วิธีผสมสีเพื่อให้ได้สีเนื้อ วิธีได้โทนสีผิวที่สมจริง

การวาดภาพเป็นงานอดิเรกที่รักมาตั้งแต่เด็ก คุณสามารถวาดภาพทิวทัศน์ ภาพนิ่ง ภาพเหมือน ฯลฯ แต่สิ่งที่ยากที่สุดคือการวาดคน และปัญหาหลักในการวาดคนคือทำอย่างไรให้ได้สีเนื้อ เรามาพูดถึงเรื่องนี้กัน

สีเนื้อ

สีผิวเป็นสีที่มีโทนสีผิวของบุคคล ซึ่งมักจะหมายถึงผิวของคนผิวขาว สิบกายถือเป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดในการทำซ้ำในการวาดภาพ

รับสีผิว

หากคุณไม่ทราบวิธีสร้างสีผิว ให้ผสมสีเหลืองสดกับสีขาว สีเหลือง และสีแดง ยิ่งไปกว่านั้น ควรมีสีเหลืองสดที่สุด สีแดงน้อยมาก และโทนสีจะขึ้นอยู่กับปริมาณของสีขาว คุณยังสามารถผสมสีขาวและสีชมพู เพิ่มสีเหลืองหรือสีเบจได้ และคุณสามารถใช้สีขาวเพื่อเจือจางสีน้ำตาลจนกว่าคุณจะได้เฉดสีที่เหมาะสม หรือเพิ่มสีขาวลงในส่วนผสมของสีเหลืองและสีม่วง ซึ่งปริมาณจะขึ้นอยู่กับว่าสีจะออกอ่อนลงแค่ไหน ไม่ว่าในกรณีใด สีผิวสามารถได้รับจากการทดลองเท่านั้น

เฉดสีเนื้อตามส่วนต่างๆ ของร่างกาย

ในส่วนต่าง ๆ ของร่างกายและในแต่ละคนสีผิวต่างกันมาก ผิวของผู้ชายมักมีสีเข้มกว่าผู้หญิง สีหลักอยู่ที่บริเวณหน้าอก และด้านล่างโทนสีเข้มขึ้นและแดงก่ำมากขึ้น ที่แขน ขา ข้อศอก และเข่า ผิวหนังมีสีเข้มและแดงมากกว่าบริเวณกึ่งกลางหน้าอก บริเวณที่มีเนื้อของร่างกายมีเฉดสีที่อุ่นกว่าบริเวณกระดูก ผิวคล้ำมีสีฟ้ามากกว่าผิวสีอ่อน และในดวงอาทิตย์ก็มีเฉดสีแดงมากกว่าสีน้ำเงิน มีโทนสีม่วงมากมายในผิวสีแดงก่ำ โทนสีผิวปานกลางประกอบด้วยทองคำจำนวนมาก ใบหน้ามักจะแบ่งออกเป็น 3 โซน: จากคางถึงจมูก - โทนสีเย็น จากจมูกถึงคิ้ว - โทนสีแดง จากคิ้วถึงผม - โทนสีทอง

ตอนนี้คุณรู้วิธีได้สีเนื้อแล้ว คุณสามารถวาดภาพที่มีคนอยู่ได้อย่างปลอดภัย

จิตรกรภาพเหมือนหรือศิลปินทุกคนควรเรียนรู้วิธีสร้างโทนสีผิวมนุษย์ที่สมจริงอย่างแน่นอน เมื่อคุณได้รับประสบการณ์ คุณจะพัฒนาเทคนิคการผสมสีของคุณเอง สะดวกสำหรับคุณ

โดยทั่วไปแล้ว ความสามารถในการเลือกและผสมสีได้อย่างถูกต้องนั้นเป็นศิลปะทั้งตัว เพราะแต่ละคนมีสีผิวเป็นของตัวเอง หลังจากที่คุณเรียนรู้วิธีสร้างสีผิวที่สมจริงแล้ว คุณสามารถทดลองกับภาพและเฉดสีเซอร์เรียลได้ พิจารณาตัวเลือกวิธีการทำสีผิว

วิธีทำ gouache สีผิว?

ด้วยการผสมเฉดสีต่างๆ เข้าด้วยกัน คุณสามารถปรับสีผิวให้ถูกต้องสมบูรณ์แบบ แต่ก่อนอื่น คุณต้องกำหนดเฉดสีที่คุณต้องการ เนื่องจากจะใช้การผสมสีอย่างใดอย่างหนึ่งเพื่อสร้างสีใหม่

สร้างโทนสีผิวอ่อน:

  • การจับคู่สี – คุณจะต้องลองผสมสีหลายๆ สี เพื่อให้ได้สีผิวที่อ่อน ให้เตรียมสีต่อไปนี้:
    1. สีขาว;
    2. สีฟ้า;
    3. สีเหลือง;
    4. สีแดง.
  • การผสมสี - สีจะถูกผสมอย่างสะดวกที่สุดในจานสีพิเศษ หากคุณไม่มีพื้นผิวการทำงานอื่นจะทำ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถใช้กระดาษแข็งหนาหนึ่งแผ่น หยดแต่ละสีลงบนจานสี
  • เราผสมสีทั้งหมดในปริมาณที่เท่ากัน - ใช้แปรงผสมสีน้ำเงิน สีเหลือง และสีแดงในปริมาณที่เท่ากัน เมื่อผสมสีหลักสามสีเข้าด้วยกัน คุณจะได้เบสสีเข้มตามที่ควรจะเป็น เพราะยิ่งทำให้สีอ่อนลง

สำคัญ! ก่อนจุ่มแปรงลงในสีอื่น ให้ล้างแปรงในภาชนะที่มีน้ำ

  • เปรียบเทียบเฉดสี - คุณควรมีเฉดสีต่อหน้าต่อตาที่คุณต้องการคัดลอก เปรียบเทียบฐานของคุณกับเฉดสีที่คุณต้องการบรรลุ หากคุณกำลังวาดภาพจากภาพถ่าย ให้พิจารณาการจัดแสง
  • การทำให้สว่างขึ้น - หากคุณต้องการให้ได้เฉดสีที่อ่อนกว่า ให้เพิ่มสีเหลืองและสีขาว ด้วยความช่วยเหลือของสีเหลืองคุณจะได้เฉดสีที่อบอุ่นกว่าและด้วยสีขาว - สีที่เย็นกว่า

สำคัญ! ควรเพิ่มสีทีละเล็กทีละน้อย และก่อนที่จะเพิ่มมากขึ้น ให้ผสมสีให้เข้ากันดี

  • ใส่สีแดง. หากคุณมีโทนสีที่ค่อนข้างสว่างอยู่แล้ว แต่ยังไม่ใช่เฉดสีที่เหมือนจริง คุณสามารถเพิ่มสีแดงเล็กน้อย แต่ไม่มากเกินไป เว้นแต่ว่าคุณต้องการให้สีผิวไหม้จากแดด
  • แก้ไขสี - เปรียบเทียบสีที่คุณมีกับสีที่คุณต้องการอีกครั้ง หากสีอ่อนเกินไป คุณสามารถเพิ่มสีน้ำเงินและสีแดงเล็กน้อย แต่ถ้าเฉดสีแตกต่างจากที่ต้องการมากเกินไป จะดีกว่าที่จะผสมทุกอย่างอีกครั้ง

สำคัญ! คุณสามารถผสมตัวเลือกสีต่างๆ แล้วเลือกสีที่เหมาะสมกับภาพวาดของคุณมากที่สุด

สร้างโทนสีผิวปานกลาง:

  • การเลือกสีของเฉดสีที่ต้องการ ในการทำให้สีผิวเป็นเฉดเฉลี่ย คุณควรผสมสีให้มากขึ้น เตรียมสีต่อไปนี้:
    1. สีเหลือง;
    2. สีแดง;
    3. สีขาว;
    4. สีฟ้า;
    5. เซียน่าธรรมชาติ
    6. ไหม้เกรียม.
  • การผสมสี - คล้ายกับคำแนะนำก่อนหน้านี้ ใช้หยดสีแต่ละสีลงในจานสี
  • ผสมสีเหลืองและสีแดง เมื่อผสมสีเหลืองและสีแดงในปริมาณที่เท่ากัน คุณจะได้สีส้ม
  • เพิ่มสีน้ำเงิน ทีละน้อยและค่อยๆ เติมสีน้ำเงินลงไปที่ฐาน หากคุณต้องการได้เฉดสีที่เข้มกว่านั้น ให้ลองเพิ่มสีดำเล็กน้อย
  • เปรียบเทียบเฉดสี คุณควรมีโทนสีผิวที่คุณต้องการคัดลอกไว้ข้างหน้าคุณ เปรียบเทียบรองพื้นที่คุณได้รับกับเฉดสีที่คุณต้องการบรรลุ
  • ใส่สีแดง - แดงผสมเข้าไปนิดหน่อย เป็นการดีกว่าที่จะเพิ่มสีทีละน้อยและค่อยๆ เพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องทำฐานใหม่
  • ในการสร้างสีมะกอกที่เข้มขึ้น ให้ผสมเซียน่าธรรมชาติกับสีน้ำตาลไหม้ในปริมาณที่เท่ากัน คุณควรมีส่วนผสมสีเข้ม ค่อยๆเพิ่มปริมาณที่ต้องการของส่วนผสมนี้ลงในฐาน

สำคัญ! สามารถใช้ส่วนผสมนี้แทนสีน้ำเงินได้ สำหรับสีมะกอกเข้ม ให้เติมสีเหลืองผสมกับสีเขียว

  • ผสมจนได้โทนสีที่เหมาะสม - ผสมสีจนได้เฉดสีที่คุณพอใจอย่างน้อย 5 เฉด จากตัวเลือกเหล่านี้ คุณสามารถเลือกหนึ่งตัวเลือกที่เหมาะสมกับคุณ

สำคัญ! ควรใช้หนึ่งหรือสองเฉดสี

สร้างโทนสีผิวเข้ม:

  • การเลือกสีที่เหมาะสม - เพื่อให้ได้เฉดสีที่เหมือนจริง คุณต้องทดลองที่นี่เล็กน้อย เตรียมสีต่อไปนี้:
    1. เซียน่าธรรมชาติ
    2. สีน้ำตาลไหม้;
    3. สีแดง;
    4. สีเหลือง;
    5. สีม่วง.
  • การผสมสี - ทั้งหมดเป็นไปตามหลักการเดิม
  • เราทำฐาน ผสมเซียน่าธรรมชาติและสีน้ำตาลไหม้ในปริมาณที่เท่ากัน ผสมสีเหลืองและสีแดงในปริมาณที่เท่ากัน จากนั้นค่อยๆ ใส่ส่วนผสมสีเหลือง-แดงลงในส่วนผสมแรก
  • การเปรียบเทียบเฉดสี - เปรียบเทียบฐานของคุณกับเฉดสีที่คุณต้องการบรรลุ
  • สร้างโทนสีผิวเข้ม เพื่อให้สีผิวดูอิ่มตัวและเข้มขึ้น คุณสามารถเพิ่มสีม่วงเล็กน้อย ที่นี่เหมาะสำหรับสีม่วงเข้มซึ่งสามารถหาได้จากการผสมสีเทาเข้มหรือสีดำกับสีม่วง คุณต้องผสมจนกว่าจะได้คู่ที่สมบูรณ์แบบ

สำคัญ! สีดำสามารถทำลายฐานได้ ดังนั้นจึงควรค่อยๆ ใส่ลงไปทีละน้อย ลองผสมจนได้ผลลัพธ์ที่สมบูรณ์แบบ

  • สร้างเฉดสีที่สว่างกว่า ในการทำให้สีเข้มขึ้นเล็กน้อย ให้ใช้สีน้ำตาลไหม้แทนสีม่วง ใช้ส่วนผสมเล็กน้อยและดูว่าคุณได้สีอะไร
  • ทำให้เงาสว่างขึ้น สามารถทำได้โดยการเพิ่มสีส้มให้กับฐาน สีส้มจะทำให้เบสดูสว่างขึ้น ทำให้ดูเป็นธรรมชาติ ในขณะที่สีขาวอาจทำให้เบสเจือจางได้มากเกินไป
  • หากคุณได้ผลลัพธ์ที่ต้องการแล้ว ให้เริ่มวาด

สำคัญ! ใช้สีเทาเพื่อเพิ่มเงาและไฮไลท์ เมื่อวาดผิว แนะนำให้ใช้หลายเฉดสีพร้อมกัน

วิธีการรับสีผิวจากดินน้ำมัน?

ในแอนิเมชั่นดินเหนียว ตัวละครสดมักจะเคลื่อนไหว ดังนั้นในการสร้างมือ ใบหน้า และส่วนอื่นๆ ของร่างกาย จำเป็นต้องใช้สีที่คล้ายกับสีผิวมนุษย์ การทำสีหนังจากดินน้ำมันนั้นไม่ยากจริง ๆ คุณเพียงแค่ต้องแสดงความอดทนเล็กน้อย

หากคุณไม่พบดินน้ำมันของสีที่คุณต้องการในร้านก็สามารถหาได้โดยการผสมสีอื่น ๆ เพื่อให้ได้สีผิวเราต้องการสีต่อไปนี้:

  • สีขาว - ทั้งชิ้น;
  • สีชมพูเข้ม - 3-4% ของทั้งชิ้น
  • สีอื่นๆ อย่างละ 5%

เมื่อคุณผสมสีเหล่านี้ให้เป็นเนื้อเดียวกัน คุณจะเห็นว่าได้สีอะไรมาบ้าง

การเลือกเฉดสีที่เหมาะสมในสีน้ำมักจะดูค่อนข้างซับซ้อน แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้น และเหมือนกับในการวาดภาพประเภทอื่นๆ (เช่น ในสีน้ำมัน) มันถูกสร้างขึ้นโดยการผสมสีต่างๆ นอกจากนี้ยังใช้กับวิธีการรับสีผิวจากสีน้ำ ในบทความนี้เราจะพยายามแยกแยะ

ก่อนอื่น มาพูดถึงคุณสมบัติที่สำคัญของสีน้ำกันก่อน ซึ่งแตกต่างจากน้ำมันที่ใช้สีขาวเพื่อทำให้สีสว่างขึ้น ในสีน้ำนั้นใช้กระดาษเพื่อจุดประสงค์นี้ ซึ่งมองเห็นได้ผ่านชั้นสี เช่นเดียวกับน้ำซึ่งเจือจางสี ดังนั้นเพื่อให้สีผิวเป็นสีน้ำจึงไม่จำเป็นต้องใช้สีขาวเลย

วิธีทำให้สีผิวเป็นสีน้ำ

ในตอนเริ่มงานเราจะเตรียมสีน้ำ น้ำ และพู่กัน คุณสามารถใช้ฝาครอบสี กระดาษแข็ง หรือกระดาษสีน้ำสำหรับจานสี - พื้นผิวใดๆ ที่จะไม่ดูดซับสีในทันที

ต่อไป เราใช้สีแดงกับจานสีของเรา และจากนั้นใช้สีเหลือง (หรือถ้าไม่มี ให้ผสมสีเหลืองและสีน้ำตาล) พวกเขาสามารถผสมในปริมาณที่เท่ากันหรือมีความเด่นของสีเหลืองขึ้นอยู่กับโทนสีผิว

เพื่อให้สีอิ่มตัวน้อยลง เราเจือจางมันเล็กน้อยด้วยน้ำ (แต่อย่าทำให้สีซีดสนิท เนื่องจากสีน้ำมักจะสูญเสียความสว่างเมื่อมันแห้ง) เราใช้เฉดสีที่ได้กับส่วนต่างๆ ของผิว - นี่คือวิธีที่เราจะสร้าง "ไฮไลท์" ซึ่งจะส่องผ่านชั้นบนและกำหนดโทนสีโดยรวม

ไม่เป็นไรถ้าในขั้นตอนนี้ คุณไม่สามารถได้เฉดสีที่ต้องการได้อย่างแม่นยำ ตอนนี้การตั้งค่าโทนสีที่เหมาะสมนั้นสำคัญกว่ามาก โทนสีอาจอบอุ่นหรือเย็น ในคนที่มีชีวิตมักจะอบอุ่น แม้ว่าผิวจะซีดมากก็ตาม ดังนั้นในการถ่ายทอดสีผิวด้วยสีน้ำอย่างถูกต้องไม่ควรเพิ่มสีเย็นในระยะแรก เพื่อแสดงความสว่างของผิวก็เพียงพอที่จะเจือจางสีด้วยน้ำ

ขั้นตอนการทำงานเพิ่มเติม (ชั้น)

เมื่อใช้เลเยอร์เพิ่มเติม คุณสามารถใช้สีอื่น: น้ำตาล, น้ำเงิน, เขียว, เอิร์ ธ และสีต่างๆ สีโทนเย็นมักผสมกับสีโทนร้อน (สีน้ำตาล สีเหลือง สีเหลือง) เพื่อสร้างเงา บางครั้งอาจใช้สีโทนเย็นเพื่อตัดกับส่วนที่เป็นสีอบอุ่นก็ได้ เพื่อให้เขียนผิวได้ถูกต้องมากขึ้น คุณควรมองใบหน้าของบุคคล ภาพถ่ายหรือภาพวาดที่คุณกำลังเขียนอย่างระมัดระวัง

แผนภูมิโทนสีผิว

เพื่อให้ง่ายต่อการเลือกเฉดสีที่เหมาะสม เราได้รวบรวมตารางอัตราส่วนสีโดยประมาณ แน่นอนว่ายังมีเฉดสีอีกมากมาย แต่การใช้ตารางเป็นตัวอย่าง คุณจะได้แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับรูปแบบของการผสมสี นอกจากลักษณะสีเนื้อของชาวยุโรปแล้ว ตารางยังมีตารางอื่นๆ ที่เหมาะสำหรับการเขียนผิวของตัวแทนของเอเชีย แอฟริกา และเผ่าพันธุ์อื่นๆ

20% น้ำตาล / เหลือง (สามารถเป็นสีส้ม) เจือจางด้วยน้ำ 80%
20% สีแดง
น้ำ 80%
20% - สีน้ำตาล สีฟ้า และสีเหลืองผสมในสัดส่วนที่เท่ากัน
80% - น้ำ
80% - ผสมในสัดส่วน 1 ต่อ 1 สีน้ำตาลและสีเหลือง
20% - สีน้ำเงิน
100% - สีน้ำตาลและสีเหลือง (1:1)
60% - สีน้ำตาลและสีเหลือง
40% - สีน้ำเงิน
60% สีแดง
สีน้ำตาล 40%
50% สีน้ำตาล
30% สีฟ้า
20% สีเหลือง
80% - น้ำตาลและแดง (1:1)
20% - สีน้ำเงิน
สีน้ำตาล 40% คุณสามารถเพิ่มสีเหลืองหรือสีเหลืองได้เล็กน้อย
60% สีฟ้า
สีน้ำตาล 20-30%
สีฟ้า 70-80%
100% - สีแดงและสีน้ำเงิน (1:1) คุณสามารถเพิ่มสีน้ำตาลหรือสีเหลืองเล็กน้อยได้
30% สีแดง
สีฟ้า 70%
100% - น้ำเงินและน้ำตาล (1:1)

อย่างที่เราเห็น เพื่อให้ได้เฉดสีที่อุ่นกว่า สีต่างๆ เช่น แดง น้ำตาล เหลือง เหลือง ควรมีชัย สำหรับสีที่เย็นกว่านั้น มักใช้สีน้ำเงิน

เราหวังว่าบทความนี้จะช่วยให้คุณมีแนวคิดที่สมบูรณ์เกี่ยวกับวิธีสร้างสีผิวด้วยสีน้ำ ขอให้โชคดีในการสร้างสรรค์!

การเลือกเฉดสีที่เหมาะสมในสีน้ำมักจะดูค่อนข้างซับซ้อน แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้น และเหมือนกับในการวาดภาพประเภทอื่นๆ (เช่น ในสีน้ำมัน) มันถูกสร้างขึ้นโดยการผสมสีต่างๆ นอกจากนี้ยังใช้กับวิธีการรับสีผิวจากสีน้ำ ในบทความนี้เราจะพยายามแยกแยะ

ก่อนอื่น มาพูดถึงคุณสมบัติที่สำคัญของสีน้ำกันก่อน ซึ่งแตกต่างจากน้ำมันที่ใช้สีขาวเพื่อทำให้สีสว่างขึ้น ในสีน้ำนั้นใช้กระดาษเพื่อจุดประสงค์นี้ ซึ่งมองเห็นได้ผ่านชั้นสี เช่นเดียวกับน้ำซึ่งเจือจางสี ดังนั้นเพื่อให้สีผิวเป็นสีน้ำจึงไม่จำเป็นต้องใช้สีขาวเลย

วิธีทำให้สีผิวเป็นสีน้ำ

ในตอนเริ่มงานเราจะเตรียมสีน้ำ น้ำ และพู่กัน คุณสามารถใช้ฝาครอบสี กระดาษแข็ง หรือกระดาษสีน้ำสำหรับจานสี - พื้นผิวใดๆ ที่จะไม่ดูดซับสีในทันที

ต่อไป เราใช้สีแดงกับจานสีของเรา และจากนั้นใช้สีเหลือง (หรือถ้าไม่มี ให้ผสมสีเหลืองและสีน้ำตาล) พวกเขาสามารถผสมในปริมาณที่เท่ากันหรือมีความเด่นของสีเหลืองขึ้นอยู่กับโทนสีผิว

เพื่อให้สีอิ่มตัวน้อยลง เราเจือจางมันเล็กน้อยด้วยน้ำ (แต่อย่าทำให้สีซีดสนิท เนื่องจากสีน้ำมักจะสูญเสียความสว่างเมื่อมันแห้ง) เราใช้เฉดสีที่ได้กับส่วนต่างๆ ของผิว - นี่คือวิธีที่เราจะสร้าง "ไฮไลท์" ซึ่งจะส่องผ่านชั้นบนและกำหนดโทนสีโดยรวม

ไม่เป็นไรถ้าในขั้นตอนนี้ คุณไม่สามารถได้เฉดสีที่ต้องการได้อย่างแม่นยำ ตอนนี้การตั้งค่าโทนสีที่เหมาะสมนั้นสำคัญกว่ามาก โทนสีอาจอบอุ่นหรือเย็น ในคนที่มีชีวิตมักจะอบอุ่น แม้ว่าผิวจะซีดมากก็ตาม ดังนั้นในการถ่ายทอดสีผิวด้วยสีน้ำอย่างถูกต้องไม่ควรเพิ่มสีเย็นในระยะแรก เพื่อแสดงความสว่างของผิวก็เพียงพอที่จะเจือจางสีด้วยน้ำ

ขั้นตอนการทำงานเพิ่มเติม (ชั้น)

เมื่อใช้เลเยอร์เพิ่มเติม คุณสามารถใช้สีอื่น: น้ำตาล, น้ำเงิน, เขียว, เอิร์ ธ และสีต่างๆ สีโทนเย็นมักผสมกับสีโทนร้อน (สีน้ำตาล สีเหลือง สีเหลือง) เพื่อสร้างเงา บางครั้งอาจใช้สีโทนเย็นเพื่อตัดกับส่วนที่เป็นสีอบอุ่นก็ได้ เพื่อให้เขียนผิวได้ถูกต้องมากขึ้น คุณควรมองใบหน้าของบุคคล ภาพถ่ายหรือภาพวาดที่คุณกำลังเขียนอย่างระมัดระวัง

แผนภูมิโทนสีผิว

เพื่อให้ง่ายต่อการเลือกเฉดสีที่เหมาะสม เราได้รวบรวมตารางอัตราส่วนสีโดยประมาณ แน่นอนว่ายังมีเฉดสีอีกมากมาย แต่การใช้ตารางเป็นตัวอย่าง คุณจะได้แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับรูปแบบของการผสมสี นอกจากลักษณะสีเนื้อของชาวยุโรปแล้ว ตารางยังมีตารางอื่นๆ ที่เหมาะสำหรับการเขียนผิวของตัวแทนของเอเชีย แอฟริกา และเผ่าพันธุ์อื่นๆ

วิธีทาสีผิวด้วยสีน้ำ
เราจะสอนวิธีผสมสีน้ำอย่างถูกต้องเพื่อให้ได้สีเนื้อเมื่อทาสีผิวหนังของมือและใบหน้า เราพิจารณาโทนสีผิวของผู้คนจากหลากหลายเชื้อชาติ

สวัสดีตอนบ่ายเพื่อน ๆ และแขกของร้านของฉัน! ฉันต้องการบอกคุณเกี่ยวกับประสบการณ์ที่น่าสนใจของ Alisa Luchinskaya ซึ่งอาจเป็นประโยชน์กับคุณ เมื่อผสมสีอะครีลิคจากเจ็ดสีคุณจะได้ 40 เฉดสี

สีรัสเซียถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐาน "Ladoga" ของโรงงาน Nevskaya Palitra.

นี่คือ 7 สีหลักด้วยตัวเลขตามที่เขียนบนหลอด: สีเหลืองปานกลาง (220), สีแดง (331), สีฟ้า "FC" (500), แสงสีชมพู (2204335), สีน้ำตาลไหม้ (2204408), สีดำ (810), ไทเทเนียมสีขาว ( 2204101 ).

1. สีอ่อน

สีอ่อนได้มาจากการผสมสีหลักกับสีขาวไททาเนียม

2. สีเข้ม

เพิ่มสีดำบางส่วนให้กับสีหลัก:

3. เฉดสีเขียว

ได้มาจากการผสมสีเหลืองปานกลางกับ "FC" สีดำหรือสีน้ำเงิน เครื่องหมายดอกจัน "*" หมายถึงสีที่ได้จากการผสม - และสามารถใช้เพิ่มเติมเพื่อให้ได้เฉดสีใหม่

4. เฉดสีม่วงและม่วงแดง

เฉดสีเหล่านี้ได้มาเมื่อเราผสมสีแดงหรือสีชมพูอ่อนกับ "FC" สีฟ้า การเพิ่มสีขาวจะทำให้ได้เฉดสีลาเวนเดอร์หรือสีม่วง

5. เฉดสีส้ม

ที่นี่เราผสมแสงสีแดงและสีชมพูกับสื่อสีเหลือง สองสีล่างเป็นสูตรที่ซับซ้อนอยู่แล้ว ดังนั้นจึงน่าจะง่ายกว่าที่จะตุนสีออชเชอร์ไว้ล่วงหน้า

6. เอิร์ธโทน

สีทั้งหมดนี้มีสีน้ำตาลไหม้ การเพิ่มสีขาวทำให้สีเอิร์ธโทนเข้มเป็นสีพาสเทล

เนื่องจากสีผสมกัน "ด้วยตา" จึงค่อนข้างยากที่จะระบุสัดส่วนเพื่อให้ได้สีใดสีหนึ่ง อย่างไรก็ตาม ในขั้นตอนการวาดภาพ คุณจะต้องผสมเฉดสี ฟังความรู้สึกของคุณเอง “ตอนนี้จำเป็นต้องใช้สีนี้หรือเข้มขึ้นเล็กน้อย / เบาลง / เขียวขึ้น / แดงขึ้นเล็กน้อย” ฯลฯ ดังนั้น หากคุณยังไม่เก่งในการผสมสี ผู้เขียนแนะนำให้ลงทุนเย็นวันหนึ่งเพื่อฝึกฝนการผสมสีตามสูตรข้างต้น เช่นเดียวกับการทดลองของคุณเองเพื่อให้ได้สีใหม่ หลังจากนั้น คุณจะไม่สับสนระหว่างสีของบึงกับสีเขียวมรกต (ตามปกติ) เพราะคุณจะจำขั้นตอนการได้มันมาจากประสบการณ์ของคุณเอง

และเพื่อให้ง่ายขึ้นสำหรับคุณ: พิมพ์กระดาษเปล่าบนกระดาษ A4 สำหรับตัวคุณเอง:

คุณจะเซ็นชื่อด้วยดินสอทุกสีที่ใช้และเฉดสีที่ได้

ผสมสีอะครีลิค (40 เฉดสีจากทั้งหมด 7) ดัดแปลง
สวัสดีตอนบ่ายเพื่อน ๆ และแขกของร้านของฉัน! ฉันต้องการบอกคุณเกี่ยวกับประสบการณ์ที่น่าสนใจของ Alisa Luchinskaya ซึ่งอาจเป็นประโยชน์กับคุณ เมื่อผสมสีอะครีลิคจากเจ็ดสีคุณจะได้ 40 เฉดสี

ศิลปินจะสามารถวาดภาพบุคคลตามธรรมชาติได้ก็ต่อเมื่อเขาได้รับสูตรเฉพาะของเขาเพื่อให้ได้ผิวที่เป็นธรรมชาติบนผืนผ้าใบจากกฎทั่วไป บทความเปิดเผยคำถามเกี่ยวกับวิธีการรับสีเนื้อจากสีในสัดส่วนที่จะผสม

กฎทั่วไปในการรับสีเนื้อ

เพื่อให้เข้าใจถึงวิธีการทำสีเนื้อและวาดภาพเหมือนในน้ำมัน คุณควรมองหาสีขาวในถังขยะ ซึ่งจะค่อยๆ เจือจางด้วยสีอื่นๆ

วิทยาศาสตร์จำแนกประเภทสีของบุคคลออกเป็น 4 ประเภทตามฤดูกาล (ขึ้นอยู่กับสีผิว ตา และผม)

บนกระดาษ ผิวสุขภาพดีคือสีเบจอันอบอุ่น แม้แต่คนที่มีผิวสวยที่สุดก็ไม่สามารถพูดได้ว่าใบหน้าของพวกเขาเป็นสีขาว แค่เปรียบเทียบกับกระดาษเปล่าก็เพียงพอแล้ว - ความแตกต่างจะชัดเจน

นอกจากสีขาวแล้ว จานสียังมีแคดเมียมสีเหลืองและสีแดง อาจเป็นสีน้ำตาลแดงและสีน้ำตาลแดง (เฉพาะเพื่อการแรเงาเท่านั้น โปรดใช้อย่างระมัดระวัง) คุณจะต้องใส่สีขาวจำนวนเล็กน้อยบนจานสี เจือจางด้วยตัวทำละลาย จากนั้นเติมสีเหลืองสดด้วยสีแดงและสีเหลือง ในองค์ประกอบหลังนี้ สัดส่วนของสีเหลืองสดเมื่อเทียบกับสีย้อมอื่นๆ จะสูงกว่า

ด้านที่ต้องพิจารณา

ไม่มีสูตรที่สมบูรณ์แบบสำหรับสีนี้หรือสีนั้น - ผลลัพธ์ขึ้นอยู่กับรูปลักษณ์ของศิลปินและผิวของพี่เลี้ยงโดยตรง

ประเด็นหลักที่ต้องพิจารณา:

  • ผิวของผู้หญิงจะซีดและเนียนกว่าผู้ชาย
  • ลำตัว แขนและขา - เข้มกว่าเฉดสีของใบหน้า
  • ภาพสะท้อนของจุดสีที่อยู่ใกล้กับวัตถุนั้นแสดงบนผืนผ้าใบ (เช่น ภาพสะท้อนของหมวกตกลงบนใบหน้า)

การผสมสี

สีเนื้อในสีน้ำ

สำหรับสีน้ำนั้นง่ายกว่า แต่บางครั้งอาจดูเหมือนว่าวัสดุนั้นใช้งานยากกว่าการใช้น้ำมัน อีกทางเลือกหนึ่งสำหรับการล้างบาปเมื่อทำงานกับสีน้ำคือพื้นหลังของกระดาษ ซึ่งจะแสดงผ่านลายเส้น

ลำดับสี:

  1. ใช้จานพลาสติก - ใส่น้ำสองสามหยดลงไป
  2. ใช้ปลายแปรงขนกระรอกอ่อนทาสีน้ำสีแดง
  3. เป็นผลมาจากการผสมสีแดงเล็กน้อยกับน้ำ ได้เฉดสีชมพูจางๆ
  4. หลังจากได้ส่วนผสมแล้ว - ใส่สีเหลืองเล็กน้อย

ความสม่ำเสมอพร้อมที่จะเริ่มวาดภาพเหมือน

หนึ่งในสูตรการผสมสีเนื้อ

ในงานทฤษฎีของศิลปินร่วมสมัย มีการผสมสีดังต่อไปนี้

  1. ผสมสีเหลือง 6 ส่วนกับสีแดง 1 ส่วน ผสมจนเป็นสีเหลืองส้มสม่ำเสมอ
  2. เพิ่มสีน้ำเงิน ½ ส่วน หลังจากการจัดการแล้วโทนสีน้ำตาลแดงจะปรากฏขึ้น
  3. เพิ่มสีย้อมสีขาวลงในส่วนผสมที่ได้ สัดส่วนไม่เป็นสากล - ปริมาณเป็นสัดส่วนโดยตรงกับสีที่ต้องการ: มืดหรือสว่าง

ตัวอย่างภาพบุคคลผิวในอุดมคติในการวาดภาพ

ศิลปินชาวรัสเซียหลายคนได้พบความสมดุลที่ไม่เหมือนใครในการวาดภาพใบหน้าอย่างเป็นธรรมชาติ ชื่อของพวกเขาเป็นที่รู้จักในโลกแห่งการวาดภาพ: Bryullov, Levitsky และ Rokotov รวมถึงเพื่อนร่วมงานหลายคน ในการทำซ้ำผลงานของพวกเขามือของอาจารย์จะมองเห็นได้ชัดเจนในภาพโทนสีผิวที่ซับซ้อนที่สุด

ตัวอย่างเช่นงานฝีมือของ V.L. Borovikovsky "Portrait of Maria Lopukhina" ศิลปินสามารถพรรณนาถึงความเยาว์วัยของหญิงสาวบนกระดาษด้วยผิวที่เปล่งปลั่งสดใสของเธอ ศิลปินทดลองในสมัยของเราจะสามารถทำผลงานซ้ำได้โดยเลือกการผสมผสานดอกไม้ด้วยมือของพวกเขาเอง

ได้สีเนื้อด้วยการผสมสี
เพื่อให้ได้สีเนื้อ จำเป็นต้องสังเกตสัดส่วนที่เหมาะสมที่สุดของสีอื่นๆ คุณจะต้องใช้ปูนขาว, เจือจางด้วยตัวทำละลาย, เติมสีเหลืองสด


มีหลายวิธีในการรับโทนสีผิวโดยการผสมสีน้ำ น่าเสียดายที่ครั้งแรกที่ฉันเริ่มวาดภาพเหมือน ฉันไม่รู้เกี่ยวกับความเป็นไปได้เหล่านี้ ฉันคิดว่าฉันรู้วิธีสร้างโทนสีผิวโดยใช้เพียง Jaune Brilliant No. 1 และ No. 2 เท่านั้น แต่ฉันมักไม่พึงพอใจกับผลลัพธ์ที่ได้ Burnt Umber ที่ฉันเคยสร้างเฉดสีเข้มและสีเข้มและเพิ่มสีขาวลงไปทำให้สีสุดท้ายดูหมองคล้ำและไม่มีชีวิตชีวา ฉันติดอยู่และไม่รู้ว่าทำไม

ใช้เวลานานกว่าจะเข้าใจความผิดพลาดของฉันและเข้าใจว่าสีขาวจะไม่มีวันเป็นสีหลักเมื่อผสมโทนสีผิว ที่จริงแล้ว เมื่อเวลาผ่านไป ฉันได้เรียนรู้สองสามวิธีในการทำให้ภาพเหมือนมีชีวิต และไม่มีใครใช้ Jaune Brilliant, Burnt Umber หรือสีขาว ซึ่งฉันชื่นชมมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

หากคุณต้องการได้สีผิวแบบคอเคเซียน:

  • แคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง)
  • สีเหลืองสด
  • ซีรูเลียน บลู

โทนสีผิวมีความซับซ้อนมากกว่าสีชมพูที่ฉันคิดว่าสามารถสกัดได้จาก Jaune Brilliant อันที่จริง การสร้างโทนสีผิวนั้นขึ้นอยู่กับการผสมของเม็ดสีแดงและสีเหลือง เมื่อผสม Cadmium Red และ Permanent Rose เข้าด้วยกัน คุณจะได้โทนสีผิวที่ยอดเยี่ยมซึ่งสามารถใช้สร้างไฮไลท์ได้ และเงาจะดูลึกขึ้นด้วยการเติม Yellow Ocher หากคุณพบว่าเฉดสีที่ออกมานั้นอบอุ่นเกินไปสำหรับรสนิยมของคุณ คุณสามารถเพิ่ม Cerulean Blue (Cerulean Blue) หยดหนึ่งเพื่อทำให้อากาศเย็นลงเล็กน้อย

เพื่อเป็นทางเลือก

  • แคดเมียมไฟแดง
  • แคดเมียมสีเหลืองขนาดกลาง
  • Dioxazine สีม่วง (Dioxazine สีม่วง)

การผสมแสงสีแดงแคดเมียมและสีเหลืองแคดเมียมขนาดกลางยังช่วยสร้างเฉดสีพื้นฐานที่หรูหรา หากต้องการสร้างเฉดสี ให้เติม Dioxazine mauve (Dioxazine Mauve)

หากคุณต้องการวาดภาพผิวของเฉดสีเข้ม:

จานสุดท้ายส่วนใหญ่ใช้สีในสเปกตรัมสีส้ม - ม่วง และนอกจากนี้ สิ่งนี้นำไปสู่ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมจริงๆ ในความคิดของฉัน จานสีแรกซึ่งผสมแคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง) และกุหลาบถาวร (กุหลาบถาวร) นั้นมีมากกว่า อเนกประสงค์ นอกจากนี้ยังสามารถเปลี่ยนเป็นเฉดสีเข้มได้อย่างง่ายดาย

  • แคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง)
  • ชมพูถาวร (กุหลาบถาวร)
  • Sienna Burnt (เซียนน่าเบิร์น)
  • อัมเบอร์ เนเชอรัล (ดิบ อัมเบอร์)

แทนที่จะใช้สีเหลืองเหลืองหรือซีรูเลียมบลู ให้ใช้ Burnt Sienna สำหรับโทนสีผิวที่เข้มกว่า หากต้องการเม็ดสีเข้ม ให้เพิ่ม Raw Umber จนกว่าคุณจะพอใจกับผลลัพธ์สุดท้าย

เคล็ดลับ:

  • ไม่มีที่สำหรับสีขาวเมื่อพูดถึงการวาดภาพเหมือน! หากคุณคิดว่าสีเข้มเกินไป คุณอาจลองเพิ่มสีขาวเพื่อทำให้โทนสีสว่างขึ้น เป็นการเพิ่มสีขาวที่นำไปสู่สีที่ไม่สม่ำเสมอ และภาพบุคคลดูแบน เป็นการดีกว่ามากที่จะเติมน้ำเล็กน้อยจนกว่าเฉดสีที่ต้องการจะอยู่บนกระดาษ หากคุณทาสีบนแปรงแล้วและจู่ๆ รู้สึกว่าโทนมืดเกินไป ให้ใช้น้ำ แปรง และผ้าขนหนูค่อยๆ ขจัดสีออกจากแผ่น
  • ใช้กระดาษทดสอบเพื่อหลีกเลี่ยงสีที่ไม่ต้องการ แคดเมียมพิงค์ผสมกับสีชมพูถาวรจะดูค่อนข้างเข้มบนจานสี แต่บนกระดาษดูเหมือนโทนสีที่เป็นธรรมชาติมาก ไม่ยากที่จะลืมว่าสีน้ำจะจางลงเมื่อแห้ง ด้วยเหตุนี้จึงมีประโยชน์มากที่จะมีกระดาษทดสอบติดตัว ตรวจสอบให้แน่ใจว่ากระดาษทดสอบมีคุณภาพเหมือนกับกระดาษที่คุณกำลังวาดภาพ เนื่องจากคุณภาพของกระดาษมีบทบาทสำคัญในสีสุดท้าย
  • ทำงานกับภาพวาดในชั้น ผิวประกอบด้วยสีต่างๆ มากมาย แทนที่จะเป็นสีเดียวสำหรับเงา อีกสีสำหรับโทนสีกลาง และสีที่สามสำหรับไฮไลท์ พลังของสีน้ำอยู่ในความสามารถในการสร้างเลเยอร์ที่เกือบจะโปร่งใส ช่วยให้คุณสร้างเลเยอร์ของเฉดสีที่ลึกกว่า การซ้อนสีแบบค่อยเป็นค่อยไปจะช่วยให้คุณไม่ต้องเสียรูปวาดทั้งหมด ซึ่งคุณใช้เวลาประมาณสองชั่วโมงในการวางชั้นหนาบนกระดาษ ซึ่งคุณสามารถเสียใจได้ในภายหลัง
  • อย่าลืมเพิ่มสีขาวเมื่อวาดตา เมื่อคุณเริ่มทาสีชั้นฐานโปร่งแสงแรกของภาพเหมือน อย่ากลัวที่จะทาสีขาวในบริเวณดวงตา ไม่มีสิ่งใดที่เหมือนกับดวงตาสีขาวบริสุทธิ์ อันที่จริง ปรากฏเป็นแบบนั้นในภาพถ่ายเท่านั้น คุณสามารถเพิ่มคอนทราสต์ระหว่างดวงตาและผิวหนังได้เมื่อมีการเพิ่มมิดโทนและรายละเอียดในภายหลัง
  • คำนึงถึงสิ่งแวดล้อม หากคุณวาดภาพคนที่อยู่ใกล้กำแพงสีแดง มีโอกาสที่ผิวจะแดงกว่าผนังนี้ ทำไม แสงที่ส่องสว่างให้กับตัวแบบที่ปรากฎนั้นอาจสะท้อนจากผนังสีแดงซึ่งดูดซับสีไว้ ลองด้วยตัวเอง หาแผ่นกระดาษสีหรือแผ่นพลาสติกแล้วยืนอยู่หน้ากระจกท่ามกลางแสงแดดโดยตรง ยิ่งวัตถุที่มีสีอยู่ใกล้มากเท่าไร เม็ดสีก็จะยิ่งสะท้อนบนผิวของคุณมากขึ้นเท่านั้น

วิธีสร้างโทนสีผิวด้วยสีน้ำ
ใช้เวลานานกว่าจะเข้าใจความผิดพลาดของฉันและเข้าใจว่าสีขาวจะไม่มีวันเป็นสีหลักเมื่อผสมโทนสีผิว ที่จริงแล้ว เมื่อเวลาผ่านไป ฉันได้เรียนรู้สองสามวิธีในการทำให้ภาพเหมือนมีชีวิต และไม่มีใครใช้ Jaune Brilliant, Burnt Umber หรือสีขาว ซึ่งฉันชื่นชมมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมา หากคุณต้องการได้สีผิวแบบคอเคเซียน

ใช้เวลานานกว่าจะเข้าใจความผิดพลาดของฉันและเข้าใจว่าสีขาวจะไม่มีวันเป็นสีหลักเมื่อผสมโทนสีผิว อันที่จริง เมื่อเวลาผ่านไป ฉันได้เรียนรู้สองสามวิธีในการทำให้ภาพเหมือนมีชีวิต และไม่มีใครใช้ Jaune Brilliant, Burnt Umber หรือสีขาว ซึ่งฉันชื่นชมมากในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

หากคุณต้องการได้สีผิวแบบคอเคเซียน:

  • แคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง)
  • สีเหลืองสด
  • ซีรูเลียน บลู

โทนสีผิวมีความซับซ้อนมากกว่าสีชมพูที่ฉันคิดว่าสามารถสกัดได้จาก Jaune Brilliant อันที่จริง การสร้างโทนสีผิวนั้นขึ้นอยู่กับการผสมของเม็ดสีแดงและสีเหลือง เมื่อผสม Cadmium Red และ Permanent Rose เข้าด้วยกัน คุณจะได้โทนสีผิวที่ยอดเยี่ยมซึ่งสามารถใช้สร้างไฮไลท์ได้ และเงาจะดูลึกขึ้นด้วยการเติม Yellow Ocher หากคุณพบว่าเฉดสีที่ออกมานั้นอบอุ่นเกินไปสำหรับรสนิยมของคุณ คุณสามารถเพิ่ม Cerulean Blue (Cerulean Blue) หยดหนึ่งเพื่อทำให้อากาศเย็นลงเล็กน้อย

เป็นทางเลือก...

  • แคดเมียมไฟแดง
  • แคดเมียมสีเหลืองขนาดกลาง
  • Dioxazine สีม่วง (Dioxazine สีม่วง)

การผสมแสงสีแดงแคดเมียมและสีเหลืองแคดเมียมขนาดกลางยังช่วยสร้างเฉดสีพื้นฐานที่หรูหรา หากต้องการสร้างเฉดสี ให้เติม Dioxazine mauve (Dioxazine Mauve)

หากคุณต้องการวาดภาพผิวของเฉดสีเข้ม:

จานสุดท้ายส่วนใหญ่ใช้สีในสเปกตรัมสีส้ม - ม่วง และนอกจากนี้ สิ่งนี้นำไปสู่ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมจริงๆ ในความคิดของฉัน จานสีแรกซึ่งผสมแคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง) และกุหลาบถาวร (กุหลาบถาวร) นั้นมีมากกว่า อเนกประสงค์ นอกจากนี้ยังสามารถเปลี่ยนเป็นเฉดสีเข้มได้อย่างง่ายดาย

  • แคดเมียมแดง (แคดเมียมแดง)
  • ชมพูถาวร (กุหลาบถาวร)
  • Sienna Burnt (เซียนน่าเบิร์น)
  • อัมเบอร์ เนเชอรัล (ดิบ อัมเบอร์)

แทนที่จะใช้สีเหลืองเหลืองหรือซีรูเลียมบลู ให้ใช้ Burnt Sienna สำหรับโทนสีผิวที่เข้มกว่า หากต้องการเม็ดสีเข้ม ให้เพิ่ม Raw Umber จนกว่าคุณจะพอใจกับผลลัพธ์สุดท้าย

เคล็ดลับ:

  • ไม่มีที่สำหรับสีขาวเมื่อพูดถึงการวาดภาพเหมือน! หากคุณคิดว่าสีเข้มเกินไป คุณอาจลองเพิ่มสีขาวเพื่อทำให้โทนสีสว่างขึ้น เป็นการเพิ่มสีขาวที่นำไปสู่สีที่ไม่สม่ำเสมอ และภาพบุคคลดูแบน เป็นการดีกว่ามากที่จะเติมน้ำเล็กน้อยจนกว่าเฉดสีที่ต้องการจะอยู่บนกระดาษ หากคุณทาสีบนแปรงแล้วและจู่ๆ รู้สึกว่าโทนมืดเกินไป ให้ใช้น้ำ แปรง และผ้าขนหนูค่อยๆ ขจัดสีออกจากแผ่น
  • ใช้กระดาษทดสอบเพื่อหลีกเลี่ยงสีที่ไม่ต้องการ แคดเมียมพิงค์ผสมกับสีชมพูถาวรจะดูค่อนข้างเข้มบนจานสี แต่บนกระดาษดูเหมือนโทนสีที่เป็นธรรมชาติมาก ไม่ยากที่จะลืมว่าสีน้ำจะจางลงเมื่อแห้ง ด้วยเหตุนี้จึงมีประโยชน์มากที่จะมีกระดาษทดสอบติดตัว ตรวจสอบให้แน่ใจว่ากระดาษทดสอบมีคุณภาพเหมือนกับกระดาษที่คุณกำลังวาดภาพ เนื่องจากคุณภาพของกระดาษมีบทบาทสำคัญในสีสุดท้าย
  • ทำงานกับภาพวาดในชั้น ผิวประกอบด้วยสีต่างๆ มากมาย แทนที่จะเป็นสีเดียวสำหรับเงา อีกสีสำหรับโทนสีกลาง และสีที่สามสำหรับไฮไลท์ พลังของสีน้ำอยู่ในความสามารถในการสร้างเลเยอร์ที่เกือบจะโปร่งใส ช่วยให้คุณสร้างเลเยอร์ของเฉดสีที่ลึกกว่า การซ้อนสีแบบค่อยเป็นค่อยไปจะช่วยให้คุณไม่ต้องเสียรูปวาดทั้งหมด ซึ่งคุณใช้เวลาประมาณสองชั่วโมงในการวางชั้นหนาบนกระดาษ ซึ่งคุณสามารถเสียใจได้ในภายหลัง
  • อย่าลืมเพิ่มสีขาวเมื่อวาดตา เมื่อคุณเริ่มทาสีชั้นฐานโปร่งแสงแรกของภาพเหมือน อย่ากลัวที่จะทาสีขาวในบริเวณดวงตา ไม่มีสิ่งใดที่เหมือนกับดวงตาสีขาวบริสุทธิ์ อันที่จริง ปรากฏเป็นแบบนั้นในภาพถ่ายเท่านั้น คุณสามารถเพิ่มคอนทราสต์ระหว่างดวงตาและผิวหนังได้เมื่อมีการเพิ่มมิดโทนและรายละเอียดในภายหลัง
  • คำนึงถึงสิ่งแวดล้อม หากคุณวาดภาพคนที่อยู่ใกล้กำแพงสีแดง มีโอกาสที่ผิวจะแดงกว่าผนังนี้ ทำไม แสงที่ส่องสว่างให้กับตัวแบบที่ปรากฎนั้นอาจสะท้อนจากผนังสีแดงซึ่งดูดซับสีไว้ ลองด้วยตัวคุณเอง; หาแผ่นกระดาษสีหรือแผ่นพลาสติกแล้วยืนหน้ากระจกท่ามกลางแสงแดดโดยตรง ยิ่งวัตถุที่มีสีอยู่ใกล้มากเท่าไร เม็ดสีก็จะยิ่งสะท้อนบนผิวของคุณมากขึ้นเท่านั้น

สูงสุด