การก่อตัวในเด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร ขั้นตอนการทำตุ๊กตากระดาษ

งบประมาณเทศบาล สถาบันการศึกษาทั่วไป

"โรงเรียนมัธยมศึกษาโวโรนอฟสกายา"

เขต Rognedinsky ภูมิภาค Bryansk

ประสบการณ์การสอนในหัวข้อ:

“การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในเด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร”

เรียบเรียงและดำเนินการโดย: ครูของกลุ่มเด็กก่อนวัยเรียน Sadova I.I.

Voronovo 2017

การแนะนำ

ความคิดสร้างสรรค์เป็นเพื่อนร่วมทางของการพัฒนาเด็กอย่างต่อเนื่อง ดังนั้นในวัยก่อนเรียนจึงมีการวางรากฐานของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กซึ่งเป็นตัวเป็นตนในการพัฒนาความสามารถในการวางแผนและนำไปใช้ในความสามารถในการรวมความรู้และความคิดของพวกเขาถ่ายทอดความรู้สึกของพวกเขาอย่างจริงใจ กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลเป็นโอกาสในการเปิดเผยศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของเด็กการอบรมปฐมนิเทศสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล

ความเกี่ยวข้องของหัวข้อ

ความเกี่ยวข้องของหัวข้ออยู่ในเงื่อนไขของการเปลี่ยนไปใช้มาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง หลักการพื้นฐานของการศึกษาก่อนวัยเรียนประการหนึ่งซึ่งสะท้อนให้เห็นในมาตรฐาน: การนำโปรแกรมไปใช้ในรูปแบบเฉพาะสำหรับเด็กในกลุ่มวัยนี้ โดยหลักๆ แล้วจะอยู่ในรูปแบบของการเล่น กิจกรรมการเรียนรู้และการวิจัย ในรูปแบบของกิจกรรมสร้างสรรค์ที่รับรองว่า พัฒนาการด้านศิลปะและความงามของเด็ก

การแสดงละครเป็นประเภทการเล่นที่มีความเกี่ยวข้องและเหมาะสมที่สุดในวัยเด็ก โดยการมีส่วนร่วมในเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ เรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวพวกเขาผ่านภาพ สี เสียง เกมการแสดงละครพัฒนาขอบเขตอารมณ์ของเด็กทำให้เขาเห็นอกเห็นใจเห็นอกเห็นใจกับตัวละคร "ดินแดนมหัศจรรย์" - นี่คือวิธีที่กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ A. S. Pushkin เคยเรียกโรงละคร ความรู้สึกของกวีมีร่วมกันทั้งผู้ใหญ่และเด็กที่ได้สัมผัสกับรูปแบบศิลปะที่น่าทึ่งเหล่านี้

การแสดงเทพนิยายในโรงละครทำให้เด็กรู้จักโลกของนกและสัตว์ที่สามารถพูด คิด และกระทำได้เหมือนมนุษย์ เด็กรู้สึกตื้นตันใจกับความรู้สึกเหล่านี้ ประสบการณ์กับพวกเขา และในขณะเดียวกันก็เข้าใจความจริงของชีวิตที่เรียบง่ายและซับซ้อน ให้ความรู้ และน่าเชื่อถือ

กิจกรรมการแสดงละครเป็นสะพานเชื่อมที่ช่วยให้เด็กๆ ได้เข้าสู่ชีวิตในอนาคตและสร้างประสบการณ์เชิงบวกในการรับรู้ความเป็นจริงโดยรอบ

สาระสำคัญทางทฤษฎีของประสบการณ์

ในวรรณคดีการสอน กิจกรรมการแสดงละครถือเป็นวิธีการพัฒนาเด็ก การศึกษาวรรณกรรมทางจิตวิทยา การสอน และระเบียบวิธีแสดงให้เห็นว่าในปัจจุบันนี้ ประสบการณ์ทางทฤษฎีและการปฏิบัติที่ยอดเยี่ยมได้สะสมไว้ในการจัดกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมในโรงเรียนอนุบาล

ข้อกำหนดหลักสำหรับการจัดกิจกรรมการแสดงละครสำหรับเด็กเล็ก ได้แก่ ความหลากหลายและเนื้อหา หัวข้อที่เหมาะสมกับวัยนี้ การรวมเกมการแสดงละครในชีวิตของเด็กอย่างต่อเนื่องทุกวันเช่น ในทุกรูปแบบของการจัดกระบวนการสอน คุณลักษณะเฉพาะของเกมการแสดงละครเป็นพื้นฐานทางวรรณกรรมและคติชนวิทยาของเนื้อหาและการปรากฏตัวของผู้ชม พวกเขาสามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่มหลัก: เกมละครและเกมการกำกับ ในเกมละคร เด็กเล่นบทบาทของ "ศิลปิน" ประเภทของละครคือเกมที่เลียนแบบภาพสัตว์ นก คน ตัวละครในวรรณกรรม บทสนทนาสวมบทบาทตามข้อความ การแสดงผลงาน การแสดงละครตามผลงานหนึ่งชิ้นขึ้นไป เกมด้นสดกับการแสดงพล็อตโดยไม่ต้องเตรียมการล่วงหน้า ในเกมของผู้กำกับ "ศิลปิน" คือของเล่นหรือสิ่งทดแทน และเด็กที่จัดกิจกรรมในฐานะ "ผู้เขียนบทและผู้กำกับ" จะควบคุม "ศิลปิน" "การเปล่งเสียง" ของตัวละครและการแสดงความคิดเห็นในโครงเรื่อง เขาใช้วิธีการแสดงออกทางวาจาต่างกัน ประเภทของเกมของผู้กำกับถูกกำหนดตามโรงภาพยนตร์ประเภทต่างๆ ที่ใช้ในโรงเรียนอนุบาล: โต๊ะ นิ้ว หุ่นกระบอก ฯลฯ

กิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียนอยู่บนพื้นฐานของหลักการของการศึกษาพัฒนาการ วิธีการและการจัดองค์กรนั้นขึ้นอยู่กับรูปแบบการพัฒนาเด็ก โดยคำนึงถึงความสะดวกสบายทางจิตใจซึ่งเกี่ยวข้องกับ: 1) การกำจัด (ถ้าเป็นไปได้) ของการสร้างความเครียดทั้งหมด ปัจจัย; 2) การปลดปล่อยกระตุ้นการพัฒนาศักยภาพทางจิตวิญญาณและกิจกรรมสร้างสรรค์ 3) การพัฒนาแรงจูงใจที่แท้จริง: การเล่นและการเรียนรู้ไม่ควรถูกบังคับ แรงจูงใจภายในจะต้องรวมถึงแรงจูงใจของความสำเร็จ การก้าวไปข้างหน้า (“คุณจะประสบความสำเร็จอย่างแน่นอน”)

วัตถุประสงค์ของประสบการณ์

วัตถุประสงค์ของประสบการณ์คือเพื่อพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

ความท้าทายจากประสบการณ์

ปลุกจิตวิญญาณของเด็กทุกคนให้รู้สึกถึงความงามและปลูกฝังความรักในศิลปะ

แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโรงละครประเภทต่างๆ

เรียนรู้การแสดงที่เรียบง่ายโดยอิงจากงานวรรณกรรมที่คุ้นเคย

เพื่อพัฒนาอารมณ์และการแสดงออกของคำพูดในเด็กก่อนวัยเรียน

ปลูกฝังความสัมพันธ์ฉันมิตรระหว่างการแสดงละคร

หลักการของการนำธีมไปใช้

หลักการต่อเนื่องของการมีปฏิสัมพันธ์กับเด็กในสภาพของโรงเรียนอนุบาลและครอบครัว ผู้ปกครองสนับสนุนรูปแบบการทำงานกับเด็กและดำเนินการต่อไปในครอบครัว

หลักการบูรณาการพื้นที่การศึกษา เนื้อหาของเกมละครมีความเชื่อมโยงถึงกันกับส่วนอื่นๆ ของโปรแกรม

หลักการของระบบ ดำเนินงานอย่างเป็นระบบตลอดปีการศึกษา

หลักการเข้าถึง โดยคำนึงถึงลักษณะอายุ ความต้องการ ความสนใจ ระดับความพร้อมของเด็ก ประสบการณ์ชีวิต

ประสบการณ์การทำงาน

กิจกรรมการแสดงละครเป็นความคิดสร้างสรรค์ของเด็กทั่วไป มันอยู่ใกล้และเข้าใจได้สำหรับเด็ก ซึ่งอยู่ลึกเข้าไปในธรรมชาติของเขา และสะท้อนออกมาอย่างเป็นธรรมชาติ เพราะมันเชื่อมโยงกับเกม เด็กต้องการแปลสิ่งประดิษฐ์ ความประทับใจจากชีวิตรอบตัวเขา ให้เป็นภาพและการกระทำที่มีชีวิต เมื่อเข้าไปในภาพ เขาเล่นทุกบทบาท พยายามเลียนแบบสิ่งที่เขาเห็นและสิ่งที่เขาสนใจ เกมประเภทนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาคำพูดของเด็กที่สอดคล้อง รู้หนังสือ อารมณ์ และเต็มไปด้วยเนื้อหา สำหรับกลุ่มอายุของฉันที่มีเด็กอายุตั้งแต่ 3 ถึง 7 ขวบเกมการแสดงละครได้กลายเป็นเครื่องมือที่ขาดไม่ได้ ในช่วงการปรับตัวของเด็กอนุบาล ตุ๊กตาปอมปอม "คูลินกิ" ช่วยด้วยค่ะ ด้วยความช่วยเหลือของกิจกรรมการแสดงละคร เด็กเล็กเรียนรู้ที่จะฟังอย่างระมัดระวัง จดจำ กระทำกับของเล่นวัตถุ รู้จักคุณสมบัติของพวกเขา (กระดาษขาด ฉีกขาด แช่ในน้ำ ยางมีความยืดหยุ่น คุณสามารถเล่นกับพวกเขาในน้ำ พวกเขา อย่าเปียก) ฝึกการแสดงออกทางสีหน้า ( เศร้า, ร่าเริง, ใจดี, ชั่วร้าย) เรียนรู้ที่จะเห็นอกเห็นใจแยกแยะความดีและความชั่ว งานของฉันคือสร้างเงื่อนไขให้ทันเวลาสำหรับเกมดังกล่าว

เด็กโตจัดเกมละครอย่างที่พวกเขาพูดเล่นในโรงละคร โรงละครประเภทต่างๆ สามารถมีส่วนร่วมได้ที่นี่: โต๊ะ นิ้ว หุ่นเชิด ของเล่นจากเซอร์ไพรส์ Kinder เป็นต้น

ในงานของฉัน ฉันใช้การแสดงละครในกิจกรรมต่างๆ ของกระบวนการสอน: ตุ๊กตา Vasilisa the Wise ช่วยในการทำการทดลอง เราทำแบบฝึกหัดกับ Carlson โถลูกแมวและลูกเสือช่วยในงานสร้างสรรค์ นั่นคือระหว่างเรียน ฉันใช้เกมละครเป็นเทคนิคการเล่นเกมและรูปแบบการสอนเด็ก

ประเพณีประจำวันของกลุ่มอายุต่างกันคือการอ่านนิยาย ซึ่งช่วยให้เด็กๆ ได้คุ้นเคยกับผลงานต่างๆ ที่สามารถใช้เป็นพื้นฐานสำหรับการแสดงละครในครั้งต่อๆ ไป ฉันถือว่าการจัดระเบียบความร่วมมือกับครอบครัวมีความสำคัญเป็นพิเศษ เราจะรวมตัวกับผู้ปกครองทุก ๆ สองสัปดาห์เพื่อหารือและแก้ไขสถานการณ์ปัจจุบัน ฉันเชื่อว่าเฉพาะในกรณีที่สังเกตกิจกรรมและความสนใจของผู้ปกครอง ตัวอย่างส่วนตัวของพวกเขาคือเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดสำหรับการรับรองความสำเร็จของงานที่จัดไว้

บรรณานุกรม

Dyachenko O. M. การพัฒนาจินตนาการของเด็กก่อนวัยเรียน คู่มือระเบียบวิธีสำหรับนักการศึกษาและผู้ปกครอง - สำนักพิมพ์ "โมเสค-การสังเคราะห์" 2551

Kireeva L. G. , Saskova O. A. เราวาดการแสดงหุ่นกระบอก - สำนักพิมพ์ "ครู" 2551

Makhaneva M.D. ชั้นเรียนในกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล ศูนย์การค้า "Sphere" มอสโก 2550

Sorokina A. O. , Petrova T. I. , Sergeeva E. A. , Petrova E. S. เกมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล มอสโก 2000.

Shchetkin A.V. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล - สำนักพิมพ์ "การสังเคราะห์โมเสค" 2008

Lozhkina Tamara Nikolaevna
ตำแหน่งงาน:นักการศึกษา
สถาบันการศึกษา: MDOU "อนุบาลหมายเลข 231"
ท้องที่:ยาโรสลาฟล์
ชื่อวัสดุ:จากประสบการณ์การทำงาน
หัวข้อ:"การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร"
วันที่ตีพิมพ์: 08.12.2017
บท:การศึกษาก่อนวัยเรียน

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนเทศบาล

"ชั้นอนุบาล เลขที่ 231"

จากประสบการณ์การทำงาน

การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

นักการศึกษา: Lozhkina Tamara Nikolaevna

ยาโรสลาฟล์ 2017

โรงละครเป็นโลกมหัศจรรย์ เขาให้บทเรียนความงาม

คุณธรรมและจริยธรรม พวกเขารวยขึ้นแค่ไหน?

ความสำเร็จมากขึ้นคือการพัฒนาโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก ...

บีเอ็น เทปลอฟ

บทนำ

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนสมัยใหม่กำลังมองหาแนวทางใหม่ในการศึกษา

ฉันก็เหมือนกับนักการศึกษาหลายๆ คน ที่ฉันยุ่งอยู่กับการมองหาวิธีใหม่ๆ ในการ

ปฏิสัมพันธ์กับเด็กในขณะที่แก้ปัญหาสำคัญหลายประการ:

วิธีทำให้ทุกกิจกรรมกับลูกของคุณน่าสนใจ น่าตื่นเต้น เรียบง่าย และ

บอกเขาเกี่ยวกับความงามและความหลากหลายของโลกอย่างสงบเสงี่ยม

วิธีการสอนเด็กทุกอย่างที่เป็นประโยชน์กับเขาในสมัยใหม่ที่ซับซ้อนนี้

ชีวิต การอยู่บนโลกนี้ช่างน่าสนใจเพียงใด

วิธีการให้ความรู้และพัฒนาความสามารถพื้นฐานของเขา: ได้ยิน, ดู,

รู้สึก เข้าใจ เพ้อฝัน และประดิษฐ์

จากงานนี้ ฉันในฐานะนักการศึกษาเชิงสร้างสรรค์

ดึงดูดกิจกรรมการแสดงละคร นี่อาจเป็นหนึ่งในที่สุด

วิธีที่มีประสิทธิภาพในการมีอิทธิพลต่อเด็กซึ่งสมบูรณ์และสดใสที่สุด

หลักการเรียนรู้ปรากฏ: สอนโดยการเล่น เกมละครสนุก

เด็กที่มีความรักไม่เปลี่ยนแปลง กิจกรรมการแสดงละครคือ

แหล่งที่มาของการพัฒนาความรู้สึกประสบการณ์ลึก ๆ และการค้นพบของเด็ก

แนะนำให้เขารู้จักคุณค่าทางจิตวิญญาณ “ในกระบวนการของการเอาใจใส่นี้ - as

สังเกตนักจิตวิทยาและครูนักวิชาการ B.M. Teplov, - แน่นอน

เจตคติและค่านิยมทางศีลธรรมซึ่งมีค่ามากกว่ากันอย่างหาที่เปรียบมิได้

บีบบังคับมากกว่าการประเมินที่เพียงสื่อสารและหลอมรวม”

หลังจากศึกษาวรรณคดีระเบียบวิธีสมัยใหม่แล้ว ฉันเลือกเนื้อหาสำหรับ

นำไปปฏิบัติในกลุ่มของเธอและได้ข้อสรุปว่าการใช้

เนื้อหานี้คุณสามารถเพิ่มความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม

ความเกี่ยวข้องของประสบการณ์การทำงาน

ตามเป้าหมายที่ระบุไว้ใน GEF DO

“เด็กที่เรียนจบก่อนวัยเรียนต้องมี

พัฒนาจินตนาการ แสดงความคิดริเริ่ม และอิสระในสิ่งที่แตกต่างกัน

กิจกรรมโต้ตอบอย่างแข็งขันกับผู้ใหญ่และเพื่อนฝูง

ลักษณะส่วนบุคคลทั้งหมดเหล่านี้มีความเด่นชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน

กิจกรรมการแสดงละคร

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลเป็นโอกาสที่ดี

เผยศักยภาพสร้างสรรค์ของลูก การศึกษาพัฒนารอบด้าน

บุคลิกภาพ. ในโรงละคร เด็กเปิดเผยความเป็นไปได้ทั้งหมดของเขา เขารู้สึก

ไม่ใช่ด้วยตัวเอง แต่โดยตัวละครที่เขาเล่น ดังนั้นเขาจึงหายไป

ความประหม่า, ความฝืดของการเคลื่อนไหว, คอมเพล็กซ์ที่มีอยู่จะหายไป

ความสำคัญในทางปฏิบัติคือวัสดุที่สะสม (complex

สถานการณ์ กิจกรรมยามว่างกับเด็ก การแสดงละคร พัฒนาการ

เกมละคร) สามารถใช้ได้ในช่วงวันหยุด

ความบันเทิงในชีวิตประจำวันของเด็กและในการทำงานของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน

ความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์และความสำคัญทางทฤษฎีของประสบการณ์คือการพิจารณา

ปัญหาการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนโดยวิธี

ศิลปะการละครในการพัฒนารูปแบบและวิธีการทำงานกับเด็กเช่นใน

ชั้นเรียนและในกิจกรรมร่วมกันในการกำหนดหลัก

ทิศทาง.

เป้า:การสร้างบรรยากาศของความคิดสร้างสรรค์ การพัฒนาสังคมและอารมณ์

เด็ก ๆ ผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

งาน:

1. สร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กในการแสดงละคร

กิจกรรม.

2. แนะนำเด็กให้รู้จักวัฒนธรรมการแสดงละคร (แนะนำอุปกรณ์ของโรงละคร

ประเภทละคร กับละครหุ่นประเภทต่างๆ)

3. จัดให้มีเงื่อนไขความสัมพันธ์ระหว่างการแสดงละครกับประเภทอื่น

กิจกรรมในกระบวนการสอนเดียว (ชั้นเรียนดนตรี

กิจกรรมกีฬา ทัศนศึกษา ฯลฯ)

4. สร้างเงื่อนไขกิจกรรมการแสดงละครร่วมกันของเด็กและ

ผู้ใหญ่ (การแสดงร่วมกับเด็ก ผู้ปกครอง

พนักงานการจัดการแสดงโดยเด็กกลุ่มเก่าต่อหน้าน้อง)

5. มีส่วนร่วมในการตระหนักรู้ในตนเองของเด็กแต่ละคนและการสร้างความดี

ปากน้ำเคารพบุคลิกภาพของคนตัวเล็ก

แนวคิดการสอนชั้นนำของประสบการณ์การทำงาน:การพัฒนาบุคลิกภาพรอบด้าน

เด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

ความเป็นไปได้ทางการศึกษาของกิจกรรมการแสดงละครมีมากมาย: มัน

วิชาไม่จำกัดและสามารถตอบสนองความสนใจและความปรารถนาใด ๆ

เด็ก. คำพูดของพวกเขาแสดงออกถึงความสามารถมากขึ้น

ได้รับอารมณ์เชิงบวกจากการแสดง

ได้รับความมั่นใจในตนเองเพิ่มความนับถือตนเองของเด็ก เกมของพวกเขา

เปิดใช้งานกิจกรรมได้รับตัวละครที่สร้างสรรค์อารมณ์

ความอิ่มตัว เป็นเกมละครที่พัฒนาความคิด

จินตนาการฝึกความจำและการรับรู้ที่เป็นรูปเป็นร่างปรับปรุงคำพูด

ฉันทำงานในด้านนี้มาหลายปีแล้ว ในงานของฉันฉันใช้

การจัดกิจกรรมการแสดงละครในรูปแบบต่างๆ

รูปแบบการจัดกิจกรรมการแสดงละคร:

1. ร่วมกันจัดกิจกรรมการแสดงละครของผู้ใหญ่และเด็ก

2. กิจกรรมการแสดงละครและศิลปะอิสระ การแสดงละคร

เกมในชีวิตประจำวัน

3. มินิเกม มินิสเก็ตในหลักสูตรของการศึกษาโดยตรงอื่น

กิจกรรม.

4. เยี่ยมชมโรงภาพยนตร์ในโรงเรียนอนุบาลหรืออนุบาลภายนอกกับผู้ปกครอง

ฉันเริ่มแสดงละครในการทำงานกับเด็กตั้งแต่อายุยังน้อย ในกลุ่ม

ติดตั้งมุมโรงละครเช่นเดียวกับ "มุมเงียบ" ที่เด็กสามารถ

อยู่คนเดียวและซ้อมบทหรือดูบ้าง

ภาพประกอบสำหรับการแสดงละคร ในโซนของกิจกรรมการแสดงละครที่วางไว้

โรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ - นิ้ว, บีบาโบ, เครื่องบิน, โรงละคร

เงา, โรงละครบนช้อน, หน้ากาก, โรงละครปาล์ม, โรงละครผ้าคลุมไหล่, อุปกรณ์ประกอบฉากและ

ทิวทัศน์. ขั้นตอนต่อไปของงานคือ: การเลือกเกมเพื่อการพัฒนาการได้ยิน

สร้างคำ, นิ้ว, ข้อต่อและการออกกำลังกายการหายใจ,

สถานการณ์ของเทพนิยาย, เกมการแสดงละคร, ภาพร่าง ฉันยังพัฒนา

แผนการที่มีแนวโน้มสำหรับเกมละครและความบันเทิง, กิจกรรมยามว่างกับ

ผู้ปกครอง. จัดทำและดำเนินการประชุมผู้ปกครอง แบบสอบถามสำหรับ

ผู้ปกครองบันทึกช่วยจำการให้คำปรึกษา

งานวรรณกรรมหรือเทพนิยาย แต่ด้วยท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า การเคลื่อนไหว

ชุดสูท ส่งเสริมพัฒนาการสร้างสรรค์กิจกรรมเด็กเป็นชั้นเรียน

เกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละครตลอดจนงานของแต่ละคน

เด็ก.

ชมการแสดงหุ่นกระบอก

เกมส์ดราม่า

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก

แบบฝึกหัด Diction

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการปั้นเด็ก

ฝึกเล่นนิ้ว

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าองค์ประกอบของศิลปะ

ละครใบ้

เกมการสอนตามนิทานโดยใช้การโต้ตอบ

มัลติมีเดีย

ในงานของฉัน ฉันใช้แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต:

maam - พอร์ทัลการศึกษานานาชาติของ MAAM EN

htth://o –detstve – เกี่ยวกับวัยเด็ก

htth://solnet.ee/ - Children's Portal Sunshine

dohcolonoc - ทุกอย่างสำหรับครูอนุบาล

วันนี้หนึ่งในสว่างที่สุด, พัฒนา, น่าสนใจ,

วิธีการที่สำคัญทั้งสำหรับเด็กและผู้ใหญ่คือการออกแบบ

กิจกรรม. การเข้าร่วมโครงการช่วยให้ลูกรู้สึกตัว

ความสำคัญ รู้สึกเหมือนมีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในเหตุการณ์ที่ก่อให้เกิด

เสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งของ "ตัวฉันเอง", "ฉันจะทำมัน", "ฉันทำได้" ในงานของฉัน ฉันมักจะ

ฉันใช้วิธีของโครงการและกิจกรรมการแสดงละครก็ไม่มีข้อยกเว้น

การพัฒนากิจกรรมการแสดงละครและการสะสมของอารมณ์และราคะ

ประสบการณ์ในเด็กเป็นงานที่ยาวนานที่ต้องมีส่วนร่วมของผู้ปกครอง สำคัญไฉน

การแสดงในช่วงเย็นตามธีม โดยที่เด็กๆ กับผู้ปกครองจะกลายเป็น

ผู้เข้าร่วมที่เท่าเทียมกัน พวกเขามีบทบาทเป็นผู้เขียนข้อความ

พวกเขาทำฉาก เย็บเครื่องแต่งกาย ฯลฯ ในกรณีใด ๆ ร่วมกัน

ผลงานของครูและผู้ปกครองมีส่วนทำให้เกิดความฉลาดทางอารมณ์

และพัฒนาการด้านความงามของเด็ก

โรงละครในสวนของเรา "มีชีวิต" มาอย่างยาวนาน กลายเป็นประเพณีอันดีงามไปแล้ว

รอบบ่ายพร้อมการแสดงละคร เราใช้การแสดง

ผู้ปกครอง

การประกอบ.

ปริมาณ

ผู้ปกครอง

ประชุม

เพิ่มขึ้นหลายครั้ง การแสดงยังเป็นความบันเทิงสำหรับเด็กเล็กอีกด้วย

ประสบการณ์การทำงานแสดงให้เห็นว่าเด็กที่มีความปรารถนาดีมีส่วนร่วมในการผลิต

นิทาน รอคอยการซ้อมครั้งต่อไป

ปฏิสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์ของผู้กำกับเพลงและครูผู้สอนให้

โอกาสที่เด็กจะได้รับความประทับใจและอารมณ์มากมาย มีส่วนร่วมในการพัฒนา

ความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กด้วยกิจกรรมการแสดงละครใน

เมื่อฉันดูฉันสังเกตเห็นสิ่งต่อไปนี้:

หลังจากปีแรกของการฝึกอบรม ความสามารถของเด็กในการด้นสดดีขึ้น

โดยเฉพาะเวลาอ่านงานศิลปะ

เด็กเริ่มใช้วิธีการแสดงออกอย่างแข็งขัน (การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง

ความเคลื่อนไหว);

เพิ่มการตอบสนองทางอารมณ์;

เด็กเริ่มแสดงกิจกรรม ความคิดริเริ่มมากขึ้น

เด็กๆ พัฒนาคุณธรรม การสื่อสาร และความตั้งใจ

บุคลิกภาพ (ความเป็นกันเอง, ความสุภาพ, ความอ่อนไหว, ความเมตตา, ความสามารถในการนำคดี

หรือบทบาทจนถึงที่สุด);

เด็กมีความปรารถนาที่จะประดิษฐ์ แต่ง เล่านิทาน

เด็ก ๆ เริ่มแสดงความสนใจอย่างมากในกิจกรรมการแสดงละคร

ตลอดระยะเวลาการทำงาน 3 ปี จำนวนเด็กที่มีพัฒนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูงใน

กิจกรรมการแสดงละครเพิ่มขึ้น 44% เมื่อลงมือทำอย่างสร้างสรรค์

ความคิดสร้างสรรค์แสดงให้เห็นถึงคุณภาพของงานที่ทำ

จากการวิเคราะห์จากประสบการณ์ของตัวเอง ฉันได้ข้อสรุปว่าระบบ

ของงานที่ทำออกมาเป็นงานที่เหมาะสม เพียงพอ และมีประสิทธิภาพมากที่สุด

ในช่วงสามปีนี้ เด็ก ๆ ได้แสดงความสำเร็จในวันหยุด

การแข่งขันความบันเทิง การแสดงของพวกเขาสดใส มีศิลปะ

การดำเนินการ ฉันในฐานะครูมีส่วนร่วมในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ด้วยกิจกรรมการแสดงละคร เพลิดเพลิน สุขจาก

กระบวนการร่วมสร้างสรรค์กิจกรรม

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาลประเภทรวมอนุบาลหมายเลข 1 "Solnyshko" ZATO Vidyaevo

โครงการ

"กิจกรรมการแสดงละครเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน"

ดาวน์โหลด (พร้อมรูปถ่าย)

ผู้นำ: Koroleva Svetlana Evgenievna

นักการศึกษา MBDOU หมายเลข 1 ZATO Vidyaevo

ZATO วิดเยโว

การแนะนำ

1. กิจกรรมการแสดงละครเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน ...................................... ........................ ...2

ส่วนสำคัญ

1. วัตถุประสงค์ของโครงการ…................................................ .. ............................................3
2. วัตถุประสงค์โครงการ ................................................. . ..................................3
3. ความเกี่ยวข้อง.................................................. ...................................................3
   1. ขั้นตอนการดำเนินโครงการ…………………………………………4 -5
   2. แบบงานในโครงการ………………………………………………6
   3. งานวิทยาศาสตร์และระเบียบวิธี .................................................. . . .................7
   4. โลจิสติกส์……………………………..8
   5. ผลการดำเนินโครงการ…………………………………9

บทสรุป…………………………………………………………….10

วรรณกรรม……………………………………………………………… 11

การแนะนำ

วัยเด็กของเราทุกคนผ่านโลกแห่งเกมสวมบทบาทที่ช่วยให้เด็กเรียนรู้กฎและกฎหมายของผู้ใหญ่ เด็กแต่ละคนเล่นในแบบของตัวเอง แต่พวกเขาทั้งหมดเลียนแบบผู้ใหญ่ ฮีโร่ที่ชื่นชอบในเกมของพวกเขา พยายามเป็นเหมือนพวกเขา: พินอคคิโอซุกซน ธัมเบลิน่าใจดี กระต่ายใจง่าย เกมสำหรับเด็กสามารถเห็นได้ว่าเป็นการแสดงละครอย่างกะทันหัน เด็กได้รับโอกาสในการเล่นเป็นนักแสดง ผู้กำกับ มัณฑนากร นักดนตรี กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้:

เพื่อสร้างแบบจำลองพฤติกรรมที่ถูกต้องในโลกสมัยใหม่
- เพื่อปรับปรุงวัฒนธรรมทั่วไปของเด็กเพื่อแนะนำให้เขารู้จักกับค่านิยมทางจิตวิญญาณ
- แนะนำเขาให้รู้จักกับวรรณกรรมสำหรับเด็ก, ดนตรี, วิจิตรศิลป์, พิธีกรรม, ประเพณี;
- เพื่อพัฒนาทักษะในการรวบรวมประสบการณ์บางอย่างในเกมเพื่อส่งเสริมการสร้างภาพใหม่เพื่อส่งเสริมการคิด
นอกจากนี้ กิจกรรมการแสดงละครยังเป็นที่มาของการพัฒนาความรู้สึก ประสบการณ์ที่ลึกซึ้งของเด็ก เช่น พัฒนาขอบเขตอารมณ์ของเด็กบังคับให้เขาเห็นอกเห็นใจกับตัวละครเห็นอกเห็นใจกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น วิธีที่สั้นที่สุดในการปลดปล่อยอารมณ์ของเด็กคือการเล่น การเพ้อฝัน การเขียน การแสดงเทพนิยายที่คุณชื่นชอบทำให้คุณกังวล เข้าใจตัวละคร และในกระบวนการของการเอาใจใส่นี้ ความสัมพันธ์บางอย่างก็ถูกสร้างขึ้น การปรับปรุงการพูดยังเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมการแสดงละคร เนื่องจากในกระบวนการทำงานเกี่ยวกับความชัดเจนของแบบจำลองของตัวละครและคำพูดของพวกเขาเอง วัฒนธรรมการพูดจึงได้รับการปรับปรุง อายุก่อนวัยเรียนเป็นช่วงเวลาพิเศษของการพัฒนามนุษย์ซึ่งมีตรรกะและความจำเพาะเฉพาะ เป็นโลกพิเศษที่มีภาษา วิธีคิด การกระทำเป็นของตัวเอง

วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของโครงการ

วัตถุประสงค์ของโครงการ:

การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

งาน:

1. เพื่อพัฒนาให้เด็กมีความสนใจอย่างต่อเนื่องในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม
2. พัฒนาทักษะการแสดงของเด็ก
3. เพิ่มพูนคำศัพท์ของเด็ก ๆ สอนให้พวกเขาใช้คำพูดโดยตรงและโดยอ้อมในการแสดงละครของเทพนิยายและเรื่องราว
4. ปรับปรุงความสามารถในการเล่านิทานซ้ำอย่างสอดคล้องและชัดเจน แต่งนิทานของคุณเอง เรื่องราวโดยใช้ตุ๊กตา
5. พัฒนาความจำ การคิด จินตนาการ การพูด ความสนใจของเด็ก

ความเกี่ยวข้อง

สังคมสมัยใหม่กำลังอยู่ระหว่างการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและเศรษฐกิจ สิ่งนี้ยังส่งผลกระทบต่อการศึกษาซึ่งอยู่ในขั้นตอนของความทันสมัย ด้วยการแนะนำมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง หนึ่งในงานหลักของการศึกษาสมัยใหม่ได้เสนอหน้าที่การให้ความรู้เกี่ยวกับบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์และได้รับการพัฒนาอย่างครอบคลุม บทบาทพิเศษในเรื่องนี้คือการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์

การศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์เป็นกระบวนการสร้างบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ เริ่มต้นตั้งแต่ช่วงขวบปีแรกของชีวิตเด็กและประสบความสำเร็จด้วยวิธีการต่างๆ รวมถึงกิจกรรมการแสดงละคร ทุกวันนี้ นักการศึกษาหลายคนกังวลเกี่ยวกับการหาวิธีแก้ไขปัญหาในการบอกเด็กเกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญที่สุดอย่างเรียบง่ายและไม่เป็นการรบกวน - เกี่ยวกับความงามและความหลากหลายของโลกนี้ การใช้ชีวิตในโลกนี้น่าสนใจเพียงใด จะสอนเด็กทุกอย่างที่เป็นประโยชน์ต่อเขาในชีวิตสมัยใหม่ที่ซับซ้อนนี้ได้อย่างไร? วิธีการให้ความรู้และพัฒนาความสามารถหลักของเขา: ได้ยิน, เห็น, รู้สึก, เข้าใจ, เพ้อฝัน? กิจกรรมการแสดงละครจะช่วยแก้ปัญหานี้ได้

งานที่จัดไว้อย่างเหมาะสมในพื้นที่นี้มีส่วนทำให้ความจริงที่ว่าเกมการแสดงละครกลายเป็นวิธีในการแสดงออกและการตระหนักรู้ในตนเองของเด็กในรูปแบบต่าง ๆ ของความคิดสร้างสรรค์การยืนยันตนเองในกลุ่มเพื่อน เกมการแสดงละครให้โอกาสในการใช้พวกเขาเป็นเครื่องมือการสอนที่ทรงพลัง แต่ไม่สร้างความรำคาญ

หัวข้อนี้มีความเกี่ยวข้องเนื่องจากกิจกรรมการแสดงละครเป็นแกนหลักในการบูรณาการศิลปะในกระบวนการศึกษา ดังนั้น ความสำคัญของการแสดงละครจึงยอดเยี่ยมมากสำหรับกิจกรรมการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน

ขั้นตอนการดำเนินโครงการนั่น

ฉัน. ขั้นตอนการเตรียมการ:

1. การเลือกหัวข้อของโครงการ (“กิจกรรมการแสดงละครเป็นวิธีการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน”)

3. เยี่ยมเด็กกลุ่มจูเนียร์ที่ 1 (Osadchaya A.E. ) กลุ่มจูเนียร์ที่ 1 (Kostyrko N.N. ) โดยลูกหลานของเราเพื่อทำความรู้จักกับผู้ชมในอนาคต

4. การอ่านและการเรียนรู้เทพนิยาย "เทเรโมกข์" ตามบทบาท

II. ขั้นตอนการปฏิบัติ:

ในช่วงเดือนมกราคม ฉันได้รู้จักกับวรรณกรรมเกี่ยวกับระเบียบวิธีในหัวข้อของโครงการ ผลงานที่พิจารณา:

• แอล. วีกอตสกี้
• ม.คาเมนสกายา
• อ. ไบรอันสกี้
• เอส. รูบินสไตน์.
• โอ. ไดเชนโก้
• N. Vetlugina และอื่น ๆ

ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเป็นหนึ่งในปัญหาเร่งด่วนของการสอนเด็กก่อนวัยเรียนและจิตวิทยาเด็ก นอกจากนี้ยังได้รับการศึกษาโดย A.N. Leontiev, L.I. Viner, B.M. Teplov, A.I. Volkov และอื่น ๆ อีกมากมาย

โปรแกรมบางส่วนสำหรับกิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียน: "โรงละคร - ความคิดสร้างสรรค์ - เด็ก: เราเล่นละครหุ่น" N.F. Sorokina, L.G. มิลาโนวิช. “ กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล” โดย M.D. Makhaneva “ กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล” โดย E.A. แอนทีพีน่า "โรงเรียนการละครในโรงเรียนอนุบาล" ลพ. Bochkareva และ I.Yu ปูกาเชว่า.

จัดงานอีเวนท์:

เหตุการณ์ต่อไปนี้เกิดขึ้นในเดือนเมษายน:

กีฬาบันเทิง "เที่ยวเทพนิยาย"

สำหรับเด็กของกลุ่มจูเนียร์ที่ 1 (Kostyrko N.N. ) ลูกของกลุ่มจูเนียร์ที่ 2 (Gorshkova E.K. ) เทพนิยาย "Teremok" ถูกแสดง

ภายใต้การแนะนำของผู้กำกับดนตรี Zaitseva S.A. เทพนิยายดนตรี "หัวผักกาด" ถูกจัดฉาก

สามเวทีการนำเสนอ:

โครงการป้องกันในการแข่งขันโครงการในโรงเรียนอนุบาลของเรา

แบบฟอร์มการทำงานคุณอยู่ในโครงการ

ฉันเริ่มทำงานเกี่ยวกับการพัฒนาทักษะของกิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียนด้วยการสะสมประสบการณ์ทางอารมณ์และประสาทสัมผัสของเด็ก ๆ ค่อยๆพัฒนาความสนใจและทัศนคติเชิงบวกทางอารมณ์ต่อเกมการแสดงละคร

ในงานของฉัน ฉันใช้รูปแบบ วิธีการ และวิธีการที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมในการพัฒนาเด็ก รวมถึงการแสดงละครในทุกรูปแบบของการจัดกระบวนการสอน

เกมละครมักทำให้เด็ก ๆ พอใจ พวกเขาชอบพวกเขามาก เด็กๆ มองเห็นโลกรอบตัวพวกเขาผ่านภาพ สี เสียง

ฉันแนะนำเกมดังกล่าวให้เป็นส่วนสำคัญของคลาสวงจรความรู้ความเข้าใจ ชั้นเรียนดนตรี ฉันใช้เกมเหล่านี้กันอย่างแพร่หลายเมื่ออ่านนิยาย ในชั้นเรียนการออกแบบ และแน่นอน เกมเหล่านี้ตกแต่งทุกวันหยุด การแสดงละครช่วยพัฒนาจินตนาการและจินตนาการของเด็ก ๆ เติมคำศัพท์ สอนให้พวกเขาทำบทสนทนากับคู่หู สร้างประโยคและเรื่องราวสั้น ๆ

เกมการแสดงละครเป็นวิธีหนึ่งที่มีประสิทธิภาพในการแก้ไขอิทธิพลต่อเด็ก ซึ่งหลักการเรียนรู้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจน - การสอนด้วยการเล่น

ในชั้นเรียนของวัฏจักรศิลปะและความรู้ความเข้าใจ เพื่อเป็นแรงจูงใจในเกม ฉันได้รวมโรงละครหลายประเภท: หุ่นเชิด นิ้ว โต๊ะ การแสดงละครและอื่น ๆ

เมื่อจัดชั้นเรียนโดยใช้ตุ๊กตา ฉันสร้างแรงจูงใจในเกมสำหรับกิจกรรมการผลิตของเด็ก ในนามของตุ๊กตา ฉันให้การประเมินผลิตภัณฑ์ของกิจกรรมของเด็กอย่างเพียงพอโดยไม่เสี่ยงต่อการกระทำผิดหรือการต่อต้าน ฉันมักจะใช้ชั้นเรียนในวงจรการเรียนรู้เป็นการแสดงหุ่นกระบอก เมื่อตัวละครพูดถึงบางสิ่งบางอย่าง ช่วยกระตุ้นการคิด ส่งเสริมการใช้เหตุผลที่สอดคล้องกัน และพิสูจน์มุมมองของพวกเขา

ด้วยความช่วยเหลือของตุ๊กตา (หมาป่า จิ้งจอก)ฉันแก้ไขสถานการณ์จริงที่เกิดการละเมิดมาตรฐานคุณธรรมแสดง "จากด้านข้าง"ผลที่ตามมาและประสบการณ์ของผู้เข้าร่วม ตุ๊กตาช่วยสร้างการติดต่อกับเด็ก โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ถูกกดขี่และควบคุมอารมณ์

ประสบการณ์ทำงานพบว่าตุ๊กตาตัวเล็กทำให้เด็กกลัวและหวาดระแวงน้อยลงทำให้เขาติดต่อกับมันได้เร็วกว่าผู้ใหญ่

และถือว่าตุ๊กตาเป็นตัวช่วยในการแก้ปัญหาการสอนต่างๆ

ชั้นเรียนการแสดงละครใช้เทคนิคการพัฒนาและเป็นตัวแทนของระบบเกมและภาพร่างที่สร้างสรรค์ เนื้อหาของชั้นเรียนการละคร ได้แก่ :

ดูการแสดงหุ่นกระบอกและพูดคุยเกี่ยวกับพวกเขา

เกมละคร;

เล่นเทพนิยายและละครที่หลากหลาย

แบบฝึกหัดเพื่อสร้างการแสดงออกของประสิทธิภาพ

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาอารมณ์ในเด็ก

หากเกมสำหรับเด็กเป็นวิถีแห่งการดำรงอยู่ เป็นวิถีแห่งการรู้และควบคุมโลกรอบตัว เกมการแสดงละครก็เป็นอีกก้าวหนึ่งสู่ศิลปะ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของกิจกรรมทางศิลปะ เกมละครได้รับการออกแบบมาเพื่อการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของเด็กซึ่งไม่ได้เป็นเพียงผู้ดำเนินการตามคำแนะนำของครูเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในกระบวนการสอน ความรู้ใหม่ในเกมถูกนำเสนอในรูปแบบของสถานการณ์ปัญหาที่ต้องมีการค้นหาร่วมกันจากเด็กและผู้ใหญ่

ชั้นเรียนจัดขึ้นในรูปแบบที่สนุกสนานและน่าสนใจสำหรับเด็ก โดยอิงตามโครงเรื่องและทำหน้าที่ด้านการศึกษา การรับรู้ และพัฒนาการไปพร้อม ๆ กัน เนื้อหา รูปแบบ และวิธีการดำเนินการสนับสนุนงานต่อไปนี้:

1) การพัฒนาการพูดและทักษะการแสดงละคร

2) การสร้างบรรยากาศของความคิดสร้างสรรค์

3) การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์

4) การพัฒนาสังคมและอารมณ์

งานวิทยาศาสตร์และระเบียบวิธี

การศึกษาวรรณคดีจิตวิทยา การสอนและระเบียบวิธีปฏิบัติที่ดีที่สุดแสดงให้เห็นว่าในปัจจุบันประสบการณ์ทางทฤษฎีและการปฏิบัติจำนวนมากได้สะสมในการจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล ประเด็นที่เกี่ยวข้องกับองค์กรและวิธีการของกิจกรรมนี้มีการนำเสนออย่างกว้างขวางในผลงานของครูบ้าน นักวิทยาศาสตร์ - N. Karpinskaya, L. Furmina และอื่น ๆ

ที่น่าสนใจสำหรับผู้ปฏิบัติงานก็มีระเบียบวิธีเช่นกัน

ในผลงานของครูสมัยใหม่ L. V. Artemova "เกมละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน", T.N. Doronova "เล่นละคร", นพ. มาฆเนวา "การแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล"พิจารณาคุณสมบัติของการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็กในวัยก่อนเรียนเนื้อหาและงานของงานในกลุ่มอายุต่าง ๆ ได้รับการเน้นหลักการของการจัดกิจกรรมการแสดงละครวิธีการเสนองานสถานการณ์คู่มือ บันทึกชั้นเรียนได้รับการพัฒนา

การวิจัยทางวิทยาศาสตร์และการฝึกสอนพิสูจน์ว่าจุดเริ่มต้นของการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์นั้นอยู่ในวัยก่อนเรียน ในวัยนี้ เด็กๆ มีความอยากรู้อยากเห็นอย่างมาก พวกเขามีความปรารถนาอย่างยิ่งที่จะเรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวพวกเขา ความคิดของเด็กก่อนวัยเรียนมีอิสระและเป็นอิสระมากกว่าความคิดของเด็กวัยผู้ใหญ่ และต้องพัฒนาคุณสมบัติเหล่านี้ ในการที่เด็กมีส่วนร่วมในโลกแห่งศิลปะ เราได้ระบุเป้าหมายต่อไปนี้: เพื่อพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเด็กก่อนวัยเรียนด้วยกิจกรรมการแสดงละคร เพื่อให้มั่นใจว่าการสร้างความร่วมมือระหว่างครอบครัวและโรงเรียนอนุบาล (หรือเพื่อทำให้ชีวิตของลูกๆ ของเราน่าสนใจและ มีความหมายเติมด้วยความประทับใจที่สดใสสิ่งที่น่าสนใจความสุขของความคิดสร้างสรรค์)

โลจิสติกส์อี

โลจิสติกส์เกี่ยวข้องกับการผลิตเครื่องแต่งกายสำหรับฉากและอุปกรณ์สำหรับเกม ฉันและผู้ปกครองของเด็กจัดสรรเงินทั้งหมด

ผลการดำเนินโครงการ

วิธีการวิจัย: การสนทนา การสังเกต และการวินิจฉัย (เกณฑ์การประเมินผลลัพธ์ กิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม. เอฟ โซโรคินา)

แผนที่สังเกตประสิทธิภาพของโปรแกรม

№ pp	เป้าหมาย	เกณฑ์การประเมิน	คุณภาพประจักษ์เอง
			มักจะ	นานๆ ครั้ง	ไม่ปรากฏ
	เด็กมีความคิดเริ่มต้นเกี่ยวกับประเภทของเทพนิยายซึ่งเป็นลักษณะของเทพนิยาย	เขามีความคิดเกี่ยวกับลักษณะของเทพนิยายในรูปแบบของนิทานพื้นบ้าน: การปรากฏตัวของนิยายและความคิดริเริ่มในการประพันธ์: จุดเริ่มต้น, การทำซ้ำ, การสิ้นสุด
	แสดงความริเริ่มและความเป็นอิสระในการสร้างสรรค์คำพูด พูดได้ดี แสดงออกถึงความคิด ความรู้สึก อารมณ์ ในกระบวนการแต่งนิยาย	สามารถเขียนเทพนิยายได้อย่างอิสระโดยไม่เบี่ยงเบนจากหัวข้อสังเกตตรรกะของการนำเสนอโดยใช้วิธีการแสดงออก: การแทนที่ความหมายเหมือนกัน, บทสนทนาของตัวละคร, คำอธิบายของสถานที่ของเหตุการณ์, การปรากฏตัวของตัวละคร
	เด็กสามารถใช้คำพูดเพื่อสร้างคำพูดในสถานการณ์การสื่อสารในองค์ประกอบรวมของเทพนิยาย	สามารถใช้ไดอะแกรมที่จำลองเนื้อหาและโครงสร้างของคำสั่งในอนาคตได้
	มีจินตนาการที่พัฒนาแล้วซึ่งเกิดขึ้นได้จากความคิดสร้างสรรค์ในการพูด	สามารถวิเคราะห์งานได้อย่างอิสระทั้งในแง่ของเนื้อหาและวิธีการทางศิลปะ พัฒนาจินตนาการและจินตนาการความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม

Sorokina N.F. มีการเสนอวิธีการทำงานร่วมกับเด็กในกิจกรรมการแสดงละครในห้องเรียน งานนี้สร้างขึ้นในขั้นตอน:

1) ในระยะแรกเด็ก ๆ ร่วมกันทำซ้ำข้อความของเทพนิยาย

2) ในขั้นตอนที่สอง เด็กหนึ่งคนได้รับเชิญให้อ่านตัวละครทั้งหมดในเทพนิยาย

3) ในขั้นตอนที่สาม เด็ก ๆ ทำงานสร้างสรรค์หลายอย่าง (แสดงความชื่นชมยินดี ความกลัว ฯลฯ );

4) ในขั้นตอนที่สี่ นิทานอ่านตามบทบาท ฯลฯ

การศึกษาได้แสดงผลดังต่อไปนี้:

• เมื่อทำการวิเคราะห์เปรียบเทียบการวินิจฉัยเบื้องต้นและการวินิจฉัยขั้นกลาง ฉันได้ข้อสรุปว่าเปอร์เซ็นต์ของเด็กที่แสดงผลลัพธ์ที่ดีและน่าพอใจเพิ่มขึ้น และผลลัพธ์ที่ต่ำก็ลดลง จากกลุ่ม (4 คน) มีผลการเรียนต่ำ เด็กเหล่านี้ไม่ค่อยได้เข้าโรงเรียนอนุบาลมากนักเนื่องจากเจ็บป่วยและเหตุผลทางครอบครัว
• จากข้อมูลการวินิจฉัย ตัวบ่งชี้ระดับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ผ่านกิจกรรมการแสดงละครในเด็กเพิ่มขึ้นอย่างมาก ระดับสูงแสดงโดยเด็ก 17% ซึ่งเป็นระดับเฉลี่ย - โดย 61% ระดับต่ำแสดงโดยเด็กที่เข้าโรงเรียนอนุบาลเพียงเล็กน้อย - 22% (เมื่อเทียบกับการวินิจฉัยครั้งก่อน - น้อยกว่า 67%)
• ความรู้ระดับสูงเพิ่มขึ้น 17%

นักเรียนของฉันมีส่วนร่วมในการแข่งขันระดับเทศบาล "ความคิดสร้างสรรค์ไร้พรมแดน" และในการแข่งขันระดับภูมิภาคของผู้อ่าน "เรากำลังเติบโต แข็งแกร่งขึ้น เราขยายดินแดนของเรา!"

บทสรุป

ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครจึงเป็นกระบวนการที่มีจุดมุ่งหมายในการสร้างบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถในการรับรู้ประเมินรู้สึกความงามในโลกรอบตัวเราและถ่ายทอดทัศนคติของบุคคลที่มีต่อความสามารถในการรับรู้วัตถุ

ตามที่เป็นอยู่เพื่อปรับให้เข้ากับสภาพแวดล้อมทางสังคมโดยเฉพาะ ก่อนอื่นกิจกรรมการแสดงละครคือความสุขเสียงหัวเราะอารมณ์ที่สดใสความสุขจากเกม นี่คือกิจกรรมที่ทำให้ความฝัน ความปรารถนา ความหวาดกลัว และอื่นๆ เกิดขึ้นจริงและแสดงออกมา เมื่อทำงานกับเด็ก ๆ กิจกรรมการแสดงละครควรได้รับความสนใจเนื่องจากเป็นโอกาสพิเศษในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กที่กลมกลืนกัน

ฉันตัดสินใจที่จะทำงานในโครงการต่อไปในปีการศึกษาหน้า

วรรณกรรม:

1. Artemova L.V. เกมละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน -ม., 1991.

2. Bochkareva L.P. กิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมของเด็กก่อนวัยเรียน คู่มือระเบียบสำหรับผู้เชี่ยวชาญในการศึกษาก่อนวัยเรียน - อุลยานอฟสค์, IPKPRO, 1993

3. Doronova T. N. พัฒนาการของเด็กอายุตั้งแต่ 4 ถึง 7 ปีในกิจกรรมการแสดงละคร / / เด็กในโรงเรียนอนุบาล - 2544. - ครั้งที่ 2

4. Makhaneva M. D. ชั้นเรียนการละครในโรงเรียนอนุบาล: คู่มือสำหรับพนักงานของสถาบันก่อนวัยเรียน - ม.: TC Sphere, 2004.

5. Nemenova T. การพัฒนาการแสดงออกที่สร้างสรรค์ของเด็กในกระบวนการแสดงละคร // การศึกษาก่อนวัยเรียน - 1989. - หมายเลข 1

6. Petrova T. I. , Sergeeva E. L. , Petrova E. S. เกมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล - ม.: หนังสือพิมพ์โรงเรียน, 2547. - 128 น.

สวัสดีผู้อ่านบล็อกที่รัก ชีวิตทำมือ! เนื่องจากมนุษย์ไม่ได้อยู่ด้วยอาหารเพียงลำพัง บางครั้งเราจึงต้องคิดว่าลูกๆ ของเราศึกษาโลกรอบตัวพวกเขาอย่างไร คำพูดเป็นรูปแบบหนึ่งของการรับรู้ถึงวัตถุและปรากฏการณ์ของมนุษย์ และแน่นอน คำพูดเป็นวิธีการสื่อสารระหว่างผู้คน ดังนั้นจึงเป็นเครื่องมือที่จำเป็นสำหรับเด็กในกระบวนการกลายเป็นบุคลิกภาพของเขา ดังนั้น วันนี้ฉันขอเสนอให้ค้นหาว่าพัฒนาการของสุนทรพจน์ของเด็กเกิดขึ้นได้อย่างไรผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

บทบาทของโรงละครในการพัฒนาเด็กมีความสำคัญมากจนสามารถพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้ไม่รู้จบ

การแสดงละครซึ่งตัวเด็กเองมีส่วนร่วมตั้งแต่อายุยังน้อย นำประโยชน์มากมายมาสู่ทารก

นอกจากการพูดแล้วโรงละครยังพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ช่วยกระตุ้นการพัฒนาจิตใจ

โรงละครยังช่วยพัฒนาความฉลาดทางอารมณ์ซึ่งฉันได้เขียนมากกว่าหนึ่งบทความ:

โฮมเธียเตอร์ขนาดเล็ก

การแสดงในบ้านเล็กๆ ที่สร้างขึ้นโดยพ่อแม่โดยใช้ของเล่นตัวโปรดของเด็ก เป็นวิธีที่ดีที่สุดในการถ่ายทอดข้อมูลสำคัญให้ลูกน้อย เพื่อสร้างความเข้าใจซึ่งกันและกัน

รูปแบบการสื่อสารของเกมเป็นที่นิยมมากกว่าเสมอ

ตัวอย่างเช่น มันไม่มีประโยชน์เลยที่จะโน้มน้าวใจเด็กด้วยวาจาว่าเขาไม่ควรกลัวที่จะเข้าใกล้และทำความรู้จักกับเด็กคนอื่นๆ ที่สนามเด็กเล่นในสนาม

เด็กจะไม่ยอมรับข้อมูลนี้ และทำไมเขาถึงต้องการมัน? เป็นพ่อแม่ที่ปวดหัวเพราะลูกโตเป็นไม้บีชที่ไม่เข้ากับคนง่าย

และตัวเด็กเองยังไม่เข้าใจถึงความสำคัญของการพัฒนาทักษะการสื่อสาร

บางครั้งเขาอยากเล่นกับใครซักคน แต่มันน่ากลัวมาก!

เกิดอะไรขึ้นถ้าพวกเขาจะไม่เป็นเพื่อนกับเขา?

แล้วหมีตัวโปรดของเขาก็มาช่วย

ตัวอย่างการแสดงที่บ้าน

เพื่อนตุ๊กตาเงอะงะจะเดินไปรอบ ๆ สนามเด็กเล่นชั่วคราวในห้องเด็กอย่างเศร้า ๆ ถอนหายใจและฝันเสียงดังกับคนที่จะเล่นด้วย

งานนี้ถูกใจลูกน้อยแน่นอน

เขาจะจับตาดูการพัฒนาอย่างใกล้ชิด

ตัวอย่างเช่น สุนัขจิ้งจอกตัวโปรดของเขาจะมาที่ "ไซต์" เดียวกัน

เธอเองก็จะดึงดูดความสนใจของเด็กด้วยข้อโต้แย้งที่น่าเศร้าเกี่ยวกับความเบื่อที่เธออยู่คนเดียวในสนามเด็กเล่น และการเข้าหาหมี ทำความรู้จักกับหมีและเล่นด้วยกันนั้นน่ากลัวเพียงใด

หมีน่ากลัวมาก โอ้ ช่างน่ากลัวจริงๆ!

สุนัขจิ้งจอกซ่อนตัวจากหมีและตัวสั่นด้วยความกลัว

โดยปกติในที่นี้เด็ก ๆ เริ่มหัวเราะคิกคักแล้วคุณสามารถถามผู้ชมตัวน้อยว่าจะช่วยหมีและสุนัขจิ้งจอกได้อย่างไร

คุณสามารถให้ลูกบอลขนาดเล็กแก่พวกเขาเพื่อเริ่มเกม เด็กจากการแสดงดังกล่าวมีความยินดี

และพวกเขาเข้าใจทุกสิ่งที่คุณพยายามจะสื่อถึงพวกเขาอย่างสมบูรณ์ด้วยการแสดงนี้ พวกเขากำหนดความคิดของพวกเขา และวันรุ่งขึ้น "ขี้อาย" เช่นนี้ก็กล้าไปทำความคุ้นเคยกับเด็กคนอื่น ๆ ในสนามเด็กเล่น

และฉันต้องบอกว่าวิธีที่สร้างสรรค์ดังกล่าวช่วยแก้ไขพฤติกรรมของเด็กในกรณีอื่น ๆ ไม่เพียง แต่จะฝึกทักษะการสื่อสารหรือการพูดเท่านั้น

เป้าหมายของการแสดงในบ้านสามารถเป็นอะไรก็ได้

ในบทความของฉัน ฉันได้รวบรวมเคล็ดลับบางประการเกี่ยวกับสิ่งอื่นที่สามารถทำได้ที่บ้านเพื่อสร้างคำพูดที่ถูกต้องในทารก

และในอนาคตฉันจะเขียนบทความหลายบทความเกี่ยวกับหัวข้อดังกล่าว: วิธีทำโรงละครเงาที่บ้าน โรงละครหุ่นกระบอก โรงละครที่จะไปกับเด็ก ฯลฯ นี่เป็นหัวข้อที่น่าสนใจและสมบูรณ์มากซึ่งเกี่ยวข้องกับการเลี้ยงดูคนรุ่นใหม่อย่างใกล้ชิด

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล

ดังนั้น ผ่านเกม เด็กได้รับความรู้เกี่ยวกับวิธีการทำงานของสังคม การสร้างความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน เรียนรู้การวางตำแหน่งตัวเองเป็นคน

สำหรับผู้ใหญ่ที่กังวลเกี่ยวกับอนาคตของลูกๆ ของพวกเขา นี่เป็นโอกาสที่ดีที่จะเข้าไปแทรกแซงและ "นำระเบียบ" เพื่อเป็นแนวทางและแก้ไข

นั่นคือเหตุผลที่ในโรงเรียนอนุบาลให้ความสนใจอย่างมากกับการแสดงละครโดยมีส่วนร่วมโดยตรงของเด็กก่อนวัยเรียน

นี่เป็นวิธีการแสดงออกถึงความคิดสร้างสรรค์สำหรับเด็กที่เข้าถึงได้มากที่สุด ดังนั้นการจัดการแสดงดังกล่าวจึงมีส่วนสำคัญอย่างยิ่งต่อการพัฒนาบุตรหลานของเรา เตรียมความพร้อมสำหรับการแสดงเด็ก ๆ ได้ใช้ความคิดกับภาพลักษณ์ทางศิลปะในอนาคต สิ่งนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาจินตนาการการคิดแบบเชื่อมโยงและการพูด

เหตุใดการแสดงละครจึงมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูด?

ความจริงก็คือการพูดในที่สาธารณะในฐานะวิธีพัฒนาเด็ก ย่อมนำไปสู่การขยายคำศัพท์อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

เด็กพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่เขาถูกบังคับให้รับรู้และใช้ข้อมูลใหม่ที่สำคัญอย่างแข็งขัน

ดังนั้นเด็ก ๆ ในทางปฏิบัติจะได้เรียนรู้ถึงความสมบูรณ์ของภาษาแม่ของพวกเขาโดยใช้วิธีการแสดงออก

การพูดบนเวที เด็กพยายามพูดให้ชัดเจนและดังพอที่จะให้ทุกคนได้ยินและเข้าใจ สิ่งนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาอุปกรณ์ข้อต่อ

นี่คือวิธีที่ลูกชายคนโตของเราแสดงตอนอายุ 4 ขวบ เมื่อเขาเรียนที่สตูดิโอโรงละคร:

ระหว่างการแสดงบนเวที ทารกจะฝึกทักษะการสื่อสารผ่านบทสนทนาได้ดีที่สุด เด็กอยู่ในสภาพเช่นนี้เมื่อเขาต้องเข้าใจโครงสร้างของการแสดงอย่างชัดเจน ลำดับการกระทำของตัวละครทั้งหมด ความสัมพันธ์เชิงสาเหตุของเหตุการณ์

ทั้งหมดนี้มีส่วนช่วยในการเสริมสร้างและพัฒนาอุปกรณ์พูด เด็กฝึกเพื่อกำหนดความคิดและแสดงออก

การผลิตงานศิลปะจะช่วยให้เขาเรียนรู้องค์ประกอบของการสื่อสารด้วยวาจาอย่างแน่นอน:

• การแสดงออกทางสีหน้า;
• ท่าทาง;
• ท่าทาง;
• น้ำเสียงสูงต่ำ;
• การปรับเสียง

และแน่นอนสำหรับเด็ก สิ่งที่สำคัญที่สุดในโรงละครคือความรู้สึกของเวทมนตร์ เทพนิยายก็มีชีวิตขึ้นมา

เด็ก ๆ สมัครใจและมีความสุขเข้าสู่กระบวนการที่มีประโยชน์ของการพัฒนาคำพูดและการพัฒนาบุคลิกภาพ

จะแนะนำเด็กให้รู้จักกับโรงละครได้อย่างไร?

ลูกของคุณอาจไม่ต้องการแสดงบนเวที

มันเป็นทางเลือกของเขา

แต่บางทีเขาอาจจะชอบดูการแสดงร่วมกับนักแสดงมืออาชีพ?

จะพัฒนานิสัยที่ดีต่อสุขภาพในเด็กได้อย่างไร?

วันนี้มันง่ายมาก

ในช่วงวัยเด็กของฉัน โรงละครเป็นการลงโทษเด็กเล็กๆ อย่างแท้จริง มันมีข้อจำกัดมากเกินไป

ระหว่างการแสดง ผู้ชมกลุ่มเล็กๆ ไม่ได้รับอนุญาตให้พูดคุย กระโดด พูดคุยถึงช่วงเวลาที่สะเทือนอารมณ์ที่สุดกับเพื่อนบ้าน

คุณสามารถนั่งเงียบ ๆ และพยายามอย่างเต็มที่เพื่อไม่ให้หัวข้อของโครงเรื่องหายไป

ใช่ โรงภาพยนตร์มักจัดฉากการแสดงโดยอิงจากผลงานอมตะคลาสสิกอยู่เสมอ มีการนำเสนอประเภทและรูปแบบต่างๆ ตั้งแต่การแสดงดนตรีง่ายๆ ไปจนถึงบัลเล่ต์ตัวจริง

ใช่ การแสดงถูกแบ่งตามอายุผู้ชมอย่างรอบคอบ

แต่มีเพียงไม่กี่คนที่คิดเกี่ยวกับความต้องการให้สาธารณชนสนใจเป็นหลัก ซึ่งประกอบด้วยเด็ก

แต่ในปัจจุบันนี้ ปรากฏการณ์เช่นโรงละครอินเทอร์แอคทีฟกำลังเป็นที่นิยมมากขึ้นเรื่อยๆ

นี่คือการดำดิ่งสู่โลกแห่งเทพนิยายอย่างแท้จริง!

นี่เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่แยบยลที่ช่วยให้คุณดึงดูดความสนใจของผู้ชมวัยหนุ่มสาวได้อย่างสมบูรณ์

พวกเขาไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้ชมในเวลานี้เช่นกัน

แต่พวกเขากลายเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในการดำเนินการในเทพนิยาย ในเวลาเดียวกันพวกเขาไม่ออกเสียงข้อความที่จำได้ก่อนหน้านี้ แต่เล่นตามกฎที่กำหนดพร้อมกับตัวละครในเทพนิยายที่อยู่รอบตัวพวกเขา

โดยธรรมชาติแล้วสิ่งนี้น่าสนใจมากสำหรับเด็ก ๆ มันทำให้เขาเห็นอกเห็นใจตัวละครมีส่วนร่วมในการพัฒนากิจกรรม ดังนั้นเขาจึงเข้าใจโครงเรื่อง ตรรกะของการกระทำของตัวละครลึกซึ้งยิ่งขึ้น หลอมรวมข้อความทางศีลธรรมของเทพนิยายที่ชาญฉลาด

บทสรุป

กิจกรรมการแสดงละครเป็นเทคนิคที่ยอดเยี่ยมในการพัฒนาลูกของคุณ

ผ่านโรงละครที่คุณสามารถวางในรูปแบบของบุคลิกภาพใหม่ไม่เพียง แต่ความสามารถในการพัฒนาคำพูด แต่ยังรวมถึงค่านิยมพื้นฐานทั่วไป

คำพูดที่เชื่อมต่อกันเป็นเพียงจุดเริ่มต้น

ผู้ปกครองไม่ควรลืมที่จะถามลูก ๆ หลังการนำเสนอว่าพวกเขาชอบอะไร เข้าใจอะไรและจดจำอะไร

คำพูดของเด็กพัฒนาได้มากเท่ากับการสนทนาที่จริงใจกับสมาชิกในครัวเรือน และโรงละครเป็นเพียงพื้นดินที่อุดมสมบูรณ์

เริ่มแนะนำบุตรหลานของคุณให้รู้จักที่โรงละครด้วยการแสดงเชิงโต้ตอบและคำถามบังคับเกี่ยวกับความประทับใจของเขา และคุณจะสังเกตเห็นการเปลี่ยนแปลงในเชิงบวกในคำพูดของทารกทันที!

ขอแสดงความนับถือ, Margarita Mamaeva

ป.ล.และเพื่อไม่ให้พลาดการเผยแพร่บทความถัดไป เล่นอย่างปลอดภัยและสมัครสมาชิก อัพเดทบล็อกและอย่าลืมแบ่งปันบทความกับเพื่อนของคุณบนโซเชียลเน็ตเวิร์ก

ฉันเห็นด้วย

หัวหน้า MDOU "อนุบาล

รวมแบบ เบอร์ 113"

Sereda I.A.

การพัฒนา

ความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ผ่านกิจกรรมโรงละคร

จากประสบการณ์การทำงาน

อาจารย์ MDOU "อนุบาลรวม แบบที่ 113"

Vavilina N.A.

หัวหน้าสตูดิโอโรงละคร "Firebird"

เป้าหมายของความคิดสร้างสรรค์คือการให้ตัวเอง!

ไม่โฆษณา ไม่ประสบความสำเร็จ

ทุกวันนี้ เด็ก ๆ กลายเป็นผู้ชมตั้งแต่เนิ่นๆ ครั้งแรกที่หน้าจอทีวี จากนั้นในโรงละครหุ่นกระบอก

การสังเกตระยะยาวของฉันแสดงให้เห็นว่าพวกเขาสนใจโรงละครเป็นพิเศษ (และไม่ใช่แค่ในฐานะผู้ชมเท่านั้น) สำหรับเด็ก การมีส่วนร่วมในเกมสร้างละครมักจะเป็นวันหยุดเสมอ และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเพราะเด็กพยายามแสดงความคิดสร้างสรรค์ตั้งแต่อายุยังน้อย

จึงมีความคิดที่จะสร้างโรงละคร เป็นโรงละครที่ช่วยให้เราเพิ่มความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ เขาให้ความบันเทิงและให้ความรู้ด้านศีลธรรมและสุนทรียภาพ และพัฒนาจินตนาการของเด็ก ความสามารถในการสัมผัสกับสิ่งที่เกิดขึ้น สร้างอารมณ์ทางอารมณ์ที่เหมาะสม ปลดปล่อยเด็ก และเพิ่มความมั่นใจในตนเอง

นี่คือลักษณะที่สตูดิโอโรงละคร "Firebird" ปรากฏขึ้นซึ่งฉันพยายามสร้างบรรยากาศของการแสดงความรู้สึกและความคิดอย่างอิสระกระตุ้นให้เด็ก ๆ ปรารถนาที่จะแตกต่างจากคนอื่น ๆ ส่งเสริมจินตนาการพยายามเพิ่มความสามารถให้สูงสุด

มันอยู่ในโรงละครที่ฉันให้โอกาสเด็ก ๆ ได้สัมผัสกับโลกในมุมมองใหม่ ๆ เพื่อดูมันจากมุมมองที่ต่างออกไปและเพื่อแสดงทัศนคติทางอารมณ์ต่อวัตถุ ปรากฏการณ์ การกระทำ โดยใช้วิธีการแสดงทั้งหมด

การแสดงแต่ละครั้งคือส่วนหนึ่งของชีวิต เด็ก ๆ จึงไปโรงละครในสตูดิโออย่างมีความสุข ชอบสื่อสาร เรียนรู้ที่จะคิดอย่างสร้างสรรค์ วิเคราะห์ รู้สึกเหมือนอยู่ในอีกโลกหนึ่ง เห็นและได้ยินอีกโลกหนึ่ง

ฉันไม่มีเป้าหมาย - ในการสร้างนักแสดงจากเด็กทุกคน ฉันตั้งภารกิจ - เพื่อให้โอกาสในการแสดงออกทางโรงละครเพื่อพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ

การแสดงไม่สิ้นสุดในตัวเอง แต่เป็นโอกาสที่จะมีส่วนร่วม ดังนั้นฉันจึงไม่ต้องการให้เด็กโอนข้อความต่อคำ ในกระบวนการซ้อมที่พวกเขาพูดด้วยคำพูดของพวกเขาเอง น้ำเสียง ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า แสดงถึงความเข้าใจ วิสัยทัศน์ของบทบาท แต่ละภาพที่สร้างโดยเด็กมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เป็นการผสมผสานลักษณะเฉพาะของเขาเข้ากับลักษณะบุคลิกภาพของเด็ก ลักษณะการกุมตัวเอง และการแสดงออก

ดังนั้น ในกระบวนการเตรียมบทละคร "เทเรม็อก" เรามีกบหลายตัว หนูหลายตัว พวกเขาทั้งหมดแตกต่างกัน มีเอกลักษณ์ แต่ละคนนำจุดประกายความคิดสร้างสรรค์ของตัวเองมาสู่ภาพลักษณ์ของฮีโร่

บรรลุเป้าหมายของฉัน ฉันสามารถกระตุ้นความสนใจของเด็ก ๆ ในการเล่นบนเวที เพื่อให้บรรลุการแสดงออกของคำพูด เพื่อปลดปล่อยพวกเขาในการสื่อสาร

ในอีกด้านหนึ่ง สิ่งสำคัญสำหรับฉันคือต้องคงไว้ซึ่งความอุดมสมบูรณ์ของการแสดงด้นสด ความมีชีวิตชีวาและความฉับไวของการถ่ายโอนสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ ในทางกลับกัน จำเป็นต้องจัดเตรียมเทคนิคเบื้องต้นของเทคนิคการแสดงและทักษะการแสดงให้เด็กๆ

ดังนั้น โดยยึดหลักโปรแกรมของ N.F. Sorokina และ L.G. Milanovich "โรงละคร - ความคิดสร้างสรรค์ - เด็ก" ฉันได้พัฒนาแผนระยะยาวเพื่อพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ด้วยวิธีการแสดงละคร

ในกระบวนการทำงานกับเด็กตามแผนนี้ โครงสร้างบางอย่างของชั้นเรียนพัฒนาขึ้น ซึ่งฉันใช้แบบฝึกหัดและเกมต่างๆ เพื่อช่วยให้เด็ก ๆ เชี่ยวชาญวิธีการแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่าง

ฉันแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ (ความสุข ความเศร้า ความกลัว ความเฉยเมย ความขุ่นเคือง ฯลฯ) วิเคราะห์วิธีการแสดงออกที่ช่วยให้ผู้อื่นเข้าใจพวกเขาอย่างถูกต้อง จากนั้นจึงเสนอสถานการณ์ต่างๆ ที่จำเป็นในการเลือกอารมณ์ที่เหมาะสมที่สุด , สภาพ, ความรู้สึก .

ตัวอย่างเช่น สถานการณ์ "หลงในป่า" - อารมณ์ความรู้สึกเกิดขึ้นทันที (ความเศร้า ความกลัว ความกลัว); คุณลักษณะใดของบุคคลที่มีประโยชน์ที่สุดในสถานการณ์นี้ (ความเด็ดเดี่ยว ความมีไหวพริบ ความกล้าหาญ ฯลฯ)

ในที่นี้ ฉันใช้วิธีการแสดงออกใดๆ (การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง ละครใบ้ ฯลฯ) ตัวอย่างเช่น เธอเสนอให้เด็กแสดงท่าทางบางอย่าง ("ยืนนิ่ง!", "ฉันกลัว", "มากับฉัน" เป็นต้น) เพื่อเลือกภาพ (หรือแสดงการล้อเลียน) ที่สอดคล้องกับปฏิกิริยาทางอารมณ์ของคู่ครอง ถึงท่าทางนี้ ในการทำเช่นนี้ ฉันใช้การ์ดที่มีภาพสัตว์ในสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ ต่อมามีการใช้แบบจำลองกราฟิกของอารมณ์ต่างๆ มินิฉากและภาพร่าง

ช่วงของความรู้สึกและอารมณ์ของมนุษย์นั้นค่อนข้างกว้างขวาง และเด็ก ๆ สามารถควบคุมมันได้โดยใช้คำวิเศษ "ประหนึ่ง" ซึ่งมีแรงดึงดูดทางเวทมนตร์เป็นพิเศษสำหรับพวกเขา มันอยู่ในสถานการณ์ที่เสนอเช่น K.S. Stanislavsky แรงกระตุ้นสร้างสรรค์ที่ทรงพลัง ฉันให้งานต่อไปนี้กับเด็ก:

ก) ไปที่เก้าอี้และตรวจสอบราวกับว่ามันเป็นบัลลังก์ ดอกไม้ กองหญ้า ไฟ ฯลฯ ;

b) ส่งหนังสือให้กันราวกับว่ามันเป็นระเบิด อิฐ แจกันคริสตัล ดอกแดนดิไลอันสุก

c) หยิบด้ายจากโต๊ะราวกับว่ามันเป็นงู, มันฝรั่งร้อน, เค้ก;

ง) เดินตามเส้นที่วาดด้วยชอล์ค ราวกับว่ามันเป็นเชือก ถนนกว้าง สะพานแคบ

จ) เดินไปตามถนน "ประหนึ่ง" ที่มีผู้คนพลุกพล่าน เหมือนทหาร เหมือนชายชรา

เด็ก ๆ ถูกรวมเข้าใน "สถานการณ์สมมติ" ทันที และกระทำในพวกเขาอย่างแข็งขัน น่าเชื่อถือ และเสียสละ งานดังกล่าวรวมอยู่ในชั้นเรียนที่มีธีมเฉพาะ "ในร้านขายของเล่น" เป็นต้น

โดยการเชื้อเชิญให้เด็กๆ เล่นด้วยนิ้ว ฉันได้แนะนำ "Finger Game Training" ในงานของฉัน ซึ่งค่อยๆ เติบโตเป็นเกมการแสดงที่มีตุ๊กตา ซึ่งเราทำจากวัสดุที่มีประโยชน์ การเปลี่ยนแปลงที่น่าอัศจรรย์ก็เกิดขึ้นด้วยความช่วยเหลือของมาสก์กระดาษต่างๆ เกมละครชนิดหนึ่งคือเกมแต่งตัว สำหรับองค์กร สิ่งของถูกนำมาจากห้องแต่งตัว (ชุด หมวก แจ็กเก็ต) ทุกสิ่งที่ไม่เพียงพอสำหรับการแสดงออกของภาพนั้นถูกเติมเต็มด้วยจินตนาการของเด็ก และตอนนี้ต่อหน้าฉันไม่ใช่สิ่งมีชีวิตที่โง่เขลาอีกต่อไป แต่เป็นภาพลักษณ์ของเจ้าชายหรือ "แมวในรองเท้าบูท"

วิธีที่สำคัญในการแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่างคือน้ำเสียงสูงต่ำ การเชื้อเชิญให้เด็กออกเสียงแต่ละคำและประโยคที่มีน้ำเสียงต่างกัน (คำถาม คำขอ ความประหลาดใจ ความเศร้า) ฉันต้องการความชัดเจนและความเป็นธรรมชาติของคำพูดจากเด็ก สำหรับสิ่งนี้ เธอใช้งานศิลปะต่างๆ: บทกวี นิทาน นิทาน บทสนทนา

ฉันเริ่มชั้นเรียนด้วยเทคนิคการพูด

การอ่านบทสนทนาสั้น ๆ ในข้อสำหรับเด็ก เราถอดตัวละครของตัวละครออกทันที และเด็ก ๆ ก็วาดภาพพวกเขาบนเวที ดังนั้นเราจึงทำ etudes ในข้อ

ตัวอย่างเช่นกระรอก (ฉลาดและมีมารยาทดี) ถูกนำมาใช้ในภาพร่างตามบทกวี "The Bear Cub" ของ B. Kozhevnikov ซึ่งโกรธเคืองที่ลูกหมีกินน้ำผึ้งด้วยอุ้งเท้าของมัน แต่หมีน้อยรู้ว่าเขากำลังทำสิ่งที่ไม่ดีไม่สามารถช่วยตัวเองได้ - น้ำผึ้งอร่อยมาก

เฮ้ ฟังนะ เงอะงะ

กินกับอุ้งเท้าได้ไหม

ไม่, -

เขาถอนหายใจอย่างเศร้า

อร่อยมาก

จะลองดูสักหน่อย

แล้วฉันจะไปหาช้อน

ในงานของฉันเกี่ยวกับความชัดเจนของคำพูด ฉันเกี่ยวข้องกับผู้ปกครอง โดยก่อนหน้านี้ได้เขียนคำปรึกษาเกี่ยวกับวิธีท่องจำบทกวีและบทสนทนากับเด็ก

โดยใช้ธีมเทพนิยายในงานของฉัน ฉันได้จัดทำชุดเกม แบบฝึกหัดเกม และเทคนิคต่างๆ เพื่อพัฒนาจินตนาการ จินตนาการ และกิจกรรมทางจิตกับเด็กๆ แบบฝึกหัดเกมเช่นการสร้างแบบจำลองพล็อตเรื่องเทพนิยายไม่เพียงช่วยให้เห็นภาพวัตถุใด ๆ แต่ยังปรับเปลี่ยน (แก้ไข) และทดลองกับมัน เมื่อเล่านิทานให้เด็กฟัง ฉันได้บรรยายด้วยสัญลักษณ์รูปภาพที่มีเงื่อนไข

ตัวอย่างเช่นในเทพนิยาย "Teremok" เหล่านี้เป็นตัวอักษร - สัตว์น้อย และสำหรับเทพนิยาย "ซินเดอเรลล่า" มีการประดิษฐ์สัญลักษณ์อื่น ๆ

ในอนาคต เด็กๆ ได้เล่าและประดิษฐ์นิทานอย่างอิสระโดยใช้แบบจำลองอ้างอิง

ความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงหากปราศจากจินตนาการและจินตนาการ ซึ่งในทางกลับกันก็มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการพัฒนาความรู้สึก ความสามัคคีในการพัฒนาความรู้สึกและจินตนาการทำให้เด็กรู้จักความมั่งคั่งทางวิญญาณที่มนุษย์สะสมไว้

เด็กครึ่งหนึ่งอาศัยอยู่ในโลกแห่งจินตนาการที่ไม่เป็นจริงและไม่เพียง แต่มีชีวิตอยู่ แต่ยังทำหน้าที่อย่างแข็งขันในนั้นเปลี่ยนมันและตัวเขาเอง

ฉันพยายามช่วยให้แน่ใจว่าความรู้เกี่ยวกับชีวิต ความปรารถนาและความสนใจของเด็กนั้นถูกถักทออย่างเป็นธรรมชาติในเนื้อหาของกิจกรรมการแสดงละคร แต่งานยากเช่นนี้อยู่นอกเหนืออำนาจของคนคนเดียวที่จะแก้ไข ดังนั้นอาจารย์ผู้สอนทั้งหมดจึงมีส่วนร่วมในงานนี้

อันดับแรก ฉันจัดให้มีการปรึกษาหารือกับนักการศึกษา โดยดึงความสนใจของพวกเขาไปที่ความสำคัญของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล เพื่อมุ่งความสนใจไปที่เกมการแสดงละคร เนื่องจากเกมการแสดงละครสามารถแก้ปัญหาต่างๆ ของโครงการอนุบาลได้

ขั้นต่อไปในการทำงานกับทีมของฉันคือการจัดโรงละครหุ่นกระบอกโดยนักการศึกษา ด้วยการถือกำเนิดของโรงละคร-สตูดิโอ ห้องแต่งตัวก็เต็มไปด้วยเครื่องแต่งกาย

ขอบคุณประสบการณ์การทำงาน 6 ปีของฉัน ฉันได้ข้อสรุปว่าเด็ก ๆ ที่โรงละครสตูดิโอได้เรียนรู้ที่จะเข้าใจอารมณ์ของบุคคลอื่น มีความอ่อนไหวต่อกัน มีความมั่นคงในสภาวะทางอารมณ์ พวกเขาไม่กลัว เพื่อแสดงโลกภายในของพวกเขา

ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครจึงมีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคคลที่สามารถคิดอย่างสร้างสรรค์ ตัดสินใจอย่างอิสระ และหาทางออกจากสถานการณ์ปัจจุบัน การแสดงความสามารถ การก่อตัวของตำแหน่งทางศีลธรรมที่สัมพันธ์กับเพื่อนและผู้อาวุโส ซึ่งหมายความว่าช่วยให้เด็กเข้าสู่โลกสังคมที่ซับซ้อน