domov › zdravje › Primeri folklornih iger za otroke. Otroška folklora in njena klasifikacija izobraževalno in metodološko gradivo na to temo

Primeri folklornih iger za otroke. Otroška folklora in njena klasifikacija izobraževalno in metodološko gradivo na to temo

Simonovič-Efimova N. Opombe peteršilja. - L.; M., 1925. (2. izdaja, razširjena: M., 1980).

Ruski ljudski prazniki: Po zgodbah A. Ya. Aleksejeva-Jakovljeva / Posneto in obdelano. E. Kuznecova. - L.; M., 1948.

Vsevolodsky-Gerngross VN Ruska ustna ljudska drama. - M 1959. Bogatyrev P. G. Umetniška sredstva v šaljivem sejmu

folklora // Bogatyrev P. G. Vprašanja teorije ljudske umetnosti. - M., 1971. - S. 450-496.

Krupyanskaya V. Yu. Ljudska drama "Čoln" (geneza in literarna zgodovina) // Slovanska folklora. - M., 1972. - S. 258-302.

Savuškina N. I. Rusko ljudsko gledališče. - M., 1976.

Gusev V. E. Začetki ruskega ljudskega gledališča: Proc. dodatek. - L. 1977. Gusev V. E. Rusko ljudsko gledališče 18. - zgodnjega 20. stoletja: Proc. poso-

čebela. - L., 1980.

Nekrylova A. F., Gusev V. E. Rusko ljudsko lutkovno gledališče: Proc. dodatek. - L., 1983.

Ivanov E.P. Natančna moskovska beseda. - 2. izd. - M., 1986.

Nekrylova A.F. Ruski ljudski mestni prazniki, zabave in spektakli. - L., 1988.

Savuškina N. I. Ruska ljudska drama: Umetniška izvirnost. - M., 1988.

TESTNA VPRAŠANJA

1. Opišite vrste ljudskega lutkovnega gledališča.

2. Povejte nam o vsebini ljudske drame "Car Maksimilijan". Kaj je bil razlog za njeno priljubljenost?

VADBA

Izloči pesmi, ki se izvajajo v drami Čoln (gl. berilo).Kaj lahko poveš o teh pesmih?

OTROŠKA FOLKLORA. FOLKLORA ZA OTROKE

1. DEFINICIJA OTROŠKE FOLKLORE

Otroška folklora je specifično področje ustne umetnosti, ki ima za razliko od folklore odraslih svojo poetiko, svoj

oblike obstoja in njihove nosilce. Skupna, generična značilnost otroške folklore je korelacija književnega besedila z igro.

Prvič je znani učitelj K. D. Ushinsky posvetil resno pozornost otroški folklori. V 60. letih. 19. stoletje v reviji Učitelj so se pojavile objave otroških folklornih del in njihova analiza z vidika fiziologije in psihologije otroka. Hkrati se je začelo sistematično zbiranje ljudskih del za otroke. Prva zbirka otroških del - P. Bessonov "Otroške pesmi" - je izšla leta 1868 in je vsebovala 19 iger s pesmimi in 23 rimami za štetje. Nato so prišle zbirke otroškega folklora E. A. Pokrovskega in P. V. Sheina, ki so bile temelj poznejših teoretičnih del.

Leta 1921 je bila v Ruskem geografskem društvu (RGS) ustanovljena komisija za otroško folkloro, vsakdanje življenje in jezik. V dvajsetih letih prejšnjega stoletja pojavile so se prve študije otroške folklore in sam izraz, ki ga je predlagal G. S. Vinogradov1. Od leta 1960 Rusko otroško folkloro Sibirije je preučeval M. N. Melnikov. V sodobni vedi o otroški folklori sta prepoznana dva problematična vidika: folklora in notranji svet razvijajoče se otrokove osebnosti; folklora kot regulator otrokovega socialnega vedenja v otroški ekipi. Raziskovalci skušajo dela obravnavati v naravnem kontekstu, v tistih situacijah v komunikaciji otrok, v katerih se širi in deluje njihova folklora.

Otroška folklora je delo otrok samih, prevzeto s tradicijo; dela tradicionalne folklore odraslih, ki so prešla v otroški repertoar; dela, ki so jih odrasli ustvarili posebej za otroke in jih usvojila tradicija. G. S. Vinogradov je poudaril, da "otroška folklora ni naključna zbirka nekoherentnih pojavov in dejstev, ki je" majhna provinca "folklorja, zanimiva za psihologa in predstavnika znanstveno pedagoškega

misli ali učitelj praktik in vzgojitelj; otroška folklora je polnopravni člen med drugimi, že dolgo priznanimi oddelki folklore«2.

1 V pojem »otroška folklora« je vključil le dela, ki so jih ustvarili in izvajali otroci.

2 Vinogradov G.S. Otroška folklora // Iz zgodovine ruske folklore - L., 1978. - S. 188. - Glej tudi v Reader of Research.

ki je upošteval vlogo besede pri oblikovanju osebnosti. Otroška folklora je ohranila sledove svetovnega nazora različnih obdobij in izraža trende našega časa.

Umetniška oblika otroške folklore je specifična: zanjo je značilen lasten figurativni sistem, nagnjenost k ritmičnemu govoru in igri. Igra

Element, ki je otrokom psihološko potreben.

Otroška folklora je večnamenska. Združuje različne funkcije: utilitarno-praktično, kognitivno, izobraževalno, mnemonično1, estetsko. Pomaga otroku privzgojiti veščine vedenja v otroški ekipi in vsako novo generacijo naravno uvaja v nacionalno tradicijo. Poti in načini prenašanja tradicionalne otroške folklore so različni: zavestno prenašanje odraslih otrokom; spontana posvojitev od odraslih, vrstnikov ali starejših otrok.

Dela otroške folklore je mogoče razvrstiti glede na njihovo funkcionalno vlogo, načine nastanka in obstoja, umetniško obliko, načine izvedbe. Treba je opozoriti na enotnost sistema žanrov otroške folklore, katere izvirnost določa razlika v svetovnem pogledu otroka in odraslega.

Otroška folklorna dela izvajajo odrasli za otroke (materinska folklora) in otroci sami (pravzaprav otroška folklora). Materinska folklora vključuje dela, ki so jih odrasli ustvarili za igranje z zelo majhnimi otroki (do 5-6 let). Otroka spodbujajo k budnosti in fizičnim dejanjem (določeni gibi), vzbujajo zanimanje za besedo. Folklora, ki jo izvajajo otroci sami, odraža lastno ustvarjalno dejavnost v besedi, organizira igralne dejavnosti otroške ekipe. Vključuje dela odraslih, ki jih prenašajo otroci, in dela, ki so jih sestavili sami.

otroci. Ni vedno mogoče potegniti meje med materinsko in otroško folkloro, saj otroci od 4-5 let začnejo posnemati odrasle in ponavljati besedila iger.

2. MATERINA FOLKLORA

uspavanke, izražajo nežnost in ljubezen do otroka, so imele čisto specifičen cilj – uspavati ga. To je olajšal miren, odmerjen ritem in monotono petje. Petje je spremljalo zibanje zibke (kolebnice), v pesmih pa bi se lahko pojavila onomatopeja:

1 Mnemotehnika: iz grščine. mnemonikon - "umetnost pomnjenja".

Breza se je skrila, škripa, In moj sin spi, spi.

Korenine uspavank segajo v pradavnino. V. P. Anikin meni, da je njihov splošni razvoj sestavljala izguba obrednih in čarovniških funkcij. Verjetno je ostanek takšnih starodavnih idej majhna skupina pesmi, v katerih mati želi otroku smrt. ("Bai, bai in lyuli! Vsaj zdaj umre ..."). Pomen želje je prevarati bolezni, ki mučijo otroka: če je mrtev, ga bodo zapustili.

Pri uspavankah je vloga improvizacije velika: peli so jih, dokler otrok ni zaspal. Ob tem so bila tradicionalna, ustaljena besedila velikega pomena.

A. N. Martynova je med njimi izpostavila imperativne in pripovedne. »Imperativne pesmi so monolog, ki se obrača na otroka ali na druge ljudi ali na bitja (resnična ali mitološka). Otroka nagovarjajo z željo po spanju, zdravju, rasti ali z zahtevo po poslušnosti: ne lezi na rob, ne dvignite glave, ne Ptice, živali, mitološki liki so naprošeni, da otroku dajo spanec, da ga ne motijo v spanju, da ga ne prestrašijo. Pripovedne pesmi "nimajo izrazite ekspresivne, čustvene obremenitve. Poročajo o nekaterih dejstvih, vsebujejo vsakdanje skice ali kratko zgodbo o živalih, kar jih nekoliko približa pravljicam. Ni neposrednega nagovarjanja otroka, čeprav je njegova podoba neposredno ali reflektirano je prisotno v pesmi: govori o njegovi prihodnosti, darilih njemu,

približno živali in ptice, ki skrbijo zanj« 1 .

AT v figurativnem svetu uspavank so personifikacije, kot so Sanje, Sanje, Ugomon. Obstajajo pozivi k Jezusu Kristusu, Materi božji in svetnikom. Priljubljene pesmi s podobami golobov("Ay, lyuli, lyulenki, gulenki so prileteli ...") predvsem pa mačka. Mačka mora otroka zibati, za to bo prejel vrč mleka in kos torte. Poleg tega je hvaležna mati obljubila

Ušesa bom pozlatil, šape bom posrebril.

1 Martynova A. N. Otroška folklora. Pesniške zvrsti // Otroška pesniška folklora: Zbornik / Comp. A. N. Martynova. - SPb., 1997. - S. 6.

Speča, zadovoljna mačka je nekakšna vzporednica podobi spečega otroka.

V pesmih se pojavi podoba čudovite zibelke (zlata zibelka) ki ni samo idealiziral razmer kmečkega življenja, ampak je bil po A. N. Martynovi povezan z vtisom razkošnih zibelk v bogatih hišah in kraljevih sobanah - navsezadnje so bile kmečke ženske varuške in hranilke.

Pestushki, otroške pesmice, skakanje spodbujali otroka, da ostane buden, ga naučili premikati roke, noge, glavo, prste. Tako kot v uspavankah je tudi tukaj ritem igral pomembno vlogo, vendar je njegov značaj drugačen - vesel, vesel:

Tra-ta-ta, tra-ta-t. Maček se je poročil z mačkom..1

Pestič se zabava z ritmom in ga spreminja:

Velike noge so hodile po cesti: Top-top-top, Top-top-top. majhna stopala

Tekli smo po poti: Top-top-top-top-top, Top-top-top-top-top!

Pestleti so povezani z božanjem otroka, z njegovimi prvimi gibi; skakanje - s skakanjem na kolena

odrasel; otroške pesmice - z elementi zapleta, igre ( "Paladushki, patty ...", "Rogati kozel prihaja ..."). V njih se pojavljajo naštevanja in dialogi.

Rime so pesmice ali rime, ki otroka prevzamejo s svojo vsebino. Zapleti šal so zelo preprosti (enojni ali kumulativni), spominjajo na "majhne pravljice v verzih" (V.P. Anikin). Dejansko so otroške pravljice včasih postale šale (glej. "Tam je bil piščanec rya-benka ...«) in obratno: kako bi lahko pravljice pripovedovale šale ( "Koza je šla po orehe ..."). Vsebina vicev je svetla in dinamična: vsi tečejo, da bi poplavili mačjo hišo v ognju; povzročijo občutek pare v kopeli

1 Otroška pesniška folklora: Antologija / Comp. A. N. Martynova. - Sankt Peterburg, 1997. - Št. 608.2 Ibid. - Št. 631.

D.F. kot nekakšna ustna besedna umetnost je ohranila odmeve, realnosti življenja mnogih generacij ljudi.

Zbiranje in znanstveno raziskovanje se je začelo konec 60. let. XIX. stoletje (Bessonov - prvi založnik; Shane - izvedel znanstveno objavo velikega števila besedil; Vinogradov in? .... - dal ogromen prispevek)

1970 - Melnikov "Ruska otroška folklora Sibirije".

V XX. starostni delitvi otroške folklore.

XX-XXI - resno zanimanje za otroško folkloro na splošno.

Ima veliko vlogo:

Komunikativna dejavnost. Ima svoj habitat, ped. Usmerjenost, psihofiziološka.

Širitev folklornega področja, nova metodološka načela v zvezi s samim pojmom "folklor", dosežki sodobne domače in svetovne znanosti o otroštvu (G. S. Vinogradov, L. S. Vigotski, I. S. Kon, D. B. Elkonin, Margaret Mead, Jean Piaget, E. Erickson, M.V. Osorina itd.) je naredil svoje prilagoditve zamisli o obsegu, vsebini in mejah kategorije "otroška folklora". Danes je otroška folklora obsežno, specifično, večkomponentno področje ljudske umetnosti, ki vključuje klasično otroško folkloro (to je predvsem »negovalna poezija«, tj. dela, ki jih ustvarjajo in izvajajo odrasli, folklorna besedila, katerih nosilci so otroci predšolske starosti. starost) in šolsko folkloro v ustni in pisni obliki, vključno z govornimi tvorbami, ki so postale del otroškega izročila.

Sodobno razumevanje kategorije »otroška folklora« zahteva zavedanje njene specifičnosti, za identifikacijo katere ni dovolj obravnavati otroško folkloro le v skladu z ljudskim izročilom in ljudsko pedagogiko. To zahteva enako pozornost obema besedama (in pojavoma za njima) pojma »otroška folklora«.

Nedvomno je otroška folklora predvsem folklora, sodi v kulturo izročila, ki temelji na tipološki kontinuiteti in tipološkem ponavljanju. Otroške folklore ni mogoče obravnavati zunaj splošne teorije folklore, teorije žanrov, geneze in mitologije ter zgodovinske poetike.

Hkrati pa ima otroška folklora, če o njej govorimo v okviru ljudskega izročila, svoje značilnosti. Otroška folklora ne pozna pravljičarja v ljudskem izročilu splošno sprejete besede. Folklorno znanje, ki vključuje ne le izvedbo besedila, ampak tudi situacijo, v kateri se reproducira, ne določajo značilnosti otrokovega spomina, temveč njegova igralna dejavnost. Prav v igralnih oblikah vedenja se odražajo izkušnje mnogih prejšnjih generacij, ki se združujejo z ustvarjalnostjo posameznega otroka.

Otroška folklora ne pozna monozvrsti, ki zahtevajo poseben epski spomin.

Preučevanje izvajanja v otroški folklori v luči informacijske teorije je pripeljalo S. Loiterja do zaključka o posebnostih kontaktne komunikacije, ko se samo dejstvo izgovarjanja besedila ne odvija v položaju izvajalca / poslušalca, temveč v različnih oblike igralne dejavnosti otrok, ki ponavljajo iste iz roda v rod.oblike ustvarjalnosti. V ozračju žive, naravne komunikacije otrok, vsako dejanje izvedbe, izgovorjava besedila zaradi "pobiranja" (izraz V. E. Guseva), vključitev v igro postane dejanje reprodukcije in prenosa, ko pride do povratne informacije. In potem se na podlagi tradicionalnega modela zgodi rojstvo = izvedba ali poustvarjanje besedila. Tako se posamezne zakonitosti folklorne ustvarjalnosti razkrivajo prav v otroški folklori.

Pri oblikovanju in pristopih k problemu posebnosti se zdi ploden in pomemben koncept otrok kot subetnosa, ki se je razvil v zadnjih letih. Otroci kot samostojni podetnos v različnih etničnih skupinah sveta se izkažejo za nosilce, oskrbnike in ustvarjalce lastne subkulture, ki jo določa predvsem prisotnost lastne »slike sveta«. Otroška folklora, ki je jezik otroške subkulture, je najpomembnejše sredstvo za oblikovanje, ohranjanje in prenašanje slike sveta.

Tako je najpomembnejši kontekst delovanja otroške folklore otroštvo kot poseben sociokulturni fenomen. Dolžina v času, dinamičnost in intenzivnost v razvoju otroka omogočajo raziskovalcem, da govorijo o večstopenjski naravi otroštva, pri čemer razlikujejo tri "epohe" (D.B. Elkonin), tri "stopnje, obdobja" (M.I. Lisina, Philip Aries) , tri "faze" (E. Erickson). Plodnost takšne diferencialne študije omogoča sledenje, kako poteka proces razvoja otroka, njegovega mišljenja, govora, kako se razvija sistem njegovih idej, katere psihološke konstante, čustvene in "kulturne" izkušnje predmetov prevladujejo v različnih časih. otroštva. In to je neposredno povezano s pogojenostjo spreminjanja nekaterih posebnih starostnih oblik folklore z drugimi, s procesom oblikovanja in obstoja žanrov, ki pripadajo samo otroški folklori.

Najzgodnejše infantilno, "predfonemsko" (L.P. Yakubinsky) obdobje otrokovega življenja je povezano z obstojem uspavanke - ene glavnih sestavin poezije vzgoje. Uspavanke, tako kot druga porodniška besedila, že v predzavestni (za otroka) fazi opravljajo zelo pomembno nalogo, da ga vključijo v proces »kultivacije«, odraščanja v kulturo. In to se zgodi s pomočjo umetniških oblik, ki ustrezajo psihološkim značilnostim vsake starostne stopnje otroštva.

»Predgovorna faza«, »predgovorna stopnja« (L.S. Vygotsky) otroštva je obdobje »fonetičnega monizma« (L.P. Yakubinsky), čas guganja in brbljanja, čas ponavljanj - »eholalija« (J. Piaget), ki pripada vlogi preproste igre. Ti vzorci otroškega mišljenja in govora odsevajo tako primarne materinske žanre otroške folklore, kot so otroške pesmice, pest in šale s svojimi različnimi onomatopejskimi kombinacijami.

Do konca tretjega, v četrtem letu življenja, ko otrok obvlada govor, asimilira slovnično strukturo jezika, je meja med otroškim govorom in poezijo vse bolj zabrisana, pesmi nastanejo iz otroškega brbljanja, začne se obdobje, ko " poezija je norma človeškega govora« (K. Čukovski). To je tudi začetek tistega obdobja otroštva, ki ga odlikuje posebna manifestacija domišljije, "ko je fantazija najbolj razvita" (L. S. Vygotsky). V tem času je aktivno obstajala sama otroška folklora, ki so jo ustvarjali, izvajali, prenašali otroci sami. Izkazalo se je, da gre za obliko kolektivne ustvarjalnosti, ki je fiksirana in implementirana v celoten sistem stabilnih besedil, ki se prenašajo iz generacije v generacijo otrok in so pomembna pri uravnavanju njihove igre in komunikacijskih dejavnosti.

V obstoječem sistemu žanrov otroške folklore je produkt ustvarjalnosti samih otrok velika plast besedil. Ustvaril jih je otrok-umetnik, otroški pesnik/jezikoslovec. Toda še večje mesto v dejanski otroški folklori zavzemajo besedila, ki jih otroci uporabljajo v bolj ali manj spremenjeni obliki iz ljudskega izročila odraslih. Iz njihove tradicionalne kulture so se otroci učili, prilagajali, naredili »po svoje« tisto, kar najbolj ustreza njihovim potrebam, starostnim zanimanjem in značilnostim, »svojemu iskanju visokega veselja«. Niso samo mehansko uporabili ready-madea, ampak so ga preoblikovali, transformirali, vnesli igriv princip. Izbran iz ljudskega izročila odraslih, ki so ga usvojili otroci, je bil podvržen dolgemu brušenju, kristalizaciji oblike, uboganju občutka za ritem, govorne nadarjenosti, potrebe po igri in besednem ustvarjanju, genetsko prirojenih otrokom.

Značilen, konstitutivni kontekst delovanja otroške folklore je igra. Značaj igre, narava igre - njena temeljna značilnost. Otrok je prvotno »oseba, ki se igra«. Zato se zdi umetna delitev na igrivo in zabavno. Pomensko je to ista stvar: igrati, po Dahlu, "zabavati se, preživeti čas z zabavo, narediti nekaj za zabavo." Kot pojav igrivega govornega vedenja otrok velja igrivo besedotvorje za otroško satirično folkloro.

Nič nenavadnega ni, da literatura postane vir otroške folklore. To je posledica posebnosti delovanja otroške folklore, ko je nosilec ljudskega izročila hkrati bralec/poslušalec leposlovnih besedil. Obstajajo številni primeri folklorizacije književnosti, ko se deli pesmi ali posamezne vrstice znanih otroških pesnikov spremenijo v izštevanko ali pesemsko predelavo. V samem procesu obstoja prihaja do nekakšnega »prelivanja« folklore v literaturo in obratno.

Tako je specifičnost otroške folklore obravnavana v luči: a) ljudske tradicionalne kulture, b) kulture otroštva, c) ljudske pedagogike in materinske šole, d) sodobne teorije otroštva, e) otroške psihologije kot specifičnega področja psihološka spoznanja, f) splošna teorija otrokovega govora in govornega vedenja, g) »verzno obdobje« v otrokovem življenju, h) teorija komunikacije in komunikacijskega vedenja, i) teorija iger kot eden od univerzalnih konceptov antropologije , zgodovina in kultura; j) v »zrcalu« otroške, pa tudi avtobiografske, memoarske in dnevniške literature. Povsem očitno je, da je preučevanje posebnosti otroške folklore povezano z vključevanjem novih predmetov v raziskovalno orbito, ki jo (otroško folkloro) odpeljejo iz sfere le tradicionalne kulture in ljudske pedagogike. Konotacija pojma zaradi pripadnosti otroštvu razjasni naravo pojava, ki ima interdisciplinarni značaj.

Tako kot otroška folklora ni samo folklora, ampak – in to je glavno – otroška, tudi otroška literatura ni samo literatura, ampak otroška literatura. Njihovo tipološko skupnost določajo relevantne, edino inherentne lastnosti, razložene s pripadnostjo enemu psiho-socio-kulturnemu fenomenu - otroštvu.

Za razliko od otroške folklore, katere specifike še niso dovolj raziskane, ima preučevanje specifik otroške književnosti svojo precejšnjo zgodovino. Specifika otroške književnosti se v naši utemeljitvi »bere« ne le v okviru literarne kritike (kot umetnosti besede) in pedagogike, temveč tudi v širokih razmerjih z antropologijo, psihologijo, teorijo otroškega govora in kulturologijo. študije.

Konceptualizacija, metodološko nova utemeljitev posebnosti otroške folklore in otroške književnosti kot sorodnih pojavov interdisciplinarne narave v glavnih kontekstih njihovega delovanja je predmet posebne študije v delih S.M. Lenarjenje.

Ena od pomembnih raziskovalnih tem je otroška mitologija, mitološka komponenta otroške subkulture. Preučevanje obredne in mitološke geneze otroške pesniške klasike je omogočilo izslediti, kako se je poetika otroške folklore oblikovala kot igra par excellence. Iskanje "začetkov", protobesedila vprašalno-odgovorne strukture otroške folklore, je potekalo na gradivu šale "Koza, koza, ličjake" (v njeni večvariantnosti) in želi utemeljiti samoodločanje igralna forma kot posledica dolgotrajnih transformacij, evolucije in »desemantizacije«, ki jo je besedilo prestalo, preden je postalo otroška igra. Kako je nastalo tisto, kar je »prej šlo za vero, znanje«, kako se je oblikovala ena glavnih figur poetike - personifikacija, ki ima za osnovo tipično mitološko otroško mišljenje s svojo »naivno humanizacijo« in »univerzalno personalizacijo« , zasledimo ob obravnavi mitopoetskih motivov vode, dežja v otroškem pestu in klica, naslovljenega na dež. Preučevanje kumulativne forme z njenimi raznolikimi in večvariantnimi vrstami ponovitev kaže, kako sta obred in mit, ohranjena le na glotogenetski ravni, določila slog, strukturo in tropiko obstoječega besedila igre, postala primarni vir njegove poetične podobe. Akustična podoba, akustična značilnost kot ena od sestavin splošne slike sveta v otroški folklori je njen zvočni govor, ki je prvič predmet študija. Identificirane štiri skupine besednih glasov (onomatopi, medmeti, zaum in skrivni jezik) nam omogočajo sledenje evolucijski starodavnosti te figurativne plasti, pričajo o prisotnosti mita kot bistvenega elementa pesniškega jezika. Različice zvočnega govora se preučujejo ne le kot pojavi poetike otroške folklore v okviru določenega žanra, temveč tudi kot pojavi njegove specifičnosti zaradi psiholoških značilnosti razvoja otroškega mišljenja in govora.

Interpretacija obredno-mitološke geneze igralne poetike otroške folklore je zaznamovala arhetipsko plast, ki je bila arzenal, vir pesniške podobe in slikovnosti, ki je vnaprej določal prvine poetike otroškega avtorskega verza. Otroška poezija v svoji lastni obliki, otroška poezija kot ločeno likovno in pesniško področje, kot posebna zvrst lirike, v kateri se specifika otroške književnosti kaže z največjo popolnostjo in resnostjo, je samostojna tema v delih od S.M. Lenarjenje. Avtor trdi, da je od 20. stoletja, ko je otroška folklora prodrla v knjigo, otroška poezija postala prostor koreninjenja, obujanja in obnavljanja različnih oblik folklore v individualni ustvarjalnosti. Otroška poezija je našla svoj glas, svoj repertoar, svoje ključne eksistencialne teme, svojo predmetno reprezentacijo, svojo »grafiko« in ritem, svojo »formalno podobo verza«, svoj jezik, ki ga je govorilo več generacij pesnikov. Skoraj istočasno s pesniki, ki so začeli svojo pot z »hodom k otrokom«, se k otroški poeziji obračajo folkloristi (O. I. Kapitsa, N. P. Kolpakova, T. Mavrina), ki so ustvarili svojo pesniško literarno poezijo.

Osnovna načela poetike otroške poezije se ne preučujejo na ravni idiostila, temveč na ravni sistema z podedovanimi in zakoreninjenimi univerzalijami poetike. Dajejo razloge, da govorimo o otroški poeziji kot o posebnem področju umetnosti in poezije še posebej. Treba je opozoriti, da so številne pesniške tehnike značilne in zastopane v "odraslih" besedilih, v otroških verzih pa obstajajo v svoji koncentrirani, "zgoščeni" obliki.

Tradicionalna uspavanka je ena najproduktivnejših zvrsti otroške folklore, ki jo zaznava literarna ustvarjalnost in se v enaki žanrski kakovosti ohranja v otroški poeziji. Številni so primeri asimilacije poetike pramater, posodobljene in obogatene z individualno vizijo. Ista vrsta folklorno-literarne interakcije je vključitev v žanr otroške poezije takšnih folklornih žanrov, kot so rima, uganka, govorjenje, basni. Pogostejša je druga vrsta folklorne recepcije - asimilacija, uporaba enega načrta poetike določenih žanrov v otroški poeziji. Najbolj ilustrativen primer je ritem izštevanke, ki je postal prevladujoča lastnost otroškega verza.

CM. Loiter označuje univerzalije poetike otroškega verza, ki segajo v otroško folkloro in dopolnjujejo znane "Zapovedi" K. Čukovskega. Najprej se nanašajo na eno od značilnosti otroškega verza - njegovo besedišče, v katerem prevladujejo leksemi vsebine, ki imajo znake konkretnosti. Slovar otroških pesmi je njegovo vesolje, to pa je svet predmetov, velikih in »malih« stvari, ki so poetizirane, osvobojene statike in inercije, aktualnosti in teže, povlečene v ozračje hitrih gibov in dejanj. Besedotvorje in besedna igra, zaimenska poetika, ki odraža egocentričnost otrokovega govora in se izraža z »egocentričnimi besedami«, posebna funkcija kazalnega zaimka »ta«, dialogizem in vprašalno-odgovorna oblika, posebna ritmična organizacija in intonacijska zgradba, zvok. podobe - ta temeljna načela otroškega verza se razkrivajo in interpretirajo na velikem likovnem gradivu.

Druga sinhrona narava interakcije otroške folklore in otroške literature, ki jo je obravnaval S.M. Loiter kot dve komunicirajoči posodi s posebnim "mehanizmom" medsebojnega povezovanja je mogoče zaslediti v študiji sodobne otroške mitologije (o enem od žanrov - otroških mitoloških zgodbah - smo govorili zgoraj).

Otroška folklora je starodavna umetnost in v nekaterih zvrsteh je mogoče najti sledi njene starodavnosti. Večina žanrov DF ne pozna izumrtja in aktivno obstaja med sodobnimi otroki. Zbiranje in preučevanje DF v Rusiji se je začelo pozno: v 60. letih 19. stoletja. Med tistimi, ki so se med prvimi obrnili na otroško folkloro, je treba omeniti P.A. Bessonova in P.V. Shane. Shane ni samo izpostavil DF kot samostojen oddelek, ampak ga je poskušal tudi klasificirati.

Zanimanje za DF ni bilo vedno aktivno. Od 30. do 70. let 20. stoletja pomembnejših raziskav skorajda ni bilo. In šele leta 1970 je delo M.N. Melnikov "Ruska otroška folklora Sibirije".

V zadnji tretjini 20. stoletja je postala izrazita starostna delitev otroške folklore. Šolska folklora je v svojem nizu avtonomno izstopala.

Izraz DF se običajno razume kot neodvisna otroška ustvarjalnost, dela tradicionalne kulture odraslih, ki so jih usvojili otroci, ustvarjalnost odraslih za otroke.

Otroška folklora je posebno področje ljudske umetnosti. Njegovo vsebino, žanrsko sestavo, izbiro umetniških sredstev in podob določa otrokov pogled na svet. Delovanje DF je tesno povezano z igro. Akcijske igre otroku pomagajo pri raziskovanju sveta. Igranje z besedo, zvokom, uspešno najdeno potjo razvija govorno kulturo otroka. Folklora ima pomembno vlogo v komunikacijski dejavnosti otrok. DF ima svoj habitat (odrasel - otrok, skupine otrok različnih starosti, skupina otrok iste starosti). G. S. Vinogradov je opozoril na pedagoško usmerjenost otroške folklore. DF ima psihofizični učinek na otroka: povzroča vesela čustva, usklajuje gibe dojenčka, razvija govor, uči premagovati strah. DF ima specifično žanrsko sestavo, ki ustreza značilnostim zaznavanja in razvoja otroka. Za predšolske otroke so pomembne uspavanke, pestiči, otroške pesmice, izštevanke, zbadljivke. Otroci sami niso nosilci velikega števila folklornih žanrov - k temu ne prispevata niti količina otrokovega spomina niti mobilnost otrokovih interesov.

otroška folklorna uspavanka

Življenje otrok je tesno povezano z življenjem odraslih, vendar ima otrok svojo vizijo sveta zaradi duševnih značilnosti, povezanih s starostjo. Majhni otroci vso pestrost sveta dojemajo drugače kot odrasli. Odrasli mislijo, je zapisal K.I. Chukovsky, "besede, verbalne formule in majhni otroci - stvari, predmeti objektivnega sveta. Sprva je njihova misel povezana le s posebnimi slikami." Izbira pesniških podob, celotna sestava otroške folklore, je določena z značilnostmi otrokove psihe. Pesniška dela, ki so se več stoletij prenašala iz generacije v generacijo, so postopoma pridobila vsebino in obliko, ki je najbolj ustrezala zakonom otroške estetike. V otroški folklori je ključ do razumevanja razvojne psihologije, otrokovega umetniškega okusa, otrokovih ustvarjalnih možnosti.

Tako je otroška folklora posebno področje ljudske umetnosti, ki združuje svet otrok in svet odraslih, vključno s celotnim sistemom pesniških in glasbeno-pesniških žanrov folklore.

V številnih otroških pesmih in igrah se reproducirajo čas in dogodki, ki so jih ljudje že dolgo izgubili v spominu. Otroška folklora pomaga zgodovinarjem, etnografom, da bolje razumejo življenje, način življenja, kulturo naših prednikov.

Mnoge otroške zabave so "šaljiva imitacija resnega posla odraslih" načinov priprave otrok na življenje. Odražajo proizvodno in gospodarsko dejavnost, narodnopsihološke značilnosti in družbeno življenje ljudi.

V.I. Dahl, D.K. Zelenin, P. Tikhanov, A. Molotilov in mnogi drugi strokovnjaki za jezik.

O genezi posameznih zvrsti otroške folklore, njihovi poetiki še ni soglasja, prav tako še ni splošno sprejete klasifikacije. Skoraj vsak raziskovalec predlaga svojo klasifikacijsko shemo. O.I. Kapitsa je teoretično utemeljil, kar je bilo določeno v delu P.A. Bessonova delitev otroške folklore glede na starostno stopnjevanje otrok. Materinsko poezijo je pripisala otroški folklori. Temu je odločno nasprotoval G.S. Vinogradov. Poezijo je štel za negovanje posebnega področja folklore odraslih. K otroški folklori je navedel le pravljice, ki so jih ustvarili otroci sami. Pravljice, ki so jih odrasli ustvarili za otroke, kot sredstvo ljudske pedagogike - do folklore odraslih. Sklepi O.I. Pelerine so diametralno nasprotne. Pravljice, ki jih ustvarjajo otroci, po njenem mnenju sploh ne morejo biti predmet proučevanja folklore in etnografije. G.S. Vinogradov je izpostavil pet glavnih sklopov otroške ljudske poezije: igralno folkloro, zabavno folkloro, satirično besedilo, vsakdanjo folkloro in koledar. Ta razvrstitev temelji na domači uporabi. O.I. Kapitsa ni upošteval le starostne stopnje nosilcev otroške folklore, temveč tudi genezo poezije. Genetskega načela (poezija odraslih za otroke, dela, ki so izpadla iz folklore odraslih in jih usvojili otroci, lastna ustvarjalnost otrok) se drži tudi V.P. Anikin. V.A. Vasilenko, ki je razglasil funkcionalno načelo klasifikacije, ga ne utemeljuje in se ga praktično ne drži, pri čemer poudarja:

1) uspavanke ali zgodbe;

2) dela, povezana z igralnimi dejanji;

3) dela, ki otroke okupirajo z besedno vsebino in se izvajajo ne glede na igralna dejanja, kasneje pa zapusti le zadnji dve skupini.

M. Gorky je zapisal: "Otrok do desetega leta starosti potrebuje zabavo in njegova zahteva je biološko legitimna. Želi se igrati, igra se z vsemi in spoznava svet okoli sebe, najprej in najlažje v igri, z igro." Ta zahteva po zabavi je vnaprej določila igriv začetek vseh zvrsti otroške folklore. Če določen žanr ni povezan z otrokovimi igralnimi dejanji, potem se igra igra na ravni pomena, koncepta, besede, zvoka. Delitev otroške folklore na igro in neigro nas ne približuje razumevanju kompleksnega sistema žanrov. O upravičenosti izločanja odrasle poezije, namenjene otrokom, v otroški folklori ni dvoma. To je poezija vzgoje (uspavanke, pestiči, otroške pesmice, šale, dolgočasne pravljice). Nedvomno je prisotnost v otroškem ustno-poetičnem repertoarju del, ki so izpadla iz repertoarja odraslih - pravzaprav otroška ustvarjalnost. To je sistem, ki mu najbolj dosledno sledi V.P. Anikin natančno zajame veliko sestave in geneze otroške folklore, vendar ne more biti osnova za delovno klasifikacijo, saj so vse zvrsti otroške folklore, ki jih je pripisal tretji skupini - lastna ustvarjalnost otrok (števnice, žrebanja, zbadljivke). , poddevki, zvijače), so zgrajene, kot kaže analiza, na podlagi neposrednih ali posrednih izposoj iz literature, priljubljenih tiskov, folklore odraslih.

V obdobju uspavanke so otroci le potrošniki poezije. Vzgoja otrok je v celoti odvisna od odraslih. Mame (babice, varuške) so ustvarjale poezijo negovanja (materino poezijo) v pedagoške namene.

Skoraj vsi raziskovalci ločijo igralno folkloro otrok. Vsak pa daje temu izrazu svojo vsebino. G.A. Bartashevich ga omenja s preštevanjem rim, pesmi in stavkov. V.A. Vasilenko, poleg tega, - pestiči, otroške pesmice. Vse druge zvrsti otroške folklore, vključno z uspavankami, označuje za »poezijo besedne igre« in s tem ruši lastno klasifikacijo, ki temelji na pojmih: igra – ne igra.

Skupina folklornih iger bi morala vključevati vse vrste otroških iger vlog, predigre (štetje, žrebanje). Igralnih zborov, igralnih stavkov, ki jih izpostavljajo nekateri raziskovalci, ni mogoče preučevati zunaj dramske igre, katere sestavina so.

Priporočljivo je slediti G.S. Vinogradov, da izloči zabavno folkloro ali zabave, ki niso povezane z dramskim dejanjem, katerih igralna osnova je v besedah in pomožnih dejanjih (rezi, glasovi) ali samo v besedah (besedne igre, menjalniki, zvijalke, tišine, spodnje perilo). . Namen teh del je po G.S. Vinogradov - zabavati, razveseliti, zabavati sebe in svoje tovariše.

Raziskovalci otroške folklore izpostavljajo »koledarsko« otroško folkloro in poskušajo združiti v eno skupino žanre, ki niso povezani s pesništvom negovalne, igrive in zabavne folklore. To so otroške pesmi, zaklinjanja in stavke, obredne pesmi, zbadljivke, otroške pravljice, uganke, grozljive zgodbe. G.S. Vinogradov jih združuje v tri skupine: satirična besedila, koledar in vsakdanja folklora.

Načeloma so vse zvrsti ljudskega pesništva vsakdanje, torej tesno povezane z vsakdanjim življenjem. Vzgojno poezijo s prevladujočo vzgojno funkcijo pa v življenje otrok »vnašajo« odrasli. Zvrsti igre ali zabavne folklore seveda združujeta njihova funkcionalnost in način izvedbe. Vsak žanr četrte skupine ima svojo funkcijo, svojo poetiko in odličen način izvedbe. Nekatere zvrsti lahko opredelimo kot besedno-govorne, druge kot pripovedne in tretje kot pesmi. In očitno jih je zaradi pomanjkanja boljše terminologije priporočljivo združiti v skupino vsakdanje folklore.

Pregovori, pesmi, obredi, pravljice, ki so ljudem dajali estetski užitek, so hkrati nosili določeno količino vitalnih informacij. Ljudski pogledi na vzgojo so našli svoj izraz v stotinah pregovorov in rekov (»Ljubi otroka, a ne daj«, »Uči otroka, medtem ko leži čez klop, in če leži zraven, je prepozno«, »Kaj. je v zibelko, tako je v grobu«, »Jabolko ne pade daleč od jablane« in mnoge druge). Pravljice prikazujejo vlogo smeha v življenju ljudi, moč ljubezni, razredno moralo (številne pravljice o duhovnikih in delavcih, lokalih in kmetih itd.).

Samo poglobljeno in celovito poznavanje psihologije otroštva bi lahko služilo kot osnova za ustvarjanje najbogatejše vzgojne poezije, ki ima pesniške zvrsti, značilne za vsako obdobje otrokovega življenja. V delih materinske poezije so določene različne metode izobraževanja.

V življenje poklicana »skoraj izključno pedagoška potreba« in morda prav zato so dela materinske poezije pogosto visokoumetniške pesniške stvaritve. Že več stoletij ne le poučujejo, izboljšujejo um, moralno vzgajajo, ampak otrokom prinašajo tudi neprimerljiv estetski užitek. Da bi se o tem prepričali, je dovolj opazovati vedenje otroka v intimnem vzdušju vzgoje. Težko je razbrati umetniški pomen negovanja poezije iz njenih tiskanih vzorcev, ki ne predstavljajo nič drugega kot približno besedno shemo teh del.

Glede na žanr kot funkcijo, ki se izraža v umetniški strukturi, se zdi primerno po celoti značilnosti izločiti naslednje zvrsti negovalne poezije: uspavanke, pestnice, otroške pesmice, šale, dolgočasne pravljice.

USPAVANKE

Ime pesmic, s katerimi uspavamo otroka – uspavanke – izhaja iz osnove guganje (zibanje, guganje, guganje). Od tu - zibelka, voziček. V ljudski rabi je bilo tudi ime "baika" - iz glagola baikat (zazibati, črpati, uspavati). Na desetine folkloristov, etnografov, zdravnikov, učiteljev je od prve polovice 19. stoletja zbiralo in preučevalo uspavanke.

Najpomembnejši prispevek k preučevanju žanra so prispevali A. Vetukhov, G. Dobryakov, G.S. Vinogradov, O.I. Kapitsa, M.V. Krasnozhenova, G.A. Bartaševič, A.N. Martynov.

Ljudje so cenili uspavanko in jo prenašali iz roda v rod. Takoj, ko se hči začne igrati s svojimi punčkami, jo mama nauči pravilno "vabiti". Ta lekcija ni zgolj zabava matere in otroka in ni zapravljena. V ruski kmečki družini so deklice, stare od 6 do 7 let, same postale varuške za svoje mlajše brate in sestre in so jih celo najemale druge družine.

Vse to daje razloge za trditev, da uspavanko kličejo k življenju vsakdanje, pedagoške potrebe ljudi. Uspavanka je element vsakdanjega življenja.

ŠKODLJIVCI

V skladu s pravili ljudske pedagogike, da bi vzgojili fizično zdravo, veselo in vedoželjno osebo, je treba ohraniti vesela čustva v otroku med njegovim budnim časom. Sprva, ko otrok še ne razume pomena besed, se to doseže s pomočjo nekaterih fizičnih tehnik, ki nekoliko spominjajo na telesne vaje. Ko je otroka povila, mati ali varuška z obema rokama, rahlo stisne otrokovo telo, večkrat preide od vratu do nog. Ta vrsta masaže pomaga obnoviti krvni obtok, spodbuja vitalno aktivnost celotnega organizma, kar je zelo pomembno v obdobju začetne rasti. Vsaka mati se ne zaveda potrebe po tem postopku, ena od stotih bo razložila njegov fiziološki pomen, vendar je ljudska pedagogika empirično prišla do zaključka o brezpogojni uporabnosti te tehnike in jo utrdila v pesniških delih, ki so se prenašala iz roda v rod. Mama bi pozabila, kdaj in kako narediti ta postopek, kako odmeriti čas, če ji ne bi priskočila na pomoč preprosta pesmica:.

Podaguniushki, porastunyushki, In v rokah fatunyushki,

Čez debelo žensko In v ustih govorca,

In v nogah hojca, In v glavi uma.

Verz je preprost. Njena izvedba ne zahteva niti okrepljenega spomina niti posebnih glasovnih sposobnosti, ima pa vse: razumevanje pomena te tehnike tako za rast telesa ("Pulling, grow, Across the plump") kot za razvoj otrokovih motoričnih funkcij ("In v nogah hodijo, In v rokah fatunushki") ter za duševni in moralni razvoj ("In v ustih govorec, In v glavi um"). Znanje, zapisano v pesniškem delu, služi kot sredstvo za prenos kulturne dediščine iz ene generacije v drugo, služi kot vodilo za delovanje vsake mlade mamice ali dojilje.

Negovati ... - po slovarju V.I. Dalia, - (iz dobava? ali ne od metakarpus ali? od nositi nogavice na rokah?), dojiti, nositi, nositi otroka v naročju, vzgajati, vzgajati, negovati, slediti mu, biti stric, stric ... Ne zamenjujte, v izpeljankah, z pestilo-"potiskač..."

Najbolj pravilno je specifiko tovrstnih del razumel O.I. Kapitsa in jih izpostavil kot posebno skupino. Njeno stališče je delil V.P. Anikin.

Pestushki so značilni za vse žanrske značilnosti. Dela te skupine imajo strogo določeno vsakdanjo funkcijo: so skupek telesnih vzgojnih prijemov, ki jih je razvila ljudska pedagogika. Zanje je značilna posebna konstrukcija, ki jo določata narava in pogostost telesnih vaj, ki jih otrok občasno potrebuje. Imajo drugačno vsebino od sorodnih žanrov. V uspavankah ali skrbi za usodo otroka, o njegovi sedanjosti in prihodnosti ali mislih, izkušnjah matere; v otroških pesmicah pomembno mesto zavzemajo poučni in zabavni elementi. Ne eno ne drugo ni značilno za škodljivce. Vsebina pestičev je specifična in zadeva samo vprašanja telesne vzgoje, le tista dejanja, ki se izvajajo, njihove pričakovane rezultate.

Pestiči so kratki. Običajno je to en preprost pogost ali sestavljen stavek. Dialoška oblika je redka in je izjema ("Noge, noge, kam bežiš? - Midge-globoko v gozdu ...").

Pestushki mejijo polne naivne preprostosti in šarma zarote-šale. Otroka okopajo in, da ne joka pri črpanju vode, veselo rečejo:

Voda iz gosi, / Voda iz gosi, / Tankost od Petje, / Tankost od Petje.

Če je otrok poškodovan, kar se dogaja skoraj vsak dan, išče zaščito, odrešitev pred materino bolečino. In mati, ki piha na boleče mesto ali ga boža, pravi:

Sraka boli, Fedenka je ozdravela.

Vrana bolečine, Fedenka ozdravi. .

Vse te zarote so izrazito komične narave, vendar zaradi otrokove vere v moč matere pomagajo in ga pomirjajo.

Nekateri pesti, ki postajajo bolj zapleteni, razvijajo začetek igre, prehajajo v žanr otroških rim.

Otroške pesmice običajno imenujemo posebne zabave odraslih z majhnimi otroki, v katerih se uporabljajo različni deli telesa otroka in odraslega. Pesmi se imenujejo tudi otroške pesmice - stavki, ki organizirajo to zabavo. Čisto filološka študija teh stavkov zunaj igre je nezakonita in nemogoča.

Številni toplejši posnetki so po obliki blizu uspavankam, vendar so narava njihovega izvajanja, vsakdanji namen, čustveno-melodična podlaga in pedagoški vpliv povsem drugačni. Če monotona melodija uspavanke pomirja otroka, ga enake ritmične enote zazibljejo v spanec, potem je otroška pesmica zasnovana tako, da otroka zabava, razveseljuje, zabava; ritem pesmi se ustrezno spreminja, ne poje se vedno, pogosteje vpliva, besede spremljajo igralna dejanja, otroku prenašajo potrebne informacije itd.

Najvidnejši sibirski zbiralec M.V. Krasnoženova. Napisala je, da je A.N. Shirokova doji svojo hčerko in jih uči poznati imena delov obraza in glave:

Nosna torta! Nosna torta! / Lička - žemljice z nami.

Ay, lyulenki, lyuli, / Cheek-buns z nami!

Zobje so kot mandlji, / In oči so kot cimet ... itd.

Vnašanje novih informacij v otrokov um s takšno metodo se vedno izkaže za plodnega, saj je obarvano z otrokovim čutom za estetiko.

Otroške pesmice so prva stopnička na lestvici, ki vodi k spoznavanju bogastva ruskega jezika, k asimilaciji ljudske poezije.

In danes obstajajo številne različice dobro znanih otroških pesmi: "Ladushki-ladushki", "Magpie-white-sided", "There is a horned koza" in nekatere druge.

ŠALE

Rime zamenjajo šale. Običajno je šalo označiti kot "smešno zgodbo ali smešen izraz, ki daje govoru šaljiv ton." V otroški folklori je ta izraz že dolgo povezan z rimami in pesmimi, ki so zabavale in zabavale otroke. Od otroških pesmi (zabav) se razlikujejo po tem, da jih ne spremljajo določene igralne akcije. Nekateri znanstveniki (G. N. Potanin, V. I. Dal, A. F. Mozharovsky, A. Markov) so očitno na podlagi prisotnosti humornih nagnjenj šalam pripisali dela drugih žanrov: štetje rim, menjalnikov, jezikovnih zvijač, zbadljivk itd. d.).

Zanimivo je spremljati proces nastajanja šal. Dokler je otrokovo delovanje omejeno s stenami koče, je komunikacija z zunanjim svetom – s komunikacijo s sorodniki in prijatelji, dokler otrok ne vstopi v ekipo enakih in si ustvari svoj svet »življenjske igre«, svojega zunanjega. vtisi so zelo omejeni. To bi lahko upočasnilo proces psihološkega razvoja, vendar do konca obdobja "uspavanke" (2-5 let) ima otrok že dovolj obsežen besedni zaklad za uvajanje vitalnih informacij o predmetih in pojavih, ki so zunaj osebnih izkušenj in konkretnih. čutno zaznavanje realnosti., in tako močne primarne ideje, da se je možno poigravati s pojmi na ravni pomena; govori tako dobro, da je možna besedna igra. Otroške pesmice niso le pripravljale otroka na igro, mu razkrivale estetsko bistvo igre, ampak so vzgajale tudi estetske potrebe, ki jih je mogoče zadovoljiti le v igri in igri. Nastanek žanra šale kot igre odraslih (pestunia) z otroki na ravni besede, pojma, pomena je bil tako vnaprej določen v vseh njegovih parametrih. Šala je zasnovana tako, da mali, zaprti svet otroka spremeni v »odprt« in neskončno raznolik svet, da otroka privzgoji do razumevanja družbenih problemov, razrednih odnosov in nekaterih filozofskih kategorij, ki so zanj življenjskega pomena.

V šalah-stavkih se čuti privlačnost do poetične organizacije besedila (dimenzionalnost vrstic, ponavljanja, včasih rime, asonance itd.). Šale že dolgo niso več adut pestuninega repertoarja. Skoraj vsi so posneti od starejših žensk. Bolje so ohranjene rime-prispodobe in dialoške šale. A tudi te postopoma zapuščajo repertoar pestunij.

DOLGOČASNE PRAVLJICE

Pestunya pogosto uporablja dolgočasne zgodbe. Ta izraz je v znanstveno uporabo uvedel V.I. Dal. Ta dela je prvič objavil leta 1862. Skupaj je pet besedil.

Pod izrazom "dolgočasna pravljica" je običajno združiti šale - šale pravljične narave, s katerimi pripovedovalci zabavajo otroke ali poskušajo odvrniti njihovo izjemno zanimanje za pravljice. Namesto pravljice se ponuja dolgočasna pravljica.

Dolgočasne pravljice, ki ostajajo pretežno žanr materinske poezije, so zelo razširjene tudi med otroki.

Dolgočasna pravljica v obliki pripovedi je v poetiki blizu pravljice in izreka (rima), po vsebini in namenu - podvezici.

Pravljično pripovedovanje vedno zmoti posmeh. Ustrahovanje je drugačne narave. Včasih je povsem neškodljivo, na primer takoj po začetku se oglasi, da je pravljice konec:

Nekoč sta bili dve gosi .. Zunaj je poletje, pod oknom riba,

To je vsa zgodba! V lyvki dace - konec pravljice!

Včasih se v posmeh predlaga počakati kdo ve koliko časa:

Kosti so se spet zmočile, in ko bodo zmočene, takrat vam povem!

V nekaterih besedilih je norčevanje hudo žaljivo. Najpogosteje pa je posmeh sestavljen iz dejstva, da zadnje besede besedila ne končajo dolgočasne zgodbe, ampak služijo kot most do ponavljanja istega besedila. Pravljica se večkrat ponavlja in pri otrocih odvrača željo po pravljicah.

Med odraščanjem otroci sami uporabljajo dolgočasne pravljice za zabavo, norčevanje iz mlajših. Najraje se uporablja pravljica "O belem biku".

Tudi danes obstajajo dolgočasne zgodbe. Najpogosteje uporabljena besedila so: »Duhovnik je imel psa«, »Bili sta dve gosi«, »Bila sta dedek in žena«, »Prišel je medved na breg«, »O belem biku«.

Dolgočasne zgodbe prispevajo k razvoju vzdržljivosti, zmernosti v željah in smisla za humor.

V Rusiji so bile uganke v starih časih pogoste. Njihova povezanost z alegoričnim govorom je očitna kot igra, kot miselno tekmovanje mladosti. Skrivnosti je bilo posvečenih na desetine študij. Preučevali so umetniško obliko ugank, njihovo vsebino, zgodovino razvoja, identificirali so različne skupine ugank (uganke-metafore, onomatopejska podoba, igrivo vprašanje, uganke-naloge itd.).

Splošno sprejeto je, da je imela uganka v starih časih določen pomen v plemenski in vojaški diplomaciji (uganka je šifra, šifra), v poročnem obredu itd., služila je kot sredstvo za preizkušanje modrosti, imela je spoznavno vrednost: z pomoč ugank, ljudsko znanje, ljudske modrosti so se prenašale na mlajše rodove. Obstajal je koledarski čas uporabe ugank.

Natančnih podatkov o tem, kdaj je uganka prešla na otroke, ni, že v 19. stoletju pa je bila vzporedno v repertoarju tako odraslih kot otrok, uvedena pa je bila tudi v poučno literaturo. To je bilo dejstvo priznanja njegove pedagoške vrednosti.

Pedagoško vrednost ugank so raziskovalci videli v tem, da otroka uvajajo v »veselje razmišljanja«, usmerjajo pozornost na predmete in pojave ter njihove izjemne lastnosti, jih spodbujajo k poglabljanju v pomen besednih oznak teh lastnosti. , povečuje sposobnost in gotovost mišljenja ter moč domišljije.

Uganka tako spodbuja duševno aktivnost otrok, vzbuja okus za duševno delo.

Uganka otrokom razkriva metaforično bogastvo ruskega jezika. Metafore niso značilne za otroško folkloro in seznanitev z njimi se pravzaprav začne z uganko.

Široko so v repertoarju uganke knjižnega izvora: »Kupili smo belo omaro, v njej je malo zime« (hladilnik); "Sedem korakov lestve, na stopnicah - pesem" (opombe).

Zelo priljubljene so zvočne in poetično popolne uganke: "Hruška visi - ne moreš je jesti" (žarnica); "Stopnice so, hiša pa ne, vsi jo že poznajo" (raketa); "Okrogel arašid, zrel kot lubenica, je obkrožil vso zemljo - sedel na luno" (vesoljska ladja).

IGRSKA FOLKLORA

Igra zavzema edinstven položaj v otrokovem življenju. Začne se v zgodnjem obdobju uspavank in je sprva izraz povsem fizioloških potreb in nagonov. Sčasoma postane glavno otrokovo opravilo, pridobi socialne značilnosti in je vroče, neumorno, a hkrati zabavno delo, s pomočjo katerega se živahno razvijata otrokov duh in telo, širita znanje in izkušnje. zasadili vanj in postavili prve temelje za njegovo bodoče delovanje v življenju. Za otroka je vsaka igra resna, oziroma med igro živi. Samo takrat živi, samo takrat telovadi, takrat šele ob igranju raste duša in telo.

Minevajo stoletja, spreminjajo se življenjske razmere, spreminja se pogled na svet ljudi, starodavni obredi v očeh odraslih izgubljajo svojo nekdanjo veljavo, postajajo sredstvo zabave in na koncu popolnoma pozabljeni. Zakaj pa potem tako dolgo vztrajajo v otroških igrah? Dejstvo je, da so otroci v procesu igranja pridobili lastnosti, dragocene za življenje. Že tisočletja so bile igre nepogrešljivo in skoraj edino sredstvo telesne, vojaške in duševne vzgoje otrok, sredstvo moralne in estetske vzgoje. Po globoko pravilnem zaključku V.P. Anikina, "združujejo pomembna načela praktične pedagogike, umetnosti in harmoničnega sistema telesne vzgoje". Ljudje so razumeli pedagoško vrednost otroških iger in na vse možne načine skrbeli za njihovo varnost. Brez pretiravanja lahko rečemo, da so otroške igre eden največjih dosežkov nacionalnega pedagoškega genija.

V igrah so se odražale narodne značilnosti, način življenja ljudi, njihov pogled na svet, družbeno življenje in z veliko verjetnostjo je po njih mogoče soditi o zgodovini ljudi. Večino ljudskih iger otroci podedujejo od odraslih.

Igre in igralne pesmi, ki so bile v prvi tretjini 19. stoletja razširjene po vsej Rusiji in so bile priljubljene in ljubljene pri odraslih, so se v drugi polovici 19. stoletja preselile v otroški repertoar. Otroke so najbolj pritegnile igre vlog z dobro razvito dramsko akcijo. Glede na stopnjo preobrazbe besedila pesmi lahko rečemo, kdaj je ta ali ona igra prešla od odraslih k otrokom. Bogato otroško pesemsko izročilo je pripomoglo k najhitrejšemu prilagajanju pesemskega gradiva, ki ga je prejel od odraslih, otroški poetiki.

VELIKO GOVORA

Otroška ekipa je nepredstavljiva brez igre. Vsaka igra ima svoja pravila, ki imajo moč nenapisanih zakonov. Številne otroške igre, zlasti tiste s športno nagnjenostjo (bast copati, mesta, "Psi in lisice" itd.), Zahtevajo določeno ravnovesje moči.

To ni tako enostavno. Po nenapisanih pravnih smernicah to ni zaupano nikomur, ampak je prepuščeno naključju.

Ta dela niso bila predmet posebnega sistematičnega zbiranja ali proučevanja. Pravzaprav je dogovor o žrebu uganka, vendar je uganka nujno dvočlenska, v kateri se slike primerjajo ali kontrastirajo. Dogovor o loteriji je običajno riman. Včasih je rima vsebovana v pozivu: "Mati, mati, kaj naj ti dam: hrast ali brezo?"

Največ tradicionalnih besedil je povezanih s konjem. To je črn, siv, zlatogrivi konj itd. Predlaga se izbira med konjem in zlatim sedlom, zlatim tarantom, zlatim ovratnikom in celo med črnim konjem in oddaljenim kozakom. To še zdaleč ni naključen pojav in niti ni posledica vpliva folklore odraslih. Za kmečkega fanta je vse najboljše povezano s konjem skoraj od zibelke. Otroci so zgodaj začeli razumeti, da je konj hranilec, še bolj pa jih je navduševala hitrost in lepota konjevega koraka, ta vtis so utrjevale legende o konjih, ki so reševali življenja; Od 5-6 let so otroci že jahali konje in delali. Konj je najbližja, razumljiva podoba in predmet občudovanja, strastne sanje o hrabri hrabrosti. Zato je konj v teh fantovskih delih zasedel tako častno mesto in ga primerjajo le z neizmernim bogastvom. Tudi skrb za kmečkega konja je častna, moška stvar, za razliko od »ponižujočega« ženskega dela: »Konje nahraniti ali peči?«, »Žene, maternice, peč kuriti ali konja nahraniti?«

Častno mesto zaseda tudi dober kolega ali kozak, ki pooseblja ljubezen do svobode, brezmejno hrabrost. Otroci se naučijo prezirati počasne, nesposobne ljudi. Lenoba in strahopetnost sta v nasprotju s pogumom in drznostjo: »Strgati verige ali zlomiti zvon?«, »Prsi v križe ali glava v grmovje?«, »Iz teka pod vozom ali z zamahom pod srajco?«. Tako fantovske sanje o potovanju (»Biti doma ali pluti po morju?«) kot bližina naravi (»Lisice v rožah ali medved v hlačah?«) so našle svoj izraz v teh delih. Seveda se otroci pri svojem delu opirajo na ljudsko pesniško tradicijo in uporabljajo že pripravljeno pesniško gradivo.

Tudi po figurativnosti jezika, po slovarski sestavi so žrebi najbližje ugankam. Njihov jezik je bogat s pisanimi epiteti, primerjavami, metaforami. To, tudi če se rima izgubi, ne naredi govora prozaičnega. V loterijskem dogovarjanju je na pretek akcije.

V zadnjih desetletjih je zaradi postopne zamenjave tradicionalnih otroških iger s sodobnimi športnimi igrami tudi remi izgubil svoj nekdanji pomen.

ŠTEVCI

Od vse raznolikosti žanrov in oblik otroške ustne ljudske umetnosti imajo rime najbolj zavidljivo usodo. Po moči estetskega vpliva na fante, po razširjenosti, po številu del si, lahko bi rekli, ne poznajo enakega. "Očitno se v teh neblednih delih skriva nekaj plodovitih zrn," je zapisal utemeljitelj teorije otroške folklore G.S. Vinogradov.

Rimane rime (ljudska imena: števke, izštevanke, berila, izštevanke, govorniki itd.) običajno imenujemo kratke rimane verze, s katerimi otroci določajo voditelja ali razdelitev vlog v igri.

Zaradi tekmovanja v izgovarjanju rim se otroci naučijo več pesmi in s tem razvijejo spomin (kognitivno funkcijo), se učijo, otroško umetnost (estetski dejavnik), iščejo pravico do pripovedovanja – po otroških nenapisanih zakonih ta pravica ni podeljena vsem, ampak le tistim, za katere so ostali prepričani, da bo pošteno obdržal rezultat, ki določa usodo igralcev; kdor krši to pravilo, izgubi zaupanje svojih tovarišev - štetje tako prispeva k razvoju takšnih lastnosti, ki jih človek potrebuje, kot so poštenost, neprilagodljivost, plemenitost, občutek za tovarištvo (etični dejavnik) in, končno, samo delo, v dobri izvedbi, v ozračju otroškega romantičnega navdušenja nad igro, prinaša užitek, razvija občutek za ritem, ki je potreben v pesmi, plesu, delu (estetski dejavnik). Posledično ima rima spoznavno, estetsko in etično funkcijo ter skupaj z igrami, ki jim najpogosteje nastopa kot uvod, prispeva k telesnemu razvoju otrok.

Zvočna organizacija štetja rim očara s svojo lepoto, naredi nepozaben vtis. Pesem je v najboljšem pomenu besede neločljivo povezana s štetjem rim. Obstajajo tudi neposredni dokazi o njihovem izvajanju pesmi. Toda glavna oblika izvajanja štetnih rim je recitativ s petjem.

Ruske števne rime pod različnimi imeni se začnejo uvajati v znanstveni obtok v prvi polovici 19. stoletja, vendar še posebej intenzivno - v drugi polovici stoletja in na začetku 20. stoletja. Prva temeljna študija štetja rim kot folklornega žanra je bila monografija G.S. Vinogradov "Ruska otroška folklora (1930). Raziskovalec opozarja na stabilnost štetnega repertoarja otrok. Znanstvenik prihaja do zaključka, da imata "šola in knjiga določen vpliv na sestavo in usodo otroške folklore: šola in zamenjujejo knjižne pesmi (kako uspešno, je drugo vprašanje) in nadomeščajo staro rimo, ki ne zdrži vedno in povsod navala novih oblik. Ta objektivna opažanja niso omajala teoretičnih stališč G. Vinogradova. Še vedno je vztrajal, da je značilna lastnost štetja rim "ravnodušnost do pomena". Po njegovem mnenju obogatitev štetja rim z novimi besedami, podobami, temami ni posledica pravilnega odseva realnosti, temveč »po poti naključnih asociacij«. Poleg tega je verjel, da naključna izbira verbalnega in pomenskega materiala naredi takšno besedilo rime nejasno v konstrukciji, nejasno v vsebini - logično in celo čustveno, da je dejstvo zamenjave tradicionalnih rim s knjižnimi pesmimi "bolj dokaz izgube okusa, čut za ustvarjalnost v govorjeni besedi.

Da bi verbalna ustvarjalnost odraslih odmevala pri otrocih in jo ti v takšni ali drugačni obliki asimilirali, mora biti v določenem skladu z interesi in zahtevami otroškega sveta; z drugimi besedami, nujno je, da otroci prepoznati njihov premišljenost v ustvarjalnosti odraslih, ujeti njihovo podobo lepote." Poteka naravna selekcija. Od odraslih, iz otroških knjig, otroška folklora prejme le tisto, kar ustreza zakonom, zapisanim v pesniški tradiciji, normam tega žanra. Če pozornost otrok zaradi kakršnih koli pogojev pritegnejo dela, ki jim je po svoji poetiki tuj otroški duh, otroška estetika, potem »ne ostanejo nespremenjena: prešla so novo okolje, podvržena novim vplivom, nova. , predelava, dobijo drugačno podobo, novo podobo«.

Vzemimo pesem F.N. Miller, ki je postala ena najbolj priljubljenih izštevank: "Ena, dva, tri, štiri, pet - Zajček je prišel na sprehod ..."

Tako stare kot nove plošče imajo veliko različic te rime, v nekaterih primerih se poveča za ducat verzov. Že to govori o tem, da pesem v vseh pogledih ustreza zakonitostim žanra. Preproste, nezapletene besede, podobe, ki so blizu otrokom, dvozložna stopa s koreično velikostjo, ljubljena v štetju rim - vse to ni moglo pomagati, da ne bi pritegnilo pozornosti otrok in vse to nakazuje, da je pesem, če že ne neposredna izposoja iz otroškega štetja repertoarja, še vedno avtor ni ušel vplivu otroške poezije. Toda tudi pri tej ljubljeni pesmi otroci nastopijo z mojstrsko brezbrižnostjo: predelajo nekoliko težek četrti verz »strelja nanj s puško«, vnesejo element božanja in v novi redakciji dobi potrebno lahkotnost, skladnost v skladu z z zakoni otroške estetike ( "strelja naravnost v zajčka"). Izboljšal sem izštevanko in besedo "teče" v tretjem verzu zamenjal z besedo "zmanjka." Številne različice te rime (G. Vinogradov v svoji zbirki daje 24 možnosti) pričajo o tem, kako odlično delo so otroci opravili, v kakšnem okolju je rima obstajala, kakšna čustva je vzbujala pri otrocih, kakšna združenja. Element naklonjenosti je značilnost večine zvrsti otroške poezije. V tej izštevanki je naklonjenost otrok očitno na strani zajčka (»zajček«, »zajček«, »zajček« itd.), vendar beseda »lovec« dobi tudi ljubkovalne pripone (»lovec«, "lovci"). Ali to ne pomeni, da so mladi lovci rimo »prebrali« po svoje in jo ocenili po svoje? V tej misli nas potrjujejo nekatere različice besedila. Tukaj so tehnike lova (»tiho strelja na zajčka«, »strelja na zajčka v levo stran« in rezultati streljanja (»naravnost na zajčka v levo stran«, »naravnost na zajčka s kroglo v čelo«) in vidno-slušno zaznavanje lova (»drač, druh in zajček - vau, puh je letel iz zajčka«) in namen lova (»premik, obroč - to je zajček na miza"), in končno, neprikrito veselje od sreče ("pok, pok, puh je letel iz zajčka ").

Toda večina otrok se ne more sprijazniti z dejstvom smrti, povzroča strah in gnus. To se odraža v tej števni rimi. Konec otrok ni zadovoljil in ljubljenega zajčka so obudili z dodajanjem dveh verzov (»Prinesli so ga domov, izkazalo se je, da je živ! V drugi različici je šel protest proti smrti še dlje (»zajček je šel ven za na sprehod, pa lovec ni prišel, zajček je prečkal polje, tudi z ušesom ni vodil").

Odsev realnosti v štetju rim se ne pojavi na podlagi "naključnih asociacij", temveč na podlagi otroškega dojemanja in posebnega razumevanja dogajanja. Ta trend je opazen tako pri štetju rim knjižnega izvora kot v izvirnem delu otrok, tudi v miniaturnih delih - pri štetju rim:

Bil je avto iz Tambova, / izgubil je tri vagone - / enega, dva, tri.

Tudi izštevanke, ki jim izštevanke narekujejo pogoje za razvoj zapleta, obveznost rimanja pa oži možnosti za izbiranje leksikalnih parov s pojmovnim pomenom, reflektiranim življenjem, prepuščanjem otrokove zavesti in umetniško obdelavo. In morda ni takšne strani otroškega življenja, ki ne bi bila posvečena štetju rim. Najbolj osupljiv, čeprav daleč od sladkega, pojav je bila metoda vzgoje s kaznovanjem. Tema kazni zveni v osmih različicah štetja rime iz zbirke G. Vinogradova:

Oče me je videl, / mi je razmršil lase. (Turuntayevo)

Pritekel je mama, oče, / udaril me je po vratu. (Omsk)

Ob upoštevanju možnih načinov razvrščanja rim G. S. Vinogradov pride do zaključka, da "skoraj edina trdna osnova za razvrstitev ostaja besedišče opisanih del." Na prvi pogled se zdi raziskovalec utemeljen. Besedišče štetja rim se močno razlikuje od besedišča katere koli druge zvrsti ustne ljudske umetnosti in ima tri jasno vidne leksikalne skupine: zaum, številke, besede-podobe (pojmi). V skladu s tem raziskovalec razlikuje tri skupine rim: rime-številke, omembe vredne rime in rime-zamenjave. Na rime-številke nanaša dela,

Rime so največkrat verige rimanih kupletov. Najpogostejši so kvatreni, heksastih, oktistis. Obstajajo trivrstične, petvrstične, sedemvrstične in daljše, vendar veliko redkeje. Obstajajo tudi nerimani verzi. Pogosteje se uporabljajo v kupletih in terciarnih vrsticah. Uporabljajo se najrazličnejše rime: parne, križne, prekrivne itd. Skoraj vsa števna besedila podajajo kombinacijo moških in ženskih rim, daktilne so zelo redke. Določene menjave rime ni opaziti.

"Štetje v igri je posnemanje priprav odraslih na resne življenjske zadeve", "štetje je prešlo na otroke od odraslih skupaj z igro, ki jo spremlja." Vse to ostaja hipoteza, dokler ni dokumentiran obstoj rim pri odraslih.

Po našem mnenju je manjkajoči člen v Zgodbah ruskega ljudstva Saharova. Dokazuje obstoj štetja rim pri odraslih nevestah: "Štiri ali več deklet sedijo na tleh, v krogu. Vsaka od njih položi dva prsta na kolena do enega. Nato začne najstarejša hitro govoriti:

Pervenchiki, prijatelji, / Tryntsy, Volyntsy, Tryntsy ...

Ko izgovori vsako od teh besed, pokaže na enega od iztegnjenih prstov in na katerem izstopi beseda "vrzi ven", je ta prst vržen ven. "Ta igra je neke vrste vedeževanje za dekleta o možnostih samo dekleta-neveste in besedilo rime nam omogočata trditi, da so dekleta na ta način poskušala ugotoviti, katera od njiju je prva (prvorojenka), katera druga (prijateljice), kdo je tretji (trinci) bi se poročili in kdo bi imel ovire na poti do poroke ( Volinjci) itd.

Motivi, podobe in besedišče številnih rim nakazujejo njihovo razmerje z romanco, uganko. »Kar je v življenju odraslih izgubilo smisel in pomen, je zanemarjeno ali popolnoma opuščeno, kar je odnesel čas in je popolnoma pozabljeno, poberejo otroci, jih zanima in naleti na skrben odnos.« Toda za otroško ustvarjalnost v žanru štetja rim, pa tudi za ustno ustvarjalnost na splošno, je pot najmanjšega odpora, želja po uporabi že pripravljenih oblik, neizogibna. Spremembe so vplivale le na formo, in niti ne toliko na obliko kot vsebino rim. Vse staro, nerazumljivo ali z otroškega vidika malo umetniškega je izginilo, pozabljeno. Otroci pa se raje zatečejo k delni obdelavi besedila.

Danes ostajajo izštevanke zelo priljubljene, so bogata in razvijajoča se zvrst otroške folklore.

Nove življenjske razmere otrok so vplivale na njihov igralski repertoar. Formalne igre vlog nimajo več prejšnjega pomena, ampak so improvizacijske igre postale bogatejše in bolj smiselne; loterijska dogovarjanja izgubljajo svojo pesniško obliko, preštevalne rime se obogatijo z novo vsebino, njihova poetika se izpopolnjuje. Tradicionalna igralska folklora postane last mlajših otrok (4-12 let) in še vedno služi kot učinkovito sredstvo moralne in estetske vzgoje.

Otroška folklora je specifično področje ustne umetnosti, ki ima za razliko od folklore odraslih svojo poetiko, svoje oblike bivanja in svoje nosilce. Skupna, generična značilnost otroške folklore je korelacija književnega besedila z igro.

Leta 1921 je bila v Ruskem geografskem društvu (RGS) ustanovljena komisija za otroško folkloro, vsakdanje življenje in jezik. V dvajsetih letih prejšnjega stoletja pojavile so se prve študije otroške folklore in sam izraz, ki ga je predlagal G. S. Vinogradov. Od leta 1960 Rusko otroško folkloro Sibirije je preučeval M. N. Melnikov. V sodobni vedi o otroški folklori sta prepoznana dva problematična vidika: folklora in notranji svet razvijajoče se otrokove osebnosti; folklora kot regulator otrokovega socialnega vedenja v otroški ekipi. Raziskovalci skušajo dela obravnavati v naravnem kontekstu, v tistih situacijah v komunikaciji otrok, v katerih se širi in deluje njihova folklora.

misli ali učitelj praktik in vzgojitelj; otroška folklora je polnopravni člen med drugimi, že dolgo priznanimi oddelki folklore.«

Otroška folklora je del ljudske pedagogike, njeni žanri intuitivno temeljijo na upoštevanju telesnih in duševnih značilnosti otrok različnih starostnih skupin (dojenčkov, otrok, mladostnikov). Ljudska pedagogika je starodaven, kompleksen, razvijajoč se pojav, ki ne izgublja svoje pomembnosti. Vedno je upoštevala vlogo besede pri oblikovanju osebnosti. Otroška folklora je ohranila sledove svetovnega nazora različnih obdobij in izraža trende našega časa.

Umetniška oblika otroške folklore je specifična: zanjo je značilen lasten figurativni sistem, nagnjenost k ritmičnemu govoru in igri. Igra je element, ki je za otroke psihološko potreben.

Otroška folklora je večnamenska. Združuje različne funkcije: utilitarno-praktične, kognitivne, izobraževalne, mnemonične, estetske. Pomaga otroku privzgojiti veščine vedenja v otroški ekipi in vsako novo generacijo naravno uvaja v nacionalno tradicijo. Poti in načini prenašanja tradicionalne otroške folklore so različni: zavestno prenašanje odraslih otrokom; spontana posvojitev od odraslih, vrstnikov ali starejših otrok.

otroci. Ni vedno mogoče potegniti meje med materinsko in otroško folkloro, saj otroci od 4-5 let začnejo posnemati odrasle in ponavljati besedila iger.

MATERNA FOLKLORA

uspavanke, izražajo nežnost in ljubezen do otroka, so imele čisto specifičen cilj – uspavati ga. To je olajšal miren, odmerjen ritem in monotono petje. Petje je spremljalo zibanje zibke (kolebnice), v pesmih pa bi se lahko pojavila onomatopeja:

Berezonka skriti- škripa,

In moj sin spi.

Korenine uspavank segajo v pradavnino. V. P. Anikin meni, da je njihov splošni razvoj sestavljala izguba obrednih in čarovniških funkcij. Verjetno je ostanek takšnih starodavnih idej majhna skupina pesmi, v katerih mati želi otroku smrt. ("Bai, bai in lyuli! Vsaj zdaj umre ..."). Pomen želje je prevarati bolezni, ki mučijo otroka: če je mrtev, ga bodo zapustili.

Pri uspavankah je vloga improvizacije velika: peli so jih, dokler otrok ni zaspal. Ob tem so bila tradicionalna, ustaljena besedila velikega pomena.

A. N. Martynova je med njimi izpostavila imperativne in pripovedne. »Imperativne pesmi so monolog, ki se obrača na otroka ali na druge ljudi ali na bitja (resnična ali mitološka). Otroka nagovarjajo z željo po spanju, zdravju, rasti ali z zahtevo po poslušnosti: ne lezi na rob, ne dvignite glave, ne Ptice, živali, mitološki liki so naprošeni, da otroku dajo spanec, da ga ne motijo v spanju, da ga ne prestrašijo. Pripovedne pesmi "nimajo izrazite ekspresivne, čustvene obremenitve. Poročajo o nekaterih dejstvih, vsebujejo vsakdanje skeče ali kratko zgodbo o živalih, kar jih nekoliko približa pravljicam. Ni neposrednega nagovarjanja otroka, čeprav je njegova podoba neposredno ali reflektirano prisoten v pesmi: govori o njegovi prihodnosti, darilih zanj, o živalih in pticah, ki skrbijo zanj.«

V figurativnem svetu uspavank so personifikacije, kot so Sanje, Sanje, Ugomon. Obstajajo pozivi k Jezusu Kristusu, Materi božji in svetnikom. Priljubljene pesmi s podobami golobov ("Ay, lyuli, lyulenki, gulenki so prileteli ...") predvsem pa mačka. Mačka mora otroka zibati, za to bo prejel vrč mleka in kos torte. Poleg tega hvaležna mati mački obljubi:

Pozlatil bom ušesa

Posrebril bom šape.

Speča, zadovoljna mačka je nekakšna vzporednica podobi spečega otroka.

V pesmih se pojavi podoba čudovite zibelke (zlata zibelka) ki ni samo idealiziral razmer kmečkega življenja, ampak je bil po A. N. Martynovi povezan z vtisom razkošnih zibelk v bogatih hišah in kraljevih sobanah - navsezadnje so bile kmečke ženske varuške in hranilke.

Pestushki, otroške pesmice, skakanje spodbujali otroka, da ostane buden, ga naučili premikati roke, noge, glavo, prste. Tako kot v uspavankah je tudi tukaj ritem igral pomembno vlogo, vendar je njegov značaj drugačen - vesel, vesel:

Tra-ta-ta, tra-ta-t.

Maček se je poročil z mačkom..

Pestič se zabava z ritmom in ga spreminja:

Velike noge

Hodili smo po cesti:

Vrh vrh vrh

Top-top-top.

majhna stopala

Tekli smo po poti: Top-top-top-top-top,

Top-top-top-top-top!

Pestleti so povezani z božanjem otroka, z njegovimi prvimi gibi; skakanje - s skakanjem na kolena

odrasel; otroške pesmice - z elementi zapleta, igre ( "Paladushki, patty ...", "Rogati kozel prihaja ..."). V njih se pojavljajo naštevanja in dialogi.

šale- to so pesmice ali rime, ki otroka prevzamejo s svojo vsebino. Zapleti šal so zelo preprosti (enojni ali kumulativni), spominjajo na "majhne pravljice v verzih" (V.P. Anikin). Dejansko so otroške pravljice včasih postale šale (glej. "Bila je piščančja rya-benka ..."), in obratno: kako bi lahko pravljice pripovedovale šale ( "Koza je šla po orehe ..."). Vsebina šal je svetla in dinamična: vsi tečejo, da bi zapolnili lit mačja hiša; oživiti ponošen v kopeli bolha (ali miš); žalovati nad zlomljenim testisom, ki ga je položila ryabenka piščanec \ grem na sovino poroko bela luna... Zelo izrazite slike živali: Koza v modri obleki, v platnenih hlačah, v volnenih nogavicah. V šalah so prvi opomini: trmasto kozo požrejo volkovi; male pičke ni pustila masla, da bi privoščila drugemu ... Vendar je glavna vloga šale spoznavna. Otrok spoznava ljudi, živali, pojave, predmete, njihove značilne lastnosti. Pogosto temu služijo kumulativne ploskve: ogenj požge gozd, voda pogasi ogenj, biki pijejo vodo itd.

Med šalami posebno mesto zavzema lažne zgodbe, poznan tudi v zabavni folklori za odrasle. Njihov cilj je ustvariti komične situacije z namernim mešanjem resničnih predmetov in lastnosti. Če to otroka nasmeji, potem pravilno razume odnos med stvarmi in pojavi. Liki basni se obnašajo v neskladju z resničnostjo, kar je mogoče neposredno navesti:

Kje se to vidi.

Kje se to sliši

Da bi kokoš rodila bika.

Pujsek je znesel jajce... itd.

LASTNA OTROŠKA FOLKLORA

Zvrsti otroške folklore lahko razdelimo glede na stopnjo njihove uporabe ali vključenosti v igro.

prelijejo poezijo iger na prostem (povezanih s plotevno organiziranimi gibalnimi dejanji) in poezijo besednih iger (v katerih ima glavno vlogo beseda).

Poezija iger na prostem

Žrebi(ali "dogovarjanja") določajo razdelitev igralcev v dve ekipi, vzpostavijo vrstni red v igri. To so jedrnata dela, včasih rimana, ki vsebujejo poziv k maternica(predstavniki iz vsake skupine) in vprašanje ali samo eno vprašanje, ki ponuja izbiro. Pri ustvarjanju lotov so otroci pogosto improvizirali na podlagi pravljic, pesmi, pregovorov, rekov, ugank, basni. (Črni konj ali drzen kozak?; Nalivno jabolko ali zlati krožnik?). Veliko žrebanj je bilo šaljivih (Ste se izgubili na štedilniku ali utopili v krčmi? Lisica v rožah ali medved v hlačah?).

rime se uporabljajo za porazdelitev vlog v igri, ritem pa je ključen. Voditelj izgovarja rimo ritmično, monotono, zaporedno se z roko dotika vsakega udeleženca v igri. Rimane rime imajo kratek verz (od 1 do 4 zloge) in imajo običajno koreični meter.

Korenine izštevank segajo v pradavnino. Raziskovalci odkrivajo povezavo otroških izštevank s starodavnimi oblikami vedeževanja (izbira voditelja po naključju), z arhaično vero v števila in s pogojnim govorom, ki je nastal na podlagi tabuja števil. Izkrivljene oblike besed so se rodile v jeziku odraslih kot posledica starodavne prepovedi razmišljanja o tem, kaj naj bi zagotovilo srečo pri lovu, obilje v kmečkem gospodarstvu. Kasneje je imelo poseben pomen tajno obračunavanje predstavnikov različnih družbenih skupin: hazarderjev, potujočih krojačev ipd. Otroci so nabirali svoje nerazumljivo besedišče in ustvarjali svoje nerazumljive rime. Sami so se ukvarjali z besedotvorjem: besedam so spreminjali pomen, vstavljali zanje neznačilne pripone. (prvorojenci, prijatelji), uporabil nerazumljive tuje besede z izkrivljanjem njihove zvočne strukture, izmislil besedo podobne kombinacije zvokov, dodal ritmične delce (Eni-beni tri kateni ...). Nerazumljive rime, katerih pomen ni jasen ne odraslim ne otrokom, ohranjajo glavno umetniško značilnost žanra - izrazit ritem.

Poleg nerazumljivih so znane še posebej priljubljene med otroki izštevanke-številke in rime. Številke so lahko brezrisne, kumulativne in z začetki ploskve ( "Ena, dve- čipka ..."). Zapletne rime si izposojajo odlomke

uspavanke, pesmi in pesmi repertoarja za odrasle, iz otroških iger, zbadljivk, iz priljubljenih otroških pesmi (S. Mikhalkov, K. Chukovsky itd.) - Nekatera besedila so zelo stabilna. Na primer, v 19. in 20. st folkloristi so različice rime zapisali na različnih mestih "Vreča, ki se je zvrnila z visoke grbe ...".

Igralni stavki in refreni so bili vključeni v akcijo igre in prispevali k njeni organizaciji. Vsebino teh del je določala igra sama.

V igricah so otroci upodabljali družinsko življenje in delovna opravila na vasi, ki so jih pripravljala na odraslost. V otroških igrah so se ohranili odmevi starih poganskih iger ( "Kostromush-ka"), sledi čaščenja ognja ( "Kadilnica"), sonce ( "Zlata vrata") in druge predmete. Plesne igre odrasle mladine so včasih prešle na otroke. Nekatere igre mlajših otrok so nastale kot dramatizacija šal. Rhymes je v igro vnesel kumulativno kompozicijo, v besedni niz, ki jo spremlja, pa ritem, onomatopejo ipd.

Poezija besednih iger

Klici in stavke- genetsko najstarejše oblike otroških besednih iger. Po izvoru so povezani s koledarskimi obredi odraslih, pa tudi s starodavnimi zarotami in uroki.

Klici so pesmi, ki so namenjene naravi (soncu, dežju, mavrici) in izražajo klic ali prošnjo. Vsebina klicev je bila blizu skrbem in težnjam kmetov: potreba po dežju ali, nasprotno, soncu. Otroci so se obračali k naravnim silam kot bajeslovnim bitjem, jih poskušali usmiliti, obljubljali žrtev:

Dež, dež, še več!

Vzel bom ven debelo.

Hlebček kruha.

Pita z rožnatim lososom.

Klice so vzklikali v zboru, s pojočim glasom. Za razliko od njih so bile kazni izrečene individualno in tiho. Vsebovale so prošnjo-zaroto, naslovljeno na polža, pikapolonico, miško ... Prošnja je bila pokazati rogove, poleteti, zamenjati izpadli zob za novega ... Kazni so bile izrečene tudi pred potopom v reko; da se znebite vode, ki je prišla v uho med kopanjem; pri vabi

črvi na trnku itd. V svojem stavku bi lahko otroci podali prošnjo krščanskim svetnikom. Torej, ko so šli po gobe, so rekli:

Nikola, Mikola,

Napolnite posodo.

Kozolec na vrhu

Spremenljivka.

Najljubša besedna igra starejših otrok je bila in ostaja Težko izgovorljiva beseda- Hitro ponavljanje težko izgovorljivih besed. Napake v izgovorjavi povzročajo smeh. Med igro otroci hkrati razvijajo artikulacijske organe.

Nekakšne besedne vaje so bile tihe ženske- pesniški dogovor o molku, pa tudi golosyanki(možnost: "lasje") - tekmovanje v izvleku samoglasnika na koncu rime v enem dihu.

Besedne igre otrok vključujejo pravljice in uganke, ki se izvajajo v njihovem okolju (o njih je bilo govora v ustreznih poglavjih).

Otroška satira

Tako kot odrasli so tudi otroci ustvarili svojo satirično folkloro, v kateri se je začela manifestirati besedna igra. Zvrsti otroške satire zbadanje in posmehovanje, tako dobro, kot triki, miril-ki, izgovori. So kratka, večinoma poetična besedila, namenjena poslušalcu, ki so mu individualno namenjena.

Satirični žanri urejajo družbeno vedenje otroka, določajo njegovo mesto v otroški ekipi. Zbadljivke se norčujejo iz tega, kar otroci dojemajo kot negativno. Njihovi predmeti so debel, brezzob, poševen, plešast, rdečelas, požrešen, potuhnjen, tat, jok, namišljen, berač, "ženin in nevesta", in tudi sebe dražil (Teased - pasji smrček). Zmerjanje je za razliko od zbadanja običajno nemotivirano. Izhajajo iz vzdevkov, to je rimanih dodatkov k imenu (Alyoshka-torta, Andrej-vrabček ...); zaradi ponavljanja različnih oblik otrokovega imena (Vanya-Vanya-Vanerok, Vaska-Vasyuk, Katya-Katya-Katerina ...). Triki učijo biti na oprezu, namenjeni zavajanju sogovornika, ga spravljajo v nered in zahtevajo povračilo za neumnost ali spregled:

- Tanja, Sanja, Lizavetpa

Šli smo z ladjo.

Tanya in Sanya sta se utopila.

Kdo je ostal na barki?

- Lizaveta.

- Ploskaj za to!

Otrok, ki je postal predmet posmeha, dobi prvo življenjsko lekcijo in se je poskuša naučiti. Če je kritika poštena, jo je treba sprejeti in poskušati izboljšati. V tem primeru lahko uporabite mirilko ( "Make up, make up, make up ..."). Drugo - ko je posmeh nepošten, žaljiv. Storilca obravnavajo z lastnim »orožjem« – izgovor:

Kličite vse leto

Še vedno si povodni konj.

Imena za stoletje.

meni je vseenočlovek.

Proti obsedenemu beraču je mogoče uporabiti tudi izgovor:

- Mi ga boš dal?

- Dajte nekaj, kar je šlo v Pariz,

In kupi eno levo.

4. SODOBNA OTROŠKA MITOLOGIJA ("STRAŠLJIVE ZGODBE")

Na vsebino in obliko otroške folklore so vplivale spremenljive družbene razmere. V drugi polovici XX stoletja. večina otrok je postala mestnih prebivalcev. Medtem pa je v duševnem razvoju otrok ostala nespremenjena potreba po prehodu skozi fazo živih doživetij nerazložljivo čudežnega, ki poraja občutek strahu, in po premagovanju tega strahu. V fevdalni vasi je to potrebo zadovoljilo vsedržavno folklorno izročilo (otroci so poslušali in sami pripovedovali byličke, legende, pravljice). Današnji otroci imajo drugačen pogled. Oblikuje jo urbano življenje, literatura, kino, radio, televizija. Vendar oblika izgovorjene besede ohrani svoj pomen.

Nekoč je G. S. Vinogradov pri otrocih opazil "edino vrsto ustne književnosti, ki jo predstavlja proza" - pravljica. Spontani tok sodobne otroške pripovedne ustvarjalnosti – »strašljive zgodbe« (kot jih imenujejo otroci) ali »grozljivke« (kot so jih začeli imenovati raziskovalci) – je od šestdesetih let naprej postal predmet proučevanja folkloristov, psihologov in pedagogov. Očitno sega v ta čas začetek množičnega obstoja otroških grozljivih zgodb. Grozljive zgodbe delujejo po vseh folklornih pravilih: fiksirane so s tradicijo, prenašajo se »od ust do ust«. Pripovedujejo jih otroci vseh starosti, od 5 do 15 let, najbolj značilne starostne meje pa so od 8 do 12 let.

Znano je, da vodilno ustvarjalno dejavnost mlajših otrok - risanje - postopoma nadomešča besedna ustvarjalnost. V repertoarju otrok se najprej pojavijo pesniške zvrsti (k čemur prispeva njihov majhen obseg, ritem, povezanost z igro). V starosti 6-7 let pride do pomembnega prestrukturiranja načel razmišljanja: otrok začne zavedati vzročno-posledičnih odnosov, je sposoben ohraniti in prenesti zaplet zgodbe kot logično strukturo. Nezavedni egocentrizem otroka-pripovedovalca (zaupanje, da poslušalci sprva vedo vse) nadomesti osredotočenost na poslušalca, potrebo po pravilnem prenosu vsebine zgodbe, doseči razumevanje in reakcijo poslušalca.

Plastične podobe, ki jih ustvarja otroška fantazija, imajo »psihično energijo«, ki sega v kolektivno nezavedno (po C. Jungu). Fetišizem, animizem se kažejo v otroški pripovedni ustvarjalnosti, takšni univerzalni znaki kulture, kot so lisa, zavesa, roka, oko, glas, pogled, barva, velikost, htonični liki, sposobnost reinkarnacije, ideja. smrti, in tako naprej. To nam omogoča, da grozljive zgodbe obravnavamo kot sodobno otroško mitologijo.

Žanrsko so grozljive zgodbe razpršen in heterogen pojav. Za razliko od tradicionalne folklorne proze nimajo enega, ampak dve prevladujoči središči: pripoved in igro.

Prvotni žanr tako imenovanega "strašnega poziva". V njej je obredno-igralni princip popolnoma nadomestil besedno plat. Tukaj je primer:

"Kako pokliči Baba Yaga. "Moramo iti na stranišče ob 12. uri ponoči. Tja napišite krog s črno kredo in sedite in počakajte. Pridite zgodaj zjutraj. Če je na krogu križec, to pomeni. Baba Yaga je priletela.(Emelina Vika, 11 let, Moskovska regija).

Otroci "kličejo" Pikova dama, lunin moški in tako naprej. Namen strašljivih klicateljev je doživetje občutka strahu in zadovoljstva ob premagovanju le-tega, kar lahko štejemo za eno od oblik samopotrditve posameznika.

V grozljivkah najdemo vse tipe folklornih pripovednih struktur, od kumulativnih do sklenjene verige motivov različnih vsebin (podobno kot v pravljicah). Uporabljene so epske potrojitve, pravljične kompozicijske formule (Živel enkrat ...), tradicija srečnega konca. Dober konec se na poseben način kaže v zgodbah iger, pri čemer se zadnji stavek zavpije: "Daj mi moje srce!" (Črna mrtvec); "Meso jedel!"(ženska vampir). Močnejši ko je strah, bolj zabavno se mu lahko smejite.

V grozljivih zgodbah se preoblikujejo ali tipološko manifestirajo znaki mita in številni folklorni žanri: zarota, pravljica, živalski ep, bylichka, anekdota. Razkrivajo tudi sledi literarnih zvrsti: fantastika in detektivka, esej.

Sistem podob otroških grozljivih zgodb je razdeljen na tri skupine: glavni junak, njegovi pomočniki in nasprotniki. Najbolj tipičen protagonist dekle oz fant; običajno je najmlajši v družini. Obstajajo še druge slike: en moški, ena ženska, študent, taksist, starec in starka, pes Sharik, princ, en novinar ... Pomočniki, za razliko od pravljic, niso fantastični, ampak resnični: miličnik (policist), Sherlock Holmes. Zaplet zahteva premagati zlo, obnoviti bistvo stvari, ki ustreza njihovi naravi. Protagonist (otrok) lovi zlo, njegov pomočnik (policija) pa izvaja njegovo fizično uničenje.

Strašljive zgodbe imajo za razliko od pravljic največkrat samo en pol fantastičnega – zlo. Neskončno povezan z njim

Vsekakor različne vrste škodljivcev: bodisi preprosto fantastične podobe bodisi fantastične podobe, ki se zahrbtno skrivajo pod krinko znanih ljudi in predmetov (od mesta na steni do mame). Škodljivec ima lahko opozorilni zunanji znak, največkrat barvo: črno, rdečo, belo ali kakšno drugo. Barva se pojavlja tudi v imenih otroških grozljivk: "Črne zavese", "Rdeča pega", "Modra vrtnica" itd. Delovanje škodljivca se izraža v eni od treh funkcij (ali v njihovi kombinaciji): ugrabitev, umor, želja po jesti žrtev. Podobe škodljivcev postanejo bolj zapletene glede na starost nastopajočih. Pri najmlajših otrocih neživi predmeti delujejo kot živi, kar kaže na otroški fetišizem. na primer rdeča čipka pozvonila na vratih, poskušala zadaviti mamo. njegov oče ga raztrgal in vrgel skozi okno vendar Lace še naprej terorizira družino. Njegovo polil s kerozinom, zažgal in vrgel prah skozi okno. Toda zvonec na vratih spet zazvoni. Steber rdečega prahu vdre in zaslepi vse. (Smirnova Varya, 7 let, Zagorsk). Pri starejših otrocih se pojavi povezava predmeta z živim škodljivcem, kar lahko pomeni upodobitve, podobne animističnim. Za zavesami, madežem, slika je skrita črne dlakave roke, bel (rdeč, črn) človek, okostnjak, škrat, Quasimomode, hudič, vampir ... Pogosto je predmet škodljivca volkodlak. Trakovi, uhani, zapestnica, verižica, vzpenjavke se spremenijo v kače; ponoči rdeče (ali črne) rože postanejo vampirji; lutka (ali kip) se spremeni v žensko; postane podoba moškega na sliki ( "O temnopolti dami z modrimi očmi"). Volkodlak se nanaša na dele človeškega telesa, ki se obnašajo kot cela oseba, na mrtve, ki vstanejo iz krste itd. Nedvomno je volkodlak prišel v sodobno pripovedno folkloro otrok iz narodne tradicionalne folklore.

Zaplet podobe škodljivca se pojavi kot razvoj, poglabljanje njegovih portretnih značilnosti. Pokažimo to na skupini čarovnic.

Prvi portretni korak je barvni signal, povezan z ženskim principom: rdeča čarovnica, lepa ženska v črnem, rumena počepnjena starka, zelo lepo dekle v dolgi beli obleki, zelo lepa zelenooka ženska v žametno zelenem "ogrinjalu". Potem so tu bolj zapletene slike, v katerih je vidna preobrazba čarovnice iz bylichke. Pojavi se v svoji resnični obliki pozno zvečer, ko misli, da vsi spijo: Deklica je odprla oči in videla, da je njena mačeha nosila črno obleko,

dolge črne lase, si je na prsi dala žabo in tiho nekam odšla.(Golovko Lena, 11 let, Kokchetav); ona je pogledal skozi špranjo in videl, da se je roža spremenila v žensko, ki je prodajala rože. in ta ženska gre v posteljo svoje hčerke in njeni kremplji so dolgi, zelo dolgi, njene oči so zelene in zublji so v njenih ustih.(Kiselyova Lena, 9 let, Gorky).

Druga kategorija čarovnic se razvije na podlagi čudovite podobe Babe Yage. Takšna interpretacija se pojavlja v zapletih z ugrabitvijo. Čarovnica te vrste je obdana z značilno "notranjostjo": gozdom, hrastom, samotno hišo ali kočo. Lahko je tudi kaj takega: In človeške glave so štrlele na kolih ob straneh. Policist jih je veliko prepoznal - bili so njegovi tovariši.(Alyosha Kondratov, 13 let, Moskva). Običajno pravljičen je portret takšne čarovnice: čarovnica s kljukastim nosom in berglo namesto noge(Kondratov Serezha, 8 let, Moskva); pa tudi namen, s katerim se ugrabijo otroci: Zvabila je svojim otrokom, jih zredila z orehi in po desetih dneh pojedla.(Kazakov Dima, 8 let, Novomoskovsk, regija Tula).

Čarovnica "literarnega izvora" se lahko šteje pikova dama(Tsyganova Marina, 11 let, Syktyvkar). Končno bi lahko vsakdanje vtise otroka povezali s podobo čarovnice: Nekoč je moja mama kupila tulipane na tržnici Tishinsky od stare ženske, ki mimogrede ni imela zob, ampak lažno čeljust.(Isaev Sasha, 10 let, Moskva).

Otroci so se ob zapletu podobe škodljivca obrnili k izkušnjam tradicionalne ljudske proze. Uspelo mi je uničiti vampirskega škrata en starec star-star; za to je uporabil čarobni krog, ogenj, trepetlike. (Alyosha Bunin, 12 let, Moskva). Tradicionalni načini razkrivanja škodljivca so: z odrezano roko, z znanim prstanom, s kopiti, zublji, zaradi vdora v prepovedano sobo ipd. namesto otroka mu nataknejo lutko).

Psihologija škodljivca je naivno prelomljena skozi notranji svet otrok samih. Na primer: v temni dvorani gledališča med predstavo vstopite strašni krvosesi, pobijejo vse ljudi. Prodajalci vstopnic to opazijo in postavijo vprašanje, zakaj toliko mrtvih. Začeli so lagati. Niso jim verjeli, ker so zardevali(Waiman Natasha, 10 let, Zelenograd). Odrasli doživljajo strah kot otroci: Vsi ljudje so bili prestrašeni, odhiteli so domov in začeli mašiti vse špranje. Potem

vsi so zlezli pod odejo in vzeli otroke s seboj.(Garshina Olya, 10 let, Kovrov, Vladimirska regija).

Zadnja stopnja v evoluciji podobe sovražnika (glede na starost izvajalcev) je odsotnost škodljivega predmeta in razvoj umetniških znakov živega (ali humanoidnega) nosilca zla - neke vrste premagovanje. otroških animističnih idej. Tu je še posebej očitno zbliževanje s tradicionalno folkloro: ponovno se rodijo fantastični junaki pravljic, ki se na svojevrsten način povezujejo z znanstvenimi in tehničnimi spoznanji sodobnega otroka. V starosti 13-15 let otroci doživljajo krizo kategorije čudežnega, pridejo do zanikanja nemotiviranih grozot. Grozljive zgodbe se odvijajo. Otroci začnejo prenašati zgodbe o resničnih zločinih in poudarjajo njihovo pristnost ( "Zgodba, ki se je dejansko zgodila v Moskvi" - Rtishcheva Lena, 14 let, Moskva). Poskušajo priti do materialističnega ključa do fantastičnega bistva škodljivca: ugrabitev s pomočjo hipnoze, izginotje ladij v »črni luknji« oceana ... Fikcija je lahko analogna neverjetnemu naključju romaneskna pravljica. Na primer, v neki zgodbi je povedano, da če se v sobi izklopi luč, se pojavi stena dve strašno žareči očesi. Potem pa to ugotovi policija Pred novimi lastniki je v hiši živela starka, njen sin pa je bil nekoč hudo obsevan in je umrl. In starka mu je vzela oči, jih dala v kozarec in zazidala v zid. In ko so luči ugasnile, so zažarele.(Kiselyova Lena, 9 let, Gorky).

Posebej intenzivna razgradnja grozljivih zgodb se dogaja skozi ustvarjanje številnih parodij, v katerih se zasmehujejo teme prepovedi, ugrabitve in podobe fantastičnih škodljivcev (predmetov, mrličev, vampirjev, čarovnic).

Podoba čarovnice se na primer pojavi v zelo pogosti parodiji kršitve prepovedi: ženska se je preselila v novo stanovanje, v katerem je iz tal štrlel žebelj, a so ji ga prepovedali izpuliti. Nekoč je na tem nohtu strgala svojo najljubšo obleko, se zelo razjezila in ga je utrgal. Čez nekaj minut je na njena vrata potrkalo. Ženska je odprla in zagledala strašno čarovnico. Čarovnica je rekla: "In tako ne morem spati, potem pa je lestenec padel name!"(Shenina Tanya, 10 let, Moskva).

Ironija parodij ujame zavest starejših otrok o njihovi intelektualni premoči nad malimi.

Torej, v sistemu podob strašnih zgodb čudoviti nasprotniki zavzemajo osrednje mesto. Grozna zgodba lahko stori brez pomočnika in celo brez glavnega junaka, vendar je podoba škodljivca vedno prisotna v njej. Morda je edini. Na primer:

V črni sobi - črna miza,

na mizi je črna krsta,

v krsti - črna starka,

ima črno roko.

"Vrni mi roke!"

(pripovedovalec zgrabi najbližjega poslušalca)

V strukturi podobe škodljivca se zlobno nagnjenje kaže kot čudežna sila. Otroci ga lahko vzamejo brez utemeljitve; lahko razvije različne motivacije, od najbolj primitivnih do najbolj podrobnih; lahko zanikajo s parodijo - v vsakem primeru pa izražajo svoj odnos do te čudovite zle sile.

Skozi vsa dela sodobne otroške mitologije prehaja intuitivno izražena ideja o dveh svetovih: imajo resnični svet ("dom") in fantastični svet ("ne-dom"). Realni svet vedno dojemamo kot nedvomno resničnost, kot obstoječe. Odnos otrok do fantastičnega sveta kot sfere manifestacije čudežne moči se zdi drugačen. Pri mlajših otrocih (5-7 let) sta resnični in neresnični svet modalno enaka: oba delujeta kot objektivna entiteta. Odnos pripovedovalca in poslušalcev do njih je enakovreden: tu se razkriva dobesedna vera v čudežno, kar to skupino tipološko približuje tradicionalni zvrsti nepravljične proze - bylički. Druga skupina, ki spada v srednjo starostno skupino (otroci od 8 do 12 let), razkriva bolj kompleksen odnos med svetovoma. O njihovi identiteti ni več mogoče govoriti, a vera v čudež še vedno ostaja. Pojavi se modalnost, podobna pravljični: pogojna vera v čudež. Posledično se razvijata dva trenda. Po eni strani se v grozljivih zgodbah začnejo pojavljati žanrski znaki pravljic, po drugi strani pa se okrepi igralni moment. Obstaja ločnica med pripovedovalcem in poslušalci: prvi ne verjame v čudežno vsebino, ampak jo skuša prikriti in prepričati poslušalce, da bi se kasneje smejali z njimi. V tem je mogoče videti začetne znake razkroja strašnih zgodb, pristop k njihovemu satiričnemu razumevanju. V tretjem

V starostni skupini (otroci 13-15 let) se pripovedovalec in poslušalci ponovno združijo, vendar na podlagi zavestnega zanikanja čudežnega s parodiranjem ali razkrivanjem njegove iluzornosti z razvojem materialističnih vzgibov. To vključuje značilnosti literarnih zvrsti in anekdot. Zanimivo je, da se številne parodije končajo s frazo "Ste poslušali rusko ljudsko pravljico", ki poudarja neutemeljenost vere v fantastične grozote in izraža odnos do pravljice kot fikcije.

Strašljive zgodbe so dejstvo sodobne otroške folklore in pomemben psihološko-pedagoški problem. Razkrivajo starostne vzorce v razvoju zavesti. Preučevanje tega gradiva bo pomagalo odpreti pot za pozitiven vpliv na razvoj otrokove osebnosti.

LITERATURA K TEMI

Besedila.

Pokrovski E. A. Otroške igre, večinoma ruske. - SPb., 1994. (Ponatis. reproducirano, izd. 1895).

Shet P.V. Zbirka ljudskih otroških pesmi, iger in ugank / Komp. A.E. Gruzinsky na podlagi Shaneovih materialov. - M., 1898.

Kapica O. I. Otroška folklora: Pesmi, otroške pesmice, zbadljivke, pravljice, igre. - L., 1928.

Kapica O. I. Otroški ljudski koledar. (Predstavitev in priprava publikacije F. S. Kapitsa) // Poezija in ritual: Meduniverzitetni. sob. znanstveni dela / Odg. izd. B. P. Kirdan. - M., 1989. - S. 127-146. (Objava arhivskega gradiva).

Ljudska modrost: Človeško življenje v ruski folklori. - Težava. 1: Otroštva. Otroštvo / Sestavljeno, pripravljeno. besedila, uvod. Umetnost. in komentirajte. V. P. Anikina. - M., 1991.

Ruska otroška folklora Karelije / Sestavljeno, pripravljeno. besedila, uvod. st., predgovor. S. M. Loiter. - Petrozavodsk, 1991.

En, dva, tri, štiri, pet, igrali se bomo s tabo: ruska otroška folklorna igra: knjiga. za učitelje in študente / Comp. M. Yu. Novitskaya, G. M. Naumenko. - M., 1995.

Otroška pesniška folklora: Antologija / Komp. A. N. Martynova. - Sankt Peterburg, 1997.

Raziskovanje.

Vinogradov G.S. Otroška folklora. (Publ. A. N. Martynova) // Iz zgodovine ruske folklore / Ed. izd. A. A. Gorelov. - L., 1978. -S. 158-188.

Anikin V.P. Ruski ljudski pregovori, reki, uganke in otroška folklora: Priročnik za učitelja. - M., 1957. - S. 87-125.

Melnikov M.N. Ruska otroška folklora Sibirije. - Novosibirsk, 1970.

Melnikov M.N. Ruska otroška folklora: Proc. dodatek za študente ped. in-tovariš. - M., 1987.

Šolsko življenje in folklora: Proc. gradivo o ruski folklori: V 2 urah * / Comp. A. F. Belousov. - Talin, 1992.

Svet otroštva in tradicionalne kulture: sob. znanstveni dela in materiali / Komp. S. G. Ajvazjan. - M., 1994.

Čerednikova M.P. Sodobna ruska otroška mitologija v kontekstu dejstev tradicionalne kulture in otroške psihologije. - Uljanovsk, 1995.

TESTNA VPRAŠANJA

1. Kaj razlikuje otroško folkloro od folklore odraslih?

2. Poimenujte zvrsti otroške folklore in folklore za otroke, v katerih je vloga ritma še posebej pomembna. Pojasnite njegovo funkcijo v različnih žanrih.

VADBA

Zapišite od otrok 2-3 grozljive zgodbe (ali njihove parodije).

POZNA TRADICIONALNA FOLKLORA

Poznotradicionalna folklora je zbirka del različnih žanrov in različnih smeri, ki so nastala v kmečkem, mestnem, vojaškem, delavskem in drugem okolju od začetka razvoja industrije, rasti mest, propada fevdalne vasi.

Za pozno tradicionalno folkloro je značilno manjše število del in na splošno nižja umetniška raven v primerjavi s klasično folkloro - bogato, razvito, večstoletno kulturo, ki jo generirata fevdalno življenje in patriarhalni pogled na svet.

1. SPLOŠNE ZNAČILNOSTI POZNE TRADICIONALNE FOLKLORE

Pozno tradicionalno folkloro odlikuje kompleksen preplet novega s starim. V vaškem repertoarju je prišlo do preobrazbe klasičnih žanrov, na katere je začela vplivati literarna poetika. Pregovori in reki, anekdotične pripovedi, ljudske pesmi književnega izvora, otroška folklora so pokazali svojo vitalnost. Na staro dolgotrajno pesem so močno pritisnile mestne »krute romance«, pa tudi hitro in zelo razširjena pesmica. Obenem so postopoma pozabljali epi, stare zgodovinske pesmi, stare balade in duhovne pesmi, pravljice. Ljudski obredi in poezija, ki jih je spremljala, so sčasoma, predvsem v mestnih razmerah, izgubili svoj uporabni in magični pomen.

Od konca XVIII stoletja. v Rusiji so se pojavile prve državne tovarne in podložne manufakture, v katerih so delali civilni delavci obubožanih kmetov, kaznjencev, potepuhov brez potnih listov itd.. V tem pestrem okolju so nastala dela, ki so postavila temelje novemu pojavu - folklori delavcev. Z razvojem kapitalizma in rastjo proletariata se je razširila tematika, povečalo se je število del ustne ustvarjalnosti delavcev, za katero je bil značilen vpliv knjižne poezije.

Nov pojav je bila urbana folklora - ustna dela "masovnega" prebivalstva mest (rasla je skupaj z

mesta sama, ki nenehno pritekajo iz obubožanega podeželja). Kulturni stiki med mestom in podeželjem so imeli v Rusiji dolgo zgodovino - dovolj se je spomniti vloge Kijeva, Novgoroda in drugih mest v zapletih ruskih epov. Vendar šele v drugi polovici XIX. razvile so se kulturne tradicije mestnega prebivalstva, odrezanega od zemlje. Ob starih oblikah in zvrsteh, kot so trška folklora, sejemska folklora, krošnjarji (mali trgovci), je mesto razvilo lastno pesemsko kulturo (romance), lastno nebajčno prozo, in lastne rituale; dolgoletna tradicija rokopisnih zbirk (pesmarice, albumi s pesmimi) je dobila nov razvoj. Vse to v takšni ali drugačni obliki še naprej živi v našem času.

Kot je opozoril A. S. Kargin, so urbano folkloro začeli resno preučevati šele v osemdesetih letih prejšnjega stoletja. Raziskovalec je zapisal: »Mnogi folkloristi so šele v zadnji četrtini 20. stoletja intuitivno začutili in nato tudi priznali, da se glasno razglaša nova plast kulture, ki se ne vklaplja v ustaljene vzorce tradicionalne folklore. Postalo je očitno, da ima mesto oblikovala nekakšno folklorno kulturo, zelo protislovno, drugačno od kmečke tradicije«.

V XX stoletju. pospešil se je proces izumiranja tradicionalnih obredov in odmiranja starih folklornih zvrsti. K temu je deloma prispevalo tudi dejstvo, da je bil uradni odnos do številnih pojavov folklore v pooktobrskem obdobju negativen: razglašeni so bili za »zastarele« in »reakcionarne«. To se je razširilo na kmetijske praznike, obredne pesmi, zaklinjanja, duhovne pesmi, nekatere zgodovinske pesmi itd. Hkrati so se pojavila nova dela različnih žanrov, ki so odražala nove probleme in realnosti življenja. Izločiti je mogoče prehranjevalne in prehranjevalne faze razvoja ruske folklore po letu 1917: državljanska vojna; medvojno obdobje; Velika domovinska vojna 1941-1945; povojno obdobje; moderno obdobje.

Sodobni ustni repertoar ljudstva in pozna tradicionalna folklora sta različna pojma. Sodobni repertoar so vsa tista dela, ki se jih ljudje spominjajo ali izvajajo, ne glede na čas njihovega nastanka. Sodobni repertoar vključuje nekatera dela klasične folklore in celo reliktne elemente zgodnje tradicionalne folklore. Pozna tradicionalna folklora je sestavni del sodobne ponovne

pertoire, dela nastala po propadu fevdalne vasi.

Stara narodna folklora je v poznejših zgodovinskih in družbenoekonomskih razmerah opravljala pomembne funkcije. Njena utrjevalna vloga se pozna v času bratomorne državljanske vojne, ko so vsi udeleženci tragičnih dogodkov izvajali tradicionalna dela, ki so obsojala zlo in nasilje. Med veliko domovinsko vojno so epi in stare vojaške pesmi, na katere so se obračali agitatorji in umetniki, okrepili domoljubni občutek ljudi.

V ljudskem izročilu, ki je nastalo v 20. stoletju, raziskovalci opažajo mozaični vzorec: različno starostno, socialno usmerjenost in različno ideološko naravnanost. Odražala je zgodovinsko nedoslednost svetovnega nazora in teženj prebivalstva države, podeželskih in mestnih prebivalcev. Številna dela so podpirala začetke in dosežke sovjetske oblasti: odprava nepismenosti, kolektivizacija, industrializacija, poraz nacističnih zavojevalcev, obnova med vojno uničenega nacionalnega gospodarstva, komsomolski gradbeni projekti, raziskovanje vesolja itd. na. Ob njih so nastala dela, v katerih so obsojali razlastitev in druge represije. Folklora GULAG-a je nastala med ujetniki v taboriščih (tej je bila posvečena znanstvena konferenca v Sankt Peterburgu leta 1992).

Sodobna folklora je folklora inteligence, študentov, študentov, filisterjev, podeželskih prebivalcev, udeležencev regionalnih vojn itd. Folklora zadnje četrtine 20. stoletja. toliko spremenila od prejšnjih oblik, da jo včasih imenujemo postfolklorna. Kljub temu je poznotradicijska folklora ohranila kontinuiteto ljudskih ustno-pesniških izročil. To se je izražalo v ustvarjanju novih del v obliki že obstoječih žanrov, pa tudi v delni uporabi stare folklorne poetike in stilistike.

V sodobnem folklornem procesu se je spremenilo razmerje med kolektivnim in individualnim načelom, povečala se je vloga posamezne ustvarjalne osebe. Izrazit znak pozne tradicionalne folklore so dela poklicnih in polpoklicnih avtorjev, ki so jih ljudje asimilirali.

Pozna tradicionalna folklora je kompleksen, dinamičen in nedorečen sistem, katerega razvoj je

naj. Številne pojave poznoizročilne folklore je znanost šele označila ali začela razvijati. Med njimi: mestna folklora; folklora Gulaga; folklora udeležencev regionalnih vojn (v Afganistanu, v Čečeniji); folklora različnih družbenih skupin (na primer študentska); sodobna otroška folklora; sodobna nepravljična proza; Šala. Posebne teme - razmerje med rusko folkloro in folkloro tistih ljudstev Rusije, med katerimi so naseljeni Rusi; folklora ruskih diaspor v tujini.

Treba je kritično ovrednotiti že nabrane izkušnje pri preučevanju pozne tradicionalne folklore (folklora državljanske vojne in nasploh dvajsetih–tridesetih let prejšnjega stoletja je bila na primer obravnavana enostransko in nepopolno). Pri sklicevanju na objavljena besedila pozne tradicionalne folklore je treba upoštevati možnost ponaredkov.

Pri karakterizaciji žanrov in žanrskih sistemov klasične folklore smo se že dotaknili problema njihovega poznega razvoja, vprašanja knjižnih vplivov. V tem poglavju bodo obravnavane pesmi, folklora delavcev in folklora obdobja velike domovinske vojne.

DELI

Najbolj razvita zvrst pozne tradicionalne folklore so pesmice.

Častuške so kratke rimane lirične pesmi, ki so nastale in izvajane kot živ odziv na različne življenjske pojave, izražajo jasno pozitivno ali negativno oceno. V mnogih pesmicah je šala ali ironija. Najzgodnejše pesmice so imele šest vrstic. Glavna vrsta - štirivrstična - se je oblikovala v drugi polovici 19. stoletja, izvaja se na ples in brez njega. Štirivrstične pesmice so tudi prave plesne pesmice, ki se izvajajo samo na ples (npr. na kadriljo). Poleg tega obstajajo dvovrstične pesmi: "trpljenje" in "Semjonovna" (zadnji pojavil v dvajsetih letih prejšnjega stoletja).

Častuške imajo raznolike, vendar ponavljajoče se, enakomerne melodije, tako razvlečene kot hitre. Značilna je izvedba več besedil na eno melodijo. V življenju je za pesmi včasih značilna recitativnost (bližina melodične recitacije). Združujejo besedo, napev, glasbilo

miselna spremljava (balalajka, harmonika), gibi (kretnje, obrazna mimika, ples). Vsi ti izrazi omogočajo improvizacijo, ki zavzema pomembno mesto v pesmi.

Častuške običajno imenujemo poezija male oblike, vendar se pesem nikoli ne poje sama. (Spuščam pesem na pesem, kot nit ...). Med nastopom se improvizirajo cikli – pesmice, ki lahko obsegajo različno število kitic (včasih tudi do 100). Raziskovalci so ugotovili, da v procesu izvajanja pesmi deluje kumulativno-kontaminacijski generativni mehanizem, ki ustvarja pesmico po nekem znaku, smiselnem ali formalnem. Podoben princip je bil prej uporabljen v artelskih delovnih pesmih te vrste klubi: pesmi so bile sestavljene iz nepovezanih kitic s skupnim pripevom.

Pesmi imajo lahko kompozicijski okvir: pesmico, ki je znak za začetek petja, in pesmico, ki služi kot zaključek. Pogosto so to pozivi pevcev harmonistu. Na primer:

Igrajte harmoniko.

Igraj, ne zlomi!

Za nekoga to ni potrebno -

Poskusite za nas!(Na začetku).

ojoj hvala harmonist.

Za odlično igro!

Še vedno ti želim

Lepa Milka!(Na koncu).

Pesmi, zgrajene na dialogu - poimenu dveh pevcev, povezuje vsebina. Spevy lahko ustvari tudi igro oblike (glej na primer v "križnih" pesmicah Readerja, kjer je premagano kompozicijsko načelo dvodelne ™ pesmice). Pogosta vrsta pesmi so pesmice, ki imajo skupen začetek (petje): Oh, jabolko ..., Letalo je letelo ..., Ne hodite, punce, poročite se ... itd. Chastushkas imajo poseben način ciklizacije "Semjonovna": spominja na verižno sestavo ljudskih lirskih pesmi. Na primer:

Samovar s pipo je začel vreti,

In jaz "Semjonovna" začnem peti.

Najprej bom zapel, kako sva se zaljubila, potem pa bom zapel, kako sva se razšla.

Zaljubila sva se - kodri zviti,

In razšla - solze prelile ... itd.

Chastushki so se dokončno oblikovali v zadnji četrtini 19. stoletja. hkrati v različnih delih Rusije: v osrednji, srednji in spodnji Volgi, v severnih, vzhodnih in južnih provincah. Vsaka regija je imela poseben značaj besednega besedila in melodije, poseben način izvajanja (v zboru ali samostojno), pa tudi ples, kar je povzročilo različne oznake pesmi: "Saratov", "Tambov", "Voronež". ", "Ryazanochka", "Yelets". Kasneje so mnogi od njih prejeli splošno priznanje (glej zgodbo igralca balalajke iz okrožja Nerekhtsky v regiji Kostroma o pesmih v Bralcu). Častuške so peli ob veselicah, na cesti, v gozdu, na srečanjih. Med ljudmi je izstopal pesmice - poznavalci pesmic, njihovi izvajalci in ustvarjalci, ki so lastniki glavnega repertoarja svojega območja. Od začetka XX stoletja. Ruske pesmi so začele prodirati k sosednjim narodom: Ukrajincem, Belorusom, Mordovcem, Čuvašem, Tatarom in drugim. V krajih rusko-mordovske meje so se vlečene dvovrstične pesmice začele imenovati v mordovščini - matani(v prevodu - "pesmi").

V različnih krajih so pesmice imenovali različno: pesmi, kratke pesmice, refreni, triki, šale, kratke hlače, srečanja in tako naprej. Izraz pesmica, tudi poljudna, je bila v znanstveno rabo uvedena leta 1889, ko se je v periodičnem tisku pojavil prvi esej o tem novem pojavu pesemske kulture ljudstva. Njen avtor je demokratični pisatelj G. I. Uspensky.

Za razliko od G. I. Uspenskega, ki je pokazal veliko zanimanje za pesmico, so mnogi v njej našli "zaton prave ustvarjalnosti". Takole je zapisal F. I. Chaliapin: "Ljudje, ki so trpeli v temnih globinah življenja, so do obupa prepevali trpeče in vesele pesmi. Kaj se jim je zgodilo, da so izgubili vsako upanje na najboljše in obtičali v vrzeli med upanjem in obup na tem prokletem hudičevem mostu Ali je kriva tovarna, ali niso sijoče gumijaste galoše, ali ni volneni šal, ki brez razloga ovija vrat v svetlem poletnem dnevu, ko ptice tako dobro pojejo?

nad obleko podeželskih modnih žensk? Ali pa je to prekleta nemška harmonika, ki jo človek iz neke trgovine s tako ljubeznijo drži pod roko na dan počitka? Tega ne bom razlagal. Vem samo, da ta pesmica ni pesem, ampak sraka, in niti ne naravna, ampak nespodobno naslikana od hudomušne. In kako lepo so peli! Peli so na polju, peli so na senikih, v rekah, ob potokih, v gozdovih in onkraj bakle. Rusko ljudstvo je bilo obsedeno s pesmijo in v njej je romal velik pesem hop ... ".

Častuška je pokazatelj povečane povezanosti vasi in mesta, odražala je spremembo mentalnega ustroja vasi, predvsem vaške mladine. Pospešen tempo življenja, nenehen dotok novih vtisov, pogosto menjavanje izkušenj – vse to je naredilo kratko ganljivo pesem aktualno.

Častuške so glavna zvrst kmečke lirike v pozni tradicionalni folklori. Njegov izvor je tesno povezan z ustnim izročilom stare ruske vasi. Kratke satirične in plesne pesmi so ustvarili norčije (v regijah Kursk in Tambov so pesmice imenovali buffoon-mi oz smešne pesmi).

Očitno je, da je del bufonskega repertoarja zaznal t.i neroden- pesmice, v katerih ima glavno umetniško vlogo komični absurd. Na primer:

Poslušajte, punce,

Nerodno bom zapel:

Pujsa postavijo na hrast,

Medved se pari v kopeli.

Pesmarice 18. stoletja posnete so bile plesne pesmi, ki so po velikosti spominjale na pesmice. Včasih so pesmi izvajali na melodije znanih plesnih pesmi "Kamarinskaya" in "Gospa". Kratke pripeve so peli na svatbah in v koledarskih obredih, vendar pesmim manjka utilitarne naravnanosti, značilne za obredno folkloro, so zgolj lirična zvrst. Po drugi strani pa so pesmice obarvane z vplivom pesmi literarnega izvora in knjižne poezije. Zanje je obvezna rima, največkrat nepopolna križna (abcb), pa tudi popolna križna (abab) in parna (aabb). V osnovi je tonični verz pesmic blizu silabo-toniki.

Chastushki so imeli podeželski izvor in obstoj. Odcep, preobrazba teh vaških pesmi so bile pesmice, ki so jih izvajali na obrobju mesta, v mestnem »nižjem sloju«, med delavci. Chastushkas ohranjajo svojo visoko priljubljenost in produktivnost v sodobni folklori (glej zgodbo pevca N. N. Smirnova iz okrožja Nerekhtsky v Kostromski regiji, posneto leta 1989, v Bralcu).

Chastushkas izkazujejo pozornost vsem vitalnim vprašanjem, njihova vsebina je raznolika. Vendar so jih v veliki večini sestavljali mladi, zato je ljubezen postala njihova najbolj priljubljena tema. Junaka pesmic sta dekle in fant od mladosti do poroke. Chastushkas prenašajo sanje deklet o poroki, fantov o poroki; nastanek in razvoj ljubezenskih čustev; ljubezenske izkušnje različnih vrst. Mladi protestirajo proti moči svojih staršev, njihovi prepovedi svobodnega čutenja; poroča o njegovi pismenosti, ki mu omogoča pisanje ljubezenskih pisem drug drugemu; naivno teži k zunanjim oblikam urbane kulture kot načinu uveljavljanja neodvisnosti in vzbujanja pozornosti nasprotnega spola. Častuške so izjemno osebne, ljubezen je v njih prikazana v vseh odtenkih, od najnežnejših do besnih.

V zbirki, ki jo je sestavil F. M. Selivanov (Chatushki. - M., 1990), so izdvojene naslednje glavne skupine ljubezenskih pesmi: "Sanje se uresničijo", "Trači, trači, "slava"", "Dvomi in misli", "Ločitev ob ljubezni", "Ločitev: konec ljubezni", "Izdaja", "Ponavljajoča se" ljubezen, "Brez vzajemnosti", "Liki". V vsaki skupini je več tem. Na primer, pesmi o izdaji spadajo v teme: "Ljubosumje, očitki, opozorila", "Zgodila se je izdaja", "Izkušnje z izdajo", "O tekmecu", "Maščevanje izdajalcu", "Cheedling ni nič", "Fant se pokesa", "Dekle se spremeni." Tematiko ljubezenskih odnosov razvijajo tudi pesmice iz skupine »Srečevanja in veselice« in iz drugih skupin zbirke.

Veliko manj je bilo ustvarjenih spevov o družinskem življenju, ki je ocenjeno s stališča mladih - največkrat kot nesrečno. Raziskovalci so opazili, da ima na splošno večina pesmic, ne glede na naravo melodije, žalostno, elegično vsebino.

Junak pesmi je včasih upodobljen v ločitvi od domačih krajev (rekrut, vojak, delavec, ki dela v tujini); zanj je značilna privlačnost do male domovine:

Na drugi strani se lijaku priklonim:

pozdravljene vrane.

Je z naše strani?

OD Zvezda z neba je padla na delovodjev pas.

Ne bom šel v kolektivno kmetijo delat zaradi nesrečnega delavnika.

Znane so pesmi o službi v Rdeči armadi, veliki domovinski vojni in povojnih dogodkih v naši državi. Častuške o družbeno-političnih temah so pogosto pridobile satiričen fokus. Vendar pa zasedajo nepomembno mesto v splošnem repertoarju - le 5-6%.

V ustni obstoj niso zares prišle številne pesmice: plakatno-himnične imitacije ljudskih pesmi, sestavljene in objavljene v propagandne namene, amaterska »propaganda« na aktualno temo, ki je podobna sodobnim oglaševalskim obrtem.

Že leta 1939 je vprašanje ponarejenih pesmi sprožil pesnik V. Bokov. Razkril je mehanizem njihovega pojavljanja. Torej, nastala je ljudska pesmica o rekrutih:

Uhan letele race,

Kvoktali so po polji.

Kako so fantje odšli k vojakom,

Vsa dekleta so jokala.

Na podlagi tega se je pojavila povprečna sprememba:

Žveplo letele race,

Kvoktali so po polji.

Komsomol je šel na fronto,

Dekleta niso jokala.

Tako kot lirične pesmi tudi pesmi zmerno, nevsiljivo uporabljajo vizualna in izrazna sredstva. Tako kot pesmi cenijo svojo vsebino - ni naključje, da rima pade na pomensko najpomembnejše besede. Častuške imajo raje moško ali žensko rimo, manj pogosta je daktilna. Uporabljena je približna rima (bili v ujetništvu - drolini, orkan - ne bom ga vrnil) in sestavljeno (čevlji - je tukaj). Lahko se pojavijo notranje rime:

hodil sem gozd, videl demon.

Besa v novih škornjih

sebe hrast, brestov nos.

Cigareta v zobeh.

Ritmično-melodično strukturo pesmic tvorijo aliteracije, asonance, sintaktični paralelizem in druga ponavljanja. Izrazna enotnost:

Meta ni vaša pot.

ni zate, da hodiš po njem,

Nisem zaposlen s tabo.

ne ljubiš me.

Včasih se pesmica poigrava z naglasi v besedah in poudarja njihov pomen:

Redko, redko

draga, pojdi

Redko-redko-redko.

Drugega že dolgo ljubiš, (a) praviš, da si daleč.

Intonacijsko bogastvo pesmi daje bližino pogovornemu govoru. Najpogosteje je pesem izjava v prvi osebi in je naslovljena na nekoga: ljubico, dekle, tekmeca, mamo ... To vam omogoča, da narišete različne znake znakov. Častuške v dialoški obliki so precej priljubljene, manj pogoste so v obliki izjave tretje osebe. Pripovedni začetek pesmi je slabo razvit, njen glavni pomen je liričen. Na podlagi konkretnih dejstev pesem uporablja sublimirajočo metodo folklore, zaradi česar osebno čutenje posameznika v njej dobi univerzalen pomen.

Chastushka je povezana s številnimi folklornimi žanri: pregovori in reki, plesne in okrogle pesmi, lirične pesmi. Vloga slednjih je še posebej pomembna:

tradicionalna pesemska besedila so pripomogla k oblikovanju pesmice kot lirične zvrsti. Chastushka je uporabil že pripravljene simbole pesmi. V njem se pojavijo odcvetele ali ovenele rože, zaraščena pot do sladke, hrepeneče kukavice, grenka trepetlika, bela breza, hitra reka, kalina, malina, jasna luna, zvezda nebeška ... Skupaj s slikami so v pesem prišli stalni epiteti, tudi ekspresivni (vneto srce).Živahna pogovorna osnova jezika pesmic je v njih združena z izraznimi sredstvi stare ruske pesmi. Častuške uporabljajo primerjave:

Ti se greš, draga moja, poročit.

Vrzi robec na igrišče.

Vsa naša ljubezen bo ovenela

Kot nezalita roža.

Metafore:

Bom zaklenil svojo gorečo

dvanajst ključev,

do stare jagode

ponoči ni spal.

Metonimija:

Pozabil sem, pozabil

Ne, ni pozabljeno.

Srajca je bela, čelo na levo

Pogosto zapomniti.

Avatarji:

Bežim od žalosti -

Žalost me bo našla.

Jaz sem od žalosti - v modrem morju, -

Žalost lebdi kot labod.

Nemogoča formula:

Ne bom več jokala

mokre rjave oči, -

Modrine morja ni mogoče zapolniti

In ljubezen se ne vrne.

Hiperbole:

Hodil sem čez polje, v naglici.

Izpod nog je ogenj letel.

Jezen na srčka -

Hotel sem ga zlomiti.

V humorističnih in satiričnih pesmicah ustvarja hiperbola smešen začetek:

Dragi gre skozi trg,

Vsem se nasmehne.

Izkazalo se je - vstavljeni zobje.

Usta se ne zapirajo.

Po kompoziciji delimo pesmice na enodelne in dvodelne. Enodelne imajo skozi razvoj teme. Na primer:

Na nemški meji.

Na visokem hribu

Previjanje ran

Otroška medicinska sestra.

V dvodelnih kiticah se kitica jasno razcepi na dva dela z ostrim premorom med njima. Na konstrukcijo dvodelne pesmice je vplivala pesemska tehnika psihološkega paralelizma. Včasih je očitno:

Ali bo res ovenelo

Ali je na gori zelen vrt?

Ali se ne vrne

ljubezen naš nazaj?

V dvodelnih pesmicah je vzporednica z enim likom v obeh delih:

Volja, volja, ponižana

Bela in modra.

Will, will, ljubljeni

Sladki čeden.

Niso neobičajne dvodelne pesmice, v katerih si deli pomensko nasprotujejo (glej zgornji spev "Semjonovna"). Raziskovalci so opazili privlačnost pesmi do formalnega paralelizma - ko pri primerjavi delov med njimi ni treba vzpostaviti simbolične ali logične povezave. Takšne so na primer številne pesmice, ki uporabljajo skupni refren "Zvezda je padla z neba ..."

Izvor te podobe je povezan s tradicionalnimi poročnimi besedili, v katerih je "padla zvezda" simbolizirala izobčenje neveste iz njene družine. Ta slika (skupaj z drugimi: "Mesec sije, jasen sije...") iz svatovske poezije izposojene plesne pesmi, kasneje pa pesmi, povezane z ljudskim plesom.

Na splošno je mogoče ugotoviti, da sestava kitice vedno krepi pomensko in formalno popolnost pesmi.

FOLKLORNI DELAVCI

Folklora delavcev (r

Zvrsti del U.N.T., ki so na voljo predšolskim otrokom.

Otroška folklora je fenomen, edinstven v svoji raznolikosti: v njem sobiva ogromno različnih žanrov, od katerih je vsak povezan s skoraj vsemi manifestacijami otrokovega življenja. Vsak žanr ima svojo zgodovino in namen. Nekateri so se pojavili v starih časih, drugi - pred kratkim, tisti so namenjeni zabavi, ti pa so, da se nečesa naučijo, drugi pomagajo malemu človeku krmariti po velikem svetu ...

Sistem žanrov otroške folklore je predstavljen v tabeli 1.

Tabela 1

Neumetnostna folklora

Poezija negovanja:

Pestuški(iz "negovati" - "dojiti, vzgajati, izobraževati") - to so kratki ritmični stavki, ki spremljajo različne dejavnosti z dojenčkom v prvih mesecih njegovega življenja: prebujanje, umivanje, oblačenje, učenje hoje. Za pestice sta tako vsebina kot ritem enako pomembna, povezana sta s telesnim in čustvenim razvojem otroka, mu pomagata pri gibanju in ustvarjata posebno razpoloženje. Na primer, potegne:

Raztegni, raztegni

Pohiti, pohiti.

Uspavanke- ena od starodavnih zvrsti otroške neumetnostne folklore, ki jo izvajajo ženske nad zibelko otroka, da bi ga pomirile, uspavale; pogosto vsebuje magične (čarovniške) elemente. Lahko rečemo, da so tudi uspavanke pesti, le da so povezane s spanjem.

Adijo, adijo

Psiček ne laja

Belopapa, ne jamraj

Ne zbudi moje Tanje.

šale- to so majhne poetične pravljice v verzih s svetlo dinamično ploskev. komični lik, ki je komični dialog, pritožba, smešna epizoda, zgrajena na alogizmu. Niso povezani z določenimi dejanji ali igrami, ampak so namenjeni zabavi otroka.

In-ta-ta, in-ta-ta,

Maček se je poročil z mačko

za mačko,

Za Ivana Petroviča.

Dolgočasna pravljica- pravljica, v kateri se isti del besedila večkrat ponovi.

Dolgočasne pravljice so šale, ki združujejo pravljično poetiko s posmehljivo ali posmehljivo vsebino. Glavna stvar v dolgočasni pravljici je, da »ni resnična, je parodija ustaljenih norm pravljične tehnologije: začetki, izreki in konci. Dolgočasna pravljica je veselo opravičilo, preizkušena tehnika, ki utrujenemu pripovedovalcu pomaga ubraniti nadležnih »lovcev na pravljice«.

Prvič je objavil več besedil dolgočasnih pravljic V.I. Dahlem leta 1862 v zbirki "Pregovori ruskega ljudstva" (oddelki "Docuka" in "Stavki-šale"). V oklepajih za besedili je bil naveden njihov žanr - "nadležna pravljica":

"Nekoč sta bila žerjav in ovca, kosila sta kup sena - ne moreš ponoviti od konca?"

"Tam je bil Yashka, nosil je sivo srajco, klobuk na glavi, krpo pod nogami: je moja pravljica dobra?"

smešna folklora

otroške pesmice- majhni rimani stavki, katerih namen je ne samo zabavati otroke, ampak jih tudi vključiti v igro.

Med šale velja uvrstiti tudi tales-shifters - posebna vrsta pesmi-rim, ki so prišle v otroško folkloro iz bufona, poštene folklore in povzročajo smeh, ker so namerno premaknjene, resnične povezave predmetov in pojavov so kršene.

V folklori obstajajo basni kot samostojna dela in kot del pravljic. V središču basni je namerno nemogoča situacija, za katero pa se zlahka ugiba pravo stanje stvari, saj se menjalnik poigrava z najpreprostejšimi, dobro znanimi pojavi.

Tehnike ljudske fantastike lahko najdemo v izobilju v avtorjevi otroški literaturi - v pravljicah K. Čukovskega in P. P. Eršova, v pesmih S. Marshaka. In tukaj so primeri spreminjanja ljudskih pravljic:

Težko izgovorljiva beseda- ljudska pesniška dela, zgrajena na kombinaciji besed z istim korenom ali podobnim zvokom, kar otežuje njihovo izgovorjavo in je nepogrešljiva vaja za razvoj govora. Tisti. tongue twisters - verbalne vaje za hitro izgovorjavo fonetično zapletenih fraz.

V otroški folklori so zvrsti, odsev odnosov med otroki, otroška psihologija. To so tako imenovane satirične zvrsti: zbadljivke in podmajke.

zbadljivke- kratke posmehljive rime, ki zasmehujejo to ali ono kakovost, včasih pa so preprosto vezane na ime - nekakšna ustvarjalnost, ki jo skoraj v celoti razvijejo otroci. Menijo, da so zbadljivke prešle na otroke iz okolja odraslih in zrasle iz vzdevkov in vzdevkov - vzdevkom so bile dodane rimirane vrstice in nastala je zbadljivka. Zdaj teaser morda ni povezan z imenom, ampak se norčuje iz nekaterih negativnih lastnosti značaja: strahopetnosti, lenobe, pohlepa, arogance.

Vendar se za vsako zbadljivko najde izgovor: "Kdor zmerja, se zmerja!",

Spodnja majica- nekakšen teaser, ki vsebuje vprašanje, polno zvijačnega ulova. Spodnje majice so neke vrste besedne igre. Temeljijo na dialogu, dialog pa je zgrajen tako, da osebi verjamemo na besedo. Najpogosteje se začne z vprašanjem ali prošnjo:

- Reci čebulo.

- Čebula.

- Potrkaj na čelo!

Mirilki- v primeru prepira so bili izumljeni stavki-mirilki.

Ne kregaj se, ne bori se

Pa se hitro naliči!

Igra folklore

rime- kratke, pogosto hudomušne pesmi z jasno rimo-ritmično strukturo, s katerimi se začnejo otroške igre (skrivalnice, tag, copati ipd.). Glavna stvar v štetki je ravno ritem, pogosto je štetka mešanica smiselnih in nesmiselnih fraz.

Igralne pesmi, refreni, stavki- pesmi, ki spremljajo otroške igre, komentirajo njihove faze in porazdelitev vlog udeležencev. Igro bodisi začnejo bodisi povežejo dele igralne akcije. Lahko igrajo tudi vlogo zaključkov v igri. Igralni stavki lahko vsebujejo tudi "pogoje" igre, določajo posledice, če so ti pogoji kršeni.

Tihe ženske- pesmi, ki se izgovarjajo za sprostitev po hrupnih igrah; po rimi naj vsi molčijo, zadržujejo željo, da bi se smejali ali govorili. Pri tihi igri je bilo treba biti čim dlje tiho in prvi, ki se je smejal ali spodrsnil, je opravljal vnaprej dogovorjeno nalogo: jedel je žerjavico, se valjal po snegu, polival z vodo ...

In tukaj je primer sodobnih tihih iger, ki so postale popolnoma samostojne igre:

Tiho tiho,

strešna mačka,

In mucke so še višje!

Mačka je šla po mleko

In mucke - salto!

Mačka je prišla brez mleka

In mucke: "Ha-ha-ha!"

Druga skupina žanrov - koledar otroške folklore- ni več povezano z igro: ta dela so svojevrsten način komuniciranja z zunanjim svetom, z naravo.

invokacij- kratki rimani stavki, v poetični obliki se obračajo na različne naravne pojave, ki imajo čaroben pomen in so zakoreninjeni v starodavni obredni folklori odraslih. Vsak tak poziv vsebuje določeno prošnjo, to je poskus s pesmijo vplivati na naravne sile, od katerih je bilo v veliki meri odvisno dobro počutje tako otrok kot odraslih v kmečkih družinah:

sončno vedro,

Poglej skozi okno!

Sonček, obleci se!

Rdeča, pokaži se!

stavki- poetični pozivi k živalim, pticam, rastlinam, ki imajo urokovni pomen in so zakoreninjeni v starodavni obredni folklori odraslih.

Pikapolonica,

Poleti v nebo

Tukaj so tvoji otroci

Jedo mesne kroglice,

Psov ne pustijo

Samo dobijo.

grozljive zgodbe- Ustne zgodbe.

Otroška folklora je živ, nenehno obnavljajoč se pojav, v njej pa se poleg najstarejših zvrsti pojavljajo relativno nove oblike, katerih starost je ocenjena na le nekaj desetletij. Praviloma so to žanri otroške urbane folklore, npr. grozljive zgodbe - majhne zgodbe z napetim zapletom in strašljivim koncem. Za grozljivke so praviloma značilni stabilni motivi: "črna roka", "krvav madež", "zelene oči", "krsta na kolesih" itd. Takšna zgodba je sestavljena iz več stavkov, z razvojem dejanja se napetost stopnjuje in v končnem stavku doseže vrhunec.

"rdeča lisa"

Ena družina je dobila novo stanovanje, a na steni je bil rdeč madež. Hoteli so ga izbrisati, a se ni zgodilo nič. Potem so madež prekrili s tapeto, vendar se je pojavil skozi tapeto. In vsako noč je nekdo umrl. In madež po vsaki smrti je postal še svetlejši.

Priljubljeno v kategoriji: