në shtëpi › Lumturi › Aktiviteti teatror si mjet për të formuar një lexues aktiv. Aktiviteti teatror si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese tek fëmijët

Aktiviteti teatror si mjet për të formuar një lexues aktiv. Aktiviteti teatror si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese tek fëmijët

Katerinich Nadezhda Sergeevna,

Babenko Maria Fedorovna,

Ermolenko Tatyana Alekseevna,

Vambold Irina Iogannesovna,

Yamru Svetlana Dmitrievna

edukatoret MKDOU "DS "Solnyshko" Tarko-Sale

Ndjeshmëri, ndjeshmëri ndaj bukurisë
në fëmijëri pakrahasueshme më thellë,
sesa në fazat e mëvonshme të zhvillimit të personalitetit.
Nevoja për bukuri pohon
bukuria morale, duke lindur mospërputhje
ndaj çdo gjëje vulgare, të shëmtuar.

V.A. Sukhomlinsky.

Studimet e gjendjes shëndetësore të fëmijëve parashkollorë kanë treguar se shumë fëmijë nga popujt e veriut janë të infektuar nga tuberkulozi. Shkaktarët kryesorë të kësaj sëmundjeje tek fëmijët janë kontakti me të rriturit me tuberkuloz (tuberkuloz), dhe rreziku më i madh është paraqitja asociale e pacientëve që i shmangen trajtimit. I vetëdijshëm thellësisht për këtë problem, Departamenti i Arsimit i Qarkut Purovsky, me rekomandimin e një mjeku fthisiatër, një pediatër, që nga viti 1996, kopshti "Solnyshko" është shndërruar në një kopsht "Solnyshko" të mbikëqyrjes dhe rehabilitimit me prioritet zbatimin e masat dhe procedurat sanitare, higjienike, parandaluese dhe shëndetësore. Një nga drejtimet është ofrimi i trajtimit mjekësor dhe parandalues dhe përmirësues shëndetësor për fëmijët nga popujt e veriut që jetojnë në rrethin Purovsky, me diagnoza: të infektuar me tub, kontakt me tub brenda një viti.

Kopshti është i mbushur me fëmijë, kryesisht të kombësisë autoktone, të cilët jetojnë në lagjen Purovsky, në drejtimin e pediatrit të rrethit dhe phthisiater. Një tipar i punës së kopshtit është lëvizja e vazhdueshme e kontigjentit të fëmijëve, fëmijët që kanë jetuar më parë në tundër, prindërit e të cilëve bënin një mënyrë jetese nomade, janë më të vështirë për t'u përshtatur me kushtet e kopshtit. Për shumë fëmijë janë të huaja aftësitë higjienike, rutina e përditshme, mjedisi objektesh, veshja, ushqimi etj.. Kushtet e trajtimit parandalues, mënyrat e ekzaminimit dhe qëndrimit në kopsht përcaktohen me urdhër të Ministrisë së Shëndetësisë nr.109 datë 23.03. efektiviteti i kemoprofilaksisë së vazhdueshme, rezultatet e ekzaminimit (testi Mantoux, analizat e gjakut, analizat e urinës) dhe kontakti i mundshëm familjar me një pacient bacilar. Në parashkollor ka 1 grup moshash të ndryshme, fëmijë nga 3 deri në 7 vjeç, institucioni arsimor punon 24 orë, me një qëndrim njëzet e katër orë për fëmijët. Kushtet krejtësisht të reja të jetesës, kontakti me të rritur të panjohur bie mbi foshnjën në të njëjtën kohë dhe, si rregull, shpesh çon në tekat, frikën, refuzimin për të ngrënë dhe sjellje të tjera tek fëmijët. Zgjidhja e këtij problemi qëndron kryesisht tek ne pedagogët.

Ne besojmë se hapja e derës së dashur për në botën e fëmijërisë dhe gjetja e çelësit të botës së brendshme të çdo fëmije do të ndihmojë lojë teatrale. Nuk është sekret që lojërat pëlqehen gjithmonë nga fëmijët dhe vetëm lojërat i lidhin fëmijët me njëri-tjetrin, me të rriturit.

Në MKDOU "D / S "Sun" tonë stafi mësimor dhe fëmijët luajnë së bashku V një entitet magjik. Qëndrimi i foshnjës në parashkollor është i ngopur me lojë, secili fëmijë përpiqet të luajë rolin e tij. Është teatri që do ta ndihmojë fëmijën të mësojë të luajë, të marrë një rol, të aktrojë?

Veprimtari teatrale parashkollorët bazohen në parimet e edukimit zhvillimor, metodat dhe organizimi i të cilave bazohen në modelet e zhvillimit të fëmijës, duke marrë parasysh komoditetin psikologjik, i cili përfshin:

1) heqja, nëse është e mundur, e të gjithë faktorëve që formojnë stresin;

2) emancipimi, stimulimi i zhvillimit të potencialit shpirtëror dhe veprimtarisë krijuese;

3) zhvillimi i motiveve reale:

A) loja dhe të mësuarit nuk duhet të jenë nën presion;

b) duhet të mbizotërojnë motivet e brendshme, personale

mbi të jashtmen, situatën, që vjen nga autoriteti

i rritur;

V) motivet e brendshme duhet të përfshijnë detyrimisht

motivim për sukses, duke ecur përpara

("Patjetër që do të keni sukses").

Çfarë përfshihet në konceptin e veprimtarisë teatrale

Lojë teatrale - "teatraliteti" - "teatër" - kjo seri fjalësh me të njëjtën rrënjë tregon marrëdhënien e lojërave teatrale me teatrin. Teatri është një aktivitet gjithëpërfshirës dhe sintetik që ndërthur fjalën, imazhin, muzikën, kërcimin dhe artet pamore. Ajo mbart në vetvete një element të veçantë njohës të natyrshëm vetëm për të, vizionin e tij të veçantë për botën, ndryshe nga llojet e tjera të artit.

Ne kemi përcaktuar sistemin dhe sekuencën e punës për këtë çështje.

Qëllimi: me krijojnë kushte për realizimin e aftësisë së fëmijëve për të ndjerë, menduar dhe shprehur gjendjen e tyre në lojë, të zhvillojnë një ndjenjë përgjegjësie në fuqinë e tyre, të ndihmojnë në formimin e marrëdhënieve, t'i mësojnë fëmijët të dëgjojnë, perceptojnë, përgjigjen pyetjeve, ritregojnë, kompozojnë, ndihmë në zotërimin e mjeteve të të shprehurit figurativ (intonacion, pantomimë), ndihmon në zotërimin e aftësive të komunikimit dhe zhvillimin e sferës emocionale të fëmijëve, mbështetje për dëshirën për të folur me fëmijët, prindërit dhe stafin e kopshtit, të vazhdojë t'i njohë fëmijët me traditat dhe kulturën e fëmijëve. popujt autoktonë të veriut.

Për të përcjellë me sukses të gjithë informacionin tek fëmijët, u identifikuan detyrat kryesore pedagogjike për formimin e aktiviteteve teatrale tek fëmijët.

Lojë teatrale- një fenomen shoqëror i krijuar historikisht, një lloj aktiviteti i pavarur karakteristik për një person.

Detyrat: t'i mësojë fëmijët të lundrojnë në hapësirë, të vendosen në mënyrë të barabartë përreth sitit, të ndërtojnë një dialog me një partner për një temë të caktuar; zhvilloni aftësinë për të tendosur dhe relaksuar vullnetarisht grupe individuale të muskujve; të mësojë përmendësh fjalët e heronjve të shfaqjeve; zhvillojnë vëmendjen vizuale, dëgjimore, kujtesën, vëzhgimin, të menduarit imagjinativ, fantazinë, imagjinatën, si dhe interesin për artin teatror. Ushtroni në një shqiptim të qartë të fjalëve, praktikoni diksionin. Të edukojë cilësitë morale dhe etike, kulturën e sjelljes në teatër dhe në jetë, vullnetin e mirë, kontaktin me bashkëmoshatarët, dashurinë për folklorin.

Ritmoplastikë.

Detyrat. Për të zhvilluar aftësinë për t'iu përgjigjur në mënyrë arbitrare një komande ose një sinjali muzikor, gatishmërinë për të vepruar në koncert, duke u ndezur në të njëjtën kohë ose në vazhdimësi. Zhvilloni koordinimin e lëvizjeve; mësoni të mbani mend pozat e dhëna dhe t'i transmetoni ato në mënyrë figurative. Zhvilloni aftësinë për të besuar sinqerisht në çdo situatë imagjinare. Për të arritur krijimin e imazhit të kafshëve me ndihmën e lëvizjeve plastike ekspresive. Kultivoni ndjenja njerëzore.

Kultura dhe teknika e të folurit.

Detyrat. Zhvilloni frymëmarrjen e të folurit dhe artikulimin e saktë, diksionin e qartë, intonacionin e larmishëm, logjikën e të folurit; të zhvillojë fjalimin figurativ koherent, imagjinatën krijuese, aftësinë për të kompozuar tregime të shkurtra dhe përralla, për të zgjedhur rimat më të thjeshta. Mësoni të shqiptoni kthesat e gjuhës dhe poezitë, stërvitni një shqiptim të qartë të bashkëtingëlloreve në fund të një fjale.

Mjedisi për zhvillimin e lëndës.

Detyrat: të krijoni në grup një mjedis për zhvillimin e lëndëve - një sistem që do të sigurojë zhvillimin e plotë të aktiviteteve të fëmijëve dhe personalitetit të fëmijës, duke marrë parasysh moshën, karakteristikat individuale të secilit fëmijë.

Bashkëpunim me familjet e nxënësve.

Objektivat: të ndihmojë në forcimin e partneriteteve me familjen e çdo nxënësi, të bashkojë përpjekjet për zhvillimin e çdo fëmije; rritja e kompetencës pedagogjike të prindërve, ruajtja e besimit në aftësitë e tyre pedagogjike, përfshirja e tyre në aktivitete të ndryshme të institucioneve arsimore parashkollore;

Detyrat: orientimi i prindërve drejt zhvillimit dhe interesit të qëndrueshëm për aktivitetet teatrale të fëmijëve në familje. Të shkëmbehet përvoja për këtë problem ndërmjet prindërve;

Objektivat: të intensifikohet puna për promovimin e aktiviteteve teatrore me të gjitha mjetet në dispozicion.

Procesi pedagogjik kryhet në bashkëpunim të ngushtë me mësuesit e arsimit plotësues: logoped dhe drejtues muzikor.

Nuk është sekret që aktiviteti i fëmijëve nuk mund të jetë i plotë në një nivel thjesht verbal, jashtë mjedisit objektiv, përndryshe fëmija do të humbasë dëshirën për të mësuar gjëra të reja, mund të shfaqet apati dhe agresion. Për të shmangur shfaqjen e ndjenjave të tilla negative, vendosëm të ndërtojmë një mjedis në grup që plotëson kërkesat e zhvillimit aktual të menjëhershëm dhe të ardhshëm krijues të çdo fëmije, duke marrë parasysh karakteristikat individuale, duke kontribuar në identifikimin dhe zhvillimin në kohë të aftësitë e tij.

funksioni i zhvillimit - përmbajtja e mjedisit të çdo aktiviteti duhet të korrespondojë me "zonën e zhvillimit aktual" të fëmijës më të dobët dhe të jetë në "zonën e zhvillimit proksimal" të fëmijës më të fortë në grup;

funksion organizues - duke u ofruar studentëve të gjitha llojet e materialeve për pjesëmarrjen e tyre aktive në aktivitete të ndryshme. Përmbajtja dhe lloji i mjedisit në zhvillim shërbejnë si një shtysë që parashkollori të zgjedhë llojin e veprimtarisë së pavarur që do të plotësojë preferencat, nevojat ose interesat e tij.

Në mënyrë që mjedisi teatror të kryejë të gjitha funksionet, ne i përmbahemi parimeve të mëposhtme:

parimi i distancës, pozicionet gjatë ndërveprimit - orientimi në organizimin e hapësirës për komunikim midis një të rrituri dhe një fëmije "sy për sy", duke vendosur kontakte optimale me fëmijët;

parimi i veprimtarisë, pavarësia, kreativiteti - mundësia e shfaqjes dhe formimit të këtyre cilësive tek fëmijët dhe të rriturit duke marrë pjesë në krijimin e mjedisit të tyre objektiv;

parimi i stabilitetit - dinamizëm, i cili parashikon krijimin e kushteve për ndryshimin dhe krijimin e mjedisit në përputhje me shijet, humor që ndryshojnë në varësi të karakteristikave dhe aftësive të moshës së fëmijëve, periudhës së studimit dhe programit arsimor;

parimi i kompleksimit dhe zonimit fleksibël- realizimi i mundësisë së ndërtimit të sferave jo të mbivendosura të veprimtarisë dhe lejimi i fëmijëve të përfshihen njëkohësisht në lloje të ndryshme aktivitetesh pa ndërhyrë me njëri-tjetrin;

parimi i emocionalitetit të mjedisit- komoditeti individual dhe mirëqenia emocionale e çdo fëmije dhe të rrituri, e realizuar me zgjedhjen optimale të stimujve në aspektin sasior dhe cilësor;

Parimi i organizimit estetik të mjedisit - një kombinim i elementeve të njohur dhe të jashtëzakonshëm (në një grup duhet të jetë jo vetëm komod dhe i rehatshëm, por edhe i bukur);

parimi i dallimeve gjinore dhe moshore si mundësi për vajzat dhe djemtë për të shfaqur prirjet e tyre në përputhje me standardet e maskulinitetit dhe feminitetit të pranuara në shoqëri.

Mjedisi lëndor-zhvillues i institucionit arsimor parashkollor kërkonte ndryshime. Prindërit, vëllezërit, motrat e nxënësve erdhën në shpëtim, ata me dëshirë qepën, thurnin, ngjitën, bënë, anëtarët e komitetit të prindërve blenë personazhe prej druri nga përralla të ndryshme, libra, lodra. Mjedisi teatror i ndërtuar shkaktoi kënaqësi tek fëmijët dhe ne të rriturit, një ndjenjë gëzimi, qëndrime emocionalisht pozitive ndaj kopshtit, dëshirë për ta vizituar atë, pasuron me përshtypje dhe njohuri të reja, nxit veprimtarinë krijuese aktive, nxit zhvillimin intelektual. Mjedisi teatror u krijua në përputhje me "Kërkesat sanitare dhe epidemiologjike për pajisjen, përmbajtjen dhe organizimin e orarit të punës së institucioneve arsimore parashkollore" SanPiN 2.4.1.2660-10, FGT.

Mjedisi teatror

Teatri në dorë: bi-ba-bo - kukulla-heronj të përrallave të ndryshme, teatër shall - "Rrepa", teatër maskash me heronj për përralla - "Dhelpra, lepuri dhe gjeli", "Dhelpra jetime", rrëshirë Goby" , "Macja dhe gjeli", "Njeriu dhe ariu" dhe heronj të tjerë, teatri i dorezave - "Masha dhe ariu"; teatri i gishtërinjve - "Dhelpra dhe lepuri", "Motra dhe ujku dhelpra"; teatri i topit - "Tre derrat e vegjël" ; "Rrepë" , teatri i kupave - "Ryaba Hen"; teatër në flanelografë individualë me një përzgjedhje fotografish për përralla për një nëngrup fëmijësh; teatër në libra - "Resin Goby", Kolobok", "Ryaba Hen", Puss me çizme", "Chippolino"; - teatër prej druri; teatër mbi bastunë - heronj të përrallave të ndryshme; teatër në flanegraf - "Rrepë", Teremok, "Pulë Ryaba", "Njeriu i Gingerbread"; teatër fotografish; teatri i hijeve - "Ujku dhe shtatë fëmijë", "Teremok".

ka një ekran tavoline me dekorime, një flanelograf të madh, një kënd kostumesh, elemente kostumesh për personazhet e përrallave, një kënd kostumesh me një grup kapele dhe funde.

Ne besojmë se një organizim i tillë në grup bëri të mundur afrimin e pozicionit të fëmijës, u përdor në mënyrë racionale, krijoi rehati që fëmija të jetojë plotësisht fëmijërinë parashkollore në një institucion arsimor parashkollor.

Për një përmirësim më efektiv të ideve dhe njohurive rreth veprimtarive teatrale:

1. Përshkroi sekuencën e aktiviteteve të tyre për këtë çështje:

Përfshirja e përditshme e lojërave teatrale në të gjitha format e organizimit

proces pedagogjik, i cili do t'i bëjë ato aq të nevojshme sa

didaktike dhe komplot - luajtje me role.

Aktiviteti maksimal i fëmijëve në të gjitha fazat e përgatitjes dhe zhvillimit të lojërave.

Bashkëpunimi i fëmijëve me njëri-tjetrin dhe me të rriturit.

Gatishmëria dhe interesimi i edukatorit. Të gjitha lojërat dhe ushtrimet

aktivitetet e përbashkëta me fëmijët zgjidhen në atë mënyrë që ato të kombinohen me sukses

lëvizjet, të folurit, shprehjet e fytyrës, pantonimi në variacione të ndryshme.

2. Krijoi një katalog lojërash teatrale.

3. Zhvilloi një projekt afatgjatë: "Bota e Teatrit"

4. Ndërveprimi i sistemuar me familjet e nxënësve nëpërmjet formave të tilla.

Partneriteti social me familjen


	Njohja me familjen	Takime - njohje; vizita në familje; anketë familjare.
	Njohja e prindërve me detyrat, përmbajtjen e aktiviteteve teatrale.	Ditët e hapura; Konsultime individuale dhe grupore; Ftesë për festa për fëmijë, argëtim; Bërja e dosjeve - lëvizje: "Rregullat e sjelljes për prindërit në festën e fëmijëve", "Teatri i kukullave në shtëpi", "Këto kukulla të mahnitshme", "Pak histori", "Cilat janë kukullat", "Kukullat me doreza", "Letër e përtypur". ".
	Edukimi i prindërve	Mbledhje prindërore, takime me tema sipas planit vjetor të institucionit arsimor parashkollor, sipas planit të mësuesve të grupit; Kryerja e klasave master "Luajtja e teatrit të kukullave", "Teatri i kukullave të tavolinës", Teatri i stendës", Teatri në krah", "Luajtja si një mjet për zhvillimin gjithëpërfshirës të fëmijës"
	Veprimtari bashkëpunuese	Pjesëmarrja në sporte, festat muzikore "Dita e Korbit", "Dita e Mbrojtësit të Atdheut", e dashur nënë", "Ditëlindja", "Vjeshta e Artë", "Dita Botërore e Kafshëve", Topi i Vitit të Ri", "I gjithë planeti për fëmijë". ", duke shfaqur përralla: "Kësulkuqja", "Rrepa", "Teremok" Krijimi i një mjedisi për zhvillimin e lëndëve në një grup. Prodhimi “Labor disant” dhe përzgjedhja e atributeve për festat, eventet teatrale, prodhimi i kukullave dhe lodrave, kostumeve. Plotësim me material didaktik, fiksion.

5. Kur punojmë me fëmijë, përdorim mjetet e mëposhtme:

Duke luajtur poezi, këngë, vjersha për fëmijë, mini-skica, përralla, përralla

Posedon një kukull, një lodër dhe të gjitha llojet e teatrit në dispozicion.

Puna me një lodër ose figurë, lojë me role.

Regjistrim zanor, video materiale

6. Veprimtaritë teatrore i realizojmë nëpërmjet këtyre aktiviteteve: Lojë, produktive, motorike, lexim të trilluar, punë, integrimi i fushave edukative "Kultura fizike", "Socializimi", "Shëndeti", "Siguria", "Njohja", "Muzikë" , "Komunikimi", "Krijimtaria artistike", "Punë", "Leximi i letërsisë artistike".

Integrimi i zonave arsimore

Nr fq	Aktivitete edukative	Ngjarjet
	"Kultura fizike"	M.p.i. “Aty ku ishim nuk do të themi, por atë që bëmë do ta tregojmë”, një lojë me lëvizje: “Lepurushë qesharakë”, “Imagjinoni”, pi “Edhe rreth”, “Nga gungë në gungë”, Pi “Fjollat e borës” , Pi "Brengat e detit", dhe "Bletët në zgjua", studim ritmik: "Ka qafë, pa qafë", "Kukulla me sahat", "Tulip", "Arinjtë në kafaz" dhe, "Gjarpërinjtë zvarritës", “Iriqi”, “Skulptori”, “Kush është në foto” etj.
	"Shëndeti"	Ushtrime të frymëmarrjes, gjimnastikë për gjuhën, lojëra me gishta: "Shtëpia dhe portat", lojë: "Transformimet magjike", "Nëse është argëtuese", ushtrime për zhvillimin e shprehjeve të fytyrës: "Macja e mahnitshme", ushtrime për zhvillimin e artikulacionit: "Transmetuesi", pantonimi : "Tualeti i mëngjesit", Gjimnastikë artikuluese: ushtrime për buzët « Derku i gëzuar”, ushtrime për qafën dhe nofullën, ushtrime për gjuhën, ushtrime për tre lloje nxjerrjeje, lojëra dhe ushtrime për mbështetjen e frymëmarrjes: “Qentë e stërvitur”, “Oborri i zogjve”, “Echo” etj.
	"Siguria"	Lojë me lëvizje “Mizat nuk fluturojnë”, duke luajtur role, skica, vjersha, tregime.
	"Socializimi"	Lojëra teatrale: "Gëzuar - e trishtuar", "Kush erdhi për të vizituar?", Një lojë me objekte imagjinare, një lojë: "Familje miqësore", "Mami po fle", "Fjalë të sjellshme", "Vizitë në Moidodyr", "Të qeshim". " , Skica: "Me merr me mend se çfarë po bëj", "E njëjta gjë në mënyra të ndryshme", "Udhëtimi nëpër botë", interpretimi i përrallave në role etj.
		Përgatitja e kostumeve, maskave, për argëtim, kohë të lirë, pushime; lojëra në natyrë, shfaqje teatrale, prodhimi i llojeve të ndryshme të teatrit etj.
	"Dituria"	Loja "Lëvizjet me rimë", loja "Lepuri kishte një kopsht", "Le të luajmë dhe të hamendësojmë", gjeste, lojëra për transformime: "Shndërrimi i një objekti", "Shndërrimi i një dhome", "Shndërrimi i fëmijëve", sportelet: "Ishujt", "Gjyshja Melania" etj.
	"Komunikimi"	Sasha ecte përgjatë autostradës dhe thithi kthesat e gjuhës së thatë dhe dialoguese: "Miu i pëshpërit miut:" Ju të gjithë po shushurini, nuk po flini! Miu i pëshpërit miut: "Unë do të shushuritem më i qetë" vënia në skenë e poezisë së A. Taraskinës "Harabeli", lojë: "Vazhdo frazën dhe trego", thuaji me duar vargjet: "Kokërr", "Le të luajmë", "Bainki", lojëra dhe ushtrime për lirinë e zërit (me një sulm i butë): "dhëmb i keq", "Caprizul", "Këmbana", "Nënullë", lojëra për të zgjeruar gamën e zërit: "Shkallët e mrekullive", "Aeroplani", lojëra krijuese me fjalën: "Poezi qesharake" ose "Poezi qesharake", "Fjalë të shijshme", "Shporta magjike", etj.
	"Leximi i trillimeve"	Ushtrime të të folurit shprehës, loja "Duke vizituar një përrallë", "Eja një përrallë", një kuiz loje bazuar në poezitë e Bartos, mini-skena: "Iriqi dhe dhelpra", "Glade", "Bleta dhe ariu", rol- duke luajtur teatrin "Dhelpra dhe vinçi", "Shtëpia e maces", kompozoni një përrallë, tregoni një përrallë për emrin e heroit ose "Përralla ime" etj.
	"Krijimi artistik"	Loja: "Imagjinoni", loja "Nga ç'përrallë kam ardhur?", "Kali" dhe "Dhi", loja "vizato dhe trego", duke bërë atribute, lloje të ndryshme teatrosh, vizatim kapele, maska etj.
		Lëvizjet muzikore ritmike, lojë: "Marshimi në një shfaqje, këngë dhe përrallë", vallëzim6 "Merimanga", "Centipede", duke luajtur në "Orkestër", lojë "Mëso me vesh", "Mendo zërin e kujt", muzikore dhe plastike. improvizime: "Dhurata", "Humbja e parë", "Gjethet e vjeshtës", "Vjeshta", "Mëngjesi", "Në vendin e luleve"; ritmoplastikë: "Milingonat", "Kaktus dhe shelg", "Palma", "I lagësht". Kotele", "Pinokio dhe Piero", "Baba Yaga", etj.

Ne përdorim teknologjitë e informacionit dhe komunikimit(do të thotë multimedia - një kompjuter, një përzgjedhje disqesh me rrëshqitje).

Zbatimi me sukses i detyrave të vendosura për veprimtaritë teatrale përcakton ndërtimin e procesit edukativo-arsimor sipas parimet, duke marrë parasysh veçantinë e moshës parashkollore të fëmijëve:

Parimi i integritetit- marrëdhënie me aktivitete të ndryshme.
Parimi i bashkëpunimit- marrëdhëniet mes fëmijës dhe mësuesit.
- Parimi i një qasjeje individuale ndaj fëmijëve- zhvillimi i aftësive të shkëlqyera motorike dhe koordinimi i lëvizjeve të gishtërinjve kryhet përmes një qasjeje të diferencuar ndaj çdo fëmije, bazuar në njohjen e karakteristikave të zhvillimit të tij.
- Parimi i sistematik dhe i qëndrueshëm- një rend i tillë i studimit të materialit, ku njohuritë e reja bazohen në ato të marra më parë.
- Parimi i aksesueshmërisë- mësimi është efektiv kur është i realizueshëm dhe i arritshëm për të mësuarit e bazuar në problem për fëmijët.
- Parimi i të nxënit të bazuar në problem- fëmijët në procesin e lojërave, aktiviteteve të kohës së lirë, aktiviteteve të organizuara vetë fitojnë njohuri të reja, duke rezultuar në një asimilim më të fortë të njohurive, konsolidimin e aftësive.
- Parimi i kompetencës së mësuesit- edukatorja duhet të ketë njohuri të qarta për këtë çështje për t'ua përcjellë fëmijëve.
- Parimi i paraqitjes së materialit në lojë- në punën tonë ne mbështetemi në llojin kryesor të aktivitetit - lojën.

qasje e orientuar drejt personalitetit ndaj fëmijëve,
qasja personale-aktive (orientimi në veprim, teknologjia e detyrave didaktike),
qasje të integruar,
teknologjitë shëndetësore,

Në përgatitje për aktivitete të drejtpërdrejta të organizuara, unë i përmbahem të tilla Llojet e motivimit:

Sociale - krijimi i një situate suksesi, duke përdorur lëvdata, inkurajim, të drejtën e fëmijës për të gabuar.
informative - formimi i përvojës në aktivitete kolektive dhe krijuese, organizimi i punës individuale me fëmijët
pragmatike - rrisin vëmendjen e fëmijëve ndaj këtij lloj aktiviteti. Zhvillimi i interesit kognitiv .

Komponenti më i rëndësishëm i edukimit teatror është zhvillimi i ndjenjës gjuhësore të një fëmije. Para se të mësojmë fëmijët, ne të rriturit duhet të monitorojmë të folurit tonë dhe t'u përmbahemi rregullave të të folurit.

- Korrektësia - pajtueshmëria e të folurit me normat gjuhësore

- Saktësia - korrespondenca e përmbajtjes semantike të fjalës dhe informacionit që qëndron në themel të tij.

- Logjika - shprehja në lidhjet semantike të përbërësve të të folurit dhe marrëdhëniet ndërmjet pjesëve dhe përbërësve të mendimit.

- Pastërti - mungesa në të folur e elementeve të huaja për gjuhën letrare.

- ekspresiviteti - veçoritë e të folurit, emocionuese dhe krijimi i një atmosfere ndjeshmërie emocionale. Ekspresiviteti i të folurit të të rriturve është një mjet i fuqishëm për të ndikuar tek një fëmijë.

- Pasuria - aftësia për të përdorur të gjitha njësitë gjuhësore për të shprehur në mënyrë optimale informacionin.

Ne i përfshijmë fëmijët në aktivitete teatrale dhe lojërash, duke filluar nga mosha parashkollore. Pra, në grupin më të ri, së bashku me fëmijët e grupit më të vjetër, ajo organizoi një shfaqje muzikore në Rusisht në përrallën vendase "Gingerbread Man". Fëmijët janë spektatorë, por në të njëjtën kohë ata janë edhe interpretues të numrave individualë (vajzat performojnë një valle lulesh, djemtë një valle lepurash). Fëmijët artistë gjatë gjithë performancës muzikore janë në dialog me fëmijët - publikun. Për shembull, Dhelpra i pyet fëmijët: "Kush Gingerbread Man vraponte këtu?" Publiku përgjigjet: "Gjyshja dhe gjyshi". Dhe kështu me radhë.Me fëmijët e grupeve më të reja, ajo vuri në skenë shfaqje të bazuara në përrallat popullore ruse "Teremok", "Rrepë", "Pola Ryaba". Me pranimin e një fëmije në institucionin tonë parashkollor krijohen kushte objektive për futjen e fëmijëve në teatër, fillon grumbullimi i atij minimumi të përshtypjeve teatrale, që është baza për zhvillimin estetik, edukimin e mëvonshëm sistematik të artit. Para së gjithash, krijuam kushte për aktivitetet teatrale dhe lojërat e fëmijëve: blemë një teatër kukullash, së bashku me mësuesit bëmë teatro të hijeve dhe gishtërinjve, plotësuam grupin e instrumenteve muzikore: metalofone, ksilofonë, dajre, trekëndësha, zhurmë, etj. Me ndihmën e prindërve përgatisim kostume për përralla. Ne vazhdojmë të pasurojmë përshtypjet e fëmijëve, të zhvillojmë aftësitë e tyre të lojës. Mbrëmja e përrallave dhe gjëegjëzave, në të cilën morën pjesë fëmijët së bashku me prindërit e tyre, doli të ishte e suksesshme. Në skenarët e mëngjeseve dhe mbrëmjeve argëtuese për grupin tonë, përfshijmë përralla të shkurtra dhe dramatizime. Më shpesh, veprimi zhvillohet në pyll, dhe personazhet janë kafshë. Për shembull, skenari i festës së Vitit të Ri përfshinte vënien në skenë "Çizma Magjike", dhe vënia në skenë e shfaqjes "Snowdrops" përfshihej në skenarin e matinees kushtuar ditës së 8 Marsit. Ne mendojmë paraprakisht me edukatoren se si t'ua përcjellim më mirë përmbajtjen e tekstit dhe muzikës fëmijëve. Ne përpiqemi që çdo fëmijë të interesohet për një përrallë, të shprehë dëshirën për të luajtur këtë apo atë rol në të. Më pas kemi një bisedë me djemtë, me ndihmën e së cilës i mësojmë të thellohen në thelbin e sjelljes së personazheve. Më pas, ne i ftojmë fëmijët të dëgjojnë muzikën në të cilën vepron secili personazh. Fëmijët transferohen në një botë përrallore, kanë emocione dhe përvoja të ndryshme. Më pas mësojmë tekstin me fëmijët, duke i kushtuar vëmendje të veçantë shprehjes së të folurit. Ne projektuam një ekspozitë të llojeve të ndryshme të teatrit, vizatime për fëmijë me temë: "Përrallat tona të preferuara"

Fëmijët që kanë marrë edukim estetik rezultojnë të jenë më të zhvilluar, seriozë dhe më të prirur ndaj të mësuarit se bashkëmoshatarët e tyre, ata janë më të ngritur emocionalisht. Rritja e nivelit kulturor të fëmijëve kontribuon në krijimin e një atmosfere të favorshme në familje. Teatri për një fëmijë bëhet një botë mahnitëse, e veçantë, ku çdo dëshirë me siguri do të realizohet dhe çfarëdo që të ndodhë, gjithçka do të përfundojë mirë.

Aktiviteti teatror është një burim i zhvillimit të ndjenjave, ndjenjave të thella dhe zbulimeve të fëmijës, e njohu fëmijën me vlerat shpirtërore. Por nuk është më pak e rëndësishme që veprimtaria teatrale të zhvillojë sferën emocionale të fëmijës, ta bëjë atë të simpatizojë personazhet, të empatizojë ngjarjet që luhen. Kështu, aktiviteti teatror është mjeti më i rëndësishëm për zhvillimin e empatisë tek fëmijët, d.m.th. aftësia për të njohur gjendjen emocionale të një personi nga shprehjet e fytyrës, gjestet, intonacioni, aftësia për të vënë veten në vendin e tij në situata të ndryshme, për të gjetur mënyra adekuate për të ndihmuar.

"Certifikata e publikimit" Nr.0000824 - 0000828, date dergimi 06.12.2012 faturë nr.62502655103629.

Ftojmë mësuesit e arsimit parashkollor në rajonin Tyumen, YaNAO dhe Khanty-Mansi Autonome Okrug-Yugra të publikojnë materialin e tyre metodologjik:
- Përvoja pedagogjike, programe autori, mjete mësimore, prezantime për klasa, lojëra elektronike;
- Shënime dhe skenarë të zhvilluar personalisht për aktivitete edukative, projekte, klasa master (përfshirë video), forma të punës me familjet dhe mësuesit.

Pse është fitimprurëse të publikosh me ne?

Dërgoni punën tuaj të mirë në bazën e njohurive është e thjeshtë. Përdorni formularin e mëposhtëm

Studentët, studentët e diplomuar, shkencëtarët e rinj që përdorin bazën e njohurive në studimet dhe punën e tyre do t'ju jenë shumë mirënjohës.

Postuar ne http://allbest.ru

Institucioni arsimor buxhetor shtetëror Krasnodar Instituti Rajonal i Edukimit Pedagogjik Profesional Shtesë

Qendra e rikualifikimit të stafit mësimdhënës në drejtimin: "Hyrje në postin e edukatorit"

FINALKUALIFIKIMIPUNË

TeatraleaktivitetSido të thotëzhvilliminkrijuesaftësitënëdeteth

E kryer:

Alimova Oksana Yakovlevna

Këshilltar shkencor:

Zinaida Grigorievna Prasolova

Krasnodar 2013

MEpërmbajtjen

Prezantimi

1. Veprimtaria teatrale si mjet për zhvillimin e aftësive krijuese

1.1 Koncepti i "kreativitetit" dhe "kreativitetit"

1.2 Format e organizimit të veprimtarive teatrale. Lojëra krijuese për parashkollorët

1.3 Karakteristikat e veçorive në zhvillimin e krijimtarisë

aftësitë e fëmijëve në moshën parashkollore

1.4 Lojërat krijuese si një lloj veprimtarie teatrale

1.5 Ndikimi i lojës teatrale në zhvillimin e aftësive të përgjithshme të fëmijës

2. Metodologjia e zhvillimit të aftësive krijuese dhe e formimit të personalitetit të fëmijës me anë të teatrit.

2.1 Karakteristikë thelbësore e veprimtarisë teatrale

parashkollorët më të vjetër

2.2 Aktivitetet teatrale si një mjet për zhvillimin e aftësive krijuese të parashkollorëve

2.3 Eksperimenti konstatues

2.4 Eksperiment formues

Letërsia

NËdrejtimin

Rëndësia e veprimtarisë teatrale në zhvillimin e një fëmije vështirë se mund të mbivlerësohet, pasi arti teatror zë një pozicion të veçantë midis llojeve të tjera të artit për sa i përket mundësisë së një ndikimi të drejtpërdrejtë emocional tek një person.

Shumë lloje të artit japin rezultate të gatshme, produkte të veprimtarisë krijuese të autorëve, dhe teatri ofron të marrë pjesë në vetë procesin krijues, të jetë një "bashkëkrijues" (K.S. Stanislavsky). I ashtuquajturi efekti i pranisë lind në teatër, gjithçka ndodh këtu dhe tani, në hapësirë dhe kohë, që janë koordinatat e jetës, prandaj teatri është një "art i gjallë", i kuptueshëm për shumë njerëz, madje edhe për fëmijët, dhe ndoshta veçanërisht për ato.

Transformimet që ndodhin në shoqëri sjellin kërkesa të reja në arsim për përgatitjen e fëmijëve për shkollë. Një prej tyre është zhvillimi i aftësive krijuese tek fëmijët.

Kreativiteti është një nga komponentët e strukturës së përgjithshme të personalitetit. Zhvillimi i tyre kontribuon në zhvillimin e personalitetit të fëmijës në tërësi. Sipas psikologëve të shquar L.S. Vygotsky, L.A. Wenger, B.M. Teplov, D.B. Elkonin dhe të tjerët, baza e aftësive artistike dhe krijuese janë aftësitë e përgjithshme. Nëse një fëmijë mund të analizojë, krahasojë, vëzhgojë, arsyetojë, përgjithësojë, atëherë, si rregull, tek ai gjendet një nivel i lartë inteligjence. Një fëmijë i tillë mund të jetë i talentuar edhe në fusha të tjera: artistike, muzikore, marrëdhënie shoqërore (udhëheqje), psikomotorike (sportive), krijuese, ku do të dallohet nga një aftësi e lartë për të krijuar ide të reja. Bazuar në analizën e punës së psikologëve vendas dhe të huaj që zbulojnë vetitë dhe cilësitë e një personaliteti krijues, u identifikuan kriteret e përgjithshme për aftësitë krijuese: gatishmëria për improvizim, ekspresiviteti i justifikuar, risia, origjinaliteti, lehtësia e shoqërimit, pavarësia e mendimeve dhe vlerësime, ndjeshmëri e veçantë.

Arti i teatrit është një sintezë organike e muzikës, vallëzimit, pikturës, retorikës, aktrimit, përqendron në një tërësi të vetme mjetet shprehëse të disponueshme në arsenalin e arteve individuale, duke krijuar kështu kushte për edukimin e një personaliteti krijues holistik, kontribuon. për zbatimin e qëllimit të arsimit modern. Teatri është një lojë, një mrekulli, një magji, një përrallë!

Përmirësimi i të folurit është gjithashtu i lidhur ngushtë me veprimtarinë teatrale, pasi në procesin e punës për ekspresivitetin e kopjeve të personazheve, deklaratat e tyre, fjalori i fëmijës aktivizohet në mënyrë të padukshme, përmirësohet kultura e shëndoshë e të folurit të tij dhe struktura e tij intonacionale. .

Përveç kësaj, veprimtaria teatrale është burim i zhvillimit të ndjenjave, përvojave të thella të fëmijës, d.m.th. zhvillon sferën emocionale të fëmijës, duke e detyruar atë të simpatizojë personazhet, të empatizojë ngjarjet që luhen. Rruga më e shkurtër për çlirimin emocional të një fëmije, heqjen e tkurrjes, të mësuarit për të ndjerë dhe imagjinatën artistike është rruga përmes lojës, fantazimit, shkrimit. “Aktiviteti teatror është një burim i pashtershëm i zhvillimit të ndjenjave, përvojave dhe zbulimeve emocionale të fëmijës, e njeh atë me pasurinë shpirtërore. Inskenimi i një përrallë të bën të shqetësohesh, të ndjehesh me personazhin dhe ngjarjet, dhe në procesin e kësaj ndjeshmërie krijohen disa marrëdhënie dhe vlerësime morale që thjesht komunikohen dhe asimilohen "(V.A. Sukhomlinsky).

Është veprimtaria teatrale që është një mjet unik për zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese të fëmijëve dhe formësimin e personalitetit të fëmijës. Zgjidhja e problemeve që synojnë zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese kërkon përcaktimin e një teknologjie të ndryshme, përdorimin e teknikave teatrale dhe kombinimet e tyre në një proces pedagogjik holistik.

Aktualisht, aktivitetet teatrale nuk janë përfshirë në sistemin e edukimit të organizuar të fëmijëve në kopsht. Mësuesit e përdorin atë në punën e tyre kryesisht për të zhvilluar potencialin krijues të fëmijëve dhe më shpesh si një dramatizim për festën, dhe në jetën e përditshme - në mënyrë të rastësishme, sporadike, shpesh për ta bërë jetën e fëmijëve në një grup më emocionuese dhe të larmishme. .

Sidoqoftë, ky lloj aktiviteti është i mbushur me mundësi të mëdha për zgjidhjen e një numri detyrash nga fusha të ndryshme arsimore që lidhen me zhvillimin e të folurit, social, estetik, njohës të fëmijës, të cilat në një farë mase zgjidhen sot në procesin e të mësuarit të organizuar.

Aktualisht po shtrohet gjithnjë e më shumë pyetja se është e nevojshme të përdoren të gjitha burimet pedagogjike në dispozicion për zhvillimin efektiv të fëmijës. Shkenca moderne pedagogjike, duke e parë arsimin si një riprodhim të potencialit shpirtëror të një personi, ka një sërë fushash të ndikimit edukativ tek fëmija. Sfera e artit konsiderohet si një hapësirë që kontribuon në formimin e veprimtarisë socio-estetike të individit. Sipas shkencëtarëve modernë që studiojnë problemet e arsimit parashkollor, sinteza e arteve kontribuon në zbulimin e cilësive të brendshme të personalitetit dhe vetë-realizimin e potencialit të tij krijues në masën më të madhe.

Rëndësia hulumtimi përcaktohet edhe nga problemi i formimit të personalitetit të fëmijës me anë të veprimtarive teatrale.

Shumë qasje për zgjidhjen e problemeve që lidhen me këtë periudhë zhvillimi dhe shumë të ndryshme, shpesh në përputhje të dobët me njëra-tjetrën. Studiuesit identifikojnë faktorë të ndryshëm që ndikojnë në formimin e potencialit personal, si dhe kritere të ndryshme që karakterizojnë nivelin e zhvillimit të tij në kontekstin e aktiviteteve drejtuese.

Synimi hulumtimi - për të përcaktuar rolin - i aktiviteteve teatrale në zhvillimin e fëmijëve të moshës parashkollore.

Hipoteza hulumtimi është pozicioni që organizimi i aktiviteteve teatrale të parashkollorëve do të kontribuojë në zhvillimin e potencialit personal, ndihmon në formimin e të folurit koherent, pasurimin e fjalorit, zhvillimin e aftësisë për të komunikuar, zhvillimin e aftësive motorike të gishtërinjve tek fëmijët me çrregullime të të folurit.

Nje objekt hulumtim - procesi i zhvillimit të potencialit krijues të fëmijëve parashkollorë.

Artikulli kërkimore - aktivitete teatrale si një mjet për zhvillimin e potencialit krijues të fëmijëve të moshës parashkollore.

Për të arritur këtë qëllim, si më poshtë detyrat:

1. Analizoni literaturën metodologjike dhe historike për këtë temë.

2. Të studiojë nivelin e zhvillimit të aftësive krijuese (aktuese).

3. Të studiojë rolin - veprimtaritë teatrale në zhvillimin e aftësive të aktrimit të fëmijëve të moshës parashkollore.

4. Kryeni punë eksperimentale që konfirmon ndikimin e aktiviteteve teatrale në zhvillimin e potencialit krijues të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër.

Metodat hulumtim:

· analiza e literaturës psikologjike-pedagogjike, metodike, të tjera shkencore;

studimi dhe përgjithësimi i përvojës pedagogjike;

· bisedë;

vrojtim;

studimi i veprave krijuese të fëmijëve;

Marrja në pyetje;

· eksperiment pedagogjik;

· metodat e statistikave matematikore.

Këto metoda përdoren në një sistem të caktuar, i cili karakterizohet nga një rritje e rolit të metodave të caktuara në faza të caktuara të kërkimit.

parashkollor krijues pedagogjik teatror

1. TeatraleaktivitetSido të thotëzhvilliminkrijuesaftësitë

1.1 koncept« krijim» Dhe« krijuesaftësitë»

Analiza e problemit të zhvillimit të aftësive krijuese përcaktohet nga përmbajtja që është e përfshirë në këtë koncept. Shumë shpesh, në vetëdijen e përditshme, aftësitë krijuese identifikohen me aftësi për lloje të ndryshme të veprimtarisë artistike, me aftësinë për të vizatuar bukur, për të kompozuar poezi dhe për të shkruar muzikë. Çfarë është në të vërtetë kreativiteti?

Është e qartë se koncepti në shqyrtim është i lidhur ngushtë me konceptin e "krijimtarisë", "veprimtarisë krijuese". Aktiviteti krijues duhet të kuptohet si një veprimtari e tillë njerëzore, si rezultat i së cilës krijohet diçka e re - nëse është një objekt i botës së jashtme ose një strukturë e të menduarit që çon në njohuri të reja për botën, ose një ndjenjë që pasqyron një të re. qëndrim ndaj realitetit.

Pas shqyrtimit të kujdesshëm të sjelljes njerëzore, aktiviteteve të tij në çdo fushë, mund të dallohen dy lloje kryesore të veprimtarisë (Artemova L.V. Lojëra teatrale të parashkollorëve. M., 2000.)

riprodhues ose riprodhues. Ky lloj aktiviteti është i lidhur ngushtë me kujtesën tonë dhe thelbi i tij qëndron në faktin se një person riprodhon ose përsërit metoda të sjelljes dhe veprimeve të krijuara dhe të zhvilluara më parë.

Aktivitet krijues, rezultati i të cilit nuk është riprodhimi i përshtypjeve ose veprimeve që ishin në përvojën e tij, por krijimi i imazheve ose veprimeve të reja. Kreativiteti është në thelb të këtij aktiviteti.

Kështu, në formën e tij më të përgjithshme, përkufizimi i aftësive krijuese është si më poshtë. Aftësitë krijuese janë karakteristikat individuale të cilësisë së një personi, të cilat përcaktojnë suksesin e performancës së tij të aktiviteteve të ndryshme krijuese.

Duke qenë se elementi i krijimtarisë mund të jetë i pranishëm në çdo lloj veprimtarie njerëzore, është e drejtë të flitet jo vetëm për krijimtarinë artistike, por edhe për krijimtarinë teknike, krijimtarinë matematikore etj.

Krijimtaria e fëmijëve në aktivitetet teatrale dhe lojërash manifestohet në tre drejtime: (Lojëra dramatike Strelkova L.P. // Zhvillimi emocional i një parashkollori / Redaktuar nga A.D. Kosheleva. M., 1985.)

komplote ose interpretim krijues i një komploti të caktuar);

Aftësi interpretuese (të folurit, motorike) - vepruese;

dekorim (zbukurime, kostume etj.).

Këto udhëzime mund të kombinohen.

Nga pikëpamja psikologjike, fëmijëria parashkollore është një periudhë e favorshme për zhvillimin e aftësive krijuese, sepse në këtë moshë fëmijët janë jashtëzakonisht kureshtarë, kanë një dëshirë të madhe për të mësuar për botën përreth tyre. Formimi i kompetencës së fëmijës në fusha të ndryshme të veprimtarisë artistike, gatishmëria për lojë - dramatizimi kryhet në familje, me mbështetjen e prindërve dhe në procesin pedagogjik të institucionit arsimor parashkollor. Hulumtimet psikologjike dhe pedagogjike tregojnë se parashkollorët më të vjetër mbajnë një qëndrim pozitiv ndaj aktiviteteve teatrale, mbetet interesante për ta. Këto lojëra zgjerojnë mundësitë e fëmijës. Në moshën më të madhe parashkollore, aftësitë fizike të fëmijëve rriten ndjeshëm: lëvizjet bëhen më të koordinuara dhe plastike, për një kohë të gjatë ata mund të përjetojnë një gjendje të caktuar emocionale, janë të gatshëm ta analizojnë atë, ta shprehin atë. Fëmijët e vitit të 7-të të jetës dallohen nga aftësia për të vendosur marrëdhënie shkakësore midis ngjarjeve dhe dukurive, për të kuptuar shkaqet e sjelljes dhe veprimeve të heronjve të veprave letrare, aktivitetet e fëmijëve në përgatitjen dhe drejtimin e shfaqjeve teatrale fitojnë më shumë. karakteri i pavarur dhe kolektiv, për të zgjedhur në mënyrë të pavarur bazën letrare të shfaqjes, ndonjëherë ata vetë hartojnë një skenar kolektiv, duke kombinuar komplote të ndryshme, shpërndajnë detyra, përgatisin atribute peizazhi.

Në moshën 5 vjeç, fëmijët janë të aftë për rimishërim të plotë, një kërkim të vetëdijshëm për mjete shprehëse skenike për të përcjellë gjendjen shpirtërore, karakterin, gjendjen e personazhit, ata janë në gjendje të gjejnë lidhje midis fjalës dhe veprimit, gjestit dhe intonacionit, të mendojnë në mënyrë të pavarur. dilni dhe hyni në rol, jepini veçori individuale. Ndjenjat personale, emocionet, përvojat fillojnë të luajnë rolin kryesor. Fëmija ka dëshirë të drejtojë shfaqjen, të jetë regjisor. Detyra kryesore e mësuesit është të aktivizojë dhe zhvillojë karakteristikat dhe aftësitë individuale të secilit fëmijë.

1.2 Formatorganizataveteatraleaktivitetet.Krijueslojëraparashkollorët

Efektiviteti i aktiviteteve teatrale të fëmijëve dhe krijimi i imazheve origjinale të skenës përcaktohen nga shkalla e gatishmërisë së parashkollorit për ta.

Gatishmëria për veprimtari teatrale të fëmijës përkufizohet si një sistem njohurish dhe aftësish që ofrojnë mundësinë e aktiviteteve të përbashkëta për të krijuar një shfaqje dhe komoditetin e fëmijës në të gjitha fazat e saj. Ky sistem përfshin: njohuri për artin e teatrit dhe një qëndrim emocionalisht pozitiv ndaj tij; aftësi që lejojnë një parashkollor të krijojë një imazh në përputhje me detyrën skenike; aftësia për të ndërtuar një imazh skenik të personazheve; aftësi praktike për zbatimin e veprimtarive të tyre skenike, mbështetje pedagogjike për të ndërtuar, duke marrë parasysh rritjen graduale të pavarësisë dhe krijimtarisë së fëmijës; zbatimi i ideve të lojës nga fëmijët. (Nemenova T. Zhvillimi i manifestimeve krijuese të fëmijëve në procesin e lojërave teatrale // Edukimi parashkollor. 1989. N1.)

Shikimi i shfaqjeve me kukulla dhe biseda për to;

Përgatitja dhe interpretimi i përrallave dhe dramatizimeve të ndryshme;

Ushtrime për formimin e shprehjes së performancës (verbale dhe joverbale);

Ushtrime të veçanta etike;

Ushtrime për zhvillimin socio-emocional të fëmijëve;

Lojëra dramatike.

Një rol të madh në organizimin e veprimtarive teatrale luan edukatori, i cili drejton me mjeshtëri këtë proces. Është e nevojshme që edukatori jo vetëm të lexojë ose të tregojë diçka shprehimisht, të jetë në gjendje të shikojë dhe të shohë, të dëgjojë dhe të dëgjojë, por edhe të jetë i gatshëm për çdo "transformim", domethënë të zotërojë bazat e aktrimit, si dhe bazat e aftësitë drejtuese. Kjo është ajo që çon në një rritje të potencialit të tij krijues dhe ndihmon në përmirësimin e aktiviteteve teatrale të fëmijëve. Mësuesi duhet të sigurojë rreptësisht që me veprimtarinë e tij të aktrimit dhe lirshmërinë të mos e ndrydhë fëmijën e ndrojtur, të mos e kthejë atë vetëm në spektator. Nuk duhet të lejojmë që fëmijët të kenë frikë të dalin “në skenë”, të kenë frikë të gabojnë. Është e papranueshme të ndahesh në "artistë" dhe "spektatorë", pra në performancë të vazhdueshme dhe të ngelësh vazhdimisht për të parë se si "luajnë" të tjerët.

Në procesin e zbatimit të aktiviteteve teatrale, zgjidhen këto detyra:

Zhvillimi i aftësive krijuese dhe pavarësia krijuese e një parashkollori;

Rritja e interesit për lloje të ndryshme të veprimtarisë krijuese;

Përvetësimi i aftësive improvizuese;

Zhvillimi i të gjithë përbërësve, funksioneve dhe formave të veprimtarisë së të folurit

Përmirësimi i proceseve njohëse.

Lojërat krijuese si një lloj aktiviteti teatror.

Klasifikimi i lojërave krijuese.

Loja është më e arritshme për fëmijën, një mënyrë interesante e përpunimit, shprehjes së emocioneve, përshtypjeve (A.V. Zaporozhets, A.N. Leontiev, A.R. Luria, D.B. Elkonin, etj.). Një lojë teatrale është një mjet efektiv i socializimit të një parashkollori në procesin e të kuptuarit të nëntekstit moral të një vepre letrare, një kusht i favorshëm për zhvillimin e një ndjenje partneriteti, zotërimin e mënyrave të ndërveprimit pozitiv. Në një lojë teatrale, fëmijët njihen me ndjenjat, gjendjen shpirtërore të personazheve, zotërojnë mënyrat e shprehjes emocionale, realizojnë vetveten, shprehen, njihen me botën përreth tyre përmes imazheve, ngjyrave, tingujve që kontribuojnë në zhvillimin mendor. proceset, cilësitë dhe tiparet e personalitetit - imagjinata, pavarësia, iniciativa, reagimi emocional. Fëmijët qeshin kur personazhet qeshin, ndihen të trishtuar, të mërzitur me ta, mund të qajnë për dështimet e heroit të tyre të preferuar, gjithmonë i vijnë në ndihmë.

Shumica e studiuesve arrijnë në përfundimin se lojërat teatrale janë më afër artit dhe shpesh i quajnë "kreative" (M.A. Vasilyeva, S.A. Kozlova, D.B. Elkonin.) E.L. Trusova përdor sinonime për konceptin "lojë teatrale", "veprimtari dhe kreativitet teatror dhe lojë" dhe "dramatizim teatrale". Loja teatrale ruan të gjithë komponentët strukturorë të lojës me role të identifikuara nga D.B. Elkonin:

roli (komponenti përcaktues)

veprimet e lojës

përdorimi lojë i objekteve

marrëdhëniet reale.

Në lojërat teatrale, një veprim loje dhe një objekt loje, një kostum apo një kukull, kanë një rëndësi më të madhe, pasi lehtësojnë pranimin nga fëmija të një roli që përcakton zgjedhjen e veprimeve të lojës. Tiparet karakteristike të një loje teatrale janë baza letrare ose folklorike e përmbajtjes dhe prania e spektatorëve (L.V. Artemova, L.V. Voroshina, L.S. Furmina etj.).

Në një lojë teatrale, imazhi i heroit, tiparet e tij kryesore, veprimet, përvojat përcaktohen nga përmbajtja e veprës. Kreativiteti i fëmijës manifestohet në portretizimin e vërtetë të personazhit. Për ta bërë këtë, duhet të kuptoni se si është personazhi, pse e bën atë, të imagjinoni gjendjen, ndjenjat e tij, të jeni në gjendje të analizoni dhe vlerësoni veprimet. Kjo varet kryesisht nga përvoja e fëmijës: sa më të ndryshme të ketë përshtypjet e tij për jetën rreth tij, aq më e pasur është imagjinata, ndjenjat dhe aftësia e tij për të menduar. Ndaj është shumë e rëndësishme që fëmijën ta njohim me muzikën dhe teatrin që në moshë shumë të vogël. Për të mahnitur fëmijët me art, për t'i mësuar ata të kuptojnë të bukurën - misioni kryesor i edukatorit, drejtorit muzikor. Është arti (teatri) që zgjon tek një fëmijë aftësinë për të menduar për botën, për veten, për përgjegjësinë për veprimet e tij. Në vetë natyrën e një loje teatrale (duke shfaqur një shfaqje), përcaktohen lidhjet e saj me një lojë me role të plota (duke luajtur një teatër), e cila bën të mundur bashkimin e fëmijëve me një ide të përbashkët, përvoja, tubim në baza e një aktiviteti interesant që lejon të gjithë të tregojnë aktivitet, kreativitet, individualitet. Sa më të rritur të rriten fëmijët, aq më i lartë është niveli i zhvillimit, aq më e vlefshme është loja teatrale (e drejtuar pedagogjikisht) për formimin e formave amatore të sjelljes, ku bëhet e mundur të përvijohet komploti ose të organizohen lojëra me rregulla, të gjesh partnerë, të zgjedhësh. do të thotë të realizojnë idetë e tyre (Mendzheritskaya D.V. Lojëra krijuese në kopshtin e fëmijëve, Minsk, 1953).

Lojërat teatrale të parashkollorëve nuk mund të quhen art në kuptimin e plotë të fjalës, por ato i afrohen. B.M. Teplov pa në to një kalim nga loja në artin dramatik, por në një formë embrionale. Kur luani një shfaqje, aktivitetet e fëmijëve dhe artistëve të vërtetë kanë shumë të përbashkëta. Fëmijët gjithashtu kujdesen për përshtypjet, reagimin e audiencës, ata mendojnë për ndikimin tek njerëzit, ata kujdesen për rezultatin (siç përshkruhet).

Vlera edukative e lojërave teatrale qëndron në ndjekjen aktive të shfaqjes krijuese (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Ndryshe nga një prodhim teatror, një lojë teatrale nuk kërkon praninë e detyrueshme të shikuesit, pjesëmarrjen e aktorëve profesionistë, ndonjëherë në të mjafton imitimi i jashtëm. Duke tërhequr vëmendjen e prindërve në këto lojëra, duke theksuar suksesin e fëmijës, ju mund të ndihmoni në ringjalljen e traditës familjare të teatrit në shtëpi. Provat, bërja e kostumeve, peizazhet, biletat e ftesave për të afërmit bashkojnë anëtarët e familjes, mbushin jetën me aktivitete kuptimplota, pritshmëri të gëzueshme. Këshillohet që prindërit të këshillohen që të përdorin përvojën e aktiviteteve artistike dhe teatrale të fëmijës të fituara prej tij në një institucion parashkollor. Kjo rrit nivelin e vetëvlerësimit të fëmijës (S.A. Kozlova, T.A. Kulikova).

Lojërat teatrale i japin shumë hapësirë manifestimeve krijuese të fëmijës. Ata zhvillojnë pavarësinë krijuese të fëmijëve, inkurajojnë improvizimin në kompozimin e tregimeve të shkurtra dhe përrallave, mbështesin dëshirën e fëmijëve për të kërkuar në mënyrë të pavarur mjete shprehëse për të krijuar një imazh, duke përdorur lëvizje, qëndrim, shprehje të fytyrës, intonacione dhe gjeste të ndryshme. Dramatizimi ose shfaqja teatrale është lloji më i shpeshtë dhe më i përhapur i krijimtarisë së fëmijëve. Kjo për shkak të dy pikave kryesore: së pari, drama, e bazuar në veprimin e kryer nga vetë fëmija, lidh më së afërmi, efektivisht dhe drejtpërdrejt krijimtarinë artistike me përvojën personale dhe së dyti, është shumë e lidhur me lojën. Aftësitë krijuese manifestohen në faktin se parashkollorët kombinojnë ngjarje të ndryshme në lojë, prezantojnë të reja, të fundit që u bënë përshtypje, ndonjëherë përfshijnë episode nga përrallat në imazhin e jetës reale, domethënë krijojnë një situatë loje. Në aktivitetet teatrale, veprimet nuk jepen në formë të përfunduar. Një vepër letrare vetëm sugjeron këto veprime, por ato ende duhet të rikrijohen me ndihmën e lëvizjeve, gjesteve, shprehjeve të fytyrës. Vetë fëmija zgjedh mjete shprehëse, i adopton ato nga të moshuarit. Në krijimin e një imazhi të lojës, roli i fjalës është veçanërisht i madh. Ndihmon fëmijën të zbulojë mendimet dhe ndjenjat e tij, të kuptojë përvojat e partnerëve, shprehjen emocionale të komplotit (L.V. Artemova, E.L. Trusova). L.V. Artemova veçon lojërat - dramatizimet dhe lojërat regjisore.

Në lojën e regjisorit, fëmija nuk është protagonist, ai vepron për një personazh lodër, ai vetë vepron si skenarist dhe regjisor, kontrollon lodrat ose zëvendësit e tyre. Duke “zëruar” personazhet dhe duke komentuar komplotin, ai përdor mjete të ndryshme të shprehjes verbale.

Mjetet shprehëse mbizotëruese në këto lojëra janë intonacioni dhe shprehjet e fytyrës, pantomimi është i kufizuar, pasi fëmija vepron me një figurë ose lodër fikse. Një tipar i rëndësishëm i këtyre lojërave është transferimi i funksionit nga një objekt realiteti në tjetrin. Ngjashmëria e tyre me punën e regjisorit është se fëmija vjen me mizanskenat, d.m.th. organizon hapësirën, i luan vetë të gjitha rolet, ose thjesht e shoqëron lojën me një tekst “spiker”.

Në këto lojëra, regjisori fëmijë fiton aftësinë "të shohë të tërën para pjesëve", gjë që sipas konceptit të V.V. Davydov, është tipari kryesor i imagjinatës si një neoplazmë e moshës parashkollore.

Lojërat e drejtimit mund të jenë lojëra në grup: të gjithë udhëheqin lodrat në një komplot të përbashkët ose vepron si drejtor i një koncerti ose shfaqjeje të improvizuar. Në të njëjtën kohë, grumbullohet përvoja e komunikimit, koordinimit të ideve dhe veprimeve të komplotit. L.V. Artemova ofron një klasifikim të lojërave të regjisorit në përputhje me shumëllojshmërinë e teatrove (tavolinë, planar, bibabo, gisht, kukull, hije, flanelograf, etj.).

1.3 KarakteristikeveçoritëVzhvilliminkrijuesaftësitëfëmijëtVi lartëparashkollormosha

Duke folur për formimin e aftësive muzikore, është e nevojshme të ndalemi në pyetjen se kur, nga cila moshë duhet të zhvillohen aftësitë krijuese muzikore të fëmijëve. Psikologët quajnë terma të ndryshëm nga një e gjysmë deri në pesë vjet. Ekziston gjithashtu një hipotezë se është e nevojshme të zhvillohen aftësitë muzikore dhe krijuese që në moshë shumë të hershme. Kjo hipotezë gjen konfirmim në fiziologji.

Fakti është se truri i fëmijës rritet veçanërisht shpejt dhe "piqet" në vitet e para të jetës. Kjo po piqet, d.m.th. rritja e numrit të qelizave të trurit dhe lidhjet anatomike midis tyre varet si nga diversiteti dhe intensiteti i punës së strukturave ekzistuese, ashtu edhe nga sa stimulohet nga mjedisi formimi i të rejave. Kjo periudhë e “pjekjes” është koha e ndjeshmërisë dhe plasticitetit më të lartë ndaj kushteve të jashtme, koha e mundësive më të larta dhe më të gjera të zhvillimit. Kjo është periudha më e favorshme për fillimin e zhvillimit të të gjithë shumëllojshmërisë së aftësive njerëzore. Por fëmija fillon të zhvillojë vetëm ato aftësi për zhvillimin e të cilave ka stimuj dhe kushte për "momentin" e këtij maturimi. Sa më të favorshme të jenë kushtet, sa më afër atyre optimale, aq më me sukses fillon zhvillimi. (Gubanova N.F. Veprimtaria teatrale e parashkollorëve. M., 2007).

Nëse maturimi dhe fillimi i funksionimit (zhvillimit) përkojnë në kohë, shkojnë në mënyrë sinkrone dhe kushtet janë të favorshme, atëherë zhvillimi vazhdon lehtësisht - me përshpejtimin më të lartë të mundshëm. Zhvillimi mund të arrijë lartësinë e tij më të madhe dhe fëmija mund të bëhet i aftë, i talentuar dhe i shkëlqyer.

Sidoqoftë, mundësitë për zhvillimin e aftësive muzikore, pasi kanë arritur maksimumin në "momentin" e maturimit, nuk mbeten të pandryshuara. Nëse këto mundësi nuk përdoren, pra aftësitë përkatëse nuk zhvillohen, nuk funksionojnë, nëse fëmija nuk angazhohet në aktivitetet e nevojshme, atëherë këto mundësi fillojnë të humbasin, degradohen dhe sa më shpejt, aq më i dobët funksionimi. . Boris Pavlovich Nikitin, i cili prej shumë vitesh merret me problemin e zhvillimit të aftësive muzikore dhe krijuese të fëmijëve, e quajti këtë fenomen NUVERS (Shuarja e pakthyeshme e mundësive për zhvillimin efektiv të aftësive). Nikitin beson se NUVERS ka një efekt veçanërisht negativ në zhvillimin e aftësive krijuese. Hendeku në kohë midis momentit të maturimit të strukturave të nevojshme për formimin e aftësive krijuese muzikore dhe fillimit të zhvillimit të qëllimshëm të këtyre aftësive çon në një vështirësi serioze në zhvillimin e tyre, ngadalëson ritmin e tij dhe çon në një ulje të niveli përfundimtar i zhvillimit të aftësive krijuese muzikore. Sipas Nikitin, ishte pakthyeshmëria e procesit të degradimit të mundësive zhvillimore që krijoi mendimin për natyrën e aftësive krijuese muzikore, pasi zakonisht askush nuk dyshon se mundësitë për zhvillimin efektiv të aftësive muzikore dhe krijuese humbën në parashkollor. mosha. Dhe numri i vogël i njerëzve në shoqëri me një potencial të lartë krijues muzikor shpjegohet me faktin se në fëmijëri vetëm shumë pak e gjetën veten në kushte të favorshme për zhvillimin e aftësive të tyre krijuese.

Nga pikëpamja psikologjike, fëmijëria parashkollore është një periudhë e favorshme për zhvillimin e aftësive krijuese muzikore, sepse në këtë moshë fëmijët janë jashtëzakonisht kureshtarë, ata kanë një dëshirë të madhe për të mësuar rreth botës që i rrethon. Dhe prindërit, duke nxitur kureshtjen, duke u dhënë njohuri fëmijëve, duke i përfshirë në aktivitete të ndryshme, kontribuojnë në zgjerimin e përvojës së fëmijëve. Dhe akumulimi i përvojës dhe njohurive është një parakusht i domosdoshëm për veprimtarinë e ardhshme krijuese muzikore. Për më tepër, të menduarit e parashkollorëve është më i lirë se ai i fëmijëve më të mëdhenj. Nuk është dërrmuar ende nga dogmat dhe stereotipet, është më e pavarur. Dhe kjo cilësi duhet të zhvillohet në çdo mënyrë të mundshme. Fëmijëria parashkollore është gjithashtu një periudhë e ndjeshme për zhvillimin e imagjinatës krijuese muzikore.

Nga të gjitha sa më sipër, mund të konkludojmë se mosha parashkollore ofron mundësi të shkëlqyera për zhvillimin e aftësive muzikore për kreativitet. Dhe potenciali krijues i një të rrituri do të varet kryesisht nga mënyra se si janë përdorur këto mundësi.

Shkenca moderne pedagogjike, duke e parë arsimin si një riprodhim të potencialit shpirtëror të një personi, ka një sërë fushash të ndikimit edukativ tek fëmija. Sfera e artit konsiderohet si një hapësirë që kontribuon në formimin e veprimtarisë socio-estetike të individit. Sipas shkencëtarëve modernë që studiojnë problemet e arsimit parashkollor, sinteza e arteve kontribuon në zbulimin e cilësive të brendshme të personalitetit dhe vetë-realizimin e potencialit të tij krijues në masën më të madhe. (Karpinskaya N.S. Lojëra dramatike në zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve // Fjalë artistike në edukimin e parashkollorëve. M., 1972.)

Kjo pikëpamje e edukimit të fëmijës e bëri problemin e edukimit dhe edukimit të parashkollorëve me anë të artit teatror dhe bëri të mundur kthimin në aktivitete teatrale në institucionet arsimore parashkollore jo vetëm si një pjesë e pavarur e edukimit artistik të fëmijëve, por edhe si një mjet i fuqishëm sintetik për zhvillimin e aftësive të tyre krijuese. Në fund të fundit, arti i teatrit është një sintezë organike e muzikës, vallëzimit, pikturës, retorikës, aktrimit, përqendron në një tërësi të vetme mjetet shprehëse të disponueshme në arsenalin e arteve individuale, dhe kështu krijon kushtet për edukimin e një krijuesi holistik. personaliteti, i cili kontribuon në zbatimin e qëllimit të arsimit modern. .

Paradigma moderne e edukimit parashkollor bie ndesh me konceptin tradicional të zhvillimit të një fëmije parashkollor me anë të veprimtarisë teatrale, i cili argumentoi se njohja e një fëmije në artin teatror në këtë moshë kufizohet vetëm në mësimin e fëmijëve aftësitë elementare shprehëse dhe formimin e aftësive specifike. aftësitë e aftësive të performancës.

Duke u ndalur në sa më sipër, mund të vërehet shkalla e lartë e rëndësisë së aktiviteteve teatrale për zhvillimin e aftësive krijuese muzikore të fëmijës dhe të pohohet domosdoshmëria dhe përshtatshmëria e ekzistencës së një programi aktivitetesh jo vetëm me fëmijët e talentuar, por edhe me të gjithë. nxënësit e institucioneve arsimore parashkollore.

1.4 KrijueslojëraSipamjeteatraleaktivitetet

Aktiviteti teatror krijon kushte për zhvillimin e aftësive krijuese. Ky lloj aktiviteti kërkon nga fëmijët: vëmendje, zgjuarsi, shpejtësi reagimi, organizim, aftësi për të vepruar, bindje ndaj një imazhi të caktuar, shndërrim në të, të jetuar jetën e tij. Prandaj, krahas krijimtarisë verbale, dramatizimi apo prodhimi teatror është lloji më i shpeshtë dhe më i përhapur i krijimtarisë së fëmijëve.

Kjo për shkak të dy pikave kryesore: së pari, drama, e bazuar në veprimin e kryer nga vetë fëmija, lidh më së afërmi, efektivisht dhe drejtpërdrejt krijimtarinë artistike me përvojën personale.

Siç vë në dukje Petrova T.I., veprimtaria teatrale është një formë e të jetuarit të përshtypjeve të jetës që shtrihet thellë në natyrën e fëmijëve dhe gjen shprehjen e saj spontanisht, pavarësisht nga dëshira e të rriturve. (Petrova T.I. Lojëra teatrale në kopshtin e fëmijëve. M., 2000).

Në formën dramatike realizohet një rreth integral i imagjinatës, në të cilin imazhi i krijuar nga elementet e realitetit mishëron dhe realizohet përsëri në realitet, edhe nëse është i kushtëzuar. Kështu, dëshira për veprim, për mishërim, për realizim, që është e natyrshme në vetë procesin e imagjinatës, e gjen realizimin e saj të plotë në teatralizimin.

Një arsye tjetër e afërsisë së formës dramatike me fëmijën është lidhja e të gjithë dramatizimit me lojën. Dramatizimi është më i afërt se çdo lloj krijimtarie tjetër, lidhet drejtpërdrejt me lojën, kjo rrënjë e gjithë krijimtarisë së fëmijëve, prandaj është më sinkretiku, domethënë përmban elementë të llojeve më të ndryshme të krijimtarisë.

Kjo është vlera më e madhe e veprimtarisë teatrale të fëmijëve dhe ofron një pretekst dhe material për llojet më të ndryshme të krijimtarisë së fëmijëve. Vetë fëmijët kompozojnë, improvizojnë role, vënë në skenë disa materiale letrare të gatshme. Kjo është krijimtaria verbale e fëmijëve, e nevojshme dhe e kuptueshme për vetë fëmijët. Prodhimi i rekuizitave, peizazheve, kostumeve krijon krijimtarinë fine dhe teknike të fëmijëve. Fëmijët vizatojnë, skalitin, qepin dhe të gjitha këto aktivitete marrin kuptim dhe qëllim si pjesë e një ideje të përbashkët që emocionon fëmijët. Dhe së fundi, vetë loja, e cila konsiston në prezantimin e aktorëve, e përfundon gjithë këtë punë dhe i jep shprehjen e saj të plotë dhe përfundimtare.

Aktiviteti teatror lejon zgjidhjen e shumë detyrave të programit të kopshtit: nga njohja me fenomenet shoqërore deri te formimi i njohurive elementare matematikore, përsosja fizike.

Një larmi temash, mjetesh përfaqësimi, emocionaliteti i aktiviteteve teatrale bëjnë të mundur përdorimin e tyre me qëllim të zhvillimit të gjithanshëm të individit dhe zhvillimit të aftësive krijuese.

Dhe me shkathtësi, pyetjet e parashtruara në përgatitjen e aktiviteteve teatrale i nxisin ata të mendojnë, të analizojnë situata mjaft komplekse, të nxjerrin përfundime dhe përgjithësime. Kjo kontribuon në përmirësimin e të folurit oral. Në procesin e punës për ekspresivitetin e kopjeve të personazheve, deklaratat e tyre, fjalori i fëmijës aktivizohet në mënyrë të padukshme, "ana e shëndoshë e të folurit po përmirësohet". Fjalimi i tij dialogues, struktura e tij gramatikore përmirësohet, ai fillon të përdorë në mënyrë aktive fjalorin, i cili, nga ana tjetër, gjithashtu plotësohet.

Ekspresiviteti artistik i imazheve, ndonjëherë komikiteti i personazheve, shton përshtypjen e deklaratave, veprimeve dhe ngjarjeve të tyre në të cilat ata marrin pjesë.

Krijimtaria e fëmijëve në këto lojëra synon krijimin e një situate loje, në një mishërim më emocional të rolit të marrë.

Kjo kontribuon në zhvillimin e aftësive krijuese dhe manifestohet në faktin se parashkollorët kombinojnë ngjarje të ndryshme në lojë, prezantojnë të reja, të fundit që u bënë përshtypje, ndonjëherë përfshijnë episode nga përrallat në imazhin e jetës reale.

Në veprimtarinë teatrale, veprimet nuk jepen në formë të përfunduar. Një vepër letrare vetëm sugjeron këto veprime, por ato ende duhet të rikrijohen me ndihmën e lëvizjeve, gjesteve, shprehjeve të fytyrës.

Vetë fëmija zgjedh mjete shprehëse, i adopton ato nga të moshuarit.

Në krijimin e një imazhi të lojës, roli i fjalës është veçanërisht i madh. Ai e ndihmon fëmijën të identifikojë mendimet dhe ndjenjat e tij, të kuptojë përvojat e partnerëve, të koordinojë veprimet e tij me ta. Fëmijët shohin botën përreth tyre përmes imazheve, ngjyrave, tingujve. Fëmijët qeshin kur personazhet qeshin, ata ndihen të trishtuar, të mërzitur me ta, ata mund të qajnë për dështimet e heroit të tyre të preferuar, ata janë gjithmonë të gatshëm ta ndihmojnë atë. (Antipina E.A. Veprimtaria teatrale në kopsht. M., 2003).

Tema dhe përmbajtja e veprimtarisë teatrale, si rregull, kanë një orientim moral, i cili gjendet në çdo përrallë. Fëmija fillon të identifikohet me imazhin që do, shndërrohet në të, jeton jetën e tij, ky është lloji më i shpeshtë dhe më i përhapur i veprimtarisë teatrale si zhvillimi i krijimtarisë së fëmijëve. Meqenëse cilësitë pozitive inkurajohen dhe cilësitë negative dënohen, fëmijët në shumicën e rasteve duan të imitojnë personazhe të sjellshëm dhe të ndershëm. Dhe miratimi i veprave të denja nga të rriturit krijon kënaqësi tek ata, gjë që shërben si një nxitje për të monitoruar më tej sjelljen e tyre. Ndikimi i madh dhe i larmishëm i veprimtarisë teatrale në personalitetin e fëmijës bën të mundur përdorimin e tyre si një mjet pedagogjik i fortë, por i pabindur, pasi vetë fëmija përjeton kënaqësi dhe gëzim.

Mundësitë edukative të veprimtarive teatrale rriten nga fakti se lënda e tyre është praktikisht e pakufizuar. Mund të përmbushë interesat e ndryshme të fëmijëve.

Dizajni me shije i performancës ka një ndikim estetik tek fëmijët. Pjesëmarrja aktive e fëmijëve në përgatitjen e atributeve, peizazhit zhvillon shijen, ngjall një ndjenjë të bukurisë. Ndikimi estetik i lojërave teatrale mund të jetë më i thellë: admirimi për të bukurën dhe neveria për shkakun negativ të përvojave morale dhe estetike, të cilat, nga ana tjetër, krijojnë disponimin e duhur, ngritje emocionale dhe rrisin vitalitetin e fëmijëve.

1.5 NdikimiTteatralelojëranëzhvillimintë përgjithshmeaftësitëfëmijë

Loja në periudhën parashkollore është aktiviteti kryesor i fëmijës dhe ka një ndikim të madh në zhvillimin e tij mendor (L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, A.L. Leontiev, A.A. Lyublinskaya, D.B. Elkonin dhe të tjerë. ) Koncepti i "lojës" kombinon më të ndryshmet. manifestimet e veprimtarisë së fëmijës, të cilat kryesisht ndryshojnë në natyrën e veprimeve dhe orientimin e tyre - këto janë didaktike, të lëvizshme, me role të plota, teatrale, muzikore etj. Kështu, loja teatrale, si një nga llojet e veprimtarisë së lojës ka një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin e personalitetit të fëmijës.

Kuptimi dhe specifika e artit teatror dhe veprave të tij qëndron në ndjeshmërinë, njohjen, emocionalitetin, komunikueshmërinë e njëkohshme, ndikimin e gjallë të imazhit artistik në personalitet (A.V. Zaporozhets, A.A. Leontiev, A.N. Leontiev, Ya.Z. Neverovich). Prandaj, roli i teatrit në zhvillimin estetik të parashkollorëve është i paçmuar, gjë që dëshmohet në studimet e A.M. Vinogradova, S.I. Merzlyakova. Në procesin e perceptimit të një vepre arti, fëmijët zhvillojnë një lloj të veçantë njohjeje në formën e imazheve emocionale (L.I. Bozhovich, A.V. Zaporozhets). Nga njëra anë, ato pasqyrojnë pamjen e jashtme të botës përreth, nga ana tjetër, përbërësi i brendshëm në formën e ndjesive dhe ideve i jep imazhit emocional një karakter stimulues, aktivizues të reflektimit të realitetit përreth.

Në një fazë të caktuar të zhvillimit mendor, si rezultat i edukimit në një parashkollor, si A.V. Zaporozhets, hap atë anë të perceptimit estetik, që i jep shtysë zhvillimit të realitetit të tij njohës. Kjo ndodh për faktin se një vepër artistike (piktore, muzikore, letrare) jo vetëm që e njeh fëmijën me fenomene të reja dhe zgjeron rrethin e ideve të tij, por edhe subjektin, për të kuptuar imazhin e tij artistik. Në rrethanat imagjinare të një përrallë, e cila më së shpeshti qëndron në themel të zakoneve të fëmijës dhe natyrës së aktiviteteve, aspiratave dhe idealeve, jetës së kafshëve dhe botës natyrore.

Perceptimi estetik i fëmijëve, duke përfshirë edhe perceptimin e teatrit, nuk kufizohet në një deklaratë pasive të disa aspekteve të realitetit. Një fëmijë parashkollor ka akses në aktivitetin e brendshëm të ndihmës, ndjeshmërisë, aftësisë për të vepruar mendërisht në rrethana imagjinare (L.S. Vygotsky, A.V. Zaporozhets, etj.). Parashkollorët më të vjetër kanë gjithashtu aftësinë për të kuptuar botën e brendshme të personazheve dhe natyrën e tyre kontradiktore. Kjo bën të mundur përdorimin e një loje teatrale në edukimin moral të fëmijëve, kur standardet heteropolare bëhen domethënëse për fëmijën jo vetëm kur e lidh veten me një personazh pozitiv, por edhe me një negativ, jotërheqës (L.G. Lysyuk, S.G. Yakobson). Falë kësaj, lindin ndjenja sociale, një qëndrim emocional ndaj ngjarjeve dhe veprimeve që janë të rëndësishme jo vetëm për fëmijën personalisht, por edhe për të tjerët (Ya.Z. Neverovich, se veprimi është bashkëmoshatarët dhe të rriturit (L.I. Bozhovich).

Loja teatrale është një aktivitet jashtëzakonisht i pasur emocionalisht, që e bën atë tërheqëse për fëmijët. Ajo sjell gëzim dhe befasi të madhe për fëmijën. Ai përmban origjinën e krijimtarisë, fëmijët marrin drejtimin e një të rrituri, duke mos e vënë re atë. Aktiviteti teatror mbulon plotësisht personalitetin e fëmijës dhe plotëson specifikat e zhvillimit të proceseve të tij mendore: integriteti dhe perceptimi i njëkohshëm, lehtësia e imagjinatës dhe besimi në transformim, ndjeshmëria emocionale, jo vetëm të menduarit figurativ, por edhe logjik, aktiviteti motorik. etj (L.S. Vygotsky, D.B. Elkonin dhe të tjerë). Kjo flet për potencialin e gjerë zhvillimor të lojës teatrale.

Në literaturën pedagogjike, loja teatrale konsiderohet jo vetëm si një lloj aktiviteti loje, por edhe si një mjet për zhvillimin e fëmijëve (M.A. Vasilyeva, S.I. Merzlyakova, N.F. Sorokina). Për një fëmijë parashkollor, rruga kryesore e zhvillimit është një përgjithësim empirik, i cili bazohet kryesisht në idetë e tij. Përgjithësime të tilla kryhen në procesin e veprimtarive simbolike-modeluese me ndihmën e mjeteve figurative: simbole, zëvendësues të kushtëzuar dhe modele (L.A. Venger, V.V. Davydov, etj.)

Mënyrat kryesore të zhvillimit të përgjithësimit empirik te fëmijët janë vëzhgimi dhe eksperimentimi, thotë N.N. Poddjakov. Një i rritur ndihmon për të analizuar dhe përgjithësuar këtë përvojë, për të krijuar varësi objektive, për të përcaktuar rëndësinë e saj dhe më pas për të rregulluar rezultatet në formën e shenjave konvencionale. Një mënyrë tjetër e zhvillimit të përgjithësimit tek një fëmijë është të “përjetosh” situata të ndryshme, kur një i rritur i ofron fëmijës të shprehë përshtypjen e muzikës në gjuhën e lëvizjeve. Loja teatrale duket të jetë vetëm një formë e tillë "të jetuari", megjithëse në procesin e lojës ekziston një mundësi për të vëzhguar ligjet objektive të realitetit të theksuara nga autori në skenar dhe për të eksperimentuar me autorin mbi realitetin e përshkruar në skenarin.

Disa studiues (L.A. Wenger, O.M. Dyachenko dhe të tjerë) dallojnë dy grupe aftësish që janë të rëndësishme për zhvillimin e fëmijëve: modelimin dhe simbolizimin. Zhvillimi i aftësive njohëse të fëmijëve parashkollorë bazohet në veprimet e modelimit vizual. Lloji i parë i veprimeve të tilla janë veprimet zëvendësuese. Përdorimi lozonjar i objekteve - zëvendësimi - është karakteristika më e rëndësishme e një loje me role dhe, rrjedhimisht, një lojë teatrale. Baza e lojës, sipas L.S. Vygotsky, është krijimi i situatave imagjinare, imagjinare, d.m.th., divergjenca e fushave të dukshme dhe semantike. Funksioni kryesor i imagjinatës është aftësia për të menduar në imazhe dhe për të strukturuar imazhin e botës (L.S. Vygotsky, A.R. Luria). E veçanta e lojës është se ajo përdor imagjinatën në një formë vizuale-efektive: duke përdorur një objekt si zëvendësim për objektet reale, fëmija kryen simbolizimin. Kështu diferencohen shenjuesi dhe shenjuesi dhe lind simboli.

Në një moshë më të re, zëvendësuesi mbetet i ngjashëm me objektin e modeluar për nga tiparet e jashtme, në moshën 5-6 vjeç, zëvendësuesit bëhen gjithnjë e më të kushtëzuar, simbolikë. Në detyrat për zëvendësim, formohet aftësia për të aplikuar një imazh "të objektivizuar", d.m.th., fëmija është në fazën e ndërtimit të një ideje të përgjithshme të krijimit të një produkti të imagjinatës, i cili në moshën 6-7 vjeç është ndërtuar me metodën. të "përfshirjes" në situatë, për shembull, kur shkruani përralla (O.S. Ushakov dhe të tjerët). Kur përdorni një model vizual, është e mundur të formohet komponenti i dytë i procesit të imagjinatës - një plan për zbatimin e idesë.

Bazuar në idetë e P.Ya. Galperin për rregullsitë e zhvillimit funksional të veprimtarisë, D.B. Elkonin e konsideroi lojën si një praktikë të natyrshme, të formuar spontanisht gjatë fëmijërisë parashkollore, të zhvillimit në faza të aktivitetit mendor bazuar në multifunksionalitetin e veprimeve të lojës: nga vendosja dhe kryerja me lodra reale dhe objekte zëvendësuese në verbale, dhe më pas mendore. Formimi i planit të brendshëm ndodh në procesin e kalimit të fëmijës në lojë nga veprimet e jashtme me objekte në veprime në fushën semantike, në veprime me kuptimet e objekteve.

Më të studiuara janë shenjat verbale, dualiteti i të cilave është shkruar nga shumë studiues (A.N. Leontiev dhe të tjerë). Shenjat joverbale më pak të studiuara - imitime, lëvizje emocionale, gjeste, grafike. Kalimi nga gjuha e shenjave në gjuhën e vizatimit, sipas A.V. Zaporozhets, - rregullsia e brendshme e zhvillimit të të folurit në ontogjenezë. Format primitive të një vizatimi skematik janë gjenetikisht të lidhura me ekspresivitetin mimik, pantomimën, gjestin, gjë që është e rëndësishme për formimin e një loje teatrale, konfirmimin e sinteticitetit të saj dhe përputhjen me zhvillimin sinkretik të fëmijëve (A.V. Zaporozhets, A.R. Luria).

Në lojërat teatrale, fëmija zbulon normat e sjelljes morale, dhe në marrëdhëniet reale, bëhet asimilimi i tyre, vuri në dukje A.V. Zaporozhets.

Kështu, kur komunikon me artin, një person merr pjesë në këtë proces si person, duke realizuar jo një element të njohurive për realitetin, por një sistem marrëdhëniesh me realitetin, duke përfshirë përvojat emocionale.

Bazuar në ngjashmëritë midis lojës me role dhe lojës teatrale, mund të supozohet se linjat e ndikimit të lojës teatrale në zhvillimin e fëmijës janë të ngjashme me ato të identifikuara për lojën me role nga D.B. Elkonin dhe të tjerët). Ato kryesore janë: zhvillimi i sferës së nevojave motivuese, tejkalimi i egocentrizmit kognitiv, formimi i vetëdijes ideale, përbrendësimi i kërkesave shoqërore, normave morale dhe rregullave të sjelljes, arbitrariteti i sjelljes, zhvillimi emocional.

Aktualisht nuk ka asnjë dyshim për vlerën e përdorimit të lojës në punën edukative dhe psikoterapeutike. Sipas përfaqësuesve të shkollës Waldorf, sa më shumë imazhe të kalojnë në shpirtin e një fëmije, sa më të ndryshme të jenë situatat skenike, aq më e gjerë do të jetë bota e ndjenjave dhe veprimeve, aq më i përsosur dhe harmonik do të bëhet shpirti i tij. Procesi teatror konsiderohet si një psikologji praktike e estetizuar, si një proces që zgjidh “problemet e rehabilitimit psikologjik të individit në teatër. (Zimina I. Teatri dhe lojërat teatrale në kopshtin e fëmijëve // Doshk.vosp., 2005.N4).

Lojërat teatrale rekomandohet të përdoren kryesisht në zhvillimin e të folurit. Lojë-dramatizimi konsiderohet si një mjet efektiv për konsolidimin e njohurive të fëmijëve për përmbajtjen e veprave letrare. Lojërat e dramatizimit u japin fëmijëve një kuptim më të mirë të kuptimit të problemeve aritmetike.

Lojërat teatrale mund të përfshihen në lloje të tjera të aktiviteteve të fëmijëve. U zbulua ndikimi i ndërsjellë i aktiviteteve vizuale dhe teatrore në edukimin estetik të fëmijëve: së pari, në hartimin e peizazhit dhe së dyti, në shfaqjen e imazheve tek fëmijët.

Kështu, loja teatrale ka një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin e personalitetit të fëmijës.

Përfundime në kapitullin e parë

Si rezultat i analizës së literaturës psikologjike dhe pedagogjike mbi problemin e kërkimit, mund të nxjerrim përfundimet e mëposhtme:

1. Aktivitetet teatrale dhe lojërat kanë një rëndësi të madhe për edukimin gjithëpërfshirës të fëmijëve: zhvillojnë shije artistike, aftësi krijuese dhe deklamative, formohet një ndjenjë kolektivizmi dhe zhvillohet kujtesa.

2. Të gjitha lojërat teatrore mund të ndahen në dy grupe kryesore: lojërat e regjisorit dhe lojërat e dramatizimit.

3. Loja e dramatizimit kontribuon në edukimin dhe zhvillimin e një personaliteti interesant të pavarur, krijues dhe siguron shfaqjen e prirjeve individuale të secilit fëmijë, ndryshon sjelljen e fëmijëve: fëmijët e turpshëm bëhen më aktivë, të çliruar dhe të lëvizshëm, fëmijët e shfrenuar mësojnë. t'i nënshtrojnë dëshirat, vullnetin e tyre interesave të ekipit, domethënë çfarë ndodh edukimi i ndihmës reciproke, respekti për një mik, ndihma reciproke.

4. Edhe fëmijët e moshës parashkollore nuk luajnë vetëm lojëra teatrale. Ata janë më të interesuar për lojërat e dramatizimit me sugjerimin e edukatorit dhe nën drejtimin e tij. Por, nëse nga grupi i parë më i ri, me ndihmën e një mësuesi, fëmijët luajnë këngë popullore, vjersha për fëmijë, skeçe të vogla, dhe në grupin e dytë më të ri, duke përdorur lodra dhe figura të një teatri aeroplan, ata vazhdojnë ta bëjnë këtë, atëherë tashmë në moshën e mesme veprimtaria teatrale është e mundur si e pavarur.

5. U zbulua se fëmijët e vitit të pestë të jetës në procesin e veprimtarisë teatrale përpiqen në mënyrë aktive të sjellin personale, individuale, origjinale në interpretimin e roleve. Dhe në moshën më të madhe parashkollore bëhet e mundur trajnimi i veçantë i fëmijëve në mënyrat e shprehjes artistike dhe figurative.

6. Efektiviteti i veprimtarisë teatrale varet shumë nga integrimi i tij në artet pamore të fëmijëve. Në procesin e krijimtarisë dekorative dhe dizajnuese, fëmijët kanë mundësinë të mendojnë, të ëndërrojnë, gjë që gjithashtu ndikon pozitivisht në ekspresivitetin e imazheve të krijuara.

7. Për nga rëndësia estetike dhe ndikimi në zhvillimin e përgjithshëm të fëmijës, aktivitetet teatrale me të drejtë kanë një vend nderi pranë muzikës, vizatimit dhe modelimit.

8. Procesi i veprimtarive teatrale të të rriturve ka një ndikim emocional pozitiv në zhvillimin e veprimtarive teatrale dhe të lojërave të vetë fëmijëve, i cili manifestohet si në lojërat e organizuara nga të rriturit, ashtu edhe në aktivitetet e pavarura teatrale të parashkollorëve.

9. Në lojërat teatrale fëmija zbulon normat e sjelljes morale dhe në marrëdhëniet reale ato në fakt asimilohen.

10. Loja teatrale ka një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin e personalitetit të fëmijës.

2. Metodologjia e zhvillimit të aftësive krijuese dhe e formimit të personalitetit të fëmijës me anë të teatrit.

2.1 thelbësorekarakteristiketeatraleaktiviteteti lartëparashkollorët

Në literaturën pedagogjike dhe psikologjike dallohen emra të ndryshëm për veprimtarinë teatrale: veprimtari teatrore dhe lojërash, krijimtaria e lojës teatrale, lojërat teatrale, shfaqjet teatrale, veprimtaria teatrale e pavarur, veprimtaria teatrale etj.

Të gjitha llojet e lojërave janë në thelb arti i fëmijës, krijimtaria e tij. Një bazë tipike për krijimtarinë artistike është një lojë teatrale. Prandaj, një lojë teatrale mund të quhet një lojë krijuese.

Disa psikologë besojnë (Makhaneva M. Veprimtaria teatrale e parashkollorëve // Doshk. Vosp. 1999. N11) se lojërat teatrale nuk mund të konsiderohen veprimtari krijuese, pasi nuk krijohet asgjë e re në to. Në të vërtetë, nëse i qasemi lojës me të njëjtat standarde si aktivitetet e një të rrituri, termi "kreativitet" nuk është i përshtatshëm. Por është e justifikuar nëse zgjidhjes së çështjes i qasemi nga pikëpamja e zhvillimit të fëmijës. Nuk ka asnjë arsye për të pohuar, duke mohuar mundësinë e shfaqjeve krijuese të fëmijëve në lojërat teatrale, se sa veprimtaria teatrale në thelbin e saj përmban krijimtarinë dhe është në vetvete një veprimtari artistike.

...

Dokumente të ngjashme

Karakteristikat e zhvillimit të aftësive krijuese të fëmijëve të moshës parashkollore të vjetër me anë të njohjes me artin. Fazat e formimit të veprimtarisë krijuese të parashkollorëve. Zhvillimi i aftësive krijuese të parashkollorëve më të vjetër në klasat e modelimit.

punim afatshkurtër, shtuar 19.07.2014

Bazat pedagogjike për zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë në kushtet e arsimit shtesë. Zbatimi i një programi arsimor shtesë për zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese të fëmijëve parashkollorë.

punim master, shtuar 15.01.2012

Aspektet pedagogjike dhe psikologjike të zhvillimit të aftësive artistike dhe krijuese të fëmijëve parashkollorë. Vizatimi dhe llojet e tij. Vizatimi me materiale grafike si mjet për zhvillimin e aftësive artistike dhe krijuese të parashkollorëve të moshës 5-6 vjeç.

tezë, shtuar 18.09.2008

Karakteristikat psikofiziologjike të fëmijëve parashkollorë modernë nga 3 deri në 7 vjeç. Plani i mësimit kalendar-tematik për letër-plastikë për moshën parashkollore të vjetër. Metodologjia për diagnostikimin e nivelit të zhvillimit të aftësive krijuese të parashkollorëve.

tezë, shtuar 15.05.2015

Kushtet psikologjike për zhvillimin e aftësive krijuese tek fëmijët e moshës parashkollore. Llojet e teknikave artistike jotradicionale dhe përdorimi i tyre. Teknologjia e punës me fëmijët për zhvillimin e aftësive krijuese me anë të teknikave artistike.

punim afatshkurtër, shtuar 05/04/2014

Aspektet psikologjike dhe pedagogjike të zhvillimit të aftësive të fëmijëve parashkollorë. Karakteristikat e zhvillimit të aftësive krijuese dhe muzikore të fëmijëve. Udhëzime për zhvillimin krijues të parashkollorëve në procesin e veprimtarisë muzikore.

tezë, shtuar 24.02.2012

Shqyrtimi i literaturës psikologjike dhe pedagogjike mbi problemin e zhvillimit të aftësive krijuese të parashkollorëve. Identifikimi i nivelit të zhvillimit të aftësive të fëmijëve. Zhvillimi i një grupi detyrash vizatimi krijues; formimi i parakushteve për veprimtari edukative.

punim afatshkurtër, shtuar 06/04/2014

Karakteristikat e zhvillimit të aftësive artistike dhe krijuese tek fëmijët e moshës parashkollore të moshuar me dëmtime të dëgjimit. Drejtimet dhe përmbajtja kryesore e punës korrektuese dhe pedagogjike për të zhvilluar aftësitë krijuese të parashkollorëve me dëmtim të dëgjimit.

tezë, shtuar 25.10.2017

Vlera e aktivitetit pamor dhe krijimtarisë vizuale të fëmijëve në edukimin dhe zhvillimin e aspekteve të ndryshme të personalitetit. Koncepti dhe thelbi i aftësive. Procesi i zhvillimit të aftësive krijuese të parashkollorëve. Dallimet individuale të njerëzve të talentuar.

punim afatshkurtër, shtuar 20.06.2011

kategoria e krijimtarisë. Karakteristikat psikologjike dhe pedagogjike të fëmijëve të moshës parashkollore. Potenciali i muzikës në zhvillimin e aftësive krijuese të fëmijëve parashkollorë. Roli i mësimeve të integruara të muzikës në kopshtin e fëmijëve.

Elina Sagitova
Aktiviteti teatror si mjet për zhvillimin e fëmijëve.

« Teatri është një tokë magjike, në të cilën

fëmija kënaqet duke luajtur

dhe në lojë ai mëson botën "

S. M. Merzlyakova

Teatri- kjo është me të vërtetë një botë magjike që të thërret me ngjyrat, ndjenjat, emocionet e saj. Dhe sa gëzim u sjell fëmijëve, me çfarë padurimi presin ta takojnë!

Megjithatë teatër nuk është vetëm gëzim, e qeshura, emocione, por është edhe e fuqishme mjetet e edukimit, trajnim dhe zhvillim i femijes. Në literaturën pedagogjike shpesh haset një koncept i tillë si «» . Lloji më i zakonshëm i krijimtarisë së fëmijëve, që synon zhvillimin pjesëmarrësit e tij kanë ndjesi (sensorë, ndjenja, emocione, të menduarit, imagjinatës, fantazisë, vëmendjes, kujtesës, vullnetit, si dhe shumë aftësi dhe aftësi (të folurit, komunikativ, organizativ, motorik e kështu me radhë).

Teatrale lojërat mund të ndahen në dy grupe: lojërat e regjisorit dhe lojërat e dramatizimit.

Tek lojërat e regjisorit lidhen: desktop teatër lodrash, desktop teatër fotografish, hije teatër, kukull teatër.

Për lojëra dramatike lidhen: dramatizim vjershash, këngësh, përrallash, tekstesh të vogla letrare.

« Veprimtari teatrale» si një koncept, i sanksionuar ligjërisht në Standardin Federal të Arsimit Shtetëror të arsimit parashkollor, pasi lejon zgjidhjen e shumë detyrave të programit të fëmijëve kopsht: nga njohja me botën përreth dhe dukuritë sociale deri te përmirësimi fizik.

Duke marrë pjesë në lojëra teatrale, fëmijët njihen me botën që i rrethon përmes imazheve, ngjyrave, tingujve. Lojërat teatrale kontribuojnë në zhvillimin ndjenjat e partneritetit dhe asimilimi i normave dhe rregullave shoqërore, dhe për këtë arsye janë efektive do të thotë socializimi i parashkollorit.

Vitet e fundit, për fat të keq, ka pasur një rritje të numrit të fëmijët me dëmtim të të folurit. Lojëra teatrale, me ndërtimin e duhur, mund të ndihmojë shumë në zgjidhjen e këtij problemi.

Së pari, gjatë lojës, fëmijët u përgjigjen pyetjeve të kukullave, flasin në vend të tyre, plotësojnë kërkesat e tyre, futen në imazhin e heroit, duke aktivizuar kështu të gjithë potencialin e tyre verbal.

Së dyti, vetë fëmijët hartojnë, improvizojnë, vënë në skenë materiale letrare të gatshme, që do të thotë se ata zgjerojnë ndjeshëm fjalorin e tyre.

Së treti, pyetjet e parashtruara me mjeshtëri të mësuesit gjatë lojës e bëjnë fëmijën të mendojë, të analizojë, të nxjerrë përfundime, të shprehë mendimet dhe ndjenjat e tij në një monolog.

Së katërti, në procesin e punës për shprehjen e vërejtjeve, formohet në mënyrë të padukshme kultura e shëndoshë e të folurit, struktura e saj e saktë gramatikore.

Mundësi të gjera dhe arsimore. Ndihmon për të çliruar potencialin krijues të fëmijës, zhvillohet imagjinata krijuese, formon shije artistike. Kur një fëmijë shikon një shfaqje, ai ndjen empati me personazhet, mëson të dallojë "mire" nga "e keqe", bashkohet me vlerat shpirtërore dhe morale. Nga ky këndvështrim teatërështë burimi zhvillimin sferën emocionale të fëmijës.

Aktivitetet teatrale të fëmijëve nuk shfaqet vetvetiu. Një rol të madh në këtë i është caktuar edukatorit, i cili duhet ta udhëheqë me shkathtësi këtë proces. Mësuesi duhet të marrë parasysh kreativitetin fëmijët, karakteristikat e moshës, ndërtoni punën tuaj në përputhje me kërkesat e ndërtimit lojë teatrale.

Këto lloj lojërash mund të përdoren në çdo lloj aktivitetet e fëmijëve, në çdo klasë. Është e dobishme të përdorni çdo moment në jetë fëmijët për t'i sjellë në botë teatër. Kjo formë pune duhet përdorur në mënyrë sistematike, pasi aktiviteti rritet nga loja në lojë. fëmijët ata hyjnë më saktë në imazhin e heronjve, marrin në zotërim mjetet e shprehjes fillojnë të ndihen përgjegjës për suksesin e lojës.

Në punën time përdor shpesh lojëra teatrale. Unë besoj se kjo është një nga mënyrat më efektive për të ndikuar një fëmijë, në të cilën parimi i të mësuarit: mësoni duke luajtur! Do të doja të theksoja gjithashtu ndikimin pozitiv aktivitete teatrale mbi mendore dhe personale zhvillim i femijes.

Ka shkruar Gianni Rodari: “Jo të mësosh dhe të mësosh, por të luash, fantazosh, kompozosh, shpikësh - ja çfarë i duhet një fëmije” Do të doja që kjo deklaratë e një shkrimtari të njohur të bëhej moto për çdo edukator!

Publikime të ngjashme:

Aktiviteti teatror si një mjet për korrigjimin e terapisë së të folurit në ONR Llojet e aktiviteteve teatrale të fëmijëve parashkollorë Aktivitetet teatrale të fëmijëve parashkollorë përfshijnë si më poshtë.

Konsultime për edukatorët "Aktiviteti teatror si një mjet i zhvillimit emocional" Institucioni arsimor parashkollor buxhetor komunal “Kopshti nr.2 me. Perelyub" rrethi komunal Perelyubsky i Saratov.

Markova T. A. MBOU "Shkolla Fillore - Kopshti Nr. 44", Belgorod Sipas kërkesave të reja të standardit arsimor shtetëror.

Aktiviteti teatror i fëmijëve të moshës parashkollore fillore si një mjet i zhvillimit artistik dhe estetik Në përgjithësi pranohet që fëmijët e vitit të tretë të jetës mund të jenë vetëm spektatorë, dëgjues mirënjohës, por jo pjesëmarrës aktivë në asnjë mënyrë.

Aktiviteti teatror si një mjet për korrigjimin e të folurit tek fëmijët me ONR Komunikimi është kushti kryesor për zhvillimin e gjithanshëm të individit. Tek fëmijët me moszhvillim të përgjithshëm të të folurit (OHP), funksioni komunikues i të folurit.

Aktiviteti teatror si një mjet për zhvillimin e veprimtarisë së të folurit të fëmijëve parashkollorë Në shoqërinë moderne, prestigji shoqëror është rritur. Kjo lidhet me dëshirën për t'u dhënë fëmijëve njohuri, për t'i mësuar ata të lexojnë, të shkruajnë dhe të numërojnë.

Në fytyrat e veprave letrare (përralla, tregime, dramatizime të shkruara posaçërisht) shfaqen lojëra teatrale. E veçanta e lojërave teatrale është se ato kanë një komplot të gatshëm, që do të thotë se aktiviteti i fëmijës është kryesisht i paracaktuar nga teksti i veprës. Një lojë e vërtetë teatrale është një fushë e pasur për krijimtarinë e fëmijëve. Teksti i veprës është vetëm një kanavacë në të cilën thuren tregime të reja, futen personazhe të rinj, etj. Kreativiteti i fëmijës manifestohet në portretizimin e vërtetë të personazhit. Për ta bërë këtë, duhet të kuptoni se si është personazhi, pse e bën atë, të imagjinoni gjendjen, ndjenjat e tij, domethënë të depërtoni në botën e tij të brendshme. Dhe ju duhet ta bëni këtë në procesin e dëgjimit të punës. Pra, pjesëmarrja e plotë në lojë kërkon një përgatitje të veçantë nga fëmijët, e cila manifestohet në aftësinë për të perceptuar estetikisht artin e fjalës artistike, aftësinë për të dëgjuar tekstin, për të kapur intonacionet dhe tiparet e kthesave të të folurit. Për të kuptuar se si është një hero, duhet të mësoni se si thjesht të analizoni veprimet e tij dhe t'i vlerësoni ato. Kuptoni moralin e pjesës. Aftësia për të imagjinuar heroin e veprës, përvojat e tij, mjedisin specifik në të cilin zhvillohen ngjarjet, varet kryesisht nga përvoja personale e fëmijës: sa më të ndryshme të jenë përshtypjet e tij për mjedisin, aq më e pasur është imagjinata, ndjenjat, aftësia për të menduar. . Për të luajtur rolin, fëmija duhet të zotërojë një sërë mjetesh vizuale (shprehjet e fytyrës, lëvizjet e trupit, gjestet, të folurit shprehës në aspektin e fjalorit dhe intonacionit, etj.). Për rrjedhojë, gatishmëria për një lojë teatrale mund të përkufizohet si një nivel i zhvillimit të përgjithshëm kulturor, mbi bazën e të cilit lehtësohet të kuptuarit e një vepre arti, lind një përgjigje emocionale ndaj saj dhe zotërohen mjetet artistike të përcjelljes së një imazhi. E gjithë kjo nuk zhvillohet në mënyrë spontane, por formohet në rrjedhën e punës edukative dhe edukative.

Sipas klasifikimit të L.V. Artemova, lojërat teatrale ndahen në dy grupe kryesore: lojërat e regjisorit dhe lojërat e dramatizimit. Autori i referohet lojërave të regjisorit: teatrot tavoline dhe hijesh, teatri në një flanelograf. Në këto lloj lojërash teatrale, një fëmijë ose një i rritur nuk është personazhe aktruese, por krijon skena dhe luan rolin e një personazhi lodër - tredimensionale ose të sheshtë. Personazhi përshkruhet me ndihmën e shprehjes intonacionale të zërit, pjesërisht - shprehjeve të fytyrës. Lojërat e dramatizimit përfshijnë: lojëra të dramatizimit me gishta, me kukulla bibabo, improvizime. Dramatizimet bazohen në veprimet e vetë interpretuesit, në të cilat përfshihen të gjitha mjetet e shprehjes - intonacioni, shprehjet e fytyrës, pantomima. Lloji më i vështirë i lojës së dramatizimit është improvizimi. Parashikon luajtjen e një teme, një komploti pa përgatitje paraprake. Për të po përgatiten të gjitha llojet e mëparshme të teatrit. Improvizimi kërkon të menduarit dhe shqiptimin e përbashkët të temës, diskutimin e mjeteve të imazhit të saj, episodet karakteristike. Nga mosha më e madhe parashkollore, fëmijët mund të ofrojnë opsionet e tyre për të përshkruar një temë, ose të zgjedhin dhe të luajnë në mënyrë të pavarur një temë. Kërkimi krijues dhe i pavarur për zhvillimin e komplotit do të lehtësohet nga pjesëmarrja aktive e parashkollorëve më të vjetër në përgatitjen e elementeve të kostumeve dhe peizazheve.

Duke marrë parasysh karakteristikat e lojërave teatrale, mund të nxjerrim përfundimet e mëposhtme:

Ky lloj lojërash i mundëson një parashkollori të shohë dhe të mësojë botën përreth tij përmes emocioneve, imazheve, ngjyrave, tingujve;

Tema dhe përmbajtja e lojërave teatrale kanë një orientim moral, i cili përmbahet në çdo përrallë, në çdo vepër letrare dhe duhet të gjejë vend në prodhimet e improvizuara;

Aftësia për të identifikuar veten me një personazh letrar lejon që dikush të ketë një ndikim të madh në zhvillimin dhe edukimin e një fëmije;

Pjesëmarrja e plotë në lojë kërkon gatishmëri të veçantë nga fëmijët, e cila manifestohet në aftësinë për të perceptuar estetikisht artin e fjalës artistike, aftësinë për të dëgjuar tekstin, për të kapur intonacione, tipare të kthesave të të folurit;

Për rrjedhojë, gatishmëria për një lojë teatrale mund të përkufizohet si një nivel i zhvillimit të përgjithshëm kulturor, mbi bazën e të cilit lehtësohet të kuptuarit e një vepre arti, lind një përgjigje emocionale ndaj saj dhe zotërohen mjetet artistike të përcjelljes së një imazhi. E gjithë kjo nuk zhvillohet në mënyrë spontane, por formohet në rrjedhën e punës edukative dhe edukative.

Një person formohet në veprimtari, sa më i larmishëm të jetë, aq më i larmishëm është personaliteti i tij. Loja, komunikimi, mësimi, puna - këta janë hapat kryesorë që janë themelorë për zhvillimin e fëmijës.

Ka lojëra të ndryshme. Disa zhvillojnë të menduarit dhe horizontet e fëmijëve, të tjerët - shkathtësi, forcë dhe të tjerët - aftësi të projektimit. Ka lojëra që synojnë zhvillimin e krijimtarisë tek një fëmijë, në të cilat fëmija tregon shpikjen, iniciativën dhe pavarësinë e tij. Manifestimet krijuese të fëmijëve në lojëra janë të ndryshme: nga shpikja e komplotit dhe përmbajtjes së lojës, gjetja e mënyrave për të zbatuar idenë deri në rimishërimin në rolet e dhëna nga një vepër letrare. Një nga llojet e lojërave të tilla krijuese është loja teatrale.Lojërat teatrale janë interpretimi i veprave letrare (përralla, tregime, dramatizime të shkruara posaçërisht) në fytyra. Heronjtë e veprave letrare bëhen aktorë, dhe aventurat e tyre, ngjarjet e jetës, të ndryshuara nga imagjinata e fëmijëve, bëhen komploti i lojës. E veçanta e lojërave teatrale është se ato kanë një komplot të gatshëm, që do të thotë se aktiviteti i fëmijës është kryesisht i paracaktuar nga teksti i veprës.

Një lojë e vërtetë krijuese është fusha më e pasur për krijimtarinë e fëmijëve. Në fund të fundit, teksti i veprës është si një kanavacë në të cilën vetë fëmijët thurin tregime të reja, prezantojnë role shtesë, ndryshojnë fundin, etj. Në një lojë teatrale, imazhi i heroit, tiparet e tij kryesore, veprimet, përvojat përcaktohen nga përmbajtja e veprës. Kreativiteti i fëmijës manifestohet në portretizimin e vërtetë të personazhit. Për ta bërë këtë, duhet të kuptoni se si është personazhi, pse e bën këtë, imagjinoni gjendjen, ndjenjat, domethënë depërtoni në botën e tij të brendshme. Dhe ju duhet ta bëni këtë në procesin e dëgjimit të punës.

E gjithë kjo sugjeron që pjesëmarrja e plotë e fëmijëve në lojë kërkon gatishmëri të veçantë, e cila manifestohet në aftësinë për të perceptuar estetikisht artin e fjalës artistike, aftësinë për të dëgjuar tekstin, për të kapur intonacionet dhe tiparet e kthesave të të folurit. Për të kuptuar se çfarë lloj heroi, duhet të mësoni se si thjesht të analizoni veprimet e tij, t'i vlerësoni ato, të kuptoni moralin e punës. Aftësia për të imagjinuar heroin e veprës, përvojat e tij, mjedisin specifik në të cilin zhvillohen ngjarjet, varet kryesisht nga përvoja personale e fëmijës: sa më të ndryshme të jenë përshtypjet e tij për jetën rreth tij, aq më e pasur është imagjinata, ndjenjat dhe ndjenjat e tij dhe aftësia për të menduar. Për të luajtur rolin, fëmija duhet të zotërojë një sërë mjetesh vizuale (shprehjet e fytyrës, lëvizjet e trupit, gjestet, të folurit shprehës në aspektin e fjalorit dhe intonacionit, etj.). Për rrjedhojë, gatishmëria për një lojë teatrale mund të përkufizohet si një nivel i tillë i zhvillimit të përgjithshëm kulturor, mbi bazën e të cilit lehtësohet të kuptuarit e një vepre arti, lind një përgjigje emocionale ndaj saj dhe zotërohen mjetet artistike të përcjelljes së një imazhi. . Të gjithë këta tregues nuk mblidhen spontanisht, por formohen gjatë punës edukative.

Vetë lojërat krijuese teatrale janë pjesë e një pune të tillë edukative. Ka një rëndësi të madhe për zhvillimin e personalitetit të një fëmije parashkollor, jo vetëm sepse në të ushtrohen procese individuale mendore, por edhe sepse këto procese ngrihen në një nivel më të lartë zhvillimi për faktin se i gjithë personaliteti i fëmijës , ndërgjegjja e tij zhvillohet në lojë. Fëmija bëhet i vetëdijshëm për veten e tij, mëson të dëshirojë dhe t'ia nënshtrojë dëshirës përpjekjet e tij afektive kalimtare; mëson të veprojë, duke i nënshtruar veprimet e tij në një model të caktuar, një rregull sjelljeje, mëson të jetojë, të jetojë jetën e heronjve të tij, duke dashur ose jo dhe duke u përpjekur të kuptojë thelbin dhe arsyet e veprimeve të tyre dhe të mësojë nga gabimet e tyre. Ka shumë lloje të lojërave teatrale që ndryshojnë në dizajnin artistik, dhe gjëja kryesore është specifikat e aktiviteteve teatrale të fëmijëve. Në disa, fëmijët e prezantojnë performancën vetë, si artistë; çdo fëmijë ka një rol për të luajtur. Në të tjera, fëmijët veprojnë si në lojën e një regjisori: ata interpretojnë një vepër letrare, personazhet e së cilës portretizohen me ndihmën e lodrave, duke shprehur rolet e tyre. Të ngjashme janë shfaqjet që përdorin një teatër tavoline me figura tredimensionale dhe planare ose të ashtuquajturat lojëra teatrale me poster, në të cilat fëmijët tregojnë një përrallë, histori, etj. në një flanelograf, ekran duke përdorur figura (shpesh të prera përgjatë konturit) , etj. Lloji më i zakonshëm i lojërave teatrale me poster është teatri i hijeve.

Ndonjëherë fëmijët veprojnë si kukulla të vërteta, në një lojë të tillë zakonisht përdoren dy lloje lodrash teatrale. E para është lloji i majdanozit - teatri i majdanozit (në praktikë quhet shpesh teatri bibabo), ku përdoren kukulla të tipit doreza: kukulla, e zbrazët brenda, vihet në dorë, ndërsa gishti tregues vendoset në koka e kukullës, gishti i madh dhe gishti i mesit vendosen në mëngët e kostumit, gishtat e mbetur shtypen në pëllëmbë. Një shfaqje shfaqet nga pas një ekrani: kukullistët i mbajnë kukullat mbi kokë.

Në lojërat teatrale zhvillohen lloje të ndryshme të krijimtarisë së fëmijëve: art dhe të folur, muzikë dhe lojëra, vallëzim, skenë, këndim. Me një mësues me përvojë, fëmijët përpiqen për përshkrimin artistik të një vepre letrare jo vetëm si "artistë" që luajnë role, por edhe si "artistë" që dizenjojnë performancën, si "muzikantë" që ofrojnë shoqërimin e tingullit. Çdo lloj aktiviteti i tillë ndihmon për të zbuluar karakteristikat individuale, aftësitë e fëmijës, zhvillimin e talentit, mahnitjen e fëmijëve.

Vlen të përmendet veçanërisht roli i lojërave teatrale në njohjen e fëmijëve me artin: letrar, dramatik, teatror. Fëmijët parashkollorë njihen me lloje të ndryshme të artit teatror. Me udhëzime kompetente, fëmijët krijojnë ide për punën e artistëve, regjisorëve, një stilisti teatri dhe një dirigjenti. Fëmijët e moshës parashkollore më të vjetër mund të kuptojnë se shfaqja po përgatitet nga ekipi krijues (të gjithë së bashku po bëjnë një gjë - performancën). Në analogji me përvojën e lojërave të tyre teatrale, fëmijët ndjejnë dhe kuptojnë se teatri u jep gëzim krijuesve dhe spektatorëve.

Loja teatrale paraqet shumë detyra shumë të rëndësishme për fëmijën. Fëmijët duhet të jenë në gjendje, me një ndihmë të vogël nga edukatorja, të organizohen në grupe lojërash, të bien dakord për atë që do të luhet, të përcaktojnë dhe të kryejnë veprimet kryesore përgatitore (zgjidhni atributet e nevojshme, kostumet, peizazhet, rregulloni skenën, zgjidhni interpretuesit e roleve dhe prezantuesin, kryeni disa herë lojëra provë); të jetë në gjendje të ftojë audiencën dhe t'u tregojë atyre performancën. Në të njëjtën kohë, të folurit dhe veprimet pantomimike të interpretuesve të roleve duhet të jenë mjaft ekspresive (të kuptueshme, të larmishme intonacionale, me ngjyra emocionale, të qëllimshme, figurative të vërteta).

Në procesin e organizimit të një loje teatrale, fëmijët zhvillojnë aftësi dhe aftësi organizative, përmirësojnë format, llojet dhe mjetet e komunikimit, zhvillojnë dhe realizojnë marrëdhëniet e drejtpërdrejta të fëmijëve me njëri-tjetrin, fitojnë aftësi dhe shkathtësi komunikimi. Në moshën parashkollore, për herë të parë, manifestohet nevoja për një qëndrim të mirë ndaj vetes nga njerëzit përreth, dëshira për t'u kuptuar dhe pranuar prej tyre. Fëmijët në lojë shikojnë njëri-tjetrin, vlerësojnë njëri-tjetrin dhe, në varësi të vlerësimeve të tilla, tregojnë ose nuk tregojnë simpati reciproke. Tiparet e personalitetit që zbulojnë në lojë përcaktojnë marrëdhëniet që formohen. Me fëmijët që nuk respektojnë rregullat e vendosura në lojë, duke demonstruar tipare negative të karakterit në komunikim, bashkëmoshatarët refuzojnë të merren. Personaliteti lind në komunikim, i ndërtuar mbi një bazë të vetëdijshme, të motivuar. Në procesin e lojës dhe përgatitjes për të, midis fëmijëve zhvillohen marrëdhëniet e bashkëpunimit, ndihmës reciproke, ndarjes dhe bashkëpunimit të punës, kujdesit dhe vëmendjes ndaj njëri-tjetrit. Në këto lloj lojërash, fëmijët mësojnë të perceptojnë dhe transmetojnë informacione, të fokusohen në reagimet e bashkëbiseduesve, shikuesve dhe t'i marrin parasysh në veprimet e tyre. Kjo është veçanërisht e rëndësishme për të qenë në gjendje të orientohet shpejt, të zotërojë veten në një situatë të vështirë që mund të lindë gjatë një shfaqjeje, për shembull: njëri nga pjesëmarrësit harroi fjalët e tij, ngatërroi rendin, etj. Prandaj, mirëkuptimi i ndërsjellë ndërmjet fëmijëve-pjesëmarrës dhe ndihma reciproke, të cilat zhvillohen në procesin e lojës dhe përgatitjes për të, janë shumë të rëndësishme.

Roli i mësuesit në organizimin dhe zhvillimin e lojërave të tilla është shumë i madh. Ai konsiston në vendosjen e detyrave mjaft të qarta për fëmijët dhe transferimin e padukshëm të iniciativës tek fëmijët, organizimin me mjeshtëri të aktiviteteve të tyre të përbashkëta dhe drejtimin e saj në drejtimin e duhur; mos lini pa vëmendje një çështje të vetme, si të një plani organizativ, ashtu edhe çështjet që lidhen me secilin fëmijë personalisht (emocionet, përvojat, reagimet e tij ndaj asaj që po ndodh); vështirësitë me të cilat përballen fëmijët. Është shumë e rëndësishme që mësuesi të kryejë një qasje individuale ndaj çdo fëmije.

Në çdo moshë në përralla mund të zbuloni diçka sekrete dhe emocionuese. Duke i dëgjuar ato në fëmijëri, një person grumbullon në mënyrë të pandërgjegjshme një "bankë të situatave të jetës", prandaj është shumë e rëndësishme që ndërgjegjësimi për "mësimet e përrallave" të fillojë që në moshë të re, me përgjigjen e pyetjes: "Çfarë bën? na mëson një përrallë?”

Hyrja në teatrin e fëmijëve parashkollorë lidhet kryesisht me shfaqje-përralla. Është marrë parasysh interesi i fëmijëve për këtë zhanër, aksesi ndaj perceptimit të fëmijëve, si dhe rëndësia shoqërore e një përrallë për edukimin moral dhe estetik të fëmijëve. Veprimtaria teatrore konsiderohet si forma më e përshtatshme e punës në këtë drejtim.

Mundësitë edukative të veprimtarisë teatrale janë të gjera. Duke marrë pjesë në të, fëmijët njihen me botën përreth tyre në të gjithë larminë e saj përmes imazheve, ngjyrave, tingujve dhe pyetjeve të parashtruara me mjeshtëri, i bëjnë të mendojnë, analizojnë, nxjerrin përfundime dhe përgjithësime. Ekspresiviteti i kopjeve të personazheve, deklaratave të tyre është i lidhur ngushtë me zhvillimin mendor, fjalori i fëmijës aktivizohet në mënyrë të padukshme, kultura e shëndoshë e të folurit të tij, struktura e tij intonacionale përmirësohet. Roli i luajtur, vërejtjet e folura e vendosin foshnjën përpara nevojës për të folur qartë, qartë, kuptueshëm. Ai përmirëson fjalimin e tij, strukturën e tij gramatikore.

Mund të argumentohet se veprimtaria teatrale është burim i zhvillimit të ndjenjave, ndjenjave të thella dhe zbulimeve të fëmijës, e njeh atë me vlerat shpirtërore. Ky është një rezultat konkret, i dukshëm. Por jo më pak e rëndësishme, klasat teatrale zhvillojnë sferën emocionale të fëmijës, e bëjnë atë të simpatizojë personazhet, të empatizojë ngjarjet që luhen. "Në procesin e kësaj ndjeshmërie," vuri në dukje akademiku V. M. Teplov (1896-1965), një psikolog dhe mësues, "krijohen disa marrëdhënie dhe vlerësime morale që kanë një forcë shtrënguese pakrahasueshme më të madhe sesa vlerësimet që thjesht raportohen dhe asimilohen. ” Kështu, aktiviteti teatror është mjeti më i rëndësishëm për zhvillimin e empatisë tek fëmijët, d.m.th. aftësia për të njohur gjendjen emocionale të një personi nga shprehjet e fytyrës, gjestet, intonacioni, aftësia për të vënë veten jashtë vendit të tij në situata të ndryshme, për të gjetur mënyra adekuate për të ndihmuar. "Për t'u argëtuar me argëtimin e dikujt tjetër dhe për të simpatizuar pikëllimin e dikujt tjetër, duhet të jeni në gjendje ta transferoni veten në pozicionin e një personi tjetër me ndihmën e imagjinatës tuaj, të zëni mendërisht vendin e tij," argumentoi B. M. Teplov.

Aktiviteti teatror ju lejon të formoni përvojën e aftësive të sjelljes sociale për faktin se çdo vepër letrare apo përrallë për fëmijët parashkollorë ka gjithmonë një orientim moral (miqësi, mirësi, ndershmëri, por gjithashtu shpreh qëndrimin e vet ndaj së mirës dhe së keqes. E preferuar personazhet bëhen modele dhe është aftësia e fëmijës për një identifikim të tillë me një imazh të preferuar që u mundëson mësuesve nëpërmjet aktiviteteve teatrale të kenë një ndikim pozitiv tek fëmijët. Kompozitori i njohur D. B. Kabalevsky në librin e tij "Edukimi i mendjes dhe zemrës" shkruante. për rëndësinë e artit për fëmijët: "Duke lënë një përshtypje të pashlyeshme tek fëmijët gjatë gjithë jetës, ai tashmë në këto vite të hershme na jep mësime jo vetëm bukurie, por edhe mësime morali dhe morali. Dhe sa më të pasura dhe më kuptimplota këto mësime, më lehtë dhe më i suksesshëm zhvillimi i botës shpirtërore të fëmijëve.Cilësia dhe sasia e këtyre mësimeve në radhë të parë varet nga prindërit dhe edukatoret e kopshtit. Si rregull, fëmijët e vegjël përfshihen në mënyrë aktive në atë që ngjall interesin e tyre.

Aktiviteti teatror i lejon fëmijës të zgjidhë shumë probleme të situatës në mënyrë indirekte në emër të një personazhi. Ndihmon për të kapërcyer drojën, vetë-dyshimin, drojën. Kështu, klasat teatrale ndihmojnë në zhvillimin e plotë të fëmijës. Prandaj, nuk është rastësi që në kërkesat e përkohshme (shembullore) për përmbajtjen dhe metodat e punës në një institucion arsimor parashkollor, theksohet një seksion i veçantë "Zhvillimi i fëmijës në veprimtarinë teatrale", në kriteret e të cilit theksohet. se mësuesi është i detyruar të:

Krijoni kushte për zhvillimin e veprimtarisë krijuese të fëmijëve në aktivitetet teatrale (inkurajoni krijimtarinë interpretuese, zhvilloni aftësinë për t'u mbajtur lirisht dhe lirisht gjatë një shfaqjeje, inkurajoni improvizimin me anë të shprehjeve të fytyrës, lëvizjeve shprehëse dhe intonacionit, etj.);

Të njohë fëmijët me kulturën teatrore (të prezantojë pajisjen e teatrit, zhanre teatrale, me lloje të ndryshme teatrosh kukullash);

Të sigurojë marrëdhënien e teatrit me veprimtaritë e tjera në një proces të vetëm pedagogjik;

Të krijojë kushte për aktivitete të përbashkëta teatrale të fëmijëve dhe të rriturve.

Për të përmbushur këto kritere duhet të krijohen disa kushte. Ky është, para së gjithash, organizimi i duhur i punës. Pse para së gjithash "organizim" dhe jo "përmbajtje"? Sipas mendimit tonë, vetëm një organizim i arsyeshëm i aktiviteteve teatrale të fëmijëve do të ndihmojë stafin mësimdhënës të zgjedhë drejtimet, format dhe metodat më të mira të punës për këtë çështje, për të përdorur në mënyrë racionale burimet njerëzore. Kjo do të kontribuojë në zbatimin e formave të reja të komunikimit me fëmijët, një qasje individuale ndaj secilit fëmijë, mënyra jotradicionale të bashkëveprimit me familjen, etj., dhe, në fund të fundit, integritetin e procesit pedagogjik dhe format e zbatimit të tij. , duke vepruar si një sistem i vetëm për organizimin e jetës së përbashkët të fëmijëve dhe të rriturve.

Të njohura në kategorinë: