ไฟล์การ์ดนิทานพื้นบ้านในกลุ่มเตรียมการ นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นที่มาของการอนุรักษ์ประเพณีพื้นบ้านของรัสเซีย

คำจำกัดความของคติชนวิทยาของเด็ก

นิทานพื้นบ้านของเด็กเป็นพื้นที่เฉพาะของศิลปะปากเปล่าซึ่งแตกต่างจากนิทานพื้นบ้านของผู้ใหญ่มีบทกวีรูปแบบการดำรงอยู่และพาหะของตัวเอง ลักษณะทั่วไปของนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กคือความสัมพันธ์ระหว่างข้อความวรรณกรรมกับเกม

เป็นครั้งแรกที่ครูชื่อดัง K. D. Ushinsky ให้ความสนใจอย่างจริงจังกับนิทานพื้นบ้านของเด็ก ในยุค 60 ศตวรรษที่ 19 ในวารสาร Uchitel มีการตีพิมพ์ผลงานนิทานพื้นบ้านของเด็กและการวิเคราะห์จากมุมมองของสรีรวิทยาและจิตวิทยาของเด็ก พร้อมกันนั้นก็เริ่มรวบรวมผลงานพื้นบ้านสำหรับเด็กอย่างเป็นระบบ ผลงานชุดแรกของเด็ก - P. Bessonov "เพลงสำหรับเด็ก" - ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2411 และมี 19 เกมพร้อมเพลงและ 23 เพลงนับ จากนั้นคอลเลกชันนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กโดย E. A. Pokrovsky และ P. V. Shein ซึ่งเป็นรากฐานของผลงานทางทฤษฎีที่ตามมา

ในปีพ. ศ. 2464 คณะกรรมการนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กชีวิตประจำวันและภาษาได้จัดตั้งขึ้นใน Russian Geographical Society (RGS) ในปี ค.ศ. 1920 การศึกษาครั้งแรกเกี่ยวกับคติชนวิทยาของเด็กและคำศัพท์ที่เสนอโดย G. S. Vinogradov ปรากฏขึ้น ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1960 M. N. Melnikov ศึกษานิทานพื้นบ้านของเด็กรัสเซียเรื่องไซบีเรีย ในวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ของคติชนวิทยาของเด็ก มีการระบุประเด็นปัญหาสองประการ: คติชนวิทยาและโลกภายในของบุคลิกภาพที่กำลังพัฒนาของเด็ก นิทานพื้นบ้านเป็นผู้ควบคุมพฤติกรรมทางสังคมของเด็กในทีมเด็ก นักวิจัยพยายามที่จะพิจารณาผลงานในบริบทที่เป็นธรรมชาติในสถานการณ์เหล่านั้นในการสื่อสารของเด็กซึ่งคติชนวิทยาของพวกเขาแพร่กระจายและทำหน้าที่

นิทานพื้นบ้านของเด็กเป็นผลงานของเด็กเอง โดยหลอมรวมเข้ากับประเพณี งานนิทานพื้นบ้านผู้ใหญ่ที่ตกทอดสู่ละครเด็ก งานที่ผู้ใหญ่สร้างสรรค์ขึ้นสำหรับเด็กโดยเฉพาะและหลอมรวมเข้ากับขนบธรรมเนียมประเพณี G. S. Vinogradov เน้นว่า "นิทานพื้นบ้านของเด็กไม่ใช่การรวบรวมปรากฏการณ์และข้อเท็จจริงที่ไม่ต่อเนื่องกันซึ่งเป็น" จังหวัดเล็ก ๆ "ของนิทานพื้นบ้านที่น่าสนใจสำหรับนักจิตวิทยาและตัวแทนของการสอนทางวิทยาศาสตร์

ความคิดหรือผู้ประกอบวิชาชีพครูและนักการศึกษา นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของแผนกนิทานพื้นบ้านที่ได้รับการยอมรับมายาวนาน"

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นส่วนหนึ่งของการสอนพื้นบ้าน ประเภทของนิทานพื้นบ้านนั้นขึ้นอยู่กับลักษณะทางร่างกายและจิตใจของเด็กในกลุ่มอายุต่างๆ (ทารก เด็ก วัยรุ่น) การสอนพื้นบ้านเป็นปรากฏการณ์โบราณที่ซับซ้อนและกำลังพัฒนาซึ่งไม่สูญเสียความเกี่ยวข้อง เธอคำนึงถึงบทบาทของคำในการสร้างบุคลิกภาพเสมอ นิทานพื้นบ้านของเด็กได้รักษาร่องรอยของโลกทัศน์ในยุคต่าง ๆ และแสดงแนวโน้มของเวลาของเรา

รูปแบบทางศิลปะของคติชนวิทยาของเด็กมีความเฉพาะเจาะจง: มีลักษณะเฉพาะโดยระบบอุปมาอุปไมยของตัวเอง แรงดึงดูดต่อคำพูดและการเล่นเป็นจังหวะ การเล่นเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นทางจิตใจสำหรับเด็ก

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเป็นมัลติฟังก์ชั่น มันรวมฟังก์ชั่นต่าง ๆ : ประโยชน์ - ปฏิบัติ, ความรู้ความเข้าใจ, การศึกษา, ช่วยในการจำ, สุนทรียศาสตร์ ช่วยปลูกฝังทักษะพฤติกรรมในทีมของเด็ก ๆ และยังแนะนำคนรุ่นใหม่ให้รู้จักกับประเพณีประจำชาติ มีวิธีและวิธีการถ่ายทอดนิทานพื้นบ้านของเด็กที่แตกต่างกัน: การถ่ายทอดอย่างมีสติจากผู้ใหญ่สู่เด็ก การรับเลี้ยงบุตรบุญธรรมโดยธรรมชาติจากผู้ใหญ่ เพื่อน หรือเด็กโต

การจำแนกประเภทของงานนิทานพื้นบ้านของเด็กสามารถแบ่งตามบทบาทหน้าที่ กำเนิดและการดำรงอยู่ รูปแบบศิลปะ วิธีการแสดง ควรสังเกตความสามัคคีของระบบประเภทนิทานพื้นบ้านของเด็กซึ่งความคิดริเริ่มนั้นถูกกำหนดโดยความแตกต่างในโลกทัศน์ของเด็กและผู้ใหญ่

งานนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กดำเนินการโดยผู้ใหญ่เพื่อเด็ก (นิทานพื้นบ้านของแม่) และโดยเด็กเอง (จริง ๆ แล้วเป็นนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก) นิทานพื้นบ้านของมารดารวมถึงผลงานที่ผู้ใหญ่สร้างขึ้นเพื่อเล่นกับเด็กเล็ก (อายุไม่เกิน 5-6 ปี) พวกเขากระตุ้นให้เด็กตื่นตัวและการกระทำทางกายภาพ (การเคลื่อนไหวบางอย่าง) กระตุ้นความสนใจในคำ นิทานพื้นบ้านที่แสดงโดยเด็ก ๆ สะท้อนถึงกิจกรรมสร้างสรรค์ของพวกเขาในคำจัดกิจกรรมการเล่นของทีมเด็ก ๆ มีทั้งผลงานของผู้ใหญ่ ส่งต่อให้กับเด็ก และผลงานที่แต่งขึ้นเอง

เด็ก. เป็นไปไม่ได้เสมอที่จะวาดเส้นแบ่งระหว่างนิทานพื้นบ้านของแม่และเด็กเนื่องจากตั้งแต่อายุ 4-5 ขวบเด็ก ๆ จะเริ่มเลียนแบบผู้ใหญ่โดยทำซ้ำข้อความในเกม

แม่ชาวบ้าน

เพลงกล่อมเด็ก,แสดงความอ่อนโยนและความรักต่อเด็ก พวกเขามีเป้าหมายที่เฉพาะเจาะจงมาก - เพื่อทำให้เขาหลับ สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยจังหวะที่สงบและวัดได้และบทสวดที่ซ้ำซากจำเจ การร้องเพลงมาพร้อมกับการโยกของเปล (เปล) และคำเลียนเสียงธรรมชาติอาจปรากฏในเพลง:

เบเรซอนก้าซ่อน- เสียงแหลม,

และลูกชายของฉันกำลังนอนหลับ

รากเหง้าของเพลงกล่อมเด็กย้อนกลับไปในสมัยโบราณ รองประธาน Anikin เชื่อว่าวิวัฒนาการทั่วไปของพวกเขาประกอบด้วยการสูญเสียหน้าที่พิธีกรรมและคาถา ร่องรอยของแนวคิดโบราณดังกล่าวน่าจะเป็นเพลงกลุ่มเล็ก ๆ ที่แม่ต้องการให้ลูกตาย ("ไป๋ ไป๋ ไป๋ลี่! อย่างน้อยก็ตายแล้ว...")ความหมายของความปรารถนาคือการหลอกลวงโรคที่ทรมานเด็ก: ถ้าเขาตายแล้วพวกเขาจะจากไป

ในเพลงกล่อมเด็กบทบาทของการแสดงด้นสดนั้นยอดเยี่ยม: พวกเขาร้องเพลงจนกว่าเด็กจะหลับไป ในเวลาเดียวกัน ตำราดั้งเดิมที่มั่นคงก็มีความสำคัญอย่างยิ่ง

A. N. Martynova แยกเอาความจำเป็นและการเล่าเรื่องออกจากกัน "เพลงที่จำเป็นคือบทพูดคนเดียวที่ส่งถึงเด็ก หรือกับคนอื่น หรือสิ่งมีชีวิต (จริงหรือในตำนาน) เด็กได้รับการปราศรัยให้นอนหลับ สุขภาพ การเจริญเติบโต หรือความต้องการการเชื่อฟัง: อย่านอนลงบน ขอบ, อย่าเงยหน้า, อย่านก, สัตว์, ตัวละครในตำนานขอให้เด็กนอนหลับไม่รบกวนการนอนหลับไม่ทำให้เขาตกใจ เพลงบรรยาย "ไม่มีการแสดงอารมณ์และการแสดงออกที่เด่นชัด พวกเขารายงานข้อเท็จจริงบางอย่างมีภาพร่างในชีวิตประจำวันหรือเรื่องสั้นเกี่ยวกับสัตว์ซึ่งทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับเทพนิยายมากขึ้น ไม่มีการดึงดูดเด็กโดยตรงแม้ว่าภาพลักษณ์ของเขาจะเป็น โดยตรงหรือสะท้อนให้เห็นในเพลง: มันเกี่ยวกับอนาคตของเขา ของขวัญสำหรับเขา เกี่ยวกับสัตว์และนกที่ดูแลเขา”

ในโลกที่เป็นอุปมาอุปไมยของเพลงกล่อมเด็ก มีการแสดงตัวตนเช่น ความฝัน ความฝัน ยูโกมอน มีการวิงวอนต่อพระเยซูคริสต์ พระมารดาของพระเจ้าและธรรมิกชน เพลงยอดนิยมที่มีภาพนกพิราบ ("Ay, lyuli, lyulenki, gulenki บินเข้ามา ... ")และโดยเฉพาะแมว แมวต้องเขย่าเด็กเพราะสิ่งนี้เขาจะได้รับ เหยือกนมและเค้กหนึ่งชิ้นนอกจากนี้แม่ผู้กตัญญูยังสัญญากับแมว:

ฉันจะปิดหูของฉัน

ฉันจะทำอุ้งเท้าให้เป็นเงิน

แมวที่หลับใหลและอิ่มเอมใจนั้นเปรียบได้กับภาพเด็กที่กำลังหลับใหล

ภาพของเปลที่ยอดเยี่ยมปรากฏในเพลง (เปลทอง)ซึ่งไม่เพียงทำให้สถานการณ์ชีวิตชาวนาในอุดมคติเท่านั้น แต่ตามที่ A. N. Martynova กล่าวว่ามีความสัมพันธ์กับความประทับใจของเปลหรูหราในบ้านที่ร่ำรวยและห้องพระ - หลังจากนั้นผู้หญิงชาวนาก็เป็นพี่เลี้ยงเด็กและคนหาเลี้ยงครอบครัว

Pestushki เพลงกล่อมเด็กกระโดดกระตุ้นให้เด็กตื่นตัว สอนให้เขาขยับแขนขา หัว นิ้ว เช่นเดียวกับเพลงกล่อมเด็ก จังหวะมีบทบาทสำคัญที่นี่ แต่ลักษณะนิสัยต่างกัน - ร่าเริง ร่าเริง:

ทรา-ทา-ทา, ทรา-ทา-ทา.

แมวแต่งงานกับแมว..

สากสร้างความสนุกสนานให้กับจังหวะโดยเปลี่ยน:

เท้าใหญ่

เราเดินไปตามถนน:

ท็อป ท็อป ท็อป

บน-บน-บน.

เท้าเล็ก

เราวิ่งไปตามเส้นทาง: บน-บน-บน-บน-บน

ท็อป-ท็อป-ท็อป-ท็อป!

Peslets เกี่ยวข้องกับการลูบเด็กด้วยการเคลื่อนไหวครั้งแรกของเขา กระโดด - ด้วยการกระโดดบนเข่าของคุณ

ผู้ใหญ่; เพลงกล่อมเด็ก - พร้อมองค์ประกอบโครงเรื่อง เกม ( "Paladushki ขนมพาย ... ", "แพะมีเขากำลังมา ... ")การแจงนับและบทสนทนาปรากฏในนั้น

เรื่องตลก- เพลงเหล่านี้เป็นเพลงหรือบทกวีที่ทำให้เด็กหลงไหลด้วยเนื้อหาของพวกเขา โครงเรื่องของเรื่องตลกนั้นง่ายมาก (แรงจูงใจเดี่ยวหรือสะสม) ชวนให้นึกถึง "เทพนิยายตัวน้อยในกลอน" (V.P. Anikin) อันที่จริง นิทานสำหรับเด็กบางครั้งก็กลายเป็นเรื่องตลก (ดู "มีไก่ rya-benka ... ")และในทางกลับกัน: เทพนิยายสามารถเล่าเรื่องตลกได้อย่างไร ( "แพะไปหาถั่ว ... ")เนื้อหาของมุขตลกนั้นสดใสและมีชีวิตชีวา: ทุกคนวิ่งไปเติมแสงสว่าง บ้านแมว;นำมาสู่ชีวิต ทรุดโทรมหมัด (หรือหนู) ในอ่างอาบน้ำ คร่ำครวญถึงอัณฑะหักที่เธอวางไว้ ไก่เรียวเบ็งก้า \ไปงานแต่งงานของนกฮูก พระจันทร์สีขาว...ภาพสัตว์ที่แสดงออกอย่างชัดเจน: แพะในชุดนอนสีน้ำเงิน กางเกงลินิน ถุงน่องขนสัตว์เรื่องตลกมีคำเตือนแรก: แพะที่ดื้อรั้นถูกหมาป่ากิน; หมาน้อยเธอไม่ทิ้งเนยเพื่อรักษาคนอื่น ... อย่างไรก็ตามบทบาทหลักของเรื่องตลกคือความรู้ความเข้าใจ เด็กเรียนรู้เกี่ยวกับคน สัตว์ ปรากฏการณ์ สิ่งของ เกี่ยวกับคุณสมบัติทั่วไปของพวกเขา บ่อยครั้งสิ่งนี้ให้บริการโดยแผนการสะสม: ไฟเผาป่า, น้ำดับไฟ, วัวดื่มน้ำ ฯลฯ

ท่ามกลางเรื่องตลกสถานที่พิเศษถูกครอบครองโดย เรื่องหลอกลวง,ยังเป็นที่รู้จักในคติชนบันเทิงสำหรับผู้ใหญ่ เป้าหมายของพวกเขาคือการสร้างสถานการณ์การ์ตูนโดยจงใจผสมวัตถุและคุณสมบัติจริง หากสิ่งนี้ทำให้เด็กหัวเราะ แสดงว่าเขาเข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างสิ่งของและปรากฏการณ์อย่างถูกต้อง ตัวละครในนิทานมีพฤติกรรมไม่สอดคล้องกับความเป็นจริงซึ่งสามารถระบุได้โดยตรง:

มันเห็นที่ไหน.

ได้ยินที่ไหน

เพื่อให้แม่ไก่ออกลูกเป็นโค

ลูกหมูออกไข่...เป็นต้น

ลูกหลานของตัวเอง

ประเภทของนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กที่เหมาะสมสามารถแบ่งออกได้ขึ้นอยู่กับระดับของการใช้งานหรือการรวมไว้ในเกม

เทบทกวีของเกมกลางแจ้ง (ที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวที่วางแผนไว้) และบทกวีของเกมด้วยวาจา (ซึ่งคำนี้มีบทบาทหลัก)

บทกวีของเกมกลางแจ้ง

วาด(หรือ "การสมรู้ร่วมคิด") กำหนดการแบ่งผู้เล่นออกเป็นสองทีม สร้างลำดับในเกม งานเหล่านี้เป็นงานที่กระชับ บางครั้งมีสัมผัสที่ดึงดูดใจ มดลูก(ตัวแทนแต่ละกลุ่ม) และคำถามหรือคำถามเดียวที่เสนอทางเลือก การสร้างจำนวนมากเด็ก ๆ มักจะด้นสดบนพื้นฐานของนิทาน, เพลง, สุภาษิต, คำพูด, ปริศนา, นิทาน (ม้าดำหรือคอซแซคผู้กล้าหาญ?; แอปเปิ้ลเทหรือจานรองสีทอง?)นักวาดหลายคนมีอารมณ์ขัน (คุณหลงทางบนเตาหรือจมน้ำในโรงเตี๊ยม สุนัขจิ้งจอกในดอกไม้หรือหมีในกางเกง?)

บ๊องใช้เพื่อกระจายบทบาทในเกม ในขณะที่จังหวะเป็นสิ่งสำคัญ เจ้าภาพออกเสียงสัมผัสเป็นจังหวะ ซ้ำซากจำเจ สัมผัสผู้เข้าร่วมแต่ละคนในเกมด้วยมืออย่างต่อเนื่อง คำคล้องจองมีท่อนสั้นๆ (ตั้งแต่ 1 ถึง 4 พยางค์) และมักจะมีเครื่องวัดการเต้น

รากเหง้าของการนับสัมผัสย้อนกลับไปในสมัยโบราณ นักวิจัยค้นพบความเชื่อมโยงของจังหวะการนับของเด็กกับการทำนายแบบโบราณ (การเลือกผู้นำโดยบังเอิญ) กับความเชื่อโบราณในตัวเลข และคำพูดที่มีเงื่อนไขซึ่งเกิดขึ้นบนพื้นฐานของข้อห้ามเรื่องตัวเลข รูปแบบของคำที่ผิดเพี้ยนเกิดขึ้นในภาษาของผู้ใหญ่อันเป็นผลมาจากข้อห้ามในสมัยโบราณที่จะพิจารณาสิ่งที่ควรรับประกันความโชคดีในการล่าสัตว์ ความอุดมสมบูรณ์ในระบบเศรษฐกิจของชาวนา ในเวลาต่อมา บัญชีลับของตัวแทนกลุ่มสังคมต่างๆ มีความหมายพิเศษ: นักพนัน ช่างตัดเสื้อท่องเที่ยว และอื่นๆ เมื่อหยิบคำศัพท์ที่ไม่สามารถเข้าใจได้ เด็ก ๆ จึงสร้างคำคล้องจองที่เข้าใจยากของพวกเขาเอง พวกเขามีส่วนร่วมในการสร้างคำ: พวกเขาเปลี่ยนความหมายของคำ, ใส่คำต่อท้ายที่ไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของพวกเขา (ลูกหัวปี, เพื่อน),ใช้คำภาษาต่างประเทศที่เข้าใจยากโดยโครงสร้างเสียงผิดเพี้ยน เกิดเสียงผสมคล้ายคำ เพิ่มเสียงประกอบจังหวะ (เอนิ-เบนิ สาม คาเตนิ...).คำคล้องจองที่ลึกซึ้งซึ่งความหมายไม่ชัดเจนสำหรับผู้ใหญ่หรือเด็กยังคงรักษาลักษณะทางศิลปะหลักของประเภท - จังหวะที่แตกต่าง

นอกจากคำที่ลึกซึ้งแล้วยังรู้จักการนับจำนวนจังหวะและจังหวะที่เป็นที่นิยมโดยเฉพาะในหมู่เด็ก ตัวเลขสามารถไม่มีพล็อต สะสม และมีจุดเริ่มต้นของพล็อต ( "หนึ่งสอง- ลูกไม้...")พล็อตเรื่องยืมข้อความจาก

เพลงกล่อมเด็ก, เพลงและบทเพลงสำหรับผู้ใหญ่, จากเกมสำหรับเด็ก, ทีเซอร์, จากบทกวียอดนิยมสำหรับเด็ก (S. Mikhalkov, K. Chukovsky ฯลฯ ) - ข้อความบางส่วนมีความเสถียรมาก ตัวอย่างเช่น ในศตวรรษที่ 19 และ 20 นักโฟล์คลิสต์ได้เขียนคำคล้องจองในรูปแบบต่างๆ ไว้ในที่ต่างๆ "กระสอบกลิ้งจากโคกสูง ... "

ประโยคเกมและงดเว้นรวมอยู่ในเกมแอคชั่นและมีส่วนร่วมในองค์กร เนื้อหาของงานเหล่านี้ถูกกำหนดโดยเกมเอง

ในเกม เด็กๆ จะแสดงภาพชีวิตครอบครัวและกิจกรรมแรงงานในหมู่บ้าน ซึ่งเตรียมพวกเขาให้พร้อมสำหรับวัยผู้ใหญ่ ในเกมสำหรับเด็กเสียงสะท้อนของเกมนอกรีตโบราณได้รับการเก็บรักษาไว้ ( "Kostromush-ka"),ร่องรอยการบูชาไฟ ( "ห้องสูบบุหรี่"),ดวงอาทิตย์ ( "ประตูทอง")และวัตถุอื่นๆ เกมเต้นรำรอบของเยาวชนผู้ใหญ่บางครั้งก็ส่งต่อไปยังเด็ก การละเล่นของเด็กเล็กบางเกมกลายเป็นเรื่องตลกขบขัน Rhymes นำองค์ประกอบที่สะสมเข้ามาในเกม และจังหวะ คำเลียนเสียงธรรมชาติ และอื่นๆ ในชุดคำพูดที่มาพร้อมกับมัน

บทกวีของเกมคำศัพท์

คำขอร้องและประโยค- เกมคำศัพท์สำหรับเด็กในรูปแบบพันธุกรรมที่เก่าแก่ที่สุด โดยกำเนิดพวกเขาเกี่ยวข้องกับพิธีกรรมในปฏิทินของผู้ใหญ่เช่นเดียวกับแผนการและคาถาโบราณ

การโทรเป็นเพลงที่ส่งถึงธรรมชาติ (แสงแดด ฝน สายรุ้ง) และการแสดงการโทรหรือการร้องขอ เนื้อหาของการวิงวอนนั้นใกล้เคียงกับความกังวลและแรงบันดาลใจของเกษตรกร: ความต้องการฝนหรือแสงแดด เด็ก ๆ หันไปหาพลังแห่งธรรมชาติในฐานะสิ่งมีชีวิตในตำนาน พยายามที่จะประจบประแจงพวกเขา สัญญาว่าจะเสียสละ:

ฝน ฝน อีกแล้ว!

ฉันจะเอาออกหนา

ก้อนขนมปัง.

พายปลาแซลมอนสีชมพู

การโทรถูกตะโกนออกมาพร้อมกันด้วยเสียงร้องเพลง แตกต่างจากพวกเขา ประโยคถูกออกเสียงเป็นรายบุคคลและเงียบ ๆ พวกเขามีคำขอสมรู้ร่วมคิดที่ส่งถึงหอยทาก เต่าทอง หนู ... คำขอประกอบด้วยการแสดงเขาสัตว์ บินขึ้น แลกเปลี่ยนฟันที่ร่วงเป็นฟันใหม่ ... ประโยคยังออกเสียงก่อนที่จะดำดิ่งลงไปในแม่น้ำ เพื่อกำจัดน้ำที่เข้าหูระหว่างอาบน้ำ เมื่อถูกล่อลวง

หนอนบนตะขอ ฯลฯ ในประโยคของพวกเขา เด็ก ๆ สามารถร้องขอต่อนักบุญคริสเตียน ไปหาเห็ดพวกเขาพูดว่า:

นิโคลา, มิโคล่า,

เติมชาม

กองหญ้าอยู่ด้านบน

การเปลี่ยนแปลง

เกมคำศัพท์ที่ชื่นชอบของเด็กโตยังคงอยู่ ลิ้นบิด- การทำซ้ำอย่างรวดเร็วของคำที่ออกเสียงยาก ความผิดพลาดในการออกเสียงทำให้เกิดเสียงหัวเราะ ในขณะที่เล่นเด็ก ๆ จะพัฒนาอวัยวะที่เปล่งออกมาพร้อม ๆ กัน

แบบฝึกหัดการพูดคือ ผู้หญิงเงียบ- ข้อตกลงบทกวีที่จะเงียบเช่นเดียวกับ golosyanki(ตัวเลือก: "ขน") - การแข่งขันในการดึงเสียงสระในตอนท้ายของสัมผัสในลมหายใจเดียว

เกมพูดของเด็กประกอบด้วยนิทานและปริศนาที่เล่นในสภาพแวดล้อมของพวกเขา (มีการกล่าวถึงในบทที่เกี่ยวข้อง)

เสียดสีเด็ก

เช่นเดียวกับผู้ใหญ่ เด็ก ๆ สร้างนิทานพื้นบ้านเสียดสีของตนเอง ซึ่งการแสดงด้วยวาจาเริ่มแสดงออกมา ประเภทของการเสียดสีของเด็ก ล้อเล่นและเยาะเย้ยเช่นเดียวกับ เคล็ดลับ miril-ki ข้อแก้ตัวเป็นข้อความสั้น ๆ ส่วนใหญ่เป็นบทกวีซึ่งออกแบบมาสำหรับผู้ฟังที่พวกเขาพูดเป็นรายบุคคล

ประเภทเหน็บแนมควบคุมพฤติกรรมทางสังคมของเด็กกำหนดตำแหน่งของเขาในทีมของเด็ก ทีเซอร์ล้อเลียนสิ่งที่เด็กมองว่าเป็นแง่ลบ วัตถุของพวกเขาคือ อ้วน, ไร้ฟัน, เอียง, หัวล้าน, ผมแดง, โลภ, แอบ, ขโมย, ขี้แย, ในจินตนาการ, ขอทาน, "เจ้าสาวและเจ้าบ่าว",และตัวเขาเองด้วย ล้อเล่น (แกล้ง - จมูกสุนัข).การเยาะเย้ยซึ่งแตกต่างจากการล้อเล่นมักไม่ได้รับการกระตุ้น พวกเขาเกิดขึ้นจากชื่อเล่นนั่นคือคำคล้องจองที่เพิ่มเข้ามาในชื่อ (เค้ก Alyoshka-flat, Andrey-sparrow...);จากการเรียกชื่อลูกซ้ำกันในรูปแบบต่างๆ (Vanya-Vanya-Vanerok, Vaska-Vasyuk, Katya-Katya-Katerina...)กลอุบายสอนให้ตื่นตัว ออกแบบมาเพื่อหลอกลวงคู่สนทนา ทำให้เขายุ่งเหยิง และเรียกร้องการลงโทษเพราะความโง่เขลาหรือการมองข้าม:

- ทันย่า, ซานย่า, ลิซาเวตปา

เราไปโดยเรือ

ทันย่าและซานย่าจมน้ำ

ใครอยู่บนเรือ?

- ลิซาเวตา.

- ปรบมือให้กับมัน!

เด็กที่ถูกเยาะเย้ยได้รับบทเรียนชีวิตบทแรกและพยายามเรียนรู้มัน หากคำวิจารณ์นั้นยุติธรรมก็ต้องยอมรับและพยายามปรับปรุง ในกรณีนี้ คุณสามารถใช้ mirilka ( "แต่งหน้า แต่งหน้า แต่งหน้า...")อื่น ๆ - เมื่อการเยาะเย้ยไม่ยุติธรรมดูถูก ผู้กระทำความผิดถูกจัดการกับ "อาวุธ" ของเขาเอง - ข้อแก้ตัว:

โทรตลอดทั้งปี

คุณยังคงเป็นฮิปโป

เรียกชื่อมานานนับศตวรรษ

ฉันไม่สนใจมนุษย์.

ข้ออ้างสามารถใช้กับขอทานที่หมกมุ่นได้เช่นกัน:

- คุณจะให้ฉันไหม

- ให้บางสิ่งบางอย่างไปปารีส

และซื้อทิ้งไว้

4. ตำนานเด็กสมัยใหม่ ("เรื่องน่ากลัว")

เนื้อหาและรูปแบบของนิทานพื้นบ้านของเด็กได้รับอิทธิพลจากสภาพสังคมที่เปลี่ยนแปลงไป ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX เด็กส่วนใหญ่กลายเป็นชาวเมือง ในขณะเดียวกัน ในการพัฒนาจิตใจของเด็ก ความจำเป็นที่จะต้องผ่านขั้นตอนของประสบการณ์ที่แจ่มชัดของปาฏิหาริย์ที่อธิบายไม่ได้ ซึ่งก่อให้เกิดความรู้สึกหวาดกลัว และยังคงไม่เปลี่ยนแปลงเพื่อเอาชนะความกลัวนี้ ในหมู่บ้านศักดินาความต้องการดังกล่าวได้รับการตอบสนองจากประเพณีคติชนวิทยาทั่วประเทศ (เด็ก ๆ ฟังและเล่าเรื่องโดยลิชกิ, ตำนาน, นิทาน) เด็กสมัยนี้มีทัศนคติที่เปลี่ยนไป มันเกิดจากชีวิตในเมือง วรรณกรรม ภาพยนตร์ วิทยุ โทรทัศน์ อย่างไรก็ตามรูปแบบของคำพูดยังคงรักษาความหมายของมันไว้

ครั้งหนึ่ง G. S. Vinogradov กล่าวถึงเด็ก ๆ ว่า "วรรณกรรมปากเปล่าชนิดเดียวที่แสดงด้วยร้อยแก้ว" - เทพนิยาย ความคิดสร้างสรรค์ในการเล่าเรื่องของเด็กยุคใหม่ที่ไหลลื่นอย่างเป็นธรรมชาติ - "เรื่องน่ากลัว" (ตามที่เด็ก ๆ เรียก) หรือ "เรื่องสยองขวัญ" (ตามที่นักวิจัยเริ่มเรียก) - ได้กลายเป็นหัวข้อของการศึกษาโดยนักแต่งนิทานพื้นบ้าน นักจิตวิทยา และนักการศึกษาตั้งแต่ทศวรรษที่ 1960 เห็นได้ชัดว่าจุดเริ่มต้นของการมีอยู่ของเรื่องราวที่น่ากลัวสำหรับเด็ก ๆ นั้นย้อนกลับไปในช่วงเวลานี้ เรื่องราวสยองขวัญดำเนินไปตามกฎของคติชนวิทยา: ได้รับการแก้ไขโดยประเพณีส่งผ่าน "ปากต่อปาก" พวกเขาบอกเด็กทุกวัยตั้งแต่ 5 ถึง 15 ปี แต่อายุที่ จำกัด ที่สุดคือ 8 ถึง 12 ปี

เป็นที่ทราบกันดีว่ากิจกรรมสร้างสรรค์ชั้นนำของเด็กเล็ก - การวาดภาพ - ค่อยๆถูกแทนที่ด้วยความคิดสร้างสรรค์ทางวาจา ในละครของเด็กประเภทบทกวีเป็นประเภทแรกที่ปรากฏ (ซึ่งอำนวยความสะดวกด้วยระดับเสียงจังหวะการเชื่อมต่อกับเกม) เมื่ออายุ 6-7 ขวบมีการปรับโครงสร้างหลักการคิดที่สำคัญ: เด็กเริ่มตระหนักถึงความสัมพันธ์เชิงสาเหตุสามารถรักษาและถ่ายทอดเนื้อเรื่องของเรื่องราวเป็นโครงสร้างเชิงตรรกะ ความเห็นแก่ตัวโดยไม่รู้ตัวของผู้บรรยายเด็ก (ความเชื่อมั่นว่าผู้ฟังรู้ทุกอย่างในขั้นต้น) ถูกแทนที่ด้วยการมุ่งเน้นที่ผู้ฟัง ความจำเป็นในการถ่ายทอดเนื้อหาของเรื่องราวอย่างถูกต้อง เพื่อให้เกิดความเข้าใจและปฏิกิริยาจากผู้ฟัง

ภาพพลาสติกที่เกิดจากจินตนาการของเด็กมี "พลังจิต" ที่ย้อนกลับไปยังจิตไร้สำนึกร่วม (อ้างอิงจาก C. Jung) Fetishism, animism แสดงออกในความคิดสร้างสรรค์การเล่าเรื่องของเด็ก, สัญญาณสากลของวัฒนธรรมเช่นจุด, ม่าน, มือ, ตา, เสียง, รูปลักษณ์, สี, ขนาด, ตัวละคร chthonic, ความสามารถในการกลับชาติมาเกิด, ความคิด ความตายเป็นต้น. สิ่งนี้ช่วยให้เราพิจารณาเรื่องราวที่น่ากลัวว่าเป็นนิทานปรัมปราของเด็กยุคใหม่

ในแง่ของประเภท เรื่องราวที่น่ากลัวเป็นปรากฏการณ์ที่กระจัดกระจายและแตกต่างกัน ซึ่งแตกต่างจากร้อยแก้วคติชนแบบดั้งเดิมที่พวกเขาไม่มีหนึ่ง แต่มีศูนย์กลางที่โดดเด่นสองแห่ง: การเล่าเรื่องและการเล่น

ประเภทดั้งเดิมของสิ่งที่เรียกว่า "การอัญเชิญที่น่ากลัว" ในนั้นหลักการเล่นพิธีกรรมแทนที่ด้านวาจาอย่างสมบูรณ์ นี่คือตัวอย่าง:

"เนื่องจาก โทรหาบาบายากะ "เราต้องไปห้องน้ำเวลา 12.00 น. เขียนวงกลมด้วยชอล์คสีดำที่นั่นแล้วนั่งรอ มาเช้าตรู่ หากมีกากบาทบนวงกลมแสดงว่าบาบา ยากะบินเข้ามา(Emelina Vika อายุ 11 ปี ภูมิภาคมอสโก)

เด็ก ๆ "โทร" ราชินีโพดำ มนุษย์พระจันทร์และอื่น ๆ จุดประสงค์ของผู้โทรที่น่ากลัวคือการสัมผัสกับความกลัวและความพึงพอใจจากการเอาชนะมันซึ่งถือได้ว่าเป็นรูปแบบหนึ่งของการยืนยันตนเองของแต่ละบุคคล

ในเรื่องที่น่ากลัว เราสามารถพบโครงสร้างการเล่าเรื่องนิทานพื้นบ้านได้ทุกประเภท ตั้งแต่แบบสะสมไปจนถึงห่วงโซ่ปิดของบรรทัดฐานของเนื้อหาที่แตกต่างกัน (คล้ายกับนิทาน) มหากาพย์ triplings ใช้สูตรการแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม (มีอยู่ครั้งหนึ่ง...),ประเพณีสิ้นสุดความสุข การจบที่ดีนั้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในเรื่องราวของเกมด้วยวลีสุดท้ายที่ถูกตะโกนออกมา: "เอาหัวใจมาให้ฉัน!" (สีดำคนตาย); "กินเนื้อ!"(แวมไพร์หญิง). ยิ่งความกลัวมากเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งหัวเราะเยาะเขามากขึ้นเท่านั้น

ในเรื่องที่น่ากลัว สัญญาณของตำนานและประเภทคติชนวิทยาหลายประเภทได้รับการเปลี่ยนแปลงหรือแสดงออกมาทางประเภท: การสมรู้ร่วมคิด เทพนิยาย มหากาพย์สัตว์ นิทานพื้นบ้าน เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ พวกเขายังเปิดเผยร่องรอยของประเภทวรรณกรรม: แฟนตาซีและเรื่องราวนักสืบ เรียงความ

ระบบภาพของเรื่องราวสยองขวัญสำหรับเด็กแบ่งออกเป็นสามกลุ่ม: ตัวละครหลัก ผู้ช่วย และฝ่ายตรงข้าม ตัวเอกที่ธรรมดาที่สุด สาวหรือ เด็กผู้ชาย;เขามักจะเป็นคนสุดท้องในครอบครัว มีภาพอื่นๆ: ชายหนึ่ง หญิงหนึ่ง นักเรียน คนขับแท็กซี่ ชายชราและหญิงชรา สุนัขชาริก เจ้าชาย หนึ่งนักข่าว...ผู้ช่วยเหลือซึ่งแตกต่างจากเทพนิยายนั้นไม่วิเศษ แต่เป็นของจริง: อาสาสมัคร (ตำรวจ), เชอร์ล็อค โฮล์มส์โครงเรื่องต้องการเอาชนะความชั่วร้ายเพื่อฟื้นฟูแก่นแท้ของสิ่งต่าง ๆ ให้สอดคล้องกับธรรมชาติของมัน ตัวเอก (เด็ก) ตามล่าปีศาจ และผู้ช่วยของเขา (ตำรวจ) ดำเนินการทำลายร่างกายของเขา

เรื่องราวที่น่ากลัวมักมีขั้วแห่งความมหัศจรรย์เพียงขั้วเดียวซึ่งแตกต่างจากเทพนิยาย เกี่ยวข้องกับเขาไม่รู้จบ

แน่นอนว่ามีศัตรูพืชประเภทต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นภาพที่น่าอัศจรรย์หรือภาพที่น่าอัศจรรย์ที่ซ่อนอยู่ภายใต้หน้ากากของผู้คนและวัตถุที่คุ้นเคย (จากจุดบนกำแพงถึงแม่) ศัตรูพืชอาจมีสัญญาณเตือนภายนอกซึ่งส่วนใหญ่มักเป็นสี: ดำ, แดง, ขาวหรือสีอื่น ๆ สีนี้ยังปรากฏในชื่อนิทานสยองขวัญสำหรับเด็กอีกด้วย: "ม่านดำ", "จุดแดง", "บลูโรส"เป็นต้น การกระทำของศัตรูพืชแสดงออกในหน้าที่อย่างใดอย่างหนึ่งในสามอย่าง (หรือรวมกัน): การลักพาตัว การฆาตกรรม ความปรารถนาที่จะกินเหยื่อ ภาพของสัตว์รบกวนจะซับซ้อนขึ้นตามอายุของนักแสดง ในเด็กที่อายุน้อยที่สุด วัตถุที่ไม่มีชีวิตจะทำราวกับว่าพวกมันมีชีวิต ตัวอย่างเช่น, ลูกไม้สีแดงกดกริ่งหน้าประตู พยายามบีบคอแม่ พ่อของเขา ฉีกมันแล้วโยนออกไปนอกหน้าต่างแต่เลซยังคงคุกคามครอบครัวต่อไป เขา ราดด้วยน้ำมันก๊าด เผา แล้วโยนฝุ่นออกไปทางหน้าต่างแต่เสียงกริ่งประตูดังขึ้นอีกครั้ง ก้อนฝุ่นสีแดงพุ่งเข้ามาและทำให้ทุกคนตาบอด (Smirnova Varya, อายุ 7 ปี, Zagorsk) ในเด็กโต ความเชื่อมโยงของวัตถุกับศัตรูพืชที่มีชีวิตจะปรากฏขึ้น ซึ่งอาจหมายถึงสิ่งแทนตัวที่คล้ายกับสัตว์ที่มีชีวิต เบื้องหลังผ้าม่าน รอยเปื้อน รูปภาพถูกซ่อนไว้ มือมีขนดกดำ ขาว (แดง ดำ) มนุษย์ โครงกระดูก คนแคระ ควอซิโมโหมด ปีศาจ แวมไพร์...บ่อยครั้งที่ศัตรูพืชเป็นมนุษย์หมาป่า ริบบิ้น, ต่างหู, สร้อยข้อมือ, โซ่, พืชปีนเขากลายเป็นงู; ในเวลากลางคืน ดอกไม้สีแดง (หรือสีดำ) กลายเป็นแวมไพร์ ตุ๊กตา (หรือรูปปั้น) กลายเป็นผู้หญิง กลายเป็นภาพผู้ชายในภาพ ( "เกี่ยวกับผู้หญิงผิวดำตาสีฟ้า")มนุษย์หมาป่าขยายไปถึงส่วนต่างๆ ของร่างกายมนุษย์ที่มีพฤติกรรมเหมือนคนทั้งตัว จนถึงคนตายที่ฟื้นขึ้นมาจากโลงศพ ฯลฯ มนุษย์หมาป่าได้เข้ามาอยู่ในนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่เกี่ยวกับเด็ก ๆ จากนิทานพื้นบ้านดั้งเดิมของชาติอย่างไม่ต้องสงสัย

ความซับซ้อนของภาพลักษณ์ของศัตรูพืชเกิดขึ้นจากการพัฒนาทำให้ลักษณะภาพเหมือนของมันลึกซึ้งยิ่งขึ้น มาแสดงกับกลุ่มแม่มดกันเถอะ

ขั้นตอนแรกในการถ่ายภาพบุคคลคือสัญญาณสีที่เชื่อมโยงกับหลักการของผู้หญิง: แม่มดแดง, หญิงสาวสวยในชุดดำ, หญิงชราหมอบสีเหลือง, สาวสวยมากในชุดยาวสีขาว, ผู้หญิงตาสีเขียวสวยมากใน "เสื้อคลุม" สีเขียวเนื้อนุ่มจากนั้นมีภาพที่ซับซ้อนมากขึ้นซึ่งมองเห็นการเปลี่ยนแปลงของแม่มดจาก bylichka เธอปรากฏตัวในร่างที่แท้จริงของเธอในตอนดึกเมื่อเธอคิดว่าทุกคนหลับไปแล้ว: หญิงสาวลืมตาขึ้นและเห็นว่าแม่เลี้ยงของเธอสวมชุดสีดำ

ผมยาวสีดำวางกบไว้บนหน้าอกของเธอแล้วไปที่ไหนสักแห่งอย่างเงียบ ๆ(Golovko Lena อายุ 11 ปี Kokchetav); เธอคือ มองผ่านรอยแตกและเห็นว่าดอกไม้กลายเป็นผู้หญิงที่ขายดอกไม้ และผู้หญิงคนนี้ไปที่เตียงของลูกสาวของเธอ และกรงเล็บของเธอยาวมาก ยาวมาก ตาของเธอเป็นสีเขียว และมีเขี้ยวอยู่ในปากของเธอ(Kiselyova Lena, 9 ปี, Gorky)

แม่มดอีกประเภทหนึ่งพัฒนาบนพื้นฐานของภาพลักษณ์ที่ยอดเยี่ยมของบาบายากะ การตีความดังกล่าวปรากฏในแผนการที่มีการลักพาตัว แม่มดประเภทนี้ล้อมรอบด้วย "การตกแต่งภายใน" ที่มีลักษณะเฉพาะ: ป่า, ต้นโอ๊ก, บ้านโดดเดี่ยวหรือกระท่อม อาจมีสิ่งนี้ด้วย: และหัวมนุษย์ยื่นออกมาบนเสาด้านข้าง ตำรวจจำพวกเขาได้มากมาย - พวกเขาเป็นสหายของเขา(Alyosha Kondratov อายุ 13 ปี มอสโก) โดยทั่วไปแล้วภาพเหมือนของแม่มดนั้นยอดเยี่ยม: แม่มดจมูกงุ้มใช้ไม้ค้ำแทนขา(คอนดราตอฟ เซเรชา, 8 ขวบ, มอสโก); เช่นเดียวกับจุดประสงค์ที่เด็กถูกลักพาตัว: เธอล่อ ให้ลูกๆ ของเธออ้วนด้วยถั่วและกินพวกเขาในอีกสิบวันต่อมา(Kazakov Dima, 8 ปี, Novomoskovsk, ภูมิภาค Tula)

แม่มดของ "ต้นกำเนิดวรรณกรรม" สามารถพิจารณาได้ ราชินีโพดำ(Tsyganova Marina, อายุ 11 ปี, Syktyvkar) ในที่สุด ความประทับใจในชีวิตประจำวันของเด็กอาจสัมพันธ์กับภาพลักษณ์ของแม่มด: ครั้งหนึ่งแม่ของฉันซื้อดอกทิวลิปที่ตลาด Tishinsky จากหญิงชราผู้ซึ่งไม่มีฟัน แต่มีกรามปลอม(Isaev Sasha, 10 ขวบ, มอสโก)

ทำให้ภาพลักษณ์ของศัตรูพืชซับซ้อน เด็ก ๆ หันไปหาประสบการณ์ร้อยแก้วพื้นบ้านแบบดั้งเดิม ฉันสามารถทำลายแวมไพร์แคระได้ ชายชราคนหนึ่งแก่เฒ่าสำหรับสิ่งนี้เขาใช้วงกลมเวทย์มนตร์, ไฟ, เสาแอสเพน (Alyosha Bunin อายุ 12 ปี มอสโก) วิธีดั้งเดิมในการเปิดเผยศัตรูพืชคือ: ด้วยมือที่ขาด, โดยแหวนที่คุ้นเคย, ด้วยกีบ, เขี้ยว, เนื่องจากการเจาะเข้าไปในห้องต้องห้าม ฯลฯ พวกเขาวางตุ๊กตาไว้บนเขาแทนเด็ก)

จิตวิทยาของศัตรูพืชถูกหักเหอย่างไร้เดียงสาผ่านโลกภายในของเด็กเอง ตัวอย่างเช่น: ในห้องโถงมืดของโรงละครระหว่างการแสดง นักดูดเลือดที่น่ากลัวพวกเขาฆ่าทุกคน พนักงานขายตั๋วสังเกตเห็นสิ่งนี้และถามคำถามว่า ทำไมคนตายเยอะจัง. พวกเขาเริ่มโกหก พวกเขาไม่เชื่อเพราะหน้าแดง(Waiman Natasha, อายุ 10 ปี, Zelenograd) ผู้ใหญ่มีความกลัวเช่นเดียวกับเด็ก: ทุกคนตกใจรีบกลับบ้านและเริ่มอุดรอยร้าวทั้งหมด หลังจาก

พวกเขาปีนขึ้นไปใต้ผ้าคลุมแล้วพาเด็ก ๆ ไปด้วย(Garshina Olya อายุ 10 ปี Kovrov ภูมิภาค Vladimir)

ขั้นตอนสุดท้ายในการวิวัฒนาการของภาพลักษณ์ของศัตรู (ตามระดับอายุของนักแสดง) คือการไม่มีวัตถุที่เป็นศัตรูพืชและการพัฒนาสัญญาณทางศิลปะของสิ่งมีชีวิต (หรือมนุษย์) พาหะแห่งความชั่วร้าย - การเอาชนะ ของความคิดแบบแอนิเมชั่นของเด็กๆ ที่นี่มีการสร้างสายสัมพันธ์กับนิทานพื้นบ้านแบบดั้งเดิมโดยเฉพาะอย่างยิ่ง: ตัวละครที่ยอดเยี่ยมในเทพนิยายเกิดใหม่โดยเชื่อมโยงในลักษณะที่แปลกประหลาดกับความรู้ทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคของเด็กสมัยใหม่ เมื่ออายุ 13-15 ปี เด็ก ๆ ประสบกับวิกฤตประเภทปาฏิหาริย์ พวกเขาต้องปฏิเสธความสยดสยองที่ไม่ได้รับการกระตุ้น เรื่องราวสยองขวัญที่เปิดเผย เด็ก ๆ เริ่มถ่ายทอดเรื่องราวเกี่ยวกับอาชญากรรมจริงโดยเน้นความถูกต้อง ( "เรื่องราวที่เกิดขึ้นจริงในมอสโก"— Rtishcheva Lena อายุ 14 ปี มอสโก) พวกเขาพยายามที่จะหาเงื่อนงำทางวัตถุเกี่ยวกับสาระสำคัญอันน่าอัศจรรย์ของศัตรูพืช: การลักพาตัวด้วยความช่วยเหลือของการสะกดจิต, การหายไปของเรือใน "หลุมดำ" ของมหาสมุทร... เทพนิยายนวนิยาย ตัวอย่างเช่นในเรื่องหนึ่งเล่าว่าหากปิดไฟในห้องแล้วผนังจะปรากฏขึ้น ดวงตาเปล่งประกายน่ากลัวสองดวงแต่แล้วตำรวจกลับพบว่า ก่อนที่เจ้าของคนใหม่จะมีหญิงชราอาศัยอยู่ในบ้าน และครั้งหนึ่งลูกชายของเธอเคยได้รับการฉายรังสีอย่างรุนแรงและเสียชีวิต และหญิงชราก็นำดวงตาของเขาใส่ไว้ในขวดแล้วปิดฝาไว้บนกำแพง และเมื่อไฟดับลง(Kiselyova Lena, 9 ปี, Gorky)

เรื่องราวสยองขวัญที่เข้มข้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกิดขึ้นผ่านการสร้างเรื่องล้อเลียนมากมายที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับการห้าม การลักพาตัว และภาพของสัตว์ร้ายที่น่าพิศวง (วัตถุ คนตาย แวมไพร์ แม่มด) ถูกล้อเลียน

ตัวอย่างเช่น ภาพของแม่มดปรากฏในภาพล้อเลียนทั่วไปเกี่ยวกับการละเมิดข้อห้าม: ผู้หญิงคนหนึ่งย้ายเข้าไปอยู่ในอพาร์ทเมนต์ใหม่ซึ่งมีตะปูยื่นออกมาจากพื้น แต่เธอถูกห้ามไม่ให้ดึงมันออกมา เมื่อเธอฉีกชุดโปรดของเธอบนเล็บนี้ โกรธมากและ ฉีกเขาออก ไม่กี่นาทีต่อมาก็มีเสียงเคาะประตูของเธอ ผู้หญิงคนนั้นเปิดออกและเห็นแม่มดที่น่ากลัว แม่มดพูดว่า: "ฉันนอนแบบนั้นไม่ได้ แล้วโคมระย้าก็ตกลงมาทับฉัน!"(Shenina Tanya, 10 ขวบ, มอสโก)

การล้อเลียนประชดประชันทำให้เด็กโตตระหนักว่าตนเองมีสติปัญญาเหนือกว่าเด็กเล็กๆ

ดังนั้นในระบบภาพของเรื่องราวที่น่ากลัว คู่ต่อสู้ที่ยอดเยี่ยมจึงครองตำแหน่งศูนย์กลาง เรื่องราวที่น่ากลัวสามารถทำได้โดยไม่ต้องมีผู้ช่วยและแม้แต่ไม่มีตัวละครหลัก แต่ภาพลักษณ์ของศัตรูพืชอยู่เสมอ เขาอาจจะเป็นคนเดียว ตัวอย่างเช่น:

ในห้องสีดำ - โต๊ะสีดำ

บนโต๊ะเป็นโลงศพสีดำ

ในโลงศพ - หญิงชราผิวดำ

เธอมีมือสีดำ

“เอามือฉันคืนมา!”

(ผู้บรรยายคว้าผู้ฟังที่ใกล้ที่สุด)

ในโครงสร้างของภาพลักษณ์ของศัตรูพืช ความโน้มเอียงที่ชั่วร้ายแสดงออกว่าเป็นพลังที่น่าอัศจรรย์ เด็กอาจรับได้โดยไม่มีเหตุผลอันสมควร สามารถพัฒนาแรงจูงใจได้หลากหลายตั้งแต่พื้นฐานที่สุดจนถึงรายละเอียดมากที่สุด พวกเขาสามารถปฏิเสธได้ด้วยการล้อเลียน - แต่ไม่ว่าในกรณีใดพวกเขาแสดงทัศนคติต่อพลังชั่วร้ายที่ยอดเยี่ยมนี้

ผ่านผลงานทั้งหมดของตำนานเด็กสมัยใหม่ ความคิดที่แสดงโดยสัญชาตญาณของสองโลกผ่านไป: พวกเขามีโลกแห่งความจริง ("บ้าน") และโลกมหัศจรรย์ ("ไม่ใช่บ้าน") โลกแห่งความจริงมักถูกมองว่าเป็นความจริงที่ไม่ต้องสงสัยเสมอว่ามีอยู่จริง ทัศนคติของเด็ก ๆ ต่อโลกมหัศจรรย์ในฐานะขอบเขตของการแสดงพลังมหัศจรรย์นั้นแตกต่างกัน ในเด็กเล็ก (อายุ 5-7 ปี) โลกจริงและโลกไม่จริงจะเหมือนกันทุกประการ: ทั้งคู่ทำหน้าที่เป็นวัตถุวิสัย ทัศนคติของผู้บรรยายและผู้ฟังที่มีต่อพวกเขานั้นเทียบเท่ากัน: ที่นี่มีการเปิดเผยความเชื่อตามตัวอักษรในปาฏิหาริย์ซึ่งทำให้กลุ่มนี้ใกล้ชิดกับประเภทร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยายแบบดั้งเดิม - bylichka กลุ่มที่สองซึ่งอยู่ในกลุ่มวัยกลางคน (เด็กอายุ 8-12 ปี) เผยให้เห็นความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนมากขึ้นระหว่างสองโลก ไม่สามารถพูดถึงตัวตนของพวกเขาได้อีกต่อไป แต่ศรัทธาในปาฏิหาริย์ยังคงอยู่ รูปแบบที่คล้ายกับเทพนิยายเกิดขึ้น: ความเชื่อแบบมีเงื่อนไขในปาฏิหาริย์ เป็นผลให้มีการพัฒนาสองแนวโน้ม ในแง่หนึ่ง สัญญาณประเภทเทพนิยายเริ่มปรากฏขึ้นในเรื่องราวที่น่ากลัว และในทางกลับกัน ช่วงเวลาของเกมก็ได้รับการปรับปรุง มีการแยกระหว่างผู้บรรยายและผู้ฟัง: คนแรกไม่เชื่อในเนื้อหาที่น่าอัศจรรย์ แต่พยายามที่จะซ่อนมันและทำให้ผู้ฟังเชื่อเพื่อที่พวกเขาจะได้หัวเราะในภายหลัง ในสิ่งนี้สามารถเห็นสัญญาณเริ่มต้นของการสลายตัวของเรื่องราวที่น่ากลัว แนวทางไปสู่ความเข้าใจเชิงเสียดสีของพวกเขา ในสาม

ในกลุ่มอายุ (เด็กอายุ 13-15 ปี) ผู้บรรยายและผู้ฟังกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง แต่อยู่บนพื้นฐานของการปฏิเสธปาฏิหาริย์อย่างมีสติโดยการล้อเลียนหรือเปิดเผยธรรมชาติลวงผ่านการพัฒนาแรงจูงใจทางวัตถุ ซึ่งรวมถึงคุณลักษณะของประเภทวรรณกรรมและเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย น่าสนใจ มีการล้อเลียนจำนวนมากที่ลงท้ายด้วยวลีนี้ "คุณเคยฟังนิทานพื้นบ้านรัสเซียไหม"ซึ่งเน้นความเชื่อที่ไร้เหตุผลในเรื่องสยองขวัญมหัศจรรย์และแสดงออกถึงทัศนคติต่อเทพนิยายเหมือนเรื่องแต่ง

เรื่องราวที่น่ากลัวเป็นข้อเท็จจริงของนิทานพื้นบ้านของเด็กยุคใหม่ และเป็นปัญหาทางจิตวิทยาและการสอนที่สำคัญ พวกเขาเปิดเผยรูปแบบอายุในการพัฒนาจิตสำนึก การศึกษาเนื้อหานี้จะช่วยเปิดทางให้เกิดผลดีต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก

วรรณกรรมสำหรับหัวข้อ

ข้อความ

Pokrovsky E. A.เกมสำหรับเด็กซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาษารัสเซีย - SPb., 1994. (Reprint. reproduced, ed. 1895).

เช็ต พี.วี.รวมเพลงเด็ก การละเล่นพื้นบ้าน / Comp. A.E. Gruzinsky ตามวัสดุของ Shane - ม.ค. 2441.

กปิตสา โอ.ไอ.นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก: เพลง เพลงกล่อมเด็ก ทีเซอร์ นิทาน เกม - แอล 2471

กปิตสา โอ.ไอ.ปฏิทินพื้นบ้านสำหรับเด็ก (บทนำและการจัดทำสิ่งพิมพ์โดย F. S. Kapitsa) // กวีนิพนธ์และพิธีกรรม: Interuniversity. นั่ง. ทางวิทยาศาสตร์ ผลงาน/รับผิดชอบ. เอ็ด บี.พี. เคียร์ดัน. - ม., 2532. - ส. 127-146. (การจัดพิมพ์เอกสารจดหมายเหตุ).

ภูมิปัญญาชาวบ้าน: ชีวิตมนุษย์ในนิทานพื้นบ้านรัสเซีย - ปัญหา. 1: วัยทารก วัยเด็ก / เรียบเรียง จัดทำ. ข้อความบทนำ ศิลปะ. และแสดงความคิดเห็น วี.พี. อานิกินา. - ม., 2534.

นิทานพื้นบ้านของเด็กรัสเซียแห่งคาเรเลีย / เรียบเรียง จัดทำ. ข้อความบทนำ เซนต์. คำนำ. เอส.เอ็ม.ลอยเตอร์. - เปโตรซาวอดสค์ 2534

หนึ่ง สอง สาม สี่ ห้า เราจะเล่นกับคุณ: เกมนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กรัสเซีย: หนังสือ สำหรับครูและนักเรียน / คอมพ์. M. Yu. Novitskaya, G. M. Naumenko. - ม., 2538.

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก: กวีนิพนธ์ / เปรียบเทียบ A. N. Martynova - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2540

วิจัย.

Vinogradov G.S.นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก (Publ. A. N. Martynova) // จากประวัติศาสตร์นิทานพื้นบ้านรัสเซีย / เอ็ด เอ็ด เอ. เอ. โกเรลอฟ. - L. , 1978. -S. 158-188.

อนิกิน วี.พี.สุภาษิต, คำพูด, ปริศนาและคติชนวิทยาสำหรับเด็กของรัสเซีย: คู่มือสำหรับครู - ม., 2500. - ส. 87-125.

Melnikov M. N.นิทานพื้นบ้านของเด็กรัสเซียแห่งไซบีเรีย - โนโวซีบีสค์ 2513

Melnikov M. N.นิทานพื้นบ้านของเด็กรัสเซีย: Proc. ค่าเบี้ยเลี้ยงนักเรียน ped. ในสหาย - ม., 2530.

ชีวิตในโรงเรียนและนิทานพื้นบ้าน: Proc. เนื้อหาเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านรัสเซีย: ใน 2 ชั่วโมง * / Comp. A. F. Belousov - ทาลลินน์ 2535

โลกวัยเด็กกับวัฒนธรรมดั้งเดิม: ส. ทางวิทยาศาสตร์ งานและวัสดุ / Comp. S. G. Ayvazyan - ม., 2537.

Cherednikova MPตำนานเด็กรัสเซียสมัยใหม่ในบริบทของข้อเท็จจริงของวัฒนธรรมดั้งเดิมและเด็ก

ชาวบ้านในการทำงานกับเด็กที่อายุน้อยกว่า

คุณค่าของคติชนวิทยาอยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ผู้ใหญ่สามารถสร้างการติดต่อทางอารมณ์กับเด็กได้อย่างง่ายดาย

เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก งานศิลปะชิ้นแรกที่เด็กได้ยิน ความคุ้นเคยกับพวกเขาทำให้ความรู้สึกและคำพูดของเขาสมบูรณ์ยิ่งขึ้นสร้างทัศนคติต่อโลกรอบตัวเขามีบทบาทอันล้ำค่าในการพัฒนาที่ครอบคลุม นิทานพื้นบ้านมีความสำคัญเป็นพิเศษในวันแรกของชีวิตทารกในโรงเรียนอนุบาล ท้ายที่สุดในช่วงที่คุ้นเคยกับสภาพแวดล้อมใหม่เขาคิดถึงบ้าน แม่ของเขา เขายังไม่สามารถสื่อสารกับเด็กที่เป็นผู้ใหญ่คนอื่นได้ เพลงกล่อมเด็กที่ได้รับการคัดเลือกมาอย่างดีบางครั้งช่วยสร้างการติดต่อกับเด็ก กระตุ้นอารมณ์เชิงบวกในตัวเขา ความเห็นอกเห็นใจต่อบุคคลที่ยังไม่คุ้นเคย - ครู เป็นการดีที่จะใช้เพลงกล่อมเด็กที่หลากหลายในช่วงปรับตัว

ผลงานศิลปะพื้นบ้านควรสะท้อนให้เห็นโลกของวัตถุ สิ่งของ และความสัมพันธ์ที่เข้าถึงได้ด้วยความเข้าใจ เราต้องไม่ลืมว่าคำศัพท์ของเด็กเล็กยังเล็ก โลกแห่งความจริงถูกรับรู้ในลักษณะที่แปลกประหลาด ดังนั้นเพลงกล่อมเด็กควรสอดคล้องกับระดับพัฒนาการของเด็ก และน้ำเสียงที่ครูออกเสียงควรชัดเจนสำหรับเด็ก ง่ายๆ สั้นๆ กระตุ้นให้เด็กๆ ลงมือทำ ออกเสียงเป็นเพลงรักใคร่เงียบ ๆ ปลอบประโลมนอนหลับพักผ่อน

คำคล้องจองให้เด็กเคลื่อนไหว เช่น

จิ๋ม จิ๋ม จิ๋ม มาเลย!

อย่านั่งบนเส้นทาง

ลูกเราจะไปแล้ว

มันจะทะลุหีแล้ว!

หรือ:

ลุกขึ้นอีกครั้งที่รัก

ใช้ขั้นตอนเล็ก ๆ

ท็อป-ท็อป!

เดินเล่นรอบบ้านครั้งแรก

ท็อป-ท็อป!

เพลงกล่อมเด็กที่คัดสรรมาอย่างดีช่วยในระหว่างการป้อนนม แม้แต่เด็กที่มักจะปฏิเสธอาหารก็เริ่มกินด้วยความยินดี

หญ้า - มดลุกขึ้นจากการนอนหลับ

นก - หัวนมจับเมล็ดข้าว

กระต่าย - สำหรับกะหล่ำปลี

เมาส์ - สำหรับเปลือกโลก

เด็กต้องการนม

หรือ:

เคลฟเวอร์ คาเทนก้า

กินข้าวแกงที่รัก

อร่อยนุ่มลิ้น

นุ่มหอม.

เมื่อเตรียมเด็กเข้านอน:

นี่คนหลับ.

และสัตว์กำลังนอนหลับ

นกนอนบนกิ่งไม้

สุนัขจิ้งจอกนอนบนเนินเขา

กระต่ายนอนอยู่บนพื้นหญ้า

เป็ดบนมด

เด็ก ๆ ทุกคนอยู่ในเปลของพวกเขา

เมื่อแต่งตัวไปเดินเล่น:

นี่คือรองเท้าบูท:

อันนี้มาจากขาซ้าย

อันนี้มาจากเท้าขวา

ถ้าฝนตก,

ใส่ galoshes กันเถอะ;

อันนี้มาจากขาขวา

อันนี้จากขาซ้าย

มันดีมาก.

นิทานพื้นบ้านรูปแบบเล็ก ๆ ยังใช้ในการสร้างทักษะการบริการตนเองและสุขอนามัย การสาธิตการทำงานของแรงงานประกอบกับเพลงกล่อมเด็ก ทั้งหมดนี้ช่วยให้เด็กๆ จำลำดับขั้นตอนและเพลงกล่อมเด็กสนุกๆ ได้ ดังนั้นการใช้นิทานพื้นบ้านรูปแบบเล็ก ๆ อย่างมีจุดมุ่งหมายและเป็นระบบในการทำงานกับเด็กวัยก่อนเรียนประถมศึกษาช่วยให้พวกเขาเชี่ยวชาญทักษะเบื้องต้นของกิจกรรมศิลปะและการพูดที่เป็นอิสระ

แนวคิดของ "นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก" และขอบเขต รวบรวมและศึกษานิทานพื้นบ้านของเด็กๆ การจำแนกประเภทของเพลงกล่อมเด็ก, ธีม, รูปภาพ, สไตล์ Pestushki และเพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก "นิทานสกปรก". การเปลี่ยนแปลง คำวิงวอนและประโยคความเชื่อมโยงกับบทกวีในปฏิทิน ทีเซอร์ เรื่องน่ากลัว เกมคำศัพท์ ความเงียบและเสียง ตัด ลิ้นบิด เกมชาวบ้าน วาด บ๊อง คุณค่าของนิทานเด็ก.

ชีวิตของเด็กเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตของผู้ใหญ่ แต่เด็กมีวิสัยทัศน์เกี่ยวกับโลกในแบบของเขาเอง เนื่องจากลักษณะทางจิตที่เกี่ยวข้องกับวัย ในนิทานพื้นบ้านของเด็กเป็นกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจจิตวิทยาพัฒนาการ รสนิยมทางศิลปะของเด็ก ความเป็นไปได้ในการสร้างสรรค์ของเด็ก คำว่า "นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก" ถูกนำมาใช้ทางวิทยาศาสตร์ในยุคโซเวียต

นักวิชาการส่วนใหญ่จัดประเภทนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก ไม่เพียงแต่เป็นสิ่งที่มีอยู่ในสภาพแวดล้อมของเด็กเท่านั้น แต่ยังเป็นกวีนิพนธ์ที่หล่อเลี้ยงอีกด้วย กล่าวคือ กวีนิพนธ์สำหรับผู้ใหญ่มีไว้สำหรับเด็ก ซึ่งเปลี่ยนความเฉพาะเจาะจงและขอบเขตของแนวคิดของ "นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก" อย่างมีนัยสำคัญ สิ่งที่มีอยู่ในสภาพแวดล้อมของเด็กไม่ใช่ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเสมอไป บทบาทของการหยิบยืมจากนิทานพื้นบ้านของผู้ใหญ่ วรรณกรรม และศิลปะในรูปแบบอื่นๆ นั้นยอดเยี่ยมมาก ด้วยความแตกต่างที่มองเห็นได้ระหว่างนิทานพื้นบ้านของเด็กกับนิทานพื้นบ้านของผู้ใหญ่ จึงไม่มีขอบเขตที่ชัดเจนระหว่างนิทานพื้นบ้านทั้งสองเรื่อง และงานหลายชิ้นสามารถนำมาประกอบกับทั้งสองอย่างเท่าๆ กัน ดังนั้นนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กจึงเป็นพื้นที่เฉพาะของศิลปะพื้นบ้าน มันรวมโลกของเด็กและโลกของผู้ใหญ่เข้าด้วยกันมีทั้งระบบบทกวีและดนตรี - บทกวีของนิทานพื้นบ้าน

ในเพลงและเกมสำหรับเด็กหลาย ๆ เรื่อง เวลาและเหตุการณ์ที่สูญหายไปนานจากความทรงจำของผู้คนจะถูกจำลองขึ้นใหม่ นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กช่วยให้นักประวัติศาสตร์ นักชาติพันธุ์วิทยาเข้าใจชีวิต วิถีชีวิต วัฒนธรรมของบรรพบุรุษของเราได้ดีขึ้น ความสนุกสนานของเด็กหลายคนคือ "การล้อเลียนเรื่องจริงจังของผู้ใหญ่" ซึ่งเป็นวิธีการเตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับชีวิต สิ่งเหล่านี้สะท้อนถึงการผลิตและกิจกรรมทางเศรษฐกิจ ลักษณะทางจิตวิทยาของชาติ และชีวิตทางสังคมของผู้คน

ประวัติการรวบรวมและศึกษานิทานเด็ก. ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 A. Glagolev ผู้เขียนเกี่ยวกับความงามของพิธีกรรมได้ดึงเพลงสำหรับเด็กที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมบูชาดวงอาทิตย์และลัทธิต้นไม้ ไอ.พี. Sakharov ในปีพ. ศ. 2380 ใน "Tales of the Russian people" ได้เผยแพร่เพลงกล่อมเด็กเพลงกล่อมเด็กซึ่งให้คำอธิบายเกี่ยวกับเกมสำหรับเด็กหลายเกม

ในปี 1837 ใน Notes and Notes on Siberia, E.A. Avdeeva นำเสนอภาพร่างชีวิตของเด็กๆ แบบสดๆ ข้อความในเกม และการแข่งขันทางพิธีกรรม ในปี พ.ศ. 2387 มีการตีพิมพ์นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กชุดเล็ก ๆ ซึ่งแยกออกมาเป็นกลุ่มพิเศษเป็นครั้งแรก A. Tereshchenko ในหนังสือ "Life of the Russian people" (St. Petersburg, 1848) ได้แนะนำชั้นความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ในด้านวิทยาศาสตร์

ในช่วงทศวรรษที่ 60 มีการตีพิมพ์วารสารการสอน (Education, Russian Pedagogical Bulletin, Yasnaya Polyana, Pedagogical Collection, Teacher, Journal of the Ministry of Public Education) ผลงานสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสารยอดนิยมหลายเล่มในคอลเลกชันและการศึกษาโดย G.N. โพธานินทร์ มฟล. Krivoshapkina, A.N. Afanasiev และอื่น ๆ

ในและ ดาห์ลในคอลเลกชันของเขา "สุภาษิตของชาวรัสเซีย" เป็นสถานที่สำคัญสำหรับการบิดลิ้น, ปริศนา, ประโยคเกม, การตัด, การนับสัมผัส เขาพยายามแนะนำคำศัพท์ที่นำมาจากปากของผู้คน ("การขี่ม้า", "จำนวนมาก", "พูดเล่น", "เรื่องตลก" ฯลฯ ) ไปสู่การไหลเวียนทางวิทยาศาสตร์

ขั้นตอนสำคัญในการพัฒนา "คติชนวิทยาในวัยเด็ก" คือการรวบรวมของ P.A. Bessonov "เพลงเด็ก" (2411) นี่คือบทกวีสำหรับเด็กชุดแรก นำเสนอนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเกือบทุกประเภท ตั้งแต่เพลงกล่อมเด็กและเสียงสาก ไปจนถึงเพลงใหญ่และเกมจากละครเพลงของวัยรุ่น

พี.วี. เชนในคอลเลกชัน "เพลงพื้นบ้านรัสเซีย" แยกเพลงเด็กออกในส่วนพิเศษ รวม 122 ผลงาน ในภาคผนวกมีตัวเลือกสำหรับเพลงและคำอธิบายของเกมสำหรับเด็ก ในตอนท้ายของศตวรรษ Shane ได้เผยแพร่ข้อความสองร้อยแปดสิบห้ารายการในส่วนของเพลงสำหรับเด็กใน Velikorus พี.วี. เชนร้องเพลง "กล่อมเด็กและความบันเทิง", "เพลงตลกและประโยค", "เพลงตลกวาดก่อนเริ่มเกม (โคนันยา)", "เกมสำหรับเด็ก (พร้อมประโยคเพลง)" นิทานพื้นบ้านของเด็กได้กลายเป็นพื้นที่อิสระของบทกวีพื้นบ้าน

ในช่วงทศวรรษที่ 1970 และ 1980 มีการให้ความสนใจอย่างมากกับนิทานพื้นบ้านของเด็ก ตามระดับทางวิทยาศาสตร์ ผลงานของ V.F. Kudryavtsev, K. Ryabinsky และ P.S. เอฟิเมนโก้ เอเอฟ โมซาฮารอฟสกี้. การสนับสนุนที่สำคัญที่สุดสำหรับวิทยาศาสตร์ในยุคนี้คือผลงานของ E.A. Pokrovsky อุทิศให้กับเกมสำหรับเด็ก: "พลศึกษาของเด็ก ๆ ในรัสเซีย" (2427); "เกมสำหรับเด็กส่วนใหญ่เป็นภาษารัสเซีย" (พ.ศ. 2430); "เกมกลางแจ้งสำหรับเด็ก" (พ.ศ. 2435) อีเอ Pokrovsky ถือว่าเกมสำหรับเด็กเป็นโรงเรียนที่ขาดไม่ได้สำหรับการศึกษาทางร่างกายจิตใจและศีลธรรม

เวอร์จิเนีย โปปอฟเชื่อว่าการนับคำคล้องจองยังคงมีร่องรอยของความคิดในตำนานของบรรพบุรุษ ความเชื่อ และความเชื่อโชคลางของพวกเขา N. I. Kostomarov เห็นภาพคติชนเป็นภาพสะท้อนของวิถีชีวิตของชาติระบบความคิดของชาวบ้าน ไอ.พี. ครุชชอฟเห็นภาพสะท้อนของพิธีกรรมนอกรีตโบราณและชีวิตชาวนาสมัยใหม่ในเพลงสำหรับเด็ก เอเอฟ Mozharovsky ถือว่าศิลปะพื้นบ้านของเด็กเกี่ยวข้องกับชีวิตเด็กกับวิถีชีวิตชาวนาทั้งหมด E. V. Barsov แนะนำให้สะท้อนถึงอิทธิพลของพระเจ้าและคริสตจักรที่มีต่อการเลี้ยงดูเด็กอย่างเต็มที่ ในระดับทฤษฎีการศึกษา "เพลงกล่อมเด็ก" ของ A. Vetukhov (M. , 1892) โดดเด่นกว่าผลงานทั้งหมด นักวิทยาศาสตร์แยกแยะแรงจูงใจหลักของเพลงกล่อมเด็ก, ภาพของพวกเขา, สร้างการพึ่งพาโดยตรงในชีวิตประจำวัน, สภาพความเป็นอยู่, การแต่งหน้าทางจิตของชาติ เฉพาะเกมเด็ก ๆ และเพลงกล่อมเด็กเท่านั้นที่สามารถพิจารณาศึกษาได้มากหรือน้อย

ในช่วงยุคโซเวียต นักโฟล์กซอง นักชาติพันธุ์วิทยา ครู นักเขียนหลายสิบคนได้รวบรวมและศึกษาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กอย่างเป็นระบบ ให้เราสังเกตผลงานของ K.I. ชูคอฟสกี้, O.I. กปิตสา, จี.เอส. Vinogradova, M.N. เมลนิคอฟ

เค.ไอ. Chukovsky รวบรวมเนื้อหาที่สมบูรณ์ที่สุดสำหรับการศึกษาการสร้างคำของเด็กและความคิดสร้างสรรค์ทางกวีของเด็ก งานวิจัยและข้อสังเกตของเขา สิ่งพิมพ์ที่รวมกันในหนังสือ "From Two to Five" ในภายหลัง มีเนื้อหาที่มีคุณค่าทางวิทยาศาสตร์อย่างยิ่ง เขาพัฒนาทฤษฎีประเภทของจำแลงแสดงให้เห็นว่าเด็ก ๆ เชี่ยวชาญความร่ำรวยในบทกวีพื้นบ้านเมื่อใด อย่างไร และภายใต้เงื่อนไขใด

O.I. Kapitsa ทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมในการจัดระเบียบคอลเลกชัน การเผยแพร่นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก และการทำให้เป็นที่นิยม โดยส่วนตัวและด้วยความช่วยเหลือของนักเรียนเธอรวบรวมตำรามากกว่าแปดพันเล่มจัดคณะกรรมการนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กตีพิมพ์คอลเล็กชั่นบทความบทความบรรณานุกรมวรรณกรรมเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านของเด็กรัสเซียและต่างประเทศชุดบทความ "ชีวิตเด็ก" และนิทานพื้นบ้าน" (2473). การค้นหาระยะยาวของเธอเสร็จสิ้นโดยหนังสือ "นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก" (พ.ศ. 2471) ซึ่งเป็นเวลากว่าห้าสิบปีที่เป็นเพียงผลงานทั่วไปเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านของเด็กในนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

นักวิจัยนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กที่ใหญ่ที่สุดคือ G.S. วิโนกราดอฟ เริ่มตั้งแต่ปี พ.ศ. 2465 ผลงานของเขา "ในการศึกษาการละเล่นพื้นบ้านของเด็ก ๆ ในหมู่ Buryats", "ปฏิทินพื้นบ้านสำหรับเด็ก", "เนื้อเพลงเสียดสีเด็ก", "นิทานพื้นบ้านและชีวิตเด็ก", "การสอนพื้นบ้าน", "นิทานพื้นบ้านเด็กในหลักสูตรโรงเรียน " วรรณกรรม", "นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กของรัสเซีย: โหมโรงเกม", "ตัด"

ในตอนท้ายของทศวรรษที่ 50 ผลงานของ V.P. Anikin“ สุภาษิตพื้นบ้านรัสเซีย, คำพูด, ปริศนาและนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก” ได้รับการตีพิมพ์ เขียนขึ้นในระดับสูงทางทฤษฎี โดยได้กำหนดทิศทางประสิทธิผลไว้สามประการในการศึกษาคติชนวิทยาของเด็ก: ประวัติศาสตร์-พันธุศาสตร์ ภาษาศาสตร์ และการสอนเชิงหน้าที่

ในช่วงทศวรรษที่ 60 - 70 สิ่งพิมพ์, บทความ, วิทยานิพนธ์, เอกสาร, คอลเลกชัน, บทในตำราเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าและวรรณกรรมสำหรับเด็กปรากฏขึ้น ผลงานของ M.N. Melnikov นักแต่งเพลงพื้นบ้านชาวไซบีเรียผู้มีความสามารถปรากฏตัว หนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขาคือหนังสือ Russian Children's Folklore of Siberia (Novosibirsk, 1970) ในปี 1987 หนังสือของเขา "Russian Children's Folklore" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งเป็นผลงานเชิงทฤษฎีเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านของเด็ก นอกจากบทความเชิงทฤษฎีแล้ว ยังมีเนื้อหาที่เป็นข้อความสมบูรณ์ที่สุดอีกด้วย

การจำแนกนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก. จนถึงขณะนี้ยังไม่มีการจำแนกประเภทนิทานพื้นบ้านของเด็กที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป นักวิจัยเกือบทุกคนนำเสนอรูปแบบการจำแนกประเภทของตนเอง O.I. Kapitsa เสนอการแบ่งนิทานพื้นบ้านของเด็กตามระดับอายุของเด็ก เธออ้างถึงบทกวีของมารดาในนิทานพื้นบ้านของเด็ก ในความคิดของเธอ เทพนิยายที่เด็ก ๆ สร้างขึ้นไม่สามารถเป็นเรื่องของการศึกษาคติชนวิทยาและชาติพันธุ์วิทยาได้เลย

จี.เอส. Vinogradov แยกห้าส่วนหลักของบทกวีพื้นบ้านสำหรับเด็ก: เล่นนิทานพื้นบ้าน, นิทานพื้นบ้านที่น่าขบขัน, เนื้อเพลงเสียดสี, นิทานพื้นบ้านประจำวันและปฏิทิน การจำแนกประเภทนี้ขึ้นอยู่กับการใช้งานในประเทศ

เวอร์จิเนีย Vasilenko แยกส่วนต่อไปนี้: 1) เพลงกล่อมเด็ก; 2) งานที่เกี่ยวข้องกับการกระทำในเกม; 3) งานที่มีส่วนร่วมกับเด็กด้วยเนื้อหาทางวาจาและดำเนินการโดยไม่คำนึงถึงการกระทำของเกม

การจำแนกประเภทที่เสนอโดย M.N. Melnikov จากการค้นพบของ G.S. Vinogradov แต่คำนึงถึงหลักการของการไล่ระดับอายุของเด็กและบทบัญญัติอื่น ๆ ของงานของ O. I. Kapitsa เขาเสนอการจำแนกนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กดังต่อไปนี้

บทกวีของการเลี้ยงดู รวมถึงประเภทของบทกวีที่เฉพาะเจาะจงในแต่ละช่วงเวลาของชีวิตเด็ก ซึ่งรวมถึงเพลงกล่อมเด็ก เสียงสาก เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก นิทานน่าเบื่อ

นิทานพื้นบ้าน ซึ่งรวมถึงเพลงพื้นบ้านสำหรับเด็ก คาถาและประโยค บทกวีพิธีกรรมสำหรับเด็ก ชื่อเล่นและทีเซอร์ นิทานสำหรับเด็ก เรื่องสยองขวัญ

นิทานพื้นบ้านที่น่าขบขันรวมถึงเกมคำศัพท์ เกมเงียบและ golosyanki, poddevki, การตัด, การบิดลิ้น, นิทาน, จำแลง, ปริศนา

เกมคติชนวิทยาแบ่งออกเป็น: a) เกมเล่นตามบทบาทที่เป็นทางการโดยไม่มีข้อความที่จัดแต่งเป็นบทกวี b) เกมเล่นตามบทบาทที่เป็นทางการโดยมีบทพูดที่สนุกสนาน c) เกมเล่นตามบทบาทอย่างเป็นทางการที่มีประโยคที่สนุกสนาน d) เกมแบบด้นสด จ) การสมรู้ร่วมคิดทางภาษา และนับจังหวะ

POETRY OF NURSING มีประเภทของบทกวีที่เจาะจงในแต่ละช่วงเวลาของชีวิตเด็ก ในงานกวีนิพนธ์ของมารดามีวิธีการศึกษาที่หลากหลาย พวกเขาไม่เพียงสอน พัฒนาจิตใจ อบรมศีลธรรม แต่ยังมอบความสุขทางสุนทรียภาพอันหาที่เปรียบมิได้แก่เด็กๆ กวีนิพนธ์แห่งการบำรุงเลี้ยงมีความหลากหลายมากทั้งในแง่ของกวีนิพนธ์ ลักษณะการแสดง และจุดประสงค์ในชีวิตประจำวัน

เพลงกล่อมเด็กที่กล่อมเด็กหลับได้ชื่อมาจากคำว่า sway (โยก โยก โยก แกว่ง) ในบางพื้นที่พวกเขาถูกเรียกว่า "baizes" - จากคำกริยา "baykat" (กล่อม, แกว่ง, ขับกล่อม) คุณสมบัติประเภทของเพลงเหล่านี้ถูกกำหนดโดยฟังก์ชั่นของพวกเขา - ความปรารถนาที่จะกล่อมกล่อมเด็กให้หลับ ดังนั้นการโต้ตอบเป็นจังหวะกับการเคลื่อนไหวของผู้หญิงที่โยกเด็กในอ้อมแขนหรือในเปล พวกเขาได้ยินเสียงดังเอี๊ยดของความไม่มั่นคง:

และสวิง สวิง สวิง

พวกโกงมาหาเรา

ประตูดังเอี๊ยดเอี๊ยด

และ Vanechka นอนหลับนอนหลับ

นักวิทยาศาสตร์พูดถึงความสัมพันธ์ระหว่างเพลงกล่อมเด็กกับการสมรู้ร่วมคิดในการเชื่อมโยงคำกับการกระทำ (แกว่ง) ในการสมรู้ร่วมคิดต่อต้านโรคนอนไม่หลับในวัยเด็ก เราจะพบแรงจูงใจและภาพเดียวกัน ("หลับและฝัน กลิ้งไปจากฉัน") เช่นเดียวกับในเพลงกล่อมเด็ก ("นอนเดินบนม้านั่ง แซนดี้นอนอีกคน นอนในเสื้อเชิ้ตสีขาว และแซนดี้ เป็นสีน้ำเงิน")

แม้แต่ในสมัยโบราณผู้คนก็เข้าใจดีว่าในช่วงปีแรก ๆ ของชีวิตร่างกายของเด็กส่วนใหญ่หมกมุ่นอยู่กับการสร้างของตัวเอง ในช่วงเดือนแรกของชีวิตเด็ก การนอนหลับที่ยาวนานอย่างสงบเป็นเงื่อนไขที่ขาดไม่ได้สำหรับการเจริญเติบโตและพัฒนาการอย่างรวดเร็ว ผู้คนสังเกตเห็นว่าระหว่างทางด้วยการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะไหวเด็กก็หลับไปอย่างรวดเร็ว เพลงกล่อมเด็กที่มีจังหวะง่ายๆ ซ้ำซากจำเจช่วยกล่อมเด็กให้หลับ ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับพัฒนาการทางร่างกาย

การวิเคราะห์เพลงกล่อมเด็กที่เก่าแก่ที่สุดแสดงให้เห็นว่าวงล้อมของบุคคล สิ่งของ และปรากฏการณ์ต่างๆ นั้นแคบมาก นี่คือลูก พ่อแม่ ปู่ ย่า ตา ยายของลูก เหล่านี้เป็นสัตว์เลี้ยง - แมว, สุนัข, ปอบ (นกพิราบ), โกง นี่คือภาพในตำนานที่กล่าวถึงข้างต้น: แม่เรียกการนอนหลับและความฝันที่ดี, Ugomon ที่เข้มงวด, Buku ที่น่ากลัว นี่คือเปลสีทองเปล“ ปิดทอง” ตะขอทองคำผ้าห่ม ความคิดเกี่ยวกับความสุขของครอบครัวและเด็กนั้นเกี่ยวข้องกับขนมปัง อาหาร และความฝันของความเต็มอิ่ม การดูแลโภชนาการของเด็กในช่วงกล่อมเด็กเป็นหนึ่งในความกังวลหลักของแม่ ดังนั้นบรรทัดฐานของอาหาร (“โจ๊กในถ้วย เค้กหนึ่งชิ้น และนมหนึ่งเหยือก” ฯลฯ) การป้อนอาหารจึงกลายเป็นบรรทัดฐานของบทกวีกล่อมเด็กเกือบทั้งหมด

หญิงชาวนาที่นอนไม่หลับอย่างต่อเนื่องหมุนตัวและสวมชุดครอบครัวของเธอ ฤดูหนาวทั้งหมดผ่านไปด้วยแรงงานที่เหน็ดเหนื่อยและจำเจ ในเพลงกล่อมเด็กจะไม่ค่อยกล่าวถึงเตียงผ้าใบ บ่อยครั้งที่ความฝันของแม่แสดงออกเหนือเปลเด็ก

จักรยาน, จักรยาน,

มารดาเป็นคนจีน

พ่อ - คูมาช

พี่-ดาวเรือง...

แฟนตาซีบรรยายชีวิตที่ร่ำรวยด้วยภาพที่สดใส: "คุณจะเดินด้วยทองคำ สวมเงินบริสุทธิ์ ... "

เป็นเวลากว่าร้อยปีแล้วที่นักวิทยาศาสตร์ถกเถียงกันถึงแรงจูงใจในการขอให้เด็กตายในเพลงกล่อมเด็ก ในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 19 การสื่อสารมวลชนเชิงปฏิกิริยาใช้บรรทัดฐานนี้เพื่อพิสูจน์ว่าไม่มีหลักการทางศีลธรรมในหมู่ชาวนารัสเซีย มุมมองอื่น: N.M. เอลีอาชเห็นแรงจูงใจในการขอให้เด็กตาย "เสียงสะท้อนของความคิดโบราณ ความเชื่อโบราณเกี่ยวกับอำนาจการไถ่บาปของความทุกข์ทรมานและความตายของเด็ก" รองประธาน Anikin อ้างว่าด้วยวิธีนี้มารดาต่อสู้เพื่อชีวิตและสุขภาพของลูก ๆ พยายามหลอกลวงกองกำลังชั่วร้าย (“Bai da lyuli อย่างน้อยก็ตายในวันนี้”, “Bai, bye, bye, แม้ตายในวันนี้”, “Sleep, Tonya เป็นเวลาสองวันและในวันที่สาม - สำหรับฟืน”)

ในเพลงกล่อมเด็กสามารถได้ยินเสียงสะท้อนของยุคประวัติศาสตร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การรุกรานของมองโกล-ตาตาร์ เห็นได้ชัดว่าในมาตุภูมิมีธรรมเนียมที่จะขู่เด็ก ๆ ด้วยชื่อของศัตรูที่แข็งแกร่งและในขณะเดียวกันก็สัญญาว่าจะปกป้องเด็ก เพลงกล่อมเด็กต่อไปนี้รอดมาได้:

ลาก่อนลาก่อน

คานมาไมมาหาเรา

มาไมมาหาเรา

เขาถาม - คืน Vanya

และเราจะไม่ให้ Vanya

เหมาะกับเรา.

รูปแบบศิลปะของเพลงกล่อมเด็ก กวีนิพนธ์ของเพลงกล่อมเด็กนั้นขึ้นอยู่กับหน้าที่โดยตรง โดยเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับเนื้อหา จิตวิทยาชาวบ้าน และชีวิตชาวบ้าน โดยคำนึงถึงลักษณะทางจิตวิทยาของเด็กในวัยกล่อมเด็ก, การรับรู้โลกที่เป็นรูปเป็นร่าง, การรับรู้ทางประสาทสัมผัสของโลก, เพลงกล่อมเด็กทำให้โลกนี้ไม่ได้อยู่ในความเคลื่อนที่ไม่ได้ที่มีสีสัน แต่เป็นโลกของสิ่งมีชีวิตและวัตถุที่เคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว:

ฉันสั่นฉันสั่น

พ่อไปหาปลา

แม่ไปขนกระเป๋า

หู Boushka ทำอาหาร

หู Boushka ทำอาหาร

และปู่กวักมือเรียกหมู

ที่นี่แต่ละข้อเป็นภาพไดนามิกใหม่ เด็กยังไม่สามารถเก็บภาพคำนี้หรือคำนั้นไว้ในความทรงจำเป็นเวลานานเพื่อหยุดความสนใจในสิ่งหนึ่งเป็นเวลานาน เนื้อเพลงถูกถักทอจากคำนามและคำกริยา และนี่คือแม้จะมีความมั่งคั่งที่น่าทึ่งของวิธีการแสดงออกและการมองเห็นของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ไม่ใช่แค่คำอุปมา คำอุปมา คำอุปมา แต่ยังมีฉายาที่หาได้ยาก ข้อยกเว้นคือตัวตน

Pestushki (จากคำว่า "พยาบาล" - ถึงพยาบาล, เลี้ยงดู) - เป็นประโยคสั้น ๆ พวกเขาทำให้เด็กสนุกสนานปลูกฝังทักษะชีวิตแรกให้เขานั่งยืดเหยียดเดิน บางทีพวกเขาอาจมีความหมายมหัศจรรย์ พวกเขาทำให้ทารกติดเชื้อด้วยความร่าเริงและสนุกสนาน ตามกฎของการสอนพื้นบ้านเพื่อที่จะเลี้ยงดูคนที่แข็งแรงร่าเริงและอยากรู้อยากเห็นจำเป็นต้องรักษาอารมณ์ที่สนุกสนานในเด็กในช่วงเวลาที่เขาตื่น

เมื่อห่อตัวเด็กแล้วแม่หรือพี่เลี้ยงด้วยมือทั้งสองข้างบีบร่างกายของเด็กเล็กน้อยส่งผ่านจากคอถึงเท้าหลายครั้ง การนวดแบบนี้ช่วยฟื้นฟูการไหลเวียนโลหิตกระตุ้นกิจกรรมสำคัญของสิ่งมีชีวิตทั้งหมดซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมากในช่วงเริ่มต้นของการเจริญเติบโต

ยืดเหยียด,

ทั่วทั้งอวบอ้วน

และในขาของวอล์คเกอร์

และในมือของนักจับ

และในปากของนักพูด

และในหัวสมอง

เมื่อเด็กโตขึ้นแบบฝึกหัดจะยากขึ้น ในการออกกำลังกายกล้ามเนื้อของมือและรวบรวมทักษะยนต์จะใช้วิธีการกางมือของเด็กอย่างช้าๆ ราวกับเลียนแบบการว่ายน้ำ สิ่งนี้ได้รับการสนับสนุนในข้อความที่ซับซ้อนมากขึ้นของสาก:

Tyatenka - อาซาเจิน

แม่ - ซาเซ็น

ปู่ - ซาเซ็น

คุณยาย - ซาเซ็น

พี่ชาย - ซาเซ็น

น้องสาว - เข้าใจ

และ Kolyushka -

ใหญ่ใหญ่.

เพลงกล่อมเด็กทำหน้าที่สร้างความบันเทิงให้กับเด็ก ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ผู้ใหญ่จะดึงเด็กเข้าสู่เกม ในเวลาเดียวกันพวกเขาไม่เพียง แต่ให้ความบันเทิงแก่เด็กเท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดแนวคิดทางศีลธรรมและแรงงานให้เขาด้วย พวกเขามีส่วนช่วยในการพัฒนาทั้งทางร่างกายและศีลธรรมของเด็ก ดูแลการเสริมสร้างกล้ามเนื้อของลำตัวการพัฒนาความกล้าหาญในเด็กเขามักจะ "ดึง" นั่นคือโดยการวางเขาไว้บนฝ่ามือข้างหนึ่งและประคองหน้าอกด้วยมืออีกข้างหนึ่ง , อุ้มเขาด้วยมือข้างหนึ่งแล้วหยิบเขาขึ้นมาด้วยมืออีกข้าง.

จุ๊ จุ๊ จุ๊ จุ๊

ปู่จับหอก

คุณยายอบปลา

กระทะหายไปแล้ว

ที่พบมากที่สุดและเป็นที่รู้จักมากที่สุดคือเพลงกล่อมเด็กเช่น "มีแพะมีเขา", "นกกางเขนสุกโจ๊ก", "Ladushki", "กระต่ายขาวที่เขาวิ่ง", "บนทางเรียบ" เป็นต้น

เรื่องตลกเป็นเพลงที่มีเนื้อเรื่องที่ผู้ใหญ่ชอบใจเด็ก เรื่องตลกทั้งหมดมีเป้าหมายร่วมกัน - เพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ฟัง และในขณะเดียวกัน พวกเขาถูกเรียกให้เปลี่ยนโลกเล็กๆ ที่ปิดทึบของเด็กให้กลายเป็นโลกที่ "เปิดกว้าง" และมีความหลากหลายไม่สิ้นสุด ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญสำหรับเขา เรื่องตลก, เรื่องตลก, พันธุกรรมย้อนกลับไปที่เพลงการ์ตูนของตัวตลกและสืบทอดระบบภาพมาจากพวกเขา ได้แก่ เพลงเกี่ยวกับสัตว์ แมลงที่ทำกับมนุษย์ เช่น

แมวอยู่ในตะกร้า

เย็บเสื้อ,

และแมวบนเตา

แครกเกอร์ดัน

แมวของเรามี

เค้กหวานสามชิ้น

และแมวของเรา

สามห้องเก็บน้ำนม

ในเรื่องตลก เป็ดเล่นท่อ แมวเย็บแมลงวัน แมลงสาบสับไม้ อีกาเป่าแตร ฯลฯ บ่อยครั้งที่เรื่องตลกสร้างเหมือนนิทาน ในนั้นมีชายคนหนึ่งตัดหญ้าแห้งด้วยสว่าน หมูสร้างรังบนต้นโอ๊ก ลูกหมูวางไข่ หมีบินไปในเมฆ ฯลฯ

เรื่องตลกนั้นโดดเด่นด้วยคุณค่าทางศิลปะสูง: ภาพที่สดใส, สัมผัส, ความมีชีวิตชีวาของสัมผัสอักษร, การเขียนเสียง ฯลฯ ในเรื่องตลกแรงจูงใจซ้ำหลายครั้งให้ข้อมูลใหม่ซึ่งช่วยรวมไว้ในความทรงจำของเด็ก

ซึ่งสามารถแสดงได้จากตัวอย่างเรื่องตลก "แพะไปหาถั่ว แพะไปหาถั่ว" ในสองข้อแรก เด็กจะได้รับแนวคิดเกี่ยวกับการแบ่งงานภายในครอบครัว นอกจากนี้ เด็กได้เรียนรู้ว่าป่าเต็มไปด้วยของขวัญ (ถั่ว) เต็มไปด้วยอันตราย (แพะกลัวหมาป่า) ว่าหมาป่าเองก็กลัวนักธนู (คนติดอาวุธ); และนักธนูเป็นหมี สิ่งนั้น“ dubye” ถูกตัดด้วยขวาน, ขวานถูกหินทื่อ, หินถูกทำลายด้วยไฟ, ไฟกลัวน้ำ ฯลฯ ทั้งหมดนี้เป็นความรู้ที่เด็กจะสามารถนำทางโลกได้อย่างถูกต้อง

และเด็กได้รับความรู้นี้ผ่านบทสนทนาที่จัดขึ้นตามบทกวีโดยอิงจากเกมเสียงและคำศัพท์:

น้ำไม่ดับไฟ

ไฟไม่ไปเผาหิน

หินไม่ไปทื่อขวาน

ขวานไม่ไปสับคู่

Dubye ไม่ได้ไปตีหมี

หมีไม่ไปฉีกธนู

ราศีธนูไม่ไปยิงหมาป่า

หมาป่าไม่ไปไล่ต้อนแพะ -

ไม่มีแพะกับถั่ว

ไม่มีแพะที่มีสีแดงร้อน

โครงสร้างทางศิลปะดังกล่าวช่วยให้คุณให้ความรู้จำนวนมาก ให้แน่ใจว่ามีการท่องจำที่ยาวนาน นำเด็กไปสู่ความเข้าใจในความสัมพันธ์ของเหตุและผล ความจริงที่ว่าวัตถุและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติทั้งหมดเชื่อมโยงถึงกันและพึ่งพาอาศัยกัน

ประเภทของมุขตลกนั้นยังห่างไกลจากความเป็นเนื้อเดียวกัน ประกอบด้วยเพลงสั้นๆ (ไม่มีองค์ประกอบการ์ตูน) เอาใจเด็กๆ เช่น:

ลูกสาวของเราที่บ้าน

แพนเค้กอะไรในน้ำผึ้ง

แพนเค้กอะไรในน้ำผึ้ง

แอปเปิ้ลหวานในสวน

มีเรื่องตลกอุปมาซึ่งเป็นบทเรียนทางศีลธรรมที่เด็ก ๆ สามารถเข้าถึงได้โดยแต่งตัวในรูปแบบที่สนุกสนาน คำอุปมาเรื่องตลกต่อไปนี้เป็นที่รู้จักกันดี:

- ไททัส! ไปบด.

- ท้องของฉันเจ็บ

- ไปกินข้าวกัน

“ช้อนใหญ่ของฉันอยู่ไหน”

ความโอ้อวดของบุตรตอบด้วยอุปมาอุปไมยว่า

แวน คุณอยู่ไหน

- ใช่ที่นี่

- คุณกำลังทำอะไรอยู่?

- จับหมี

- พาเขามาที่นี่

- เขาไม่มา

- ดังนั้นไปเอง

- แต่เขาไม่ปล่อย!

คำว่า "เรื่องน่าเบื่อ" ถูกนำมาใช้ในทางวิทยาศาสตร์โดย V. I. Dal เขาตีพิมพ์ผลงานเหล่านี้ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2405 ภายใต้คำนี้เป็นเรื่องปกติที่จะรวมเรื่องตลกที่เหลือเชื่อซึ่งนักเล่าเรื่องให้ความบันเทิงแก่เด็ก ๆ หรือพยายามกีดกันความสนใจในเทพนิยายมากเกินไป มีการเสนอเทพนิยายที่ "น่าเบื่อ" แทนเรื่องปกติ นักโฟล์คชาวไซบีเรีย M.V. Krasnozhenova เขียนว่า: "เมื่อเล่า พวกเขาสังเกตการหยุดชั่วคราวและน้ำเสียงของเรื่องราวในเทพนิยาย และจู่ๆ ก็จบลงที่ประโยคแรก และพวกเขาก็พร้อมที่จะฟัง ร้องไห้ออกมา” เธอเรียกงานเหล่านี้ว่า "การเยาะเย้ยเทพนิยาย"

ยังคงมีเทพนิยายที่น่าเบื่อ "นักบวชมีสุนัข", "กาลครั้งหนึ่งมีห่านสองตัว", "เกี่ยวกับวัวขาว", "กาลครั้งหนึ่งมีปู่และผู้หญิงคนหนึ่ง", "หมีมา ไปที่ฟอร์ด” ส่วนการเล่าเรื่องของข้อความส่วนใหญ่ยืมมาจากเทพนิยาย ("กาลครั้งหนึ่ง") เรื่องเล่าในเทพนิยายมักถูกทำลายด้วยการเยาะเย้ย บางครั้งสิ่งนี้ประกอบด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าทันทีที่เริ่มต้นมีการประกาศว่าเทพนิยายจบลงแล้ว: "กาลครั้งหนึ่งมีห่านสองตัว ... นั่นคือเทพนิยายทั้งหมด!"

บางครั้งคำสุดท้ายของข้อความไม่ได้จบเรื่องน่าเบื่อ แต่ทำหน้าที่เป็นสะพานเชื่อมโยงไปสู่การทำซ้ำข้อความเดิม ม.น. Melnikov ตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่านิทานที่น่าเบื่อมีส่วนช่วยในการพัฒนาความอดทนความพอประมาณในความปรารถนาและอารมณ์ขัน เมื่อโตขึ้น เด็ก ๆ เองก็ใช้นิทานที่น่าเบื่อเพื่อความสนุกสนาน เพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับเด็กที่อายุน้อยกว่า

ถึงชาวบ้านของเด็ก M.N. Melnikov จำแนกประเภทที่สะท้อนแง่มุมต่างๆ ของชีวิตเด็ก เหล่านี้คือนิทานสำหรับเด็ก บทเพลง เรื่องสยองขวัญ คาถา เพลงประกอบพิธีกรรม ทีเซอร์

ส่วนเพลงพื้นบ้านของเด็ก ๆ ส่วนใหญ่เป็นเพลงที่ผู้ใหญ่ส่งต่อมายังเด็ก ดังนั้นในศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เพลง "Goat, Goat, Bast Eyes" จึงแพร่หลายในหมู่เด็ก ๆ ซึ่งอ้างอิงจาก M.N. Melnikov เกี่ยวข้องกับเกมของเด็กผู้หญิงซึ่งเป็นเกมที่แตกต่างจากเกมกล แต่มีการโหมโรงด้วยวาจาที่พัฒนาขึ้น เพลงอื่น ๆ - "แพะไปหาการพนัน", "ฉันเสิร์ฟกับกระทะ", "คุณปู่ปลูกหัวไชเท้า", "ฉันจะใส่เยลลี่" ฯลฯ ก็ย้ายจากเพลงสำหรับผู้ใหญ่อย่างชัดเจน ทุกสิ่งที่สะท้อนถึงชีวิตชาวนาเก่าถูกลืมไปแล้ว ตอนนี้มีเพลงหลายเพลงเหลืออยู่ในละครของเด็ก ๆ เช่นเกี่ยวกับแพะหรือนกกางเขนที่กินหญ้าม้าเกี่ยวกับกระต่ายที่ต่อสู้กับการพนันและหมาป่าที่หวาดกลัว

สถานที่ขนาดใหญ่ในละครเด็กถูกครอบครองโดยคำวิงวอนและประโยค การโทร - บทกวีดึงดูดเด็ก ๆ ให้เข้ากับองค์ประกอบของธรรมชาติ เมื่อพวกเขามีความหมายวิเศษและส่งต่อไปยังเด็กจากผู้ใหญ่ สิ่งเหล่านี้ดึงดูดดวงอาทิตย์ (“ดวงอาทิตย์, ดวงอาทิตย์”, “ดวงอาทิตย์, ถัง”), ฝน (“ฝน, ฝน, ป่า”, “ฝน, ฝน, หยุด”), รุ้ง (“รุ้งโค้ง”) ประโยค - ดึงดูดสัตว์และแมลง ประโยค "ผีเสื้อตัด", "เต่าทอง", "หอยทาก, หอยทาก" เป็นที่รู้จักกันอย่างกว้างขวาง ในชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ ยังคงมีประโยคสำหรับหนู: "หนูหนูหนูฟันหนู" - เมื่อพวกเขาโยนฟันน้ำนมที่ร่วงหล่นลงในช่อง “ หนูหนูเทน้ำ” - เมื่อพวกเขากระโดดหลังจากว่ายน้ำด้วยขาข้างเดียวพยายามเทน้ำที่สะสมอยู่ในหูออก ตอนนี้ประโยคที่ลูกวัว ("Telesh, telesh, คุณกำลังพเนจรอยู่ที่ไหน?") กับนก ("ว่าว, ว่าว, วงล้อ") ได้ถูกลืมไปแล้ว

ชื่อเล่นและทีเซอร์ย้อนกลับไปในประเพณีรัสเซียโบราณ ประเพณีการให้ชื่อเล่นที่ส่งต่อไปยังเด็กจากผู้ใหญ่ ในชีวิตประจำวันใน Rus ครั้งหนึ่งไม่มีนามสกุล แต่เป็นชื่อเล่นที่ชาวบ้านเพื่อนตั้งให้ ชื่อเล่นจำนวนมากเป็นฉายาที่สร้างขึ้นบนพื้นฐานของความสอดคล้องกัน: Andrey the sparrow, Natashka the bug, Arkashka the แมลงสาบ, Sonya the sleepy, Petka the rooster, Masha ผู้สับสน

ทีเซอร์แท้จริงแล้วคือชื่อเล่นคล้องจองที่มีรายละเอียด: "ปัญหาส่อเสียด อาหารแมลงสาบ" บางครั้งทีเซอร์กลายเป็นเพลงทั้งเพลง:

petka-ไก่

มันเน่าอยู่บนกอง

วางไข่

ฉันเอาไปที่ตลาด

พวกเขาไม่นำมันไปที่ตลาด

เพชรกาโดนดึงหู

เรื่องราวสยองขวัญ - เรื่องราวที่น่ากลัว - เรื่องราวที่สมจริงแบบมีเงื่อนไขหรือน่าอัศจรรย์ของเด็กที่มีฉากสำหรับความเป็นจริง นักวิจัยของคติชนประเภทนี้ O.N. Grechin และ M.V. Osorina ให้เหตุผลว่า "เรื่องราวที่น่ากลัว" ในสภาพแวดล้อมของเด็กมีมานานแล้ว การยืนยันโดยตรงหรือโดยอ้อมสามารถพบได้ในเรื่องราวของ I.S. Turgenev "Bezhin Meadow" ในงานเขียนของ A.S. มาคาเรนโก, A.L. แพนเทเลเยฟ, แอล. คัสซิล.

ประเภทนี้มีพื้นฐานมาจากเทพนิยายและโดยลิชกิ ภาพบางภาพ (แม่มด, แม่มด), ลวดลายของการเปลี่ยนแปลงที่มีมนต์ขลัง (จุดดำกลายเป็นแม่มดที่น่ากลัว), การวางแนวไปสู่ความถูกต้องมาจาก bylichki ไปจนถึงเรื่องราวสยองขวัญ จุดเริ่มต้นแบบดั้งเดิมนั้นยืมมาจากเทพนิยาย (“ กาลครั้งหนึ่งมีครอบครัวหนึ่ง”,“ เด็กผู้หญิงอาศัยอยู่ในบ้านหลังเดียว”) มีแรงจูงใจดั้งเดิมในการละเมิดคำสั่งห้าม (ไม่ออกจากบ้าน ไม่ซื้อผ้าม่านสีดำ ฯลฯ) ใช้วิธีไตรลักษณ์ของตอน หัวใจของความขัดแย้งเหมือนในเทพนิยาย คือการต่อสู้ระหว่างความดีและความชั่ว กู๊ดมีตัวละครเป็นเด็กผู้ชาย เด็กผู้หญิง และตำรวจ ความชั่วร้ายสามารถแสดงเป็นแม่เลี้ยง, แม่มด, ชายชรา หรือวัตถุที่ไม่มีชีวิต: จุดดำ, ผ้าม่าน, โลงศพบนล้อ, ที่ซ่อนสิ่งมีชีวิตที่เคลื่อนไหวอยู่เสมอ (หลังการเปลี่ยนแปลง)

ช่วงเวลาแห่งศิลปะของเรื่องราวสยองขวัญเพิ่งผ่านพ้นไป เหตุการณ์ในเรื่องสยองขวัญนั้นสั้นมาก (สามคืน; ครั้ง) พื้นที่ทางศิลปะ: ห้อง, อพาร์ตเมนต์, บ้าน, ทางใต้ดิน, สุสาน คุณลักษณะในเรื่องสยองขวัญมีความทันสมัย: วิทยุ โทรศัพท์ เปียโน ตุ๊กตากลไก เปียโน ฯลฯ

ตามที่ สตง. Grechina และ M.V. Osorina เรื่องราวสยองขวัญมีอยู่ในหมู่เด็กอายุตั้งแต่ 6 ถึง 14 ปี งานนี้ดำเนินการในสภาพแวดล้อมโดยรวม (ในค่ายผู้บุกเบิก) การพบกับสิ่งที่ผิดปกติ ลึกลับ น่ากลัว การเอาชนะความกลัวร่วมกันสอนให้เด็กมีความสามารถในการเอาชนะความกลัว รักษาความชัดเจนของจิตใจ การควบคุมตนเอง และความสามารถในการกระทำ

ม.น. Melnikov แยก FUNNY FOLKLORE ออกเป็นกลุ่มพิเศษ ซึ่งรวมถึงเกมคำศัพท์, ความเงียบ, poddevki, การตัด, นิทาน, จำแลง, ปริศนา, การบิดลิ้น จุดประสงค์ของงานเหล่านี้คือเพื่อความบันเทิง ให้กำลังใจ สร้างความสนุกสนานให้กับตัวเองและเพื่อนร่วมทาง

เกมคำศัพท์เป็นที่รู้จักใน Ancient Rus ' บางคนยังคงคุณสมบัติโบราณ อีเอ Avdeeva ในปี 1837 อธิบายเกม "ห้องสูบบุหรี่" ซึ่งดึงดูดความสนใจของนักวิทยาศาสตร์มานาน เกมดังกล่าวประกอบด้วยความจริงที่ว่าเด็ก ๆ นั่งเป็นวงกลมจุดไฟแล้วดับไฟเพื่อให้มันคุกรุ่นและส่งผ่านจากมือหนึ่งไปอีกมือหนึ่งโดยพูดว่า: "มีห้องสูบบุหรี่, ขาผอม, วิญญาณ สั้น อย่าตายห้องบุหรี่ อย่าทิ้งเศร้า อย่าทำให้ฉันใจเต้น ทุกคนพยายามกำจัดห้องสูบบุหรี่โดยเร็วที่สุด โดยพูดว่า: เขายังมีชีวิตอยู่ คนที่เศษออกไปต้องให้ผี

นักชาติพันธุ์วิทยาชาวอังกฤษชื่อดัง E. Tylor สังเกตว่าเกมนี้เป็นที่รู้จักในเกือบทุกประเทศในยุโรป และในประเทศต่างๆ ในหนังสือ "วัฒนธรรมดึกดำบรรพ์" ของเขา เขาพิสูจน์ว่านี่เป็นเกมโบราณที่ย้อนไปถึงการจับฉลากก่อนการสังเวย ใครก็ตามที่ไฟดับ ผู้นั้นจะต้องถูกสังเวย

อีกเกมหนึ่งที่ได้รับความนิยมในรัสเซียที่เกี่ยวข้องกับคบเพลิง - "เผา, เผาไหม้อย่างสดใส, Zakharka มาถึงแล้ว ... " ตามความเห็นของเราย้อนกลับไปที่เกมการแต่งงาน Kupala โบราณของเยาวชน เด็ก ๆ รับมาจากผู้ใหญ่และดัดแปลงเกมในแบบของพวกเขาเองโดยใส่ความหมายที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

จากเกมการพูด เราสามารถตั้งชื่อเกมว่า "เลดี้" ซึ่งผู้เล่นต้องทำตามกฎที่มีข้อห้าม: "ห้ามใช้สีดำและขาว ห้ามพูดว่าใช่และไม่ใช่" นอกจากนี้ยังเป็นไปไม่ได้ที่จะยิ้มและหัวเราะ เกมดังกล่าวนำเสนอเจตจำนงสอนให้กำหนดความคิดอย่างรวดเร็วและสามารถสร้างกับดักคำพูดได้ ผู้สูงอายุจำเกมความสนใจได้: "The Gardener" ("Flowers"), "Paints and the Monk", "Broken Phone"

กาลครั้งหนึ่ง "ความเงียบ" และ "golosyanka" ได้แพร่หลาย เมื่อเล่น "เงียบ" หลังคำตัดสิน เป็นไปไม่ได้ที่จะหัวเราะหรือพูดอะไรสักคำ ผู้หญิงเงียบจำเป็นต้องมีข้อตกลงที่จะอยู่เงียบในรูปแบบของคาถา (“ จากนี้ไปจงเงียบ”, “ ใครจะพูดอะไร”, “ จุก, จุก, จุก, ฟันบนตะขอ”) สูตรของประโยคสำหรับผู้แพ้: "ใครก็ตามที่พูดเขาจะกิน", "ใครก็ตามที่พูดอะไรนั่นคือคลิก" ข้อความการ์ตูนเป็นที่นิยมมากกับเด็กๆ เช่น “แมวตายแล้ว หางลอกหมดแล้ว ใครบอกว่ามันจะกินมัน”

"Golosyanka" ตรงข้ามกับ "ความเงียบ" เด็กๆ แข่งกันว่าใครจะเปล่งเสียงสุดท้ายได้นานกว่าและดังกว่ากัน ในตอนแรกทุกคนร้องเพลง: "มานั่งในที่โล่งกันเถอะขัน golosyanka แล้วใครก็ตามที่ทำไม่ได้ก็เหมือนกัน -oh-oh-oh ... " เกมนี้เรียกอีกอย่างว่า "ขนดก" เพราะ คนแรกที่หยุดถูกดึงผม และเขาตะโกนสุดเสียง อาจเป็นไปได้ว่าเกมนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาข้อมูลเสียงและการควบคุมการหายใจ

Szechki เป็นเกมคำศัพท์ที่มาพร้อมกับการกระทำบางอย่าง ข้อความของส่วนประกอบด้วยคะแนนที่เข้ารหัสเสมอ จำนวนที่พบบ่อยที่สุดคือ 15 มีการตัดสำหรับ 22, 16, 23, 26, 41 เด็กผู้ชายมักจะเล่นเกมนี้ในต้นฤดูใบไม้ผลิ พวกเขาถูกชักชวนให้ใช้รอยบากจำนวนหนึ่งโดยไม่นับ ผู้เล่นหยิบเครื่องมือตัดบางชนิด (เช่น มีด) และเริ่มทุบต้นไม้อย่างรวดเร็วโดยออกเสียงข้อความของการตัดในจังหวะเดียวกัน ตัวอย่างเช่น:

เสก, เสกยี่สิบ,

ฉันจะแกะสลักสิบห้า -

เต็มจำนวน

ไปที่เดียว!

จี.เอส. Vinogradov นักวิจัยเพียงคนเดียวเกี่ยวกับบาดแผลเชื่อว่าครั้งหนึ่งเคยมีอยู่ในผู้ใหญ่ จากนั้นจึงย้ายไปหาผู้ใหญ่ เขาอ้างถึงความจริงที่ว่าในเทือกเขาอูราลและอัลไต คนตัดไม้และช่างไม้เคยเล่นเกมที่คล้ายกัน ตอนนี้บาดแผลเกือบจะลืมไปแล้วจากการใช้งานของเด็ก

การบิดลิ้นหรือการบิดลิ้นบ่อยๆ ได้รับการเผยแพร่ครั้งแรกโดย V.I. Dalem ใน "สุภาษิตของชาวรัสเซีย" เห็นได้ชัดว่าในสมัยก่อนพวกเขาเป็นของผู้ใหญ่โดยเฉพาะ แต่ต่อมาพวกเขาก็ส่งต่อไปยังเด็ก ในสภาพแวดล้อมของเด็ก ลิ้นบิดใช้เพื่อความบันเทิง ประเภทนี้พัฒนาความรู้สึกของภาษา ช่วยขจัดปัญหาลิ้นพันกัน และพัฒนาเสียงที่เปล่งออกมาชัดเจนในเด็กและผู้ใหญ่ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง นักบำบัดการพูดยังคงใช้ลิ้นบิดในโรงเรียนอนุบาล เช่นเดียวกับในโรงเรียนโรงละครในบทเรียนการพูด

ความยากในการออกเสียงการบิดลิ้นนั้นเกิดจากการเลือกคำที่มีเสียงเดียวกัน ซึ่งส่วนใหญ่มักจะเป็นเสียงพยัญชนะที่ระเบิดได้ เช่น “มีหญ้าอยู่ในสนามหญ้า มีฟืนอยู่บนหญ้า” จนถึงขณะนี้เด็ก ๆ หลายคนนิยมบิดลิ้น: "ฝุ่นบินข้ามทุ่งจากเสียงกีบเท้า", "Sasha เดินไปตามทางหลวง", "ชาวกรีกขี่ม้าข้ามแม่น้ำ"

เกมพื้นบ้าน

เป็นเวลาหลายพันปีที่เกมเป็นวิธีการสำคัญในการฝึกฝนร่างกาย การทหาร และจิตใจของเด็ก ซึ่งเป็นวิธีการศึกษาด้านศีลธรรมและสุนทรียภาพ เกมสำหรับเด็กเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอัจฉริยะการสอนระดับชาติ ตามข้อสรุปที่ถูกต้องของ V.P. Anikin พวกเขา "รวมหลักการสำคัญของการสอนภาคปฏิบัติ ศิลปะ และระบบพลศึกษาที่กลมกลืนกัน" ในกระบวนการของเกม เด็ก ๆ ได้รับคุณสมบัติที่มีคุณค่าสำหรับชีวิต ผู้คนเข้าใจถึงคุณค่าการสอนของเกมสำหรับเด็กและดูแลความปลอดภัยของพวกเขาในทุกวิถีทาง

ไม่ใช่เรื่องเกินจริงที่จะกล่าวว่าการเล่นมีตำแหน่งพิเศษในชีวิตของเด็ก เป็นพื้นฐานของการพักผ่อน การใช้แรงงาน และการเล่นกีฬาของเด็ก เกมดังกล่าวพัฒนาจิตวิญญาณและร่างกายของเด็ก รับความรู้ ประสบการณ์ชีวิตของคนรุ่นก่อนๆ และวางรากฐานสำหรับกิจกรรมในอนาคตของเขา การเล่น เด็กเลียนแบบผู้ใหญ่ เรียนรู้ชีวิต นี้สามารถเห็นได้ในเกมทันควันของเด็กสมัยใหม่ เล่นกับตุ๊กตาสาว ๆ "ไปเยี่ยม" เลียนแบบมารยาทในการสื่อสารของผู้ใหญ่ พวกเขาเล่น "ไปที่ร้าน", "ไปโรงเรียน" หนุ่มๆ เล่น "สงคราม" "ขับรถ" และ "ซ่อม" รถยนต์ สร้าง "ป้อมปราการ" และ "บ้าน" บนหิมะ

นักวิทยาศาสตร์สังเกตเห็นมานานแล้วว่าในเกมของเด็กหลายๆ เกม ร่องรอยของความเชื่อโบราณ พิธีกรรม และกระบวนการทำงานได้รับการอนุรักษ์ไว้ อี. ไทเลอร์ในหนังสือ "วัฒนธรรมดึกดำบรรพ์" แย้งว่าในเกมพื้นบ้านสำหรับเด็ก สิ่งนี้จะชัดเจนหากเราหันไปเล่นเกมสำหรับเด็ก เกม "คนตาบอดคนตาบอด" ที่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางและยังคงได้รับความนิยม สะท้อนถึงความเชื่อพื้นบ้านเกี่ยวกับความเป็นไปได้ในการชุบชีวิตคนตาย ("คนตาบอดคนตาบอด") ซึ่งเป็นการประชุมที่ต้องหลีกเลี่ยง

จนถึงขณะนี้เด็ก ๆ เล่นเกม "At the bear in the forest" ส่วนใหญ่อยู่ในโรงเรียนอนุบาล เกมนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงร่องรอยของการแสดงความเคารพต่อสัตว์โทเท็ม ซึ่งในสมัยโบราณพวกเขาไป "ปลุก" เพื่อไม่ให้มันหลับในฤดูใบไม้ผลิ จัดของในป่าให้เป็นระเบียบ มีเกมที่สะท้อนถึงกระบวนการใช้แรงงาน: "Sow Flax", "Poppy", "Wolf and Sheep", "Kite", "Geese-geese" เป็นต้น

หนึ่งในเกมสำหรับเด็กที่ได้รับความนิยมมากที่สุดและยังคงอนุรักษ์ไว้คือเกม "ซ่อนหา" ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามันเกิดขึ้นในช่วงที่มีการจู่โจมของพวกเร่ร่อนอย่างไม่รู้จบ (Khazars, Pechenegs, Polovtsy, Tatars) ใน Rus ' จากนั้นความสามารถในการหาที่กำบังที่ศัตรูไม่สามารถเข้าถึงได้ในสัญญาณความทุกข์ครั้งแรกก็เท่ากับสิทธิในการมีชีวิต การวิเคราะห์ตัวแปรต่างๆ ของเกมซ่อนหา เชื่อว่า M.N. Melnikov นำไปสู่แนวคิดที่ว่าทักษะนี้ได้รับการสอนเป็นพิเศษให้กับเด็ก ลองพิจารณาเวอร์ชันไซบีเรีย - เกม "Lair"

ผู้เล่นทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็นสองฝ่าย ฝ่ายหนึ่งมองหา อีกฝ่ายซ่อนตัว ผู้ที่ซ่อนตัวพยายามหา "ถ้ำ" ดังกล่าวเพื่อปลอมตัวในลักษณะที่ไม่มีใครสังเกตเห็นการอยู่ใกล้ของพวกเขา นอกจากนี้ "ถ้ำ" ไม่ควรขัดขวางการกระทำของผู้ที่ซ่อนตัวและให้โอกาสเขาในการคุกคามครั้งแรกที่ถูกจับโดย "กระสุนที่จะบินออกไป" จาก "ถ้ำ" และจับผู้ที่กำลังมองหา สำหรับเขา. Melnikov เชื่ออย่างถูกต้องว่าเกมนี้ช่วยให้เด็กพัฒนาสายตา ความสามารถในการปลอมตัว วัดความแข็งแกร่งและความสามารถของตนเองได้อย่างแม่นยำ และวิ่งเร็ว เธอสอนให้รอซุ่มเป็นเวลานานโดยไม่คำนึงถึงสภาพอากาศ นอกจากนี้ เกมนี้ต้องการระเบียบวินัยและความสามัคคีของผู้เข้าร่วมทุกคน

หลายเกมจำเป็นต้องแบ่งผู้เล่นออกเป็นสองฝ่าย การแบ่งได้ดำเนินการโดยการจับฉลาก การจับฉลากเป็นสูตรที่คล้องจองเพื่อกระจายทีมของผู้เล่นออกเป็นสองฝ่าย ฝ่ายในเกมนำโดย "มดลูก" สองคนซึ่งเป็นหัวหน้าฝ่ายของพวกเขา ในการครอบงำของ "มดลูก" เราสามารถเห็นร่องรอยของการปกครองแบบเผด็จการ ผู้เล่นทั้งหมดแบ่งปันเป็นคู่ พวกเขาตกลงที่จะเรียกตามอัตภาพว่าใคร (“ ฉันจะเป็นจานรองทองคำและคุณจะเป็นแอปเปิ้ลจำนวนมาก”) แล้วพวกเขาก็ขึ้นมาถามว่า “มดลูก มดลูก ใครเป็นคนสอบสวน” ราชินีองค์หนึ่ง (สลับกัน) ตอบว่า: "การสอบสวนของฉัน" หนึ่งในผู้เล่น: "จานรองทองหรือแอปเปิ้ลเท?" มารดาได้รับเลือก จากนั้นคู่ต่อไปก็ขึ้นมาเรื่อยๆ จนกว่าจะแยกผู้เล่นออกหมด

มีการกระทำมากมายในการจับรางวัล: "อยู่บ้านหรือล่องเรือในทะเล?" “ไถนาหรือโบกมือ?” “เตาให้ความร้อนหรือให้อาหารม้า?” แต่ในเวลาเดียวกัน บางครั้งคำกริยาก็ถูกละไว้โดยสิ้นเชิง: "ม้าดำหรืออานม้าสีทอง" “แกว่งใต้เสื้อหรือวิ่งใต้เกวียน?” ในภาษาธรรมดา คำถามนี้จะฟังดูเหมือน: “คุณเลือกชายผู้กล้าหาญที่สามารถอยู่ใต้เกวียนได้หรือไม่ หรือคนที่จะอยู่ใต้เสื้อได้ทันที” ความเร็วของการกระทำถูกถ่ายทอดด้วยความเสมอภาคของวิธีการทางภาษาและความมีชีวิตชีวาที่น่าทึ่ง

ในบรรดาประเภทและรูปแบบของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากของเด็ก ๆ ที่หลากหลาย rhymes มีชะตากรรมที่น่าอิจฉาที่สุด ตั้งแต่วัยเด็ก (3-5 ปี) และก่อนเข้าสู่วัยรุ่นการนับสัมผัสเป็นงานโปรดของเด็ก เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกบทกวีสั้น ๆ ที่ใช้โดยเด็ก ๆ เพื่อแจกจ่ายบทบาทในเกม ตรงกันข้ามกับการวาด สัมผัสมักจะไม่มีเนื้อหาการ์ตูนสอง แต่สี่ข้อขึ้นไป การวาดมีรูปแบบของคำถามและสัมผัสจะออกเสียงในรูปแบบของการเล่าขาน สัมผัสนี้รับประกันความเท่าเทียมกันของผู้เข้าร่วมในเกม เธอชี้ไปที่ใครเขาจะ "ขับรถ", "พายุ" ดังนั้นคำคล้องจองจึงถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่บรรทัดสุดท้ายระบุว่าใครขับ บทสวดนำที่เน้นแต่ละพยางค์:

Tady-rady, ทินก้า,

หมูของเราอยู่ที่ไหน

Tady มีความสุขพูดคุย

หมาป่ากินหมู....

Tady มีความสุข Tishka

ออกมาเถอะไอ้ขี้ขลาด

ใครก็ตามที่คำว่า "ขี้ขลาด" ล้มลงเขาก็จากไปและคนสุดท้ายที่เหลืออยู่จะถือว่าเป็นผู้นำ

อย่างไรก็ตาม การระบุโดยตรงที่ส่วนท้ายของสัมผัสไม่จำเป็น สัมผัสสามารถเป็นบทกวีการ์ตูนซึ่งออกเสียงน้อยและผู้นำจะกลายเป็นผู้ที่พยางค์สุดท้ายตก:

Eniki-beniks พวกเขากินเกี๊ยว

Eniki-beniki ให้ตายเถอะ!

นักวิทยาศาสตร์ระบุว่าต้นกำเนิดของการนับจังหวะเป็นเวลานอกรีตและเชื่อมโยงกับคำพูดลับที่มีเงื่อนไขบนพื้นฐานของการสร้างปริศนา ความกลัวที่จะทรยศต่อความตั้งใจของคนๆ หนึ่งที่มีต่อสัตว์ นก ปลา และแม้แต่เห็ดทำให้เกิดข้อห้ามในการนับ นึกถึงข้อห้ามคนเก็บเห็ดเวลาหยิบให้ถามว่าหาเห็ดได้กี่ดอกแล้ว แม่บ้านเลี่ยงการนับไข่ไก่เพื่อไม่ให้ไก่หยุดไข่ นักล่าเชื่อว่าการนับเกมที่ถูกฆ่าระหว่างการล่าจะนำไปสู่ความล้มเหลว สิ่งนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าผู้คนคิดรูปแบบการนับเชิงเปรียบเทียบ

สิ่งนี้อธิบายถึงการซ้อนกันของคำประดิษฐ์ที่แทนตัวเลขของเด็กจำนวนมาก: "azi, dvazi, trizi" ความเหนือกว่าของจังหวะของคำเหนือความหมายของคำ คำที่ "ลึกซึ้ง" มากมายเป็นพยานถึงต้นกำเนิดโบราณของคติชนวิทยาของเด็ก และการคงไว้ซึ่งนิทานพื้นบ้านของเด็กนั้นอธิบายได้ด้วยลักษณะพิเศษของจังหวะที่เพิ่มสูงขึ้นของเด็ก ความรักของเด็กต่อการเล่นคำ การสัมผัส และการซ้ำเสียง คำคล้องจองจำนวนมากสร้างขึ้นจากสิ่งนี้: "Torbu, orbu, crayfish, crayfish, shmaki", "Shara-mara ไปป่า", "Tyora, yora, shuda, luda, heel, sat, beer, willow", "Abul , fabul, dumene”, “Riki, tiki, ไวยากรณ์” เป็นต้น

ในแง่ของความแข็งแกร่งของผลกระทบด้านสุนทรียภาพต่อเด็ก ในแง่ของความแพร่หลาย ในแง่ของจำนวนงาน การนับคำคล้องจองจะไม่ตรงกัน สัมผัสไม่รู้จักอุปสรรคทางชนชั้น เด็กเกือบทุกคนรู้ตำราไม่มากก็น้อย การแข่งขันในความรู้เกี่ยวกับการนับคำคล้องจองทำให้เด็ก ๆ เรียนรู้บทกวีมากขึ้นและพัฒนาความจำ สิทธิ์ในการนับใหม่ตามกฎหมายที่ไม่ได้เขียนไว้สำหรับเด็กนั้นไม่ได้มอบให้กับทุกคน แต่เฉพาะกับส่วนที่เหลือเท่านั้นที่แน่ใจว่าเขาจะเก็บคะแนนที่กำหนดชะตากรรมของผู้เล่นอย่างตรงไปตรงมา การละเมิดกฎนี้จะสูญเสียความไว้วางใจจากสหาย การแสดงจังหวะนับพัฒนาความรู้สึกของจังหวะซึ่งจำเป็นในเพลงในการเต้นรำในการทำงาน การจัดระเบียบเสียงของการนับจังหวะดึงดูดใจด้วยความงามสร้างความประทับใจไม่รู้ลืม

นิทานพื้นบ้านของเด็กเป็นพื้นที่เฉพาะของศิลปะปากเปล่าซึ่งมีบทกวีของตัวเองรูปแบบการดำรงอยู่ของตัวเองและพาหะ นิทานพื้นบ้านของเด็กมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านของผู้ใหญ่ ขึ้นอยู่กับสภาพแวดล้อมของการมีอยู่ ระบบประเภท และกระบวนการทั้งหมดที่นิทานพื้นบ้านของผู้ใหญ่เกี่ยวข้อง สะท้อนให้เห็นในนิทานพื้นบ้านของเด็ก คุณลักษณะทั่วไปของนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กคือความสัมพันธ์ระหว่างข้อความศิลปะกับเกม

ประวัติการศึกษานิทานพื้นบ้านของเด็ก

คำว่านิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กปรากฏขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 มีหลายมุมมองเกี่ยวกับเนื้อหาที่จะ จำกัด แนวคิดของนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก มุมมองหนึ่งนำเสนอโดย Onikin เขาหมายถึง D.F. ความคิดสร้างสรรค์ของผู้ใหญ่ที่มีต่อเด็ก ความคิดสร้างสรรค์ของผู้ใหญ่ที่กลายเป็นเด็กเมื่อเวลาผ่านไป และความคิดสร้างสรรค์ของเด็กในความหมายที่เหมาะสมของคำนี้ การรวบรวมนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเริ่มขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Sakharov, Tereshchenko, Avdeeva พวกเขารวบรวมและเผยแพร่นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กบางประเภท ในเวลานี้นักวิจัยได้แยกแยะความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ เป็นส่วนแยกต่างหากของบทกวีพื้นบ้าน ตั้งแต่ทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ 19 ครูให้ความสนใจกับนิทานพื้นบ้านของเด็ก ในปี 1867 หนังสือสำหรับเด็กของ Ushinsky "Native Word" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งรวมถึงนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กประเภทต่างๆ: นิทาน, เพลง, ปริศนา, เรื่องตลก, การบิดลิ้นและสุภาษิต นิทานพื้นบ้านของเด็กกลายเป็นส่วนหนึ่งของแวดวงการอ่านของเด็ก ในปี 1868 หนังสือ "นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก" ของ Bessonov ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งมีอิทธิพลต่อการรวบรวมและการตีพิมพ์นิทานพื้นบ้านของเด็กในภายหลัง ในกระบวนการจัดระบบ D.F. และความเข้าใจทางทฤษฎีเริ่มต้นขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20

นักวิจัยคนแรกที่พยายามจำแนกนิทานพื้นบ้านของเด็กคือ Vinogradov ตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 20 งานรวบรวมและวิจัยนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กเริ่มลดลง ในปี 1957 ผลงานของ Anikin "สุภาษิตพื้นบ้านรัสเซีย, คำพูด, ปริศนาและนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก" ของ Anikin เท่านั้นที่ออกมา งานทั่วไปครั้งแรกเกี่ยวกับ D.F. เป็นของ Melnikov "นิทานพื้นบ้านของเด็กรัสเซีย" ในนั้นเขาตรวจสอบรายละเอียดเกี่ยวกับแหล่งกำเนิดและการจำแนกประเภทภายใน

ปัจจุบันนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กต่อไปนี้มีความโดดเด่น:

• บทกวีแห่งการเลี้ยงดู (บทกวีของแม่) เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก ...
• การละเล่นพื้นบ้านของเด็ก. นับ, วาด
• เกมคำศัพท์ชาวบ้าน ตัด, เงียบ,
• นิทานพื้นบ้านปฏิทินเด็ก โทร, ประโยค.

บทกวีบำรุง - ประเภทนี้หมายถึงความคิดสร้างสรรค์ของผู้ใหญ่สำหรับเด็ก ซึ่งรวมถึงเพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก ... มีความเกี่ยวข้องกับการเลี้ยงดู การดูแล และการดูแลพวกเขา เพลงกล่อมเด็ก - ช่วยให้ทารกนอนหลับ ต้นกำเนิดของพวกเขากลับไปสู่เวทมนตร์คาถาและการสมรู้ร่วมคิด ซึ่งได้รับการยืนยันโดยข้อตกลงสมรู้ร่วมคิดทั่วไปกับโลกอื่น พวกเขาได้รับสัญญาว่าจะถวายเครื่องบูชา และในทางกลับกันพวกเขาขอการนอนหลับและความเป็นอยู่ที่ดีของเด็ก ในเพลงกล่อมเด็กมีคุณสมบัติเช่นการดึงดูดสัตว์: แมว, แมว, ไก่ หลังจากรับเอาศาสนาคริสต์แล้วภาพของเทวดาและนักบุญปรากฏขึ้นซึ่งถูกเรียกให้ช่วยและให้พร นอกจากนี้ยังมีตำราที่เด็กต้องการตาย สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าพวกเขากำลังพยายามหลอกลวงโรคที่ทรมานเด็ก เป็นหนึ่งในรูปแบบดั้งเดิมของเวทมนตร์ป้องกัน

เพลงกล่อมเด็กมีองค์ประกอบ: Bayu-baiu จากนั้นส่วนโครงเรื่องที่มีการกล่าวถึงชื่อของเด็กและตอนจบทำให้เพลงสมบูรณ์ เพลงกล่อมเด็กแบบดั้งเดิมมักจะแบ่งออกเป็น 2 กลุ่ม: เรื่องเล่า (เกี่ยวกับตัวเด็ก, เกี่ยวกับสิ่งของ, สัตว์, นก) เป็นความจำเป็น (แสดงความปรารถนา (สุขภาพ ฯลฯ ))

เพสตุสกี้จากคำว่า เลี้ยงดู, สวมชุดพยาบาล, ให้ความรู้. เกี่ยวข้องกับช่วงแรกสุดของพัฒนาการของเด็ก (ไม่เกินหนึ่งปี) ช่วยสร้างการติดต่อทางอารมณ์กับผู้ใหญ่ ในรูปแบบของสากเป็นประโยคที่ซับซ้อนหรือประโยคธรรมดาทั่วไป พวกเขากระชับใช้คู่หรือสัมผัสภายใน

เพลงกล่อมเด็ก- เพลงประกอบการละเล่นของเด็กกับผู้ใหญ่ (ปาท่องโก๋ นกกางเขน-อีกา)

เรื่องตลก- นี่เป็นงานตลกเล็ก ๆ ข้อความหรือสำนวนที่แยกต่างหาก เหล่านี้เป็นนิทานพื้นฐานขนาดเล็กที่มีโครงเรื่องเบื้องต้น

การละเล่นพื้นบ้านของเด็ก. นี่เป็นงานวาจากลุ่มใหญ่ที่ไม่มีความหมายอิสระ แต่รวมอยู่ในองค์ประกอบในการศึกษาด้วยวาจาเช่นเกมสำหรับเด็ก ในเกมนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กสามารถแยกแยะข้อความภาษาสโลวีเนียได้ 2 กลุ่ม: เกมโหมโรง (เคาน์เตอร์ ฯลฯ ) และกลุ่มข้อความ "ข้อความเกมด้วยวาจา: ประโยคของเกม (ความเงียบ, การตัด, golosyanka) และการละเว้น ฯลฯ

ข้อตกลงการจับสลากกำหนดการแบ่งผู้เล่นออกเป็น 2 ทีม บทบาทของเธอคือสร้างระเบียบในเกม สิ่งเหล่านี้เป็นงานคล้องจองที่บางครั้งส่งถึงผู้นำของกลุ่ม และคำถามที่เสนอทางเลือกสำหรับทีมของเกม การสร้างจำนวนมาก เด็ก ๆ มักจะด้นสดบนพื้นฐานของนิทาน สุภาษิต คำพูด และปริศนา

คำคล้องจองเป็นคำกลอนสั้น ๆ สำหรับกระจายบทบาทในเกม ขึ้นอยู่กับการนับ หลายคนไม่มีความหมายอย่างสมบูรณ์ ความไร้เหตุผลและ "ความไร้สาระ" อธิบายได้จากความจริงที่ว่าพวกเขาสืบทอดมาจากนิทานพื้นบ้านของผู้ใหญ่

ประโยคและลูกคู่ของเกมเป็นงานเล็ก ๆ สำหรับจัดระเบียบเกม พวกเขามีเสียงสะท้อนของเกมพิธีกรรมโบราณ เกมแอคชั่นสืบทอดรูปแบบ กฎ และระเบียบมาจากเกมนอกรีตโบราณเพื่อเป็นเกียรติแก่ Kostroma, Kolyada และ Veril ในเกม เด็ก ๆ บรรยายถึงชีวิตครอบครัว อาชีพแรงงานของหมู่บ้าน เสียงสะท้อนของลัทธินอกศาสนาได้รับการเก็บรักษาไว้ในเกม Kostromushka, ห้องสูบบุหรี่, Sun-golden Gate การเล่นนิทานพื้นบ้าน ได้แก่ การเล่นนิทานพื้นบ้านด้วยวาจา สิ่งเหล่านี้คือการตัด, ความเงียบ, การหยอกล้อ, การบิดลิ้น

การตัดเป็นคำคล้องจองพร้อมกับการฟาดไปที่ต้นไม้ด้วยวัตถุตัด ข้อความของส่วนประกอบด้วยคะแนนที่เข้ารหัส หนึ่งในประเภทนิทานพื้นบ้านที่หายากและเก่าแก่ที่สุด มีความเกี่ยวข้องกับกระบวนการเรียนรู้ที่จะนับ หน่วยจังหวะ - จำนวนการเข้าชมบนต้นไม้

ความเงียบ - งานวรรณกรรมเล็ก ๆ สำหรับเกม เด็กคนหนึ่งเริ่มอ่านข้อความในเนื้อหาการ์ตูน โดยปกติในระหว่างเกมเขาพยายามทำให้นักเรียนหัวเราะหรือเจ็บปวดเพื่อให้มีคนหัวเราะและพูด

Golosyanka. สาระสำคัญของเกมคือเด็ก ๆ แข่งขันกันว่าใครสามารถเปล่งเสียงได้นานขึ้นโดยไม่ต้องหายใจ ข้อความเริ่มต้นด้วยเมล็ด (งานคล้องจองเล็ก ๆ ) พวกเขาแสดงโดยคณะนักร้องประสานเสียงและไม่มีการหยุดชั่วคราว คนแรกที่หุบปาก - แพ้

เรื่องไร้สาระ - เพลงหรือเพลงที่ทุกอย่างกลับหัวกลับหาง ขอบคุณ Shifters เด็ก ๆ ได้พัฒนาความรู้สึกของการ์ตูน หัวเราะเยาะความไร้สาระเด็กมีความเข้มแข็งในความถูกต้องของความคิดที่ถูกต้องเกี่ยวกับโลกที่ได้รับแล้ว

การบิดลิ้นเป็นแบบฝึกหัดทางวาจาสำหรับการออกเสียงวลีที่ซับซ้อนทางสัทศาสตร์อย่างรวดเร็ว

ทีเซอร์เป็นเพลงล้อเลียนสั้น ๆ ที่สร้างความสนุกสนานให้กับคุณภาพเฉพาะหรือผูกติดกับชื่อเด็ก มีความเชื่อกันว่าพวกเขามาจากสภาพแวดล้อมของผู้ใหญ่และเติบโตมาจากชื่อเล่นและชื่อเล่น ต่อมามีการเพิ่มบทคล้องจองลงในชื่อเล่นและมีการสร้างทีเซอร์ พวกเขาล้อเลียนความขี้ขลาด ความเกียจคร้าน ความโลภ ความเย่อหยิ่ง ความเมา (สำหรับผู้ใหญ่) แต่ก็มีคนที่ไร้เหตุผลเช่นกัน

มีข้อแก้ตัวสำหรับการล้อเล่น

ชาวบ้านในปฏิทิน (การโทรและประโยค) พวกเขาได้รับการแนะนำโดย Vinogradov

การวิงวอน - โทรเพื่อโทร สิ่งเหล่านี้คือเสียงเรียกร้องของเด็กๆ ต่อพลังต่างๆ ของธรรมชาติ พวกเขามักจะตะโกนออกมาพร้อมกันและในบทสวดมนต์ ประเภทที่คล้ายกันมีอยู่ในสภาพแวดล้อมสำหรับผู้ใหญ่ แต่มีลักษณะมหัศจรรย์ เศษของมนต์ขลังยังคงอยู่ในปัญหาเชิงตรรกะและบ่งบอกถึงข้อตกลงบางอย่างกับพลังแห่งธรรมชาติ

ประโยคเป็นสิ่งดึงดูดสิ่งมีชีวิตออกเสียงโดยเด็กแต่ละคนทีละคน มีลักษณะเลียนแบบเสียงร้องของปริตตาหรือเสียงสัตว์ ในบางกรณี นี่เป็นเกมหลอกลวงโดยมีเรื่องของการรักษา ในบางกรณี อาจเป็นภัยคุกคามแบบเด็กๆ หรือทีเซอร์ เสียง หรือประโยคแห่งโชค

ประเภทนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กสมัยใหม่ พวกเขาก่อตั้งขึ้นในกลางศตวรรษที่ 20 ภายใต้อิทธิพลของปัจจัยทางสังคมที่ซับซ้อน นักวิจัยสมัยใหม่เกี่ยวกับวัฒนธรรมในวัยเด็กกำลังพยายามอธิบายเหตุผลในการปรากฏตัวของพวกเขา หนึ่งในเหตุผลก็คือเด็กส่วนใหญ่กลายเป็นชาวเมือง และในการพัฒนาของพวกเขายังคงมีความจำเป็นที่ไม่เปลี่ยนแปลงที่จะต้องผ่านช่วงประสบการณ์ที่สดใสของสิ่งที่อธิบายไม่ได้และมหัศจรรย์ ซึ่งทำให้เกิดความรู้สึกกลัวและจำเป็นต้องเอาชนะมัน . ขอบเขตของเด็กยุคใหม่ถูกกำหนดโดยชีวิตในเมืองและสื่อต่างๆ นี่คือลักษณะของหุ่นไล่กา เรื่องราวสยองขวัญเป็นเกมพูดสำหรับเด็กอายุ 6-7 ปีที่มีองค์ประกอบของเวทย์มนต์และแฟนตาซี พวกเขาใช้แรงจูงใจของความตาย คนตาย ผี ฯลฯ เรื่องราวสยองขวัญดำเนินไปตามกฎของนิทานพื้นบ้าน: ประเพณีได้รับการแก้ไขและส่งต่อจากปากสู่ปาก พวกเขาบอกเด็กทุกวัย ลักษณะเด่นที่สุดคือ 8 ถึง 12 ปี ประเภทของผู้โทรอาวุโสเป็นต้นฉบับ (วิธีโทรหา Baba Yaga) จุดประสงค์ของผู้โทรคือการเอาชนะความกลัว ในเรื่องสยองขวัญทุกอย่างมาจากนิทานพื้นบ้าน

ระบบภาพของเรื่องราวสยองขวัญแบ่งออกเป็น: ฮีโร่หลัก ผู้ช่วย และคู่ต่อสู้ ในเรื่องสยองขวัญ จินตนาการเป็นสิ่งชั่วร้าย ภาพเชิงลบเกี่ยวข้องกับมัน

โองการซาดิสต์ พวกเขาใช้องค์ประกอบของความไร้สาระและความกตัญญู แม้แต่ภาพความสัมพันธ์ในครอบครัว เกม ชีวิตประจำวัน

ของสะสม

คำพูด เกมตามนิทานพื้นบ้านของเด็ก

สำหรับ เด็ก

จูเนียร์ ก่อนวัยเรียน อายุ

หมายเหตุอธิบาย....................................................................................3

ส่วนที่ 1:เพลงกล่อมเด็ก

“ลูกแมว-ลูกแมว”…………………………………………………………………..4

“โอ้ Lyuli, Lyuli, Lyulenki” …………………………………………………………4

“ลาก่อน……”……………………………………………………………………5

“บายู บายู เบนกิ”………………………………………………………………..5

“นอนเถิดลูกเอ๋ย หลับเถิด”………………………….5

ส่วนที่ 2:เพลงกล่อมเด็ก

“แมวไปตลาด …………………………………………………………….6

“โวดิชกา เอาน้ำล้างหน้าหน่อย…”………………………………………………6

“เป็ดของเราในตอนเช้า…..”……………………………..7

“กระทง กระทง….”…………………………….7

“เงา-เงา-เหงื่อ”…………………………………………………………….8

ส่วนที่ 3:คำขอ

“ดวงอาทิตย์”……………………………………………………………………....9

"ลาร์ค - ลาร์ค"………………………………………………….9

“ฝนตก ฝนตก ยิ่งสนุก…”……………………...9

“รุ้ง - โค้ง”……………………………………...10

“แมลงเต่าทอง”………………………………………………………………………………10

ส่วนที่ 4:บ๊อง

คำคล้องจอง …………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………….

สัมผัสลึกซึ้ง…………………………………………………………………….....11

พล็อตเรื่อง………………………………………………………………..11

ส่วนที่ 5:ลิ้นบิด ………………………………………………………...13

ส่วนที่ 6:ปริศนา ………………………………………………………………..14

ส่วนที่ 7:เรื่องตลก …………………………………………………………...15

ส่วนที่ 8:ประโยค …………………………………………………………...16

หมายเหตุอธิบาย

คำพูดเป็นของขวัญจากธรรมชาติที่ยอดเยี่ยม ต้องขอบคุณผู้คนที่ได้รับโอกาสมากมายในการสื่อสารระหว่างกัน อย่างไรก็ตามธรรมชาติให้เวลากับบุคคลน้อยมากในการปรากฏตัวและการก่อตัวของคำพูด - วัยต้นและวัยก่อนเรียน ในช่วงเวลานี้เงื่อนไขที่เอื้ออำนวยจะถูกสร้างขึ้นสำหรับพัฒนาการพูด การวางรากฐานสำหรับรูปแบบการเขียนของการพูด - การอ่านและการเขียน และการพัฒนาคำพูดและภาษาของเด็กตามมา

หนึ่งในวิธีการพัฒนาคำพูดคือนิทานพื้นบ้านของเด็ก นิทานพื้นบ้านของเด็กช่วยให้เด็ก ๆ ซึมซับระบบเสียงของภาษาได้ดีขึ้น เชี่ยวชาญรูปแบบไวยากรณ์พื้นฐาน รูปแบบประโยคที่ซับซ้อนเริ่มปรากฏในเด็ก ๆ พวกเขาเชี่ยวชาญทักษะการพูดภาษาพูด การใช้นิทานพื้นบ้านของเด็กประเภทต่าง ๆ มีส่วนช่วยในการพัฒนาอุปกรณ์ที่เปล่งเสียงและเสียงของเด็ก ๆ ปรับปรุงการหายใจพูดการรับรู้การได้ยิน คติชนวิทยาช่วยในการพัฒนาวิธีการต่างๆของการแสดงออกทางเสียงสูง เด็ก ๆ สะสมและเพิ่มพูนคำศัพท์ที่ใช้งานอยู่

คอลเลกชันนี้มีไว้สำหรับครูของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนที่ทำงานกับเด็กในวัยก่อนวัยเรียนหลัก

การใช้นิทานพื้นบ้านของเด็กประเภทต่าง ๆ ในการทำงานกับเด็ก ๆ จะช่วยในการสร้างคำพูดที่ถูกต้องและป้องกันข้อบกพร่องในการพูด

ผู้ปกครองสามารถใช้เนื้อหานี้ได้โดยมีส่วนร่วมกับเด็กวัยก่อนวัยเรียนหลักในการพัฒนาคำพูดที่บ้าน

3ส่วนที่ 1: เพลงกล่อมเด็ก

"ลูกแมว - ลูกแมว"

เป้า:เพื่อเรียนรู้การสร้างชื่อจิ๋ว-น่ารักของลูกสัตว์ เพื่อเชื่อมโยงชื่อลูกสัตว์ในรูปเอกพจน์และพหูพจน์

จังหวะ:เด็ก ๆ นั่งเป็นรูปครึ่งวงกลม ครูวางตุ๊กตาลง เขย่าและร้องเพลงกล่อมเด็กเบา ๆ

“ คุณเป็นลูกแมวแล้ว - แมว

คิตตี้-หัวหน่าวสีเทา!

คุณมาค้างคืนกับเรา

ดาวน์โหลดลูกน้อยของเรา

ฉันจะชอบคุณได้อย่างไรแมว

ฉันจะจ่ายสำหรับงาน:

เหยือกนมผู้หญิง

และพายสักชิ้น

คุณกินไม่สลาย

อย่าขออะไรมากไปกว่านี้เลย คิตตี้

"โอ้ ลิยูลี ลิยูลี ลูเลนกิ"

เป้า:ปลูกฝังการตอบสนองทางอารมณ์ต่อคำพูดของเพลงกล่อมเด็ก เสริมสร้างคำพูดของเด็กด้วยคำพูดที่น่ารัก

จังหวะ:ครูเชิญชวนให้เด็ก ๆ จินตนาการว่าพวกเขามีของเล่นชิ้นโปรดอยู่ในมือและเขย่ามัน

"โอ้ ลิยูลี ลิยูลี ลูเลนกิ

นกนางนวลมาแล้ว

นกนางนวลมาแล้ว

พวกเขาเริ่มที่จะเย็น

พาลูกเข้านอน"

"ลาก่อน………"

เป้า:เพื่อพัฒนาเด็กให้สนใจและรักในศิลปะเพลงพื้นบ้าน เสริมคำศัพท์ สำหรับเด็ก

จังหวะ:เด็ก ๆ ร้องเพลงพร้อมกับครูและทำซ้ำการเคลื่อนไหวสำหรับข้อความ

"อ๊าย บาย บาย บาย ( ส่ายหัว)

คุณเป็นหมาอย่าเห่า! ( ขู่ด้วยนิ้ว)

วัวอย่ามู! ( แสดง "แตร")

คุณไก่อย่าร้องไห้! ( ขู่ด้วยนิ้ว)

และลูกชายของเราจะนอนหลับ ( ฝ่ามือพับเข้าหากันใต้แก้ม)

เขาจะหลับตา" ปิดตาของพวกเขา)

“บายู บายู บายู”

เป้า:เพื่อรวมความคิดของเด็กเกี่ยวกับประเภทของเพลงกล่อมเด็กและความหลากหลายผ่านการพัฒนาคำพูด

จังหวะ:ครูในชุดพื้นเมืองรัสเซียเขย่าเปลร้องเพลง เด็ก ๆ ยืนเป็นวงกลมจับมือกันร้องเพลงกับครูโยกไปตามจังหวะเพลง

"บายู บายู บากิ

ซื้อรองเท้าสักหลาด Vanya กันเถอะ

ใส่ขากันเถอะ

ไปตามถนนกันเถอะ

Vanechka จะเดิน

รองเท้าบูทสักหลาดใหม่ที่จะสวมใส่!

“หลับเถิดลูกเอ๋ย จงหลับเถิด”

เป้า:ให้เด็กเข้าใจความหมายของคำที่ไม่คุ้นเคยในเพลง

จังหวะ:ครูอ่านและอธิบายให้เด็กฟังว่าเพลงนี้เกี่ยวกับอะไร

“หลับเถิดลูกเอ๋ย จงหลับเถิด

ลิยูลี ลิวเชนกิ ลิยูลี

อีกไม่นานวันคืนจะผ่านพ้นไป

พระอาทิตย์สีแดงจะขึ้น

rosushki สดจะตก

ดอกไม้จะเติบโตในทุ่ง

สวนฤดูใบไม้ผลิจะผลิดอกออกผล

นกที่เป็นอิสระจะร้องเพลง

ลิยูลี ลิวเชนกิ ลิยูลี

หลับให้สบายนะลูก”

ส่วนที่ 2: จังหวะ

“แมวไปตลาด...”

เป้า:เสริมสร้างคำศัพท์ พัฒนาทักษะการสื่อสาร

จังหวะ:การอ่านเพลงกล่อมเด็กที่แสดงออกโดยผู้สอน การแสดงเพลงกล่อมเด็กของเด็กๆ

"แมวไปตลาด

ฉันซื้อพายแมว

แมวเดินไปที่ถนน

ฉันซื้อขนมปังให้แมว

ตัวเองมีไหม

หรือโค่น Katya?

ฉันจะกัดตัวเอง

ใช่ฉันจะพา Katya ไปด้วย”

"น้ำ น้ำ ล้างหน้า..."

เป้า:การพัฒนาไมโครมอเตอร์ การเพิ่มพูนคำศัพท์

จังหวะ:ครูอ่านเพลงกล่อมเด็กและเคลื่อนไหวร่วมกับเด็ก ๆ

"โวดิชก้า โวดิชก้า ( เด็กเลียนแบบการเขย่าน้ำจากฝ่ามือ)

ล้างหน้าของฉัน แสดงวิธีการล้างหน้าของคุณ)

เพื่อให้ดวงตาเป็นประกาย นิ้วหนึ่งงอบนแต่ละเส้นทั้งสองมือ),

ที่จะทำให้แก้มไหม้

ที่จะหัวเราะปาก,

กัดฟัน"

“เป็ดของเราในตอนเช้า….”

เป้า:การพัฒนาเครื่องมือข้อต่อและการก่อตัวของการออกเสียงเสียงที่ถูกต้อง การเพิ่มคุณค่าของพจนานุกรม

จังหวะ:ครูอ่านเพลงกล่อมเด็ก เด็ก ๆ ออกเสียงคำเลียนเสียงธรรมชาติ

"เป็ดของเราในตอนเช้า:

“ก๊วก-ก๊วก-ก๊วก! ต้มตุ๋น-ต้มตุ๋น!”

ห่านของเราข้างสระน้ำ:

“ฮ่าฮ่าฮ่า! ฮ่าฮ่าฮ่า!”

ขนมปังของเราด้านบน:

“กรุ-กรุ-กรุ-กรุ!”

ไก่ของเราในหน้าต่าง:

“โค-โค-โค! โค-โค-โค!"

แล้ว Petya the Cockerel ล่ะ?

เช้าตรู่

เราจะร้องเพลง: "คู-คา-เร-คุ!"

“ไก่, ไก่….”

เป้า: ชี้แจงและรวบรวมการออกเสียงที่ถูกต้องของเสียง คุณในคำและวลี พัฒนาความสามารถในการออกเสียงท้ายประโยคในเพลงกล่อมเด็ก

เคลื่อนไหว: ครูอ่านคำแรกของประโยค เด็กพูดจบ:

“ไอ้จ้อน ไอ้จ้อน

หอยเชลล์สีทอง,

หัวเนย,

เคราไหม,

อย่าปล่อยให้เด็กนอนหลับ

“เงา-เงา-เหงื่อ”

เป้า: เพื่อสอนด้วยความช่วยเหลือของครูเพื่อแสดงเรื่องตลกที่ไม่ใช่เรื่องใหญ่

เคลื่อนไหว: ครูอ่านเพลงกล่อมเด็ก เด็กสวมหน้ากากแสดงภาพสัตว์และออกเสียงคำศัพท์

"เงา - เงา - เหงื่อ

เหนือเมืองมีรั้วเหนียง

สัตว์นั่งอยู่ใต้รั้วเหนียง

โม้ทั้งวัน.

สุนัขจิ้งจอกโอ้อวด:

ฉันสวยทั้งโลก!

กระต่ายโอ้อวด:

มาทัน!

เม่นอวด:

เสื้อโค้ทของเราดี!

หมีโอ้อวด:

ฉันร้องเพลงได้!

แพะทำให้พวกเขาประหลาดใจ:

ตาฉันดีที่สุด!"

ส่วนที่ 3:คำขอ

"ดวงอาทิตย์"

เป้า:เรียนรู้ด้วยหัวใจชื่อเล่น "ซัน" พัฒนาการแสดงออกของน้ำเสียง

จังหวะ:ครูแสดงให้เด็ก ๆ เห็นภาพที่ดวงอาทิตย์ถูกปกคลุมด้วยเมฆเกือบทั้งหมด เชื้อเชิญให้เด็กดูภาพและลองเรียกดวงอาทิตย์

กระติกน้ำ,

มองออกไปนอกหน้าต่าง!

ซันไชน์ แต่งซิ่ง!

แดง แสดงตัว!

เด็ก ๆ กำลังเล่น

คุณคาดหวัง!

"ลาร์ค - ลาร์ค"

เป้า:เพื่อพัฒนาคำพูดของเด็กด้วยความช่วยเหลือของการโทร กระตุ้นให้พวกเขาใช้น้ำเสียงที่แตกต่างกัน: เสียงดัง, เงียบ ๆ, ร่าเริง, ด้วยความรักใคร่

จังหวะ:เด็ก ๆ นั่งเป็นรูปครึ่งวงกลม ครูพูดถึงบทสวดคืออะไร ใช้อย่างไรและทำไม จากนั้นเขาเชื้อเชิญให้เด็ก ๆ ฟังและพูดซ้ำ ๆ ด้วยเสียงสูงต่ำต่าง ๆ

ลาร์ค-ลาร์ค!
นกกระทา!
บินมาหาเรา นำเรา:
ฤดูใบไม้ผลิอบอุ่น ฤดูร้อนอุดมสมบูรณ์
ฤดูใบไม้ผลิกับฝน ฤดูร้อนกับสมุนไพร
ฤดูใบไม้ผลิกับดวงอาทิตย์ ฤดูร้อนกับธัญพืช

"ฝนตก ฝนตก ยิ่งสนุก...".

เป้า:แนะนำเนื้อหาของชื่อเล่นพื้นบ้านรัสเซีย "Rain, Rain, More Fun ... " สอนต่อไปให้เข้าใจคำถามของครูและตอบคำถาม

จังหวะ:ครูอ่านคำร้องให้เด็กฟัง จากนั้นถามคำถามเด็กเกี่ยวกับเนื้อหา เด็กตอบ

ฝนตก ฝนตก ยิ่งสนุก

หยดหยดไม่ต้องขอโทษ!

อย่าเพิ่งทำให้เราเปียก!

อย่าเคาะหน้าต่างโดยเปล่าประโยชน์ -

ฉีดพ่นในสนามเพิ่มเติม:

หญ้าจะหนาขึ้น!

"รุ้ง-อาร์ค"

เป้า:เสริมสร้างคำพูดของเด็ก ขยายคำศัพท์ พัฒนาจินตนาการ

จังหวะ:เดินเล่นหลังฝนตก เด็ก ๆ กับครูดูรุ้งและออกเสียงชื่อเล่น

เฮ้สายรุ้งโค้ง
อย่าให้ฝนตก
แด๊ดดี้มา
ถังสีแดง -
ถึงเราที่หน้าต่าง!

"เต่าทอง"

เป้า:เพื่อพัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกันเมื่อจำการโทร เพื่อขยายปฏิสัมพันธ์กับเด็กเพื่อเปิดใช้งานคำพูดของพวกเขา

จังหวะ:ครูอ่านการโทรอย่างชัดเจนพูดคุยกับเด็ก ๆ เกี่ยวกับเนื้อหา อ่านซ้ำด้วยการติดตั้งการท่องจำ

"เต่าทอง,
บินไปบนท้องฟ้า
มีลูกของคุณ
พวกเขากินลูกชิ้น
ทั้งหมดทีละคน
และคุณไม่มี"

ส่วนที่ 4:บ๊อง

การนับจำนวน

เป้า:เพื่อให้เด็กมีความสามารถในการนับเพื่อใช้ทักษะที่เกิดขึ้นในกิจกรรมต่างๆ

จังหวะ:ครูให้เด็กเลือก "แมว" สำหรับเกมกลางแจ้ง "แมวกับหนู" โดยใช้คำคล้องจอง ขั้นแรก เด็ก ๆ พูดคำคล้องจองกับครู จากนั้นครูเสนอให้เด็กคนใดคนหนึ่งพูดคำคล้องจอง

"หนึ่งสองสามสี่ห้า.

และชีวิตก็ลำบากหากไม่มีเพื่อน

ออกจากวงกลมเร็ว ๆ นี้”

สัมผัสที่ลึกซึ้ง

เป้า:เพื่อพัฒนาความสนใจของเด็ก ๆ ในเกมด้วยคำศัพท์ที่ผิดปกติ

จังหวะ:ครูออกเสียงแต่ละคำอย่างชัดเจน ชัดเจน และกระตุ้นให้เด็กพูดซ้ำ

“เอนิ-เบเน-เรตส์

Quinter minter zhets,

เอนิ-เบนิ-ทาส,

ควินเตอร์-มินเทอร์-คางคก"

เรื่องราวนับจังหวะ

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ความจำ และจังหวะของเด็กๆ

จังหวะ:ครูเชิญชวนให้เด็ก ๆ จดจำสัมผัสใหม่ที่น่าสนใจ

“ใต้ภูเขาริมแม่น้ำ

พวกโนมส์มีชีวิตอยู่ - คนชรา

พวกเขามีกระดิ่ง

สายทอง:

ดิจิ ดอน ดิจิ ดอน

เป้า:การพัฒนาความจำและความรู้สึกของจังหวะ

จังหวะ:ครูออกเสียงสัมผัสนับชี้ไปที่ผู้เข้าร่วมและใครก็ตามที่พูดคำสุดท้ายได้เขาจะเป็นผู้นำ

“ฉันเป็นสัตว์

และคุณเป็นสัตว์ร้าย

ฉันเป็นหนู

คุณเป็นคุ้ยเขี่ย

คุณฉลาดแกมโกง

ใครฉลาด

เขาออกไปแล้ว!"

หน่วยที่ 5: แพตเตอร์

เป้า:พัฒนาการออกเสียงคำและวลีที่ชัดเจนและเข้าใจได้ พัฒนาความสนใจการได้ยิน การได้ยินคำพูด เครื่องเสียง

จังหวะ:ครูออกเสียงลิ้น - ให้ตัวอย่างคำพูดเด็กพูดซ้ำ

อีกานั่งอยู่บนรั้ว

Rook เริ่มการสนทนากับเธอ

ในสวนที่ Fedora - มะเขือเทศ

ด้านหลังรั้วที่ Fedora มีเห็ดแมลงวัน

ซื้อปลาหมึก

ชุดลูกไม้.

ปลาหมึกเดิน

โชว์ชุด.

เตากำลังอบ

และแม่น้ำกำลังไหล

เตาอบเงียบ

และแม่น้ำก็พึมพำ

Ivashka มีเสื้อ

เสื้อมีกระเป๋า.

กระเป๋าที่ดี

บนเสื้อของ Ivashka

ส่วนที่ 6: ปริศนา

เป้า:เรียนรู้ที่จะเดาปริศนาเชิงพรรณนารวบรวมความรู้เกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของสัตว์ป่า

จังหวะ:ครูวางภาพสัตว์ต่อหน้าเด็กเสนอให้ฟังอย่างตั้งใจและเดาว่าเขากำลังพูดถึงสัตว์ชนิดใด ในการทำเช่นนี้เด็กจะต้องแสดงและแสดงภาพที่ตรงกันกับผู้ใหญ่

เขาเป็นเพื่อนกับสุนัขจิ้งจอก

สำหรับคนอื่นชั่วร้ายมาก

ฟันทั้งหมดคลิกและคลิก

เทาน่ากลัวมาก.... (หมาป่า)

เจ้าเล่ห์เจ้าเล่ห์

หัวแดง,

หางฟู - สวย!

เธอชื่ออะไร? (สุนัขจิ้งจอก)

ใครเป็นใหญ่ที่สุดในป่า

ใครรวยใส่ขน

ใครอยู่ในถ้ำจนถึงฤดูใบไม้ผลิ

ฝันกลางวันและกลางคืน? (หมี)

เล็ก, ขาว,

กระโดดกระโดดผ่านป่า

บนหิมะกระตุ้น (กระต่าย) แดงปุย

อาศัยอยู่บนต้นไม้

ฟันแข็งแรง

แทะถั่ว (กระรอก)

ส่วนที่ 7: เรื่องตลก

เป้า:แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับศิลปะพื้นบ้านในช่องปาก

จังหวะ:ครูอ่านเรื่องตลกให้เด็ก ๆ ฟัง เคลื่อนไหวต่าง ๆ ตามเรื่องตลก แสดงของเล่นให้เด็ก ๆ ดู: สัตว์, นก, ซึ่งกล่าวถึงในเรื่องตลก

“อ๊ะ ไม่เป็นไร ไม่เป็นไร

หมีตักน้ำ

รางน้ำทั้งหมด,

อยากอาบน้ำ!

ต้องสะอาด

เดินทำความสะอาดในป่า!

"หมูนีลา

ลูกชายยกย่อง:

สิ่งที่น่ารัก

สิ่งที่น่ารัก:

เดินไปด้านข้าง

หูขึ้น,

ผมหางม้าโครเชต์,

จมูกหมู!

"วัววัว

เธอตื่นก่อนดวงอาทิตย์

เขาเคี้ยวหญ้าในทุ่ง

นมกลับบ้าน!

หญิงและชาย -

เททุกคนลงในแก้ว:

"ดื่ม ดื่ม ดื่ม

แล้วเทอีก!”

"เพทย่า-เพทย่า-กระทง

Petya - หวีแดง

เขาเดินไปตามทาง

และฉันพบเพนนี

ซื้อรองเท้าของฉัน

และไก่ - ต่างหู!

หมวดที่ 8: ประโยค

เป้า:การพัฒนาคำพูดของเด็กโดยแนะนำให้รู้จักกับประเภทนิทานพื้นบ้าน: ประโยค

จังหวะ:ครูใช้ภาพประกอบที่มีสีสันอ่านประโยคให้เด็ก ๆ อธิบายความหมายของคำศัพท์ใหม่ตามประสบการณ์และความรู้ของเด็ก ๆ

"ผึ้ง ผึ้ง ให้น้ำผึ้งแก่เรา

เพื่อให้สำรับเต็ม!

เราจะกินน้ำผึ้งพูดว่า:

“โอ้ ช่างเป็นผึ้งที่ทำงานหนักเสียจริง!”

"นกนก - นกไนติงเกล

มาเยี่ยมชมเราเร็ว ๆ นี้!

ตีร์ลี-ตีร์ลี-ตีร์ลี-เลย์

ชีวิตจะสนุกขึ้นสำหรับเรา!”

“ คุณ zainka skok-skok

เจ้าหางขาวตัวน้อย!

อย่าแตะอย่าฉีกต้นไม้ของเรา

ต้นแอปเปิ้ลของเรา สาวของเรา!

ฤดูใบไม้ผลิจะบานสะพรั่งสวยงามกว่าดอกไม้ทั้งหมด

มาเก็บเกี่ยวผลผลิตครั้งใหญ่กันเถอะ!"

"ผีเสื้อแสนสวย

คุณไม่ชอบอะไร

หมุนไปรอบ ๆ อย่านั่งลง

สิ่งที่คุณกลัว?

นี่คือฝ่ามือของคุณ

รับส่วนที่เหลือบางส่วน!"

"มดหญ้า

เขียวมีกลิ่น - ไม่มีอะไรดีไปกว่านี้แล้ว!

ในทุ่งหญ้าและในป่า

อย่าทื่อถักเปียของฉัน

สต็อกหญ้าแห้งสำหรับฤดูหนาว

แล้วข้าจะเอาวัวมาให้!"