บ้าน › เด็ก › นักออกแบบกูตูเรียร์ มองหาสไตล์ของตัวเอง

นักออกแบบกูตูเรียร์ มองหาสไตล์ของตัวเอง

54.1

เพื่อเพื่อน!

อ้างอิง

Couturier - นี่คือคำที่ทันสมัยที่เรียกว่านักออกแบบเสื้อผ้า อาชีพนี้เป็นที่นิยมและมีชื่อเสียงอย่างไม่น่าเชื่อ ชื่อของ Giorgio Armani ซึ่งเป็นคู่หูด้านการออกแบบของ Domenico Dolce และ Stefano Gabbana ถือเป็นการยืนยันที่สำคัญในเรื่องนี้ อาชีพนี้ไม่สูญเสียความเกี่ยวข้อง ท้ายที่สุดแล้วผู้คนมักต้องการดูดีสวมเสื้อผ้าที่สวยงาม จากคำภาษาอังกฤษ ดีไซเนอร์(ผู้ออกแบบ) และนักแปล - ผู้สร้างภาพร่างดั้งเดิม รูปภาพ โมเดล แพทเทิร์น

บทความที่เป็นประโยชน์

คำอธิบายของกิจกรรม

นักออกแบบแฟชั่นเป็นนักประดิษฐ์ เขามากับโมเดลของเสื้อผ้า รายละเอียด เครื่องประดับ ประดิษฐ์และปรับให้เข้ากับชีวิตประจำวันของเรา มิฉะนั้นไม่ว่าความคิดที่สวยงามและหรูหราจะดูเป็นอย่างไรพวกเขาจะไม่เป็นที่ต้องการ

ความรับผิดชอบต่อหน้าที่

ขึ้นอยู่กับสาขาและบริษัทที่นักออกแบบเสื้อผ้าทำงาน งานและความรับผิดชอบงานของเขาจะถูกกำหนด อย่างไรก็ตาม มีขั้นตอนการทำงานทั่วไปสำหรับทุกคน ขั้นตอนแรก: เพื่อศึกษาความต้องการความต้องการของลูกค้า ขั้นตอนที่สอง: การพัฒนาแนวคิดและแนวคิดของผลิตภัณฑ์ในอนาคต, อุปกรณ์เสริม ตามกฎแล้วมันขึ้นอยู่กับเทรนด์แฟชั่น ขั้นตอนที่สาม: การสร้างร่างการวาดเค้าโครง ขั้นที่สี่ ขั้นกลาง: จะมีการหารือเกี่ยวกับร่างเบื้องต้นกับลูกค้า หากจำเป็น จะทำการปรับเปลี่ยน ขั้นตอนที่ห้า: การผลิตผลิตภัณฑ์

คุณสมบัติของการเติบโตของอาชีพ

ยิ่งนักออกแบบมีความขยัน อดทน และทักษะในการสื่อสารมากเท่าใด เขาก็ยิ่งมีโอกาสมากขึ้นที่จะเป็นผู้นำเทรนด์อันดับ 1 ในเมืองของเขา และอาจไปทั่วประเทศ ทั้งหมดขึ้นอยู่กับคุณสมบัติส่วนบุคคล ความสามารถ ประสบการณ์การทำงาน การศึกษาของพนักงาน คุณสามารถวาดบันไดอาชีพที่น่าประทับใจ: นักออกแบบ, หัวหน้านักออกแบบ, หัวหน้าทีมออกแบบ, หัวหน้าแผนกออกแบบ, หัวหน้าแผนกออกแบบ, ผู้กำกับศิลป์

นักออกแบบแฟชั่น (ตามประเพณีของรัสเซีย) เป็นผู้เชี่ยวชาญในการผลิตโมเดลเสื้อผ้า ผู้สร้างตัวอย่างทดลอง ที่กำหนดภาพลักษณ์และสไตล์ โซลูชันการออกแบบโดยรวม คิดค้นโซลูชันทางเทคโนโลยีใหม่ และพัฒนาการตกแต่ง เลือกสีและวัสดุ คิด ผ่านอุปกรณ์เสริมและเพิ่มเติม

ความเชี่ยวชาญของนักออกแบบแฟชั่น

ศิลปินแฟชั่น

นักออกแบบด้านแฟชั่น

นักออกแบบแฟชั่นขนสัตว์

ความรับผิดชอบ

นักออกแบบแฟชั่นได้พัฒนาเสื้อผ้ารูปแบบใหม่โดยคำนึงถึงความต้องการของผู้บริโภคและความสามารถในการผลิต และสร้างคอลเลกชั่นเสื้อผ้าสำหรับจัดแสดงในงานแฟชั่นโชว์ต่างๆ ขอบเขตงานของนักออกแบบแฟชั่น ได้แก่ การสร้างแนวคิดเสื้อผ้าใหม่ในรูปแบบของภาพร่าง การค้นหาโซลูชันการออกแบบสำหรับแบบจำลองที่คิด การพัฒนาตัวอย่างโมเดลใหม่ การเตรียมตัวอย่างสำหรับการผลิตภาคอุตสาหกรรม และองค์กร ของแฟชั่นโชว์ นักออกแบบแฟชั่นสามารถทำงานในสตูดิโอ ร้านเสริมสวย และบ้านแฟชั่นได้ ที่สถานประกอบการอุตสาหกรรมเบา ในฐานะผู้ประกอบการเอกชน ในสถาบันการศึกษาในฐานะครู

ในงานของเขา นักออกแบบแฟชั่นอาศัยความรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของเครื่องแต่งกาย เทคโนโลยี และหลักการทำงานของบริษัทชั้นนำ สถานะปัจจุบันของแฟชั่นโลก นอกจากนี้ยังจำเป็นในการทำงานเพื่อให้สามารถรู้สึกและเข้าใจคนรุ่นเดียวกัน โดยคำนึงถึงความต้องการ ความชอบ ลักษณะประจำชาติ อายุ และสถานการณ์ทางการเงิน ในการทำงานเป็นนักออกแบบแฟชั่น คุณต้องมีการฝึกอบรมที่ดีในด้านกายวิภาคของมนุษย์ สุนทรียศาสตร์ ทักษะด้านกราฟิกและการวาดภาพ และความรู้ด้านเทคนิคในสาขาที่เกี่ยวข้อง ตัวแทนของวิชาชีพนี้ต้องรู้วิธีการออกแบบผลิตภัณฑ์ การสร้างแบบจำลอง การเตรียมตัวอย่างการตัดเย็บสำหรับการผลิตจำนวนมาก คุณสมบัติพื้นฐานของวัสดุ เทคโนโลยีการผลิต และอุปกรณ์

คุณสมบัติส่วนบุคคล

ความสามารถทางศิลปะ

พัฒนาความคิดเชิงจินตนาการ

ความสามารถในการออกแบบ

พัฒนาความรู้สึกของสี

ตาดี;

ความคิดสร้างสรรค์;

ทักษะองค์กร

- "นวัตกรรม".

การศึกษา

มหาวิทยาลัย: มหาวิทยาลัยสิ่งทอแห่งรัฐมอสโก. หนึ่ง. Kosygin (MSTU), มหาวิทยาลัยการออกแบบและเทคโนโลยีแห่งรัฐมอสโก (MGUDT) และสถาบันศิลปะและอุตสาหกรรมมอสโก (MHPI) มีสามความเชี่ยวชาญพิเศษที่เหมาะสม: การออกแบบ การออกแบบเสื้อผ้า และการออกแบบเครื่องแต่งกายเชิงศิลปะ

วิทยาลัยอุตสาหกรรมเบาก็เหมาะสมเช่นกัน

สถานที่ทำงาน

บ้านแฟชั่น

องค์กรการสร้างแบบจำลองและการผลิต

ผู้ประกอบการอุตสาหกรรมเบา, สมาคมการผลิตจักรเย็บผ้า (โรงงาน, ateliers);

กลุ่มบรรณาธิการและสำนักพิมพ์ที่เกี่ยวข้องกับการเปิดตัวนิตยสารแฟชั่น

โรงละครวังแห่งวัฒนธรรม

สถาบันการศึกษา (กิจกรรมการสอน)

ข้อห้ามทางการแพทย์

โรคของอวัยวะที่มองเห็น

โรคภูมิแพ้

การประสานงานของการเคลื่อนไหวของมือบกพร่อง

ก่อนอื่นคุณต้องพร้อมที่จะทำงานเป็นนักแสดงในอุตสาหกรรมเสื้อผ้าหรือในร้านบูติกของนักออกแบบแฟชั่นที่มีชื่อเสียง เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับนักออกแบบเสื้อผ้ามือใหม่ที่จะมีส่วนร่วมในแฟชั่นโชว์ต่างๆ ของรัสเซียและต่างประเทศ นี่เป็นแอปพลิเคชั่นเกี่ยวกับตัวเองในแวดวงอาชีพและการค้นหาผู้มีโอกาสเป็นลูกค้าและการนำเสนอแนวคิดซึ่งเป็นการยืนยันลิขสิทธิ์

ศิลปินเป็นอาชีพที่ปรากฏในยุคหิน ในช่วงปลายยุค ผู้คนสร้างภาพบนหินและหิน ในเวลานี้เองที่ศิลปินคนแรกปรากฏตัว ศิลปินโบราณวาดด้วยถ่าน ในบรรดาภาพในยุคนั้น ช่วงเวลาของการล่าสัตว์ป่ามักถูกวาดขึ้น การยืนยันนี้เป็นภาพเขียนหินจำนวนมากที่นักวิทยาศาสตร์ได้พบในสถานที่ต่างๆ บนโลกของเรา ด้วยการถือกำเนิดของอารยธรรม ศิลปิน - จิตรกรเริ่มทาสีบ้านและสุสานของผู้ปกครองผู้ยิ่งใหญ่ด้วยภาพวาดของพวกเขา

การปรับปรุงการวาดภาพมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการประดิษฐ์สี สีแรกถูกสร้างขึ้นในอียิปต์โบราณ ประมาณ 3000 ปีก่อนคริสตกาล โดยผสมคริสตัลของโซเดียม มาลาไคต์ เหล็กทองแดง และแคลเซียม ในเรื่องนี้ศิลปะได้รับการพัฒนามากที่สุดในอียิปต์ซึ่งศิลปินได้รับการฝึกอบรมในสถาบันการศึกษาเฉพาะทาง ในรัชสมัยของฟาโรห์ แต่ละราชวงศ์ก็มีศิลปินเป็นของตัวเอง ในอียิปต์โบราณ ภาพศิลปะใช้เป็นเครื่องตกแต่งในบ้านและสุสานอันสูงส่ง และอุทิศให้กับหัวข้อทางศาสนา ผู้ปกครอง และเทพเจ้า วิจิตรศิลป์ก็ได้รับการพัฒนาควบคู่กันไปทีละน้อยด้วยการพัฒนาชีวิต จากเนื้อหาข้างต้น เราสามารถสรุปได้ว่าศิลปินเป็นอาชีพเก่าแก่ที่มีมายาวนานนับพันปี ปัจจุบันอาชีพนี้เป็นหนึ่งในอาชีพที่น่าสนใจและน่าตื่นเต้นที่สุด

ศิลปิน: คำอธิบายของอาชีพ

ศิลปินคือผู้ที่มีส่วนร่วมในงานวิจิตรศิลป์และไม่ใช่วิจิตรศิลป์ ศิลปินเป็นคนที่มีความสามารถที่สามารถสร้างสิ่งใหม่หรือเปลี่ยนแปลงของเก่าได้ คุณสมบัติหลักของศิลปินคือความสามารถในการวาดบนผืนผ้าใบหรือวัตถุอื่น ๆ ตอนนี้เพื่อที่จะเรียนรู้ทักษะทางศิลปะ จำเป็นต้องจบการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะหรือหลักสูตรศิลปะ ศิลปินเป็นอาชีพที่ค่อนข้างเป็นที่ต้องการ และหลายคนคงปฏิเสธที่จะเรียนรู้ทักษะอันน่าทึ่งเช่นนี้ อาชีพนี้มีหลายประเภทซึ่งเป็นที่ต้องการมากที่สุดในหมู่พวกเขา: และนักออกแบบเครื่องแต่งกาย

อาชีพ ศิลปิน-นักออกแบบ

ศิลปินนักออกแบบ - มีส่วนร่วมในการออกแบบดั้งเดิมของวัตถุใด ๆ นักออกแบบทำให้ชีวิตของเราน่าสนใจและมีสีสันอย่างแท้จริง ความหมายหลักของอาชีพนี้คือการสร้างรูปลักษณ์ใหม่ให้กับสิ่งที่มีอยู่ มีหลายประเภท ได้แก่ นักออกแบบภายใน นักออกแบบแฟชั่น นักออกแบบเว็บไซต์ และนักออกแบบภูมิทัศน์ หน้าที่ของศิลปิน-ดีไซเนอร์ ขึ้นอยู่กับขอบเขตของกิจกรรมของเขา ได้แก่ การพัฒนาแนวคิดและแนวคิดในรูปแบบของภาพกราฟิกไดอะแกรม โปสเตอร์ และเลย์เอาต์ และการทำให้โครงการมีชีวิต

ในการเป็นนักออกแบบ บุคคลต้องมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

รู้จักธุรกิจจิตรกรรมและวาดภาพอย่างสมบูรณ์แบบ
รู้ทุกอย่างเกี่ยวกับเรื่องของการออกแบบ
มีความคิดริเริ่ม
มีทักษะในการออกแบบ

อาชีพ ศิลปิน-แฟชั่น ดีไซเนอร์

นักออกแบบแฟชั่นคือผู้ที่ออกแบบเสื้อผ้า รองเท้า และเครื่องประดับ อาชีพ "นักออกแบบแฟชั่น" จะน่าตื่นเต้นและน่าสนใจสำหรับผู้ที่สนใจในอุตสาหกรรมแฟชั่น สถานที่ทำงานหลักของนักออกแบบแฟชั่นคือ: ห้องทำงาน, บ้านแฟชั่น, โรงงานและโรงเย็บผ้า นักออกแบบแฟชั่นพัฒนาเสื้อผ้าใหม่โดยคำนึงถึงความต้องการและโอกาส สร้างคอลเลกชันพิเศษของเสื้อผ้าเพื่อแสดงในงานแฟชั่นโชว์ บ่อยครั้งที่นักออกแบบแฟชั่นทำงานต่อไปนี้: การสร้างภาพร่างกราฟิกของนางแบบเสื้อผ้า แปลภาพร่างให้เป็นจริง พัฒนาตัวอย่างเสื้อผ้าประเภทใหม่ ค้นหานางแบบสำหรับแฟชั่นโชว์ จัดแฟชั่นโชว์ และอื่นๆ อีกมากมาย สินค้าที่สร้างขึ้นโดยนักออกแบบแฟชั่นผสมผสานความสง่างาม ความงาม และการใช้งานเข้าด้วยกัน โดยใช้เทคโนโลยีการผลิต

นักออกแบบแฟชั่นต้องมีความรู้และทักษะดังต่อไปนี้:

มีความรู้ด้านศิลปวัฒนธรรม
มีจินตนาการ
สามารถวาด;
มีความหลากหลาย;
รู้ทุกแฟชั่นล่าสุด

นักออกแบบแฟชั่นสร้างคำสั่งเฉพาะสำหรับนักกีฬา นักแสดง และนักร้อง และยังเป็นผู้กำหนดแฟชั่นและสไตล์ในสังคมอีกด้วย

อาชีพ นักออกแบบเครื่องแต่งกาย

นักออกแบบเครื่องแต่งกายคือมืออาชีพที่มีความรู้ที่ทันสมัยเกี่ยวกับการสร้างแบบจำลองเสื้อผ้า การออกแบบ ขึ้นอยู่กับลักษณะของนางแบบ Dresser - หนึ่งในแอปพลิเคชั่นที่หลากหลายที่สุดของอาชีพนี้ค่อนข้างกว้าง ผู้เชี่ยวชาญในธุรกิจนี้ทำงานในศิลปกรรม บ้านแฟชั่น ที่สถานประกอบการตัดเย็บต่างๆ รวมถึงผู้ประกอบการเอกชน แต่เป็นที่ทราบกันดีว่านักออกแบบเครื่องแต่งกายส่วนใหญ่มักทำงานในสถาบันการละคร ทางโทรทัศน์ และในสาขาภาพยนตร์ ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มผู้เข้าร่วมในละครหรือภาพยนตร์ นำโดยนักออกแบบงานสร้าง

งานของนักออกแบบเครื่องแต่งกายเริ่มต้นตั้งแต่ตอนที่อ่านสคริปต์ เมื่อผู้เชี่ยวชาญทำความคุ้นเคยกับรายละเอียดรอบๆ ตัวละครและพัฒนาภาพลักษณ์ของพวกเขา แนวทางในการพัฒนาเครื่องแต่งกายต้องใส่ใจในรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เนื่องจากเครื่องแต่งกายของฮีโร่แสดงถึงสถานะทางสังคม อายุ และคุณลักษณะบางอย่างของแต่ละคน ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายทำงานร่วมกับผู้กำกับ ผู้ออกแบบงานสร้าง ช่างแต่งหน้า และนักแสดง ซึ่งเขาช่วยแปลงร่างเป็นตัวละคร

ศิลปินที่ทำงานด้านนี้ต้อง:

สามารถวาด;
รู้จักการตัดเย็บเสื้อผ้าสไตล์ต่างๆ
ติดตามข่าวสารแฟชั่นล่าสุด
สามารถทำงานร่วมกับเทคโนโลยีในการสร้างเครื่องแต่งกาย
รู้ถึงลักษณะของเนื้อผ้าและสามารถทำงานด้วยวิธีการประมวลผลทางศิลปะได้

นักออกแบบเครื่องแต่งกายที่แท้จริงต้องมีใจที่เปิดกว้าง ความรู้เกี่ยวกับโรงละคร พิพิธภัณฑ์ ประวัติศาสตร์เครื่องแต่งกาย โรงภาพยนตร์ร่วมสมัย และแฟชั่นล่าสุดเพื่อสร้างแรงบันดาลใจ

ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายดำเนินการชุดต่อไปนี้:

พัฒนาภาพร่างเครื่องแต่งกายโดยคำนึงถึงขนาดของนางแบบ
มีส่วนร่วมในการร่างแบบจำลองกราฟิก
มีส่วนร่วมในการผลิตเสื้อผ้าและเครื่องแต่งกาย

ดังนั้นศิลปินจึงเป็นอาชีพสำหรับผู้ที่มีศักยภาพในการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยม

ความเชี่ยวชาญของนักออกแบบแฟชั่น

ศิลปินแฟชั่น

นักออกแบบด้านแฟชั่น

นักออกแบบแฟชั่นขนสัตว์

ความรับผิดชอบ

คุณสมบัติส่วนบุคคล

ความสามารถทางศิลปะ

พัฒนาความคิดเชิงจินตนาการ

ความสามารถในการออกแบบ

พัฒนาความรู้สึกของสี

ตาดี;

ความคิดสร้างสรรค์;

ทักษะองค์กร

- "นวัตกรรม".

การศึกษา

วิทยาลัยอุตสาหกรรมเบาก็เหมาะสมเช่นกัน

สถานที่ทำงาน

บ้านแฟชั่น

องค์กรการสร้างแบบจำลองและการผลิต

ผู้ประกอบการอุตสาหกรรมเบา, สมาคมการผลิตจักรเย็บผ้า (โรงงาน, ateliers);

โรงละครวังแห่งวัฒนธรรม

สถาบันการศึกษา (กิจกรรมการสอน)

ข้อห้ามทางการแพทย์

โรคของอวัยวะที่มองเห็น

โรคภูมิแพ้

การประสานงานของการเคลื่อนไหวของมือบกพร่อง

Irina Davydova

เวลาในการอ่าน: 8 นาที

อา

อาชีพดังกล่าวเป็นนักออกแบบแฟชั่นได้รับและจะเป็นแฟชั่นตลอดกาล ผู้สมัครเข้าแถววันนี้ จริงอยู่ เส้นทางของนักออกแบบหรือนักออกแบบแฟชั่นไม่ได้ง่ายอย่างที่คิด บางคนเริ่มต้นที่โรงเรียน บางคนเข้ามาในวงการแฟชั่นจากสาขาที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง และอาชีพที่สามได้กลายเป็นบันไดที่ค่อนข้างยาวและมีหลายขั้น เข้าสู่โลกแห่งแฟชั่นได้อย่างไร? จะเริ่มต้นที่ไหนและเหมาะสมหรือไม่?

สาระสำคัญของงานของนักออกแบบเสื้อผ้า - ผู้เชี่ยวชาญที่ต้องการอยู่ที่ไหน?

ใครคือนักออกแบบแฟชั่น? นี่คือผู้เชี่ยวชาญที่นำเสนอภาพสเก็ตช์โมเดลเสื้อผ้าดั้งเดิมของเขาให้โลกเห็นซึ่งสอดคล้องกับเทรนด์แฟชั่นล่าสุด สิ่งที่รวมอยู่ในงานของผู้เชี่ยวชาญ? ดีไซเนอร์…

พัฒนาการออกแบบผลิตภัณฑ์
รวบรวมเทคนิค/งานสำหรับการออกแบบ
ใช้เทคโนโลยีสารสนเทศในกระบวนการออกแบบ (หรือในขั้นตอนการออกแบบ) ของผลิตภัณฑ์
จัดระเบียบการทำงานของนักแสดง
กำกับดูแลกระบวนการสร้างเสื้อผ้า
ประกอบธุรกิจรับจดทะเบียนคำขอรับตัวอย่างตรวจสอบโครงการและจัดหาผลิตภัณฑ์เพื่อการรับรอง
ดำเนินการพัฒนารูปแบบ

นักออกแบบควรรู้อะไร?

ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาแฟชั่น/เครื่องแต่งกาย
เทรนด์แฟชั่นที่สำคัญทั้งหมด
พื้นฐานของการสร้างแบบจำลอง/การออกแบบเสื้อผ้า
บทบัญญัติที่สำคัญทั้งหมดของเอกสารการกำกับดูแล
พื้นฐานของการจัดระเบียบงานขององค์กรตลอดจนพื้นฐานของการจัดการ
วิธีการผลิตเสื้อผ้า (โดยประมาณ - อุตสาหกรรม / เทคโนโลยี)
ลักษณะ/การแต่งตั้งของสิ่งเหล่านั้น/อุปกรณ์
เป็นต้น

นักออกแบบสามารถทำงานที่ไหนได้บ้าง?

ที่สถานประกอบการอุตสาหกรรมเบา
ในบ้านแฟชั่น
เป็นรายบุคคล (คำสั่งซื้อส่วนตัว)
ในร้านเสริมสวยหรือสตูดิโอ
ในสตูดิโอออกแบบ
ในอุตสาหกรรมสิ่งทอและเครื่องนุ่งห่ม/เสื้อผ้า
ในห้องปฏิบัติการทดลอง

ดีไซเนอร์หรือแฟชันดีไซเนอร์ - ใครสำคัญกว่ากัน และอะไรคือความแตกต่าง?

วันนี้ทั้งสองอาชีพได้รับความนิยมในตลาดแรงงานในประเทศ พวกเขาสามารถรวมและแทนที่กันได้สำเร็จ นักออกแบบแฟชั่นสามารถจำแนกตามทิศทางการทำงาน:

คอนสตรัคเตอร์ (การพัฒนาภาพวาด, การเปลี่ยนคุณสมบัติของเสื้อผ้าตามแบบร่างของลูกค้า)
นักเทคโนโลยี (การเลือกวิธีการเย็บ, ค้นหาวิธีการประมวลผล, ลดความซับซ้อนของกระบวนการสร้างเสื้อผ้า)
ศิลปิน (สร้างภาพร่าง, ทำงานให้เสร็จ, วาดโครงสร้าง)

ที่ต้องการมากที่สุดคือนักออกแบบแฟชั่นอเนกประสงค์ที่สามารถรวมทุกขั้นตอนของการสร้างเสื้อผ้า

นักออกแบบมีส่วนร่วมมากขึ้นในการออกแบบสิ่งต่าง ๆ ทำให้เกิดแนวคิดใหม่ ๆ

การกำหนดแนวคิดของคอลเลกชัน
การพัฒนาภาพร่าง การออกแบบ เทคโนโลยี
การสร้างสคริปต์แฟชั่นโชว์
การมีส่วนร่วมในแคมเปญโฆษณา

ข้อดีข้อเสียของการเป็นแฟชั่นดีไซเนอร์

ก่อนที่คุณจะดำดิ่งสู่โลกแห่งแฟชั่น ให้ชั่งน้ำหนักข้อดีและข้อเสีย ไม่ใช่ทุกอย่างจะราบรื่นนักในอุตสาหกรรมแฟชั่น และเส้นทางสู่ดวงดาวที่หลีกเลี่ยงหนามนั้นเป็นสิ่งที่หาได้ยาก

ข้อเสียของอาชีพ:

การทำงานหนักทางร่างกาย - คุณต้องทำงานหนักอย่างต่อเนื่อง บ่อยครั้งในโหมดฉุกเฉิน
เป็นไปไม่ได้ที่จะเกินขีดจำกัดที่ลูกค้ากำหนด
การประสานงานอิสระของกระบวนการทั้งหมด
การแข่งขันสูง
บ่อยครั้ง - ค้นหาลูกค้าอย่างอิสระ
ไม่มีการรับประกันรายได้สูง

ข้อดี:

ด้วยการผสมผสานสถานการณ์ที่ประสบความสำเร็จ - ชื่อเสียงระดับโลก
ค่าธรรมเนียมสูง (อีกครั้งหากโชคชะตาพลิกผัน)
ผลงานสร้างสรรค์ที่ชื่นชอบ
อาชีพอันทรงเกียรติ
การพัฒนาศักยภาพเชิงสร้างสรรค์
การเชื่อมต่อที่เป็นประโยชน์
การเข้าร่วมโครงการที่น่าสนใจ
ความต้องการในตลาดแรงงาน

ในการเข้าร่วมการแสดงชั้นยอด (ตามกฎของแฟชั่นชั้นสูง) นักออกแบบจะจัดเตรียมชุดให้มากถึง 60 ชุด และสินค้าทุกชิ้นต้องทำด้วยมือ 50-80 เปอร์เซ็นต์ และเนื่องจากบางครั้งต้องใช้เวลาถึง 5-6 เดือนในการทำชุดเดรส มีเพียงแฟน ๆ เท่านั้นที่อยู่รอดในธุรกิจนี้ ซึ่งพวกเขาไม่สามารถจินตนาการถึงชีวิตได้หากปราศจากการทดลองดังกล่าว

จะเป็นนักออกแบบแฟชั่นได้อย่างไรโดยไม่มีการศึกษาและประสบการณ์ - ฉันต้องเริ่มฝึกอบรมหรือไม่และที่ไหน?

แน่นอนว่าหากไม่มีการฝึกอบรมที่เหมาะสม แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเริ่มอาชีพนี้ นักออกแบบไม่เพียงแต่มีความกระตือรือร้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรู้ การฝึกฝน การเคลื่อนไหวไปข้างหน้าอย่างต่อเนื่อง จะทำให้ความฝันของคุณใกล้เข้ามาได้อย่างไร? ความเข้าใจ...

เรียนที่ไหน?

นักออกแบบในอนาคตจะได้รับการศึกษาในโรงเรียนศิลปะและเฉพาะทาง โรงเรียนออกแบบ ตลอดจนในสถาบันแฟชั่น ศูนย์ฝึกอบรม และสถาบันอื่นๆ พื้นฐานที่สุด:

มสธ. หนึ่ง. Kosygin (รัฐ).
MGUDT (รัฐ).
MGHPA (รัฐ).
MGUKI (รัฐ).
MHPI (เชิงพาณิชย์)
สถาบันแฟชั่นแห่งชาติ (พาณิชย์)
OGIS, ออมสค์ (รัฐ).
มหาวิทยาลัยเศรษฐศาสตร์และการบริการ South Russian เหมืองแร่ (รัฐ)
สถาบันออกแบบเครื่องแต่งกาย, มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (รัฐ)
อุตสาหกรรมเบา K-zh N 5, มอสโก
K-zh ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ Carl Faberge N 36, มอสโก
K-zh เทคโนโลยี N 24, มอสโก
โรงเรียนวิศวกรรมเสื้อผ้า (SPGU), เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
วิทยาลัยอุตสาหกรรมมอสโก
สถาบันสิ่งทอ Ivanovo

สำหรับผู้ที่มีตัวเลือกที่คล้ายกัน:

วิทยาลัยเซ็นทรัลเซนต์มาร์ติน
ราชวิทยาลัยศิลปะและวิทยาลัยแฟชั่นลอนดอน ลอนดอน
Royal Academy of Fine Arts, แอนต์เวิร์ป
หลักสูตรภาษาอังกฤษ BA Fashion Degree ที่ BHSAD กรุงมอสโก
โรงเรียนมัธยมปลายแห่งการออกแบบของอังกฤษ

เช่นเดียวกับ Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons เป็นต้น

จะเริ่มต้นที่ไหนและต้องจำอะไร

ตัดสินใจเกี่ยวกับการตั้งค่าของคุณ คุณแข็งแกร่งในเรื่องใด คุณต้องการย้ายที่ไหน มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์เสื้อผ้าสำหรับเด็ก กางเกงโยคะ หรืออาจจะเป็นเครื่องประดับ? ศึกษากลุ่มเป้าหมายของคุณ
อ่านเพิ่มเติม. สมัครสมาชิกนิตยสารแฟชั่นและบล็อกทั้งหมด ทำความคุ้นเคยกับชีวประวัติของนักออกแบบแฟชั่น
ติดตามเทรนด์ใหม่ๆ และมองหาไอเดียใหม่ๆ ของคุณ
พัฒนารสนิยมทางศิลปะและความรู้สึกของสัดส่วน ความรู้สึกภายในของสัดส่วน
มองหาการฝึกฝนและใช้ประโยชน์จากโอกาสในการพัฒนา: ร้านเสื้อผ้าแฟชั่น นักออกแบบแฟชั่นที่คุ้นเคย (ในฐานะเด็กฝึกงานหรือเพียงแค่ผู้สังเกตการณ์) โรงงานเสื้อผ้า ฯลฯ
พัฒนาทักษะของคุณ: การคิดสามมิติ ทักษะทางเทคนิค การผสมผสานของพื้นผิวและสี การวาดภาพ ประวัติศาสตร์แฟชั่น ฯลฯ
ลงทะเบียนเรียนหลักสูตรเพิ่มเติม มองหาโอกาสในการเรียนรู้จากนักออกแบบที่มีชื่อเสียง
ฝึกฝนความสามารถของคุณในการใช้จักรเย็บผ้าและเย็บด้วยมือชนิดใดก็ได้
ทักษะที่ยากที่สุดคือการสร้างภาพร่างและลวดลาย ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับช่วงเวลานี้
เพิ่มพูนความรู้เกี่ยวกับเนื้อผ้าของคุณ - องค์ประกอบ คุณภาพ การแต่งตัว การหายใจ การเสียรูป ประเภท ฯลฯ
มองหาสไตล์ของคุณ! การรวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับนักออกแบบและการยืมบางอย่างสำหรับตัวคุณเองไม่เพียงพอ คุณต้องมองหาสไตล์ดั้งเดิมและเป็นที่จดจำของคุณ
เยี่ยมชมร้านค้าแฟชั่นและแฟชั่นโชว์ วิเคราะห์ข้อมูลในสื่อ ดูแนวโน้มปัจจุบัน โดยทั่วไป ให้จับนิ้วของคุณบนชีพจร
เริ่มสร้างพอร์ตโฟลิโอของคุณ ไม่มีเขาในวันนี้ - ไม่มีที่ไหนเลย ใส่ผลงานที่ดีที่สุดของคุณลงในพอร์ตโฟลิโอ ประวัติย่อแบบละเอียด ภาพสเก็ตช์และการออกแบบด้วยมือเปล่า หน้าเว็บที่มีแนวคิด สีและเนื้อผ้าของคุณ และข้อมูลที่เป็นประโยชน์อื่นๆ เป็นการดีที่สุดที่จะสร้างเว็บไซต์ของคุณเองสำหรับพอร์ตโฟลิโอของคุณ เพื่อให้สามารถดูงานและผลิตภัณฑ์ของคุณได้ตลอดเวลาและจากที่ใดก็ได้ในโลก ในขณะเดียวกัน ให้เริ่มพัฒนาโลโก้ของคุณ
เรียนรู้การทำธุรกิจในงานที่คุณชื่นชอบ เรียนรู้พื้นฐานของการตลาดและธุรกิจ มองหาโอกาสในการขายผลิตภัณฑ์ดั้งเดิมของคุณ - โรงภาพยนตร์ / โรงภาพยนตร์ ร้านค้าออนไลน์ (ของคุณเองหรืออื่น ๆ ) นิทรรศการ ฯลฯ
หางานอย่าหยุดนิ่ง ให้คุณต้องทำงานหนักในฐานะเด็กฝึกงาน แต่นี่ก็เป็นอีกก้าวหนึ่งข้างหน้า ส่งเรซูเม่ไปที่สตูดิโอออกแบบและแม้กระทั่งบ้านแฟชั่น - บางทีคุณอาจเป็นผู้โชคดีที่หางานฝึกงานที่นั่น งานผู้ช่วย ฯลฯ อย่าลืมเกี่ยวกับโฆษณาออนไลน์ งานละคร/ภาพยนตร์

พยายามใส่เสื้อผ้าที่คุณออกแบบเอง
เข้าร่วมการแข่งขันสำหรับนักออกแบบรุ่นเยาว์ - ในทุกสิ่งที่คุณ "เอื้อมถึง" จากตัวคุณเอง (ที่มหาวิทยาลัย) ไปจนถึงงานภายนอก (ITS และ Russian Silhouette, Grass Design Week และ Admiralteyskaya Igla ฯลฯ ระวังเหตุการณ์สำคัญทั้งหมด แห่งปีและไม่พลาดทุกกิจกรรมที่คุณสามารถเข้าร่วมได้

และเชื่อมั่นในตัวเอง คู่แข่ง "กิ๊บติดผม" และการวิพากษ์วิจารณ์ ช่วงเวลาหยุดทำงานและขาดแรงบันดาลใจ ทั้งหมดนี้จะหายไป แต่ข้างหน้า - งานโปรดที่มีรายได้ที่มั่นคง

เป็นที่นิยมในหมวดหมู่: