กิจกรรมการแสดงละครเป็นโอกาสในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล

Marina Lezina
มาสเตอร์คลาส "การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร"

เป้า:การสร้างเงื่อนไขสำหรับการสำแดงสูงสุดและการพัฒนาทักษะการสอนของผู้เข้าร่วมระดับปริญญาโทในการใช้กิจกรรมการแสดงละครเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโส

งาน:

บทช่วยสอน:

ทำความคุ้นเคยกับการผลิตตุ๊กตาผ้าพันคอ

เกี่ยวกับการศึกษา:

เพื่อพัฒนาทักษะทางศิลปะของครูในแง่ของประสบการณ์และการแสดงภาพ โดยใช้น้ำเสียง การแสดงออกทางสีหน้า การแสดงอารมณ์แบบพลาสติก

พัฒนาทักษะการเชิดหุ่นด้วยหุ่นผ้าเช็ดหน้า

ส่งเสริมการใช้เพลง การเต้นรำ เครื่องดนตรีที่สร้างสรรค์ (เครื่องดนตรีสำหรับเด็ก ที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม และเป็นธรรมชาติ) ในการทำงาน

เกี่ยวกับการศึกษา:

กระตุ้นความสนใจในการใช้กิจกรรมการแสดงละครเพื่อพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์

สร้างเงื่อนไขสำหรับการโต้ตอบอย่างแข็งขันของผู้เข้าร่วมคลาสมาสเตอร์ซึ่งกันและกัน

ปลูกฝังวัฒนธรรมการละคร

“โรงละครเป็นโลกมหัศจรรย์

ทรงให้บทเรียนเรื่องความงาม คุณธรรม

และศีลธรรม

และยิ่งรวยยิ่งประสบความสำเร็จ

มีการพัฒนาโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก…”

(บีเอ็ม เทปลอฟ)

บทนำ

ในงานของฉัน ฉันใส่ใจอย่างมากกับกิจกรรมการแสดงละคร

“ กิจกรรมการแสดงละครเป็นแหล่งพัฒนาความรู้สึกประสบการณ์และการค้นพบทางอารมณ์ของเด็กที่ไม่รู้จักเหนื่อยทำให้เขารู้จักความมั่งคั่งทางวิญญาณ การแสดงละครในเทพนิยายทำให้คุณกังวล เห็นอกเห็นใจกับตัวละครและเหตุการณ์ต่างๆ และในกระบวนการของการเอาใจใส่นี้ ความสัมพันธ์บางอย่างและการประเมินทางศีลธรรมจะถูกสร้างขึ้นซึ่งสื่อสารและหลอมรวมอย่างเรียบง่าย” (V. A. Sukhomlinsky)

แนวทางหลักประการหนึ่งในกิจกรรมการสอนของฉันคือการกระตุ้นศักยภาพความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและการรวมไว้ในกิจกรรมการแสดงละคร

ฉันทำงานเป็นนักการศึกษาในกลุ่มอายุต่างๆ และมักจะชอบกิจกรรมการแสดงละคร กับเด็ก ๆ เธอแสดงละครเล็ก ๆ นิทานเกี่ยวกับระบบนิเวศน์เล่นเกมละคร ในกระบวนการของการแสดงละคร การเลี้ยงลูกแบบบูรณาการเกิดขึ้น พวกเขาเรียนรู้การอ่านที่แสดงออก การเคลื่อนไหวที่ยืดหยุ่น การร้องเพลง การเล่นเครื่องดนตรี สร้างบรรยากาศที่สร้างสรรค์ที่ช่วยให้เด็กแต่ละคนเปิดเผยตัวเองเป็นรายบุคคลเพื่อใช้ความสามารถและความสามารถของตนเอง

และแนะนำตุ๊กตาประเภทต่างๆเพื่อใช้ในการทำงาน เธอเริ่มทำงานกับเด็กอายุ 4 ขวบ นำวงกลม "Arlekino"

ดูการแสดงหุ่นกระบอกและพูดคุยเกี่ยวกับพวกเขา

เกมละคร;

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก

เกมราชทัณฑ์และการศึกษา

แบบฝึกหัด Diction;

งานสำหรับการพัฒนาความชัดเจนของน้ำเสียงพูด;

เกมการแปลงร่าง ("เราสอนให้คุณควบคุมร่างกายของคุณ" แบบฝึกหัดที่เป็นรูปเป็นร่าง

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการปั้นเด็ก

แบบฝึกหัดสำหรับการพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าองค์ประกอบศิลปะการแสดงโขน

แยกการฝึกจริยธรรมระหว่างการแสดงละคร

ซ้อมละครและการแสดงนิทานและละครต่างๆ

ฉันใช้ ภาพร่างละคร

คำถาม: คุณรู้อะไรเกี่ยวกับสเก็ตช์ละครบ้างแล้ว?

การตอบสนองที่คาดหวัง

ใช่แล้ว บทละครคือเรื่องราวเล็กๆ ที่เล่นบนเวที

คำถาม: อะไรคือความแตกต่างระหว่าง etude และการออกกำลังกาย?

การตอบสนองที่คาดหวัง

etude คือแบบฝึกหัดที่มีเนื้อหา มันสามารถอยู่ได้สามสิบวินาทีครึ่งชั่วโมง มันไม่สำคัญ มันสำคัญกว่าว่ามันจะมีเนื้อหาสำคัญหรือไม่

วันนี้เราจะมาดูการศึกษาตรรกะและลำดับของการกระทำกัน การดำเนินการตามมารยาทดังกล่าว (เช่นเดียวกับอื่น ๆ ) ต้องใช้การกระทำที่เป็นตรรกะและเชื่อมโยงถึงกันในสถานการณ์ที่เสนอ แต่ก่อนอื่น ให้เดาว่าภาพสเก็ตช์ของเราจะเกี่ยวกับอะไร:

มีรูปเหมือนอยู่ในห้อง

ดูเหมือนคุณในทุกวิถีทาง

หัวเราะ - และในการตอบสนอง

เขาหัวเราะด้วย

. ส่วนปฏิบัติ "การทำงานกับ etudes"

Etude "กระจก" (การศึกษาคู่)

ดังนั้นภาพสเก็ตช์ของเราจึงเรียกว่า "กระจก" วันนี้เราจะทำงานเป็นคู่ คุณคนหนึ่งจะเป็น "กระจก" และอีกคนหนึ่งจะเป็น "มนุษย์" ในการศึกษานี้ ก่อนอื่น เราจะติดตามความสัมพันธ์และการพึ่งพาอาศัยกันของคู่ค้า เริ่ม. ยืนหยัดต่อสู้ซึ่งกันและกัน ตัดสินใจว่าคุณคนไหนจะเป็น "กระจก" และใครจะเป็น "ผู้ชาย" ปล่อยให้ "ผู้ชาย" ทำในสิ่งที่เขามักจะทำหน้ากระจก: หวีผม ลองเสื้อผ้าใหม่ "แต่งหน้า" และอื่นๆ

เพื่อให้การศึกษามีความหมาย "มนุษย์" จำเป็นต้องมีเป้าหมายเฉพาะของการกระทำของเขา เช่น

ล้างหน้า แปรงฟัน

กินโยเกิร์ตอร่อยๆ

และตอนนี้ฉันขอเสนอให้ดูการแสดงโดยเด็กโต

สาธิตการศึกษาของนักเรียนกลุ่มที่ 6

อบอุ่นร่างกายอย่างร่าเริง - เต้นรำ "สองซีก"

เกมการแสดงละครช่วยให้เด็กก่อนวัยเรียนสามารถรับมือกับปัญหามากมายตามลักษณะทางอารมณ์และส่วนบุคคลของเขา

ฉันแนะนำให้คุณใช้ในการทำงานของคุณ

Rhythmoplasty-

เกมที่สร้างภาพลักษณ์พลาสติก เป็นการแสดงออกถึงความรู้สึกและอารมณ์ผ่านร่างกายที่ปั้นเป็นพลาสติก rhythmoplasty พัฒนาการเคลื่อนไหวและจินตนาการของเด็ก ๆ ยังไม่มีแบบฝึกหัดต่อไปนี้:

ลูกแมวกำลังพักผ่อน - สร้างภาพเฉพาะของลูกแมวกำลังพักผ่อน - ผ่อนคลายร่างกายทั้งหมด

นกบิน - การเคลื่อนไหวที่เลียนแบบการกระพือปีกในระหว่างการบินของนก

หมีเดินอย่างไร - ภาพของหมีเดินด้วยก้าวที่หนักหน่วง

ม้าควบม้าอย่างไร - สร้างภาพเฉพาะของม้าควบ

มีสุนัขจิ้งจอกอยู่ - ภาพของสุนัขจิ้งจอกเจ้าเล่ห์ที่เคลื่อนไหวกระดิกหาง

กระต่ายตกใจกลัว - ภาพของกระต่ายหมอบที่หวาดกลัวโดยก้มหูไปที่ศีรษะ

และยังใช้ละครใบ้

ละครใบ้- เป็นแบบฝึกหัดที่พัฒนาทักษะยนต์ จินตนาการ การเคลื่อนไหวของใบหน้า

กิ่งก้านของต้นไม้ไหวอย่างไร - การเคลื่อนไหวที่เลียนแบบการโยกเยกในสายลม

วิธีเดินของเป็ด - การเคลื่อนไหวที่วาดภาพเป็ดที่ส่องแสงระยิบระยับจากอุ้งเท้าถึงอุ้งเท้า

วิธีที่นกดื่มน้ำ - การเคลื่อนไหวเลียนแบบนกเอียงและเงยหัวขึ้น

เราออกกำลังกายอย่างไร - การเคลื่อนไหวที่แสดงถึงการเคลื่อนไหวของการออกกำลังกายยิมนาสติก

ผีเสื้อบินได้อย่างไร - การเคลื่อนไหวที่แสดงถึงปีกของผีเสื้อ

เกมส์สร้างละคร.

ฉันเชื่อว่าการจัดสภาพแวดล้อมเชิงวัตถุอย่างเหมาะสมมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ดังนั้นร่วมกับพ่อแม่ของฉัน เราจึงได้เติมเต็มมุมการแสดงละครด้วยโรงละครประเภทต่างๆ เช่น หุ่นเชิด นิ้ว โต๊ะ ทิวทัศน์ ตัวละครที่มีอารมณ์ต่างกัน แอตทริบิวต์ทดแทน

ในมุมโรงละครของเรามีหุ่นกระบอกทำมือมากมาย ฉันต้องการแสดงให้คุณเห็นบางส่วน

ประเภทโรงละคร

โรงละคร Mittens

โรงละครหุ่นกระบอกบิบะโบ

(หรือโรงละคร Petrushki)

โรงละครโต๊ะโรงละครของเล่น

โรงละครเงา

โรงละครบนผ้าสักหลาด

บทบาทละคร

หน้ากาก

โรงละครแห่งการตีลังกา

โรงละครบนม้วนพลาสติก (หลอด)

ตุ๊กตาผ้าพันคอ - ผีเสื้อทำจากผ้าพันคอผ้ากอซบางเบาซึ่งรวมอยู่ตรงกลางด้วยแถบยางยืดแบบนุ่ม ยางยืดติดอยู่ที่มือ และขอบของผ้าพันคอตกลงมาที่หลังมือ หากคุณใช้แปรงปัดอย่างราบรื่นขอบของผ้าพันคอจะลอยขึ้นเหมือนปีกผีเสื้อ ตุ๊กตาผีเสื้อพัฒนาความยืดหยุ่นของมือ เสริมสร้างกล้ามเนื้อของนิ้วมือและข้อต่อข้อศอก

ตุ๊กตาผ้าพันคอ

และในรายละเอียดฉันต้องการอยู่กับตุ๊กตาผ้าพันคอเพราะตุ๊กตาผ้าพันคอนั้นสดใสและน่าตื่นเต้นพวกเขาจะทำหน้าที่เป็นของตกแต่งที่แท้จริงสำหรับการแสดงละครใด ๆ การพักผ่อนของเด็ก ๆ เป็นสิ่งเซอร์ไพรส์ที่สดใสสำหรับกิจกรรมใด ๆ ตุ๊กตาผ้าพันคอเป็นวัสดุที่มองเห็นได้ ซึ่งเป็นวิธีการเล่นที่เข้าถึงได้ ตุ๊กตาผ้าพันคอเสริมสร้างเด็กด้วยความประทับใจที่สดใส พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ ความจำ การคิด การพูด จินตนาการ ความสนใจ และยังขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเด็ก ๆ แทนที่จะใช้มือ มือของเชิดหุ่นทำงานบนหุ่นผ้าเช็ดหน้าบนหนังยางพิเศษที่เย็บเข้ากับชุดสูท

พื้นฐานของการเลียนแบบชุดตุ๊กตาคือผ้าสามเหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยมจัตุรัสผ้าพันคอหรือผ้าพันคอสำหรับผู้ใหญ่สำเร็จรูป ศีรษะของตุ๊กตาติดอยู่กับชุดกระโปรงบริเวณคอและผูกเชือกที่เย็บไว้รอบคอของนักเชิดหุ่น ตุ๊กตาดังกล่าวช่วยให้คุณสามารถเน้นความแตกต่างที่ละเอียดอ่อนที่สุดของความรู้สึกและอารมณ์ของฮีโร่ได้มีท่าทางที่แสดงออกและสามารถเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนการกระทำที่ไม่สามารถเข้าถึงตุ๊กตาอื่น ๆ (เดิน, เต้นรำ, นั่ง, ชี้, เขียน, ใช้ มือลูบหัวเด็ก ฯลฯ .)

การทำตุ๊กตาผ้าพันคอไม่ต้องใช้เวลานานและค่าวัสดุสูงก็สามารถทำจากวัสดุที่อยู่ในมือได้

หลายปีที่ผ่านมา ฉันได้สะสมตุ๊กตาผ้าพันคอจำนวนหนึ่ง จากง่ายที่สุดไปซับซ้อนที่สุด นี่คืองานอดิเรกของฉัน ฉันต้องการแสดงตัวอย่างตุ๊กตาเหล่านี้และร่วมกันสร้างตุ๊กตาที่ง่ายที่สุดร่วมกับคุณ

โชว์หุ่น.

ในการทำตุ๊กตาผ้าเช็ดหน้า เราต้องการวัสดุดังต่อไปนี้:

โฟมชิ้นหนา

กระดาษแข็งและกระดาษสี

กางเกงรัดรูป Kapron สีผิวหรือไนลอน

ความเข็ดของเส้นด้ายหรือไหมขัดสี

ผ้าพันคอสำเร็จรูปหรือผ้าสี

แถบยางยืด (50 ซม.);

คันธนูหรือริบบิ้น (1 ม.);

กรรไกร;

เข็มและด้าย;

มีดเครื่องเขียน;

กาว (pva, ไทเทเนียม);

ตาตกแต่ง;

Gouache แปรง

ผมขอเชิญชวนผู้ที่ต้องการลองทำตุ๊กตา

และตอนนี้ฉันแนะนำให้คุณไปที่เวิร์กช็อปเพื่อเรียนรู้วิธีทำตุ๊กตาผ้าเช็ดหน้าสำหรับเทพนิยาย "หัวผักกาด"

นางฟ้ารู้เรื่องของเธอ

และโบยบินบนท้องฟ้า

กลางวันและกลางคืนตอนนี้และแล้ว

ได้ทำปาฏิหาริย์

สร้างตุ๊กตานางฟ้า

เข้าใจ, เสก.

ทุกสิ่งที่เธอสัมผัส

มีชีวิตอยู่ตื่นขึ้น

และเชื่อฟังในมือของเธอ

พวกเขามีตุ๊กตาวิญญาณ

ท้ายที่สุดแล้วตุ๊กตาแห่งโชคชะตาก็เช่นกัน

คล้ายกับมนุษย์

แล้วถ้วยรางวัลของพวกเขา

นางฟ้าแจกให้คน

เพราะนี่คือการเยียวยา

เพื่อระลึกถึงวัยเด็กตลอดไป ...

ตุ๊กตาเป็นแค่อาหารตา

สร้างความประหลาดใจให้กับผู้ใหญ่ทุกคน

สำหรับเด็กสนุก! ดูดีแค่ไหน!

หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีการทำตุ๊กตาเหล่านี้

คุณไม่จำเป็นต้องขี้เกียจและทุ่มเท!

เรามีทุกสิ่งที่คุณต้องการเพื่อสร้างหุ่นกระบอกสำหรับการแสดง คุณแต่ละคนจะสร้างภาพลักษณ์ของวีรบุรุษคนหนึ่ง เริ่มกันเลย

ก่อนที่ผู้เข้าร่วมแต่ละคนจะมีชุดอุปกรณ์ที่จำเป็นสำหรับการสร้างของเล่น

ขั้นตอนการทำตุ๊กตา: บนสไลด์

เราจะทำตุ๊กตาสำหรับเทพนิยาย "หัวผักกาด"

สเตจ 1- ทำหัวตุ๊กตา

ตัดวงกลมออกจากกระดาษแข็งด้วยมีดธุรการ (หัว)

บนกระดาษแข็ง วาดและตัดโครงร่างของดวงตา ตกแต่งดวงตาด้วยตาและตาตกแต่ง เราทำหูสำหรับสัตว์

คุณสามารถตกแต่งได้หลายวิธี: ด้วยกระดุม ริบบิ้น แว่นตาด้วยผ้าต่างๆ เป็นต้น หรือจะวาดใบหน้าก็ได้

ทำผม. นำเส้นด้ายที่เหมาะสมมาทำทรงผมจากนั้นก็เย็บด้วยมือ ถักเปียได้

หัวตุ๊กตาของเราก็พร้อม!

สเตจ 2- การทำตัว(ชุด)ของตุ๊กตา

นี่คือหุ่นผ้าพันคอของเราสำหรับกิจกรรมการแสดงละครพร้อม! ตัวละครในเทพนิยายพร้อมแล้ว ตอนนี้คุณแต่ละคนจะเล่นส่วนของคุณตามเนื้อหา ฉันจะพูดคำของผู้เขียนและผู้เข้าร่วมในชั้นเรียนจะมีบทบาท

เราเริ่มการแสดงของเรา เทพนิยาย "หัวผักกาด"

ครู. เราไปเยี่ยมโรงเชิดหุ่น และสรุปว่าอยากอ่านกลอน

หุ่นในโรงละครหุ่นกระบอกมีชีวิตที่ดี - เรียว, ผอมหรืออวบ, ทำจากฟาง, เป็นแผ่น, เปเปอร์มาเช่, เศษผ้าหรือพอร์ซเลน ...

พวกเขาทั้งหมดเป็นคนที่ยอดเยี่ยมนักแสดงที่รุ่งโรจน์

ไม่ใช่ชีวิต แต่เป็นงานเลี้ยงตา

ทุกอย่างง่ายและเรียบง่าย

และเจ้าของสถานประกอบการเป็นคนที่สูงกว่า

เพื่อการแสดงเพื่อความสนุก เขาจะแจกบทบาทให้ทุกคน

- คำพูดและการหยุด น้ำตาและเสียงหัวเราะ ความสุขและความเศร้าโศก

การสะท้อน.

เพื่อนร่วมงานที่รัก จงมอบรอยยิ้มอันอ่อนโยนให้คนรอบข้าง และเลือกรอยยิ้มให้ตัวเองจากถาดนี้ จำไว้ว่าแต่ละสีของวงกลมหมายถึงอะไร:

ยิ้มบนวงกลมสีแดง - ทุกอย่างเป็นไปด้วยดี น่าสนใจมาก

ยิ้มบนวงกลมสีเหลือง - สำเร็จ แต่วัสดุมักใช้

รอยยิ้มบนวงกลมสีน้ำเงินนั้นน่าเบื่อ ไม่ใช่เรื่องน่าสนใจ

Chenskikh Marina Ivanovna
Baklanova Anastasia Mikhailovna
ผู้ดูแล
MBDOU "โรงเรียนอนุบาล Fedoseevsky" Yablochko "
ย่านเมือง Stary Oskol

การพัฒนาความสามารถสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

ปัญหาความสามารถของมนุษย์ได้กระตุ้นความสนใจของผู้คนอยู่ตลอดเวลา ชีวิตในยุคของความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีกำลังมีความหลากหลายและซับซ้อนมากขึ้น สังคมต้องการคนที่สามารถแก้ไขปัญหาต่าง ๆ อย่างสร้างสรรค์และกระตือรือร้นและหาทางออกจากสถานการณ์ปัจจุบันในโลกที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาของเราได้อย่างง่ายดาย ความคิดสร้างสรรค์เป็นปัญหาทางวิทยาศาสตร์ได้รับการศึกษาในด้านการสอนและจิตวิทยามาเป็นเวลานานและถือเป็นหนึ่งในพื้นที่ที่ร้ายแรงที่สุดของการวิจัยเชิงทฤษฎีและเชิงทดลอง

การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนสมัยใหม่เป็นงานเร่งด่วนในระดับประเทศ เนื่องจากระดับของด้านเทคนิคและจิตวิญญาณในสังคมในวันพรุ่งนี้นั้นขึ้นอยู่กับว่าเด็กก่อนวัยเรียนในปัจจุบันจะเชี่ยวชาญวิธีการตระหนักรู้ในตนเองอย่างสร้างสรรค์ได้อย่างไร

คำถามมากมายเกี่ยวกับการศึกษาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน

การวิเคราะห์ความรู้ทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับการตระหนักรู้ในตนเองเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนเผยให้เห็นถึงความขัดแย้งระหว่างความจำเป็นในการศึกษากระบวนการของการตระหนักรู้ในตนเองเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนกับการขาดการพัฒนาเชิงปฏิบัติในประเด็นนี้

เป้า: การพัฒนาการตระหนักรู้ในตนเองอย่างสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการแสดงละคร .

ทำงานเกี่ยวกับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ผ่านกิจกรรมการแสดงละคร ครูเริ่มต้นด้วยการสร้างสภาพแวดล้อมเชิงวัตถุและวัตถุที่กำลังพัฒนาในกลุ่มจูเนียร์ที่ 1 สำหรับเด็กเล็ก พื้นที่แต่งตัวตกแต่งด้วยเครื่องแต่งกาย: sundresses, ผ้าพันคอ, headdresses และหน้าจอ นอกจากนี้ครูยังสร้างโรงละครบนโต๊ะตามนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "หัวผักกาด", "Kolobok", ซื้อโรงละคร b-ba-bo "Kurochka Ryaba", "มนุษย์ขนมปังขิง", โรงละครนิ้ว "Kurochka Ryaba", โรงละครเงา . ในกลุ่มครูออกแบบมุมหนังสือโดยวางหนังสือประเภทต่างๆ ได้แก่ เพลงกล่อมเด็ก นิทาน ผลงานที่สอดคล้องกับอายุของเด็ก

ในการทำงานกับเด็กเล็ก ครูชอบกิจกรรมการแสดงละครมากกว่าเพราะจะช่วยให้ปรับตัวเข้ากับโรงเรียนอนุบาลได้อย่างรวดเร็ว เด็กวัยหัดเดินวาดภาพสัตว์ต่างๆ พวกเขามีความสุขที่ได้แปลงร่างเป็นลูกแมว สุนัข ฯลฯ

ในกระบวนการจัดกิจกรรมการศึกษาโดยตรง ครูร่วมกับเด็ก ๆ เล่นด้วยมือ: "เห็ด", "แม่ของเรา", "จาน", สัตว์เลี้ยง, "สัตว์ป่า" และอื่น ๆ ในหลักสูตร GCD กิจกรรมการแสดงละครถูกใช้เป็นเทคนิคการเล่นเกมและรูปแบบการสอนเด็ก ๆ แนะนำตัวละครที่ช่วยดูดซับความรู้ทักษะและความสามารถบางอย่างได้ดีขึ้น

งานในทิศทางนี้ดำเนินต่อไปในกลุ่มจูเนียร์ที่สอง ร่วมกับเด็ก ๆ ครูยังคงทำงานเลียนแบบการกระทำของบุคคลสัตว์นกต่อไป หลังจากเกม "อารมณ์และความรู้สึก" เด็กๆ ได้แสดงอารมณ์ต่างๆ ของผู้คน ไม่ว่าจะเป็นความสุข ความเศร้า และอื่นๆ ในแบบฝึกหัดเกม เลียนแบบการเคลื่อนไหวของสมาชิกในครอบครัว สัตว์ นก ในเกมกลางแจ้ง Sparrows and Car, Horses, Mice and Cat, Shaggy Dog, Hen and Chickens เด็ก ๆ เลียนแบบการเคลื่อนไหวของสัตว์และนก ด้วยความช่วยเหลือของนาทีทางกายภาพการเคลื่อนไหวของสัตว์ก็ถูกส่งผ่านเช่นกัน ในระหว่างปี ครูทำงานกับเด็กๆ ในการสเก็ตช์ภาพ

ขั้นตอนต่อไปในการทำงานคือเกมอิมโพรฟแบบไม่มีคำที่มีตัวละครตัวเดียว ครูอ่านข้อความและเด็กด้นสด เมื่อวันที่ 8 มีนาคม เราได้แสดงเพลงกล่อมเด็ก "กระต่าย เต้นรำ" "เราไป เราไปบนหลังม้า"

นอกจากนี้ในการทำงานกับเด็ก ๆ ครูใช้เกมเพื่อการพัฒนาการได้ยินสร้างคำเพื่อสร้างคำพูดซึ่งต่อมาช่วยถ่ายทอดลักษณะของตัวละครได้ดีขึ้น

ในระหว่างปี เด็กๆ ได้ฟังนิทานพื้นบ้าน งานวรรณกรรม นิทานเสียงเพื่อการรับรู้ทางอารมณ์และการใช้ชีวิตที่สดใสของวีรบุรุษในเทพนิยาย วาดและแกะสลักตัวละครในเทพนิยาย

ในกลุ่มกลาง นักการศึกษายังคงทำงานในหัวข้อ "กิจกรรมการแสดงละคร" ต่อไป สภาพแวดล้อมเชิงวัตถุที่กำลังพัฒนาได้รับการเสริมตามอายุของเด็ก: เครื่องแต่งกาย, ประเภทของโรงละคร, การบันทึกเสียงของงานคลาสสิกและงานเด็ก, อัลบั้มต่างๆ, นิยายและวรรณกรรมเพื่อการศึกษาตามอายุของเด็ก, คอลเลกชันขนาดเล็ก ของเล่นสำหรับเกมผู้กำกับ ซื้อเกมการสอน: "เทพนิยายที่ชื่นชอบ", "พับเทพนิยาย", "เล่านิทาน", "นิทาน" (จากลูกบาศก์)

ในวัยนี้ มีความสนใจในเกมละครมากขึ้น นักการศึกษาสนับสนุนความสนใจในเกมการแสดงละคร การขยายประสบการณ์การแสดงละครและการเล่นเกมของเด็ก ๆ เกิดขึ้นจากการเรียนรู้การสร้างละครในเกม งานเกมและเกมสร้างละครเกือบทุกประเภทที่เด็กก่อนวัยเรียนที่อายุน้อยกว่าเชี่ยวชาญนั้นมีประโยชน์และน่าสนใจสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนวัยกลางคน

การขยายประสบการณ์การเล่นของเด็กก็เกิดขึ้นจากการพัฒนาการแสดงละครด้วย เมื่ออายุ 4-5 ปี เด็กๆ จะเชี่ยวชาญการเล่นโต๊ะประเภทต่างๆ เช่น ของเล่นนุ่มๆ โรงละครไม้ โรงละครรูปกรวย โรงละครของเล่นพื้นบ้าน และหุ่นจำลองระนาบ โรงละครหุ่นขี่ม้ายังมีให้สำหรับเด็ก (ไม่มีหน้าจอและมีฉากกั้นภายในสิ้นปีการศึกษา) โรงละครช้อน ฯลฯ

ในกระบวนการดำเนินการ GCD และในกิจกรรมฟรี เด็กในกลุ่มกลางได้ฟังเพลงคลาสสิกและดนตรีสำหรับเด็ก เล่นเครื่องดนตรีอย่างอิสระ (เปล่งเสียงและไม่เปล่งเสียง) เช่นเดียวกับในวงออเคสตรา

การแก้ปัญหาที่ประสบความสำเร็จของงานเพื่อการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการแสดงละครเป็นไปได้ด้วยความร่วมมืออย่างใกล้ชิดของทุกวิชาของกระบวนการสอน เราถือว่าการจัดความร่วมมือกับครอบครัวมีความสำคัญเป็นพิเศษ การรวมครู เด็ก และผู้ปกครองในการทำงานร่วมกันเพื่อแนะนำพวกเขาให้รู้จักกับโลกแห่งความคิดสร้างสรรค์และโรงละครทำให้สามารถปรับปรุงการเตรียมความพร้อมด้านการสอนของผู้ปกครองในการเลี้ยงดูลูก ๆ ของตนเองได้

ผู้ปกครองมีส่วนร่วมในการจัดระเบียบมุมแต่งตัว: พวกเขาถักหมวกสัตว์เย็บ kokoshniks ต่างๆสำหรับเด็กผู้หญิง, กระโปรง, เสื้อคลุม ผู้ปกครองยังให้ความช่วยเหลือในการจัดหานิยายสำหรับเด็ก ในช่วงปลายปี มีการจัดประชุมที่เด็กๆ ได้แสดงนิทานให้พ่อแม่ฟัง

ทุกคนดิ้นรนเพื่อความสุข และเพื่อให้เด็กมีความสุข จำเป็นต้องยกระดับเขาทางวิญญาณและแนะนำให้เขารู้จักกับความคิดสร้างสรรค์ เพื่อตอบสนองความต้องการภายในของเขา ความต้องการความงาม ความเมตตา ความรัก ความจริง ความยุติธรรม

เมื่อสรุปผลงานแล้ว สังเกตได้ว่าประเด็นของการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ผ่านกิจกรรมการแสดงละครมีความเกี่ยวข้อง ครูแนะนำให้ใช้กับเพื่อนร่วมงานที่ให้ความสำคัญกับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนเป็นอย่างมาก

Lozhkina Tamara Nikolaevna
ตำแหน่งงาน:นักการศึกษา
สถาบันการศึกษา: MDOU "อนุบาลหมายเลข 231"
ท้องที่:ยาโรสลาฟล์
ชื่อวัสดุ:จากประสบการณ์การทำงาน
หัวข้อ:"การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร"
วันที่ตีพิมพ์: 08.12.2017
บท:การศึกษาก่อนวัยเรียน

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนเทศบาล

"ชั้นอนุบาล เลขที่ 231"

จากประสบการณ์การทำงาน

การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

นักการศึกษา: Lozhkina Tamara Nikolaevna

ยาโรสลาฟล์ 2017

โรงละครเป็นโลกมหัศจรรย์ เขาให้บทเรียนความงาม

คุณธรรมและจริยธรรม พวกเขารวยขึ้นแค่ไหน?

ความสำเร็จมากขึ้นคือการพัฒนาโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก ...

บีเอ็น เทปลอฟ

บทนำ

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนสมัยใหม่กำลังมองหาแนวทางใหม่ในการศึกษา

ฉันก็เหมือนกับนักการศึกษาหลายๆ คน ที่ฉันยุ่งอยู่กับการมองหาวิธีใหม่ๆ ในการ

ปฏิสัมพันธ์กับเด็กในขณะที่แก้ปัญหาสำคัญหลายประการ:

วิธีทำให้ทุกกิจกรรมกับลูกของคุณน่าสนใจ น่าตื่นเต้น เรียบง่าย และ

บอกเขาเกี่ยวกับความงามและความหลากหลายของโลกอย่างสงบเสงี่ยม

วิธีการสอนเด็กทุกอย่างที่เป็นประโยชน์กับเขาในยุคที่ซับซ้อนนี้

ชีวิต การอยู่บนโลกนี้ช่างน่าสนใจเพียงใด

วิธีการให้ความรู้และพัฒนาความสามารถพื้นฐานของเขา: ได้ยิน, ดู,

รู้สึก เข้าใจ เพ้อฝัน และประดิษฐ์

จากงานนี้ ฉันในฐานะนักการศึกษาเชิงสร้างสรรค์

ดึงดูดกิจกรรมการแสดงละคร นี่อาจเป็นหนึ่งในที่สุด

วิธีที่มีประสิทธิภาพในการมีอิทธิพลต่อเด็กซึ่งสมบูรณ์และสดใสที่สุด

หลักการเรียนรู้ปรากฏ: สอนโดยการเล่น เกมละครสนุก

เด็กที่มีความรักไม่เปลี่ยนแปลง กิจกรรมการแสดงละครคือ

แหล่งที่มาของการพัฒนาความรู้สึกประสบการณ์ลึก ๆ และการค้นพบของเด็ก

แนะนำให้เขารู้จักคุณค่าทางจิตวิญญาณ “ในกระบวนการของการเอาใจใส่นี้ - as

สังเกตนักจิตวิทยาและครูนักวิชาการ B.M. Teplov, - แน่นอน

เจตคติและค่านิยมทางศีลธรรมซึ่งมีค่ามากกว่ากันอย่างหาที่เปรียบมิได้

บีบบังคับมากกว่าการประเมินที่เพียงสื่อสารและหลอมรวม”

หลังจากศึกษาวรรณคดีระเบียบวิธีสมัยใหม่แล้ว ฉันเลือกเนื้อหาสำหรับ

นำไปปฏิบัติในกลุ่มของเธอและได้ข้อสรุปว่าการใช้

เนื้อหานี้คุณสามารถเพิ่มความสนใจในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม

ความเกี่ยวข้องของประสบการณ์การทำงาน

ตามเป้าหมายที่ระบุไว้ใน GEF DO

“เด็กที่เรียนจบก่อนวัยเรียนต้องมี

พัฒนาจินตนาการ แสดงความคิดริเริ่ม และอิสระในสิ่งที่แตกต่างกัน

กิจกรรมโต้ตอบอย่างแข็งขันกับผู้ใหญ่และเพื่อนฝูง

ลักษณะส่วนบุคคลทั้งหมดเหล่านี้มีความเด่นชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน

กิจกรรมการแสดงละคร

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลเป็นโอกาสที่ดี

เผยศักยภาพสร้างสรรค์ของลูก การศึกษาพัฒนารอบด้าน

บุคลิกภาพ. ในโรงละคร เด็กเปิดเผยความเป็นไปได้ทั้งหมดของเขา เขารู้สึก

ไม่ใช่ด้วยตัวเอง แต่โดยตัวละครที่เขาเล่น ดังนั้นเขาจึงหายไป

ความประหม่า, ความฝืดของการเคลื่อนไหว, คอมเพล็กซ์ที่มีอยู่จะหายไป

ความสำคัญในทางปฏิบัติคือวัสดุที่สะสม (complex

สถานการณ์ กิจกรรมยามว่างกับเด็ก การแสดงละคร พัฒนาการ

เกมละคร) สามารถใช้ได้ในช่วงวันหยุด

ความบันเทิงในชีวิตประจำวันของเด็กและในการทำงานของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน

ความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์และความสำคัญทางทฤษฎีของประสบการณ์คือการพิจารณา

ปัญหาการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนโดยวิธี

ศิลปะการละครในการพัฒนารูปแบบและวิธีการทำงานกับเด็กเช่นใน

ชั้นเรียนและในกิจกรรมร่วมกันในการกำหนดหลัก

ทิศทาง.

เป้า:การสร้างบรรยากาศของความคิดสร้างสรรค์ การพัฒนาสังคมและอารมณ์

เด็ก ๆ ผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

งาน:

1. สร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กในการแสดงละคร

กิจกรรม.

2. แนะนำเด็กให้รู้จักวัฒนธรรมการแสดงละคร (แนะนำอุปกรณ์ของโรงละคร

ประเภทละคร กับละครหุ่นประเภทต่างๆ)

3. จัดให้มีเงื่อนไขความสัมพันธ์ระหว่างการแสดงละครกับประเภทอื่น

กิจกรรมในกระบวนการสอนเดียว (ชั้นเรียนดนตรี

กิจกรรมกีฬา ทัศนศึกษา ฯลฯ)

4. สร้างเงื่อนไขกิจกรรมการแสดงละครร่วมกันของเด็กและ

ผู้ใหญ่ (การแสดงร่วมกับเด็ก ผู้ปกครอง

พนักงานการจัดการแสดงโดยเด็กกลุ่มเก่าต่อหน้าน้อง)

5. มีส่วนร่วมในการตระหนักรู้ในตนเองของเด็กแต่ละคนและการสร้างความดี

ปากน้ำเคารพบุคลิกภาพของคนตัวเล็ก

แนวคิดการสอนชั้นนำของประสบการณ์การทำงาน:การพัฒนาบุคลิกภาพรอบด้าน

เด็กผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

ความเป็นไปได้ทางการศึกษาของกิจกรรมการแสดงละครมีมากมาย: มัน

วิชาไม่จำกัดและสามารถตอบสนองความสนใจและความปรารถนาใด ๆ

เด็ก. คำพูดของพวกเขาแสดงออกถึงความสามารถมากขึ้น

ได้รับอารมณ์เชิงบวกจากการแสดง

ได้รับความมั่นใจในตนเองเพิ่มความนับถือตนเองของเด็ก เกมของพวกเขา

เปิดใช้งานกิจกรรมได้รับตัวละครที่สร้างสรรค์อารมณ์

ความอิ่มตัว เป็นเกมละครที่พัฒนาความคิด

จินตนาการฝึกความจำและการรับรู้ที่เป็นรูปเป็นร่างปรับปรุงคำพูด

ฉันทำงานในด้านนี้มาหลายปีแล้ว ในงานของฉันฉันใช้

การจัดกิจกรรมการแสดงละครในรูปแบบต่างๆ

รูปแบบการจัดกิจกรรมการแสดงละคร:

1. ร่วมกันจัดกิจกรรมการแสดงละครของผู้ใหญ่และเด็ก

2. กิจกรรมการแสดงละครและศิลปะอิสระ การแสดงละคร

เกมในชีวิตประจำวัน

3. มินิเกม มินิสเก็ตในหลักสูตรของการศึกษาโดยตรงอื่น

กิจกรรม.

4. เยี่ยมชมโรงภาพยนตร์ในโรงเรียนอนุบาลหรืออนุบาลภายนอกกับผู้ปกครอง

ฉันเริ่มแสดงละครในการทำงานกับเด็กตั้งแต่อายุยังน้อย ในกลุ่ม

ติดตั้งมุมโรงละครเช่นเดียวกับ "มุมเงียบ" ที่เด็กสามารถ

อยู่คนเดียวและซ้อมบทหรือดูบ้าง

ภาพประกอบสำหรับการแสดงละคร ในโซนของกิจกรรมการแสดงละครที่วางไว้

โรงละครหุ่นกระบอกประเภทต่างๆ - นิ้ว, บีบาโบ, เครื่องบิน, โรงละคร

เงา, โรงละครบนช้อน, หน้ากาก, โรงละครปาล์ม, โรงละครผ้าคลุมไหล่, อุปกรณ์ประกอบฉากและ

ทิวทัศน์. ขั้นตอนต่อไปของงานคือ: การเลือกเกมเพื่อการพัฒนาการได้ยิน

สร้างคำ, นิ้ว, ข้อต่อและการออกกำลังกายการหายใจ,

สถานการณ์ของเทพนิยาย, เกมการแสดงละคร, ภาพร่าง ฉันยังพัฒนา

แผนการที่มีแนวโน้มสำหรับเกมละครและความบันเทิง, กิจกรรมยามว่างกับ

ผู้ปกครอง. จัดทำและดำเนินการประชุมผู้ปกครอง แบบสอบถามสำหรับ

ผู้ปกครองบันทึกช่วยจำการให้คำปรึกษา

งานวรรณกรรมหรือเทพนิยาย แต่ด้วยท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า การเคลื่อนไหว

ชุดสูท ส่งเสริมพัฒนาการสร้างสรรค์กิจกรรมเด็กเป็นชั้นเรียน

เกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละครตลอดจนงานของแต่ละคน

เด็ก.

ชมการแสดงหุ่นกระบอก

เกมส์ดราม่า

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการทางสังคมและอารมณ์ของเด็ก

แบบฝึกหัด Diction

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการปั้นเด็ก

ฝึกเล่นนิ้ว

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าองค์ประกอบของศิลปะ

ละครใบ้

เกมการสอนตามนิทานโดยใช้การโต้ตอบ

มัลติมีเดีย

ในงานของฉัน ฉันใช้แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต:

maam - พอร์ทัลการศึกษานานาชาติของ MAAM EN

htth://o –detstve – เกี่ยวกับวัยเด็ก

htth://solnet.ee/ - Children's Portal Sunshine

dohcolonoc - ทุกอย่างสำหรับครูอนุบาล

วันนี้หนึ่งในสว่างที่สุด, พัฒนา, น่าสนใจ,

วิธีการที่สำคัญทั้งสำหรับเด็กและผู้ใหญ่คือการออกแบบ

กิจกรรม. การเข้าร่วมโครงการช่วยให้ลูกรู้สึกตัว

ความสำคัญ รู้สึกเหมือนมีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในเหตุการณ์ที่ก่อให้เกิด

เสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งของ "ตัวฉันเอง", "ฉันจะทำมัน", "ฉันทำได้" ในงานของฉัน ฉันมักจะ

ฉันใช้วิธีของโครงการและกิจกรรมการแสดงละครก็ไม่มีข้อยกเว้น

การพัฒนากิจกรรมการแสดงละครและการสะสมของอารมณ์และราคะ

ประสบการณ์ในเด็กเป็นงานที่ยาวนานที่ต้องมีส่วนร่วมของผู้ปกครอง สำคัญไฉน

การแสดงในช่วงเย็นตามธีม โดยที่เด็กๆ กับผู้ปกครองจะกลายเป็น

ผู้เข้าร่วมที่เท่าเทียมกัน พวกเขามีบทบาทเป็นผู้เขียนข้อความ

พวกเขาทำฉาก เย็บเครื่องแต่งกาย ฯลฯ ในกรณีใด ๆ ร่วมกัน

ผลงานของครูและผู้ปกครองมีส่วนทำให้เกิดความฉลาดทางอารมณ์

และพัฒนาการด้านความงามของเด็ก

โรงละครในสวนของเรา "มีชีวิต" มาอย่างยาวนาน กลายเป็นประเพณีอันดีงามไปแล้ว

รอบบ่ายพร้อมการแสดงละคร เราใช้การแสดง

ผู้ปกครอง

การประกอบ

ปริมาณ

ผู้ปกครอง

ประชุม

เพิ่มขึ้นหลายครั้ง การแสดงยังเป็นความบันเทิงสำหรับเด็กเล็กอีกด้วย

ประสบการณ์การทำงานแสดงให้เห็นว่าเด็กที่มีความปรารถนาดีมีส่วนร่วมในการผลิต

นิทาน รอคอยการซ้อมครั้งต่อไป

ปฏิสัมพันธ์ที่สร้างสรรค์ของผู้กำกับเพลงและครูผู้สอนให้

โอกาสที่เด็กจะได้รับความประทับใจและอารมณ์มากมาย มีส่วนร่วมในการพัฒนา

ความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กด้วยกิจกรรมการแสดงละครใน

เมื่อฉันดูฉันสังเกตเห็นสิ่งต่อไปนี้:

หลังจากปีแรกของการฝึกอบรม ความสามารถของเด็กในการด้นสดดีขึ้น

โดยเฉพาะเวลาอ่านงานศิลปะ

เด็กเริ่มใช้วิธีการแสดงออกอย่างแข็งขัน (การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง

ความเคลื่อนไหว);

เพิ่มการตอบสนองทางอารมณ์;

เด็กเริ่มแสดงกิจกรรม ความคิดริเริ่มมากขึ้น

เด็กๆ พัฒนาคุณธรรม การสื่อสาร และความตั้งใจ

บุคลิกภาพ (ความเป็นกันเอง, ความสุภาพ, ความอ่อนไหว, ความเมตตา, ความสามารถในการนำคดี

หรือบทบาทจนถึงที่สุด);

เด็กมีความปรารถนาที่จะประดิษฐ์ แต่ง เล่านิทาน

เด็ก ๆ เริ่มแสดงความสนใจอย่างมากในกิจกรรมการแสดงละคร

ตลอดระยะเวลาการทำงาน 3 ปี จำนวนเด็กที่มีพัฒนาการเชิงสร้างสรรค์ในระดับสูงใน

กิจกรรมการแสดงละครเพิ่มขึ้น 44% เมื่อลงมือทำอย่างสร้างสรรค์

ความคิดสร้างสรรค์แสดงให้เห็นถึงคุณภาพของงานที่ทำ

จากการวิเคราะห์จากประสบการณ์ของตัวเอง ฉันได้ข้อสรุปว่าระบบ

ของงานที่ทำออกมาเป็นงานที่เหมาะสม เพียงพอ และมีประสิทธิภาพมากที่สุด

ในช่วงสามปีนี้ เด็ก ๆ ได้แสดงความสำเร็จในวันหยุด

การแข่งขันความบันเทิง การแสดงของพวกเขาสดใส มีศิลปะ

การดำเนินการ ฉันในฐานะครูมีส่วนร่วมในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ด้วยกิจกรรมการแสดงละคร เพลิดเพลิน สุขจาก

กระบวนการร่วมสร้างสรรค์กิจกรรม

ฉันเห็นด้วย

หัวหน้า MDOU "อนุบาล

รวมแบบ เบอร์ 113"

Sereda I.A.

การพัฒนา

ความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ผ่านกิจกรรมโรงละคร

จากประสบการณ์การทำงาน

อาจารย์ MDOU "อนุบาลรวม แบบที่ 113"

Vavilina N.A.

หัวหน้าสตูดิโอโรงละคร "Firebird"

เป้าหมายของความคิดสร้างสรรค์คือการให้ตัวเอง!

ไม่โฆษณา ไม่ประสบความสำเร็จ

ทุกวันนี้ เด็ก ๆ กลายเป็นผู้ชมตั้งแต่เนิ่นๆ ครั้งแรกที่หน้าจอทีวี จากนั้นในโรงละครหุ่นกระบอก

การสังเกตระยะยาวของฉันแสดงให้เห็นว่าพวกเขาสนใจโรงละครเป็นพิเศษ (และไม่ใช่แค่ในฐานะผู้ชมเท่านั้น) สำหรับเด็ก การมีส่วนร่วมในเกมสร้างละครมักจะเป็นวันหยุดเสมอ และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเพราะเด็กพยายามแสดงความคิดสร้างสรรค์ตั้งแต่อายุยังน้อย

จึงมีความคิดที่จะสร้างโรงละคร เป็นโรงละครที่ช่วยให้เราเพิ่มความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ เขาให้ความบันเทิงและให้ความรู้ด้านศีลธรรมและสุนทรียภาพ และพัฒนาจินตนาการของเด็ก ความสามารถในการสัมผัสกับสิ่งที่เกิดขึ้น สร้างอารมณ์ทางอารมณ์ที่เหมาะสม ปลดปล่อยเด็ก และเพิ่มความมั่นใจในตนเอง

นี่คือลักษณะที่สตูดิโอโรงละคร "Firebird" ปรากฏขึ้นซึ่งฉันพยายามสร้างบรรยากาศของการแสดงความรู้สึกและความคิดอย่างอิสระกระตุ้นให้เด็ก ๆ ปรารถนาที่จะแตกต่างจากคนอื่น ๆ ส่งเสริมจินตนาการพยายามเพิ่มความสามารถให้สูงสุด

มันอยู่ในโรงละครที่ฉันให้โอกาสเด็ก ๆ ได้สัมผัสกับโลกในมุมมองใหม่ ๆ เพื่อดูมันจากมุมมองที่ต่างออกไปและเพื่อแสดงทัศนคติทางอารมณ์ต่อวัตถุ ปรากฏการณ์ การกระทำ โดยใช้วิธีการแสดงทั้งหมด

การแสดงแต่ละครั้งคือส่วนหนึ่งของชีวิต เด็ก ๆ จึงไปโรงละครในสตูดิโออย่างมีความสุข ชอบสื่อสาร เรียนรู้ที่จะคิดอย่างสร้างสรรค์ วิเคราะห์ รู้สึกเหมือนอยู่ในอีกโลกหนึ่ง เห็นและได้ยินอีกโลกหนึ่ง

ฉันไม่มีเป้าหมาย - ในการสร้างนักแสดงจากเด็กทุกคน ฉันตั้งภารกิจ - เพื่อให้โอกาสในการแสดงออกทางโรงละครเพื่อพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ

การแสดงไม่ใช่จุดจบในตัวเอง แต่เป็นเหตุผลในการฝึก ดังนั้นฉันจึงไม่ต้องการให้เด็กโอนข้อความต่อคำ ในกระบวนการซ้อมที่พวกเขาพูดด้วยคำพูดของตนเอง น้ำเสียง ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า แสดงถึงความเข้าใจ วิสัยทัศน์ของบทบาท แต่ละภาพที่สร้างขึ้นโดยเด็กมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เป็นการผสมผสานลักษณะเฉพาะของเขาเข้ากับลักษณะบุคลิกภาพของเด็ก ลักษณะการกุมตัวเอง และการแสดงออก

ดังนั้น ในกระบวนการเตรียมบทละคร "เทเรม็อก" เรามีกบหลายตัว หนูหลายตัว พวกเขาทั้งหมดแตกต่างกัน มีเอกลักษณ์ แต่ละคนนำจุดประกายความคิดสร้างสรรค์ของตัวเองมาสู่ภาพลักษณ์ของฮีโร่

บรรลุเป้าหมายของฉัน ฉันสามารถกระตุ้นความสนใจของเด็ก ๆ ในการเล่นบนเวที เพื่อให้บรรลุการแสดงออกของคำพูด เพื่อปลดปล่อยพวกเขาในการสื่อสาร

ในอีกด้านหนึ่ง สิ่งสำคัญสำหรับฉันคือต้องคงไว้ซึ่งความอุดมสมบูรณ์ของการแสดงด้นสด ความมีชีวิตชีวาและความฉับไวของการถ่ายโอนสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ ในทางกลับกัน จำเป็นต้องจัดเตรียมเทคนิคเบื้องต้นของเทคนิคการแสดงและทักษะการแสดงให้เด็กๆ

ดังนั้น โดยยึดหลักโปรแกรมของ N.F. Sorokina และ L.G. Milanovich "โรงละคร - ความคิดสร้างสรรค์ - เด็ก" ฉันได้พัฒนาแผนระยะยาวเพื่อพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ด้วยวิธีการแสดงละคร

ในกระบวนการทำงานกับเด็กตามแผนนี้ โครงสร้างบางอย่างของชั้นเรียนพัฒนาขึ้น ซึ่งฉันใช้แบบฝึกหัดและเกมต่างๆ เพื่อช่วยให้เด็ก ๆ เชี่ยวชาญวิธีการแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่าง

ฉันแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ (ความสุข ความเศร้า ความกลัว ความเฉยเมย ความขุ่นเคือง ฯลฯ) วิเคราะห์วิธีการแสดงออกที่ช่วยให้ผู้อื่นเข้าใจพวกเขาอย่างถูกต้อง จากนั้นจึงเสนอสถานการณ์ต่างๆ ที่จำเป็นในการเลือกอารมณ์ที่เหมาะสมที่สุด , สภาพ, ความรู้สึก .

ตัวอย่างเช่น สถานการณ์ "หลงในป่า" - อารมณ์ความรู้สึกเกิดขึ้นทันที (ความเศร้า ความกลัว ความกลัว); คุณลักษณะใดของบุคคลที่มีประโยชน์ที่สุดในสถานการณ์นี้ (ความเด็ดเดี่ยว ความมีไหวพริบ ความกล้าหาญ ฯลฯ)

ในที่นี้ ฉันใช้วิธีการแสดงออกใดๆ (การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง ละครใบ้ ฯลฯ) ตัวอย่างเช่น เธอเสนอให้เด็กแสดงท่าทางบางอย่าง ("ยืนนิ่ง!", "ฉันกลัว", "มากับฉัน" เป็นต้น) เพื่อเลือกภาพ (หรือแสดงการล้อเลียน) ที่สอดคล้องกับปฏิกิริยาทางอารมณ์ของคู่ครอง ถึงท่าทางนี้ ในการทำเช่นนี้ ฉันใช้การ์ดที่มีภาพสัตว์ในสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ ต่อมามีการใช้แบบจำลองกราฟิกของอารมณ์ต่างๆ มินิฉากและภาพร่าง

ช่วงของความรู้สึกและอารมณ์ของมนุษย์นั้นค่อนข้างกว้างขวาง และเด็ก ๆ สามารถควบคุมมันได้โดยใช้คำวิเศษ "ประหนึ่ง" ซึ่งมีแรงดึงดูดเวทย์มนตร์พิเศษสำหรับพวกเขา มันอยู่ในสถานการณ์ที่เสนอเช่น K.S. Stanislavsky แรงกระตุ้นสร้างสรรค์ที่ทรงพลัง ฉันให้งานต่อไปนี้แก่เด็ก:

ก) ไปที่เก้าอี้และตรวจสอบราวกับว่ามันเป็นบัลลังก์ ดอกไม้ กองหญ้า ไฟ ฯลฯ ;

b) ส่งหนังสือให้กันราวกับว่ามันเป็นระเบิด อิฐ แจกันคริสตัล ดอกแดนดิไลอันสุก

c) หยิบด้ายจากโต๊ะราวกับว่ามันเป็นงู, มันฝรั่งร้อน, เค้ก;

ง) เดินตามเส้นที่วาดด้วยชอล์ค ราวกับว่ามันเป็นเชือก ถนนกว้าง สะพานแคบ

จ) เดินไปตามถนน "ประหนึ่ง" ที่มีผู้คนพลุกพล่าน เหมือนทหาร เหมือนชายชรา

เด็ก ๆ ถูกรวมเข้าใน "สถานการณ์สมมติ" ทันที และกระทำในพวกเขาอย่างแข็งขัน น่าเชื่อถือ และเสียสละ งานดังกล่าวรวมอยู่ในชั้นเรียนที่มีธีมเฉพาะ "ในร้านขายของเล่น" เป็นต้น

โดยการเชื้อเชิญให้เด็ก ๆ เล่นด้วยนิ้ว ฉันได้แนะนำ "Finger Game Training" ในงานของฉัน ซึ่งค่อยๆ เติบโตเป็นเกมการแสดงที่มีตุ๊กตา ซึ่งเราทำจากวัสดุที่มีประโยชน์ การเปลี่ยนแปลงที่น่าอัศจรรย์ก็เกิดขึ้นด้วยความช่วยเหลือของมาสก์กระดาษต่างๆ เกมละครชนิดหนึ่งคือเกมแต่งตัว สำหรับองค์กร สิ่งของถูกนำมาจากห้องแต่งตัว (ชุด หมวก แจ็กเก็ต) ทุกสิ่งที่ไม่เพียงพอสำหรับการแสดงออกของภาพนั้นถูกเติมเต็มด้วยจินตนาการของเด็ก และตอนนี้ต่อหน้าฉันไม่ใช่สิ่งมีชีวิตที่โง่เขลาอีกต่อไป แต่เป็นภาพลักษณ์ของเจ้าชายหรือ "แมวในรองเท้าบูท"

วิธีที่สำคัญในการแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่างคือน้ำเสียงสูงต่ำ การเชื้อเชิญให้เด็กออกเสียงแต่ละคำและประโยคที่มีน้ำเสียงต่างกัน (คำถาม คำขอ ความประหลาดใจ ความเศร้า) ฉันต้องการความชัดเจนและความเป็นธรรมชาติของคำพูดจากเด็ก สำหรับสิ่งนี้ เธอใช้งานศิลปะต่างๆ: บทกวี นิทาน นิทาน บทสนทนา

ฉันเริ่มชั้นเรียนด้วยเทคนิคการพูด

การอ่านบทสนทนาสั้น ๆ ในข้อสำหรับเด็ก เราถอดตัวละครของตัวละครออกทันที และเด็ก ๆ ก็วาดภาพพวกเขาบนเวที ดังนั้นเราจึงทำ etudes ในข้อ

ตัวอย่างเช่นกระรอก (ฉลาดและมีมารยาทดี) ถูกนำมาใช้ในภาพร่างตามบทกวี "The Bear Cub" ของ B. Kozhevnikov ซึ่งโกรธเคืองที่ลูกหมีกินน้ำผึ้งด้วยอุ้งเท้าของมัน แต่หมีน้อยที่รู้ว่าเขาทำชั่วก็ช่วยตัวเองไม่ได้ น้ำผึ้งอร่อยมาก

เฮ้ ฟังนะ เงอะงะ

กินกับอุ้งเท้าได้ไหม

ไม่, -

เขาถอนหายใจอย่างเศร้า

อร่อยมาก

จะลองดูสักหน่อย

แล้วฉันจะไปหาช้อน

ในงานของฉันเกี่ยวกับความชัดเจนของคำพูด ฉันเกี่ยวข้องกับผู้ปกครอง โดยก่อนหน้านี้ได้เขียนคำปรึกษาเกี่ยวกับวิธีท่องจำบทกวีและบทสนทนากับเด็ก

โดยใช้ธีมเทพนิยายในงานของฉัน ฉันได้จัดทำชุดเกม แบบฝึกหัดเกม และเทคนิคต่างๆ เพื่อพัฒนาจินตนาการ จินตนาการ และกิจกรรมทางจิตกับเด็กๆ แบบฝึกหัดเกมเช่นการสร้างแบบจำลองพล็อตเรื่องเทพนิยายไม่เพียงช่วยให้เห็นภาพวัตถุใด ๆ แต่ยังปรับเปลี่ยน (แก้ไข) และทดลองกับมัน เมื่อเล่านิทานให้เด็กฟัง ฉันได้บรรยายด้วยสัญลักษณ์รูปภาพที่มีเงื่อนไข

ตัวอย่างเช่นในเทพนิยาย "Teremok" เหล่านี้เป็นตัวอักษร - สัตว์น้อย และสำหรับเทพนิยาย "ซินเดอเรลล่า" มีการประดิษฐ์สัญลักษณ์อื่น ๆ

ในอนาคต เด็กๆ ได้เล่าและประดิษฐ์นิทานอย่างอิสระโดยใช้แบบจำลองอ้างอิง

ความคิดสร้างสรรค์เป็นสิ่งที่คิดไม่ถึงหากปราศจากจินตนาการและจินตนาการ ซึ่งในทางกลับกันก็มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการพัฒนาความรู้สึก ความสามัคคีในการพัฒนาความรู้สึกและจินตนาการทำให้เด็กรู้จักความมั่งคั่งทางวิญญาณที่มนุษย์สะสมไว้

เด็กครึ่งหนึ่งอาศัยอยู่ในโลกแห่งจินตนาการที่ไม่เป็นจริงและไม่เพียง แต่มีชีวิตอยู่ แต่ยังทำหน้าที่อย่างแข็งขันในนั้นเปลี่ยนมันและตัวเขาเอง

ฉันพยายามช่วยให้แน่ใจว่าความรู้เกี่ยวกับชีวิต ความปรารถนาและความสนใจของเด็กนั้นถูกถักทออย่างเป็นธรรมชาติในเนื้อหาของกิจกรรมการแสดงละคร แต่งานยากเช่นนี้อยู่นอกเหนืออำนาจของคนคนเดียวที่จะแก้ปัญหา ดังนั้นอาจารย์ผู้สอนทั้งหมดจึงมีส่วนร่วมในงานนี้

อันดับแรก ฉันจัดให้มีการปรึกษาหารือกับนักการศึกษา โดยดึงความสนใจของพวกเขาไปที่ความสำคัญของกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล เพื่อมุ่งความสนใจไปที่เกมการแสดงละคร เนื่องจากเกมการแสดงละครสามารถแก้ปัญหาต่างๆ ของโครงการอนุบาลได้

ขั้นต่อไปในการทำงานกับทีมของฉันคือการจัดโรงละครหุ่นกระบอกโดยนักการศึกษา ด้วยการกำเนิดของโรงละคร-สตูดิโอ ห้องแต่งตัวก็เต็มไปด้วยเครื่องแต่งกาย

ขอบคุณประสบการณ์การทำงาน 6 ปีของฉัน ฉันได้ข้อสรุปว่าเด็ก ๆ ที่โรงละครสตูดิโอได้เรียนรู้ที่จะเข้าใจอารมณ์ของบุคคลอื่น มีความอ่อนไหวต่อกัน มีความมั่นคงในสภาวะทางอารมณ์ พวกเขาไม่กลัว เพื่อแสดงโลกภายในของพวกเขา

ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครจึงมีส่วนช่วยในการพัฒนาบุคคลที่สามารถคิดอย่างสร้างสรรค์ ตัดสินใจอย่างอิสระ และหาทางออกจากสถานการณ์ปัจจุบัน การแสดงความสามารถ การก่อตัวของตำแหน่งทางศีลธรรมที่สัมพันธ์กับคนรอบข้างและผู้สูงอายุ ซึ่งหมายความว่าจะช่วยให้เด็กเข้าสู่โลกสังคมที่ซับซ้อนได้

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาลประเภทรวมอนุบาลหมายเลข 1 "Solnyshko" ZATO Vidyaevo

โครงการ

"กิจกรรมการแสดงละครเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน"

ดาวน์โหลด (พร้อมรูปถ่าย)

ผู้นำ: Koroleva Svetlana Evgenievna

นักการศึกษา MBDOU หมายเลข 1 ZATO Vidyaevo

ZATO วิดเยโว

การแนะนำ

1. กิจกรรมการแสดงละครเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน ...................................... ........................ ...2

ส่วนสำคัญ

1. วัตถุประสงค์ของโครงการ…................................................ .. ............................................3
2. วัตถุประสงค์โครงการ ................................................. . ..............................3
3. ความเกี่ยวข้อง.................................................. ...................................................3
   1. ขั้นตอนการดำเนินโครงการ…………………………………………4 -5
   2. แบบงานในโครงการ………………………………………………6
   3. งานวิทยาศาสตร์และระเบียบวิธี .................................................. . . .................7
   4. โลจิสติกส์……………………………..8
   5. ผลการดำเนินโครงการ…………………………………9

บทสรุป…………………………………………………………….10

วรรณกรรม……………………………………………………………… 11

การแนะนำ

วัยเด็กของเราทุกคนผ่านโลกแห่งเกมสวมบทบาทที่ช่วยให้เด็กเรียนรู้กฎและกฎหมายของผู้ใหญ่ เด็กแต่ละคนเล่นในแบบของตัวเอง แต่พวกเขาทั้งหมดเลียนแบบผู้ใหญ่ ฮีโร่ที่ชื่นชอบในเกมของพวกเขา พยายามเป็นเหมือนพวกเขา: พิน็อกคิโอซุกซน ธัมเบลิน่าใจดี กระต่ายใจง่าย เกมสำหรับเด็กสามารถเห็นได้ว่าเป็นการแสดงละครอย่างกะทันหัน เด็กได้รับโอกาสในการเล่นเป็นนักแสดง ผู้กำกับ มัณฑนากร นักดนตรี กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้:

เพื่อสร้างแบบจำลองพฤติกรรมที่ถูกต้องในโลกสมัยใหม่
- เพื่อปรับปรุงวัฒนธรรมทั่วไปของเด็กเพื่อแนะนำให้เขารู้จักกับค่านิยมทางจิตวิญญาณ
- แนะนำเขาให้รู้จักกับวรรณกรรมสำหรับเด็ก, ดนตรี, วิจิตรศิลป์, พิธีกรรม, ประเพณี;
- เพื่อพัฒนาทักษะในการรวบรวมประสบการณ์บางอย่างในเกมเพื่อส่งเสริมการสร้างภาพใหม่เพื่อส่งเสริมการคิด
นอกจากนี้ กิจกรรมการแสดงละครยังเป็นที่มาของการพัฒนาความรู้สึก ประสบการณ์ที่ลึกซึ้งของเด็ก เช่น พัฒนาขอบเขตอารมณ์ของเด็กบังคับให้เขาเห็นอกเห็นใจกับตัวละครเห็นอกเห็นใจกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น วิธีที่สั้นที่สุดในการปลดปล่อยอารมณ์ของเด็กคือการเล่น การเพ้อฝัน การเขียน การแสดงเทพนิยายที่คุณชื่นชอบทำให้คุณกังวล เข้าใจตัวละคร และในกระบวนการของการเอาใจใส่นี้ ความสัมพันธ์บางอย่างก็ถูกสร้างขึ้น การปรับปรุงการพูดยังเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมการแสดงละคร เนื่องจากในกระบวนการทำงานเกี่ยวกับความชัดเจนของแบบจำลองของตัวละครและคำพูดของพวกเขาเอง วัฒนธรรมการพูดจึงได้รับการปรับปรุง อายุก่อนวัยเรียนเป็นช่วงเวลาพิเศษของการพัฒนามนุษย์ซึ่งมีตรรกะและความจำเพาะเฉพาะ เป็นโลกพิเศษที่มีภาษา วิธีคิด การกระทำเป็นของตัวเอง

วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของโครงการ

วัตถุประสงค์ของโครงการ:

การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการแสดงละคร

งาน:

1. เพื่อพัฒนาให้เด็กมีความสนใจอย่างต่อเนื่องในกิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม
2. พัฒนาทักษะการแสดงของเด็ก
3. เพิ่มพูนคำศัพท์ของเด็ก ๆ สอนให้พวกเขาใช้คำพูดโดยตรงและโดยอ้อมในการแสดงละครของเทพนิยายและเรื่องราว
4. ปรับปรุงความสามารถในการเล่านิทานซ้ำอย่างสอดคล้องและชัดเจน แต่งนิทานของคุณเอง เรื่องราวโดยใช้ตุ๊กตา
5. พัฒนาความจำ การคิด จินตนาการ การพูด ความสนใจของเด็ก

ความเกี่ยวข้อง

สังคมสมัยใหม่กำลังอยู่ระหว่างการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและเศรษฐกิจ สิ่งนี้ยังส่งผลกระทบต่อการศึกษาซึ่งอยู่ในขั้นตอนของความทันสมัย ด้วยการแนะนำมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง หนึ่งในงานหลักของการศึกษาสมัยใหม่ได้เสนอหน้าที่การให้ความรู้เกี่ยวกับบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์และได้รับการพัฒนาอย่างครอบคลุม บทบาทพิเศษในเรื่องนี้คือการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์

การศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์เป็นกระบวนการสร้างบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ เริ่มต้นตั้งแต่ช่วงขวบปีแรกของชีวิตเด็กและประสบความสำเร็จด้วยวิธีการต่างๆ รวมถึงกิจกรรมการแสดงละคร ทุกวันนี้ นักการศึกษาหลายคนกังวลเกี่ยวกับการหาวิธีแก้ไขปัญหาในการบอกเด็กเกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญที่สุดอย่างเรียบง่ายและไม่เป็นการรบกวน - เกี่ยวกับความงามและความหลากหลายของโลกนี้ การใช้ชีวิตในโลกนี้น่าสนใจเพียงใด จะสอนเด็กทุกอย่างที่เป็นประโยชน์ต่อเขาในชีวิตสมัยใหม่ที่ซับซ้อนนี้ได้อย่างไร? วิธีการให้ความรู้และพัฒนาความสามารถหลักของเขา: ได้ยิน, เห็น, รู้สึก, เข้าใจ, เพ้อฝัน? กิจกรรมการแสดงละครจะช่วยแก้ปัญหานี้ได้

งานที่จัดไว้อย่างเหมาะสมในพื้นที่นี้มีส่วนทำให้ความจริงที่ว่าเกมการแสดงละครกลายเป็นวิธีในการแสดงออกและการตระหนักรู้ในตนเองของเด็กในรูปแบบต่าง ๆ ของความคิดสร้างสรรค์การยืนยันตนเองในกลุ่มเพื่อน เกมการแสดงละครให้โอกาสในการใช้พวกเขาเป็นเครื่องมือการสอนที่ทรงพลัง แต่ไม่สร้างความรำคาญ

หัวข้อนี้มีความเกี่ยวข้องเนื่องจากกิจกรรมการแสดงละครเป็นแกนหลักในการบูรณาการศิลปะในกระบวนการศึกษา ดังนั้น ความสำคัญของการแสดงละครจึงยอดเยี่ยมมากสำหรับกิจกรรมการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน

ขั้นตอนการดำเนินโครงการนั่น

ฉัน. ขั้นตอนการเตรียมการ:

1. การเลือกหัวข้อของโครงการ (“กิจกรรมการแสดงละครเป็นวิธีการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ในเด็กก่อนวัยเรียน”)

3. เยี่ยมเด็กกลุ่มจูเนียร์ที่ 1 (Osadchaya A.E. ) กลุ่มที่ 1 (Kostyrko N.N. ) โดยลูก ๆ ของเราเพื่อทำความคุ้นเคยกับผู้ชมในอนาคต

4. การอ่านและการเรียนรู้เทพนิยาย "เทเรโมกข์" ตามบทบาท

II. ขั้นตอนการปฏิบัติ:

ในช่วงเดือนมกราคม ฉันได้รู้จักกับวรรณกรรมเกี่ยวกับระเบียบวิธีในหัวข้อของโครงการ ผลงานที่พิจารณา:

• แอล. วีกอตสกี้
• ม.คาเมนสกายา
• อ. ไบรอันสกี้
• เอส. รูบินสไตน์.
• โอ. ไดเชนโก้
• N. Vetlugina และอื่น ๆ

ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเป็นหนึ่งในปัญหาเร่งด่วนของการสอนเด็กก่อนวัยเรียนและจิตวิทยาเด็ก นอกจากนี้ยังได้รับการศึกษาโดย A.N. Leontiev, L.I. Viner, B.M. Teplov, A.I. Volkov และอื่น ๆ อีกมากมาย

โปรแกรมบางส่วนสำหรับกิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียน: "โรงละคร - ความคิดสร้างสรรค์ - เด็ก: เราเล่นละครหุ่น" N.F. Sorokina, L.G. มิลาโนวิช. “ กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล” โดย M.D. Makhaneva “ กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล” โดย E.A. แอนทีพีน่า "โรงเรียนการละครในโรงเรียนอนุบาล" ลพ. Bochkareva และ I.Yu ปูกาเชว่า.

จัดงานอีเวนท์:

เหตุการณ์ต่อไปนี้เกิดขึ้นในเดือนเมษายน:

กีฬาบันเทิง "เที่ยวเทพนิยาย"

สำหรับเด็กของกลุ่มจูเนียร์ที่ 1 (Kostyrko N.N. ) ลูกของกลุ่มจูเนียร์ที่ 2 (Gorshkova E.K. ) เทพนิยาย "Teremok" ถูกแสดง

ภายใต้การแนะนำของผู้กำกับดนตรี Zaitseva S.A. เทพนิยายดนตรี "หัวผักกาด" ถูกจัดฉาก

สามเวทีการนำเสนอ:

โครงการป้องกันในการแข่งขันโครงการในโรงเรียนอนุบาลของเรา

แบบฟอร์มการทำงานคุณอยู่ในโครงการ

ฉันเริ่มทำงานเกี่ยวกับการพัฒนาทักษะของกิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียนด้วยการสะสมประสบการณ์ทางอารมณ์และประสาทสัมผัสของเด็ก ๆ ค่อยๆพัฒนาความสนใจและทัศนคติเชิงบวกทางอารมณ์ต่อเกมการแสดงละคร

ในงานของฉัน ฉันใช้รูปแบบ วิธีการ และวิธีการที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมในการพัฒนาเด็ก รวมถึงการแสดงละครในทุกรูปแบบของการจัดกระบวนการสอน

เกมละครมักทำให้เด็ก ๆ พอใจ พวกเขาชอบพวกเขามาก เด็กๆ มองเห็นโลกรอบตัวพวกเขาผ่านภาพ สี เสียง

ฉันแนะนำเกมดังกล่าวให้เป็นส่วนสำคัญของคลาสวงจรความรู้ความเข้าใจ ชั้นเรียนดนตรี ฉันใช้เกมเหล่านี้กันอย่างแพร่หลายเมื่ออ่านนิยาย ในชั้นเรียนการออกแบบ และแน่นอน เกมเหล่านี้ตกแต่งทุกวันหยุด การแสดงละครช่วยพัฒนาจินตนาการและจินตนาการของเด็ก ๆ เติมเต็มคำศัพท์ สอนให้พวกเขาทำบทสนทนากับคู่หู สร้างประโยคและเรื่องราวสั้น ๆ

เกมการแสดงละครเป็นวิธีหนึ่งที่มีประสิทธิภาพในการแก้ไขอิทธิพลต่อเด็ก ซึ่งหลักการของการเรียนรู้นั้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจน - การเรียนรู้ด้วยการเล่น

ในชั้นเรียนของวัฏจักรศิลปะและความรู้ความเข้าใจ เพื่อเป็นแรงจูงใจในเกม ฉันได้รวมโรงละครหลายประเภท: หุ่นเชิด นิ้ว โต๊ะ การแสดงละครและอื่นๆ

เมื่อจัดชั้นเรียนโดยใช้ตุ๊กตา ฉันสร้างแรงจูงใจในเกมสำหรับกิจกรรมการผลิตของเด็ก ในนามของตุ๊กตา ฉันให้การประเมินผลิตภัณฑ์ของกิจกรรมของเด็กอย่างเพียงพอโดยไม่เสี่ยงต่อการกระทำผิดหรือการต่อต้าน ฉันมักจะใช้ชั้นเรียนในวงจรการเรียนรู้เป็นการแสดงหุ่นกระบอก เมื่อตัวละครพูดถึงบางสิ่งบางอย่าง ช่วยกระตุ้นการคิด ส่งเสริมการใช้เหตุผลที่สอดคล้องกัน และพิสูจน์มุมมองของพวกเขา

ด้วยความช่วยเหลือของตุ๊กตา (หมาป่า จิ้งจอก)ฉันแก้ไขสถานการณ์จริงที่เกิดการละเมิดมาตรฐานคุณธรรมแสดง "จากด้านข้าง"ผลที่ตามมาและประสบการณ์ของผู้เข้าร่วม ตุ๊กตาช่วยสร้างการติดต่อกับเด็ก โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ถูกกดขี่และควบคุมอารมณ์

จากประสบการณ์พบว่าตุ๊กตาตัวเล็กทำให้เด็กกลัวและหวาดระแวงน้อยลง ทำให้เขาสัมผัสได้เร็วกว่าผู้ใหญ่

และถือว่าตุ๊กตาเป็นตัวช่วยในการแก้ปัญหาการสอนต่างๆ

ชั้นเรียนการแสดงละครใช้เทคนิคการพัฒนาและเป็นตัวแทนของระบบเกมและภาพร่างที่สร้างสรรค์ เนื้อหาของชั้นเรียนการละคร ได้แก่ :

ดูการแสดงหุ่นกระบอกและพูดคุยเกี่ยวกับพวกเขา

เกมละคร;

เล่นเทพนิยายและละครที่หลากหลาย

แบบฝึกหัดเพื่อสร้างการแสดงออกของประสิทธิภาพ

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาอารมณ์ในเด็ก

หากเกมสำหรับเด็กเป็นวิถีแห่งการดำรงอยู่ เป็นวิถีแห่งการรู้และควบคุมโลกรอบตัว เกมการแสดงละครก็เป็นอีกก้าวหนึ่งสู่ศิลปะ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของกิจกรรมทางศิลปะ เกมละครได้รับการออกแบบมาเพื่อการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของเด็กซึ่งไม่ได้เป็นเพียงผู้ดำเนินการตามคำแนะนำของครูเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในกระบวนการสอน ความรู้ใหม่ในเกมถูกนำเสนอในรูปแบบของสถานการณ์ที่มีปัญหาซึ่งต้องมีการค้นหาร่วมกันจากเด็กและผู้ใหญ่

ชั้นเรียนจัดขึ้นในรูปแบบที่สนุกสนานและน่าสนใจสำหรับเด็ก โดยอิงตามโครงเรื่องและทำหน้าที่ด้านการศึกษา การรับรู้ และพัฒนาการไปพร้อม ๆ กัน เนื้อหา รูปแบบ และวิธีการดำเนินการสนับสนุนงานต่อไปนี้:

1) การพัฒนาการพูดและทักษะการแสดงละคร

2) การสร้างบรรยากาศของความคิดสร้างสรรค์

3) การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์

4) การพัฒนาสังคมและอารมณ์

งานวิทยาศาสตร์และระเบียบวิธี

การศึกษาวรรณคดีจิตวิทยา การสอนและระเบียบวิธีปฏิบัติที่ดีที่สุดแสดงให้เห็นว่าในปัจจุบันประสบการณ์ทางทฤษฎีและการปฏิบัติจำนวนมากได้สะสมในการจัดกิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล ประเด็นที่เกี่ยวข้องกับองค์กรและวิธีการของกิจกรรมนี้มีการนำเสนออย่างกว้างขวางในผลงานของครูบ้าน นักวิทยาศาสตร์ - N. Karpinskaya, L. Furmina และอื่น ๆ

ที่น่าสนใจสำหรับผู้ปฏิบัติงานก็มีระเบียบวิธีเช่นกัน

ในผลงานของครูสมัยใหม่ L. V. Artemova "เกมละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน", T.N. Doronova "เล่นละคร", นพ. มาฆเนวา "การแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล"พิจารณาคุณสมบัติของการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็กในวัยก่อนเรียนเนื้อหาและงานของงานในกลุ่มอายุต่าง ๆ ได้รับการเน้นหลักการของการจัดกิจกรรมการแสดงละครวิธีการเสนองานสถานการณ์คู่มือ บันทึกชั้นเรียนได้รับการพัฒนา

การวิจัยทางวิทยาศาสตร์และการฝึกสอนพิสูจน์ว่าจุดเริ่มต้นของการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์นั้นอยู่ในวัยก่อนวัยเรียน ในวัยนี้ เด็กๆ มีความอยากรู้อยากเห็นอย่างมาก พวกเขามีความปรารถนาอย่างยิ่งที่จะเรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวพวกเขา ความคิดของเด็กก่อนวัยเรียนมีอิสระและเป็นอิสระมากกว่าความคิดของเด็กวัยผู้ใหญ่ และต้องพัฒนาคุณสมบัติเหล่านี้ ในการที่เด็กมีส่วนร่วมในโลกแห่งศิลปะ เราได้ระบุเป้าหมายต่อไปนี้: เพื่อพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเด็กก่อนวัยเรียนด้วยกิจกรรมการแสดงละคร เพื่อให้มั่นใจว่าการสร้างความร่วมมือระหว่างครอบครัวและโรงเรียนอนุบาล (หรือเพื่อทำให้ชีวิตของลูกๆ ของเราน่าสนใจและ มีความหมายเติมด้วยความประทับใจที่สดใสสิ่งที่น่าสนใจความสุขของความคิดสร้างสรรค์)

โลจิสติกส์อี

โลจิสติกส์เกี่ยวข้องกับการผลิตเครื่องแต่งกายสำหรับฉากและอุปกรณ์สำหรับเกม ฉันและผู้ปกครองของเด็กจัดสรรเงินทั้งหมด

ผลการดำเนินโครงการ

วิธีการวิจัย: การสนทนา การสังเกต และการวินิจฉัย (เกณฑ์การประเมินผลลัพธ์ กิจกรรมละครและเกม. เอฟ โซโรคินา)

แผนที่สังเกตประสิทธิภาพของโปรแกรม

№ pp	เป้าหมาย	เกณฑ์การประเมิน	คุณภาพประจักษ์เอง
			มักจะ	นานๆ ครั้ง	ไม่ปรากฏ
	เด็กมีความคิดเริ่มต้นเกี่ยวกับประเภทของเทพนิยายซึ่งเป็นลักษณะของเทพนิยาย	เขามีความคิดเกี่ยวกับลักษณะของเทพนิยายในรูปแบบของนิทานพื้นบ้าน: การปรากฏตัวของนวนิยายและความคิดริเริ่มในการประพันธ์: จุดเริ่มต้น, การทำซ้ำ, การสิ้นสุด
	แสดงความริเริ่มและความเป็นอิสระในการสร้างสรรค์คำพูด พูดได้ดี แสดงออกถึงความคิด ความรู้สึก อารมณ์ ในกระบวนการแต่งนิยาย	สามารถเขียนเทพนิยายได้อย่างอิสระโดยไม่เบี่ยงเบนจากหัวข้อสังเกตตรรกะของการนำเสนอโดยใช้วิธีการแสดงออก: การแทนที่ความหมายเหมือนกัน, บทสนทนาของตัวละคร, คำอธิบายของสถานที่ของเหตุการณ์, การปรากฏตัวของตัวละคร
	เด็กสามารถใช้คำพูดเพื่อสร้างคำพูดในสถานการณ์การสื่อสารในองค์ประกอบรวมของเทพนิยาย	สามารถใช้ไดอะแกรมที่จำลองเนื้อหาและโครงสร้างของคำสั่งในอนาคตได้
	มีจินตนาการที่พัฒนาแล้วซึ่งเกิดขึ้นได้จากความคิดสร้างสรรค์ในการพูด	สามารถวิเคราะห์งานได้อย่างอิสระทั้งในแง่ของเนื้อหาและวิธีการทางศิลปะ พัฒนาจินตนาการและจินตนาการความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม

Sorokina N.F. มีการเสนอวิธีการทำงานร่วมกับเด็กในกิจกรรมการแสดงละครในห้องเรียน งานนี้สร้างขึ้นในขั้นตอน:

1) ในระยะแรกเด็ก ๆ ร่วมกันทำซ้ำข้อความของเทพนิยาย

2) ในขั้นตอนที่สอง เด็กหนึ่งคนได้รับเชิญให้อ่านตัวละครทั้งหมดในเทพนิยาย

3) ในขั้นตอนที่สาม เด็ก ๆ ทำงานสร้างสรรค์หลายอย่าง (แสดงความชื่นชมยินดี ความกลัว ฯลฯ );

4) ในขั้นตอนที่สี่ นิทานอ่านตามบทบาท ฯลฯ

การศึกษาได้แสดงผลดังต่อไปนี้:

• เมื่อทำการวิเคราะห์เปรียบเทียบการวินิจฉัยเบื้องต้นและการวินิจฉัยขั้นกลาง ฉันได้ข้อสรุปว่าเปอร์เซ็นต์ของเด็กที่แสดงผลลัพธ์ที่ดีและน่าพอใจเพิ่มขึ้น และผลลัพธ์ที่ต่ำก็ลดลง จากกลุ่ม (4 คน) มีผลการเรียนต่ำ เด็กเหล่านี้ไม่ค่อยได้เข้าโรงเรียนอนุบาลมากนักเนื่องจากเจ็บป่วยและเหตุผลทางครอบครัว
• จากข้อมูลการวินิจฉัย ตัวบ่งชี้ระดับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ผ่านกิจกรรมการแสดงละครในเด็กเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ ระดับสูงแสดงโดยเด็ก 17% ซึ่งเป็นระดับเฉลี่ย - โดย 61% ระดับต่ำแสดงโดยเด็กที่เข้าโรงเรียนอนุบาลเพียงเล็กน้อย - 22% (เมื่อเทียบกับการวินิจฉัยครั้งก่อน - น้อยกว่า 67%)
• ความรู้ระดับสูงเพิ่มขึ้น 17%

นักเรียนของฉันมีส่วนร่วมในการแข่งขันระดับเทศบาล "ความคิดสร้างสรรค์ไร้พรมแดน" และในการแข่งขันระดับภูมิภาคของผู้อ่าน "เรากำลังเติบโต แข็งแกร่งขึ้น เราขยายดินแดนของเรา!"

บทสรุป

ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครจึงเป็นกระบวนการที่มีจุดมุ่งหมายในการสร้างบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถในการรับรู้ประเมินรู้สึกความงามในโลกรอบตัวเราและถ่ายทอดทัศนคติของบุคคลที่มีต่อความสามารถในการรับรู้วัตถุ

ตามที่เป็นอยู่เพื่อปรับให้เข้ากับสภาพแวดล้อมทางสังคมโดยเฉพาะ ก่อนอื่นกิจกรรมการแสดงละครคือความสุขเสียงหัวเราะอารมณ์ที่สดใสความสุขจากเกม นี่คือกิจกรรมที่ทำให้ความฝัน ความปรารถนา ความหวาดกลัว และอื่นๆ เกิดขึ้นจริงและแสดงออกมา เมื่อทำงานกับเด็ก ๆ กิจกรรมการแสดงละครควรได้รับความสนใจเนื่องจากเป็นโอกาสพิเศษในการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กที่กลมกลืนกัน

ฉันตัดสินใจที่จะทำงานในโครงการต่อไปในปีการศึกษาหน้า

วรรณกรรม:

1. Artemova L.V. เกมละครสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน -ม., 1991.

2. Bochkareva L.P. กิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกมของเด็กก่อนวัยเรียน คู่มือระเบียบสำหรับผู้เชี่ยวชาญในการศึกษาก่อนวัยเรียน - อุลยานอฟสค์, IPKPRO, 1993

3. Doronova T. N. พัฒนาการของเด็กอายุตั้งแต่ 4 ถึง 7 ปีในกิจกรรมการแสดงละคร / / เด็กในโรงเรียนอนุบาล - 2544. - ครั้งที่ 2

4. Makhaneva M. D. ชั้นเรียนการละครในโรงเรียนอนุบาล: คู่มือสำหรับพนักงานของสถาบันก่อนวัยเรียน - ม.: TC Sphere, 2004.

5. Nemenova T. การพัฒนาการแสดงออกที่สร้างสรรค์ของเด็กในกระบวนการแสดงละคร // การศึกษาก่อนวัยเรียน - 1989. - หมายเลข 1

6. Petrova T. I. , Sergeeva E. L. , Petrova E. S. เกมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล - ม.: หนังสือพิมพ์โรงเรียน, 2547. - 128 น.