në shtëpi › Moda dhe bukuria › Abstrakt: Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve më të rritur. Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e cilësive komunikuese të individit, formimin e shijes estetike dhe edukimin moral.

Abstrakt: Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve më të rritur. Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e cilësive komunikuese të individit, formimin e shijes estetike dhe edukimin moral.

Elina Sagitova
Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e fëmijëve.

« Teatri është një tokë magjike, në të cilën

fëmija është i lumtur duke luajtur

dhe në lojë ai mëson për botën"

S. M. Merzlyakova

Teatri- kjo është me të vërtetë një botë magjike që të thërret me ngjyrat, ndjenjat dhe emocionet e saj. Dhe sa gëzim u sjell fëmijëve, me çfarë padurimi presin ta takojnë!

Megjithatë teatër nuk është vetëm gëzimi, e qeshura, emocionet, por është edhe e fuqishme mjetet e edukimit, trajnim dhe zhvillim i femijes. Në literaturën pedagogjike shpesh mund të gjesh një koncept të tillë si «» . Lloji më i zakonshëm i krijimtarisë së fëmijëve që synon zhvillimin pjesëmarrësit e tij kanë ndjesi (shqisore, ndjenja, emocione, të menduarit, imagjinatës, fantazisë, vëmendjes, kujtesës, vullnetit, si dhe shumë aftësi (të folurit, komunikimi, organizativ, motorik, etj.).

Teatrale lojërat mund të ndahen në dy grupe: lojërat e regjisorit dhe lojërat e dramatizimit.

Tek lojërat e regjisorit lidhen: desktop teatër lodrash, desktop teatër fotografish, hije teatër, kukull teatër.

Për lojërat e dramatizimit lidhen: dramatizimi i vjershave, këngëve, përrallave, teksteve të shkurtra letrare.

« Aktivitete teatrale» si koncept, është parashikuar ligjërisht në Standardin Federal të Arsimit Shtetëror për arsimin parashkollor, pasi lejon zgjidhjen e shumë problemeve të programit të fëmijëve. kopsht: nga njohja me botën përreth dhe dukuritë sociale deri te përmirësimi fizik.

Duke marrë pjesë në lojëra teatrale, fëmijët njihen me botën që i rrethon përmes imazheve, ngjyrave, tingujve. Lojërat teatrore nxisin zhvillimin ndjenjat e partneritetit dhe asimilimi i normave dhe rregullave shoqërore, që do të thotë se ato janë efektive do të thotë socializimi i një parashkollori.

Vitet e fundit, për fat të keq, ka pasur një rritje të numrit fëmijët me dëmtim të të folurit. Lojëra teatrale, kur ndërtohet si duhet, mund të ndihmojë shumë në zgjidhjen e këtij problemi.

Së pari, gjatë lojës, fëmijët u përgjigjen pyetjeve të kukullave, flasin në vend të tyre, përmbushin kërkesat e tyre, hyjnë në imazhin e heroit, duke aktivizuar kështu të gjithë potencialin e tyre verbal.

Së dyti, vetë fëmijët kompozojnë, improvizojnë dhe dramatizojnë materiale letrare të gatshme, që do të thotë se ata zgjerojnë ndjeshëm fjalorin e tyre.

Së treti, pyetjet e parashtruara me mjeshtëri të mësuesit gjatë lojës e detyrojnë fëmijën të mendojë, analizojë, nxjerrë përfundime, të shprehë mendimet dhe ndjenjat e tij në një formë monologu.

Së katërti, në procesin e punës për shprehjen e vërejtjeve, kultura e shëndoshë e të folurit dhe struktura e saj e saktë gramatikore formohen në mënyrë të padukshme.

Mundësitë arsimore janë gjithashtu të gjera. Ndihmon për të çliruar potencialin krijues të fëmijës, zhvillohet imagjinata krijuese formon shijen artistike. Kur një fëmijë shikon një shfaqje, ai ndjen empati me personazhet dhe mëson të dallojë "mire" nga "e keqe", njihet me vlerat shpirtërore dhe morale. Nga ky këndvështrim teatërështë burimi zhvillimin sferën emocionale të fëmijës.

Aktivitetet teatrale të fëmijëve nuk manifestohet. Një rol të madh në këtë i jepet edukatorit, i cili duhet ta drejtojë me mjeshtëri këtë proces. Mësuesi duhet të marrë parasysh mundësitë krijuese fëmijët, karakteristikat e moshës, ndërtoni punën tuaj në përputhje me kërkesat e ndërtimit lojë teatrale.

Këto lloj lojërash mund të përdoren në çdo lloj aktivitetet e fëmijëve, në çdo klasë. Është e dobishme të përdorni çdo moment në jetë fëmijët për t'i përfshirë në botë teatër. Kjo formë pune duhet përdorur në mënyrë sistematike, pasi aktiviteti rritet nga loja në lojë fëmijët ata hyjnë më saktë në imazhin e heronjve, zotërojnë mjetet e shprehjes, fillojnë të ndihen përgjegjës për suksesin e lojës.

Në punën time përdor shpesh lojëra teatrale. Besoj se kjo është një nga mënyrat më efektive për të ndikuar tek një fëmijë, në të cilën parimi manifestohet më qartë. trajnimi: mësoni duke luajtur! Do të doja të theksoja gjithashtu efektin e dobishëm aktivitete teatrale mbi mendore dhe personale zhvillim i femijes.

Ka shkruar Gianni Rodari: “Jo të mësosh dhe të mësosh, por të luash, të fantazosh, të kompozosh dhe të shpikësh - kjo është ajo që i duhet një fëmije.” Do të doja që kjo deklaratë e një shkrimtari të njohur të bëhej moto për çdo mësues!

Publikime mbi temën:

Aktivitetet teatrale si një mjet për korrigjimin e terapisë së të folurit për OHP Llojet e aktiviteteve teatrale për fëmijët parashkollorë Aktivitetet teatrale për fëmijët parashkollorë përfshijnë si më poshtë.

Konsultime për edukatorët "Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin emocional" Institucioni arsimor parashkollor buxhetor komunal “Kopshti nr. 2 fshati. Perelub" rrethi komunal Perelyubsky i Saratov.

Markova T. A. MBOU "Shkolla fillore - kopshti nr. 44", Belgorod Sipas kërkesave të reja të standardit arsimor shtetëror.

Aktivitetet teatrale të fëmijëve të moshës parashkollore fillore si një mjet i zhvillimit artistik dhe estetik Në përgjithësi pranohet që fëmijët e vitit të tretë të jetës mund të jenë vetëm spektatorë, dëgjues mirënjohës, por jo pjesëmarrës aktivë.

Aktivitetet teatrale si një mjet për korrigjimin e të folurit tek fëmijët me ODD Komunikimi është kushti kryesor për zhvillimin e gjithanshëm të individit. Fëmijët me moszhvillim të përgjithshëm të të folurit (GSD) kanë një funksion komunikues të të folurit.

Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e veprimtarisë së të folurit tek fëmijët parashkollorë Prestigji shoqëror është rritur në shoqërinë moderne. E lidhur me këtë është dëshira për t'u dhënë fëmijëve njohuri, për t'i mësuar ata të lexojnë, të shkruajnë dhe të numërojnë.

Dërgoni punën tuaj të mirë në bazën e njohurive është e thjeshtë. Përdorni formularin e mëposhtëm

Studentët, studentët e diplomuar, shkencëtarët e rinj që përdorin bazën e njohurive në studimet dhe punën e tyre do t'ju jenë shumë mirënjohës.

Postuar ne http://allbest.ru

Institucioni arsimor buxhetor shtetëror Krasnodar Instituti Rajonal i Edukimit Pedagogjik Profesional Shtesë

Qendra e rikualifikimit të stafit mësimdhënës në drejtimin: “Hyrje në detyrën e mësuesit”

FINALKUALIFIKIMIPUNË

TeatraleaktivitetSido të thotëzhvilliminkrijuesaftësitënëfëmijëtth

E kryer:

Alimova Oksana Yakovlevna

Këshilltar shkencor:

Zinaida Grigorievna Prasolova

Krasnodar 2013

MEposedim

Prezantimi

1. Veprimtaria teatrale si mjet për zhvillimin e aftësive krijuese

1.1 Koncepti i "kreativitetit" dhe "aftësisë krijuese"

1.2 Format e organizimit të veprimtarive teatrore. Lojëra krijuese për parashkollorët

1.3 Karakteristikat e veçorive në zhvillimin e krijimtarisë

aftësitë e fëmijëve në moshën më të madhe parashkollore

1.4 Lojërat krijuese si një lloj veprimtarie teatrale

1.5 Ndikimi i lojës teatrale në zhvillimin e aftësive të përgjithshme të fëmijës

2. Metodologjia për zhvillimin e aftësive krijuese dhe formimin e personalitetit të një fëmije përmes teatrit

2.1 Karakteristikat thelbësore të veprimtarive teatrale

parashkollorët më të vjetër

2.2 Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë

2.3 Eksperimenti konstatues

2.4 Eksperiment formues

Letërsia

NËdrejtimin

Rëndësia e aktiviteteve teatrale në zhvillimin e një fëmije vështirë se mund të mbivlerësohet, pasi arti teatror zë një pozicion të veçantë midis llojeve të tjera të arteve për shkak të mundësisë së një ndikimi të drejtpërdrejtë emocional tek një person.

Shumë lloje të artit japin rezultate të gatshme, produkte të veprimtarisë krijuese të autorëve, dhe teatri ofron pjesëmarrje në vetë procesin krijues, për të qenë një “bashkëkrijues” (K.S. Stanislavsky). Në teatër ka një të ashtuquajtur efekt prezence, gjithçka ndodh këtu dhe tani, në hapësirë dhe në kohë, që janë koordinatat e jetës, prandaj teatri është një "art i gjallë", i kuptueshëm për shumë njerëz, madje edhe për fëmijët, dhe ndoshta veçanërisht. atyre.

Transformimet që ndodhin në shoqëri sjellin kërkesa të reja në arsim për përgatitjen e fëmijëve për shkollë. Një prej tyre është zhvillimi i aftësive krijuese tek fëmijët.

Aftësitë krijuese janë një nga komponentët e strukturës së përgjithshme të personalitetit. Zhvillimi i tyre kontribuon në zhvillimin e personalitetit të fëmijës në tërësi. Sipas psikologëve të shquar L.S. Vygotsky, L.A. Wenger, B.M. Teplov, D.B. Elkonin dhe të tjerët, baza e aftësive artistike dhe krijuese janë aftësitë e përgjithshme. Nëse një fëmijë di të analizojë, krahasojë, vëzhgojë, arsyetojë, përgjithësojë, atëherë, si rregull, ai ka një nivel të lartë inteligjence. Një fëmijë i tillë mund të jetë i talentuar në fusha të tjera: artistike, muzikore, marrëdhënie shoqërore (udhëheqje), psikomotorike (sportive), krijuese, ku do të dallohet nga një aftësi e lartë për të krijuar ide të reja. Bazuar në analizën e punës së psikologëve vendas dhe të huaj, të cilët zbulojnë vetitë dhe cilësitë e një personaliteti krijues, u identifikuan kriteret e përgjithshme të aftësive krijuese: gatishmëria për improvizim, ekspresiviteti i justifikuar, risia, origjinaliteti, lehtësia e shoqërimit, pavarësia e mendimeve. dhe vlerësime, ndjeshmëri të veçantë.

Arti i teatrit është një sintezë organike e muzikës, vallëzimit, pikturës, retorikës, aktrimit, ai përqendron në një tërësi të vetme mjetet shprehëse të disponueshme në arsenalin e arteve individuale, duke krijuar kështu kushte për edukimin e një personaliteti krijues integral, dhe kontribuon në arritjen e qëllimeve të arsimit modern. Teatri është një lojë, një mrekulli, një magji, një përrallë!

Përmirësimi i të folurit është gjithashtu i lidhur ngushtë me aktivitetet teatrale, pasi në procesin e punës për shprehjen e vërejtjeve të personazheve dhe deklaratave të tyre, fjalori i fëmijës aktivizohet në mënyrë të padukshme, përmirësohet kultura e shëndoshë e të folurit të tij dhe struktura e tij intonuese.

Përveç kësaj, aktivitetet teatrale janë burim i zhvillimit të ndjenjave dhe përvojave të thella të fëmijës, d.m.th. zhvillon sferën emocionale të fëmijës, duke e detyruar atë të simpatizojë personazhet dhe të empatizojë ngjarjet që luhen. Rruga më e shkurtër drejt çlirimit emocional të një fëmije, heqjes së shtrëngimit, të mësuarit për të ndjerë dhe imagjinatës artistike është rruga përmes lojës, fantazisë dhe shkrimit. “Aktiviteti teatror është një burim i pashtershëm i zhvillimit të ndjenjave, përvojave dhe zbulimeve emocionale të një fëmije, duke e njohur atë me pasurinë shpirtërore. Vënia në skenë e një përralle të bën të shqetësohesh, të ndjehesh me personazhin dhe ngjarjet, dhe në procesin e kësaj ndjeshmërie krijohen disa marrëdhënie dhe vlerësime morale, thjesht komunikohen dhe asimilohen” (V.A. Sukhomlinsky).

Është aktiviteti teatror që është një mjet unik për zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese të fëmijëve dhe formimin e personalitetit të fëmijës. Zgjidhja e problemeve që synojnë zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese kërkon përcaktimin e një teknologjie të ndryshme, përdorimin e teknikave teatrale dhe kombinimet e tyre në një proces integral pedagogjik.

Aktualisht, aktivitetet teatrale nuk janë përfshirë në sistemin e edukimit të organizuar të fëmijëve në kopsht. Mësuesit e përdorin atë në punën e tyre kryesisht për të zhvilluar potencialin krijues të fëmijëve dhe më shpesh si një shfaqje për një festë, dhe në jetën e përditshme - në mënyrë të rastësishme, episodike, shpesh për ta bërë jetën e fëmijëve në grup më emocionuese dhe të larmishme. .

Sidoqoftë, ky lloj aktiviteti përmban mundësi të mëdha për zgjidhjen e një sërë problemesh nga fusha të ndryshme arsimore që lidhen me zhvillimin e të folurit, social, estetik dhe njohës të fëmijës, të cilat, në një shkallë ose në një tjetër, sot zgjidhen në procesin e edukimi i organizuar.

Aktualisht po shtrohet gjithnjë e më shumë pyetja se është e nevojshme të përdoren të gjitha burimet pedagogjike në dispozicion për zhvillimin efektiv të fëmijës. Shkenca moderne pedagogjike, e cila e shikon arsimin si riprodhim të potencialit shpirtëror të një personi, ka fusha të ndryshme të ndikimit edukativ te një fëmijë. Sfera e artit konsiderohet si një hapësirë që kontribuon në formimin e veprimtarisë shoqërore dhe estetike të individit. Sipas shkencëtarëve modernë që studiojnë problemet e arsimit parashkollor, sinteza e arteve kontribuon më së shumti në zbulimin e cilësive të brendshme të një personi dhe vetë-realizimin e potencialit të tij krijues.

Rëndësia Hulumtimi përcaktohet edhe nga problemi i zhvillimit të personalitetit të fëmijës përmes aktiviteteve teatrale.

Ka shumë qasje për zgjidhjen e problemeve që lidhen me këtë periudhë zhvillimi dhe janë shumë të ndryshme, shpesh në pak marrëveshje me njëra-tjetrën. Studiuesit kanë identifikuar faktorë të ndryshëm që ndikojnë në formimin e potencialit personal, si dhe kritere të ndryshme që karakterizojnë nivelin e zhvillimit të tij në kontekstin e aktiviteteve drejtuese.

Synimi hulumtim - për të përcaktuar rolin e aktiviteteve teatrale në zhvillimin e fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër.

Hipoteza Studimi bazohet në supozimin se organizimi i aktiviteteve teatrale për fëmijët parashkollorë do të kontribuojë në zhvillimin e potencialit personal, ndihmon në formimin e të folurit koherent, pasurimin e fjalorit, zhvillimin e aftësive të komunikimit dhe zhvillimin e aftësive motorike të gishtërinjve tek fëmijët me çrregullime të të folurit.

Nje objekt kërkimi është procesi i zhvillimit të potencialit krijues të fëmijëve parashkollorë.

Artikulli kërkimore - aktivitete teatrale si një mjet për zhvillimin e potencialit krijues të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër.

Për të arritur këtë qëllim, formulohen këto: detyrat:

1. Analizoni literaturën metodologjike dhe historike për këtë temë.

2. Studioni nivelin e zhvillimit të aftësive krijuese (aktuese).

3. Të studiojë rolin e veprimtarive teatrale në zhvillimin e aftësive të aktrimit të fëmijëve të moshës parashkollore.

4. Kryeni punë eksperimentale që konfirmon ndikimin e aktiviteteve teatrale në zhvillimin e potencialit krijues të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër.

Metodat hulumtim:

· analiza e literaturës psikologjike, pedagogjike, metodologjike dhe literaturës tjetër shkencore;

· studimi dhe përgjithësimi i përvojës mësimore;

· bisedë;

· vrojtim;

· studimi i veprave krijuese të fëmijëve;

· marrja në pyetje;

· eksperiment pedagogjik;

· metodat e statistikave matematikore.

Këto metoda përdoren në një sistem specifik, i cili karakterizohet nga një rol në rritje i metodave të caktuara në faza të caktuara të kërkimit.

parashkollor krijues pedagogjik teatror

1. TeatralnayaaktivitetSido të thotëzhvilliminkrijuesaftësitë

1.1 Koncepti« krijim» Dhe« krijuesaftësitë»

Analiza e problemit të zhvillimit të aftësive krijuese përcaktohet nga përmbajtja që përfshihet në këtë koncept. Shumë shpesh, në vetëdijen e përditshme, aftësitë krijuese identifikohen me aftësi për lloje të ndryshme të veprimtarisë artistike, me aftësinë për të vizatuar bukur, për të shkruar poezi dhe për të shkruar muzikë. Çfarë është në të vërtetë kreativiteti?

Është e qartë se koncepti në shqyrtim është i lidhur ngushtë me konceptin e "krijimtarisë", "veprimtarisë krijuese". Aktiviteti krijues duhet të kuptohet si një veprimtari e tillë njerëzore, si rezultat i së cilës krijohet diçka e re - qoftë një objekt i botës së jashtme ose ndërtimi i të menduarit, që çon në njohuri të reja për botën, ose një ndjenjë që pasqyron një qëndrim të ri ndaj realitet.

Pas shqyrtimit të kujdesshëm të sjelljes njerëzore dhe aktiviteteve të tij në çdo fushë, mund të dallohen dy lloje kryesore të veprimtarisë (Artemova L.V. Lojëra teatrale të parashkollorëve. M., 2000.)

riprodhues ose riprodhues. Ky lloj aktiviteti është i lidhur ngushtë me kujtesën tonë dhe thelbi i tij qëndron në faktin se një person riprodhon ose përsërit metoda të sjelljes dhe veprimit të krijuara dhe të zhvilluara më parë.

· veprimtari krijuese, rezultati i së cilës nuk është riprodhimi i përshtypjeve ose veprimeve që ka pasur në përvojën e tij, por krijimi i imazheve ose veprimeve të reja. Ky lloj aktiviteti bazohet në kreativitet.

Kështu, në formën më të përgjithshme, përkufizimi i aftësive krijuese është si më poshtë. Aftësitë krijuese janë karakteristika individuale të cilësive të një personi që përcaktojnë suksesin e performancës së tij të veprimtarive krijuese të llojeve të ndryshme.

Duke qenë se elementi i krijimtarisë mund të jetë i pranishëm në çdo lloj veprimtarie njerëzore, është e drejtë të flasim jo vetëm për krijimtarinë artistike, por edhe për krijimtarinë teknike, krijimtarinë matematikore etj.

Krijimtaria e fëmijëve në aktivitete teatrale dhe lojërash manifestohet në tre drejtime: (Lojërat e dramatizimit Strelkova L.P. // Zhvillimi emocional i një parashkollori / Redaktuar nga A.D. Kosheleva. M., 1985.)

· komplote ose interpretim krijues i një komploti të caktuar);

· aftësi interpretuese (të folurit, motorike) - vepruese;

· dizajn (skenari, kostume, etj.).

Këto zona mund të kombinohen.

Nga pikëpamja psikologjike, fëmijëria parashkollore është një periudhë e favorshme për zhvillimin e aftësive krijuese, sepse në këtë moshë fëmijët janë jashtëzakonisht kureshtarë, kanë një dëshirë të madhe për të mësuar rreth botës që i rrethon. Zhvillimi i kompetencës së fëmijës në fusha të ndryshme të veprimtarisë artistike, gatishmëria për lojë - dramatizimi kryhet në familje, me mbështetjen e prindërve dhe në procesin pedagogjik të një institucioni arsimor parashkollor. Hulumtimet psikologjike dhe pedagogjike tregojnë se parashkollorët më të vjetër mbajnë një qëndrim pozitiv ndaj aktiviteteve teatrale, ai mbetet interesant për ta. Këto lojëra zgjerojnë aftësitë e fëmijës. Në moshën më të madhe parashkollore, aftësitë fizike të fëmijëve rriten ndjeshëm: lëvizjet bëhen më të koordinuara dhe plastike, ata mund të përjetojnë një gjendje të caktuar emocionale për një kohë të gjatë dhe janë të gatshëm ta analizojnë dhe shprehin atë. Fëmijët e vitit të 7-të të jetës dallohen nga aftësia e tyre për të vendosur marrëdhënie shkak-pasojë midis ngjarjeve dhe fenomeneve, për të kuptuar arsyet e sjelljes dhe veprimeve të heronjve të veprave letrare; aktivitetet e fëmijëve në përgatitjen dhe drejtimin e shfaqjeve teatrale fitojnë një karakter më të pavarur dhe kolektiv, zgjedhin në mënyrë të pavarur bazën letrare të shfaqjes, dhe ndonjëherë hartojnë vetë skenarin kolektiv, duke kombinuar komplote të ndryshme, shpërndajnë përgjegjësi, përgatisin atribute peizazhi.

Në moshën 5 vjeç, fëmijët janë të aftë për një transformim të plotë, një kërkim të vetëdijshëm për mjetet skenike të shprehjes për të përcjellë gjendjen shpirtërore, karakterin dhe gjendjen e personazhit, ata janë në gjendje të gjejnë lidhje midis fjalëve dhe veprimeve, gjesteve dhe intonacionit. Mendoni në mënyrë të pavarur dhe hyni në rol, dhe i jepni atij veçori individuale. Ndjesitë personale, emocionet dhe përvojat fillojnë të luajnë një rol kryesor. Fëmija ka dëshirë të drejtojë shfaqjen, të jetë regjisor. Detyra kryesore e mësuesit është të aktivizojë dhe zhvillojë karakteristikat dhe aftësitë individuale të secilit fëmijë.

1.2 Formatorganizataveteatraleaktivitetet.Krijueslojëraparashkollorët

Efektiviteti i aktiviteteve teatrale të fëmijëve dhe krijimi i imazheve origjinale të skenës përcaktohen nga shkalla e gatishmërisë së parashkollorit për ta.

Gatishmëria e fëmijës për aktivitete teatrale përkufizohet si një sistem njohurish dhe aftësish që sigurojnë mundësinë e aktiviteteve të përbashkëta për të krijuar një shfaqje dhe komoditetin e fëmijës në të gjitha fazat e saj. Ky sistem përfshin: njohuri për artin e teatrit dhe një qëndrim emocionalisht pozitiv ndaj tij; aftësi që lejojnë një parashkollor të krijojë një imazh në përputhje me detyrën skenike; aftësia për të ndërtuar një imazh skenik të personazheve; aftësi praktike në kryerjen e veprimtarive të veta skenike, ndërtimin e mbështetjes pedagogjike duke marrë parasysh rritjen graduale të pavarësisë dhe krijimtarisë së fëmijës; zbatimi i planeve të lojës nga fëmijët. (Nemenova T. Zhvillimi i manifestimeve krijuese të fëmijëve në procesin e lojërave teatrale // Edukimi parashkollor. 1989. N1.)

Shikimi i shfaqjeve me kukulla dhe biseda për to;

Përgatitja dhe realizimi i përrallave dhe dramatizimeve të ndryshme;

Ushtrime për zhvillimin e shprehjes së performancës (verbale dhe joverbale);

Ushtrime të zgjedhura të etikës;

Ushtrime për zhvillimin social-emocional të fëmijëve;

Lojëra dramatike.

Një rol të madh në organizimin e aktiviteteve teatrale luan mësuesi, i cili e drejton me mjeshtëri këtë proces. Është e nevojshme që mësuesi jo vetëm të lexojë ose të tregojë diçka në mënyrë shprehëse, të jetë në gjendje të shikojë dhe të shohë, të dëgjojë dhe të dëgjojë, por edhe të jetë i gatshëm për çdo "transformim", domethënë të zotërojë bazat e aktrimit, si dhe bazat e aftësitë drejtuese. Kjo është ajo që çon në një rritje të potencialit të tij krijues dhe ndihmon në përmirësimin e aktiviteteve teatrale të fëmijëve. Mësuesi duhet të sigurojë rreptësisht që me veprimtarinë e tij të aktrimit dhe lirshmërinë të mos shtypë një fëmijë të ndrojtur dhe të mos e kthejë atë vetëm në spektator. Nuk duhet të lejojmë që fëmijët të kenë frikë të dalin “në skenë” apo të kenë frikë të bëjnë gabime. Është e papranueshme të ndahesh në "artistë" dhe "spektatorë", domethënë ata që performojnë vazhdimisht dhe ata që qëndrojnë vazhdimisht për të parë "luan" të tjerët.

Në procesin e zbatimit të aktiviteteve teatrale, zgjidhen këto detyra:

Zhvillimi i aftësive krijuese dhe pavarësia krijuese e një parashkollori;

Kultivimi i interesit për lloje të ndryshme të aktiviteteve krijuese;

Përvetësimi i aftësive improvizuese;

Zhvillimi i të gjithë përbërësve, funksioneve dhe formave të veprimtarisë së të folurit

Përmirësimi i proceseve njohëse.

Lojërat krijuese si një lloj aktiviteti teatror.

Klasifikimi i lojërave krijuese.

Loja është mënyra më e arritshme dhe më interesante për një fëmijë për të përpunuar dhe shprehur emocionet dhe përshtypjet (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontyev, A.R. Luria, D.B. Elkonin, etj.). Loja teatrale është një mjet efektiv për shoqërimin e një parashkollori në procesin e të kuptuarit të tij të implikimeve morale të një vepre letrare, një kusht i favorshëm për zhvillimin e një ndjenje partneriteti dhe zotërimin e metodave të ndërveprimit pozitiv. Në lojën teatrale, fëmijët njihen me ndjenjat dhe gjendjen shpirtërore të personazheve, zotërojnë metodat e shprehjes emocionale, realizojnë veten, shprehen, njihen me botën përreth tyre përmes imazheve, ngjyrave, tingujve, të cilat kontribuojnë në zhvillimin e proceseve mendore. , cilësitë dhe tiparet e personalitetit - imagjinata, pavarësia, iniciativa, reagimi emocional. Fëmijët qeshin kur personazhet qeshin, ndihen të trishtuar dhe të mërzitur me ta, mund të qajnë për dështimet e heroit të tyre të preferuar dhe gjithmonë i vijnë në ndihmë.

Shumica e studiuesve arrijnë në përfundimin se lojërat teatrale janë më afër artit dhe shpesh i quajnë "kreative" (M.A. Vasilyeva, S.A. Kozlova, D.B. Elkonin.) E.L. Trusova përdor sinonime për konceptet e "lojës teatrale", "aktiviteti dhe krijimtaria e lojës teatrale" dhe "loja e dramatizimit". Loja teatrale ruan të gjithë komponentët strukturorë të lojës me role të identifikuara nga D.B. Elkonin:

· Roli (komponenti përcaktues)

· veprimet e lojës

· përdorimi lojërash i objekteve

· marrëdhënie reale.

Në një shfaqje teatrale, imazhi i heroit, tiparet kryesore, veprimet dhe përvojat e tij përcaktohen nga përmbajtja e veprës. Krijimtaria e fëmijës manifestohet në portretizimin e vërtetë të personazhit. Për ta bërë këtë, duhet të kuptoni se si është personazhi, pse ai vepron në këtë mënyrë, të imagjinoni gjendjen, ndjenjat e tij dhe të jeni në gjendje të analizoni dhe vlerësoni veprimet e tij. Kjo varet kryesisht nga përvoja e fëmijës: sa më të ndryshme të ketë përshtypjet e tij për jetën rreth tij, aq më e pasur është imagjinata, ndjenjat dhe aftësia e tij për të menduar. Prandaj, është shumë e rëndësishme që një fëmijë të prezantohet me muzikën dhe teatrin që në moshë shumë të vogël. Për të magjepsur fëmijët me art dhe për t'i mësuar ata të kuptojnë të bukurën është misioni kryesor i edukatorit dhe drejtuesit të muzikës. Është arti (teatri) që zgjon tek një fëmijë aftësinë për të menduar për botën, për veten, për përgjegjësinë për veprimet e tij. Vetë natyra e lojës teatrale (shfaqja e një shfaqjeje) përmban lidhjet e saj me një lojë me role (duke luajtur teatër), e cila bën të mundur bashkimin e fëmijëve me një ide, përvoja të përbashkëta dhe bashkimin e tyre në bazë të aktiviteteve interesante që lejojnë të gjithë të tregojnë aktivitet, kreativitet dhe individualitet. Sa më të rritur të bëhen fëmijët, aq më i lartë është niveli i zhvillimit, aq më e vlefshme është loja teatrale (e orientuar pedagogjike) për zhvillimin e formave amatore të sjelljes, ku bëhet e mundur të përvijoni vetë komplotin ose të organizoni lojëra me rregulla, të gjeni partnerë, të zgjidhni. do të thotë të realizojnë planet e tyre (Mendzheritskaya D.V. Lojëra krijuese në kopshtin e fëmijëve. Minsk, 1953).

Lojërat teatrale të parashkollorëve nuk mund të quhen art në kuptimin e plotë të fjalës, por po i afrohen. B.M. Teplov pa tek ata një kalim nga aktrimi në artin dramatik, por në një formë embrionale. Gjatë realizimit të një shfaqjeje, aktivitetet e fëmijëve dhe artistëve të vërtetë kanë shumë të përbashkëta. Fëmijët gjithashtu shqetësohen për përshtypjet, reagimin e audiencës, ata mendojnë për ndikimin tek njerëzit, ata kujdesen për rezultatin (siç përshkruhet).

Vlera edukative e lojërave teatrale qëndron në ndjekjen aktive të shfaqjes krijuese (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Ndryshe nga një produksion teatror, një shfaqje teatrale nuk kërkon praninë e një spektatori ose pjesëmarrjen e aktorëve profesionistë; ndonjëherë mjafton imitimi i jashtëm. Duke tërhequr vëmendjen e prindërve në këto lojëra dhe duke theksuar sukseset e fëmijës, mund të ndihmohet në ringjalljen e traditës familjare të krijimit të një teatri në shtëpi. Provat, bërja e kostumeve, peizazhet, biletat e ftesave për të afërmit bashkojnë anëtarët e familjes, mbushin jetën me aktivitete kuptimplota dhe pritshmëri të gëzueshme. Këshillohet që prindërit të këshillohen që të përdorin përvojën e veprimtarive artistike dhe teatrale të fëmijës të fituar në një institucion parashkollor. Kjo rrit nivelin e vetëvlerësimit të fëmijës (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Lojërat teatrale ofrojnë hapësirë të madhe për shprehjen krijuese të fëmijës. Ata zhvillojnë pavarësinë krijuese të fëmijëve, inkurajojnë improvizimin në kompozimin e tregimeve të shkurtra dhe përrallave dhe mbështesin dëshirën e fëmijëve për të kërkuar në mënyrë të pavarur mjete shprehëse për të krijuar një imazh, duke përdorur lëvizje, qëndrim, shprehje të fytyrës, intonacione dhe gjeste të ndryshme. Dramatizimi ose prodhimi teatror përfaqëson llojin më të shpeshtë dhe më të përhapur të krijimtarisë së fëmijëve. Kjo shpjegohet me dy pika kryesore: së pari, drama, e bazuar në një veprim të kryer nga vetë fëmija, lidh më së afërmi, efektivisht dhe drejtpërdrejt krijimtarinë artistike me përvojën personale dhe së dyti, ajo lidhet shumë ngushtë me lojën. Aftësitë krijuese manifestohen në faktin se parashkollorët kombinojnë ngjarje të ndryshme në lojë, prezantojnë të reja, të fundit që u bënë përshtypje, ndonjëherë përfshijnë episode nga përrallat në përshkrimin e jetës reale, d.m.th. krijojnë një situatë loje. Në veprimtaritë teatrale veprimet nuk jepen të gatshme. Një vepër letrare vetëm sugjeron këto veprime, por ato ende duhet të rikrijohen me ndihmën e lëvizjeve, gjesteve dhe shprehjeve të fytyrës. Fëmija zgjedh mjetet e tij të të shprehurit dhe i adopton ato nga të moshuarit. Roli i fjalëve është veçanërisht i rëndësishëm në krijimin e një imazhi të lojës. Ndihmon fëmijën të identifikojë mendimet dhe ndjenjat e tij, të kuptojë përvojat e partnerëve të tij dhe shprehjen emocionale të komplotit (L.V. Artemova, E.L. Trusova). L.V. Artemova dallon lojërat - dramatizimin dhe lojërat e regjisorit.

Në lojën e regjisorit, fëmija nuk është aktor, ai vepron si një personazh lodër, ai vetë vepron si skenarist dhe regjisor, kontrollon lodrat ose zëvendësit e tyre. Duke “zëruar” personazhet dhe duke komentuar komplotin, ai përdor mjete të ndryshme të shprehjes verbale.

Mjetet mbizotëruese të shprehjes në këto lojëra janë intonacioni dhe shprehjet e fytyrës; pantomimi është i kufizuar, pasi fëmija vepron me një figurë të palëvizshme ose lodër. Një tipar i rëndësishëm i këtyre lojërave është transferimi i funksioneve nga një objekt realiteti në tjetrin. Ngjashmëria e tyre me punën e regjisorit është se fëmija vjen me mizanskenën, d.m.th. organizon hapësirën, i luan vetë të gjitha rolet ose thjesht e shoqëron lojën me një tekst “spiker”.

Në këto lojëra, regjisori fëmijë fiton aftësinë "të shohë të tërën para pjesëve", gjë që, sipas konceptit të V.V. Davydov, është tipari kryesor i imagjinatës si një formim i ri i moshës parashkollore.

Lojërat e drejtimit mund të jenë lojëra në grup: të gjithë i udhëheqin lodrat në një komplot të përbashkët ose vepron si drejtor i një koncerti ose drame të improvizuar. Në të njëjtën kohë, grumbullohet përvoja e komunikimit, koordinimi i planeve dhe veprimeve të komplotit. L.V. Artemova ofron një klasifikim të lojërave të regjisorit në përputhje me shumëllojshmërinë e teatrove (tavolinë, banesë, bibabo, gisht, kukulla, hije, fanelograf, etj.

1.3 KarakteristikeveçoritëVzhvilliminkrijuesaftësitëfëmijëtVi lartëparashkollormosha

Duke folur për formimin e aftësive muzikore, është e nevojshme të ndalemi në pyetjen se kur dhe në cilën moshë duhet të zhvillohen aftësitë krijuese muzikore të fëmijëve. Psikologët quajnë periudha të ndryshme nga një e gjysmë deri në pesë vjet. Ekziston gjithashtu një hipotezë se është e nevojshme të zhvillohen aftësitë muzikore dhe krijuese që në moshë shumë të hershme. Kjo hipotezë konfirmohet në fiziologji.

Fakti është se truri i një fëmije rritet dhe "piqet" veçanërisht shpejt në vitet e para të jetës. Kjo po piqet, d.m.th. rritja e numrit të qelizave të trurit dhe lidhjet anatomike ndërmjet tyre varet si nga diversiteti dhe intensiteti i punës së strukturave ekzistuese, ashtu edhe nga shkalla në të cilën formimi i të rejave stimulohet nga mjedisi. Kjo periudhë e “pjekjes” është koha e ndjeshmërisë dhe plasticitetit më të lartë ndaj kushteve të jashtme, koha e mundësive më të larta dhe më të gjera të zhvillimit. Kjo është periudha më e favorshme për fillimin e zhvillimit të të gjithë diversitetit të aftësive njerëzore. Por fëmija fillon të zhvillojë vetëm ato aftësi për zhvillimin e të cilave ka stimuj dhe kushte në “momentin” e kësaj maturimi. Sa më të favorshme të jenë kushtet, sa më afër të jenë optimale, aq më i suksesshëm fillon zhvillimi. (Gubanova N.F. Aktivitetet teatrale të fëmijëve parashkollorë. M., 2007).

Nëse maturimi dhe fillimi i funksionimit (zhvillimit) përkojnë në kohë, vazhdojnë në mënyrë sinkrone dhe kushtet janë të favorshme, atëherë zhvillimi vazhdon lehtësisht - me përshpejtimin më të lartë të mundshëm. Zhvillimi mund të arrijë majat e tij më të mëdha dhe fëmija mund të bëhet i aftë, i talentuar dhe i shkëlqyer.

Megjithatë, mundësitë për zhvillimin e aftësive muzikore, pasi kanë arritur maksimumin e tyre në "momentin" e maturimit, nuk mbeten të pandryshuara. Nëse këto mundësi nuk shfrytëzohen, pra aftësitë përkatëse nuk zhvillohen, nuk funksionojnë, nëse fëmija nuk angazhohet në llojet e nevojshme të aktiviteteve, atëherë këto mundësi fillojnë të humbasin, degradohen dhe sa më shpejt aq më i dobët është. funksionimin. Boris Pavlovich Nikitin, i cili prej shumë vitesh merret me problemin e zhvillimit të aftësive muzikore dhe krijuese të fëmijëve, e quajti këtë fenomen NUVERS (Zbehja e pakthyeshme e mundësive për zhvillimin efektiv të aftësive). Nikitin beson se NUVERS ka një efekt veçanërisht negativ në zhvillimin e aftësive krijuese. Hendeku kohor midis momentit të maturimit të strukturave të nevojshme për formimin e aftësive krijuese muzikore dhe fillimit të zhvillimit të synuar të këtyre aftësive çon në një vështirësi serioze në zhvillimin e tyre, ngadalëson ritmin e tij dhe çon në një ulje të përfundimit. niveli i zhvillimit të aftësive krijuese muzikore. Sipas Nikitin, ishte pakthyeshmëria e procesit të degradimit të mundësive zhvillimore që krijoi mendimin se aftësitë krijuese muzikore janë të lindura, pasi zakonisht askush nuk dyshon se në moshën parashkollore u humbën mundësitë për zhvillimin efektiv të aftësive muzikore dhe krijuese. . Dhe numri i vogël i njerëzve në shoqëri me potencial të lartë krijues muzikor shpjegohet me faktin se në fëmijëri vetëm shumë pak e gjetën veten në kushte të favorshme për zhvillimin e aftësive të tyre krijuese.

Nga pikëpamja psikologjike, fëmijëria parashkollore është një periudhë e favorshme për zhvillimin e aftësive krijuese muzikore, sepse në këtë moshë fëmijët janë jashtëzakonisht kureshtarë, kanë një dëshirë të madhe për të eksploruar botën përreth tyre. Dhe prindërit, duke nxitur kureshtjen, duke u dhënë njohuri fëmijëve dhe duke i përfshirë në aktivitete të ndryshme, kontribuojnë në zgjerimin e përvojës së fëmijëve. Dhe akumulimi i përvojës dhe njohurive është një parakusht i domosdoshëm për veprimtarinë e ardhshme krijuese muzikore. Për më tepër, të menduarit e parashkollorëve është më i lirë se mendimi i fëmijëve më të mëdhenj. Nuk është dërrmuar ende nga dogmat dhe stereotipet, është më e pavarur. Dhe kjo cilësi duhet të zhvillohet në çdo mënyrë të mundshme. Fëmijëria parashkollore është gjithashtu një periudhë e ndjeshme për zhvillimin e imagjinatës krijuese muzikore.

Nga të gjitha sa më sipër, mund të konkludojmë se mosha parashkollore ofron mundësi të shkëlqyera për zhvillimin e krijimtarisë muzikore. Dhe potenciali krijues i një të rrituri do të varet kryesisht nga shkalla në të cilën janë përdorur këto mundësi.

Shkenca moderne pedagogjike, e cila e shikon arsimin si riprodhim të potencialit shpirtëror të një personi, ka fusha të ndryshme të ndikimit edukativ te një fëmijë. Sfera e artit konsiderohet si një hapësirë që kontribuon në formimin e veprimtarisë shoqërore dhe estetike të individit. Sipas shkencëtarëve modernë që studiojnë problemet e arsimit parashkollor, sinteza e arteve kontribuon më së shumti në zbulimin e cilësive të brendshme të një personi dhe vetë-realizimin e potencialit të tij krijues. (Lojërat e dramatizimit Karpinskaya N.S. në zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve // Fjalë artistike në edukimin e fëmijëve parashkollorë. M., 1972.)

Kjo pikëpamje e rritjes së një fëmije e bëri problemin e edukimit dhe edukimit të parashkollorëve përmes mjeteve të artit teatror dhe bëri të mundur kthimin në aktivitetet teatrale në institucionet arsimore parashkollore jo vetëm si një seksion i pavarur i edukimit artistik të fëmijëve, por edhe si një mjet i fuqishëm sintetik për zhvillimin e aftësive të tyre krijuese. Në fund të fundit, arti i teatrit është një sintezë organike e muzikës, vallëzimit, pikturës, retorikës, aktrimit, ai përqendron në një tërësi të vetme mjetet shprehëse të disponueshme në arsenalin e arteve individuale dhe, në këtë mënyrë, krijon kushte për edukimin e një personalitet krijues integral, i cili kontribuon në arritjen e qëllimeve të arsimit modern.

Paradigma moderne e edukimit parashkollor bie ndesh me konceptin tradicional të zhvillimit të një fëmije parashkollor përmes aktiviteteve teatrale, i cili pohon se njohja e një fëmije me artin teatror në këtë moshë kufizohet vetëm në mësimin e fëmijëve të aftësive themelore shprehëse dhe formimit të aftësive specifike. aftësitë e performancës.

Bazuar në sa më sipër, mund të vërejmë shkallën e lartë të rëndësisë së aktiviteteve teatrale për zhvillimin e aftësive krijuese muzikore të fëmijës dhe të pohojmë domosdoshmërinë dhe përshtatshmërinë e ekzistencës së një programi aktivitetesh jo vetëm me fëmijët e talentuar, por edhe me të gjithë nxënësit e institucionet arsimore parashkollore.

1.4 KrijueslojëraSipamjeteatraleaktivitetet

Aktivitetet teatrale krijojnë kushte për zhvillimin e aftësive krijuese. Ky lloj aktiviteti kërkon nga fëmijët: vëmendje, inteligjencë, shpejtësi reagimi, organizim, aftësi për të vepruar, bindje ndaj një imazhi të caktuar, shndërrim në të, të jetuar jetën e tij. Prandaj, krahas krijimtarisë verbale, dramatizimi apo prodhimi teatror është lloji më i shpeshtë dhe më i përhapur i krijimtarisë së fëmijëve.

Kjo shpjegohet me dy pika kryesore: së pari, drama e bazuar në një veprim të kryer nga vetë fëmija lidh më së afërmi, efektivisht dhe drejtpërdrejt krijimtarinë artistike me përvojën personale.

Siç vë në dukje Petrova T.I., veprimtaria teatrale është një formë e përjetimit të përvojave jetësore që shtrihet thellë në natyrën e fëmijëve dhe e gjen shprehjen e saj spontanisht, pavarësisht nga dëshirat e të rriturve. (Petrova T.I. Lojëra teatrale në kopshtin e fëmijëve. M., 2000).

Në formë dramatike, realizohet një rreth i plotë imagjinate, në të cilin një imazh i krijuar nga elementë të realitetit mishëron dhe realizohet përsëri në realitet, edhe nëse është i kushtëzuar. Kështu, dëshira për veprim, për mishërim, për realizim, që është e natyrshme në vetë procesin e imagjinatës, gjen përmbushjen e plotë pikërisht në teatralizimin.

Një arsye tjetër e afërsisë së formës dramatike për një fëmijë është lidhja e çdo dramatizimi me lojën. Dramatizimi është më i afërt se çdo lloj krijimtarie, i lidhur drejtpërdrejt me lojën, rrënjë kjo e gjithë krijimtarisë së fëmijëve, prandaj është më sinkretiku, pra përmban elementë të llojeve të ndryshme të krijimtarisë.

Këtu qëndron vlera më e madhe e aktiviteteve teatrale të fëmijëve dhe ofron rastin dhe materialin për llojet më të ndryshme të krijimtarisë së fëmijëve. Vetë fëmijët kompozojnë, improvizojnë role dhe vënë në skenë disa materiale letrare të gatshme. Kjo është krijimtaria verbale e fëmijëve, e nevojshme dhe e kuptueshme për vetë fëmijët. Bërja e rekuizitave, peizazheve dhe kostumeve ofron një mundësi për krijimtarinë vizuale dhe teknike të fëmijëve. Fëmijët vizatojnë, skalitin, qepin dhe të gjitha këto aktivitete marrin kuptim dhe qëllim si pjesë e një plani të përbashkët që emocionon fëmijët. Dhe së fundi, vetë loja, e cila përbëhet nga prezantimi i personazheve, e përfundon gjithë këtë punë dhe i jep shprehjen e plotë dhe përfundimtare.

Aktivitetet teatrale bëjnë të mundur zgjidhjen e shumë detyrave të programit të kopshtit: nga njohja me fenomenet shoqërore deri te formimi i njohurive themelore matematikore dhe përsosmëria fizike.

Shumëllojshmëria e temave, mjeteve të përfaqësimit dhe emocionaliteti i aktiviteteve teatrale bëjnë të mundur përdorimin e tyre për qëllime të zhvillimit të gjithanshëm personal dhe zhvillimit të aftësive krijuese.

Dhe pyetjet e parashtruara me mjeshtëri në përgatitje për aktivitete teatrale i inkurajojnë ata të mendojnë, të analizojnë situata mjaft komplekse, të nxjerrin përfundime dhe përgjithësime. Kjo ndihmon në përmirësimin e të folurit oral. Në procesin e punës për shprehjen e vërejtjeve të personazheve dhe deklaratave të tyre, fjalori i fëmijës aktivizohet në mënyrë të padukshme, "përmirësohet ana e shëndoshë e të folurit." Roli i ri, veçanërisht dialogu i personazheve, e përballon fëmijën me nevoja për t'u shprehur qartë, qartë dhe në mënyrë të kuptueshme. Fjalimi i tij dialogues dhe struktura e tij gramatikore përmirësohen, ai fillon të përdorë në mënyrë aktive fjalorin, i cili, nga ana tjetër, gjithashtu plotësohet.

Ekspresiviteti artistik i imazheve dhe nganjëherë natyra komike e personazheve shtojnë përshtypjen e deklaratave, veprimeve dhe ngjarjeve të tyre në të cilat ata marrin pjesë.

Krijimtaria e fëmijëve në këto lojëra synon të krijojë një situatë loje, në një mishërim më emocional të rolit që ata kanë marrë.

Kjo kontribuon në zhvillimin e aftësive krijuese dhe manifestohet në faktin se parashkollorët kombinojnë ngjarje të ndryshme në lojë, prezantojnë të reja, të fundit që u bënë përshtypje, dhe ndonjëherë përfshijnë episode nga përrallat në përshkrimin e jetës reale.

Në veprimtaritë teatrale veprimet nuk jepen të gatshme. Një vepër letrare vetëm sugjeron këto veprime, por ato ende duhet të rikrijohen me ndihmën e lëvizjeve, gjesteve dhe shprehjeve të fytyrës.

Fëmija zgjedh mjetet e tij të të shprehurit dhe i adopton ato nga të moshuarit.

Roli i fjalëve është veçanërisht i rëndësishëm në krijimin e një imazhi të lojës. Ai e ndihmon fëmijën të identifikojë mendimet dhe ndjenjat e tij, të kuptojë përvojat e partnerëve të tij dhe të koordinojë veprimet e tij me ta. Fëmijët e shohin botën përreth tyre përmes imazheve, ngjyrave dhe tingujve. Fëmijët qeshin kur personazhet qeshin, ndihen të trishtuar dhe të mërzitur me ta, mund të qajnë për dështimet e heroit të tyre të preferuar dhe janë gjithmonë të gatshëm për t'i ardhur në ndihmë. (Antipina E.A. Veprimtaritë teatrale në kopshtin e fëmijëve. M., 2003).

Temat dhe përmbajtja e veprimtarive teatrale, si rregull, kanë një orientim moral, i cili gjendet në çdo përrallë. Fëmija fillon të identifikohet me imazhin e tij të preferuar, shndërrohet në të, jeton jetën e tij; ky është lloji më i shpeshtë dhe më i përhapur i veprimtarisë teatrale si zhvillim i krijimtarisë së fëmijëve. Meqenëse cilësitë pozitive inkurajohen dhe ato negative dënohen, fëmijët në shumicën e rasteve duan të imitojnë personazhe të sjellshëm dhe të ndershëm. Dhe miratimi i veprimeve të denja nga të rriturit krijon kënaqësi tek ata, gjë që shërben si një nxitje për të monitoruar më tej sjelljen e tyre. Ndikimi i madh dhe i larmishëm i aktiviteteve teatrale në personalitetin e një fëmije i lejon ato të përdoren si një mjet pedagogjik i fortë, por pa vëmendje, pasi vetë fëmija përjeton kënaqësi dhe gëzim.

Mundësitë edukative të aktiviteteve teatrale rriten nga fakti se temat e tyre janë praktikisht të pakufizuara. Mund të kënaqë interesat e ndryshme të fëmijëve.

Dizajni me shije i performancës ka një ndikim estetik tek fëmijët. Pjesëmarrja aktive e fëmijëve në përgatitjen e atributeve dhe dekorimeve zhvillon shijen dhe nxit ndjenjën e bukurisë. Ndikimi estetik i lojërave teatrale mund të jetë më i thellë: admirimi për të bukurën dhe neveria për negativen ngjallin përvoja morale dhe estetike, të cilat, nga ana tjetër, krijojnë një humor të përshtatshëm, ngritje emocionale dhe rrisin vitalitetin e fëmijëve.

1.5 NdikimiTteatralelojëranëzhvillimintë përgjithshmeaftësitëbebe

Loja në periudhën parashkollore është aktiviteti kryesor i një fëmije dhe ka një ndikim të madh në zhvillimin e tij mendor (L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, A.L. Leontyev, A.A. Lyublinskaya, D.B. Elkonin, etj.) Koncepti i "lojës" ndërthur një shumëllojshmëri të gjerë të manifestimeve të veprimtarisë së fëmijës, të cilat ndryshojnë kryesisht në natyrën e veprimeve dhe drejtimin e tyre - këto janë lojëra didaktike, aktive, me role, teatrale, muzikore etj. Kështu, loja teatrale, si një nga llojet e veprimtarisë së lojërave. ka një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin e personalitetit të fëmijës.

Rëndësia dhe specifika e artit teatror dhe veprave të tij qëndron në njëkohshmërinë e ndjeshmërisë, njohjes, emocionalitetit, komunikimit, ndikimit të gjallë të imazhit artistik te individi (A.V. Zaporozhets, A.A. Leontiev, A.N. Leontiev, Ya.Z. Neverovich). Prandaj, roli i teatrit në zhvillimin estetik të fëmijëve parashkollorë është i paçmuar, siç dëshmohet në hulumtimin e A.M. Vinogradova, S.I. Merzlyakova. Në procesin e perceptimit të një vepre arti, fëmijët zhvillojnë një lloj të veçantë të njohjes në formën e imazheve emocionale (L.I. Bozhovich, A.V. Zaporozhets). Nga njëra anë, ato pasqyrojnë pamjen e jashtme të botës përreth, nga ana tjetër, përbërësi i brendshëm në formën e ndjesive dhe ideve i jep imazhit emocional një karakter stimulues, aktivizues të reflektimit të realitetit përreth.

Në një fazë të caktuar të zhvillimit mendor si rezultat i edukimit të një parashkollori, siç vuri në dukje A.V. Zaporozhets, zbulohet ajo anë e perceptimit estetik që i jep shtysë zhvillimit të realitetit të tij njohës. Kjo ndodh për faktin se një vepër artistike (vizuale, muzikore, letrare) jo vetëm që e njeh fëmijën me fenomene të reja dhe zgjeron gamën e ideve të tij, por edhe subjektin, për të kuptuar imazhin e saj artistik. Në rrethanat imagjinare të një përrallë, e cila më së shpeshti bazohet në zakonet dhe natyrën e veprimtarisë së fëmijës, aspiratat dhe idealet, jetën e kafshëve dhe botën natyrore.

Perceptimi estetik i fëmijëve, duke përfshirë edhe perceptimin e teatrit, nuk reduktohet në një deklaratë pasive të disa aspekteve të realitetit. Një fëmijë parashkollor ka akses në aktivitetin e brendshëm të ndihmës, ndjeshmërisë dhe aftësisë për të vepruar mendërisht në rrethana imagjinare (L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, etj.). Fëmijët e moshuar parashkollorë kanë gjithashtu aftësinë për të kuptuar botën e brendshme të personazheve dhe natyrën e tyre kontradiktore. Kjo lejon përdorimin e lojës teatrale në edukimin moral të fëmijëve, kur standardet heteropolare bëhen domethënëse për fëmijën jo vetëm kur e lidhin veten me një personazh pozitiv, por edhe me një negativ, jotërheqës (L.G. Lysyuk, S.G. Yakobson). Falë kësaj, lindin ndjenja sociale, një qëndrim emocional ndaj ngjarjeve dhe veprimeve që janë domethënëse jo vetëm për fëmijën personalisht, por edhe për ata që e rrethojnë (Ya.Z. Neverovich, që është veprim për bashkëmoshatarët dhe të rriturit (L.I. Bozhovich).

Loja teatrale është një aktivitet jashtëzakonisht i pasur emocionalisht, që e bën atë tërheqëse për fëmijët. Ajo sjell gëzim dhe befasi të madhe për fëmijën. Ai përmban origjinën e krijimtarisë; fëmijët pranojnë udhëzimet e një të rrituri pa e vënë re atë. Aktiviteti teatror përqafon plotësisht personalitetin e fëmijës dhe plotëson specifikat e zhvillimit të proceseve të tij mendore: integriteti dhe njëkohshmëria e perceptimit, lehtësia e imagjinatës dhe besimi në transformime, ndjeshmëria emocionale, jo vetëm të menduarit figurativ, por edhe logjik, aktiviteti motorik, etj. (L.S. Vygotsky, D.B. Elkonin, etj.). Kjo tregon potencialin e gjerë zhvillimor të lojës teatrale.

Në literaturën pedagogjike, loja teatrale konsiderohet jo vetëm si një lloj aktiviteti i lojës, por edhe si një mjet për zhvillimin e fëmijëve (M.A. Vasilyeva, S.I. Merzlyakova, N.F. Sorokina). Për një fëmijë parashkollor, rruga kryesore e zhvillimit është përgjithësimi empirik, i cili bazohet kryesisht në idetë e tij. Përgjithësime të tilla kryhen në procesin e veprimtarive simbolike-modeluese me ndihmën e mjeteve figurative: simbole, zëvendësues të kushtëzuar dhe modele (L.A. Venger, V.V. Davydov, etj.)

Mënyrat kryesore për të zhvilluar përgjithësimin empirik te fëmijët janë vëzhgimi dhe eksperimentimi, thotë N.N. Poddjakov. Një i rritur ndihmon të analizojë dhe përgjithësojë këtë përvojë, të krijojë varësi objektive, të përcaktojë rëndësinë e saj dhe më pas të regjistrojë rezultatet në formën e shenjave konvencionale. Një mënyrë tjetër për të zhvilluar përgjithësimin tek një fëmijë është "përjetimi" i situatave të ndryshme, kur një i rritur e fton fëmijën të shprehë përshtypjen e muzikës në gjuhën e lëvizjeve. Loja teatrale duket se është vetëm një formë e tillë "të jetuari", megjithëse gjatë shfaqjes ka një mundësi për të vëzhguar modelet objektive të realitetit të theksuara nga autori në skenar dhe për të eksperimentuar së bashku me autorin mbi realitetin e përshkruar në skenar.

Disa studiues (L.A. Wenger, O.M. Dyachenko, etj.) identifikojnë dy grupe aftësish që janë të rëndësishme për zhvillimin e fëmijëve: modelimin dhe simbolizimin. Zhvillimi i aftësive njohëse të fëmijëve parashkollorë bazohet në veprimet e modelimit vizual. Lloji i parë i veprimeve të tilla përfshin veprimet zëvendësuese. Përdorimi lozonjar i objekteve - zëvendësimi - është karakteristika më e rëndësishme e lojës me role, dhe, rrjedhimisht, të lojës teatrale. Baza e lojës, sipas L.S. Vygotsky, përbën krijimin e situatave imagjinare, imagjinare, pra divergjencën e fushave të dukshme dhe semantike. Funksioni kryesor i imagjinatës është aftësia për të menduar në imazhe dhe për të strukturuar imazhin e botës (L.S. Vygotsky, A.R. Luria). E veçanta e lojës është se ajo përdor imagjinatën në një formë vizualisht efektive: duke përdorur një objekt si zëvendësim për objektet reale, fëmija kryen simbolizimin. Kështu, ka një diferencim të të shenjuarit dhe të shenjuesit dhe lindjen e një simboli.

Në moshë të re, zëvendësuesi mbetet i ngjashëm me objektin e modeluar për nga karakteristikat e jashtme; në moshën 5-6 vjeç, zëvendësuesit bëhen gjithnjë e më konvencionalë dhe simbolikë. Në detyrat e zëvendësimit, formohet aftësia për të përdorur një imazh të "objektivizuar", d.m.th. fëmija është në fazën e ndërtimit të një ideje të përgjithshme të krijimit të një produkti të imagjinatës, i cili në moshën 6-7 vjeç ndërtohet nga metoda e "përfshirjes" në një situatë, për shembull, kur kompozoni përralla (O.S. Ushakova dhe të tjerët). Kur përdorni një model vizual, është e mundur të formohet komponenti i dytë i procesit të imagjinatës - një plan për zbatimin e idesë.

Bazuar në idetë e P.Ya. Galperin mbi modelet e zhvillimit funksional të veprimtarisë, D.B. Elkonin e konsideroi lojën si një praktikë të natyrshme, të zhvilluar spontanisht gjatë fëmijërisë parashkollore të zhvillimit gradual të aktivitetit mendor bazuar në shumëfunksionalitetin e veprimeve të lojës: nga ato të zgjeruara dhe të kryera me lodra reale dhe objekte zëvendësuese - në të folur, dhe më pas në ato mendore. Formimi i planit të brendshëm ndodh në procesin e kalimit të fëmijës në lojë nga veprimet e jashtme me objekte në veprime në fushën semantike, në veprime me kuptimet e objekteve.

Më të studiuarat janë shenjat verbale, dualiteti i të cilave është shkruar nga shumë studiues (A.N. Leontyev dhe të tjerë). Më pak të studiuara janë shenjat joverbale - lëvizjet e fytyrës, emocionale, gjestet, grafika. Kalimi nga gjuha e shenjave në gjuhën e vizatimit, sipas A.V. Zaporozhets, - modeli i brendshëm i zhvillimit të të folurit në ontogjenezë. Format primitive të vizatimit skematik lidhen gjenetikisht me shprehjen e fytyrës, pantomimën, gjestin, gjë që është e rëndësishme për formimin e lojës teatrale, konfirmimin e natyrës së saj sintetike dhe përputhjen me zhvillimin sinkretik të fëmijëve (A.V. Zaporozhets, A.R. Luria).

Në lojërat teatrale, normat e sjelljes morale i zbulohen fëmijës, dhe në marrëdhëniet reale ato asimilohen në të vërtetë, vuri në dukje A.V. Zaporozhets.

Kështu, kur komunikon me artin, një person merr pjesë në këtë proces si individ, duke realizuar jo një element të njohurive për realitetin, por një sistem marrëdhëniesh me realitetin, duke përfshirë përvojat emocionale.

Bazuar në ngjashmëritë midis luajtjes së roleve dhe lojës teatrale, mund të supozohet se linjat e ndikimit të lojës teatrale në zhvillimin e një fëmije janë të ngjashme me ato të identifikuara për luajtjen e roleve nga D.B. Elkonin dhe të tjerët). Ato kryesore janë: zhvillimi i sferës motivuese-nevoja, tejkalimi i egocentrizmit kognitiv, formimi i vetëdijes ideale, brendësimi i kërkesave shoqërore, normat morale dhe rregullat e sjelljes, arbitrariteti i sjelljes, zhvillimi emocional.

Aktualisht nuk ka asnjë dyshim për vlerën e përdorimit të lojërave në punën edukative dhe psikoterapeutike. Sipas përfaqësuesve të shkollës Waldorf, sa më shumë imazhe të kalojnë në shpirtin e fëmijës, sa më të ndryshme të jenë situatat skenike, aq më e gjerë do të jetë bota e ndjenjave dhe veprimeve, aq më i përsosur dhe harmonik do të bëhet shpirti i tij. Procesi teatror konsiderohet si një psikologji praktike e estetizuar, si një proces që zgjidh “problemet e rehabilitimit psikologjik të individit në teatër. (Zimina I. Teatri dhe lojërat teatrale në kopshtin e fëmijëve // Edukimi parashkollor, 2005.N4).

Lojërat teatrale rekomandohen të përdoren kryesisht në punën e zhvillimit të të folurit. Lojërat dramatike konsiderohen si një mjet efektiv për konsolidimin e njohurive të fëmijëve për përmbajtjen e veprave letrare. Kryerja e lojërave të dramatizimit u jep fëmijëve një kuptim më të mirë të kuptimit të problemeve aritmetike.

Lojërat teatrale mund të përfshihen në lloje të tjera të aktiviteteve të fëmijëve. Është zbuluar ndikimi i ndërsjellë i aktiviteteve të lojës vizuale dhe teatrale në edukimin estetik të fëmijëve: së pari, kur dekorohet peizazhi, dhe së dyti, kur lindin imazhe tek fëmijët.

Kështu, loja teatrale ka një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin e personalitetit të fëmijës.

Përfundime në kapitullin e parë

Si rezultat i analizës së literaturës psikologjike dhe pedagogjike mbi problemin e kërkimit, mund të nxjerrim përfundimet e mëposhtme:

1. Veprimtaritë teatrale dhe të lojës kanë një rëndësi të madhe për edukimin gjithëpërfshirës të fëmijëve: zhvillojnë shije artistike, aftësi krijuese dhe deklamative, formohet një ndjenjë kolektivizmi dhe zhvillohet kujtesa.

2. Të gjitha lojërat teatrale mund të ndahen në dy grupe kryesore: lojërat e regjisorit dhe lojërat e dramatizimit.

3. Dramatizimi i lojës kontribuon në edukimin dhe zhvillimin e një personaliteti interesant, të pavarur, krijues dhe siguron shfaqjen e prirjeve individuale të çdo fëmije, ndryshon sjelljen e fëmijëve: të turpshmit bëhen fëmijë më aktivë, të çliruar dhe aktivë, të shfrenuar. të mësojnë t'i nënshtrojnë dëshirat dhe vullnetin e tyre ndaj interesave të grupit, domethënë, çfarë ndodh duke nxitur ndihmën e ndërsjellë, respektin për shokët, ndihmën e ndërsjellë.

4. Edhe fëmijët e moshës parashkollore nuk luajnë vetëm lojëra teatrale. Ata janë më të interesuar për lojërat e dramatizimit me sugjerimin e mësuesit dhe nën drejtimin e tij. Por, nëse nga grupi i parë i vogël fëmijët, me ndihmën e mësuesit, interpretojnë këngë popullore, vjersha për fëmijë, skeçe të vogla, dhe në grupin e dytë të vogël, duke përdorur lodra dhe figura teatrale të aeroplanit, ata vazhdojnë ta bëjnë këtë, atëherë tashmë në moshën e mesme veprimtaria teatrale është e mundur si një veprimtari e pavarur.

5. U konstatua se fëmijët e vitit të pestë të jetës, në procesin e aktiviteteve teatrale, përpiqen në mënyrë aktive të sjellin elemente personale, individuale dhe origjinale në interpretimin e roleve. Dhe në moshën më të vjetër parashkollore, bëhet e mundur që fëmijëve t'u mësohen posaçërisht metodat e shprehjes artistike dhe figurative.

6. Efektiviteti i aktiviteteve teatrale varet kryesisht nga integrimi i tij në krijimtarinë vizuale të fëmijëve. Në procesin e krijimtarisë dekorative dhe dizajnuese, fëmijët kanë mundësinë të mendojnë dhe të fantazojnë, gjë që gjithashtu ka një efekt pozitiv në ekspresivitetin e imazheve të krijuara.

7. Për nga rëndësia estetike dhe ndikimi në zhvillimin e përgjithshëm të fëmijës, aktivitetet teatrale me të drejtë kanë një vend nderi pranë muzikës, vizatimit dhe modelimit.

8. Procesi i aktiviteteve teatrale të të rriturve ka një ndikim pozitiv emocional në zhvillimin e veprimtarive teatrale dhe të lojës së vetë fëmijëve, i cili manifestohet si në lojërat e organizuara nga të rriturit, ashtu edhe në aktivitetet e pavarura teatrale të parashkollorëve.

9. Në lojërat teatrale fëmijës i zbulohen normat e sjelljes morale dhe në marrëdhënie reale ato asimilohen.

10. Loja teatrale ka një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin e personalitetit të fëmijës.

2. Metodologjia për zhvillimin e aftësive krijuese dhe formimin e personalitetit të një fëmije përmes teatrit

2.1 Thelbësorekarakteristiketeatraleaktivitetettë moshuaritparashkollorët

Në literaturën pedagogjike dhe psikologjike ekzistojnë emra të ndryshëm për veprimtarinë teatrale: veprimtaria e lojës teatrale, krijimtaria e lojës teatrale, lojërat teatrale, shfaqjet teatrale, veprimtaria e pavarur teatrale, veprimtaria teatrale etj.

Të gjitha llojet e lojërave janë në thelb arti i fëmijës, krijimtaria e tij. Baza tipike e krijimtarisë artistike është loja teatrale. Prandaj, loja teatrale mund të quhet lojë krijuese.

Disa psikologë besojnë (Makhaneva M. Aktivitetet teatrale të parashkollorëve // Edukimi parashkollor, 1999. N11) se lojërat teatrale nuk mund të konsiderohen një aktivitet krijues, pasi nuk krijohet asgjë e re në to. Në të vërtetë, nëse i qasemi lojës me të njëjtat standarde si aktivitetet e një të rrituri, termi "kreativitet" nuk është i përshtatshëm. Por është e justifikuar nëse i qaseni çështjes nga pikëpamja e zhvillimit të fëmijës. Nuk ka asnjë arsye për të pohuar, duke mohuar mundësinë e shfaqjeve krijuese të fëmijëve në lojërat teatrale, se deri në çfarë mase veprimtaria teatrale në thelbin e saj përmban një parim krijues dhe është një veprimtari artistike në vetvete.

...

Dokumente të ngjashme

Karakteristikat e zhvillimit të aftësive krijuese të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër përmes hyrjes në art. Fazat e formimit të veprimtarisë krijuese të fëmijëve parashkollorë. Zhvillimi i aftësive krijuese të parashkollorëve më të vjetër në klasat e modelimit.

puna e kursit, shtuar 19.07.2014

Bazat pedagogjike për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë në arsimin shtesë. Zbatimi i një programi arsimor shtesë për zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese të fëmijëve parashkollorë.

punim master, shtuar 15.01.2012

Aspektet pedagogjike dhe psikologjike të zhvillimit të aftësive artistike dhe krijuese të fëmijëve parashkollorë. Vizatimi dhe llojet e tij. Vizatimi me materiale grafike si mjet për zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese të parashkollorëve 5-6 vjeç.

tezë, shtuar 18.09.2008

Karakteristikat psikofiziologjike të fëmijëve parashkollorë modernë nga 3 deri në 7 vjeç. Plani i mësimit kalendar-tematik për prodhimin e letrës për moshën parashkollore të vjetër. Metodologjia për diagnostikimin e nivelit të zhvillimit të aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë.

tezë, shtuar 15.05.2015

Kushtet psikologjike për zhvillimin e aftësive krijuese tek fëmijët e moshës parashkollore. Llojet e teknikave artistike jotradicionale dhe përdorimi i tyre. Teknologjia e punës me fëmijët për të zhvilluar aftësi krijuese duke përdorur teknika artistike.

puna e kursit, shtuar 05/04/2014

Aspektet psikologjike dhe pedagogjike të zhvillimit të aftësive të fëmijëve parashkollorë. Karakteristikat e zhvillimit të aftësive krijuese dhe muzikore të fëmijëve. Rekomandime metodologjike për zhvillimin krijues të fëmijëve parashkollorë në procesin e veprimtarisë muzikore.

tezë, shtuar 24.02.2012

Shqyrtimi i literaturës psikologjike dhe pedagogjike për problemin e zhvillimit të aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë. Identifikimi i nivelit të zhvillimit të aftësive të fëmijëve. Zhvillimi i një grupi detyrash vizatimi krijues; formimi i parakushteve për veprimtari edukative.

puna e kursit, shtuar 06/04/2014

Karakteristikat e zhvillimit të aftësive artistike dhe krijuese tek fëmijët e moshës parashkollore të moshuar me dëmtime të dëgjimit. Drejtimet kryesore dhe përmbajtja e punës pedagogjike korrektuese për të zhvilluar aftësitë krijuese të parashkollorëve me dëmtim të dëgjimit.

tezë, shtuar 25.10.2017

Rëndësia e aktivitetit pamor dhe krijimtarisë vizuale të fëmijëve në edukimin dhe zhvillimin e aspekteve të ndryshme të personalitetit. Koncepti dhe thelbi i aftësive. Procesi i zhvillimit të aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë. Dallimet individuale te njerëzit e talentuar.

puna e kursit, shtuar më 20/06/2011

Kategoria e aftësive krijuese. Karakteristikat psikologjike dhe pedagogjike të fëmijëve të moshës parashkollore. Potenciali i muzikës në zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë. Roli i klasave të integruara të muzikës në kopshtin e fëmijëve.

Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë.

Aktivitete teatrore- Ky është lloji më i zakonshëm i krijimtarisë së fëmijëve. Ai është i afërt dhe i kuptueshëm për fëmijën, qëndron thellë në natyrën e tij dhe reflektohet në mënyrë spontane, sepse është i lidhur me lojën. Fëmija dëshiron të përkthejë çdo shpikje të tij, përshtypje nga jeta rreth tij në imazhe dhe veprime të gjalla. Duke hyrë në personazh, ai luan çdo rol, duke u përpjekur të imitojë atë që pa dhe atë që i interesonte dhe merr kënaqësi të madhe emocionale.

Aktivitetet teatrore ndihmojnë në zhvillimin e interesave dhe aftësive të fëmijës; kontribuojnë në zhvillimin e përgjithshëm; manifestimi i kuriozitetit, dëshira për të mësuar gjëra të reja, përvetësimi i informacionit të ri dhe mënyrave të reja të veprimit, zhvillimi i të menduarit asociativ; këmbëngulja, vendosmëria, shfaqja e inteligjencës së përgjithshme, emocionet kur luani role. Për më tepër, aktivitetet teatrale kërkojnë që fëmija të jetë vendimtar, sistematik në punë dhe punëtor, gjë që kontribuon në formimin e tipareve të karakterit me vullnet të fortë. Fëmija zhvillon aftësinë për të kombinuar imazhet, intuitën, zgjuarsinë dhe zgjuarsinë, si dhe aftësinë për të improvizuar. Aktivitetet teatrale dhe shfaqjet e shpeshta në skenë para publikut kontribuojnë në realizimin e fuqive krijuese dhe nevojave shpirtërore të fëmijës, emancipimin dhe rritjen e vetëvlerësimit.

Lojëra krijuese për parashkollorët.

Efektiviteti i aktiviteteve teatrale të fëmijëve dhe krijimi i imazheve origjinale të skenës përcaktohen nga shkalla e gatishmërisë së parashkollorit për ta. .
Gatishmëria e fëmijës për aktivitete teatrale përkufizohet si një sistem njohurish dhe aftësish që sigurojnë mundësinë e aktiviteteve të përbashkëta për të krijuar një shfaqje dhe komoditetin e fëmijës në të gjitha fazat e saj. Ky sistem përfshin: njohuri për artin e teatrit dhe një qëndrim emocionalisht pozitiv ndaj tij; aftësi që lejojnë një parashkollor të krijojë një imazh në përputhje me detyrën skenike; aftësia për të ndërtuar një imazh skenik të personazheve; aftësi praktike në kryerjen e veprimtarive të veta skenike, ndërtimin e mbështetjes pedagogjike duke marrë parasysh rritjen graduale të pavarësisë dhe krijimtarisë së fëmijës; zbatimi i planeve të lojës nga fëmijët (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova)
Përmbajtja e klasave të aktiviteteve teatrale përfshin:

- shikimi i shfaqjeve me kukulla dhe biseda rreth tyre;

- përgatitja dhe realizimi i përrallave dhe dramatizimeve të ndryshme;

- ushtrime për zhvillimin e shprehjes së performancës (verbale dhe joverbale);

- ushtrime të veçanta për etikën;

- ushtrime për zhvillimin social dhe emocional të fëmijëve;

- lojërat e dramatizimit.

- rritja e interesit për lloje të ndryshme të aktiviteteve krijuese;

- zotërimi i aftësive improvizuese;

- zhvillimi i të gjithë përbërësve, funksioneve dhe formave të veprimtarisë së të folurit;

- përmirësimi i proceseve njohëse.

Klasifikimi i lojërave krijuese.

Nje loje – më e arritshme për një fëmijë, një mënyrë interesante e përpunimit, shprehjes së emocioneve dhe përshtypjeve (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontyev, A.R. Luria, D.B. Elkonin, etj.).Loja teatrale është një mjet efektiv socializimi parashkollor në procesi i të kuptuarit të tij të nëntekstit moral të një vepre letrare, një kusht i favorshëm për zhvillimin e ndjenjës së partneritetit, zotërimin e metodave të ndërveprimit pozitiv. Në lojën teatrale, fëmijët njihen me ndjenjat dhe gjendjen shpirtërore të personazheve, zotërojnë metodat e shprehjes emocionale, vetë-realizimit, vetë-shprehjes, njihen me botën përreth tyre përmes imazheve, ngjyrave, tingujve, të cilat kontribuojnë në zhvillimin e proceset mendore, cilësitë dhe tiparet e personalitetit - imagjinata, pavarësia, iniciativa, reagimi emocional. Fëmijët qeshin kur personazhet qeshin, ndihen të trishtuar dhe të mërzitur me ta, mund të qajnë për dështimet e heroit të tyre të preferuar dhe gjithmonë i vijnë në ndihmë.
Shumica e studiuesveejaninë përfundimin selojërat teatrale janë më afër artit
DheAta shpesh quhen "kreativë" ( M.A. Vasilyeva, S.A. Kozlova, D.B. Elkonin. E.L. Trusova përdor sinonime për konceptet "loja teatrale", "veprimtaria dhe krijimtaria e lojës teatrale" dhe "loja dramatike". Loja teatrale ruan të gjitha strukturat komponentët e një loje me role të identifikuar nga D. B. Elkonin:

roli (komponenti përcaktues)

veprimet e lojës

përdorimi lojërash i objekteve

marrëdhëniet reale.

Në lojërat teatrale, veprimi i lojës dhe objekti i lojës, një kostum apo një kukull, kanë një rëndësi më të madhe, pasi lehtësojnë pranimin nga fëmija të rolit që përcakton zgjedhjen e veprimeve të lojës. Veçoritë karakteristike të lojës teatrale janëbaza letrare ose folklorike e përmbajtjes dhe e pranisë së spektatorëve (L.V. Artemova, L.V. Voroshina, L.S. Furmina etj.).
Në një shfaqje teatrale, imazhi i heroit, tiparet kryesore, veprimet dhe përvojat e tij përcaktohen nga përmbajtja e veprës. Krijimtaria e fëmijës manifestohet në portretizimin e vërtetë të personazhit. Për ta bërë këtë, duhet të kuptoni se si është personazhi, pse ai vepron në këtë mënyrë, të imagjinoni gjendjen, ndjenjat e tij dhe të jeni në gjendje të analizoni dhe vlerësoni veprimet e tij. Kjo varet kryesisht nga përvoja e fëmijës: sa më të ndryshme të ketë përshtypjet e tij për jetën rreth tij, aq më e pasur është imagjinata, ndjenjat dhe aftësia e tij për të menduar. Prandaj, është shumë e rëndësishme që një fëmijë të prezantohet me muzikën dhe teatrin që në moshë shumë të vogël. Për të magjepsur fëmijët me art dhe për t'i mësuar ata të kuptojnë të bukurën është misioni kryesor i edukatorit dhe drejtuesit të muzikës. Është arti (teatri) që zgjon tek një fëmijë aftësinë për të menduar për botën, për veten, për përgjegjësinë për veprimet e tij. Vetë natyra e një loje teatrale (duke shfaqur një shfaqje) qëndron në lidhjet e saj me një lojë me role (lojë teatrale), e cila bën të mundur bashkimin e fëmijëve me një ide, përvoja të përbashkëta dhe bashkimin e tyre në bazë të aktiviteteve interesante. që lejojnë të gjithë të shfaqin aktivitet, kreativitet dhe individualitet.Sa më të rritur të bëhen fëmijët, aq më i lartë është niveli i zhvillimit, aq më e vlefshme është loja teatrale (e orientuar pedagogjikisht) për zhvillimin e formave amatore të sjelljes, ku bëhet e mundur të përvijohet komploti. vetë ose organizoni lojëra me rregulla, gjeni partnerë, zgjidhni mjete për të realizuar planet tuaja(D.V. Mendzheritskaya).

Lojërat teatrale të parashkollorëve nuk mund të quhen art në kuptimin e plotë të fjalës por ata po i afrohen më shumë. B.M.Teplov pa në to një kalim nga loja në artin dramatik, por në një formë embrionale. Gjatë realizimit të një shfaqjeje, aktivitetet e fëmijëve dhe artistëve të vërtetë kanë shumë të përbashkëta. Fëmijët gjithashtu shqetësohen për përshtypjet, reagimin e audiencës, ata mendojnë për ndikimin tek njerëzit, ata kujdesen për rezultatin (siç përshkruhet).

Vlera edukative e lojërave teatrale qëndron në ndjekjen aktive të shfaqjes krijuese (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Ndryshe nga një produksion teatror, një shfaqje teatrale nuk kërkon praninë e një spektatori ose pjesëmarrjen e aktorëve profesionistë; ndonjëherë mjafton imitimi i jashtëm. Duke tërhequr vëmendjen e prindërve në këto lojëra dhe duke theksuar sukseset e fëmijës, mund të ndihmohet në ringjalljen e traditës familjare të krijimit të një teatri në shtëpi. Provat, bërja e kostumeve, peizazhet, biletat e ftesave për të afërmit bashkojnë anëtarët e familjes, mbushin jetën me aktivitete kuptimplota dhe pritshmëri të gëzueshme. Këshillohet që prindërit të këshillohen që të përdorin përvojën e veprimtarive artistike dhe teatrale të fëmijës të fituar në një institucion parashkollor. Kjo rrit vetëvlerësimin e fëmijës.(S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Lojërat teatrale ofrojnë hapësirë të madhe për shprehjen krijuese të fëmijës. Ata zhvillojnë pavarësinë krijuese të fëmijëve, inkurajojnë improvizimin në kompozimin e tregimeve të shkurtra dhe përrallave dhe mbështesin dëshirën e fëmijëve për të kërkuar në mënyrë të pavarur mjete shprehëse për të krijuar një imazh, duke përdorur lëvizje, qëndrim, shprehje të fytyrës, intonacione dhe gjeste të ndryshme.Dramatizimi ose prodhimi teatror përfaqëson llojin më të shpeshtë dhe më të përhapur të krijimtarisë së fëmijëve, kjo shpjegohet me dy pika kryesore: së pari, drama, e bazuar në një veprim të kryer nga vetë fëmija, lidh më së afërmi, efektivisht dhe drejtpërdrejt krijimtarinë artistike me përvojën personale. së dyti, shumë i lidhur ngushtë me lojën.Aftësitë krijuese manifestohen në faktin se parashkollorët kombinojnë ngjarje të ndryshme në lojë, prezantojnë të reja, të fundit që u bënë përshtypje, ndonjëherë përfshijnë episode nga përrallat në përshkrimin e jetës reale, d.m.th. krijojnë një situatë loje.Në veprimtaritë teatrale veprimet nuk jepen të gatshme. Një vepër letrare vetëm sugjeron këto veprime, por ato ende duhet të rikrijohen me ndihmën e lëvizjeve, gjesteve dhe shprehjeve të fytyrës. Fëmija zgjedh mjetet e tij të të shprehurit dhe i adopton ato nga të moshuarit. Roli i fjalëve është veçanërisht i rëndësishëm në krijimin e një imazhi të lojës. Ai e ndihmon fëmijën të identifikojë mendimet dhe ndjenjat e tij dhe të kuptojë përvojat e partnerëve të tij.
ekspresiviteti emocional i komplotit (L.V. Artemova, E.L. Trusova).L.V.Artemova pikat kryesorelojëra - dramatizim dhe lojëra regjisori.

NËaktrimi i regjisorit fëmija nuk është aktor, ai vepron si një personazh lodër, ai vetë vepron si skenarist dhe regjisor, kontrollon lodrat ose zëvendësit e tyre. Duke “zëruar” personazhet dhe duke komentuar komplotin, ai përdor mjete të ndryshme të shprehjes verbale. Mjetet mbizotëruese të shprehjes në këto lojëra janë intonacioni dhe shprehjet e fytyrës; pantomimi është i kufizuar, pasi fëmija vepron me një figurë të palëvizshme ose lodër. E rëndësishmeE veçanta e këtyre lojërave është transferimi i funksioneve nga një objekt realiteti në tjetrin . Ngjashmëria e tyre me punën e regjisorit është se fëmija vjen me mizanskenën, d.m.th. organizon hapësirën, i luan vetë të gjitha rolet ose thjesht e shoqëron lojën me një tekst “spiker”. Në këto lojëra, regjisori fëmijë fiton aftësinë "të shohë të tërën para pjesëve", gjë që, sipas konceptit të V.V. Davydov, është tipari kryesor i imagjinatës si një formim i ri i moshës parashkollore.

Institucion arsimor parashkollor buxhetor komunal

"Kopshti nr 26"

Klasa Master

subjekt:

"Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese dhe të menduarit krijues të fëmijëve parashkollorë"

Drejtor muzikor

Malykhina Svetlana Vasilievna

2018

“Teatri është një botë magjike.

Ai jep mësime bukurie

moralit dhe etikës.

Dhe sa më të pasur të jenë, aq më të suksesshëm janë.

duke ardhur zhvillimin bota shpirtërore e fëmijëve..."

(B. M. Teplov)

Në fëmijëri, vendosen themelet e personalitetit të një personi, zgjohen interesat dhe hobi, gjithçka që shihet dhe dëgjohet absorbohet shpejt dhe mbahet mend lehtësisht për shumë vite. Kushti më i mirë për zhvillimin e veprimtarisë krijuese të fëmijëve është veprimtaria teatrale dhe krijuese.

Që nga kohërat e lashta, forma të ndryshme të shfaqjes teatrale kanë shërbyer si mënyra më vizuale dhe emocionale e transmetimit të njohurive dhe përvojës në shoqërinë njerëzore. Më vonë, teatri si formë arti u bë jo vetëm një mjet për të mësuar mbi jetën, por edhe një shkollë edukimi moral dhe estetik për brezat e rinj. Duke kapërcyer hapësirën dhe kohën, duke kombinuar aftësitë e disa llojeve të arteve - muzikë, pikturë, kërcim, letërsi dhe aktrim, teatri ka një fuqi të jashtëzakonshme ndikimi në botën emocionale të një fëmije. Klasat e arteve performuese jo vetëm që i njohin fëmijët me botën e bukurisë, por gjithashtu zhvillojnë sferën e ndjenjave, zgjojnë bashkëfajësinë, dhembshurinë dhe zhvillojnë aftësinë për të vënë veten në vendin e tjetrit, për t'u gëzuar dhe shqetësuar me të.

Për çdo fëmijë, teatri mund të paraqitet në dy forma: si një formë arti, në procesin e perceptimit të së cilës fëmija vepron si spektator dhe si një veprimtari teatrale në të cilën ai vetë merr pjesë. Dhe të dy rolet (si spektator ashtu edhe aktor) janë shumë domethënës për zhvillimin e fëmijës.

Detyra e një institucioni arsimor parashkollor modern është të sigurojë që nxënësit të dalin nga muret e tij jo vetëm me një rezervë të caktuar njohurish, aftësish dhe aftësish, por edhe njerëz të pavarur, që zotërojnë një grup të caktuar cilësish morale të nevojshme për jetën e mëvonshme, asimilimin e sociale, standardet etike të sjelljes, ndërveprimet jo të dhunshme me të rriturit dhe bashkëmoshatarët.

Në kopshtin e fëmijëve - mundësia për të çliruar potencialin krijues bebe, edukimi i orientimit krijues personalitete.

Fëmijët mësojnë të vërejnë ide interesante në botën përreth tyre, i mishërojnë ato, krijojnë imazhin e tyre artistik të një personazhi, ata janë duke u zhvilluar imagjinata krijuese, të menduarit asociativ, aftësia për të parë të pazakontën në të zakonshmen.

Aktivitete teatraleështë burimi zhvillimi i ndjenjave, përvoja dhe zbulime të thella bebe, e njeh me vlerat shpirtërore. Kështu, Aktivitetet teatrale janë mjeti më i rëndësishëm për zhvillimin e krijimtarisë tek fëmijët.

Kreativiteti është një proces kompleks, lidhur me karakterin, interesat, aftësitë individët, me kushtebotën përreth. Këto janë karakteristika individuale që përcaktojnë suksesin e punës së tyre krijuese. aktivitetet.

Erich Fromm (psikolog gjerman) interpreton koncept Kreativiteti, si aftësia për të habitur dhe mësuar, aftësia për të gjetur zgjidhje në situata jo standarde, përqendrimi në zbulimin e gjërave të reja dhe aftësia për të kuptuar thellësisht përvojën e dikujt.

Teatrale Lojërat janë të preferuara të vazhdueshme tek fëmijët. Parashkollorët kënaqen duke marrë pjesë në lojë: përgjigjuni pyetjeve të kukullave, përmbushni kërkesat e tyre, jepni këshilla, shndërrohuni në një ose një imazh tjetër. Fëmijët qeshin kur personazhet qeshin, ndihen të trishtuar me ta, paralajmërojnë rrezikun, qajnë për dështimet e heroit të tyre të preferuar dhe janë gjithmonë të gatshëm për t'i ardhur në ndihmë. Duke marrë pjesë në lojëra teatrale, fëmijët njihen me botën që i rrethon përmes imazheve, ngjyrave, tingujve. Dihet që loja është një çështje serioze, por edhe argëtuese. Gjatë lojës ne komunikojmë me fëmijët "territori i tyre".

Në kuadër të kalimit në Standardin Federal të Arsimit Shtetëror për Arsimin Parashkollor, një nga parimet bazë të edukimit parashkollor, i pasqyruar në Standard:

“Zbatimi i Programit në forma specifike për fëmijët e kësaj grupmoshe, kryesisht në formën e lojërave, edukative dhe kërkimore. aktivitetet, në formën e veprimtarisë krijuese që ofron artistike dhe estetike zhvillim i femijes».

Aktivitete teatrale Kopshti i fëmijëve është një mundësi e shkëlqyer për të shpalosur potencialin krijues bebe, edukimi i orientimit krijues personalitete.

Në procesin e organizimit të lojës teatrale, fëmijët zhvillojnë aftësi dhe aftësi organizative, përmirësojnë format, llojet dhe mjetet e komunikimit, zhvillojnë dhe kuptojnë marrëdhëniet e drejtpërdrejta të fëmijëve me njëri-tjetrin dhe fitojnë aftësi komunikuese. Aktivitetet teatrore përfaqësohen në institucionet arsimore parashkollore nga teatri i kukullave dhe lojërat teatrale, të cilat ndahen në dy grupe: lojëra regjisori dhe lojëra dramatike.

Për të organizuar një teatër për fëmijë, na duhen kukulla të sistemeve të ndryshme që zhvillojnë te fëmijët aftësi dhe aftësi të caktuara, nxisin krijimtarinë e fëmijëve (këndim, vallëzim, lojë), duke nxitur improvizimin në instrumentet muzikore të fëmijëve. Sipas metodës së kontrollit, kukullat teatrale ndahen në dy lloje kryesore - hipur dhe dysheme. Ata me kalë janë ata që kukullisti i kontrollon nga pas ekranit. Nga ana tjetër, ato vijnë në lloje doreza dhe kallamishte.

Kukullat e dyshemesë "punojnë" në dysheme; kukullisti i kontrollon ato para audiencës. Ato në dysheme përfshijnë kukulla dhe kukulla të mëdha.

Lojërat e regjisë në institucionet arsimore parashkollore përfshijnë lojëra teatrale në tavolinë: teatër lodrash në tavolinë, teatër fotografish në tavolinë, teatër hijesh, teatër flanelgraf.

Këtu vetë fëmija ose i rrituri nuk është aktor, ai krijon skena, luan rolin e një personazhi lodër - tredimensionale ose të sheshtë. Ai vepron për të, e portretizon me intonacion dhe shprehje të fytyrës. Pantomimi i fëmijës është i kufizuar. Në fund të fundit, ai vepron si një figurë e palëvizshme ose e ulur, një lodër.

Lojërat e dramatizimit bazohen në veprimet e vetë aktorit, i cili mund të përdorë kukulla bibabo ose personazhe të veshur në gishta. Në këtë rast, fëmija luan vetë, kryesisht duke përdorur mjetet e tij të shprehjes: intonacionin, shprehjet e fytyrës, pantomimën. Duke marrë pjesë në lojërat e dramatizimit, fëmija, si të thuash, hyn në imazh, shndërrohet në të, jeton jetën e tij.

Në punën time përpiqem të zhvilloj pavarësinë krijuese të fëmijës, të nxjerr në pah dhe inkurajoj improvizime të pazakonta, të cilat ndonjëherë bëhen një lloj zbulimi për fëmijën për aftësitë e tij, gjë që sjell një lëvizje më aktive të emancipimit të fëmijës, duke e vënë atë në rruga - "Unë mundem!". Duke marrë pjesë në dramatizim, fëmija, si të thuash, hyn në imazh, shndërrohet në të, jeton jetën e tij. Për të zbuluar plotësisht imazhin, përdor muzikë, e cila ndihmon në përcjelljen e karakterit të personazheve.

Para se të flasim për fazat e aktiviteteve praktike në kuadrin e shfaqjes teatrale për fëmijë, do të shqyrtojmë çështjen e llojeve të teatrove dhe kukullave për fëmijë që përdoren në institucionet arsimore parashkollore.

teatër tavoline;

stol;

kalërim;

kyçi i dorës;

dysheme;

teatër i gjallë i kukullave

Teatri tavoline:

Letër (karton). Shpesh një teatër i tillë i gatshëm mund të gjendet në disa revista për fëmijë - thjesht duhet të shkurtoni dhe montoni të gjitha pjesët e nevojshme dhe mund të filloni shfaqjen.

Magnetic është një tabelë metalike me magnet - personazhe nga ndonjë përrallë. Një teatër i bërë nga materiali natyror, për shembull, kone, gështenja, lisa, etj. Është i përshtatshëm për të vendosur personazhe të tillë në një kuti me rërë.

Teatri i stendave:

Teatri në flanelgraf (dërrasë e mbuluar me pëlhurë). Kështu, ndërsa komploti zhvillohet, fëmija ftohet të bashkëngjisë figurat e nevojshme në flanegraf.

Magnetik është në thelb i njëjtë me llojin e mëparshëm, përdoret vetëm një dërrasë metalike, dhe shirita magnetikë janë ngjitur në figura në vend të Velcro. Baza dhe, në përputhje me rrethanat, personazhet e një teatri të tillë vijnë në madhësi shumë të ndryshme: nga një version i vogël tavoline në një ekran të plotë për një auditor ose sallë muzikore.

Teatri i hijeve në kopshte është më misterioz dhe i pazakontë që fëmijët të perceptojnë; parashkollorët marrin pjesë me entuziazëm në një lojë të tillë. Për të organizuar këtë lloj teatri do t'ju duhet një ekran (pëlhurë e bardhë e shtrirë vertikalisht), një fener ose llambë tavoline (në varësi të madhësisë së ekranit) dhe figura të zeza prej kartoni. Në vend që të përdorni karaktere lodrash, hijet mund të krijohen drejtpërdrejt me dorën dhe gishtat. Ky lloj quhet "teatër i gjallë i hijeve".

Teatri i kuajve

Ky term u prezantua nga kukullistët rusë në shekullin e 16-të. E veçanta e saj është se kukullat janë më të gjata se personi që i kontrollon. Ekzistojnë llojet e mëposhtme:

Teatri Reed përdor kukulla, të cilat janë montuar në një kallam të lartë dhe personi që kontrollon personazhet fshihet pas një ekrani.

Teatri Bi-ba-bo po bëhet gjithnjë e më popullor. Në parim, kjo është e njëjta "dorezë", pasi kukullat vihen në dorë. I vetmi ndryshim është se përdoret një ekran i lartë dhe, kështu, personazhet i shfaqen audiencës në një nivel më të lartë se lartësia e kukullistit.

Jo më pak interesant është teatri i lugëve në kopshtin e fëmijëve. Është shumë e lehtë të bësh vetë atribute për aktivitete të tilla lojrash. Për këtë ju duhet një lugë druri. Fytyra e personazhit është vizatuar në pjesën e tij konveks, dhe rrobat e një heroi të përrallës janë vendosur në dorezë. Gjatë një loje për fëmijë, kukullat e vogla mbajnë personazhet e lugëve pranë dorezës.

Teatri i dorës

Ky lloj përfshin aktivitete teatrale, të cilat kërkojnë atribute të tilla si kukulla me gishta ose lodra "doreza". Ekzistojnë llojet e mëposhtme të teatrove të "dorës" në kopshtin e fëmijëve:

gishti;

dorezë

Çfarë nevojitet për të organizuar aktivitete të tilla teatrale? Para së gjithash, ju duhet një ekran. Madhësia e saj varet drejtpërdrejt nga madhësia e personazheve. Nga ana tjetër, kukullat më së shpeshti bëhen në mënyrë të pavarur nga mësuesi. Por edhe nxënësit mund të marrin pjesë aktive në krijimin e personazheve. Për shembull, ju mund të bëni kukulla me gishta nga kone kartoni, pëlhurë, topa tenisi dhe materiale të tjera.

"Kukullat me doreza" mund të bëhen, për shembull, nga një dorashka ose çorape, duke qepur elementët e nevojshëm (fytyrë, duar, rroba, etj.) në bazë. Le të shqyrtojmë një nga varietetet e kukullave të tilla - "Folës me dorë". Ata vihen në dorë, si dorashka dimri - nga emri i tyre, dhe quhen "folës" sepse "flasin" duke hapur dhe mbyllur gojën (gojën, sqepin) për shkak të lëvizjeve aktive të gishtërinjve dhe duarve. kukullarja, e cila promovon zhvillimin jo vetëm të fleksibilitetit dhe lëvizshmërisë së nyjeve të bërrylit, duarve dhe gishtërinjve, por edhe diksionin, shprehjen dhe fuqinë e të folurit të fëmijës.

Teksa luajnë me "Mitten Talkers", fëmijët marrin një ngarkesë emocionale, zhvillojnë imagjinatën dhe aftësinë për të improvizuar, duke trajnuar në mënyrë efektive aftësitë e shkëlqyera motorike dhe retorikën, e cila, nga ana tjetër, ndikon drejtpërdrejt në formimin e të folurit të fëmijëve.

Duke vazhduar temën e folësve me doreza, do të doja të ndalesha te kukullat, njërën prej të cilave kishit mundësinë ta shihnit në klasë. Këta janë folës me dorëza të çiftëzuara. Ky lloj folësish me dorë kontrollohet nga një palë kukullarësh. Njëri kontrollon kokën dhe sqepin, tjetri kontrollon putrat.
Në procesin e lojës me "Folësit e dorës në çift", fëmijët zhvillojnë jo vetëm fleksibilitetin e nyjeve, duarve dhe gishtërinjve, koordinimin e lëvizjeve, diksionin, shprehjen dhe forcën e të folurit të fëmijës, por edhe aftësinë për të punuar në çifte, aftësinë. për të kuptuar dhe ndjerë një partner.

Teatri i dyshemesë

Teatri i dyshemesë përdor kukulla. Bërja e tyre vetë është mjaft e vështirë, kështu që më shpesh ato blihen në dyqane të specializuara. Për shkak të kësaj veçorie, ky lloj aktiviteti teatror realizohet rrallë në kopshte. Por është teatri i kukullave që ngjall një stuhi emocionesh dhe kënaqësie te fëmijët parashkollorë. Meqenëse fëmijët nuk e kuptojnë ende mekanizmin e veprimit të kukullave të tilla, fëmijët imagjinojnë se vetë lodrat "kanë ardhur në jetë". Është ky element i "mrekullisë", "përrallës" që kontribuon në shfaqjen e emocioneve pozitive tek parashkollorët. Por ne jemi njerëz kreativë, me mendim kreativ, ndaj nuk ka kufi për imagjinatën për ne. Gjatë mësimit, keni pasur mundësinë të shihni një nga opsionet e thjeshta për të bërë një kukull kukull "Kapitoshka" nga një tullumbace.

Teatri "Kukulla e gjallë".

Ky lloj teatri organizohet më shpesh në kopshte. Ky aktivitet mund të bëhet si aktivitet ose gjatë kohës së lirë. Për më tepër, një prodhim i drejtpërdrejtë teatror mund t'i kushtohet një festë, për shembull, Maslenitsa ose Viti i Ri.

Dallohen llojet e mëposhtme të aktiviteteve të lojrave të përshkruara:

teatri gjigant i kukullave;

maskë;

teatër i kukullave me përmasa reale;

Teatri gjigant i kukullave më së shpeshti shfaqet si aktivitet i kohës së lirë në institucionet arsimore parashkollore. Rolet e kukullave gjigante luhen nga të rriturit. Fëmijët mund të veprojnë vetëm si spektatorë.

Teatri i maskave është i përshtatshëm për fëmijët e çdo moshe. Edhe nxënësit më të vegjël kanë mundësinë të "rimishërohen" në heroin e një përrallë.

Unë propozoj të përqendrohemi në shumëllojshmërinë e teatrit "Kukulla e Gjallë" - këto janë kukulla me përmasa reale. Ajo u prezantua gjithashtu në aktivitetet e mia të drejtpërdrejta edukative - kjo është kukulla "Bunny". Kjo lloj kukulle është shumë e përshtatshme për t'u përdorur në një mësim të thjeshtë ku është i nevojshëm një shndërrim i shpejtë, i papritur në një hero, dhe është gjithashtu një mjet i përshtatshëm për elementin e kostumeve në matine, argëtim, etj.

Teatri i kukullave në përmasa reale mund të paraqitet në një tjetër aspekt, ku rol të rëndësishëm do të luajë jo kukulla, por ekrani. Këto janë varietete të teatrit Tamtamareska. Fillimisht ishte një stendë fotografike me një vrimë për fytyrën. Me ndihmën e tantamareskit, fëmijët praktikojnë shprehjet e fytyrës, shprehjen emocionale të fjalës dhe gjestet dhe shprehjen e lëvizjeve. Kjo është një pamje e ndritshme, një imazh interesant, disa imazhe. Me ndihmën e tij, ju mund të shndërroheni menjëherë në një ose një hero tjetër përrallor. Teatri Tantamoresk promovon zhvillimin e imagjinatës, komunikimit dhe aftësive krijuese tek parashkollorët. Fëmijët mësojnë të improvizojnë, praktikojnë shprehjet e fytyrës, tregojnë emocione të ndryshme dhe më e rëndësishmja, të trajnojnë dhe të ndërtojnë dialog.

Tashmë duke filluar nga grupi i parë i të rinjve, formoj fëmijët aftësi të thjeshta figurative dhe shprehëse, për shembull, imitimi i lëvizjeve të kafshëve të përrallave. Dhe me këtë më ndihmojnë shumë lloje të ndryshme kukullash që të rriturit i kontrollojnë gjatë orëve të mësimit. Duke parë një kukull para tyre që i nxit fëmijët të kryejnë veprime të caktuara me të, fëmijët, si me magji, fillojnë të kërcejnë, të këndojnë etj. Përdorimi i teatrit të kukullave është shumë i përshtatshëm për të festuar festat dhe aktivitetet e kohës së lirë.

Pasi janë pjekur pak, në grupin e dytë më të ri, fëmijët nuk pushojnë së dashuruari kukullat që u vijnë, por disa fëmijë tashmë mund të portretizojnë vetë heronjtë e përrallave, duke përdorur kostume dhe maska.

Në moshën e mesme, fëmijët mësojnë elementet e mjeteve shprehëse figurative (intonacioni, shprehjet e fytyrës dhe pantomima). Puna e deritanishme përdor miniatura individuale, skena të vogla, ku heronj tashmë mund të jenë kukulla, të cilat vetë studentët fillojnë t'i kontrollojnë.

Dhe tani, ju sugjeroj të përshkruani një nga miniaturat teatrale dhe muzikore, e cila quhet "Krramba muzikore". Sockfoles do të shërbejnë si asistentët tanë.

Shfaqet miniaturë teatrale dhe muzikore “Krrambat muzikorë”.

Më tej, në grupet e larta dhe përgatitore, përmirësoj aftësitë e performancës figurative, duke u zhvilluarkrijues pavarësi në përgatitjen e dramatizimeve dhe shfaqjeve, si nga aktorë të pavarur, ashtu edhe duke përdorur disa lloje kukullash. Unë shpesh i fus këto momente loje në komplotin e festave, argëtimit dhe kohës së lirë. Dhe për të mos qenë e pabazë, ju sugjeroj të shikoni një dramatizim të skicës "Ne mirëpresim pranverën", e cila u interpretua nga fëmijët më të mëdhenj në festën e 8 Marsit.

Skica “Ne mirëpresim pranverën” është realizuar nga nxënës më të rritur.

Një fragment nga skenari "Në gjurmët e mbretëreshës së borës" është realizuar nga nxënës të moshës përgatitore.

Si përfundim, vërejmë se teatër mund të luajë një rol të madh në formim personaliteti i fëmijës. Ajo sjell shumë gëzim, tërheq me shkëlqimin, ngjyrat, dinamikën e saj dhe ndikon tek audienca. Jeta e fëmijëve parashkollorë në kopsht do të pasurohet për shkak të integrimit të lojës në lloje të ndryshme të artit, të cilat mishërohen në aktivitete teatrale dhe lojërash. Do të doja ta përfundoja fjalimin tim me fjalët e rusit drejtor teatri, aktor, mësues dhe reformator Teatri K. S. Stanislavsky: “Po të kishte kuptim teatri ishte vetëm një spektakël argëtues, ndoshta nuk do të ia vlente të punohej kaq shumë. Por teatër ka një art për të pasqyruar jetën.”

Institucion buxhetor komunal arsimor parashkollor i një lloji të kombinuar Kopshti nr. 1 "Solnyshko" ZATO Vidyaevo

Projekti

"Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese tek fëmijët parashkollorë"

SHKARKO (Me foto)

Drejtuese: Svetlana Evgenievna Koroleva,

mësues i MBDOU Nr. 1 i ZATO Vidyaevo

ZATO Vidyaevo

PREZANTIMI

Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese tek fëmijët parashkollorë. ............ ...2

PJESA KRYESORE

Objektivi i projektit...................................................... .. .....................................3
Objektivat e projektit................................................ ...................................................... ..3
Rëndësia ................................................ .....................................3
1. Fazat e zbatimit të projektit…………………………………………………… 4 -5
2. Format e punës në projekt…………………………………………………………
3. Puna shkencore dhe metodologjike ................................................ ................................ .................7
4. Logjistika……………………………..8
5. Rezultatet e aktiviteteve të projektit…………………………………9

KONKLUZION……………………………………………………………….10

LITERATURA……………………………………………………………………………… 11

PREZANTIMI

Secili prej nesh e kalon fëmijërinë në botën e lojërave me role, të cilat e ndihmojnë fëmijën të zotërojë rregullat dhe ligjet e të rriturve. Secili fëmijë luan në mënyrën e vet, por në lojërat e tyre të gjithë kopjojnë të rriturit, heronjtë e tyre të preferuar dhe përpiqen të jenë si ata: Pinoku i djallëzuar, Thumbelina e sjellshme, Zayushka e besuar. Lojërat për fëmijë mund të konsiderohen si shfaqje teatrale të improvizuara. Fëmijës i jepet mundësia të luajë rolin e një aktori, regjisori, dekoruesi ose muzikanti. Aktivitetet teatrale ndihmojnë:

Formoni modelin e duhur të sjelljes në botën moderne;
-të rrisë kulturën e përgjithshme të fëmijës, ta njohë me vlerat shpirtërore;
-të prezantojë me letërsinë për fëmijë, muzikën, artet pamore, ritualet, traditat;
-të përmirësojë aftësinë e mishërimit të përvojave të caktuara në lojë, duke inkurajuar krijimin e imazheve të reja, duke inkurajuar të menduarit.
Përveç kësaj, aktivitetet teatrale janë burim i zhvillimit të ndjenjave dhe përvojave të thella të fëmijës, d.m.th. zhvillon sferën emocionale të fëmijës, duke e detyruar atë të simpatizojë personazhet dhe të empatizojë ngjarjet që luhen. Rruga më e shkurtër drejt çlirimit emocional të një fëmije është përmes lojës, fantazisë dhe shkrimit. Inskenimi i përrallës suaj të preferuar ju bën të shqetësoheni, të ndjeheni me personazhin dhe në procesin e kësaj ndjeshmërie krijohen marrëdhënie të caktuara. Përmirësimi i të folurit është gjithashtu i lidhur ngushtë me aktivitetet teatrale, pasi në procesin e punës për shprehjen e linjave të personazheve dhe thënieve të veta, përmirësohet kultura e shëndoshë e të folurit. Mosha parashkollore është një periudhë unike e zhvillimit njerëzor, me logjikën dhe specifikën e saj unike; Kjo është një botë e veçantë me gjuhën, mënyrën e të menduarit dhe veprimet e veta.

QËLLIMI DHE OBJEKTIVAT E PROJEKTIT

Objektivi i projektit:

Zhvillimi i aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë përmes aktiviteteve teatrale.

Detyrat:

Të zhvillojë tek fëmijët një interes të qëndrueshëm për aktivitetet teatrale dhe lojërat;
Përmirësimi i aftësive interpretuese të fëmijëve;
Pasuroni fjalorin e fëmijëve, mësojini ata të përdorin fjalimin e drejtpërdrejtë dhe të tërthortë në dramatizimin e përrallave dhe tregimeve;
Përmirësoni aftësinë për të ritreguar përralla në mënyrë koherente dhe ekspresive, kompozoni në mënyrë të pavarur përrallat dhe tregimet tuaja duke përdorur kukulla;
Zhvilloni kujtesën, të menduarit, imagjinatën, fjalimin, vëmendjen e fëmijëve.

Rëndësia

Në shoqërinë moderne, po ndodhin ndryshime sociale dhe ekonomike. Kjo ndikon edhe në arsimin, i cili është në fazën e modernizimit. Me prezantimin e Standardit Federal të Arsimit Shtetëror, një nga detyrat kryesore të arsimit modern ka qenë detyra e edukimit të një personaliteti të zhvilluar gjithëpërfshirës, krijues. Një rol të veçantë në këtë i jepet edukimit estetik.

Edukimi estetik është procesi i formimit të një personaliteti krijues. Fillon që në vitet e para të jetës së fëmijëve dhe arrihet me mjete të ndryshme, duke përfshirë edhe aktivitetet teatrale. Sot, shumë mësues janë të interesuar të gjejnë mënyra për të zgjidhur pyetjet se si t'i tregojmë një fëmije thjesht dhe pa vëmendje gjënë më të rëndësishme - bukurinë dhe diversitetin e kësaj bote, sa interesante është të jetosh në të? Si t'i mësoni një fëmije gjithçka që është e dobishme për të në këtë jetë komplekse moderne? Si të edukoni dhe zhvilloni aftësitë e tij themelore: të dëgjojë, të shohë, të ndjejë, të kuptojë, të fantazojë? Aktivitetet teatrale do të ndihmojnë në zgjidhjen e këtij problemi.

Puna e organizuar siç duhet në këtë fushë kontribuon në faktin se loja teatrale bëhet një mjet i vetë-shprehjes dhe vetë-realizimit të fëmijës në lloje të ndryshme të krijimtarisë, vetë-afirmimit në një grup bashkëmoshatarësh. Lojërat teatrale bëjnë të mundur përdorimin e tyre si një mjet pedagogjik të fortë, por pa vëmendje.

Kjo temë është e rëndësishme sepse aktivitetet teatrore janë sistemformuese në integrimin e artit në procesin arsimor. Prandaj, rëndësia e lojës teatrale është shumë e madhe për veprimtaritë edukative të një parashkollori.

Fazat e zbatimit të projektitse

I. Faza përgatitore:

1. Përzgjedhja e një teme projekti (“Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese te fëmijët parashkollorë”).

3. Vizita e fëmijëve të grupit të parë të vogël (Osadchaya A.E.), grupi i parë i vogël (Kostyrko N.N.) nga fëmijët tanë për të takuar shikuesit e ardhshëm.

4. Leximi dhe mësimi i përrallës “Teremok” sipas roleve.

II. Faza praktike:

Gjatë muajit janar u njoha me literaturën metodologjike mbi temën e projektit. Punimet e konsideruara:

L. Vygotsky,
M. Kamenskaya,
A. Bryansky,
S. Rubinstein.
O. Dyachenko,
N. Vetlugina dhe të tjerë.

Krijimtaria e fëmijëve është një nga problemet urgjente të pedagogjisë parashkollore dhe psikologjisë së fëmijëve; ajo u studiua gjithashtu nga A.N. Leontiev, L.I. Viner, B.M. Teplov, A.I. Volkov dhe shumë të tjerë.

Programe të pjesshme për aktivitete teatrale të fëmijëve parashkollorë: “Teatër-krijimtari-fëmijë: duke luajtur teatër kukullash” N.F. Sorokina, L.G. Milanovic. "Aktivitetet teatrale në kopshtin e fëmijëve" nga M.D. Makhaneva, "Aktivitetet teatrale në kopshtin e fëmijëve" nga E.A. Antipina. “Shkolla e Teatrit në Kopsht” L.P. Bochkareva dhe I.Yu. Pugacheva.

Pritja e një ngjarjeje:

Ngjarjet e mëposhtme u mbajtën në prill:

Argëtim sportiv "Vizitë në një përrallë"

Për fëmijët e grupit të parë të vogël (Kostyrko N.N.), fëmijët e grupit të dytë të vogël (Gorshkova E.K.) u shfaq përralla "Teremok".

Nën drejtimin e drejtorit muzikor S.A. Zaitseva. U vu në skenë përralla muzikore "Rrepa".

IIIFaza e prezantimit:

Mbrojtja e një projekti në një konkurs projekti në kopshtin tonë.

Format e punësjeni duke punuar në një projekt

Fillova punën për zhvillimin e aftësive të aktiviteteve teatrale te parashkollorët me akumulimin e përvojës emocionale dhe shqisore nga fëmijët, duke zhvilluar gradualisht interesin dhe një qëndrim emocionalisht pozitiv ndaj lojërave teatrale.

Në punën time përdor forma, metoda dhe mjete jotradicionale për zhvillimin e fëmijës, duke përfshirë lojën teatrale në të gjitha format e organizimit të procesit pedagogjik.

Lojërat teatrale i kënaqin gjithmonë fëmijët dhe janë shumë të njohura mes tyre. Fëmijët e shohin botën përreth tyre përmes imazheve, ngjyrave dhe tingujve.

Unë prezantoj lojëra të tilla si një pjesë integrale e klasave edukative, klasave të muzikës, i përdor ato gjerësisht kur lexoni trillime, në klasat e dizajnit dhe, natyrisht, ato dekorojnë çdo festë. Shfaqja teatrale zhvillon imagjinatën dhe imagjinatën e fëmijëve, zgjeron fjalorin e tyre, i mëson ata të zhvillojnë një dialog me një partner, të shkruajnë fjali dhe tregime të shkurtra.

Lojërat teatrale janë një nga mënyrat efektive të ndikimit korrigjues tek fëmijët, në të cilat manifestohet qartë parimi i të mësuarit - të mësosh duke luajtur.

Në klasat artistike dhe edukative, si motivim loje përfshij lloje të ndryshme teatri: teatrin e kukullave, teatrin e gishtave, teatrin në tavolinë, teatrin e dramatizimit e të tjera.

Kur organizoj orët e mësimit me ndihmën e një kukulle, unë krijoj motivim lozonjare për aktivitetet produktive të fëmijëve dhe në emër të kukullës jap një vlerësim adekuat të produktit të veprimtarisë së fëmijës pa rrezikuar të shkaktoj pakënaqësi ose rezistencë të tij. Unë shpesh zhvilloj klasa të ciklit njohës si një shfaqje kukullash, kur personazhet flasin për diçka, ndihmojnë në stimulimin e të menduarit, inkurajojnë arsyetimin e qëndrueshëm dhe provojnë këndvështrimin e tyre.

Duke përdorur një kukull (Ujku, Dhelpra,) Unë korrigjoj situatat reale ku kanë ndodhur shkelje të standardeve morale, tregoj "nga ana" pasojat dhe përvojat e pjesëmarrësve. Kukulla ndihmon në vendosjen e kontaktit me fëmijën, veçanërisht me të skllavëruarit dhe të shtypurit emocionalisht.

Përvoja ka treguar se një kukull e vogël shkakton më pak frikë dhe frikë tek një fëmijë; ai kontakton me të më shpejt sesa me një të rritur.

dhe e konsiderojnë kukullën si ndihmëse në zgjidhjen e shumë problemeve pedagogjike.

Klasat teatrale bazohen në teknikat e zhvillimit dhe përfaqësojnë një sistem lojërash dhe skicash krijuese. Përmbajtja e klasave teatrale përfshin:

Shikimi i shfaqjeve me kukulla dhe biseda për to;

Lojëra dramatike;

aktrimi i përrallave dhe dramatizimeve të ndryshme;

Ushtrime për të zhvilluar ekspresivitetin e performancës;

Ushtrime për të zhvilluar emocionalitetin tek fëmijët.

Nëse loja për një fëmijë është një mënyrë ekzistence, një mënyrë për të njohur dhe zotëruar botën që e rrethon, atëherë loja teatrale është një hap drejt artit, fillimi i veprimtarisë artistike. Lojërat teatrale janë krijuar për pjesëmarrjen aktive të fëmijës, i cili nuk është thjesht një ekzekutues pasiv i udhëzimeve të mësuesit, por një bashkëpunëtor në procesin pedagogjik. Njohuritë e reja në lojë paraqiten në formën e situatave problemore që kërkojnë kërkime të përbashkëta aktive nga fëmijët dhe të rriturit.

Klasat zhvillohen në një mënyrë argëtuese dhe interesante për fëmijët, bazuar në një komplot dhe njëkohësisht kryejnë funksione edukative, njohëse dhe zhvillimore. Përmbajtja, format dhe metodat e zbatimit të tyre kontribuojnë në detyrat e mëposhtme:

1) Zhvillimi i aftësive të të folurit dhe shfaqjes teatrale

2) Krijimi i një atmosfere kreativiteti;

3) Zhvillimi i aftësive krijuese;

4) Zhvillimi social-emocional.

Punë shkencore dhe metodologjike

Studimi i literaturës psikologjike, pedagogjike dhe metodologjike, praktikave më të mira tregon se aktualisht është grumbulluar një përvojë e madhe teorike dhe praktike në organizimin e veprimtarive teatrale në kopsht. Çështjet që lidhen me organizimin dhe metodologjinë e kësaj veprimtarie janë të përfaqësuara gjerësisht në punimet e mësuesve dhe shkencëtarëve vendas - N. Karpinskaya, L. Furmina, etj.

Me interes për praktikuesit janë edhe metodologjike

Në veprat e mësuesve modernë L. V. Artemova "Lojëra teatrale për parashkollorët", T. N. Doronova "Ne po luajmë teatër", M. D. Makhaneva "Aktivitetet teatrale në kopshtin e fëmijëve" Shqyrtohen tiparet e organizimit të veprimtarive teatrale të fëmijëve në moshën parashkollore, përcaktohen përmbajtja dhe detyrat e punës në grupmosha të ndryshme, theksohen parimet e organizimit të aktiviteteve teatrale, propozohet një metodologji pune, skenarë, manuale dhe mësime. janë zhvilluar shënimet.

Kërkimi shkencor dhe praktika pedagogjike vërtetojnë se zhvillimi i aftësive krijuese fillon në moshën parashkollore. Në këtë moshë, fëmijët janë jashtëzakonisht kureshtarë, ata kanë një dëshirë të madhe për të mësuar rreth botës përreth tyre. Mendimi i parashkollorëve është më i lirë dhe më i pavarur se mendimi i fëmijëve të rritur. Dhe këto cilësi duhet të zhvillohen. Duke përfshirë fëmijët në botën e artit, ne kemi përcaktuar qëllimin e mëposhtëm: të zhvillojmë sferën emocionale të parashkollorëve përmes aktiviteteve teatrale, të sigurojmë formimin e partneritetit midis familjes dhe kopshtit (ose ta bëjmë jetën e fëmijëve tanë interesante dhe kuptimplote, të mbusheni me përshtypje të gjalla, aktivitete interesante dhe gëzimin e krijimtarisë).

Mbështetje logjistikee

Mbështetja logjistike përfshin prodhimin e kostumeve për skeçe dhe pajisje për lojëra. Të gjitha mjetet janë ndarë nga unë dhe prindërit e fëmijëve.

Rezultatet e aktiviteteve të projektit

Metodat e kërkimit: bisedë, vëzhgim dhe diagnozë. (Kriteret e vlerësimit të rezultateve aktivitete teatrale dhe lojërash N. F. Sorokina)

Monitorimi i efektivitetit të zbatimit të programit

№ fq	Objektivat	Kriteret për vlerësim	Shfaqje cilësore
№ fq	Objektivat	Kriteret për vlerësim	shpesh	rrallë	Nuk shfaqet
	Fëmija ka ide fillestare për zhanrin e përrallës dhe veçoritë e përrallës.	Ka një ide për veçoritë e një përrallë si zhanër folklorik: prania e fiksionit dhe origjinaliteti kompozicional: fillimi, përsëritjet, mbarimi.
	Tregon iniciativë dhe pavarësi në krijimtarinë e të folurit, zotëron mjaft mirë të folurit me gojë, mund të shprehë mendimet, ndjenjat, emocionet e tij në procesin e kompozimit të një përrallë.	Mund të kompozojë në mënyrë të pavarur një përrallë, pa devijuar nga tema, duke respektuar logjikën e paraqitjes, duke përdorur mjete shprehëse: zëvendësim sinonim, dialogë të personazheve, përshkrime të vendndodhjes së ngjarjeve, pamjen e personazheve.
	Një fëmijë mund të përdorë fjalimin për të ndërtuar një fjalim në një situatë komunikimi në përbërjen kolektive të një përrallë	Di të përdorë diagrame që modelojnë përmbajtjen dhe strukturën e një thënieje të ardhshme.
	Ai ka një imagjinatë të zhvilluar, e cila realizohet në krijimtarinë e të folurit.	Të jetë në gjendje të analizojë në mënyrë të pavarur një vepër për nga përmbajtja dhe mjetet artistike; zhvillohet fantazia dhe imagjinata, krijimtaria letrare.

Sorokina N.F. u propozua një metodologji për të punuar me fëmijët në aktivitetet teatrale në klasë. Kjo vepër po ndërtohet në faza:

1) në fazën e parë, fëmijët riprodhojnë kolektivisht tekstin e përrallës;

2) në fazën e dytë, një fëmije i kërkohet të lexojë për të gjithë personazhet në përrallë;

3) në fazën e tretë, fëmijët kryejnë një sërë detyrash krijuese (shprehin gëzim, frikë, etj.);

4) në fazën e katërt, përralla lexohet në role, etj.

Hulumtimet kanë treguar rezultatet e mëposhtme:

Duke bërë një analizë krahasuese të diagnostikimit hyrës dhe atij të ndërmjetëm, arrita në përfundimin se përqindja e fëmijëve që treguan rezultate të mira dhe të kënaqshme është rritur dhe rezultati i ulët është ulur. Nga grupi (4 persona) me rezultate të ulëta, këta fëmijë frekuentuan pak kopshtin për arsye sëmundjesh dhe familjare.
Bazuar në të dhënat diagnostike, treguesi i nivelit të zhvillimit të aftësive krijuese nëpërmjet aktiviteteve teatrale tek fëmijët është rritur ndjeshëm. Një nivel i lartë u tregua nga 17% e fëmijëve, një nivel mesatar nga 61%, një nivel i ulët u tregua nga fëmijët që rrallë shkojnë në kopshtin e fëmijëve - 22% (krahasuar me diagnozën e mëparshme - 67% më pak).
Niveli i lartë i njohurive u rrit me 17%.

Nxënësit e mi morën pjesë në konkursin komunal “Krijimtaria pa kufij” dhe në konkursin rajonal të leximit “Po rritemi, po bëhemi më të fortë, po e madhërojmë tokën tonë!”

PËRFUNDIM

Kështu, veprimtaria teatrale është një proces i qëllimshëm i formimit të një personaliteti krijues, duke promovuar zhvillimin e aftësisë për të perceptuar, vlerësuar, ndjerë bukurinë në botën përreth nesh dhe për të përcjellë qëndrimin e dikujt ndaj tij, aftësinë për të perceptuar objektet.

siç janë, përshtaten me një situatë të caktuar sociale. Para së gjithash, aktiviteti teatror është gëzimi, e qeshura, një ndezje e ndritshme e emocioneve dhe kënaqësia e lojës. Ky është një aktivitet në të cilin realizohen dhe luhen ëndrrat, dëshirat, fobitë dhe shumë më tepër. Kur punoni me fëmijë, aktiviteteve teatrale duhet t'i kushtohet vëmendja e duhur, pasi është ky aktivitet që ofron mundësi unike për zhvillimin harmonik të personalitetit të fëmijës.

Vendosa të vazhdoj punën për projektin në vitin e ardhshëm akademik.

LITERATURA:

1. Artemova L.V. Lojëra teatrale për parashkollorët. - M., 1991.

2. Bochkareva L.P. Aktivitete teatrale dhe lojërash të parashkollorëve. Manual metodologjik për specialistët e arsimit parashkollor. - Ulyanovsk, IPKPRO, 1993.

3. Doronova T. N. Zhvillimi i fëmijëve nga 4 deri në 7 vjeç në aktivitete teatrale // Fëmija në kopshtin e fëmijëve. - 2001. - Nr. 2.

4. Makhaneva M.D. Klasat teatrale në kopshtin e fëmijëve: Një manual për punëtorët parashkollorë. - M.: Qendra tregtare Sphere, 2004.

5. Nemenova T. Zhvillimi i manifestimeve krijuese të fëmijëve në procesin e lojërave teatrale // Edukimi parashkollor. - 1989. - Nr. 1.

6. Petrova T. I., Sergeeva E. L., Petrova E. S. Lojëra teatrale në kopshtin e fëmijëve. - M.: Shtypi shkollor, 2004. - 128 f.

Të njohura në kategorinë: