สีผิวด้วยสีอะครีลิค สีเนื้อ
ศิลปินหรือนักวาดภาพเหมือนทุกคนควรเรียนรู้วิธีสร้างโทนสีผิวที่สมจริง เมื่อคุณได้รับประสบการณ์ คุณจะสามารถพัฒนาเทคนิคการผสมสีที่สะดวกสำหรับคุณ โดยทั่วไป ความสามารถในการเลือกและผสมสีอย่างถูกต้องเป็นศิลปะที่แท้จริง เนื่องจากแต่ละคนมีโทนสีผิวที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง เมื่อเรียนรู้วิธีสร้างโทนสีผิวที่สมจริง คุณจะทดลองกับเฉดสีและภาพที่เหนือจริงได้
ขั้นตอน
สร้างโทนสีผิวอ่อนๆ
- อย่าเพิ่มสีแดงมากเกินไปเว้นแต่ว่าคุณต้องการเฉดสีที่คุณจะใช้ทาผิวไหม้จากแดด
-
ปรับโทนสี.เปรียบเทียบเฉดสีที่ได้กับสีที่คุณต้องการอีกครั้ง ลองแก้ไขใหม่อีกครั้ง หากเฉดสีแตกต่างจากที่ต้องการมาก ควรผสมสีอีกครั้ง ถ้ามันสว่างเกินไปให้เพิ่มสีแดงและสีน้ำเงินเล็กน้อย
- คุณสามารถสร้างเฉดสีได้หลายเฉดแล้วเลือกเฉดสีที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการวาดภาพของคุณ
-
เพิ่มสีน้ำเงินค่อยๆ เติมสีน้ำเงินลงไปที่ฐานทีละน้อย หากคุณต้องการให้ได้เฉดสีที่เข้มขึ้น ให้ลองเพิ่มสีดำลงไป
เปรียบเทียบเฉดสีคุณควรมีโทนสีผิวที่คุณต้องการลอกเลียนแบบต่อหน้าต่อตา เปรียบเทียบฐานที่ได้กับเฉดสีที่คุณต้องการบรรลุ หากคุณกำลังวาดภาพจากภาพถ่าย ให้พิจารณาการจัดแสง
ใส่สีแดง.หากคุณต้องการเพิ่มสีแดง ให้ผสมให้เข้ากันเล็กน้อย เป็นการดีกว่าที่จะค่อยๆ เติมสีลงไป เพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องทำฐานใหม่ในภายหลัง
สร้างเฉดสีมะกอกเข้มขึ้นผสมสีน้ำตาลไหม้และสีน้ำตาลแดงธรรมชาติในปริมาณที่เท่ากัน คุณจะมีส่วนผสมสีเข้มเข้มข้น ค่อยๆ เพิ่มปริมาณที่เหมาะสมของส่วนผสมนี้ลงในฐาน สามารถใช้ส่วนผสมนี้แทนสีน้ำเงินได้ สำหรับโทนสีมะกอกมากขึ้น ให้เพิ่มสีเหลืองผสมกับสีเขียว
ลองผสมจนได้ส่วนผสมที่ลงตัวผสมสีจนกว่าคุณจะมีเฉดสีอย่างน้อยห้าเฉดที่คุณพอใจ จากตัวเลือกเหล่านี้ คุณสามารถเลือกตัวเลือกที่สมบูรณ์แบบได้
ตอนนี้คุณสามารถเริ่มวาดใช้ตัวเลือกอย่างน้อยหนึ่งตัวเลือกสำหรับภาพวาดที่ใกล้เคียงกับสีผิวที่เหมือนจริงมากที่สุด
ต้องลองผสมสีดูบ้าง เพื่อให้ผิวขาวใส ให้เตรียมสีดังนี้
ผสมสีเหล่านี้การผสมสีบนจานสีพิเศษจะสะดวกที่สุด หากคุณไม่มีพื้นผิวการทำงานอื่นจะทำ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถใช้กระดาษแข็งหนาหนึ่งแผ่น หยดแต่ละสีลงบนจานสี
ผสมสีในปริมาณที่เท่ากันใช้แปรงผสมสีแดง สีเหลือง และสีน้ำเงินในปริมาณที่เท่ากัน อย่าลืมล้างแปรงในภาชนะที่มีน้ำก่อนจุ่มลงในสีอื่น โดยการผสมสามสีหลัก คุณจะสร้างฐาน
เปรียบเทียบเฉดสีคุณควรมีโทนสีผิวที่คุณต้องการลอกเลียนแบบต่อหน้าต่อตา เปรียบเทียบฐานที่ได้กับเฉดสีที่คุณต้องการบรรลุ หากคุณกำลังวาดภาพจากภาพถ่าย ให้พิจารณาการจัดแสง
ทำให้สีอ่อนลงหากคุณต้องการได้เฉดสีที่อ่อนกว่า ให้เพิ่มสีเหลืองและสีขาว ด้วยสีเหลืองจะได้เฉดสีที่อุ่นกว่าและด้วยสีขาวที่เบากว่า เพิ่มสีทีละน้อยและผสมสีให้ละเอียดก่อนเพิ่มมากขึ้น
ใส่สีแดง.หากคุณมีโทนสีที่ค่อนข้างสว่างแล้วแต่ยังไม่ได้เฉดสีที่สมจริง คุณสามารถเพิ่มสีแดงเล็กน้อย พิจารณาว่าสีแดงเปลี่ยนโทนสีผิวอย่างไร บางครั้งควรมีสีแดงมากขึ้นในโทนสีผิว
สร้างโทนสีผิวเข้ม
- ไหม้เกรียม;
- เซียน่าธรรมชาติ
- สีเหลือง;
- สีแดง;
- สีม่วง.
-
ผสมสี.การผสมสีบนจานสีพิเศษจะสะดวกที่สุด หากไม่มีจานสีก็จะมีพื้นผิวการทำงานอื่น ๆ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถใช้กระดาษแข็งหนาหนึ่งแผ่น หยดแต่ละสีลงบนจานสี
ทำฐาน.ผสมสีน้ำตาลไหม้และสีน้ำตาลแดงธรรมชาติในปริมาณที่เท่ากัน ผสมสีแดงและสีเหลืองในปริมาณที่เท่ากัน จากนั้นค่อยใส่ส่วนผสมสีแดงเหลืองลงในส่วนผสมแรก
เลือกสีที่คุณต้องการคุณจะต้องทดลองเล็กน้อยเพื่อให้ได้เฉดสีที่สมจริงที่สุด เตรียมสีของสีต่อไปนี้:
นักวาดภาพพอร์ตเทรตหรือศิลปินทุกคนควรเรียนรู้วิธีสร้างโทนสีผิวมนุษย์ที่สมจริงอย่างแน่นอน เมื่อคุณได้รับประสบการณ์ คุณจะพัฒนาเทคนิคการผสมสีของคุณเอง สะดวกสำหรับคุณ
โดยทั่วไปแล้ว ความสามารถในการเลือกและผสมสีได้อย่างถูกต้องนั้นเป็นศิลปะทั้งตัว เพราะแต่ละคนมีสีผิวเป็นของตัวเอง หลังจากที่คุณเรียนรู้วิธีสร้างสีผิวที่สมจริงแล้ว คุณสามารถทดลองกับภาพและเฉดสีเซอร์เรียลได้ พิจารณาตัวเลือกวิธีการทำสีผิว
วิธีทำ gouache สีผิว?
ด้วยการผสมเฉดสีต่างๆ เข้าด้วยกัน คุณสามารถปรับสีผิวให้ถูกต้องสมบูรณ์แบบ แต่ก่อนอื่น คุณต้องกำหนดเฉดสีที่คุณต้องการ เนื่องจากจะใช้การผสมสีอย่างใดอย่างหนึ่งเพื่อสร้างสีใหม่
สร้างโทนสีผิวอ่อน:
- การจับคู่สี – คุณจะต้องลองผสมสีหลายๆ สี เพื่อให้ได้สีผิวที่อ่อน ให้เตรียมสีต่อไปนี้:
- สีขาว;
- สีฟ้า;
- สีเหลือง;
- สีแดง.
- การผสมสี - สีจะถูกผสมอย่างสะดวกที่สุดในจานสีพิเศษ หากคุณไม่มีพื้นผิวการทำงานอื่นจะทำ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถใช้กระดาษแข็งหนาหนึ่งแผ่น หยดแต่ละสีลงบนจานสี
- เราผสมสีทั้งหมดในปริมาณที่เท่ากัน - ใช้แปรงผสมสีน้ำเงิน สีเหลือง และสีแดงในปริมาณที่เท่ากัน เมื่อผสมสีหลักสามสีเข้าด้วยกัน คุณจะได้เบสสีเข้มตามที่ควรจะเป็น เพราะยิ่งทำให้สีอ่อนลง
สำคัญ! ก่อนจุ่มแปรงลงในสีอื่น ให้ล้างแปรงในภาชนะที่มีน้ำ
- เปรียบเทียบเฉดสี - คุณควรมีเฉดสีต่อหน้าต่อตาที่คุณต้องการคัดลอก เปรียบเทียบฐานของคุณกับเฉดสีที่คุณต้องการบรรลุ หากคุณกำลังวาดภาพจากภาพถ่าย ให้พิจารณาการจัดแสง
- การทำให้สว่างขึ้น - หากคุณต้องการให้ได้เฉดสีที่อ่อนกว่า ให้เพิ่มสีเหลืองและสีขาว ด้วยความช่วยเหลือของสีเหลืองคุณจะได้เฉดสีที่อบอุ่นกว่าและด้วยสีขาว - สีที่เย็นกว่า
สำคัญ! ควรเพิ่มสีทีละเล็กทีละน้อย และก่อนที่จะเพิ่มมากขึ้น ให้ผสมสีให้เข้ากันดี
- ใส่สีแดง. หากคุณมีโทนสีที่ค่อนข้างสว่างอยู่แล้ว แต่ยังไม่ใช่เฉดสีที่เหมือนจริง คุณสามารถเพิ่มสีแดงเล็กน้อย แต่ไม่มากเกินไป เว้นแต่ว่าคุณต้องการให้สีผิวไหม้จากแดด
- แก้ไขสี - เปรียบเทียบสีที่คุณมีกับสีที่คุณต้องการอีกครั้ง หากสีอ่อนเกินไป คุณสามารถเพิ่มสีน้ำเงินและสีแดงเล็กน้อย แต่ถ้าเฉดสีแตกต่างจากที่ต้องการมากเกินไป จะดีกว่าที่จะผสมทุกอย่างอีกครั้ง
สำคัญ! คุณสามารถผสมตัวเลือกสีต่างๆ แล้วเลือกสีที่เหมาะสมกับภาพวาดของคุณมากที่สุด
สร้างโทนสีผิวปานกลาง:
- การเลือกสีของเฉดสีที่ต้องการ ในการทำให้สีผิวเป็นเฉดเฉลี่ย คุณควรผสมสีให้มากขึ้น เตรียมสีต่อไปนี้:
- สีเหลือง;
- สีแดง;
- สีขาว;
- สีฟ้า;
- เซียน่าธรรมชาติ
- ไหม้เกรียม.
- การผสมสี - คล้ายกับคำแนะนำก่อนหน้านี้ ใช้หยดสีแต่ละสีลงในจานสี
- ผสมสีเหลืองและสีแดง เมื่อผสมสีเหลืองและสีแดงในปริมาณที่เท่ากัน คุณจะได้สีส้ม
- เพิ่มสีน้ำเงิน ทีละน้อยและค่อยๆ เติมสีน้ำเงินลงไปที่ฐาน หากคุณต้องการได้เฉดสีที่เข้มกว่านั้น ให้ลองเพิ่มสีดำเล็กน้อย
- เปรียบเทียบเฉดสี คุณควรมีโทนสีผิวที่คุณต้องการคัดลอกไว้ข้างหน้าคุณ เปรียบเทียบรองพื้นที่คุณได้รับกับเฉดสีที่คุณต้องการบรรลุ
- ใส่สีแดง-สีแดงผสมเข้าไปนิดหน่อย เป็นการดีกว่าที่จะเพิ่มสีทีละน้อยและค่อยๆ เพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องทำฐานใหม่
- ในการสร้างสีมะกอกที่เข้มขึ้น ให้ผสมเซียน่าธรรมชาติกับสีน้ำตาลไหม้ในปริมาณที่เท่ากัน คุณควรมีส่วนผสมสีเข้ม ค่อยๆเพิ่มปริมาณที่ต้องการของส่วนผสมนี้ลงในฐาน
สำคัญ! สามารถใช้ส่วนผสมนี้แทนสีน้ำเงินได้ สำหรับสีมะกอกเข้ม ให้เติมสีเหลืองผสมกับสีเขียว
- ผสมจนได้โทนสีที่เหมาะสม - ผสมสีจนได้เฉดสีที่คุณพอใจอย่างน้อย 5 เฉด จากตัวเลือกเหล่านี้ คุณสามารถเลือกหนึ่งตัวเลือกที่เหมาะสมกับคุณ
สำคัญ! ควรใช้หนึ่งหรือสองเฉดสี
สร้างโทนสีผิวเข้ม:
- การเลือกสีที่เหมาะสม - เพื่อให้ได้เฉดสีที่เหมือนจริง คุณต้องทดลองที่นี่เล็กน้อย เตรียมสีต่อไปนี้:
- เซียน่าธรรมชาติ
- สีน้ำตาลไหม้;
- สีแดง;
- สีเหลือง;
- สีม่วง.
- การผสมสี - ทั้งหมดเป็นไปตามหลักการเดิม
- เราทำฐาน ผสมเซียน่าธรรมชาติและสีน้ำตาลไหม้ในปริมาณที่เท่ากัน ผสมสีเหลืองและสีแดงในปริมาณที่เท่ากัน จากนั้นค่อยๆ ใส่ส่วนผสมสีเหลือง-แดงลงในส่วนผสมแรก
- การเปรียบเทียบเฉดสี - เปรียบเทียบฐานของคุณกับเฉดสีที่คุณต้องการบรรลุ
- สร้างโทนสีผิวเข้ม เพื่อให้สีผิวดูอิ่มตัวและเข้มขึ้น คุณสามารถเพิ่มสีม่วงเล็กน้อย ที่นี่เหมาะสำหรับสีม่วงเข้มซึ่งสามารถหาได้จากการผสมสีเทาเข้มหรือสีดำกับสีม่วง คุณต้องผสมจนกว่าจะได้คู่ที่สมบูรณ์แบบ
สำคัญ! สีดำสามารถทำลายฐานได้ ดังนั้นจึงควรค่อยๆ ใส่ลงไปทีละน้อย ลองผสมจนได้ผลลัพธ์ที่สมบูรณ์แบบ
- สร้างเฉดสีที่สว่างกว่า ในการทำให้สีเข้มขึ้นเล็กน้อย ให้ใช้สีน้ำตาลไหม้แทนสีม่วง ใช้ส่วนผสมเล็กน้อยและดูว่าคุณได้สีอะไร
- ทำให้เงาสว่างขึ้น สามารถทำได้โดยการเพิ่มสีส้มให้กับฐาน สีส้มจะทำให้เบสดูสว่างขึ้น ทำให้ดูเป็นธรรมชาติ ในขณะที่สีขาวอาจทำให้เบสเจือจางได้มากเกินไป
- หากคุณได้ผลลัพธ์ที่ต้องการแล้ว ให้เริ่มวาด
สำคัญ! ใช้สีเทาเพื่อเพิ่มเงาและไฮไลท์ เมื่อวาดผิว แนะนำให้ใช้หลายเฉดสีพร้อมกัน
วิธีการรับสีผิวจากดินน้ำมัน?
ในแอนิเมชั่นดินเหนียว ตัวละครสดมักจะเคลื่อนไหว ดังนั้นในการสร้างมือ ใบหน้า และส่วนอื่นๆ ของร่างกาย จำเป็นต้องใช้สีที่คล้ายกับสีผิวมนุษย์ การทำสีหนังจากดินน้ำมันนั้นไม่ยากจริง ๆ คุณเพียงแค่ต้องแสดงความอดทนเล็กน้อย
หากคุณไม่พบดินน้ำมันของสีที่คุณต้องการในร้านก็สามารถหาได้โดยการผสมสีอื่น ๆ เพื่อให้ได้สีผิวเราต้องการสีต่อไปนี้:
- สีขาว - ทั้งชิ้น;
- ชมพูเข้ม - 3-4% ของทั้งชิ้น
- สีอื่นๆ อย่างละ 5%
เมื่อคุณผสมสีเหล่านี้ให้เป็นเนื้อเดียวกัน คุณจะเห็นว่าได้สีอะไรมาบ้าง
เพื่อให้ภาพถ่ายบุคคลมีชีวิตและเป็นธรรมชาติ ศิลปินจะต้องสามารถจัดองค์ประกอบสีเนื้อได้ดี จิตรกรแต่ละคนมีความลับของตัวเอง แต่ก็ยังมีกฎเกณฑ์และรูปแบบทั่วไป รู้อยู่แล้วว่าคุณสามารถสร้างเฉดสีใด ๆ ได้อย่างง่ายดาย มาเรียนรู้ศิลปะนี้ด้วยกัน!
สมมุติว่าคุณตัดสินใจเขียน คุณต้องมีสีอะไรในมือจึงจะดึงคนออกมาได้? ประการแรกคุณต้องตุนปูนขาว แต่คุณจะต้องผสมสีอื่น ๆ กับพวกเขาในส่วนเล็ก ๆ อย่างประณีต สุขภาพที่ดีมักเป็นเฉดสีอบอุ่นที่อ่อนโยน เพราะผิวทั้งหมดของเราเต็มไปด้วยเครือข่ายหลอดเลือดที่เล็กที่สุด สำหรับการทดลอง ให้นำกระดาษขาวแผ่นหนึ่งมาแนบกับใบหน้าของหญิงสาวที่ซีดที่สุด แล้วคุณจะเห็นว่าแม้แต่สีผิวที่สว่างที่สุดก็แตกต่างไปจากสีขาวที่ไร้ชีวิตชีวาของแผ่นกระดาษอย่างน่าทึ่ง
ดังนั้นสีต่างๆ เช่น เหลือง แดง และบางที สีน้ำตาลแดงหรือสีน้ำตาลแดง ยังคงมีประโยชน์ในการล้างด้วยปูนขาว แต่สีสุดท้ายสามารถใช้ได้เฉพาะเมื่อใช้เงาและอย่างระมัดระวังเท่านั้น บีบสีขาวเล็กน้อยบนจานสีจากหลอดเจือจางด้วยตัวทำละลายแล้วผสมสีเหลืองแดงและเหลืองเล็กน้อย ในกรณีนี้ควรใช้สีเหลืองมากขึ้น และแน่นอน สีอื่นๆ ให้น้อยลง
โทนสีผิวต่างๆ
ในการวาดภาพไม่มีสูตรสำเร็จรูปสำหรับเฉดสีที่แตกต่างกันทั้งหมดขึ้นอยู่กับสัญชาตญาณของศิลปินและแน่นอนบนผิวของนางแบบของเขา ท้ายที่สุดถ้าคุณวาดคนที่มีผิวคล้ำสีเนื้อของเขาจะแตกต่างอย่างมากจากสีผิวของคนสีซีดที่ไม่มีสีแทน
ถ้าอย่างนั้นคุณต้องรู้ว่าผิวของผู้หญิงมีโทนสีที่อ่อนกว่าและละเอียดอ่อนกว่าผู้ชาย และสีเนื้อของลำตัว แขน และขาก็เข้มกว่าสีผิวของใบหน้าด้วย ส่วนต่าง ๆ ของร่างกายอาจแตกต่างกันไปในสี ในการวาดภาพมีสิ่งเช่นปฏิกิริยาตอบสนอง นี่คือภาพสะท้อนบนพื้นผิวของวัตถุที่มีจุดสีที่อยู่ใกล้เคียง ตัวอย่างเช่น หากนางแบบของคุณมีหมวกสีแดงบนศีรษะ แสงสีแดงที่อบอุ่นจะตกบนใบหน้าที่คุณต้องการวาดอย่างแน่นอน ทั้งหมดนี้จะต้องนำมาพิจารณาเมื่อทำงานกับภาพเหมือน
วิธีการบรรลุสีเนื้อเมื่อทาสี
สำหรับสีน้ำ ทุกอย่างง่ายกว่ามาก แต่สำหรับวัสดุบางอย่างอาจดูซับซ้อนกว่าน้ำมัน ความจริงก็คือเมื่อทำงานกับสีน้ำ พื้นหลังสีขาวของกระดาษเองก็มีบทบาทในการล้างบาป ท้ายที่สุดแล้วสีน้ำมีความโปร่งใสและควรใช้เบามากเพื่อให้ลายเส้นล่างแสดงผ่านส่วนบน
มาเริ่มแต่งสีเนื้อกันดีกว่า นำจานพลาสติกแล้วใส่น้ำลงไป จากนั้นใช้แปรงขนกระรอกนุ่มๆ เช็ดให้เปียกเบาๆ แล้วใช้ปลายแปรงทาให้ทั่วสีน้ำสีแดงจากกล่อง จากนั้นคนให้เข้ากันด้วยแปรงนี้ในจานสีด้วยน้ำและคุณจะได้สีชมพูใสจาง ๆ ใส่สีเหลืองลงไปหน่อย อย่าหักโหมจนเกินไป คุณต้องใช้อีกหน่อย และคุณสามารถเริ่มวาดภาพเหมือนได้
ตัวอย่างภาพถ่ายบุคคลที่มีสีผิวที่สมบูรณ์แบบ ภาพถ่ายของภาพวาดเหล่านี้
ในประวัติศาสตร์จิตรกรรมรัสเซีย มีศิลปินมากมายที่วาดภาพเหมือนที่สวยงาม Rokotov, Levitsky, Bryullov ... ถ่ายภาพบุคคลของจิตรกรเหล่านี้และตรวจสอบอย่างถูกต้อง ด้วยศิลปะที่พวกเขาจัดการเพื่อถ่ายทอดโทนสีร่างกายที่ซับซ้อนที่สุด!
ตัวอย่างเช่นที่นี่เป็นภาพเหมือนของ Maria Lopukhina โดย V. L. Borovikovsky ผู้หญิงคนนี้มีผิวพรรณที่วิเศษจริง ๆ และถ่ายทอดความสดชื่นและความอ่อนเยาว์ของผิวของเธอได้อย่างชำนาญ! พยายามไขความลับของศิลปิน คุณคิดว่าเขาใช้สีอะไรเพื่อให้ได้ผลลัพธ์นี้? เป็นการดีที่สุดที่จะต่อสู้กับวิธีแก้ปัญหาความลับของปรมาจารย์ด้านการวาดภาพขณะนั่งบนขาตั้งพร้อมจานสีและแปรงในมือของคุณ
การเลือกเฉดสีที่เหมาะสมในสีน้ำมักจะดูค่อนข้างซับซ้อน แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้น และเหมือนกับในการวาดภาพประเภทอื่นๆ (เช่น ในสีน้ำมัน) มันถูกสร้างขึ้นโดยการผสมสีต่างๆ นอกจากนี้ยังใช้กับวิธีการรับสีผิวจากสีน้ำ ในบทความนี้เราจะพยายามแยกแยะ
ก่อนอื่น มาพูดถึงคุณสมบัติที่สำคัญของสีน้ำกันก่อน ซึ่งแตกต่างจากน้ำมันที่ใช้สีขาวเพื่อทำให้สีสว่างขึ้น ในสีน้ำนั้นใช้กระดาษเพื่อจุดประสงค์นี้ ซึ่งมองเห็นได้ผ่านชั้นสี เช่นเดียวกับน้ำซึ่งเจือจางสี ดังนั้นเพื่อให้สีผิวเป็นสีน้ำจึงไม่จำเป็นต้องใช้สีขาวเลย
วิธีทำให้สีผิวเป็นสีน้ำ
ในตอนเริ่มงานเราจะเตรียมสีน้ำ น้ำ และพู่กัน คุณสามารถใช้ฝาครอบสี กระดาษแข็ง หรือกระดาษสีน้ำสำหรับจานสี - พื้นผิวใดๆ ที่จะไม่ดูดซับสีในทันที
ต่อไป เราใช้สีแดงกับจานสีของเรา และจากนั้นใช้สีเหลือง (หรือถ้าไม่มี ให้ผสมสีเหลืองกับสีน้ำตาล) พวกเขาสามารถผสมในปริมาณที่เท่ากันหรือมีความเด่นของสีเหลืองขึ้นอยู่กับโทนสีผิว
เพื่อให้สีอิ่มตัวน้อยลง เราเจือจางมันด้วยน้ำเล็กน้อย (แต่อย่าทำให้สีซีดสนิท เนื่องจากสีน้ำมักจะสูญเสียความสว่างเมื่อมันแห้ง) เราใช้เฉดสีที่ได้กับส่วนต่างๆ ของผิว - นี่คือวิธีที่เราจะสร้าง "ไฮไลท์" ซึ่งจะส่องผ่านชั้นบนและกำหนดโทนสีโดยรวม
ไม่เป็นไรถ้าในขั้นตอนนี้ คุณไม่สามารถได้เฉดสีที่ต้องการได้อย่างแม่นยำ ตอนนี้การตั้งค่าโทนสีที่เหมาะสมนั้นสำคัญกว่ามาก โทนสีอาจอบอุ่นหรือเย็น ในคนที่มีชีวิตมักจะอบอุ่น แม้ว่าผิวจะซีดมากก็ตาม ดังนั้นในการถ่ายทอดสีผิวด้วยสีน้ำอย่างถูกต้องไม่ควรเพิ่มสีเย็นในระยะแรก เพื่อแสดงความสว่างของผิวก็เพียงพอที่จะเจือจางสีด้วยน้ำ
ขั้นตอนการทำงานเพิ่มเติม (ชั้น)
เมื่อใช้เลเยอร์เพิ่มเติม คุณสามารถใช้สีอื่น: น้ำตาล, น้ำเงิน, เขียว, เอิร์ ธ และสีต่างๆ สีโทนเย็นมักผสมกับสีโทนร้อน (สีน้ำตาล สีเหลือง สีเหลือง) เพื่อสร้างเงา บางครั้งอาจใช้สีโทนเย็นเพื่อตัดกับส่วนที่เป็นสีอบอุ่นก็ได้ เพื่อให้เขียนผิวได้ถูกต้องมากขึ้น คุณควรมองใบหน้าของบุคคล ภาพถ่ายหรือภาพวาดที่คุณกำลังเขียนอย่างระมัดระวัง
แผนภูมิโทนสีผิว
เพื่อให้ง่ายต่อการเลือกเฉดสีที่เหมาะสม เราได้รวบรวมตารางอัตราส่วนสีโดยประมาณ แน่นอนว่ายังมีเฉดสีอีกมากมาย แต่การใช้ตารางเป็นตัวอย่าง คุณจะได้แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับรูปแบบของการผสมสี นอกจากลักษณะสีเนื้อของชาวยุโรปแล้ว ตารางยังมีตารางอื่นๆ ที่เหมาะสำหรับการเขียนผิวของตัวแทนของเอเชีย แอฟริกา และเผ่าพันธุ์อื่นๆ
วิธีทาสีผิวด้วยสีน้ำ
เราจะสอนวิธีผสมสีน้ำอย่างถูกต้องเพื่อให้ได้สีเนื้อเมื่อทาสีผิวหนังของมือและใบหน้า เราพิจารณาโทนสีผิวของผู้คนจากหลากหลายเชื้อชาติ
สวัสดีตอนบ่ายเพื่อน ๆ และแขกของร้านของฉัน! ฉันต้องการบอกคุณเกี่ยวกับประสบการณ์ที่น่าสนใจของ Alisa Luchinskaya ซึ่งอาจเป็นประโยชน์กับคุณ เมื่อผสมสีอะครีลิคจากเจ็ดสีคุณจะได้ 40 เฉดสี
สีรัสเซียถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐาน "Ladoga" ของโรงงาน Nevskaya Palitra.
นี่คือ 7 สีหลักด้วยตัวเลขตามที่เขียนบนหลอด: สีเหลืองขนาดกลาง (220), สีแดง (331), สีฟ้า "FC" (500), แสงสีชมพู (2204335), สีน้ำตาลไหม้ (2204408), สีดำ (810), ไทเทเนียมสีขาว ( 2204101 ).
1. สีอ่อน
สีอ่อนได้มาจากการผสมสีหลักกับสีขาวไททาเนียม
2. สีเข้ม
เพิ่มสีดำบางส่วนให้กับสีหลัก:
3. เฉดสีเขียว
ได้มาจากการผสมสีเหลืองปานกลางกับ "FC" สีดำหรือสีน้ำเงิน ดอกจัน "*" ทำเครื่องหมายสีที่ได้จากการผสม - และสามารถใช้เพิ่มเติมเพื่อให้ได้เฉดสีใหม่
4. เฉดสีม่วงและม่วงแดง
เฉดสีเหล่านี้ได้มาเมื่อเราผสมสีแดงหรือสีชมพูอ่อนกับ "FC" สีฟ้า การเพิ่มสีขาวจะทำให้ได้เฉดสีลาเวนเดอร์หรือสีม่วง
5. เฉดสีส้ม
ที่นี่เราผสมแสงสีแดงและสีชมพูกับสื่อสีเหลือง สองสีล่างเป็นสูตรที่ซับซ้อนอยู่แล้ว ดังนั้นจึงน่าจะง่ายกว่าที่จะตุนสีออชเชอร์ไว้ล่วงหน้า
6. เอิร์ธโทน
สีทั้งหมดนี้มีสีน้ำตาลไหม้ การเพิ่มสีขาวทำให้สีเอิร์ธโทนเข้มเป็นสีพาสเทล
เนื่องจากสีผสมกัน "ด้วยตา" จึงค่อนข้างยากที่จะระบุสัดส่วนเพื่อให้ได้สีใดสีหนึ่ง อย่างไรก็ตาม ในขั้นตอนการวาดภาพ คุณจะต้องผสมเฉดสี ฟังความรู้สึกของคุณเอง “ตอนนี้จำเป็นต้องใช้สีนี้หรือเข้มขึ้นเล็กน้อย / เบาลง / เขียวขึ้น / แดงขึ้นเล็กน้อย” ฯลฯ ดังนั้น หากคุณยังไม่เก่งในการผสมสี ผู้เขียนแนะนำให้ลงทุนเย็นวันหนึ่งเพื่อฝึกฝนการผสมสีตามสูตรข้างต้น เช่นเดียวกับในการทดลองของคุณเองเพื่อให้ได้สีใหม่ หลังจากนั้น คุณจะไม่สับสนระหว่างสีของบึงกับสีเขียวมรกต (ตามปกติ) เพราะคุณจะจำขั้นตอนการได้มันมาจากประสบการณ์ของคุณเอง
และเพื่อให้ง่ายขึ้นสำหรับคุณ: พิมพ์กระดาษเปล่าบนกระดาษ A4 สำหรับตัวคุณเอง:
คุณจะเซ็นชื่อด้วยดินสอทุกสีที่ใช้และเฉดสีที่ได้
ผสมสีอะครีลิค (40 เฉดสีจากทั้งหมด 7) ดัดแปลง
สวัสดีตอนบ่ายเพื่อน ๆ และแขกของร้านของฉัน! ฉันต้องการบอกคุณเกี่ยวกับประสบการณ์ที่น่าสนใจของ Alisa Luchinskaya ซึ่งอาจเป็นประโยชน์กับคุณ เมื่อผสมสีอะครีลิคจากเจ็ดสีคุณจะได้ 40 เฉดสี
ศิลปินจะสามารถวาดภาพบุคคลตามธรรมชาติได้ก็ต่อเมื่อเขาได้รับสูตรเฉพาะของเขาเพื่อให้ได้ผิวที่เป็นธรรมชาติบนผืนผ้าใบจากกฎทั่วไป บทความเปิดเผยคำถามเกี่ยวกับวิธีการรับสีเนื้อจากสีในสัดส่วนที่จะผสม
กฎทั่วไปในการรับสีเนื้อ
เพื่อให้เข้าใจถึงวิธีการทำสีเนื้อและวาดภาพเหมือนในน้ำมัน คุณควรมองหาสีขาวในถังขยะ ซึ่งจะค่อยๆ เจือจางด้วยสีอื่นๆ
วิทยาศาสตร์จำแนกประเภทสีของบุคคลออกเป็น 4 ประเภทตามฤดูกาล (ขึ้นอยู่กับสีผิว ตา และผม)
บนกระดาษ ผิวสุขภาพดีคือสีเบจอันอบอุ่น แม้แต่คนที่มีผิวสวยที่สุดก็ไม่สามารถพูดได้ว่าใบหน้าของพวกเขาเป็นสีขาว แค่เปรียบเทียบกับกระดาษเปล่าก็เพียงพอแล้ว - ความแตกต่างจะชัดเจน
นอกจากสีขาวแล้ว จานสียังมีแคดเมียมสีเหลืองและสีแดง อาจเป็นสีน้ำตาลแดงและสีน้ำตาลแดง (เฉพาะเพื่อการแรเงาเท่านั้น โปรดใช้อย่างระมัดระวัง) คุณจะต้องใส่สีขาวจำนวนเล็กน้อยบนจานสี เจือจางด้วยตัวทำละลาย จากนั้นเติมสีเหลืองสดด้วยสีแดงและสีเหลือง ในองค์ประกอบหลังนี้ สัดส่วนของสีเหลืองสดเมื่อเทียบกับสีย้อมอื่นๆ จะสูงกว่า
ด้านที่ต้องพิจารณา
ไม่มีสูตรที่สมบูรณ์แบบสำหรับสีนี้หรือสีนั้น - ผลลัพธ์ขึ้นอยู่กับรูปลักษณ์ของศิลปินและผิวของพี่เลี้ยงโดยตรง
ประเด็นหลักที่ต้องพิจารณา:
- ผิวของผู้หญิงจะซีดและเนียนกว่าผู้ชาย
- ลำตัว แขนและขา - เข้มกว่าเฉดสีของใบหน้า
- ภาพสะท้อนของจุดสีที่อยู่ใกล้กับวัตถุนั้นแสดงบนผืนผ้าใบ (เช่น ภาพสะท้อนของหมวกตกลงบนใบหน้า)
การผสมสี
สีเนื้อในสีน้ำ
สำหรับสีน้ำนั้นง่ายกว่า แต่บางครั้งอาจดูเหมือนว่าวัสดุนั้นใช้งานยากกว่าการใช้น้ำมัน อีกทางเลือกหนึ่งสำหรับการล้างบาปเมื่อทำงานกับสีน้ำคือพื้นหลังของกระดาษ ซึ่งจะแสดงผ่านลายเส้น
ลำดับสี:
- ใช้จานพลาสติก - ใส่น้ำสองสามหยดลงไป
- ใช้ปลายแปรงขนกระรอกอ่อนทาสีน้ำสีแดง
- เป็นผลมาจากการผสมสีแดงเล็กน้อยกับน้ำ ได้เฉดสีชมพูจางๆ
- หลังจากได้ส่วนผสมแล้ว - ใส่สีเหลืองเล็กน้อย
ความสม่ำเสมอพร้อมที่จะเริ่มวาดภาพเหมือน
หนึ่งในสูตรการผสมสีเนื้อ
ในงานทฤษฎีของศิลปินร่วมสมัย มีการผสมสีดังต่อไปนี้
- ผสมสีเหลือง 6 ส่วนกับสีแดง 1 ส่วน ผสมจนเป็นสีเหลืองส้มสม่ำเสมอ
- เพิ่มสีน้ำเงิน ½ ส่วน หลังจากการจัดการแล้วโทนสีน้ำตาลแดงจะปรากฏขึ้น
- เพิ่มสีย้อมสีขาวลงในส่วนผสมที่ได้ สัดส่วนไม่เป็นสากล - ปริมาณเป็นสัดส่วนโดยตรงกับสีที่ต้องการ: มืดหรือสว่าง
ตัวอย่างภาพบุคคลผิวในอุดมคติในการวาดภาพ
ศิลปินชาวรัสเซียหลายคนได้พบความสมดุลที่ไม่เหมือนใครในการวาดภาพใบหน้าอย่างเป็นธรรมชาติ ชื่อของพวกเขาเป็นที่รู้จักในโลกแห่งการวาดภาพ: Bryullov, Levitsky และ Rokotov รวมถึงเพื่อนร่วมงานหลายคน ในการทำซ้ำผลงานของพวกเขามือของอาจารย์จะมองเห็นได้ชัดเจนในภาพโทนสีผิวที่ซับซ้อนที่สุด
ตัวอย่างเช่นงานฝีมือของ V.L. Borovikovsky "Portrait of Maria Lopukhina" ศิลปินสามารถพรรณนาถึงความเยาว์วัยของหญิงสาวบนกระดาษด้วยผิวที่เปล่งปลั่งสดใสของเธอ ศิลปินทดลองในสมัยของเราจะสามารถทำผลงานซ้ำได้โดยเลือกการผสมผสานดอกไม้ด้วยมือของพวกเขาเอง
ได้สีเนื้อด้วยการผสมสี
เพื่อให้ได้สีเนื้อ จำเป็นต้องสังเกตสัดส่วนที่เหมาะสมที่สุดของสีอื่นๆ คุณจะต้องใช้ปูนขาว, เจือจางด้วยตัวทำละลาย, เติมสีเหลืองสด
มีหลายวิธีในการรับโทนสีผิวโดยการผสมสีน้ำ น่าเสียดายที่ครั้งแรกที่ฉันเริ่มวาดภาพเหมือน ฉันไม่รู้เกี่ยวกับความเป็นไปได้เหล่านี้ ฉันคิดว่าฉันรู้วิธีสร้างโทนสีผิวโดยใช้เพียง Jaune Brilliant No. 1 และ No. 2 เท่านั้น แต่ฉันมักไม่พึงพอใจกับผลลัพธ์ที่ได้ Burnt Umber ที่ฉันใช้สร้างเฉดสีเข้มและสีเข้มและเพิ่มสีขาวลงไปทำให้สีสุดท้ายดูหมองคล้ำและไม่มีชีวิตชีวา ฉันติดอยู่และไม่รู้ว่าทำไม
ใช้เวลานานกว่าจะเข้าใจความผิดพลาดของฉันและเข้าใจว่าสีขาวจะไม่มีวันเป็นสีหลักเมื่อผสมโทนสีผิว ที่จริงแล้ว เมื่อเวลาผ่านไป ฉันได้เรียนรู้สองสามวิธีในการทำให้ภาพเหมือนมีชีวิต และไม่มีใครใช้ Jaune Brilliant, Burnt Umber หรือสีขาว ซึ่งฉันชื่นชมมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
หากคุณต้องการได้สีผิวแบบคอเคเซียน:
- แคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง)
- สีเหลืองสด
- ซีรูเลียน บลู
โทนสีผิวมีความซับซ้อนมากกว่าสีชมพูที่ฉันคิดว่าสามารถสกัดได้จาก Jaune Brilliant อันที่จริง การสร้างโทนสีผิวนั้นขึ้นอยู่กับการผสมของเม็ดสีแดงและสีเหลือง เมื่อผสม Cadmium Red และ Permanent Rose เข้าด้วยกัน คุณจะได้โทนสีผิวที่ยอดเยี่ยมซึ่งสามารถใช้เพื่อสร้างไฮไลท์ และเงาจะลึกยิ่งขึ้นด้วยการเพิ่ม Yellow Ocher หากคุณพบว่าเฉดสีที่ออกมานั้นอบอุ่นเกินไปสำหรับรสนิยมของคุณ คุณสามารถเพิ่ม Cerulean Blue (Cerulean Blue) หยดหนึ่งเพื่อทำให้อากาศเย็นลงเล็กน้อย
เพื่อเป็นทางเลือก
- แคดเมียมไฟแดง
- แคดเมียมสีเหลืองขนาดกลาง
- Dioxazine สีม่วง (Dioxazine สีม่วง)
การผสมแสงสีแดงแคดเมียมและสีเหลืองแคดเมียมขนาดกลางยังช่วยสร้างเฉดสีพื้นฐานที่หรูหรา หากต้องการสร้างเฉดสี ให้เติม Dioxazine mauve (Dioxazine Mauve)
หากคุณต้องการวาดภาพผิวของเฉดสีเข้ม:
จานสุดท้ายส่วนใหญ่ใช้สีในสเปกตรัมสีส้ม - ม่วง และนอกจากนี้ สิ่งนี้นำไปสู่ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมจริงๆ ในความคิดของฉัน จานสีแรกซึ่งผสมแคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง) และกุหลาบถาวร (กุหลาบถาวร) นั้นมีมากกว่า อเนกประสงค์ นอกจากนี้ยังสามารถเปลี่ยนเป็นเฉดสีเข้มได้อย่างง่ายดาย
- แคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง)
- ชมพูถาวร (กุหลาบถาวร)
- Sienna Burnt (เซียนน่าเบิร์น)
- อัมเบอร์ เนเชอรัล (ดิบ อัมเบอร์)
แทนที่จะใช้สีเหลืองเหลืองหรือซีรูเลียมบลู ให้ใช้ Burnt Sienna สำหรับโทนสีผิวที่เข้มกว่า หากต้องการเม็ดสีเข้ม ให้เพิ่ม Raw Umber จนกว่าคุณจะพอใจกับผลลัพธ์สุดท้าย
เคล็ดลับ:
- ไม่มีที่สำหรับสีขาวเมื่อพูดถึงการวาดภาพเหมือน! หากคุณคิดว่าสีเข้มเกินไป คุณอาจลองเพิ่มสีขาวเพื่อทำให้โทนสีสว่างขึ้น เป็นการเพิ่มสีขาวที่นำไปสู่สีที่ไม่สม่ำเสมอ และภาพบุคคลดูแบน เป็นการดีกว่ามากที่จะเติมน้ำเล็กน้อยจนกว่าเฉดสีที่ต้องการจะอยู่บนกระดาษ หากคุณทาสีบนแปรงแล้วและจู่ๆ รู้สึกว่าโทนมืดเกินไป ให้ใช้น้ำ แปรง และผ้าขนหนูค่อยๆ ขจัดสีออกจากแผ่น
- ใช้กระดาษทดสอบเพื่อหลีกเลี่ยงสีที่ไม่ต้องการ แคดเมียมพิงค์ผสมกับสีชมพูถาวรจะดูค่อนข้างเข้มบนจานสี แต่บนกระดาษดูเหมือนโทนสีที่เป็นธรรมชาติมาก ไม่ยากที่จะลืมว่าสีน้ำจะจางลงเมื่อแห้ง ด้วยเหตุนี้จึงมีประโยชน์มากที่จะมีกระดาษทดสอบติดตัว ตรวจสอบให้แน่ใจว่ากระดาษทดสอบมีคุณภาพเหมือนกับกระดาษที่คุณกำลังวาดภาพ เนื่องจากคุณภาพของกระดาษมีบทบาทสำคัญในสีสุดท้าย
- ทำงานกับภาพวาดในชั้น ผิวประกอบด้วยสีต่างๆ มากมาย แทนที่จะเป็นสีเดียวสำหรับเงา อีกสีสำหรับโทนสีกลาง และสีที่สามสำหรับไฮไลท์ พลังของสีน้ำอยู่ในความสามารถในการสร้างเลเยอร์ที่เกือบจะโปร่งใส ช่วยให้คุณสร้างเลเยอร์ของเฉดสีที่ลึกกว่า การซ้อนสีแบบค่อยเป็นค่อยไปจะช่วยให้คุณไม่ต้องเสียรูปวาดทั้งหมด ซึ่งคุณใช้เวลาประมาณสองชั่วโมงในการวางชั้นหนาบนกระดาษ ซึ่งคุณสามารถเสียใจได้ในภายหลัง
- อย่าลืมเพิ่มสีขาวเมื่อวาดตา เมื่อคุณเริ่มทาสีชั้นฐานโปร่งแสงแรกของภาพเหมือน อย่ากลัวที่จะทาสีขาวในบริเวณดวงตา ไม่มีสิ่งใดที่เหมือนกับดวงตาสีขาวบริสุทธิ์ อันที่จริง ปรากฏเป็นแบบนั้นในภาพถ่ายเท่านั้น คุณสามารถเพิ่มคอนทราสต์ระหว่างดวงตาและผิวหนังได้เมื่อมีการเพิ่มมิดโทนและรายละเอียดในภายหลัง
- คำนึงถึงสิ่งแวดล้อม หากคุณวาดภาพคนที่อยู่ใกล้กำแพงสีแดง มีโอกาสที่ผิวจะแดงกว่าผนังนี้ ทำไม แสงที่ส่องสว่างให้กับตัวแบบที่ปรากฎนั้นอาจสะท้อนจากผนังสีแดงซึ่งดูดซับสีไว้ ลองด้วยตัวเอง หาแผ่นกระดาษสีหรือแผ่นพลาสติกแล้วยืนหน้ากระจกท่ามกลางแสงแดดโดยตรง ยิ่งวัตถุที่มีสีอยู่ใกล้มากเท่าไร เม็ดสีก็จะยิ่งสะท้อนบนผิวของคุณมากขึ้นเท่านั้น
วิธีสร้างโทนสีผิวด้วยสีน้ำ
ใช้เวลานานกว่าจะเข้าใจความผิดพลาดของฉันและเข้าใจว่าสีขาวจะไม่มีวันเป็นสีหลักเมื่อผสมโทนสีผิว ที่จริงแล้ว เมื่อเวลาผ่านไป ฉันได้เรียนรู้สองสามวิธีในการทำให้ภาพเหมือนมีชีวิต และไม่มีใครใช้ Jaune Brilliant, Burnt Umber หรือสีขาว ซึ่งฉันชื่นชมมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมา หากคุณต้องการได้สีผิวแบบคอเคเซียน