ประเภทของโรงละครในโรงเรียนอนุบาลและคุณลักษณะของเกมละคร กิจกรรมการแสดงละครเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน

เด็กๆ ชอบมันจริงๆ เหรอ? ท้ายที่สุดแล้วพวกเขาชอบเล่นเป็นส่วนใหญ่ เด็กทุกคนต้องการทำภารกิจของเขาให้สำเร็จอยู่เสมอ จะฝึกให้เขาบรรลุบทบาทและการกระทำได้อย่างไร? ใครจะช่วยให้เขาได้รับประสบการณ์ชีวิต? แน่นอน โรงละครและศิลปิน!

ท้ายที่สุดแล้วกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลคืออะไร? นี่เป็นวิธีที่ดีเยี่ยมในการศึกษาด้านสุนทรียภาพและอารมณ์สำหรับเด็กซึ่งช่วยให้คุณสร้างประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคมด้วยความช่วยเหลือของเทพนิยายและงานวรรณกรรมสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน วรรณกรรมดังกล่าวมีความโดดเด่นด้วยแนวศีลธรรม (ความมีน้ำใจ ความกล้าหาญ มิตรภาพ และอื่นๆ) เสมอ

ทุกคนรู้ดีว่าต้องขอบคุณโรงละครที่ทำให้เด็ก ๆ เรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวเขาด้วยทั้งใจและความคิด ด้วยวิธีนี้เขาพยายามแสดงทัศนคติของตนเองต่อความชั่วและความดี

โดยทั่วไป กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลจะช่วยให้เด็กเอาชนะความเขินอาย ความขี้อาย และความสงสัยในตนเอง โรงละครสอนศิลปินตัวน้อยให้มองเห็นความงามในตัวผู้คนและในชีวิต ปลุกความปรารถนาที่จะนำสิ่งที่ดีและสวยงามมาสู่โลก ตามกฎแล้ว โรงละครจะพัฒนาเด็กอย่างครอบคลุม

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลมีจุดประสงค์อะไร? นักการศึกษามุ่งมั่นที่จะดำเนินงานที่ได้รับมอบหมายผ่านความคิดริเริ่มของเด็กทุกประเภทโดยมุ่งเป้าไปที่การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์และคุณสมบัติส่วนบุคคลในเด็ก

งานกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลมีภารกิจดังต่อไปนี้:

• การสร้างสภาพแวดล้อมพิเศษที่สามารถพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของคนรุ่นใหม่ในกิจกรรมการแสดงละครได้ ครูส่งเสริมการแสดงความคิดสร้างสรรค์ พัฒนาความสามารถในการแสดงอย่างสบายใจและอิสระในระหว่างการแสดง ส่งเสริมการแสดงด้นสดผ่านการแสดงออกทางสีหน้า การเคลื่อนไหวที่แสดงออก น้ำเสียง และอื่นๆ
• แนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักกับวัฒนธรรมการแสดงละคร ครูแนะนำให้พวกเขารู้จักประเภทละคร โครงสร้างของโรงละคร และการแสดงหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ
• จัดให้มีเงื่อนไขสำหรับความสัมพันธ์ระหว่างการแสดงละครและกิจกรรมประเภทอื่นๆ ในกระบวนการสอนเดียว งานนี้สำเร็จได้ด้วยการเรียนดนตรี พลศึกษา การทัศนศึกษา และอื่นๆ
• สร้างเงื่อนไขเพื่อให้เด็กและผู้ใหญ่สามารถเรียนบทเรียนละครร่วมกันได้ ประเด็นนี้เติมเต็มได้ด้วยการแสดงร่วมกันโดยเด็ก ผู้ปกครอง และพนักงานมีส่วนร่วม นอกจากนี้ ครูยังจัดการแสดงโดยกลุ่มที่มีอายุมากกว่าจะแสดงต่อหน้ากลุ่มอายุน้อยกว่า
• นักการศึกษาต้องการให้เด็กก่อนวัยเรียนทุกคนสามารถตระหนักรู้ในตนเองได้ เมื่อต้องการทำเช่นนี้ พวกเขาสร้างปากน้ำที่ดีในกลุ่ม ที่นี่เคารพบุคลิกภาพของคนตัวเล็ก

โรงละครในโรงเรียนอนุบาล

กิจกรรมสร้างสรรค์และการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์เรียกว่าอะไร? นี่เป็นส่วนสำคัญของทิศทางทางจิตวิญญาณและเศรษฐกิจสังคมของระเบียบสังคมในปัจจุบัน

โดยทั่วไป คำว่า “ความคิดสร้างสรรค์” ในหมู่ผู้คนหมายถึงการค้นหา แสดงสิ่งที่ไม่มีอยู่ในประสบการณ์ในอดีต ทางสังคม และส่วนบุคคล กิจกรรมสร้างสรรค์มักก่อให้เกิดสิ่งที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน เป็นศิลปะอิสระในการสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์ใหม่ที่สะท้อนถึงตัวตนของแต่ละบุคคล

เป็นที่ทราบกันดีว่าความคิดสร้างสรรค์ไม่ได้เป็นเพียงการสร้างสรรค์ในวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณและทางวัตถุเท่านั้น นี่เป็นกระบวนการหนึ่งของการทำให้มนุษย์ทันสมัย ​​โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านจิตวิญญาณ

ปัจจุบัน ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเป็นปัญหาเร่งด่วนในด้านจิตวิทยาเด็กและการสอนเด็กก่อนวัยเรียน ศึกษาโดย N. A. Vetlupina, A. N. Leontiev, A. I. Volkov, L. S. Vygotsky, B. M. Teplov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย

ควรสังเกตว่ากิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลถือเป็นความคิดสร้างสรรค์ที่พบบ่อยที่สุดสำหรับเด็ก มันอยู่ใกล้และเข้าใจได้สำหรับเด็ก มันครอบครองส่วนใหญ่ในธรรมชาติของพวกเขา และสะท้อนให้เห็นในตัวพวกเขาอย่างเป็นธรรมชาติ เนื่องจากมีความเชื่อมโยงกับเกม เด็กๆ ต้องการเปลี่ยนทุกความประทับใจจากชีวิตรอบตัว ทุกๆ สิ่งประดิษฐ์ให้เป็นการกระทำและภาพที่มีชีวิต พวกเขามีบทบาทใดก็ได้ที่พวกเขาต้องการ สร้างตัวละคร เลียนแบบสิ่งที่พวกเขาสนใจหรือสิ่งที่พวกเขาเห็น ท้ายที่สุดแล้ว พวกเขาได้รับความพึงพอใจทางอารมณ์อย่างมากจากสิ่งนี้

ชั้นเรียน

เป็นที่น่าสังเกตว่าการฝึกแสดงละครช่วยพัฒนาความสามารถและความสนใจของเด็ก โดยทั่วไปแล้ว สิ่งเหล่านี้มีผลเชิงบวกต่อการพัฒนาโดยรวม แสดงความอยากรู้อยากเห็น ช่วยดูดซับข้อมูลใหม่ ๆ และวิธีการดำเนินการ กระตุ้นความปรารถนาที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ และพัฒนาความคิดแบบเชื่อมโยง

และกิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มอายุน้อยกว่าของโรงเรียนอนุบาลช่วยให้เด็กมีความเพียรและเด็ดเดี่ยวมากขึ้นและแสดงความฉลาดและอารมณ์โดยทั่วไปในระหว่างการซ้อม นอกจากนี้ ชั้นเรียนการแสดงละครยังกำหนดให้เด็กๆ มีระบบในการทำงาน การทำงานหนัก และความมุ่งมั่น ซึ่งจะช่วยกำหนดลักษณะนิสัยที่เข้มแข็งและเอาแต่ใจได้อย่างสมบูรณ์แบบ

เด็กพัฒนาความเฉลียวฉลาด ความสามารถในการผสมผสานภาพ สัญชาตญาณและความเฉลียวฉลาด และความสามารถในการด้นสด โรงละครและการแสดงต่อหน้าผู้ชมบนเวทีบ่อยครั้งทำให้ตระหนักถึงพลังสร้างสรรค์และความต้องการทางจิตวิญญาณของเด็ก ปลดปล่อยและเพิ่มความภาคภูมิใจในตนเอง

ในระหว่างชั้นเรียน เด็กจะสลับหน้าที่ของนักแสดงและผู้ชมอย่างต่อเนื่อง ช่วยให้เขาแสดงตำแหน่ง ทักษะ จินตนาการ และความรู้ให้กับเพื่อนฝูงเห็น

การออกกำลังกาย

คุณรู้หรือไม่ว่าการออกกำลังกายเพื่อพัฒนาการพูด น้ำเสียง และการหายใจทำให้อุปกรณ์การพูดของทารกทันสมัย หากเขาเล่นเกมในรูปแบบของสัตว์หรือตัวละครในเทพนิยายเขาจะสามารถควบคุมร่างกายของเขาได้ดีขึ้นและเรียนรู้ถึงความเป็นพลาสติกของการเคลื่อนไหว ควรสังเกตว่าการแสดงและเกมละครเปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ได้ดื่มด่ำไปกับโลกแห่งจินตนาการ สอนให้พวกเขาประเมินและสังเกตความผิดพลาดของตนเองและผู้อื่น และพวกเขาทำมันด้วยความสนใจและง่ายดายมาก

เด็กๆ จะผ่อนคลายและเข้าสังคมได้มากขึ้น ตอนนี้พวกเขากำหนดความคิดของตัวเองอย่างชัดเจนและบอกต่อสาธารณะว่าพวกเขารู้สึกและเข้าใจจักรวาลอย่างละเอียดมากขึ้น

ตามกฎแล้วชั้นเรียนฝึกซ้อมละครควรเปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ไม่เพียง แต่จะรับรู้และศึกษาพื้นที่โดยรอบผ่านการศึกษาเทพนิยายเท่านั้น แต่ยังได้ใช้ชีวิตตามนั้นด้วยเพื่อรับความสุขจากบทเรียนที่สำเร็จแต่ละบทเรียนจากชั้นเรียน และจากกิจกรรมต่างๆ

ทิศทางพื้นฐานในการทำงานกับเด็ก

เป็นที่ทราบกันดีว่าการแสดงละครเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมที่มีประวัติยาวนาน ซึ่งเป็นกิจกรรมอิสระที่มีอยู่ในตัวมนุษย์

Rhythmoplasty คืออะไร? ประกอบด้วยเกมดนตรี จังหวะ เกมพลาสติกที่ซับซ้อน และแบบฝึกหัดที่จำเป็นเพื่อพัฒนาความสามารถทางจิตโดยกำเนิดของเด็ก การแสดงออกและอิสระในการเคลื่อนไหวของร่างกาย และการค้นพบความรู้สึกประสานของร่างกายกับสิ่งแวดล้อม

แต่เทคนิคการพูดและวัฒนธรรมเป็นส่วนพิเศษที่รวมการออกกำลังกายและเกมที่พัฒนาการหายใจและเสรีภาพของกลไกการพูด

วัฒนธรรมการละครขั้นพื้นฐานคืออะไร? ส่วนนี้เป็นส่วนที่แนะนำให้เด็กๆ รู้จักกับแนวคิดง่ายๆ คำศัพท์เฉพาะของศิลปิน (ลักษณะเฉพาะและประเภทของศิลปะการแสดงละคร วัฒนธรรมของผู้ชม พื้นฐานของอาชีพการแสดง)

งานโปรแกรม

โปรแกรมกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลรวมถึงการสร้างการแสดง ผลงานนี้มีพื้นฐานมาจากบทละครต้นฉบับที่แนะนำเด็กๆ ให้รู้จักกับเทพนิยาย

โปรแกรมทำงานดังต่อไปนี้:

• กระตุ้นความสนใจทางปัญญาของเด็ก
• พัฒนาความสนใจทางสายตาและการได้ยิน การสังเกต ความจำ ความมีไหวพริบ จินตนาการ จินตนาการ การคิดเชิงจินตนาการ
• ขจัดความฝืดและความรัดกุม
• สร้างความสามารถในการตอบสนองต่อคำสั่งหรือสัญญาณดนตรีได้อย่างไม่จำกัด
• สอนให้คุณประสานการกระทำของคุณกับเด็กคนอื่น ๆ
• ส่งเสริมการติดต่อและความเป็นมิตรในความสัมพันธ์กับเพื่อนฝูง
• สอนวิธีการด้นสดในธีมของเทพนิยายและการแสดงละครที่คุ้นเคย
• ปรับปรุงการประสานงานของการเคลื่อนไหวและความรู้สึกของจังหวะ
• พัฒนาละครเพลงและความเป็นพลาสติก
• พัฒนาความสามารถในการวางบนเวทีอย่างเท่าเทียมกันและเคลื่อนที่ไปตามเวทีโดยไม่ต้องเบียดกัน
• พัฒนาการหายใจของคำพูดและการเปล่งเสียงที่ถูกต้อง
• พัฒนาคำศัพท์โดยใช้บทกวีและทวิภาษา
• คุณต้องออกเสียงพยัญชนะที่ท้ายคำอย่างชัดเจน
• เติมคำศัพท์.
• สอนให้คุณค้นหาคำที่ตรงกับลักษณะที่กำหนด
• สอนให้คุณเชี่ยวชาญน้ำเสียงที่สะท้อนความรู้สึกที่สำคัญที่สุด
• แนะนำผู้สร้างบทละคร
• แนะนำคำศัพท์เฉพาะทางการแสดงละคร
• แนะนำโครงสร้างของเวทีและหอประชุม
• พัฒนาวัฒนธรรมพฤติกรรมในโรงละคร

จากการฝึกอบรมดังกล่าว เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้ทักษะและความสามารถดังต่อไปนี้:

• เด็กๆ เรียนรู้ที่จะดำเนินการในลักษณะที่มีการประสานงาน
• พวกเขารู้วิธีคลายความตึงเครียดจากกล้ามเนื้อบางกลุ่ม
• จำท่าที่จำเป็น
• อธิบายและจดจำรูปร่างหน้าตาของทารกคนใดคนหนึ่ง
• พวกเขารู้บทเรียนเกี่ยวกับการออกเสียงแปดบท
• พวกเขารู้วิธีหายใจเข้ายาวพร้อมกับถอนหายใจสั้น ๆ อย่างไม่รู้สึกตัว
• พวกเขาบอกลิ้นพันกันในจังหวะที่ต่างกัน
• พวกเขาสามารถออกเสียง twisters ลิ้นด้วยน้ำเสียงที่แตกต่างกัน
• สามารถสร้างบทสนทนาที่เรียบง่ายได้
• พวกเขาสามารถสร้างประโยคจากคำที่กำหนดได้

เด็กและโรงละคร

กิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มอนุบาลรุ่นเยาว์แนะนำให้เด็กรู้จักกับโลกแห่งโรงละครและเขาก็รับรู้ว่าเวทมนตร์ในเทพนิยายคืออะไร คำพูดเป็นพื้นฐานของการศึกษาทางจิตของเด็ก ดังนั้นงานที่สำคัญที่สุดของกระบวนการศึกษาคือการพัฒนาคำพูด ตามกฎแล้วการแสดงละครจะใช้เพื่อพัฒนาการพูด

โดยทั่วไปแล้ว ความเป็นไปได้ของกิจกรรมการแสดงละครนั้นไม่มีที่สิ้นสุด เด็กๆ จะสำรวจโลกรอบตัวผ่านสี รูปภาพ เสียง และคำถามที่ถามอย่างเชี่ยวชาญ เพื่อบังคับให้พวกเขาวิเคราะห์ คิด สรุป และสรุป

การปรับปรุงคำพูดมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการก่อตัวของจิตใจ ในกระบวนการดำเนินการตามคำพูดของตนเอง การแสดงออกของคำพูดของตัวละครจะค่อยๆ กระตุ้นคำศัพท์ของทารก โครงสร้างน้ำเสียงของคำพูด และวัฒนธรรมเสียงของมันได้รับการปรับปรุงให้ทันสมัย

เหตุใดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลจึงน่าสนใจ? สถานการณ์ในเทพนิยายเผชิญหน้ากับเด็ก ๆ โดยจำเป็นต้องแสดงความคิดของตนอย่างชัดเจน ชัดเจน และชัดเจน ตามกฎแล้วบทบาทที่เล่นและการเข้าสู่บทสนทนากับตัวละครอื่นจะปรับปรุงโครงสร้างไวยากรณ์ของคำพูดเชิงโต้ตอบ ในกรณีนี้ ความเป็นไปได้ทางการศึกษามีมหาศาล เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะเห็นอกเห็นใจตัวละครในผลงานและในขณะเดียวกันก็เริ่มรู้สึกถึงอารมณ์ของผู้ชม ความรู้สึกที่มีมนุษยธรรมปลุกเร้าในตัวพวกเขา - ความสามารถในการแสดงความเมตตา, ประท้วงต่อต้านความเท็จ, การมีส่วนร่วม

พัฒนาการในโรงเรียนอนุบาล

แน่นอนว่าครูมีบทบาทสำคัญในกิจกรรมการแสดงละคร ควรสังเกตว่ากิจกรรมการแสดงละครจะต้องบรรลุภารกิจด้านการพัฒนาการศึกษาและการศึกษาไปพร้อม ๆ กัน ไม่ควรจำกัดอยู่เพียงการเตรียมสุนทรพจน์

โดยทั่วไป ชั้นเรียนการแสดงละครประกอบด้วย:

• ชมการแสดงหุ่นกระบอกและพูดคุยกัน
• การแสดงนิทานและการแสดงต่างๆ
• แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการแสดงออกของการแสดง (อวัจนภาษาและวาจา)
• แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก

นั่นคือเหตุผลที่เนื้อหาของชั้นเรียนดังกล่าวไม่เพียงแนะนำเนื้อหาของเทพนิยายหรือการสร้างสรรค์วรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงท่าทาง การเคลื่อนไหว การแสดงออกทางสีหน้า และการแต่งกายด้วย

เป็นที่น่าสนใจว่าการพัฒนากิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลและการสั่งสมประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสและอารมณ์ในเด็กถือเป็นงานระยะยาวที่ผู้ปกครองควรมีส่วนร่วม ตามกฎแล้ว ผู้ปกครองและเด็กจะเข้าร่วมในธีมไนท์ด้วยเงื่อนไขที่เท่าเทียมกัน

สิ่งสำคัญคือพ่อแม่ต้องมีบทบาทเป็นผู้บริหาร เป็นผู้เขียนข้อความ สร้างฉาก เครื่องแต่งกาย และอื่นๆ ไม่ว่าในกรณีใด การทำงานร่วมกันของครู มารดา และบิดามีส่วนช่วยในการพัฒนาทางอารมณ์ สติปัญญา และสุนทรียภาพของเด็กๆ

ผู้ปกครองควรเข้าร่วมกิจกรรมการแสดงละครอย่างแน่นอน สิ่งนี้กระตุ้นให้เกิดอารมณ์ความรู้สึกจำนวนมหาศาลในตัวเด็ก ๆ ความรู้สึกภาคภูมิใจที่พ่อและแม่แสดงร่วมกับพวกเขาบนเวทีละครทวีความรุนแรงมากขึ้น

ความสามารถในการสื่อสาร

คุณเคยศึกษารายงานกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลหรือไม่? เลขที่? มีข้อมูลที่เป็นประโยชน์มากมาย ตัวอย่างเช่นจากเอกสารดังกล่าวคุณจะพบว่าในปัจจุบันสิ่งที่สำคัญที่สุดคือการสร้างศักดิ์ศรีในการสื่อสารซึ่งเป็นตัวบ่งชี้หลักในการพัฒนาคุณสมบัติส่วนบุคคลของเด็ก

โดยทั่วไป ศักดิ์ศรีในการสื่อสารประกอบด้วยชุดทักษะที่กำหนดความปรารถนาของเด็กก่อนวัยเรียนที่จะติดต่อกับผู้คน นอกจากนี้ยังรวมถึงความสามารถในการสร้างบทสนทนา ความสามารถในการสื่อสารเพื่อวางแผนกิจกรรมร่วมกัน ความสามารถในการสื่อสารโดยใช้วิธีที่ไม่ใช้คำพูด (ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า) และการแสดงความปรารถนาดีต่อคู่ค้า

ขณะนี้ปัญหาการพัฒนาทักษะการสื่อสารในเด็กเป็นเรื่องที่รุนแรงมาก ท้ายที่สุดแล้ว ความเร็วของการพัฒนา ทัศนคติต่อผู้คน และความรู้สึกของตนเองขึ้นอยู่กับความสะดวกในการสื่อสารของเด็กกับผู้คน

การศึกษาด้วยตนเองในกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลช่วยพัฒนาทักษะการสื่อสารในเด็ก เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ จำเป็นต้องสร้างสภาพแวดล้อมที่เด็กทุกคนสามารถถ่ายทอดอารมณ์ ความปรารถนา ความรู้สึก และมุมมองของตน ทั้งในที่สาธารณะและในการสนทนาที่เรียบง่าย ที่นี่เด็กๆ ไม่ควรอายที่จะฟัง

โรงละครให้ความช่วยเหลืออย่างมากในเรื่องนี้ เนื่องจากเป็นศูนย์รวมเด็กๆ ที่มีแนวคิดและประสบการณ์ร่วมกัน เด็กๆ มารวมตัวกันผ่านกิจกรรมที่น่าสนใจที่ให้ผู้เข้าร่วมแต่ละคนได้แสดงกิจกรรม ความคิดสร้างสรรค์ และความเป็นตัวตนของตัวเอง

ในกระบวนการของกิจกรรมการแสดงละครและการเตรียมตัว เด็ก ๆ จะเริ่มร่วมมือกัน พยายามสื่อสารกับเพื่อน ๆ และพัฒนาทักษะในการสื่อสาร

การบำบัดด้วยเทพนิยาย

มีอะไรน่าสนใจเกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลอีก? สถานการณ์ในเทพนิยายที่นี่มีความโดดเด่นด้วยเวทมนตร์และความคิดริเริ่มบางอย่าง โดยทั่วไปการบำบัดด้วยเทพนิยายเรียกว่าหนึ่งในวิธีที่กำหนดความสามารถในการสร้างสรรค์ มีชื่อเสียงในด้านประวัติศาสตร์ที่มีอายุหลายศตวรรษ แต่เพิ่งได้รับชื่อนี้เมื่อไม่นานมานี้

การบำบัดด้วยเทพนิยายใช้ตัวแปรจากเทพนิยายเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ บูรณาการบุคลิกภาพ ปรับความสัมพันธ์กับโลกภายนอกให้ทันสมัย ​​และขยายจิตสำนึก

พวกเขาใช้วิธีนี้พัฒนาความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ เอาชนะความกลัวในวัยเด็ก ลดความวิตกกังวลและความก้าวร้าว และสะสมประสบการณ์การสื่อสารเชิงบวกในกลุ่มเพื่อน

ความเกี่ยวข้องของการใช้การบำบัดด้วยเทพนิยายนั้นอยู่ที่ความจริงที่ว่าเทพนิยายเป็นองค์ประกอบตามธรรมชาติในชีวิตประจำวันของเด็ก ๆ

วัตถุประสงค์ของการบำบัดด้วยเทพนิยาย

หากคุณดูรายงานกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลคุณสามารถอ่านสิ่งที่น่าสนใจมากมายที่นั่น ตัวอย่างเช่น งานบำบัดเทพนิยาย:

1. พวกเขาพัฒนาคำพูดของเด็ก ๆ ด้วยความช่วยเหลือของ: เล่าเรื่องเทพนิยายในบุคคลที่สาม, เล่าให้พวกเขาฟัง, การบรรยายกลุ่มของตำนาน, เล่าให้พวกเขาฟังเป็นวงกลม, การแสดงนิทานด้วยความช่วยเหลือของตุ๊กตา, การวิเคราะห์นิทาน, การแต่งนิทาน
2. ระบุและสนับสนุนความคิดสร้างสรรค์
3. ลดระดับความวิตกกังวลและความก้าวร้าว
4. พัฒนาความสามารถในการเอาชนะความกลัวและอุปสรรค
5. พัฒนาทักษะในการแสดงอารมณ์อย่างมีประสิทธิผล

กิจกรรมการแสดงละครของเด็ก ๆ ในโรงเรียนอนุบาลเริ่มต้นด้วยช่วงพลศึกษาที่มีมนต์ขลัง ถัดมาคือโจ๊กอาหารเช้าอันมหัศจรรย์ ครูที่มีเด็กๆ พยายามใช้เวลาทั้งวันในบรรยากาศที่เป็นกันเองราวกับอยู่ในเทพนิยาย

ตัวละครในเทพนิยายต่างๆ มาที่ชั้นเรียนสำหรับเด็ก ๆ โดยเล่าเรื่องราวสนุกสนานเกี่ยวกับโลกของเรา เล่นกับพวกเขา อ่านนิทาน และสอนให้พวกเขามีความเมตตา

โดยการฟังนิทาน เด็กทารกจะได้เรียนรู้ความหมายทางปรัชญา รูปแบบพฤติกรรม และรูปแบบความสัมพันธ์ นอกจากนี้ กระบวนการทำความเข้าใจทั้งหมดยังเกิดขึ้นในระดับสัญลักษณ์และจิตใต้สำนึกอีกด้วย

ทารกเรียนรู้ที่จะเล่าเรื่อง คิดอย่างสร้างสรรค์ เล่าขาน และจากนั้นก็ก้าวกระโดดในการพัฒนาอย่างน่าประทับใจ ซึ่งจะส่งผลต่อการสร้างบุคลิกภาพของเขา

ประเภทของเทพนิยาย

เป็นที่ทราบกันดีว่าเทพนิยายประเภทต่อไปนี้ถูกนำมาใช้ในการบำบัดด้วยเทพนิยาย:

1. นิทานศิลปะหรือพื้นบ้าน ประเภทนี้ให้การศึกษาด้านศีลธรรมและจิตวิญญาณ ปลูกฝังความรู้สึกต่อหน้าที่ การช่วยเหลือซึ่งกันและกัน การเอาใจใส่ ความเห็นอกเห็นใจ และอื่นๆ ตัวอย่างเช่นเทพนิยาย "หัวผักกาด" สะท้อนให้เห็นถึงการสนับสนุนและความช่วยเหลือในหมู่ผู้คนอย่างชัดเจนโดยที่คน ๆ เดียวจะบรรลุเป้าหมายที่สูงไม่ได้
2. เทพนิยายด้านการศึกษาและการศึกษาขยายความรู้ของเด็กเกี่ยวกับโลกของเราและหลักการของพฤติกรรมในสถานการณ์ชีวิตที่แตกต่างกัน เหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นนิทานที่มีตัวเลขและตัวอักษรเคลื่อนไหว
3. เรื่องเล่าเชิงวินิจฉัยช่วยกำหนดอุปนิสัยของเด็กและเปิดเผยทัศนคติของเขาต่อโลก ตัวอย่างเช่น หากผู้หญิงชอบเทพนิยายที่ตัวละครหลักเป็นกระต่ายขี้ขลาด คุณอาจคิดว่าเธอเป็นคนสงบ ขี้อาย และขี้อายมาก
4. ตำนานทางจิตวิทยาสอนให้เด็กต่อสู้กับความกลัวและความล้มเหลว ร่วมกับฮีโร่เขาได้รับความมั่นใจในความสามารถของเขา
5. นิทานการทำสมาธิสร้างบรรยากาศที่เป็นบวก สบาย สงบ ผ่อนคลาย ตื่นเต้น และบรรเทาความเครียด เทพนิยายประเภทนี้ไม่มีวีรบุรุษผู้ชั่วร้าย สถานการณ์ความขัดแย้ง และการต่อสู้กับความชั่วร้ายชั่วนิรันดร์

องค์กรบำบัดเทพนิยายสำหรับเด็ก

การจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลนั้นมีคะแนนมากมายอย่างไม่น่าเชื่อ ขั้นแรกให้เด็ก ๆ รู้จักเทพนิยายและดูภาพด้วยกัน ในระหว่างกระบวนการอ่าน พวกเขาวิเคราะห์การกระทำของฮีโร่ร่วมกับเด็กๆ การวิเคราะห์พฤติกรรมของตัวละครไม่ควรปล่อยให้ดูเหมือนคำสอนและความต้องการ ครูจะต้องทำให้เด็กๆ หลงใหลจนพวกเขาพูด และเขาจะควบคุมเฉพาะความคิดของพวกเขาเท่านั้น

มีนักเขียนชื่อดังอย่าง Antipina กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลเป็นหัวข้อที่เธอชอบ เธอเขียนหนังสือครอบคลุมประเด็นต่างๆ มากมายในด้านนี้ อันที่จริงนี่เป็นคู่มือระเบียบวิธีวิจัยสำหรับครูในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน ประกอบด้วยเกมและแบบฝึกหัดที่พัฒนาความเป็นพลาสติกและการแสดงออกทางสีหน้า องค์ประกอบของโลโกริธมิกส์ และยิมนาสติกแบบข้อต่อ หนังสือเล่มนี้ยังนำเสนอพัฒนาการของเกม นิทาน และวันหยุดอีกด้วย

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลสอนอะไรเด็ก ๆ อีกบ้าง? งานสโมสรในพื้นที่นี้เป็นเรื่องยากมากแต่ก็น่าสนใจ ครูต้องแน่ใจว่าเด็กสามารถเข้าใจเนื้อหาของนิทานได้เพื่อให้เหมาะสมกับวัยของพวกเขา พวกเขาร่วมกับเด็กๆ แต่งแต้มสิ่งที่พวกเขาอ่าน ประเมิน และแสดงความคิดเห็นโดยใช้น้ำเสียง

ควรสังเกตว่าการบำบัดด้วยเทพนิยายเรียกว่าเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมและน่าตื่นเต้นที่ช่วยให้ลูก ๆ ของเราแก้ปัญหาที่เกี่ยวข้องกับอายุได้

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลเกี่ยวข้องกับการสังเกตเด็ก ๆ ในระหว่างการเล่น เดินเล่น ในชั้นเรียน และกิจกรรมอิสระ ครูสังเกตเห็นว่าเมื่อจำเป็นต้องระดมความสนใจและความทรงจำในระดับจิตใต้สำนึก เด็ก ๆ จะได้รับการปลดปล่อย แปลงร่างเป็นตัวละครในเทพนิยายที่มีใจเดียวกันและชื่นชอบได้อย่างง่ายดาย เพ้อฝันอย่างเพลิดเพลิน และแสดงความคิดได้อย่างเต็มตาและเต็มไปด้วยจินตนาการ เมื่อแปลงร่าง เด็กๆ จะแก้คำถามในเทพนิยายได้อย่างง่ายดาย แสดงความคิดสร้างสรรค์ส่วนตัว

สภาพแวดล้อมของหัวเรื่อง

กิจกรรมการแสดงละครสามารถสอนอะไรให้เด็ก ๆ ในโรงเรียนอนุบาลได้อีกบ้าง? สถานการณ์ที่มีการผจญภัยมหัศจรรย์ มุมโรงละคร โรงละครบนโต๊ะ และปราสาทที่น่าหลงใหล - คุณลักษณะชุดนี้คุ้นเคยกับครูมาเป็นเวลานาน สิ่งเหล่านี้จำเป็นสำหรับการสร้างสภาพแวดล้อมของวิชาที่กำลังพัฒนา

มุมโรงละครมีอะไรบ้าง? ที่นี่พวกเขาเลือกเนื้อหาที่หลากหลายมากในหัวข้อละคร ครูสร้างสิ่งของด้วยมือของตัวเอง บ้างก็ซื้อมา และบ้างก็มอบให้กับผู้ปกครองในโรงเรียนอนุบาล

กิจกรรมดนตรีและการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลก็ส่งผลต่อพัฒนาการของเด็กเช่นกัน ดนตรีมักจะมาพร้อมกับการแสดงที่เด็ก ๆ ใช้หน้ากากในการแสดงละครและแสดงนิทานพื้นบ้านรัสเซียเรื่อง "หัวผักกาด", "โคโลบก" และอื่น ๆ การแสดงถูกสร้างขึ้นโดยใช้โรงละครบนโต๊ะ นวม และหุ่นกระบอก เด็ก ๆ ซ้อมบทบาทของตนด้วยความยินดีและอารมณ์อย่างยิ่ง

เด็กๆ ใช้นิ้ว เครื่องบิน และโรงละครแม่เหล็กในเกม จัดแสดงนิทาน พัฒนาคำพูดแบบโต้ตอบ และพัฒนาความสามารถในการสังเกตกระบวนการอย่างระมัดระวัง คนรุ่นใหม่พัฒนาจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์

ในโรงเรียนอนุบาลมีปราสาทวิเศษที่ซึ่งฮีโร่ที่ดีอาศัยอยู่และมีพรมบินซึ่งครูและนักเรียนเดินทางผ่านเทพนิยาย ควรสังเกตว่าเด็ก ๆ ชอบจินตนาการและสร้างโครงเรื่องสำหรับเกมเทพนิยาย

เราหวังว่าบทความนี้จะช่วยให้คุณเข้าใจว่าโรงละครเป็นองค์ประกอบสำคัญในการให้ความรู้แก่คนรุ่นใหม่

กิจกรรมการแสดงละครถือเป็นความคิดสร้างสรรค์ของเด็กที่พบบ่อยที่สุด

เป็นการสร้างประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคมเนื่องจากงานวรรณกรรมหรือเทพนิยายสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนทุกเรื่องมีศีลธรรมอยู่เสมอ (มิตรภาพ ความเมตตา ความซื่อสัตย์ ความกล้าหาญ ฯลฯ) ต้องขอบคุณเทพนิยายที่ทำให้เด็ก ๆ ได้เรียนรู้เกี่ยวกับโลกไม่เพียงแต่ด้วยความคิดเท่านั้น แต่ยังด้วยหัวใจของเขาด้วย และเขาไม่เพียงแต่เรียนรู้เท่านั้น แต่ยังแสดงทัศนคติของเขาต่อความดีและความชั่วด้วย ฮีโร่คนโปรดกลายเป็นแบบอย่าง ความสามารถของเด็กในการเลียนแบบนั้นเองที่ทำให้ครูมีอิทธิพลเชิงบวกต่อเด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

เป็นกิจกรรมการแสดงละครที่ช่วยให้เด็กสามารถแก้ไขสถานการณ์ที่มีปัญหามากมายทางอ้อมในนามของตัวละครได้ สิ่งนี้จะช่วยเอาชนะความขี้อาย ความสงสัยในตนเอง และความเขินอาย

มันอยู่ใกล้และเข้าใจได้สำหรับเด็ก มันอยู่ลึก ๆ ในธรรมชาติของเขาและสะท้อนให้เห็นอย่างเป็นธรรมชาติเพราะมันเชื่อมโยงกับการเล่น

เกมละครพัฒนาความสามารถ ช่วยพัฒนาทั่วไป การแสดงความอยากรู้อยากเห็น ความปรารถนาที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่ ซึมซับข้อมูลและวิธีการแสดงใหม่ พัฒนาความคิด และสร้างความเพียร นอกจากนี้ เกมเหล่านี้ยังพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์และความต้องการทางจิตวิญญาณ ปลดปล่อยและเพิ่มความนับถือตนเอง

โอกาสทางการศึกษาของกิจกรรมการแสดงละครมีมากมาย ด้วยการเข้าร่วม เด็กๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวพวกเขาในความหลากหลายผ่านภาพ สี เสียง และการตั้งคำถามอย่างเชี่ยวชาญ บังคับให้พวกเขาคิด วิเคราะห์ สรุปข้อสรุป และสรุปผล การปรับปรุงการพูดยังเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับพัฒนาการทางจิตอีกด้วย ในกระบวนการทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของคำพูดของตัวละครและคำพูดของพวกเขาเอง คำศัพท์ของเด็กจะถูกเปิดใช้งานอย่างไม่น่าเชื่อ วัฒนธรรมเสียงของคำพูดและโครงสร้างน้ำเสียงได้รับการปรับปรุง บทบาทที่เล่นและบทพูดเผชิญหน้ากับเด็กโดยจำเป็นต้องแสดงออกอย่างชัดเจน ชัดเจน และชาญฉลาด คำพูดเชิงโต้ตอบและโครงสร้างไวยากรณ์ของเขาดีขึ้น

เมื่อเข้าใจถึงความสำคัญของเกมละครในการเลี้ยงดูและการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน ฉันใช้สิ่งนี้ในการทำงาน งานที่ฉันกำหนดไว้สำหรับตัวเองคือการสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ แนะนำวัฒนธรรมการแสดงละคร ให้แน่ใจว่ามีความสัมพันธ์กับกิจกรรมประเภทอื่น ๆ ในกระบวนการสอนเดียว

ก่อนอื่นในกลุ่มของฉันฉันสร้างเงื่อนไขบางประการสำหรับการพัฒนาความสามารถในการแสดงละครของเด็ก: โซนการแสดงละครที่มีแผนระยะยาว, การเลือกวรรณกรรมที่เหมาะสม, การทำตุ๊กตาต่างๆ

L. S. Vygotsky เชื่อว่า: เพื่อสร้างรากฐานที่แข็งแกร่งเพียงพอสำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์จำเป็นต้องขยายประสบการณ์ของเด็ก ด้วยความช่วยเหลือของโรงละครบนโต๊ะ โรงละครนิ้ว เกมผ้าสักหลาด และเกมการแสดงละคร ฉันปลุกความปรารถนาที่จะเป็นศิลปินให้เด็กๆ ตื่นขึ้น

โรงละครประเภทที่ง่ายและน่าสนใจที่สุดในวัยเด็กคือโรงละครแบบฟิงเกอร์ การเล่นโดยใช้นิ้วเป็นก้าวแรกเพื่อทำความรู้จักกับรูปแบบเกมแรก นี่คือโรงละครที่ไม่มีคุณลักษณะ แต่มีสิ่งที่สำคัญที่สุด - ฮีโร่และชีวิตของเขา

น่าแปลกที่เด็กสามารถรับรู้ธรรมเนียมปฏิบัติที่ยากลำบากนี้ได้ง่าย ในเวลาเดียวกัน เขาก็ประสบความสำเร็จในการแสดงบทกวีและเพลงกล่อมเด็กที่คุ้นเคย เมื่อทำงานกับเด็กๆ ฉันพยายามช่วยให้พวกเขาค้นหาลักษณะที่แสดงออกสำหรับตัวละครของพวกเขาได้อย่างอิสระ โดยใช้การแสดงออกทางสีหน้าและการแสดงด้นสดที่สนุกสนาน งานเดียวกันยังคงดำเนินต่อไปในกลุ่มกลาง

ในวัยก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่านั้น จำเป็นต้องพัฒนาความเป็นอิสระของเด็กในการจัดเกมละคร สอนให้พวกเขาเข้าใจสภาวะทางอารมณ์ของบุคคลอื่น และสัมผัสประสบการณ์ของตนเอง สิ่งนี้ได้รับความช่วยเหลือจากภาพร่างเพื่อแสดงความสนใจ ความกลัว ความสุข ความยินดี ความเศร้าโศก: "เดาสิว่าฉันกินอะไรอยู่", "เดาว่าฉันอยู่ที่ไหน", "สุนัขจิ้งจอกกำลังดักฟัง" ฯลฯ ในเกมละคร เด็ก ๆ อีกมากมาย ถ่ายทอดภาพของตัวละครอย่างชัดแจ้งพวกเขาเองแสดงนิทาน -การแสดงเจรจาต่อรองกระจายบทบาท ด้วยความปรารถนาอันแรงกล้าพวกเขาจึงแสดงการแสดงให้เด็ก ๆ และผู้ปกครองรวมถึง: "ห่านหงส์", "หมูน้อยสามตัว", "หนูน้อยหมวกแดง"

ทำงานร่วมกับผู้ปกครอง: บทสนทนา: "วิธีปลูกฝังความสนใจในศิลปะการแสดงละครให้กับเด็กก่อนวัยเรียน", การให้คำปรึกษา: "การเล่นละครเป็นวิธีการพัฒนาคำพูดของเด็กก่อนวัยเรียน", "เกมและละคร", "โรงละครและผู้ปกครอง" ,ประชุมผู้ปกครอง “The World of Preschool Theatre”, การแข่งขัน “ตุ๊กตาที่ดีที่สุดสำหรับโรงละคร”, “หน้ากากโรงละครที่ดีที่สุด”. ผู้ปกครองแสดงความสนใจในกิจกรรมการแสดงละคร ให้ความช่วยเหลือในการทำเครื่องแต่งกายและตุ๊กตาสำหรับโรงละคร และมีบทบาทในการแสดงละครร่วมกับเด็กๆ

การทำงานเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียนในกระบวนการเล่นเกมละครเกิดผล: คำศัพท์ของเด็กถูกกระตุ้นและเพิ่มคุณค่า พวกเขามีอิสระมากขึ้น ผ่อนคลายในการสื่อสารมากขึ้น และที่สำคัญที่สุดคือพวกเขามีประสบการณ์ในการยกระดับอารมณ์

เมื่อพวกเขาได้ยินคำว่า "โรงละคร" ดวงตาของพวกเขาก็สว่างขึ้นด้วยประกายอันสนุกสนาน และใบหน้าของพวกเขาก็สว่างขึ้นด้วยรอยยิ้ม

วรรณกรรม:

1. อี.เอ. Antipova “ กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล” ศูนย์การค้า Sphere, มอสโก 2549

2. นพ. Makhaneva “ ชั้นเรียนกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล” ศูนย์การค้า Sphere, มอสโก 2550

3. นิตยสาร “ครูอนุบาล” ฉบับที่ 10 / 2553

นักจิตวิทยาได้พิสูจน์แล้วว่ากิจกรรมการเล่นเป็นองค์ประกอบสำคัญของพัฒนาการรอบด้านที่กลมกลืนของเด็กก่อนวัยเรียน นี่เป็นเพราะลักษณะที่เกี่ยวข้องกับอายุของการพัฒนากระบวนการทางจิตในเด็ก ด้วยความช่วยเหลือนี้ เด็กก่อนวัยเรียนจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัว เรียนรู้ที่จะสื่อสารและมีปฏิสัมพันธ์กับเพื่อนฝูง และปรับตัวเข้ากับสังคม กิจกรรมการเล่นประเภทหนึ่งที่มีประสิทธิภาพในโรงเรียนอนุบาลคือโรงละคร ในกิจกรรมดังกล่าว เด็กก่อนวัยเรียนได้แสดงกิจกรรมสร้างสรรค์ ตระหนักถึงศักยภาพของตนเอง และพัฒนาความสามารถ ด้วยเหตุนี้การจัดเกมการแสดงละครในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนจึงเป็นเรื่องสำคัญมาก กิจกรรมดังกล่าวจัดขึ้นในสถานศึกษาก่อนวัยเรียนในรูปแบบต่างๆ เราจะดูว่ามีโรงละครประเภทใดในโรงเรียนอนุบาลและวิธีจัดระเบียบอย่างถูกต้องในเนื้อหานี้ นอกจากนี้เราจะแบ่งปันแนวคิดที่น่าสนใจในการสร้างคุณลักษณะและอุปกรณ์ในการทำงานดังกล่าว

อิทธิพลของการเล่นละครต่อพัฒนาการของเด็กก่อนวัยเรียน

เป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าสูงไปถึงผลประโยชน์ของเกมละคร กิจกรรมนี้มีส่วนช่วยในเรื่อง:

• การเรียนรู้และการเก็บรักษาสื่อการศึกษาของเด็ก
• การพัฒนาทักษะการพูดและการเคลื่อนไหวที่ดี
• การพัฒนาทักษะการสื่อสาร
• การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ การระบุพรสวรรค์ของเด็ก
• การพัฒนาความสามารถในการโต้ตอบกับผู้อื่น
• การก่อตัวของทรงกลมอารมณ์อ่อนไหว;
• การเกิดขึ้นของความสนใจในนิยายและหนังสืออย่างยั่งยืน
• การศึกษารสชาติสุนทรียศาสตร์
• การพัฒนาคุณสมบัติส่วนบุคคล เช่น ความมุ่งมั่น ความตั้งใจ ความคิดริเริ่ม และอื่นๆ

ประเภทของโรงละครในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน

ดังนั้นการจัดกิจกรรมการแสดงละครในการศึกษาก่อนวัยเรียนจึงบรรลุเป้าหมายทางการศึกษาและการศึกษาหลายประการ นอกจากนี้ยังมีส่วนช่วยในการดำเนินการตามข้อกำหนดของมาตรฐานของรัฐเนื่องจากด้วยงานการสอนรูปแบบนี้เด็ก ๆ จึงเรียนรู้ที่จะหยิบยกแนวคิดโต้แย้งแสดงความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์อย่างอิสระ

โรงละครประเภทใดที่สามารถจัดได้ในโรงเรียนอนุบาล? วรรณกรรมการสอนแนะนำให้ทำกิจกรรมกับเด็กก่อนวัยเรียนเช่น:

• โรงละครบนโต๊ะ
• ม้านั่ง;
• ขี่;
• ข้อมือ;
• พื้น;
• โรงละครหุ่นมีชีวิต

ในทางกลับกันแต่ละประเภทเหล่านี้จะถูกแบ่งออกเป็นชนิดย่อย เราจะบอกคุณเพิ่มเติมเกี่ยวกับแต่ละรายการด้านล่าง

ยืนแสดงละคร

โรงละครยืนเป็นพื้นที่สำหรับติดฟิกเกอร์ตัวละครและของประดับตกแต่ง ประเภทนี้รวมถึง:

1. โรงละครบนผ้าสักหลาด (กระดานหุ้มด้วยผ้า) ในการจัดระเบียบสิ่งนี้คุณจะต้องมีผ้าสักหลาดทางอุตสาหกรรมหรือที่ทำเองและตัวละครของงานศิลปะที่เลือกซึ่งคุณต้องติด Velcro ที่ด้านหลัง ดังนั้นเมื่อโครงเรื่องพัฒนาขึ้นเด็กจึงได้รับเชิญให้แนบตัวเลขที่จำเป็นกับผ้าสักหลาด
2. โดยพื้นฐานแล้วแม่เหล็กจะเหมือนกับรุ่นก่อนหน้า เพียงใช้กระดานโลหะเท่านั้น และแถบแม่เหล็กจะติดอยู่กับตัวเลขแทนการใช้ตีนตุ๊กแก พื้นฐานและตามลำดับตัวละครของโรงละครดังกล่าวมีขนาดแตกต่างกันมาก: ตั้งแต่รุ่นโต๊ะเล็กไปจนถึงจอเต็มจอสำหรับหอประชุมหรือห้องแสดงดนตรี
3. ในโรงเรียนอนุบาลเป็นสิ่งที่ลึกลับและผิดปกติที่สุดที่เด็ก ๆ จะรับรู้ เด็กก่อนวัยเรียนมีส่วนร่วมในเกมดังกล่าวอย่างกระตือรือร้น ในการจัดระเบียบโรงละครประเภทนี้ คุณจะต้องมีฉากกั้น (ผ้าสีขาวขึงในแนวตั้ง) โคมไฟหรือโคมไฟตั้งโต๊ะ (ขึ้นอยู่กับขนาดของฉาก) และรูปกระดาษแข็งสีดำ แทนที่จะใช้ตัวละครของเล่น คุณสามารถสร้างเงาได้โดยตรงด้วยมือและนิ้วของคุณ ประเภทนี้เรียกว่า “ละครเงามีชีวิต”

โรงละครโต๊ะ

ชื่อของโรงละครประเภทนี้พูดเพื่อตัวเอง - มีกิจกรรมการเล่นบนโต๊ะ ลักษณะเฉพาะของมันคือฉากและตัวละครจะต้องมีขนาดเล็กเพื่อให้สามารถวางคุณลักษณะที่จำเป็นทั้งหมดของเกมลงบนพื้นผิวได้ โรงละครบนโต๊ะในโรงเรียนอนุบาลเป็นอย่างไร?

1. กระดาษ (กระดาษแข็ง) บ่อยครั้งที่โรงละครสำเร็จรูปดังกล่าวสามารถพบได้ในนิตยสารสำหรับเด็กบางเล่ม - คุณเพียงแค่ต้องตัดและประกอบชิ้นส่วนที่จำเป็นทั้งหมดแล้วคุณสามารถเริ่มการแสดงได้
2. Magnetic เป็นกระดานโลหะที่มีแม่เหล็ก - ตัวละครจากเทพนิยาย
3. โรงละครที่ทำจากวัสดุธรรมชาติ เช่น โคน เกาลัด ลูกโอ๊ก ฯลฯ สะดวกในการวางตัวละครดังกล่าวลงในกล่องทราย

โรงละคร "ราร์"

ประเภทนี้รวมถึงกิจกรรมการแสดงละครซึ่งต้องใช้คุณลักษณะต่างๆ เช่น หุ่นนิ้วมือหรือของเล่น "ถุงมือ" มีโรงละครประเภท "ข้อมือ" ต่อไปนี้ในโรงเรียนอนุบาล:

• นิ้ว;
• ถุงมือ

สิ่งที่จำเป็นในการจัดกิจกรรมการแสดงละครดังกล่าว? ก่อนอื่นคุณต้องมีหน้าจอ ขนาดของมันขึ้นอยู่กับขนาดของตัวอักษรโดยตรง ในทางกลับกัน ครูส่วนใหญ่มักจะทำตุ๊กตาอย่างอิสระ แต่นักเรียนก็สามารถมีส่วนร่วมในการสร้างตัวละครได้เช่นกัน ตัวอย่างเช่น คุณสามารถสร้างหุ่นนิ้วมือจากกรวยกระดาษแข็ง ผ้า ลูกเทนนิส และวัสดุอื่นๆ

“หุ่นถุงมือ” สามารถทำได้ เช่น จากนวมหรือถุงเท้า โดยเย็บองค์ประกอบที่จำเป็น (ใบหน้า มือ เสื้อผ้า ฯลฯ) ไปจนถึงฐาน

สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่า Finger Theatre นอกเหนือจากข้อดีอื่น ๆ แล้วยังช่วยพัฒนาทักษะยนต์ปรับของเด็กก่อนวัยเรียนได้อย่างมีประสิทธิภาพซึ่งจะส่งผลโดยตรงต่อการก่อตัวของคำพูดของเด็ก

โรงละครม้า

โรงละครม้าคืออะไร? คำนี้ถูกนำมาใช้โดยนักเชิดหุ่นชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 16 ลักษณะเฉพาะคือตุ๊กตาจะสูงกว่าผู้ควบคุม มีประเภทดังต่อไปนี้:

1. โรงละครรีดใช้หุ่นกระบอกซึ่งติดตั้งอยู่บนไม้เท้าสูงและบุคคลที่ควบคุมตัวละครจะถูกซ่อนอยู่หลังฉาก
2. โรงละคร Bi-ba-bo กำลังได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ โดยหลักการแล้วนี่คือ "ถุงมือ" เดียวกันเนื่องจากตุ๊กตาวางอยู่บนมือ ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือใช้หน้าจอสูง ดังนั้นตัวละครจึงแสดงให้ผู้ชมเห็นในระดับที่สูงกว่าความสูงของนักเชิดหุ่น
3. สิ่งที่น่าสนใจไม่น้อยคือโรงละครช้อนในโรงเรียนอนุบาล มันง่ายมากที่จะสร้างคุณลักษณะสำหรับกิจกรรมการเล่นเกมด้วยตัวเอง ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องใช้ช้อนไม้ ใบหน้าของตัวละครถูกวาดบนส่วนที่นูน และเสื้อผ้าของฮีโร่ในเทพนิยายก็ถูกสวมไว้ที่ที่จับ ในระหว่างการเล่นของเด็กๆ นักเชิดหุ่นตัวน้อยจะจับตัวการ์ตูนช้อนไว้ที่ด้ามจับ

โรงละครชั้น

โรงละครชั้นใช้หุ่นกระบอก การทำด้วยตัวเองนั้นค่อนข้างยากดังนั้นส่วนใหญ่มักจะซื้อในร้านค้าเฉพาะ เนื่องจากคุณสมบัตินี้กิจกรรมการแสดงละครประเภทนี้จึงไม่ค่อยเกิดขึ้นในโรงเรียนอนุบาล แต่เป็นโรงละครหุ่นกระบอกที่ปลุกอารมณ์และความสุขให้กับเด็กก่อนวัยเรียน เนื่องจากเด็กยังไม่เข้าใจกลไกการออกฤทธิ์ของตุ๊กตาดังกล่าว เด็ก ๆ จึงจินตนาการว่าของเล่นนั้น "มีชีวิตขึ้นมา" มันเป็นองค์ประกอบของ "ปาฏิหาริย์" "เทพนิยาย" ที่มีส่วนทำให้เกิดอารมณ์เชิงบวกในเด็กก่อนวัยเรียน

โรงละครหุ่นมีชีวิต

แต่บ่อยครั้งกว่าที่อื่น ๆ โรงละครหุ่นกระบอก "สด" จะจัดขึ้นในโรงเรียนอนุบาล กิจกรรมดังกล่าวสามารถเป็นบทเรียนพัฒนาการด้านการพูด โลกรอบตัว การเรียนรู้ภาษาต่างประเทศ ตลอดจนในเวลาว่าง นอกจากนี้ การแสดงละครสดยังสามารถอุทิศให้กับวันหยุดได้ เช่น เทศกาล Maslenitsa หรือปีใหม่

กิจกรรมการเล่นเกมที่อธิบายไว้ต่อไปนี้มีความโดดเด่น:

• หน้ากาก;
• โรงละครหุ่นกระบอกยักษ์

หลังนี้มักถือเป็นกิจกรรมยามว่างในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน บทบาทของตุ๊กตายักษ์เล่นโดยผู้ใหญ่หรือเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า เด็กเล็กสามารถทำหน้าที่เป็นผู้ชมได้เท่านั้น

โรงละครสวมหน้ากากเหมาะสำหรับเด็กทุกวัย แม้แต่นักเรียนที่อายุน้อยที่สุดก็มีโอกาส "กลับชาติมาเกิด" เป็นฮีโร่แห่งเทพนิยาย ครูสามารถเชิญเด็ก ๆ เล่าเรื่องราวที่เด็ก ๆ รักในลักษณะที่ไม่ธรรมดาหรือเตรียมการแสดงเต็มรูปแบบสำหรับผู้ปกครอง

เด็กก่อนวัยเรียนสามารถสร้างหน้ากากสำหรับการแสดงที่กำลังจะมาถึงได้ด้วยตนเองภายใต้คำแนะนำของครู เช่น ในชั้นเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาศิลปะและสุนทรียศาสตร์ หรือระหว่างกิจกรรมยามว่าง

จะสร้างหน้าจอสำหรับโรงละครในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนด้วยตัวเองได้อย่างไร?

ในการจัดกิจกรรมการแสดงละครร่วมกับเด็กก่อนวัยเรียน คุณจะต้องมีคุณสมบัติที่หลากหลาย รวมถึงหน้ากาก ตุ๊กตา และของประดับตกแต่ง แน่นอนว่าสามารถซื้ออุปกรณ์ที่จำเป็นได้ในร้านค้าเฉพาะทาง แต่ด้วยการเชิญชวนให้เด็ก ๆ ทำอุปกรณ์ที่จำเป็นสำหรับการแสดงละครเทพนิยายไม่เพียง แต่จะกระจายกระบวนการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียนเพิ่มแรงจูงใจในการทำงาน แต่ยังบรรลุเป้าหมายทางการศึกษาและการศึกษาหลักด้วย

คุณสามารถใช้อะไรสร้างโรงละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนได้? สำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ส่วนใหญ่ จำเป็นต้องมีฉากกั้นโรงละคร ในโรงเรียนอนุบาลมักจะมีอุปกรณ์ที่กำหนดไว้ทั้งในห้องเด็กเล่นหรือในห้องดนตรี แต่หากไม่มีหน้าจอตามขนาดที่ต้องการก็สามารถทำเองได้

วิธีที่ง่ายที่สุดในการสร้างคุณลักษณะดังกล่าวสำหรับเกมละครคือการยืดผ้าหนา ๆ เหนือทางเข้าประตู ขึ้นอยู่กับประเภทของกิจกรรมที่ควรทำ "หน้าต่าง" จะถูกตัดออกจากวัสดุหรือทำการเยื้องที่ด้านบนเพื่อรองรับตัวละคร

หน้าจอสำหรับโรงละครนิ้ว

ในการจัดระเบียบโรงละครนิ้วคุณจะต้องมีหน้าจอขนาดเล็ก ดังนั้นคุณลักษณะนี้สามารถทำจากกล่องกระดาษแข็งที่ด้านล่างซึ่งจำเป็นต้องเจาะรู หน้าจอดังกล่าวจำเป็นต้องได้รับการตกแต่งอย่างสวยงาม ขอแนะนำให้ตกแต่งกล่องด้วยของตกแต่งที่เป็นสากลเพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องสร้างหน้าจอใหม่สำหรับเทพนิยายแต่ละเรื่องแยกกัน ดังนั้นคุณจึงสามารถออกแบบให้เป็นแนวแผ้วถางป่าและจัดวางให้เป็น “บ้านริมชายขอบ” ได้

ตุ๊กตาสำหรับโรงละครในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนจากเศษวัสดุ

เด็กก่อนวัยเรียนสนุกกับการทำตุ๊กตาตัวละครของตัวเองจากวัสดุที่ไม่ธรรมดาสำหรับเล่นเกมละคร คุณลักษณะดังกล่าวสามารถสร้างขึ้นจากอะไรได้บ้าง? ครูที่ฝึกฝนแนวทางการทำงานอย่างสร้างสรรค์สามารถสร้างตัวเลขจากสื่อที่ไม่คาดคิดได้ ตัวอย่างเช่น โรงกระดาษเป็นวิธีที่ง่ายที่สุดและเร็วที่สุดในการสร้างตัวละครแบบโฮมเมด

คุณยังสามารถใช้แท่งไอศกรีมที่ทำจากไม้ คลุมด้วยผ้าสักหลาด ฟอยล์ หรือฟิล์มมีกาวในตัวสีก็ได้ ภาพถ่ายของตัวละครดังกล่าวสำหรับกิจกรรมการแสดงละครสามารถดูได้ด้านล่าง

วัสดุสำหรับสร้างตัวละคร

คุณสามารถสร้างตัวละครจากอะไรได้อีก:

• กระดาษแข็งทำสองรูสำหรับนิ้วที่ส่วนล่าง
• กล่องไม้ขีด;
• ลูกเทนนิส
• ลูกโป่งพอง
• เครื่องใช้บนโต๊ะอาหารแบบใช้แล้วทิ้ง: จาน ถ้วย ช้อน
• ถุงเท้า, ถุงมือ, ถุงมือ;
• ขวดพลาสติก;
• วัสดุธรรมชาติ ฯลฯ

ดังนั้นคุณสามารถจัดโรงละครประเภทต่าง ๆ ในโรงเรียนอนุบาลได้ เมื่อวางแผนกิจกรรมดังกล่าว เป็นสิ่งสำคัญที่ครูจะต้องคำนึงถึงอายุและลักษณะเฉพาะของนักเรียนและความสนใจของพวกเขา นอกจากนี้ไม่เพียงแต่จะต้องแสดงละครอย่างถูกต้องเท่านั้น แต่ยังต้องคิดอย่างเป็นระบบอย่างถูกต้องตลอดขั้นตอนการเตรียมการและขั้นตอนสุดท้ายของการทำงานกับเด็ก ๆ ประสิทธิผลของงานสอนเด็กก่อนวัยเรียนโดยทั่วไปขึ้นอยู่กับปัจจัยเหล่านี้

MBDOU หมายเลข 27, Polysayevo, ภูมิภาค Kemerovo

เรดคินา แอล.วี. กิจกรรมการแสดงละครเป็นวิธีการพัฒนาเด็กก่อนวัยเรียนอย่างครอบคลุม // Sovushka. 2559 ลำดับที่ 2..2016.n2-a/VP16030066.html (วันที่เข้าถึง: 21/02/2019)

นับเป็นครั้งแรกที่เด็ก ๆ ออกจากวงครอบครัวแคบ ๆ และเข้าสู่โลกของผู้ใหญ่ บุคคลที่กำลังเติบโตต้องการการสนับสนุนด้านการสอนเพื่อให้เด็กได้เข้าสู่โลกรอบตัวเขา เติบโตเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ และสามารถเลือกเส้นทางชีวิตของตนเองและตระหนักถึงมันได้
หนึ่งในวิธีที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาและเลี้ยงดูเด็กอย่างครอบคลุมคือเกมละครที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมาโดยตลอดซึ่งเป็นสภาพแวดล้อมที่เอื้ออำนวยต่อการพัฒนาความสามารถของเด็กอย่างสร้างสรรค์
ความรักในการแสดงหุ่นกระบอกของเด็กๆ มีรากฐานมาจากลักษณะเฉพาะของจิตใจของพวกเขา เนื่องจากพวกเขามองว่าตัวละครหุ่นเชิดเกือบจะเป็นตัวละครที่มีชีวิตอิสระ โลกที่สนุกสนานและสวยงามแห่งนี้ดึงดูดและดึงดูดเด็กๆ หลงใหลและให้ความรู้พวกเขาอย่างเงียบๆ
กิจกรรมการแสดงละครทำให้สามารถแก้ปัญหาการสอนมากมายที่เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของการแสดงออกของคำพูดของเด็กการศึกษาทางปัญญาและศิลปะและสุนทรียศาสตร์ มันเป็นบ่อเกิดของการพัฒนาความรู้สึก ประสบการณ์ และการค้นพบทางอารมณ์ที่ไม่สิ้นสุด ซึ่งเป็นวิธีในการทำความคุ้นเคยกับความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณ เป็นผลให้เด็กเรียนรู้เกี่ยวกับโลกด้วยความคิดและหัวใจแสดงทัศนคติต่อความดีและความชั่ว เรียนรู้ความสุขที่เกี่ยวข้องกับการเอาชนะปัญหาในการสื่อสารและความสงสัยในตนเอง ในโลกของเราที่เต็มไปด้วยข้อมูลและความเครียด วิญญาณขอเทพนิยาย - ปาฏิหาริย์ ความรู้สึกในวัยเด็กที่ไร้กังวล
ในจิตวิญญาณของเด็กทุกคนมีความปรารถนาที่จะเล่นละครฟรีซึ่งเขาได้ทำซ้ำแผนการวรรณกรรมที่คุ้นเคย นี่คือสิ่งที่กระตุ้นความคิดของเขา ฝึกความจำและการรับรู้ทางสายตา พัฒนาจินตนาการและจินตนาการ และปรับปรุงคำพูด และเป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าสูงไปบทบาทของภาษาแม่ซึ่งช่วยให้ผู้คนโดยเฉพาะเด็ก ๆ รับรู้โลกรอบตัวอย่างมีสติและเป็นวิธีการสื่อสาร S. Ya. Rubinstein เขียนว่า: “ ยิ่งคำพูดแสดงออกมากเท่าไหร่ก็ยิ่งเป็นคำพูดมากขึ้นเท่านั้น และไม่ใช่แค่ภาษาเท่านั้น เพราะยิ่งคำพูดแสดงออกมากเท่าไร ผู้พูดก็จะยิ่งปรากฏอยู่ในนั้นมากขึ้นเท่านั้น ใบหน้าของเขา ตัวเขาเอง” การใช้คำพูดที่หลากหลายโดยเด็กเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดสำหรับการพัฒนาทางปัญญาการพูดวรรณกรรมและศิลปะอย่างทันท่วงที
กิจกรรมการแสดงละครยังเป็นแหล่งของการพัฒนาความรู้สึก ประสบการณ์อันลึกซึ้ง และการค้นพบของเด็ก ทำให้เขารู้จักกับคุณค่าทางจิตวิญญาณ กิจกรรมการแสดงละครจะพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเด็ก ทำให้เขาเห็นใจตัวละคร และเห็นอกเห็นใจกับเหตุการณ์ที่กำลังเล่นอยู่ “ในกระบวนการของการเอาใจใส่นี้” ดังที่นักจิตวิทยาและครู นักวิชาการ B. M. Teplov กล่าวไว้ “ความสัมพันธ์บางอย่างและการประเมินทางศีลธรรมถูกสร้างขึ้นโดยมีพลังบีบบังคับมากกว่าการประเมินที่สื่อสารและหลอมรวมอย่างไม่มีใครเทียบได้”
ดังนั้น, กิจกรรมการแสดงละคร- วิธีที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาความเห็นอกเห็นใจในเด็ก ได้แก่ ความสามารถในการรับรู้สภาวะทางอารมณ์ของบุคคลโดยการแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง น้ำเสียง ความสามารถในการวางตัวเองในตำแหน่งของเขาในสถานการณ์ต่าง ๆ และค้นหาวิธีที่เพียงพอในการช่วยเหลือ“เพื่อที่จะสนุกสนานไปกับความสุขของผู้อื่นและเห็นใจกับความโศกเศร้าของผู้อื่น คุณจะต้องสามารถเคลื่อนย้ายไปยังตำแหน่งของบุคคลอื่น ด้วยความช่วยเหลือจากจินตนาการของคุณ นำจิตใจของคุณไปแทนที่เขา” B. M. เทปลอฟ
กิจกรรมการแสดงละครทำให้สามารถพัฒนาประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคมได้เนื่องจากงานวรรณกรรมหรือเทพนิยายสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนทุกเรื่องมักจะมีศีลธรรม (มิตรภาพ ความเมตตา ความซื่อสัตย์ ความกล้าหาญ ฯลฯ ) ตัวละครโปรดกลายเป็นแบบอย่าง และการระบุตัวตน ความสามารถของเด็กในการระบุตัวตนด้วยภาพโปรดของเขาเองที่ทำให้ครูมีอิทธิพลเชิงบวกต่อเด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร
จากนี้ เป้าหมายหลักของกิจกรรมของฉันคือ:
เพื่อเลี้ยงดูเด็กที่มีความคิดสร้างสรรค์เพื่อช่วยให้เขาค้นพบความสามารถและความสามารถของตนเองอย่างเต็มที่ยิ่งขึ้น
ความเกี่ยวข้องของหัวข้อที่ฉันเลือกในขั้นตอนปัจจุบันนั้นชัดเจน: การสอนจาก "การสอนกลายเป็นการพัฒนา" ซึ่งหมายถึงการใช้องค์ประกอบของการแสดงละครและการแสดงด้นสดในกระบวนการสอนและการเลี้ยงดูเด็กเริ่มชัดเจนมากขึ้นเรื่อย ๆ เป็นตัวแทนหนึ่ง ของแนวคิดด้านการสอนที่น่าหวัง เมื่อทำความคุ้นเคยกับแนวคิดสมัยใหม่เกี่ยวกับการศึกษาเพื่อการพัฒนาฉันจึงเข้าใจแก่นแท้ของพวกเขาโดยพยายามปฏิบัติตามหลักการสำคัญ: การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์การเล่น ฉันสนับสนุนแนวคิดการสอนเหล่านั้นซึ่งมีสาระสำคัญที่สรุปเป็นแนวคิดเดียว: พัฒนาการของเด็กสามารถเข้าใจได้ว่าเป็นกระบวนการที่กระตือรือร้นของการตระหนักรู้ในตนเองซึ่งเป็นการสร้างสรรค์อย่างแข็งขันโดยคนตัวเล็ก ๆ ในชีวประวัติส่วนตัวของเขาเอง และผู้ใหญ่จะต้องช่วยเขา - ครูในกรณีนี้ - ฉันซึ่งเป็นครูที่เกี่ยวข้องกับเขาด้วยความช่วยเหลือและความร่วมมือร่วมกัน

ในระหว่างกิจกรรมนี้ มีการดำเนินงานดังต่อไปนี้:

1. พัฒนาความสนใจอย่างยั่งยืนในกิจกรรมการแสดงละคร
2. พัฒนาทักษะการแสดงของเด็ก ๆ ในการสร้างภาพศิลปะโดยใช้เกมด้นสด
3. ขยายความเข้าใจของเด็กเกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรอบ
4. เพื่อรวบรวมความเข้าใจของเด็กๆ เกี่ยวกับละครหุ่นประเภทต่างๆ
5. เสริมสร้างและเปิดใช้งานคำศัพท์สำหรับเด็ก
6. ปรับปรุงการแสดงออกของน้ำเสียงในการพูด
7. พัฒนาคำพูดแบบโต้ตอบและพูดคนเดียว
8. ปรับปรุงความสามารถในการเล่านิทานเทพนิยายอย่างต่อเนื่องและชัดเจน
9. พัฒนาความจำ การคิด จินตนาการ ความสนใจ
10. สอนให้เด็กประเมินการกระทำของตนเองและผู้อื่นอย่างถูกต้อง
11. ส่งเสริมความปรารถนาที่จะเล่นกับตุ๊กตาละคร
12. พัฒนาความสามารถในการใช้เกมด้นสดในกิจกรรมอิสระ

รูปแบบ วิธีการ และเทคนิคการทำงาน:

• วิธีการดั้งเดิม (เกม วาจา การได้ยินและการปฏิบัติ) ที่ใช้ในห้องเรียน
• วิธีการสร้างละครที่ช่วยให้คุณสามารถแก้ไขปัญหาที่ได้รับมอบหมายโดยการแปลงเป็นภาพศิลปะ
• วิธีการรับรู้เชิงรุกที่เปิดโอกาสให้เด็ก ๆ ได้สะสมความประทับใจในงานศิลปะและโลกรอบตัวพวกเขา
• ชมการแสดงหุ่นกระบอกและพูดคุยเกี่ยวกับพวกเขา
• เกมดราม่า.
• แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก
• การฝึกเล่นนิ้วเพื่อพัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวของมือ ซึ่งจำเป็นสำหรับการเชิดหุ่นฟรี
• แบบฝึกหัดพจน์ (ยิมนาสติกข้อต่อ)
• งานสำหรับการพัฒนาการแสดงออกของน้ำเสียงพูด
• เกม - การเปลี่ยนแปลง ("เรียนรู้ที่จะควบคุมร่างกายของคุณ") แบบฝึกหัดที่เป็นรูปเป็นร่าง
• แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาความเป็นพลาสติกของเด็ก
• แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้า
• การฝึกปฏิบัติด้านจริยธรรมระหว่างการแสดงละคร
• การแสดงนิทานและละครต่างๆ
• ความคุ้นเคยไม่เพียง แต่กับเนื้อหาของเทพนิยายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีการแสดงละครด้วย - ท่าทาง, การแสดงออกทางสีหน้า, การเคลื่อนไหว, เครื่องแต่งกาย, ทิวทัศน์

ฉันเริ่มทำงานโดยศึกษาและวิเคราะห์วรรณกรรม หนังสือโดย T. N. Karamanenko "โรงละครหุ่นกระบอกในโรงเรียนอนุบาล"; T. N. Petrova “ เกมละคร”; L. B. Baryaeva "เกมละคร"

ดำเนินการสังเกตการสอน ฉันดูว่าเด็กๆ เล่นกันอย่างไร จินตนาการและจินตนาการของพวกเขาพัฒนาขึ้นอย่างไร คำพูดของพวกเขามีอารมณ์ความรู้สึกอย่างไร
วันนี้มีปัญหาเฉียบพลันที่เกี่ยวข้องกับการจัดกิจกรรมการเล่นของเด็กยุคใหม่ เด็ก ๆ จะรู้สึกไม่พอใจกับเกมและของเล่นที่มีอยู่มากมายและหลากหลาย ซึ่งไม่ได้ให้ข้อมูลด้านจิตวิทยาและการสอนที่จำเป็นเสมอไป ตุ๊กตาบาร์บี้ หุ่นยนต์ สัตว์ประหลาด ไซบอร์ก คอมพิวเตอร์ไม่สามารถชดเชยการพัฒนาจิตใจและสังคมที่สมบูรณ์ของแต่ละบุคคลได้ ดังนั้นครูจึงต้องสามารถสำรวจโลกของเกมและของเล่นสมัยใหม่ได้ โดยรักษาสมดุลระหว่างความปรารถนาและประโยชน์ของเด็กที่มีต่อเขา
จากการสังเกตฉันได้ร่างแผนระยะยาวสำหรับการทำงานของกลุ่มโรงละคร Skomoroshki
ฉันทำงานร่วมกับเด็กๆ ตั้งแต่เดือนตุลาคมถึงพฤษภาคมตามแผนระยะยาวที่ได้รับอนุมัติจากฝ่ายบริหารของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกิจกรรมของชมรมการแสดงละคร ชั้นเรียนจัดขึ้นสัปดาห์ละครั้ง ครั้งละ 30 นาที ประเภทของกิจกรรมที่สลับกันและการมีรูปแบบการเล่นเกมในแต่ละบทเรียนช่วยให้คุณสามารถรักษาอัตราการก้าวที่กระตือรือร้นและหลีกเลี่ยงนักเรียนที่ทำงานหนักเกินไป
ในกระบวนการออกแบบสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ที่จัดกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็ก ฉันคำนึงถึง:

• ลักษณะทางสังคมและจิตใจของเด็กแต่ละคน
• คุณสมบัติของการพัฒนาทางอารมณ์และส่วนบุคคลของเขา
• ความสนใจ ความโน้มเอียง ความชอบและความต้องการ
• ความอยากรู้อยากเห็น ความสนใจในการวิจัย และความคิดสร้างสรรค์
• ลักษณะบทบาทตามอายุและเพศ

กลุ่มจัดมุมการแสดงละครเนื่องจากสภาพแวดล้อมในการพัฒนาเนื้อหาควรรับประกันสิทธิของเด็กในการแสดงละครผลงานที่เขาชื่นชอบ มุมนี้ประกอบไปด้วยโรงละครหลายประเภท ได้แก่ โรงละครโต๊ะ โรงละครหน้ากาก โรงละครนิ้ว โรงละครช้อน โรงละครเงา โรงละครขวด โรงละครไบบาโบ เราก็มีมุ้งลวดและบ้านต่างๆ เครื่องแต่งกายและของประดับตกแต่งที่ทำร่วมกับเด็กและผู้ปกครอง นอกจากประเภทของโรงละครที่ทำด้วยมือของคุณเองแล้ว ยังมีโรงละครที่สร้างจากโรงงานซึ่งเป็นที่ต้องการของเด็กๆ เช่นกัน
เพื่อสร้างเงื่อนไขในการสื่อสารส่วนบุคคลกับเด็กแต่ละคน พัฒนาความสนใจในการวิจัย การสร้างแบบจำลอง การทดลองในด้านกิจกรรมการแสดงละคร ฉันจึงวางวัสดุจากธรรมชาติและของเสีย ผ้า และเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดง
จากการวินิจฉัยของฉัน ฉันจึงเปิดเผยการจำแนกตำแหน่งการเล่นของเด็ก

1. เด็ก - "ผู้กำกับ"- มีความจำและจินตนาการที่พัฒนามาอย่างดี นี่คือเด็กที่มีความสามารถในการรับรู้ข้อความวรรณกรรมอย่างรวดเร็วและแปลเป็นผลงานที่สนุกสนาน เขามีจุดมุ่งหมาย มีคุณสมบัติในการผสมผสาน (ผสมผสานบทกวี เพลง การเต้นรำ ฯลฯ เข้าไปในเกม) และความสามารถขององค์กร (เริ่มเกม กระจายบทบาท กำหนด "ฉาก" จัดการเกมและการพัฒนา)
2. เด็กเป็น "นักแสดง"- กอปรด้วยความสามารถในการสื่อสาร มีส่วนร่วมในเกมกลุ่มได้ง่าย คล่องแคล่วในการแสดงออกและถ่ายทอดภาพในรูปแบบต่างๆ ไม่ประสบปัญหาในการเล่นตามบทบาท พร้อมสำหรับการแสดงด้นสด สามารถค้นหาคุณลักษณะของเกมที่จำเป็นได้อย่างรวดเร็วซึ่งช่วยถ่ายทอดได้แม่นยำยิ่งขึ้น รูปภาพ. เขามีอารมณ์ความรู้สึกอ่อนไหวและมีความสามารถในการควบคุมตนเองที่พัฒนาแล้ว
3. เด็กคือ "ผู้ชม"- มีความสามารถในการสะท้อนกลับที่พัฒนามาอย่างดีจึงง่ายกว่าสำหรับเขาที่จะ "เข้าร่วมในเกม" จากภายนอก เขาเป็นคนช่างสังเกต มีความสนใจอย่างต่อเนื่อง เห็นอกเห็นใจเกมอย่างสร้างสรรค์ ชอบที่จะวิเคราะห์การแสดง กระบวนการของเด็กที่เล่นบทบาทต่างๆ หารือเกี่ยวกับมันและความประทับใจของเขา ถ่ายทอดพวกเขาผ่านวิธีการแสดงออกที่มีให้เขา (ภาพวาด คำพูด)
4. เด็ก - "มัณฑนากร"- กอปรด้วยความสามารถในการตีความวรรณกรรมพื้นฐานของเกมโดยเป็นรูปเป็นร่างซึ่งแสดงออกมาในความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงความประทับใจบนกระดาษ เขามีทักษะทางศิลปะและการมองเห็น สัมผัสถึงสีสันและรูปแบบในการถ่ายทอดภาพ แนวคิด และพร้อมสำหรับการออกแบบเชิงศิลปะของการแสดงผ่านการสร้างฉาก เครื่องแต่งกาย คุณลักษณะของเกม และอุปกรณ์ประกอบฉากที่เหมาะสม

หากมีเงื่อนไขที่จำเป็น - ความสนใจของเด็ก ๆ ในการเล่นละคร - ทุกคนจะพบที่ของตน เกมดังกล่าวจะช่วยให้เด็กขี้อายมีความกล้าหาญและเด็ดขาดมากขึ้น ในขณะที่เด็กขี้อายสามารถ "ซ่อน" ไว้หลังหน้ากากได้ ซึ่งจะช่วยเอาชนะความสงสัยในตัวเอง สร้างความรู้สึกพึงพอใจในตนเอง มีความสุข และประสบความสำเร็จ
งานของฉันในฐานะผู้นำของแวดวง "Skomoroshki" นั้นสร้างขึ้นจากการติดต่ออย่างใกล้ชิดกับผู้เชี่ยวชาญเฉพาะทาง: ผู้กำกับเพลง นักบำบัดครูและคำพูดซึ่งช่วยให้เด็ก ๆ เรียนรู้บทกวีและพัฒนาความเป็นพลาสติกของจังหวะ

ชั้นเรียนดำเนินการเกี่ยวกับการพัฒนา:

• กิจกรรม- จากความจำเป็นในการปลดปล่อยอารมณ์ - ผ่านการแสดงออกในการกระทำที่กระตือรือร้น - ไปจนถึงการเปิดใช้งานคำศัพท์ที่เป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออกทางอารมณ์เชิงบวก
• ความเป็นอิสระ- จากการปฐมนิเทศด้วยวิธีการแสดงออกทางภาษา สถานการณ์ที่เป็นปัญหาในกิจกรรมการแสดงละคร จังหวะและไดนามิกของภาพดนตรี - ผ่านการพิสูจน์เหตุผลของตนเองในการพิสูจน์คำพูด - ไปจนถึงการค้นหาวิธีที่ดีที่สุดในการแสดงออกทางคำพูดและการเคลื่อนไหว .
• ความคิดสร้างสรรค์- จากการเลียนแบบผู้ใหญ่ด้วยการกระทำทางอารมณ์และคำพูดที่แสดงออก - ผ่านการรวบรวมคำอธิบายด้วยวาจาโดยอาศัยการรับรู้ของภาพร่างละครใบ้ จังหวะจังหวะ การประพันธ์ดนตรี ไปจนถึงจินตนาการทางวาจาจากองค์ประกอบทางดนตรี
• อารมณ์- จากการชาร์จอารมณ์ด้วยภาพศิลปะ - ผ่านการตอบสนองทางอารมณ์ที่เพียงพอต่อประสบการณ์เชิงลบของตนเองในการกระทำ จังหวะ และคำพูด - ไปจนถึงการแบ่งแยก (การเข้าใจอารมณ์ของผู้อื่น) และการเปลี่ยนรูปแบบพฤติกรรม (ที่ไม่มีประสิทธิภาพ" ด้วยพฤติกรรมที่มีประสิทธิผล .
• ความเด็ดขาด- จากประสบการณ์เต็มรูปแบบของสภาวะทางอารมณ์ของตัวละครในนิยายในสถานการณ์ที่มีปัญหาและการทำความเข้าใจความหมายของการแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่าง - ผ่านการประเมินข้อความวาจาและการกระทำทางอารมณ์ของตนเองและของผู้อื่น - ไปจนถึงความสมดุลแบบไดนามิกของการเคลื่อนไหวที่แสดงและข้อความคำพูดใน เกมละคร
• คำพูดที่เชื่อมต่อ- จากความต่อเนื่องของวลีสำหรับผู้ใหญ่ - ผ่านการให้เหตุผลทางวาจาเกี่ยวกับพลวัตของการประพันธ์ดนตรี, การแสดงภาพร่างละครใบ้, จังหวะของภาพในเทพนิยาย - ไปจนถึงการแสดงด้นสดอย่างสร้างสรรค์ตามโครงเรื่อง

การพัฒนาลักษณะบุคลิกภาพที่ระบุไว้นั้นเชื่อมโยงกันอย่างมีเหตุผลและดำเนินการอย่างครอบคลุม

สำหรับกิจกรรมการแสดงละคร มีการคัดเลือกและจัดระบบเนื้อหา: แบบฝึกหัดพิเศษ ภาพร่าง งานที่ดำเนินการอย่างสนุกสนาน ให้เด็กขี้อายและไม่แน่ใจมีส่วนร่วม ตามธีมและช่วงเวลาของปี มีการเลือกภาพร่างและเกมสำหรับพัฒนาการพูดบนเวที ("Soap Bubbles", "Surprised Hippopotamus", "Thinking") มีการให้ความสนใจอย่างมากกับเกมการแสดงซึ่งเด็กสามารถแสดงอารมณ์ของเขาได้อย่างง่ายดาย ("The Sun and the Little Engine", "Wonderful Transformations", "Delicious Sweets")
แบบฝึกหัดการผ่อนคลายใช้เพื่อป้องกันความเครียดทางจิตใจ: "ความฝันอันมหัศจรรย์" "ความคิด" "การนอนหลับบนชายทะเล"
ฉันใช้หลักการสอนสมัยใหม่ - หลักความร่วมมือ เด็ก-นักการศึกษา-ผู้ปกครอง
รูปแบบการทำงานกับผู้ปกครองดำเนินการในด้านต่อไปนี้:

• พื้นฐานโฮมเธียเตอร์
• ความเชี่ยวชาญในการจัดการเกม
• การฝึกอบรมการจัดกิจกรรมการแสดงละครอิสระ
• เลานจ์โรงละคร
• เวิร์คช็อปเชิงสร้างสรรค์
• วันหยุดร่วม การพักผ่อนและความบันเทิงตามกิจกรรมการแสดงละคร
• การให้คำปรึกษาในประเด็นการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก
• การประชุมผู้ปกครอง
• รายงานภาพถ่าย

เราเรียกแวดวงของเราว่า “ครอบครัว” เพราะเด็กๆ ครู และผู้ปกครองเล่นบนเวทีเดียวกัน เด็กๆ แสดงความคิดสร้างสรรค์ในทุกสิ่ง ตั้งแต่การเตรียมการแสดงไปจนถึงการแสดงรอบปฐมทัศน์ และด้วยความภาคภูมิใจที่พวกเขาได้ร่วมแสดงบทบาทร่วมกับครูและผู้ปกครอง ท้ายที่สุดแล้ว พวกเขารู้สึกเป็นอิสระมากขึ้น มีอารมณ์ความรู้สึกมากขึ้น และมีอิสระมากขึ้นเมื่ออยู่เคียงข้างพวกเขา การแสดงทั้งหมดนำหน้าด้วยการทำงานอย่างอุตสาหะ: การฝึกอบรม การสเก็ตช์ภาพ แบบฝึกหัด การแปลงร่าง การแสดงดนตรีและการแสดงด้นสดแบบพลาสติก บริเวณโรงละครเต็มไปด้วยฉาก เครื่องแต่งกาย ตุ๊กตาประเภทต่างๆ หน้ากากและหมวกที่ทำด้วยมือของเด็ก ครู และผู้ปกครอง แม้ว่าของเล่นละครหุ่นจะมีวางจำหน่ายทั่วไป แต่จากประสบการณ์แล้ว ของเล่นทำเองเป็นของเล่นที่แสดงออกและเป็นที่ต้องการมากที่สุด
ผลงานการแสดงละครของฉันทำให้ฉันมีความสุข: พวกเขาเริ่มแสดงความเห็นอกเห็นใจกันบ่อยขึ้น เต็มใจพูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึกและประสบการณ์ของพวกเขา และกลายเป็นความไว้วางใจและเปิดกว้าง จำนวนสถานการณ์ความขัดแย้งระหว่างเด็กลดลงอย่างมาก เด็ก ๆ ได้เรียนรู้วิธีการสื่อสารแบบอวัจนภาษา (ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า การเคลื่อนไหว ฯลฯ ); เรียนรู้ที่จะเข้าใจและตระหนักถึงสภาวะทางอารมณ์ของผู้คนรอบตัวเขาและของเขาเอง คำพูดมีการแสดงออกมากขึ้น พวกเขามั่นใจในตัวเองมากขึ้น เรียนรู้ที่จะเอาชนะความเขินอาย และเห็นอกเห็นใจ มีความเป็นอิสระและกระตือรือร้นมากขึ้น เด็กๆ เริ่มสนใจการแสดงละคร

ดังนั้นการรวมเกมละครในชีวิตประจำวันอย่างเป็นระบบช่วยให้เด็กเปิดเผยความสามารถและความสามารถของตนเองได้อย่างเต็มที่ยิ่งขึ้นและกระชับความสัมพันธ์ระหว่างพ่อแม่และลูก

“โรงละครคือโลกมหัศจรรย์
พระองค์ทรงให้บทเรียนเรื่องความงามคุณธรรม
และศีลธรรม
และยิ่งร่ำรวยมากเท่าไรก็ยิ่งประสบความสำเร็จมากขึ้นเท่านั้น
โลกฝ่ายวิญญาณกำลังพัฒนา
เด็ก..."
(บี.เอ็ม. เทปลอฟ)

ชีวิตทั้งชีวิตของเด็กๆ เต็มไปด้วยการเล่น เด็กทุกคนต้องการเล่นบทบาทของตน การสอนเด็กให้เล่นสวมบทบาทและแสดงในขณะเดียวกันก็ช่วยให้เขาได้รับประสบการณ์ชีวิต - โรงละครช่วยให้บรรลุทั้งหมดนี้

โรงละครเป็นวิธีการศึกษาด้านอารมณ์และสุนทรียศาสตร์ของเด็ก ๆ ในโรงเรียนอนุบาล กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้สามารถพัฒนาประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคมได้เนื่องจากเทพนิยายหรืองานวรรณกรรมสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนทุกเรื่องมักจะมีศีลธรรม (ความเมตตา ความกล้าหาญ มิตรภาพ ฯลฯ ) ต้องขอบคุณโรงละครที่ทำให้เด็ก ๆ ได้เรียนรู้เกี่ยวกับโลกไม่เพียงแต่ด้วยจิตใจของเขาเท่านั้น แต่ยังด้วยหัวใจของเขาและแสดงทัศนคติของตนเองต่อความดีและความชั่ว กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้เด็กเอาชนะความขี้อาย ความสงสัยในตนเอง และความเขินอาย โรงละครในโรงเรียนอนุบาลจะสอนให้เด็กมองเห็นความสวยงามในชีวิตและในผู้คนและจะทำให้เกิดความปรารถนาที่จะนำความสวยงามและความดีเข้ามาในชีวิต ดังนั้นการแสดงละครจึงช่วยให้เด็กมีพัฒนาการอย่างรอบด้าน

เป้า:จัดระเบียบการดำเนินงานเหล่านี้ผ่านกิจกรรมเด็กทุกประเภทโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อพัฒนาเด็กให้มีความคิดสร้างสรรค์และบุคลิกภาพของเด็ก

งาน:

1. สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กในกิจกรรมการแสดงละคร (ส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ในการแสดง พัฒนาความสามารถในการแสดงได้อย่างอิสระและผ่อนคลายในการแสดง ส่งเสริมการแสดงด้นสดผ่านการแสดงออกทางสีหน้า การเคลื่อนไหวที่แสดงออก น้ำเสียง ฯลฯ )
2. แนะนำเด็กให้รู้จักกับวัฒนธรรมการแสดงละคร (แนะนำให้พวกเขารู้จักโครงสร้างของโรงละคร ประเภทละคร และโรงละครหุ่นประเภทต่างๆ)
3. เพื่อจัดให้มีเงื่อนไขสำหรับการมีปฏิสัมพันธ์ของกิจกรรมการแสดงละครกับกิจกรรมประเภทอื่น ๆ ในกระบวนการสอนเดียว (ชั้นเรียนดนตรี พลศึกษา ทัศนศึกษา ฯลฯ )
4. สร้างเงื่อนไขสำหรับกิจกรรมการแสดงละครร่วมของเด็กและผู้ใหญ่ (การแสดงร่วมกันโดยเด็ก ผู้ปกครอง พนักงาน การจัดการแสดงโดยเด็กของกลุ่มอายุมากกว่าต่อหน้าน้อง)
5. เพื่อส่งเสริมการตระหนักรู้ในตนเองของเด็กแต่ละคนและการสร้างปากน้ำที่ดีโดยเคารพในบุคลิกภาพของคนตัวเล็ก

การออกแบบสภาพแวดล้อมการพัฒนาหัวเรื่อง:

1. คำนึงถึงลักษณะทางสังคมและจิตใจของเด็กแต่ละคน
2. คุณสมบัติของการพัฒนาอารมณ์และส่วนบุคคลของเขา
3. ความสนใจ ความโน้มเอียง ความชอบ และความต้องการ
4. ความอยากรู้อยากเห็น ความสนใจในการวิจัย ความคิดสร้างสรรค์
5. ลักษณะอายุและบทบาททางเพศ

ผลลัพธ์ที่คาดหวังสำหรับเด็ก:

1. เด็กจะต้องมีทักษะการพูดที่แสดงออก มารยาทที่ดี ความประพฤติ และมารยาทในการสื่อสารกับเพื่อนฝูงและผู้ใหญ่
2. สามารถถ่ายทอดความรู้สึกต่างๆ โดยใช้สีหน้า ท่าทาง และน้ำเสียงได้
3. แสดงความสนใจและความปรารถนาในศิลปะการแสดงละคร
4. แสดงและถ่ายทอดภาพของตัวละครในเทพนิยายอย่างอิสระ
5. มีปฏิสัมพันธ์ร่วมกันและสม่ำเสมอ แสดงความเป็นตัวของตัวเอง