje sanje.

Zanimivo je, da Lauren nima diplome modnega oblikovalca, a je hkrati eden najboljših svetovnih oblikovalcev. Sam ne šiva oblačil, je pa navdih, oblikovalec, vsako kolekcijo premisli do najmanjše podrobnosti. Sam oblikovalec pravi tole: »Nikoli nisem hodil v modno šolo - bil sem mlad fant, ki je imel svoj stil. Nisem si mogel predstavljati, da bo "polo" postal to, kar je. Le sledil sem svojim instinktom."

Ralph je sprva delal kot prodajalec (prodajal je oblačila, rokavice in kravate), nato je postal oblikovalec kravate, ustvaril popolnoma nov model (navdihnil ga je roman Veliki Gatsby): široko svileno kravato (medtem ko so bile tanke kravate v moda torej). Po zaslugi investitorja sta Lauren in njen brat odprla trgovino in lastno znamko Polo Fashion. Ljudje so želeli kakovostne in elegantne stvari in dodatke, blagovna znamka je postajala vse bolj priljubljena. Lauren je izdala kolekcije konfekcije (najprej za moške in nato za ženske) in dodatke. Bil je edini, ki je proizvajal športne majice v 24 odtenkih.

Lorenove kolekcije združujejo šik, prefinjenost in hkrati lahkotnost, preprostost in svetlost. »Moja oblačila so vizija tega, v kar verjamem. Nekdo mi je nekoč rekel, da sem pisatelj. Res je – pišem skozi obleko. Pooseblja zgodovino, ne le oblačila, «je povedala Lauren. Ralpha je žena navdušila za ustvarjanje kolekcij ženskih oblačil: »Moja žena ima dober okus in svoj stil. Ko je nosila srajce, puloverje in jakne, kupljene v trgovinah za moške, so ljudje vedno spraševali, kje jih je dobila. Njen videz sem povezal z mlado Katharine Hepburn - upornico na konju z lasmi, ki plapolajo v vetru. Naredil sem ji srajce." Lauren je v modo prinesla zahodni slog. Zdi se, da polo majice nikoli ne gredo iz mode.

Dečku Ralphu se uresničijo sanje: je eden najbogatejših ljudi na svetu, ima močno družino, tri otroke, ima ranč in je eden največjih svetovnih zbiralcev starodobnih avtomobilov.

Roberto Cavalli

Slavni italijanski oblikovalec zahteva, da ga imenujejo "modni umetnik" in slovi po svojih eksotičnih in spektakularnih kolekcijah oblačil in dodatkov. Njegova modna hiša se drži filozofije ženstvenosti, šika in svetlega temperamenta. Sam oblikovalec je v intervjuju dejal, da je njegova moda »postala uspešna in pomembna, ker so drugi oblikovalci še naprej proizvajali monotone stvari ... Oblikovalci so dolgo časa poskušali obleči ženske enako kot moški. Spremenil sem ta trend. Poskušam poudariti ženstveno, seksi plat, ki je prisotna v vsaki pripadnici nežnejšega spola.

Velik vpliv na razkritje Cavallijevega talenta sta imela njegov dedek, slavni umetnik Giuseppe Rossi, in njegova mati, ki je bila šivilja in oblikovalka. Kot otrok je Cavalli, ko je pomagal mami pri šivanju oblačil, spoznal, da se želi ukvarjati z oblikovanjem in modo. Bil je eden najboljših študentov Akademije za likovno umetnost v Firencah, študiral je tehnologijo tiska na tekstil. Že takrat je ustvaril serijo cvetličnih potiskov, ki so pritegnili zanimanje velikih tovarn v Italiji. Cavalli je vedno rad eksperimentiral, že med študijem na akademiji je začel izumljati različne načine barvanja usnja in blaga, takrat je bil star le 20 let.

In tako so ti poskusi pripeljali do dejstva, da je Cavalli v zgodnjih 70-ih letih sam izumil in patentiral sistem tiska na usnje, ki je omogočal barvanje v šestih različnih barvah. Ta revolucionarni izum je takoj postal priljubljen pri različnih modnih hišah. Kavbojke iz raztegljivega jeansa so še ena uspešnica Cavallija, ki je Maison naredila uspešen in uspešen.

Svetla in ekstravagantna oblačila Roberta Cavallija so v velikem povpraševanju med modnimi navdušenci po vsem svetu, nosijo jih najbolj glamurozne zvezdnice na planetu. Cavalli verjame, da mora imeti ženska značaj in močno osebnost. V intervjuju je dejal: "Lepota prihaja od znotraj in je odraz individualnosti vsakega človeka ... Lepota je vizitka, ki pomaga pri prvem srečanju, vendar je pri drugem popolnoma neuporabna."

Valentino Garavani

Ustanovitelj modne hiše Valentino, slavni italijanski modni oblikovalec je že od otroštva rad risal, v mladosti je oboževal umetnost in se zanimala za modo. Bil je vajenec, študiral je na šoli lepih umetnosti v Parizu in na šoli zbornice visoke mode. Delal je v več modnih hišah, nato pa odprl svoj atelje. Njegova dela so odlikovali prefinjenost, odličen kroj, drage tkanine, ročno izdelan dekor in prefinjenost. Leta 1960 se je rodila blagovna znamka Valentino.

Zahvaljujoč srečanju z arhitektom Giamettijem, bodočim izvršnim direktorjem modne hiše, Valentino dobi priložnost, da se ukvarja le z ustvarjalnostjo, ne da bi se poglabljal v zapletenosti poslovanja. Sam je rekel: "Znam samo risati obleke, sprejemati goste in okrasiti hišo, v poslu pa ne razumem ničesar." V eni od zbirk 60-ih so bile rdeče obleke, ki so kasneje postale zaščitni znak modne hiše Valentino. Modna oblikovalka pravi: »Rdeča je najboljša barva. Pristaja vsaki ženski, le zapomniti si morate, da obstaja več kot 30 različnih odtenkov te barve.

V preteklih letih je oblikovalec oblekel slavne zvezdnice, mnoge med njimi so pri njem raje kupile izvrstne poročne obleke. Med njegovimi strankami so bile tako legendarne osebnosti, kot so Jacqueline Kennedy, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Elizabeth Taylor. Na podelitvi oskarjev so številne igralke blestele v oblekah iz Valentina. Leta 2007 je slavni modni oblikovalec naznanil, da se umika iz sveta mode, leta 2008 pa je potekala poslovilna revija na pariškem tednu visoke mode, kjer so se vse manekenke sprehodile po modni brvi v rdečih oblekah, občinstvo pa je poželo stoječe ovacije.

Ob besedni zvezi »italijanska moda« pomislimo na tako znana imena, kot so Armani, Versace, Dolce & Gabbana in Valentino. Italija je država, kjer ne samo ženske, ampak tudi moški svoj videz jemljejo zelo resno. Glede na ogromno število zelo nadarjenih in visoko profesionalnih oblikovalcev v naši državi sploh ni presenetljivo, da so italijanski modni oblikovalci tisti, ki narekujejo pravila svetovne mode. Mimogrede, na spletni strani https://fashionpark.kz/ je dobra spletna trgovina z oblačili.

Zakaj so italijanski oblikovalci in italijanska moda referenčna točka v svetu oblikovanja? Po branju tega članka boste lahko izvedeli več o nekaterih najbolj znanih italijanskih modnih oblikovalcih, ki so se zapisali v zgodovino svetovne mode in katerih modne hiše še danes dajejo ton svetu. Skoraj vse modne ženske na svetu sanjajo, da bi imele svoje kreacije v svoji garderobi.

Miucci Prada

Miucci Prada je modna oblikovalka iz Italije, ki je na čelu hiše Prada od začetka sedemdesetih let. Je zagovornica tkanin v agresivnem komunističnem slogu, kar se odraža v njenih modelih oblačil. Toda kljub temu oblačila tega modnega oblikovalca odlikuje udoben kroj in prostorna silhueta z elementi asketizma.

Njen nedvoumen občutek za stil je znamko popeljal v nove višine, še posebej s klasično torbo Prada, ki je bila predstavljena leta 1985. Oblačila Prada so znana po svoji finosti in eleganci, kar je znano, da je rezultat Miuccijeve skrbne izbire.

Giorgio Armani

Giorgio Armani, eden vodilnih italijanskih oblikovalcev vseh časov, je ustanovil svojo založbo v letih 1974-1975. Ta italijanski oblikovalec pozna vse podrobnosti vrhunske mode, kar se lepo odraža v vseh njegovih delih. Znamka Armani, ki združuje prefinjenost in razkošje v oblačilih, je dobila trdno podlago, ko je leta 1975 v Milanu ustanovil lastno modno hišo. Ime Armani zdaj poleg oblačil vključuje tako različne izdelke, kot so parfumi, čevlji, sončna očala in celo spodnje perilo. Giorgio Armani je znan po svojih elegantnih, dobro strukturiranih in rahlo "sproščenih" dizajnih.

Uspelo mu je izpeljati proces prilagajanja moškega sloga ženskim oblačilom, pri čemer ni bilo videti kot moško. Za Armanija v modelih oblačil je značilna klasična silhueta, ki je za moške precej stroga, za ženske pa elegantna. Armani ima tri oznake, od katerih vsaka predstavlja oblačila v različnih smereh (oblačila za poslovna oblačila, oblačila za vsakdanje življenje, spodnje perilo).

Gucci oblačila

Guccio Gucci je bil prvotno znan po svoji izdelavi usnjenih izdelkov in drugih dodatkov. Guccio Gucci je ustanovil svoje prvo podjetje leta 1921. Uspeh je dosegel leta 1930, ko je svet ugledala njegova čudovita kolekcija torb, čevljev, pasov in rokavic, ki je postala prava senzacija. Gucci je dosegel izjemen uspeh, ko je odprl verigo trgovin v Milanu in New Yorku. Po žalostni smrti Guccia Guccija sta njegova sinova prevzela vodenje uspešnega družinskega podjetja v svoje roke. V 60. letih prejšnjega stoletja so spremenili logotip Gucci, ki je vključeval dve združeni črki G. Leta 1998 je bil Gucci imenovan za Evropsko podjetje leta. Do danes so bila nekatera klasična načela oblikovanja te hiše spremenjena, vendar ima še vedno večje število oboževalcev in zvestih privržencev.

Italijanska oblačila Dolce and Gabbana

Dvojec najbolj vročih italijanskih oblikovalcev Domenico Dolce in Stefano Gabbana sta oba delala kot asistenta oblikovanja, dokler se leta 1982 nista odločila ustanoviti lastnega oblikovalskega studia. Njuna strast in edinstven pristop k oblikovanju sta po predstavitvi svoje kolekcije na razstavi v Milanu leta 1985 postala eden najboljših italijanskih oblikovalcev.

Uporaba široke palete barv in osredotočenost na ženske iz različnih družbenih slojev sta omogočila Dolce & Gabbana, da pridobijo priznanje brez primere. Leta 1987 so po izjemnem uspehu v domovini začeli iskati širše trge. Leta 1988 je ta duo dosegel velik uspeh, skupaj z novimi projekti, ki so jima omogočili, da se je prijavil na svetovni trg. Njihovi butiki v Seulu, Hong Kongu, Tajpeju in v mnogih drugih mestih so jim prinesli mednarodni uspeh in trdno utrdili svoj vpliv na svetovni modni scenarij.

Oblačila Roberta Cavallija

Ta nadarjeni italijanski modni oblikovalec je bil znan tudi po svojih fino izdelanih modelih usnjenih izdelkov. Danes je modna hiša Cavalli ena najboljših v oblikovanju moških in ženskih oblačil, otroških oblačil, dodatkov itd. Roberto Cavalli je bil vedno eksperimentator z velikim občutkom za stil, poleg tega pa je nadarjen umetnik. V začetku 70. let je Cavalli izumil in patentiral najnovejši postopek risanja vzorcev na kožo ter javnosti predstavil svoje delo na področju patchwork tehnike. Roberto Cavalli, ki je že od otroštva obdan z vzdušjem umetnosti in mode, je postal svetovno znan po svojih drznih in spogledljivih oblikah ter eksperimentiranju z materiali.

Roberto Cavalli je sodobni italijanski modni oblikovalec. Toda priljubljenost mu je prišla ne tako dolgo nazaj. V kolekcijah jeansa, oblačil za prosti čas in večernih oblačil veliko uporablja svetle odtenke barv, kombinacijo ozkih linij in odprtosti telesa. Uporabljajo se tudi lomljene črte in neobdelani robovi.

Gianni Versace

Gianni Versace - slavni italijanski modni oblikovalec, ki je ustanovil hišo Versace in umrl leta 1997. Po njegovi smrti je njegovo hišo vodila Donatella, ki je njegova sestra. Stil Versace odlikujejo svetle barve, pa tudi uporaba kombinacije materialov v oblačilih, ki se razlikujejo po teksturi. Ženska oblačila so oprijeta in poudarijo postavo ženske. Poleg tega je treba opozoriti na nekoliko izzivalen slog ženskih oblačil, ki je povezan z uporabo vratnih izrezov, izrezov in erotičnih elementov.

Ko je Donatella začela voditi hišo, je prišlo do spremembe v slogu, ki je pridobil strožji odtenek, večerne obleke pa so postale prevladujoča usmeritev hiše.

Hišna oblačila Fendi

Noben seznam italijanskih modnih oblikovalcev ne bi bil popoln brez omembe Fendi. Hišo Fendi je ustanovila Adele Casagrande, ki je kasneje postala žena Edoarda Fendija. Potem ko sta Edoardo in Adele zapustila svoje podjetje, je pet hčera slavnega para prevzelo nadzor nad družinskim podjetjem. Leta 1955 znamka je dosegla uspeh po predstavitvi kolekcije krznenih izdelkov. Javnost je bila navdušena nad novimi zbirkami in soglasno prepoznala neprimerljiv talent Fendijevih hčera. Blagovna znamka Fendi je postala svetovno znana po svojih krznenih dodatkih in konfekciji. Ta modni imperij je s svojo raznolikostjo in trendovskimi dizajni na novo napisal vsa pravila modnega sveta. S tem so postali vodilni v visoki modi.

Seveda to niso vse znane italijanske znamke, ampak le tiste najbolj znane.